Blumenmalerei mit Posca Markers meistern: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung zu lebendiger Künstlerschaft

1. Einführung: Hey, hey Künstlerkollege. Ich bin Neha Podar und ich bin Künstlerin und ich bin Designerin für Oberflächenmuster Und ich freue mich sehr, Sie in meinem neuen Skulpturkurs begrüßen zu dürfen , in dem Ja, wir werden Blumen malen, aber dieses Mal verwenden wir Ja, wir verwenden ein neues Medium und es ist ein wunderbares und erstaunliches Medium, durch das ich Sie in diesem Kurs führen werde Ich habe meine künstlerische Reise mit Posca-Markern begonnen und habe seitdem nie mehr zurückgeschaut Warum also Posca-Marker? Also, lass es mich dir sagen Diese Marker sind wie ein Traum für einen Künstler. Die Farben sind lebendig, undurchsichtig und verleihen unserem Gemälde ein unvergleichliches mattes Illustrations-Look In diesem Kurs gebe ich Tipps und Techniken, wie Sie das Beste aus Ihren Posca-Markern herausholen Und nicht nur das, wir werden auch lernen, wie man eine ausgewogene Komposition erstellt Ich werde die drei Elemente vorstellen, die ich verwende, die ein Kunstwerk zusammenhalten. Für ein Klassenprojekt werden wir ein atemberaubendes florales Meisterwerk schaffen Erkundung der komplizierten Schichten primärer, sekundärer und tertiärer Elemente. Ich führe Sie durch jeden Schritt und gebe Ihnen Tipps und Tricks, damit der Prozess nicht nur lehrreich, sondern auch unglaublich geht nicht nur ums Malen, es geht darum, deine einzigartige künstlerische Stimme zu entdecken. Egal, ob Sie ein Künstler sind, der ein neues Medium erkunden möchte , oder ob Sie ein großes Nein sind und Blumen lieben Außerdem möchtest du herausfinden, wie Posca-Marker funktionieren und wie sie deine Kunstwerke einfach diversifizieren können Dann ist dieser Kurs definitiv für dich. So werden wir Ihre Kreativität fördern. Und am Ende dieses Kurses werden Sie ein atemberaubendes Meisterwerk und auch ein umfangreiches Wissen über Posca-Marker haben auch ein umfangreiches Wissen über Posca-Marker Also Freunde, ich kann es kaum erwarten, das wunderbare Projekt zu sehen , das wir gemeinsam umsetzen werden Also schnapp dir deine Posca-Marker und wir sehen uns im Unterricht. 2. Einige Arten von Posca-Markern: Dies sind meine ersten Posca-Stifte, und ich erinnere mich, dass ich sie zum ersten Mal gekauft habe und mich in sie verliebt Diese haben acht Farben. Die Größe der Spitze beträgt drei M. Das ist wie eine Anfängerfeder , mit der man beginnen kann und dann, nachdem ich diese bekommen habe Es handelt sich um ein Set mit 16 Farben. Und das ist größer als eine Fünferspitze. Das kann einen größeren Bereich abdecken. Es hat mehr Farben und es hat wie Gold und Silber. Ja. Ja, du kannst deine Posca-Marker verdünnen oder mischen. Deshalb war ich der Meinung, dass es besser ist, mehr Farben zu Ist es. Dann habe ich auch einen kleineren bekommen. Das ist wie ein MR. Das sind die verschiedenen Größen, die erhältlich sind. Ich habe diesen gekauft. Das hat mich wirklich viel gekostet, aber das ist die Pastell-Kollektion und ich denke, es ist wie ein Direktimport aus Japan oder so, weil die Anleitung nicht auf Englisch ist, sie sind alle auf Japanisch Und du würdest es kaum wissen, weißt du, es steht einfach geschrieben, hier drüben sind es drei M. Deshalb kenne ich die Größe der Stifte, weißt du, und auch in den Stiften steht es nirgends, weißt du, jede Anleitung ist auf Englisch. Also habe ich herausgefunden, dass es ungefähr drei M sind. Und genau wie es auf dem Barcode steht, kann ich sehen, dass es hier geschrieben steht. Es hat eine himmelblaue Farbe. Nur so können Sie Ihre Farben einfach identifizieren. Aber das ist eine Ergänzung zu meiner Sammlung von Posca-Markern. Ich denke, Sie sollten sich auf jeden Fall für ein reguläres Set und ein Pastell-Set entscheiden für ein reguläres Set und ein Pastell-Set , nur um die gesamte Kollektion zu vervollständigen , wenn Sie sich nicht für viele Sets entscheiden möchten. Da ich von Posca-Markern so besessen bin, habe ich sie auch in einer Größe M bekommen Ich habe sie in einer Einheitsgröße gekauft. Ich musste mir auch die Größe 5 M zulegen. Ich bin von meinen Posca-Markern überhaupt nicht enttäuscht. Sie sind ein sehr guter Kauf. Ich habe auch solche losen es gibt , und ich neige dazu, unterwegs welche auszuwählen , wenn ich das Gefühl habe, dass ich eine bestimmte Farbe mehr oder so verwende , also stelle ich sicher, dass ich mehr kaufe. Und ich habe auch diese aus der Metallic-Kollektion. Also diese beiden sind metallisch. Ich glaube, es gab noch zwei weitere Farben. Ja, einer ist auch gleich hier. Also, es gibt eine weitere Farbe in dieser Metallic-Kollektion. Und ich glaube, ich habe die letzte verloren, aber ich werde sie mir auf jeden Fall ansehen und dir zeigen, wie sie funktionieren. 3. Wie du deine Marker mit einem Prima versehen kannst: Ich wollte dir zeigen, wie du deine Posca-Marker aktivierst . Sie Regel in einer Plastikhülle geliefert Sie drehen die Hülle einfach um und schon können Sie sie öffnen. Du musst keine Schere benutzen oder so. So sieht es aus. Es ist weiß, oder? Die Farbe ist hier nicht angekommen. Und sie besteht wie ein Farbfass hier drüben, ich glaube, aus einer Stahlkugel oder so. Man muss es schütteln , um die Farbe zu aktivieren. Versuche es vielleicht 20—25 Mal zu schütteln. Und ich zeige dir einfach eine schöne Nahaufnahme. wenn es fertig ist, siehst du, es hat schon angefangen, ein bisschen zu kommen, aber es ist immer noch nicht da. Was wir tun werden, ist, es einfach weiter zu drücken , bis die Farbe bis zur Spitze des Stifts fließt. Wie Sie sehen können, ist es richtig gestartet. Es ist okay, wenn du es einfach zum ersten Mal bluten lässt. Das ist okay. Lassen Sie uns etwas mehr Farbe herausnehmen. Ja. Jetzt kannst du es etwas nasser sehen? Jetzt sind unsere Posca-Marker bereit, damit zu arbeiten Lass mich dir noch einmal zeigen wie du deine Posca-Marker aktivierst Öffne sie einfach und sieh, wie bei den Posca, sie werden diese weiße Spitze haben, um sie zu aktivieren Wir schütteln es einfach 15, 20 Mal gut durch und ich zeige Ihnen einfach wieder, wie es sich nähert So aktivieren wir es, glauben Sie mir Als ob das einer meiner besten Teile daran ist. Deshalb zeige ich es dir noch einmal. Ja, wir drücken es nur ein paar Mal. Siehst du, da nimmt die Farbe jetzt ab da Jetzt ist unser Posca-Marker aktiviert. Kannst du sehen, wie gut das geworden ist? Nur ein Hinweis, den Sie beachten sollten, ist, dass Sie den Stift nicht schütteln sollten , wenn die Kappe geöffnet ist. Andernfalls, wenn wir es genau hier schütteln, kommen die Farben von hier auf das Papier oder die Oberfläche, die sich direkt darunter befindet oder so. Schütteln Sie es nicht. Die Stiftkappe ist geöffnet. Schließen Sie immer die Stiftkappe und dann sollten Sie den Stift manchmal schütteln. Was passiert ist, dass einige unserer Posca-Marker nicht ganz richtig funktionieren oder so Vielleicht ist es lange her, dass wir es benutzt haben. Die Farbe kommt nicht richtig auf die Spitze. Dann sollten Sie auch die gleiche Technik anwenden. Du musst die Posca-Marker bei geschlossener Kappe richtig schön schütteln . Das ist der wichtigste Teil. Und dann sagen Sie einfach was mit alten Farben passieren wird , ist, dass Sie feststellen werden, dass es manchmal kleine Pools gibt die, Sie wissen schon, die Farbe bilden. Zu viel Farbe tropft aus dem Stift. Das ist okay. Das ist eines der Dinge, die mit Posca-Markern passieren Kannst du sehen, dass dieser so pigmentiert ist und dass mehr Farbe vom Stift tropft , weil er bereits aktiviert ist Und ich habe es einfach gedrückt und erneut geschüttelt. Ja. So reaktivieren Sie Ihre Posca-Marker 4. Posca-Marker auf verschiedenen Papieren: Lassen Sie mich Ihnen jetzt zeigen, wie Posca-Marker auf verschiedenen Oberflächen funktionieren Das ist also ein 300 g/m²-Papier, und ich zeige Ihnen einfach eine Swatch Das ist das 300 GSM-Papier. Und wie Sie sehen können, kommt es bei Posca-Markern wie von selbst zu leichten Knötchen auf dem Papier, wenn Sie es direkt auf dem Papier verwenden Aber ich verwende eine andere Technik, bei der ich mit meinen Posca-Markern zu 100% keinen Pilling-Effekt erziele Und ich werde dir das in einer Weile zeigen, wir werden das Projekt damit machen Sie häufen sich ein bisschen, aber Sie können sie einfach abkratzen, wenn sie trocken sind , und schon kann es losgehen Es ist sehr gesättigt und Sie können die weiße Farbe darunter nicht sehen . Einer der Vorteile der Arbeit mit dem Posca-Marker ist, dass die Farben ziemlich gesättigt sind und Sie keine weitere Schicht auftragen müssen Lassen Sie mich es jetzt auf einem anderen Papier für Sie testen. Das ist 61, 80 g/m²-Papier. Ich werde das einfach damit testen. Mal sehen, wie gesättigt das ist. Und der Trick ist immer, kürzere Striche zu verwenden. Verwenden Sie immer kürzere Striche , um den gewünschten Raum auszufüllen. Dieser hier hat einen relativ stärkeren Pilling-Effekt als dieser Wenn Sie sich für ein besseres GSM-Papier entscheiden, erhalten Sie meiner Meinung nach einen viel glatteren Hintergrund Aber es vermittelt das Gefühl einer Illustration, was bei vielen Künstlern sehr, sehr beliebt ist einer Illustration, was bei vielen Künstlern sehr, sehr beliebt und sie lieben es und sie sind einfach zu scannen und Ihre Motive zu scannen und Ihre Motive oder die Illustration zu bekommen , nach der Sie suchen Es wird dringend empfohlen Ihre Kunstwerke scannen und wenn Sie Ihre Kunstwerke scannen und sie als Drucke anfertigen und verkaufen möchten. Deshalb gehören sie den Favoriten vieler Illustratoren, diese Posca-Marker, falls Sie ein Lettering-Künstler sind und auch sehen möchten, wie sie auf schwarzes Papier kommen Also lass es mich dir einfach zeigen. Auf dem schwarzen Papier kommt es wirklich gut zur Geltung. Außerdem, wenn Sie sehen können, dass es nur einen Nachteil gibt. Es nimmt ein wenig von der schwarzen Farbe an , die sich darunter befindet Möglicherweise müssen Sie nur eine zweite Schicht auftragen, sobald sie vollständig trocken ist. Aber kannst du das sehen, ich zeige dir einfach den Vergleich. Das ist also dieselbe Farbe auf Schwarz und das ist dieselbe Farbe auf Weiß. Es kommt auch auf der schwarzen Oberfläche sehr gut zur Geltung. Möglicherweise müssen Sie manchmal wieder auf eine schwarze Oberfläche zurückgreifen, aber es funktioniert mit beiden Farben ziemlich gut. Das hier, ich versuche, zu 100% auf 300 g/m²-Papier zu swatchen 100% auf 300 g/m²-Papier Und das hat diese raue Textur. Das ist also eine coole Presseinformation. Also zeige ich dir einfach, ob du es auf dieser Oberfläche machst, also, ähm, wie die Wirkung dieses Markers kommen wird. Also lief es ziemlich gut. Tatsächlich habe ich dieses Aquarellpapier aus 100% Baumwolle noch nie für meine Posca-Marker verwendet dieses Aquarellpapier aus 100% Baumwolle , aber wie Sie sehen können, gibt es nur ein Minimum an Knötchen, wenn es die fünfspitze Rundspitze handelt Es lief ziemlich gut. Lass mich einfach einen anderen kleineren versuchen. Lassen Sie mich es mit einem Drei-M-Eins versuchen und mal sehen, ob wir gute Ergebnisse erzielen. Ja, zu meinem größten Erstaunen läuft es ziemlich gut Es kommt so gut an. Ja, sogar die kleinere Spitze kam ziemlich gut heraus. Es gibt fast ein Minimum bis gar keine Knötchen. Die Farbe ist sehr gesättigt. Es war sehr glatt, damit zu arbeiten. Ich denke, wir können uns auch dafür für ein 300 g/m²-Papier aus 100% Baumwolle entscheiden . Das ist auch etwas Neues für mich, aber ich werde auf jeden Fall etwas daraus machen ohne das Medium zu verwenden, das ich verwende, was ich im nächsten Abschnitt vorstellen werde. Wahrscheinlich. Also, ja, das ist ziemlich gut. Und Sie können sich für 100% Baumwolle entscheiden, 300 g/m²-Papier, auch bei dem Projekt, das wir uns ausdenken werden. 5. Festkleben des Papiers: Lass uns das Papier mit Klebeband abkleben. Und ich benutze dieses Papierband. Ich schaue es einfach auf etwa einen halben Zoll an oder ich gebe gerne einen Rand ab, weil ich einfach ein Klebeband verwende Es kombiniert einfach mein Bild und es rahmt es einfach ein. Richtig. Falls Sie also diesen Vorgang, das Band nicht zu verwenden , auslassen möchten, können Sie das tun Sie können direkt den Hintergrund malen, etwas, das ein wenig uneben ist oder, äh, sogar das sieht wirklich gut aus Falls Sie also nicht mit diesem Klebeband arbeiten möchten, dann legen Sie auf jeden Fall einfach den Hintergrund auf, also lege ich einfach das Klebeband auf und dann gehe ich einfach drüber und drücke sie mit meinen Fingerspitzen nach unten meinen Fingerspitzen dort Lass es uns noch einmal durchschauen, du bist fertig. 6. Die geheime Sauce - Hintergrundmalerei: Ich wollte unserem Kunstwerk quasi einen pfirsichfarbenen, sehr hellrosafarbenen Hintergrund geben sehr hellrosafarbenen Hintergrund geben Ich wollte diese hellrosa Farbe verwenden, die ich habe. Es ist pastellrosa und von Art Ranger. Sie haben keine sehr dicke Acrylfarbe, was wirklich gut ist, da ich wirklich keinen sehr dicken Hintergrund haben möchte, er kann etwas verwässert werden Ich möchte nur etwas Farbe in den Hintergrund legen. Uh, aus zwei Gründen. Erstens, weißt du, ich liebe es, einen Hintergrund zu machen und das lässt meine Kunstwerke einfach auffallen. Deshalb liebe ich es , einen Hintergrund zu geben. Und zweitens möchte ich es mit Acrylfarben versehen, weil es einfach, eine sehr glatte Oberfläche verleiht meinen Posca Marco-Stiften einfach, eine sehr glatte Oberfläche verleiht. Ja, lass uns das machen Ich glaube, ich würde gerne etwas Weiß dazu geben , weil ich es etwas pastöser haben möchte. Lass uns weitermachen und das dort machen. Ich habe die Farbe genommen und lass uns ein bisschen weiße Farbe geben. Sie können das auch selbst mischen , nur mit etwas Rot, Weiß und wahrscheinlich etwas Orange oder Gelb, und Sie erhalten eine sehr helle, pfirsichfarbene Farbe. Stellen Sie sicher, dass Sie mehr Weiß verwenden , um diesen Pastelleffekt zu erzielen Nehmen wir einen Flachpinsel und ich habe ihn in Wasser getaucht Mein Pinsel ist jetzt ziemlich nass. Ich mische einfach die Farbe ein. Ich nehme noch etwas Wasser und trage es dort auf die Farbe auf. Ich glaube, ich kann etwas mehr Farbe reinbringen. Es ist sehr leicht. Wählen Sie also einfach die Farbe, mit der Sie sich wohl fühlen. Sogar Light Pistol Blue sieht auch sehr gut aus. Ja, ich mag diese Farbe jetzt. Bevor ich die gesamte Farbe auf meiner Palette mische, fangen wir an. Ich gehe gerne von links nach rechts und achte einfach darauf , dass du die Ecken richtig gut hinaufmachst. Dafür ist es nicht wichtig , dass du in eine einzige Richtung gehen musst. Wenn Sie einen kleinen skizzenhaften Effekt für Ihren Hintergrund oder einen kleinen Wash-down-Effekt wünschen, können Sie das auch tun Im Moment platziere ich nur die Farbe, obwohl ich einen glatten Hintergrund mag Deshalb werde ich es einfach ausgleichen , damit es wirklich schlicht aussieht. Wenn ich zur Posca Marco komme, habe ich es genau richtig gemischt und die Ecken nicht vergessen Der Vogel sagt Hallo. Lass es einfach ausklingen. Kannst du sehen, dass auf natürliche Weise ein Pastell-Effekt entsteht? Es kommt, weil ich keine sehr dicke Farbe verwendet habe. Es ist ziemlich gewässert, und deshalb kann ein bisschen Papier auch durch sehr kleine Stücke hindurch gesehen werden , aber das ist okay. Ich glaube, wir sind jetzt mit dem Hintergrund fertig. Warten wir, bis der gesamte Hintergrund trocken ist, und beginnen wir dann mit einem Poscacos 7. Die Farben auswählen: In der Zwischenzeit ist der Hintergrund Rying. Ich zeige Ihnen nur die Farben, die wir verwenden. Ich nehme ein Rot, das ist nur ein normales Rot. Dazu entscheide ich mich für ein dunkles Rot. Das ist kastanienbraun. Dann, um ein Kompliment zu machen, um es etwas hervorzuheben, nehme ich die Sprachfarbe steht Korallenrosa für den Fall, dass du Posca-Markierungen wählst, dann entscheide dich für Korallenrosa Sie können auch weiße oder gelbe Farbe verwenden. Wenn Sie diese Pastellfarbe nicht haben, werde ich diese Marinefarbe verwenden. Es ist wirklich eine hübsche Farbe, Marineblau. Sie können sich für eine tiefblaue Farbe entscheiden wenn Sie keine marineblaue Farbe haben. Dies ist auch aus der Pastell-Kollektion. Der Name ist Thy Blue. Sie können sich für ein hellblaues entscheiden. Falls Sie die Pastell-Kollektion nicht haben, ändern Sie sie einfach in eine hellblaue Farbe. Natürlich benötigen wir eine weiße Farbe. Dies dient hauptsächlich zur Hervorhebung und wir werden einige feinere Details damit machen 8. Kursprojekt - Teil 1: Fangen wir nun zunächst mit dem Hauptelement an, das sind die beiden Blumen Wie du darin sehen kannst. So wie das das Hauptelement ist. Und dann fällt das auch unter das Primärelement. Wir platzieren das Hauptelement zuerst auf dem Papier und dann entwerfen wir das gesamte Kunstwerk darum herum. Ich möchte in der Mitte beginnen. Fangen wir mit Rot an. Ich schüttle es einfach gut durch. Ich habe gerade überprüft, bevor zu Papier gebracht habe, ob es gut herauskommt. Es ist wichtig, immer ein Blatt Papier oder so etwas neben sich zu haben, nur um die Posca-Marker zum Laufen zu bringen Fangen wir von hier an. Geben wir ihm einen Mittelpunkt. Denken Sie daran, wir können diese Farbe einfach durchgehen Sobald sie getrocknet ist, können wir sie mit einer anderen Farbe versehen. Aber das ist nur die Markierung in der Mitte, die ich mache. Auch das ist nur etwas, auf das wir später zurückkommen und es ändern können . Ich habe das gemacht, damit ich jetzt eine größere Blume bekommen kann. Nimm dort sechs bis sieben Blütenblätter . Es ist einfach so süß und einfach. Dann will ich noch einen. Hier drüben benutze ich diesen 5-M-Eins. Du kannst weitermachen und eine Drei-M-Eins machen. Ich muss es nur füllen. Deshalb nehme ich fünf M. Lass uns hier drüben einen Kumpel geben. Was ich tun werde, ich gebe ihm einfach eine offene Form, falls ich das Gefühl habe, dass es etwas kleiner ist. Mach weiter und mach einfach die, du weißt schon, nur wenn du willst , dass die Formen etwas größer sind. Das ist also die Zeit , in der Sie einfach weitermachen und eine doppelte Zeile machen oder einfach ausfüllen können. Lassen Sie uns nun mit dem Ausfüllen beginnen. Kannst du sehen, dass es keine Knötchen gibt, das liegt nur daran, dass wir Acrylfarben als Hintergrund verwendet haben , also gibt es keine Knötchen und wir bekommen so schöne, undurchsichtige Ich fülle es mit sehr kurzen Strichen , damit ich keinen kratzigen Effekt falls du das Gefühl hast, du weißt schon, ein Leerzeichen ausgelassen zu haben Und weißt du, du kannst einfach etwas später darauf zurückkommen , sobald es versucht , damit du keinen Kratzer bekommst Zum Glück verlässt es nach dem Trocknen nicht die Richtung, die wir eingeschlagen haben Also, weißt du, es ist gut, die Farbe einfach reinzukritzeln , nur um das Teil zu füllen Allerdings ist es besser, diese Blütenblätter etwas systematisch auszufüllen , damit unsere Hauptelemente fertig sind Das ist also das Hauptelement. Wir sind damit fertig. Ich weiß es einfach nicht. Ich habe einfach das Gefühl, dass ich diese Blume vielleicht etwas größer machen kann. Sieh besser aus. Jetzt müssen wir es komplett trocknen lassen. Nur dann kommen wir zurück und geben Einzelheiten. Lassen Sie uns in der Zwischenzeit mit einer Marinefarbe beginnen. Sie können sich für ein tiefes Blau entscheiden. Falls Sie keine marineblaue Farbe haben, nehmen wir einen Stiel heraus. Dieses Kunstwerk, ich mache es nicht wie ein nahtloses. Keines der Elemente geht aus dem Papier raus. Ich fange einfach ganz unten an. Ich nehme es nicht aus der Zeitung. Jetzt füllen wir es mit ein paar Blättern auf. Also, da ich es schon geschafft habe. Aber die Sache ist, sich vorzustellen, wie man die Blätter platzieren möchte , es muss sein, es ist wirklich wichtig, einfach darüber nachzudenken. Kannst du sehen, dass gerade viel Farbe rausgekommen ist, aber das ist okay. Es ist ein Teil von Posca-Markern. Aber was jetzt passieren wird, ist, dass die Farbe sehr gut aus dem Stift herausfließen wird aus dem Stift herausfließen sehr gut aus dem Stift herausfließen wird. Also lasse ich mich einfach, äh, die dunkelblauen Blätter markieren , die ich will. Also lass es mich einfach markieren. Also plane ich einfach so , wie ich will. Das ist das sekundäre Element, das wir machen, also bin ich dabei, wie man es platziert und wie man ihm einige Leerzeichen gibt , damit wir in diese tertiären Elemente oder die kleineren Elemente gelangen können diese tertiären Elemente oder die kleineren Elemente Ja, das ist die linke Seite. Ja, ich will hier drüben klettern. Ich will es rausnehmen. Lassen Sie uns das jetzt ausgleichen. Das hat, das ist schwer, also möchte ich, dass auch ein paar Blätter auf diese Seite kommen, aber ich möchte wirklich nicht, dass sie spiegelbildlich aussehen. Achte darauf, dass deine Blätter innerhalb des Rahmens sind. Ich habe gerade meine Hand zusammengelegt, also lege ich sie ein wenig zur Seite. An diesem Punkt. Sie können das Papierband auch herausnehmen da wir kein nahtloses Kunstwerk anstreben , auch wenn Sie das Papier herausnehmen und das Papier einfach nach Belieben drehen können . Sogar das ist in Ordnung. Ja, der untere Teil ist. Nun, was ich will, ist, dass wir das bis ganz oben fortsetzen . Fast sind Kritzeleien sehr kindlich. Zögern Sie nicht, mit neuen Formen zu experimentieren. Sie müssen wirklich nicht perfekt sein. Das ist der Reiz dieses Kunstwerks. Ich glaube, ich habe jetzt den größten Teil meines sekundären Elements platziert. Das erste Element ist fertig, das zweite Element ist fertig. Jetzt füllen wir das zweite Element auf , damit es auch trocken wird. Und vielleicht, wenn wir zurückkommen können um die Highlights oder die dritten Elemente zu sehen. Verwenden Sie also kürzere Striche, um die Blätter auszufüllen , weil ein Papier klemmt und es besser ist , von oben nach unten zu gehen , damit wir ein Bild nicht verschmieren Posca-Marker fahren zwar wirklich schnell, aber wir müssen ihm trotzdem diese Zeit geben , damit wir es nicht verschmieren, also ist dieser hier wirklich kratzig geworden Ich werde einfach weitermachen und, du weißt schon, nochmal Es funktioniert gut. Wenn Sie also das Gefühl haben, dass Ihr Posca-Marker etwas Tinte verliert oder er etwas kratzig herauskommt, tupfen einfach erneut auf das überschüssige Blatt Papier, das Wenn Sie also sehen, dass dieser kratzig geworden ist und er so gut herausgekommen ist, ist es immer besser, Ihre Posca-Marker in einer Richtung zu verwenden , die ein gleichmäßiges Herauskommen der Tinte, das Grün des Papiers, ermöglicht Herauskommen der Tinte, das Grün des Papiers, Du findest es einfach heraus. Siehst du, seit ich es von hier aus gemacht habe, es sich einfach wunderschön gefüllt. Verwenden Sie kurze Striche, um den Fall auszufüllen , zum Beispiel, dass einige Stellen kratzig sind Wir werden später darauf zurückkommen Lassen Sie uns nun diese Seite noch einmal fertigstellen , damit der Stift wieder gut läuft Achte darauf, dass du es schüttelst. Nun, ich glaube, ich muss es noch einmal schütteln, aber ich will es nicht stehen lassen. Ich werde dieses Blatt einfach fertigstellen und es dann nochmal kräftig schütteln. Ja, es funktioniert jetzt. Ordnung. Ich mache einfach ein paar Stellen fertig, an denen es getrocknet ist und ein paar Kratzspuren hat. Das ist immer noch nass, also lass es uns nicht hier machen. Ich kratze noch mehr dran. Gehen wir jetzt zu einem anderen Blatt über. Also, ich wechsle nur noch einmal die Spitze , damit ich eine gute Feder Ja, ich glaube, wir sind jetzt mit einem zweiten Element fertig und warten wir, bis es getrocknet ist Ich glaube, Vin, das wird einen Stiel brauchen, also lass uns das machen. Es ist fast so, als würde es auch weitergehen. Das ist es also, was ich dort machen möchte . Kannst du sehen, dass ein paar Kratzer da sind, ein paar weiße Stellen. Ich mache einfach weiter und beende es einfach. Sobald es trocken ist, kommt es viel besser heraus , das Hauptelement. Und das Sekundärelement ist fertig, da wir sehen können , dass noch viele Leerzeichen übrig sind. Jetzt werden wir kommen und einfach das dritte Element oder die tertiären Elemente platzieren , damit unsere Komposition vollständiger aussieht Was ich dafür geplant habe, ist, dass ich mich für den Raum entscheide, der immer noch blau ist. Das ist also himmelblau. Du kannst auch ein hellblaues nehmen, ich möchte es hier wie eine Knospe verwenden. Es ist wie eine zweite Blattfarbe, die da ist. Ich schüttle es einfach. Ja, es kommt nett und gut raus. ich will auch einen Kumpel hier haben, also nutze den Platz gut. Plane einfach, wie du die Blätter platzieren möchtest. Ich vermeide jegliche Überschneidung. Und ich möchte auch nicht, dass es reibungslos abläuft. Also lass uns ein Blatt hier drüben platzieren. Ich habe das Gefühl, dass wir vielleicht auch hier ein bisschen Platz nehmen können. Jetzt versuche ich im Grunde nur zu sehen, wie ästhetisch ich die Elemente platzieren kann und, du weißt schon, sie kommen einfach zusammen Also ja, das sieht ziemlich gut aus, also lassen wir es dabei Und jetzt lasst uns einfach unseren Blues füllen. Lassen Sie uns jetzt zu weiteren Elementen zurückkehren. Deshalb benötigen wir auch dieses Gelb und der Name ist orange. Es ist wie Pastellorange. Sie können also entweder eine gelbe oder eine orange Farbe verwenden , um ein paar winzige Blumen zu machen. Ich möchte also einfach eine Pop-Farbe hinzufügen sodass das gesamte Kunstwerk nicht nur rot und blau ist, sondern dass es eine andere Farbe gibt, die einfach knallt und ihr dieses Glitzergefühl verleiht Ich mache einfach ein paar Kreise und sie bilden eine Blume Ich zeige dir einfach eine Nahaufnahme oben da oben. Kannst du sehen, es ist eine sehr kleine Blume und sie ist fertig. Lass uns hier noch eins machen. Dieselbe Technik verwenden wir indem wir einfach ein paar Kreise aufsetzen, um diese süßen Blumen zu bekommen. Und lass uns hier noch einen machen. Das ist wie ein Pop-Akzent , den wir setzen. Es war hauptsächlich wie eine coole Farbpalette, die ging, ich führe nur eine andere Farbe ein. Wir werden wieder auf dieses Gelb zurückkommen wo immer wir es brauchen. 9. Kursprojekt - Teil 2: Jetzt ist diese Blume völlig trocken. Also, was ich tun möchte, ist, es noch einmal zu wiederholen. Ich fange jetzt mit einigen Details an Das ist das tiefere Rot , das wir verwenden. Kannst du einfach sehen, dass das die mittlere Farbe war ? Das ist die dunkle Farbe. Und wenn wir es dann hervorheben, entscheiden wir uns für eine hellere Farbe. Wir verwenden drei Farben oder ja, drei Farben derselben Farbe. Ähnliche Farbe, würde ich sagen, ja. Außerdem möchte ich dieser Blume jetzt etwas mehr Tiefe verleihen. Und ich werde einfach weitermachen und diese rote Farbe irgendwo an ihren Grenzen platzieren . Ich skizziere es nicht nur vollständig, sondern gebe ihm auch etwas Tiefe Das sieht sehr hübsch aus. Lass uns hier drüben eine Knospe mit dem gleichen Rot machen. Unser Blau ist vollständig, es hat diesen Teil bedeckt, der winzig blau war , und zum Glück hat dieser rote Teil ihn gerade bedeckt Kommen wir nun wieder zum oberen Teil. Dieser Teil ist leer und was ich will, ist wie ein Kletterer, der von hier heraufkommt und wir werden wirklich winzige Blätter machen Also wieder verwenden wir ein kleines Element. Auch hier kennst du ein drittes Element und wir füllen gerade den Raum aus. Ich benutze nur den Spitzenteil des Stifts so wie er ist. Ich gebe mir da nur sehr dünne Blätter . Das sieht nett aus. Und lass uns hier noch eins drüben geben, während wir dein Tertiärelement herstellen Treten Sie einfach ein bisschen zurück und schauen Sie einfach , wo Ihre kleinen Elemente sein müssen Ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie den Dreh raus bekommen und Sie werden anfangen, Ihre kleinen Elemente zu erstellen. Winzige Punkte, wahrscheinlich ein Blatt hier, ein Blatt dort. Kombiniere einfach deine Malfreunde. Denkt einfach an Harmonie und Ausgeglichenheit. Es ist die geheime Soße zu einem stehenden Blumengemälde. Sie müssen die Farbkoordination und dann die Abstände und das Layout kennen , um sicherzustellen, dass Ihre primären , sekundären und tertiären Elemente nahtlos zusammenarbeiten Spüren Sie einfach den Rhythmus Ihrer Komposition, lassen Sie ihn fließen. Und denken Sie daran, dies ist Ihr einzigartiges Meisterwerk. Und jetzt geben wir ein paar winzige Blätter hier drüben. Ich möchte nur ein paar winzige Zweige hier drüben geben. Und lassen Sie uns noch ein paar Felder ausfüllen. Ich kann einen hier und einen hier sehen. Wir können einfach weitermachen und einfach die Lücken ausfüllen, wo wir das Gefühl haben, dass die Lücke da ist. Diese Blätter sind jetzt trocken. Und wir können weitermachen und einfach eine weitere Schicht hinzufügen oder einfach die Lücken ausfüllen. Mir gefällt einfach das Gefühl, wie dieses ganze Kunstwerk entsteht Sie bei der Herstellung Ihrer feineren Elemente Denken Sie bei der Herstellung Ihrer feineren Elemente einfach an Ihre Farbkombination Wie du möchtest , welche Farbe am häufigsten erscheinen soll und welche deine Pop-Farben Sie setzen Ihre Farben auch sehr intelligent ein. Es ist wichtig, ein Gleichgewicht zwischen Ihren primären, sekundären und tertiären Elementen zu halten sekundären und tertiären , damit sie für Sie reibungslos funktionieren Lassen Sie uns jetzt etwas mehr kastanienbraune Farbe hinzufügen. Diese tiefrote Farbe, ich kann sehen, dass ich einfach so gegangen Wein hier ist unvollständig. Lassen Sie uns einfach weitermachen und das mit dem Ausbalancieren all dieser Formen abschließen . Wir müssen uns auch an die Farbbalance erinnern. Ich habe das Gefühl, dass wir mehr von diesem Rot brauchen , nur um unser gesamtes Kunstwerk ins Gleichgewicht zu bringen. Ich schaue mir gerade einige der Stellen an, an denen ich sie platzieren kann. Vielleicht ein paar Zweige und eine Knospe hier und da. Ich habe das Gefühl, dass hier eine Lücke ist. Ich füge nur das Rot hier hin, weil ich möchte, dass es durch unsere größeren Elemente ergänzt wird, nämlich diese Blumen, und sie gleichen sich einfach gegenseitig aus. Lassen Sie uns jetzt die Farbe wechseln. Kannst du wieder sehen, zum tieferen Rot zurückkehrst und die kleineren Elemente ausfüllst? Experimentieren Sie damit weiter mit Ihren kleineren Elementen und schauen Sie einfach, wo die Lücken sind Kannst du sehen, dass es zwei blaue Elemente gibt? Ich kann einfach diese tiefere Farbe hinzufügen, Rot hier drüben. Und ich breche das Muster mit einer neuen Blattart auf, damit es nicht eintönig wird Geben wir diesen winzigen Blüten nun ein paar Blätter . Ich kann sehen, dass der Raum hier sehr, sehr klein ist. Aber lass es uns einfach ein bisschen ausfüllen und ich möchte es mit diesem helleren Blau ausgleichen. Kommen Sie zu den letzten Teilen der Detaillierung und Sie werden sehen, wie Sie diese kleineren Details bearbeiten , Highlights setzen und Stück für Stück das gesamte Gemälde zum Leben erweckt wird Ich verwende wieder dieses hellere Blau, da ich keine neue Farbe einführen möchte keine neue Farbe einführen möchte und es nur die Blautöne ausgleicht Gehen wir nun zu einer helleren Farbe über. Und was diese Farbe angeht, das ist wie eine sehr helle Pastellfarbe. Falls Sie es nicht haben, können Sie sich einfach für eine weiße Farbe entscheiden. Jetzt fangen wir an, feinere Details hinzuzufügen . Da diese Details am wichtigsten sind, sind sie sehr klein, aber sie werden unser Kunstwerk einfach zur Geltung bringen Ich verwende nur diese Highlight-Farbe. Das ist das hellste aller Rottöne, die ich verwende. Dies ist eine Zeit, in der Sie einfach die hellste Farbe verwenden können , um Texturen zu erstellen oder Ihren Blüten und Blättern Details zu verleihen. Das ist eigentlich einer meiner Lieblingsteile. Beim Malen mit Posca-Markern ist es so wichtig, dass wir Glanzlichter verwenden Sie lassen sie einfach etwas ganz Besonderes aussehen. Lassen Sie einfach Ihrer Fantasie freien Lauf und schauen Sie, wo Sie diese Highlight-Elemente oder kleine Details platzieren können , vielleicht nur irgendwo Streifen, oder einfach einige Lücken füllen Jetzt sieht dieser Teil wirklich toll aus und ich verwende jetzt Weiß Das ist also das erste Mal , dass ich Weiß einführe. Das ist das ultimative Highlight. Und lass uns etwas, du weißt schon, vielleicht den Kern dieser Blume mit Weiß machen vielleicht den Kern dieser Blume und sehen, wie es aussieht. Jetzt binden wir einfach beide Blumen zusammen. Beide sollten einige Ähnlichkeiten miteinander haben, oder? Ich verwende das Weiß in der Mitte, da der kleinere Fächer auch diese wirklich winzigen Blüten hier und da nachgab. Nur damit sich das Weiß auch im gesamten Bild ausgleicht. Ich sehe hier eine Lücke. Füllen wir es mit einem tieferen Blau aus. Treten Sie immer ein bisschen zurück und überprüfen Sie Ihr Bild. Brauchst du irgendwas? Fehlt Ihnen etwas für mich? Ich neige generell dazu, ein paar Details zu übersehen und dann komme ich etwas später darauf zurück. Wie Sie sehen können, befindet sich das gesamte Bild in der Schachtel und es geht nicht aus dem Band raus. Es ist also kein nahtloses Gemälde und alle Elemente befinden sich innerhalb der Grenze. Lassen Sie uns jetzt unser Bild fertigstellen. Und ich möchte einfach wieder zum Marineblau zurückkehren und die Blätter dort fertig machen. Ich glaube, die Blätter sind jetzt fertig. Jetzt versuche ich nur, beide Teile des Gemäldes auszubalancieren. Der linke Teil schien gelber zu sein. Jetzt gleiche ich nur noch die Gelbtöne auf beiden Seiten aus. Ich komme wieder zum Weiß zurück. Ich verstehe, dass ich nur noch ein paar Stellen brauche , wo ich das hinstellen kann. Ich sehe, dass ich die Formen nicht wiederhole. Sie sind nicht wie ein Spiegelbild, irgendwo Punkte. Ich benutze vielleicht einen Film oder kleine Blütenblätter. Das ist jetzt das letzte Element. Ich verwende wieder das tiefste Blau, um ihm einen Kern zu geben. Und vielleicht ein paar Kreise, die du irgendwo umrissen hast, nur um unser Kunstwerk fertig zu stellen und wir sind fertig Und jetzt kommt mein Lieblingsteil, nämlich das Bleiben-Peeling. Ich weiß nicht warum, aber es macht mir einfach so viel Genugtuung diese Grenzen zu sehen, diese scharfen Kanten Und ja, ich finde es toll, wie sich das entwickelt. Schau dir das an. Es ist wirklich gut geworden. Das sind also unsere Hauptelemente, das sind zweitrangig. Und dann sind wir überall verteilt. Die tertiären oder die kleinen Elemente, sie müssen nur zusammenkommen, um reibungslos zu funktionieren, und wir sind fertig Ich hoffe, du liebst dieses Bild. Ich hoffe, deine Projekte zu sehen und dich auch in der nächsten Klasse zu sehen. Bleib dran. Tschüss.