Ästhetische Gouache-Gemälde zu malen lernen: Eine 7-Tage-Serie

1. Einführung: Wenn Vincent van Gogh zu Grid geht, werden Dinge durch eine Reihe kleiner Dinge erledigt , die zusammengebracht werden. Beachten Sie, machen Sie einen kleinen Schritt in Richtung Lernen geht durch die 70er-Jahre-Herausforderung und haben Sie Spaß damit. Hallo Künstler. Dieser RBS-Interne, ein Künstler und Kunstpädagoge mit Sitz in Bangalore, Indien. Ich habe meine Malreise vor ein paar Jahren begonnen als Lockdown ein Teil unseres Lebens war. Gemälde, bei denen ein Trend, mit dem ich meine Reise ursprünglich begonnen hatte , Wasserfarben waren. Aber als die Tage vergingen und neue Trends auf dem Markt auftauchten und die Kriegsshows den Anfang machten, war ich neugierig, verwirrt und unsicher, ob ich dieses Medium ausprobieren sollte oder nicht. Das schönste Medium. Kein Wunder warum, denn was die Höhe angeht, fasziniert mich dieses Medium. Ich liebe unsere Kindheit, aber ich hatte damit angefangen, als meine Seite seit ein paar Jahren dazuzustoßen. Ich habe die meisten meiner Mal-Tutorials auf Instagram und YouTube geteilt . Das kannst du auch bei mir überprüfen. Coming back to grow wäscht ein so nachsichtiges Medium, das undurchsichtig ist und auf Wasser basiert. Es wirkt wie Acryl und Wasser folgt ihm, verglichen mit unserem Aquarell. Fehler lassen sich leicht vertuschen und es hat eine so cremige Konsistenz. In diesem Kurs lernen Sie sieben verschiedene Arten von Gemälden kennen. Wir werden jeden Tag neues Malen lernen. Ich habe jedes Bild ausgewählt wobei ich eine Idee im Hinterkopf hatte, das ästhetisch ansprechend und einfach zu drucken sein wird. Und vor allem könnte es entspannend sein. Ein Gemälde war schon immer die Meditation. Nach einem stressigen Tag. Als ich meine Schüler danach gefragt hatte, äußerten einige von ihnen dieselben Schwächen und andere waren begeistert vom Lernen. Also hier bin ich mit diesem Kurs. Im nächsten Video werden wir uns die Materialien ansehen , die für diesen Kurs ideal sind. Es ist anfängerfreundlich. Jeder Künstler, der eine Leidenschaft für das Lernen hatte , kann an diesem Kurs teilnehmen. Bevor wir tatsächlich malen. Es wird einen Kurs geben, in dem Sie einige Tipps und Tricks erhalten, die für die Farben und Techniken erforderlich sind. Mach dich bereit, deine Vorräte zu holen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 2. Erforderliche Materialien: Lassen Sie mich Ihnen zeigen , welche Materialien für den Unterricht benötigt werden. Zunächst verwende ich kaltgepresstes 300 g/m²-Aquarellpapier. Sie können 200 g/m²-Papier verwenden. Ich verwende Coming to the Brushes, ich verwende Flachpinsel Größe zehn, abgerundete Pinsel Größe acht, Linerpinsel und Pinsel. Die Farben, die ich verwenden werde, sind von Rural Stroke, also Gulaschfarben. Dazu verwende ich Klebeband, Mischpalette oder Baumwolltuch oder Taschentuch oder Glas Wasser und ein Lineal und einen Bleistift. Der Carlos und die Einnahmen werden im Detail angezeigt, während wir uns diesen Herausforderungen stellen. Schnappen Sie sich Ihre Vorräte und lassen Sie uns loslegen. 3. Tag 1 – Teil 1: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. In der heutigen Klasse. lernen Sie einfache, In zehn bis 15 Minuten lernen Sie einfache, aber wunderschön kuratierte Malerei. Beginnen wir mit den benötigten Farben. Ich werde Elfenbeinschwarz verwenden, dazu zwei Blautöne, einen Kobaltblau oder Blau. Anstelle von Kobaltblau können Sie auch Ultramarinblau verwenden. Aber ich mache mit Kobaltblau weiter. Zusammen mit dem Titanweiß. Ja, mit nur vier Farben werde ich dieses wundervolle Gemälde kreieren. Die Pinsel, die ich für dieses Gemälde verwenden werde , sind ein schmeichelnder Pinsel, Rundpinsel und ein Linerpinsel. Die angewandten Techniken, du mischst das Sweetwater und tupfst für Wolken. Und wir werden auch die Trockenbürstentechnik oder die Wolken verwenden . Das Mischen kann auch mit weißer Gouache erfolgen, aber hier verwende ich mehr Wasser. Der nächste Teil dieses Gemäldes ist ein Echtzeitgemälde, also würde es Ihnen gefallen. Während ich male. 4. Tag 1 – Teil 2: Lassen Sie uns damit beginnen, dieses schöne, einfache Gemälde zu malen. Nachdem ich das Klebeband aufgetragen habe, beginne ich mit Kobaltblau oben und Lynnblau unten. Du kannst auch Ultramarinblau für das obere Bild verwenden, da du eine abgestufte Wäsche machen kannst, was bedeutet, dass der obere Teil des Gemäldes am dunkelsten ist und den Tiefpass hat. Wenn es untergeht, wird es hell mit der gleichen Farbe. Ich behalte es tatsächlich am Tatort. Konsistenz, die den dunkleren Farbton oben und unten und links macht . Und die obere Leiste nicht benotet zu waschen. Sobald du beide Carlos gemalt hast, lasse ich Platz, wie du vielleicht gesehen hast. Und dann mische ich es mit Wasser, sodass sich die beiden Farben vermischen. Der Mittelteil des Malers. Sie können weiße Gouache in der Mitte verwenden und diese dann von oben nach unten oder von unten nach oben mischen. Wie Sie sehen können, ist dies eine weitere Art des Mischens. Es. Schnapp dir Blau und fange dann einfach an, vom unteren Teil der Farbe nach oben zu malen. Dieser Altar und die gewählte Mischung, einfach weiter, bis Sie feststellen, dass alles richtig vermischt wurde. Bewegen Sie Ihren Pinsel von links nach rechts, um eine gleichmäßige Verteilung der Dinge zu erzielen. Während ich in der Mitte verblende, kannst du kleine vertikale Striche machen. Und dann können Sie zum Mischen einfach von links nach rechts gehen, wenn Ihnen das einfach erscheint. Zufrieden mit den Mischteilen, lasst uns die Wolken warnen. Ich habe beschlossen, etwas Einzigartiges zu machen. Also habe ich mit Herzen gemalt, die miteinander verbunden sind, so als ob sie in mir vorkommen. Um diese herzustellen, können Sie das Herzmuster skizzieren und dann übermalen. Da ich klein bin und weiß wie, habe ich direkt mit der Tupfmethode mit einem Rundpinsel angefangen . Wie Sie sehen können, können Sie auch diese verwenden, wenn Sie nur eine Wriston-Bürste haben. Ich werde damit beginnen, aus einer Ecke des Herzens zu tupfen. Sie können auch unebene Kanten sein. Um realistischer auszusehen, stellen Sie einfach sicher, dass unser Design nicht beeinträchtigt wird. Mach weiter und male immer wieder, bis du zufrieden bist. Achte nur darauf, dass du auch einen helleren Teil der Cloud übrig lässt, um etwas Tiefe in die herzförmige Wolke zu bringen. Nebenan oder bei anderen Wolken werde ich in Northland-Manier mit Trockenpinseltechnik malen . Trockener Pinsel ist, wenn die Pinsel 90% fertig sind und vollständig mit Farbe beladen sind. Sie werden wissen , zu 90% fertig sind und vollständig mit Farbe beladen sind. Sie werden wissen , ob die Flüssigkeit trocken ist oder nicht, wenn Sie die 10% laufen lassen, wenn auf Ihren Handrücken rasen und das Gebot keine schöne glänzende Oberfläche hinterlässt. Du wirst Rötungen bekommen, aber es ist nicht zu nass bis die Wasseroberfläche auf deiner Haut liegt. Wie Sie sehen können, ist ein trockener Pinsel so befriedigend. Sie können den Pinsel auftragen, den ich an der Stelle oder in der Mitte abnehme, und dann einfach Ihren Pinsel ziehen , sodass einige hellere Striche entstehen , also wie Wolken, die weit weg sind. Lassen Sie mich der Cloud ein paar Schatten hinzufügen. Spezifisch. Wie ich es gemacht habe, verbinde ein bisschen Schwarz mit Weiß und verwende die gräuliche Mischung. Wenn du auch Schatten zu den anderen Wolken hinzufügen möchtest, kannst du weitermachen und ich mache das einfach für diese heißen Wolken, nur drinnen, aber nicht insgesamt. Als nächstes malen wir mit einem Linerpinsel . Wie Sie vielleicht bemerkt haben, habe ich Karton verwendet anstatt das Papier auf den Schreibtisch zu kleben. Das liegt daran, dass ich beim Malen meine Hand entspannen möchte. Beim Malen von Bäumen und Ästen ist es. Sie werden vielleicht feststellen, dass ich mein Handgelenk auf das Brett den Pinsel senkrecht zu den Personen halte. Und fast im unteren mittleren Teil des Pinsels. Und nach und nach malen. Das liegt daran, dass es uns dünne Striche gibt und beim kontrollierten Malen hilft. Du kannst das auf einem Papier oder auf der Seite des Kreppbandes üben einem Papier oder auf der Seite des Kreppbandes und dann weitermachen und das Bild übermalen. Faktoren, Frühstück, Kopf zurück. Das bringt dich zum Nachdenken, wenn du dünne Striche malen kannst, kannst du auch einen schwarzen Stift oder Marker verwenden, um einen Baum zu malen. Das ist eine einfache Methode. Malen Sie so viele Bäume wie Sie möchten. Einige kleinere und einige längere. Achte aber darauf, dass du genügend Zweige machst. Ich werde weitermachen und ein paar Gräser malen. Ein kleiner. Das ist alles für dieses Gemälde. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Und eine vielfältigere Pflanze oder 45-Grad-Säugetiere verwenden einen Loadtrockner, um das Band herzustellen. Wenn es klebrig ist. Sie können zusätzliche Details hinzufügen und fertig stellen und das Plus drei machen. Ich würde mich freuen, Ihre Fortschrittsbilder zu sehen. Teilen Sie es im Projektabschnitt. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie nicht, diese im Diskussionsfeld unten zu fragen. Wir sehen uns im nächsten Bild. 5. Tag 2 – Teil 1: Willkommen zur Melodie der siebentägigen Gulasch-Herausforderung. In der heutigen Klasse lernen wir, wie man Ätzwasser malt. Dies ist eines der einfachsten, befriedigendsten und entspannendsten Gemälde . Wenn wir ätzendes Wasser sehen, denken wir immer, dass es schwierig ist, es zu reproduzieren. Aber hier zeige ich Ihnen, wie Sie es einfacher malen können. Schauen wir uns die Farben an, die für den Unterricht erforderlich sind. Video mit Mobilfunk und Blau, Kobaltblau, Ultramarinblau, Schwarz und Titanweiß. Die Pinsel hier verwende ich als abgeflachten Pinsel, als Linerpinsel. Sie können auch einen abgerundeten Pinsel verwenden. Also lasst uns einfach in den Unterricht eintauchen. Wir sehen uns alle dort. 6. Tag 2 – Teil 2: Vielen Dank, dass Sie an der heutigen Herausforderung teilgenommen haben. Ich habe das Papier schon aufgeklebt. Wenn Sie es noch nicht aufgenommen haben, lassen Sie mich Ihnen nur einige Tipps und Tricks geben. Stellen Sie zunächst sicher, dass beim Abkleben des Papiers die gegenüberliegenden Seiten parallel zueinander sind. Und wenn Sie unregelmäßige Kanten haben möchten, müssen Sie das Papier nicht abkleben. Achte nur darauf, dass du etwas im Hintergrund hast, damit die zusätzliche Farbe nicht an deinem Hintergrund hängen bleibt. Aber für alles Wichtige. außerdem sicher, dass Sie nach dem Abkleben des Papiers Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie nach dem Abkleben des Papiers mit dem Finger über die Zähne fahren , damit weder Farbe noch Personen austreten . Lassen Sie mich Ihnen nun den Prozess dieses Gemäldes erklären , damit Sie sich Zeit nehmen und sehr schön und entspannend malen können. Für den Hintergrund habe ich Zelle in Blau und Kobaltblau verwendet . Wo immer Sie dunkle Flecken haben möchten, können Sie einfach Kobaltblau auftragen. Und wo auch immer Sie einen helleren Farbton wünschen, können Sie den Surrealismus wählen. Blau, Mikro, du führst deinen Schmerz mit einem Musterpinsel von links nach rechts. Und ich sorge dafür, dass die Kanten nicht mit der Farbe bedeckt bleiben. Mischen Sie die Farben richtig und gleichmäßig. Wenn du reinigst, vermischt es sich nicht. Achte darauf, dass du ein wenig Wasser verwendest. Und wie Sie wissen, wäscht es ein Tickermedium. Und wenn Sie viel Wasser hinzufügen, wirkt es wie Wasserfarben, und es wird heller und fällt , bis es zerdrückt wird, Einzelhändler haben eine hellere Farbe, sehr durchscheinende Schrift. Stellen Sie also sicher, dass Sie dies undurchsichtig tun. Tragen Sie mehr Farbe auf und mischen Sie sie richtig , damit sie undurchsichtig aussieht. Ich habe das Gefühl, dass es zu viel Licht gibt, Carlo, also füge ich noch ein paar kobaltblaue Punkte hinzu. Du kannst es mixen oder es einfach stehen lassen. Stellen Sie nur sicher, dass das bevorstehende lineare Mischen zwar richtig ist, sanfte Mischen immer noch einen großen Unterschied macht. Also werde ich sie mischen. Jetzt. Ich werde Ultramarinblau mit einem Hauch von Schwarz verwenden. Und ich mache die Form oder das Foto, das reflektiert wird. Für die erste Schicht nehme ich Ultramarinblau mit einer Prise Schwarz. Stellen Sie sicher, dass ich für die nächste Schicht Weiß in dieselbe Mischung füge. Und für den letzten direkt Titanweiß. Jetzt geschickt wisst ihr alle, wie das gemacht wird. Also habe ich einfach aufgehört. Sie authentifizieren sich. Ab und zu. Sie können sich einfach entspannen und selbst malen. Um solche unregelmäßigen Formen zu erstellen, können Sie eine bestimmte Größe des gewünschten Quadrats wählen und dann unregelmäßige Linien zeichnen. Mir gefällt nicht, wie ich das mache. Und wo auch immer sich die Linien treffen. Und achte darauf, dass du es dicker machst. Wie Sie irgendwo sehen können, ist es ein Tunnel und irgendwo. Sammle ein paar kleine und einige größere Kisten ein. Machen Sie einfach weiter und genießen Sie den Prozess des Malens. Stellen Sie nur keine Boxen in einer bestimmten Größe her, da das ruhig aussieht. Treibstoff will Realismus, füge einige kleine und einige größere hinzu. Und Sie können auch viel Platz sehen. Zwischen den Boxen. Wie ich schon sagte, machen Sie die Kurven ticker und das in Middle Tennessee. Sobald es getrocknet ist, fügen wir nun unsere Mischung hinzu, die heller ist als der vorherige Farbton. Ultramarinblau, schwarz Und jetzt mit Weiß, Titanweiß. Sie können es überarbeiten oder einfach eine weitere Ebene erstellen , die kleiner oder größer als die vorherige ist . Dadurch wird sichergestellt , dass nicht jede Zeile zu diesen Zeilen passt, was vorher gemacht wurde, du kannst es zwischendurch machen , die besser aussehen. Sie können auf dieser Ebene und News Wipe, Home, Upset oder Pencil oder Wide Glass Benson anhalten und einfach überall, wo der weißere Blauton ist, schattieren. Und das war's, es sah nicht gut aus. Aber hier füge ich eine zusätzliche Schicht weißer Bilder hinzu, und zwar mit der gebotenen Konsistenz. Dieser weiße Gott hat das Gemälde stark beeinflusst. Wie du bemerkt hast. Um die Boxen oder welche Form auch immer Sie zeichnen, zu erstellen , können Sie dem Spieler viel Platz geben. Und dann die zweite Schicht. Die dritte Schicht, die den ganzen Tag über Bildschirme überwacht, werten das Gemälde auf. Ich mache es auf zufällige Weise, nur damit es gut aussieht. Sie können diese Art der Texturmalerei verwenden , um das Gemälde zu malen. Wasser schwimmen oder so. Während des Sommers malen. Siehst wunderschön aus. gelb. Ich bringe dir nur bei, wie man diese Art von Geschenk mitbringt. Das sieht so hübsch aus, ist es nicht wunderschön? Sie können dasselbe Texturgemälde verwenden , um so etwas zu malen. Hier habe ich auch den weißen Stift benutzt. Ich mache das. Zweitens können Sie die Steine hinzufügen, Wasser schwimmt, alles was dazu gehört. Achte darauf, dass du beim Malen auch Schatten hinzufügst. Bei der Berührungsmalerei floss Wasser. Das war's für diesen Kurs. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Schon wieder. Entfernen Sie das Klebeband planmäßig, um welchen Phi-Grad. Und wenn es zu klebrig ist, verwenden Sie einen Haartrockner oder eine haarblaue Wand , um die Klebrigkeit vom Klebeband zu entfernen. Googeln Sie einfach das Band. Und dann, nach einiger Zeit, entfernen Sie es einfach und entfernen Sie das Klebeband oder das Bild ist trocken und Sie müssen sich keine Sorgen machen, wenn das Papier knickt, halten Sie es einfach unter einer schweren Sache. 7. Tag 3 – Teil 1: Willkommen zum dritten von sieben Tagen. Grobe Herausforderung. Ich freue mich so, euch alle hier zu sehen. Wenn Sie sich die beiden vorherigen Herausforderungen angesehen haben, stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Fortschrittsbilder im Projektbereich veröffentlichen . Ich würde sie gerne in der heutigen Herausforderung oder im heutigen Kurs sehen. Wir werden dieses Nachthimmelgemälde mit Roll-Off-Crackern malen. Wir werden die Reflexionen lernen und auch, wie man die Cracker am Himmel malt. Macht sich bereit, deine Vorräte zu holen. Die beiden, im Wesentlichen Carlos, werden für dieses Gemälde als Elfenbeinschwarz und Titanweiß benötigt . Allein damit werde ich Kobaltblau und Rollen verwenden. Denk immer an Gauche. Gauche, die helleren Farben, trockene, dunkle Farbe. Wenn Sie also auf schwarzer Farbe malen, wird die erste Ebene immer vom unsichtbaren Typ sein. Also mach dir keine Sorgen, wenn es einmal getrocknet ist, wird es richtig herauskommen. Das Auftragen der Schichten erfolgt also erst, wenn es vollständig getrocknet ist , um das Bild noch besser zu machen. Für dieses Bild verwende ich einen abgeflachten Pinsel und auch einen Linerpinsel. Jetzt natürlich die Mischpalette, ein Glas Wasser und die restlichen Materialien, die ich bereits im Materialbereich besprochen habe. Die Technik, die Sie einfach für die Erstellung des Hintergrunds verwenden werden, besteht darin Elfenbeinschwarz und Weiß zu verwenden. Elfenbeinschwarz wird den oberen und unteren Teil einnehmen. Und Weiß wird es mischen. Und für die Gebäude und das Wasser werde ich opakes Schwarz und zur Reflexion gestrichelte Linien und auch trockene Pinseltechnik verwenden . Und für die Beleuchtung verwenden wir wieder undurchsichtige Farben. Sie für die Cracker wirklich eine Verwenden Sie für die Cracker wirklich eine gerade Linie oder eine gekrümmte Linie. Fangen wir mit dem Unterricht an. Wir sehen uns im nächsten Video. 8. Tag 3 – Teil 2: Beginnen wir damit, den wunderschönen Nachthimmel voller Cracker zu malen . Denken Sie dabei immer daran, wenn Sie ein Landschaftsgemälde oder etwas, das weit weg ist, malen möchten Landschaftsgemälde oder etwas, das weit weg ist, müssen Sie es entweder und ein Drittel der horizontalen Linie oder zwei Drittel der horizontalen Linie zeichnen der horizontalen Linie oder . Das wird das Gemälde noch weiter verbessern und Ihnen eine Perspektive geben. Also verwende ich vorerst den oberen und unteren Teil des Papiers mit schwarzer Farbe und mische beide Farben mit Weiß dazwischen. Für dieses Gemälde habe ich den zweiten und dritten Teil des rosafarbenen Balkens für die Gebäude verwendet den zweiten und dritten Teil des . So sehen sowohl das Wasser als auch der Himmel auf dem Gemälde gleich aus. Einfach die schwarze Farbe gleichmäßig streichen. Es ist keine abgestufte Waschung. Graded wäscht etwas, das an der Spitze dunkler ist. Und wenn du runtergehst, wird es leichter. Das musst du nicht tun. Sie müssen einfach überall Schwarz hinzufügen und zwischen den beiden Schwarztönen ein Leerzeichen lassen , damit das Weiß vermischen und Ihnen einen grauen Farbton verleihen kann. Warum brauchen wir einen grauen Farbton? Ich erzähle es dir später. Mischen Sie die Farben gleichmäßig, sodass kein Platz oder keine Pinselmarkierungen ausgelassen werden. Und die graue Farbe ist, weil wir den Mistkurs und die helleren sowie die daunen Copays und auch die Gebäude zeigen wollen den Mistkurs und die helleren sowie . Du kannst einfach schwarz über schwarz malen. Wir brauchen also etwas Helleres , um etwas Schwarzes zu zeigen. Und wir werden die schwarze Farbe der Links in die weiße oder graue Schattierung malen. Das Mieten von Gebäuden ist sehr einfach und macht den Pinsel platt. Entweder ziehst du es nach unten oder bringst es mit dem Ende nach oben. Kein flacher Pinsel. Sobald ich mit den Gebäuden fertig bin, füge ich dem Boden mehr Schwarz hinzu , damit es undurchsichtig aussieht. Für die Reflexion. Ich werde weiße Farbe verwenden. Ich höre einfach auf, es nicht komplett zu mischen. Ich nehme einfach die weiße Farbe und gehe dann direkt über die schwarze Farbe. Es trocknet nicht vollständig. Es gibt dir ungefähr halb und halb Schatten. Du kannst das also auch mit der Trockenpinseltechnik machen, aber du bist, ich mache das direkt, wenn die Farbe noch nicht ganz trocken ist. Achte nur darauf, dass du die dunkelsten weißen Punkte verblendest. Das macht es nicht komplett grau. Benennen Sie einfach die Zeilen um, wie Sie unten links sehen können . So etwas. Wenn du es kannst, ist es okay. Auch wenn ich das nicht wieder richtig verstanden habe, werde um den Carlos trauern und wir werden es mit diesen Farben machen. Passt zu Rose und Kobaltblau. Ich habe der Reihenmischung einen Hauch von Weiß hinzugefügt. Und damit werden wir drucken, wir werden sie rund um den Rücken anbringen. Und dann machen wir weiter und zeichnen einige gekrümmte Linien, gerade Linien, unterbrochene Linien. Wie du sehen kannst, mache ich das Knistern zuerst, siehst du und drucke es dann aus. Sie können auch mit anderen Farben experimentieren. Aber zuerst nimmst du einfach etwas grobes Papier und malst es dann auf genau diese Farbe und machst es mit deinem amüsanten oder normalen Pinsel um den Pinsel, nur um die Kanten zu verwischen. Sie können dies auch mit dem Liner oder dem Platinpinsel tun. Benutze nicht Flatten. Benutze einfach den Linerpinsel. Das tut mir leid. Ja. Sie können auch einen abgerundeten Pinsel verwenden. Sehen Sie, wie Sie sehen können, wenn es vollständig gemischt ist, wird die Farbe heller. Keine Sorge, wenn es getrocknet ist, kommt die Farbe richtig und auf schöne Weise heraus. Ich verwende die gleiche Mischung Rose mit einem Hauch von Weiß und beginne mit der Mitte. Ich mache weiter und mache ein paar Funken. Es ist halbgetrocknet. Sie können es auch tun, wenn es vollständig getrocknet ist. Wie Sie sehen können, mache ich das vom Zentrum aus und gehe weit weg. Und trotzdem, ich pinsel senkrecht papal, Sie können hier auch die Trockenpinseltechnik anwenden. Aber hier werde ich mit etwas Satinfinish zur Krabbenküste gehen. Das heißt, wir haben bis jetzt auch die Olivia-Metapher. Während die Cracker trocknen, machen wir weiter und reflektieren etwas im Wasser. Ich werde das zweite Type-Finish verwenden. Sie können die Trockenbürstentechnik verwenden, soweit Sie sehen können. Und wir werden weitermachen und das Spiegelbild auf die Gläser der Gebäude malen . Wir werden die gleiche Brache überall hinbringen , wo sie knacken könnten , das Gebäude wird diese Farbe haben. Mach dir keine Sorgen, wenn die Farbe nicht erscheint. Wie gesagt, hellere Farben trocknen, dunklere. Sie können auch damit beginnen , dem Windows Weiß hinzuzufügen. Und wir verwenden ein bisschen mehr Licht in die Mischung aus Reihen und Weiß und malen die nächste Schicht Cracker. Dieser Carlo. Sie können diesen Schritt so oft wie möglich ausführen. Es liegt an dir. Es ist so befriedigend , wenn der Diamant trocknet. Wir nehmen eine andere Farbe , die Kobaltblau ist, und malen unsere Klasse, du musst mit weißer Farbe malen. Es wird also leichter. Und wieder kann es zu Zweifeln kommen. Es passiert immer wieder. Du musst weitermachen. Mit der gleichen Methode ich weiter und mache es mit Kobaltblau. Dieselben Techniken, dieselbe Methode, alles. Jetzt wird der Rest der Gebäude weiß gestrichen. Triff nicht alle Links mit demselben Carlo, der angeheftet ist. Verwenden Sie auch Weiß. Meistere dieses Gemälde. Du weißt nicht, wo die Horizontalen es so mit demselben Weiß definiert haben. Und Sie können auch einige Straßenlaternen und Jordan hinzufügen , um sie zu bemalen. In Großbritannien die Gebäude. Die Straßenlaternen verbessern das Aussehen des Gemäldes. Noch ein paar Reflexionen hinzufügen. Das war's für dieses Gemälde. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Ich weiß nicht, aber etwas fühlt sich leer an. Ja, wir malen mit ein paar weißen Farben und dann lassen wir uns natürlich die Kanten streichen und sie nicht alleine lassen. Es liegt an Ihnen, ob Sie Sparklines hinzufügen möchten oder nicht. Ich mache weiter und füge ein paar Punkte dazwischen und auch ein paar trockene Pinselstriche zu den Crackeln hinzu. In deinem Tagebuch ist es fertig. Ich hoffe, dir hat der Prozess gefallen und lass mich deine Bilder im Projektbereich sehen deine Bilder im oder markiere mich auf Instagram. Das würde ich gerne sehen. Und wenn ich runterkomme, wie schön es sich anfühlt , zu malen. 9. Tag 4 – Teil 1: Willkommen zum Tag für sieben Tage, meine Güte, Herausforderung. Heute malen wir die fünf Abende bei Sonnenuntergang. Die Frau malt. Die Farben, die wir Hill verwenden werden, sind leider nicht so hell und so etwas wie cool, oder? Schauen wir uns also den Carlos an, der für diesen Kurs benötigt wird. Zunächst verwende ich Cell in Blue. Als nächstes verwenden wir Rosa, Mid Can Know-Schwarz und natürlich Titanweiß. Sie können auch Zitronengelb anstelle der Haupttechnik verwenden , und bei der wichtigsten Technik wird Hill als Graded Wash verwendet. Für weitere Details schauen wir uns die Klasse an. Die Pinsel. Verwenden Sie Ihren Flachpinsel, Pinsel und einen dünnen Rundpinsel. Schnapp dir deine Vorräte und lass uns mit dem Malen beginnen. 10. Tag 4 – Teil 2: Lassen Sie uns mit dem Gemälde beginnen. Ich habe schon oft erzählt, was eine abgestufte Wäsche ist. Also verwenden wir Graded Wash für das Himmelsgemälde. Also verwende ich zuerst Blau für den Direktvertrieb auf dem Papier. Das ist der erste Teil. Und dann, wenn wir runter gehen, mischen wir es mit Titanweiß und machen es leichter. Bedecke die Kanten und auch das Papier. Und gut und vorsichtig untermischen. Fügen Sie nach und nach Titanweiß hinzu, geben Sie die Mischung ein und verwenden Sie sie. Sie können entweder Blau zu Weiß oder weißen intrazellulären Andrew hinzufügen . Die am meisten bevorzugte Methode war jedoch, etwas Titanweiß und Blau hinzuzufügen und es zu verwenden. Das macht keinen großen Unterschied am Himmel. Ich hoffe du verstehst meinen Standpunkt. Gut mischen und die Ränder abdecken. Die Bürste ist zu trocken. Dann tauche die Bürste einfach ins Wasser. Tauchen Sie es nicht ins Wasser, sondern nur den Rand ins Wasser. Bei der perspektivischen Linie können Sie, wie gesagt, entweder ein Drittel der Pizza als horizontale Linie verwenden der Pizza als horizontale Linie oder zwei Drittel der Personen. Hier verwende ich die zwei Drittel des Papiers als meine Horizontale, um die Straße oder den Weg zu gestalten. Ich habe meinen Pinsel nicht gewaschen. Aber Ted Lynn blau, ich verwende direkt etwas Schwarz mit etwas Weiß. Wie Sie sehen können, war die Farbmischung so etwas wie bläuliches Grau. Bemalt wie ein Teil von der Horizontalen ausgehend und endend an den Rändern, so etwas. Ihr merkt, wie ich den Pinsel an die Ecken ziehe und nicht alles von Seite zu Seite abdecke, richtig vermische und die Ränder verdecke. Und auch der Papst. Hinterlassen Sie keine Leerzeichen. Lass uns jetzt die Wolken malen. Du bist amüsant knallpink mit einem runden Pinsel. Und wirklich los und Wolken machen wird wenn du schon etwas Gouache auf die Palette gelegt hast und sie trocken ist. Sie können ein oder zwei Tropfen hinzufügen und daraus Farbe und Konsistenz mischen. Und wie du siehst, gehe ich einfach von links nach rechts und draufe nicht oder so. Ich schleppe es nur. Und nur mit der Spitze. Wo auch immer du Wolken machen willst, du kannst weitermachen und Wolken machen. Stellen Sie sicher, dass der obere Teil dicker ist und wenn Sie nach unten gehen, wird er ein Tunnel sein. Es bedeutet über die Breite der Wolken zu sprechen. Sie können einen Screenshot meines Gemäldes verwenden und ihn als Referenzbild behalten und ihn dann ändern. Jetzt mische ich einen helleren Hotpink-Farbton mit Weiß. Und dann die Wolken malen. Wie Sie sehen können, sieht es nicht viel schöner in viel schöner Tiefe des Gemäldes hinein oben mit dem helleren Farbton übergehen. Ich mag es nicht, wenn ich das mache. Du kannst auch eine trockene Pinseltechnik auf die Wolke auftragen. Mischen wir nun etwas Gelb mit Weiß und verwenden es auf die Cloud, da die Sonne irgendwo scheint , was man nicht sieht. Sie können ein lokales Adele-Zentrum oder am unteren Rand der Wolken hinzufügen . Da die Sonne an einem Abend wischend untergeht, können Sie auch orange statt eines Tief verwenden. Lassen Sie uns nun ein paar Links, Pfade und alles andere erstellen. Ich benutze einen Rundpinsel. Sie können auch einen abgeflachten Pinsel verwenden, indem Sie die Technik anwenden , die Sie gelernt haben. Und die D3-Klasse. Die Gebäude, die ich gemalt habe, haben den Horror in reinem Schwarz gemalt. Und da ist keine Farbmischung drin. Und wir machen weiter und machen den Weg auch in schwarzer Farbe. Um die Ränder des Weges zu verfeinern, mische ich Schwarz mit etwas Weide und ziehe einige Linien, die vom Boden der Menschen aus zusammenlaufen . Baufläche. Zum einen ist der Weg fertig. Lass uns ein paar Bäume hinzufügen. Ich werde hier einen Linerpinsel verwenden. Achte darauf, dass du beim Malen auch dem ersten Vektor folgst , da die Perspektive einen Großteil des nahegelegenen Gemäldes ausmacht Du kannst einen größeren Vektor zeichnen, nämlich fünf. Du kannst ein kleineres zeichnen. Der Hauptstamm des Baumes sollte entfernt werden, wohingegen die Äste die Bürste senkrecht verwenden können, um zehn Linien zu erhalten. Der Seitenpfad sieht immer noch leer aus. Lassen Sie uns also ein letztes Barplot oder eine letzte Immobilie hinzufügen , was das ist, ich denke, jetzt macht es Sinn und sieht wunderschön aus, aber die Rolle ist immer noch leer. Lass uns weitermachen und ein paar Autos lackieren. den vollständig lackierten Autos werde ich die Farbtöne Weiß und Grau verwenden , um die Straße zu definieren. Nun, um ein Auto zu bauen, können Sie die gesamte quadratische Kraft und dann ein Rechteck unter dem Quadrat malen . Und dann ein kleiner Erwachsener zwischen dem Rechteck, der etwas Platz lässt. Wie Sie sehen können, ist es sehr klein. Lass uns ein anderes Auto bauen. So wie wir es gemacht haben. Zuerst das Quadrat, dann das Rechteck und dann die Reifen sind kleine Kreise. Wenn Sie die Seitenspiegel hinzufügen möchten, können Sie dies erneut mit einem kleinen Punkt oder runden Spielsteinen tun. Dieser Typ sieht langweilig aus, also lasst uns eine hellrosa Mischung auf die Wolken bringen. Sie können trockene Pinselstriche verwenden, wie ich bereits gesagt habe. Nur eine glatte Linie. Sie können die Ecke der Wolken hinzufügen. Die Wolken, bis du zufrieden bist, aber achte darauf, dass du den Hintergrund nicht mit Wolken verdeckst . Lassen Sie uns nun einige Scheinwerfer zum Auto hinzufügen. Ich verwende etwas weiße Mischung, oder du kannst zuerst eine Ladung auf die schwarze Farbe auftragen. Verwenden Sie dann eine Mischung aus Weiß über dieser Farbe. Sobald es trocken ist, sieht man nur winzige Tropfen und dann ziehende Linien. Du kannst von links nach rechts gehen, winzige Linien. Nun, ich habe auch nur eine gerade Linie. Fügen wir den gleichen Carlo für die Gebäudefenster hinzu. Für die nächste Ebene erstelle ich ein Low-End-Weiß und füge es dann hinzu. Das wird das Bild noch einmal aufhellen. Für die Scheinwerfer können Sie dem Bild einen winzigen Punkt hinzufügen . Jetzt werden wir mit der grauen Mixshow fortfahren und die Karte bereinigen. Und auch, wenn du auf den Lagen und Krawatten bist, aber die Krawatte kannst du mit dem Scheinwerfervorderbein nicht sehen. Also lass uns den Bildschirm machen. Jetzt. Die dritte Scheinwerferschicht wäre komplett weiß. Wie Sie sehen können, hellt sich der Geruch noch mehr auf. es nicht? Siehst du so wunderschön aus? Lass uns das Band entfernen. Ich sagte schon einmal, ferngesteuert und um einen Nano 45 Grad geneigt. Und reiß das Papier nicht noch ein bisschen auf. Wenn das Bild vollständig trocken ist. Sie können auch Bretter hinzufügen, wenn Sie möchten, oder gerade Lungen. Es liegt an dir, deine Kreativität zu zeigen. sich den Rand ansieht, sind sie so definiert und parallel zueinander, obwohl dies das Gemälde noch mehr aufwertet und das Gemälde zum Vorschein bringt. Das war's für diesen Malkurs. Wir sehen uns am fünften Tag. 11. Tag 5 – Teil 1: Willkommen zur fünf- oder siebentägigen Squash-Challenge. Heute lernen wir eine Wasserfalllandschaft kennen. In der Nacht gibt es einige Lichter, vom Mond als auch von den Straßen kommen. Wie ihr seht, ist nicht alles voll und nicht alles ist dunkel. Carlos wird natürlich deine Hände benutzen, Elfenbeinschwarz, dazu Blau, Gelb, Grün und auch Titanweiß und Bonds. Wenn Sie jetzt kein Gelbgrün haben, können Sie Ihre Farben jederzeit mischen. Gelb mit etwas Saftgrün. Plus ist eine sehr wichtige Kolumne. Stellen Sie also sicher, dass Sie das haben. Die Techniken, die wir verwenden werden, wie abgestufte Wasch- und Trockenbürstentechnik , Punktiertechnik und vieles mehr. Die Pinsel werden wir als abgeflachten Pinsel, abgerundeten Pinsel und Linerpinsel verwenden . Dieses Gemälde sieht zwar kompliziert aus, ist aber sehr leicht zu reinigen. Ich zeige dir die einfachste Methode, wie man Wasser malt für. Schnapp dir deine Vorräte und lass uns anfangen. 12. Tag 5 – Teil 2: Der Wasserfall ist eine so erstaunliche Sprache uns die Natur geschenkt hat. Waterfalls hat eine so melodiöse Stimme, dennoch faltet sie sich und zwar gleichmäßig, aber kontinuierlich. Also hier malen wir einmal in G, also von Wasserfällen. Und dafür verwende ich Portionskleber und verwende eine abgestufte Waschung. Wie ich bereits gesagt habe, ist bei Waters Graded Wash im Grunde der obere Teil der dunkelste und je weiter wir gehen, desto heller wird der Farbton. Und ich werde Weiß verwenden, um das persische Blau aufzuhellen. Während wir untergehen. Mischen Sie jede Schicht richtig, gehen Sie von links nach rechts vor, decken Sie die Kanten und gehen Sie auch schonend mit dem Papier um. Und wenn die Farbe trocknet und die Pinsel trocknen, einfach den Rand des Pinsels ins Wasser legen und mit der Farbe auftragen. Ich werde schwarze Farbe als Untermauerung verwenden. Sie können also sehen, wie ich schwarz malen werde , also von links nach rechts und dann von rechts nach links. Und auch der Vordergrund wird anders sein oder sich waschen. Stellen Sie also sicher, dass Ihre Pinselstriche so sind. Sie den Pinsel in Salomon verwenden, erhalten Sie eine Vorstellung davon, was, was an diesem Ort und was an einem anderen Ort kommen wird. Wie Sie auf der rechten Seite sehen können. der linken Seite gibt es Unebenheiten, die ich geschaffen habe und die wie ein Berg aussehen. Ich werde eine gräuliche Mischung verwenden, um dem Hintergrund etwas Tiefe zu verleihen. Und auch für den Vordergrund werde ich von links nach rechts gehen , anstatt von oben nach unten. Die britische Mischung wird hergestellt, indem Weiß und etwas Schwarz gemischt werden. Jetzt male ich wieder einen Baum mit Schwarz. Das ist wieder ein Unterbau , den wir in Schichten streichen werden. Das wird den Schatten geben. Ich benutze meinen Linerpinsel und wie du siehst, tupfe ich ihn einfach ab und trage Punkte auf. Und auch das Aufwecken von Leben , indem man den Abstand auf das Papier drückt. Diese niedrigen Mediantasten und vertuschen das Ding. Lassen Sie uns also einfach etwas Hintergrund angeben , um zwischen den Farben zu erscheinen, besonders an der Ecke des Baumes. Was die äußerste Ecke angeht, müssen Sie die Punktmethode nicht anwenden. Du kannst es einfach mit Schwarz auffüllen. Ich werde auch weiter mit Schwarz auf den Stamm des Baumes malen . Nun auch für den Vordergrund, ich werde einige Formen hinzufügen. Wie Sie sehen können, habe ich Grau hinzugefügt. Achte nur darauf, dass die Materialien im Vordergrund stehen, die ich mit Schwärze hinzufügen werde, Sean. Fügen wir nun einige Himmelselemente hinzu , nämlich Mond und Sterne. Dafür verwende ich Titanweiß und der Hintergrund ist getrocknet. Sie verwischen den Schmerz nicht. Und füge wirklich die Sterne und den Mond hinzu. Sie können den Rand des Mondes mit dem Rundpinsel verblenden. Und wieder übermalen Sie den Mond, um ihn in Schichten zu formen. Das mache ich in einem kleinen Schritt, sobald es getrocknet ist. Lassen Sie uns ein paar Minuten warten und überprüfen, ob die untere Hälfte des Gemäldes getrocknet ist . Wenn wir den Wasserfall nicht erstellen verwenden wir die Trockenpinseltechnik. Hier habe ich einen Flachpinsel für die Trockenpinseltechnik verwendet . Sie müssen Ihren Pinsel gründlich halten und prüfen, ob er vollständig getrocknet ist oder nicht. Du kannst es überprüfen, indem du die Bürste hinter ihrer Hand ziehst. Und wenn es etwas Wasser oder glänzende Oberfläche auf der Hand hinterlässt , dann ist es nicht ganz trocken, also klopfe es auf das Baumwolltuch oder auf das Taschentuch und führe es hinter die Hand. Es fühlt sich richtig an, tut es aber nicht. Es enthält kein Wasser. Das ist also der richtige Pinsel, den wir verwenden. Für diese Technik. Ich habe die weiße Farbe am Rand des flachen Pinsels eingearbeitet. Und jetzt ziehe ich es vorsichtig von oben nach unten. Ich werde es nicht immer wieder benutzen. Nach ein paar Strichen füllen wir es mit Farbe aus. Dadurch wird der Beutel nicht durcheinander gebracht. Und jetzt werde ich jede Menge weiße Farbe haben. Wie Sie sehen können, hat diese trockene Pinseltechnik eine unebene weiße Schicht hinterlassen, wo das Wasser fällt und für den Spritzer gehe ich von unten nach oben vor. Schräge Manier, wie Sie gesehen haben. Und für den Vordergrund lassen Sie einfach einige von links nach rechts. Dies alles ist erledigt, wenn die Pinsel getrocknet sind. Lassen Sie mich nun etwas Kiefernholz für den Hintergrund hinzufügen. Ich zeichne nur eine gerade Linie und gehe von links nach rechts. So viele, bitte, wie du willst. Geht das nicht über den Wasserfall? Jetzt malen wir ein paar Gräser oder haben eine Login-Mischung gemischt mit Social Glue verwendet eine Login-Mischung gemischt mit , um das Dunkelgrün zu machen. Da wir den Baum genauso gemacht haben. Weder die Stippling-Methode noch die Lifo-Methode, der der Pinsel auf das Papier gedrückt wird. So. Wir werden rund um den Wasserfall etwas Grün anpflanzen. Da es in Grönland immer noch dunkel ist, lass mich etwas Weiß in die Mischung geben, das tust du als Kummer, aber nicht zu hellgrün.com. Also werden wir das verwenden, um weitere Blätter zu erstellen. Fügen wir einige hinzu, um sie an den Ecken zu verwenden. Das werde ich nicht selbsterklärend erklären. So benutzt du deinen Pinsel , um von links nach rechts zu laufen, so. Lass uns den Baum mit der gleichen Farbmischung geliebt haben. Ich lasse dunkle Flecken zurück und male mit diesem Laden weiter. Ich werde das Schwarz nicht komplett vertuschen. Ich lasse einen Urintod hinter mir. Wie du siehst. Auch hier verwenden wir die Stippling-Methode. Stippling-Methode besteht im Grunde darin, Punkte auf das Papier zu legen. Lass uns noch etwas Weiß ins Wasser geben. Mach es schöner , wie du willst. Ich füge etwas Splash and Gods hinzu. Lassen Sie uns jetzt gemischte grün-weiße Kinder haben. Fahren Sie fort und übermalen Sie die Bohnen, die wir bereits bemalt haben. Jetzt sieht es heller aus und jetzt verstehe ich es. Für eine geringere Leistung. Ich benutze es nur zufällig. Ich führe meinen Pinselstrich aus, zeige die Hintergrundfarbe an und füge auch die neue Farbe hinzu. Es hängt also ganz von Ihrer Praxis ab, wie Sie es verwenden. Der Pinsel. Ich habe diese hellere Mischung überall dort, wo das Grün war, wirklich geliebt . Lassen Sie mich dem Mond etwas Bewegung hinzufügen. Der Mond und immer noch nehmen Ich denke nicht , dass es die richtige Konsistenz ist. Also mischt er den Mond schon komplett und übermalt ihn dann mit Schichten. Jetzt verwende ich verbrannte Sienna und lackiere den Kofferraum mit veränderter Ware, da es dunkel ist, vor Fantasie. Also machen wir jetzt weiter und malen hier Bonds. Wir können verbrannte Siena auch mit weißer Mischung verwenden. Also wie ihr seht, gehe ich nur mit gestrichelten Linien von oben nach unten und fülle sie nicht komplett aus. Mache auch ein paar Zweige. Die Bemalung ist fast fertig, aber lassen Sie uns noch ein paar Sterne als das Licht des Baumes hinzufügen . Dies ist eine Möglichkeit, die Säule zu bespritzen, was nicht erfolgreich war, da sich die Farbe an dieser Stelle befand. Dies ist die zweite Methode, es rituell zu malen. Auch hier habe ich Erfolg, weil wir wollten sich diese Plattform nur auf dem oberen Teil befindet und das Rosa nicht verdeckt. Und die dritte Methode ist komplett „Es ist wie Staub“, was einfach und unterhaltsam ist. Jetzt verwenden wir den noch helleren Grünton und decken den Baum und die Gräser ab. Das sieht noch schöner , weil es den Baum erleuchtet hat. Das war's für dieses Gemälde. Wenn Sie weitere Details hinzufügen möchten, können Sie eines hinzufügen, um zu überprüfen, ob sie gerade richtig abgedeckt wurden oder nicht. Denken Sie einfach an das Klebeband und entfernen Sie das Klebeband und weisen Sie 45 Grad Grim World zu, sobald es trocken ist , und verwenden Sie einen Fön, dass der Geschmack zu klebrig ist. Sie können auch Tesafilm anstelle von Klebeband verwenden. Etwas Neues für dich beim Entfernen des Abdeckbandes . Tipps und Tricks. Sieht es nicht so herrlich und wunderschön aus? Das war's für diesen Kurs. Wir sehen uns im nächsten. 13. Tag 6 – Teil 1: Willkommen zur D6 der siebentägigen Squash-Challenge. Heute lernen wir, wie man Sonnenuntergangsgemälde malt. Es ist eines der wunderbarsten und schönsten Gemälde. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen. Die Farben, die wir für dieses Gemälde benötigen , sind elfenbeinfarben, blau, pink, zitronengelb, saftgrün und auch violett. Sie können sogar die Rosenfarbe derselben Marke verwenden , Bruce, stimmt. Saftgrün ist nur für die Highlights der Bäume. Wenn Sie kein Saftgrün haben, können Sie Bush in Blau mit Zitronengelb mischen und es so hell machen , wie Sie möchten, und dieselbe Mischung verwenden. Die Pinsel, die für diesen Kurs benötigt werden , sind eine abgeflachte Bürste, Rundbürste und jetzt eine Linerbürste. Wenn du einen Filbert-Pinsel hast, ist das gut und gut für die Herstellung von Wolken geeignet. Wenn Sie es nicht haben, zeige ich Ihnen eine andere Art, es zu verwenden. Die Techniken, die wir hier anwenden werden , sind buntes Waschen, Tupfen und Ponto Cloud Making. Und wir werden auch Kiefern malen. Ich erkläre dir in der Klasse, was bereits eingezäunt ist. Schnapp dir deine Vorräte und lass uns beginnen. 14. Tag 6 – Teil 2: Hallo alle zusammen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass Sie sich fragen, was für eine bunte Wäsche, wenn Sie ein Anfänger sind. Variegated Wash ist im Grunde eine Flachwäsche, bei der zwei oder mehr Farben verwendet werden. Und wir müssen all diese Farben gleichmäßig miteinander vermischen. So sieht der Background Wash gleichmäßig aus. Also. Die Farben, die ich für den Hintergrund verwenden werde, sind Zitronengelb, Orange. Für Orange verwenden wir Mid-L0 und Hot Pink zusammen. Schau dir die Mischung an. Es gibt so ein wunderschönes leuchtendes Orange. Wenn Sie trotzdem eins bezahlen möchten, können Sie auch etwas für Titanweiß hinzufügen. Aber hier bin ich mit dieser leuchtend orangefarbenen Farbe einverstanden. Also werden wir damit weitermachen. Ich fange von der Unterseite des Papiers an und gehe weiter nach oben. Sie können vier Seiten verwenden, wenn Sie die Farben gleichmäßig mischen. Es sollte keine solche Linie geben. Mischen Sie sie so viel wie möglich. Ich weiß, welche bunte Waschung das nicht geht, aber du kannst weiße Gouache verwenden und sie mischen. Ich versuche, Void zu vermeiden, meine Güte. Mit Wasser. Ich vermische es. Mischen von knallrosafarbenem Teil Blau. Wir werden weitermachen und die Mischung malen. Das ist sehr hell, also werde ich die Farbe Rose verwenden. Mischen Sie die Farben erneut richtig und achten Sie darauf, dass die Kanten bedeckt sind. Führen Sie Ihre Pinselstriche in eine Richtung von links nach rechts aus. Lauf nicht von oben nach unten. Diese erzeugen einen anderen Pinselstrich und hinterlassen eine Linie. Nachdem ich die Reihen gesetzt habe, Carlo, mache ich weiter und male sie mit Portionsblau. Wenn Sie kein Perserblau haben, können Sie Blau oder Kobaltblau verwenden und beachten Sie, dass Schwarz darin enthalten ist. Dein, ich dachte, ich male mit Sarah Lynn-Blau, aber das Perserblau ist perfekt dafür weil es Sonnenuntergang ist und es uns dunkle Vibes gibt, wie wir sehen werden, von links nach rechts und von rechts nach links und kein Auf und Ab. Mischen Sie jede Schicht richtig. Ich werde weitermachen und noch etwas Orange hinzufügen . Der Papst. Wasche deinen Pinsel gründlich, wenn du Farben hinzufügst , da du dadurch eine matschige Farbe bekommen könntest. Mehrfarbig ist im Grunde eine dunkle oder bräunliche Nuance zwischen hellen Farben. Waschen Sie also die Werbung im Papiertuch und im Gerät gründlich ab. Der bunte Waschhintergrund ist fertig. Lassen Sie uns nun einige Elemente zu diesem Gemälde hinzufügen. Wir fügen einige Gräser die gleiche Weise wie bei den vorherigen Gemälden hinzu. Wir werden weitermachen und Blätter hinzufügen. Das heißt, Sie können entweder einen Punkt auftragen oder einfach den Pinsel auf das Papier drücken und eine Blattstruktur erstellen. Und dafür verwende ich Portionsblau mit Schwarz. Und ich werde dieses Element auch mit einem Liner-Pinsel hinzufügen. Du kannst einfach die Ränder der Silhouette so zeigen , dass sie einige Stacheln haben, eine Art Struktur haben und den Rest kannst du mit einer flachen Wäsche auffüllen. Nehmen Sie sich Zeit und bezahlen Sie die Schritte in Ihrem eigenen Tempo. Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie Sie Wolken mit zwei Methoden malen. Eine Möglichkeit besteht darin, selbst einen Linerpinsel zu verwenden. Sie können auch einen Rundpinsel verwenden. Wenn du eine dicke Wolke willst. Du folgst Wolken und Rosenfarbe. Ich mache diese Rolle weiter. Unterhalten. Sie müssen immer einen dunkleren Farbton der Farbmischung verwenden. Wenn Sie nur eine Farbe anwenden, die aus Zeilen besteht, stellen Sie sicher, dass sie dicker als der Hintergrund ist. Mit Ticker meine ich, dass es sich bei der Farbe um Inkonsistenz handelt und nicht um welchen Baum es sich handelt. Jetzt verwende ich Hot Pink, um die Wolken zu machen. Du kannst deinen Pinsel entweder in runder Form laufen lassen, sodass die Wolken von links nach rechts verlaufen und einige Zwischenräume dazwischen bleiben. Wie Sie die zwei verschiedenen Wolken gesehen haben. Wie ich meine, das war eine Art, Wolken mit einem Linerpinsel zu malen. Jetzt machen wir mit dem Malen weiter. Mit Filbertpinsel. Filbert-Pinsel sind für die Herstellung von Wolken nützlich , wenn wir nur den Rand des Pinsels verwenden. Und hier für das Tief entscheide ich mich für orange Farbe. Und auch für die Orange. Und wir können auch orangefarbenes Rosa verwenden. Das ist Orange, Mix, Rot, Hot Pink. Obwohl es eine Mischung aus Gelb und Rosa ist, meinen die Orangen. Aber Orange und Hot Pink machen unseren Unterschied. Sie können immer mit den Farben experimentieren. Wie du siehst, renne ich einfach von links nach rechts und von rechts nach links. Indem du es abtupfst. Sie können so viele Clouds hinzufügen, wie Sie möchten. Achte nur darauf, dass du etwas Platz lässt. Und die unteren werden diese sein, zehn, und die oberen werden etwas dicker sein. Sie können auch den Delfincontainer meinen. Lassen Sie uns nun mit dem Bemalen von Pinien fortfahren. Dafür werde ich zeichnen oder malen oder streichen, was oben dünner und unten dicker sein wird . Sie können einfach die Borsten der Bürste von unten nach oben drücken und sie langsam anheben. Und das gibt dir, solltest du wissen , was oben und unten ist. Und um die Zweige und Blätter zu machen, kannst du einfach von links nach rechts laufen , indem du nur eine Linie ziehst. Nachdem Sie eine Linie erstellt haben, können Sie weitere Zweige hinzufügen . Schau dir das an. Ich zeige dir, was 1 Mol Kiefer ist, wenn das nicht gesehen wird. Und einfach ziehen, kreisförmige Bewegungen machen, während wir, während ich von links nach rechts ziehe. Und da wir von oben nach unten kommen, sollte es einer dreieckigen Form folgen. Die Spitze des Dreiecks sollte sich oben und der breitere Bereich unten oder in der Mitte befinden. Auf die gleiche Weise. Ich mache weiter und male unter der Pinie. Jetzt kannst du sehen, wie ich den Pinsel laufe und wie ich die kreisförmige Bewegung verwende , wenn ich von links nach rechts gehe . Übe das. Und dann habe ich für den unteren Teil gemalt , ich gehe einfach und vermische es auch mit der schwarzen Farbe. Und um ein bisschen Grün hinzuzufügen, verwende ich eine Portion blau-gelber Mischung. Ich verwende Serverless in Blau, du kannst auch Saftgrün oder Perserblau verwenden, obwohl es ein Dunkelgrün ist, kannst du den gleichen Farbton von Zaubertrankblau und Gelb erhalten . Und ich füge nicht überall hinzu, ich füge nur hinzu, wo die Sonne auf den Baum trifft , also unten und an den Ecken. Die grüne Farbe wird zunächst nicht sichtbar sein, aber sobald das Gemälde getrocknet ist, wird sie deutlich sichtbar und hellt das Gemälde ebenfalls auf. Lassen Sie mich auch einige Bretter zu diesem Gemälde hinzufügen, die Sie oben oder unten hinzufügen können. Ich mache weiter und füge unten ein sehr kleines hinzu, weil es zum Bemalen bereit ist. Ich mag es immer, die Perspektive der Einstellung von Gemälden zu behalten. Wenn du keine Perspektive haben willst, liegt es an dir, aber ich liebe es, die Perspektive zu behalten. Und lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Also sage ich wieder diagonal entfernt. Sie können einen Fön verwenden das Klebeband zu entfernen, das zu klebrig ist. Und Sie können auch Tesafilm verwenden. Klebeband oder Malerband stehen Ihnen nicht zur Verfügung. Noch ein Tipp. Bevor Sie das Klebeband auf die Tafel auftragen. Sie können es jederzeit auf die Genspanne oder Gerinnsel auftragen und dann auf die Ränder des Papiers legen. Dadurch wird etwas Klebrigkeit entfernt. Das Band. Aber ich würde es vorziehen, es direkt anzuwenden und dann zu entfernen. Das ist eine Möglichkeit, das Klebeband anzubringen. Als Nächstes lernen wir die Nachtansicht von oben , also vom Flugzeug aus. Lass mich dich und die Herausforderung für den nächsten Tag einholen. Ich freue mich sehr auf dieses Gemälde. 15. Tag 7 – Teil 1: Willkommen zum siebten von sieben Tagen Squash Challenge. Heute werden wir dieses Bild anheften, das so wunderschön und wunderschön ist. Wir sind bereits zu D7 gekommen. Wir haben schon so viele Gemälde gemalt. Also dieses, ich habe es besonders und unsere Klasse behalten , weil ich dieses Gemälde liebe. So faszinierend, dass Sie sich, wann immer Sie diese Ansicht malen , Sie würden im Flugzeug sitzen und diese Aussicht vom Fenster aus beobachten. Die Farbpalette ist einfach, die Technik ist auch sehr einfach zu malen. Dazu benötigen Sie einen Latinpinsel, Rundpinsel, einen Linerpinsel und auch die wichtigsten. Aber meine Güte, warum ich eine Vollbrettbürste benutzt habe und lerne es im Unterricht kennen. Und es gibt Farben, die wir dafür benötigen. Okay, lass mich dir zeigen, wie ich die Cloud male. Deshalb sind Filbertpinsel sehr wichtig. Wie Sie gesehen haben, wie einfach es ist, die Cloud mit einem breiten Pinsel zu malen . Du kannst auch einen Rundpinsel verwenden , den erkläre ich dir im Kurs und komme zu den Farben. Schließlich werden wir Ultramarinblau, mittel- oder niedrigharte Dinge und niedriges Schwarz und natürlich Titanweiß verwenden mittel- oder niedrigharte Dinge . Die für diesen Kurs erforderlichen Techniken. Wir werden eine bunte Waschtechnik für Ultramarinblau und Orange verwenden . Und auch, wie man die Wolken diesmal um Wolken herum macht. Und für das Land ist es wirklich einfach und unkompliziert. Ich hoffe du freust dich auf schmerzlos. Ich freue mich sehr, Ihnen das Sehen in der Klasse beizubringen. 16. Tag 7 – Teil 2: Hallo zusammen, Willkommen zum letzten Tag der siebentägigen Squash-Challenge. Der heutige Unterricht ist sehr interessant. Wie du vielleicht gesehen hast. Und stell dir vor , du wärst dort. Heute. Wir werden eine Nachtaufnahme aus der Luftaufnahme malen. Hoffe du hast meinen Standpunkt verstanden. Das ist vom Flugzeug aus, wir werden sehen, wie das Leben auf der Welt aussieht. Also werden wir ein solches Gemälde malen. Also beginnen wir diesen Kurs mit einer komplett bunten Waschung für den Hintergrund. Wie Sie sehen können, habe ich Ultramarinblau und Orange für den Himmel verwendet . Für die Herstellung von Orange. Ich verwende ein tiefes und ein knallrotes Rosa. Wie ich bereits sagte, wird sich die Horizontale entweder auf einem Drittel des Blattes oder auf dem dritten Bellen der Leute befinden. Hier. Der Grund liegt bei einem Drittel der Gläubigen, da es sich um Nachtsicht handelt und der obere Himmel dunkel sein wird. Ich mische einen Farbton von Ultramarinblau mit einem Hauch von Schwarz und verwende ihn nach dem Füttern der orangefarbenen Farbe. Wie Sie sehen können, wie hell und schön die kleine Lage ist. Es ist quasi Sonnenuntergang, während der obere Teil des Himmels definitiv dunkler sein wird. Also mische ich Ultramarinblau mit einer Prise Schwarz. Und das werden wir für den oberen Teil des Himmels verwenden. Gut mischen. Und ich werde die beiden nicht miteinander vermischen. Ich werde das reine Ultramarinblau verwenden und alle drei Farben kombinieren. Sie können auch Titanweiß verwenden, aber Titanweiß macht es klebiger und leichter. Also will ich etwas Helles. Also werde ich Ultramarinblau selbst verwenden. Mischen Sie alle drei Farben richtig. Stellen Sie sicher, dass die Kanten bedeckt sind. Wie Sie sehen können, wie hell und wie schön sich das kleine Ultramarin geteilt hat. Zuerst verschiebe ich die Fesseln nach oben, zur Bürste. Und jetzt gehen wir langsam nach unten. Nicht vollständig. Nur ein Schlag reicht aus. Du kannst auch ab Tagesanbruch sprechen, um zu vermeiden, dass du Ultramarinblau mit Orange mischst und es dadurch matschig wird. Die Farbe ist immer noch Wasser. Du kannst weitermachen und weitere Schichten hinzufügen und sie in den Carlos-Cropt einarbeiten lassen. Glaube. Ich sage immer wieder richtig, das liegt daran, dass das Mischen hier sehr wichtig ist. Für die untere Hälfte des Papiers , also für den dritten Teil des Papiers, verwende ich den schwarzen, undurchsichtigen Carlo. Führe deine Pinselstriche von links nach rechts und achte darauf, dass sie sich wie Tic färben. Die Farbkonsistenz ist gut. Ich werde Schwarz nicht mit Orange mischen. Das liegt daran, dass du erfahren wirst , dass dort Wolken aufziehen werden. So breit, Orange mit Schwarz vermischen und sicherstellen, dass sie einfach ihren eigenen Raum lassen. Und die schwarzen Farben wählen auch. Sobald der untere Teil trocken ist. Machen Sie weiter und bauen Sie einige Wege und Straßenlaternen zum Töpfern. Ich verwende die gleiche orange Farbe und mache weiter und mache schräge Linien, wie Sie sehen können, wie ich sie machen werde. Zuerst siehst du, und dann kannst du es malen. Ich verwende ein leuchtendes Orange. Du kannst etwas Weiß reintun und es still machen, dass wir auch besser aussehen. Sie können auch die Trockenpinseltechnik verwenden, aber dann können wir bereits dünne bis dicke Linien verwenden. Aber zehn Zeilen sind viel besser. Wie du siehst, verlasse ich unser Land. Jade. Sobald wir mit der Straße und der Schräglinie fertig sind , können wir sie in Fett unterteilen. Du kannst Puzzles oder so machen. Wie Sie sehen können, gebe ich jeder Box eine Form. Es ist kein Quadrat, es ist kein Dreieck. Das ist unterschiedlich. Jede Immobilie wird eine andere Form haben, als wenn Sie sie aus der Luft sehen. Also werden wir so etwas machen. Schau dir das Rätsel an, es sieht sehr schön aus. Kommen wir nun zu den Lichtern, ich verwende dieselbe orange Farbe. Sie können auch etwas Weiß hinzufügen. Das stellt sicher, dass ich Punkte hinzufüge. Das ist leicht. Neben den Linien. Ich werde etwas Platz lassen, aber nicht vollständig. Machen Sie weiter, nehmen Sie sich Zeit und fügen Sie diese Punkte hinzu. Kleine Punkte. Auch auf der linken Seite und auch auf der rechten Seite. Verwenden Sie einen Fineliner oder einen Linerpinsel. Das sieht so angenehm und entspannend aus. Sie können sich Zeit nehmen und die Lichter rund um den Weg malen . Ich werde mehr Licht nach unten und nicht in Richtung Horizontal hinzufügen , da die Wolken verdecken werden. Überfüllen Sie das Licht nicht. Der Geruchshintergrund einer bestimmten Art ist überhaupt nicht sichtbar. Die schwarz-orange Linie zeigt unseren Zweck in diesem Gemälde. Jetzt verwenden wir Zitronengelb und übermalen die Orange, lassen aber auch etwas Orange dazwischen. Wie Sie sehen können, werde ich abwechselnd vorgehen. Ein orange.n1n-Knoten oder so etwas. Oder Sie können weitermachen und jetzt über die orangefarbenen Punkte gehen. Aber es bleibt etwas Orange zu sehen, genauso wie Schwarz. Lucy. Sobald ich mit der gelben Farbe zufrieden bin, füge ich auch weiße Lichter hinzu. Wie Sie sehen können, gibt es orange Farben, die bedeuten, dass es eine lokale Szene gibt, es gibt weiße Farben in dieser schwarzen Farbszene. Also sollte es so etwas sein. Und konzentriere mehr Lichter nach unten, nicht nach oben. Hat die Stadt betreten, die aus der Luftaufnahme aussieht oder vollständig beleuchtet ist. Lassen Sie uns nun die weiße Gulaschflüssigkeit bläschen, die eine ausreichend fließfähige Konsistenz hat, damit wir Sterne hinzufügen können. Und wir werden die Splattering-Technik verwenden, um Sterne hinzuzufügen. Das ist für viele Stars eine der befriedigendsten Dinge, nicht zu viele. Aber irgendwann müssen wir aufhören, damit es schön aussieht. Fügen wir nun einige Wolken hinzu, die in Richtung orange und auch in die schwarze Richtung zeigen. Ich werde einen knallrosafarbenen Farbton verwenden und die orange Farbe und die Mischung hier noch einmal durchgehen. Schwarze Farbe. Das Papier ist zwar vollständig verdeckt, es gab einen Teil des Papiers, der weggelassen wurde, also habe ich es vertuscht. Und jetzt fügen wir dem orangefarbenen Himmel ein paar pinkfarbene Wolken hinzu. Es ist ein bisschen orangefarben, aber es sind mehr rosafarbene Farben zu sehen. Wie Sie sehen können, ziehe ich die Cloud einfach und erstelle sie nicht. Bereit, zehn Wolken. Und doch ist es schräg, so herrlich und wunderschön. Nun zu den Wolken oder der Stadt. Wir werden einen Filbert-Pinsel verwenden. Filbert-Pinsel ist, weil er eine runde Form und die Brustschalen hat und es sehr einfach ist, Wolken zu bilden. Ich werde dein Mix aus Weiß und einer Prise Schwarz sein. Fürchte, du hast keinen Filbertpinsel. Sie können einen Rundpinsel verwenden und in kreisenden Bewegungen darauf achten, dass Sie dabei die Hintergrundfarbe nicht mischen . Aber mit Filbert-Pinseln so einfach, du müsstest das einfach abtupfen. erste Reihe wird die Horizontale durch einige Wolken verdecken . Und später werden wir über diese Städte berichten, aber wir werden nicht die ganze Stadt abdecken , sondern etwas Platz lassen , sodass das Licht, unsere Szene aus den neuen EDL, der obere Teil die Cloud bildet. Der untere Teil ist T-förmig, falls Sie es vielleicht bemerken. Wir müssen also einfach weiterziehen, sodass es wie eine gerade Linie oder zumindest eine gekrümmte Linie aussieht. Wir werden noch ein paar Wolken hinzufügen. Wir werden weitermachen und jetzt etwas weißen Farbton in dieselbe Mischung mischen und sagen, Oh, seltsame Wolken. Ich habe nach Bedarf einen nach links gefunden. Sie müssen entscheiden, wie viele Clouds Sie hinzufügen müssen und wo Sie sie hinzufügen möchten. Das hängt von deinem Bild und deiner Perspektive ab. Ich glaube, in der Horizontalen ist das sehr notwendig. Und in der Mitte musst du es benutzen, wenn du es nach deinem Bild malen musst. Jetzt werde ich weitermachen und noch ein paar weiße Wolken hinzufügen , weißliche graue Wolken. Dies dient dazu, der Cloud Tiefe zu verleihen. Du kannst es wieder entsprechend deiner Perspektive machen, wo du Wolken hinzufügst und wo nicht, und wo du hervorgehobene Wolken hinzufügst und wir nicht. Wie Sie sehen können, füge ich immer mehr Wolken hinzu. Die gleiche weiße Farbe ohne Waschen wird immer heller. Wir brauchen diesen Carlo und all diese weißen Wolken. Nochmals, wir werden das verwässern. Wie verdünnen wir? Wir verwenden etwas schwarze Farbe oder darüber gräuliches Schwarz und Gold. Da es sich wie ein Acryl verhält. Wir können es wie Acryl verwenden. Ich hoffe, jetzt können Sie sehen, dass der untere Teil ein C hat. Sie müssen nur Ihren Pinsel von links nach rechts ziehen, sodass wir eine gerade Linie und den unteren Rand der Wolke erhalten. Lassen Sie uns nun herausfinden, aber lesen Sie, die Flügel des Flugzeugs kommen. Davor. Wenn Sie noch weitere Details zu erledigen haben, können Sie dies tun. Und Sie können bei Bedarf auch einen Liner-Pinsel verwenden, um die Details in der Cloud zu vervollständigen. Sobald das Gemälde vollständig getrocknet ist, zeichnen wir den Flügel des Flugzeugs. Das sind die beiden diagonalen Linien, die zusammenlaufen und sie fanden in der Mitte des Gemäldes statt. Sie können ein Lineal verwenden oder einfach grob zeichnen. Sie nun langsam fort und malen Sie mit einem Linerpinsel oder um den Pinsel herum und füllen Sie den Raum dieser Ringe aus. Ich verwende schwarze Farbe , um den Raum auszufüllen. Sie können auch weiße Farbe verwenden. Um etwas Tiefe in den Ring zu bekommen, werde ich auch eine gräuliche Mischung verwenden. Da die Sterne getrocknet sind, können wir mit der Pinselspitze einige helle Sterne hinzufügen . Wie Sie sehen, ist es mehr hervorhebend. Sie können auch einen kleinen Mond hinzufügen. Für dieses Gemälde. Wir können einige Details hinzufügen , wenn Sie möchten. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Ich mache weiter mit den Exzentrikern. Entfernen Sie das Klebeband erst, wenn das Bild trocken ist. Fahren Sie fort und verwenden Sie einen Fön , um die Klebrigkeit vom Klebeband zu entfernen. Und auch ferngesteuert und schräg oder 45 Grad. Sie möchten diese Klebrigkeit vom Tisch entfernen , bevor Sie sie auf das Papier auftragen. Du kannst gehen, du kannst das Band auf den Plot kleben und es danach auf die pinke Leiste kleben. Dadurch wird etwas Klebrigkeit entfernt. Ich habe das Gefühl, es gibt zu viel Weiß und Schwarz. Wolken fügen die Details hinzu, entfernen einige, verdecken einige der Wolken. Schon wieder. Es liegt an Ihnen, wie zufrieden Sie am Ende mit dem Bild sind. Also, ja. Schau, wie einfach es war, einen Filbertpinsel zu benutzen. Ich tupfe nur und dann x1. Vielen Dank, dass Sie an diesen sieben Tagen teilgenommen haben. Wasche die CDs und hoffe, es hat dir gefallen, falls du Fragen im Diskussionsfeld hast. 17. Danke: Ästhetik ist ein Zweig der Philosophie , der die Schönheit und den Geschmack der Natur beschreibt. Anhand der sieben Tage Squash-Challenge-Lebensläufe habe ich versucht, die Ästhetik so gut wie möglich zu kooperieren und dabei jede Menge Tipps und Tricks zu geben, die euch hoffentlich gefallen haben. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich weiß, dass die meisten Anfänger schwören, ein perfektes Bild zu bekommen , wie sie es sich vorgestellt haben. Aber ich möchte Ihnen das berühmte Zitat, Kunst und Kreativität, wie sie vom Künstler und nicht von anderen entworfen wurden, mit Ihnen teilen Kunst und Kreativität, wie sie vom Künstler und nicht von anderen entworfen wurden . Und auch Baptist bringt dich zum Husten. Nach langer Zeit macht der Wolf viel Spaß. Ich wollte dir auch einen Realitätscheck geben. Damit du nicht das Interesse an diesem Gut verlierst. Ich hoffe, der Künstler und der Neue hat viele Tipps und Tricks gelernt als die sieben Tage, meine Güte, die kann man sich ansehen. Lucia deine Bewertung, damit ich in mich selbst schauen und jeden Fehler verbessern kann , damit ich ihn besser machen kann. Außerdem wird diese Bewertung Künstlern helfen, an der Klasse teilzunehmen. Inzwischen glaube ich, dass Sie dieses Bild gemalt haben oder üben. Ich würde sie gerne sehen. Ihr Prozessbild vom Malen von Pixeln. Bitte teile es im Projektbereich sowie in der Instagram-Story. Vergiss nicht, mich zu markieren. Das liegt daran, dass ich motiviert wäre , mehr tolle Klassen zu erstellen. Und andere angehende Künstler könnten gerne an dieser Gemäldeserie teilnehmen. Wenn Sie irgendwelche Gedanken oder Zweifel oder Fragen haben, stehe ich Ihnen zur Verfügung, stellen Sie Ihre Fragen in das Diskussionsfeld und auch, was Sie als Nächstes wissen möchten. Lass es mich hier wissen. Nochmals vielen Dank, dass Sie so ein großartiges Publikum sind, das so geschickt ist und danach strebt , mehr Talente aufzubauen. Bis zum nächsten Mal, lerne weiter, gestalte weiter und male weiter, melde dich ab. Das wird großartig.