Das Autoren-Toolkit 2: Finde deine Stimme und vermeide Fehler, die ein erstes Buch ruinieren

1. Einführung: Willkommen wieder in meinem Schreibstudio in Brooklyn, New York. Es ist eine Weile her, ein paar Jahre. Ich freue mich so, dass du zurück bist. Und wenn Sie neu in diesen Autoren-Toolkits dieser Serie sind und willkommen in der Familie. Ich habe diesen Kurs aus meiner Erfahrung mit dem Schreiben von 15 Büchern zusammengestellt und auch aus Reisen als Autor von Buchtouren, Konferenzen, Veranstaltungen und als nervige Person , die Autoren in die Aufzug und sagt: Ja, was hattest du zum Frühstück? Wissen Sie, welche Stifte Sie verwenden müssen? Sie müssen ein spezielles Kissen haben, bevor Sie Ihre Erkenntnisse aufschreiben Ihre Erkenntnisse aufschreiben Was macht andere Autoren so erfolgreich, so produktiv? Alles, was Sie in diesem Kurs lernen werden, ist also nicht nur das, was ich gelernt habe, sondern auch das, was ich von anderen Autoren gelernt habe , mit denen ich gesprochen habe. Ich freue mich sehr über diese zweite Klasse, denn sie folgt auf das erste Autoren-Toolkit, das die sechs Schritte waren, um Schriftsteller zu werden und eine Schreibpraxis zu etablieren. Diese neue Lektion wird Ihnen helfen, zwei wirklich wichtige Meilensteine in Ihrem Schreiben zu erreichen . Und das erste ist, deine Stimme zu finden ist wie: Wer bist du auf der Seite und nicht im Kopf? Denn denken Sie daran, wenn Sie einen Teil von sich selbst schreiben , dass Sie keine gewöhnliche Welt teilen. Das zweite, worüber wir sprechen werden ist die Vermeidung von sechs großen Fehlern, die Sie oft oder das erste Buch damit verbringen möchten, Ihr erstes Buch zu schreiben , damit es aufgrund bestimmter struktureller Strukturen nicht funktioniert Dinge. Und wenn Sie diesen Skillshare-Kurs gesehen haben, wissen Sie, dass Sie dies nicht tun sollten. Diese beiden Fähigkeiten, Ihre Stimme zu finden und sechs große Fehler zu vermeiden, sind meiner Meinung nach entscheidend für Ihren künstlerischen und kommerziellen Erfolg als Autor. Ich habe den Kurs so gestaltet , dass es wirklich nichts gibt, an das man sich erinnern muss. Es gibt kein Auswendiglernen. Sobald Sie sich das Video angesehen haben und die Konzepte verstanden haben, haben Sie die Fähigkeiten fürs Leben. 2. Kursübersicht: In diesem Kurs wird der erste Teil sein, in dem wir über Stimme sprechen. Also zeige ich Ihnen einen Weg, wie Sie Ihre Stimme als Autor offenbaren können. Und wenn Sie das Gefühl haben, Ihre Stimme bereits gefunden zu haben, werden wir eine Übung verwenden, um dies zu verbessern. Es wird vier Dinge geben. Die erste besteht darin, deine Stimme zu finden. Die zweite ist die 20-Buch-Übung, die Sie auf der Registerkarte Projekte finden. Nummer drei ist die Entwicklung Ihrer Sprachnummer, um Angst und Urteilsvermögen aufzugeben. Der zweite Teil des Kurses wird darin bestehen, die sechs großen Fehler zu vermeiden , über die wir gesprochen haben und die ein Buch zum Erliegen bringen können. Und das sind sechs Tipps und der erste ist die Beseitigung der Hintergrundgeschichte. Tipp zwei lautet: Bleiben Sie auf der Oberfläche der Gegenwart und Rückblende versus Hintergrundgeschichte. Tipp drei: Öffnen Sie mit ungelöstem Konflikt. Tipp für die Show. Sag es nicht. Tipp fünf, kürzen Sie Ihre Sätze und geben Sie Trinkgeld sechs, denken Sie an Entwürfe, nicht buchen. 3. Kursprojekt: 30 Jahren, als ich mich wirklich entschied, Schriftstellerin zu werden, habe ich über ein paar Jahre zwei Bücher geschrieben und alles, was ich hatte, in sie gesteckt. Ich meine, ich habe Stunden und Stunden gearbeitet , Hunderte von Stunden, vielleicht Tausende. Dann sprach ich schließlich mit einer Redakteurin und sie sagte: Ja, weißt du, die sind nicht schlecht, aber ich glaube nicht, dass du deine Stimme noch gefunden hast. Und ich sagte, Stimme, was meinst du? Sie sagte: „Nun, jeder Autor hat eine einzigartige Stimme und ich glaube nicht, dass du deine gefunden hast. Und ich dachte, nun, jemand hätte mir sagen , dass ich am Anfang meine Stimme finden muss. Was wir jetzt tun, ist dass du die gleichen Schmerzen vermeiden kannst, die ich durchgemacht habe. Warum ist es wichtig, dass Sie als Autor Ihre Stimme auf der Seite haben ? Nun, das sind viele Musikbücher. Das Problem dabei ist, dass es keine schlechte Qualität ist, sondern von etwas anderem abgeleitet ist. Wie viele Singer-Songwriter klingen wie Joan Baez oder Joni Mitchell, die Delano gekauft haben, Tracy Chapman. Es ist dieser einzigartige Sound, den nur du nachbauen kannst , den nur du selbst erschaffen kannst. Das ist es, wonach wir suchen. Deshalb gebe ich Ihnen jetzt ein Beispiel Stimmen einiger Autoren. erste Buch ist sieben Kirchtürme von soluble. Pip hat die weiße Katze gejagt. Pip hat die schwarze Katze gejagt. Die Katze hat ihre Farbe geändert, als sie rannte. Ihre Muster verwischten und konfigurierten sich neu. Unbegrenzt und erneuert, verwandelt , braun gestreift, als sie durch Brombeeren streiften, flackerten grün, als Brombeeren auf Klammer trafen. Manchmal trafen die Katzen auf kleine Hawthornes Älteste, Weiden und Claude ihren Weg hinauf zu den höchsten, dickeren Ästen und Gruben, hielten am Boden an und gossen den Erdwind ein und sprangen. Sie blühte in den Baldachin, bis Stunden vergangen sind. Bis die Nacht begann, bis sie vergessen hatte, was sie dort unter der Hawthorne oder dem Ältesten oder der Weide im Halbdunkel tat . Das zweite Buch oder das zweite gelesene Buch ist Buddy von Nigel Henderson. Einer von mir, einer der ersten Leute, die mich zum Schreiben gebracht haben. Buddy hat Geld aus der Handtasche seiner Mutter gestohlen , kurz bevor er zur Schule ging. Seine Mutter war in der Küche räumte das Frühstück auf, und sein Vater lag immer noch im Bett. Er kippte mit den Zehen ins Vorderzimmer und zog ihr die Handtasche aus der Handtasche. Er klickte es auf und nahm einen 5-Pfund-Schein heraus. Eine Welle des Ekels fegte durch ihn hindurch. Vor zwei Wochen hatte er sich selbst geschworen , dass er mit dem Ladendiebstahl aufhören würde. Und hier hat er von seiner eigenen Mutter gestohlen. hatte er nicht mehr getan, seit er ein kleines Kind war. Und manchmal ist es nicht die seltsame Mäßigkeit, er hat sich in einen echten Dieb verwandelt. Und das letzte Beispiel stammt von Chico, dem Obamas-Orchester der Minderheiten, das ein weiteres meiner Lieblingsbücher ist. Insekten stürzten gegen die Windschutzscheibe und platzten wie Miniaturfrüchte, bis das Glas mit kleinen MCS verflüssigter Insekten bedeckt war . Zweimal musste er aufhören und das Chaos mit einem Lappen abwischen. Doch bald nachdem er wieder angefangen hatte, wüteten die Insekten mit neuer Kraft gegen den Schmerz. Aber als er an der Grenze von Omega ankam, war der Tag gealtert. Und der Schriftzug auf der rostenden Stange mit der Aufschrift „Willkommen in Albia“, Gottes eigenes Staatszeichen, war kaum sichtbar. Sein Magen könnte straff werden wenn er einen ganzen Tag ohne Essen hatte. Die drei Bücher. Du hast mich gerade aus unseren drei meiner Lieblingsbücher lesen hören . Aber man merkt, dass der Autor eine einzigartige Stimme hat, auch wenn er über verschiedene Dinge schreibt, die Stimme ist sehr, sehr ähnlich. In jedem Buch schreibt jeder der Autoren. Wenn Sie also eines dieser Bücher als erstes Manuskript in Ihrem Postfach erhalten , beginnen Sie, es zu lesen. Wissen Sie, ein Agent oder ein Redakteur wird schnell erkennen, dass sich dies stark von allem anderen unterscheidet, was es da draußen gibt. Jetzt, weil du ganz anders bist, du bist einzigartig als Person. Der Schlüssel hier ist, Ihre einzigartige Stimme zu finden. 20-Buchprojekt, das sich im Projektbereich dieser Klasse befindet, ist wirklich wichtig. Und wenn Sie das Gefühl haben, ein gewisses Gefühl dafür zu haben, was Ihre Stimme ist, hilft Ihnen diese Übung dabei, sie besser zu entwickeln. Ich mache diese Übung immer noch, wenn ich eine Weile nicht geschrieben habe, wenn ich auf einer Buchtour war oder so, werde ich ein Buch finden. Vielleicht. Ich kenne das Zeitalter der Unschuld von Edith Wharton nicht. Darauf konnte ich nicht eingehen. Wenn es ein Lieblingsbuch ist, tut es mir leid. Ich konnte mich nicht darauf einlassen. Vielleicht versuche ich es nächstes Jahr noch einmal. Aber das letzte Buch, das ich auf der ersten Seite neu geschrieben habe, war dieses Buch. Also habe ich es in das umgeschrieben , was ich für gut hielt. Auch wenn es großartig ist, haben Autoren nichts dagegen, wenn Sie diese Übung machen . Die meisten von ihnen sind tot. Also mach dir keine Sorgen, tu es einfach und du wirst dein Pferd finden. 4. Ihre Stimme entwickeln: Hoffentlich haben Sie eine Pause gemacht und die Übung im Projektabschnitt gemacht, und Sie haben diese 20 Seiten zum Vergleichen, welche Ähnlichkeit im Grunde genommen Ihren Autoren-Fingerabdruck enthüllt. Sie fragen sich vielleicht, wird sich meine Stimme ändern? Nach meiner Erfahrung als Redakteur, als Autor wird sich Ihre Stimme nicht ändern, aber Ihr Stil wird sich ändern. Was ich damit meine ist, wenn du in der High-School bist, du vielleicht Goff und Punk, aber das ist nicht deine Stimme. Ihre Stimme ist, dass Sie sich so kleiden möchten, dass Gegenkultur oder unberührte Jugendliche widerspiegelt. Das wird, diese Idee wird dieselbe bleiben, aber du wirst dich umziehen, du wirst dich entwickeln, du wirst dich weiterentwickeln. Um Ihnen ein Beispiel dafür schriftlich zu geben Hier ist ein Buch von einem meiner Favoriten. Ich unter ihnen ist einer meiner Lieblingsautoren, Billy Ocala, und dieses Buch ist für ungefähr 2008. In diesem Buch ist von 2022, es gibt ungefähr 1415 Jahre auseinander. Jetzt ist die Stimme dieselbe. Ich meine, ich weiß aus dem Lesen , dass dies Video Callahan ist, aber der Stil hat sich weiterentwickelt. Und das kommt mit Erfahrung und einfachem Schreiben über viele Jahre. Wenn ich Ihnen ein Beispiel dafür in der Kunst zeige, gehen wir, Vincent Van Gough, einer meiner Lieblingsmaler. Nun das war, das wurde 1885 gemalt. Jetzt tut es das nicht, es sieht nicht so aus, wie Sie Van Gough betrachten. Wenn wir uns jetzt einen See ansehen, haben wir uns hier eine spätere Arbeit angesehen. Sie sehen, der Stil ist ganz anders. Der Stil hat sich weiterentwickelt, weil er sich als Maler weiterentwickelt hat. Aber die Stimme, die Vorstellung von menschlicher Einsamkeit und Isolation, die immer noch da ist. Das ist ein Teil dessen, wer er war. 5. Angst und Urteil freigeben: Es ist wirklich wichtig, wenn Sie Ihre Stimme auf der Seite entwickeln , dass Sie wirklich aufhören , sich Gedanken darüber zu machen, was die Leute denken, wenn Ihre Stimme sehr intensiv ist und es viele Schimpfwörter gibt, das ist vollkommen in Ordnung, weil du auf der Seite, die du normalerweise nicht mit der Welt teilst, einen Teil von dir preisgibst auf der Seite, die du normalerweise nicht mit der Welt teilst, einen Teil von dir . Wenn wir sprechen, verwenden wir Wörter und Konversationen, aber wenn wir schreiben, verwenden wir Wörter auf eine etwas andere Art und Weise. die andere Art und Weise, wie Menschen, die Kirche, in den Tempel oder in die Moschee gehen, Wein wie Säfte verwenden, Flüssigkeiten, um etwas zu symbolisieren. Aber das kann man vielleicht in einem Supermarkt kaufen , aber es ist anders. Die Bedeutung ist unterschiedlich , weil der Kontext anders ist. Wenn Sie also Ihre Stimme entwickeln, müssen Sie auf jeden Fall die Angst und Furcht aufgeben , beurteilt zu werden. Denn wenn man sich beurteilt fühlt, ist man nicht frei. Und man muss sich frei fühlen , um gut schreiben zu können. Tatsächlich ist die Vorstellungskraft einer der wenigen Orte auf der Welt, an denen wir frei sein können. Der Schlüssel hier ist also, sei einfach dir selbst treu und alles wird zusammenpassen. Angst ist ein großes Problem , das auch kreativ gehemmt wird. Aber es gibt ein Heilmittel für die Sorgen von Schriftstellern. Und das ist Action. Wenn du schreibst, wenn ich Autoren an ihren Schreibtischen finde, sie sich um nichts Sorgen. Sie sind mit ihren Charakteren beschäftigt, die tief in der Handlung stecken. Sie machen sich also keine Sorgen darüber, oh, ist das gut genug? Werde ich all diese Sachen scheitern lassen? Wenn Sie vor der Arbeit sitzen und nicht schreiben, ist es leicht, sich aufzuregen, denn als Autor werden Sie die meiste Zeit mit totalem Chaos verbringen die meiste Zeit mit totalem und nicht werde mich dabei gut fühlen. Okay? In der allerletzten Phase kommt das Projekt zusammen. Du hast das Gefühl, wow, ja, das ist gut. Es wird Momente der Inspiration geben. Aber die meiste Zeit werden Sie das Gefühl haben, zu versagen. Das ist bei mir genauso. Ich meine, neunundneunzig Prozent meines Tages haben es mit einem kompletten Chaos auf der Seite zu tun , die ich erstellt habe. Und ich versuche es zu reparieren. Eine andere Möglichkeit, Angst loszuwerden, besteht darin, sich mit Dingen zu umgeben , die Ihnen das Gefühl geben, ein Schriftsteller zu sein, Ihre persönlichen Dinge für Sie. Es könnte ein Buch mit Gemälden geben, es könnte Musik sein, es könnte eine Skulptur sein. Es könnten Fotos sein. Alles, was dich wirklich aus deiner Gemütsverfassung, deiner Angstverfassung herausbringt . Sie fragen sich vielleicht, ob es einige Dinge gibt, die ich bei mir habe, um inspiriert zu bleiben und um mich nicht ängstlich zu fühlen, weil ich Angst habe und mir Sorgen mache. Aber ich kann nicht wirklich gut arbeiten , wenn ich in dieser Denkweise bin. Also behalte ich die Asche meiner, meiner späten ersten Maus Teiresias. Wenn du ihn getroffen hättest, hättest du eine ganz andere Sicht auf Mäuse gehabt. Du hättest sie genauso geliebt wie ich. Ich halte Bilder von Samuel Beckett und Extrapunkte, wenn du weißt, wer das ist. Gelöster, vager Vichtenstein. Und ich auch, das ist eines meiner absoluten Lieblingsbücher. Und es ist noch eine Erstausgabe von vier Quartetten von TSL, also halte ich diese Dinge sehr nahe. Nun, ich habe das Gefühl, Oh, es läuft nicht gut, dieses Buch wird ein Misserfolg sein. Ich denke mir, diese Dinge sind wie Nahrung für Kreativität. 6. Tipp 1: Backstory beseitigen: Jetzt haben wir über Stimme gesprochen. Lassen Sie uns die sechs großen Fehler durchgehen, die oft neue Autoren machen und die ihre ersten Bücher versenken können. Die erste besteht darin, die Hintergrundgeschichte zu beseitigen. Hintergrundgeschichte im ersten Abschnitt eines Romans oder einer Memoiren tötet das Einfügen. Neue Autoren sind oft besorgt, dass sich ein Leser nicht darum kümmert, was passiert, wenn sie nicht wissen, was die Hintergrundgeschichte ist. Und das ist die Sorge, dass Leute wie diese die Leute weiterlesen werden. Aber die Wahrheit, die Wahrheit ist zum Glück, dass wir keine Hintergrundgeschichte brauchen. Wenn Sie auf einen Autounfall stoßen , ist das sofort überzeugend. Weißt du, jeder schaut hin. Du denkst nicht, oh, ich weiß nicht wer drin ist und ich weiß nicht, wie es verursacht wurde. Ich bin also wirklich nicht daran interessiert zu sehen, wie das Auto brennt. Man muss nicht wissen, was dazu geführt hat, dass ein Autounfall von dem plötzlichen Drama erfasst wurde, oder? In einem solchen Moment zu beginnen, nicht in der Vergangenheit, ist also wirklich entscheidend für die Eröffnung eines Buches. Dialoge weisen oft darauf hin, dass ein Buch keine Hintergrundgeschichte verwendet. Hintergrundgeschichte impliziert , dass der Erzähler bereits in seiner Zusammenfassung alles gelernt hat. Das fühlt sich für den Leser also passiv an. Jetzt gebe ich Ihnen ein Beispiel für eine Hintergrundgeschichte. Und dies ist ein Buch von HE Bates ist einer meiner Lieblingsautoren. Aber denken Sie daran, dass es in keiner Kunstform Perfektion gibt. Du gehst Kompromisse ein und gibst dein Bestes. Nichts ist jemals perfekt, aber Sie bringen Ihr Buch an einen Punkt an dem es gut genug ist , um veröffentlicht zu werden. Die Stadt war schnell von einer langen Steinstraße mit 800 Einwohnern und einem offenen Buch im Jahr 1820 zu einem Ort mit 50 Boot-Fabriken, zehn Kapellen, einem entschiedenen Liberalismus und 10.000 Menschen im 19. Jahrhundert gewachsen 800 Einwohnern und einem offenen Buch im Jahr 1820 zu einem Ort mit 50 Boot-Fabriken, zehn Kapellen, einem entschiedenen Liberalismus . Und in eine Stadt mit Rho Tyrion und Freimaurerkreisen. Viele glänzende Fish and Chip-Läden und eine öffentliche Bibliothek mit Golfclubs und Abendkurse für Amateuropern an Winterabenden und geistliche Konzepte am Sonntagnachmittag 1929, lang Reihen von leuchtend roten Backsteinhäusern, die mit Schiefer überdacht waren, wie Blue Steel leuchteten und sich schnell über die schäbigen Grenzen eines Dorfes hinaus wie Blue Steel leuchteten und sich schnell über die schäbigen Grenzen eines Dorfes hinaus fraßen. Jenseits neuer Gleise und Gaswerke. Auslöschen angenehmer Umrissfarmen und Heckenreihen von Hawthorne und Wildrosen, um nur dort anzuhalten, wo das Flusstal es zu steil, abfallend Hawthorne und Wildrosen, um nur dort anzuhalten , zu breit, flache Wiesen führte , zu breit, flache Wiesen die wiederum vom Eisenerz gekrönt wurden Öfen. Ich konnte nachts entlang des Eschatons dahinter flackern sehen. Derzeit in ein paar Generationen von Valley Side war C gewesen, Es ist gut zu schreiben, aber es ist Hintergrundgeschichte und es fühlt sich an, okay, wissen Sie, uns wurde gesagt, dass dies belehrt werden würde. Und es ist nicht toll, damit ein Buch zu beginnen. Das zweite Beispiel, wir kehren zum Körper von Nigel Hinton zurück . Jetzt vergleichen wir. Das ist keine Hintergrundgeschichte. Buddy hat das Geld aus der Handtasche seiner Mutter gestohlen , kurz bevor er zur Schule ging. Seine Mutter war in der Küche räumte das Frühstück auf, und sein Vater lag immer noch im Bett. Er kippte mit den Zehen ins Vorderzimmer und zog ihr die Handtasche aus der Handtasche. Er klickte es auf und nahm einen 5-Pfund-Schein heraus. Eine Welle des Ekels fegte durch ihn hindurch. Erst vor zwei Wochen hatte er herausgefunden, wer mit dem Ladendiebstahl aufhören wird. Und hier hat er von seiner eigenen Mutter gestohlen. hatte er nicht mehr getan, seit er ein kleines Kind war. Und es ist manchmal eine Nische, die seltsame Mäßigkeit, sich in einen echten Dieb verwandelte. Irgendwas muss mit ihm los sein. Zuerst zum Ladendiebstahl. Er hat es ein paar Mal mit ein paar anderen Jungs von der Schule gemacht . Sie hatten aufgehört, aber er hatte es weiter alleine gemacht. Jetzt können Sie sehen , dass es so ist, als ob die Action gerade passiert. Wir wissen nicht, wo die Körper leben, wir wissen nicht, wie alt er ist, aber es wird tatsächlich aus der Handtasche seiner Mutter gestohlen. Und es ist einfach viel interessanter, weil es aktiv ist. Die Hintergrundgeschichte ist passiv. Daher ist es sehr wichtig , dass Sie die Hintergrundgeschichte auf den ersten Seiten Ihres Buches entfernen . 7. Tipp 2: Schreibe in die Gegenwart: Also werden wir hier in Tipp zwei über die Alternative zur Hintergrundgeschichte sprechen. Und Vladimir Nabokov , den Sie vielleicht als Autor von Pale Fire kennen , Ada Lolita. Jetzt Buchversatz, dass der Autor, wie Sterbliche, auf die Oberfläche der Gegenwart gehört, nicht in den Schlamm der Vergangenheit. Als Alternative zur Hintergrundgeschichte. Wir fangen mit der Action an. So sollten Romane und dann wirklich anfangen. Das bedeutet nicht, in der Gegenwart zu schreiben, da die meisten Bücher in der einfachen Vergangenheitsform vorliegen. Aber es ist eine Art, bei der der Autor das Gefühl hat, dass etwas passiert, als ob es unmittelbar geschieht. Der Dialog hilft dabei, weil er oft im Präsens gesprochen wird. Also werde ich Ihnen ein Beispiel für Bücher geben, die mit dem beginnen, was kein Großteil der Anrufe an der Oberfläche der Gegenwart und nicht mit Hintergrundgeschichte. Das ist also durch Verketten von Quark-Passagieren. Tolles Buch. So beginnt es, als das Kreuzfahrtschiff fast über den Horizont kippte, der einmal halbiert war, steigt meine schöne Balkontür auf, als würde ein Theaterkoch verschwinden. Jetzt ist das C die Bühne. Ich stürze von meinem Bett auf den Boden und rolle mich wie ein Stuntman. Im Moment muss das Schiff noch vollständig floppen. Es fühlt sich an, als würden wir uns ziemlich nahe kommen. Wir haben Glück. Der moderne Ozeandampfer ist ein Wunder der Technik, das mit Technologien ausgestattet ist , die teilen, dass er immer in Betrieb bleibt, oder? Wir sind während eines fiesen Sturms gefährlich gerollt , aber erholen uns, setzen uns aufrecht ein, nachdem jede pochende Welle uns zu kentern droht. Schreie der Leute durchbohren meine Kabinenwände manchmal lauter als der Clog. Eine kaputte Küchenausstattung oben. Wassergläser schleudern sich gegen meine Kabinentür, als ob sie besessen wären. Code-Echo. Echo, Code-Echo. Die Stimme eines Mannes knistert über der Beschallungsanlage. Wir wissen also nicht, warum diese Person auf einer Kreuzfahrt ist. Wir wissen nicht, wo sie kreuzen. Wir wissen nur, dass es einen schweren Sturm gibt und wir wissen nicht, was passieren wird. Also wird es in der Vergangenheitsform erzählt, denke ich erinnere mich, aber es passiert gerade. Und das meinte der Großteil damit, an der Oberfläche der Gegenwart zu sein. Viele Autoren befürchteten , dass es dem Leser egal sein würde, wenn sie nicht wissen , warum diese Person auf der Kreuzfahrt ist, aber das stimmt nicht. Wenn Sie mit einer Aktion beginnen, werden Sie Ihren Leser sofort einbeziehen. Ein anderes Beispiel ist physisch nicht so spannend, stammt aus einem Buch von Ken, das uns in der Nacht genannt hat, was tatsächlich zu einem Film wurde. Dann gab es den Tag, an dem das Hinzufügen weiterer Louis-Gewässer anrief. Es war ein Abend im Mai, kurz vor voller Dunkelheit. Sie lebten einen Block voneinander entfernt der Cedar Street im ältesten Teil der Stadt, mit Ulmen und Hack Barry und einer einzigen NAPL, die entlang des Bordsteins aufgewachsen sind , und grünen Rasenflächen, die vom Bürgersteig zurückliefen zu den zweistöckigen Häusern. Es hatte den Tag erwärmt, aber heute Abend war es kühl geworden, sie ging den Bürgersteig unter den Bäumen entlang und gab Lewis sein Haus ein. Als Lewis an die Tür kam, sagte sie: Könnte ich reinkommen und mit dir über etwas reden? Sie setzten sich ins Wohnzimmer. Kann ich dir etwas zum Tee trinken bringen? Nein danke. Ich bin vielleicht nicht lange genug hier, um es zu trinken. Sie sah sich um. Dein Haus. Sieht nett aus. Also was will sie ihn fragen? Was wird sie fragen, wo sie vielleicht nicht ist? Seien Sie lange genug im Haus , um eine Tasse Tee zu trinken. Also passiert es gerade. Sie ist zu ihm nach Hause gegangen. Wir wissen nicht wer sie sind. Wir wissen nicht wo sie sind. Wir wissen nichts. Alles was wir sehen ist Handlung und Dinge, Dinge geschehen. Das meinte ich damit, an der Oberfläche der Gegenwart zu bleiben , und genau dort sollten Sie sein, zumindest auf den ersten 102030-Seiten Ihres Buches. Nun, Hintergrundgeschichte versus Rückblende, das ist wichtig. Die Hintergrundgeschichte ist passiv und darüber haben wir gesprochen. Rückblende geht jedoch in die Vergangenheit zurück, aber sie wird an der Oberfläche der Gegenwart erzählt. Flashback hat also einen Dialog. Es ist, als würde es gerade passieren und das ist in Ordnung. Rückblenden sind okay. Aber das Problem ist, wenn Rückblenden interessanter sind als das, was an der Oberfläche der Gegenwart im Hauptteil der Geschichte passiert . Sie müssen also Rückblenden minimieren , damit sie dienen, was an der Oberfläche der Gegenwart passiert, und nicht, damit sie mit ihr konkurrieren. Oft bist du vielleicht ein wirklich guter Autor, aber du wirst Flashbacks konkurrieren mit der Action in der Haupthandlung, okay? Rückblenden sind also okay. In einem späteren Entwurf wird es eine Hintergrundgeschichte geben, vielleicht 20% Hintergrundgeschichte, vielleicht 80 Prozent Oberfläche der Gegenwart. Aber du willst es wirklich minimal halten , weil die Hauptgeschichte erzählt werden sollte. An der Oberfläche. 8. Tipp 3: Mit Konflikten offen: Lasst uns jetzt über Tipp drei sprechen. Und das eröffnet Ihr Buch mit ungelösten Konflikten. Einige Redakteure sagen, dass Sie dem Leser versprechen , dass er herausfinden wird, was passieren wird, wenn er weiterliest . Aber ich stelle es mir gerne als ungelösten Konflikt vor, weil wir wollen, der Leser will, ihre Neugier ist geweckt , dass sie in das Buch hineingezogen werden. ich das zum ersten Mal entdeckte, war dieser Tipp tatsächlich die erste Geschichte, die ich veröffentlicht habe. Und das gab es nicht, weil die Geschichte gut war. Es fing an, vielleicht in meiner Stimme zu sein. Es war wegen dieser Eröffnungszeilen, der Kraft dieser Eröffnungszeilen, die einfach die Neugier des Lesers weckten und ihn dazu brachten, weiter zu lesen. Hier ist das Buch. Schnee fällt und verschwindet dann. Meine Frau ist taub. Einmal fragte sie mich ein Schnee, der ein Geräusch machte , als er fiel und ich log. Wir sind heute 12 Jahre verheiratet und ich verlasse sie. Das ist also keine sehr gute Eröffnung, aber es ist aufregend. Und es gibt ungelöste Konflikte und der Leser wird weitermachen , weil wir herausfinden wollen, was der Erzähler seine Frau nach 12 Jahren verlässt? Hat ihre Taubheit etwas damit zu tun? Was ist die Bedeutung des Schnees und seiner Lügen? Und das meine ich damit mit einem ungelösten Konflikt zu beginnen. Lassen Sie mich Ihnen ein weiteres Beispiel aus demselben Buch von Cheney Clark geben. Ich denke, wir sind beim letzten Mal zu dem Teil gekommen , wo das Schiff auflistet und über den Lautsprecher hören wir Code-Echo Kodak. Kodak. Die Stimme eines Mannes knistert über der Beschallungsanlage. Dann, nach einem lauten Knall, ist alles still. Der Heizlüfter hat ein letztes Mal eine Größe und hat seinen Willen gestoppt. Der Fernsehbildschirm wird leer. Das Schiff bedeutet, wenn es in Zeitlupe ist, sollte es zurückspringen und sich selbst schreiben. Ich warte und warte, aber wir fallen weiter. Und das ist das erste Kapitel. Es ist also aufregend, wie die Masse und ein Kentern. Was mit dem Autor von Menschen passieren wird, wird sterben. Es ist also gut geschrieben. Man bekommt ein Gefühl für die Stimme des Autors. Aber es beginnt mit ungelösten Konflikten und das ist wirklich, sehr aufregend. 9. Tipp 4: Zeigen Sie nicht sagen: Also tipp für ich weiß. Ich weiß, dass du es eine Million Mal gehört hast. Zeigen Sie nicht erzählen. Jetzt. habe lange gebraucht , um herauszufinden, was das bedeutet. Ich konnte es einfach nicht verstehen. Und als ich dann endlich mit dem Schreiben fertig war, machte das einen großen Unterschied in meinen Büchern. Tatsache ist also, dass zeigen ist, wenn man etwas zeigt, wie ein Charakter ist oder was passiert und der Leser herausfindet wie die Figur erzählt, wenn man dem Leser dies erzählt Person ist wie das. Und das wiederum ist passiv, wohingegen Zeigen aktiv ist. Jetzt hatte ich es wirklich schwer damit. Ich habe tatsächlich ein paar Beispiele , die ich mit Ihnen teilen werde. Hoffentlich bist du, du bist schlau. Die Mesial nehmen das schneller auf. Ein Beispiel für das Erzählen, was nicht großartig ist, Erzählungen, nicht großartig im Beispiel des Erzählens sind, wäre, dass der alte Mann langsam in den Zug stieg während die Leute ungeduldig hinter ihm warteten. Jetzt lese ich das nochmal. Der alte Mann stieg langsam in den Zug , während die Leute ungeduldig hinter ihm warteten. Das ist bezeichnend, wir sagen dem Leser, dass der Mann alt und die Leute ungeduldig sind. Nun wollen wir das in zwei ändern und zeigen, dass dies zeigt, dass die Zugstufen mit steilem Mr. Harris Leute unterschreiben hören konnte , als er hart auf seinen Stock drückte sein Arm sichtbar wackelte. Das zeigt, dass das besser ist, weil wir nicht sagen: Oh, er ist alt. er sagt, dass er es ist, drückt er auf seinen Kay, der Arm wackelt. Wir verwenden Bilder, um zu zeigen, dass er es auch ist, meint der Leser, Oh, wir müssen alt sein. Und wir sagen nicht , dass die Leute ungeduldig sind , wenn sie sagen , dass Leute zuweisen. Der Leser glaubt, dass die Leute hinter ihm ungeduldig werden. Und das ist wirklich die Freude am Lesen Dinge herauszufinden und nicht erzählt zu werden. Und das zeigt wirklich versus erzählt. Jetzt gibt es eine Ausnahme , wann das Erzählen in Ordnung ist. Das steht in einem ersten Entwurf. Ihr erster Entwurf wird aussagekräftig sein. Erstens wird es eine Hintergrundgeschichte sein. Und wenn Sie dann herausfinden, was die Geschichte ist und was die Hauptszenen sind, wandeln Sie diese Hintergrundgeschichte in Erzählen um, denn beim Erzählen ist, dass der alte Mann langsam mit ungeduldigen Menschen in den Zug gestiegen ist hinter ihm. Das passiert an der Oberfläche der Gegenwart und das ist großartig. Aber wir wollen dann in einem dritten Entwurf das, das Erzählen zum Vorführen umwandeln . Also gehen wir von der Hintergrundgeschichte zum Erzählen und dann wandeln wir das Erzählen in das Zeigen um. Und jetzt beginnt Ihr Buch, Ihre Geschichte wirklich in Schwung zu kommen. Ein weiteres Beispiel für das Zeigen und Nichterzählen ist, ich werde dieses Buch verwenden, um es zu demonstrieren, aber es ist der Ort, an dem Sie zeigen, wie die Charaktere im Dialog sind. In diesem Buch, das wiederum einer meiner Favoriten ist. Du, wir haben die Charaktere durch das, was sie sagen, gelernt, nicht durch das, was der Autor uns erzählt. Sie wird am unteren Ende jemanden haben, der damit spielt , wenn diese Leiter von mir heute Morgen auftaucht“, sagte Martin, dass die Frau aus dem Waisenhaus sagte, sie denke, ich erlaube es meiner Tochter. zu einer Galaveranstaltung mit jemandem wissen. Ich sage das Wort nicht laut, das vielleicht nie seine eigene Mutter gesehen hat und seinen eigenen Vater nicht kennt. Kein Anruf, ihn unter anständigen Leuten abzuholen. Jetzt, später, als der Junge auf dem Boot zur Insel auftaucht, kommt er aus einem Waisenhaus. Und die Hauptfigur hat mit dem Waisenhaus gesprochen und er wird ihm ein Zuhause geben und sie auf der Farm arbeiten lassen. Wenn er auftaucht und diese Frau ihn tatsächlich sieht und er ihm zuhört, sprechen Sie und lernen Sie die Hauptfigur kennen. Das sagt sie. Das ist ein guter Junge, den du da hast. Sie hat weiter im Labor nachgesehen. Obwohl er vielleicht für einen windigen Ort wie diesen zu finden ist, wirst du ihn nicht lange festhalten. Ich garantiere es dir. Das sagt uns jetzt, dass sie ihre Meinung geändert hat. Denkt, er ist großartig. Sehen Sie, also wird uns nicht gesagt, dass sie wie jemand ist , der seine Meinung ständig ändert , und ihr ist Moody, was er in dem Buch ist, wurde es durch das gezeigt, was sie sagt. Aber dann wissen wir jetzt auch, dass sie eine ziemlich negative Person ist , denn während sie jetzt denkt, dass es ihm gut geht, lassen wir ihre Tochter mit ihm spielen. Sie sagt: Nun, er wird nicht lange an einem Ort wie diesem bleiben. Also lass dich nicht an ihn binden. Sie wollte etwas Negatives finden, das sie sagen konnte. Aber Sie sehen, wie viel mächtiger es ist wenn wir durch das, was sie tun, von den Charakteren erfahren haben, anstatt dass der Autor uns davon erzählt. 10. Tipp 5: Sätze schneiden: Tipp fünf erspart Ihnen hoffentlich viel Mühe. Und das ist, um deine Sätze zu kürzen. Wenn Sie jetzt ein bestimmtes Niveau des Schreibens erreicht haben und ziemlich gut sind, schreiben Sie gut, Ihre Sätze sind gut. Die Bildsprache ist da, die Handlung, die Charakterentwicklung. Und so schneidend. Wenn Sie schneiden, schneiden Sie normalerweise wie Sätze, die nicht funktionieren, Dinge, die schlecht geschrieben sind. Wenn du ein bestimmtes Level erreichst, schreibst du nicht wirklich schlecht. Du hast geschickt, dass alles ziemlich gut ist. Dann fühlt es sich kontraproduktiv an, etwas zu schneiden, weil es gut schreiben kann. Das ist also ein wichtiger Punkt. Sie müssen Ihre Sätze und trivialen Absätze so kürzen , dass Sie nur die Sätze behalten, die sich auf die Hauptgeschichte beziehen, für die Hauptidee. Denken Sie daran, dass das Schreiben und Schreiben eines Buches ganz anders ist. Wir wollen also wirklich nichts drin haben, was nichts mit dem Rückgrat der Handlung oder der Charakterentwicklung zu tun hat . Also bedeutet das oft, gutes Schreiben zu schneiden und es fühlt sich komisch an. Gut geschrieben. Du musst es tun. Sie müssen es tun, denn sonst verliert Ihre Geschichte einfach das Tempo, weil der Leser eine begrenzte Menge Energie hat , um sich an Dinge zu erinnern. Sie möchten ihnen also keine Details und Orte sowie Charaktere und Szenen nennen und Orte sowie Charaktere und , die nicht unbedingt erforderlich sind , um die Geschichte voranzutreiben. Was auch immer die Geschichte oder die Memoiren sind, es ist wirklich wichtig, dass Sie Ihre Sätze kürzen und nur diejenigen behalten , die der Handlung dienen. Nun, wie, wann sollten Sie beim Schreiben bearbeiten? Nun, der nächste Tipp betrifft das Denken in Entwürfen. Statt eines Buches in einem ersten Entwurf werden Sie nicht wirklich viel bearbeiten. Du könntest für einen Tag schreiben, oder? Zehn, vielleicht zwei bis zehn Seiten. Und dann schauen Sie vielleicht am Nachmittag oder am nächsten Tag darüber nach. Aber verbringen Sie nicht Stunden damit, jedes Mal die Haare Ihres Semikolons zu bürsten die Krawatte an Ihrer Präposition zu binden. Nehmen Sie nur nicht diese letzten Änderungen vor, da Sie möglicherweise Zeit mit Sätzen verbringen, sie werden sowieso geschnitten, weil es ein erster Entwurf ist. Du, wie Neil Gaiman sagte, du erzählst dir die Geschichte, du explodierst auf die Seite. Es wird hauptsächlich Hintergrundgeschichte in einem ersten Entwurf sein und das ist vollkommen in Ordnung. Aber wir wollen zum Ende des ersten Entwurfs kommen. Sie wissen jetzt also, was die Geschichte ist. Sie können zum Anfang zurückkehren und beginnen, die Geschichte zu verfeinern, indem Sie Sätze kürzen. Wenn Sie also zu einem fünften, sechsten, siebten Entwurf kommen , beginnen Sie dort wirklich monetär. Zum Beispiel, wenn Sie ein Innenarchitekt sind, gehen Sie nicht auf eine Baustelle und kehren jede Nacht auf, nachdem die Arbeiter von gegangen sind. Denn am nächsten Tag wird es wieder schmutzig, Z du verschwendest Energie. Machen Sie sich also einfach mit der Idee vertraut , dass sich das Buch unvollendet anfühlt und für eine ganze Weile verblasst, zumindest bis Sie vielleicht den zweiten Tropfen mögen. 11. Tipp 6: Denken Sie in Entwürfen: Tipp sechs erspart Ihnen hoffentlich viel Herzschmerz. Und das ist zu denken Entwürfe Notizbuch. Wenn man an einem Buch arbeitet, fühlt es sich endlos an. Ich meine, selbst für mich fühlt es sich einfach wie ein Albtraum an. Es fühlt sich an, als würde es niemals enden. Es war wie um eine Ecke zu laufen und du gehst einfach weiter, oder? Und dann merkst du, dass du im Kreis gehst, oder? Wenn Sie also an Entwürfe denken, ist das etwas überschaubarer, weil Sie das Buch nicht fertigstellen müssen und es muss fantastisch sein. Du musst den ersten Entwurf fertigstellen, was nicht sehr gut werden wird. Wenn man sich das Original von Laura von Nobel Husten anschaut, das er meistens auf Karteikarten geschrieben hat. Er ist gestorben, bevor er es beenden konnte. Wie unprofessionell? War nur ein Scherz. Aber dieses Buch ist also ein Entwurf eines Buches, das er das Original von Laura nennen wollte , und es ist schrecklich. Es ist nicht sehr gut. Kein erster Entwurf ist sehr gut. Aber wenigstens gehst du der Geschichte auf den Grund, richtig? Also denke ich an Entwürfe, wenn ich als Redakteur arbeite und Leute mit ihren Manuskripten zu mir kommen und sagen, dass es nicht funktioniert. Ich weiß nicht, irgendwas ist schief gelaufen. Oft liegt es daran, dass ein Drittel des Buches ein dritter Entwurf ist. Ein Drittel des Buches ist ein fünfter Entwurf, und ein Drittel des Buches ist ein erster Entwurf oder ein achter Drop. Das Problem ist also, dass die Qualität oder Bearbeitung nicht konsistent ist. Denken Sie also darüber nach, lassen Sie uns mit einer Struktur mit fünf Entwürfen gehen. Mit dem fünften Entwurf. Dann wird die Magie wirklich passieren. Von einem ersten zu einem fünften Entwurf zu einem fünften Entwurf zu gelangen, wird es ziemlich lange dauern, bis er von einem 0-Entwurf zu einem fünften Entwurf reicht. Vielleicht ein Jahr, vielleicht ein paar Jahre. Aber von Draft fünf oder sechs zu Draft 30 zu wechseln , dauert nicht so lange, denn jedes Mal, wenn Sie einen Entwurf durchgehen, wird es immer besser. Sie werden also schneller und schneller. Wenn wir uns also diesen Entwurf ansehen, 39, um dazu zu kommen. 39 hat vielleicht anderthalb Jahre gedauert. Okay. Aber in den letzten sechs Monaten bin ich von Entwurf zehn auf 39 umgestiegen, weil es jedes Mal, wenn man es durchliest , immer besser wird. Sie nehmen also weniger Änderungen vor. Weil es wirklich über das Zeichnen sprechen lässt , ist es eine Fünf-Trog-Struktur. Der erste Entwurf wird sich schrecklich anfühlen , weil Sie nicht wissen, was Sie tun. Niemand tut das. Du weißt nicht wirklich, was die Geschichte ist. Die Charaktere sind immer noch, sie sind noch nicht vollständig am Leben. Denken Sie also darüber nach, ich werde diesen ersten Entwurf durchstehen und mir selbst sechs Monate, sieben Monate dafür geben . Es können 100 Seiten sein. Denn denken Sie daran, wenn der erste Entwurf eine Hintergrundgeschichte ist, wird der zweite Entwurf Oberfläche der Gegenwart sein und sagen, dass der dritte Entwurf Oberfläche der gegenwärtigen Vorstellung sein wird . Nun, wenn du für deinen wirklich rollenden Entwurf entwerfen kannst, okay, also das ist mein neuer Roman , der im November dieses Jahres 2022 herauskommt. Und das war Draft 43. Ich habe also lange gebraucht, um fünf, vielleicht zwei Jahre, vielleicht sechs Monate zu ziehen , um zu Draft 43 zu kommen. Weil du gerade die Bearbeitung durchliest. Bearbeitung, Bearbeitung. Denken Sie also nicht in Begriffen eines Buches. Ich denke in Bezug auf Entwürfe. Oft schicken Sie ein Buch an einen Agenten oder Herausgeber und erhalten eine Ablehnung. Aber es liegt nicht daran, dass das Buch nicht gut ist, es ist nicht gut. Es ist nur so, dass du sie zu einem früheren Entwurf geschickt hast. Sie haben vielleicht einen Entwurf geschickt, an den dieses Buch wirklich gehen muss, um hier zehn zu zeichnen, weil es kompliziert ist. Denken Sie also an Entwürfe, Notizbuch. 12. Schlussbemerkung: Zusammenfassend haben wir das Autoren-Toolkit in der Nähe der ersten Klasse, die ich vor ein paar Jahren gemacht habe. Und das bedeutet, dass Sie sich als Autor mit einer konsistenten Schreibpraxis etablieren . Sie befolgen diese sechs Schritte und dann sollten Sie Material erzeugen. In diesem Kurs ist es wirklich wichtig, dass Sie Ihre Stimme als Autor finden. Selbst wenn Ihr Manuskript nicht so ausgefeilt ist, wie es sein könnte wird ein Redakteur oder ein Agent es sich ansehen und sagen, dass es nichts Vergleichbares gibt. Das ist einmalig, und das ist genial. Dort wollen wir sein. Ich will genau hören, wer du bist. Die Welt will genau wer du bist. Ich möchte nicht, dass du nicht kopierst, aber zu sehr wie jeder andere Autor, der da draußen ist. Also findest du deine Stimme, übst sie. Sie werden zulassen, dass sich Ihr Stil entwickelt, aber Sie können Ihre Stimme nicht wirklich ändern. Oft sagt ein Autor immer wieder dasselbe, nur in verschiedenen Büchern mit unterschiedlichen Charakteren in verschiedenen Szenarien. Und wenn Sie diese sechs großen vermeiden können, wenn Sie diese sechs Tipps befolgen können, um die Fehler zu vermeiden , die oft sinken oder zuerst buchen, meisten Bücher, die Sie in einem Buchladen abholen, beginnen die meisten Bücher, die Sie in einem Buchladen abholen, mit ungelösten dort an der Oberfläche der Gegenwart. Ich bin hier, sie zeigen es, sie sagen es nicht. Und dann die meisten Bücher, die durch die Postfächer von Agenten und Redakteuren gehen . Hintergrundgeschichte, die eher passiv als aktiv erzählt. Wenn Sie diesen also folgen können, sind Sie auf dem besten Weg etwas Großartiges zu schreiben. Aber denken Sie daran, dass das Ziel hier nicht darin besteht, ein Buch zu verkaufen und dass Leute Ihnen applaudieren und Ihnen Auszeichnungen geben. Das ist nicht das Ziel , ein Buch zu schreiben. Das Ziel ist Ehrlichkeit. Es ist Authentizität, ihre Einzigartigkeit. Es ist eine Serie, es ist eine Reihe von Kompromissen, dass Sie diese Arbeit akzeptiert haben. Diese besondere Geschichte kann mit einem Buch nicht alles machen. Es ist eine Geschichte über jemanden. Du bist vielleicht der Charakter, sich im Laufe einer bestimmten Zeit verändert hat. Das ist das Ziel, ist das so real, ist das emotional verbunden mit dem, was Sie als Person sind? Das ist das Ziel eines jeden Buches. Viele der besten Bücher werden niemals veröffentlicht, weil sie keinen Trends folgen oder übersehen wurden. Aber wenn Sie alt sind und sich Ihr Buch im Regal ansehen und denken, ich habe geschrieben, dass es ein Beispiel dafür sein sollte, wer Sie damals waren. Und es sollte diese emotionale Geschichte in Hunderten von Jahren erzählen , wenn die Leute Ihr Buch herunternehmen, ob es veröffentlicht wurde oder nicht, und sie anfangen, es zu öffnen und zu lesen, sie fühlen, wer Sie in der tiefster Sinn. Es ist erstaunlich, dass sich jemand Hunderte von Jahren nach deinem Tod mit dir verbinden kann . Das ist die Macht und der Zauber von Sprache und Geschichtenerzählen.