Aquarellmalerei für unterwegs: Komm mit zum Zeichnen und Malen bei einem Kaffee. | Fatih Mıstaçoğlu | Skillshare
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Aquarellmalerei für unterwegs: Komm mit zum Zeichnen und Malen bei einem Kaffee.

teacher avatar Fatih Mıstaçoğlu, watercolor storyteller

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:14

    • 2.

      Kursprojekt

      1:39

    • 3.

      Materialien

      4:12

    • 4.

      L01 Waszyngton Cafe

      9:22

    • 5.

      L02 Lokal Cafe

      15:13

    • 6.

      L03 PPC

      8:14

    • 7.

      L04 My Studio

      16:22

    • 8.

      L05 PPC Again

      12:14

    • 9.

      L06 My Studio Briefly

      3:53

    • 10.

      L07 Vincent

      8:54

    • 11.

      L08 Proces Kawki

      13:18

    • 12.

      L09 Park Szcesliwicki

      10:54

    • 13.

      L10 Moko-tuff Cafe

      8:52

    • 14.

      L11 Etno Cafe

      7:51

    • 15.

      Conclusion Cafe

      5:52

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.762

Teilnehmer:innen

34

Projekte

Über diesen Kurs

Hast du dir schon mal überlegt, wie man eine ansprechende, interessante und attraktive Skizzenbuchseitemacht? Sicher nicht! Wer denkt an sowas?

Aber, nachdem ich das erwähnt habe… Geht es dir durch den Kopf, oder? =)

Und: Glück gehabt! Was ich hier anbiete, ist noch mehr als das. In diesem Kurs wirst du erleben ,wie ich eine ganzeDoppelseite erstelle, angefangen mit einem leeren Layout, über Bleistiftskizzen, Strichzeichnungen, Aquarelle bis zur Endbearbeitung. Ich werde jede gestalterische Entscheidung während des Zeichnens/Malens erläutern und das UNTERWEGS!

Da ich oft in mein Skizzenbuch zeichne, wenn ich in einem Café sitze, wollte ich sicherstellen, dass ihr das richtige kriegt. Ich habe fast die komplette Seite in einem Café erstellt und werde dir zeigen, wo ich bin, über diese Orte sprechen, wie ich dorthin gekommen bin, was ich trinke und esse, damit es für dich eine sehr authentische, sehr authentische Reise wird. Vergiss mein perfekt beleuchtetes Studio und den leckeren Kaffee, den ich mir selbst koche. WIR GEHEN RAUS! 

Los geht's! Zieh deine Jacke an. Es ist ein bisschen frisch da draußen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Fatih Mıstaçoğlu

watercolor storyteller

Top Teacher

Hey, I'm Fab! I'm an artist, online teacher, and productivity nerd who believes that everyone can draw (and everyone can make time for it too!)

I've been painting with watercolors for 13 years and working as an independent artist for 9. My main creative practice is documenting daily life with my watercolor sketch journals, creating abstract watercolor paintings or experimenting with something new that I saw 10 minutes ago. (sorry not sorry emoji)

Over the years, I've learned a ton of tips and tricks, and I love sharing them with others. Here is one of them: Art isn't about perfection, it's about the journey. So stop overthinking it and just pick up the brush!

But I also know that life gets busy, and finding time for creativity isn't always easy. That's why ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
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  • Teils teils
  • 0%
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Transkripte

1. Einführung: Haben Sie sich jemals gefragt was dazu gehört, eine gut aussehende, interessante und attraktive Skizze auf Papier zu erstellen? Natürlich nicht, wer denkt das? Aber seit ich es erwähnt habe, denkst du darüber nach, oder? Hallo, ich heiße Fati, aber jeder nennt mich Fap. Ich bin ein Aquarellkünstler. Ist das wirklich notwendig? Dies ist meine fünfte Klasse und die Leute haben das schon so oft gehört. Was? Oh, vielleicht gibt es neue Leute? Okay dann. Hallo, neue Leute. Bitte nenn mich Fap. Ich bin Aquarellkünstler, Skizzenjournalist, Meisterprokrastinator und Alumni-Lehrer. Ich male jetzt seit über einem Jahrzehnt mit Wasserfarben. Ich habe sowohl für Marken als auch für Einzelpersonen gemalt, aber vor zwei Jahren habe ich angefangen, Online-Kurse zu machen und das wurde seitdem zu meiner Leidenschaft. Meine letzten beiden Kurse waren etwas personell und ich bin so stolz auf mich. Wenn du noch ein bisschen weiter zurückgehen willst, ich war Texter, aber vielleicht sollten wir nicht dort hingehen. Ich neige dazu, mich oft zu beschweren. Weiter so, dies ist mein zweiter Kurs über Sketch-Journaling. meinem allerersten Kurs ging es um dieses Thema, aber ich liebe spannende Aber. Aber in dieser Klasse gehst du mit mir auf eine Fahrt. Ich nehme dich mit nach draußen. Sie werden Sketch Journaling an seiner ursprünglichen Stelle sehen. In Coffeeshops werde ich das gesamte Wissen aus meiner ersten Klasse anwenden und eine vollständige Reihe von Anfang bis Ende absolvieren. Das ist der Spread. Hier ist es übrigens, das werden wir machen. Es wird die ganze Zeit meine Erzählung und ich werde jede kreative Entscheidung auf dem Weg besprechen und erklären . werden Sie sowohl das Warum als auch das Wie verstehen In diesem Kurs werden Sie sowohl das Warum als auch das Wie verstehen. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich Bleistiftskizzen bei Linienkunst skizziere, mit Wasserfarben male, Titel, Schriften und kleine Details am Ende hinzufüge und kleine Details am Ende um den gesamten Band zusammenzufügen. Am Ende dieses Kurses hast du alles, um dein Skizzenjournal zu starten, oder falls du schon eines hast, hast du das Werkzeug, um es zu verbessern. Diese Klasse kann für jedes Level sein. Wenn Sie ein Anfänger sind, sollten Sie grundlegende Fähigkeiten wie Bleistiftskizzieren oder Strichzeichnen erwerben. Wenn Sie fortgeschrittener sind, kommen Sie vorbei, um zu erfahren wie ich den letzten Schliff hinzufüge, um die Seite zu verbessern oder die künstlerische Denkweise zu durchschauen. Wenn Sie fortgeschritten sind, besuchen Sie die Sehenswürdigkeiten und Cafés von Warschau und nehmen Sie mit mir an einer Zeichensitzung teil. Es ist für jeden etwas dabei. Während des Unterrichts werde ich von Ort zu Ort gehen und je nach Zeit oder Stimmung werde ich einen Teil der Seite bearbeiten. Ich habe speziell alles in chronologischer Reihenfolge gehalten damit Sie wirklich sehen können, wie eine Seite wirklich erstellt wird. Es ist nicht immer so perfekt. Beende zuerst alle Bleistiftskizzen und dann die Strichzeichnungen. Nein, so funktioniert das nicht. In diesem geschäftigen Leben tust du, was du kannst. Manchmal hat man nur Energie, um einen kleinen Titel hinzuzufügen. An einem anderen Tag zeichnest und malst du das Herzstück. In diesem Kurs lernen Sie den realen Prozess an realen Orten zu sehen den realen Prozess an realen Orten anstatt einen Kurs, der vollständig unterrichtet und im Studio bei perfekter Beleuchtung ausgeführt wird. Ich kann es kaum erwarten, dich auf diese Fahrt mitzunehmen. Werfen wir also einen kurzen Blick auf das Klassenprojekt und die Materialien. Lass uns gleich reinspringen. Wir sehen uns dort. Jack, schön dich zu sehen, Kumpel. Wir werden es für heute abschließen und das nächste Video beginnen wir ab morgen früh. Komm früh zurück, pünktlich um 6:00 Uhr. 2. Kursprojekt: Nach diesem Kurs wirst du in der Lage sein, deine eigenen Skizzenbücher zu erstellen und Jack, nein. Ich weiß nicht, du Vollidiot. Hallo. Ihr Klassenprojekt, falls Sie es akzeptieren, besteht darin, eine Tabelle mit dem gleichen Layout zu erstellen , das ich in dieser Klasse verwende. Auf diese Weise können wir uns die Spreads der anderen ansehen und sehen, wie die anderen Schüler denselben Ausgangspunkt in einer und sehen, wie die anderen Schüler anderen kreativen Phase verwenden und am Ende zu völlig unterschiedlichen Ergebnissen kamen. Es wird Spaß machen. Ich ermutige Sie, Ihre Fortschritte im Laufe der Zeit zu teilen. Sie beenden zum Beispiel Ihre Skizze, machen ein genaueres Foto von der Skizze, machen ein Foto der gesamten Seite und teilen diese beiden Bilder mit ein paar Wörtern darunter. Wenn du deine Strichzeichnung, dein Gemälde oder deine Titel fertig hast, wirst du dasselbe tun. Denn sobald Sie Ihr Klassenprojekt in der Klassenprojekt-Galerie erstellt haben, können Sie zurückgehen und Ihr Klassenprojekt bearbeiten und weitere Schriften und Bilder hinzufügen. Auf diese Weise hast du den vollen Fortschritt deiner Verbreitung dokumentiert und ich habe die Möglichkeit, dir Feedback zu geben. Außerdem stelle ich jetzt jedes einzelne Studentenprojekt auf meinem Instagram-Account vor. Ich schätze deine harte Arbeit und möchte sie mit den anderen teilen. Ich erwähne deinen Instagram-Account und alles. Um auf meinem Instagram-Account vorgestellt zu werden, teile deine Projekte mit mir. Lassen Sie uns nun über die Materialien sprechen, die Sie benötigen, und machen Sie sich an die Arbeit. Aber wie war die gemeinsame Überprüfung? Sehe ich gut aus? Diesmal war es gut, dass du meinen Friseur schon einmal arrangiert hast. Aber wenn es mitten im Dreh ist, sieht es ein bisschen lustig aus. Erinnerst du dich an den letzten Kurs , dass meine Haare so lang waren und dann so lang und lass uns das nicht noch einmal machen. 3. Materialien: Also die Materialien. Lassen Sie uns zuerst die offensichtlichen erwähnen. Etwas fühlt sich nicht richtig an, oh, der Hoodie. Das ist besser, nicht wahr? Weil der gelbe Hoodie aus der Klasse Nummer 2 war. Materialien, lassen Sie uns zuerst die offensichtlichen nennen, wir werden viel reisen, also brauchen wir einen Rucksack. Was ist sonst noch in dem Rucksack? Sie benötigen ein Skizzenbuch, einen Bleistift, einen Radiergummi, einen wasserfesten Stift, einen Pinsel, Wasserfarben und Wasser. Warte, ich glaube, das kann ich besser. Da ist es. Das ist mein Skizzenbuch. Ich benutze diese Marke. Es heißt Army. Darin ist 108 Gramm Aquarellpapier. Ich mag es so einfach. Kein Branding, nichts drauf. Äußerlich ist es einfach schwarz und wunderschön. Ich sagte, einfach jeder Stift, das ist kein Spezialstift, es ist nur ein Bleistift, er passt in meinen Rucksack. Da ist mein Rucksack in der rechten unteren Ecke, siehst du? Brauchen wir Radiergummis? Das sind Radiergummis. Das ist nichts besonderes. Nur ein Radiergummi reicht zum Rucksack. Das ist etwas ganz besonderes. Es ist ein gekneteter Radiergummi. Sie können es in jede Form formen. Ich benutze es jetzt seit Jahren. Offenbar ist es auch sehr gut für diese Art von Animation. Geht zum Rucksack. Das sind meine wasserfesten Stifte. Faber Castell, 0,1, 0,2, 0,3, 90 Prozent der Zeit verwende ich 0,1. Hier sind die Pinsel. Es gibt Nummer 12, Nummer 3 und flache Köpfe zum Abdecken größerer Flächen. Meine Lieblingsaquarelle können Tambi sagen, ist das der Name? Sie sind sehr lebendig und ich benutze sie sehr gerne, aber sie sind ein bisschen groß. Dieses Set. Wenn ich diese Seite nehmen möchte, passt sie kaum in meinen Rucksack. Ein gutes altes Glas. Deine Mutter würde Marmelade darin machen. Zum Aufbewahren von Wasser verwenden. Gutes altes Papiertuch aus der Küche. Immer nützlich, um etwas zusätzliche Farbe und Altpapier aufzusammeln . Es ist sehr nützlich, um die Typografie überprüfen, ein Training zu überprüfen oder die Farbkombinationen zu überprüfen, die Sie verwenden möchten. Das ist ein Telefonhalter. Hier ist ein Beispiel, weil ich beim Malen und Zeichnen gerne YouTube-Videos schaue . Dies ist ein weiterer Telefonhalter, jedoch zur Aufnahme dient. Es wird ein bisschen höher als das andere, das du gesehen hast. Wie Sie gerade sehen können, können Sie in beide Richtungen aufnehmen, vertikal oder horizontal. Es ist immer bei mir. Das ist mein anderes Set, St. Petersburger Wasserfarben , das finde ich ganz nett. Ich benutze es auch seit Jahren und es ist klein, um es mitzunehmen. Banane Es ist immer nützlich. Wasser, also machen wir eine Radtour, nimm immer das Wasser. Ich benutze es auch zum Malen. Keine Schuhe. Ich werde meine Füße aufziehen. Wir brauchen es nicht im Rucksack, nicht in meiner Schreibtischlampe. Jack. Wir müssen das beenden. Ich muss sie nicht testen. Ich gehe in Coffeeshops. Sie haben dort Lichter. Nicht die Monstera. check Ich habe das Video gestoppt. Prüfen. Ich sagte, ich könnte es besser machen. Das war's für die Materialien. Jetzt können wir direkt einsteigen. Wir beginnen mit unserer ersten Station, dem Waszyngton Cafe, einem wunderschönen Café, das ich auf der anderen Seite des Flusses in Warschau gefunden habe, von wo ich wohne. Wir werden zeichnen und malen. Das ist eigentlich das Thema dieser Seite. Ich werde meine Erkundung zeigen. Wir werden das erste Hauptbild aus dem Café und diesen Titel skizzieren . Wir sehen uns dort. 4. L01 Waszyngton Cafe: Da ist es Waszyngton Cafe. Ich komme mit meinem Fahrrad immer näher. Hier ist es von draußen. Es heißt Waszyngton, weil diese Straße Waszyngton heißt. Es hat ein wunderschönes Interieur und auch köstliche Puddings und Kaffee. Das ist ein Espresso-Tonikum. Lass mich einen Bissen nehmen. Ich mache mich fertig. Das ist das Layout, das wir verwenden werden. Das ist eigentlich aus der ersten Klasse. Hier ist die erste Klasse. Jack, hör auf mit dem Video. Jack, könntest du nachschauen, wo du das Video gestoppt hast? Wie dem auch sei, ich wollte nur zeigen, wie viel sich seit dem ersten Video verändert hat. Links ist die erste, rechts die fünfte, diese Klasse. Es hat sich viel geändert. Hier habe ich dieses Layout in der ersten Klasse gezeichnet , um zu zeigen, wie das Layout tatsächlich aussieht. Später, hier, war ich an dem Tag draußen. Ich möchte etwas zeichnen und malen. Mein Thema wurde untersucht, und ich habe es untersucht, indem in dieses Café gegangen bin. Ich werde dieses fertige Layout verwenden und diese Szene zeichnen, die ich vor mir habe. Links sieht man den, wie heißt er? Referenzbild. Das nennt man Referenzbild. tut mir leid. Ich halte das eigentlich nicht vor mir und schöpfe daraus, denn wie du siehst, esse und trinke ich in der Zwischenzeit tatsächlich. Ich mache ein Foto und zeichne dann weiter von dem Foto. Auf diese Weise fällt es mir viel leichter, weil ich meinen Kaffee trinken und meinen Drink genießen kann und meine Szene sich nicht ändert , wenn und meinen Drink genießen kann und meine ich Dinge ständig bewege. Also mache ich ein Foto und zeichne normalerweise vom Telefon aus. Ich habe zwei Telefone dabei. Ich habe mein altes Handy nicht losgeworden , weil es schon sehr gut aufgenommen hat obwohl es langsamer wurde. Hier nehme ich einen Schluck von meinem Kaffee. Ich verwende mein altes Telefon zum Aufnehmen und mein aktuelles Telefon zum Fotografieren und als Referenz. Wenn ich keine Referenz benötige, verwende ich es manchmal, um etwas anzusehen oder Audio zu hören Bücher. Wie du siehst, versuche ich mir die Linien anzusehen. Hier gibt es viel Tiefe und Perspektive. Ich habe Linien gezeichnet, damit die Tabellen in der Reihenfolge sind, wie es dort gezeigt wird. Ich verwende dafür Leitlinien. Aber davon abgesehen versuche ich nur, das zu tun, was ich relative Linien nenne. Ich zeichne so etwas wie den Tisch und das Glas und dann schaue ich, was neben diesen Linien ist. Lass mich einen Bissen nehmen. Köstlich. Dann schaue ich mir an, was neben den Linien ist, die ich gerade gezeichnet habe, wie das Glas. Die Sitze gehen weiter zurück und dann ist da noch die Tür, um den Ort zu betreten. Daneben befinden sich die Tische. Ich versuche eins nach dem anderen zu machen und wenn mir der Platz ausgeht , zeichne ich deshalb diese Boxen. Es hilft mir, wenn ich diese Linien erreiche. So viel werde ich zeichnen. Selbst wenn mein ursprüngliches Referenzfoto mehr aufgenommen hat, höre ich einfach auf und dann habe ich kein Problem damit, dass mir der Speicherplatz ausgeht oder so , weil mein Hauptobjekt hier angefangen hat. Das ist Rondo Daszynskiego. Während des gesamten Unterrichts wirst du kleine mentale Pausen haben. Dann nehme ich dich mit irgendwohin in Warschau und zeige dir, wie ich versprochen habe , dass ich dich mitnehmen und Sehenswürdigkeiten von Warschau zeigen werde . Solche kleinen Pausen wird es geben. In den nächsten werde ich versuchen, leise zu sein. Das ist erledigt. Ich zeichne jetzt den ersten Titel und ich habe ihn benannt, weil diese Titelseite nach meinem ersten Kurs leer gelassen wurde und ich weitere Seiten erstellt habe . Das wurde in der Mitte gelassen und jetzt bin ich in der Zukunft. Lass mich einen Schluck Kaffee trinken. Ich habe beschlossen, diese Seite eine Seite aus der Zukunft zu nennen , weil ich jetzt in der Zukunft bin, aber jetzt ist es tatsächlich Vergangenheit. Du weißt, was ich meine. Hier verwende ich drei verschiedene Schriftarten. Die erste ist wie eine Kursivschrift und in der ersten Klasse zeige ich all diese verschiedenen Schreibtechniken. Wie wir mit drei einfachen Schriften tatsächlich zu einem guten Titel kommen können. Bei den Schriften ist es normalerweise gut, drei verschiedene Schriften zu verwenden und was du hervorheben möchtest, schreibe ich es in großen fett gedruckten Schriften wie in Zukunft darin. Die erste, eine Seite, ich habe sie in Kursivschrift geschrieben und was ich tue ist, dass Sie diese Typografie-Lektion auch in der ersten Klasse finden . Ich mache die Abwärtsstriche dicker, indem ich eine zusätzliche Linie mache. Wenn ich es male, sieht man diese zusätzlichen Linien nicht, aber es sieht wirklich stylisch aus. Dazwischen, eine Seite von, die ich mit sehr einfachen länglichen Formen aufgeschrieben habe. Ich benutze dieses Schreiben oft. Es ist meine normale Handschrift, ich habe sie nur etwas länger gemacht und sie sieht kontrastierend zu der großen Fettschrift aus, die danach kommt. So habe ich es gebaut. Wir können tatsächlich mehr sehen wie es später zusammenkommen wird wenn ich die Tinte reingebe. Ich zeige dir den Ort noch einmal. Ich mag diesen Ort einfach. Es ist einfach wunderschön. Jetzt werden wir zu den kleinen Aspekten meines Layouts übergehen, es sind kleine Kreise. Diese kleinen Kreise bringen winzige Elemente aus meiner Erkundung auf die Seite. Hier drin ist es sehr nützlich. Ich habe für dich nach dem Logo des Ortes gesucht. Sie können sehen, dass es sich auf der linken Seite um eine Referenz handelt. Es war ein bisschen kompliziert. Dieses W und 9 und 6 gehen ineinander über. Das ist immer eine gute Praxis. Das Logo hat immer eine Bedeutung, dass, wenn Sie an einem Ort sind oder wenn Sie eine bestimmte Marke zum ersten Mal verwenden, Logo immer einfach und wirkungsvoll ist. Zuerst zeichne ich die Zahlen 9 und 6. Lass mich zuerst einen Schluck nehmen. Ich bin doch hier in einem Café. Dann mache ich das W dahinter. Wie ich immer sage, folge einfach den Linien, als würdest du eine normale Szene zeichnen. Hier schaue ich mir auch an, wohin die Linien und folge ihr dann mit der nächsten. Hier ist die Skizze fertig. Ich zeige mich und was wir hier haben. Ich habe zum ersten Mal einen Fotobomber. Ich sehe dich, du schleichst dich so auf mein Foto. Hier ist das Ergebnis von heute, die Skizze vom Café und der Titel. Der Rest ist noch leer und das Logo haben wir skizziert. Hier ist eine weitere Aufnahme von diesem Tag. Während des gesamten Unterrichts werde ich versuchen, dir bei jeder Lektion Fortschritte vor und nach dem Unterricht zu zeigen . Das ist es von Waszyngton Cafe. Das nächste Thema wird Lokales Café in meiner Nachbarschaft sein. Es gibt ein sehr süßes Café und wir sehen uns dort. 5. L02 Lokal Cafe: [MUSIK] Das ist meine Lieblingsecke, und das bin ich und das ist die kleine Marmelade, die wir in unserer Nachbarschaft haben . Ich liebe diesen Ort. Normalerweise trinke ich gerne schwarzen getropften Kaffee, er ist leichter und so angenehm. Hier sind wir das letzte Mal im Washington Cafe abgereist. Ich zeige dir den Ort ein bisschen mehr, und jetzt werden wir die Liniengrafik platzieren. Ich werde meine wasserfesten Faber-Castell Ecco Pigment Stifte verwenden , meinen Favoriten. Ich beginne immer damit, den äußeren Rand zu zeichnen, aber weil mir mit meinem Titel der Platz ausgegangen ist, bin ich einfach reingegangen. Das war eigentlich keine künstlerische Entscheidung , dass ich das E overlap zu meinem ersten Bild machen werde . ging einfach der Platz aus und ich konnte sie nicht weiter zusammendrücken. Aber am Ende des Tages gefällt mir, wie es aussieht. Ich lasse meine Layouts wie kleine Polaroid-Fotos aussehen, und dann füge ich in der kleinen Lücke, die du dort siehst, etwas Schrift darunter. Auch hier habe ich dasselbe Wort vergessen, Referenzfoto, hier ist es. Ich werde die Linien zeichnen und meine Skizzen sind nicht sehr detailliert, immer noch ziemlich detailliert. Lass mich einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Sie sind nicht sehr detailliert, aber sie sind auch nicht sehr locker. Ich kann definitiv einfach dieser Skizze folgen , ohne das Foto anzusehen, aber es hilft immer, weil manchmal, besonders so wie ich diese Seite gemacht habe, so viel Zeit dazwischen lag Es ist schwierig, sich einige Details zu merken, und ein Blick auf das Foto hilft tatsächlich, wenn Sie die feinen Details mit der Liniengrafik kombinieren. Zum Beispiel, wie diese Schokolade schräg über dem Dessert lag über dem Dessert und die Textur darüber lag. Es hilft wirklich, solche Dinge zu sehen Halten Sie also Ihr Referenzfoto immer griffbereit. Ich habe Schwierigkeiten, mich an dieses Wort zu erinnern. Wie Sie hier sehen können, sind mein Hauptobjekt der Nachtisch und der Kaffee sowie meine Gläser. Ich habe mit denen angefangen, sobald ich sie eingesetzt habe, fühle ich mich wie die anderen, auch wenn sie nicht perfekt an ihrem Platz sind, es wird in Ordnung sein. Ich nehme zuerst die. Der Pudding, wie Sie sehen können, ist wie ein ganz einfacher Kreis, und je mehr mit dem Malen und Setzen der Schatten einhergeht , desto mehr wird sich zeigen, wie schön rund und glänzend dieser Teil sein wird Malen und das wäre auch ein kleiner Fehler, aber wir werden sehen. Wie du siehst, mache ich gerade die Brille. Ich esse hier, immerhin hier im Café, einen kleinen Keks . Ich mache die zusätzlichen Zeilen, und du kannst sofort sehen die Brille aus der Seite herausspringt und es wird wie 3D, und es wird wie 3D weil ich diese eine zusätzliche Zeile hinzufüge , obwohl sie nicht perfekt ist es sind keine parallelen Linien. Wenn Sie diese zusätzliche Linie hinzufügen, Wenn Sie diese zusätzliche Linie hinzufügen die die Tiefe der Brille anzeigt, hilft es wirklich, sie aus der Seite herauszuholen. Das ist erledigt. Jetzt gehe ich zum Tisch. Das ist einfach, und ich werde die Tische und Stühle tatsächlich hinter ihnen in die Ferne ziehen . Es gibt auch hinter diesen Tischen vor mir am Fenster mehr Sitzgelegenheiten, aber es ist fast nicht sichtbar und wird verschwommen, und ich werde mir nicht so viele Sorgen machen und ich werde male es auch so, dass es in diesen Bereichen größtenteils dunkel und schwarz ist, weil man dort nicht viel sehen kann. Ich zeichne, auf dem Bild ist es sehr verschwommen. Aber ursprünglich hingen drei Glühbirnen von der Decke, kann man sehen, wenn man an die Decke schaut. Jetzt zeichne ich sie und dann folge ich von dort der Fensterlinie und dann der Decke über der Tür. Wie ich schon sagte, so mache ich diese relativen Linien. Ich zeichne etwas und schaue dann , was nebenan ist und zeichne das nächste Ding. So habe ich die Perspektive vermittelt. Das ist deine kleine mentale Pause und wir sind zurück. Jetzt ist das Zeichnen der Linie fertig. Lass mich etwas Kaffee für mich machen. Jetzt werden wir damit fortfahren, die Linien des ersten Titels zu ziehen . Ich habe zuvor erklärt , dass es hier drei verschiedene Formen gibt und ich denke, die schwierigste hier ist die kursive Schrift und folge einfach. Schau, ich werde jetzt eine sehr einfache Kursivschrift zeichnen , aber wenn du die Abstriche zeichnest, eine sekundäre Linie auf den Abstrichen, wird es plötzlich viel stilvoller und das ist der Trick und dann malst du ein dunkleres Aquarell darüber. Sie werden diese zusätzlichen Linien nicht sehen und es wird so aussehen , als ob Sie sie mit einem Stift gerade gezeichnet haben. Kaffee ist köstlich hier. Diese dazwischen sehr einfachen länglichen Buchstaben verwende ich oft in meinen Schriften, eine Seite aus der Zukunft. Diese eigentlich fette Schrift, in der ich das zukünftige Wort geschrieben habe , hat tatsächlich dieselbe längliche Form wie die vorherige, aber nur fett gedruckt. Das ist auch nichts Verrücktes. Eigentlich würde ich sagen, dass es zwei verschiedene Arten von Schriften gibt und eine davon ist fett gedruckt. Eine Seite aus der Zukunft und jetzt ist in der Vergangenheit. jetzt natürlich Lass mich jetzt natürlich meinen Keks essen, einen Schluck Kaffee und du kannst mein Setup hier ein bisschen sehen. Ich nehme mit meinem zweiten Handy auf und hier sind wir. Ich weiß nicht, warum ich den Stift nicht von dort entfernt habe. Geh weg, Stift, geh. Ich danke dir. Hier sind wir jetzt und wir werden jetzt das Logo zeichnen. Schau dir diesen Ort an, es ist so gemütlich, drinnen zu sein, ich liebe ihn. Jetzt gehen wir zum Gemälde über. Wie ich schon sagte, das Bild wird sehr helfen. Es sind runde und glänzende Formen, weil Sie Glanzlichter und Schatten verwenden können , und genau darin liegt die Magie von Wasserfarben. Hier werde ich versuchen, ein schönes Leerzeichen zu hinterlassen , das das Highlight sein wird und das war sehr wichtig für dieses Bild, aber ich zeige Ihnen das wahre Leben, ja. Was passiert ist, siehst du den Pinsel, den ich nicht benutze, da oben? Ich habe den Pinsel runtergeschmissen und er ist einfach über mein Papier gerollt und dieses Highlight, das ich dir hier zeige, wurde gerade komplett gelöscht, weil der Pinsel umgerollt ist, etwas Farbe aufgenommen hat, und habe es einfach übermalt und so habe ich mein Highlight verloren. Es ist immer noch okay, aber diese Dinge passieren. Jetzt male ich das Getränk. Ich mag es wirklich, dass dieses Getränk orange ist und wenn Sie genau hinschauen , hat dieses Glas eine bläulich-grünliche Farbe und Sie können das Licht durch das Fenster kommen sehen. Ich versuche, ein bisschen Leerraum für diese Highlights zu lassen und dort Grün und Blau zu mischen . Mir gefällt, wie es sich mit Orange und Braun vermischt , die ich für den Drink verwende. Ich nehme einen Schluck von meinem Kaffee, köstlich. Ich habe auch dort ein bisschen vom Fenster gestrichen, und das ist die Orangenschale, ich male und lasse sie ein bisschen verschmelzen. Es ist okay, aber ich glaube, ich muss weitermachen , weil ich diese bläulich-grünliche Farbe nicht an das Glas verlieren wollte , das ich dort hatte. Die oberste Schicht des Kaffees ist der Schaum, ist viel leichter als die anderen und deshalb nehme ich mit einer trockenen Bürste etwas davon heraus. Wenn Sie schnell sind, können Sie jederzeit einen Teil der Farbe, die Sie auf Ihre Seite auftragen, aufnehmen . Ich versuche auch, ein Highlight wie eine weiße Linie auf dem Strohhalm zu hinterlassen , damit dies zeigt, dass es sich tatsächlich um ein glänzendes Metall handelt. Glanzlichter sind sehr wichtig und ich nenne dieses Gemälde, ohne mit Wasserfarben zu malen, dass man einen Leerraum hinterlässt und das dem Betrachter tatsächlich eine sehr wichtige Information gibt dem Betrachter tatsächlich eine sehr wichtige Information dass das Ding, das du dir ansiehst, tatsächlich glänzend ist. Wie du an der Schokolade sehen kannst, gibt es kleine Dreiecke, die ich nicht gemalt habe. Sie sollen zeigen , dass dieses Ding tatsächlich eine Textur hat, es ist nicht flach. Jetzt ging ich weiter zur Innenseitenfarbe, der Säule, und wieder zeige ich Ihnen hier das Lokal Cafe. Ist es nicht so gemütlich? Ich lasse es da drüben zum Blau verschmelzen, ich habe über das Fenster gemalt und die Außenfarben gezeigt. Ich mache mir über diese Dinge nicht allzu viele Sorgen. Diese Dinge werden etwas versteckter werden, wenn wir mehr Farbe hineinbringen und ich freue mich diese Pannen und lasse sie sogar zu. Ich weiß nicht einmal, dass es in diesem Fall ein Missgeschick ist, weil ich es geschehen lasse und manchmal mache ich es mit Absicht. Jetzt lackiere ich meine Brille, ich liebe diese Brille und sie ist diesen Sommer kaputt gegangen. Ich füge hinzu, während meine Brille trocknet, ich wieder zum Fenster gegangen, um zu malen. Man kann draußen etwas Grün sehen, ich verdünne sie und jetzt habe ich dasselbe für die Heckscheibe gemacht, weil man die Bäume auch durch das Fenster sehen kann , also füge ich etwas Blau hinzu und grün da drüben. Wenn du siehst, dass mein Pinsel nicht auf dem Bild ist und draußen etwas tut, verwechsle ich normalerweise Farben und nehme Farben auf diese Weise auf. Das ist die erste Schicht des Gemäldes, ich belasse sie hier weil ich glaube, ich musste gehen oder so. Das war ein freier Tag für mich, ich habe draußen gemalt, und hier ist die Nahaufnahme. Das ist im Moment sehr flach , da später noch viel mehr Schatten hinzugefügt werden . Das war's für Lokal Cafe und die nächste Station wird PPC sein. Wir sehen uns dort. 6. L03 PPC: Es ist schon April. Hier genieße ich den Frühling überall mit dem Fahrrad unterwegs bin. Das ist mein Favorit. Hier ist es PPC. Es heißt tatsächlich [unhörbar]. Es zu buchstabieren ist ein Albtraum. Ich meine, Polnisch ist sehr schwierig, lass uns da nicht hingehen. Es ist eine sehr schwierige Sprache. Aber der Ort ist wunderschön. Leider gibt es diesen Ort nicht mehr, aber obwohl er existierte, haben wir es sehr genossen, dorthin zu gehen. Es war wie ein zweites Zuhause für uns und wir fühlten uns wie in unserem eigenen Wohnzimmer. Wir sind zurück zu unserem Bild. Du erinnerst dich, wo wir vom örtlichen Café abgehauen sind. Wie ich schon sagte, ich werde mir nicht allzu viele Gedanken über die Details in der hinteren Ecke weil alles verschwommen ist. Ich werde dasselbe mit meinem Bild machen. Ich werde nicht versuchen, alle Details, die ich sehe, mit meinen Augen zu beschreiben. Aber wie ich auf dem Foto sehe, werden diese Details verschwommen sein. Anstatt ein sehr dunkles Schwarz zu verwenden, verwende ich hier ein wenig Lila gemischt mit Schwarz weil ich den Kontrast mag, den es bietet, und manchmal ist nur Schwarz etwas kalt und dunkel. Ich mag das Lila. Besonders hier habe ich Braun- und Orangetöne und ich mag den Kontrast, den es mit sich bringt. Da es sich um ein Gemälde handelt, können Sie alle Farben malen, die Sie möchten. Normalerweise bleibe ich der Realität treu. Hier bin ich wieder in PPC und trinke eigentlich dasselbe Getränk, Espresso Tonic. Das ist gewissermaßen mein Favorit im Sommer. Jetzt mache ich die Glühbirnen und wo sie von der Decke kommen. Auf dem Foto sieht man drei von ihnen herauskommen, drei schwarze Glühbirnen, aber eine davon ist auf dem Foto versteckt. Das liegt daran, dass ich relative Linien mache und als ich die große Lampe an die Decke stellte, war kein Platz mehr für dieses Kabel, und so sei es. Das ist immer noch gut genug. Auch hier ist es nicht ganz schwarz. Ich bringe die Beschattung tatsächlich an der Decke , weil die Fenster so angeordnet sind. Es ist nicht ganz weiß, obwohl hier eigentlich alles weiß gestrichen ist. Sie müssen hier diese Schattierung angeben, damit die Wand, wenn Sie zum ersten Mal mit Ihren eigenen Augen beginnen , tatsächlich weiß gestrichen ist, aber Sie werden ein dunkleres Grau dafür verwenden. Es fühlt sich fast kontraintuitiv an, aber wenn Sie tatsächlich ohne den Kontext schauen, schauen Sie sich einfach die Stelle an, Sie können sehen, dass sie nicht weiß ist. Nichts ist wirklich vollständig weiß, es sei denn das Licht, das vom Himmel kommt, und selbst das ist gebrochenes Weiß, bläulich. Jetzt male ich diese Lampe von der Decke aus. Das ist deine mentale Pause für 10 Sekunden. Ist Warschau nicht wunderschön? Sie sollten es wirklich besuchen, wenn Sie eines Tages die Gelegenheit haben. Es ist eine wunderschöne Stadt, besonders im Sommer oder Frühling. Aber der Herbst ist auch wunderschön. Manchmal haben wir schneeweiße Winter. Ich lackiere die Sitze auf der rechten Seite. Ich mag ihre Farben. Wie nennen wir diese Farbe? Ich weiß es nicht. Ich möchte nicht wieder 10 Sekunden lang stecken bleiben versuchen, mich an den Namen zu erinnern. Wenn ich mich erinnere, sage ich es dir. Blaugrün? Nein, nicht blaugrün. Ich male die Fenster. Das ist eine sehr alte Schule, sehr dünne Metallfenster. Bei denen gehe ich nicht zu sehr ins Detail, weil sie nicht im Vordergrund stehen . Ich habe nur ein bisschen dunkle Farben für diese Fenster verwendet und das war's. Es gibt einige weiße unbemalte Stellen, die Sie sehen können. Ich mag sie so und ich empfehle dir, nicht zu versuchen, alles zu malen. Lass hier und da etwas Weiß übrig. Sie dienen als Glanzlichter und als Textur, und das ist okay. Jetzt füge ich die Beschattungen an diesen Stühlen an, weil sie gekrümmt sind. Einer von ihnen ist zu mir gekrümmt, der andere ist von mir weg gekrümmt. Der erste Schatten ist rechts und der zweite Schatten links, weil meine Hauptlichtquelle auf der rechten Seite dieses großen Fensters befindet . Noch ein paar Farben hinzufügen. Schatten werden so unterschätzt. Es ist eigentlich so wichtig, Schatten hinzuzufügen. Es ist nicht so viel Arbeit, aber es bringt so viel zu Ihren Bildern und lässt sie hervorstechen Fügen Sie also immer Schatten hinzu. Da drüben waren einige hängende Pflanzen. Für die habe ich einfach ein paar fliegende Mittelblätter gezeichnet. Ich füge zwei verschiedene Grün - und einige Gelbtöne hinzu, um das Gefühl zu vermitteln. Wenn sie sich alle vermengt haben, wird das Gefühl von diesem Ort vermittelt. Ich muss dir sagen, dass es so leckere Kuchen gab, du würdest es nicht glauben. Zurück zum Gemälde. Auf der Rückseite können Sie sehen, dass sich diese drei Glühbirnen befinden. Außerdem werden andere Lichter im Café vom Fenster reflektiert, also habe ich sie als Highlights am Fenster hinzugefügt. Jetzt weiß ich nicht mehr, was ich tun werde. Ich füge meiner Brille Schatten hinzu. Auch hier ist die Schattierung so wichtig und bringt die Objekte in Ihren Bildern zur Geltung. Es gibt einen Kontext. Früher schwebte es tatsächlich über dem Tisch, aber jetzt sitzt es tatsächlich auf dem Tisch, so wie Sie es sehen können. Nachdem ich einige dunklere Farben als Farbton aufgetragen habe, lasse ich ihn vermischen, damit er nicht so scharf und kräftig aussieht. Hier ist das letzte Bild. Es gibt eine Nahaufnahme davon. Mir gefällt sehr, dass im Vordergrund Rosa und dann sind da noch die Braun- und Blautöne von den Fenstern und Lila. In diesem Gemälde funktioniert für mich alles sehr gut. Magst du es? Nun, das ist es für PPC. Wir werden wieder hierher kommen, aber unser nächster Stopp ist mein Studio für eine Weile. 7. L04 mein Studio: Hier bin ich an diesem Tag, ich war sehr ruhig, sogar beim Aufnehmen einiger Videos. Darry hat mir zu der Zeit etwas ganz Neues vorgestellt, wie du siehst, hatte ich Spaß. Ich bin im Studio, wie du siehst, alles ist jetzt von oben und die Beleuchtung ist perfekt. Ich werde dieses Bild auf der rechten Seite zeichnen, auf der rechten Seite. Du hast die Skizze nicht gesehen, weil, ich sollte dir eines sagen, ich habe meinen Sohn zum Spielen mitgenommen und er ist eingeschlafen, und als ich auf die Ankunft seines Freundes und seines Freundes wartete , Ich hatte eine halbe Stunde Zeit und es war in einem Einkaufszentrum und ich setzte mich einfach hin und zeichnete. Ich hatte keine besondere Situation , um auch die gute Beleuchtung darauf festzuhalten. Deshalb habe ich den Sketch dafür nicht aufgenommen. Aber wir werden jetzt die Grenzen ziehen. Sie können links das Referenzfoto sehen. Es war eine wunderschöne Kaffeemaschine, sie sind da angekommen, das ist goldweiß. Jetzt möchte ich das festhalten, da es auf dieser Seite um meine Erkundung dieses Coffeeshops ging. Es macht wirklich Spaß zu zeichnen, weil es viele Linien und Winkel hat, denen ich folgen kann. Aber in der Zwischenzeit hat es eine etwas runde Form. Ich habe versucht, dieses Gefühl zu vermitteln, dieses Logo einer kleinen Linie dort war wunderschön, aber es war zu klein. Ich habe es etwas größer gemacht, als es ist, um die Details angeben zu können, dass es stand und hinter dem Schild und es mit einer Stange gehalten hat, sehr süß. All diese Papierspuren links oben auf dem Kaffee, und wir sind in meinem Studio, es gibt auch Kaffee. Ich mache zu Hause richtig guten Kaffee. Denk nicht, weil wir in einem Café sind, trinke ich keinen Kaffee. Ich glaube, es gibt Mühlen auf der anderen Seite der Kaffeemaschine, die zeichne ich. Später wurde mir klar, dass diese Perspektive etwas falsch ist. Aber wie ich immer sage, mach dir keine Sorgen, denn wie du siehst, bewegen sich diese Maschinen etwas nach oben. Aber als ich mir die Regale ansah, die ich hinter ihnen gezeichnet habe gehen sie unter , weil so die Perspektive dazu passen sollte. Wie ich schon sagte, es ist nicht so wichtig. Ich mag meine Bilder so, und wenn du wie ich bist, du zeichnen willst, aber du kannst nicht perfekt zeichnen, mach es einfach wie ich, mach es nicht zu sehr. Ich versuche, die Dinge auf dem Regal auf der Rückseite zu zeichnen, nicht sehr detailliert, ich sehe sie mir nur an und versuche, den Dingen, die sie machen sollen, die allgemeine Form zu geben. Mein Ziel hier ist es, zu zeigen , dass die Ladenregale voll sind, nicht genau das, was in diesen Regalen steht. Ich habe das Linienlogo gezeichnet, wie Sie sehen. Nun, das ist eigentlich die Logo-Schrift und ich habe dieses Liner-Icon gezeichnet. Die Zeichnung ist fertig, ich zeige dir dieses echte, das ich gemacht habe, es macht mir wirklich Spaß. Hallo. Ja. Was machst du? Ich arbeite. Es sieht nicht so aus, als ob du es warst. Ich arbeite. Bist du sicher? Ich verspreche dir, dass ich arbeite. So habe ich manchmal wirklich das Gefühl , dass ich bei meiner Arbeit zeichne und male, weil ich es wirklich liebe, das zu tun, manchmal fühlt es sich wirklich an als ob es nicht so aussieht, als ob du Ich arbeite, aber ich arbeite, ich verspreche dir, dass ich arbeite. Ich arbeite tatsächlich viel mehr Stunden als früher als Texter. Ich hatte irgendwie viel Zeit, um PlayStation im Office-Spektrum zu spielen . Jetzt kommen wir, ich glaube, ich könnte sagen, zu dem Hauptbild, das von dieser Ausbreitung und dem Palac Kultury wurde . Dies ist wohl das ikonischste und berühmteste Gebäude im Zentrum von Warschau. Das war eigentlich mein Punkt hier, mit dem Titel werde ich später sagen. Alle Wege führen zum Palac Kultury. Eigentlich heißt Palac Kultury übrigens Palast der Kultur und Wissenschaft. Hier zeichne ich in meinem Studio. In diesem Gebäude, wo auch immer ich eine Radtour mache, komme ich am Ende dort vorbei und ich mag es sehr, es anzusehen , zu fotografieren und zu zeichnen. Ich dachte, es wäre eine gute Ergänzung zu dieser Reise da dies eine Erkundung dieses Coffeeshops war. Aber ich war eigentlich auch auf einer Radtour, und ich komme wie immer an diesem Gebäude vorbei, und das möchte ich auf dieser Seite hinzufügen. Wie Sie gesehen haben, habe ich einfache Kästchen gezeichnet, weil ich das Gebäude mit einem Winkel betrachte Ich habe drei übereinander stehende Würfel gezeichnet und dann angefangen, die Details hinzuzufügen. Das ist eine Skizze, ich mache es grob und nicht mit großen Details. Hier ist deine mentale Pause von 10 Sekunden. Jetzt sind wir zurück. Dies ist die Phase, in der wir uns befinden. Auf der rechten Seite ist die Linienzeichnung gemacht, in der Mitte ist die Palac Kultury-Skizze fertig. Wo werden wir von hier aus hingehen? Wir werden weiterhin die Liniengrafiken der Palac Kultury-Zeichnung ausliefern . Jetzt schaue ich mir die Details genauer während ich zur Linienkunst übergehe. Aber wie Sie sehen können, ist dieses Gebäude wunderschön und hat sehr komplizierte Details. Vor allem diese stacheligen Dinger nach jeder, sagen wir, Schicht des Kuchens, weil sie auch Stalins Hochzeitstorte genannt wird, weil sie von den Russen für Polen gemacht wurde. Nicht wirklich für Polen, aber wie auch immer, Sie werden die Geschichte später selbst überprüfen. Ich will nichts Falsches sagen. Aber es ist ein bisschen wund an diesem Gebäude in Warschau, aber ich sehe es mir immer noch gerne an. Ich zeichne sie grob, ich versuche, das allgemeine Gefühl zu vermitteln, dass diese Enden stachelig hervorstechen, und ich zeichne dafür einfache Formen, aber nicht mit großen Details. Was suche ich hier? Das ist mein üblicher Look. Wo ist mein Bleistift? Wo ist mein Stift? Zurück zum Zeichnen. Die Bäume, ich werde versuchen, das Gefühl eines Baumes zu vermitteln , ich versuche nicht, jedes einzelne Blatt zu zeichnen. Dies ist eine unmögliche Aufgabe, wenn Sie es auf diese Weise tun möchten. Ich habe den allgemeinen Bereich wie es das Gebäude aus meiner Sicht bedeckt, und später mit Gemälden wird es mehr zum Leben erwachen. Dieses Gebäude hat viele Fenster, und für diese Fenster, wenn Sie sehen versuche ich, eine zusätzliche Linie auf der linken Seite hinzuzufügen weil auch hier, von wo ich stehe, um zu zeigen, dass diese Fenster keine einzige haben rechteckig , aber es hat eine kleine Tiefe in das Gebäude hinein. Durch das Hinzufügen dieser zusätzlichen Linie entsteht ein Gefühl von Textur auf dem Gebäude. Wie Sie sehen können, ich immer wieder diese zusätzlichen Linien auf der linken Seite hinzu, und auf der rechten Seite des Gebäudes und auf der rechten Seite des Gebäudes werde ich diese Linien auf der rechten Seite hinzufügen, denn auch hier, von wo ich stehe , wie die Tiefe zeigt. Dieses Gebäude hat so viele Fenster. vielen Jahren ging ich auf die Aussichtsterrasse, man einen sehr guten Blick auf die Stadt hat. Wir haben immer gesagt, dass wir dort hingehen werden , aber seitdem haben wir es nicht mehr geschafft. Es war meine erste Reise nach auch, glaube ich, vor etwa 10 Jahren. Aber wie Sie jetzt sehen können, ist keine meiner Linien perfekt und ich zeichne nichts mit großen Details. Aber ich schaue mir an, wie viele Fenster es gibt und wie viele Lücken, und ich versuche, sie so viel wie möglich zu zeichnen und einzufügen, und Sie können sehen, schauen jetzt die untere Hälfte der Zeichnung und den oberen Teil an. Lass mich dort einen Schluck Kaffee trinken. Das Gebäude beginnt zum Leben zu erwachen. Bei diesen Zeichnungen, insbesondere bei Architekturen, Je mehr Details Sie hinzufügen, desto besser werden Ihre Gebäude, Ihre Standorte. Auch wenn diese Linien nicht perfekt erscheinen, sie sind nicht parallel, sie berühren sich dort, wo sie nicht sollen. Wenn Sie weitere Details hinzufügen , wird es immer realistischer. Ich mag diesen Stil wirklich mehr als das sehr realistische Zeichnen des Ortes, denn wenn ich realistisch sein will, habe ich eine Kamera, mit der ich ein Foto machen kann. Das ist eine Zeichnung. Jetzt komme ich zum Ende und zeichne die Spitze des Palac Kultury Dies war das höchste Gebäude in Warschau Bis vor kurzem wurde ein neuer Turm namens Varso gebaut. Aber meiner Meinung nach ist es immer noch das Schönste. Hier ist es. Dies ist das Endergebnis unserer Seite. Das ist die Phase, in der wir uns gerade befinden. Ich habe zwei Skizzen hinzugefügt und die Strichzeichnungen sind fertig. Das war etwas. Hier ist deine 10-sekündige mentale Pause, Weichsel. Ich werde schweigen. Übrigens, nicht an einem Tag, sie geschehen in etwa drei Tagen in fünf Tagen. Ich werde zeichnen, ich habe beschlossen, dass ich selbst zeichnen sollte, weil ich auf einer Radtour war und ich selbst zeichnen sollte. Dieses Foto ist vom Morgen des Tages, als ich nach Washington ging, und ich habe meinen Sohn mit meiner Frau zur Schule genommen, und sie hat es aufgenommen. Ich dachte, ich könnte das als Referenzfoto verwenden um mich unterwegs für diese Seite zu zeigen, also genau das mache ich. Ich werde ihn nicht zeichnen, weil er nicht wirklich Teil dieser 30 Kilometer langen Radtour der ich schließlich zum Washington Cafe gegangen bin. Aber ich verwende dieses Bild als Referenz, um auf dieser Seite zu zeigen, dass ich mit dem Fahrrad unterwegs war, und das bin ich. Hier versuche ich, die Perspektive der Straße vor mir zu zeigen , und ich habe mich selbst auf das Fahrrad gemalt. Ich habe vom Kindersitz hinter mir angefangen , weil das das größte Objekt ist. Lass mich einen Schluck von meinem Bier nehmen. Natürlich ist es kein Bier, ich trinke tagsüber kein Bier, es war eine Schachtel für Socken, die ich geschenkt bekommen habe. Ich füge die Strichzeichnungen hinzu. Auch hier habe ich mich mit relativen Formen gemalt. Zuerst zeichnete ich den Kindersitz, weil das das größte Objekt war, und von dort aus zeichnete ich die Räder meines Fahrrads und meine Beine, das Vorderrad, und bewegte mich nach oben. Wie gesagt, relative Formen. Ich zeichne eine Sache und schaue, was daneben ist und zeichne dieses Ding und vervollständige dann die gesamte Zeichnung auf diese Weise. Nach dieser Skizze mit Strichzeichnungen kannst du sehen, wie sie zum Leben erwacht, du kannst die Form meines Beins sehen. Meine Füße sind nach vorne gerichtet und meine Hand reicht bis zum Lenker. Ich mag das auch, weil ich nicht besonders gut darin bin, Menschen und Gesichter zu zeichnen und ich ein Bild von mir von hinten gefunden habe, sodass ich mir darüber keine Gedanken machen muss. In der zweiten Klasse habe ich darüber gesprochen , deine Schwächen zu vermeiden, und das ist ungefähr so. Ich mache das, was mir leicht fällt, um weiter voranzukommen und meine Kunst zu verbessern. Etwas Gras hinzufügen, die Kacheln zeichnen. die Kacheln von mir weggehen , werden sie immer kleiner. Das ist eine weitere Realität, die ich mache. Ich habe das Wirklichkeit werden lassen. Es war ein bisschen gemein zu mir selbst, wie: „Oh, auf dieser Seite gibt es keine Arbeit, oh, du hast die Tinte reingetan, gute Arbeit.“ Später beschloss ich, daraus einen Kurs zu und ich habe aufgehört, diese zu machen. Das war's aus dem Studio. nächste Stopp ist wieder der PPC und wir sehen uns dort. 8. L05 PPC wieder: Ich habe dir gesagt, dass dieser Ort für uns für eine Weile wie ein zweites Zuhause war , solange es Bestand hat. Es gab schönen, köstlichen Kaffee. Deshalb konntest du sehen, wie ich diese Geschichten und Rollen mache , wenn ich dort hingehe. Ich war so aufgeregt, dort zu sein, aber jetzt ist alles weg. Aber wir werden diese Videos immer zur Erinnerung haben. Ich bin wieder in PPC. Dieses Mal werde ich mein letztes Bild, das letzte Bild, das letzte Feld zum Ausfüllen meines Layouts in Angriff nehmen . Ich beschloss, die Menüleiste hinter der Espressomaschine zu machen , die wir rechts sehen. Erinnern Sie sich an dieses Mal, Referenzfoto, das ich gemacht habe. Wieder öffne ich dieses Foto auf meinem Handy. Eigentlich kann man es dort drüben sehen, direkt über dem Bild, direkt über dem Skizzenbuch. Sie können meinen Telefonbildschirm sehen, von dem ich zeichne. Die Box, die ich habe, ist horizontal, also verwende ich meinen Telefonbildschirm horizontal und vergrößere das Bild und denke, wie sehr ich diese rechteckige Lücke in meinem Layout spüren werde . Dann hilft mir das wirklich was in diese Box kommt und wie viel. Ich kann so viel von der Kaffeemaschine sehen, also zeichne ich so viel von der Kaffeemaschine und dann weiß ich, wo die Menütafel stehen wird und wie viel von dieser Neonschrift zu sehen sein wird. Dieser Ort war übrigens auch ein Schreibwarengeschäft. Es war wirklich gut. Wie auch immer, zurück zum Zeichnen. Ich machte eine kurze Skizze, um die allgemeine Form und Perspektive der Speisekarte und der Kaffeemaschine dort zu sehen die allgemeine Form und Perspektive , das waren die wichtigsten Elemente dieses Gemäldes, und dann ging ich zu den Strichzeichnungen über. Ich habe vergessen, meine Box zu zeichnen, also gehe ich zurück und mache das. Die bildförmige Box toleriert Formen, Polarität ist gezeichnet, und jetzt bin ich wieder beim Zeichnen der Kaffeemaschine. Kaffeemaschine steht im Vordergrund, also füge ich die Details hinzu. Aus irgendeinem Grund bin ich da hoch gegangen die Neonlampe ein bisschen gezeichnet. Zurück zu den Kaffeetassen auf der Oberseite der Kaffeemaschine. Diejenigen, die übereinander stehen, wie du siehst, ich nur ein paar Zeilen hinzu und es gibt das Gefühl. Auch hier gehe ich nicht auf Details ein. Ich muss nur ein Gefühl für diesen Ort vermitteln. Zurück zur Menüleiste. Menuboard, das ist ein bisschen knifflig. Das war eine Entscheidung, die ich treffen musste. Es ist schwarz mit weißen Schriften und weißen Linien. Das ist mit Wasserfarben wirklich schwierig, wenn man das Ganze weiß streichen will, aber winzige Linien weiß lässt. Ich habe beschlossen, alle Zeilen und Schriften schwarz zu machen und die Tafel nicht so schwarz, sondern dunkelgrau zu machen. Dadurch wird das Gefühl einer dunklen Tafel vermittelt, aber die Schriften werden immer noch schwarz, aber lesbar sein. Am Ende werden wir sehen, ob ich damit Recht hatte. Da ich wieder geschrieben habe, kann ich nicht wirklich alles sehen, von wo ich gesessen habe. Ich kritzele nur ein bisschen. Oh, das ist deine mentale Pause von 10 Sekunden. Das ist Nowy Swiat, eine wunderschöne Straße. Wir sind zurück. Das ist die Phase, in der wir uns befinden. Die Linienzeichnung erfolgt in der oberen rechten Ecke. Wir werden mit dem Malen fortfahren. Hier mische ich die Farbe für dieses Board, ein Dunkelgrau. Auch hier habe ich innen etwas lila hinzugefügt, um es nicht komplett schwarz zu machen. Ich mag diesen Effekt sehr. Sie können es auch für sich selbst verwenden. Dieses Board ist vorne schwarz aber auch an der Seite und an der Unterseite weiß oder silber. Aber unten hat es einen Schatten, also habe ich auch gleich dunkel gemalt. Auch hier mache ich dasselbe, was ich dir über die Fenstermalerei erzählt habe. Ich fühle mich nicht ganz schwarz. Ich lasse ein bisschen weiß, es passiert immer noch dort, also gibt es das Gefühl der Menütafel mit diesen weißen Linien und weißen Schriften. Ich habe die Abschattung unten etwas weniger scharf gemacht, obwohl man auf dem Referenzfoto sehen kann, dass dort ein sehr hartes Licht ist. Entschuldigung, meine Stimme bricht ein bisschen. Ich habe diese Neonlampen gezeichnet auf diesem Bild nur teilweise sichtbar sind. Wie Sie sehen können, ist diese Kaffeemaschine an der Seite etwas gewölbt. Es ist nicht zu flach, sondern rund. Ich versuche, dieser Rundheit mit etwas Schatten zu verleihen, der unten dunkler und oben heller ist, und diesen goldenen Details darauf um die Kaffeetassen oben zu halten. Ich mache die Wand dahinter, obwohl sie ziemlich, ein bisschen dunkler ist , weil es tatsächlich helleres Licht davor gibt. Damit das Licht weiß wird, habe ich die Wand dahinter etwas dunkler gemacht. Ich habe den Griff etwas glänzen lassen , damit der Dampf der Espressomaschine sichtbar ist, um zu zeigen, dass sie tatsächlich eine runde Form hat. Was gibt es sonst noch? Ja, die Kaffeetassen. Ich zeichne sie wieder und male sie. Ich habe sie trocknen lassen und bin zurückgegangen und habe ein bisschen Schatten gelegt, denn wo sie nahe beieinander stehen, wird es etwas dunkler und ich möchte dieses Gefühl vermitteln. Das bin ich übrigens an diesem PPC-Ort. Es gab dort einen schönen Fotospot. Zurück zur Seite. Wie Sie sehen können, ist dieses Bild in der oberen rechten Ecke jetzt gemalt. Die Kaffeetassen stehen schön im Vordergrund und tauchen auf. Ich gehe zu einem anderen kleineren Titel über, den ich gezeichnet habe, Me on The Bike Drawing. Fabxplores, das ist ein Hashtag. Das ist eigentlich mein Thema für dieses Skizzenjournal, Fabxplores. Ich habe meine Erkundungen hier veröffentlicht und verwende immer diesen Hashtag irgendwo auf der Seite, Fabxplores. Darunter steht der Name des Coffeeshops, Waszyngton. Da drüben schaue ich Saturday Night Live weil ich dafür kein Referenzfoto benötige. Ich habe dafür nur zwei Schriften verwendet, Fabxplores Waszyngton. Nicht der mit dem Auftrag. Nicht das Washington, das wir aus den Vereinigten Staaten kennen, sondern dieses Café. Weil ich im Hauptbild einige rosafarbene und sanfte bräunliche Farben verwende , versuche ich bei den Titeln, das aus dem Hauptbild herauszuholen , damit sie zueinander passen. Deshalb verwende ich dieses Flieder-Pink mit etwas Beige. Ich werde sie aus dem Titel herausbluten lassen. Auf diese Weise wird es wiederum besser mit dem Rest der Seite verschmelzen. Später, wenn ich an diesen Stellen Schriften hinzufüge, wird es diese Schrägstriche darunter haben und natürlich ein bisschen Spritzer. Dies war das Logo, wenn Sie sich erinnern, vom ersten Tag an. Ich füge die Farben hinzu und es ist sowieso nur schwarz-weiß. Wie ihr seht, benutze ich zum ersten Mal einen kleinen Pinsel weil ich das Gefühl hatte, dass hier alles sichtbar sein muss, sonst wird es zu einem Chaos. Denn das ist kein Bild, das man sofort erkennen würde , wenn man es kennt, sondern es ist etwas Spezifisches, das W und Neun und Sechs. Ich verwende einen kleinen Pinsel, um sicherzustellen , dass ich die Details korrekt eingebe. Wir sind zurück zum Haupttitel, einer Seite aus dem zukünftigen Titel. Auch dies ist die Farbe, die ich tatsächlich für die Sitze am Fenster auf dem Hauptbild verwendet habe . Ich bringe es auch zu diesem Titel, wie ich schon sagte, also werden sie alle dieselbe Sprache sprechen, sie werden alle zueinander passen. Ich habe es nach unten hin verblassen lassen. Tragen Sie die Farbe auf die Oberseite der fett gedruckten Buchstaben und lassen Sie sie zum unteren Ende hin verblassen. Wie gesagt, dunkle Farbe für die kursiven Buchstaben sieht es tatsächlich so aus, als ob du es mit einem Pinsel gezeichnet hast. Auch hier lasse ich die Farben aus dem Titel herausmischen , damit er sich in den Rest der Seite einfügt. Dort drüben hat mein Telefonbildschirm den Weißabgleich durcheinander gebracht, deshalb habe ich ihn entfernt. Nachdem Sie ein paar Spritzer hinzugefügt haben, können Sie links und in der Mitte den Fabxplores Waszyngton-Titel sehen, er sieht wunderschön aus. Das ist eine Nahaufnahme, Fabxplores Washington. Ein paar Spritzer gingen auch über das Bild, was ich liebe. Dies ist das Logo und dies ist der Haupttitel, Eine Seite aus der Zukunft. Wieder ein paar Spritzer über dem Hauptbild. Das ist es für PPC. Als nächstes wird wieder Studio sein. Aber danach verspreche ich dir, dass wir wieder in die Coffeeshops gehen. 9. L06 mein Studio: Wir sind wieder im Studio. Du kannst sehen, dass ich Kaffee mache. Wie ich schon sagte, nur weil wir nicht im Café sind , heißt das nicht , dass ich keinen Kaffee trinke. Meine Wahl für Kaffee zu Hause ist normalerweise Chucks. Hier bin ich in meinem Studio und hier sind wir gegangen. Der Titel 1 ist gemalt, Eine Seite aus der Zukunft, Fabxplores Waszyngton gemalt. Wir haben zwei unbemalte Bilder und auch eine Lücke für einen großen Titel. Heute werde ich dieses Bild von mir beim Radfahren malen. Sie können sehen, dass ich mein Telefon habe\ mit dem Referenzfoto auf meiner rechten Seite. Hier habe ich dir erzählt, wie ich das Altpapier verwende. Ich probiere einige Farben aus und sehe, wie sie sich vermischen , und entscheide, welche ich verwenden werde. Du kannst oben sehen, dass ich mein Aquarellset aus dem Temperaturbuch verwende . Ich habe ein dunkelblaues Top. Hier, in dieser Lektion im Studio, werde ich die Farben auftragen. Hier bin ich. Komm schon, zeichne. Ich werde die ersten Farben und die ersten Schichten auftragen und später werde ich die Schatten legen. Es wird flacher aussehen, wenn ich fertig bin. Später in der nächsten Sitzung, in einem Café, können Sie sehen, wie mehr zum Leben erweckt werden. Ich füge Farben hinzu. Hier ist nicht viel los. Lass mich einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Köstlich. Es gibt nur ein bisschen Blau, jede Farbe auf mir, und mein Helm und dann das Gras. Davon abgesehen ist mein Fahrrad grau und schwarz und der Bürgersteig ist grau und die Zäune auf der linken Seite sind grau. Es ist nicht viel los. Nochmals, mit dem Gras mache ich, wie du siehst, keinen großen Klecks. Hier ist deine mentale Pause. Das ist Park Gorczewska. Ganz in der Nähe meines Hauses. Zurück ins Studio. Wie du siehst, die Gräser, mache ich keinen großen grünen Klecks daraus. Ich trage Stück für Stück mit der Pinselspitze auf, um das Gefühl zu vermitteln und lasse ein bisschen Weiß dazwischen weil das ein Gefühl von Textur vermittelt. Auf dem Foto ist es schwer zu erkennen, aber wenn Sie Gras betrachten, können Sie tatsächlich viele Schatten zwischen dem Gras und auch leuchtende Lichter sehen Schatten zwischen dem Gras und . Dies ahmt dieses Texturgefühl nach. Ich füge einen etwas bläulichen Himmel hinzu. Auch hier habe ich keinen einzigen blauen Klecks gemacht. Es sind ein bisschen mehr Farben an einem Ort und weniger Farbe an einem Ort. Dies gibt das Gefühl, dass der Himmel wolkig ist. Das war's aus dem Studio. Das war eine schnelle Zeichnung. Als nächstes kommt Vincent und wir werden mit dem Motorrad weitermachen. 10. L07 Vincent: Willkommen Ende Juni und wir gehen ins Cafe Vincent. Hier bin ich wieder auf der Straße mit dem Rad unterwegs, so glücklich. Das ist das Beste, Radfahren. Hier ist Vincent, dieser Ort hat köstliche Sachen, die du gleich sehen wirst. Ich gehe rein. Schau dir all die Backwaren und Sandwiches an, und Focaccias, Zimtschnecken, köstlich. Das sind die Sitzplätze im Freien und es ist Sommer zu der Zeit, ich habe gezeichnet. Hier ist mein Setup. Sie haben winzige Tische, das ist nicht einfach. Hier sind wir gegangen. Wie ich schon sagte, nach der ersten Schicht im Studio ist es ziemlich flach, also werde ich diesem Bild zum Abschluss einige Schatten hinzufügen . Ich mache etwas Schwarz gemischt mit Blau und füge meinem Bild einige Schatten hinzu. Sie können das Referenzfoto auf der linken Seite sehen und ich füge harte Schatten hinzu weil es ein sonniger Tag war. Ich füge meinem Bein und den Details des Kindersitzes hinter mir einige Schatten hinzu. Der Zaun auf der linken Seite von mir, ich werde einfach ein paar Linien zeichnen, die in der Ferne immer enger werden und das war's. Ich werde nicht näher darauf eingehen. Ich füge dem Gras mehr dunklere Farben hinzu. Auch dies hilft, das Gefühl dieser Textur des Grases zu verbessern, anstatt einen kleinen großen grünen Klecks zu erzeugen. An den Rändern lasse ich diese Grashalme herausragen, sodass sie auch ein Gefühl von Tiefe weil sie den Rand des Pflasters, den Rand der Mauer und den Zaun bedecken. Sie können dies mit Ihrem kleinen Pinsel tun, um das Gefühl des Grases und der Textur zu vermitteln . Ich füge dem Himmel etwas mehr Blau hinzu. Es war ein bewölkter Tag an diesem Tag. Auch hier ist der Himmel nicht offen blau aber am Himmel war noch etwas los. Auf diese Weise sieht es etwas getrübter aus. Hier ist das Endergebnis. Wie Sie sehen, wurde es viel dynamischer, das Gemälde. Ich gehe in die Ferne. Fabxlores Washington-Titel unten. Das ist wieder mein Setup. Nochmals, ich zeige dir den Vincent. Oben drauf gibt es diese wirbeligen Dinger sie heißen Monaco, köstlich, und das Brot von diesem Ort ist auch wirklich gut. Ich werde das Referenzfoto dafür nicht zeigen. Du kannst schnell fünf Sekunden lang nachschauen weil ich entschieden habe, dass es zu langweilig ist. Ich werde meine eigenen Farben für diesen machen , also geh mit mir hierher. Ich habe ein bisschen blauen Himmel, aber ich möchte dass es so aussieht, als ob die Sonne untergeht. Ich dachte, der Himmel würde violett-gelbliche Farben haben , als ob es Wolken gäbe. Ich stelle mir vor, die Sonne scheint von rechts, deshalb habe ich Licht auf der rechten Seite des Gebäudes hinzugefügt . Links füge ich diese violett-kastanienbraune Farbe auf der linken Seite des Gebäudes hinzu, die den Sonnenuntergang nicht sehen würde, also ist es dort dunkler. Ich lasse diese Farben auch in den Himmel bluten , um wirklich dieses wunderschöne Sonnenuntergangsfeeling zu vermitteln wenn man alles bunt und schön mit gelblichen und warmen Farben sieht . Dies ist die erste Wäsche , die das Gefühl eines Sonnenuntergangs vermittelt , und hier ist das allgemeine Aussehen der Seite. Die Seite kommt an dieser Stelle wirklich zusammen und kommt Palac Kultury ganz nah. Ich versuche nicht zu viel mit diesen Farben zu spielen. Ich möchte, dass sie ihr eigenes Ding machen. Hier sind 10 Sekunden mentale Pause für dich. Ich habe diese drei Männer ausgewählt die an der Seite des Gebäudes arbeiten, vorausgesetzt Sie können Ihre eigene Arbeit heute vielleicht auch etwas mehr schätzen . Ich lasse diese Schicht trocknen. Wie gesagt, ich habe versucht, nicht zu viel mit dem Pinsel zu spielen. Ich wollte, dass die Farben ihr eigenes Ding machen ohne viel Hilfe ineinander verschmelzen. Ich lasse das Wasser einwirken und jetzt füge ich dem Baum etwas Farbe hinzu. Dafür, weil jetzt mein imaginärer Sonnenuntergang von rechts zuschlägt, habe ich dunklere grüne Farben auf die linke Seite des Baumes und es gibt zwei Zweige von dem Baum, den ich mir vorgestellt habe. Auf der rechten Seite habe ich helleres Grün und Gelb aufgetragen. Wie du siehst, habe ich dir gesagt, ich werde nicht versuchen, alle Blätter vom Baum zu zeichnen , weil das eine unmögliche Aufgabe ist. Wie Sie an dem Bild sehen können, funktioniert diese Art des schnellen Blätterns wirklich. Jetzt füge ich dem Gebäude mehr Schatten hinzu , um ihm wieder Textur zu verleihen denn dieses Gebäude ist wirklich kein flaches Gebäude. Die gesamte Oberfläche dieses Gebäudes geht immer rein und raus, hoch und runter, und indem ich die Schatten hinzufüge versuche ich, dies ein wenig in das Bild einzubringen. Ich denke, es läuft wirklich gut. Jetzt füge ich auch ein paar Schatten auf der rechten Seite hinzu obwohl sie den Sonnenuntergang aufgenommen hat, immer noch gibt es diese Fensterdichtungen , die von der Oberfläche des Gebäudes nach innen gehen also brauchen sie auch Schatten. Ich verwende Blau dafür, weil es tatsächlich Fenster gab, die den Himmel reflektierten. Ich dachte, ich würde Blau für die Fenster unten auf der rechten Seite verwenden die Fenster unten auf der rechten Seite und dem Baum etwas mehr dunklere grüne Schatten und ein bisschen mehr Spritzer hinzufügen , ein bisschen Blau und ein bisschen Rot. Ich lasse Licht aus den Straßenlaternen kommen. Wahrscheinlich ist es noch nicht dunkel genug aber ich dachte, es wird ein gutes Gefühl vermitteln. Ich würde das einfach tun wollen. Ich habe nicht im Licht gemalt weil das normalerweise der hellste Punkt ist und draußen ein gelber Dunst herauskommt , also habe ich versucht, das dort zu tun. Nach ein bisschen mehr Planschen habe ich das Gefühl, dass dieses Bild mit dem ersten Bild konkurriert. Sogar ich denke, es wurde das Hauptbild dieser Seite. Ich bin sehr zufrieden damit. Hier ist die Nahaufnahme der Details und der Ausblick. Das ist von Vincent und als nächstes wird Process Kawki sein. Wir sehen uns dort. 11. L08-Proces Kawki: Nach einer langen Radtour war es mein Ziel. Nach etwa 47 Kilometern fand ich dieses Café namens Proces Kawki. Hier ist es, direkt hinter mir. Wunderschön drinnen, sehr gute Atmosphäre, sehr gemütlich. Es gab oben, unten, so viele Plätze, an denen man sitzen konnte. Ich habe meine Favoriten. Platzieren wir das Tonikum. Ich versuchte mich zu zeigen, wurde schüchtern. Normalerweise bin ich im Café so, es ist nicht einfach für mich aufzunehmen, aber ich habe so viel gemacht. Ich wurde schüchtern und legte die Kamera ab. Aber du hast mich dort gesehen. Wir werden heute dieses letzte Bild malen, das wir von der Espressomaschine von Washington Carver übrig haben . Ich begann mit dem goldenen Logo und der Linie von der Espressomaschine. Oben auf dem Pappbecher befindet sich ein Becher. Ich habe auch golden gemalt. Jetzt mische ich wahrscheinlich ein paar Farben auf der Seite. Da wir nicht im Studio sind, kann ich nicht alles zeigen. Das ist auch einer der Gründe, warum ich diesen Kurs auf diese Weise machen wollte um die echte Seite zu zeigen , dass ich draußen bin und nicht alles perfekt ist. Ich habe nicht alle meine Werkzeuge, aber ich tue, was ich kann. Wie Sie sehen können, habe ich dort eine kleine Lücke gelassen denn wenn Sie sich das Referenzfoto ansehen, ist das Bein der Kaffeemaschine tatsächlich gebändert und es ist glänzend und ich möchte glänzend machen Ich fühlte mich und habe das Highlight verlassen. Das Gleiche gilt für diese Vertikalmelker. Diese Becher, aus denen sie Milch machen. Auch hier trage ich die Farbe nach und nach mit der Pinselspitze auf. Ich mache keinen großen schwarzen Block. Dies hilft beim Trennen der nebeneinander stehenden Gegenstände und verleiht ihnen Textur. Jetzt mische ich etwas Schwarz und male die Regale, die hinter der Theke stehen . Auch hier versuche ich, Farbe nach und nach aufzutragen und ein bisschen Weiß dazwischen zu lassen , weiße Lücken. Denn wenn man sich diese Metallstruktur anschaut, kann man sehen, wo sich das Metall biegt, es glänzt immer ein bisschen. Ich bin nicht davon besessen und verwende den großen Pinsel immer noch mit Absicht, also trage ich die Farbe einfach nach und nach auf . Ich glaube, ich rede zu viel. Ich füge die Farbe nach und nach hinzu und lasse kleine Lücken zwischen ihnen, ohne von ihnen besessen zu sein. Jetzt füge ich den Schatten unter der Kaffeemaschine hinzu, weil sie ziemlich hoch steht mit diesen großen schwarzen Beinen und ich mich von der Theke trennen möchte. Diese Theke ist aus der Nähe so schön, dass sie diese bunten Steine enthält und ich werde versuchen, das in einer Sekunde auch mit Farbe zu replizieren. Nach der ersten Schattenschicht entschied ich, dass dieser Schatten etwas tiefer sein muss, er sieht viel dunkler aus und ich habe etwas gearbeitet. Jetzt nehme ich ein paar Farben auf und zwar nach dem Zufallsprinzip. Natürlich schaue ich mir immer noch das Referenzfoto an, aber ich versuche nicht, es genau gleich zu machen, nur um das Gefühl zu vermitteln. Ähnliche Farben wähle ich aus und lege sie auf diese Theke und versuche, diese schöne Textur, die wir auf dem Referenzfoto sehen, nachzubilden . Oben auf der Theke habe ich Schatten gelegt. Es war noch nicht vollständig getrocknet, aber ich mache mir darüber keine allzu großen Sorgen. Normalerweise ist das von meiner Sitzposition aus sowieso nicht sehr gut sichtbar , weil es fast auf Augenhöhe ist. Jetzt ging ich zu den Menütafeln hinter der Theke über. Wie Sie sehen können, hat dieses Schwarz ein bisschen Grün. Hier ist deine mentale Pause von 10 Sekunden. Das ist die Swietokrzyski-Brücke. Versuche das zu lesen. Wenn ich Schwarz auftrage, füge ich immer ein paar zusätzliche Farben hinzu, um dieses Schwarz ein wenig aufzubrechen. Im Moment ist das Innere etwas grün, wie Sie auf der rechten Seite, oben rechts auf dem Bildschirm sehen können . Der Espressomaschine und den Mühlen nebenan den Schatten hinzufügen . Nachdem ich den Schatten mit einem sauberen Pinsel aufgetragen habe, nehme ich etwas davon auf und vermische ihn mit dem Weiß , damit er nicht so hart wird, weil er sich sehr sanft anfühlt. Es ist eine sehr leichte Kurve an der Kaffeemaschine. Vermische ein paar Gelbtöne, um diese Kaffeetassen zu bemalen. Jetzt habe ich tatsächlich gemerkt, dass ich eine dunklere Farbe verwendet habe als das andere Bild darüber, dass es gelber war. Aber auch hier, mach dir darüber keine allzu großen Sorgen. In den Regalen dahinter waren viele Gelbtöne los und ich behandle sie wie ein verschwommenes Hintergrundbild und ich werde einfach die Farben darauf auftragen und weitermachen. Ich werde nicht versuchen, jede einzelne Flasche in diesen Regalen zu zeichnen . Ich versuche das auch grob zu machen und einige weiße Lücken zu hinterlassen und es hilft beim Gefühl des Bildes. Auch hier ist die Kaffeemaschine das Wichtigste ist die Kaffeemaschine das und ich denke, wir haben die Details ziemlich gut geliefert. Auf der Rückwand ist ein bisschen Schatten drauf also damit die Kaffeemaschine tatsächlich platzt, habe ich mehr Schatten unter die Menüleiste gelegt. Jetzt zeichne ich die Gegenstände im Regal. Ich füge jede Farbe hinzu, die ich in den Regalen sehe. Ich füge grob hinzu, um das Gefühl des Ortes zu vermitteln. Es gibt einen Milchkarton , den ich dafür ein wenig rosa-rot gewählt habe. Ich erinnere mich, dass in den Regalen Kaffeepakete und einige Accessoires standen , um Kaffee zu Hause zuzubereiten. Da ist der golden aussehende Milchkrug. Jetzt, da die Oberseite der Theke getrocknet ist, füge ich einige zusätzliche Farben auf die Oberseite, um die Textur zu verbessern. Mir ist aufgefallen, dass die Kaffeemaschine einen schwarzen Rand und den füge ich jetzt hinzu. Ich denke, wir sind fast fertig. Ich entschied, dass die Menütafeln hier etwas schwarzer sein müssen , da es hier nicht das Hauptobjekt ist. Auf dem obigen Bild ist es das Hauptobjekt und wir möchten besser sichtbar sein. Hier ist nur ein schwarzer Fleck an der Wand und das Hauptobjekt ist die Espressomaschine. Ich denke, ein bisschen mehr Schatten auf den Tortenständer da drüben und die Lücken zwischen den Artikeln im Regal füllen . Ich denke, es wird fast vorbei sein. Hier ist das endgültige Bild. Wieder habe ich das Referenzfoto vergessen. Das ist mein Setup und das endgültige Bild, das du sehen kannst. Die letzte Phase unserer Malerei. Hier ist das Nahaufnahme unseres Gemäldes. Das ist es von Proces Kawki. nächste Halt wird kein Café sein sondern der Park Sczesliwicki. Wir sehen uns dort. 12. L09 Park Szcesliwicki: [MUSIK] Dieser Park ist wunderschön. Es hat zwei oder drei Seen, Brücken über den Damm, es sieht wunderschön aus bei Sonnenuntergang. Im Park hatte ich einen freien Nachmittag und ich glaube, nach einem Arztbesuch war ich auf dem Fahrrad und ich hatte meine Sachen dabei und ich habe diese Steintische gefunden , die haben sie direkt am See. Es war ein schöner warmer Tag und die Sonne ging unter und ich beschloss, mich hinzusetzen und mein Skizzentagebuch fortzusetzen. Da ist der See direkt vor mir. [MUSIK] Es ist ein wunderschöner Ort, um Lager zu schlagen und zu malen. Hier ist diese Phase, in der wir uns gerade nach dem letzten Mal befinden. Meine Umgebung, mein Fahrrad ist direkt neben mir. Auf dieser Seite versuche ich, den Mülleimer direkt neben mir nicht zu zeigen. Dies ist die Phase, in der wir uns befinden. Alle Bilder sind vorhanden und es bleibt ein Titel über Palac Kultury übrig. Das werde ich heute angehen. Zuerst zeige ich Ihnen, wie ich Altpapier verwende. Bevor ich mit der Erstellung einer Titeltypografie beginne, schreibe ich auf, was ich mir vorstelle , und schaue, ob es funktioniert. Für die Stelle, an der ich es ausfüllen muss und als Typografie, wie es aussehen wird. Ich entschied mich für dasselbe. Jede Straße führt zum Palac Kultury. Aber das funktioniert eindeutig nicht, weil es zu lang ist , Palac Kultury. Ich möchte Palac Kultury fett schreiben , weil das das Erste ist, was ich sehen möchte. Ich entschied mich für einen anderen Weg. Jede Straße führt dazu, dass ich diese Pfeilmarkierungen verwenden werde um sie auszublenden und dann hat Palac Kultury eine Abkürzung, PKin, Palac Kultury i Nauki, Palast der Kultur und Wissenschaft. Ich habe mich dafür entschieden, weil es besser in meinen Raum passt. Jetzt skizziere ich es auf meiner Seite. Ich verwende diese Schriftart für die erste Zeile der Typografie. Es ist eine sehr einfache Schrift mit Großbuchstaben, aber auf der linken Seite jedes Buchstabens füge ich eine zusätzliche Zeile hinzu und sie sieht dicker aus und das sieht sehr altmodisch aus. Ich habe so geschrieben und mittendrin habe ich es mir anders überlegt. Später entschied ich mich für Kursivschrift , um dem einen Kontrast zu verleihen. Die Unterseite wird fett sein , oben befinden sich Großbuchstaben. Ich entschied mich für Kursivschrift in der Mitte. Ich verwende diese Pfeile , um es nach links und rechts zuzuordnen , sodass es eher wie ein Block aussieht, meine Typografie, und fülle den Raum, den ich habe. Unten habe ich das Feld in vier geteilt , weil ich diese vier Buchstaben, PKin, eingeben werde. Es ist gut, herauszufinden, wo Sie Ihre Briefe platzieren werden Ihre Briefe platzieren denn wenn Sie einen Buchstaben wie ich haben, nimmt er nicht so viel Platz in Anspruch. Wenn du es einfach auf vier teilst, wird es nicht funktionieren. Da der Buchstabe i viel weniger Platz beansprucht als die anderen Buchstaben, sollten Sie darauf achten. Ich habe P, K, I und N in einer sehr blockigen Schrift geschrieben. Den unteren habe ich mit meiner Handschrift entschieden, schreibe die Langversion Palac Kultury i Nauki. Dies ist eine Aussicht aus dem Park. Es gibt tatsächlich einen Hügel und auf diesem Hügel kann man das ganze Jahr über Skifahren und Snowboarden. Du kannst sehen, dass da jemand hingeht. Im Sommer gibt es eine Kunstrasen - und Wasseroberfläche. Im Winter, wenn es schneit, kann man es einfach auf dem Schnee machen oder sie machen auch Kunstschnee. Dieser Park zieht auch an, es ist ein wunderschöner Park. Ich werde mit meiner 0,1 zeichnen. Sie können jetzt wahrscheinlich besser sehen, was ich meinte, indem links neben jedem Buchstaben mit dieser Schrift eine zusätzliche Zeile hinzufügen. ist es eine sehr altmodische diese Weise ist es eine sehr altmodische Schrift, die sehr einfach zu erstellen ist. Sie können diese jederzeit verwenden und Straßen erstellen. Ich zeichne meine Pfeile ein. Das wird auch gut für diese Gegenstände sein, wenn ich male, es wird auch meiner Typografie ein interessantes Aussehen verleihen. Jeder Weg führt dazu, dass ich, wie beim letzten Mal, wenn ich normale Kursivschrift und dann Abstriche schreibe normale Kursivschrift und dann Abstriche sie mit meinem Stift dicker mache und wenn ich male, sieht es wunderschön aus. Es wird wie eine echte Handschrift mit dem Pinsel aussehen. Führt zu und zwei weitere Reihen. Jetzt der große. Dass die Nadel des Turms der Palac Kultury School in meine Typografie eingeflossen ist und ich mag es wirklich, wie es aussieht. Ich denke, es funktioniert sehr gut. PK in. Am Anfang mag es schwierig sein, Buchstaben in Block zu schreiben , aber nach ein paar Versuchen, wenn Sie ein paar Fehler machen, werden Sie feststellen, was nicht funktioniert und es wird besser. Es braucht nur ein bisschen Übung. Denn die Unterseite ist meine eigene Handschrift in Großbuchstaben, aber ich mache den gleichen Trick mit der ersten Zeile, ich füge eine zusätzliche Zeile hinzu, aber viel informeller. Dies sieht auch ganz anders aus als nur eine normale Handschrift. Das ist deine mentale Pause von 10 Sekunden. Außerdem die Skyline von der Lazienkowski-Brücke. In diesen Momenten ist es schwierig, still zu sein. Ich möchte dir nur so viele Dinge über mehr erzählen. Jetzt ist es Zeit zu malen. Ich mische ein paar Farben. Ich verwende eine ähnliche Farbe wie ich verwendet habe. Ich habe tatsächlich aus dem Originalgemälde diese orangerötliche Farbe ausgewählt . Ich werde das und auch ein bisschen Magenta verwenden. Ich habe sie auf einem Altpapier ausprobiert, um zu sehen, wie sie sich vermischen werden, und jetzt gehe ich. Zum ersten Mal verwende ich dieses rötliche Orange. [LACHEN] Ich habe keinen Namen dafür, weil ich ein paar Farben verwechselt habe. Ich habe die gleiche Farbe auch für die Pfeile verwendet , aber in der unteren Hälfte wird es eine andere Farbe sein. Ich verwende dieses Magenta beim Schreiben von Palac Kultury. Auch hier wird der Boden eine andere Farbe haben. Dass du gesehen hast, dass meine Farbe zu viel stärker abgefallen ist als ich wollte und ich etwas davon mit meinem Pinsel aufgenommen habe. Dazu schreibst du einfach auf dein Papiertuch und nimmst dann die überschüssige Farbe auf, die du nicht möchtest. Ich lasse es wie immer bluten . Das ist mein üblicher Trick, damit es sich in die Seite einfügt, anstatt nur Buchstaben zu verwenden. Ich habe mich für etwas Blau am Ende der Abkürzung entschieden , natürlich Kultury, PKin, als Ergänzung zu dem Blau, das wir vom Himmel haben. Da wir bereits eine Aquarellwäsche hinter dem Himmel über dem Gebäude hatten , ist es auch viel interessanter. Ich verwende dasselbe Blau, um dort zu färben , wo es hinführt, und ich habe ein paar Spritzer gemacht. Falls ihr bemerkt, dass ich diesen Spritzer gemacht habe , während die Farbe noch feucht ist, den auf dem Papier, also hat das einen Aquarell-Look bekommen. Sobald es trocken ist, kannst du noch einmal spritzen. Auf diese Weise erhalten Sie sehr sichere, präzise Punkte, die auf Ihrer Seite bleiben. Ich spritze gerne, solange meine Farbe noch feucht ist und dann, wenn sie zieht. Schauen wir uns das mal an. Dies ist der letzte Look. Ich wollte diesen Titel etwas chaotischer und wirkungsvoller gestalten und ich denke, es ist mir gelungen. Jede Straße führt zum Palac Kultury. Das ist mein Setup. Es gibt noch einen Blick. Ich denke, es funktioniert sehr gut. Es steht ein bisschen im Kontrast zu den Orangen- und Gelbtönen dem Gemälde des Gebäudes und es springt aus der Seite heraus. Das ist es aus dem Park Szczesliwicki. Die nächste Station ist Moko-Tuff. Wir sehen uns dort. 13. L10 Moko-tuff Cafe: Heute werden wir ein Café abschneiden ich vor sechs Jahren, vor sieben Jahren zum ersten Mal besucht habe. Es gibt es schon seit einiger Zeit und es ist sehr nett drinnen. Hier ist es. Lass uns rein gehen. An der Wand hängen Kunstwerke, die man kaufen kann ist voller Pflanzen und innen sehr gemütlich. Du kannst es hier sehen und es ist perfekt für das, was ich heute machen werde. Das bin ich auf der Suche nach einem Friseur. Ich schaue mir meine Haare an, einmal im Monat lasse ich mir die Haare schneiden und danach habe ich normalerweise einen freien Tag, an dem ich auf dem Fahrrad bin und ins Café gehe und zeichne und male. Ich mache mich bereit, ein cooles Intro zu machen. Meine Brille ist so dreckig, ich werde sie zuerst putzen. Das ganze Charisma ist weg. Vielleicht jetzt. Ich denke, es ist ein bisschen besser, nicht perfekt. Ich glaube, es braucht Seife und heißes Wasser. Da ist mein Stift 0.1 Faber-Castell. Heute werde ich das Gefühl haben, Schriften einen großen Teil des Layouts ausmachen, sie bringen die Seite wirklich zusammen. Ich verwende hier meine übliche Handschrift. Ich mache nichts Besonderes damit, aber das ist ein Trick, den ich auch in der ersten Klasse erwähnt habe . Anstatt zu schreiben, wie man es normalerweise mit Kleinbuchstaben macht, schreibe ich alles in Großbuchstaben. Dies verlangsamt das Schreiben etwas weil Sie es nicht gewohnt sind, ständig Großbuchstaben zu schreiben, und macht Ihr Schreiben etwas übersichtlicher als sonst. Du kannst diesen Trick auch anwenden und dann versuche ich, ein bisschen vorausschauend zu denken und wenn ich viele Wörter schreiben werde, wenn es eine große Menge Text geben wird, habe ich versucht, ihn mit einigen hervorgehobenen Wörtern zu unterteilen . Normalerweise wähle ich für diese eine andere Schrift und mache sie auch größer, und später werden wir es auch sehen. Ich hebe auch einige Wörter mit Wasserfarben hervor. benutze nur einen Highlighter, habe sie einfach ein bisschen mit Aquarell überzogen und das wirst du später sehen. Ich habe an dieser Stelle hervorgehoben, wie das funktioniert, wenn jemand auf Ihre Seite schaut, ein Beobachter auf Ihre Seite schaut, das Erste, was er sieht, eine Seite aus der Zukunft auf diesen Fahrradtouren. Sofort haben sie eine Idee, oder auf dieser Seite geht es um die Radtour. Deshalb verwenden wir Textmarker und ein großer Wortschatz fühlt sich normalerweise an, ich werde nicht lesen, das ist zu viel. Stell dir vor, du erhältst eine sehr lange WhatsApp-Nachricht und ich sage normalerweise, dafür habe ich keine Zeit. Lass uns einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Magst du Kaffee? Zurück zum Schreiben. Noch ein Trick, den du machen kannst , hier mache ich meine übliche Schrift etwas länger und lasse sie interessanter aussehen. Sie können die Höhe Ihrer Zeilen ändern , sodass die gesamte Schrift auf diese Weise interessanter aussieht . Je mehr ich schreibe, desto mehr wirst du feststellen, dass ich schreibe, die erste Zeile ist höher , die zweite Zeile ist kürzer, und dann ist die dritte Zeile wieder höher und die vierte Zeile ist noch höher. Es sieht interessanter aus. Was ich hier schreibe, hat keine Konsequenzen für dich, du kannst es lesen, wenn du willst. Aber normalerweise versuche ich, einige Dinge über meine Erfahrung und meine Erkundungen aufzuschreiben . denke daran, woran ich mich gerne erinnern würde , wenn ich diese Seite in ein paar Jahren bekommen würde oder was ich möchte, dass mein Sohn in 20 Jahren liest wenn er diese Skizzenbücher entdeckt sein Vater gemalt und gezeichnet hat. Ich schreibe ein paar Dinge darüber auf, was ich getan habe, was ich gesehen habe, was ich erlebt habe, wie ich mich gefühlt habe. Das ist mein Setup und der Ort, der mich heute beherbergt, Moko-Tuff. Ich freue mich sehr, hier zu sein. Das ist deine 10-sekündige mentale Pause von Palac Kultury I Nauki. Ist es nicht wunderschön? Ich dachte, ich sollte ein Bild von Palac Kultury I Nauki machen, denn wie Sie inzwischen wissen, führt jeder Weg zum Palac Kultury in Warschau. Sie haben gesehen, in welcher Phase wir uns befinden, und ich werde mit den Schriften fortfahren. Das ist mein Ziel für den heutigen Ausflug. Ich mag es besonders, die Schriften um die Bilder zu wickeln . Wenn der Abstand uneben ist, lasse ich die Buchstaben ganz neben dem Bild stehen. Wenn ich einen dreieckigen Raum habe, fülle ich ihn mit Schrift, ich mache keinen großen Schreibblock, sondern wickle ihn um das Bild. Unten sehen Sie Palac Kultury I Nauki. Ich habe ein Dreiecks-Leerzeichen und ich schreibe dort einfach weiter und fülle es mit Schriften. Mir gefällt wirklich, wie es insgesamt aussieht, wenn man Seite betrachtet, wenn man diese Art von Schrift hat. Hier habe ich noch ein Dreiecksfeld und hier spreche ich sogar über das Layout, das ich habe. Dann schreibe ich hier zwei Aufnahmen aus dem Café, die mir sehr gut gefallen. Außerdem sah mein eigentliches Layout zwei kleine Aufnahmen vor, also wähle ich dieses aus. Ich habe bereits erwähnt, dass ich mein Layout wie ein leicht polarisiertes Foto mache, sodass ich darunter tatsächlich das Datum und ein paar Worte über das Bild schreiben kann , normalerweise der Ort oder was auch immer es ist über. Ich verwende dieselbe Technik, indem ich links neben den Buchstaben eine zusätzliche Zeile hinzufüge, damit es interessanter aussieht. Zweiter, vom September 2021. mehr als einem Jahr. Die weiße Espressomaschine und schau, in dem Moment, in dem ich diese zusätzliche Zeile hinzufüge, sieht die Schrift viel interessanter aus, und du hast gesehen, wie einfach das war. Hier sind wir. Hier ist ein genauer Blick auf die letzte Phase, in der wir uns befinden. Die Zeichnungen, Gemälde, Titel, alles passt wunderbar zusammen. Ja, und mein Kaffee ist fast fertig. Hier ist der letzte Look. Ich denke, dieses Layout funktioniert sehr gut. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr euch einfallen lasst. Das war's für Moko-Tuff. Die nächste Station und die letzte Station werden Etno Cafe sein und wir werden den letzten Schliff geben. Wir sehen uns dort. 14. L11 Etno: Dies ist ein weiteres wunderschönes Café. ganz Warschau gibt es mehr als einen Ort. Hier bin ich, mit dem Fahrrad zu dem Ort, und drinnen ist es immer wunderschön, und auch sehr guter Kaffee. Du kannst meine Frau dort bei der Arbeit auf ihrem Instagram sehen . Beutel Kaffee, und das bin ich. Hallo. Ich richte mich hier ein und meine Frau hilft mir beim Shooting. Sie zeigt dir, wie ich mich aufstelle. Mein Telefonständer ist bereit, mein Aufnahmetelefon ist bereit und hier bin ich. Meine Stiftbox, und heute werden wir diese Seite fertigstellen. Ich lösche ein paar Bleistiftmarkierungen und dann mache ich mich an die Arbeit. Ich beginne damit, unter das erste Bild zu schreiben, das ich vergessen als ich in Mokotow, Waszyngton Cafe, Warschau war , und ich habe einen Fehler mit dem Datum gemacht , anstatt 2021, das ich 2022 geschrieben habe. Fehler passieren, Leute. Je eher du das akzeptierst, desto besser. Ich mache wieder meinen üblichen Trick. Das ist mein Lieblingstrick mit Schriften. Links wird eine zusätzliche Zeile hinzugefügt. Ich habe es dir gerade gezeigt, ich hatte an diesem Tag keine Wasserbehälter und ich verwende Wasser aus meiner Wasserbürste. Es ist mit Wasser gefüllt, und wenn Sie es zusammendrücken, tritt Wasser durch den Pinsel, und Sie können damit malen. Aber zwischen den Farben wird es schwierig, weil du es in dein Papiertuch waschen musst, alles, und dann die nächste Farbe nehmen musst. Aber ich habe es geschafft, und hier verwende ich meinen kleinen Pinsel und hebe Wörter mit Wasserfarben hervor, und hebe Wörter mit Wasserfarben hervor wie ich es dir gesagt habe. der Ecke ein bisschen Farbe hinzugefügt, sodass es in dieser Ecke etwas langweilig aussah. Ich wollte es interessanter machen. Auch hier habe ich ähnliche Farben verwendet, die ich zuvor verwendet habe, diese rötlich-orange Farbe, aber viel heller, mit viel mehr Wasser zum Hervorheben sodass sie immer noch sichtbar ist. Ich habe ein Kästchen um das eine gezeichnet und auf das andere den Untergrund aufgetragen. So zerbreche ich große Vögel, hier ist mein Kaffee und meine kleine Torte, lecker. Wir sind doch in einem Café. Hervorhebung geht weiter. Ich habe die 14 Kilometer von zu Hause entfernt hervorgehoben und wieder eine Radtour gemacht, und wieder verwende ich denselben Trick, um eine weitere Linie auf der linken Seite hinzuzufügen. Was kann ein Typ sonst noch fragen? Dann verwende ich hier meinen Wasserpinsel , um etwas Blau auf dieser Seite hinzuzufügen, ich verwende Blau zum Markieren. Auch hier habe ich ein leeres Plätzchen gefunden. Ich beziehe mich wieder auf das Layout. Ich mag es, all die leeren Stellen mit vielen Schriften zu füllen . Hier habe ich einen anderen Raum gefunden, einen leeren Raum. Füllen Sie es jetzt mit Schriften, und ich habe beschlossen, daraus einen kleinen Titel zu machen. Dieser Raum hilft mir, weil er dreieckig ist, tatsächlich bei der Topographie. Radfahren und Kaffee , darum geht es auf der Seite. Ich werde zwei Farben verwenden, um es zu dekorieren. Mischen Sie es natürlich mit dem Rest. Hier ist deine mentale Pause von 10 Sekunden. Skyline von Warschau von einer Straßenbahn auf der Gdanski-Brücke aus. Wir sind wieder im Etno Cafe. Ich füge den Ecken mehr Farbe hinzu, aber ich füge der Ecke hinzu, und mit mehr Wasser lasse ich es auf der Seite verblassen. Mehr Hervorhebungen und ein bisschen Spritzerei hier, glaube ich. Es wird stattfinden. Splash, Splash, Splash ja. Wie du siehst, mache ich mir keine Sorgen. Wenn ich auch über die Bilder spritze, hilft es. Das sind auch die Spritzer, sie tragen dazu bei, dass sich dieses lockere Aquarell anfühlt. Hier füge ich mehr Farbe an den Ecken hinzu und werde in die Seite, zur Seite hin, verblassen. Ich benutze meine Wasserbürste, wie du siehst. Aber ich gehe nicht über das Bildfeld , damit es sich tatsächlich von der Seite abhebt. Lass mich einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Was würde ich ohne Coffeeshops machen? Für den letzten Schliff füge ich auch gerne kleine Icons wenn ich dafür Platz habe, auch hier wieder das Thema der Seite, wie Fahrradtouren, Kaffee. Hier ist ein genauerer Blick. Diese Dinge füllen den Raum. Zum Beispiel, wenn jemand deine Seite betrachtet, gibt es so viele Dinge zu sehen, und das gefällt mir wirklich gut. Später entschied ich, dass dieser Titel etwas mehr Hilfe mit dem Stift benötigte etwas mehr Hilfe mit dem Stift weil die Farbe die Linien zu stark verdeckte, und ich entschied, dass er mehr Kontrast benötigt. Ich habe beschlossen, links eine zusätzliche Linie hinzuzufügen , um es dreidimensionaler zu machen. Ich habe es auf diese Weise mehr Tiefe gegeben. Sie können das auch mit Ihren eigenen Schriften tun. Hier ist ein genauerer Blick. Hier ist ein kleiner Platz ich habe entschieden, dass es eine Menütafel eines Coffeeshops ist. Ich füge kleine Tassen Kaffee hinzu. Hier ist ein genauerer Blick. Auch hier sind sehr einfache Zeichnungen wie kleine Ikonen. Das ist es. Wir sind am Ende, die Seite ist komplett. Ich bin sehr zufrieden damit, es sieht sehr interessant aus. Das ist von Ort zu Ort. Das ist es von Etno Cafe und das nächste ist Conclusion Cafe. Ich werde dich dort sehen. 15. Conclusion: Gut gemacht. Du hast es bis zum Ende geschafft. Wie war es? Es war eine ziemliche Reise. Wir waren für kurze Zeit in sieben verschiedenen Coffeeshops in meinem Studio und bei Sonnenuntergang in einem wunderschönen Park. Insgesamt vergingen 390 Tage über ein Jahr. Aber das sollte dich nicht erschrecken. Insgesamt habe ich vielleicht 10 Stunden für den Spread aufgewendet. Diese Seite hätte an einem freien Nachmittag wenn ich die Zeit und Energie dazu gehabt hätte, aber das passiert nie. Wahrscheinlich wird es für dich genauso sein . Deshalb wollte ich dir diese Seite des Sketch-Journalings zeigen , die echte Seite. Normalerweise passiert es, wenn ich das Haus verlasse, du solltest deinen eigenen Rhythmus dafür finden. Ich habe 20 Minuten, ich mache eine kurze Skizze. Ich habe eine Stunde, ich gehe mein Hauptobjekt an. Aber all die Mühe, die du investiert hast, sammelt sich an einem Ort und am Ende ist es wunderschön, bedeutungsvoll und voller Erinnerungen und du bist besser in deiner Kunst als gestern. Darum geht es beim Sketch Journaling. Übe Kunst, bleib im Gedächtnis, alles wunderschön. Ich hoffe, dass Sie, wenn Sie meinen Prozess von Anfang bis Ende sehen , dazu inspirieren wird Ihre eigenen Seiten zu erstellen und Ihnen diese unglaublich nützliche Angewohnheit zu geben. Wenn es eine Sache gibt, an die du dich nach diesem Kurs erinnern wirst, dann hoffe ich, dass es „Fab ist ein großartiger Lehrer“ sein wird . Nein, ich mache Witze. Ich hoffe, dass ein Gedanke lautet : „Ich tue, was ich kann und das ist genug.“ Sie fügen Ihrem Skizzenjournal hinzu, was Sie können und selbst wenn es ein Jahr dauert, einen Bogen fertigzustellen, werden Sie am Ende froh sein, ihn zu haben. Nun, das übliche Zeug. Vergiss nicht, mir zu folgen. Ich bin großartig, blah blah blah und ich liebe es, dich bei mir zu haben. Folge mir auf Instagram für eine tägliche Dosis von mir. Es ist kostenlos. Teile deine Fortschritte mit mir und den anderen. Warte nicht, bis die Seite fertig ist. Lass mich nicht hinter dir her sein. Du kannst mich jederzeit über Diskussionsforen erreichen und auch eine Bewertung hinterlassen. Eine Bewertung zu hinterlassen ist das Beste, was Sie für einen Lehrer tun können. Keine Blumen kaufen, keine Äpfel mitbringen, eine Bewertung hinterlassen. Wie immer vielen Dank, dass Sie sich mir auf dieser Folie angeschlossen haben. Sie hat mir sehr gut gefallen. Wir sehen uns beim nächsten. Tschüss. Jeff, willst du Tschüss sagen? Nein. Komm schon. Er ist verärgert, weil ich ihn nicht in alle Coffeeshops mitgenommen habe. Ich habe dir gesagt warum. Es ist Zeit, dass wir das besprechen. Du sprichst es immer an. Nein, ich werde mich nicht streiten. Ich sage es nur. Was? Nein, ich schäme mich nicht für dich. Ich rede immer von dir. Die Leute lieben dich. Abschlussvideo, nimm eins. Jack konjugiert eines dieser Dinge. Ich würde das wirklich gerne machen, vor der Kamera auswählen. Sie benötigen ein Skizzenbuch, einen Bleistift, Radiergummi, einen Wasserlack. Ich weiß nicht, was Wasserpolitur ist. Dies ist der erste Satz. Jack, ich bleibe beim ersten Satz hängen. Hast du jemals darüber nachgedacht? Haben Sie sich jemals gefragt, was ein gutes Aussehen ausmacht? Gut zu gehen. Gut, dorthin zu gehen. Fast interessantes, attraktives Skizzentagebuch-Skript. Drehbuch. Drehbuch. Vielleicht wollte ich sagen Split, Sketch Journal Spread. Viele Geräusche im Skript des Sketch Journals. Okay, nehmen wir uns noch einmal Zeit. Skizzieren Sie eine Tagebuchhandlung. Fast. Ich habe sowohl für Marken als auch für Einzelpersonen gemalt. Aber vor zwei Jahren begann die Pandemie und alles lief auf Hochtouren. Das ist ein Spread , weil wir ihn verbreiten. Verteilen. Das ist eine Seite. Verteilen. Erkläre jede kreative Entscheidung auf dem Weg dorthin. Vielleicht. Das ist richtig, aber vielleicht sollte ich das mit mehr Selbstvertrauen sagen. Schauen wir uns das jetzt kurz an. Das ist wie ein Zungenverdreher. Meine Liste. Lass uns einen kurzen Blick darauf werfen. Lass uns einen kurzen Blick darauf werfen. Kamera eins nimmt auf, kann sich aber nicht auf mich konzentrieren. Komm schon, tu mir das nicht an. Ich bin hier. Von Angesicht zu Angesicht. Schau, ich bin es immer noch. Ich setze nur das Glas auf. Meine Kamera verwirrt mich , wenn ich die Brille aufsetze. Es konzentriert sich auf meinen Kopf. Jetzt. Was machst du? Konzentriere dich nicht auf mich. Nicht an der Wand. Vollidiot. Meine Frau macht leckere Zimtschnecken, die Sie probieren sollten. Lass uns unseren Hoodie anziehen. Der Hoodie. Lass uns klatschen. Klatsch klatschen. Solltest du dich entscheiden, es zu akzeptieren? Die Kamera. Solltest du dich entscheiden, es zu akzeptieren? Mal sehen, ob ich das schaffen werde. Wir haben in fünf Minuten einen Satz durchgemacht . Wirklich gut. Das war knapp. Stimmt's, Jack? Ich glaube, ich habe es auf meinem Instagram-Account gemacht. Nicht rein, nein. Das ist es.