Der Camera - Für DSLR | Tori Aaker | Skillshare

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Der Camera - Für DSLR

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Camera - Willkommenes Video

      0:44

    • 2.

      Camera - Warum manueller Modus

      1:16

    • 3.

      Kameratraining - Camera

      2:24

    • 4.

      Camera - Aperture

      4:47

    • 5.

      Camera - Geschwindigkeit der Verschieben

      3:32

    • 6.

      Camera - ISO

      5:50

    • 7.

      Camera - Weißes Gleichgewicht

      8:39

    • 8.

      Camera - Extras

      6:40

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  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
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  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

187

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

DEINE FANCY KAMERA SAMMELT STAUB. Du weißt
aber nicht, wie du sie benutzen kannst. Die Einstellungen sind überwältigend und wenn du es herausfindest, sehen die Fotos nicht gut aus.

Der Camera Workshop ist ein einfacher Online-Kurs, der dir beibringt, in einem Moment vertrauensvoll schöne Fotos zu machen.

Dein Lehrer Tori Aaker verbrachte 8 Jahre als full-time und Hochzeitsfotografin. Sie fing an genau wie du an und lehrte sich, wie du das DSLR in Tagen der Recherche, des Tests und der Fehler anwenden kannst.

Du wirst darüber lernen:

-Apertur

-Shutter

-ISO

-Weißer Gleichgewicht

-Tipps und Tricks

Lass die DSLR-Kamera raus, stau sie ab und fangen los!

Was du brauchst: Eine DSLR-Kamera

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Tori Aaker

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Transkripte

1. Camera – willkommene Video: Willkommen in der Kamera-Werkstatt. Ich bin so aufgeregt, dass du zu mir kommst und ich kann es kaum erwarten, mit dir zu teilen, was ich weiß. Ich habe acht Jahre Vollzeit als Portrait- und Hochzeitsfotograf gearbeitet, und ich liebte es. Ich bin selbst gelehrt und habe viel Zeit damit verbracht, herauszufinden, wie ich meine Kamera dazu bringen kann, was ich will . Meine Gaben und Talente zu teilen war andere ist etwas, was ich liebe, dio. Ich freue mich darauf, mit Ihnen zu teilen, was ich in meiner Zeit gelernt habe, zu recherchieren, lernen, Unterricht zu nehmen, schießen, bearbeiten und so weiter. Ich habe gelernt, wie man die Kamera dazu bringt, was ich will. In einem Augenblick. Ich fing an, aber genau wie Sie, ohne Ahnung, kann ich mich auf die Frustrationen beziehen, die Sie erleben könnten. Wenn es um die Verwendung Ihrer DSLR geht, kann ich es kaum erwarten, zu teilen. Also lasst uns anfangen 2. Camera – Warum manueller Modus: in der Kamera-Werkstatt. Wir werden die Einstellungen im manuellen Modus der Kamera durchlaufen. Im manuellen Modus erhalten Sie die besten Ergebnisse für jede Aufnahmeoption, die Ihre Kamera hat. Der Grund, warum Sie den manuellen Modus verwenden, ist, weil Sie die ultimative Kontrolle über das, was Sie Bilder kommen aus wie zu beginnen, Sie werden wollen, um Ihre Kamera einschalten und schalten Sie das Zifferblatt oder die Einstellungen auf em oder manuell. Jede Kamera ist ein wenig anders, basierend auf dem Hersteller, so dass Ihre Einstellungen und Wähltasten möglicherweise in verschiedenen Bereichen der Kamera. Sie müssen diejenigen finden, wo immer sie sind, und einige von ihnen werden über das Menü zugegriffen, einige über die Tasten, einige durch Drücken einer Taste und einem Zifferblatt gleichzeitig. Also nehmen Sie sich etwas Zeit, um das herauszufinden. Ich habe eine Canon fünf D Mark drei, das ist ein professionelles Modell. Sie haben wahrscheinlich ein Konsumentenmodell, so etwas wie eine Dose und Rebellen oder eine Nikon D 3500. waren großartig, und die Einstellungen werden nur an verschiedenen Orten sein, die Sie finden müssen. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Speicherkarte in Ihrer Kamera haben, so dass Sie auf Ihre Bilder zurückblicken können, wie wir durch den Kurs gehen in diesem Kurs wird über Blende Verschlusszeit I s O und Weißabgleich gehen. 3. Workshop – -: Also werden wir zuerst über die Zonen der Kamera-Zonen sprechen, grundlegende Verse. Kreativ. Unsere 1. 1 ist also die Grundzone, und das ist im Grunde der Automatikmodus. Sie schalten Ihre Kamera ein und Sie fangen einfach an, Fotos zu machen. dir egal, wie sie aussehen werden. Sie brauchen nur ein Bild wirklich schnell oder Sie versuchen nicht, bestimmte Effekte zu bekommen. Du machst es einfach an und machst ein Foto. Ähm, aber du hast keine Kontrolle darüber, wie dein Bild aussieht. Dann geht es weiter. Wir haben die kreative Zone der Kamera. Das ist manueller Modus. Uh, ein V-TVP hat gegessen und so weiter. Ein B ist also eine Blende. Priorität TV ist vorrangig trabt. Und im Grunde diese zwei Optionen oder Modi. Bist du scharf? Stellen Sie entweder die Blende ein und die Kamera erledigt den Rest, oder Sie können die Verschlusszeit einstellen und die Kamera erledigt den Rest. Obwohl Sie nur die Kontrolle über diese Einstellungen haben und nicht über die anderen. Also in diesem Workshop wurden speziell für den manuellen Modus mit im manuellen Modus, werden wir jede der Kameraeinstellungen einstellen. Unserer selbst wird auf diese Weise die besten Ergebnisse erzielen. Dann haben wir Blitz , der nicht ganz sein eigenes ist, wie Einstellung oder Modus, aber es spielt definitiv eine Rolle, so dass Ihre Kamera wahrscheinlich einen eingebauten Blitz hat, aber in diesem Workshop werden wir es nicht verwenden. Wir werden versuchen, richtig belichtet zu werden und, na ja, die Bilder ohne den Blitz. Wenn Sie andere Modi als manuell verwenden, wird Ihr Blitz oft auf Sie auftauchen und es kann versuchen, zu gehen. Aber wenn Sie den manuellen Modus verwenden, sollten Sie dieses Problem nicht haben, es sei denn, Sie sind Flash ist eingeschaltet. Meine Kamera hat keinen eingebauten Blitz, daher werde ich den Blitzteil nicht weiter in diesem Workshop ansprechen. Wissen Sie nur, dass Sie es ausschalten können und Sie es nicht verwenden müssen. Der einzige Grund, warum ich normalerweise einen Blitz an meiner Kamera verwende, ist, wenn ich in einem wirklich dunklen Raum fotografiere . Ich brauche es, oder ich fotografiere so etwas wie einen Hochzeitsempfang , der wieder ein dunkler Raum ist. In einem Basismodus wird Ihr Fash wahrscheinlich automatisch auftauchen. Und im Kreativmodus würde der Blitz auftauchen, wenn der Blitzknopf gedrückt oder eingeschaltet wird 4. Workshop – Aperture: Alles klar, Hier ist unsere erste Einstellung. Es ist Blende. Definiert ist ein Raum, durch den Licht in einem optischen oder fotografischen Instrument durchströmt, insbesondere die variable Öffnung, durch die Licht in die Kamera eindringt. Also in Grundbegriffen und Öffnung in der Linse, welches Licht durchströmt, wird die Blende bestimmen, wie viel Licht in die Kamera kommt. Denken Sie an eine Pupille des Auges. Wenn es schwaches Licht gibt, wachsen Ihre Leute den Zeh, lassen Sie mehr aufhellen. Und wenn es viel Licht gibt, schrumpft die Pupille, um nicht so viel Licht hinein zu lassen. Aperture bestimmt auch die Unschärfe von Bildern oder die so genannte Schärfentiefe. Normalerweise verwende ich Tiefengefühl als entscheidender Faktor, in dem ich die Blende wähle. Wenn Sie also Ihre Blende senden, müssen Sie zwei Dinge berücksichtigen. Eine niedrigere Blende oder geringe Anzahl lässt viel Licht in die Kamera eindringen. Es bedeutet auch, dass jetzt weniger im Fokus stehen wird. Höhere Apertura-Zahl lässt nicht so viel Licht hinein, und wiederum wird mehr im Fokus sein. Also haben sie zusammengearbeitet. Aber die Art der Gegenüberstellung der Blendenzahlen kommt mit Dezimalstellen. Sie können es auch als f Schrägstrich 2.8 ausgeschrieben sehen. Das ist eine Blendennummer, Daher ist es wichtig zu beachten, dass diese Zahlen, die Sie einstellen können, durch das Objektiv bestimmt werden. Soweit Sie Ihre Blende setzen können, sollten Sie in der Lage sein, auf Ihr Objektiv zu schauen und die Zahl auf dem Objektiv zu sehen, wie um den Ring von ihm auf der Außenseite der Linien. Wenn Sie eine Consumer-Modellkamera haben, wird Ihr Objektiv, das mit Ihrer Kamera geliefert wurde, wahrscheinlich bis zu 3,2 niedrig sein. Blende ist immer mein Startplatz. Wenn ich meine Kamera einschalte, habe ich eine Vorstellung davon, wie mein Foto aussehen soll, entweder mit einem verschwommenen Hintergrund oder mit mehr Fokus, und ich stelle die Blende basierend darauf ein. Denken Sie daran, dass dies die Einstellung ist, die den Hintergrund von Bildern verschwommen oder nicht machen kann. Wenn ich Menschen fotografiere, möchte ich normalerweise, dass sie der Hauptfokus des Bildes sind, und ich möchte, dass der Hintergrund des Bildes verschwommen wird oder der Vordergrund und der Hintergrund. Es funktioniert im Grunde in einem Flugzeug von Ihnen bis zur Tür. Einige der Sachen könnten im Fokus stehen, und einige davon könnten verschwommen sein. Also, wenn Sie Ihre Blende einstellen, halten Sie diese unter. Ich werde in der Regel mit einer Vorspeise von 2,8 oder 3,2 beginnen, und dies ist der beste Weg, um Fotos auf Ihrer Kamera mit verschiedenen Blenden zu machen. Also haben wir hier einige Beispiele. Diese 1. 1 ist ein Bild dieser Blume. Blaues Monitoring in nur der Blüte ist im Fokus. Der Hintergrund des Bildes ist völlig verschwommen, Also wurde dieses Foto wahrscheinlich mit einem sehr niedrigen Apertura etwas wie F 1.21 Punkt vier oder 1.8 aufgenommen. Das Foto ist auch ziemlich hell, wenn Sie Ihre Blende einstellen. Denken Sie daran, dass ich weiß, ob die Dinge auf einem Foto verschwommen sind oder nicht. Ich benutze meine Blende dafür zuerst über die Bestimmung, wie viel Weiß hineingelassen wird. Obwohl das ein Faktor ist, dann gehen Sie zu unserer nächsten Folie hier. Dieses Foto der Berge wurde mit einer hohen Blende aufgenommen. Vielleicht haben 12 F 16 F 22 etwas wirklich großes. Sie können feststellen, wie viel nicht über eine lange Distanz fokussiert ist. Die Bäume in der Ecke näher am Betrachter sind im Fokus und die Berge so weit zurück im Bild. Jetzt lasst uns üben. Halten Sie Ihre Kamera in der Hand. Schalten Sie es in den manuellen Modus ein. Das erste, was du zu dio gehst, ist es auf die niedrigste Blende zu setzen, die es vielleicht 3.2 gehen kann . Du wirst ein Foto machen, und dann wirst du deine Blende aufdrehen und ein Foto machen, und dann wirst du die Gelegenheit auftauchen und ein Foto machen. Und wenn Sie Ihre Blende erhöhen und die Zahl höher machen, wird mehr von Ihrem Bild im Fokus sein. Aber Ihre Bilder werden auch dunkler, wenn Ihre Blende höher wird. 5. Workshop – Shutter Geschwindigkeit: Okay, es ist Zeit, über Verschlusszeit zu sprechen. Verschlusszeit ist, wie schnell sich das Objektiv schließt und auch die Lichtmenge beeinflusst, die in Ihr Foto eintritt. Je schneller der Verschluss schließt, desto dunkler werden die Bilder, weil es nicht so viel Licht in die Kamera kam . Cheddar Geschwindigkeit funktioniert direkt neben der Blende und erhält die richtige Belichtung Ihres Fotos . Also, wenn Sie Ihre Blende praktizieren und Sie konnten keines Ihrer Fotos setzen, so war es wie alles schwarz oder es war ganz weiß auf Ihrem Bildschirm, als Sie gingen, um es zu betrachten . Das liegt daran, dass Ihre Verschlusszeit noch nicht richtig eingestellt war. Verschlusszeit ist das zweite, was ich alle meine Kamera eingestellt. Einige Leute sind anders und technischer, aber für mich hängt der Kampf vom Licht in der Gegend ab, in der ich Fotos mache. Ich neige dazu, auf der helleren Seite zu fotografieren, wo meine Bilder etwas heller aussehen. Und wenn ich beim Lichtmesser im Sucher in meine Kamera schaue, weiß ich, dass ich im richtigen Bereich für ein Licht, das eintritt oder mit der richtigen Verschlusszeit ist. Wenn ich ein Foto und sieht in Ordnung auf dem Bildschirm. Deshalb normalerweise dio oder zwei, wenn der Lichtmesser gerade nach der Null zwischen der Null in der einen zeigt . Sobald die Verschlusszeit eingestellt ist, können Sie ein Foto machen und sehen, wie es aussieht. Wenn das Foto zu dunkel ist, verlangsamen Sie die Verschlusszeit, und wenn das Foto zu hell ist, machen Sie die Verschlusszeit schneller. Anzahl der Verschlusszeiten enthält den kleinen Schrägstrich , der ungefähr wie ein Schrägstrich 200 oder ein Schrägstrich 400 aussieht, der zum Beispiel einen Schrägstrich 200 bedeutet zum Beispiel . Es ist ein Bruchteil, der tatsächlich bedeutet, dass der Verschluss bei 1 2/100 einer Sekunde geschlossen wird. Wenn Sie einen hellen sonnigen Tag haben und Sie auf einer niedrigen Blende schießen, die bereits eine Tonne Licht in der lieben Kamera lässt, dann wird Ihre Verschlusszeit wirklich schnell sein, wenn Sie einen sonnigen Tag haben. Aber du machst ein Foto, das viele Dinge und Fokus haben wird. Wir verwenden eine höhere Blende. Sie haben eine langsamere Verschlusszeit. Dies liegt daran, dass die höhere Apertura, was in weniger Licht ist, so dass Ihre Verschlusszeit langsamer sein muss. Langsamere Verschlusszeiten erhöhen die Wahrscheinlichkeit unscharfer Objekte, wenn ihr Film daran erinnert , dass eine langsamere Verschlusszeit mehr Licht einlässt als eine schnellere Verschlusszeit. Die 1. 1 ist also eine sehr langsame Verschlusszeit von 1/40 1/40 Sekunde. Die mittlere ist 1/80 und die letzte ist 1/1 60. Die Blende blieb auf jedem Foto gleich. Lasst uns üben. Stellen Sie also zuerst die Blende an Ihrer Kamera ein, und stellen Sie dann die Verschlusszeit ein. Sie können ein Foto mit der Geschwindigkeit machen, die es bereits aktiviert ist. Wenn das Foto zu dunkel oder schwarz aussieht, verlangsamen Sie nur die Verschlusszeit. Und wenn das Foto weiß oder super rechts ist, müssen Sie Ihre Verschlusszeit auf eine höhere Zahl erhöhen. Sie können mit denen herumspielen, eigene Beispiele nehmen, einige Übungsaufnahmen machen, damit herumspielen und sehen, was passiert 6. Camera – ISO: Die dritte Einstellung, über die wir sprechen werden, ist I s l I S O ist das Maß für die Fähigkeit der Kamera , Licht Digitalkameras erfassen konvertieren das Licht, das auf den Bildsensor fällt in elektrische Signale für die Verarbeitung ein wenig Geschichte für Sie, bevor wir erhalten Sie in die Grundbegriffe. Diese Einstellung war bei Filmkameras nicht verfügbar und war grundsätzlich bereits in Filmkameras in den Film eingebaut . Ein Fotograf kaufte den Film basierend auf dem I s L. A in der Einstellung, dass sie fotografieren würden, und benutzte dann diesen Film. Je nachdem, wo sie Fotos gemacht haben, mussten sie alle auf ihrem Spiel viel mehr sein. Also lassen Sie uns über die Art sprechen, das tatsächlich zu nutzen. Eso bezieht sich wieder darauf, wie hell das Bild wird, was für die meisten Einstellungen gilt, um ein richtig belichtetes Bild zu erhalten. Wenn Sie also eine S o Einstellung auswählen, denken Sie daran, dass sie mit der Helligkeit des Bildes korrelieren. Je höher die Anzahl der Braut Ihr Foto bekommen wird. Die Startnummer 100 ist die niedrigste Option. Jetzt willst du nicht die ganze Zeit I s o wirklich high benutzen. Und hier ist, warum, wie ich eso erhöht die Qualität des Fotos abnimmt. Dies liegt daran, dass es künstliches Licht in ein Bild einfügt. Denk so darüber nach. Du kannst ah 100 kleine Glühwürmchen nehmen und sie ins Foto werfen. Das ist es, was ich eso bin. 100 Glühwürmchen werden Ihr Bild nur ein wenig aufhellen. Du könntest 200 Glühwürmchen haben und es wird noch mehr Angst vor deinem Bild haben. Sie könnten 1000 Glühwürmchen und dann ist Ihr Foto viel heller als 100 Glühwürmchen. Also diese Zahlen, Corley. Aber hier ist der Kicker. Hast du diese Glühwürmchen in das Bild aufgenommen? Die Qualität Ihres Bildes wird abnehmen, weil die Glühwürmchen im Weg stehen und Glühwürmchen am Ende wie Korn in einem Bild aussehen. Korn wird bedeuten, dass das Bild nicht so scharf oder klar aussehend sein wird. Es könnte sogar ein wenig pixelig aussehen, aber Sie werden es sehen, wenn Sie hineinzoomen. Stellen Sie sich also ein Bild mit der Einstellung von 100, die Sie 100 Glühwürmchen in Ihren Fuß hatten. Es erhellt Ihr Bild nur ein wenig erhöht auf 203 104 100. Und jedes Mal, wenn Sie erhöhen, wird es heller. Mehr Glühwürmchen, die es jedes Mal heller machen. Wenn du I s O zu hoch wird, wird dein Bild wirklich körnig aussehen und einfach nicht so klar sein. Es wird unscharf aussehen, und die Klarheit wird gefährdet sein. Jedes Mal, wenn es erhöht wird, nimmt es einfach mehr von der Bildqualität weg. Manchmal ist es notwendig, aber wenn Sie es nicht auf einer höheren Einstellung verwenden müssen, können Sie es vermeiden, und Ihre Bilder werden viel besser aussehen. Die isso Anfangseinstellung ist 100. Das ist in Ordnung. Mach dir keine Sorgen. Es wirkt sich nicht auf die Bildqualität in der Basiseinstellung aus. Sie werden uns, dass Ihre Augen wollen. Nachdem Sie Ihre Blende bereits eingestellt und Ihre Verschlusszeit bereits gesendet haben, verwenden Sie sie, wenn Sie wissen, dass Ihr Foto möglicherweise etwas heller sein muss, als diese beiden Einstellungen kombiniert Ihnen bieten können. Also lasst uns üben. Schalten Sie Ihre Kamera ein, und stellen Sie die Blende auf 3,2 und die Verschlusszeit um eins über 400. Es ist wie etwas im Raum. Sie möchten ein Bild von Ihnen Art Geschwindigkeit machen müssen möglicherweise ein wenig ändern, so stellen Sie Ihre Augen so 100 ein Foto von etwas in den Raum und jetzt erhöhen Sie Ihre Augen . Also mach 400 und nimm das gleiche Foto. Und dann können Sie sehen, wie die Augen so mit 400 ist ein wenig heller als die mit 100. So arbeite ich eso. Sie korrelieren die Zahlen, wenn sie höher werden, wird heller. Es kann Ihre Bilder künstlich aufhellen und mit richtig beleuchteten Bildern versorgen. Nehmen wir uns etwas Zeit, um uns zu erinnern und achten Sie darauf, zu üben. Hier sind einige Beispiele. Ich so 500 sl 12 50 I sl von 3200. Die Blende. Es war das gleiche und so war die kürzere Geschwindigkeit auf jedem der Bilder. So können Sie sehen, wie die I S O erhöht. So auch die Helligkeit des Bildes. Wenn Sie jedoch auf diese Bilder hineinzoomen , würden Sie sehen, dass die Qualität des Bildes auf dem höchsten eso nicht so gut ist wie die mit dem ISO aus 500. Es wird viel mehr Getreide in diesem Bild mit der ISO von 3200 und als nur eine Faustregel , Ich versuche zu vermeiden, gehen über und ich s o von 1600. Nun, je nach Modell der Kamera, die Sie haben, wie viel I s o Qualität im Bild enthalten ist, ist überall als faras Ihr Kameramodell. So können professionelle Modelle ein bisschen höher SL dann bewältigen, wie die Consumer-Modellkameras. Also, das ist, warum ich sagte, ich habe versucht, zu vermeiden, über 1600 Ich würde empfehlen, dass für Sie auch. 7. Camera – Weißes Gleichgewicht: Weg, um es so weit zu machen. Wenn Sie auf Blende Verschlusszeit arbeiten können und ich sl Ihr Set. Was wir jetzt abdecken, heißt Weißabgleich, der die Bildfarbe an Tageslicht anpasst. Weißabgleich ist eine meiner Lieblingskontrollen an der Kamera. Es kann Ihre Bilder von der Suche so durchschnittlich und Essen Hilfe in der Nachbearbeitung, Zeh suchen wirklich genial direkt aus der Speicherkarte. Ich versuche immer, meine Einstellungen in der Kamera perfekt zu machen, also muss ich nicht so viel Zeit damit verbringen, danach zu bearbeiten und Bilder schnell an den Client zu schicken . Ich werde Ihnen ein Diagramm der Einstellungen zeigen, aber diese Einstellung ist am besten verstanden. Wenn Sie es für sich selbst an Ihrer Kamera sehen und üben, meine Balance ist die Kameras versuchen, jede Lichtquelle die gleiche Farbe wie Tageslicht oder im Grunde, was Ihre Augen sehen. Dies ist einer der ersten Orte, die Sie buchen sollten, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie Farbe auf Bild ist nicht richtig. Die Farbe auf Ihrem Bild kann aus so vielen Gründen variieren, und so ist, warum Frau gefunden ist so wichtig. Gelb und Blau, Grün und Magenta. Diese Farben zusammen können Ihnen die volle Kontrolle über Ihr Bild, Farbe, wie sie sich ergeben und wie einfach es ist, es zu tun. Danach werden die meisten Leute auf den automatischen Weißabgleich zurückgesetzt, aber es gibt noch viele andere Optionen, um die Farbe Ihrer Bilder zu ändern. Dies werden Symbole in Ihrem Weißabgleich-Menü sein, so dass ich persönlich Telvent jedes Mal für die volle Kontrolle verwendet. Aber werfen wir einen Blick auf diese Tabelle und wir gehen durch sie und ich werde sie Ihnen erklären . Also sind sie technisch gesehen neun Weißabgleich-Einstellungen, aber wir werden wirklich nur acht von ihnen abdecken. Also die 1. 1 ist der automatische Weißabgleich, was wieder? Genau wie eine automatische Einstellung. Sie stellen es auf Auto und die Kamera macht es für Sie und wählen, welche ist am besten für diese Einstellung, in der Sie sich befinden? Dies wird offensichtlich anders sein als eine, die Sie sich selbst gesetzt haben, denn dies ist nur die Kamera, die versucht, Zehe D I Y. Die nächste ist das Symbol des Sohnes oder das Tageslicht, und wenn Sie also in der Sonne fotografieren, versucht es, im Grunde die Farbtemperatur der Sonne zu entsprechen. Und lassen Sie uns über Farbtemperatur sprechen. Also auf einer Skala von dunkelblau bis ah, sehr warmgelb, jeder dieser blauen Teoh gelb. Jeder Teil auf dieser Skala hat eine Zahl so wirklich, wirklich blaue Töne. Sehr coole Bilder werden wirklich niedrig sein, wahrscheinlich anders als um 2500 und 3500. Dann, wie Sie in Richtung der Mitte dieser Skala zu bekommen, wird um 5000 und dann ist man wirklich höher in die Gelbe und wirklich warm gehen. Sie kommen näher an 10.000. Wie Sie auf diesem Diagramm sehen. Hier, es heißt, Tageslicht ist im Durchschnitt, 5600 Calvin, dass Fall Hände für Calvin, die Farbtemperatur ist. Tageslicht um 5600 Schatten sind wie im Schatten. Also sagen Sie, Sie stehen auf der Seite eines Gebäudes und alles sieht ziemlich blau und ziemlich cool aus. So wird die Kamera ihr Bestes tun, um das sehr kühle Licht zu kompensieren, das sie antrifft, und sie wird den Calvin auf 7000 setzen. Nun, wenn Sie in einer bewölkten Situation sind, könnten Sie es in die Wolke in der Calvin-Einstellung würde automatisch gehen 6000 bekannten Wolfram ist wie eine grundlegende Glühbirne in Ihrem Haus. Und wenn Sie jemals ein Foto auf Ihrem Handy gemacht haben, sogar auf Ihrer Kamera, wie wir es verwenden, würde Ihr Bild wahrscheinlich ziemlich gelb erscheinen. Und so wird die Calvin für die Wolfram-Weißabgleich-Einstellung automatisch auf 3200 zurückkehren , die automatisch das Bild nach unten ziemlich niedrig abkühlen wird, um für all das gelbe Licht, dass diese Zungen beinhaltet abgeben kompensieren . Dann haben Sie Ihre Fluoreszenz, welche Art von kann einen grünen Farbton in das Foto geben. Aber es wird auch irgendwie cool sein. Also, das wird seine Calvin auf 4000 einstellen und dann Ihr Blitz von Ihrem Blitz erlischt. Normalerweise geht das ein bisschen ein kühler Ton, und so geht das zu 5500 Kelvin. Dann haben Sie Ihren benutzerdefinierten Weißabgleich , den Sie eine Weißabgleich-Karte verwenden müssen, und das ist es ziemlich technisch. Ich benutze das nicht persönlich. Es ist hauptsächlich für die Verwendung um, wie im Studio Flash mich und das Licht und so. Wir werden uns also nicht darauf beziehen, denn das ist viel komplizierter und wahrscheinlich über deinen Kopf. So ist es über meinen Kopf. Ich lasse es immer dabei, Ähm, und dann steht K für Kelvin, das ist der Benutzer zu finden. Ich benutze das jedes Mal, und das ist, wo Sie die Farbtemperatur basierend auf dem Bild und den Bildern, die Sie in Ihrer Einstellung aufnehmen, einstellen können, und es gibt Ihnen im Grunde die volle Kontrolle über Ihre weißen Knochen. Es ist definitiv mein Favorit und etwas, das ich jeden einzelnen Fotografen dazu ermutigt habe . So viele Leute benutzen es nicht, und sie verpassen wirklich. Werfen wir einen Blick auf unsere White Bonds Beispiele. Wie Sie auf den Fotos hier sehen können, haben wir alle acht Einstellungen, über die wir reden werden. Also Auto, Sonne, Schatten, bewölkt, Wolfram, Leuchtstoffblitz und Calvin wieder. Der beste Weg, dies zu tun, und selbst zu sehen, ist, ein Foto auf Ihrer Kamera zu machen, alle Einstellungen zu ändern, ein Bild von der gleichen Sache zu machen und zu sehen, wie Defekte Dann würde ich in diese besondere gehen Situation, die Ihre Frau Gleichgewicht kann wie eine sonnige Situation behandeln, eine schattige Fluoreszenz, ein Wolfram und dann verwenden Sie diese Waffe Einstellung in diesem bestimmten Ort, die Sie fotografiert wurden , und Sie können sehen, wie die Kamera kompensiert das Licht. Der beste Knall für Ihr Geld auf diesem wird wahrscheinlich etwas in Ihrem Haus mit dem Licht auf fotografieren und setzen Sie es auf die Wolfram-Einstellung und dann vielleicht auch in einem Geschäft, was irgendwie seltsam sein könnte. Aber wenn Sie ein Foto in einem Geschäft gemacht haben, könnten Sie sehen, wie diese floureszierenden Lichter auf Ihrer Kamera kompensiert werden. Dafür würde ich wirklich lieben, wenn Sie an der Kelvin Einstellung arbeiten könnten, denn das wird Ihnen das beste Ergebnis geben. Also Calvin lässt Sie die Wärme der Bilder mit einer benutzerdefinierten Zahl im Durchschnitt einstellen, ich würde sagen, meine ist etwa 6400, aber das variiert völlig je nachdem, wo Sie sind. Es enthielt sogar von Schuss zu Schuss. Wenn Sie nur auf der Suche sind, um schnell ein paar Fotos zu machen und es ist nicht super wichtig, ich gehe mit einer der Einstellungen, die wir gerade besprochen haben, vor allem, wenn Sie in Eile sind. Wie ich schon sagte, im Durchschnitt, um 6400 ist, wo mein Kelvin eingestellt ist. Ich würde sagen, das ist wahrscheinlich ein ziemlich guter Ausgangspunkt, aber Sie werden es natürlich anpassen wollen, natürlich anpassen wollen, basierend darauf, wo Sie sind. Zahlen für Calvin sind in den Tausenden niedrigeren Zahlen. Wie ich schon sagte, geben Sie einen blaueren Ton und höhere Zahlen geben Ihnen einen gelben Ton. Calvin wird über das Menü auf Ihrem Bildschirm zugegriffen, oder vielleicht sogar auf der Oberseite Ihrer Kamera, aber wahrscheinlich in den Bildeinstellungen, wahrscheinlich das gleiche Menü wie Ihre Augen. Oder Sie haben vielleicht einen Weißabgleich. Aber auch der beste Weg, dies zu sehen, wie ich es auch vorher für jede Einstellung geschickt habe, ist, ein Foto zu machen und es anzuschauen, es dann zu ändern und unsere Aufnahme aufzunehmen. Ändern Sie es. Machen Sie einen weiteren Schuss, damit Sie ihn an 4200 senden können. Machen Sie einen Schuss, setzen Sie ihn auf 5600 und dann werden Sie sehen, dass das Bild ein wenig wärmer wurde und dann vielleicht den ganzen Weg auf 8000 kurbeln und sehen, wie viel wärmer diese Bildbeteiligung ist. Wir werden von blau zu wirklich warm und gelb gehen. Verwendung von Calvin für mich hat den größten Unterschied in meinen Bildern gemacht, sieht toll aus, kommt direkt aus der Kamera 8. Workshop – Extras: werden wir durch Dateitypen, Speicherkarten, Shooting-Tipps, Ausrüstung und Fokuspunkte gehen Speicherkarten Shooting-Tipps, . Beginnen wir also mit Dateitypen, so dass Sie entweder aus einem J-Peg-Bild oder einem Rohbild auswählen können. Diese Luft beide Dateitypen J peg Bilder haben komprimierte Informationen Details. Luft hat ihre geringere Qualität verloren, und sie sind schwieriger zu bearbeiten. Raw-Bilder erfassen alle Bilddaten. Sie geben ihnen die meisten Details. Sie sind sehr glaubwürdige Bilder, und sie geben Ihnen die höchste Qualität. Wenn ich also eine wirklich harte Situation habe, die ich fotografiere, werde ich auf jeden Fall meine Bilder im Rohformat aufnehmen wollen. Denn wenn ich dann in meine Nachbearbeitung und Bearbeitung der Bilder gehe, habe ich die volle und vollständige Kontrolle über die Bearbeitung und habe viel mehr Optionen und Bearbeitbarkeit mit dem Bild, wenn ich reingehe, um kleine Details oder Farben zu reparieren, um, und so was. Ob Ihre Kamera eine SD-Karte oder ein Meer von Karten nimmt, hängt ganz von dem Kameramodell , das Sie haben. Keiner ist falsch oder richtig. Es ist einfach anders. Also hat East das gleiche funktioniert. Aber es gibt verschiedene Geschwindigkeiten in Raumgrößen, die Sie auswählen können So beginnen Sie mit der Größe der Speicherkarte und wie viel Speicher darauf und wählen Sie dann die Geschwindigkeit davon. So hängt die Geschwindigkeit davon ab, wie schnell die Speicherkarte Bild aufnehmen kann. Und manchmal, wenn Sie wirklich, wirklich schnell schießen, sagen Sie, dass Sie wie acht Bilder gemacht haben. Schnell, schnell, schnell, schnell. Manchmal kann die Kamera aufhören, , Fotos zu machen, und manchmal könnte ich problematisch sein. Also, das ist, wenn Sie eine schnelle ihre Geschwindigkeit Speicherkarte wollen. So in der Regel professionelle Modelle nehmen ein Meer von Karte und Verbrauchermodelle SD-Karte genommen. Aber egal, ich werde Ihnen empfehlen, mindestens eine acht Gigabyte-Speicherkarte zu haben. So jetzt weit Shooting-Tipps verwenden natürliches Licht. Sei nah an Fenstern, wenn du drinnen bist. Dadurch erhalten Sie die weißsten und natürlichsten aussehenden Bilder. Und wenn du Teoh brauchst, kannst du ein Stück weißes Papier oder weißes Brett gut auf die gegenüberliegende Seite des Fensters legen, um Licht wieder auf das zu prallen, was du nimmst. Ein Foto von der nächsten würde die Lichter ausgeschaltet werden. Beseitigen Sie andere Farbtemperaturen, die Luft im Raum. Diese Farbtemperaturen, über die wir mit weißen Verbrechern gesprochen haben, werden einen Effekt darauf spielen , wie deine Bilder aussehen, wenn du innen Fotos machst. Natürlich könnten Sie nach draußen gehen und tolle Ergebnisse mit Ihren Bildern erzielen, aber das ist nicht immer möglich. Also, wenn Sie drinnen sind und Sie fotografieren ist Einstellung, Ich würde immer empfehlen, das Licht auszuschalten und einfach mit dem natürlichen Licht, das Sie Nächstes können. Viel Spaß. Es ist in Ordnung, eine Menge Höhlen zu nehmen, während Sie lernen. Praxis macht perfekt Sie auch. Ich möchte sicherstellen, dass sich wer auch immer Sie fotografieren, besonders wenn Sie Menschen fotografieren, ruhig und entspannt fühlt. Und jemanden dazu zu bringen, sich so zu fühlen, während du ein Foto von ihnen machst, wird definitiv üben. Aber du kannst da ganz hinkommen. Immer. Nur wenig Smalltalk und bringen sie zum Lachen. Ausrüstung. Dies kann für sieben Personen spannend sein, besonders wenn Sie die Fotografie ein wenig mehr verfolgen möchten, so dass Objektive die größte Variation in Ihrer Kameraausrüstung bieten . Es gibt Tonnen von Optionen gibt für verschiedene Objektive in jedem Objektiv kann ein anderes Aussehen für Ihre Fotos bieten . Wenn Sie auf der Suche nach einem neuen Objektiv sind, würde ich eine 50 Millimeter 1.4 empfehlen, vor allem, wenn Sie Menschen mehr fotografieren wollen. Ein 50 Millimeter 1,4 würde als feste orische Primlinse bezeichnet werden. Nun bedeutet das, dass die Winde einfach in dieser Fokussierung bleiben und nicht hinein- oder herauszoomen. Wir haben vorher über Flash gesprochen, aber manchmal kann es nützlich sein. Ein externer Blitz kann also vorteilhaft sein, um Ereignisse im Inneren zu fotografieren, aber ansonsten kann es nicht notwendig sein. Also, wenn Sie planen, Fotos innerhalb oder auf Veranstaltungen zu machen, könnten Sie definitiv in einen Blitz investieren, den ich sicher würde. Stellen Sie sicher, dass Sie wissen, was Sie tun, bevor Sie gehen und mehrere $100 dafür ausgeben. Okay, lassen Sie uns über Fokuspunkte sprechen. Dies kann sein, wo Sie auf einigen Ihrer Bilder aufgehängt werden , werden verschwommen. Ihre besten Ergebnisse werden neben der richtigen Verwendung Ihrer Fokuspunkte kommen. Wenn Sie Ihren Fokus auf ein Objekt setzen, das Sie im Fokus sein möchten, können Sie einfach wetten, dass dieses Bild scharf ist. Die Anzahl der Fokuspunkte wird sehr, aber Sie können einen einzelnen Fokuspunkt oder eine Gruppe von ihnen in einem bestimmten Bereich des Frames verschieben . Wann immer Sie eine Person fotografieren, stellen Sie sicher, dass Sie sich auf ihre Augen oder Gesicht konzentrieren. Wenn Sie eine Gruppe von Menschen fotografieren, werden Sie sich ändern. Die Fokuspunkte für fast jedes Foto jedes Mal, und vor allem, wenn sich das, was Sie fotografieren, bewegt. Es gibt auch Autofokus und manuelle Fokusoptionen auf dem Objektiv. Es ist wie ein kleiner Schalter. Und wenn Sie nicht künstlerisch arbeiten oder versuchen, super wie technisch zu sein oder vielleicht in einer wirklich dunklen Situation fotografieren, werden Sie den manuellen Fokus nicht verwenden wollen. Sie sollten den Autofokus oder einen F-Modus verwenden.