Digitalisieren Sie Ihre Gemälde: Meistern Sie die Hintergrundentfernung in Affinity Designer 2 - iPad

1. Willkommen!: Ordnung. Willkommen bei der Digitalisierung Ihrer Bilder und Beherrschung der Hintergrundentfernung in Affinity Designer auf Ich bin Katie von Perch, Handmade und ich kann es kaum erwarten, mit dir einzutauchen Heute werden wir uns ansehen, wie Sie Ihre Kunst scannen oder Fotos von Ihrer Kunst machen können, um scannen oder Fotos von Ihrer Kunst machen können die beste Beleuchtung zu erzielen Außerdem müssen Sie Ihre Kunst scannen und richtig einscannen können. Und dann werden wir uns auch mit Vorbereitung Ihres Kunstwerks in einer Bearbeitungs-App befassen Ich verwende gerne Light Room, es ist von Adobe, und Sie können es kostenlos verwenden und haben trotzdem eine Reihe von Aktionen, die Sie im kostenlosen Teil verwenden können Wenn du das nicht hast, kannst du definitiv einfach dein Handy benutzen und auf diese Weise bearbeiten. Wir werden heute auch in die Pixel-Persona in Affinity Designer wechseln und mit unserem intelligenten Auswahlpinsel Ihre Hintergründe entfernen Und ich zeige dir, wie das geht. Dann habe ich zwei verschiedene Bilder, die ich für euch gemalt habe und die ihr heute benutzen und an denen ihr üben könnt. Sie müssen kein Kunstwerk bereit oder griffbereit haben. Natürlich können Sie auch Ihr eigenes Kunstwerk verwenden. Aber ich habe zwei für Ihren persönlichen Gebrauch geteilt. Wir können Spaß damit haben und wir werden das zusammen durchgehen. Wir werden daran arbeiten, deine Kanten zu verfeinern. Und es gibt eine, die ich ganz in Schwarz gemalt habe, aber wir werden das Werkzeug zum Umfärben verwenden indem wir in Schwarz malen Mit dem Neufärbewerkzeug können Sie all die Schatten, die mit Ihrem Bild einhergehen, aufnehmen und die Farbe in die gewünschte Farbe ändern die Farbe in die gewünschte Farbe Es macht wirklich Spaß und ich zeige dir, wie das geht. Schließlich werden wir Ihr Design auf ein Modell übertragen. Ich habe das Modell in Ihren Downloads mit Ihnen geteilt, aber Sie finden es auch in der Affinity Designer-App Bei den Stock-Fotos gibt es zwei verschiedene Arten von Stock-Foto-Unternehmen auf Affinity Designer, und zwar über Pexels, P, E, E, L, S. Falls du damit nicht vertraut bist, habe ich noch andere Kurse , die du Um das herauszufinden, einfach meine Website und suchen Sie nach meinen anderen Affinity Designer-Apps oder -Kursen, damit Sie ein bisschen mehr darüber lernen können , wie Sie Ihre Leinwand bearbeiten können. Wenn du Berührungsgesten lernen möchtest, kannst du auf meine YouTube-Seite und meine Website gehen und meinen kostenlosen Leitfaden für mehr als 30 Berührungsgesten in einem finnischen Designer herunterladen meinen kostenlosen Leitfaden für . Sag das ein paar Mal. Schnell. Wie auch immer, lehn dich zurück und entspann dich. Wir werden eine tolle Zeit haben. 2. Grundlagen verstehen: Lass uns anfangen und wir werden daran arbeiten, unsere Grundlagen zu verstehen. Ich setze meine Brille auf , weil ich den Bildschirm vor mir sehen muss . Und lass uns eintauchen. Ich habe meine Apps hier. Ich habe sie bereits geöffnet, also werde ich von unten nach oben rutschen. Gehen wir zu unseren Downloads, richtig? Lass mich dir die ganz schnell zeigen. Ich werde meine Notion-App öffnen. Ich schicke sie dir über Notion. Wenn Sie zu Ihren digitalen Downloads gehen, werden Sie Folgendes sehen. Es könnte bei Ihnen etwas anders aussehen , weil Sie wahrscheinlich auf einer Website auftauchen werden. Aber du kannst deine Attribute, die ich dir geschickt habe, herunterladen, das schwarz lackierte und das weiße. Und wir können sie hineinholen, indem wir es öffnen. Und dann, ja, ich, da es dort schon heruntergeladen wurde, sollte hier in der Mitte der beiden ein Pfeil auftauchen hier in der Mitte der und so lädst du deinen herunter. Und das Gleiche gilt für das Modell, aber da meins bereits in meinem regulären System ist, wird es nicht so Lass mich dir ganz schnell zeigen, wie ich Fotos mache, um den besten Look zu bekommen Lassen Sie mich Ihnen meine Präsentation ganz schnell zeigen. Wir haben ein Foto und um das beste Licht zu bekommen, versuche ich es wie vor einer Tür oder einem Fenster zu machen, wo Sie das beste Licht haben werden Ein nach Norden ausgerichtetes Fenster, bei dem kein direktes Sonnenlicht einfällt und Megaschatten erzeugt, ist wahrscheinlich das beste Wenn Sie Fotos aufnehmen, möchten Sie so nah wie möglich heran gehen, um das Foto aufzunehmen , da Sie größtmögliche Auflösung für das Hochladen in Ihre Affinity Designer-App Gleiche gilt für den schwarzen und ich weiß nicht, ob du das erkennen kannst, aber du kannst die verschiedenen Schatten sehen , die mit den Farben dort entstehen, und die Details, die ausgeschnitten sind Wir werden heute daran arbeiten, in Ihre Designer-App einzusteigen . Eine weitere Sache ist die Verwendung Ihres Scanners. So habe ich heute für euch hochgeladen. Gehen wir ein kleines Video durch, fügen es ein und machen die höchste Auflösung Mein Scanner hat nur eine Auflösung, das sind etwa 4.000 DPI Normalerweise lege ich meine Hand darauf, um sie gedrückt zu halten , nur um sicherzugehen, dass kein zusätzliches Licht hineinkommt. Sie werden Ihre Scan-App verwenden um es zu bekommen, Sie werden es herausfinden. Bei jedem Scan, den es gibt die App bereits heruntergeladen. Das wirst du selbst herausfinden. Lass uns damit beginnen, in den Lichtraum zu gehen und dir zu zeigen, wie man arbeitet, wie man das beste Licht bekommt, wenn man ein Foto macht und nicht scannt. Ich bin jetzt im Lichtraum. Ich gehe zu meinen Bildern. Wenn ich hier bin, möchte ich am liebsten an der Beleuchtung arbeiten. Und ich möchte nicht gerade die Belichtung erhöhen, aber die Erhöhung der Glanzlichter hilft, das Weiß zu verringern Und vielleicht reduzieren wir unsere Schatten ein bisschen unsere Weißtöne hier noch Und deine schwarzen Zahlen zu erhöhen. Ich möchte auch zu Farbe gehen und an deiner Lebendigkeit arbeiten , um sie zu erhöhen und deine Sättigung zu erhöhen, wenn du Schatten reduzieren musst. Noch mehr. Ich werde Schatten heraufbeschwören. Das werde ich tun. Da hast du's. Jetzt knallt es mehr und dann kannst du es zuschneiden. Ich werde dem Bild so nahe wie möglich kommen. Jetzt kann ich das teilen oder eine Kopie auf meinem Gerät speichern. Das werde ich in eine endliche Designer-App einbringen. Das Gleiche gilt für diesen. Ich werde an dem Licht arbeiten. Ich werde nicht an der Belichtung arbeiten. Ich werde an den Höhepunkten arbeiten. Bringen Sie die Schatten hoch, bringen Sie die Weißen hoch und bringen Sie die Schwarzen Sie können bereits sehen, dass Sie die Differenzierung in den Farben oder im Schwarz sehen die Differenzierung in den Farben oder im Lass mich sehen, was passiert , wenn ich das herunternehme. Ich mag es ein bisschen dunkler. Ich will nicht ganz so viele anstelle von Licht, weil ich möchte, dass das Schwarz auftaucht, aber ich will wirklich das Weiß. Dieser ist schwieriger zuzuschneiden , nur weil ich ihn schräg habe , aber ich kann ihn bis hierher hüpfen , bis hierher. Es gibt einen beliebigen Weg, um weniger Umzüge zu ermöglichen. Dieses Bild hatte ich zusammen mit anderen Dingen auf der Seite gemalt, aber ich habe nur diese geteilt. Ich werde auf Fertig klicken. Ich werde das sichere Gerät wählen, bei dem das Teilen ganz oben steht. Dann werde ich das wieder in Affinity Designer einbringen Lassen Sie uns jetzt Affinity Designer öffnen. So ist meins alles eingerichtet. Ich habe meins mit verschiedenen Projekten eingerichtet. Es macht es nur ein bisschen organisierter. Ich werde zu meinen Botanicals gehen, denn darauf werde ich mich heute konzentrieren Anstatt an einer bestimmten Dateigröße zu arbeiten, werde ich meine Fotos öffnen Ich importiere aus meinen Fotos und ich gehe zu dem schwarzen Bild, und das wird eine vollständige Datei sein. Und ich werde die Zurück-Taste drücken und ich werde auch dieses Bild importieren. Der Grund, warum ich es auf diese Weise mache, ist, dass ich, anstatt ein Dokument zu öffnen oder ein neues Dokument auf diese Weise zu erstellen, genau die Größe habe, in der es eingescannt wurde. Ich werde es nicht superpixelig machen. Wenn ich ein Dokument mache, das größer oder kleiner ist, möchte ich, dass es in der Größe eingescannt wird, in der ich diese Teile speichern möchte Es gibt ein paar verschiedene Tools, die ich Ihnen in der oberen Ecke zeigen werde, damit wir zu Pixeln übergehen werden. Das ist unsere Pixel-Persona. Wir haben diese drei Experten-Persona: Designer-Persona und Pixel-Persona und Wir werden heute in Pixel Persona arbeiten. Wir werden auch unseren intelligenten Werkzeugpinsel verwenden, oder? Sie finden Ihre Pinsel, indem Sie in der Ecke auf das Fragezeichen klicken. Und wir können sehen, dass das der intelligente Auswahlpinsel ist. Wir könnten auch ein wenig von dem Freihandauswahlpinsel verwenden Freihandauswahlpinsel Und vielleicht benutzen wir heute ein bisschen den Radierpinsel. Aber das ist alles, was wir für diesen Kurs tun werden. Sie können kneifen und drehen, um dorthin zu gelangen, wo Sie sein möchten. Alle Ihre Bilder sind in Ebenen angeordnet. Sie werden immer als verschlossene Einheit angezeigt. Ich kann das entsperren, um daran arbeiten zu können, indem ich es verschiebe oder darauf tippe Und drücke auf Entsperren. Das gibt uns die Möglichkeit , an dieser Ebene zu arbeiten. Ich gehe raus und werde auch diese Ebene entsperren. Schieben Sie ein wenig nach links und klicken Sie auf Entsperren. Das gibt uns die Möglichkeit , an diesen Ebenen zu arbeiten. Wir werden zum nächsten Segmentmodul übergehen und einige praktische Übungen darin sammeln, unsere Hintergründe in Affinity Designer zu entfernen 3. Praktische Übungen: Das erste, das wir verwenden werden, ist dass wir zuerst das Bild mit der schwarzen Blume verwenden werden zuerst das Bild mit der schwarzen Blume Gehen wir da rüber und machen das hier auf. Okay, wir werden uns zuerst mit diesem schwarzen Foto befassen und lernen, wie man diesen Hintergrund bekommt. Wir wollen nicht, dass das alles richtig ist. Wir können noch etwas tun, während wir hier sind. Wenn wir das Gefühl haben, dass wir mehr von der Textur loswerden müssen , können wir uns mit Ihren Anpassungen befassen. Sie können den Hintergrund hier weiter ändern. Ich gehe manchmal gerne in Kurven, um das zu tun , können wir einfach sehen, was passiert, wenn wir die obere Kurve weiter nach oben ziehen. Einfach über die Spitze gleiten. Siehst du, der Hintergrund wird breiter. Aber dann werde ich den unteren Teil runterholen den unteren Teil runterholen damit mein Schwarz noch schwärzer Lass mich sehen, wie das aussieht. Die andere Sache, die ich mache, ist, dass ich wieder die Details des Farbflusses aus den Farben behalten möchte . Ich will es nicht zu oft machen, aber ich kann es gerade genug tun. Alles klar? Okay. Und das scheint zu funktionieren, okay? Was ich jetzt tun werde, ist, da ich das bei der Arbeit ändere, schiebe ich normalerweise nach rechts, um beide blau zu bekommen. Eine andere Möglichkeit, das zu tun, sind zwei Finger auf der Unterseite. Und ich gehe zur Gruppe. Und ich werde die drei Punkte hier drüben treffen. Und ich werde es umbenennen, nur damit ich weiß, dass es unsere Blumengruppe ist. Richtig? Wiege nichts, was ich tue, mit dieser ganzen Schicht. Ich werde in Pixel-Persona komplett daran arbeiten. Lass uns jetzt zu Pixel Persona gehen und daran arbeiten. Sie können die Anpassungen in der Pixel-Persona oder im Designermodus Ich kann zum intelligenten Auswahlpinsel gehen und darauf tippen und du hast verschiedene Größen, oder? Sie können sehen, wie das genau hier passiert. Was ich hier mache, ist, dass ich wählen kann, ob ich es hier anbringen möchte. Aber ich sehe, das hat alles gekostet. Seht hier die kleinen marschierenden Ameisen, die dort alles mitgenommen haben Es ist viel zu groß. Normalerweise, wenn ich hier auf die oberste Zahl tippe, setze ich sie vielleicht auf 20 , um zu beginnen. Ich werde auch zwei Finger drücken, um die marschierenden Ameisen wegzunehmen, für das, was ich zuvor getan habe Ich muss nur an dem Design arbeiten, aber sehen Sie, wie es die weißen Zwei aufnimmt , es ist immer noch zu viel Ich werde zwei Finger zurückschlagen und das vielleicht auf zehn reduzieren und sehen, was passiert. Ordnung, das ist besser. Siehst du, die marschierenden Ameisen haben das Äußere schwarz Ich kann so ziemlich einfach auf all die tippen. Und man kann die marschierenden Ameisen rund um die Blumen sehen die marschierenden Ameisen rund um die Blumen Das heißt, ich weiß, dass es funktioniert. Und ich kann es einfach den Stiel runterschieben. Und ich habe das Ganze, dieses Ganze, an dem werde ich arbeiten. Zehn für mich funktioniert momentan super. Aber wenn Sie hierher zoomen, können Sie sehen, wie die marschierenden Ameisen etwas über den Rand gehen Aber das ist okay, denn ich werde dir gleich zeigen , wie du das anpassen Weil du das jetzt machen kannst, heißt es hier addieren. Das heißt, wir erweitern unsere intelligente Auswahl. Aber mit einem schnellen Tippen auf einen Pfeil kann ich auf Subtrahieren klicken Ich werde diese Zahl auf, sagen wir, zwei reduzieren, um zu versuchen, den kleinen weißen Teil , der übergegangen ist, loszuwerden kleinen weißen Teil , der übergegangen ist, Jetzt sehe ich, dass es mehr davon gekostet hat und ich kann einfach den Pfeil drüber drücken. Oder ich kann wählen, indem ich auf die Anzeige tippe. Aber ich möchte auf Anzeige klicken. Ich werde das in eins ändern. Und sehen, was passiert. Jetzt könnte ich das etwas detaillierter machen. Das ganze Stück ist dort schon fertig. Ich werde diese Zahl wieder auf fünf erhöhen, sagen wir mal. Ich werde daran arbeiten, dieses bisschen zu bekommen, ich brauche nichts davon. Ich werde das einfach draußen lassen. Ich werde zu diesem kommen, weil ich weiß, dass die Fünf hier am besten funktionieren. Ich bleibe bei den Fünf. Komm rüber zu diesem Stamm hier. Geh einfach den Stiel hinauf. Ich hab überall meine Marschameisen . Der ist komplett herausgeschnitten. Ich habe sogar den kleinen Punkt, der fehlt, was wirklich lustig ist. Ich habe sogar etwas hier drüben. Ich werde subtrahieren. Werde das los. Ich gehe zurück, um hinzuzufügen. Ich werde diese Zahl wieder auf zehn erhöhen, weil ich wusste, dass es bei den Blütenblättern schon einmal gut funktioniert hat. In Ordnung? Ich habe meine marschierenden Ameisen um all diese Teile herum , richtig Also, was ich als Nächstes mit drei Finger machen will, ich werde nach unten wischen, das Ding zur Seite legen, nach unten wischen Ich werde auf Kopieren klicken. Und ich drücke drei Finger und wische nach unten. Und ich werde auf Einfügen klicken. Mal sehen, was passiert ist. Oh, ich habe etwas falsch gemacht. Ich habe vergessen, eine Sache zu tun. Ich werde diesen löschen. Es ist immer noch gewippt, aber ich klicke auf Hintergrund und ich werde hierher kommen und auf Rasterisieren klicken Aus welchem Grund auch immer möchte es gerastert werden. Jetzt kannst du immer noch die marschierenden Ameisen beobachten , oder ? Meine Auswahl ist immer noch ausgewählt, was bei einem begrenzten Designer wirklich toll ist Sie sind ausgewählt, bis du sie auswählst. Lass es uns hier machen, lass uns sicherstellen, dass wir uns auf unserer Hintergrundebene befinden. Vielleicht ist das unser Trick beim Kopieren und Einfügen. Da ist es. Dann kann ich diese Ebene ausschalten. Und wir müssen nur am Hintergrund arbeiten, nicht am ganzen, aber es hat uns geholfen, den Hintergrund wegzunehmen oder es einfacher zu machen indem wir die Anpassungen aktiviert haben. wie wir die marschierenden Ameisen ausschalten. Ich weiß nicht, ob ihr das sehen könnt, ihr könnt dort den pixeligen oder den transparenten Hintergrund sehen pixeligen oder den transparenten Stimmt? Normalerweise schalte ich die marschierenden Ameisen aus, indem ich die Freihandauswahl drücke und außerhalb meines Bildes einfach eine Linie nach unten Du hast es. Lass es mich dir zeigen. Ich gehe zurück zum Designer und tippe hier, aber nur um sicherzugehen, dass meine Ebene darunter liegt. Wenn ich dir zeige, gehe darunter liegt. Wenn ich dir zeige, einfach Farbe nach oben, ich habe das Rechteck unter dem Hintergrund erstellt. Sie können das sehen, Sie können die Farbdifferenzierung sehen. Und Sie können sehen, dass der Hintergrund vollständig von unserem Gemälde entfernt wurde. Ich zeige dir diesen hier , der ist immer noch da. Und dann ist das die neue Methode , mit der man am schnellsten mit Gemälden arbeiten kann, indem man die Hintergründe entfernt Wie Sie sehen können, hat es sehr schnell funktioniert. Und wir hatten da ein paar Verwechslungen, aber es ist immer noch sehr schnell, mit schwarzen Fotos oder schwarzen Gemälden zu arbeiten , mit schwarzen Fotos oder schwarzen Gemälden . Wenn Sie sie wirklich digitalisieren möchten, ist es einfach Keine Sorge, wir können diese Farben später ändern. Aber wenn Sie mit Schwarz arbeiten, um die Farben zu ändern , ist es am einfachsten, mir zu vertrauen. 4. Fortgeschrittene Techniken: unserem nächsten Modul werden wir unser Design verbessern und einige fortgeschrittenere Techniken erlernen Entschuldigen Sie mich, Kreischi. Und wir werden mit dem Farbdruck arbeiten , den ich dir gegeben habe Ich werde meins öffnen. Ich werde diesen öffnen. Dieser ist etwas kniffliger. Das ist in Ordnung. Weil wir das Gleiche damit machen können. Und ich werde meine Brille wieder aufsetzen. In diesem Fall werden wir dieses Farbgemälde verwenden und einige Tricks lernen , um einige der helleren Farben wirklich zu definieren. Es ist schwieriger zu erkennen, ich weiß nicht, ob Sie es erkennen können, aber hier werden einige Teile fehlen, die bei helleren Farben wirklich schwieriger sind, um hier werden einige Teile fehlen, die bei helleren Farben wirklich den Hintergrund zu bewegen. Also werden wir dafür sorgen, dass das funktioniert. Ich werde dir jetzt zeigen, wie. Okay, ich gehe rein. Zuerst, und denken Sie daran, den kleinen Knopf hier zu drücken und Rest Ice zu drücken. Das ist das Erste, was ich tun werde. Dann möchte ich immer noch zu meinen Anpassungen gehen , weil ich sie immer noch loswerden möchte. Ich werde sehen, was mit den Kurven passiert , wenn ich versuche, die Helligkeit zu erhöhen. Aber ohne die Farbe wegzunehmen , nimmt diese hier wirklich mehr Farbe weg. Ich muss sicherstellen , dass das nicht passiert. Das ist zu viel. Ich gehe zwei Finger zurück und fange ein bisschen von vorne an. Mal sehen, mal sehen , da war ich. Lass uns zurückgehen. Sie können auch diese Taste drücken , die zum Zurücksetzen gedrückt wird. Ich werde die Helligkeit ein kleines bisschen erhöhen und die Dunkelheit ein bisschen erhöhen , um ein bisschen mehr Definition und Kontrast zu bekommen . Und es ist immer noch da, aber wir werden daran arbeiten, dieses Recht zu entfernen. Dann rutsche ich nach rechts. Da dieser fertig ist, rutsche ich nach rechts. Und ich werde die Gruppentaste drücken. Ich werde es in Ridge umbenennen. Okay, dann gehe ich jetzt zu Pixel Persona und klicke auf mein intelligentes Auswahlwerkzeug Ich bin immer noch bei zehn, weil ich dort zuletzt gearbeitet habe und es wird immer wieder darauf ankommen Das könnte ich, lass es uns ausprobieren und sehen, was Zehn auf diesem Bild macht. Zehn funktioniert für mich, aber ich schaffe das Bild nicht ganz. Ich möchte alle Teile haben. Davon können wir in einer Minute mehr verfeinern. Mach weiter. Schnapp dir alle Teile. Ich werde die Subtraktion ein bisschen mit einer niedrigeren Zahl machen die Subtraktion ein bisschen mit einer niedrigeren Zahl Und hol dir damit wirklich schnell alles, was du kannst . Stimmt? Ich gehe runter, du musst einfach schauen, welche Nummer hier am besten zu welche Nummer hier am besten deinem Bild passt, wenn dir wirklich eine Menge Zeug fehlt. Als ob mir hier ein bisschen fehlt, aber es ist nicht eine Menge. Ich behalte es bei zehn. Aber wenn dir eine Menge Sachen fehlen, dann ändere einfach diese Nummer hier. Das ist die Nummer deines intelligenten Auswahlpinsels, oder? Das ist die Größe des Pinsels. Und ich möchte sichergehen, dass ich, uups, einen guten Teil der Details dort hinbekomme und all deine Teile Ups, das wird ein bisschen länger dauern, aber das ist okay Wie Sie sehen können, bin ich schnell und das ist okay, weil es ein bisschen mehr Details gibt, die verfeinert werden es ein bisschen mehr Details gibt, die verfeinert Dann werde ich Ihnen zeigen, wie Sie das bekommen und es einfacher machen , alle Punkte wirklich miteinander zu verbinden Wir werden all diese Teile miteinander verbinden. Dieser ist dunkler, ich kann ihn einfach hochgehen. Und ich mache das schnell , weil das ein Live-Kurs ist. Manchmal würde ich mir etwas mehr Zeit nehmen. Ich sehe, dass dieser so schnell geht. Ich habe dieses Stück schon herausgenommen. Ich weiß nicht, ob Sie die marschierenden Ameisen hier sehen konnten , aber es hat schon ein bisschen gedauert, was für mich großartig ist Okay, jetzt drücke ich den Knopf hier drüben und drücke auf Subtrahieren Ich werde das auf drei reduzieren. Und versuche, diese Teile zu bekommen , die etwas von der zusätzlichen Farbe oder dem Weißgrad, dem Weißgrad, verlieren müssen etwas von der zusätzlichen Farbe oder , dem Weißgrad, Bring das rein. Ich möchte sehen , ob das funktioniert. Und das wird es. Nein, das wird es nicht. Es hat mir zu viel gekostet Das werde ich noch abwarten. Wirklich? Du wirst, ich werde das runterholen , damit es für mich nicht funktioniert , das Teil zu bekommen. Wie ich schon sagte, wir können das in einer Minute reparieren. Aber ich möchte so viel wie möglich hinter mir lassen. Ich werde das machen, ich werde es lassen, dass der eine funktioniert hat, ich habe den Teil zum Laufen gebracht , der andere nicht. Es ist nur ein Versuch und Irrtum. Jetzt öffne ich es und kehre zu meinem Hintergrund zurück. Diesen werde ich noch verfeinern. Okay. Also wurde es einfach von Refine gemacht. Ich habe die Matte. Es gibt uns einen Hintergrund mit dem Overlay. Stimmt das? Du kannst es auf Schwarz ändern. Wenn Sie einen schwarzen Hintergrund oder einen weißen Hintergrund haben möchten , können Sie ihn ändern. Das macht es wirklich hart oder transparent. Aber normalerweise gehe ich einfach zum Overlay, weil ich dann die Farben sehen kann Ich kann sehen, wo es ist. Und dann werde ich, das wird eine neue Ebene erstellen. Aber ich werde auch hier reinkommen und es auf der Karte behalten. Ich gehe rüber, immer noch in meinem intelligenten Auswahlpinsel. Ich komme hierher und ändere meine Breite, sodass sie etwas kleiner ist. Siehst du, wie sich die Farbe dort ausfüllt? Das bedeutet, dass es diesen Raum automatisch ausfüllt. Es nimmt nicht das andere Leerzeichen des Schwarzen auf, es macht nur die weißen Teile. Dann kommst du rein, wenn du das kleiner machen musst, kannst du es kleiner machen. Dann sage ich zehn und werde sehen, ob ich das etwas genauer definieren kann. Es verfeinert diese Kanten für mich. Sie können es ein paar Mal machen, wenn Sie diese Lücken ausfüllen müssen diese Lücken ausfüllen müssen Richtig, alles, was Sie sehen, ist, dass die rote Farbe ein wenig herausgeschnitten wird. Es funktioniert gut, wenn Sie die kleinen weißen Teile da drin haben die kleinen weißen Teile , die Sie herausnehmen möchten, besonders wie dieses große Stück hier. Und es hilft, diese Lücken irgendwie auszufüllen. Richtig, ich versuche hier schnell zu sein. Mein Computer liebt mich nicht oder mein iPad liebt mich nicht so sehr. Es geht nur darum, diese Kanten ein wenig zu verfeinern , um sie dahin zu bringen, wo Sie sein müssen Dann werden wir es jetzt tun und sehen, wie weit Sie fortgeschritten sind. Okay, nimm dieses Stück ein bisschen mehr. Da haben wir's. In Ordnung, für mich sieht es also ziemlich gut aus. Also, was ich jetzt ein bisschen mehr machen werde. Was ich tun werde, ich werde auf eine neue Ebene stoßen , richtig? Und dann werde ich das Kästchen anklicken. Und es hat es einfach aus meinem Hintergrund genommen , meinen Hintergrund ausgeschaltet. Sie können sehen, dass es immer noch das Original beibehalten hat und eine neue Ebene im Inneren entstanden ist, die all die verschiedenen Teile enthält. Wenn ich gehe, gehe ich zurück zum Designer und mache die Ebene , mit der ich angefangen habe, mit meinem Kreis oder Quadrat. Ich, geben wir ihm eine blaue Farbe. Wenn ich es jetzt ausbaue, kannst du die Teile sehen , die herausgenommen wurden. Aber du kannst hier ein bisschen mehr von der Kante sehen. Ich weiß nicht, ob du das sehen kannst. Ich werde reingehen und das Bild noch ein bisschen verfeinern. Ich gehe zurück zu meiner Pixi-Ebene. Ich nehme einfach meinen Radiergummi und schaue, wie groß er ist Mal sehen, welche Größe mein Radiergummi hat und reinkommen und diese Kanten noch ein bisschen glätten , nur um das zusätzliche bisschen wegzunehmen Wenn du möchtest, kannst du erneut zum intelligenten Auswahlpinsel gehen und dann zum Verfeinern gehen Ich habe vergessen, meine intelligente Auswahl zu treffen. Sie können reingehen und es erneut mit der intelligenten Auswahl versuchen, nur um sie noch weiter zu verfeinern und einige dieser Teile herauszuholen. Ich werde das auf fünf zurückdrehen. Das wird helfen, die letzten Kleinigkeiten zu trennen. Manchmal muss man ein bisschen mehr Arbeit machen, aber sobald man gut darin ist, will ich dieses Stück loswerden. Dann ziehe ich das Stück ab und werde es los. Ich gehe zurück, um hinzuzufügen Es geht einfach hin und her und es ist nicht so schnell wie manche Programme. Aber das ist meiner Meinung nach eine der schnelleren und effektiveren Methoden, dies zu tun. Weil es Programme gibt, die das für Sie erledigen. Sie werden diesen monatlichen Preis dafür zahlen. Wenn Sie in Ihrem Affinity Designer-Programm U lernen, dies effizient und schnell zu tun , werden Sie eine Menge Geld für mich sparen Das bringt mich in diesen Moment, dem ich einfach und ständig an meinen Kunstwerken arbeite Und es gibt mir ein bisschen Zeit zum Verlangsamen , weil ich nicht weiß, wie es euch geht, aber ich habe das Gefühl, dass ich manchmal nicht genug langsamer werde, wenn ich an meiner Kunst arbeite. Das gibt mir den Moment, um langsamer zu werden, entspannen, mit meinen Kunstwerken präsent zu sein und von dort aus weiterzumachen. Für dieses Bild klicke ich auf Kopieren und dann auf Einfügen. Man kann es auf dem Original sehen , wo die Flecken waren, und dann nimmt man sie weg, und dann sind sie alle weg. Ich komme rüber, um das da rauszuholen. Das liegt daran, dass ich nur den einen gemacht habe. Die anderen sind immer noch da drüben. Aber ich habe dir gezeigt , wie man den wegräumt. Jetzt ist es bereit, es in Ihr Vermögen zu investieren , und ich weiß nicht, wie es Ihnen geht, aber das ist eine großartige Möglichkeit Dinge zu speichern, um später damit zu arbeiten. Kennst du dich mit Vermögenswerten aus? Ich habe einen ganzen Kurs über Vermögenswerte, aber wenn Sie die Schaltfläche „ Vermögenswerte“ verwenden, können Sie die Schaltfläche hier drücken. Lassen Sie mich zu meinen Botanicals gehen, oder lassen Sie mich eigentlich zu meinen PNG-Assets gehen Was ich tun kann, ich habe es bereits eingerichtet und ich kann zu Floral gehen und auf den Hamburger tippen und ein Asset aus der Auswahl auswählen Da ich nur die eine Ebene ausgewählt habe, kann ich auf Asset aus der Auswahl hinzufügen klicken Und es ist in meinem Programm und kann jederzeit zum Hinzufügen verwendet werden . Was unglaublich ist, denn dann kann ich es einfach eingeben, wann immer ich will. Wir werden mit dem nächsten Abschnitt fortfahren und lernen, wie man das Tool zum Neufärben verwendet Wir werden zu diesen schwarzen Gemälden zurückkehren und ich werde dir die wirklich lustige Sache zeigen kannst du machen. Okay, lass uns weitermachen. 5. Das Recolor Tool: Das Tool zum Neufärben in Affinity Designer ist wirklich perfekt, weil Sie schwarze Gemälde nehmen können , bei denen Sie die Farbschrägen und die Texturen, die sie erzeugen, sehen können Farbschrägen und die Texturen, die sie erzeugen Was wirklich fabelhaft ist, ist , dass Sie, wenn Sie damit arbeiten, die Definition des Gemäldes wirklich erkennen können Wenn Sie ein Wasserzeichen haben oder einen Ausschnitt haben, können Sie diese wirklich im Schwarz sehen und Sie denken, dass Sie das vielleicht nicht tun würden, aber es nimmt Digitalisieren sehr gut auf und die Möglichkeit, die Farbe von Schwarz auf eine andere Farbe zu ändern , ist am einfachsten, wenn es schwarz ist Fangen wir damit an. Im Moment haben wir unser schwarzes Gemälde. Wir haben angefangen, an dem zu arbeiten, was ich tun werde. Ich werde die rosafarbene Schicht ausschalten. Ich werde die schwarze Schicht ausschalten. Richtig, ich werde kopieren. Ich werde diesen duplizieren. Ich werde es aus meinem Blumenhintergrund entfernen . Werde ich das tun? Lass mich sehen. Ich werde das machen, ich werde das auch duplizieren. Ich werde das nehmen. Und hier schiebe ich beide hin und warte, bis sie ein bisschen schweben, dann bewege ich sie raus und erstelle ein neues Bild Richtig. Ich schalte das aus und schiebe es rüber und ich sperre es ab. Ich möchte an dieser Ebene überhaupt nicht arbeiten. Ich schätze, wir können damit arbeiten, weil es dem Original ähnlicher ist. Aber ich schätze, das hängt davon ab, was du willst. Ich mag das Dunklere, was ich kann. Ich werde es ausschalten, weil es sich später ändern könnte. Ich werde das loswerden. Das hat gut funktioniert, um das Weiße raus zu bekommen, aber jetzt werde ich an meinen Anpassungen auf Justice Layer arbeiten . Es wollte umziehen. Ich werde das sperren, weil ich es nicht verschieben muss. Kratz das sogar. Entsperren Sie es, denn ich möchte meine Teile trennen. Zuerst gehe ich zurück zu meiner Pixelebene. Okay, ich werde zu diesem Freihandauswahlwerkzeug zurückkehren und jedes dieser Teile auf eine neue Ebene legen Ich fange hier an zu kreisen drei Finger nach unten zu streichen Mir gefällt es besser, wenn ich nicht auf dem Bildschirm bin. Und dann schneide ich, ich dreier nach unten Und ich drücke auf Einfügen und lege es auf eine neue Ebene, richtig Ich kann das umbenennen, wenn ich will, was vielleicht einfacher ist. Mitte eins. Okay, diese Blume könnte eine Blume sein. Ich gehe zurück in den Hintergrund. Ich bin immer noch hier. Und jetzt gehe ich hier um die Blume herum, richtig? Und drei Finger schneiden. Drei Finger kleben. Und es ist okay, dass ich sie alle trenne , weil wir das Original immer noch unten haben und die Blütenblätter eine Blüte haben. Man hätte vielleicht nur Blütenblätter gesagt, aber das ist okay. Geh, geh dahin, wo ich bin. Ich werde diesen machen. Jedes Mal, wenn Sie ein neues machen , wählt es das alte aus und wiederholt die neuen. Die drei Finger schneiden, drei Finger kleben. Benennen Sie die erste Knospe wieder in das Original um. Ich werde den Stiel einfach einfarbig machen. Sie können das separat ändern, wenn Sie möchten. Jetzt bin ich auf die Seite gegangen. Ich glaube, das werde ich tun. Ja, es ist okay. Weil ich einiges davon löschen kann. Klicken Sie auf Einfügen. Okay. Ja, das heißt, sie sind in Ordnung. Ja. Ich wollte nur sichergehen. Und dann Stem. Okay. Also, jetzt haben wir es, sind alles eine Blume, oder? Aber das sind alles separate Teile. Was ich tun kann, ist , aus jedem Teil Gruppen zu bilden. Ich treffe den Stamm eins und dann die Gruppe rechts, Bud eins. Und Gruppe treffen, Blütenblätter eins treffen und Gruppe treffen, Mitte eins treffen und Gruppe treffen. Ich mache das, weil, wenn ich die Farben nicht ändern würde, alles ändern würde. Wenn es innerhalb einer Gruppe versteckt ist, dann ändert es nur, was in der Gruppe ist. Lass uns anfangen, lass uns mit unseren Stielen beginnen. Okay, öffne die Stammgruppe. Komm rüber zu diesen Anpassungen. Sie können sehen, dass es auftaucht und Anpassungen sagt. Wenn Sie den Mauszeiger bewegen und keinen iPad-Bleistift haben , der das Schweben übernimmt, können Sie ihn jederzeit finden, indem Sie auf das Fragezeichen Gehe zu den Anpassungen. Dann gehen wir runter zum Hier und klicken auf Recolor Es wird sofort rot. So funktioniert es von Anfang an, jedes Mal, wenn ich hier bin. Aber ich möchte etwas anderes machen und herausfinden, was das H L ist. Ich weiß nicht, ob du vorher mit deinen Farben gearbeitet hast. Wenn ich zu Swatches gehe, lass uns ein paar trendige Farben finden Okay? Nein, das sind nicht die besten Farben. Lass uns meine, wir haben diese Acryl-Waschfarben, weil ich damit gemalt habe, indem ich meine Acryl-Waschfarbe verwendet habe. Wir werden nur diese Farben verwenden. Wenn Sie zu einer dieser Farben kommen, sagen Sie diese Stammfarbe, richtig? Wenn du zu Farbfeldern gehst und sie änderst, Farbfelder verlässt und zur Farbe zurückkehrst, kannst du ändern, wie du das betrachtest Der L-Schieberegler für Farbton, Sättigung und Helligkeit gibt dir hier Zahlen, richtig? Ich weiß, dass der Farbton 83 ist. Die Sättigung ist neun und die Luminanz ist 40, oder die Helligkeit ist Wenn ich herkomme, kann ich 83 treffen, schlag, okay? Ich kann auf Sättigung drücken und auf neun und dann auf, okay. Dann die Leuchtstärke, ich kann 40 erreichen. Das bringt mich zu dieser Farbe. Hallo. Wie einfach ist es, deine Bilder neu einzufärben Ich liebe es. Okay, lass uns jetzt zurückgehen. Wann immer ich eine Farbe aussuchen will, komme ich zu meinen Farbmustern. Vielleicht möchte ich, dass die Blütenblätter diese korallenrote Farbe haben. Du kannst das in Farbmustern machen oder du kannst es einfach in Farbe machen Aber ich liebe es, mit Farbfeldern zu arbeiten. Ich weiß, wo mein H-, S-, L-Schieberegler ist Ich werde zu dem zurückkehren. Ich werde schließen und ich werde es sperren . Wir sind fertig mit dem Grün. Lass uns meine Blütenblätter finden. Da sind sie. Da ist meine Blütenblattgruppe. Da mache ich auf. Ich werde wieder umfärben. Es wird wieder rot, wie es jedes Mal der Fall ist. Aber ich weiß, dass meine HSL-Schieberegler es sind. Wenn ich herkomme, tippe auf 5909, diesen hier. Also nah an 200 und dann an der Luminanz oder dem Licht. Das sind 68% er. Das sieht ziemlich ähnlich aus. Es sieht genauso aus, nicht wahr? Aber du hast immer noch die Definition von Malerei hinzugefügt, und das kannst du später ändern. Das werde ich machen. Ich werde es sperren, mein Kumpel als Nächstes. Ich möchte, dass mein Kumpel etwas dunkler ist. Also gehe ich hier zu meiner Farbe und finde eine Farbe heraus, die dazu passt. Aber vielleicht, wenn es im Keim ist und es sich dann öffnet. Aber im Aber es ist dunkler. Also gehe ich zurück zu meinem HSL-Schieberegler. Ich suche die Ebene, auf der ich mich gerade befinde, mache meine Anpassungen, gehe runter zur Neufärbung, schaue mir meine Farbe an und ich kann 11 eingeben, wieder 99 eingeben, 54 eingeben Diese ist nur ein bisschen dunkler als die andere. Bei dieser Kameraleuchte ist es schwer zu erkennen, aber es ist nur ein bisschen dunkler. Und jetzt bin ich bereit, an der Mitte meines Blumenschlosses zu arbeiten , dieser Ebene. Hier ist mein Zentrum. Okay, schauen Sie sich die Anpassungen an, färben Sie neu Was soll das für ein Ding sein? Vielleicht möchte ich, dass es nur ein bisschen dunkler ist als das letzte. Vielleicht behalte ich einfach die Sättigung bei. Vielleicht behalte ich den gleichen Farbton bei, aber verringere die Sättigung und verringere die Luminanz oder Helligkeit , um sie etwas dunkler zu Dann komme ich hier rein, ich habe immer noch 11, die auf dieser Farbe basieren Im Moment sind es 63 meine Sättigung und 30 für meine Luminanz oder Helligkeit, und es ist ein bisschen dunkler Und weißt du was, ich möchte es immer noch ein bisschen dunkler machen Was ich tun kann, ist, dass ich auch herkommen und rauf- oder runterrutschen kann . Sie können sehen, wie sich die Farbe ändert. Sie können diese Farbe nach Belieben ändern, indem Sie einfach auf der Seite nach oben und unten wischen. Ich möchte das etwas dunkler haben. Da diese Gruppe hier drüben ist und jetzt nicht in der Mitte, kann ich hierher kommen und auf mein Verschieben-Werkzeug klicken. Ich kann es in die Mitte meiner Blume legen. Ordnung, Leute, wir haben einfach die Farbe unserer geändert In Ordnung, Leute, wir haben einfach die Farbe unserer geändert und hatten Spaß dabei. Lassen Sie uns mit der nächsten Lektion weitermachen, in der wir unser Projekt erstellen werden. Wir nehmen unsere Sachen, von denen wir den Hintergrund entfernt haben , und legen sie in einen Strauß. 6. Projektzeit: Erinnerst du dich an diese Vermögenswerte? Manchmal hinke ich damit ein bisschen hinterher. Ich werde diese Blume erneut retten. Ich habe eine andere Option, ich kann sie freischalten. Ich werde sie alle zusammenziehen und auf allen nach rechts rutschen. Oder du kannst auf einen tippen und zweimal auf den unteren tippen, um sie zusammenzuführen. Und ich werde auf Gruppe klicken und Coral Flour umbenennen. Okay, ich werde zu meinem Vermögen rüberkommen und ein neues hinzufügen. Okay? Es ist da. Es ist auch hier und in einer anderen Farbe. Und ich habe diese Blume hier und ich habe schon ein paar andere Stücke gespeichert. Was wir jetzt tun können, ich kann mein Dokument öffnen. Bringen wir es mit. Lassen Sie uns dieses Quadrat mit nur 2000 Pixeln groß machen. Ich werde eine Zeichenfläche erstellen. Ich will nicht, ich schätze, es spielt keine Rolle. Ich werde meinen Hintergrund weiß lassen. Ich könnte sagen, mach einen transparenten Hintergrund, aber ich werde ihn weiß lassen und neu anfangen. Jetzt, da ich sie in meinem Vermögen gespeichert habe, kann ich mich zusammensetzen und einfach anfangen, meine Teile hier zu platzieren. Ich habe diesen. Ich werde auf diesen zuschlagen. Bei diesem werde ich auf Einfügen klicken. Ordnung, siehst du, wie ich vorher die anderen in einer kleineren Größe gespeichert haben muss? Wie ich schon sagte, es ist wirklich hilfreich, sie zu bearbeiten und in größeren Größen zu speichern ist wirklich hilfreich, sie zu bearbeiten und in größeren Größen , weil sie nicht zu stark verpixelt Aber wir werden mit diesem Ding arbeiten, wie es ist, einfach eine süße kleine Buka mit genau diesen Teilen zu kreieren süße kleine Buka mit genau diesen Teilen Wenn ich will, kann ich auf Flip drücken weil ich das Gefühl habe, dass es in die andere Richtung gehen muss Ich kann diesen Typen einfügen. Und eine andere Sache, die Sie tun können , ist, wenn Sie sie einmal eingefügt haben, ich habe nur ein paar Optionen, aber ich kann die Farbe wieder ändern die H SL zum Umfärben verwende Bei farbigen Fotos oder farbigen Bildern ist das aber anders. Ich gruppiere es, öffne es und drücke HSL oder Umfärben Es wird dahin zurückkehren, wo wir gerade sind. Also, ich werde einfach anfangen, mich durchzusetzen, mal sehen, mal sehen, wo die Farbe Grün auf der HSL-Plattform sein könnte, richtig 682750. Mal sehen, was passiert, wenn ich den Farbton auf 68 ändere, richtig Es ist hellgrün. Was passiert, wenn ich die Sättigung auf 27 ändere? Dieser könnte gut funktionieren. Mal sehen, 50 jetzt. Das hat es zu leicht gemacht. Das heißt, du musst ein bisschen damit herumspielen, aber ich mag den dunkleren Hintergrund, der da passiert Und du machst deine Bilder einfach so, wie du sie haben willst Richtig. Und der scheint mir ein bisschen groß zu sein, falls das okay ist. Ich werde auch meinen gelben Kerl oben drauf legen. Und es ist ein süßes kleines Buch, oder? Ich werde dieses noch einmal hinzufügen, aber dieses werde ich umdrehen. Dann kann ich die Drehung ändern, aber ich kann vielleicht auch die Scherung ändern Mal sehen, was passiert, wenn ich sieben erreiche. Es ändert den Winkel ein bisschen mehr. Es ist nicht ganz dasselbe wie das andere. Mal sehen, was passiert, wenn sich etwas ändert , wo der Anker ist. Ein bisschen. Damit ich mich ändern kann. Da ich daran arbeite, kann ich das jetzt ändern. Und das hier, ich möchte die Farbe wieder ändern, gruppieren und neu einfärben Nehmen wir an, ich wüsste, dass das andere Grün 68 ist, sagen wir 30. Mal sehen, was passiert. Es will ziemlich leicht sein. Das werde ich ändern. Vielleicht ändere ich die Farbe ein bisschen. Ich werde es etwas grüner machen. Da haben wir's. Da geht es nur darum, damit herumzufummeln und es für dich zum Laufen zu bringen Richtig. Okay. Von hier aus füge ich vielleicht noch eine Blütenknospe hinzu. Ich werde diesen hinzufügen. Das ist der, den ich zuvor gemacht habe, und ich möchte den nach hinten ziehen, weil ich ihn nur verwende , um ein bisschen mehr Farbe zu erzeugen. Richtig. So funktioniert das. Ich weiß, was ich machen wollte. Ich wollte die Schräglage bei diesem oder die Schiere bei diesem ändern Lassen Sie uns noch einmal sehen, was dort passiert. Das ist zu viel T, alles klar, wir haben ein lustiges kleines Design im Gange. Die Farbe der Blume ist mir immer noch etwas dunkel oder ein bisschen zu rot. Also möchte ich das ein bisschen mehr ändern. Lassen Sie mich sicherstellen, dass ich die Gruppe geöffnet habe. Okay, damit habe ich schon angefangen. Ich kann die Sättigung auf das reduzieren, was mir gefallen hat. Ja, ich mag es, das hilft ein bisschen mehr Pop. Okay. Jetzt werde ich die ganze Gruppe wieder bewegen , nur ein kleines bisschen. Zentriere es ein bisschen mehr , weil ich es haben will. Es sieht also so aus, als ob der Strauß zusammengehalten wird. Stimmt. Okay. Jetzt tippe ich all diese Teile auf den ersten, klopfe auf den unteren Und ich mache daraus eine Gruppe und ich werde einfach einen Strauß schreiben Okay, da ist mein Strauß, oder? Ich kann die ganze Gruppe bewegen. Ich werde das in den Mittelpunkt stellen. Wenn ich diese Größe reduzieren will, kann ich sie verkleinern. Ich werde das nur für eine heiße Sekunde sperren. Ich werde dir als Nächstes zeigen, wie du diese Modelle findest. Zuallererst, wenn Sie es bereits heruntergeladen haben, können Sie es einfach in Ihr Programm ziehen und ich kann es Ihnen zeigen. Ich möchte dir aber auch zeigen, wo du es schreiben kannst. Okay, komm rüber zu deinen Archivfotos. Wenn du Pexels eingibst, gibt es Pexels und es gibt Das sind zwei Orte, an denen Sie nach allem suchen können, was Sie wollen, suchen können, was Sie wollen Also werde ich das Suchkarten-Modell eingeben und auf die Suchschaltfläche klicken. Da ist der, den wir aus der Klasse haben. Ich bringe es einfach her und gebe es vorbei. Und es ist eindeutig viel zu groß, aber das ist okay. Wir können diese Größe reduzieren, oder? Und benutze das Verschieben-Werkzeug, um es so zu verkleinern, dass es auf deine Leinwand passt. Meins ist etwas groß, schmaler als unsere Leinwand, aber das kann ich später anpassen. Und sorge dafür, dass es genau richtig passt. Ja, ich werde das gleich da hinstellen. Sie können es auch reinbringen, indem Sie oben auf das Sandwich klicken und auf Platzieren klicken und es in Ihren Dateien suchen, wo Sie es gespeichert haben, oder wenn Sie es in Ihren Fotos gespeichert haben, wo auch immer Sie es gespeichert haben. Jetzt kann ich es haben, das ist mein Modellbild, und ich kann es platzieren und es unter meinen Strauß schieben. Offensichtlich ist mein Strauß momentan zu groß für diesen. Aber ich kann ihn entsperren und seine Größe so ändern , dass er für das süße kleine Modell passt. Stimmt das? Hier können Sie Spaß haben und vielleicht fügen Sie ein paar Wörter hinzu, oder vielleicht fügen Sie es einem anderen Design hinzu. Schau mal, wie ich will, dass es hier auftaucht. Als Nächstes, was ich tun kann, bin ich hier im Designermodus, aber was ich tun kann, ist zum Zuschneidewerkzeug zu wechseln, das ist Ihr Vektor-Crop-Zuschnitt Sie können das sowohl im Pixel-Persona- als auch im Infinity-Designer-Vektorteil des Programms Sie können es einfach nach oben schieben und es genau an der Stelle zuschneiden. Es sieht so aus, als würde es aus dem ausgeschnittenen Bereich herausspringen ausgeschnittenen Bereich herausspringen Ich gehe zurück, um mich zu bewegen und sehen, ob ich das Gefühl habe, dass ich es dort etwas größer haben möchte Aber da haben wir es. Du kannst sie verschicken und speichern und an Leute schicken, oder du kannst sie auf Produkte kleben, und das ist eine großartige Möglichkeit, um zu sehen wie sie später auf Produkten ankommen, was wirklich fabelhaft ist. Oh, noch eine Sache, die ich vergessen habe, dir zu zeigen. Lass es mich dir ganz schnell zeigen. Lass uns wieder hierher gehen. Siehst du das? Das ist auf Aquarellpapier. Das ist ein bisschen ironisch. Wir haben es vom Aquarellpapier genommen, oder? Aber was ich tun möchte, ich möchte in den Strauß gehen, oder? Ich möchte es ändern, statt durchgehen, ich möchte es auf multiplizieren ändern. Wenn Sie auf Multiplizieren klicken, nur dieses eine zusätzliche Detail hinzugefügt wird nur dieses eine zusätzliche Detail hinzugefügt, sodass es so aussieht, als wäre Ihr Modell auf dem Aquarellpapier Ich weiß nicht, ob du das sehen könntest, aber lass es mich dir zeigen Wenn ich zur Normalität zurückkehre, geht es von ziemlich direkt auf digital über und ändere es zu multiplizieren und es sieht so aus, als ob es direkt auf dem Papier steht, was wirklich ziemlich süß ist. Da hast du's. So haben wir das Design entworfen. Und deinen Hintergrund von, von deinen gemalten Kunstwerken zu entfernen . 7. Danke!: Ich möchte mich wirklich bei allen dafür bedanken, dass sie heute gekommen sind und mit mir zusammen zugeschaut haben. Wenn Sie ein Live-Video verpasst haben, können Sie später wieder vorbeischauen und sich die Wiederholung ansehen Und das werde ich in etwa einer Woche fertig haben und vielleicht weniger, wir können zusammen umziehen Und zeig mir, zeig mir dein Kunstwerk. Stimmt. Zeig mir dein Kunstwerk. Ich bin Katie von Perch Handmade. Gehe auf meine Website bei Perch Handmade oder folge mir Wenn du deine entfernten Backups zusammen mit der Klasse erstellst , teile sie und verwende den Hashtag creating with HM Und wir werden Spaß daran haben , uns gemeinsam die Kunstwerke von allen anzusehen . Ich liebe es zu teilen. Wenn du etwas kreierst, zeig mir bitte dein Kunstwerk. Und ich würde gerne sehen, ob Sie den Hintergrund Ihres eigenen Originalkunstwerks entfernen. Denken Sie daran, dass die Dinge, die ich heute teile, für Ihren persönlichen Gebrauch bestimmt sind. sie nicht auf Produkte und versucht sie zu verkaufen, denn ich habe mir die Zeit genommen , sie zu bemalen und herzustellen und sie für euch anzubieten. Ich liebe es, das, was ich lerne, mit Ihnen zu teilen, und ich hoffe, dass wir gemeinsam dieses lustige Abenteuer erleben können , neue Dinge zu lernen. In Ordnung, danke fürs Kommen und danke fürs Mitmachen. Wir sehen uns beim nächsten Mal.