Dunkle und launische Fotos mit Adobe Lightroom bearbeiten

1. Willkommen: Hallo und willkommen zu diesem Skill-Share-Kurs. Mein Name ist Avraham Ni Brin über zehn Jahren professioneller Fotograf In diesem Kurs zeige ich Ihnen, wie Sie mit Adobe Light Room Ihre eigenen dunklen und stimmungsvollen Fotos erstellen können Ihre eigenen dunklen und stimmungsvollen Fotos erstellen Sie werden lernen, wie Sie Ihre gewöhnlichen Aufnahmen in dramatische atmosphärische Bilder verwandeln können , die den Betrachter fesseln Wir behandeln grundlegende Techniken wie das Anpassen Belichtung und das Spielen mit Schatten und Lichtern, das Verbessern von Farben und das Hinzufügen von Textur, um Tiefe zu erzeugen. Dieser Kurs richtet sich sowohl an Anfänger erfahrene Fotografen, die ihre Fähigkeiten verfeinern und lernen möchten , dunkle und stimmungsvolle Fotos zu belichten und zu bearbeiten Nach diesem Kurs werden Sie verstehen, wie Sie Ihre Fotos bearbeiten können , um atemberaubende dunkle und stimmungsvolle Fotos zu erstellen atemberaubende dunkle und stimmungsvolle Und die Aufgabe wird darin bestehen, selbst einige stimmungsvolle, dunkle Fotos auszuwählen und sie zu bearbeiten und zu präsentieren. Ich freue mich sehr, sie zu überprüfen und mein Feedback dazu zu geben Lassen Sie uns also eintauchen und loslegen. 2. Übersicht: Unser erstes Bild ist diese Lagerhaus-Szene. Wirklich launisch, dunkel, geheimnisvoll. Ich liebe die schattenhaften Silhouetten dieser Boxen dieser Es ist quasi die Frage, was sie dort herstellen, weißt du? Und der Truck auf der rechten Seite trägt wirklich zur Geschichte bei. Vielleicht machen sie mitten in der Nacht geheime Ladungen, weißt du, irgendein Spionagefilm. Wer weiß? So etwas in der Art. Also hier herrscht eine sehr interessante Atmosphäre und es ist sehr faszinierend. Ich mag es Es ist ein gutes Bild für den Anfang. nächste Szene ist eine Innenansicht eines Hotels bei der die Hauptlichtquelle von außen kommt, wodurch diese langen Schatten entstehen, die ein wirklich gruseliges, menschenleeres Gefühl vermitteln Außerdem fällt Ihnen auf, dass es aus einem niedrigen Winkel aufgenommen wurde, wodurch die Objekte ungewöhnlich groß und ein wenig verzerrt erscheinen , was dieser Szene dieses unheimliche Gefühl verleiht letzte Bild, das wir uns ansehen und bearbeiten werden , ist diese Spiegelaufnahme in diesem Hotel Und ehrlich gesagt liebe ich es, reflektive Fotografie zu machen , bei der wir was sich vor der Kamera befindet, mit dem, was sich hinter der Kamera befindet, zusammenführen mit dem, was sich hinter der Kamera Es bringt den Betrachter wirklich dazu, die Szene zu betrachten und zu verstehen, wie die Überlagerung von Vordergrund und Hintergrund zusammenkommt und wie jedes Element darin eine Rolle spielt Insbesondere dieses Bild ist für mich eine Art Verschmelzung der Natur mit von Menschen Wir haben also die Bäume, wir haben das Laub hier und diese organischen Blätter kombiniert mit den geometrischen Formen in den Fenstern und den Gebäudeoberflächen und auf diesen Stühlen Für mich ist dies also eine Aussage über das Bestreben und den ständigen Kampf des Menschen , der chaotischen Welt Ordnung aufzuzwingen der chaotischen Welt Ordnung aufzuzwingen Und es sagt mir viel. Ich mag es wirklich. Also werden wir diese Bilder bearbeiten und ich werde zeigen, wie ich sie alle mit Light Room bearbeite . Also lass uns anfangen. 3. Lager: Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife mit diesem ersten Bild unseres Lagers beginnen. Sie werden also feststellen, dass es am äußersten linken Rand ein wenig nach innen geneigt ist, und das ist der Effekt wenn man eine Weitwinkelaufnahme macht, dass das Bild hier, der Winkel, in dem die Linien hier etwas schräg nach links sind etwas schräg nach links Und wenn wir uns nach rechts bewegen, werden Sie feststellen, dass sie rechten Seite tatsächlich auf diese Weise zusammenlaufen Aufgrund des Schusswinkels entsteht also dieser konvergierende Effekt Ich würde es gerne etwas strapazieren, damit wir hier zu den Anpassungen gehen können . Carpen begradigen und Auto drücken. Ich denke, es ist jetzt ein bisschen besser, obwohl es auf dieser Seite mehr Winkel hat, aber die Straße ist ein bisschen gerader Vorher war es so abgewinkelt , ein bisschen Gehen wir jetzt zu dem Abschnitt über, in dem wir den Ton anpassen. Wenn wir das alles durchgehen und Lightroom bitten würden, die automatischen Einstellungen für uns vorzunehmen, Steuerung die Abkürzung Wir werden also sehen, dass es nicht wirklich richtig hinbekommt , weil es belichtet, das es für ein normales Bild hält , aber das ist wirklich ein dunkles und launisches Es wird also die Farben viel stärker zur Geltung bringen die Farben viel stärker als wir brauchen, und das wollen wir nicht wirklich Also werden wir es manuell machen. Also als Erstes werde ich den Kontrast etwas erhöhen, um ein bisschen mehr Dramatik zu erzeugen. Und die Glanzlichter lasse ich gerne absinken, nur um sie zu berühren. Sie können sehen, dass wir ein bisschen mehr zurück in die Fenster bringen , oder? Bevor die Fenster also ein bisschen stärker ausgeblasen werden, geben wir den Fenstern noch etwas mehr Tiefe und Qualität Schatten, ich werde nur ein bisschen darauf eingehen. Weiß, normalerweise berühre ich es nicht so oft, aber wir fügen dort einfach ein wenig hinzu, und dann nehmen die Schwarzen ab, und das wird ein bisschen mehr Kontrast hinzufügen Okay? Damit wir das Vorher und Nachher sehen können. Das ist vorher, mach es so rückgängig. Das ist also vorher. Und danach, richtig? Wir sehen also, dass wir hier etwas mehr hinzugefügt haben. Ich will runterfahren. Das sieht ein bisschen nach Entsättigung an unseren Gebäuden aus, ist mir ein bisschen zu gelb. Und das liegt wahrscheinlich an den Lichtern. Es bekommt das Licht von den Straßenlaternen, die etwas gelber sind. Also werden wir das reduzieren , aber nicht die Sättigung verwenden. Ich werde es mit dem Vibrant-Modus runterholen. Sättigung wird alles nach unten gezogen oder die Sättigung der Farben gleichmäßig erhöht oder verringert die Sättigung der Farben gleichmäßig Lebendigkeit bewirkt , dass die Farben gesättigter oder stärker beeinflusst werden gesättigter oder stärker beeinflusst Wenn ich also die Lebendigkeit herunternehme, wird das die Farben des Gebäudes viel stärker beeinflussen als die Farbe dieses Trucks Also lass uns das sehen. Wenn ich es herunterziehe, siehst du, es verändert schneller die Farben des Gebäudes. Also werde ich es hier runterbringen, und ich finde das wirklich gut. In einer Tonkurve werde ich eine kleine S-Kurve machen , um ein bisschen mehr Schlagkraft hinzuzufügen. Also mache ich den helleren Bereich ein bisschen nach oben und ziehe ihn etwas nach unten, dann kann ich die Tonkurve ein - und ausschalten. Siehst du, es ist sehr subtil, aber all diese Änderungen summieren sich, oder? Das ist also vorher. Danach. glaube, ich werde die Vitamine jetzt etwas weiter reduzieren . Hier sind wir. Okay. Und eine weitere Sache , mit der ich gerne ein bisschen herumgespielt habe , ist der Bereich der Farbkorrektur Ich werde die Farbe selbst nicht ändern, aber hier kann ich die Leuchtstärke der Schatten, Mitteltöne und Lichter gezielt der Schatten, Mitteltöne Also werde ich hier die Schattenleuchtstärke reduzieren und nur ein bisschen nach unten bringen, so wie hier. Ordnung. Ich sehe davor, danach damit. Wir sehen also das Vorher und das Nachher, oder? Also ich finde, das hat viel. Ich finde, dieses Bild ist launisch, aber ich finde, wir haben es auf diese Weise viel faszinierender und schöner gemacht faszinierender und schöner Also ich bin sehr zufrieden damit. 4. Hotel: Dieses Bild ist, wie bereits erwähnt, unser Hotelinterieur. Und erstens ist es nicht gerade gerade, wie Sie hier die Linien sehen können. Alles hier ist nach rechts geneigt, also passen wir es an, damit wir es mit unseren Linien anpassen können Das ist also okay, in erster Linie korrigieren wir die Ausrichtung des Bildes Aber eine Sache, die mich auch sehr stört , ist, dass Sie sehen, dass es hier, in diesen Bereichen, sehr körnig Und wir werden sehen, ob wir es ein bisschen reparieren können. Und außerdem bin ich auch kein Fan von diesem Ausgangsschild. Dieses Ausfahrtsschild ist sehr grün, fällt sehr und zieht die Blicke für mich zu sehr auf sich, also möchte ich es reduzieren. Lassen Sie uns also damit beginnen an unserem Kontrast zu arbeiten, ein wenig anzusprechen. Und die Reduzierung unserer Höhepunkte. Nochmals, wenn ich das automatisch machen würde, wäre es wieder viel zu hell, also werden wir es nicht einmal versuchen, oder? Shadows, bring die Granaten runter und unser Schwarz runter, und alles hier versucht, den Lärm zu minimieren , der hier drüben entsteht. Ich werde auch die Klarheit bei Berührung erhöhen und Dunst entfernen. Okay, ich ändere nichts an Lebendigkeit oder Sättigung. Hier, ich glaube, ich werde die Granaten etwas weiter herunterziehen die Granaten etwas weiter herunterziehen Und dann können wir im Detailbereich das Rauschen reduzieren, indem wir zu unserem Helligkeitsregler gehen und ihn nach oben bewegen Wie ist das? Ich denke, es hilft ein bisschen. Und dann gehen wir auch zu unserer Farbkorrektur und ziehen hier die Schatten runter . Es ist stark heruntergefahren Siehst du das also? Also, es ist ziemlich cool. Aber ich will nicht so extrem werden. Ein Trick, den ich gelernt habe, Anpassungen vorzunehmen, ist, dass du es herunterziehst, bis es dir klar ist um Anpassungen vorzunehmen, ist, dass du es herunterziehst, bis es dir klar ist, und dann nach ein bisschen zurückkehrst. Also wenn es so wäre, ist es wirklich intensiv und sieht anständig aus. Jetzt kannst du dich tatsächlich zurückziehen und nicht so stark werden und es wird immer noch einen ähnlichen Effekt haben, ohne überwältigend zu sein, wie ich es hier habe Ist das Original drauf. Jetzt noch eine Sache, ich denke, im Schattenbereich kann ich tatsächlich hier hingehen und es ein bisschen blauer machen. Ich nehme das und entferne es. Nur ein bisschen. Ein Blick auf das Vorher und Nachher. Ordnung. Mach es einfach ein bisschen blau. Also hier haben wir vier und oder danach. Oh ja, also was wir jetzt auch tun wollen, war, dieses Ausgangsschild zu reparieren. Um das zu tun, werden wir eine lokale Bearbeitung vornehmen. Ich sehe die Tastenkombination hier nicht, aber wenn Sie zu Tools gehen und dann eine Maske erstellen, erstellen wir eine Pinselmaske, das ist die Abkürzung K. Also hier, also gehe ich einfach hierher und verkleinere die Größe ein wenig, indem das linke Klammersymbol drücke und dann hier drüben klicke. Und bürsten Sie es auf. Wenn ich O drücke, sehen wir das Overlay und Sie können sehen, was betroffen ist Und jetzt gehen wir zur und entsättigen es ein wenig Also werden wir es hier einfach wieder runterholen , es sieht sehr gut aus Also jetzt ist es bei -40, also werde ich ein bisschen randvoll sein , nur zum Anfassen, oder? Jetzt also -33 oder 32, und es ist der gleiche Also drücke ich noch einmal K, um das zu sperren. Okay, wir durchschauen vier und danach, richtig? Also ist es ein bisschen subtiler. Und ich finde, das ist ein nettes Bild hier, eine Version davon. Also hier ist vorher und nachher. 5. Reflexion: Schauen wir uns also unser letztes Bild an, diese Spiegelung, wo liegt das Problem? Die Farbbalance ist völlig falsch. Also lass uns Light Room bitten, das für uns zu tun. Wäre der automatische Weißabgleich Control Shift? Das macht es, glaube ich, viel besser. Es ist also vorher und nachher. Also, abgesehen von der Farbe gibt es eine Sache, die wir korrigieren müssen, nachdem wir nachgebessert haben und zu einer Grundstufe übergegangen sind , die wir sein wollen, ist dieser Bereich genau hier. Ich bin mir nicht sicher, was das ist, aber es lenkt definitiv ab. Also werden wir das danach in Photoshop übernehmen, um es zu reparieren, weil Light Room zwar einige wirklich tolle Werkzeuge zum Entfernen hat, aber ich glaube nicht, dass es das schaffen danach in Photoshop übernehmen, um es zu reparieren, weil Light Room zwar einige wirklich tolle Werkzeuge zum Entfernen hat, wird, also werden wir danach sehen, was wir mit Photoshop machen können Aber lassen Sie uns mit dem allgemeinen Ton unseres Fotos beginnen. Also hier, mal sehen, ob ich einen Herbstfilm mache. Wenn ich nochmal versuche, dich automatisch zu steuern, ist das zu hell. Es versteht nicht, was wir hier versuchen zu tun. Lassen Sie uns also die Belichtung etwas höher machen . Das ist hier ein bisschen zu viel und der Kontrast auch höher. Es sieht bei 37 gut aus, wird es aber nicht verringern, weil das vielleicht ein bisschen zu extrem ist. Wir können mit der gleichen Wirkung davonkommen , mit nicht so hohem Kontrast, mit etwas weniger Kontrast. Höhepunkte, die wir herausnehmen werden. Lass uns okay sein. So, Schatten bringen es nur ein bisschen zur Sprache, Weiße ein bisschen, und dann sind es Schwarze Wir werden das reduzieren, und das wird den Effekt des Kontrasts erheblich verstärken Effekt des Kontrasts erheblich Ich denke, das ist ein bisschen zu viel für mich, also legen wir es wieder hoch. Ich versuche, die Vermischung von Natur und von Menschen geschaffenen Objekten zu zeigen von Natur und von Menschen geschaffenen Objekten Ich möchte, dass sie so aussehen, als würden sie sich überlagern Lassen Sie uns die Textur nur ein wenig erhöhen. Sie werden vielleicht die Stühle und die Gegenstände hier rausbringen. Und ich denke, wenn wir hier runtergehen, können wir auch eine S-Kurve hinzufügen , um die Lichter etwas heller zu machen, und die Schatten werden einfach tiefer, wenn man sie berührt, oder? Und die einzige Sache hier ist dass ich vielleicht aus unseren Mitteltönen herausnehmen und das Gelb ein wenig entfernen möchte, das Gelb ein wenig entfernen indem ich seine Komplementärfarbe, Blau, verwende Also, wenn ich das mache, siehst du das? Lass uns vorher und nachher gehen. Siehst du, der Bereich hier sieht orange aus, und ich passe ihn an und er zieht gerade genug raus, richtig? Es macht die Farbe also etwas neutraler. Okay, das alles ist also wirklich gut. Ähm, was wir jetzt tun werden, ist dieses Bild in Photoshop aufzunehmen , um die letzte Korrektur vorzunehmen. Hier sind wir in Photoshop. Also werden wir sicherheitshalber zuerst eine Kopie erstellen. Control J, macht eine neue Kopie davon, richtig? Einfach oben drauf. Und hier drüben werden wir, ähm, unseren Heilpinsel nehmen und unseren Pinsel vergrößern. Okay, malen Sie hier rein und sehen Sie, was es macht. Wow, ich muss sagen, das ist phänomenal. Das werden wir vorher und nachher sehen. Vorher und nachher. Wow. Da ist sogar dieses nette kleine Spiegelbild drin, oder? Auf dem Boden. Das ist wirklich phänomenal Photoshop ist unglaublich. Okay, jetzt, wo wir dieses Bild haben , werden wir es exportieren. Wir speichern dieses und dann können wir unsere drei Bilder vergleichen und sehen, was uns besser gefällt. 6. Vielen Dank!: Danke, dass du an diesem Skill-Share-Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, Sie lernen einige neue Tipps und Tricks, wie Sie Adobe Light Room und Photoshop dunkle, stimmungsvolle Fotos erstellen können Und ich würde auch gerne deine Fotos sehen. Laden Sie also bitte eines oder mehrere Ihrer Fotos in den Bereich Projekte und Ressourcen hoch. Ich freue mich, sie zu überprüfen und zu kommentieren. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Ich freue mich darauf, Sie in einem anderen Skill-Share-Kurs zu sehen.