Der Weg zum Manga – Einfärben 101

1. Über diesen Kurs: Hallo. Mein Name ist alles Gago Dichtung aus Studio oder Yoga. Ich habe Munger professionell veröffentlicht und bin seit vielen, vielen Jahren absolut verliebt . Haben Sie schon einmal Ihren eigenen Munger zeichnen wollen? Aber haben Sie Schwierigkeiten, wenn es darum geht, Ihre tollen Bleistiftzeichnungen in Tinte zu übersetzen? Oder sprechen Sie nur aus und fühlen sich nicht so sicher über Qualität IHS Inc. Dann ist dieser Kurs für Sie. In diesem Kurs möchte ich Ihnen meine Techniken beibringen. Meine Technik hängt sehr davon ab, dein Muskelgedächtnis zu entwickeln und die Dinge zu nutzen , die um dich herum sind. Bald werden Sie in der Lage sein, Dinge wie diese und so und so zu tun, und so und alles. Sollen wir anfangen? 2. Dinge zu erinnern: Denken Sie daran, wenn Sie denken, vor allem mit Schnipsen wie Jeep in, Tauchen Sie nicht den Nachbarn in vollständig. Wenn Sie den Nip getan haben, um in die Tinte zu tauchen, ist es fast garantiert, dass Sie GIs auf Ihrer Zeichnung erkundet haben. Sieh dir die Nip an. Siehst du das Ganze? Dieses Ganze sollte frei von Inc. Also, wenn Sie Ihre Nip zu tief verdunkelt haben, nehmen Sie ein Taschentuch, opfern Sie diese Tinte und reinigen Sie Ihren Namen. Denken Sie daran, bevor Sie den Namen zum ersten Mal verwenden. Brennen Sie das Öl während des Herstellungsprozesses ab. Nips werden mit Öl behandelt, um zu vermeiden, dass sie rosten, so dass Sie dieses Öl verbrennen müssen. Sie müssen nur die Spitze von der Nip für ein paar Sekunden über die Flamme aus einem Streichholz oder einem Feuerzeug halten . Denken Sie daran, sogar eine komplexe Zeichnung. Es besteht aus grundlegenden Formen. Wenn Sie in der Lage sind, die Grundformen zu drucken, wird Sie nichts davon abhalten, komplexe Zeichnungen zu drucken, da es sich auch grundlegende Formen handelt. Schlagen Sie Blätter, Blütensteine, Phantasien Gebäude, die Landschaften, Grundformen. Regel. Denken Sie daran, wenn Sie Hintergründe zeichnen, müssen Sie sie nicht perfekt zeichnen, vor allem mit Plänen, die Sie nicht jedes Blatt oder Zweig zeichnen müssen. Wenn es aussieht wie eine Pflanze in der Form wie eine Pflanze, ist es eine geplante. Ihre Männer verschiedene Möglichkeiten, Pläne zu zeichnen. Aber je mehr Sie zeichnen, desto besser werden Sie herausfinden, welcher Weg für Sie funktioniert. Mit der Zeit entwickeln Sie Ihren eigenen Stil von Hintergründen, dass der Raum auf Ihre einzigartige Phantasie und Ihr Muskelgedächtnis und das ist das magische Wort. Muskelgedächtnis. Mach dir keine Sorgen, deinen Stil zu finden. Es wird Sie finden, indem Sie Ihre Zeichenmuskulatur trainieren, wenn es noch nicht getan hat. Einige zeichnen meist skizziert, einige skizzenhaft, einige detailliert, was für Sie funktioniert. Denken Sie daran, Pflanzen haben keine perfekte Symmetrie. Männer gemacht Dinge in der Regel erinnern, Schärfentiefe zu erstellen, ziehen enge Objekte im Detail im Einsatz dickere Linien, während weit entfernte Objekte als allgemeine Form zeichnen . Denken Sie daran, Wartelinien haben mehr in schwangeren, gleichmäßige Linien Denken Sie daran, Umrisse für dickere Linien und Details mit dünneren Linien zeichnen. Wenn Sie den gleichen Stift für alles verwenden, können wir über die gleichen Stellen gehen, Gerät und ed Weg zu bestimmten Bereichen. Viel Glück auf Ihrer Reise und viel Spaß 3. Welche Materialien wirst du?: Also, was Reife werden Sie brauchen? Nummer Eins? Die Zeitung. Es gibt so viele verschiedene Arten von Papier da draußen. Persönlich würde ich Ihnen empfehlen, für qualitativ hochwertiges glattes Druckpapier zu gehen. Warum, fragst du? Es ist nicht nur erschwinglicher als Künstler Papier, aber es ist auch in unterschiedlicher Stärke und Größe erhältlich ist plus, Sie können Ihre Zeichnung in blau darauf drucken. Das ist ein Geschäftsgeheimnis. By the way, Wenn Sie mit einem blauen Bleistift zeichnen oder wenn Sie Ihre Zeichnung in blau auf Ihrem Papier als Tinte drucken , dann scannen Sie es. Es wird sich nicht zeigen. Nicht nur können Sie Ihre ursprünglichen fahren so bewahren, sondern auch schießen auf Unfall passiert. Sie können einfach eine neue Version erneut ausdrucken und sie dann eindrucken. Welche Art von Unfällen fragen Sie? Nun, lassen Sie mich Ihnen sagen, dass es von Zeit zu Zeit passiert. Dieser Wald kippt über die Eingabe über die Zeichnung oder die Seite, die saugt. Wenn Sie also Ihre Seite drucken oder auf diese Weise blau zeichnen, selbst wenn dies geschieht, können Sie dieses Problem beheben. Andernfalls Sie, wenn Sie das Original gezeichnet müsstenSie, wenn Sie das Original gezeichnethaben, das Ganze erneut zeichnen. wenn so etwas passiert persönlich, Ich mag Jugend e Farbe Kopierpapier, das ist, Ah, Ah, qualitativ hochwertiges Druckpapier. Mein bevorzugter. Die Geldbörse Saiten ist bei 200 Grand Pass Quadratmeter und die Größe von vier oder drei. Wenn Sie nicht in der Lage sind, ihre Hände auf Farbkopie zu bekommen, oder es könnte teuer sein, weil aus Importkosten, dann schlagen Sie vor, eine lokale Alternative zu finden. Ich schlage vor, in einen lokalen Kunstladen zu gehen und um Empfehlungen zu bitten. Oder, wenn Sie Küken genug sind, um zu fragen, fragen Sie nach Proben. Ich weiß, dass unsere lokale Kunst von Zeit zu Zeit beginnt. Bieten Sie Muster von verschiedenen Papierfirmen an. Eine Alternative kann auf Papier oder Delegierte er Papier sein. Aber gewarnt werden diese erworbenen teuer, vor allem, wenn Sie die Kosten aus betrachten, Schaffung einer Hure Monger. Nummer zwei. Die Tinte. Lassen Sie mich Ihnen das sagen. Es gibt eine Menge von Tinte Produkte, je nachdem, was Sie brauchen, um die Wahl zwischen verschiedenen Typen Off Inc haben, die dick oder dünn sind , die eine glänzende oder matte Oberfläche haben, die, was genehmigt sind, die Marke genehmigen oder die erhöhen Beweis oder diejenigen, die nicht Zum Beispiel, Denken ist besser für die Anwendung mit einem Pinsel, weil es nicht blutet so einfach. Während sind Thin, Inc ist besser zu Amara Pin passen. Da Mara Pin nicht zu gut denken trägt, kommt die Tinte nicht heraus. Meine persönlichen Favoriten sind diese. Löschen Sie eine Nummer zwei. Dies ist eine schnelle Zeichnung, hoch pigmentiert Markieren Sie einen Beweis und heben Sie eine Proof Inc, aber es ist nicht wasserdicht. Persönlich benutze ich es zum Färben von schwarzen Haaren oder schwarzem Leder könnte es angreifen. Kranke Karikaturisten. Schwarze Tinte Dies ist eine schnell trocknende, wasserdicht und markieren Sie eine Proof Inc, die sowohl mit einem Nip oder einem Brush Pilot Inc für Wertpapiere angewendet werden kann . Dies ist eine schnell trocknende wasserdichte und Mark a Proof Inc. Wenn Sie eine davon kaufen möchten, denkt, dass Sie tun können, dass über auf Online-Shop. Wenn Sie nicht über Amazon kaufen möchten, wenden Sie sich an Ihren lokalen Kunstlieferanten. Aber du musst nicht mit japanischen Dingen gehen. Sie können in Ihrem lokalen Kunstgeschäft um Empfehlung bitten, solange Sie nicht planen, es mit Wasser oder Markern zu kombinieren . Jede Tinte, die die Arbeit, solange sie nicht bluten auf den Papieren, die Sie verwenden. Drei. Die Nips. Sie sind eine Menge von verschiedenen Produkten zum Zeichnen und für Kalligraphie, die man verwenden kann . Persönlich. Ich bevorzuge japanische Lieferungen, wie ich sie fand, aber und Qualität, und ich fand, dass sie bessere Ergebnisse liefern als meine lokalen Produkte. Aber wenn Sie nicht in der Lage sind, ihre Hände auf japanische Vorräte zu bekommen, lokale unsere Koteletts tun. Ich schlage vor, dorthin zu gehen und den Stern um Empfehlungen zu bitten. Welchen Nacken Sie verwenden, hängt von dem Ergebnis ab, das Sie erreichen möchten. beispielsweise Wenn Siebeispielsweiseextrem feine Linien zeichnen möchten, als der Arm sind, ist ein Stift die beste Wahl. Wenn Sie lange einheitliche Linien zeichnen möchten, sind Nips wie der schlaffe oder der Schulstift am besten. Dann wieder, wenn Sie eine Nip verwenden wollen, die genomische Linien hat, die Sie durch Druck beeinflussen können. Dheepan ist der Non plus ultra nip für dann aufrecht. Wenn Sie die japanischen Nips benutzt haben, schlage ich vor, einen japanischen Nip-Halter zu bekommen. Unternehmen wie de Wurf und Touch Cecava haben eine nip Halter, die alle Arten von japanischen Nips tragen kann . Wenn Sie für traditionelle Nips gehen, die Sie in einem lokalen Kunstgeschäft gekauft haben. Dann schlage ich vor, den Nip-Halter an der gleichen Stelle zu bekommen. Nummer fünf Der Pinsel. Ich kann nicht darauf vertrauen, wie wichtig es ist, einen Pinsel zu färben, ob Sie Tinte oder ein schwarzes Haar wollen, Haar wollen,oder wenn Sie schwarzes Leder Tinten wollen oder wenn Sie schwarze Bereiche füllen möchten, ist der Pinsel das perfekte Instrument dafür. Könnten Sie das mit einer IP tun, zum Beispiel, unser Jeep in Sicherheit, aber es würde viel, viel länger dauern . Ich habe normalerweise Farbpinsel für diese Pinsel mit einer Größe unter Null verwendet. Unsere beste Nummer sechs findet Lina. Sie sind, ah, viele von verschiedenen Produkten auf dem Markt. Da sie ziemlich schnell aufgebraucht werden, schlage ich vor, sie lokal zu beschaffen . Einige Industrie-Ebene finden Landers sind Dilator New Pickle Liner. Sekeras, Pigna Microns, koptischer Multi Liner, Devon Planner und Farber Castell Pitt Künstlerstift Meiner Erfahrung nach, die haltbarste Liner ist der Dell It, er keine Gurke Linie drei. Aber die Stärken von ihrem 30,3 Millimeter-Ding sind, ah, viel weg mal extrem gut. Feine Liner neigt dazu, Probleme mit ihrer Spitze zu haben. Es neigt entweder dazu, abzubrechen oder in der Holding zu verschwinden. Nach dem Ausprobieren viele feine Liner über viele Jahre, Ich kann wirklich sagen, ich hatte die beste Erfahrung mit E Tell it, er keine Gurke Linie 33 ist wichtig, weil je zuvor Zeilen, die weniger gut waren, Ich fand auch, dass These kurup magma Mikron Kopf recht anständige Qualität für ah mäßig kleinen Preis Award off Vorsicht. Obwohl feine Liner in der Regel wasserdicht und markierungsfest sind,haben sie Schwierigkeiten mit dem Rasiermesser, was bedeutet,dass die Linien leichter werden. Obwohl feine Liner in der Regel wasserdicht und markierungsfest sind, haben sie Schwierigkeiten mit dem Rasiermesser, was bedeutet, Je mehr du über sie löschst, welche Materialien er verwendet hat. Stellen Sie nur sicher, dass sie miteinander kompatibel sind, vor allem in Bezug auf Tinte und Papier. Manchmal ist es schlimmer, ein Blatt aus Papier zu opfern, nur um sicherzustellen, dass die Tinte nicht ausblutet. Ich kann das nicht genug betonen. Sie müssen sicherstellen, dass die Tinte im Papier kompatibel ist. Riskieren Sie nicht, zuerst mit Bleistift zu zeichnen und dann auf Tinte und Papier zu versuchen, die Sie vorher nicht gemeinsam ausprobiert haben, könnten Sie die Überraschung entlarvt haben, und Sie könnten Ihre Zeichnung ruinieren. Es ist nicht so, dass dies eine Verschwendung von Papier ist, würde ich vorschlagen, Zehe gefangen Ihr Papier in Streifen und verwenden Sie es für Tests mit verschiedenen Dingen. Schreiben Sie sich einfach auf die Bank. Was für ein Papier das ist. Und sollten Sie in Zukunft eine andere Tinte oder einen anderen Stift oder Farbe bekommen, können Sie ausprobieren, ob sie zusammenarbeiten. Und jetzt sind wir über die Materialien fertig. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. 4. Grundzüge Texturen: Dies ist die einfachste Textur, die heißt, es zeichnet vertikale Linien von oben nach unten. Hier verwende ich auch eine empfindliche Vertuschung mit Moreau, Penn und Teller Tha Inc. Übrigens, wenn Sie ein Stück Papier in UNIP stecken, was viel passiert, können Sie ein kleines Stück Gewebe nehmen und Ihren Nip reinigen. Sonst besteht ein zu großes Risiko, dass du dein Stück ruinierst. Dies ist eine ähnliche Textur wie die 1. 1 Es geht darum, horizontale parallele Linien zu zeichnen. Mit diesen beiden Texturen können Sie schon ziemlich viel vergießen. Dies ist eine ähnliche Textur wie die 1. 2 Auch in diesem Fall zeichnen Sie diagonale Linien von der rechten Seite zur linken Seite. Dies ist eine ähnliche Texturen, behaupten Sie eine. In diesem Fall zeichnen Sie diagonale Linien von der linken Seite zur rechten Seite. Diese diagonalen Linien, wenn sie zum Ausgießen verwendet werden, sind dynamischer im Vergleich zu horizontalen oder vertikalen Linien. Das ist lustig. Dies ist die Kombination aus den 1. 2 Texturen. Zuerst zeichnen Sie vertikale Linien von oben nach unten und zeichnen dann horizontale Linien, diese Schraffurtextur zu erstellen. Dies ist eine Kombination aus der Textur drei und vier mit diagonalen Linien, die von der rechten Seite zur linken Seite und kreuz von links nach rechts verlaufen . Mit Leichtigkeit zu Texturen können Sie bereits viel Schraffur machen und viele Schatten erzeugen. Es ist auch dynamischer als die Textur, in der Sie horizontale und vertikale Linien kreuzen. Dieses Bild kann für dunklere Schatten verwendet werden. In diesem Fall kombinieren Sie die 1. 4 Texturen im Schlepptau. Ein erster Anfang war das Zeichnen von vertikalen Linien von oben nach unten und dann horizontale Linien , die die Linien durchkreuzen. Und dann fügen Sie diagonale Linien von rechts nach links und von links nach rechts hinzu. Indem Sie dies tun , schaffen Sie allmählich eine viel dunklere Ausscheidung. All diese Texturen können verwendet werden, um verschiedene Grady INs zu erstellen, die verwendet werden können, um einen Schatten darzustellen . Hier ist ein Beispiel, was Sie damit machen können. Dies ist die grundlegende Tochter-Punkt-Technik. Grundsätzlich erstellen Sie eine Form oder füllen Sie eine Form aus, indem Sie kleine Punkte verwenden. Es ist eine viel leichtere Textur im Vergleich zu grundlegenden Schraffuren. Dies ist eine aufwändigere Tochter Punkt-Technik. Grundsätzlich erstellen Sie einen Grady int, indem Sie verschiedene Mengen von Punkten auf der Seite verwenden, wo Sie einen Schatten erstellen möchten . Verwenden Sie mehr Punkte, während Sie auf der helleren Seite, um weniger Gedanken zu verwenden. Dies ist eine ähnliche Textur wie die Punkt-Technik, aber in diesem Fall erzeugen Sie kleine Farbflecken, indem Sie etwas mehr Druck auf Sie ausüben. Nip. Dies kann zum Beispiel verwendet werden , um Kies auf dem Boden darzustellen. Diese Textur ist die Kombination aus kleinen horizontalen Linien und Punkten durch die Verwendung von Brüchen in den Linien in größeren Entfernungen, es macht die Textur leichter als Schraffur. Diese Textur kann zum Beispiel für eine Tatami-Matte oder für Bekleidungsstoffe verwendet werden. Es ist eine ähnliche Textur Zehe der vorherigen. In diesem Fall verwenden Sie Linien in Kombination mit Gedanken, aber Sie üben mehr Druck auf die Linien aus, wodurch AH stärkere Textur erzeugt wird. Dies kann für einen Pullover oder überall verwendet werden. Regel oder dickeres Gewebe ist beteiligt. Diese Textur. Es ist eine Kombination aus quiggly Linien, die Sie verwenden können, um Laub im Hintergrund zu schaffen. 5. Komplexe Muster: Hast du jemals beim Betrachten einer Zeichnung das Gefühl, dass sie ein bisschen leer war, als ob etwas fehlt? Dies kann passieren, wenn Sie sich ausschließlich auf die Umrisse verlassen. Denk immer an die Tinte. Es ist eine mächtige Waffe, in der Sie es für mehr als nur Linien verwenden können. Wir können es verwenden, um Muster und Texturen zu erstellen, sagte die Stimmung. Erregen Sie Aufmerksamkeit, Zehe einen bestimmten Punkt und erzeugen Sie einen dynamischen Effekt. Oder machen Sie Ihren Charakter vom Hintergrund abheben und lassen Sie den Leser die Welt sehen. Ihr Charaktere, die so leben, wie ihr es in eurem Kopf seht. Ich möchte, dass Sie lernen, Tinte auf mehr als nur Umrisse zu verwenden. Ich möchte, dass Sie lernen, wie Sie interessante Texturen und Muster erstellen und die Welt, die Sie Charaktere hemmen. Interessantere unglaubliche Sache ist die meisten Dinge, die um Sie herum sind, können vereinfacht und dargestellt werden in Munger, von den Mustern auf Ihrer Kleidung bis zu den Texturen aus den Materialien, alles kann verwendet werden. Es gibt mehr als nur den Kontrast zwischen hell und dunkel. Es kann auch einen Kontrast erzeugen, indem verschiedene Texturen und Muster verwendet werden. Schauen wir uns einige Beispiele dieser Hintergrund hat viel schwarze Füllung auf den Stufen in den Gebäuden als fellas Texturen auf dem Boden, die Pflanzen in den Ziegeln. Durch die Kombination wird ein interessanteres Bild geriebt, als nur einfache Linien zu verwenden. In diesem Bild, schwarze Füllung ISS verwendet, um die Fenster sowie die Pläne darzustellen, indem sie die Teile aus dem Zaun weiß leben und die Pflanzen im Hintergrund füllen, schafft es einen Vertrag, der den Zaun hervorhebt. Darüber hinaus wurden Texturen auf den Bäumen am Ende verwendet, auf dem Boden hier, der Traum. Der Hintergrund bleibt breit, wobei nur die äußeren Teile umrissen sind, während der Vordergrund viel Schwarz hat. Füllen Sie den Boden hat eine Textur, übrigens, in diesem Fall habe ich die Textur mit einer Airbrush erstellt. Die Textur auf dem Baum stellt einen guten Kontrast zu den Laternen im Vordergrund dar. Dieser Hintergrund hat eine Menge von verschiedenen Texturen für verschiedene Arten. Off-Pläne, die in Kombination funktioniert, war schwarze Füllung, um Teile aus der Anlage zu machen. Heben Sie sich ab. Das Wichtigste für Ihre Denkfähigkeit ist es, verschiedene Texturen und Muster zu verwenden und herauszufinden, welche Muster am besten für Sie und Ihren Stil geeignet sind. Jeder Stil ist anders, und einige Texturen und Muster funktionieren möglicherweise besser für Sie und andere nicht. Der einzige Weg, um es herauszufinden, ist zu experimentieren. Je mehr Sie zeichnen, desto mehr trainiert Sie Ihr Muskelgedächtnis, desto leichter werden Sie für Sie zu denken. Noch wichtiger ist, desto leichter wird es für Sie, in Ihrem einzigartigen Stil zu Tinte, denn am Ende wird sich die Hand an den Farbstart erinnern, dass dies für Sie am natürlichsten ist. diesem Grund Gerät diese Trainingsübung, indem Sie Versionen verwenden, die Ihnen helfen. Ich möchte, dass Sie sie ausdrucken auf dickem Papier sind glatt Papier Stick genug für den Druck Visitenkarten ist perfekt und kann in den meisten Druckereien und Online-Nutzung von Arbeitsblättern gefunden werden und füllen Sie sie mit verschiedenen Texturen. Sie können Linien verwenden, mit denen Sie Schraffuren verwenden können. Sie können Punkte verwenden, die Sie sogar Zahlen und Buchstaben verwenden können, ist eine Textur. Zuerst verwenden Sie die blaue Skizze als Hilfe für das Zeichnen. Dann möchte ich, dass du den leeren Raum mit deiner freien Handtextur ausfüllst. Basierend auf der ersten Textur können Sie mein gefärbtes Beispiel verwenden. US die Referenz, aber Sie müssen nicht. Ich will nicht, dass du meinen Denkstil annimmst. Ich möchte, dass du deine findest. Es ist wichtig für Sie Hand, sich an die Texturen zu erinnern, mit denen Sie sich am wohlsten fühlen. Nach einiger Zeit werden Sie in der Lage sein, sie aus dem Speicher zu ziehen. Burke mit Arbeitsblättern so oft wie Sie wollen, bis Sie zufrieden und zuversichtlich für das Ergebnis fühlen . Viel Glück und viel Spaß. 6. Erstelle deinen eigenen Texture: Nachdem ich die Arbeitsblätter gemacht habe, möchte ich Ihnen eine Herausforderung stellen, eine Herausforderung, die Ihnen für die kommenden Jahre zugute kommt. Ich möchte, dass Sie Ihren eigenen Texturkatalog entwickeln, den Sie jederzeit nutzen können. Schau dir dieses Bild an. Ich habe es vor kurzem wiederentdeckt. Dies ist die erste Grafik Off Inc Texturen, die ich für meinen eigenen Gebrauch erstellt habe, kurz nachdem ich begonnen mit in vor 18 Jahren zu arbeiten, und ich habe es seit Jahren verwendet. Ich möchte, dass Sie etwas Ähnliches im Kurs machen, einschließlich eines Ausdrucks mit leeren Feldern, die Sie mit Texturen und Mustern ausfüllen , die Sie finden können. Du. Schauen Sie sich die verschiedenen Muster aus Stoffen, die Sie eine neue Kleidung finden können, oder in anderen Menschen, versuchen, sie in Tinte zu zeichnen. Schauen Sie eine andere Materialien und Oberflächentexturen, die um Sie herum sind. Welche Muster haben Sie Wände und Boden? Lassen Sie Ihre Möbel Dinge von Ihrem täglichen Gebrauch. Versuchen Sie, diese Muster zu zeichnen. Bringen Sie Ihr Skizzenbuch nach draußen. Welche Muster beginnen den Boden auf den Füßen Hälfte. Wie sieht die Textur von Bäumen aus? Zeichnen Sie, wenn Sie Ihr Skizzenbuch nicht dabei haben, machen Sie ein Foto, lernen Sie Texturen und Muster überall zu sehen und füllen Sie Ihren Musterkatalog aus. Auf diese Weise, wenn Sie denken, Sie monger und sind nicht sicher, welches Muster Sie dem Schließen geben oder welche Textur auf der Oberfläche zu verwenden, können Sie Ihren Katalog konsultieren. Fühlen Sie sich frei, Ihre Texturen mit den anderen im Projektbereich zu teilen, damit jeder davon profitieren und sich inspirieren lässt. 7. Arbeitsblatt Einführung: Nun, nachdem Sie mit den Texturarbeitsblättern gearbeitet und nach dem Aufbau Ihres Texturkatalogs, möchte ich, dass Sie es eine Kerbe aufgreifen. Ich habe mehrere Skizzen mit Hintergründen und Charakteren, die Sie verwenden können, um Ihre Denkfähigkeiten zu üben. Sie können die Freihandversion als Referenz verwenden. Sie können auch Ihre eigenen Zeichnungen aus Charakteren und Hintergründen verwenden und Ihre neu erlernten Texturfertigkeiten anwenden . Übrigens, der Grund, warum ich blaue Linien verwende, ist, dass beim Scan keine blauen Linien angezeigt werden, wenn Sie Ihre Zeichnung einscannen . Schwarz-Weiß-Profis verwenden oft blaue Linien, weil Sie sie nicht erhöhen müssen. Ich freue mich darauf, die Ergebnisse im Projektabschnitt zu sehen. 8. Arbeitsblatt 1: Der Zaun: in dieser Lektion, werde ich Sie durch, wie man dieses Bild mit den Blumen vor dem Straftat denken . Es mag kompliziert aussehen, aber es ist tatsächlich nicht, wenn Sie das zugrunde liegende Prinzip dahinter verstehen. Beginnen wir also in dieser Lektion. Ich werde Ihnen zeigen, wie man Blumen, die vor dem Straftat stehen, Tinte. Eine der schwierigsten Fragen, wann für mich zumindest Tinte angefangen hat, ist, wo ich eigentlich anfangen soll, weshalb ich lieber den Start mit etwas vorziehe, das viel Platz auf dem Bild einnimmt. Wie in diesem Fall ist es diese Netzmuster aus dem Zaun, so dass, nachdem ein Großteil des Platzes bereits gefüllt wäre. Wenn Sie die Materialien verwenden, die in diesem Kurs zur Verfügung gestellt werden, können Sie es selbst versuchen. Natürlich müssen Sie nicht genau in der gleichen Reihenfolge folgen, in der ich denke. Aber ich ziehe es vor, die einfache Nettorendite zu erledigen und dann meine Zeit zu widmen Zehe mehr Detail Gras und Blumen vor, aus dem Zaun aus. Das eine der Dinge, die ich sagen wollte, ist, dass die Dinge im Hintergrund, unser Bestes, einfacher gehalten zu werden. Je mehr die Dinge im Vordergrund in der Nähe eines sind sie für Sie oder für den Betrachter, oder es ist eine Mangga. Also, um den Leser, desto detaillierter sind sie. Je nachdem, wie viele Ebenen Sie verwenden möchten, können Sie ein Grundmuster verwenden, oder Sie können wirklich in die fast hyperrealistische gehen. Ich benutze normalerweise etwa zwei Schichten für mein Gelände. - Warum? Weil es nicht zu viel Zeit in Anspruch nimmt. Aber zur gleichen Zeit, gibt es einen gewissen Sinn aus Komplexität, ohne wirklich so komplex zu sein. Also, wie in diesem Fall jetzt der Hintergrund, ist nichts fast getan. Und jetzt kann ich mit E Rest fortfahren, Also verwende ich gekrümmte Linien für die Brüste und kleine Struktur für die Details. Aber zur gleichen Zeit müssen Sie in diesem Fall nicht jede Blume herausziehen. zum Beispiel Wenn eszum Beispielein Hintergrund für ein Panel war, besteht der Trick darin, eine Grundform zu geben. Es ist, ah, leichte, blumige Form, die ziemlich locker ist. Aber das Geheimnis hinter weißen Werken ist die Wiederholung. Das Gehirn ist trainiert, Muster zu erkennen, so in diesem Fall, indem wir wiederkehrende Muster verwenden, machen wir es das Gehirn sehen die Blumen, ohne jedes Blütenblatt, jedes Gras Ding herausziehen zu müssen . Es ist nur, es funktioniert, vor allem müssen Sie sich daran erinnern, dass Dinge wie Hintergründe, sie sind Arbeit, die im Hintergrund funktioniert. Also im Grunde, wenn jemand einen Munger liest, wird er nicht viel Zeit damit verbringen, die Tasche zu analysieren, es sei denn, ihr Hintergrund Fetischisten wie mich. Aber in der Regel werden sie ausgeben. Unser allgemeiner Leser wird weniger als einen Bruchteil pro Sekunde dafür ausgeben, den Hintergrund tatsächlich zu sehen . Aber sie werden wissen, ob der Hintergrund schlecht ist, und sie werden es bemerken. So ist die große gewachsen ist da, um Ihre Charaktere abheben, um die Szene einzurichten, um ein Gefühlzu geben , um ein Gefühl , auch präsentiert die Situation zu vermitteln, wo die Geschichten stattfinden. Deshalb, obwohl es wichtig ist, eine gute, große Runde zu haben , sind die Leser nicht immer bewusst, aus dem Hintergrund oder eher subtil. Also sind wir im Geschäft, um den Leser auszutricksen. Hier war also wieder das Gras und die Blumen. Sie können die Wiederholung vom Rest sehen, und auch indem Sie Überlappung mit dem Gras verwenden. Verzeihen Sie es mehr aus einem dreidimensionalen Raum. Wir legen etwas von dem Gras vor die Blumen und lassen sie sich überlappen und wiederholen dann die Muster. Es lässt es einfach funktionieren. Und während wir nicht viel ausgeben müssen Thymus assayed, Zeichnung jede Blume und durch die Kombination der ziemlich einfachen Formen von den Blumen mit e schwarze Füllung in, das macht die weißen Stiele von der Blume abheben. Geben Sie ihm mehr Sinn ab. Schattierung wie die Blumen wird mehr Licht aus dem Sonnenlicht bekommen. Zum Beispiel, warum diese Stiele werden im Schatten sein, so dass Sie die Zwischenräume zwischen den Stielen und auch Leerzeichen zwischen der Blume füllen können . Auf diese Weise heben Sie sie mehr hervor, und es ist im Grunde eine Wiederholung, Wiederholung, Wiederholung. Sie müssen die Stiele nicht einmal auskleiden, indem Sie einfach das Bein ausfüllen. Es ist schon ausgetrickst. Das Gehirn ist eigentlich ah, Technik, die ich viel benutze, um einfach etwas zu leben, ist leer und das Schwarze zu füllen. Es funktioniert, vertrau mir, und wir sind fertig, um es zusammenzufassen. Wir haben drei Ebenen in diesem Bild. Die Vorderseite hier, in rot dargestellt die Mitte, die vorne und grün ist, und die Rückseite, die in blau dargestellt ist. Sie müssen sich daran erinnern, dass negative Raum oder weiß ist auch eine Farbe, und dass es würde ich sagen,, ob Sie Ihre eigenen Materialien verwenden oder sie wollen in den Partituren vorgesehen, Versuchen Sie Zehe. Verwenden Sie diese Mischung von Techniken mit Grundform zum Beispiel, Verteidigung mit den einfachen Formen von blumigen oder grasigen Texturen und sehen Sie, wie es für Sie am Ende funktioniert , die Kurse über die Entwicklung Ihrer eigenen Techniken und die Entwicklung Ihrer eigenen Muslimisches Gedächtnis. Je mehr Sie trinken, desto mehr werden Ihre Muskeln trainiert, und je mehr Sie einzigartig sind, werden Techniken entstehen. Also gehen Sie einfach verrückt mit Bewegung und sehen, was passieren wird. Und ich würde gerne sehen, was Sie getan haben, entweder mit dem Kurs oder einfach nur mit einer Technik mit dem Rektor. 9. Arbeitsblatt 2: Der Schwan: in dieser Lektion, werde ich Ihnen zeigen, wie man eine auf einem See geschworene Tinte. Also lasst uns anfangen. In diesem Fall beginne ich damit, die geschworen zu denken. Da ich beabsichtige, das Gras zu färben, meist mit dem Pinsel, denke ich zuerst so warm, dass ich es mir aus dem Weg habe. Manchmal, wenn Sie einen großen Bereich mit Tinte denken, natürlich, je nach Tintenart, kann es passieren, dass, wenn Sie versuchen, es erneut zu übergehen, das Papier beschädigt wird. Also in diesem Fall, wenn Sie Zehe in großen Bereichen planen, ist es besser, zuerst in den kleinen Bereichen auf der Rückseite, so dass Sie das Papier nicht von den Linien danach beschädigen , besonders wenn die Tinte noch nicht getrocknet ist. Danach denke ich, der Rest in der Front hätte ich natürlich einfach mit dem Pinsel beginnen können. Aber ich fand, dass es einfacher ist, den Pinsel zu verwenden, wenn Sie zuerst die Umrisse zeichnen, indem Sie einen nip verwenden, so. Ich weiß nicht, ob es in diesem Fall psychologisch ist, aber es gibt nur eine Art von unserer Grenze für Sie. Pinsel, so dass Sie anpassen können schwarze Füllung verwenden Sie möglicherweise versuchen, es ohne Zeichnung zu verwenden. Thea skizziert zuerst, aber ich würde vorschlagen, nur versucht zu schwellen. Für mich ist es so einfacher. Außerdem kann ich weitere Details hinzufügen, wenn ich möchte, oder ich kann Korrekturen in diesem Stadium vornehmen, was schwierig wäre, wenn ich in diesem Fall einen Pinsel verwende, und es ist, ah, viel überlappend Gräser, sehen Sie, also spielt es keine Rolle, ob einige Linien nur ein Chaos sind, da es von der Bürste gefüllt wird, ist es kein Problem. Persönlich benutze ich ah, dünne Aquarell-Pinsel, und dann oft würde ich Tinte verwenden, die Waas übrig von vorher. Sache ist, DieSache ist,je mehr Sie die Tinte verwenden, desto schlimmster wird die Qualität. Es hat mit Sauerstoff zu tun. Es macht die Tinte trocknet, die Tinte ein wenig. Auch, die wird plumpy, so dass je mehr Sie Tinte verwenden, desto mehr geben Elin Carter dieses Problem. Wenn Sie auf dieses Problem stoßen, werfen Sie die Tinte nicht weg, aber ich würde es für solche Sachen behalten. Für Black Phil ist es immer noch gut für das Auftragen mit einem Pinsel, aber wenn Sie bemerken, dass die Tinte selbst mit dem Nip immer schwieriger wird. Ich werde nur eine neue Flasche abnehmen, die Sie mit dem Nip verwenden können und halten Sie die Tinte, dass es zu klumpig ist, um mit einem Nip für schwarze Füllung mit dem Pinsel verwendet zu werden. Auf diese Weise gibt es nur weniger Abfall und auch, dass, wo man Geld sparen kann Spezialist, da Pinselstifte ziemlich teuer sein können. Also, wenn Sie einfach selbst ah Sache Aquarell-Pinsel bekommen, können Sie es stattdessen aus Ah verwenden, Pinsel Ben, es ist nur mehr Sinn macht. So füllen Sie weiterhin die Tinte und auf diese Weise, indem Sie Wall Off Inc vor diesem anwenden, erzeugt nur diesen dreidimensionalen Effekt und das war's. Lassen Sie uns in diesem Fall werden zwei Schichten zusammenfassen. Zuerst das Gras in rot in der Front gezeigt, und dieses war der See in grün auf der Rückseite gezeigt. Wie in der Lektion zuvor, ob Sie mit den Materialien arbeiten, die mit den Partituren zur Verfügung gestellt wurden, oder ob Sie die Informationen verwenden und auf Ihre eigenen Zeichnungen anwenden, ich lebe es Ihnen nach. In diesem Kurs geht es darum, Ihre eigenen Zeichenmuskeln zu trainieren, Ihr eigenes Muskelgedächtnis zu verbessern, also ist der richtige Weg für Sie 10. Arbeitsblatt: in dieser Lektion, werde ich Ihnen zeigen, wie TOE Inc ein Stück Gras. Das ist eigentlich eine meiner absoluten Lieblingstechniken. Es kann etwas länger dauern als eine normale Technik, aber gleichzeitig hat es nur viel mehr Wirkung. Wenn Sie Pflanzen wund zeichnen, ich hoffe, Sie haben so viel Spaß damit wie ich. Also lasst uns anfangen. In diesem Fall fing ich an, das Gras in der Front zu denken. Da es so viel Sorgfalt gibt, schneiden sich so viele Grasstämme, dass es wirklich eine Entscheidung ist, die Sie treffen müssen, wo Sie anfangen sollen . Da es so viele überschneidende Teile gibt, ist es besser, mit den Dingen zu beginnen, die vorne oder in der Mitte sind, aus dem Graschaos, und je nachdem, dass Sie sie weiterhin überlappen. Dies erzeugt diese Illusion aus der Dreidimensionalität, und später, wenn wir eine schwarze Füllung auftragen, wird es nur das Gras Pop mehr. In einigen Fällen ist es auch möglich, zum Beispiel, zum Beispiel, stattdessen einfach etwas Weißes zu verlassen, um Ziehgummi aufzutragen. Es wird in Aquarell verwendet. Es hilft, etwas Platz ist weiß zu halten, so dass es keine Tinte absorbiert. Es ist zum Beispiel sinnvoll, so etwas zu tun, wenn Sie ein Muster in weiß zeichnen möchten, so dass Sie ein Muster zeichnen können , Rückzug Kaugummi und dann anwenden Inc. Aber in diesem Fall würden Sie einfach ich würde wie das, indem Sie die Dinge im Freien umreißen Dinge Es ist auch möglich. Anstatt nur schwarze Füllung zu verwenden, um Punktmuster als Füllstoff zu verwenden, erzeugt es einen weicheren Effekt. Zum Beispiel können Sie es mit einem Shorja Manga verwenden. Es ist nicht so schwer, ich meine Herz optisch wie nur schwarze Füllung. Aber es braucht mehr Zeit, und auch wird es und auch wird esIhren Nachbarn ruinieren. Ich will diese Galaxie, indem ich Punktmuster verwende, und danach das tiefe Ende. Es ist diese Nip, die ich den Tipp vom Nachbarn verwendet habe, die Tipps. Sie durchquerten sich selbst, weil sie einfach so vom Punkt-, Punkt- und Punktmusterabgenutzt waren Punktmuster . In einem Brief-Bonusvideo werde ich ein Video von mir mit einem Punktmuster hinzufügen. Also, nachdem Sie das Gras in der Front gemacht haben, wie Sie sehen können, ist es ziemlich Chaos. Aber die Natur ist Tötungen. Ich fange wieder an, die größeren Blätter von der Pflanze in den Rücken zu ziehen. Versuchen Sie, diesen runden Linien diese fließenden Linien zu folgen, die man auch mit Haaren beim Zeichnen von Pflanzen verwenden kann . Und natürlich, natürlich, immer wenn Sie auf Wirkung aus drei Dimensionalität erzeugen wollen, machen Sie die Dinge aus einer Runde schneiden. Geh um einander herum. Es muss nicht immer 100% genau sein. Es ist in Ordnung, sich zu vermasseln, um Fehler zu machen. Gewöhnen Sie sich einfach daran. Es kümmert sich darum, dass diese Natur Sie nicht jede Zeile richtig am meisten aus der Zeit bekommen müssen. Die meisten Leute werden es nicht einmal bemerken, wenn ich ehrlich bin. Also mach voran, lass die Dinge sich überschneiden. Und haben Sie auch keine Angst, zu einigen Grasstämmen zurückzukehren und diese einzuziehen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass irgendwo einige Linien fehlen, können Sie sie einfach einzeichnen. Aber denken Sie immer daran, es ist auch in Ordnung, Hef bricht in den Zeilen. Es ist wirklich wichtig, vor allem beim Zeichnen von Gebäuden. Einer der größten Fehler, die Menschen tun, ist das Zeichnen von Linien mit Ausbrüchen Wenn Gebäude auf diese Weise, es gibt ihm diese sterile aussehende Wirkung. Aber wenn Sie Pausen in den Linien machen, es gibt ihm ein realistischeres Gefühl, denn wenn Sie nach draußen gehen, haben Sie nicht absolut präzise Sicht von den Dingen, die Linien, vor allem der Vater Weg dort von Ihnen, desto verschwommener werden sie. Wenn Sie also Brüche in den Linien hinzufügen, ist es eine Darstellung dieses verschwommenen Effekts. Es lässt die Zeichnung natürlicher aussehen, und das, wo Sie auch machen können, dass der Charakter hebt sich mehr, weil der Charakter mehr stärkere Linien hat. Und mit dem Hintergrund, der Brüche in den Zeilen hat, wird der Charakter nur mehr Pop, nachdem er fehlende Teile beendet hat. Es ist Zeit für schwarze Füllung im Vergleich zum letzten Video. In diesem Video verwende ich einen G-Stift für schwarze Füllung. Ein Jeep in ist ein dynamischeres Gefühl, das auf den Druck reagiert, so dass Sie es auch für präzise schwarze Füllung sehr halb wirklich kleine Räume verwenden können , und Sie wollen es nicht mit dem Pinsel vermasseln. Also, indem Sie ein bisschen Druck auf Ihren Jeep in anwenden, gibt es mehr aus Tinte. So können Sie sehr präzise sein, wenn Sie das Schwarz ausfüllen und indem Sie das Schwarze einfüllen wie Sie es sehen können, machen die Pflanzen öfter abheben, ich meine, in diesem Fall spielt es keine Rolle, da die Zeichnung bereits darauf hindeutet, dass es schwarze Füllung geben wird, aber oft, wenn ich etwas markieren möchte, das ausgefüllt werden soll. Danach habe ich X auf der Stelle und dann werde ich wissen, dass ich Black Phil später anwenden muss. Es ist eine Möglichkeit, mit sich selbst zu kommunizieren. Da die Linien bereits angewendet werden, ist es egal, ob Sie mit einer schwarzen Füllung in der Tasche beginnen oder ob Sie in der Front beginnen, also ist es wirklich überlassen. Manchmal muss man diese Art von spontanen Entscheidungen treffen, wenn man denkt. Natürlich ist es manchmal gut, einen Plan zu haben, aber manchmal entspannen Sie sich einfach und lassen Sie uns Ihre Emotionen entscheiden, was zu tun ist. Ich hoffe wirklich, dass Sie so viel Vorliebe für Tinten entwickeln, wie ich, wenn Sie wissen, wie man denkt. Sie müssen nicht einmal Screen Spott anwenden, wenn es zu Ihrem Stil passt. Zum Beispiel in meinem ersten 2-Projekt, habe ich in meinem ersten 2-Projekt,das ich für den Verlag erstellt habe, keine Bildschirmtöne verwendet. Ich habe einfach alles mit Tinte und auch komplett gemacht. Traditionell ist es ah, viel von Wiederholungen. Aber durch das Ausfüllen der schwarzen und indem Sie einige der Dinge weiß nur Geschenke diesen Effekt Gras wachsen in allen Arten von Richtungen, etwas, das Ingress tut, die , natürlich, Sie wiederholen, Wiederholen Sie, wiederholen Sie. Persönlich finde ich es ruhig wie eine Meditation, die sich im Schwarzen füllt. Also hoffe ich, dass du das auch tust. Danach fügen Sie einige Details hinzu, wo Sie das Gefühl haben, dass Schwarz fehlt, und dann sind wir fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir haben drei Schichten das Gracie Grass in der Vorderseite, die in der roten dargestellt ist, das Blatt, ein Gras in der Mitte, das in grün dargestellt ist, und eine Mischung aus sowohl auf der Rückseite, die in blau. 11. Arbeitsblatt 4: Die Brücke: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie auf Verletzung ziehen, die von Plänen umgeben ist, die zu Gebäuden in der Rückseite führen . Beginnen wir also, ob Sie mit der Brücke beginnen oder ob Sie mit den Plänen hinter der Brücke beginnen . Ich lebe das für Sie persönlich. Ich finde es nützlich, die Umrisse von den Pflanzen hinter der Vorderseite von der Brücke zu definieren, weshalb ich die Umrisse von den Leafs führe. Da ich schwarze Füllung zwischen den verschiedenen Plänen in der Front und in der Tasche haben möchte, verwende ich Black Feel direkt. Dies macht auch die Bretter von der Brücke abheben mehr, weil dies einen Kontrast zwischen der Pflanze schafft , der Brücke in der schwarzen Füllung, die im Grunde die Pläne im Hintergrund sind, die im Schatten sind. Grundsätzlich die Sonne auf den Pflanzen oben in den Plänen ein Wurf, ein Schatten auf die Dinge darunter. Da die Brücke mein Hauptaugenmerk ist, verwende ich drei schwarze Füllung, um die Dinge auszufüllen, die in diesem Fall nicht wichtig sind, ob Sie ah Aquarellpinsel verwenden oder ob Sie einen Nip verwenden, um das Schwarze auszufüllen, es bleibt Ihnen überlassen. Viel hängt von dem Stil ab, den Sie verwenden. Zum Beispiel, wenn Sie einen detaillierten Stil haben, dann ist es einfacher, viel mit schwarzem Phil zu arbeiten und breite Linien zu verwenden. Deshalb in diesem Fall arbeite ich in diesem Fallmit einem G-Stift. Ein Jude Penis sind, anstatt sie machen nip, dass je nachdem, wie viel Druck Sie auf sie angewendet, kann es feine oder wirklich wirklich breite Linien erstellen. Ich benutze es auch für den Punkteffekt, wenn sie nicht zu gut sein müssen. Zum Beispiel, wenn ich eine Blatttextur erstellen möchte, ohne zu viele Blätter zu zeichnen, dann verwende ich einen G-Stift. Durch die Anwendung dieser quiggly Linien. Ich kann das Schwein die Leafs ziemlich schnell, und nach, dass es nur wiederholen, wiederholen, wiederholen. Sie füllen im Grunde den weiten Raum mit e zerquetschten Linien aus und je dichter sie sind, desto dunkler erscheint die Textur. Sie können im Grunde von weiß zu schwarz gehen. Mit dieser Textur, der Vater Weg etwas ist das weniger Detail, das Sie brauchen, wenn Sie es zeichnen, und durch Mischen verschiedener Elemente zusammen und verschiedene Formen zusammen, können Sie den Eindruck, dass es eine Menge von Kreuzungen aus Pläne, dass es eine Menge los ist, ohne zu viel Zeit damit zu verbringen, es tatsächlich mit dem Denken zu ziehen, gibt es eine Menge von Vorschlag ohne Details. Denken Sie daran, dass Sie beim Färben nicht 100% genau sein müssen. Dann können Sie Ah Mara Stift verwenden, wenn Sie mehr Details hinzufügen möchten, vor allem, wenn Sie möchten, dass die Details mehr hervorstechen. Zum Beispiel, indem ich den Mara-Stift verwende, kann ich finale Linien erstellen, die hervorstechen, wenn Sie ihn neben den stärkeren Tiefenlinien platzieren . Aber auch in diesem Fall verwende ich nicht zu viele Details. Das ist nicht fotorealistisch. Dies ist eine ziemlich einfache Textur. Und dann wiederholte ich mich auf der anderen Seite. In diesem Fall entschied ich mich, die Pflanzen vor der Brücke zu färben, damit ich mich dann auf die Brücke konzentrieren kann . Also fühle ich mich in den Lücken zwischen den Brettern von der Brücke. Es gibt mir auch ein Gefühl, wie hell oder dunkel es Sinn macht, die Brücke mit den Waschbecken in der Front zu wählen . Ich kann bei einfachen Gras und Steinen und Schmutz oder was auch immer, so dass ich ein bisschen schwarz füllen und dann schattieren kann. Es gibt einige Variationen zwischen den Pflanzen in der Front und den Pflanzen in der Rückseite. Durch die Verwendung verschiedener Arten von zerquetschigen Linien können Sie den Eindruck von verschiedenen Arten von Pflanzen erzeugen. Und nachdem die Pflanzen fertig sind, habe ich damit begonnen, die Brücke zu denken. Zuerst denke ich an die Umrisse von den Brettern und dann an die Linien, die uns für den Leser gegenüberstehen , vor allem mit den Linien, die dem Leser zugewandt sind. Ich wende Brüche in den Linien an, so dass es natürlicher aussieht. Wenn Sie ah Schatten betonen möchten, können Sie stärkere Linien oder bei einem kleinen schwarzen Phil, dem Vater, erstellen . Etwas weg sind die letzten Details. Sie müssen einige Details hinzufügen, die Sie einfach auslassen können, und nachdem Sie die linke aus der Brücke, Ich wiederhole den gleichen Prozess auf der rechten Seite. Denken Sie daran, die Bremsen auf den Linien von der Planke zu lassen, die dem Leser zugewandt sind. Sie können tatsächlich ein kleines Experiment machen. Versuchen Sie Zehe in dieser Brücke mit Linien, die ohne Bremsen sind und lag, die Pausen mit e Gebäude in den Weg hinter der Brücke haben . Du brauchst nicht zu viele Details. Sie können die Details aus den Gebäuden vorschlagen. Diese Brücke basiert eigentlich auf einer Brücke, die ich wusste, an dem Ort, wo in der Gegend aufgewachsen . Es hatte diese alte Holzbrücke, die in einem Bogen über einen kleinen Bach gehen würde und dahinter wäre ein Weg, der zu einem Gebäude mit Art von Vergehen auf beiden Seiten aus Boot, also wollte ich es neu erstellen. In diesem Fall fand ich diesen Ort immer ziemlich betrunken, real, wenn man die Löwen in der Front macht, auch an Pausen an verschiedenen Orten. Auf diese Weise bringt es das Gehirn dazu, die Linien von selbst zu vervollständigen. Aber zur gleichen Zeit, es sieht nicht steroidal dann auf einige Schatten mit Schraffur, und wir sind fertig, in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir haben drei Schichten. Die Brücke in der Vorderseite in rot dargestellt, die Pflanzen in der Mitte grün dargestellt und die Gebäude im Weg in der Rückseite, in blau dargestellt 12. Arbeitsblatt 5: Wild: in dieser Lektion wird Tinte Gänse auf Wasser. Also fangen wir an, wenn Sie in Schlüssel ein Bild wie dieses sind. Es spielt keine Rolle, ob man mit dem G's oder mit dem Wasser anfängt. Aber da die Gänse das Hauptthema von diesem Bild sind, beginne ich mit ihnen und trockne, dass der Anfang. Ich mache uns vermasseln. Manchmal kommt es vor, dass Nip im Papier gefangen wird und dann diese Verschmutzung verursacht. Aber wie in diesem Fall würde der Kopf sowieso schwarz sein, also ist es okay. Durch die Verwendung von kleinen Linien, können Sie die gefiederte Textur von den Flügeln aus den G's vorschlagen, und indem Sie sie parallel zueinander platzieren, bietet es sortieren eine Glanztextur. Je näher Sie die Linien zusammen platzieren, desto dunkler erscheinen sie, und durch die Verwendung von Brüchen in den Linien geben Sie der Zeichnung ein natürlicheres Aussehen. Sie dann ein X auf ein Feld setzen, können Sie sich vorschlagen, dass dieses Feld mit einer schwarzen Füllung gefüllt werden soll. Was ich gerne mache, ist, wieder zu zeichnen und zu zusätzlichen Schatten mit kleinen schwarzen Phil. Es war wirklich üblich, Hindi das X zu verwenden, um eine schwarze Füllung zu bedeuten, weil Sie nicht immer den richtigen Stift in den Händen haben, so dass Sie einfach den Ort markieren können, den Sie gefüllt werden möchten . Die vier später bemerken. In diesem Fall verwende ich eine No Essiggurke Linie. Drei. Es gibt einen ziemlichen Unterschied zwischen Zeile zu Zeile drei. Race, einer meiner Favoriten in Bezug auf feine Liner, aber auch Sacharow Mikron sind ziemlich gut. Nachdem die Gänse fertig sind, verwende ich eine schlüpfende Textur, um das Wasser zu ziehen. Da die Gänse mit starken Linien gezeichnet und schwarz mit ah Schlüpftechnik gefüllt werden, um das Wasser darzustellen, machen Sie das G mehr hervorzuheben. Um die Welligkeit des Wassers zu zeigen, werden die Hitchings unregelmäßig platziert, so dass Sie den Fluss aus dem Wasser in den Wellen sehen können . Und wir sind fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir arbeiten mit zwei Schichten, wobei die Gänse rot und das Wasser in grün dargestellt 13. Arbeitsblatt: in dieser Lektion werden wir ein Feld mit Bäumen im Gebäude im Hintergrund eintippen. Beginnen wir also in dieser Lektion. Ich fing an, die Linie von den Bäumen im Hintergrund zu definieren, aber dann wurde mir klar, dass es in diesem Fall wahrscheinlich besser ist, die Pflanzen im Vordergrund zu machen . Es sieht ein bisschen wie Getreide aus, aber es ist eigentlich diese Art von Gras, die ziemlich hoch ist. Der Grund, warum ich zuerst die Aggressivität in der Front mache, ist, weil die Stiele ganz in Ordnungsind , weil die Stiele ganz in Ordnung , wenn ich die Bäume im Hintergrund mache, könnte es irgendwie das Gras in der Front schlucken, weshalb ich das über zuerst. Ich benutze Amara Pin in diesem Fall, was dieser feine Typ aus nip ist und kleine Pausen in den Linien führt. Dann fange ich an, das Gebäude im Hintergrund zu denken. Ich benutze immer noch den Mara-Stift, und ich mache die Umrisse vom Dach und den Fenstern. Die Fenster werden später in schwarz gefüllt. Manchmal habe ich einen Punkt verwendet, um zu signalisieren, dass er in oder auf X gefüllt wird. Es hängt davon ab, wie groß der Bereich ist, aber in diesem Fall lasse ich ihn einfach leer für jetzt. Dann nehme ich ein tief in und mache die Bäume, weil die Bäume ziemlich dunkel mit zerquetschten Linienmuster gezeichnet werden . Es macht die weichen, feinen Linien vom Hintergrund abheben mehr. Und weil der Jeep in ist empfindlicher gegenüber Druck, können Sie schwarz ganz einfach füllen, indem Sie Punkte und zerquetschige Linien kombinieren und dann nur ein bisschen Druck ausüben und dann das Schwarz einfüllen. Also mit dem tiefen Ende, wenn Sie ein bisschen mehr Druck anwenden, wird es viel Off Inc geben einige zuerst tun die Blätter von den Bäumen, weil dies der Teil ist, den Sie am besten aus der Ferne sehen können. Und weil es ziemlich dunkel ist, macht es das Gras in der Front, was ziemlich detailliert ist. Heben Sie sich mehr ab. Das ist ein Trick. Wenn Sie einen Hintergrund machen, können Sie Dinge in der Front platzieren, die detaillierter sind und dann in der Rückseite denkt, die allgemeiner in der Form sind, und dies wird diese Illusion aus drei Dimensionalität geben, und Sie müssen nicht zu detailliert mit Sachen im Rücken sein. Ich weiß es. Ein bisschen aus Punktmuster in den Hintergrund, um Büsche und mehr von einem Übergang zwischen den Bäumen und dem mittleren Feld vorzuschlagen , wo ich dann beginne, kleine Schraffuren und Punkte anzuwenden, um zu zeigen, dass es eine Art von Gras gibt und dass dies wächst auf dem Feld und nachdem das Feld fertig ist, es ein bisschen aus Struktur, Zahndach aus dem Haus und dann füllen Sie die Fenster mit einer schwarzen Füllung wieder mit einem Jeep in. Und dann bin ich fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen, wir arbeiten mit drei Ebenen. Der Ausstieg, in dem diese detailliert ist, ist nicht die Vorderseite in rot dargestellt, das mittlere Feld mit dem Feld und das Gebäude in grün dargestellt und der Himmel auf der Rückseite in blau dargestellt. 14. Arbeitsblatt: in dieser Lektion, Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie diese Blume denken, Also lasst uns beginnen. Zuerst fange ich an, diese runde Textur anzuwenden, um die in einem Teil der Blume zu zeigen. Dieser Teil kann sehr detailliert sein, weil die Blume ist der Hauptpunkt aus dem Bild, so fühlen Sie sich frei, so viele Details hinzuzufügen, wie Sie wollen, indem Sie runde Linien und Brüche in Linien kombinieren können es auf geben. Interessantes Feature. Danach ist, wiederholen Sie einfach. Wiederholen, Wiederholen. Wenn Sie zu viel Tinte auf Ihrem Nip haben, können Sie ein Taschentuch verwenden und dann die Tinte oder Papierstücke entfernen, die in der Nip stecken geblieben sind. Nachdem der innere Teil auf Hinweis gemacht wurde, dass ich die schwarze Füllung verwenden könnte, um die Blume umrissen. Es würde mir die Zeit sparen, meisten von der Blume musica feine Aquarell-Pinsel mit Leftover Inc zu skizzieren. Da schwarz Fill verbraucht eine ziemlich große Fläche in diesem Bild, kann ich es einfach direkt hinzufügen, so dass ich nicht brauchen, um einen Jeep und das hätte viel länger gedauert. Wie Sie sehen können, indem Sie einen Ex Im, der mit mir kommuniziert, und mir sagen, Ja, schwarzes Gefühl geht da rein. Wenn Sie Verfüllung verwenden, fühlen Sie sich frei, Pausen zu machen, denn sonst wenn Sie nicht vorsichtig sind, können Sie Teile vom Bild verschmieren, wenn die Tinte nicht trocken ist, richtig oder wie In meinem Fall lege ich meine Hand außerhalb des Bildes, also weiß ich es nicht. Es ist sehr die Tinte. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige Orte nicht notwendig sind, können Sie sie einfach in einem Schwellen füllen, und nach dem Auftragen der schwarzen Füllung fange ich an, Details hinzuzufügen. Zehe die Blätter mit dem Punktmuster. Es ist im Grunde ein Muster, in dem ich die Linien zeige, die ich zeichnen möchte, indem ich Punkte anwende. Es ist ein endgültigeres Muster als zum Beispiel die Verwendung von geraden Linien. Dasselbe mit der Blume. Dann an der Textur waren Punkte. Anstatt Linien zu verschmelzen, was ihm ein weicheres Aussehen verleiht, können Sie zum Beispiel Boss kombinieren . Die Umrisse aus dem Stiel sind mit geraden Linien eingefärbt und dann abgebildet war Schraffur. Aber die leichte Blume. Es ist mit Punkten gemacht, wo ich zeigen möchte, dass es leicht ist. Also der untere Teil, wo der Schatten ist istan mit Linien in dem Teil, wo die Sonne scheint istan mit Punkten schafft es einen interessanten Kontrast, zumal es von schwarzer Füllung umgeben ist. Dann wiederholen Sie einfach den gleichen Vorgang mit den anderen Pedalen aus dem Mehl. Verwendung von Punkten kann sehr interessant, aber auch ein bisschen zeitaufwendig sein. Auch, in einigen Fällen, wenn Sie zu hart damit sind,können Sie die Nip ruinieren, also übertreiben Sie es können Sie die Nip ruinieren, nicht, es sei denn, Sie haben eine Menge von Nips zur Verfügung. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass einige Orte zu schwach sind oder einige Linien mit nur Punkten zu schwach sind, können Sie ein wenig off-line hinzufügen. Und indem Sie dies erstellen oder Teile mit Linien und Punkten beeinflussen, gibt es auf interessantes Aussehen. Sie können sogar bei mehr Textur, Zehe die Blütenblätter, indem Sie mehr Punkte auftragen. Ah, viele Pedale haben diese Art und Weise fühlen Look, so ist es interessant, es mit Punkten darzustellen. Ich benutze Ammar, einen Stift, der diese runde japanische Nip ist, die das verfeinert wurde , mit dem du wirklich Linien finden kannst, und da ich eine Mischung aus Punkten und Linien verwende, wiederhole ich das wieder mit dem Blatt in der Hintergrund, der ganz in der Nähe der Blume . Also mache ich das Muster aus dem Blatt mit gebrochenen Linien, vor allem ist eine Seite, die diese näher an der Sonne und weniger im Schatten. Der gleiche Prozess wird auch mit den anderen Blättern wiederholt. Nachdem die Linien angewendet wurden, können Sie zusätzliche Schatten zeichnen, indem Sie Schraffuren im Gegensatz zur Textur von der Blume . Es macht die Blume mehr hervorstechen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass einige Teile nicht genug auf der Kontur haben, können Sie die Zeichnung wieder übergehen und den Umriss verstärken, wie im Fall vom Blatt. Und wir sind fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir verwenden drei Schichten die Blume, die in der Vorderseite ist, in der roten dargestellt. Die Blätter, die in der Mitte sind, in grün und schwarz dargestellt, fühlen, dass es in der blau abgebildeten Tasche ist. 15. Arbeitsblatt 8: Die Früchte: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man Früchte vor Black Phil zeichnet. Also lasst uns anfangen. Ich bin mir nicht sicher, was für ein Plan das ist, aber ich habe ihn kürzlich in der Nachbarschaft gesehen und dann mein Skizzenbuch mitgenommen und eine Zeichnung gemacht . Ich denke, es hat einen ziemlich interessanten Kontrast zu den Formen zwischen den Blättern und der Frucht . Also in diesem Fall, Ich zeichne die Frucht zuerst mit runden Linien, und danach, Ich zeichne The Leafs war lange Linien. Der Hintergrund hinter der Pflanze wird beim Zeichnen von Plänen mit schwarzer Füllung gefüllt. Es ist immer gut, die Überkreuzung und Schnittpunkte zwischen verschiedenen Teilen der Pflanze zu haben , die die Zeichnung mehr von uns dreidimensionale Aussehen geben, vor allem mit dem Teil von der Frucht mehr in der Front, Ich benutze einen Mara-Stift. Dies ist der Drohnen-Mapping-Stift, der wirklich feine Linien erzeugen kann. Es ist gut, zum Beispiel Haare oder feine Sachen zu zeichnen, und nachdem ich Katzen gemacht habe, markiere ich die Orte, die mit schwarzer Füllung gefüllt werden, besonders in diesem Fall, und dort sind so viele Bereiche, es ist gut, die Orte zu markieren, die ausgefüllt werden. Ansonsten kann man sich versehentlich in etwas fühlen, das nicht wieder ausgefüllt werden soll . Ich benutze einen feinen Aquarellpinsel und verwende übrige Tinte, die ich genau für diese Art von Zweck halte . Übrigens, diese Tinte, die ich benutze, ist Delatour Nummer zwei. Es ist eine ziemlich dunkle Tinte, die der Zeichnung ein bisschen von einem schwarzen Glanz dieses hohe Corbyn gibt wenn die Tinte alt ist oder zu viel Sauerstoff bekommen hat, kann sie vor dem Nip verklumpen werden. Sie werden es bemerken, wenn die Nip nicht so viel Tinte abgibt wie sie schießen, und dann lege ich die Flasche weg für die schwarze Füllung. Dies ist vor allem der Fall, wenn nicht zu viel Tinte in der Flasche übrig ist, wie weniger als ein Zertifikat, als die beabsichtigt, ein bisschen plumpy zu werden. Aber das ist dann perfekt für schwarz gefüllt, weil es nicht zu flüssig ist und es wird reich bleiben , schießen, nachdem es getrocknet ist. Das Gute daran, ich muss keine Tinte wegwerfen, damit ich sie benutzen kann. Das bis zu ihm ist vollständig verschwunden, und der Prozess wird wiederholt, bis jeder Bereich, der ausgefüllt werden soll, ausgefüllt ist . Und natürlich natürlich habe ich das Papier auf das Schneiden geklebt, erfüllt durch kleine Stücke von Abdeckband, die ich später spurlos entfernen kann. Und wir sind fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen, wo mit drei Schichten zuerst, die Frucht auf der Vorderseite in der roten dargestellt, die Blätter in der Mitte, die Blätter in der Mitte,in grün in der schwarzen Füllung dargestellt in blau dargestellt. 16. Arbeitsblatt 9: Die Trauben: in dieser Lektion färben wir Trauben hinter dem Holzzaun. Also lasst uns anfangen. Ich beginne mit den Blättern wieder mit einem Morrow Stift, eine wirklich feine Nip ist, die es Ihnen erlaubt, ziemlich feine Linien zu züchten, die Sie zum Beispiel für Hintergründe oder fürCharaktere verwenden können , die Sie zum Beispiel für Hintergründe oder für . Die Linien, die Sie mit Amara Stift zeichnen, bleiben relativ. Auch das ist ein Unterschied zu einem Nip wie ein Jeep, in dem je mehr Druck Sie ausüben, desto dicker werden die Linien. Also zuerst mache ich die Umrisse von den Leafs. Es ist eigentlich ziemlich überraschend, wie viel Tinte ein Nachbar wie Amar offen halten kann, da es so klein ist, dass es für sehr die Linien ein wenig akzeptabel ist. Wenn Sie der Zeichnung einen realistischeren Phil geben wollen, und nach den Blättern, mache ich die Umrisse von Dieb oot. Es ist in Ordnung, auf geraden Linien zu zeichnen, was unseren groben Eindruck von unbehandelter Route vermittelt. Und vergessen Sie nicht, kleine Pausen in der Linie zu lassen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihr Nip Papier in der Spitze gesteckt hat oder zu viel Tinte ist oder die Tinte plumpy geworden ist , können Sie ein Taschentuch verwenden, um es zu reinigen. Diesmal benutze ich. Ah, feiner Liner für die Trauben selbst. Es Null Punkte verfeinert Liner durch keine Gurke, die Brent ist keine Gurke. Aber der obere Off-Liner ist keine Gurke Linie. Drei. Sie hatten vorher noch andere Liner Linien. Persönlich mochte ich nicht in der Nähe von Pickle Line zu, aber ich liebe die neue Gurke Linie absolut. Drei. Es ist eine der wenigen Linientypen, bei denen die Spitze ziemlich robust ist. Zum Beispiel, selbst wenn Sie arbeiten mit sind extrem finden 0.0 Sri Lina. Die Spitze bleibt stark. Ding ist oft Zeiten, wenn Sie Linie passiert, dass die Spitze geht in den Liner, so dass man wirklich nicht mit ihm arbeiten kann gut ist mehr und verzeihen, dass diese plötzlichen Kamerawechsel. Ich glaube, meine Hauptkamera hat sich selbst heruntergefahren. Zum Glück hatte ich eine zusätzliche Kamera, die auf die Zeichnung zeigte, also habe ich den Fortschritt nicht verloren. Manchmal funktioniert die Technologie nicht so, wie wir dort sexuell arbeiten wollten. Kein besonderer Grund, warum ich stattdessen einen feinen Liner benutze, off nip. Es ist nur so, dass ich es der Mischung hinzufügen wollte. Wenn ich die nächstgelegenen Zapfen mit feinem Liner gegen Nips vergleichen muss, ist es, wenn Sie einen Nip verwenden. Sie haben die Wahl Off Inc. Und einige Tinte ist, zum Beispiel, was ein Proof und Marker Beweis und hat einen anderen Inhalt. Zum Beispiel, kohlenstoffhohe Tinte und oft mal. Es ist auch der rasiersichere mit feinen Linern. Sie sind manchmal nicht radiergummi geeignet. Wenn Sie also die Linien löschen müssen, müssen Sie die Linien möglicherweise ein zweites Mal nach dem Anheben wieder über die Linien gehen, da die Löschung auch Pigmente von den Front-Liner-Umrissen entfernt. Und Sie haben nicht dieses Problem mit Linien, die mit der Tinte verbunden sind, die stark kohlensäurehaltig ist . Zum Beispiel, Della Torre, vier, vier, ist so etwas, das hoch kohlensäurehaltig ist. Wenn es alles Delta vier verwandelt sich in einen Klumpen Off Inc, der nicht gelöst werden kann, ob mit Alkohol oder ob Wasser war, bleibt es einfach für immer in der Flasche. Also, nachdem ich die Trauben gemacht habe, wie ich gesehen habe, bearbeite ich kleine Schatten. Also machte ich kleine schwarze Füllung zwischen den Trauben. Ich fange an, Holztextur, Zahnbretter vom Zaun aufzutragen . Denken Sie daran, die Struktur Teil mit dem Holz, so ist es im Grunde ist das gleiche. Sie wenden nur die Textur an. Zwei Verteidigung, wenn Sie Texturen anwenden, ist es eine Menge über Wiederholung, indem Sie die gleiche Art Off-Lines verwenden, sie wiederholen, indem Sie Brüche in den Linien hinzufügen, die es das Gehirn dazu bringt, zu sehen, was nicht wirklich da ist. So trickst es das Gehirn dazu, eine bessere abseits der Route zu sehen. Und hofft s, dass Sie diese ISS ah sehen können, Grund, warum , zum Beispiel, wenn wir mit Tinte arbeiten, manchmal präsentiert es Ihnen kleine Überraschungen, wie in diesem Fall, Tintentropfen. Also, was würde das tun? Sie würden die Zeichnung von Anfang an wieder starten. Nein, es hängt vom Fall ab, aber in einem solchen Fall können Sie die Zitronen verwenden und beseitigen. Also, was werden wir tun? Bauen Sie Land aus, aber nicht nur noch. Zuerst füge ich Textur hinzu. Aber wenn dir so etwas passiert, mach dir keine Sorgen. Wenn es einige Explosionen Sommer in den Teil des Hintergrunds, können Sie nur an einem anderen Detail und nur nutzen Sie es. Andere Teile, die Sie mit weißer Tinte abdecken können. Also, jetzt benutze ich einen Pinsel ben, auch durch nope, gleiche Linie. Es ist ähnlich wie die Verwendung von Aquarellpinsel mit Tinte, so dass Sie es auch für schwarzen Film verwenden können, aber in diesem Fall verwende ich es für einen Baum im Hintergrund. Und da der Baum im Hintergrund durch die Verwendung der Tintenflecken ein ziemlich dunkles Ausfallen hat, hebt das Blatt mehr hervor. Also, jetzt wiederhole ich das Muster von hinten und verwende die Explosionen, um ein Blatt es Textur in der Vorderseite zu erstellen . Also viel zu denken ist über Wiederholung, und manchmal verwenden Sie auf Pfeil, der aufgetreten ist, um etwas anderes zu tun. Und da wir mehr nicht Textur haben, wenden wir es auf das Board im Hintergrund an. Und ein bisschen Schlüpfen für den Schatten tut nicht weh. Das Schlüpfen erfolgt in einiger Entfernung von den Blättern vom Kurs, da die Blätter und die Trauben den Zaun nicht direkt berühren. Also lasse ich etwas Platz für den Schatten, und wenn Sie zwischen glauben, dass in der Front und in der Tasche unterscheiden wollen, können Sie auch Schraffenzehen verwenden. Machen Sie die Blätter, die in der Tasche sind, dunkler. Auch Schlüpfen kann auf die Trauben aufgetragen werden, um ihm wieder ein dreidimensionales Aussehen zu geben. In diesem Fall verwende ich eine offenere und wiederhole die Schattentextur auf allen Trauben, die ich brauche, um sie zu wiederholen . Nur müssen Sie irgendwann entscheiden, vorzugsweise am Anfang, woher das Licht kommt. Durch diesen Fall kommt es von links, und wir sind fertig, in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir arbeiten mit drei Schichten mit den Trauben in der Front, dargestellt in der rot mit dem Zaun in der Mitte, dargestellt in grün am Himmel, zusammen mit e Baum in der Rückseite in blau dargestellt. 17. Arbeitsblatt 10: Das Essen: in dieser Lektion werden wir etwas zu essen, also fangen wir an. Die Technik ist eigentlich ziemlich ähnlich der Art, wie wir den Fleck von Gras gedacht haben. Also, um es zusammenzufassen, müssen wir die Stücke von Essen skizzieren und dann Zehe gelten schwarzes Gefühl zwischen den Stücken Essen Fuß. Es ist nicht so oft unter ER dargestellt, aber für den Fall, dass Sie es zeichnen müssen, ist dies eine Möglichkeit, die Formen zu vereinfachen und es auf der Platte anzuordnen. Da es eine Menge von verschiedenen Teilen gibt, gibt es eine Menge von Überlappungen, eine Menge von quer kreuzen. Also ist es im Grunde wie Gras, aber auf dem Tisch. Und es sind verschiedene Teile, wie Nudeln, Gemüse und Fleisch und was auch immer. Diese Zeichnung basiert auf einem Keller, dass ich ziemlich kompliziert hatte. Verkaufen Sie es mit einer Menge Nudeln und allen Arten aus. Verkaufen Sie es Blätter und Gemüse, und ich denke, Nüsse und alle Arten von Sachen. Aber Sie müssen nicht jeden kleinen Teil zeichnen. Vor allem, da es vom Hintergrund abgetrennt ist, ist der Charakter dein Fokus. Das ist also nur ein Teil von der Dekoration. Sie müssen nicht über Bord gehen, also fahren Sie mit all den kleinen Details und all den Überlappungen und Überlappungen und Überlappungen fort. Und da die Zeichnung bereits darauf hindeutet, dass es schwarze Füllung geben wird, muss ich nicht meinen Weg gehen und das Teil markieren, das mit schwarzer Füllung aufgetragen wird während ich an die Knötchen und das Gemüse denke. So ist dies ein Weg, um die sichere Zeit, während Sie denken, wie Markierung der Teile, die gehen, um in schwarz gefüllt werden , so dass Sie sie nicht mit anderen Sachen zu verwechseln. Und es gibt eine Menge von Nudeln. Ding ist das Zeichnen von Nudeln auf einer Platte und wachsende Haare ist ziemlich ähnlich, weil sie unterschiedliche Stärke vor in verschiedenen Richtungen, die miteinander überschneiden. Es macht Spaß, wenn du so darüber nachdenkst, und jetzt werde ich Hunger. Es ist dir wirklich überlassen. Wie viele Details, die Sie auf alle Lebensmittel gelten möchten, aber machen Sie es nicht auf detaillierte, weil es von Ihrem Charakter nehmen, es sei denn, Sie tun unter über Essen. Und nach dem Zeichnen aller Fußsachen bei der Anwendung der Details ca., essen Sie mit e Umriss von der Platte. Dafür benutze ich einen Jeep, in dem eine dickere Linie hat. Ich benutzte Amerikaner für das Essen, was der Sünder feiner ist. Nip im tiefen Ende für den Umriss von der Platte, da es mit ah dickere Linie bietet, die das Essen auf der Platte und Thea skizziert von der Platte macht , Stehen Sie heraus anders aussehen. Ich kann den Chip auch zum Schraffieren und Auftragen von schwarzer Füllung auf die Platte verwenden. Das Gute an dem Jeep in ist, dass ich Schraffuren und schwarze Füllung machen und verschiedene kleine Details hinzufügen kann , indem ich einige Teile weiß lasse. Wenn ich also das Gefühl habe, dass etwas Platz zu groß ist, um mit Schwarz gefüllt zu werden, kann ich auseinander einfach leer lassen. Und da, wenn Sie scannen, kommt in das Waas in blau gedruckt, dann Tinte es und scannen Sie es. Der blaue Teil wird nicht angezeigt, wenn Sie es in schwarz und weiß scannen, deshalb müssen Sie nicht die Teile löschen, die in blau dargestellt sind, und es ist eine Menge Wiederholung Füllung in den Teilen zwischen den Stücken Gemüse, Stücke aus Essen. Ich freue mich sehr darauf, was Sie mit dieser Technik machen werden, aber dass Sie die in diesem Kurs bereitgestellten Materialien verwenden werden oder ob Sie Ihre eigenen Materialien verwenden werden . Ich würde wirklich gerne sehen, was du mit ihnen machst. Und vergiss nicht den Jeep, wenn du ihn in Tinte eintauchst. Immer, lassen Sie immer die ganze Free Off Inc, weil sonst Sie Tinte Tröpfchen bekommen. Das Ganze auf dem Nachbarn muss immer frei sein, denn sonst wird Inc ganz schnell auf Ihre Seite fallen. Ist es nicht. Ein Problem, aber. War, ähm, sind offen, aber mit dem Jeep, und es ist ziemlich riskant. Also lehre ich dich immer, nicht zu tief in die Tinte zu tauchen. Und wenn Sie das getan haben, dann verwenden Sie ein kleines Stück Gewebe und entfernen Sie die Tinte, opfern Sie die Tinte und speichern Sie das Bild, indem Sie mehr und mehr von der schwarzen Füllung. Es macht die breite von den Stücken aus Gemüse geschickt mehr so, wenn Sie dann Schraffieren verschiedene Strukturen oder off natürlich Bildschirmtöne verwenden , können Sie dann noch mehr von Textur und differenziert noch mehr anwenden. Ich werde Ihnen etwas sagen, dass mein Redakteur beim Verlag gesagt hat immer diesen Ansatz Toe Inc. In einer Weise, dass Sie die Bildschirmtöne nicht brauchen. Es bedeutet nicht, dass Sie keine Bildschirmtöne machen sollten, aber verwenden Sie die Bildschirmtöne nicht als Fixierer für Verschraubungen. Du hast es mit der Tinte gemacht, weil die Leute, die wissen, wonach sie suchen sollen, es sehen werden. Versuchen Sie, Tinte in einer Weise, dass Sie Tinte sieht gut aus, auch ohne Bildschirmtöne. Wenn Sie dann Bildschirmtöne anwenden, werden sie die Qualität Ihrer Zeichnungen verbessern und nicht nur die Fehler vertuschen. Das ist etwas, das ich immer versucht habe zu folgen, dass es nicht immer möglich ist, aber ich werde es dir auf deinem Weg geben. Und nachdem ich mich für die schwarze Füllung bewerben, gehe ich wieder über die Zeichnung und wende die weniger Details an und wir sind fertig, um zusammenzufassen und diese Lektion arbeiten wir mit zwei Ebenen. Das Essen auf dem Teller in der Vorderseite, im Hintergrund rot dargestellt, in grün dargestellt 18. Arbeitsblatt 11: Der Schranz: in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie man Körner vor, von Büschen zeichnet . Fangen wir an. Dieser Vortrag wird wieder eine Menge off black fill enthalten. Also zuerst ein Anfang mit dem Denken an das Getreide. Es ist eine dieser körnigen, gRESS Art von Dingen, also beinhaltet es eine Menge von runden Linien. Ich arbeite mit dem Mara Stift , der einer dieser wirklich feinen japanischen Nips ist. Da viel los ist, gibt es eine Menge von Überschneidungen. Es ist wichtig, auf der Seite, welche Teile vor welcher Pflanze gehen und von dort gehen. Es cela die für die Petition, aber Sie bereits vertraut mit der Technik aus früheren Lektionen. Auch beim Zeichnen des Korns ist es wichtig zu entscheiden, was vor welchem geht und welchen großen Aufenthalt im Rücken. Und wenn Sie das Gefühl haben, dass irgendwann einige Körner fehlen, können Sie sie einfach hinzufügen. Da es im Moment eine Menge offline gibt, fühlt es sich ein bisschen leer an, mit viel Chaos, das in den verschiedenen Plänen stattfindet. Also, wenn Sie dann den Black Phil hinzufügen, um die Pflanzen hinter den Körnern zu zeigen, kann es den Körnern mehr einen Pop geben. Dies ist eine Zeit der Sache, die Sie entweder am Anfang oder während Sie es tun können. Folgen Sie Ihrem Herzen für Ihre Gefühle. Also, nachdem das Absinken der Körner fertig ist, können Sie anfangen, den Baum zu denken. In diesem Fall verwende ich erneut. Ah, Aquarellpinsel mit links über Tinte. Auf diese Weise kann ich ziemlich große Blätter zeichnen. Da das Korn ziemlich nah und detailliert ist, ist es in Ordnung, große Blätter zu zeichnen, wenn man den Baum macht. Ich entschied mich, diese Form in Bezug auf den Baum in der Rückseite zu tun, aber Sie können versuchen, mit Ihrer eigenen Form zu kommen. Es ist ein Safe vor dem Unterricht. Wenn Sie Tinte viel mit der Zeit verwenden, wird es plumpy, so dass Sie das Ding weglegen und es für Zwecke wie diese verwenden können. Für Black Phil ist es immer noch gut für die Verwendung mit einem Pinsel. Aber es könnte zu klumpig für die Verwendung mit einem Nip sein, besonders wenn es Mara Pen Marker ist. Stifte sind kleiner. Es sind diese runden Nips, und sie haben Schwierigkeiten, sich zu kümmern, was zu dick ist. Also, wenn die Tinte zu sagen ist: Q. Was passiert, Q. wenn wenig Tinte in der Flasche übrig ist? Sie können Probleme haben, mit mehr einem Stift zu arbeiten, besonders wenn es ein Fall ist, wenn Sie mit einem Jeep in arbeiten. Wenn ein Jeep in Probleme mit der Tinte hat, legen Sie es auf den Backburner, um für Like Phil wieder verwendet werden. Dies ist eine Menge Wiederholung, also in diesem Fall ist es im Grunde, die Teile zwischen diesen Stängel von den Pflanzen zu füllen. Es ist eine Menge Wiederholung. Persönlich fand ich es sehr entspannend. Es ist fast wie eine Meditation für mich. Ich lasse Teile wie diese normalerweise für eine Zeit, in der ich nicht viel nachdenken muss. Der Pinsel, den ich benutze, ist von DaVinci, einer der besten Wünsche, die ich in die Hände bekommen könnte. Ich verwende Pinsel ausschließlich zum Einfärben. Und sehen Sie das, indem Sie eine Menge von schwarzer Füllung hinzufügen? Es macht das Korn Pop, und wir sind fertig, um in dieser Lektion zusammenzufassen. Wir haben drei Schichten. Die Korn, die in der Vorderseite ist, in rot dargestellt, die Bäume, die in der Mitte ist, in grün am Himmel dargestellt, die in der Tasche in blau dargestellt ist 19. Arbeitsblatt 12: Der Schiff: In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ein Schiff auf dem See Tinte. Beginnen wir also zuerst mit dem Schiffsspezialisten, da der Aggress in der Front mit schwarzer Füllung gezeichnet wird. Also zuerst bekomme ich das Schiff aus dem Weg, indem ich Ammar eine Nadel benutze. Dann wurde mir klar, dass das Schiff wahrscheinlich etwas trägt. Zum Beispiel, Kohle, einige gerade Ende Details. Nach dem Zeichnen des Schiffes habe ich die Gebäude in der Tasche gemacht und dann mit einem Jeep in ich mache die Bäume im Rücken, indem ich die 0.0 Punkt-Technik benutze, um die Bäume zu zeichnen und einige der Teile auszufüllen. Diese Punkt-Technik ist sehr nützlich für Pflanzen im Hintergrund, zumal Sie Übergänge von dunkel zu hell ziemlich leicht erstellen können. Der Grund, warum ich die Dinge um das Schiff eher leicht halte, ist, weil es das Hauptthema dieser Illustration ist. Durch die Verwendung der Punkt-Technik und das Auslassen einiger Teile aus dem Bild weiß, erzeugt es diesen atmosphärischen Effekt, als ob hinter dem Schiff ein Typ fehlt. Also, wenn Sie Hintergründe machen oder auch wenn Sie nach draußen gehen, manchmal besonders am Morgen, wenn viel Feuchtigkeit in der Luft ist. Es kann den Stop-Off bläulichen Fall geben, der dieses Gefühl aus der Distanz erzeugt, wenn Ihre Tinte eine Menge Wiederholung ist. Da ich also angefangen habe, diese Technik für die Bäume im Hintergrund zu verwenden, muss ich es sowohl auf der rechten Seite als auch auf der linken Seite tun. Und durch die Verwendung dieses dunklen Denkens an den Bäumen hinter den Gebäuden, es macht das Gebäude im Hintergrund auch Pop. Ich habe die Inspiration für diese Szene durch einen Ort in der Nähe meines Hauses bekommen. Es gibt diesen alten Ort, wo in der Vergangenheit fair ich ging von einer Seite des Beines auf die andere in heutzutage eingestellt. Aber es gibt viele Schiffe, die links und rechts fahren, und es gibt eine Stadt auf der anderen Seite des Sees. Es gibt immer eine Menge von Enten und Gänsen und alle Quellen, sogar Eltern, und sie fliegen auch über diesen Teil vom See. Es ist wirklich wichtig, Ihre Inspiration von wo immer Sie können zu holen. Wenn Sie etwas Natur außerhalb Ihres Hauses haben, gehen Sie mit Ihrem Skizzenbuch nach draußen und machen Summen Fänge. Nehmen Sie Ihre Fotokamera oder nehmen Sie Ihr Smartphone und machen Sie Fotos. Je mehr Referenzmaterial Sie haben, desto besser nutzen Sie alles, was sich um Sie herum befindet. Und da ich viel wie Phil benutze, mache ich ein dummes Gewicht vom GRESS auf dieser Seite abseits des Sees, und dann kann ich einen Pinsel benutzen, um das Schwarze wieder auszufüllen. Ich benutze einen Aquarellpinsel mit übriger Tinte. Ich dann an ein bisschen off Details auf dem See. Wie Sie sehen können, ist es ein bisschen aus der 0.0-Punkt-Technik schraffiert, und wir sind fertig in dieser Lektion. Wir verwenden drei Schichten das Gras auf unserer Seite vom See, die in der roten dargestellt ist. Das Bein mit dem Schiff in der Mitte, das auf der anderen Seite des Beines grün dargestellt ist, mit den Bäumen und dem Himmel, blau dargestellt ist 20. Arbeitsblatt 13: The Mädchen 1+2: in dieser Lektion, werde ich Ihnen zeigen, wie Inka Charakter. Fangen wir an. Ich beginne in der Regel mit dem Nachdenken der Haare in diesem Fall, die Farbe aus dem Harris Licht, weshalb ich mit feinen Linien mit einem offeneren und durch die Verwendung fließender Linien ähnlich wie Nudelquelle Spaghetti. Sie können feine Haare erstellen. Trends. Das Haar, das uns näher schleppen, ist leichter dargestellt, während das Haar, das im Schatten ist dunkler mit mehr Stärken dargestellt wird, als wenn wir Hintergründe gemacht haben. Hier zu tun hat viel mit Dingen zu tun, die kreuz überlappen, so dass die alten Linien aus dem Gesicht sind mit der 555 nip, die ihsaa spezielle nip zum Zeichnen getan . Es ist ein bisschen schwierig, es in die Hände zu bekommen, wenn Sie außerhalb von Japan sind, aber es ist ähnlich wie der e Sergey Stift. Es ist ein flexibler Stift, der für dickere Linien ein bisschen wie das tiefe Ende ermöglicht, aber auch es ermöglicht Ihnen, eine lange Linie zu tun, die gut für das Haar ist, oder das ist gut für Dinge wie das Gesicht. Nachdem ich die Umrisse aus dem Gesicht eingefärbt habe, fange ich an, Duthie Augen zu machen. In diesem Fall mache ich es mit den Mara Pence, dass ich so viele Details hinzufügen und es so gut wie möglich halten kann . Es ist besonders nützlich, wenn Sie die Details leicht halten möchten. Der Trick beim Freigeben eines Gesichts hat mit der Variation von den Linien zu tun. So zum Beispiel die Linien, können zum Beispiel die Linien,die die Außenseite des Gesichts darstellen, dicker gemacht werden als zum Beispiel Linien, die für Haare verwendet werden, oder zum Beispiel solche, die für Details verwendet werden in den Augen und für Dinge, die draußen sind, wie die Kleidung wie die Altarlinie, können die Linien ziemlich dick für das schwarze Gefühl gemacht werden. Aus dem Kopf, den ich benutze, Ah, Aquarellpinsel wurde für den anderen Charakter über Tinte gelassen. Ich beschloss, das Haar schwarz zu machen, und einer der Gründe, die ich absolut liebe, einen Aquarellpinsel zu verwenden, ist, dass Sie große schwarze Haare damit machen können . Wie Sie sehen können, zeichne ich Linien, die ziemlich kurz sind, und dann setze ich Bremsen an verschiedenen Stellen, die diesen glänzenden schwarzen Haareffekt erzeugen, und es ist auch ziemlich schnell, es so zu tun, im Vergleich zu, wenn ich es mit einer Nip, Wiederholung ist der Schlüssel, indem Sie es immer wieder tun und die Pausen an verschiedenen Orten verlassen. Es erzeugt einen Effekt, der den Geist dazu bringt, zu glauben, dass das Haar glänzend ist. Wir sind im Geschäft, die den Verstand auslösen . Das ist auch der Grund, warum ich alte krank für diesen Zweck, weil es denkt, dass es nicht verblutet , weshalb es an Ort und Stelle bleibt, wo ich an Ort und Stelle bleiben wollte. In diesem Fall ist es die Della Terror Nummer zwei. Also, indem Sie die Linien immer wieder auftragen und verschiedene Hähne von Linien beenden, dicker ein und dann ein eine erzeugt dieses Gefühl aus dem Haar. Ich verwende auch gerne verschiedene Arten von Shedding, indem ich die Ovale in Kombination mit Linien , die diese großen Backen Highlights erzeugen. Wenn ich schwarze Haare machen will, fange ich normalerweise damit an, dass ich es aus dem Weg habe. Sie müssen das nicht tun, aber wenn Sie noch nie versucht haben, schwarze Haare mit einem Pinsel zu tuschen, empfehle ich dringend, es zu versuchen. Es könnte dir das Leben so viel leichter machen. Wenn Sie das Gefühl haben, dass irgendwo Details fehlen, können Sie es Brief hinzufügen, indem Sie auf diese Weise denken, können Sie ziemlich hell auf dem Bildschirm Töne gehen , etwas, das mein Editor aus meiner Zeit, indem Sie reden, sagte mir waas zu versuchen so zu denken, dass das eingefärbte Bild auch ohne Bildschirmtöne gut aussieht, weil oft Menschen Bildschirmtöne verwenden, um Fehler zu vertuschen. Aber ein Editor von einem Verlag setzen Sie die absolut bemerken, wenn Sie zeichnen gut aussieht auch ohne Grüntöne als das Hinzufügen von Bildschirmtönen wird die Qualität Ihrer Zeichnung anstatt nur versuchen, Fehler zu vertuschen zu verbessern . Also, nachdem ich das Innere von den Haaren mit dem Pinsel eingefärbt habe, mache ich die Augen mit ah, offener. Denken Sie immer daran, dass die Linien von den Augen dicker uns sein müssen, zum Beispiel, Details aus der Nase oder der Außenseite aus dem Gesicht, weil dann sticht heraus. Und da der Pinsel so praktisch ist, um auch die Schatten mit dem Pinsel sowie Farbe im Hemd hinzuzufügen, und wir sind fertig 21. Arbeitsblatt 14: Das Mädchen 3: in dieser Lektion. Wir nehmen die Lektionen von den anderen beiden und gehen ein bisschen verrückt auf die Haare und die Details. Also lasst uns wieder anfangen. Ich beginne damit, an die Haare zu denken, und dieser Charakter hat, ziemlich, ah, viel aus dem Haar. Und so haben Sie wahrscheinlich erkannt, dass ich absolut in Haare verliebt bin, und was Sie gerade gesehen haben, ist, wie ich meine Nips für die Arbeit bereite. Manchmal gibt es ein bisschen aus einem Rückstand von Öl auf der Nip aus dem Herstellungsprozess, und wenn Sie bemerken, dass die Linien sind etwas wackelig, es kann sein, dass es immer noch zu viel Öl, so dass Sie eine Nip behandeln können, indem Sie es über einer Flamme halten für eine ein paar Sekunden. Nur der Tipp, weshalb ich mit diesem Mara Stift gemacht habe und wieder haben wir Nudeln abgezogen und Hintergründe gezeichnet . Abziehen von Grashaaren hat eine Menge von sich schneidenden Teilen, kreuzt sich quer Teile, also ist das im Grunde, was es ist. Es ist eine Menge von Haaren, Trends gehen in alle möglichen Richtungen fließen im Wind. Sie müssen immer entscheiden, welcher Teil näher ist, Zahnleser. Welcher Teil ist weiter weg von dem Leser, welcher Teil es sich mit welchem anderen Teil schneidet , und es wird eine Menge von schwarzer Füllung später sein. Es spielt also keine Rolle, dass es an einem Punkt dunklere Linien oder Sichellinien geben wird. Aber zuerst mache ich die Inseln aus den Haaren, und danach werde ich schwarz füllen, dass. In diesem Fall ist es nicht für schwarzes Haar, sondern tatsächlich, um das helle Haar hervorzuheben. Es ist wie eine Kombination aus Zeichnung Licht hier und schwarzen Haaren, und es ist eine Menge Wiederholung, die Haare, die hinter den Stärken, die in der Front sind. Es ist detaillierter, während diese Trends, die näher Vertrauen ISS weniger detailliert sind. Mehr Details zu tun bedeutet mehr Haare und dunklere Haare. Und ja, ja, der Charakter hat eine Menge Haare. Nachdem ich die Haare gemacht habe, wende ich Details an. Zahnige Kleidung. Dennoch, durch die Verwendung von Thema sind ein Stift. Sie können ein bisschen aus unserer Linie Variation von einem offeneren bekommen, aber Sie müssen mehr Druck anwenden, und vor allem, da wir eine Menge von Haaren durch die Verwendung dieser Mara Pin, es ist jetzt flexibler. Dann waas es, als ich gerade angefangen habe, es jetzt zu benutzen was die Details aus dem Gesicht mit den Augenbrauen, dem Mund und natürlich den Augen impliziert dem Mund und natürlich . Wie ich bereits erwähnt habe, hat die obere Linie eine dickere Linie genug, dann mit dem Gesicht gemacht. Und mit dem Schließen fange ich an, die Teile von den Haaren, die im Schatten sind, auszufüllen. Es ist ein bisschen aus einem kniffligen Prozess. Du musst ruhig sein, sicher, von deinem Denken. Aber wenn Sie diese Technik verwenden können, kann es Ihre Zeichnung bis zu den oberen Teilen abknallen lassen. Die Trends sind frei gelassen, während der Teil, der Schatten bekommt, ein wenig knifflig mit E-Pinsel gefüllt ist. Aber mit etwas Erfahrung, werden Sie in der Lage sein, es zu tun. Und durch die Kombination von Lichtstärken und Füllung, macht es einfach die Lichttrends mehr hervorstechen. Es ist die gleiche Technik, die auf dem Graspflaster verwendet wurde. Manchmal ist es ein bisschen von unserer spontanen Entscheidung, wo das Schwarze hinzugefügt werden soll, aber es geht um eine Wiederholung und um einen allgemeinen Stil. Stellen Sie sich vor, Sie müssten dies tun, indem Sie eine Nip verwenden. Es würde eine ganze Weile dauern, also müssen sie dies auf allen Haaren zu tun. Sie haben es wahrscheinlich schon mal gesehen. Wenn Sie mit Tinte gearbeitet haben. Manchmal können einige Arten von Tinte ziemlich wässrig sein, aber das ist bei Della Torre nicht der Fall. Nummer zwei. Es ist übrigens ziemlich dunkel . Das schwarze Gefühl kann Ihnen helfen, bestimmte Formen von diesen Trends aus dem Haar hervorzuheben, wie mit der einen Stärke, die dies wie eine Schriftrolle einrollte, indem Sie den Teil,der im Schatten ist,füllen der im Schatten ist, gibt es mehr Form. Und ehrlich gesagt, drängen Sie sich nicht, alles in Ordnung zu bringen. Oft mit dem Denken, es ist ein bisschen erstaunlich und dann versuchen, einen Weg zu finden, wie man für das Problem lösen kann. Im Grunde habe ich meine Techniken am meisten entwickelt, indem ich dünnes Durcheinander experimentierte, als das Problem zu lösen und dann neue Techniken zu entwickeln. Weißt du, warum du schwarze Haare denkst oder Schatten mit Aquarellpinsel färbst? Es ist so ein Lebensretter, wenn man nicht viel Zeit hat. Und wenn Sie einen Deadline haben, müssen Sie Wege finden, um eine neue wirkungsvolle, Zeichnung in kürzester Zeit zu erstellen . Also fängst du an, mit Hemdschnitten für mich zu kommen. Solch eine Abkürzung. Waas mit Aquarell-Pinsel statt einer Nip, um schwarze Haare zu tun Auch eine Sache, die ich von meiner Arbeit mit Verlagen erinnern ist, dass sie weniger daran interessiert sind absolute Tropfen, dass Qualität, aber mehr in Geschwindigkeit. Wenn Sie also schnell akzeptable Qualität liefern können, werden Sie eher akzeptiert, als wenn Sie liefern. Lassen Sie diese Qualität, aber kann keine Frist halten, weil Sie zu viel Zeit benötigt, um das Ding zu erstellen , Dann sind Sie weniger wahrscheinlich, dass Sie vom Verlag beschäftigt werden. Nach dem Ausfüllen all der schwarzen sind wir fertig. 22. KURSPROJEKT: Beginnen wir mit dem Klassenprojekt Mittlerweile wissen Sie, wie Sie Texturen und Muster verwenden und haben die Arbeitsblätter fertiggestellt. Jetzt möchte ich, dass Sie entweder Ihre eigene Zeichnung mit einem blauen Stift erstellen oder eine aus dem Blueprint verwenden , die sich in der Klassenprojektdatei befinden und nicht von den Arbeitsblättern abgedeckt wurden. Verwenden Sie alle Texturen und Muster, die Sie gelernt haben, und drucken Sie es danach, Haut oder machen Sie ein Foto von Ihrem Ergebnis und eingereicht an das Projekt die Galerie. Ich freue mich sehr darauf, die Ergebnisse zu sehen. 23. Schlussbemerkung: Ich hoffe, dass Sie diesen Kurs genossen haben und ich hoffe, dass, wissen Sie, halb so viel Spaß mit, falls ich es tue. Bitte teilen Sie Ihre Arbeit in der Projektgalerie und lassen Sie mich wissen, wie Ihnen dieser Kurs gefällt. Und welche anderen Themen werden für Sie interessant sein, damit ich sie in meinen zukünftigen Kursen abdecken kann . Danke, dass du Teil dieser Reise bist. Viel Glück und wir sehen uns in der Zukunft wieder.