Aquarell Venedig: Malen Wasser und Gebäude: Licht, Spiegelung und Atmosphäre

1. INTRO Venedig: Hallo und willkommen. In diesem Kurs lernst du, wie man eine leuchtende venezianische Szene mit Aquarell malt , wobei der Schwerpunkt auf Lichtreflexion und ausdrucksstarken Markierungen Wir beginnen mit einem lockeren Himmel bauen die Gebäude, Reflexionen und das Wasser mit Hilfe von mehrschichtigen Techniken nach und nach wieder Reflexionen und das Wasser mit Hilfe von mehrschichtigen Techniken nach und Sie lernen, wie Sie mithilfe von Tonwerten Tiefe und Entfernung erzeugen, wie Sie Kanten weicher machen, um einen atmosphärischen Effekt zu erzielen, und wie Komplementärfarben dem Wasser Energie und Bewegung verleihen können Energie und Bewegung verleihen Und natürlich wäre Venedig ohne eine Gondel und einige Anlegebecken nicht eine Gondel und Und wir werden auch nach Möglichkeiten suchen, mit Aquarellstift und Schleifpapier Textur einzuführen mit Aquarellstift und Schleifpapier Textur Venedig und Aquarell. Was für eine perfekte Ehe. Das wird eine Menge Spaß machen. Es ist für alle Niveaus geeignet, auch für Anfänger, weil ich Sie bei jedem Schritt begleiten werde. Und ich werde alle Techniken, Tipps und Tricks teilen, die ich in meiner eigenen beruflichen Arbeit verwende. Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich bin ein professioneller Künstler, Autor und Tutor. Im Laufe der Jahre habe ich viele Werke auf der ganzen Welt verkauft und Hunderten von Menschen geholfen, mehr über Aquarell zu lernen Sie können Beispiele meiner Arbeit auf meiner Website sehen. Mein Stil ist eher impressionistisch und zeitgenössisch als fotorealistisch Ich erforsche gerne lockere Herangehensweisen, die die Farbe, das Licht und die Essenz meiner Motive hervorheben Licht und die Essenz meiner Ich habe versucht, dies in all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , zu replizieren all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , Ich würde gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochladen kannst die Registerkarte Projekt und Ressourcen Ich gebe dir ein persönliches Feedback dazu und du kannst dir die Kunstwerke anderer Schüler ansehen und deren Unterstützung erhalten. Am Ende des Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben, wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben auf das du sehr stolz sein kannst. Lassen Sie uns also mit unseren Pinseln herumschnüffeln und mit dem Malen weitermachen 2. Materialien und Zusammensetzung. Den Himmel mit der Nass-in-Nass Technik malen: Für diesen Kurs verwende ich die Farben und Materialien , die ich verwende, aber du kannst gerne alle verwenden, die du Für viele weitere nützliche Informationen über Pinsel, Papier und andere Kunstmaterialien. Schauen Sie sich das Dokument an, das ich dem Bereich Projekt und Ressourcen hinzugefügt habe . Sie werden das sehr hilfreich finden. Das Referenzfoto enthält eine enorme Menge an Details, aber das Schöne an der künstlerischen Freiheit ist, dass wir uns nicht sklavisch daran halten müssen. Jetzt können Sie sehen, dass ich die Zeichnung sehr einfach gehalten habe, mit minimalen Details, sodass wir ein schönes, lockeres Bild mit freiem Fluss erhalten lockeres Bild mit freiem Fluss Und ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich habe viele Details herausgeschnitten und versucht, ein Gemälde zu kreieren, das mehr auf der Essenz, der Stimmung und dem Glamour dieser fantastischen goldenen Stadt basiert Stimmung und dem Glamour dieser fantastischen goldenen Ich werde damit beginnen , den Himmel zu malen, und ich werde die Nass-in-Nass-Technik verwenden der Nass-in-Nass-Technik wird einfach feuchte Farbe auf nasses oder noch nasses Papier oder noch aufgetragen und in der Nasswäsche verteilt. Dies führt zu einem schönen diffusen Effekt mit weichen Kanten. Da sich die Farbe mit der Feuchtigkeit des Papiers vermischt, wird die Farbe verdünnt und der Ton ist blasser Wie Sie sehen können, habe ich das Papier mit klarem Wasser vorbenetzt und dann mit einem großen Pinsel, solange das Papier noch feucht ist , ein wenig Himmelblau Die Konsistenz meiner Farbe ist ungefähr wie Tee oder Milch In den Gebäuden und im Wasser wird es viel Farbe geben . Um die Komposition ausgewogen zu gestalten und sie nicht zu sehr aufzudrängen, möchte ich nicht, dass der Himmel sehr farbenfroh ist Ich werde es ziemlich blass halten. Das Auge des Betrachters braucht immer einen Ort, an dem er sich ausruhen kann. Wenn der Himmel also sehr blass und unbedeutend bleibt, bleibt der Fokus auf den Gebäuden und dem Wasser, wo es sein sollte Ich habe dem himmelblauen Himmel gerade ein bisschen Kobaltblau hinzugefügt . Nicht viel, nur ein paar kleine Details, um die Farbe zu variieren. Und ich habe das Blau in etwa zwei Dritteln des Himmels verwendet . Und jetzt bin ich auf hellgelb umgestiegen. Ich benutze Daniel Smiths hübsches gelbes Licht und auch ein bisschen Windsor Newton RinocoDonGld, um Und ich lasse diese gelbgoldene Farbe entlang des Horizonts etwas dunkler und blasser, wenn sie sich dem Blau zuwendet weil ich nicht wirklich möchte, dass sich diese beiden Farben, Blau und Gelb, vermischen entlang des Horizonts etwas dunkler und blasser, wenn sie sich dem Blau zuwendet, weil ich nicht wirklich möchte, dass sich diese beiden Farben, Blau und Gelb, vermischen . Andernfalls nehme ich eine grüne Farbe. bin ich jetzt fast weiß geworden Im oberen Drittel der Zeitung bin ich jetzt fast weiß geworden. Außerdem sollte der Bereich rund um die rechte Seite der Basilika sehr blass, fast weiß sein, weil ich möchte, dass der helle Kontrast den dunkleren Tönen der Basilika selbst entsteht. Es spielt keine Rolle, ob du über einige der Gebäude mit dieser hellgelben Farbe gehst , weil sie später dunkler werden. Macht ein kleines bisschen verbrannte Siena zu meinem durchsichtigen Orange, und ich streichle das einfach über dem Horizont um diesen speziellen Bereich aufzuwärmen und ihm mehr Glanz zu verleihen Und tatsächlich habe ich der Mischung nur ein bisschen mehr Quin-Gold hinzugefügt , um sie noch wärmer zu machen Mein Papier ist immer noch ziemlich nass, sodass diese weichen Farbmischungen immer noch diese weichen Farbmischungen in die darunter liegende Wäsche gelangen. Es ist extrem wichtig, den Himmel so schnell wie möglich zu malen. Wenn du weiter Farbe oder Wasser hinzufügst , wenn das Papier anfängt zu trocknen, wird es überbeansprucht und es kann sein unerwünschter Blumenkohl darin erscheint sich die Farben etwas mehr vermischen, schütteln Sie es einfach gut durch, wie ich es hier mache , und legen Sie es dann ab und lassen Sie es trocknen 3. Malen Sie die Gebäude und Spiegelungen im Wasser; verwenden Sie Ton- / Klang- / klanglich / tonal zur Darstellung der Entfernung: In den Gebäuden verwende ich drei Farben: mein Hellgelb, mein Quin-Gold und etwas transparentes Orange, gemischt mit etwas Birth-Sienna Ich benetze das gesamte Gebäude vorher mit sauberem Wasser, aber ich benetze es nicht so stark wie den Himmel, also ist es wirklich feucht, naß Und das liegt daran, dass ich zwar gewisse Definition zwischen den verschiedenen Gebäuden haben möchte, aber ich möchte auch nicht, dass es wie ein Malbuch für Kinder aussieht , das wir gerade für jedes einzelne ausgefüllt haben Und ich mache mir nicht allzu viel Mühe, jede einzelne Form zu benetzen, also haben die Kuppeln an der Spitze der Basilika oder irgendwelche Schornsteintöpfe sie trocken gelassen Ich habe jedoch die Gebäude der Basilika etwas stärker benetzt als die Gebäude , der Basilika etwas stärker benetzt als die Gebäude die uns am nächsten sind, denn wenn wir in diesen Bereich kommen, möchte ich, dass sich die Farbe verdünnt Ich möchte, dass es blasser wird , weil sie sich in der Ferne zurückziehen Und die Tonwerte aller weiter entfernten Objekte sind immer viel schwächer und Ich habe auf der rechten Seite der Gebäude angefangen und verwende meine dunkelste Farbe Das ist das durchsichtige Orange gemischt mit etwas verbrannter Siena Im Gegensatz zum Himmel , für den wir ein ziemlich glattes und weiches Aussehen haben wollten, handelt es sich um bröckelnde alte Gebäude, und es spielt also keine Rolle, ob Sie Farbflecken bekommen , die an einer Stelle etwas dunkler sind als an einer anderen, das hilft tatsächlich dabei, die alte Textur zu vermitteln Und mach dir keine Gedanken darüber, die Teile der Gebäude zu streichen, die im Schatten liegen, denn das werden wir zu einem späteren Zeitpunkt tun Aquarelle entstehen oft durch Malen in mehreren Schichten. Sobald diese Schicht getrocknet ist, gehen wir wieder hinein und machen dann diese Schatten Aber vorerst habe ich meine Farbe auf Quin-Gold umgestellt, diese schöne helle, leuchtende Goldfarbe Und ich lasse das in den Bertsienna-Mix einfließen , den ich gerade gemacht habe So hast du einen schönen Übergang von einem zum anderen. Das Papier ist immer noch ziemlich feucht und so habe ich an dieser Stelle nicht allzu viele harte Kanten. Ich streichle auch ein bisschen hellgelb an den Vorderkanten dieser Gebäude in der Mitte Immer noch mit einem Hauch von Bertsienna-Mischung hier und da, damit sie mit dem Rest der Gebäude Schritt halten Obwohl ich für diese mittleren Gebäude das Hellgelb verwendet habe , finde ich, dass der Ton immer noch ein bisschen stark ist Also habe ich ein Stück Papiertuch zu einer Spitze gedreht, und ich streiche damit einfach die linke Seite jedes dieser Gebäude entlang, nur um den Ton aufzuhellen , wenn sie sich immer weiter in die Ferne bewegen Ich kann das tun, weil das Papier immer noch feucht ist, sodass sich die Farbe leicht von der Oberfläche lösen Es ist wirklich ein bisschen wie Bildhauerei. Manchmal denke ich, dass es genauso wichtig ist zu wissen , wann man Farbe abhebt, wie Farbe aufzutragen Um die Gebäude der Basilika , die am weitesten in der Ferne liegen, zu streichen , verwende ich für den Großteil der Gegend meine hellsten Töne mit einem Hauch von verbrannter Siena hier Ich tupfe nur ein bisschen von der Farbe ab , die um den Kopf der Gondelia herum ist, weil ich möchte , dass sie wirklich hervorsticht. Ich möchte, dass sein Kopf wirklich hervorsticht , wenn ich Und damit das passiert, der Bereich auf dem Papier muss der Bereich auf dem Papier um seinen Kopf herum viel, viel blasser sein Ich habe meiner Burtsiena-Mischung auch etwas mehr Wasser hinzugefügt meiner Burtsiena-Mischung Und wie du weißt, trocknet Aquarell immer etwa 20 bis 30% leichter als beim ersten Auftragen Diese Farben, die ich jetzt auftrage, werden also blasser, viel heller sein, wenn sie irgendwann trocknen Jetzt, während ich die Basilika bemalt habe, beginnt das Papier offensichtlich mehr zu trocknen, und diese Gebäude auf der rechten Seite sind immer noch ein bisschen feucht, aber nicht sehr Also werde ich ein bisschen Farbe hinzufügen, dieselben Farben, die ich in einigen Bereichen, in denen sie im Schatten liegen, übertrieben verwendet habe . Sie müssen nicht immer eine dunklere Farbe verwenden, um die Schatten oder die dunkleren Töne zu malen. Wenn Sie mit derselben Farbe übermalen, wenn Sie viele Schichten derselben Farbe glasieren, wird die Form, die Sie malen mit jeder Schicht dunkler und dunkler Und wie ich schon sagte, werde ich warten, bis das alles vollständig getrocknet ist, bevor ich später die wirklich dunklen Schatten hinzufüge Ich bin auf einen kleineren Pinsel mit einer wirklich guten Spitze umgestiegen , um die Kuppeln zu malen, die kleineren Formen mit den Kreuzen und anderen Bildnissen darauf. Ich möchte, dass der Ton auf der rechten Seite jeder Kuppel etwas dunkler der rechten Seite ist, weil sie vom Licht weg zeigen, und dann auf der linken Seite, wo sie dem Licht zugewandt sind , natürlich heller wo sie dem Licht zugewandt sind Und direkt an der Spitze jeder Kuppel gibt es einige sehr kleine Fenster. Also werde ich versuchen, sie unbemalt zu lassen, damit der Himmel, den wir zuvor gemalt haben, durchscheinen Aber mach dir keine Sorgen, wenn du sie übermalst denn wir können später immer noch ein bisschen weiße Farbe hinzufügen , bevor das Bild komplett fertig ist Und um es einfacher zu machen, diese wirklich winzigen Formen zu malen, habe ich mein Bild auf den Kopf gestellt , damit ich leichter an sie herankommen kann Nun, das war alles ein bisschen fummelig, aber ich bin jetzt wieder auf dem richtigen Weg, und ich werde diese Gebäude einfach fertigstellen , indem einige sehr abstrakte Formen entlang des Horizonts male Ich möchte nicht zu eindeutig sein. Und ich verwende hauptsächlich Königengold und ein bisschen Bertsiena-Mischung am Boden Während wir all diese schönen Farben noch in unserer Palette haben, werden wir jetzt die Reflexionen der Gebäude im Wasser malen die Reflexionen der Gebäude im Wasser Es gibt viele verschiedene Möglichkeiten , Reflexionen im Wasser zu malen, da es sich dabei um einen schnell rauschenden Bach, einen ruhigen See, einen tobenden Sturm oder einfach nur um eine flache Pfütze handeln kann ruhigen See, einen tobenden Sturm oder einfach nur um eine flache Neben den Objekten, die es umgeben, reflektiert Wasser auch die Farbe des Himmels darüber, Wolken oder Sonnenuntergänge und alle Objekte darunter, Mineralien, Schlamm, Kieselsteine und mikroskopisches Leben auf mikroskopisches Im Gegensatz zu einem Schatten erscheint eine Reflexion immer direkt unter dem, was sich darüber befindet Reflexionen befinden sich nicht wirklich im Wasser, sondern auf seiner Oberfläche. Die Reflexion wackelt also der Bewegung des Wassers folgt In der Regel putzt man zunächst mit waagerechten mit der Wasseroberfläche Strichen mit der Wasseroberfläche, bis ein glatter Untergrund entsteht Und dann verwenden Sie Farben, die weicher und etwas verdünnter, matter sind als das, was sich auf dem reflektierten Objekt befindet, und malen Sie vertikale und horizontale Pinselstriche, malen Sie vertikale und horizontale Pinselstriche um die Formen im Wasser widerzuspiegeln Lassen Sie für noch mehr Realismus kleine Lücken frei oder verwenden Sie einen trockenen Pinsel, um schimmernde Effekte oder subtile Glanzlichter zu erzielen , und legen Sie dann vorsichtig horizontale Striche mit helleren oder dunkleren Farbtönen auf, wo Sie Wellen oder Bewegungen und Licht auf der Wasseroberfläche darstellen müssen Bewegungen und Licht Und wie Sie sehen können, habe ich die gesamte Wasserfläche vorher nass gemacht und angefangen mit horizontalen Strichen, also den Farben, die sich über dem Wasser in den Gebäuden befinden, einzuziehen mit der hellsten Farbe angefangen, dem Hellgelb, und jetzt fange ich an etwas Quin-Gold und meinen Bertsiena-Mix hinzuzugeben Ich sollte erwähnen, dass ich auch eine kleine Metalldose unter die Oberseite meines Malbretts gestellt eine kleine Metalldose unter die Oberseite meines Malbretts Es ist etwa einen halben Zoll tief, und das bedeutet, dass das Papier leicht nach unten geneigt wird. Dadurch wird die Farbe angeregt, Dadurch wird die Farbe angeregt auch beim Malen nach unten zu fließen. Ich verwende dieselben Farben , die wir für die Gebäude verwenden und versuche, sie spiegelbildlich von dem zu platzieren , was darüber ist Wenn das Wasser absolut still wäre, würden wir fast ein identisches Bild im Wasser bekommen wie das , was sich darüber befindet. Aber in unserem Fall bewegt sich das Wasser. Wir haben Gondeln, die auf und ab fahren und vielleicht eine leichte Brise, also müssen wir sie nicht als exakte Nachbildung einsetzen, sondern nur als Hinweis auf die Farben, die oben in den Gebäuden an der richtigen Stelle darunter sind Deshalb lasse ich Sie jetzt das Video ansehen, während ich die restlichen Reflexionen einmale die restlichen Reflexionen einmale bevor wir zur nächsten Phase übergehen 4. Zweite Ebene für Gebäude für Strukturen; Nass-auf-Trocken-Technik; Mischen und Weichen einer harten Kantentechnologie: Ich habe meiner Mischung aus Burg-Sienna und Orange, mit der ich die erste Schicht gestrichen habe, einen Hauch von verbranntem Umbra und einen Hauch Ultramarin hinzugefügt Burg-Sienna und Orange, mit der ich die erste Schicht gestrichen habe, einen Hauch von verbranntem Umbra und einen Hauch Ultramarin Orange Und ich verwende diesen dunkleren Ton, um die rechte Seite der Gebäude der Basilika zu schattieren die rechte Seite der Gebäude der Basilika Schattierung gibt nicht nur an, woher das Licht kommt, nämlich von links, sondern trägt auch dazu bei, Diese Schattierung gibt nicht nur an, woher das Licht kommt, nämlich von links, sondern trägt auch dazu bei, einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu vermitteln, insbesondere bei Im Gegensatz zu den vorherigen Abschnitten arbeite ich jetzt nass auf trocken, habe das Papier aber vorher nicht vornass gemacht der Nassauf-Trocken-Technik wird einfach nasse Farbe auf trockenes Papier aufgetragen. Sie ermöglicht mehr Kontrolle, kräftigere Farben und scharfe, harte Kanten an den Stellen, an denen die Farbe endet Die Farbe kommt nur dahin , wo der Pinsel sie hinträgt. Diese Technik erzeugt zwar harte Kanten, Sie können die sogenannte Mischtechnik verwenden , um sie bei Bedarf weicher zu machen Um eine harte Kante zu verblenden und weicher zu machen, müssen Sie die Farbe mit einem sauberen, feuchten Pinsel von der harten Kante wegziehen und sanft mischen bis die Farbe im Weiß des Papiers oder der darunter liegenden Schicht verschwindet Weiß des Papiers oder der darunter liegenden Schicht verschwindet , bis die Farbe im Weiß des Papiers oder der darunter liegenden Schicht verschwindet. Möglicherweise müssen Sie Ihren Pinsel reinigen und trocknen und den Vorgang mehrmals wiederholen , um eine allmähliche Farbabstufung zu erzielen, bis sie im allmähliche Farbabstufung zu erzielen, Nichts verschwindet Es mag nach einer ziemlich einfachen Technik klingen, aber in der Tat ist es ziemlich schwierig, sie zu Üben Sie es also , denn es wird für all Ihre Bilder einen großen Unterschied machen . Wie Sie sehen können, arbeite ich weiterhin mit nasser Farbe auf trockenem Papier und wische und wische mit dem Pinsel herum, bis diese alte Textur entsteht, die bröckelige diese alte Textur entsteht Es ist eine wirklich tolle Übung bisschen lockerer zu werden und nicht zu ordentlich zu Ich arbeite mich von links nach rechts durch alle Gebäude und füge, wo nötig, dunklere Schatten hinzu Die Seite dieses mittleren Gebäudes hier ist weit vom Licht entfernt, und deshalb muss diese viel dunklere Schattierung darauf aufgetragen werden Ich habe es sogar ein bisschen dicker ich die Schattierung auf der Basilika gemalt habe Also habe ich etwas mehr Farbe hinzugefügt, um die Intensität zu verringern, denn je näher wir der Vorderseite des Gemäldes kommen, desto dunkler die Intensität zu verringern, denn je näher wir der Vorderseite des Gemäldes kommen , desto werden diese dunklen Schatten Und genau wie beim Malen der ersten Ebene können Sie hier und da in den Bereichen, die Sie malen, ein wenig zusätzliche Farbe hinzufügen , sodass in einem Bereich nicht alles gleich aussieht , und Sie haben diesen Nur zur Erinnerung, wir malen keine brandneue Wohnsiedlung Diese Gebäude gibt es schon seit Jahrhunderten. Ein paar verschrobene oder verschmierte Spuren werden ihren Charme also nur noch verstärken Ich lasse Sie jetzt das Video ansehen, während ich den Rest dieser schattierten Bereiche male, und dann steige ich wieder ein, wenn es an der Zeit ist, den Reflexionen etwas Dunkles hinzuzufügen M m Um die Reflexionen im Wasser dieser dunkleren Bereiche, die ich gerade gemalt habe, hinzuzufügen Wasser dieser dunkleren Bereiche, die ich gerade gemalt habe, , muss ich zunächst den Wasserbereich, in dem ich sie platzieren werde, vorfeuchten den Wasserbereich, in dem ich sie platzieren werde, vorfeuchten Wir müssen das sehr vorsichtig mit einem weichen Pinsel machen , damit Sie die darunter liegende Farbe nicht stören Und dann beladen Sie Ihren Pinsel mit der dunklen Schattenfarbe und lassen Sie ihn mit wackeligen Linien und wackeligen Strichen in das Wasser darunter fallen Und genau wie beim Malen der ersten Reflexionsschicht im Wasser kann es hilfreich sein, das Papier leicht nach unten zu neigen die Farbe nach unten fließt Und nur eine weitere sanfte Erinnerung daran, dass Reflexionen stärker sind, wenn sie der Quelle am nächsten sind, und dass sie schwächer werden, wenn sie sich von ihr entfernen. Ich füge in diesem speziellen Bereich nicht zu viel Schatten hinzu, weil ich im nächsten Abschnitt mehr Schatten in Pools und anderen Formen hinzufügen werde mehr Schatten in Pools und anderen Formen 5. Malen Sie das Wasser blau-türkis; verwenden Sie Komplementärfarben für dynamischen Kontrast und Energie: Ich habe bisher viel gelbe und orange Farben in unserem Bild verwendet Für den nächsten Abschnitt werde ich also die Vorteile von Komplementärfarben nutzen. Sie können am Farbrad erkennen, dass die Komplementärfarbe oder die entgegengesetzte Farbe von Gelb und Orange Blau ist. Durch die Platzierung von Komplementärfarben nahe beieinander haben sie eine starke Wirkung, sich gegenseitig intensiver und lebendiger machen. Deshalb werde ich jetzt ein paar starke Blautöne verwenden , um dem Bild Kontrast, Lebendigkeit und Energie zu Ich benetze den gesamten Wasserbereich erneut, sehr sanft mit einem weichen Pinsel, damit ich die darunter liegende Farbe nicht störe Ich streichle zuerst das Himmelblau hinein. Das ist die hellste meiner blauen Farben, und auch hier verwende ich horizontale Striche, um diese Wellen im Wasser darzustellen Denken Sie daran, als wir den Himmel gemalt haben, haben wir einen kleinen Bereich rechts von der Basilika hinterlassen, fast unbemalt, fast unbemalt, Und dieser blasse Himmel wird sich im Wasser unter der Gondel widerspiegeln Wenn wir die Gondel im nächsten Abschnitt malen, der sehr , sehr dunkel sein wird, werden wir in der Tat eine echte Wirkung in diesem Bereich erzielen , der den Blick des Betrachters in den Mittelpunkt des Interesses lenken wird des Beachten Sie also, dass ich, obwohl ich etwas von der blau-himmelblauen Farbe in die orangen und gelben Bereiche des Wassers und ein wenig in den weißen Bereich aufnehme etwas von der blau-himmelblauen Farbe in die orangen und gelben Bereiche des Wassers und ein wenig in den weißen Bereich aufnehme die orangen und gelben Bereiche des , den größten Teil davon unbeachtet lasse Um dem Wasser mehr Tiefe und blaue Farbe zu verleihen, streiche ich etwas Kobaltblau hinein Wie zuvor verwende ich horizontale Striche, um die Wellen im Wasser anzuzeigen Und ich achte darauf, dass zwischen den kobaltfarbenen Strichen etwas vom Himmelblau übrig zwischen den kobaltfarbenen Strichen etwas vom Himmelblau Und um diesem Teil des Wassers noch mehr Wirkung zu verleihen, streichle ich jetzt Die türkisfarbene Farbe , die ich von der SAA verwende , ist eine sehr kräftige, satte, lebendige Farbe, sodass man nicht viel davon braucht, um eine Wirkung zu erzielen Wenn du die Farben etwas mehr mischen möchtest, anstatt das Papier rundum zu schütteln wie wir es getan haben, damit der Himmel einen sehr weichen, gleichmäßigen Übergang bekommt , kannst du dein Papier einfach von links nach rechts, von einer Seite zur anderen schütteln , damit die Farbe von einer Seite des Gemäldes zur anderen fließt. Und dann ist die letzte Farbe , die ich hier hinzufügen werde, um noch mehr Tiefe zu erzeugen, etwas Indigo Das ist eine sehr starke blauschwarze Farbe. Also nochmal, du brauchst nicht viel davon, ein paar kleine Handgriffe hier und da, besonders am unteren Rand des Gemäldes. A. Von links nach rechts und dann trocknen lassen. 6. Mischen Sie eine schwarze Farbe für die Gondel und die Ankerstangen; verwenden Sie schwarzen Aquarellfarbe und Sandpapier, um Details hinzuzufügen.: Um einige Details an den Gebäuden hervorzuheben, verwende ich Meins wurde von Derwent hergestellt. Es ist der Ink Tense Bereich. Sie können wirklich jeden Aquarellstift verwenden, aber der Bereich mit der Tintenstärke ist sehr pigmentintensiv Sie haben keinen Aquarellstift, Sie könnten natürlich etwas schwarze Farbe mit einem Pinsel mit sehr feiner Spitze verwenden. Aber das sind so kleine Formen, wäre ziemlich knifflig, also ist es für mich viel schneller, diese Methode anzuwenden Sie können den Stift trocknen lassen, wie ich es hier mache, und später können Sie die kleinen schwarzen Punkte einfach mit einem feuchten Pinsel benetzen , um die Farbe ein wenig zu verwischen, sie ein bisschen natürlicher aussehen zu lassen, und genau das werde ich tun Oder Sie können den Stift in etwas Wasser tauchen In diesem Fall erhalten Sie intensivere Farbe auf dem Bild Ich bin bei diesen Strichen nicht zu spezifisch oder präzise Wie ich schon sagte, wir wollen nicht, dass es wie ein Malbuch für Kinder aussieht. Und wenn Sie diese Technik noch nicht angewendet haben, ist es vielleicht eine gute Idee, sie auf einem Stück Altpapier auszuprobieren , und dann können Sie die Intensität der Farbe in dem Stift testen , den Sie haben Genauso wie über die Fenster, Türen und unter die Dachziegel zu gehen Türen und unter die Dachziegel Ich füge hier und da auch ein paar kleine Punkte und Striche Es könnte Risse im Gebäude oder ähnliche Spuren geben Trotzdem sollten Sie es auch nicht übertreiben, da diese Gebäude weiter von unserer Gondel entfernt sind , die wir noch streichen müssen, sodass wir nicht möchten, dass die Details zu stark hervorstechen M Ich wechsle zu einem kleinen Pinsel, der eine sehr feine Spitze hat, und ich kann jetzt reingehen und einfach einige dieser Formen mit dem Ende etwas befeuchten einige dieser Formen mit dem Ende Ich male nicht wirklich die gesamte Form neu . Ich berühre es nur, sodass ein Teil der Farbe etwas weiter Es dunkelt auch mit der Farbe nach, wie Sie sehen können. Und ich benetze nicht jede einzelne Form. Wir bekommen also ein bisschen mehr klangliche Abwechslung. Wir haben also einige ziemlich schwarze Bereiche in diesen kleinen Formen und auch einige mittel- und hellgraue Töne Um das kleine Boot in der Ferne zu malen, habe ich ein kräftiges Schwarz mit verbranntem Holz und Ultramarin gemischt und ein wenig Schwarz direkt aus der Röhre gemischt, um es weiter abzudunkeln Ich würde nicht einfach Schwarz alleine direkt aus der Tube verwenden , weil es dazu neigt zu trocknen es also mit Ihrem stärksten Braun und Ihrem stärksten Blau mischen , erhalten Sie ein viel lebendigeres Schwarz. Der Grund dafür, dass wir diese kleine dunkle Form in der Ferne haben , ist, dass wir Auge des Betrachters im Inneren des Gemäldes behalten wollen. Und wenn man sich die Gondel selbst anschaut , dann segelt sie aus dem Bild Wenn diese dunkle Form also weiter in die Ferne gerückt wird, wirkt sie quasi wie ein Haltepunkt und lenkt das Auge des Betrachters wieder in den Mittelpunkt diese dunkle Form also weiter in die Ferne gerückt wird, wirkt sie quasi wie ein Haltepunkt und Auge des Betrachters wieder in den Mittelpunkt Ich male ein paar kleine horizontale Linien ins Wasser als Spiegelungen des Mannes, der das Boot fährt, und des Bootes selbst. Denken Sie auch hier daran , die Reflexionen am Boden weich zu halten. Jetzt verwende ich dieselbe schwarze Mischung und male die Gondel und die Figuren , die sich darin befinden Dies ist der Bereich höchsten interessanten Kontrast auf dem Gemälde, weil Sie diese wirklich starke dunkelschwarze Farbe im Vergleich zum hellsten Licht im Bild haben diese wirklich starke dunkelschwarze Farbe Vergleich zum hellsten Licht im Das Auge des Betrachters wird also ganz natürlich darauf gelenkt. Und hier gibt es einige knifflige kleine Formen zum Malen. Also nimm dir Zeit. Beeile dich nicht. Wenn du irgendwo schwarze Kleckse oder Flecken hast, ist es ziemlich schwierig, die wirklich dunkle Farbe zu entfernen, wenn sie einmal aufgetragen ist Nehmen Sie sich also Zeit und bringen Sie diese kleinen Formen mit einem kleinen spitzen Pinsel an ihren Platz Wenn es Ihnen etwas zu knifflig ist, diese kleinen Formen mit dem Pinsel zu malen , können Sie natürlich wieder Ihren schwarzen Aquarellstift verwenden Ihren schwarzen Aquarellstift Wenn Sie ihn zuerst in Wasser tauchen, erhalten Sie damit eine viel kräftigere schwarze Farbe Und das könnte eine wirklich nützliche Technik sein, um die Anlegestange zu bemalen , die der Gondoliere hält. Es ist wirklich wichtig, die Köpfe der Leute ziemlich klein zu die Köpfe der Leute ziemlich klein Es kann sogar ein Gemälde ruinieren , wenn die Köpfe zu groß sind Und wenn Sie rund um die Gondel arbeiten, scheuen Sie sich nicht, ein paar kleine weiße Zwischenräume zu hinterlassen, weiße Formen hier und da, wo das Licht auf einige Gegenstände im Boot fällt einige Gegenstände im Ich werde auch versuchen, ein sehr dünnes Stück unbemaltes Papier am Rand der Gondel zu hinterlassen ein sehr dünnes Stück unbemaltes Papier am Rand der unbemaltes Papier am Rand der Und wieder sind wir dabei, die Spiegelungen im Wasser zu malen kommen also vom Boot selbst herunter und verwenden horizontale Pinselstriche, wie wir es zuvor getan haben, wackelige Zick-Zack-Bewegungen, um die Wellen im Wasser nachzuahmen, während sich das das Wasser bewegt Mir ist gerade aufgefallen, dass ich vergessen habe, die Anlegestange zu bemalen, die der Gondoliere hält Also füge ich das ganz schnell ein, damit ich auch die Reflexionen von dem Objekt machen kann Ich habe mein Schwarz verwässert, sodass es eher ein blasses Grau ist, und füge jetzt einige Reflexionen direkt unter einigen der schwarzen Markierungen hinzu , die wir zuvor mit dem Aquarellstift gemacht haben . Dies gilt insbesondere für die Kanten der Gebäude, gilt insbesondere für die Kanten der an denen sie dunkler sind , wenn sie ins Wasser fallen Und dann komme ich zurück zu meiner kräftigen schwarzen Mischung und füge einige Anlegestellen hinzu, die an den Wasserrändern neben den Gebäuden verstreut sind Wasserrändern neben den Gebäuden Du willst sie nicht wie eine Reihe von Streichhölzer***** oder Soldaten im Dienst machen Streichhölzer***** oder Soldaten Also variiere die Größe, variiere die Richtung. Manche sind vielleicht etwas schräg, manche gerade nach oben und gruppieren vielleicht ein oder zwei zusammen und haben dann eine Lücke Wenn Sie sich weiter entfernen, sollten Sie sie auch etwas kleiner machen, damit sie sich in der Ferne zurückziehen Und dann müssen wir natürlich ihre kleinen wackeligen Spiegelungen im Wasser hinzufügen ihre kleinen wackeligen Spiegelungen im Und nur ein kleiner Punkt, an den wir uns bezüglich der Spiegelung erinnern sollten. Wenn der Mast in eine Richtung geneigt ist, muss die Reflexion in die entgegengesetzte Richtung gehen , wenn sie herunterkommt Ich füge am Boden des Gebäudes und an der Stelle, an der sich die Anlegemasten befinden, einige dunkle Formen hinzu. Auch hier müssen Sie nicht zu präzise sein. Nur ein paar grobe schwarze Formen im Hintergrund, darauf hindeuten, dort vielleicht noch mehr Gondeln gemäht werden könnten Aber welche Form auch immer du malst, vergiss sie nicht, wir müssen auch ein gewisses Spiegelbild im Wasser darunter haben im Wasser Eine Eine nette kleine Technik , mit der Sie die Textur aller Gebäude verbessern können , besteht darin, ein wenig grobes Sandpapier über die Oberfläche zu reiben ein wenig grobes Sandpapier über die Oberfläche Das Schleifpapier fängt nur die kleinen Grübchen auf, die sich auf dem Aquarellpapier gebildet haben, sodass Sie diesen Streulichteffekt erzielen Wie bei den meisten dieser kleinen kniffligen Techniken ist es wahrscheinlich am besten, sie nicht zu oft zu verwenden, da sie sonst aussehen können Schließlich verwende ich eine weiße Gelnadel, um nur einige Markierungen an den Fenstern und Türen sowie an einigen Wänden Auch hier skizziere ich keine dieser Formen, sondern füge hier und da kleine Details hinzu, um der Struktur einige weiße Highlights zu verleihen Wie immer müssen wir, wann immer wir eine Farbe oder Form über dem Wasser haben , ein gewisses Maß an Spiegelung im Wasser selbst hinzufügen Also füge ich ein paar horizontale weiße Glanzlichter im Wasser hinzu , die als Reflexionen von den weißen Markierungen dienen , die ich gerade aufgetragen habe und auch von kleinen weißen Wellen im Wasser, die das Licht einfangen Ich füge auch ein paar weiße Highlights auf der GondezPole hinzu, wo sie das Licht einfängt Und ich werde am Ende des Gondoliers ein kleines Highlight hinzufügen , genau dort, wo er auch stolz darauf steht und das auch stolz darauf steht Und jetzt ist es an der Zeit , mit dem Fummeln aufzuhören, zu unterschreiben und das Bild als fertig zu bezeichnen Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild gefallen und Sie haben dabei einige Tipps und Techniken gelernt , die Sie in Ihre eigenen Bilder integrieren können in Ihre eigenen Bilder integrieren Und warum stecken Sie es nicht in eine Halterung und einen Rahmen und Sie werden erstaunt sein, wie gut es aussieht, wenn Sie das tun? Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, könnte er dich ermutigen, dir einige meiner anderen Videos anzusehen. Ich habe viele schöne Themen mit weiteren Tipps und Techniken, die Ihnen bei Ihrer eigenen aufregenden Kunstreise helfen sollen. Ich würde wirklich gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du in den Bereich „Dein Projekt“ hochladen kannst. Und wenn Sie sich einfach einen Moment Zeit nehmen könnten um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen, viel Spaß beim Malen. 7. SCHLUSSGEDANKEN: Gut gemacht, dass Sie unser wunderschönes Gemälde von Venedig im goldenen Sonnenlicht fertiggestellt haben. Wir haben einige verschiedene Techniken behandelt, wie Sie mir folgen. Anstatt die Referenzfotos einfach zu kopieren, haben wir sie lockerer und einfallsreicher verwendet. Verwenden Sie die Nass-in-Nass-Technik, bei Sie feuchte Farbe auf nasses Papier auftragen Wir haben die Nass-auf-Trocken-Technik verwendet, der feuchte Farbe auf trockenes Papier aufgetragen wurde. Und wir haben uns angeschaut, wie man Reflexionen im Wasser malt , die die Motive darüber widerspiegelten Kraft der Komplementärfarben, die wir nutzten, als wir die kräftigen Farben Gelb und Orange dem Blau gegenüberstellten die kräftigen Farben Gelb und Orange dem Blau gegenüberstellten , gab uns viel Energie und dynamischen Kontrast Und wir nutzten andere Werkzeuge wie den Aquarellstift, weiße Gelnadel und sogar ein bisschen Schleifpapier, um diese zusätzlichen Details hinzuzufügen Vergessen Sie jetzt nicht, Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochzuladen Ihr eigenes Bild über die Registerkarte Projekt und Nach all deiner harten Arbeit würde ich es wirklich gerne sehen und werde dir auf jeden Fall ein persönliches Feedback geben . Und wenn dir dieses Video gefallen hat, schau dir meine anderen Kurse auf Skillshare an, die voller weiterer Tipps und Techniken sind, die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen sollen die voller weiterer Tipps und Techniken sind , die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen Wenn du auf die Schaltfläche „Folgen“ klickst, kannst du mir folgen, und dann erfährst du als Erster , wenn du ein neues Video oder spannende Updates hochlädst ein neues Video oder spannende Updates Und wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Fröhliches Malen.