Aquarell-Hortensien-Illustration in Procreate malen

1. Einführung: Das Malen von Blumen ist eine unterhaltsame Art, Farbe und Textur zu erkunden und auch Spaß an der Fortpflanzung zu haben Hallo, ich bin Eva und bin Vollzeitkünstlerin. Und in diesem Kurs werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die wunderschöne Hydnablume malen können die wunderschöne Hydnablume malen Die Blüte dieser Blume kann sich auf den ersten Blick sehr schwierig anfühlen, aber wir werden sie in einfache Formen zerlegen Wir beginnen mit losen Übungsskizzen damit Sie sehen können, wie Sie den Blütenkopf und jedes Blütenblatt mit nur einer Handvoll sicherer Striche vereinfachen den Blütenkopf und jedes Blütenblatt mit nur einer Handvoll sicherer Sobald wir diese Skizzen zum Aufwärmen durchgesehen haben, werden Sie sich sicherer fühlen, die gesamte Illustration mit Farbe, Tiefe und Details anzugehen die gesamte Illustration mit Farbe, Tiefe und Details Und während des Vorgangs werden wir uns auch einige Farboptionen ansehen Dann gehen wir zur Illustration selbst über und malen zuerst die Blütenformen und dann die Tiefe. Und wenn wir mit unseren Werten und Farben auf unserer Blume zufrieden sind , werden wir mit schönen Details, Blättern und kleinen Details abschließen, die die Hortensien-Illustration ausmachen , und auch wenn Sie ein Anfänger sind, werde ich Sie durch jeden Schritt führen Schnappen Sie sich Ihr iPad, öffnen Sie eine neue Leinwand und los geht's. 2. Blütenblätterformen: Beginnen wir also damit, die Blütenblattform und die Gesamtform der Blume zu üben Gesamtform der Blume indem wir einfach ohne Farbe skizzieren Wir werden später zur Farbversion übergehen. Zum Skizzieren verwende ich einen weichen Bleistiftpinsel, aber Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie bevorzugen Um also mit diesen Blütenblättern zu beginnen, ist es am besten, mit einem Kreis zu beginnen Wenn Sie mit dem Zeichnen von Kreisen nicht vertraut sind, können Sie einfach einen Kreis zeichnen, auf die Leinwand tippen und procreate hilft Ihnen dabei, einen perfekten Kreis zu erstellen Wenn Sie jetzt einen Kreis haben, erstellen Sie Punkte an den Kanten, und dann können Sie diese Punkte verbinden Du kreierst also quasi ein Ziel. Und jetzt können Sie eine Mitte der Blume erstellen, und dann können Sie einfach diese Art von Formen erstellen , um sie mit dem Kreis in der Mitte zu verbinden. Wir machen die Kanten etwas breiter und werden dann zur Mitte hin schmaler. Ein bisschen wie eine Tränenform. Ihr werdet also all diese Punkte miteinander verbinden, und an diesem Punkt schaffen wir keine Überschneidung, obwohl sich die Blumen im wirklichen Leben die Blumen Ich meine, die Blütenblätter überlappen sich oft. Also, was tun, wenn du diese einfache Blütenform hast Nun, Sie können diesen Kreis in vielen verschiedenen Winkeln drehen . Also je nachdem, aus welchem Winkel Sie die Blume betrachten. Der Kreis kann also eher einer Ellipse ähneln, wenn er stärker gequetscht ist Es muss also nicht perfekt sein, und Sie können mit verschiedenen Formen herumspielen Füllen wir also eine dieser Formen aus , wenn wir von der Seite schauen. Du wirst das Gleiche tun. Sie werden diese Punkte an den Kanten hinzufügen. Dann fügst du die Mitte hinzu. Ich werde mit diesem Blütenblatt beginnen, das weiter von uns entfernt ist Dann können wir auch das hinzufügen und das neben dir ist ein bisschen anders weil wir auch die Seite des Blütenblattes sehen können Du machst so ein halbes Oval und dann kannst du das Blütenblatt verbinden Also jedes Mal, wenn das Blütenblatt näher an dir ist, kannst du diese Punkte verbinden Und das Blütenblatt, das näher an dir ist, wird eher gefaltet oder gebogen aussehen Das kannst du auch bei diesen anderen machen. Jetzt kannst du also schon mit diesem gefalteten Blütenblatt beginnen, wenn du willst, du kannst mit der Form spielen und dich dann einfach mit der Mitte verbinden Du kannst das also noch ein paar Mal üben. So kannst du die Falte manchmal größer und manchmal kleiner machen. Und du kannst auch versuchen, die Linien hinzuzufügen, die irgendwie aus der Mitte der Blüte kommen , um die Adern zu bilden, die du oft auf den Blütenblättern sehen kannst. Sie können die Überlappung auch testen. Zuerst mache ich das eine Blütenblatt und dann kann ich hier an der Seite ein weiteres erstellen, und das zweite wird ein bisschen versteckt sein Sie können mit einem kleinen Abstand zwischen den Blütenblättern und der Überlappung herumspielen Abstand zwischen den Blütenblättern und der Überlappung Sie können die Blütenblätter aber auch so lassen , wie sie sind, damit sie sich nicht überlappen müssen. Sie können also innerhalb des Kreises bleiben, oder Sie können auch ein bisschen nach draußen gehen, wenn Sie möchten. Und wenn Sie mit Ihren Blumen zufrieden sind, können Sie die Deckkraft dieser Ebene reduzieren und die Blumen mit einem schärferen Pinsel neu definieren Ich verwende gerne einen flachen Bleistiftpinsel und zeichne dann einfach über diese Formen Ich muss den Pinsel größer machen. Und Sie können auch den Druck Ihres Pinsels variieren. Es muss wirklich nicht perfekt sein. Ich mag auch die Wackeligkeit , weil wir nicht versuchen, geometrisch perfekt zu sein Ordnung, perfekt. Und jetzt, was ist mit dem ganzen Blütenkopf? Gehen wir also zum nächsten Teil über und ich kann Ihnen zeigen , wie Sie den Blütenkopf konstruieren können. 3. Blumenkopf: In Ordnung, jetzt werde ich diese Ebene verstecken. Ich meine, diese beiden Ebenen kannst du auch gruppieren. Und jetzt werde ich eine neue Ebene erstellen, auf der wir die Gesamtform einer Hortensie skizzieren können die Gesamtform einer Hortensie skizzieren Die Gesamtform ist also normalerweise rund, aber wie würdest du die Blumen dort anordnen? Du kannst wieder mit dem Kreis beginnen und dir die Hilfe von Fortpflanzung holen, vor allem, wenn du einen größeren Kreis zeichnest Und dann kannst du diesen Kreis duplizieren und verkleinern, damit er einfach in diesen anderen passt Wir versuchen, sie aufeinander abzustimmen. Sie können sich diese Ausrichtungsanleitungen ansehen, um Ihnen zu helfen. Jetzt können Sie diese anderen Ellipsen oder Kreise innerhalb der ersten zentralen Ellipsen oder Kreise zeichnen diese anderen Ellipsen oder Kreise innerhalb der ersten zentralen Wir werden größere Blumen in der Mitte haben und dann können Sie dasselbe tun wie zuvor Und zeichne diese vier Blütenblätter in jeden Kreis. Wir werden also die meisten dieser Blumen von vorne sehen, sodass Sie das gefaltete Blütenblatt nicht zeichnen müssen Jetzt kannst du die anderen Blütenblätter am äußeren Rand mit diesen eher geneigten und schrägen Ellipsen hinzufügen äußeren Rand mit diesen eher geneigten und schrägen Ellipsen Sie wissen also bereits, wie man diese zeichnet. Sie können also einfach die Formen hier mit den gefalteten Blütenblättern ausfüllen und mit der Größe dieser Blütenblätter herumspielen . Hier erstelle ich nur sehr grobe Skizze, weil ich weiß , dass ich sie auf einer separaten Ebene anpassen kann. Wie zuvor kann ich auswählen, ob ich die Deckkraft dieser Ebenen reduzieren kann , weil sie nur meine Richtschnur sind, und dann kann ich eine neue Ebene erstellen, auf der ich die Skizze noch weiter neu definieren kann Und wenn Sie möchten, dass sie sich überlappen, können Sie sie viel größer machen. Und Sie können diese Teile auch löschen. Und natürlich können Sie von Anfang an damit beginnen, größere Blumen zu skizzieren, sodass Sie sie nicht vergrößern müssen, vor allem, wenn Sie keine pixeligen Linien haben möchten, weil Sie sicherstellen möchten, dass Sie in einem größeren Maßstab zeichnen und Linien beibehalten möchten, vor allem, dass die Linien von Anfang zu skizzieren, sodass Sie sie nicht vergrößern müssen, vor allem, wenn Sie keine pixeligen Linien haben möchten , weil Sie sicherstellen möchten , dass Sie in einem größeren Maßstab zeichnen und Linien beibehalten möchten, vor allem, an scharf sind an scharf Aber weil das nur eine Skizze ist, mir nichts aus, wenn einige dieser Linien nicht besonders präzise sind. Sie können sie auch drehen. Und dann fülle einfach die ganze Form aus. Jetzt kann ich diese Ebenen einfach verschieben und Ihnen eine weitere Layoutidee zeigen. Ich werde wieder zu diesem weichen, ausdrucksstarken Pinsel wechseln diesem weichen, ausdrucksstarken Pinsel oder zu einem anderen ausdrucksstarken Pinsel , den ich mag und der ziemlich weich ist. Wenn du eine Hydra von der Seite betrachten willst, muss ich sie etwas höher bewegen Jetzt werde ich eine neue Ebene erstellen. Wenn Sie diese Seitenansicht haben möchten, können Sie die Gesamtform dieses Pilzes erstellen. Also im Grunde so etwas, dann kannst du die Blätter hier platzieren. Und dann würdest du eine der größeren Blumen hier in die Mitte legen und dann würdest du diese Ellipsen hier an der Seite erzeugen Auch hier hinten, wodurch diese Überlappung entsteht, vor allem, wenn Sie nicht zu viele Blüten oder Blütenblätter auf dem Blütenkopf haben möchten zu viele Blüten oder Blütenblätter auf dem Blütenkopf Auf die gleiche Weise können Sie auch die Blätter zu diesem hinzufügen. Natürlich hat Hydranga ganz bestimmte Blätter, und ich werde dir in den folgenden Lektionen zeigen, wie du die Blätter in der farbigen Version erstellen kannst die Blätter in der farbigen Version und ich werde dir in den folgenden Lektionen zeigen, wie du die Blätter in der farbigen Version erstellen kannst. Gehen wir nun zum nächsten Teil über, in dem wir verschiedene Farben testen können Für 4. Farbe: Ordnung. Und jetzt lass uns über Farben sprechen , die du für deine Hortensienblüte in Betracht ziehen kannst Sehr oft kann man die Hydrinablüten in dieser Art von Farbenreich sehen die Hydrinablüten in dieser Art von Also von blauem Türkis lila Veilchen bis hin zu rosafarbenen Farbtönen Für diesen Teil würde ich also vom Skizzierpinsel zu einem Malerpinsel wechseln , aber Sie können einen beliebigen Pinsel für diese Art der Farbmarkierung wählen , sodass Sie nicht denselben Pinsel verwenden müssen wie Um mit bläulich-violetten Tönen zu beginnen, können wir uns diese Art von Farbtonbereich zwischen Grün, Türkis und Blau vorstellen , und Sie können den Schieberegler irgendwo oben rechts im Werterad bewegen oben rechts im Und du kannst testen, ob dir die Farbe gefällt. Das ist also eine sehr schöne, ungesättigte blaue Farbe , die du für dein Mehl in Betracht ziehen kannst Wenn du aber sattere Blautöne bevorzugst, kannst du den Slider auch hier ein bisschen nach links in Richtung der Grüntöne bewegen und den Slider auch etwas höher nach oben rechts bewegen und diese Farbe ausprobieren Das ist also auch ein sehr schöner blauer Farbton. Aber wenn du immer noch denkst, okay, ich möchte noch mehr Sättigung haben, kannst du den Slider weiter nach oben rechts bewegen. Und teste diese Art von sehr schöner, satter, hellblauer Farbe aus. Das ist also etwas, das Sie für Ihren blauen Farbton in Betracht ziehen können . Und wenn Sie es vorziehen, mehr lila Farben zu verwenden, können Sie den Schieberegler in Richtung der violetten und violetten Farbtöne bewegen und Lila testen. Und hier können wir den Slider weiter in die Mitte bewegen. Und probiere diese Art von Purpur aus, eine nette Nuance Valurne Das ist eine ziemlich satte und satte lila Farbe, die ich wirklich mag Jetzt kannst du auch darüber nachdenken, oh, vielleicht möchtest du, dass deine Blumen sehr hellviolett sind, dieser pastöse Farbton Sie können diese Art von pastösem, sehr weichem Aussehen auch in Betracht ziehen pastösem, sehr weichem Aussehen auch Dann kannst du dich auch den Rottönen zuwenden und darüber nachdenken, oh, vielleicht möchtest du eine sehr schöne und rosafarbene Hortensie haben, weil du diese schönen Rosatöne auch sehen kannst Und du kannst es sogar mehr in Richtung Rottöne verschieben, wenn du ein sehr schönes warmes Hellrosa haben möchtest Und das kann auch sehr schöne Farbwahl für Ihre Blume sein. Überlegen Sie sich also, welchen Farbton Sie für Ihre Hortensie bevorzugen würden Und ich mag die violetten Farbtöne für diese Art Also werde ich das violette Farbspektrum verwenden. Für unsere Projektillustration. Aber wie gesagt, Sie können verschiedene Farbtöne ausprobieren und sich für Ihren Favoriten entscheiden und trotzdem den gleichen Prozess befolgen Aber Sie werden einfach einen anderen Farbton für die Grundfarbe verwenden und dann von dort aus bauen Ordnung. Also werde ich in Zukunft lila Farbtöne verwenden. Jetzt liegt es an Ihnen, die Farbe zu wählen. Wie gesagt, ich werde lila Farbtöne verwenden, und jetzt können wir mit dem nächsten Teil fortfahren. 5. Pinsel: Bevor Sie mit der Projektillustration beginnen, können Sie verschiedene Pinsel testen, die Sie möglicherweise während der Projektillustration verwenden. Sie müssen also nicht dieselben Pinsel verwenden , die ich verwenden werde. Das ist also nur ein Beispiel. Jetzt zeige ich Ihnen verschiedene Pinsel, die Sie in Betracht ziehen können. Wenn ihr also Pinsel und bestehende Pinselsets , die mit procreate geliefert werden, öffnet und bestehende Pinselsets , die mit procreate geliefert werden, , könnt ihr zum Beispiel einen nassen Acrylpinsel ausprobieren So kannst du den Pinsel vergrößern und Bemalen einfacher Blütenblätter ausprobieren Mit diesem Pinsel können Sie versuchen, den Druck zu variieren. Es wird also diese schöne Opazität erzeugen. Jetzt habe ich den Pinsel nicht angehoben, und Sie können sehen, dass innerhalb dieser Formen verschiedene Pinselstriche erzeugt wurden Und Sie können auch kleinere Pinsel ausprobieren und fünf Blütenblätter malen. Für das vereinfachte Mehl, denn wir werden verschiedene Blütenformen kreieren und ihr könnt entscheiden, ob ihr vier Blütenblätter oder fünf Blütenblätter machen möchtet . Sie können also abwechseln, wie viele Blütenblätter Sie für Ihre kleinen Blütenköpfe hinzufügen , wenn wir den gesamten Blütenkopf der Hydra bauen werden Wenn wir nun zum Kunstordner mit verschiedenen Pinseln wechseln , können Sie zum Beispiel Pinsel Old Beach ausprobieren , der auch ganz nett ist Versuchen Sie auch hier, den Pinseldruck zu variieren , wenn Sie diese Blütenblätter malen. Drücken Sie also fester und weicher , um diese Formen auszufüllen. Es ist also auch eine nette Aufwärmübung. Also kann ich jetzt fünf Blütenblätter malen. Und Sie können verschiedene Formen ausprobieren, einige längere und kürzere Blütenblätter. Üben Sie die Formen, die wir uns in früheren Lektionen angesehen haben. Ein weiterer Pinsel, den Sie ausprobieren können, ist Wild Light. Lass uns ihn finden. Es ist hier oben. Sie können auch versuchen, verschiedene Formen zu erstellen. Lassen Sie mich den Pinsel etwas größer machen und mit leichtem Druck helleres Violett probieren mit leichtem Druck helleres Violett Sie können das Erstellen von Blütenblättern ausprobieren. Dieser gibt dir also diesen JGI-Vorteil, was sehr nett ist Dann ist da noch dieser, der Plymsle, der auch ziemlich interessant ist, weil er diese schöne Überlappung hat Lass es uns wieder größer machen. Okay, nicht so groß, also kannst du auch die Größe des Pinsels testen. Also dieser hat diese schöne Textur. Und du kannst wirklich mit der Größe der Blütenblätter und der Form spielen , es muss also nicht geometrisch perfekt sein Jetzt nehme ich dieses dunklere Violett, einfach auf den Stift trete wo es meine Pipette aktiviert Vielleicht hast du dafür eine andere Abkürzung. Dann gehe ich wieder zu den Pinseln, und jetzt nehme ich diesen, dessen Name auch schwer auszusprechen ist, also werde ich es nicht versuchen, aber dieser ist auch ganz nett. Du kannst es also testen und du kannst sehen, dass du mit unterschiedlichem Pinseldruck eine etwas andere Textur erstellst. den Pinsel also nicht anheben, können Sie diese interessanten Pinselstriche erzeugen. Und Sie können sehen, dass all diese Blumen ganz anders aussehen anders weil wir unterschiedliche Pinsel verwenden, oder? Sie können also die Pinsel testen, von denen Sie glauben, dass Sie sich für diese Art von Blütenblättern wünschen würden. Zum Beispiel werden einige Pinsel, die Sie bereits haben, oder die bereits vorhandenen Pinsel, die mit procreate geliefert werden, meine Lieblingspinsel verwenden Auch hier müssen Sie nicht dieselben Pinsel verwenden , die ich verwenden werde Testen Sie einfach, welche Pinsel Ihnen gefallen, und versuchen Sie, Ihre Lieblingspinsel zu verwenden , damit Sie sehen können, wie die Blumen am Ende aussehen werden. Wenn Sie Ihren Lieblingspinsel für malerische Pinselstriche oder einen strukturierteren Look für die Blumen ausgewählt haben malerische Pinselstriche oder , fahren wir mit der nächsten Lektion fort und beginnen mit dem Bemalen der Blumen und Blütenblätter 6. Blumen malen: In Ordnung, lass uns malen. Und weil es eine ziemlich komplizierte Blume mit vielen Details ist, werden wir uns das Leben leichter machen Wir beginnen mit ein paar Blumen zu malen und fügen dann die Details Und ihr findet alle Pinsel , die ich verwenden werde, verlinkt in der Beschreibung, aber ihr könnt auch jeden anderen Pinsel verwenden, den ihr bevorzugt. Wählen Sie aus den Farben die Farben Lila, Rosa oder Blau als Basis für Ihr Mehl aus, und Sie können die Farben auch später anpassen. den Pinseln werde ich also den Pinsel Nummer neun aus dem Aquarellpinsel-Set Und wir werden mit ein paar Blütenblättern beginnen, die sich ein wenig überlappen werden, aber ich hebe weder den Stift noch den Pinsel an, sodass ein bisschen von der Textur übrig bleibt Also werde ich jetzt hier ein weiteres Blütenblatt kreieren. Ich übermale das andere Blütenblatt nicht, aber ein bisschen Überlappungen Hier wird es ein weiteres Blütenblatt geben, dafür lasse ich etwas Platz Der letzte wird hierher kommen. Jetzt zum nächsten. Wir wollen ein bisschen Abwechslung dabei haben. Jetzt beginne ich mit einem Blütenblatt, etwas kürzer als ein bisschen größer und leicht überlappend Und dieser ist ein bisschen mehr wie ein Dreieck oder zwei Dreiecke Und dann wird dieser eine leichte Biegung haben. Dann werde ich hier einen kleineren hinzufügen. Ich hebe den Stift immer noch nicht. Jetzt werden wir eine weitere erstellen, die etwas mehr geneigt ist , damit wir die Blütenblätter mehr von der Seite sehen die Blütenblätter mehr von der Seite Okay, lass uns noch so einen machen. Ordnung. Und lass uns noch eins malen. Also nehme ich jetzt einen anderen Pinsel, um Mitte der Blume ein kleines Detail hinzuzufügen. Und dafür werde ich eine etwas dunklere Farbe verwenden, und das werde ich auf einer separaten Ebene machen. Also werde ich Linien zeichnen aus der Mitte der Blüte herauskommen, nur um die Details und die Adern nachzuahmen , die sich quasi in der Mitte dieser Blütenblätter befinden Ich verwende diese radialen Pinselstriche und variiere auch den Druck von niedrigerem zu stärkerem Druck, niedrigerem zu höherem Druck Sie können also quasi diese Sorte dort kreieren und diese radialen Striche die in der Mitte zu jeder dieser Blumen verlaufen. Okay. Dieser ist ein bisschen anders, weil dieser seitwärts ist Also erstellen wir hier diese Linien, die bis zum Rand gehen. Perfekt. Jetzt werde ich auch diese Linien ein wenig verwischen und den Pinsel Nummer 19 noch aus dem Aquarell-Set verwenden , nur um die Schärfe der Striche am Ende zu reduzieren Perfekt. Jetzt gehe ich zurück zu den Ebenen und erstelle eine weitere Ebene und ich werde mehr Definition an den Rändern der Blumen erstellen . Ich werde den Zeichenpinsel verwenden, wie Sie vielleicht von einigen meiner anderen Arbeiten wissen , dass ich gerne etwas mehr Definition hinzufüge, besonders dort, wo ein bisschen Schatten ist Diese Blütenblätter überlappen sich hier, also füge ich einigen dieser Bereiche etwas Definition hinzu Ich verwende auch weichen und höheren Druck und niedrigeren Druck Sie erzeugen diese Art von Pinselstrichen mit sanftem , hohem, weichem Druck. Ordnung, also fast fertig mit diesem Teil. Perfekt. Jetzt können wir die Ansicht verkleinern und all unsere Ebenen auswählen und sie ein bisschen höher verschieben , weil wir sie dann zu einem Kreis oder einer Kugel anordnen , so wie die Hortensien wachsen. Vorher müssen wir hier ein wenig Hintergrund hinzufügen, und ich werde diese Ebene mit den Blumen auswählen Tippen Sie auf das Symbol und klicken Sie auf Auswählen. Jetzt haben wir den Bereich ausgewählt. Und auf der Ebene darunter werde ich die weiße Farbe in das Objekt fallen lassen. Sie können den Schwellenwert sehen. Ich werde den höchstmöglichen Schwellenwert verwenden, da ist die Opazität Ich werde jede dieser Blumen füllen , indem ich auf Weiter füllen tippe, und das sollte alle meine Blumen füllen Hier kannst du sehen, dass die Blumen da sind. Jetzt kann ich die Auswahl aufheben und diese Ebene ein paar Mal duplizieren Es gibt genug Deckkraft, wenn ich darunter malen möchte . Lass uns nachsehen Ich werde zwei verschiedene Farben austauschen. Und jetzt ist die Deckkraft besser und wir haben immer noch Textur von unserem Pinsel 7. Blumen arrangieren: Ordnung. Jetzt können Sie diese Ebenen gruppieren und die gesamte Gruppe duplizieren. Also werde ich diese Gruppe ausblenden und diese abflachen. Also haben wir die Blumen als ein Objekt. Jetzt wähle ich jede Blume aus, sodass ich sie auf einer separaten Ebene platzieren kann, indem ich nach unten wische, um sie auszuschneiden und einzufügen Jetzt ist es auf einer separaten Ebene, also werde ich das auch für die anderen Blumen tun Jetzt kann ich diese Blumen neu anordnen. Sie bilden also einen Halbkreis oder einen Vollkreis, wenn Sie diese Horngerkugel erstellen möchten. Also werde ich diese Blumen an den Rändern verwenden. Also werde ich sie drehen und sie auf den Rand, aber auch auf die Unterseite dieser anderen Blumen legen . Ich kann diesen duplizieren, drehen, drehen, Perfect duplizieren. Jetzt habe ich diese Blume, die sich auch an den Rändern ernährt hat, und ich werde sie erneut duplizieren und auch drehen. Dann haben wir diese Hauptblumen, die ziemlich groß sind, und wir wollen sie oben haben. Und das Gleiche gilt für diese. Wir können sie auch etwas kleiner machen , damit wir diese Lücken dazwischen schaffen können. Und Sie können auch das Warp-Tool verwenden. Perfekt. Also jetzt 8. Hinzufügen von Tiefe: Perfekt. Also werde ich jetzt all diese Ebenen zusammenführen. Und jetzt werde ich unter dieser Ebene malen und die Schattenebene erstellen einige der Blumen im Hintergrund zeigt. Und dafür werde ich einen losen Kriegspinsel verwenden und mit dunklerer blauer Farbe malen. Und ich werde locker hinter diesen Blumen malen. Und ich kann auch abwechseln und eine lila Farbe verwenden. Wir haben also mehr Farben im Hintergrund. Es fängt schon an, großartig auszusehen. Aber lassen Sie uns einige dieser Blütenblätter nur im Hintergrund hinzufügen , wo uns ein Teil fehlt. Also werde ich eine neue Ebene erstellen. Ich werde eine etwas dunklere Farbe verwenden als bei den anderen Blumen, und ich werde zu dem Originalpinsel gehen , den ich für die Blumen verwendet habe, und ich werde nur noch ein paar Blütenblätter hinzufügen. Perfekt. Lassen Sie uns jetzt mehr Volumen schaffen. Also werde ich eine neue Ebene erstellen und eine dunklere Farbe wählen. Also eine dunklere blaue oder violette Farbe. Und jetzt werde ich auf der separaten Schicht die untere Hälfte dieser Hortensie bemalen Und du musst nicht besonders präzise sein. Wählen Sie einfach die Hälfte davon aus und vertrauen Sie dem Prozess. Stellen Sie jedoch sicher, dass Sie sich auf einer separaten Ebene befinden. Gehen Sie nun zur Ebene und stellen Sie die Ebene so ein, dass sie multipliziert wird. Lassen Sie uns dann all diese Ebenen zusammenführen Jetzt können wir diese Ebene mit einer Schnittmaske versehen, indem wir auf die Ebene tippen und die Schnittmaske auswählen Jetzt können Sie die Deckkraft etwas reduzieren und die Kanten mit dem körnigen Wischwerkzeug verwischen Jetzt stellen wir uns vor, dass Licht von oben links kommt Ich werde die Opazität dieses Produkts noch weiter reduzieren, und Sie können verschiedene Mischmodi ausprobieren Außerdem sieht diese sehr gesättigte Farbe ziemlich gut aus, wenn sie dunkler 9. Farbvielfalt: Erstellen Sie jetzt eine neue Ebene und wir fügen ein wenig Farbvielfalt hinzu. Ich wähle einen helleren orangefarbenen Rosaton und zeichne auf der Oberseite einige Blütenblätter. Dafür werde ich auf einen flacheren Pinsel umsteigen. Pinsel Nummer 30, In diesem Fall Pinsel Nummer 30, und ich werde auf einige Blätter malen. Und das wird ziemlich subtil sein, sodass Sie in diesem Fall nicht sehr präzise sein müssen. Nachdem Sie es auf einige der Blütenblätter gemalt haben, können Sie zu den Pinseln zurückkehren und die Ebene so einstellen, dass sie überlagert wird Wir werden die Deckkraft leicht reduzieren, und jetzt können Sie mit einigen der anderen Farben spielen Sie können also etwas mehr hinzufügen. Orange-Farben sind auch sehr rosarot sind auch sehr rosarot Und dann kannst du es auch einfach ein bisschen mischen. Es ist also subtiler. Und wir können auch ein bisschen Blau hinzufügen , weil ich finde , dass das eine nette Ergänzung ist, und ich werde das auf einigen der Blütenblätter hier machen , die näher am Boden liegen. Und es kann noch dunkleres Blau sein. Sie können einigen Blütenblättern auch etwas helleres Blau hinzufügen, und ich behalte die hellere Farbe näher an den Rändern des Blütenblattes Und wir können es mit demselben Wischwerkzeug wieder mit den anderen Farben mischen . Perfekt. Und jetzt, um ein bisschen mehr Details hinzuzufügen, können wir den mittleren Teil des Mehls hinzufügen. Es ist einfacher, das auf einer separaten Ebene zu haben. Also werde ich den Pinsel mit etwas mehr Details verwenden, und ich werde entweder hellblau verwenden oder du kannst ein sehr helles, fast gelbliches Beige verwenden helles, fast gelbliches Beige und einen Kreis in einige der Blumen zeichnen Du machst diese Bewegungen also quasi mit dem Handgelenk. Es gibt also ein bisschen mehr Abwechslung, und Sie können den Druck auch variieren. Hier sehen wir also nicht die Mitte, also füge ich dort weder den weißen noch den gelben Punkt hinzu. Perfekt. Und um den mittleren Teil der Blüte zu betonen, kannst du ein bisschen von diesem Dunkelblau in der Nähe hinzufügen, und das werde ich mit diesem Pinsel hinzufügen , der eher einem Flachpinsel ähnelt. Ich muss den Pinsel etwas kleiner machen, und ich male einfach ein bisschen näher an einigen dieser Kreise. Nur um die Definition dort hinzuzufügen. Dies ist jedoch ein sehr optionaler Schritt, sodass Sie ihn nicht hinzufügen müssen. Perfekt. 10. Blätter malen: Wir können Blätter hinzufügen, damit wir ein paar nette Details haben. Um das zu tun, werde ich eine neue Ebene erstellen. Ich werde den gleichen Pinsel verwenden wie für die Blumen und ich werde ein Blatt mit dieser wackeligen, harten oder gebrochenen Kante zeichnen ein Blatt mit dieser wackeligen, harten oder gebrochenen Kante Ich werde die Form mit den Pinselstrichen fühlen , weil ich einen Teil der Textur behalten möchte Ich werde das mit zwei weiteren Blättern wiederholen. Und ich werde diese Ebene duplizieren, um die Deckkraft zu erhöhen , und auf einer separaten Ebene werde ich mehr Farben erstellen Also etwas etwas Blaueres. Also werde ich auf diese Seite des Blattes malen. Und dann ein bisschen hier und auch auf diesem Blatt. Dann füge ich etwas von dieser entsättigten roten Farbe hinzu, fast braun, und dann auch warmes Grün und auch dunkleres Violett direkt unter den Blättern Jetzt stelle ich die Ebene auf Farbbrand und reduziere die Deckkraft und verwische sie auch ein wenig Jetzt werde ich Details zu den Blättern hinzufügen. Auf einer separaten Schicht nehme ich den Bleistiftpinsel und zeichne sanft diese Blattadern Und jetzt reduziere ich die Deckkraft und schon sieht es ziemlich Aber wir können noch ein paar Details hinzufügen wie wir diese Linien auf den Blumen haben So können wir einige dieser Linien auch an den Rändern der Blätter hinzufügen . Also werde ich das auf einer separaten Ebene mit einem Skizzierpinsel erstellen einer separaten Ebene mit einem Skizzierpinsel Ich werde hier auch ein bisschen Linie hinzufügen hier auch Perfekt. 11. Details hinzufügen: Und jetzt werde ich eine neue Ebene erstellen und wir können einige Aquarellsplitter hinzufügen Also probiere ich die Farbe aus dem Mehl und füge ein paar Splitter hinzu, und ich werde ein paar verschiedene ausprobieren Es gibt also Abwechslung bei den Folien, und ich werde auch alle Details in verschiedenen Größen hinzufügen, indem ich einfach auf die Leinwand tippe, und ich werde auch ein paar grüne und auch ein bisschen Gelb hinzufügen , und ich denke, das fügt das super schöne Sie können jederzeit einige löschen , wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie zu viele haben Wenn Sie mit allen Details zufrieden sind, können Sie alle Ebenen auswählen und gruppieren. Und wenn Sie genügend Ebenen zur Verfügung haben, können Sie einfach alle diese Ebenen duplizieren und alles wird noch lebendiger. Oder du kannst es mit diesen Texturen behalten. Ich kann diese Gruppe reduzieren, und ich kann auch die Papierstruktur und die Kunsttextur aufdecken , weil ich mit meiner Papiertexturvorlage gearbeitet habe meiner Papiertexturvorlage gearbeitet Sie können diese Grafik jederzeit in die Papiertexturvorlage importieren , um zusätzliche Texturen zu erhalten So können Sie diese Texturen zusätzlich zur Grafik verwenden. Wenn ich also dieses duplizierte Kunstwerk habe, ist alles noch lebendiger Wenn Sie mit allem zufrieden sind, können Sie die Leinwand duplizieren und diese Ebenen auch zusammenführen, sodass alles noch lebendiger ist Wir können auch zu den Anpassungen gehen und Sie können zu Kurven wechseln, und wir können die Schieberegler leicht bewegen So können wir hier einen Teil der Lebendigkeit anpassen. Wie Sie sehen können, können Sie mit diesem Teil ein wenig herumspielen Perfekt. Mir gefällt sehr, wie alles jetzt aussieht, wenn es noch lebendiger ist. Ich bin glücklich mit diesem . In Ordnung. Unglaublich. Um nun den Fokus der Kamera nachzuahmen, wo etwas schärfer und etwas verschwommener ist, verwischen wir einige Teile der Blume und dazu dupliziere ich die Ebene, damit wir die Intensität anpassen können, und ich verwende den Fleck vom Pinsel Nummer 19, und ich werde hier einige Kanten verwischen Deshalb werde ich diesen Teil stärker fokussieren. Sie können sehen, dass dieser Teil draußen etwas verschmiert , also können wir die Schnittmaske verwenden und sie an diesem Teil befestigen Perfekt. Jetzt werde ich die Opazität reduzieren. Sie können jetzt sehen, dass es ohne Opazität sehr scharf ist, ungefähr so etwas dazwischen Ordnung. Ich hoffe , Ihnen hat diese Illustration mit Farbe, Tiefe und Details gefallen. Bitte nimm mich mit, wenn du dein Kunstwerk teilst, wenn du diesem Video gefolgt bist.