Transkripte
1. Lose Watercolor Bee Eater - Trailer: Es ist
sowohl magisch als auch herausfordernd
, wenn man anfängt, auf einer leeren Seite zu
malen und das Bild langsam aus dem Nichts
erscheinen lässt Es fühlt sich ein bisschen wie
in der Kindheit an, wenn man etwas Einfaches sieht und
es sich wie ein Wunder anfühlt. Und in diesem Kurs geht es
genau darum. Diese kleinen
Wunder
mit Wasserfarben und ein
paar mutigen Pinselstrichen selbst zu schaffen mit Wasserfarben und ein
paar mutigen Hallo, ich bin Nina. Ich bin Aquarellmalerin,
spezialisiert auf lockeren Stil und
zertifizierte Kunsttherapeutin Vielleicht kennst du auch eine
Musikkunst auf Instagram. In all meinen Kursen ist
es mein Hauptziel, Ihnen zu helfen die Freude am
kreativen Prozess
und nicht nur am Ergebnis zu
spüren . In diesem Kurs werden wir
einen farbenfrohen Bienenfresser
ohne Bleistiftskizze malen einen farbenfrohen Bienenfresser
ohne Bleistiftskizze Schritt für Schritt werde ich dich durch den
Aufbau der Form, das
Hinzufügen von Volumen und vor
allem durch das
Loslassen der Kontrolle
führen Volumen und vor
allem ,
denn ich glaube fest dass Unvollkommenheiten unser Kunstwerk einzigartig
machen Und deshalb liebe ich den
Louise-Aquarellstil so sehr. Wenn Sie sich wohler fühlen, wenn Sie mit einer Skizze
beginnen, finden
Sie eine Vorlage
im Abschnitt Ressourcen Du kannst auch auf „Folgen“ klicken, um als Erster zu erfahren, wann ich neue Kurse
veröffentliche. Ich lade dich ein, deine Kreationen im Bereich
Klassenprojekte mit anderen zu teilen . Ich lese sie immer und antworte darauf. Und denken Sie daran: Wenn Sie während
Ihres kreativen Prozesses
Fragen haben , können
Sie mir diese
im Diskussionsschritt jederzeit stellen. Schnappen Sie sich währenddessen Ihre Pinsel und lassen Sie uns in die Malerei eintauchen.
2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Willkommen.
Bereiten wir die Materialien für das Gemälde B Ether vor. Ich werde die
folgenden Materialien verwenden. Das ist Aquarellpapier. Das ist Größe A und
300 Gramm/Quadratmeter. Und es ist 100%
Baumwollpapier, feinkörnig. Aquarellpinsel, ich
werde Rundpinsel verwenden. Das sind Nummer vier, acht und die große Wischbürste Wasserbürsten oder
einfach, Sie können
jede andere Bürste verwenden , um
sie mit sauberem Wasser zu verwenden Äh, Wasserfarben, Farbpalette. Was die Farben angeht, findest
du eine separate Lektion
zur Farbauswahl
sowie Skizzenbuch und Bleistift
für unsere grobe Skizze zur
Erstellung unserer Und Wasser. Verwenden Sie besser zwei Gläser, eines mit sauberem Wasser und eines zum
Abspülen der Bürste
sowie
ein Küchentuch
, um sowie
ein Küchentuch die
zusätzliche Feuchtigkeit aufzunehmen Bereiten Sie einfach
Ihre Materialien und lassen Sie uns in die Malerei eintauchen
3. Formstudie Bienenfresser: Willkommen in einer neuen Klasse. Und bevor wir zu den Aquarellen
übergehen, ist
es wirklich wichtig,
wenn Sie in
lockerem Stil malen , ohne
Bleistiftskizze und Zeichnung Sie müssen sich also
wirklich über die
Form und die winzigen
Details im Klaren sein, die Sie beachten und aufpassen müssen , wenn
Sie bereits
direkt mit Wasserfarben malen Deshalb möchte ich Sie
zunächst bitten, diese Lektion nicht zu überspringen Und zweitens,
schauen Sie mir nicht nur dabei zu, sondern skizzieren Sie auch mit mir. Das wird sein, du wirst irgendwann
sehen,
ich würde sagen, dass es so ist,
als ob du diesen Teil machst,
es ist, als ob du diese
Koordinaten an diesem Ort eingibst. Nein, ich kenne den Weg zum
Endpunkt für dich. Deshalb ist es
wirklich wichtig, und das kann ich beobachten. Dass du es jetzt wirklich mit deiner eigenen Hand machen
musst, damit du nicht nur
zuschaust, sondern auch das Ergebnis
erzielst, wenn du es tust. Okay. Lass uns diese Formstudie unseres farbenfrohen und
schönen Bienenfressers Und lass uns sehen. Normalerweise ist es die Form. Dieser ist ziemlich einfach, nein. Und was wir tun müssen,
ist, dass unser Verstand die Blöcke und
Komponenten
zeigt, denen wir suchen werden. Normalerweise mache ich das in meinem Kopf, aber in diesem Fall kann
ich Ihnen zeigen, was ich hier
genau meine,
was wir bei
einigen einfachen Formen beobachten können wie hier, einer ovalen Form. Hier wird es
noch eine größere geben. Und das hat die Form
eines Dreiecks, und das hier wird
die Linie sein, wie eine glatte Also hier ist es nicht so auffällig. Deshalb ist es in Ordnung, an diese Art von
Dreieck zu
denken, das dieses Oval mit einem anderen Oval verbindet Wenn du so aussiehst, erinnert
es mich auch ein bisschen an
Sonnenbrillen oder Brillen, nein Und dann wird es hier sein, ein dreieckiges und
ein anderes für hier. Der wichtigste
Teil wird sein, und das ist tatsächlich, wenn
Sie Vögel malen, das ist das Entscheidende, und das ist der
wichtigste Teil Der Rest ist also in Ordnung.
Du kannst es anpassen. Aber darauf müssen Sie besonders
achten, denn dort
wird angezeigt, ob Ihr
Vogel wie ein Vogel aussieht, bestimmte Vogelart oder nicht. Okay, hier wird
also die Form sein. Von einem Auge, das so ist, wie es ist. Bei diesem
sieht man, dass er rot ist, und dieser dunkle Bereich
ist wie die Form. Es ist ein bisschen
so verlängert. Und eine weitere wichtige Sache
ist die Form des Schnabels und noch wichtiger als
die Form ist diese Linie, diese Linie, die
ein Auge mit einem Schnabel verbindet Und bei welcher Neigung es ist. Also normalerweise
befindet sich
die große Mittellinie an der unteren Stelle, wo
das Auge endet. Also hier, wenn ich aus dieser Linie eine Fortsetzung
machen würde ,
wäre das berührend. Und dann auch die Proportionen. Ja, diese
Distanz musst du natürlich im Hinterkopf behalten. Und
das kann man mehr oder weniger sehen. Ja, ich denke,
dieser entspricht diesem. Also musst du das im Hinterkopf
behalten während wir das große platzieren
werden Und dann endlich die Form
des Großen. Nein, dieser Teil, es gibt eine Kurve und auch, dass dieser Teil etwas
breiter ist als der untere. Und im Allgemeinen ist es ein bisschen größer. Und eine weitere Sache, die mir nicht
aufgefallen ist, ist diese. Es ist auch irgendwie, sagen
wir, es ist die
dreieckige Form Wie eine lange dreieckige Form, wir können es machen Tatsächlich wird es dieser
sein. Und was wir dann nicht sehen können,
ist der Schwanz. Bist du bereit? Sobald Sie diese Art von
einfachen Bereichen
verstanden haben , lassen Sie uns dies tun. Lassen Sie uns das
in unserer Skizze reflektieren. Zuerst muss ich entscheiden
, wo es sein soll. Ich würde so sagen. Das ist so eine
Diagonale und ein Ich, also ich habe es etwas
komplizierter , weil
ich hier die Kamera oben habe. Aber lass uns sehen. Es ist wirklich wichtig
, mit einem Auge zu beginnen. Und hier wird
es wirklich schwarz sein. Oben gibt
es ein Highlight. Und die Form ist so, dass
es
im unteren Teil so aussieht. Dann wird das, worüber wir gesprochen haben , diese Linie des Großen,
unter die Lupe genommen. Bitte, ich bitte dich wirklich, jetzt mit mir zu zeichnen, weil
es wirklich wichtig ist. Dann trage ich schöne Lacke, das sollte
mehr oder weniger
auf halber Strecke sein. Mm. Jep. Und dann
wird hier der große sein Auf diese Weise. Okay. Also dann ist es der
wichtigste Teil. Das ist eine Art Kurvenlinie. Und äh, ich werde zuerst
den oberen Teil hinzufügen. Es sollte nicht perfekt sein, ja. Also, wenn etwas nicht
stimmt, mach dir keine Sorgen. Du lernst und das
Wichtigste, damit du Spaß daran hast, es zu malen. Ich denke so, und dann fügen wir diese Ölform hinzu. Mir ist aufgefallen, dass es von
hier aus mehr ist. Hier gibt es diese
Art von dunkler Linie. Dann ein bisschen andere Farben. Und für hier. Ein bisschen heller, und das ist ein anderes. Ich sehe, dass es so eine
dreieckige Form hat. Und hier, ein weiterer dunkler Bereich. Mm. Als Nächstes
machen wir das oval. Und erinnerst du dich, worüber
wir gesprochen haben, dass es
hier wie dieses Dreieck ist? Und hier wird
diese Linie sein. Und hier kommt
das Oval her. Mehr oder weniger. Und jetzt schließen
wir uns diesen Bereichen an. Und hier wäre der Flügel. Dass wir die
Beine sehen können, die Füße. Ja. Und hier drüben ist
es auch so, als würde dieselbe
Linie einem Schwanz und einem anderen Flügel
von einer anderen Seite bestehen. Es ist ein weiteres Dreieck. In dieser Gegend sehe ich, dass
es ziemlich dunkel ist. Also irgendwie dunkle Federn. Und für hier ist es
auch ein bisschen dunkel. Und ein paar Federn, die Texturen
und irgendeine Art von Ast. Ich glaube, ich würde es
später gerne modifizieren und
es mit
ein paar Blumen noch schöner machen . Also hier haben wir unser besseres, und es sollte nicht perfekt sein. Die Idee ist,
die Bereiche im Auge
zu behalten , denen Sie
beim Malen besondere Aufmerksamkeit schenken müssen . Und der wichtigste
Bereich ist dieser. Ich kann sehen, dass ich mit der Entfernung ein bisschen
versagt habe, aber ich finde sie nicht. Und wahrscheinlich mit
einem Blickwinkel,
aber es ist nur eine grobe Skizze, und Sie werden sehen, dass
dieser dazu dient,
eine Vorstellung davon zu haben , auf welchen Schritt und welche
Bereiche zu den wichtigsten Punkten nein, gerne achten sollten. Und wenn du einmal
angefangen hast zu malen, wirst
du sehen, dass es ganz
anders sein
wird und du
musst dich nur mit deinem Aquarell
auseinandersetzen
und sehen, wie es sich entwickelt Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn dieser nicht perfekt
ist. Das ist in Ordnung. Das ist
völlig in Ordnung. Und gehen wir zur nächsten
Lektion über, in der wir eine Auswahl von vier
Farben treffen werden. Also
4. Farben: Willkommen zur neuen Lektion, und lasst uns Farben
für unseren farbenfrohen Esser auswählen Wählen wir zuerst die
Farben aus, die hell sind, sodass ich Gelb sehe Und in meinem Fall denke
ich, dass dieser hier sein könnte Gelb. Das ist Hansa Yellow Ich denke Hansa Yellow
Light. Diese Farbe Dann sehe ich einige
wunderschöne orangefarbene Farben, und hier habe ich
einige dieser orangen Farben. Wahrscheinlich ist es zu hell. Und vielleicht werde ich das tun, dieser. Ich glaube, diese Farbe
, die ich habe, ist Kinacrdon Burnt Orange,
der Name dieser Und dann wähle die aus,
die du hast. Deshalb
zeige ich, wie ich diejenigen teste und auswähle
, die zu mir passen. Also das wie für Braun, ich finde sie echt klasse. Und für manche grüne ist das eine
wirklich wunderschöne Farbe. Ich glaube, ich habe eine
grüne, vielleicht funktioniert sie. Ich glaube, es ist Mineral
One oder Net,
ich glaube, es heißt Mineral
- oder Malachitgrün Aber ich würde sagen, dass
es
mit Gelb besser funktioniert .
Lass uns sehen. Ja, das sieht nett aus. Außerdem kannst du
das machen, zum Beispiel Olivgrün mit ein bisschen Grün und du wirst
etwas Ähnliches bekommen. Und dann gelb. Und sieh zu, dass es eine
ziemlich ähnliche Farbe hat. Die haben wir und Blues. Das sind wirklich wunderschöne Blues. Und lass uns sehen. Ich denke, das werde ich benutzen. Ich habe eine wirklich
schöne Farbe, die Kobalttürkis
heißt. Ich denke, das
könnte wirklich wunderschön sein. Und noch einen
blauen, den ich habe. Das ist blauer Horizont. Ich glaube, es heißt Blau. Also Taloblue. Lass uns sehen. Was für
ein Blau ist das? Das ist Taloblue. Und ich habe noch ein
wunderschönes Blau. Dieser. Ich denke, ich werde dieses verwenden, und dieses Blau ist ich weiß nicht mehr, wie
es dieses heißt. Ich erinnere mich nicht an dieses Blau. Später werde ich in der U-Bahn nachsehen. Wie diese blaue Kälte. Ich denke, ich werde diesen
mit diesem verwenden. Es gibt auch eine Art von ich
zumindest sehe, wie Violett, vielleicht füge ich
diese Art von Farbe hinzu. Das ist eine Ultramarinrose, aber vielleicht habt ihr nicht
die gleichen Farben wie meine Nimm einfach die, die du
hast, und spiele und
schau , welche du magst und
wie sie Und so habe ich diese beiden. Wahrscheinlich. Für Brauntöne habe ich
eine andere Farbe, der ich denke, dass sie hier schön
wäre Das ist die echte Piamot-Farbe
,
die mir sehr gut gefällt, weil
sie auch einige Texturen verleiht Und was ich besonders mag, ist dieses echte Piamotd mit
Reihen von Ultra-Ma zu mischen und
dann Das ist also die Farbe,
die ich wirklich mag. Für Braun hier, dunkle
Bereiche von Braun, werde
ich diese
Farbe verwenden, diese Mischung. Das ist diese Farbe und die
Mischung dieser beiden Farben. Echtes Amato und eine
Reihe von Ultramar. Und ich denke an Blau, ich habe noch
eine interessante Farbe Weißt du, ich mag Farben. Ich finde, es wird
wirklich wunderschön zusammenfügen. Und wenn es einmal trocken ist, es einen schönen
Surin-Effekt Dieser ist wie Electric Blue. Ich denke, ich werde diese Farbe verwenden. Und für dunkle Töne verwende
ich Indigo Oh, lass uns sehen. So wird es
für groß und diese Gegend sein , Indigo, und wahrscheinlich werde ich
dieses Indigoblau mit ein bisschen
Violett mischen , damit es nicht einen
interessanten Farbton hat Mal sehen, ob wir es
mit etwas Violett mischen können. Und ja, ich finde diesen Farbton
viel schöner. Nein. Stimmen Sie zu? Ja. Also das ist Indigoblau
gemischt mit Violett, und das hier werde ich
für diese dunklen Bereiche verwenden Wir haben zumindest
schon die
Farben vorbereitet, mache Uhren und
schaue, welche Farben ihr untereinander mögt Schau dir das
Referenzfoto an und vielleicht findest du
eine andere Farbkombination, weißt
du, die so wäre, deine Vision wird sich auch in deinen Farben
widerspiegeln. Beschränken Sie
sich also nicht darauf,
etwas zu finden , das
meiner Farbe
wirklich ähnlich ist oder genau
den Farben, die ich habe. Spielen Sie
einfach
mit den Farben, die Sie haben, und Sie
werden mit Sicherheit eine Lösung finden. Ja, wir sehen uns
in der nächsten Lektion, wir werden das Bild endlich
bewegen.
5. Bienenfresser - Kopf: Willkommen zu einer neuen Lektion. Und schließlich werden wir zu Aquarellen
übergehen. Kurz bevor wir anfangen, wollte
ich Ihnen
auch diese Farbe zeigen, Elektroblau, die,
sobald sie getrocknet ist
, einen
wunderschönen schimmernden Effekt hat Also habe ich die Farben vorbereitet, meine Pinsel vorbereitet
und lass uns anfangen Der erste Teil wird
der
größte sein , ich werde einen Wasserpinsel
benötigen, und ich muss Sie warnen, dass der erste Teil der komplizierteste
sein wird. Wir werden mit einem Auge beginnen
, sodass wir den wichtigsten Teil machen werden. Und sobald wir den
wichtigsten Bereich haben, wäre es viel
entspannender, sich weiter zu bewegen und mit Farbverschmelzungen und
Farbverläufen
zu spielen. Deshalb konzentrieren
und konzentrieren Sie sich auf den ersten,
kompliziertesten Teil Die nächsten Etappen, da sie schon viel einfacher
sein werden. Ich werde kleinere Pinsel verwenden. Hier müssen wir also entscheiden, wo wir den Bienenfresser
platzieren werden Sie müssen also eine Vorstellung davon haben , dass es ein bisschen mehr diagonal sein
wird Lassen Sie
jetzt auf dieser Seite genug Platz für den Schwanz, damit der Schwanz
nicht
aus der Seite herausragt. Also hier eine ausreichende Menge
Papier hier zu
lassen,
wäre ausreichende Menge
Papier hier zu
lassen mein Hauptteil. Und ich gehe davon aus, dass
hier wahrscheinlich ein Ich ja sein wird, also wahrscheinlich zuerst das, ich verwende Wasser, und ich werde denken
lassen, dass ich es wahrscheinlich sogar ein bisschen weiter
bewegen werde. Nur ein paar, glaube ich,
wahrscheinlich vier hier. Also mache ich Markierungen mit Wasser. Da ich
keine Bleistiftskizze habe, was ist der Vorteil , dass mein Aquarell
wirklich transparent
ist und
viel Licht Also weil ich mir das Weiß
des Papiers vorbehalten werde. Und lass uns sehen. Also mache ich die
Form eines Auges. Weil ich als Erstes will,
dass es blutet. Und ich mache die
allgemeine Form. Dann verwende
ich mit einem kleinen Pinsel Rot. Also wirst du es wahrscheinlich nicht sehen, aber hier kommt mein Ja. Also das wird
die Form sein. Und ich werde auch ein bisschen Pia hinzufügen, das
für echt gehalten wird. Im ersten Schritt entferne ich
ein bisschen Farbe
, um einen weißen Bereich
für das Highlight im Auge zu erhalten für das Highlight im Auge Mm hmm. Wir werden zuerst mit einigen hellen Farben beginnen,
wie wir
bei der Auswahl der Farben
besprochen haben bei der Auswahl der Farben
besprochen Es wird also
hansa-gelbes Licht sein, und hier habe ich noch einen Wasserpinsel
, der etwas größer ist Also überprüfe ich nur
den Bereich um das Auge herum. Und ich werde mich Stück für Stück bewegen. In diesem Bereich
gab es also Gelb, und ich werde Hansa Yellow Light
verwenden Und es war wie eine
dreieckige Form. Mm hmm. Außerdem gab es eine winzige blaue Linie Ich werde jetzt das Blau platzieren. Und es war mehr
oder weniger für hier. Ich überprüfe ständig
das Referenzfoto. Mir ist auch aufgefallen, dass
es eine Linie von Blau
nach Gelb gibt. Jetzt kann ich es
einfach mit einer Serviette modifizieren, die die Feuchtigkeit und
die Farbe sehr gut Und hier habe ich diesen blauen Bereich. Ich muss es
intensiver gelb machen. Fangen wir also auch mit Gelb an. Hier wird es
stärker und mit Wasser lasse ich es bluten. Im oberen Teil kommt
hier ein bisschen mehr Blau rein. Und ich muss zuerst Wasser hinzufügen und es kommt später hierher und es ist bläulich, grünlich Und mehr oder weniger hier. Und dann bei einigen
diese grünliche,
gelbliche, wunderschöne Mischung Hier habe ich das
grüne Mineralgrün
und ein bisschen Gelb Ich würde sagen, Quinacridon-Gold könnte mir Schönheit verleihen Das ist die Farbe, nach der
ich gesucht habe. Mm hmm, und hier
gibt es zum Beispiel Weiß und auch ein bisschen von dieser Farbe, ich füge etwas mehr
Chinacridon-Gold Wirklich wunderschön. Ich
mag wirklich ein bisschen mehr Blau. Und es wird auch
fantastisch aussehen, wenn
wir das Große hinzufügen. Also hier habe ich. Und ich werde mit
diesem Teil des Kopfes weitermachen. Also um die Form zu machen. Und jetzt ist es an der Zeit, diese
schönen orangefarbenen Farben zu verwenden. Also hier ist wieder InacDongld. Und für einen anderen
habe ich mich entschieden, dass er zu orange
ist Und das ist Whoa. Diese Farbe ist wirklich fantastisch. Ich mag diese Farbe und mische sie mit ein bisschen
Piamot Original Jedes Braun, das du hast oder es könnte
auch Bern Sienna sein. Burnsiena ist auch eine
wirklich schöne Farbe. Also es ist zu orange, würde ich sagen. Also lasst uns eine
wunderschöne braune Farbe kreieren. Dafür mische ich hier, gepaart echt mit
ein bisschen Rose und Ultramar, also hier diese wunderschöne Im Moment
denke ich, dass ich wahrscheinlich noch ein bisschen
mehr hinzufügen werde Sie müssen sich
Ihre Arbeit ansehen und herausfinden, wie
sie für Sie funktioniert. Aber in meinem Fall
muss ich dieses Blau hinzufügen. Ja. Perfekt. Damit
es heller wäre. Ich werde nach unten gehen, weil ich diesen
Bereich jetzt verlassen
möchte, damit er komplett trocken wird , bevor
ich mit dem Hinzufügen
dunklerer Bereiche beginne und das große SS ist einer der
wichtigsten Teile. Burnsiena und ich werden hier
etwas hinzufügen, um
das zu erstellen Okay, also für hier. Also verwende ich Wasser
und überprüfe die Formen, denn auch hier können
Sie feststellen, dass da braunem Orange und
Gelbtönen Mischung aus braunem Orange und
Gelbtönen ist,
wunderschöne Gelbtöne Also auch Texturen, damit sie uns
an Freers erinnern Und hier mehr orange Farbe. Oh, das ist wirklich
toll. Wunderschönes Orange. Und ich kreiere dieses winzige
Like mit einer Spitze meines Pinsels, diese Pinselstriche, imitiere die Textur von Federn und
Federn Und wieder etwas dunkler. Ich verwende eine Mischung aus
Pemted Echt mit
Reihen von Ultramar Ich
mache hauptsächlich
das Referenzfoto und schaue, in welchem Stadium ich mich
hier befinde , um
diese Wie ein Gitter auf Gold. Für Gelb verwende ich
Hansa Yellow Light und
Kina Grid auf Gold Ja, also im Moment werde
ich diesen Bereich verlassen
und zurück zu dieser und zurück zu Augenpartie gehen
, weil ich sehe
, dass sie schon trocken ist, also werde ich nichts kochen Und lass uns eine dunkle
Mischung aus Indigoblau machen. Gemischt mit Violett. Warmer dunkler Farbton. Und jetzt sollte es sehr wichtig
sein. Während ich die Form
mit einer Pinselspitze begrüße, kreiere
ich die Form
des Auges Mm kreiere
ich die Form
des hmm Dann fällt eine
Textur wie diese um mich herum auf. Es gibt ein paar Punkte. Dann gibt es einen, der etwas tiefer geht. Und für hier auch. Sie werden vielleicht feststellen
, dass
ich oben immer noch einen ziemlich nassen Bereich habe, also muss ich ziemlich vorsichtig sein. Und hier fange ich
an,
diese Federn mit wirklich
winzigen Pinselstrichen hinzuzufügen . Mm hmm. Also hier habe ich diesen dunklen Bereich. Und was uns wirklich fehlt ist zu sehen, wie dieses Auge uns
anschaut. Denn sonst ist
es wirklich seltsam. Okay, deshalb
muss ich wohl etwas mehr
Rot hinzufügen, weil ich den Bereich um
das Auge herum
wirklich, wirklich rot sehe Bereich um
das Auge herum
wirklich, wirklich rot
6. Bienenfresser - Körper: Ich schaue dauernd
mit einem Referenzbild nach. Also perfekt. Ich habe diesen Teil schon. Und jetzt ist es
an der Zeit, das Große hinzuzufügen. Und lass uns sehen. Also hier sollte es
mehr oder weniger so laufen. Ich werde
zuerst mit diesem Braun beginnen, um die Linie zu ziehen. Und diese Linie ist tiefer. Es ist eher so, als den unteren
Bereich dieses Teils
berührt, und schon ist es soweit. Und dann kann ich die Form machen. Es ist wirklich hell. Ich fange nicht mit einem wirklich
dunklen an, weil ich mir nicht sicher bin. Und wahrscheinlich muss
ich die Form korrigieren. Und je niedriger und es geht so. Und jetzt, nachdem ich mir die
Linien der allgemeinen Form
angedeutet habe , kann ich
jetzt dunklere Farben
verwenden und die Form kreieren. Dies ist der
verantwortungsvollste Teil denn Sie müssen die Proportionen,
die Neigung und die Form
beibehalten , und das erfordert
wirklich besondere Aufmerksamkeit
und Konzentration. Aber sobald Sie
ein großes und ein I platziert haben, wird es Spaß machen, den Rest einfach
mit Farben und Farbverläufen zu spielen . Ich denke, das sollte
wohl ein bisschen sein Mm hmm. Ja, ich glaube, ich habe es in diesem Teil zu
breit gemacht ,
aber das ist in Ordnung. Also für hier, für hier
und es geht auch. Der obere Teil. Mm hmm. Perfekt. Jetzt brauche ich
diesen Teil, um ihn weicher zu machen Und was uns
fehlt, ist es. jetzt, und ich werde
noch mehr
von dieser Mischung aus Indigoblau und Laub kreieren . Und lass uns sehen. Wahrscheinlich werde ich mehr
machen, weil ich merke, dass es eher
warm, schwarz, nein,
gemischt mit Violett ist. Aber diese Gegend und besonders
die Poplala sind ziemlich schwarz. Und denken Sie daran,
Leerraum für die Highlights zu lassen. Und jetzt werde ich hier auch noch
ein paar dieser Texturen hinzufügen . Also hier haben wir und jetzt
mit etwas mehr Violett. Um den unteren Teil dunkler zu machen. Es wird also die
Illusion von Volumen erzeugen. Die zentrale Linie. Und ich denke, im Moment werde
ich den Kopf so lassen wie er ist und mich mehr auf
den unteren Teil konzentrieren , wo wir mit
verschiedenen Blues spielen werden . Und das ist wirklich aufregend. Okay, für diesen unteren Teil werde
ich einen größeren Pinsel verwenden, um die Form zu erstellen. Also so. Mm hmm. Und jetzt werde ich verschiedene Blues verwenden
, die wir ausgewählt haben Ich werde den Blues an die erste Stelle setzen. Du weißt, hier kannst du
sehen, dass es eine Linie gibt, dunkelschwarze Linie,
aber sie ist dunkler. Also werden wir zuerst die blaue
Farbe platzieren, die heller ist. Und sobald es da ist, werden wir
die dunkleren Töne platzieren. Also spiel einfach und hab
Spaß mit diesen Blues. Und Wasser hilft uns dabei , diesen schönen
flauschigen Effekt zu erzielen. Ich verwende dieses
blaue Kopfsteinpflaster. Und ich kann auch
feststellen, dass es
einige Grüntöne gibt, die ich hier hinzufügen
werde Dann werde ich
irgendwo auch
diese horizontale blaue Farbe hinzufügen diese horizontale blaue Farbe , sodass es eine Mischung
aus verschiedenen Farben Aus diesem Bereich
werde ich ein bisschen rosafarbenes Drama hinzufügen und
noch
ein Blau, das ich habe Oh, so wunderschöne
Blautöne. Also Mar Blue. Und, äh, ein bisschen mehr Violet. Ich denke, dass es hier
sein wird. Oh, weit weg. Hier habe ich nicht genug Platz für den Flügel
gelassen
, der auch
einige Grünflächen hätte. Okay, also werde ich es reparieren. Weißt du, das passiert,
und mach dir keine Sorgen. Es gibt nichts
, was du nicht reparieren kannst. Das Grün, und wahrscheinlich
werde ich diesem Grün ein bisschen
Gelb hinzufügen. Ja, wunderschönes Grün. Und hier
fange ich an, auch das
Grün hinzuzufügen, um einen Flügel zu machen. Und im unteren Bereich, es ist
also zu viel Blau. Ja, ich habe nicht aufgepasst und war einfach aufgeregt. Ja, genau das habe ich
dir gesagt , wenn du malst, wirst
du ein anderes
Ergebnis erzielen. Und das ist in Ordnung. Ich denke, das ist auch das Schöne, weil wir keine Kameras sind, also fügen wir unser eigenes Scharnier hinzu, und ich denke, das
macht
unsere Werke lebendiger, einzigartiger und einzigartiger. Deshalb mach dir keine Sorgen wenn etwas
fehlt oder was auch immer. Die Idee ist,
den Malprozess zu genießen. Also hier habe ich Electric Blue
, um etwas Schimmerndes hinzuzufügen. Also hier ist es. Mm hmm. Etwas mehr
Violett in diesen Bereichen Okay, hier habe ich es. Und was ich hinzufügen werde,
solange es noch nass ist, werde
ich Linie hinzufügen. Ich muss hier noch einmal Gelb
hinzufügen. Mm hmm mit Wasser
, um es weicher zu machen. Um hier etwas Blau hinzuzufügen. Stärker. Und hier werde ich die dunkle Linie mit den dunklen
Federn hinzufügen. Es wird also auch etwas
Kontrast hinzufügen. Ja, perfekt. Eines der Dinge,
die wir, glaube
ich, aus
der Erfahrung gewinnen , loszulassen, ist, diese Kontrolle loszulassen
und uns darauf zu verlassen, diese Kontrolle loszulassen
und uns darauf zu verlassen dass wir, wie auch immer, Wasserfarben uns zeigen, was passieren wird, dass wir es schaffen, eine Lösung zu
finden und etwas
Unerwartetes in Schönes
zu verwandeln. O
7. Hinzufügen von Federn und Textur: Und jetzt möchte ich
diese Textur aus weiteren Elementen erstellen. Also werde ich irgendwo
diese weißen Bereiche machen , als würde ich die Farbe
aufheben Also nur an mehreren Stellen ,
damit es nicht
so eintönig wird Und außerdem werden wir
später etwas dunklere Töne hinzufügen. Aber ja. Also hier habe ich. Und jetzt gehe ich zum Flügel. Und für den Flügel brauche
ich Grünzeug. Sie können etwas
Grün mit
Gelb mischen , um diese wirklich
hellgrüne Farbe zu erhalten. Mm hmm. Und ich werde diese Bereiche hier
etwas dunkler hinzufügen. Also für hier, und dann
war es irgendwo hier drüben, etwas mehr von diesem Grün. Außerdem gibt es die Farbe Orange. Fügen wir hier diese
Art von Orange hinzu. Und um
wieder die Textur von Federn zu erzeugen. Und es ist eher bräunlich, also werde ich die
Mischung aus Pia Mati
Original mit etwas
Orange und mit etwas Rose oder
Ultramar kreieren Original mit etwas Orange und mit etwas Rose oder
Ultramar Also das ist die
Farbe und für hier. Etwas Gelb, ich werde
etwas Gelb auf die Oberseite auftragen, damit es ein paar helle Töne gibt. Es ist wirklich schön
, dass diese Art von Malerei
auf Schnitt und Papier funktioniert ,
weil dir das ein bisschen mehr
Blau hilft , weil
es dir hilft. Es wird dir tatsächlich
Zeit geben, zu spielen, dich zu bewegen, Stück für Stück zu modifizieren und sozusagen zu formen. Also hier kommt Electric Blue. Deine könnte
anders sein als meine weil verschiedene Farben und
auch die Form,
das ist sicher der Unterschied, weil es kein Like gibt, es gibt eine Vorlage, wenn du magst, nicht spielen willst
und dich
mit dem Malen völlig locker stressen willst. Aber ich ermutige dich, zu
überprüfen und zu sehen, was du willst , welche Entdeckungen du
machen wirst , wenn du
dieses Thema malst. Es ist kompliziert. Ich weiß. Viele Farben, viele
Formen, Texturen. Aber ich weiß auch, dass du es schaffen wirst
und noch mehr, dass du Entdeckungen machen wirst. Und du weißt, wenn du
es einmal geschafft hast, das zu malen, wirst
du dich glücklich fühlen, wenn du
sagst: Wow, ich bin's. Und ich habe es gemalt. Deshalb mach dir keine Sorgen. Wir werden hier ein paar dunklere
Töne hinzufügen. Beginnt, auch die
Texturen von Federn zu erzeugen. Dafür werde ich
Orange mit PiamottGenuine mischen. Also für hier nur die Linien
und dann für den oberen Teil. Das Gleiche, ich erstelle Texturen. Etwas brauner. Es könnte auch Burn Sienna sein. diese Art von
unterschiedlichen Texturen und Kontrasten zu erzeugen, ist es
also unterschiedlichen Texturen und Kontrasten zu erzeugen, wirklich wichtig, Kontrast
zu erzeugen Und ein bisschen mehr Orange. Hier sehe ich, dass es sogar
wirklich rot ist. Nein, ich habe jetzt welche, aber ich denke, ich werde dafür Gold
kinacrydon verwenden , damit es eine richtig glänzende Schicht ergibt Und hier wird es auch
Kinacydon-Gold geben , um dieses Licht zu Mm hmm. Er fängt an,
wirklich umwerfend auszusehen. Ich bin verbittert. Und ich werde hier Wasser hinzufügen. Salat zum Bluten und
Soße, damit es glatter aussieht. Und für hier wahrscheinlich
auch Texturen. Wie manche Ängste. Wow, wirklich wunderschöner Typ. Mir gefällt, wie es sich dreht. Ja, ein bisschen mehr von dieser Orange mit Pia Mooti
und mit Rose Also hier möchte ich es in die Form
bringen. Ja. Und hier ist
es eher bräunlich. Ähm, also hier, um
den Kontrast von dieser
Seite hinzuzufügen , ein bisschen dunkler Also, jetzt fängt er an, wirklich hübsch
auszusehen. Aber Sie werden vielleicht feststellen, dass sich das von der Referenz
unterscheidet, aber das ist das Schöne
daran, locker zu malen, und ich finde, dass er großartig aussieht.
8. Zweig hinzufügen: Lass uns mit unserem Bitter weitermachen. Und was ich jetzt hinzufügen würde, ist dieser Zweig, um ihn zuerst irgendwo zu platzieren
, damit er nicht schwebt. Und dann mache ich zuerst
mit etwas Wasser ein paar Linien wie diese. Ich denke, ich
hätte
es vielleicht etwas nach oben verschieben sollen, aber das ist in Ordnung. Also mache ich zuerst eine
normale Textur. Von der Branche und so, einfach so. Und dann
fange ich so ,
mit etwas
gelblichem Braun Okay, ich kann
Chinacridon-Gold nehmen , um
es auch ein bisschen heller zu machen Und dann könnte es
eine weitere schöne Farbe sein. Diese Rose aus Ultramar
und einmal als Mischung, Violett mit Gelb, weißt du, das sind komplementäre Farben, wir bekommen diese wunderschöne,
wunderschöne braune Mm hmm Also tippe einfach mit deinem
Pinsel rein. Sollte nur unregelmäßig sein. Und ein bisschen Piamtigenin
wie dieses wunderschöne Braun. Und es ist auch wie
eine Mineralfarbe. Dann hinterlässt es einige
wunderschöne Texturen. Das ist es, was ich wirklich mag. Deshalb
mag ich diese Farbe für diese Texturen sehr,
weil sie,
wenn sie trocken ist,
quasi eine Körnung ergibt wenn sie trocken ist,
quasi eine Körnung Ja. Und wahrscheinlich würde
ich
für dunklere Töne dieses Braun
mit ein bisschen von mischen, in meinem Fall ist
es druckvoll echt
mit ein bisschen Blau. Und dann hole ich mir diese
dunkleren Stellen , um
mehr Kontrast zu erzeugen , und der Kontrast erzeugt
tatsächlich dieses Gefühl, diese Illusion
von Volumen Deshalb ist es
wichtig,
einige dunklere, wirklich dunkle Töne,
dunkle Bereiche und das, was Sie
malen, und wirklich helle Farben zu haben einige dunklere, wirklich dunkle Töne,
dunkle Bereiche und das, was Sie . Dann gibt es wie bei
allen drei Arten von Öl, sodass Sie
das Gefühl haben, dass es nicht flach ist. Dass es welche gibt.
Und warum mag ich auch verschiedene Farben? Weil
es das auch hinzufügt. Also, wenn du malst, weißt
du, wir nehmen Braun und wir malen alles so mit derselben Art von Braun,
es wird flach aussehen. Aber jetzt kannst du sehen, dass
es wirklich verspielt ist. Im Moment werde ich
so leben, weil
ich für mich wirklich einen
interessanteren Hintergrund machen möchte, nicht wie diesen weißen,
sondern den nächsten Schritt. Zuerst werden wir unseren Esser aufessen. Und dafür werden wir
unseren Federn
weiterhin
Texturen hinzufügen wir
unseren Federn
weiterhin
Texturen Mit Pinselstrichen. Es ist ein Moment, den ich erschaffe. Ich habe das Abendessen mit
Kobalttürkis zubereitet. , ich werde hier und später Ich denke, ich werde hier und später
Elektroblau verwenden, um diese Texturen besser zu kreieren. Und ich mag
dieses Papier auch sehr, weil es diese Textur hat, und wie die
Textur des Papiers
hilft es auch , diese
Federtexturen zu erzeugen. Eine Sache ergänzt also
eine andere. Okay. Also hier
muss ich auch die Farbe ändern. Also musste ich es flauschig
und eher dreieckig machen und eher dreieckig machen und ein bisschen mehr von diesem,
und dann werde ich
zu einem anderen Blau wechseln Die wirklich winzigen Linien. Ich denke, es
sollte wirklich entspannend sein. Also genieß es einfach und schau, ob du mit
mir nachfragen kannst, was ich mache. Aber ich ermutige Sie auch,
sich
das Referenzbild selbst anzusehen und zu sehen, wie Ihre Vision aussieht Wie würden Sie dieses
Federmuster erstellen? Welche Farben werden Sie verwenden? Also sollte es etwas sein. Weißt du, es
fällt auf, dass sie ein bisschen dreieckig sind. Deshalb
versuche ich auch diese dreieckige
Form von Federn
nachzubilden Und hier sehe
ich zum Beispiel auch ein bisschen von dieser
Art von violettem Farbton Ich glaube, es ist Lavendel, diese
Farbe, die ich jetzt verwende. Also nimm dir Zeit. Beeilen Sie sich nicht und genießen Sie diesen Prozess der Erstellung
dieser Texturen. Aber überanstrengen Sie sich nicht
, denn das ist eine andere Sache. Was passieren kann
, ist, dass
Sie irgendwann anfangen, sich zu überanstrengen Okay? Hier mische ich Blau mit Rose, weil ich etwas Tiefe hinzufügen
möchte. Darüber haben wir in einigen Bereichen
gesprochen ,
um sie dunkler zu machen. Und das hilft, dieses Volumen zu
erzeugen. Also ein bisschen mehr Blüte. Also, es sollten nicht viele sein. Eigentlich sind
es wirklich dunkle
Bereiche du normalerweise
nur an mehreren Stellen hinzufügst. Und das ist genug. Okay? Wir haben diesen Teil. Und hier sehe ich ein
bisschen grünlich. Ich würde wirklich gerne einen grünlichen
Farbton hinzufügen. Hier habe ich etwas Schönes
, das Grün mit Gelb gemischt hat. Für hier. Und aus diesen Bereichen werde
ich ein bisschen
Grün hinzufügen , also ist es
eher Mintgrün. Und elektrisches Blau. Also spiel einfach mit deinen Farben. Ich finde, das Grün war
zu stark. Ich verdünne es einfach. Mm hmm. Und ich denke, das Beste ist, dieses elektrische Blau zu platzieren, das wir
hier zum Leuchten bringen Ja, das ist eine feste Farbe, die alles reparieren wird. Also wird es etwas Glanz verleihen. Und ja, für hier ist
das eine wunderschöne Farbe. Um diese Details hinzuzufügen
und sie
hell zu machen, damit sie wirklich
hell und glänzend sind. Texturen mit dieser Farbe
sind wahrscheinlich schon zu viel. Okay, also werde ich mit dieser Farbe
fertig werden müssen. Okay. Und was wir als Nächstes
machen werden, ist das Heck und der Teil eines anderen Flügels, den
wir nicht sehen können.
9. Bienenfresser - Flügel und Schwanz: Was wir beim Hinzufügen des
Schwanzes beachten müssen Hinzufügen des
Schwanzes beachten Und so sieht der Schwanz mehr oder weniger so aus.
Ist die Richtung. Es ist wirklich wichtig. Es sollte also wie
eine gerade Linie sein. Ja. Und hier wird der obere Teil des Flügels sein
, und hier wird
es ein weiterer Flügel sein. Hauptsächlich werden wir
ganz klar handeln müssen. Also verwende ich Elektroblau, um auch die
Aufmerksamkeit auf den Schwanz zu lenken. Und dann geht auch
etwas Grünzeug dafür. Also fange ich einfach an,
etwas Grün und etwas Blau hinzuzufügen. Okay. Ein bisschen gelb
, um es grün zu machen. Ja, das ist grün, viel besser, wenn es mit Gelb
gemischt ist. Und auch hier denke ich, dass
es nett wäre. Hier ist es. Ich habe
eine andere Farbe, die wirklich wunderschön ist,
wie Mintfarbe. Und genau das
möchte ich hier hinzufügen, ein bisschen von dieser Mintfarbe. Ja, das sieht nett aus und
wahrscheinlich für hier. Ähm, ja, damit du das nicht
übertreibst , weil ich weiß, dass diese Farben wirklich wunderschön sind
und ich sie wirklich mag Aber lass uns weitermachen. nächste wäre hier ein bisschen
dunkelblau, und ich glaube, er ist dunkelblau. Ich würde es mit
etwas Indigoblau mischen , damit der dunklere Farbton
entsteht Also hier ist der dunkelste Bereich. Und, äh, und es geht hier drüben hin. Also genau in die entgegengesetzte Richtung, ein paar Schläge. Und das alles von einem
dunkleren bis hin zu einem helleren. Hier drüben gibt es auch einige dunkle, mehrere
dunkle Bereiche. Und dann ist der obere
Teil auch wie eine
Art blaues Dunkelblau. Damit vermischt, wie
Streifen mit dunklerem Farbton. Also lass uns hinzufügen. So wie das. So haben wir. Und von einer anderen Seite ist
dieser auch
okay, ein Flügel. Noch ein Flügel.
Sollte es nicht perfekt sein. Und ich denke, das ist genug. Ich kann hier etwas
dunkleres hinzufügen. Am Anfang. Okay. Aber diesen Teil werde ich nicht anfassen, weil er
wie ein trockener Pinseleffekt ist. Es sieht wirklich wunderschön aus. Also werde ich es nicht mehr anfassen. Was ich als
Nächstes hinzufügen möchte, ist dieser Teil, um das Problem zu beheben. Und mir ist auch aufgefallen, dass
wir hier noch ein bisschen mehr
helles, schönes Gelb hinzufügen können. Das werde ich also hinzufügen. Schöne gelbe
Farbe. Also hier habe ich. Ich glaube, Nickel hat
eine gelbe Farbe. Hier ist es und nur
ein bisschen Wasser. Hmm hmm. Vielleicht mit
einem größeren Pinsel Ja, und ich werde
etwas mehr Textur hinzufügen. Wahrscheinlich mit Kina CrudonglDW. Und Forga. Und wieder diese gelbe, leuchtend
gelbe Farbe Perfekt. Nur mit Wasser. Einige Teile entfernen,
einige Bereiche, damit sie nicht so groß werden. Mm hmm. Also hier haben wir einen großen Esser, und ich glaube, er
ist fast fertig Was ich hinzufügen würde, ist
wahrscheinlich, dass wir hier
etwas Farbe anbringen werden, um die Texturen zu
erzeugen Mm hmm. Und für hier auch Wahrscheinlich werde ich
hier
etwas Elektroblau hinzufügen, diese glänzende Farbe diese glänzende Farbe, weil
die Farben , die ich am
Anfang platziert habe , verschwunden sind. Und für hier könnte es auch dieses wunderschöne Blau
sein. Wir müssen mehr Texturen hinzufügen. Also auch nur ein paar Pinselstriche. Diese
Texturen aus Federn erzeugen. Hier sollte es
eher braunorange sein. Brenn Sienna mit etwas Violett, Rose Ultramar und etwas
mehr Braun und einfach so auch für hier, ein bisschen mehr Kontrast Hier drüben gibt es
auch einige Bereiche, die dunkler sind, und ich erinnere mich, dass wir diese winzigen
Beine noch hinzufügen müssen Hier auch. Manche Bereiche nur, um Schatten hinzuzufügen. Das geht auch mit trockenem Pinsel. Ich kann die
Textur einer Feder erzeugen. Oh, hier. Mm. Es könnte schön sein, etwas richtig Orange
zu machen. Dieser. Und dass ich langsam das Gefühl habe
, dass ich wirklich überarbeite, weil ich schon so viele Details
bearbeitet habe Okay. Also ist es wahrscheinlich an der Zeit aufzuhören. Mama, hm. Also, hier ist es, und es ist schon
wunderschön, so wie es ist. Ich werde es nur
mit Reihen von Ultramar hinzufügen. Und das hier diese
schönen winzigen Finger. Äh, huh. Eins, und für
hier wäre eins Sie sollten also nicht
wirklich detailliert sein. Also. Okay, hier
ist es also wahrscheinlicher mit
etwas Braun auf der Oberseite. Vor allem in diesem Bereich
, wo ein Schatten unter den Federn liegt. Und für hier. Das gefällt mir wirklich.
Es ist so farbenfroh. Perfekt. Und der
letzte Schliff wäre , etwas Hintergrund hinzuzufügen.
10. Hinzufügen von Hintergrund: Und was den Hintergrund angeht, würde
ich sagen, stell
dir
vor welche Farben sein Fleck hatte und so weiter
. In meinem Fall glaube
ich, dass ich das Gefühl von Frühling vermitteln
möchte . Und für mich
sollte der Frühling eher
hellgrün und rosarot sein , wenn es
schon einige Blüten gibt und erst
einige Blätter an den Bäumen erscheinen Also werde ich mich wohl für
etwas rosafarbenes entscheiden. Damit es Frühling wäre. Sollte nicht wirklich viel sein, aber einfach irgendwo da drüben. Wahrscheinlich gibt es ein paar
Kirschblüten. Könnte sein. Ja, ganz sicher. Das ist die Rose von Ultramar,
sie ist etwas dunkler Das ist wahrscheinlich zu viel,
aber trotzdem, okay. Und für hier
gäbe es ein paar Grüntöne. Wahrscheinlich ist es auch
schon zu hell. Ich nehme Olivgrün,
das ich habe. Und hier wäre es schön, auch einen dunklen
Grünton
hinzuzufügen , wahrscheinlich dieser
irgendwo nicht überall, aber in einigen Bereichen. Äh, huh. Perfekt. Und, ähm, hier ein bisschen grün. Mm hmm. Diese Linie, ich
möchte sie nicht so stark definieren. Und jetzt mag
ich letzten Schliff
von ein paar Splittern Wahrscheinlich könnten gelbe sein, dann
verbinden sie gelbe. Damit färben sich Federn. Es ist also
irgendwie richtig sonnig. Und was können wir noch hinzufügen? Ein bisschen dunklerer Farbton, ich würde sagen olivgrün. Wahrscheinlich olivgrün mit einem
etwas dunkleren Grünton. Und lassen Sie uns auch Splitter hinzufügen. Sobald Ihr
Papier trocken ist, können
Sie wahrscheinlich weitere Splitter
nur auf das trockene Papier legen Dann bleiben sie also
bei definierten Formen. Also hier ist unser Esser. Ich finde, es ist ziemlich flauschig, hübsch und sucht
nach bestem Essen Und ich hoffe, dass
Ihnen das
Bild gefallen hat und wir werden
sehen, was Sie bekommen werden. Es ist immer etwas
Überraschendes. Und das Wichtigste:
Sie hätten sich über
den Prozess gefreut, Sie hätten sich über
den Prozess gefreut den Sie
sich dieses Mal dem
Malen und Spielen mit den
Farben gewidmet haben Malen und Spielen mit , um zu sehen, was auf dem Papier erscheinen
wird.
11. Schlussbemerkungen: Danke, dass du diesen Kurs besucht
und mit mir gemalt hast. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, möchte
ich
Sie um einen kleinen Gefallen bitten. Bitte hinterlasse eine Klassenbewertung. Das wird meiner Klasse helfen, mehr Menschen
zu erreichen, und für mich persönlich gibt
es mir eine Menge
Energie, gibt
es mir eine Menge um ständig neue
Leute zu finden. Und das Gleiche gilt für Ihr Projekt. Wenn du sie teilst, fühle
ich mich wie diese kleine
Verbindung zwischen uns, und ich freue mich sehr
, sie
zu überprüfen dir mein Feedback zu geben und dich auf deiner
Kunstreise zu unterstützen. dürft also gerne
eure Kreationen und
eure Gedanken in den
Kursprojekt- und Diskussionsrunden mit uns teilen . Wenn du Lust hast,
mehr zu entdecken, verliere den Aquarellstil. Auf meinem Kanal findest du
eine große Sammlung von Kursen, die dir helfen werden, das Mischen von Farben,
ausdrucksstarke Blumen, das freie
Malen mit Wasser
und auch das Thema Wildtiere genauer zu erforschen Mischen von Farben,
ausdrucksstarke Blumen, das freie
Malen mit Wasser
und auch das Thema Wildtiere genauer zu freie
Malen mit Wasser
und auch das Thema Wildtiere genauer Also
lustige Kreaturen und
ausdrucksstärkere Vögel. Und es werden noch mehr
Kurse folgen. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Tschüss.