Digitale Lightboxen in Procreate! Erstelle mit mir eine tropische Szene.

1. Einführung: Hallo, mein Name ist Lorie Russell. Ich bin Grafikdesigner und Illustrator und freue mich sehr, Ihnen diesen neuen Kurs vorstellen zu können Heute werden wir in procreate einen digitalen Leuchtkasten Diese machen super Spaß und bieten dir wirklich eine großartige Möglichkeit, deiner Kreativität freien Lauf zu lassen Sie können buchstäblich alles kreieren, was Ihnen einfällt. Ich habe in diesem Kurs allerlei unterhaltsame Ressourcen für dich zusammengepackt, darunter ein Stempelpinsel-Set Inspirationstafel auf Pinterest, du weitere tolle Ideen für Dinge bekommen kannst der du weitere tolle Ideen für Dinge bekommen kannst , die du machen kannst. Und ich freue mich sehr darauf , mit dir darauf einzugehen. Wir werden lernen, wie man unseren Rahmen erstellt, wie man ihm verschiedene Elemente hinzufügt, sie mit Hilfe von Clipping, sie mit Hilfe von Clipping, Maskentexturen und verschiedenen Wir werden darüber sprechen, wie und warum wir dafür eine Graustufen-Farbpalette verwenden Und dann, wie wir am Ende tatsächlich Farbe und Licht hineinbringen am Ende tatsächlich Farbe und Licht hineinbringen alle möglichen lustigen, wirklich realistischen Leuchteffekte hinzufügen unserer Leuchtbox alle möglichen lustigen, wirklich realistischen Leuchteffekte hinzufügen einen traditionellen Leuchtkasten oder einen Schattenkasten, wie ihn manche Leute nennen, zu erstellen , müssen in der Regel wirklich komplizierte Designs aus verschiedenen Papierschichten ausgeschnitten in der Regel wirklich komplizierte Designs aus verschiedenen Papierschichten Sie werden in eine Box mit drei D gelegt und dann etwas Licht dahinter hinzugefügt Wir werden heute in der Lage sein , diese Art von Effekt digital in Procreate zu replizieren heute in der Lage sein , diese Art von Effekt digital in Procreate Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit dieser Technik kreieren. ob Sie sich dafür entscheiden, mir zu folgen und unser Kursprojekt mit dieser tropischen Lichtbox hier zu erstellen , oder ob Sie weitermachen und Ihr eigenes Thema erstellen möchten. Ich würde gerne sehen, was du machst. Stellen Sie also sicher, dass Sie die Anweisungen im Video zum Teilen Ihrer Kunst am Ende befolgen die Anweisungen im Video zum Teilen Ihrer Kunst am Ende , um Ihr Design zu exportieren. Und lade es dann als Projekt auf Skillshare hoch, damit wir alle deine wunderschöne Arbeit sehen können Ich werde auch dort sein, Feedback geben und alle Ihre Fragen beantworten 2. Kursprojekt: Ihr Projekt für diesen Kurs wird darin bestehen, Ihren eigenen digitalen Leuchtkasten für Papierschnitte zu erstellen. In procreate können Sie mitmachen und diesen tropischen Leuchtkasten mit Nähten zusammen gestalten oder Ihren eigenen erstellen Sie erhalten alle Ressourcen, die Sie für die Erstellung dieser Leuchtbox benötigen , einschließlich Stempelpinseln und einer großformatigen Farbpalette sowie einer Papiertextur Wenn Sie Ihr eigenes Thema erstellen möchten, können Sie es von Hand zeichnen. Oder ich werde über einige andere Möglichkeiten sprechen, wie Sie die Ressourcen finden können, um das zu erstellen. Sobald du deinen digitalen Leuchtkasten erstellt hast, befolge die Tipps unter Teilen deines Kunstvideos, um es zu exportieren und im Projektbereich dieses Kurses zu teilen. Ich gebe dort Feedback und andere Schüler werden sich freuen, Ich gebe dort Feedback und andere Schüler werden deine Arbeit zu sehen 3. Ressourcen: Ich habe auf dieser Seite eine Reihe von Ressourcen für Sie zusammengestellt . Sie können hierher gelangen, indem Sie dem Link auf der Kursseite folgen oder einfach die Adresse eingeben , die Sie gerade auf dem Bildschirm sehen. Das Erste, was Sie hier oben sehen, ist eine Schaltfläche, mit der Sie die Stempelpinsel, die Graustufen, die Farbpalette und die Papiertextur herunterladen können Graustufen, die Farbpalette . Über diesen Link gelangen Sie zu einem Dropbox-Ordner, in dem Sie die Zip-Datei mit all diesen Ressourcen herunterladen, auf Ihrem iPad speichern und dann einfach die Pinsel und die Farbpalette installieren und die Papierstruktur in Ihren Fotos oder Dateien erstellen und speichern Ihren Fotos oder Dateien Und keine Sorge, Sie benötigen kein Dropbox-Konto und müssen auch nicht angemeldet sein , um diese Dateien herunterzuladen Als Nächstes wirst du sehen, dass ich ein kuratiertes Pinterest-Board nur für meine Schüler zusammengestellt ein kuratiertes Pinterest-Board nur für meine Schüler Hier finden Sie inspirierende Fotos, mit denen Sie neue Ideen für Ihre digitalen Leuchtkästen Einige davon sind einfacher und andere anspruchsvoller, aber Sie können sich von den Themen, bestimmten Elementen oder Layouts inspirieren lassen , um Ihren eigenen, einzigartigen Leuchtkasten zu erstellen Meist handelt es sich dabei um Bilder von echten Leuchtkästen aus Papier, aber die Ideen und Designs funktionieren genauso gut, wenn nicht sogar besser in einem digitalen Format Als zusätzlichen Bonus für diesen Kurs habe ich ein Musterset mit vier der beliebtesten Pinsel aus meinem Paper Texture Kit zusammengestellt der beliebtesten Pinsel aus meinem Paper Texture Kit Wenn Sie die Methode zum Einfügen von Papiertexturdateien oder Fotos nicht verwenden möchten , können Sie diese Pinsel auf einer Ebene verwenden, wobei eine Schnittmaske und der Mischmodus auf Überlagerung eingestellt diese Weise können Sie Ihren Ebenen auf einfache Weise unterschiedliche Texturen hinzufügen Ihren Ebenen auf einfache Weise unterschiedliche Texturen hinzufügen Stellen Sie Ihre Pinselfarbe auf ein mittleres oder dunkles Grau ein, um optimale Ergebnisse zu erzielen. 4. Rahmentipps: Es gibt verschiedene Möglichkeiten, die Rahmen für Ihren digitalen Leuchtkasten zu erstellen . Sie können sie selbst zeichnen, wie wir es mit einem normalen digitalen Scherenschnitt tun. Dabei erstellen Sie einfach den Umriss und füllen ihn mit Farbtropfen aus. Mithilfe mehrerer Ebenen können Sie eine tatsächliche Form erstellen und sie aus dem Hintergrund herausschneiden. Für diesen erstellen wir einen einfachen Rahmen und fügen ihm einige Formen hinzu. Und das werden wir auf mehreren Ebenen auf unterschiedliche Weise tun . Bevor wir uns mit diesem Projekt befassen, möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihren Rahmen auf alternative Weise einrichten können, falls Sie Ihr eigenes Projekt mit einem anderen Thema erstellen möchten . Dafür verwende ich einfach ein Quadrat. Lass uns weitermachen und Schwarz nehmen. Wir benutzen vorerst nur diesen Gecko. Wenn wir möchten, dass unser Rahmen die Form eines Geckos hat, können wir hier zu unserem Ebenen-Panel gehen, darauf tippen Gehen Sie nach unten, um zurück zu unserem Ebenenfenster zu wechseln, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und Jetzt haben wir einen Rahmen, aus dem die Form unseres Geckos ausgeschnitten Und das kannst du mit Buchstaben machen, mit jeder anderen Form oder allem, was du gezeichnet hast So habe ich den Umriss für diesen Leuchtkasten mit dem Buchstaben L und diese mit dem Buchstaben bekommen. Nur ein alternativer Weg, das zu tun. Ich möchte sichergehen, dass ich dir das gezeigt habe , bevor wir zu weit gehen. 5. Skizzieren: Das ist der, den wir in diesem Kurs nachbauen Lass uns in unsere Galerie kommen und eine neue Leinwand erstellen. Wenn Sie auf dieses Plus-Symbol klicken, verwenden wir ein Quadrat. Ich empfehle immer, zuerst Ihr Design zu skizzieren, damit Sie eine bessere Vorstellung davon haben , wo alles enden wird Du kannst jeden Bleistift verwenden, das ist eigentlich egal. Ich werde hier ein grundlegendes Layout für dieses haben. Ich weiß, dass wir mehrere Ebenen von Frames haben werden. Das ist es, was das für mich symbolisiert. Wir werden genau hier einen Strand mit einer Palme Wir werden hier ein Paar Palmen haben. Deine Skizze kann sehr grob sein. Das ist für niemanden außer dir. Das musst du nicht teilen. Dies ist nur für Sie, um das Layout Ihres Stücks zu ermitteln. Ich nehme meinen Dolphin gleich hier. Wahrscheinlich Sprühsonne oder Mond, je nachdem, zu welcher Tageszeit wir glauben. Wir werden unsere beiden Dosen genau hier aufhängen lassen und dann am Rahmen befestigen , dort werden wir all unsere Blätter hineinlegen. Je weiter hinten, desto mehr Palmwedelblätter werden wir haben . Diese werden alle übereinander geschichtet und bilden einen wirklich schönen Schattenrahmen Und dann die Schichten auf dem Rahmen näher anordnen. Wir werden diese Monstera-Blätter haben. Einige davon werden andere Dinge überdecken und überkreuzen, nicht vollständig, sondern nur überkreuzen und hier ein wirklich schönes Aussehen schaffen Das ist nur eine sehr grobe Skizze, gibt uns aber eine Vorstellung davon , was unser fertiges Stück sein wird. Lassen Sie uns diese Ebene in Sketch umbenennen. Wir werden die Opazität hier reduzieren. Wir können entweder hier auf das kleine N tippen und den Schieberegler benutzen. Oder wir können mit zwei Finger auf die Ebene selbst tippen und dann einfach über den Bildschirm gleiten. Ich werde das auf etwa 20% reduzieren . In der nächsten Lektion werden wir tatsächlich unseren Rahmen erstellen und damit beginnen, diese Elemente zusammenzusetzen. 6. Frames Teil 1: Jetzt, wo wir unsere Skizze haben, wir damit beginnen, diesen Rahmen zusammenzusetzen und einige unserer Designelemente in dieses Stück zu integrieren. Lassen Sie uns eine neue Ebene hinzufügen und sie unter unsere Skizze ziehen. Jetzt weiß ich, dass ich für dieses Stück mindestens vier Teile des Rahmens haben möchte , und die beiden können die Palmen durchtränken. Ich werde hier ein paar Ebenen hinzufügen , nur weil ich weiß, dass wir sie brauchen werden und wir sie später in einem Leuchtkasten jederzeit löschen können . Wir werden das eigentlich nur mit weißem Papier erstellen, aber wir werden tatsächlich eine Graustufen-Farbpalette verwenden . In einem echten Leuchtkasten würden Sie sehen, dass das Papier mit zunehmender Entfernung vom Licht etwas dunkler aussieht . Diese Schichten, die näher an der Rückseite, näher am Licht liegen, werden diese helleren Grautöne sein Und je weiter sie nach hinten kommen, werden wir sie dunkler machen Für den äußeren Rahmen wollen wir, dass er ziemlich dunkel ist. Ich werde wahrscheinlich in der Mitte dieser Reihe hierher kommen . Ich werde einen ziemlich dicken Monolinpinsel verwenden und dort einfach eine organische Form um den Rand herum kreieren dort einfach eine organische Form um den Rand herum Ich werde diesen Rand hier ein bisschen aufräumen hier ein bisschen Das Äußere spielt keine Rolle, aber das Innere möchte ich ein bisschen sauberer halten. Ich könnte dort immer ein Blatt hinstellen, aber ich werde es vorerst aufräumen. Dann lassen wir einfach Farbe auf den Rand fallen. Wir werden das einfach wiederholen ein bisschen helleres Grau jedes Mal ein bisschen helleres Grau hinzufügen, egal wie viele Ebenen der Rahmen haben soll. Lassen Sie uns hier zur nächsten Ebene kommen. Diese kann über- und unter dem gewünschten Aussehen die nächste Ebene übergehen. Und lass uns ein bisschen leichter werden. Sie können auch jederzeit Ihr Transformationswerkzeug verwenden , um diese anzupassen. Wenn Sie es bei Warp mit aktivierter Option „Erweitertes Mesh“ verwenden, haben Sie viel Kontrolle darüber, wo sie sich befinden, vor allem bei diesen organischen Formen. Okay, das sind fünf Schichten eines Rahmens. Ich finde das ziemlich gut. Als Nächstes füge ich den Sand und den Hintergrund hinzu. Ich weiß, dass der Hintergrund das hellste Grau in dieser Farbpalette sein wird . Lass uns das dann da drauflegen. Der Sand kann wahrscheinlich ein oder zwei Nuancen heller sein. Dafür werde ich einfach einen Bogen zeichnen. Stellen Sie sicher, dass Sie die Ränder Ihrer Seite überqueren Sie können das nach Bedarf anpassen, und dann können Sie die Farbe entfernen. Jetzt fügen wir hier eine Ebene für den einzelnen Baum und den doppelten Baum hinzu. Ich werde sie beschriften, damit ich weiß, was später hineingehört. Ich bleibe in meinem Ebenen-Panel gerne nett und organisiert. Lassen Sie uns währenddessen das Monster auf der obersten Ebene in eins umbenennen . Das nächste, Monster zwei, denn das werden wir irgendwann zu den beiden hinzufügen : Palm eins und Palm zwei. Das wird Sky sein. Jetzt haben wir die Grundelemente unseres Rahmens und unsere Graustufen-Farbpalette zusammengestellt. In der nächsten Lektion werden wir damit beginnen, die Blätter zu unserem Rahmen hinzuzufügen und unsere Bäume, unseren Delfin und unsere Sonne hinzuzufügen. 7. Frames Teil 2: Wir haben alle Teile unseres Rahmens an ihrem Platz und wir haben unsere Ebenen so eingerichtet, dass hier unsere anderen Elemente hinzufügen. Das einzige, was uns fehlt, sind unsere beiden Dosen. Das wird ziemlich nah an der Front sein. Ich denke, es wird wahrscheinlich zwischen diesen beiden Monsterschichten sein. Lassen Sie uns einen Platz für ihn freihalten. Lass uns weitermachen und unsere Bäume hier hinzufügen. Sie können sie entweder selbst zeichnen oder die Stempelpinsel verwenden, die in diesem Kurs enthalten sind. Dafür probiere ich die Ebene aus, die sich direkt über der doppelten Palme befindet, und werde sie nur etwas heller machen , als das hier die Größe des Stempels anpassen kann. Das sieht ziemlich gut aus. Ich glaube, ich möchte, dass das in die andere Richtung zeigt. Ich stelle das wieder auf Uniform um und wähle Horizontal drehen. Wir werden dasselbe für den einzelnen Baum tun. Wir werden es noch ein bisschen leichter machen. Lassen Sie uns unseren Sketch vorübergehend ausschalten. Ich wollte sehen, ob es genug Kontrast zum Sand gibt. Ich glaube, das gibt es. Aber ich mache weiter und reduziere die Helligkeit für diese beiden Bäume etwas runter für diese beiden Bäume etwas um unseren Delfin und unsere Sonne oder unseren Mond zu erschaffen, welcher auch immer du willst Wir werden den Radierer tatsächlich auf unserer Himmelsebene verwenden. Kommen Sie zu Ihrem Radiergummi. Sie können ihn mit jedem der normalen Pinsel verwenden , die Sie in Ihrer Procreate-App haben Ich werde meinen Dolphin hier suchen. Nur die Größe, dann tippe ich einfach auf diese Ebene. Dann benutze ich den Radierer mit einem wirklich großen Monolinpinsel, den ich habe, und schaue, ob ich hier einen schönen Kreis hinbekomme einem wirklich großen Monolinpinsel, den ich habe, und schaue, ob ich hier einen schönen Kreis hinbekomme Fügen wir auch unsere beiden Dosen hinzu. Er wird ziemlich dunkel sein , weil er nahe an der Front ist. Wir können diese Farbe hier probieren. Und nur die Größe, die er braucht, muss ein bisschen größer sein. Es sieht so aus, als hätte ich ihn andersherum gezeichnet. Also werden wir ihn auch umdrehen. Ich werde seine Helligkeit etwas erhöhen, damit er etwas mehr Kontrast hat. Wir bringen ihn in seine ungefähre Position. Sobald wir die Blätter hier haben, können wir uns wieder anpassen. Jetzt haben wir all unsere Hauptelemente an Ort und Stelle. Ich mache weiter und verstecke meine Skizze. Du könntest es auch einfach löschen. Wenn du nicht glaubst, dass du es brauchen wirst, können wir damit beginnen, unsere Monstera und unsere Palmblätter zu diesen ersten vier Bildern hinzuzufügen unsere Palmblätter zu diesen ersten vier Ich werde damit beginnen, diese beiden neuen Ebenen hinzuzufügen , bis ich sie alle so positioniert habe, wie ich es möchte Und dann werden wir sie kombinieren. Lassen Sie uns die Farbe probieren, mit der wir beginnen möchten. Schnapp dir einen Stempel für unser Monster. Überprüfe die Größe. Immer noch ein bisschen klein. Sie möchten immer größer anfangen und es mit einem Transformationswerkzeug bei Bedarf verkleinern, anstatt es zu klein zu machen und es auszudehnen. Denn dann wirst du es pixeliger aussehen lassen pixeliger aussehen Ich denke, das ist eine ziemlich gute Größe. Wir fangen einfach an, das zu platzieren und berühren dabei den Rand des Rahmens ein wenig. Wir werden das einfach duplizieren und anfangen, sie an verschiedenen Stellen anzuordnen Ich werde eine Kombination aus den Stempeln Monstera One und Monster Two verwenden , weil die Blätter leicht unterschiedlich sind, nur für einen Diese werden auf der ersten und zweiten Ebene des Rahmens platziert Dupliziere das ein paar Mal, immer das unterste. Und dann kann ich anfangen, sie zu bewegen. Sie können sie bei Bedarf etwas verkleinern , um Abwechslung zu schaffen Ich werde diesen Vorgang für die ersten beiden Frames wiederholen und dann sind wir wieder da Ich habe die Monsterablätter auf der ersten Schicht des Rahmens kombiniert die Monsterablätter auf der ersten Schicht des Rahmens Folgendes habe ich für die zweite Schicht. Jetzt, wo ich sie alle haben möchte, kann ich zwei Finger nehmen und sie alle zusammendrücken. Wir werden diesen Vorgang für die nächsten beiden Schichten wiederholen , allerdings mit den Palmblattstempeln. Lassen Sie uns diese dritte Farbe probieren. Wir haben drei verschiedene Versionen des Palmwedel-Stempels. Sie können diese kombinieren und verwenden , wie Sie möchten, um den gewünschten Look zu erzielen Ich mache weiter und richte die nächsten beiden Frames und bin sofort wieder da. Wir haben alle unsere Palmwedel da, wo wir sie haben wollen. Ich mache weiter und kneife sie auch zusammen. So sehen unsere Rahmen aus. Jetzt haben wir unsere erste Schicht Monstera-Blätter, unsere zweite Schicht, unsere erste Schicht Palmblätter und unsere Jetzt ist es an der Zeit, einige Leuchteffekte hinzuzufügen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 8. Leuchteffekte hinzufügen: Wir haben alle unsere Rahmen eingerichtet und unsere Elemente dort, wo wir sie haben wollen. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und das Ganze zum Leuchten bringen. Um dies zu tun, müssen wir all unsere verschiedenen Elemente duplizieren und gruppieren, damit alles in unserem Ebenen-Panel schön und sauber bleibt. Wir rutschen auf unserer Ebene nach links und wählen Duplizieren, wobei eines davon ausgewählt ist. Wir können auf der anderen Seite nach rechts rutschen und Gruppe auswählen. Benennen wir das, damit wir später wissen, was es ist. Die unterste Ebene, in jeder Gruppe müssen wir uns umdrehen. So weiß, du kannst entweder die Alpha-Sperre im Menü einschalten oder mit zwei Finger nach rechts wischen und sie mit Weiß füllen Oder du kannst dies mit den Einstellungen für Farbton, Sättigung und Helligkeit im Einstellungsfenster Und stellen Sie die Helligkeit ganz auf Maximum. Machen wir weiter und machen das für alle unsere Ebenen hier. Jetzt haben wir all diese Gruppen eingerichtet. Wir nehmen unsere weißen Schichten und verschieben sie ein wenig nach oben , um die Kanten unseres digitalen Papiers zu erzeugen. Tippe auf eine deiner weißen Ebenen und wische auf allen anderen nach rechts. Zur Mehrfachauswahl zoomen Sie ein wenig heraus, wählen Sie Ihr Transformationswerkzeug und tippen Sie ein paar Mal auf den oberen Rand Ihrer Leinwand. Sie können wählen, wie dick Ihr Papier sein soll. Jetzt müssen wir all diese weißen Ebenen erneut duplizieren Um eine Glow-Ebene zu erstellen, würde ich gerne oben oder unten beginnen, damit ich weiß, dass ich keine Wischbewegung nach links verpasst habe, um auf der, die Sie dupliziert haben , der unteren, zu auf der, die Sie dupliziert haben , der duplizieren Wir werden den Mischmodus ändern , um hinzuzufügen. Lassen Sie uns das für all diese Gruppen in einem echten Leuchtkasten wiederholen . Das Papier, das näher am Licht ist, ist heller. Wir werden die Opazität einiger dieser Schichten etwas reduzieren , je weiter sie sich vom Licht entfernen Dies wird auf der mittleren Ebene jeder Gruppe geschehen , der obersten weißen Ebene Wir werden weitermachen und ganz unten anfangen. Diejenigen, die näher am Licht sind. Für den Sand lassen wir den Himmel so wie er ist. Wir werden die Opazität auf 95 reduzieren und sie einfach weiter um 5% reduzieren . Jedes Mal, wenn wir in einer Gruppe nach oben gehen, wird der Baum auf 90 sinken Der Doppelbaum wird bei 85 sein, so weiter. Das wird unserem digitalen Leuchtkasten nur ein realistischeres Aussehen verleihen unserem digitalen Leuchtkasten Um dieses Leuchten zu erzeugen, gehen wir zur untersten Ebene jeder Gruppe und fügen dort eine Spur und Unschärfe Im Allgemeinen werden Sie mehr haben, je näher sie am Licht sind. Tippen Sie auf Ihre Einstellungen, das Menü, die Anzeige und den Weichzeichner Und gleiten Sie einfach über den Bildschirm bis Sie so viel Licht haben, wie Sie möchten Diese decken ein paar Schichten ab , die wirklich dunkel sind. Sie können die Opazität des Glanzes auch ein wenig reduzieren des Glanzes auch ein wenig Und bei den Bäumen sieht es so aus, müsste ich sie vielleicht ein wenig nach oben bewegen Ich möchte nicht wirklich, dass das Leuchten dort durch den Boden des Stammes scheint. Wenn du den Rand deines Glanzes etwas weicher machen möchtest, kannst du dort zweimal auf die weiße Farbe tippen Benutze einfach den weichen Pinsel aus dem Airbrush-Set in Procreate Stellen Sie sicher, dass es eine ziemlich geringe Deckkraft und eine gute Sie können reinkommen und den Rand dieses Glanzes ein wenig weicher machen, dann können Sie ihn noch ein bisschen mehr verwischen Es fühlt sich an, als wäre es zu hart. Da kannst du auch die Geschwindigkeit verringern. Du musst nur damit herumspielen, bis du den Look hast, den du magst Damit der Mond und der Delphin leuchten , brauchen wir hier eigentlich eine andere Farbe im Hintergrund. Fügen wir hier eine weitere Ebene hinzu. Schnapp dir das hellste Grau und ziehe es dorthin. Und dann werde ich es tatsächlich etwas heller machen, gerade so weit, dass wir das Leuchten hier sehen wollen Es sieht so aus, als ob ich das zu weit getrieben habe. Das werde ich löschen. Dupliziere das nochmal. Ändern Sie das, um hinzuzufügen. Jetzt kann ich die Unschärfe wieder herstellen, jetzt, wo wir sie sehen können Unser nächster Schritt besteht darin, der Oberseite unserer Box hier einen kleinen Schatten hinzuzufügen Oberseite unserer Box hier einen kleinen Schatten Komm zu deiner Spitzengruppe, das ist Monster eins. Wir werden eine Ebene zwischen den beiden weißen Schichten hinzufügen. Verkleinern Sie die Ansicht ein wenig. zweimaliges Tippen ändern wir unsere Farbe auf Durch zweimaliges Tippen ändern wir unsere Farbe auf durchgehendes Schwarz Dazu verwenden wir das Auswahlwerkzeug. Stellen Sie sicher, dass Sie sich im Rechteck befinden Wir zeichnen hier oben ein kleines Rechteck und ziehen das Schwarz darauf, um es zu füllen Tippen Sie auf Ihr Auswahlwerkzeug , um es zu deaktivieren. Dann machen wir das Gleiche unten. Jetzt können wir unseren Gagen Blur verwenden, um hier einen wirklich schönen Farbverlauf zu erzeugen Sie können hier bis zu 50 oder 60% erreichen. Wenn es immer noch zu stark ist, können Sie die Opazität etwas verringern Der nächste Schritt besteht darin, unserer Leuchtbox etwas Farbe hinzuzufügen. Fügen Sie hier eine weitere Ebene über Ihrem Farbverlauf hinzu. Wir werden diesen Mischmodus auf Farbe ändern. Es ist fast ganz unten. Da steht nur Farbe, sonst nichts. Jetzt kannst du entweder eine Volltonfarbe oder einen anderen Farbverlauf hinzufügen. Sie können sich hier ein wirklich schönes warmes Gelb schnappen und es darüber ziehen, um Ihren Glüheffekt zu sehen. Wir werden einige tropische Blau - und Grüntöne verwenden und hier einen kleinen Farbverlauf erzeugen. Schnappen wir uns dieses Türkis. zu unserem Auswahlwerkzeug zurück Wir werden es oben und unten platzieren und es in unten platzieren und der Mitte etwas blauer machen. Und um das zu vermischen, kehren wir zu Gagen Blur zurück In der nächsten Lektion werden wir unserer Lightbox eine digitale Papiertextur hinzufügen unserer Lightbox eine digitale Papiertextur hinzufügen 9. Papierstruktur hinzufügen: Jetzt hast du deine wunderschöne tropische Leuchtbox in Procreate Es sieht schon richtig gut aus, aber wenn Sie noch eine Ebene Realismus hinzufügen möchten, können wir einige digitale Papiertexturen darauf legen Es gibt zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Die erste Möglichkeit besteht darin, dem Ganzen eine Papiertextur hinzuzufügen . Wenn Sie ganz oben in Ihrem Ebenenfenster eine neue Ebene hinzufügen, können Sie entweder ein Foto oder eine Datei mit einer Papierstruktur hinzufügen. Oder Sie können einen Pinsel verwenden , falls Sie einen haben. In diesem Kurs ist eine Papiertextur enthalten, die Sie verwenden können. Wenn Sie eine Datei hinzufügen und einfügen möchten, stellen Sie sicher, dass sie Ihre gesamte Leinwand bedeckt , und ändern Sie dann den Mischmodus auf Überlagerung Jetzt haben Sie eine digitale Papierstruktur auf Ihrem gesamten Bild. Das ist der schnellste und einfachste Weg, dies zu tun. Aber ich mag den Look individuelle Texturen auf verschiedenen Ebenen zu haben Und dann kannst du auch ändern, welche Textur auf jedem Stück ist. Lass mich dir zeigen, wie das geht. Um unterschiedliche Texturen auf verschiedenen Ebenen zu haben, müssen Sie lediglich eine Schnittmaske verwenden Ziehen Sie es in eine Gruppe, tippen Sie auf die Ebene und wählen Sie die Schnittmaske Nun, all diese anderen Ebenen haben keine Textur, diese oberste Das ist ziemlich dunkel. Ich bin mir nicht sicher , ob das vor der Kamera auftaucht. Lass es mich dir auf einer unserer leichteren Schichten zeigen. Tippe auf die Innenseite der Ebene und füge eine darüber hinzu. Wähle eine Schnittmaske und male entweder auf oder importiere deine Textur Jetzt können Sie sehen, dass sich die Textur nur auf dieser einen Ebene befindet. In der nächsten Lektion erfahren Sie, wie Sie Ihr Bildmaterial exportieren und teilen können. 10. Teile deine Kunst: Jetzt, wo Ihr Kunstwerk fertig ist, möchten Sie es wahrscheinlich teilen. Komm rüber zum Schraubenschlüsselsymbol, geh zum Teilen. Dann können Sie entweder ein JPEG oder ein PNG wählen. Dadurch wird das Sharing-Menü geöffnet, in dem Sie es beispielsweise per Airdrop auf einen Computer übertragen, per E-Mail senden oder als Bild auf Ihrem iPad speichern Beachten Sie, dass die PNG-Datei eine viel größere Datei sein wird . Dieser ist 10,2 Megabyte groß, wobei ein JPEG viel kleiner sein wird Das gleiche Kunstwerk ist nur 3,1 wert wie ein JPEG. Das hängt von der Größe deiner Leinwand und deiner Auflösung und ähnlichen Einstellungen ab, aber das ist nur etwas , das du im Hinterkopf behalten solltest. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Kunstwerk exportieren und mit uns teilen. Im Projektbereich dieses Kurses werde ich dort sein und Feedback geben, werde ich dort sein und Feedback geben und andere Schüler werden sich freuen, Ihre Arbeit zu sehen. 11. Vielen Dank: Vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast . Ich hoffe du hattest Spaß. Ich kann es kaum erwarten, die digitalen Leuchtkästen zu sehen die digitalen Leuchtkästen , die Sie mit dieser Technik herstellen werden. sicher, dass Sie sie uns im Projektbereich dieses Kurses zur Verfügung stellen . Wenn dir dieser Kurs gefällt, würde ich mich sehr freuen, wenn du dir nur ein paar Minuten Zeit nehmen würdest, um mir hier auf Skillshare eine Lehrerbewertung zu hinterlassen . Das hilft anderen Schülern zu wissen, was sie von mir und diesem Kurs erwarten können. Danke.