Aquarell Floral Painting: Teasels Step by Step: Textur, Ton- / Klang- / klanglich / tonal

1. HANDBREMSENSPIELER HANDBREMSE INTRO: Hallo und willkommen. In diesem Kurs lernst du, ausdrucksstarke Karden mit Wasserfarben zu malen , wobei du dich auf Textur, tonalen Kontrast und lockere, selbstbewusste Pinselführung konzentrierst und lockere Wir werden zunächst die Materialien, die Zeichnung und die Komposition überprüfen, bevor das Gemälde schrittweise Wir werden mit der Entwicklung der Kardenköpfe und Stängel beginnen , indem wir mehrlagige Farben verwenden, um Form und Struktur zu erzeugen Ich zeige Ihnen, wie Sie Stacheln und Oberflächenstrukturen suggerieren können, ohne das Bild zu überarbeiten , und wie Sie Tonwerte verwenden , um Tiefe und ein starkes Lichtgefühl zu erzeugen Wir werden sogar etwas hellgoldene Farbe hinzufügen, um dem Ganzen einen Hauch von Glamour zu verleihen, und ich zeige Ihnen auch, wie Sie ein Gemälde in ungewöhnlicher Größe montieren und einrahmen Es ist vollgepackt mit Aquarelltechniken, Tipps und Tricks, und ich weiß, dass Sie es wirklich inspirierend finden werden Es ist für alle Niveaus geeignet, auch für Anfänger, und ich werde Sie bei jedem Schritt begleiten Ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich bin ein professioneller Künstler, Autor und Tutor. Im Laufe der Jahre habe ich viele Werke auf der ganzen Welt verkauft und Hunderten von Menschen geholfen, mehr über Aquarell zu lernen Sie können Beispiele meiner Arbeit auf meiner Website sehen. Mein Stil ist eher impressionistisch und zeitgenössisch als fotorealistisch Ich erforsche gerne lockere Herangehensweisen, die die Farbe, das Licht und die Essenz meiner Motive hervorheben Licht und die Essenz meiner Ich habe versucht, dies in all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , zu replizieren all den vielen anderen Videos, die ich auf Skillshare habe , Ich würde gerne dein eigenes fertiges Gemälde sehen, das du über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochladen kannst die Registerkarte Projekt und Ressourcen Ich gebe dir ein persönliches Feedback dazu und du kannst dir die Kunstwerke anderer Schüler ansehen und deren Unterstützung erhalten. Am Ende des Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben, wirst du dein eigenes wunderschönes Kunstwerk haben auf das du sehr stolz sein kannst. Lassen Sie uns also mit unseren Pinseln wühlen und mit dem Malen weitermachen 2. HANDBREMSENSLÖSER: Für diesen Kurs verwende ich die Farben und Materialien, die ich verwende, aber du kannst auch gerne alle verwenden, die du Viele weitere nützliche Informationen zu Pinseln, Papier und anderen Kunstmaterialien finden Sie in dem Dokument, das ich dem Abschnitt Projekt und Ressourcen hinzugefügt habe . Sie werden das sehr hilfreich finden. Jetzt können Sie sehen, dass ich die Zeichnung sehr einfach gehalten habe, minimalen Details, sodass wir ein schönes, lockeres Bild mit freiem Fluss erhalten . Und ich habe eine Kopie der Zeichnung in den Bereich Projektressourcen aufgenommen den Bereich Projektressourcen , sodass Sie sie herunterladen und nachverfolgen können, ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen, da es ohne sich um die Zeichnung kümmern zu müssen sich um einen Malkurs handelt. Ich habe etwas hübsches gelbes Licht in meine Palette gemischt , bis es etwa die Konsistenz von Tee hat, und ich male es direkt auf das Bild, feuchte Farbe auf trockenem Papier Und ich schaue mir das Innere dieser oberen Karde an. Jetzt muss ich ihr ihr dreidimensional abgerundetes Aussehen geben, also mache ich den Farbton an den Rändern dunkler und in der Mitte heller Und Sie können die Farbe aufhellen, indem Sie einfach Teil davon mit einem feuchten Pinsel abheben Um den Ton etwas dunkler zu machen und das abgerundete Aussehen der drei D zu verstärken, füge ich an den Außenkanten kleine transparente orangefarbene Akzente hinzu Weil ich nass auf nass male, das ist nasse Farbe auf Farbe, die bereits nass ist Ich bekomme ein paar schöne weiche Mischungen zwischen Orange und Gelb, aber es fließt nicht direkt in die Mitte hinein Und die gelbe Wäsche, die ich zuerst aufgetragen habe, ist immer noch sichtbar. Jetzt werde ich in einer Weile die Tonnen am äußeren Rand der oberen Karde abdunkeln äußeren Rand der oberen Karde Ich muss es ein wenig trocknen lassen, bevor ich das mache. Andernfalls überschatten die dunklen Töne einfach die hellen und mittleren Töne, die ich bereits verwendet habe Also, während das trocknet, wiederhole ich genau den gleichen Vorgang an dieser zweiten Karde. Ich habe das Wassergelb direkt auf trockenes Papier gemalt, den Ton in der Mitte aufgehellt und dann an den Rändern etwas transparentes Orange aufgetragen Die Farbe auf beiden Karden ist noch feucht, also verwende ich eine abgewickelte Büroklammer, um einfach einen Teil der Farbe herauszuziehen, sodass die kleinen Stacheln entstehen , die sich auf den Kardenköpfen Farbe herauszuziehen, sodass die kleinen Stacheln entstehen , die sich auf befinden Wenn Sie keine Büroklammer zur Hand haben, können Sie einen Cocktailstab oder sogar einen Bleistift verwenden Aber zu diesem Zeitpunkt würde ich keinen Pinsel verwenden, weil Sie möchten, dass sie wirklich fein sind wie kurze Nadeln. Wenn deine beiden Farben nicht ineinander übergehen und weicher werden , wie es bei mir der Fall ist, liegt das wahrscheinlich daran, dass du deiner Farbe nicht genug Wasser hinzugefügt hast deiner Farbe nicht genug Wasser hinzugefügt Wie ich bereits sagte, hat meine ungefähr die Konsistenz von Tee oder Milch, ist also ziemlich flüssig Wenn Ihre Farbe zu dick ist, trocknet sie fast, sobald Sie sie auf das Papier auftragen , oder sehr schnell danach Und dann werden Sie nie diese schönen durchscheinenden, strahlenden Mischungen erhalten schönen durchscheinenden, strahlenden Mischungen , die Sie mit Wasserfarben erhalten wenn Sie die richtige Menge Wasser hinzufügen Und wie Sie sehen können, habe ich die dritte kleine Karde mit genau demselben Verfahren gemalt , und ich schneide diese kleinen Stacheln einfach mit meiner abgewickelten Büroklammer Kehre jetzt zur oberen Karde zurück und ich füge einen dunkleren Farbton hinzu Ich verwende gebrannte Siena, und wieder male ich das an den Außenkanten des Kardenkopfes herum den Außenkanten des Kardenkopfes Es ist zwar ein paar Minuten her, seit ich es zum ersten Mal gemalt habe, das Papier ist immer noch nass, sonst würde ich nicht immer noch diese schöne, sanfte Farbmischung bekommen , wie Sie hier sehen können Wenn die Farbe zu trocken wäre und ich anfing, harte Kanten zu bekommen, müsste ich sie stehen lassen, bis sie vollständig trocken ist , und dann den Bereich erneut vorfeuchten , bevor ich die verbrannte Siena hinzufüge Wenn Sie langsamer arbeiten, besteht eine weitere Möglichkeit darin, nur eine Karde nach der anderen zu malen Und jetzt, um diesen Rändern eine wirklich dunkle Farbe hinzuzufügen und die dunklen Töne hervorzuheben, verwende ich gebranntes Holz und es ist etwas dickere Mischung als das, was ich zuvor verwendet habe, sodass es nicht so weit über den Samenkopf wandert wie bei den vorherigen Farben verdunkle nicht nur die äußeren Kanten, Ich verdunkle nicht nur die äußeren Kanten, sondern auch die kleinen Vertiefungen , die man im Samenkopf hat, also kleine Farbtupfer nur hier und da auf der Innenseite. Und weil meine verbrannte Holzfarbe eine dickere Konsistenz hat, werde ich die kleinen Stacheln herausstreichen, bevor die Farbe trocknet eine dickere Konsistenz hat, werde ich die kleinen Stacheln herausstreichen, bevor die Farbe trocknet. Und ich verwende die Spitze meines Pinsels, um ein paar kleine dunkle Markierungen der Basis des Samenkopfes anzubringen, wo er weiter vom Licht entfernt ist und mehr im Schatten Und jetzt wiederhole ich genau den gleichen Vorgang mit der Bert-Sienna und dem Brennholz auf der zweiten und dritten also mit dieser kleinen Übung fertig bist, wirst du wirklich gut darin sein, diese Kardenköpfe zu bemalen Aber mach dir keine Gedanken darüber, sie exakt gleich aussehen zu lassen Sie haben kleine Unterschiede, genau wie wir Ein bisschen Abwechslung im Aussehen trägt also tatsächlich Zusammensetzung und zum allgemeinen natürlichen Aussehen bei. Die getrockneten Kardenköpfe wurden in der Vergangenheit verwendet, um Wolle vor dem Spinnen zu kämmen oder aufzuziehen, daher der Name Sie haben auch sehr essbare Blätter , die normalerweise nicht gegessen werden, aber die jungen Blätter der wilden Karde können gekocht oder roh in Salaten und Smoothies verwendet werden gekocht oder roh in Salaten und Smoothies verwendet Und die Samen sind sicherlich ein sehr wertvolles Futter für Vögel, besonders in den dunklen Wintermonaten Und weil die Vögel von den getrockneten Samenköpfen angezogen werden , verteilen sich die Samen recht häufig über die Landschaft Und obwohl die Karde aufgrund ihrer stacheligen Beschaffenheit nicht giftig ist, kann sie für Passanten ziemlich schädlich sein Nun, ich habe vor der Gefahr gewarnt , dass die Farbe zu schnell austrocknet, und genau das ist mit meiner dritten kleinen Karde passiert Also benetze ich es einfach mit etwas sauberem Wasser vor. Und jetzt kann ich weitermachen und wie zuvor verbrannte Siena und verbrannte Umbra hinzufügen wie zuvor verbrannte Siena und verbrannte Umbra Obwohl ich die Karden nicht hyperrealistisch male und genau die Farben verwende, in denen sie wachsen, was eigentlich ein ziemlich mattes Braun wäre, also wäre es kein sehr interessantes was eigentlich ein ziemlich mattes Braun wäre, also wäre es kein sehr interessantes Gemälde. Aber wenn du ein bisschen wild sein willst , könntest du sie tatsächlich in jeder beliebigen Farbe malen Es gibt ein Beispiel für einige, die ich mit Blau und Türkis und ein bisschen Gelb gemalt habe . Sie können wahrscheinlich das Gold sehen, das ich hinzugefügt habe, die Goldfarbe, aber darauf kommen wir später im Video zurück. Wenn Sie sich dafür entscheiden, sie in verschiedenen Farben zu malen, denken Sie daran, dass es auf die Töne ankommt. Sie können also sehen, dass ich selbst bei diesen blauen Karden die dunkleren Farben der Außenseite der Samenköpfe und an den Seiten der Stängel habe, und ich habe die hellen und mittleren Töne in der Mitte jeder Form Das ist das Wunderbarste an der Malerei, im Gegensatz zu einer Fotografie Sie können es sowohl nach Ihrer eigenen Interpretation als auch nach Ihrer Vorstellungskraft interpretieren. Wenn Sie irgendwo zu viel Farbe aufgetragen haben und diese entfernen möchten, tupfen Sie sie einfach leicht mit einem Papiertuch ab Und wenn Sie dann etwas von Ihrer orangen oder gelben Farbe verloren haben Ihrer orangen oder gelben Farbe und sie wieder hinzufügen möchten, glasieren Sie sie einfach mit der Farbe, die Sie erneut auftragen möchten Allerdings besteht immer die Gefahr, dass Sie zu viel Zeit damit verbringen, am Aquarell herumzufummeln und es zu überarbeiten, sodass es am Ende Und ich glaube, das ist es, was ich jetzt zu tun drohe. Also werde ich diese Phase als Abschluss bezeichnen und zum nächsten Abschnitt übergehen. Eines der bekanntesten Merkmale einer Karde sind diese wunderbaren Hochblätter, die sich unter dem Samenkopf oder Blütenkopf spiralförmig nach außen Sie sind normalerweise sehr steif und schmal und krümmen sich mit hakenartigen Spitzen nach oben Sie helfen, den dichten kegelförmigen Blütenkopf hochzuhalten den dichten kegelförmigen Blütenkopf Außerdem halten sie Tiere aufgrund der Stacheln und scharfen Kanten davon ab, auf der Pflanze zu grasen Man malt direkt auf trockenes Papier und verwendet zunächst gebrannte Siena. Dann lässt man etwas verbranntes Umbra hineinfallen, Dann lässt man etwas verbranntes Umbra hineinfallen wo die Hochblätter aus der Basis des Samenkopfes herauskommen Beachten Sie, dass ich einen ziemlich kleinen Pinsel mit einer sehr guten Spitze verwende einen ziemlich kleinen Pinsel mit einer sehr guten Du willst nicht, dass dicke, keilförmige Hochblätter heranwachsen Und Sie möchten auch nicht, dass sie alle gleich aussehen oder in dieselbe Richtung wachsen Sie können dem Referenzfoto entnehmen , dass einige von ihnen ziemlich lockig und gekrümmt sein können, andere können fast pokerartig sein Stellen Sie also sicher, dass die Form Ihrer Deckblätter sehr unterschiedlich ist die Form Ihrer Deckblätter sehr unterschiedlich und dass sie nicht auf jedem Kardenkopf genau gleich aussehen auf jedem Kardenkopf genau gleich Diese Stängel sind zwar viel schmaler als die Samenköpfe, aber auch sie haben abgerundete Formen Also werde ich genau das gleiche Verfahren anwenden , um sie zu bemalen wie die Samenköpfe Ich beginne mit dem Stiel auf der linken Seite und habe ihn mit dem schönen gelben Licht bemalt, nur eine sehr wässrige Konsistenz von Tee, nasser Farbe auf trockenem Papier Und dann habe ich ein paar kleine Orangennoten hinzugefügt, nicht überall auf dem Stiel, nur an ein paar Stellen, um etwas Abwechslung zu schaffen Und jetzt streichle ich beiden Seiten des Stängels etwas verbrannte Sienna hinunter Nun, es spielt keine Rolle, ob Sie den Stiel etwas wackelig machen, denn in Wirklichkeit sind sie so Sie sind kein absolut gerader, glatter Stiel. Es wird etwas Schatten vom Samenkopf auf die Spitze des Stängels fallen. Also habe ich an der Stelle, an der der Stiel auf den Samenkopf trifft, ein bisschen extra verbrannte Umbra hinzugefügt , und dann auch ein bisschen zusätzliche verbrannte Umbra auf der linken Seite des Stängels. Auch hier versuche ich, diesen abgerundeten Drei-D-Effekt zu erzielen , indem die dunkleren Töne auf jeder Seite des Stängels und die helleren und mittleren Töne in der Mitte erscheinen. Und diese Stängel haben auch viele kleine Stacheln. Manche sind sogar dicker und stacheliger als die an den Samenköpfen. diese kleinen Stacheln zu erzeugen, sollten Sie unbedingt beachten Wenn Sie die Farbe mit der Büroklammer herausziehen, um diese kleinen Stacheln zu erzeugen, , dass sie nicht alle in die gleiche Richtung wachsen Sie sollten sie also nicht wie eine Reihe von Soldaten oder Streichhölzern herauswerfen eine Reihe von Soldaten oder Streichhölzern herauswerfen Du willst etwas Abkühlung nach oben, manche nach unten, ganz zufällig Ich verwende genau das gleiche Verfahren den Stängel auf der rechten Seite, nur vorsichtig hinter den Deckblättern der dritten kleinen Karde unten Ich male also zuerst, nass auf trocken, trage die wässrige gelbe Farbe auf, dann hier und da die kleinen orangefarbenen Akzente, um die Farbe aufzulockern und ein wenig Abwechslung in den Farbtönen Und dann verbrannte Siena und verbrannte Umbra auf jeder Seite des Stängels Aber auch hier, keine absolut gerade Linie von oben nach unten zu ziehen , ein kleiner Hit-and-Miss-Effekt Ich nehme mir nur einen Moment Zeit, um ein bisschen Farbe von diesem Stiel auf der linken Seite abzutupfen diesem Stiel auf der linken Seite Ich stelle bei Stängeln oft fest , dass es hilft, nur hier und da ein bisschen Farbe abzuheben , um ihm ein realistischeres Aussehen zu verleihen Und das ist die Art und Weise, wie sich das Licht an verschiedenen Stellen an den Stängeln Es ist eine gute Praxis, einen Teil des Gemäldes im Auge zu behalten , den Sie bereits fertiggestellt haben oder von dem Sie dachten, dass Sie ihn abgeschlossen haben, denn wenn sich die Farbe auf dem Papier festsetzt und das Wasser zu verdunsten beginnt, sieht es nicht mehr wie beim ersten Auftragen Deshalb schaue ich immer, ob hier und da vielleicht eine kleine Anpassung erforderlich ist Und es ist oft einfacher, diese Anpassung vorzunehmen, solange die Farbe noch nass oder nicht vollständig getrocknet ist. A Obwohl ich mein Bild bisher vertikal gehalten habe , fällt es Ihnen vielleicht leichter, das Papier anzuheben und zur Seite zu drehen, wenn Sie eine bestimmte Form wie diese Stängel malen zu drehen, wenn Sie eine bestimmte Form wie diese Stängel . E. Ich kann sehen , dass ich den Stengel auf der rechten Seite etwas zu dunkel gemacht habe, also tupfe ich etwas Farbe ab, wo ich kann Wenn es anfängt zu trocknen, kannst du es einfach mit etwas sauberem Wasser überstreichen, eine Sekunde einwirken lassen und es dann abtupfen Und dann sind wir beim letzten Stiel, diesem kurzen Stiel an der dritten Karde. Und hoffentlich haben Sie jetzt die Idee, wo Sie die verschiedenen Farben platzieren und wie Sie die verschiedenen Töne hinzufügen müssen, um diesen abgerundeten Drei-D-Effekt zu erzielen Und schließlich sind einige dieser Stacheln an diesen Stängeln tatsächlich einiges dicker als die an den Samenköpfen, nicht alle, also werde ich nicht um einiges dicker als die an den Samenköpfen, nicht alle, also werde ich nicht über all die feinen Stacheln gehen, sondern hier und da ein paar dickere mit der Spitze meines Pinsels hinzufügen . Und dann glaube ich, dass ich bereit bin, mit dem nächsten Abschnitt fortzufahren. Um den Fokus auf den Karden zu behalten, male ich einfach einen sehr lockeren, abstrakten Hintergrund und ich beginne damit, einige der Farben, die ich für die Karden verwendet habe, über diesen Hintergrundbereich zu spritzen Spritzern ist eine Technik, bei der Farbe oder Maskierflüssigkeit auf die Malfläche aufgebracht wird , um interessante Textureffekte zu erzielen . Füllen Sie Ihren Pinsel mit etwas Farbe, und dann können Sie entweder den Pinsel schütteln und dabei das Handgelenk drücken, um die Farbe auf das Papier zu drücken, oder Sie können mit Handgelenk drücken, um die Farbe auf das Papier zu dem Zeigefinger oder mit einem zweiten Pinsel, den Sie in der anderen Hand halten, auf den Pinsel klopfen Zeigefinger oder mit einem zweiten Pinsel, den Sie in der anderen Hand halten, auf den Pinsel Du kannst für sehr feine Spritzer eine Zahnbürste verwenden und einfach mit dem Finger über die Borsten streichen , um die Farbe auf das Papier zu sprühen Und jetzt verwende ich etwas sehr wässriges, hübsches gelbes Licht und male diese gelbe Farbe und male diese gelbe Es spielt keine Rolle, ob du über die Spritzer gehst, das verbessert nur das Aussehen der Abstraktion Und dann, ähnlich wie wir die Karden gemalt haben , indem wir hier und da ein paar kleine Orangetöne hinzugegeben haben und diese Farbe mit dem Gelb verschmelzen lassen Der Unterschied besteht darin, dass ich nicht in einer bestimmten Form male Ich lasse die Farbe einfach so laufen, wo sie hin will, ihr ein bisschen freie Hand und spiele einfach, um zu sehen, was passiert. Denk dran, wenn dir das Aussehen nicht gefällt, kannst du es jederzeit mit einem Papiertuch abtupfen Da die Karde wild auf dem Land wächst, stelle ich mir vor, dass es viele Gräser und Laub und vielleicht ein paar Zweige Ich versuche nicht, irgendeines davon realistisch zu malen. Ich habe einfach den Eindruck , dass genau das passiert Und um dem Hintergrund etwas Tiefe und Struktur zu verleihen, ich etwas von der dunklen Farbe verbrannter Umbra hinzu. Also gebe ich auch diesem Bereich einige Tonwerte wie mittel und dunkel Sie könnten natürlich etwas Grün in diesen Hintergrund einfügen, und Sie fragen sich wahrscheinlich, warum ich das eigentlich nicht mache Nun, ich möchte ein harmonisch aussehendes Gemälde schaffen. Ich möchte, dass der Gesamteffekt sehr synchron ist Und wenn wir vom Sommer in den Herbst und dann in den Winter übergehen, ändern die Gräser und das Laub natürlich Sommer in den Herbst und dann in den Winter übergehen, ihre Farbe, und es gibt auch viele Gold-, Orangen- und Brauntöne im Ich lasse den Hintergrund für ein oder zwei Minuten ruhen und schaue, wie Und in der Zwischenzeit füge ich nur ein bisschen mehr Spritzer über diese obere Karde. Ich tupfe einen Teil der Farbe als Spritzer ab , weil ich nicht möchte, dass die Farbe des Spritzers die Farbe der Karden überwiegt. Ich möchte diesen Karden ein bisschen mehr Magie und Glanz verleihen und das Bild auch ein bisschen zeitgenössischer machen . Deshalb habe ich beschlossen, etwas Goldtinte zu verwenden. Es ist völlig optional. Wenn dir gefällt, wie dein Bild ohne Tinte und ohne Gold aussieht , dann ist das absolut in Ordnung. Wenn Sie etwas Gold verwenden möchten, können Sie jedes Gold, jede Acrylfarbe oder Tinte verwenden , die Sie zur Hand haben. Das, das ich verwende, ist von Kotick und es ist ein Pigment auf Wasserbasis, das als Brilliant Gold Ink Gold Mica bezeichnet wird Brilliant Gold Ink Gold Mica Es ist eine perfekte Tinte zum Schreiben mit einem Pinsel oder einem Stift, und die helle Farbe hebt sich sehr gut ab, besonders bei dunklen Leider kann man den Effekt auf dem Video nicht wirklich gut erkennen, aber glauben Sie mir, es verleiht wirklich einen schönen Hauch von Glamour Nun, ich werde nicht den ganzen Brac abdecken. Man kann immer noch etwas von Braun und Sienna auf beiden Seiten des Goldes sehen und Sienna auf beiden Seiten des Goldes Ich habe einen sehr kleinen spitzen Pinsel, sodass ich die goldenen Linien ziemlich schmal halten kann Ich werde auch ein paar kleine Goldpunkte in die Samenköpfe selbst hinzufügen , nicht überall, aber besonders im unteren Bereich, wo ich die dunklere Farbe habe, und das Gold wird stärker sichtbar. Ich weiß nicht, ob ich mich jetzt von dieser Goldtinte ein bisschen mitreißen lasse , aber ich habe beschlossen, ein bisschen von dieser Goldfarbe auf den Hintergrund, auf das Laub, die Blätter und Zweige Es ist fast so, als hätte der Wind die Samen von der Karde geblasen und sie wären gelandet und auf dem Land verstreut worden Dann ein oder zwei kleine Spuren des Goldes über den Stängeln, nicht überall, nur ein paar kleine Stücke hier und da. Und das wird einfach alles gut zusammenfügen. Und wir sind jetzt an einem Punkt angelangt, an dem Sie zurücktreten und Ihr eigenes Gemälde beurteilen müssen , insbesondere im Hinblick auf die Tonwerte, über die wir zuvor gesprochen haben, die für über die wir zuvor gesprochen haben, ein fertiges Kunstwerk so wichtig Sie müssen also einen Blick darauf werfen und sehen, ob Ihre hellsten Lichter wirklich hell sind Sind deine dunkelsten Dunkelheiten wirklich dunkel? Hast du diesen Kontrast, diesen wahren Glanz in dem Bild? Und wenn nicht, liegt es wahrscheinlich daran, dass Ihre Tonwerte ein wenig angepasst werden müssen Da ich hier und da etwas zu viel mit der Goldfarbe gearbeitet habe, füge ich jetzt einfach ein bisschen mehr von meiner dunklen Umbra auf die Basis der Kardenköpfe und füge nur noch ein paar Details zum Hintergrund hinzu Jetzt können Sie immer wieder all diese kleinen Details und Details hinzufügen, all diese kleinen Details und Details hinzufügen, aber irgendwann wissen Sie, dass Sie aufhören müssen zu arbeiten, weil Sie Gefahr laufen, das Bild durch zu viel Überarbeit zu verderben . Es ist jetzt definitiv an der Zeit, dass ich meinen Pinsel weglege, eine Tasse Tee trinke und das Kardengemälde als beendet bezeichne. Aber bevor du gehst, habe ich noch einen kleinen Bonus-Tipp für dich, wie du sie einrahmen Das Gemälde hat eine ungewöhnliche Größe. Es ist ungefähr 11 mal 5 „groß. also unwahrscheinlich, dass Sie einen fertigen Rahmen oder eine Halterung von der Stange finden . Und einen speziell von einem professionellen Einrahmer anfertigen zu lassen, würde Sie wahrscheinlich ein oder zwei Bob kosten Also hier ist eine alternative Methode, die ich manchmal verwende. Sie müssen zunächst einen Rahmen finden, der ähnliche Proportionen wie Ihr Kunstwerk hat. Anstatt eine Halterung über das Bild zu legen, kleben Sie das Bild einfach auf ein Stück farbigen Karton, das der Größe der Rahmenöffnung entspricht. Und um es schweben zu lassen oder es ein wenig über die Karte zu heben, können Sie diese kleinen, klebrigen Schaumstofflaschen verwenden. Sie finden diese normalerweise in den meisten Schreibwarengeschäften. Die Klebrigkeit ist doppelseitig, sodass Sie zuerst einige davon auf die Rückseite Ihres Gemäldes kleben davon auf die Rückseite Ihres Gemäldes und dann auf die farbige Karte kleben Lege alles wieder in den von dir gewählten Rahmen. Und hier, Presto, hast du ein wunderschön gerahmtes Kunstwerk Ich hoffe, Ihnen hat dieses Gemälde gefallen und Sie haben dabei einige Tipps und Techniken gelernt , die Sie in Ihre eigenen Bilder integrieren können in Ihre eigenen Bilder integrieren Ich würde wirklich gerne das Gemälde sehen , das Sie für diesen Kurs fertiggestellt haben, und ich werde Ihnen auf jeden Fall ein persönliches Feedback dazu geben . Wenn Sie sich einen Moment Zeit nehmen könnten, um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. Wenn dir dieser Kurs gefallen hat, könnte er dich ermutigen, dir einige meiner anderen Videos anzusehen. Ich habe viele schöne Themen mit weiteren Tipps und Techniken Ihnen bei Ihrer eigenen aufregenden Kunstreise helfen sollen. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie sich mir angeschlossen haben, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Happy Painting. 3. HANDBREMSENSPIELS: LETZTE GEDANKEN: Gut gemacht, dass Sie unser schönes Kardengemälde mit einem Goldschimmer fertiggestellt unser schönes Kardengemälde mit einem Goldschimmer Wir haben einige verschiedene Techniken behandelt Sie zusammen mit mir verfolgt haben Anstatt die Referenzfotos einfach zu kopieren, haben wir sie lockerer und einfallsreicher verwendet. Wir verwenden die Nass-auf-Trocken-Technik, bringen feuchte Farbe auf trockenes Papier auf, verwenden die Nass-in-Nass-Technik, bringen nasse Farbe auf nasses Papier auf Und wir haben uns angesehen, wie wichtig Tonwerte sind, um einen abgerundeten Drei-D-Effekt zu erzielen Und wir haben noch ein paar kleine Goldfarben hinzugefügt , um unseren gewöhnlichen Quasten wirklich ein bisschen Glamour zu Schließlich haben wir uns eine andere Art der Rahmung unseres eher ungewöhnlich großen Gemäldes angesehen Rahmung unseres eher Ich hoffe, Sie fanden es sowohl unterhaltsam als auch nützlich für Ihre eigene Kunstreise Wenn dir das Malen von Echinacea Spaß gemacht hat, könnte dir auch mein Kurs über das Malen von Nieswurz gefallen, in dem wir uns eingehender mit dem Bemalen von Reichhaltigkeit und Tonwerten befassen Reichhaltigkeit Vergessen Sie jetzt nicht, Ihr eigenes Gemälde über die Registerkarte Projekt und Ressourcen hochzuladen Ihr eigenes Nach all deiner harten Arbeit würde ich es wirklich gerne sehen und werde dir auf jeden Fall ein persönliches Feedback geben . Und wenn dir dieses Video gefallen hat, schau dir meine anderen Kurse auf Skillshare an, die voller weiterer Tipps und Techniken sind, die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen sollen die voller weiterer Tipps und Techniken sind , die dir auf deiner eigenen Kunstreise helfen Wenn du auf die Schaltfläche „Folgen“ klickst, kannst du mir folgen, und dann erfährst du als Erster , wenn du ein neues Video oder spannende Updates hochlädst ein neues Video oder spannende Updates Und wenn du dir einfach einen Moment Zeit nehmen könntest um mir eine kurze Bewertung zu hinterlassen, wäre das auch wirklich toll. In der Zwischenzeit danke ich Ihnen, dass Sie zu mir gekommen sind, und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen . Happy Painting.