Benutzerdefinierte Porträts illustrieren: Beherrschung des Zeichenstift-Tools

1. EINFÜHRUNG: Hi, ich bin Bre. Ich bin ein kleiner Unternehmer, freischaffender Designer und Filmemacher im Salt Lake City Valley. Während dieser Skillshare Serie werde ich praktische Fähigkeiten vermitteln, die Sie mitnehmen können, um Ihr Marketing zu verbessern und Ihr eigenes Geschäft zu gestalten. In dieser Klasse lernen Sie, wie Sie das Zeichenstift-Werkzeug in Illustrator beherrschen, um schöne benutzerdefinierte Illustrationen zu erstellen. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sich in Illustrator einrichten lassen. Wir gehen durch die Symbolleiste, und ich werde Ihnen auch zeigen, wie Sie einige Hotkeys verwenden , um Ihre Arbeit effizienter und einfacher zu machen. Ich zeige Ihnen auch, wie ich ein Porträt von Anfang bis Ende illustriere und teile mit Ihnen alle Tipps und Tricks, die ich auf dem Weg habe. Am Ende dieser Klasse hoffe ich, dass Sie mit einem besseren Verständnis von Illustrator und einem Porträt Ihrer Familie oder Ihres Haustieres, auf das Sie stolz sein können und sich auf den Kühlschrank stellen können. Sie können Ihr Porträt gerahmt oder auf Kaffeebecher bedruckt bekommen. Sie können dies auch verwenden, um Ihre sozialen Medien zu erhöhen oder sogar Ihren Headshot zu veranschaulichen. Dieser Kurs richtet sich an Anfänger oder Leute die ihre Fähigkeiten mit dem Stift-Werkzeug erfrischen möchten. Ich bin so aufgeregt zu sehen, was ihr erschafft. Gießen Sie sich eine Tasse Kaffee und fangen wir an. 2. KURSPROJEKT: Für dieses Klassenprojekt arbeiten Sie an einem Bild, das Sie mithilfe des Zeichenstift-Werkzeugs in Illustrator zu einer benutzerdefinierten Illustration umwandeln. Der Himmel ist wirklich die Grenze, also werde kreativ und denke an etwas oder jemanden, den du gerne in ein individuelles Kunstwerk verwandeln würdest. Eine benutzerdefinierte Illustration kann ein großartiges, einzigartiges Geschenk machen, wenn wir in die Ferienzeit rollen. Ich habe auch benutzerdefinierte Illustrationen für Menschen an ihrem Hochzeitstag gemacht , die sie an ihrem Jahrestag schätzen können. Es gibt so viele Dinge, die Sie mit dieser Fähigkeit machen können. Denken Sie also darüber nach, wenn Sie Ihr endgültiges Projekt zu einem Produkt machen möchten. Während der gesamten Klasse gebe ich Ihnen Tipps, wie Sie das perfekte Bild finden , um Ihre Illustration auf dem Pfad zu stützen, Ihnen helfen, sich mit dem Stiftwerkzeug vertraut zu machen und Ihnen beizubringen, wie Sie Ihre Illustration färben. Während wir uns durch die Klasse bewegen, werden Sie eine grobe Gliederung Ihrer Illustration einreichen und wertvolle Rückmeldungen zu Ihrem Design erhalten. Für das abschließende Projekt zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Illustration poliert aussehen lassen und Sie durch die Bereinigung Ihrer Ankerpunkte und Pfade führen. Am Ende werden Sie Ihre abschließende Illustration im Klassenprojekt veröffentlichen und Ihre neuen Fähigkeiten der Community zeigen. 3. Ein Kunstfertige Knopf einrichten: Für dieses Projekt gehen wir voran und arbeiten an einer 8,5 mal 11. Sie können Ihre Breite und Höhe in diesen Feldern festlegen, und dann wird dies Ihre Inkremente sein. Ich arbeite gerne in Zentimetern, nur weil es es ein wenig einfacher macht. Denken Sie dann über die Ausrichtung Ihrer Illustration nach, wenn Sie sie vertikal oder horizontal möchten. Für diese Illustration werde ich meine vertikal machen. Dann können Sie auch die Anzahl der Kunsttafeln festlegen, die Sie möchten. Ich werde das auch auf eins setzen. Für dieses Projekt brauche ich keine Beschnittzugaben, also gehe ich voran und schalte das aus, und dann wird der CMYK-Modus Ihr Druckmodus sein. Wenn Sie also diese Illustration auf einem Produkt drucken möchten, empfehle ich, diesen Farbmodus zu verwenden. Wenn Sie es einfach online posten möchten, würden Sie RGB verwenden und das wird Ihr Web-Farbmodus sein. Ich möchte meine Sachen drucken, also werde ich in CMYK arbeiten. Sobald wir alle unsere Optionen ausgewählt haben, können wir weitermachen und unser Kunstboard erstellen. Dann wird es auftauchen, und das ist Ihr Illustrator-Programm. Im nächsten Video werden wir durch alle Werkzeuge sprechen, die wir in dieser Klasse verwenden werden. 4. Illustrator: Gehen wir weiter und gehen Sie durch unsere Werkzeugleiste. Dies ist unser Auswahlwerkzeug. Wir werden dieses eine ziemlich viel verwenden, und der Hotkey ist wirklich hilfreich, sich zu erinnern. Wenn Sie auf einem Mac sind, ist es nur V, und Sie können das in Klammern sehen, wenn ich den Mauszeiger über das Tool führe. Das andere Werkzeug, das wir viel verwenden werden, vor allem um unsere Pfade zu bereinigen, wird das Direktauswahl-Tool sein. Das ist dieser weiße Pfeil hier. Der Hotkey dafür ist A. Dann gehen wir mit dem Stiftwerkzeug durch. Auf diese Weise werden wir unsere Illustration erstellen, und wir werden in unserem kommenden Video alles über Ankerpunkte und Pfade und Best Practices damit sprechen . Das andere Tool, das wir sehr häufig verwenden werden, ist unser Eye Dropper Tool, und vieles davon wird unser Bild färben. Wenn wir an einem Referenzbild arbeiten, werden wir Farben daraus ziehen, um genaue Farben innerhalb unserer Illustration zu erhalten. Es gibt drei Orte, an denen Sie die Farben zum Färben Ihrer Illustration finden können. Sie haben Ihre Füllfarbe, Ihre Strichfarbe hier unten links. In diesem können Sie einfach doppelklicken, um Ihre Farben für Ihre Illustration auszuwählen und zu manipulieren. Sie haben auch ein Farbfeld-Panel hier oben. So haben Sie Ihre Füllfarbe, Ihre Strichfarbe, wieder, und dann können Sie sie auch auf der rechten Seite in diesem kleinen Feld mit der Bezeichnung Farbfelder finden . Bei diesen Farben handelt es sich um festgelegte Farben, die nur im Programm voreingestellt sind, aber Sie können gerne ein benutzerdefiniertes Farbprofil erstellen, wenn Sie möchten. Das ist etwas, das wir während dieses Kurses viel verwenden werden. Der andere, über den ich sprechen wollte, war das Pathfinder-Tool. Dies, wenn es aus irgendeinem Grund nicht auf Ihrem Bildschirm ist, gehen Sie zu Window und dann zu Pathfinder direkt hier. Dann wird es hier drüben auftauchen. Wenn es aus irgendeinem Grund getrennt ist und es in einem kleinen Feld angezeigt wird, können Sie einfach voran gehen und klicken und ziehen und den Mauszeiger über in Ihrer Symbolleiste auf der rechten Seite. Das hier ist, wie wir eine Menge von unserer Illustration aufräumen werden. Es gibt viele coole Optionen hier in Bezug auf Trimmen und Verschmelzen und Teilen. Diese drei werden die wichtigsten sein, die wir während dieses Illustrationsprozesses verwenden. Das sind unsere Toolbar-Basics. Wie Sie veranschaulichen, werden Sie sich mit jedem dieser Werkzeuge vertraut machen. 5. Mit dem Stift-Tool arbeiten: Lassen Sie uns voran und beginnen Sie mit unserem Stiftwerkzeug. Wir werden hierher kommen, oder Sie können einfach P auswählen, wenn Sie auf einem MacBook sind, und es wird Ihre Stift-Werkzeug hochziehen. Was wir tun werden, ist, dass wir mit Ankerpunkten und Pfaden arbeiten werden. Wenn Sie nach unten klicken und loslassen, werden Sie einen Ankerpunkt oder einen Referenzpunkt erstellen. Das ist wie dein Startpunkt. Alles, was du als Nächstes tust, wird von diesem Punkt kommen. Wenn wir eine gerade Linie schaffen wollten, würden wir einfach unseren Weg hierher bewegen. Diese blaue Linie gibt Ihnen eine Projektion davon, wie die Linie aussehen wird. Sie können fortfahren und klicken und loslassen. Jetzt haben wir eine schwarze Linie. Lass uns voran gehen und ein Rechteck machen. Ich werde klicken und loslassen, und klicken und loslassen. Wenn ich wieder nach oben komme, beachten Sie, dass sich unten rechts im Stift ein Kreis befindet. Das bedeutet also, dass ich die Form fertigstelle. Wir gehen voran und vervollständigen die Form. Dann gibt es ein Rechteck. Das nächste, was ich Ihnen zeigen möchte, ist, wie man gekrümmte Linien macht. Alles, was Sie tun müssen, ist klicken und ziehen, anstatt loszulassen. Du wirst diesen kleinen Lenker genau hier holen. Klicken Sie und ziehen Sie. Dann beachte, dass unsere Linie gekrümmt werden wird. Ich komme hier rüber und klicke und ziehe. Jetzt erstellen wir gekrümmte Linien. Ich habe die Form genau dort vollendet. Es ist kein perfekter Kreis, aber das ist okay. Ich möchte, dass du das durchmachst und praktizierst. Die andere Sache, die ich Ihnen zeigen wollte, ist, dass, während Sie Ihre Form ausgewählt haben, Sie feststellen werden, dass, wenn ich den Mauszeiger über diesen Ankerpunkt führe, es ein Minuszeichen hat. Wenn bereits ein vorhandener Ankerpunkt vorhanden ist und Sie den Mauszeiger darüber bewegen, können Sie darauf klicken, und dann wird dieser Ankerpunkt tatsächlich gelöscht, aber trotzdem bleibt die Form ohne diesen Punkt abgeschlossen. Wenn ich dann den Mauszeiger über den Pfad führe, wo es noch keinen Ankerpunkt gibt, kann ich klicken und loslassen und es wird diesen Ankerpunkt hinzufügen. Dies kann sehr hilfreich sein, besonders wenn wir unsere Illustrationen aufräumen oder manipulieren. Gehen Sie weiter und üben Sie das auch. Ich wollte dir auch zeigen, was passiert, wenn du deine Form nicht vervollständigst. Sagen wir, wir gehen hierher, wir machen ein Dreieck und enden hier. Was wir tun können, können wir zurück zu unserem Stiftwerkzeug gehen oder ich wähle einfach P aus. Dann wirst du diesen Strich neben dem Stiftwerkzeug bemerken. Wenn Sie auf diesen Ankerpunkt klicken, wird dieser Pfad erneut ausgewählt und Sie können Ihre Form beenden. Wenn Sie mit dem Stiftwerkzeug zu einem Punkt gelangen, an dem Sie diese Linie haben und eine Kurve erstellen möchten, können Sie den Ankerpunkt auswählen und diesen Lenker löschen, so dass Sie wieder eine gerade Linie erstellen können. 6. Auswahl eines Referenzbilds: Jetzt sind wir an dem Teil des Kurses, in dem Sie Ihr Referenzbild auswählen werden. Sie können hier sehen, ich habe mein Referenzbild. Es gibt ein paar Dinge, die ich durchdenke, wenn ich mein Bild auswähle, um es zu illustrieren. Einer von ihnen wird der Winkel sein, in dem das Foto gedreht wurde. Dieser wird direkt auf geschossen, so dass Sie ihren Kopf und ihre Füße sehen können, und es wird nur für eine wirklich saubere Illustration zu machen. Das nächste, was ich betrachte, ist die Auflösung, also sind sie mit den Bildern aus Pixeln gemacht. Sie können sehen, ob ich wirklich weit hineinzoomen, sind diese splotchy Boxen. Sie möchten nicht, dass es zu pixelig ist, so dass Sie den Umriss dessen, was Sie illustrieren, nicht sehen können. Um Ihr Bild auf Ihrem Artboard zu platzieren, können Sie es auf Ihrem Desktop platzieren und dann weiter gehen und klicken und auf Ihre Kunsttafel ziehen. Dieses Bild kam in viel größer als mein Kunstboard, also werde ich halten Sie „Shift“ und „Option“ und gehen Sie in die Ecke und klicken und ziehen, so dass ich das kleiner machen kann. Der Grund, warum ich Shift und Option gedrückt halte, ist, dass, wenn ich die Größe verkleinere, das Bild in den gleichen Proportionen behält, das Bild in den gleichen Proportionen behält,im Gegensatz zu wenn ich einfach klicken und ziehen würde, kann es das Bild verzerren. 7. Ein Porträt illustrieren: Sobald Sie Ihr Bild ausgewählt haben und es sich auf Ihrer Zeichenfläche befindet, werden wir fortfahren und anfangen zu illustrieren. Sie können „P“ auf Ihrer Tastatur auswählen, was die Tastenkombination ist, um in das Stiftwerkzeug zu gelangen. Ich beginne gerne von oben nach unten und arbeite zuerst an den kleinen Details und gehe dann in die größeren Details. Während ich mich einrichtet, schalte ich gerne meine Füllfarbe aus und stelle dann sicher, dass meine Strichfarbe schwarz ist. Sobald ich diese illustriert habe, wähle ich beide aus. Wir werden in das Pipettenwerkzeug kommen. Ich werde die Farbe der Innenseite des Ohres mit der Pipette versehen. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und zu meinem Arrangement gehen und das nach hinten schicken. Während ich durch meine Illustration arbeite, illustriere ich und schicke diese Form dann nach hinten damit ich mein Referenzbild deutlich sehen kann. Als nächstes werde ich voran gehen und an den Haaren arbeiten, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Füllfarbe ausschalten. Sie können auch „D“ auswählen, um es wieder zu dieser Schwarz-Weiß-Färbung zu bringen, und dann einfach die oberste Ebene deaktivieren. Denken Sie daran, wenn Sie gekrümmte Linien machen, werden Sie klicken und ziehen, und wir verfolgen im Grunde nur die Form. Es muss nicht perfekt sein. Stellen Sie dann sicher, dass Sie, sobald Sie am Ende angekommen sind, die Form fertigstellen. Sie können voran gehen und wählen Sie „I“, um zu Ihrem Pipettenwerkzeug zu gelangen , und dann werde ich nur die Pipette der Farbe der Haare, und klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf Anordnen, Senden an Zurück. Jetzt können wir in die Arbeit an einigen der Gesichtsbehaarung springen. Stellen Sie sicher, dass Sie erneut „D“ drücken und die obere Füllfarbe ausschalten. Wenn Sie die Illustration durchlaufen, wird es einfacher, die Tastenkombinationen zu identifizieren, die Sie verwenden müssen. Sie können „I“ für die Pipette auswählen. Jetzt haben wir seine Gesichtsbehaarung, wir werden arrangieren und nach hinten schicken. Wir schalten die oberste Ebene aus, drücken Sie „P“, um zu meinem Stiftwerkzeug zurückzukehren. Jetzt, da ich die kleineren Details gemacht habe, werde ich voran gehen und das Gesicht umreißen. Ich mag jedes Feature als separate Form zu betrachten. So wird der Kopf eine Form sein, der Hals wird eine Form sein, die Hände werden eine andere Form sein. Wenn Sie etwas tun, das Sie rückgängig machen möchten, können Sie einfach „Befehl Z“ drücken, und das wird Ihren letzten Ankerpunkt rückgängig machen. Da ich die Haarillustration gemacht habe, werde ich wirklich schnell gehen, wo ich weiß, dass sich die Form überlappen wird, und dann meine Form vervollständigen. Wir gehen in unser Pipettenwerkzeug, wählen „Anordnen“ und „Zurück senden“. Wenn ich vorangehe und dieses Bild verschiebe, können Sie sehen, dass die Abbildung beginnt, Gestalt anzunehmen. Wenn die Farbe nicht perfekt ist, mach dir keine Sorgen darüber, wir werden das später anpassen. Grundsätzlich werden Sie nur gehen durch Form geformt und illustrieren, wie Sie nach unten gehen. Ich werde das Video beschleunigen, damit Sie meine fertige Illustration sehen können, und dann fahren wir mit dem nächsten Schritt fort. Sobald Sie alle Formen Ihrer Illustration abgeschlossen haben, können Sie das Referenzbild verschieben. So sieht es aus, nur vom Nachzeichnen eines Referenzbildes. Offensichtlich sind einige Farben wirklich aus, wir werden das manipulieren. Da sind einige Lücken und Räume drin. Aber an diesem Punkt, gehen Sie weiter und reichen Sie Ihr Projekt ein, damit wir einen Blick darauf werfen und sehen können, wie Sie es mit dem Stiftwerkzeug gemacht haben. 8. Deine Illustration einfärben: Jetzt werden wir eintauchen, um unsere Illustration zu färben. Wir werden mit unserem Direktauswahlwerkzeug arbeiten, oder Sie können A drücken, was die Tastenkombination für die direkte Auswahl ist. Um mehrere Elemente auszuwählen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt, während Sie auf die Shapes klicken. Ich möchte, dass diese alle eine ähnliche Farbe haben und Sie können herum durcheinander bringen, bis Sie einen guten Fleischton Farbe bekommen, mit dem Sie zufrieden sind. Wenn ich dann eine Farbe habe, mit der ich zufrieden bin, möchte ich meine anderen Schattierungen von dieser Farbe referenzieren. Spielen Sie mit Ihren Farben herum, sehen Sie, was sich gut anfühlt, sehen Sie, was gut aussieht. Jetzt habe ich einen besser passenden Hautton. Dann ziehe ich in die Klamotten. Das zog ein bisschen von einem blauen Ich werde eigentlich [unhörbar] schwarzes Kleid, und vielleicht machen es wie eine dunkle Kohle, genau da, das sieht viel besser aus. Dann sind seine Jeans auch etwas dunkler. Wir gehen weiter und ziehen dort ein wenig dunklere Farbe. Der nächste Schritt besteht darin, unsere Illustration zu bereinigen. Ich führe Sie durch, wie man diese Pfade und Ankerpunkte bereinigt, so dass hier die Illustration ein wenig polierter aussieht. 9. Deine Illustration fertigstellen: Während wir unsere Illustration zusammenfassen, werden wir voran gehen und unsere Ankerpunkte und Pfade anpassen und diese etwas sauberer aussehen lassen. Man kann sehen, dass es an einigen Stellen kleine weiße Lücken gibt. Wieder möchte ich einfach ganz oben anfangen und sehe mir die Illustration an und sehe, was sich ein bisschen abseits anfühlt. Es ist so, als ob dieser Winkel hier wirklich hart ist. Um fortzufahren und einen Ankerpunkt auszuwählen, können Sie einfach klicken und ziehen. Ich werde das Treffen dort oben haben. Ich werde das nur ein bisschen bewegen. Doppelklicken Sie und verschieben Sie diese nach oben. Dann beachte hier unten, wie das keinen Griff hat, aber mein Griff ist hier unten, so dass ich voran gehen und das nach oben strecken kann , nur damit es wirklich schön überlagert. Gehen Sie weiter und bewegen Sie das ein wenig nach oben. Hier wirst du Finesse machen, Dinge bewegen, bis sie gut aussehen. Wenn Sie bemerken, dass bestimmte Dinge vorne sind, wenn sie hinten sein sollten, können Sie fortfahren und sie neu anordnen, indem Sie mit der rechten Maustaste auf „Anordnen“ und „An zurück senden“ klicken. Jetzt haben wir eine wirklich schöne Überlappung an Hals und Hemd. Möglicherweise müssen Sie vergrößern und sich Ihrer Illustration sehr nahe kommen , damit Sie diese Zeilen wirklich gut vervollständigen können. Ihre Hand hier sollte einen Schatten dahinter haben. Also werde ich voran gehen und eine Form eines Augentropfers dieser Hautfarbe erstellen und ich werde ziemlich dunkler werden, weil es ein Schatten ist. Und dann werde ich das arrangieren und nach hinten schicken, damit es aussieht, als hätte ihre Hand ein wenig Schatten drauf. Gehen Sie voran und nur das. So Finesse und sehen, was sich gut für dich anfühlt. Ihre Formen überlappen sich. so dass Sie nur weiterhin wollen, dass sie überlappen, so dass Sie ein wirklich nahtloses Aussehen erhalten. Und wenn Sie zwei Ankerpunkte gleichzeitig auswählen möchten, gehen Sie weiter und halten Sie „Shift“ gedrückt und dann können Sie nur die beiden Ankerpunkte auswählen, was wirklich schön ist. Du wirst diesen kleinen Kerl hier lösen, wenn du eine Kurve aus diesen geraden Linien machen willst , kannst du das hinunterziehen und es wird die Dinge auskurven. Also, genau hier wirst du bemerken, dass ich diesen Ärmel habe, der oben sein sollte. Aber ich habe diesen Schnitt direkt hier an der Hand gemacht, also wird das einfach nicht funktionieren. Was wir also tun werden, ist, dass dies ein wirklich großartiger Ort sein wird, um Ankerpunkte hinzuzufügen. Also werde ich Dinge runterziehen, damit ich sehen kann, ich werde in mein Stift-Werkzeug kommen und dann ein paar weitere Ankerpunkte hinzufügen. Ich werde nochmals „A“ drücken, damit ich diese manipulieren kann. Und ich werde nur diesen Weg verfolgen. 10. Letzte Gedanken: In Ordnung. Nun, das sieht ziemlich gut aus. , Wenn ich alles hervorheble,werden Sie feststellen, wo sich all diese Pfade überlappen und alle diese Formen überlappen. Also werde ich hier rüber kommen und ich werde es einfach mit unserem Pathfinder-Tool beschneiden. Was das tut, wenn ich in die direkte Auswahl gehen würde, schneidet es nur irgendeinen dieser Überschüsse. Es gibt unsere letzte Illustration. Wenn Sie hier zum Typpool kommen wollen, können Sie hier einen schicken Namen setzen. Dies ist eine meiner Lieblingsschriftarten, wenn ich Illustrationen für Leute mache. Vielleicht wollen wir das ein bisschen umdrehen. Kommen Sie in unser Pinselwerkzeug. Da haben Sie es Jungs, fangen Sie an zu beenden. Es gibt eine fertige Illustration. Von hier aus können Sie voran gehen und diese drucken lassen, Sie können es auf eine Karte legen, Sie können es an Ihre Freunde senden, und die Fähigkeit ist wirklich großartig, um alles von Objekten über Menschen bis hin zu Haustieren zu illustrieren. Es gibt viele verschiedene Verwendungen dafür. Vielen Dank, dass Sie sich mir für diese Skillshare Klasse angeschlossen haben. Ich hatte so viel Spaß, mit dir zu illustrieren. Bitte legen Sie Ihre abschließende Illustration in die Projekte, und ich würde gerne sehen, was Sie erstellt haben.