Aquarell-Mosaik-Abstrakte – Kreatives arbeiten mit Aquarellfarben und Abdrücken

1. Einführung: Abstrakte Kunst ist eine meiner eigenen Lieblingskunst zu kreieren. Ich liebe es, mit verschiedenen Vorräten, verschiedenen Medien zu experimentieren. Ich mag es, sie zu vermischen. Ich spiele gerne in Aquarellen. Ich mache gerne ein paar Markierungen. Ich bin Denise Love, und ich bin eine Künstlerin und Fotografin aus Atlanta, Georgia. Heute habe ich ein super lustiges Projekt, das ich weiß, dass du lieben wirst. Wir werden das erschaffen, was ich Mosaiken nenne, Aquarell-Mosaiken, Mixed-Media-Mosaiken. Sie können dies mit jeder Art von Kunsttechnik tun, die Sie ausprobieren möchten. Sie werden wirklich schön. Wir haben ein paar kleine, die wir erschaffen werden. Ich habe ein paar verschiedene Farben gemacht, nur um zu sehen was es ist, dass ich spielen wollte, wenn ich zu meinem großen Stück kam. Ich werde Ihnen die Vorräte zeigen, die ich benutze, die einfache Technik, die es ist, diese zu erstellen. Ich denke, wenn wir alle fertig sind, wirst du wirklich aufgeregt sein, vielleicht ein paar davon selbst zu erschaffen. Also lasst uns anfangen. 2. KURSPROJEKT: Ihr Klassenprojekt heute, ist es, ein paar dieser kleinen Mosaiken in Ihrem Skizzenbuch zu erstellen , so dass Sie herausfinden können, Ihre Farbpalette, und dann kommen Sie zurück und teilen Sie diese mit uns und kommen Sie zurück und teilen Sie das größere Stück beschlossen, zu schaffen, sobald Sie die Farben, die Sie geliebt haben, eingrenzen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie sich einfallen lassen. 3. Materialien ich im Kurs: Lassen Sie uns über die Vorräte sprechen, die wir in dieser Klasse verwenden werden. Ich habe unser Projekt hier sitzen. Ich habe die Vorräte sehr einfach und minimal gehalten. Ich arbeite in einem Skizzenbuch für eines der Projekte und das kann jedes Skizzenbuch sein, das Sie bevorzugen. Sein 110-Pfund Aquarellpapier ist das, was hier drin ist. Ich arbeite auch im Unterricht an einem 9 mal 12 Aquarell-Papierblock. Das ist eine akademische Note, also ist es ein geringeres graues Aquarell. Ich mag auch nur als Referenz, schöneres Arches Aquarellpapier und ich denke, es wäre Spaß, mit verschiedenen Arten von Papier zu experimentieren. Ich benutze Kaltpresse im Unterricht, das ist es, was ich am liebsten arbeite, aber ich habe auch eine heiße Presse, etwas grobes Getreide und eine kalte Presse in den Bögen. Wenn du eine Note in deinem Aquarellpapier aufziehen willst , benutze ich das oft. Sie können auch Strathmore Aquarellpapier verwenden und wieder verwende ich normalerweise 140-Pfund Aquarellpapier für dieses Projekt. Das Skizzenbuch ist 110, aber die Aquarell einzelnen Blätter sind 140. Wenn Sie dieses Gewicht verwenden, haben Sie in der Regel ein stabiles Stück Papier , um immer noch schön und flach zu sein, wenn Sie fertig sind, nicht zu schnallen. Ich benutze einige Aquarellpapier, Skizzenbuch empfehle ich 110-Pfund, und in diesem einzelnen Blatt, ist 140-Pfund. Dann halte ich es heute sehr einfach, dass wir Malerband verwenden, und das kommt rein, normalerweise das Band des blauen Malers. Du könntest auch Künstlerband aus dem Kunstgeschäft verwenden. Haben Sie das auch, es kommt in verschiedenen Farben. Ich benutze das nicht so sehr, weil das Klebeband des Malers normalerweise billiger ist. Das Klebeband des blauen Malers ist das, was man meistens sieht, dass die Leute benutzen werden, und es kommt aus der Lackabteilung im Baumarkt. Purples Malerband kam auch aus dem Baumarkt, und es ist für empfindliche Oberflächen gemacht, und ich benutze es heute, weil ich es habe. Ich dachte, es wäre schön, das einfach zu benutzen, bis ich es aufgebraucht habe, und es kommt wirklich schön aus dem Papier. Ich empfehle das blaue oder violette Malerband aus der Lackiererei, so dass Sie weniger wahrscheinlich sind , Ihr Papier zu zerreißen, wenn Sie Ihr Band entfernen. Ich benutze auch Aquarelle, und ich benutze meine Lieblings-Aquarelle, die einige sind, die ich mich mit Pigment gemischt habe. Sie sind herzlich eingeladen, alle Aquarelle zu verwenden, die Sie haben. Sie können ein kostengünstiges komplettes Set sein, sie können Daniel Smith sein, es ist ein LEA, Winsor Newton wirklich jeder oder einfach nur in Ordnung. Wählen Sie eine Vielzahl von Farben aus, mit denen Sie experimentieren möchten. Ich habe mit rosa und orange und blau und grün gespielt, um dieses andere Projekt zu machen. Ich habe auch mit ein paar anderen Farben gespielt, die ich für Spaß hielt, wie Gelb und Magenta. Die waren lustig. Ich möchte, dass Sie mit einigen Farben experimentieren, von denen Sie denken, dass Sie lieben werden Wenn Sie dann einige finden, mit denen Sie bereit sind, Ihr Projekt zu erstellen, ist alles, was Sie zufällig haben. Sie können dies mit Aquarell tun, Sie könnten es mit Acrylfarbe tun. Sie könnten dies mit Neo-Farbstiften zu tun , die wasserlöslich ist und fügen Sie dann Wasser zu ihnen, um ein Aquarell-Look zu schaffen. Dieses Projekt eignet sich wirklich für viele verschiedene Materialien. Ich bin auch zusätzlich zu Aquarell mit ein paar Dingen, um Markierungen zu machen. Verwenden Sie wieder, was Sie zu Hause haben, können Sie Markierungen mit jedem Farbstift machen. Ich benutze gerne einen Graphitstift. Dies ist nur ein normaler bleihaltiger Bleistift und haben ein tolles Stück Graphit. Beides ist in Ordnung, Sie könnten Posca-Stifte verwenden, die ich in der Klasse verwende. Sie können mit Ihren Markierungs-Tools experimentieren und was auch immer passiert, Ihre Lieblings-Sache zu markieren mit. Ich habe auch nur eine 3/0 Raphael Soft Aqua Pinsel. Ich benutze nur einen mittleren Bürstenkopf. Es spielt keine Rolle. Ich hätte eine größere Nummer 12 Aqua Pinsel verwenden können, ich hätte diesen Nummer 6 Aqua Blei Pinsel verwenden können, diese habe ich von Michaels bekommen, diesen habe ich von einem Kunstgeschäft bekommen. Was auch immer Ihr Lieblings-Pinselkopf ist, Aquarell-Pinsel zu arbeiten ist in Ordnung. Du füllst die Quadrate nur mit Farbe und Wasser und lässt sie trocknen. Das sind im Grunde die Vorräte, die ich heute in der Klasse verwende. Ich habe es einfach gehalten. Ich möchte, dass Sie zwei Farben Ihrer Lieblings-Farbmedium auswählen und zweifarbige Mosaiken machen, und nur weil Sie zwei Farben verwenden, bedeutet das nicht am Ende, dass zwei Farben immer sehen, weil wir diejenigen mit Wasser mischen und mit sich gegenseitig und immer viel Variation dort. Aber es macht Spaß zu experimentieren, wählen Sie zwei, die Sie mögen. Ich fand, dass, als ich versuchte, drei oder vier Farben zu machen, es war fast zu viel. Beginnen Sie mit zwei und fügen Sie dann von dort hinzu, wie Sie Fortschritte machen, und Sie möchten verschiedene Dinge tun. Das ist die Grundversorgung, die ich heute im Unterricht benutze. Hoffentlich ist das Zeug, das Sie bereits in Ihrem Kunstbedarf haben, und Sie können einfach etwas Papier herausziehen und experimentieren. Ich freue mich darauf, zu sehen, was Sie heute erschaffen. Ich kann es kaum erwarten, dich im Unterricht zu sehen. 4. Auswahl einer Farbpalette: Das erste, was ich tun werde, bevor ich anfangen ein Stück in unserem Skizzenbuch zu erstellen, um loszulegen, ist ich werde ein paar meiner Lieblings-Aquarelle aussuchen. Sie können dies mit Aquarellen tun, Sie können es mit Acrylfarbe tun. Ich werde in einigen Aquarellen spielen, um mit beginnen. Dann ist dies ein großartiges Projekt, um verschiedene Mixed-Media-Materialien auf dem Aquarell hinzuzufügen . Du könntest dann in Buntstiften spielen. Du könntest in den Neocolor Buntstiften spielen. Du könntest mit deinem POSCA Stift spielen. Ich mag es, mit einem Druckbleistift zu spielen und Markierungen zu machen, etwas. Sie können wirklich kreativ hier mit den Werkzeugen und Vorräten, mit denen Sie spielen möchten. Ich spiele auch gerne mit meinen Pastelltönen, aber ich werde mit dem Aquarell beginnen. Ich möchte entscheiden, was meine Farbpalette ist. Ich fange mit zwei Farben an. Ich werde sie ansehen und entscheiden, das die beiden Farben, mit denen ich gehen möchte? Ich möchte, dass diese hübschen Mosaiken ein bisschen wie Glasmalerei aussehen. Ich möchte sehen, wie sich die Farben mischen. Ich bin wirklich daran interessiert, in sagen blau und grün, vielleicht orange und pink zu spielen , ich weiß nicht. Ich denke hier laut nach. Dann füge ich vielleicht etwas Wasser in meine kleinen Farbproben hier hinzu. Dann, wenn diese trocken sind, kann ich wirklich sehen, was sie für uns tun werden. Vielleicht sogar ein rot und rosa, ich mag rot und rosa. Mal sehen, wie einige dieser mischen, und dann werden wir wissen, was es ist, dass wir für unser letztes Stück tun wollen. ich angefangen habe, sagte ich, ich möchte mit zwei Farben persönlich beginnen, aber Sie müssen sich nicht einschränken, aber ich finde es für mich, es funktioniert besser. Auf diese Weise kann ich einige einfarbige Quadrate bekommen, und ich kann einige gemischte Quadrate bekommen, wo ich die beiden Farben mischen, weshalb ich sie hier auf meinen kleinen Musterpaletten mischte. Werde ich mögen, was das macht? Möchte ich in diese Richtung gehen? Ich fühle wirklich die Orange und Rosa und das Blau und Grün. Ich denke für mich, das ist, wo ich im Unterricht spielen werde. Wir können in unserem Skizzenbuch anfangen, damit zu spielen. Ich lasse das hier trocknen, und wir beginnen hier mit unseren Skizzenbuch-Stücken. Aber das allererste, was zuerst ist, sich für eine Farbpalette zu entscheiden. Ich lasse sie trocknen und wir werden sehen, wie sie aussehen, und dann beginnen wir mit unserem ersten Stück in unserem Skizzenbuch. 5. Kleine mosaic: Diese sind jetzt meist trocken, so dass ich ziemlich viel Farbe wählen kann. Ich liebe das blaue und grüne, das bei weitem einer meiner Favoriten ist und ich liebe dieses rosa und orange. Ich persönlich werde mit diesen zwei Farbpaletten arbeiten. Ich würde Ihnen sagen, was rosa und orange das ist, außer das sind einige Aquarelle, die ich aus Pigment gemacht habe. Das sind meine Lieblingsspiele, und das werde ich benutzen. Aber Sie können alle Farben verwenden, die Sie wirklich in diesem Projekt wünschen, es ist das perfekte Mix-Medientyp Projekt. Ich werde ein Malerband benutzen. Normalerweise ist das Band Ihres Malers blau, aber ich hatte eine Rolle, und ich werde es einfach benutzen, um es loszuwerden. Es ist Malerband für empfindliche Wände. Es ist lila und ich werde ein Quadrat abkleben, denn wirklich liebe ich mehr als alles, was ich von meiner Kunst abziehe. Ein Kunstwerk, das im Grunde mit einem Bündel Klebeband erstellt wird, macht mein Herz glücklich. Ich werde ein Quadrat malen. Ich möchte ziemlich gleichmäßig sein, möchte so aufrichtig wie möglich werden. Ich werde es nur augäbeln, dann muss es perfekt sein. Das ist unser Skizzenbuch. Dies ist der Ort, um zu spielen und zu experimentieren und einfach etwas Spaß zu haben. Sehen Sie, was unsere Kunst liefert, bevor wir das in ein größeres Stück verwandeln. Ich habe eine Schere handlich, und ich werde nur etwas davon reißen, ich möchte, dass es wie ein Stück Glasmalerei oder Mosaikmuster aussieht. Ich schneide ein paar gerade Stücke aus und sähe das ein bisschen ab. Aber ich werde diese in kleine kleine Streifen schneiden, ich will nicht, dass die Stücke zwischen meinem Aquarell gigantisch sind. Je kleiner das Stück, an dem Sie arbeiten, desto kleiner möchten Sie diese Streifen machen. Denn wenn sie zu groß werden und das Stück klein ist, überwältigt das Weiß die Farbe. Das Ziel hier in meinem Kopf ist es, schöne Farbbereiche durch Weiß getrennt zu haben . Es ist fast durch eine Fugenlinie getrennt, oder wenn Sie Glasmalerei durch diese Leitungen machen, und das ist, was ich will. Ich möchte, dass das wie ein schönes Stück Glasmalerei oder ein Stück Mosaik oder so etwas wirklich Spaß wie das aussieht. Ich setze diese an keinen bestimmten Ort, ich gehe einfach mit dem Fluss, wie ich gehe, muss nicht perfekt sein, muss nicht genau sein. Ich will klare Linien und ich will, dass sie einen Halt haben. Auf diesem ist eigentlich das Band kurz gestoppt, also könnte ich es einfach ein wenig mit einem anderen Stück Klebeband erweitern. Muss nicht perfekt sein. Ich will, dass sie ein bisschen organisch aussehen. Ich möchte all die kleinen Kassetten benutzen. Ich persönlich möchte nicht, dass das Band rüber geht, als ob es nicht aufgehört hat, wo es sein sollte, also werde ich das nur augapfel und entscheiden, was ich will. Dann werde ich auch kleine Stücke von Klebeband hier und da hineinlegen , zu den kleinen Überraschungen, kleinen Formen da drin, die wir vielleicht nicht erwartet hatten. Wir dachten, oh, sieh dir diese lustige kleine Überraschung an. Irgendwelche dieser Stücke, die ich abschneide oder abreiße, verschwenden Sie diese nicht, verwenden Sie diese als kleine Flecken, die Sie dann erstellen können. Lassen Sie mich Ihnen sagen, der halbe Spaß, dieses Projekt zu machen, ist das Abziehen des Bandes. Du weißt einfach nicht, was du bekommen wirst und das macht es so viel Spaß. Ich sage es dir. Ich liebe solche Sachen. Ich mag Dinge, die ein wenig serendipitous sind. Dinge, die ein wenig unerwartet sind. Dinge, über die du nicht so viel Kontrolle hast. Denn in deiner Kunst kommt man so zu authentischeren Kreieren. Wie man Dinge erschafft, die unerwartet sind, schön sind, und Peeling-Klebeband ist ein bisschen wie ein Geschenk zu öffnen. Das ist mein Lieblingsteil, Kunst zu erschaffen. Ich liebe es, auch wenn ich nur ein wenig abstrakt kreiere, mit geklebten Kanten, so dass ich alles chaotisch sein kann und dieses Band ansprechen möchte. Es wird einfach magisch in etwas mehr wie es nur in etwas erstaunliches verwandelt, wenn Sie das Band abziehen. Ich habe ein paar lustige Kleinigkeiten hier rein. Sie können so genau und vorsichtig oder so chaotisch sein, wie Sie möchten. Dann werde ich auch tun, ein weiteres kleines Stück Klebeband, wir werden das einfach dort platzieren. Ich will auch ein Stück für zwei, das hier unerwartet ist. Vielleicht dieser Blick, oh sieh dir das an. Ich mag das immer noch. Das bringt mir nur Freude. Ich kann an meinen Kunsttisch kommen. Ich kann mich blau fühlen und so etwas erschaffen , und plötzlich wurde der Tag heller. Weil warten, bis wir das malen und dann beginnen, einige dieser Kanten abzuziehen. Du wirst einfach lieben, wie hübsch die sind. Sie wollen kein riesiges Stück Klebeband in der Mitte dieser kleineren Stücke denn dann sieht es wirklich aus wie ein gigantischer weißer Blob, wenn Sie fertig sind. Aber diese hübschen kleinen Stücke machen Spaß. Wir sind bereit zu malen. Ich habe mein Aquarell hier. Ich habe schon ein wenig Wasser genommen und die Farbfarben gesprüht. Ich arbeite in diesem blauen Grün für diesen hier. Lassen Sie uns einfach in der Orange, Rosa arbeiten , denn wirklich ist es ein bisschen außerhalb meiner Komfortzone, weil das Blau, Grün wirklich mein Favorit ist. Aber lassen Sie uns in der blauen, rosa arbeiten und dann gehe ich zurück zu den rosa und orange, und dann gehe ich zurück zum Blau-Grün für das große Stück, denke ich. Ich habe mit diesen experimentiert. Nur um Ihnen ein Beispiel zu zeigen, und das, wo ich mit dem rosa-orange gehen werde. Schau dir diese wirklich schöne blau-grüne an, die ich gemacht habe. So schön, dass ich das jetzt aus meinem kleinen Skizzenbuch hier reißen will und das gerahmt habe. Ich kann es kaum erwarten, ein paar größere zu machen, aber lass uns zuerst das kleinere machen. Wir gehen auf Pink und Orange. Wir können wirklich schwer gehen, wir können echtes Licht mit der Aquarellfarbe. Mein Ziel ist es, keine feste Farbe zu haben. Ich möchte wirklich zulassen, dass diese Farbe ihr eigenes Ding macht. Ich will, dass es wässrig ist, ich möchte, dass es Farbe eingetaucht hat, ich werde etwas Wasser auf einige davon tauchen, ich werde Pfützen haben, die wir brauchen, um für eine Weile trocknen zu lassen. Ich will normalerweise keine Heißluftpistole dafür benutzen weil ich will, dass sie ihr eigenes Ding machen. Ich möchte, dass sie sich ausbreiten und pfützen und mir Variationen in der Farbe geben , die ich normalerweise nicht bekommen werde , wenn ich die Farbe einfarbig male. Ich möchte, dass das ein bisschen mehr Fleck glasig aussieht, ich möchte, dass es so aussieht, als ob wir Wasser durch diese Farbe filtern würden, ich möchte, dass es Licht durchkommt, verschiedene Dinge macht und so zwei Farben. Beginnen Sie mit zwei Farben auf diesem Projekt und sehen Sie einfach, was wir schaffen können. Ich werde tatsächlich mehr als zwei Farben haben, wenn wir fertig sind, aber ich werde das tun, indem ich kleine Tupfen Wasser an der anderen Farbe eingetaucht. Wir fangen an zu sagen, mit dem Rosa und wenn ich mit der Orange arbeite, werde ich zurückkommen und vielleicht etwas Orange eintauchen, wie das könnte man hübsch mit ein paar Dips von Orange sein. Lasst uns weitermachen und vielleicht einige dieser rosa Quadrate hier hineinlegen , damit wir dann sehen können, wo wir mit der Orange und mit dem in Farbe getauchten gehen wollen. Fangen wir dort an, gehen wir mit etwas Orange. Ich glaube, ich will etwas Orange eintauchen. Du willst sie tauchen, bevor sie trocknen. Ich könnte etwas rosa mit Orange eingetaucht machen und ich könnte etwas Orange mit etwas rosa eingetaucht machen. Lass uns einfach spielen. Ich möchte vielleicht, dass ein oder zwei von ihnen lebendig und solider sind, oder zumindest mehr Pigment in der Box. Wenn Sie ein wenig Farbe setzen und dann viel Wasser eintauchen, werden wir das dünn nach unten bekommen, also ist das echt hübsch. Wenn du weitermachen willst und über Komposition nachdenken willst, kannst du das auch denken, wo willst du das Dunkle, wo du das Licht willst, wo willst du es mit den Variationen treffen? Du kannst über diese Dinge nachdenken. Ich möchte, dass dieser hier wirklich etwas organischer ist und nicht darüber nachdenkt, und wenn wir das Band abziehen, sehen Sie einfach, was wir bekommen. Ich will diese Gelassenheit. Ich will diese Überraschung, wenn wir fertig sind. Siehst du, ich tauche etwas Farbe ein, vielleicht komme ich zurück und tauche etwas Wasser ein. Ich möchte vielleicht, dass diese einfach verschmelzen und ihr Ding tun und sich in etwas anderes verwandeln , das nicht unbedingt das Rosa oder die Orange ist, mit der wir angefangen haben. Auch wenn Sie mit zwei Farben beginnen, können Sie am Ende mit einer kleinen Auswahl an Farben in Ihrem Gaumen. Dann könnten wir zurückkommen und noch etwas hinzufügen, wenn wir denken, dass wir nicht genug Farbe haben, oder wir hatten zu viel Wasser, oder was auch immer, wir könnten zurückkommen und etwas mehr hinzufügen. Sie können in dieser Basis für eine Weile spielen. Sie können jede Art von Farbe verwenden, in der Sie spielen möchten, ob es Acryl oder Aquarell, wie ich bin, oder Pastelle oder Ölfarbe. Dies ist eine Technik, in der Sie für eine Weile spielen können. Sobald Sie denken, dass Sie bereit sind, es seine Sache tun zu lassen, legen Sie es beiseite und lassen Sie es vollständig trocknen. Ich glaube, ich werde hier ein paar Spritzer hinzufügen, nur um zu sehen, was sie tun. Stellen Sie es zur Seite, lassen Sie es vollständig trocknen. Ich will nicht, dass Sie eine Heißluftpistole auf diese verwenden, ich möchte, dass Sie es tun, seine Sache und trocknen lassen und lassen Sie das Wasser laufen und erstellen Sie die Muster und die Farbblüten und einige Unterschiede in hier , die ich nicht werde, machen es trocken zu schnell und mit einer Heißluftpistole darauf. Ich lasse es wirklich gerne ein bisschen sein Ding machen. Wie Sie einige von diesen tun, könnten Sie wieder in und tauchen mehr Farbe in, aber versuchen, mit zwei Farben zu bleiben, um mit beginnen. Wir lassen das trocknen und ich komme zurück. Sieh mal, wie lecker das beginnt zu werden. Das ist meist trocken, es gibt ein oder zwei Punkte, die mit Wasser etwas schwerer sind. Der Grund, warum ich möchte, dass Sie sich der Verwendung einer Heißluftpistole ein wenig widersetzen , weil Sie die starke Bündelung von Farben verpassen und das Aufheizen des Bandes wird es manchmal loslassen, so dass Sie keine sauberen Kanten bekommen. Ich möchte, dass Sie vorsichtig sein, wenn Sie versuchen, eine Heißluftpistole zu benutzen. Aber denken Sie daran, dass wir etwas Farbspritzer gemacht haben, und weil alles noch nass war, meine Spritzer im Grunde gemischt. Ich wollte zurückkommen, bevor wir völlig trocken waren und für unsere Komposition etwas orangefarbene und rosa Spritzer hineinwerfen . Dann muss ich das wieder trocknen lassen. Es ist fast besser, wenn du das machst und vielleicht eine ganze kleine Serie machst, vielleicht an drei oder vier oder fünf zu einer Zeit arbeitest, und da du eine trocknen lässt, hast du eine andere zum Spielen, wenn du es zu schwer findest um das in Ruhe zu lassen. Ich finde es wirklich gut, an vielen Stücken gleichzeitig zu arbeiten, damit ich sie ausprobieren kann, oder es zu einem Punkt bringen, an dem du denkst, okay, ich muss es nicht anfassen und weggehen, Mittagessen essen und dann zurückkommen und bereit sein, deine nächsten Schritte zu machen. . Ich kann es dir jetzt sagen, nur wenn ich mir das anschaue, was wir bereits haben, ich liebe es so sehr. Ich denke, das wird ein weiteres Stück sein, das ich aus meinem Skizzenbuch reißen will, aber ich werde es ein bisschen trocknen lassen und dann kommen wir wieder und machen weiter. 6. Markierungen auf kleinen Mosaikkunst: Ich bin ein bisschen davon weggegangen, weil ich genauso versucht bin, sie zu berühren wie du, und ich möchte keine zusätzlichen Markierungen oder Farbtechniken hinzufügen, alles, was du experimentieren willst, darauf legen willst. Ich mache es, bevor ich das Band abziehe, also ist es jetzt an der Zeit, das zu tun. Ich werde gerne reinkommen und nur Spuren machen. Dies ist nur ein normaler Druckbleistift. Ich habe immer eine davon, mit denen ich spiele, und ich komme einfach rein und ich fange an, Markierungen zu machen, Linien, nur Dinge, die Sie vielleicht nicht so gut von weit weg sehen. Aber je näher du kommst, desto interessanter und leckerer Dinge, die du sehen wirst, also werde ich das tun. Ich werde nur für eine Minute hier spielen, mit etwas Markierung. Es ist die perfekte Zeit, um andere Vorräte zu bekommen, wenn Sie die Arbeit mit Ihrem Posca Stift genießen, die ich liebe meine Posca Stift, so würde ich definitiv vielleicht diesen Moment auch nehmen, um einige lustige weiße Punkte hinzuzufügen. Ich habe auch andere Farben von Posca Stift. Ich habe Gold, ich habe Silber und ich habe Weiß, die mein Favorit sind. Wenn Sie schwarz mögen, machen sie auch diesen lustigen Farbstift in Schwarz, aber es ist nur Ihre Wahl dort. Wo möchten Sie einige zusätzliche Details und einige Markierungen und einige Linien und einige Farbe hinzufügen. Obwohl ich es in zwei Farben gehalten habe, können Sie den Bereich sehen, den wir da drin haben, also haben wir es immer noch sehr spannend gehalten, indem wir diese Farben mischen und einige verschiedene Dinge mit dem Aquarell weitergehen. Sieh mal, wie hübsch das ist. Ich liebe es. Das ist so lecker und ich liebe es so sehr. Aber ich denke, für den Moment, wo ich es sagen werde, also schauen wir uns einfach ein wenig genauer an und genießen das. Lasst uns anfangen, das Klebeband zu schälen, denn ich sage dir, das ist der lustigste Teil. Wenn ich Gutes getan habe, werde ich nicht viele Blutungen unter meinem Band haben. Ich werde ein paar schöne klare Linien und Blass des Bandes haben, es ist wirklich wie die meisten Spaß Teil. Mit dem Klebeband des Malers und Peeling langsam und widerstandsfähig mit unserer Heißluftpistole, können Sie sehen, wie einfach dieses Band abzieht und es nicht reißt mein Papier. Sie möchten sich abziehen, wenn die Aquarelle trocken sind, auch weil Sie kein Klebeband abziehen möchten, wenn Ihr Papier nass ist. Auf jeden Fall widerstehen Sie sich in Eile, weil Sie so aufgeregt sind zu sehen, wie es aussehen wird, denn, glauben Sie mir, ich bekomme dieses Gefühl. Widerstehen Sie, das Band abzuziehen, wenn Sie Sachen haben, die nass sind. Sie werden es wirklich bereuen, die Mitte Ihres Papiers, den Kunstteil, zu zerreißen. Ich meine, wenn Sie die Kanten reißen und Sie entscheiden, dass Sie es lieben und Sie es umrahmen wollen, können Sie es wahrscheinlich immer noch umrahmen, wenn Sie rissen oder die Seite des Papiers, können Sie das in matten. Aber wenn du den Mittelteil zerreißt, wirst du sehr traurig sein. Sieh dir das an. Die machen einfach so viel Spaß, meine Güte. Kleine kleine Quadrate sind hier hartnäckig. Ich brach einen Nagel, also habe ich alle Nägel kurz auf die gleiche Länge geschnitten und ich vermisse sie, bereit, dass sie lange zurückwachsen. Ich hasse es, einen meiner Nägel zu brechen. Sieh dir das an. Ich sage dir, das macht mich glücklich. Jetzt, wenn ich die Seiten schälen, gehe ich langsam, ich mache es schräg, und ich bin sehr vorsichtig, nur nicht in Eile zu kommen, denn idealerweise möchte ich mein Papier nicht reißen. Aber schau, wie magisch es wird, wenn du anfängst, die Kante zu schälen. Es erhebt alles, was Sie tun, in ein fertiges, fertiges Kunstwerk. Ich liebe es, diese Kanten so zu haben. Ein bisschen Weiß um ihn herum. Sieh mal, wie hübsch das ist. Jetzt kann ich es kaum erwarten, einen großen zu machen. Ich liebe diese Farbe so sehr, dass ich froh bin, dass ich mit rosa und orange gegangen bin. Schau, wie hübsch. Oh, meine Güte. Das ist so schön, und wenn wir wieder rausziehen, die blaue und grüne, die ich getan habe, als ich herumspielte. Sieh mal, wie hübsch beide sind. Ich hoffe, das inspiriert dich dazu, ein kleines Stück zu machen, bevor wir in ein großes Stück springen. Ich arbeite in meinem Skizzenbuch, und das sind Skizzenbücher, die Aquarellpapier sind, und sie sind 110 Pfund, was ich denke, ist die 300 g/m² je nachdem, wo Sie sind, und es ist das perfekte Gewicht, um etwas zu tun wie diese. Wenn Sie das Aquarell einfach auf natürliche Weise trocknen lassen, bleibt Ihr Papier ziemlich flach. Wenn Sie dann Ihr Pad schließen, Ihr Aquarell vollständig abgeflacht. Aber ich mag es wirklich, wenn Sie Farbmischung haben, haben wir Blüten der Farbe. Dieser hat wirklich hübsche Blüten der Farbe hier drüben mit der blau-grünen Mischung. Ich mag die Farbpunkte, die ich zurückkam und nach der Tatsache hinzugefügt habe. Ich mag die kleinen Spuren, die wir gemacht haben. Die sind einfach so lustig und hübsch. Das hier, ich habe kleinere Linien von Band gemacht als diese, und ich mag die kleinen Linien auf den kleinen Stücken, und dann die größeren Stücke können wir größere Linien machen, weil wir skalieren können. Aber sieh mal, wie lustig die sind. Hoffe, du spielst gerne in deinem Skizzenbuch und machst dann ein größeres Stück als nächstes. Wir sehen uns wieder in der Klasse. 7. Gestalte abstrakte Kunst: In diesem Projekt werden wir ein größeres Stück machen. Ich schaue hier auf die Samples, die ich gemacht habe, und ich ermutige Sie, viele davon in Ihrem Skizzenbuch zu tun , während Sie spielen und experimentieren mit Farbe. Ich ermutige Sie, auf jeden Fall mit Farbpaletten zu spielen und zu experimentieren , bis Sie so sind, als würde ich gerne versuchen , dies zu versuchen und dann einige von ihnen zu tun , so dass dann, wenn wir zu unserem größeren Stück kommen, können wir sagen, Oh , Ich liebe eine größere in dieser Farbe, diese Farbe, unabhängig von der Farbe, die Sie beschlossen haben, mit zu gehen. Wieder werde ich eine zweifarbige Palette verwenden, um mit. Ich dachte in meinem Kopf, dass ich den Blues und die Grüns machen würde , aber je mehr ich mich dieses orange anschaue, denke ich, ich werde voran gehen und ein großes Set in der Orange für den Unterricht machen. Dann wird das eine sein, die ich später wieder besuchen werde. Ich werde an einem größeren Stück Aquarellpapier arbeiten, das ist 140 Pfund. Dies ist ein minderwertiges Aquarellpapier, das ich nur als Projekt in dieser Klasse mache. Viele Male werde ich tatsächlich mit dem Arches Ölpapier, das ist das schönere Aquarellpapier und ich habe mehrere verschiedene Arten. Ich habe grobes Korn, raues Papier, das ist wie fast Sandpapier Gefühl. Ich habe heiße Presse, ich habe kalte Presse. Ich mag es, an den verschiedenen Arten von Aquarellpapier zu experimentieren. Nachdem Sie mit dieser Technik in Ihrem Skizzenbuch und auf einem größeren Stück gespielt haben, dann sind Sie wie, was kann als nächstes experimentieren? Ich ermutige Sie, dann einige andere Kunstmaterialien hinzuzufügen und verschiedene Papiere auszuprobieren. Ich benutze das 140-Pfund dafür, weil es ein schönes Gewicht ist und es ziemlich stabil halten wird, ohne zu viel Verziehen und so. Ich habe schon ein Stück rausgerissen. Ich verwende die Anzahl 12 Blätter für dieses Projekt. Sie können 11 x 15 Blatt verwenden oder welche Größe auch immer für Sie funktioniert, aber diese Größe kann ich auf meinen Bildschirm passen. Ich ging mit meinem Malerband voran und ich habe auch ein blaues Malerband, aber es war nicht offen. Dieses ist auch ein Malerband, aber es ist für empfindliche Wände. Da ich es hatte, dachte ich, ich würde es benutzen. Ich mag Malerband. Sie kommen im Baumarkt in der Lackabteilung. Ich ging weiter und tat genau so, wie ich es mit den kleinen Stücken getan habe, zerschnitt das Band und steckte die Stücke heraus, genau wie wir es in unserem Skizzenbuch getan haben, aber ich wollte nicht, dass du durch mich sitzen müsstest und dieses Stück kleben, also Ich ging voran und tat es zuerst. Ich habe meine Quadrate etwas größer gemacht. Wenn wir uns ansehen, was wir in unserem kleineren Stück gemacht haben, habe ich versucht, die Linien kleiner zu halten, so dass die Stücke, die ich in Streifen geschnitten habe, ich hielt sie kleiner für das kleinere Stück, aber ich ging nicht wirklich viel größer hier auf dem größeren Stück Lassen Sie uns einfach sehen, wie das funktioniert. Ich habe gerade versucht, mit Komposition herumzuspielen, etwas anderes zu tun. Ich habe wirklich nicht mehr hart an die Komposition gedacht da ich es ein bisschen wie eine serendipitous Sache machen werde. Dies ist das Projekt, bei dem, wenn du fertig bist, vielleicht sieht das besser aus, als ob es vielleicht hübscher war als umgekehrt. Wir können entscheiden, wann wir alle fertig sind, was die beste Orientierung war, aber da ich gerade das Modell Skizzenbuch umdrehte, sehen sie alle gut aus, egal in welcher Richtung es ging. Dies könnte wahrscheinlich am Ende der gleiche Weg sein, aber ich denke, ich werde das Rosa und Orange machen. Ich fange an, wie ich es mit meinem Skizzenbuch getan habe. Ich werde diese mit etwas Wasser nass machen, um sie zu aktivieren. Dann werde ich anfangen, zufällig einige komplett rosa zu machen, einige komplett orange, und dann einige gemischt mit dem Rosa und der Orange und nur sehen, was wir uns einfallen können. Ich möchte einige haben, die in der Farbkonsistenz heller sind und einige dunkler sind. Ich möchte etwas Wasser auf einige dieser in verschiedenen Farben hinzufügen, so dass ich fast immer mehr von einem Glasmalerei Gefühl ich möchte, dass es aussehen könnte, als könnte Licht durch kommen. Ich will nicht, dass sie solide sind. Ich will dieses mosaikige Gefühl, deshalb habe ich die Bandlinien in und will die beiden Farben, weil wir am Ende mit mehr als zwei Farben, aber ich will mich nicht überwältigen, was die Farbe im Voraus richtig ist. Weil ich eine Tendenz zu sein, wie „Oh, lassen Sie mich versuchen, diese Farbe und lassen Sie mich versuchen, diese Farbe nur setzen diese Farbe. Oh, Mist, dass man es ruiniert hat.“ Wenn Sie Farbpaletten von Anfang an auswählen und Sie mit zwei Farben beginnen, die Sie wissen, dass Sie mögen werden, nehmen Sie einige dieser Fehler der dritten Farbe einfach nicht die richtige Wahl und jetzt sind Sie unglücklich, weil Sie ruiniert es, weil ich tatsächlich in diesen gespielt habe, sogar vor denen, die ich dir gezeigt habe, das Blau und das Grün. Irgendwann, weißt du, habe ich mehr als zwei Farben gemacht und dann würde ich sagen : „Was kann die Farbe hier hinzufügen? Oh, das war eine schlechte Wahl.“ Also sage ich dir das, weil ich es getan habe. Ich schien alle verschiedenen Wege ausprobieren zu müssen, um zurückzukommen und so zu sein, das ist derjenige, der am besten für mich funktioniert hat. Die Stücke, die ich am meisten liebe, sind diejenigen, wo ich das in zwei Farben gehalten. Wenn wir dann weiter kommen, könnten wir mehr Farben hinzufügen, wenn wir wollten. Wir müssen nicht bei den beiden bleiben. Wenn wir Mixed-Media-Zeug machen, könnten wir später mit einigen anderen Farben zurückkommen. Wir können die beiden Farben mischen, als ob ich das direkt auf dem Pinsel gemischt habe und ich eine dritte Farbe bekam. Sie beschränken sich nicht wirklich auf zwei Farben, aber wir beschränken unsere Auswahl darauf, zu sehen wie wir diese beiden Farben dazu bringen können, etwas für uns zu tun. Das entspricht eher dem, was ich tue. Wie kann ich diese beiden Farben bekommen, um erstaunliche Dinge zu schaffen? Später kann ich mich entscheiden, andere Sachen hinzuzufügen. Wenn ich komme, nachdem das trocken ist und wir einige Marken und verschiedene Materialien hinzufügen , wenn wir wollen, dann könnten wir zurückkommen und sagen, was können wir sonst noch tun? Aber ich fand, wenn ich zu viele Farben in dem Aquarell Teil davon hinzufügen, ich ruiniere es an dieser dritten Farbe. Wenn es dann einmal eine Farbpalette ist, mit der Sie vertraut sind, dann wissen Sie sicher, dass Sie es lieben werden. Ich werde weitermachen und einmalen und du willst sicherstellen, dass dein Band ziemlich gut feststeckt. Ich mag die Kanten, die wir von diesen kleinen Klebebandstücken bekommen , die zentriert sind, aber wenn es nicht feststeckt, sinkt das unter und Sie wollen widerstehen mit einer Heißluftpistole, weil die Heißluftpistole Teile des Bandes anheben wird an Stellen, die Sie wirklich nicht erwartet oder beabsichtigt haben. Ich werde etwas Orange in mein Rosa eintauchen. Manchmal werde ich etwas Rosa in meine Orange eintauchen. werde sicherstellen, dass ich genug Wasser habe, weil ich will, dass diese mischen und mir Wasserblüten geben. Sie könnten etwas Salz hinzufügen, wenn Sie wollten. Diese Salze streuen Blicke, ich meine, es gibt allerlei lustige Sachen, die wir hier machen könnten. Ich werde hier weiterhin meine Rosa und meine Orangen malen. Nun, ich besprühe nur etwas Farbe, und weil es noch nass ist, und wir wissen, dass das in meinem Skizzenbuch passiert ist, werden sich diese einfach einmischen. Dann komme ich zurück und füge noch ein paar Farbspritzer hinzu, sobald wir das trocken sind. Aber ich weiß im Moment, dass sie sich verschmelzen werden, und genau das will ich. Ich möchte nur, dass diese Farboptionen und die Mischung gerade jetzt stattfindet. Dann möchte ich auch etwas von diesem Wasser bewegen, denn das wird verschiedene Muster und Farblinien erzeugen , die wir normalerweise nicht bekommen werden. Ich will, dass sich das Wasser überall bewegt und diese erschafft. Ich will nicht, dass es still sitzt und eine gleichmäßige Farbe hat. Ich mag es, wenn ich diese Wasserblüten und Farbflecken bekomme diese Wasserblüten und Farbflecken bekomme und die verschiedenen Dinge, die wir vor sich haben. Ich mag das alles. Das ist ein Teil des Zwecks, und deshalb komme ich immer wieder hierher, vielleicht füge ich etwas Wasser hinzu. Ich möchte diese Farbe bewegen und all diese Variationen drin haben. Wirklich lässt es aussehen wie eine Art Glas oder etwas, das wir durchsehen könnten. Ich liebe das. Ich komme sogar zurück und füge ein wenig Wasser auf einige dieser anderen Stücke hinzu, nur um zu sehen, was wir bekommen. Ich mag diese wirklich leichte hier, also macht es Spaß, etwas von dieser Farbe zu bewegen. Wenn du denkst, dass du es hast, wo wir das vielleicht trocknen lassen können, können wir immer wieder zurückkommen und noch etwas hinzufügen. Sobald ich das trocken habe, kommen wir zurück und fügen etwas Spritzer hinzu. Im Moment werde ich das trocknen lassen und dann komme ich wieder. Wir sind nicht ganz trocken, aber ich dachte, jetzt wäre eine perfekte Chance, hier wieder zu kommen und anzufangen, hier mit einigen unserer Werkzeuge anzuziehen. Ich benutze einen Druckbleistift. Sie könnten alle Arten von verschiedenen Materialien tun, um hier zu markieren. Sie können Posca Stifte machen, Sie könnten den stabilo Bleistift machen, wenn Sie gerne mit stabilo arbeiten. Ich denke, das ist meine Markierungen alle stabilo Stift. Dieses schwarze, ich mag das kleine bisschen leichtere Aussehen des Graphits. Ich habe auch dieses lustige größere Graphitkreide aussehende Ding, was ich versuchen könnte, denn das ist ein größeres Stück. Es wird mir ein wenig größere Linie geben, und es macht Spaß, verschiedene Größen von Dingen zu sehen. Ich mag es, weil es im Gegensatz zum Stabilostift nicht schwarz ist. Es ist nicht so dunkel, dass es schwarz ist. Ich kann mit den leichteren Linien zurückkommen und hinzufügen. Einige davon sind keine Dinge, die Sie aus der Ferne sehen werden. Es sind eher einige interessante Linien und Markierungen, die Sie vielleicht sehen werden, wenn Sie näher an Ihr Stück kommen. Dann meinst du: „Oh, sieh dir diese interessanten Dinge an , die wir entdecken, wenn wir näher kommen.“ Einige der Linien, die ich tue, deshalb tun sie sie, es sind Dinge, die wir entdecken werden, wenn wir näher kommen. Dann denke ich, ich möchte vielleicht ein paar weiße Punkte machen, also arbeite ich hier nur in ein paar kleinen Bereichen, die schon trocken sind, und ich weiß, dass sie sicher trocken sind. Weil wir diese leckeren Blüten der Farbe haben interessante Dinge zu tun, könnte ich meinen Posca Stift in nur bestimmten kleinen Bereichen nehmen und nicht über die ganze Sache. Das ist nur meine Vorliebe. Sie können sicherlich auswählen und wählen, wo Sie verschiedene Markierungen und Punkte und Linien setzen möchten und was auch immer Ihre Unterschrift kleine Linien und Punkte sein mag. Dann werde ich auch wieder hier mit etwas Spritzer gehen, denn jetzt habe ich genug trocken, dass ich hier aufspritzen kann und ein paar Variationen kriegen kann, und du wirst den Spritzer sehen. Ich liebe diesen hier drin. Das würde auch Spaß machen, wenn Sie etwas wie eine abstrakte Blume oder eine Art Design machen wollen , Sie könnten ein ganzes Gemälde machen, ziehen Sie alle Stücke nach oben, und dann würde es wie ein Stück Glasmalerei oder ein Mosaikfliese Arbeit oder so etwas, das ist der Blick, den ich für gehen. Art von Mosaik Gefühl, ob es Fliesen, Glasmalerei, was auch immer es ist. Ich will, dass diese verschiedenen Dinge vor sich gehen, und du könntest ein echtes Bild machen. Du musst hier nicht abstrakt machen, wie ich es tue. Ich glaube, ich will Orangenspritzer, also lasst uns das beladen. Ich werde nur leicht auf den Pinsel tippen. Dann mache ich vielleicht ein paar rosafarbene Spritzer. Laden Sie es mit etwas Wasser und etwas rosa und tippen Sie einfach leicht. Dann lassen wir das trocknen. Ich muss das komplett trocknen lassen, bevor ich etwas anderes tun kann, also kommen wir zurück. Ich habe das lange genug allein gelassen, dass wir nett und trocken sind. Sieh mal, wie hübsch das ist. Ich gehe weiter und ziehe das Band ab. Ich glaube nicht, dass ich weitere Vorräte hinzufügen möchte. Dies war eher ein halten es einfache Art von Projekt, weil manchmal kann ich dazu neigen, es zu übertreiben und dann habe ich zu viel getan. Aber wirklich daran interessiert zu sehen, was hier enden wird. Lassen Sie uns einfach unsere Kleinen hierher bringen, um uns dort inspirieren zu lassen. Wir fangen an, das Band abzuziehen. Wieder möchte ich, dass Sie widerstehen, eine Heißluftpistole zu verwenden, um diese schneller trocknen zu lassen, da eine Heißluftpistole das Band vom Papier löst und Farbe unter sickert. Ich liebe es wirklich, diese schönen sauberen Kanten zu haben, die wir bekommen, wie wir diese abziehen, also wenn Sie es natürlich trocknen lassen könnten, erhalten Sie die schönsten Variationen in den Farben. Sie haben es nicht drunter sickern. Du kriegst diese hübschen Kanten. Sieh mal, wie hübsch das ist. Ich bin schon aufgeregt. Weil ich ein Malerband benutze, kommt es wirklich direkt aus, ohne das Papier zu beschädigen. Je nachdem, welche Art von Materialien Sie verwendet haben, wenn Sie Pastelle oder etwas, das schmieren wird, nur sehr vorsichtig sein, wo Sie Ihre Finger setzen und was Sie reiben, während Sie ziehen Sie Ihr Band ab. Du willst diese Bits nicht schmieren. Dies ist ein Projekt, das ich auf jeden Fall möchte, dass Sie, nachdem Sie die Grundlagen tun, Ich möchte, dass Sie mit den verschiedenen Lieferungen experimentieren und sehen was verschiedene leckere Blicke und Farben, die Sie bekommen können. Ich mag diese mit den kleinen Konfetti Stücke. Wir nennen diese Konfetti Stücke. Ich liebe es, wie unsere kleine Marke übergeht, dass wir die weißen Bits überspringen. Deshalb mache ich gerne alles, bevor ich das Band anlege, aber du kannst definitiv mit einigen dieser lustigen zusätzlichen Bits experimentieren , nachdem du das Band abgenommen hast. Das könnte auch interessant sein, dass Sie Bleistiftarbeit und zusätzliche Markierungen auf der Oberseite machen , die durch die weißen Linien gehen, während die Farbe an der weißen Linie stoppt. Das könnte auch interessant sein, und ich werde wahrscheinlich danach mit dem Hinzufügen von Markierungen experimentieren. Auch hier konnte man die Seitenteile von Band abnehmen und es als Fortsetzung der Kunst durchstreifen lassen. Wirklich, es ist endlos, was wir hier tun können. Wenn ich das Band von den Seiten ziehe, ziehe ich in einem Winkel ziemlich tief zum Stück, so dass ich nicht greifen und reiße das Papier. Sie möchten wirklich sicherstellen, dass , wenn Sie das Klebeband abziehen Ihr Papier trocken ist, wenn Sie das Klebeband abziehen. Ziehen Sie das Band nicht ab, während Aquarell noch nass ist oder das Papier noch nass ist, und deshalb ermutige ich Sie, weg zu gehen, Abendessen zu essen oder etwas dazwischen zu sein versucht , weiter mit Ihrem Stück zu spielen, während es noch nass. Da gehen wir. Sieh dir das an. Ich drehe es um, es ist hübsch. Sag es so, es ist hübsch. Schau, es ist eine andere, die im Grunde sowieso gehen kann. Aber wenn ich es jetzt ansehe, fühle ich es so. Wie hübsch sind die. Das hat super Spaß gemacht. Ich hoffe, dass Sie Spaß haben, mit dieser kleinen Papierausschnitt-Technik zu spielen , die wir hier im Unterricht gemacht haben. Dieses Aquarell-Mosaik-Abstrakt nenne ich diese. Ich hoffe, Sie haben es genossen, ein paar davon zu machen. Sie sind einfach. Sie geben dir einen Sieg, sie sind erfolgreich. An dieser Stelle könnte ich sogar zurückgehen und noch ein paar kleine weiße Posca-Markierungen und Stifte hinzufügen. Sie können weiter daran arbeiten, nachdem Sie Ihr Band abgenommen haben. Wenn Sie denken: „Ich brauche ein bisschen mehr und ich brauche es genau hier oder da“, oder was auch immer, können Sie noch ein paar kleine Stücke zu Ihrem Stück hinzufügen. Aber ich hoffe, Sie genießen es, das als einfache Technik auszuprobieren. Es gibt Ihnen einen schönen Gewinn für die Erstellung von Kunstwerken. Es ist geistlos, also musst du nicht zu viel darüber nachdenken. Wenn Sie Ihr Band abziehen, schauen Sie sich diese super lustigen Stücke an, die wir heute in der Klasse kreiert haben. Ich hoffe, du hast es geliebt. Ich kann es kaum erwarten, diejenigen zu sehen, die du geschaffen hast, also komm auf jeden Fall zurück und teile diese. Wir sehen uns nächstes Mal. 8. Letzte Gedanken: Ich hoffe, Sie haben diese Klasse genossen , die einfachen Techniken zu sehen , die ich Ihnen zeige, und die ziemlich lustigen Kunstwerke, die Sie in dieser Technik mit fast allen Vorräten erstellen können , die Sie zufällig zur Hand haben. Ich kann es kaum erwarten, diejenigen zu sehen, die Sie kreieren, ob Sie die auf Aquarell, Acryl machen. Irgendwelche Art von Kunstmaterial, das Sie zufällig haben, möchte ich Ihre Meinung zu diesem Projekt sehen. Ich freue mich darauf, diese zu sehen. Komm auf jeden Fall zurück und teile deine kleinen Stücke und dein großes Stück, und ich kann es kaum erwarten, dich beim nächsten Mal zu sehen.