Die Paint First-Technik: 7 Tage lose Aquarell- und Kritzzenbuch-Magie

1. Kurs-Einführung: Haben Sie jemals dieses perfektionistische Gefühl , wenn Sie zu viel Angst haben, mit dem Malen oder Zeichnen anzufangen, weil Sie Angst haben, es zu vermasseln Nun, dieser Kurs kann das beheben. Hallo. Ich heiße Yasmina Ich bin ein autodidaktischer Künstler und mache diese Dinge seit 15 Jahren ernsthaft mit Zeichnen und Malen Dinge seit 15 Jahren ernsthaft Ich liebe es, Kunst einfach und unterhaltsam zu gestalten, und ich habe derzeit 32 andere Kurse und ich habe derzeit 32 andere Kurse, die das ermöglichen. In letzter Zeit war ich besessen davon, total locker zu sein und Kunst so frei und unterhaltsam wie möglich zu gestalten Und genau hier kommt dieser Kurs ins Spiel. In diesem Kurs werden wir, anstatt zuerst zu skizzieren, direkt mit dem Malen beginnen du Formen und Farben aufschreibst, hilft das auch unserem Gehirn, nicht mehr nur an Konturen zu denken und macht uns generell zu besseren Künstlern Es wird keinen Druck geben, keine Perfektion. Und dann werden wir alles mit Buntstiften oder einem anderen trockenen Mittelteil zum Leben erwecken Buntstiften oder einem anderen , um Details Es ist ehrlich gesagt eine so befreiende Art zu arbeiten, und ich nenne es die Und sie hilft dir, aus deinem Kopf herauszukommen und in den kreativen Flow zu kommen. Manchmal machen Ergebnisse auch so viel Spaß und sind wunderschön, und sie können so schnell erzielt werden. Sie brauchen nichts Ausgefallenes, nur Aquarell oder Gouache Und dann alles, was du willst, drüber, es kann Marker, Buntstift oder was auch immer sein Ich werde Buntstift verwenden, aber du kannst benutzen, was auch immer du hast Ich habe den Unterricht in sieben lustige Tage aufgeteilt , mit täglich einer anderen Aufforderung , die Sie in Ihrem Skizzenbuch wiederholen können, wann immer Sie nicht in Ihrem Skizzenbuch wiederholen können, wann immer Sie Am ersten Tag geht es mit Fantasie von Blobs zu dem, was Sie sehen. Tag zwei sind süße kleine Gesichter. Tag drei ist was für welche Tiere. Vier sind skurrile Blumen. Fünf ist eine glückliche kleine abstrakte Landschaft. Sechs ist das Arbeiten mit einer Referenz, was so wichtig ist, und sieben ist das Malen aus dem wirklichen Leben, was meiner Meinung nach der schnellste Weg ist, Ihre Fähigkeiten zu erweitern. Sie werden sehen, wie ich alles male, ohne zuerst zu skizzieren, und dann alles mit Textur, Farbe, Kritzeleien, Mustern, Glitzern und anderen lustigen Details zusammenfüge mit Textur, Farbe, Kritzeleien, Mustern, , wobei trockene Medien Du kannst mir folgen und genau das machen, was ich mache, oder du kannst dein eigenes Ding machen Wir halten die Dinge leicht, experimentell und extrem niedrig, weil es diesem Kurs darum geht, den Prozess zu genießen und diesen Flow-Zustand zu erreichen. Am Ende wirst du sieben Skizzenbuchseiten haben. Wenn du in deinem Skizzenbuch arbeiten möchtest, kannst du auch einfach Und du kannst diese Techniken für jedes Thema verwenden , das du in Zukunft zeichnest oder malst Wenn Sie also bereit sind, lockerer zu werden, sollten Sie sich mehr anstrengen und mehr Spiel zum Üben bringen Schnapp dir dein Skizzenbuch und male, und lass uns zusammen spielen. Wir sehen uns im Unterricht 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Hey, Leute, willkommen in der Klasse. Fangen wir also mit den Materialien an, die wirklich einfach sind und mit denen man wirklich alles machen kann, was man will. Aber was Sie wirklich brauchen, ist Wasserfarbe oder Gouache, um Ihre ersten Schichten zu malen Und wenn Sie Gouache verwenden, verwenden Sie sie einfach dünn, wie Sie es mit Wasserfarbe verwässern würden Ich biete Anfängerkurse für Aquarell oder Gouache an, falls Sie die Grundlagen erlernen möchten In diesem Kurs werden wir zuerst malen , weil es dadurch wackeliger, lockerer Aber wenn Sie mit der Farbe fertig sind, können Sie sie trocknen lassen und dann ein anderes Medium darauf verwenden Was Sie verwenden, liegt bei Ihnen. Ich persönlich werde während des gesamten Kurses Farbstifte verwenden , weil es letzter Zeit mein Favorit war und ich denke, es ist ein sehr vielseitiges Werkzeug um Farbe, Details und Textur hinzuzufügen Ich habe auch eine riesige Sammlung mit vielen Farben, sodass es mir mehr Spaß macht Wenn Sie auch Farbstifte verwenden möchten, verwende ich Prisma-Farben, die von höherer Qualität sind Aber wenn Sie nur billigere Stifte wie Crayola oder was auch immer haben , ist das auch in Ordnung, weil wir sie lose verwenden werden, nur um Linien und Details hinzuzufügen und nur ein paar leichte kritzelnde Schattierungen hinzuzufügen Linien und Details hinzuzufügen und Dieser Kurs ist größtenteils locker und macht Spaß, sodass keiner Es gibt viele verschiedene Materialien, die du zusätzlich zum Aquarell verwenden kannst , so ziemlich alles Sie können Alkoholmarker, Neofarben, Buntstifte, Graphitstifte und Tinte verwenden , und Tinte Sie können einen Mikronstift für winzige Linien oder einen Pinselstift oder einen Pinsel und Tinte oder eine beliebige Anzahl anderer So ziemlich alles lässt sich gut auf Wasserfarbe oder dünnem Kürbis auftragen. Der Grund, warum ich für alle sieben Termine Buntstift verwenden werde , ist, dass ich finde Auswahl eines Mediums es weniger überwältigend macht , eine Herausforderung zu beginnen und zu beenden Und ich persönlich denke, dass Buntstifte Wasserfarben wie Erdnussbutter und Gelee passen, da man mit Wasserfarbe nicht heller auf Wasserfarben malen kann, aber mit helleren Buntstiften kann man Highlights hinzufügen und so weiter da man mit Wasserfarbe nicht heller auf Wasserfarben malen kann , aber mit helleren Buntstiften kann man Ich finde, es sieht wirklich gut aus und eignet sich hervorragend, um winzige Details Wenn Sie Ihren Bleistift anspitzen lassen, entstehen außerdem wirklich dünne, schöne und perfekte Linien Und wenn du stumpfe Linien hast, können dadurch dickere oder skizzenhaftere Linien entstehen, denen ich gerne spiele Aber du kannst jedes Medium benutzen, wie ich schon sagte, und du kannst sogar jeden Tag etwas anderes machen Es liegt wirklich an dir und womit du gerade am liebsten arbeitest oder was du beherrschen möchtest. Was andere wichtige Dinge angeht, brauchst du nur ein oder zwei Pinsel. Ich werde nur diese eine große Rundbürste verwenden , um es einfach zu halten, etwas Wasser, um Ihre Bürste zu reinigen, und vielleicht ein Papiertuch oder einen Lappen, um sie zu trocknen und besser zu reinigen. Sie werden sehen, dass ich noch eine weitere optionale Sache verwende, nämlich eine weiße Jelpin, mit der Sie am Ende Ihrer Stücke weiße Highlights hinzufügen können mit der Sie am Ende Ihrer Stücke weiße Highlights hinzufügen Wenn du keine weiße Jelpin hast , kannst du stattdessen auch weiße Gouache oder Acrylfarbe verwenden , da sie undurchsichtig sind, oder du kannst sogar einen weißen Buntstift verwenden, wenn du ein skizzenhafteres Highlight möchtest Eine Sache, die fehlen wird, ist ein Zeichenstift, und ich ermutige dich, zuerst ohne Skizze zu malen, um so Spaß und Lockerheit zu haben, weil das wirklich der Sinn dieses Kurses ist Malen ohne Skizze vermittelt ein Gefühl von Spontanität und hilft dir, die Angst vor Fehlern oder Perfektionismus zu überwinden . Ich denke, es ist eine großartige Möglichkeit, lockerer zu werden. Aber wenn du wirklich einen Stift verwenden willst, vielleicht, weißt du, möchtest du detaillierter mit deinem Stil umgehen, ich werde es niemandem sagen, du kannst machen, was du willst Und was das Papier angeht, werde ich mein königliches Talent-Skizzenbuchpapier verwenden , das ziemlich dünn und billig ist, aber für diese Art von Malerei gut geeignet ist. Also denk nicht zu viel Das Papier wiegt nur 90 Pfund und es hält so gut Wenn Sie jedoch eine Menge Schichten oder mehr Wasser verwenden möchten, können Sie 140 Pfund Papier verwenden, das nicht so viel wiegt. Aber ehrlich gesagt, solange es nicht dünner als 90 ist, wirst du für diesen Kurs gut sein. Okay, das war's mit den Vorräten. Ganz einfach. Und jetzt fangen wir an. 3. Tag 1: Phantasieübung: Also, willkommen zum ersten Tag unserer siebentägigen Sketchbook-Herausforderung Wir beginnen mit etwas, das super Spaß macht, einem Fantasiespiel ohne Druck Du kennst diese seltsamen Formen, die sie dir in der Psychologie zeigen, und du musst raten, wie sie aussehen. Es ist irgendwie so. Wir werden mit einer unordentlichen Farbschicht beginnen und dann versuchen zu sehen, was wir uns einfallen lassen können, indem wir versuchen, etwas in den Formen zu finden Diese Fähigkeit nutzt deine Vorstellungskraft, gemischt mit deinem Unterbewusstsein, zu sehen Es macht einfach Spaß. Ich wollte dir zuerst ein paar Beispiele in meinem hässlichen Skizzenbuch zeigen ein paar Beispiele in meinem hässlichen Skizzenbuch Und wenn du das machen willst, kannst du es auch tun. Ich empfehle dringend, Altpapier zu verwenden , um sich beim ersten Versuch nicht über die Ergebnisse Gedanken zu machen, oder Sie können einfach in Ihr Skizzenbuch gehen und es zweimal tun Also einfach Kleckse malen. Verwende verschiedene Farben. Denke nicht zu viel darüber nach Versuche nicht, es wie irgendwas aussehen zu lassen. Sei einfach verspielt mit deinen Pinselstrichen. Du kannst machen, was du willst. Es gibt keinen falschen Weg, nimm verschiedene Farben und wirf sie hinein, lass sie malen, mischen und vermischen, um einen lustigen Look zu Beachten Sie, wie Farben ineinander übergehen, weil wir feuchte Farben auf feuchte Farbe auftragen, die noch nass ist Das nennt man Nass-in-Nass-Technik, und ich verwende diese Das ist der lustigste Teil der Aquarellmalerei . Wir werden danach suchen, wie diese Formen unserer Meinung nach aussehen Und wenn Sie beim Malen sofort etwas sehen, können Sie einige Details hinzufügen, können Sie einige Details hinzufügen damit es so aussieht, wie es ist. Wie ich es getan habe, indem ich dem Katzengesicht Wangen und der Vogelform Lecken hinzugefügt Aber nur, wenn du sofort merkst , wie es deiner Meinung nach aussieht, andernfalls, bleib beim Zufallsprinzip und sieh es dir einfach an, nachdem es getrocknet ist Also habe ich beide Seiten gefüllt, um viele davon zu machen, aber Sie müssen nicht so viele machen, und ich werde mir Zeit nehmen und sehen, was ich finden kann. Es muss nicht sehr realistisch sein, und es ist normalerweise sehr wackelig und albern, und das macht irgendwie Spaß Wir üben nur, unsere Vorstellungskraft und unser Gedächtnis zu nutzen, da wir dabei keine Referenzen verwenden Okay, lass uns anfangen. Beim ersten sehe ich eine Prinzessin, die einen Kuchen isst. Ziemlich lustig. Der zweite sieht aus wie eine Katze, die mit einem Schwert rennt und einen Cowboyhut trägt, was ich lustig finde Das wäre eine lustige Aufkleber-Idee. Das sieht aus wie ein Elefant, der von einer Person geritten wird, so weit wie möglich, und ich musste herausfinden, wer die Person war, aber ja, es hat geklappt Beachten Sie, wie einfach ich es halte. Ich verwende hier auch verschiedene Medien. Statt des Buntstifts werde ich in meinem Hauptskizzenbuch für die ganze Klasse nur zeigen, dass man verschiedene Medien verwenden kann und Und in der Tat ist dies die perfekte Übung, um es auszuprobieren und zu sehen, was funktioniert und nicht, wenn du es mit mir machen willst Finden Sie einfach heraus, was Sie am meisten bevorzugen. Wie bei dieser Katze verwende ich den Graphitstift. Ich finde, das ist eine wirklich lustige Kombination mit Aquarell Alkoholmarker können verwendet werden wenn Sie dickere, sauberere Linien wünschen Ich füge auch Details mit Neofarben hinzu, die sehr fein sind, aber die Striche sind viel dicker als bei Buntstiften. Wie Sie hier bei diesem Hund sehen können, er wie ein Buntstift aus und kann leicht durch Buntstifte ersetzt werden Eine andere Idee ist, Wasserfarbe zu verwenden, nur mit einem kleineren Pinsel Ich war mir nicht sicher, was ich mit dem unteren Teil anfangen sollte, aber das hat mich besonders kreativ gemacht und ich habe dieses eigenartige Gras hinzugefügt Manchmal werden deine Zeichnungen nicht schön. Frag dich, ob du kreativ warst. Das üben wir hier. Diese Banane sieht verrückt aus Proportionen angeht, aber das ist egal Und manchmal wirst du feststellen , dass das Medium, das du verwendest , nicht gut aussieht oder der Farbkamm nicht gut aussieht Das herauszufinden ist genauso wichtig wie das, was gut aussieht. Damit du es für die Zukunft weißt. Für die Eule verwende ich den Aquarell-Pinselstift und er sieht sehr gut aus, aber ich benutze ihn seit Jahren normalerweise nur mit schwarzer Tinte, also ist es für mich weniger eine Herausforderung Deshalb bevorzuge ich momentan Farbstifte, aber Tusche oder Pinselstifte können in diesem Stil sehr cool aussehen, weil die natürliche Linienvariation und der Kontrast Farben haben, vor allem nur ein schwarzer Tintenpinselstift aber Tusche oder Pinselstifte können in diesem Stil sehr cool aussehen weil die natürliche Linienvariation und der Kontrast Farben haben, vor allem nur ein schwarzer Tintenpinselstift Ein Mikrostift kann auch verwendet werden, vor allem, wenn er wie dieser superdünn ist. Es kann lustig und skurril wirken und bei diesem musste ich ein bisschen kreativer sein, aber ich sah reflektierte Gebäude und Wasser und ich bin fertig mit der Seite Ich verwende einen Gelstift, damit Wasser auf der Unterseite glitzert. Die Ergebnisse sind vielleicht nicht atemberaubend, aber ich übe etwas, das ich natürlich in meiner normalen Kunst verwenden werde natürlich in meiner normalen Kunst verwenden Es hilft bei der Problemlösung und Sie können darüber nachdenken, was Ihre Lieblingsmedien sind und was Sie gerne für den Unterricht verwenden Aber fühle dich frei, mit jedem Tag super verspielt umzugehen. Sie können es so oft umschalten, wie Sie möchten. Du musst nicht tun, was ich mache. Okay, ich hoffe, dir gefällt diese kleine Übung. Ich finde es super lustig. Manche von ihnen sehen richtig gut aus. Einige davon nicht, und das ist okay. Das ist ein Teil davon. Wenn du etwas wirklich magst, denke darüber nach, warum du es magst. Welche Farben passen gut zusammen? Welche Materialien passen gut zusammen? Und vielleicht kannst du es ein anderes Mal neu erstellen. Wenn du willst, ist es ein größeres Stück. Dies ist eine großartige Möglichkeit, auch Ideen für größere Stücke zu entwickeln. Und jetzt ist es an der Zeit, dasselbe in deinem normalen Skizzenbuch zu tun in deinem normalen Skizzenbuch Aber wir machen nur einen Blob pro Seite, und wenn du eine große Seite im Skizzenbuch hast, fülle sie einfach mit ein paar verrückten Pinselstrichen auf Pinselstrichen vorher nach dem Zufallsprinzip gemalt und meine Lieblingsfarbkombinationen verwendet Diese erste fiel mir automatisch als Meerjungfrauenkatze Ich persönlich mag es , süße Dinge zu machen. Ich habe sogar ein Buch über das Zeichnen von niedlichen Tieren, und ich denke, wenn man einen süßen Stil für die Blobs macht, ist es einfacher etwas zu sehen, da es ein einfacher Stil ist , mit dem ich Erfahrung habe, aber du wirst Dinge finden denen du mehr Erfahrung hast Also, was auch immer du siehst, zeichne es einfach ein. Ich benutze Buntstift, um es mit rosafarbenen Konturen zu skizzieren, und dann habe ich locker und schnell koloriert Nicht überall, aber ich liebe den Kontrast zwischen Textur und glattem Aquarell Das gehört zu meinen Lieblingsbeschäftigungen der Verwendung von Buntstiften. Die Linien sahen in dem knalligen Rosa wirklich süß aus, aber sie sind ein bisschen zu hell. Also habe ich sie mit einem blauen Stift überstrichen, um sie dunkler zu machen. Aber das Rosa scheint immer noch durch. Und wo sie sich überschneiden, ergibt es ein schönes violettes Blau. Ich liebe diesen Effekt. Ich habe ein paar Glitzer hinzugefügt und sieh dir an, wie süß das geworden ist Beim nächsten habe ich etwas länger gebraucht, um etwas zu sehen, aber ich habe endlich ein Alpaka gesehen Diesmal habe ich einen blauen Stift verwendet, wie immer ein paar Wangen hinzugefügt und mit den gekritzelten Linien etwas mehr Flaum gemacht mit den gekritzelten Linien etwas mehr Flaum Ich dachte, ein Schal würde gut aussehen da die Farben am Hals enden, und das tat Ich habe mit einem weißen Gelstift ein paar Glitzer auf die Augen und die Wangen aufgetragen, aber das musst du nicht, wie du siehst, sieht die Katze ohne sie süß aus Ich habe dem Haar mit dem Rosa auch eine leichte Schattierung hinzugefügt , um die Farben ein wenig zu verändern Ihr könnt sehen, diese sind so niedlich geworden und ohne Skizzieren oder Planen, ich habe meiner Fantasie freien Lauf Jetzt bist du dran. Probiere diese Technik aus. Es macht so viel Spaß. Und was auch immer die Ergebnisse sein mögen, denken Sie daran, dass jede Übung zu Wachstum führt. Es spielt also keine Rolle, wie gut sie aussehen. Und es macht wirklich Spaß, diese Fähigkeit zu üben, denn sie verbessert wirklich deine Vorstellungskraft, deine Problemlösung, behebt kleine Probleme, wenn du sie dir ansiehst, und du denkst einfach an eine Komposition, was du zeichnen oder malen willst, und dir sogar vorstellst, was du zeichnen oder malen sollst Aber auch, wenn du Charaktere erfinden willst, ist das eine tolle Idee Okay, das war's für den ersten Tag. Ich sehe euch am zweiten Tag. 4. Tag 2: Süße Gesichter: Ja, Tag zwei. Also werden wir kleine Gesichter machen. Und du kannst sie machen, wie du willst und so viele machen, wie du willst. Sie können eine ganze Seite davon machen. Das ist einfach eine lustige Übung, die nicht zum Schwitzen kommt und so süß aussieht. Malen Sie also zunächst ein breites Oval mit einem beliebigen Fleischton. Und wenn du willst, kannst du es sogar wie eine rosafarbene oder grüne Person gestalten . Es ist deine Illustration, was auch immer du tun willst. Und dann lassen Sie ein paar Wangen hineinfallen, solange es noch nass ist, um Spaß zu haben, nass und nass zu sein. Stellen Sie sicher, dass Sie sie tiefer auf das Gesicht legen , um mehr Niedlichkeit Ich habe beschlossen, aus meinen Gesichtern kleine Früchte zu machen , aber du kannst machen, was du willst Es ist so einfach, etwas daraus zu machen. Denken Sie an Frosch, Hund, Katze, Kuchen, Insekt, Fee, irgendwas. Wählen Sie einfach ein Thema aus, das Ihnen gefällt und malen Sie den Hut locker dazu passend Du musst nicht viele Details machen, um etwas Süßes zu machen. Das ist also eine einfache Möglichkeit, die Fähigkeit, einen Charakter zu erstellen, zu üben die Fähigkeit, einen Charakter zu erstellen Ich habe daraus eine Schalform mit einer kleinen Krawatte an der Unterseite gemacht , oder du könntest daraus einen Hut mit Krawatten an den Enden oder ganz ohne Krawatten machen , einfach einen Hut, was auch immer du machen willst Also einer ist ein Pfirsich und einer ist eine Blaubeere. Halte es einfach, aber ist die Lockerheit, die es macht Spaß, es anzusehen Ich beschloss, um mein Gesicht herum zu malen , damit sie besser zur Geltung kommen, und die Farben, die ich für jedes Gesicht verwende und für die gegenüberliegende Farbe zu verwenden, damit es zusammenpasst Wenn man eine solche Farbschicht macht, Verwendung ähnlicher Farben wirklich hilft die Verwendung ähnlicher Farben wirklich dabei, die Dinge zusammenhängend zu gestalten Beachten Sie, wie locker ich den Hintergrund gemalt habe Sie können auch mehr Farben hinzufügen, während er nass ist, um mehr Textur und Spiel zu erzielen Aber Hintergründe wie diesen zu erstellen, ist eine großartige Übung für Ihre Hand, um zu kontrollieren, wohin Ihre Linien verlaufen Wenn du möchtest, dass deine Wangen noch heller sind , kannst du mehr Farbe auftragen, wie ich es mit dem knallroten Rosa getan habe, und jetzt bin ich bereit, meinen Farbstift zu verwenden um Details hinzuzufügen. Lass deine Farbe einfach schüchtern. Ich habe eine dunklere blaue Farbe gewählt und sie in einfachen Gesichtsausdrücken hinzugefügt Halte es für zusätzliche Niedlichkeit einfach und eher zum unteren Teil des Gesichts hin Versuchen Sie, die Augen weit voneinander zu trennen, oder Sie können sie in der Mitte sehr nahe beieinander legen und das Ganze klein machen Es gibt viele lustige Möglichkeiten, süße Gesichter zu machen. Und du kannst sogar mit deinen Gesichtsausdrücken spielen. können auch mit dem Buntstift weitere Details hinzufügen und Sie können auch mit dem Buntstift weitere Details hinzufügen und die bereits erstellten Formen verfeinern, wie ich es hier getan habe, indem ich die Blattstruktur und die Details der Schleife auf die Unterseite gezeichnet habe. Ich habe das Gleiche auf der Blaubeere gemacht, und ich habe das Gleiche auch mit dem Bogen hier unten Heu ist eine feine Kleinigkeit in einigen Glitzern, die nur staubig sind und Formen mit spitzen Du könntest Sterne, Herzen oder noch mehr Blattformen machen, alles, was du willst Sie können hier fertig stellen oder weitere Details mit Farbe oder Bleistift hinzufügen . habe beschlossen, meinen pinkfarbenen Stift zu verwenden, um die Farben im Tuch zu verfeinern und zu vertiefen, und dann habe ich auch den orange-pinken Hintergrund hinzugefügt , um mehr Textur hinzuzufügen Beachten Sie, wie kritzelnd und locker ich bin. Ich wollte auch das Haar mit dem Grün, das ich für das Blatt verwende, einmalen , damit es einheitlich bleibt Sie können später immer noch Farbe hinzufügen. Ich habe eine hellere blaue Farbe genommen und dasselbe mit der Blaubeer-Süße im Hintergrund des Pfirsichs gemacht der Blaubeer-Süße im Hintergrund des Pfirsichs Beachten Sie die süßen Augenbrauen, die ich hinzugefügt habe , und die Wimpern. Der letzte Schliff sind nur ein paar weiße Jepin-Highlights auf den Wangen und im Hintergrund, und Das war eine super einfache und super süße Sache , die du malen kannst Es kann auf so viele verschiedene Arten gemacht werden. Dies ist eine unterhaltsame Art, mit dem Erstellen eigener Charaktere zu beginnen . der Paint First-Technik fühlt man sich wirklich lebendig, weil die Formen nur ein bisschen wackelig sind und Spaß machen, was meiner Meinung nach zur Niedlichkeit beiträgt Ich hoffe, du hast Spaß mit dieser Methode und du kannst sie in Zukunft jederzeit wiederholen und einfach kleine Änderungen vornehmen und du wirst völlig andere Ergebnisse erzielen und du kannst sie in Zukunft jederzeit wiederholen und einfach kleine Änderungen vornehmen und du wirst völlig andere Ergebnisse erzielen. Okay, tolle Arbeit beim Abschluss von Tag zwei, Leute. Und wenn du deine Lieblinge noch nicht gemacht hast, mach weiter und hab Spaß Und mach dir keine Sorgen über die Ergebnisse. Sie können sie einfach so lange machen , bis Ihnen gefällt, was Sie sehen. Es ist nur Training und wir sehen uns am dritten Tag. 5. Tag 3: Nass auf nassen Kreaturen: Hallo, willkommen zu Tag drei. Wir werden eine meiner Lieblingstechniken anwenden, was auf welche Tiere aus Imagination malen Also das ist etwas, was ich schon einmal gemacht habe. Hier ist ein Beispiel dafür, wie ich das mit Vögeln und einem anderen mache , und auch mit Katzen und einem anderen. Und ich habe das auch schon einmal mit Schmetterlingen gemacht. Sie können das also wirklich mit jedem Thema machen, das Sie mögen. Wenn du Autos oder Pflanzen oder was auch immer magst , kannst du es damit versuchen. Du musst keine Insekten und Schmetterlinge pflücken , wie ich hören werde. Und wenn Sie sich nicht sicher sind, wie malen sollen, was Sie malen möchten, können Sie sich einfach einige einfache Referenzen davon holen und sich einfach von ihnen inspirieren lassen, aber seien Sie locker und karikaturisieren es ein wenig, um es einfacher zu machen Aber wenn Sie keine Referenzen verwenden möchten , was ich empfehle, um Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen und das Malen aus dem Gedächtnis zu lernen, wählen Sie einfach ein Thema, mit dem Sie bereits zeichnen oder malen können , etwas, mit dem Sie vertraut sind , und auf diese Weise wird es Ihnen leicht fallen. Realismus ist nicht das Ziel dieser Übung, daher ermutige ich Sie, Ihre Vorstellungskraft zu nutzen Okay, fangen wir mit Schmetterlingen an, mit denen ich gerne nass in nass spiele Du kannst wirklich nicht mit ihnen herumlaufen. Also wählen wir einfach eine Farbe und machen auf beiden Seiten symmetrische Formen für die Flügel Dann wählen wir eine andere Farbe und lassen sie auf beiden Seiten fallen , damit sie symmetrisch bleibt. Sie können beliebige Muster machen, achten Sie darauf, dass sie auf beiden Seiten bleiben dann sehen sie aus wie ein Schmetterling. Ich füge einen einfachen Körper mit einer Linie und kleinen Antennen hinzu, wenn du willst, und wir werden dasselbe für den Rest machen. Du kannst mit den Formen der Flügel spielen. Du kannst damit spielen, in welche Richtung sie schauen. Es gibt keinen falschen Weg, das zu tun. Seien Sie also einfach verspielt mit Formen und Farben, die Sie wählen. Und Sie können so viele Farben hinzufügen, wie Sie möchten. Ich übertreibe es gerne selbst. Ich habe auch einige Schmetterlinge hinzugefügt , die sich von der Seite lösen, um sie wirklich auszufüllen und der Komposition ein dynamischeres Gefühl zu Das ist eine wirklich lustige Idee für ein sich wiederholendes Muster. Sie müssen nicht einen Schmetterling nach dem anderen malen. Sie können an allen gleichzeitig arbeiten, solange Sie schnell arbeiten, während die Farbe nass ist. Füge einfach lustige Details und lustige Texturen hinzu und sei verspielt. Entscheiden Sie sich auf der anderen Seite für Käfer und Käfer. Beginnen Sie mit der Körperform, genau wie bei Schmetterlingen wählen Sie dann eine andere Farbe und fügen Sie Details Sie können lustige Muster auf dem Körper machen und Augen und sogar Antennen hinzufügen Vergessen Sie nicht die kleinen Krabbelfüße Sie können es realistischer oder weniger realistisch machen. Hab einfach Spaß damit und fülle deine Seite mit mehr von diesen kleinen Typen. Ich habe es super einfach aber erkennbar gehalten. Beachten Sie, wie einige davon umrissen sind, einige davon sind ausgefüllt. Einige davon werden ständig nass in nass gemalt. Und Sie können kleine oder größere Bugs hinzufügen und einfach deren Größe variieren, wenn Sie Und ich habe hier und da sogar kleine rosafarbene Kreise hinzugefügt , um den Raum besser auszufüllen. Das könnte auch ein lustiges Muster ergeben. Wenn ich mit meinen kleinen Tierchen glücklich bin, die nicht perfekt, aber super verspielt sind, fülle ich den Hintergrund der Schmetterlinge aus Ich habe in letzter Zeit Spaß daran gehabt weil es Spaß macht und die Dinge zum Platzen bringt Beachten Sie, dass ich immer wieder verschiedene Farben verwende, und sie machen das Nass-in-Nass für einen lustigeren Hintergrund Und beachten Sie, dass meine Kanten nicht perfekt sind. Du kannst deine perfekt machen, wenn du Zeit nimmst, aber ich mag den lockeren Look. Ich denke, wenn um einige Schmetterlinge herum etwas weißer Platz ist, kommen sie besser zur Geltung. Ich beschloss, etwas Spritzer hinzuzufügen, indem einfach meinen Pinsel mit Farbe und Wasser befüllte, und dann habe ich einige Details mit der Farbe hinzugefügt, um den Schmetterlingen einen noch lustigeren Look zu verleihen Streifen oder Punkte sind einfach zu machen, aber du kannst alles machen, was du willst, von Herzen über Sterne bis hin zu komplizierten Mustern und kleinen Blumen Ich habe sogar etwas zu den Käfern hinzugefügt Beachten Sie, dass die Formen, da die Farbe trocken ist, ihre Kanten behalten, anstatt wie bei Nass-in-Nass-auf-Nass zu verschwimmen Das nennt man „nass auf trocken“. Es eignet sich hervorragend zum Hinzufügen von Details. Lassen Sie Ihre Farbe einfach trocknen und fügen Sie dann Details mit Farbe hinzu. Sie möchten immer trockene Schichten darunter haben, wenn Sie saubere Details wünschen. Als Nächstes habe ich mit dem weißen Gelstift Highlights hinzugefügt, was mehr Möglichkeiten bietet, feine Details hinzuzufügen und die Dinge zum Vorschein zu bringen. gefiel nicht, wie viele ich hier hinzugefügt habe, also lösche ich sie einfach, indem ich sie mit Wasser übermale , da der Gelstift wasserlöslich ist Und wie du siehst, hebst du es einfach mit deinem Pinsel oder Papiertuch auf und es wird verschwinden Wie Sie sehen können, haben wir keinen Farbstift verwendet, und es ist immer noch in Ordnung und detailliert. Aber ich habe beschlossen, meinen Beatles nur ein wenig hinzuzufügen, damit sie sich hier glänzender und strukturierter anfühlen glänzender und strukturierter Die hellere Farbe kommt in der dunkleren Farbe sehr gut zur Geltung und sorgt dafür, dass sie sich glitzernd anfühlt Ich habe bereits erwähnt, dass das Hinzufügen von Highlights mit Buntstiften eine meiner Lieblingsbeschäftigungen ist, da man mit Wasserfarben allein nicht dasselbe machen kann mit Wasserfarben Da es transparent ist, wird es immer dunkler, wenn Sie mehr Farbe hinzufügen Aber entweder Weißguasch oder hellfarbenes Guasch oder Buntstift darüber zu verwenden , eignet sich hervorragend, um Akzente zu setzen und Dinge zum Ich finde, diese sehen so lustig und skurril aus, und ich habe beschlossen, locker im Hintergrund mit Gelb und einem hellen Minzgrün zu kritzeln , und das mehr Spaß gemacht Ich liebe einfach den kritzeligen Look für Hintergründe. Es gibt keine Regeln dafür, wie du deine Vorräte verwendest, das tust, was sich für dich im Moment richtig anfühlt, und wenn du einen Fehler machst, wirst du daraus lernen, also hab keine Angst davor , ihn zu machen Wir haben einfach Spaß in unseren Skizzenbüchern und lockern es auf und lassen los und spielen Okay, ich finde es toll, wie sie geworden sind, super lustig und locker und albern und skurril Sie können ein solches Muster mit beliebigen einfachen Formen erstellen, etwas finden, das Sie gerne malen möchten, und es dann machen Du könntest Blumen machen, du könntest Katzengesichter machen , was auch immer. Hab einfach Spaß. Okay, das war's für Tag drei. Hoffe, du hattest Spaß und spielst weiter mit seiner Technik. Es ist wirklich eine meiner Lieblingsarten zu spielen. Es ist großartig, es sich noch einmal anzusehen. Man muss nur verspielt und locker sein und einfach einfache Formen machen Und es ist so einfach. Also ja, gute Arbeit, und wir sehen uns am vierten Tag. 6. Tag 4: Blumenspaß: sind Blumen eines der lustigsten Dinge, die man malen Meiner Meinung nach sind Blumen eines der lustigsten Dinge, die man malen kann, und sie können auf unendlich viele Arten gemalt werden und sind trotzdem erkennbar. Wir werden in eine abstraktere, fantasievolle Blumenform übergehen , die dem, was ich in meinem Kurs zum Spielen mit losen Blumen gezeigt habe, sehr ähnlich ist . Wenn du diese Art des Malens und Zeichnens wirklich magst, kannst du dir den Clatch ansehen, um einen tieferen Einblick in den Stil Es ist sehr einfach, sehr lustig, sehr intuitiv, sehr verspielt, also probieren Sie es einfach aus und denken Sie nicht zu viel Beginne mit einigen Formen und Farben, die dir gefallen. Malen Sie hinter den Formen für eine Blume hinter einer anderen Blume, um mehr Tiefe Variieren Sie auch die Formen und den Maßstab. Finden Sie heraus, dass es einfach ist, zuerst ein paar kleinere Blumen zu machen und dann eine größere dahinter zu malen . Lass die Magie von Nässe auf Nässe geschehen. Das macht die ganze Sache lustiger. Sie sich also keine Sorgen, dass Sie super sauber sind, es sei denn, das ist Ihr Stil, und Sie können darauf achten, die nasse Farbe nicht zu berühren oder sie trocknen zu lassen, bevor Sie mehr hinzufügen. Achte darauf, unten Platz für eine Vase zu lassen , wenn du eine hinzufügen möchtest, oder du kannst einfach Stängel einmalen , die sich wie in einem Strauß zusammenfügen, vielleicht sogar ein Band darum binden, was auch immer du willst. Ich habe beschlossen, eine einfache gestreifte Vase hinzuzufügen. Aber du musst nicht einmal eine Vase haben. Sie können einfach die ganze Seite mit Blumen füllen , wenn Sie möchten, oder vielleicht wie eine Katze oder was auch immer Sie wollen hinzufügen. ein paar kleine Punkte innerhalb der größeren Blumen hinzugefügt, und jetzt lasse ich diese Seite trocknen. Du musst das nicht genauso machen wie ich. Sei einfach spielerisch mit Formen und Farben und wie viel Spaß es gibt , das zu tun. Für diese andere Seite werde ich mehr Gliederungen machen. Ich denke, Konturen können wirklich Spaß machen, besonders wenn sie mit einem größeren Pinsel gemacht , wenn sie etwas unordentlich werden Wir bekommen immer noch das, was bei welcher Aktion , wo sich die Linien berühren und die Farben sich vermischen, aber das gibt dem Ganzen einfach ein anderes Aussehen Ich habe gerade einige Blumenformen aus meiner Fantasie heraus gemalt und festgestellt, wie unvollkommen sie sind, aber es sieht Dies ist eine großartige Möglichkeit, Komposition zu üben. Dieses Mal habe ich drei große Blumen gemacht. Ich habe sie alle überlappen lassen, um zu zeigen, was vorne und was hinten ist. Kleine Blumen und Punkte und Muster können ebenfalls einen weiteren interessanten Punkt hinzufügen. Ich habe den Umriss einer Vase gemalt und sie ist jetzt perfekt symmetrisch, was den lustigen Look noch verstärkt. Diesmal habe ich auch die Blätter eingemalt, indem ich einfach verspielt mit meinem Pinsel gearbeitet habe. Beachten Sie, dass sie alle unterschiedlich sind, und Blätter sind eine großartige Möglichkeit, mit der Komposition zu üben und leere Räume auszufüllen. Sie können die Art der Linien, die Sie aufzeichnen, variieren , indem Sie auf Ihrem Pinsel weniger oder mehr nach unten drücken. Du kannst das auch auf einem Stück Papier üben , indem du einfach mit einer Spitze malst und dann nach unten drückst, bis es dicker wird, und dann abhebst, bis es eine Spitze ist So machst du einfache Blattformen und du kannst Blütenblätter formen und lerne einfach deine Pinsel kennen Wenn du ein paar seltsam geformte Pinsel hast, die du nie benutzt, ist das eine tolle Übung , um sie auszuprobieren Jetzt haben wir diese lustigen Blumen, die wir als umgekehrte Malvorlage verwenden können, indem wir Konturen, Details und Texturen mit ihren Buntstiften oder was auch immer Sie verwenden möchten Ich habe beschlossen, mit Hot Pink zu beginnen, einer meiner Lieblingsfarben, wie Sie sehen können. So zeichne ich außerhalb der Farbe oder überlappe sie, So zeichne ich außerhalb der Farbe um sie skurriler zu machen Du musst nicht alles innerhalb der Linien oder perfekt machen innerhalb der Linien oder perfekt Ich habe rundum ein paar sündblaue Blätter und ein paar dunklere blaue Details sowie kleine Muster in den Blumen hinzugefügt rundum ein paar sündblaue Blätter und ein paar dunklere blaue Details . Benutze die Farben, die du magst und merke, wie schnell und locker ich bin. Es gibt keine Möglichkeit, das zu tun. Hab einfach Spaß und sei intuitiv. Ich wollte, dass der Hintergrund Spaß macht, also habe ich das Rosa genommen und rundum gekritzelt, damit es diese lockere Textur hat , und bin mit einem Schild wieder reingegangen , um mehr Details hinzuzufügen, und Blättern, um das Ganze auszugleichen Für die andere Seite habe ich mit einigen lustigen Mustern und den Blumen angefangen und dabei Farben verwendet, die bereits verwendet wurden, damit die Seiten Und dann habe ich die Vase mit weiteren Kritzeleien gefüllt etwas Weiß für Highlights übrig gelassen Und dann habe ich Stängel und Blätter und Details mit dem Schild hinzugefügt Blätter und Details mit dem Schild die rosafarbene Blume hingekritzelt und in der Mitte der gelben Blume ein kariertes Muster hinzugefügt der Mitte der gelben Blume ein kariertes Muster , und all das ist nicht geplant Ich mache einfach das, was mir im Moment Spaß macht und übe, eine angenehme Komposition zu erstellen Und wenn ich scheitere, ist das auch okay. Ich bin in der Vergangenheit oft gescheitert, und das ist der einzige Grund, warum ich jetzt ein bisschen besser bin als früher, weil ich aus jedem Stück lerne, das ich mache, und du auch. Auch hier habe ich einen kritzeligen Hintergrund mit zwei verschiedenen Bleistiftfarben gemacht, und dann habe ich mir nur einen Moment Zeit genommen, um nachzuschauen, und beschlossen, weiterzumachen Du kannst aufhören, wo du willst, aber ich wollte, dass der Hintergrund hier rosafarbener ist und habe im Kontrast zu einer dunkleren Bleistiftfarbe noch mehr Details hinzugefügt einer dunkleren Bleistiftfarbe noch mehr Details kannst auch zurückgehen und Farbe verwenden und Stelle, an der du das Gefühl hast, dass sie fehlt, mehr Farbe hinzufügen. Was auch immer sich für dich gut anfühlt, was auch immer sich richtig anfühlt. Es gibt keinen perfekten Weg, das zu tun, finde deinen Weg. Der letzte Schritt war optional, aber es ist der weiße Gelstift, indem man der Vase rundum kleine Glitzer und Highlights Wie Sie sehen können, ist die linke Seite unordentlicher und vielleicht etwas übertriebener geworden unordentlicher und vielleicht etwas Ich habe irgendwie nicht rechtzeitig aufgehört, aber es ist okay. Ich mag das spielerische Gefühl, und die rechte Seite fühlt sich ausgeglichener an als die leichte. Aber ich hatte Spaß mit beiden Seiten, und darauf kommt es wirklich an. Und es gibt wirklich keine falsche Art, verspielte Blumen zu zeichnen oder zu malen. Also habt einfach Spaß und wir sehen uns am fünften Tag. 7. Tag 5: Glückliche kleine Landschaft: Also werden wir für den fünften Tag eine verspielte kleine Landschaft machen . Wir freuen uns, dass Unfälle willkommen sind. Jetzt habe ich viele Landschaften gezeichnet und gemalt, daher fällt es mir leicht, mir eine auszudenken. Wenn Sie jedoch keine Erfahrung haben, empfehle ich Ihnen, ein Referenzfoto zu finden, von dem Sie sich zum Abstraktieren inspirieren lassen können Oder wenn du möchtest, kannst du versuchen, mir zu folgen. Wenn Sie jedoch Erfahrung mit dem Malen von Landschaften haben, empfehle ich Ihnen dringend, sich eine aus Ihrer Fantasie auszudenken. Seien Sie einfach locker und ausdrucksstark und sorgen Sie sich nicht um Details, und machen Sie sich auch keine Sorgen um Realismus Es ist okay, wenn es ein bisschen lustig oder wackelig ist. Es ist deine Landschaft. Ich habe mit diesem schönen Grün für die Horizontlinie angefangen. Ich denke an ein unebenes Feld. Als Nächstes fügte ich Berge hinzu, ließ sie hineinbluten und vermischte sie , um noch mehr Spaß bei Nässe und Nässe Es ist nur ein Haufen dreieckiger Formen, die uneben und abgerundet sind, um mehr Realismus zu erzielen Als Nächstes wollte ich einen Fluss malen. Also habe ich diesen organischen Zickzack gemacht, der breiter wird, je näher er dem Betrachter kommt Beachten Sie, wie locker ich bin, aber Sie können bereits erkennen, was es ist Mach dir keine Sorgen darüber , supergenau zu sein. Spielen Sie hier einfach mit Farbe und Form. Und als Nächstes habe ich den Rest des Feldes mit einem etwas dunkleren Grün bemalt , und ich lasse etwas Wasser herausfließen und es sieht cool aus, auch wenn es nicht realistisch ist Also für den Himmel wollte ich, dass er rosa ist, also habe ich zwei verschiedene Rosatöne verwendet, um den oberen Teil auszufüllen, und ich habe das Bild mit einem lustigen kleinen Spritzer abgeschlossen mit einem lustigen kleinen Rosafarben sollen überall verstreute Blumen sein, die größer werden, je näher sie dem Betrachter sind. Deshalb versuche ich, sie am Ende der Seite zu belassen Wenn du einen dort hinstellst, wo du ihn nicht haben willst, nimm ihn einfach mit einem durstigen oder leeren Pinsel auf, was einfach bedeutet, dass der Pinsel sauber und trocken ist Ich habe auch ein kleines bisschen blauen Spritzer hinzugefügt, um mehr Spaß zu haben. Jetzt lasse ich es vollständig trocknen und bin bereit, Details mit Buntstift hinzuzufügen Aber wenn du es einfach als loses Gemälde belassen willst , kann das auch Spaß machen. Sie müssen keine Details hinzufügen. Also fing ich mit winzigen rosafarbenen Blüten an, vor allem dort, wo ich Spritzer habe. Sie sind nicht sehr detailliert und sie sind locker, es hilft , sie besser zu definieren Und dann auch kleine Grasstücke, die nur kleine Linien sind. In Landschaften gibt es Details in unserer Nähe im Gras, aber man kann sie in der Ferne nicht wirklich sehen weil sie verschwommen und klein Behalte das also im Hinterkopf, wenn du Details hinzufügst, damit sie dem Betrachter irgendwie näher kommen Ich definiere auch ein bisschen die Flussform, aber ich weiß nicht, ob ich das machen muss. Und dann habe ich beschlossen, ein paar lockere, kritzelnde Wolkenkonturen und eine gelbe Sonne hinzuzufügen lockere, kritzelnde Wolkenkonturen , um es skurriler zu machen Das wäre ein guter Ort, um aufzuhören wenn du es einfacher magst, aber wie ich mich kenne, füge ich gerne ein bisschen zu viel hinzu und gehe ein Also habe ich tonnenweise Glitzer hinzugefügt und beschlossen, dass sich die Sonne besonders glänzend anfühlt, indem ich ihre Strahlen verlängerte Ich habe die Berge definiert, indem ich sie locker umrissen und schattiert mehr Blätter und Kritzeleien mit den Blumen und mehr im Hintergrund hinzugefügt , indem ich sie mit kleinen Kritzeleien derselben Farbe angedeutet habe. Ich habe mehr Blätter und Kritzeleien mit den Blumen und mehr im Hintergrund hinzugefügt, indem ich sie mit kleinen Kritzeleien derselben Farbe angedeutet habe. Ich bin hier einfach irgendwie in der Zone , ich spiele nur herum und füge überall Dinge hinzu, die bereits verwendet wurden. Wie Sie sehen können, verwende ich nicht zu viele Farben , weil das das Stück überfordern würde Ich habe sogar ein wenig in die Wolken aufgetragen und dann habe ich meinen weißen Gelstift und überall Glitzer hinzugefügt, besonders im Fluss und auf kleinen Berggipfeln Dann habe ich mit dem Buntstift noch mehr Details hinzugefügt , indem ich es mit den gleichen zwei Farben wie zuvor schattiert Dann verwende ich das Rosa, um den Wolken mehr hinzuzufügen, die Berge zu umreißen und dann der Sonne ein kleines Gesicht hinzuzufügen Ich habe den Bergen sogar Kritzeleien hinzugefügt. Wie Sie sehen können, habe ich es ein bisschen übertrieben, aber ich habe es mit kleinen rosa Wangen abgeschlossen Ich habe die Augen und den Mund dunkler gemacht, aber blau hinzugefügt, und diese süße kleine Glücksszene ist fertig, und es ist okay, wenn es ein bisschen zu viel ist, ich finde es lustig Ich kann deine so abstrakt oder realistisch gestalten, wie du willst. Ich neige dazu, eher karikaturhaft und süß und skurril zu sein, wenn ich Dinge mache, und ich und ich Aber wie du das machst , liegt bei dir. Es gibt 1 Million Möglichkeiten, verschiedene Landschaften und unendlichen Stil zu gestalten. Also hab einfach Spaß und experimentiere und finde heraus, was dir gefällt . Finde deine Lieblingsmethode, um diese zu erstellen. Und wie ich schon sagte, wenn Sie eine Referenz benötigen, suchen Sie sich eine, von der Sie sich inspirieren lassen können. Vereinfache es einfach und lockere es und lass es eine lockere Inspiration sein Seien Sie nicht zu realistisch, sonst bleiben Sie in diesem einen Teil stecken und denken zu viel Versuche einfach, Spaß zu haben und locker zu sein. Okay. Ich sehe euch am sechsten Tag. 8. Tag 6: Loslassen von einer Referenz: Willkommen zu Tag sechs. Du bist fast fertig. Bisher waren wir sehr locker und haben unsere Bilder größtenteils ohne Referenzen erfunden unsere Bilder größtenteils ohne Referenzen es sei denn, Sie haben sich entschieden, sie für einige davon zu verwenden. Aber in diesem Fall wollte ich eine Referenz verwenden, und ich wollte dir zeigen, wie du dein Bild locker darauf aufbauen kannst dein Bild locker darauf aufbauen Suchen Sie sich also eine Referenz für etwas aus das Sie wirklich gerne malen oder zeichnen Es könnte alles sein, was du willst, aber für mich habe ich mich für Vögel entschieden, habe ich mich für Vögel entschieden weil sie eine meiner Lieblingsbeschäftigungen sind. In der Tat, einen Kurs zum Spielen mit lockeren Vögeln veranstalten, der dir zeigt, wie man Vögel wie diesen malt. Aber ja, es ist einer meiner Favoriten. Wenn Sie möchten, können Sie auch dieselbe Referenz verwenden , die ich verwende. Es liegt an Ihnen. Aber wenn du etwas auswählst, das du wirklich magst, kannst du herausfinden, wie du es in deinem eigenen Stil machen kannst. Wir werden also üben, locker zu sein, aber auch dieses Gefühl von Realismus zu haben , da es von einem Foto inspiriert ist Unabhängig von Ihrem Können, seien Sie einfach mutig und versuchen Sie es, ohne zu skizzieren Wähle einfach eine Farbe und fang an. Es ist okay, wenn deine Proportionen komplett falsch sind, du kannst es mit einem Bleistift korrigieren und es einfach besser einzeichnen. Aber wirklich, es ist nur Übung, und ich denke, je mehr du die Fähigkeit übst, desto besser wirst du, also mach es. Ich habe beschlossen, zuerst die Filiale zu machen. Ich werde nicht jedes Detail perfekt kopieren. Ich beobachte nur die allgemeinen Formen und Linien und gebe mein Bestes, um sie nachzuahmen, indem ich sie locker lasse Das ist eine tolle Übung und wie man nicht jedes Detail kopiert und wie man schnell etwas malt, indem man das Wesentliche einfängt Als Nächstes habe ich die Blumen wieder eingemalt, stark inspiriert von der Vorlage, aber immer noch lose. Übe dabei die Beobachtung , indem du einfach die Formen malst, die du siehst. Stellen Sie sich das als Linien und Formen nicht als Vogel, Blume und Zweig. Betrachte es als Dinge, die du dir ansiehst, Farbe, okay? Aber dein Gehirn wird es tatsächlich besser verarbeiten und es wird realistischer sein, auch wenn wir nicht damit umgehen. Also habe ich den Zweig hinten hinzugefügt, ihn aber kürzer gemacht, spiele mit deiner Referenz und mache ihn zu deinem eigenen für jedes Detail, das du ändern willst oder nicht magst, und ich werde den Vogel einmalen und wirklich mit Nass-in-Nass spielen Ich habe zuerst die Gesamtform erstellt, sehr locker, und dann habe ich einige Farben hinzugefügt , die der Referenz ähneln Aber ich muss nicht jedes Detail festhalten , sondern nur die allgemeine Form Und das ist schwer für dich , wenn du deine Augen zusammenkneifst, und die ähnlichen Dinge werden sich in deiner Vision zu einer Form zusammenfügen Und dann male sie einfach . Du musst nicht jede Kleinigkeit malen, sondern nur die Grundformen malen. Und dann habe ich den Mund und die Augen und noch ein paar dunkle Details hinzugefügt . Ich liebe es, wie alles Blut in den Körper gelangt. Ich finde das so cool. Als nächstes füge ich es in einem lockeren hellblauen Hintergrund hinzu. Beachten Sie, wie locker und unvollkommen es ist. Ich mag es, überall kleine weiße Flecken zu haben. Aber wenn du perfekt sein willst, nimm dir einfach Zeit und tu das Okay, ich bin mit dem Malen fertig, ganz einfach. Jetzt lassen wir das vollständig trocknen und ich zeige euch, wie der Farbstift alles verändern und zum Leuchten bringen würde. Ich verwende ein schönes Braun, um dem Ast locker Textur zu verleihen, und dem und Schwanz des Vogels eine leichte Schattierung und mehr Flügel und Schwanz des Vogels eine leichte Schattierung und mehr Details X ist eine süße rosafarbene Wange und einige Details an den Blumen. Beachten Sie, wie viel definierter es schon aussieht. Ich habe ein schönes, trübes Blau genommen und weitere Zweige im Hintergrund hinzugefügt , die sich weit weg und unscharf anfühlen, und jetzt zu meinem Lieblingsteil, dem superhellen Grün Allein durch das Hinzufügen von Lichtschattierung und Details wird der Vogel zum Leben erweckt Und ich dachte, es würde Spaß machen, auch lockere und kritzelnde Blätter hinzuzufügen , die Konturen, was einen schönen Kontrast ergibt Wenn ich Konturen und Cartoon-Look mit etwas kontrastiere und Cartoon-Look mit , das keine Konturen hat, finde ich, dass das wirklich schön Wie ich euch vorhin gezeigt habe, könnt ihr mit Buntstiften Highlights auf das Aquarell setzen, und ich habe hier dasselbe gemacht, indem ich hellgelb verwendet Ich denke wirklich, das ist ein toller Life-Hack, und es macht es einfach so einfach, mit Wasserfarbe zu malen Und ich habe der Blume ein paar dunklere Details hinzugefügt ein dunkleres Magenta und etwas Gelb in den Hintergrund, und das war's Ich war so ziemlich bereit für Highlights. Nur hier und da ein paar Punkte hinzuzufügen , bringt mehr Leben in das Stück. gilt dies insbesondere für die Augen Meiner Erfahrung nach gilt dies insbesondere für die Augen und Wangen Ich dachte, ich wäre hier fertig, aber ich habe es mir nur eine Sekunde lang angesehen und festgestellt, dass ich mehr Kontrast brauche Also entschied ich mich wieder für eine dunklere kastanienbraune Farbe und fügte dem Ast mehr Schatten und Textur hinzu und dem Vogel mehr Details und Schatten Ich habe dem Hintergrund mit einem helleren Grün auch mehr Tiefe verliehen Hintergrund mit einem Beachten Sie, wie sehr der Vogel mit dem Buntstift lebendiger wurde, obwohl ich sehr locker damit umgegangen mit dem Buntstift lebendiger wurde, obwohl ich sehr locker damit Hier ist ein Vorher und Nachher mit der Farbe und dann mit dem Buntstift Deshalb finde ich, dass Aquarell und Farbstift so gut zusammen funktionieren Ich liebe die lustigen Texturen, besonders im Hintergrund, und für welche Referenz Sie sich auch entscheiden, versuchen Sie einfach, locker und verspielt zu sein Sie können sehen, dass mich die Referenz sehr inspiriert hat, aber ich habe keine exakte Kopie davon gemacht. Und ich ermutige Sie, dasselbe zu versuchen. So wirst du tatsächlich deinen Stil finden. Versuche einfach, das, was du siehst, zu stilisieren , mit den Farben, die du magst, mit den Formen, die du magst, mit den Linien, die du magst, und mit den Materialien, die du magst Also, für welche Referenz Sie sich auch entscheiden, versuchen Sie, locker und verspielt zu sein Machen Sie sich keine Gedanken über die Ergebnisse, üben Sie und haben Sie Spaß, und mit der Zeit werden Sie Ihren Stil und Ihre bevorzugte Arbeitsweise finden. Okay, lass uns den letzten Tag mit Malen aus dem Leben machen. 9. Tag 7: Malen aus dem Leben: Hey, gute Arbeit, es bis zum letzten Tag geschafft zu haben. Heute möchte ich euch zeigen, wie viel Spaß es macht die Paint-First-Technik mit einem 3-D-Objekt direkt vor euch anzuwenden. Das stimmt. Gemälde aus dem Leben. Schauen Sie sich bei Ihnen zu Hause um und suchen Sie sich etwas aus , das Spaß machen würde zu malen. Es können Schuhe, Werkzeuge, Pflanzen, Lebensmittel oder meine Lieblingsfiguren Oder wenn Sie sich wirklich dazu in der Lage fühlen, können Sie eine ganze Stillleben-Szene machen Oder wenn du etwas Einfaches machen willst, mach Obst oder Gemüse. Aus dem Leben zu schöpfen ist so viel nützlicher als eine Referenz zu verwenden. Es ist schwieriger. So entwickeln Sie Ihre Beobachtungs- und Zeichenfähigkeiten schneller. Es ist schwieriger, ein 3-D-Objekt auf TD-Papier zu legen. Du lernst, in drei D zu sehen, also verstehst du irgendwie, dass die Dinge in drei D besser funktionieren . Das hilft dir, Dinge in der Zukunft zu erfinden. Wenn Sie ein Objekt drehen oder es aus einem anderen Winkel zeichnen möchten, können Sie das tun. Außerdem kann das Gehirn selbst besser beobachten, weil es stärker herausgefordert weil es stärker herausgefordert ist. Und das ist wirklich das Wichtigste, was Sie brauchen. Sie befinden sich auch in der Umgebung , in der Sie das Objekt zeichnen, sodass Sie sehen können, wo sich die Lichtquelle befindet und wie sie mit ihr interagiert und alles Mögliche. Aus dem Leben zu schöpfen ist also wirklich der beste und schnellste Weg, sich zu verbessern. Ich habe bereits viele Kurse gemacht, die Beispiele für diese Übung zeigen. Tatsächlich habe ich in meinem letzten Zeichenskizzenbuch, das ich fertiggestellt habe, viel davon mit Figuren gemacht, indem ich sie gedreht und Zeitzeichnungen mit ihnen gemacht habe, und ich habe mich in nur einem Jahr erheblich verbessert Und das habe ich gemacht, ohne vorher zu skizzieren. Und deshalb habe ich jetzt bei meinem ersten Versuch ein so gutes Gespür für Proportionen und ich bin sehr gut darin, drei D zu verstehen, was früher meine größte Schwäche war Wirklich eine Fähigkeit wie jede andere nur Übung erfordert und all Ihre Zeichen - und Malfähigkeiten verbessert, insbesondere Ihre Beobachtungsgabe. Welches Objekt Sie auch wählen, versuchen Sie, nicht zuerst zu skizzieren, sondern versuchen Sie es mit der Farbe, denn das hilft Ihnen auch bei der Beobachtung von Formen. Umarme das Wackelige, denke nicht zu viel darüber nach und übe einfach. Wir sind hier nicht sehr realistisch, also hilft Ihnen das Stilisieren und Vereinfachen anhand des realen Lebens dabei, diese Fähigkeiten Wähle diese beiden Vintage-Figuren, weil ich sie so süß und interessant finde , aber ich werde nicht Ich war ein wenig eingeschüchtert, dies ohne eine Skizze mit Farbe zuerst zu tun dies ohne eine Skizze mit Aber ich habe es versucht und all der Praxis vertraut, die ich bereits hatte Und nochmal, falls deine wackelig sind, übe einfach weiter, und du kannst die Konturen immer genauer machen , um ein lustiges Aussehen außerhalb der Farbe der Linie Ich beginne also nur mit den Kopf- und Armformen und merke, wie einfach sie sind Ich versuche, sie im richtigen Abstand voneinander zu platzieren, sodass die Proportionen stimmen, indem ich einfach beobachte, dass ich sie genau zuschneide. Als Nächstes fügte ich die Haare und Kleider hinzu und dann die Blumen und Blätter. Das hilft dir wirklich , auf die allgemeinen Formen der Dinge zu achten die allgemeinen Formen der Dinge und darauf, wie weit sie voneinander entfernt sind Ich habe mich wirklich einfach dafür entschieden und nicht zu viel nachgedacht und auf beiden Seiten die gleichen Farben verwendet , damit es zusammenpasst. Vereinfache, was du siehst Sie sich keine Gedanken über Details, sondern nur über die allgemeinen Formen, und Sie können Ihre Augen zusammenkneifen, um Formen zu gruppieren , wie wir es in der letzten Lektion getan haben Ich habe der Farbe ein paar Details hinzugefügt , um ein lustiges Aussehen zu erzielen, und ich habe einige Blätter im Hintergrund hinzugefügt, die nicht in den Figuren enthalten sind, um die Komposition ansprechender zu gestalten Machen Sie es sich auch hier zu eigen und üben Sie einfach, eine ausgewogene Komposition so zu erstellen , wie Sie es möchten Auch hier können Sie Ihre Referenz aus dem wirklichen Leben anpassen, wenn Ihnen etwas nicht gefällt, genauso wie Sie eine normale Referenz anpassen können Wir streben keinen Realismus an, sondern lassen uns nur von dem inspirieren, was wir beobachten also nicht zu sehr über Ich entschied mich für einen blauen Stift, um die Details auf der rechten Seite hinzuzufügen . Beachten Sie, wie locker ich bin. Auch hier kritzelnd, schattiert und Linien, die sich nicht überall berühren, und es ist okay, wenn es wackelig Das ist Teil des Charmes. Scheuen Sie sich nicht außerhalb oder innerhalb der Farben zu zeichnen. Außerdem können Sie jederzeit mehr Farbe hinzufügen , wenn Sie sich für eine andere Farbe entscheiden . Ich beschloss, die Haare und den Heiligenschein auf den Wangen rosa zu machen und verwendete danach wieder Farbstift für Details Ich habe mehr kritzelnde Schattierungen und kleine Details in den Blättern und Glitzern Außerdem habe ich beschlossen, rundum mehr Rosa hinzuzufügen, was eine schöne Textur ergibt Beachten Sie, dass mein Stift nicht angespitzt ist, wodurch die Linien dicker und weicher werden, und ich bin vorerst mit dieser Seite fertig Für die andere Seite dachte ich, es würde Spaß machen den rosafarbenen Stift für die Konturen zu verwenden Und so habe ich dasselbe mit dem Hinzufügen von Details gemacht. Es sah ansprechend aus, aber der Kontrast war zu gering, also entschied ich mich für eine dunklere Magentafarbe , um bestimmte Bereiche zu definieren. Ich versuche, es nicht überall zu verwenden, aber ich habe diese Rosen wirklich zum Leuchten gebracht , wenn ich Schatten in der Mitte hinzufüge Ansonsten wurde alles in einem ähnlichen Stil wie auf der rechten Seite gemacht in einem ähnlichen Stil wie auf der rechten Seite Als Nächstes wollte ich wieder einen Scribbly-Hintergrund verwenden. Look hat mir sehr gut gefallen, und so habe ich rechts ein helleres Blau und links ein Neongelb für einen Pop verwendet rechts ein helleres Blau und links ein Neongelb für einen Pop Auch hier super chaotisch, aber ich liebe diesen Effekt so sehr. Oder du kannst es einfach mit einem Bleistift wirklich einheitlich machen , indem du einfach langsamer vorgehst Ich habe beschlossen, den Kontrast stärker zu erhöhen , indem ich die Konturen auf der rechten Seite verdickt habe, vor allem auf der Außenseite, aber im Rückblick finde ich, dass es mit dünneren Linien besser aussah Manchmal mache ich das gerne für einen dickeren Effekt, aber es sieht nicht immer gut aus Das gehört zum Experimentieren und Spielen dazu, herauszufinden was funktioniert und was nicht und wo und wie und warum Du wirst dich in den zukünftigen Stücken einfach mehr daran erinnern, wie das geht Deshalb ist es gut, über Ihre Ergebnisse nachzudenken. Ich habe auch mehr Linien hinzugefügt und sie auf der linken Seite verdickt, und mir gefällt wirklich, wie die linke Seite aussieht, wobei die hellrosa Konturen an einigen Stellen dünner sind Für mich ist das also ein netter Kontrast was ich mag, und dem, was ich nicht mag Für den letzten Schliff füge ich mit dem weißen Hanf noch ein paar weiße Glitzer hinzu mit dem weißen Hanf noch ein paar weiße Glitzer vor allem in den Augen und Wangen und der Mitte der Blüten, und Ich hoffe, dieses Beispiel hat Ihnen gezeigt, dass selbst kleine Änderungen an der Technik zu sehr führen können Und es ist okay, ein Stück zu ruinieren. Lerne einfach aus deinen Fehlern und dem, was dir gefällt, und sei nicht hart zu dir selbst und versuche, das Problem zu lösen. Manchmal kannst du, manchmal nicht, das ist okay. Es ist nur dein Skizzenbuch und wir haben einfach Spaß. Okay, du bist dran, spiel und schau, was dir einfällt, male etwas aus dem Leben, hab Spaß damit Mach dir nicht zu viele Gedanken darüber, ob es perfekt ist. Und du kannst jeden dieser sieben Tage, die wir gemacht haben, mit jedem beliebigen Thema wiederholen und dabei völlig andere Ergebnisse erzielen und von jedem Mal wachsen, indem du und dabei völlig andere Ergebnisse erzielen verschiedene Farben, verschiedene Medien, verschiedene Kompositionen verwendest , alles, was du tun möchtest einfach Spaß und finde deinen Lieblingsstil und deine bevorzugte Art zu kreieren Okay, lass uns jetzt den Unterricht beenden. 10. Das Ende!: Yay, du hast den Kurs beendet. Tolle Arbeit, alle sieben Tage gemacht zu haben. Ich hoffe, du hast Dinge gemacht, die dir Spaß gemacht haben, vielleicht bist du stolz auf einige davon oder auf alles. So oder so, es spielt keine Rolle. Denken Sie daran, dass jeder, den Sie kennen, der gezeichnet oder gemalt hat, oder jeder, den Sie im Internet mit sich selbst vergleichen, schon länger geübt hat als Sie. Also vergleiche deine Arbeit nicht mit meiner oder der von jemand anderem. Parison ist wirklich ein Dieb der Freude an der Kunst und am Leben. Füllen Sie stattdessen weiter Ihr Skizzenbuch und spielen Sie. Viel Spaß. Erkunden Sie, finden Sie, was Ihnen gefällt. Der Spaß am Illustrieren, der Spaß am Basteln sind alles, was zählt, und alles andere ist nur das Sahnehäubchen Ich hoffe, die Lockerheit der Paint-First-Technik hat Ihnen geholfen, Ihren Perfektionismus loszulassen Und wenn du etwas teilen möchtest, das du gemacht hast, würde ich es Teilen Sie es der Klasse mit, wenn Sie ein Klassenprojekt erstellen, vielleicht teilen Sie Ihre eigenen kleinen Entdeckungen darüber, was Ihnen gefällt oder nicht gefällt, was Sie über den Prozess wissen. Und mit welchen Materialien machst du das am liebsten? Wissen Sie? Hast du eine Technik gefunden, die dir wirklich gefällt? Hast du etwas mit uns teilen wollen? Ich würde gerne hören, dass es keinen richtigen Weg gibt, diese Technik anzuwenden. Es gibt im Allgemeinen keine richtige Art zu malen oder zu zeichnen. Finden Sie also heraus, was Ihnen Spaß macht. Spiel weiter, finde deinen Stil. Hab Spaß und sei einfach schrullig und entwickle auch deinen Stil weiter Und falls du das in deinem Skizzenbuch gemacht hast und mehr Eingabeaufforderungen von mir möchtest, was du in deinem Skizzenbuch tun sollst, habe ich 100 spielerische Zeichenaufforderungen, die ich gemacht habe, zum Beispiel eine Liste, die du herunterladen kannst. Aber wenn du meinen Newsletter abonnierst, bekommst du auch sieben Malvorlagen Es ist alles kostenlos? Ja, ich hoffe, dir hat der Kurs gefallen. Und wenn ja, könntest du bitte eine Bewertung hinterlassen , damit mehr Leute es finden und auch spielen können ? Ich weiß das wirklich zu schätzen. Ich möchte, dass jeder Spaß an seinen Skizzenbüchern hat und weiter Und falls du daran interessiert bist, mehr von mir zu lernen, habe ich jede Menge andere Kurse, die du dir ansehen kannst, insbesondere 32 andere derzeit in der Zeit sind, von Zeichnen über Malen, Gouache bis Aquarell, um Menschen, Tieren und Nahrung zu geben Ich habe sogar ein Buch darüber, wie man süße Tiere zeichnet, und jede Menge Zeug, Stift und Tinte, was Okay, das ist das Ende des Unterrichts. Ich sehe euch beim nächsten Mal. Tschüss. Pass auf dich auf. Hab Spaß. Kreieren Sie weiter, spielen Sie weiter, behalten Sie sich. Juhu.