CapCut Creative Challenge-Klasse: 3 Bearbeitungsprojekte zum Meistern von Story-, Horror- und Musikvideos | Skillademia Academy | Skillshare

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CapCut Creative Challenge-Klasse: 3 Bearbeitungsprojekte zum Meistern von Story-, Horror- und Musikvideos

teacher avatar Skillademia Academy, Creative Skills for the Future

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen beim CapCut Creative Challenge Class!

      1:18

    • 2.

      Erstellen Sie Ihr erstes Projekt und Workspace Übersicht

      6:14

    • 3.

      Zeitleiste, Ebenen und grundlegende Bearbeitung (Ausschneiden, Trimmen, Anordnen)

      8:23

    • 4.

      Wichtige Tools, die Sie in diesem Kurs verwenden werden

      9:08

    • 5.

      Exportieren deines ersten Videos

      3:44

    • 6.

      Herausforderung 1: Erstellen eines Kindergeschichtenvideos: Brainstorming einer einfachen Idee für eine Geschichte

      10:46

    • 7.

      Erstellen von Filmmaterial (KI/Archiv/Bilder)

      7:06

    • 8.

      Erstellen der Story-Timeline

      6:19

    • 9.

      Hinzufügen von Voiceover oder Sound

      6:53

    • 10.

      Erstellen von Bildunterschriften und Textanimationen

      4:58

    • 11.

      Herausforderung 2: Erstellen eines Horrorfilms Bearbeitung: Finden von Horrormaterial und -ressourcen

      4:38

    • 12.

      Strukturieren der Bearbeitung für Suspense

      9:00

    • 13.

      Effekte und Übergänge anwenden

      8:10

    • 14.

      Sound-Design und -Synchronisierung

      11:24

    • 15.

      Farbkorrektur für Horror-Look

      5:04

    • 16.

      Herausforderung 3: Erstellen eines Musikvideos Bearbeitung: Auswählen oder Erstellen eines Titels

      6:11

    • 17.

      Suchen und Organisieren von Filmmaterial

      3:17

    • 18.

      Endpolitur und Exportieren

      4:42

    • 19.

      Klassenprojekt: Bearbeiten Sie Ihr eigenes Video zum kreativen Stil

      1:05

    • 20.

      Wir gratulieren!Was kommt als Nächstes?

      0:55

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

18

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Wollten Sie schon immer Ihre Fähigkeiten zur Videobearbeitung verbessern, indem Sie verschiedene Arten von Videos erstellen?

In diesem Kurs lernen Sie CapCut durch eine Reihe kreativer Herausforderungen kennen, die Ihnen dabei helfen sollen, echte Bearbeitungsfähigkeiten zu entwickeln und gleichzeitig verschiedene Inhaltsstile zu erkunden. Anstatt nur einer Schriftart zu folgen, lernen Sie, wie Sie Ihren Ansatz je nach Video anpassen, das Sie erstellen möchten.

Wir beginnen mit den Grundlagen: Einrichten deines Arbeitsbereichs, Verständnis der Zeitleiste und Erlernen grundlegender Tools wie Schneiden, Trimmen und Anlegen von Ebenen und Organisieren deiner Clips. Außerdem erhalten Sie eine Einführung in die KI-Tools und die automatischen Beschriftungen von CapCut, die Ihren Workflow erheblich beschleunigen können.

Dann gehen Sie zu drei großen kreativen Herausforderungen über.

In der ersten Challenge erstellen Sie ein Video mit einer Kindergeschichte. Sie lernen, wie Sie Ideen brainstormen, eine einfache Geschichte erstellen, Ihre Zeitleiste strukturieren und Untertitel und Sound verwenden, um eine klare Geschichte zu erzählen.

In der zweiten Challenge erstellen Sie eine Horror-Bearbeitung. Hier konzentrieren Sie sich auf Spannung, Tempo, Sounddesign, Effekte und Farbkorrektur, um eine starke Atmosphäre zu schaffen.

In der dritten Challenge erstellen Sie eine Bearbeitung des Musikvideos. Sie lernen, wie Sie mit Rhythmus, Beat-Synchronisation, Übergängen und dynamischen visuellen Elementen arbeiten, um Ihre Aufnahmen an die Musik anzupassen.

Am Ende dieses Kurses wissen Sie, wie Sie in CapCut für verschiedene Zwecke, Stile und Emotionen bearbeiten können.

Was du lernen wirst

  • Einrichten und Navigieren in CapCut
  • Verständnis der Zeitachse, der Ebenen und der grundlegenden Bearbeitungswerkzeuge
  • Effizientes Schneiden, Trimmen und Anordnen von Clips
  • Verwenden von automatischen Untertiteln und KI-Tools
  • Videos für verschiedene Plattformen exportieren
  • Grundlagen des Storytellings für die Videobearbeitung
  • Strukturierung von Bearbeitungen für Klarheit und Engagement
  • Spannung erzeugen durch Tempo und Timing
  • Effekte und Übergänge kreativ anwenden
  • Sound-Entwurf und Synchronisierung von Audio
  • Farbkorrektur für Stimmung und Stil
  • Beat-Synchronisation und Bearbeitung von Musik
  • Anpassen des Bearbeitungsstils an verschiedene Inhaltstypen

Anforderungen

  • CapCut Desktop und/oder CapCut Mobile
  • Keine Vorkenntnisse im Bearbeiten erforderlich
  • Computer oder Smartphone
  • Bereitschaft zum Experimentieren und Kreativität

Für wen dieser Kurs geeignet ist

  • Video-Editoren für Einsteiger
  • Content-Ersteller, die durch praktische Handlungen lernen möchten
  • Social Media-Autoren erkunden verschiedene Content-Stile
  • Alle, die sich für Videobearbeitung und Storytelling interessieren
  • Autoren, die ihren eigenen Bearbeitungsstil entwickeln möchten

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Skillademia Academy

Creative Skills for the Future

Kursleiter:in

NEW CLASS: Figma Beginner Masterclass: Learn UI Design Step by Step

Figma can feel intimidating when you first open it.

There are so many tools, panels, and features that many beginners don't know where to start, or what actually matters when designing an interface.

That's exactly what this class is designed to solve.

In this beginner-friendly class, we'll build a complete UI project together while learning the fundamentals of Figma step by step. You'll learn how to structure layouts, work with typography and colors, organize your designs, and create simple interactive prototypes.

The focus isn't just on learning the software, but on understanding the workflow behind modern UI design in a practical and approachable way.

If you'... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Willkommen beim CapCut Creative Challenge Class!: Sie wollten schon immer Ihre Videobearbeitungsfähigkeiten auf unterhaltsamere und praktischere Weise verbessern Ihre Videobearbeitungsfähigkeiten , dann ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie Mein Name ist Jose Kuchii und ich bin ein Videoeditor mit mehr als fünf Jahren Erfahrung Ich habe Inhalte für kreative Projekte, soziale Medien, Kampagnen und vieles mehr erstellt soziale Medien, Kampagnen und vieles Anstatt die Tools nur eins nach dem anderen zu erlernen, werden wir durch kreative Herausforderungen lernen. Jede dieser Herausforderungen konzentriert sich auf einen völlig anderen Stil. So lernst du nicht nur Technik, sondern du kannst auch neue Wege finden deiner Kreativität Ausdruck zu verleihen. Wir werden mit den Grundlagen beginnen , damit wir alle auf derselben Wellenlänge sind. Wir werden den Arbeitsbereich, die Zeitleiste und einige der wichtigsten Tools wie KI-Tools, automatische Untertitel und Sounddesign kennenlernen und einige der wichtigsten Tools wie KI-Tools, automatische Untertitel und Sounddesign Die erste Herausforderung ist das Video mit Geschichten für Kinder, in dem wir uns auf Bildunterschriften, Geschichtenerzählen und Struktur konzentrieren Bildunterschriften, Geschichtenerzählen Die zweite ist eine Horrorvideobearbeitung, bei der wir lernen werden, wie man durch Farbkorrektur , Effekte und Sounddesign Spannung Effekte Und zu guter Letzt haben wir noch einen Schnitt für Musikvideos, in dem wir lernen werden, wie man Beats senkt, Musik generiert und Effekte erzeugt, die das Publikum beim Ansehen dieses Videos wirklich begeistern können das Publikum beim Ansehen dieses Videos wirklich Am Ende des Kurses wirst du nicht nur wissen, wie man Capcut benutzt, sondern auch, wie deinen Stil an diese Art von Herausforderungen anpassen Lassen Sie uns also weitermachen und loslegen. 2. Erstellen Sie Ihr erstes Projekt und Workspace Übersicht: Bevor wir uns mit den Herausforderungen befassen, müssen wir uns mit dem Arbeitsbereich vertraut machen. Jetzt werde ich nicht auf zu viele Details über CapCud im Allgemeinen eingehen zu viele Details über CapCud im Dafür haben wir einen separaten Kurs, aber ich werde nur auf die Grundlagen der Software eingehen und darauf eingehen, wo man Dinge bekommen kann Auf diese Weise sind wir alle auf derselben Wellenlänge, bevor wir uns den Herausforderungen stellen. Das ist also der erste Bildschirm, Sie sehen werden, wenn Sie das Programm öffnen. Dies ist die Homepage , auf der Sie Ihr Projekt erstellen oder direkt auf einige der KI-Tools zugreifen können. Sie können auf diese Tools in vollem Umfang zugreifen , wenn Sie die Pro-Version haben, die ich gerade habe. Wenn Sie jedoch die kostenlose Version haben, sind sie möglicherweise eingeschränkt. Wir werden diese Tools nicht oft verwenden. Es ist nur für eine der Herausforderungen. Aber nur um Ihnen einen Überblick zu geben, hier machen wir unser Projekt. Wenn Sie Vorlagen haben, können Sie hier darauf zugreifen. Das ist dein Konto, und dann werden deine Projekte hier automatisch angezeigt . Lassen Sie uns also weitermachen und unser erstes Projekt erstellen, indem wir auf diese große Schaltfläche klicken. Das ist also dein Projekt. Wie Sie sehen können, ist da derzeit nichts drin, weil wir keine Clips haben. Aber hier bekommst du all deine Ressourcen. Zu den Ressourcen können Ihre Videos, Ihre Audios, Vorlagen, Aufkleber und alles gehören, was Sie hier oben sehen können Sie werden als solche aufgeführt. Wenn Sie also zu den Medien wechseln, können Sie alles, was Sie wollen, von Ihrem Computer importieren, und sie werden sich genau hier anordnen. Sie können auch Bildschirmaufnahmen in CapCut machen und Bedarf Ihr Audio aufnehmen Wir haben AI Media. Hier generieren Sie Medien. Wir haben hier verschiedene Modelle, und das alles wird in CapCut erledigt. Auch eine Bibliothek Wenn Sie nichts generieren oder herunterladen möchten, gibt es jede Menge Dinge, auf die Sie zugreifen können. Die eine Sache ist, dass dies für Profi-Features ist. Wenn Sie also den kostenlosen nutzen, gibt es nicht viele, auf die Sie zugreifen können, aber Sie können über diesen Diamanten überprüfen, ob Sie den Clip verwenden können oder nicht . Wenn es also keinen Diamanten gibt, kannst du diesen herunterladen. Sie können direkt nach Dingen suchen. Nehmen wir an, ich möchte einen Fire Clip verwenden, ich kann auf diese Weise darauf zugreifen. Ich könnte es einfach herunterladen, indem ich auf die Schaltfläche klicke und es einfach in meine Timeline ziehe Apropos Timeline, hier erstellen Sie die gesamte Struktur für Ihre Videos Wir haben also verschiedene Ebenen. Also, wenn ich das nochmal reinnehme, bekommen wir zwei Schichten. werden wir mehr über die Zeitleiste sprechen In der nächsten Lektion werden wir mehr über die Zeitleiste sprechen, aber dieses große Rechteck hier unten, das ist für all Ihre Videostrukturen. Sobald Sie einen Clip in Ihrer Timeline haben, können Sie direkt einige Änderungen daran vornehmen Alles, was den Clip selbst betrifft, würde sich also auf der Registerkarte Video befinden Transformieren Sie ihn, verwenden Sie verschiedene Mischmodi, stabilisieren Sie ihn, verbessern Sie den Ton und es gibt so viele Dinge, die Sie durchgehen können Mit dieser Diamantform können Sie auch Keyframes erstellen. Das bedeutet, dass Sie diese Anpassungen an verschiedenen Sekunden im Video ändern können. Als Nächstes haben wir die Geschwindigkeit. Also alles darüber, wie schnell oder wie langsam dein Clip ist, würde hier erledigt werden. Sie können Speed-Mapping auf diese Weise erstellen, und wir haben auch einige Geschwindigkeitseffekte. Animation geht es um die Übergänge in den Clip aus dem Clip oder einer Kombination, sowohl rein als auch raus. Das ist eine Menge Vorlagen, wie Sie sehen können. Wieder einmal haben wir den Diamanten auf einigen von ihnen, und einige von ihnen sind einfach kostenlos. Sie können sie herunterladen, genau wie wir es hier getan haben, sie in Ihre Timeline ziehen und sie am Anfang oder am Ende platzieren. Die Anpassungen betreffen etwa die visuelle Darstellung des Videos, das ist hauptsächlich die Farbkorrektur Wir haben hier also einige automatische Funktionen, Farbanpassung, Farbkorrekturen Aber wenn du dein Video manuell anpassen möchtest, würdest du hier runter kommen. Da sind all deine klassischen Slider. Wir haben sie auch in Bezug auf grundlegende Farbkurven, das Farbrad und sogar einige Maskierungen getrennt grundlegende Farbkurven, das Farbrad und sogar einige Maskierungen Zu guter Letzt ist KI stilisiert. Diese beziehen sich auf ein menschliches Subjekt, also können Sie sehen, dass wir in den Friseursalon gehen und ihre Haarfarbe austauschen können den Friseursalon gehen und ihre Haarfarbe austauschen Sie können auch Videoeffekte hinzufügen, aber das müssten Sie zuerst überprüfen. Das sind also all deine Anpassungen. Das hier ist dein Playback. Also alles, was Sie tun, können Sie sich in diesem kleinen Fenster eine Vorschau ansehen. Wenn es zu klein ist, können Sie die kleinen schwarzen Linien nutzen, um das Wiedergabemenü zu erweitern. Und das alles kannst du machen. Also mach deinen Zeitplan kleiner, mach ihn größer. Es liegt wirklich an Ihnen, wie Sie weiterbearbeiten. Das ist der Play-Button. Sie können die Dauer sehen, wie viel Zeit vergangen ist. Machen Sie es im Vollbildmodus, ändern Sie das Verhältnis, vergrößern Sie es bei Bedarf und ändern Sie die Wiedergabequalität. Das ist wichtig, denn wenn Sie viele Effekte ausführen, haben Sie vielleicht bemerkt, dass die Wiedergabe sehr verzögert und sehr langsam ist, wenn Sie auf Play klicken sehr verzögert und sehr langsam ist, wenn Sie auf Wenn das passiert, können Sie ganz einfach hierher kommen , um die Wiedergabequalität zu verringern Dies hat nun keinen Einfluss darauf, was Sie exportieren, sondern darauf, was Sie in diesem Fenster sehen. Wenn Sie sich also einen schnellen Überblick über all die Dinge verschaffen möchten , die Sie getan haben, sollten Sie die Qualität möglicherweise von der vollen Qualität herabsetzen, damit Sie nicht auf Probleme stoßen. Hier oben haben wir grundlegende Einstellungen über das Programm, über Ihren Benutzer, Ihr Konto. Sie können zur Startseite zurückkehren und CapCut so schließen Wenn Sie zu Datei, Neues Projekt, eine andere Zeitleiste gehen , importieren und exportieren Es gibt auch die Abkürzungen auf der rechten Seite. Bearbeiten hat hier einige grundlegende Registerkarten, z. B. „Kopieren rückgängig machen“. Dies sind Ihre universellen Tastenkombinationen, und dann können Sie hier direkt auf Ihre Tastenkombinationen zugreifen. All diese Tasten sagen dir, was du auf deiner Tastatur drücken musst , um auf diese Tastenkombination zuzugreifen, und sie ist basierend auf der Timeline, den grundlegenden Dingen des Players und anderen Dingen kategorisiert . Das ist also nur ein allgemeiner Überblick darüber , wo sich alles befindet, wenn wir diese Seite aufrufen. In der nächsten Lektion werde ich mehr über den Zeitplan sprechen, da es viele wichtige Dinge gibt, die wir berücksichtigen müssen , wenn wir unsere Herausforderungen angehen. 3. Zeitleiste, Ebenen und grundlegende Bearbeitung (Ausschneiden, Trimmen, Anordnen): Willkommen zurück. Jetzt schauen wir uns den Zeitplan genauer an. Also diese große Kiste hier unten wird deine Timeline genannt. Und wie wir gelernt haben, kannst du es erweitern , indem du den schwarzen Balken ziehst Derzeit habe ich nur ein Video, und hier gibt es nur eine horizontale Linie. Und das bedeutet, dass ich derzeit eine Ebene habe. Wenn ich Dinge übereinander staple, erhalte ich eine weitere Ebene. Sie können sehen, dass wir hier die Anpassungen für zwei Personen vornehmen. Wenn ich weiter hinzufüge, werde ich mehr bekommen. Nun, was kannst du mit diesen Schichten machen? Sie können die Spurhöhe und die Wellenformgröße ändern, die Wellenformgröße ändern, falls es sich um ein Audio handelt Du kannst den Clip stummschalten. Verstecken Sie ihn, sperren Sie ihn fest. Und das sagt dir nur, welche Art von Medien du gerade hast, was für mich ein Video ist. Wenn es also ein Audio wäre, wirst du hier ein anderes Symbol bekommen. In einer Zeitleiste befinden sich all Ihre visuellen Inhalte immer über Ihren Audiodaten. Das heißt also, wenn ich ein Audio einfach ziehe, kann ich es nicht hier hochladen und es geht nur hier runter. Jetzt können Sie sehen, wie sich das Symbol geändert hat. Ich kann das niemals über meine Videos bringen , weil das die richtige Reihenfolge ist. Das Audio, wir verstehen das Visuelle nicht wirklich , wie es zu verstecken. Aber wir können es trotzdem fixieren, stummschalten und das ist die Spurhöhe, die wir ändern können. Einfach so. Also, wenn du dein Video durchgehen willst, kannst du dir hier den Playhead schnappen, und er sagt dir, was genau in der Sekunde passiert , in der du gerade bist Sie können die Sekunden genau hier sehen. Ich könnte das benutzen, um meine Clips wirklich schnell durchzugehen. Mal sehen, was noch getan werden muss. Sie können auch mit der rechten Maustaste auf eines der Videos klicken, um weitere Anpassungen vorzunehmen. Wir haben unsere üblichen Abkürzungen für die Bearbeitung. Sie können die Szenen aufteilen einige der visuellen und akustischen Elemente verbessern. Wenn Sie dies verwenden, werden Sie alle Anpassungen entfernen , die Sie am Originalclip vorgenommen haben, aber Sie können ihn bei Bedarf jederzeit wiederherstellen. Sie können den Hintergrund und vieles mehr hier unten entfernen. Das Gleiche gilt für Audio. Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, werden die Einstellungen für Audio angezeigt. Sie können die meisten dieser Anpassungen auch hier oben vornehmen. Im Moment habe ich das Video ausgewählt und wie Sie sehen können, erhalte ich die verbesserte Grafik, automatische Anpassung, Entfernung des Hintergrunds, all die Dinge die wir hier sehen konnten Jetzt können Sie mehrere Zeitleisten erstellen. Also habe ich gerade auf die Plus-Schaltfläche geklickt und jetzt habe ich Timeline zwei So kann ich an zwei Projekten gleichzeitig arbeiten. Sie können diese auch umbenennen. Wenn ich das also einen Zeitplan eins nenne, könnte das Projekt zwei sein. Ich könnte das löschen, wenn ich meine Meinung ändern würde, und wir können die Einstellungen bezüglich der Auflösung und des Seitenverhältnisses jederzeit ändern , aber das hat keinen Einfluss auf die erste Zeitleiste. Also könnte ich das einfach löschen und wir sind wieder bei der ursprünglichen Zeitleiste. Oben rechts haben wir einige Zoom-Funktionen. Wir haben auch einige, ähm, um an die Timeline anzupassen Es wird also herausgezoomt, bis sich alle Ebenen in der Ansicht befinden. Wenn ich also wirklich herangezoomt habe, komme ich einfach wieder zur richtigen Passform Hier unten haben wir ein paar schnelle Anpassungen vorgenommen. Das bedeutet also, dass, wenn ich diesen Clip momentan irgendwo hier platzieren möchte, er zu dem zurückkehrt, was bereits da ist Wenn ich das deaktivieren möchte, schalte ich sie einfach aus und jetzt kann ich sie platzieren , wo immer ich will. Wir können auch zwei Artikel verknüpfen. Wenn Sie also hierher gehen, könnte ich diese beiden miteinander verknüpfen, sodass ich sie bei allem, was ich tue, einfach einschalten kann. Normalerweise würdest du wollen, dass sie eingeschaltet sind. Aber wenn Sie jemals so etwas wie Abstände manuell machen wollten , können Sie diese einfach ausschalten. Hier kannst du ein Voiceover machen. Wenn Sie Ihr Mikrofon bereit haben oder das Mikrofon Ihres Computers verwenden, können Sie Ihre Stimme direkt aufnehmen, und sie wird hier angezeigt, ebenso wie auf der Registerkarte „Projektmedien Was auch immer Sie auf der Timeline auswählen , alle Einstellungen finden Sie hier oben. Das wird immer gleich bleiben, egal ob es sich um Video oder Audio handelt. Du wirst nur dann einige Dinge benotet bekommen, wenn du zum Beispiel stattdessen Audio hattest Jetzt haben wir also kein Video weil wir es mit keinem Video zu tun Wir haben Sprachwechsler für Audio und Geschwindigkeit. Also weniger Optionen im Vergleich zu visuellen Medien. Damit wir wissen, wie die Zeitleiste aussieht, wollen wir uns mit einigen der grundlegenden Operationen vertraut machen. Wenn Sie also einen Clip haben, können Sie ihn einfach teilen, indem Sie B auf Ihrer Tastatur, Befehl B oder Control B auf Ihrem Windows-Computer drücken. Und Sie können sehen, dass ich dieses Radiersymbol auf meiner Maus aktiviert dieses Radiersymbol auf meiner Maus habe und ich viele Splits vornehmen Wenn ich wegklicke, deaktiviere ich das. Um zum Auswahlwerkzeug zurückzukehren, kann ich A auf meiner Tastatur drücken, und Sie können sehen, dass meine Maus wieder normal ist. Jetzt kann ich das verschieben, wie ich es für richtig halte. Lass mich die ausschalten, weil ich den Schnitt schon gemacht habe. den Clip vergrößern möchten, greifen Sie einfach genau hier nach der Kante, und er wird entsprechend dem Originalvideo erweitert. Wenn Ihr Video also nur 5 Sekunden lang ist, können Sie es nur auf bis zu 5 Sekunden erweitern. Wir haben einige andere Tools hier unten. Wir haben das linke Wort ausgewählt. Wenn ich das auswähle, wird alles auf der linken Seite erfasst. In ähnlicher Weise haben wir das richtige Wort ausgewählt. Wenn ich mir das schnappe, erfasst es nur das und das, was auf der rechten Seite ist Wenn Sie erneut A drücken, kehren Sie zum Auswahlwerkzeug zurück. Sie können auch mehrere Dinge abrufen, indem Sie klicken und ziehen Auf diese Weise gehört auch Audio dazu. Sie können Kopieren/Einfügen wie auf jeder anderen Plattform ausführen , Commander Control C zum Kopieren, Commander Control V zum Einfügen, Commander Control Z zum Rückgängigmachen. Und dann können Sie Command and Control X ausführen, um es auszuschneiden und dann an einer anderen Stelle einzufügen. Wir können unsere Clips auch duplizieren, ohne sie kopieren und einfügen zu müssen , indem wir einfach die Alter-Taste gedrückt halten, klicken und ziehen Klicken Sie also zuerst auf Alteruption & Drag. Jetzt haben wir ein Duplikat des exakt gleichen Clips. Um einen Clip zu löschen, klicken Sie einfach einmal darauf und drücken die Rücktaste auf Ihrer Tastatur Drücken Sie Play, drücken Sie die Leertaste und es wird abgespielt. Drücken Sie erneut die Leertaste. Es wird pausieren. Wir können auch Bild für Bild vorgehen indem wir die linke und rechte Arar-Taste Das ist also die rechte Pfeiltaste. Ich gehe nach rechts. Der linke Ararky geht nach links. Wenn Sie mehr als nur ein Bild überspringen möchten, vielleicht zehn Bilder gleichzeitig, machen Sie das linke oder rechte Ararky mit der Also alles gleichzeitig, und jetzt springe ich mehr. Einfach so. Sie können Ihre Timeline mit dem Trackpad Ihres Computers vergrößern und verkleinern. Benutze einfach zwei Finger, quasi ein- und ausziehen, um hinein- und herauszuzoomen. Sie können auch Befehl plus zum Vergrößern Befehl minus zum Verkleinern verwenden. Das ist Strg+Plus unter Windows, Strg+Minus, um herauszuzoomen. Wenn Sie nun in einer bestimmten Sekunde etwas Bestimmtes auf der Timeline tun möchten , können Sie so genannte Markierungen erstellen. Nehmen wir an, ich möchte hier eine Bildunterschrift hinzufügen, ich könnte M auf meiner Tastatur drücken. Und jetzt haben wir diese kleine blaue Form , die anzeigt, dass hier etwas geändert werden muss. Wenn ich einmal darauf klicke, kannst du sehen, dass es meinen Abspielkopf sofort zu dieser Sekunde bringt meinen Abspielkopf sofort zu dieser Sekunde Aber wenn ich mit der Maus darüber fahre, können wir die genaue Sekunde sehen die Markierung befindet, und den Namen der Wenn Sie mit der rechten Maustaste klicken, können Sie die Markierung bearbeiten, ihr beispielsweise einen Namen geben , Text hinzufügen und sogar die Farbe ändern Sie können die Markierung löschen, indem Sie sie auswählen und die Rücktaste drücken, oder klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Markierung löschen Mache auch Markierungen auf dem Clip. Also lass es uns damit machen. Wählen Sie es aus , drücken Sie M und ich mache ein anderes. Das einzige Problem ist, dass das auf dem Clip ist, und Sie können sehen, dass ich das Video verschiebe ebenso wie die Markierungen , wenn ich es verschiebe. Aber wenn ich das auf meiner Timeline mache, dann machen wir es hier. Ich werde wegklicken. Drücken Sie M, die Markierung bleibt gleich , weil sie nicht an das Video angehängt ist. Auf genau die gleiche Weise können Sie Markierungen auch für Audiodateien erstellen. Das sind also die Grundlagen der Timeline und der Bearbeitung. Kommen wir nun zu einigen Tools , mit denen Sie für unsere Herausforderungen vertraut sein sollten. 4. Wichtige Tools, die Sie in diesem Kurs verwenden werden: Schauen wir uns nun einige der Tools an, die wir während der Herausforderungen verwenden werden. Das erste wird unser Textwerkzeug sein . Es ist also genau hier drüben. Sie können verschiedene Bildunterschriften machen, Sie können Titel und jede andere Art von Text einfügen , den Sie wollen Das funktioniert so , dass Sie einen Clip in Ihrer Timeline haben Ich hole mir das einfach aus der Bibliothek. Es ist egal, was du hier anziehst. Dann können Sie auf der Registerkarte Text Ihren eigenen benutzerdefinierten Text erstellen oder einige der Inhalte aus der Bibliothek verwenden. Das sind also Dinge , die du selbst machst, aber es gibt auch Texteffekte wie diese, verschiedene Kategorien , wenn du weitermachst. Achten Sie noch einmal auf den Diamanten und laden Sie ihn dann herunter, wenn Sie möchten. Wir haben auch Textvorlagen, die im Grunde eine Kopfzeile und eine Unterüberschrift miteinander kombinieren , um so etwas Lustiges zu machen Und es gibt auch eine Animation , die es ansprechender macht Wenn du eine Textebene hinzufügst, wird sie als separate Ebene über deinen Videos angezeigt. Sie können dieses Medaillon also verstecken, aber Sie können es nicht wirklich stummschalten oder auf andere Weise tun. Sie können den Unterschied zwischen einer Videoebene und einer Textebene erkennen den Unterschied zwischen einer Videoebene und einer Textebene Lass uns das löschen. Wir haben auch automatische Untertitel. Wenn Sie also ein Audio haben, in dem jemand spricht, können Sie diese Funktion verwenden um automatisch Untertitel zu generieren Sie werden hier also auf Generieren klicken, dafür ist das Pro-Abonnement erforderlich Sobald der Cap-Code jedoch ermitteln konnte , was der Betreff sagt, können Sie mit der Stilisierung dieser Bildunterschriften fortfahren Sie können also die Farbe, die Schriftgröße und all das ändern Schriftgröße und all Sie können hier auch Untertiteldateien importieren , falls Sie bereits eine bereit haben. Das bezieht sich also auf den Text. Ich werde hier einfach einen neuen Text erstellen und einen Standardtext abrufen. Ich wähle das aus, Sie können sehen , dass wir auf der rechten Seite eine Reihe von Optionen bekommen. Als Erstes müssen Sie herausfinden, was der Text sagen soll, und das eingeben. Und dann wählen Sie hier die Schriftart aus. Sie können den AI-Writer auch verwenden , wenn Sie sich nicht sicher sind, was Sie schreiben sollen. Es gibt die Schriftgröße und alle üblichen Texteinstellungen. Wir haben einige Voreinstellungen hier unten. Du willst so etwas Lustiges machen. Sie können die Transformationseinstellungen verwenden , um im Grunde die Ebene zu transformieren, nicht den Text selbst. Wenn ich also jetzt so stark skaliere, habe ich die Schriftgröße nicht geändert. Das ist der Unterschied. Sie können es mischen, die Konturfarbe ändern, ihm eine Füllfarbe geben und mit all diesen verschiedenen Einstellungen einfach auf Ihrem Texteffekt aufbauen . Sie können auch eine Textblase erstellen. Wenn ich also darauf klicke, bekommen wir jetzt einen Hintergrund, ich werde einfach rauszoomen. Es passte meinen Text in die von mir gewählte Blase. Das ist eine andere Seifenblase, und dann haben wir Effekte. Das sind von derselben. Ich glaube, es war hier, es ist dasselbe wie bei Texteffekten. Du tupfst oder klickst einfach drauf und schon kriegen wir Flammen Wenn ich auf Play drücke, wird es einfach angezeigt. Wenn Sie eine Animation erstellen möchten, damit sie ein- oder ausgeblendet wird, müssten Sie zum Animations-Tab wechseln, genau wie das Video als Nächstes verfolgt wird. Sie können also etwas bewegen, ein Thema in Ihrem Video, und dann diesen Text daran anhängen. Das ist also Tracking. Wenn Sie den Text an ein sich bewegendes Thema anhängen möchten , sind Sie hier genau richtig. Als Nächstes haben wir Text to Speech. Sie können die benutzerdefinierten Stimmen oder einige der Stimmen hier unten verwenden. Sie würden eine davon auswählen. Sie können auf eines davon klicken. Mein Text ist momentan Hallo, also Hallo. Das wird es einfach sagen. Wenn ich das ändere, wird es etwas anderes machen. Tschüss, viel Spaß. So kannst du also die Stimmen benutzen. Hier gibt es verschiedene Kategorien, z. B. neu, TikTok, männlich, weiblich, Zeichentrickfigur und so weiter. Wir haben auch KI-Avatare, bei denen Sie diese Avatare Ihren Text sagen Sie können also auch auf dieser Seite auf diese zugreifen. Das zeige ich dir gleich. Aber das ist ein schneller Weg. Frohe Weihnachten. Also habe ich zum Beispiel einfach auf Sana geklickt und es hat mir einfach eine nette Vorschau gegeben Ich könnte einfach auf Weiter klicken und dann würdest du es mit deinen Credits generieren Sie haben also Credits , wenn es um jede Art von KI-Feature-Tool geht. Sie erhalten Credits je nachdem, für welches Paket Sie bezahlt haben, aber wenn Ihnen jemals die Credits ausgehen, können Sie zusätzliche Credits im Laden kaufen. Das ist AI Avatar. Ich werde wegklicken und das ist nur das Textwerkzeug. Als Nächstes geht es um Effekte. Dies sind Dinge, die Sie zu einem Video hinzufügen, um ihm bestimmte Effekte hinzuzufügen. Also kannst du es wie dieser Typ machen , es reinbringen und jetzt habe ich das. Das ist also eine sehr nette und schnelle Art, deinen Clips etwas, du weißt schon, Spaß und Spannung zu verleihen , und wir könnten einige davon für unsere Herausforderungen verwenden Es gibt verschiedene Kategorien, wie immer, weißt du, geht es auch um Körpereffekte , wenn du es mit einem menschlichen Subjekt zu tun hast Transitions ist quasi dieselbe Geschichte, bei der du einfach einen Effekt nimmst, den du magst, positionierst ihn zwischen zwei Videos und dann bekommst du einen Übergang. Also schneide ich meinen Clip einfach hier mit Commander Control B und füge dann einen dieser Übergänge dazwischen hinzu. Also erhalte ich diesen Effekt. Drücken Sie die Rücktaste, um zu löschen, und das ist die Registerkarte „Übergang“ Es gibt wie immer verschiedene Kategorien. Als nächstes folgt das Untertitelfeld. Das ist wie eine erhöhte Welle von dem, was wir hier gesehen haben. Also automatische Untertitel. Das Gleiche gilt hier für automatische Untertitel, aber wir haben unterschiedliche Vorlagen nur für Das ist also unabhängig von Text, denn bei Text entscheiden Sie, was auf dem Bildschirm angezeigt wird, Sie stilisieren ihn Aber alles, was mit Untertiteln zu tun hat, würde auf einem Audio oder einem Skript basieren , das Sie bereitstellen Also nochmal, wir haben die Vorlagen. Wir haben eine automatische Songtext-Funktion. Wenn du ein Musikvideo machen möchtest, was eine unserer Herausforderungen ist, kannst du dir ganz einfach eines davon schnappen. Du kannst deine Untertitel importieren und es gibt auch KI-MOGs. Filter sind eine schnelle Möglichkeit, deine Videos farblich zu korrigieren Normalerweise führen wir unsere Farbkorrektur selbst manuell auf der rechten Seite durch, aber vielleicht kommen wir hierher, um etwas mehr zu tun zu haben, für etwas, das mehr Spezialeffekten tun hat, oder vielleicht, um Zeit zu sparen Es gibt also viele Kategorien. Es gibt auch Anpassungen, wenn Sie einen Teil Ihrer Farbkorrektur speichern möchten und dies nicht jedes Mal tun müssen , können Sie hier eine erstellen Das sind die wichtigsten Tools. Ich werde Ihnen jetzt die KI-Tools zeigen. Die sind also in den Medien. Wenn Sie zu AI Media gehen, gibt es verschiedene Dinge , die Sie hier tun könnten. Das erste ist das Erstellen von KI-Bildern und dann Videos. Bei Bild ist ein statischer Beitrag können Sie also beschreiben, was Sie möchten, und dann wählen Sie hier Ihr Modell, die gewünschte Auflösung für Ihr Bild sowie das Seitenverhältnis aus die gewünschte Auflösung für Ihr Bild . Das Gleiche haben wir auch für Videos. Also werde ich das machen. Sie können Bild-zu-Video machen, also von der ersten Option zur zweiten Option übergehen, oder Sie können mehrere Frames erstellen, in denen Sie mehr als ein Bild einfügen und dieses Bild für jede dieser Szenen animieren dieses Bild für jede dieser Szenen Sie könnten Text zu Video machen, einfach, Sie wissen schon, die Bilder weglassen und einfach beschreiben, wie einen Mann, der neben dem Park Fahrrad fährt Es wird das für dich herausfinden. Wir haben wieder die Modelle, die Dauer, das Seitenverhältnis und die Auflösung. Als nächstes folgt die KI-Dialogszene. Wir werden das nicht für die Herausforderungen verwenden, nur weil du hier quasi ein Drehbuch eingibst und dann einen Charakter entweder mit KI oder einem Bild von dir selbst erstellst, und dann lässt entweder mit KI oder einem Bild von dir selbst erstellst, du diesen Charakter die Worte sagen, die du hier eingegeben hast. Sie können auch Ihr eigenes Audio hinzufügen, wenn Sie möchten. Es gibt hier auch verschiedene Charaktere, es könnte also wie Mickey Mouse und alles andere klingen , was du willst Hauptsächlich werden wir uns auf Video und Bild sowie auf die Audios verlassen . Das ist also die nächste Sache Hier gibt es eine Menge Audios, die man verwenden kann. Wenn Sie die kostenlose Version verwenden, müssten Sie, Sie wissen schon, auf diese kleinen Diamanten achten Sie haben aber auch die Möglichkeit mit KI Musik zu machen Also KI-Musik, du beschreibst das Lied. Das werden wir tun , damit wir nicht auf Urheberrechtsprobleme stoßen. Sie beschreiben, wie es klingen soll. Du kannst singen oder einfach, du weißt schon, instrumental spielen. Es liegt an dir. Und zu guter Letzt haben wir noch einige Soundeffekte. Das sind also sehr kurze Soundbits , dass etwas passiert, wie zum Beispiel ein platzender Ballon oder Vogelgezwitscher wie zum Beispiel ein platzender Ballon oder Vogelgezwitscher Das sind Dinge, die Sie in diesem Panel finden können. Das ist also der Fall, wenn du es teilen willst. Und wenn du die Musik nicht mit KI machen willst, kannst du deine einfach hier hochladen. Also, weißt du, du hast deine Optionen. Jetzt, wo Sie wissen, wo sich all diese Panels und Tools befinden, werden Sie es viel leichter haben unsere Herausforderungen anzugehen. 5. Exportieren deines ersten Videos: Sehen wir uns nun an, wie Sie Videos in CapCut exportieren können Videos in CapCut exportieren Es ist ein sehr unkomplizierter und unkomplizierter Vorgang. Hier haben wir in der vorherigen Lektion aufgehört. Wir haben nur diesen einen Clip und teilen ihn in zwei Hälften auf. Alles was Sie tun müssen, ist zu Exportieren zu gehen, und dieses Fenster sollte erscheinen. Zuerst geben Sie ihm einen Namen, dann wählen Sie den Ort, die Auflösung, das gewünschte Format und die Bildrate. Sie müssen nicht wirklich mit den anderen Dingen herumspielen , es sei denn, Sie möchten, aber für unsere Zwecke werden wir nur Video und Audio exportieren, nicht so sehr wie die Bildunterschriften und Geschenke Also die Auflösung, du klickst einfach darauf und wählst aus, was du brauchst, bis zu acht K. Aber du willst natürlich sichergehen , dass deine Quellvideos damit übereinstimmen Ich würde sagen, wählen Sie die empfohlene Bitrate, damit CapCut das für Sie bestimmen kann Der Codec wird sich auf die Komprimierung beziehen . Normalerweise würden Sie es auf dem ersten belassen , der automatisch ausgewählt wird Wenn Sie jedoch nach etwas Bestimmtem suchen, können Sie hier einfach nach unten scrollen. Format: Für Video haben wir zwei Optionen und dann die Bildrate. Wählen Sie also die Bildrate entsprechend Ihrem Quellvideo. Standardmäßig sollte es für Sie passen. Der Clip, den ich in meiner Timeline habe, hat also 30 FPS. Ich werde es einfach so belassen. Da dieses Video keinen Ton hat, sehen wir keinen Audio-Tab, aber wenn ich das einfach ganz schnell hinzufüge, gehen wir zur Musik über. Lass das fallen und exportiere es erneut. Wir haben jetzt einen Audiobereich. Sie haben also einfach das andere Format dafür. Wir haben vier Optionen, und die Videooptionen bleiben gleich. Sobald du fertig bist, klickst du auf Exportieren, es wird dir ein kleines D angezeigt. Und das Coole daran ist, dass, weißt du, erstellt wird standardmäßig eine Tik Tok-Version für dich Wenn du also etwas auf eine Plattform wie YouTube hochladen möchtest , können wir auch eine für Plattformen bereithalten, auf denen du ein vertikales Video haben möchtest. Sie müssen also nicht, Sie wissen schon, das Projekt schließen und es noch einmal durchgehen. Sie können also sehen, dass es eine TikTok-Videogröße erreicht. Es generiert es genau hier. Und von hier aus können Sie Ihre Konten auch direkt verbinden. Da ist mein vertikales Video. Ich musste nichts tun. Ich habe es gerade für mich gemacht, aber ich könnte es jetzt teilen, wenn ich darauf klicke. Ich könnte es direkt auf meinem TikTok oder YouTube teilen. Du kannst sehen, dass der Bereich für Bildunterschriften und Sichtbarkeit bereits hier ist Und das ist wirklich hilfreich, wenn Sie nicht viel Zeit haben und zwei Typen, zwei Versionen desselben Videos machen möchten zwei Versionen desselben Videos CapCut erledigt das für dich. Du musst nur darauf klicken. Klicken Sie auf Teilen. Wie Sie sehen können, ist das Exportieren in CapCut sehr einfach Das Letzte, was ich Ihnen zeigen möchte , ist, wie Sie Ihr Projekt speichern denn wenn wir uns den komplexeren Herausforderungen stellen, möchten Sie vielleicht AutoSave aktiviert haben , damit Sie nicht Ihren gesamten Fortschritt verlieren Der Name Ihres Projekts steht genau hier, und weil CapCut immer automatisch gespeichert wird , werden Sie alles verlieren Wenn ich also zu CapCut gehe und auf die Homepage gehe, kannst du sehen, dass dies mein Projekt ist Mit einem Doppelklick habe ich genau das Gleiche wie zuvor Und so können Sie Ihre Videos exportieren. Jetzt, da wir wissen, wie CapCut funktioniert, und eine allgemeine Vorstellung davon haben , wo sich alle Panels befinden wo wir auf bestimmte Tools zugreifen können, können wir mit der Arbeit an unserer ersten Herausforderung beginnen Für die erste Herausforderung werden wir ein Märchenbuchvideo für Kinder drehen, in dem es Bildunterschriften und Erzählungen geben wird Wir werden ein sehr grundlegendes Sounddesign und vor allem die KI-Tools verwenden, um die Inhalte zu generieren Lassen Sie uns also weitermachen und mit unserer ersten Herausforderung beginnen. 6. Herausforderung 1: Erstellen eines Kindergeschichtenvideos: Brainstorming einer einfachen Idee für eine Geschichte: O Für die erste Herausforderung werden wir ein Video mit Geschichten für Kinder erstellen in dem wir KI für die meisten Inhalte verwenden werden Diese Herausforderung ist also so konzipiert, dass ihr euch mit den vielen KI-Tools, die CapCut bietet, sowie mit einigen der grundlegenden Bearbeitungswerkzeuge vertraut macht mit den vielen KI-Tools, die CapCut bietet, sowie mit einigen der grundlegenden Bearbeitungswerkzeuge vertraut sowie mit einigen der grundlegenden Bearbeitungswerkzeuge Als Erstes müssen wir uns also eine Idee einfallen lassen und dann ein Skript darauf aufbauen Wir werden also tatsächlich auf die Homepage von CapCut gehen kannst du tun, indem du hier im Menü nach oben gehst und auf Zurück zur Startseite klickst Hier erhalten Sie also direkten Zugriff auf die CapCut-Webseite, auf der sich alle KI-Tools befinden Was wir tun werden, ist hier in AI Video Maker zu beginnen. Und der Grund, warum wir dorthin gehen, ist Sie hier einige Ideen sammeln, vielleicht verschiedene Generationen ausprobieren, können, wie Ihre Charaktere aussehen sollen , und so weiter Ich werde versuchen herauszufinden, welchen Stil meine Charaktere haben sollen Entscheide ich mich für Wasserfarben, Buntstifte? Wollen wir drei D, zwei D, du weißt schon, solche Dinge. Also werde ich einfach hier rüber gehen. Ich fange mit dem Bild an, und wenn ich mit meinem Charakter zufrieden bin, speichern wir sie und verwenden sie dann als Referenz, wenn wir die Videos machen. Lassen Sie uns also weitermachen und das Märchenbuch für Kinder beschreiben , die Ästhetik Märchenbuch. Sagen wir, meine Charaktere sollen kleine Tiere oder süße Mäuse sein Lass uns Koma machen, zwei D, und sehen, was wir kriegen können. Ich reduziere die Qualität vorerst auf zwei K und nehme ein Seitenverhältnis im Querformat. Sie können sich für alles andere entscheiden, und dann können wir auf Senden klicken. Wie Sie hier sehen können, wird menschliches Gesicht nicht unterstützt. Das ist nicht wirklich das, was wir anstreben. Das wird also gut für uns sein. Sobald das Bild generiert ist, können Sie sehen, dass wir die Möglichkeit haben, Bild für Bild zu erstellen. Also noch eine Variante dieses Bilds oder Bild-zu-Video. Also das sind unsere süßen Mäuse. Das sieht ziemlich gut aus. Wir können es auch verschiedene Sachen generieren lassen. Und es gibt auch Motion Claymation. Ich werde darauf klicken und sehen, wie das aussieht. Lass mich einfach ein Duplikat machen, bevor es das ändert. Ich denke, wir haben kleine Mäuse als Charaktere, und sie versuchen, ihr Stück Käse verloren zu bekommen und sie versuchen, es zu finden. Eine sehr kurze Geschichte für dieses Projekt. Sie können weitermachen und die Charaktere austauschen oder genau das tun, was wir hier tun. also heraus, welche Art von Geschichte Sie wollen, und probieren Sie dann verschiedene Variationen aus. Also das ist der Ruf. Es ist nicht wirklich, ich denke, es ist zu intensiv. Ich mag die Weichheit hier. Also lass uns weitermachen und dieses Bild machen. Ich lösche das. Dieses Bild, und ich glaube, ich werde es tatsächlich duplizieren lassen. Lassen Sie uns Bild vier in etwas Weicheres umwandeln. Machen Sie es also pastellfarbener und mit weißem Hintergrund, damit es einfacher ist, es zu replizieren, wenn wir andere Charaktere verwenden Es gibt Bild fünf, und gleichzeitig werde ich das haben Es ist tatsächlich ja, es ist kein Duplikat erforderlich. Ich werde einen weiteren Mäuse-Charakter machen damit wir das tun können. Das ist die weichere Version Ich glaube, das gefällt mir noch besser. Ich nehme das als Referenz und dann machen wir die verschiedenen Charaktere. Nehmen wir an, wir machen daraus eine richtige Maus mit einer Baseballkappe und einem roten Pullover. Das könnte unser nächster Charakter Emirate Six sein. Und ich verwende hier einfach die Textoption, um meine Geschichte zu schreiben , damit ich das habe, was ich will Der erste Text ist also genau hier. Sie könnten, Sie wissen schon, das Tool „Verfeinern“ oder eines davon verwenden , um Ihr Drehbuch oder einfach eine Geschichte im Allgemeinen zu umgehen Ihr Drehbuch oder einfach eine Geschichte . Da sind unsere wütenden Mäuse. Da sieht es richtig gut aus. Aber wir fangen damit an, geben wir den ersten Mäusen einen Namen. Wir können ihn Jack the Mice nennen , der seinen Käse verloren hat, und das ist sehr traurig. Aber er ist entschlossen, es zu finden. Und dann dieser Charakter, wir können ihn Billy nennen. Billy glaubt, jemand hat Jacks Käse genommen und möchte helfen, ihn zu finden. Die beiden suchen überall im Wald nach dem Käse und sind kurz davor aufzugeben. Dann spürt Jack einen Knoten in seiner Tasche und sieht , dass es sein Käse ist Die beiden Freunde lachen darüber, und Billy ist es nicht mehr Also etwas sehr Einfaches. Ich könnte mir einfach eins davon schnappen. Lassen Sie uns versuchen, es zu verlängern und zu sehen, welche zusätzlichen Details wir hier hinzufügen könnten. Wir können immer nicht etwas animieren, was wir nicht wollen. Aber da ist mein Jack-Charakter. Okay, wir haben also dieses Drehbuch und ich denke, das ist besser Es ist also so, als könnten wir das von einem Erzähler sagen lassen und dann die Animationen auf dem Bildschirm haben Also, der arme Jack the Mouse hat es absolut verstanden. Sein superköstlicher Lieblingskäse, J Spanish, war fest entschlossen, ihn zu finden. Sein toller Kumpel Billy dachte, jemand hätte ihn geklaut Okay, was für eine Erleichterung. Also das ist gut. Eine Sache, die ich jetzt machen werde, ist eine Szene, in der beide Charaktere zusammen sind, als würden sie reden. Und ich könnte mir diesen Kerl genauso schnappen wie diesen Kerl. Also befehlen Sie, damit Sie sich beide schnappen können. Sie können Bild zwei Bild sechs sehen. Lassen Sie uns das tatsächlich umbenennen. Also Dableclif unter dem Namen. Ich nenne das Jack the Mic und dann den tollen Kumpel Billy Ich werde sie als Referenz behalten, aber ich glaube nicht, dass wir sie brauchen werden. Also Befehl, erstes Bild, zweites Bild. Lassen Sie die beiden Mäuse ein Gespräch führen, wobei Bild zwei traurig aussieht und Bild sechs besorgt aussieht, schätze ich. Ich werde das in CapCut einklappen lassen, also mach dir darüber keine Sorgen Wir haben unser Drehbuch. Und ich könnte einfach weitermachen und neue Charaktere hinzufügen. Wie Sie sehen können, haben wir hier eine große Leinwand und es gibt alle möglichen Tools, die wir verwenden könnten. Da sind also die beiden Charaktere. Er sieht traurig aus. Er sieht besorgt aus. Es ist genau dasselbe, obwohl er aus irgendeinem Grund keinen Schwanz hat. Ich denke, ich werde eine Version davon machen, wo er keinen Schwanz hat, nur damit sie ein bisschen anders aussehen, also entferne den Schwanz. Vergewissere dich, dass du auf das richtige Bild klickst. Da ist also die Gesprächsszene. Ich und das, was wir hier erzeugen, ist nicht das endgültige Bild. Wir verwenden diese nur, um Referenzbilder zu erstellen. Die Generierung der Inhalte erfolgt also in der nächsten Lektion. Im Moment versuchen wir nur herauszufinden, die Charaktere aussehen sollen, und dann können wir die endgültigen Videos machen. Jetzt haben wir den gleichen Charakter, aber ohne Schwanz. Ich werde das stattdessen einfach so mit diesem Typen rauswerfen . Und dann werde ich mir diesen, glaube ich, diesen Kerl schnappen und ihn dann den Käse in seiner Tasche finden lassen. Lassen Sie mich im Grunde ein Stück Käse hinhalten und sehr glücklich aussehen. Oh, es gibt auch eine Funktion , um alles zu kombinieren und ein Storyboard so zu erstellen, wie es ist Wenn ich also darauf klicke, kannst du sehen, dass ich diese Option erhalte Ich verwende das bewusst nicht , weil es quasi die Abkürzung ist , um ein Video zu erstellen Ich möchte euch zeigen, wie man die manuelle Version macht, aber wenn ihr einfach zu einem vollständigen Video springen wollt, könnt ihr dieses Tool verwenden Jetzt hat er seinen Käse, und dann machen wir einen , bei dem Frau auf der rechten Seite ein Stück Käse isst und lacht. Frau auf der linken Seite sieht glücklich und gläubig aus. Mal sehen, ob es auch meinen Rechtschreibfehler aufdeckt. Ich glaube, ich möchte die Länge dieses Textes noch ein bisschen erhöhen die Länge dieses Textes noch ein bisschen Ich werde wieder auf Make it longer klicken und sehen. Das ist also besser für die Erzählung. Schauen wir uns unser letztes Bild an. Okay, wenn wir von hier zu hier übergehen, sollte das funktionieren. Okay, jetzt habe ich mir meine Idee überlegt. Ich habe alle Basisreferenzen. Ich werde sie einfach alle herunterladen , damit wir sie in der nächsten Lektion verwenden können , um den Inhalt zu generieren. Um sie herunterzuladen, kannst du sie dir einfach alle so schnappen, im Grunde alles, was du brauchst, und auf Exportieren klicken. Es wird also derzeit heruntergeladen. Sie können auf Anzeigen und Ordner klicken und es wird Ihnen genau angezeigt, wo es sich befindet. Und für den Text könnten wir dasselbe tun. Sie können es exportieren oder einfach kopieren. Ich werde versuchen, zu exportieren, also wird es ein Dokument sein. Es ist eine Punkt-TxD-Datei. Sie können es auch so kopieren. Schnappen Sie sich einfach den Text, kopieren Sie ihn und fügen Sie ihn ein. Aber das sollte es mit unserer Geschichte sein. Jetzt, wo wir das haben, kehren wir zur CapCut-Videobearbeitungsseite zurück und starten dann ein neues Projekt, bei dem wir die integrierten KI-Generatoren verwenden, um die Basisbilder zu erstellen und diese dann zu animieren Lassen Sie uns also weitermachen und damit beginnen. 7. Erstellen von Filmmaterial (KI/Archiv/Bilder): Willkommen zurück. Also hier haben wir aufgehört. Wir haben diese Bilder gemacht und sie sehen ziemlich gut aus. Jetzt gehe ich einfach zum Logo oben links und wir gehen zurück nach Hause. Und wenn Sie dann das kleine X drücken, kehren Sie wie folgt zum CapCut-Programm zurück Lass uns unser erstes Projekt machen. Lassen Sie uns zuerst unser Projekt machen. Da hast du's. Und ich werde einfach all die Bilder importieren , die wir gemacht haben. Hier gehen also alle Downloads hin. Es gibt einen CapCut-Ordner. Darin ist ein Download enthalten, aber Sie können den Speicherort auch ändern , wenn Sie Ihre Clips herunterladen Das ist also meine Textdatei. Sie können sehen, dass ich alles an einem Ort habe. Wir können die Absatzindikatoren loswerden und den Rest so lassen, wie er ist. Ich werde das vorerst nur minimieren und mit dem Filmmaterial beginnen. Gehen wir zu AI Media und wir werden unser erstes Bild hier haben. Da ist unser erstes Bild. tippen wir einfach ein, geben Mäuse, Aquarell und sanfte Farben als Kinderbuch ein. Ästhetisch. Wir können das Modell ändern, aber ich behalte das neueste. Seitenverhältnis, Landschaft, wie gesagt, und Auflösung sind nur zwei K. Also lassen Sie uns das generieren und es wird uns die Entwicklung hier unten zeigen. Sie können also die Bilder als Referenz verwenden, um Bilder zu erstellen, oder Sie könnten eine Kombination aus Videos und Bildern in Ihrem Bilderbuch haben aus Videos und Bildern in Ihrem Bilderbuch Bilderbüchern für Kinder mag ich einige, bei denen, weißt du, einige Szenen nur ein statisches Bild sind, und dann gibt es bei den anderen leichte Bewegungen, aber du kannst gerne alle Bilder oder alle Videos machen Das, was ich in ein Video verwandeln möchte , ist oder das, bei dem er verärgert ist, also könnte er vielleicht ein bisschen weinen, also könnte er vielleicht ein bisschen weinen, und dann könnte sein Freund Billy aushelfen Also schnappen wir uns unsere Referenz. Das ist das Bild , auf dem er traurig aussah und dann Mäuse auf der rechten Seite, weinend, Mäuse auf der linken Seite, besorgt. Wir können die Auflösung und die Dauer ändern. Lassen Sie uns die längste Option verwenden, nur weil wir Audio-Voiceover machen, ein Voiceover über dem Bild und dann die Landschaftsaufnahme generieren und dann Also hier könnten sie sein, weißt du, er erzählt ihm von dem Käse Wir werden ein paar Bildunterschriften hinzufügen. Es wird eine Weile dauern, weil das ein Video ist und wir nach 720 P gefragt haben. Aber das passiert Ich gehe zum Import und hole die Szenen, die ich statisch haben möchte. Du könntest das also auch in das KI-Bild importieren und ein paar Dinge ändern , aber ich bin ziemlich zufrieden mit dem, was daraus geworden ist, also werde ich sie einfach der Reihe nach hineinziehen. Also wird dieser Typ statisch sein. Ich werde das animieren. Das kann statisch sein Und, ähm, ja, ich glaube, das ist es. Also diese beiden dienen hauptsächlich als Referenz. Also werde ich das einfach zur Seite legen . Wir fangen damit an, dass dieser kleine Kerl einfach hier sitzt, und dann ist das die letzte Szene. Dann erzählt er seinem Freund davon, dass es die Charaktere ausmacht. Ich wollte es andersherum machen. Also lass uns das ändern. Also weinen die Mäuse auf der linken Seite. Das Mikrofon auf der rechten Seite macht sich andersherum Sorgen. Generieren Sie das erneut. Ich bewerbe mich und wir werden die erste Version hier haben, so wie sie war. Also hier findet er seinen Käse. Ich glaube, wir hatten noch einen. Also hier findet er den Käse. Er zeigt es seinem Freund und er ist ganz glücklich. Und da haben wir's. Wir haben also im Allgemeinen vier Szenen. Ich denke, ich werde Szene mit einem Eingang zum Wald machen. Lass uns zu AI Media gehen und AI Image machen. Wir werden den Wald beschreiben, den wir wollen. Also Aquarellwald mit blauen, flauschigen Wolken. Ich werde unser erstes Bild als Referenz verwenden , damit wir dieselben Farben und denselben Umriss erhalten und wir es generieren können Wir haben also zwei KI-Charaktere, die ihr Ding machen, und der Rest wird statisch sein. Also hier ist unser Bild. Das Schlechte an CapCut ist, dass Sie die Wirkung des Referenzbilds nicht wirklich ändern Ich denke also, ich werde die Referenz entfernen und sie erneut generieren lassen Okay? Also da sind diese Szenen und das sieht ziemlich gut aus. Also ich denke, ich nehme diesen und gehe einfach zum Video und skaliere es so, dass es auf den Bildschirm passt. Ich könnte auch die Positionierungswerkzeuge verwenden, um es, du weißt schon, nach unten oder oben zu positionieren So etwas sollte in Ordnung sein. Das ist also unsere erste Szene. Unsere Maus, unsere Mäuse sind genau hier. Das ist die Satellitenszene. Das ist interessant. Er sagt: Nein, es ist okay. Dann findet er seinen Käse und dann sind sie glücklich. Ich denke, ich werde eine Animation mit den grundlegenden Keyframes erstellen eine Animation mit den grundlegenden Keyframes Aber ich versuche herauszufinden, ob es noch andere Szenen gibt , die ich bearbeiten möchte Also lass uns hierher gehen. Ich denke, ich werde dieses Bild verwenden , um zu zeigen, dass er verärgert ist. Lassen Sie uns also tatsächlich zwischen diesen beiden wechseln, und ich werde das auch animieren Gehen wir also zum KI-Video und laden das gleiche Bild Und dieses Mal werde ich nicht sagen, was die Maus tun soll. Wir werden sehen, ob CapCut der Ausdrücke herausfinden kann Also hey generieren, und ich könnte das löschen. Nun, das passiert. Es sind nur 5 Sekunden, also sollte es nicht so lange dauern. Und dann wird die letzte Szene so aussehen. Vielleicht könnten wir eines der Bilder verwenden, die wir gemacht haben. Fügen wir also am Ende ein weiteres für die Szene hinzu, nur um die Geschichte abzuschließen. Und ich werde das so skalieren. Ich glaube, wir haben das auch zufällig skaliert auch zufällig Okay. Mal sehen, was daraus wird. Und das ist so ziemlich unsere Lektion zum Generieren von Filmmaterial. Sie können mehr Szenen hinzufügen, mehr Charaktere hinzufügen, da Sie sehen, dass sich die Tools direkt in CapGud befinden , sodass Sie einfach tun können, was Sie möchten Ich lasse das generieren und wir werden das in der nächsten Lektion fortsetzen, in der wir versuchen, die Struktur der Geschichte aufzubauen 8. Erstellen der Story-Timeline: Willkommen zurück. Jetzt werden wir an der allgemeinen Struktur unseres Filmmaterials arbeiten und versuchen herauszufinden wie die Geschichte weitergehen soll. In der vorherigen Lektion haben wir diese Clips also mit KI erstellt. Einige von ihnen sind animiert, während die anderen nur statisch sind. Um den dynamischen Hinweis zu ändern, wo wir nur ein Standbild haben und wir jetzt Bewegung und ein Ka-Zoom haben , werden wir in diesen statischen Aufnahmen Keyframes verwenden , um eine Art von Bewegung zu erzeugen beginne also mit dem ersten wo ich nur meinen Wald habe, , wo ich nur meinen Wald habe, und werde eine sehr einfache Positionsanimation machen Lass uns auf das Bild klicken. Gehen Sie zum Video und wir werden die Position verwenden, um im Grunde das erste Bild wie dieses zu haben. Ich glaube, ich werde tatsächlich den anderen Weg gehen. Also, von oben nach unten, werden wir gleich hier am Anfang des Clips einen Keyframe erstellen gleich hier am Anfang des Clips Wir gehen zum Ende, vielleicht zum letzten Bild, und ziehen es dann mit der Y-Position einfach nach unten achten sehr darauf, die Position nicht zu benutzen Wir achten sehr darauf, die Position nicht zu benutzen, weil sie dann quasi ausweichen wird. Aber im Grunde haben wir eine sehr einfache, du weißt schon, Scroll-down-Animation Und je nachdem, wie lang das Audio ist, könnten wir es einfach verlängern oder verkürzen Das ist also die erste Szene. Die zweite Szene ist die Maus. Ich werde vielleicht einfach rauszoomen, weil das rein zoomt Also machen wir am Ende dieses Mal einen Keyframe mit der Skala und gehen dann zum Anfang über und vergrößern das Motiv quasi Jetzt haben wir also diese Animation mit sehr langsamem Schwenken. Hier zoomen wir wieder rein. Jetzt bekommen wir aus irgendeinem Grund eine Menge Fehler für das Lachvideo Ich denke, ich werde es noch einmal versuchen, unser Basismaterial nehmen und versuchen, der Aufforderung mehr hinzuzufügen. Also die Mäuse auf der rechten Seite lachen und die Mäuse auf der linken Seite lächeln. Also generiere ein Video. Lassen Sie uns die Eingabeaufforderung kopieren und generieren. Vielleicht füge ich noch ein paar Sekunden hinzu. Der Abspielkopf hier, er generiert. Also wird es einfach auf die andere Seite gehen. Hoffentlich könnte es diesmal funktionieren. Das ist also unsere Animation. Hier haben wir unseren Billy-Charakter. Ich denke, für diesen Fall mache ich vielleicht eine Kombination aus Maßstab und Position. Da wir hier rauszoomen, fange ich mit einem Zoomen an und zoome dann heraus Gehen Sie also zum Ende des Frames und ich mache einen für die Position Und ich denke, wir könnten etwas Interessanteres machen, nämlich einen geteilten Bildschirm weil wir beide Charaktere haben. Also lass uns einfach den ersten Kerl so bewegen und dann diesen Typen nach oben bringen und ihn bis zum Ende gehen lassen. Und ich könnte auf das obere Bild gehen, zur Maske und dann eine Maske hinzufügen, nur eine quadratische, damit ich einen geteilten Bildschirm machen könnte. So, und wenn ich dann mit dem geteilten Bildschirm zufrieden bin, denke ich, dass er in der Mitte ist. Wir gehen einfach zum Bild selbst und gehen hier runter zur Maskenposition. Ich möchte, dass es hier ist, und dann können wir wegklicken, zu Basic gehen und einfach das gesamte Bild verschieben , einfach so. Jetzt haben wir also einen geteilten Bildschirm, und das sieht ein bisschen besser aus. Also haben wir die Dinge und dann haben wir den Wald. Ups, das sollte hier sein. Also könnten das Freudentränen sein. Oder vielleicht könnten wir es einfach abschneiden, bevor er anfängt zu weinen. Sowas in der Art. Okay. Also dieser Clip ist auch ein bisschen zu lang. Also, ich lasse es irgendwo hier anfangen, Befehl oder Steuerung B, lösche den ersten Teil. Also weint er und dann könnten wir hier schneiden. Okay, und dann muss dieser Typ einfach nach oben gehen. Also, jetzt habe ich meine Geschichte. Wir haben den Eingang zum Wald oder kleine Mäuse. Jetzt weint er. Sie machen beide etwas, dann lachen sie und die Szene endet. Wir könnten hier eine einfache Fade-Out-Animation machen. Also lass uns rausgehen und einfach auf Fade Out klicken. Jetzt, kurz vor dem Ende, werden wir diese Animation bekommen. Also gehe zu Ich drücke auf Keine, damit wir die Animation erst am Ende bekommen, einfach so. Also da sind unsere vier Szenen, die kleinen Mäuse. Wir werden später einige Audiodateien und Bildunterschriften hinzufügen. Ich musste das nur stummschalten. Und wir haben den geteilten Bildschirm. Ich möchte hier eine sehr einfache Animation machen. Lassen Sie uns also einen Spielverderb über beide haben. Gehe zum Video Und ich glaube, ich möchte eine Form dazwischen haben, nur damit es nicht so komisch aussieht. Wir könnten in die Bücherei gehen und uns einfach einen schwarzen Bildschirm holen einfach einen schwarzen Verwenden Sie dann die Maskenoption, um daraus eine dünne Linie zu machen . Da hast du's. Jetzt sieht es besser aus. Du könntest auch die Farbe ändern und nach etwas anderem suchen, aber Schwarz reicht für mich. Okay, jetzt, wo wir die allgemeine Struktur haben, ist es an der Zeit, das Voiceover hinzuzufügen, sodass wir die Dauer für jeden dieser Clips weiter verfeinern können für jeden dieser 9. Hinzufügen von Voiceover oder Sound: Wir gehen zur eigenen Text-to-Speech-Funktion von Capcut , und dazu müssten Sie Ihren Browser aufrufen. Gehen Sie also zu cbcu.com, stellen Sie sicher, dass Sie angemeldet sind, und wir werden einfach zu Voice Studio wechseln Dann machen wir Text-to-Speech. Und ich werde einfach das Skript einfügen, das wir in der ersten Lektion erstellt haben. Also kopieren, einfügen. Und wir werden nach einem Audio suchen, das einen weichen Ton hat und zum Beispiel für ein Kinderbuch verwendet werden kann Beispiel für ein Kinderbuch Lassen Sie uns also ein paar hören. Ich werde sehen, ob es hier eine Kategorie gibt. Es ist eine Erzählung. Mal sehen, ob es etwas Besseres gibt Okay, der Rest sind also nur Sprachen. Lass uns das hören. Wir haben hier mehr Filter, also gehe ich einfach zu weiblich über. Ich möchte, dass sie alle sind, für mich ist das eigentlich egal. Emotion. Wir könnten schlichtes Englisch, sanfte Akzente setzen. Das gab mir also einen weiteren Fehler. Ich denke, CapCut hat einige Probleme, aber Scarlett hat eine Vorschau gemacht, also werde ich es einfach mit ihr machen Einige der Stimmen sind einfach nicht verfügbar. Lass uns das herunterladen und in CapCut integrieren. Ich werde es mit den Untertiteln herunterladen , nur um die Sache einfacher zu machen Okay, ich habe gerade mein Audio importiert und wir werden es einfach unter das Filmmaterial legen Wie Sie sehen können, gibt es zwischen jedem dieser Sätze eine Pause, sodass wir sie leicht herausschneiden und mehr Abstand zwischen ihnen schaffen können. Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Also könnte ich genau hier eine Pause einlegen, Command and Control B. Und wir könnten das Split-Tool verwenden und einfach kleine Splits zwischen den Pausen machen Sein toller Kumpel Billy, der immer hinter ihm steht, dachte sofort, jemand hätte es geklaut und ist eingesprungen, um zu helfen. Keine Fragen gestellt Sie haben buchstäblich jede einzelne Ecke dieses riesigen, weitläufigen Waldes durchsucht und wurden so müde, dass sie fast bereit waren aufzugeben, weißt du? Dann, völlig aus heiterem Himmel, teilen wir uns hier auf. Back fühlt sich in seinem eigenen Nest wie ein kleiner Knoten . Ratet mal was? Es war die ganze Zeit sein geliebter Käse. Sie brachen beide einfach in Gelächter aus. Okay. Also haben wir all die verschiedenen Schnitte. Jetzt werde ich die Pausen einlegen, die ich erwähnt habe. Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Armer Jack, die Maus war schwach. Lassen Sie uns hier also noch eine Pause einlegen. Um sie ein wenig zur Seite zu ziehen, schalte ich das Snacken aus, damit ich diese Pfade erstellen kann Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Armer Jack, der absolut ausgeweidet ist, oder? Sein liebster, superleckerer Cheddar. Also lass uns das schneiden und dann erweitern. Sein liebster, superköstlicher Cheddar-Käse ist einfach verschwunden Er war so unglaublich traurig, aber meine Güte, er war auch fest entschlossen, ihn zu finden . Sein toller Kumpel Also werde ich sie jetzt hierher verschieben , damit, weißt du, alles mit dem übereinstimmt was die Stimme sagt. Es. Sein toller Kumpel Billy , der immer sagt: Lass mich das hier reinstellen. Sein liebster, superköstlicher Cheddar-Käse ist einfach verschwunden Er war so unglaublich entschlossen, ihn zu finden. Sein toller Kumpel Billy, der immer hinter ihm steht, dachte sofort, jemand hätte es geklaut und ist eingesprungen, um zu helfen Back dachte sofort, jemand hätte es geklaut und dachte, jemand hätte es geklaut und ist eingesprungen, um zu helfen Es wurden keine Fragen gestellt. Sie durchsuchten buchstäblich jede Ecke dieses riesigen , weitläufigen Waldes und wurden so müde Okay, das ist also der Teil, in dem wir die Länge des Skripts erhöhen Also werde ich einfach ein paar dieser Zeilen rausschneiden , damit wir genug Bilder dazu haben Es wurden keine Fragen gestellt. Also genau hier, dieser Teil ist extra. Dann absolut. stelle ich hier hin. Und ich denke, was wir tun könnten, um zu helfen, ohne Fragen zu stellen. Und dann fühlte sich Jack völlig aus heiterem Himmel. Ich denke, wir könnten diesen geteilten Bildschirm tatsächlich loswerden weil er die Stimme ist, die den Freund beschreibt, und dann geht es darum, den Käse zu finden. Also mache ich einfach, du weißt schon, einen normalen Schnitt. Sein Rücken dachte sofort, jemand hätte ihn geklaut und ist gesprungen. Also setze ich das auf Null. Ich dachte sofort, jemand hätte es geklaut und ist eingesprungen, um zu helfen. Es wurden keine Fragen gestellt. Dann total raus. Und das Gleiche gilt für das andere Bild. Und du kannst eine Maske deaktivieren, indem du das Häkchen deaktivierst. Der Blaue, Jack fühlt sich in seinem eigenen Nest wie ein kleiner Klumpen. Ratet mal was? Es war die ganze Zeit sein geliebter Käse. Es waren beide nur Billys Sorgen, die völlig dahinschmolzen, ehrlich gesagt, was für eine Erleichterung für alle. Und wir könnten diese letzte Szene loswerden. Und ich werde das einfach verlängern. Wir könnten eine einfache Fade-Out-Animation machen. Für jeden. Für den letzten Clip. Jetzt haben wir also all unser Audio. Lassen Sie uns im Hintergrund ein wenig lustige Musik hinzufügen um das, was wir gerade haben, zu ergänzen Also gehe ich zu Audio und wir machen süßes, süßes Hintergrundaudio Also werde ich dieses Audio verwenden. Lass es uns einfach darunter legen und wir werden es absenken , sodass wir das Voiceover darüber hören können Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Der arme Jack die Maus war absolut ausgeweidet, oder? Sein liebster, superköstlicher Cheddar-Käse Er war so unglaublich traurig, aber meine Güte, er war auch fest entschlossen, ihn für alle zu finden Und dann schneiden wir den Ton genau hier ab. Jetzt haben wir also unser Voiceover. Wir haben die Hintergrundmusik und wir haben die Struktur unseres Videos Was ich jetzt tun werde, ist heranzuzoomen und sicherzustellen, dass ich keine Leerzeichen wie diesen habe. Also erweitern Sie sie einfach, wenn Sie müssen, damit es nicht plötzlich zu schwarzen Bildschirmen kommt. Also hier werden wir für diese Lektion anhalten. Im letzten Teil dieser Herausforderung werden wir einige Bildunterschriften hinzufügen , nur um die Handlung zu ergänzen und sie, du weißt schon, zugänglicher zu machen 10. Erstellen von Bildunterschriften und Textanimationen: Gehen Sie hier zur Registerkarte mit den Untertiteln, und wir werden automatische Untertitel erstellen Die gesprochene Sprache ist also Englisch. Sie können zweisprachige Untertitel hinzufügen wenn Sie möchten, und sie dann generieren Auf diese Weise hört es sich das Voiceover an und gibt uns die Untertitel, die wir benötigen Wie Sie sehen können, ist es sehr schnell. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun, besteht darin, die Untertiteldatei zu verwenden , die Sie von CapCut heruntergeladen haben Ich wollte Ihnen jedoch auch zeigen, wie Sie dies innerhalb des Programms selbst tun können Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Jetzt haben wir die Bildunterschriften, aber sie sind etwas schwer zu lesen und zu groß Wie Sie sehen können, sind sie alle ausgewählt. Also gehen wir einfach hierher , um Text zu schreiben und mit den Optionen herumzuspielen. Also werde ich die Größe auf sechs reduzieren und ihr einen voreingestellten Stil geben. Lass uns so etwas machen. Und ich denke, das ist es. Schauen wir uns also an, wie das aussieht. Ein Hintergrund kann in diesem Fall hilfreich sein Scrollen wir also nach oben und holen uns so etwas. Als Nächstes gehe ich, wenn alles noch ausgewählt ist, zur Registerkarte „Transformieren“ und verschiebe sie leicht nach unten, aber sie ist nicht auf den Gesichtern der Charaktere Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Der arme Jack, die Maus hatte Bauchmuskeln. Lass uns das Audio einschalten. Und wenn du merkst, dass das Voiceover irgendwie ausschneidet, kannst du die Ränder jederzeit ausblenden Wenn du mit der Maus über das Audio fährst, erscheint ein kleiner Kreis Zieh das einfach auf die gegenüberliegende Seite. Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Der arme Jack die Maus war absolut ausgeweidet, oder? Sein liebster superleckerer Cheddar-Käse Er war so, dass er dachte, jemand hätte ihn geklaut und aus heiterem Himmel fühlt sich Jack in seinem eigenen Nest wie ein kleiner Klumpen . Das Letzte, was ich tun möchte, ist einen Gesamtfilter hinzuzufügen , nur um das Ganze ein bisschen weicher zu machen Also gehe ich zu den Effekten über und nehme Grün, ein Vintage-Grün und verfolge das gleich oben. Skalieren Sie es ganz hoch, sodass wir es bis zur Klinge Genis L bekommen . Als Nächstes mache ich die Belichtung Zieh das nach oben. Ich finde die Bilder sind ein bisschen zu dunkel. Ernsthaft, stell dir das vor. Und du kannst immer eines davon nehmen und mit der Stärke umgehen. Und ich werde den ganzen Text ziehen und ihn über die Filter legen und einfach überprüfen , ob sie zur gleichen Zeit starten. Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Der arme Jack die Maus war App. Okay, und da haben wir es. Jetzt haben wir alle Szenen und alles sieht ziemlich gut aus. Ich werde hier einfach das Ende kürzen , sodass es ganz endet. Sobald wir unser Video fertig haben, werden wir es einfach mit der Option hier oben exportieren. Also könnten wir ihm einen Namen geben. Sagen wir, Jack und Billy. Wählen Sie Ihre Auflösung und alles andere, was Sie wollen. Und wenn Sie dann bereit sind, können Sie auf Exportieren klicken. Und einfach so wird dieser Typ exportieren und du kannst es auf TikTok oder YouTube teilen. Schauen wir uns nun unser Endprodukt an. Ernsthaft, stell dir das für eine Sekunde vor. Der arme Jack die Maus war absolut ausgeweidet, oder? Sein liebster, superköstlicher Cheddar-Käse Er war so unglaublich traurig, aber meine Güte, er war auch fest entschlossen, ihn zu finden Sein toller Kumpel Billy, der immer hinter ihm steht, dachte sofort, jemand hätte es geklaut und ist eingesprungen , um zu helfen. Keine Fragen gestellt Dann fühlt Jack völlig aus heiterem Himmel einen kleinen Knoten direkt in seinem eigenen Nest Ratet mal, was? Es war die ganze Zeit sein geliebter Käse. Sie brachen beide einfach in Gelächter aus. Billys Sorgen sind völlig weggeschmolzen. Ehrlich gesagt, was für eine Erleichterung für alle. Damit ist unsere erste Herausforderung abgeschlossen. Wir konnten diese Geschichte mithilfe von KI und einigen Funktionen in CapCut erstellen von KI und einigen Funktionen in CapCut Unsere nächste Herausforderung wird ein bisschen anders sein. Wir werden versuchen, Spannung und unterschiedliche Stimmungen aufzubauen, und wir werden Ressourcen verwenden, die ich euch im Ressourcenpaket zur Verfügung gestellt habe Also werden wir uns für eine Weile von KI fernhalten und uns auf andere Möglichkeiten konzentrieren , wie Sie Ihrer Kreativität in CapCut Ausdruck verleihen können Ihrer Kreativität 11. Herausforderung 2: Erstellen eines Horrorfilms Bearbeitung: Finden von Horrormaterial und -ressourcen: Mm hmm. Für unsere nächste Herausforderung werden wir ein Horrorvideo mit dem Filmmaterial erstellen , das ich euch im Resource Back zur Verfügung habe euch im Resource Back zur Verfügung Ich habe diese also von pexels.com heruntergeladen, aber ich möchte Sie daran erinnern, dass Sie auch die Möglichkeit haben , in CapCut zur Bibliothek zu wechseln Wenn du also hier nach bestimmten Dingen suchst, wie zum Beispiel Scary, kannst du tonnenweise Videos finden, die kostenlos verfügbar sind. Wie du siehst, sind sie ohne Diamanten. Lade sie herunter und ziehe sie in deine Du kannst also in beide Richtungen gehen. Sie können auch alle diese verwenden und von dort aus einige hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Ich habe all diese Leute, und im Moment werde ich sie einfach in meinen Zeitplan und versuchen, eine sehr einfache Sequenz zu erstellen. Habe ein paar Szenen. Ich glaube, das erste, was ich machen möchte, ist dieses Video, in dem die Person das Fenster ein paar Mal schließt. Und lassen Sie uns einen Zombie-Shot machen und sagen, ich möchte einen Großteil des Videos behalten, aber den Rest möchte ich loswerden. Drücken Sie DU auf deiner Tastatur und du machst das mit einem Klick. Also mache ich noch ein DU und schneide das dann einfach so ab. Ich habe Snapping eingeschaltet. Wir haben diese Person, die die Tür öffnet. Das könnte die letzte Szene sein. Also lass mich das einfach löschen. Der Typ hat eine Uhr. Wirf die überflüssigen Teile weg. Wir haben diesen Typen und ich baue weiter auf. Eigentlich könnte das die Eröffnungsszene sein. Das ziehen wir hier rein. Okay. Mal sehen, was noch. Es sagt dir, ob du das über dieses Tag zur Timeline hinzugefügt hast . Ich weiß also, dass ich das noch nicht benutzt habe. Werde das Extra los. Wir haben noch ein, du weißt schon, Kinder im Wald. Wir haben einen schreienden Mann und dann haben wir, glaube ich, das ist das Studentenwohnheim In Ordnung, also jetzt alle und dieser hier. Also, wir haben gerade eine Menge Filmmaterial, und es mag so aussehen, als würde das ewig dauern, aber die Änderungen, die wir hier vornehmen werden, sind sehr einfach Der Schlüssel zum Aufbau von Spannung liegt hauptsächlich Sounddesign und in sehr schnellen Der einzige Übergang, den wir hier verwenden werden, ist also ein einfacher Schnitt wie dieser Also von Video A zu Video B. Aber wenn du das intensiver machen willst, du es ein bisschen kürzer und schneller, und das macht die Leute ängstlich und, du weißt schon, ein bisschen Angst, wenn du etwas Unheimliches auf dem Bildschirm hast. Vermögenswerte angeht, die Vermögenswerte angeht, brauchen wir nur noch einen schwarzen und einen weißen Bildschirm. Also nehme ich einfach den schwarzen Bildschirm von hier, lege ihn darüber und dann erhalte ich eine weiße Volltonfarbe. Ich versuche einen zu finden. Ich könnte mir also einfach etwas aus der Bibliothek holen. Also, der Name ist auf Chinesisch. Wenn du also einfach zu den Trends in der Bibliothek gehst, solltest du es finden, wenn du nach unten scrollst Das sind also die einzigen beiden Ressourcen, die wir benötigen, aber Sie könnten sich auch ein paar, wie Überlagerungen, besorgen, wenn Sie Wenn du nach Overlay suchst, gibt es jede Menge Zeug Du könntest, du weißt schon, Filmeffekt machen. Es regnet. Mal sehen, ob du den Regen irgendwo hinzufügen könntest. Ich füge hier den Regen hinzu, also ziehe ihn einfach rein. Regenüberzug. Das scheint in Ordnung zu sein. Vielleicht könnte ich das VHS-Ding hier hinzufügen Das hier lasse ich piepen. Wir haben ein paar Zombies, also scrolle ich einfach runter und suche nach etwas Hmm. Vielleicht könnten wir nach Blut suchen. Vielleicht könnten wir das Blut vorerst nicht nehmen und etwas anderes machen. Lass uns eigentlich schießen. Also werde ich das Feuer für das Skeleton-Video verwenden, und ich glaube, das war es auch schon. Vielleicht sogar eine für die Uhr. Also irgendwas mit Pannen. Okay. Also das sind die Ressourcen , die ich verwenden werde. Sie können weitermachen und weitere hinzufügen. Aber jetzt bin ich bereit, meine ganz grundlegenden Schnitte vorzunehmen und die Struktur unseres Videos aufzubauen. 12. Strukturieren der Bearbeitung für Suspense: Mm. Lass uns mit unserem Horrorfilm weitermachen. Hier haben wir aufgehört. Wir haben einige Overlays, einige Assets, einige Videos, und ich habe sie einfach alle in meine Timeline aufgenommen Fangen wir also mit dem ersten Filmmaterial an. Ich zoome einfach hinein und ziehe das Overlay direkt nach oben Dann schneide ich das so, dass es zu meinem ersten Clip passt Dann lassen Sie es mit der Mischoption in das Basismaterial einblenden. Gehen Sie also einfach zu Overlay und jetzt habe ich diesen unheimlichen Effekt Wenn du möchtest, könntest du es auch mit etwas Hellerem versuchen, z. B. weiches Licht, damit der Clip nicht dunkler Fügt nur die Situation mit der kleinen Körnung hinzu. Okay. Als Nächstes möchte ich, du weißt schon, diese Spannung hinzufügen Also werde ich meinen Clip beschleunigen, indem ich zur Geschwindigkeit übergehe. Lass es uns zweimal versuchen. Ein bisschen mehr. Okay, das ist also gut. Als nächstes haben wir einen sehr groben Schnitt zum nächsten Clip, und ich möchte anfängt, wo sie gegen das Fenster schlägt, also Command or Control B. Und wenn sie es hier richtig schnell macht , werde ich einen Schnitt machen Also genau da, wo es trifft und es Wirkung gibt, werden wir B treffen. Genau genommen W treffen. genommen W treffen Und Ups, genau hier. Also wird es quasi in unseren nächsten Zombie-Clip übergehen in unseren nächsten Zombie-Clip Zieh dich so an. Also hier haben wir ein paar Zombies, es ist nicht viel los. Und ich wollte mit einigen Clips Überlagerungen Also haben wir die Zombies und dann haben wir diesen Unterwasserbildschirm Ich ziehe den Unterwasserschrei direkt über den Zombie-Clip und wir werden einen sehr schnellen Blinkeffekt erzeugen Es ist also, als würde er sich an die Zombies erinnern. Also lass uns das Schreien in die, du weißt schon, erste Schicht legen und ich werde diese Ebene verstecken Wenn er anfängt zu schreien, machen wir das schnell Also Commander Control B genau hier, benutze den Befehl mit der rechten Pfeiltaste, Shift und Rechts-Arraky, um dich in 10 Sekunden zu bewegen, Commander Control B und mach das ein paar Mal Und dann lasse ich das Ende normal sein. Bring dieses Video zurück und wir werden es direkt darüber positionieren und stattdessen genau die gleichen Schnitte auf dem obersten Video machen . Verwenden Sie also die linke oder rechte Pfeiltaste um sich Bild für Bild zu bewegen, wählen Sie die oberste Ebene aus, Befehl oder Strg B. Stellen Sie also sicher, dass sie exakt ausgerichtet sind. Sobald wir fertig sind, schalten wir das Snapping komplett aus, löschen die erste Hälfte und dann die letzte Hälfte des ersten Videos Dann setze das stattdessen ein. Und hier ist ein bisschen Platz. Ich werde mich später damit befassen, aber lassen Sie uns das hier hinstellen. Aber jetzt werden wir den Wechsel zwischen den beiden Clips entfernen . Also einfach so und so. Dann leg das in den leeren Raum. Dann wird es so aussehen. Es ist, als würde er sich an die Zombies erinnern und dann ist da noch Feuer. Fügen wir unser Overlay hinzu, mischen es, indem wir den Modus „Bildschirm mischen“ wählen den Modus „Bildschirm mischen“ und positionieren wir es einfach so, dass es quasi unter dem Skelett Dann könnte ich mit W einen Schnitt machen. Ich könnte sogar Snapping einschalten, jetzt wo wir Dann tanzt diese Figur einfach da drüben. Ich werde es einfach schneiden, bevor es in die andere Szene übergeht . W, und dann haben wir diese Uhr. Ich werde schneller hineinzoomen. Also geh bis zum Ende oder irgendwo dazwischen. Lass uns so viel machen. Wir werden das in diesem Clip skalieren, vergrößern. Und ich werde es so ausdrücken. Erstellen Sie einen Keyframe und dann werden wir quasi rauszoomen, aber gleichzeitig sicherstellen, dass wir nicht diesen schwarzen Bildschirm haben Also sollte es ungefähr so aussehen. Also, eigentlich haben wir keine Positionskeyframes erstellt. Gehen wir also zum ersten Keyframe und machen dann einen für die Position, wie sie ist Dann gehen wir zum nächsten Skalierungs-Keyframe und verschieben ihn einfach nach unten Es wird also nach oben auf der Uhr gehen. Dann haben wir diesen Charakter, der einfach irgendwie durchschaut. Ich lege den Glitch über diesen, den Mischmodus auf Bildschirm um und kürze ihn dann Verringern Sie die Opazität. Wir könnten etwas weniger intensives, vielleicht weiches Licht ausprobieren intensives, vielleicht weiches Licht Okay, das ist besser fürs Auge. Jetzt haben wir dieses Thema völlig verloren. Dann kommt das Monster rein. könnten wir die Typen austauschen, sodass der Junge verloren ist. Lassen Sie uns den Clip skalieren. Sobald ich fertig bin, werde ich überall schwarze Balken machen. Deshalb skaliere ich mich ein. Also genau dort, wo sich die Tür öffnet, werden wir DU treffen und dann stellt sich heraus, dass es dieser Typ ist. Und ich behalte den Glitch für später. Machen Sie hier einen Schnitt. Dann haben wir die Tür. Vielleicht brauchen wir die Tür nicht. Und dann schreien die Versuchspersonen unter Wasser. Also bis hier. Jetzt machen wir den gleichen Schnitt wie zuvor, aber mit einer der Farben. Also werde ich die Farbe Weiß machen. Verstecken wir es für eine Sekunde, um zu sehen, wo sie anfängt zu screenen. Umschalttaste und halten Sie die rechte Maustaste gedrückt, um sich in zehn Bildern gleichzeitig zu bewegen, das Bild ausgewählt zu haben, Commander Control B, und schneiden Sie einfach nach und nach Das Gleiche gilt für den weißen Hintergrund. Benutze deine Arrakis zuerst ohne Shift und halte dann Shift gedrückt , um dich genauso zu bewegen Okay, wir können das Weiß an der Vorderseite loswerden und uns abwechseln Hoppla. Schalten wir zuerst das Schnappen Wechseln wir uns ab. Eigentlich denke ich, wir sollten es etwas schneller machen, also mache ich es in 5 Sekunden statt in 10 Sekunden. Also Commander Control Z, machen wir die Hälfte davon. Also das ist immer noch unser erster Schnitt, aber wir werden es nur mit der rechten Pfeiltaste machen , ohne Shift. Eins, zwei, drei, vier, fünf, schneiden und einfach weitermachen. Dann lasse ich das Rezept stehen. Wenn wir jetzt rückwärts gehen, werden wir dasselbe tun. Eigentlich ist es einfacher, sich vorwärts zu bewegen. Also mach einfach weiter wie du es gerade getan hast. Und ich werde die Schnitte machen, wie wir es zuvor gemacht haben . Ich mache hier noch einen. Da haben wir's. Da schleppe ich sie einfach rein. Sie könnten sie auf der zweiten Ebene belassen, aber wenn wir das Schnappen wieder einschalten, sieht es vielleicht komisch aus Jetzt haben wir also diesen Flash-Effekt, und dann setzt die Testperson das Screening fort Wir haben den schwarzen Bildschirm , ich versuche herauszufinden, was ich damit machen soll . Ich denke, ich werde den schwarzen Bildschirm einfach weglassen. Also für den Kerl bekommen wir ein bisschen Ishu. Ich glaube, ich mache das, ich ziehe das einfach nach vorne Ich habe einen Schnitt gesehen, den ich nicht hinzugefügt habe. Okay. Jetzt haben wir alle unsere Schnitte. In der nächsten Lektion werden wir alle Effekte hinzufügen, bevor wir zum Sounddesign übergehen. Lassen Sie uns also weitermachen und diese hinzufügen. 13. Effekte und Übergänge anwenden: Kommen wir nun zu den Effekten und einigen zusätzlichen Übergängen, mit denen wir die Spannung erhöhen könnten Also die erste Szene, wir haben diesen Karneval. Wir haben, glaube ich, ein Drohnenfoto. Für das erste Video möchte ich also einen leichten Körnungseffekt hinzufügen, nur um zu zeigen, dass das in der Vergangenheit ist. Es gibt eine Reihe von Optionen , die wir uns ansehen könnten. Lass uns diesen versuchen. Ich finde das gut. Und das ist nur als Ergänzung zu dem Overlay, das wir bereits hatten Das ist mein erster Effekt. Ich werde auch einen Belichtungseffekt hinzufügen, nur um ihn etwas heller zu machen, oben oder sogar nach unten ziehen, wäre besser. Also machen wir die Belichtung und die beiden Überlagerungen. Wir haben also diesen coolen Effekt. Die violetten Linien weisen eine leichte chromatische Aberration auf, das ist also ziemlich cool Ich gehe einfach rüber und stelle sicher, dass alles zur gleichen Zeit beginnt und dass es auch zur gleichen Zeit endet Also diese Typen sind ein bisschen zu lang. Zieh sie einfach rein. Und dann bekommen wir den Probanden, der ein paar Mal gegen die Scheibe klopft Aber das ist mir viel zu hell. Also lasse ich mich einfach nach einem Horroffekt suchen, schauen , ob sie eine Farbkorrektur haben eine Farbkorrektur Lass uns das oben drauflegen. Lass uns sehen, was dabei herauskommt. Das ist eigentlich ziemlich cool. Das behalte ich. Und dann, genau wenn sie die Tür schließt, springen wir in diese Szene. Ich glaube, am Anfang dieses Videos ist ein leicht schwarzer Bildschirm , also werde ich ihn einfach herausschneiden. Und dann bekommen wir die Blitze mit den Zombies. Ich füge einfach einen Flash-Effekt über den ganzen Übergängen hinzu Also lasst uns genau in dieser Zeit invertiertes Blinken machen. Also, die eine Sache, die ich nicht mag, ist, dass es am Anfang einen Verblassungseffekt Lass mich sehen, ob wir das reparieren können. Okay, vielleicht können wir etwas anderes versuchen, das plötzlicher ist und es keine Ablagerungen gibt Wir haben diesen Typen. Lass uns diesen versuchen. Okay, das ist nicht so schlimm. Ich lasse es einfach gleich am Anfang dieses Schnitts beginnen , es abspielen lassen und dann am Ende aufhören. Als Nächstes haben wir das Feuer. Das hier ist, es wurde ein bisschen verschoben. Dafür könnten wir es versuchen. Versuchen wir es mit diesem Typen. Und das passt eigentlich nicht zusammen. Dafür könnten wir uns zum Beispiel einen Feuereffekt ansehen . Sehen wir uns den Kerl an. Das ist besser. Zieh das nach oben. Stellen Sie sicher, dass sie zur gleichen Zeit beginnen. Und ich werde es einfach abkürzen , weil es gerade sehr lang ist. Also schnappen Sie sich alle drei Commander Control Beam und drücken Sie die Rücktaste. Und dann haben wir diese Situation. Ich schnappe mir einen dieser Horroreffekte. Mal sehen, welcher am besten aussieht. Mal sehen, wie das aussieht. In Ordnung, das sieht ziemlich gut aus. Stellen Sie noch einmal sicher, dass sie so zusammenpassen. Ich werde das sogar auf die erste Uhr ausdehnen . Nun, wir haben hier ein menschliches Subjekt. Ich frage mich, ob wir den Maskeneffekt nutzen könnten. Kann es zum Beispiel das Tempo aus verschiedenen Winkeln erkennen? Okay, es ist schwer. Lass uns das entfernen. Stattdessen könnten wir ein bisschen etwas tun. wie Nostalgie, wie dieses eine, heimgesuchte Gerät für beide, eigentlich für alle. Ordnung, und dann haben wir endlich unser menschliches Subjekt unter Wasser Also das Filmmaterial ist momentan ein bisschen zu hell, also suche ich nach etwas mit der Farbe Blau, und ich könnte das noch hinzufügen. Lass uns sehen. Lass mich das versuchen. Retro-Blau. Okay, das ist ziemlich gut. Durchgehend verlängert. Und in diesem Abschnitt ist es nicht so intensiv, also werde ich einen weiteren Horror-Effekt hinzufügen. Lass uns diesen versuchen. Und im letzten Video werde ich in ihren Mund zoomen. Es sieht also so aus, als ob sie unter Wasser feststeckt und die Monster da sind. Also lassen Sie uns einen skalierten Keyframe erstellen, dann vorwärts bewegen und quasi in Richtung Mund hineinzoomen Das Gleiche gilt für die Position, also erstellen Sie einen weiteren Positions-Keyframe, gehen Sie zum Anfang und setzen Sie ihn wieder an die Stelle, an der er Und dann werde ich zwischen diesem Keyframe eine weitere Animation machen. Ein weiterer Effekt. Also lass es uns haben und los geht's. Also gut, wir haben alle Effekte. CapCut hat viel. Der einzige Teil, für den ich nichts habe , ist dieses Filmmaterial, aber ich denke, ich werde es auch blau machen , nur um es ein bisschen unheimlich zu machen Versuchen wir es mit Retro-Blau. Okay, das ist nicht so schlimm. Und der Rest sieht gut aus. Okay, wir haben das alles, und wir haben sogar die Regenhülle vergessen. Ich glaube, das wollten wir für diesen Clip. Also lassen Sie uns das unter dem Effekt platzieren und den Mischmodus auf Bildschirm ändern den Mischmodus auf Bildschirm Und ich werde einfach die Deckkraft verringern. Schneiden Sie das Extra mit W auf Ihrer Tastatur ab, und jetzt haben wir diesen Regeneffekt Okay. Also haben wir alle Effekte an Ort und Stelle. Ich werde einfach oben und unten eine universelle Kinoleiste erstellen , damit sie alle ähnlich aussehen Um das zu tun, kannst du einen der schwarzen Bildschirme aus dem Medien-Tab nehmen, in die Bibliothek gehen, und er sollte sich auf der ersten Seite befinden, der ersten Seite für Trends Ziehen Sie das also einfach über alles. Und nur um es länger zu machen, werde ich die Geschwindigkeit um eine Tonne reduzieren. Es ist nur ein schwarzer Bildschirm, also ist es nicht wirklich wichtig. Solange ich das ausgewählt habe, gehe ich zum Video und dann zur Maske. Wir werden eine rechteckige Maske hinzufügen und sie einfach zur Mitte hin ausdehnen. So und dann die Kanten. Dann werden wir nach unten scrollen und auf diese Schaltfläche klicken , weil das alles umgekehrt wird, und jetzt haben wir diese filmische Leiste , die über den gesamten Clip zieht Jetzt, wo wir all unsere Effekte haben, werden wir am Sound arbeiten Und das ist ein großer Teil für diese Art von Horrorfilmen, weil man Soundeffekte sowie etwas Musik einbauen kann, Spannung aufbauen und vielleicht sogar das Publikum erschrecken kann Machen wir also weiter und machen das in unserer nächsten Lektion. 14. Sound-Design und -Synchronisierung: Zunächst gehe ich zur Registerkarte Audio und wir werden nach Horror suchen Suchen Sie einfach in der Musikversion nach Horror, und wir werden uns einige davon anhören. Also werde ich die Horror-Suchmusik verwenden. Sie können es auch hier oben suchen, wenn Sie genau dasselbe Audio verwenden möchten. Ziehe das einfach darunter. Und weil wir am Anfang einen Aufbau haben, werde ich am Anfang etwas tun, aber darauf kommen wir später zurück Also habe ich Audio. Jetzt werde ich nach einigen Soundeffekten suchen , die das, was wir auf dem Bildschirm sehen, ergänzen. Machen wir also weiter und machen das im Soundeffekte-Panel. Also das hier ist ein Karneval, also brauchen wir etwas Gelächter, paar Schreie, vielleicht Also lass uns Karneval machen. Lass uns sehen, ob es so etwas gibt. Lasst uns vielleicht nach Karnevals-Publikum Ausschau halten. Mmm. Lass uns die Leinwand im Vergnügungspark machen Okay, ich denke, ich benutze den Ghost Scream und lege ihn drunter Ich werde das für einige von ihnen brauchen, einige Clips. Ich werde darauf zurückkommen. Lass uns nach dem Vergnügungspark suchen, mal sehen, was uns erwartet. Okay, das ist also nicht so schlimm. Lass es uns dazwischen legen und ich lasse es einfach die ersten paar Clips abspielen . Leiser einfach den Ton. Und dann, genau bei diesem Boom, schneiden wir die Musik aus dem Vergnügungspark mit W. Und genau dort, wo es dröhnt, können Sie die Schallwelle sehen, wo Sie eine W-Kurztaste drücken werden , um das Überflüssige loszuwerden. Also wird es so klingen. Also einfach lustig und dann ist es irgendwie ernst. Und ich glaube, ich werde diesen Boom beginnen lassen, wo er anfängt zu schreien Also lass uns im Video selbst M drücken. Und ich schneide das, bis wir den Marker und den Abspielkopf gefunden Ich habe Snapping aktiviert. Also haben wir diesen Schrei. Es spielt einfach aus dem Nichts Also schauen wir mal, wo wir den Schrei hinstellen könnten. Ich denke, die letzte Szene kurz vor unserem Blinkeffekt, obwohl sie unter Wasser ist, okay Also das ist nicht so schlimm. Und dann ist da noch das langsame Ende der Musik. Also drück DU nochmal. Und das ist die Bassmusik. Jetzt werden wir weitere Soundeffekte hinzufügen , um das Zeug auf dem Bildschirm zu ergänzen. Also vielleicht klingt hier ein Türscharnier oder vielleicht eine sich schließende Tür. Lass uns sehen. Ich werde das versuchen, sehen, ob es mit dem übereinstimmt, was wir auf dem Bildschirm sehen. Also schließt sich die Tür hier. Ich werde das so zusammenbringen. Okay, also werde ich dieses Audio verwenden. Ich muss es nur mit dem abgleichen , was ich auf dem Bildschirm sehe. Also schließt sich die Tür genau hier. Ich werde bei diesem Audio Alter Pause machen. Klicken Sie auf Ziehen, um ein Duplikat zu erstellen. Mal sehen, wo die Tür anfängt, sich zu öffnen. Hier, drück auf das Video und jetzt müssen wir das zurückziehen. Vielleicht ein bisschen später. Und für die zweite Hälfte macht sie gerade Schluss. Also werde ich das zusammenfügen. Und dann ist da noch einer hier in der Nähe. Ändern Sie also die Unterbrechung, klicken Sie und ziehen Sie. Okay. Und um diesen dröhnenden Klang intensiver zu machen, werde ich noch einen Effekt hinzufügen Vielleicht könnten wir diesen blauen Retro-Start auf diesem Marker haben. Okay, das ist ein bisschen besser. Ich werde nur sichergehen, dass es genau in dieser Sekunde anfängt. Ordnung. Jetzt, wo wir das haben, können wir die ersten Szenen hinter uns lassen Ich werde nachsehen, ob sie Zombie-Geräusche haben. Ich bin mir nicht ganz sicher. Nun, schauen wir mal, was sie haben. Ja. Okay, der ist ziemlich gut. Ich werde es einfach hier hinstellen. Sie müssen den Ton nur ein kleines bisschen leiser stellen. Dann schneide das ab. Lass es dann wirklich so wie es ist. Wir werden das in unserem nächsten Audio ausblenden, das ist knisterndes Das ist lauter. Den lege ich drunter und dann das Schicksal rein Oh, wir bringen den Effekt auch auf den Feuerclip. Wir werden den Rest des Befehls- und Steuerstrahls unterbrechen und den Rest löschen. Und da wir wieder im Karneval sind, kopiere ich einfach die erste Option zur Änderung der Audiodaten und ziehe sie hierher. Und ich könnte es vielleicht von einem neuen Abschnitt des Songs aus machen , damit es nicht mehr so klingt wie früher. Ich versuche es zu verlängern. Da haben wir's. Also leg das einfach drunter und verlängere es. Und ich werde es auch über die Uhr spielen lassen. Oh, lass uns das Feuer auslöschen und dann die Orgelmusik vor dem Zirkus auf der Leinwand starten , und wir werden hier einfach die Lücken schließen , ein paar sehen. Dann werde ich nach einer tickenden Uhr Ausschau halten. Das ist gut. Lass es uns drunter legen und ich baue es gerade auf. Also lass uns das schneiden, vielleicht das Video durchgehen lassen und dann hier aufhören. Probieren Sie es mit Ihrer Tastatur aus, und ich werde die Effekte verschieben, denn als wir den männlichen Bildschirm zum ersten Mal gekürzt haben, hat sich das nicht wirklich auf die Effekte ausgeweitet Deshalb gehe ich zurück und lege sie hin und ziehe sie nach links Okay. Das Gleiche gilt für das, erweitere es und blende es dann aus. Ich brauche hier noch ein Audio, um die Basis zu ergänzen. Also lasst uns nach dem Horror suchen und schauen, was wir uns schnappen könnten. Vielleicht könnte die Musikbox funktionieren. Ich werde das Video rund um die Uhr starten lassen und es dann bis zum Ende weitermachen lassen. Vielleicht etwas länger als die Bassmusik W. Dann leiser. Passt das rein. Und lass uns den Basisclip herausfinden. Okay. Diese Typen sind ein bisschen länger als sie sein müssen, also zoome ich einfach bis zum Ende meines letzten Videos rein und passe die Effekte einfach an. Jetzt haben wir den Audio-Teil erledigt. In der nächsten Lektion werden wir nur einige allgemeine Farbkorrekturen vornehmen Es sollte nicht so lange dauern, und dann können wir uns das Endprodukt ansehen 15. Farbkorrektur für Horror-Look: Mm. Also lass uns unser Horrorvideo beenden. Wir haben hier angehalten. Wir haben viele Dinge gemacht, viele Schichten. Jetzt werden wir einige allgemeine Farbkorrekturen vornehmen. Als Erstes müssen Sie diese Filmbalken um eine Ebene darüber verschieben diese Filmbalken um eine Ebene darüber Also gehe ich einfach zu den Effekten über und könnte nach etwas Dunklerem suchen, nur damit ich nicht jeden einzelnen Clip durchgehen und die Anpassungen ändern Also, lass uns sehen. Ich werde dieses schwarze Geräusch und diese filmischen Bars über alles stellen dieses schwarze Geräusch und diese filmischen Bars über alles Wir haben also überall auf dem Bildschirm diese kleinen schwarzen Punkte überall auf dem Bildschirm Was die Farbkorrektur angeht, werde ich zu einem von diesen übergehen Lass uns etwas Retro versuchen. Vielleicht wie ein grünes Farb-Overlay. Versuchen wir es mit Green Fission. Ich werde es hier hinstellen, verlängern. Und es ist ein bisschen zu intensiv. also Lassen Sie mich zu Haunted Device übergehen Unschärfe erhöhen und die Schärfe verringern Und was die gruselige Musikbox angeht, glaube ich, werde ich sie starten lassen, bevor der Himmel aufgeht Das Grün ist ein bisschen zu viel für mich. Lassen Sie mich sehen, ob ich es durch etwas anderes ersetzen könnte. Lassen Sie uns dafür zu Filtern gehen, und vielleicht könnte uns etwas im Retro-Look weiterhelfen. Tropischer Samt. Mal sehen, worum es geht. Okay, das ist nicht so schlimm. Es hat diesen gelben Effekt und es sieht ziemlich gut aus. So sieht es also aus. Es ist ein bisschen braun und verleiht ihm den Retro-Look. In Ordnung, das ist also unser Endprodukt. Bei uns ist viel los. Das Einzige, was ich tun möchte, ist alles nach rechts zu verschieben , sodass das Video in diesem Takt beginnt. Bringen wir also unseren Abspielkopf und drücken dann auf unsere Tastatur, ohne etwas auszuwählen, damit es auf der Timeline markiert Verkleinern Sie die Ansicht und schnappen Sie sich einfach alles. So, und entferne einfach das Häkchen beim ersten Song. Okay, lass uns sehen, wie das aussieht. Ich werde einfach auch den Hauptsong verschieben. Und die Kinokneipen. Also, es fängt genau in dieser Notiz an. Schauen wir uns also an, wie das Endprodukt aussieht. Ich möchte einige von euch warnen , dass auf dem Bildschirm viel blinkt Wenn das für Sie sensibel ist, können Sie vorwärts springen oder es einfach pausieren, wenn Sie möchten Aber schauen wir uns an, was wir bisher gebaut haben. Und da haben wir es. Wir haben dieses Horrorvideo von Grund auf neu erstellt und dabei einige Originalclips , die wir nicht mit KI gemacht haben. Du kannst es mit mehr Effekten, mehr Charakteren und mehr Sounds erweitern mehr Charakteren und mehr Sounds und im Laufe der Zeit darauf aufbauen. Dies war die zweite Herausforderung für diesen Kurs. Gehen wir zum dritten und letzten Kurs über, bei dem wir mit Musik bauen können. Also werden wir ein Musikvideo replizieren, zum Beispiel in Form von Beat-Synchronisierung und dem, was wir auf dem Bildschirm sehen, mit einigen zusätzlichen Soundeffekten abgleichen dem Bildschirm sehen, mit einigen zusätzlichen Soundeffekten 16. Herausforderung 3: Erstellen eines Musikvideos Bearbeitung: Auswählen oder Erstellen eines Titels: Bei der letzten Herausforderung werden wir uns mehr auf die Musik als auf die Grafik oder das Sounddesign konzentrieren die Musik als auf die Grafik oder das Sounddesign Ich habe also diese Sammlung von Videos. Es steht euch im Ressourcenpaket zur Verfügung, und wir werden sie einfach in die Timeline ziehen. Also ziehe sie einfach alle und füge sie so ein. Sie sehen also zunächst zufällig aus, aber wir werden Musik mit KI erstellen und dann die Grafik dem Takt anpassen Das ist also die eine Funktion, die wir bisher nicht verwendet haben, und du kannst im Audio-Tab darauf zugreifen, zu KI-Musik gehen und einfach beschreiben, was du hören möchtest, und Capcot wird es für dich machen Sie möchten nicht, dass Ihre Musik mit KI gemacht wird, Sie können auf der Registerkarte „Audio“ direkt hier auf viele verschiedene Arten von Musik zugreifen Registerkarte „Audio“ direkt hier auf viele verschiedene Arten von Musik Sie haben also beide Möglichkeiten. Ich werde es einfach mit KI schaffen nur damit ihr wisst, wie es funktioniert, aber letztendlich könnt ihr die Entscheidung treffen. Also werde ich inspirierende Musik mit Beats machen , vielleicht Orchestermusik Und wir werden auf Generate klicken. Okay? Hier ist die Liste der Musik , die Capcot für uns gemacht hat Hören wir uns alle an. Okay, ich werde mich für diesen entscheiden, aber Sie können zum Generieren zurückkehren, aber Sie können zum Generieren zurückkehren Ihre Eingabeaufforderung ändern und stattdessen etwas anderes abrufen Also zieh das einfach drunter. Und das einzige Problem dabei ist, dass Sie Musik nur bis zu 1 Minute erstellen können. Wenn das also ein Problem für Sie ist, möchten Sie vielleicht einen Teil der Musik auswählen , die bereits existiert. Aber 1 Minute sollte für mich in Ordnung sein und sie wird in meine Timeline gezogen Wie Sie in den Schallwellen sehen können, haben wir eine Menge Beats, die ich verbinden und an die ich meine Bilder anhängen könnte , um daraus ein lustiges kleines Video zu machen wir das haben, klicke ich mit rechten Maustaste oder klicke einfach auf das Audio selbst und dann auf diesen Auto Mark-Beat Es identifiziert also zwei Arten von Beats in meinem Audio. Ich starte den ersten, schaue, wie er aussieht, und wechsle dann, falls nötig, zu zwei. Das ist also Nummer eins. Ich werde heranzoomen. Also das ist nicht der Beat, den ich will, also werde ich einfach zu Beat Two gehen. Es zählt also alles als Takt. Das ist okay. Ich denke, ich werde ein paar davon verwenden und jeden einzelnen Marker herausnehmen. Also lasst uns das auf die andere Seite legen und beginnen, die Clips so zuzuschneiden , dass sie zu einigen der Markierungen passen Lass uns etwas anderes versuchen. Ich entferne das Orchester und mache einfach Musik. Wie akustische Ambient-Musik. Lassen Sie uns etwas anderes generieren. In den drei Punkten können Sie das Audio ändern. Ich möchte, dass das ein bisschen langsamer ist. Also lass uns alles andere langsam koma machen. Generieren Sie das noch einmal. Ich behalte das einfach für den Fall , dass das nicht klappt, weil es ein bisschen cooler ist und ich die Beats im Grunde viel schneller trennen könnte . Okay, wie Sie sehen können, ist es viel langsamer. Aber ich glaube, ich bevorzuge immer noch den alten. Ziehen wir das einfach nach unten und die Beats werden in den Schallwellen hervorgehoben. Lass mich das einfach mit dem automatischen Beatdetektor machen. Okay, die Markierungen sind also nicht genau das. Ich werde das nochmal mit Beats Nummer zwei versuchen. Versuche es mit Beats Nummer zwei. Also werde ich nur die am höchsten Punkt des Audios verwenden höchsten Punkt des Audios und nicht so sehr die dazwischen. So einfach können Sie in Capcot Musik machen. Es gibt die Einschränkung dass es nur eine Minute lang sein und du nur instrumental spielen kannst, wie es hier steht Aber wir werden das in der nächsten Lektion fortsetzen , in der wir all diese Clips einigen Beats im Audio zuordnen . Lassen Sie uns also weitermachen und das tun. 17. Suchen und Organisieren von Filmmaterial: Also habe ich alle meine Clips. Ich habe meinen Marker und ich habe meine Musik. Ich fange einfach an zu entscheiden, wo ich meine Schnitte haben möchte. Lass uns das stummschalten und uns ausschließlich auf die Beats verlassen. Ich werde stattdessen meinen Computer stummschalten. Also genau hier, ich lasse es Commander Control B abschalten und ich schiebe das nach oben , damit ich wieder darauf zurückkommen kann, wenn ich es brauche. Wenn ich das Video bräuchte. Wir haben diesen Typen. Wir haben es für zwei Marker auf dem Bildschirm. Machen Sie einen Schnitt. Sie können Ihre linke und rechte Rakete verwenden, um dies zu vereinfachen. Schneide das aus. Lass uns einige davon austauschen. Ich werde ihr hier einfach das Auge schließen. Lass es uns dort machen, wo sie ihr Auge öffnet. Okay. Und ich werde den ersten Clip zurückbringen und ihn vielleicht irgendwo hier machen, wo sie schon, du weißt schon, im Video zu sehen ist . Sie geht. Lass es uns hier machen. Und da haben wir's. Wir können den Rest des Audios mit Ihrer Tastatur abschneiden, und jetzt sieht alles besser aus. Schauen wir uns also den Rohschnitt unseres Videos an. Ich habe das Ende einfach ausgeblendet, aber wie du siehst, ist alles auf den Takt der Musik abgestimmt Dieses Video hatte Audio. Ich werde das einfach stummschalten. So wie es ist. Sie können also automatisch Beat Sync verwenden, oder Sie können selbst Markierungen erstellen auf dem basieren, was Sie in den Schallwellen sehen. Lassen Sie uns nun einige Effekte und einen universellen Look hinzufügen. 18. Endpolitur und Exportieren: Okay, das erste, was ich tun möchte, ist eine Kinoleiste hinzuzufügen Gehen wir also zur Medienbibliothek und holen wir uns diese schwarze Farbe. Gehen Sie dann zur Geschwindigkeit und verringern die Geschwindigkeit, bis die gesamte Leinwand gefüllt ist. Drücken Sie W, um das S loszuwerden, und wieder werden wir den Rest maskieren. Fügen Sie also eine rechteckige Maske hinzu, dehnen Sie die Ober- und Unterseite und dann die Seiten aus. Dann kehren wir die Maske um und wir haben diese filmischen Balken Jetzt werden wir einige Filter hinzufügen, nur damit es schön aussieht. Gehen wir zu Filtern und wählen etwas aus, Gehen wir zu Filtern und wählen etwas aus das Ihrer Vision entspricht Wir haben diesen Typen, lass mich sehen, wie der aussieht. Ich werde es dazwischen legen. Es ist ein leichter Blitz. Das werde ich behalten und wir werden einfach auf unseren Basisclips aufbauen. Ich will also ein bisschen Glanz. Versuchen wir es mit Radiance. Leg einfach alles unter diese Kinoleisten. Und dann natürlich mit der Intensität arbeiten. Als Nächstes möchte ich dem mehr Farbe hinzufügen. Suchen Sie also nach Farbe und lassen Sie uns satte Farben verwenden. Jetzt sind die Farben lebendiger und sie heben sich stärker ab. Wenn sie weggeht, möchte ich einen Text hinzufügen. Also schauen wir mal, wo sie uns etwa hier etwas Platz lässt. Dann geh zu Titeln und ich suche nach etwas. Ich füge einfach einen Text hinzu, Standardtext genau dort, wo sich mein Abspielkopf befindet Positionieren wir es hier in der Mitte und benennen wir es vielleicht nach der Firma Also Produktionsfirma, dann Commander Control A, und ich werde nach einer Schreibmaschine suchen Nehmen wir an, das ist mein Logo, reduzieren Sie die Schriftgröße und wählen Sie eine schöne Farbe Lassen Sie uns einen dieser Stile verwenden, um den Text hervorzuheben. Da ist also mein Text. Ich könnte es zur Seite legen oder in der Mitte lassen. Es liegt an mir. Ich glaube, ich werde es mögen, wie es am Anfang aussah. Okay, also ein sehr einfacher Texteffekt, und ich schneide ihn einfach mit W. Dann können wir zu Animationen übergehen und ein sehr einfaches Ein-, Ausblenden oder eine Schreibmaschine machen , was auch immer ich Also mache ich den Eingabecursor für rein. Und dann zum Ausblenden könnten wir ein Fade-Out machen. Und so. Einfach heranzoomen und das dem Ende des Videos zuordnen. Schließlich könnten Sie Ihr Video mit einigen Übergängen verzieren . Es gibt viele Optionen, also könntest du sie einfach durchgehen , sehen, was sie bewirken, und sie zwischen zwei Clips positionieren. Also, wenn ich das zum Beispiel hier hinstelle, wird es so aussehen. Also manchmal hilft es, einen sehr einfachen Schnitt zu haben, aber manchmal könnte man einen festlichen Übergang machen wie diesen. Da haben wir's. Schauen wir uns nun unser Endprodukt an. Damit ist unsere letzte Herausforderung abgeschlossen. Das war relativ kurz, aber inzwischen sollten Sie sich bei der Verwendung von CapGud sehr sicher fühlen Wir haben verschiedene Aspekte besprochen, die KI-Tools, die nativen Tools, und ich hoffe, dass Sie sich inzwischen Ihren eigenen Stil einfallen lassen und eine weitere Herausforderung für sich selbst starten 19. Klassenprojekt: Bearbeiten Sie Ihr eigenes Video zum kreativen Stil: Für dein Klassenprojekt wirst du deinen eigenen Videostil erstellen und dabei alles verwenden, was wir bisher gemacht haben. Sie können einen der Stile wählen, die wir besprochen haben, z. B. ein Storytelling-Video, ein Musikvideo oder ein Horrorvideo, oder Sie können einfach ein paar Dinge kombinieren und sehen, was Sie erstellen möchten Beginnen Sie immer mit der Planung der Konzepte und fahren Sie dann mit dem Sammeln Ihres Filmmaterials Dabei kann es sich um Filmmaterial handeln, das Sie aus dem Internet heruntergeladen haben, Sie selbst gefilmt haben oder etwas, das Sie mit KI generiert haben. Sie werden die Struktur Ihres Videos innerhalb der Timeline erstellen , diese Basis ausschneiden und beginnen , einige Effekte und Sounds hinzuzufügen. Gleichzeitig möchten Sie über die Stimmung nachdenken , die Sie hier erzeugen möchten. Ist es Spannung, eine andere Art von Emotion oder einfach Rhythmus? Denken Sie darüber nach, während Sie Ihr Sounddesign und Ihren gesamten Trimm Sobald dein Video fertig ist, exportiere es und lade es in die Projektgalerie des Kurses Sie können auch eine kurze Beschreibung der Techniken beifügen , die Sie verwenden, was Sie interessant fanden und was Sie als Nächstes ausprobieren möchten. Das ist deine Chance, kreativ zu sein, mit verschiedenen Stilen zu experimentieren und zu sehen, was du davon hast. Viel Glück mit dem Projekt. 20. Wir gratulieren!Was kommt als Nächstes?: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss des Capcut Creative Challenge-Kurses Ihr habt nun verschiedene Stilrichtungen ausprobiert, von Storytelling über Beat Sinking bis hin zu etwas Spannung Wir haben einige Übergänge besprochen, wie man manuell eigene erstellen kann, wie man Effekte hinzufügt und wie man verschiedene Videos zu einer schönen visuellen Komposition kombiniert verschiedene Videos zu einer schönen Das Wichtigste ist jetzt, weiter zu üben. Du kannst die vorherigen Projekte durchgehen, vielleicht etwas Neues ausprobieren oder vielleicht etwas ganz anderes machen. Hier geht es darum, Ihren Arbeitsablauf zu verfeinern und den Stil zu finden , der zu Ihnen passt Falls Sie es noch nicht getan haben, laden Sie Ihr Kursprojekt unbedingt in die Kursprojektgalerie Ich würde gerne sehen, was ihr geschaffen habt , und euch Feedback geben. Und wenn euch der Kurs gefällt, uns gerne eine Bewertung hinterlassen, denn das hilft uns, bessere Kurse für euch zu erstellen bessere Kurse für euch und zu sehen, was ihr als Nächstes sehen wollt. Vielen Dank, dass ihr zu mir gekommen seid, und ich hoffe, euch in unseren nächsten Kursen zu sehen.