Drehbuchschreiben: Subtext im Dialog verstehen

1. Willkommen!: Charaktere sagen selten genau, was sie meinen, und genau das macht einen guten Dialog Ich bin Piotr Zoovich, Filmregisseur, Drehbuchautor und akademischer Lehrer an der Polnischen Nationalen Und in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie man einen Dialog mit einem starken Subtext schreibt, dem sich der wahre Konflikt unter der Oberfläche verbirgt Sie werden lernen, den Unterschied zwischen dem, was die Charaktere sagen, und dem, was sie tatsächlich kommunizieren, zu erkennen Charaktere sagen, und dem, was sie tatsächlich Ich werde dir zwei Arten von Subtexten beibringen: den thematischen Subtext, bei dem der Dialog die Charakterpsychologie und tiefere Themen enthüllt Charakterpsychologie und tiefere Und dann der Spannungs-Subtext, dessen Funktion darin besteht, die Spannung aufzubauen, den Einsatz zu erhöhen und die Geschichte letztendlich für Ihr Publikum interessanter zu gestalten Also ja, wenn du aufhören willst, Dialoge zu schreiben , die zu schnell sind, und anfangen willst, Szenen zu schreiben, in denen der Charakter alles preisgibt , ohne etwas zu sagen, dann mach mit beim Kurs Hoffentlich sehen wir uns drinnen. 2. Subtext, der versteckte Bedeutungen enthüllt: Willkommen zu diesem Mikrokurs zum Thema Subtext im Dialog. In diesem Kurs werden wir uns ansehen, dass die Charaktere selten sagen, was sie eigentlich meinen, und warum genau das das ist, was großartige Dialoge ausmacht. Wir werden uns ansehen, wie man Szenen schreibt, in denen der eigentliche Konflikt unter der Oberfläche einer höflichen oder schnellen Konversation verborgen ist höflichen oder schnellen Konversation Ich möchte Ihnen ein Beispiel aus meiner eigenen Arbeit geben , um Ihnen zu zeigen, wie eine einzige Dialoglinie enormes emotionales Gewicht haben kann enormes emotionales Gewicht haben 20 Jahren, als ich im ersten Jahr an der Polnischen Nationalen Filmschule studierte, habe ich einen Kurzfilm gedreht. Der Konflikt bestand darin, dass eine Mutter mit ihrem Sohn an Heiligabend zu Abend essen möchte, er aber Drogen- und Alkoholprobleme hat und nicht dort sein möchte. Sie schließt die Tür ab und versteckt den Schlüssel, um ihn im Haus zu behalten In Polen gibt es eine Tradition, bei der man einen lebenden Karpfen, einen Fisch, kauft und ihn in die Badewanne legt Und dann tötet der Hausherr den Fisch am Weihnachtstag, damit er gekocht und gegessen wird Aber in dieser Familie sind es nur die Mutter und der erwachsene Sohn. Es gibt keinen Vater. Ich wusste, dass die Motivation des Sohnes in diesem besonderen Moment liegt, seiner Mutter einen verbalen Schlag zu geben, wenn er sie in der Küche trifft , wenn sie das Abendessen an Heiligabend zubereitet Will gemein zu ihr sein. Anstatt zu sagen: Du schließt die Tür ab, gefällt mir das nicht. Und lass mich jetzt gehen, das wäre die direkte und naheliegende Art seine Gedanken zu formulieren, fragt er, wer den Fisch getötet hat. Diese Linie macht so viel Arbeit. Es ist ein Job wegen ihrer Einsamkeit. Es rückt die Tatsache ins Rampenlicht , dass kein Mann im Haus ist Es öffnet auch die Tür für Interpretationen. Vielleicht ist er wütend auf sie , weil der Vater gegangen ist. Vielleicht gibt er ihr die Schuld. Es gibt Ihnen genügend Informationen um die Situation zu verstehen, aber es gibt dem Schauspieler auch Raum , ihn zu erkunden Das ist es, was ein guter Dialog ausmacht. Er vermittelt indirekt Absicht. Das war also nur ein Beispiel aus meinem Film an der Filmschule, nur um Ihnen ein Bild davon zu vermitteln, was wir mit einem guten Dialog wirklich erreichen wollen Etwas, das Sie über den Dialog verstehen müssen. Ein guter Dialog ist nicht wie Menschen im wirklichen Leben tatsächlich sprechen. Echte Gespräche sind chaotisch, voller MS und As, wiederholen sich und sind oft nicht sehr logisch Aber in einem Film muss der Dialog zielgerichteter sein. Er muss symbolisch sein. Jede Zeile sollte dem Thema dienen. Nun, der Autor Aaron Sorkin ist ein perfektes Beispiel dafür Er kommt vom Theater und sagt, dass Dialog für ihn Musik ist Das soziale Netzwerk hat viele Wörter. Es ist ein sehr verbaler Film, aber jedes einzelne Wort dient dem Kernthema des Films über menschliche Verbindungen und Status. Sie sind nicht wie Aaron Sorkin verpflichtet, Dialoge zu schreiben, aber Sie müssen verstehen, dass der Dialog im Film eine Art erhöhte Version der Realität ist Sie ist handgemacht und präzise. Okay, jetzt werden wir die Eröffnungsszene des sozialen Netzwerks analysieren, bei der David Fincher Regie geführt und Aaron Sorkin geschrieben Diese Trennungsszene zwischen Mark Zuckerberg und Erika Albright ist ein perfektes Beispiel dafür, wie Subtext alles über Charaktere enthüllen kann, ohne dass sie ihre Also ja, jetzt ermutige ich dich, den Unterricht zu unterbrechen und dir die Szene anzusehen Ich habe einen Link mit einem Clip auf YouTube vorbereitet und auch einen Link zum Drehbuch beigefügt, damit du die Szene auch lesen kannst Meine Empfehlung ist , es zuerst zu lesen. Stellen Sie sich vor, wie sich die Szene abspielen würde, und sehen Sie sich dann an, wie David Fincher sie inszeniert hat und wie die Schauspieler sie aufgeführt Auf diese Weise erhalten Sie ein viel tieferes Verständnis dafür wie der Subtext funktioniert Unterbrechen Sie jetzt bitte die Lektion und lesen oder schauen Sie sich die Szene jetzt Okay, ich hoffe, dir gefällt die Szene. Lassen Sie uns das jetzt gemeinsam analysieren. Aber bevor wir in den Dialog selbst eintauchen, müssen wir etwas Entscheidendes verstehen. Die verborgene Bedeutung des Films sollte jede Zeile des Dialogs beeinflussen. Das ist also, wo wir anfangen werden. Okay? Der Film The Social Network handelt von einem Mann, der das weltweit beste Werkzeug für menschliche Verbindungen entwickelt , aber grundsätzlich nicht in der Lage ist , sich mit anderen Menschen zu verbinden Ich denke, das ist das Kernthema des Films. Mark Zuckerberg baut Facebook nicht aus dem echten Wunsch heraus, Menschen miteinander zu verbinden Er hat es aus tiefer Unsicherheit, einem verzweifelten Bedürfnis nach sozialer Bestätigung und einem völligen Mangel an emotionaler Intelligenz heraus aufgebaut einem verzweifelten Bedürfnis nach sozialer Bestätigung und einem völligen Mangel an emotionaler Intelligenz Der Film zeigt uns, dass die echte menschliche Verbindung nicht transaktionaler Natur ist Mit Status kann man sich keine Intimität kaufen. Diese Eröffnungsszene ist die psychologische Blaupause für den gesamten Film Alles, was später passiert, jeder Verrat, jeder Erfolg, ist auf das zurückzuführen, was wir in diesen ersten Minuten sehen Was passiert also tatsächlich in der Szene? Oberflächlich betrachtet führen Mark und Erica eine intellektuelle Debatte Sie sprechen über chinesische Populationen, SAT-Ergebnisse, Ruderteams und Harvards exklusive Finalclubs wie Phoenix und Porcelain Es klingt wie ein schneller Austausch von Fakten und Meinungen, aber der Subtext geht tiefer Das ist ein brutaler Machtkampf. Mark ist zutiefst unsicher was seine soziale Stellung in Harvard angeht Er benutzt seinen Intellekt nicht, um sich mit Erica zu verbinden, sondern Der Untertext von fast jeder Linienmarkierung lautet wirklich, Sag mir, dass ich etwas Besonderes bin, sag mir, dass ich besser bin als die reichen, athletischen Typen, deren Crew rudert Übrigens, Ruderteam bedeutet, Harvards Ruderteam zu sein Aber in dieser speziellen Szene symbolisiert es den sozialen Status und die Konformität der Elite, gegen die sich Erica wehrt Aaron Zorkin, der Drehbuchautor, erklärt dies sogar ausdrücklich in Handlungssträngen auf Seite eins des Er beschreibt Mark zum ersten Mal im Drehbuch, er schreibt, dass er eine sehr komplizierte und gefährliche Wut maskiert eine sehr komplizierte und gefährliche Diese Wut ist es, die die gesamte Szene antreibt. Deshalb ist es toll, das Drehbuch zu lesen , wenn du den Stopptext besser wissen willst toll, das Drehbuch zu lesen Manchmal werden diese zusätzlichen Informationen versteckt . Nein, diese Szene erzählt uns alles, was wir darüber wissen müssen , wer diese beiden Personen sind ohne dass sie es deklarieren müssen Mark betrachtet Beziehungen als Transaktionen. Er glaubt, dass Status wie eine Währung ist. Auf Seite sechs des Drehbuchs sagt er zu Erica: Wenn ich reinkomme, nehme ich dich mit auf die Partys und du triffst Leute, die du normalerweise nicht treffen würdest Er glaubt, er kann sich ihre Zuneigung erkaufen , indem er sich sozial verbessert Dieser Dialog vermittelt also, dass er kein Verständnis für eine echte emotionale Verbindung hat Erica hingegen vertritt das Publikum. Sie hat Bodenhaftung und ist emotional intelligent. Sorkin zeigt das, indem sie ständig versucht, das Gespräch auf eine menschliche Ebene zu reduzieren Sie sagt Dinge wie, ich glaube, ich hatte Geburtstag. Sie versucht also, eine Verbindung herzustellen. Sie durchschaut Marks intellektuelle Tarnung. Nein, konzentrieren wir uns einfach auf die spezifischen Momente, okay. Zu Beginn der Szene fragt Mark, wie unterscheidet man sich von einer Population von Menschen , die alle 1.600 auf ihren SATs haben, okay Das ist also, glaube ich, eine sehr gute Note in Bezug auf Wissen und Intelligenz Oberflächlich betrachtet spricht er also über den Wettbewerb in Harvard, aber die Linie sagt uns auch etwas über seine Denkweise Er denkt nicht in Begriffen wie Verbundenheit oder Zugehörigkeit. Er denkt in Unterscheidungsmerkmalen. Seine Fragen sind nicht, wie finde ich meinen Platz, sondern wie trenne ich mich von anderen? Das gibt uns einen nützlichen Einstieg in den Charakter. Okay? Etwas später in der Szene listet er drei Möglichkeiten auf , sich abzuheben. Also sagt er: Du kannst in einer A-Capella-Gruppe singen. Oder du ruderst eine Crew, oder du erfindest einen 25-Dollar-PC Dieser Moment hilft, das soziale Wort der Szene zu definieren. Row Crew ist in diesem Zusammenhang nicht nur eine Referenz zum Sport, suggeriert auch eine besondere Form von Status, Athletik, Selbstvertrauen, sozialer Leichtigkeit und traditionellem Harvard-Prestige Es steht für eine Art von Zugehörigkeit, die Mark eindeutig erkannt hat, zu der er aber keinen Zugang hat Wenn Erica also sagt, ich mag Typen, die Rudern, meint sie das vielleicht eher als Bild als als ernsthafte Präferenz, aber Mark hört das anders Er hört es zu wettbewerbsfähigen Konditionen als Erinnerung daran, was er Diese Reaktion sagt uns etwas über die Unsicherheit, die hinter seiner Intelligenz steckt, okay? Das ist der Grund, warum Erica in der Szene eine große Bedeutung Sie ist nicht nur da , um am Ende der Szene irgendwann mit ihm Schluss zu machen Ende der Szene irgendwann mit ihm Schluss zu Sie gibt uns einen Kontrast. Immer wieder spricht sie eine relativ direkte menschliche Art und Weise während Mark das Gespräch immer wieder in Hierarchie und Status übersetzt das Gespräch immer wieder in Hierarchie und Status Ein klares Beispiel ist, wenn er sagt, es gehe um Exklusivität und bezieht sich dabei auf Finalklubs Diese Linie hilft zu definieren, was er an ihnen attraktiv findet Er beschreibt keine Freundschaft oder gemeinsame Erfahrung. Er beschreibt den Wert, sich in einer Struktur zu befinden , die andere ausschließt Auf diese Weise sind die Finalclubs nicht nur ein Detail von Harvard Sie spiegeln die ausgeprägte Anziehungskraft auf Systeme wider, die auf Zugang und Trennung basieren. Dann fragt Erica: Okay, nun, welcher ist am leichtesten zu verstehen Das ist eine einfache, praktische Frage. Es macht Sinn wenn Mark darüber spricht, wie exklusiv sie sind. Mark hört diese Frage als Beleidigung. Er glaubt, das bedeutet, dass Erica davon ausgeht, dass er sich nur für die am wenigsten selektive Option qualifizieren würde sich nur für die am wenigsten selektive Option qualifizieren Diese Reaktion zeigt, wie stark sein Selbstwertgefühl vom Status abhängt Kurz nachdem Erica gesagt hat, Mark, ich spreche nicht verschlüsselt, ist es ein weiterer Versuch von Erica, das Gespräch auf eine menschlichere Ebene zu bringen Er behandelt Konversation als etwas Strategisches, Vielschichtiges und potenziell Feindseliges In diesem Satz können Sie das Wort Code in zwei Bedeutungen verstehen . Erstens, dass er alles als ein Rätsel interpretiert , das er nicht versteht, und zweitens, eigentlichen Code in der Programmierung Bei dieser Interpretation legt sie mehr Wert darauf, dass sie nicht zu seinen Programmen gehört , in denen nur Logik gilt, und dass sie auch kein Roboter ist Ich habe bereits erwähnt, dass ein guter Dialog wie Poesie ist, bei der mehrere Bedeutungsebenen Hand in Hand gehen , um die verborgene Bedeutung zu verstärken. Hier ist das Beispiel dafür. Sorkin könnte in diesem Satz andere Wörter verwenden wie, Mark, ich versuche nicht, dich zu beleidigen, aber ich spreche nicht in einem Code, der uns diese zusätzlichen Bedeutungen gibt . Gehen wir jetzt weiter Später sagt Mark, wenn er in einen Finalclub kommt, wird er Erica auf Partys mitnehmen und sie wird Leute treffen , die sie normalerweise nicht treffen würde Wir haben darüber gesprochen. Er denkt wahrscheinlich, dass das überzeugend klingt, vielleicht sogar großzügig Aber die Zeile zeigt, dass er Beziehungen in transaktionaler Hinsicht versteht Er geht davon aus, dass Status anstelle von Intimität angeboten werden kann und dass soziale Erhöhung stärken kann Erica erkennt sofort das Problem in dieser Logik. In dem Satz wird davon ausgegangen, dass sie davon profitieren würde, wenn sie nach oben gebracht würde, und genau das macht ihn beleidigend Es zeigt auch, dass Mark keinen Kontakt hat, dass er Sarkasmus und Kontext nicht versteht denn wenn sie zu ihm sagt, du würdest das tun, dann nimmt er ihr Gefühl nicht auf, dass es tatsächlich ironisch gesagt wurde Jetzt, am Ende des Gesprächs, tut Mark den Türsteher als sozial unterwürfig ab, und Erica reagiert, indem sie ihn und Erica Der Türsteher heißt Bobby und er gehört zu den absolut guten Leuten Diese Linie verstärkt den Kontrast zwischen ihnen. Mark tendiert dazu, Menschen auf Kategorien, Positionen und Statusstufen zu reduzieren , Positionen und Statusstufen zu Erica stellt die menschliche Dimension wieder her. Sie benennt die Person und widersetzt sich damit der Hierarchie, die Mark auferlegt Dieser Unterschied zwischen ihnen ist für die Szene von zentraler Bedeutung. Mark sieht die Welt anhand von Rang und Zugang. Erica bringt das Gespräch immer wieder zu normalen menschlichen Begriffen zurück Dieses Thema der Unsicherheit von Mark taucht in der Szene einige Male auf Dann zerreißt er seinen besten Freund Eduardo, indem er sagt: Mein Freund Eduardo hat 300.000$ verdient, und das Geld oder die Fähigkeit, es zu verdienen , beeindruckt hier niemanden Also versucht er, sich überlegen aussehen zu lassen . Und genau das spielt der Schauspieler tatsächlich. Der Schauspieler versteht das, wenn er sagt, dass dieses Zeichen abweisend ist der Schauspieler also den Subtext versteht, verstärkt er ihn mit Als Erica ihm am Ende der Szene endlich sagt , dass Mädchen ihn nicht mögen werden , weil er ein Technikfreak ist, sondern weil er ein Ah ist, sagt sie tatsächlich, du wirst durchs Leben gehen und denken, du wirst durchs Leben gehen und denken dass Mädchen dich nicht mögen, weil du ein Technikfreak bist Und ich möchte, dass du aus tiefstem Herzen weißt , dass das nicht wahr sein wird Es wird daran liegen, dass du ein ******* bist. Sie beleidigt ihn nicht einfach. Sie identifiziert die Kluft zwischen dem, wie Mark sich selbst versteht, und seinem tatsächlichen Verhalten Diese Linie gibt der Szene also ihre endgültige Form. Mark sieht sich selbst als missverstanden, ausgeschlossen und unterschätzt Erica sieht jemanden, der intelligent und ehrgeizig, aber auch arrogant und abweisend ist und nicht in der Lage ist, Kontakte zu knüpfen, ohne alles in eine Statusfrage zu verwandeln Genau zu sagen, was das Publikum denkt, und diese Ablehnung, diese Ablehnung, diese Ablehnung ist es, was die Lunte für die gesamte entzündet Mark erstellt nicht die erste Anwendung, Face Match, weil er das Programmieren liebt Er baut es aus Trotz. Er möchte Frauen bewerten und objektivieren weil er sich machtlos fühlte, als eine Frau ihn ablehnte Er versucht, seine Ansicht zur Transaktionalität menschlicher Verbindungen zu verteidigen Transaktionalität menschlicher Deshalb ist diese Eröffnungsszene strukturell so wichtig Sie stellt die Hauptspannung des Films in einer sehr konzentrierten Form Bevor Facebook eine wichtige Rolle in der Geschichte spielt, zeigt uns Sorkin bereits eine Figur die Programmieren besser versteht als Menschen, besser unterscheiden als Zugehörigkeit und Zugang besser verstehen als Intimität Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie diese Eröffnungsszene mit der allerletzten Einstellung des Films zusammenhängt Am Ende des sozialen Netzwerks ist Mark Zuckerberg Milliardär Er hat das ultimative soziale Niveau erreicht. Er hat die Welt erobert. Er hat ein Netzwerk für 500 Millionen Menschen aufgebaut. Aber was macht er in der letzten Szene? Er sitzt völlig allein in einem Depositionsraum, schickt Erica eine Freundschaftsanfrage auf Facebook und aktualisiert obsessiv die Seite, bis sie Das Ende beweist also den Subtext der Eröffnungsszene. Es ist eine typische Tragödie. Er hat bekommen, was er wollte, aber er hat nicht bekommen, was er brauchte. All das Geld, all der unglaubliche Code, den er geschrieben hat, all der Status auf der Welt kann die grundlegende Unfähigkeit, mit einem anderen Menschen in Kontakt zu treten, nicht beheben grundlegende Unfähigkeit, mit einem anderen Menschen in Kontakt zu . Er ist immer noch derselbe unsichere, isolierte 19-jährige Junge, der nur will, dass seine Ex-Freundin ihn mag Das macht Aaron Sorkin mit dem Untertext. Er benutzt es, um einen menschlichen Zustand zu erforschen. Er fragt, was es bedeutet, verbunden zu sein? Was bedeutet es, geschätzt zu werden? Und die Unfähigkeit, miteinander verbunden zu sein , und die Unfähigkeit, geschätzt zu werden , macht sich in jedem Dialog von Mark in diesem Drehbuch bemerkbar. Okay, da hast du's Nun nutzt Aaron Sorkin den Untertext thematische Tiefe, um Philosophie und menschliche Existenz zu erforschen. Der Subtext kann aber auch für pure Unterhaltung und unerträgliche Spannung verwendet werden pure Unterhaltung und unerträgliche Spannung In der nächsten Lektion werden wir uns eine ganz andere Art von Subtext ansehen eine ganz andere Art von Subtext ansehen Wir werden uns die Szene aus Quentin Tarantinos unrühmlicher Bastarde von 2009 Hoffentlich sehen wir uns in der nächsten Lektion. 3. Subtext, der die Geschichte vorantreibt [Kursprojekt]: Hey, willkommen zurück. In dieser letzten Lektion werde ich dir eine andere Art von Untertext zeigen und dann gebe ich dir deine Aufgabe für den Unterricht In Lektion eins haben wir das soziale Netzwerk analysiert und gesehen, wie Aaron Sorkin Subtext verwendet, um den menschlichen Zustand zu erforschen Aber nicht alle Filme funktionieren auf diese Weise. Filme von Quentin Tarantino sind zum Beispiel nicht besonders sind zum Beispiel nicht Tarantino selbst sagt, dass sie in erster Linie zur Unterhaltung gemacht sind Der Subtext in diesem Film dient einem anderen Zweck. Es erzeugt Spannung, es baut Spannung auf. Es treibt die Geschichte voran, indem es den Einsatz erhöht und uns zum nächsten Handlungspunkt treibt Es hängt davon ab, ob Leben oder Tod von einem höflichen Gespräch abhängen Beide Ansätze sind gültig. Beide sind leistungsstark, und als Drehbuchautor müssen Sie verstehen, wie man Subtext für beide Zwecke verwendet Für dieses Klassenprojekt möchte ich, dass du dir eine Szene aus Glorious Bustards unter der Regie von Quentin Tarantino Es ist die Restaurantszene, in Oberst Hans Langda, SS-Offizier, sich mit einer jungen Französin namens Susana zusammensetzt , um über die Nutzung ihres Kinos für eine Nazi-Filmpremiere zu sprechen Aber bevor Sie sich die Szene ansehen , benötigen Sie den Sie müssen sich zuerst die Eröffnungsszene des Films ansehen. In dieser Szene verhört Landa einen französischen Milchbauern und massakriert eine jüdische Familie, die sich unter den Bodenbetten versteckt Nur ein Mädchen entkommt. Das Mädchen ist Sushana. Jahre später lebt sie unter einem falschen Namen und betreibt ein Kino Dann sitzt sie dem Mann, der ihre Familie ermordet hat, am Tisch gegenüber. Hier ist dein Auftrag. Schau dir beide Szenen an. Die Links befinden sich unter diesem Video. Schauen Sie sich zuerst die Eröffnungsszene auf der Farm an, um den Kontext zu ermitteln, und schauen Sie sich dann die Restaurantszene an. Gehen Sie dann in die Projektgalerie und schreiben Sie einen bestimmten Moment aus der Restaurantszene auf, in dem Sie die Spannung des Subtextes gespürt haben die Spannung des Subtextes gespürt Beachten Sie, dass Landa niemals sagt, dass er Susana vermutet oder weiß , wer Susana wirklich Woher wissen wir also , dass er sie verdächtigt? Es könnte ein Dialog sein, ein Blick oder eine Interaktion mit einer Requisite Erkläre zwei Dinge. Erstens, was an der Oberfläche geschah. Und zweitens, was die Charaktere darunter tatsächlich zueinander sagten. Was war die Frage, die Landa am Ende der Szene vergessen hat? Das ist es Zählen Sie alle Elemente der Szene auf, die uns als Publikum verstehen lassen , dass Landa Susana verdächtigt Seien Sie sehr spezifisch. Vielen Dank, dass Sie den Kurs besucht haben. Ich hoffe wirklich, dass dir das hilft, Dialoge zu schreiben, die auf mehreren Ebenen funktionieren, in denen Charaktere selten genau sagen, was sie meinen. Wenn du mehr über Drehbuchschreiben erfahren möchtest, habe ich einen Kurs erstellt, der der beste Start für dich wäre Er trägt den Titel Jump Start to Screenwriting, alles, was du wissen musst, um dein erstes Drehbuch zu schreiben Wie ich bereits sagte, soll der Subtext im Dialog die verborgene Bedeutung des Films ausdrücken Wenn Sie mehr über die verborgene Bedeutung des Films erfahren möchten und wissen möchten, wie Sie ihn gut verstehen können, finden Sie hier den großartigen Kurs, um dieses Thema zu vertiefen Sie trägt den Titel Filme mit verborgener Bedeutung verstehen. Wenn Sie in diesem Kurs einen Mehrwert gefunden haben, würde ich mich sehr freuen, wenn Sie einen Kommentar hinterlassen könnten . Rezensionen motivieren mich, weiter kreativ zu sein, und sie helfen mir zu verstehen, was funktioniert und was ich verbessern kann. Wenn Sie mehr erfahren möchten, können Sie meine Website unter cinemxplain.com besuchen Dort finden Sie weitere Kurse und Ressourcen zum Thema Filmemachen und Ressourcen zum Thema Filmemachen Und bitte folge mir hier auf Skillshare für die nächsten Kurse. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns im nächsten.