Cartoon Hauttöne & Gesichtszüge in Procreate

1. Kurs-Einführung: Hey Leute, mein Name ist Dave Reed. Ich lebe in Brooklyn, New York und bin Künstler, solange ich mich erinnern kann, seit über 30 Jahren. Ich ging sogar zur Kunstschule in New York City und ging zur Schule für bildende Kunst als Illustrationsschwerpunkt. Und ich liebte es. Also in den letzten Jahren habe ich mich hauptsächlich auf Kinderbuchillustration konzentriert , die ich liebe. Und das will ich professionell für meine Karriere machen, wenn ich von jeher erwachsen bin. Aber Sie wissen, wie es ist, wir sind immer werfen wächst als Künstler. Eine andere Leidenschaft von mir war das Unterrichten. Ich liebe es nur zu versuchen, alles zu lehren, was ich weiß, um Anfänger Künstler zu erleben, Menschen, die nur eine andere Art von Kunst tun wollen. Ich lerne immer. Ich liebe Tutorials. Ich liebe es, neue Tipps zu lernen, neue Tricks. Ich liebe es, verschiedene Stile zu nehmen und alles zusammen und meinen eigenen Stil hinzuzufügen. Deshalb bin ich hier, deshalb mache ich diesen Unterricht. Weil ich will, dass du als Künstler wachst und besser wirst. Denn es gibt immer mehr, was wir lernen können. Es gibt immer etwas anderes. Jeder macht alles immer auf eine bestimmte Art und Weise. Wenn du also etwas siehst, das dir nicht gefällt, wie ich es mache, ändere es. Es gibt keine Regeln. Du kannst tun, was du willst. Das ist die Schönheit der Kunst. Du kannst es dir eigen machen. Also wird diese Klasse über Cartoon-Hauttöne sein. Sie wissen, wie man Hauttöne besser aussehen lässt, wie man sie lebendig und warme Augen macht und Schatten und Beleuchtung hinzufügt. All die Dinge, die Ihre Charaktere so aussehen lassen, wie sie aussehen können. In Ordnung, also wird das nächste Video über das Klassenprojekt sein. Also werde ich nur darüber reden, was wir in dieser Klasse machen werden. In Ordnung, lassen Sie es uns mitmachen. Und ich weiß nicht, was das bedeutet. 2. KURSPROJEKT: Okay, Klassenprojekte. Also für dieses Klassenprojekt werden wir nur einen Hautton machen. Also gehen wir zum Basismix. Du lädst meine, meine Arbeit runter. Sie können die Zeilenarbeit herunterladen. Also, wenn wir vorwärts gehen, müssen Sie nur einfärben und nur folgen, was ich in den Zeilen mache. Sie können die Nase ändern, Sie können die Augen ändern, Sie können die Haare wechseln. Sie können Ihr eigenes Kunstwerk verwenden, wenn Sie möchten. Aber ich habe die Linienarbeit, mit der ich arbeite, aufgenommen. Also, wenn du mitmachen willst, dann ist das cool. Achten Sie auch darauf, meine Faves herunterzuladen, bürsten Sie zurück. All dies ist in der Klasse enthalten. Es ist kostenlos, so dass Sie die gleichen exakten Pinsel herunterladen können, die ich auf diese Weise verwende. Du wirst nicht verwirrt, oder du nicht. Du wirst in der Lage sein, alle Pinsel zu finden, die du brauchst, die ich benutze. Jedes Mal, wenn ich einen anderen Pinsel auf dem Bildschirm verwende, werde ich nur eine kleine Notiz setzen, so dass Sie wissen, welchen Pinsel ich verwende. Auf diese Weise. Es wird einfach und einfach sein. Das wird also nicht wirklich zu tief auf super-hyperrealistische Hauttöne sein . Es ist einfach. Es wird nur Cartoon-Hauttöne sein. Es wird einfach sein. Und du wirst einen tollen Job machen. Und stellen Sie sicher, nachdem Sie fertig sind, stellen Sie sicher, dass Sie es in die Klasse hochladen, weil ich liebe, Ihre Arbeit zu sehen unabhängig davon, ob es meine Linie etwas, das Sie einen anderen Charakter erstellen. Das ist mir egal. Ich will nur sehen, was du tust. Natürlich hättest du irgendwelche Fragen, wende dich hier an mich. Und meine anderen sozialen Medien wenden sich einfach an mich. Ich bin hier, um zu helfen. Ich würde gerne helfen und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie mit dieser Klasse machen und für dieses Klassenprojekt, Ordnung, also als Nächstes werden wir anfangen. Also lasst uns anfangen. 3. Grundfarbe hinzufügen: Okay, also werde ich dir zeigen, wie ich sie färben und ihr lebensechte Hauttöne und Lippen geben würde und all das lustige Zeug. Das Bild, von dem ich arbeite, ist eigentlich schwarz-weiß. Aber offensichtlich ist sie weiß mit dunklen Haaren. dem werden wir also arbeiten. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich eine Schicht unter meiner Linienkunst machen werde. Das ist also meine Linienkunst. Ich werde eine Schicht darunter machen. Ich werde es Farbe beschriften. Und wir fangen mit der Haut an. Also werde ich nur eine zufällige Farbe nehmen. Ich nehme Orange. Und ich werde färben. Ich werde nur Farbe und die Farbe in der, in der Linie arbeiten hier. Also, natürlich könnten Sie verwenden, viele Leute würden darüber nachdenken, wie es heißt? Wie ein maskierendes Ding, Referenz-Layer. Viele Leute würden Referenz-Layer verwenden. Ich persönlich nicht, weil mein Kunstwerk oft absichtlich keine geschlossenen Linien hat. Und ich will nicht, dass alle Linien so geschlossen werden. Ich will nicht, dass ich nicht möchte, dass alle Leitungen miteinander verbunden sind. Und sie müssen alle miteinander verbunden sein, wenn Sie einen Referenz-Layer verwenden möchten. Es ist also etwas jetzt ich würde nicht sagen, dass es nutzlos ist, wenn ich wirklich versuche, etwas wirklich schnell zu machen. Ich könnte Referenz-Layer verwenden. Aber größtenteils nicht, ich mag es nicht, sie zu benutzen. Ein weiterer Grund, warum ich Referenz-Layer nicht verwende, ist, dass, wenn ich eine Referenzebene verwende und all dies ausgefüllt hätte, unterhalb dieser schwarzen Linie immer noch weiß wäre. Es wäre nicht eingefärbt. Also, wenn ich diese Linie ändern will oder wenn ich sie bewegen will, dann habe ich eine schwarze, ich habe eine weiße Linie darunter, die ich meine schwarzen Umrisse nicht mag. Ich ändere ständig die Umrisse. Also Referenz-Liaise funktioniert wirklich nicht so gut für mich. Und der Grund, warum ich Orange verwende, ist, dass es auf dem hellen Hintergrund leicht zu sehen ist. Es ist leicht zu sehen, wenn es Lücken und solche Dinge gibt. Wenn ich eine Hautfarbe verwenden würde, wäre es ein bisschen schwieriger zu entziffern. Diese kleinen Lücken. Wie kleine Lücken wie diese. Wenn ich eine hellere Farbe verwenden würde, wären diese schwieriger zu sehen. Deshalb benutze ich Orange. Manchmal benutze ich Grün. Ok, jetzt ist die dünne bis auf die Augen ziemlich gefüllt. Also werde ich nur Farbe fallen lassen. Und jetzt ist sie hellgrün, sehr hellorange. Und das erste, was wir tun wollen, ist eine gute Hautfarbe zu finden. Also irgendwo zwischen den roten, orangefarbenen und gelben. Irgendwo zwischen Orange und Gelb. Also geh ich hier rauf. Und es sieht aus wie eine anständige Farbe. Wir werden sehen, wie das aussieht. Also werde ich das einfach fallen lassen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie Ihre Farbschwelle fallen hier ziemlich hoch ist. Sonst kann es manchmal, es kann es in seltsamen Farbe und es wird kleine Artefakte sein. Also lasst uns wie ein dunklerer Hautton üben. Das ist eigentlich ziemlich nett. Und ich gehe über zwei Farbton und Sättigung und ich kann es anpassen, wie ich brauche. Sieht nett aus. Also werde ich das duplizieren. Und so haben wir ein Licht und ein Dunkles. Das nächste, was ich tun würde, ist eine Schicht unter den Kragenschichten zu machen. Und ich werde nur in Farbe die Augen gefärbt und warten. Das nächste, was ich tun werde, ist Farbe in den Haaren. Also benutze ich wieder meine treue Orange. Und ich werde unter alles andere gehen. Ich werde nur die Haare färben. Okay, jetzt, da wir die ganze Haarordnung drin haben, ist ein weiterer Trick, den ich mache, dass ich die Schicht der Hautschicht nehme und auf Select klicke. Also im Grunde ist das einzige, was ausgewählt wird, diese beige oder Hautfarbe. Und ich gehe runter zur Haarschicht. Und ich werde drei nach unten streichen, um meine Optionen zu bringen. Und wenn ein Schnitt. Also im Grunde, was das, was ich gerade getan ist, dass ich die gesamte Hautschicht aus den Haaren schneide. Also, jetzt ist es nicht, es ist nicht da. Und das ist ein raffinierter Trick, den man oft tun sollte, zum Beispiel für die Augen, da ich will, dass sie nur in den Augen sind. Und im Moment, wie Sie sehen können, gibt es eine Art modelliert um diese Ebene muss nicht einmal aktiv sein. Also werde ich wählen. werde ich gehen. Die i-Schicht drei wischen nach unten und ich werde schneiden. Also, jetzt ist es sauber. Es ist nur eine gute Angewohnheit, in die man einsteigen kann. Denn wenn Sie verschiedene Elemente des Kunstwerks färben, möchten Sie, dass sie alle getrennt sind. Du willst, dass alles getrennt ist. Wenn Sie also etwas auf einer Ebene tun müssen, wenn ich irgendeine Art von Streifen oder etwas machen wollte, ist es besser, alles auf einer Ebene zu haben und dies ohne andere Schichten zu tun. Okay, also werde ich eine neue Schicht machen und einfach eine zufällige, nur einige zufällige Farben für den Rest des Outfits machen . Wirklich schnell. Jetzt für die Haare, die wir nur herbringen werden. Wir versuchen einfach dieses dunkelbraune Fell. Jetzt. Ein weiterer Trick, den ich vorher getan habe, können Sie eingehen und dann einfach Ebene füllen oder Sie können es Drop nennen. Dieselbe Differenz. Eine andere Sache, die ich sehe, dass die Leute die ganze Zeit tun, ist, dass sie alles wirklich dunkel gegen die Linienarbeit halten . Also, was ich tun werde, ist die Sättigung zu erhöhen. Und das ist nicht schlecht. Ok, jetzt, wo ich diese kleinen Details habe, und ich werde mir keine Sorgen darüber machen. Jetzt, da ich all diese kleinen Details habe, werde ich die Farbe der Linienarbeit ändern . 4. Einfärben: Also habe ich mich gerade für Mike Brown entschieden und gehe zu meinem Line Artwork. Und ich werde Schicht füllen. Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Das einzige, was ich ändern werde, ist, dass ich tatsächlich machen werde, ich bin immer noch sehr viel zu meiner Linienschicht. Ich werde die Linien auf den Haaren schwarz machen. Und der einzige Grund, warum ich das tue, ist, dass die Haare so dunkel sind. Und ich will nicht, dass die Linien weiß sind, aber ich will, dass du sie siehst. So ist dies einer der seltenen Zeiten, dass ich, dass ich die Linie halten schwarz waren. Ich mag Black Line Arbeit wirklich nicht mehr. Ich denke nur, es nimmt weg, wenn du etwas in Farbe machst, nimmt es ihm weg. Weil Schwarz ist, ist es genau so, wie ich Eis gemacht habe, eine Menge meiner Arbeit mit schwarzen Umrissen machen, aber wenn ich es losgeworden bin, kann ich nicht wirklich zurück. Seit ich diese Zeile hier oben für das Gesicht gearbeitet habe. Also, was ich tun werde, ist, dass ich das Alpha sperren werde , damit ich nur auf die schwarzen Linien zeichnen kann. Nimm meine, meine fette kleine Luftbürste hier. Und ich werde in dieser Linie Farbe färben. Ich werde auf dieser Seite des, ich meine, den Boden färben , um den Boden ein wenig dunkler zu machen. Aber ich mag es, diese Linie schwarze Farbe in der Nase zu halten. Und wir werden die gleiche Farbe für die Lippen machen. Manchmal kann man mit ein wenig von einer Art Farbe für die Lippen gehen. Ich könnte sie sowieso löschen, aber jetzt werde ich ein wenig mehr von einer mauve Farbe gehen. Lassen Sie mich einfach die Farbe dieses Dings ändern, weil es lustig aussieht. Etwas nah an der Hautfarbe, aber ich weiß es nicht. Irgendwie gefällt es mir. Ok. Also eine Sache, die ich irgendwie von Grand Theft Auto Artwork abgeholt habe, ist, dass ich eine Linie über dem weißen Eyeliner machen werde . Und ich werde schwarz suchen. Und dann werde ich 30% Deckkraft Bürste machen. Ich werde nur diesen Pinsel benutzen, aber 30% Deckkraft. Ok? Also alles, was diese Linie tut, ist irgendwie als Schatten von der Wimper zu dienen. Aber ich mache es immer, so okay, also jetzt für die Lippen, werde ich einfach eine Farbe über dieser Farbe machen. Was ich tun werde, ist, dass ich die Farbe der Haut nehme. Ich werde es etwas röter machen. Und dann werde ich ein bisschen mehr rot. Ausgewählt, stützen Sie es von der Ähnlichkeit, um es von den Hauttönen zu stützen. Sind nicht so schlimm. Was ich tun werde, ist, dass ich wieder nach oben gehe, um die Arbeit für das Gesicht zu machen. Löschen Sie es, weil ich wirklich nicht mag, dass ich diese zusätzliche Zeile dort nicht brauche. Ok. Also werde ich eine neue Schicht unter dieser Lippe machen. Also schaffe ich es darunter. Irgendwie möchte ich nur eine rosa Farbe. Viel mehr rosa als das Tuplet. Es ist überhaupt nicht schlimm. Ok. Das Einzige, was es seltsam aussieht, ist diese Oberlippe. Und wenn Sie die ändern möchten, kann die Deckkraft der Oberlippe ändern, wenn es zu dunkel aussieht. Und das kannst du immer tun. Sie können es immer ändern. Sieht irgendwie nett aus. Es ist ein bisschen leichter. Mal sehen, ob wir die Farbe ein wenig mehr ändern. Manchmal ist es schön, ein wenig Rot hinzuzufügen. Und auch sie hat Lippenstift auf und das Foto. Und es sieht schön aus. 5. Wärme: Also, jetzt werde ich diese Farbebene nehmen und ich werde sie auswählen. Und dann erstellen Sie eine neue Ebene über dieser Ebene. Und dann werde ich Airbrushed lesen, jeden weichen Airbrushed, wir machen genau diese Art von Luftbürste. Ich werde die Deckkraft auf etwa 30% senken. Okay, was ich ausgewählt habe, ist ihr Hautton. Ich habe das ausgewählt, aber ich habe eine neue Ebene hinzugefügt. Also das Einzige, worauf ich zurückgreifen werde, ist ihr Hautton. Aber es wird nicht auf der gleichen Schicht wie eine Haut sein. Es ist direkt oben. - Es. Es ist besser, keine Arbeit an der tatsächlichen Hautschicht zu tun. Wenn Sie es oben tun, können Sie es immer bearbeiten und ändern, wenn Sie es benötigen. Also, was ich bin, bin ich so leise, whoops. Ich füge ihren Ohren und ihren Wangen nur leise etwas Lektüre hinzu. Und ich füge auch etwas in die Nase ein. Und dann werde ich ein bisschen über zwei gehen. Orange ist rot. Ich werde es größer machen. Wir senken die Deckkraft ein wenig, weil manchmal, was diese Bürsten, kann es ein wenig schwer sein. Also, jetzt werde ich einfach ein wenig Orange hier oben machen. Ein bisschen Orange hier unten. Orangeische Lektüre. Nur um ihr diesen kleinen, kleinen, gerösteten Look zu geben. Das Rot scheint dort etwas schwer zu sein. Also habe ich gerade den gleichen Pinsel in einem Verhältnis im Radiergummi verwendet. Und dann lösche ich einfach etwas weg, wo ich denke, es könnte ein bisschen zu viel sein. Sie können auch die gleiche Bürste schmieren. Ich mag diese Pause hier nicht, wie es aussieht, also was ich tun werde, ist, dass ich sie irgendwie verschmieren werde. Nur sozial ein bisschen mehr. Es ist also nicht so offensichtlich, dass es wie eine Bremse und Farbe gibt, die die rote Farbe bricht. 6. Schatten hinzufügen: Der nächste Schritt wird also das Hinzufügen von Schatten sein. Also füge ich normalerweise Schatten hinzu. Ich benutze wie ein dunkles wie Muddy lesen. Und was ich tun werde, ist die Hautschicht wieder auszuwählen. Ich werde eine neue Schicht darüber machen, aber unter dem roten. Ich werde die Schicht 20% Graffiti-Rausch bei 100% machen. Okay, multiplizieren neue Schicht 20% muss den Hautton auswählen und dann wieder auf unsere Ebene gehen. Bringen Sie es ein bisschen. Software. Okay, das ist besser. Also der Schatten in der Notaufnahme, schöne Luft, Schatten auf der Seite des Gesichts. Okay, das sieht also ziemlich gut aus. Sie können die Deckkraft immer ändern, wenn er weniger oder mehr wollte. Und ich werde ein bisschen Schatten unter der Lippe und ich mache auch was auf der Nase. Okay, jetzt werde ich meinen Deckkraftpinsel austauschen. Und ich werde ein bisschen hier machen. Ok? Jetzt sieht eigentlich nicht so schlecht aus mit einem dunkleren Hautton. Vielleicht müssen Sie einfach mit der Deckkraft spielen, wie Sie es ein wenig dunkler machen können. Dinge wie das. Möglicherweise müssen Sie auch die Linienfarbe ändern. Das ist also ziemlich gut mit Farbe. Also als nächstes werden wir die Augen machen. 7. Augen: Okay, also lass mich dieses Ding schnell färben. Okay, also werden wir daran arbeiten, also werden sie es sein, also werden sie das wie Schattenlinie und über die Augen sprengen. So wird neue Ebene ziemlich einfach sein. Wird deinen Augen entsprechen, werden die Augen färben, aber wir werden ihr diese dunklen, bräunlichen braunen Augen geben . Die gleiche Farbe wie die, wie ihr Haar. Na gut, mal sehen. Es ist irgendwie nett. Ich werde nur duplizieren. Und das alles ist ein Kreis. All das ist nur ein regelmäßiger Kreis, den ich gemacht habe, seit sie gedreht ist. Deswegen ist es ein Oval. So Zwerge schielen irgendwie auf meiner Leinwand. Aus irgendeinem Grund muss ich, ich muss schielen, um zu versuchen, das richtig zu machen, manchmal. Ich glaube, ich bin damit zufrieden. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese Iris nehme, dupliziere sie, fülle sie schwarz. Ich gehe und schließe mich. Und dann werde ich einfach Uniform machen. Mein Auswahlwerkzeug wurde in Uniform geändert. Und mach das klein. Und wir machen dasselbe mit der anderen, die die Iris dupliziert, macht sie schwarz. Und dann werden wir es einfach verkleinern. Es ist nicht so schlimm. Also, was ich jetzt tun werde, ist die Pupillenschicht zusammenzulegen und die Augäpfel und eine Schicht zusammenzufügen. Nur damit nichts verloren geht. Und ich werde voran gehen und, und Alpha sperren die Iris. Und dann nehme ich einfach die Luftbürste. Und ich werde die Oberseite des I Airbrushs machen und eine neue Schicht machen. Ich wähle die Iris aus. Und die neue Schicht werde ich diese Anzeige machen. Und dann gehe ich zurück zu der Farbe. Ich werde es etwas leichter machen. Und ich schaffe es. Und dann nimm einfach meine Luftbürste und nur um ein bisschen Licht zu geben. Ok. Und es sieht ziemlich gut aus. Und hier ist eine andere Alternative, die Sie tun können. Sie können das Weiß Alpha sperren, und dann können Sie eine schöne cremefarbene Farbe nehmen. Verwenden Sie Ihre Luftbürste. Und dann werde ich das einfach leicht geben, dem Weiß etwas Farbe geben. Kann es immer ein wenig dunkler machen. Acht ist nur eine Berührung. Du willst nicht, dass es zu streng ist. Also nur zum Anfassen. Wir haben also eine leere Schicht über den Pupillen. Und ich gehe einfach zu White 30%. Und ich werde hinzufügen, um diese Jellybeans zu nennen. Fügen Sie diese licht-undurchsichtigen Highlights hinzu. Und dann gehe ich einfach zu einem normalen Graffiti-Pinsel direkt darunter, nur eine normale Bürste und Papa Licht einfach so. Ich finde, das sieht ziemlich gut aus. 8. Letzter Schliff: Also fügen Sie einfach ein bisschen hinzu, nur eine kleine Berührung. Verdunkeln Sie sich. Fügen Sie vielleicht ein bisschen ein Highlight in die Nase. Markieren Sie meine Luftbürste. Und noch eine Schicht darüber. Und wir machen es zu einem Layer hinzufügen. Und nehmen Sie nicht eine schöne Art wie orangey Farbe. Und sehen Sie, ob wir ein wenig Licht bekommen können. Sie können tun, ist, können Sie die Haare auswählen. Fragen Sie ein bisschen. Nicht so schwer. Also weißt du, ich denke, das ist ziemlich gut. Oh, ich wollte diesen hässlichen grünen Bildschirm ändern, ist ein Albtraum. Wenn so etwas wie das aussieht Anmut im Hintergrund, eine kleine Veränderung. 9. Bevor du gehst!: Okay, Leute, wir haben es bis zum Ende geschafft und danken Ihnen so sehr bei mir bleiben und die Klasse genommen haben. Ich hoffe, du hast es wirklich nützlich gefunden. Nimm alle meine Tipps, mach alle meine Reisen oder meine Reisen. Nimm alle meine Tipps, nimm alle meine Tricks, denn das ist alles, was wir alle tun. Das ist es, was alle Künstler tun. Sie nehmen Teile und Stücke von Dingen. Sie sehen, Dinge, die sie sehen, wie andere Künstler tun. Nimm einfach, was du willst, nimm, was du willst. Und wenn Sie, wenn Sie etwas anders machen wollen, ändern Sie es. Du musst nicht alles in meinem Stil machen. Sie können es zu Ihrem eigenen Stil machen. Ich wollte dir nur etwas Wissen geben. Ich hoffe, Sie fanden es nützlich und ich hoffe, dass Sie hochladen, was Sie erstellen, in diese Klasse, weil ich würde gerne es wieder sehen, erreichen Sie mich auf meinem Instagram und drogenfrei, Dave, ich bin auf YouTube bei drogenfrei, Dave, ich bin auf I haben eine private Facebook-Gruppe über Tutorials. Du kannst auch, du kannst dich dort mit mir verbinden. Fühlen Sie sich frei, mir eine Nachricht zu schicken. Alles, was du brauchst. Ich bin hier, um zu helfen. Also wieder einmal, ich weiß es wirklich zu schätzen, dass du durch kommst und die Klasse nimmst. Ich werde noch einen Haufen mehr machen, also stellen Sie sicher, dass Sie folgen und dran bleiben, denn es wird viel mehr Skill-Share-Klassen geben, weil ich ein paar wirklich coole Ideen habe und wir beide lernen und wachsen zusammen. Na gut, also zeichnen Sie weiter. Und wir sehen uns im nächsten Video. Ich hoffe wirklich, dass in den Daten und so albern.