Ausdrucksstarke Acrylmalerei: Erstellen Sie einen lebendigen Vogel mit kräftigen Farben und Texturen

1. 1 Einleitung: Hallo, alle zusammen. Willkommen an meinem kreativen Ort. Wir werden forschen, beobachten und innovieren. Ich bin Tina Kater Pal und heute werde ich Sie auf eine kreative Reise mitnehmen In den heutigen Kunstwerken werden wir verstehen, wie man einen tonalen Kontrast erzeugt und wie ein tonaler Kontrast auf unser Kunstwerk auswirkt Farben spielen in unserer Kunst eine wichtige Rolle, und die Verwendung derselben Farben in einer Vielzahl von verschiedenen Farbtönen kann uns helfen, ein auffälliges und dennoch beruhigendes Kunstwerk zu schaffen Außerdem werden wir lernen, wie wir einige zusätzliche Medien verwenden können , um unserer Kunst Textur zu verleihen Texturen verleihen unseren Gemälden Gefühle. Das Hinzufügen einiger zusätzlicher Medien wie eines Retarders und einer Glasurflüssigkeit kann uns helfen, ein Kunstwerk mit Tiefe und Ausgewogenheit zu erzielen . Lassen Sie uns also eintauchen 2. 2 Kunstbedarf: Kunstbedarf. Für dieses Kunstwerk werden wir mit den Grundfarben Rot, Gelb und Blau arbeiten. Die Verwendung einer begrenzten Palette ist eine hervorragende Möglichkeit, Ihren Denkprozess zu vereinfachen. Eine begrenzte Palette hat große Vorteile für Ihr Kunstwerk, z. B. verleiht sie Ihrem Kunstwerk Harmonie . Es ist definitiv billiger, da Sie weniger Farben kaufen müssen. Neben den Primärfarben benötigen Sie auch schwarze und weiße Farben, benötigen Sie auch schwarze und weiße Farben um einen tonalen Kontrast Palette, Pinsel und alter Lappen sind nur einige andere Dinge, die Sie benötigen Für dieses Kunstwerk benötigen Sie außerdem Acrylglasurflüssigkeit und ein Verzögerungsmittel 3. 3 Vorbereiten der Leinwand: Bei der Vorbereitung der Leinwand habe ich einen Tag zuvor Gesso auf diese Leinwand aufgetragen und sie trocknen lassen Gesso grundiert eine Leinwand für die Farben, damit die Farben nicht in den Stoff der Leinwand eindringen in den Stoff der Gesso hilft uns auch dabei, unseren Kunstwerken zusätzliche Textur zu verleihen. Aber heute werden wir Tardo für diesen Zweck verwenden . Lass uns anfangen Bevor ich mit der Arbeit an meiner Grundskizze für das heutige Bild beginne , füge ich nach dem Gesso als erste Schicht eine Farbschicht nach dem Gesso als erste Schicht Das nennt man Untermalung. Die Untermalung dient als Grundlage für all Ihre zukünftigen Schichten. Es kann mit einer einzigen Farbe oder mehreren Farben ausgeführt werden, aber die Farben dürfen nicht sehr dick sein Die Idee ist, sie aufzutragen, indem sie mit etwas Wasser oder einem Medium verdünnt 4. 4 Skizzieren: Skizzieren. Jetzt, da meine Untermalung getrocknet ist und ich meine Vogelskizze auf meine Leinwand zeichne, ich darauf, dass die Skizze nicht zu detailliert, aber auch nicht zu grob ist aber auch nicht zu grob Sie darf nicht detailliert sein, muss aber akkurat sein 5. 5 Vogelmalerei: Den Vogel malen. Zum Malen des Vogels möchte ich Sie in den Prozess des Malens mit kräftigen Strichen einführen . Diese Striche sind locker und müssen schnell ausgeführt werden. Was Sie dabei nicht tun wollen, ist das Mischen. Vermischen Sie Ihre Striche nicht, lassen Sie sie in ihrer natürlichen Form trocknen Ich beginne damit, meine drei Primärfarben in ihrer gesättigtesten Form zu nehmen und sie auf meinen Vogel aufzutragen. Wie ich bereits erwähnt habe, müssen diese Striche fett und locker sein. Sie beim Malen in diesem Stil darauf, Achten Sie beim Malen in diesem Stil darauf, diese Farben nicht zu vermischen Andernfalls werden Sie am Ende schlammige Farben bekommen. Sie müssen mit Zuversicht färben. Nehmen Sie einfach den Boden und versuchen Sie, den gesamten Vogel mit allen drei Farben zu bedecken . Nehmen Sie einfach einen großen Farbtupfer mit Ihrem großen Pinsel auf und tragen Sie ihn mit einer gleichmäßigen Bewegung auf die Leinwand auf Wenden Sie mehr solcher Striche an, um die restliche Farbe auf dem Pinsel zu entfernen Auf diese Weise verschwenden Sie keine Farbe und erhalten dieselbe Farbe auf der Leinwand. Es ist so faszinierend, denselben Farbton mit verschiedenen Dimensionen zu sehen denselben Farbton mit verschiedenen Sie können versuchen, den gesamten Vogel auf diese Weise abzudecken, und es ist in Ordnung, wenn die Farbe außerhalb der Linie In diesem Stadium versuchen wir nur, den gesamten Vogel einzufärben. Die Definition des Vogels erfolgt in den späteren Schritten. 6. 6 Tonkontrast: Im tonalen Kontrast. Nachdem wir unsere satten Farben auf dem Vogel haben, ist es jetzt an der Zeit, unserem Kunstwerk einen tonalen Kontrast zu verleihen im Kreis um den Vogel Fügen Sie im Kreis um den Vogel dieselben drei Farben hinzu, diesmal jedoch in einer helleren Version. Mischen Sie Weiß mit allen drei Farben separat und beginnen Sie, Mischen Sie Weiß mit allen drei Farben separat und beginnen Sie es im gleichen kräftigen Strichstil auf die Leinwand aufzutragen im gleichen kräftigen Strichstil auf die Leinwand , wie wir es für den Vogel getan haben Nehmen Sie auch hier eine große Menge Farbe auf Ihren Pinsel und tragen Sie sie in kräftigen, schnellen Bewegungen auf die Leinwand Danke. Beurteile deine Schläge nicht. Mach einfach selbstbewusst weiter. nicht nur Striche auf den Hintergrund auftragen, Wir müssen nicht nur Striche auf den Hintergrund auftragen, sondern auch den Vogel skizzieren Tun Sie dies erneut in mutiger Bewegung. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt den Umriss des Vogels überhaupt nicht erkennen können , lassen Sie Ihre Farbe vollständig trocknen und zeichnen Sie dann Ihren Vogel neu oder zeichnen Sie ihn Sobald dein gesamter Kreis mit den helleren Farben bedeckt ist und dein Vogel definiert ist, lass deine Farben trocknen, während du dich hinsetzt und deinen Tee oder Kaffee genießt 7. 7: Malen Sie jetzt außerhalb des Kreises in leuchtend roter Farbe. Nimm einfach deine Farbe, mische sie mit etwas Wasser und male sie so glatt wie möglich. Ein 8. 8 Detailansicht des Vogels: Und mit dieser verdünnten schwarzen Farbe werde ich die Detaillierung meines Vogels machen Zunächst möchte ich die Form meines Vogels korrigieren. Sobald ich mit der Form zufrieden bin, mache ich weiter und mache den Rest der Details. Verstehen Sie, dass es sich hier nicht um ein sehr realistisches Kunstwerk handelt, also möchte ich nicht, dass mein Vogel extrem detailliert ist Ich möchte nur einige grundlegende Details vornehmen und meinem Vogel Tiefe verleihen Das Gleiche gilt für den Schwanz. Ich nehme mein verdünntes Schwarz und mache die Details des Schwanzes Nicht zu detailliert, aber genug , um es hervorzuheben. Sobald ich meine Grundform des Vogels habe, möchte ich mit den Augen beginnen. Sobald ich genug Zeit mit den Augen verbracht habe und mit dem Aussehen meiner Augen zufrieden bin, ist es für mich viel einfacher, an dem Rest des Vogels zu arbeiten. Deshalb fange ich zuerst mit meinen Augen an. Für die Augen trage ich einfach meine schwarze Farbe in der Mitte des Auges auf und sie ist von Orange umgeben, das durch die Verwendung von Rot und Gelb auf der Außenseite des Schwarzen entsteht . Nehmen Sie sich Zeit, um es zu Ihrer Zufriedenheit zu machen. Für den Schnabel verwende ich eine Mischung aus Blau, Rot und Weiß, mehr Blau, weniger Rot und viel Weiß Solange die Farbe noch feucht ist, werde ich einige schwarze Linien und einige weiße Highlights hinzufügen Es ist besser, dies zu tun, solange die Farbe noch feucht ist , da es einfacher ist, sie miteinander zu vermischen. Fangen Sie jetzt an, am Rest des Vogels zu arbeiten. Gefieder. Das Gefieder befindet sich hauptsächlich unter dem Auge und dem Hier verwende ich nur kleine dünne Striche. Zunächst habe ich gerade den Bereich des Gefieders und dessen Richtung festgelegt den Bereich des Gefieders und dessen Richtung Das ist ein sehr wichtiger Schritt, die Richtung des Gefieders, die Richtung, in die Ihre Striche gehen werden Sobald Sie wissen, welche Bewegung Sie für Ihr Fell benötigen, fällt es Ihnen viel leichter, sich auszuruhen Um diese winzigen Federn herzustellen, beginnen wir mit ein paar winzigen Strichen von etwas Schwarz gemischt mit Weiß. Beginnen Sie also bei den Federn mit Grau und fügen Sie dann hellgraue Federn hinzu und fügen Sie dann noch helleres Grau hinzu. Also im Grunde drei Grautöne, bevor du dein Weiß darüber verwendest. Nachdem wir verschiedene Grautöne verwendet haben, können wir entscheiden, ob wir eine weitere Ebene benötigen. Sobald wir zufrieden sind, können wir eine letzte weiße Schicht hinzufügen. Genieße den Schritt, aber achte auf die Richtung. Es mag zufällig erscheinen, ist es aber nicht. Es ist normalerweise ein sehr gut geplanter Schritt. Jetzt ist es Zeit für die weiße Schicht. Dies trägt dazu bei, dass alle Schichten zusammenkommen und lebendig werden. Sobald ich mit den Ergebnissen zufrieden bin, nehme ich meine schwarze Farbe und füge dünne Linien hinzu, um mein Gefieder fertigzustellen Sobald ich mit dem Gesamtbild meines Vogels zufrieden bin, füge ich einen Effekt hinzu, sodass die Federn weiß zur Geltung kommen die Federn weiß zur Geltung Ein 9. 9 Den Zweig malen: Zeit, den Baum zu malen. Das ist wie ein dicker Ast. Zuerst tragen wir eine Schicht heller Farbe auf die Basis auf und fügen dann dunkle und weiße Linien hinzu . Da die Farbe nass ist, vermischen sich die Linien von selbst mit der Grundfarbe, und das ist der Effekt, den wir anstreben In wenigen Zügen ist unsere Filiale fertig Zum Abschluss fügen wir Rand des Zweigs den dunkelsten Ton Dies sollte in einer dicken und dünnen Form mit unterbrochenen Linien erfolgen , um dem Baum ein schönes Aussehen zu verleihen 10. 10 Retarderebene: Jetzt kommt der lustige Teil. Das Erstellen von Texturen macht mir am meisten Spaß. Ich liebe es, Texturen zu erstellen. Für diesen verwenden wir ein Medium namens Retarder. Mischen Sie einfach Ihren Retarder mit Ihren Farben. Hier verwende ich eine Mischung aus roter und schwarzer Farbe sowie reiner roter Farbe Bedecke die gesamte Außenseite des Kreises mit dieser Farbe. Hier gibt es keine Regeln. Nehmen Sie einfach Ihre Mischung und tragen Sie sie auf Ihre Leinwand auf, um den eintönigen Look der reinen roten Farbe an bestimmten Stellen zu durchbrechen den eintönigen Look der reinen roten Farbe an bestimmten Da die Hauptfunktion von Retarder darin besteht die Zeichenzeit der Farbe zu verlängern, haben Sie etwas Zeit, um Ihre Textur zu erstellen, tragen Sie sie jedoch nicht auf und lassen Sie sie einige Zeit einwirken Tragen Sie es vollständig auf, nehmen Sie dann die Rückseite Ihres Pinsels und beginnen Sie, Ihren Texturfehler zu erzeugen Das ist so beruhigend und beruhigend und entspannend. Ich möchte nicht damit aufhören. Ich kann immer weiter machen. Wenn Sie damit fertig sind, lassen Sie es zumindest einen Tag trocknen. 11. 11 Linienmalflusslinien: Am nächsten Tag, nach all den Retuschen, goldene, fließende Linien um den Kreis des Vogels gemalt, die Freiheit und Bewegungsfreiheit stehen In dem Kunstwerk geht es vor allem darum , wie wichtig es ist, verwurzelt und komponiert zu sein und alle Möglichkeiten zu haben, zu fliegen Zu Beginn des Kunstwerks haben wir über das Medium Acrylgel gesprochen. Der Hauptzweck eines Gelmediums besteht darin, die Ziehzeit der Acrylfarben zu verlängern, genau wie ein Retarder, aber es kann auch verwendet werden, um dynamische Effekte in unserem Gemälde zu erzeugen Für dieses Kunstwerk verwende ich Gelmedium, um einen transparenten Effekt zu erzielen Ich möchte meinem Bild eine Farbschicht hinzufügen, aber ich möchte auch die Textur darunter sehen. Ich nehme mein Gelmedium, mische es mit meiner Farbe und trage es in einer dünnen Schicht auf mein Gemälde auf. Wir erzielen diesen schönen durchscheinenden Farbeffekt auf unserem Gemälde ohne die Textur darunter zu verstecken Tun Sie es in allen gewünschten Bereichen. Wenn Sie mit dem Effekt zufrieden sind, lehnen Sie sich zurück und genießen Sie Ihr Kunstwerk. Ich 12. 12 Blätter hinzufügen: Um dieses Kunstwerk zu beenden, werde ich ein paar Blätter neben dem Vogel hinzufügen. Dafür verwende ich meine schwarze und goldene Farbe gemischt und mache ein paar Blätter um meinen Vogel herum, und mache ein paar Blätter um meinen Vogel herum um ihm den letzten Schliff zu geben. 13. 13 Abschließende Gedanken: Vielen Dank, dass Sie mich heute auf meiner kreativen Reise begleitet haben. Ich hoffe, Ihnen hat die Erstellung dieses Kunstwerks genauso viel Spaß gemacht wie mir. Danke.