30 Tage Gouache-Challenge: Ästhetische Gemälde für alle Künstler

1. Einführung: Wissen Sie, dass manche Leute glauben, dass man mit einem künstlerischen Talent geboren werden muss, um Künstler zu werden? Und es gibt Menschen, die das Gefühl haben, dass es keinen Sinn hat zu versuchen, weil sie mit dem perfekten Ergebnis nicht zufrieden sein werden . Tatsächlich kann jeder Kunst malen und ich denke, jeder sollte Kunst machen. Hallo zusammen. Das ist eine Sultana Ich bin Künstler, normaler Zahnarzt. Ich bin in Bangalore, Indien, ansässig. Heute bin ich hier, um euch alle auf eine wunderschöne Reise mitzunehmen , auf wir alle ein noch nie dagewesenes, sehr magisches Medium erleben werden, da es vielen Künstlern vertraut ist, weil es im Trend liegt Es ist ein undurchsichtiges Medium auf Wasserbasis, das sowohl wie Wasserfarbe als auch wie Acryl wirkt Beim Schaffen von Kunst geht es nicht nur um das Endergebnis. Es gibt noch viel mehr Vorteile. Es ist eher eine Meditation , da habe ich angefangen zu malen. Es ist eher wie eine Meditation. Das Schaffen von Kunst führt dazu, dass Sie die Details identifizieren und der Umwelt mehr Aufmerksamkeit schenken . Kreativität ist einfach mehr als Kunst. Albert Einstein hat Kreativität einmal als Intelligenz definiert. Spaß haben, wenn es schon lange her ist, sich kreativ auszudrücken Und wenn Sie nicht wissen, wie Sie anfangen sollen, bin ich hier, um Ihnen zu helfen. Ich freue mich riesig, euch alle zu einem schönen, anfängerfreundlichen Gauche-Kurs einzuladen einem schönen, anfängerfreundlichen Gauche-Kurs in dem wir uns treffen, um 13-minütige Gemälde Und das Beste daran ist , dass jedes von ihnen in zehn, 20 Minuten gemalt werden kann Dieser Kurs ist sowohl für Anfänger als auch für fortgeschrittene Künstler konzipiert . Auch wenn Sie Gauche zum ersten Mal verwenden , können Sie mitmachen Ich werde im Detail über jedes einzelne benötigte Material sprechen Detail über jedes einzelne benötigte Material Dies wird Ihnen helfen , das Medium und das Material zu verstehen und sich damit vertraut zu machen. Außerdem werde ich Ihnen die Techniken erklären, wie Sie diese in das Gemälde integrieren können. Sie müssen keine besonderen künstlerischen Fähigkeiten haben , um loszulegen. Sie brauchen nur etwas Geduld und natürlich etwas Leidenschaft, um loszulegen. In Ordnung, lass uns Diamant machen und loslegen. 2. Über Gouache: Lassen Sie uns etwas über Gauche erfahren , bevor wir mit den Ergebnissen beginnen Als Anfänger haben Sie vielleicht so viele Fragen dazu Kommst du zu Was ist Gauche? Gauche ist eine Farbe , die Wasserfarben ähnelt, jedoch eine dickere Konsistenz und eine opakere Oberfläche aufweist und eine opakere Oberfläche Es wird häufig in der Illustration und im Design verwendet, um die Vor- und Nachteile von Die Vorteile sind die lebendigen Farben, die Ihr Kunstwerk erst richtig zur Geltung bringen können , wenn es um die Opazität Im Vergleich zu Wasserfarben hat es eine undurchsichtigere Oberfläche, und die Fehler können korrigiert werden Die dritte ist die Vielseitigkeit. Gach kann auf verschiedenen Oberflächen verwendet werden, darunter Papier, Leinwand und sogar Stab Es kann dick oder verdünnt aufgetragen werden, um einen besseren Effekt beim Mischen von Wasserfarben Alle Farben können leicht gemischt und miteinander vermischt werden, sodass Sie bis zur Trocknungszeit die Freiheit haben, eine Vielzahl von Farbtönen und Farbtönen zu kreieren Farbtönen und Farbtönen Es hat eine sehr schnelle Trocknungszeit. Zerbrechlichkeit kann im Vergleich zu anderen Medien anfälliger für Verschmutzungen und Beschädigungen sein Eingeschränkte Transparenz kostet mehr als andere Medien Zu den Gasarten. Es gibt zwei Arten von Gosh, nämlich normales Gh und Acryl-Gosh Normales Gh oder herkömmliches Gach verhalten sich wie Wasserfarben, wohingegen es im Vergleich zu Acryl-Gosh wohingegen es im Vergleich zu Acryl-Gosh eine dickere Konsistenz aufweist. Es ist in Tuben, Hosen oder sogar Bechern erhältlich , aber ich würde dir empfehlen, Tuben zu verwenden, obwohl die Röhre an den Rändern herausbricht und Aber in dieser Becherform ist es gut, man kann sehen, wie schnell es trocknet und ein Durcheinander entsteht. Ja. Was auch immer für dich okay ist, du kannst damit weitermachen Aber was auch immer Sie verwenden, stellen Sie sicher, dass Sie es sehr gut rehydrieren und es dann auf seine Konsistenz bringen und dann Kommen wir nun zur Reaktivierung. Meine Güte, Sie können einfach reaktiviert werden, indem Sie der getrockneten Farbe auf Ihrer Palette Wasser hinzufügen Fügen Sie nach und nach eine kleine Menge Wasser hinzu und mischen Sie die Farbe, bis sie die gewünschte Konsistenz erreicht hat Welche Pinsel eignen sich am besten für meine Güte? jedem Pinsel, der für Wasserfarben und Achylfarben geeignet ist, Ich würde jedem Pinsel, der für Wasserfarben und Achylfarben geeignet ist, synthetische Pinsel empfehlen, Pinsel Pinsel Fettpinsel für breite und größere Striche und Detailpinsel für Details. Welches Papier ist gut für G? Ich würde mehr als 160 g/m²-Papier empfehlen. Sie können es sich ansehen, was auch immer zu Ihnen passt, können wir auf Leinwand verwenden Auf jeden Fall können wir es auf Leinwand verwenden. Aber bevor wir es auf die Leinwand auftragen, müssen wir eine Schicht Gesso darauf auftragen, um es wasserdicht zu machen , und dann müssen wir es verwenden Wie siehst du? mit einem Lack - oder Wachsmedium versiegelt werden. Ich würde dir empfehlen, als Anfänger damit zu beginnen, weil es vielseitig und ein verzeihendes Medium ist , mit vielseitig und ein verzeihendes Medium ist dem du experimentieren und verschiedene Techniken erlernen Außerdem ist es leicht aufzuräumen und es macht Spaß beim Erkunden. Ja, das sind einige davon. Wenn Sie weitere Fragen haben, Wenn Sie weitere Fragen haben können Sie sie mir stellen. Ich würde mich freuen, zu antworten. So solltest du die Farbe mischen. Fügen Sie langsam etwas Wasser hinzu und versuchen Sie einfach, diese Brocken zu entfernen , indem Sie mehr Wasser hinzufügen und mischen Ich hoffe, diese Epen helfen dir zu wissen, was ist. Geh und lass uns weitermachen und mehr darüber erfahren. 3. Benötigte Materialien: Ein Kunstwerk zu schaffen bedeutet, die Welt zu erschaffen. Nachdem das geklärt ist, möchte ich Ihnen kurz etwas über die Materialien erzählen , die für diesen Kurs benötigt werden. Ich habe ein anfängerfreundliches Produkt in Betracht gezogen. Sie können jederzeit Produkte von besserer Qualität verwenden , oder sogar solche, die Sie bereits haben. Ich würde empfehlen, die zu verwenden, die Sie bereits haben, und mit ihnen zu erkunden. Um zur Liste der Anforderungen zu kommen, verwende ich hier ein quadratisches Blatt Goshpad Sie können auch ein Papier mit einer Stärke von mehr als 160 g/m2 verwenden. Das ist Zen Square Pad, äh, und darunter werde ich ein Brett kleben, ein beliebiges Brett dazu, ein Klebeband, ein Tuch, eine Mischpalette Und jetzt kommen wir zum Wasserkrug . Davor. Ja. Nun zur Liste der Pinsel und Schreibwaren, ich nehme den Pinsel mit der ersten Linie Wie ihr sehen könnt, habe ich einen Pinsel mit dünner Linie U genommen, dieser ist von Merlin Dazu einen Fächerpinsel und einen abgeflachten Pinsel , der klein ist, nehme ich ein Spachtel nehme ich ein Das ist für die Tasse, äh, um die Farbe zu entfernen Das sind wieder abgeflachte Pinsel, mit denen Sie sehr vertraut sind, wenn Sie andere Videos gesehen haben , in denen Filberh für die Herstellung von Zahnseide verwendet wird, klein und dann unter dem Pinsel, was wie Slantlyu ist. Ich erinnere mich nicht an den Namen, aber ja, ich habe keine Ahnung, wie man ist. Ich erinnere mich nicht an den Namen, aber ja, ich habe keine Ahnung, wie ihn benutzt. Aber ja, das sind alle Vorräte , die ich bis jetzt habe und die ich verwenden werde. Es ist sehr wichtig, in Detailpinsel zu investieren. Wenn Sie sich zusammen mit diesem einfachen stationären Stift für die Detaillierung interessieren, löschen Sie einen weißen Gelstift , einen schwarzen Gelstift Ich werde auch einen goldenen und einen weißen Marker verwenden. Sobald Sie Ihre Vorräte besorgt haben, fahren wir hier mit der G-Farbe fort Ich werde sowohl Mimi Gh Farbe als auch Russto Gach Farbe verwenden. Die Tube und die Tasse, Geleekarton. Was auch immer Sie haben, Sie können weitermachen und es verwenden. Es hat seine eigenen Vor- und Nachteile für die Farben Ich würde Ihnen auch von denen erzählen, die Sie alternativ verwenden können, wenn Sie diesen bestimmten Farbton nicht haben. Da Mima so viele Farben hat, habe ich es einfach herausgesucht, sodass es für mich hilfreich ist , mir diese bestimmte Farbe zu schnappen und sie zu verwenden Wenn du mit der Liste der Vorräte fertig bist, schnapp sie dir. Lass uns mit dem Bild weitermachen. 4. Gouache-Techniken: Hallo Künstler. Lass uns zuerst etwas über die Gache lernen. Sobald Sie wissen, was Gh ist und was das Eis hinter dem Gh und seiner Konsistenz Jetzt schauen wir uns an, was die tatsächliche Konsistenz von Gh ist. Außerdem werden wir uns mit den Techniken befassen, die wir sehr oft anwenden werden . Also werden wir damit weitermachen. Ja, lass uns damit beginnen. Wie ich bereits erwähnt habe, gibt es das Gas Gauche in verschiedenen Formen, als Röhrchen und in Bechern Bevor wir sie tatsächlich verwenden, trocknet es sehr schnell Du musst es hydratisieren und dann verwenden. Die Gauche-Konsistenz ist sehr schwierig, sie muss sehr dick sein. Es sollte auch nicht sehr dünn sein. Wenn es zu dick ist, bekommst du ein dunkles Aussehen. Und es kann auch dazu führen, dass der Pinsel sehr leicht ruiniert wird. Wenn es sehr dünn ist, sieht es aus wie ein Aquarell Die dicke Konsistenz können Sie für die Trockenpinseltechnik verwenden, aber die eigentliche Form der GH-Technik macht Spaß Wir werden sehen, wie es läuft. Okay, das ist direkt aus der U-Bahn. Ich wasche meinen Pinsel hier gründlich, weil er trocken war. Dann trage ich einfach die Konsistenz von, meine Güte, sieh mal, wie dick es ist Und es gibt dir eine Technik mit Trockenbürsten. Sie können sehen, wie schwer es mir fällt , diesen Schlaganfall zu bekommen. So sieht die Konsistenz von aus, sobald Sie es aus der Tube nehmen. Jetzt fügen wir zwei Tropfen Wasser hinzu und machen es zu einer dünneren Konsistenz. Wie Sie sehen können, sobald ich zwei Tropfen Wasser hinzugefügt habe , mache ich einfach weiter und mische es richtig. Außerdem stelle ich sicher, dass der Kristall die richtige Farbkonsistenz aufnimmt . Das ist sehr wichtig , weil es dazu führt , dass du irgendwo dicke, dünne Farbe hast , während du das Bristol auf das Papier aufträgst. Das ist die richtige Konsistenz von ah, es ist weder zu dick noch zu dünn. Jetzt zeige ich dir die Wasserfarbenform. Auch hier füge ich zwei weitere Tropfen hinzu. Das sind insgesamt vier Tropfen. Dann mische ich es gründlich. Wie du siehst, drehe ich auch einfach den Pinsel und trage ihn dann direkt auf. Man kann sehen, wie dünn es ist, man kann es sogar fühlen. Wenn du das auf dem Papier übst, schau einfach, wie es aussieht. Außerdem muss erwähnt werden, dass es so viele Unterschiede zwischen Baumwollpapier und Silopapier Ich habe mir einige Notizen gemacht, nachdem ich es mit dem Baumwollpapier experimentiert hatte ich es mit dem Baumwollpapier experimentiert Und verkaufe verlorenes Papier, das kalt gepresste Baumwollpapier, sodass die Farbe richtig singt und ein sehr guter Hintergrund entsteht Während ich Papier verliere, bewegt sich die Farbe, singt aber nicht ganz wie Baumwolle. Hier lernst du die richtige Konsistenz, indem du deine Hand übst, indem du Wasser hinzufügst oder in die Farbe entfernst. Das hängt davon ab, wo Sie sich befinden und wie viel Wasser benötigt wird, um die Farbe mit Feuchtigkeit zu versorgen Wenn Sie die Becherform verwenden, wird mehr Wasser benötigt Kommen wir nun zu den grundlegenden Techniken, die in Herrgosch verwendet werden. Zuerst verwenden wir die Nass-In-Trocken-Technik und dann die Nass-in-Nass-Technik Bei der Nass-auf-Trocken-Technik machen wir den Pinsel nass, was im Grunde bedeutet, dass der Pinsel nass und das Papier trocken ist. Also nehmen wir die Ähm, malen und dann direkt über das Papier gehen , ohne das Papier zu benetzen So ist der Pinsel nass und das Papier trocken und der Tony-Effekt ist abgeschlossen Sie können weitermachen und einen gleichmäßigen Hohlmeißel verwenden. Ich habe die Farbe verdünnt, du kannst auch die dickere nehmen Die Nass-Rytt-Technik hat ihre eigenen Vor- und Nachteile , wenn sie nass wird Die Vorteile, ich sage Ihnen, nass auf trocken hat nach Fertigstellung des Gemäldes eine gute, lebendige Farbe Es gibt Ihnen eine schärfere Kante, während Sie bei Nässe eine schöne Mischung erzielen, einen weicheren Und es wird eher wie ein Galaxiengemälde aussehen, das ich Ihnen in ein paar Sekunden zeigen werde Bei Nass und bei Trocken stelle ich einfach zuerst die richtige Konsistenz her und trage sie dann auf das Papier auf Wie Sie sehen können, ist es dick und doch cremig. Jetzt nehme ich einfach einen abgeflachten Pinsel und trage dann Wasser auf das Papier auf Hier habe ich ein bisschen lila drin nur um zu zeigen, wie ich es benetzt habe, da es ein weißer Hintergrund ist und es keinen violetten Schimmer zu sehen Ich hatte hinzugefügt, ich hoffe, ihr könnt das bei nass auf nass erkennen, habe ich einen abgeflachten Pinsel verwendet und ihn auf das Papier geschichtet Jetzt mache ich es nochmal, weil Wasser in Baumwollpapier wirklich schneller aufnimmt als loses Papier Wenn Sie das Galaxie-Malen in einem machen, achten Sie außerdem darauf, dass die Wasserkonsistenz stimmt. Falls du meinen anderen Kurs noch nicht gesehen hast, informiere ich dich über die richtige Konsistenz von Wasser zum Malen von Galaxien oder anderen Dingen. Wie ihr sehen könnt, begann sie, sobald ich die Farbe aufgetragen hatte, zu vermischen und sich zu bewegen. Und es hinterlässt eher eine weichere als eine raue Kante. Es wird einige Zeit dauern, bis es getrocknet ist. Es hängt davon ab, wo Sie sich befinden, damit die Farbe trocknen kann. Denn manchmal trocknet es in wenigen Sekunden und manchmal dauert es Zeit, nur wegen des Wetters in Bangalore Es kommt darauf an, um welche Uhrzeit, welches Wetter es gibt, niemand weiß Ja, wann immer du malst, vergewissere dich, dass es alles versucht hat und mach dann mit dem nächsten weiter. Lassen Sie uns nun mit der dritten und vierten Technik fortfahren, die auch häufig als Trockenpinseltechnik und Schichttechnik verwendet wird Trockenpinseltechnik und Schichttechnik Nun zur Trockenbürstentechnik, hier habe ich den Pinsel gründlich gewaschen Wie Sie sehen können, habe ich keine glänzende Oberfläche, wenn ich den Pinsel auf meinen Handrücken lege. Das bedeutet, dass der Pinsel vollständig getrocknet ist. Ich werde beim Malen nur ein paar Schmerzen hinnehmen . Sie können die erste Konsistenz sehen, die die erste ist. Vorher entfernen wir einfach etwas überschüssiges Wasser aus dem Bauch der Bürste. Okay. Die erste Schicht wird immer nass sein, daher wird immer empfohlen, sie auf der groben Folie auszuprobieren und es dann zu tun. Du kannst also sehen, dass ich den Pinsel einfach so drehe. Und dann kannst du sehen, dass ich den Trockenbürsteneffekt bekomme. Sie können auch von unten nach oben gehen. Von oben nach unten kommst du kaum, aber von unten nach oben wirst du es auf jeden Fall bekommen. Aber die ersten paar Striche werden immer nass sein, aber danach wird es wie dünn sein. Ihr könnt jetzt die feuchte Konsistenz des Pinsels erkennen , wenn ich hinter meiner Hand laufe. Kommen wir nun zur Schichttechnik. Ich werde nur einen flachen Farbstrich zeichnen Ich werde eine andere Farbe verwenden um den Schichteffekt zu demonstrieren Hier verwende ich eine rosafarbene Farbe von Rostro, die eine Mischung aus Lila und Rosa ist Immer drei Schritte beim Schichten, füge Farbe hinzu und lasse es dann vollständig trocknen und füge dann die nächste Schicht hinzu und Mischen sollte mit so wenigen Strichen wie möglich erfolgen, da ich die Farbe gerade hinzugefügt und sie nicht trocknen lassen habe Hier möchte ich euch zeigen, dass man die Farben nicht wirklich unterscheiden kann, zwei Farben Ein weiterer Punkt, den Sie beachten sollten, ist das Celos-Papier, da die darunter liegende Farbe im Vergleich zu Quaton-Papier sehr schnell reagiert Hier sind noch ein paar Striche , mit denen ich zeige, dass man eine Farbe nicht wirklich hinzufügen kann , wenn es komplett nass ist Weil es dazu führt, dass Farben gemischt werden , anstatt sie so zu schichten , dass Sie sehen können sie nicht vollständig getrocknet ist, sondern halbgetrocknet ist Die Stellen, an denen ich die Striche gerade auftrage, sind die Stellen, an denen es vollständig getrocknet ist Und Sie können sehen, wie fett es ist, wenn es vollständig getrocknet ist Es wird wirklich schön herauskommen. Kommen wir nun zum Mischteil. Das Mischen kann mit verschiedenen Techniken erfolgen. Es kommt nur darauf an, welche Technik du magst. Hier sind die vier Techniken , die ich dir zeigen werde. eine ist mit dem Pinsel selbst, das Mischen der Farben mit demselben Pinsel. Hier habe ich eine Schicht Hot Pink hinzugefügt. Und jetzt nehme ich von unten die Farbe Rose. Und Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel gründlich gewaschen habe, bevor ich mich für die Rosenfarbe entschieden habe. Und dann trage ich es von unten nach oben auf und mische es dann mit demselben Pinsel. Ich füge beide Farben von leuchtendem Rosa hinzu und gehe dann zu Reihen über, füge dann Reihen hinzu und gehe dann zu leuchtendem Rosa über. Es hängt nur davon ab, welche dominante Farbe Sie benötigen. hier wieder mit der zweiten Mischtechnik weiter Ich füge das heiße Rosa und dann eine Schicht Rose unten Die Mischung dieser beiden erfolgt, indem die Farbe in der Farbpalette vorgemischt und dann hinzugefügt wird Sie können einen Einzel- oder Doppelpinsel zum Bemalen mitnehmen. Jetzt komme ich zur dritten Technik, ich werde dieselben Blöcke verwenden, nämlich knallpink und rosarot. Und dann wird mit einem abgeflachten Pinsel gemischt. Und Sie können auch einen beliebigen Pinsel verwenden, nur dass wir eine einfache Wasserschicht verwenden , um diese beiden Farben zu mischen Diese Technik wird normalerweise für Farben verwendet, bei denen man eine schlammige Farbmischung für diese Farben wie Gelb und Blau erhält, wodurch Grün entsteht Vor allem, wenn man die Wolken matschig färbt in dem Sinne, dass sie eine braune Farbe erzeugen, sieht es sehr Für die Art von Farben, die Sie mischen möchten, können Sie diese Technik verwenden Ich habe die dritte einfach so gelassen , weil ich eine zusätzliche Fotoschicht hinzugefügt habe, also wollte ich, dass sie trocknet. Jetzt kannst du sehen, dass ich es gerade ausblende. Und Sie können sehen, dass die Kanten nicht so glatt sind. Es ist scharf, aber auch nicht so scharf. Wenn Sie einen großen Abstand dazwischen lassen möchten, können Sie weitermachen und dabei das klare Wasser genießen. Wenn nicht, kannst du einfach das tun, was ich jetzt getan habe. Nun zur vierten und letzten, die hauptsächlich in G-Farben verwendet wird Ich habe zwei Farbschichten hinzugefügt. Das sind zwei Farbblöcke. Jetzt verwende ich Titanweiß, um diese beiden Farben zu mischen. Sie können sehen, wie es seine gesamte Farbe, Adipositas, Dicke und alles andere in ein C verwandelt, das viel glatter ist Und viel lebendiges und besser aussehendes Gemälde. Sie sehen einfach weiter nachdem Sie den Pinsel noch ein paar Mal gründlich von links nach rechts und von rechts nach links laufen von links nach rechts und von rechts nach links lassen, und Sie können sehen, wie gemischt er aussieht und sich die Konsistenz des Gemäldes ansehen Und auch die beiden Schichten haben sich gut miteinander vermischt, sodass eine einzige Farbe Sie können dies auch mit mehr als zwei Farben tun. Alle Techniken, Sie können es auch mit mehr als zwei Farben machen. Dies sind die wenigen Techniken , die wir üblicherweise verwenden. Und wenn Sie sich mehr Konsistenz und mehr Aquarellfarben wünschen, aber Sie möchten, dass es lebendig aussieht Konsistenz und mehr Aquarellfarben wünschen, aber Sie möchten, , dann können Sie weitermachen und alle Techniken anwenden, die Sie verwenden Für Wasserfarben, zum Beispiel Wasser, Wasser, experimentiere einfach mit den Farben und verwende sie dann Die wenigen Techniken, die wir sehen, die wir häufig verwenden, und wenn Sie sich auf andere Techniken freuen und im Detail nachfragen möchten, können Sie einfach reinkommen , damit ich Ihnen damit weiterhelfen kann Nun, da du alle verwendeten Techniken kennst, meine Güte, lass uns diese verwenden und wunderschöne Gemälde damit malen 5. Abklemmen des Papiers: Bereiten wir das Papier vor, bevor wir mit dem Bemalen beginnen. das Papier vorzubereiten, bringen wir das Klebeband, das als Klebeband dient, auf die Ränder auf Schau dir nur diese Bilder an. Dafür haben sie klare Ränder. Sie müssen Krepp- oder Malerklebeband oder sogar Waschklebeband verwenden. Um das vorzubereiten, müssen Sie das Klebeband anbringen und mit den Finger über das Klebeband streichen, nur damit, wenn Luft im Inneren eingedrungen ist, die abfließen kann, da sonst die Farbe austreten oder sogar Waschklebeband verwenden. Um das vorzubereiten, müssen Sie das Klebeband anbringen und mit den Finger über das Klebeband streichen, nur damit, wenn Luft im Inneren eingedrungen ist, die abfließen mit den Finger über das Klebeband streichen, nur damit kann, da sonst kann Da ziehe ich es normalerweise vor, das Klebeband auf das Brett zu kleben, damit es einen sauberen Rand hat und es verhindert , dass es das Papier knicken, hebt es sich an, nur um das zu verhindern Sie können das Klebeband rundum abdecken Außerdem ist es viel bequemer , wenn Sie es malen Sie können es einfach umdrehen und anheben. Du kannst alle möglichen Dinge auf dem Tisch machen. Du kannst das Brett einfach drehen und überall, um 360 Grad. Sie können auch malen, während Sie das Klebeband entfernen. Beachten Sie, dass die Farbe getrocknet werden muss, bevor das Klebeband entfernt wird , da es das Gemälde zusammen mit dem Klebeband abreißen kann Die zweite Sache wird auf pflanzliche Weise entfernt. Wenn das Klebeband zu klebrig ist, verwenden Sie einen Header, um den Klebstoff zu schmelzen, und entfernen Sie ihn dann. Ich hoffe, das ist die Sache , die du im Hinterkopf behältst. Ich werde nicht dasselbe wiederholen. Dieser Schritt muss bei jedem Gemälde befolgt werden. Repariere schnell dein erstes Blatt Papier und schließ dich mir beim nächsten Abschnitt an. Wir werden mit unserem ersten Bild beginnen. 6. Tag 1 - Palmen malen: Hallo und willkommen zu unserem ersten Malkurs. Für diesen Kurs werden die Farben Violett, Schwarz und Titanweiß benötigt . Wie Sie wissen, ist dies ein sehr einfaches Gemälde. Wenn Sie Anfänger sind, folgen Sie einfach den Anweisungen und Sie erhalten die genaue Kopie. Wenn du dafür die richtigen Materialien dabei hast. Ich verwende Hemi-GH-Farbe. Ich lege nur ein paar Farben auf die Mischpalette für den Hintergrund Wir mischen Violett und Weiß und machen eine abgestufte Waschung für den Hintergrund Danach verwenden wir den Filbert-Pinsel für die Wolken. Sie können sehen, wie die C-Form die Wolke bilden kann Und der letzte Schritt wird das Bemalen von Schlick sein. Der Schlick besteht aus Kokosnussbäumen in schwarzer Farbe. Sobald ich die Farben in der Mischpalette angeordnet habe, verwende ich einen abgeflachten Pinsel und male Zuerst beginnen wir mit der violetten Farbe, und wenn wir uns nach unten bewegen, mischen wir Weiß dem Violetten, erstellen eine Mischung und tragen Und das gibt uns unten einen Pastellton. Du kannst mich sehen und mir folgen. Ich nehme die Farbe einfach auf den Pinsel und tauche sie vollständig ein und nehme sie in einer dünnen Konsistenz auf Und du kannst sehen, dass ich den Pinsel einfach von links nach rechts laufen Da ich einen abgeflachten Pinsel verwende, deckt er einen größeren Bereich Sie können einen größeren, abgeflachten Pinsel verwenden , der hilfreich ist, um größten Teil des Bereichs gleichzeitig abzudecken und sicherzustellen, dass Sie die Kanten richtig abdecken Wenn die Farbe zu dick ist, können Sie etwas Wasser hinzufügen Wenn Sie dann die Farbe aufnehmen oder Wasser oder eine andere Farbe hinzufügen, stellen Sie sicher, dass Sie die Farbe gründlich mischen , damit auf dem Bristol kein Bereich übrig bleibt , der zu einer Textur im Papier führt. Wie Sie sehen können, habe ich den größten Teil des Papiers mit violetter Farbe überzogen . Ich werde dem Papier hier etwas Violett und Weiß hinzufügen . Sie können sehen, dass ich gerade etwas weiße Farbe aufgenommen habe . Und dann baue ich mich langsam auf. Das liegt daran, dass ich weiß, dass im Bristol noch eine violette Farbe übrig ist . Das wird mir helfen, Schatten zu spenden. Falls du dich fragst, was der Bristol ist, er ist im Grunde die Spitze des Pinsels, die Farbe trägt. Schau dir an, wie du den Pinsel von links nach rechts bewegst und ihn allmählich aufbaust , bis die weiße Farbe abnimmt , wie glatt er geworden ist und wie viel Glätte du sehen kannst Er hat keine scharfe Kante. Bemerken Sie, dass die Farbe von oben nach unten vollständig verblasst Jetzt nehme ich mit einem Vogelpinsel zum Füllen einfach etwas Weiß auf. Ich habe ein dickes Formular, weil ich weiß, dass der Hintergrund nicht richtig ist. Ich nehme es einfach in eine dicke Form und tupfe es einfach ab Zum Beispiel den Pinsel anheben und auf das Papier legen. Einfach so mache ich es. Du willst in Zeitlupe fahren und mir folgen, falls du zurückgelassen wirst. Dann pausiere einfach das Video und dann kannst du es einfach malen. Du kannst es hier sehen, ich tupfe es gerade ab und baue es auf. Sie können die Spitze des Pinsels oder die Seite des Pinsels verwenden Sie können sehen, wie viel Textur es erzeugt, wenn Sie es an der Spitze und am abgeflachten Typ haben an der Spitze und am abgeflachten Wenn der Pinsel trocken wird, können Sie außerdem die Wolke besser erkennen Wenn zu viel Violett auf der Wolke ist, kannst du es einfach mit Weiß übermalen. Was tun, wenn Sie keinen Pinsel für Werbetafeln haben? Ja, ich weiß. Weil das ein besonderer Pinsel ist und man ihn an seltenen Stellen findet. Ich glaube, weil es für mich selbst sehr schwierig war, diesen Pinsel zu finden. Wenn Sie den nicht haben, können Sie also im Grunde einen runden Pinsel verwenden und den Pinsel einfach in einer runden Bewegung laufen lassen , um die Wolken zu erzeugen. Ich habe demnächst weitere Kurse. Ich meine, in diesem Kurs selbst, wo ich dir zeigen werde , wie man mit Rundpinseln Wolken macht. Wir folgen mir einfach dabei und dann werde ich dir in einer weiteren Sitzung zeigen, wie man das benutzt. Jetzt nehme ich einen kleinen Rundpinsel, du kannst auch einen Linerpinsel verwenden. Und den Bristol mit schwarzer Farbe füllen. Achten Sie nur darauf, dass die Konsistenz waschbar ist . Und dann mache ich einfach eine Linie. Wie Sie sehen können, halte ich den Pinsel sehr leicht und setze den breiteren Bereich und den dünneren Bereich von Bristolsjt nicht unter Druck breiteren Bereich und den dünneren Bereich von Bristolsjt den Pinsel sehr leicht und setze den breiteren Bereich und den dünneren Bereich von Bristolsjt nicht unter Druck. Nur leichter Druck. Zuerst zeichne ich die unregelmäßigen Linien. wo immer ich will dick. Ich mache es einfach dort, wo es dünn ist, da ist ein Teil dünn, man kann sehen, dass der untere Teil dick ist, wohingegen der obere Teil dünn ist. Sobald wir damit fertig sind, legen wir einfach die Blätter nur sicher, dass der Hintergrund zuerst getrocknet ist und dann können Sie weitermachen , da Sie wissen, dass es schneller trocknet Für die Herstellung der Blätter müssen Sie zuerst das Skelett erstellen und dann die Linien überarbeiten. Wie Sie sehen, können Sie, wenn Sie mit der Form vertraut sind, einfach direkt mit dem Bemalen der Blätter beginnen. Es ist nicht nötig, das Skelett zu machen. Das Skelett, ich meine die fünf Hauptlinien, genau wie ein Stern. Mach es langsam und mit Hilfe der Spitze des Pinsels ziehst du so viel feine Linie hinein, dass du bekommst. Wenn du mehr Druck ausübst, desto dicker die Linie, die du bekommst, übe einfach damit. Ich bin mir sehr sicher, dass Sie durchhalten werden, wenn Sie das zum Bemalen dieser Struktur verwenden . Sobald wir mit den drei Kokospalmen fertig sind, möchte ich hier ein paar Vögel hinzufügen. Wir fügen Vögel einfach so hinzu, dass wir das in einer V-Form machen, bei der eine Linie dicker und eine Linie ist, falls Sie vielleicht feststellen, dass nicht alles V-förmig ist, einige sind breiter, andere flach V. Wo auch immer Sie Details hinzufügen möchten , wie diese Bäume waren. Ich möchte, dass der untere Teil dick und der obere Teil dünn ist. Ich möchte, dass diese fiesen Strukturen dort richtig zu sehen sind. Ich füge Farbe hinzu. Wo auch immer Sie Details hinzufügen möchten, Sie können weitermachen und Details hinzufügen. Sobald wir damit fertig sind, entfernen wir das Klebeband schräg. Wenn das Klebeband zu klebrig ist und es einfach am Papier klebt Achte nur darauf, dass du die Heizpistole überfährst. Drüber, Heizpistole. Damit meine ich den Fön, nicht zu viel Wärme, um auf das Papier aufgebracht zu werden. Sie können die Details immer einfach dort machen , wo Sie genau das benötigen Sie müssen die Details machen, bevor Sie den Lack auftragen, denn wenn Sie den Lack einmal aufgetragen haben, können Sie ihn nicht mehr lackieren Das war ein einfaches Bild für Tag und ich hoffe, es hat euch allen gefallen Und hier ist eine Nahaufnahme. Ich hoffe, du hast dasselbe repliziert. Ich würde es mir gerne auf Instagram ansehen. Poste es im Projektbereich und wir sehen uns im nächsten Bild. 7. Tag 2 - Galaxy-Malerei: Hallo und willkommen im D to Painting. Im heutigen Bild werden wir dieses Galaxy-Gemälde hier malen. Ich werde mein Sternzeichen verwenden, um die Sterne zu malen. Und wir werden dieses Gemälde mit der Nass-in-Nass-Technik beginnen . Wie du siehst, pumpe ich einfach etwas Wasser auf das Papier und benutze entweder eine Sprühflasche oder du kannst einfach direkt etwas Wasser in den Pinsel heben und direkt auftragen. Genau wie im Abschnitt Technik machen wir das Papier einfach nass und verteilen das Wasser dann mit dem Pinsel gleichmäßig auf dem Papier. Und dann warte einfach ein paar Sekunden. Sie können sehen, wie ich meinen Pinsel bewege , sowohl von oben nach unten als auch von links nach rechts. Sobald wir mit dem Papier fertig sind, nehmen wir einfach etwas Farbe, die hier ist. Ich verwende Bad Blue und Rose. Das ist rosa Farbe. Sie können jede Farbe Ihrer Wahl verwenden und sie einfach auf das Papier auftragen. Sie können sehen, dass ich die Farbe mit dem abgeflachten Pinsel einfach nach dem Zufallsprinzip platziere Die Farbe, die ich zuerst aufgetragen habe, war eine Mischung aus Kugelblau und Rosa Jetzt verwende ich hier Rosa. Sie können sehen, dass ich den Pinsel nur abtupfe, ziehe und auch eine runde Bewegung und auch eine runde Bewegung mache und ihn dann auf das Papier übermale Achte nur darauf, dass die Farbe, was auch immer du tust, fließend und wässrig sein sollte, aber nicht zu sehr wässern Da sind wir, nass. Du weißt, wie es funktioniert. Nun, ich habe hier etwas Platz gelassen und da füllen wir das auf. Du kannst auch etwas Rosa hineinmischen und es dann einfach auftragen, aber mehr Blau wird gut aussehen wenn du denkst, du kannst sehen wie die beiden Farben miteinander verschmelzen Schau dir diese Kanten an. Sie sind nicht so scharf. Sie sind glatt und durchsichtig. Sobald ich die Scheiben auf das Papier aufgefüllt habe, ist unser erster Schritt abgeschlossen Du kannst es mit einer weiteren Schicht überarbeiten, aber achte nur darauf, dass das Papier durch erneutes Benetzen die gesamte Farbe ruiniert wird Ja, sei vorsichtig damit. Sobald du mit dem Hintergrund fertig bist, lass ihn trocknen. Nehmen wir nun etwas weiße Farbe in die Pinsellinie und machen die Konsistenz der weißen Farbe etwas wässrig, aber nicht zu wässrig Zu wässrig führt zu größeren Sternen. Mehr Platten sind ein konzentrierter Bereich. Achten Sie nur darauf, dass die Konsistenz des Sterns ebenfalls gleichmäßig ist. Die Farbe sollte weder zu dünn noch zu dick sein, so macht man die Plattiermethode Nimm einfach einen Pinsel und schlag ihn mit einem anderen Pinsel mit deinem Finger darüber Wenn die Farbe nicht kommt, verwenden Sie einfach den Liner Brush Step und tragen Sie ihn dann auf. Damit ist der zweite Schritt dieses Gemäldes abgeschlossen. Kommen wir nun zu einem der größten Stars. Sie können wählen, welche Silhouette oder was auch immer Sie vor diesem Hintergrund hinter sich malen möchten Sie können sich für eine Paar-Silhouette entscheiden, oder Sie können sich auch für eine beliebige Silhouette Aber hier wähle ich mein Sternzeichen. Ich werde zunächst schwarze Farbe verwenden , um nur zu skizzieren, wie es aussieht. Und dann verwende ich eine goldene Markierung, um die hellsten Sterne der Sterne zu platzieren Warte einfach, bis die weiße Farbe Papier vollständig aufgesogen Zieht in das Papier ein. Sobald das Papier vollständig getrocknet ist, fahren wir mit einem dritten Schritt fort , dem Malen der hellsten Sterne Hier verwende ich wieder eine Pinsellinie und zeige, wo die größten Sterne platziert werden sollen Wenn Sie sehen können, wie ich es formuliere, egal welche Silbe Sie verwenden, nehmen Sie einfach ein Referenzbild und malen Sie es dann Zeichne mit dem Bleistift und übermale es dann, wenn du dir nicht sicher genug bist , oder du kannst es einfach direkt übermalen Jetzt verwende ich hier einen goldenen Stift. Das ist ein goldener Acrylmarker. Das mache ich einfach auf die schwarze Fläche, wo auch immer sie ist. Ja, damit ist unser Bild fertig. Seien Sie vorsichtig mit den Markern, da sie manchmal komplett auslaufen. Übe hier auf dem groben Papier. Ich habe es auf der Seite mit dem Klebeband gemacht und dann übermale ich es einfach Sie können sehen, dass auch einige schwarze Linien angezeigt werden. Du kannst es einfach liegen lassen oder du kannst es einfach so vertuschen. Wenn Sie keinen goldenen Stift haben, können Sie eine beliebige Farbe der Gauche-Farbe verwenden und sie dann in einer Gauche-Konsistenz verwenden und auf das Papier auftragen , das wie mehr Felsbrocken aussieht Ich verwende Gold, nur weil es für mich einfach war. Und hier füge ich noch ein paar goldene Punkte hinzu, aber das sind sehr kleine Punkte. Das war das Bild des Tages. Das ist Tag bis zum Malen. Lass uns das Klebeband entfernen. Sie können sehen, dass ich es schräg entferne und wie einfach es ist Eine weitere Sache ist , dass Sie das Bild mit Hilfe dieser Tafel vom Tisch abheben können das Bild mit Hilfe dieser Tafel vom Tisch Diese Tafel ist sehr wichtig, wenn Sie es anheben oder das Gemälde drehen möchten . Es ist sehr einfach, wenn Sie keinen solchen Karton haben . Sie können auch den hinteren Teil Ihres Notizbuchs oder den Prüfungsblock verwenden . Sie können sehen, dass Sie das Produkt überall in Ihrem Zuhause finden werden. Es ist nicht notwendig, dafür ein separates Board zu kaufen. Hier sind einige der Gemälde, die wir in den kommenden Kursen malen werden . Bleib dran und zeige mir alle Projekte im Projektbereich. Ich würde sie gerne sehen. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese in einer Diskussionsbox stellen , damit ich Ihnen weiterhelfen kann. Wir sehen uns am dritten Tag beim Malen. 8. Tag 3 - Blumenmalerei: Hallo und willkommen zum Malen am dritten Tag. Heute werden wir dieses wunderschöne Blumenfeld malen. Dazu werden die Farben Himmelblau, Smaragdgrün, Rose und Titanweiß benötigt . Sie können anstelle von Himmelblau auch Erlinblau und auch Rosa oder Magenta oder sogar Purpurrosa verwenden, das Sie für die Blumen verwenden können Und dann Smaragdgrün. Stattdessen können Sie Saftgrün oder einen anderen Grünton wählen, je nachdem, was Sie haben, zusammen mit der weißen Farbe, die natürlich für jede Gosken benötigt wird Hier entsorge ich einige der Farben. Der erste Schritt, um das zu malen , wird der Hintergrund sein. Zuerst malen wir das Blau und dann das Grün. Und dann fügen wir den Wolken Tiefe hinzu , indem wir den Pinsel zum Füllen mit Vögeln oder einem anderen Pinsel verwenden , je nachdem, was Sie haben. Dann definieren die Fehlerräder das Ganze besser Das ist der Umriss des Gemäldes. Sobald ich die Farbe entsorgt habe, sehe ich dich in der Klasse Wenn Sie das Tubenformat haben, können Sie es direkt entsorgen Wenn ihr eine solche Becherform habt, müsst ihr sie mit dem Messer, dem Spachtel, der Bürste, der sauberen Bürste fernbedienen und sie dann benutzen Sonst bilden sich Schimmelpilze, die sehr reizend sein werden. Jedes Mal, wenn Sie eine Farbe entsorgen, stellen Sie sicher, dass Sie sie gründlich waschen und reinigen, und entscheiden Sie sich dann Denn wenn die Farbe weggelassen wird und Sie von anderen Farben entfernen, führt dies zu Farbmischung und Schimmelbildung Sobald wir damit fertig sind, die Farbe hier zu entsorgen , den Pinsel flach drücken und dann direkt weitermachen und das Himmelblau verwenden und auf das Papier Wenn Sie Blau gesehen haben, mischen Sie etwas davon Und benutze diese Mischung. Wenn Sie Weiß hinzufügen möchten, können Sie Weiß hinzufügen. Und dann benutze es. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie es durchgängig verwenden. Da der Pinsel auch nass war, war er unterwegs und gab uns ein transparentes Aussehen. Okay. Nimm eine dickere Form und füge sie dann einfach auf das Papier. Sobald Sie den Pinsel gewaschen haben, versuchen Sie es mit dem Mann auf das Taschentuch oder ein Tuch , damit das überschüssige Wasser für den Hintergrund entfernt wird. Sie können auch eine solche abgestufte Wäsche verwenden. Ich mache es, weil unten ein Teil grün sein wird, es wird weiter weg sein Achte darauf, ich füge nur ein Blau hinzu und dann Weiß am unteren Rand. Weiße und blaue Mischung unten. Hier ist auch ein benotet. Ich hoffe ihr folgt mir beim Malen und ihr könnt sehen ich mit dem Pinsel von links nach rechts laufe und die Farbe gleichmäßig verteile Es gibt an keiner Stelle ein transparentes oder undurchsichtiges Aussehen Stelle Ich habe meinen Pinsel auf einen Rundpinsel umgestellt. Ich verwende weiße Farbe und dann etwas Smaragdgrün. Du kannst auch weitermachen und Sen. Ich gehe einfach zuerst U-förmig über den Hintergrund und fülle ihn dann wie zuvor beschrieben auf. Einfach die Farbe gut mischen, sodass jeder Pinsel die Farbe aufnimmt , und dann verwende ich fülle ihn dann wie zuvor beschrieben auf. Einfach die Farbe gut mischen, sodass jeder Pinsel die Farbe aufnimmt sie auf dem Papier. Die Ecken des Papiers werden die höchste Körnung aufweisen . Unten wird es am niedrigsten sein. Es wird genau wie ein U aussehen. Du kannst sehen, wie ich das mache. Sobald ich fertig bin, füge ich der Mischung mehr Smaragdgrün hinzu. Und Sie können sehen, wie ich einen Strich hinzufüge, genau wie von unten nach oben und von oben nach unten. Ich lasse auch dazwischen Platz. Und du kannst sehen, dass es mir ein scharfes, haariges Aussehen verleiht. Oder Sie können dies auch tun, indem Sie dem Hintergrund eine schwarze Farbe Und dann mach weiter und füge ein Grün hinzu. Und dann hellgrün und dann hellgrün drauf und das wird die Farbe aufbauen. Aber hier verwende ich nur das Grün , damit es eine Tageslichtfarbe zeigt. Und in diesem dunkleren Farbton wird es keinen dunkleren Farbton geben, womit ich meine, dass Schwarz der dunkelste ist Ich will dieses schwarze Interieur nicht. Aber das kannst du auch tun. Ich verwende das Smaragdgrün für die dunklere Konsistenz oder den dunkleren Look. Sobald ich das Gefühl habe, dass das jetzt genug ist, werde ich weitermachen und Wolken aufbauen. Bevor ich Wolken mache, verwende ich einen Pb-Pinsel. kann weitermachen und einen Pinsel mit runder Spitze verwenden, aber achten Sie darauf, dass Sie ihn rund auftragen. Aber Filbert Brush hat eine Form, er gibt uns bereits die Form einer Wolke Ich mache einfach weiter und tupfe etwas Farbe darüber. Und wenn Sie dann dünnere Wolken haben möchten , verwenden Sie die Spitze einfach in einer 90-Grad-Bewegung und ziehen Sie sie dann einfach Und wenn Sie es ziehen, können Sie sehen, dass ich mich nur drehe und es dann auch über die Wolken bringe. Es sollte sich im Mittelpunkt des Fokus befinden , der Fokuspunkt befindet sich in der Mitte, alle Endpunkte der Wolke befinden sich in der Mitte. Wie Sie sehen können, werde ich, sobald ich mit den Wolken zufrieden bin, mit der Farbe Rosa weitermachen. Sie können die Mischung aus Rosa und Weiß verwenden und die Blumen hinzufügen. Dafür werde ich auch A verwenden. Sie können sehen, dass ich hier nur die zufällige Form zeichne. Sie können sehen, dass es nicht ganz wie eine Blume ist, es ist einfach wie einige Formen , denen ich noch einen Blütenblatttyp hinzufüge, genau wie dieser untere Teil Außerdem werde ich einige der Blumen hinzufügen, um die Tiefe der Blumen zu erhöhen Ich mache weiter und verwende die rosa-weiße Mischung und füge sie darüber hinzu. Hier füge ich eine kleinere Blume hinzu. Kleinere Blume als das Original , das wir zuvor gemalt haben, oder du kannst sie einfach in der Mitte hinzufügen, einfach so. Ein paar Formtropfen, wir können es zwischendurch machen. Das ist mehr als genug. Sag einfach immer wieder, wie ich das mache. Du beobachtest mich ständig und malst es dann. Ein Schritt könnte dich auch ein bisschen verwirren. Ja. Achte darauf, dass du eine Pause machst und es dir dann ansiehst und es dann mit mir machst , damit es keine Verwirrung gibt und du mir folgst. Sobald wir mit dem Blumenteil fertig sind, machen wir wieder mit dem Gras weiter. Hier füge ich eine weiße Mischung mit dem Smaragdgrün hinzu und mache daraus Pastellfarbe. Ihr könnt sehen, wie viel Pastell daraus geworden ist. Jetzt verwende ich diese Farbmischung für diese Striche. sich noch einmal Schauen Sie sich noch einmal an, wie viel Unterschied sie machen. Und das Bild hinter dem Bild gibt uns Tiefe und baut die Farbe auf, je heller und heller wir werden. Jetzt füge ich mit der letzten Pinsellinie Smaragdgrün hinzu, das den unteren Teil der Blume berührt und ihn dann nach unten trägt. Sie können sehen, dass ich nur eine einzige Linie zeichne, aber hier und da gebe ich ihr Form C, U-Form. Es ist nicht in einer geraden Linie, es ist, als würde man sich zur Mitte hin beugen. Du kannst sehen, wie ich es richtig mache. Bringen Sie mit dem feinen Pinselstrich mehr Details auf die Blume und auf das Blumenfeld. Nun, das war es für das Bild, aber ich hatte einfach das Gefühl, dass die Wolken leer sind ohne Vögel. Ich werde einen schwarzen El-Pin verwenden und dann die Vögel hinzufügen. Sie können einen schwarzen Marker oder sogar schwarze Farbe verwenden . Du kannst sehen, wie ich die R S mache . Du kannst auch eine V-Form machen. Sie können die Variationen dieser beiden Alphabete mitbringen und sie dann übermalen Deshalb möchte ich nicht, dass das Gras schwarz ist, weil ich möchte, dass alles eine andere Farbe hat und es natürlich aussieht Ja, das war's für dieses Gemälde. Jetzt entfernen wir das Klebeband. Bevor Sie das Klebeband entfernen, stellen Sie jedoch sicher, dass die Farbe auf allen vier Seiten gleichmäßig bedeckt ist auf allen vier Seiten gleichmäßig bedeckt Wenn nicht, einfach an der Seite abdecken, besonders unten oder oben oder an den Ecken Das passiert immer, vergewissern Sie sich einfach, bevor Sie es entfernen. Auch der Detaillierungsteil. Wann immer Sie das Gefühl haben, dass etwas nicht gefüllt ist, können Sie es immer wieder wiederholen, aber achten Sie nur darauf, dass Sie die unterste Schicht nicht zertrümmern und sie ruinieren Das war's für dieses Gemälde. Lass uns das Klebeband entfernen. Ja. Nochmals, das Klebeband schräg entfernen, wie Sie sehen können Außerdem noch eine Sache. Nicht jedes Klebeband passt zum Papier. Sie müssen einfach weiter versuchen herauszufinden, welches Papier für Sie am besten geeignet ist, für dieses Papier, welches Klebeband für Sie am besten geeignet ist? Sie können auch das Tippen verwenden. Tippen Sie hier, indem Sie es gedrückt halten, um es zu entfernen Das liegt daran, dass sich zwei Maskenbänder überlappt haben Entfernen Sie das Klebeband langsam und vorsichtig. Und das war's für dieses Gemälde. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Stelle sicher, dass du deine Projekte im Projektbereich teilst und mich auf Instagram markierst. Ich würde sie gerne sehen. 9. Tag 4 - Malerei mit Riesenrad: Hallo und willkommen heute zum Malen für dieses Gemälde Farben waren Himmelblau, Rosa, Lachs, Rosa, Violett, Weiß, Schwarz und Blau erforderlich Rosa, Lachs, Rosa, Violett, . Wenn Sie sich dieses Gemälde ansehen, denken Sie vielleicht, dass es sehr schwierig ist, es zu malen. Aber glaub mir, es ist super einfach. Der erste Schritt zu diesem Gemälde besteht darin, den Hintergrund zu malen, für den ich Himmelblau und Rosa verwenden werde , und ihn zu waschen. Das Mischen ist ganz okay, aber ich werde es nicht vollständig mischen Ich werde Wolken hinzufügen, ohne sie richtig zu mischen. Dann füge ich die Ferris zum Waschen hinzu. Ich benutze nur das Himmelblau und komme von oben nach unten Wohingegen ich jetzt mit dem abgeflachten Pinsel selbst rosa Farbe aufnehme , weil er eine große Fläche bedeckt Wie Sie sehen können, habe ich meinen Pinsel nicht gewaschen. Sie können es richtig waschen und dann benutzen. Oder Sie können einfach etwas Schmerz von der Tasse nehmen und sie dann einfach direkt auf das Papier auftragen. Oder Sie können es einfach in der Mischpalette auf eine Gauche-Konsistenz verdünnen und dann verwenden Sie können sehen, dass auch ein Teil der violetten Farbe zu sehen ist. Da es sich jedoch um eine dominante Farbe handelt, wird das meiste davon selbst rosa sein. Sie können es verdünnen, damit es sich leicht vermischen lässt. Die überschüssige Farbe, wie Sie sehen können, hebe ich einfach um und trage sie dann an den Ecken auf. Achten Sie darauf, dass Sie es vorsichtig auftragen und lassen Sie es alle Kanten abdecken. Dieses Rosa und Blau. Wie Sie sehen können, hat das Rosa eine Prise purpurnen Farbton, einen sehr kleinen kannst du komplett vermeiden, indem du die rosafarbene Farbe direkt in die Mischpalette einfügst und sie dann verwendest Wenn Sie ein Tubenformat verwenden, den waschen Sie den Pinsel gründlich und tragen Sie ihn dann auf. Kommen wir nun zum Lachsrosa, Sie können auch die Farbe Orange verwenden. Es ähnelt zu 90% der Farbe Orange selbst. Das kannst du benutzen. Wie ich in meinem ersten Kurs gesagt habe, kannst du sehen, wie ich die Wolken mit einem Pinsel mit runder Spitze mache . So entsteht überall dort, wo die Kante zwischen Himmelblau und Rosa an diesem bestimmten Bereich ist . Ich mache diesen Schritt, indem ich Wolken hinzufüge Du kannst einfach eine zufällige Form wählen, aber achte darauf, dass der Pinsel rotiert. Es hat eine rundere Bewegung an den Rändern. Es wird dünn. In der Mitte ist es dick. jetzt die violette Farbe verwenden, können Sie auch die violette Farbe verwenden. Die Mischung aus Orange und Lila ergibt einen schlammigen Farbton. Stellen Sie also sicher, dass Sie das frische Lila nehmen, wie Sie sehen können. Wenn diese matschigen Farben auf deinem Hintergrund hübsch aussehen, dann kannst du weitermachen und das ist kein Problem Aber wenn es zu matschig aussieht, ist es besser, wenn Sie eine frische lila Farbe verwenden, den Pinsel waschen und ihn dann verwenden Wie Sie sehen können, sind die Grenzen, die sich im Hintergrund zwischen Blau und Rosa befanden im Hintergrund zwischen Blau , langsam verblasst Jetzt verwende ich Zitronengelb, um den Wolken mehr Tiefe zu verleihen und auch noch mehr Wolken hinzuzufügen Du kannst das Zitronengelb direkt verwenden oder du kannst es mit Weiß mischen und es dann verwenden. Orange und Gelb ergeben eine super tolle Kombination auf dem Wachposten. Wir machen weiter und fügen der Cloud noch ein paar Wolken Sie können auch jede andere Farbmischung verwenden, Rosa, Orange oder Gelb. Sie sind leicht verblasst Mit dem Pinsel selbst können Sie die Wolke einfach verblassen lassen Aber wir werden etwas mehr Farbe hinzufügen, damit es später Tiefe Jetzt machen wir weiter und machen das Riesenrad sobald der Hintergrund getrocknet ist, wie Sie sehen können Ich zeichne nur zwei Formen. Machen Sie diesen Schritt langsam und erstellen Sie ein Referenzbild. Es gibt ein C, das sich in dem anderen kreuzt. Und dann ein Ständer in der Mitte von Ultra V oder man könnte sagen, eine E-Form, bei der sich die Mittelpunkte treffen, eine dreieckige Form, bei der die Spitze das Zentrum des Eisens ist Sobald wir damit fertig sind, werden wir weitermachen und dem Riesenrad Farben hinzufügen . Dafür verwende ich Lachs, Rosa oder Orange. Und dann mach weiter und füge die Formen mit der Farbe hinzu. Für diesen Schritt können Sie einen dünnen Liner-Pinsel verwenden. Es ist sehr wichtig, in Linienbürsten zu investieren. Wenn Sie sich mit dem detaillierten Teil auskennen, müssen Sie sich auf jeden Fall daran halten. Es ist sehr hilfreich , wie Sie sehen können. Es ist supereinfach und es wird dir keinen zu breiten Strich geben. Jetzt verwende ich die schwarze Farbe, male die Dreiecksform, die Mitte, und zeichne dann die Linie. verwende nun die Mischung aus Orange und Schwarz Ich verwende nun die Mischung aus Orange und Schwarz und definiere das Felsenrad und auch den inneren Teil des Felsenrads. Wie Sie sehen können, zeichne ich nur den Umriss und dann male ich ihn Ich male den Umriss. Und dann füge ich noch ein paar weitere Linien in der Mitte hinzu, genau wie beim Radzyklus. Jetzt können Sie für die Kabinen einen braunen Farbton verwenden Dies ist völlig optional. Oder Sie können den orange-schwarzen Farbton verwenden , der Ihnen dieselbe Farbe verleiht. Sie können das oder die Farbe verwenden. Und dann mach weiter und füge Kabinen hinzu. Wie Sie sehen können, weiß ich nicht, wie es heißt, aber ich rufe die Kabine an. Okay. Sie können es einfach nach dem Zufallsprinzip hinzufügen, aber stellen Sie sicher , dass Sie es hinzufügen, nachdem Sie ein paar Leerzeichen gelassen haben und dabei die Perspektive im Hinterkopf behalten und auch die Größe der Form muss der Perspektive entsprechen. Das heißt, ich werde weitermachen und sie mit schwarzer Farbe definieren. Sie können dafür einen Marker verwenden. Oder wenn Sie eine Pinsellinie haben und damit klarkommen und Sie sich wohl fühlen, können Sie sie verwenden. Sie können Zitronengelb für die Mitte oder Weiß für die Kabinen verwenden. Ich mische etwas Zitronenello und Orange und füge dann wieder hinzu. Sie werden sehen dass das Braun nicht nur für den Hintergrund genutzt hat, um es hervorzuheben , jetzt sehen die Kabinen viel heller aus. Wie ich bereits sagte, können Sie Lemon Lo mit Titanweiß verwenden und mit Titanweiß verwenden und das ergibt eine hellere Wolke. Oder du kannst es am Anfang verwenden, ich meine in der Mitte der Cloud. Oder Sie können es auch zum Hervorheben verwenden. Hervorheben ist besser, da Sie dadurch viel heller aussehen. Wie du sehen kannst, erzeugt es einen anderen Farbton und es definiert sich wie super tolle Wolken. Du kannst noch mehr Wolken hinzufügen. Offensichtlich sind die Details unterschiedlich, einige von ihnen sind damit zufrieden, und einige von ihnen erfordern mehr Details. Sie können sich auf alles konzentrieren, was Sie möchten, und dann weitermachen und malen. Ich denke, das reicht für dieses Bild , nur dass ich noch ein paar weiße Farbakzente hinzufügen möchte, die ich hier über der Kabine anbringen werde. Ich werde den Stand definieren, der erwürgt wird. Ich mache nur diesen schwarzen Umriss der Mitte von Far Sheel Jetzt verwende ich die weiße Uniball-Lackierung und füge einige Highlights in der Mitte des Fährrads und auch in den Kabinen hinzu, nur ein paar Lichter Wenn Sie diesen Schritt vermeiden möchten, können Sie anstelle des Markers auch die Farbe oder die Pinselfarbe verwenden Einfach das Klebeband entfernen. Ich hoffe, du bist mir dabei gefolgt. Und wenn du mit dem Bild fertig bist, wenn du bereit bist, zu erscheinen, dann mach weiter und poste dein Bild im Projektbereich. Auch wenn es gerade in Bearbeitung ist, mach weiter und poste es. Ich würde sie gerne sehen. Wenn Sie diesbezüglich Zweifel haben, posten Sie diese bitte im Diskussionsfeld , damit ich Ihnen weiterhelfen kann. Du kannst mich auf Instagram markieren und es in deinen Geschichten posten. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 10. Tag 5 - Wasserfallmalerei: Und willkommen bei Defy Painting. Für dieses Gemälde werden wir diese fantastischen Wasserfälle in den benötigten Farben wie Säure, Blau, Schwarztafelblau, Titanweiß und Smaragdgrün malen den benötigten Farben wie Säure, Blau, Schwarztafelblau, Titanweiß und Smaragdgrün Zuerst füllen wir die Lücken und dann machen wir weiter und geben die Details für die Skizze an Sie können das Video pausieren und weitermachen und es kopieren. Es ist sehr einfach. Du bist in deinem Sketch-Tab und du entscheidest auch nicht über die Farben Sobald du gezeichnet hast und bereit zum Malen bist, fangen wir mit dem abgeflachten Pinsel an und du entsorgst Weiß ist eine sehr wichtige Farbe, die immer und überall benötigt wird , insbesondere beim Malen eines abgeflachten Und mach weiter und fülle diese Felder aus. Zuerst fange ich mit dem Säurekleber an. Ich mische die Farbe mit etwas Wasser und hier fülle ich jede Farbe auf jeden Bristol des Pinsels. Schau mal, wie viel Farbe ich getragen habe und wer von den Bristol sie trägt Jetzt fange ich mit dem oberen Teil des Papiers an. Ein Flachpinsel hilft bei einem breiteren Bereich. Wie Sie mit nur zwei Strichen sehen können, wie viel von der Fläche bedeckt ist. Und der Himmel ist inzwischen fast voll . Streichen Sie es einfach sehr gut von links nach rechts und von rechts nach links, damit es dick genug und konsistent ist. Jetzt mache ich mit Ball Blue weiter, das Gleiche werde ich für den unteren Teil tun. Ich werde auch diese Felder ausfüllen. Diese Felder, womit ich meine, extra winziger, kleiner Bereich, Sie können sehen, dass es eine gewisse Transparenz gibt , die Sie ausfüllen können. Auch hier habe ich nur den ersten Strich gemacht , bei dem es sich um eine transparente Konsistenz handelt. Jetzt können Sie weitermachen und die pH-Konsistenz verwenden und auffüllen. Es gibt immer eine Farbblockmethode bei der Sie alle Farben blockieren, welche Farbe kommt, und dann Details hinzufügen und dann die zweite Ebene, dritte Ebene und schließlich die Details hinzufügen. Das wird so sein, dass dafür eine Menge Patienten benötigt werden. Hier habe ich versucht, solche Dinge darzustellen , indem ich die Ana farblich blockiert Auch hier habe ich die Ana mit dieser einen schwarzen Farbe farbig geblockt , sodass der mittlere Raum übrig bleibt Ich mache weiter und vertusche alles andere mit schwarzer Farbe. Es ist so einfach mit einem abgeflachten Pinsel, wie Sie sehen können, innerhalb von Minuten ist es hier vertuscht Ich habe weiße Fläche übrig gelassen, das ist für die Wasserfälle Ich füge Form hinzu, wobei der Bristol, falls Sie es vielleicht bemerkt haben, oben auseinander liegt. Ich füge die Steinfläche mit derselben Farbe hinzu, die wir zuvor gezeichnet haben. Schau dir das an. Ich drehe einfach von links nach rechts und mache eine Baby-Maggie-Bewegung Aber du gibst eine Form. Ich schüttele nur meine Hand und schon gibt es mit einem Rundpinsel eine Form mit einem Rundpinsel eine Ich mache weiter und nehme mir etwas Kraft für die Wolken hier. Sie können mit dem trockenen Pinselstrich weitermachen. Oder wie Sie sehen können, versuche ich, einen trockenen Pinselstrich zu machen, indem ich den Pinsel an die Stelle ziehe , an der der Pinsel vollständig trocken ist Farbe ist nicht so, dass wir jetzt ein bisschen Wasser hinzufügen , um den trockenen Pinseleffekt Wenn Sie damit fertig sind, Sie weiter und nehmen etwas Weiß und lassen Sie etwas Licht auf die Wolke fallen. Ich entferne das überschüssige Wasser von der Bürste und gehe dann einfach von oben zum Wasser, sodass ich etwas Klebstoff vom Himmel aufziehen und herunterkommen kann. Sie können oben sehen, dass ich versuche, es auch mit Schwarz zu vermischen, aber nicht zu viel. Du solltest daran denken , dass der Pinsel trocken ist und die Farbe auch trocken ist. Dann gehe ich zum Wasser. Ich begann mit einer groben Bewegung von links nach rechts. Ich füge nicht überall Weiß hinzu, da es trocken ist. Es gibt mir bereits Textur. Und das Papier ist auch kalt gepresst und verleiht Textur. Außerdem verleiht der trockene Pinseleffekt Textur. Sobald wir mit Weiß fertig sind, malen wir die Kaminsimse mit dem Rundpinsel mit dem Smaragdgrün Ich mache weiter und nehme etwas Smaragdgrün. Sie können auch eine Mischung aus Smaragdgrün und Weiß nehmen. Ich füge einfach zufällige Formen hinzu, genau wie gepunktete Formen, wobei ich eine kondensierte Form oben und in Richtung des Wasserfallbereichs hinzufüge , wenn wir weit und unten gehen Ich lasse nur eine Lücke zwischen den einzelnen Delikten. Ich tupfe es nur ab, du kannst sehen, wie es passiert Es haucht dem Gemälde noch mehr Leben ein. Emily Green auf dem steinigen Teil der Gegend, ebenfalls smaragdgrün und weiß Mit dem Kleiderstrich können wir einfach von oben nach unten und von unten nach oben gehen Wenn du nicht weißt, wie man es benutzt, dann benutze einfach Dabbing Motion Ich würde empfehlen, dass Sie Textur erstellen, egal wie sehr Sie Textur erstellen, das wird so viel nützen Und sieh dir diese Gegend an, sie sieht so himmlisch aus. Wer? Das Malen basiert auf dem Trockenpinseleffekt, falls Sie vielleicht bemerkt haben, dass er überall verwendet wird. Kommen wir nun mit der Pinsellinie zum Detail, unterhalb des steinigen Bereichs im Wasser als auch etwas im Wasserfall Schau, wie schön es auftaucht. Wenn ich den Pinsel von links nach rechts ziehe, erzeugt er so einen trockenen Pinseleffekt und er sieht so echt Die Wellen im Wasser. Ja, das war's für das Maßbild. Ich hoffe, ihr habt alle wunderschön gemalt und ich würde mich freuen, sie einfach im Projektbereich veröffentlicht würden. Ich würde mich freuen, es zu sehen. Ich will die Maskierung sorgfältig machen und ich werde mir die Handschuhe ansehen. 11. Tag 6 - Promenade und Kabinenmalerei in Strandnähe: Hallo und willkommen bei D Six Painting. Für dieses Gemälde auf der Promenade werden wir Acid Blue, Cobol Blue, Burn, Siena Violet Rose, Titanweiß, Schwarz und Zitronenello als alternative Farben verwenden Siena Violet Rose, Titanweiß, Schwarz und Zitronenello als alternative Farben Sie können die Bildunterschrift dafür sehen. Wir skizzieren einfach deine Sachen und dann malen wir weiter. Du kannst mir folgen, du kannst einfach ein eigenes Referenzbild haben oder du kannst einfach direkt malen und dann rudern und dann weitermachen. Beim Detaillieren können Sie das Skizzieren komplett vermeiden, wenn Sie selbstbewusst genug sind Hier verwende ich zwei Farben für den Hintergrund. Eine ist Säureblau und die andere ist Kobaldblau. Sie können Serulinblau anstelle von Säureblau verwenden. abgeflachten Pinsel sieht es ähnlich aus abgeflachten Pinsel Wie Sie sehen können, verwende ich den Strich von links nach rechts rechts nach links und verdecke die Kanten, mit jeder Ebene eine gleichmäßige Mischung entsteht Sobald wir mit Himmelblau oder Säureblau oder Erlinblau fertig sind , fahren wir mit Kobaltblau fort Sie können anstelle von Glatzblau auch Ultramarinblau für das Wasser verwenden Sie können also sehen, dass ich mehr als die Hälfte der Seite für Glatzblau verwendet habe und ein winziges bisschen von dem Säureblau ist jetzt für die Mischung aus Promenade, ich bin und Braun zu sehen die Mischung aus Promenade, ich bin Lassen Sie uns zunächst mit derselben abgeflachten Bürste eine bräunliche Mischung verwenden Ich mache weiter und mache so, dass der Hintergrund noch feucht ist . Deshalb ergibt sich eine Mischung aus Blau und Sobald es getrocknet ist, können Sie braune Farbe hinzufügen. So wie es mir geht. Ich lasse das einfach zur Ruhe kommen und in der Zeitung aufgehen. Jetzt füge ich braune Farbe hinzu, die rein braun ist. Versuchen Sie, so viele Striche wie möglich zu vermeiden , wenn Sie eine Schicht über einer anderen Farbe auftragen Weil es dazu neigt, die untere Schicht zu vermischen und dir eine Mischung daraus zu geben, selbst wenn sie getrocknet ist So wie wir Wolken auf dem Riesenrad-Gemälde gemalt haben. Wir werden weitermachen und die Wolken mit einem kleinen Rundpinsel hinzufügen die Wolken mit einem kleinen Rundpinsel Wie Sie sehen können, gehe ich einfach in eine zufällige Richtung mit einem dicken, dünnen Strich an den Rändern. Und du kannst sehen, dass es keine richtige Wolke mag. Es hat seine eigene Form. Sie können sehen, dass ich einfach eine runde Form nehme und es abtupfe Das war eine rostrosa Farbe. Jetzt mache ich weiter und verwende lila Farbe und füge dann Schatten in die Wolke Sie können dieselbe Röstfarbe mit einer dicken Konsistenz verwenden und auch Schatten hinzufügen Ich füge an einer bestimmten Stelle die violette oder violette Farbe hinzu. Ich werde nicht die gesamte Oberfläche, die mit Rosa bedeckt ist, abdecken und nur so viel hinzufügen und zusätzliche Wolken hinzufügen. Wie Sie sehen können, ist es sehr einfach, Wolken zu malen. Es ist nur so, dass Sie leidenschaftlich genug sind, um auf das Papier zu kritzeln Es ist wirklich so einfach. Jetzt für die Kabine, ich nehme schwarze Farbe und verwende hier einen Pinsel mit runder Spitze Ich habe eine scharfe Spitze auf dem Rundpinsel, also verwende ich den. Sie könnten auch einen feinen Linerpinsel oder einen Marker verwenden und es so malen, als ob Sie eine Kabine sehen würden. Ich hatte kein Referenzbild und habe gemalt, was mir in den Sinn kam. Und du kannst sehen, wie es dazu gekommen ist. Es ist ein bisschen übertrieben geworden, aber es sieht auf jeden Fall so reizend aus. Sie können weitermachen und ein Referenzbild machen und die Kabine streichen. Ich habe auch Schwarz auf der Promenade hinzugefügt. Lassen Sie uns nun hier der Arbeit im Vorstand mehr Tiefe verleihen. Ich verwende eine Mischung aus Braun und Titanweiß. Und um diesen Teil zu erstellen wird er heller und die Karte dunkler, oder du kannst es auch umgekehrt machen. Stellt das sicher, dass überall dort, wo das Licht ist, es auch eine helle Farbe hat? Und wo immer es Enten gibt, das ist Nacht, was D ist, wird es dunklere Farben geben. Ich hoffe, du verstehst jetzt, was ich meine . Sie Lemonello verwenden, werden die Kabine und auch die Promenade hier beleuchtet auch die Promenade hier Wenn Sie Lemonello verwenden, werden die Kabine und auch die Promenade hier beleuchtet. Und dann füge ich einfach welche hinzu. Für Linien. Und dann ein paar Linien auf der Promenade hinzufügen, wenn sie da ist Jetzt, mit Titanweiß, markiere ich die Lichter, die gelbe Farbe Mach es mutiger und heller. Jetzt verwende ich dieselbe weiße Farbe und füge mithilfe des Trockenpinseleffekts nur in einer einzigen Richtung Weiß auf die Promenade die Wir machen weiter und fügen einfach so Wellen hinzu, wobei die weiße Farbe innerhalb der Linie von links nach rechts verläuft Definieren wir die Hütte und die Promenade. Die Berge bestehen aus einer Mischung aus Bosa und Weiß, zu der wir etwas Hellweiß hinzufügen das Licht heller machen können Sie diesen Lichtern auch rote Farbe verleihen Es ist eine optionale Farbe, die Sie nicht haben Sie können das Licht nur verdichten oder Sie können es einfach weit weg stellen Ja, lass uns das Klebeband entfernen. Ja, das war's für dieses Bild. Ich hoffe, es gefällt euch allen Ich würde mich freuen, wenn Ihre Kreation dieses Gemäldes hier im Projektbereich veröffentlicht wird. Wenn es irgendwelche Details gibt, fahren Sie fort und fügen Sie sie hinzu. Wie Sie sehen, passt hier nicht jedes Klebeband zum Papier. Gut, pass nur auf du die tatsächliche Farbe der Kartonbox braun findest Es ist also amüsant, Bonsino das hinzuzufügen. Das ist ein optionaler Schritt. Sie können weitermachen und hinzufügen oder es einfach so lassen. Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Bis dahin malst du weiter, gestalte weiter. 12. Tag 7 - Mondscheinmalerei: Hallo und willkommen zum siebten Tag dieses Mondscheingemäldes Es ist sehr einfach und elegant zu malen. Die benötigten Farben sind Perserblau, Titan, Weiß und Schwarz. Es ist sehr einfach, nur dass wir abgestufte Waschung aus persischem Blau und Weiß verwenden Und dann füge ein paar Pinien hinzu. Und am Ende, Mond und Sterne, fangen wir natürlich mit einem abgeflachten Pinsel an und machen weiter und verwenden ein kleines bisschen Schwarz, falls Sie oben einen dunkleren Farbton benötigen Und wenn Sie dann herunterkommen, können Sie persisches Blau verwenden, dann Blau mit Weiß portionieren und dann Weiß Ich verwende persisches Blau, ein bisschen Schwarz. Und dann füge ich direkt Persisches Blau hinzu. Dann persisches Blau mit ein bisschen Weiß mischen und eine abgestufte Waschung machen Wie Sie sehen können, mache ich es langsam, Gauche-Malerei in einer Gauche-Konsistenz Den Pinsel von links nach rechts laufen lassen und ihm einen gleichmäßigen Strich geben Jedes Mal, wenn ich eine neue Farbe nehme, tauche ich sie einfach in Wasser tauche den Pinsel ins Wasser, weil ich möchte, dass die Farbe frisch und transparent ist Aber dann sollte die zweite oberste Schicht eine dickere Gash-Konsistenz Sie können sehen, wie es sich glatt vermischt und hier können Sie sehen, wie ich das Graded Wash mache Manchmal ist die Röhrenform sehr trocken. Es ist notwendig, dass Sie ab und zu Wasser verwenden. Sobald ich die Farben auf das Papier aufgetragen habe, mische ich einfach jeden Strich von links nach rechts Und Sie können sehen, dass ich nur in eine Richtung gehe. Eine Richtung. Wenn es zu transparent ist, können Sie eine weitere Ebene hinzufügen. Schau dir jetzt an, wie es sich verändert die Linien dazwischen sind verschwunden. Achte darauf, dass du die Kanten verdeckst. Das ist sehr wichtig. Eine weitere Sache, die man beachten sollte, ist, dass die Bürste vollständig sauber gewaschen wurde indem man die Bürste aus einer Richtung bewegt Sobald wir mit dem Hintergrund fertig sind, werden wir weitermachen und Pinien malen Denken Sie daran, dass Kiefern eine dreieckige Form haben, wobei die Spitze die Spitze des Baumes ist und der untere Teil, der die breitere Fläche hat, die Unterseite des Ich mache es in verschiedenen Größen, wobei die Mitte am kleinsten und die Ecken am längsten sind Wie gesagt, es hat eine dreieckige Form Die Äste werden sich auch so ausbreiten, wobei das T kleine Äste hat, während es herunterkommt zu B und B. Man muss das nur zuerst bemerken und dann weitermachen und Schmerzen machen, manchmal ist es verwirrend Ich ziehe einfach und mache an den Ecken eine unebene Kante Schau dir diese Kanten an. Sie haben dünne und dicke Linien und es gibt auch so viele Unebenheiten, Sie diese auch bemerken können Und dann mach weiter und übe und dann male. Du kannst auch einfach Linien zeichnen, aber ich würde empfehlen, dass du einfach den Pinsel nach unten drückst und ihn auf die linke oder rechte Seite ziehst und ihn dann malst. Wenn Sie es in die Ecke ziehen, heben Sie es einfach an, sodass es eine schnabelartige Form hat Dafür musst du es mehrmals machen. Oder Sie können diese Technik verwenden, indem Sie einfach die äußeren Ränder bearbeiten und sie dann mit Schwarz auffüllen. Ich glaube, das ist ziemlich einfach. Man kann dem folgen, ein bisschen Follow-Leerzeichen dazwischen lassen , Patienten haben und es langsam malen. Hier verwende ich zwei bis drei Techniken. Ich werde die Ansicht vergrößern, damit Sie sehen können, dass dies die wenigen Techniken sind, die zum Malen von Pinien verwendet werden. Wenn Sie sich für meinen Winter Elements-Kurs angemeldet haben, dann wüssten Sie, wie man Pinien malt, und es gibt so viele andere Möglichkeiten, Pinien zu malen, was in diesem Kurs ausführlich erklärt wird Es ist auf Skillshare und Dome. Du kannst es dir ansehen. Ich habe dir von der Schnabelform erzählt Sie können sehen, wovon ich gesprochen habe, ziehen Sie an der Bürste, aber wenn Sie an der Ecke erscheinen, heben Sie sie einfach ab Außerdem entstehen Unebenheiten. Hier habe ich drei Techniken erklärt. Im Grunde genommen füllt man in der Mitte aus , indem man Unebenheiten an den Rändern erzeugt Die zweite Methode besteht darin, Linien in den Ästen zu erzeugen, da Sie die Pinie in der Mitte sehen können Und die dritte ist diese Schnabelform der Malerei. Jetzt fügen wir den Mond hinzu. Ich füge weiße Farbe hinzu, es ist wie direkt aus der Tube. Sie können weitermachen und dies tun, wenn der Hintergrund vollständig trocken ist. Hier verwende ich einen Mob-Pinsel, das ist optional. Sie können einfach ein Seidenpapier oder sogar Ihren Finger nehmen und es einfach darauf tupfen und es in kreisförmigen Bewegungen über den gemalten Bereich verteilen , sodass Sie ein verschwommenes , verschwommenes Bild darauf bekommen . Sie können etwas mehr weiße Farbe hinzufügen, sodass es aussieht aussieht Dieser wird kleiner als der Hintergrund sein, ein kleinerer Kreis als der Hintergrund Wenn wir damit fertig sind, fügen wir Sterne hinzu. Hier verwende ich die Spitze des Pinsels, um die Sterne zu machen. Sie können weitermachen und einen Marker verwenden. Sie können auch eine Sternschnuppe malen. Es ist nur so, dass du eine Linie ziehen musst. Es wird eine diagonale Linie sein. Ja, das ist es. Lass uns das Klebeband entfernen Seien Sie vorsichtig und stellen Sie sicher, dass die Farbe vollständig getrocknet ist, bevor Sie sie entfernen Wie Sie auf all meinen Bildern sehen können, entferne ich mein Klebeband nur schräg Das liegt daran, dass ich nicht möchte, dass es das Papier zerreißt. Machen Sie weiter und tun Sie das langsam und behutsam. Ich hoffe, dir hat dieser sehr einfache Kurs gefallen und ich hoffe, du hattest Spaß beim Malen. Ich würde auch gerne deine Bilder sehen. Teile es im Projektbereich. Ich würde es gerne kommentieren. Danke, dass du mitgemacht hast. Wir sehen uns im nächsten Jahr. 13. Tag 8 - Heißluftballon-Malerei: Hallo und willkommen zu unserer Day 830 Days Painting Challenge. Heute werden wir diesen Hassballon bemalen. Die benötigten Farben sind Lila, Rose, Gelb, T, Violett, Rose, Tiefgelb und Schwarz. Wenn Sie keine so und so Farben haben, können Sie die alternativen Farben verwenden. Sie können Pastellrosa oder Knallrosa gemischt mit Weiß, Titanweiß gemischt mit einem Hauch von Flemonello Purple Dello. Um dieses wunderschöne, ästhetische Gemälde zu machen, musst du nur zuerst den Hintergrund machen und dann fügen wir die Wolken hinzu und dann zeichnen wir einfach den Heißluftballon ab Und das war's dann. Das streichen wir ab. Lass uns weitermachen und das hier machen. Ich war mit dem Papierband noch nicht fertig. Du kannst sehen, dass ich es mache, du kannst mir folgen. Oder wenn du es schon aufgenommen hast, kannst du diesen Teil einfach überspringen Achten Sie immer darauf, dass das Klebeband beim Anbringen parallel zueinander verläuft Es kreuzt sich nicht, weil es am Ende hässlich aussieht. Es ist also besser, immer Parallelität zu suchen und es dann zu tun Lassen Sie uns hier mit dem Malen beginnen. Ich verwende einen abgeflachten Pinsel und dann mache ich mit der violetten Rosenfarbe weiter mit der violetten Rosenfarbe weiter Purpurrote Rose ist im Grunde hellrosa Pastellrosa. Sie können weitermachen, indem Sie Ihr eigenes herstellen, indem Sie das heiße Rosa mit einem winzigen bisschen Titanweiß mischen . Hier nehme ich es aus dem Geleebecher von Hemimia füge es dann auf das Papier hinzu Wir können es einfach auf der Palette mischen und dann aufs Papier bringen Da die Waschhosen im Becher trocken sind, ist es immer besser, sie in der Mischpalette zu mischen und dann auf das Papier zu legen. Schau, wie reibungslos es läuft. Sobald wir Wasser für diese gelbe Zahnfarbe hinzugefügt haben, ist es ein sehr heller, sonniger Farbton, also können Sie einfach Titanweiß verwenden und sehr, sehr, sehr wenig Zitronengelb, das Sie hinzufügen können, und dann können Sie das verwenden, wenn Sie diese Farbe nicht haben. Sobald ich beide Farben hinzugefügt habe, ist es an der Zeit, sie zu mischen. Ich werde dieselbe Farbe verwenden, das ist gelbe Zahnfarbe. Und dann mischen Sie diese beiden Farben , wodurch die obere Farbe ihren Farbton ändert. Aber es ist in Ordnung, weil es so schön aussieht. Beide Farben sind in Pastellform und es sieht super aus. Wie wir bei der Mischtechnik gelernt haben ist auch das Mischen von Farbe zu Farbe Wir versuchen hier, diese Art der Mischung zu erreichen. Hier, um den violetten Pastellton herzustellen. Ich verwende für den Ball Blau gemischt mit lila Rose und einer Schleie rosafarbener Farbe, die hell ist Und dann verwende ich hier den Schatten um Wolken zu , um Wolken zu erzeugen. Ich habe meine eigene Form von Purpurton kreiert. Wie Sie sehen können, habe ich diese beiden Farben gemischt der dritten Farbe die violette oder violette Farbe wird. Es ist Pastellform. Sie können die Farbe Violett oder Lila mit Titanweiß mischen und dann verwenden. Du kannst sehen, dass ich es gerade tupfe. Und dann den Pinsel nach rechts ziehen, sodass die Masse in die Mitte kommt Und dann, wenn wir zu den Rändern kommen, heißt einfach, es mit dünnen Linien auszuleben So mache ich Wolken. Mit dem kleinsten Rundpinsel können Sie so viele Wolken hinzufügen, wie Sie möchten, oder Sie können auch eine Trockenpinseltechnik verwenden, um dies zu malen. Ich würde diese Methode empfehlen, weil Sie damit eine klar definierte Wolke erhalten . Der zweite Schritt, das Malen von Wolken , ist ebenfalls erledigt. Kommen wir nun zum dritten Schritt, der besteht , den Heißluftballon zu zeichnen und ihn dann hier zu malen. Ich zeichne eine grobe Form und dann definiere ich die Kanten . Sie können Ihr eigenes Referenzbild haben oder Sie können sich einfach meins ansehen und es malen. Bevor wir tatsächlich malen, erzähle ich dir einfach davon. Ich habe einige Linien zwischen den Umrissen des Heißluftballons die tiefgelbe und rosafarbene Farbe verwendet. Das ist hellrosa Farbe, ich mache weiter und male alternativ in Streifenform. Und dann verwende ich die schwarze Farbe und definiere diese Vertiefungen Außerdem füge ich ein paar Heißluftballons mit unterschiedlichen Größen dahinter hinzu Sie können sie hinter Heißluftballons weglassen. Aber ich werde weitermachen und malen. Du kannst mitmachen. Jetzt, wo du weißt, wie ich malen werde, kannst du einfach folgen und malen. Nimm dir Zeit. Seien Sie geduldig und verwenden Sie einen Pinsel mit feiner Linienführung. Ich verwende für diesen Schritt einen Liner-Pinsel , weil ich nicht möchte, dass die Dinge durcheinander geraten. Auf der ersten Ebene können Sie sehen, wie transparent sie aussieht. Das ist in Ordnung, aber wenn Sie die zweite Schicht auftragen, sieht sie von Natur aus undurchsichtiger aus also keine Gedanken über die erste Schicht Und füge zu Beginn selbst zu viel Farbe hinzu. Lassen Sie die erste Schicht trocknen und fügen Sie dann die zweite Schicht hinzu , die viel mehr definiert. So sieht es im Moment aus. Wir machen weiter und fügen die zweite Schicht hinzu, den Heißluftballon. Und vertuschen Sie die Wolken , die von hinten zu sehen sind. Tun Sie dies langsam, damit die Farben nicht verwischen und sich miteinander vermischen Sie können einfach im unteren Teil mischen, aber nicht im oberen Lassen Sie es oben definierend sein, aber unten können Sie einfach alle Farben mischen. Sieht es nicht so wunderschön aus? Das war's für dieses Gemälde. Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Wenn Sie Fragen haben, können Sie Ihre Frage einfach in das Diskussionsfeld stellen , damit ich herausfinden kann was Ihr Problem ist, und Ihnen bei der Lösung helfen kann. Ich beantworte sie sehr gerne. Denke nur nicht, dass ich sie beantworten werde. Ich werde auf jeden Fall deine Fragen beantworten. Lassen Sie uns sie entfernen. Entfernen Sie es schräg und lassen Sie die Farbe vollständig trocknen und tun Sie es dann Manchmal reißt das Klebeband das Papier ab. Manchmal reißt das Klebeband einfach so. Das liegt daran, dass das Papier noch nicht bereit ist, das Klebeband zu verlassen , und dafür ist es zu klebrig Ich entferne es nur vorsichtig. Sie können das auf diese Weise tun, oder Sie können einen Fön verwenden und dann den Kleber schmelzen und ihn dann entfernen. Danke, dass du mitgemacht hast. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 14. Tag 9 - Luftbild der Strandmalerei: Hallo und willkommen zum neunten Tag der 30-Tage-Herausforderung. Ich hoffe, dir gefällt dieses Bild. Für dieses Gemälde werden wir diese wunderschöne Landschaft malen. Dafür verwenden wir Kugelblau, Titanweiß, Burna und gebrannte Umbra. Wenn Sie nach alternativen Farben suchen, können Sie Linblau, Ultramarinblau wählen, und ein Kugelblau Ich helfe einfach nicht zu alternativen Farben. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie welche haben möchten , können Sie diese verwenden. Ich benutze den Pinsel und male es in einem Pflanzenplan, indem das Kobolblau direkt auf das Mit einem abgeflachten Pinsel verwendest du ein paar Tropfen Wasser. Ich mische einfach die ganze Farbe und bringe sie in das Papier selbst ein. Wenn ich von oben nach unten komme , also von links nach rechts, schwindet die Transparenz der Farbe und sie wird transparent Die Opazität bis hin zur Transparenz nimmt zu. Und Sie können sehen, dass sich mit dem Pinsel raue Kanten gebildet Wir gleichen es einfach aus. Sobald wir die Hälfte der Seite abgedeckt haben, werden wir etwas Weiß verwenden. Wir können Weiß direkt auf das Papier mischen, aber ich mische es im Bus gründlich und bedecke alle Borsten des Pinsels Und dann schichte ich es einfach von rechts nach oben, das übrig ist Fügen Sie noch etwas Weiß hinzu und versuchen Sie, es so glatt wie möglich zu mischen Jetzt, nachdem ich den Pinsel gründlich gewaschen habe, nehme ich Burn Sienna Jedes Mal, wenn Sie die nächste Farbe verwenden, ist es besser, die Farbe richtig abzuwaschen und die Farbe von jedem Bristol zu entfernen Tupfen Sie es dann auf das Taschentuch oder das Baumwolltuch, um überschüssiges Wasser zu entfernen Ich nehme Burn Sienna. Farbe Ich mache weiter und verdünne es auf der Palette, da es sich um die Wenn Sie es direkt auftragen, wird viel Wasser benötigt, um es auf dem Papier zu verdünnen. Das Papier fängt immer wieder an zu absorbieren. Die Textur des Papiers und die Dicke verringern die Papierqualität und verschlechtern sich. Es ist besser, wenn du es auf der Palette machst. Wenn es Typen wie zu trocken gibt , hat das einen so schlechten Effekt. Wenn es nicht zu trocken ist, können Sie es direkt auf das Papier mischen . Es kommt einfach darauf an. Siehst du, du kannst sehen, dass die Mischung aus Blau und Braun einen anderen Farbton ergibt, aber dieser Farbton ist auch notwendig. Sie können Weiß verwenden und es dann einfach mischen. Dieser Farbton ist aber auch zum Malen notwendig. Manchmal, besonders während der Wellen in der Nähe des Strandrandes. Lass mich einfach die beiden Siena richtig vertuschen und wie du sehen kannst, mische ich sie einfach über Die erste Schicht ist transparent, sodass die zweite Schicht dick ist und die Kanten bedeckt Jetzt werde ich meinen Pinsel auf einen Linerpinsel mit runder Spitze umstellen . Das ist ein dünner Pinsel mit rundem Bristol. Und ich werde weiße Farbe verwenden. Und zwischen Blau und Braun gibt es eine Linienform, der ich eine wellenförmige Form geben werde Also werde ich einfach etwas Farbe auf den Bristol bringen. Hier drehe ich mich und hebe Farbe auf den Pinsel. Das nennt man Laden des Pinsels, und jeder Bristol wurde mit dem Farbzaun beladen und hier und das Abtupfen und ich gebe keine gerade Linie an, ich gehe einfach von oben und unten und tief und irgendwo hoch, irgendwo ist es dick und irgendwo dünn Es ist einfach zufällig, hören Sie einfach auf, diese Kante mit Wellen zu definieren Da wir bereits im Abschnitt Technik die Technik mit dem Trockenpinsel gelernt haben, werden wir diese Methode anwenden und die Wellen malen. Wie Sie sehen können, füge ich nur etwas weiße Farbe hinzu. Und dann fange ich langsam meinen Pinsel von unten nach oben zu heben. Das gibt mir eine Ziehbewegung. Und sobald es trocken ist, zeigt es auch den Trockenpinseleffekt Machen Sie einfach weiter. Der erste Schritt nach dem Einlegen des Pinsels besteht darin, Papier zu verwenden und dies zu tun. Und dann erscheint der Trockenpinseleffekt, dann musst du ihn malen. Ich verwende nur diese ersten Schritte diese Linie zu malen, eine bestimmte Linie. Dann fange ich einfach mit der Methode des Trockenpinsels an. Wie du siehst, mache ich Wellen. Das Blau vermischt sich auch, was irgendwo gut ist Das Blau sollte auch gesehen werden denn schließlich ist es Wasser, man kann etwas mehr Weiß hinzufügen, wenn es zu viel Blau ist Und dann mach den Trockenpinseleffekt. Sie können in jede Richtung gehen, aber stellen Sie sicher, dass Sie einer bestimmten Richtung für die Wellen folgen. Dann können Sie mit aber stellen Sie sicher, dass Sie einer bestimmten Richtung für die Wellen folgen dem Pinsel die für Sie geeignete Methode von unten nach oben oder von oben nach unten oder von oben nach unten oder von den Seiten ausprobieren, was auch immer für Sie geeignet ist oben nach unten oder von den Seiten ausprobieren, was Wenn Sie der Meinung sind, dass zu viel Blau vorhanden ist und Sie Weiß benötigen, können Sie diesem bestimmten Bereich etwas Weiß hinzufügen , aber machen Sie ihn nicht zu breit Jetzt decken wir den durchsichtigen Bereich, auf dem braunen Teil zu sehen ist mit einer weiteren Schicht Burn Sienna Es ist immer gut , das zu vertuschen, wenn du etwas Textur willst , dann musst du ganze Sachen auf das Papier legen Hier. Ich verwende etwas Weiß mit, gemischt mit Burn Sienna Und dann füge ich es hinzu, um dem Bild Tiefe zu verleihen. Etwas mehr Weiß auf das Brennen geben, um eine harte Form zu malen. Und Sie können sehen, dass ich erstens nur die Pfeilform, die Herzform, male , besonders mit der hellsten Farbe. Und dann werden wir der Form des Gemäldes etwas Tiefe verleihen. Man könnte sagen, wenn ich es heller und heller und heller mache, nehme ich mehr Weiß. Sie können den Unterschied zwischen dem linken und rechten Pastell im Vergleich zum vorherigen erkennen. Dann verwenden wir den Farbton und übermalen ihn. Sie können hier Tiefe erzeugen, indem die Hintergrundebene mit harter Form, die erste Ebene etwas dicker und dann die zweite Ebene dünner und dann die dritte Ebene noch dünner machen. Da die Form erreicht ist, verwende ich die Tupfbewegung und überdecke das gesamte Bild Herzform mit einem so texturierten Effekt das Bild fast erreicht ist Aber es ist Zeit für Schatten zwischen dem Blau und dem Braun, das verbrannte Siena ist Wir werden weitermachen und einen Schatten spenden. Sie können diesen Schatten auch der Herzform geben, aber ich würde das empfehlen. Brennen. Ich nehme ein kleines bisschen verbranntes Umbra und dann mische ich es einfach und füge den Pinsel hinzu. Lade es mit etwas Wasser in die Bürste. Ich füge noch etwas verbranntes Umbra hinzu, weil es zu dünn ist. Du kannst etwas weiße Farbe hinzufügen, um es noch schwerer zu machen , Teil des Schmerzes. dir schon einmal aufgefallen, dass die Farbe beim Verdünnen zu hell und durchsichtig wird Aber wenn Sie dieselbe Farbe mit einer weißen Farbe mischen, fühlt es sich schwer Und die Farbe wird auch ein super toller heller Farbton sein, Pastellton ohne Transparenz. Hier füge ich Knochenmehl mit demselben Pinsel mit runder Spitze unter die weiße Farbe Sobald der Schatten fertig ist, fügen wir dem hervorgehobenen Teil etwas Weiß hinzu Ich verwende Weiß für die Wellen. Wie Sie sehen können, sind die Wellen heller geworden. Wir werden weitermachen und Weiß verwenden. Ich benutze die Bewegung der Wellen, besonders am Rand von Blau und Braun. Ich gebe ihnen auch eine Form Wir sind endlich mit unserem Bild fertig, nachdem den Hauptbereich hervorgehoben haben: Wellen, Herzform und alles andere Achte nur darauf, dass du jede Ecke und jede Seite überprüfst , die die Farbe bedeckt hat. Und dann entfernen wir das Klebeband. Sie können also sehen, dass ich gerade den Karton anhebe und dann das Klebeband entferne So ist es einfach. Das ist im Grunde einfach , nur weil ich es so mache , weil ich nicht möchte, dass die Kamera wackelt und das ganze Filmmaterial ruiniert. Sobald ich das Klebeband entfernt habe, kann ich sehen, dass Farbe in den Bereich gelangt ist Weißer Bereich, der diese weiße Farbe verdeckt . Weiße Markierung. Manchmal ist eine weiße Markierung ein Fehler , weil welche Art von Markierung auch wichtig ist? Okay, hier habe ich diesen weißen Marker ausprobiert, aber er hat ihn fast ruiniert Du siehst, wir müssen ihn einfach runterdrücken , damit das weiße Ding rauskommt Und dann mache ich weiter und übermale den braunen Bereich. Dann hat die Farbe endlich die Spitze erreicht und Sie können sehen dass sie sich verteilt, anstatt sie zu bedecken. Ich mache einfach mit weißer Farbe mit einem Pinsel mit runder Spitze weiter . Weißes Acryl funktioniert auch fabelhaft. Aber keine weiße Aquarellfarbe. Für diese Art von Problemen ist es besser, Bosch oder Acrylfarben zu verwenden Art von Problemen ist es besser, Bosch oder Acrylfarben zu Das ist es für dieses Gemälde. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Teile deine Bilder im Projektbereich. Wenn Sie Fragen haben, geben Sie Ihre Fragen in das Beschreibungsfeld unten ein. Ich würde mich freuen , Ihnen weiterhelfen zu können. Ich sehe dich auf dem nächsten Bild. 15. Tag 10 - Malen mit Stromleitungen: Hallo und willkommen zum zehnten Tag von 30 Days Squash Painting. Heute malen wir das Par Line Painting. die Farben sind Elinblau, Titan, Weiß und Schwarz erforderlich . Alternative Farben sind nicht erforderlich. Wenn Sie nicht alle Farben in Blau finden können, können Sie sich für jede Art von Farbe entscheiden. Lass es rosa sein, lass es orange sein, aber lass es in hellen Farben sein. Nicht so braun oder kastanienbraun. Das wird nicht gut aussehen Ich habe Lin Blue genommen, was ein bisschen klobig war Ich habe gerade eine dünne Konsistenz draus gemacht. Und dann tragen wir das mit einem abgeflachten Pinsel auf das Papier auf, worauf wir Wolken Dann die Stromleitungen, du kannst mit dem Gruß gehen, der hier Ich habe dickere Stromleitungen gezogen. Sie können auch dünnere Stromleitungen und kleine Häuser verwenden, die Ihnen weit unter die Erde reichen. Manchmal musst du es in perspektivischen Gemälden malen , weil du das Gemälde dadurch realistischer und schöner betrachten kannst. Wie Sie sehen können, hilft uns der abgeflachte Pinsel sehr dabei, die Farben zu verteilen Innerhalb von Sekunden können Sie sehen, wie weit das Papier bedeckt ist. Dadurch wird es gleichmäßig verteilt und die Kanten und auch die Stellen, an denen es nicht bedeckt ist, verdeckt es gleichmäßig verteilt und die Kanten und auch die Stellen, an denen es nicht bedeckt ist, verdeckt die Kanten und auch die Stellen, an denen es nicht Der Strich von links nach rechts und dann von oben nach unten tragen wesentlich dazu bei, das Papier gleichmäßig zu verteilen. Ich hoffe, du malst mit mir zusammen und lass mich wissen, ob du etwas zu dieser Gemäldeserie zu erzählen hast , ob sie dir gefällt oder nicht Lassen Sie mich auch alle Fragen wissen, wenn Sie zu diesem Gemälde etwas zu tun haben Teilen Sie Ihr Projekt auch im Projektbereich mit, ich helfe Ihnen gerne weiter. Ich würde mich freuen, Ihre Bilder zu sehen nachdem ich den Pinsel von links nach rechts, von rechts nach links, von oben nach unten, von unten nach oben gefahren habe. Endlich fühle ich, wie die Papiere blau bedeckt sind. Also lass mich hier einfach aufhören und es dann trocknen lassen. Also machen wir es mit Wolken. Sobald wir damit fertig sind, benutze ich einen Rundpinsel und wir verwenden Titanweiß zum Bemalen Cloud Your. Ich nehme dann einfach die Farbe runter und lade die Farbe in den Pinsel. Wenn jedes Bristol mit weißer Farbe bedeckt ist, wir Wolken, wenn die Farbe halb getrocknet ist. Warten wir einfach noch ein paar Minuten. Da jedes Produkt schneller trocknet, weiß man nie, wann es vollständig getrocknet ist Also musst du es überprüfen. Ich überprüfe es auf dem Klebeband Ein Teil der Wolken benötigt Blau, also mache ich einfach weiter, wenn es halbtrocken ist. Sie können diesen Schritt machen, wenn es vollständig trocken ist Ich ziehe mit runder Bewegung von links nach rechts Die Wolke ist dann in der Mitte am breitesten und je weiter wir zu den Rändern gehen, desto dünner wird sie Mache diesen Schritt sehr langsam, damit du ihn genießen kannst. Und gleichzeitig spürt man , wie die Farbe auf das Papier läuft. Und die Hektik, die weiße Farbe wegzunehmen und etwas Blau hinein zu ziehen Sobald wir mit der Wolke fertig sind, machen wir mit der Silhouettenmalerei weiter, das ist Stangenmalerei, auf die wir eine weitere Schicht auftragen, aber sie muss vollständig getrocknet sein Für diesen Schritt verwende ich Schwarz. Mit demselben Pinsel belade ich den Pinsel einfach so mit schwarzer Farbe, dass er die Konsistenz G oder eine dickere Form hat. Denn wann immer du eine Silhouette beweist oder eine Silutte malst, solltest du niemals dünnere Farbe verwenden Das liegt an der Konsistenz von Motcolor, das ist Unebenheit. Und denken Sie immer daran , welche Konsistenz Sie für Silhouette verwenden , sie muss von Anfang bis Ende beibehalten werden Ich empfehle Ihnen besser, die Pak-Form zu wählen, damit in der Mitte des Gemäldes keine Transparenz entsteht und hier keine Flecken bilden. Ich nehme es mit der Messerpalette und verdünne es mit Wasser und dann verwende ich die Farbe, die ich geladen habe, bevor ich das Gefühl hatte, dass es zwei oder drei sind, die werde ich nicht verwenden. Wir werden dieses spezielle Ding benutzen und wir werden weitermachen und die Stromleitungen hier bauen. Sie können eine dünnere oder eine dickere Stromleitung verwenden. Es hängt von dir ab, ob ich male oder dickeres weil ich das Gefühl hatte, dass die Gebäude mir je nach Perspektive näher kommen. Es muss immer größer werden. Wenn es sich um eine weite Skyline handelt, können Sie mit der dünneren Ansicht fortfahren Sie müssen Ihr Gemälde grundsätzlich entwerfen , bevor Sie überhaupt anfangen, denn Sie müssen zumindest bestimmte Dinge im Hinterkopf behalten Dieses Ding wird danach kommen und dieses Ding wird danach kommen, damit du das in das Bild einfließen lassen und wunderschön aussehen kannst. Kain, denk immer daran, wann immer dein Bild ein Referenzbild hat , oder sieh dir wenigstens das Bild an, wie es aussieht, damit du weißt, wie es herauskommt Das Ergebnis sollte in etwa so aussehen. Das wird dir helfen, das Bild zu schaffen , auf das du dich hier freust. Ich habe das Papier gerade gekippt und es dann aufgetragen. Das ist das hilfreichste Zeug auf dem Karton. Sie können Klebeband verwenden. Und Sie können die Vorder - und die Rückseite der Farbe auftragen Als ob du die Mitte der Farbe siehst , werde ich gerade richtig aufgetragen. Sie können sowohl links als auch rechts ein Klebeband anbringen links als auch rechts ein Klebeband anbringen Damit Sie es bemalen und dann das Klebeband entfernen Das wird auch beim Malen von Linien hilfreich sein. Aber die einzige Sache ist, wenn das Klebeband nicht auf dem Papier haftet, es herausläuft und der Hintergrund ruiniert wird, je nachdem, was für Sie angenehm ist, Sie können damit herausläuft und der Hintergrund ruiniert wird, je nachdem, was für Sie angenehm ist, Sie weitermachen Da wir einen Linierpinsel verwenden, ist er sehr nützlich, um die Linien zu malen, vor allem, wenn Sie etwas Bestimmtes mit dem Pinsel üben möchten etwas Bestimmtes mit dem Pinsel üben So halten Sie alles fest, Sie können einfach mit dem Zeichnen oder Malen von Linien fortfahren. Ich habe diese Methode tatsächlich geübt und fast Hunderte von Linien gemalt und dann habe ich mit diesem Pinsel durchgehalten. Das kannst du versuchen, wenn du es nicht gewohnt bist. Wenn Sie nur Marker sind, habe ich vergessen zu sagen, dass Sie Marker für diesen speziellen Schritt verwenden können . Sie können schwarze oder rote Farbe oder jede andere Farbe verwenden , die Sie benötigen Achte einfach darauf, dass der Hintergrund und das zusammenpassen. Außerdem sind Sylhaetten normalerweise schwarz. Es ist nicht notwendig, dass es schwarz sein muss, aber das meiste davon ist schwarz Wir sind fertig mit der Stromleitung und den Häusern und Gebäuden. Jetzt machen wir mit den Kabeln weiter. Und dünne Linien zeichnen. Wie Sie sehen können, reichen zwei Linien aus. Wenn Sie nach mehr suchen, können Sie mehr malen oder zeichnen. Und dazu werde ich einige, ähm, Vögel hinzufügen. Sobald wir damit fertig sind, werden wir auch die Details zu den Wolken hinzufügen Schau einfach voraus, wie ich es mache und dann kannst du es tun. Du kannst zuerst die Wolken komplett machen und dann zur Stufe kommen, weil ich einfach zu eifrig bin, sie zu malen und fertig zu stellen. Das werde ich, ich habe so etwas gemacht. Du kannst einfach noch ein paar Minuten warten und dann den Hintergrund trocknen lassen und die Wolken auftragen und dann zum Schritt kommen. Jetzt zeichne ich die Vögel, wie Sie sehen können, es ist nur ein winziger Graben am Boden und dann nimmst du ihn weg, als ob du den Pinsel einfach nach unten drückst und ihn dann abhebst Es ist sehr einfach, die Vögel so zu malen , wie wir es in unserer Kindheit gemacht haben. Wir formen unsere Form so stark. Wir werden wieder einen Line-Up-Pinsel für die Wolken verwenden. Hier habe ich den Line-Up-Pinsel geändert. Du kannst auch den gleichen Pinsel verwenden, ihn aber gründlich waschen, da er den schwarzen Farbton ergibt, falls es einen gibt. Wie du siehst, gehe ich mit trockenen Pinselstrichen von links nach rechts, du kannst auch trockene Pinselstriche machen oder einfach so. Ich füge auch Texturen hinzu , nur um darzustellen, dass es einen Teil der Wolke gibt , der außerhalb der Wolke verbleibt , was wir normalerweise manchmal auch in normalen Wolken sehen manchmal auch in normalen Wolken Lassen Sie uns die Details fertig stellen, bevor wir das Klebeband an der Stelle entfernen, an der sich der weiße Algol befindet, und verwenden Sie eine schwärzere Farbe und decken Sie ab wir das Klebeband an der Stelle entfernen, an der sich der weiße Algol befindet, und verwenden Sie eine schwärzere Farbe und auch die Linien Wenn es zu weiß ist, kannst du es übermalen Stellen Sie sicher, dass Sie die Kanten und Ecken richtig gestrichen haben , bevor Sie das Klebeband entfernen Und dann ist es okay, wenn es irgendwelche Details gibt, lass es uns machen Kosten. Wie ich bereits sagte, sich alles um perspektivische Gemälde. Wenn es in der Nähe ist, musst du es so machen, als ob es voluminöser Die Gebäude, die Stromleitungen und alles. Wenn es zu weit ist, musst du es dünn machen. Das war es. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 16. Tag 11 - Laternenmalerei: Hallo und willkommen zur Herausforderung am 11. Tag des 30-tägigen Kurses. Heute malen wir diese wunderschöne Nachtlandschaft in der Laternen am Himmel leuchten Dafür werden die Farben Persisches Blau, Schwarz, Titan, Weiß, Orange und Medaillon benötigt Schwarz, Titan, Weiß, Orange und Medaillon Ich habe hier bestimmte Laternen gezeichnet. Sie können das Gleiche einfach kopieren oder Sie können einfach weitermachen und es an einer beliebigen Stelle auf dem Papier anbringen und zeichnen Sie können jede Form verwenden, hier verwende ich die rechteckige. Welche gewöhnliche Laterne? Sie können weitermachen und die ovale Form oder Form verwenden. Habe auch 123456 Laternen gemacht. Sie können so viele machen, wie Sie möchten, aber stellen Sie sicher, dass sie gekippt sind und einige klein und andere groß sind Zu dieser Zeit malen wir, Gemälde für Negativgemälde, dass wir den Platz für die Laterne lassen und dann den Hintergrund abdecken und dann den Berg hinzufügen und dann den Teil detaillieren Okay, ich hoffe, du hast hier so viel verstanden. Ich habe eine Portion Blau genommen , der ich etwas Schwarz hinzufügen werde. Wenn du irgendeine Art von Nachtszenerie oder Nachtmalerei malen willst, ist es besser, wenn du Schwarz, Portionsblau und dann Portionsblau verwendest. Und wenn es sich um den hellen Bereich handelt, der beleuchtet ist, können Sie hier einen Teil Blau mit Weiß verwenden . Ich habe mit dem Teil Blau und Schwarz angefangen, aber in der rechten Ecke werde ich weitermachen und den Teil Blau und Weiß verwenden. Dort oben ist es viel heller, wenn man den Pinsel um ihn herum benutzt. Ich mache weiter und male das Negativbild. Du lernst so viele Techniken. Die Techniken, von denen ich glaube, du wusstest noch nicht, du lernst so viel. Lass es mich wissen. Wie stehen Sie zu diesen neuen Techniken Lassen Sie mich auch wissen, wie diese Sitzung abläuft und malen Sie mit mir zusammen? Veröffentlichen Sie die Projekte im Projektbereich, damit ich Ihre Bilder sehen kann werde stolz und motiviert sein, weitere Tutorials für Sie zu erstellen . Sobald sie das mit einem Rundpinsel umrissen haben, mische ich den Teil Blau mit Schwarz und decke den verbleibenden Bereich mit der Farbe ab, vergewissere dich . Wie Sie sehen können, verwende ich denselben Pinsel und beschränke diesen bestimmten Weißraum. Ich mache weiter und vertusche es. Mach das langsam, damit du das Bild nicht berührst. Machen Sie auch weiter und malen Sie den Hintergrund vollständig. Und dann füge Orange und Gelb für die Laterne hinzu. Aber eine etwas unterere Schicht wird aktiviert und es wird ein Chaos entstehen Das ist die beste Methode. Wenn Sie das nicht können, können Sie weitermachen und diese Methode verwenden, da Acrylfarben bei dieser Methode sehr gut funktionieren So geht's, ich empfehle dir das. Diese Methode, Negativmalerei. Wie Sie sehen können, ist der linke dunkler, aber der rechte heller, weil dort mehr Licht zu sehen ist. Ich habe das jetzt gemacht jetzt , als wir fast den Boden erreicht haben, wie Sie sehen können, dass es dort durchsichtig ist. Machen Sie weiter und decken Sie das mit Adipositas ab, lassen Sie das dann aber auch so aussehen, als ob Licht in diesem speziellen Bereich reflektiert wird. Einige weiße Stellen kleben an der Laterne. Du wirst es jetzt nicht erfahren, aber wenn das Bild fertig ist, wirst du sehen, wie es aussieht Verwenden Sie jetzt einen abgeflachten Pinsel und decken Sie ihn grob mit persischem Blau ab Dann füge ich Schwarz auf dieselbe Fläche für die Lassen Sie mich zuerst etwas vertuschen. Vergewissere dich, dass du die Kanten richtig abdeckst. Hier können Sie sehen, dass es sich um dünne Farbe im Boden handelt. Das liegt daran, dass ich möchte, dass es mit Bergen bedeckt ist. Hier, ich werde den Pinsel im Bristol mit der schwarzen Farbe beladen . Das ist Konsistenz beim Bemalen des Berges. Wie Sie sehen können, habe ich gerade den Pinsel eingepflanzt und dann male ich ihn einfach. Und du kannst sehen, wie schön und wie schön und einfach es ist, Berge zu malen. Sie können dem Berg auch Formen hinzufügen. Auf der rechten Seite siehst du eine grobe mündliche Form. Sie können es in kurviger Form sehen. Jetzt sind wir fertig mit dem Berg. Lass das vollständig trocknen. Du kannst weitermachen und okay, lass mich einfach Weiß hinzufügen. Jetzt nehme ich einfach etwas weiße Farbe heraus, lade sie ein und wechsle dann zwischen den Portionen Blau und Schwarz. Das will ich machen, wenn die Farbe noch nicht ganz trocken ist. Das liegt daran, dass ich dort einen Klebstoff hinzufüge. Was auch immer Weiß zum Schwarz hinzugefügt wird und es verschmilzt nicht Das machen wir später für den Detaillierungsteil. Das wird vertuschen. So viel Klebstoff reicht da drüben. Ja, verwende dieselbe Pinsellinie, ich verwende dieselbe Pinsellinie, lade den Pinsel gründlich ein und verwende ihn für Mittelgelb. Hier lade ich die Farbe für Mittelgelb ein. Siehst du, wie ich es vertusche? Indem du den Pinsel rollst und ihn anhebst. Ich werde die Farbe auf den unteren Teil der Laterne auftragen. Ich werde komplett gehen und du kannst die Grenze sehen , die zwischen Orange und Gelb liegt Es ist gerade, es hat Linien, kurvige Linien. Es hat kurze Linien, einige dicke Linien. Es ist keine gerade Linie. Also hier füge ich Hallo hinzu. Ob sie danach mit Gelb und Weiß für die Tiefe arbeiten können , machen Sie den Schritt langsam oder Sie können auch einen größeren Rundpinsel verwenden und weitermachen und ihn malen. Du kannst es einfach auf jede Art und Weise tun, aber sei vorsichtig. Und benutze keinen abgeflachten Pinsel für die Stufe, weil die Krümmung dadurch nicht kommt und das Bild ruiniert werden könnte Jetzt nehmen wir etwas orange Farbe. Lüfter, der den Pinsel mit Orange belädt. Sie können direkt Orange oder Orange und Weiß verwenden. Die meisten Farben sagen, dass sie kein Orange enthalten. Sie können weitermachen und die rote Farbe verwenden. Sie können es einfach rot und gelb machen, es mischen und dann können Sie diese spezielle Mischung vorsichtig verwenden. Ich trage nur Orange auf, besonders an der Ecke. Ich bringe auch etwas Orange in den unteren Teil. Was auch immer der Raum ist, den wir gelassen haben, das Gelb wird es mit Orange überdecken. Gelb und Orange sind nicht richtig definiert. Sie sind gemischt. Wie Sie sehen können, wurde die winzige Laterne mit Portionsblau verschmolzen Es ist alles in Ordnung. Sobald es trocken ist, kannst du es mit einer weiteren Schicht Farbe übermalen und es wird dir gut gehen . Oder Sie können sogar einen Pastellton dafür verwenden. Das ist die Laterne unten , füge etwas Perserblau gemischt mit Titanweiß für den Kleber hinzu und umgeht das Ganze Während Sie eine Portion Blau-Weiß-Mischung hinzufügen, können Sie spüren, dass der Pinsel trocken geworden ist und Sie den Effekt eines trockenen Pinsels erzielen Das ist noch besser, um eine solche Textur und Blau hinzuzufügen. Unabhängig vom Pastellton, den Sie hinzugefügt haben, können Sie eine Portion Blau-Weiß-Mischung oder sogar eine Portion Blau dazwischen hinzufügen Portion Blau-Weiß-Mischung oder sogar eine Portion Blau , damit es natürlicher aussieht und nicht überall, wo sich der Klebstoff befindet. Sehen Sie, wie schön es aussieht. jetzt Lass uns zurück in die Berge springen. Hier habe ich meinen Pinsel mit der weißen Farbe geladen und mit dem Trockenpinseleffekt werde ich den Bergen etwas Tiefe verleihen. Ich lasse nur mit meinem Pinsel wie wunderschön die Textur entsteht und sie sieht auf dem Berg hervorragend aus. Um die Laternen schön zu definieren, benötigen wir einen Ring an der Unterseite , für den ich die braune Farbe verwenden werde Ich bin mir sehr sicher, dass Sie jetzt noch etwas von der braunen oder schlammigen Farbe in Ihrer Palette übrig Ich habe versucht, es mit Orange zu machen, aber nichts hat funktioniert. Brown ist immer gut. Ich verwende ein bisschen verbranntes Umbra. Ich mische es zusammen mit etwas Orange. Und dann mach weiter und mache den Ring an der Unterseite der Laterne Du musst kein Schwarz verwenden. Schwarz wird heller aussehen und es wird nicht so gut aussehen. Verwenden Sie dieses oder gelbliches Orange. Extrem gelbliches Orange. Es sollte so sein, sollte derjenige, der in der Laterne vorhanden ist , etwas anderes definieren muss Ich hatte es fast überall. Für den kleinen Kerl. Wir machen weiter und machen etwas Pastellform und malen es. Jetzt sind wir mit dem Ring fertig. Ein Teil davon ist noch übrig. Wir werden das mit weißer Farbe bemalen. Ich habe den Pinsel mit weißer Farbe beladen und dann in zufälliger Bewegung Weiß in der Mitte hinzugefügt, es einfach auf eine coole Art aufgenommen, auch mit demselben Pinsel und derselben Farbe Ich mache weiter und füge Sterne hinzu. Sie müssen die Plattierungsmethode nicht verwenden , da sie die Laternen verdeckt und glänzend aussieht Jetzt fügen wir die Highlights hinzu. Ich mache weiter und füge Summer White in den Berg ein. Lassen Sie uns noch ein paar Details hinzufügen und wir werden auch noch ein paar Laternen hinzufügen , die wunderschön aussehen Und dann ein Mann in Weiß in die Laterne, sodass es sich anfühlt, als würde sie aufgrund des Streuteils Si wirklich fliegen. Du kannst so viele Laternen malen, wie Es ist nur so, dass jedes Mal, wenn du malst , nachdem der Hintergrund getrocknet ist, verwendest, die Pastellform, die mit etwas Weiß gemischt und dann aufrecht steht , dann fängt sie Das ist ein Tegan. Lass uns das Klebeband entfernen. Wie ich schon sagte, hebe ich es einfach hoch und entferne das Klebeband Das liegt daran, dass ich die Form nicht kenne. Meine Hände zittern zwar, das Filmmaterial zittert, aber nicht die Kamera Das war's für dieses Gemälde. Ich hoffe, es hat euch allen gefallen und ihr seid mir beim Malen gefolgt . Ich hoffe, euch gefallen die Tipps und Tricks und die neuen Techniken. Was auch immer Sie lernen, lassen Sie es mich in den Diskussionsarbeiten wissen, teilen Sie mir auch Ihr Bild oder zumindest den Fortschritt des Gemäldes mit, damit ich motiviert bin, weitere Bilder für Sie alle zu malen. Danke. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Machen Sie die Detaillierung, bevor Sie fertig sind, denn Detaillierung ist sehr wichtig 17. Tag 12 - Sonnenuntergang in Paris Malerei: Hallo und willkommen zum 12. Tag der 30-Tage-Kurs-Herausforderung. Heute werden wir dieses wunderschöne Sonnenuntergangsgemälde malen dieses wunderschöne Sonnenuntergangsgemälde , für das die Farben aufgeführt sind. Sie können die Farben wählen, die Sie haben. Wenn Sie diese bestimmte Farbe nicht haben, können Sie eine alternative Farbe verwenden. Anstelle von Himmelblau können Sie Erlinblau anstelle von Organa Sie können sich für Pastelllila entscheiden. Sie können das Lila einfach mit etwas Titanweiß verwenden und es dann verwenden. Und wenn Sie keine lila Rose haben, können Sie auch eine rosa Farbe mit etwas Purpur verwenden und daraus einen Pastellton machen. Und dann benutze es für tiefes Gelb. Sie können eine Mischung aus Orange und Mittelgelb verwenden. Hier habe ich das Papier aufgeklebt und ein Herz gezeichnet. Du kannst weitermachen und mir folgen und dich beeilen, denn jeder Schritt ist sehr wichtig Ich verwende einen abgeflachten Pinsel. Sie können einen runden Pinsel nehmen und einfach etwas himmelblaue Farbe nehmen und dann horizontal vorgehen, nur ein paar Breiten himmelblau, weil das Herz sehr klein ist Und schließlich verwenden wir ein kleines Papier. Wenn es groß ist, können Sie einen breiteren, abgeflachten Pinsel verwenden und ihn verwenden Nach dem himmelblauen Malen fahren wir mit der violetten Farbe, der Farbe Giana, fort. Auch hier verwende ich einen abgeflachten Pinsel und trage ihn unterhalb der himmelblauen Farbe verwende ich einen abgeflachten Pinsel und trage ihn unterhalb Hier male ich nur auf dem eingeschränkten Herzformbereich, weil wir in diesem bestimmten Bereich nur den Sonnenuntergang sehen wollen Wie Sie sehen können, beschränke ich meinen Pinsel nur auf diese Ebene selbst Sobald wir mit Giana fertig sind, fahren wir mit der nächsten Farbe fort, die lila, Rose ist Hier ist sie, Farbe, die hinter dem Licht liegt. Wir werden einen abgeflachten oder sogar einen runden Pinsel verwenden. Es ist hilfreich, wenn der Schmerz besser ist , wenn Sie in die Mischpalette nehmen und dann mischen Und dann, wenn es eine dünne Konsistenz hat, können Sie es direkt aus der Wanne nehmen und dann, sobald Sie die Farbe aufgetragen haben, können Sie es sobald Sie die Farbe aufgetragen haben, einfach untermischen Wenn Sie nicht mischen möchten, tragen Sie einfach die Farben Und dann, am Ende, können Sie alle Farben miteinander mischen. Weiter mit der nächsten Farbe. Hier verwende ich ein tiefes Gelb. Sie können mit Mid Low fahren. Außerdem beim Mischen manchmal dominiert beim Mischen manchmal eine Farbe die andere Es ist also besser, wenn Sie alle Farben auftragen und weiter mischen Hier verwende ich zum Mischen einen Rundpinsel. Sie müssen nur ein paar Mischschritte sehen und dann den Überblick behalten. Wir haben diese Technik auch im Abschnitt Gee-Technik gelernt auch im Abschnitt Gee-Technik Aber wenn wir mehr als eine Farbe auftragen, ist es schwierig. Es ist besser, wenn du mit der Zeit übst . Du wirst perfekt werden. Wir werden wieder einige Farben hinzufügen und dann beginnen wir hier mit dem Mischen. Sie können sehen, dass ich die Farben Himmelblau und Oga gemischt habe. Das Rosa vermischt sich mit dem Tello, tief unten. Wir werden wieder etwas rosa Farbe auftragen und es dann mischen. Haben Sie etwas Geduld und machen Sie den Schritt langsam, da die Farbe irgendwann matschig werden kann Es ist jedoch besser, wenn Sie einen dunkleren Farbton verwenden, um Weiß zu verwenden und ihn dann zu mischen hier zur Horizontlinie überzugehen, verwende ich ein bisschen Schwarz gemischt mit Himmelblau und trage es dann auf die Horizontebene auf. Dann verwende ich graue Farbe, das ist eine Mischung aus Schwarz und Weiß, um den unteren Teil des Herzens abzudecken. Sobald der Hintergrund fertig ist, fügen wir die Sonne in der Mitte der tiefgelben Farbe hinzu. Hier verwende ich einen Liner-Pinsel , um einen kleinen, winzigen Kreis hinzuzufügen. Sie können auch einen Marker für diesen bestimmten Schritt verwenden . Jetzt verwende ich dieselbe Pinsellinie und füge dem Grau etwas schwarze Farbe hinzu. Es wird keine gleichmäßige Ebene sein, es wird irgendwo grau und irgendwo sein. Das dient dazu, der Stadt Tiefe zu verleihen. Der Hintergrund ist komplett bereit, um einen Eifel-Teer herzustellen. Sie können Ihr eigenes Referenzbild haben oder es einfach in Google eingeben um die einfachste Zeichenmethode zu erhalten und das können Sie einfach kopieren Ich nehme auch eine Referenz von Google und male sie dann. Sie können einen Marker oder einen Stift oder sogar einen Pinsel Wenn Sie mit einem Pinsel vertraut sind, können Sie diesen Schritt ausführen und sicherstellen, dass der Pinsel sehr klein ist Eiffelturm, die Details sind nicht so klar. Okay. Der Eiffelturm ist fast fertig und es ist Zeit dem Gemälde mehr Tiefe zu verleihen Ich werde ein paar Wörter rund um den Eiffelturm hinzufügen und es wird ein ganz einfacher Punkt sein, genau wie einen Punkt zu behalten und ihn wegzunehmen, wie diese Art von Vögeln Also kannst du das hier einfach mit dem feinsten Marker machen. Ich benutze einen Kugelschreiber , wie Sie sehen können. Und ich mache einfach so viele Vögel wie möglich. Der Himmelsteil ist fertig. Wir werden hier mit der Stadt weitermachen. Ich verwende eine abgeflachte Scheibe und eine Scheibe. Dann ziehe ich einfach den Pinsel von oben nach unten, um einige Gebäude zu erstellen Es ist okay. Wenn es Unebenheiten gibt, ist das okay Sie müssen nur einfach von oben nach unten ziehen. Und es muss eine rechteckige Form haben. Überall dazwischen ist es möglich. Wenn es Grau gibt, ist das auch okay, lass die Gebäude trocknen. Hier verwende ich einen breiteren, abgeflachten Pinsel und trage es an den Ecken und am Boden auf, wie Sie sehen können. Das dient dazu, den dunkleren Teil der Höhle zu bekommen und Tiefe in die Höhle zu bringen Wenn du kein Erdgelb hast, dann kannst du definitiv Burn Sienna oder eine Mischung aus Burn Sienna und Burn Umber verwenden Burn Sienna oder eine Mischung aus Burn Sienna und Burn Umber Hier lade ich den Pinsel mit verbrannter Sienna oder das Und dann verwende ich das mit schwarzer Farbe und mische es dann. Dies dient dazu, die Tiefe zu erreichen, Braun und Schwarz gut miteinander zu vermischen Und wann immer du die Kante zeichnest , ist das die harte Form. Versuchen Sie , dieser verbalen Form auf der rechten Seite eine Form hinzuzufügen , dieser verbalen Form auf der rechten Seite eine Form , damit sie realistisch aussieht Sie es nicht. Sehr harte Linien, nur eine Kurve, die man sehen kann. Es ist echt, aber nicht real. Weil wir dem Ganzen Tiefe verleihen müssen, um es zu einem realistischen Höhlentyp zu machen , für den Sie eine Roggenpinseltechnik oder verschiedene Brauntöne verwenden können Roggenpinseltechnik oder verschiedene Brauntöne , um Tiefe zu verleihen, indem Sie auch schwarze Farbe verwenden können Ich stelle meinen Pinsel auf einen Linerpinsel um und verwende die Mischung aus Schwarz und Braun, um die Linie an der Ecke hinzuzufügen Das ist am Rand. Das wird keine gerade Linie sein. Ich werde einen Einzug hinzufügen , der auch der Tiefe und Form entspricht während ich die Linie am Rand der Herzform hinzufüge Ich habe auch einen Teil der Farbe in die Höhle geschleppt. Und wenn Sie eine Textur haben, können Sie die Textur auf diese Weise angeben oder die Trockenpinseltechnik verwenden und Ihren eigenen Effekt erzielen Verwenden Sie auch verschiedene Brauntöne , um dem Ganzen Tiefe zu verleihen Das sieht so viel besser aus. Sie können immer noch weitermachen und die Tiefe der Höhle erhöhen. Aber hier werde ich es beenden. Ich werde die Farbe auf eine weiße Farbe umstellen und ein paar Lichter in den Gebäuden hier machen. Ich werde einige hinzufügen, machen rechteckige Formen, die von links nach rechts verlaufen, und einige rechteckige Formen, die von oben nach unten verlaufen. Einige quadratische Formen, es hängt nur davon ab, wie Sie die Lichter hinzufügen möchten. Stellen Sie einfach sicher, dass jedes Gebäude den einen oder anderen Unterschied aufweist. Es befindet sich auch in der Nähe des Eiffelturms Sie können eine andere Lichtfarbe verwenden, z. B. Rot, Gelb, Weiß anstelle von Weiß Sie können jede andere Farbe verwenden , da wir die neueren Gebäude bereits mit Weiß ausstatten Sie können also Gelb oder Rot wählen, alle Details hinzufügen und fertig stellen, bevor Sie das Klebeband entfernen Und jedes Mal müssen Sie überprüfen, ob alle Seiten mit Farbe bedeckt sind , bevor Sie das Klebeband entfernen Das war es für dieses Gemälde. Ich hoffe, es hat euch allen gefallen und seid mir zusammen mit euren Bildern gefolgt. Lassen Sie mich auch wissen, wie dieses Gemälde war, und teilen Sie mir Ihre Erfahrungen und auch das Projekt mit. Sie können es im Projektbereich teilen. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 18. Tag 13 - Fallschirmmalerei: Hallo und willkommen zu Tag 13. Wir werden dieses wunderschöne Fallschirmgemälde malen, das ist Sky-Dining-Gemälde, für das die Farben tiefgelb, die verschiedenen Blautöne, erforderlich sind die verschiedenen Blautöne Es ist nicht notwendig , dass Sie diese spezielle blaue Farbe verwenden müssen diese spezielle blaue Farbe verwenden Sie können Ihre eigenen Blautöne verwenden, was auch immer Sie in Ihrer Palette haben, z. B. verschiedene Blautöne. Endlich können Sie auch rote Farbe für den Fallschirm verwenden Wenn Sie keine rote Farbe haben, können Sie eine andere Farbe Ihrer Wahl wählen Und Schwarz ist wichtig, weil wir Silber malen. Zunächst malen wir diesen Hintergrund mit tiefem Gelb und dann mit gelbem Weiß ihn zu mischen und einen Verlaufseffekt Seit Beginn der Serie habe ich dir immer gesagt, du sollst die trockene Farbe auf die Palette auftragen und sie gut mit Wasser mischen, bis sie eine Bosch-Konsistenz hat, und sie dann auf dem Papier verwenden Es hat seine eigenen Nebenwirkungen, die ich auch erklärt habe, bevor ich es noch einmal gesagt Immer wenn Sie eine trockene, trockene Farbe auf das Papier auftragen und immer wieder Wasser auf das Papier auftragen, fängt das Papier an zu absorbieren und die Dicke nimmt ab. Die Papierqualität wird sich verschlechtern. Es ist immer notwendig, dass Sie es auf die Mischpalette legen. Und dann mischen Sie es gründlich mit Wasser und bringen es dann zu einer Gauche-Konsistenz und tragen es dann auf das Papier auf Wenn Sie keine gelbe Zahnfarbe haben, können Sie ein bisschen Weiß und ein bisschen Gelb verwenden und das verwenden, oder Sie können Fleischfarbe Wenn ja, liegt es an Ihnen, welchen Hintergrund Sie wollen. Ich erstelle einen Hintergrund bei Sonnenuntergang und Sonnenaufgang. Kommen wir nun zum Teil mit den Bergen Ich verwende zuerst die hellste Farbe, das ist Himmelblau. Sie können weitermachen und verschiedene Farben verwenden Wenn Sie zum Beispiel Rosa wählen, können Sie alle Rosatöne wählen und diese verwenden. Wenn Sie eine violette Farbe haben, können Sie alle violetten und lackierten Farben verwenden alle violetten und lackierten Farben Wenn Sie solche Dinge nicht haben, können Sie immer Wasserfarbentechniken anwenden, bei denen Sie den ersten hellsten Farbton und dann den dunkelsten und dunkelsten und dunkelsten Farbton auftragen den ersten hellsten Farbton und dann den dunkelsten und dunkelsten und dunkelsten Farbton dunkelsten Das ist monochrome Malerei. Das kannst du machen. Ich male die Berge mit einem abgeflachten Pinsel. Wie Sie sehen können, ist es sehr einfach, einen abgeflachten Pinsel zu verwenden und verleihen Mit demselben Pinsel können Sie dem Berg auch von Kante zu Kante ein Design mit der zweiten Farbe weitermache, verwende ich hier eine säureblaue Farbe, die etwas dunkler ist als die himmelblaue Farbe. Sie können weitermachen und Linblau, das Brettblau, dann Ultramarinblau und dann Perserblau verwenden das Brettblau, dann Ultramarinblau und dann Perserblau Und dann ist das eine sehr verbreitete Palette, die überall zu finden ist Wenn Sie diese bestimmten Blautöne nicht haben, können Sie sich für eine andere Farbe entscheiden. Sehen Sie, wie einfach es war, den Berg mit dem abgeflachten Gestrüpp zu füllen Berg mit dem abgeflachten Als Nächstes machen wir mit der dritten Farbe weiter, nämlich dem kahlen Blau Ich werde nur die drei Blautöne verwenden. Und dann ein Schwarzer. Wir werden jeden Berg etwas niedriger streichen als den vorherigen. Sie können Blau sehen, ich versuche es und gebe eine Form, eine andere Form als die beiden vorherigen Farben. Du kannst jeder Bergschicht deine eigene Form geben. Dann endlich Black Mountain. Der Hintergrund ist bereit für ein Fallschirmgemälde. Ich suche einfach nach einem Referenzbild und wähle eines davon aus Und Sie können Ihr eigenes Referenzbild haben oder einfach das kopieren, was auch immer ich male. Sie können verschiedene Farben für den Fallschirm und auch für die Ich werde rote Farbe für den Fallschirm und schwarze Farbe für die Person und die am Fallschirm befestigten Fäden verwenden für die Person und die am Fallschirm befestigten Fäden einen Pinsel mit runder Spitze verwenden, können Sie auch einen Linienpinsel verwenden Was auch immer für Sie bequem ist, Sie können es verwenden Ich werde im Hintergrund weitere Silhouetten des Fallschirmspringens in schwarzer Farbe hinzufügen . Jetzt verwende ich eine Linie und füge die verschiedenen Formen des Berges Und auch hinzufügen, mit derselben Farbe. Ich verwende eine Pinsellinie und trage einfach die Farbe auf und verwende dann Wasser, ich ziehe sie nach unten Sie können den Trockenpinseleffekt auch verwenden, um ihn nach unten zu ziehen, sodass eine Tiefe im Berg entsteht Sehen Sie, wie schön es sich herausstellt. Ich hoffe, du folgst mir und malst jeden Schritt. Schauen Sie sich die Details und die Ecken an. Und lass uns das Klebeband entfernen. Entfernen Sie das Klebeband langsam und vorsichtig schräg , damit das Papier nicht Ist die Klebrigkeit im Klebeband, bei der es viel Mühe kostet, das Klebeband zu entfernen Aber entfernen Sie es vorsichtig und vorsichtig , damit die Farbe nicht ruiniert wird Wie Sie sehen können, entferne ich das kleine Stück, das festgeklemmt war Das ist es für dieses Gemälde. Ich hoffe es hat dir gefallen und du bist mir gefolgt. Leite deine Projekte im Projektbereich. Ich würde mich freuen, es zu sehen und zu schätzen. Danke, dass du mitgemacht hast. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 19. Tag 14: Stadtbeleuchtungs-Malerei: Hallo und willkommen zur 30-tägigen Kurs-Herausforderung am 14. Tag 30-tägigen Kurs-Herausforderung Heute werden wir diese wunderschönen neun Landschaften malen. Die benötigten Farben waren Persisches Blauviolett, Pfirsichblüte, Rosa, Orange, Schwarz und Titanweiß. Sie können die unten genannten alternativen Farben verwenden. Wir beginnen mit dem Persian Blue. Sie können ein bisschen Schwarz und Persisches Blau miteinander mischen und mit den ersten Schichten beginnen. Wenn Sie nach unten gehen, können Sie Persisches Blau verwenden. Außerdem werden wir einige andere Farben verwenden , damit einige andere Farben verwenden , damit der Hintergrund die Farbe gründlich von links nach rechts aufträgt . Und decken Sie die Kanten zunächst selbst ab, damit Sie sie nicht erneut abdecken müssen. Ich habe etwas Schwarz hinzugefügt. Und dann verschmelze ich es mit dem Persischen Blau unten. Da die Farbe immer noch rot ist, hilft das beim Mischen Es ist sehr einfach. Wie du siehst, führe ich meinen Pinsel einfach von links nach rechts nach oben, indem ich die schwarze Farbe auftrage. Und die untere Farbe reaktiviert sich und sie vermischt sich. Lassen Sie uns nun mit der violetten Farbe weitermachen. Sie können weitermachen und lila zwei verwenden, ich werde diese lila Farbe unter dem persischen Blau auftragen . Aber nur ein kleiner Teil davon Wenn die Farbe zu trocken ist, können Sie weitermachen und sie dann herunternehmen und dann verwenden. Wenn du formen musst, kannst du es in der Mischpalette verteilen und dann verwenden Wie Sie sehen können, bin ich von unten nach oben gegangen und habe es sorgfältig gemischt Wenn die Farben nicht gemischt werden, können Sie mit Weiß fortfahren und dann weitermischen Aber ich finde, das ist okay, weil ich auch die Definition der Farben haben möchte Ich werde rosa Farbe verwenden. Welche alternative Farbe? Sie können weitermachen und Purpur verwenden. Wie Sie sehen können, trage ich mit der Stange nur von der rechten Seite auf den Mittelteil Sie können auch einen abgeflachten Pinsel verwenden. Ich verwende ein hellrosa, was eine Pfirsichblütenfarbe ist Ich trage von links zur Mitte auf, nur so viel davon , dass kalte Farben hineinpassen. Mischen Sie nun die beiden Farben Hellrosa und Dunkelrosa , also Pfirsichblüte und Rosa, miteinander. Versuchen Sie auch, die violette Farbe zu mischen. Ich finde, das ist in Ordnung. Lassen Sie uns mit einer anderen Farbe fortfahren, die Orange ist. Wenn Sie kein Orange haben, können Sie mittelgelbe Farbe verwenden oder sie einfach selbst mit Rot und Gelb mischen. Wie Sie sehen können, ist die Breite von Orange unterschiedlich. Diesmal ist es die linke Seite, wohingegen die rechte Seite dünner ist. Sie können auch einfach mit jeder anderen Farbe abwechseln. Jetzt mache ich weiter und verwende Farbe und trage sie auf. Aber vorher lass mich einfach die violette Farbe auftragen und richtig mischen. Ich verwende den abgeflachten Pinsel, der sich leicht mischen lässt Wie Sie sehen können, renne ich einfach von links nach rechts. Und es vermischt so viel mit demselben Pinsel zum Glätten Ich mache weiter und füge schwarze Farbe hinzu. Und Sie können sehen, dass es nur ein kleiner Teil ist, es ist fast so breit wie der Pinsel, den ich male, schwarze Farbe. Und so viel ist in Ordnung. Sie können weitermachen und Schlamm hinzufügen. Es wird wunderschön aussehen. Nachdem wir sorgfältig sichergestellt haben, dass die Kanten richtig mit den Farben bedeckt sind, fahren wir mit einem weiteren Schritt fort. Aber vorher warten wir, bis es trocknet. Jetzt fahren wir fort, indem wir dem Hintergrund Wolken hinzufügen. Sobald der Hintergrund trocken ist , lade ich meinen Rundpinsel mit Kobaltblau ein und wir werden damit die Wolke auftragen. Ich glaube, ich habe anfangs vergessen, dir etwas über die Farbe zu erzählen , eine bestimmte Farbe. Sie können jede dunklere Form dieser Farbe verwenden, aber nicht zu dunkel als die Portion Blau oder die, die zur Portion Blau passt. Ich hebe den Pinsel einfach ab, indem ich ihn, wie Sie sehen können, von unten nach oben auf das Papier auftrage, und zwar in einer runden Bewegung. Auf diese Weise fügst du Wolken hinzu. Sie können auch Farben wie Rosa und Orange für den blauen Teil verwenden . Grundsätzlich werden die Wolken dem helleren Bereich hinzugefügt und nicht dem dunklen Teil, der sich oben befindet. Sie können oben auf dem Teil Sterne hinzufügen, aber nicht zu viele Wolken oben. Ich verwende die rosa Farbe, um Wolken im unteren Teil hinzuzufügen. Sie können auch den Trockenpinseleffekt ausprobieren. Ich verwende dieselbe Technik in Bewegung, um den Pinsel laufen zu lassen. Um die Wolken zu machen. Ich mache es auch mit Orange. Sie können zunächst nicht sehen, wie es aussieht, aber sobald das Bild trocken ist, werden Sie anfangen, die Farben und die Textur zu sehen. Verwenden Sie jetzt einen feinen Linerpinsel. Ich mache weiter und bestelle meinen Pinsel mit titanweißer Farbe. Nicht dick oder nicht in, bei Konsistenz, sondern in einer idealen Konsistenz von H. Und ich füge die Sterne und auch die Lichter der Stadt hinzu und auch die Lichter der Stadt während du die weiße Stadt bei Sonnenuntergang malst. Du kannst weitermachen und die Sterne variieren, wie zum Beispiel einige große Sterne und einige sehr winzige kleine Sterne für die Lichter der Stadt. Sie können weitermachen und winzige weiße Punkte hinzufügen, die nicht zu weit voneinander entfernt und auch nicht zu nah voneinander entfernt sind. Sie können auch Lemonelloo gemischt mit Weiß für die Lichter verwenden auch Lemonelloo gemischt mit Weiß für die Dieser Schritt ist völlig optional. Sie können weitermachen und alles verwenden , was die Farbe übrig hat. In der Mischpalette verwende ich Zitronenello gemischt mit Weiß und ich verwende es für die Lichter. Fügen wir ein oder zwei Sternschnuppen hinzu, damit es wie ein dramatisches Gemälde aussieht. Hier verwende ich dieselbe feine Pinsellinie und trage sie einfach quer auf und ziehe dann eine der Linien nach oben Ich zeige es noch einmal. Ich füge noch ein paar Wolken hinzu und mache die Fixierung fertig , bevor du das Bild fertigstellst du das Bild fertigstellst und das Klebeband entfernst Ich hoffe, du hast die Anweisungen befolgt und mit mir gemalt Das ist es für dieses Gemälde. Ich werde das Klebeband entfernen. Sie können weitermachen und vorsichtig und langsam entfernen. Wenn noch Details übrig sind, können Sie sie hinzufügen Sie können diesem Gemälde, das ich kürzlich in meinem vorherigen gemalt habe, auch einen Flugzeugflügel hinzufügen diesem Gemälde, das ich kürzlich in meinem vorherigen gemalt habe, Du kannst es dir auf meinem Instagram ansehen, zum Beispiel, wie wunderschön es mit diesem speziellen Hintergrund geworden wie wunderschön es mit diesem speziellen Hintergrund Aber nicht die Sterne und so, es gibt natürlich einige Variationen, aber die Hintergrundfarbe ist fast ähnlich. Ja, ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen. Teilen Sie es im Projektbereich mit und teilen Sie mir Ihre Meinung zu den Ergebnissen im Diskussionsfeld unten mit. Und überprüfe den Kurs, damit andere mitmachen können und sie auch etwas wirklich Nettes lernen. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. Danke fürs Mitmachen. 20. Tag 15 - Blumenstrauß auf der Fußwegmalerei: Hallo und willkommen zur Kurs-Herausforderung am 15. und 38. Tag. Ich weiß, dass dieses Bild wirklich schön ist und ich hoffe, dass dir dieses Bild auch mit mir gefällt. Die Farben erfordern eine graue, weiße , schwarze Rose und auch Grün für die Blätter, sie usw. Sie können eine alternative Farbe für die Blumen verwenden. Ich fange an, Grau mit einem abgeflachten Pinsel aufzutragen. wir nach unten gehen, fügen wir etwas Schwarz hinzu und machen es als Farbverlauf für. Sie können die Farben in der Liste noch einmal überprüfen, Sie können die Farben in der Liste noch einmal überprüfen weil ich glaube, ich habe nur wenige Grüntypen übrig gelassen nur wenige Grüntypen Was auch immer Sie suchen, Sie können ein dunkleres Blatt und einen helleren Farbton verwenden ein dunkleres Blatt und einen helleren Im Grunde gehe ich vor und trage das Grau schräg auf, also von rechts oben nach unten links, hier verwende ich den Strauch direkt aus der Du kannst weitermachen und es verteilen und dann verwenden. Es ist in einer dicken Form. Ich wende es nur direkt an. Sie können über den Pinsel fahren und alle weißen Bereiche, insbesondere die Kanten, mischen und verdecken . Sei geduldig und genieße den Prozess und male zusammen mit mir, wenn du es tust. Dann kannst du einfach eine Pause machen, wenn du zurückgelassen wirst, und weitermachen und malen, jeden Strich richtig überblendest Im nächsten Schritt werde ich etwas weiße Farbe auf die Balette auftragen und ein bisschen Schwarz mischen Und da Sie meinen Pinsel auf einen runden Pinsel verschieben können, ist er nicht komplett grau, aber er ist eine hellere Form von was wir im Hintergrund gemalt haben Wir verwenden eine trockene Pinseltechnik und machen weiter und machen es einfach mit dem Pinsel von links nach rechts, sodass wir einige strukturierte Striche bekommen Wenn wir diese Würfel malen, wie rechteckige Schachteln mit dem Lebensmittelteil, sehen sie mit demselben Rundpinsel natürlich aus mit demselben Rundpinsel Ich mache weiter und nehme etwas schwarze Farbe in den Pinsel und füge den Rechtecken einen Umriss Wenn ich also Rechtecke male, mache ich mit einer Linie weiter Es ist keine gerade Linie. Es hat hier und da einige Kurven. Es ist nicht einmal so gut wie Sie von der oberen linken Ecke bis zur unteren rechten Ecke sehen können. Wie die Textur gerade aussieht, als ob die Steine in einer Wand angeordnet wären, Grunde eine Art von Szene. Sobald wir damit fertig sind, dass es wie ein unteres Stockwerk aussieht, werden wir den rechteckigen Boxen einfach mehr Textur hinzufügen , indem wir etwas graues Material zur Farbe hinzufügen . Sie können weitermachen und die Ecken in der Mitte hinzufügen. Sie können auch die Drys-Technik verwenden. Ich mache einige Boxen richtig dunkel und manche hell. Und auch ein Teil der Boxen mag hier superhell, ich tupfe es so ab, dass sich die Farbe auf den anderen Teil des Blocks verteilt Hier kannst du sehen, dass ich es nur ziehe , um auch etwas Textur Auf diese Weise kannst du es einfach auffüllen. Füllen Sie es jedoch nicht vollständig aus, da wir auch die zugrunde liegende Textur angegeben haben. Nur der dunklere Teil des Fußweges ist dunkel, nicht überall, es ist dunkel. Wenn du die Schatten und Lichter im Hinterkopf behältst, wird das weitergehen und noch mehr Schmerzen bereiten. Sobald wir mit diesem Schritt fertig sind, machen wir weiter und nehmen etwas Grünzeug und fügen die Stängelblätter und auch die Blüten hinzu. Sie können jede Farbe für den Flow wählen. Aber vor allem hier habe ich mich für Rose und Purpur entschieden und dazu noch eine Mischung aus Titanweiß Die ursprüngliche Idee, Rose zu malen, war eine einzige. Aber später wurde mir klar, dass der Strauß darauf wirklich hübsch aussehen würde. Im weiteren Verlauf baue ich gerade einen Wasserhahn in eine Straußform um. Wie Sie sehen können, habe ich gerade eine dunklere Form mit einer schwarzen Farbe gemalt. Und dann nehme ich Olivgrün und dann bei Bedarf Grün, ich mache etwas Grün, Weiß und baue dann den Stiel ein. Und so wie du es machen kannst, oder du kannst es einfach direkt in einen Strauß formen und so viele Linien wie möglich zeichnen, und dann kannst du einfach den Strauß hineinmalen. Ich habe Schwierigkeiten mit diesem speziellen Schritt denn immer, wenn die dunklere Form da ist und Sie darüber eine hellere Farbe hinzufügen möchten, wird sie sich mit der Erfahrung nicht leicht anpassen. Ich würde sagen, zuerst weiße Farbe hinzufügen und dann hellere Farbe hinzufügen. Denn immer wenn du eine hellere Farbe über einer dunkleren Farbe verwendest, wird die darunter liegende Schicht reaktiviert und sie wirkt sowohl wie Acryl- als auch Wasserfarben Es wird immer empfohlen , für den ersten Schritt weiße Farbe zu verwenden und dann zu warten, bis sie vollständig getrocknet ist, und dann die Tiefe hinzuzufügen, wenn Sie von dunkel zu hell wechseln für den ersten Schritt weiße Farbe zu verwenden und dann zu warten bis sie vollständig getrocknet ist, und dann die Tiefe hinzuzufügen , wenn Sie von dunkel zu Es ist nicht notwendig, wie wir den Stängelteil machen, aber für diese bestimmte Rose oben drauf, wie ich hoffe, Sie verstehen was ich meine, während ich den Schaft aufbaue, können Sie weitermalen Wenn du Rosen hinzufügst, ist es nicht notwendig, dass jedes Blütenblatt dir zugewandt ist Einige können nach oben zeigen, andere können zur Seite zeigen. Irgendwo anders auch. Ich zoome einfach in diesen Teil hinein , damit Sie deutlich sehen können wie ich den Strauß und Sie können mit mir malen. Schau, wie hübsch es wird, irgendwo rot, irgendwo rosa, irgendwo grün. Vorerst ziehe ich einfach eine Pinsellinie und füge etwas Weiß mit ein paar Wassertröpfchen Damit das Spritzen einfach wird. Nun, falls Sie nicht wissen, was Spritzern ist, es geht im Grunde darum, etwas Farbe mit Wasser zu vermischen und das Schmeichelhafte auf die Im Grunde genommen habe ich einen weißen Schnitt genommen und ein paar Tropfen Wasser hinzugefügt Dann habe ich den Pinsel mit der Mischung beladen. Und wie Sie sehen können, befindet sich der geladene Pinsel unten. Und ich nehme einen normalen Pinsel und drücke über den Pinsel, über den geladenen Pinsel, sodass der Spritzer entsteht Es kommt zu Farbspritzern. Wenn Sie eine größere Runde Spritzer haben möchten, können Sie etwas Wassertropfen darauf geben. Es bildet eine dicke, dünne und die Spritzer Danach habe ich noch ein paar Spritzer hinzugefügt. Sie können auf dem Bild sehen, das sieht wirklich hübsch aus, als ob der Schnee fällt oder Wasser fällt Das war es für dieses Gemälde. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Teile mir dein Fortschrittsfoto oder die Bilder mit. Lassen Sie mich auch wissen, wie Sie auf dieser Reise mit den Bewertungen vorankommen , damit andere mitmachen können, indem sie sich die Bewertungen ansehen Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Bis dahin, lerne weiter und erschaffe weiter. 21. Tag 16: Trainiere über die Malerei am Meer: Oh und willkommen zu Tag 16, 30-tägigen Gauge-Herausforderung. Heute malen wir diese Filmszene den benötigten Farben wie Hellblau, Titanweiß, Schwarz, Rot und Gelb. Zunächst zeichnen wir eine grobe Skizze. Du kannst das einfach vermeiden, aber achte darauf, dass du die Drittelregel befolgst und dass sich die Linie im unteren Drittel des Papiers befindet. Sie können einfach eine grobe Skizze der Wolken machen, wo die Wolken hinkommen werden, aber Sie können das einfach vermeiden, wenn Sie einen Filbert-Pinsel verwenden Zuerst verwenden wir eine abgestufte Waschung, bei der persisches Blau mit einem Hauch von Schwarz gemischt ist persisches Blau mit einem Hauch von Schwarz gemischt Und wenn wir dann runterkommen, wird es portionsblau mit weiß sein Wir reflektieren einfach dasselbe auf den unteren Teil des Papiers, der sich unter der Linie befindet. Wir machen einfach etwas Weißes drüber und mischen es gründlich und waschen es stufenweise. Ein größerer, abgeflachter Pinsel hilft dabei, einen großen Teil des Papiers abzudecken Wie Sie sehen können, wird es einfach so schnell verdeckt. Und es passt gut zu der anderen Farbe. Und Sie müssen nicht so viele Schläge ausführen , wie Sie einen kleineren verwenden. Sobald wir mit dem Überblenden fertig sind, wechseln wir zu einem gefilterten Pinsel , bei dem die Wolken, wie Sie sehen können, was auch immer ich gezeichnet habe, mit persischem Blau und Weiß bedeckt sind Das ist in Ordnung, denn wenn wir Wolken hinzufügen, entsteht ein Schatten und ein hervorgehobener Teil davon Wir fügen im Grunde die Wolken mit weißer Farbe hinzu und mischen dann die Grundfarbe für den Schatten, den Sie immer wieder sehen und lernen. Ich hoffe, du bist mir bis hierher gefolgt. Hier habe ich eine frische weiße Farbe aufgetragen da der Filbard-Pinsel am oberen Rand seine U-Form hat Hier lade ich den Pinsel mit der weißen Farbe. Wie ihr sehen könnt, bedeckt jeder Bristol , vor allem die Spitze. Und Sie können sehen, dass die runde Form der Wolkenform hilft. Die Wolkenform bringen. Zuerst mache ich einfach weiter und mache den Umriss der Wolken. Wie du siehst, mache ich eine runde Bewegung und ziehe dann einfach mit der Maus herum, du kannst einfach den Schritt machen oder du kannst einfach, wie mit der Tupfbewegung, du kannst die Wolken einfach überall platzieren Hier. Ich aktiviere auch die Grundfarbe, weil ich nicht möchte, dass sie eine raue Kante hat , und mache im Grunde dasselbe. Sobald wir mit diesem Schritt fertig sind, machen wir weiter und nehmen etwas Weiß und gehen es durch. Wie Sie sehen können, hebe ich einfach etwas weiße Farbe auf den Pinsel und mache dann runde Bewegungen und Ziehbewegungen Form auch immer die Wolke haben mag , sie muss sich im Wasser widerspiegeln Sie können den Papierkarton einfach umdrehen und dieselbe Form annehmen. Wenn Sie keinen Pinsel für Füllkarton haben, können Sie auch einen Pinsel mit runder Spitze verwenden. Und fahren Sie mit einer runden Bewegung fort , um dunklere Wolken oder Schatten in die Wolken einzufügen. Sie können weitermachen und etwas Blau nehmen, ein bisschen Blau, und es dann einfach so auf das Papier legen. Und was auch immer die Farbe da ist, du kannst sie einfach mit weißer Farbe mischen, mit demselben Pinsel. Sie können auch eine graue Farbe verwenden , also eine Mischung aus Schwarz und Weiß. Ich versuche, den gesamten Wolkenbereich bis zum Boden zu verdecken . Du kannst einfach vermeiden, wenn du denkst, den Zug, welcher auch immer da ist, wenn du ihn größer anmalst, dann kannst du diesen Raum einfach meiden Aber hier vertusche ich es nur. Ich weiß, dass der untere Teil sehr klein ist, aber du musst das reflektieren, was du oben gemalt hast. Und du musst auch nicht die exakte Form haben , denn schließlich müssen wir ein bisschen von links nach rechts ziehen und es wie eine Welle im Wasser machen. Sobald wir mit diesem Schritt fertig sind, zeige ich dir einfach, wie du ihn ziehen , damit er wie ein Spiegelbild aussieht. Hier nehme ich etwas mehr Weiß und füge die gemalten Wolken hinzu. Der Himmel ist fertig. Die Wolken sind fertig. Jetzt ist es an der Zeit, Stern und Mond hinzuzufügen. Ich werde meinen Pinsel auf einen kleinen Pinsel mit runder Spitze umstellen. Sie können auch eine feine Pinsellinie verwenden. Und ich werde weitermachen und eine Halbmondform hinzufügen. Und jetzt zum Bahngleis. Ich mache weiter und benutze denselben Pinsel, du kannst weitermachen und eine Linie hinzufügen, aber schwarze Farbe oder braune Farbe hier, ich werde später schwarze Farbe verwenden. Wie Sie jetzt sehen können, hat sich die Linie zwischen dem oberen und dem unteren Teil unterschieden . Wir fangen einfach damit an, den Zug zu bauen, für den ich rote Farbe für die Boxen und für den Motor verwende. Ich werde weitermachen und eine schwarze Farbe verwenden. Wie Sie sehen können, haben wir oben Wasser gemalt , das wir unten gestrichen haben, aber der untere Teil ist etwas dünner und Sie können die Kanten sehen. Ich gebe dir nur Form. Wasser ist da und es hat Wellen. Wasser hat Wellen. Immer wenn sich die Welle dieser Form, dieser bestimmten Form, nähert, ändert sie ihre vollständige Ausrichtung. Ich hoffe, du verstehst , was ich sage. Ich male dem Zug einfach irgendein beliebiges Triebwerk an. Sie können einfach Ihr eigenes Referenzbild dafür haben, oder Sie können einfach weitermachen und sich die Spielzeugeisenbahn vorstellen und sie übermalen um den Rauch vom Motor zu entfernen. Hier verwende ich Schwarz und Weiß zusammen und gebe dem Ganzen eine zufällige Bewegung, sodass Sie sehen können was auch immer der Rauch herauskommt, wenn er rückwärts austritt Und genauso werden wir nur den unteren Teil malen, aber wir werden hier und da ein paar Linien hinzufügen , nur damit es so aussieht ob als gelbe Farbe verwendet Sie können weitermachen und die Fenster hinzufügen, aber hier füge ich nur eine Linie hinzu und füge dann Fenster mit der Farbe Titanweiß hinzu , nur kleine Quadrate. Sie können auch kleine Punkte hinzufügen , weil es zu weit ist und die Spiegelung nicht so sichtbar ist. Sobald wir damit fertig sind, werden wir hier Wellen hinzufügen. Sie können sehen, dass ich mit dem Trockenpinseleffekt weitermache und hier Linien von links nach rechts hinzufüge. Ich mische auch einen Teil Blau mit Weiß und fahre dann über die Wolken und mache diese Linien. Es hat Spiegelung und Welle. Es macht nicht viel aus, es wird hübsch aussehen. Der Trockenpinseleffekt sieht auch hübsch aus. Aber manchmal muss man nicht zu viel Textur geben , weil das das Bild ruiniert. Das war es hier. Wir werden ein paar Sterne mit einer Pinsellinie hinzufügen. Ich werde weitermachen und Sterne hinzufügen. Was auch immer wir oben gemalt haben , es muss sich hier widerspiegeln. Ich füge auch den Mond hinzu, aber er hat nicht die richtige Form. Wie du sehen kannst. Sie können einen Marker für den Schritt verwenden. Dies ist eine Filmszene, in der der Zug mitten im Meer fährt. Ich hoffe, ihr habt alle die Anweisungen befolgt und mit mir gemalt. Ich würde gerne deine Bilder sehen. Teile und markiere mich auf Instagram. Ja, das war's für dieses spezielle Gemälde. Stellen Sie sicher, dass Sie die Kanten immer wieder gestrichen haben. Sag dir, besonders an der Ecke zu malen, sieht wirklich hässlich aus. Wenn Sie nicht an einer bestimmten Ecke malen, ja, entfernen Sie das Klebeband vorsichtig Wenn Sie spezielle Fragen zu diesem Gemälde haben , können Sie diese im Diskussionsfeld unten stellen Ich würde gerne antworten und Ihre Bewertung teilen , damit andere mitmachen können. Und wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 22. Tag 17 - Sonnenuntergang mit Yachtmalerei: Hallo und willkommen heute. 17. Ich hoffe, dir gefällt die Serie. Heute werden wir Sonnenuntergang mit Jacht malen. Du kannst es auch Cruise nennen. Wir werden das mit verschiedenen Farben bemalen. Du kannst es dir notieren und auch das Video anhalten und einen Screenshot machen und zeichnen, weil dieses Bild gerade komplett gefüllt wird. Das heißt, wir fügen der Zeichnung Farben hinzu und wir werden diesem Bild Tiefe verleihen. Du kannst dir einfach eine Notiz machen und mir folgen. Zuerst verwende ich einen Rundpinsel mit Edlin-Blau. Ich habe den Pinsel mit Erlin-Blau geladen und bin von links nach rechts gegangen Der Grund, warum ich einen Rundpinsel anstelle eines abgeflachten Pinsels verwende , ist , dass Sie überall, wo Sie möchten, Farben hinzufügen können Wie Sie sehen können, habe ich gerade die Hälfte der blauen Zelle von links hinter mir und verwende eine andere Farbe und Und Sie können sehen, dass die Mischung wie Purpur ist und nicht wie ganz Rosa Sie können sehen, dass ich eine gute Farbkonsistenz habe. Wenn Sie einen flachen Pinsel verwenden, wird es von links nach rechts ein einziger Strich sein und Sie nicht so ein Drama in den Wolken bekommen Deshalb benutze ich ihn. Und du kannst sehen, dass meine Striche von links nach rechts verlaufen und alle Borsten auf dem Papier liegen Zuerst haben wir es mit Zelle und Blau bemalt, dann mit Rosa. Das ist Rosenfarbe, Sie können Rosenfarbe verwenden. Und dann nehmen wir Medello. Welche Form von Gelb Sie auch haben, Sie können sogar, Sie können orange Farbe verwenden Sie können sehen, dass die Mischung aus Blau und Rosa uns lila verleiht Das ist ein guter natürlicher Farbton. Da der Hintergrund so durchsichtig aussieht, fügen wir darüber Muttermale mit den gleichen Farben hinzu und mischen sie richtig zusammen Wenn der Himmel trocken ist, machen wir hier mit dem Wasserteil weiter Ich verwende Ultramarinblau. Sie können auch Kobaltblau oder sogar Portionsblau verwenden , da es dunkel und wässrig ist Sie können weitermachen und Ich versuche, diesen kräftigen, lebendigen Effekt zu erzielen verwenden Ich versuche, diesen kräftigen, lebendigen Effekt zu erzielen Ich nehme Ultramarinblau. Du kannst dich auch für Co oder Glatzenblau entscheiden. Hier fülle ich das Wasser mit der Farbe. Später werden wir die Welle mit Weiß hinzufügen. Sei vorsichtig und sanft und sei geduldig und male. Vermeiden Sie es, den Garten mit dieser Farbe zu streichen , da Y eine völlig andere Farbe hat. Du denkst einfach, das ist eine bestimmte Apfelform und du musst diese eine bestimmte Apfelform Farbe mit bestimmten Grenze selbst ausfüllen, so dass dieser bestimmten Grenze selbst ausfüllen, so dass wir das füllen und später werden wir dem Ganzen Tiefe verleihen, okay? Sobald wir mit dem Himmel und dem Wasser fertig sind, mischen wir etwas Burn Siena mit Weiß und machen weiter und streichen den Fußweg und auch die Straße Sie können sehen, wie pastellbraun es geworden ist , um zwischen den Brauntönen zu unterscheiden Und um dem Bild einen Schritt näher zu kommen, mische ich Burn Siena mit Schwarz und trage das Dunkelbraun auf den speziellen Bereich für die Stange auf Und dieses Licht, du kannst sehen, es ist, als hätte man eine Lampe und dann wird der untere Teil der Lampe, der am Fußteil klebt , schwarz grau und auch gelb pastellfarben sein . Man könnte sagen für die Kette, die von der Lampe bis zum Mast verläuft. Sie können Punkte hinzufügen oder Sie können einfach ovale runde Formen erstellen , wobei etwas Platz dazwischen bleibt. Sie können für diesen Schritt anstelle einer so großen runden Bürste einen Line-Up-Pinsel verwenden. Wenn Sie nicht wissen, wie man beide verwendet, können Sie den Marker verwenden. Pistolenschirm des Low-Four-Lichts. Wenn Sie dasselbe Feld in Blau verwenden, wird auch der Bildschirm des Gartens hinzugefügt Da die meisten Höfe weiß sind. Um dem Garten Schatten und Tiefe zu verleihen, mische ich etwas Grau und Hellgrau und füge hier und da einige Retuschen hinzu, indem ich den Trockenpinseleffekt verwende Und Sie können dafür eine kleine Pinsellinie verwenden eine kleine Pinsellinie Füge diese Farbe nur an den Ecken vollständig hinzu. In der Mitte. Es ist ein bisschen komplett in der Mitte. Okay. Geh einfach von links oder von der Seite oder von der rechten Seite. Da wir die Farben überall aufgefüllt haben, ist es an der Zeit, der Stange Tiefe zu verleihen. Ich werde die Farbe Grau verwenden und auch für das Lamm. Und um die Kanten so zu definieren, wie Sie sie sehen können , können Sie Ihre Farben jederzeit nach Ihren Wünschen und nach Ihrer Zufriedenheit ändern . Aber hier mache ich einen weiten Sonnenuntergang, also werfe ich einen Blick auf den Sonnenuntergang. Ich kann immer weitermachen und auf den Fußweg und die Straße umsteigen den Fußweg und die Straße Ich werde einen dunkleren Braunton verwenden und hier Texturen hinzufügen Sie können sehen, dass ich etwas hinzufüge, als ob es einige Steine mit einem dunkleren Farbton gäbe. Wir verschieben den Pinsel in eine Pinsellinie und fügen den Wolken Tiefe hinzu. Wo auch immer gelbe Farbe ist, wir rosafarbene Wolken hinzu. Und für das Rosa werden wir Gelb hinzufügen. Und für das Blau werden wir lila Wolken hinzufügen. Wie du siehst, bin ich einfach so, als würde ich vor dem Unterricht den Pinsel abtupfen und ziehen Außerdem hast du gesehen, wie man Wolken malt, sodass du dem folgen kannst Ich würde hier keinen Filbert-Pinsel empfehlen hier keinen Filbert-Pinsel da wir keine flauschige Wolke brauchen, wir brauchen nur eine ferne Wolke Eine Zeile davon ist auch ausreichend. Wir nehmen alle Details mit, angefangen vom Wasser den Hof bis hin zum Fußweg, der Straße und den Lampen für das Wasser Hier habe ich einen Trockenpinseleffekt mit derselben Pinsellinie verwendet , ich ziehe einfach von links nach rechts und gebe mit demselben Pinsel auch eine flauschige Textur, sodass sie ein bisschen weiß und auch blau ist und sie gleichmäßig verteilt sind, damit das Licht gleichmäßig verteilt wird Man kann Lampen sehen. Ich habe in der Mitte einen dunkleren Orangeton hinzugefügt. Ich füge nur ein bisschen Weiß für den Fußweg hinzu. Ich habe dunkelbraune Linien hinzugefügt. Vervollständigen Sie die Details nach Ihren Wünschen. Wir sind damit einverstanden. Einzelheiten sind wichtig. Stellen Sie sicher, dass Sie die Kanten abgedeckt haben. Und wo auch immer Sie Highlights hinzufügen möchten, können Sie weitermachen und Highlights hinzufügen. Und wenn Sie möchten, dass die Wolken hell aussehen, können Sie die Farbe jederzeit pastellfarben lassen und verwenden. Entfernen Sie die Abdeckbänder vorsichtig und vorsichtig. Nehmen Sie sich Zeit und benutzen Sie auch einen Fön. Wenn Sie ein stark verklebtes Papier entfernen möchten, vervollständigen Sie die Details und überprüfen Sie, ob die Kanten vorhanden Und das war's für dieses Gemälde. Ich hoffe, dir gefällt der Prozess. Teile deine Bilder im Projektbereich, markiere mich auf Instagram und danke dir auch für deine Teilnahme. Teile eine Bewertung, damit andere Leute mitmachen können. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 23. Tag 18 - Balkon mit Märchen-Lichtmalerei: Hallo und willkommen zur 18-of-30-Tage-Herausforderung. Heute werden wir diese Balkonlandschaft weiter malen. Die benötigten Farben waren Perserblau, Titanweiß, Schwarz , Rot, Grün, Olivgrün, Okay und sogar Zitronengelb. Sie können jede Art von Gelb und auch Grün verwenden, je nachdem, was Sie bevorzugen Zunächst werde ich für den Hintergrund Schwarz und Persilhimmel verwenden wir runterkommen, werde ich Weiß verwenden und eine grünere Farbe verwenden. Du kannst einfach mitmachen und malen Ich benutze einen abgeflachten Pinsel. Wie Sie inzwischen wissen, diesem abgeflachten Pinsel sehr einfach und schnell alle Kanten und das Papier abdecken Es lässt sich sehr glatt mischen. Und es beschleunigt auch das Verfahren. Mischen Sie alle groben Linien und glätten Sie den Hintergrund richtig Der Hintergrund ist fertig. Ich nehme einfach einen runden Pinsel und füge weitere hinzu, wofür ich für den ersten Pinsel eine weiße Quashfarbe verwende ersten Pinsel eine weiße Quashfarbe Sobald ich die Farbe hinzugefügt habe, tupfe ich sie einfach mit meinen Finger ab und verteile sie darüber Und ich werde zwei bis drei weitere Schichten darauf auftragen, um diesen hervorgehobenen Look zu Und auch als ob es herumscheint, schau, wie schön es aussieht, als ob es Vollmondlicht Jetzt können Sie mit derselben Methode weitermachen und Wolken hinzufügen, oder Sie können es einfach so machen, wie ich es mache Und Lappen hier, ich habe die Mischung aus persischem Blau mit Weiß verwendet. Sie können auch reines Weiß verwenden, aber zu viel Weiß sorgt für ein helleres Aussehen, was wir nicht wollen. Willst du einen subtilen und schönen? Ja, wenn du Weiß magst, kannst du auch weiße Farbwolken verwenden , schließlich sind sie ja dazu da, von niemandem beurteilt zu werden Was auch immer Sie möchten , Sie können weitermachen und hinzufügen. Nun zur Wand, ich verwende Genfarbe, ich verwende Genfarbe, die eigentlich in der Hemimia-Palette enthalten ist Wenn Sie das nicht haben , können Sie Wandfarbe verwenden Du kannst es jetzt direkt vor dir sehen. Und benutze das, achte nur darauf, dass es eine subtile graue oder bläuliche Farbe hat, die zum Nachthimmel passt Dadurch entstehen trockene Pinselstriche , sodass es aussieht, als ob Gardinen drüber liegen Jetzt nehme ich mit einem Rundpinsel etwas schwarze Farbe und füge den grünen Bereich und auch den Balkon Sie können sehen, wie spitz die Spitze des Pinsels ist. Wenn du solche nicht hast, ist es okay. Du kannst weitermachen und trotzdem eine Runde für diesen speziellen Schritt verwenden , ich tupfe nur herum, du kannst einfach in runder Bewegung gehen Und wenn Sie nicht wissen , wie das geht, und Sie einen schnelleren Schritt möchten, können Sie Fill Bird Brush verwenden und weitermachen und ihn verwenden Sobald wir mit der schwarzen Farbe fertig sind, machen wir weiter und fügen eine weiße Schicht über dem Mond hinzu. Es sieht noch heller aus. Und wir fügen den Trockeneffekt über die Wand, sodass es aussieht, als würde Baumwolle herunterfallen. Ja. Schau, wie schön der Mond gerade aussieht. Mit demselben Pinsel , bei dem es sich um eine Pinsellinie handelt, füge ich die Striche hinzu. Weiße Striche. Sie können auch einen schwarzen für die Schatten hinzufügen. Mischen Sie sie richtig. Sobald wir die schwarze Farbe hinzugefügt haben, können Sie darüber Olivgrün verwenden. Und dann ein hellerer Farbton dieses Olivgrüns und es ist noch heller, also verwende ich Smaragdgrün, worüber ich den Pastellton Smaragdgrün verwende und überarbeite es. So viele Blätter wie möglich, viel Tiefe wie möglich, kann von Olivgrün zu Smaragdgrün und dann zu Saftgrün und dann zu grüngelber Farbe wechseln Smaragdgrün und dann zu Saftgrün und dann zu grüngelber Farbe Ja, es erzeugt viel Tiefe und es sieht auch sehr Du kannst das ausprobieren, wann immer du die Sache mit der Tiefe machst. Stellen Sie sicher, dass die vorherige Schicht vollständig getrocknet ist. Ich bin zu einem kleineren Pinsel mit runder Spitze übergegangen. Sie sehen, wenn ich den Pinsel nach unten drücke, können Sie die Blattkrümmung sehen und darüber eine Mandelform Das ist ein sehr befriedigender Schritt. Also mach es langsam und genieße den Prozess. Kommen wir nun zum floralen Teil Ich verwende Art Red. Wenn Sie keine rote Farbe haben, können Sie sich für Purpur oder sogar Rosa entscheiden Und machen Sie weiter und legen eine runde Form an, über die Sie eine Sohle legen können, einen helleren Farbton derselben Oder Sie können Blumen in verschiedenen Farben verwenden. Sie können sehen, ich gebe zuerst die Grundstruktur heraus zuerst die Grundstruktur und dann werden die Verkäufe später eingegeben. Wo immer Sie wollen, Sie können weitermachen und etwas hinzufügen. Die rote Farbe ist wirklich hell und es sieht so aus , als ob sie dem Nachthimmel ein leuchtendes Aussehen verleiht Wenn du denkst, dass die Seelen schwieriger zu platzieren sind, kannst du sehen, wie ich die Unterteilungen hinzufüge und sie zu Blütenblättern zu deiner eigenen Zeit differenzieren lasse und die Details hinzufüge, so viele du willst Bedecke vor allem die Kanten, damit es ästhetischer und strahlender aussieht. Sobald wir mit dem Schritt fertig sind, fahren wir mit dem nächsten Ich zeichne zwei Linien mit schwarzer Farbe. Du kannst die Stufe vermeiden oder du kannst sie einfach platzieren, wo du willst. Ich gehe schräg vor und füge diese beiden Linien hinzu. Verwenden Sie für diesen speziellen Schritt einen Stift oder einen Marker. Hier werden wir Lichterketten hinzufügen, für die ich Lemon Elo verwenden werde. Für den Großteil können Sie auch Zitronen-Ello und eine weiße Mischung verwenden . Lemon Hello and White sieht heller aus . Das kannst du benutzen. Sie können den Pinsel zuerst gründlich abwaschen und dann weitermachen Da ich eine schwarze Farbe verwendet habe und sie eine Prise Schwarz enthält, können Sie ganz darauf verzichten und reine Zitronenfarbe und weiße Farbe verwenden Und du kannst hier sehen, dass ich Kreise an der Ecke hinzufüge. Einer wird kleiner , je größer die Linie nach oben wird, sie wird immer größer und weiter. Innerhalb dieses Kreises wird die weiße Farbe hinzugefügt , um ein helleres Aussehen zu erzielen. Die erste Ecke wird klein und zusammen gruppiert sein, aber wenn wir zur oberen rechten Ecke kommen, wird sie weit und auch größer sein, die Glühbirnen Wie wir sehen können, sind wir fast fertig mit unserem Bild. Nur für einige hervorgehobene Stellen füge ich etwas gebäckgrünen Farbton rund um den Balkongrill hinzu. Was auch immer die Details sind, nach denen Sie suchen, Sie können weitermachen und hinzufügen. Wenn etwas fehlt, können Sie es hinzufügen. Oder wenn du denkst, dass es fertig ist, dann, ja, lass uns das Klebeband entfernen und das Bild fertig stellen Bei so komplizierten Gemälden muss man darauf achten, dass die Kanten richtig bedeckt sind und auch die Detaillierung muss wie bei einem super fertigen Bild gemacht werden Ich weiß, dass ein Teil davon noch nicht ganz fertig ist, aber der unfertige hat sein eigenes Aussehen Oh, niemand kann dein Bild beurteilen wenn du nicht selbst das Gefühl hast, dass es das perfekte ist Ich würde einfach sagen, dass du das Bild nicht für andere malst. Mach das Bild so , als ob es emotional mit dir verbunden wäre und dich glücklich macht. Als ich sagte, dass das unfertige Bild ein bisschen komisch aussieht , weil das fertige Bild seinen eigenen Glanz hat, deshalb habe ich das gesagt Ja, male weiter und übe weiter , damit du eine Vorstellung vom Fertigen bekommst Einer wird unfertig aussehen, einer wird seinen eigenen Look haben Sobald du deine älteren Bilder mit den neueren verglichen hast, wirst du in der Praxis wissen, welcher Inhalt darin gefehlt Ich hoffe, du verstehst, was ich meine. Wenn Sie sich über diese spezielle Zeile ärgern, tut mir das leid, aber das ist die Wahrheit Ich habe das Klebeband entfernt und lass mich wissen, ob ihr euch auf so ein ästhetisches Gemälde freut, damit ich ein paar neue Malherausforderungen für euch machen kann ein paar neue Malherausforderungen für euch Ja, das ist nicht für dieses Gemälde. Wenn du glaubst, dass etwas ausgelassen wurde, kannst du es natürlich hinzufügen. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Stellen Sie sicher , dass Sie eine Bewertung teilen, damit andere am Kurs teilnehmen können, und teilen Sie Ihre Bilder auch im Projektbereich, damit ich Ihre Arbeit schätzen kann. Und das wird mich motivieren, weitere Videos zu machen. 24. Tag 19 - Herbstblattmalerei: Hallo und willkommen zum 19. Tag der 30-tägigen Kurs-Challenge. Heute werden wir diesen Straußeffekt mit einem Herbstblatt bemalen . Wie Sie wissen, ist der Herbst da und die meisten von Ihnen suchen nach Herbststimmung und malen damit Hier ist eines der Bilder, damit ihr es ausprobieren könnt Ich verwende drei verschiedene Grünfarben. Das sind im Grunde drei verschiedene Grüntöne. Ein dunkelstes Grün, ein dunkleres Grün und ein helleres Grün Sie können auch jede andere Farbe wie Gelb, Orange und Rot verwenden wie Gelb, Orange und Rot Hier verwende ich die dunkelste Form und trage vorsichtig um diese Blattzeichnung herum Sie können zuerst das Blatt zeichnen und es dann mit grünen Farben umgehen Es ist nicht notwendig, besonders dieser Teil muss hellgrün sein und dieser bestimmte Teil muss dunkelgrün sein Sie können weitermachen und jede Farbe auftragen , wo immer Sie möchten . Wie Sie sehen können, verwende ich hier einen Pinsel mit runder Spitze , da der abgeflachte Pinsel diesen speziellen Effekt nicht Außerdem erfolgt die Mischung mit diesem speziellen Pinsel selbst. Es gibt keine andere Möglichkeit, es mit Wasserfarben zu mischen. Wenn Sie vielleicht beim Malen am zweiten Tag gesehen haben, dass wir einfach Wasser hinzugefügt und dann Farben aufgetragen haben und alles gleichmäßig vermischt wurde Hier machen wir die Nass-Trocken-Technik auf die gleiche Weise, aber die Nass-Trocken-Technik Hier tragen wir nicht zuerst Wasser auf und dann die Farben auf. Einfach die Farben direkt auf das Papier auftragen. Hier habe ich die Farben Olivgrün, Dian, Grün und Gelbgrün ausgewählt . Sie können hier sehen, wie ich die beiden Farben mische. Das geht so. Wenn du denkst, dass es durchsichtig läuft , ist das okay. Irgendwo muss es transparent sein. Irgendwo dunkel. Wenn Sie der Meinung sind, dass es zu transparent ist , können Sie Farbe hinzufügen. Es ist alles grün. Wir fügen den Hintergrund hinzu. Sie können es mit Rosa, Lila oder sogar Rot ausprobieren . Klopf es friedlich ab. Genießen Sie langsam den Vorgang und nehmen Sie sich Zeit für diesen speziellen Schritt des Hinzufügens des Hintergrunds Sobald der Hintergrund fertig ist, es an der Zeit, die Kanten zu sehen, ob sie gleichmäßig mit der Farbe bedeckt sind oder nicht. Da wir einen Pinsel mit runder Spitze verwendet haben, ist es offensichtlich, dass die Farbe die Kanten nicht richtig erreicht hat. Schauen Sie noch einmal nach, auch nach dem Blatt, da wir hier sehen können, dass ich es ein wenig verschmiert habe Ich bin in den Wh-Teil eingedrungen. Dafür können wir weitermachen und das Weiß hinzufügen und den Umriss erstellen. Ja. Gehen Sie wie folgt vor: Sobald der Hintergrund vollständig trocken ist, mischen Sie ihn mit der vorherigen Farbe. Wenn du denkst, dass es sich vermischt, ist das okay. Wir werden eine frische Farbe verwenden, die im Grunde genommen gelb und orange ist im Grunde genommen gelb und orange Später wird es keinen großen Unterschied mehr geben, aber versuchen Sie, den pastellfarbenen Grünton so weit wie möglich zu vermeiden . Das heißt, wenn Sie weiße Farbe hinzufügen, darf sie sich nicht mit der vorherigen Farbe vermischen. Es muss fett und weiß sein. Versuch das zu tun. Jetzt ist es Zeit für unseren zweiten Schritt , bei dem wir Farben auf die Blätter auftragen Hier verwende ich mittelgelbe und orange Farben , um dem Blatt Farbe zu verleihen Hier kannst du verschiedene Richtungen ausprobieren. Wenn du die Hälfte des Blattes mit Mittelgelb und die Hälfte mit Orange belegen möchtest , kannst du das oder schräg versuchen, oder du kannst jede Methode ausprobieren, so dass es nicht notwendig ist, dass du eine bestimmte Art des Malens oder Hinzufügens von Farben zu diesem Blatt befolgen musst eine bestimmte Art des Malens oder Hinzufügens von Farben zu diesem Blatt Sie können hinzufügen, wo immer Sie möchten, aber achten Sie darauf, dass Sie diese beiden Farben richtig mischen und dass auch die Kanten scharf sind Schau, wie schön es geworden ist. Und jetzt ist es Zeit, die Adern des Blattes hinzuzufügen. Dafür verwende ich den Burn. Wir haben noch verschiedene Farben in unserer Palette übrig. Sie können das auch verwenden, oder Sie können weitermachen und eine frische Farbe hinzufügen und sie verwenden Für diesen speziellen Schritt ist es besser, wenn Sie zu einem Linerpinsel wechseln und ihn zeichnen. Sie können Ihr eigenes Referenzbild haben. Oder gehen Sie in die Mitte jeder Broschüre und zeichnen Sie eine Linie. Und verschiedene kleine Linien schräg. Und auch für den unteren Teil entscheide ich mich für schlichte braune Farbe Jetzt ist es Zeit für einen dritten Schritt , der den Straußeffekt hinzufügt. Hier verwende ich einen Liner-Pinsel. Und die Bürste gründlich waschen und überschüssiges Wasser abheben. Und mit derselben nassen Bürste mache ich eine runde Form und mache die Runden auf diese Weise. Du kannst das einfach machen und das vorhandene Wasser mit deiner Hand oder deinem Taschentuch anheben. Dies ist eine Möglichkeit und die zweite Möglichkeit besteht darin weiße Farbe hinzuzufügen und mit der vorherigen Farbe zu vermischen . Oder wo auch immer Sie das Wasser hinzugefügt und einen Kreis darüber gemacht haben , können Sie die weiße Farbe hinzufügen Und die Kreise müssen auch nicht eine bestimmte Größe haben Es kann von Größe zu Größe variieren. Außerdem ist es besser, wenn Sie die zugrunde liegende Farbe aktivieren. Wir haben verschiedene Farben hinzugefügt. Wenn wir es aktivieren, sieht es nicht so aus, als hätte es eine bestimmte Farbe. Es wird verschiedene eigene Farbnuancen haben. Wenn Sie zum Beispiel Weiß mit einem dunkleren Grünton mischen , erhalten Sie einen dunkleren Pastellton. Einfach so kannst du das machen. Okay, ich hoffe, du verstehst, was ich meine. Sie können auch gelbe Farbe hinzufügen, weil Gelb hervorsticht und es so gut aussehen wird. Ich sagte den dunkleren Farbton der Straußfarbe, dass, wie Sie sehen können, die rechte Seite so viele Kreise macht, wie Sie möchten. Und es muss auch von Größe zu Größe variieren. Pastellton des Straußes hinzu, pastellgelber Farbton im Kreis, der selbst klein ist, einige groß. Und auch die Unterseite wird mit einem pastellfarbenen Gelbton aktiviert . Auch wenn Sie den Hintergrund mit einer anderen Farbe wie Hellrosa oder Violett oder Rot ausprobieren anderen Farbe wie Hellrosa oder Violett oder , muss der Strauß in einer weißeren Farbe oder einem helleren Farbton derselben Farbe oder sogar in Gelb sein oder sogar in Gelb Verwenden Sie jedoch keine andere Farbe als diese drei, da sie wirklich hässlich aussieht Also ja, folge dem, wenn du es mit einer anderen Farbe ausprobierst. Kommen wir nun zu unserem letzten Schritt , dem letzten Schritt dieses Gemäldes, dem Hinzufügen von Schatten. Hier verwende ich eine schwarze Farbe und gehe um das Blatt herum , so wie um den Rand des Blattes, und achte darauf, dass ich hier jeden Rand des Blattes mit derselben Farbe nachzeichne hier jeden Rand des Blattes mit derselben Farbe Ich habe mit einem dunkleren Schwarzton angefangen. Wenn wir zu diesem bestimmten Punkt zurückkehren, verblasst er allmählich. Wo auch immer der Schatten ist, also wo auch immer das dunkle Grün ist, füge ich den dunkleren Schwarzton hinzu Wie Sie sehen können, können Sie den linken oberen Teil sehen , da ist er hellgrün. Also werde ich versuchen, Schwarz zu vermeiden, so wenig Schwarz wie möglich. Es sollte nicht zu schwarz sein. Okay. Wie ich schon sagte, fange ich mit dem dunkelsten Schwarzton an und werde mit dem hellsten Schwarzton enden, wenn ich zurückkomme, Marco Oder Sie können einen Pfad verwenden, der aufgereiht ist , und dann diesen speziellen Schritt ausführen Sie können den Schritt auch vermeiden, aber hier wollte ich, dass das Flugblatt wie der markanteste Teil des Gemäldes aussieht Ich folge dem Schritt. Das ist das Endergebnis unseres Gemäldes für diesen Tag. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen und Sie haben mir gefolgt. Lassen Sie uns das Klebeband immer wieder entfernen. Ich sage dir, stelle sicher, dass du die Kanten abgedeckt hast Und entferne auch das Klebeband vorsichtig und schräg, damit die Farbe nicht wegreißt oder das Klebeband die Farbe nicht wegreißt. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Bilder im Projektbereich teilen und auch eine Bewertung hinterlassen, damit andere mitmachen können Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 25. Tag 20 - Meereshöhlenmalerei: Hallo und willkommen heute. 20 oder 30 Tage Kurs-Herausforderung. Heute werden wir diese wunderschöne Landschaft malen. Für die Farben waren Himmelblau, Säureblau, zwei beliebige Farbtöne und je nach Bedarf verschiedene Blautöne erforderlich. Sie können sich auch für Erlin-Blau und Co-Bald-Blau entscheiden. Und dann können Sie jeden Braunton verwenden , indem Sie die Grundform Siena verwenden, die in der grünen Marke erhältlich ist. Auch das Grün. Für das Grün können Sie direkt Diangrün oder Olivgrün oder ein anderes Grün verwenden , das dem Blaugrün fast ähnlich ist. Ja, wir werden sowohl Schwarz als auch Schwarz und Weiß verwenden Schwarz als auch Schwarz und Weiß Hier zeichne ich eine grundlegende Skizze. Du kannst das Video pausieren und kopieren. Du musst nur eine Höhle bauen und dann ein kleines, winziges Boot. Das ist es. Wenn Sie damit fertig sind, fangen wir an, es gemeinsam zu malen und auf dieses Gemälde anzuwenden. Im Grunde werden wir hier in einem Teil der Höhle malen wo wir eine winzige Himmelsszene haben. Und wir werden das Boot und das Wasser mit Blau und Grün und auch das Boot braun streichen . Danach werden wir weitermachen und die Farben auf den Berg auftragen. Denn diese Matte befindet sich im dunkleren Schattenbereich. Wir werden überall dort, wo die Glanzlichter vorhanden sind, dunklere Farben auftragen . Wir werden uns für einen helleren Braunton entscheiden , ohne viel Zeit zu verschwenden Lass uns weitermachen und mit dem Malen beginnen. Für diesen ersten Schritt verwende ich einen abgeflachten Pinsel. Ich verwende die himmelblaue Farbe, die Ellen Blue fast ähnlich ist, wie Sie sehen können Ich verwende nur die Spitze des Pinsels und gehe von links nach rechts Sie können den breiteren Teil direkt auftragen und eine große Fläche abdecken, aber achten Sie nur darauf, dass das Boot nicht mit der Farbe bedeckt ist. Sobald wir den blauen Farbton aufgetragen haben, machen wir weiter und nehmen einen dunkleren Grünton. Das heißt, wenn Sie der Mischung aus Grün ein Schwarz und ein winziges bisschen Weiß hinzufügen , können Sie direkt eine olivgrüne Farbe verwenden, was fast so ist, als ob zwei dunkle Farben dieselbe abgeflachte Farbe verwenden Ich mache weiter und füge die Farbe hier und da rund um das Blau hinzu, aber vermische sie nicht vollständig mit Hier kannst du sehen, dass ich es einfach einer Pastellform mache und es dann zwischen den dunkleren Grüntönen verwende in einer Pastellform mache und es dann zwischen den dunkleren Grüntönen verwende. Ich mache weiter und füge auch eine hellere Form von Grün hinzu. Wenn Sie nach einer Mischung aus Blau, dunklerem Grün und hellerem Grün suchen, ist das in Ordnung Sie können es einfach so lassen, denn wir werden weitermachen und Wellen mit weißer Farbe hinzufügen , sodass sie nicht richtig mischen müssen Lassen Sie uns mit dem Himmelsteil weitermachen. Dafür werde ich den Pinsel gegen einen kleinen Rundpinsel austauschen. Du kannst auch eine größere Höhle benutzen, aber achte nur darauf, dass sich die jeweilige Höhle nicht nach Norden erstreckt. Wir haben gezeichnet, ich verwende ein Himmelblau, das wirklich tiefblau ist. Du kannst dir eine Pastellfarbe machen und sie auch verwenden, aber hier hat sie ihre eigene Einzigartigkeit in der Vergangenheit Ich werde diese spezielle Farbe verwenden. Nachdem Sie den inneren Teil des Himmels gemalt haben, können Sie einen Linerpinsel verwenden und weiße Wolken hinzufügen. Es ist jedoch ein optionaler Schritt. Wenn es dir gefällt, kannst du es hinzufügen. Ich lege es einfach so hin. Lass uns weitermachen und hier mit Braun malen. Erstens benutze ich den Burn. Sie können auch eine Pastellform oder eine dunklere Form von Braun verwenden . Ich male den unteren Teil des Braunen. Du kannst auch mit Braun oder Grau malen, jede Farbe für das Brett. Wenn Sie sich mit der Verwendung eines breiteren Rundpinsels nicht wohl fühlen , können Sie für diesen speziellen Schritt einen Linerpinsel verwenden . Lass uns weitermachen und die Höhle malen. In einem Teil der Höhle werde ich eine dunklere Form von Braun verwenden, wofür ich Bon Siena mit Schwarz mische. Ein bisschen Schwarz macht es wie braun. Also kannst du weitermachen und die Höhle verlassen. Sie müssen nicht eine bestimmte Farbe haben , die von links nach rechts verläuft, von einem Ende zum anderen Sie können weitermachen und Textur hinzufügen. Wie Sie sehen können, hat es Ecken und Kanten, während ich es mache. Es hat keine bestimmte Form, es hat keine U-Form oder so. Ich habe auch Ecken und Kanten. Sie können zu einer Pinsellinie wechseln oder einen Pinsel mit runder Spitze verwenden, so wie ich ihn verwende. Sie können diese dunklere Form oder Braun oder sogar zu den Linien hinzufügen , an denen ich rechts den dunklen Schatten markiert habe. Sogar skalieren. Sie können hier eine trockene Pinseltechnik verwenden, aber ich würde empfehlen, dass Sie die dunklere Form und dann die helle Form hinzufügen die dunklere Form und dann die helle Form und dann hier und da mit dem Pinseleffekt fortfahren Ich habe den dunkleren Braunton hinzugefügt. Jetzt verwende ich den Bona mit Weiß und mache daraus einen Stempel. Und dann werde ich damit den Rest der Höhlenmalerei vertuschen Wir sind also fast am Ende der Farbfüllung eines Teils der gesamten Höhle und des Wassers und auch des Bootes. Lassen Sie uns nun weitermachen und einige trockene Pinseleffekte und die verschiedenen Brauntöne verwenden die verschiedenen Brauntöne und etwas Tiefe in der Höhle schaffen. Machen Sie den Schritt langsam und stellen Sie sicher, dass Ihnen der Vorgang Spaß macht. Vergessen Sie auch nicht, das braune Innere des Bootes hinzuzufügen, dem aus ein bestimmter Teil der Höhle von weitem zu sehen ist. Jetzt ist es Zeit für den nächsten Schritt des Gemäldes. Hier verwende ich eine titanweiße Farbe und einen Pinsel mit runder Spitze. Ich werde weitermachen und die Wellen und auch das rauschende Wasser rund um das Boot mit weißer Farbe hinzufügen rauschende Wasser rund um das Boot mit weißer Farbe Hier habe ich den Pinsel mit viel weißer Farbe beladen. Hier kannst du sehen, dass ich mit diesem speziellen Tipp am Ende des Bristol am Ende des Bristol weitermache und weiße Farbe in einer Zick-Zack-Bewegung hinzufüge , als hätte ich eine eigene Textur, als hätte ich eine eigene Textur während ich von links nach rechts renne Und es ist auch keine gerade Linie, es hat einige dicke und einige dünne Bereiche Sie müssen nicht unbedingt alles mit Weiß füllen. Sie können etwas Platz für Grün- und Blautöne schaffen. Außerdem würde ich dir empfehlen, etwas Grün über der Höhle an der rechten Ecke, im unteren Teil, anzubringen. Das liegt daran, dass es zeigt , dass das Wasser auf der Höhle steht und zurückfällt. Ja, wenn dir diese spezielle Idee gefällt, kannst du weitermachen und sie für die Höhle verwenden. Wir können den Trockenpinseleffekt mit derselben weißen Farbe oder dem Pastellton Braun verwenden derselben weißen Farbe oder dem Pastellton und das Ding auf die Höhle auftragen. Wenn Sie wie ich zu viel Weiß hinzugefügt haben, dann machen Sie weiter und fügen Sie die Grüntöne dazwischen hinzu. Und versuche auch, sie für die Oberseite des Bootes und auch für die Griffe so gut wie möglich zu mischen . Sie können eine silberne oder eine andere Farbe verwenden . Ich verwende weiße Farbe, weil sie wunderschön aussieht. Und Sie können die Details für die Boote hinzufügen. Wie Linien auf dem unteren Teil und auch einige Rohre, die kreisförmig sind. Hallo, Calo. Sie können so viele Details hinzufügen, wie Sie möchten Das war es für dieses Gemälde. Sie können das Klebeband entfernen, aber stellen Sie sicher, dass die Kanten richtig bedeckt sind Und auch für das Boot können Sie weitermachen, was ich später tun werde Lassen Sie uns zunächst das Klebeband entfernen und genießen Sie diesen Vorgang, bei dem das Klebeband langsam und schonend entfernt dem das Klebeband langsam und Das Klebeband ist zu klebrig. Sicher, du gehst durch ein trockenes oder wenn du wie ich ungeduldig bist, dann gib dir etwas Zeit, atme dann gib dir etwas Zeit, tief durch und entferne dann das Klebeband Schau, wie schnell ich entferne. Das musst du auch nicht schnell entfernen. Nehmen Sie sich einfach etwas Zeit und entfernen Sie es dann Sagen Sie es erneut, decken Sie die Kanten ab. Wenn Sie glauben, dass Sie noch einige unebene Kanten haben, können Sie diese damit abdecken. So wie ich es mit einer Pinsellinie mache. Wenn die Farbe aus dem jeweiligen Rand herausgekommen ist, können Sie sie mit Weiß bemalen. Wie hier skizziere ich die Tafel mit einem schwarzen Stift. Sie können für diesen speziellen Schritt einen Marker verwenden. Ja, das ist es für dieses spezielle Gemälde. Ich hoffe, euch allen hat der Prozess gefallen und ihr habt zusammen mit mir gemalt. Teile deine Bilder im Projektbereich, ich würde sie gerne sehen. Und auch eine positive Bewertung, damit andere mitmachen und Teil dieser Kunstherausforderung sein können. Wenn du mir nicht folgst und bei einem bestimmten Schritt nicht weiterkommst, kannst du weitermachen und deine Zweifel in der Diskussionsbox stellen. Ich helfe dir gerne weiter. Bis zum nächsten Mal, male weiter und gestalte weiter. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 26. Tag 21 - Sonnenschein in der Waldmalerei: Hallo und willkommen zum 21. Tag des 30-tägigen Kurses. Fordere die benötigten Farben wie Mittelgelb, Gelb, Grün und verschiedene Grüntöne heraus. Hier werde ich drei verschiedene Farben verwenden. Sie können ein bestimmtes Grün verwenden und vom hellsten zum dunkelsten wechseln , indem Gesamtwert berechnen und ihn unabhängig von den Grüntönen verwenden Ich werde hier Burn Sienna und auch alternative Farben wie Titanweiß verwenden alternative Farben wie Titanweiß Sie können weitermachen und Zitronengelb verwenden. Wenn du keine Mischung aus Gelb, Grün und Readymine hast, kannst du Gelb und Grün miteinander mischen und eine Mischung herstellen Und wie ich bereits sagte, können Sie ein bestimmtes Grün nehmen und dann einen Tonwert erzeugen, indem verschiedene Weißtöne zu Schwarz hinzufügen und verschiedene Farbtöne Weißtöne zu Schwarz Und wenn ich das hier verwendet habe, habe ich einen abgeflachten Pinsel verwendet und zuerst eine Mischung aus mittelgelber und weißer Farbe und dann Gelbgrün aufgetragen Mischung aus mittelgelber und weißer Farbe und dann Gelbgrün Hier verwende ich einen abgeflachten Pinsel für die gesamte Wie Sie sehen können, fahre ich einfach in Meeresform. Das ist von der oberen oder rechten Ecke zur unteren linken Ecke. Sie können zuerst alle Farben auftragen und dann weitermischen. Während Sie die nächste Farbe auftragen, können Sie sie von selbst mischen. Wie Sie sehen können, haben sich Gelbgrün und Saftgrün bereits vermischt Sobald wir mit Saftgrün fertig sind, machen wir mit Diangrün weiter Die nächste Farbe, die wir auftragen werden, ist Olivgrün. Wenn du kein Olivgrün hast, kannst du einfach etwas Schwarz in das Viridiangrün geben und es auch als Breite verwenden , wie viel Farbe in jedem Farbton sein sollte in jedem Farbton sein Es hängt ganz von dir ab, wie viel du willst und wie viel du behalten möchtest Sobald wir alle Farben hinzugefügt haben, können Sie fortfahren und den Pinsel von unten links nach oben oder von oben nach unten laufen lassen . Es ist besser, wenn du von oben nach unten gehst. Das ist von oben rechts nach unten links, denn die Farben oben sind hell und die Farben unten dunkel. Sobald wir damit fertig sind, werden wir mit dem Malen von Blättern weitermachen. Ich werde meinen Pinsel auf einen Rundpinsel umstellen, wo auch immer der hellste Bereich ist. Wir werden weitermachen und die hellere Farbe auftragen , wenn wir zur nächsten kommen . Ich meine, wenn es einen mittelgelben Teil gibt, verwende ich eine Mischung aus Gelbgrün und Mittelgelb, um verwende ich eine Mischung aus Gelbgrün Blätter zu erstellen. Für Saftgrün verwende ich Diangrün für das Blatt. Es ist so etwas wie die Farbe vor uns, die wir für die Herstellung von Blättern verwenden werden. Sie können die Mischung aus Gelb und Gelbgrün sehen, wie schön sie hier aussieht. Ich drehe mich einfach ab und trage einfach Farbe auf und ziehe nicht irgendwohin, das gibt mir so einen Schatten Kommen wir nun zum Saftgrün Ich füge etwas davon auf dunklere Weise So kannst du es sehen. Wir werden auch Diangrün und Olivgrün hinzufügen. Wir werden unten auch etwas Busch hinzufügen. Wenn du nicht in der Lage bist, ein paar Blätter zu machen kannst du einfach einen Punkt hier rein setzen. Wenn du Olivgrün für die Blätter hinzufügst, versuche so viel wie möglich zu vermeiden. Füge einfach hier und da ein paar hinzu. Füllen Sie es nicht vollständig mit Olivgrün auf. Für die Büsche verwende ich auch das Saftgrün, um die Tiefe zu erhöhen Ich verwende die Mischung aus Zitronengelb und Grün, das ist gelbgrüne Farbe. Hier können Sie sehen, dass ich Saftgrün und Mittelgrün genommen habe Saftgrün und Mittelgrün hier das winzige kleine B zu kreieren Ich drehe mich um und ziehe jetzt einfach den Pinsel und füge die Tiefe mit Gelbgrün hinzu. Sie können die Tiefe hinzufügen, sobald das Bild getrocknet ist und wo immer Sie Aber hier erziele ich nur diesen Effekt. Jetzt ist es Zeit für die Sonnenstrahlen. Hier verwende ich eine Mischung aus Titanweiß und Mittelgelb, mehr Titanweiß und weniger gelbe Mischung. Ich ziehe den Pinsel von oben nach unten. Du kannst es etwas vorsichtig machen, aber nicht zu wässrig. Ich habe Buschkonsistenz verwendet, aber wir mischen das mit Wasser Der Pinsel ist feucht, aber nicht zu wässrig. Den Pinsel über die bemalte Fläche laufen lassen. Ich reinige gerade den Pinsel mit dem Gerinnsel, sobald ich die überschüssige Farbe habe So kannst du diese transparente und auch andere grüne Szene mögen Im nächsten Schritt fügen wir das Braun für den Stamm des Baumes hinzu. Hier habe ich wie den hellsten Farbton Siena genommen , der eine Mischung aus Burn Siena und Titanweiß ist Wo auch immer die Sonnenstrahlen hervorstechen, habe ich den hellsten Farbton verwendet Wenn wir zur linken Seite gehen, wird es der dunkelste Schatten sein Ich füge ein bisschen Burn Siena hinzu, aber nicht zu viel. Und wenn ich die zweite Zeile hinzufüge, wird die dritte Zeile sogar ein bisschen Burn Sienna Und noch einmal, diese Linie zu erstellen, damit Sie sehen können, wie ich sie mache Also werden wir später mehr Tiefe hinzufügen. Das war also der dunkelste und markanteste Stamm des Baumes Der Hintergrund ist vollständig getrocknet. Wir werden hier und da noch ein paar Blätter hinzufügen, um sicherzustellen, dass wir die Sonnenstrahlen nicht vollständig verdecken. Ich werde den Büschen etwas Grün hinzufügen. Sie können auch den Stamm des Baumes abdecken Wenn Sie ihn so lassen möchten, können Sie weitermachen und dort hingehen , wo der Sonnenaufgang unten unten scheint. Sie können die gelbgrüne Mischung oder die mittelgelbe weiße Mischung einfach so hinzufügen . Die Spitze. Wir sind fast fertig mit dem Bild, aber lassen Sie uns hier einige Highlights auf dem Baumstamm hinzufügen . Ich verwende den hellsten Farbton gemischt mit Titanweiß und füge hier und da ein paar Linien Sie können hier mehr als eine Linie hinzufügen. Ich füge nur, ähm, in einer bestimmten Linienweise hinzu. Es ist nicht so, dass ich Seite an Seite etwas hinzufügen würde . Sie können weitermachen und Seite an Seite hinzufügen und auch eine U-förmige ovale Form wie diese erstellen. Aber hier finde ich, dass das viel besser ist. Das ist es. Wenn Sie mehr Tiefe schaffen möchten, können Sie sie erstellen. Aber ich glaube, das ist es für dieses spezielle Gemälde. Es sieht gut aus. Wenn Sie weitere Stämme hinzufügen möchten, können Sie weitermachen und hinzufügen Sie können auch die verschiedenen Grünpflanzen verwenden und den Stamm des Baumes hinzufügen Es wird so sein, als ob es von weitem aussieht. Es sind nicht alle notwendigen Details vorhanden bevor Sie das Klebeband entfernen Ich glaube, das ist es für dieses Gemälde. Und wir werden noch mehr hinzufügen, wenn es hier etwas gibt. Ich füge nur den unteren Teil des Kofferraums hinzu. Wenn Sie also etwas haben, können Sie es hinzufügen und sicherstellen, dass Sie die Kanten abgedeckt haben. Dies ist das letzte Gemälde. Schau, wie schön es aussieht. Ich würde gerne sehen, wie Sie dieses Gemälde geschaffen haben. Also lass uns das Klebeband entfernen. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, zusammen mit mir zu malen. Also das war es. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 27. Tag 22 - Flugzeug- und Citylights-Malerei: Hallo und willkommen heute. 22 von 30 Tagen Gas-Herausforderung. Heute werden wir diese wunderschöne Flugzeugstadt malen , helle Landschaft. Dafür werde ich Rosenfarbe verwenden. Eher eine Farbe, die fast violett oder violett ist. Und Rose hat eine rosa Farbe. Außerdem werde ich persisches Blau, Schwarz, Weiß und Zitronengelb verwenden . Hier habe ich einen abgeflachten Pinsel genommen und den Pinsel mit mehr Farbe gefüllt Wie Sie sehen können, habe ich hier gerade das überschüssige Wasser entfernt. Ich gehe einfach von links nach rechts und trage die erste Schicht auf. Und es wird wie ein paar Teile mit mehr Farbe sein. Und dann mischen wir das mit Rosenfarbe. wir nach unten gehen, kannst du einfach von links nach rechts oder von rechts nach links gehen. Sobald wir mit der ersten Schicht fertig sind, liegt es an dir , ähm, wenn du die groben Linien überblendest dann entsteht Roséfarbe Mit demselben abgeflachten Pinsel habe ich den Pinsel mit rosafarbener Farbe gefüllt und auf das Papier aufgetragen Achte darauf, dass du alle Kanten gleichzeitig abdeckst. Wenn du dich an die Drittelregel erinnerst, es gibt drei Boxen und den ersten Teil behalte ich für den Himmel und die Bodenschicht. Du kannst die Alternative auch so machen wie die ersten beiden Felder für den Himmel und den unteren Teil davon für die untere Bodenschicht. Sobald wir mit dem Spionage-Teil fertig sind, füge ich eine Farbschicht hinzu. Und dann persisches Blau. Eine Farbschicht ist okay. Wenn Sie möchten, können Sie mündlich hinzufügen. Ich sage dir noch einmal, dass der erste Teil mehr Farbe hat, also lila, violett und dann rosa. Dann wieder persisches Blau und dann Schwarz. Dies ist die Hintergrundsequenz der Farben. Und Sie können sehen der untere Teil und der Teil von Blau vollständig kombiniert haben, aber es hat seine eigene Farbe. Okay? Füge die Farben hinzu und mische es. Irgendwann erhalten Sie die Farbe, Sie suchen. Hier. Sie können sehen, dass ich eine eigene, einzigartige Farbe habe. Und es wird mit Persian Blue Move und Schwarz kombiniert. Sobald wir damit fertig sind, werden wir hier Lichter malen. Auch hier versuche ich nur, alle Farben miteinander zu vermischen. Hier verwende ich Zitronengelb, Titanweiß und verwende einen Pinsel mit runder Spitze. Sie können eine Pinsellinie verwenden. Außerdem trage ich nur kleine kleine Punkte auf und erstelle Straßenkarten. Du kannst den Straßenkarten folgen oder du kannst die Punkte einfach zufällig hier und da malen. Aber wenn du Straßenkarten zeichnest, wird es wunderschön aussehen. Sie können so viele Punkte hinzufügen, wie Sie möchten und so viel Kleidung, wie Sie suchen. Achte nur darauf, dass du Punkte setzt. Sehr kleine Punkte, nicht wie zu dicke oder zu breitere. Schauen Sie der Reihe nach nach. Es sieht hier und da wunderschön aus. Es würde ein Durcheinander verursachen. Sobald wir damit fertig sind, nehme ich einfach Titanweiß und füge noch ein paar Lichter hinzu. Aber vorher malen wir die Wolken. Sie können auch den dunkleren Farbton der Wolken verwenden, die violette Mischung. Sie können auch hinzufügen, dass ich für die Wolken den Pastellton Rose verwende . Ich mache nur die runde Bewegung und wabere , um die Wolken zu Sobald Sie die dunkleren Wolken hinzugefügt haben, also eine Mischung aus Zaubertrank , Blau und Schwarz , können Sie eine Pistolenrosenfarbe darüber geben eine Pistolenrosenfarbe , aber die dunklen Wolken nicht vollständig abdecken Es hat seine eigene Schönheit. Ja, mach so viele Wolken wie du willst. Sie können auch den Trockenpinseleffekt ausprobieren, aber machen Sie es mit einem kleineren Pinsel, sodass sich die Textur vollständig auf den gesamten Himmelsteil verteilt . Jetzt ist es Zeit für den nächsten Schritt. Ich werde eine Silhouette eines Flugzeugs zeichnen. Sie können einfach Ihr eigenes Referenzbild haben und weiterzeichnen, oder Sie können meins einfach kopieren, indem einen Screenshot machen oder ein Video posten Ja, ich hoffe, du folgst mir mit diesem Bild und genießt den Prozess Mache diesen Schritt langsam , denn Silhouetten sind gewagt und sie sehen wunderschön aus, wenn das Ergebnis großartig ist Hier verwende ich einen Line-Up-Pinsel, einen kleinen Rundpinsel und mache weiter und male die Wenn Sie sich mit dem Pinsel nicht sicher sind, können Sie einen Marker oder einen Gelstift oder einen Kugelstift verwenden , aber achten Sie darauf, dass er später nicht selbstgefällig Ich mache es sehr langsam und in der Gauche-Konsistenz Bei jeder Verwendung ist es notwendig, dass die Silhouetten undurchsichtig sind . Wenn Sie Wasserfarben verwenden, ist es auch hier wichtig, dass es sich um eine dicke Form handelt, nicht um transparente Farben, da jede Schicht ihre eigene Farbe hat und täglich neu nicht um transparente Farben, da jede Schicht ihre eigene Farbe hat aussieht Sie können also Marker verwenden. Wenn Sie sich nicht sicher genug sind, eines der Medien zu verwenden. Wir werden auch ein paar Lichter über dem Flugzeug hinzufügen. Ich füge nur ein paar winzige kleine Punkte an den Ecken hinzu. Wie du sehen kannst. Ich stehe nur hier und da, aber nicht zwischen der Silhouette. Es ist nur an der Grenze und an den Spitzen. Wenn Sie jetzt dieselbe Titanweiße Farbe verwenden, werden im unteren Teil des Gemäldes Sommerlichter hinzugefügt. Schau, wie schön es aussieht. Wir werden weitere Lichter auf der horizontalen Ebene hinzufügen, aber als ob es wie eine Konvergenz wäre, werden wir weitermachen und sie hinzufügen Sie können eine Mischung aus Zitronengelb und Weiß oder einfach nur eine Mischung aus Weiß verwenden , aber achten Sie darauf, dass die Punkte wirklich winzig sind und zusammenläuft, damit Sie sehen können, wie ich das mache Wenn Sie sich nicht sicher sind, verwenden Sie einfach weißen Marco Wenn Sie ein gelbes Marco-Acrylglas haben, können Sie das verwenden. Ich habe es ein wenig verschmiert, sodass Sie einem Taschentuch oder einem Baumwolltuch entfernen können überschüssige Farbe mit einem Taschentuch oder einem Baumwolltuch entfernen können. Sie sehen, dass sie sehr leicht herauskommt , wenn sie am Ausgangspunkt ist und es nicht versucht hat Ja. Sei vorsichtig damit und zeichne winzige, winzige kleine Punkte und schon ist es konvergierend. Ich hoffe, du befolgst die Anweisungen und malst mit mir zusammen Teilen Sie Ihren Fortschritt im Projektbereich mit und auch das Bild am Ende. Ich würde es gerne sehen. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie sie in Diskussionsbox stellen oder mich auf Instagram kontaktieren , damit ich Ihnen weiterhelfen kann. Wenn du das in deiner eigenen Version neu erstellst, tagge mich auf Instagram Ich würde es also gerne sehen und mich inspirieren lassen und auch die Bewertungen teilen, wenn dir dieses Bild oder der Spot gefällt, damit andere mitmachen können, indem sie sich diese schönen Bilder ansehen Ein letztes Mal die Details überprüfen, bevor das Klebeband und auch die Kanten entfernen Hab es nicht eilig. Lass den Schmerz genau wie ich vollständig trocknen. Und mach weiter und entferne das Klebeband langsam und vorsichtig Entfernen Sie es schräg. Manchmal haftet das Klebeband nicht am Papier oder A. Das liegt an der G-Konsistenz Achten Sie darauf, dass es nach dem Bemalen nicht reißt. Sehen Sie aus, wie schön es aussieht Ich hoffe, du hast eines von deinen nachgebaut. Und ich sehe dich auf dem nächsten Bild. 28. Tag 23 - Kaffee-Malerei: Hallo und willkommen zum 23. Tag der 30-Tage-Kurs-Herausforderung. Heute werden wir diese wunderschöne Tasse bemalen. Also bei einem Kaffee - oder Teegemälde habe ich im Grunde eine runde Form zu einer runden Form gezeichnet. Darauf herum habe ich einen Teller mit Blumenmuster und einen Henkel für die Tasse gezeichnet . Hier verwende ich Bien in dem Teil, außerdem werde ich in einem Teil Straffing It Mixed Burn Sienna verwenden und für die Seite des Hintergrunds werde ich gelbe Zahnfarbe für die rechte Seite verwenden, dasselbe Burn Sienna für Ich werde etwas Grau und Weiß verwenden. Wie Sie sehen können, bemale ich gerade den inneren Teil des Kreises mit brennender Siena. Verwende einen Rundpinsel , um der Burn Sienna etwas Tiefe zu verleihen Hier habe ich Burn Sienna mit Titanweiß gemischt und den Pinsel mit demselben Pinsel mit Rundpinsel beladen und einen Moment malen lassen Ich werde es nicht hervorheben , ich möchte es nur ein bisschen leichter in der Kette Wenn Sie den Schritt vermeiden möchten, können Sie ihn auch komplett vermeiden. Und wenn Sie irgendeine Form im Sinn haben, wie ein Schwan oder Ihren Namen oder irgendetwas , das Sie täglich in Ihrer Cafeteria oder Ihrem maßgeschneiderten Café sehen können , dann können Sie weitermachen und Diese haben gerade eine Sohle gezeichnet und darüber wir ein hartes Formdesign hinzu , wobei wir dieselbe Mischung verwenden , nämlich Gonza Y. Egal wie weiß das Papier ist, ich würde es gerne mit weißer Farbe bemalen Dadurch wird sichergestellt, dass das Papier die Farbe aufgesogen hat und unabhängig davon, welcher poröse Bereich dort mit Farbe, Wasser oder anderen Partikeln bedeckt ist Wasser oder anderen Partikeln nicht absorbiert wird und Unordnung verursacht. Hier male ich weiße Farbe auf die Plattenfläche. Das ist ein blumiges Design, das wir gemacht hatten. Es ist nicht ganz blumig, es hat nur eine kurvige Form Also, wenn wir damit fertig sind, machen wir weiter und nehmen etwas Grau Und ich werde einfach irgendeine Form, man könnte sagen, überall Form geben. Und dann werde ich die weiße und die grüne Mischung miteinander vermischen Das graue Design, was ich meine, ich mache es einfach in einer gemischten Form, nicht zu auffällig Es wird so aussehen, als hätte es ein gewisses Design und Tiefe. Okay. Siehst du, ich mache gerade ein paar neue Formen. Und auch für den Schatten werde ich hier die graue Farbe verwenden. Ich habe gerade den kleinen Teil des Schattens mit grauer Farbe kopiert . Was auch immer zu sehen ist Wie Sie sehen können, mache ich nur einen Teil der Tasse und auch den Griff mit der grauen Farbe. Graue Farben sind wirklich eine gute Kopie für die Schatten. Also mische ich einfach das Grau mit dem Weiß, mit dem feuchten Pinsel Ich verwende weder zu viel Wasser noch Farbe. Ich lasse nur den Pinsel laufen, nachdem ich das Wasser mit dem Tuch entfernt habe, und die Pinsel stauen sich. Sie können also sehen, dass es perfekt passt, wie ich es wollte. Ich habe einen Platz für den Griff gelassen, Sie können diesen Platz für das Einfärben von gelbem Ocker vermeiden Wie ich schon sagte, werde ich eine Herzform in die Kaffeetasse malen eine Herzform in die Kaffeetasse Hier verwende ich den hellsten Pastellton Burn, Siena und Weiß. Und wenn ich diese Herzformen hinzufüge, zeichne ich drei Herzformen und dann den umgebenen Strudel Sie können weitermachen und malen, was Sie wollen, wenn Sie etwas im Kopf haben Um zum Hintergrund zu kommen, werde ich ein bisschen Burn Tiana malen , das wie eine holzige Textur dargestellt wird Und der Rest, der andere Teil ist wie ein Tuch, bei dem ich den Tuchbereich mit Gelb und Weiß bemale und etwas Textur hinzufüge Nicht so markante Textur , aber ein bisschen Textur hier Ich verwende den abgerundeten Pinsel und skizziere vorsichtig und füge Farbe hinzu Wie Sie feststellen können, habe ich ein bisschen Weiß in den Pinsel geladen, aber das hat keinen Einfluss da es sich im Bauch des Pinsels befindet Und an der Spitze hier verwende ich einfach die Spitze und male sie. Sei vorsichtig damit. Jetzt wechsle ich zur gelben Farbe. Wenn Sie diese bestimmte Farbe nicht haben, können Sie einen helleren Farbton Ihrer Wahl wählen und ihn verwenden. Zuerst fülle ich den Raum vorsichtig mit gelb-weißer Farbe aus , wobei der Rundpinsel Gelb, Weiß und Braun miteinander vermischt Mit der Mischung aus Gelb, Weiß, Braun und ein bisschen Grau Ich mache weiter und mache Textur, nur zufällige Linien hier und da. Du kannst weitermachen und das tun oder diesen Schritt komplett vermeiden. Ich möchte nur eine Textur im Hintergrund erzeugen. Also verwende ich diese spezielle Methode, um die Textur zu erzeugen, die man kaum sehen kann, denke ich. Das ist es also, was da ist. Jetzt habe ich den Pinsel mit der Mischung aus Bon Sana und Weiß beladen und mache weiter und mache die Linien auf dem Hoody-Bereich des Hintergrunds Sie können Linien oder ovale Formen machen. Ich habe später Linien gezeichnet, ich werde die ovale Form nach Bedarf machen. zum nächsten Schritt kommen, wechseln wir zu einer Pinsellinie und fügen gelben Ocker hinzu, damit sie auffälliger wird und schöner aussieht Ich werde das gelbe Ocker malen, besonders an den Rändern, als wäre es wie ein T. Tun Sie es langsam und vorsichtig Wenn Sie sich nicht so sicher sind, können Sie einen goldenen Stift für diesen speziellen Schritt verwenden einen goldenen Stift für diesen speziellen Schritt Ich gehe nur mit der Gliederung raus. Sie können sehen, dass es einen Griff gibt, für den wir Platz gelassen haben. Ich werde goldene Farbe verwenden und wir werden damit komplett mit Gelb malen. Weiß. Gelb steht für goldene Farbe. Es ist wie Luxusfarbe. Luxus schenken, oder? Und wir werden uns Zeit nehmen , um alle Details zu sehen und die Details zu korrigieren. Wir sind fast am Ende des Gemäldes angelangt, so wie Sie die linke Seite sehen können. Ich habe etwas mehr Weiß in der Nähe des gelben Ockers und es gibt auch einen weißen Teil im braunen Bereich Wir korrigieren alle Fehler, bevor wir damit fertig sind. Wir fügen dem Mund noch etwas Weißes hinzu. Man kann es als Mohn-T-oder Cappuccino-O sagen. Hier ist es eine wunderschöne Darstellung des Bildes Der Grund, warum ich keinen goldenen Stift verwendet habe , ist die große Spitze. Wenn du versuchst, die Farbe von der Spitze bis zum Papier zu entfernen , wird sie verwischt und los geht's Also ich wollte so etwas nicht, also habe ich einfach mit einem Pinsel gemalt Hier ist ein fertiges Bild von Tag 23. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess gefallen und Sie haben zusammen mit mir alle Anweisungen befolgt und mit mir gemalt. Lassen Sie mich wissen, wie Ihnen dieser Prozess gefallen hat , und teilen Sie mir auch Ihre Fortschritte und das Ende des Gemäldes mit. Du kannst mich auch auf Instagram taggen. Lassen Sie uns das Klebeband langsam und vorsichtig schräg entfernen . Ja. Ich habe das Brett in die Hand genommen, damit das Papier nicht reißt und ich könnte das Bild leicht hier und da drehen und dann leicht entfernen. Okay. Das war's für dieses Bild. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Wir sehen uns im nächsten. Bis dahin kreiert weiter und lernt weiter. 29. Tag 24: Schneemalerei: Hallo und willkommen zur Herausforderung „Tag 24, 30 Tage vor 30 Tagen“. Heute werden wir dieses sehr einfache Schneemalerei malen. Dafür werden die Farben Titan, Weiß, Grau und Schwarz benötigt . Sie können es auch mit Wasserfarben machen. Also hier zeichne ich nur den Zyklus, Hälfte des Zyklus und auch das Erdgeschoss. Ich glaube, das ist das erste Bild, bei dem ich nur mit euch zeichne. Ich hoffe, du folgst mir und machst es hier. Ich habe einen Halbkreis und dann darüber gezeichnet, dann mache ich weiter und zeichne einen weiteren Halbkreis, der halb so groß ist wie der vorherige Machen Sie es langsam und vorsichtig, wann immer Sie Radiergummi verwenden möchten. Sie können auch Radiergummi verwenden, um die Kreise zu formen Sie können einfach einige Punkte platzieren, die der Form eines halben C entsprechen, und dann alle vier Punkte abdecken Sobald ich hier mit den beiden Kreishalbkreisen fertig bin, mache ich einen kleinen, winzigen Kreis, bei dem ich eine Linie nach rechts verlängere Es ist wie ein Teil des Zyklus, der so ist, als würde man das andere Rad des Zyklus halten das andere Rad des , wo das Pedal auch hierher Noch eine Linie, die nach oben geht. Dann zeichne ich eine schräge Linie, was okay ist. Davor machen wir den Hintersitz des Fahrrads. Und wir werden auch eine Stange einsetzen , die gerade läuft. Danach zeichne ich eine schräge Linie, die so ist, als würde ich von unten rechts nach oben links laufen Und nimm auch dort drüben Platz. Es wird einige Zeit dauern Schauen Sie mir nach und nach beim Zeichnen zu, oder wenn Sie irgendein Referenzbild haben, können Sie das verwenden und zeichnen. Endlich ist die endgültige Zeichnung da. Fangen wir also mit dem Färben des Hintergrunds an. Für den Hintergrund verwende ich graue Farbe. In gewisser Weise Konsistenz, als wäre es eine Wasserfarbe. Ich werde es verwenden, es wird nicht zu transparent oder zu undurchsichtig sein zu transparent oder zu undurchsichtig Es wird wie eine Mischung aus beidem sein. Wenn du Wasserfarben hast, kannst du es auch damit versuchen Ich verwende einen abgeflachten Pinsel und trage die gesamte Konsistenz des grauen Wasserbaums auf den auf Auch auf diesem Zyklusbild Zyklusbild hier verwende ich einen mit Wasser gefüllten Linerpinsel und tupfe einfach herum, sodass ein paar Blüten entstehen Man muss eine Weile warten, um die vollständige Wirkung dieser Blüten zu sehen Wie Sie sehen können, verbreitet es sich langsam. Ich habe einen winzigen Pinsel verwendet, weil ich nicht möchte, dass sich die Blüten wie riesige bilden. Du kannst es auch mit einem größeren Pinsel ausprobieren, aber zu viele Blüten werden wirklich komisch aussehen, als ob es buchstäblich Wasser darauf geschüttet hätte. Ich verwende nur einen winzigen kleinen Wasserpunkt oder die spezielle Stufe, die hier in den Vordergrund kommt Ich verwende dieselbe graue Farbe, aber in einer dicken Konsistenz, wie Sie sehen können. Führen Sie den Pinsel gründlich von links nach rechts oder von rechts nach links und machen Sie alle Kanten glatt und auch die Farbe glatt. Jetzt ist es Zeit, es für ein paar Minuten trocknen zu lassen. Sobald der Hintergrund getrocknet ist, gehe ich mit einem Wasserhahn. Sie können einen Linerpinsel oder einen Marker verwenden, je nachdem, was für Sie am bequemsten ist Und mach weiter und male alles schwarz. Was auch immer wir gezeichnet haben, du kannst mir folgen oder du kannst mich einfach sehen und es dann malen Es ist völlig in Ordnung. Wenn Sie ein bisschen mit schwarzer Farbe verschmiert haben, genau wie ich es auf der linken Seite des Radbereichs gemacht habe, ist das in Ordnung, weil Schnee den Schnee verdeckt Um die echte Stimmung des Schnees wiederzugeben, verwende ich einen Rundpinsel in etwas wässriger Konsistenz und füge Spritzer hinzu, bevor ich den eigentlichen Schnee male Ich habe die Konsistenz von weißem Gh etwas zu stark genommen und den Bristol mit einem kleinen Pinsel aufgetragen Und dann benutze ich einen anderen Pinsel und tippe einfach auf den Pinsel , der voller weißer Einschnitte ist. Dadurch entstehen Spritzer. Es ist wirklich winzig, weil die Wasserkonsistenz nicht zu probieren ist Ja, es hat so einen spritzigen Effekt. Wenn du unterwegs mehr Wasser hinzugibst, bekommst du mehr, hellere und dickere Spritzer für den Schnee Hier verwende ich eine Rundbürste und gehe in einer runden Bewegung über den Sitz und überall dort, wo der Schnee auf das Fahrrad fallen könnte. Es ist an der Zeit, auch Schnee auf die Bodenfläche zu legen Ich bedecke das Fahrrad gerade mit etwas Schnee. Mit dem Trockenbürsteneffekt können Sie die gesamte Bodenfläche damit abdecken . Oder du kannst einfach so hinzufügen. Wenn es zu viel Weiß enthält, können Sie dem Vordergrund etwas Grau und Schwarz hinzufügen , damit es echt aussieht. Es ist Zeit für den nächsten Schritt , der hier spritzt. Ich verwende dieselbe Pinsellinie und mache den Pinsel ein bisschen wie Wasser und lade ihn in den Bristol, ich werde einen anderen Pinsel verwenden, um darüber zu klopfen also die Platten geformt sind, verschiebe ich den Pinsel mit der gleichen Technik auf einen größeren Pinsel mit einem größeren Rundpinsel Ich mache weiter und füge die Spritzer hinzu, um sicherzustellen , dass ich mit zwei verschiedenen Pinseln breiteren und weißeren Schnee bekomme mit zwei verschiedenen Pinseln breiteren und weißeren Schnee Einer gibt dir dicke Spritzer und einer gibt dir kleine Und sobald das trocken ist, kannst du eine weitere Schicht Spritzer hinzufügen denn das wird trocken und wird irgendwie Wenn Sie also eine weitere weiße Schicht hinzufügen, wird sichergestellt , dass es buchstäblich wie ein Schnüffler aussieht Okay, es ist Zeit, es mit Schwarz zu füllen Auch hier müssen Sie weitermachen und das B auch in den Vordergrund stellen. Sie können es einfach mit etwas Grau und Weiß oder sogar Schwarz abdecken . Was deine Wahl angeht und es in deiner Vorstellung aussieht, finde ich zu viel Weiß als Vertuschung. Ich füge einfach ein bisschen Schwarz hinzu , damit es wie eine raue Kante aussieht. Nachdem alle Details sichergestellt sind und was Ihren Wunsch angeht, sieht alles perfekt Es ist Zeit, das Klebeband zu entfernen. Entferne es vorsichtig und langsam. Ich weiß, dass es ein Durcheinander gibt. Verdammt viel Chaos durch Spritzer. Aber es ist eine der Lieblingstechniken, die ich persönlich liebe, weil sie dem Gemälde viel Textur und Schönheit verleiht sie dem Gemälde viel Textur und Schönheit Das ist also der endgültige Look dieses Gemäldes. Ich hoffe, es gefällt Ihnen mit mir und ich teile Ihre Bewertungen und Ihr Projekt im Projektbereich. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 30. Tag 25: Kerzenmalerei: Hallo und willkommen zu Tag 25. 30 Tage. Goss, Herausforderung. Herzlichen Glückwunsch, ich habe schon 24 Bilder fertiggestellt Für dieses Gemälde werden wir schwarze Farbe verwenden. Wie ihr alle wisst, ist es ein Kerzenbild, bevor ich Schwarz auftrage. Ich will dir das nur sagen. Sie sich einfach eine Weile an, wie ich es male, und dann malen Sie weiter, denn hier lasse ich nur einen negativen Raum. Das heißt, ich lasse etwas Platz für die Kerzen und wenn ich dann weitermache und male, wirst du erfahren, warum ich diesen bestimmten Raum erst nach einer Weile verlasse . Ja, die benötigten Farben sind Schwarz, Titanweiß und Tiefgelb. Sie können auch gelbe Zahnfarbe verwenden, dies ist jedoch eine optionale Farbe. Im Grunde genommen habe ich einen abgeflachten Pinsel genommen und alles schwarz gestrichen , bis auf den kleinen Raum Ich habe dieses spezielle Gemälde ausgewählt , weil wir bereits so viele Gemälde gemalt haben und uns so vieler Techniken bewusst sind Es ist Zeit, deinen Geist und deine Gehirnzellen zu entspannen , sodass du den Prozess buchstäblich genießen kannst , indem du den Pinsel nimmst und von links nach rechts und von rechts nach links rennst und so auf wunderschöne Weise das einfachste Gemälde mit dem Pinsel malst. Ich trage nur etwas weiße Farbe auf. Wie Sie sehen können, erscheint auch eine gräuliche Farbe . Es ist alles in Ordnung. Ich versuche nur, ein rechteckiges Teil zu machen. Es ist okay, wenn die schwarze Farbe erscheint. Es muss erscheinen weil wir der Kerze später Schatten hinzufügen werden , um nicht zu viel Grau aufzutragen. Ein bisschen ist genug, wenn Sie keine gelben Zähne verwenden möchten oder wenn Sie keine gelbe Zahnfarbe haben, es ist okay, Sie müssen es nicht verwenden. Also verwende ich es nur für ein bisschen gelbliche Färbung. Aber es gibt eine optionale Farbfarbe und mischt all die Grautöne , die von oben nach unten erscheinen , sodass es so aussieht, als ob die und mischt all die Grautöne , die von oben nach unten erscheinen, sodass es so aussieht, als ob die Kerze ein Design hat Sie können einfach von unten nach unten laufen oder einfach eine wellenförmige Struktur hinzufügen , die in den Flammenrauchbereich gelangt Zuerst gehe ich einfach in Form. Sie können weitermachen und so viel verwenden, wie Sie möchten, aber machen Sie nicht alles grau oder haben Sie einfach eine breite Struktur zur Präsentation Ich werde einfach in Form kommen. Überall, wo Sie sehen können, passiert irgendein Design genau dann, wenn Sie eine Kerze sehen und sie fast untergeht. Sie können sehen, dass sie eine Form hat, die von einem kurvigen, kurvigen Muster abweicht Sie können sehen, dass sie eine Form hat die von einem kurvigen, kurvigen Muster Wenn Sie mit diesem bestimmten Teil Mist gebaut haben, können Sie erneut schwarze Farbe auftragen und diesen bestimmten Bereich abdecken Oder Sie können es einfach noch einmal wiederholen. Eine Kerze ist nicht genug. Ich werde noch eine Kerze malen. Jetzt können Sie sehen, warum ich es buchstäblich vermieden habe, alles schwarz zu malen. Siehst du, es ist zufällig gräulich. Es ist okay. erste Schicht wird schwarz sein, weil die Farbe darunter mit dem Weiß vermischt wird , das wir auftragen musst du weiter machen und es auch tun, wenn die vorherige Schicht getrocknet ist Wenn du es immer wieder machst, wenn das Bild buchstäblich nicht getrocknet ist, wird es immer wieder wenn das Bild buchstäblich nicht getrocknet ist passieren. Lass es eine Weile ruhen. Ich mache hier nur den Teil mit der Flamme. Ich verwende tiefes Gelb. Es ist wie eine Mischung aus Orange und Gelb. Sobald ich das hinzugefügt habe, werde ich einfach versuchen, sie mit dem Rauch zu vermischen. Außerdem werde ich den inneren Teil ein bisschen hinter der Rauchbildung für die kleine Kerze zurücklassen. Sie können sehen, dass ich nur einen kleinen Rundpinsel verwende und den Pinsel nach Muster und in S-Form verwende. Wenn Sie der Meinung sind, dass eine Mischung aus Grau und Weiß zu viel ist , können Sie dazwischen schwarze Farbe verwenden und das Design nach Ihren Wünschen fertigstellen. Wenn Sie der Meinung sind, dass die kleinere Kerze vollständig getrocknet ist, können Sie eine weitere weiße Schicht hinzufügen bevor Sie das Klebeband entfernen und auch nach den Details suchen Also habe ich nur die Flamme gemalt und nicht den Rauch miteinander vermischt Sie können also weitermachen und den Rauch vorsichtig mit der Flamme vermischen den Rauch vorsichtig mit der Flamme . Lassen Sie uns das Klebeband langsam und vorsichtig entfernen das Klebeband langsam und vorsichtig Wenn du dich auf weitere solcher Bilder oder Herausforderungen freust , lass es mich in der Rezension wissen, damit ich einen Kurs daraus machen und auch deine Projekte teilen kann es mich in der Rezension wissen, damit ich einen Kurs daraus machen und auch deine Projekte teilen Im Projektbereich würde ich es gerne sehen. Hier ist die endgültige Ausgabe dieses Gemäldes. Sie werden mit einigen Details ausgelassen. Sie können weitermachen und es tun, wenn Sie der Meinung sind, dass das Gelb in der Kerze notwendig ist Dann kannst du einfach eine Mischung aus Zitrone, niedrigem und weißem Wasser nehmen und den hellsten Pastellton daraus machen . Und dann mach weiter und benutze es. Das war es also für das heutige Bild. Ich hoffe es hat dir gefallen. Kreieren Sie weiter und lernen Sie weiter. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 31. Tag 26 - Nordlicht-Malerei: Hallo und willkommen zu Tag 26. 30 Tage. Grobe Herausforderung. Heute werden wir Nordlichter malen. Wir haben uns jemals gefragt, wie die tanzenden Lichter auf der Nordhalbkugel entstehen? Es sieht so wunderschön und faszinierend aus. Wir werden eines davon malen. Hier habe ich Persian Blue and Lemon Ello verwendet. Wir werden diese beiden Farben auf dem Papier miteinander mischen , um grüne Farbe zu erhalten. Die dritte Farbe durch Mischung dieser beiden. Hier verwende ich einen abgeflachten Pinsel und trage das Perserblau von links nach rechts auf, sodass es das Papier so gut wie möglich bedeckt Hälfte des Papiers mit Perserblau und der Rest Zitronengelb, und der Rest wird schwarz sein Ich werde nicht viel Zitronengelb malen. Aber ein bisschen davon kannst du mit jedem der anderen Blautöne ausprobieren, die dir eine grüne Farbe geben, wenn sie mit Gelb gemischt werden. Sie können es mit ultramarinem Kobaltblau oder jeder anderen Farbe versuchen . Während ich den abgeflachten Pinsel selbst verwendet habe, habe ich durch die Mischung diese verrückte kleine grüne Farbe bekommen, die man komplett vermeiden kann Und einfach das Zitronenello drauflegen und zu einem Fächerpinsel wechseln. Sie können diese Spitzen auch mit einer abgeflachten Bürste ausprobieren, mit einer Hier verwende ich einen Fächerpinsel, weil ich auf diesen Stacheln bin , wie du Ich habe ein bisschen Zitronengelb in den Fächerpinsel genommen und mische es gerade Fächerpinsel ist im Grunde genommen fächerförmig. Die Borsten sind wie ein Einzelstück. Sie können es auch mit einer trockenen, abgeflachten Bürste ausprobieren abgeflachten Bürste Falls du mein älteres Skillshare-Video gesehen hast, habe ich eines davon so gemalt, aber nicht ganz Der Hintergrund ist derselbe, den kannst du dir auch Es hat seine eigene Schönheit, wenn es gemalt wird. Sobald der Hintergrund fertig ist, fügen wir die Silhouette und auch die tanzenden Formen der Nordlichter hinzu. Hier habe ich eine Art Taniumweiß auf die Palette gelegt Da es sich um eine kleine Fläche handelt, verwende ich einfach den Rundpinsel und überdecke das Ganze mit Schwarz Welchen Teil des Hintergrunds auch immer übrig ist , den ich mit Schwarz bedecke . Und ich werde auch Pinien malen. Sie können weitermachen und ein Häuschen mit anderen Bäumen ausprobieren, aber ich nehme einfach Pinien. Sie können zu einem Linerpinsel oder einem kleinen Rundpinsel wechseln und die Pinien so gestalten , wie ich es in der siebten Klasse gezeigt habe, wo wir den Mond und die Pinien gemalt haben den Mond und die Pinien genauso wie Sie es mit den Pinien machen können, es ist nur so, dass sie eine gerade Linie bilden. Der obere Teil wird der kleinste sein. Je weiter du nach unten gehst, desto breiter wird die Linie. Dann gehen wir mit einigen kleinen Umdrehungen im Zickzack von links nach rechts einigen kleinen Umdrehungen im Zickzack von links nach Wie Sie diesen Schritt sehen können, geht es weiter oben erklärt, ich mache einfach weiter und sage es Ihnen noch einmal, es gibt verschiedene Möglichkeiten, Pinien zu malen Hier sind einige davon. Zeichne eine gerade Linie von oben nach unten und führe den Pinsel von links nach rechts. Eine zweite Möglichkeit besteht darin , nach dem Zeichnen einer Linie von oben nach unten Pinsel einfach rotierend von links nach rechts zu ziehen . Jede Linie wird größer sein als die vorherige Linie, die von oben beginnen muss , und wenn sie nach unten geht, wird sie breiter wie ein Dreieck. Eine weitere Möglichkeit besteht darin, eine Linie von oben nach unten zu zeichnen und dann kleine Linien links und rechts zu ziehen. In jeder Linie können Sie weitermachen und einige kleine Linien zeichnen. Auch das ist ein anderer Weg. Dritter Weg, von dem ich dir gesagt hatte , dass du einfach weitermachen und üben kannst. Oder du kannst einfach Methode verwenden , die dir vertraut ist , und sie malen. Hier. Ich zeichne verschiedene Pinien in verschiedenen Größen und Farben. Wenn du gerne verschiedene Farben verwenden möchtest, kannst du einfach etwas Schwarz mit Weiß mischen. Oder du machst es einfach zu einer transparenten Konsistenz und verwendest es nicht zu transparent. Ich würde es empfehlen. Kommen wir nun zu den tanzenden Wellen der Nordlichter. Ich trage etwas Weiß hinein, wie Sie sehen können. Wo auch immer ich die Linien haben will. Ab hier füge ich nur ein paar Wellen hinzu. Zum Himmel mit weißer Farbe. Hier verwende ich einen trockenen, extrem trockenen, abgeflachten Pinsel. Und führe den Pinsel nach oben, um zu sehen, wie schön er aussieht Es ergibt einen trockenen Pinseleffekt. Und gleichzeitig ist es so, als würde es zeigen, dass die Nordlichter tanzen. Sie können diesem Rosa oder sogar Grün buchstäblich Farben hinzufügen . Aber ich bin mit weißer Farbe einverstanden. Ich verwende nur Weiß. Wenn du den Pinsel nach oben drückst, achte nur darauf, dass du vorsichtig genug bist und nicht zu viel Druck auf das Papier ausübst. Üben Sie einfach einen minimalen Druck aus. Es wird seinen eigenen Effekt erzeugen. Ja, wie Sie sehen können, ist es so, als ob nicht einmal die Hälfte des Pinsels Druck auf das Papier gedrückt wird Eine weitere Sache, die ich sagen möchte, ist, nicht zu viel Weiß hinzuzufügen Wie Sie sehen können, oben rechts, ist zu viel Weiß und es gibt keinen Trockenpinseleffekt. Manchmal muss man es nicht übertreiben. Wenn Sie der Meinung sind, dass ein bisschen Weiß an der falschen Stelle verstreut ist , können Sie es mit derselben Farbe korrigieren, genau wie Grün oder Blau oder was auch immer Oder manchmal kannst du es einfach mit Weiß selbst ausbessern. Sie können auch die Spritzmethode verwenden, um Sterne hinzuzufügen, aber hier füge ich nur die kleinen Sterne zur Spitze des Pinsels hinzu die kleinen Sterne zur Spitze des Pinsels Das liegt daran, dass ich diesen tollen Trockenpinseleffekt nicht verderben möchte dass ich diesen tollen Trockenpinseleffekt Überprüfe noch ein letztes Mal, bevor du das Klebeband entfernst, ob die Farbe alle Kanten bedeckt hat oder nicht Wenn nicht, decken Sie es einfach ab und überprüfen Sie auch die Details. Wenn noch Details übrig sind, können Sie diese hinzufügen Entfernen Sie auch vorsichtig das Klebeband, da das Papier, der Hintergrund und nicht die inneren Details trocken Sie können es einfach entfernen. Ja. Mach es langsam, schräg. Sie können das Klebeband einfach entfernen. Da wir fast am Ende der Herausforderung angelangt sind, möchte ich, dass du diesen Kurs rezensierst , damit andere mitmachen und deine Projekte auch im Projektbereich posten können und deine Projekte auch im Projektbereich posten Ich würde mich freuen und mich inspirieren lassen , weitere Kurse zu machen. Sie können diesen Hintergrund auch mit einer anderen Farbe ausprobieren , denn Nordlichter haben verschiedene Schattierungen und verschiedene Farben, auch ihre erstaunlichen, faszinierenden Tanzlichter mit verschiedenen Farbtönen Sie können ihn mit verschiedenen Farben ausprobieren. Und lass mich wissen, welche Farbe du beim nächsten Mal ausprobieren wirst. Danke, dass du mitgemacht hast. Wir sehen uns in der nächsten Klasse. 32. Tag 27 - Hügelige Gegend mit Autolackierung: Hallo und willkommen zur Kursherausforderung am 27. Tag der 30-tägigen Kursherausforderung. Heute werden wir eine Szenerie malen , die ich im Urlaub aufgenommen habe. Die hier benötigten Farben sind also im Grunde Himmelblau, verbrannte Siena, ein bisschen Schwarz Auch tiefgelb, mittelgelb. Und auch graue Farbe, schwarze Farbe, grüne Farbe, Titanweiß. Ich glaube, Schwarz habe ich zweimal erzählt , darunter Millionen hier. Ich verwende eine einfache Zeichnung und einen abgeflachten Pinsel. Ich mache weiter und füge dem Himmel das Himmelblau hinzu. Ich mache einfach so dick wie möglich in einer Gauche-Konsistenz Ich male den Himmelsteil. Ich lasse das trocknen. Später füge ich mit einem Rundpinsel und weißer Farbe Wolken hinzu . Ich habe gerade den Himmel hinzugefügt. Jetzt machen wir weiter und machen einen Berg, für den ich Burn Siano verwenden werde Mit einem Rundpinsel habe ich den Pinsel mit Burn Siano beladen Du kannst einfach ein bisschen verdünnen, aber nicht zu viel. Ich wollte nur eine dicke Konsistenz haben, besonders an der Spitze. Wenn Sie nach unten kommen, können Sie es einfach nach Ihren Wünschen verdünnen , da wir Ganzen viel Tiefe verleihen indem wir verschiedene Farbnuancen und auch verschiedene Farben verwenden. Also hier lackiere ich es einfach mit Burn Sienna, bis auf das Autoteil Seien Sie vorsichtig, wenn Sie diesen bestimmten Bereich streichen. Wie Sie sehen können, war da ein bisschen Weiß. also die Pistolenfarbe mischt, hat sich ihre Gesamtfarbe verändert Also ja, eine kleine Änderung der Farbe wird dir viel Respekt einflößen , wenn du dieselbe Farbe verwendest Ich mache weiter und male auch den unteren Teil des Berges Der mittlere Teil wird der Straßenbereich sein und der abwärts und bergauf gelegene Teil des Berges. Okay. Ich verwende denselben Rundpinsel und füge Farben hinzu. Da es nicht überall die gleiche Konsistenz hat, verleiht es, wie Sie sehen können, Textur. Wir werden die verschiedenen Farben hinzufügen. Ich verwende etwas gelbes Ocker gemischt mit Bon Siena , und füge es auf den Berg und auch auf den Vordergrundbereich hinzu, einfach so, ich ziehe Farben und ziehe es, ich verdecke es nicht, alles mit diesem bestimmten Farbton Und auch in die Berge. Du kannst auf eine bestimmte Art und Weise gehen und etwas Design auf den Berg machen. Aber hier füge ich einfach nach dem Zufallsprinzip etwas hinzu, als ob sich einige Steine auf dem Berg angesammelt hätten. Wenn du zum Grün kommst, kannst du einfach jede Art von Grün nehmen. Ich verwende nur das Ldian-Grün , das auf meiner Palette übrig geblieben Und füge einfach hier und da nach dem Zufallsprinzip mit demselben Pinsel mit runder Spitze Dies ist eine Nass-in-Nass-Technik , da wir Farben nur hinzufügen, wenn das Bild bereits nass ist. Lass uns mit der nächsten Farbe weitermachen. Hier verwende ich die graue Farbe und füge sie in der Nähe des Straßenbereichs hinzu. Im nächsten Schritt mischen wir einfach etwas verbranntes Siena mit schwarzer Farbe und fügen dem Berg etwas mehr Tiefe hinzu, als ob es in der Gegend mehrere Berge und Felsen gäbe. Welchen Berg wir auch malen, er wird nicht sehr nah am Berg sein, den wir sehen werden. Es wird irgendwo weit weg sein. Die Berge sind nass auf nass. Das hat den Effekt. Es verleiht Ihnen eine matte Form und auch glatte Kanten. Es sieht so aus, wenn Sie es markant und oval gestalten möchten , können Sie für diesen Schritt die richtige Technik anwenden. Hier habe ich einfach zufällig die Burn Sienna hinzugefügt und überall mit schwarzer Mischfarbe gemischt Also werde ich auch etwas davon für den Fue-Ground hinzufügen. Mit einem Rundpinsel füge ich weiße Farbwolken auf den himmelblauen Teil Zum letzten Schritt , dem Lackieren des Autos, nehme ich etwas Schwarz und füge zuerst den Schatten hinzu. Und dann werde ich den gesamten Reifenbereich abdecken und dann werde ich das Auto mit gelber Farbe lackieren. Sie können einfach eine rote Farbe oder anderes Auto Ihrer Wahl wählen, das Sie haben möchten. Für die Rückseite des Hintersitzes verwende ich nur die schwarze Farbe und das Seitenteil. Ich werde es auch mit Grau streichen. Ich werde ein paar schwarze Linien dazwischen hinzufügen , damit es aussieht, als wäre es ein Cabrio. Auch für die Frontscheibe werde ich sie grau lackieren, sowohl für den Seitensitz auch für den Radbereich. Ich werde es nur mit einer rein schwarzen Farbe für die Scheinwerfer und hellen Bereiche lackieren . Ich werde mich einfach für die Farbe Vermilion entscheiden. Du kannst es einfach mit gelber Farbe bemalen. Wenn die Farbe des Autos anders ist und für die Tür und alles in reinem Schwarz. Wir fügen einfach etwas mehr grüne Farbe hinzu, z. B. in der Nähe des Bereichs, in dem sich der Berg und der Berg treffen. Und suchen Sie auch nach einigen anderen Details für das Auto. Ich mache einfach weiter und skizziere es mit dem Mac-Pen, um ein Gefühl für das Auto zu bekommen . Ich bin mit dem Bild fertig. Suchen Sie nach den Details, bevor Sie fertig sind. Und achte auch auf die Ecken. Und dann entferne das Klebeband. Das war es für das heutige Bild. Ich hoffe es hat euch allen gefallen. Wenn Sie sich auf mehr Tiefe im Berg freuen, lassen Sie das Bild stehen und fügen Sie dann dem Inneren Tiefe hinzu. Sie können den Trockenpinseleffekt auch für die Berge verwenden. Da das war, habe ich nicht viel Technik gemacht, das Original. Teilen Sie Ihre Projekte im Projektbereich. Ich würde es gerne sehen. Ich hoffe, Sie sind mir alle gefolgt und haben alle Tipps befolgt , die ich Ihnen zuvor gegeben habe. Das war es. Wir sehen uns auf dem nächsten Bild. 33. Tag 28 - Malerei des Sonnenuntergangs-Pfades: Hallo und willkommen zu Tag 28 von 30 Tagen. Geh und fordere heraus. Heute werden wir Sonnenuntergangsbilder malen. Wer liebt Sonnenuntergänge nicht? Sonnenuntergänge sind eines der schönsten Gemälde denen wir sie auf der Bildtafel finden können In den künstlerischen Anfängerstufen malt jeder Sonnenuntergänge. Hier werde ich Sonnenuntergangslandschaften malen. Die benötigten Farben sind Lemonello, Rose, Hot, Ping, Glatzblau, Burn Siena, Tiefgelb sowie Schwarz, Titanweiß und Grün Sie können jedes Grün verwenden, je nachdem, was auf Ihrer Palette weggelassen Ja, damit gibt es keine Probleme. Ich habe ein einfaches Pfadbild gemalt, wo ich eine Linie gezeichnet habe, paar geschwungene Linien, wo sie auf den Horizont trifft. Wie Sie sehen können, folge ich einfach der Rastermethode, bei der die untere Linie, wo sich der Horizont befindet, die beiden Boxen nach oben zeigen. Zuerst habe ich die linke Seite zitronengelb gestrichen, etwas kleiner als die rechte Seite. Die nächste Farbe wird rosafarbenes Malen sein. Es ist wie Farbe. Du kannst die Farbe einfach verdünnen und einen Pastellton daraus machen und diesen verwenden. Das ist die zweite Farbe. Ich werde es nicht komplett mischen. Die dritte Farbe ist Kobaldblau. Ich mische einfach die Farbe in der Palette und mische sie dann. Sie können sehen, dass sich die kühlen Farben Blau und Rose miteinander vermischt haben Jetzt ist es Zeit für Zitrone, Hello und Rosa. Ich nehme einfach weißen Tum, weiß. Und mische es zusammen. Alle drei Farben sind in gemischter Form. Lassen Sie uns Ihnen einen gleichmäßigen Look geben, bei dem ich von unten beginne und dann mische Und so sieht das gemischte Gemälde aus. Jetzt ist es an der Zeit, hier Wolken hinzuzufügen hier Wolken Ich habe meinen Pinsel auf einen Rundpinsel umgestellt und werde die Wolken mit tiefem Gelb auf den gelben Teil malen . Hier verwende ich tiefes Gelb, Sie können auch orange Farbe verwenden. Ich werde einfach winzige, winzige Wolken machen. Wie Sie sehen können, setze ich einfach ein paar Punkte um einen bestimmten Bereich und hebe ihn einfach ab. den Pinsel abhebe, bekomme ich winzige, winzige Wolken. weiter wir zur rechten Seite gehen, desto mehr größere Wolken füge ich hinzu. Und ein bisschen weit, weit von früheren Wolken entfernt. Es bewegt sich schräg, als würde es nach oben fliegen Man kann sehen, wie viele Wolken sich gebildet haben und alles ist schräg. Sie können jeder Wolke später Tiefe verleihen. Machen wir weiter und machen den Rest der Wolken , die knallpink sind. Sie können leuchtendes Rosa und Weiß miteinander mischen und das verwenden. Ich mische es einfach mit den vorherigen Wolken selbst, um ein schönes Aussehen zu erzielen Das ist es, was aussieht. Das war für den zweiten Teil der Cloud. Jetzt ist es an der Zeit, eine dunklere Wolke zu machen. Hier habe ich Rosenfarbe und Co, kahles Blau miteinander vermischt , um diesen violetten Farbton zu bekommen Aber das ist zu viel Violett. Also mische ich ein bisschen Rosa zusammen und mache es ein bisschen heller. Und es ist dunkler als Hot Pink, aber das ist wirklich in Ordnung. So sehen die Wolken aus. Sie können dem Ganzen mit verschiedenen Farben oder sogar den Pastelltönen der jeweiligen Wundfarbe Tiefe verleihen verschiedenen Farben oder sogar den Pastelltönen der . Lass uns mit den Silhouetten weitermachen. Ich werde den Weg, die Seiten, schwarz streichen die Seiten, schwarz Und auch die Palmen. Der Mittelteil wird mit grauen Innendetails versehen sein. Wir machen es weiter mit dem Flachpinsel und streichen die Vorfarbe auf den mittleren Teil des Parkwegs Mit demselben Pinsel werde ich weitermachen und Farbe auf den Rand des Wie Sie sehen, gehen Sie langsamer und schonender vor, besonders wenn Sie einen breiteren Pinsel verwenden. Sie können Texturen wie runde Formen auf horizontaler Ebene hinzufügen . Jetzt verwende ich einen Linienpinsel und füge an den Ecken des Pfades eine braune Farbschicht Sie können weitermachen und später Schwarz hinzufügen , um diesen kleinen Bereich abzudecken Sie können diesen Bereich einfach so gut wie grau lassen. Definieren Sie diese schwarzen Kanten einfach richtig. Und lassen Sie die graue Schicht stehen, lassen Sie sie kühl liegen, denn der mittlere Teil des Pfades verleiht den Bäumen hier weiße Farbe. Ich zeichne nur ein paar Linien in der Nähe des Horizonts. Es wird der kleinste Baum sein, aber je weiter wir nach vorne kommen, wird er immer größer. Du musst dir dieses spezielle Gemälde vorstellen und es dann machen, weil das alles auf der Perspektive basiert. Für dieses Bild habe ich vier Baumstämme gezeichnet. Auch hier zeichne ich nur den kleinsten Baum und den großen, großen. Ich mache nur die drei Bäume für das Blatt. Du kannst weitermachen und wie eine normale Palme oder welche Form von Palmenblatt du auch immer machen möchtest, du kannst weitermachen und sie machen Ich zeichne einfach eine Linie und füge dann mehrere Linien an der Spitze hinzu Aus der Mitte. Es ist so, als ob eine Linie von der Mitte kommt. Und an der Spitze gibt es zwei Mini-Linien. Okay? Dadurch wird das Blatt an der Spitze dichter. In der Mitte sieht es ein bisschen leer aus. Auch hier können wir, wenn wir der Perspektive folgen , weitermachen und die Mittellinien des Pfades zeichnen. Der nächste wird größer sein und der weiter entfernte wird dünner und kleiner Außerdem wird die weiße Farbe an den Ecken einfach so hinzugefügt . Sobald wir damit fertig sind, werden wir weitermachen und einige Grüntöne in den schwarzen Bereich einfügen. Ich werde zwei Farben verwenden, das heißt, eine ist richtiges Grün und dann zwei Töne eine ist richtiges Grün und dann zwei Grüns, um es noch kräftiger zu machen. Ich füge Grün und eine dichtere Form hinzu, die sich an den Ecken befindet , da die kleineren Linien dort der Vorratskammern sind, ich füge nur sehr weit, weit entfernte grüne Punkte Sie können sehen, wie ich das mache. Und dann kannst du weitermachen und es malen. Das ist die Perspektive des heutigen Gemäldes. Ich hoffe es hat dir gefallen. Die Cloud scheint nicht so gut zu sein. Wir können eine viel flauschige Wolke hinzufügen. Wir machen es später. Lassen Sie uns zuerst das Klebeband entfernen Ich hoffe, du hast dasselbe repliziert und zusammen mit mir die Tipps befolgt und Danke fürs Zuschauen. Lass mich wissen, wie deine Malsitzung läuft. Sieh dir auch diesen Kurs an, damit andere mitmachen und deine Projekte im Projektbereich posten, die Details vervollständigen und ihm ein fertiges Aussehen geben können. Und das war's für das Malen von Spielzeug. Ich hoffe, es hat dir genauso gut gefallen wie mir. Wir sehen uns also alle auf dem nächsten Bild, hm? 34. Tag 29: Lagerfeuermalerei: Hallo und willkommen zur D 29 of 30 Days Course Challenge. Heute werden wir ein Lagerfeuerbild malen. Dies ist eines der am häufigsten gesehenen Gemälde im Winter Warum malst du es nicht selbst und fühlst dich großartig dabei? Die hier benötigten Farben sind Persisches Blau, Schwarzbraun, Siena und Orange. Auch tiefgelb, zitronengelb und titanweiß. Im Grunde habe ich hier eine grobe Skizze eines Lagerfeuers gezeichnet. Sie können einfach zwei schräge Linien machen und Sie können einfach zufällige Linien darüber legen Hier mische ich nur etwas Schwarz mit persischem Blau. Was auch immer die dunkelste Farbe ist, ich gehe einfach um den Fußbereich herum und die hellste wird oben drauf sein Ich habe es gründlich gemischt und den Pinsel mit der Farbe beladen Ich mache einfach weiter und trage es auf das Papier auf. Hier verwende ich einen abgerundeten Pinsel und keinen abgeflachten Pinsel. liegt daran, dass wir mehr Tiefe und Textur im Hintergrund wollen mehr Tiefe und Textur im Hintergrund Unabhängig von den Strichen, mit denen wir malen, wird es seine eigene Textur erzeugen. Also verwende ich nur einen Rundpinsel. Schau dir den Hintergrund an. Die Seiten sind am dunkelsten und oben und die oberen linken und rechten Ecken sind am hellsten Jetzt ist es an der Zeit, das bewaldete Gebiet aufzufüllen. Dafür verwende ich die schwarze Bonciana-Mischung. Wir werden langsam Schichten darauf aufbauen, also mach dir keine Sorgen, egal welchen Farbton du aufträgst, du kannst ihn einfach nach dem Zufallsprinzip auftragen Aber folge der Art, wie ich es male. So werden wir Hölzer hinzufügen. Versuchen Sie auch zu vermeiden, dass sich Blau, sondern Blau mit Burn Siena vermischt. Aber es ist in Ordnung, es hat viele Schichten. Also werden wir es irgendwann vertuschen. Jetzt machen wir weiter und fügen noch etwas Schwarz zum Braun hinzu und machen es dunkler. Jetzt habe ich einfach etwas orange Farbe genommen und auf den Pinsel geladen. Wenn du keine orange Farbe hast, kannst du einfach Gelb mit Zinnoberrot oder einem der Rottöne mischen Zinnoberrot oder einem der und schon bekommst du die Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie auch Gelb oder Gelbocker oder eines der hier verwendeten Gelbtöne verwenden Gelb oder Gelbocker oder eines der Ich gehe einfach rein, wo auch immer die Grenzen sind, ich füge einfach Orange hinzu Sie können auch etwas hinzufügen, das über diese Grenzen hinausgeht, aber lassen Sie das Blau immer ruhiger werden, wann immer Sie mischen. Immer wenn du das Orange auf das Blau legst, fängt es an, sich zu kombinieren und es entsteht eine unordentliche Farbe Aber irgendwann wird es wunderschön aussehen. Ich habe es gerade mit Orange umrandet und ein paar davon in der Mitte hinzugefügt. Sie können weitermachen und dasselbe tun, auch wenn Sie etwas hinzufügen möchten. Jenseits der Grenzen können Sie dann die Pastellform von Orange verwenden und hinzufügen. Ich füge die zweite Ebene hinzu, in ich die tiefgelbe Farbe verwende. Innerhalb der orangen Farbe lasse ich etwas Weißraum, überdecke aber auch die orange Farbe mit Gelb. Und verwechsle es hier für die weiße Farbe. Ich hatte noch etwas Zitronen-Ello in der Palette übrig. Ich habe das gerade mit Titanweiß gemischt und es aufgetragen. Es ist offensichtlich eine Pistolenfarbe und es sieht sehr schön aus, ist offensichtlich eine Pistolenfarbe und es wenn es Also habe ich einfach das um diese Flamme herum hinzugefügt, du kannst weitermachen und etwas Weiß hinzufügen und es mit oranger Farbe übermalen Und wenn die Flamme schon getrocknet ist, baut es sich irgendwann mit Schichten wie Orange , Gelb und Weiß auf. Lassen Sie uns weitermachen und hier Schichten für den Holzbereich aufbauen . Ich werde etwas Bona mit Titanweiß mischen und wir werden diesen speziellen Farbton für den Holzteil Falls Sie bemerken, dass ich zwischen der vorherigen Farbe etwas Platz gelassen zwischen der vorherigen Farbe etwas Platz Ich lasse das einfach für die schwarze Farbe übrig, als ob zu viel Essen drin wäre. Ich habe eine frische Nuance von Siena genommen und trage sie einfach drüber auf. Und du kannst einfach weitermachen und die Linien benutzen, kleine Linien und es machen. Sie können wieder die Ebenen und Ebenen und Ebenen erstellen. Damit mache ich es, mit der reinen Form von Burn Tiana Dann Pistole Shadow of Burn Tiana mit schwarzer Mischung auf, während ich die braune Farbe einfach auf den Flammenbereich Das liegt daran, dass es so ist, als ob herauskommt mit demselben abgerundeten Pinsel etwas Asche aus dieser Holzfläche Ich mache weiter und baue Schichten mit Weiß, Orange und Gelb auf. Schau, wie schön es aussieht. Um diesem Gemälde mehr Tiefe und Dramatik zu verleihen, verwenden wir die Spritztechnik und fügen einige orangefarbene und weiße Spritzer Wenn Sie möchten, können Sie auch die gelben Spritzer hinzufügen Im Grunde verwende ich den Pinsel mit oranger Farbe, mit ein bisschen Konsistenz Und wenn ich einen anderen Pinsel verwende, gehe ich über den geladenen Pinsel, indem ich darauf drücke. Wie Sie sehen können, fange ich einfach an, über den geladenen Pinsel zu tauchen , der Spritzer erzeugt. Sie können es mit verschiedenen Pinseln versuchen, z. B. einem mit einem größeren Pinsel und einem mit einem kleineren Pinsel, aber ich mag die kleinen Spritzer Ich bin damit einverstanden. Das war orange. Sie können es mit tiefem Gelb und auch mit Weiß versuchen. Irgendwann erzeugt es eine Menge Drama, als ob die Flamme buchstäblich herumbrennen würde. Sie werden sehen, dass das Endprodukt super schön ist. Hier teste ich es, bevor ich es tatsächlich male und auf das Papier lege. Wenn du denkst, dass die Spritzer nicht richtig kommen, dann kannst du einfach weitermachen und einen Tropfen, einen Tropfen Wasser auf die Farbe geben und es einfach mischen Und dann mach weiter und sobald du die Kunst des Spritzens beherrschst, ich schwöre, es ist die schönste Technik für jedes Gemälde Sie erzeugt buchstäblich Magie. Und es verwandelt die langweilige Kunst in ein erstaunliches, interessantes Kunstwerk Schau dir das an, wie cool es aussieht. Jetzt ist es an der Zeit, etwas Weiß über die Flamme zu streuen. In der Flamme, was ich meine, und sich langsam aufbauen, stören Sie den Spritzer nicht so sehr Okay. Wo auch immer Sie die weiße Farbe haben möchten, fügen Sie sie einfach hinzu. Das war das Bild des Tages. Ich hoffe, es hat dir genauso gut gefallen wie mir bei der Erstellung. Du hast meine Anweisungen befolgt und mit mir gemalt. Teilen Sie Ihre Bewertungen und auch Projekte im Projekt. Wenn Sie Fragen haben, können Sie weitermachen und fragen. Lassen Sie mich auch wissen, wenn Sie mehr solcher Kunstwerke und Herausforderungen von mir kreieren sehen möchten . Ja, lassen Sie uns das Klebeband vorsichtig entfernen und das Bild fertig stellen Wenn du denkst, dass noch einige Details übrig sind und ich hinzugefügt werden muss, kannst du weitermachen und sie hinzufügen Ja, ich bin fertig damit. Ja, wir sehen uns auf dem nächsten Bild. Bis dahin, lerne weiter und gestalte weiter. 35. Tag 30 - Teichmalerei: Hallo und willkommen zu Tag 30 von 30 Tagen. Goss, Herausforderung Ich freue mich sehr, dass wir bei diesem speziellen Gemälde sind und wir so viele Gemälde fertiggestellt haben Für dieses Bild werden wir eine Teichlandschaft malen, in der wir, ähm, einen Teil Blau und verschiedene Grüntöne sowie Zellen in Blau, Schwarz und Titanweiß verwenden werden Grüntöne sowie Zellen in Blau, . Bevor wir mit dem Malen dieses speziellen Gemäldes beginnen , möchte ich sagen, dass die helleren Töne dunkler und die dunkleren Töne heller trocknen. Hier verwende ich einen abgeflachten Pinsel und mische schwarzes Perserblau und Diangrün Die drei Kombinationsfarben und schwärzlich grün machen Und wir werden den oberen Teil streichen. Wenn wir runterkommen, werde ich eine Menge Perserblau mit derselben Mischung mischen und es nach und nach auftragen. Irgendwann werde ich mehr Perserblau oder sogar Cereblinblau hinzufügen Perserblau oder und so hell wie möglich machen Aber da wir die dunklere Farbe zuerst verwenden , wenn wir nach unten kommen , wird auch diese Farbe dunkler. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie die Farben zunächst nicht sehen. Was auch immer du gemischt hast, du wirst es irgendwann sagen, wenn es getrocknet ist. Okay. Also sei zuversichtlich und fang an zu malen. Kannst du die verschiedenen Farbnuancen bis der Hintergrund aufgeht hier auffallen , ich habe Diangrün genommen. Ich werde Diangrün mit Titanweiß mischen und daraus eine Pastellfarbe für das Zeichnen der Konturen herstellen. Wenn Sie kein Diangrün haben, können Sie auch Smaragdgrün oder Saftgrün verwenden. Auch hier male ich nur ein Blatt, was auch immer im Teich zu finden ist, diese Art von Blatt. Ich zeichne es nur, wenn du nicht weißt, wie man es macht, und wenn du dir nicht sicher bist, kannst du mit weißem Stift weitermachen und es zuerst zeichnen. Dann kannst du später einfach Farben mit dem Pinsel hinzufügen. Hier werde ich mehrere Blätter zeichnen, eines, das dahinter steckt und eines, das über dem vorherigen liegt. So, und manche klein und manche groß. In zufälligen Formen. Es ist Zeit, hier Farbe einzufüllen. Eine der grünen Farben ist dunkelgrün, die andere Farbe ist olivgrün. Eine weitere ist die Pastellform von Mittelgrün und Gelbgrün Das Blatt, von dem Sie glauben, dass es tief im Teich liegt, wird olivgrün, was das dunkelste aller Grünpflanzen ist Das Blatt, das oben ist und fast im Teich schwimmt , wird eine gelbgrüne Farbe Stellen Sie sich vor und wenden Sie es einfach an. Sie können auch beide Farben miteinander mischen. Wie Gelbgrün und Ldiangrün zusammen. Dan Green und Olivgrün zusammen und mach es, es geht nur um Fantasie und Malerei Wenn du immer noch nicht weißt, was du anziehen sollst, dann kannst du einfach meinem Bild folgen und einfach kopieren, wo auch immer ich diesen speziellen Schuppen hinstelle. Sie können weitermachen und Copa den zweiten Farbton wie die grüne Farbe Schau, wie hell und schön es aussieht. Der dritte Farbton ist olivgrün. Da wir mit der Grundbemalung der Blätter fertig sind , ist es an der Zeit, die Weine aus den Blättern zu malen. Sie können dieselbe Farbe in der hellsten Form verwenden , oder Sie können einfach einen dunkleren Farbton verwenden, was so ist, als ob Sie den vorherigen Farbton kontrastieren und ihn zum Bemalen der Reben verwenden. Sie müssen sich einfach eine Blattmitte vorstellen und dann viele Zweige zeichnen, als ob wir Linien zum äußeren Teil des Kreises ziehen Linien zum äußeren Teil des Kreises Und dann noch mehr kleinere Linien wie die Y-Form zeichnen. Du kannst so richtig sehen. Du kannst weitermachen und es malen. Sie können dafür einen Marker oder sogar einen Farbstift verwenden. Ich würde aber empfehlen, die Farbe selbst mit dem Linerpinsel zu verwenden. Du kannst weitermachen und es benutzen. Manchmal funktioniert es nicht, einen eigenen Pastellton zu verwenden. Es ist besser, wenn Sie eine dunklere Farbe verwenden. Für Olivgrün und Rot und Grün. Schau, wie schön die gelbgrüne Farbe aussieht. Da ich im unteren Teil etwas helleren Farbton hinzufügen möchte , verwende ich Blau gemischt mit etwas Blau und Grün. Ich werde mich einfach bewerben. Sie können auch Direct Blue verwenden. Da Sie die helleren Formen kennen, können Sie einfach weitermachen und ich werde nicht überall, wo wir gemalt haben, komplette Zellen und Blau hinzufügen . Ich trage die Engine einfach nach dem Zufallsprinzip auf einen bestimmten Bereich auf und lasse sie dann einfach aus. Ein bisschen mischen. Ein bisschen , aber nicht vollständig. Okay. Tun Sie es langsam, vorsichtig und genießen Sie den Vorgang. Ich weiß, dass es ein zeitaufwändiger Prozess ist, aber ja, es ist die entspannendste Art zu malen. Um nun ein paar Zweige und einen Teil von dem Zeug, das auf dem Teich schwimmt, hinzuzufügen Teil von dem Zeug, das auf dem Teich schwimmt, verwende ich die olivgrüne und auch eine Portion Blau, die nur in weißen Formen übrig geblieben Ich füge hier und da hinzu, überall zwischen den Blättern Und sobald wir damit fertig sind, werden wir auch ein paar Blumen hinzufügen. Auf dem helleren Farbton werden wir einige Silhouetten von Fischen hinzufügen, werden wir einige Silhouetten von Fischen hinzufügen als ob es einige Fische im Teich gäbe , die hier herumschwimmen . Ich werde Fische in zufälliger Bewegung hinzufügen Eine, die rotiert, eine, die gerade läuft, eine, eine Sie können dies auch mit Markern tun, indem Sie die Pastelltöne Olivgrün und Sellé in Blau verwenden. Ich füge nur hier und da ein paar weiße Formen hinzu, und es ist auch noch etwas Grün übrig, direkt unter dem Pinsel Ich verwende einfach dieselbe Mischung in Pastellform und verwende sie es besser ist, wenn wir Wasserwellen hinzufügen , wodurch es in weißer Farbe entsteht. Lassen Sie uns zuerst ein paar Blumen hinzufügen. Ich kann weitermachen und so viele Blumen hinzufügen wie Sie möchten, sobald wir mit diesen fünf kleinen Blumen für die Mitte fertig sind diesen fünf kleinen Blumen für , oder wir machen weiter und verwenden Lemon Local Mit demselben Pinsel mit runder Spitze füge ich etwas mehr Lin-Blau in die Blätter Sie können sehen, ich tupfe einfach herum und ziehe es. Mit einem Line-Up-Pinsel. Ich habe Lemon El hinzugefügt. Manchmal wird es nicht hinzugefügt, also warte einfach eine Weile, bis der Hintergrund vollständig getrocknet ist und überarbeite ihn dann, was dir auch hilft, einen helleren Look zu bekommen . Und wo auch immer Sie diesen bestimmten Punkt haben möchten, er wird da sein. Okay. Sei geduldig. Fügen wir ein paar Wellen um die Fische herum hinzu. Ich nutze einfach den kurvigen Moment und gehe um den Fisch herum, die Blätter herum und verwende dafür einige unterbrochene geschwungene Linien , da der Fischmoment da ist Ich nehme den gleichen Moment und male die Wellen. Das ist das endgültige Aussehen dieses speziellen Gemäldes. Wir sind am Ende dieses Gemäldes angelangt, ich hoffe, es hat Ihnen gefallen. Lassen Sie mich auch wissen, wie es war und teilen Sie Ihre Projekte im Projektbereich mit und geben Sie auch eine Bewertung ab. Andere können mitmachen und es auch genießen. Entfernen Sie das Klebeband langsam und vorsichtig. Wenn Sie irgendwelche Fragen haben, können Sie einfach weitermachen und Ihre Fragen stellen. Ich helfe Ihnen gerne weiter. Ich hoffe, du hast alle 30 Tage genossen. Male 30 Bilder mit mir und lerne auch so viele Informationen. Wie Sie sehen können, treten beim Entfernen des Klebeband Schmerzen auf Sie können das einfach mit einem Linerpinsel und einem weißen Gauche abdecken einem Linerpinsel und einem weißen Gauche Wenn Sie Marco verwenden, könnte es sich ein wenig ausbreiten Aber wenn Sie weißes oder weißes Acryl verwenden, hilft es, es zu vertuschen. Danke, dass du ein toller Student bist und mit mir gelernt hast. Wir sehen uns in der nächsten Klasse , in der ich Ihnen zeigen werde, wie Sie die Gah-Farben schützen können, und weitere Informationen dazu Bleib dran und folge mir und gestalte weiter und lerne weiter, bis ich den nächsten Kurs 36. Glückwünsche: Herzlichen Glückwunsch, endlich sind wir am Ende dieser 30 Tage. Geh und fordere heraus. Wer wusste am Anfang, dass wir so talentiert sind? Also ja, schätze dich bitte selbst und klopfe dir auf den Rücken. Danke, dass du mitgemacht hast. Und ich hoffe, Ihnen hat jedes Bild gefallen und Sie haben alle Tipps genossen. Und Sie werden alle Tipps, die Sie hier gelernt haben, verwenden , um sie auch auf Gemälden anzuwenden. Dies sind die letzten 30 Gemälde, die wir gemalt haben. Falls Sie sich erinnern , hatte ich ein Einführungsvideo geteilt , in dem ich ein paar zusätzliche Gemälde gezeigt habe, die auf meinem Youtube-Kanal verfügbar sind. Du kannst dort auschecken. Wenn Sie Fragen haben, können Sie mich auch fragen. in der Diskussionsbox unten Bitte teilen Sie in der Diskussionsbox unten eine Bewertung zu diesem Gemälde , damit ich weitere Malkurse für Sie veranstalten kann. Interessant ist natürlich, dass du deine Projekte teilst , damit ich sie sehen kann. Verbinde mich auf allen anderen sozialen Plattformen. Das Instagram- und Youtube-Handle werde ich einfach hier , damit du mich auf Instagram taggen kannst. Ich würde es natürlich auf meiner Seite teilen , damit andere deine großartige Arbeit sehen können. Eine weitere Sache ist, dass ich danach einen weiteren Kurs verlinkt habe , in dem ich mit Ihnen über Lacke sprechen werde und wie man sie schützt, wie man sie versiegelt und wie man sie aufbewahrt. Okay? Beim Malen geht es nicht nur darum, es zu malen und zu behalten, okay. Es geht auch darum, es aufzubewahren und vor Schäden zu schützen. Ich hoffe, euch allen hat mein Unterricht und diese ganze Gemäldeserie gefallen . Vielen Dank, dass Sie ein großartiger Schüler und all meine Malkurse genossen haben. Ich schätze deine Malarbeiten sehr. Ich würde mich freuen, Ihre Arbeit in der Projektgalerie zu sehen und werde auch auf Ihre Bewertungen warten. Ich werde bald einen Kurs ausdenken. Bis dahin kannst du weiter kreativ sein und weiter lernen und deine Bewertungen auch mit anderen Freunden teilen , damit auch sie an meinem Kurs teilnehmen und sie schätzen und etwas Neues lernen können . Okay. Von pass auf dich auf. 37. Wie man die Gemälde schützt und aufbewahrt: Okay. Also, wie ich schon sagte, werde ich dir erzählen lackiert, wie man Gouache malt Was ist Lack vorher? Bist du nicht neugierig, das zu wissen? Was ist, wenn die Gache-Farbe nach so harter Arbeit versehentlich wieder aktiviert wird, indem versehentlich Wasser oder Kaffee darauf gegossen Eine Sache noch, was ist, wenn die lebendige Farbe zu verblassen beginnt Jetzt erfahren Sie richtig, warum Lack so wichtig ist, aber lassen Sie uns herausfinden, was Lacke eigentlich Es ist im Grunde eine Schutzschicht, die auf das Gemälde aufgebracht wird , um das stabilisieren und gleichzeitig die Beschädigung der von uns gemalten Texturen zu verhindern Eine weitere Sache ist, dass es seine eigene hat. Wenn es sie gibt, gibt es offensichtlich welche, oder? Der Vor- oder Nachteil der Verwendung von Lack ist, dass man ihn, wenn man ihn einmal aufgetragen hat, sowieso nicht durch eine weitere Sache reaktivieren Sie können keine zusätzliche Farbe darauf auftragen und ihm mehr Textur hinzufügen Und drittens können Sie das nicht tun, wenn Sie auch Ihre Signatur hinzufügen möchten , wenn Sie auch Ihre Signatur hinzufügen . Okay? Also musst du das machen, bevor den Lack aufträgst und zum Lack kommst. Es gibt zwei Arten von Lacken, die auf Medien auf Wasserbasis aufgetragen werden , nämlich X und Fixierspray Sie können dafür Türlanzenwachsmedium verwenden. Sie können ein Tuch oder Taschentuch nehmen und etwas Wachs wie in das Taschentuch in den Finger nehmen und es gleichmäßig über das Bild reiben, auftragen und trocknen lassen. Und wenn es getrocknet ist, kannst du mit einem weiteren Taschentuch weitermachen und es polieren. Das ist eine Möglichkeit, Wachs auf das Messgerät zu versiegeln. Es gibt noch eine weitere Möglichkeit: Fixierspray hat seinen eigenen Nachteil, dass es nicht in geschlossenen Räumen verwendet Sie müssen ein belüftetes, gut belüftetes, weil es einen sehr schlechten Geruch hat, Sie müssen es draußen machen Die Fixiersprays sind leicht zu finden und es ist einfach Man muss es einfach langsam in Schichten auftragen. Außerdem ist Door Land Wax Medium etwas schwer zu finden, weil ich es gerade ausprobiert habe, aber nicht gefunden habe. Hier verwende ich das Spray. Das Fixierspray wird auch für Papierkram wie Holzkohlearbeiten und so verwendet Papierkram wie Holzkohlearbeiten und Sobald Sie den Lack aufgetragen haben, können Sie die glänzende Oberfläche sehen, oder? Und du kannst das für jedes Bild machen und es hier behalten. Nur zu Demonstrationszwecken habe ich gezeigt, wie man den fixierenden Sprühlack auf das Bild aufträgt den fixierenden Sprühlack . Es ist noch nicht abgeschlossen Erstens, es wird eine noch höhere Schicht sein. Okay. Sogar eine Glanzschicht und so. Bevor Sie den Lack auftragen, müssen Sie sicherstellen , dass die Waschfarbe vollständig getrocknet ist. Okay. Kein einziges Zeug muss sein, es muss reaktiviert werden Bewahren Sie es mindestens zwei bis zehn Tage auf. Und danach kannst du weitermachen und Lack verwenden. Auftragen des Lacks muss draußen erfolgen , wo viel Luft vorhanden ist , und zwar langsam, bevor Sie ihn auftragen. Schütteln Sie die Flasche einfach ein paar Mal und gehen Sie dann von links nach rechts und von rechts nach links. Und tragen Sie es so auf, als ob Sie mindestens 20 bis 25 Zentimeter Abstand halten und den Lack auftragen Jeder Lack oder Fixierspray hat seine eigenen Vorsichtsmaßnahmen Stellen Sie sicher, dass Sie es vor dem Gebrauch lesen und auch lesen, wie es verwendet wird, denn jeder Lack hat seine eigene Art, ihn zu verwenden Eine weitere Sache ist, ein Abknicken des Papiers zu verhindern. Was ist Knickung? Man kann diese unebenen Kanten sehen, als ob man auf dem Schreibtisch sitzt, oder? Es sind ein paar Schatten , um sie gerade zu machen. kannst du unter ein paar Büchern aufbewahren Achte nur darauf, dass es keinen Schmutz oder eine Wasseroberfläche gibt. Das wäre die Sache mit der Aufbewahrung von Farbe. Sie können es in einer transparenten Datei speichern , sodass Sie die Bilder auch sehen und schätzen können. Das sind alle Informationen , die ich mit euch teilen musste. Ich hoffe es hat euch gefallen. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Bewertung und Ihr Projekt im Projektbereich teilen . Wenn du immer noch Zweifel hast, kannst du im unten stehenden Diskussionsfeld nachfragen. Bis zum nächsten Mal, gestalte weiter und lerne weiter. Danke.