Dimensionaler Texteffekt in Procreate – ein Procreate for Lunch™-Kurs

1. Einführung in den dimensionalen Texteffekt in Procreatecamproj: Hallo und willkommen zu diesem Kurs, um einen handeingefärbte dimensionale Texteffekt in Procreate zu machen . Mein Name ist Helen Bradley und ich bin eine Skillshare Spitzenlehrerin. Ich habe über 200 Kurse auf Skillshare und über 86.000 Studenteneinschreibungen. In diesem Kurs machen wir diesen handeingefärbte Dimensionstexteffekt. Ich habe diese Klasse mit einem ganzen Haufen von Procreate-Techniken geklemmt. Ich habe auch eine wirklich schöne kommerziell verfügbare Schriftart gefunden. Es ist kostenlos und Sie können es sowohl für kommerzielle als auch für den persönlichen Gebrauch verwenden. Es sieht so aus, als ob Sie diese Zeichen von Hand gezeichnet haben, aber wir werden dieser speziellen Schriftart eine zusätzliche Dimension des handgezeichneten Looks hinzufügen. Wir werden einen Blick auf die Schaffung dieser Mehrfarb-Tinteneffekt und dann Schattierung werfen. Wir werden ein paar Pinsel auf dem Weg schaffen, die uns helfen werden. Wenn Sie diesen Kurs abgeschlossen haben, haben Sie einige praktische Procreate Fähigkeiten unter Ihrem Gürtel und Sie werden einen wunderbaren Texteffekt haben , den Sie sowohl für soziale Medien als auch für andere Zwecke verwenden können. Ohne weitere Umschweife, lasst uns anfangen, diesen handeingefärbte Dimensionstexteffekt in Procreate zu machen . 2. Inspiration für diesen Kurs: Bevor wir mit diesem Kurs beginnen, möchte ich Ihnen zeigen, woher die Inspiration für diesen Texteffekt kam. Jetzt ist dies ein Bild, das ich im Web gefunden habe. Es ist seit einer Weile um Pinterest getreten und es ist auch in meinem Feed an verschiedenen Orten erschienen. Ich mag den Effekt wirklich. Also wollte ich Ihnen zeigen, wie Sie so etwas digital reproduzieren können. Dafür verwenden wir natürlich Procreate. Ich weiß auch, dass viele Menschen keine Handschrift machen, und das ist einfach in Ordnung, weil ich eine wunderbare Schriftart gefunden habe, die wir verwenden können, die uns einen Effekt gibt, ohne den Schriftzug selbst zeichnen zu müssen. Ich bin wirklich enttäuscht, dass ich Ihnen nicht sagen kann, wessen Arbeit das ist, es ist nicht unterzeichnet, ich bin nicht in der Lage, den Autor davon zu finden. Wenn Sie zufällig wissen, wessen Arbeit es ist, lassen Sie es mich bitte in den Kommentaren wissen, damit ich dieser Person die Anerkennung geben kann , die sie verdienen. 3. Lade die Schrift herunter: Wir werden diese Klasse beginnen, um die Schriftart zu erhalten, die wir verwenden werden. Wir bekommen es von dafont.com. Ich habe gerade das Wort Luna in die Suchleiste eingegeben und gegangen und nach dieser Schriftart gesucht. Jetzt gibt es ein paar Schriftarten, die Luna genannt werden, aber die, die Sie hier wollen, ist von Amanda Leeson. Es ist eine Schriftart, die aussieht, als wäre sie handgezeichnet und es ist eine wirklich hübsche Schrift. Was wir tun werden, ist es herunterladen und wir sind nur hier zu beachten, dass es ein 100 Prozent kostenlos ist. Das ist sowohl für den gewerblichen als auch für den persönlichen Gebrauch. Ich werde die Schriftart herunterladen. Ich werde es in meiner Unzip-Anwendung öffnen. Wenn Sie keine Anwendung zum Entpacken haben, gehen Sie zum App Store und suchen Sie Entpacken. Das ist nur U-N-Z-I-P. Schauen Sie es nach und laden Sie es herunter. Es ist eine kostenlose Anwendung, es funktioniert wirklich gut zum Entpacken von Dateien, also werde ich dies in Unzip öffnen. Hier unten ist meine Luna-Datei, ich ein paar Mal heruntergeladen habe, also ist es, warum es eine Nummer am Ende hier zu bekommen. Wenn ich einfach darauf tippe, wird es automatisch entpackt und es erstellt einen Ordner. Sie tippen auf den Ordner und Sie möchten nur diese Datei Lunar.ttf erhalten. Sie werden es finden, tippen Sie auf das i-Symbol hier auf der rechten Seite. Wenn Sie dieses Menü sehen, tippen Sie einfach auf Öffnen in. Dann tippen Sie auf In Procreate öffnen und die Schriftart wird jetzt in procreate installiert, so dass Sie sie verwenden können. Sie können dies bestätigen, indem Sie auf das Zahnradsymbol für das Menü Aktionen gehen. Tippen Sie auf Hinzufügen, und tippen Sie auf Text hinzufügen. Wenn Sie hier auf der rechten Seite auf „Stil bearbeiten“ tippen, erhalten Sie Zugriff auf Ihre Schriftarten und wenn Sie hier nach unten scrollen, finden Sie die Luna-Schriftart. Nachdem Sie die Schriftart heruntergeladen und installiert haben, können Sie mit dem tatsächlichen Texteffekt beginnen. 4. Teil 2 Pinsel zusammenfügen: Nun, das erste, was wir in Procreate tun werden , ist, ein paar Pinsel zu machen, und dafür brauchen wir ein quadratisches Dokument. Ich werde hier ein großes quadratisches Dokument erstellen, es sind 2048 mal 2048 Pixel. Ich habe Schwarz als meine Farbe und der erste Pinsel , den wir machen werden, ist ein Monolinpinsel. Ich werde auf mein Pinselwerkzeug tippen und hier werde ich ein neues Set erstellen. Ich werde dies nur als Set für erhobenen Text erstellen. dieses Set ausgewählt ist, tippe ich auf das Pluszeichen und der erste Pinsel ist dieser Monolinpinsel. Wir werden Swap aus der Pro-Bibliothek wählen und ich werde diesen harten Kreis verwenden. Dann für das Korn, wir werden wieder Swap aus der Pro-Bibliothek wählen und wir werden leere auswählen, das ist das Black-Box. Effektiv bedeutet das, dass auf dieser Bürste überhaupt kein Korn vorhanden ist. Wenn Ihr Pinsel in diesem Stadium nicht so aussieht, können Sie auf die Form invertieren tippen, denn wenn Sie es nicht richtig haben, die in der Mitte weiß und außen schwarz ist, dann wird es als eine Box statt eine glatte Farbe -Linie. Geh zurück zum Schlaganfall und ich werde nur den Abstand ein wenig anpassen. Grundsätzlich für diese Bürste, weil es eine Monolinbürste ist und wir werden es in Kürze als Mono Mine Pinsel verwenden, es muss nur ein einziges Gewicht sein und es sollte keine Verjüngung an irgendeinem der Enden haben. Hier unten unter Pressure Taper, sollten Sie die Spitze bis zu 100 Prozent einstellen und das wird stumpf. Wenn Sie Ihren Finger verwenden, um zu zeichnen, anstatt einen Apple-Stift zu sagen, dann machen Sie den Touch Taper und Sie würden die Spitze zu stumpf setzen. Für alle anderen Einstellungen gibt es nichts zu tun, was wir hier tun müssen, weil es überhaupt kein Korn auf diesem Pinsel gibt , weil es nur diese leere schwarze Box ist. Für Dynamik brauchen wir keine Änderungen vorzunehmen , obwohl ich vorschlage, dass Sie mit normalen arbeiten, nicht mit glasierten oder nassen Mischung. Mit dem Bleistift wollen wir nicht, dass der Bleistift etwas anderes macht, als mit diesem Pinsel zu zeichnen. Wir wollen keine Druckempfindlichkeit, um es größer oder kleiner zu machen, weil es eine Monolinbürste ist. Im Allgemeinen ist das einzige, was Sie tun möchten, nur die Größenbeschränkungen zu erhöhen. Was das tut, ist, dass es die maximale Größe der Bürste nur ein bisschen größer macht und manchmal möchten Sie, dass Ihre Monolin-Bürste ein wenig größer ist. Zum Minimum würde ich diese normalerweise bis zu etwa 1 Prozent treten , weil das das kleinste sein wird, das es zeichnen wird, also irgendwo zwischen 0,5 und 1 Prozent ist ein guter Wert dafür. Das ist so ziemlich diese Bürste getan. Ich nenne es einfach Monoline und tippe auf „Fertig“. Wir haben die ersten unserer Bürsten hier, und stellen wir sicher, dass es gut zeichnet, was es ist. Der nächste Pinsel, den wir wollen, wird ein leicht rauer Kantenpinsel sein. Dafür werden wir den Monolinpinsel verwenden, also habe ich ihn ausgewählt. Ich werde hier einen relativ großen Kreis ziehen. Ich werde auf „Form bearbeiten“ tippen und dann auf „Kreis“ tippen , damit es tatsächlich zu einem Kreis gemacht wird, und ich werde schwarz hineinfallen. Denken Sie, es ist ein bisschen klein, also werde ich auf das „Transformationswerkzeug“ tippen. Ich werde es auf Uniform und Magnetics setzen und jetzt kann ich es einfach ein wenig vergrößern und einfach dort platzieren, wo ich es will. Ich möchte, dass es groß genug ist, damit es über die Mittellinie durch dieses Dokument kommt, also sollte der äußerste rechte Rand des Kreises über einer Linie in der Mitte des Dokuments liegen. Lassen Sie uns gehen und ein Duplikat dieser Ebene machen. Gehen Sie zurück zum Transformieren-Werkzeug und ziehen Sie dann einfach das Duplikat über und das ist die Art von Look Shape, nach der ich suche. Ich bringe es einfach dorthin. Lassen Sie uns diese beiden Ebenen zusammenführen, so dass ich einfach auf „Nach unten zusammenführen“ tippe und jetzt kann ich meine Form ein wenig mehr zentral in mein Dokument einfügen. Dies ist die Form, die ich meinen Pinsel verwenden werde, also gehe ich zur Aktionspalette. Ich tippe auf „Teilen“ und tippe auf „JPEG“. Dann tippe ich auf „Bild speichern“, damit es in meiner Fotogalerie gespeichert wird. An diesem Punkt kann ich diese Ebene loswerden, also werde ich sie einfach löschen oder löschen. Ich möchte eine Schicht, damit ich mit dem Stift in einer Minute üben kann, also habe ich meine Schicht jetzt alle da sitzen bereit. Ich bringe meine Fotogalerie neben meinem Dokument ein, um meinen Pinsel zu erstellen. Ich tippe auf das Symbol „Neu“. Ich werde die Form per Drag & Drop in das Shape-Quellfeld. Dann für das Korn werde ich aus der Pro-Bibliothek austauschen und einfach das leere Korn auswählen, das wiederum diese Blackbox ist. Ich brauche meine Fotos nicht mehr, damit ich sie loswerden kann. Für die Form muss ich die Form invertieren , so dass es mehr wie ein Pinsel drucken wird. Ich werde auf die Striche tippen, damit wir einige Anpassungen vornehmen können. Was wir wollen, ist eine leichte raue Kante und deshalb hatten wir diese beiden Kreise, denn wenn wir sie drehen und ein wenig jitter, werden wir eine leicht aufgeraute Kante bekommen. Ich werde den Jitter ein wenig erhöhen, bis die Kanten gerade aufgerauht werden, und dann werde ich in Form gehen und ich werde anfangen, die Rotation zu erhöhen , weil das auch die Kanten aufrauen wird. Sie wollen nur die Anfänge einer gewissen Rauheit, es muss nicht zu grob sein. Es wird uns nur den Eindruck erwecken, dass vielleicht ein Teil der Tinte, mit der wir arbeiten, tatsächlich in das Papier ausgeblutet hat. An dieser Stelle können wir das testen und sehen, wie es aussieht. Ich denke, es ist wahrscheinlich ein bisschen zu rau, also werde ich nur die Rauheit am Rand dort abbauen. Sie können den Pinsel fein abstimmen, bis Sie nur die Kanten erhalten, die Sie wollen. Ziemlich glücklich damit, damit ich das klarstellen kann. Ich werde diese Bürste raue Kante nennen. Nun, weil wir das nur verwenden, um Dinge einzufärben, braucht es wahrscheinlich keine Straffung, und es muss sicherlich auch nicht verjüngt werden. Aber wenn Sie wollten, könnten Sie ein bisschen Verjüngung hinzufügen, Touch Taper natürlich, wird es erscheinen, wenn Sie Ihren Finger verwenden, um zu zeichnen, damit ich ein wenig Verjüngung in die Enden und Druck Taper bringen könnte, Nun, das ist für den Apple-Bleistift. Wenn Sie eine Verjüngung wünschen, können Sie auch zu Allgemein wechseln und die klassische Verjüngung aktivieren Dadurch erhalten Sie möglicherweise bessere Ergebnisse. Sie werden wahrscheinlich auch die Größe im Bleistiftbereich anpassen und nur erhöhen, so dass Sie einen Unterschied zwischen dem Band es in und der Mitte des Pinsels erhalten . Das zeichnet sich sehr gut. Ich werde das wie eine Färbung im Pinsel mögen. Jetzt gibt es noch ein paar andere Pinsel, die Sie dem erhobenen Textsatz hinzufügen möchten. Ich gehe zu den Bürsten, die bereits mit Procreate installiert sind , und ich gehe zu den organischen Bürsten und dem Zobelpinsel. Ich mache ein Duplikat davon, indem ich einfach über es nach links ziehe und auf „Duplizieren“ tippe. Dann kann ich es nach oben ziehen und in den erhobenen Textsatz ablegen. Ich greife es einfach, Mauszeiger über den erhobenen Textsatz, bis er sich öffnet, und lasse ihn dann einfach in Position. Ich werde auch gehen und mir den Harten Regen Pinsel holen, der in der Elements-Kollektion enthalten ist. Lassen Sie uns einfach Elemente suchen, und hier ist Hard Rain, also werde ich über es nach links ziehen und tippen Sie auf „Duplizieren“, um ein Duplikat dieses Pinsels zu machen. Dann nehme ich es auf und ziehe es in meinen erhabenen Textsatz. Wenn Sie nur den Mauszeiger über das Set bewegen, warten Sie, bis sich das Set öffnet, dann können Sie es in Position bringen. Jetzt werde ich einige kleinere Änderungen an diesem Pinsel vornehmen, damit ich darauf tippe. Ich gehe zum Streik. Ich werde nur den Abstand auf etwa 15 Prozent reduzieren. Das ist nur gehen, um es ein wenig besser auseinander zu machen, und dann werde ich zum General gehen, ich werde wieder auf das Minimum und Maximum nur machen es so, dass es über ein bisschen kleiner gebürstet werden kann. Sobald ich das getan habe, ist das ziemlich gut. Wir haben die meisten Pinsel, die wir für dieses Projekt benötigen, bereits in einem Set zu gehen. 5. Teil 3 Malen: Um ein Dokument zu erstellen, werden wir ein Dokument in der Größe des Bildschirms erstellen. Ich werde nur die Bildschirmgröße hier auswählen. Wir werden unseren Text hinzufügen, also gehen wir auf die Schaltfläche Aktionen, fügen Sie dann hinzu, und fügen Sie dann Text hinzu. Ich werde das Wort „Traum“ eingeben. Wir tippen auf Stil bearbeiten hier auf der rechten Seite. Wir müssen unsere Schrift finden, was natürlich Luna ist, also tippe ich darauf. Ich werde meinen Text vergrößern, weil ich so ziemlich den größten Teil der Seite hier aufnehmen wollte . Ich gehe zurück in meinen Text zu bearbeiten, wo ich ihn sehen kann, weil ich sehen muss, wie viel Platz zwischen den Zeichen ist. Letztendlich werde ich einen Schatteneffekt auf der linken Seite und leicht an den unteren Rand jedes dieser Charaktere setzen . Ich brauche viel Platz zwischen ihnen, und ich glaube nicht, dass zwischen D und R genug Platz ist. Ich werde meinen Cursor dort hineinlegen und dann das Kerning ein wenig anpassen. Ich möchte vielleicht ein wenig zusätzlichen Platz zwischen R und A, vielleicht nicht ganz so viel wie zwischen dem D und dem R, und wieder, zwischen dem A und dem E, sehe ich auch ein wenig zusätzlichen Platz dort, und zwischen dem A und dem M. Kerning ist ein Werkzeug, Sie den Abstand zwischen zwei benachbarten Zeichen anpassen können, also schaue ich mir das jetzt an, ich denke, ich habe ziemlich viel Platz zum Arbeiten, also werde ich einfach auf fertig tippen. Ich werde meinen Text ein wenig zentraler im Dokument platzieren , nur mit dem Transformationswerkzeug. Die Idee dabei ist zu machen, was immer es ist, dass wir schaffen aussehen handgezeichnet, und natürlich ist es nicht handgezeichnet, weil dies eine Schriftart ist. Um ein handgezeichnetes Aussehen zu erhalten, werden wir den Text tatsächlich zeichnen. Es ist nur so, dass wir das als Hinweis darauf verwenden, was wir zeichnen werden. Ich gehe in unsere letzte Palette, ich werde auf den Buchstaben N tippen, ich werde die Deckkraft dieser Buchstaben reduzieren, so dass ich deutlich oben auf ihnen sehen kann, wenn ich zeichne. Ich habe jetzt eine Ersatzebene, die nur hier sitzt, und Sie haben eine Ersatzebene, wenn Sie nur Text zu einem brandneuen Dokument hinzufügen. Da jedes brandneue Dokument über eine Ebene verfügt und Text auf einem separaten Layertyp verläuft, haben Sie also immer einen Ersatztext, der nur herum sitzt. Sie können es einfach über dem Wort Traum nach oben bewegen, und dann werden wir eine Farbe wählen, in der Sie arbeiten können. Dies wird Ihre Grundtextfarbe sein, wenn Sie möchten. Sie können wählen, welche Farbe Sie mögen. Ich denke, heute werde ich in lila arbeiten, also werde ich mit Mittelviolett anfangen. Es spielt keine Rolle, welche Farbe lila Sie in diesem Stadium verwenden, denn Sie werden einige zusätzliche Hervorhebungen und Schatten ein wenig später hinzufügen. Ich werde vergrößern, damit ich sehen kann, wo ich arbeite. Ich gehe zu meinen Bürsten und, ich werde meine raue Kante Pinsel auswählen, und nur zu sagen, wie es zeichnet, es sieht ziemlich gut aus. Ich möchte nicht, dass es in diesem Stadium besonders groß ist, also müssen Sie es möglicherweise herunterskalieren. Wenn Sie beim Zeichnen denken, dass es ein bisschen zu rau ist, dann können Sie hereinkommen und Änderungen daran vornehmen, so dass Sie zum Beispiel die Rotation auf dem Pinsel ein wenig reduzieren würden , und das ist im Formbereich. Im Strichbereich könnten Sie auch den Jitter anpassen und nur ein wenig nach unten nehmen, wenn Sie denken, dass es zu rau ist, und Sie müssen nur sagen, während Sie zeichnen, wie es zeichnet und ob Sie Änderungen vornehmen müssen. Ich habe hier etwas vor sich, also lösche das einfach aus. Lasst uns damit fortfahren. Was ich tun werde, ist die Buchstaben als Leitfaden für meine eigene Farbschicht zu verwenden, und wenn sie nicht perfekt ist, ist das in Ordnung. Aber weißt du was, es wird so aussehen, als ob du es von Hand gezeichnet hättest. Im Grunde, was ich betrachte, ist, die Umrisse des Briefes zu bekommen, denn dann kann ich es einfach füllen. Wenn Sie diesen völlig handgezeichneten Look nicht wollten, könnten Sie diesen Schritt überspringen, aber ich denke, es sieht damit besser aus. Ich denke, es lohnt sich. Ich habe alle meine Gliederung ist da. Ich kann einfach meine Farbe ziehen, um meine Form zu füllen. Wenn ich denke, dass ich die raue Kante ein wenig getan habe, werde ich zum Radiergummi gehen, ich werde sicherstellen, dass der Radiergummi an der Mono-Linie arbeitet, und ich werde nur seine Größe anpassen. Offensichtlich ist es viel zu groß zu malen. Ich kann hier reinkommen und ein bisschen von der Gegend löschen, wenn ich das wollte. Nachdem ich das getan habe, möchte ich vielleicht einfach nur um die Ränder neu einarbeiten, damit es nicht glatt aussieht. Ich werde auch alle Bereiche ausfüllen, in denen ich sage, dass die Tinte nicht perfekt gelaufen ist. 6. Vorstellung der Papierform: Nun, da Ihr Text [unhörbar] ist, schauen Sie ihn gut an und sagen Sie, wenn Sie alles glätten wollen, wollte ich wirklich einen handgezeichneten Blick hier, also bin ich wirklich glücklich mit dem, was ich habe. Ich kann die ursprünglichen Traumtexte loswerden. Das brauche ich nicht mehr. Ich werde ein Duplikat der Texte nehmen, die ich gemalt habe. Ich werde mich auf die darunter liegende Schicht konzentrieren. Ich werde den oberen ausschalten. Nun möchte ich Papierfarbe, aber weil es ein wenig schwierig sein wird , in diesem Stadium mit einer ziemlich hellen Farbe zu arbeiten, werde ich meine Papierfarbe überschätzen. Ich gehe zu den Farben und ich wertschätzen. Idealerweise wäre meine Papierfarbe irgendwo oben auf den wirklich hohen Ebenen hier. Eine hohe Zahl kann 250 sein, so etwas. Ich werde es jetzt ein bisschen bunter als das machen, weil ich es später leicht ändern kann. Ich werde diese Werte etwas gleich machen. Ich bekomme einen grauen. Wenn es gerade Zahlen sind, dann werden sie ziemlich nah an Grey sein. Nun, wenn es gerade Zahlen sind, werden sie Grey sein. Wenn man ziemlich nah dran kommt, ist das ziemlich gut. Ich habe meine Farbe, ich werde verwenden, ich gehe auf die Schicht, ich werde mich für Sperre erweisen. Dann werde ich wählen, füllen und das füllt es mit dieser Farbe. Jetzt werde ich die andere Textebene wieder einschalten. Ich habe immer noch mein Grau zuletzt ausgewählt. Ich werde zum Transformationswerkzeug gehen und ich werde dies aus der Ausrichtung schlagen. Das wird meine Papierfarbe für meinen Cut-Out-Effekt sein, wenn du magst. Ich werde Magnetics deaktivieren und ich wollte das wirklich in Position ziehen. Ich möchte sicherstellen, dass das, was später Papierschicht sein wird , nicht zu nah an den Brief nebenan geht. Ich möchte sicherlich nicht, dass es den Brief nebenan überlappt , weil das nicht der Effekt sein wird, den ich will. Ich will, dass diese ganz voneinander getrennt sind. Ich überprüfe nur noch einmal, um sicherzustellen, dass ich das habe. Wenn ich mit meiner Platzierung ziemlich zufrieden bin, tippe ich einfach noch einmal auf das Transformationswerkzeug. Denken, dass auch in diesem Stadium, Ich könnte wahrscheinlich dunkel und die Papierfarbe, nur um es ein wenig einfacher zu sehen, was los ist. Ich habe Alpha-Sperre eingeschaltet. Ich habe gerade ein etwas dunkleres Grau gewählt, werde es mit dieser Farbe füllen. Jetzt werde ich mir ansehen, wie diese beiden Schichten miteinander interagieren. Ich werde sicherstellen, dass ich auf der Ebene bin, auf der das Grau drauf ist. Ich gehe zu meinem Pinsel und ich werde wieder meine raue Kantenpinsel wählen , denn was ich tun werde, ist, diese Bereiche zu verbinden, aber ich muss Alpha-Sperre ausschalten, bevor ich das tue. Andernfalls können Sie keine Farbe abnehmen. Ich werde mich auf alle Bereiche konzentrieren, in denen ich sehen kann , warum es zwischen der grauen Schicht und der violetten Schicht. Ich werde auch diese Ecken abrunden als ob ich vielleicht mit einer Schere herkommen würde. Ich werde überschätzen, wohin meine Zeitung geht. Es wird nicht so sein, als hätte ich unbedingt einen wirklich guten Schnitt um mein Design gemacht. Sie können ein wenig extra von dieser Farbe aufbauen. Ich denke, dass ich diesen Effekt mag. Ich verwende die graue Textebene als Hinweis darauf, wohin dieser Effekt gehen soll. Aber ich mache es tatsächlich größer und ein bisschen anders in der Form, während ich mitmache. Wenn Ihr Wort nun den Buchstaben I drauf hat, werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass dieser Papiereffekt viel zu weit vom Punkt auf dem Buchstaben I entfernt ist . Seien Sie sich bewusst, dass dies keine Raketenwissenschaft ist, es soll nicht genau sein, es soll akut wenig Wirkung sein. Sie können Papier löschen, wenn Sie nicht möchten, dass es irgendwo und Sie können es dort bauen, wo es vorher nicht war. 7. Teil 5 Tintenlinien: Jetzt, da wir unsere Papierschicht haben, werfen wir einen Blick auf ein paar Stiftzeilen hinein. Ich werde eine brandneue Ebene erstellen und sie wird tatsächlich unter der Papierschicht liegen, also werde ich sie unter die Papierschicht nehmen. Ich gehe zurück zu meinem Stift-Werkzeug. Diesmal werde ich meine Monoline benutzen. Ich denke, das wird wahrscheinlich die beste Bürste sein, die man verwenden kann. Ich werde schwarz oder zumindest ein sehr dunkelgrau verwenden. Sie könnten glücklicher mit einem dunkelgrau als schwarz sein, denn das ist wahrscheinlich ein bisschen realistischer und wahrscheinlich ein bisschen subtiler, nicht ganz so offensichtlich, wenn Sie möchten. Ich werde ein dunkles Grau benutzen. Was ich tun werde, ist eine sehr feine Linie zu machen. Ich überprüfe nur diese Zeile, sie ist absolut riesig und ich will nicht, dass sie so groß ist. Was ich tun werde, ist die Papierlinie entlang zu kommen. Nun, weil wir unter dem Papier arbeiten, wird die Linie, die wir machen werden teilweise durch das Papier verborgen, damit Sie Ihre Linie nach unten verdünnen können. Sie können auch mehr wie eine zerlumpte Stift Linie bekommen indem Sie es auf diese Weise tun, weil ein Teil Ihrer Linie wird über den Rand des Papiers sein und so wird es von dem Papier abgeschnitten werden , so dass Sie etwas bekommen, das ein wenig aussieht mehr organisch. Ich werde das stoppen, bevor ich an den Rand des Papiers komme, ich werde denken, dass dies eine Linie ist, die ich tatsächlich in Tinte gezeichnet habe und ich möchte, dass es aufhört. Vielleicht habe ich die Tintenlinie nicht bis zum Ende gestoppt. Sie wollen mit einem guten Tempo der Tinte aufhören. Du willst einen definitiven Stopp. Sie wollen nicht, dass es zu viel verblasst wird. Es ist auch möglich, diese Linie über Ihre Papierlinie zu zeichnen, also wenn Sie möchten, könnten Sie das tun. Sie müssen nur beobachten, um sicherzustellen , dass Sie ziemlich nah an Ihre Papierlinie kommen, aber Sie können sehen, dass ich das eine ganze Menge besser fudge, wenn ich unter dem Papier arbeite, es passt zu meinem Stil der Arbeit ein bisschen besser. Sie gehen überall um jeden dieser Buchstaben entlang des Randes, was die Papierlinie ist. Wenn Sie mitmachen, können Sie kleinere Änderungen vornehmen. Wenn Sie zum Beispiel sehen, dass etwas mit Ihrer Papierebene nicht stimmt, können Sie einfach zu diesem wechseln und zu Ihrem Radiergummi gehen und es einfach reparieren. Wenn Sie fertig sind, Ihre Freihandlinien um Ihr Blatt zu zeichnen, möchten Sie nur überprüfen und sicherstellen, dass alles gut aussieht und nur alle Bereiche bereinigen, die Ihrer Meinung nach angepasst werden müssen. 8. Pt 6 Schattierung hinzufügen: Jetzt, da wir unseren Papierausschnitt und unsere Tinte unten haben, ist es an der Zeit, etwas Schattierung zu setzen. Also werden wir eine weitere Ebene hinzufügen und sie wird unter allem sein , an dem wir bisher gearbeitet haben. Wir werden eine Art graue Farbe bekommen. Ich habe hier eine Art Graupalette, ich will nicht, dass es besonders dunkel ist. Also denke ich, diese Art von Grau wäre ziemlich gut. Wir gehen und benutzen die harte Regenbürste, die wir ausgewählt und in diese Position gezogen hatten. Für die harte Regenbürste wollen Sie, dass sie wirklich klein ist und sie kann nicht klein genug sein. Sie möchten auch, dass es sehr leicht ist, also bringen Sie wahrscheinlich Ihre Deckkraft herunter. Ich werde nur anfangen, etwas zu färben und es ist viel zu groß. Lass uns die Bürste holen und sehen, was wir damit machen können. Im allgemeinen Bereich haben wir die Möglichkeit, seine Größenbeschränkung anzupassen. Also werde ich seine minimale Größe so klein wie ich es möglicherweise machen kann, und seine maximale Größe nach unten ziemlich klein zu bringen . Nun wird das bedeuten, dass die Pinselgröße jetzt ein wenig überschaubarer ist und ich sie jetzt auf dem Bildschirm sehen kann. Ich bekomme ein bisschen mehr Kilometerstand. Auch da wir unter der obigen Ebene arbeiten, spielt es keine Rolle, ob Sie in die Buchstaben einfärben , denn das ist einfach in Ordnung, weil sie vertuscht werden. Die Ebene, an der Sie arbeiten, ist unter allem anderen versteckt und so wird es irgendwie die Schnittkante für Sie automatisch machen. Du wirst herkommen und hier ein paar Schattierungen reinlegen. Auch hier muss es nicht ganz richtig sein. Sie wollen nur die Art von schattiertem Effekt erhalten. Sie möchten diesen Dimensionseffekt erzielen. So ist dieser Pinsel irgendwie schön, weil man mehrfach damit malen kann. Es baut sich irgendwie auf und es hat ziemlich ausgebreitet Art von kleinen Partikeln in der Bürste. So können Sie tatsächlich genießen Färbung diese ziemlich viel. Sicherlich überall, wo Sie Ihre Neigung haben, werden Sie wahrscheinlich ein wenig Schatten hinzufügen wollen zumindest. Das ist natürlich der Grund, warum wir sehr vorsichtig sein mussten , um sicherzustellen, dass unsere Briefe nicht zu nahe beieinander waren , weil es eine Menge Action um die Briefe geht. Hier gibt es viele Ebenen zu bauen, und Sie wollen viel Platz zum Verschieben. Lassen Sie uns weiter und ziehen Sie einfach in die Schatten. wirst du feststellen, wenn du so tust, wie ich es tat und all diese Effekte verwischen würdest. So malst du ständig unter der Ebene oben, dass du dir nicht zu viel Sorgen über die Auskleidung der Dinge machen musst. Es richtet sich einfach automatisch an. Es ist viel mehr eine gebende Situation, als wenn Sie versuchen , diese Ebenen tatsächlich übereinander zu stapeln, umgekehrt. Aber stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Schatten direkt neben der Stiftlinie, die Sie gezeichnet haben, bekommen. Fügen Sie keine Leerzeichen da drin, das wird nicht ganz so gut aussehen. Nachdem ich die meisten meiner Schatten gemacht habe, komme ich einfach zurück und fixiere nur die Schatten näher in den Brief, nur um sicherzustellen, dass sie wirklich gut befestigt sind. Sobald die Schattierung abgeschlossen ist, der nächste Schritt darin, dem Typ selbst eine gewisse Dimension hinzuzufügen, so dass wir es von nur einem festen lila oder einfarbigen , egal welcher Farbe Sie haben, in etwas zu , egal welcher Farbe verwandeln, eine ganze Menge interessanter. 9. Pt 7: Um dem Text eine Vielzahl von Farben hinzuzufügen, werden wir die Farbe, die wir tatsächlich verwendet haben, Probe. Ich mache das, indem ich einfach meinen Finger über die Farbe halte und sie als aktuelle Farbe abtastet. Ich werde das Farbfeld öffnen und auf die Festplatte gehen, weil ich einige Farben möchte , die irgendwie nah daran liegen, aber nicht genau das. Ich werde meinen Farbwähler in etwas mehr Magenta herumlaufen und ich werde ein wenig heller gehen. Jetzt gehen wir in unsere Ebenen und ich werde an der exakten Ebene arbeiten, in der sich mein Text befindet. Wenn ich das durcheinander mache, wäre es schwer für mich, eine Kopie davon zu machen, bevor ich anfange. Ich werde es duplizieren und einfach das Duplikat ausschalten. Ich kann das Duplikat direkt am Ende des Dokuments verstauen. Ich werde es wahrscheinlich nicht brauchen, aber wenn ich einen Fehler mache, dann habe ich eine Kopie davon, die da sitzt. Ich habe meine Ebenen ausgewählt. Ich werde an dieser Schicht arbeiten. Aus diesem Grund werde ich die Alpha-Sperre einstellen. Der Grund dafür ist, dass mein Gemälde jetzt isoliert werden wird, so dass es nur innerhalb des Bereichs des Buchstabens selbst sein kann. Ich gehe zu meinen Bürsten und lass uns sehen, was wir haben. Nun, ich habe eine Kopie des Sable Pinsels in dieses Set verschoben. Das sollte nur ein feiner Pinsel zu verwenden sein. Gehen wir einfach und überprüfen es. Ich füge eine neue Ebene hinzu, da ich die Traumebene nicht damit malen kann , weil sie Alpha gesperrt ist. Ich werde nur testen und sehen, wie es aussieht. Ich will nicht, dass es völlig undurchsichtig ist und ich will nicht, dass es wirklich riesig ist. Ich denke, das ist eine ziemlich gute Größe dafür, vielleicht ein bisschen weniger undurchsichtig. Gehen wir nun zurück und wählen Sie diese Textebene aus, damit ich darauf malen kann. Was ich tun werde, ist, etwas Farbe in einige Schlüsselbereiche in diesem Brief zu reiben. Für jeden Buchstaben werde ich den Bereich unberührt lassen, in dem sich zwei Linien schneiden, die sich oben auf dem Buchstaben D und zwischen dem Stamm und dieser Art von Arm auf dem Buchstaben A befinden sind nicht in dieser Farbe abgedeckt, weil ich das später ein bisschen dunkel machen möchte. Ich möchte auch an den Enden jedes der Buchstaben dunkel machen, wo die Tinte denkbar bündeln könnte, wenn wir Tinte verwenden. Es ist noch ein bisschen Tinte übrig und so könnte es irgendwie Pool in diesen Bereichen und so möchte ich die Aufmerksamkeit auf diese lenken. Ich füge hier nur eine hellere Farbe hinzu. Ich kann noch leichter gehen und hier auch ein wenig noch hellere Farbe hinzufügen. Dann verschmelzen wir das in einer Minute, also mach dir keine Sorgen, dass es gerade ein bisschen platzt aussieht. Dann gehe ich zu meiner tatsächlichen Farbe und werde dunkler als das. Hier wäre die Tinte gezogen worden. Ich werde ein wenig in diesen Schlüsselbereichen setzen, wo vermutlich, wenn ich mit einer Nadel zeichne, sie wären etwas Tinte übrig geblieben, entweder weil ich ein paar Mal über den gleichen Bereich gegangen war oder am Ende eines Schlaganfalls und so gibt es gehen, um Tinte möglicherweise ziehen am Anfang oder Ende eines Schlaganfalls und vielleicht sogar am unteren Rand eines Buchstabens, wenn Sie in Bezug auf die Schwerkraft ziehen die Tinte nach unten denken. Auch wenn wir auf einer ebenen Fläche färben würden, könnten wir konzeptionell Tinte an der Unterseite der Beine der Charaktere bekommen. Sobald ich das getan habe, gehe ich zum Wischwerkzeug. Mit dem Verschmierwerkzeug lassen Sie mich diese Farben ineinander mischen. Ich habe den Sable Pinsel als Wischwerkzeug Brushless ausgewählt sehen, wie das funktioniert. Alles, was ich tun werde, ist, diese Farbe reinzuarbeiten. Ich habe eine ziemlich kleine Art von Pinsel, die es mir erlaubt, diese Farbe irgendwie zu schieben. Wenn Sie nun eine dunkle Farbe in eine hellere ziehen, werden Sie tatsächlich die dunkle Farbe über den oberen Rand ziehen. Sie können bestimmen, ob Sie die helleren Farben oder die dunkleren Farben ziehen oder sie einfach so bewegen, wie Sie es für angemessen halten. Aber Sie suchen, um die Farbelemente, die Sie gerade hinzugefügt haben, irgendwie zu glätten , um es aussehen zu lassen , als ob es möglicherweise von Hand eingefärbt worden wäre. Nun, nach dem ersten Durchlauf mit diesem Effekt, möchten Sie vielleicht einen zweiten Blick darauf haben, vielleicht fügen Sie ein paar hellere Farben oder einige dunklere Farben hinzu oder sagen Sie einfach, was es ist, dass Sie denken, dass Sie vermissen. Aber ich mache zuerst eine Mischung und sehe nur, was du arbeitest und füge dann einige zusätzliche Bits hinzu, wenn du musst. Ich denke, ich will ein paar leichtere Bits. Ich gehe zurück zum Sable Pinsel, weil das natürlich derjenige ist, der Farbe ablegen wird. Es wird einige dieser leichteren Bits in meine Briefformulare hinzufügen. Dann möchte ich die Farbe, die ich verwendet habe, löschen. Lasst uns das einfach packen und sehen, ob wir den gleichen Ton bekommen könnten, aber vielleicht etwas röter. Ich werde auch ein paar Bits davon hinzufügen. Sobald ich die Farbe hinzugefügt habe, kann ich mit dem Wischwerkzeug zurückkehren, um das einfach zu verwischen. Am Ende dieses Schritts sollten Sie einen ganzen Haufen Abwechslung in den Farben haben, die Sie in Ihren Briefen verwenden. 10. Teil 8 Darken die Ränder: Es ist jetzt an der Zeit, ein bisschen eine Verdunkelung an den Rändern jedes dieser Buchstaben hinzuzufügen . Das ist die Art, wie wir es tun werden. Wir werden eine brandneue Ebene hinzufügen, aber wir gehen zurück, um die Traumebene auszuwählen. Wir werden den Inhalt auf dieser Ebene auswählen. So können Sie einfach auf die Ebenenminiatur tippen und wählen Sie „Auswählen“, und Sie werden diese schattierte Auswahl sehen. Jetzt habe ich Probleme, meinen Bildschirm aufzuzeichnen , damit ich die Sichtbarkeit des Bildschirms ausschalten werde, aber ich weiß nur, dass dieser Bereich ausgewählt ist. Ich schalte hier nur meine Auswahlmaske aus. Es wird nur die Dinge aus der Sicht der Aufnahme ein wenig einfacher machen. Also gehe ich zurück zur Ebenenpalette. Ich weiß, dass ich diese Auswahl bereits an Ort und Stelle habe, kann ich feststellen, weil das Auswahlwerkzeug oben links ausgewählt ist. Ich werde die Ebene ausrichten, auf die ich die Farbe setzen möchte, und das ist natürlich diese oberste Ebene. Ich werde auch den Mischmodus auf Multiplizieren setzen. Jetzt ist die Farbe, mit der ich arbeite, die ursprüngliche Farbe aus dem Text, und das ist einfach in Ordnung. Der Pinsel, mit dem ich arbeite, ist mein rauer Kantenpinsel. Ich werde nur die Größe davon abstumpfen, und ich werde auch die Deckkraft dämpfen. Ich werde vergrößern, und weil die Auswahl auf dem Text ist, also habe ich eine Auswahl, die tatsächlich die Form des Textes ist. Ich kann einfach über den Rand des Textes malen. Ich male hauptsächlich von der Kante, aber Sie sehen nur, dass die Farbe aufgrund dieser Auswahl in den Rand kommt, und die Auswahl fungiert als Maske, obwohl es sich um eine Auswahl handelt , die auf dem Inhalt einer Ebene basiert, aber wir malen auf einer anderen Ebene. Es ist nur eine wirklich praktische kleine Technik zu verwenden, und so gehe ich nur mit dieser Farbe herum, nur um sicherzustellen, dass ich den Rand jedes einzelnen dieser Buchstaben verdunkle. Ich bin auf der Suche nach einem groben Blick. Das Konzept hier ist, dass, wenn Sie mit Tinte oder Farbe arbeiten, es besteht die Chance, dass es an den Rändern ziehen würde. So erhalten Sie zusätzliche Tinte, wenn Sie möchten, an den Rändern und wenn das trocknet, hat es einen dunkleren Effekt. Das ist es, was wir hier jetzt reproduzieren wollen. Ich mache eine wirklich grobe Arbeit davon. Sie wollen wahrscheinlich ein wenig vorsichtiger sein und versuchen, nur die sehr, sehr Kanten der Spitze zu bekommen . Mein Effekt ist wahrscheinlich ein bisschen größer, als es wahrscheinlich sein muss, obwohl es für Sie einfacher wäre, zu sehen. Wenn Sie zu weit gehen, können Sie immer einfach mit dem Radiergummi kommen und einfach die Bits löschen, die Sie nicht wollen. Wenn wir den Mischmodus „Multiplizieren“ nicht verwenden würden, würden wir diesen Effekt einfach nicht sehen, wie er überhaupt weitergeht. Sie möchten sich also dessen bewusst sein und sicherstellen, dass Sie den Mischmodus „Multiplizieren“ aktiviert haben. Mischmodus „Multiplizieren“ ist einer dieser Verdunkelungsmodi, und was passiert ist, ist, dass die Farbe, auf der wir malen , mit der Farbe auf der darunter liegenden Ebene verschmilzt und sich intensiviert. Da es sich um den Mischmodus „Multiplizieren handelt, interagieren die Farben einzeln. So wird es auf dunklen Bereichen dieses Schriftzugs dunkler aussehen und es wird ein wenig heller auf helleren Bereichen des Schriftzugs aussehen. Mischmodus „Multiplizieren“ ist besser als das Malen mit nur einer einzigen dunklen Farbe, da Sie mehr Variation erhalten. Die Art von Variation, die Sie natürlich bekommen würden, wenn dies Tinte ziehen würde, würde es in der Farbe ziehen, in der die Tinte war. So werden hellere Farben ziehen, aber das Endergebnis wird ein wenig heller sein , als wo die dunkleren Farben gezogen hatten. Dies ist also ein realistischerer Mischmodus, den Sie verwenden können, wenn Sie möchten. Sobald Sie den ganzen Weg um Ihre Briefe bekommen, möchten Sie vielleicht ein wenig nachbessern, wenn Sie denken, dass Sie ein bisschen begeistert gewesen sind. Aber das nächste, was du tun wirst, ist hierher zu kommen und auf das M zu tippen, was den Mischmodus multiplizieren anzeigt. Ich schlage vor, Sie stumpf die Deckkraft auf Null, so dass Sie den Effekt vollständig entfernen. Bewegen Sie dann einfach den Deckkraftschieberegler nach oben, so dass Sie den Effekt erhöhen und aufhören, wenn Sie denken, dass Sie genug haben. Ich denke, der Sweet Spot liegt wahrscheinlich bei etwa 50 Prozent. Es scheint zu sein. Ich habe das ein paar Mal gemacht und es scheint ein wirklich guter Wert zu sein , um einen subtilen Kanteneffekt zu erhalten, aber ohne es zu offensichtlich zu machen. Also lass uns mal sehen, wie das aussieht. Ich werde es ausschalten und dann wieder einschalten. Ich denke, Sie werden zustimmen, dass dieses dunkle Ding an den Rändern diesem Text nur ein weiteres Element des Realismus hinzufügt. 11. Teil 9 Finishing: In diesem Stadium sind wir fast fertig mit dem Design. Jetzt werden Sie feststellen, dass ich den Schatten auf die Innenseite des Buchstabens A hinzugefügt habe, was ich vergessen hatte zu tun. Aber werfen wir einen Blick auf den letzten Schritt, der darin besteht, dem Papier etwas Textur hinzuzufügen. Dafür werde ich den alten Hautpinsel verwenden. Sie finden es unter Touch Apps, und es heißt Old Skin. Der Grund, warum ich das gewählt habe, ist, dass auf einen weißen Hintergrund angewendet wird, es wird ein bisschen wie wirklich schweres Papier aussehen. Ich denke, es wird wirklich funktionieren unter diesen Umständen. Wir werden einen kleinen Blick auf den Pinsel werfen und Sie können den Abstand anpassen. Ich möchte nicht, dass es besonders dunkel ist, also vergrößere ich den Abstand ein wenig. Wir werden es nur in einer wirklich großen Größe verwenden. Ich dimensioniere nur meinen Pinsel auf eine relativ große Größe. Ich werde die Papierschicht finden, die diese Schicht hier ist. Denken Sie daran, dass wir es etwas dunkler gefärbt haben, nur damit wir es sehen können. Nun, was ich tun werde, ist eine Ebene unmittelbar darüber hinzuzufügen. Ich werde diese Papierschicht auswählen. Ich werde es ausrichten, und dann tippen Sie einfach auf Auswählen, und das wählt den Inhalt der Ebene. Wenn ich nun meine leere Ebene auswähle und eine fast weiße Farbe finde, schauen wir uns die Farbe an, die ich verwende. Nun, es ist weiß, es ist 255255255. Ich habe weiß ausgewählt. Was ich tun werde, ist mit diesem Pinsel einfach über meine neue Ebene zu bürsten. Während ich auf die Farbe putze, bürste ich tatsächlich auf diese Textur, und wenn ich fertig bin, werde ich nur das Auswahlwerkzeug ausrichten und einfach diese Ebene aufheben. Wenn ich vergrößere, werden Sie hoffentlich in der Lage sein, die Textur im Papierbereich zu sehen. Das ist nur das Hinzufügen dieses kleinen Stückes von Dimension. Das letzte, was wir tun müssen, ist, etwas Text um ihn herum hinzuzufügen. Jetzt lassen Sie mich sehen, wie groß dieses Dokument ist. Wenn ich das Wort Traum nach unten verschieben möchte, gehe ich zur letzten Palette und ich werde jede einzelne Ebene auswählen, die zu diesem Texteffekt beiträgt. Um damit zu beginnen, ist es dieser oben. Nachdem ich diese Ebene ausgewählt habe, werde ich sehr schnell auf jeder anderen Ebene, die zu diesem Texteffekt beiträgt, nach rechts streichen . Wählen Sie dann einfach alle diese Layer aus. Wenn ich nun zum Transformieren-Werkzeug gehe, kann ich den Text nach unten verschieben und alles, was Teil dieses Effekts ist, wird mit ihm fortfahren. Die andere Sache, die Sie in diesem Stadium in der letzten Palette tun könnten , wäre, diese zu gruppieren. Gleiches gilt, wenn Sie sie alle zu einer Gruppe hinzufügen, dann können Sie einfach diese Gruppe anvisieren und alles verschieben. Macht das Leben einfach viel einfacher. Zum Schluss werde ich die Worte schreiben, Dare to, und ich werde die in einer Schrift zeichnen. Bevor ich das mache, wird es mir vorkommen, eine violette Farbe aufzuheben. Wenigstens werde ich meinen Text sehen können. Dann gehe ich zum Menü „Aktionen“. Das ist das kleine Schraubenschlüssel-Symbol, tippen Sie auf Hinzufügen, und tippen Sie dann auf Text hinzufügen. Jetzt möchte ich nicht dieselbe Schriftart verwenden, also werde ich eine alternative Schriftart finden, die verwendet werden soll. Ich denke, Sacramento wird es für mich tun, aber ich würde gerne einen Kleinbuchstaben D verwenden. Ich gehe zurück zu meiner Tastatur, lege meinen Cursor direkt nach dem Buchstaben D, und ich komme rein und in einem Kleinbuchstaben. Ich gehe zurück zu „Stil bearbeiten“. Ich werde den Typ ziemlich viel größer machen, und schauen wir uns ihn einfach an Ort und Stelle an. Jetzt möchte ich meinen Text mit einer Farbe aus meiner eigentlichen Kunst färben. Ich werde die Kunst anvisieren und einfach eine Farbe ausprobieren, die zu verwenden ist. Nun, um es für den Text zu verwenden, wird es helfen, wenn ich tatsächlich speichern. Ich gehe in den Farbbereich, und ich habe gerade eine unbenannte Palette hier. Ich werde nur auf eine leere Stelle tippen und das spart nur die Farbe. So kann ich es in nur einer Sekunde wieder verwenden. Ich gehe zurück zu den Ebenen, und ich möchte diesen Text bearbeiten. So können Sie die Farbe ändern. Ich tippe auf das Symbol und gehe zu Text bearbeiten. Sie können sagen, dass sich die Farbe jetzt in die Farbe geändert hat, die ich für den eigentlichen Text verwendet habe, während ich das ändern möchte. Ich tippe einfach auf die Farbe und gehe und wähle die Farbe aus, die ich gerade gespeichert habe. Tippen Sie nun erneut auf die Farbe, und tippen Sie dann auf Fertig. Sie können die Größe des Textes hier mithilfe des Transformationswerkzeugs tatsächlich ändern. Sie haben keine Uniform am unteren Rand ausgewählt, aber Sie können die Textgröße ändern, indem Sie einfach die Größe des Feldes ändern, in dem es sich befindet. Das ist ein Zitat von anonym. Ich werde nur anon tippen, um fertig zu werden, ich werde etwas Text hinzufügen. Geben wir unseren Text ein. Ich werde es in allen Hauptstädten tun. Es wird wirklich, wirklich klein sein. Ich werde es einfach dorthin bringen, wo ich anfangen kann, es zu sehen. Ich tippe auf Fertig, und ich werde es einfach in Position bringen. Wenn Sie feststellen, dass Ihr Text nur darauf besteht, die Größe neu zu ändern und sich nicht zu bewegen, tippen Sie einfach auf das Transformationswerkzeug, um dies zu verhindern, und wählen Sie dann das Transformationswerkzeug erneut aus. Sie werden im Allgemeinen feststellen, dass Sie diesen Teufelskreis von Dingen brechen, die schief gehen. Es gibt unseren vollendeten Texteffekt mit den dimensionalen Elementen, die ihm hinzugefügt wurden. Wenn ich meine Zeit wieder gehabt hätte, hätte ich es geträumt Plural, weil es viel mehr Zitate gibt , die Sie für das Wort Träume verwenden können. Vielleicht sollten Sie sich dessen bewusst sein und machen Sie Ihr Zitat bereit, bevor Sie tatsächlich den Text machen, damit Sie sicherstellen, dass Sie genau die Elemente haben , die Sie für Ihr fertiges Produkt benötigen. 12. Projekt und Auffüllen: Wir haben nun die Videoinhalte für diese Klasse abgeschlossen, so dass es für Sie vorbei ist. Suchen Sie sich ein Wort zu verwenden und ein Zitat, das Sie umlegen können, und erstellen Sie dann diesen dimensionalen Texteffekt für das Wort Ihrer Wahl. Wenn Sie den Entwurf fertig gestellt und Ihr Angebot hinzugefügt haben, posten Sie ein Bild des fertigen Produkts als Klassenprojekt. Ich hoffe, dass Sie diese Klasse genossen haben und es genossen, diese Fortbildung Techniken zu lernen. Während Sie sich diese Videos angesehen haben, haben Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn Sie die Klasse genossen und Dinge daraus gelernt haben, würden Sie diese Empfehlung ausfüllen. Es hilft anderen Schülern wirklich zu sehen, dass dies die Klasse ist , die auch sie genießen und von der lernen könnten. Wenn der Folgen-Link auf dem Bildschirm angezeigt wird, klicken Sie darauf, um mit den neuen Klassen von mir auf dem Laufenden zu bleiben, wenn sie veröffentlicht werden. Wie immer, wenn Sie einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie bitte. Ich lese und antworte auf all Ihre Kommentare und Fragen und schaue auf und beantworte alle Ihre Klassenprojekte. Ich bin Helen Bradley. Vielen Dank, dass du mich für diese Episode von Procreate zum Mittagessen besucht hast und ich freue mich darauf, dich bald in einer kommenden Klasse zu sehen.