Aquarell Meereswellen: Ein anfängerfreundliches Tutorial zur Meereslandschaft mit bruchenden Wellen | Kellie Chasse | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Aquarell Meereswellen: Ein anfängerfreundliches Tutorial zur Meereslandschaft mit bruchenden Wellen

teacher avatar Kellie Chasse, Artist + Entrepreneur + Educator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung in das Erstellen einer zusammenbrechenden Welle in Aquarell

      2:01

    • 2.

      Kursprojekt

      1:06

    • 3.

      Verwendete Materialien: Crashing Wave

      1:58

    • 4.

      Anatomie einer zusammenstürzenden Welle

      3:57

    • 5.

      Übe deine Wolken und Wellen

      14:06

    • 6.

      Skizzieren Sie Ihre Welle

      2:35

    • 7.

      Malen im Himmel mit Wolken

      2:35

    • 8.

      Hinzufügen des Basiswaschmittels für Ihren Wave Hightlight

      2:18

    • 9.

      Dunklere Töne wurden der Welle hinzugefügt

      7:43

    • 10.

      Verleihen Sie unserer schlagenden Welle einen schaumigen Look

      4:55

    • 11.

      Hinzufügen der endgültigen Details

      6:50

    • 12.

      Outro

      0:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

94

Teilnehmer:innen

11

Projekte

Über diesen Kurs

Aquarell Meereswellen: Ein anfängerfreundliches Tutorial zur Meereslandschaft mit bruchenden Wellen

Lernen Sie, eine stürzende Welle in Aquarell zu malen – eine entspannte, schrittweise Studie zur Meereslandschaft. Lasst uns gemeinsam auf der Welle reiten! 

Sind Sie bereit zu lernen, wie man Meereswellen in Aquarellfarbe malt? In diesem leicht verständlichen Skillshare Kurs führe ich dich Schritt für Schritt durch das Malen einer schlagenden Welle mit anfängerfreundlich angepassten Aquarellfarbe Techniken durch.

In diesem beruhigenden und kreativen Skillshare Kurs lernen wir, wie man eine einzelne schlagende Welle mit einfachen, zugänglichen Aquarellfarben malt. Wenn Ihnen mein Kurs "7 Tage zum Entspannen von Blumen" gefallen hat, werden Sie sich hier wie zu Hause fühlen – mit der gleichen entspannten Atmosphäre und ermutigenden Anleitung.

Dieser Kurs eignet sich perfekt für Künstler aller Niveaus – ganz gleich, ob Sie Anfänger sind, der seine Zehen in Aquarellfarbe tauchen möchte, oder ein erfahrener Maler, der etwas lockerer werden und ein neues Thema ausprobieren möchte.

In diesem Kurs lernst du:

  • Skizze einer einfachen Wellenform

  • Welche Farben für Meerestiefe und -bewegung zu wählen sind

  • Schichttechniken zur Erzeugung von Meeresschaum und Spritzern

  • Wie man weicht und hebt für Licht und Energie

  • Wann mutig sein sollte – und wann man das Wasser die Arbeit machen lassen sollte

Ich werde Sie in Echtzeit durch das gesamte Stück führen. Du kannst innehalten und mit mir malen oder einfach erst zuschauen und dann eintauchen, wenn du bereit bist.

Am Ende des Kurses hast du ein fertiges Gemälde mit zusammenbrechenden Wellen, das sich leicht, locker und voller Bewegung anfühlt. Außerdem erhalten Sie Techniken, die Sie für zukünftige Meereslandschaften und abstrakte, vom Wasser inspirierte Kunst verwenden können.

In diesem Kurs geht es darum, den Prozess zu genießen. Also schnapp dir deine Pinsel und etwas Aquarellfarbe Papier und lass uns gemeinsam etwas malen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kellie Chasse

Artist + Entrepreneur + Educator

Kursleiter:in

Welcome, everyone! I'm Kellie Chasse, I'm the creative behind www.kelliechassefineart.com, an online creative corner. As an artist with over 20 years of experience, I am always excited to share what I've learned with you. I have taught over 50 courses on Watercolor, Alcohol Ink, Resin, Jewelry, and Oils. My teaching approach is all about having fun, exploring creativity, and learning new techniques without the pressure of perfection. Whether you're a beginner or a seasoned artist, my classes are designed to help you build confidence and develop your unique style.

CLICK HERE TO GRAB YOUR FREE BEGINNERS' GUIDE TO WATERCOLORS!

Looking for a little creative inspiration?

Join us inside The Creative Corner Challenges--a free, fu... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung in eine brechende Welle in Aquarell: Ich werde Ihnen heute zeigen, wie Sie mit sehr einfachen Schritten einen sehr einfachen Weg erstellen mit sehr einfachen Schritten einen sehr einfachen Weg Es ist tatsächlich einfacher als du denkst. Sie sitzen mit Ihrer Familie am Strand oder vielleicht unter einem Sonnenschirm oder schwimmen im Meer und es bringt Ihnen einfach all diese Felder zurück. Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger und für diejenigen , die ihre Bilder auflockern möchten , oder vielleicht lieben Sie es einfach , Küstenszenen zu malen, wie ich es tue Meereslandschaften, Landschaften, Küstenszenen, Wellen, Strand, alles ist mein Fachgebiet, ich liebe es absolut, sie absolut Ganz einfach, wir werden dafür sorgen , dass dieser Anfänger freundlich ist und ich werde Sie Schritt für Schritt durch das Ganze führen Ich werde dir zeigen, wie man die Welle und die verschiedenen Teile der Welle skizziert , aber ich werde auch ein druckbares PDF für dich haben. Wenn du es ausdrucken möchtest, kannst du es einfach nachzeichnen und diesem Weg folgen. Sie werden einige Techniken wie das Heben erlernen. Wir verwenden ein Taschentuch, um die Wolken anzuheben , um diese kleinen Bläschen zu erzeugen, und Sie werden lernen, Ihre Farben übereinander zu legen, um ein bisschen mehr Tiefe zu erzeugen In diesem Fall werden wir einige Werte verwenden. Das wird Ihrem Aquarell etwas Bewegung und Tiefe verleihen Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie tatsächlich Weiß in Aquarellfarben verwenden können, anstatt nur das Weiß des Papiers oder die Verwendung von Maskierflüssigkeit zu verwenden Wir werden dafür etwas Farbe verwenden, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie aus einer krachenden oder rollenden Welle diese schaumige oder diese Textur erzeugen krachenden oder rollenden Welle diese schaumige oder diese Textur Ich werde die Welle für Sie in sehr machbare Schritte unterteilen und wir werden etwas Textur und Kontrast hinzufügen , damit die Dinge ein bisschen realistischer aussehen Am Ende dieses Kurses wirst du deine eigene wunderschöne krachende Welle haben , die du an deine Wand hängen kannst Es wird voller Bewegung sein. Es wird voller Licht sein. Wir werden diese Lumineszenz einfangen, das Licht, das durch die Wellen kommt , und das Sie in diesem wunderschönen blaugrünen Farbton sehen können , den Sie manchmal haben Es wird Ihnen diese wunderschöne Strandatmosphäre an der Küste verleihen. Lass uns anfangen. Schnappen Sie sich Ihre Aquarelle und Ihre Vorräte und bringen Sie ein bisschen Meeresinspiration mit In der nächsten Lektion werden wir über die Materialien sprechen , die Sie benötigen 2. Kursprojekt: Bevor wir auf alle Details eingehen, lassen Sie uns über Ihr Projekt sprechen. In diesem Kurs malst du deine eigene Aquarellwelle mit Krach, Schaum, dieser Bewegung und etwas Sand Dazu die wunderschönen Blaugrün - und Blautöne, die wir kreieren werden Ich werde Sie Schritt für Schritt von der Skizze bis zum Gemälde und allen Details dazwischen durch der Skizze bis zum Gemälde führen Und ich möchte nicht , dass du perfekt bist. Es geht nur darum, Ihren Prozess zu genießen. Ich möchte, dass du die Wasserfarben erkundest, Spaß damit hast, verschiedene Farben ausprobierst, um herauszufinden welche Farben für dich am besten geeignet sind, falls du zufällig den Bahama-Look liebst oder den wunderschönen grünblauen Ozean oder vielleicht Maine wo der Ozean ein bisschen dunkler ist Sobald du dein Bild fertiggestellt hast, würde ich mich freuen, wenn du es in den Projektbereich hochlädst und uns gerne mitteilen kannst, was dir daran gefallen hat Vergiss nicht, dass das Teilen deiner Arbeit dir helfen wird, den Überblick über deine Fortschritte zu behalten. Außerdem inspiriert es andere dazu, in den Kurs einzusteigen und ihre Projekte mit anderen zu teilen Aber 3. Verwendete Materialien: Brechende Welle: Hallo, alle zusammen. Wir werden heute diese wunderschöne Welle malen und wir werden sie für Sie in einige einfache Schritte unterteilen in einige einfache Schritte unterteilen . Jeder kann es tun. Du wirst deine Aquarellfarben für Farben brauchen, ich habe meistens Zitronengelb, Smaragdgrün und Ultramarinblau verwendet , außerdem brauchst du entweder Weißguasch oder etwas weißen , blutfesten Doc Martin für die Welle Sie können es auch anders machen und Masking Fluid verwenden, aber ich mag den Ansatz mit gemischten Medien und das spart mir einfach etwas Zeit und ich finde es einfach Für Pinsel verwende ich also einen silbernen schwarzen Samtpinsel Nummer 12. Das ist die Runde, sie hat einen schönen Punkt , der wirklich hilft. Dann werde ich für die Wellen einige dieser Details verwenden, meinen Dolchpinsel Nummer 1/4 Zoll von Princeton Ich liebe diesen Pinsel. Wenn Sie keinen Princeton haben, verwenden Sie einfach eine beliebige runde Größe Wenn Sie eine Sechserrunde haben, wird das funktionieren. Aber wenn Sie einen feinen Linerpinsel haben, wird das funktionieren. Also weißt du, so etwas wie dieses hier, eine Null, eine Eins, irgendwas, das dir einen schönen Punkt gibt, und du kannst damit kreisförmige Bewegungen machen Das brauchst du für Pinsel und ja, klebe es fest Ich habe einen schönen kleinen Rand, also habe ich eine Trägerplatte verwendet, also eine Art Schaumstoffplatte oder so, auf die Sie Ihr Papier legen und es mit Klebeband abkleben können , hilft wirklich Ich liebe die kleinen Kanten , die mein Klebeband macht Und wenn es zu nass wird , knickt es nicht Es hält das Papier schön flach für dich. Ordnung. Wenn du bereit bist, lass uns eintauchen. Ja. 4. Anatomie einer zusammenstürzenden Welle: Okay, bevor wir tatsächlich mit dem Malen beginnen, lassen Sie uns einfach aufschlüsseln, was bei einer krachenden Welle passiert Sie können sehen, dass es hier draußen in dem tieferen Wasser wie ein sanfter Wellengang beginnt dass es hier draußen in dem tieferen Wasser und einfach mit der Windenergie mitrollt es sich zum Ufer bewegt, wird es dort auf das flache Wasser treffen und der Grund dieser Wellen wird langsamer, also bewegt sich die Spitze immer weiter, und das ist es, was ihr diesen Anstieg und diese Kräuselung verleiht Genau hier. Hier bekommen wir den Abfall der Welle. Es ist oft so schön , diese gläserne Wand hier drin , das Licht, das einfach durchscheint, genau hier. Das ist der Moment, in dem die Spitze dieses Kammes anfängt, nach vorne und es verwandelt sich in diesen weißen Schaum, wo er genau hier zerbricht oder abstürzt Es ist fast wie ein kleines Herz. Dieser Moment ist voller Bewegung, dieses Spritzer, der Gischt und der Kraft. Nach den Pausen bekommt man diese Welle, es wird mehr Wildwasser, es stürzt vorwärts, als wäre es genau hier, und man bekommt diesen Rausch, wo es in den sprudelnden Schaum auf Wenn du das malst, solltest du an den Kontrast denken, an die weichen Kurven hier im Vergleich zu dieser solltest du an den Kontrast denken, die weichen Kurven hier im Vergleich sehr scharfen Kante, die du genau hier, genau hier hast, und dann bekommst du danach diese Ruhe, die du in diesem Bild nicht siehst Das ist das echte Rohmaterial, ganze Schaum hier drin. Achte darauf, wo das Licht einfällt. Dort wird es diese Welle wirklich zum Leben erwecken. Das ist die Anatomie der Welle. Sie haben das Gesicht, wo sich der rollende Hügel befindet, bevor er zerbricht Die Pause findet genau hier statt. Hier bekommst du den größten Spritzer. Es fängt an , sich zu kräuseln, wenn die Welle steigt Dann ist die Pause der Moment , in dem die Welle über sich selbst stürzt und hier entsteht der volle Schaum und all diese Energie Das weiße Wasser ist der Ort , wo der Nebel und der Spritzer von dem krachenden Kamm heraustreten und dann bekommt man ein bisschen Schaum, was wir bei dem Schmerz, den wir machen werden, nicht viel sehen was wir bei dem Schmerz, den wir machen werden, nicht viel sehen werden Dann ist das hier der Wellengang. Das ist der Anfang der ganzen Aktion. Trifft den Teil, wo es abstürzen wird. Hier bekommst du deinen Swell. Sie können auch sehen , wo sich all diese Energie einfach herumkräuselt, sich kräuselt, sich kräuselt, genau hier, wo sie Auch hier könnt ihr sehen, wo das meiste Licht hinkommt genau hier oben, wo es sich krümmen wird. Hier ist noch einer. Dieser sieht ein bisschen mehr wie der aus, den wir aus dem richtigen Winkel machen werden . Dieser hat hier unten ein paar Steine. Die, die wir machen, ist eine Strandversion, also gibt es keine Steine da vorne. Auch hier können Sie sehen, wo unser Wildwasser ist, wo der Absturz bereits passiert ist. Man kann den Schaum sehen. Das kommt hier rein. Dann haben wir die Stelle, wo es kurz davor ist einzubrechen genau an dieser Kante hier, oder wo es bricht, hier ist es kurz davor zu brechen. Hier ist der Bruch. Hier können Sie sehen, wo sich die Fläche dieser Welle befindet oder welche Kurve oder welche Wellung gerade passiert Hier ist wieder eine Horizontlinie. Man kann immer sehen, wo es hier hinten etwas dunkler ist, je näher wir kommen Diese Wellen werden sich ein bisschen mehr ausbreiten und es wird ein bisschen heller. Man kann auch sehen, wo es unter der Welle dunkler ist. Hier trifft das Licht hier nicht in die Mitte, es ist auch etwas dunkler. Je nach dem Foto , das Sie betrachten, können Sie erkennen, wo der Wellengang stattfindet, wo er kurz davor ist , abzustürzen, weil Sie das schöne Licht sehen können , das hier aufgeht Wir bekommen einen Wellengang und der wird wahrscheinlich sehr bald in einer Pause ein Gesicht Das sind alles Teile der Welle. Ich hoffe, das hilft dir, es ein bisschen besser zu visualisieren und lass uns bereit machen, ein paar Übungsstunden mit unserem Aquarell 5. Übe deine Wolken und Wellen: Lass uns ein bisschen üben, bevor wir anfangen. Fangen wir einfach mit einer sehr einfachen Methode an, Himmel und Wolken zu kombinieren Sie können ein Ultramarinblau verwenden, Sie könnten Calbatblue verwenden, jeder Blauton, den Sie haben, jeder Ich finde, das ist der einfachste Weg, Wolken zu entfernen, sich eine nette kleine Pfütze zu besorgen und ich werde sie einfach mit einer schönen Nasswäsche auffüllen, indem ich mich nach einer schönen Nasswäsche Wir haben einen schönen nassen Hintergrund. Es ist nicht supernass, aber Sie können sehen, dass ein Teil der Farbe immer noch bewegt. Jetzt holen wir uns ein kleines Taschentuch, ein Küchentuch, was auch immer. Wir werden Looks kreieren, die wie eine kleine Kugel aussehen, sie muss nicht perfekt rund sein. Bevor das dann trocknet, musst du dich ziemlich schnell bewegen. Du tippst einfach paar nette kleine, flauschige Wolken hinein und du kannst sehen , wo das deine Farbe anhebt. Jetzt kannst du dir diese runden kleinen Puffbälle holen , wenn du willst, wenn du sie herunterdrückst und hochhebst Diese sehen in der Regel nicht ganz so realistisch aus. Aber wenn Sie sie zusammenfügen, können Sie mehr von diesen kleinen, geschwollenen Nein. Ich habe zufällig Wolken da draußen gesehen. Was auch immer deine bevorzugte Art ist, Wolken zu malen, du kannst sie auch mit einem trockenen Pinsel machen, zum Beispiel mit einer schwimmenden Bewegung Und kommen Sie schräg heraus, was aussieht, als würde es etwas davon ein wenig herausheben etwas davon ein wenig herausheben Das ist eine andere Art , wie du es machen kannst. Sie können Guash auch verwenden , um Ihre Wolken zu erstellen. Normalerweise lasse ich das etwas trocknen, aber ich denke, es ist trocken genug Wir haben hier einen ziemlich warmen Tag. Ich hole mir ein bisschen von diesem blutsicheren Weiß. Ich werde es hier einfach in meiner Mütze verwechseln. Dieser wird etwas austrocknen. Dadurch sieht es kreidiger aus und ist nicht ganz so leicht wie das, ist nicht ganz so leicht wenn man nur das Papier verwendet Wenn Sie feststellen, dass Sie kleine Flecken haben, mit denen Sie nicht zufrieden sind, können Sie ein bisschen von dem Weiß hineinlegen Ich mache gerne kleine kreisförmige Bewegungen. Nun, das ist ein Pinsel mit einer Spitze, der nicht ganz so gut funktioniert Ich möchte etwas, das etwas abgerundet ist. Vielleicht ein paar Irrlichter hier unten. Nehmen Sie auch ein bisschen von Blau und ziehen Sie es hinein um es weicher zu machen. Wenn Sie finden, dass es einfach zu hell ist, können Sie damit hin und her arbeiten Du kannst es auf der Unterseite sogar ein wenig lila färben, damit es aussieht, als ob es etwas dunkler Denn manchmal ist es auf der Unterseite dieser Wolken etwas dunkel. Aber wir werden es für unsere Demo ziemlich einfach halten. Sie können hier sogar ein wenig Lila hinzufügen , wenn Sie möchten. Sie können Ihrem Himmel mehr Dramatik verleihen oder ihn einfach blau lassen, wie Sie es bevorzugen. Schauen wir uns als Nächstes die Wellenform an. Deine Welle ist ihr Wappen, weil wir dafür einen abstürzenden Weg Lass uns einfach ganz schnell einzeichnen. Die meisten Wege kommen so hoch und sie haben diese Locke und dann kommt sie runter Hier kommen deine Abstürze wieder zum Vorschein. Vielleicht bekommst du hier noch mehr von diesen Vs oder noch mehr dieser Abstürze. Hier wird dein weißer Bereich sein, wo dein Schaum ist. Vielleicht hast du hier etwas Schaum. Vielleicht haben Sie ein paar Spritzer hier oben, etwas mehr Schaum kommt hier runter, rollen Sie sich einfach Es sieht fast aus wie ein kleiner Vogel. Das ist die Grundlage dieser Welle. Jetzt werden die meisten Wellen ein bisschen Licht enthalten. Was ich gerne mache , ist, dass hier das Weiß sein wird und hier wird Ihre Welle hervorgehoben. Ich möchte hier, wo die Welle sein soll, ein bisschen Gelb verwenden . Normalerweise kommt das Licht von der einen oder anderen Seite rein. Einiges davon wird mit etwas Grün bedeckt sein , sobald wir hier sind. Denken Sie daran, ein bisschen kurvig und dann wieder hoch, das ist eine ziemlich einfache kleine Form Wir müssen das trocknen und dann fügen wir das Grün hinzu Das Gelb ist getrocknet, jetzt werde ich mit ein paar schönen Grün- oder Blautönen arbeiten . Auch hier gilt: Wenn Sie diesen blaugrünen Farbton nicht haben, können Sie mit einigen Blau - und Grüntönen arbeiten und Ihren eigenen kreieren Aber nimm einfach eine Farbe , die du wirklich magst. Ich werde mich für mehr von der Farbe entscheiden, die nach Carolina Bahama aussieht. Machen Sie diesen Bereich nass Es ist ein bisschen grün gefärbt. Dann nehme ich die vorgemischte grüne Farbe, die ich habe, und wir fügen das Grün hinzu Jetzt werden wir hier oben ein paar Spritzer haben damit das nicht perfekt sein muss Wir werden eine Kurve machen. Wir wollen nicht all das wunderschöne Highlight, das wir hier erleben, verlieren. Wir haben hier also ein nettes kleines Highlight , bei dem die Sonne scheint und dort durchschaut. Nimm ein bisschen mehr Grünton. Du willst das Licht direkt in der Ecke haben. Wenn du feststellst, dass du zu viel Schmerz da drin hast, kannst du deinen Pinsel nehmen, ich habe ihn gerade gereinigt und du kannst etwas davon herausnehmen, um den Glanz zurückzuholen. Dann, wo auch immer Ihr Rand sein wird, ich werde es dort gerne etwas dunkler machen. Du könntest etwas Braun hinzufügen, etwas Lila. Du könntest dem ein bisschen Grün hinzufügen. Sie möchten nur einen schönen dunkleren Wert, indem Sie den Überschuss abschneiden. Das ist eine schöne Farbe. Das wird genau hier sein, wo deine Welle etwas dunkler sein wird. Das kannst du da reinwerfen, solange es noch nass ist. Du könntest sogar ein bisschen mehr hier haben. Dort krümmt sich das um deine Welle. Das sieht jetzt vielleicht ein bisschen komisch aus, aber du wirst es sehen, sobald wir hier sind. Ich werde mit noch weniger Wasser reingehen, weil ich das noch dunkler machen will das noch dunkler machen weil es nass ist und sich immer noch ein bisschen mehr verteilt Ich will hier einen schönen Vorteil haben. Schöne dunkle Farbe und wir werden diese Welle krümmen. Vielleicht kannst du hier auch ein bisschen. Wir haben hier unseren hellen, mittleren Ton und dann sehr dunkel am Rand. nun die Welle nebenan angeht, werden wir im Grunde dasselbe tun. Ich werde mit dem Grün reingehen. Dieses Mal werde ich kein Wasser verwenden. Lass uns einfach sehen, wie das läuft. Ich, dieses kleine Highlight wird genau dort sein. Lass uns einfach das Grün da reinbringen. Ich spüle meinen Pinsel ab und ich werde wieder etwas von dem Grün hier rausheben , also habe ich ein schönes Highlight. Ich hätte noch mehr Gelb hinzufügen können. Es ist wirklich kein echtes Dunkelgelb. Nun zu diesem, da die Welle hier abstürzt, werden die dunklen Werte auf dieser Seite liegen Ich werde es da drüben abklopfen. Vielleicht haben wir es wieder ein bisschen nach oben gekrümmt. Ich werde etwas davon wieder herausnehmen, nur um es weicher zu machen Das kannst du mit ein bisschen Wasser machen. Wir haben eine schöne Farbe da drin. Vielleicht gehe ich wieder, noch dunkler. Blau und Braun. Nochmals, ich will hier einen schönen Vorteil haben. Auch hier kräuselt sich die Welle, also wird sie sich mit ihr krümmen Hier ist alles gekrümmt. Schau dir das schön und dunkel an. Ich hole mir jetzt mein Weiß. Und wir wollen das normal trocknen, um sicherzugehen, dass es schön trocken ist, aber ich werde es dir hier zeigen. Wir werden wieder anfangen, diese Welle zu krümmen. Da es nass ist, könnte ich ein bisschen von dieser Farbe nehmen , also muss es zu diesem Zeitpunkt nicht hellweiß sein Etwas von dem Spritzer krümmt sich drüber. Dann können wir runterkommen und das Gleiche tun. Ein bisschen Schaum und etwas von dem Blau rauf und rumschleppen Schon wieder kommt es hierher und stürzt rüber. Wir werden noch mehr Weiß hinzufügen, aber ich möchte an dieser Stelle ein bisschen von dem Blau oder dem Grün drin haben Stelle ein bisschen von dem Blau oder dem Grün drin Wir werden das Gleiche auf dieser Seite tun. Jetzt kommt das hier hoch, biegt nach innen ab und stürzt dann wieder auf dieser Schöne geschwungene Kurve. Fügen wir dem ein bisschen Blau hinzu. kurvig, hier rauf, und diese Welle ist nur eine Kurve Jetzt trocknen wir das und dann kommen wir zurück und nehmen etwas strahlendes Ich habe etwas schönes Blau da drin. Du kannst auch ein bisschen von dem Grün reintun, wenn du willst. Jetzt werde ich nur mit dem hellen Weiß reingehen. Wir wollen das ziemlich dick haben. Wir wollen nicht, dass es superwässrig ist, also machen wir es ein bisschen Hier wird es abstürzen. Sie können das helle Weiß sehen, das lässt es ein bisschen realistischer aussehen Wir können etwas von der rollenden Welle herabstürzen Welle herabstürzen Wir haben wieder ein bisschen Schaum hier drin. Wir haben dasselbe auf dieser Seite. Wir haben uns braun gekrümmt, es stürzt ab und es gibt vielleicht ein bisschen Schaum Hier passiert der Splash, wo die Welle bricht. Dann können wir nur ein kleines bisschen hinzufügen. Wir können es trocken bürsten, indem wir einfach den Überschuss abklopfen. Wir wollen ein bisschen von dieser Definition in der Welle während sie sich kräuselt, du wirst etwas davon haben Ein bisschen Schaum , der herunterkommt, vielleicht sogar ein bisschen trockene Bürste, wenn wir wollen. Ich mache das nur mit der Seite des Pinsels. Das brauchst du nicht viel. Du kannst hier oben auch etwas planschen, wenn wir wollen. Dann könnte es hier unten noch etwas spritzen oder es könnte etwas Sand sein, der hier unten ist So wirst du deinen Absturz dieser Welle machen. Immer der Fluss des Wassers, deine Pinselstriche werden in die gleiche Richtung gehen wie das Wasser, diese Kurve. Sie brauchen nur ein gelbes Ocker oder eine helle Sandfarbe, vielleicht mischen Sie es mit dem Gelb und das wird hier unten sein Du kannst das ein bisschen in die Welle bringen , wenn du willst Das wäre der Sand auf dem Boden. Sie können sogar einen etwas dunkleren Wert erzielen , wenn Sie es hineinlegen, sodass es so aussieht, als ob es in einigen Bereichen nass sein könnte. Da ist ein kleiner Schatten drin. Du kannst das hin und her ändern. Wenn Sie etwas mehr Weiß hinzufügen müssen, können Sie, sobald es getrocknet ist, etwas mehr von dem hellen Weiß hineinspritzen Schreiben Sie auf den Sand, setzen Sie ein kleines Highlight im Wasser oder im Sand auf dem Boden. So wirst du deine Welle machen. Machen wir uns bereit, mit deinem Hauptbild zu beginnen. Du kannst es ein bisschen größer machen. Dies sind nur Beispielideen für Sie und Ihren Größeren Sie können fünf mal sieben, acht mal zehn machen , was auch immer Sie mögen. 6. Deine Welle skizzieren: In Ordnung Leute. Wir werden es heute abschaffen. Das war ein wirklich größeres Gemälde, das ich gemalt hatte, also werden wir etwas machen, das diesem sehr ähnlich ist, und wir werden dieses Bild sehr schnell skizzieren. Ich werde das PDF natürlich für dich hochladen. Es spielt keine Rolle, welches Papierformat Sie verwenden. Das ist fünf mal sieben, aber ich möchte, dass du weißt, dass du das kannst. Das ist egal. Wenn Sie ein großes, volles Blatt Papier haben, werden Sie Ihr Papier einfach in diese Abschnitte aufteilen , egal welches Format Sie verwenden. Wir haben die Skyline hier oben und dann haben wir diese Welle, die hierher kommt. Wir machen das V-förmig. Hier wird es abstürzen. Ich werde wieder hochkommen. Dann müssen wir hier noch eine kleine Schleife machen, wo es runterkommt. Das ist es, was wir hier gleich weiß lassen werden. Hier plätschert deine Welle. Hier oben haben wir etwas Spritzer. Und dann ist hier auch so ziemlich alles weiß. Das ist der Bereich, den du hier weiß lassen wirst. Nun, Sie könnten Maskierflüssigkeit verwenden, wenn Sie möchten, aber wir werden das für diesen Teil etwas abblätterndes Weiß aufhellen , oder Sie können Weißguasch verwenden, oder wenn Sie weiße Farben in Ihrer Pfanne haben, können Sie sie oder Sie können Weißguasch verwenden, oder wenn Sie weiße Farben in Ihrer Pfanne haben, können Sie Sie müssen es nur ziemlich dick verwenden, also nicht viel Wasser, um diese Helligkeit zu erreichen, da das meiste Weiß in Ihren Kits undurchsichtig ist und viele Kinder nicht mit Weiß geliefert werden. Das wird dein Bereich für deinen Sand sein. Du radierst auf Aquarellpapier. Denken Sie daran, dass Aquarellpapier sehr empfindlich ist. Verwenden Sie keinen Bleistift mit einem dieser rosafarbenen Radiergummis aus Gummi. Hol dir einen dieser kleinen weißen. Das ist eigentlich von Heftklammern und ich werde es leicht löschen, nur ganz leicht Du willst es immer noch sehen können. Es wird schwer für dich sein, es hier zu sehen. Aber wenn ich anfange, es zu malen, wirst du merken, wo ich es hinstellen werde. Ich werde das aufschlüsseln indem wir zuerst mit dem Himmel beginnen. Und dann überspringen wir diesen Abschnitt hier, wir kommen runter in Ihr Wellengebiet und lassen es trocknen und dann fügen wir das Wasser oben und den Sand unten hinzu. Der Grund, warum wir das nicht ganz machen, ist, dass es nass sein wird und du diese schöne, klare Linie da drin haben willst. 7. Himmel mit Wolken malen: Also nochmal, ich möchte etwas Ultramarinblau nehmen, Du könntest ein Kobaltblau machen. Ich werde zuerst mein Papier nass machen, weil ich die Weichheit mag , die es mir gibt, wenn ich meine Farbe auftrage Schau dir das an. Schöne Blüte. Schön und leicht. Muss nicht superdunkel sein. Schau dir das an. Ich gehe schon unter meine Grenzen. Mach dir darüber keine Sorgen. Du gehst nach unten , weil du das Grün immer oben drauflegen kannst . Jetzt nehme ich ein etwas dunkleres Pigment und gebe hier nur ein bisschen Strudel hinein Mach es oben etwas dunkler. So wachsen einem die Dinge in der Regel ans Herz. Ich versuche das jetzt klarzustellen. Du wirst viele Künstler sehen, ich mache das nicht, leg ein paar Kassetten da hin. Damit beschäftige ich mich nicht. Jetzt habe ich den nassen Himmel da drin. Ich nehme ein Taschentuch und nehme etwas davon. Nur ein kleines Küchentuch. Wenn du das nicht hast, kannst du Toilettenpapier benutzen. Ich habe ein kleines Stück. Da ist schon Textur drin, also werde ich es zusammenballern , weil ich keine Linien darin haben will. Du musst das ziemlich schnell machen , wenn du Wolken erstellen willst. Schau dir die Textur da drin an, sie sieht aber toll aus, weil es Wolken sind. Wolken sind lustig. Sie haben seltsame kleine Formen, die sie machen. Deshalb versuchen wir immer zu entscheiden, ob das ein Hund da oben ist oder Mickey Mouse Wolken können immer wie etwas aussehen. Das ist gut. Der kleine Punkt da drüben gefällt mir vielleicht nicht. Schauen Sie sich noch einmal die ganze Textur an, die entsteht, wenn Sie es nur anheben. Damit kannst du ein bisschen herumspielen. Du willst nicht drücken und anheben, weil dadurch die gesamte Farbe herausgenommen wird. Du willst nur ein bisschen klopfen und du willst nicht, dass es direkt rüber Du willst es ein paar Höhen und Tiefen erleben. Wir kommen hier runter. Du willst nicht alles direkt rüber machen. Du willst nicht , dass diese Wolken perfekte kleine Puffbälle sind, obwohl du manchmal einen solchen Himmel siehst 8. Hinzufügen der Basiswäsche für dein Wellen-Scheinlicht: Ordnung. Nun zum Grün in der Welle, wir wollen hier etwas Gelb reintun und das wird dieses wirklich helle Highlight sein , das Sie hier sehen. Dafür verwenden wir ein leuchtendes Zitronengelb. Ich werde hier in diesem Wellenbereich malen. Ich will nicht dort malen, wo dieses Weiß sein wird, ich will es belassen. Wir werden das auch malen. Wir werden es danach dunkler machen, wir fügen dem Grün hinzu. Das hier ist alles weiß . Es wird eher grün sein , was hier überall zu sehen sein wird. Du kannst das Gelbe nehmen und es leicht ausfüllen. Du musst es da drüben nicht superdunkel haben. Lass uns ein bisschen davon herausnehmen. Ich werde es hier etwas dunkler machen. Ich möchte, dass das nett und hell ist. Wir haben unser Gelb da drin. Wir teilen das in wirklich einfache Schritte auf. Das ist weiß. Das wird so grün sein, ich habe da ein bisschen Gelb am Himmel. Wir wollen etwas sandige Farbe hier unten haben. Wir können das jetzt hinzufügen, weil ich damit einverstanden bin , dass sich das ein bisschen mit dem Gelb vermischt. Jetzt möchte ich ein bisschen gelbes Ocker, ein bisschen Sandfarbe. Ich hätte meine Farben spritzen sollen, bevor ich angefangen habe , weil ich hier wirklich an meiner Palette arbeiten muss. Lass uns die reparieren. Das ist der Schlüssel. Ich habe vergessen, euch das zu sagen, aber wenn eure Wasserfarben sehr trocken sind, trocknen sie aus und es dauert viel länger, bis ihr Farben konstituiert habt Bevor ihr anfängt, sprühe ich meine Farben normalerweise , etwa 15 Minuten vorher, und das wird dann schön saftig werden und ihr werdet euch das ansehen können Sie können diese Farben viel stärker mischen , wenn Sie das ausgetrocknete Pigment nicht haben 9. Hinzufügen dunklerer Töne zur Welle: Ich werde ein bisschen Grün mit diesem Blau vermischen. Ich mag diesen. Welche Farbe hat das Blau? Das ist in meinem Rosa-Kit. Das heißt einfach blau. Da haben wir's. Blau oder Ultramarinblau Dann füge ich ein bisschen von meinem Grün hinzu. Ich habe Grün, ich habe Hellgrün, ich habe Smaragdgrün, ich habe all diese verschiedenen Grüntöne. Es wird keine Rolle spielen. Benutze irgendeinen von ihnen. Zufällig mag ich diesen blaugrünen Farbton. Ich werde ein wenig Blaugrün hinzufügen. Ich glaube, ich muss etwas mehr von dem Grün hinzufügen. Lass uns sehen. Das ist das Smaragdgrün. Das ist die Farbe, die ich will. Also nochmal, wenn du in Maine bist, werden die Grüntöne anders sein als auf den Bahamas oder so Das ist die Farbe, die ich für unser Wir und das Wasser im Hintergrund haben möchte und das Wasser im Hintergrund Ich hatte vergessen, dass ich diese Sandfarbe auftragen wollte. Wir werden einfach etwas Sand hier reintun. Wir brauchen nicht viel, solange es noch nass ist, ich nehme ein tieferes Braun wie Umbra und mache hier ein paar kleine Markierungen , damit es aussieht, als wäre es vielleicht nasser Sand. Lass es einfach so. Es wird sich ein bisschen zerstreuen. Spüle jetzt meinen Pinsel ab. Das ist immer noch nass. Das ist immer noch nass, also werde ich es trocknen, bevor ich zum nächsten Abschnitt übergehe. Wir sind alle trocken. Wenn Sie mit Aquarellfarben noch nicht vertraut sind, neigen wir dazu, alles reinzuwerfen und all diese Details sofort einzufügen. Sie können sehen, wenn ich diese Bilder zerlege , sieht das im Moment nicht schön aus Du würdest nicht denken, dass du damit anfängst und sagst : Oh, was mache ich? Aber das sind die Basisschichten, die man in einem Gemälde wirklich braucht , um es wirklich zum Leben zu erwecken. All diese letzten Details kommen am Ende. Sie stehen am Anfang nicht unbedingt in der Mitte. Nun, ein paar Bilder mache ich schnell und füge wirklich ein paar Farben hinzu. Es ist eine andere Art zu malen. Aber wenn du methodischer malst oder diese Schichten erstellst, ist das einfach eine andere Art So locker ist es nicht. Das ist ein bisschen enger als manche andere Gemälde Du wirst auch feststellen, dass ich immer ein Taschentuch in der Hand habe , weil ich immer die überschüssige Farbe abwische Sie werden feststellen, dass ein Taschentuch in der Hand sehr gut funktioniert. Wir haben diese Grundschichten. So habe ich meinen Unterricht immer unterrichtet , ich habe ihn in Schritte unterteilt. Das habe ich von meiner Mutter gelernt. Weil Mama sehr, sehr schnell malte und ich dachte, was warte, was machst du? Ich weiß nicht, was du hier machst. Wir müssen das ein bisschen aufschlüsseln , weil ich nicht sicher bin was passiert, weil ich es nicht sehen konnte. Ich wusste nicht, was was werden würde, weißt du? Ich werde etwas höher kommen , weil das normalerweise eine schöne dunkle Linie oben ist. Also wo ich ein bisschen zu weit runter gegangen bin, ist das okay. Ich habe da einen kleinen weißen Fleck hinterlassen. Wenn du willst, könntest du ein bisschen trocken bürsten. Ich möchte ein bisschen mehr runter kommen weil das die Spitze der Welle ist, also will ich nicht, dass sie perfekt ist. Wir können mit dem Wasser ein bisschen herunterkommen , um die Illusion zu erwecken, dass die Welle da oben ist. Ich hätte das hier etwas weißer lassen sollen, aber das ist okay Dem können wir etwas Guash hinzufügen. Dann haben wir hier unten etwas Splash, das wir mit dem Guash erzeugen können mit dem Guash erzeugen Einiges davon versteckt sich da drin. Vielleicht möchte ich mich hier sogar ein bisschen verstecken. Nochmals, hier wird die ganze Welle sein. werden wir auch ein bisschen Blau hineinwerfen Am Ende werden wir auch ein bisschen Blau hineinwerfen. Das ist sehr einfach. kann ich jetzt nachbessern. Ich gehe rein. Das ist alles trocken. Nimm mehr von dem Grün und wir legen die Wellen drüber. Mal sehen, wie hell das ist. Ich hab hier unten etwas Spritzer. Ich komme gleich rüber. Wir werden dem noch etwas mehr Schwung verleihen. Aber du willst dieser Welle folgen, sie kräuselt sich. Während du das tust, willst du das krümmen. Ich muss ein dunkleres Pigment verwenden. Ich werde dem etwas mehr Blau hinzufügen. Ich möchte das Highlight hier behalten, aber ich möchte, dass es hier etwas dunkler ist. Wo die Welle darunter dunkel ist. Wenn es spritzt, lässt du das Licht durchscheinen. Vielleicht ist es hier wirklich dunkel. Wir haben diese Welle, sie ist nicht perfekt. Wir werfen etwas Weißguash oben drauf Ich habe hier ein bisschen Nässe , wo es ein bisschen blüht, also spüle ich meinen Pinsel ab, klopfe den Überschuss ab und ich werde ihn einfach weicher machen Ich werde hochheben. Ich muss nicht viel tun. Das ist gut. Ich werde es nicht überarbeiten Das ist eine Möglichkeit. Wir könnten dort weitere dunklere Werte hinzufügen. Wir werden sehen. Ich werde das Gleiche für diese Welle hier machen. Auch hier ist unser Licht. Und dann werden wir dunkler. Und wieder stürzt die Welle ab, sie zieht hier hoch. Ich kann hier auch ein bisschen reinpacken. Wir werden das mit etwas mehr Schnitt auffüllen. Ich habe mein Licht auf dieser Seite. nehme etwas dunkleres Blau in demselben Blaugrün und ich werde dieses Mal reinkommen, ich werde es genau hier drunter treffen , wo der dunklere Wert sein wird Vielleicht noch ein paar mehr hier. Ich möchte das Licht hier oben behalten. Nochmals, die Welle kräuselt sich in diese Richtung. Ich möchte meinen Pinsel weiterhin in diese Richtung bewegen. Ich werde es noch dunkler machen, vielleicht etwas Braun hinzufügen. Lass uns das hier direkt an der Kante treffen. Dort wird die Dunkelheit sein. Sei dunkel hier drin, wo die Welle abstürzt. Folgt wieder dieser Form. Vielleicht ein bisschen mehr hier drin. Diese kleine Locke, es läuft alles in diese Richtung. Dann lassen wir das trocknen. Wir werden anfangen, Guash hinzuzufügen. Wir haben diese Schichten jetzt da drin. Mal sehen, wie das aussieht, wenn es trocken ist. 10. Unserer brechenden Welle einen schaumigen Look verleihen: Wir haben alle Grundlagen. Ich habe meinen Finger da reingesteckt, ich habe es versucht. Das ist in Ordnung. Das können wir vertuschen. Im Moment sieht es nach einer Möglichkeit aus, aber weil Sie hier keine anderen Werte haben, ist es nur hellweiß, damit müssen wir jetzt arbeiten. Gleiche gilt für im Wasser. Es sieht sehr flach aus. Ich könnte meinen Pinsel nehmen. Lass uns mit einem etwas dunkleren Wert reingehen und hier ein paar Wellen erzeugen Nur damit es nicht flach ist. Nochmals, ich möchte etwas von dem helleren Bereich da drin lassen . Ich will nicht, dass es komplett verdeckt ist, nur ein paar kleine Spuren. Wenn wir wollen, können wir auch etwas Weißguasch hinzufügen. Jetzt nehme ich das Weiße mit nach oben. Vielleicht brauchst du dafür einen kleineren Pinsel. Je nachdem, ob Sie sich damit wohl fühlen, schauen Sie sich das an. Diese Farbe muss ein wenig reaktiviert werden. Ich möchte ziemlich dick sein, sieh dir das an. Ich will ein bisschen planschen. Das ist in Ordnung. Lassen Sie uns etwas von dem Überschuss abnehmen. Ich fange an, das ein bisschen zu drehen. Ich hole jetzt etwas von der Farbe hier raus. Mir geht es gut, wenn es zu diesem Zeitpunkt nicht hellweiß ist. Einiges davon wird ausgefüllt. Hier ist die Welle, wir wollen , dass das helle Weiß wahrscheinlich ein bisschen oben ist. Lass uns damit ein bisschen reinkommen. Dieses Zeug rollt und es kreuzt. Herumcruisen. Bereit , hier dasselbe zu tun Du kannst sehen, dass ich hier schon ein bisschen Blau drin habe. Das rollt sich hier überall hin. Ich nehme etwas von dieser Farbe auf. Nochmals, wir machen diesen Curl und so. Du kannst sehen, wie viel Blau ich da drin habe. Das ist zu diesem Zeitpunkt nicht hellweiß. Dann kommen einige auf uns zu. Das stürzt hier drüben ab. Das ist Curling Ich möchte das helle Weiß oben lassen. Wir können hier sogar Eisstockschießen, wenn wir ein bisschen die Welle abstürzen wollen Und hier geht es kaputt. Jetzt können Sie anfangen zu sehen, dass hier einige Dinge passieren. Vielleicht wollen wir ein bisschen von dem Weiß hier drin haben. Es muss nicht hell sein. Lass uns unseren Pinsel abwischen und mit etwas Wasser etwas weicher machen Schau dir an, wir haben jetzt etwas Weichheit da drin. Du fängst an, die Kurve zu sehen, mach das Gleiche hier drüben. Schau dir das an, ich habe da einen kleinen weißen Fleck . Lass uns die Kurve hochfahren. Dieser Spritzer passiert. Ich möchte nicht alles behandeln. Etwas rollend. Kleine Kreise. Hier stürzt es ab. Da ist etwas Farbe drin. Wir haben wahrscheinlich auch etwas Farbe hier drin. Und hier unten. Lassen Sie uns das ausweiten. Sieh dir die Wellen an, die hierher kommen. Rollend. Jetzt musst du das trocknen und dann werden wir für den Rest etwas sehr helles Weiß verwenden. Du sagst wahrscheinlich, lass uns das machen, solange wir noch nass sind. Wir wollen ein bisschen von dieser Dunkelheit hier drin , weil wir wollen , dass die Welle rollt. Du wirst ein bisschen von dem Blau dahinter sehen, wo es abstürzt. Das ist ein bisschen zu nass Siehst du, ich habe da ein paar Spuren. Ich möchte etwas davon herausnehmen. Lassen Sie uns das etwas milder machen. Das ist es. Lass uns trocknen und wir gehen mit hellerem Weiß wieder rein. 11. Hinzufügen der endgültigen Details: Ordnung. Jetzt arbeite ich in meinem eigenen Büro. Ich hatte ein bisschen davon, du kannst sehen, da ist etwas Textur drin, wo ein Teil davon getrocknet ist . Ich habe kleine Stücke. Es ist wahrscheinlich nicht das Beste, hier reinzutauchen, weil ich da ein bisschen Blau habe, aber ich versuche es jetzt zu entfernen Ich habe hier etwas ziemlich einheitliches Weiß drauf. Nun, was ich noch mache, ich habe diese kleinen Gläser und manchmal gebe ich einfach entweder Guash oder etwas von dem blutfesten Weißwein rein Sie können sehen, dass das eine farbig ist, also kann ich es ausräumen. Das ist schwer. Das ist der Unterschied zwischen Guash und Bleed Proof White, ich weiß nicht, was da drin ist Enthält Zinksulfat, ist aber stärker verflüssigt. Es fängt an zu trocknen, weil ich es oft offen lasse, aber es wird immer noch reaktiviert, genau wie Ich habe jetzt meine Dolchbürste. Ich möchte wieder mein kleines Taschentuch nehmen und den Überschuss abklopfen, weil ich nicht möchte, dass es zu schwere Farbe wird und ich werde ein paar kleine Wellen hineinplatzen lassen werde ein paar kleine Wellen hineinplatzen vielleicht hier im Wasser Das muss nicht viel sein, könnte ein harter Tag sein. Wenn du es trockenbürsten willst, kannst du den größten Teil der Farbe entfernen Dies ist vielleicht nicht der beste Pinsel zum Trocknen, aber Sie können dort ein wenig trockene Pinselwirkung erzielen Wieder ein paar Wellen. Es sieht so aus, als würden die Wellen vielleicht hier zusammenbrechen , je näher sie kommen, sie entfernen sich weiter Ich werde das wieder mit meiner Farbe auffüllen. Ich will dieses helle Weiß, das sollte trocken sein. Nochmals, du willst, dass es trockener ist, sonst nimmt es etwas von der Farbe auf und du willst es nicht zu oft durchgehen. Ich möchte, dass mein hellweißes Wasser hier oben spritzt wieder nach unten rollt und dabei wieder diese kreisförmige Bewegung ausführt Ich sorge nur für ein paar strahlend weiße Spritzer hier unten. Hier kommt etwas Wasser runter. Wir haben wieder Textur. Wir geben ihm ein paar kleine Strudel. Biegen Sie es um, es kommt von hier oben und krümmt von hier oben und krümmt Das ist der Ort, an dem der Splash hingeht. Auch hier musst du den Spritzer, ähm, die richtige Form, ein bisschen mehr nach oben bringen. Das einbiegen. Das kommt nach oben und rollt Sie können dem bei Bedarf ein bisschen Blau hinzufügen. Es ist dazwischen versteckt. Geh zurück zum Weiß. Gehen wir wieder auf diese Seite. Wir haben hier vielleicht ein paar große Spritzer. Wir können hier sogar ein paar Punkte machen. Und dann haben wir wieder das, eine Kurve, vielleicht taucht hier etwas Weißes auf und rundet es ab Und das ist der Ort, an dem dein Splash stattfindet. Es könnte sein , dass sie hier eine große Rolle bekommen, rollend, ein bisschen gekrümmt. Kurve und Rolle, denn hier bricht deine Welle, hier wird es etwas chaotischer sein. Ich muss wieder herkommen. Lass uns hier oben ein bisschen aufspritzen und einige der Bleistiftmarkierungen, die ich gesehen habe, vertuschen. Nochmal, eine kleine Kurve, ein bisschen Rub Dub Dub, kleine Kreise Und dann etwas Finale. Wir wollen nicht, dass es perfekt ist, ich will hier ein bisschen Planschen haben , wo sich das herumkrümmt Chaotisch, hier kann es schon mal chaotisch sein . Kleine trockene Bürste Auch hier habe ich nicht mehr viel auf meinem Pinsel. Ich verwende diese Länge, um uns hier ein bisschen Schwung zu verleihen. Da haben wir unsere Welle. Also, wenn dir dieser Teil hier zu dunkel wird, kannst du rausfahren. Mir gefällt das, so wie es gerade aussieht, aber ich will dir nur zeigen, wie das geht . Ich habe sauberes Wasser. Ich klopfe den Überschuss ab und nehme etwas von der Farbe heraus, nur um ein bisschen mehr Glanz zu bekommen. Wenn es zu dunkel wird, kannst du etwas von dem gelben herausziehen. Eigentlich sah es ziemlich gut aus, lass uns das einfach etwas weicher machen Du kannst sogar wieder ein bisschen Gelb reintun. Ich möchte dir nur zeigen, wie du es machen kannst wenn du nicht glaubst, dass du es richtig gemacht hast. Schau dir das an. Das verleiht ihm diesen Glanz. Denken Sie daran, wenn es trocknet, wird es etwas leichter trocknen, also lassen Sie uns weitermachen und es trocknen. Jetzt haben wir es schön ausgetrocknet. Sie können sehen, dass es so aussieht die Lichter da einfach durchscheinen . Es hebt die Welle hervor, durch die die Lichter kommen. Lassen Sie uns das Band hier entfernen. Ich versuche, keinen Sprung zu bekommen. Und da haben wir unsere helle kleine glückliche Welle. Und da ist unsere große. Sie sehen verdammt nah aus. Ich hoffe, euch hat der gefallen. Ordnung. Im nächsten Abschnitt werden wir über Ihr Abschlussprojekt sprechen. 12. Outro: Das ist es. Herzlichen Glückwunsch. Du hast es geschafft. Ich hoffe, du hattest Spaß daran , die krachende Welle im Schaum einzufangen , und ich hoffe, du hast dabei einige Techniken gelernt Vergiss nicht, dein fertiges Projekt im Projektbereich hochzuladen , und du kannst auch gerne deine Übungsstunden dort posten weil ich es absolut liebe all deine schönen Arbeiten zu sehen Wenn dir dieses Projekt gefällt, vergiss nicht, auf den Skillshare-Follow-Button zu den Skillshare-Follow-Button um in Zukunft weitere Kurse zu erhalten Auf diese Weise erhältst du eine Vorwarnung, wenn ich eine neue Version für neue Kurse herausschicke eine neue Version für neue Kurse oder wenn ich Updates zum Teilen habe Nochmals vielen Dank , dass Sie hier bei mir sind. Ich freue mich auf dein Projekt und wir sehen uns hoffentlich in der nächsten Klasse. Tschüss. P..