Beheben von Perspektiv- und Objektivverzerrung in Adobe Lightroom und ACR – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Beheben von Perspektiv- und Objektivverzerrung in Adobe Lightroom und ACR – Ein Kurs von Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Die Perspektive und Perspective in Lightroom und ACR beheben

      1:32

    • 2.

      Pt 1 – -

      5:21

    • 3.

      Übung 2 – - der -

      4:36

    • 4.

      T 3 – Objektivkorrektur von Objektiven

      3:43

    • 5.

      T 4 – Lightroom Fix

      7:30

    • 6.

      Teil 5 – Lightroom

      6:55

    • 7.

      Pt 6 – Lightroom Objektivverzerrung

      4:20

    • 8.

      Pt 7 – ACR und LR fertiger Schatz und Aufarbeitung

      8:42

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

147

Teilnehmer:innen

1

Projekt

Über diesen Kurs

Grafisches Design für Lunch™ ist eine Reihe von kurzen Kursen, die du in Stücken in Stücken in bite Bildern studieren kannst, wie zum zu den Mittag. In diesem Kurs lernst du, Probleme in deinen Bildern zu korrigieren. Das neue Tool in ACR und Lightroom Classic verwenden und auch zu beheben, wenn du eine frühere Version der Software hast. Dies ist ein before/after von einem Bild, an dem wir arbeiten und die eine Reise in Photoshop, um fehlende Details zu erstellen:

Mehr in dieser Serie:

Sei Mood & Light in Abends Fotos in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für den Kurs für den Lunch™

Ein Foto in Adobe Lightroom & ACR kreativ erkennen – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Batch-Prozess mit Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für den Kurs

Erstelle einen Kalender in Adobe Lightroom & mit Photoshop – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Voreinstellungen in Adobe Lightroom und ACR erstellen – Ein grafisches Design für den Kurs

Entfernen von Schimmern, Dust und mehr in Adobe Lightroom & ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Handwerkliche großartige B in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Tag zu Night in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Verbessere Farbe in einem Bild in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Versteige Rote in deinen Fotos in Adobe Lightroom und ACR – Ein Grafikdesign für Lunch™ Kurs

Die Voreinstellungen in Adobe Lightroom & ACR finden – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Behalte die Perspektive und die Perspective in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™

Isolate Farbeffekt in Adobe Lightroom & ACR – Ein grafisches Design für den Kurs

Keywording in Adobe Lightroom & Bridge – Ein grafisches Design für Lunch™

Lightroom Übersicht – Ist Lightroom für dich? – Ein grafisches Design für den Kurs für Lunch™

Drucken - Gestalte einen Triptych in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™

Kreativ mit Klarheit in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Vervollständige Unterbelichtete Bilder in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Underexposed

Weiterfahrt in Photoshop und in der in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Schärfe und Sharpen Fotos in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Silhouette in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lightroom

Hand in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für den Kurs

Hohe Bildverarbeitung in Adobe Lightroom und ACR – Ein grafisches Design für Lunch™ Kurs

Frame zum Exportieren in Adobe Lightroom – Ein grafisches Design für Lightroom

Finde deine besten Fotos in Lightroom – Ein grafisches Design für Lunch™

 

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Die Perspektive und Perspective in Lightroom und ACR beheben: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen bei diesem Grafikdesign für Mittagskurse zur Fixierung von Perspektiven und Objektivverzerrungen in Adobe Lightroom und Adobe Camera Raw. Neben Illustrator und Photoshop, das Grafikdesign für Mittagessen Reihe von Klassen umfasst auch einige Fotobearbeitung und Foto-Management Kurse. Diese werden sowohl für Lightroom Classic als auch für Adobe Camera Raw gelehrt , da beide Anwendungen denselben Basiscode verwenden. Dies bedeutet, dass Sie sich innerhalb einer Klasse einfach auf die Anwendung konzentrieren, die Sie bevorzugen. Heute beschäftigen wir uns mit Perspektiven- und Objektivkorrekturtechniken sowohl in Lightroom als auch in Adobe Camera Raw. Wir werden uns ansehen, welche perspektivischen Probleme und Objektivverzerrungen sind. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie sie in beiden Anwendungen beheben können. Wenn Sie diese Videos mit Ihrem Browser ansehen, sehen Sie eine Eingabeaufforderung, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie die Klasse genießen, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen hoch, und zweitens, schreiben Sie nur ein paar Worte darüber, warum Sie diese Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sehen , dass dies eine Klasse ist, die auch ihnen gefallen könnte. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt bereit sind, beginnen wir mit der Behebung von Perspektiv- und Objektivverzerrungsproblemen. Zuerst in Adobe Camera Raw und dann in Lightroom. 2. Pt 1 – -: Das erste Bild, das wir in Adobe Camera Raw betrachten werden, ist dieses Bild. Es wurde in der Knappheit Brooklyn Gegend von London gedreht, wo es eine Menge wirklich interessanter Streetart gibt. Aber eine der Strafen beim Schießen von Streetart ist, dass es oft sehr schwierig ist, direkt auf Ihr Thema zu kommen. Dieser wurde notwendigerweise in einem Winkel erschossen. Ich will das jetzt reparieren. Ich werde dafür sorgen, dass ich zuerst das gesamte Bild sehen kann. Ich sage, was ich ansehe, und ich will dieses Gebäude aufstellen. Nun ist das erste, was Sie tun sollten, wenn Sie diese Bilder betrachten , gehen Sie zu den Objektivkorrektur-Tools. Nun haben sich diese Panels mit der neuesten Version von Adobe Camera Raw ein wenig geändert . Wenn Sie mit einer älteren Version von Adobe Camera Raw arbeiten, das aufrechte Tool vielleicht noch hier, aber dies ist die neueste Version und es wurde verschoben. Wir werden uns das in einer Minute ansehen. Aber seien Sie sich bewusst, dass Ihre Panels ein bisschen anders sein könnten. Sie gehen auf die Registerkarte Profil und wählen dann Chromatische Aberration entfernen und Profilkorrekturen aktivieren. Was dann passiert, ist, dass Adobe Camera Raw die Bildmetadaten, das Objektiv, das Sie verwenden, und es passt das Bild an, um zu berücksichtigen, was es über das Objektiv weiß. Nun, wenn Sie mit einem sehr ungewöhnlichen Objektiv fotografieren, haben Sie das vielleicht nicht zur Verfügung, aber die meisten Objektive werden in der Lage sein, auf diese Weise zu verfolgen. Nun, ich mag die Lösung hier nicht wirklich, wenn Sie diese Linie hier nicht runtergeschaut haben, wenn ich die Profilkorrekturen aktiviere, bekomme ich tatsächlich eine Verbeugung der Kante dieses Gebäudes, also muss es vielleicht etwas leichter reparieren. Jetzt, da ich das getan habe, gehe ich zum neuen Transformieren-Werkzeug. In früheren Versionen von Adobe Camera Raw wird dieses aufrechte Werkzeug nun über die Objektivkorrektur verfügbar sein, aber jetzt ist es im Transformationswerkzeug. Sie haben vier Möglichkeiten. Die neueste Version hat ein Fünftel. Wir werden uns das auch ansehen. Die erste Option ist nur auto, und Sie können darauf klicken, um zu sehen, ob Sie dieses Bild reparieren können. Es hat eine ziemlich gute Arbeit geleistet. Wir haben viel mehr von einem geraden Bild als vorher, aber es ist nicht perfekt. Diese Option ist hier Ebene, daher wird nur eine Pegelkorrektur angewendet. Das hilft hier überhaupt nicht. Dann haben wir die vertikale Option, lassen Sie uns auf gar nichts zurückgehen. Wir haben die vertikale Option, die eine Ebene und eine vertikale perspektivische Fixierung ermöglicht. Auch hier wurde versucht, das Bild zu reparieren, aber es ist nicht wirklich das, wonach ich suche, also werde ich es deaktivieren. Dann haben wir voll, die Ebene horizontale und vertikale Fixes auf das Bild anwenden. Im Falle dieses Bildes hat es einen wirklich guten Job gemacht. Wenn ich eine ältere Version von Adobe Camera Raw verwenden würde, würde ich das wahrscheinlich akzeptieren, weil ich dieses neue Tool nicht haben werde und das eine ziemlich gute Lösung wäre. Wenn Sie eine ziemlich gute Lösung haben, aber es immer noch ein wenig Optimierung benötigt, können Sie das Bild auch mit diesen Schiebereglern hier anpassen. Jetzt werden wir ein Bild manuell mit diesen Schiebereglern in ein paar Minuten machen, also werde ich diese für jetzt verlassen, aber nur bewusst sein, dass sie verfügbar sind. Im Moment möchte ich nur diesen Fix deaktivieren und ich möchte zum neuesten Fix gehen, der in der neuen Version von Adobe Camera Raw und ähnlich in der neuen Version von Lightroom ist . Ich werde darauf klicken, um es auszuwählen. Dies ist eine geführte Lösung und die Führer werden von Ihnen kommen. Was ich zu einem königlichen Sprichwort werden würde, ist, wenn Sie mir zeigen, wo diese Linien sind, werde ich das Bild entsprechend dem reparieren, was Sie sehen. Wir hatten die Chance, vier Zeilen ins Bild zu setzen. Was Sie tun werden, ist, diese Zeilen anzuwenden, unten Linien, die Sie im Bild sehen, die für Sie wichtig sind. Ich benutze diese Seite des Gebäudes. Das erste Mal, wenn er eine Zeile runterlegt, wird nichts passieren, aber das zweite Mal, dass die Dinge beginnen zu passieren. Ich werde auch diese Seite des Gebäudes benutzen. Einfach klicken und dann einfach positionieren wie ein Klick und Position ausrichten. Sie können jetzt sehen, dass Adobe Camera Raw den linken und rechten Rand dieses Streetart an die Linien angepasst hat , die ich gezeichnet habe. Nun, ich möchte auch die Oberseite des Gebäudes anpassen, also gehe ich für meine dritte Zeile. Ich klicke nur in gehen für Zeile, und dann mit der linken Maustaste immer noch gedrückt, ich schwinge es nur herum. Dann passt Adobe Camera Raw das Bild an diese Zeile an. Ich werde nur sagen, ob fit in view mir etwas anderes geben wird, ist es nicht, also ist das im Grunde, was das Bild aussieht. Jetzt könnte ich eine weitere Zeile hinzufügen, wenn ich über den unteren Rand möchte. Dies wäre die vierte und letzte der Zeilen, die ich erstellen darf. Auch hier werde ich es einfach über diesen unteren Rand ziehen und das Bild entsprechend anpassen lassen. Sie haben jetzt diese zusätzliche Option, eine geführte Korrektur zu verwenden , wo Sie tatsächlich die Linien ziehen, die Adobe Camera Raw oder Lightroom zeigen , welche Linien für Sie wichtig sind , dass sie vertikal oder horizontal im fertigen Bild sind . 3. Übung 2 – - der -: Dies ist das nächste Bild, das wir reparieren werden. Es ist ein Bild des Pavillons oder eines Teils des Pavillons von Brighton in Großbritannien. Diese Ziele, wenn wir eine Linie durch diese ziehen würden, würden sich die Linien schließlich zusammenschließen. So wurde das Gebäude nicht gebaut. Was wir hier sagen, ist, was man einen Keystoning-Effekt nennt. Die Oberseite des Gebäudes ist näher beieinander als der Boden des Gebäudes. Sie erhalten diese Art von Keystoning-Effekt, wenn Sie am Boden sind und in einem hohen Gebäude schießen, die Oberseite des Gebäudes wird viel kleiner als die Unterseite sein. Jetzt können wir das mit den Werkzeugen hier in Adobe Camera Raw beheben. In früheren Versionen von Adobe Camera Raw, Sie werden diejenigen auf dem Objektivkorrektur-Panel finden, in der neuesten Version Transformationswerkzeug. In diesem Fall werden wir diese manuell anpassen, und der Schieberegler, den wir verwenden möchten, ist der vertikale. Es erlaubt uns, entweder die Oberseite des Gebäudes einzuschieben oder es wieder herauszuziehen. Also werde ich das so anpassen, dass die Linien durch diese Türme ziemlich vertikal sind. Ich werde mein Gitter einschalten, damit ich die Linien sehen kann. Ich benutze sie, um nur herauszufinden, ob ich dieses Bild gut angepasst habe oder nicht und ich denke, das ist eine ziemlich gute Anpassung. Ich werde nur mein Gitter vorerst ausschalten. Nun, eine der Dinge, die Adobe Camera Raw und Lightroom tun, wenn Sie diese vertikale Anpassung verwenden, ist, dass sie neigen dazu, das Bild ein wenig zu dehnen. Wenn wir das Bild zurückbringen wollen, können wir das Aspect-Werkzeug hier verwenden. Drücken Sie das Bild in, in eine Richtung, und in die andere Richtung, Sie werden das Bild wieder erweitern. So wird es etwas praller als es war, und wahrscheinlich ein bisschen mehr wie der eigentliche Pavillon aussieht. Jetzt gibt es auch, wieder, neu in Adobe Camera Raw, die neueste Version mit diesem Transformationswerkzeug, ist dieser Offset x und Offset y. Mit dem Offset y, können Sie sehen, dass wir das Bild nach unten bringen können. Also werde ich einfach hierher ziehen. Ich werde das Bild runterbringen, so dass diese Türme im Bild sind, sie fallen nicht von oben. Ich werde dieses Bild auch ein wenig herausbringen, ich denke immer noch, es ist ein wenig auf der großen und dünnen Seite. Nun, bevor wir dieses bestimmte Bild verlassen, schauen wir uns an und sehen, was wir getan haben. Wir haben diese Ziele hier gerade gerichtet, so dass sie ziemlich parallel zueinander sind. Das Problem mit dieser Art von Fix ist, dass sie irgendwann anfangen zu fühlen, als ob sie sich rückwärts abziehen würden, sie sind dabei, abzufallen, weil sie über behoben wurden. Wenn Sie also Gebäude wie diese reparieren, weil ich erwarte, etwas Keystoning zu sehen, möchten Sie vielleicht die Reparatur ein wenig absichern. Also nimm es ein bisschen zurück, nicht den ganzen Weg. Sie entfernen also nicht die gesamte Lösung, aber Sie machen diese Ziele nur leicht nach innen biegen , so dass das Auge nicht das Gefühl hat, als ob sie in dieser Richtung abfallen. Bevor ich mit diesem Bild fertig bin, möchte ich Ihnen zeigen, was Sie mit diesen Kanten im Bild tun können , wenn Sie das Bild nicht zuschneiden möchten. Wir werden nur dieses Bild in Photoshop nehmen. Ich werde hier die Ecken auswählen, die Ecken, die derzeit Transparenz zeigen. Ich benutze das Zauberstab-Werkzeug. Ich werde auf diesen Bereich klicken. Ich halte die Umschalttaste gedrückt und klicke hier auf diesen kleinen Bereich, also habe ich beide ausgewählt. Wenn ich den Content Aware Phil verwende, ich gerne ein paar zusätzliche Pixel hinzu. Ich werde wählen, auswählen, ändern, erweitern. Ich werde dies um etwa fünf Pixel erweitern und ich werde auf OK klicken. Das hilft nur ein wenig in das Bild. Jetzt wähle ich Bearbeiten und dann Phil. Ich wähle Inhalte bewusst aus dieser Dropdown-Liste aus und klicke einfach auf OK. Was Photoshop tut, ist, dass es die fehlenden Pixel ausmacht. Es schaut auf die Bereiche , in denen diese Transparenz war, und es macht nur ein Bild, um das auszufüllen. Es erspart uns also davor, dieses Bild zu überschneiden , wenn wir Content Aware Phil verwenden können, um es nur auszufüllen. Das ist ein Tool, das Sie nicht in Adobe Camera Raw oder im Light-Raum verwenden können. Wenn Sie also diese Art von transparenten Fehlern erhalten, werden Sie wahrscheinlich das Bild in Photoshop nehmen und einfach dieses Content Aware Tool verwenden, um diese Bereiche auszufüllen. 4. T 3 – Objektivkorrektur von Objektiven: Bevor wir mit unserem Blick auf Adobe Camera Raw fertig sind, schauen wir uns dieses spezielle Bild an, das mit einer Point-and-Shoot-Kamera aufgenommen wurde. Das eigentliche Objekt, das fotografiert wurde, ist ein 15,2 x 15,2 cm Blatt Papier. Offensichtlich bekommen wir in diesem Bild ein Fall-Styling, ähnlich dem Case-Styling, das wir auf dem Bild des Pavillons in Brighton gesehen haben, und deshalb müssen wir das beheben. In späteren Versionen von Adobe Camera Raw klicken Sie auf das Transformieren-Werkzeug. In früheren Versionen von Adobe Camera Raw würden wir zum Objektivkorrektur-Tool gehen. Hier ist es die vertikale Option, die wir brauchen. Also werde ich nur mein Raster einschalten und das wird auf der Vertikalen ziehen und das Raster verwenden , um meine Ausrichtung hier zu überprüfen. Das sieht ziemlich gut aus, bis auf die Tatsache, dass entlang der Linie, entlang der Kante dieses Blattes Papier hier und hier, gibt es einige Auspuffungen. Was dies nennt, ist Fassverzerrung. Es ist ein Ausblasen aus den Rändern von etwas, das sonst gerade sein sollte. Nun ist das Gegenteil davon, was man Nadelkissen Verzerrung nennt. Das ist, wenn die Kanten irgendwie eingesaugt werden. Wir können diese Formen der Verzerrung mithilfe der Objektivkorrekturfunktion in Adobe Camera Raw beheben . Ich gehe einfach zurück auf die Registerkarte „Objektivkorrektur“ und gehe zu „Manuell“. Die Verzerrung kann mit diesem Verzerrungsschieber behoben werden. In einer Richtung vereinigt es nur das Ausblasen, diese Zylinderverzerrung. In die andere Richtung erzwingt man die Nadelkissenverzerrung und saugt die Kanten dieses Bildes ein. So ist die Anwendung einer Form von Nadelkissenverzerrung ein Fix für die Fassverzerrung und umgekehrt. Aber natürlich brauchen wir es nicht so sehr, also werde ich das einfach absichern, und ich kann auf das Raster klicken, um das Raster zu sehen, wenn ich überprüfen wollte, ob ich ein gutes Ergebnis bekomme. Also habe ich hier ein Plus 11 Einstellung und das ist eine ziemlich gute Kulisse. Ich werde nur überprüfen und sicherstellen, dass ich das gesamte Bild sehe, das ich bin. Es gibt ein weiteres Problem, das etwas schwieriger zu sagen ist, aber das typisch für Bilder ist, die mit Point-and-Shoot-Kameras und auch mit billigeren Objektiven und Makroobjektiven auf Kameras aufgenommen wurden, und das ist, dass es ein bisschen Vignettierung gibt. Die Ecken dieses Bildes sind etwas dunkler als die Mitte. Hier gibt es also einen Vignettierungs-Schieberegler, den Sie im Objektivkorrektur-Tool verwenden können , der Ihnen hilft, dies zu beheben. Beachten Sie nur, dass der Zweck dieser Vignettierung Schieberegler hier ist, Linsenprobleme zu beheben. Wenn Sie eine tatsächliche Vignette auf ein Bild als Effekt anwenden möchten, möchten Sie zum Menü „Effekte“ oder „Effekte“ wechseln und diese Vignette verwenden. Denn das ist derjenige für das Hinzufügen von Vignetten. Dies ist diejenige, um Linsenprobleme zu beheben. Es wird auf das gesamte Bild angewendet. Es ist also keine Post-Crop-Vignette, dies ist eine Vignettierung, die auf die Ecken des Bildes aus der Kamera angewendet wird. Wenn Sie also dieses Bild zuschneiden, werden wir im Grunde die meisten der Vignettenreparaturen aus dem Weg schneiden, weil der Bereich, den Sie behalten, hat sowieso keine Probleme darin. Was ich tun werde, ist einfach auf dem Vignettierungs-Schieberegler nach rechts zu ziehen , um nur die Ecken des Bildes aufzuhellen. Wenn nötig, können Sie den Mittelpunkt so anpassen , dass Sie ihn nach links oder rechts nehmen können. Es ist in diesem Bild nicht wirklich notwendig. Es ist so ziemlich ein Problem, den ganzen Weg herum. Dies ist eine Korrektur für die Verzerrung, die auftreten kann, wenn Sie Makros mit beispielsweise einer Point-and-Shoot-Kamera aufnehmen. 5. T 4 – Lightroom Fix: Bevor wir anfangen, uns die Korrekturen der Objektivkorrektur in Lightroom anzusehen, möchte ich nur Ihre Aufmerksamkeit auf ein Problem lenken, das ich habe, und ich vermute, dass einige von euch auch begegnen werden. Auf diesem Computer habe ich ein Upgrade auf die neueste Version von Lightroom durchgeführt. Aber ich habe nicht das Transformationsfeld, das mir sagt , dass dieses Update auf diesem Computer nicht richtig funktioniert hat. Es ist etwas, das die Leute über das Internet berichten. Ich habe versucht, Lightroom zu deinstallieren und neu zu installieren, und ich kann das Transformationsfenster immer noch nicht erhalten. Wenn Sie nun mit einer früheren Version von Lightroom arbeiten, haben Sie sowieso kein Transformationsfenster. Mal sehen, was du haben wirst. Sie werden dieses Objektivkorrektur-Panel haben und inhere in grundlegenden Werkzeugen zum Aktivieren von Profilkorrekturen und Entfernen von chromatischen Aberration, die wir in einer Minute betrachten werden. Es gibt auch die aufrechten Optionen, aber was Sie hier nicht haben, ist die geführte Aufrecht. Weil es in früheren Versionen von Lightroom nicht verfügbar ist und derzeit in einigen Installationen von CC 2015 nicht verfügbar ist. Wenn Sie kein Transformationsbedienfeld haben, finden Sie die Hilfsmittel „Aufrecht“ im Bedienfeld „Objektivkorrektur“. Jetzt haben Sie auch im Bedienfeld „Objektivkorrektur“ den Bereich „Manuell“. Dies ist, wo diese Verzerrungsanpassung ist. Das wird immer hier im Objektivkorrektur-Bedienfeld sein. Dies ist eines der Dinge, die nicht in das neue Transformierenbedienfeld verschoben wurden. Aber Sie haben auch Ihre manuellen Anpassungen hier. Seien Sie sich bewusst, wenn Sie Ihr Transformationsfenster nicht sehen, dann müssen Sie nach Ihrem Objektivkorrekturfenster suchen, und die meisten Werkzeuge, die Sie benötigen, werden hier sein, sagen Sie für diejenigen, die einfach nicht verfügbar, in der Installation, die Sie von Lightroom haben. Ich bin jetzt auf einen anderen Computer umgezogen, auf dem das neuere Update von Lightroom CC 2015 verfügbar ist. In diesem Bereich befindet sich das Transformieren-Bedienfeld. Dies ist ein anderer Computer, auf dem er erfolgreich installiert werden konnte. Wir werden dieses Bild anpassen und ich werde mit Objektivkorrekturen beginnen. Ich wähle „Chromatische Aberration entfernen“ und „Profilkorrekturen aktivieren“ aus. Chromatische Aberration ist eine blaue oder violette Fransen , die Sie in Bereichen des Bildes sehen können. In der Regel sehen Sie es, wo sich der Himmel und ein Gebäude schneiden, zum Beispiel. Du klickst einfach hier, du gibst Lightroom eine Chance, das für dich zu reparieren, wenn es das findet. Mit Profilkorrekturen kann Lightroom prüfen was es über das verwendete Objektiv weiß, und dieses Objektiv wird automatisch anhand der Metadaten im Bild identifiziert. Es ist hier mein Timer auf 28-200 Objektiv isoliert. Es passt sich an die Dinge an, die es über das Verhalten dieser Linse weiß. Nun, wenn Sie ein bisschen Verzerrung haben, sagen Fass oder Pin Cushion Verzerrung, können Sie das hier im Bereich Manuell anpassen. Sie können einfach nach links anpassen, um einige Zylinderverzerrungen hinzuzufügen , die Pin-Polsterprobleme lösen, und umgekehrt. Dies ist Pin Cushion Verzerrung, und durch das Hinzufügen einiger Pin Cushion Verzerrung können Sie tatsächlich für Fassverzerrung anpassen. Nun, ich habe hier nicht viel Verzerrung, also werde ich nur auf den Wortbetrag doppelklicken, um das zu Null zu setzen. Wenn es etwas gibt, gibt es hier einen leichten inneren Bogen, aber ich muss den Rest des Bildes reparieren, bevor ich überhaupt darauf schaue. Das ist das Bedienfeld „Objektivkorrekturen“. Jetzt haben wir das Transformieren-Bedienfeld. Diese aufrechten Optionen hier im Transformationsbedienfeld können sich in anderen Versionen von Lightroom auf dem Bedienfeld „Linsenkorrektur“ befinden. Möglicherweise haben Sie die geführte Option oder nicht. Im Moment schauen wir auf Off, also klicken wir auf Auto, das ist eine automatische Anpassung. Es hat einen ziemlich guten Job gemacht. Wir können hier sehen, dass es immer noch einen Winkel an der Wand gibt, und hier gibt es einen Winkel über die Spitze. Wird zum Level gehen, und das ist die Pegelanpassung, die es nicht wirklich viel mehr tut , als nur das Abgleichen dieses Bildes. Vertikal ermöglicht einige vertikale Anpassungen, Sie können hier sehen, dass diese Kanten, gibt es vertikale Linien im Gebäude angepasst werden, aber die horizontalen nicht. Wir gehen einfach zurück zu Off, und wir schauen uns voll an. Es hat einen ziemlich guten Job für dieses Bild gemacht, und wenn ich die Option Guided nicht zur Verfügung hätte, ist dies diejenige, die ich verwenden würde. Sobald Sie den vollen Satz haben, können Sie auch das Seitenverhältnis anpassen und Sie können auch die Skalierung anpassen. Wenn Sie der Meinung sind, dass ein wenig von dem Bild fehlt, können Sie einfach die Skala zurückwählen und Sie können diese Bereiche offenbaren. Natürlich müssten wir hier reinkommen und die Fehler beheben, die transparent sein werden , weil sich die Bildbank aufrichtet. Aber gehen wir einfach zurück zu Aus, und werfen wir einen Blick auf die neuen Guided Optionen. Wenn Sie sie zur Verfügung haben, Sie sie auf diese Weise verwenden. Sie klicken auf „Geführt“, und diese Lupe öffnet sich. Sie können hier sehen, dass ich Show Lupe ausgewählt habe. Die Lupe ermöglicht es Ihnen, den Bereich, in dem Sie arbeiten, genau zu betrachten. Das könnte besonders für Sie von Wert sein, wenn Sie an sagen, Panoramen oder wirklich großen Bildern arbeiten . Jetzt können Sie das Raster anzeigen oder nicht, wie Sie möchten. Was Sie tun werden, ist, Sie erhalten vier Linien, die Sie jedes Bild zeichnen können. Hier ist die erste Linie, die ich zeichnen werde, entlang der Seite dieser Gebäude. Ich werde nur klicken und ziehen Sie diese Zeile aus. Wenn Sie es nicht an der richtigen Stelle bekommen, können Sie es einfach in Position bringen. Nichts wird passieren, wenn Sie klicken und ziehen Sie die erste Zeile, aber es wird passieren, wenn Sie klicken und ziehen Sie die zweite. Jetzt ist die Lupe, ich finde wirklich nervig, also werde ich sie ausschalten. Ich werde nur diese zweite Zeile rausziehen. Sobald ich die linke Maustaste loslasse, wird sich das ganze Bild anpassen. Wir bekommen praktisch das, was wir zuvor in der vertikalen Einstellung hatten. Aber wir sind nur auf halbem Weg, um das zu beheben. Gehen wir über die Spitze dieses Gebäudes. Ich werde hier eine dritte Zeile hinzufügen, ich habe vier Zeilen, das ist die dritte. Nun hat Lightroom die Linie angepasst , die ich gerade über die Oberseite des Gebäudes gezeichnet habe. Wenn ich eine vierte reinlegen will, könnte ich hier runterkommen. Diese Linien sagen Lightroom nur, was ichperfekt horizontal und perfekt vertikal im Bild sein möchte perfekt horizontal und perfekt vertikal im Bild sein möchte , und Lightroom passt sich dann gemäß meinem Leitfaden an. Ich sage ihm, was mir wichtig ist, und es passt sich diesen Guides an. Dies ist ein etwas anderes Ergebnis als das Ergebnis, das wir mit voller bekommen. Es ist ein persönlicheres Ergebnis, es ist Lightroom hören, was ich in meinem Bild sagen möchte. Wenn ich glücklich bin, kann ich einfach auf „Fertig“ klicken. Wenn ich nicht glücklich bin, kann ich einfach reinkommen und eine dieser Zeilen verschieben oder entfernen. Jetzt wie bei den anderen Werkzeugen können Sie immer noch Dinge wie Aspect verwenden, Sie können das Bild nach oben drücken oder dehnen, wenn Sie denken, dass es ein wenig gestreckt oder gequetscht werden muss, und Sie können auch anpassen die Skala. Sie können es in ein wenig bringen, wenn Sie nicht genug von den Bereichen des Bildes sehen wurden abgeschnitten. Aber wenn Sie die Bereiche loswerden wollen , die nicht ausgefüllt sind, die transparent Basis werden, können Sie einfach die Skala vergrößern. Ich werde die Waage ein wenig hierher bringen. Für dieses Bild ist dies eine gute Lösung. Aber natürlich fehlt mir die Gegend um das Bild. Wir werden im nächsten Video sagen, wie wir das beheben würden , weil wir diejenigen mit einem anderen Bild begegnen werden, und wir werden dieses in Photoshop nehmen, um die Bereiche zu beheben, die fehlen. 6. Teil 5 – Lightroom: Das nächste Bild, das wir betrachten werden, ist ein Bild eines Gebäudes. Wie bei all unseren Korrekturen werden wir zuerst hierher kommen und die Korrektur der chromatischen Aberration und die Objektivprofilkorrekturen anwenden . Dann gehen wir zu den Transformationswerkzeugen, unabhängig davon, ob sie sich im Objektivkorrekturfenster befinden oder hier im neuen Transformationsbereich befinden. Jetzt, mit diesem hier, werden wir es manuell machen. Was wir sehen, sind diese Türme oder diese Türme rund um den Turm auf dem Pavillon in Brighton in England. Wenn wir Linien durch diese Türme um den Rand ziehen würden, würden wir feststellen, dass diese Linien konvergieren würden. In der Tat ist es unwahrscheinlich, dass die Art und Weise, wie das Gebäude entworfen wurde , der Fall gewesen ist. Sie sollten parallele Linien sein. Also werden wir uns darauf einstellen. Wenn Sie einen Effekt wie diesen haben, der als Schlüsselsteinigung bezeichnet wird, besteht die Lösung in der Regel darin, die Vertikale anzupassen. Was ich tun werde, ist nur die vertikale Maut zu ziehen. Wenn Sie sich nicht sicher sind, welchen Weg Sie gehen sollen, ziehen Sie einfach in beide Richtungen. Einer von ihnen wird es reparieren, und einer von ihnen wird es schlimmer machen. In diesem Fall gehen wir nach links. Das Gitter, das sich über dem Bild bildet, wird mir helfen , herauszufinden, wie weit ich gehen muss. Weil ich diese Türme bis zu diesen Gitternetzlinien ausrichten möchte , während ich das zumindest vorerst tun werde. Sobald Sie das getan haben, können Sie feststellen, dass Lightroom Ihr Bild ein wenig dehnt, so dass Sie diese Dehnung reduzieren können, indem das Bild erweitern, wenn Sie möchten, indem Sie den Aspekt anpassen. Durch Ziehen nach links wird das Gebäude in horizontaler Richtung ausgestreckt, und das Ziehen nach rechts erstreckt sich weiter in vertikaler Richtung. Ich bringe es ein wenig in die Horizontale zurück. Nun, auch neu in dieser Lightroom-Version, wenn Sie dieses Transformationswerkzeug mit den geführten senkrechten Optionen haben, ist dieser X- und Y-Offset. Nun, in diesem Fall können wir den y-Offset verwenden, um das Bild zu senken. Ich ziehe mich einfach nach links und das bringt das Bild nach unten, und für mich erlaubt das mir ein bisschen Atemraum um die Oberseite der Türme. Ich will sicherlich nicht, dass die Türme über den Rand des Bildes gehen. Das wäre überhaupt kein schöner Blick. Sie können den Maßstab auch anpassen, wenn Sie möchten. Damit wir das ein bisschen mitbringen können. Durch die Anpassung des Offsets können wir die Menge des Bildes, das wir zur Verfügung haben, maximieren. Wir werden hier nicht horizontal verwenden. Horizontal wird in der Regel verwendet, wenn Sie nicht fotografieren und Bilder mit Gesicht auf. Es dreht es nur um, so dass Sie sehen können, was es mit dem Bild macht. Es dreht sich ein wenig, aber wir werden hier keinen Wert aus der Horizontalen bekommen. Drehen würde nur das Bild drehen. Das braucht ein bisschen Begradigung, so dass Sie das tun können, aber das brauchen wir auch nicht. Nun, es gibt eine Sache, die ich tun möchte, bevor ich diese Problembereiche in Photoshop korrigiere, und das ist, einen Blick auf diese Türme zu werfen. Wenn Sie die Türme so reparieren, wie ich es getan habe und sie so anpassen, dass sie ziemlich gut über dem Gitter ausgerichtet sind, das auf dem Bild erscheint, können Sie feststellen, dass Sie einen Überkorrektureffekt erhalten. Weil diese Türme jetzt zuschlagen, und weil unsere Gehirne wissen, dass Gebäude, wenn wir sie betrachten, dazu neigen, ein wenig oben zu konvergieren, können wir das Gefühl bekommen, dass mit dieser Überkorrektur diese Türme sind tatsächlich abblättert und laufen Gefahr, tatsächlich nach außen zu fallen. Nun, das Problem, das ich gerne mache, ist, diese Vertikale ein wenig zurückzuziehen. Also bin ich von Null auf minus 31 gegangen. Ich möchte sicherlich nicht die festen entfernen, aber ich möchte ein wenig abrücken, so dass die Türme leicht nach innen geneigt sind. Ich werde das auf etwa zurückstellen, sagen 25, und dann werde ich meinen Offset neu einstellen. Das ist eine bessere Lösung. Die Türme sind nicht perfekt gerade. Sie konvergieren leicht, aber viel weniger als zu Beginn. Ich kann dies testen, indem ich den umgekehrten Schrägstrich drücke. Dies ist das Originalbild. Man kann sagen, die Türme konvergieren, das ist das feste Bild. Sie wurden ein wenig herausgezogen, aber nicht übermäßig für. Nachdem ich das getan habe, werde ich dieses Bild zu Photoshop bringen, damit ich diese fehlenden Bereiche beheben kann. Um dieses Bild in Photoshop zu bringen, Sie einfach mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Bearbeiten in und dann Photoshop. Nun begann dieses spezielle Bild als JPEG-Bild, also entschied ich mich, eine Kopie mit Lightroom Anpassungen zu bearbeiten. Natürlich möchten Sie die Lightroom-Anpassungen auf jeden Fall mitnehmen, da dort die Anpassungen, die Sie vorgenommen haben, die dazu geführt haben, dass diese Bereiche des Bildes hier unten fehlen. Also klicke ich einfach auf „Bearbeiten“. Hier drüben in Photoshop gehe ich zum Zauberstab-Werkzeug. Das ist das einfachste Werkzeug, um diese transparenten Bereiche auszuwählen. Also klicke ich einmal in diesen Bereich, halte die Umschalttaste gedrückt und klicke hier erneut. Beide transparenten Bereiche ausgewählt. Ich werde sie leicht vergrößern mit auswählen, modifizieren, erweitern. Ich werde sie um fünf Pixel erweitern und auf „OK“ klicken. Das passen Sie einfach leichte Bereiche an, um sie ein wenig größer zu machen. Ich finde, dass die Ergebnisse der Inhalte, die wir füllen, aus diesem Grund besser sind. Wir wählen „Bearbeiten“ und „Füllen“. Aus der Inhalts-Dropdown-Liste hier wählen wir Content-Aware aus und wir werden einfach auf „OK“ klicken. Was Photoshop tut, ist es dann geht und erstellt einige Inhalte in den fehlenden Bereichen des Bildes. Wenn ich also einfach weg von diesem klicke, drücken Sie Strg oder Befehl D, um die Auswahl aufzuheben, können Sie sehen, dass Photoshop einen Teil des Bildes verspottet hat, der dies jetzt zu einem vollständigen Bild macht. Es erspart uns, das Bild stark zuschneiden zu müssen, um diese transparenten Bereiche loszuwerden, oder es selbst von Hand aufbauen zu müssen. Wenn Sie nun in Photoshop fertig sind, Sie einfach auf, um es zu schließen, klickenSie einfach auf, um es zu schließen,und wählen Sie Ja, um das zu sagen. Dadurch gelangen Sie zurück zu Lightroom mit dem Fix im Bild. Hier sind wir wieder in Lightroom und Sie können sehen, dass das Bild diese zusätzlichen Daten enthält. Aber wir haben unser Original nicht verloren. Dies ist das Originalbild, das wir an Photoshop geschickt haben und dies ist die feste Version, die wir zurückbekommen haben. Die Art und Weise, wie Photoshop und Lightroom miteinander interagieren, wenn Sie ein Bild von Lightroom an Photoshop senden und es dann aus Photoshop schließen und speichern , ist, dass Sie immer Ihr Original beibehalten, aber Sie erhalten eine duplizieren Sie das Bild, das die Änderungen in ihnen enthält. Es ist eine wirklich schöne Methode, zwischen Photoshop und Lightroom zu arbeiten, und ich habe tatsächlich eine andere Klasse dazu, Runde Stolpern von Lightroom zu Photoshop und wieder zurück und auch Adobe Camera Raw zu Photoshop. Wenn Sie diese nicht gesehen haben und wenn Sie versuchen, diesen Prozess zu erledigen, empfehle ich Ihnen dringend, dass Sie sich diese Videoklasse ansehen möchten. 7. Pt 6 – Lightroom Objektivverzerrung: Das letzte Bild, das wir reparieren werden, ist dieses. Auch hier werden wir mit Objektivkorrekturen beginnen. Nun wird es keine Profilkorrekturen dafür geben, da es sich um ein JPEG-Bild handelt, das mit einer Point-and-Shoot-Kamera aufgenommen wurde und es keine Metadaten in diesem Bild gibt, um Lightroom zu beheben. So sind Profilkorrekturen hier überhaupt nicht hilfreich. Das war ein 15,2 x 15,2 cm Blatt Papier, also leidet es unter genau dem gleichen Problem wie das Gebäude. Es ist ein Fall, der Einfluss auf das Essen hier sichtbar ist, und es wird dadurch verursacht dass das Foto aus einem Winkel aufgenommen wird, der nicht direkt auf dieses Blatt Papier liegt. Um es zu beheben, gehen wir zum Transformieren-Werkzeug, aber wenn Sie diese Werkzeuge hier nicht haben, gehen Sie zum Bedienfeld „Objektivkorrektur“, wo Sie sie finden werden. Wieder, genau wie das Gebäude werden wir die Vertikale anpassen. Ich werde nur dieses Bild herumschwingen, also ist es ein bisschen gerader an den Rändern. Sie können mit der Horizontalen experimentieren, um zu sehen, ob das überhaupt hilft. Ich glaube nicht, dass das hier überhaupt helfen wird. Ich denke, das ist wahrscheinlich das Beste, was wir für dieses besondere Bild tun können , außer für die Boeing. Sie können hier sehen, dass es eine nach außen gerichtete Biegung an den Kanten dieses Bildes gibt, und das nennt man Fassverzerrung. Wir gehen zum Objektivkorrektur-Werkzeug in einem manuellen Bereich, ist die Verzerrungsbehebung. Was uns erlaubt, ist, sowohl den Lauf als auch den Stiftkissenverzerrungen zu beheben. Zylinderverzerrung biegt sich nach außen, Pin-Polster-Verzerrung saugt nach innen, und sie sind tatsächlich das direkte Gegenteil. Also die Lösung für die Zylinderverzerrung, ist es, einige Pin-Polster-Verzerrung anzuwenden, und was Sie tun werden, ist, diese Kanten zu saugen, so dass sie nicht mehr verbeugt werden. Das wird die Lösung für dieses Bild sein, aber seien Sie sich bewusst, dass in die entgegengesetzte Richtung ein Fassverzerrungseffekt ist , der Ihnen helfen wird, wenn Sie ein Nadelkissen Problem mit Ihrem Bild haben. Gehen wir und wenden das an. Ich denke, plus 10, plus 11, so etwas, ist eine gute Lösung für dieses Bild. Nun, es gibt ein weiteres Problem in diesem Bild ist ein wenig schwer zu sagen, aber die Kanten, besonders diese obere Kante hier oben, sind viel dunkler als die Innenseite des Bildes. Was passiert ist, ist, dass dieses Bild mit einer Point-and-Shoot-Kamera im Makro-Modus aufgenommen wurde , und es gibt einige Vignettierung. Jetzt ist das Objektiv-Vignettierung, dieser dunklere Halo an den Rändern des Bildes. Sie lösen es mit den Vignettierungswerkzeugen im Bedienfeld „Objektivkorrektur“. Effektebedienfeld gibt es noch eine Reihe von Vignettenwerkzeugen. Die im Effektebedienfeld ist eine sogenannte Post-Crop-Vignette. Es wird als positiver Effekt auf ein Bild angewendet, was Sie auf dem Bild sehen möchten, und es gilt für das zugeschnittene Bild. Diese Objektivkorrektur-Vignette ist eine Korrektur-Vignette. Es ist kein Spezialeffekt, es ist nur das Aufräumen eines Bildes, das Probleme aus der Kamera hat. Also werde ich nach rechts ziehen, und das wird einige Blitze an den Rändern des Bildes hinzufügen. Wahrscheinlich muss nicht so weit gehen, aber wenn Sie nach rechts ziehen, werden wir einige Blitze an den Rändern hinzufügen, und wenn Sie feststellen, dass Ihre Objektivvignette ein Blitzeffekt ist und Sie etwas Verdunkelung anwenden müssen, dann würdest du es einfach in die andere Richtung nehmen. Sie können hier sehen, das ist eine sehr typische Vignette dort für ein Linsenproblem. Ich werde das ein wenig zurückziehen um die Vignettierung zu beheben, die ich weiß, in diesem speziellen Bild ist. Es gibt die Werkzeuge, die Sie in Lightroom verwenden können , abhängig davon, welche Version von Lightroom Sie installiert haben Möglicherweise haben Sie nur ein Objektivkorrekturfenster, jüngerer Zeit haben Sie möglicherweise das Transformationsbedienfeld. , die Sie verwenden, kann die Option „Geführte aufrecht“ ebenfalls verfügbar sein oder Je nach Version, die Sie verwenden, kann die Option „Geführte aufrecht“ ebenfalls verfügbar sein odernicht. Im nächsten Video, obwohl ich Adobe Camera Raw verwenden werde, werde ich ein Bild von Adobe Camera Raw aufnehmen und es dort mit den Tools beheben, die Sie in Lightroom gesehen haben. So könntest du diesem in Lightroom folgen. Aber nachdem wir das getan haben, werden wir das Bild von Adobe Camera Raw in Photoshop nehmen, und wir werden nur sehen, wie wir das Bild beenden können, indem wir die Teile zurückbauen, die im Original fehlen. 8. Pt 7 – ACR und LR fertiger Schatz und Aufarbeitung: Bevor wir mit unseren perspektivischen Fixierern fertig sind, werde ich Ihnen zeigen, wie ich dieses Bild aufnehmen und es reparieren würde, damit ich das gesamte Zitat und dieses wunderbare Stück Schablonenkunst bekommen kann . Sie können dies genau auf die gleiche Weise in Adobe Camera Raw und in Lightroom tun, aber ich verwende nur Adobe Camera Raw für dieses Beispiel. Aber selbst wenn Sie Lightroom verwenden, können Sie genau dasselbe tun. Nun, ich werde hier mit dem Transformationswerkzeug beginnen und ich werde nur meine Linien zeichnen, weil ich dieses Element hier quadratisch oder rechteckig machen möchte dieses Element hier quadratisch oder , aber nicht das Trapez, das es im Moment ist. Ich ziehe nur meine Linien raus und dann werde ich diese beiden Seitenlinien hierher ziehen. Jetzt habe ich hier den unteren Teil meines Bildes verloren, also werde ich mein Offset-Y-Tool verwenden, um es einfach ein wenig nach oben zu bewegen , weil ich diese ganze Schreibmaschine im endgültigen Bild möchte. Ich möchte es wahrscheinlich nur ein wenig erweitern. Ich denke, dass es wahrscheinlich ein bisschen zu breit ist, also werde ich den Aspekt nur ein wenig einschränken. Wenn ich zu diesem Zeitpunkt mit diesem Bild zufrieden bin, klicke ich einfach auf „Bild öffnen“, weil ich es in Photoshop öffnen möchte. Wenn Sie nun in Lightroom arbeiten, Sie mit der rechten Maustaste auf das Bild. Wählen Sie Bearbeiten in, und wählen Sie dann die Option Bearbeiten in Photoshop. Sie werden das Bild mit den Lightroom Korrekturen bearbeiten wollen, weil Sie möchten, dass es schön und quadratisch aussieht wie dieses hier. Jetzt sind wir in Photoshop. Ich möchte das ganze Stück Schablonenkunst rausbekommen. Ich werde ein Duplikat dieser Bildebene machen. Ich ziehe es einfach auf das Symbol „Neue Ebene“ und möchte nur eine allgemeine Auswahl um den Bereich dieser zweiten Kopie des Bildes treffen , das ich verwenden möchte. Sie können hier sehen, dass ich diese untere Ecke der Schreibmaschine vermisse. Ich werde mir hier einen ziemlich großen Brocken schnappen. Dies ist ein Stück dieser Top-Version des Bildes, das ich behalten möchte. Ich möchte alles andere loswerden, also werde ich wählen, Auswählen und dann Inverse, und ich werde einfach drücken „Löschen“. Das ist, was ich hier auf dieser Ebene übrig habe. Ich werde „Control“ oder „Command D“ drücken, um die Auswahl aufzuheben. Ich gehe zum Verschieben-Werkzeug und wähle Bearbeiten, Transformieren, Horizontal spiegeln. Das wirft das nur so hin, dass ich das als den unteren Teil der Schreibmaschine verwenden kann. Ich werde das Bild nur in Position bringen. Ich werde die Version des Bildes darunter anzeigen. Jetzt sind diese nicht perfekt aufgestellt, also gehe ich zur Top-Version des Bildes, dem Tempo, das ich gerade hier anschaue und ich werde es einfach in Position bringen. Wenn Sie sagen müssen, was darunter ist, wählen Sie einfach die Deckkraft der oberen Version herunter, damit Sie sie in Position bringen können. Stellen Sie nur sicher, dass es richtig schön ansteht. Dann nehmen Sie natürlich Ihre Deckkraft wieder auf, weil Sie das nicht verlieren wollen. Wir haben ein bisschen hier drin, das wir nicht brauchen. Ich gehe zu dieser Ebene und ich werde klicken, um eine Ebenenmaske hinzuzufügen, da Hinzufügen einer Ebenenmaske die beste Möglichkeit ist, diese bestimmte Ebene zu bearbeiten. Ich gehe zum Pinselwerkzeug. Sie können sehen, dass meine Maske weiß ist, also muss ich schwarz malen. Ich werde nur hier auswählen, um die Farbe schwarz zu machen. Ich benutze diesen riesigen Pinsel von etwas anderem, das ich vor ein paar Tagen gemacht habe. Ich werde nur das Pinsel-Tool hier herunterfallen und ich werde nur einen schönen weichen Pinsel auswählen. Es ist auch viel zu groß, also werde ich die offenen und schließenden eckigen Klammern verwenden , um seine Größe anzupassen. Die offene eckige Klammer erlaubt es mir, das zu verkleinern. Ich male auf meiner Maske. Es hat diese kleine Kiste um sie herum. Ich werde nur den Bereich dort ausmalen, nur dafür sorgen, dass das alles weg ist. Dieser Bereich hier sieht ein wenig leicht aus. Sie werden sehen, dass der Rest des Bildes ziemlich dunkler sein sollte. Ich werde es tatsächlich in ein wenig mischen, indem nur die Maske dort benutze, um es zu mischen. Aber ich denke, ich muss diesen Rand des Bildes verdunkeln. Um dies zu tun, werde ich eine Anpassungsebene hinzufügen. Ich wähle die Ebene „Ebene“, „Neue Anpassungsebene“. Ich wähle Kurven und klicke auf „OK“. Jetzt möchte ich, dass sich diese Kurvenanpassung nur auf diese Ebene auswirkt. Ich werde hier klicken, um eine Clipping-Maske zu erstellen. Die Kurvenanpassung wirkt sich also nur auf die Ebene aus, in der sich dieses kleine Stück des Bildes befindet. Ich möchte es verdunkeln, also ziehe ich einfach auf die Kurvenebene nach unten. Jetzt mache ich mir keine Sorgen darüber, was in der Mitte der Schreibmaschine passiert. Ich mache mir Sorgen um diese Steine hier. Ich werde mich nur auf sie konzentrieren, bis ich sie zu einer sortierten Farbe kriege. Ich denke, das ist ziemlich gut. Jetzt hat die Kurvenanpassungsebene eine eigene Maske. Ich habe bereits schwarz als meine Farbe, also was ich tun kann, ist die Maske auszuwählen und dann einfach diese Einstellung aus dem Teil des Bildes zu entfernen , der diese zusätzliche Dunkelheit nicht benötigt und sie in der Position in dem Bereich belassen , der ein wenig benötigt. der zusätzlichen Dunkelheit. Ich kann einfach zwischen Schwarz und Weiß umdrehen und das einfach reinmalen. Ich bekomme hier eine gleichmäßigere Anzeige. Jetzt habe ich ein Loch im Boden, also werde ich das jetzt reparieren. Ich werde eine Stempelschicht machen. Ich werde auf die oberste Ebene klicken, halten Sie die Kontrolle Alt und Shift gedrückt, das ist Befehls-Option Shift auf dem Mac und drücken Sie den Buchstaben E. Das erstellt eine Ebene, die die Zusammensetzung aller sichtbaren Ebenen unten ist. Wir werden die ausschalten. Wenn ich auf diese Ebene gehe, werde ich eine Auswahl mit dem Zauberstab-Werkzeug dieses Bereichs hier treffen. Das ist der Bereich, für den ich Steine vermisse. Ich werde dies ein wenig vergrößern, Auswählen, Ändern, Erweitern. Ich werde dies um etwa 15 Pixel erweitern. Klicken Sie auf „OK“. Jetzt wähle ich Bearbeiten, Füllen. Inhaltsbezogene klicken Sie auf „OK“. Steuerelement oder Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Wir begannen mit einem Bild, bei dem das sehr schief war und bei dem diese Schablone für Schreibmaschinen unvollständig war , weil es etwas blockierte und wir konnten das gesamte Bild mit der Perspektivkorrekturwerkzeuge in Adobe Camera Raw. Aber natürlich hättest du Lightroom und dann ein bisschen Photoshop-Magie benutzen können, um dieses Ding wieder zusammenzusetzen. Ihr Projekt für diese Klasse wird darin bestehen, eines der Bilder, die ich Ihnen gebe, oder ein Bild Ihrer Wahl zu nehmen und einige Korrekturen für die perspektivische Korrektur auf dieses Bild anzuwenden , um das zu beheben, was Sie in diesem Bild sehen. Wenn Sie dieses spezielle Bild machen möchten, zögern Sie nicht, dies zu tun. Es ist ein wirklich schönes kleines Bild für die Arbeit mit einigen Photoshop-Techniken sowie den aufrechten Werkzeugen in Adobe Camera Raw oder Lightroom. Veröffentlichen Sie ein Bild Ihres abgeschlossenen Projekts im Klassenprojektbereich. Ich hoffe, dass Ihnen dieser Kurs gefallen hat und Sie ein wenig über die Verwendung der Perspektivenkorrekturwerkzeuge und auch die Werkzeugezum Entfernen von Objektivverzerrungen in Lightroom und Adobe Camera Raw gelernt haben der Perspektivenkorrekturwerkzeuge und auch die Werkzeuge . Während Sie sich diese Videos angesehen haben, haben Sie eine Aufforderung gesehen, mit der Sie diese Klasse anderen empfehlen können. Bitte, wenn Sie die Klasse genossen haben, tun Sie zwei Dinge für mich. Erstens, geben Sie ihm einen Daumen nach oben und zweitens, schreiben Sie in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sehen, dass dies eine Klasse ist, die auch ihnen gefallen könnte. Wenn Sie einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und antworte auf all Ihre Kommentare und Fragen. Ich schaue auf und beantworte alle Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Grafikdesign für das Mittagessen, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.