Ausdrucksstarke Aquarellvögel: Einen Feen-Zaunkönig im losen Stil malen

1. Einführung: Hallo und willkommen in diesem Zwischenaquarellglas, wo wir diese fröhlichen, feurigen Rot malen werden. In dieser Klasse werden wir untersuchen, wie man lockeren und ausdrucksstarken Stil oder ohne Bleistiftskizze malt . Es ist eine reine Magie zu sehen, wie ANCA, Der buchstäblich Whitepaper erster Schritt hier ist ein Punkt, der sich zu Bird entwickelt. Hallo, ich bin Nina. Ich bin ein Aquarellkünstler, in lockerem Stil malt auf Instagram auch als Musikkunst bekannt ist. Ich habe meine Aquarellreise im Jahr 2015 begonnen und verbringe lange Zeit damit , meine Aquarellfähigkeiten zu beherrschen und nach meinem Style-Deal zu suchen Ich habe den schönen Ausdruck des losen Stils entdeckt . Ich bin inspiriert, während die Schönheit der Natur ist, und du kennst mich vielleicht für meine ausdrucksstarken Blumengläser. Jetzt ist es an der Zeit, ein neues Thema zu erforschen. Und das ist meine erste Klasse, in der wir ausdrucksstarke Vögel malen werden. Lockerer Stil mag am Anfang etwas herausfordernd aussehen. Aber in dieser Klasse zeige ich Ihnen in Echtzeit alle Phasen von der Formstudie bis zum endgültigen Gemälde dieser wunderschönen Fähre, wo ich mit Ihnen meine Tipps und Tricks teile. Wir werden minderwertig malen, in einer Schicht laufen und dann einige Details hinzufügen. Also seine gestischen Pinselstriche. Wenn Sie neu in meiner Technik sind, schlage ich vor, dass Sie zuerst meinen Mutigen gut mit der Farbe mit Wasserklasse ansehen , wo ich ausführlich zeige, wie diese In-App Ihren Stil haben und die Schönheit entdecken und Fluss von Aquarellen. Sobald Sie mehr Wasser hinzugefügt haben, um Ihr Aquarellerlebnis fröhlicher zu gestalten, habe ich die Vorlage ihrer Fähre im Bereich Klassenressourcen hinzugefügt . Ich hoffe wirklich, dass Sie alle Ihre Bilder auf der Unterrichtsprojektseite teilen werden. Ich sehe sie gerne. Und denken Sie daran, ich bin hier, um Ihnen zu helfen, falls Sie stecken bleiben oder Fragen haben. Wenn Sie neu in diesem Kanal sind, begrüßen Sie den Button Professor Follow oben. Die begleiten mich auf dieser kreativen Reise. Und um meine neue Brille nicht zu verpassen, schnappen Sie sich Ihre Pinsel und lassen Sie uns den lockeren Stil erkunden. 2. Zubehör: Hallo. Jetzt ist es an der Zeit, Ihre Materialien vorzubereiten. In dieser Klasse verwende ich die folgenden Materialien. Zuerst brauchen wir etwas Papier, ein Skizzenbuch und einen Bleistift. Übe einfache Formen. Benötigt Aquarelle, Aquarell, Palette und einige Pinsel. Ich werde die Pinselnummer für Nummer sechs und auch Striper verwenden , aber es ist nicht so wichtig, Striper zu haben. Du wirst alles schaffen, also wir Sam, abgerundete Pinsel mit spitz tiefer Tiefe. Ich werde auch Wasserpinsel in meinem Fall verwenden , dass dieser Schnabel dieser Größe. Wenn Sie keine Wasserbürste haben, ist das überhaupt kein Problem. Sie können nur einen normalen Pinsel verwenden um bestimmte Bereiche nass zu machen. Ich benutze Aquarellpapier. Dieses ist 100% Baumwollpapier. Gold atmet in A4-Größe oder beantwortet 100 Gramm. Denken Sie, mein Hauptratschlag wird sein , dass es hier wirklich wichtig ist, ist die Qualität von ihnen, Aquarellpapier. Und du wirst den Unterschied sehen, sobald du ihn benutzt hast. Wirklich gute Qualität eins und nicht so gut. Außerdem können Sie einige Papierquadrate vorbereiten Ihre Farben zu beobachten und zu sehen wie sie sich vermischen. Habe deine Materialien bereit. Lasst uns zu unserem ersten Aufwärmzustand übergehen. 3. Fairy Einfache Formen stufen: Willkommen bei Shape Study Lektion. In dieser Lektion werden wir sehen, wie wir mit einfachen Formen den Körper des Vogels konstruieren können. Das heißt, Sie können dieses Wissen haben, das Sie können, und Fähigkeiten, die Sie auf jedes Geburtsgemälde anwenden können. Ich schlage daher dringend vor, dass Sie diesen Teil nicht überspringen , sind jedoch der Anfang. Es könnte ein bisschen langweilig sein, weil es nur Bleistiftzeichnung ist. Aber Sie werden sehen, dass es wirklich wichtig ist, diese Aufwärmskizzen zu bevor Sie diese Luft herausziehen. Was ist der Farbsteil? Weil er weiß, dass wir ohne Bleistift Sketch malen werden. Also fangen wir einfach mit Whitepaper an. Wenn Sie das Gefühl haben, wollen Sie das Frühstück wirklich. Aquarell ist ein Button, der keine Fähigkeiten zeichnet. Im Abschnitt Klassenressourcen finden Sie die Vorlage eines sehr roten Lassen Sie uns als Guide-Mapper für unsere Köpfe erstellen. Bevor ich mit dem Malen in lockerem Stil anfange, mache ich normalerweise wirklich grobe Skizzen, damit meine Fächer studieren und es dann klarer machen. Dies hilft meinem Verstand, eine klarere Vorstellung von Referenzpunkten zu haben , die ich beachten sollte, bevor ich anfangen werde , nur auf Weißbuch zu malen. Das werden wir jetzt also tun, ist, dass wir mit einigen einfachen Formen beginnen werden, wie zum Beispiel Kreisen. Denn hier können wir hier einen Kreis sehen und Kopf ist ein anderer Kreis hier ist da. Das ist eine ziemlich gute Übung, wenn Sie Kreise und lockeren Stil malen. Dann macht es so, als würde man Ihre Hand trainieren und gemeinsam freie Bewegung in Ihren Händen. Deshalb schlage ich Ihnen wirklich vor, das zu tun. Man sieht, dass es ein bisschen ist, sie kreuzen sich so. Mehr oder weniger wissen, hier ist so. Eine andere Sache, was wir hier sehen können , ist das Dreieck des Flügels. Mehr oder weniger. Auf diese Weise. Ich denke, das ist die Form des Dreiecks. Hier haben wir. Dann wäre es möglich , diese Formen zu verbinden. Mal sehen wir hier die Zeile, wie es läuft. Diese Linie geht ziemlich weit. Wir denken mehr oder weniger so. Hier können Sie all diese Formen sehen, z. B. ob Sie diejenigen sind, die mehr oder weniger entsprechen . Hier. Das ist wirklich grob, weil ich meine, dass Z für unseren Verstand ist, diese Bezugspunkte zu finden, die wir beim Malen bereits mit Aquarellen beachten müssen . Ein anderer, und es ist wirklich wichtig für das Malen von losem Stil, dass der wichtigste Teil ein I ist. Also sollte es richtigen Ort oder zumindest mehr oder weniger am richtigen Ort sein. Hier können wir diesen Kreis sehen und wir werden hier eklig werden. Es ist fast, fast in der Mitte, in der Mitte. Also denke ich, es ist fast wie Zs. Sei ein bisschen höher. Dies ist dann ein weiterer wichtiger Teil die Form eines Auges. Also das aufpasst. Ich denke, dass es bei Vögeln nicht wirklich ein Kreis ist, es ist eine ovalere Form. Hier habe ich ein Ich bin echt hart. nächste Teil ist insofern sehr wichtig, als es ihre Beziehung vom Schnabel mit einem Auge sagt . Eines der Dinge, die man beachten sollte, ist, ob ein Auge und der Schnabel in derselben Linie stehen. Hier sieht man also , dass der Schnabel am unteren Teil eines Auges beginnt . Also fängt es irgendwo für hier an. Aber dann sieht man, dass dieser Teil tatsächlich außerhalb des Körpers liegt und es einen kleinen Teil gibt, der sich nicht mehr oder weniger im Inneren befindet, das ist die Form, die er hier beginnt, aber dann geht es nach oben. Die Linie wird also wie nach oben sein. Wenn du willst. Vergleiche diesen Punkt mit dem Auge, es wird höher sein als dieser Punkt des Schnabels hier hat das all diese Linien oder würdest du hier hier sein, wo es eine Woche beginnt und wo es dann ist wo es eine Woche beginnt und wo es dann sagt ihre Mittellinie des Großen geht es mehr oder weniger im unteren Teil. Über Nacht. Hier ist es. Und eine weitere wichtige Sache ist, dass die Länge des Schnabels hier auf diesen Punkt achten muss , an dem es Wachstum im Körper ist und wo das Z der Abstand dieser entspricht. Also ist es in meinem Fall ja. In diesem Fall zeichne ich normalerweise nicht all diese Linien, aber ich denke, das wird für Sie einfacher zu verstehen sein . Das C. mag ich für meinen, für deinen Verstand, welche Punkte beheben müssen. Hier ist ein großes, es ist auch wichtig, die Form richtig zu haben. Sagen Sie manchmal hier an der spitzen Endbandsäge oder all diese Punkte, Sie müssen beim Zeichnen Ihrer Mind-Map im Auge behalten. Das ist ein wichtiger Teil, das ist wie eine Referenz, die ich wirklich, wirklich guter Bezugspunkt bin. Mal sehen, wo wir sein Bein platzieren müssen. Das ist ein von mir. Also hier ist meine Leitung. Hier wird es mehr oder weniger sein. Jetzt ist ein weiterer Punkt schlimmer, Bein verbindet sich mit dem Körper. Und hier können wir diese negative Form des Dreiecksjahres sehen . Es wird also mehr oder weniger so sein. Und das Bein wird so sein. Mal sehen, ob wir genau da sind. Und ein anderes Bein, wir können sehen, dass es fast ist, es fängt hier an, wo es sich um dreieckige Rissen handelt , wie es sich um Kreis handelt. Das sollte mehr oder weniger dieser Punkt sein. Und ich werde sie dazu bringen, unterzugehen. Also ist es fast hier. Und es ist wirklich wichtig, als negative Formen zu verwenden. Es sind alles Formen, die eigentlich nicht die Form des Beines haben, sondern jene Bereiche, die zwischen den Subjekten liegen. Also in unserem Fall wird das diese Form zwischen den Beinen sein. Du siehst, dass es ein bisschen so ist. Mehr oder weniger. Z ist eine Form. Ich denke, ich sollte hier der Körper etwas tiefer sein. Und das geht ein bisschen so. Hier. Da dieser zurückgeht. Hier haben wir hier wirklich, richtig süß gelaufen. Mir gefällt es wirklich, wie sich herausstellt. Und dann ist die letzte Zeile auch, dass wir herausfinden müssen, wo wir den Schwanz verbinden müssen. Sie sehen, dass dies hier ein entsprechender Punkt ist. Könnte das Bein sein, das mehr oder weniger ist, oder gibt es auch hier , wo es sich verbindet, damit es schon irgendwo ist . Diese Zeilen. Dann kreierst du schon , damit dein Verstand einen Blick auf andere Formen wirft. Zum Beispiel merke ich jetzt, dass dies ein bisschen mehr darin sein sollte, es zu reinigen. Es sollte also Zs sein. Hier wird unser Dale sein. Was ich sonst noch mit meinen Skizzen mache , ist, als dunkelste Bereiche anzugeben. Hier haben wir diese Klangfedern herum. Sie haben etwas Farbe, aber nicht wirklich viel. Und dann sind sicher die dunkelsten Bereiche hier wie schwarze Federn. Mal sehen, wie geformt es ist, denn eigentlich ist es auch ein Fleck, irgendeine Form. Mit Aquarellen. Wir werden es nicht genau so bekommen , weil wir bei Aquarellen Blutungen und Fusionen zulassen werden . Also um Fusionen oder vier Farben zu bekommen , damit wir es nicht vollständig bekommen. Diese Orte, aber mehr oder weniger, um eine Idee zu haben. Hier wird der dunkelste Bereich hier sein, auch Adsorbbeutel wird wirklich dunkel sein. Also hier sind ein paar Federn. Und hier ist eine Flügelform. Hier haben wir unsere sehr einfachen Formen studiert. Ich, du wirst sehen, dass dein Verstand, während du anfängst zu malen, dass er sich an jene Punkte erinnert, die enden werden. Es wird so sein, als würde ich die ganze Zeit überprüfen, während ich mit den Proportionen richtig bin oder nicht, ob mein Auge auf der gleichen Höhe des Schnabels liegt oder nicht. Also spiel einfach damit. Und Sie werden sehen, dass es wirklich, sehr hilfreich ist, Ihre einfachen Formen zu üben . Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 4. Farben: In dieser Lektion wählen wir die Farben für unser Scheitern aus und bereiten Ihre Farbpalette vor. Und lasst uns mit Gelehrten spielen werden sehen, dass sie hauptsächlich alle sind, sehr ähnliche Farben haben. Also einer davon ist wirklich schön, hellblau. In meinem Fall habe ich eine Farbe von Daniel Smith, die man sehen kann, dass sie die elektrische blaue Farbe genannt wird. Ich mag es wirklich, sehr, weil du einen schimmernden Effekt bekommst. Eine andere Farbe, von der ich denke, dass ich Ultramarin verwenden werde, blau, in meinem Fall heißt es französisches Ultramarin. Hier füge ich etwas hinzu wie es wie eine Mischung dieser Farben aussehen wird. Und Sie können auch wählen, Sie können verschiedene Blues ausprobieren und sehen, was Sie bekommen. Eins. Als Wahl. Für meinen Blues kann ich ein bisschen von diesem gelben, blauen, grünen Farbton hinzufügen . Das kannst du also sehen. Dann können wir ein paar lila Zellen hinzufügen. Das Violett, das Sie hier haben, ist zum Beispiel das kaiserliche Violett. So können Sie, wir können x0, x1 hinzufügen. Es sieht gut aus. Du kannst mischen. Du kannst es machen. Also genau wie bei dir. Eine andere schöne Farbe, von der ich glaube, dass ich es benutzen darf. Das ist wahrscheinlich nicht der Fall. Diese Farbe fühlt sich nicht nein an, ich habe nicht hier ist diese Farbe, also möchte ich sie für dieses schöne Orange verwenden. Wir können verbrannte Sienna benutzen. Hier ist es, die Farbe. Hier ist die Farbe. Wir können hinzufügen. Zum Beispiel las Mutter, dass es eher bräunlich werden würde. Oder ich habe eine schöne Farbe, die BMR genannt wird , die echte. Also kann ich auch hier Z-Stipendiatin hinzufügen. Und um zu sehen, was passieren wird. Lass mich eine andere Farbe überprüfen. Dieses Ziel nahm Acridin, verbrannte Scarlett. Hier ist diese Farbe. Und ich denke, dass die, die ich benutzen werde, diese Farbe wirklich, sehr ähnlich ist . Wir müssen diese wirklich schöne Farbe ihrer Flügel bekommen . Dafür müssen wir also einen schönen Z Schatten machen, einen warmen Farbton wie bräunlich, würde ich sagen. Für z ist es wahrscheinlich mehr oder weniger wie diese Farbe. Das für z. Also denke ich, ja, ich denke, das ist eine Farbe. So können wir Farben mischen. Das ist von Color Mixing Basics Klassen sind meine Farbfelder. Laut Buch. Oder wir können hauptsächlich Orange gemischt mit blauem CTO. In meinem Fall werde ich Mixer machen. Hier habe ich eine Farbe, die Gold, Ocker, gebranntes Orange ist. Und ich denke, dass ich eine winzige Menge hinzufügen werde , während ich hier diese schöne Farbe habe. Ja, es ist wirklich ähnlich wie die Farbe auf den Flügeln. Spielen Sie einfach mit Ihren Orangen und mischen Sie sie mit Wireless oder Blues, um einen gedämpften Farbton zu erhalten. Und dieser ist wirklich wie ein schöner Grauton. Den Hauptteil verwende ich als Mischung aus drei Farben. Das weißt du schon. Wenn Sie meine Farbmischgläser genommen haben, haben Sie sich hier wieder auf Reihen mit etwas gelber, blauer, wirklich winziger Menge geeinigt . Hansa gelbes Licht. Wir müssen wirklich Blau, Gelb und Rot mischen , und dann werden wir etwas Schönes. Ja, wenn du es also etwas kühleren Schatten machen willst, kannst du etwas mehr von Gelb und Blau hinzufügen. Hier haben wir einen kühleren Schatten. Für den Schwarzen. Ich werde Paynes Grau benutzen , von dem ich dir nicht gesagt habe , dass hier mein wirklich, wirklich dunkel ist. Und wahrscheinlich werde ich dieses Paynes Grau mit ein bisschen Violett mischen , mit ein bisschen Violett. Das ist Paynes Grau, gemischt mit Violett und wir bekommen diese wunderschöne, wunderschöne Farbe. Es ist also nicht wie Grau, aber mit etwas schönem Schatten drin. Bereiten Sie Ihre Farben vor und spielen Sie mit ihnen als Kombinationen. Und dann lassen Sie uns den aufregendsten Teil bewegen , ist das, was ein Farbalken ist. 5. Aquarelltechnik: Willkommen zurück. In dieser Lektion werden wir uns jetzt die grundlegenden Aquarelltechniken ansehen , die wir beim Malen der Umrisse verwenden werden . Sie sind ziemlich einfach. Das für Wasser benutze ich Wasserbürsten. Einer von dort kann man auch nur einen normalen Pinsel benutzen, das ist in Ordnung. Eines der grundlegenden Dinge wird sein, dass wir verschiedene Farben mischen. Das ist also blau, während mein hier mein elektrisches Blau ist. Und hier ist was wir tun werden. Nass-on-Nass-Technik wird als nass bei Nässe bezeichnet. Zuerst machen wir eine feuchte Oberfläche und dann fügen wir feuchte Farbe hinzu. Hier. Was wir tun werden, das ist für den Kopf und für den Hauptkörper oder was wir tun können, können wir bluten lassen. Normalerweise, wenn Sie dort sind, wo Sie Wasser platzieren und ein wenig anbringen , damit Sie das Layout für Ihre Farbe erstellen , und so erstellen wir verschiedene schöne Aquarellbluten. So bist du also nur mit Wasser. Du machst dir eine Tür zu öffnen und du lädst die Farbe ein, in diese Richtung zu gehen. Die Farbe bewegt sich also nicht von selbst, wenn Sie unser Wasserbad machen und dann folgt die Farbe dem Wasser. Das ist ein netter Tipp , den Sie im Auge behalten sollten. Eine andere Technik, die wir verwenden werden, das sind einige Pinselstriche. Ich benutze Braun. Das heißt zum Beispiel, wenn wir hier einige Links malen, ist es wirklich wichtig, eine andere Richtung einzuhalten , damit Ihr Pinsel und einfach mit Ihren Pinsel- und Pinselstrichen spielt, damit Sie kann auf diese Weise spielen. So kannst du deine Hand drehen und dann geht es in diese Richtung. So können Sie ein Beispiel herausziehen , um Federn auf dem Kopf zu machen. Das sind z Art Pinselstriche. Spiel einfach, spiel mit deinem Pinsel. Wenn Sie dann mehr Farbe hinzufügen, sollte die zweite Farbe übrigens konzentrierter sein. Konzentrierter. Und dann bekommen wir helle und dunkle Schattierungen. Übrigens geht es bei Teil D auch darum, was blutet, um wirklich, wirklich flauschige Kante zu machen. So geben Sie dann Ihre Wasserbürste oder Ihre Bürste mit Wasser direkt in der Nähe der Oberfläche ist nass. Und dann werden Sie sehen , dass es nicht wirklich harte Kante ist, aber das Wasser beginnt sich zu bewegen und dann bekommen wir einen weichen Rand. Das ist also eine andere Technik, die wir für unseren Ran verwenden werden , macht eine normale Art , mit Farbe auf trocken zu malen. Das ist genau wie eine Art , die wir zum Malen von Augen und großen verwenden werden. Brechen Sie dies auch mit Ihren Pinselstrichen mit Aquarellblutungen und sehen uns in der nächsten Lektion. Endlich werden wir anfangen, unseren Lieblingslauf zu malen. 6. Fairy Augen und Schnabel: Willkommen. Also werden wir endlich mit Aquarellen malen. Ich habe dieses Schema vor mir, um meine Schritte zum Malen mit einem Pinsel im Auge zu behalten . Und ich fange mit einem wirklich kleinen Pinsel an. Und wir werden den ersten mit dem wichtigsten Teil des Vogels beginnen . Das ist Auge. Für ein Auge verwende ich die gleiche Mischung aus Indigo. Paynes graue Permanent gemischt mit Violett. Hier ist eine ziemlich dunkle Mischung. Im Moment ist es wirklich schön. Der gruseligste Moment, der irgendwo platziert werden muss, einen Punkt und beginnen, die Form eines Auges zu schaffen. Hier erinnere ich mich daran, weiße Bereiche für das Highlight zu verlassen . Hier haben wir ein Auge. Unser nächster Teil wird tot sein. Diese schöne türkisfarbene Farbe. Du kannst etwas Türkis benutzen. Oder meinen Fall füge ich hinzu. Übrigens, wir werden anfangen, bereits Wasser um diese blaue Form herum hinzuzufügen . Hier haben wir diesen Mann war, mein Mann ist elektrisch blaue Farbe. Du siehst es mit Wasser. Es beginnt sich auszubreiten und ich helfe mit Wasser , es mehr zu verbreiten. Ich lasse einen weißen Bereich in der Nähe. Ich wähle diese Form aus. Sie können eine andere Farbe hinzufügen. Zum Beispiel habe ich hier Ultramarin auf Anfragen. Also denke ich, dass es auch einige schöne Bereiche hinzufügen wird . Hier habe ich. Dann beginnt es zuerst als eine Form des Kopfes zu erstellen. Zuerst gehe ich mit hellen Farben wie Blau, und dann fügen wir die dunklen Bereiche hinzu. Zuerst erstelle ich, ich überprüfe das Referenzfoto. Ich werde die Form kreieren , die tatsächlich ihren Farben erste Mal mit Wasser machen. Ich füge noch mehr hinzu. Hier füge ich zuerst Ultramarinblau hinzu. Nur in bestimmten Bereichen. Ich platziere das wirklich, sehr leicht und mit Wasser bekommt es wirklich schöne Wirkung. Auf diese Weise. Ich erstelle ein mit Pinselstrichen. Sie füllen die Federn. Mehr von Ultramarinblau hier drüben. Wahrscheinlich ein bisschen mehr. Noch ein Blau füge ich hinzu. Gelb, blau, aber ziemlich verdünnt. Es wird meinen Vogel nicht wirklich zu Luke machen. Für hier. Ich denke, diese Mischung ist wirklich aufregend. Spot. Jetzt müssen wir hinzufügen, schauen wir uns mal an. Wir müssen hinzufügen, dass das große Z eine Form ist. Erstens ist diese Form, die ich mit Wasser mache. Zuerst. So. Ich füge zuerst hinzu, zuerst eine Form und Länge mit Wasser zu machen. Und die, ich bin mit meiner Wasserskizze zufrieden, sagen wir so. Dann fange ich an, diese Farbe hinzuzufügen, in meinem Fall wird die gleiche Mischung sein , die ich für Messer verwendet habe. Hier kommt es, dass diese Payne grau mit Wireless ist. Wenn Sie mit einigen Bereichen nicht zufrieden waren, können Sie einfach immer Papiertuch entfernen um die Form zu korrigieren. Ich werde ein bisschen mehr von dieser Farbe mischen. Das ist Indigo ist ein bisschen violett, blau, violett und ziemlich konzentrierte Farbmischung. Fügen wir hier mehr Farbe hinzu. Einfach in der Nähe. In diesem Bereich füge ich diese Farbe hinzu. Und im unteren Teil des Schnabels. Hier haben wir. Dann fügen wir irgendwo mehr Wasser hinzu. Ich verlasse weiße Bereiche. Hauptsächlich Jahr fügen wir hinzu und machen die Form. Ich füge mehr Wasser hinzu, zuerst ist eine Form. Dann fügen wir die Farbe hinzu. Ich hatte die gleiche Farbe. Wirklich dunkel. Hier ist ein ziemlich großer Kontrast zu den Rotlichtbereichen und der Dunkelheit. Also werde ich konzentrierteres Paynes Grau mit Wildland mischen . Hier sehe ich, dass es wirklich, sehr dunkel ist. Also füge ich noch mehr hinzu. Sie können sehen, dass es anfängt zu bluten und diesen flauschigen Effekt wirklich, wirklich schön zu erzeugen . Hier haben wir das, was wir gesprochen haben, dass Sie hier berühren können und noch flauschigeren Effekt erzeugen können. Dies niedriger, in diesem unteren Teil. Fügen wir ein bisschen Wireless hinzu. Kabellos Das wird auch anfangen, konzentriertere Farbe zu bluten . Wir fügen diese Bereiche hinzu. Jetzt werden wir die Form beenden. Hier im mittleren Teil werde ich ein bisschen wie Blutungen machen. Wir sind hier fertig, um es wirklich rund zu gestalten. Auf diese Weise. Hier fahren wir da hin, der Flügel. Und lasst uns diese Mischung hinzufügen, die wir hier haben. Für den unteren Teil haben wir Quinacridon, Rose, Phthalo, Blau und Hansa Yellow hellkühl gelber Farbton gemischt Rose, Phthalo, Blau . Mischen Sie Ihre gelben, rosa und blauen, die Sie haben. Hier haben wir etwas Schatten. Wir machen flauschig , dass ich genau das setze , was es verkauft , damit es blutet. So. Es ist wirklich, sehr nett. Wahrscheinlich werde ich in diesem Bereich etwas dunkleres hinzufügen. Denn ja, es wird bluten und wir schaffen auch einen schönen Kontrast. Nur eine Liste wie diese, Pinselstriche, ich bin konzentrierter. Farbe wird bluten und auch hier schöne Professoren schaffen. Hier haben wir diesen Teil. 7. Fairy Hauptkörper: Lasst uns hören, wird schon anfangen, den Flügel zu machen. Hier haben wir meine Farbmischung aus Quinacridon, gebranntes Orange mit Swell. Aber für hier fügen wir ein bisschen von dieser Farbe hinzu, diese Farbmischung. Es ist wirklich auch richtig flauschig irgendwo. Oh ja. Ja, ich denke, es ist wirklich, richtig flauschig. Mein. Der nächste ist unser Augenzwinkern. Also hier wird unser Flügel sein. erste Mal, wenn man die Form mit Wasser macht. Dann fügen wir bereits die Farbe hinzu, die gleiche Farbmischung. Ich lasse einige Bereiche hell und ich werde konzentriertere Farben mischen, und ich werde konzentriertere Farben mischen um mehr Kontrast zu erzeugen. Das Gleiche. Quinacridon, gebrannte Orange. Sie können jede Orange verwenden , die Sie haben. Mischen Sie es einfach mit Violett, bekommt diese Art von schönen Schattierungen. Und mit Pinselstrichen. Von dieser Seite fügen wir noch mehr hinzu. Sie können sehen, dass ich diese noch konzentriertere Farbe sagen würde, weil Sie vielleicht bemerken, dass es einige Linien gibt die wirklich, wirklich, wirklich, wirklich dunkel und wirklich loslassen. arbeite übrigens mit der Größennummer für meinen Pinsel. Hier wird B sein, wenn dunkler ist, glaube ich. Ein bisschen orangefarbener, damit es neutral wäre. Farbe hier, schönes Braun. Ich füge mehr von diesen wirklich, wirklich dunklen Linien hinzu. Während beim Zauberer Orange. Auch von dieser Seite ist der witzigste Teil, der witzigste der lustigste Teil war, dass wir das zuerst mit Wasser hinzufügen werden . Und dann füge ich verbrannte Sienna hinzu. Diese wirklich schöne orangefarbene Farbe. Begleite dich. Wenn das hier ist, werden wir etwas Blutungen erzeugen. Dann fehlt uns etwas Rot. Ich füge Materie richtig gelesen hinzu. Es könnte auch sehr schön sein, venezianisches Rot zu verwenden. Lass es mich hier versuchen. Ich hab einen in Rot. Es könnte auch machen. Hier habe ich die Farbe. In einigen Bereichen können wir diese Farbe einführen. Hier habe ich venezianisches Rot, und auch hier habe ich dieses Integral brennt Scarlett nicht. Das ist eine andere Art von bräunlicher Farbe. Bräunliches Rot, in meinem Fall sogar dunkelbraun, ist, dass dieses BIG echt hier ist, das ich in diesem Bereich hinzufügen werde , weil es auch Farbe granuliert und sich in zwei Farben aufteilt. Also denke ich, dass das eine gute Kombination sein wird. Also hier ist mein Flügel, vielleicht wie der Schatten. Also werde ich ein bisschen mehr Ähnliches platzieren , während es hier im Schatten liegt. Man sieht unter den Flügeln etwas Schatten. Ich würde es gerne mehr wie drahtlos machen. Dahinter sehen wir ein paar flauschige Federn, offensichtlicher, Schatten. Es. Ist diese Farbe. Uns fehlen Beine. Schwanz. Zuerst. Ich würde dir den ersten Thread vorschlagen. Die Beine hier. Zuerst schaffe ich es mit Wasser. Mal sehen. Mein ist ein bisschen nicht das Gleiche darin, es mehr oder weniger auf diese Weise zu reinigen. Und du kannst sehen, dass einer hier drüben ist und dann ein anderer wie Zs ist, also irgendwo weiter . Für diesen werde ich die gleiche Farbe verwenden. Vielleicht könnte ein bisschen mehr Morgendämmerung nett sein. Mehr von dieser braunen Mischung. Hier wird es nicht so gerade sein, also ist es so. Und noch eins hier drüben. Wenn Sie mit etwas nicht zufrieden sind, können Sie dieses Papiertuch entfernen. Weil jeder so gefällt. Was wir tun können, können wir etwas hinzufügen, würde ich sagen, während es hier im Schatten ist. Konzentriertes drahtloses und akrosom gebranntes Orange. Also mache ich es nicht so stark. Schon wieder. Also hier ist es so. Machen Sie etwas Volumen und erstellen Sie etwas Volume für hier. So. Ich würde sagen, dass mein Mann wirklich, wirklich kranke Beine hat. Dafür wäre es wahrscheinlich schön, eine Schicht mit einem wissenschaftlichen Pinsel zu entfernen , nur sauberes Wasser. Versuchen wir, einen Teil zu entfernen. Eine B-Zelle, schwere Beine, sauberes Wasser. Und Sie können auch einige weiße Linien sehen. 8. Fairy Schwanz und Branch hinzufügen: Jetzt fügen wir einen Schwanz hinzu, den er ziemlich ausdrücken sollte. Hier habe ich einen Pinsel, der wirklich ausdrucksstark ist. Was bedeutet der Dale, ich werde die gleiche Mischung aus Paynes Grau verwenden die gleiche Mischung aus Paynes Grau während es sie hinzufügt. Mal sehen, was wir mit diesem Pinsel kreieren werden. Übe zuerst diese Pinselstriche , weil du es sonst machst. Hier sehen Sie also, dass es zu dicke Farbe ist und es mir nicht erlaubt , solche Pinselstriche zu machen. Hier ist, als würde man sie einfach zuerst praktizieren, weil es nicht so einfach ist, sie zu bekommen. Also hier ist der Pinselstrich. Oder du nimmst einen größeren Pinsel. Ich denke, es ist zu wässrig. Meine Farbmischung, Farbmix. Schon wieder. Also übe so. So. Von außen hin gibt es einen Punkt und hier wird mein Punkt so sein. Also wird er in dem Moment auf diese Weise eine Frau sein. Lass es uns versuchen. Wir wollen wie viele Laufwerke? Hier ist 1. Zweitens: 1. Es gibt 1 Drittel 1, ich bekomme konzentriertere Farbe , damit es auch der Tonunterschied ist. Wissen Sie, jetzt, hier haben wir unseren Tag. Wir können einige dunklere Bereiche hinzufügen und hier verbindet es sich. Es ist auch ein bisschen wie dunklerer Bereich. Hier haben wir einen wirklich, wirklich erstaunlichen, ich werde hier den gleichen dunklen Farbton hinzufügen. Wo ich sehe ist, dass die RES dunkle Bereiche um den Schnabel herum mögen . Unter Nizza, der Mittellinie. Ich werde es mit Wasser weicher machen. Wir sind hier fast fertig. Ich möchte es auch weicher machen. Einbindung der Farben wird nicht so schwer sein. Es ist da. Hier sind das Gleiche. Hier. Einige Texturen, einige Bereiche, und wir können es dunkler machen. Sie können immer noch die Form eines Auges korrigieren. Ich denke, es ist auch hier eher gerundet, ich bin hier dunkler. Ich habe eher dunklere Bereiche. Mit Wasser. Ich lasse es bluten oder dass es mehr, flauschiger aussieht. Die Wirkung von Federn und Salbei. Derselbe Indigo ist solange es. Okay, hier ist er wirklich, wirklich schön und dunkel. Was wir können tot mehr Texturen mit einem Liner oder einem wirklich spitzen, spitzen Pinsel machen . Das Gleiche, während es Show wieder Hallo macht , verbrennen alle Orange. Hier ist meine Farbmischung. Ich füge hier hinzu. Es gibt einige Linien, die uns an ihre Federn erinnern werden. Für hier auch ein paar Zeilen. Einfach Beschaffenheit. Also habe ich hier keine Texturen gemacht. Ich würde sagen, dass ich mit diesem Blau ein bisschen mehr vermisse. Ich füge hier drüben etwas hinzu. Einige Texturen mit etwas dunklerem Blau. Das ist Ultramarinblau. Also mit Ultramarinblau werde ich auch etwas mehr Textur auf den Kopf und Z hinzufügen, wir werden mit einem Vogel enden. Texturen. Mit Wasser. Ich lasse es bluten. Hier können wir einen wirklich, wirklich lockeren, sehr lockeren Stil hinzufügen . Hier wäre hier drin. Sitzen. Hier wäre eine gewisse Reichweite. Und ich werde es eine schöne Farbe machen. Dies ist nicht geritten Wachstum von ultramarin, wispy Almaty, echt. So wie der Ton, während es etwas Farbe braucht , könnte schön sein. So. So können wir hier auch etwas violette Farbe hinzufügen, einige Texturen, Gefrierschränke als Zweig mit etwas Braun. Wirklich schön. Das ist BMI echt mit einigen vielleicht tauben. Warum leuchtet, dann wird es in einigen Bereichen dunkler sein. Hier. Das sieht fabelhaft aus. Und lasst uns ein paar Splatters hinzufügen , die gesagt haben, dass es wirklich schön sein wird, würde ich sagen, dass wir blaue Splatters hinzufügen. Hier. Ich mache ziemlich groß. Ziemlich groß. Außerdem können Sie einige Bereiche breit machen, so dass die Spaltung AS fällt, einige von ihnen werden sich ausbreiten. Und ein bisschen konzentrierter. Da dies elektrisches Blau mit Ultramarinblau gemischt ist. Eine Seite, wenn Sie einige von ihnen nicht mögen , können Sie es einfach entfernen. Ich glaube, hier haben wir unseren Kerl hier, wir haben ein paar Briefe. Gib ihr Bauch, du kannst sie entfernen. Hier haben wir unseren Lieblingslauf bereit. Ich hoffe, Ihnen hat das Enzym gefallen und freut sich sehr darauf zu sehen, was Sie geschaffen haben. 9. Letzte Gedanken: Danke, dass du mir in dieser Klasse beigetreten bist. Ich hoffe, dass ich es geschafft habe, Ihnen die Freude zu vermitteln , Vögel in lockerem, ausdrucksstarkem Stil zu malen. Und wie inspiriert Sie, diese täglichen Praktiken weiter zu praktizieren. Was macht einen Unterschied aus? Und mein Hauptratschlag wäre, genießt einen Prozess. Sobald Sie den Prozess genießen und dann inspiriert er Sie tatsächlich und motiviert Sie, täglich zu malen, und so verbessern Sie Ihre Fähigkeiten. Ich bin dankbar, wenn Sie einige Augenblicke finden könnten , um Ihre Klassenbewertung zu hinterlassen. Als Krankheit hat mich wirklich dazu inspiriert, neue Klassen zu schaffen und sie zu verbessern. Ich freue mich sehr darauf zu sehen , was Sie geschaffen haben. Bitte laden Sie Ihre Unterrichtsprojekte für die Klassenprojektgalerie hoch. Gerne gebe ich Ihr Feedback und unterstütze Sie auf Ihrer Reise. Wenn Sie Ihr Kunstwerk auf Instagram teilen möchten, zögern Sie bitte nicht, mich dazu zu bringen, diesen Hashtag zu verwenden. Klingt, dass ich dein Kunstwerk nicht vermissen werde. Wenn du das Gefühl hast, dass ich weiter kreiere, kannst du meine andere Brille überprüfen und z sind in der nächsten Klasse. Tschüss.