Drohnen-Videografie: Techniken zur Verbesserung deines Storytellings

1. Einführung: Drohnen sind heute sehr beliebt. Selbst wenn die Öffentlichkeit hat einen Benutzer Drohne Vollversion Videos zu sehen, ist die größte Herausforderung, Drohne zu verwenden und immer noch überraschen die Zuschauer. Es ist nicht die Drohne, die deine Fähigkeit zum großartigen Geschichtenerzählen erhöht. Ist die Art und Weise, wie Sie Drohnen verwenden, um Ihre Geschichte zu erzählen, die Ihre Inhalte erfolgreich macht. Mein Name ist Oliver Astrologo, und das ist meine Skillshare Klasse darüber, wie Sie Ihre Geschichten auf Ihren Drohnenvideos erhöhen können. Indem Sie diese Klasse ansehen, werden Sie in der Lage sein, Ihre Drohneneinstellungen für Luftvideographie anzupassen, Ihre perfekten Drohnenaufnahmen mit meinen wesentlichen Tipps zu planen. Wir werden buchstäblich die Drohne zusammen fliegen, um zu verstehen, wie wir eine Kategorie für den Schuss erstellen können. Bearbeiten Sie schließlich Ihr Ideenmaterial und erstellen Sie ein fesselndes Video für Ihre Zuschauer. Egal, ob Sie ein Anfänger Enthusiasten oder ein regelmäßiger Benutzer von Drohnen sind, Sie können diese Klasse nutzen. Du brauchst nur ein Medikament und einen Computer mit den richtigen Programmen, um das Filmmaterial zu bearbeiten. Bitte zögern Sie nicht, jede Frage zu stellen, hinterlässt einen Kommentar unten. Ich freue mich auf Ihre fertige Arbeit hier in dieser Skillshare Klasse zu sehen . 2. Grundlagen guter Drohnen-Aufnahmen: Drohnenschüsse sind wunderschön. Drohnenschüsse sind nützlich. Die Realität ist anders. Drohnenschüsse sind total übertrieben. Deshalb, wenn Sie erwägen, eine Drohne nur zu filmen, müssen Sie einen Weg finden, um seine Verwendung zu machen, um abheben. Versuchen Sie, an etwas zu denken, das noch nie zuvor getan wurde , und finden Sie einen Weg, um es geschehen zu lassen. Selbst wenn Sie zu 100 Prozent tun können, was Sie angestrebt haben, ist es definitiv die richtige Richtung. Dies ist nur der Anfang eines langen Weges, um Ihre Arbeit von allen anderen abheben zu lassen. Aber zuerst müssen wir die richtigen Bilder aufnehmen. Dies sind die Elemente, die Sie überlegen müssen , wo Sie die Grundlage für ein großes Drohnenvideo legen müssen. Der erste Tipp, den Sie in Betracht ziehen müssen, sind die Lichter. Wenn eine TV-Beleuchtung unsere Aufmerksamkeit erfassen kann, eine gute Geschichte erzählen und einen Modus erstellen kann. Mein Lieblingsmoment für das Fliegen der Drohne ist der Sonnenaufgang. Der Sonnenaufgang ist der Moment, wo ich zum richtigen Licht komme, und auch die Orte sind weniger überfüllt. Dann müssen wir den richtigen Aufnahmewinkel finden. Lassen Sie uns versuchen, offen für neue Winkel zu sein. Haben Sie keine Angst, mit ihnen zu spielen. Zum Beispiel mag ich diesen Top-Down-Schuss. Mein Vorschlag ist immer versuchen, mehr Winkel und Blickwinkel so viel wie möglich zu erfassen. Sie erscheinen während der Editierungsphase, um eine Sequenz von vollständiger Bedeutung zu erstellen. Sobald Sie Ihren richtigen Winkel gefunden haben, ist es Zeit, sich zu bewegen. Machen Sie ein paar schöne langsame Bewegungen und machen Sie ein paar gute Aufnahmen, um zu beginnen. In den meisten Fällen könnten die einfachsten Bewegungen wie Dolly Shots oder vielleicht eine einfache Bewegung der Drohne vorwärts und rückwärts vielleicht eine einfache Bewegung der Drohne vorwärts und rückwärtsdie effektivere sein. Beschleunigen Sie jetzt. Lassen Sie uns unserem Filmmaterial ein wenig Dynamik geben, mit schnelleren und komplexeren Bewegungen. Zum Beispiel, indem Sie die Bewegung der Kamera mit der einer Ihrer Drohne kombinieren. Dann können wir auch versuchen, mit dem FPV zu experimentieren, First-Person-Ansicht in Drohnen. Das ist etwas, worüber ich kürzlich gelernt habe. Dies ist eine Methode, die verwendet wird, um die Drohne aus der First-Person-Perspektive mit der FPV Brille zu steuern . Durch die Verwendung von FPV können Sie einige der verrückten Sachen herausziehen , die Sie mit einer Drohne tun können. Zum Beispiel können Sie durch eine enge Passage fliegen oder einfach um Ihre Probanden herumfliegen. Wir werden später in dieser Klasse über FPV-Drohnen sprechen. Wenn wir mehr ins Detail kommen, abgesehen von den Drohnen technische Aspekte wie Bewegungen, Kameraeinstellungen, eine tolle Lage, was ein Drohnenvideo interessant macht, ist etwas mehr mit der Art, wie wir die Bilder wahrnehmen. Meiner Ansicht nach ist das, was die perfekten Drohnenvideos macht, wenn die alten Bilder bearbeitet werden, um eine Bogengeschichte zu erstellen, mit Momenten, die sich in Bezug auf Geschwindigkeit und Dynamik auf harmonische Weise unterscheiden. Ich nenne das im Jargon, Flow. Wenn auch die Bilder in Bezug auf Kompositionsfotografie sind, fast perfekt mit fließenden und dynamischen Duo-Bewegungen, wird das Video fast perfekt. Schließlich fügen wir auch die richtigen Soundtracks hinzu und wenden die richtige Farbkorrektur an, dann werden wir das große Drohnenvideo haben. Das sind nur die Anfängertypen. Nun, da wir eine Vorstellung davon bekommen, was die Elemente sind, die man lernen muss, um ein gutes Material zu bekommen, ist es Zeit, in die Praxis einzutauchen. Wenn Sie sich das nächste Mal ein Drohnenvideo ansehen, stellen Sie sich diese Frage. Warum mag ich dieses Video? Was sind die Drohnenvideos, die Ihnen am meisten gefallen? Schreiben Sie es in den Kommentaren und sagen mir, warum sie [unhörbar]. 3. Deine Drohne bereit machen: Bevor du anfängst, brauchst du eine Drohne. Wenn Sie noch keinen Quad-Copter pilotiert haben, würde ich eine Kamera-Drohne empfehlen, die unter 400 Dollar liegt, also beherrschen Sie zuerst die Grundlagen des Fliegens. Apropos billige Drohnen, wahrscheinlich ist der DJI MINI 2 die beste Option. Dies gilt nicht als professionelle Drohne, aber mit dem Recht und dem richtigen [unhörbaren], ist es in der Lage, etwas zu bieten, das wirklich überraschend ist. Ich werde Ihnen vorschlagen, zusammen mit der Drohne ein paar zusätzliche Batterien zu kaufen. Sie werden nützlich sein, vor allem, wenn Sie für einen ganzen Tag an verschiedenen Orten schießen müssen und es hilft Ihnen auch, die Reichweite Ihrer Drohne zu erweitern. Am wichtigsten ist, dass Sie einige ND-Filter kaufen müssen. Die ND-Filter, die im Objektiv der Kamera verwendet werden, können Sie die Verschlusszeit verlangsamen, die Verringerung der [unhörbar] in der Wirkung und auch wenn sie PL sind, wie diese, die ich auf Amazon gekauft habe, werden sie auch erhöhen die Kontrast Ihres Filmmaterials. Jetzt, wo wir die richtige Drohne haben, ist es an der Zeit, zum Setup-Prozess zu wechseln. Dies ist wirklich wichtig, um die Drohne einzurichten, um zu erfassen und auch die Qualität unserer Ergebnisse zu verbessern. Es gibt einige Tipps, die Sie im Auge behalten müssen. Dies sollte vor dem Abflug erfolgen. Lassen Sie uns überprüfen, ob die Batterie geladen ist. Jetzt können wir die Drohne einschalten. Das erste, was Sie tun müssen, ist die Rasterlinien zu aktivieren. Ich verwende derzeit die DJI FLY Anwendung. Denken Sie daran, dass, wenn Sie verwenden, zum Beispiel, eine andere Marke oder eine andere Drohne, ihre Speisekarte und die Dinge könnten auf eine andere Weise sein. Aber alle modernen Drohnen, sie bieten diese Funktionalitäten. Zum Beispiel, wenn wir nach den Rasterlinien suchen, müssen Sie nur durch das verschiedene Menü der mobilen Anwendung Ihrer Drohnenkamera suchen . Die Rasterlinien werden Ihr Ergebnis sofort verbessern. Eine Sache, die Sie beachten müssen, wenn Sie Ihre Drohne fliegen, ist, das Motiv in der Kreuzung Ihrer Rasterlinie zu halten . Dies ist sehr einfach, aber einfach zu befolgen Regel, die sofort Ihr Ergebnis verbessern wird. Das nächste, was wir aktivieren müssen, ist die Überbelichtungswarnung. Im Jargon heißt es Zebra. Wir müssen nur zurück zum Menü gehen, zur Registerkarte Kamera wechseln und den Schalter für die Überbelichtungswarnung aufheben. Kannst du die Streifen hinter mir sehen? Dies ist ein visuelles Hilfsmittel, das Sie darüber informiert, dass Sie überbelichtet sind. In der Tat verlieren Sie einige wichtige Informationen. Es ist wirklich wichtig, wenn Sie schießen, dass Sie die Belichtung direkt unter diesem Zebra einstellen . Zum Beispiel ist dies überbelichtet. Wenn wir die Belichtung ändern, ist sie jetzt korrekt ausgesetzt, weil ich diese Zebra-Warnung nicht sehe. Das nächste, was wir kontrollieren müssen, ist der Weißabgleich. Wenn Sie das DJI zum ersten Mal verwenden, wird der Weißabgleich auf auto eingestellt, also müssen Sie auf manuell wechseln. Es sei denn, Sie schießen in der Nacht auf einem sehr bestimmten Wetterzustand oder Sie schießen drinnen, mein Vorschlag ist, den Weißabgleich gesperrt zu halten, sonst, wenn Sie Ihre Drohne verwenden und vielleicht ist das Licht der Weißabgleich wird sich auch entsprechend ändern, vielleicht ruinieren Sie Ihr Filmmaterial. Nach dem Weißabgleich müssen wir die Videoauflösung einstellen. Wenn die Drohnen aus der Box kommen, ist die Standardauflösung HD. Ich werde Ihnen vorschlagen, die maximale Auflösung zu wählen und zu wählen, zu der Ihre Drohne fähig ist. Für Käfig ist das Filmmaterial schärfer und detaillierter, entweder wenn es in der Postproduktion auf HD skaliert wird. Außerdem müssen Sie bedenken, dass in Zukunft, wahrscheinlich, wenn das 4K ein Standard im Fernsehen wird, Sie einige Archivierung haben werden, einige Aufnahmen, die Sie verwenden könnten, zum Beispiel für erneute Bearbeitung oder vielleicht können Sie verkaufen es. Im letzten Schritt müssen Sie die Belichtung auf manuell umstellen. Ich empfehle Ihnen, zuerst den Auto-Modus zu wählen, das Bild zu überprüfen und dann wieder in den manuellen Modus zu wechseln und die Einstellungen zu ändern, um ähnliche Einstellungen zu erhalten. Wenn Ihre Drohne in der Lage ist, auch verschiedene Bildprofile bereitzustellen, empfehle ich Ihnen, auf DLOG zu wechseln. DLOG ist das DJI-Farbprofil, mit dem Sie den dynamischeren Bereich erreichen können. Leider kann ich auf dem DJI mini 2 das Bildprofil nicht ändern, daher muss ich das Standardprofil verwenden. Das bedeutet, dass Sie immer noch in der Lage sind, einige gute Aufnahmen zu sammeln, aber Sie müssen mehr Aufmerksamkeit schenken, besonders wenn Sie in Situationen schießen, in denen es viel Kontrast gibt, besonders bei Sonnenuntergang. Sie müssen die Belichtung kontrollieren und vermeiden, dass Sie Ihre Aufnahmen überbelichten. Andernfalls wird es nicht verwendbar sein. Als Faustregel möchten Sie die Verschlusszeit so ändern, dass sie ungefähr das Doppelte der Anzahl der Bilder pro Sekunde entspricht, die Sie aufzeichnen. Mit anderen Worten, wenn Sie mit 30 Bildern pro Sekunde aufnehmen, können Sie die Verschlusszeit auf 160 ändern. Wenn die Umgebung zu hell ist, müssen Sie deshalb einen ND-Filter hinzufügen, um die richtige Übereinstimmung zu finden. Eine andere Sache, die Sie ändern müssen, sind die erweiterten Gimbal-Einstellungen. Ich setze die Pitch Speed auf 15, die Pitch Glatness auf 16 und die Giergeschwindigkeit auf 60, Gierglatte auf vier. Einige Drohnen sind auch [unhörbar] Modus, in dem sie automatisch die Reaktion des Gimbal senken, so dass die Geschwindigkeit der Kamera Gimbal ermöglicht es Ihnen auch, glattere Aufnahmen zu erfassen, vor allem, wenn Sie verschiedene kombinieren müssen -Bewegungen, zum Beispiel, wenn Sie die Kamera steuern müssen, wenn Sie Ihre Drohne fliegen. Überprüfen Sie auch die ISO. Der Vorschlag besteht darin, die ISO so weit wie möglich niedriger zu halten. Wenn Sie also in der Lage sind, 100 ISO zu erhalten, erhalten Sie wahrscheinlich schärfere Aufnahmen und auch Aufnahmen mit weniger Rauschen und besser in Bezug auf das Ergebnis. Wir sind fast bereit, Jungs. Es gibt einige Sicherheitstipps, die Sie immer im Auge behalten müssen , bevor Sie Ihre Drohne abheben. Das erste, was Sie überprüfen müssen, sind die Propeller. Überprüfen Sie, ob sie ruiniert oder beschädigt sind. Beschädigte Propeller können Ihre Aufnahmen komplett ruinieren, weil sie Vibrationen machen. Überprüfen Sie, ob die Firmware auf dem neuesten Stand ist , um möglicherweise Probleme mit der Drohne zu vermeiden. Stellen Sie sicher, dass Sie eine leere Micro-SD-Karte in Ihrer Drohne mit einer richtigen Bewertung haben, natürlich. Überprüfen Sie auch, ob die Batterien, Fernbedienung und Ihr Gerät, iPhone Tablet, iPhone, iPod vollständig aufgeladen sind und es keinen Status-Server gibt. Überprüfen Sie speziell, ob der Kompass es in Ordnung ist und es keine Kompasskalibrierungswarnung gibt. Überprüfen Sie abschließend, ob es sich bei dem Standort, den Sie fliegen möchten, um eine Flugverbotszone handelt. Überprüfen Sie die Höhe des höchsten Berges, wenn es Bäume, Drähte gibt, und stellen Sie sicher, dass die maximale Flughöhe für die Umgebung, in der Sie fliegen möchten , richtig eingestellt ist und Sie haben genug GPS-Abdeckung. Jedes Land ist anders und es gibt verschiedene Regeln an jedem Ort. Ob Sie also ein neuer Drohnenpilot sind oder jahrelange Erfahrung haben, gibt es Regel- und Sicherheitstipps, die Ihnen helfen, sicher im richtigen Raum zu fliegen. Um zu beginnen, sollten Sie unbedingt verstehen, welche Art von Drohnenbenutzer Sie sind, und erfahren Sie, welche Regeln und Vorschriften an Ihrem bestimmten Standort gelten. Jetzt, wo wir bereit sind, ist alles eingerichtet, es ist Zeit, in den interessantesten Teil dieser Klasse, den kreativen Prozess einzutauchen . 4. Shooting mit deiner Drohne: Eine wichtige Figur, die wir wissen müssen, dass normalerweise eine Drohne für durchschnittlich 20-30 Minuten fliegen kann. Ich neige dazu, lange genug zu fliegen, nur um den Schuss, den ich will, und sofort landen und schalten Sie die Drohne nach. Dann mache ich die Beinarbeit und bringe sie zum nächsten Drehort, um die Flugzeit zu sparen. Es ist wirklich wichtig, Ihren Flug vor dem Start zu planen. Sie müssen wissen, was Sie schießen möchten und aus welchem Winkel. Sie werden das in die Theorie und ziemlich schnell herausfinden, aber es ist gut, von Anfang an in die Gewohnheit zu kommen. Jeder Teil, der verwendet werden kann, um zu helfen, einen anderen Teil Ihrer Geschichte zu erzählen und mit einem Fluss auf eine andere Weise zu verbinden. Wenn sie visuell beeindruckende Manöver sind, werden sie Ihre Aufnahmen hervorheben. Es gibt einige Grundregeln zu befolgen, um ein gutes Ergebnis zu erzielen. Wenn Sie im Querformat fotografieren, müssen Sie sicherstellen, dass sich der Horizont nicht in der Mitte des Videos befindet. Weil es Ihr Video langweilig macht. Wenn Sie die Regel des Gitters am Horizont verwenden, wird Ihr Ergebnis sofort verbessern. Die Rasterlinie wird auch dazu beitragen, ein perfektes Ergebnis zu erzielen. Die gleichen Regeln sollten angewendet werden, wenn Sie ein Motiv oder vielleicht architektonisches Element fotografieren. Versuchen Sie, Ihre Elemente vielleicht in die kreuzenden Linien oder die Rasterlinie zu setzen. Dies wird definitiv helfen, ein perfektes Ergebnis zu erzielen. Fliegen Sie nicht zu hoch, es sei denn, Sie fliegen ziemlich nah an einem Objekt oder Subjekt, es kann wirklich schwierig sein, ein Gefühl der Größe für das zu bekommen, was passiert. Wenn der Rahmen im Feld ist ein wirklich breit, nichts ist besser, als tief und schnell in der Nähe des Objekts zu fliegen , um das Drama zu erhöhen. Dies ist definitiv der einfachste Weg, um einen dramatischen Look zu kreieren und Ihren Schuss zu fühlen. Da sich alles so schnell im Rahmen bewegt, können Sie diese Technik auch verwenden, um ein sich schnell bewegendes Objekt zu verfolgen, das sehr schmal und sehr nah daran bleibt. Versuchen Sie, sich mit Ihren Winkeln zu mischen. Sie können eine Enthüllung machen und sogar um Ihr Motiv drehen. Mischen Sie es einfach mit verschiedenen Winkeln, so dass Sie unterschiedliche Perspektiven haben, mit denen Sie arbeiten können. Sie können zum Beispiel Ihre Drohne nach oben und rückwärts bewegen, oder einfacher seitwärts fliegen, während Sie auch versuchen, vorwärts und rückwärts zu gehen. Wenn Sie die Art und Weise ändern möchten, wie Ihr Betrachter Ihre Aufnahmen wahrnimmt, müssen Sie nur rückwärts fliegen. Alles, was eine etablierte Schüsse aussieht, wird eine Enthüllung. Wenn Ihre Drohne rückwärts geht, zeigt sie wenig Platz wie Bäume, Hügel, Gebäude und alles andere, anstatt sich auf spezifische Details zu konzentrieren. Wenn es Ihnen zu schwierig ist, rückwärts zu fliegen, können Sie die Nachbearbeitung Ihrer Aufnahmen immer mit dem Werkzeug „Geschwindigkeit Dauer“ umkehren. Kipp-, Bindungs- und Orbit-Aufnahmen können alle für Enthüllungen verwendet werden, aber ein wichtiger Teil ist, um sicherzustellen, dass Ihr Timing richtig ist. Sie gehen zu langsam, eine Geschwindigkeit Rampen erforderlich sein, ein Ruckmaterial zu erstellen. Zu schnell, und die Enthüllung hat nicht zu viel Kraft, wie Sie in Ihrem Filmmaterial erreichen wollen. Achten Sie immer darauf, sanft in den Remote Sticks zu sein, so dass langsame und stetige Bewegungen Ihre Aufnahmen mehr filmisch machen. Wenn es keinen Sicherheitsgrund gibt, machen Sie keine plötzlichen Anpassungen. Jeder unnötige Push der Fernbedienung Sticks kann einen guten Schuss ruinieren. Praxis ist eine grundlegende Aufgabe, wenn Sie lernen müssen, Ihre Drohnen zu fliegen. Zu Beginn müssen Sie mehrmals versuchen, und es ist definitiv nicht sicher, dass Ihre Aufnahmen zum ersten Mal perfekt sein werden. In meinem Fall nahm ich monatelange Erfahrung, bevor ich zufriedenstellende Ergebnisse erzielte. Ich lade Sie alle ein, mindestens fünf Stunden pro Woche zu widmen um mit Ihrer Drohne zu üben, damit Sie, wenn Sie an der richtigen Stelle sind, nicht die Gelegenheit verpassen, die perfekten Aufnahmen für Ihr Video zu bekommen. Jetzt, da wir unsere Drohnen-Fähigkeiten perfektioniert haben, ist es an der Zeit herauszufinden, wie wir jetzt den Storytelling-Faktor zu unseren Videos hinzufügen können. 5. Storytelling mit deiner Drohne: Im ersten Teil dieser Klasse versuchen wir, die grundlegenden Elemente zu verstehen, um eine gute Drohnen-Video zu machen. Jetzt ist es an der Zeit zu verstehen, wie wir den Storytelling-Faktor insbesondere zu Bildern hinzufügen können , die mit einer Drohne aufgenommen werden. Dies ist der wahre Wert, der helfen kann, Inhalte zu erstellen, die auffällig sind. Wenn ich mich an einem neuen Ort wiederfinde, ist eine wichtige Sache, die ich vor Beginn der Dreharbeiten nicht nur, welche Winkel, Bewegungen ich machen werde, sondern auch die Art und Weise, wie sie sich während der Bearbeitung Teil verbinden. Hier wende ich die gleiche Regel an, die ich in der traditionellen Kamera verwende. Ich versuche immer, mindestens drei verschiedene Winkel zu schießen , die, sobald Sie zusammengebaut haben, haben sie eine logische Sequenz. Lassen Sie uns mit einem praktischen Beispiel gehen. Dies ist die Liste der Aufnahmen, die ich bei jedem Shooting abdecken wollte. Der erste Schuss wird eine hohe Höhe ein Flug sein. Dies ist die einfachste auch die offensichtlichste. Könnte verwendet werden, um meinen Unterteilungsschuss zu erstellen. Der nächste wird ein Enthüllungsschuss sein. Der Enthüllungsschuss besteht darin, ein natürliches Element zu verwenden. Das könnte ein Hügel sein, ein Baum oder irgendetwas anderes, was zwischen Ihnen und dem Subjekt liegt. Sie beginnen Ihre Aufnahmen, indem Sie auf dieses natürliche Element zielen, und dann bewegen Sie die Drohne oder die Kamera und zeigen, was sich dahinter befindet. Die Revere Shot könnte verwendet werden, um den Höhepunkt zu bauen, was als nächstes passieren wird, und auch um dem Betrachter zu zeigen, dass etwas sehr Dramatisches passieren wird. Um das Drama aufrecht zu erhalten, fliege ich normalerweise in der niedrigen Höhe und sehr nah an den Objekten. Schließlich könnte ein umgekehrter Schuss der perfekte sein , denn dort ist es die Art von Bewegung, die funktioniert, besonders wenn Sie schließen müssen und das Gefühl geben, dass Sie von einem bestimmten Ort oder Ort weggehen. Sehr oft müssen Sie auch Aufnahmen von verschiedenen Orten zusammen kombinieren. Versuchen Sie in diesem Fall, ein gemeinsames Element zu finden, das helfen könnte, die Aufnahmen nahtlos zu kombinieren. Zum Beispiel können wir alle Dolly Aufnahmen kombinieren, oder schließlich können Sie mit komplexeren Kombinationen wie Umlaufbahnen oder bestimmte Position der Kamera experimentieren , zum Beispiel können wir alle Aufnahmen zusammenstellen, wo die zeigt die Kamera nach oben nach unten. Ich liebe definitiv die Art und Weise, wie Drohnen unsere Welt erschießen. Aber sie haben eine sehr große Brennweite, und manchmal, wenn man zu weit weg ist, fehlt das mit einer Drohne erfasste Material aus menschlicher Sicht. Deshalb ist es wirklich nützlich, ein Element, wie Menschen oder Fahrzeuge, zu Ihrem Rahmen hinzuzufügen , um den Betrachter so zu verändern, dass er ein größeres Raumgefühl hat. Wenn es eine bestimmte Aktion in der Szene gibt, zum Beispiel eine Person, die mit einem Motorrad oder einem Fahrzeug durch eine Straße geht, ist das eine gute Möglichkeit, einen Storytelling Faktor bereitzustellen. Egal, ob Sie auf einer Fabrik oder in der Mitte oder auf der anderen Straßenseite fotografieren möchten, Drohnen ermöglichen Ihnen den Zugang zu Orten , die normalerweise mit einer herkömmlichen Kamera unmöglich zu erreichen sind. Versuchen Sie, über andere Blöcke nachzudenken und nutzen Sie die Fähigkeit der Drohne normalerweise unzugänglichen Ort zu erreichen, um völlig ungewöhnliche Winkel zu erhalten. Versuchen Sie, Vorteile aller Techniken zu erhalten, wie Luftaufnahme, Dolly Zoom, Luft-Hyper-Lapses, Luftzeitraffer. Sie könnten helfen, das Drama zu erhöhen, genau wie sie es tun würden, wenn sie regelmäßige Aufnahmen wären. Aber in der Regel erfordern sie auch mehr Planung und können sich [unhörbar] fühlen, wenn sie übermäßig genutzt werden. Praxis und planen Sie, sie richtig zu machen. Das war nur ein Überblick über die kreative Art und Weise, wie Sie verschiedene Drohnenaufnahmen miteinander verbinden können , um einen starken Storytelling-Faktor zu schaffen. Ich würde gerne Ihre Meinung dazu sehen. Bitte zögern Sie nicht, einen Kommentar zu hinterlassen und lassen Sie mich wissen, was sind Ihre kreativen Ideen, die Sie verwenden könnten, um verschiedene Drohnenaufnahmen miteinander zu verbinden. Versuchen Sie zum Beispiel, über verschiedene Skylines nachzudenken, oder vielleicht über Farben oder vielleicht gezeichnete Bewegungen. Dem Kreativen sind keine Grenzen gesetzt. Hinterlassen Sie einen Kommentar mit Ihren Ideen unten. Jetzt ist es an der Zeit, etwas zu üben. Nehmen wir unsere Drohne raus und filmen eine Outdoor-Szene. 6. Live-Drohnensession: Heute sind wir in Bali. Wir haben diesen Strand und dies ist definitiv der perfekte Ort, um mit den Drohnen zu fliegen. Wir haben viel Platz, um sicher zu fliegen und auch die Lichtverhältnisse sind ideal, weil wir uns dem Sonnenuntergang nähern. Bevor wir mit der Drohne fliegen, lassen Sie uns die natürliche Umgebung um uns herum studieren. Es gibt einige natürliche Elemente, die als weitere Kulissen für unsere Aufnahmen verwendet werden könnten. Zum Beispiel gibt es diesen Hügel und auch gibt es einen interessanten Baum, der auch für die [unhörbar] verwendet werden könnte . Alles klar, wir sind bereit zu gehen. Beginnen wir mit etwas sehr Einfaches. Zum Beispiel, indem wir in einer höheren Höhe fliegen, wird dies uns helfen, mehr Vertrauen mit dem Standort zu bekommen, und zu verstehen, dass die Grenzen, an denen wir es bewegen können. Jetzt machen wir einen Vergleich zwischen Fliegen hoch und niedrig. Wenn wir hoch fliegen, haben wir die Möglichkeit, einen guten Eintrittsschuss einzufangen. Dies könnte während der Editierungsphase nützlich sein , um den Beginn unseres Videos zu erstellen. Diese Art von Schuss ist aber auch besonders langweilig, weil sie nicht das richtige dynamische Feld bietet. Lasst uns versuchen, so viel wie möglich tiefer zu fliegen. Also werde ich die Drohne jetzt in einer niedrigeren Höhe fliegen. Können Sie sehen, Jungs, wenn Sie in einer niedrigeren Höhe fliegen, sind Sie in der Lage, eine dramatischere und dynamischere Wirkung auf Ihre Aufnahmen bieten. Alles sieht viel schneller aus, viel näher. Nun, das Filmmaterial sieht definitiv dramatischer aus. Wir bekommen auch ein echtes Gefühl von Geschwindigkeit. Trotz dieser Lage ist großartig, es fehlt für etwas. Lassen Sie uns also versuchen, ein Gefühl von Raum zu geben, indem Sie ein menschliches Element hinzufügen. Ich habe meinen Freund Paul gebeten, mein Schauspieler zu werden. Ich benutze sein Motorrad, wir werden versuchen, eine Kurzgeschichte zu erstellen. Also, Paul, ich brauche nur, dass du eine sehr einfache Bewegung machst. Es ist besser, mit etwas zu beginnen, sehr einfach und einfach durchzuführen. Du musst vorwärts und zurück mit deinem Motorrad auf dieser Seite des Strandes fahren. Kannst du den Felsen da drüben sehen? - Ja. Du musst nur den Felsen erreichen, und dann musst du zurückkommen. Ich brauche die Bewegung dreimal, um zu verstehen, wie schnell du gehst und dann vielleicht die Geschwindigkeit meiner Drohne entsprechend einzustellen und dir zu folgen. Ok. Sobald du mit der Bewegung fertig bist, musst du nur zu mir zurückgehen und ich gebe dir die nächste Anweisung. Ok. Da unsere Drohnenflugzeit begrenzt ist und wir nicht viel Zeit haben, wird der Sonnenuntergang sehr bald enden. Statt zufällig mit den Schauspielern zu schießen, bitte ich Paul, einen einzigen Moment zu machen. Das wird sehr einfach sein. Er muss nur mit seinem Motorrad von einem Punkt zum anderen zurück- und vorwärts gehen. Ich bat ihn, die Bewegung mindestens vier, fünf Mal zu wiederholen. Für jedes Mal, wenn er zurück und vorwärts geht, versuche ich, einen anderen Drohnenschuss zu erreichen, um viele Winkel und viele Sichtweisen der gleichen Szene zu erfassen , die geschieht. Dies wird sehr wichtig sein, denn alles, wenn es zusammengesetzt wird, schaffen wir eine Geschichte, die für die Zuschauer Sinn macht. Nun, ich würde gerne einen meiner Lieblingsaufnahmen ausprobieren, ich nenne es die Jagdjagd. Ich jage buchstäblich das Thema, indem ich mit meiner Drohne folgte. Das wird also einen dramatischeren Effekt auf mein Filmmaterial geben. Ihr Jungs, was ist eure Lieblings-Drohne erschossen? Lassen Sie mich wissen, indem Sie einen Kommentar unten hinterlassen. Ich freue mich sehr darauf, was du mit deinen Drohnen erschaffst. In der nächsten Lektion werden wir ein wenig Drama hinzufügen, indem wir unsere Aufnahmen dynamischer machen. Wir werden die FPV-Drohnen benutzen. 7. Verwendung von FPV: Zu Beginn waren FPV-Drohnen etwas nur für eine Nische von Menschen, leidenschaftliche Menschen über den Tourismus. Heute sind FPV-Drohnen auch ein unglaubliches leistungsfähiges Werkzeug, um atemberaubende filmische Aufnahmen zu erstellen. Normalerweise, traditionelle Drohnen Sie produzieren fantastische, stabile Aufnahmen, und sie sind die perfekte Wahl, wenn Sie breite und stabile [unhörbare] Aufnahmen erstellen möchten. FPV, auf der anderen Seite ist die perfekte Wahl, wenn Sie ein wenig Drama zu Ihrem Filmmaterial hinzufügen möchten. Wenn Sie sich ein FPV-Filmmaterial ansehen und Sie bekommen buchstäblich das Gefühl, dass Sie an der Vorderseite der kleinen akrobatischen Ebene geschnallt sind. Der Aufstieg und kippt oder Sie können Tauchgeschwindigkeit über etwas tauchen oder zu Objekten in Ihrem Rahmen fliegen. Wenn man in FPV filmt, bewegt sich alles sehr schnell. einer sehr dynamischen Geschwindigkeit und in der Regel zwischen 50 und 60 Meilen pro Stunde. FPV unterscheiden sich von traditionellen Drohnen. Es wird eine andere Lernkurve geben. Kurz gesagt, Sie werden es irgendwann abstürzen. Ich bin kein Experte FPV Drohne Pilot, aber ich habe viel Potenzial in FPV Drohnen gefunden. Deshalb fange ich an, mit ihnen einzuziehen und mich auch mit ihnen zufrieden zu stellen. In der Vergangenheit waren FPV-Drohnen etwas sehr schwierig zu nähern. Glücklicherweise hat EGI eine Drohne ins Leben gerufen , mit der Sie sich schrittweise der Welt von FPV nähern können. Der neue DJI Flash ermöglicht es Ihnen, zwischen drei verschiedenen Flugmodi zu wechseln , um sich mit ihm vertraut zu machen und schrittweise die Art des FPV zu lernen , die völlig anders ist als herkömmliche Drohnen. Sie müssen nur die Art und Weise wählen, wie Sie sich am Anfang sicherer fühlen. Ich werde vorschlagen, FPV-Flug zu versuchen, indem Sie die Simulatoren verwenden, die online verfügbar sind. In dieser Klasse können wir jedoch nicht ausführlich mit dem gesamten Prozess von A bis Z umgehen , um zu lernen, wie man FPV-Drohnen benutzt. Vielmehr werden wir erklären, wie Sie Vorteile von FPV-Drohnen erhalten, um die notwendige Szene in Richtung des richtigen Klimas auf Ihre Videos zu erfassen. Meiner Erfahrung nach müssen Sie keine verrückte Haltung ausführen , um den Inhalt zu erstellen, der ansprechend ist. Vielmehr müssen Sie eine konstante Geschwindigkeit finden, die Ihre Zuschauer durch den gesamten Standort begleitet , durch den Sie fliegen. Wenn Sie zwischen Hindernis auf sichere Weise fliegen, werden Sie auf jeden Fall die Essenz des Raumes und die Themen, die beteiligt sind, erfassen . Stellen Sie sicher, dass Sie Schüsse haben eine Geschichte. Umkreisen oder drehen Sie sich nicht einfach um die Felder. Wie alle Technologien missbrauchen es nicht mit FPV. Denken Sie stattdessen darüber nach, dynamische Bilder mit [unhörbaren] Aufnahmen zu mischen , die wir normalerweise mit traditionellen Drohnen erhalten. Da diese Art von Film ziemlich neu ist, können Sie mit mehr Fehlern davonkommen, die Sie denken, dass Sie können. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie Ihren Rahmen mit etwas Interessantem füllen und einfach nur Spaß haben. Wenn Sie sich leidenschaftlich mit Drohnen beschäftigen, können Sie das FPV nicht ignorieren. Dies ist etwas, das sich wahrscheinlich in den nächsten Jahren entwickeln wird, also müssen Sie sie im Auge behalten. Jenseits des FPV gibt es auch eine starke Gemeinschaft von Menschen, die Innovatoren sind, [unhörbar] und Fürsprecher. Sie halten die FPV-Drohne sicher und lebendig. Warum nicht Sie mit ihnen interagieren, indem Sie den vielen Gruppen beitreten , die auf Facebook und anderen sozialen Medien sind. Wer sind deine Lieblings-Drohnenpiloten? Hinterlasse einen Kommentar und schreibe die Links zu ihrem Kanal. Das wird nützlich sein, um etwas Inspiration zu bekommen. Der letzte Schritt in der Arbeit mit dem [unhörbaren] ist endlich alles zu Hause zu bringen und mit der Postproduktion machen es Pop. 8. Bearbeiten deiner Drohnen-Aufnahmen: Ein Teil der Arbeit, der oft unterschätzt wird, ist die Postproduktion. Drohnenvideos sind keine Ausnahme. Lassen Sie uns gemeinsam sehen, was die notwendigen Schritte sind, um sicherzustellen, dass Ihr Video abhebt. Wenn Sie mehr über die Postproduktion erfahren möchten, schlage ich vor, einen Blick auf meine Skillshare Klasse zu werfen. Das Leck ist hier in der Videobeschreibung. Das erste, was ich normalerweise mache, bevor meine Bearbeitung beginne, ist, die richtige Musik auszuwählen. Die Wahl einer geeigneten Musik ist das Beste, was Sie für ein erfolgreiches Video tun können. Denken Sie an etwas Originelles nach. Vermeiden Sie den Fehler vielleicht, um das klassische Epos im Allgemeinen zu wählen, aber versuchen Sie, mit vielleicht etwas anderem zu experimentieren. Es könnte ein Ambient-Song oder etwas auf einer anderen Taste sein. Sehen wir uns drei verschiedene Musikbeispiele an. Mal sehen, wie die Musik das Ergebnis ändern wird, das wir mit den Ordnern erhalten können. Ein gängiger Ansatz, wenn Leute die Drohnenvideos bearbeiten, ist es, die besten Drohnenaufnahmen zu machen und alles in einer Timeline entsprechend der Musik zusammenzustellen. Stattdessen müssen wir darüber nachdenken, einen Geschichtenbogen zu bauen. Ein sehr einfaches Beispiel ist vielleicht, das Video mit seinen niedrigen Bewegungen zu beginnen. Zum Beispiel, indem Sie all diese niedrigsten Drohnenbewegungen oder vielleicht die ganze Finsternis wählen, wo Sie hoch fliegen. Ich nenne diesen Teil Einführung und diesen Service, um dem Publikum das richtige Gefühl zu vermitteln. Dann müssen wir die steigende Aktion finden, etwas, das die Zuschauer in den nächsten Schritt des Videos einführt. Dies wird ein Clip mit einem offenbaren Bewegungen sein, die uns in die volle Aktion nimmt , die im Jargon heißt Höhepunkt. Der Höhepunkt ist die dramatischeren Teile des Videos. Dies sollte am meisten legal der dynamischste Teil und all die Drohnenbilder, die wir hier verwenden werden, sie sollten die schnellste der Fall sein, wo wir fliegen in der Nähe der Objekte. Noch besser, wenn Sie zum Beispiel IPV-Filmmaterial verwenden. Schließlich, nachdem wir den Höhepunkt erreicht haben, müssen wir zurückgehen und die fallende Aktion der Auflösung für unsere Medien finden. Ich schlug vor, dass wir vielleicht einige Clips verwenden müssen, die so niedrig sind wie in Bezug auf die Geschwindigkeit. Eine logistische Arbeit sehr gut für die Lösung sind alle Klippen, wo wir die Drohne haben, die in umgekehrter Richtung fliegt. Dieses Filmmaterial vermittelt den Zuschauern das Gefühl, dass wir von einem Ort wegkommen. Wenn die Zuschauer unsere Videos bis zum Ende ansehen, sind die Gitterstollen diejenigen, an die sich die Leute normalerweise am meisten erinnern. Was passiert, wenn Sie einen Aufnahmeort haben oder Sie am Ende mit Aufnahmen von verschiedenen Orten kommen? Nichts hindert Sie daran, verschiedene Clips miteinander zu mischen. Aber anstatt alles nach der typischen Reihenfolge der verschiedenen Orte nacheinander zu bearbeiten , versuchen Sie, sie auf eine kreativere Weise zu kombinieren, indem Sie den Story-Bogen erstellen. Versuchen Sie, die Sonnenfinsternis zu wählen und sie in einer Reihenfolge zu setzen, die die Drohnenbewegung und die Drohnenschüsse stattdessen folgt. Sie werden auf jeden Fall von den Ergebnissen überrascht werden, die Sie erreichen können. Wenn die Bearbeitung abgeschlossen ist, lassen Sie uns einige Soundeffekte anwenden. Dies wird definitiv Ihr Filmmaterial verbessern und Ihr Publikum besser in die Erfahrung eintauchen. Wie die traditionellen Kameras, sind Drohnen in der Regel nicht in der Lage, den Ton zu erfassen. Mein Vorschlag ist, nachdem wir mit Ihrer Drohne fertig sind, zu stoppen und mit einem Mikrofon oder Mobiltelefonen alle Geräusche zu erfassen, die wir auf Runden pfeilen können. Wir können auch einige Foley-Effekte wie seine Waschungen verwenden und einschließen , um das Gefühl von Bewegung und Raum zu verstärken. Sehen wir uns gemeinsam dieses Video an, in dem ich einige Soundeffekte in der Postproduktion hinzugefügt habe. Es gibt einige Postproduktionstechniken, die helfen, die Bearbeitung zu verbessern. Eine häufige Sache, die auf Drohnen-Aufnahmen gemacht wird, ist die Geschwindigkeit Ramping. Ich werde empfehlen, das Filmmaterial in der Postproduktion zu beschleunigen und dem Frame mehr Bewegung hinzuzufügen. Aber versuchen Sie es hochzufahren, nicht über 300 Personen. Nicht missbrauchen mit dieser Technik, denn auf lange Sicht, es wird wiederholt und eintönig, vor allem vermeiden Sie Geschwindigkeit steigt auf Filmmaterial, auf Material, wo Sie Menschen oder Fahrzeuge, die sich bewegen, weil es gefälscht aussieht. Manchmal konnte man aus Sicherheitsgründen nicht rückwärts spielen. dies in der Phase tun, können Sie das Filmmaterial umkehren. Aber seien Sie vorsichtig, wenn Sie die richtigen Personen oder bewegten Elemente anzeigen , die deutlich machen könnten, dass der Clip umgekehrt wurde. Sobald Ihr Video fertig ist, es an der Zeit, einige Farbkorrekturen anzuwenden. Drohnenkameras sind begrenzt Dynamikbereich, und das ist wirklich wichtig in der Postproduktion, um einige Anpassungen , um die Lichter und die Schatten zu erholen. Wieder, ich werde Ihnen vorschlagen, meine Klasse über die Postproduktion zu sehen. Es gibt eine spezifische Lektion, in der ich über die Postproduktion und auch die Farbkorrektur für Drohnenaufnahmen spreche. Ich weiß, dass die Farbkorrektur ein sehr komplizierter Prozess ist und viele von euch damit kämpfen könnten. Deshalb habe ich eine Menge rekrutiert, die innerhalb der Klasse Materialien verfügbar ist , die Ihnen helfen, das Farbmaterial zu sortieren. Fühlen Sie sich frei, es herunterzuladen und damit zu spielen. Wir sind am Ende dieser Klasse. Jetzt ist deine Zeit. Nehmen Sie Ihre Drohne, machen Sie etwas Übung, machen Sie etwas bearbeiten. Sie möchten sehen, wie Sie sich nähern und wie Sie meine Techniken verwenden um etwas zu schaffen, das überzeugend ist und auch etwas Storytelling für Ihre Zuschauer bietet. Leute, sobald eure Arbeit fertig ist, bitte zögern Sie nicht, sie hier in der Arbeitssitzung der Klasse zu posten , weil ich sie sehen möchte. Sag mir Bescheid, was du denkst. Ich bin wirklich neugierig, deine Arbeit zu sehen. 9. Letzte Gedanken: Wir haben das Ende dieser Klasse erreicht. Es ist Zeit, deine Drohnen zu nehmen, üben, etwas zu bearbeiten, mehr zu experimentieren. Stellen Sie sich das wie ein Fitnessstudio vor. Das erste Mal wahrscheinlich das Ergebnis wäre nicht zufriedenstellend, aber mehr Übung, die Sie tun und mehr verbessern Sie sich selbst. Vergessen Sie auch nicht, die Arbeit der anderen Absolventen zu beobachten und zu studieren. Dies könnte immer inspirierend sein und Ihnen helfen, sich selbst zu verbessern. Seien Sie offen für Kritik und Anregungen. Denken Sie daran, dass Technologie einen großen Schritt voraus macht und wahrscheinlich in Zukunft Drohnen geben wird, die effizienter und einfacher zu bedienen wären . Aber obwohl die Technologie, die Sie in der Zukunft nutzen werden, was Ihre Inhalte hervorheben, ist die kreative, wie Sie sich Ihren Inhalten nähern. Vergessen Sie nicht, dass Sie sich verbessern und einige Fortschritte machen müssen. Danke, dass du Jungs beobachtet hast. Wenn Ihnen diese Klasse gefallen hat, folgen Sie mir bitte auf meinen sozialen Medien, Links sind unten in der Videobeschreibung.