Blüte und Blüte - Ausdrucksstarkes Aquarell

1. Einführung: Werden keine Aquarellpinsel und Tinte und Dekorierpinsel gemeinsam haben warum diese Klasse, die ich als Flourish and Flow bezeichnete. Es ist eine Erforschung der Welt der einfachen und ausdrucksstarken Pinselstriche, die mit einer gewissen Farbmischung und Pinselstriche beginnen wird mit einer gewissen Farbmischung und Pinselstriche beginnen . Bevor Sie wunderschön neutrale Palette von zartem Grün, Zartrosa erforschen . Wir haben oft eine Reihe von Kunstbedarf, können sie aber nicht so oft verwenden, wie wir möchten. Jetzt bringe ich gerne verschiedene Tools und Methoden zusammen , die du ausprobieren kannst. Teilen Sie die Klasse in zwei Abschnitte auf. Eine Skizzenbuchpraxis und unser größeres Projekt. Durch unterschiedliche Garber-Streiks und Techniken werden sich langsam aufbauen. Und wenn ich als Textur bin, wird diese Sorte sie letztendlich zu einer Blüte weicher Ströme zusammenbringen . 2. MATERIALIEN: Als zwei Materialien, die nur mit dem Minimum beginnen wollten , mit dem Sie diese Klasse machen können. Sie können diese Klasse mit nur zwei Pinseln durchführen und Größe 14 und einem Rundpinsel der Größe fünf unterstützen . Wenn du diese abgehackte Textur am Anfang wolltest, habe ich einen alten Dekorationspinsel benutzt als ich herumspielte und die Klasse entwickelte. Die Effekte, die das mit sich brachte , haben mir sehr gut gefallen. Du. Könnte auch einige Detailpinsel einbringen, wenn Sie möchten. Du brauchst sie nicht. Aber ich habe einen Sortierpinsel benutzt und meine Tönung direkt zu drei der Nullen benutzt. Und ich benutze diese durchgehend für verschiedene Texturen. Ich habe Dr. Ph. Martin nicht benutzt , titanweiße Tinte. Der Wasserbereich. Wenn Sie das nicht haben, zeige ich Ihnen kurz, wie Sie einen weißen Gelstift verwenden können , oder Sie könnten immer einfach Ihr Weiß abgießen, sagt Ihnen Buff, Titan, und verwenden Sie zum Beispiel einen Dip-Stift. Diese beiden werden als Grundlage für die Erstellung dieser schönen gedämpften Töne verwendet . Wenn Sie Buff Titanium nicht haben, können Sie immer ein kleines bisschen Braun oder Grau oder Schwarz, Weiß hinzufügen Braun oder Grau oder Schwarz, und einfach herumspielen, bis Sie einen ähnlichen Farbton erhalten. nach dem Rosa gefragt. Ich benutze nur ein bisschen Wildrose. Adoptiere Ph Martins Aquarell. Schon wieder. Das brauchst du nicht. Überfallen Sie einfach Ihre Aktien. Ich habe hier Opera Pink, Potters Pink und mache so etwas. Ich fragte nach den Grüns. Ich benutze saftgrün. Ich mag Saftgrün mit anderen Grüns gemischt , weil es es ziemlich anhebt. Ich habe das mit Olivgrün gemischt. Jetzt habe ich diesen Pinsel hier, weil ich ihn genauso benutze wie du Aquarell machen wirst. Verwässern Sie einfach das Pulver. Aber auch hier musst du nicht gebürstet haben. Bringen Sie einfach jedes Grün hervor, das Sie haben, zum Beispiel unter Meeresgrün oder einem tieferen Grün, das Sie haben. Und das Gleiche gilt für das preußische Blau. Ich habe diesen schönen Schatten hier, entschuldigen Sie mich. Kobalt, Kobaltgrün, Türkis Könnte versuchen zu gehen. Und er hat vermasselt, dass du wirklich nicht zu präskriptiv für die Farbe werden willst präskriptiv für die Farbe weil es hier um Textur geht. Also arbeite einfach mit dem, was du hast. Jetzt was Papier angeht. Begann mit mehr Skizzenbuch im Skizzenbuch im Skin-Taschenformat, das ich ziemlich oft verwende. Für das größere Stück am Ende. Solltest du darauf eingehen wollen? Ich habe Fabriano benutzt, was mein Lieblings-und Heißpress-Papier ist . Du brauchst kein Heißpresspapier. Du könntest kalt gepresst werden. Und seien Sie vorsichtig, dass Sie, um diese schönen strukturierten Striche aus dem Pinsel zu holen , möglicherweise mehr Wasser aus Ihrem Pinsel nehmen müssen, um kaltgepresst zu werden. Lasst uns weitermachen und ein bisschen schauen und sehen , welche Cover wir mögen. Und dann können wir gemeinsam mit der Klasse weitermachen. 3. Unsere Palette mischen: Zunächst werde ich blaues Skript aus einem kleinen Pinsel und Pinsel mischen und wir zeigen Ihnen, wie Sie ein paar Aquarelle reparieren können . Ich benutze auch meine Lieblingsfarbe grün. Es kommt überall hin. Ich war in Dublin. Finger sind grüne Finger. Dann mach es nur mit einem Pinsel. Sie verwenden genug , um die Anweisungen zu sagen die Anweisungen wenn Sie auf ihrer Website suchen, um diese mit warmem Wasser zu gießen. Verwendet wurden eher nur das, was ich etwas geduldiger gemacht habe und alle Körner verschwinden. Manchmal mag ich einen grungy Effekt sehr, es leicht. Ich bin gemischt. Olivgrün, sehr tiefgrün. Arbeiten mit sehr, sehr Grün bis hin zum geharkten satten Grün. Deshalb sehe ich so viel aus. Ich benutze es die ganze Zeit genauso gut. Geh zu grün. ihn ziemlich gemischt. Alles klar, also werden wir diese beiden Farben mit dem Pink benutzen , was ich in einem Moment mache. Und ich füge einfach etwas vom Titan hinzu. mache dort nur zwei Zeilen. Titan Nehmen Sie etwas von der Steigung, beginnt etwas neutraler zu werden. Und Sie können die Familie variieren. Lass mich dir einfach zeigen, wie das aussieht. Wir werden im nächsten Abschnitt viel Übung damit haben. Das ist ziemlich umwerfend, ist keine Musik. Und dann werde ich einfach etwas von der Green Up nehmen. es auf diese Weise tun, haben Sie auch die Möglichkeit. Du kannst darin eintauchen, wenn du ihren dunkleren Körper wolltest. füge einfach etwas Titan hinzu. einfach weiter hinzu, bis du aufgenommen wurdest. Das ist ziemlich nett. Geheimnis für neutrale Farben dort. Sofort. Wenn Sie auch nur das Grün so verwenden, wie es ohne ist, lassen Sie mich immer noch ein bisschen Titan-Buff haben und es jetzt, aber genau wie ein dunkler geht, haben Sie kein Bürsten. Lass mich dir einfach schnell ein anderes Grün zeigen. Sap grün hier. Ich gehe davon aus, dass Sie möglicherweise schon SAP Green haben könnten. Und Unterwassergrün. Etwas hat ihn gebissen, um grün zu sagen. Lass uns einfach ein Titanbuch mit wunderschönem hinzufügen mit . Es ist auch nicht so unähnlich wie der olivgrüne Busch. Es hat keine Angst , sie viel zu mischen. Geh da rein. Experiment gibt dir einen Blick auf das Grün. Neutrales Grün Bringen Sie etwas von dieser Piste her. Aber es ist wunderschön. Sap. Ziemlich gut, genauso gut wie er immer kann. Ein bisschen Blau hinzufügen. Cooles, cooles Grün. Es geht nur darum, dir ein paar Optionen zu geben. Rosa Ich habe jetzt Dr. Ph Martins benutzt, eigentlich bis zum Abfall davon, aber ich denke, ich kann das kleine bisschen quetschen. Das ist eigentlich nur ein Bedürfnis. Das ist so lebendig. Brauche das nicht. Auch hier werde ich das mit Titan mischen, um ins Süßwasser zu gehen, um dieses zu klicken, entschuldigen Sie mich. Hell. Sie sehen, dass wir eine wirklich lebendige Farbe bekommen, obwohl wir eine neutrale Farbe gemacht haben, machen Sie das schönste Rosa indem Sie Grün hinzufügen, um etwas von diesem Grün zu nehmen , das wir hier gemischt haben. Und um nur ein bisschen nach dem anderen einzulegen, bekomme ich, was ich auf einen Stuhl stellen wollte . Du hast also ein schönes gedämpftes Pink. Herrlich. Hab die Tinte nicht. Lass es mich dir einfach zeigen. Mit Töpfern. Pink wird nicht viel Arbeit leisten müssen, weil es schon ziemlich gedämpft ist. Paik. Mal sehen, was passiert. Vielleicht füge ich etwas hinzu. Der Titan-Buff wieder. Sauberes Wasser. liebe das, weil ich Potters Pink mag. Das ist auch wunderschön. Das ist viel gedämpfter. Pastellrosa Auf dieser Seite. Herrlich. Wenn Sie keinen Favoriten haben, ist Opernrosa. Einer von meinen beiden. Müssen Sie keinem Gesicht Grün hinzufügen. Das ist selten etwas ganz Besonderes. Schöne Art von Shell denken. Herrlich. Zum Schluss lass mich es dir einfach zeigen. Wir haben nur Weiß. Wenn Sie also kein Titan haben, sich keine Sorgen machen, wählen Sie einfach das Weiß, das Sie haben. Sie können jede dieser Farben auch in Gouache verwenden. Das ist auch großartig, weil wir die Farbe sehr treu verwenden werden. Wenn Sie es also vorziehen, mit Gouache zu diskutieren, dies perfekt, um nach unten zu scrollen. Nur um dir das perfekt zu zeigen. Nun mit dem Weißen. Erhält etwas hellere Farben. Das ist okay. Herrlich. Ich liebe diesen Kurs so sehr. Es gibt keinen großen Unterschied. Dies ist etwas gedämpfter. Du könntest immer ein bisschen Grün hinzufügen. Fängt an, viel gedämpfter zu werden. Ich habe nur mit dem gespielt, was du hast. Lassen Sie uns weitermachen und üben Sie mit diesen Farben. Und machen Sie nur ein paar Formen und üben Sie das trockene Bürsten. 4. Unsere Pinselstriche üben: Lassen Sie uns einige dieser sehr einfachen Pinselstriche üben . Ich besorge mir nur ein paar Küchenrollen. Ich gehe einfach in das Blau, das wir gemischt haben. Ich werde den Überschuss abnehmen. Ich kann immer einfach auf einem Blatt Papier üben , bis sie nach einem trockenen Pinseleffekt gesucht haben . Lasst uns einfach einige von denen üben, die sehr locker sind. Ziehe sie auf dich zu. Schnelle schnelle Bewegung. Könnte es auch tun. Einige schwingende Bewegungen. Kann ein paar Linien ziehen , so dass Sie eine Basis für diese Blütenblätter haben. Aber ich halte es sehr, sehr leicht. Schnell. Lasst uns einfach eine Übung damit machen. nicht einmal darüber nach, Blütenblätter zu bilden. Das ist einfach los. Die ziehen auf uns zu. Und weg von deinem Körper. Leg den Kandidaten nieder. Winzige kleine Highlights der rosa Schweine. Es ist wirklich so, als ob wir einfach den Überschuss wieder abnehmen. Ich füge nur ein paar sehr schnelle Bewegungen in diesem Rosa hinzu. Nur um Highlights hinzuzufügen. Rosa Und das könnte ein nettes Exemplar sein. Wenn du wolltest. Wir könnten weiter etwas Tinte hinzufügen. Das ist Übung hier drüben. Ich benutze tatsächlich die Pipette, aber du kannst Watertown Gouache oder Aquarell mit einem Dip-Stift oder einem Spieß verwenden . Wir bekommen nur ein paar Kratzspuren. Auch hier nicht, nicht wirklich zu viel darüber nachdenken, einfach immer Reihen machen, schwingende Bewegung. Und er kann so viel ehrlich sagen wie ziemlich viel. Und ich ziehe das runter, wenn du als Paddel magst. Tu es einfach. Marx. Versuche nicht darüber nachzudenken. Erstellen Sie nur Markierungen und Pinselstriche. Kann dann auch, denn all diese kleinen subtilen Markierungen können sich aufbauen. Und ich bin hier schwerer reingegangen, damit wir sehen können , was ich mache. Ich werde einfach mischen, vorstellen, einfach ein bisschen rausziehen . Das erzeugt einen schönen subtilen Effekt. Du siehst, was dort passiert. Es erzeugt also eine wirklich träumende Textur. Wir bringen Muskel zum Mitnehmen, nur einen kleinen Tintenfleck. Dies ist also auch die Mischmethode. Normalerweise würde ich jetzt nicht trocknen. Komm schon und zeig dir, was ich auch gemacht habe, als ich diesen Kurs vorbereitet habe. Und das sollte viel Textur mit einem dicken weißen Aquarell oder Gouache hinzufügen . Ich benutze dieses dunkle Muster hier. Das meiste Wasser auf meinem Pinsel. Und ich hole nur ziemlich viel ab. Übe auf einem Blatt Papier, bevor du es ablegst, wenn du willst. Sehr schnell mit ziemlich viel Farbe auf dem Pinsel. Lasst uns noch etwas hinzufügen. Ideal auch zum Malen von Ozeanen. Was Sie dann tun können, ist die Kante des Pinsels nach unten zu verwenden. Kannst du sehen, dass es ziemlich dick ist? Und eigentlich gehe ich hin, ich sollte großartig dafür sein, wenn du welche je nach Belieben variieren könntest, ich kann hier tatsächlich mit einem Pinsel reingehen. kannst du aber auch deinen kleinen Rundpinsel benutzen . Zeig dir das in einer Sekunde. Man kann eigentlich einfach ein paar schöne Pinselstriche über diese dunklen Blätter ziehen ein paar schöne Pinselstriche über , mit mehr Wasser nach unten. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie Sie das mit einem Rundpinsel machen können. Ich bekomme ziemlich viel Weiß in meinem Pinsel. Es hat etwas Blau aufgenommen und das ist okay. Ich lege die Seite des Pinsels ab und bewege mich schnell nach unten. Sie können mit Ihrem Rundpinsel einen sehr ähnlichen Effekt erzielen . Wenn du zu diesem Zeitpunkt mehr Rosa hinzufügen willst. Weil ich das hier gemacht habe, kannst du immer reingehen und etwas Rosa hinzufügen. Nur um etwas sehr sanftes aufzubauen. Kannst du sehen, wie wir anfangen, Textur aufzubauen? Und ich liebe den Effekt, die bereits aufgelegte Lackstruktur zu setzen , die bereits aufgelegte Lackstruktur und es einfach darunter auszuprobieren. Gehen wir weiter zu den Blättern. Und damit benutzen wir auch eine sehr ähnliche Bewegung. Ich trockne es wieder ab. Das meiste davon fängt an, ein paar wirklich lockere Blätter zu erzeugen. Lass uns nur zwei Schläge machen. Manchmal sogar nur 1-p. brillant. Versuchen wir es noch einmal. Einfach richtig schnelle Bewegung. Damit gehe ich auf die Spitze meines Pinsels, nur um Stiel zu machen. Sie können ein paar Zeilen hinzufügen. Du hast nur etwas dickere Farbe auf die Spitze deines Pinsels. Lasst uns einfach einen Schlaganfall üben oder nicht aussehen. Und Blatt kann ein paar traditionellere Blätter einsetzen . Wenn du nur einen schnellen Vorbau wolltest, dann drücke nach unten. Es beginnt den Weg, der Pinsel nach unten. Was auch immer du willst. Aber lasst uns diese Bewegung einfach weitermachen. Ganz einfach, sehr schnell. Dann rüber mit unseren Blumen ziehe einfach die Basis der Blätter zusammen. Ich liebe die Tatsache, dass es eigentlich kein Gemälde gibt. Aber wir schlagen nur Staubgefäße und Stokes vor. Lassen Sie uns üben, dass auf dieser Seite leere Bits begrenzt. Nur ein paar einfache Bewegungen. Es ist etwas fettere Linie pro Durchgang, wirklich wunderschön und schwillt an. Wähle es nicht aus, dass du dich immer so verlangsamen kannst immer so verlangsamen , wo du gerade nach unten ziehst. Bewegung ist kippen nach unten, drücken Sie den Körper des Pinsels nach unten, nicht nur auf halbem Weg. Also lasst uns jetzt weitermachen und ein bisschen Arbeit in unserem Skizzenbuch machen. Wenn du willst, kannst du an diesem Punkt anhalten oder du kannst weitermachen und mich anschließen um ein größeres Stück zu machen. 5. Skizzenbuch-Übung: Okay, also lasst uns einfach durchlaufen. Gut zu benutzen. Das ist dafür ziemlich groß, aber ich habe die Textur sehr geliebt. Also jeder alte Pinsel, den Sie haben, diese Pinsel sind auch ziemlich gut, aber hart könnte nur eine grüne Basisschicht sein und versuchen Sie, nicht in jede Richtung über den Pinsel nachzudenken. Ich habe diesen Pinsel einfach geliebt. Die Geburt. Greift Chat an. Beachten Sie. Wenn es noch nass ist, machen wir einfach ein paar sehr lockere Formen mit den Pinselstrichen , die wir gerade geübt haben, Sir. Sehr locker. Ich denke nicht wirklich an sie als Blätter, sondern nur Formen. Ich werde vielleicht sowieso das meiste davon machen, aber ich mag die Vorstellung , dass nicht alles, was durch das Kunstwerk zeigt , sagt nachdem Fix dir geholfen hat, an diesen Punkt zu kommen, den Endpunkt. Ein bisschen Küche oder Tuch. Nur das aktive Blotten kann ein paar wirklich schöne Formen ergeben. Das ist die Textur. Sound lässt dir eine schnelle Bewegung , die wir geübt haben. Man muss sie nicht wirklich zu Blättern formen. Was auch immer rauskommt, kommt heraus und das ist vollkommen in Ordnung. Ich denke, was ich mit dieser Technik gelernt habe , ist, dass weniger definitiv mehr ist. Damit ist das nur ein Schlag und doch ist es ein Blatt. Ist das nicht so müssen wir nicht wirklich hart arbeiten. Viel Textur drin. Mir ist auch bewusst, dass wir mit dem Blatt Papier arbeiten werden, da dies eine kleinste Raumzeit ist. Ich fühle es zu sehr. Ich will Verdächtige mit einwandfreiem. Das an sich. Als ich mich selbst geübt habe, dachte ich gerade in diesem Stadium, dass es so aussieht , ohne überhaupt Blumen drauf zu sein. Einige sehr lockere Formen. Mit meiner Trocken-Bürsten-Technik. Bring eins hierher, also die Seiten, China. Ich will nicht, dass es zwei getrennt ist. Trocknen Sie Ihre Bürste ab, wenn Sie nicht glücklich sind und er durchkommt weil dies eine ziemlich große Bürste ist , die sich an Wasser hält. Möglicherweise müssen Sie also einfach weiter üben mit wie viel Wasser Sie abheben und sehen, was Ihnen gefällt. Das könnte in welche Richtung gehen. Mach dir keine Sorgen um die Komposition. Füge nur Textur hinzu. Das war's. Wie Pinselstriche, kippen Sie den Bauch des Pinsels zur Seite. Lasst uns dort innehalten. Lassen Sie das von der Bühne austrocknen und legen wir dann ein paar kleine Blumen ab. Ich habe das in unserer Mischung gemacht. Ich benutze nur einen kleinen Test, ein Stück Papier, nur damit ich das weiße Bild durch diese Art von Trocken bekomme. Pinsel-Techniken. Ich weiß , dass mein Pinsel jetzt fertig ist. Hoffentlich drücken die Daumen. Ich beginne einfach damit, einige ziemlich einfache Blumenformen mit dieser Art von Schwingbewegung zu machen einige ziemlich einfache Blumenformen mit dieser Art von Schwingbewegung und auf mich zu ziehen. Emotionen. Gedanken sind auch verunreinigt. Die vorab genehmigte. Das macht Spaß. Ich wollte damit sehr heikel sein , weil es ein kleiner Bereich ist. Ich will es nicht zu beschäftigt haben. Das ist ein Blütenblatt. So einfach ist das. Ich liebe es. Es ist manchmal einfacher, sich zurückzuhalten, oder? Und wir lassen uns ein bisschen mitreißen. Und ich gehe über den Punkt hinaus, an dem es gut wäre aufzuhören. Ich denke, das ist eine sehr häufige Sache. Ich schaue einfach durch. Und wieder bauen wir uns gerade auf. Das ist immer noch ein bisschen feucht, aber das ist okay. Ich achte wirklich darauf, es nicht zu tun. Das lasse ich einfach zurück. Weil wir all diese schönen Schichten haben , die wir oben setzen werden. Und es ist sehr einfach zu denken, nun, ich mache diese blaue Blume und er hat die ganze Blume geformt. Wenn Sie nur ein paar Striche und Ihnen Raum lassen, um rosa Blütenblätter hinzuzufügen, haben Sie noch ein paar Möglichkeiten mehr. Ich mache nur ein bisschen nass an der Oberseite, aber ziehe es dann zu mir zurück, ich bewege mich nicht leichter als wegzugehen. Aber du könntest feststellen, dass eine Mischung aus beiden wirklich schön wäre . Geht von Seite zu Seite. Spiegel hören in der Regel dort auf und lassen das ein wenig trocknen. Ich wollte dem nur etwas sehr sanftes Rosa hinzufügen, wie wir es früher bei unseren Pinselstrichen getan haben. Wir haben dem Rosa ein bisschen Grün hinzugefügt, also haben wir diese schönen, düsteren, sehr lieben diese Kosten zusammen. Ich will mein wunderschönes. Ich füge jetzt einige sehr empfindliche Ebenen hinzu. Es ist nur bedenklich, dass dies ein kleiner Bereich ist und ich möchte es nicht zu beschäftigt haben. Das reicht dafür. Dieser kommt von der Seite, Whoops. Petal kommt rein. Kannst du sehen, wie empfindlich sich diese Sklaven bewaffnen, aber sie bauen sich im Laufe der Zeit auf und es ist so schön zu sehen. Abgenommen aber übermäßige Überprüfung, ist es das Richtige für mich? Etwas nass. Ich werde mich einfach werde selbst machen, um ein bisschen zu beschleunigen, um dazu zu kommen. Ich kann mich nicht mit einem Blau bewegen. Ich kann dich nicht für Blau beiseite sagen. Hier geht es darum, was deine Intuition sagt und was du gerne möchtest. Nein, richtige oder falsche Fehler. Denk, ich gehe ein Risiko ein. Ich geh rein. Ich füge nur ein bisschen Tinte hinzu. Jetzt ist das wasserstoffige Weiß von Dr. Ph. Martin. Ich liebe es, weil es etwas dicker ist als anderes Weiß zu akzeptieren. Verwenden Sie es so, wie Sie es tun würden, wenn Sie einen weißen Gelstift benutzen und ihn genauso verwenden, wie Sie dort waren. In der Praxis. Sie könnten anstelle der Bühne einen weißen Gelstift verwenden. Lass mich schnappen. Zeig dir einfach, wie wir das machen können. Lass uns den Himmel kriegen. Nicht nur hervorstechend wie die Tinte, aber Sie könnten Ihnen sicherlich einen Gelstift benutzen. Du kannst mit diesem Ding auch anfangen. Du kannst kleine Zentren machen, nur zufällige Bewegungen. Wenn ich das mache, kanalisiere ich einfach mein Bestes, meinen Lieblingskünstler, denke nicht darüber nach, wie ich es auf einer Folie mache. Ich habe „brillant“ gesagt. Und tatsächlich fälschen Sie es manchmal vor, bis Ihnen klar wird ich es tatsächlich tue, könnte ich in der Arbeitszeit, wie ich schon sagte, keine Fehler bekommen . Fehler. Sie können einfach ein paar Zeilen nach unten kratzen, was immer wunderschön ist. Gut. Verschmiere das. Du musst es nicht an jedem Blütenblatt machen. Wahrscheinlich. Nun, sieh dir das einfach an. Sehr freie Bewegungen. Mark-Making. Das sind wir nicht, ich versuche nicht etwas Perfektes zu schaffen. Wir bauen Textur mit all diesen unterschiedlichen Werten auf. Herrlich. Wir haben heute Abend gelacht, weil ich ein Programm entwerfen werde und einer der Top-Designer, der sie beurteilt und das Wort Reibung oder Reibung und Reibung verwendet hat. Was sie verstümmelt hat, war ein Spiel zwischen den verschiedenen Texturen. Also können wir dieses Wort hier benutzen. Ich glaube, wir sind kreative Reibung. Ich werde wieder dort anhalten , um zu viel tun zu wollen. Gut, meinen kleinen Pinsel in die Hand zu nehmen und zu sehen, was man Übergabe Nummer fünf nennt. Das ist etwas, das Sie vielleicht tun möchten. Wir haben das gerade mit dem Übungslauf gemacht und ich werde nicht viel davon machen, aber ich werde mich hier vielleicht ein bisschen einmischen . Du kannst dich rausziehen. Du wirst sehen, dass ich hier ein Stück Weiß habe. Ich kann meinen Pinsel tatsächlich ein bisschen zur Seite laufen lassen. Winzige kleine Bewegungen wie diese. Sie sind vielleicht ziemlich zufrieden damit, wie die Dinge es überhaupt nicht anfassen wollen, mischen und das ist offensichtlich auch völlig in Ordnung. Tropf hier. Also werde ich einfach den Pinsel aufheben und ihn so aussehen lassen, als wäre alles gedacht. Wenn ich es dir hier auf diesem dunkleren Blau zeige, verschmiere meinen anderen Mac, zeichne einfach. Es muss nicht vollständig mit nur einer feuchten Bürste gemacht werden. Das ist ein wunderschönes, in der Tat sind diese winzigen kleinen Details das, diese winzigen kleinen Details was ein schönes Stück ausmacht. Wir sind vielleicht nicht einmal in ihnen zu Hause und bemerken sie, aber sie tragen zu dem Ganzen bei. Ich werde das nicht nur ein bisschen einmischen . Puffer zu viel herum. Lassen Sie die Tinte trocknen. Ich möchte etwas von der Textur hinzufügen, die wir mit dem weichen Pinsel gemacht haben. Ich benutze nur ein Werkzeug, das ein Kohlenhydrat ist. Früher hatte ich einen weißen Gouache-Download. Entschuldigung, das ist weißes Aquarell. Du könntest Gouache gebrauchen, wenn du ihn hast. Also benutze ich dafür einen Pinsel, aber du brauchst keinen festen Pinsel. Du könntest deinen Rundpinsel benutzen und einfach die Seite benutzen, wie wir es für größere getan haben , um das Weiß zu senken. Brauche wirklich keine genauen Buchsen, die ich in dieser Klasse verwende. Gerade über Versuch und Irrtum und und die Auswahl derer, die jahrelang richtig erscheinen. Ich nehme den größten Teil des Wassers ab, weil ich möchte, dass wir in Texas ziemlich dick schlüpfen. Also wässern Sie eigentlich nur mit Gouache. Du gehst mit einem feuchten Pinsel rein. Nicht zu viel Wasser, aber die meisten von denen heben ab und dann probiere ich es hier zuerst aus. Ja. Wahrscheinlich ging es an die Spitze des Blütenblattes. Ich ziehe es einfach nach unten. Schöne Tatsache, dass wir es versucht haben. Ich will nicht zu viel davon, aber wir möchten, dass es einfacher ist, man könnte es auch ziemlich schnell anziehen und Crockett runter. Durch den Tipp. Du könntest es ein bisschen mehr wässern. Bürste mir die Knie so. An einigen Stellen ziemlich dick. So ziemlich fast mit sehr dicken wie chronisch reingehen . Ich will das auch nicht machen, also werde ich einfach machen es ziemlich dick ist . Highlights hier. Auch hier erweckt sie, genau wie fast eine einzige Bewegung, einfach zum Leben. Sieh dir die ganze Textur an, die wir hier drin bekommen. Jetzt sind es nur für mich sehr einfache Bewegungen. Ich liebe dieses Blütenblatt hier. Ich gehe nicht mehr weiß raus. Etappe. Ich gehe einfach weg. Es. Ich wollte das nicht aus den Augen verlieren. 6. Unser Projekt: Flourish und Fleur: Okay. Ich bin's. Jumper, Kleinkind. 7. Vielen Dank! :O): Vielen Dank, dass Sie sich für diese Klasse entschieden und ich hoffe, dass Sie mit mehr Selbstvertrauen in Bezug auf diese ausdrucksstarke Swift-Wartung weggehen . Und dass du das Gefühl hast, du könntest weiter erforschen. Einer meiner Lieblingsteile bei der Entwicklung von Klassen für dich ist die Erwartung, die Welt zu sehen. Wenn du willst. Das würde ich gerne sehen. Es ist sehr, dich wiederzusehen. In der Zwischenzeit kannst du dich auf Instagram, Polly Thomas, Design mit mir verbinden . Bis bald. Kümmere dich. 8. Bonus-Video: „An einem vergessenen Ort“: Also mische ich einfach das Buttergelb mit Weiß und die Hände gelb Ich muss mich selbst herausfordern. Ja. Ich mache zu viel. Ich füge noch mehr Weißtöne hinzu, weil ich das sprühen will Also leichte Konsistenz. Das wird die Sekunde ein bisschen länger dauern lassen. Und Y. A Also wenn ich Farben sehe, weiß, grün, appetitlich, ein bisschen neutraler Farbton. Okay. Quin Magenta, blau, französisches Ultramarin. Also ja, all die verschiedenen Blautöne waren eine Mischung aus Endblau, französischem Ultramarin, Quin Magenta und einem etwas neutralen Farbton für die Mittelpunkte mit gemischt mit Es sieht so aus, als hätte ich ein bisschen schickes Gelb verwendet, gemischt mit etwas Grün für Bei den Pinseln habe ich einen halben Zoll Flachpinsel verwendet und ich habe die Faser Nummer vier verwendet. Ich denke, das ist alles, was ich für Central für Blumen und möglicherweise dieses Modellierwerkzeug habe. Und das ist es.