Transkripte
1. Einführung: Hallo, willkommen in dieser Klasse,
in der Sie lernen, einfache Texturen für
Ihre Aquarellhintergründe zu erstellen. Sie können
diese Texturen auch in
Ihre Themen integrieren . Zum Beispiel verwende ich diese
Berührungen bei meinen Tieren. Dies sind einige wirklich
einfache Techniken , die Sie in
Ihren
Aquarellbildern verwenden können , um viel
Textur und Interesse zu verleihen . Wir werden
ein paar einfache Objekte benutzen , die Sie in Ihrem Haus finden
können. Und die werde ich jetzt
durchmachen. Plastikfolie, ein Buntstift oder eine
Kerze, eine alte Zahnbürste. Und natürlich
malst du Pinsel. Lasst uns anfangen. Und wenn du irgendwelche
Fragen hast, frag mich einfach. Ich bin hier, um dir
bei allem zu helfen, was du brauchst. Lasst uns direkt
in die Lektion Nummer eins bleiben, wo ich dir
die Salztechnik zeige.
2. Kurse: Die Salztechnik: Die erste Technik zum
Erstellen von Textur wird von Lena zuerst abgespült
und dann werden
wir einige Salze
verwenden. Und du denkst wahrscheinlich, dass
ich keine Fish and Chips habe. Aber vertrau mir, dieser
Effekt ist so großartig. Und es ist eine so
einfache Idee, wenn Sie
etwas nehmen , das
in Ihren Küchenschränken leicht zu finden ist Sie können
in Ihren
Aquarellbildern eine
wirklich wunderschöne Textur schaffen . Dies ist schön für die
Verwendung auf Hintergründen, aber es ist auch eine großartige Möglichkeit, Ihren
Gemälden an sich
Textur zu verleihen . Also alle Themen, die du
benutzen wirst , habe hier etwas Salz. Das ist eigentlich Meersalz, aber man könnte auch normales
Speisesalz verwenden. Ich lasse das einfach fallen, solange die Farbe noch nass ist, aber es ist auch leicht getrocknet. Es ist also nicht vollständig getrocknet und es wird auch nicht nass. Also musst du
das im richtigen Moment schnappen. Es ist also irgendwie
dazwischen die Zeichenbühne. Es ist also nicht ganz trocken, aber es ist auch nicht
ganz nass. Was ich
jetzt tun werde, ist das vollständig
trocknen zu lassen , bevor
ich das Salz abwickle. Das ist wirklich wichtig, denn wenn Sie es reiben, solange
es noch nass ist, werde
ich das
ganze Aquarell
überall verschmieren und
Sie werden nicht den gewünschten Effekt erzielen. Stellen Sie also sicher, dass
Sie das
vollständig trocknen lassen , bevor Sie das Salz
abreißen. Und du musst
das Salz richtig gut abreißen. In Lektion Nummer zwei brauchst
du etwas Plastikfolie. brauchst du nur einen
kleinen Teil. Also schnapp dir ein kleines Quadrat und lass uns etwas direkt
in die Lektion Nummer zwei bringen.
3. Kurze Lesson 2: Kunststoffverpackung: Für unsere nächste Textur verwenden
wir eine
Frischhaltefolie oder eine Plastikfolie, schneidet eine kleine
Menge Plastikfolie ab, sie reduzieren Ihre Farbe. Das ist also permanente Rose. Wenn du dich fragst,
welchen Pinsel ich verwende, verwende ich eigentlich eine
königliche Handwerkerwahl, einen Pinsel. Das ist also nur ein billiger
Pinsel, den ich vor langer Zeit aus
einem stationären
Geschäft bekommen habe . Sobald Sie Ihre
Farbschicht abgelegt haben, können
Sie Ihre Plastikfolie nehmen und auf Ihr Papier legen. Und dann müssen Sie es
nur nach unten drücken und Sie können es bewegen, um kleine Formen zu
erstellen. Welcher Teil der
Frischhaltefolie Ihr Papier berührt, das ist die Form, die
sie am Ende hinter
sich lassen wird . Sie werden eine gute Vorstellung
davon bekommen , wie das am Ende aussehen
wird welche Teile
der Frischhaltefolie oder
Plastikfolie das Papier berühren. Sie können es mit Ihren Finger drücken und Bereiche
nach unten drücken, wenn Sie möchten, dass diese
Form herauskommt, drücken Sie sie
einfach nach unten lassen Sie sie vollständig trocknen. Und sobald das trocken ist, alle abgehoben und
ich zeige Ihnen, wie das fertige Ergebnis
in Lektion Nummer drei ist, benötigen
Sie einen Buntstift. Also habe ich einen weißen Buntstift benutzt. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie möchten. Es hängt alles davon ab, welche
Farben Sie in Ihren
Aquarellbildern
verwenden möchten . Sie können auch eine dünne Kerze verwenden. Wenn Sie eine kleine
Kerze herumliegen, funktioniert das genauso gut.
4. Lesson 3: Die The: Sie können tatsächlich auch
Materialien verwenden ,
die dem Aquarell widerstehen. Dies wird eigentlich
die Resist-Technik genannt. Ich nehme hier nur einen
Wachsmalstift. Das ist also nur ein
weißer Buntstift und es würde mit jedem
farbigen Buntstift funktionieren, aber ich nehme einen
weißen, nur um
dir zu zeigen , wie klar das herauskommt. Was passieren wird
ist, wenn Sie
ein Muster auf Ihr Papier legen , wenn Sie
ein Muster auf Ihr Papier dann
das Aquarell darauf legen, wird
dieser Buntstift den Aquarellen
widerstehen und Sie werden ein
schönes bekommen Muster Hinter gelassen. Das einzige, was mit dem Buntstift
besteht, ist, dass du ihn
danach nicht abreiben kannst , weil du den Buntstift
auf das Papier
legst, du wirst den Buntstift nicht loswerden können
. Also behalte das einfach im Hinterkopf. Es ist nicht wie Salz, wo
man es abreiben kann. Aber es tut es, oh,
ich habe es gerade kaputt gemacht. Aber es heißt, lassen Sie eine
schöne Textur hinter sich. Sie können den Buntstift verwenden
, um Bilder zu zeichnen. Ich lege hier nur ein paar Wirbel auf das Papier,
nur um dir zu zeigen, dies eine schöne
einfache Technik ist. Sie können einige
wirklich schöne Texturen
und Muster erhalten , indem
Sie den Buntstift verwenden. Ich habe diesen Buntstift im Federmäppchen meines
kleinen Mädchens gefunden. Es war etwas, das ich in
Bezug auf diese Kosten hatte. Penny, du kannst sehen,
wie einfach wenn du das Aquarell
überlegst , was für ein schönes Muster
wir zurücklassen werden. Sie können also sehen, wo
ich mit
der Buntstift-Box gezeichnet habe , die
hinter dem Muster zurückgelassen wurde, auf das
ich gezeichnet habe ,
wie gesagt, Sie könnten
ein Bild zeichnen, wenn Sie möchten. Du könntest deinen Motiven etwas Textur verleihen
. Wenn du zum Beispiel Tiere
malst, könntest
du dieser
Angst Textur verleihen. Ich denke, das ist eine so
schöne Technik, aber auch sehr effektiv. Und wie einfach war das? In Lektion Nummer vier werden
wir
einen Splatter-Effekt machen. Alles was Sie brauchen sind Ihre
Farben und Ihren Pinsel. Ganztägige Lektion.
5. Lesson 4: Die Splatter: Die nächste Technik, die Sie
verwenden können, ist der Splatter-Effekt. Ich male hier etwas Violett
an. Das ist also Dioxazin-Violett
von Winsor und Newton. Ich werde das einfach leicht
über mein Papier streichen , nur
um es dir als Nächstes zu zeigen, dass
ich meinen Pinsel mit
etwas Rosa beladen habe und das
ist permanente Rose. Was ich tun werde, ist, dass
ich etwas davon
auf die violetten spritze . Kannst du sehen, weil das
Lila noch nass ist, die
Farbe auf das Purpur trifft und es wird ziemlich
verschwommen und verdünnt. Es fügt sich also irgendwie
in den Hintergrund ein. Wenn Sie dies auf trockene Farbe geben, erhalten
Sie ganz
andere Ergebnisse. Sie können bestimmte
Bereiche sehen, in denen es getrocknet ist, also kommen wir eher
in einen knackigen Spritzer. Dann gibt es
Spritzer, die das feuchte Papier
treffen und ausbluten und sehr weich
und unscharf und sehr
verschwommen und schön
werden . Eigentlich werde ich diesen Effekt wirklich
lieben. Dies ist ein schöner, einfacher
Effekt, den Sie verwenden können. Tippe einfach auf das Ende deines Pinsels. Und es hängt davon ab, wie groß
Sie die Splatters haben wollen. Wenn Sie einen kleineren Pinsel verwenden, erhalten
Sie kleinere Splatters. Wenn Sie einen großen
Pinsel mit viel Wasser verwenden ,
wird
der Butter größer sein. Und es hängt alles davon ab, wie nass Ihr Papier ist, wie weit diese Spritzer Ihr Papier
verteilen werden , weiter diese Spritzer und größer diese Spritzer
sein werden wie naja. Wenn Sie trockenes Papier
haben werden diese Spritzer kleiner sein. Es hängt also alles davon ab, nach welchem
Effekt Sie suchen. Ich denke ein wenig darüber welchen Effekt Sie suchen und denken Sie darüber nach, ob Sie das Papier trocken
lassen müssen oder nicht und wie lange Sie es trocken lassen
müssen. Welche Pinselgröße Sie in Lektion Nummer
fünf verwenden werden, mischt zwei
Farben auf dem Papier zusammen. Alles was Sie brauchen ist Ihr
Papier und Ihre Farben.
6. Kurse 5: Farben auf dem Papier mischen: Ein weiterer großartiger Effekt, den
Sie verwenden können, ist Einlegen verschiedener Farben ineinander. Dies eignet sich hervorragend zum Mischen von
Farben auf der Seite. Es ist auch großartig, um
verschiedene Farben getrennt zu halten, aber auch ineinander zu
verschmelzen. Wenn Sie einen
schönen Mischeffekt haben möchten,
tun Sie dies, solange Sie es tun. Die Farbe ist immer noch nass, also lege ich hier etwas
Ceruleanblau ab. Dann habe ich etwas
Indigo auf meinem Pinsel,
kannst du sehen, wie wenn ich diesen
Indigo in den Cerulean lasse , diese beiden Farben weiter
ineinander verschmelzen , weil die
dachte Farbe noch nass ist. Du hast schöne
weiche verschwommene Kanten mit einer Mischung ineinander. Diese beiden Farben, diese Farben bleiben
ebenfalls getrennt. Ich benutze das oft
mit meinen Gemälden. Ich benutze es für meine
Motive
an sich, insbesondere
bei meinen Tierbildern. Und sie verwenden dies
auch oft im Hintergrund weil ich einige wirklich
schöne Effekte bekommen habe, indem diese Technik in Lektion
Nummer fünf in
einer Technik verwendet , die ich als harte Pinsel-Technik bezeichne
weil das so technisch ist. Alles was Sie brauchen ist
Ihre alte Zahnbürste, etwas sauberes Wasser und
Ihre Farbe und Ihr Papier.
7. Lesson 6: Tooth: Der letzte Effekt ist ein
wirklich interessanter Effekt. Und ich werde diesen Effekt heute
zum ersten Mal
verwenden heute
zum ersten Mal weil ich ihn mir gerade
ausgedacht habe. Ich lege hier nur
etwas Türkis ab. Dies ist eine Winsor
- und Newton-Farbe hat diese
türkisfarbene Farbe
wirklich geliebt. Es ist ein schönes helles
Türkis, Türkis. Er ist eigentlich meine Lieblingsfarbe. Deshalb benutze ich es oft. Und dann habe ich eine alte
Zahnbürste mit Wasser beladen und sie haben
den größten Teil des Wassers abgezapft , damit es
nicht tropfnass wird. Was ich tun werde,
ist, dass ich es nicht benutzen werde , um Splatters zu erstellen. Ich werde es benutzen, um
über die Seite zu putzen und zu sehen,
welche Textur es erzeugt. Glück. Ich sagte, das ist das
erste Mal, dass ich das mache. Ich bin absolut ahnungslos. Welche Textur werden
wir also bekommen? Wenn Sie die Spitze des Pinsels verwenden, erhalten
Sie
eine andere Textur. Kannst du sehen, wie es
bestimmte Teile der Farbe abhebt ? Und es fällt auch in
Wassertröpfchen. Sie sind also in Bloom's gekommen, wo
das Wasser
die Farbe hochdrückt und diese
schönen strukturierten Markierungen erzeugt.
8. Du Die letzten Ergebnisse zeigen: Diese ist die
Salztechnik, die wir verwendet haben. Sie können sehen, wie schön
diese Textur ist. Wenn Sie Logikgranulat
auf feuchterem Papier verwenden, haben
Sie auch die größeren
Markierungen. Dieser ist der saubere Film. Ich werde nur
schälen, die
dir oft die Textur zeigen , die zurückgeblieben ist. Wie wunderschön ist das? Dies wäre wirklich großartig, um Falten
in der Haut zu
erzeugen,
wenn Sie wie ein
Elefant oder ein Nashorn malen oder einfach nur viel
Textur zu Ihren Blumen
oder Ihren Hintergründen hinzufügen möchten , das wäre eine wirklich
nette Art, das zu tun. Das ist der Buntstift, den wir benutzt haben. Dieser ist der Splatter-Effekt. Es war also das bespritzte
Rosa oben auf dem Violett. Dies benutzte den
Indigo darüber wirklich in Blau, während die
Saccharose noch nass war. Wie wunderschön sieht das so aus
, als ob du es nicht tust? Aber ich habe
eine Zahnbürste benutzt , um
über die nasse Farbe zu kratzen.
9. Meine letzten Gedanken und Projekt: Vielen Dank, dass Sie heute
an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, Sie haben etwas Neues gelernt und ich hoffe, dass Sie
diese Techniken jetzt wegnehmen
werden , um sie auf
Ihre eigenen Aquarellbilder anzuwenden .
Ich würde mich freuen, von
allen weiteren Techniken zu hören , die
Sie Verwenden Sie, um Ihren Gemälden Textur hinzuzufügen,
weil ich auch selbst
immer
etwas Neues lernen möchte. Sie werden jetzt projizieren
, um wegzugehen und
ein Gemälde mit
diesen Techniken zu erstellen ein Gemälde mit
diesen Techniken ,
die ich Ihnen heute beigebracht habe Ich würde mich freuen, dass Sie
Ihre fertigen Bilder
mit uns im Projektbereich teilen . Ich liebe es, deine Bilder zu
sehen. Habt einen schönen Rest des Tages, fröhliches Malen, und
wir sehen uns bald. Tschüss.
Lindsey Dawn Art, Watercolour Artist
