Transkripte
1. Einführung: Haben Sie sich jemals gefragt was dazu gehört,
eine gut aussehende,
interessante und attraktive
Skizze auf Papier zu erstellen? Natürlich nicht, wer denkt das? Aber seit ich es erwähnt habe, denkst
du
darüber nach, oder? Hallo, ich heiße Fati, aber jeder nennt mich Fap. Ich bin ein Aquarellkünstler. Ist das wirklich notwendig? Dies ist meine fünfte
Klasse und die Leute haben das schon so
oft gehört. Was? Oh, vielleicht gibt es neue Leute? Okay dann. Hallo, neue Leute. Bitte nenn mich Fap. Ich bin Aquarellkünstler,
Skizzenjournalist, Meisterprokrastinator
und Alumni-Lehrer. Ich male jetzt seit
über einem Jahrzehnt mit Wasserfarben. Ich habe sowohl für Marken als
auch für Einzelpersonen gemalt, aber vor zwei Jahren
habe ich angefangen, Online-Kurse zu machen und das wurde seitdem zu meiner
Leidenschaft. Meine letzten beiden Kurse
waren etwas personell und ich bin so stolz auf mich. Wenn du noch
ein bisschen weiter zurückgehen willst, ich war Texter, aber vielleicht sollten wir nicht dort hingehen. Ich neige dazu, mich oft zu beschweren. Weiter so, dies ist
mein zweiter Kurs über Sketch-Journaling. meinem allerersten Kurs
ging es um dieses Thema, aber ich liebe spannende Aber. Aber in dieser Klasse gehst du
mit mir auf eine Fahrt. Ich nehme dich mit nach draußen. Sie werden Sketch Journaling
an seiner ursprünglichen Stelle sehen. In Coffeeshops werde
ich das gesamte
Wissen aus meiner ersten Klasse anwenden und eine vollständige Reihe
von Anfang bis Ende absolvieren. Das ist der Spread. Hier ist es übrigens,
das werden wir machen. Es wird
die ganze Zeit meine Erzählung und ich werde
jede kreative Entscheidung
auf dem Weg besprechen und erklären . werden Sie
sowohl das Warum als auch das Wie verstehen In diesem Kurs werden Sie
sowohl das Warum als auch das Wie verstehen. Ich werde Ihnen zeigen, wie
ich Bleistiftskizzen bei Linienkunst skizziere, mit
Wasserfarben male, Titel, Schriften
und kleine Details am Ende hinzufüge und kleine Details am Ende um den gesamten
Band zusammenzufügen. Am Ende dieses Kurses
hast du alles, um dein Skizzenjournal zu
starten, oder falls du schon eines hast, hast du das
Werkzeug, um es zu verbessern. Diese Klasse kann für jedes Level sein. Wenn Sie ein Anfänger sind, sollten Sie grundlegende Fähigkeiten wie Bleistiftskizzieren
oder Strichzeichnen erwerben. Wenn Sie fortgeschrittener sind,
kommen Sie vorbei, um zu erfahren wie ich den letzten Schliff hinzufüge,
um die Seite zu verbessern oder die künstlerische Denkweise
zu durchschauen. Wenn Sie fortgeschritten sind, besuchen Sie die Sehenswürdigkeiten und
Cafés von Warschau und nehmen Sie mit mir an einer
Zeichensitzung teil. Es ist für jeden etwas dabei. Während des Unterrichts werde ich von Ort zu Ort
gehen und je nach Zeit oder Stimmung werde
ich einen
Teil der Seite bearbeiten. Ich habe speziell alles
in chronologischer Reihenfolge gehalten damit Sie wirklich sehen können, wie
eine Seite wirklich erstellt wird. Es ist nicht immer so perfekt. Beende zuerst alle
Bleistiftskizzen und dann die Strichzeichnungen. Nein, so funktioniert das nicht. In diesem geschäftigen Leben tust du, was du kannst. Manchmal hat man nur
Energie, um einen kleinen Titel hinzuzufügen. An einem anderen Tag zeichnest
und malst du das Herzstück. In diesem Kurs lernen
Sie
den realen Prozess an realen Orten zu sehen den realen Prozess an realen Orten anstatt einen Kurs, der
vollständig unterrichtet und
im Studio bei perfekter Beleuchtung ausgeführt wird. Ich kann es kaum erwarten, dich
auf diese Fahrt mitzunehmen. Werfen wir also einen kurzen
Blick auf das Klassenprojekt
und die Materialien. Lass uns gleich reinspringen. Wir sehen uns dort. Jack, schön dich zu sehen, Kumpel. Wir werden es für heute abschließen und das nächste Video
beginnen wir ab morgen früh. Komm früh zurück, pünktlich um 6:00 Uhr.
2. Kursprojekt: Nach diesem Kurs
wirst du in der Lage sein,
deine eigenen Skizzenbücher
zu erstellen und Jack, nein. Ich weiß nicht, du Vollidiot. Hallo. Ihr Klassenprojekt, falls Sie es
akzeptieren, besteht darin,
eine Tabelle mit dem gleichen Layout
zu erstellen , das ich in dieser Klasse verwende. Auf diese Weise können wir uns die Spreads der anderen
ansehen
und sehen, wie die anderen Schüler denselben Ausgangspunkt in einer und sehen, wie die anderen Schüler anderen kreativen Phase
verwenden und am Ende zu völlig
unterschiedlichen Ergebnissen kamen. Es wird Spaß machen. Ich ermutige Sie, Ihre
Fortschritte im Laufe der Zeit zu teilen. Sie
beenden zum Beispiel Ihre Skizze, machen ein genaueres Foto
von der Skizze, machen ein Foto der gesamten Seite und teilen diese beiden Bilder
mit ein paar Wörtern darunter. Wenn du
deine Strichzeichnung, dein Gemälde
oder deine Titel fertig hast, wirst du dasselbe tun. Denn sobald Sie
Ihr Klassenprojekt in der
Klassenprojekt-Galerie erstellt haben, können Sie zurückgehen und Ihr Klassenprojekt
bearbeiten und weitere
Schriften und Bilder hinzufügen. Auf diese Weise hast du den
vollen Fortschritt
deiner Verbreitung dokumentiert und ich habe die Möglichkeit, dir Feedback
zu geben. Außerdem stelle ich jetzt
jedes einzelne Studentenprojekt
auf meinem Instagram-Account vor. Ich schätze deine harte Arbeit und möchte
sie mit den anderen teilen. Ich erwähne deinen
Instagram-Account und alles. Um auf meinem
Instagram-Account vorgestellt zu werden, teile deine Projekte mit mir. Lassen Sie uns nun über
die Materialien sprechen, die Sie
benötigen, und machen Sie sich an die Arbeit. Aber wie war die
gemeinsame Überprüfung? Sehe ich gut aus? Diesmal war es gut, dass du meinen
Friseur schon einmal arrangiert hast. Aber wenn es
mitten im Dreh ist, sieht
es ein bisschen lustig aus. Erinnerst du dich an
den letzten Kurs , dass meine Haare so lang waren und dann so lang und
lass uns das nicht noch einmal machen.
3. Materialien: Also die Materialien. Lassen Sie uns zuerst die
offensichtlichen erwähnen. Etwas fühlt sich nicht
richtig an, oh, der Hoodie. Das ist besser, nicht wahr? Weil der gelbe Hoodie aus der Klasse Nummer 2
war. Materialien, lassen Sie uns zuerst
die offensichtlichen nennen, wir werden viel reisen,
also brauchen wir einen Rucksack. Was ist sonst noch in dem Rucksack? Sie benötigen ein Skizzenbuch, einen
Bleistift, einen Radiergummi, einen
wasserfesten Stift, einen Pinsel,
Wasserfarben und Wasser. Warte, ich glaube, das kann
ich besser. Da ist es. Das ist mein Skizzenbuch. Ich benutze diese Marke. Es heißt Army. Darin ist 108 Gramm
Aquarellpapier. Ich mag es so einfach. Kein Branding, nichts drauf. Äußerlich ist es einfach schwarz und wunderschön. Ich sagte, einfach jeder Stift, das ist kein
Spezialstift,
es ist nur ein Bleistift, er passt in meinen Rucksack. Da ist mein Rucksack in der
rechten unteren Ecke, siehst du? Brauchen wir Radiergummis? Das sind Radiergummis. Das ist nichts besonderes. Nur ein Radiergummi reicht
zum Rucksack. Das ist etwas ganz besonderes. Es ist ein gekneteter Radiergummi. Sie können es in jede Form formen. Ich benutze
es jetzt seit Jahren. Offenbar ist es
auch sehr gut für diese Art von Animation. Geht zum Rucksack. Das sind meine wasserfesten Stifte. Faber Castell, 0,1,
0,2, 0,3, 90 Prozent der Zeit verwende ich 0,1. Hier sind die Pinsel. Es gibt Nummer 12, Nummer 3 und flache Köpfe zum
Abdecken größerer Flächen. Meine Lieblingsaquarelle
können Tambi sagen, ist das der Name? Sie sind sehr lebendig und ich
benutze sie sehr gerne, aber sie sind ein bisschen
groß. Dieses Set. Wenn ich diese Seite nehmen möchte, passt
sie kaum in meinen Rucksack. Ein gutes altes Glas. Deine Mutter würde Marmelade darin machen. Zum Aufbewahren von Wasser verwenden. Gutes altes Papiertuch
aus der Küche. Immer nützlich, um
etwas zusätzliche Farbe
und Altpapier aufzusammeln . Es ist sehr nützlich,
um die Typografie überprüfen, ein Training zu überprüfen
oder die Farbkombinationen zu überprüfen, die
Sie verwenden möchten. Das ist ein Telefonhalter. Hier ist ein Beispiel, weil ich
beim Malen und Zeichnen gerne
YouTube-Videos schaue . Dies ist ein weiterer Telefonhalter, jedoch zur Aufnahme dient. Es wird ein bisschen höher als
das andere, das du gesehen hast. Wie Sie gerade sehen können,
können Sie in beide Richtungen aufnehmen, vertikal oder horizontal. Es ist immer bei mir. Das ist mein anderes Set, St. Petersburger Wasserfarben
, das finde ich ganz nett. Ich
benutze es auch seit Jahren und es ist klein,
um es mitzunehmen. Banane Es ist immer nützlich. Wasser, also machen
wir eine Radtour, nimm
immer das Wasser. Ich benutze es auch zum Malen. Keine Schuhe. Ich werde meine Füße aufziehen. Wir brauchen es nicht
im Rucksack, nicht in meiner Schreibtischlampe. Jack. Wir müssen das beenden. Ich muss sie nicht testen. Ich gehe in Coffeeshops. Sie haben dort Lichter. Nicht die Monstera. check Ich habe das Video gestoppt. Prüfen. Ich sagte, ich könnte es besser machen. Das war's für die Materialien. Jetzt können wir direkt einsteigen. Wir beginnen mit unserer ersten
Station, dem Waszyngton Cafe, einem wunderschönen Café, das ich auf
der anderen Seite des Flusses
in Warschau gefunden habe, von wo ich wohne. Wir werden zeichnen und malen. Das ist eigentlich das
Thema dieser Seite. Ich werde meine
Erkundung zeigen. Wir werden das erste Hauptbild
aus
dem Café und diesen Titel skizzieren . Wir sehen uns dort.
4. L01 Waszyngton Cafe: Da ist es Waszyngton Cafe. Ich komme mit meinem Fahrrad
immer näher. Hier ist es von draußen. Es heißt Waszyngton, weil diese Straße Waszyngton
heißt. Es hat ein wunderschönes Interieur und auch
köstliche Puddings
und Kaffee. Das ist ein Espresso-Tonikum. Lass mich einen Bissen nehmen. Ich mache mich fertig. Das ist das Layout, das
wir verwenden werden. Das ist eigentlich aus
der ersten Klasse. Hier ist die erste Klasse. Jack, hör auf mit dem Video. Jack, könntest du nachschauen, wo
du das Video gestoppt hast? Wie dem auch sei, ich
wollte nur zeigen, wie viel sich seit dem ersten Video verändert hat. Links ist die erste, rechts die
fünfte, diese Klasse. Es hat sich viel geändert. Hier habe ich
dieses Layout in der
ersten Klasse gezeichnet , um zu zeigen, wie das
Layout tatsächlich aussieht. Später, hier,
war ich an dem Tag draußen. Ich möchte etwas zeichnen und
malen. Mein Thema wurde untersucht, und ich habe es
untersucht, indem in dieses Café
gegangen bin. Ich werde
dieses fertige Layout verwenden und diese Szene zeichnen,
die ich vor mir habe. Links sieht man
den, wie heißt er? Referenzbild. Das nennt man Referenzbild. tut mir leid. Ich halte
das eigentlich nicht vor mir
und schöpfe daraus,
denn wie du siehst, esse und
trinke
ich in der Zwischenzeit tatsächlich. Ich mache ein Foto und
zeichne dann weiter von dem Foto. Auf diese Weise fällt es mir viel leichter, weil ich meinen Kaffee
trinken
und meinen Drink genießen kann
und meine Szene sich nicht ändert
, wenn und meinen Drink genießen kann
und meine ich Dinge ständig bewege. Also mache ich ein Foto und zeichne normalerweise
vom Telefon aus. Ich habe zwei Telefone dabei. Ich habe mein altes Handy nicht losgeworden , weil es schon sehr gut
aufgenommen hat obwohl es
langsamer wurde. Hier nehme ich einen
Schluck von meinem Kaffee. Ich verwende mein altes
Telefon zum Aufnehmen und mein aktuelles Telefon
zum Fotografieren und als Referenz. Wenn ich keine Referenz benötige, verwende ich es
manchmal, um etwas anzusehen oder Audio zu hören Bücher. Wie du siehst, versuche
ich mir die Linien anzusehen. Hier gibt es viel Tiefe
und Perspektive. Ich habe Linien gezeichnet, damit die Tabellen in der
Reihenfolge sind, wie es dort gezeigt wird. Ich verwende dafür Leitlinien. Aber davon abgesehen versuche
ich nur, das zu tun, was
ich relative Linien nenne. Ich zeichne so etwas wie
den Tisch und das Glas und dann schaue ich, was
neben diesen Linien ist. Lass mich einen Bissen nehmen. Köstlich. Dann schaue ich mir an, was
neben den Linien ist, die ich gerade gezeichnet habe, wie das Glas. Die Sitze
gehen weiter zurück und dann ist da noch die
Tür, um den Ort zu betreten. Daneben
befinden sich die Tische. Ich versuche eins nach dem anderen zu machen und
wenn mir der Platz ausgeht
, zeichne ich deshalb diese Boxen. Es hilft mir, wenn
ich diese Linien erreiche. So viel werde
ich zeichnen. Selbst wenn mein ursprüngliches
Referenzfoto mehr aufgenommen hat, höre
ich einfach auf und dann habe ich kein Problem damit, dass mir der Speicherplatz ausgeht
oder
so , weil mein
Hauptobjekt hier angefangen hat. Das ist Rondo Daszynskiego. Während des gesamten Unterrichts wirst du kleine mentale Pausen
haben. Dann nehme ich dich mit
irgendwohin in Warschau und zeige dir, wie ich versprochen habe
, dass ich dich mitnehmen
und Sehenswürdigkeiten von Warschau zeigen werde . Solche kleinen
Pausen wird es geben. In den nächsten
werde ich versuchen, leise zu sein. Das ist erledigt. Ich zeichne jetzt den ersten Titel
und ich habe ihn benannt, weil
diese Titelseite
nach meinem ersten Kurs leer gelassen wurde
und ich weitere
Seiten erstellt habe . Das wurde in der Mitte gelassen
und jetzt bin ich in der Zukunft. Lass mich einen Schluck Kaffee trinken. Ich habe beschlossen,
diese Seite eine Seite aus
der Zukunft zu nennen , weil
ich jetzt in der Zukunft bin, aber jetzt ist es tatsächlich Vergangenheit. Du weißt, was ich meine. Hier verwende ich drei
verschiedene Schriftarten. Die erste ist wie eine Kursivschrift
und in der ersten Klasse zeige
ich all diese verschiedenen
Schreibtechniken. Wie wir
mit drei einfachen Schriften tatsächlich
zu einem guten Titel kommen können. Bei den Schriften ist
es normalerweise gut, drei verschiedene Schriften zu verwenden und
was du hervorheben möchtest, schreibe
ich es in großen fett gedruckten Schriften
wie in Zukunft darin. Die erste, eine Seite, ich habe sie in Kursivschrift geschrieben
und was ich tue ist,
dass Sie
diese Typografie-Lektion auch
in der ersten Klasse finden . Ich mache die Abwärtsstriche dicker,
indem ich eine zusätzliche Linie mache. Wenn ich es male,
sieht man diese zusätzlichen Linien nicht, aber es sieht wirklich stylisch aus. Dazwischen,
eine Seite von, die ich mit sehr
einfachen länglichen Formen aufgeschrieben habe. Ich benutze dieses Schreiben oft. Es ist meine normale
Handschrift, ich habe sie nur etwas länger gemacht
und sie sieht kontrastierend zu der großen Fettschrift aus, die danach
kommt. So habe ich es gebaut. Wir können tatsächlich mehr sehen wie es später
zusammenkommen wird wenn ich die Tinte reingebe. Ich zeige dir den Ort noch einmal. Ich mag diesen Ort einfach. Es ist einfach wunderschön. Jetzt werden wir zu den
kleinen Aspekten meines Layouts übergehen, es sind kleine Kreise. Diese kleinen Kreise bringen winzige Elemente aus meiner
Erkundung auf die Seite. Hier drin ist es sehr nützlich. Ich habe für dich nach dem Logo des
Ortes gesucht. Sie können sehen, dass es sich auf der
linken Seite um eine Referenz handelt. Es war ein bisschen kompliziert. Dieses W und 9 und 6
gehen ineinander über. Das ist immer eine gute Praxis. Das Logo hat
immer eine Bedeutung, dass, wenn Sie an einem Ort sind
oder wenn Sie eine bestimmte
Marke zum ersten Mal verwenden, Logo immer einfach und
wirkungsvoll ist. Zuerst zeichne ich
die Zahlen 9 und 6. Lass mich zuerst einen Schluck nehmen. Ich bin doch hier in einem
Café. Dann mache ich das W dahinter. Wie ich immer sage, folge
einfach den Linien, als würdest
du eine normale Szene zeichnen. Hier schaue ich mir auch
an, wohin die Linien und folge ihr
dann mit der nächsten. Hier ist die Skizze fertig. Ich zeige mich und
was wir hier haben. Ich habe
zum ersten Mal einen Fotobomber. Ich sehe dich, du schleichst
dich so auf mein Foto. Hier ist das Ergebnis von heute, die Skizze vom
Café und der Titel. Der Rest ist noch leer
und das Logo haben wir skizziert. Hier ist eine weitere Aufnahme
von diesem Tag. Während des gesamten Unterrichts werde
ich versuchen,
dir bei jeder Lektion
Fortschritte vor und nach dem Unterricht zu zeigen . Das ist es von Waszyngton Cafe. Das nächste Thema wird Lokales
Café in meiner Nachbarschaft sein. Es gibt ein sehr süßes Café
und wir sehen uns dort.
5. L02 Lokal Cafe: [MUSIK] Das ist meine Lieblingsecke, und das bin ich und das ist die kleine Marmelade, die wir in
unserer Nachbarschaft haben .
Ich liebe diesen Ort. Normalerweise trinke ich gerne
schwarzen getropften Kaffee, er ist leichter und so angenehm. Hier sind wir
das letzte Mal im Washington Cafe abgereist. Ich zeige dir den Ort
ein bisschen mehr, und jetzt werden wir die Liniengrafik
platzieren. Ich werde meine
wasserfesten
Faber-Castell Ecco Pigment Stifte verwenden , meinen Favoriten. Ich beginne immer damit, den äußeren Rand zu
zeichnen, aber weil mir mit meinem Titel
der Platz ausgegangen ist, bin ich einfach reingegangen. Das war eigentlich keine
künstlerische Entscheidung , dass ich
das E overlap zu meinem ersten Bild machen werde . ging einfach der Platz aus und ich konnte
sie nicht weiter zusammendrücken. Aber am Ende des
Tages gefällt mir, wie es aussieht. Ich lasse meine Layouts wie
kleine Polaroid-Fotos aussehen, und dann füge ich in der
kleinen Lücke, die du dort siehst, etwas Schrift darunter. Auch hier habe ich dasselbe Wort vergessen, Referenzfoto, hier ist es. Ich werde die Linien zeichnen und meine Skizzen sind nicht sehr
detailliert, immer noch ziemlich detailliert. Lass mich einen Schluck
von meinem Kaffee nehmen. Sie sind nicht sehr detailliert, aber sie sind auch nicht
sehr locker. Ich kann definitiv einfach
dieser Skizze folgen , ohne das Foto
anzusehen, aber es hilft immer, weil manchmal, besonders
so wie ich diese Seite gemacht habe, so viel Zeit
dazwischen lag Es ist schwierig,
sich einige Details zu merken, und ein Blick auf das Foto hilft
tatsächlich, wenn
Sie die feinen Details
mit der Liniengrafik kombinieren. Zum Beispiel, wie
diese Schokolade schräg über
dem Dessert lag über
dem Dessert und
die Textur darüber lag. Es hilft wirklich, solche Dinge zu sehen Halten Sie
also Ihr
Referenzfoto immer griffbereit. Ich habe Schwierigkeiten,
mich an dieses Wort zu erinnern. Wie Sie hier sehen können, sind mein Hauptobjekt der Nachtisch und der Kaffee sowie meine Gläser. Ich habe mit denen angefangen, sobald ich sie eingesetzt habe,
fühle ich mich wie die anderen, auch wenn sie nicht perfekt an ihrem Platz sind, es wird
in Ordnung sein. Ich nehme zuerst die. Der Pudding, wie Sie sehen können, ist wie ein ganz einfacher Kreis, und je mehr mit dem Malen
und Setzen der Schatten
einhergeht , desto mehr wird sich zeigen, wie
schön rund und glänzend dieser Teil sein wird
Malen und das wäre
auch ein kleiner Fehler, aber wir werden sehen. Wie du siehst,
mache ich gerade die Brille. Ich esse hier,
immerhin
hier im
Café, einen kleinen Keks . Ich mache die zusätzlichen Zeilen, und du kannst sofort sehen die Brille
aus der Seite herausspringt
und es wird wie 3D, und es wird wie 3D weil ich
diese eine zusätzliche Zeile hinzufüge ,
obwohl sie nicht perfekt ist es sind keine parallelen Linien. Wenn Sie diese zusätzliche Linie hinzufügen, Wenn Sie diese zusätzliche Linie hinzufügen die die Tiefe
der Brille
anzeigt, hilft
es wirklich,
sie aus der Seite herauszuholen. Das ist erledigt. Jetzt gehe
ich zum Tisch. Das ist einfach, und ich werde die Tische und
Stühle
tatsächlich hinter ihnen in die Ferne
ziehen . Es gibt auch hinter
diesen
Tischen vor mir am Fenster mehr Sitzgelegenheiten,
aber es
ist fast nicht
sichtbar und wird verschwommen, und ich werde mir nicht
so viele Sorgen machen und ich werde male es auch so, dass
es in
diesen Bereichen größtenteils dunkel und schwarz ist, weil
man dort nicht viel sehen kann. Ich zeichne, auf dem
Bild ist es sehr verschwommen. Aber ursprünglich hingen drei Glühbirnen
von der Decke, kann
man sehen, wenn man an die Decke
schaut. Jetzt zeichne ich sie
und dann
folge ich von dort der
Fensterlinie und dann der Decke
über der Tür. Wie ich schon sagte, so mache
ich diese relativen Linien. Ich zeichne etwas und
schaue dann , was nebenan ist
und zeichne das nächste Ding. So habe ich
die Perspektive vermittelt. Das ist deine kleine mentale
Pause und wir sind zurück. Jetzt ist das Zeichnen der Linie fertig. Lass mich etwas
Kaffee für mich machen. Jetzt werden wir damit
fortfahren,
die Linien des ersten Titels zu ziehen . Ich habe zuvor erklärt
, dass es hier
drei verschiedene
Formen gibt und ich denke, die schwierigste hier ist die kursive
Schrift und folge einfach. Schau, ich werde jetzt eine
sehr einfache Kursivschrift zeichnen , aber wenn du
die Abstriche zeichnest, eine sekundäre Linie auf
den Abstrichen, wird
es plötzlich viel
stilvoller und das ist der Trick und dann malst du ein dunkleres
Aquarell darüber. Sie werden diese zusätzlichen
Linien nicht sehen und es wird
so aussehen , als ob Sie sie mit einem Stift
gerade gezeichnet haben. Kaffee ist köstlich hier. Diese dazwischen sehr
einfachen länglichen Buchstaben verwende
ich oft in meinen Schriften, eine Seite aus der Zukunft. Diese eigentlich fette Schrift, in der
ich das zukünftige Wort geschrieben habe , hat
tatsächlich dieselbe
längliche Form wie die vorherige,
aber nur fett gedruckt. Das ist auch nichts Verrücktes. Eigentlich würde ich sagen, dass es zwei verschiedene Arten
von Schriften
gibt und eine
davon ist fett gedruckt. Eine Seite aus der Zukunft
und jetzt ist in der Vergangenheit. jetzt natürlich Lass mich jetzt natürlich meinen Keks essen, einen Schluck Kaffee und du kannst mein Setup
hier ein bisschen sehen. Ich nehme mit
meinem zweiten Handy auf und hier sind wir. Ich weiß nicht, warum ich den Stift nicht
von dort entfernt habe. Geh weg, Stift, geh. Ich danke dir. Hier sind wir
jetzt und wir werden jetzt das Logo zeichnen. Schau dir diesen Ort an, es ist so gemütlich, drinnen zu sein, ich liebe ihn. Jetzt gehen wir
zum Gemälde über. Wie ich schon sagte, das Bild
wird sehr helfen. Es sind runde und glänzende Formen, weil Sie Glanzlichter und
Schatten verwenden
können , und genau darin liegt die
Magie von Wasserfarben. Hier werde ich versuchen, ein schönes Leerzeichen zu
hinterlassen , das das Highlight sein wird und das war sehr wichtig für dieses Bild, aber ich zeige
Ihnen das wahre Leben, ja. Was passiert ist, siehst
du den Pinsel, den
ich nicht benutze, da oben? Ich habe den
Pinsel runtergeschmissen und er ist einfach
über mein Papier gerollt und
dieses Highlight, das ich dir hier
zeige, wurde gerade komplett gelöscht, weil
der Pinsel umgerollt ist, etwas Farbe
aufgenommen hat, und habe es einfach übermalt und so
habe ich mein Highlight verloren. Es ist immer noch okay, aber
diese Dinge passieren. Jetzt male ich das Getränk. Ich mag es wirklich, dass dieses Getränk orange
ist und wenn Sie
genau hinschauen , hat dieses Glas eine bläulich-grünliche
Farbe und Sie können das Licht durch das Fenster
kommen sehen. Ich versuche, ein
bisschen Leerraum für
diese Highlights zu lassen und
dort Grün und Blau zu
mischen . Mir gefällt,
wie es sich mit
Orange und Braun vermischt , die ich für den Drink
verwende. Ich nehme einen Schluck von meinem
Kaffee, köstlich. Ich habe auch dort ein bisschen
vom Fenster gestrichen, und das ist die Orangenschale, ich male und
lasse sie ein bisschen verschmelzen. Es ist okay, aber ich
glaube, ich muss weitermachen , weil ich
diese bläulich-grünliche Farbe nicht
an das Glas verlieren wollte , das ich dort hatte. Die oberste Schicht des
Kaffees ist der Schaum, ist viel leichter als die anderen und
deshalb nehme
ich mit einer trockenen Bürste etwas davon heraus. Wenn Sie schnell sind, können
Sie jederzeit einen Teil der Farbe,
die Sie
auf Ihre Seite auftragen, aufnehmen . Ich versuche auch, ein Highlight wie
eine weiße Linie auf dem Strohhalm zu
hinterlassen , damit dies zeigt, dass
es sich tatsächlich um ein glänzendes Metall handelt. Glanzlichter sind sehr wichtig und ich nenne dieses Gemälde,
ohne mit Wasserfarben zu malen, dass man
einen Leerraum hinterlässt und
das dem Betrachter tatsächlich
eine sehr wichtige
Information gibt dem Betrachter tatsächlich
eine sehr wichtige
Information dass das Ding, das du dir
ansiehst, tatsächlich glänzend ist. Wie du an der
Schokolade sehen kannst, gibt es kleine Dreiecke,
die ich nicht gemalt habe. Sie sollen zeigen , dass dieses Ding tatsächlich
eine Textur hat, es ist nicht flach. Jetzt ging ich weiter zur
Innenseitenfarbe, der Säule, und wieder zeige ich Ihnen hier
das Lokal Cafe. Ist es nicht so gemütlich? Ich lasse es da
drüben zum Blau verschmelzen, ich habe über das Fenster gemalt und die Außenfarben
gezeigt. Ich mache mir
über diese Dinge nicht allzu viele Sorgen. Diese Dinge werden etwas versteckter werden, wenn wir mehr Farbe
hineinbringen und ich freue mich diese Pannen und
lasse sie sogar zu. Ich weiß nicht einmal, dass es in diesem
Fall ein Missgeschick ist, weil ich es geschehen lasse und manchmal mache ich
es mit Absicht. Jetzt lackiere ich meine Brille, ich liebe diese Brille und
sie ist diesen Sommer kaputt gegangen. Ich füge hinzu, während meine Brille trocknet, ich wieder zum
Fenster gegangen, um zu malen. Man kann draußen etwas Grün sehen, ich verdünne sie und jetzt habe ich dasselbe
für die Heckscheibe gemacht,
weil man die Bäume auch durch
das Fenster sehen kann , also füge ich etwas Blau hinzu
und grün da drüben. Wenn du siehst, dass mein Pinsel nicht auf
dem Bild ist und draußen etwas
tut, verwechsle ich
normalerweise Farben und nehme Farben
auf diese Weise auf. Das ist die erste
Schicht des Gemäldes, ich belasse sie hier weil ich glaube, ich
musste gehen oder so. Das war ein freier Tag für mich, ich habe draußen gemalt, und hier ist die Nahaufnahme. Das ist im Moment sehr flach , da später noch
viel mehr Schatten
hinzugefügt werden . Das war's für Lokal Cafe und
die nächste Station wird PPC sein. Wir sehen uns dort.
6. L03 PPC: Es ist schon April. Hier genieße ich den Frühling überall
mit dem Fahrrad unterwegs bin. Das ist mein Favorit. Hier ist es PPC. Es heißt tatsächlich
[unhörbar]. Es zu buchstabieren ist ein Albtraum. Ich meine, Polnisch ist sehr
schwierig, lass uns da nicht hingehen. Es ist eine sehr schwierige Sprache. Aber der Ort ist wunderschön. Leider gibt es diesen Ort
nicht mehr, aber obwohl er existierte,
haben wir es sehr genossen, dorthin zu gehen. Es war wie ein zweites Zuhause für uns und wir fühlten uns wie in
unserem eigenen Wohnzimmer. Wir sind zurück zu unserem Bild. Du erinnerst dich, wo wir
vom örtlichen Café abgehauen sind. Wie ich schon sagte,
ich werde mir nicht allzu viele
Gedanken über die
Details in der hinteren Ecke weil alles
verschwommen ist. Ich werde
dasselbe mit meinem Bild machen. Ich werde nicht versuchen,
alle Details, die ich
sehe, mit meinen Augen zu beschreiben. Aber wie ich auf dem Foto sehe, werden
diese Details verschwommen
sein. Anstatt ein
sehr dunkles Schwarz zu verwenden, verwende
ich hier ein wenig
Lila gemischt mit Schwarz weil ich den
Kontrast mag, den es bietet, und manchmal ist nur
Schwarz etwas kalt und dunkel. Ich mag das Lila. Besonders hier
habe ich Braun- und Orangetöne
und ich mag den
Kontrast, den es mit sich bringt. Da es sich um ein Gemälde handelt, können
Sie alle Farben malen,
die Sie möchten. Normalerweise bleibe ich
der Realität treu. Hier bin ich
wieder in PPC und trinke
eigentlich dasselbe Getränk, Espresso Tonic. Das ist gewissermaßen mein Favorit im
Sommer. Jetzt mache ich die Glühbirnen und wo sie von der Decke
kommen. Auf dem Foto sieht man
drei von ihnen herauskommen, drei schwarze Glühbirnen, aber eine davon ist auf dem Foto
versteckt. Das liegt daran, dass ich relative Linien
mache und als ich die große
Lampe an die Decke stellte, war
kein Platz mehr für
dieses Kabel, und so sei es. Das ist immer noch gut genug. Auch hier ist es nicht ganz schwarz. Ich bringe die
Beschattung tatsächlich an der Decke , weil die
Fenster so angeordnet sind. Es ist nicht ganz weiß, obwohl hier eigentlich alles weiß gestrichen
ist. Sie müssen hier diese
Schattierung angeben, damit die Wand,
wenn Sie
zum ersten
Mal mit Ihren eigenen Augen beginnen , tatsächlich weiß
gestrichen ist, aber Sie werden ein
dunkleres Grau dafür verwenden. Es fühlt sich fast
kontraintuitiv an, aber wenn Sie tatsächlich
ohne den Kontext schauen, schauen Sie sich
einfach die Stelle an, Sie können sehen, dass sie nicht weiß ist. Nichts ist wirklich
vollständig weiß, es sei denn das Licht, das vom Himmel kommt, und selbst das ist
gebrochenes Weiß, bläulich. Jetzt male ich diese
Lampe von der Decke aus. Das ist deine mentale
Pause für 10 Sekunden. Ist Warschau nicht wunderschön? Sie sollten es wirklich besuchen, wenn
Sie eines Tages die Gelegenheit haben. Es ist eine wunderschöne Stadt, besonders im Sommer
oder Frühling. Aber der Herbst ist auch wunderschön. Manchmal haben wir
schneeweiße Winter. Ich lackiere die Sitze
auf der rechten Seite. Ich mag ihre Farben. Wie nennen wir diese Farbe? Ich weiß es nicht. Ich möchte nicht
wieder 10 Sekunden lang stecken bleiben versuchen, mich an den Namen zu erinnern. Wenn ich mich erinnere, sage ich es dir. Blaugrün? Nein, nicht blaugrün. Ich male die Fenster. Das ist eine sehr alte Schule, sehr dünne Metallfenster. Bei denen gehe
ich nicht zu sehr ins Detail, weil sie nicht im Vordergrund
stehen . Ich habe nur ein bisschen dunkle Farben für diese Fenster verwendet und das war's. Es gibt einige weiße
unbemalte Stellen, die Sie sehen können. Ich mag sie so und ich empfehle dir, nicht zu
versuchen, alles zu malen. Lass hier und da etwas Weiß übrig. Sie dienen als Glanzlichter und als Textur,
und das ist okay. Jetzt füge ich die
Beschattungen an diesen Stühlen an, weil sie gekrümmt sind. Einer von ihnen ist zu mir
gekrümmt, der andere ist von mir weg
gekrümmt. Der erste Schatten ist rechts und der zweite Schatten
links, weil meine Hauptlichtquelle auf der rechten Seite
dieses großen Fensters
befindet . Noch ein paar Farben hinzufügen. Schatten werden so unterschätzt. Es ist eigentlich so
wichtig, Schatten hinzuzufügen. Es ist nicht so viel Arbeit, aber es bringt so viel
zu Ihren Bildern und lässt sie hervorstechen Fügen Sie
also immer Schatten hinzu. Da drüben waren
einige hängende Pflanzen. Für die habe ich einfach ein
paar fliegende Mittelblätter gezeichnet. Ich füge zwei verschiedene Grün - und einige Gelbtöne hinzu, um
das Gefühl zu vermitteln. Wenn sie sich alle vermengt haben, wird das
Gefühl von diesem Ort vermittelt. Ich muss dir sagen, dass es
so leckere Kuchen gab, du würdest es nicht glauben. Zurück zum Gemälde. Auf der Rückseite können Sie sehen, dass sich diese
drei Glühbirnen befinden. Außerdem
werden andere Lichter im Café vom Fenster reflektiert, also habe ich sie als
Highlights am Fenster hinzugefügt. Jetzt weiß ich nicht mehr,
was ich tun werde. Ich füge meiner Brille Schatten
hinzu. Auch hier ist die Schattierung so wichtig und bringt die Objekte
in Ihren Bildern zur Geltung. Es gibt einen Kontext. Früher
schwebte es tatsächlich über dem Tisch, aber jetzt
sitzt es tatsächlich auf dem Tisch,
so wie Sie es sehen können. Nachdem ich einige
dunklere Farben als Farbton aufgetragen
habe, lasse ich ihn vermischen, damit er nicht so scharf und kräftig
aussieht. Hier ist das letzte Bild. Es gibt eine Nahaufnahme davon. Mir gefällt sehr, dass im Vordergrund
Rosa und dann sind da noch
die Braun- und Blautöne von den Fenstern und Lila. In diesem Gemälde funktioniert für mich alles sehr gut. Magst du es? Nun, das ist es für PPC. Wir werden wieder hierher kommen, aber unser nächster Stopp ist mein
Studio für eine Weile.
7. L04 mein Studio: Hier bin ich an diesem Tag, ich war sehr ruhig, sogar beim
Aufnehmen einiger Videos. Darry hat mir zu der Zeit
etwas ganz Neues vorgestellt, wie du siehst,
hatte ich Spaß. Ich bin im Studio,
wie du siehst, alles ist jetzt von
oben und die Beleuchtung ist perfekt. Ich werde dieses Bild
auf der rechten Seite zeichnen, auf der rechten Seite. Du hast die
Skizze nicht gesehen, weil, ich sollte dir eines sagen, ich habe meinen Sohn zum Spielen
mitgenommen und er ist eingeschlafen, und als ich auf die Ankunft seines Freundes
und seines Freundes
wartete , Ich hatte eine halbe Stunde Zeit und es war in einem Einkaufszentrum und ich
setzte mich einfach hin und zeichnete. Ich hatte keine
besondere Situation , um auch die
gute Beleuchtung darauf festzuhalten. Deshalb habe ich den
Sketch dafür nicht aufgenommen. Aber wir werden jetzt die Grenzen
ziehen. Sie können links
das Referenzfoto sehen. Es war eine wunderschöne
Kaffeemaschine, sie sind da angekommen, das
ist goldweiß. Jetzt möchte ich das festhalten, da es auf
dieser Seite um meine
Erkundung dieses Coffeeshops ging. Es macht wirklich Spaß zu zeichnen, weil es viele Linien und
Winkel hat, denen ich folgen kann. Aber in der Zwischenzeit hat es
eine etwas runde Form. Ich habe versucht, dieses Gefühl zu
vermitteln, dieses Logo einer kleinen
Linie dort war wunderschön, aber es war zu klein. Ich habe es etwas größer gemacht, als es ist, um
die Details angeben zu können, dass es stand und
hinter dem Schild und es mit
einer Stange gehalten hat, sehr süß. All diese Papierspuren links
oben auf dem Kaffee, und wir sind in meinem Studio,
es gibt auch Kaffee. Ich mache zu Hause richtig guten
Kaffee. Denk nicht, weil wir in einem Café
sind, trinke
ich keinen Kaffee. Ich
glaube, es gibt Mühlen auf der anderen Seite der
Kaffeemaschine, die zeichne ich. Später wurde mir klar, dass diese
Perspektive etwas falsch ist. Aber wie ich immer sage, mach dir keine Sorgen,
denn wie du siehst, bewegen sich
diese Maschinen etwas nach oben. Aber als ich mir die
Regale ansah, die ich hinter ihnen gezeichnet habe gehen
sie unter
, weil so die Perspektive dazu passen
sollte. Wie ich schon sagte, es ist nicht so
wichtig. Ich mag meine Bilder so, und wenn du wie
ich bist, du zeichnen willst, aber du kannst nicht perfekt zeichnen, mach es
einfach wie ich,
mach es nicht zu sehr. Ich versuche, die Dinge
auf dem Regal auf der Rückseite zu zeichnen, nicht sehr detailliert, ich sehe sie mir nur an
und versuche, den Dingen, die sie machen sollen, die allgemeine
Form zu geben. Mein Ziel hier ist es, zu zeigen , dass die
Ladenregale voll sind, nicht genau das, was
in diesen Regalen steht. Ich habe das
Linienlogo gezeichnet, wie Sie sehen. Nun, das
ist eigentlich die Logo-Schrift und ich habe dieses Liner-Icon gezeichnet. Die Zeichnung ist fertig, ich zeige dir dieses
echte, das ich gemacht habe, es macht mir wirklich Spaß. Hallo. Ja. Was machst du? Ich arbeite. Es sieht nicht so aus, als ob du es warst. Ich arbeite. Bist du sicher? Ich verspreche dir, dass ich arbeite. So habe ich
manchmal wirklich das Gefühl , dass ich
bei meiner Arbeit zeichne und male, weil
ich es wirklich
liebe, das zu tun, manchmal fühlt es sich wirklich an als ob es nicht so
aussieht, als ob du Ich arbeite, aber ich arbeite, ich verspreche dir, dass ich arbeite. Ich arbeite tatsächlich
viel mehr Stunden als früher als
Texter. Ich hatte irgendwie viel Zeit, um
PlayStation im
Office-Spektrum zu spielen . Jetzt kommen wir, ich
glaube, ich könnte sagen, zu dem Hauptbild, das von dieser Ausbreitung
und dem Palac Kultury
wurde . Dies ist wohl das ikonischste und berühmteste Gebäude
im Zentrum von Warschau. Das war eigentlich mein Punkt hier, mit dem Titel werde
ich später sagen. Alle Wege führen
zum Palac Kultury. Eigentlich heißt Palac Kultury übrigens Palast der
Kultur und Wissenschaft. Hier zeichne ich in meinem Studio. In diesem Gebäude, wo auch immer ich eine Radtour mache, komme
ich am Ende dort vorbei und ich
mag es sehr, es anzusehen , zu
fotografieren und zu zeichnen. Ich dachte, es wäre eine
gute Ergänzung zu dieser Reise da dies eine
Erkundung dieses Coffeeshops war. Aber ich war eigentlich
auch auf einer Radtour, und ich komme wie immer an diesem
Gebäude vorbei, und das möchte ich auf dieser Seite hinzufügen. Wie Sie gesehen haben, habe ich einfache Kästchen gezeichnet, weil ich das
Gebäude mit einem Winkel betrachte Ich habe drei übereinander stehende
Würfel gezeichnet
und dann angefangen, die Details
hinzuzufügen. Das ist eine Skizze, ich
mache es grob und nicht mit großen Details. Hier ist deine mentale Pause von 10
Sekunden. Jetzt sind wir zurück. Dies ist die Phase, in der wir uns befinden. Auf der rechten Seite ist die
Linienzeichnung gemacht, in
der Mitte ist die Palac
Kultury-Skizze fertig. Wo werden wir von hier aus hingehen? Wir werden weiterhin
die Liniengrafiken der Palac
Kultury-Zeichnung ausliefern . Jetzt schaue ich mir die
Details genauer während ich zur Linienkunst übergehe. Aber wie Sie sehen können, ist
dieses Gebäude wunderschön und hat sehr
komplizierte Details. Vor allem diese stacheligen
Dinger nach jeder, sagen
wir, Schicht des Kuchens, weil sie auch
Stalins Hochzeitstorte genannt wird, weil sie von den
Russen für Polen gemacht wurde. Nicht wirklich für Polen, aber wie auch immer, Sie werden die
Geschichte später selbst überprüfen. Ich will
nichts Falsches sagen. Aber es ist ein bisschen wund
an diesem Gebäude in Warschau, aber ich sehe es mir immer noch gerne an. Ich zeichne sie grob, ich versuche, das
allgemeine Gefühl zu vermitteln, dass diese Enden stachelig
hervorstechen, und ich zeichne dafür einfache
Formen, aber nicht mit großen Details. Was suche ich hier? Das ist mein üblicher Look. Wo ist mein Bleistift? Wo ist mein Stift? Zurück zum Zeichnen. Die Bäume, ich
werde versuchen,
das Gefühl eines Baumes zu vermitteln , ich versuche nicht,
jedes einzelne Blatt zu zeichnen. Dies ist eine unmögliche Aufgabe,
wenn Sie es auf diese Weise tun möchten. Ich habe den allgemeinen Bereich wie es das Gebäude
aus meiner Sicht bedeckt, und später mit Gemälden wird
es mehr zum Leben erwachen. Dieses Gebäude hat
viele Fenster, und für diese Fenster, wenn Sie sehen versuche
ich, eine zusätzliche
Linie auf der linken Seite hinzuzufügen weil auch hier, von
wo ich stehe, um zu zeigen, dass diese Fenster
keine einzige haben rechteckig , aber es hat eine kleine
Tiefe in das Gebäude hinein. Durch das Hinzufügen dieser zusätzlichen Linie entsteht ein Gefühl von
Textur auf dem Gebäude. Wie Sie sehen können, ich immer wieder diese
zusätzlichen Linien auf der linken Seite hinzu, und auf der rechten
Seite des Gebäudes und auf der rechten
Seite des Gebäudes
werde ich diese Linien auf
der rechten Seite hinzufügen, denn auch hier, von wo ich stehe
, wie die Tiefe zeigt. Dieses Gebäude hat
so viele Fenster. vielen Jahren ging ich
auf die Aussichtsterrasse, man einen sehr guten
Blick auf die Stadt hat. Wir haben immer gesagt, dass
wir dort hingehen werden , aber seitdem haben wir es nicht mehr geschafft. Es war meine erste Reise nach auch, glaube
ich, vor etwa 10 Jahren. Aber wie Sie jetzt sehen können, ist keine
meiner Linien perfekt und ich zeichne
nichts mit großen Details. Aber ich schaue mir an, wie
viele Fenster es gibt und wie viele Lücken, und ich versuche, sie so viel wie möglich zu zeichnen und
einzufügen, und Sie können sehen, schauen jetzt
die untere Hälfte der
Zeichnung und den oberen Teil an. Lass mich dort einen
Schluck Kaffee trinken. Das Gebäude beginnt
zum Leben zu erwachen. Bei diesen Zeichnungen,
insbesondere bei Architekturen, Je mehr Details Sie hinzufügen, desto besser werden
Ihre Gebäude, Ihre Standorte. Auch wenn diese Linien
nicht perfekt erscheinen, sie sind nicht parallel, sie berühren sich dort, wo sie nicht sollen. Wenn Sie weitere Details hinzufügen , wird es immer realistischer. Ich
mag diesen Stil wirklich mehr als das sehr realistische
Zeichnen des Ortes, denn wenn ich realistisch sein will, habe ich eine
Kamera, mit der ich ein Foto machen kann. Das ist eine Zeichnung. Jetzt komme ich zum Ende
und zeichne die Spitze
des Palac Kultury Dies war das höchste
Gebäude in Warschau Bis vor kurzem wurde
ein neuer Turm namens Varso gebaut. Aber meiner Meinung nach ist es immer noch das
Schönste. Hier ist es. Dies ist das
Endergebnis unserer Seite. Das ist die Phase, in der wir uns gerade befinden. Ich habe zwei Skizzen hinzugefügt
und die Strichzeichnungen sind fertig. Das war etwas. Hier ist deine
10-sekündige mentale Pause, Weichsel. Ich werde schweigen. Übrigens, nicht an einem Tag, sie geschehen in etwa drei Tagen in fünf
Tagen. Ich werde zeichnen,
ich habe beschlossen, dass ich selbst
zeichnen sollte, weil ich auf einer Radtour war und
ich selbst zeichnen sollte. Dieses Foto ist vom Morgen
des Tages, als
ich nach Washington ging, und ich habe meinen Sohn mit meiner Frau
zur Schule genommen, und sie hat es aufgenommen. Ich dachte, ich könnte
das als Referenzfoto verwenden um mich
unterwegs für diese Seite zu zeigen, also genau das mache ich. Ich werde ihn nicht
zeichnen, weil er nicht wirklich Teil
dieser 30 Kilometer langen Radtour der ich schließlich
zum Washington Cafe gegangen bin. Aber ich verwende dieses Bild als
Referenz, um auf dieser Seite zu zeigen, dass
ich mit dem
Fahrrad unterwegs war, und das bin ich. Hier versuche ich,
die Perspektive
der Straße vor mir zu zeigen ,
und ich habe mich selbst auf das Fahrrad gemalt. Ich habe vom Kindersitz
hinter mir angefangen , weil das
das größte Objekt ist. Lass mich einen Schluck von meinem Bier nehmen. Natürlich ist es kein Bier, ich trinke
tagsüber kein Bier, es war eine Schachtel für Socken, die
ich geschenkt bekommen habe. Ich füge die Strichzeichnungen hinzu. Auch hier habe ich mich
mit relativen Formen gemalt. Zuerst zeichnete ich den Kindersitz, weil das
das größte Objekt war, und von dort aus zeichnete ich
die Räder meines Fahrrads
und meine Beine, das Vorderrad,
und bewegte mich nach oben. Wie gesagt, relative Formen. Ich zeichne eine Sache und schaue, was daneben ist
und zeichne dieses Ding und vervollständige dann die
gesamte Zeichnung auf diese Weise. Nach dieser Skizze
mit Strichzeichnungen kannst
du sehen, wie sie zum Leben erwacht, du kannst die Form meines Beins sehen. Meine Füße sind nach vorne gerichtet und meine
Hand reicht bis zum Lenker. Ich mag das auch, weil ich nicht besonders gut darin bin, Menschen und Gesichter zu
zeichnen und ich ein Bild
von mir von hinten gefunden habe, sodass ich mir darüber
keine Gedanken machen muss. In der zweiten Klasse
habe ich
darüber gesprochen ,
deine Schwächen zu vermeiden, und das ist ungefähr so. Ich mache das, was mir leicht
fällt, um
weiter voranzukommen
und meine Kunst zu verbessern. Etwas Gras hinzufügen, die Kacheln
zeichnen. die Kacheln von mir weggehen , werden
sie immer
kleiner. Das ist eine weitere Realität, die ich mache. Ich habe das Wirklichkeit werden lassen. Es war ein bisschen gemein zu
mir selbst, wie: „Oh, auf dieser Seite
gibt es keine Arbeit, oh, du hast die
Tinte reingetan, gute Arbeit.“ Später beschloss ich,
daraus einen Kurs zu und ich habe aufgehört, diese zu machen. Das war's aus dem Studio. nächste Stopp ist wieder der PPC und wir sehen uns dort.
8. L05 PPC wieder: Ich habe dir gesagt, dass
dieser Ort für uns für
eine
Weile wie ein zweites Zuhause war , solange es Bestand hat. Es gab schönen,
köstlichen Kaffee. Deshalb
konntest du sehen, wie ich
diese Geschichten und
Rollen mache , wenn ich dort hingehe. Ich war so aufgeregt, dort zu sein, aber jetzt ist alles weg. Aber wir werden
diese Videos immer zur Erinnerung haben. Ich bin wieder in PPC. Dieses Mal werde ich mein letztes Bild, das letzte Bild, das
letzte Feld
zum Ausfüllen meines Layouts in
Angriff nehmen . Ich beschloss,
die Menüleiste hinter
der Espressomaschine zu machen , die
wir rechts sehen. Erinnern Sie sich an dieses Mal,
Referenzfoto, das ich gemacht habe. Wieder öffne ich dieses
Foto auf meinem Handy. Eigentlich kann man es dort drüben
sehen, direkt über dem Bild, direkt über dem Skizzenbuch. Sie können meinen
Telefonbildschirm sehen, von dem ich zeichne. Die Box, die ich habe, ist horizontal, also verwende ich meinen
Telefonbildschirm horizontal und vergrößere das Bild und
denke, wie sehr
ich
diese rechteckige Lücke in meinem Layout spüren werde . Dann
hilft mir das wirklich was in diese
Box kommt und wie viel. Ich kann so viel von
der Kaffeemaschine sehen, also zeichne ich so viel
von der Kaffeemaschine und dann weiß ich, wo die
Menütafel stehen wird und wie viel von dieser
Neonschrift zu sehen sein wird. Dieser Ort war übrigens auch ein
Schreibwarengeschäft. Es war wirklich gut. Wie auch immer, zurück zum Zeichnen. Ich machte eine kurze Skizze, um
die allgemeine Form
und Perspektive
der Speisekarte und der
Kaffeemaschine dort zu sehen die allgemeine Form
und Perspektive , das
waren die wichtigsten
Elemente dieses Gemäldes, und dann ging ich
zu den Strichzeichnungen über. Ich habe vergessen, meine Box zu zeichnen, also gehe ich zurück
und mache das. Die bildförmige
Box toleriert Formen, Polarität ist gezeichnet, und jetzt bin ich wieder beim Zeichnen
der Kaffeemaschine. Kaffeemaschine steht
im Vordergrund, also füge ich die
Details hinzu. Aus irgendeinem Grund bin ich da hoch gegangen die Neonlampe ein bisschen
gezeichnet. Zurück zu den Kaffeetassen auf der
Oberseite der Kaffeemaschine. Diejenigen, die
übereinander stehen, wie du siehst, ich nur ein paar Zeilen hinzu
und es gibt das Gefühl. Auch hier gehe ich nicht auf Details
ein. Ich muss nur ein
Gefühl für diesen Ort vermitteln. Zurück zur Menüleiste. Menuboard, das
ist ein bisschen knifflig. Das war eine Entscheidung, die
ich treffen musste. Es ist schwarz mit weißen
Schriften und weißen Linien. Das ist mit Wasserfarben
wirklich schwierig, wenn man
das Ganze weiß streichen will, aber winzige Linien weiß
lässt. Ich habe beschlossen,
alle Zeilen und Schriften schwarz zu machen und die Tafel nicht so
schwarz, sondern dunkelgrau zu machen. Dadurch wird das Gefühl
einer dunklen Tafel vermittelt, aber die Schriften werden
immer noch schwarz, aber lesbar sein. Am Ende werden wir sehen, ob
ich damit Recht hatte. Da ich wieder geschrieben
habe, kann ich nicht wirklich alles sehen,
von wo ich gesessen habe. Ich kritzele nur
ein bisschen. Oh, das ist deine mentale Pause von 10
Sekunden. Das ist Nowy Swiat, eine
wunderschöne Straße. Wir sind zurück. Das ist die Phase, in der wir uns befinden. Die Linienzeichnung erfolgt
in der oberen rechten Ecke. Wir werden mit dem Malen fortfahren. Hier mische ich die Farbe
für dieses Board, ein Dunkelgrau. Auch hier habe ich innen
etwas lila hinzugefügt, um es
nicht komplett schwarz zu machen. Ich mag diesen Effekt sehr. Sie können
es auch für sich selbst verwenden. Dieses Board ist vorne schwarz aber auch an der Seite
und an der Unterseite weiß oder silber. Aber unten hat es einen Schatten, also habe ich auch gleich
dunkel gemalt. Auch hier mache ich dasselbe, was ich dir über die
Fenstermalerei erzählt habe. Ich fühle mich
nicht ganz schwarz. Ich lasse ein bisschen weiß,
es passiert immer noch dort, also gibt es das Gefühl
der Menütafel mit diesen weißen Linien
und weißen Schriften. Ich habe die Abschattung unten etwas
weniger scharf gemacht,
obwohl
man auf dem Referenzfoto sehen kann, dass dort ein
sehr hartes Licht ist. Entschuldigung, meine Stimme bricht
ein bisschen. Ich habe diese Neonlampen gezeichnet auf diesem Bild
nur teilweise sichtbar sind. Wie Sie sehen können,
ist
diese Kaffeemaschine an der Seite etwas
gewölbt. Es ist nicht zu flach, sondern rund. Ich versuche, dieser
Rundheit mit etwas Schatten zu verleihen, der unten
dunkler und oben
heller ist, und diesen goldenen Details darauf um die
Kaffeetassen oben zu halten. Ich mache die Wand dahinter,
obwohl sie ziemlich,
ein bisschen dunkler ist , weil es tatsächlich helleres
Licht davor gibt. Damit das Licht weiß wird, habe ich die Wand
dahinter etwas dunkler gemacht. Ich habe den Griff etwas glänzen lassen
, damit der Dampf
der
Espressomaschine sichtbar ist,
um zu zeigen, dass sie
tatsächlich eine runde Form hat. Was gibt es sonst noch? Ja, die Kaffeetassen. Ich zeichne sie wieder
und male sie. Ich habe sie trocknen lassen und bin zurückgegangen und habe ein bisschen Schatten gelegt, denn wo sie
nahe beieinander stehen, wird
es etwas dunkler und ich
möchte dieses Gefühl vermitteln. Das bin ich übrigens an diesem
PPC-Ort. Es gab dort einen schönen
Fotospot. Zurück zur Seite. Wie Sie sehen können, ist
dieses
Bild in der oberen rechten Ecke jetzt gemalt. Die Kaffeetassen stehen schön im
Vordergrund und tauchen auf. Ich gehe zu einem anderen
kleineren Titel über, den ich gezeichnet habe, Me on The Bike Drawing. Fabxplores, das ist ein Hashtag. Das ist eigentlich mein Thema für dieses Skizzenjournal, Fabxplores. Ich habe meine Erkundungen hier veröffentlicht und verwende immer diesen
Hashtag irgendwo auf der Seite, Fabxplores. Darunter steht der Name
des Coffeeshops, Waszyngton. Da drüben schaue ich
Saturday Night Live weil ich dafür kein Referenzfoto
benötige. Ich habe
dafür nur zwei Schriften verwendet, Fabxplores Waszyngton. Nicht der mit
dem Auftrag. Nicht das Washington, das wir
aus den Vereinigten Staaten kennen, sondern dieses Café. Weil ich im Hauptbild
einige rosafarbene und sanfte
bräunliche Farben verwende , versuche ich
bei den Titeln, das
aus dem Hauptbild herauszuholen , damit sie
zueinander passen. Deshalb verwende ich dieses
Flieder-Pink mit etwas Beige. Ich werde sie aus dem Titel
herausbluten lassen. Auf diese Weise wird es
wiederum besser
mit dem Rest der Seite verschmelzen. Später, wenn ich an diesen Stellen
Schriften hinzufüge, wird
es diese
Schrägstriche darunter haben und natürlich ein
bisschen Spritzer. Dies war das Logo, wenn Sie sich erinnern,
vom ersten Tag an. Ich füge die Farben hinzu
und es ist sowieso nur
schwarz-weiß. Wie ihr seht, benutze
ich zum ersten Mal einen kleinen Pinsel weil ich das Gefühl hatte, dass hier
alles sichtbar sein muss, sonst wird
es zu einem Chaos. Denn das ist
kein Bild, das man
sofort
erkennen würde , wenn man es kennt, sondern es ist etwas Spezifisches, das W und Neun und Sechs. Ich verwende einen kleinen
Pinsel, um sicherzustellen , dass ich die
Details korrekt eingebe. Wir sind zurück zum Haupttitel, einer Seite aus dem zukünftigen Titel. Auch dies ist die
Farbe, die ich tatsächlich
für die Sitze am
Fenster auf dem Hauptbild verwendet habe . Ich bringe es auch zu diesem
Titel, wie ich schon sagte, also werden sie alle dieselbe Sprache
sprechen, sie werden alle zueinander
passen. Ich habe es nach unten
hin verblassen lassen. Tragen Sie die Farbe auf die
Oberseite der fett gedruckten Buchstaben und lassen Sie sie zum unteren Ende
hin verblassen. Wie gesagt, dunkle Farbe
für die kursiven Buchstaben sieht es tatsächlich
so aus, als ob
du es mit einem Pinsel gezeichnet hast. Auch hier lasse ich die Farben
aus dem Titel herausmischen , damit er sich in
den Rest der Seite einfügt. Dort drüben hat mein Telefonbildschirm den Weißabgleich durcheinander gebracht, deshalb habe ich ihn entfernt. Nachdem Sie ein paar Spritzer hinzugefügt
haben, können Sie links
und in der Mitte den
Fabxplores
Waszyngton-Titel sehen, er sieht wunderschön aus. Das ist eine Nahaufnahme,
Fabxplores Washington. Ein paar Spritzer gingen
auch über das Bild, was ich liebe. Dies ist das Logo und
dies ist der Haupttitel, Eine Seite aus der Zukunft. Wieder ein paar Spritzer
über dem Hauptbild. Das ist es für PPC. Als nächstes wird wieder Studio sein. Aber danach verspreche ich
dir, dass wir wieder in
die Coffeeshops gehen.
9. L06 mein Studio: Wir sind wieder im Studio. Du kannst sehen, dass ich Kaffee mache. Wie ich schon sagte, nur
weil wir nicht
im Café sind ,
heißt das nicht , dass ich keinen Kaffee
trinke. Meine Wahl für Kaffee zu
Hause ist normalerweise Chucks. Hier bin ich in meinem Studio
und hier sind wir gegangen. Der Titel 1 ist gemalt, Eine Seite aus der Zukunft,
Fabxplores Waszyngton gemalt. Wir haben zwei unbemalte Bilder und auch eine Lücke für einen großen Titel. Heute werde ich
dieses Bild von mir beim Radfahren malen. Sie können sehen, dass ich mein Telefon habe\ mit dem Referenzfoto
auf meiner rechten Seite. Hier habe ich dir erzählt, wie
ich das Altpapier verwende. Ich probiere einige Farben aus und
sehe, wie sie sich vermischen , und entscheide,
welche ich verwenden werde. Du kannst oben sehen, dass ich
mein
Aquarellset aus dem Temperaturbuch verwende . Ich habe ein dunkelblaues Top. Hier, in dieser
Lektion im Studio, werde
ich die Farben auftragen. Hier bin ich. Komm schon, zeichne. Ich werde die
ersten Farben und die
ersten Schichten auftragen und später werde
ich die Schatten legen. Es wird
flacher aussehen, wenn ich fertig bin. Später in der nächsten Sitzung, in einem Café, können
Sie sehen, wie
mehr zum Leben erweckt werden. Ich füge Farben hinzu. Hier ist nicht viel los. Lass mich einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Köstlich. Es gibt nur ein bisschen Blau, jede Farbe auf mir, und mein Helm und
dann das Gras. Davon abgesehen
ist mein Fahrrad grau und schwarz und der Bürgersteig ist grau und die
Zäune auf der linken Seite sind grau. Es ist nicht viel los. Nochmals, mit dem Gras mache
ich,
wie du siehst, keinen großen Klecks. Hier ist deine mentale Pause. Das ist Park Gorczewska. Ganz in der Nähe meines Hauses. Zurück ins Studio. Wie du siehst, die Gräser, mache
ich keinen
großen grünen Klecks daraus. Ich trage Stück für Stück mit der Pinselspitze auf,
um das Gefühl zu vermitteln und lasse ein bisschen
Weiß dazwischen weil das ein
Gefühl von Textur vermittelt. Auf dem Foto ist es schwer zu
erkennen, aber wenn Sie Gras betrachten, können
Sie tatsächlich viele
Schatten zwischen dem Gras und
auch leuchtende Lichter sehen Schatten zwischen dem Gras und . Dies ahmt dieses
Texturgefühl nach. Ich füge einen etwas
bläulichen Himmel hinzu. Auch hier habe ich
keinen einzigen blauen Klecks gemacht. Es sind ein bisschen mehr
Farben an einem Ort und weniger Farbe an einem Ort. Dies gibt das Gefühl, dass
der Himmel wolkig ist. Das war's aus dem Studio. Das war eine schnelle Zeichnung. Als nächstes kommt Vincent und wir werden
mit dem Motorrad weitermachen.
10. L07 Vincent: Willkommen Ende Juni und wir gehen
ins Cafe Vincent. Hier bin ich wieder auf der Straße mit dem
Rad unterwegs, so glücklich. Das ist das Beste, Radfahren. Hier ist Vincent, dieser Ort hat köstliche Sachen,
die du gleich sehen wirst. Ich gehe rein. Schau dir all die
Backwaren und Sandwiches an, und Focaccias,
Zimtschnecken, köstlich. Das sind die Sitzplätze im Freien und es ist Sommer zu der Zeit, ich habe gezeichnet. Hier ist mein Setup. Sie haben winzige Tische,
das ist nicht einfach. Hier sind wir gegangen. Wie ich schon sagte, nach der
ersten Schicht im Studio ist
es ziemlich flach, also werde ich diesem Bild
zum Abschluss einige Schatten hinzufügen . Ich mache etwas Schwarz
gemischt mit Blau und füge meinem Bild einige Schatten
hinzu. Sie können das
Referenzfoto auf der linken Seite sehen und ich füge harte Schatten hinzu weil es ein sonniger Tag war. Ich füge meinem Bein
und den Details des
Kindersitzes hinter mir einige
Schatten hinzu. Der Zaun auf der
linken Seite von mir, ich werde einfach ein paar
Linien zeichnen, die in der
Ferne immer enger werden und das war's. Ich werde nicht näher darauf eingehen. Ich füge dem Gras mehr dunklere
Farben hinzu. Auch dies hilft, das
Gefühl dieser Textur
des Grases zu verbessern, anstatt
einen kleinen großen grünen Klecks zu erzeugen. An den Rändern lasse ich diese
Grashalme herausragen, sodass sie auch
ein Gefühl von Tiefe weil sie den
Rand des Pflasters, den Rand
der Mauer und den Zaun bedecken. Sie können dies mit
Ihrem kleinen Pinsel tun, um
das Gefühl des
Grases und der Textur zu vermitteln . Ich füge dem Himmel etwas
mehr Blau hinzu. Es war ein bewölkter Tag an diesem Tag. Auch hier ist der Himmel nicht offen blau aber am Himmel war noch etwas
los. Auf diese Weise sieht es etwas
getrübter aus. Hier ist das Endergebnis. Wie Sie sehen, wurde
es viel
dynamischer, das Gemälde. Ich gehe in die Ferne. Fabxlores
Washington-Titel unten. Das ist wieder mein Setup. Nochmals, ich zeige
dir den Vincent. Oben drauf gibt es
diese wirbeligen Dinger sie heißen Monaco, köstlich, und das
Brot von diesem Ort ist auch wirklich gut. Ich werde das
Referenzfoto dafür nicht zeigen. Du kannst
schnell fünf Sekunden lang nachschauen weil ich entschieden habe,
dass es zu langweilig ist. Ich werde meine eigenen Farben
für diesen machen , also geh mit mir hierher. Ich habe ein bisschen
blauen Himmel, aber ich möchte dass es so aussieht, als
ob die Sonne untergeht. Ich dachte, der Himmel würde
violett-gelbliche Farben
haben , als ob
es Wolken gäbe. Ich stelle mir vor, die Sonne scheint von rechts, deshalb habe ich Licht
auf der rechten
Seite des Gebäudes hinzugefügt . Links füge ich diese violett-kastanienbraune Farbe auf der linken Seite des Gebäudes hinzu,
die den Sonnenuntergang nicht sehen würde, also ist es dort dunkler. Ich lasse diese
Farben auch in
den Himmel bluten , um wirklich dieses
wunderschöne Sonnenuntergangsfeeling zu vermitteln wenn man alles
bunt und schön
mit gelblichen und warmen Farben sieht . Dies ist die erste Wäsche
, die das Gefühl
eines Sonnenuntergangs vermittelt , und hier ist das
allgemeine Aussehen der Seite. Die Seite kommt an dieser Stelle wirklich
zusammen und kommt Palac Kultury ganz nah. Ich versuche nicht zu
viel mit diesen Farben zu spielen. Ich möchte, dass sie
ihr eigenes Ding machen. Hier sind 10 Sekunden
mentale Pause für dich. Ich habe diese drei Männer ausgewählt die an der Seite
des Gebäudes
arbeiten, vorausgesetzt Sie können
Ihre eigene Arbeit heute
vielleicht auch
etwas mehr schätzen . Ich lasse diese Schicht trocknen. Wie gesagt, ich habe versucht, nicht zu viel mit dem Pinsel zu spielen. Ich wollte, dass die Farben ihr eigenes Ding
machen ohne viel Hilfe ineinander
verschmelzen. Ich lasse das Wasser einwirken und jetzt füge ich dem Baum etwas
Farbe hinzu. Dafür, weil jetzt mein imaginärer Sonnenuntergang von rechts
zuschlägt, habe ich dunklere grüne Farben auf die linke Seite des Baumes und es gibt zwei Zweige
von dem Baum, den ich mir vorgestellt habe. Auf der rechten Seite habe ich
helleres Grün und Gelb aufgetragen. Wie du siehst,
habe ich dir gesagt, ich werde nicht versuchen,
alle Blätter vom Baum zu zeichnen ,
weil das eine
unmögliche Aufgabe ist. Wie Sie an
dem Bild sehen können, funktioniert
diese Art des schnellen
Blätterns wirklich. Jetzt füge ich dem Gebäude mehr Schatten
hinzu , um
ihm wieder Textur zu verleihen denn dieses Gebäude ist wirklich kein flaches Gebäude. Die gesamte Oberfläche dieses Gebäudes geht
immer rein und
raus, hoch und runter,
und indem ich die Schatten hinzufüge versuche
ich, dies
ein wenig in das Bild einzubringen. Ich denke, es läuft wirklich gut. Jetzt füge ich auch ein paar
Schatten auf der rechten Seite hinzu obwohl sie den Sonnenuntergang
aufgenommen hat, immer noch gibt es
diese Fensterdichtungen , die von der
Oberfläche des Gebäudes nach innen gehen also brauchen sie auch Schatten. Ich verwende Blau dafür, weil es tatsächlich
Fenster gab, die den Himmel reflektierten. Ich dachte, ich würde Blau für
die Fenster unten
auf der rechten Seite verwenden die Fenster unten
auf der rechten Seite und dem Baum etwas mehr dunklere
grüne Schatten
und ein bisschen mehr Spritzer hinzufügen , ein bisschen Blau und ein bisschen Rot. Ich lasse Licht
aus den Straßenlaternen kommen. Wahrscheinlich ist es noch nicht
dunkel genug aber ich dachte, es wird
ein gutes Gefühl vermitteln. Ich würde das einfach tun wollen. Ich habe nicht im Licht gemalt weil das normalerweise
der hellste Punkt ist
und draußen
ein gelber Dunst
herauskommt , also
habe ich versucht, das dort zu tun. Nach ein bisschen mehr Planschen
habe ich das Gefühl, dass dieses Bild mit dem ersten Bild
konkurriert. Sogar ich denke, es wurde das
Hauptbild dieser Seite. Ich bin sehr zufrieden damit. Hier ist die Nahaufnahme der
Details und der Ausblick. Das ist von Vincent und als nächstes wird Process
Kawki sein. Wir sehen uns dort.
11. L08-Proces Kawki: Nach einer langen Radtour war
es mein Ziel. Nach etwa 47 Kilometern fand
ich dieses Café
namens Proces Kawki. Hier ist es, direkt hinter mir. Wunderschön drinnen, sehr gute
Atmosphäre, sehr gemütlich. Es gab oben, unten,
so viele Plätze, an denen man sitzen konnte. Ich habe meine Favoriten. Platzieren wir das Tonikum. Ich versuchte mich zu zeigen, wurde schüchtern. Normalerweise bin ich
im Café so, es ist nicht einfach für mich aufzunehmen, aber ich habe so viel gemacht. Ich wurde schüchtern und legte
die Kamera ab. Aber du hast mich dort gesehen. Wir werden heute
dieses letzte Bild malen, das wir von der Espressomaschine
von Washington Carver
übrig haben . Ich begann mit dem
goldenen Logo und der Linie von der
Espressomaschine. Oben auf dem Pappbecher befindet sich ein Becher. Ich habe auch golden gemalt. Jetzt mische ich wahrscheinlich
ein paar Farben auf der Seite. Da wir nicht im Studio sind, kann
ich nicht alles zeigen. Das ist auch einer der Gründe, warum ich diesen
Kurs auf diese Weise machen wollte um die echte Seite zu zeigen
, dass ich draußen bin und nicht alles perfekt ist. Ich habe nicht alle meine Werkzeuge, aber ich tue, was ich kann. Wie Sie sehen können, habe ich dort eine kleine Lücke gelassen denn wenn Sie sich
das Referenzfoto ansehen, ist
das Bein der
Kaffeemaschine tatsächlich gebändert und es ist glänzend und ich möchte glänzend
machen Ich fühlte mich
und habe das Highlight verlassen. Das Gleiche gilt für diese
Vertikalmelker. Diese Becher,
aus denen sie Milch machen. Auch hier trage ich die Farbe nach
und nach mit
der Pinselspitze auf. Ich mache keinen großen schwarzen
Block. Dies hilft beim Trennen der
nebeneinander stehenden Gegenstände und verleiht ihnen Textur. Jetzt mische ich etwas Schwarz und male
die Regale, die
hinter der Theke stehen . Auch hier versuche ich,
Farbe nach und nach aufzutragen und ein bisschen
Weiß
dazwischen zu lassen , weiße Lücken. Denn wenn man sich
diese Metallstruktur anschaut, kann
man sehen, wo sich
das Metall
biegt, es glänzt immer ein
bisschen. Ich bin nicht davon besessen und verwende den
großen Pinsel immer noch mit Absicht,
also trage ich die
Farbe einfach nach und nach auf . Ich glaube, ich rede zu viel. Ich füge die Farbe nach und
nach hinzu und lasse kleine Lücken zwischen ihnen,
ohne von ihnen besessen zu sein. Jetzt füge ich den Schatten unter
der Kaffeemaschine hinzu, weil
sie ziemlich hoch steht mit diesen großen schwarzen Beinen und ich mich
von der Theke trennen möchte. Diese Theke ist aus
der Nähe so schön, dass sie
diese bunten Steine
enthält und ich werde versuchen, das in einer Sekunde
auch mit Farbe zu replizieren. Nach der ersten Schattenschicht entschied
ich, dass dieser Schatten
etwas tiefer sein muss, er sieht viel dunkler aus
und ich habe etwas gearbeitet. Jetzt nehme ich ein paar
Farben auf und zwar nach dem Zufallsprinzip. Natürlich schaue ich mir immer noch das Referenzfoto
an, aber ich versuche nicht, es genau gleich zu
machen, nur um das Gefühl zu vermitteln. Ähnliche Farben wähle ich aus
und lege sie auf diese Theke und versuche,
diese schöne Textur, die
wir auf dem Referenzfoto sehen, nachzubilden . Oben auf der
Theke habe ich Schatten gelegt. Es war noch nicht vollständig getrocknet, aber ich mache mir darüber keine
allzu großen Sorgen. Normalerweise ist das von meiner Sitzposition
aus sowieso nicht
sehr gut sichtbar ,
weil es fast auf Augenhöhe ist. Jetzt ging ich zu den
Menütafeln hinter der Theke über. Wie Sie sehen können, hat dieses Schwarz ein
bisschen Grün. Hier ist deine mentale Pause von 10
Sekunden. Das ist die Swietokrzyski-Brücke. Versuche das zu lesen. Wenn ich Schwarz auftrage, füge ich immer ein
paar zusätzliche Farben hinzu, um
dieses Schwarz ein wenig aufzubrechen. Im Moment ist das Innere
etwas grün, wie Sie auf
der rechten Seite,
oben rechts auf dem Bildschirm sehen können . Der Espressomaschine
und
den Mühlen nebenan den Schatten hinzufügen . Nachdem ich den Schatten
mit einem sauberen Pinsel aufgetragen
habe, nehme ich etwas davon auf und
vermische ihn mit dem Weiß ,
damit er nicht
so hart wird, weil er sich sehr sanft
anfühlt. Es ist eine sehr leichte Kurve
an der Kaffeemaschine. Vermische ein paar Gelbtöne, um diese Kaffeetassen zu
bemalen. Jetzt habe ich tatsächlich gemerkt, dass ich
eine dunklere Farbe verwendet habe als das
andere Bild darüber, dass es gelber war. Aber auch hier, mach dir darüber keine
allzu großen Sorgen. In den Regalen
dahinter waren viele Gelbtöne
los und ich behandle sie wie ein verschwommenes
Hintergrundbild und ich werde einfach die
Farben darauf auftragen und weitermachen. Ich werde nicht versuchen,
jede einzelne Flasche
in diesen Regalen zu zeichnen . Ich versuche
das auch grob zu machen und einige weiße Lücken zu hinterlassen und es hilft beim
Gefühl des Bildes. Auch hier
ist die Kaffeemaschine das
Wichtigste ist die Kaffeemaschine das und ich denke, wir haben die
Details ziemlich gut geliefert. Auf der Rückwand ist
ein bisschen Schatten drauf also damit die
Kaffeemaschine tatsächlich platzt, habe ich mehr Schatten
unter die Menüleiste gelegt. Jetzt zeichne ich die
Gegenstände im Regal. Ich füge jede Farbe hinzu, die
ich in den Regalen sehe. Ich füge grob hinzu, um
das Gefühl des Ortes zu vermitteln. Es gibt einen Milchkarton , den ich dafür ein wenig
rosa-rot gewählt habe. Ich erinnere mich,
dass in den Regalen Kaffeepakete
und einige Accessoires standen , um Kaffee zu Hause
zuzubereiten. Da ist der
golden aussehende Milchkrug. Jetzt, da die Oberseite
der Theke getrocknet ist, füge
ich einige zusätzliche Farben auf die Oberseite, um die Textur
zu verbessern. Mir ist aufgefallen, dass die Kaffeemaschine einen schwarzen
Rand und den füge ich jetzt hinzu. Ich denke, wir sind fast fertig. Ich entschied, dass die
Menütafeln
hier etwas schwarzer sein müssen , da es hier
nicht das Hauptobjekt ist. Auf dem obigen Bild ist
es das Hauptobjekt und wir
möchten besser sichtbar sein. Hier ist nur ein schwarzer
Fleck an der Wand und das Hauptobjekt ist
die Espressomaschine. Ich denke, ein bisschen mehr Schatten auf
den Tortenständer da drüben und die Lücken
zwischen den Artikeln im Regal füllen . Ich denke, es wird fast vorbei sein. Hier ist das endgültige Bild. Wieder habe ich das Referenzfoto vergessen. Das ist mein Setup und das
endgültige Bild, das du sehen kannst. Die letzte Phase unserer Malerei. Hier ist das
Nahaufnahme unseres Gemäldes. Das ist es von Proces Kawki. nächste Halt wird
kein Café sein sondern der Park Sczesliwicki. Wir sehen uns dort.
12. L09 Park Szcesliwicki: [MUSIK] Dieser Park ist wunderschön. Es hat zwei oder drei Seen, Brücken über den Damm, es sieht wunderschön aus
bei Sonnenuntergang. Im Park hatte ich einen freien Nachmittag und ich
glaube, nach einem Arztbesuch war ich auf dem Fahrrad und ich hatte meine Sachen dabei und ich habe
diese Steintische gefunden , die
haben sie direkt am See. Es war ein schöner warmer
Tag und die
Sonne ging unter und ich
beschloss, mich hinzusetzen und mein
Skizzentagebuch fortzusetzen. Da ist der See
direkt vor mir. [MUSIK] Es ist ein wunderschöner
Ort, um Lager zu schlagen und zu malen. Hier ist diese Phase, in der wir uns gerade nach dem letzten Mal befinden. Meine Umgebung, mein Fahrrad
ist direkt neben mir. Auf dieser Seite versuche ich, den Mülleimer direkt neben mir nicht zu
zeigen. Dies ist die Phase, in der wir uns befinden. Alle Bilder sind vorhanden und es bleibt ein Titel
über Palac Kultury übrig. Das werde ich heute
angehen. Zuerst zeige ich
Ihnen, wie ich Altpapier verwende. Bevor ich mit der Erstellung
einer Titeltypografie
beginne, schreibe
ich auf, was ich mir vorstelle , und schaue,
ob es funktioniert. Für die Stelle, an der ich es ausfüllen
muss und als Typografie,
wie es aussehen wird. Ich entschied mich für dasselbe. Jede Straße führt
zum Palac Kultury. Aber das
funktioniert eindeutig nicht, weil es
zu lang ist , Palac Kultury. Ich möchte Palac Kultury
fett schreiben , weil das das Erste ist,
was ich sehen möchte. Ich entschied mich für einen anderen Weg. Jede Straße führt dazu, dass ich diese Pfeilmarkierungen verwenden werde um sie auszublenden und dann
hat Palac Kultury eine Abkürzung, PKin, Palac Kultury i Nauki, Palast der Kultur und Wissenschaft. Ich habe mich dafür entschieden, weil es besser in
meinen Raum passt. Jetzt skizziere ich
es auf meiner Seite. Ich verwende diese Schriftart für die
erste Zeile der Typografie. Es ist eine sehr einfache Schrift mit
Großbuchstaben, aber auf
der linken Seite jedes Buchstabens füge
ich eine zusätzliche
Zeile hinzu und sie sieht
dicker aus und das
sieht sehr altmodisch aus. Ich habe so geschrieben
und mittendrin habe ich es mir anders überlegt. Später entschied ich mich für
Kursivschrift , um dem einen Kontrast zu verleihen. Die Unterseite wird fett sein
, oben befinden sich
Großbuchstaben. Ich entschied mich für
Kursivschrift in der Mitte. Ich verwende diese Pfeile , um es nach
links und rechts zuzuordnen ,
sodass es eher wie ein Block aussieht, meine Typografie, und fülle
den Raum, den ich habe. Unten habe ich das Feld in vier geteilt
, weil ich diese
vier Buchstaben, PKin, eingeben werde. Es ist gut, herauszufinden,
wo Sie Ihre Briefe platzieren werden Ihre Briefe platzieren denn wenn Sie
einen Buchstaben wie ich haben, nimmt
er nicht so viel Platz in Anspruch. Wenn du es einfach auf vier teilst, wird
es nicht funktionieren. Da der Buchstabe i
viel weniger Platz
beansprucht als die anderen Buchstaben,
sollten Sie darauf achten. Ich habe P, K, I und N in einer sehr blockigen Schrift geschrieben. Den unteren habe ich
mit meiner Handschrift entschieden, schreibe die Langversion
Palac Kultury i Nauki. Dies ist eine Aussicht aus dem Park. Es gibt tatsächlich einen
Hügel und auf diesem Hügel kann man das
ganze Jahr über
Skifahren und Snowboarden. Du kannst sehen, dass da jemand
hingeht. Im Sommer gibt es eine Kunstrasen
- und Wasseroberfläche. Im Winter, wenn es schneit, kann
man es einfach auf
dem Schnee machen oder sie machen auch
Kunstschnee. Dieser
Park zieht auch an, es ist ein wunderschöner Park. Ich werde mit meiner 0,1 zeichnen. Sie können
jetzt wahrscheinlich besser sehen, was ich meinte, indem links neben
jedem Buchstaben mit dieser Schrift eine
zusätzliche Zeile hinzufügen. ist es eine sehr
altmodische diese Weise ist es eine sehr
altmodische Schrift, die
sehr einfach zu erstellen ist. Sie können diese
jederzeit verwenden und Straßen erstellen. Ich zeichne meine Pfeile ein. Das wird auch gut für
diese Gegenstände sein, wenn ich male, es wird auch meiner Typografie ein interessantes
Aussehen verleihen. Jeder Weg führt dazu, dass ich, wie beim letzten Mal, wenn ich
normale Kursivschrift und
dann Abstriche
schreibe normale Kursivschrift und
dann Abstriche sie mit
meinem Stift dicker mache und wenn ich male, sieht
es wunderschön aus. Es wird wie eine echte
Handschrift mit dem Pinsel aussehen. Führt zu und zwei weitere Reihen. Jetzt der große. Dass die Nadel des Turms
der Palac Kultury
School
in meine Typografie eingeflossen ist und ich mag es
wirklich, wie es aussieht. Ich denke, es funktioniert sehr gut. PK in. Am Anfang mag es schwierig sein, Buchstaben
in Block zu schreiben ,
aber nach ein paar Versuchen, wenn Sie ein paar Fehler machen, werden
Sie feststellen, was nicht funktioniert und es wird
besser. Es braucht nur ein bisschen Übung. Denn die Unterseite ist meine
eigene Handschrift in Großbuchstaben, aber ich
mache den gleichen Trick
mit der ersten Zeile, ich füge eine zusätzliche
Zeile hinzu, aber viel informeller. Dies sieht auch
ganz anders aus
als nur eine normale Handschrift. Das ist deine mentale Pause von 10
Sekunden. Außerdem die Skyline von der
Lazienkowski-Brücke. In diesen Momenten ist es schwierig,
still zu sein. Ich möchte dir nur so
viele Dinge über mehr erzählen. Jetzt ist es Zeit zu malen. Ich mische ein paar Farben. Ich verwende eine ähnliche
Farbe wie ich verwendet habe. Ich habe tatsächlich aus
dem Originalgemälde
diese orangerötliche Farbe ausgewählt . Ich werde das und
auch ein bisschen Magenta verwenden. Ich habe sie auf einem
Altpapier ausprobiert, um zu sehen, wie sie sich vermischen werden,
und jetzt gehe ich. Zum ersten Mal
verwende ich dieses rötliche Orange. [LACHEN] Ich habe
keinen Namen dafür, weil ich ein paar Farben
verwechselt habe. Ich habe die gleiche Farbe auch für
die Pfeile verwendet ,
aber in der unteren Hälfte wird
es eine andere Farbe sein. Ich verwende dieses Magenta beim Schreiben von
Palac Kultury. Auch hier wird der Boden
eine andere Farbe haben. Dass du gesehen hast, dass meine Farbe zu viel stärker
abgefallen ist als ich wollte und ich etwas
davon mit meinem Pinsel aufgenommen habe. Dazu schreibst du einfach
auf dein Papiertuch und nimmst dann die überschüssige
Farbe auf, die du nicht möchtest. Ich lasse es wie immer bluten
. Das ist mein üblicher Trick, damit es sich in die Seite einfügt,
anstatt nur Buchstaben zu verwenden. Ich habe mich für
etwas Blau am Ende
der Abkürzung entschieden , natürlich Kultury, PKin, als
Ergänzung zu dem Blau, das
wir vom Himmel haben. Da wir bereits
eine Aquarellwäsche hinter
dem Himmel über dem Gebäude hatten , ist es auch
viel interessanter. Ich verwende dasselbe Blau, um dort zu färben , wo es hinführt, und
ich habe ein paar Spritzer gemacht. Falls ihr bemerkt, dass ich
diesen Spritzer gemacht habe , während die
Farbe noch feucht ist, den auf dem Papier, also
hat das einen Aquarell-Look bekommen. Sobald es trocken ist, kannst
du noch einmal spritzen. Auf diese Weise erhalten
Sie sehr sichere, präzise Punkte,
die auf Ihrer Seite bleiben. Ich spritze gerne,
solange meine Farbe
noch feucht ist und dann,
wenn sie zieht. Schauen wir uns das mal an. Dies
ist der letzte Look. Ich wollte diesen Titel
etwas chaotischer und wirkungsvoller gestalten und
ich denke, es ist mir gelungen. Jede Straße führt
zum Palac Kultury. Das ist mein Setup. Es gibt noch einen Blick. Ich denke, es funktioniert sehr gut. Es steht ein bisschen
im Kontrast zu den Orangen- und Gelbtönen dem Gemälde des Gebäudes
und es springt aus der Seite heraus. Das ist es aus dem Park
Szczesliwicki. Die nächste Station ist
Moko-Tuff. Wir sehen uns dort.
13. L10 Moko-tuff Cafe: Heute werden wir ein Café
abschneiden ich vor sechs
Jahren, vor sieben Jahren zum ersten Mal besucht habe. Es gibt es schon seit einiger Zeit
und es ist sehr nett drinnen. Hier ist es. Lass uns rein gehen. An der
Wand hängen Kunstwerke, die man kaufen
kann ist voller
Pflanzen und innen sehr gemütlich. Du kannst es hier sehen und es ist perfekt für das, was
ich heute machen werde. Das bin ich auf der Suche nach einem Friseur. Ich schaue mir meine Haare an, einmal im Monat lasse ich mir die
Haare schneiden und danach habe ich normalerweise einen freien
Tag, an dem ich auf dem Fahrrad bin und ins Café gehe
und zeichne und male. Ich mache mich bereit, ein
cooles Intro zu machen. Meine Brille ist so dreckig, ich werde sie zuerst putzen. Das ganze Charisma ist weg. Vielleicht jetzt. Ich
denke, es ist ein bisschen besser, nicht perfekt. Ich glaube, es braucht
Seife und heißes Wasser. Da ist mein Stift 0.1
Faber-Castell. Heute werde ich das
Gefühl haben, Schriften einen großen
Teil des Layouts ausmachen, sie bringen
die Seite wirklich zusammen. Ich verwende hier meine
übliche Handschrift. Ich mache nichts
Besonderes damit, aber das ist ein
Trick, den ich auch
in der ersten Klasse erwähnt habe . Anstatt zu schreiben, wie man es
normalerweise mit Kleinbuchstaben macht, schreibe
ich alles in Großbuchstaben. Dies verlangsamt
das Schreiben etwas weil Sie es nicht gewohnt sind,
ständig Großbuchstaben zu schreiben, und macht Ihr Schreiben
etwas übersichtlicher als sonst. Du kannst diesen Trick auch anwenden und dann versuche ich, ein bisschen vorausschauend zu
denken und wenn ich viele Wörter
schreiben werde,
wenn es
eine große Menge Text geben wird,
habe ich versucht, ihn
mit einigen hervorgehobenen Wörtern zu unterteilen . Normalerweise wähle
ich für diese eine andere Schrift und mache sie
auch größer, und später werden wir es auch sehen. Ich hebe auch einige Wörter
mit Wasserfarben hervor. benutze nur einen Highlighter, habe sie einfach ein bisschen mit
Aquarell überzogen und das wirst du später sehen. Ich habe an dieser Stelle hervorgehoben, wie
das funktioniert, wenn
jemand auf Ihre Seite schaut, ein Beobachter auf Ihre Seite schaut, das Erste, was er sieht, eine Seite aus der Zukunft
auf diesen Fahrradtouren. Sofort haben sie eine Idee, oder auf dieser Seite
geht es um die Radtour. Deshalb verwenden wir
Textmarker und ein großer
Wortschatz fühlt sich normalerweise an, ich werde nicht lesen,
das ist zu viel. Stell dir vor, du erhältst eine sehr
lange WhatsApp-Nachricht und
ich sage normalerweise, dafür habe ich keine Zeit. Lass uns einen Schluck von meinem Kaffee nehmen. Magst du Kaffee? Zurück zum Schreiben. Noch ein Trick,
den du machen kannst , hier mache ich meine übliche
Schrift etwas länger und lasse sie
interessanter aussehen. Sie können die
Höhe Ihrer Zeilen ändern ,
sodass die gesamte
Schrift auf diese Weise
interessanter aussieht . Je mehr ich schreibe, desto mehr wirst du feststellen, dass ich schreibe,
die erste Zeile ist höher , die zweite Zeile ist kürzer, und dann ist die dritte
Zeile wieder höher und die vierte Zeile ist noch höher. Es sieht
interessanter aus. Was ich hier schreibe, hat
keine Konsequenzen für dich, du kannst es lesen, wenn du willst. Aber normalerweise versuche ich, einige Dinge
über meine Erfahrung
und meine Erkundungen
aufzuschreiben . denke daran, woran
ich
mich gerne erinnern würde , wenn ich diese
Seite in ein paar Jahren bekommen würde oder was ich möchte, dass mein Sohn
in 20 Jahren liest wenn er
diese Skizzenbücher entdeckt sein Vater gemalt und gezeichnet hat. Ich schreibe ein paar Dinge
darüber auf, was ich getan habe, was ich gesehen habe, was ich erlebt habe, wie ich mich gefühlt habe. Das ist mein Setup und der Ort, der
mich heute beherbergt, Moko-Tuff. Ich freue mich sehr, hier zu sein. Das ist deine
10-sekündige mentale Pause von Palac Kultury I Nauki. Ist es nicht wunderschön? Ich dachte, ich sollte ein Bild von Palac Kultury I Nauki
machen, denn wie Sie inzwischen wissen, führt
jeder Weg zum
Palac Kultury in Warschau. Sie haben gesehen, in welcher Phase wir uns befinden, und ich werde
mit den Schriften fortfahren. Das ist mein Ziel für den
heutigen Ausflug. Ich mag es
besonders,
die Schriften um die Bilder zu wickeln . Wenn der Abstand uneben ist, lasse
ich die Buchstaben ganz
neben dem Bild stehen. Wenn ich einen dreieckigen Raum
habe, fülle ich ihn mit Schrift, ich mache keinen großen
Schreibblock, sondern wickle ihn um das Bild. Unten sehen Sie Palac Kultury
I Nauki. Ich habe ein Dreiecks-Leerzeichen und ich schreibe dort einfach weiter
und fülle es mit Schriften. Mir gefällt wirklich,
wie es insgesamt aussieht, wenn man Seite betrachtet, wenn man
diese Art von Schrift hat. Hier habe ich noch ein
Dreiecksfeld und hier spreche ich
sogar über das Layout, das ich habe. Dann schreibe ich hier
zwei Aufnahmen aus dem Café, die mir sehr gut gefallen. Außerdem sah mein eigentliches Layout zwei kleine Aufnahmen vor, also wähle ich dieses aus. Ich habe bereits erwähnt, dass
ich mein Layout wie ein
leicht polarisiertes Foto mache, sodass
ich darunter tatsächlich das Datum
und ein paar Worte über das Bild schreiben kann , normalerweise der Ort oder
was auch immer es ist über. Ich verwende dieselbe Technik,
indem ich links neben
den Buchstaben eine zusätzliche Zeile hinzufüge,
damit es interessanter aussieht. Zweiter, vom September 2021. mehr als einem Jahr. Die weiße Espressomaschine und schau, in dem Moment, in dem ich diese zusätzliche Zeile
hinzufüge, sieht
die Schrift viel
interessanter aus, und du hast gesehen, wie einfach das war. Hier sind wir. Hier ist ein genauer Blick auf die
letzte Phase, in der wir uns befinden. Die Zeichnungen, Gemälde, Titel, alles passt wunderbar
zusammen. Ja, und mein Kaffee
ist fast fertig. Hier ist der letzte Look. Ich denke, dieses Layout
funktioniert sehr gut. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr
euch einfallen lasst. Das war's für Moko-Tuff. Die nächste Station und die letzte
Station werden Etno Cafe sein und wir werden
den letzten Schliff geben. Wir sehen uns dort.
14. L11 Etno: Dies ist ein weiteres wunderschönes Café. ganz Warschau gibt es mehr als einen
Ort. Hier bin ich,
mit dem Fahrrad zu dem Ort, und drinnen ist es immer
wunderschön, und auch sehr guter Kaffee. Du kannst meine Frau dort bei der
Arbeit auf ihrem Instagram sehen . Beutel Kaffee, und das bin ich. Hallo. Ich richte mich hier ein
und meine Frau hilft mir
beim Shooting. Sie zeigt dir,
wie ich mich aufstelle. Mein Telefonständer ist bereit, mein Aufnahmetelefon ist
bereit und hier bin ich. Meine Stiftbox, und heute werden
wir diese Seite fertigstellen. Ich lösche ein paar Bleistiftmarkierungen und dann mache ich mich an die Arbeit. Ich beginne damit,
unter das erste Bild zu schreiben, das ich vergessen als ich in Mokotow,
Waszyngton Cafe,
Warschau war , und ich habe
einen Fehler mit
dem Datum gemacht , anstatt
2021, das ich 2022 geschrieben habe. Fehler passieren, Leute. Je eher du
das akzeptierst, desto besser. Ich mache wieder
meinen üblichen Trick. Das ist mein
Lieblingstrick mit Schriften. Links wird eine zusätzliche
Zeile hinzugefügt. Ich habe es dir gerade gezeigt, ich hatte an diesem Tag keine
Wasserbehälter und ich verwende Wasser
aus meiner Wasserbürste. Es ist mit Wasser gefüllt,
und wenn Sie es zusammendrücken, tritt
Wasser durch den Pinsel, und Sie können damit malen. Aber zwischen den Farben wird
es schwierig, weil du es in
dein Papiertuch waschen
musst, alles, und dann die nächste Farbe
nehmen musst. Aber ich habe es geschafft, und hier verwende
ich meinen kleinen Pinsel
und hebe Wörter
mit Wasserfarben hervor, und hebe Wörter
mit Wasserfarben hervor wie ich es dir gesagt habe. der Ecke ein bisschen Farbe
hinzugefügt, sodass es
in dieser Ecke etwas langweilig aussah. Ich wollte es
interessanter machen. Auch hier habe ich ähnliche
Farben verwendet, die ich zuvor verwendet habe, diese rötlich-orange
Farbe, aber viel heller, mit viel mehr Wasser
zum Hervorheben sodass sie immer noch sichtbar ist. Ich habe ein Kästchen um das eine gezeichnet und
auf das andere den Untergrund aufgetragen. So
zerbreche ich große Vögel, hier ist mein Kaffee und meine kleine Torte, lecker. Wir sind doch in einem
Café. Hervorhebung geht weiter. Ich habe die 14
Kilometer von zu Hause entfernt hervorgehoben und wieder eine Radtour gemacht, und wieder verwende
ich denselben Trick, um
eine weitere Linie auf der linken Seite hinzuzufügen. Was kann ein Typ sonst noch fragen? Dann verwende ich hier meinen
Wasserpinsel , um etwas Blau auf dieser Seite hinzuzufügen, ich verwende Blau zum Markieren. Auch hier habe ich
ein leeres Plätzchen gefunden. Ich beziehe mich wieder
auf das Layout. Ich mag es, all
die leeren Stellen
mit vielen Schriften zu füllen . Hier habe ich einen anderen
Raum gefunden, einen leeren Raum. Füllen Sie es jetzt mit Schriften, und ich habe beschlossen,
daraus einen kleinen Titel zu machen. Dieser Raum hilft mir,
weil er
dreieckig ist, tatsächlich
bei der Topographie. Radfahren und Kaffee
, darum geht es auf der Seite. Ich werde zwei
Farben verwenden, um es zu dekorieren. Mischen
Sie es natürlich mit dem Rest. Hier ist deine mentale Pause von 10
Sekunden. Skyline von Warschau von einer
Straßenbahn auf der Gdanski-Brücke aus. Wir sind wieder im Etno Cafe. Ich füge den Ecken mehr Farbe
hinzu, aber ich füge der Ecke hinzu, und mit mehr Wasser lasse ich es auf der Seite
verblassen. Mehr Hervorhebungen und ein bisschen
Spritzerei hier, glaube ich. Es wird stattfinden. Splash, Splash, Splash ja. Wie du siehst, mache ich mir keine Sorgen. Wenn ich auch über die
Bilder spritze, hilft es. Das sind auch die Spritzer, sie tragen dazu bei, dass sich dieses
lockere Aquarell anfühlt. Hier füge ich mehr
Farbe an den Ecken hinzu
und werde in die
Seite, zur Seite hin, verblassen. Ich benutze meine
Wasserbürste, wie du siehst. Aber ich gehe nicht
über das Bildfeld ,
damit es sich tatsächlich von der Seite
abhebt. Lass mich einen Schluck
von meinem Kaffee nehmen. Was würde ich
ohne Coffeeshops machen? Für den letzten Schliff füge ich auch
gerne kleine Icons wenn ich dafür Platz
habe, auch hier wieder das Thema der Seite, wie Fahrradtouren, Kaffee. Hier ist ein genauerer Blick. Diese Dinge füllen den Raum. Zum Beispiel, wenn jemand deine Seite
betrachtet, gibt es so viele
Dinge zu sehen, und das gefällt mir wirklich gut. Später entschied ich, dass
dieser Titel
etwas mehr Hilfe mit dem Stift benötigte etwas mehr Hilfe mit dem Stift weil die Farbe die Linien zu stark
verdeckte, und ich entschied, dass er mehr Kontrast
benötigt. Ich habe beschlossen,
links eine zusätzliche Linie hinzuzufügen , um es dreidimensionaler zu machen. Ich habe es auf diese Weise mehr Tiefe gegeben. Sie können das auch
mit Ihren eigenen Schriften tun. Hier ist ein genauerer Blick. Hier ist ein kleiner Platz ich habe entschieden, dass es eine
Menütafel eines Coffeeshops ist. Ich füge kleine
Tassen Kaffee hinzu. Hier ist ein genauerer Blick. Auch hier sind sehr einfache Zeichnungen
wie kleine Ikonen. Das ist es. Wir sind am Ende, die Seite ist komplett. Ich bin sehr zufrieden damit, es sieht sehr interessant aus. Das ist von Ort zu Ort. Das ist es von Etno Cafe und das nächste ist Conclusion Cafe. Ich werde dich dort sehen.
15. Conclusion: Gut gemacht. Du hast es bis zum Ende geschafft. Wie war es? Es war eine ziemliche Reise. Wir waren für
kurze Zeit in sieben verschiedenen Coffeeshops in meinem Studio und bei Sonnenuntergang in einem
wunderschönen Park. Insgesamt
vergingen 390 Tage über ein Jahr. Aber das sollte dich nicht erschrecken. Insgesamt habe ich vielleicht
10 Stunden für den Spread aufgewendet. Diese Seite
hätte an einem freien Nachmittag wenn ich die Zeit
und Energie dazu gehabt hätte, aber das passiert nie. Wahrscheinlich wird es für dich genauso sein
. Deshalb wollte ich dir
diese Seite des
Sketch-Journalings zeigen , die echte Seite. Normalerweise passiert es, wenn
ich das Haus verlasse, du solltest deinen
eigenen Rhythmus dafür finden. Ich habe 20 Minuten, ich mache eine kurze Skizze. Ich habe eine Stunde, ich gehe
mein Hauptobjekt an. Aber all die Mühe, die
du investiert hast, sammelt sich an
einem Ort und
am Ende ist es wunderschön, bedeutungsvoll
und voller Erinnerungen und du bist besser in deiner
Kunst als gestern. Darum geht es beim Sketch
Journaling. Übe Kunst,
bleib im Gedächtnis,
alles wunderschön. Ich hoffe, dass Sie, wenn Sie
meinen Prozess von
Anfang bis Ende sehen , dazu inspirieren
wird Ihre eigenen Seiten
zu erstellen und Ihnen diese
unglaublich nützliche Angewohnheit zu geben. Wenn es eine Sache gibt,
an die du dich nach diesem Kurs erinnern wirst, dann hoffe
ich, dass es „Fab ist ein
großartiger Lehrer“ sein wird .
Nein, ich mache Witze. Ich hoffe, dass ein Gedanke lautet : „Ich tue, was ich kann
und das ist genug.“ Sie fügen Ihrem Skizzenjournal
hinzu, was Sie können und selbst wenn es ein
Jahr dauert, einen Bogen
fertigzustellen, werden Sie am Ende froh sein, ihn zu haben. Nun, das übliche Zeug. Vergiss nicht, mir zu folgen. Ich bin großartig, blah blah
blah und ich liebe es, dich
bei mir zu haben. Folge mir auf Instagram
für eine tägliche Dosis von mir. Es ist kostenlos. Teile deine Fortschritte mit mir und den anderen. Warte nicht, bis die
Seite fertig ist. Lass mich nicht hinter dir her sein. Du kannst mich jederzeit über
Diskussionsforen erreichen und
auch eine Bewertung hinterlassen. Eine Bewertung zu hinterlassen
ist das Beste, was Sie für einen Lehrer tun können. Keine Blumen kaufen, keine Äpfel
mitbringen, eine Bewertung
hinterlassen. Wie immer vielen Dank, dass
Sie sich mir
auf dieser Folie angeschlossen haben. Sie hat mir
sehr gut gefallen. Wir sehen uns beim nächsten. Tschüss. Jeff,
willst du Tschüss sagen? Nein. Komm schon. Er ist verärgert, weil ich ihn nicht in alle
Coffeeshops
mitgenommen habe. Ich habe dir gesagt warum. Es ist Zeit, dass wir das
besprechen. Du sprichst es immer an. Nein, ich werde mich nicht streiten. Ich sage es nur. Was? Nein, ich schäme mich nicht für dich. Ich rede immer von dir. Die Leute lieben dich. Abschlussvideo, nimm eins. Jack konjugiert
eines dieser Dinge. Ich würde das wirklich gerne machen, vor der Kamera
auswählen. Sie benötigen ein Skizzenbuch, einen Bleistift, Radiergummi, einen Wasserlack. Ich weiß nicht, was
Wasserpolitur ist. Dies ist der erste Satz. Jack, ich bleibe beim
ersten Satz hängen. Hast du jemals darüber nachgedacht? Haben Sie sich jemals gefragt,
was ein gutes Aussehen ausmacht? Gut zu gehen. Gut, dorthin zu gehen. Fast interessantes, attraktives
Skizzentagebuch-Skript. Drehbuch. Drehbuch. Vielleicht wollte ich sagen Split,
Sketch Journal Spread. Viele Geräusche im Skript des
Sketch Journals. Okay, nehmen wir uns noch einmal Zeit. Skizzieren Sie eine Tagebuchhandlung. Fast. Ich habe sowohl für Marken als
auch für Einzelpersonen gemalt. Aber vor zwei Jahren begann die
Pandemie und
alles lief auf Hochtouren. Das ist ein Spread
, weil wir ihn verbreiten. Verteilen. Das ist eine Seite. Verteilen. Erkläre jede kreative
Entscheidung auf dem Weg dorthin. Vielleicht. Das ist richtig, aber vielleicht sollte ich das
mit mehr Selbstvertrauen sagen. Schauen wir uns das jetzt kurz an. Das ist wie ein Zungenverdreher. Meine Liste. Lass uns einen kurzen Blick darauf werfen. Lass uns einen kurzen Blick darauf werfen. Kamera eins nimmt auf, kann sich
aber nicht auf mich konzentrieren. Komm schon, tu mir das nicht an. Ich bin hier. Von Angesicht zu Angesicht. Schau, ich bin es immer noch. Ich setze nur das Glas auf. Meine Kamera verwirrt mich
, wenn ich die Brille aufsetze. Es konzentriert sich auf meinen Kopf. Jetzt. Was machst du? Konzentriere dich nicht auf mich. Nicht an der Wand. Vollidiot. Meine Frau macht leckere
Zimtschnecken, die Sie probieren sollten. Lass uns unseren Hoodie anziehen. Der Hoodie. Lass
uns klatschen. Klatsch klatschen. Solltest du dich entscheiden, es zu akzeptieren? Die Kamera. Solltest du dich entscheiden, es zu akzeptieren? Mal sehen, ob ich das
schaffen werde. Wir haben
in fünf Minuten einen Satz durchgemacht . Wirklich gut. Das war knapp. Stimmt's, Jack? Ich glaube, ich habe es auf
meinem Instagram-Account gemacht. Nicht rein, nein. Das ist es.