Dorfhütten in Aquarell: Laos | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:52

    • 2.

      Erforderliche Materialien

      6:40

    • 3.

      Zeichnung

      11:49

    • 4.

      Malen Sie das Licht

      10:28

    • 5.

      Malen Sie die Schatten

      32:48

    • 6.

      Letzter Schliff

      14:23

    • 7.

      Kursprojekt

      0:36

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

35

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen! In diesem Kurs malen wir eine village in Aquarell. Naturlandschaften sind einfach und schön, und bieten das perfekte Thema für einen beginner Das Hinzufügen eines künstlich angelegten Objekts wie ein Haus oder eine Hütte kann einen interessanten Kontrast schaffen und helfen, eine Geschichte zu erzählen Das Lernen, wie du eine Landschaft auf schnelle, lustige und lockere Weise einfangen kannst, ist eine wesentliche Fähigkeit, die jeder Künstler lernen sollte, zu meistern. Aquarellfarbe ist das perfekte Medium, mit dem du unterwegs spontane und ausdrucksstarke Bilder erstellen kannst.

Die Planung ist entscheidend. Ich zeige dir wie du Formen vereinfachen und in großen Formen wie Laub, Bäume, Gras und Land skizzierst. Diese großen Komponenten vorher genau zu erhalten, ist für dein Gemälde unerlässlich, um Sinn zu machen.

In diesem Kurs lernst du:

  • Wie man einfache Gemälde einer village in Aquarell malen
  • So skizzieren und planen Sie das Landschaftsmalerei in Bleistift, bevor du sketch malen
  • Wie und wann du wet-in-wet Aquarell-Techniken zum Malen von Himmel, Gebäuden, Bäumen, Schatten und Erde verwendest
  • Wie man grundlegende Bäume und Felsen mit minimalem Aufwand und Pinselstrichen malen
  • So fügen Sie Menschen in deine Landschaft auf eine natürliche und einfache Weise hinzu
  • Wie man Wasser mit einer Vielzahl von wesentlichen Techniken malen
  • So to du effektiv, um zusätzliche Details hinzuzufügen
  • So kombinieren Sie Ebenen, um auf natürliche Weise Tiefe zu erstellen
  • So malen du einfache Schatten und identifizierst oder wähle eine Lichtquelle in deinem Gemälde aus

Also mache dich mit mir in diesem Kurs! Du wirst sehen, wie einfach es ist, diese erstaunliche Szene in kürzester Zeit zu erstellen.

Enthaltene Demonstration:

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

Art Classes, Mentoring & Inspiration!

Kursleiter:in

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Willkommen. In diesem Kurs malen wir eine Dorfhütte in Aquarell. Naturlandschaften sind einfach und schön und bieten das perfekte Motiv für einen Anfänger-Aquarellkünstler. Das Hinzufügen von künstlichen Objekten wie einem Haus oder einer Hütte kann einen interessanten Kontrast schaffen und helfen, die Geschichte zu erzählen. Zu lernen, wie man Landschaften schnell, unterhaltsam und locker festhält , ist eine wichtige Fähigkeit, die jeder Künstler beherrschen sollte. Aquarell ist das perfekte Medium, um spontane und ausdrucksstarke Gemälde zu produzieren. Unterwegs ist die Planung von entscheidender Bedeutung. Ich zeige Ihnen, wie Sie Formen vereinfachen und große Formen wie Laub, Bäume, Gras und Land skizzieren können. diese großen Bauteile im Voraus genau erhalten Ihre Lackierung Sinn macht, ist es wichtig, dass Sie diese großen Bauteile im Voraus genau erhalten. Also nimm an diesem Kurs teil. Sie werden sehen, wie einfach es ist, diese tolle Szene im Handumdrehen zu erstellen . 2. Erforderliche Materialien: Okay, wir werden ein bisschen über Materialien sprechen, was du für diesen speziellen Kurs brauchst. Und ich dachte, es wäre toll, zuerst nur über die Farben zu sprechen. Also habe ich meine Palette hier draußen. Und Sie können auf diesem Gemälde feststellen, dass es wirklich nicht so viele Farben gibt. Wir haben wirklich viele dieser wärmeren Farben hier, wie die Gelbtöne und wir haben ein wie die Gelbtöne und wir haben paar Grüntöne aus der Tasche, ein bisschen lila, etwas kühlere Anmut hier, aber das ist es auch schon. Hier ist sogar ein bisschen braun. Was ich also für das Dach verwende, ist im Grunde ein bisschen gelber Ocker. Ich füge auch unten hinzu, wo wir diese helleren und gesättigteren Bereiche haben , ein bisschen von diesem Hansa-Gelb. Jede Art von gesättigtem, lebendigem Gelb ist also großartig. Und was Sie feststellen werden, ist, dass es aufgrund dieser Sättigung mehr Aufmerksamkeit auf diesen Bereich lenken wird . Also habe ich manchmal die mehr gesättigte Luft gespeichert , um einen kleinen Fokus zu erzeugen. sind also im Wesentlichen die gelben, die ich hier verwende. Bei dem weniger gesättigten Gelb neige ich dazu, gelben Ocker für die Dächer und solche Dinge zu verwenden , nur um darauf hinzuweisen dass vielleicht einige Äste und Laub und so verwendet wurden um das Dach im Hintergrund zu gestalten, habe ich etwas dunkleres Grün. Ich verwende einen grünen Code, Unterwassergrün, du kannst auch Olivgrün verwenden. Du kannst auch Nuttengrün verwenden, solange du ein dunkles Grün hast, es kann auch ein dunkles Blau mit dem Gelb mischen , um auch ein Grün zu erhalten. So gut. Ein gutes, das ich verwende, ist Ultramarinblau mit etwas gelbem Ocker. Oder ich kann ein bisschen Hansa Yellow Medium verwenden und das ergibt auch ein schönes Grün. Und ich habe auch unterschiedliche Mengen davon verwendet. Du siehst einige Stellen etwas heller, also verwende ich mehr Wasser und einige Stellen hier werden dunkler. In diesen Bereichen verwende ich mehr Farbe. Also einige der wirklich dunklen Bereiche hier, ich habe hier etwas von dieser Farbe verwendet, das ist ein neutraler Farbton. Ich füge auch ein bisschen Braun hinzu. Das ist verbrannter Umbra, und den verwende ich auch für diese Äste. Finden Sie eine Kombination aus verbranntem Umbra und Ultramarinblau oder sogar ein bisschen Lila, lässt die Schatten wirklich gut zur Geltung kommen und sorgt für ein bisschen mehr Interesse, als nur Schwarz für Ihr Schatten oder verwende manchmal Schwarz für die wirklich scharfkantigen Bereiche der Schatten, aber das ist nicht allzu notwendig. Sie können natürlich einfach Ihre drei Primärfarben, Gelb, Blau und Rot, miteinander vermischen , um auch ein schönes Grau und Dunkelgrau zu erhalten. Es gibt also viele, viele Optionen für Sie um diese dunklen Bereiche zu erstellen. Aber ich würde vorschlagen, versuchen Sie, Ihre Dunkeltöne zu mischen , anstatt nur Schwarz zu verwenden. Ich habe auch eine Tube mit weißer Gouache. Und weiße Gouache ist im Grunde ein undurchsichtiges Aquarell. Du kannst es nachschlagen und ich habe hier ein bisschen , das im Grunde abgetrocknet ist und es wird in einer schönen kleinen Tube wie dieser geliefert , die du bekommen kannst. Und ich verwende es, weil es sich hervorragend eignet, um Highlights zu erzielen. Also manchmal direkt am Ende, sagen wir, du möchtest ein solches Blattmuster erzeugen, das sich von der Seite des Herzens löst. Oder vielleicht bringen Sie einfach ein paar Highlights auf den Felsen und Kleinigkeiten hier rein, sogar auf den Schultern, auf den Kleidern der Figuren. Es macht wirklich einen Unterschied. Das ist also ungefähr 0 in Bezug auf die Farbe. Nun, mit Pinseln habe ich eine ganze Reihe von Pinseln, aber wirklich, ich verwende nur wenige davon in dieser speziellen Landschaft. Lass mich dir nur zeigen , was ich benutzt habe. Also ich habe diese größeren hier. Und das sind im Grunde genommen Aquarellmopppinsel. Wie Sie sehen können, enthalten sie viel Wasser. Du hast einen großen Bauch, sodass sie viel Wasser aufnehmen können und größere Bereiche wie den Schatten auf dem Boden bekommen , sogar der gelbe ist hinten wo du alles auf einmal machst. Sogar im Hintergrund, auch einige der Bäume, die helfen wirklich. Und die Tatsache, dass sie auch eine scharfe Spitze haben , ermöglicht es ihnen , Formen zu schneiden. Sie können auch in viele Details eingehen. Also habe ich diese und verwende sie je nach Größe der Fläche und des Gemäldes. Wenn ich also eine wirklich große Fläche malen muss , verwende ich vielleicht diese oder jene, aber normalerweise brauche ich nur diese. In dieser Hinsicht auf die kleinen Details. Manchmal kann man hier unter dem Gebäude oder zwischen dem Leiterbereich oder unter dem Herzen ein bisschen Details sehen unter dem Gebäude oder zwischen dem Leiterbereich oder unter zwischen dem Leiterbereich oder . Ich benutze diese beiden Pinsel hier. Das ist also ein kleiner Flachpinsel. Es ist ein abgewinkelter Flachpinsel. Okay. Es ist also nicht wirklich vollständig, ganz flach und nicht flach, aber es ist nur ein bisschen ein, ich habe einen kleinen Winkel dazu. Und ich habe diesen synthetischen Rundpinsel und das hilft, ein bisschen mehr Details zu erhalten. Und du nimmst im Grunde nicht zu viel Farbe auf. Diese halten überhaupt nicht viel. Verwenden Sie dort oft nur ein kleines bisschen Farbe und trocknen Sie es auch sehr trocken. Und es ist eher in der zweiten Phase, wenn wir kleinere Details dieser Leitersprossen , Teile der Figuren, einige dieser Felsen und solche Dinge erfahren. Kleinere Pinsel funktionieren wirklich ganz gut. Ein Bonus-Pinsel, manchmal benutze ich diesen Pinsel, es ist ein Fächerpinsel. Und im Grunde sieht man auch die kleinen Borsten, die diese Art von Effekt erzeugen. Sie können das also verwenden, um die Bäume zu erstellen und die Form des Pinsels lässt sie nur etwas unregelmäßiger aussehen. Jetzt besteht das Papier, das ich hier verwende aus 100% Baumwoll-Aquarellpapier in Kaltpressung oder Medium. Es hat eine Textur. Und es ist wirklich wichtig, diese Textur da zu haben , weil Sie nur viele dieser schönen Nass-in-Nass reparieren und mit diesen vermischen können Nass-in-Nass reparieren und mit diesen vermischen mit dieser Art von Papier und auch der Trockenpinsel. Wir haben die Farbe, die irgendwie über Teile des Papiers springt . Du wirst die Textur dort brauchen. Also anderes kaltgepresstes, mittelgroßes oder raues Papier ist völlig Ordnung, wenn Sie nur glatt gepresstes oder glattes Gebete haben, aber Heißpressen, das wird auch in Ordnung sein, aber ich empfehle es nicht weil es tendenziell schwieriger zu kontrollieren ist. Also ja, stellen Sie sicher, dass Ihr Papier eine gewisse Textur hat. Wenn Sie in der Lage sind, etwas Baumwolle zu bekommen, wenn Sie nur normales Aquarellpapier haben, auch nur Zellulosepapier, ist das auch in Ordnung. Denken Sie daran, dass es viel schneller trocknet als Baumwoll-Aquarellpapier. Und Sie können vielleicht nicht viele dieser Nass- und Nasseffekte bekommen, also nun, einige andere Dinge haben hier einen Behälter, es ist ungefähr ein Liter-Behälter. Ich spüre das komplett mit Wasser auf und verwende es während des gesamten Gemäldes. Ich ändere es nicht zwischendurch und habe auch ein Handtuch, nur einen alten Lappen oder so etwas. Und ich benutze das, um den Pinsel irgendwie abzutrocknen und zu kontrollieren, wie viel Wasser sich zwischen den Bildern auf dem Pinsel befindet. Wirklich wichtig, so etwas zu haben. 3. Zeichnung: Ordnung, also machen wir weiter und kommen direkt zu diesem Thema. Und die Szene hat mir sehr gut gefallen. Ich weiß nicht, was es an dieser Hitze ist, das Licht einfach über die Seite geht, aber es ist einfach unglaublich. Und ich dachte, warum versuchst du es nicht? Also lass uns anfangen. Ich werde hier ungefähr einen kleinen Hinweis eingeben, wobei Kritzeln ungefähr ein Drittel der Seite ausgerichtet ist. Ungefähr dort, wo der Boden dieses Hauses, diese größere Hütte in der Mitte, endet. Was ich tun werde. Ich werde nur einen kurzen kurzen Hinweis geben, ungefähr von der Seite, vom eigentlichen Herzen selbst. Und denk dran, es ist nur eine Kiste. Wenn Sie das auf das Nötigste reduzieren, um es auf die Seite zu legen. Wenn du also eine Box zeichnen kannst, wie ich es jetzt mache, dann kannst du diese Hütte so zeichnen. Das ist der Hauptbereich. Ich denke, der schwierigste Teil oder nicht der schwierigste Teil, aber einer der schwierigsten Teile ist es, in diese Leiter zu kommen. Und wir wissen, dass es hier ungefähr der Boden der Hütten ist. Und du kannst das jederzeit einfach ändern, während du gehst. Es ist eine kleine Tür hier. Okay? Und, ähm, weißt du, vergiss das kleine Strohdach hier, das du sehen kannst. Es hat einen gewissen Takt, der hier über die Tür runterkommt . Ich bin einfach sehr locker mit meiner Zeichnung. Also kann ich es ändern und erhöhen, wenn ich etwas überfordert bin, wenn ich herunterkomme Da ist ein dunkleres Stück. Dieses Dach geht wieder von der Kante. Dann ist das auch wichtig, weil es diesen Effekt hat, dass das Licht hier hinten von ihm reflektiert wird, es ist sehr dunkel. Gerade in diesem Abschnitt kommt die Lichtquelle von der linken Seite. Okay. Kleine, kleine Linien, die zeigen, wie sich das Ganze erstreckt. Ups, das sollte eher in diesem Winkel sein. Das ist die Tür hier. Schau dir an, wie es gerade nach unten geht. Das könnte das ein bisschen ändern. Also nicht genau genug. kommt es mehr nach unten einem leichten Winkel wie diesem kommt es mehr nach unten. Da sind wir. Wir haben diese Leiter, genau wie diese Leiter. Und die Herausforderung besteht darin, Lichter auf dieser Leiter zu erhalten, wirklich zu erhalten. Es wird schwierig. Aber es ist machbar. Denn das ist nur dieser Brief, der hier herunterkommt, ungefähr hier auf den Boden trifft. Und ich werde einfach in die kleinen Stufen der Leiter steigen. So wie das. Es geht darum, wie viele Schritte fünf Schritte sind, aber es spielt keine Rolle. Wir können es einfach nah genug herausholen. Okay. Unter dem Gebäude ist es dunkel, aber hier gibt es eine Neigung, dass es große Stelzen gibt. Natürlich ist das dort nur Sand und Kleinigkeiten. Darunter befinden sich kleine Holzstücke. Du kannst sehen, dass es einfach aufbewahrt wird. Es gibt vielleicht etwas Stauraum, damit es nicht nass wird. Hinter diesem Wort ist alles wirklich düster. Jetzt hast du auch diese Holzbretter unter dem Herzen. Es sitzt hier auf einer Art Fundament oder so. Ich verstehe nur diese Fehler, die Stelzen sind auch kleine Säcke hier darunter. Und die sind wieder irgendwie, sehen wahrscheinlich aus wie das Lebensmittellager oder so. So wie das. Lass mich einfach so in diese Seite des Herzens gehen. Sie werden einfach diesen Applaus los , ganz einfach. Vereinfache das. Da ist jemand drin, aber ich werde keine große, große Sache daraus machen. Du kannst irgendwo sehen, wie diese Holzstücke da drinnen herausragen. Ich möchte die Dinge nicht übermäßig komplizieren. Es sieht so aus, als ob noch ein anderer herunterkommt. Diese Gegend ist irgendwie hügelig. Also geht es hier bergauf. Also werde ich diese Stelzen einfach ein bisschen nach oben bewegen und an Größe zunehmen. Und dann kannst du natürlich ein paar Kleinigkeiten wie Steine oder was auch immer hineinlegen . Da ist so etwas wie ein heißes oder was auch immer. Ich habe hier viel Platz gelassen. Stellen Sie diese Hütte wahrscheinlich etwas, etwas leicht nach links, aber das spielt keine Rolle. Ich werde nur diesen angeben. Hier. Sieht nach einer anderen Art von Unterschlupf aus. Und manche würden einfach so nach unten rennen. Okay. Noch ein Baumstamm hier auf dem Boden, kleine Felsbrocken und Trümmer. Und ich denke, diese wecken hier wirklich Interesse. Du kannst sogar sehen, wie manche Hühner einfach versuchen, eines zu zeichnen. Hühnchen hier. Boden aufheben. Nur ein kleiner Hinweis auf einen. Vielleicht hast du noch einen hier, gleich da drüben auch. Das, was sie wie Hühner aussehen lässt, ist nur der Schwanz am Ende des Schnabels. Ganz unten. Die Beine kommen irgendwie zur Mitte nach hinten heraus. Okay. Könnte hier einfach noch einen machen. Hinweis auf einen anderen. Okay. Hühner sind eine andere hier, laufen einfach und sie werden kleiner, wenn man hinten rausgeht. Sie müssen sie also nicht zu sehr betonen. Aber du musst das Bein vorne herauskommen und dann das B-Bein hinten so. Dann haben wir noch ein Huhn. Eine dreieckige, fast wie eine dreieckige Form, wie Sie sehen können. Okay, gut. Mir geht es gut. Da gibt es auch ein paar Kleinigkeiten . An diesem Haus können wir sehen, dass es sich ein bisschen überlappt, also schneidet es hier einfach ab. Dach überschneidet sich hier. Okay. Dass ich dieses andere Dach einfach so einzeichnen werde. Bring das so nach unten. Und du hast noch ein anderes Herz auf dieser Seite. Auf dieser Seite gibt es viel wahrscheinlich viel Schatten auf dieser Fläche, aber du hast auch diesen Bereich unten, wo du diese Stelzen hast, die so in den Boden kommen, genauso wie dieser hier. Hier vorne ist viel los. Und natürlich habe ich nie dafür gesorgt, all diese Dinge zu detailliert zu machen. Nur ein kleiner Hinweis könnten ein paar Farben sein und was hast du da? Da hinten in der Ferne ist tatsächlich noch einer . Es scheint so etwas zu geben. Okay. Und ich möchte nicht all diese Details angeben. Also mache ich einfach so etwas. Nur ein bisschen von diesem Baum, der von der Seite reinkommt. Und das kann einige dieser Details verschleiern. Aber wir gehen auch einfach in das Gebäude, solange ich hier bin. Aber man merkt sicherlich, dass es wie eine Art Dach ist. Vielleicht ist da unten etwas Dunkelheit für den Hauptdarsteller in diesem Center Building. Möchten Sie sich etwas mehr Mühe detailliert zu beschreiben, was hier passiert. Ich könnte eine Zahl angeben, einfach laufen. Figur, die in der Ferne geht, direkt im Hintergrund. Sei ein anderer hier. Verleiht der Szene ein bisschen Leben. Vielleicht stellst du noch eine, eine andere Figur einfach hier rum. Okay. Wir haben also ein paar Zahlen drin. Hier. Da ist eine Art Mauer. Wie Sie sehen können, kommen einfach Abschnitte rüber. Du hast hier solche Bereiche von Wänden oder Dingen. Es sieht aus, als wäre es kaputt. Ein bisschen. Einfache Struktur hier auf der Rückseite. Wir haben einige dieser Gebäude und ich denke, es ist wichtig, sie darzustellen, nur um ein Gefühl dafür zu bekommen, sich alles wieder in die Ferne bewegt. Wir haben also ein paar kleinere Kleinigkeiten. Nur eine Kiste. Das ist die Kiste. Denk immer daran. Ist es nicht. Du verstehst, dass die Oberseite des Daches eine etwas knifflige Variante ist , dass sie das einfach herumstellen, sich das so ausdenken. Und vielleicht noch einer hier. Sie können nur im Hintergrund sehen, wie sie sich überschneiden. Ein bisschen. Gleiche Form. Ein paar noch eins hier oben. Da. Sie lassen das einfach runterkommen und genauso nachbessern. Da haben wir es. Wir haben noch ein paar Kleinigkeiten. Ich wollte eigentlich nur noch einen hier platzieren, ich glaube, da ist noch einer. Hinter dem. Ein bisschen mehr Form mit diesem. Nun, viele dieser Bäume hinter dem, ich glaube nicht, dass wir zu viel mit ihnen herumspielen müssen . Aber nur ein paar Hinweise auf Zweige , um mich daran zu erinnern, sicherzugehen, dass ich noch einmal darauf eingehe. Okay. Ich denke, wir sind bereit, loszulegen. 4. Malen Sie das Licht: Ich nehme gelben, gelben Ocker. Und nicht nur ein bisschen Hansa-Gelb , um die wirklich hellen Farben reinzubringen und dafür zu sorgen, dass ich genügend Details habe. Kein Detail, sondern im Grunde alle hellsten Teile meines Gemäldes. Also dieser Teil hier , wo wir das Licht haben , prallt von der Seite des Gebäudes ab. Ich möchte dort wirklich mehr Kontrast schaffen. Okay. Aber ich mische auch etwas gelben Ocker in diesen Bereich. Also wie z.B. die Unterseite hier die Leiter nach oben, etwas mehr gelber Ocker, was eher ein gedämpftes Gelb ist. Okay. Lässt auch etwas davon hier rein. Okay, wir haben also einen Unterschied, nicht nur das gleiche Gelb, das durch das Ganze läuft , auch in einigen dieser Holzstücke. Lass dich irgendwie von dieser gelben Curryfarbe abbringen. Da. Gehen Sie nach rechts, die Stelzen des Hauses auch so. Es wird auf der rechten Seite. Ich werde auch etwas von dem Gelb hineinlegen. Okay. Wir werden das alles später durchgehen. Es ist also so, dass wir die richtigen Farben da haben. Aber sie sind nur das, aber auch im Boden werden Sie feststellen, dass es tatsächlich eine Menge davon gibt. Es ist fast wie eine goldorange, leicht rote Farbe dort. Aber es ist eine Schleife. Ich vereinfache es. Solange du ein schönes Gelb hast, vielleicht nicht so lebendig. Du kannst hier ein bisschen braunes, kleines bisschen von diesem Zeug untermischen , das ist verbrannte Sienna. bisschen Rot könnte ausreichen. Ein kleines bisschen da drin. möchte es nicht übertreiben, sondern nur um eine etwas rötlichere Farbe zu erzeugen. Und davon zieht sich eine Menge durch die Szene, sogar bis in den Hintergrund. Okay. Der Trick dabei ist, sich nur die allgemeinen Farben anzusehen und sich keine Gedanken über die Details zu machen. Okay, also wenn du hier durchkommst, sieh dir das ein bisschen an. Rooftop auch. Durch dieses Haus. Das ist auch irgendwie wie eine orangefarbene, gelbliche Farbe da unten. Oben auf dem Haus. Wir haben eher eine bräunliche Farbe. Ich habe etwas verbrannte Sienna verwendet, etwas übrig gebliebene verbrannte Sienna, die wie ein rötliches Braun ist. Und ich werde das einfach so reinbringen. Hol dir etwas davon, um es hoffentlich mit dem Gelb zu vermischen. Im Moment nehme ich nur Grundfarben an. Nicht zu viele Details. Noch mehr von dieser braunen, wieder ein bisschen von der verbrannten Sienna. Halte es sehr leicht. Mix ist einfach, dass hier weniger als zehn Prozent gemalt werden. Maximal zehn bis 15% Farbe. Da drin. Ein bisschen, ich habe ein bisschen von diesen weißlichen Farben, die ich hier unten einfach hineinwerfen kann. Wir haben nur etwas Wasser gegeben um das mit einem Hauch zu vermischen, aber scheuen Sie sich nicht, auch ein bisschen Weiß darin zu lassen . Manchmal kann es gut aussehen. Ich lasse einfach wieder ein bisschen Farbe in diesen Abschnitt fallen , ein bisschen von etwas. Und ich versuche, mein Bestes zu geben, um das alles gut miteinander zu vermischen. Okay, diese ganze Mischung ist da. Du kannst sehen, dass das Gebäude auf der linken Seite das Haus herunterkommt , Hütte. Ein bisschen Wärme von hinten im Haus. Natürlich auch hier. Ich könnte da so ein bisschen hineinlegen. Aber wieder auf dem Dach mit dieser kleinen verbrannten Sienna, irgendwie wie Brownie-Farbe. Einfach so. Und füge es zusammen. Mach so nett mit. Wir werden zurückgehen und es einen Moment noch einmal überdenken. Ich arbeite mich mit etwas gelbem Ocker, gemischt mit Orange und Rot, die Seite nach unten . Nur eine wärmere Farbe hier unten. Die Basis, das K. Ich will es zu hell haben, irgendwie gelblich. Deshalb habe ich da auch etwas Orange und ein bisschen Rot reingesteckt . Um es zu beruhigen, füge einen kleinen Unterschied hinzu. Da drin. Wir gehen. Fast da. Gut. Für den Hintergrund. Ich setze einen Hauch von Grün ein. Okay. Nur ein paar weiche, hellere Grüntöne kommen durch die Ränder , die auch zu den Häusern führen. So wie das. Okay. Das ist in Ordnung. Lass es einfach ein bisschen so mitmachen . Wir haben auch welche hier im Hintergrund. Manchmal hilft es, ein bisschen Braun oder etwas anderes hinein zu mischen , damit nicht alle die gleiche Farbe haben. Ich bin irgendwie ein bisschen auf den Dächern. Aber zu diesem Zeitpunkt sind es wirklich nur weiche und helle Farben. Ich möchte mich nicht zu sehr darauf einlassen es noch detailliert zu machen. Nur ein kleiner Hinweis auf das Grün dort im Hintergrund. Weich, irgendwie grün, wenn es zu dunkel ist, mach einfach, was ich mache etwas mehr Wasser und mach weiter. Okay. Hoffentlich können wir das in zwei Schichten machen. Nun, wir haben zuerst all diese helleren Farben. Dann machen wir weiter, wenn mehr der dunkleren entlassen werden. Ich mache hier nur ein bisschen Dunkelheit. Ein bisschen Dunkelheit da. Aber es ähnelt eher dieser rotbraunen Farbe, sodass es an einigen Stellen einfach erdiger aussieht. Mir geht es gut. Nun, wunderschönes Himmelblau, der Himmel, ich nehme gerade das buddhistische Himmelblau auf. Gib das direkt rein. Lass uns eine Menge davon haben. Lass mich einfach mehr Wasser hinzufügen. Okay. Zeug. Verbinde alles damit. Die Bäume, ich meine, da hinten. Mehr. Ich habe diese leicht lavendelfarbene Farbe. Ich werde auch etwas davon da reinlegen. Nur etwas mehr Coolness. Okay, gut. Jetzt, wo die Dinge nass sind, möchte ich ein bisschen an einigen kleinen Details der Win-Win-Effekte arbeiten . Also falls ich mir vielleicht einen Fächerpinsel besorgt habe, schau mal hier, ich habe auch einen kleinen Flachkantenpinsel. Ein bisschen Farbe auftragen. Schauen wir uns das mal an. Lila vielleicht, lila oder so. Ein bisschen von diesem Zeug, das einfach da reindrehen, um zusätzlichen Kontrast und kleine Details zu erzeugen . Ich weiß nicht, ich finde das nur um die Dinge interessant zu halten. Nur ein paar kleine Wasserspritzer in Gebieten. Nicht um ein perfektes Bild zu haben. will ich nicht. Ich verwende diese Lilatöne hier, weil ich finde , dass das Lila tatsächlich sehr hilfreich war. Wir haben all diese Summen. Wir haben all diese warmen Farben hier drin, aber wir sind nicht cool. Braun, Lila mischen Sie das zusammen und streichen Sie ein bisschen davon auf der Seite. Vielleicht ein bisschen brauner hier. Gut, gut, gut, gut. Okay. Sehr schnell trocknend. 5. Malen Sie die Schatten: Okay, jetzt, wo alles getrocknet ist, der nächste Schritt darin, alle Schatten oder die kleinen Details zu untersuchen und von dort aus weiterzumachen. Also mache ich das alles gerne in der Regel auf einmal. Deshalb male ich meine Bilder normalerweise in zwei Hauptschichten. Also habe ich mir ein paar kleine, kleinere Pinsel besorgt. Ich habe diesen Flachpinsel und einen Rundpinsel. Und ich werde zuerst gehen und schauen, ob ich mich in einen hineinversetzen kann , diese Bäume in einem Baum, Details im Hintergrund. Also habe ich etwas dunkleres Grün und nehme nur ein bisschen grüne Farbe auf, trockne meinen Pinsel auf dem Handtuch, das ich habe, und schau, was ich mache. Ich füge nur kleine kratzige, kleine Formen hier hinten hinzu. Okay. Verwenden Sie eine alte Rundbürste und verwenden Sie auch nur die Seite davon, um nur Anzeichen von Laub in der Ferne zu entfernen. Da sind nicht viele Details, aber du siehst, es ist eher ein fast trockener Pinsel hier unten auf der Rückseite. So wie das. Hier. Teilweise ist es leises Licht, eigentlich hat man hier eher ein gelbliches Grün. Also kann ich einfach weitermachen und diesen Teil dort wiederholen. Es ist grüner, einfach so da drin stecken geblieben. Hier. Natürlich haben wir viel von diesem Zeug, das uns näher ist und wir werden etwas dunkler sein. Also werde ich nicht noch einmal all die kleinen Details eingeben , nur kleine Hinweise wie diese, indem ich die Seite des Pinsels benutze, um ein paar kleinere Details dieser Zweige und Dinge, die reinkommen, einzukratzen ein paar kleinere Details . Okay, und das würde wahrscheinlich immer noch nicht einmal sagen, dass es zu 50 Prozent aus Farbe besteht, es sind etwa 30% Farbe. Der Rest ist nur Wasser. Hier drin. Sogar um diesen Abschnitt herum kann man hier einige Bäume und Dinge sehen. Sobald du diese nette kleine Wäsche hast, kannst du anfangen, den anderen Pinsel wie diesen in die Hand zu nehmen . Spielen Sie herum und fügen Sie weitere Details hinzu. Hier ist z.B. ein kleiner Baumstamm. Als ob sie noch einen Ast hochfahren würden. Und hoffentlich, weil es noch nicht ganz trocken ist, kannst du reingehen und Details hinzufügen, ohne, dass sich ein Teil dieses Zeug , in das Grün ausbreitet. Dass in Gebieten eine gewisse Weichheit herrscht. Mehr, manche an manchen Orten etwas mehr als an anderen. Sie sind da. Aber überraschenderweise ist es ziemlich schnell getrocknet. Das Wetter hier in Melbourne ist heute ziemlich warm. Je nachdem, wo du bist. Möglicherweise erhalten Sie mehr Nass- und Nass- und Mischeffekte. Und an manchen Stellen wird es schärfer aussehen , als ob ich es hier habe. Und ich werde mich dem anschließen und hier einfach eine weitere scharfe Kante erstellen und einstechen. Der Rand dieser Hitze, das Dach davon hier. Einfach, indem du so einen Hauch dieser Farbe in die Ränder einträgst. Okay, sieh dir das an. Ich schneide es nur um, um solche grünen, schärferen Bits zu erstellen . Mehr hier. Schau dir das an, nur um Teile wie diesen herum geschnitten zu haben. Du kannst auch hier sehen, dass es noch eine andere gibt, als dass es noch eine andere gibt, ob sie von oben arbeiten und sich auf der Seite nach unten bewegen. Das ist zu viel Farbe, die aufgenommen wurde. Sie werden einfach etwas davon mischen. Okay, selbst hier könnte es sein, dass da ein, ein Zweig oder so etwas durchläuft. Diese Mischung ist ein, sieht aus wie ein Baum, der auch hier oben läuft. Also spiel herum und experimentiere. Du kannst oft sehen, was ich mache , einfach dieses Grün zu bekommen , um die Formen zu umschneiden , sodass wir die Häuser haben, Hütten vor einer hier. Und natürlich hier, genau am Rand dieser Hütte , wo ich versuche, das alles in einer großen Form zu machen. Wie Sie sehen können, ist es nur eine große gigantische Baumgrenze in der Ferne dahinter. Verbinde alles miteinander. Okay? Und dann trage einfach dieselbe Mischung nach unten. Du kannst sehen, dass es jetzt herunterkommt. Und während wir bei uns selbst nachdenken, wie steht es mit den Schatten? Nun, lassen Sie uns ein paar Schatten hineinlegen, jetzt habe ich ein schönes Lila hier, das Lila durch Berührung verwässert. Und ich werde diese Seite des Gebäudes oder einige Seiten der Gebäude mit ein bisschen Purpur wie diesem reinbringen. Hier. So unter diesem Gebäude. Und auf der rechten Seite so. Okay. Etwas mehr, ein bisschen mehr Dunkelheit und ihre Stimmung ist so schlecht. Und das ist die Seite des Gebäudes. Purpur. Wir haben da das Lila unter dem Dach . Auch hier. In diesem Abschnitt herrscht ein bisschen Dunkelheit . Also können wir auch etwas davon hier reinstellen. Schau dir das nur ein bisschen Dunkelheit an. Hier. Du bringst nur die Dunkelheit hier rein und kombinierst sie ein bisschen mit dem Hintergrund, sodass du ein kleines bisschen von diesem Hintergrund sehen kannst , sogar kleine Schatten auf den Gebäuden. So, es ist schwer, es herauszusuchen, aber kleine Schatten und so, in die man möglicherweise geraten kann. Okay. Lass uns hier ein bisschen reinlegen. Das gefällt mir. Die Dächer. Okay, die haben wir gemacht, schauen wir uns das mal an. Wir haben in diesem Abschnitt ein viel dunkleres Dach. Dieser Abschnitt hier ist sowieso näher bei uns und es ist sehr, sehr dunkel. Es ist fast so, als ob der größte Kontrast, den wir darin haben , einfach so herunterkommt. Und nicht nur das, es sieht tatsächlich so aus , als wäre ein Ast oder so etwas auf dem Dach, also möchte ich nicht alles komplett reinholen. Lass auch da ein bisschen Transparenz drin. Ich bin es einfach leid, es in diesem Abschnitt zu dunkel zu machen. Okay, gut. Schauen wir uns hier um. Jetzt. Ich werde vielleicht ein bisschen von dieser bräunlichen Farbe abholen. Und lassen Sie uns etwas davon in diesen Bereich des Daches einbauen, denn auf dem Dach gibt es tatsächlich tatsächlich eine Art braunes Abrufen wie dieses. Okay. Kleinigkeiten von etwas, aber ich gebe ein kleines bisschen davon an. Und selbst hier auf der anderen Seite, weil es nicht wirklich orange ist oder es wirklich ruhig ist. Es ist ein sehr hellbrauner Schimmer da drin. Aber ich möchte auf eine weitere Ebene von etwas hinweisen. Einige Teile davon sind nur einige Inkonsistenzen wie diese. die Kante da weicher. Bring das so her. wir uns unter der Hütte bewegen, können Sie jetzt sehen, dass es tatsächlich einige weitere Details gibt. Eigentlich Dunkelheit darunter. Ich nehme nur noch ein paar von diesen violetten Farben auf. Diese lila Farbe. Mal sehen, ob ich da unten einfach in die Dunkelheit kommen kann. Das schneidet einfach um diese kleinen Teile der Hütte herum diese kleinen Teile der Hütte , dass man mehr Dunkelheit und die Schatten der Bereiche direkt oben auf dem Dach hat und die Schatten der , ganz oben auf dem Herzen, diese kleine, winzig kleine Schatten. Sie liefen genauso. Sie sind nicht so dunkel wie das Lüften auf dem Dach, aber sie sind irgendwie nah dran. Sie verwenden also etwas weniger Farbe. Hier. Das ist ein großer Schatten, der einfach so darunter läuft. Überqueren Sie die Seite des Gebäudes. Ich wollte auch nur etwas davon trocken bürsten , damit es interessanter aussieht. Und er hat das gleiche Problem damit, das Licht der Berührung zu fangen. Aber zum größten Teil hast du diesen dunklen Bereich hier auf der rechten Seite. Okay. Nach unten ist alles wie eine violette Farbe. Ich fühle mich, es sei denn, du gibst etwas Braun hinein und sie nehmen es tatsächlich eine Berührung runter. Komm runter und denk dran, ich lasse auch Bereiche aus. Es geht also nicht nur darum, alles im Dunkeln zu färben, sondern auch sicherzustellen, dass wir dort vorher gewaschen haben . Ich habe gerade zu meinem Rundpinsel gewechselt, die Dinge ein bisschen geändert. Lass uns weitermachen und ein paar dieser Teile unten einfügen. Okay. Gut. Ein bisschen wie ein Schatten oder so etwas hier auf der rechten Seite dieser Stelzen. Jetzt kannst du nur noch in den Innenseiten der winzigen kleinen Abschnitte des heißen kleinen Schraffurmusters sehen. Sie können sehen, dass einige von ihnen auch irgendwie auf der Seite herunterlaufen. Hoppla, das ist nicht gut. Versuche es so klar zu halten. So wie das. Nur ein paar kleine Muster , die die Details dieses Hots zeigen, dass sie fantastisch sind. Beachten Sie, dass wir einfach, wir bewegen uns auf der Seite nach unten und malen im Wesentlichen, was wir finden können. Hier unten in diesem heißen oberen Teil gibt es dort tatsächlich eine dunklere Region. Also male ich das einfach ein und lasse es schön im Untergang versinken. Und ich versuche auch, ein Gefühl für den Boden oder etwas von oben zu bekommen . Sie erzeugen ein Jahr, glaube ich, als eine Art Erhöhung, glaube ich, ein Gefühl der Erhöhung. Hier in der Nähe. Du hast so was wie diese Wand. Und hier sind alle möglichen Sachen drin. Es ist wirklich schwierig, zu 100% zu erkennen, was vor sich geht. Aber was wir sicherlich haben, ist ein Schatten, ein großer Schatten, der zur rechten Seite läuft. Und ich verwende auch etwas von der lila Farbe. Hier wirft es einen Schatten auf die Wand. Wir haben hier noch eine Figur zum Herumlaufen. Dieses Paar da. Wir haben hier viel Dunkelheit. Ich füge da einfach ein bisschen mehr Dunkelheit hinzu. Und denken Sie auch daran, etwas von der vorherigen Wäsche wegzulassen . Diese kleinen Highlights der Dinge finden Sie in diesem Abschnitt. Die ganze Gegend ist sehr dunkel. Ich muss das wahrscheinlich danach noch einmal wiederholen , um einen zusätzlichen Kontrast zu erhalten. Aber ich möchte mein Bestes geben, um gleichzeitig in diese große Schattenform zu kommen. Während wir malen. Das senkt die Zahlen in gewisser Weise. Den ganzen Weg hier drüben. Es ist ein bisschen dunkel hier drin. Ich schaue mir nicht einmal genau an, was ich male. Ich schaue mir nur an, ob es hell ist, ob es dunkel ist und gehe von dort aus. Und dann sieh dir das an. Das ist etwas anderes. Da unten ist es ein bisschen dunkel. Wir haben eine Menge Schatten und so, das auf diese rechte Seite läuft. Es hilft also, dort nur ein bisschen Weichheit einzutauschen. Okay. Gut. Unter diesem Gebäude dachte ich, der Farbtupfer wäre ein nettes bisschen braun mit etwas drin. Vielleicht schneiden Sie einige dieser Teile in Stücke, indem Sie wieder auf diesen kleinen Flachpinsel umsteigen Teile in Stücke, indem Sie wieder auf . Los geht's. Hilft einfach, diese kleine Fixierung der Holzüberlappung und solche Dinge zu schaffen diese kleine Fixierung der . Natürlich haben wir diesen Leiterschatten unter dem Gebäude. Aber wir lassen die Gelbtöne und die warmen Farben weg. Und das ist es, was die Form dessen ausmacht, was hier vor sich geht. Ohne das kann man nicht wirklich implizieren, was das ist. Vielleicht haben wir hier ein paar Kleinigkeiten drin , die ich einfach so hervorheben kann. Dieser könnte komplett, fast vollständig gekuschelt, so eingefärbt sein. Da. Also das hier ist wie los, um die Spitze hochzuschlagen und dann so etwas hier. Ich habe nur ein bisschen Negativgemälde gemalt. Und das ist im Grunde nur das Auslassen der vorherigen Waschbereiche. Um Details zu implizieren. Je weniger manchmal, was man weglässt. Ich habe manchmal nicht viel Zeit, was du, was du weglässt, ist das Wichtige, eigentlich in Wasserfarben. Wenn wir also nach unten gehen, kommen wir dorthin und schauen, des Briefes ist nur noch etwas mehr Dunkelheit am Rand des Briefes ist nur noch etwas mehr Dunkelheit. In dieser Mischung etwas brauner, vielleicht etwas neutralerer Tönung. Und davon gibt es noch mehr, wie Holzbretter und so darunter. Wie du siehst, übertreibe ich es nur ein bisschen mehr als sonst. Auch an dieser Stelle ist dieses Haus, also das ist heiß und der Hintergrund übernimmt die Oberhand. Also werde ich in diesem Abschnitt einfach etwas mehr von diesem neutralen Farbton hinzufügen und es mit diesem Haus hier in der Ferne verbinden . Okay. Schneide die Zahl um. Ich glaube, ich hatte hier eine Figur oder so. Was war das? Da war etwas drin. Das könnte eine weitere sein, lass mich das einfach loswerden. Eigentlich denke ich, dass das ohne sie besser wäre. Dann ist es hier unter der Hütte natürlich wieder ein bisschen dunkel. Also versuche ich nur , das alles zu verbinden. All diese Schatten, die so an der Seite des Hauses entlang laufen. Sie sind so, wie das Holen von Ethanol auch andeutet. Ganz hinten steht ein Haus. Sie, ich weiß nicht, was es genau ist, aber ich werde einfach ein paar Schatten um das Innere herum andeuten . Leg ein bisschen Grün da oben hin. Sie sind mitgemacht. Okay. Nur damit es so aussieht, irgendwas da drin. Irgendeine Art von Haus formt sich in der Ferne ab. Machen Sie es besser, wenn Sie sich das besser ansehen. Okay. Gut, gut. Und wir werden einfach ein bisschen nach unten arbeiten , um mehr von dieser braunen und violetten Farbmischung aufzunehmen . sehe nur, ob ich in Bereichen, die auf Kontraste hinweisen, und in Bereichen der Hütten ein paar dunklere Stellen erreichen kann . Es ist wirklich fast wie eine kleine Detaillierung. Weil alles immer noch, immer noch völlig nass ist. Bereiche. Sie können es tatsächlich ganz gut zusammenfügen lassen. Jetzt gehe ich gerade durch die Tür. Der Eingang ist so. Einfacher Eingang dort. Gut. Ich verwende diesen Pinsel, um einige kleine Details und Ideen zu kennzeichnen. Es ist eine Auszeichnung oder so etwas. Vielleicht ist es vielleicht nicht da. Hier ist das. Nochmals, das ist die Leiter. Nochmals, vielleicht denke ich mir, warum nicht ein bisschen Schatten legen oder so? Hier in der Nähe der Leiter auf der rechten Seite. Da ist sowieso ein Schatten. Aber einen Hinweis darauf zu bekommen , könnte auch hier ein Schatten von etwas sein. In diesen überlappenden Formen könnten einige Dinge einfach da liegen , die dann beginnen Ihrem Bild ein Gefühl von Tiefe zu verleihen. Diese kleinen Holzstücke oder so, sie sind da oben, einfach so. Natürlich haben wir einige dieser Äste oder so oben. Damit will ich nicht zu viel herumspielen. Natürlich haben wir auch diese wie einen kleinen Ast oder einen Baumstamm oder etwas Ähnliches. Etwas in der Art. Natürlich kannst du dir die Figuren, die Beine der Figuren dazu bringen , dir das anzusehen. Es ist nur eine einfache, einfache kleine Figur. Dann habe ich es angedeutet. Sie denken vielleicht nicht einmal, dass es eine Zahl ist, wenn Sie nicht aufpassen. Dies könnten ein paar Zahlen sein. Beispiel dafür, dass man eher gebeugt ist , nach unten zu schauen oder so ähnlich. Ich glaube, ich hatte auch eine Person hier, eine Figur aus der Ferne hier. Also kann ich einfach noch einmal so etwas angeben. Der Schatten kommt auf die rechte Seite. All diese Teile, diese kleinen Dinge hier auf dem Boden, wie diese rechteckige Palette von etwas, das Sie verwenden können , das wiederum wie ein kleines Zeichen dafür ist dass das Licht auf diese Seite trifft und wirft einen Schatten nach rechts. Schauen wir uns das mal an. Du kannst dasselbe tun. Das könnte wie eine kleine Umfrage sein oder wer weiß, könnte ein Schatten sein, etwas, das rüberkommt. Ich denke, das große Ding ist einfach dieser große Schatten hier auf dem Boden, in den ich hineinkriege. Wir benutzen, wir benutzen den Flachpinsel. Ich benutze hier auch diesen Pinsel, den Wischpinsel. Also nehme ich eine große Mischung aus violetter Farbe, auch ein bisschen grauer Farbe, die hier im Grunde einen neutralen Farbton hat. Vermische das alles. Okay, das war ein bisschen braun und sie können helfen. Und ich werde es direkt versuchen. Und es ist nur so, dass der Kontrast wirklich nicht so dunkel ist, aber ich denke, ich möchte ihn nur ein bisschen dunkler machen , als er tatsächlich aussieht. Okay, das könnte etwas anderes Gebäude im Hintergrund sein. Das wirft nur diesen kleinen Schatten, was auch immer. Und dann ist das Interessante, dass Sie auch diese Hühner haben, die Sie vereinfachen und ein bisschen detailliert angeben können . Sie werfen auch einen solchen Schatten. Und diese kleinen Hinweise wie dieser, ups, umgehen das. Also schneide die Hand ein bisschen ab. Dieser hier auch, damit sie etwas mehr herauskommen. Vielleicht ein kleiner Hinweis. Einer hier ist schärfer aussehender Schatten der durch die Szene kommt. Nimm mit meinem Wischpinsel etwas dunklere Farben auf. Weil ich mit dem flacheren Pinsel mit schärferem Rand angefangen hatte . Ich nehme auch meinen anderen Wischpinsel mit. Also habe ich nur zwei etwas kleiner sind als die anderen, um mir zu helfen , Dinge zu umgehen. Und was auch hier am wichtigsten ist, nicht daran zu denken, alles auf einmal zu färben. Schau dir den Schatten an. Es gibt tatsächlich kleine Lichtstücke durch den Schatten. Glaub es oder nicht. Dieses kleine bisschen, es ist ein bisschen Licht, das in Räumen erhalten bleiben muss. Und es ist nicht alles gleich, auch der Ton. The Shadow, du hast ein paar sanfte Debatten und ein anderes scharfes B. Hier sind es zwei bisschen mehr. Hier. Lass das umgehen. Henne. Vielleicht sind Sie es sogar, haben vielleicht Schwierigkeiten, überhaupt zu unterscheiden, was das ist. Danach. Wir können es immer mit ein bisschen Gouache zum Vorschein bringen . Wenn es sein muss. Ich möchte nur sicherstellen, dass der Schatten nur eine große Form hat. Ich bin vorsichtig in dieser Region und das ist der Grund, warum nur diese Hühner versuchen, sie besser zu vermitteln. Mehr von dieser Farbe. Er sollte hier wahrscheinlich etwas mehr Lila reinlegen. Eigentlich. Ich werde mir das ansehen. Ich versuche nur, ein Gefühl dafür zu bekommen, wie der Schatten hier durchläuft. Ich kann an der Basis mehr bekommen und hier wäre es eigentlich nett. Und bleib dran, lass ein bisschen von der vorherigen Farbe da drin. Ein paar Stellen. Du verwechselst eine Menge Farbe wie diese. Es macht es viel einfacher in After Keep Running Back und Mixing It. Darin bin ich nicht der Beste. Manchmal. Vorausplanen ist wichtig, manchmal ist es schwierig einzuschätzen, wie viel Sie benötigen. Aber wenn Sie eine große Fläche wie diese malen, sicherlich keine ziemlich große Schattenform und es kommt einfach so über alles andere hier. Aber du hast einen ganz schönen, das ist es, was eine große Art von Schatten annimmt. Ich renne rein. Tupfen Sie hier einfach einen Hauch dieser Farbe ab. Ich glaube nicht, dass das so war ich denke, das geht ein bisschen zu weit. Aber Sie können etwas einfach so bei Berührung übergehen lassen, bis Sie einfach eine große Form bekommen, große Form darüber. Ich denke, es ist wichtiger als es aussieht. Ich bin mit den wenigen Pinselstrichen fertig und mit Zuversicht statt unglaublich genau können wir in nur einem Moment mehr Details erhalten. Lassen Sie uns das also schnell trocknen. Okay, alles ist abgetrocknet. Jetzt in der Endphase dieses Gemäldes, wirklich nur um die kleinen Details hervorzuheben. Und bevor ich es vergesse, möchte ich nur ein bisschen Rot oder so für die Gesichter dieser, diese Figur hier, es ist ein bisschen rot, so ein bisschen rot. Es ist schwer, den da rein zu bekommen . Nur ein Hauch davon da drin. Aber wir bringen all die dunklen Details und Kontraste zum Vorschein. Also zuerst habe ich einen neutralen Farbton und ich lasse den Pinsel gleichzeitig wirklich ziemlich trocken. Und das ist so, dass ich einfach zusätzliche Details da unten unter dem Dach dieses Daches bekommen kann. Es ist auch nicht das Ende. Ich denke ein bisschen Gouache am Ende. Wir wären perfekt, um etwas davon herauszubringen. Aber nur ein paar gute Bereiche wie diese. Ich füge nur hinzu, indem ich diesen Rand des Pinsels benutze , ein Hauch von Dunkelheit da drin. Der dunklere Bereich befindet sich direkt darunter, wo ein Licht nicht ganz hinkommt. Ich denke, das ist schon ziemlich dunkel. Hier gibt es nicht wirklich viel zu tun. Vielleicht verdunkeln Sie etwas davon bei Berührung, mehr. Dieser Abschnitt. Sie werden oben in solche Abschnitte gehen. Eigentlich habe ich vergessen, es einfach so einzugeben. Sie sind sogar in diesen Hintergebäuden. Sie werden feststellen, dass sich unter diesen dunkleren Stellen etwas mehr Schatten befindet. Dann verbinden sie sich auch ein bisschen mit allem. Hoppla, um das auch hier zu vermeiden, weißt du, winzig wenig hat geholfen, Struktur im Gebäude zu schaffen, wenn g. Also kannst du auch Kleinigkeiten wie Windows oder ähnliches einbauen. Wahrscheinlich nicht nötig, aber kleine Details dazu. Wie sogar oben auf dem Dach, wo man reinkommen kann kleine Hinweise das Abholen und solche Sachen auch. Nur kleine Kleinigkeiten wie diese. Übertreibe es. Hier. Natürlich hast du all das Zeug am Laufen. Es ist schwierig zu erkennen und ich bin versucht, einfach diesen wirklich regelmäßigen Pinsel zu verwenden , den ich für diesen hier brauche Nimm einfach ein bisschen von dieser braunen Farbe auf, trockne sie ab und schau einfach, ob das etwas bewirkt. Wenn Sie es umdrehen, entsteht diese kleine Textur auf dem Dach. Und das ist eine Herausforderung für mich, ich glaube, ich versuche, etwas von dem zu bekommen , was ich vermute, und das tut es auch. Es läuft auch nicht zu 100% in eine Richtung. Also, wenn du ein bisschen von dieser Inkonsistenz hier hast, sieht es eigentlich gut aus. Und Sie können sehen, wie ein Teil davon auch auf diese Seite fällt. Ich komme hier etwas senkrechter runter und dann kommt etwas davon auf die andere Seite. Wenn Sie sich also an den Anfang der Szene bewegen, werden Sie kleine Details wie diese finden. Machen Sie einen Unterschied. Für die da hinten musst du es nicht wirklich tun. Ich meine, du kannst es so angeben. Aber ich bin nicht allzu notwendig. Solange es irgendwie so aussieht. Ching, es wird dir gut gehen. Und ein paar nasse hatten danach definitiv etwas Quash dazu. Um zusätzliche Highlights herauszuholen. Ich denke, das wird ganz nett. Kleine Wehre, die abgewinkelten Pinsel nehmen etwas mehr von dieser violetten Farbe auf. 6. Letzter Schliff: Wir schließen uns dem einfach an. Sein Schatten ist der Schatten der Neigung zur rechten Seite . Das auch. Weil wir das Huhn auch da haben. Darunter könnte eine andere Figur oder etwas Ähnliches stehen. Gehen, herumstehen. Wer weiß? Wir werden sehen, wie es uns geht. Zusätzliche Dunkelheit an einigen Stellen. Nimm etwas zusätzliche Farbe und wirf sie da rein. Sie werden überrascht sein, wie ein Teil dieser Kontraste die Details tatsächlich so leicht zur Geltung bringt. Ich lasse auch etwas von der vorherigen Wäsche übrig. Schichteffekt und das Belassen der verschiedenen Ebenen sind der Schlüssel zu vielem davon. Los geht's, nur eine Kleinigkeit hier auf dem Boden. Es könnten Teile von allem sein. Es könnte wie ein Stein oder so etwas hier hinten sein. Sie müssen übrigens nicht alles hineinlegen, Sie möchten nur das hineinlegen, was Ihrer Meinung nach die Geschichte erzählt. Wenn es also zu chaotisch aussieht, uns etwas in diesem Referenzbild nicht gefällt, dann spiel nicht damit herum, lass es einfach stehen. Hier. Ich versuche nur, ein paar Beispiele für vielleicht Steine herauszusuchen. Einige Details, die ich einfach langsam erraten und übertreiben kann. Ich nehme an. Als wären es Felsen oder so etwas hier auf dem Boden. So. Mit dieser dunkleren Farbe. Das ist einer der Vorteile, wenn man diese kleinen Highlights aus der letzten Wäsche einfach weglässt. Plötzlich kannst du dreidimensionale Formen erstellen , die aussehen, als ob da vielleicht ein Stein oder etwas Ähnliches drin wäre. Und alle Hilfsmittel, um zu zeigen und zu demonstrieren , dass die Lichtquelle von rechts kommt . Hier ist Hühnchen. Ich werde das Huhn und dieses auch hier lassen . Ich gebe dem Schatten nur noch einen Hauch mehr. Sie kann es gut gebrauchen, es sind wieder mehr diese Steine, als ob wir nur raten und ich denke mir Sachen aus. Und irgendwann wirst du hier feststellen, dass daraus so etwas wie Logg wird. Ich versuche, einen gemischten Kontrast zu erzielen, vielleicht für diese Leiter hier. Nun, das Ja. Zusätzliche Details und Schärfe auch so. Und das soll noch mehr betonen, Details. Hab auch ein paar dunklere Teile hier drin. Unten hier, oben unter dem Dach. Da ist vielleicht etwas Fenster. Tür hier. Sei hier eine Tür. Fenster. Noch mehr Äste und so. Du kannst auch damit herumspielen. Nur mehr Details im Hintergrund. Diese kleine Flachbürste. Sei überrascht. Wenn du kleine Kleinigkeiten wie das kannst. Es ist ziemlich, es ist eine ziemlich dunkle Mischung, die ich auch verwende. Sie sind vielleicht nicht wirklich in der Referenz enthalten, wollen sie aber nur noch einmal betonen. Mach es ein bisschen interessanter. Hintergrund erzeugt diesen, diesen Layering-Effekt auch. Okay. Okay, nun, der letzte Schritt ist, dass ich einfach ein bisschen Gouache verwende und das mit den letzten Highlights abschließe . Etwas frische weiße Gouache, das ich habe. Und sieh mal, was ich hier oben auf dem Dach so gut machen kann. So. Da. Nicht nur das wird erwachsen, ich möchte ein paar Highlights einbauen. Aber zuerst machen wir die Hühner. Ein bisschen Farbe wie das. Vielleicht eine gelbliche Farbe in der Gouache. Das könnte ein anderes Huhn oder etwas Ähnliches sein. Gelb für einige dieser Abrufe. Mal sehen, ob ich da ein bisschen gelbe Gouache reinkriegen kann. Ich bin im Grunde eine wärmere Gouache, gelb gemischt damit. Und so etwas kann ich jetzt machen. Manchmal funktioniert das mit dem Pinsel , den ich vorher hatte, vielleicht besser. Okay. Das sieht viel besser aus. Eigentlich. Sieht zufälliger, chaotischer aus, was für diesen Effekt tatsächlich gut funktioniert. Es ist wie in den sonnenbeschienenen Teilen des Ching. Ich will es aber nicht übertreiben. Sie sind so. Okay. Einige Teile anderer Felsen heben zusätzliche Details auf den Felsen hervor und sie bringen einen Teil des Kontrasts besser zur Geltung als alle anderen, die Sie möglicherweise haben. Teile im Hintergrund, die besser aussehen, wenn du nur hier und da kleine Highlights hinzufügst. Stelzen bringen z. B. nur zusätzliche Details in ihnen zur Geltung, aber nicht zu viel. Zahlen hier. Einfach etwas, vielleicht ein bisschen Farbe auftragen und die Köpfe und die Schultern zwei deuten auf ein solches Licht hin. Ein bisschen von diesem Zeug auf dem Dach, wie Sie sehen können, wie es ist, aber warum nicht einfach eine zusätzliche Anzeige dafür. Und auch hier liegt ein Ast wie ein Ast oder so etwas drüber. So etwas auch hier. Diese kleinen Gouachestücke und Glanzlichter hier dienen also dazu, die Dunkelheit einfach aufzubrechen. Und für mich gefällt es mir. Dadurch sieht es nur interessanter aus. Anstatt vollständig im Schatten zu sein, verstärkt alles, was an diesem Ende vollständig im Schatten was an diesem Ende auch die Lichtquelle, die von links kommt. Sie hat genug Wasser verbraucht und sie sind tatsächlich ans Licht gegangen. Aber das ist egal. Schaffen Sie es, reinzukommen. Gut, gut genug Hinweis, um diese Leiter aufzuräumen. Berühre, wenn ich kann. Mehr von dem Licht, das zurückkommt, vielleicht wie ein weiteres kleines Brett oder etwas, das sich hier oben bewegt. Noch mehr von diesem Kinn-Effekt. Wenige verstreute Pinselstriche mit der Gouache. Ich habe es für diese Figur oder lila Farbe in ein bisschen Blau gesteckt. Etwas Cooles. Ihr seid einfach ganz anders. Dass du es nur so aussehen lässt , als würde diese Person eine Mütze tragen oder so. Okay. Und ich nenne das fertig. 7. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihre eigene heiße Dorflandschaft in Aquarell zu zeichnen und zu malen . Sie können in der Klasse gezeigt werden, sie basieren auf einem Ihrer eigenen Fotos oder Szenen, die Sie draußen beobachtet haben. Sie können auch auf diese beigefügten Vorlagen für das Scannen von Zeichnungen und Gemälden zurückgreifen, mit denen Sie die Zeichnung nachzeichnen wenn Sie dies wünschen. Ich empfehle, jede Szene freihändig zu zeichnen. Zeichnen ist ein wichtiger Schritt zur Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten. Es bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihr Gemälde zu komponieren und zu planen. Wenn Sie mit dem Zeichnen fertig sind, verwenden Sie die Schritte und Verfahren zum Wassermalen die in den Klassenvorführungen enthalten sind , um Ihr Gemälde fertigzustellen.