Atmosphärische lose Aquarellblumen: Malen Sie mit Freiheit und Fluss

1. Einführung – Willkommen bei Atmospheric Watercolor Florals: Wollten Sie schon immer sich Ihr Aquarell heller, weicher und lebendiger anfühlt , als ob die Farbe fast selbst malt In diesem Kurs werden wir untersuchen, wie man atmosphärische, lockere Aquarellblumen kreiert , die mit Leichtigkeit und Gefühl fließen Ich begleite Sie durch jeden Schritt vom Aufbau sanfter Schichten und Schaffung weicher Kanten bis hin zur ausgewogenen Bewegung und Kontrolle Ihrer Pinselführung Bevor wir mit unserer letzten Blumenmalerei beginnen, werden wir einige wichtige Techniken gemeinsam üben einige wichtige Techniken gemeinsam Eine Übung, die Ihnen hilft, lockerer zu werden, dem Wasser zu vertrauen und die Farbe wunderbar über die Seite fließen zu lassen die Farbe wunderbar über die Seite fließen Dieser Kurs richtet sich an Aquarellkünstler , die die Grundlagen bereits kennen, aber noch tiefer gehen möchten, um selbstbewusst, frei und zielstrebig zu malen selbstbewusst, frei und Sammle deine Vorräte, atme tief durch und lass uns Blumen malen, die sich genauso mühelos anfühlen, wie sie 2. Verbrauchsmaterialien und Übersicht – Tools, Techniken und was Sie erwarten können: Wir werden einige der Techniken , die wir in diesem nächsten Kurs lernen werden, für Ihr Kunstprojekt üben einige der Techniken , die wir in diesem nächsten Kurs lernen werden . Ich mache daraus einen Vierer-Quadranten benutze etwas Klebeband und markiere das einfach ab Ich werde diese Palette verwenden, genau die Farben enthält, die wir verwenden werden, sie ein wenig einschränken, ich werde nur ein paar verschiedene Rottöne verwenden und vielleicht das hier Lass uns wie eine rote, orange Farbe aussehen und dann verwende ich auch paar Gelbtöne in einem Bernstein und dann natürlich ein paar Grüntöne und möglicherweise ein paar Violett und das Braun Dieses Braun, das ich habe, heißt Sepia und das gefällt mir sehr gut, also werde ich es wahrscheinlich auch verwenden Die sind alle trocken. Das sind nur Farben , die ich aus Tuben hatte. Sie sind bereits trocken, also werde ich sie mit Wasser besprühen und sie aktivieren, damit sie alle einsatzbereit sind, wenn ich zum Malen bereit bin . Ich habe auch etwas Wasser und ein paar Pinsel , die ich hier habe, und ich werde nur ein paar verschiedene Pinsel verwenden. Ich mag diese Pinsel im Wischstil für so etwas, aber Sie können absolut jede Größe, jeden Pinsel oder jeden Pinsel verwenden, mit dem Sie sich wohl fühlen Zu Beginn werde ich mein Papier in vier Teile aufteilen, mein Papier in vier sodass ich verschiedene Quadranten habe, an denen ich Das ist alles nur zum Üben. Sie können Papierfetzen zum Üben verwenden. Was auch immer Sie haben , es ist praktisch, es ist ideal, wenn Sie dasselbe Papier verwenden , mit dem Sie Ihr Kunstprojekt beenden werden mit dem Sie Ihr Kunstprojekt beenden , damit Sie wissen, dass es genauso funktionieren wird Das ist also das fertige Stück, das ich habe, und mit diesem fertigen Stück werden wir üben, diesen sehr, sehr hellen Hintergrund als eines der Dinge herzustellen sehr hellen Hintergrund als , die wir auch spritzen werden, und wir werden darüber sprechen, wie wir Farbe spritzen. Und dann werden wir auch an diesen Rändern der Blütenblätter arbeiten, wo wir den Rand des Blütenblattes erstellen können Dann möchte ich auch daran arbeiten, die verschiedenen Ebenen hinzuzufügen Das sind die vier Dinge , die wir in diesen vier verschiedenen Quadranten tun werden Sie können entscheiden, dass Sie jede Technik mehrmals üben möchten jede Technik mehrmals und vielleicht möchten Sie eine ganze Seite erstellen, oder Sie haben ein paar Sammelalben oder Sie haben ein Notizbuch und möchten Ihr Notizbuch verwenden und von jeder dieser Seiten mehrere Seiten haben Das ist völlig in Ordnung, und ich ermutige Sie auf jeden Fall, je nachdem , wie fortgeschritten Sie sind, so viel wie nötig zu üben , bevor Sie weitermachen 3. Lektion 1 – Erstellen von hellen, atmosphärischen Hintergründen: Die erste Technik besteht darin, einen wirklich weichen Hintergrund-Look hinzuzufügen . Um das zu tun, verwende ich nur eine Farbe, die hier in der Mitte dieser Palette übrig ist , und ich möchte, dass sie wirklich verwässert wird, sodass mehr Wasser als Farbe entsteht. Das ist fast eine sehr lockere Konsistenz wie Schwarztee. Schau, wie es einfach richtig flüssig ist. Wenn du es aufhebst, tropft es einfach von meinem Pinsel Das ist die Konsistenz , die ich mir wünsche. Um das zu üben, möchte ich, dass du einfach einen wirklich leichten, durchsichtigen, wässrigen Fleck, Kreis, ein Quadrat, ein Rechteck, welche Form auch immer du daraus machen möchtest, erstellst durchsichtigen, wässrigen Fleck, Kreis, ein Quadrat, ein Rechteck, welche Form auch immer du daraus machen möchtest, welche Form auch immer du daraus machen möchtest Wir lassen das einfach trocknen. Sie könnten eine zweite Farbe hinzufügen nur um etwas zu kreieren und zu sehen, was passiert, und hier einfach eine zweite Farbe erstellen. Ich habe nur ein bisschen Gelb hinzugefügt. Sie könnten ein bisschen gelbes Zeug hinzufügen , das noch auf meinem Pinsel übrig war, und dann wieder reingehen und ein bisschen von Ihrem Purpur hinzufügen und einfach einen Wish hineingeben , sodass die Hälfte davon diese gelbliche Bernsteinfarbe und die andere Hälfte diese lila Farbe und die andere Hälfte Sie könnten denselben Pinsel verwenden und etwas von dem Purpur hinzufügen Wasch deinen Pinsel ab, geh rein und schnapp dir den Bernstein, mach einen Schuss aus deiner Bernsteinfarbe Was passiert dann, wenn du einfach etwas von dem Grün aufnimmst und das hinzufügst Was passiert, wenn du eine Linie ziehst? Wir werden diese Dinge trocknen lassen. Ich wäre wahrscheinlich am besten, wenn Sie das an der Luft trocknen lassen, anstatt einen Trockner wie eine Heißluftpistole zu verwenden. Der Grund dafür ist , dass es so nass ist. Wir hatten so viel Wasser, dass, wenn man eine Heißluftpistole oder einen Fön benutzt , die Farbe bewegt und sie auf ungewöhnliche Weise trocknet. Lassen Sie das also ein bisschen an der Luft trocknen. Und wenn du dann am Ende die Heißluftpistole benutzen willst , könntest du das tun. Also werde ich weitermachen und weil ich noch etwas Farbe hier habe, werde ich einfach einen Blatt-Look kreieren. Vielleicht füge ich noch einen hinzu, weil ich ein bisschen mehr Platz habe ein bisschen mehr Platz und dann nehme ich vielleicht ein bisschen Grün und füge einfach genau dort noch ein bisschen hinzu. Wir werden sie einfach trocknen lassen und sehen, was passiert. Okay. Jetzt ist es fast trocken. Sie können sehen, dass sie sehr, sehr transparent sind. Wenn ich zu meinem fertigen Kunstwerk zurückkomme, ist das der Bereich , an dem wir gerade arbeiten , wo Sie diese sehr, sehr lockeren und hellen, transparenten Farben haben sehr lockeren und hellen, , die im Hintergrund leuchten, und dann fügen wir diese dunkleren Farben hinzu . All das ist es, was wir vor diesem Hintergrund arbeiten, dieser Blick hinter die Kulissen. Hier kann man sehen, dass es sehr, sehr hell ist. Selbst bei denen, die ich dem Violett in einer zweiten grünen Farbe oder einer bernsteinfarbenen Farbe hinzugefügt habe , kann man sehen, dass dadurch tatsächlich eine so schöne Farbkombination entstanden eine so schöne Farbkombination ist, und das gefällt mir sehr gut. Nun, wenn ich wollte, könnte ich reinkommen und sagen, nun, lassen Sie uns einfach eine zweite Ebene hinzufügen. Und in meiner Farbe werde ich es nur ein bisschen dunkler machen. Dann war es das erste Mal und ich kann ein zweites Stück drauflegen. Ich könnte etwas machen , das nur einen Hauch von einer anderen Dimension hinzufügt nur einen Hauch von einer anderen Dimension oder vielleicht lege ich ein Blatt darauf. Ich lege noch einen als kleines Extra hier hin. Oder vielleicht möchte ich das Grün wieder reinbringen, und ich kann ein Blatt darauf legen. Also lassen wir das trocknen und schauen, was damit passiert , wenn es komplett austrocknet. Hier können Sie also sehen, wo ich darüber hinaus einige zusätzliche Farben hinzufügen konnte , um darüber hinaus einige zusätzliche Farben wirklich viele verschiedene Dimensionen hinzuzufügen. Mach weiter und übe das so oft du musst, bis du das herausgefunden hast und du vielleicht eine Seite voller Schichten hast , welche Farben gut zusammenpassen, welche Techniken du magst, wie viel Wasser du brauchst. Üben Sie das so oft wie nötig, und dann kommen wir zurück zur nächsten Lektion, in der wir uns mit Spritzern befassen werden. 4. Lektion 2 – Die Kunst des Spritzens und des Flusses: Okay, jetzt, wo du das geübt hast, möchte ich wirklich an einer Splatter-Technik arbeiten Es gibt verschiedene Möglichkeiten, das zu tun. Sie können einen Pinsel wie diesen verwenden , der lang, gerade und dünn ist Sie können Ihren normalen Rundpinsel verwenden. Das ist Größe Acht. Du könntest eine dieser, ähm, synthetischen Federkiele verwenden , die etwas kürzer ist So ziemlich jeder Pinsel , den Sie haben, wird persönlich gut funktionieren Ich mag diese Art von Pinseln , die lang und dünn sind, die eine gute kleine Peitsche geben, die wirklich eine Menge dramatischer Spritzer erzeugt Dieses Set ist in allen Größen erhältlich. Lass mich sehen, ob ich es finden kann. Bitte schön. Dieses Set hat all diese verschiedenen Größen, und deshalb mag ich einige davon, die extra lang sind. Vielleicht möchtest du so etwas abholen. Wenn du deinen Pinsel nass hast, verwende ich einen roten , damit du ihn wirklich sehen kannst. Auch diese Farbe wird sehr flüssig sein, aber nicht so flüssig wie was wir für diese Hintergrundfarbe gemacht haben Es wird ein bisschen mehr haben, es wird ein bisschen undurchsichtiger sein, ein bisschen dicker, sodass es, wenn es spritzt, eine gute Menge hat, du weißt schon, darauf Ich zitiere das meiste davon hier drin. Wenn du mal auf etwas malst und sichergehen willst, dass es in diesem Bereich landet, empfehle ich dir dringend, empfehle ich dir dringend andere Zettel oder etwas anderes wegzulegen, um deine Gegend zu schützen Da es mir eigentlich egal ist, was mit diesen anderen Dingen passieren wird, werde ich einfach meine Hand darüber halten. Was ich gerne mache, ist entweder einen zweiten Pinsel oder meinen Finger und ich tippe, wir werden die ganze Farbe in diesen geben und dann werde ich kurz bevor er tropft, diesen Pinsel gegen einen Holzstab klopfen und schon diesen Pinsel gegen einen Holzstab klopfen kann man kleine Spritzer erzeugen Je mehr Farbe drauf ist, desto größer werden die Tröpfchen. Ich mache es andersherum und benutze den Pinsel der Größe Acht und fülle die Borste wirklich so auf , dass der ganze Kopf mit Farbe gefüllt ist, und jetzt werde ich sie wieder spritzen Sie können sehen, wie viel größer diese Tröpfchen sind. Es hängt wirklich davon ab , was du vorhast. Übe verschiedene Arten von Pinseln. Finden Sie heraus, welche Ihnen besser gefallen. Magst du die kleineren Tröpfchen? Magst du die größeren? Magst du es gegen deine Hand oder gegen einen zweiten Pinsel legen gegen deine Hand oder gegen einen zweiten Pinsel Weil ich es auch so machen kann. Und ich kann den Spritzer genau dahin bringen , wo ich ihn haben wollte Ich habe keine Wahl, aber ich kann es in die richtige Richtung lenken Sie möchten den Rest Ihres Tisches schützen , weil er überall herumspritzen wird Seien Sie also darauf vorbereitet Machen Sie weiter und üben Sie etwas Spritzer auf einem anderen Papier und finden Sie heraus, welche Technik für Sie am besten geeignet 5. Lektion 3 – Weiche und definierte Kanten: In dieser nächsten Lektion möchte ich Ihnen wirklich zeigen, wie Sie diese Kanten erzeugen und wie Sie eine Kante erstellen und sie dann weicher machen können Denn wenn wir diese Blütenblätter malen, möchten wir in der Lage sein, eine Linie zu zeichnen, sie dann aber weicher zu machen , sodass Sie wirklich die Definition dieses Blütenblattes im Vergleich zu diesem Blütenblatt und diesem Blütenblatt und diesem Blütenblatt erhalten im Vergleich zu diesem Blütenblatt und diesem Blütenblatt diesem Blütenblatt Wenn du das tust, ist es eine wirklich gute Idee, das Wir werden diese Linie erstellen und sie dann weicher machen. Um das zu tun, werden wir es hier reinstellen. Und ich möchte diese Hintergrundfarbe wieder erstellen. Ich werde viel Wasser mit nur ein bisschen Farbpigment hinzufügen , und ich werde kreieren, ich werde einfach eine organische Blütenform wie diese machen eine organische Blütenform wie diese Wir werden ein paar davon machen. Nur ein paar Ovale, tropfenförmig. Das werden unsere Blütenblätter darstellen, an denen wir arbeiten werden Vielleicht machen wir auch eine in diese Richtung. Okay. Wir lassen sie einfach trocknen und transparent sein, wie der Hintergrund unserer Blütenblätter, an dem wir für das Klassenprojekt arbeiten werden. Jetzt, wo sie trocken sind, verwende ich meinen Pinsel und verwende etwas dickere Farbe, die wir für den Spritzer verwendet haben, fülle meinen Pinsel auf und gehe dann wie ein Umriss am äußeren Rand entlang wie ein Umriss am äußeren Rand Ich werde diese Kante nur sehr schwach umreißen. Einfach sauberes Wasser auf meinen Pinsel geben eventuell etwas davon abtropfen lassen Jetzt komme ich wieder rein und mache den Rand etwas weicher , ein bisschen zu viel Wasser darin, berühre nur knapp die Linie und lasse sie in das restliche Rosa des Hintergrunds übergehen , das wir Mal sehen, wie es einfach durchblutet, versuchen wir es noch einmal. Ich werde für diesen einen kleineren Pinsel verwenden. Erstellen Sie einfach eine Linie aus einem dunkleren Bereich und verwenden Sie dann einen sauberen Pinsel mit nur Wasser und tupfen Sie ihn ab, damit er nicht klatschnass ist und nur hineinkommt und diese Linie berührt und sie bluten lässt Je mehr Wasser Sie verwenden, desto stärker blutet es, je weniger, desto weniger blutet Wir machen es noch einmal. Ich erstelle es hier einfach oben. Schöne fette Linie, indem ich nur meinen sauberen Pinsel verwende, berühre und ihn durchbluten lasse Wenn du das Gefühl hast, eine seltsame Linie zu haben, kannst du jederzeit reinkommen und sie wieder bluten lassen Noch einmal hier. Du kannst es sogar dicker machen. Machen Sie weiter und üben Sie das ein paar Mal , um diese Technik zu erlernen, denn das wird sehr wichtig sein, wenn Sie Ihre Blumen machen und jedes einzelne Blütenblatt definieren möchten 6. Lektion 4 – Erstellen von Ebenen und Definition: Jetzt werden wir üben, einige Ebenen zu erstellen. Ich werde dort ein kleines Blütenblatt erstellen , wo wir hier einige Schichten erstellen können Ich werde warten, bis das getrocknet ist, und dann füge ich dieses kleine zusätzliche Detail hinzu und dann fügen wir einige Schichten hinzu So wie wir es hier üben, werde ich einfach diesen Rand definieren, egal welchen Bereich ich definieren möchte. Ich benutze meinen sauberen Pinsel mit nur Wasser drauf. Oft dieser Rand. Mach das hier auch, bevor es trocknet. Wir machen hier einen. Wir machen hier noch einen. Okay. Warte, bis das getrocknet ist und dann fügen wir diese Details hinzu. Jetzt möchte ich einige dieser Details hinzufügen. Schauen wir uns das noch einmal an. Hier können Sie sehen, dass es all diese verschiedenen Schichten gibt, in all diese verschiedenen Schichten denen es von den hellsten bis zu den sehr, sehr dunkelsten reicht , und hier sogar einige sehr unterschiedliche Farben Wir üben gerade. Mit dieser kleinen Blume als Beispiel kann ich ein bisschen machen, kann ich ein bisschen fast so ist wie der dickste Teil der Farbe, jetzt kann ich ein bisschen mehr hinzufügen und ich kann ein paar kleine Linien hinzufügen, ein paar kleine Linien hinzufügen Und wenn ich dann das Gefühl habe , dass das vielleicht immer noch zu stark war, kann ich wieder reinkommen und es ein wenig verwässern Machen Sie die Kanten weicher. Ich lasse das trocknen und komme rüber und füge hinzu Ups, mach es so. Vielleicht füge hier ein paar hinzu, vielleicht ein paar hier drüben. Ich ziehe die raus. Das ist nur Ebene eins, weil wir jederzeit weitere Ebenen hinzufügen können . Und wenn ich das Gefühl habe, dass das zunächst etwas zu fett ist, kann ich das wegen der Kredium-Schicht etwas weicher machen Sobald das trocken ist, kann ich wieder reinkommen und eine weitere Schicht hinzufügen Ich denke, ich werde etwas von dieser goldenen Ambry-Farbe in die Mitte geben dieser goldenen Ambry-Farbe in die Okay. Mach weiter und übe mit der Herstellung deines Mehls. Sie können mehrere verschiedene Blumen herstellen, bis Sie das Gefühl haben , das Erstellen von Schichten zu beherrschen Jetzt ist diese Schicht trocken, ich werde weitermachen und eine weitere Schicht hinzufügen Sehen Sie, wie wir einfach Schicht für Schicht etwas mehr Definition hinzufügen , ein bisschen mehr Tiefe. Sie können kleine Linien hinzufügen, wieder reinkommen und sagen, ich möchte wirklich, dass dieser Rand noch stärker ist als zuvor , und dieser Kante eine weitere Farbtiefe verleihen. Oder vielleicht möchtest du wirklich, dass dieses Zentrum hier dunkel ist und dieses hier. Zeichne es ein bisschen heraus. Und dann denkst du vielleicht, dass dieses Zentrum vielleicht ein paar kleine Punkte braucht. Das ist eine weitere Ebene, die du hinzufügen kannst. Wenn du das Gefühl hast, dass das nicht ganz richtig war, wenn es ein bisschen zu stark war, kannst du immer wieder reinkommen. Das ist sauberes Wasser und Rand einfach wieder weicher. Dieselbe Technik Stark reingehen und dann mit sauberem Wasser wieder reinkommen , um es weicher zu machen Lass uns das komplett ausprobieren und schauen, ob wir eine weitere Schicht machen sollten Okay, das gefällt mir wirklich. Mir gefällt das Aussehen, aber vielleicht möchte ich eine andere Farbe hinzufügen Vielleicht möchte ich ein bisschen von dieser orangen Farbe hinzufügen. Fügen Sie dem Ganzen eine etwas andere Dimension hinzu . Ich kann das herausziehen. Ich denke, du verstehst, worum es geht. Ich würde mich freuen, wenn du eine ganze Seite mit dieser Schichttechnik machst , bei der du einfach diese kleinen zufälligen Ebenen erstellst , was deinem Bild wirklich viel Dimension und Bewegung verleiht Übe, eine Kante zu erzeugen und sie weicher zu machen, übe, etwas Spritzer zu machen, herauszufinden, wie du mit deinem Pinsel tippst und wie viel Farbe du verwenden musst und wie dick diese Farbe sein sollte Und übe, diese wirklich, wirklich schwachen, transparenten Schichten zu machen , wodurch so ein wunderschönes Ergebnis entsteht Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, wenn wir mit diesem Projekt beginnen, und Sie werden die Gelegenheit haben, genau zu sehen, wie Sie das malen können, von all diesen verschiedenen Hintergrundebenen Hinzufügen Ihrer Blume zu Ihren Ebenen hin zum Hinzufügen über das Hinzufügen Ihrer Blume zu Ihren Ebenen bis hin zum Hinzufügen der kleinen zusätzlichen Knospen hier an der Seite Ich hoffe, dass Sie sich mir anschließen, und ich kann es kaum erwarten, dass Sie Ihr Bild hochladen, damit ich sehen kann, was Sie erreicht haben , und dass wir Ihre Kreativität feiern können. 7. Klassenprojekt, Teil 1 – Zeichnen und erste Wäsche: Um Ihnen den Einstieg zu erleichtern, werde ich Ihnen eine Gliederung zur Verfügung stellen , die Sie verwenden können. Sie könnten etwas Transparentpapier verwenden und es darunter legen , damit Sie den Umriss nachzeichnen können diese Blume aussehen wird Du könntest das auch einfach freihändig machen. Das ist nur eine sehr einfache Blume mit ein paar Blütenblättern, eine kleine, einfache Blume. Aber wenn du beim Zeichnen Probleme hast, kannst du meine gerne mit etwas Transparentpapier oder einem Leuchtkasten ausdrucken etwas Transparentpapier oder einem Leuchtkasten Oder wie auch immer Sie es auf Ihr Aquarellpapier übertragen möchten, Sie können es verwenden, um loszulegen Wie du siehst, habe ich das hier nicht genau verwendet. Die Blätter sind nicht genau dort, wo ich sie letztendlich hingelegt habe. Wenn du also nur deine Blüten hinzufügen und dann die Blätter beim Malen organischer wirken lassen und fließen lassen möchtest , würde ich dir empfehlen, das zu tun, damit deine Kreativität aus dir herauskommen kann , anstatt dich strukturiert zu fühlen. Danke, dass du mit mir am Kurs teilnimmst und ich hoffe, du hast viel Spaß. wir anfangen, werden wir uns daran erinnern, dass Sie vielleicht einen leicht gezeichneten Überblick darüber haben einen leicht gezeichneten Überblick darüber , wo Ihr Mehl sein wird. Sie könnten es hier zeichnen lassen oder Sie könnten einfach etwas freihändig tun So oder so würde es gut funktionieren. Wie wir in anderen früheren Lektionen geübt haben, werden Sie ein sehr leichtes Waschmittel verwenden, etwas, das viel Wasser und nur ein bisschen Farbe enthält. Das Hauptkonzept besteht darin, einfach einen hellen, sehr blassen Hintergrund hinzuzufügen , und das wird Ihre hellste Farbe sein. Denken Sie daran, dass Sie mit Wasserfarben niemals heller werden können, aber Sie können es immer dunkler machen Beginnen Sie zuerst mit Ihrer hellsten Farbe, und dann werden wir von dort aus weitermachen Jetzt, wo ich die allgemeine Form der Blume habe, werde ich hier nur ein paar kleine helle Hintergrunddetails hinzufügen . Ich habe meinen Pinsel tatsächlich mit Wasser abgewaschen und dann einfach bisschen Farbe verwendet, das im Pinsel noch übrig war , für den unteren Teil Ich möchte anfangen, ein bisschen Blattbildung hinzuzufügen ein bisschen Blattbildung Ich werde keine bestimmten Blätter malen. Es ist eher die Idee , wohin Blätter gehen könnten. Auch hier wird es sehr leicht sein, mit viel Wasser und nur ein bisschen Pigment Es ist wirklich nur eine Vorstellung von ein paar Blättern. sind keine bestimmten oder exakten Blätter, Es sind keine bestimmten oder exakten Blätter, sondern nur ein allgemeiner Sinn , der mir bei der Erstellung dieser Komposition helfen wird . einem späteren Zeitpunkt des Gemäldes werde ich dem Ganzen eine dunklere Farbe hinzufügen Zu einem späteren Zeitpunkt des Gemäldes werde ich dem Ganzen eine dunklere Farbe hinzufügen. Eines der Dinge, die ich wirklich gerne mache, ist, meinen Pinsel nass zu machen und dann etwas von der Farbe, die bereits gemalt wurde, zu verschmieren von der Farbe, die bereits gemalt wurde und das ein wenig zu verschieben, denn wenn Sie sich daran erinnern, dass ein wenig zu verschieben, denn wenn Sie sich daran erinnern, Farbe beim Trocknen leichter trocknet Deshalb verwende ich manchmal einfach etwas Wasser und schmiere die Farbe von dem ab, was ich bereits gemalt habe Dadurch entsteht ein sehr atmosphärischer oder fast impressionistischer Look Es hilft wirklich, die Details später nach dem Trocknen hinzuzufügen , und wir fügen eine zweite Ebene hinzu Manchmal verwende ich sogar einfach die Farbe in meiner Wasserschale, um diesen Abschnitt zu erstellen, solange er nicht zu matschig ist Ich erinnere mich daran, alle Farben hinzuzufügen , die ich diesem Bild hinzufügen werde diesem Bild hinzufügen werde Egal, ob es nun Gold oder Rosa oder Grün oder Violett ist, ich werde nur hier und da kleine Akzente hinzufügen , sogar Violett in die grünen Bereiche weil das wirklich viel Dimension und Textur verleiht Eines der Dinge, an die ich mich gerne erinnere , ist, dass wir Schatten haben wollen, einen dunkleren Bereich vielleicht unter dieser Blume Ich werde nur eine Hauptblume haben und dann noch ein paar kleinere Blüten auf der rechten Seite. Aber genau hier möchte ich nur ein bisschen Dunkelheit hinzufügen. Ich werde das lila hinstellen. Du hast gesehen, dass ich auch gerade etwas bespritzt habe. Wir haben das schon früher geübt, und das ist ein guter Zeitpunkt, um einfach zu sehen, wo die Farbe landen wird, und dann daran zu arbeiten Das ermöglicht einen wirklich intuitiven Malstil , bei dem man nicht alles planen kann. Es ist eine sehr entspannende und unterhaltsame Art, für mich selbst zu malen. Wenn irgendwas von dem Spritzer irgendwo hinkommt , das ich nicht mag, kannst du ein anderes Tuch benutzen, um einfach etwas davon aufzuheben Aber normalerweise mache ich es einfach und sage, das ist in Ordnung. Dort sollte es hingehen. In der Natur gibt es viele gerade Linien wie Stöcke oder Äste, und so werde ich manchmal sicher sein, zusätzliche kleine Linien oder Schnörkel oder Dinge hinzuzufügen zusätzliche kleine Linien oder , die eine zusätzliche Richtungsbewegung hinzufügen zusätzliche Richtungsbewegung Bitte denken Sie daran, dass Ihr Bild ganz anders aussehen wird als Sie können verschiedene Farben wählen. Sie können wählen, ob Sie drei verschiedene Hauptblumen einsetzen möchten. Sie könnten sich für eine andere Blume entscheiden. Du könntest versuchen, es genauso wie meins zu machen, aber es wird trotzdem anders sein. Genau wie, wenn ich mich hinsetzen würde, um es noch einmal zu malen , könnte ich es nie nachbauen und es genauso aussehen lassen wie dieses Das ist das Schöne an Kunst. Du bist der Künstler und du triffst die Entscheidungen. Manchmal hilft uns unsere Intuition , die eine oder andere Richtung einzuschlagen Und wenn Ihr Spritzer an einer anderen Stelle gelandet ist, könnte das Sie zu einer anderen Farbgebung oder zu einem anderen Ort führen , an dem Sie Ihre besonders schönen Blumen platzieren Ihre besonders schönen Ich möchte, dass du dich entspannst und einfach Spaß dabei hast. Wenn dein erster nicht gut ausgeht, nimm ein anderes Blatt Papier und versuche es erneut. Hier möchte ich die Mitte der Blume hinzufügen, damit ich wirklich anfangen kann, zu formen , wie diese Blume aussehen wird. Ich werde eine fast goldene Bernsteinfarbe verwenden, sehr gezackt ist, sodass es zeigt , dass die Blütenblätter nach oben schauen Mit einem abgereinigten Pinsel konnte ich einen Teil davon entfernen, um einige Highlights zu erzielen Ich möchte, dass die Außenkanten die dunkelsten Bereiche sind. Mein Pinsel hat zwar diese goldene Farbe, ich werde sie zusammen mit etwas Wasser in die Blätter und in die anderen Hintergrundbereiche bringen zusammen mit etwas Wasser in die Blätter und in die anderen Hintergrundbereiche , sodass die Farbe einfach durchkommt Welche Farbe ich auch immer für diese Blume verwenden werde, ich werde sie auf jeden Fall in anderen Bereichen meines Stücks , damit sie schön und zusammenhängend aussieht Ich möchte nicht anfangen, eine weitere zufällige Farbe zu verwenden wenn ich sie nicht in andere Bereiche des Gemäldes übertrage in andere Bereiche des Gemäldes Diese Außenbereiche sind der Hintergrund. Das ist immer noch nass und ich kann eine Nass-in-Nass-Technik machen , indem ich einfach etwas von dem zusätzlichen Rosa und etwas Violett und dieser Bernsteinfarbe hinzufüge von dem zusätzlichen Rosa und etwas Violett und dieser und sie zusammenfließen lasse Ich kann ein abgetrocknetes Tuch verwenden und es manipulieren und so bewegen , dass es kein starkes Pigment Es ist nur ein bisschen mehr Farbe. Das erfordert definitiv Übung und Sie müssen schnell arbeiten , damit das Bild noch nass ist , wenn Sie diese zusätzlichen Farben hinzufügen. Wenn Ihr Bild getrocknet ist, möchten Sie diesen Teil vielleicht überspringen und es ein anderes Mal versuchen, wenn Ihr Bild noch nass ist. Du kannst dir wirklich vorstellen , dass sich dieses Bild für mich langsam zusammenfügen wird. Sie sehen, wo das Mehl ist und wo einige Blätter und Stängel sind, diese Mitte fängt an zu trocknen und sieht wirklich gut aus. Aber wir müssen ein paar Blütenblätter erstellen. A Nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, in der wir über all diese Blütenblätter und die Konturen sprechen und darüber, wie einen so schönen, zusammenhängenden Look kreieren 8. Klassenprojekt, Teil 2 – Ebenen und Blätter: Ich verwende also ein etwas dunkleres Rosa und erstelle den Rand eines der Blütenblätter. Sie können sehen, dass es sehr gezackt ist. Es ist kein gerades Blütenblatt. Ich habe es sogar in dieses grüne Blatt gebracht , wo das Blatt schon nass war, also musste ich es ein bisschen bewegen Ich würde das einen Fehler nennen , mit dem ich mich einfach abfinden werde. Das ist eines der lustigen Dinge am Aquarell, dass es nur glückliche Fehler sind Wenn es sich vermischt und es so ausblutet, wälze es einfach damit herum und sage, genau das wollte ich damit machen Denken Sie daran, was wir früher in den Lektionen geübt haben , als Sie eine kleine Linie ziehen und dann mit etwas Wasser wieder durchkommen und diese Linie auf der einen Seite gerade noch berühren und sie in den getrockneten Bereich ausbluten lassen sie in den getrockneten Bereich ausbluten das Wasser einfach auf natürliche Weise fließen lassen Wenn Sie das Wasser einfach auf natürliche Weise fließen lassen, füllt sich das Rosa und zieht das Violett in das zweite Blütenblatt Ich mache dann eine weitere Nass-in-Nass-Technik und füge etwas mehr Rosa hinzu, verschiebe es leicht schaffe so ein bisschen Tiefe direkt an diesem Rand Ich werde zu dieser ganzen Sache sagen, dass die Außenseite meiner Blütenblätter immer am dunkelsten und die Innenseite meiner Blütenblätter am hellsten sein wird Ich werde auch das Innere der Blüte gestalten, den Teil, der der Bernsteinfarbe am nächsten kommt Das Innere der Blume wird auch am dunkelsten sein. Wenn ich das Gefühl habe, dass die Farbe zu stark in die Mitte des Blütenblattes eindringt, kann ich sie einfach mit einem sauberen Pinsel wegziehen Ich fange hier mit dem dritten Blütenblatt an. Deine Blume könnte anders sein als meine, also musst du es nicht genau so machen wie ich Schau dir deine Blume an und entscheide, wo sich diese Blütenblätter befinden könnten. Machen Sie eine dunkle Linie, die irgendwie gezackt ist, und kommen Sie dann mit einem sauberen Pinsel, auf dem nur Wasser ist, wieder einem sauberen Pinsel, auf dem nur Wasser ist, Berühren Sie kaum die rosa Linie, die ich gemacht habe, und lassen Sie sie auf das hellere Rosa übergehen Es ist so eine lustige Technik. Auf diese Weise bekommt man wirklich eine tolle Mischung. Hier wirst du sehen können, dass ich auf der linken Seite malen werde. obere Rand des Blütenblattes wird der dunkelste Bereich sein , weil er sich am äußeren Rand Und dann lasse ich zu, dass sich das in die Mitte zieht. Dadurch können die unteren Blütenblätter aussehen, als würden sie sich fast wie eine Tasse aufklappen. Es ist schwer für mich zu beschreiben, aber die Blütenblätter oben, du schaust auf das Innere der Blüte, und die Blütenblätter unten, du schaust auf die Außenseite der Blüte, falls das Sinn macht. Ich nehme einen Pinsel mit viel kleinerem Detail und möchte hier eine wirklich schöne, gezackte Kante hinzufügen , denn was ich auch sagen wollte, ist, dass das die Außenseite des Blütenblattes Und ich versuche, eine wirklich schöne , scharfe, dunkle Radierung zu machen, um zu zeigen, dass das die Außenseite des Blütenblattes ist Ich kann dann später reinkommen und das mit einem sauberen Pinsel wieder weicher machen das mit einem sauberen Pinsel wieder So ziemlich wirst du diese Technik immer und immer wieder anwenden, weshalb wir sie früher in den Lektionen geübt haben Es ist möglich , dass Sie an diesem Punkt Ihr Wasser auffrischen und sauberes Wasser besorgen müssen, damit nicht alles schlammig wird Es hängt irgendwie davon ab, welche Farben Sie verwendet haben Jedes Mal, wenn Sie anhalten und aktualisieren müssen, ist das eine gute Idee , damit Ihr Bild nicht matschig wird Während ich male, versuche ich mich daran zu erinnern , was ich gerade betrachte Ist das das Innere der Blume, die ich male, oder schaue ich mir das Blütenblatt von außen an , weil es eine Tasse ist Ich möchte auf jeden Fall, dass das Innere in der Nähe des Staubblattes am dunkelsten ist Ich möchte es zulassen, dass es einige Linien gibt, zum Beispiel wenn Sie an ein Blütenblatt in einer Blume denken, sie haben oft kleine Ich füge eine etwas dunklere Farbe Rosa und dann zeichne ich es auf und male ich nicht über das gesamte Mehlblatt, sondern nur kleine Stücke davon Und wann immer ich es weicher machen muss, gehe ich einfach mit sauberem Wasser rein und ziehe es heraus Zu diesem Zeitpunkt ist Ihr ganzes Mehl wahrscheinlich trocken, sodass Sie eine zweite Schicht auftragen können, ohne dass es ausblutet Sie könnten einen Fön benutzen, um es vollständig zu trocknen, oder Sie hätten weggehen und sich eine Tasse Wasser oder einen Kaffee holen können, und dann zurückkommen, je nachdem, was für Sie am besten funktioniert Ich verwende eine Heißluftpistole, um sicherzustellen, dass meine vollständig trocken ist , bevor ich eine zweite Schicht auftrage Jetzt, wo wir Schichten hinzufügen, müssen Sie das möglicherweise mehrmals tun, bis sie vollständig getrocknet da Sie die nächste Schicht erst hinzufügen können, wenn die erste Schicht , an der Sie gearbeitet haben , vollständig trocken ist. Andernfalls wird es einfach ausgeblendet. Das ist ein sehr langsamer Prozess. Nehmen Sie sich Zeit und schauen Sie sich dieses Video so oft wie nötig erneut an Kommen Sie zurück und lassen Sie uns weiter daran arbeiten. Es ist möglich, dass Sie von vorne beginnen und ein neues Bild mit einem neuen Blatt Papier ausprobieren müssen , was absolut sinnvoll ist. Dies ist eigentlich mein zweiter, den ich machen musste, weil mir der erste, den ich gemacht habe, nicht gefallen hat. Sie können so viele oder so wenige Details hinzufügen , wie Sie möchten. Ich werde einige weitere Details hinzufügen, um dem Ganzen ein bisschen mehr Dimension zu verleihen ein bisschen mehr Dimension und ein bisschen mehr Abwechslung zu schaffen. Aber wenn Sie damit zufrieden sind wo Sie mit Ihrem Bild stehen, können Sie jederzeit hier aufhören und später darauf zurückkommen und es sich noch einmal ansehen und sehen, ob mehr Details erforderlich sind. Nur weil ich immer noch daran arbeite heißt das nicht, dass du immer noch an deinem arbeiten musst. Vielleicht dauert deine länger als ich. Es ist wichtig, dass Sie in Ihrem Tempo arbeiten und dass Sie die Details verstehen , die Sie glücklich machen. Weil Sie sich das Video ansehen und zuhören und dann auch versuchen, die Arbeit zu erledigen, Sie vielleicht feststellen, dass Sie beim ersten Mal etwas frustriert sind und sich ein wenig verirren Das ist okay. Mach weiter und male dein erstes zusammen mit mir und dann schalte vielleicht dieses Video aus und geh zurück und versuche es noch einmal, ohne alle Details durchzugehen und dich zu verzetteln, indem du versuchst, es genauso aussehen zu lassen wie meins Jetzt, wo die Blüte mit den Blütenblättern fast fertig ist, möchte ich wieder reingehen und dem orangefarbenen, bernsteinfarbenen Bereich etwas dunklere Farbe hinzufügen orangefarbenen, bernsteinfarbenen Bereich Ich werde ein wirklich dunkles Braun verwenden. Ich denke, es ist tatsächlich eine Sepia-Farbe, und ich möchte nur einen kleinen braunen Ring und ein bisschen Schatten und Tiefe in der einen Ecke hinzufügen braunen Ring und ein bisschen Schatten und Tiefe in der einen Ecke Also mach weiter und füge so etwas auch zu deinem hinzu, wenn du möchtest Sie können immer etwas hinzufügen, und dann können Sie es dort sehen. Ich habe es ein bisschen hochgezogen, angehoben, um nur ein bisschen Schatten zu erzeugen. Ich füge nur hier und da etwas Dunkelheit in Form eines Halbmonds hinzu, um das gleiche Kreisgefühl von der Innenseite einer Blume aus zu erzeugen . Wenn ich das noch einmal machen würde, hätte ich möglicherweise eine etwas hellere Farbe als dieses dunkle Sepia verwendet, oder ich hätte es mit meiner gelborangen Farbe gemischt , nur um es ein wenig weicher zu machen Es hat mir hier ein kleines Problem bereitet, aber das ist okay. Ich habe mich erholt. Jetzt, wo das Mehl ziemlich getrocknet ist, komme ich rein und füge nur noch eine weitere Farbschicht hinzu. Ich füge gerne Schicht für Schicht hinzu, eine Pause, gehe davon weg, komme zurück und frage mich, ob mir das die Dimension gibt , nach der ich suche? Hat es die Details, nach denen ich suche und die ich mir wünsche? Mir wurde klar, dass diese untere Ecke hier drüben sich im Vergleich zu den anderen Bereichen einfach ein bisschen zu blass anfühlte . Ich wollte nur ein bisschen mehr Tiefe hinzufügen. Jetzt ist das ganze Bild trocken und so kann ich hier und da kleine Teile hinzufügen , um mehr zusätzliche Dimension hinzuzufügen. Wenn es mir irgendwann egal ist, was ich gemacht habe, kann ich es jederzeit anheben oder ich kann einen sauberen Pinsel nehmen und es etwas weicher machen Aber mir gefällt die Richtung , in die das geht. Ich habe das Gefühl, dass ich die verschiedenen Blütenblätter wirklich sehen kann. Wie läuft es bei dir? Bist du zufrieden mit der Richtung, in die es sich entwickelt? Gibt es Bereiche, in denen Sie das Gefühl haben, dass Sie sich verbessern müssen? Ich glaube, ich lasse die Blüte in der Mitte etwas mehr trocknen und komme dann wieder rein und arbeite an diesen Blättern. Wie Sie sich erinnern, haben wir zu Beginn nur einige grundlegende Blätter im Hintergrund hinzugefügt, und jetzt möchte ich direkt darüber ein paar dunklere Farben hinzufügen. Und wenn ich dunkler sage, ist das eigentlich eher ein bisschen mehr Pigment. Ich habe die Farbe nicht geändert. Ich verwende dasselbe Grün. Ich verwende nur weniger Wasser und mehr Farbe. Ich male zusätzliche Blätter darüber, oder manchmal ist es nur ein kleines Highlight oder ein kleines Extra auf einer Seite des Blattes. Vielleicht nehme ich eine zweite Farbe Grün und füge diese hinzu, weil ich meinen Bildern wirklich gerne mehrere verschiedene Grüntöne hinzufüge . Ich habe wirklich das Gefühl, dass das eine Menge Dimension verleiht , wenn man malt, um mehrere verschiedene Farben zu verwenden. Vielleicht etwas, das ein bisschen gelber ist. Noch einer, er hat eine etwas braunere Farbe. Das sind die Blätter, die deine wirklich helle Farbe zeigen werden , die du zuerst gemalt hast , sind nur Hintergrund, fast wie die Blätter, die hinter diesen Blättern waren , die du malst, wenn das Sinn macht. Zieht diese Blätter nach vorne und schiebt die wirklich blassen Blätter nach hinten, sodass Sie mehr Hintergrund haben Sei vorsichtig, wenn du Blätter malst . Es ist sehr einfach, zu viele Blätter hinzuzufügen, und das wollen wir nicht tun. Sie können später immer noch ein zusätzliches Blatt hinzufügen , wenn Sie das Gefühl haben, dass etwas fehlt, aber es ist sehr schwierig, ein Blatt zu entfernen. Du wirst feststellen, dass ich da ein bisschen gespritzt habe. Ich habe es mit der grünen Farbe gemacht , die auf meinem Pinsel war, ich habe nur ein bisschen Grün gespritzt und dann vielleicht etwas, das im Rosa gelandet ist, ich habe mich nur ein bisschen bewegt Es ist völlig in Ordnung. Es macht mir nichts aus, dass es im Rosa gelandet ist. Nehmen Sie sich Zeit, lassen Sie es hinter sich, kommen Sie zurück, betrachten Sie es aus einem anderen Blickwinkel. Wie sieht es aus? Gefällt dir die Richtung , in die es geht? Gibt es hier noch etwas, das du reparieren musst? Braucht der dunklere Schatten auf der Unterseite etwas? Begleiten Sie mich in der nächsten Lektion, während wir diesem Bild fortfahren und es mit einigen schönen Details abschließen mit einigen schönen Details genau das Extra hinzufügen, das wir brauchten 9. Klassenprojekt, Teil 3 – Details und Ausgewogenheit: Ich denke, meins tut es. Ich habe das Gefühl, dass es einfach in der Luft schwebt, ohne dass etwas es verankert Ich werde diese schöne lila Farbe hinzufügen , die fast einen violetten Schatten unter der Blume erzeugt fast einen violetten Schatten unter der Ich verwende dieselbe Technik, bei der ich eine dunkle Linie und dann einen feuchten Pinsel hinzufüge , um sie herauszuziehen und sie darunter verschmelzen zu lassen Ich hüpfe oft herum. Ich gehe und schmiere ein paar Blätter aus. Vielleicht habe ich das Gefühl , dass diese Blätter zu fett sind. Vielleicht habe ich das Gefühl, dass ich einen zu viel hinzugefügt habe. Ich verwende einfach etwas Wasser und manipuliere diese Blätter und verblende sie so, dass sie sich atmosphärischer anfühlen so präzise denn das Letzte, was ich für dieses Gemälde möchte , ist, dass es sich so anfühlt, als wäre es präzise. Das ist eine sehr lockere Wasserfarbe, und ich mag diesen Look wirklich. Ich fand, dass das Violett, das ich darunter hinzugefügt habe , wirklich hübsch war und gut funktionieren würde, aber ich wollte es in andere Bereiche bringen, damit es in nur einem Bereich nicht so stark hervorsticht. Mit einem sauberen Pinsel auf dem kaum Farbe ist, kann ich die Farbe, die fast schon trocken ist, bewegen und sie wirklich genau dorthin bringen, wo ich sie haben möchte , sodass sie ein bisschen verschwommener, ein bisschen mehr gemischt ist . Ich denke, es ist an der Zeit , dass ich den Abschnitt unter der Blüte fertigstelle und mehr Blätter hinzufüge, mehr Blätter hinzufüge, vielleicht etwas mehr Farbe hinzufüge Ich kann einige starke Linien hinzufügen. Ich finde immer, dass Linien sehr gut sind , wenn es darum geht, dem Auge zu helfen, sich über die Seite zu bewegen. Die Linien zeigen manchmal Richtung und Bewegung an, was mir sehr gut gefällt. Sie müssen nichts anderes darstellen, als dass es sich um eine Linie handelt. Das gesamte Bild noch einmal durchgehen, nach Bereichen suchen, in denen etwas fehlt, Farbe bewegen, mehr Spritzer hinzufügen, vielleicht sogar etwas mehr Dunkelheit in die Blume bringen nach Bereichen suchen, in denen etwas fehlt, Farbe bewegen, mehr Spritzer hinzufügen, vielleicht sogar etwas mehr Dunkelheit , jetzt, wo sie getrocknet ist Ich habe das Gefühl, dass manches davon vielleicht nur eine weitere Farbrunde benötigt , um es abzudunkeln und zusätzliche Details hinzuzufügen , die Jedes Mal, wenn ich Details hinzufüge, fülle ich die Bereiche, die ich zuvor gemacht hatte, nicht vollständig die Bereiche, die ich zuvor gemacht hatte, Ich füge es einfach in neue Bereiche ein, wodurch ein so schönes Aussehen entsteht weil es Textur und Dimension verleiht und es nicht einfach überdeckt, sehen Sie das dort. Ich sehe, dass es fast verschiedene Lichter und Schatten zeigt , weil bestimmte Bereiche mehr Farbe haben als andere, und alles ist gezackt Oh, ich bin wirklich sehr zufrieden damit. Ich kann es kaum erwarten, deine zu sehen. Ich hoffe, dass du dir die Zeit nimmst, ein Foto von deinem Gemälde zu machen und es in den Kurs hochzuladen , damit wir alle deine Arbeit feiern können. Auch wenn deins nicht so aussieht wie meins, möchte ich, dass du es hochlädst, damit wir dich und deine Arbeit feiern können. Vieles von dem, was Sie sich in den nächsten Minuten ansehen werden , ist nur, dass ich herumspiele, mich inspirieren lasse und sehe, ob ich mehr Farbe hinzufügen muss Hilft ihm eine weitere Ebene oder nicht? Herumspielen, Spaß haben und experimentieren. Ich hoffe wirklich , dass Sie das tun, wenn Sie malen Nehmen Sie sich Zeit zum Experimentieren. Was passiert, wenn ich das mache? Was passiert, wenn ich das mache? Hat mir gefallen, als ich das gemacht habe, oder möchte ich sagen, bitte tu das nicht noch einmal. Ich hab's ruiniert Ich habe viele Bilder bei denen ich mir wünschte, ich hätte nichts gemacht, aber das wüsste ich nicht, wenn ich es nicht versucht hätte Ich denke, es ist wirklich wichtig, dass sich jeder Zeit nimmt, um mit seinen Farben, mit seinen Pinseln und seinem Papier zu experimentieren. Schau, was passiert, wenn du verschiedene Dinge tust. Wie reagiert die Farbe auf dich? Du wirst nur mit Übung besser werden. Ich kann auch nur mit Übung besser werden. Ich bin kein Profi. Ich habe einfach Spaß beim Malen und ich möchte, dass du Spaß beim Malen hast. Ich bin hier, um dir zu zeigen, wie ich male, wenn du so malen möchtest, wie ich male. Ich habe viel Spaß beim Malen. Ich bin entspannt. Ich sorge mich kaum um alles in der Welt. Ich male nicht, weil ich denke, dass ich Vorräte oder Zeit verschwende Ich habe Spaß und ich hoffe wirklich, dass du auch Spaß Wenn du jeden Tag nur 15 Minuten gebraucht hast, um etwas zu malen, wirst du dich enorm verbessern. Ich habe mir ein ganzes Jahr Zeit genommen , an fünf von sieben Tagen in der Woche etwas gemalt zu haben, auch wenn es nur ein einfaches kleines abstraktes Gemälde war . Ich habe Farbe auf Papier gebracht. Ich habe damit herumgespielt. Ich habe herausgefunden, was wann passiert, aber die Verbesserungen, die ich dadurch gesehen habe , waren absolut unglaublich. Je mehr ich spiele, je mehr ich lerne, je mehr Fehler ich mache, desto besser werde ich. Jetzt können Sie entscheiden, ob weitere Details benötigt werden. Auch hier füge ich nur die Farben , die ich bereits im Mehl verwendet habe, und ziehe sie in das Bild hinein , um sicherzustellen , dass alles zusammenhält Und wenn ich eine Linie hinzufüge und das Gefühl habe dass sie vielleicht zu fett oder zu stark ist, kannst du immer wieder etwas Wasser nehmen und sie weicher machen, vielleicht die halbe Linie herausnehmen, indem du einfach den Pinsel hinzufügst , auf dem nur Wasser ist um die Linie etwas weicher zu machen Wenn Sie sich dieses Bild ansehen, werden Sie feststellen , dass Sie direkt zur mittleren Blume gehen und sich Ihre Augen dann irgendwie nach rechts nach oben und nach links nach unten bewegen . Das ist beabsichtigt. Ich versuche, Bewegung in deinen Augen und deinem Blick zu erzeugen Bewegung in deinen Augen und deinem Blick zu Manchmal, wenn ich mir einfach nicht sicher bin, was ich sonst noch für eine Blume oder für ein Gemälde tun soll, nehme ich eine weitere Runde Splatter Ich füge etwas Farbe hinzu und dann sage ich: Was passiert, wenn ich das spritze Wo geht der Spritzer hin? Fügt es etwas hinzu Muss ich es entfernen? Muss ich diese Spritzer mildern? Oder verleiht es genau den Look , nach dem ich gesucht habe? Nehmen Sie sich Zeit, schauen Sie es sich an und entscheiden Sie, ob es mehr braucht. Lass es vollständig trocknen. Müssen Sie mehr Blumen hinzufügen ? Müssen Sie mehr Blätter, mehr Stängel, mehr Hintergrund hinzufügen ? Fühlst du dich damit zufrieden, so wie es ist? Verbringe viel Zeit damit, mein Bild anzustarren. Ich habe in diesem Video keine dieser Stellen herausgeschnitten , weil ich wollte, dass du eine vollständige Vorstellung davon bekommst , wie mein Verstand funktioniert und was mein Pinsel Ich schaue mir oft einfach Dinge an und versuche es dann, um zu sehen, ob ich weitermachen möchte Es ist ein langsamer, entspannter Prozess. Hat die Mitte deiner Blume genug Farbe? Möchtest du eine weitere Runde von Ebenen hinzufügen , sodass die Mitte schön und fett und voller Details ist? Sind Ihre Blütenblätter ausreichend definiert? Sollten Sie eine weitere Schicht Außenranddunkelheit hinzufügen und sie dann noch einmal weicher machen Da Ihr Aquarell heller trocknet, müssen Sie manchmal mehrere Male arbeiten, um diesen dunkleren Rand zu erzeugen , bis die Farbtiefe erreicht ist , die Sie wirklich haben möchten Kannst du erkennen, dass die unteren Blütenblätter die Außenseite der Blüte sind Gibt es etwas, das du hinzufügen könntest , damit es noch ähnlicher aussieht? Es ist sehr schwierig, eine Dimension zu erzeugen. Es ist etwas, womit ich wirklich zu kämpfen habe, etwas, das ich übe. Manchmal verwende ich einen größeren Pinsel wenn ich an diesen Bereich komme, auf dem sich nur sauberes Wasser befindet , mit dem ich einige der mutigeren Bereiche, die mir egal sind, herausschrubben kann einige der mutigeren Bereiche, die mir egal sind, herausschrubben Vielleicht sind ein paar Blätter etwas kühner und ich möchte, dass sie etwas gedämpfter oder etwas gedämpfter oder etwas Verwenden Sie eine große Bürste, die floppig ist und nur Wasser darauf hat, sauberes Wasser Sie können wirklich etwas Farbe bewegen und sie herausschrubben, sodass es einen Bereich gibt, Sie für zu dunkel oder zu fett halten, wie ich es hier für den unteren Teil der Blume getan habe So sehr mir dieser Bereich auch gefiel, ich hatte auch das Gefühl, dass er einfach ein bisschen zu fett war und ich ihn nur mit einem nassen Pinsel mit klarem Wasser aufweichen musste ihn nur mit einem nassen Pinsel mit klarem Wasser aufweichen nur mit einem nassen Pinsel mit klarem Wasser aufweichen Ich werde diesen Pinsel auch verwenden, um einfach einen Teil der Farbe herauszuziehen und sie hier und dort ein bisschen hinzuzufügen hier und dort ein bisschen um ein paar zusätzliche Details im Hintergrund Du wirst feststellen, dass ich eine Hauptblume habe, aber ich habe das Gefühl, dass ich ein paar zusätzliche Knospen brauche. Ich werde mit einem stark verdünnten Rosa wieder reinkommen und noch ein paar kleine Knospen hier oben auf der rechten Seite hinzufügen . Ich werde sie nicht zu Blumen machen. Ich werde ihnen keine Blütenblätter geben. Sie werden nicht besonders wie Blumen aussehen. Es ist eher abstrakt, eine Erscheinung von Blumen die hier im Hintergrund erscheinen könnten, indem einfach kleine Ovale hinzufügt, die eine allgemeine Knospenform haben Sie werden wirklich eine Interpretation einer weiteren Knospe dieser Blume geben , die hier auf der rechten Seite herauswächst Es wird auch deinem Auge helfen, sich in diese allgemeine Richtung zu bewegen , weil du siehst , dass das Rosa in diese Richtung gezogen wird. Sobald diese rosafarbenen kleinen Knospen trocken sind, können Sie hineingehen und eine weitere Schicht oder einige dunklere Teile hinzufügen , oder Sie können es einfach sehr, sehr hell lassen, je nachdem, wie es für Ihr Bild am besten ist Ich denke, ich werde weiterhin ein oder zwei weitere Schichten für diese Knospen hinzufügen , nur um ihnen am äußeren Rand etwas mehr Dimension zu verleihen am äußeren Rand etwas mehr Dimension Ich werde keine Blütenblätter oder Zentren oder so etwas hineinlegen . Ich möchte, dass sie wie sehr lose Knospen aussehen und nur die Vorstellung von Knospen haben. 10. Outro – Reflektieren, feiern und teilen Sie Ihre Arbeit: Wie sieht deine inzwischen aus? Hast du das Gefühl , dass du fast fertig bist? Bist du schon lange fertig und fragst dich, was um alles in der Welt ich mache? Fühlst du dich zurückgelassen und dass ich mich zu schnell bewegt habe? Denken Sie daran, dass jeder in seinem eigenen Tempo arbeitet, und egal, wie viel Zeit Sie benötigen ist genau die richtige Zeit , es ist okay. Sie können dieses Video jederzeit zurückspulen, es sich immer wieder ansehen oder es einfach pausieren und nachholen und dann erneut abspielen Was auch immer für Sie am besten funktioniert. Ich würde mich freuen , wenn Sie mir eine Bewertung geben würden. Lass mich wissen, wie es dir ergangen ist. Gib mir Tipps für Dinge, die es dir leichter machen würden. Ich würde gerne ein Video machen und Kurse unterrichten , die für meine Schüler sinnvoller sind. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Bild in den Projektbereich der Klasse hochladen . Wir alle wollen es sehen. Wir wollen die Arbeit feiern, die Sie geleistet haben. Danke, dass du zu mir gekommen bist. Ich bin so froh, dass du hier bist. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit zu sehen, egal ob es in dieser oder in der nächsten Klasse ist , der du beitrittst. Es war mir eine Freude, mit dir zu malen. Wenn Sie mir auf meinen Social-Media-Konten folgen, teilen Sie mir bitte mit, wer Sie sind und dass Sie mich auf Skillshare gefunden haben Ich bin immer offen dafür, zu chatten und dich besser kennenzulernen Du kannst deine Fotos auf meinem Social-Media-Konto posten meinem Social-Media-Konto und ich würde mich freuen , dich zu feiern. Bitte vergiss nicht, dein Kunstwerk zu signieren. Du musst stolz auf das sein , was du erreicht hast. Es ist auch erstaunlich, was passiert, wenn man seine Kunst in einen Rahmen legt und ihn mattiert. Sie werden beeindruckt sein. Sie werden überrascht sein, was ein Rahmen bewirken kann Sobald Sie ihn in einen Rahmen gesteckt haben, hebt er einfach alles unglaublich hervor Ich habe einen Bereich in meiner Gästetoilette, in dem ich mein Kunstwerk einrahmen und für die Saison dort aufbewahren kann mein Kunstwerk einrahmen und für die Saison dort aufbewahren Vielleicht mache ich es nur für ein oder zwei Monate und tausche es dann gegen die nächste Saison aus. Aber es ist meine Art, immer einen Platz zu haben, an dem ich etwas Neues platzieren kann, das ich kürzlich gemalt habe. Wenn Sie Ihre Farbe mit ein bisschen Weiß bespritzen, ist das nur ein lustiges kleines Highlight Sicherlich nichts, was nötig ist, wenn Sie das Weiß noch nicht besitzen, aber wow, es hat wirklich viele schöne Highlights gebracht , die mir Spaß Ich hoffe wirklich, dass dir der Kurs gefallen hat und du etwas Neues gelernt hast. Es hat so viel Spaß gemacht, heute mit dir zu malen. Folge mir auf Skillshare und in den sozialen Medien.