Blumenformen: Eine kreative Formenbibliothek mit der SCAMPER-Methode

1. Einführung: Hallo und willkommen. Ich heiße Anna. Ich bin Illustratorin und Grafikdesignerin mit Sitz in Berlin. Ich liebe es, diesen Raum zwischen analog und digital zu erkunden. Und in diesem Kurs freue ich mich, Sie durch einen meiner liebsten kreativen Prozesse zu führen . In diesem Kurs lernen Sie, wie Sie Ihre eigene Bibliothek mit kräftigen, stilisierten Pluralformen erstellen können, angefangen bei echten Blumen bis angefangen bei echten Blumen bis hin zu einem gebrauchsfertigen digitalen Set Wir beginnen mit schnellen Skizzen, gehen dann zu verspielten Scherenausschnitten über und fügen dann alles in ein Programm Procreate oder Photoshop. Unterwegs schärfen Sie Ihren Blick für Formen, experimentieren mit Abstraktion und entdecken neue Wir werden auch die Scamper-Methode verwenden, ein unterhaltsames und flexibles Tool, mit dem Sie viele Formvariationen generieren und Ideen Formvariationen generieren und Nur eine kurze Notiz. In diesem Kurs wird davon ausgegangen, dass Sie über grundlegende Erfahrungen mit digitalen Tools verfügen. Ich möchte jeden Softwareschritt im Detail erklären , um den Fokus auf den kreativen Prozess zu legen. Aber wenn Sie mit Ebenen und der grundlegenden Bearbeitung vertraut sind, wird es Ihnen gut gehen. Lassen Sie uns also eintauchen und mit der Erstellung beginnen. 2. Dein Kursprojekt: In diesem Kurs kreierst du deine eigene Mini-Kollektion mit stilisierten Blumenformen Darüber hinaus ist dies Ihr kreativer Raum, in dem Sie ohne Druck verschiedene Ideen spielen , erforschen und ausprobieren ohne Druck verschiedene Ideen Wir beginnen damit, uns echte Blumen anzusehen und sie zu skizzieren. Dann verwenden wir eine Methode namens Scamper, nehmen diese Skizzen und verschieben sie in viele verschiedene Richtungen, indem wir Formen ändern, kombinieren, vereinfachen Sie werden verschiedene Werkzeuge und Techniken ausprobieren von Scherenausschnitten bis hin zu digitalen Effekten, und am Ende erhalten Sie eine Reihe origineller grafischer Elemente, die sich frisch origineller grafischer Elemente, die Keine zwei Kollektionen werden gleich aussehen. Und genau das ist der Punkt. Am Ende des Prozesses haben Sie Ihre eigene PNG-Bibliothek, eine kleine Toolbox mit Formen, die Sie in Postern, Mustern oder allem anderen verwenden können, was Sie wollen. Sie können sogar noch einen Schritt weiter gehen und ein einfaches Design mit Ihren Elementen wie einem Aufkleber-Set oder einem Kleingedruckten erstellen ein einfaches Design mit Ihren Elementen wie . Dies ist ein kreativer Spielplatz Genießen Sie den Prozess und machen Sie ihn zu Ihrem eigenen. 3. Benötigte Materialien: Lassen Sie uns durchgehen, was Sie für diesen Kurs benötigen. Mach dir keine Sorgen. Es ist alles ziemlich einfach. Zuerst brauchst du etwas, auf das du zeichnen wie ein Skizzenbuch oder ein paar lose Blätter Papier Wählen Sie einfach aus, was sich angenehm anfühlt. Dann brauchst du einen Bleistift zum Skizzieren und etwas zum Schneiden, zum Beispiel ein Bastelmesser oder ein Skalpell Ein dunkler Marker oder eine Filzspitze können ebenfalls hilfreich sein , sind aber optional Das Gleiche gilt für eine kleine Schere. Es ist nett, sie zu haben, aber keine Maske. Wir werden auch farbiges Papier verwenden. Ich empfehle Grau oder Schwarz. Das werden wir später verwenden, um unsere stilisierten Formen auszuschneiden später verwenden, um unsere stilisierten Formen auszuschneiden Wenn Sie es jedoch vorziehen, nicht zu schneiden, können Sie stattdessen Silhouetten mit einem Marker zeichnen Wenn Sie schneiden, sollten Sie etwas Klebstoff bereithalten, um Ihre Formen auf einem sauberen Blatt zu fixieren Auf diese Weise sind sie bereit zum Scannen. Um Dinge digital zu machen, benötigen Sie einen Scanner oder einfach eine Scan-App auf Ihrem Telefon. Beides funktioniert einwandfrei. Und für die Bearbeitung benötigen Sie ein Programm Procreate auf dem iPad oder Photoshop auf einem Computer oder eine andere App, mit der Sie mit Ebenen arbeiten Das ist es. Supereinfache Tools für ein praktisches und kreatives Projekt. Lass uns anfangen. 4. Die Referenzen finden: Für diesen Kurs benötigst du auch einige Blumen als Referenz. Trockenblumen sind ideal, aber auch frische Blumen, Topfpflanzen oder sogar künstliche Blumen können funktionieren In einer Farbe können Sie Blumenfotos verwenden, aber die Arbeit mit drei D-Objekten ist definitiv besser Warum? Weil sich in diesem Kurs alles um die Erforschung der Form dreht. Wenn du eine echte Blume vor dir hast, kannst du sie aus verschiedenen Winkeln betrachten, sie drehen, auf den Kopf stellen und sehen, wie Licht mit ihr interagiert Das können flache Bilder einfach nicht bieten. Anhand dreidimensionaler Referenzen können Sie die Struktur einer Blume genauer untersuchen, die Art und Weise, wie ihre Teile miteinander verbunden sind, wie sich die Silhouette je nach Betrachtungsweise verändert und welche Formen sich zwischen den Arten wiederholen All dies gibt Ihnen mehr Material für Skizzen und mehr Freiheit, wenn Sie später mit dem Stilisieren beginnen Außerdem ist die Arbeit mit echten Blumen einfach ein inspirierenderes und sinnlicheres Erlebnis Es verlangsamt dich, zieht dich in die Natur hinein und ermöglicht es dir, aufmerksam zu beobachten, genau die Art von Denkweise, die wir in diesen Kurs einbringen wollen 5. Analysieren und Skizzieren von Blumen: Schauen wir uns die Blumen, die Sie für diesen Kurs gesammelt haben, genauer Blumen, die Sie für diesen Kurs gesammelt haben Sie können Trockenblumen, frische Blumen oder sogar Topfblumen verwenden. Wenn Sie keine zur Hand haben, funktionieren Fotos auch. Am besten ist es jedoch, mit echten 3D-Objekten zu arbeiten , da Sie so verschiedene Winkel und Formen sehen können Die Idee hier ist, die Formen wirklich zu beobachten. Machen Sie sich keine Gedanken darüber, perfekte botanische Zeichnungen anzufertigen. Wir skizzieren nur, um Struktur, Rhythmus und die Beziehung zwischen den Teilen besser zu verstehen , Rhythmus und die Beziehung zwischen den Teilen Du kannst die ganze Blüte skizzieren oder dich nur auf Teile wie Blütenblätter oder Blütenstände konzentrieren. Skizzieren Sie zunächst, was Sie sehen: die Krümmung der Blume, ihre Silhouette und alle hervorstechenden Details Versuchen Sie, es aus verschiedenen Blickwinkeln zu zeichnen. Drehe es dann um, drehe es und zeichne es erneut. Sie erstellen eine visuelle Bibliothek Formen, die Sie später verwenden können. Es ist eine großartige Beobachtungsübung und auch ein bisschen meditativ Sie können mit Landlinien zeichnen oder mit Schatten und Textur spielen, und wenn etwas nicht perfekt wird, ist das völlig in Ordnung Selbst fehlgeschlagene Skizzen können später zu großartigen stilisierten Elementen führen Versuche, die Blume in grundlegende Formen zu zerlegen. Kannst du Kreise, Dreiecke oder Ovale sehen? Wenn Sie zu Beginn vereinfachen, können Sie es später leichter stilisieren. Sobald Sie eine Seite mit diesen skizzenhaften Erkundungen gefüllt haben , können Sie mit dem nächsten Schritt fortfahren, der Stilisierung 6. Lerne die SCAMPER-Methode kennen: Jetzt, wo wir uns darauf vorbereiten, unsere eigene Bibliothek mit von Blumen inspirierten Formen zu erstellen , möchte ich Ihnen ein wirklich unterhaltsames und hilfreiches kreatives Tool vorstellen ein wirklich unterhaltsames und hilfreiches kreatives Es wird die Scamper-Methode genannt. Scamper ist im Grunde eine Liste von Bmpts, die Ihnen helfen, Ihre Ideen zu ändern, zu remixen und Es ist einfach, flexibel und perfekt, wenn Sie mit Skizzen arbeiten und mehr Möglichkeiten erkunden möchten. Jeder Buchstabe im Wort Scamper steht für eine andere Art von Aktion S ist ein Ersatz. Tauschen Sie einen Teil gegen etwas anderes aus, z. B. Ersetzen von Blütenblättern durch Blätter oder das Ändern der Form des Stängels. C steht für Kombinieren. Mischen Sie Elemente zusammen. Vielleicht zwei Blumentypen oder verschiedene Details aus deinen Skizzen A ist anpassen. Ändern Sie die Form so, dass sie zu Ihrem Stil oder Zweck passt . M steht für Modifizieren, Teile vergrößern, verkleinern oder die Proportionen anpassen. P für eine andere Verwendung. Stellen Sie sich vor, Sie verwenden die Form auf eine ganz andere Weise als würden Sie ein Blütenblatt in einen Flügel oder einen Löffel verwandeln E steht für Eliminieren. Etwas wegnehmen, vereinfachen, Details reduzieren, aufräumen. Und R steht für Teile neu anordnen, kippen, drehen oder neu anordnen, um etwas Neues zu schaffen Das Tolle an Scamper ist , dass es nicht nur darum geht Es hilft tatsächlich dabei, Ihr kreatives Denken zu trainieren. Sobald Sie gelernt haben, wie es funktioniert, können Sie es auf jede Art von Projekten, Mustern, Logos, Illustrationen und sogar Produktdesign anwenden . Wir gehen jeden Schritt des Scampers gemeinsam durch und verwenden ihn um auf der Grundlage Ihrer Skizzen jede Menge Formvariationen zu generieren auf der Grundlage Ihrer Skizzen jede Menge Formvariationen Und das Beste daran ist, dass es hier kein Richtig oder Es geht darum, Dinge auszuprobieren, zu sehen, was passiert, und neue Wege zu finden, die man sonst nicht machen würde. Also schnappen Sie sich Ihren Bleistift, nehmen Sie Ihre Skizzen und fangen wir an, mit Scamper zu experimentieren Ich bin wirklich gespannt , welche unerwarteten und großartigen Ideen dabei herauskommen 7. Variationen mit SCAMPER erkunden: Nun, da Sie wissen, was Scamper ist, lassen Sie uns ihn in die Ich habe ein paar frische Blätter vorbereitet und behalte meine Originalskizzen gerne griffbereit, damit ich sie bei der Arbeit und behalte meine Originalskizzen gerne griffbereit leicht nachschlagen kann. Sie können dasselbe tun, entweder neben Ihren Originalzeichnungen skizzieren oder ein Foto von ihnen machen und es auf Ihrem Telefon oder Tablet öffnen Damit ich konzentriert bleibe, schreibe ich gerne das Wort Scamper oben auf der Seite Es erinnert mich an die sieben kreativen Aktionen, die wir untersuchen werden Der erste ist also ein Ersatz. Ersetzen bedeutet, einen Teil Ihrer Zeichnung durch etwas anderes zu ersetzen. Sie können mit einem beliebigen Element aus Ihren Skizzen beginnen und das auswählen, was sich am einfachsten oder unterhaltsamsten anfühlt, zu erkunden Bei diesem Schritt geht es nicht darum, es richtig zu machen. Es ist nur ein Leitfaden, der Ihnen hilft, Ideen zu entwickeln und Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Je mehr Optionen Sie sich einfallen lassen, desto besser. Ich nehme zum Beispiel diese Blume und ändere zunächst , wie die Blüte angeordnet ist. Dann experimentiere ich mit der Form, vielleicht mit Ovalen, Kreisen, abgerundeten Rechtecken oder kleinen Einzelteilen Ich werde die Seite mit verschiedenen Versionen nur dieser einen Idee füllen verschiedenen Versionen nur dieser einen Idee Normalerweise widme ich jeder Scamper-Aufforderung mindestens eine Seite, aber tu, was sich für dich gut anfühlt Wenn du eine Herausforderung suchst, setze dir ein Ziel, z. B. eine größere Seite einzupassen oder 20 Varianten zu skizzieren Es wird also ähnlich aussehen, und das ist okay. Versuche deinen inneren Kritiker auszuschalten. Hier dreht sich alles ums Erkunden. Und wenn sich eine Idee schlecht anfühlt, fahren Sie mit einer anderen fort. Sie können Ihre Ausgangsformen immer vereinfachen , wenn sie sich zu komplex anfühlen, und scheuen Sie sich nicht, im Laufe der Zeit etwas neu zu zeichnen oder anzupassen. Sie werden feststellen, je mehr Sie mit einem Element arbeiten, desto besser Sie es verstehen und desto sicherer werden Sie sich beim Experimentieren fühlen Deshalb liebe ich es, diesen Teil zuerst von Hand auf Papier zu machen. Ihre Körperhaltung, Ihr Druck und Ihre Bewegungen verleihen jeder Zeichnung auf natürliche Weise Abwechslung und Persönlichkeit. Nachdem ich zum Beispiel mit den Blütenblättern gespielt habe, könnte ich versuchen, die Stängelform zu ändern. Und denken Sie daran, dass Sie nicht jeden Scamper-Schritt auf jede Blume anwenden müssen Folgen Sie einfach dem, was Sie inspiriert. Kombinieren wir es jetzt, es ist die zweite Aufforderung. Sie können Teile aus verschiedenen Blumen mischen oder sogar neue Elemente erfinden, um sie miteinander zu vermischen. Versuche, Stängel und Blüten zwischen Blumen auszutauschen, vielleicht einen dicken Stängel von einer Skizze und eine winzige Blüte von einer anderen, oder mische Blütenblätter mit Blättern oder Blätter mit Stängeln Nichts muss botanisch Sinn ergeben. Wir kreieren Formen, keine buchstäblichen Blumen. Ich kombiniere zum Beispiel zwei Blütenformen , um eine neue zu erstellen Sie können drei oder vier kombinieren, wenn Sie möchten. Verwende Linien oder ausgefüllte Bereiche oder probiere Azing-Rahmen, Symbole oder abstrakte Formen um etwas völlig Neues zu erschaffen Hier gibt es keine Regeln. Mach einfach weiter und genieße den Prozess. Mm hmm. Der dritte ist Adapt. Dieser mag sich zunächst etwas abstrakt anfühlen. Versuche dich selbst zu fragen, was wäre, wenn ich diese Blume an einen anderen Stil oder Kontext anpassen würde? Wie würde das zum Beispiel in einem minimalistischen oder modernen Stil aussehen ? Versuchen Sie, Ihre Skizze zu abstrahieren, Linien zu vereinfachen oder sie auf ihre grundlegendsten Formen zu reduzieren sie auf ihre grundlegendsten Formen zu Du kannst auch so tun, als würdest du wie ein Kind zeichnen. Halte deinen Stift unbeholfen. Benutze deine nicht dominante Hand oder zeichne sogar mit deinem ganzen Arm oder mit geschlossenen Augen Lass es sich ein bisschen ungeschickt und frei anfühlen. Es hilft dir, Gewohnheiten zu durchbrechen und neue Formen zu finden. Eine andere Idee, ändere die Geschwindigkeit. Was passiert, wenn du das Gleiche superschnell zeichnest? Sie könnten mutige, ausdrucksstarke Ergebnisse erzielen Sie nicht geplant hätten. Jetzt ändere ich eine meiner Lieblingsaufforderungen , denn hier ist alles möglich Denken Sie darüber nach, die Größe, Form, Symmetrie oder eine Reihe von Elementen zu ändern Form, Symmetrie oder eine Reihe von Versuche, einen Teil zu übertreiben, z. B. einen riesigen Stängel und eine winzige Blüte zu bilden oder alles völlig symmetrisch oder völlig aus Muster lassen sich auch hervorragend modifizieren. Sie können ihre Anordnung ändern, weitere Teile hinzufügen oder alles auf ein paar Striche reduzieren. Selbst die einfachsten Formen können mächtig werden, wenn sie verändert werden. Mit diesen Zweigen kommt Ihr persönlicher Stil erst richtig zur Geltung Der nächste ist P, andere Verwendung verwendet Diese Aufforderung lädt Sie ein, sich vorzustellen, wie eine Form auf eine neue Art und Weise verwendet werden könnte. Vielleicht nimmst du eines deiner Elemente und wiederholst es zu einem Muster, oder vielleicht erinnert es dich an etwas anderes wie eine Gabel, einen Pinsel oder einen Stern. Versuchen Sie erneut, es mit dieser neuen Idee im Hinterkopf zu skizzieren. Es muss nicht wörtlich sein, erkunde einfach die Möglichkeiten Was wäre, wenn Sie es als Rahmen oder Hintergrundelement im Layout Einfache Formen können zu sehr interessanten Symbolen werden, wenn sie aus einem neuen Blickwinkel betrachtet werden. Jetzt eliminieren. Lass uns versuchen, Dinge wegzunehmen. Schauen Sie sich Ihre detaillierteren Skizzen an und fragen Sie: Was kann ich entfernen, um die Form stärker oder grafischer zu machen die Form stärker oder grafischer Versuche, Blütenblätter, Stempel oder innere Teile zu entfernen. Manchmal ist die am stärksten reduzierte Version die mutigste. Selbst wenn die Form extrem minimal wird, könnte das genau das sein, was sie braucht Und wie immer können Sie dies gerne mit Modifizieren oder Anpassen kombinieren. Dieser gesamte Prozess ist ein flüssiges Mischen und Kombinieren , wie Sie möchten. Der nächste ist neu angeordnet und es ist der letzte Es geht darum, die Reihenfolge oder Struktur der Elemente zu ändern die Reihenfolge oder Struktur der Elemente zu Drehen Sie die Blume um, bewegen Sie die Blüte zur Seite, drehen Sie die Blütenblätter spiralförmig oder ordnen Sie sie wie Probiere es unerwartet aus und schau, was passiert. Oft entdecken Sie neue Formen indem Sie einfach Teile verschieben. Bei diesem ganzen Scamper-Prozess geht es darum, Ihren Ideen Raum zum Wachsen zu geben Am Ende erhalten Sie eine Vielzahl von Formularen. Du liebst also, manche, die dich überraschen, und manche, die zu ganz neuen Projekten inspirieren könnten. Lass uns jetzt weitermachen. Der nächste Schritt ist die Auswahl der besten Ideen für die weitere Umsetzung. 8. Schneiden und Kleben von Silhouetten: Derzeit haben wir eine Sammlung einzigartiger und interessanter Formen, und ich bin mir sicher, dass Sie noch mehr haben Es ist fast an der Zeit, mit der nächsten Phase fortzufahren, einige dieser Formen auszuwählen und sie für die Stilisierung und Digitalisierung vorzubereiten sie für die Stilisierung und Digitalisierung Aber bevor wir das tun, möchte ich Ihnen einen zusätzlichen Schritt zeigen, eine neue Iteration Ihrer Elemente Dies erleichtert das Digitalisieren und ist auch eine hervorragende Möglichkeit, Ihre Formen so zu verfeinern, dass sie klarer, mutiger und grafischer sind mutiger und Diese Formen sind nicht nur optisch beeindruckend, sondern eignen sich auch hervorragend für Layouts, Poster oder andere illustrative oder gestalterische Folgendes benötigen Sie: graues oder schwarzes Papier, ein Bastelmesser oder Skalpell, Blau und einen In diesem Schritt übertragen wir einige unserer skizzierten Formen auf Papier, schneiden sie aus und ordnen sie zum Scannen auf einem weißen Blatt Dadurch werden die Elemente natürlich noch weiter vereinfacht und stilisiert Und ehrlich gesagt ist es ein meditativer, befriedigender und sehr taktiler Teil des Prozesses Sobald Sie einige Ihrer Lieblingsformen ausgewählt haben, die sich am erfolgreichsten oder vielversprechendsten anfühlen, übertragen wir sie auf graues Während Sie dies tun, können Sie jederzeit Anpassungen vornehmen. Dies ist eine weitere Möglichkeit, schwache Proportionen zu stilisieren und die Formen zusammenhängender zu gestalten Das ist alles Teil des Prozesses. Eine Sache, über die Sie hier nachdenken sollten, ist Konnektivität. Wenn eine Form in Ihrer Skizze aus einzelnen Teilen besteht, müssen Sie sie zu einer Form zusammenfügen , damit sie ausgeschnitten werden kann. Das gibt Ihnen eine weitere kreative Möglichkeit. Wie können Sie Teile auf eine Weise verbinden, die sich richtig anfühlt? Sie könnten diese Camper-Methode zu diesem Zeitpunkt auf jeden Fall wieder anwenden , wenn Sie noch mehr Varianten ausprobieren möchten noch mehr Varianten ausprobieren möchten Kleine intuitive Änderungen sind jedoch genauso wertvoll. Ich modifiziere zum Beispiel manchmal Silhouetten leicht, Balance zu verbessern oder knifflige Details zu vereinfachen Ich empfehle, deine Silhouetten aus grauem oder schwarzem Papier auszuschneiden aus grauem oder schwarzem Papier und sie auf einen hellen Hintergrund zu legen, um sie später zu scannen oder zu fotografieren Wenn Schneiden nicht dein Ding ist, kannst du auch Silhouetten mit einem dunklen Stift zeichnen Lass mich dir zeigen, was ich mit einem Marker meine. In dieser Skizze verschwinden die dünnen Linien zwischen den Blütenblättern, sobald wir uns nur auf den Gruß konzentrieren, und genau das wollen wir Dadurch wird die Form grafischer und mutiger. Ihr persönlicher Stil, die Art und Weise, wie Sie mit Formen und Grußworten umgehen, wird hier wunderbar zur Geltung kommen , da wir immer noch analog arbeiten Und hier sind ein paar Tipps zum Schneiden. Ein scharfes Messer macht den Unterschied. Es ermöglicht saubere Schnitte mit minimalem Druck. Versuchen Sie immer, sich von Ihrem Körper wegzuschneiden , auch von Ihren Finger. Wenn Sie Ihre Hand oder Ihr Papier neu positionieren müssen, nehmen Sie sich Zeit und bleiben Sie achtsam Es ist leicht, sich im Fluss zu verlieren und die Sicherheit zu vergessen. Das Schneiden mit einem Messer oder Skalpell verleiht Ihren Formen eine mutige, selbstbewusste Note Eine Schere kann auch funktionieren, aber sie macht runde Ecken oft weicher , als Sie vielleicht möchten Verwenden Sie, was sich für Sie am bequemsten anfühlt. Achten Sie bei der Arbeit darauf, welche Formen Sie am meisten begeistern Manche werden das Gefühl haben, dass sie nur darauf warten, etwas Größeres zu werden Ich fühle mich besonders zu sehr einfachen Elementen hingezogen , die ich in abstrakte Formen umwandeln kann. Folge deinen Instinkten und mache das, was sich richtig anfühlt. Es ist auch völlig in Ordnung, wenn Ihre neuen Formen nicht mehr Ihren ursprünglichen Skizzen ähneln Diese frühen Zeichnungen waren nur ein Sprungbrett. Jetzt ziehen wir in das neue Gebiet. Manche Formen fühlen sich vielleicht immer noch blumig an, andere werden vielleicht zu etwas völlig Neuem. Das macht Ihre Formbibliothek vielseitig und nützlich für viele verschiedene Projekte. Sie stellen auch fest, dass ich nicht jede einzelne Form verwende, die ich gezeichnet habe. Ich konzentriere mich auf diejenigen , die sich am stärksten anfühlen, und optimiere sie ständig wenn sich etwas nicht richtig anfühlt Sie können auch völlig neue Formen erstellen indem Sie Teile verschiedener Skizzen kombinieren Sobald du ein neues Arrangement hast, das dir gefällt, schneide es einfach als eine Silhouette aus Sie können die Dinge auch vergrößern, insbesondere wenn einige Ihrer Skizzen sehr klein sind Denken Sie daran, dass die Linien dick genug sein müssen, um sauber geschnitten zu In dieser Phase dreht sich alles darum, Ihre Formen zu verfeinern und für die nächsten Schritte vorzubereiten Sobald alles ausgeschnitten ist, ordne ich meine Formen auf einem weißen Blatt Papier an lasse zwischen den einzelnen Formen Platz Die Komposition muss nicht perfekt sein. Einfache Regeln funktionieren einwandfrei. Aber ich persönlich suche gerne nach Ausgewogenheit und Harmonie, wenn ich jedes Element platziere. Und das ist alles. Diese Blätter werden gescannt und für unseren nächsten Schritt zur Digitalisierung verwendet . Schauen wir uns also an, welche Formen zum Leben erweckt werden. 9. Digitalisieren und Bereinigen von Formen: Bevor wir mit der Bearbeitung beginnen, lassen Sie uns kurz darüber sprechen, wie Sie Ihre Arbeit scannen können Es gibt ein paar einfache Optionen. Verwenden Sie eine Scan-App auf Ihrem Telefon. Das mache ich die meiste Zeit. Es gibt viele kostenlose Apps. Probieren Sie also einige aus und finden Sie heraus, welche für Sie am besten geeignet ist. Mobiles Scannen ist schnell, einfach und perfekt, wenn Sie keinen herkömmlichen Scanner in der Nähe haben . Die zweite Option ist die Verwendung eines herkömmlichen Scanners. Wenn Sie wirklich saubere Scans mit hoher Auflösung wünschen, ist dies eine großartige Option. Sie können die Einstellungen anpassen und perfekte Ergebnisse erzielen, insbesondere wenn Sie Ihre Arbeit später drucken möchten. Wenn Sie tiefer in das Scannen und Aufräumen von Kunstwerken eintauchen möchten , können Sie sich auch meinen anderen Kurs Scan Edit Perfect ansehen, Sie Ihre Kunstwerke digitalisieren Ich behandle dort Schritt für Schritt den gesamten Prozess. Sobald Ihre Formen gescannt und auf Ihrem Gerät oder Ihrer Fotobibliothek gespeichert sind , bringen wir sie in ein Grafikprogramm. Ich werde Procreate verwenden, aber Sie können jede Software verwenden, mit der Sie sich am wohlsten fühlen Ich öffne zunächst den Scan aus meiner Fotobibliothek und wähle In Procreate teilen Dadurch wird das Bild direkt in die App importiert. Als Nächstes möchten wir, dass alle Formen sauber und fett aussehen. Keine Schatten, keine Flecken, nur durchgehend schwarze Elemente Um das zu tun, gehe ich zu den Anpassungskurven. Ich nehme den unteren linken Griff und ziehe ihn zur Mitte. Dadurch werden die dunkelsten Teile des Bildes noch dunkler. Wenn du es hochziehst, hellt es das Bild auf, aber wir wollen tiefes Schwarz, also halte ich es niedrig Dann bewege ich den oberen rechten Griff ein wenig nach links. Dies hilft dabei, zusätzliche Helligkeit oder Schatten im Hintergrund auszublenden . Geh einfach nicht zu weit. Andernfalls könnten die Formen ihre Kanten verlieren. Versuchen Sie also, ein gutes Gleichgewicht zu finden. Wenn Ihr Scan bereits sauber ist, müssen Sie möglicherweise nicht viel anpassen. Aber ich stelle gerne sicher, dass alles wirklich klar aussieht. Sobald das erledigt ist, gehe ich zum Auswahlwerkzeug, wähle „Automatisch“ und tippe auf die Formen, die ich vom Hintergrund trennen möchte Dann wische ich mit drei Finger nach unten und kaut, schneide aus und füge sie ein Jetzt befinden sich diese Formen auf der neuen Ebene und der Hintergrund ist separat Wenn ich den Hintergrund ausschalte, können Sie sehen, dass sie auf einer transparenten Leinwand schweben. Perfekt. Wenn einige Formen nicht sauber geworden sind, gehe ich einfach ein paar Schritte zurück und passe die Kurven erneut an. Du kannst es jederzeit wiederholen. In diesem Teil dreht sich alles um Versuch und Irrtum. Sobald alles gut aussieht, gehe ich die Formen mit Auswahl, Ausschneiden und Einfügen erneut durch und platziere jede Form auf einer eigenen Ebene. Ich schalte die Ebenen nach und nach aus, damit ich den Überblick behalten kann. Wenn sich alle Formen auf separaten Ebenen befinden, erstelle ich eine neue quadratische Leinwand von etwa 20 mal 20 Zentimetern und ziehe die Formen hinein, die ich verwenden möchte. Sie können sie vergrößern, um sich besser an den Raum anzupassen. Dehnen Sie sie nur nicht zu stark und vermehren Sie sich, damit die Kanten scharf bleiben Jetzt sind Ihre Formen sauber, getrennt und können bearbeitet werden 10. Bearbeitung und Effekte in Procreate: Nachdem wir unsere Elemente getrennt haben, können wir anfangen, mit ihnen zu experimentieren Zuerst erstelle ich immer ein Duplikat der Form, die ich bearbeiten möchte, oder sogar mehrere Duplikate, damit ich das Original nicht verliere Wir werden mit der Kopie experimentieren und nicht mit dem Original. Auf diese Weise haben wir immer noch eine saubere Version, zu der wir zurückkehren können, wenn etwas schief geht oder wir später etwas anderes ausprobieren möchten oder wir Egal, ob Sie in Procreate oder Photoshop arbeiten, dieses Prinzip ist dasselbe Lassen Sie uns zunächst einige der integrierten Effekte in Procreate untersuchen der integrierten Effekte in Procreate Ich tippe auf Anpassungen und sehe hier verschiedene Kategorien, Farbsättigung, Helligkeit, Unschärfeeffekte, Verzerrungen und stilisierte Effekte Verzerrungen und Lassen Sie uns zuerst den Geräuscheffekt ausprobieren. Ich erhöhe die Menge und Sie werden sehen, dass der Form dadurch etwas Textur verliehen wird. Sie können mit der Größe, der Schärfe und dem Maßstab spielen, verschiedene Kombinationen ausprobieren und sehen, was für Sie gut aussieht Wenn ich zufrieden bin, tippe ich auf „ Anpassungen“ und der Effekt wird angewendet . Lass uns noch eins machen. Diesmal ein Glitch. Dadurch kommen digital aussehende Artefakte hinzu, als würde das Bild zerbrechen Abhängig von Ihren Einstellungen können die Ergebnisse stark variieren. Ich finde es toll, wie es Kontrast bringt. Es fühlt sich an wie ein Konflikt zwischen etwas Organischem und Natürlichem und etwas Digitalem und Kaputtem. Es ist ein wirklich interessanter Effekt. Ich mache noch einen, kopiere ihn, lege ihn darauf und versuche es mit einem stärkeren Glitch-Effekt Experimentieren Sie erneut. Sie können es nicht subtil halten oder den vollen chaotischen Glitch-Modus aktivieren. So oder so, es verleiht deiner Form eine neue Ausdrucksebene Schauen wir uns als Nächstes den Halbton an. Es zerlegt die Form in Punkte oder Linien. Es ist subtil aber grafisch. Probieren Sie verschiedene Stile in den Halbtoneinstellungen aus, um einen zu finden, der zu Ihrem Projekt passt. Und noch eine chromatische Aberration. Dieser verleiht Ihrer Form eine geteilte Farbe oder ein doppeltes Aussehen. Es fühlt sich fast wie ein weicher Schatten oder ein Drei-D-Linseneffekt an. Sehr cool, vor allem, wenn Sie möchten, dass sich Ihre Formen so anfühlen, als würden sie sich bewegen oder leicht vibrieren Und es gibt bereits so viele Optionen, und wir haben noch nicht einmal Pinsel verwendet Neben der Verwendung von Effekten können Sie mit Pinseln und Mischmodi auch tiefer in die Gestaltung Ihrer Formen eintauchen. Lass mich dir zeigen, wie. Erstellen Sie zunächst eine Kopie der Form, an der Sie gerade arbeiten. Tippen Sie dann auf die Ebene und wählen Sie Alpha Lock. Dadurch wird die Form gesperrt, sodass alles, was Sie zeichnen, innerhalb der Silhouette bleibt. Das ist sehr nützlich, wenn Sie Textur, Farbe oder Schattierung hinzufügen möchten , ohne dabei die Kanten zu Sie können einen beliebigen Pinsel auswählen und direkt in der Form mit dem Experimentieren beginnen Jetzt kann ich eine neue Ebene erstellen und über das Original hinaus etwas hinzufügen , das über die Silhouette selbst hinausgeht Wenn mir das Ergebnis gefällt, kann ich einfach beide Ebenen zusammenfügen. Lassen Sie mich Ihnen eine weitere nicht extrahierte Arbeitsweise zeigen. Ich tippe auf die Ebene, wähle „Auswählen“ und erstelle eine neue Ebene. Dadurch kann ich wieder innerhalb der Silhouette zeichnen, diesmal jedoch auf der separaten Ebene. Mit dieser Methode kann ich mehrere Silhouetten in verschiedenen Farben erstellen mehrere Silhouetten in verschiedenen Farben und sie leicht verschieben. M. Ich liebe diesen Effekt wirklich. Es erinnert mich an die Arbeit mit Schablonen in der analogen Kunst. Hier ist ein weiterer ähnlicher Ansatz. Ich beginne auf die gleiche Weise, indem die Form auswähle und eine neue Ebene erstelle. Auf einer Ebene verwende ich einen Tänzer-Texturpinsel und auf der anderen Ebene zeichne ich freier. Dann spiele ich mit den Mischmodi herum, um zu sehen, welche Kombination das interessanteste Ergebnis liefert. Da jede Ebene separat ist, kann ich sie verschieben oder sie unabhängig voneinander transformieren, was oft zu noch aufregenderen Effekten führt. Du kannst auch wirklich coole Ergebnisse erzielen, indem du einfach deine Silhouette duplizierst und sie horizontal oder vertikal umdrehst Versuche, die Kopie ein wenig zu verschieben, sie zusammenzufügen, nach unten zu skaten, erneut zu duplizieren und auch die neue Form umzudrehen Dies kann zu einigen sehr unterhaltsamen und unerwarteten Variationen führen. Und natürlich können Sie in diesen neuen Formen weiter zeichnen oder mit Farbkombinationen experimentieren. der Zeit werden Sie Ihre eigene Lieblingstechnik bemerken . Folge deiner Neugier. Im nächsten Schritt exportieren wir unsere Formen und verwandeln sie in eine Bibliothek. Ich zeige Ihnen auch ein paar einfache Möglichkeiten, wie Sie anfangen können, diese Formen in Ihrer eigenen Arbeit zu verwenden. Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 11. Erstellen deiner PNG-Bibliothek: Sobald Sie eine Reihe von Elementen erstellt haben, mit denen Sie zufrieden sind, können Sie sie in eine richtige PNG-Bibliothek umwandeln. Auf diese Weise wird jede Form separat auf einem transparenten Hintergrund gespeichert und Sie können sie jederzeit in zukünftigen Projekten wiederverwenden. Sie zunächst sicher, dass alle Ebenen mit den von Ihnen ausgewählten Elementen sichtbar sind, einschließlich der Originalversionen wenn Sie sie ebenfalls einbeziehen möchten. Wichtig: Wenn Sie möchten, dass Ihre PNGs einen transparenten Hintergrund haben, stellen Sie sicher, dass Sie die Hintergrundebene vor dem Export ausschalten die Hintergrundebene vor dem Export Gehen Sie dann zu Aktionen, Ebenen teilen und wählen Sie PNG-Dateien aus. Dies wird exportiert. Jede sichtbare Ebene als Einzelbild. Sobald Sie auf Exportieren tippen, beginnt Procreate, jedes Element einzeln zu speichern , und das war's Ihre Formen werden jetzt als einzelne PNGs gespeichert. Wenn du in deiner Fotobibliothek oder deinen Dateien nachschaust, wirst du sie alle dort sehen Einige von ihnen sind möglicherweise nicht sofort sichtbar , wenn sie auf schwarzem Hintergrund schwarz sind sich keine Sorgen. Sie sind da. Versuchen Sie, sie in einem Dokument mit einem anderen Hintergrund zu platzieren , um sie besser sehen zu können. Ich werde Ihnen etwas später zeigen, wie es aussieht, und jetzt kann ich alle meine PNGs an meinen Computer senden und einen Ordner erstellen , um sie nach Belieben zu organisieren Ich könnte zum Beispiel alle farbenfrohen Elemente in einem Ordner und die einfacheren, minimalistischeren Formen in einem anderen aufbewahren alle farbenfrohen Elemente in einem Ordner und die einfacheren, minimalistischeren Formen in einem anderen Und zum Abschluss sind hier ein paar kurze Beispiele. Ich habe ein einfaches Poster erstellt und einige meiner PNGs hineingezogen. Da es einen transparenten Hintergrund hat, ist es super einfach, es auf alles zu legen, sogar auf eine helle Farbe oder ein Foto Für mich sind diese Formen nicht nur ein flexibles kreatives Werkzeug. Sie sind auch eine Quelle der Inspiration. Manchmal öffne ich einfach den Ordner und zeichne einige davon für ein anderes Projekt neu davon für ein anderes Projekt oder kombiniere einige, um etwas Neues zu erstellen Ihre Formenbibliothek wird absolut einzigartig sein. Niemand sonst wird genau dasselbe haben. Und das Beste daran ist, dass Sie es immer weiter erweitern können. Es ist eine großartige Möglichkeit, Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen und den Prozess zu genießen, während Sie wachsen. 12. Schlussgedanken: Das ist es. Ich hoffe, Ihnen hat der Kurs gefallen und er hat Ihnen frische Inspiration und praktische Werkzeuge für Ihren kreativen Prozess gegeben. Wir begannen mit etwas Einfachem, nämlich der Beobachtung echter Blumen, und durch Stilisierung, Experimente und digitale Bearbeitung haben wir diese Beobachtungen in eine einzigartige Sammlung grafischer Elemente umgewandelt diese Beobachtungen in eine einzigartige Sammlung grafischer Elemente Mit anderen Worten, wir haben die Ziele erreicht, die wir uns zu Beginn gesetzt hatten, nämlich eine persönliche Formensprache zu entwickeln, mit Stilen zu experimentieren und zu lernen, wie man reibungslos zwischen Skizzieren, Basteln und digitaler Bearbeitung wechseln Basteln Ich hoffe, dieser Kurs hat dir die Möglichkeit gegeben , deiner Kreativität freien Lauf zu lassen, Selbstvertrauen in deinen Prozess aufzubauen und ein breites Spektrum an visuellen Fähigkeiten zu üben , und das alles in einem spielerischen und Ich würde gerne sehen, was du geschaffen hast. Wenn du Lust hast, sie zu teilen, poste deine Lieblingselemente oder deine endgültigen PNGs im Projektbereich Oder danke mir, wenn du in den sozialen Medien teilst. Nochmals vielen Dank, dass Sie hier sind, und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.