Aquarell Essentials: Ton und Werte einfach gemacht

1. Einführung: Ich bin Darren von Aquarell mental und willkommen bei Aquarell-Essentials, Wende und Werten einfach gemacht, möchten Sie, dass einige Gemälde das dreidimensionale Gefühl und die Tiefe haben dass einige Gemälde das dreidimensionale Gefühl und , als ein Foto hat. Manchmal fühlt man sich durch das Malen genau dort im Moment. die richtigen Töne oder Täler erhalten, werden Sie daran hindern , flache und dow-Gemälde zu erstellen. In diesem Kurs helfe ich Ihnen zu verstehen, wie Sie Tiefe und Ambiente für die Verwendung von hellen und dunklen Farben schaffen können. Ton oder Wert ist die wesentliche Komponente in jeder Form von Zeichnung und Malerei, die Aquarelle enthält. Es ermöglicht den Ausdruck von Detail, Zeit und Ort. Zum Beispiel wird eine Nachtszene viele dunkle Töne haben , die mit hellen kontrastieren. Während die Voreingenommenheit hauptsächlich viele Töne haben wird , die mit ein paar dunkleren kontrastieren. In dieser Klasse lernen Sie das Wesentliche des Tons und wie Sie einfache Prinzipien und Techniken anwenden, um 10 verschiedene Aquarelle zu skizzieren und zu malen. Da sich dieser Kurs Anfänger mit 10 Demonstrationen richtet , helfe ich Ihnen Schritt für Schritt. sind auch Scans, Zeichnungs Für jede Demonstration sind auch Scans, Zeichnungs - und Nachzeichnungsvorlagen enthalten , mit denen Sie Ihre Zeichnung schnell übertragen können . Ganz einfach. Sie können meinen Echtzeit-Zeichnungs- und Erzählungsvideos für all diese Demonstrationen folgen . In dieser Klasse habe ich jede Technik erklärt, die ich während des Malens verwende, z. B. mit Aquarellen, um Blütenblätter auf einer Blume zu malen oder einen kontrastierenden Docker-Hintergrund zu erstellen. Ich werde auch die Farbauswahl und die Stärke und die spezifische Mischung von Pigmenten besprechen , die ich verwende , um Ihnen zu helfen, die richtigen Töne zu erhalten. Wenn Sie einen Bleistift, paar Aquarellfarben und Papier haben, können Sie loslegen. Also schließe dich mir in dieser Klasse an. Lassen Sie uns ein paar Bilder erstellen , auf die Sie stolz sein können. 2. Geforderte Materialien: Also wollte ich ein bisschen über Materialien sprechen, was du für diesen Kurs brauchst. Zuerst brauchst du also etwas zum Zeichnen. Und ich würde einen Druckbleistift empfehlen, weil es heutzutage überall bequemer ist. Und im Grunde alles , was 0,5 Blei und höher ist, skizziere einfach in deiner Landschaft bevor du ins Gemälde gehst. Jetzt habe ich hier ein paar andere Materialien, die ich durchgehen werde, und es wird Ihnen helfen zu verstehen, dass alles nur für den Fall ist , dass Sie sich fragen, was ich verwende. Und wenn Sie auch ähnliche Ergebnisse erzielen möchten, welche Materialien sollten Sie bekommen? Aber auch hier, wenn Sie Aquarellmaterialien zu Hause haben, müssen es nicht die besten Materialien und die Praktiken sein , die sicherlich wichtiger sind, und Sie können auf so ziemlich jedem Papier malen. Es wird einfach viel besser, wenn Sie ein richtiges Aquarellpapier haben. Das Zeug hier ist also 100% Baumwolle. Es ist auch Kaltpresse, was bedeutet, dass es eine leichte Textur des Papiers hat. Okay, Sie können also tatsächlich fühlen sich bei der Textur um kleine Einrückungen handelt und es hilft wirklich , dass sich ein Teil der Farbe ausbreitet und sich viel gleichmäßiger mischt. Ich finde bei Heißpresspapier, dass dieser Bereich ein wenig zieht, man bekommt nur eine inkonsistente Trocknung, was eigentlich ganz schön anzusehen ist , je nachdem, ob dir dieser Stil gefällt oder nicht. Aber es macht es einfach viel einfacher. Wir haben ein paar kalte Presspapiere und eine Art strukturiertes Papier. Also das verwende ich hier, male hier direkt in mein Skizzenbuch, in Bezug auf die Farben, die du brauchst, ich habe so viele Farben, wie du hier sehen kannst, k, Dies ist ein Mantel. Alles, was Sie brauchen, ist im Grunde ein bisschen Gelb. Wenn du deine Vorwahlen hast und ein Gelb, ein bisschen Rot und ein bisschen Blau. Diese hier sind also im Grunde Hansa, Gelb, Perylen gelesen, und ich habe ein bisschen von wo ist es hier? Ultra marin. Das sind also deine Grundlagen da drin. Und ich verwende auch ein paar andere Farben. Ein bisschen Buff, Titan, ein bisschen gelber Ocker. Was verwende ich sonst noch? Benutze ich hier ein bisschen Orange? Und sie lieben es auch, Violett im Schatten zu benutzen, aber du kannst etwas Lila mit deinem Blau und deinem Rot mischen. Die primäre sind also Ihre wichtigsten. Viele dieser Farben und nicht so notwendig, wenn Sie mehr darauf eingehen, finden Sie einige Farben, die Sie genießen und zu denen Sie öfter zurückkehren. Ich liebe es auch, Ceruleanblau und eine Art grünliches Licht, eine Art Blues zu verwenden Ceruleanblau und eine Art grünliches Licht, . Sogar Tarkovsky Farben auch. Das ist alles, worüber ich jetzt in Bezug auf Farben sprechen werde , ein bisschen. In Bezug auf Bürsten. Verwenden Sie jetzt für die meisten dieser Sings nur eine sehr kleine Anzahl von Pinseln. Und die wichtigsten , die Sie im Hinterkopf behalten, brauchen Sie im Grunde eine Waschbürste. Also ein größerer Pinsel, es kann so etwas sein, wie ein Mop-Pinsel oder habe hier drüben einen wirklich großen drüben auf dieser Seite. Okay. Aber etwas, das man einen großen Farbbereich bekommen kann. Wenn Sie also einen Himmel machen, all diese Gebäude machen in diese warmen Farben kommen, einer dieser größeren Pinsel wird Ihnen einer dieser größeren Pinsel wirklich viel Zeit sparen und eine konsistente schaffen Art von Effekt. Jetzt sind die beiden anderen Bürsten hier, nur kleinere Rundbürsten. Dies ist eine Zahl 8 bis 10, glaube ich, und das ist eine Nummer Sechs. Okay. Sie sind also nur ein bisschen kleiner und ermöglichen es Ihnen kleinere Details oder vielleicht einige Äste, vielleicht ein paar Fenster, ein bisschen Details zu Autos und Figuren und ähnlichem zu bekommen vielleicht ein paar Fenster, ein bisschen Details . Okay. Hier ist ein kleiner Pinsel, den ich habe. Es ist ein Fächerpinsel. Okay. Es ist eine spezielle Art von Pinsel. Sobald Sie diese grundlegenden größeren Pinsel, die kleinsten Spezialpinsel, aus dem Weg haben die kleinsten Spezialpinsel, können Sie einige Striche machen, die normalerweise unmöglich oder sehr schwierig sind, diese zu verwenden bürsten. Dieser hier ermöglicht es mir , in diese schönen Mehrfachschläge zu kommen , die irgendwie wie Gras aussehen , Graswachstum Ziel. Verwenden Sie dies sogar, um Büsche zu malen, um zu versuchen einige inkonsistente Kanten in einer lustigen Art von Formen zu bekommen. Also benutze ich das auch kleinere Rigger-Pinsel haben. Dies ist manchmal gut, um einzelne Teile oder Dinge wie Baumstamm zu bekommen . Diese Strenge ist ziemlich gut. Ich benutze keine flachen Bürsten zu oft, aber bei Gebäuden bin ich dafür bekannt, sie auch zu benutzen. Und das hilft, wenn Sie etwas malen, das eine quadratische oder rechteckige Form hat eine quadratische oder rechteckige Form oder etwas, das nur eine sehr harte Kante hat, eine harte gerade Kante wie diese hier finden Sie diese Wohnung Bürsten können sie wirklich schnell und einfach reinbringen. Jetzt besteht das Risiko dabei auch darin, dass Gebäude etwas zu steif aussehen können, ein bisschen zu perfekt. Also sei einfach vorsichtig damit. Offensichtlich ist ein gewisses Maß an Genauigkeit sehr wichtig, um die Szene, diesen Kontext, zu identifizieren. Aber du willst dich nicht übermäßig identifizieren. Denken Sie manchmal, dass es am besten ist Fantasie des Betrachters ein wenig zu überlassen, damit sie ein bisschen von ihrer eigenen Interpretation von Blut einbringen können. Sie sind unpersönliche Interpretation in die Szene. sind also im Wesentlichen die Hauptmaterialien, die ich habe. Ich hab einen Föhn. Der Haartrockner hilft nur, die Szene zwischen den Wäschen abzutrocknen, das hilft auch. Aber wenn Sie all diese Materialien haben, ist das alles, was Sie brauchen. 3. Einführen in Tone: Bevor wir anfangen, wollte ich ein bisschen über den Ton sprechen . Warum ist die Wende wichtig? Wenn Sie sich jetzt ein Gemälde ansehen, werden Sie feststellen, dass es viele verschiedene Bereiche gibt. So hell bis dunkel, Es gibt alle Arten von verschiedenen und Texturen und was hast du. Aber die Hauptsache ist , dass Sie Bereiche von Hell und Dunkel haben . Und hier sind ein paar Beispiele für einige Szenen, die ich in der Vergangenheit gemacht habe. Und Sie können hier nur einen sehr, sehr offensichtlichen Kontrast sehen . Wenn du zum Beispiel die Art von dunklem Bereich hier und dann den Lotta-Bereich hier und dann auf dem Boden hast. Um also ein Gefühl von Tiefe in Ihrem Gemälde zu erzeugen, zu erzeugen im selben Gemälde haben, um ein Gefühl von Licht in Ihrem müssen Sie all diese Töne im selben Gemälde haben, um ein Gefühl von Licht in Ihrem Gemälde zu erzeugen und Sie haben auch verschiedene Arten von Kurven. Ich vereinfache sie in drei Haupttypen. Du hast also deinen hellsten Ton, also Dinge wie das Gelb hier, vielleicht das Blau. Okay, das sind deine hellsten Töne, vielleicht ein bisschen Weiß hier. Dann hast du deine Mitteltöne. Sie haben also Dinge wie den Schatten hier, die nicht so dunkel sind wie das Hemd dieser Person oder dieser Schatten hier oder sogar die Bereiche unter dem Dach hier. Aber es ist irgendwie in der Mitte, okay. Und dann hast du die vollen Töne, die im Grunde die dunkelsten Bereiche sind. Aber sie können auch den dunkelsten der im Grunde dunkelsten aller anderen Töne einschließen, den Sie dort haben. Wenn Sie also von einem vollen Ton sprechen, können Sie auch über ein Rot sprechen. Das ist ein Formton Rot. Aber eine Sache, die Sie wissen müssen, ist, dass jede einzelne Farbe ihren eigenen maximalen Tonumfang hat. Wenn Sie zum Beispiel ein Gelb verwenden, werden Sie das Gelb nie so dunkel wie diese graue Farbe hier, das Schwarz, auch wenn Sie es direkt aus der Tube verwenden. Es kann also ein bisschen verwirrend sein, aber vor allem schauen Sie sich nur an, wie alle hellen und dunklen Bereiche. Okay, wenn du also alles in hell bis dunkel zerlegen kannst , wird es dir gut gehen. Okay, das ist also nur ein bisschen eine Einführung. Eine andere Sache, die die Wende wirklich wichtig macht , ist die Detaillierung. Nun, wenn wir den gleichen Ton zum Beispiel für alles verwendet haben, hat jeder gerade einen grauen und denselben Grauton verwendet, die gleiche Mischung aus Grau, die aus Wasser gemischt wird. Also 50 Prozent Farbe, wenn 50 Prozent Wasser, wir haben alles in der gleichen Farbe gemalt, es wird schrecklich aussehen, Darwin wird furchtbar flach aussehen. Um also zusätzliche Details und zusätzlichen Kontrast zu bekommen, zum Beispiel mit dem Shirt aus dieser Person hier, dem Schatten, wirklich heller Schatten hier und hier, verglichen mit dem dunkleren Schatten hier und hier, Sie müssen die Wassermenge variieren, die Sie mit Ihrer Farbe mischen. Und so fügst du Details hinzu. Daher ist der Ton aus diesen Gründen so wichtig. Ich meine, schafft Tiefe, schafft detailliert die Fähigkeit alle verschiedenen Arten von Tönen und Variationen detailliert zu beschreiben. Und es schafft auch ein Gefühl von Atmosphäre. In Bezug auf die Atmosphäre spreche ich nun, wissen Sie, Bereiche, die weit entfernt sind, und wir betrachten Dinge wie Luft oder Perspektive. Das ist auch eine andere Art von Namen für Ton. Also gebe ich dir hier ein Beispiel für eine Szene, die ich gemacht habe. Und Sie können hier sehen, wenn wir in den Hintergrund schauen, der Ton im Allgemeinen ziemlich leicht ist, außer vielleicht gibt es hier noch einen Mittelton. Aber für die meisten Begriffe in der Tasche, das ziemlich hell und wenn wir nach vorne gehen, werden sie ein bisschen dunkler und dunkler und noch dunkler, so erzeugen Sie ein Gefühl von Tiefe in Ihrem Gemälde und ein Gefühl von Luft und Rauchatmosphäre und vermisste so etwas. Es gibt also ein paar Dinge , die ich dir jetzt demonstrieren würde, ich dachte nur, ich werde eine sehr schnelle Einführung durchgehen , weil ich denke, dass es sehr wichtig ist du verstehst warum Ton ist bei einem Gemälde so entscheidend. Und wenn Sie zwischen Farbe und Drehung wählen können, konzentrieren Sie sich immer auf den Ton. Farbe, ich denke, kommt zweitrangig. Und solange Sie Ihre Primärfarben haben, eine gute Kombination aus warmen und kühlen Farben. Kröte ist das Wichtigste. Die Leute fragen oft, welche Farben für diesen Bereich und diesen Bereich verwendet werden. Es ist nicht so wichtig, wie dunkel oder wie hell diese Farbe ist. Das wird im Grunde entscheiden, ob Ihr Gemälde überzeugend aussieht oder nicht. 4. Einführung in Farbe und Tone: Also werde ich jetzt weitermachen und ein paar kleine Demonstrationen machen , nur um dir eine Vorstellung davon zu geben, worüber ich vorher gesprochen habe, denn ich denke, dass dies immer der beste Weg ist zu lernen. Okay, also habe ich hier ein leeres Blatt Papier und ich rede mit Ihnen ein bisschen über Farben und insbesondere Beziehung zum Zeh. Nun, wie ich bereits erwähnt habe, werden einige Farben sehr, sehr leicht sein , egal wie schwer man mischt, wie schwer diese Farbe ist. Wenn Sie es also wirklich direkt aus der Tube benutzen, genau wie dieses Gelb hier, ist das Dunkel, dass Sie auch dann bekommen können , wenn Sie gerade aus der Tube drücken. Okay. Und dann kann man etwas Wasser mischen und Stück für Stück viel hineintauchen. Und Sie können sehen, dass das immer abnimmt. Und wenn du hier noch mehr Wasser an der Seite hinzufügst, kannst du sehen, dass es fast vollständig transparent wird. Okay, tschüss. Das ist der größte Tonwert , den Sie aus diesem Gelb erhalten können. Und das Hier ist der dunkelste Tonwert , den man von diesem Gelb bekommen kann. Okay, also lasst uns weitermachen und eine andere Farbe ausprobieren. Hansa, gelbes Medium, okay, sehr häufiges Gelb , das oft verwendet wird. Aber lasst uns etwas wie ein Blau versuchen. Also hier drüben werde ich mich sehr hellblau verwechseln. Das ist wirklich in Blau. Und Cerulean ist bekanntermaßen ziemlich ähnlich, denke ich, in Bezug auf die tonale Variation gelb ist, es gibt keine große Menge an Tönen, aber ich denke, es ist immer noch ein bisschen ein größerer Wertebereich als das Gelb. Also wenn wir gehen und das ist genauso dick wie du es so bekommen kannst. Und dann könnte ich hier ein bisschen Wasser eintauchen und das rüberziehen. Und dann bewege es immer noch irgendwie hier rüber. Und Sie können sehen, dass es sicherlich eine größere Reichweite gibt. Okay, das werden Werte, die man von diesem Blau bekommen kann , von hübsch, ziemlich dunkel hier drüben zu sehr, sehr, sehr, sehr viel auf der rechten Seite. Alles in der Mitte hier. Okay? Aber es gibt immer noch keine große Menge an tonalen Variationen, aber versuchen wir es mit einer anderen Farbe. Versuchen wir es mit Ultramarinblau. Also bekomme ich eine sehr dicke Mischung aus Ultramarinblau. Und lasst uns das hier reinlassen, oben so. Okay? Und wir können schon super dunkel als den dunkelsten von allen drei sehen . Ich benutze es sehr, sehr dick. Und dann werde ich hier einfach etwas Wasser einlassen. Und Sie können sehen, dass es sich etwas mehr ausbreitet, ein bisschen mehr Wasser, das mit fast reinem Wasser hier drüben und auf der rechten Seite einströmt. Und dann fast wieder drüben auf dieser Seite. So können Sie sehen, dass der Ultra Marine sicherlich den höchsten Tonumfang hat. Addieren Sie all diese Farben. Okay. Man kann sehr dunkel bis sehr hell werden. So oft, wenn ich dunkle Farben verwende oder wenn ich Schatten setze, wissen Sie, alle Gebäude, die hinterleuchtet sind und was haben Sie. Ich werde Farben verwenden, die einen hohen Tonumfang haben, denn das bedeutet, dass ich in ein wirklich Dockgebäude kommen kann , ist ein sehr dunkler Schatten, wenn ich es brauchte oder ein sehr Licht bekomme. Also auch der Schatten, das wahrscheinlich das Dock ist Farbe, die ich hier habe, ist eine neutrale Tönung. Okay. Welches ist im Grunde ein Grau. Es kann Ihre Primärfarben miteinander mischen , um dieses Grau zu erzeugen. Und das kannst du einlassen. Man sieht, dass es fast vollständig schwarz ist. Okay. Und dann können wir hier auf der rechten Seite etwas mehr Wasserfarbe hinzufügen . Okay. Das ist eine noch bessere Farbe, wenn Sie nach etwas mit einem hohen Tonumfang suchen , etwas, das malen kann, etwas sehr, sehr leichtes und sehr, sehr Doc. Okay, jetzt, da wir ein Verständnis für eine Farbe und einen Ton haben , einige der inhärenten Eigenschaften einiger Farben und eines Tonbereichs. Wir werden ein bisschen darüber sprechen , Lichtquellen zu verstehen. Also schließe dich mir im nächsten Video an und wir werden das durchgehen. 5. Tonübungen: In diesem Video werden wir ein paar Übungen machen, um Ihnen zu helfen, die Grundlagen des Tones zu verstehen. Ich habe bereits einige der Theorie und einige der Farben durchgegangen . Und wenn Sie über Wertebereiche sprechen , abhängig von der Farbe, die Sie verwenden. Normalerweise betrachtet man wärmere Farben oder helleres Blau wie Cyril die Enden, aber hauptsächlich wärmere Farben, verbrannte Sienna, Rot , Gelb, im Allgemeinen haben diese Farben einen engeren Tonumfang und sie neigen dazu, leichter zu sein, wenn Sie mit Ihrem Blau und Violett, sogar Ihren Grüns, auf die Anruferseite des Farbspektrums gehen mit Ihrem Blau und Violett, sogar Ihren Grüns, auf die Anruferseite des Farbspektrums . Und natürlich hast du auch die Art von braunen und schwarzen Farben. Tonbereich wird ziemlich hoch. Sie können diese Farben im Grunde verwenden , um sehr helle Objekte zu malen, nicht sehr dunkle Objekte. Also werden wir es durchmachen, und ich werde diesen ein wenig vereinfachen und im Grunde eine Reihe von Szenen machen und sehen, wie es uns geht. Dieser hier ist also nur ein Kreis. Ich habe gerade einen kurzen Kreis gezeichnet und werde es durchziehen, und ich habe hier ein bisschen Violett, sehr dunkle Kohlenhydrate oder Violett. Und im Grunde sehen wir, dass die Lichtquelle nur aufgrund des Schattens, den ich einlege , die Lichtquellen von links sehen können. Was also passieren wird, ist, dass dunklere Töne auf die rechte Seite laufen. Also gehe ich rein und füge hier einfach fast die dunkelsten Töne ein. Okay? Und nur ein bisschen von der Kante dieses Kreises mit dem Pinsel hinein . Und natürlich, darunter, wo wir die tatsächlichen Schatten haben. Also lasst uns einfach einen wirklich dunklen Schatten wie diesen hinzufügen einen wirklich dunklen Schatten und gegen Ende abheben. Okay. So etwas. Richtig. Und es ist alles ziemlich dunkel auf der rechten Seite. Aber was wir tun werden, ist jetzt einfach ein bisschen Wasser hinzuzufügen , damit Sie sehen können, und jetzt werden wir wieder leichter , bis wir den leichtesten Wert auf der linken Seite haben. Sie können einen Teil davon sogar weiß lassen, aber ich werde es einfärben, um die Dinge konsistent zu halten. Okay, also verwenden wir die gleiche Farbe. Okay? Und wir können bereits sehen, dass dieser große Wertebereich mit dieser kühleren Farbe und sogar etwas mehr Farbe in der Mitte fällt, um zu versuchen , einen mittleren Bereich in der Mitte zu bekommen. Aber auf der linken Seite haben wir die meisten hellen Farben. Okay? Und im Grunde ist dies hier, in Bezug auf Lichtquellen, man muss sich sehr bewusst sein, dass wenn man impliziert, dass Licht dort ist, wo man das Licht anwendet, von dem man herkommt. Sie müssen sicherstellen, dass alle Objekte, die Sie bezahlen. Ich meine, es könnte eine Person sein diese andere Seite hinuntergeht. Also machen wir diese Person zum Beispiel hier. Und ich bin, ich denke hey, lasst uns ein paar von dem Dock einsetzen , hat irgendwie mal auf der rechten Seite der Person, weil wir implizieren wollen dass vielleicht viel von dieser linken Seite hereinkommt. Okay. Weil ich das natürlich vereinfachen kann, weil ich keine anderen Farben habe und sie werden. Aber wie Sie sehen können, die dunkleren Farben und die rechte Seite. Und du kannst es sogar so lassen. Okay. Und dann legen Sie vielleicht einen Schatten ein genau dort hinübergeht. Und Sie können bereits den Effekt sehen, den dies bietet. Du siehst diese Art hellere Seite dieser Figur in Weiß. Sie können sogar ein bisschen leichter hineingehen und einfach etwas Lila mischen, einige der leichtesten Violetten, damit es sich so ein bisschen besser vermischt. Okay. Aber es sieht immer noch aus, es ist immer noch die gleiche Art von Deal, okay, hier, was wieder diese Lichtquelle impliziert. Man muss sich also immer an die entgegengesetzte Richtung erinnern , aus der das Licht kommt. Es wird im Allgemeinen einen dunkleren Schatten haben. Ich bin jetzt manchmal, dass du eine Lichtquelle hast , die von hinter einer Figur kommt. Und wenn das passiert, im Grunde ein Großteil der wird im Grunde ein Großteil der Figur oder was auch immer die Form oder das Objekt ist, das Sie zeichnen sehr konsistente und dunkle Farbe haben, okay? Weil es im Grunde genommen ist, haben Sie viel Kontrast. Das Licht im Hintergrund wird durch diese durchlaufende Figur blockiert, also wird es viel dunkler erscheinen und dann die Zahlen hinten. Also gehen wir mit einer ziemlich dunklen Wendung hier rein. Und auch manche Leute bringen gerne zusätzliche Dunkelheit in die Mitte und auch ein bisschen Licht an den Rändern. Okay, und der Grund, warum du vielleicht etwas Licht an die Ränder legen möchtest. Manchmal kann man manchmal auch in dieser Region eine Art hervorgehobenes Aussehen bekommen. Vor allem mit dem hast du Sonnenlicht oder etwas versteckt die Schultern oder so etwas. Okay, da. Und beachte, dass die Farbe des Schattens fast die gleiche Dunkelheit war , wie der Körper jetzt auch der Seine abhängt. Manche Leute mögen es. Habe Schatten, die im Vergleich zum Körper wirklich dunkel sind. Ich versuche eher zu finden, ein Gleichgewicht zwischen ihnen zu finden, ein Gleichgewicht zwischen ihnen damit ich sie nicht zu dunkel machen will. Ich möchte, dass sie ungefähr den gleichen Wert haben wie die tatsächliche Zahl. Okay? Aber auch hier kommt es nur auf die Lichtquelle an. Manchmal hat man vielleicht eine Lichtquelle und das ist ziemlich schwach. Und so wird dieser Schatten ja sein, nur es wird kein sehr starker Ton sein. Okay, mach noch eine Übung, eine auf dieser Zahl hier. Also lass es uns in ein bisschen Wasser geben. Für diese rechte Seite stellen wir uns irgendwie ein Licht vor, das so von dieser rechten Seite dieser Figur hereinkommt . Und dann bekomme ich wieder ein paar dunklere Farben. Und das wird ein bisschen so aussehen , als würde das Licht von der rechten Seite kommen und über diese schauen, es ist tatsächlich ziemlich gemischt . kannst du immer machen So etwas kannst du immer machen , wo du auch ein bisschen Farben heraushebst . Und das wird dazu beitragen, dieses Lichtgefühl zu erhöhen. Und auf dieser Seite hast du immer noch viel Dunkelheit auf der rechten Seite. Auch hier können Sie hineingehen und etwas mehr Farbe fallen lassen , wenn Sie möchten. Okay. Aber das ist auch irgendwie. Grundsätzlich impliziert ein bisschen Licht von hinter dieser Figur kommt. Und natürlich warf der Schatten auch links von dieser Figur. Okay? Und ich mache hier ein paar Übungen durch. Im Grunde zeigen Sie Ihnen, wie Sie den Ton anpassen und verschiedene klangliche Variationen erhalten, indem Hochzeit nass und nass auf trockenen Techniken verwenden. Wir machen zuerst die Nass-on-Nass-Technik. Aber was ich eigentlich tun werde, ist diesen gleichzeitig zu malen. Während ich damit fertig bin, wird dieser hoffentlich schon getrocknet sein. Das Wichtigste zuerst Ich bekomme einfach eine wirklich leichte Wäsche einer warmen Farbe und ich habe hier ein bisschen Gelb. also ein wenig Gelb auf diese Seite setze , habe ich etwas Orange, ein bisschen davon ist auch mit der Eingabe Orange verbunden . Bringen Sie also einige davon hier und auf die linke Seite, und es kommt etwas über diese rechte Seite, eine dünnere Schicht zu legen. Hoffentlich trocknet das aus. Trocknet etwas schneller als das auf der linken Seite. Case, ich mische das einfach herum. Zu viel Wasser da drin. Hoffentlich wird das bald austrocknen. Ok, wir kommen in einem Moment darauf zurück. Okay, aber hier auf der linken Seite wollen wir offensichtlich darauf warten, dass diese nur ein bisschen in die Zeitung eindringen. Und was das tun wird, ist im Grunde eine schöne Prime-Oberfläche zu schaffen , die wir ein paar Frauen nass machen können. Okay, also musst du das Papier aus einem Blickwinkel betrachten und wenn es hinsieht, ist es ein bisschen ein Glanz für das Papier. Weißt du, das ist gut zu gehen. Okay, das ist also ein ziemlich heller Ton, den wir wieder hier drin haben, stattdessen orange und es ist nicht so dunkel. So viel Dunkelheit ist. Du kannst mit dieser Orange reinkommen, wenn ich es direkt aus der Tube benutze. Was ich jetzt tun kann, ist ein bisschen Lila aufzuheben und das zu lassen. Und da gehst du. Ich meine, das könnte zum Beispiel eine Wolke sein, die durch den Himmel kommt. Und Sie merken auch in dieser Cloud, dass es Farbvariationen gibt. Also das Zeug in der Ecke, es ist leichter, oder? Aber hier drüben ist es vielleicht dunkler. Und lege ein bisschen mehr da hin. Okay? Es funktioniert auch ziemlich gut mit Abstracts. Tun Sie diese Art von Effekt. Okay? Kleinere unten. So können Sie einen dunkleren Ton auf einen helleren Ton bringen . Normalerweise verwende ich das mit kühlen und warmen Farben. Ich bekomme zuerst die warmen Farben und dann die coolen Farben oben drauf. Nette Widersprüche und hoffentlich ergänzende Farben. Okay, das ist also eine Möglichkeit , wie du es schaffen kannst. Jetzt ist der zweite Weg trocken nass. Ich werde das tatsächlich zuerst abtrocknen. Du siehst also, dass das ziemlich trocken ist. Und was wir mit all diesen anderen Skizzen gemacht haben, das ist alles nass und nass. Sie werden also feststellen, dass es, wissen Sie, Sie können sicherlich das Licht auf der rechten Seite dieser Figur ausmachen , ein bisschen Licht auf der linken Seite dieser Figur dort. Aber weil wir nass in Nass malen, werden diese klanglichen Variationen allmählich sein und sie werden nicht scharf sein, okay, also wirst du diese Kanten nicht bekommen wie hier. Was denkst du, wird passieren, wenn wir hier mit etwas Lila reingehen. Werfen wir einen Blick darauf. Es bleibt also, es breitet sich nicht aus, weil das Papier trocken ist. Aber jetzt kann man dort im Grunde genommen eine kleine Klangvariation bekommen , vielleicht um anzugeben, wer einige Berge oder etwas in der Ferne kennt. Ja. Ich versuche es nur. Schätzen Sie, raten Sie einfach etwas , das wir da hineinlegen können. Okay, und sieh dir das an. Die Kanten bewegen sich nicht, sie bleiben sehr scharf und wenn es trocknet, trocknet es mit denselben Patenten es ein wenig lata ziehen, was mich an den Punkt bringt, an dem Sie es sind Malen in Aquarellen , alles, was Sie malen, wird es ein bisschen lata zeichnen Wenn Sie also in einen bestimmten Ton kommen möchten , schauen wir uns zum Beispiel an. Vielleicht ist diese Farbe hier. Okay, wenn du dieses Dokument zeichnen wolltest, musst du ein bisschen zusätzliche Farbe hinzufügen , um zu erwarten , dass es leichter trocknet. Und es ist keine exakte Wissenschaft, die wirklich von der Farbe abhängt , die Sie verwenden. Aber im Allgemeinen möchten Sie nur ein bisschen mehr hinzufügen, nicht zu viel. Okay. Vielleicht ist das 10 Prozent weniger Wasser in deine Mischung und es sollte die Farbe trocknen, die du anziehst. Und Sie können auch immer über die Oberseite legen. Es ist also nicht das Ende der Welt, wenn Sie es zunächst nicht in den richtigen Ton bringen . Jetzt machen wir ein paar kleine Bäume. Und Sie können hier feststellen, dass der Begriff, den ich hier verwende, im Vergleich zu allem anderen sehr dunkel ist . Und was passiert ist, dass es dieses Objekt, dieses Subjekt, in die Szene vorwärts bringt . Denken Sie immer daran , dass ein dunklerer Ton ist, oder zeichnen Sie dieses bestimmte Objekt oder Subjekt vorwärts. In Bezug auf eine solche Szene betrachten wir also ferne Berge. Was du machen willst, ist zunächst mit einem wirklich starken Purpur reinzugehen , denn das wird es nach vorne bringen. Und besonders wenn Sie nicht diese Bäume sind, die hervorstehen und wie näher aussehen, ist es sehr wichtig sicherzustellen , dass Sie einen helleren Ton im Hintergrund erhalten. Und es könnten ein paar Steine oder ähnliches sein, das könnten Büsche hier am Boden sein. Okay. Das könnte nicht mal ein anderes Zeug sein hier im Vordergrund steht. Also andere Kleinigkeiten hier, okay? Im Allgemeinen, und das nennt man auch atmosphärische Perspektive. Okay? Und dies ist ein Phänomen , das wir in Wirklichkeit beobachten , wenn wir auf Objekte in der Ferne schauen Oft wird es passieren, dass die Objekte in Ecken zunehmen die Farben abkühlen. Du wirst leichter. Und die Kanten werden aufgrund der Verzerrung und aufgrund unserer Atmosphäre auch leicht verschwommen. Wir werden also im Grunde versuchen , diesen Effekt durch diese kleinen Techniken nachzuahmen , die ich Ihnen zeige. Und es sind keine Meisterwerke, aber es sind nur Übungen, die dir helfen, diese Technik anzuwenden und achtsamerer zu sein, wenn du deine Szenen malst. 6. Einfache Monotone: Interessant, sagen wir in einer sehr komplizierten Szene. Trotzdem eine interessante Szene, mit der wir einige Werte üben können . Und eines der Dinge , die Sie bemerken , ist , dass die Lichtquelle keine 100-prozentigen Eltern ist. Also müssten wir uns irgendwie wirklich darauf konzentrieren und sehen , woher diese Lichtquelle von ihm kommt. Wenn Sie die Beute ganz rechts bemerken, sehen Sie, dass sie vollständig beleuchtet ist. Okay. Sie werden also auch feststellen, dass in den hinteren großen mittleren Gebäude Schatten von links nach rechts Teil des hervorgehobenen Gebäudes auf der rechten Seite geworfen werden. Das bedeutet also, dass die Lichtquellen irgendwo von der linken Seite der Szene kommen . Dasselbe gilt für diese kleinen kleinen Figuren, die Fußgänger und die untere linke Ecke des Fotos, das Aloo dunkel in irgendeiner Art Schatten, was wiederum darauf hindeutet, dass der, dass Die Lichtquelle kommt von links. Also müssen wir hier plötzlich die Dinge übertreiben. Warum übertreiben Pornos die Töne? Nun werden wir zunächst eine schnelle vorläufige Skizze bekommen . Eines der Dinge, die ich auch machen möchte, ist, dass ich diese Horizontlinie ein wenig erhöhen möchte. Der Grund dafür ist , dass es hier einfach so viele Details gibt , dass ich denke, dass das in der Lage wäre , ein bisschen mehr Struktur zu schaffen und sich einfach ein bisschen mehr Struktur in die Dinge einzuschränken, vielleicht einige größere Zahlen, indem man diese Horizontlinie ein wenig anhebt. Also lege ich es so ein. Okay, und das nächsteinfachste, was zu tun ist, ist natürlich das Nebengebäude. Lassen Sie uns das also vereinfachen. Es ist nur eine Form , die so nach unten kommt . Okay. So etwas. Das Gebäude hier auf der rechten Seite, ungefähr die gleiche Höhe wie dieses. Das kommt runter und geht dann einfach irgendwo in die Ferne und trifft dann wieder den Bodenverfall. Das ist also der Kern dieses Gebäudes hier auf der rechten Seite. Auch hier ist es nicht hundertprozentig genau, aber wir haben dort einen grundlegenden Hinweis. Es gibt wirklich kleine Zeichen, das ist einfach in Rechtecke und Quadrate und all diese Art von Jazz unterteilt . Es gibt einen großen Baum hier, der ihn auch von der Seite läuft. Es ist ziemlich schwer zu erkennen, aber es gibt einige Zahlen, die Sie bemerkt haben, nur ein ganzer Haufen von ihnen steht irgendwie darum herum. Sehr kleine Zahlen. Weg die Straße zu überqueren oder was hast du. Ich ziehe nur ein paar hier drüben auf dieser Seite ein. Okay. Und wahrscheinlich das nächsteinfachste, was zu tun ist, ist dieses Gebäude direkt im Zentrum. Und du siehst, dass es ungefähr in der Mitte der Seite beginnt , also kann ich anfangen, eine Linie zu zeichnen. Okay, und das Gebäude ist größer als alle anderen hier geschrieben haben. Dann dieses Gideon, diese Art von Abschnitt, Es ist ein interessant aussehendes Gebäude. Auf dieser Seite hat es auch so einen Vorteil. Und dann kommt es einfach so direkt in den Boden. linke Seite kommt irgendwie so heraus. Und dann kommt natürlich auch so runter. Und dann werden wir es hier in ein paar Stücke stecken . So. Es gibt ein bisschen Dunkelheit hier. Auch hier können wir das für die Aquarelle leichter lassen. Aber nochmal, konzentriere dich auf den Ton. Wenn wir wirklich versuchen, dies zu vereinfachen, werden Sie feststellen, dass die wirklich nur vielen dunklen Farben, die über diesen Bereich der Szene laufen, selbst auf der rechten Seite des Gebäudes hier, wenig tun können schlüpfen so. Okay, so ziemlich einfach schraffiert Art von Muster. Lassen Sie uns einen grundlegenden Umriss für einige dieser Gebäude hier im Hintergrund zeichnen einen grundlegenden Umriss für einige dieser . Und wieder müssen sie nicht perfekt sein. Nur ein Hinweis darauf, was Ihrer Meinung nach da sein könnte. Ich bringe diese anderen Gebäude hier auf und verbinde sie mit dem solchen. Auch hier ist es keine große Sache. Das Detail hier drin, wir versuchen nur, hauptsächlich nur die Töne zu betrachten , die mit einem sehr hellen oder dunklen dahinter verlaufen. Und wir können das alles wirklich fast auf ein einziges Mal so vereinfachen . Okay. Normalerweise würde ich nicht so viel mit dem Stift färben, aber ich möchte für Sie nur die übertriebene Art von Schattenmuster hervorheben die übertriebene Art von , mit dem wir jetzt arbeiten diese Autos, wir müssen sie hineinstecken die Sonne. Das ist also eine Sache, die du tun kannst. Sie können die Ursache irgendwie abschneiden , ein bisschen Licht auf diese lassen, ebenso wie Figuren und Menschen, die hier auf dieser Seite auf die Szene gehen . Sie sind eigentlich ziemlich weit weg. Aber ein Nichts, Lasst uns einfach noch ein paar weitere einsetzen, die so etwas näher kommen. Okay. Vielleicht kommt ein anderes Auto vielleicht ein bisschen näher. Wie hier. Es gibt. Wir könnten einen Kaffee trinken und das kriegen wir. Es ist wie ein Taxi oder so etwas seitwärts gerichtet und es geht einfach durch dasselbe. Es ist keineswegs ein Supermarktwagen, aber es ist ein kleines College, das vielleicht durch einen Schatten geht, der so durchkommt. Ich denke auch, dass ein Schatten patentiertes offensichtlicheres Schattenmuster hier gut wäre. Okay, also so etwas. Wir haben auch Gebäude und Dinge hier im Hintergrund geben nur einige dieser Details dort hin. Und dann können wir natürlich diesen großen Gebäudeblock hier einfach vereinfachen. Weil hier eine große Baumaut durchläuft. Also laufen auch andere Komplexe hier durch. Mehr ein bisschen von einem Bildschirm oder so etwas hier. Okay, und dann haben wir natürlich neben diesem hier das letzte Gebäude , das sich mit diesem größeren Gebäude verbindet . Direkt in der Mitte der Seite. Es sind alles nur Formen. Also nur sehr einfache Formen im Wesentlichen. Okay? Und sie verbinden irgendwie dominante Form, ein bisschen Dunkelheit auch hier. Okay? Dunkelheit unter diesen Gebäuden und was hast du. Okay. Und hier ist das Schattenmuster, das so vorkommt, diese Art von imaginiertem Schattenmuster , das ich gezeichnet habe. Also zeichnet er nur ein paar Figuren ein und kritzelt. Was hast du auch auf dieser Seite? Okay. Und wir können auch einfach versuchen, hier ein paar kleine Fensterläden für einige dieser Gebäude zu gewinnen hier ein paar kleine Fensterläden für einige , die vielleicht gerade so verursacht wurden. Ja. Okay. Vielleicht ein paar Videos Schattenmuster auf diesem Gebäude hier, um das zu mögen. Auch hier, aber es ist wirklich der einfachste Weg, dies zu tun. Nun lasst uns weitermachen, lasst uns ein paar Farben hinzufügen und hier die grundlegenden Schattenmuster hervorheben . Jetzt benutze ich einen Rundpinsel. Dies ist Nummer 10, Rundpinsel. Und Vereinfachung. Wir werden das nur in einer Farbe machen. Und die perfekte Farbe für diese ist momentan neutrale Tönung. Du kannst auch benutzen, weißt du was, ich könnte tatsächlich eine neutrale Tönung und etwas Violett verwenden. Es wird also größtenteils irgendwie zielgerichtet sein , weil ich weiß, dass dies üblich ist. Dopa war sehr, sehr starker Wertebereich. So kann es von Suppe sich sehr, sehr viel anpassen. Also denke ich, dass das eine gute Wahl ist. Teile wie diese bekommen und etwas davon an den Fenstern leuchten lassen. Ich meine, selbst oben sind das nicht wirklich Teile des Gebäudes. Um so durchzukommen, sind sie in Ordnung. Und dann läuft diese Dunkelheit dahinter. Lassen Sie uns einige davon aufhellen , aber halten Sie es hier immer noch ziemlich dunkel. Okay. Und die Hauptsache ist, dass ich nur bewahren möchte, wenn man auf die linke Seite dieses Gebäudes schaut , es gibt Licht. Okay. Wir salzen da unten ein bisschen mit etwas Wasser da drin. Aber wenn Sie hier wirklich durch das Zentrum laufen, haben Sie ein bisschen dunkler Farbe, okay, vielleicht hier, die Basis, hier, auch die Basis für dieses Gebäude. Vielleicht hier. Okay? Und wir werden hier mehr Schattenmuster auf diesem Gebäude erzeugen . Einfach wirklich grundlegendes Schattenmuster. Und beachte, dass sie es nicht sind , es gibt nicht wirklich viel, viel Farbe hier drin. Nur ein bisschen okay, also geh durch und wir werden einfach mehr Farbe laufen, um einen Schatten zu erzeugen. Irgendwie impliziert, dass dieses Gebäude einen Schatten auf die rechte Seite wirft, wie Sie sehen können. Und wir werden auch unten konsequent sein. So dunkel und weg hier. Okay. Doc und da ab und du wirst immer das Gefühl haben, einfach so zu laufen und das wird ein netter kleiner Schatten sein. Sogar der kleine Verschluss des Autos läuft auf diese rechte Seite zu. Dieser hier läuft so über den Boden. Okay. Sie variieren immer nur die Farbmenge in Ihrem Mix. Okay. Es gibt ein paar Beine für diese Zahlen und merke, dass es immer noch ziemlich dunkel ist. Ich werde im Vordergrund etwas dunkler, weil diese Objekte näher bei uns sind. Okay, du kennst die Zahlen und was hast du und durchgekommen und wir werden diesen Hintergrund auch durchgehen. Du merkst also das ganze Zeug hinten hier. Ich bin nicht so dunkel wie die Kleinigkeiten , die näher kommen. Okay, dann werden wir durchgehen, lass uns ein bisschen Farbe für diesen anziehen. Und das können wieder irgendwie die Schatten dieses Gebäudes sein, die vielleicht auf diesen Fielding hier kosten . Aber ich möchte ein bisschen Licht durchkommen lassen . Sie können sogar ein paar Lichter, etwas Dunkelheit und die rechte Seite dieser Gebäude einsetzen , um diese Lichtquelle zu implizieren, wäre es besser. Okay, lasst uns jetzt nach diesen Gebäuden suchen. Sie werden hier ziemlich in der Dunkelheit sein , weil die Sonne direkt dahinter ist, also werde ich ziemlich dunkel. Und auch weil sie näher bei uns sind, was sie zu APHAB, DACA, dazu bringen wird , auch die im Hintergrund zu verbreiten. Auch hier, nur um dieses Tiefengefühl in Ihrem Gemälde zu erhöhen . Ich weiß oft, dass ich Farbe abheben kann, wenn ich das Gefühl habe, dass eine Luft Dock ist , um sicherzustellen, dass ich bewahre ein Gefühl dafür bewahre, was ihnen gut geht. Jetzt zum Himmel werde ich einfach eine sehr, sehr leichte Wäsche dieses Lila benutzen . Es ist so, es ist so leicht. Tatsächlich verwende ich wahrscheinlich 5% dieser tatsächlichen Farbe. Okay, jetzt möchte ich ein bisschen in diese Region bluten, weil der Boden und die Schläge bereits getrocknet sind. Aber so viel muss man dorthin gehen. Die einzige andere Luft, das Gemälde, das leichter wäre, würde ich sagen, ist der Boden gleich hier drüben und um dieses Gebäude herum geschnitten. Und beachte, dass du um diese Seite schneidest und wir haben das Weiß da drauf gelassen. Es bringt den Kontrast hervor und das ist auf dem Gebäude. Das hilft also wirklich. Wir werden dort Punkt sein und das ist Himmel, aber das ist okay. Wir bringen das einfach runter. Es ist sehr, sehr leicht und fängt oft an, den Fehler zu machen, den Himmel zu malen. Andocken. Du musst es ziemlich hell am Himmel halten. Was ich gerne mache, ist auch im oberen Teil des Himmels etwas mehr Farbe hinzuzufügen . Es ist eine perspektivische Technik denn was passiert, ist, wenn Sie, weiter in die Ferne zurückgehen, Sie weiter in die Ferne zurückgehen, der Himmel, leichter wird. So weiter unten an der Horizontlinie wird es tatsächlich leichter, geringfügig leichter. Auf diese Weise schaffen Sie Tiefe. Man sieht schon , dass ich glaube nicht, dass die irgendwie wie Wolken aussehen. Wenn Sie die Wolken bemerken, die näher an uns sind und normalerweise ein bisschen dunkler erscheinen, etwas detaillierter in den Formen, ein bisschen detaillierter , ein stärker geformt. Okay, das versuche ich hier zu tun. Da sind wir los. Nun, das ist immer noch ein bisschen so auffällig und das ist der Boden. Der Boden ist einfach zu wollen. Also gehe ich rein und lass uns ein bisschen von dieser Farbe des Himmels hinzufügen , dann muss ich das tun. Du kannst, du kannst es auch einfach weiß lassen, aber es ist nur eine persönliche Entscheidung, die ich habe. Ich möchte das ein bisschen so verdunkeln. Okay? Und hier haben wir das. Wir haben eine sehr einfache Art von Skizze, okay? Eine tonale Skizze. Aber es ist wirklich ganz leicht impliziert, dass ein bisschen Licht von der linken Seite kommt einen Schatten nach rechts wirft. Von hier aus liegt es also nur an Ihnen, wie viele zusätzliche Details und Dinge Sie hinzufügen möchten. Manchmal betone ich, besonders unter den Schüssen, gerne zusätzliche Dunkelheit. Man findet die kleinen Kleinigkeiten dunkel. Kia. Jede Möglichkeit für mich, einen kleinen Kontrast zu schaffen , um die Dinge interessanter zu machen ist sicherlich immer willkommen da auch Bäume und Dinge auch hier. Aber wir werden Bäume machen, weil ich hier nur eine Farbe verwenden darf . Okay? Aber all diese Gebäude hier, man kann es einfach ziemlich oft sehen. 7. Einfache Colours: Dieses Foto hier ist ein interessantes Foto, weil wir leise, starke Kontraste und zwei verschiedene Töne haben. Im Wesentlichen haben Sie alle hellen Töne hier auf dem Grundstücksbereich für den Weg oder das Gebrüllte das nach hinten durchgeht, und wir haben die Dunkelheit unter den Gebäuden und auch hinter einigen Bäumen, einigen dieser Umfragen, merkt man, dass sie auf der rechten Seite ein wenig Dunkelheit haben . Das ist also eine großartige Übung für ein tonales Stück. Und ich werde durchgehen, wie ich das mache, im Bild. Zuerst müssen wir also in die Zeichnung einsteigen. Also lasst uns weitermachen und lassen Sie es uns auch ziemlich locker halten. Ich ziehe eine Linie etwa auf halbem Weg durch die Seite wie diese, um in die Horizontlinie zu setzen. Jetzt gibt es tatsächlich ein bisschen mehr Himmel als es Land gibt. Denken Sie also daran, einfach ein bisschen mehr oben zu lassen. Wir werden einige interessante Nasse in nassen Wolken machen, vielleicht auch hier unten auch einige nasse und trockene Bereiche. Also lasst uns, wenn wir gehen, das Watt und das Papier haben, aber klanglich diesen Bereich des Himmels und des Bodens und so ziemlich dasselbe, auch die Dächer. Jetzt gehen wir rein und ich denke, am einfachsten ist, nur den Weg zu gehen. Jetzt kommt ein bisschen von der Kapsel so über die Seite und den ganzen Weg hinunter nach hinten und verschwindet dahinter und wir kommen irgendwie hier vorwärts. Und dann verzweigt sich die ganze Zeit. Verzweigt sich ganz oben auf der Seite. Kommt hier runter. Dieser kommt runter und geht gerade hier voran. Also ein bisschen direkt in die Mitte der Seite. Und wir haben es verstanden. Wir haben einen kleinen Weg. Ich denke, was wäre schön, als wenn ich vielleicht ein Auto und HEA etwas weiter nach unten stellen würde, es ist nur, ich schätze , schätze und mittlere Concha. Es ist nur eine Kiste. Denk einfach an wie eine Kiste, die da oben sitzt. Vielleicht kommt auch ein Auto vorwärts und diese Seite, also stecken Sie es hier in ein anderes, einfach so. Also kommen drei Autos durch. Dieses Auto. Ich ziehe ein bisschen in die Nähe der Front und möchte nur eine haben , die der Vorderseite einer solchen Szene am nächsten liegt, und wir bekommen auch einen Schatten, der auf diese rechte Seite zuläuft , aber nur ein kleiner Hinweis darauf und ruhig vielleicht da drüben. Jetzt werden Sie feststellen , dass die Autos knapp unter der Horizontlinie erscheinen werden, da wir uns geneigten Position befinden, wo in einer geneigten Position befinden, wo der Hügel im Grunde einen Hügel auf der Rückseite hatte . Und wenn wir näher an die Spitze kommen, werden sie näher an der tatsächlichen Horizontlinie neigen . Das ist der Weg zu implizieren , dass wir bergauf scherzen. Jetzt ist es an der Zeit, hier ins Haus zu kommen. Also werde ich es hier grob formulieren. Machen Sie einfach weiter und setzen Sie sich wie eine Art rechteckige Form an die Straße ein. Und dann gehen wir rein und setzen hier so dreieckiges Dach ein. Okay, ich komme von diesem Rand ab und los geht's. Ich habe ein kleines Haus alle Hots oder so etwas am Straßenrand hat. Wann sollte man unter diesen Abschnitten ein wenig DACA machen. Und natürlich haben wir tatsächlich ein paar Zaunpfosten und Dinge, die gerade die Straße runterlaufen. Das mache ich also, lege einfach ein paar ein und versuche, nicht zu perfekt damit zu sein , wie sie aussehen. Es ist besser, wenn wir es ziemlich locker halten. Okay. Denken Sie jedoch daran, die Größe zu vergrößern, wenn Sie sich so näher an die Vorderseite der Seite bewegen. Jetzt haben wir noch ein paar Dinge zu tun. Werden Sie hier nach Hause gehen, um die Bedürfnisse des Straßenrandes zu decken? Es fängt ungefähr hier an. Okay. Es gibt einen kleinen Teil des Daches hier. Und das reicht einfach über die Horizontlinie hinaus. Und dann gibt es noch ein anderes , als sekundäre Art von Haus hinter Überlappungen und so etwas zu sein. Okay. Wir merken also, dass ein bisschen Schatten auf diese rechte Seite des Hauses zuläuft . Zusammen mit diesen größeren Schatten auch. Dieses Haus hier dahinter wird interessant sein, weil es fast an der Horizontlinie beginnt . Das ist es nicht, es geht nur um den Just 100, unter das Dach zu schauen. Die Luft unter dem Dach beginnt am Horizontrecht, aber Sie werden es hier tatsächlich bemerken, und darin geht es wieder hoch. Ich sitze also irgendwie draus, sitzt auf der Höhe und ein Teil davon sitzt Loa, muss sich aber zu viele Sorgen darüber machen. Geh rein und lege einfach das Schild dort hin. Okay. Das ist der Sod des Hauses so. Und wieder, ähnlich wie wir dafür getan haben, dieser kleine dreieckige Abschnitt wie dieser. Okay, und der Rand des Hauses, hier, es ist eine Bindung. Nun, wenn etwas Solar definitiv im Haus ist. Okay, und dahinter gehen wir natürlich Some Trees, so wenig Fehler, ihn zu verspotten. Als wären das auch ein paar Bäume hier. Okay. Also haben wir alle Arten von Lichtbereichen identifiziert , die im Grunde genommen die Dächer sind, die Straße B zu diesen Gräsern, goldgelb wir sehen getrocknetes Gras und dann die dunklen Bereiche, die unter dem Gebäude, die Schatten bedeuten natürlich das Recht verursacht , und einige dieser Bäume. Also lasst uns weitermachen und mit dem Gemälde anfangen. Wir fangen mit einem Rundpinsel Nummer 10 an. Und es hat scharfe Punkte, Arbeit viel einfacher machen. Und lass uns weitermachen. Lass uns den Schal machen. Ist es ein Simulium-Streifen , der in und du weißt schon, ein bisschen neutrale Tönung vielleicht auch hier drin, gerne ein paar Grautöne hätte, wenn ich etwas verwechseln könnte , das schön wäre. Ein bisschen Gelb und ein bisschen Rot und ein winziges bisschen Blau erzeugen hier eine Art gräuliche Farbe wie diese. Und wir können etwas davon in den Himmel fallen lassen. Und der Rest davon. Machen Sie eine Art von Urlaub in, verwenden Sie auch das Ceruleanblau. Um einige Bereiche zu schneiden. Wir wollen nur, dass es schön und leicht ist. Weichheit am Himmel. Und so ziemlich die meisten Verluste des Gemäldes, dass es eine Cloud gibt ich gerade entschieden habe, in eine Menge Wolke am Rande zu stecken. Wir können das Gleiche hier machen. Wir können einfach einen rauen Vorteil für diese Wolke bekommen und dann vielleicht noch einen darunter darunter. Und so lässt es das ein bisschen trocknen. Und dann komme ich in einem Moment wieder darauf zurück. Also hier zurück, ein bisschen graues, etwas blaues bisschen Cerumen hier drin, nur um so viel Papier loszuwerden. Und auf der linken Seite haben wir hier einen Soda Light Blues, genauso schön. Was ist Cerulean? Und der Himmel. Diese fantastisch. Und wählen Sie es ein bisschen mehr nach unten, die Basis so. Okay. Das sieht ziemlich gut aus. Nehmen wir ein bisschen von diesem Grau auf und sehen uns. Ich lasse nur etwas davon in die Wolken und einige Bereiche fallen , die auch an einigen Stellen verbunden sind. Okay. Wir haben diese gebrochene Art von Wolke wie einen Anfall, der schön oder ungefähr ist . Das ist rundum den gleichen Ton, außer dem Tag, der der leichteste der ganzen Szene ist. Also werde ich mich auf der Seite nach unten arbeiten und unter dem Meer gehen Grants eines meiner Lieblingsgrüns ich heutzutage benutzt habe. Und es trennt sich schön in eine so andere blaue und goldene und grüne Farbe. Also füge ich das hier hinzu, die Rückseite wie dieses , dieses Gebot so. Ich werde tatsächlich auf dem Dach gehen, wir lassen es einfach in dieser Farbe, die im Wesentlichen nur weiß ist. Und ich könnte später etwas mehr Farbe einfallen lassen, aber übertreibe das, um auch ein bisschen mehr Dunkelheit auf diesem Licht auf dem Dach zu bekommen ein bisschen mehr Dunkelheit , versuche ich es zu sagen. Einige davon werden so in den Himmel gehen. Es gibt. Wenn es fremd ist, dass ein Inneres zu scharf ist, kann man auch ein bisschen so weich und runter sein. In diesen Bereichen kann ich einfach ein paar kleine Hinweise für Bäume und Sachen hier an der Horizontlinie geben ein paar kleine Hinweise für . Es gibt. Sie können es immer auch ein bisschen gegenseitiger Tönung bekommen , wenn Sie einige dieser Bäume mehr andocken und ablegen möchten , finde ich, dass die Bäume in diesem Abschnitt ruhig, sicherlich ziemlich dunkel sind. Und ich möchte diese Granulation auch haben. Also werde ich einfach etwas dunklere Farbe einfallen etwas dunklere Farbe einfallen und hoffe, dass mein Granulat ein bisschen herauskommt. Okay. Lass das hier rein, ein bisschen mehr Dunkelheit in diesem Alter. Beachten Sie, dass sich auf der linken Seite auch einige Bäume befinden. Also ist es ein bisschen hier drüben. Und das und es hilft ja, ich habe gerade den Rand dieses Gebäudes herausgezogen. Es macht also einen Unterschied. Und nochmal, lasst uns die Seite nach unten gehen. Ich habe ein bisschen von dieser Farbe, die kausal genannt wird. Quinacridon, gebrannte Orange und verdünnt das zu einer wirklich leichten Mischung. Und das Quinacridon bedeutet beruhigt, nur eine wirklich schöne Farbe, die in vielen Bereichen verwendet werden kann. Hi, körnige Seiten schön. Und ich möchte ein paar von diesen Kronecker mit einem winzigen bisschen gelber Ocker, gelber Farbe wie dieser machen einem winzigen bisschen gelber Ocker, gelber . Und wir werden einfach in dieser Art von goldenem Look auf den Boden kommen wollen . Der Boden, aber im Grunde genommen der, weißt du, gerade, im Grunde nur die Ernten und Dinge hier. Grasstücke. Okay. Sag, es ist das, was ich mache, viel rumzuschneiden. Und etwas von diesem Grün, wie Sie sehen können, bewegt es sich tatsächlich auch auf der Seite nach unten. Aber das ist ihr OT und ich schneide auf der Straße herum. Wir werden die Straße herumschneiden. Okay. Trumping. Sie werden auch in einigen Bereichen feststellen, dass es etwas dunkler ist beispielsweise etwas dunkler ist und auf der linken Seite eher zu einem grünlichen Farbton wird . Und wir werden nur noch etwas mehr von dieser Orangeie machen , die vielleicht noch ziemlich leicht ist. Okay. Schneide das Gebäude so herum. Bewegen Sie diese Konsole. Orange Farbe. Quinacridon, Orangenkegel du Callosum, schneidet um die Autos herum. Bring das runter. Hier. Sie können bereits sehen, dass Grün anfängt zu granulieren. Erstelle einige interessante Texturen. Das erspart mir etwas Zeit beim Malen und Texturen, die man in keiner Weise malen kann, selbst wenn Sie es versucht haben. Also bringe ich das ganz auf den Boden. Hier. Ich füge auch ein bisschen von diesem Weiß hinzu. Es ist ein Buff Titanium, im Wesentlichen nur in die Basis hier mit dem Kazaa. Aber ich gehe in einem guten Teil dieser Straße, weil wir wollen, dass es in dieser Gegend immer noch ziemlich viel ist. Und was ich jetzt anfangen kann, ist im Grunde etwas Gewichtung mit Perlen hinzuzufügen. Wir wissen, dass wir ein Ich weiß nicht, ich mag ein bisschen Gras oder etwas, das da rübergeht. Schauen wir uns an, wo wir sonst noch ein paar Kleinigkeiten hineinlegen können . Lass einfach ein bisschen Gras fallen oder so. Nur ein paar Winning Wit funktionieren. Ein bisschen schnelles Warten könnte funktionieren. Es braucht nicht allzu viel Aufwand. Habe viel von diesem grünen, dunkleren Grün, dann kann ich einfach hier reinkommen und sehen, was passiert. Wird sich gut ausbreiten. In der Nähe des wäre dieser kleine Scheiß gut. Okay, großartig. Wir ziehen einfach den Rand davon heraus. Wir werden ein bisschen mehr so. Okay, gut. Was ich jetzt tun werde, ist, dass ich ein bisschen an den Gebäuden und den Autos arbeiten werde, die gerade eingebaut sind. Ich bin ein bisschen Textur für das Verb, aber ich ziehe es schnell ins Gebäude. Jetzt. Ich hole ab, ich möchte eine scharlachrote Powerline-Scala-ID abholen . Und lasst uns es mit ein bisschen Ben Sienna vermischen, denn die gebogene Sienna wird dies ein wenig stumm schalten winziges Stück dieser neutralen Tönung hinzufügen. Und dann haben wir es. Ich glaube, wir haben fast die Farbe dieses Gebäudes. Sie war eine Art sehr gedämpfte rote Farbe im Hintergrund. Also werde ich das schnell so malen und die Unterseite der Oberseite des Gebäudes so eindämmen. Natürlich haben wir diese Gegend hier, läuft hinten herum. Das kommt so runter. Hier ist links und es wurde auch um dieses Gebäude herum geschnitten. Es steht im Vordergrund. Wir versuchen nur, in diese allgemeinen Shatter-Formen zu kommen , die sich noch keine allzu großen Sorgen um die Genauigkeit machen. Okay. Aber seien Sie sicher genau genug, um die ursprünglich weiße Dachschale dort unten zu schneiden die ursprünglich weiße Dachschale . Schneide es herum. Dieses Dach hier auch unten. Da sind wir los. Etwas extra Dunkelheit, wenn du denkst, dass es sie braucht. Das hier machen wir so. Und ich verwende etwa 50% bis 70 Prozent Farbe und das restliche Wasser. So werde ich also ein wirklich dunkler kleiner und kleiner. Die Farben, die ich verwende, haben auch einen natürlich dunklen Ton. Einige Farben, es spielt keine Rolle, wie dick man es benutzt. Es wird es tun, es wird immer noch ziemlich viel aussehen. Beispiel: Die meisten gelben und surrealen Leans türkisfarbene Farben. Also los geht's und wir machen diesen Teil des Hauses jetzt nur in der Mitte und schneiden wie gewohnt herum , wenn wir ein bisschen Frauen am Rand des Daches lassen . Aber wirklich alles davon sind nur diese Spalten doc, dieser Punkt und dieser läuft so auf den Boden zu. Dann ist es gut, jetzt auch in einige der Schatten und Schatten und Dinge zu kommen in einige der Schatten und Schatten und , die auf der Rückseite laufen, damit ich das ganz einfach machen kann. Sie schließen sich diesen Gebäude einfach auf und am Boden an. Und um die Fäulnis dorthin zu bewegen. Es gibt ein paar Bäume und Schatten und Dinge im Hintergrund. Ich möchte da auch kein bisschen mehr Blau hinzufügen. Durch den Weg zu kommen , so etwas. Was haben wir dann sonst noch? Diese Gebäude hier? bisschen Schatten, ein bisschen als Aktenvernichter auf diese Ryan-Seite zuläuft, aber dieser hier läuft auf dieses Ende zu. Rot Saad sind das Gleiche. So. Wir haben hier eine kleine Pose im Vordergrund, an der ich einfach so mitmachen kann. Okay, und um diese Autos nicht zu vergessen, denn wir müssen ein bisschen Farbe für die Autos bekommen . Also gehe ich hier hinten in die Kamera und wähle das nach unten, die Farbe so. Und ich färbe nur ein bisschen von der Rutenseite des Autos. Okay. Mit einer ziemlich dunklen, neutralen Tönung. Fast die gleiche Stärke ist das okay? Bring es runter und dann haben wir offensichtlich die Räder hier unten, die wir an der Basis verbinden müssen , wie diese einfache Verbindung an der Basis dort. Und hier ist auch ein anderes Auto davor. Es färbt das ein bisschen. Und dann können wir gleichzeitig in den Schatten stellen. Das ist also eine Art, die diesen Kohlenstoff trifft und das Auto läuft den ganzen Weg verrückten Schatten auf die rechte Seite. Okay. Ungefähr. All dies als sehr ähnliche Zeit. Und natürlich laufen kleine blaue Stöcke, Holzstangen laufen so an der Seite entlang. Also achten Sie darauf, ein gemeines und etwas genau zu bekommen. Und natürlich ist auch ein kleiner Schatten für diese Pose ziemlich wichtig. Folgt also derselben Struktur bringt sie einfach über Legalesen hinweg. Einige von ihnen können irgendwie ein bisschen überspringen, aber so etwas. Okay. Und ich laufe auf diese rechte Seite zu und weiß nicht, was das ist. Es sieht aus wie ein Baumstumpf oder so. Okay, gut. Das ist also im Wesentlichen der Kern dessen, was wir hier hineinlegen wollen. Nun, für diese anderen Bereiche auf der linken und rechten Seite, versucht es wirklich nur, Bereiche zu finden, die in eine große Textur gebracht werden können. Also habe ich diesen kleinen Pinsel, Xia, einen kleinen Fächerpinsel, und ich werde nur ein bisschen experimentieren, um genau das zu bekommen, paar Texturen und solche Dinge. Kannst du einfach diese kleine Orange und ein bisschen links von einem Grau am Gaumen machen diese kleine Orange und . Und genau das kann ich tun. Ich kann einige glatte Markierungen bekommen, die nur Teil seiner Garage hinweisen, und es ist einen Teil seiner Garage hinweisen, und es ist sehr viel Zeit, sehr leicht. Es sind fast 8080 bis 90 Prozent. Und sehr wenig Pigment da drin. Okay. Etwas mehr von diesem Gelb. Es ist im Grunde genommen, dass sie sie machen. Gelber RCA steigt in der Nähe. Und hier, Peak Maulwurf hier auf dieser Seite. Ja, also wird es irgendwie ein bisschen zusammenkommen. Ich weiß, dass es ziemlich simpel ist. Und das verbringt mehr Zeit damit. Wenn Sie mehr Details erhalten möchten. Aber das hilft, die ganze Szene irgendwie zu verbinden. Es ist also wichtig, dass etwas davon so läuft. Okay, Großartig. Also sind wir gerade fertig. Erweichen Sie diesen hinteren Bereich ein bisschen Schatten sieht nur ein bisschen witzig aus. Laufen Sie von einem weichen über die rechte Seite und es ein wenig ab und geben Sie es trocken. Komm wieder dran. Okay, ein paar kleine letzte Schliff , um die wirklich dunklen Töne hier drin anzuziehen. Eine andere Sache, die ich zu Adyen möchte ist vielleicht ein bisschen Blau für diese Windschutzscheiben. Hier nur ein Hinweis auf die Windschutzscheiben der beiden Autos im Voraus. Es gibt auch einen dort. Wir können dort ein bisschen Farbe hineinlegen. Nur etwas anderes , weil es keine Coolness in Bodennähe gibt. Also auf der Suche nach ein paar Kleinigkeiten zum Aufräumen. Ich meine, verursachte nicht wirklich viel, was wir für sie tun können. Ich möchte einfach umgestalten, vielleicht versuchen Sie es ein wenig neu zu gestalten. Weil du diese Stöcke auch hier hast. Und unter den Gebäuden auf der Rückseite hat man auch ein bisschen Dunkelheit unter dem Dach. Sie überdachten Bereiche wie diese. Dann ein bisschen hier. Ich bringe gerade heraus, dass der Doc Teile des Gemäldes hat. Du hast auch enge Türen und Dinge. Das wird also eine Arbeitslosigkeit sein. Dann eins hier. Gestalte dieses Auto ein bisschen besser. Steck es in ein paar kleine, kleine Vögel hoch und oben in den Himmel. Und die andere Sache, die Sie tun können, einige der Bäume, können Sie natürlich ein bisschen detaillierter werden, indem die Seite des Pinsels und ein bisschen neutrale Tönung verwenden , um Bereiche anzudocken und abzulegen, um es zu bekommen wie nur Mult wählen lässt. Hier im Hintergrund. Das ist wahrscheinlich zu viel. Die Gewohnheit. Mole, die Trockenpinsel-Technik wie diese. Sie laufen in kleineren Zweigen herum , die vielleicht auch so steigen. Okay. Es ist eher ein bisschen Übung es richtig zu machen, dass Sie die größten und dunkelsten Zeiten richtig als Amy für vollständige Genauigkeit und alle Formen haben. Aber ich hoffe, das hat geholfen. 8. Schiffe und Sonnenuntergang: Malen: Okay, ich mache ein schnelles kleines Boot. Das Gleiche sind drei Bytes hier. Und es sieht aus wie der Umsatz. Nieder auf all diese Knospen. Ich mag die Reflexionen sehr und wie sie irgendwie sind, man sieht, dass die Moscheen irgendwie ins Wasser reflektieren, diese welligen scharfen Reflexionen. Also werden wir weitermachen und das mal ausprobieren. Und die Zeichnung würde überhaupt zu lange dauern. Wir schauen uns nur die Horizontlinie an, sie ist ungefähr auf halbem Weg. halbem Weg. Zeichnen Sie einfach eine Linie auf halbem Weg durch die Seite im Hintergrund. Wir haben alle möglichen Dinge hier drin. Und was ich wirklich tun werde , ist zu vereinfachen. Wir wissen, dass wir dazu führen, dass Gebäude wie diese winzigen kleinen Gebäude so über den Hintergrund laufen. Du hast einen kleinen Hügel, die paar Bäume, vieles davon wird einfach reduziert. Okay? Aber wenn man im Hintergrund sehr genau hinschaut, laufen tatsächlich einige Hügel auf der Rückseite so. Und es gibt auch einen hier drüben, irgendwie mitten versteckt. Also trage ich das einfach nach hinten hin. Okay, das ist erledigt und wir werden jetzt an diesen drei Knospen arbeiten, wir müssen die Position dieser Knospen herausfinden. Und wenn Sie sich die Rückseite der Vögel ansehen, werden Sie feststellen, dass die Art einer rechteckigen Form und sie etwa auf halbem Weg in den Wasserbereichen enden. Wenn man sich die Horizontlinie dort anschaut, endet dieses Boot auf halbem Weg auf halbem Weg ohnehin am hinteren Ende des Bootes. So können wir das als Leitfaden verwenden, um die Form dieses Bootes so zu zeichnen. Dann natürlich ein paar kleine Details auf dem Boot. Und am Ende des Tages betrachten wir das nur als sehr einfache Formen. Okay, das ist also eins und ich ziehe eine generische Moschee, die wie diese Dunkelheit nach oben geht , in den hinteren Teil des Bootes. Okay. So. Der Schatten hier unter der Reflexion, ich werde mich nicht allzu sehr damit beschäftigen. Ich skizziere einfach allgemein, ob es sich um Ort oder so etwas handelt. Und wir sind im Wesentlichen fertig. Okay damit. Eins wird hier zu diesem anderen gehen, auf der rechten Seite. Ziemlich ähnlich in der Höhe. Die Rückseite lief ungefähr denselben Punkt wie der andere. Es ist eine etwas andere Form sein Hinterkopf. So etwas. Und es kommt irgendwie so raus. Es gibt einen Abschnitt hier und den Rücken wie diesen. Die Seite des Bootes hier, hier. Und die Vorderseite des Bootes hier. Einfach so. Und wir bringen den Mast in den Himmel. Hier. In diesem Abschnitt gibt es ein paar kleine Teile dieses Bootes. Machen Sie, dass viel davon weiß ist, bis auf den Rücken und die Seite. Dann setze ich einfach den letzten ein, ungefähr hier in der Mitte. Dieser ist am einfachsten zu setzen, weil er seitwärts ist. Es sind nicht zu viele dreidimensionale Formen , die wir brauchen, um ihm so etwas zu besorgen. Es geht tatsächlich weiter zur rechten Seite, aber damit werde ich mich nicht allzu sehr beschäftigen. Also bekommen wir nur ein bisschen von der Seite war das Boot Knöchel, da sind ein paar Fenster da. Aber wieder zeige ich sie nur schnell an. Der Mast so, die Masse wird etwas kürzer sein als die anderen , denn das Boot ist natürlich weiter drin. Wir haben Objekte weiter zurück. Sie werden kleiner erscheinen. Dafür auch hier wenig Hinweis darauf, für diesen Punkt hier im Vordergrund. Nur eine kleine Art Reflexion dort, so etwas. Es gibt auch ein paar kleinere Boote hier im Hintergrund, die Kleinen. Und ich werde nur so kleine Bereiche skizzieren und wir sind ziemlich bereit zu gehen. Zuerst gehe ich einfach mit etwas Wärme rein. Habe etwas Puzzle-Orange, reizendes Granulierorange , das ich kürzlich bekommen habe. Und es ist das frühe Granulierorange, das mir bewusst ist. Also bin ich mir ziemlich sicher. Da die Kurve orange ist, ist es Quinacridon gebrannte Orange. Und früher haben sie diese Farbe tatsächlich in der Automobilindustrie hergestellt. Ich glaube nicht, dass sie es tatsächlich mehr schaffen, also ist es eine ziemlich seltene Farbe. Ich sehe nicht, dass viele Farbenhersteller diese Farbe tatsächlich anbieten. Es ist also etwas, von dem ich dachte, ich wollte es ausprobieren. Und es ist, äh, es ist ziemlich schön, wie es herauskommt. Und das ist es nicht, es ist etwas gedämpfter, also ist es nicht so lebendig. Und da draußen gibt es eine Pyroorange, Purlin Orange, so etwas. Also los geht's. Und gib hier unten nur ein paar kleine Hinweise auf diese Häuser ein. Es gibt nicht viel in der Gegend. Sie haben nur ein bisschen Farbe gemacht. Das Auto war alles hier im Hintergrund um ein bisschen auf diese Art von Sonnenuntergang hinzuweisen. Okay. Jetzt möchte ich sicherstellen, dass ich das nass gemacht habe. Ich will nicht, dass es trocknet. Wenn ich in den Himmel gehe, nehme ich ein bisschen Lila auf. Das ist also kaiserliches Violett. Bring das so in den Himmel. Und dann werde ich auch ein bisschen Cerulean, Cerulean Blue von oben verwenden ein bisschen Cerulean, Cerulean Blue von . Also das alles schön zusammen. Ich lege immer gerne zuerst die wärmeren Farben unten ein. Ich finde, dass die wärmeren Farben einfach eine höhere Tendenz haben , sich in irgendeine Form von Grün zu mischen, was ich nicht wirklich tun möchte. Darum kümmere ich mich ein bisschen mehr. Jetzt habe ich hier ein bisschen Kohlenhydrate oder Lila und lasse es einfach fallen um diese fernen Berge anzuzeigen. Und was wir auch tun können, ist, sie zu benutzen um einige dieser Gebäude und Dinge auf dem Boden herum zu schneiden . Okay? Aber wenn wir auf den Grund gehen, muss das viel stärker sein. Was ich also tun werde, ist, während wir in diese kommen, einige dieser Hintergrundformen hier. Und vielleicht möchten Sie eine Cloud oder ähnliches hinzufügen. Input auch hier in eine Cloud. Okay. Größere Formen. Und während das Papier nass ist, schmilzt es einfach ein. Sieht ziemlich schön aus. Lass es sein Ding machen. Jetzt. weiter unten auf der Seite ging, war eines der Dinge, die ich erwähnte, dass ich nur sicherstellen möchte, dass ich hier zusätzliche Dunkelheit schaffe. Ich werde ein bisschen Unterwassergrün aufnehmen , jetzt ist dieses Grün eine Kombination aus Quinacridongold und Ultramarinblau. Und es erzeugt eine schöne granulierende Farbe. Und es trennt sich erstaunlich in eine Art Blau und Grün, jede Art von Mischung. Also lasse ich das hier rein. Und du merkst, dass ich ein paar der Gebäude ein wenig herumschneide , so etwas. Fallen Sie einfach diese Farbe als solche ein. Hier. Hier. Okay. Stellen Sie sicher, dass wir zusätzliche Dunkelheit an der Basis haben. Und wir haben zusätzliche Dunkelheit an der Basis. Dies wird natürlich einige dieser Objekte und Objekte nach vorne bringen , aber sie beherbergen und im Grunde Häuser. Also los geht's. Das sieht vorerst alles gut aus. Und was wir tun werden, ist, dass wir diesen Cardozo zu Fall bringen wollen . Liebe deine Kohlenhydrate oder Orange und ich nehme Carbons Orange und verwende vielleicht einfach jede andere Orange , die du hast. Aber ich werde das einfach an der Basis hier abgeben. Und Sie werden feststellen, dass es in einigen Bereichen noch in den Gebäuden nass ist . Mach dir darüber überhaupt keine Sorgen. Wir wollen nur eine fließende Art von Wäsche von hinten nach unten haben. Und du hast auch ein paar Boote hier drin, wenn du wirklich willst, und du kannst sie auslassen. Neues Weiß wie dieses. Sicherlich werden diese größeren Boote auch um diese größeren Boote herum schneiden. Für den Fall ein bisschen orangefarbener, aber es ist erstaunlich, subtil. Und damit trocknet es ab. Es hat diese goldene, schöne goldene Art von Farbe. Diese zusätzliche Berührung, die ich mit anderen Orangen einfach nicht bekommen kann . Also trage das ganz nach unten und halte es sehr, sehr leicht. Hier oder unten regnet es nicht viel in den Schatten. Und das ist wirklich dunkel, das kolbt alles, was Er spielt keine Rolle. Er nennt es Farbe ist Orange, Es ist Quinacridon, gebranntes Orange. Füllen Sie hier aus. Hier. Okay. Um diese Phase möchte ich hier nur ein wenig Violett ins Wasser geben. Und besonders hier an der Front haben wir eine Kombination, die ein paar verschiedene PRB tatsächlich auf meiner Palette waren. Ich werde das so verbrauchen. Vor allem im Vordergrund. Wenn es sich hier ein wenig vermischt und verdunkelt, wird bei dieser Perspektive helfen. Okay? jetzt durchschaue, mache ich das natürlich. Ich gebe nur ein paar kleine Hinweise Weichheit ins Wasser. Dies ist ein guter Zeitpunkt, um dies zu tun , wenn die Farbe noch nass ist. Gib einfach kleine Hinweise wie diese ein. Dann hier im Hintergrund, hier auch hier an den Seiten. Und Destic Router. Und das werde ich nicht mehr anfassen. Ich meine, wir können auch etwas mehr unten einsetzen, aber abgesehen davon möchte ich es ruhig halten. Grundsätzlich schwellen. Okay. Aber du kannst immer durch den Rücken gehen und dich mehr verdunkeln. Wenn du willst, füge noch ein paar dieser Wellen hinzu. Und zweitens: Sie fühlen sich mit dem Endergebnis zufrieden. In diesem Stadium trockne ich es ein wenig ab und wir werden wieder das Gemälde fertigstellen. Okay, wir werden jetzt einige der kühleren Farben auf die Knospen geben. Und ich habe etwas Ultramarinblau, das ich hier für das hintere Ende dieses Bootes benutzen werde . Und ich werde es tatsächlich ziemlich dunkel machen, fast die gleiche Dunkelheit wie die Reflexionen. Und um das zu tun, kann ich tatsächlich ein bisschen neutrale Tönung hinzufügen . Also los geht's. Wir müssen den hinteren Bereich wie den des Bootes, und dann haben wir einen Streifen , der einfach so bis zum Frontend und in den Norden verläuft . Also dieser Teil hier, der über das Boot läuft und am Ende nach oben geht. Es muss nicht perfekt sein, aber nur diese Wende am Ende ist ziemlich entscheidend. Aber ich habe ein bisschen von dem Weiß da drauf gelassen. Sie können also dieses Verkaufsraster sehen oder was auch immer es ist. Es ist auch dunkler. Okay, also ein bisschen von dem Blau da drin. Wir machen das Gleiche für diesen hier. Nur ein kurzer Schlag für das eigentliche Boot. Und Peter-Dunkelheit darunter. Hier, hier und hier. Okay. Das ist also der untere Teil davon und oben werde ich einfach so gehen, wie es ist. Und wir wissen, dass es hier auch auf diesem Boot tatsächlich einen kleinen Verkauf gibt. Okay, fantastisch. Wir machen hier ein bisschen. Dieser Vogel hat eine kleine Zelle auf 100 und weiß was es ist. Ich bin kein Experte für Vögel. Also zurück ins Boot. bisschen von dieser Dunkelheit hier und ein bisschen von diesem Hintern hier so. Und dann natürlich, stell hier, schlange hier, lasse einfach ein bisschen von diesem Weiß wieder in der Mitte und beende es hier, die vordere und neutralere Tönung, die ich gerade benutzen werde Die Grundlagen sind hier Farbe. Wir können hier auch ein bisschen Brownie-Farbe für das Backend des Bootes verwenden hier auch ein bisschen Brownie-Farbe , so etwas. Bring das runter, aber wir wollen ein bisschen Weiß da drauf lassen . Es ist eigentlich etwas wärmer hier. Setzen Sie ein bisschen wärmere Farbe ein. Okay. Und dann im Boot ist es eigentlich nur eine sehr leichte, kühlere Farbe im Inneren, einfach so. Der Mensch ist hier ein Fenster. Sie finden irgendwie nur Bereiche, die Sie möglicherweise im Wesentlichen verdunkeln und aufhellen möchten . Aber vieles davon ist genau was in Ordnung. Also haben wir das jetzt drin. Ich fange einfach an, Schatten darunter zu legen und hol dir deine neutrale Tönung Ultramarin. Okay, und wir werden das alles auf einmal machen. Das ist hier der Boden des Bootes. Und natürlich, auf dieser Seite hier, werden wir hier einfach mehr Farbe bekommen. Der Boden, die Ränder des Vogels haben diese Art von Du kannst sehen, dass die Wellen einfach ein bisschen von den Seiten so herausschlagen. Vielleicht haben Sie einige Teile des Wassers, die nur ein bisschen von dieser vorherigen Farbe zeigen , die Orange. Und dann haben wir natürlich den Verkauf , den ich vergessen habe , aber wir können es jetzt nur in einem dunklen neutralen Farbton machen , der so oben auftaucht. Dann das Boot dort. Und natürlich, diese Reflexion des Abschnitts dort, des Mastes. Vergessen Sie immer wieder die Terminologien dessen, was das ist. Also ja, dieses Ding. Wie auch immer, wir werden hier reingehen und diesen Verkaufsmast einsetzen . Ich muss wirklich meine Bootsterminologien lernen. Danach. Ich werde eine Lektüre machen. Also werden wir hier auch hier unter der Unterseite darauf eingehen . Nur diese Dunkelheit, die wenig mit dem Boot vermischt. Wieder lässt ein bisschen von dieser Orange durchscheinen. Jetzt die Schatten. Sie werden feststellen, dass die Boote im Hintergrund und nicht so weit ausdehnen werden. Und wir haben ein bisschen so. Okay, ein kleines bisschen, aber diese Maske wird weitergehen , wie dieser Fall vermuten lässt, seien Sie ein wenig Vorsicht. Man bekommt nur eine Chance, dies zu tun. Man muss also ziemlich bewusst, ziemlich bewusst und genau sein, wenn man es ausmisst. Okay. Hier ist der andere Teil hier. Und wieder, nach dieser kleinen Richtlinie die ich für diesen Schatten einsetze, ist das ziemlich dunkel, jetzt ist dies wieder ein neutraler Farbton. Und ich versuche mich so in das Boot und die Ränder des Bootes einzufügen . Okay. Und wir werden das wieder so durchziehen. Okay. Es ist nicht perfekt, aber gut genug. Und wir werden in den Mast steigen , der hier angefangen hat. Okay. Haltet dort oben auf dem Boot. Dann haben wir wieder eine Reflexion tragen die Seite einfach so nach unten. Okay, bis zu diesem Zeitpunkt sind wir, wir sind fast fertig, okay? Die einzige andere Sache, die Sie vielleicht tun möchten, ist, ein paar Kleinigkeiten auf dem Boot hinzuzufügen . Kleine Bereiche der Dunkelheit. Und ich trockne oft auch. Verwenden Sie einen kleinen trockenen Pinsel, um einige Details auf den Booten anzugeben . Und es gibt ein paar Fenster oder ähnliches. Eine andere Sache, die Sie einsetzen können sind diese kleinen Schienen und Sachen hier. Ich denke, wenn wir einen kleinen Pinsel wie diesen hätten, würde ein kleiner Pinsel helfen, um kleine Details einzufügen. Und wenn es sich vermischt, dann mach dir keine Sorgen, denn ich denke, es wird besser aussehen, wenn es sich sowieso vermischt. Da gehen wir nur ein bisschen da hin. Einige davon sind irgendwie miteinander verbunden , offensichtlich , dass es dort ein bisschen verbunden ist. tust du. Beachten Sie auch oben, die Masten Abschnitte haben , die tatsächlich herunterkommen und sich mit dem Boot verbinden. Und der Trick wäre es, ihnen eine Art gebrochene Kante in Bereichen zu hinterlassen, damit wir sie nicht zu offensichtlich aussehen lassen und irgendwie hervorstechen ihnen eine Art gebrochene Kante in Bereichen zu hinterlassen, damit wir . Lässt es irgendwie so aussehen, als würde sich das Licht auch durchsetzen. Hilft wirklich, wenn wir das machen. Okay. Dr. Rush ist dein bester Freund hier mit einem trockenen Pinsel. Okay. Das Top Bit, ich habe das zu viel angegeben, wie Sie aufgrund der Materie dort sehen können . Okay. Wir sind fast fertig. Die einzige andere Sache , die wir noch einmal hinzufügen können, diese kleinen kleineren Boote hier und Hintergrund, die ich nur in einige grundlegende Details einbringen werde , ist nicht einmal viel da, sondern nur um darauf hinzuweisen, dass ja, es gibt vielleicht noch einige andere kleinere Boote in der Ferne. Okay. Und du kannst sogar einige machen, die auch nicht eingezogen wurden. Die Kleinigkeiten hier im Hintergrund können Sie sogar Windows und einige der Gebäude hübsch machen, wenn Sie möchten. Ich würde nicht vorschlagen, dass einer vorgeschlagen hat, zu viele von ihnen zu machen, nur ein paar hier und da. Natürlich wird ein Haufen Vögel dazu beitragen, die Szene zusammenzubringen, um diesen Himmel dazu zu bringen, sich mit dem Land zu verbinden und die Szene zusammenzubringen, um diesen Himmel dazu zu bringen, sich mit dem Land zu verbinden auch ein paar Interessen zu schaffen. Okay. Und wir sind fertig. 9. Boards auf dem Hafen: Malen: Okay, um damit anzufangen, werden wir eine Skizze dieser Boote machen. Und eines der Dinge, die wir uns ansehen wollen, bevor wir überhaupt mit dem Skizzieren beginnen , ist, welche Bereiche mit den höchsten Kontrastbereichen von hell und dunkel sind ? Im Wesentlichen ODE denke ich in Bezug auf den Kontrast, bei dem helle Bereiche mit dunklen Bereichen interagieren, sehr eng zusammenkommen. Sehen Sie hier in der Mitte , wo sich das zweite, dritte Boot von links befindet. Es gibt fast einen sehr hohen Kontrast zwischen dem weißen Streifen, der über die Vorderseite des Bootes führt, über die Seiten und am Boden des Bootes. Sie haben also offensichtlich das Weiß der Oberseiten der Boote und kontrastiert mit dem Blau darunter. Und auch hier im Wasser, wo wir dunklere Reflexionen durch das Wasser haben . Und größtenteils. 10. Blumen: Malen: Hier ist das Gleiche mit einem sehr, sehr offensichtlichen Kontrast, und ich dachte, das wäre hier gut. Und wir haben fast wie ein Stück Licht, der gerade über den Tauchgang von der Seite läuft über den Tauchgang von der Seite und es ist ein Schattenkonto der Kosten übrig geblieben. Aber wirklich fast alles im Hintergrund ist dunkel, außerdem erlaubt es, sind ein bisschen Weichheit und die Blumen im Hintergrund. Also lasst uns das mal anschauen. Und ich bekomme nur eine grundlegende Indikation hier nur eine grundlegende Indikation für die Eröffnung des Pokals. Jetzt wirst du nicht viel anderes sehen können. Sagen Sie sicherlich, schauen Sie es sich an und schätzen Sie die grobe Notaufnahme, die grobe Größe davon. Und ich gehe und lese darüber und lege es in den Boden der Tasse. Sag ungefähr, du liest hier. Okay, kommt hoch. Sie kommt eher so runter. Aber sieh mal, es ist eine Tasse. Es gibt viele von ihnen, also müssen wir es nicht perfekt machen. Solange es wie eine Tasse aussieht und es wird dir gut gehen. Das Hauptziel ist es also, Töne zu üben und helle und dunkle Töne zu verstehen, um eine zusätzliche Lebendigkeit in Ihrer Szene hervorzuheben . Also los geht's. Es gibt einen einfachen Zimmermann. Dieser kommt irgendwie ganz nach unten. Es geht tatsächlich weiter nach unten, aber ich werde mich nicht zu sehr mit den Besonderheiten hier beschäftigen. Okay, jetzt haben wir ein paar Blumen und diese sind nur ein paar andere kleine Gänseblümchen. Und so können wir einfach so ein bisschen Details nur für die Pedale setzen . Jetzt sind sehr schnelle Pedale nicht viel. Dann möchte ich da abseits von ein paar Kleinen hineinlegen . Und dann hast du hier welche im Hintergrund, die, weißt du, den mittleren Teil der Blume und dann auch die Blütenblätter von ihnen haben . Wenn man also ein paar in die Ferne legt, gibt es tatsächlich viele von ihnen. Und die Herausforderungen, sie getrennt zu halten , gerade genug , damit wir sie fast einzeln bemalen können, aber immer noch genug von der Form haben , die sie grob miteinander verbindet. Also dieses kleine, diese kleinen Stämme und Dinge, die mir gefallen, wie sie aus diesen winzigen kleinen Punkten, diesen kleinen Zweigen oder ähnlichem hervorgehen aus diesen winzigen kleinen Punkten, . Diese sind also sehr nett und könnten sogar noch einen anderen hier rauskommen und es gibt keinen Tag, aber lasst uns trotzdem einen da reinlegen. Oben hier haben wir irgendwie gelbliche Blumen und dann mehr von diesen Gänseblümchen hier drüben. Die meisten von ihnen haben nur eine weiße Farbe, also müssen wir nicht so viel tun. Und wir lassen einfach das Weiß aus, dann zuerst waschen und vielleicht etwas Titanweiß in einer Art Tao verwenden . Ein Haufen von unten. Hatte wirklich diese Art von Mittelteil und das war's schon. Der Rest davon ist nur diese winzigen gelben Blüten. Ich bin mir nicht sicher, was sie eigentlich hatten, aber sie sind ziemlich schön. Und dann hast du diese Art von Stielen oder was auch immer du auf die linke Seite gehst. Noch eine Blume hier. Und noch eine hier hat wie ein paar Pedale noch angebracht. Und wieder kommt diese Art von einer weiteren großen weißen Blume dort runter . Okay, also sind das meistens weiße Blumen, also müssen wir ihnen nicht so viel antun. Es sind ein paar gelbe hier hinten. Wir können die Farben auch ändern. Wenn Sie das Gefühl haben, dass sie Ihnen zu langweilig sind, möchten Sie noch andere Farben hinzufügen. Tun Sie das sicherlich. Okay, das ist also im Wesentlichen die Form, nach der wir suchen. Es ist nicht so viel dran. Und im Hintergrund ist das im Wesentlichen alles ziemlich dunkel, aber solange Sie die Tasse haben, ist die allgemeine Form dieses Kopierens. Und dann können wir das benutzen und im Grunde um den Becher für Omega und K schneiden, also haben wir wieder diese Art von Holzbrettern im Hintergrund. Und ich weiß, dass einige von ihnen hier und hier irgendwie etwas durchschneiden . Okay. Und dann haben wir das es ist irgendwie wie ein Tisch, dann die Kopien, die hier durchkommen. Okay, und das ist, das war's schon. Ich meine, du solltest vielleicht den Griff des Bechers etwas mehr herausziehen . Aber abgesehen davon gibt es nicht allzu viel , was wir hier hinzufügen müssen. Vielleicht die Blumen, die Form dieser Tasse. Okay? Und wir können direkt darauf einsteigen. Also ein paar kleine Farben. Ich benutze einen Rundpinsel Nummer 6. Und ich nehme ein bisschen Zitronengelb auf. Das erstens werde ich nur diesen Pinsel reinigen. Es gibt eine Menge früherer Gemälde dort. Geh um vorsichtig zu sein. Es ist ein bisschen gelb hier in der Mitte der Blume. Und einige von ihnen hier, hier, hier. Jetzt kannst du auch hier und da auf der Seite ein bisschen Farbe spritzen hier und da auf der Seite ein bisschen Farbe und es einfach ein bisschen bewegen lassen , okay, aber beachte nur die Grundlagen von Kleinigkeiten in hier. Sie werden auch feststellen, dass es diese kleinen, kleinen kleinen Blumen gibt , die ich hier abgestiegen bin, die ich einfach ein bisschen Autonomie machen kann, um ein paar dieser Blumen schnell zu bekommen , so etwas wie das. Und wir haben diese anderen Blumen, in der er war, hat hier nur einen kleinen Hauch Farbe gemacht. Sie testen. Wir haben auch ein paar Grüns. Also habe ich ein bisschen von diesem Unterwassergrün hier. Eigentlich. Ich benutze einen kleineren Pinsel und vielleicht wäre ein Rigger-Pinsel besser für diese tatsächlich ein bisschen Unterwassergrün. Und benutze dies, um einige Stiele und Teile zu verbinden. Das stimmt, Doc, wir werden uns etwas Grün einfangen. Das ist im Grunde nur saftgrün. Das ist besser. Okay. Gut. Es bekommt ein paar kleine Stiele und Dinge, die wir ein bisschen mischen, ein dunkleres Grün auch manchmal kamen sie, aber du willst nur ein paar Stiele durchlaufen lassen. Und wir können dort auch ein bisschen Lila hineinlegen, nur ein Dock und einige dieser Stiele. Aber halten Sie es sehr locker, wie Sie sehen können, sehr, sehr locker. Nur um ein paar Stiele zu bekommen, um sich mit den Blumen zu verbinden. Es wird auf diese Weise Sinn ergeben und mit dem Ende des Pinsels auch das Ende des Pinsels halten. Ich versuche nur zu sagen, diese Linien einzuziehen , damit es ein bisschen mehr ist. Sie können also im Wesentlichen nur ein bisschen lockerer und zwischendurch verbinden. So sammeln ein schnörkeliger Bereich im Rücken Fett, das hier herauskommt. Okay. So etwas. Erinnern Sie sich an viele dieser Blumen, wie ich schon sagte, sie werden fertig sein. Irgendwie negativ gemalt. Hab hier etwas Violett. Ich werde langsam darüber nachdenken , es einfach in ein bisschen zu stecken , das wird so lila und in einigen Bereichen sein. Okay. Einfach so. Und dann auch die Basis, Es ist ziemlich dunkel, aber wir lassen das für später mit dem DACA-Pigment. Ich nehme jetzt den kleineren Rundpinsel Nummer sechs auf. Und ich werde ein bisschen Farbe für die Mütze bekommen . Bei Foleys ist es also nur eine kühlere Farbe. Ich hole mir ein bisschen Ultramarin, mische das hier herum. Nimm ein bisschen von diesem Braun und Ultramarin auf. Habe das in die linke Seite des Bechers geschlagen. Okay, das ist alles in Ordnung. Nur ein bisschen Farbe wie diese. Fantastisch. Ich gehe in die Blumen und habe versucht, einige Hinweise auf die Ränder der Blumen und den Hintergrund zu bekommen einige Hinweise auf die Ränder . Und dafür habe ich, dass ich den Farbcode GSI und auch eine weitere braune Rohumbra verwenden werde. Ich denke, das sieht sehr gut aus, wenn wir es auch mit ein bisschen Ultramarin mischen . Sie granulieren, dass beide Farben granulieren. So können Sie hier einige unglaubliche Variationen bekommen und ein bisschen neutrale Tönung und einige Teile hinzufügen. Hier sind also die Art von Blütenblättern und man kann sie so sehen. Und dort willst du nur ein kleines bisschen Arbeit wie diese herumschneiden. Zieh sie einfach raus, okay? Und halte den Pinsel etwas näher dran , um auch diese Blütenblätter zu bekommen. Das Detail dieser Blütenblätter. Okay. Also keine große Menge an Details mit nur ein bisschen, gerade genug, um dort etwas anzudeuten. Aber mehr von diesem alten Tra und der neutralen Tönung auch. Ich liebe diese Farbe, einfach wunderschön granuliert und im Hintergrund ist sie sehr dunkel. Also werde ich einfach gehen, Doc sind viel mehr oben. Aber hier müssen wir uns zu sehr damit beschäftigen. Es ist einfach wie viel braune Farbe. Hier kann ich es in ein bisschen von diesen Rhonda und die Seite so stecken. Okay. Und arbeite weiter in diesem Bereich. Ich werde das bringen, das runterbringen und noch mehr Ultramarin hinzufügen. Einfach ein bisschen andocken und abschalten MOM kann auch ein bisschen von dieser neutralen Tönung setzen . Die Natur der Zehner ist sehr nützlich. Ich werde das benutzen, um den Becher zu schneiden, oder? Vielleicht schneiden wir die Tasse herum. Und es geht bis in diese Art von fast wie viel hinunter . Ein Spirulina-Blau unten unten. Okay. Aber bevor ich überhaupt darauf eingehe, möchte ich nur diesen Area Doc beenden und es so eine kleine Faust machen. Okay. Destic. Lassen Sie hier ein bisschen Wasser drin , damit es sich nur für Lichter mischt. Radha ist etwas mehr Farbe von oben und ich nehme auch mehr von dieser neutralen Tönung auf. Ich kann ein bisschen Violett aufnehmen, wirklich dunkle Art Violett. Und das hilft wieder, einige dieser Blumen herauszuziehen. Okay? Sie fallen auf, stechen wirklich hervor. Und Sie denken vielleicht daran, einen kleineren Pinsel zu nehmen , wenn Sie ein bisschen Schwierigkeiten beim Steuern haben, was ich früh war, da ich ein Gleichgewicht zwischen beiden gefunden habe. Und Sie können auch einen Teil der Farbe für diese Blumen abheben der Farbe für diese Blumen um nur eine weichere Kante zu schaffen. Okay, woran ich wirklich denke, etwas leichter zu machen , aber im Moment einfach etwas rumzuschneiden , solange ich kann. Sie werden auch durch die mittleren Bereiche wie diesen feststellen, dass sich der Hintergrund vermischt. Also müssen wir einige dieser Farben machen, um uns anzuschließen einige der Stiele und Dinge zu hinterlassen. Gleichzeitig färben wir auch einige dieser Bereiche verbinden sie gut. Okay. Irgendwie, ich muss beides machen. Findet in diesem Abschnitt ein bisschen Balance. Und wir schauen über diese Seite schneiden dann das herum. Wow, ich mag den Kerl. Dies ist eher ein Violett, die Art von Farbnomen, die sich als oben herausstellen. Beachten Sie, wie ich das auch mischen lassen habe. Etwas weicher in diesen Abschnitten hier. Ich will diesen Hintergrund und komme ein bisschen runter, aber ja, ich möchte nicht, dass er all diese grünen Teile zerstört er all diese grünen Teile , die wir in eine LEA für die Stiele gesteckt haben. Also, weißt du, du nimmst ein bisschen k in diesen Bereichen, aber gleichzeitig wollen wir, dass es mich vermischt. Ein Fehler ist das Mischen. Das ist das Schöne an Aquarellen, The Lost and Found Kanten und einigen der nassen auf nassen zu reparieren. Unvorhersehbare und schöne Art warten Sie nicht darauf zu reparieren. Und in gewisser Weise kann man nicht vorhersagen, was passieren wird, aber einfach nicht genau, wird immer ein bisschen anders trocknen. Der Hintergrund, wenn wir uns den Ton ansehen , den wir verwenden, ist es sehr, er ist sehr dunkel. Aber ich würde sagen, dass die Kombination der Malerei etwa 1,5 Pigment bis 1,5 Wasser zu eins beträgt, vielleicht etwa ein Viertel Pigment zu einem Dreiviertelwasser. Aber angesichts der dunklen Farben ich verwende, sind, weil sie meist neutrale Tönung und ein bisschen lila sind, ein bisschen von dieser Art von Brownie-Art von Farbe. Im Wesentlichen. Es wird wirklich dunkel aussehen, auch wenn man ein bisschen davon benutzt. Im Vergleich zu sagen, wenn Sie das verwenden , wenn Sie ein Gelb oder ähnliches verwendet haben, was dunkel und unten ziemlich stark ist. Das ist also ein Unterschied. hier nach hinten gehe, füge ich nur ein bisschen dunkle Farbe an die Spitze, versiegle es ein wenig und wecke einfach ein bisschen Interesse. Aber es ist zusätzliche Dunkelheit: Angenommen diese oberen Segmente bringen es hier runter und schöne Blumen und Dinge, mit denen wir herumschneiden und Stücke machen können . Wenn Sie diesen Abschnitt durchlaufen, können Sie einige Bits auswählen und auswählen, die wir einfärben möchten und einige Bits, die wir nicht haben. Okay? Aber es ist wichtig, dass sich ein Teil des Hintergrunds mit ihm vermischt , damit er einfach mehr verbunden und zusammenhängender aussieht. Destic. Hier ist eine Blume vorne. Und dann fügen wir winzigen kleinen Blumenpinsel für diesen kleineren Pinsel hinzu, der wie ein abgewinkelter Pinsel helfen könnte . Stecken Sie in diesem Abschnitt direkt hinter der Tasse an. Also benutze ich diesen Pinsel, um einfach etwas von diesem Dock zu schneiden , diese Art von dunklem Abschnitt dort und diese Tasse fast das Dock ist , dass ich wirklich bekommen kann , dass es fast reinen neutralen Farbton verwendet. Sie schneiden nur um die Mütze herum. Dann kommt dem weißen Becher nahe. Ich bin gerade so fertig. Okay. Und dann sind wir so auf der linken Seite herumgekommen. Geh den unteren Rand der Tasse runter. Okay. Ich schnapp mir den anderen Pinsel. Drucken Sie einfach etwas von dieser Farbe herum. Es ist wirklich dunkel in diesen Bereichen. Also möchte ich treu sein. Wir werden von zum Referenzfoto verblassen und in diesem Abschnitt zusätzlichen Kontrast erhalten. Okay, also bin ich, ich verwende wirklich quantitative neutrale Tönung und auch eine kausale Violettmischung, die ein sehr, sehr dunkles Violett ist, hat einen extrem großen Bereich. Und Sie können bereits sehen, wie viel Unterschied das macht, indem Sie ein bisschen davon fallen lassen, indem Sie es sein Ding machen lassen. Und natürlich kommen wir jetzt weiter auf den Grund seiner Tasse. Und ich füge nur noch etwas mehr Farbe wie diese hinzu. Und wenn wir auf den Grund gehen, bin ich hier ein Symbol von, weißt du, wir wollen es punktieren, aber gleichzeitig möchten wir sicherstellen, dass es ein bisschen von diesem Gelb gibt wäre eine Lüge. Aber das schöne Cerulean Blue, das sich gerade an der Basis anschließt. Weil das eine Art Lichtquelle sein wird, dieses Ceruleanblau. Und das ist jetzt eine witzige Sache , denn das muss das wahrscheinlich wiederholen. Und ich hole einfach surrealen Ian ab. Ich meine, ich habe auch etwas Lavendel, was meiner Meinung nach genauso gut funktionieren wird. Okay. Wir haben es gesehen. Stein kann sich nach oben mischen, weil ich dieses Alter leicht verlassen habe. Ich bin gerührt, bevor ich schlampig nass bin, komme ich rüber und schneide hier einfach um die Tasse herum. Ich bin vorsichtig mit den Schatten werde ich nicht wollen, dass es sich zu sehr mischt , weil ich es wahrscheinlich sowieso wiederholen muss . Okay. Ein Teil davon wird eine solche Szene machen. Mal sehen, wie es aussieht. Okay. Sehr interessant. Polieren Sie einfach von den Rändern da ab. Und du kannst es auch hier drüben machen, direkt an den Rändern des Bechers. Die Tasse hat auch nicht genau diese Farbe. Es ist eigentlich etwas dunkler. Es hilft also, ein bisschen blaue bläuliche Farbe einzubringen , die hier herumläuft. Und das ist ein Mittelton. Es ist also, äh, es ist sicherlich nicht so dunkel wie, wie sicherlich die Blumen oder einige dieser Stiele oder Sachen durchlaufen. Aber es liegt irgendwie mitten in den super dunklen Tönen und den superhellen Tönen hier. So ein bisschen Dunkelheit wie diese. Und dann haben wir im Wesentlichen gerade die linke Seite des Bechers gerade leise unter dem Soft Area des Aktienbonus. Er ist weich genug, um auch gehandhabt zu werden. Nun, einmal etwas davon zum Mischen. Okay. Lass uns so ein bisschen mischen . So unten in der Tasse. Und merkt man auch im Hintergrund, dass dieser Bereich hier Dhaka eine Linie ist, nur die starke Linie trennt sich nur aus und trennt diesen Abschnitt nur ein wenig aus. Also gehe ich da so rein. Du hast noch einen hier oben und gehst irgendwie durch die Wand. Also das bisschen Wasser, was hast du? Ich merke, dass ich auch ein bisschen trockenen Pinsel verwende und diesen Rand des Pinsels verwende, um einige dieser Arbeiten zu erledigen. Die Seite des Pinsels. Weil ich in ein paar super dunkle Töne kommen will , die ja so durchlaufen. Okay, im Moment haben wir viel Kontrast, nur viel Kontrast durch diesen Bereich und viel los. Ich werde einfach einige Bereiche wie diese Kinder zusammenführen und dort eine Art Dreckigkeit durchlaufen. Er ist nur ein bisschen eine zusätzliche Dunkelheit und dieser Rand, ich mag diesen Rand hier. Und ich schaffe einfach zusätzlichen Schatten dahinter. Okay? Der Cup geht so nach hinten. So kann man sicherlich sehen , dass sich der Schatten bis zum hinteren Teil bewegt , dann k, gut aussehend, 0 bekommen. Genau wie bei diesem Gemälde werde ich ein Braun auf meinen Pinsel legen, nur ein bisschen Oops, das soll ein trockener Pinsel sein, aber ein bisschen trockenes Bürsten wie diese, vielleicht mit etwas neutralem Tönung gemischt mit etwas Braun. Und dann ziehen Sie einfach den Pinsel über einige Abschnitte wie diese, um etwas Textur für diese Pizzen zu erhalten, hölzerne Bolzenbretter an der Wand. Es ist also nur eine zusätzliche Textur. Was Norwegen ist aber noch ein paar Töpfe. Sie ist also viele Töpfe, die wirklich einen Unterschied machen. Ich benutze den Rand des Pinsels so, wische ihn ein wenig um den Pinsel abzutrocknen, und gehe dann direkt in einige interessante Texturen, wir können jemanden an den Tisch bringen wische ihn ein wenig ab, um den Pinsel abzutrocknen, und gehe dann direkt in einige interessante Texturen, wir können jemanden an den Tisch bringen gut und testen. In Bezug darauf, wie viel Detail Sie in ein T subt einfügen möchten , können Sie hineingehen und mehr definieren, wie ich es mache. Wir können es einfach verlassen und glücklich sein mit dem, was es ist. Was es vorher gemacht hat. Okay, der letzte Schritt, den ich machen werde, ist nur ein bisschen mehr Details mit einigen dieser Stiele hinzuzufügen . Okay, nur ein bisschen Dunkelheit weil ich das Gefühl habe, dass es in einigen Abschnitten ein bisschen geschmolzen werden muss . Ich werde nur trocknen, ein bisschen davon putzen. Und die Stämme und Dinge laufen durch. Weich genug auch in Töpfen. Ich bin irgendwie nur mit meinem Finger. Okay. Helfen Sie, etwas mehr Dunkelheit zu erzeugen, leichte, leichte Punktbits im, in der Nähe der Oberseite. Und sicherlich auch in der Tasse. Es gibt eine Menge Dunkelheit , die wir einfach implizieren müssen. Also gehe ich so um diese Blumen herum. Okay? Vielleicht könnten wir einfach den Rand dieser Tasse und die Dunkelheit sehen , die sich darin befindet. Okay. So etwas. Und wir können auch hier in einige Bereiche gehen und können einfach einige dieser Blumen und Stücke herausziehen . In einigen Bereichen wie diesem ist es eine Dunkelheit, die Schichtung ist einfach so wichtig. Das bringt dir das zusätzliche Detail und den Kontrast. Jetzt habe ich es hier ziemlich dunkel gemacht und die Tasse in der Kaaba bewusstlos stoppt es irgendwie. Erzogen. Er macht tatsächlich weiter. Und je nachdem, wie weit Sie das machen möchten , können Sie weitermachen, aber es sicherlich an einigen geht sicherlich an einigen Stellen weiter und einige Bereiche treten in den Hintergrund. Ich bin in den Hintergrund verschmilzt. Und das ist der ganze Topf, um eine Szene zu schaffen , die verschmilzt und damit Leben hat , dass nicht ganz kurze Zeiten, in denen ein Pot im Mai beginnt, ein weiterer Pot aufhört. Okay. Okay. Okay. Und ich nenne das fertig. 11. Melbourne Street: Malen: Dafür haben wir hier einige wirklich offensichtliche Bereiche mit dunkleren Tönen. Erstens sieht man es in der Straßenbahn hier auf der rechten Seite, unter dem oberen Teil der Trends, kleine weiße Bereiche aber auch auf der linken Seite, der Schatten auf dem Boden, die Bäume auch hinter der Straßenbahn auf der rechten Seite. ziemlich dunkle Schatten überquert fast die Straße von den Bäumen. Auch einige Bereiche der Dunkelheit unter diesen Geschäften und was haben Sie. Sie haben also ganz einfache Kontraste hier. Und viele dieser Begriffe sind tatsächlich die Mitteltöne oder volle Kröten in Bezug auf die Schatten und die dunklen Bereiche. Und ich zeige Ihnen meine Technik in Bezug darauf, wie ich diese Mitteltonschatten alt werde und trotzdem einen Liebling der Details bewahre. Und dann gehe ich in der letzten Phase bei, in ihrer letzten Art von dunklen Teilen in Bezug auf die hellen Töne, in ihrer letzten Art von dunklen Teilen in Bezug auf die hellen Töne, immer durch und setze sie zuerst ein, damit wir über die Spitze dieser zweiten Schicht der Dunkelheit gehen können . Also lasst uns zuerst weitermachen und in die Zeichnung einsteigen. Also fange ich an und schaue es mir hier in einem Kreisverkehr an. Es ist ungefähr ein Drittel des Weges durch das Papier, wo die Gebäude oder die Rückseite fertig sind. Also werde ich einfach so eine kurze kleine Zeile einlegen . einfachsten In diesem Stadium ist es am einfachsten , nur die allgemeine Art der Umrisse der Gebäude hier im Hintergrund zu zeichnen. Wir haben auch diesen Turm hier im Hintergrund, diesen Uhrenturm. Und tatsächlich unter diesem Gebäude wird tatsächlich renoviert oder restauriert oder so ähnlich. Es gibt also tatsächlich noch ein paar weitere Details, die ich darauf hinweisen werde. Leichter, obwohl ich dafür kein Referenzbild habe. Aber in diesem Stadium versuche ich nur, ein paar Kleinigkeiten zu verspotten , ein paar kleine Details der Gebäude im Hintergrund. Aber was wir haben, ist natürlich dieses Zittern. Und das Wichtigste ist, den unteren Teil der Trematoden zu markieren , sagen wir in der Mitte der Seite, genau hier. Wir haben also die Rückluft, dort beginnen die Gebäude, der Verkäufer und die Straßenbahn starten tatsächlich gleich hier kommen dann nach vorne. So. Es ist wirklich nur eine Kiste. Wenn man es sich anschaut, ist es nur ein quadratisches Objekt wie dieses und dann läuft es einfach so nach hinten. Wir haben also einen kleinen Hinweis auf vielleicht ein paar Türen hier. Sieht aus, es gibt auch ein kleines Fenster hier. Und wir haben hier natürlich das Zentrum der Straßenbahn unter diesem Abschnitt, den kleinen Indikator, der Ihnen sagt , welche Art von Tragödien in Melbourne sehr verbreitet sind. Überall. Ziemlich ikonisch. Die Windschutzscheibe. Jetzt endet die Windschutzscheibe etwa auf halbem Weg durch die Straßenbahn, sodass wir einfach eine Linie ungefähr so ziehen können. Okay. Und da sind wir los. Wir haben einen groben Hinweis auf diesen Landstreicher und jetzt, okay, es gibt kleine Details und Marine geht hier unten ein paar Lichter und Dinge, die wir können und dann einfach schnell zeichnen. Okay, aber wirklich unten in der Straßenbahn, es ist alles ziemlich dunkel. Und das geht weiter. Wir haben diesen Schatten so auf die linke Seite gerannt so auf die linke Seite und so eine Übergabe. Also schauen wir uns den Schatten an. Es kommt irgendwie auch ein bisschen so raus. Zeichnen in diesen Schatten hilft also , eine genauere Form für später zu erhalten. Okay, also da ist es. Da drüben. Es gibt auch ein Auto hier dahinter. Denken Sie also daran, machen Sie es auch ein bisschen kleiner. Okay, wirklich nur eine Kiste, einfach so etwas. Und dann haben wir einen kleinen Schatten darunter. Sie sind in Ordnung, jetzt ist das Auto ungefähr die gleiche Höhe wie die Hits the Horizont Line Bay , wo sich die Gebäude befinden. Okay. Sie sind nicht 100 Prozent genau gemäß der Referenz, aber sie sind ziemlich nah genug. Benutzen Sie den Beck in die Windschutzscheibe für dieses Auto, Paar der Rücklichter. Und dann der Schatten darunter so. So. Wir haben auch einige überlappende Formen vor uns. Jetzt ist das Auto sod davon. Es gibt natürlich noch einen, der irgendwie so nach hinten guckt. Es gibt. Okay. Da sind wir los. Mit drei Autos hier und der linken Seite einem kleineren hier in lässt Sie mit einem kleineren hier in der Medulla das auch für diesen größeren Trend auch hier um ein bisschen kleineres erweitern für diesen größeren Trend auch hier um ein bisschen kleineres . Und natürlich hat die Spitze dieses Trends auch einige kleine Details dazu, die ich einfach so hinzufügen werde. Eigentlich hat oben eine kleine Aufforderung , die sich sammelt. George Strom von diesen Y's wird einfach die ganze Straße runter geführt. Also um zu sehen, wie einige von ihnen so herunterlaufen. Okay. Und du wirst auch die Schatten für alles bemerken, sie laufen alle einfach so auf die linke Seite zu. Einige von ihnen laufen so durch das Auto und dann laufen einige von ihnen hier einfach über eine Kurve. Okay. Also lege ich nur ein bisschen Details ein. Wir haben hier auch einen Fötus , der großartig hinzugefügt werden kann, um ein bisschen Kontext und Leben in dasselbe zu bringen. Stellen Sie sicher, dass Sie sie nicht auch zu groß machen, nur ein bisschen größer als die Autos und sie sind die hinten. Es wird hier hinten aussehen. Es gibt. Vielleicht denken Sie sogar daran, hier eine größere Figur zu setzen, vielleicht nur darauf zu warten, die Straße zu überqueren oder einfach nur auf dem Weg, wie auch so die Straße zu überqueren. Ist die Zahl da? Ups. Es gibt. Jetzt läuft der Schatten so über den Boden. Okay. Ist die Seite aus diesem Blickwinkel hereingekommen ? Es sieht aus wie eine Verkehrsinsel oder etwas Fantastisches. Und natürlich hast du Bäume und was hast du, was sind diese Bäume? Aber wir haben Gebäude hinter diesen Bäumen. Und ich möchte weitermachen und anfangen, ein bisschen davon zu zeichnen ein bisschen davon , aber nicht zu sehr detailliert. Wir brauchen nicht allzu viel. Hier drin. Wir bemerken, dass diese ganze große Reihe von Gebäuden auf der rechten Seite ungefähr in der Mitte der Seite endet. Also ziehe ich eine kleine Linie wie diese, nur um die zusätzliche Säge zu diesem Gebäude dort zu markieren. Und den Rest können wir uns einfach nachholen? Ich meine, vieles davon geht sowieso durch die Gebäude und die Bäume. Wir müssen also nicht unbedingt zu viel Detail hinzufügen. Wir haben viele Bäume und diese abstrakten Formen, die alles so verdecken. Daraus kann ich mir später ein bisschen ausdenken. Gut aber ist es , einige von ihnen zu haben, fast wie einige dieser Gebäude durchschauen lassen und jemanden zu haben Schilder auf den Gebäuden und ähnliches hat. Aber abgesehen davon ist es kein großer Deal. Dieser Uhrturm im Mittelgang zeichnet ein bisschen mehr Details wie diesen. Okay, und ich muss auch den Bahnhof nachholen den Bahnhof nachholen , weil wir es leider nicht tun, es gibt einfach kein Referenzfoto, das ich finden kann , das mir mitten drin zeigen wird. Okay. Aber diese kleinen Fenster und Dinge, an die ich mich erinnere, dass ich irgendwie an der Vorderseite dieses Gebäudes zum Bahnhof kamen . So kann ich einfach ein bisschen gekritzelte Luft um in ein paar kleine Details zu kommen. Und dann trenne ich das natürlich noch einmal in ein anderes Quadrat und schaue mir die Formen innerhalb dessen an, wo wir gehen. So etwas. Hier werden wir noch ein paar Gebäude in der Ferne haben. Sieht meistens so aus. Groß auch hier im Hintergrund ein Gebäude. Beachten Sie , dass der Ton dieses Gebäudes im Hintergrund tatsächlich viel dunkler ist als der eigentliche Tower davor. Du bemerkst also den Sand hier, er ist eigentlich ziemlich dunkel, also wird das helfen, ein paar Lichter darüber zu bringen . Und das würde uns sagen, oder einige dieser Dinge können strategisch verwendet werden und sie sind bereits auf diesem Referenzfoto vorhanden, aber sie sind möglicherweise nicht immer dabei. Manchmal muss man sich Dinge erfinden und die Schattenmuster ändern, je nachdem was für Sie funktioniert, wenn Sie dieses Foto ausgewählt haben, da Sie überhaupt nichts davon tun müssen. Es ist ein, es ist eine schöne Art zu sehen dass ich denke, dass es irgendwie allein auf sich selbst steht. Also, aber nur als allgemeine Referenz müssen Sie dies manchmal für andere Referenzfotos tun. Bäume hier, ein weiterer Baum Docker sorta hier. Darunter auch. Man merkt, dass etwas Dunkelheit da drunter ist. Jetzt haben diese Ladenfronten diese kleine Luft , die so herauskommt. Es gibt. Du kannst es sehen. Ich komme eigentlich mehr so runter. Was kann das also einziehen? Und beachte, wie es rauskommt. Es ist ungefähr auf halbem Weg, auf halbem Weg Punkte auf dem Papier. Und hier können wir eigentlich nur ein paar allgemeine Details eintragen. Alle Gebäude schon. Okay, es gibt nicht so viel, wirklich, nicht so viel, was wir hier überhaupt hinzufügen müssen . Nur ein paar kleine Hinweise in den Fenstern sind meiner Meinung nach eine gute Sache, auch hier hinzuzufügen, ein paar dieser kleinen Fenster und, und was hast du. Also hier ist noch eins hier. Und dann haben wir vielleicht noch einen. Eine hier, hier, hier, hier. Noch ein paar Gebäude in der Ferne. Sagen Sie, das spielt keine allzu große Rolle, Sie müssen nur sicherstellen, dass wir hier etwas haben. Okay. Das könnte ein Zeichen oder so sein. Aber abgesehen davon bin ich ziemlich zufrieden damit, wie das unter Jahren alt aussieht, einfach so ziemlich Dunkelheit. Es gibt also nicht viel Arbeit, die dort zu erledigen ist, aber ich glaube, dass die Zahlen ein großes Interesse daran wecken werden , ich meine, wir haben diese vor allem dort. Aber ich halte es einfach. Also erster Schritt, was wir tun wollen, ist hier zuerst viele Farben hinzuzufügen, und ich habe einen Rundpinsel Nummer 10 dazu beiträgt. Wenn wir also durchgehen und ich wirklich nur unsere leichtesten Farben anziehe , beginne ich ein bisschen mit der Trimmung und dem Unbekannten. Es ist nicht ganz weiß. Ich werde hier und die linke Seite des Trends eine Art cremige Farbe geben, aber ich würde es nicht für die anderen Töpfe tun. Toll ist, dass ich hier ein bisschen dunkle Farbe machen kann , was im Grunde genommen ein Blau mit einem kleinen bisschen Ruanda oder verbranntem Bernstein gemischt ist . Das kann auch in Ordnung sein. Wir werden so eine Dunkelheit darunter kriegen. Okay. Ich dachte nur, dass es manchmal gut ist, ein bisschen gräuliche Farbe zu haben mit einigen dieser cremigen Farben hier drin interagiert , wenn du kannst. Hier und da. Selbst in der Windschutzscheibe ist dir aufgefallen, dass es eigentlich nicht ganz weiß ist. Eigentlich wird es zu einer coolen Dose bläulich färben. Also werde ich nur ein bisschen Coolness hier drin fallen, aber ich übertreibe es nicht und oh, okay. Wäre die Coolness darunter. Dann ist es auch OK, irgendwie mischen, sein Ding zusammen machen. Werfen wir einen Blick darauf, was im Hintergrund vor sich geht . Also hier drüben werden wir ein bisschen Kummer und Bäume hineinlegen , nur eine Rutsche. Washington ist nur ein bisschen Unterwassergrün, was zweifelsohne wirklich verdoppelt wird. Leicht gedämpftes Grün. Okay, aber es granuliert wunderschön. Aber es ist nicht so stark wie ein nicht starkes, aber nicht so lebendig wie ein Saftgrün, das ich normalerweise verwende. Aber ich habe jetzt umgeschaltet, um zu versuchen, mehr, gedämpfte Farben zu verwenden und dann am Ende mit der Sättigung von allem herumzuspielen der Sättigung von allem , um ein paar wirklich gesättigte Farben hinzuzufügen. Okay, das ist also der Sod der Straßenbahn dort. Sie werden feststellen, dass ich Teile der Gebäude überspringe und solche Sachen im Hintergrund auch Hier. Okay. Und ich kann einfach herumschneiden ist trimm und finde irgendwie etwas Kontrast. Aber ich versuche im Moment nicht, ein allzu viel Detail darzustellen . Okay. Wir geben nur ein bisschen Farbe ein und ich werde diesen oberen Abschnitt hier fortsetzen. Das gibt ein paar warme Farben. Ich benutze etwas Orange. Ich habe tatsächlich schon einige wärmere orangefarbene Farben auf der Palette übrig. Warum also nicht einige davon hier hereinlassen, um sich irgendwie mit den Grüns zu mischen und was hast du einfach ein bisschen davon in den Hintergrund geworfen. Eine leicht gedämpfte gelbliche Farbe auch. Da läuft ein bisschen gelber Ocker durch. Okay. Und ein kleines bisschen von diesem Weiß ist nur ein bisschen Buff Titan, das hier auf der rechten oberen Kante läuft. Okay, und dann haben wir natürlich auch einige dieser Gebäude hier im Hintergrund. Einfach auch gut. Auch hier, lassen Sie einfach fallen, wenn Sie zu einer kühleren Farbe gehen, sie fallen und ein bisschen davon hier. Ja. Klar. Um einige dieser Gebäude vor und mit den Gebäuden davor zu schneiden , nehmen Sie einfach ein bisschen Gelb und einen warmen McCullough auf. Lass das so rein. Ich möchte nicht, dass es zu offensichtlich ist, also versuche es super gedämpft zu halten, aber definitiv etwas gedämpfter als sonst. Okay, so. Und auch unten muss es wärmer sein. Nur um warm zu sein. Die gefällt mir. Okay. Fantastisch. Wyatt, auf der rechten Seite und dann noch etwas von diesem Grün, das im Grunde ein bisschen Unterwassergrün ist. Also bringe ich das rein. Und damit es sich vermischt und sich mit Sinusdenken mischt. Er ist Straßenbahn und achtet nur darauf, den oberen Teil dieses Trends zu umgehen , um einen gewissen Kontrast zu schaffen. Und nachdem ich zurückgeschaut habe, hätten Sie mehr Farben auf der linken Seite dort konus. Und wenn wir auf diese Seite gehen, nehme ich noch etwas von dieser warmen, orangefarbenen Farbe auf, die ich habe, und lasse sie einfach direkt hinein. Es ist eine gedämpfte Art von Farbe. Sie können das wirklich viel unterwerfen und einfach noch etwas hinzufügen. Ich habe ein bisschen von diesem Buff Titan, das ich gerade sehr schnell hinzufüge. Nicht zu viel Kontrast oder überhaupt irgendetwas. Okay. Zieh das nach unten. So. Okay. Wenn Sie auf den Grund gehen, ist es immer gut, nur ein bisschen zusätzliche Dunkelheit hinzuzufügen, ein kleines bisschen zusätzliche Dunkelheit, um weiteren Kontrast zu erzeugen. Okay, und während ich auch hier bin, holen wir uns ein bisschen Ciceronian, um ihn in den Himmel zu bringen. 30 Lot-Mix Wenn es sich in die Gebäude vermischt, ist das gut. Ich möchte irgendwie, dass es das zu sehr macht, aber nur ein bisschen. Okay. Also das hat alles sein Ding da oben am Himmel gemacht und denke, es gibt noch etwas, was ich dort wirklich tun möchte. Auf der anderen Seite. Auch hier ist es eine ziemlich warme Farbszene und es gibt viele Lichter auf dem Gelände. Oder ich benutze einfach den Pinsel, um etwas von dieser Farbe zu reduzieren. Vielleicht wärm es mit dem kleinen Gelb auf. Dies ist nur ein bisschen gelber gemischter Gewinn. Einige davon wärmer. Es ist im Grunde Buff Titanium gemischt mit ein bisschen Gelb. Sehr, sehr leichte Mischung. Okay. Ich möchte wirklich einen hohen Kontrast hier und am Boden anstreben . Das wird also ziemlich schwach aussehen, wenn wir es einsetzen. Aber wenn wir später mit den Schatten durchgehen, wird es Sinn machen und mehr Kontrast erzeugen. Aber in diesem Stadium sieht es immer einfach zu leicht aus , wenn man es hinzufügt. Ein bisschen Farbe für die Autos und andere Summe genau hier. Also lasst uns ein bisschen von diesem Rot einsetzen wollen. Also das Auto wie das. will nicht, ich möchte nicht zu viel Kontrast hinzufügen. Natürlich gibt es hier im Hintergrund noch eine andere Klasse, welche LKW und dann so färben. Dieser hier in der Mitte ist wirklich einfach die Farbe hier so zu berühren. Armut und lass das trocknen und wir kommen wieder darauf zurück. Okay, jetzt, da alles trocken ist, wirst du alle restlichen Töne hinzufügen und im alle restlichen Töne Grunde versuchen alle dunkleren Töne und Schatten, die meisten Mitteltöne zu erhalten und sogar einige der Essenszeiten auf einmal. Okay, das andere, was ich mit den ersten Achsen anfangen möchte , ist eigentlich die Straßenbahn. Ich habe einfach nicht aus irgendeinem bestimmten Grund, aber ich denke, ich denke, ich habe mit früher angefangen. Also gehe ich mit ein bisschen Ultramarin , gemischt mit ein bisschen nur, nur ein bisschen Runden. Also lassen wir das so ein, wie diese können, wenn du auch ein bisschen neutrale Tönung hast. Und das wird dazu beitragen, diese Mischung ein wenig zu verdunkeln. Okay, also bringe es einfach rüber, das wird nur der oberste Teil davon sein. Und Sram. Dann haben wir natürlich einen kleinen Schatten drunter. Dies sind ziemlich dunkle Töne, die am dunkelsten und die gesamte Szene sind . Okay, also tragen Sie das mit, sogar auf die linke Seite der Straßenbahn , die auch so weitergeht. Okay, großartig. Und wir haben ein bisschen Dunkelheit , die an diesem Rand der Straßenbahn hinunterlaufen. Sie haben auch Sandman Doc und Kleinigkeiten auf der linken Seite. Aber ich hoffe, dass ich nur ein bisschen nach unten gerichtete Striche wie diese implizieren kann, einige von ihnen für solche Fenster. Einige von ihnen schneiden gerade durch. Okay. So etwas. Wir werden feststellen, dass auch unter dem Trend ein bisschen Dunkelheit sein wird . Dies ist jetzt die Gelegenheit, etwas von diesen DACA-Zeiten wie diese zu bekommen . Bring das hier rüber. Auf der anderen Seite. Hier. Hier. Okay, Fantastisch. Jetzt ein bisschen Wasser und viel Wäsche, die es so anschließen. Das wird nett werden. Und auch auf die linke Seite des Transistors laufen . Ein bisschen Dunkelheit wie diese. Okay. Ich werde dieses kleine Zeichen hier unten einfach verdunkeln. Zweite Werbung, so weiter eigentlich. Alles klar. Okay, fantastisch. Vielleicht möchten Sie sogar einen kleineren Pinsel verwenden , der Ihnen hilft. Ähm, ich habe einen weiteren Pinsel Nummer 6, den du auch benutzen kannst , wenn das Interesse weckt. Und das ermöglicht es Ihnen , das einfacher und einfacher zu beschreiben . Ich werde auch ein paar Vorwahlen verwechseln. Ich habe ein bisschen rotes Chanukka, gelbes Medium hier drüben von Es wird ein bisschen von diesem Blau. Wann immer die Seite hier ist, ist d nur ein anderes Doc zu verwechseln, einen Koala hier auf der Seite , der hoffentlich die Art von gräulicher Farbe annähert . Im Moment sieht es mehr aus als Brownie irgendwie Farbe. Aber es fängt an, ein bisschen bläulicher, kühler, einen Hauch zu nehmen , was schön ist. Willst du also etwas mehr so cool bekommen, eine Farbe, die cool ist. Okay? Und auch einige dieser grünen, einige von diesen winzigen Grüns hier im Hintergrund wie der Typ. Und ich gebe einfach nicht einige der Hintergrunddetails ein. Okay. Nur für diese Bäume , die sich um die Rückseite der Verkleidung schneiden und eines der Dinge, an die Sie sich erinnern sollten, ist es, sicherzustellen dass Sie so viel wie möglich von dieser Breite zurücklassen. Zusätzlich zu dieser Straßenbahn können wir tatsächlich benutzen. Und ich habe hier ein bisschen neutrale Tönung. Und diese neutrale Tönung wird auch helfen. Um den Rand des Tran zu ziehen, endet hier irgendwie herum. Und was mir das ermöglicht, einige dieser Bereiche anzulegen und zu verlassen, und das Ryan sah, dass er mit der Straßenbahn verbunden war. Okay. Dann haben wir natürlich Dinge wie diese Zweige und solche Sachen waren einfach hoch und schneidet all diese Teile durch , hier sind sogar Autos und Sachen in diesem Abschnitt. Was ich nicht glaube, dass ich wirklich gemein bekomme, aber nur ein bisschen Dunkelheit, die durch diese Hintergrundbereiche läuft , gut. Ich belasse diese Zahl für einen Moment. Wir bekommen später noch ein paar Details zu dieser Zahl. Aber vorerst möchte ich mich nur auf diesen Bereich konzentrieren, um in ein paar dunklere Teile zu kommen . Wenn wir uns nach hinten bewegen, verringern Sie die Stärke der Farbe. Und das wird dazu beitragen, dass dieser Baumbereich die Tage mehr Wasser in dieser Mischung ist. Und du wirst in der Lage sein, viel Ton und mehr Farbe zu bekommen . Sie werden in der Lage sein, einen Arzt zu besorgen. Denken Sie also immer daran, wenn Sie malen. Und einige dieser Farben werden zunächst schon eine ganz natürliche Zeit haben. Es gibt also nicht viel, was man mit vielen von ihnen tun kann , außer sie einfach zu gießen. Okay. Aber anstatt mir die Farben anzusehen, schaue ich mir nur an, ob es hell oder dunkel ist. Ich denke, das ist eines der wichtigsten Dinge, an die man sich erinnern sollte. Hier. Es gibt eine Art Gebäude und ich schneide einfach um den Baum herum und kriege einfach ein bisschen von diesem Sod rein. Wir suchten nach Baugrundstücken , die von dieser rechten Seite hereinkommen. Wir müssen also implizieren dass ein bisschen Licht so hereinkommt. Es ist wieder Coolness da drin. Okay. Jetzt können Sie tatsächlich damit beginnen, einige dieser Teile der Gebäude so einzubauen . Genau das sind wirklich nur lose Fenster oder was hast du dann nichts zu detailliertes oder ähnliches. Großartig. Überquere auch den Rücken. Sie werden eine kurze Menge bekommen, die das Gebäude dort durchschneidet . Also werde ich einfach rüberschneiden, sie bekommen so schnell so viel wie lat, etwas mehr Ultramarin und vielleicht kann ich auf dieser Seite des Gebäudes andocken und runter. Ein paar kleine Pinselstriche. Und auch dieses Gebäude dahinter. Man fasst dort nur ein wenig eine Dunkelheit an. So. Dunkelheit auf dem Weisen des Gebäudes. Ich versuche alles dazu zu bringen , sich gut zu verbinden. Das ist also mein ganzes Ziel hier. Und all diese Zeiten laufen irgendwie zusammen, aber wir haben auch Lichter an. Es hat es einfach geschafft, durchzuschauen. Also denke ich, dass es den Trick für diese rechte Seite macht. Im Moment werden wir auf die linke Seite gehen. Und das wird ein bisschen Coolness. Er und ich erinnern uns, dass es immer noch sehr viel sein wird. Sag mal, ich sehe hier auf der linken Seite dieses Gebäudes etwas Coolness . Sie haben also die rechte Seite von der ein bisschen Licht abprallt, aber für diese Seite direkt hinter der Ecke wird es nicht viel von der Linie fangen, also werde ich das einfach nach unten wählen eine kühlere Art von Farbe dort. Wir können auch einige dieser anderen ändern, um das da drin zu haben. Einige von ihnen können nur einen kleinen Hinweis wie diese für Windows haben einen kleinen Hinweis wie diese für , wenn Sie nur ein paar kleine Teile des Oberteils sehen können . Und die können wir dort haben? Okay. Einige Gebäude über die Ferne oder so was auch? Könnte sogar geschmuggelt werden. Okay. Und wenn wir auf den Grund gehen, werde ich hier ein bisschen zusätzlichen Kontrast erzeugen . Das ist neutrale Tönung. Wir verwenden hier neutrale Tönung und ein bisschen ultramarin Schnitt und lassen ein bisschen von dieser Farbe durch den gesamten Mix laufen. Jetzt hast du auch noch dunklere Flecken drauf. Okay? Aber hier gibt es ziemlich viel Kontrast, was für eine Dunkelheit. Und deshalb benutze ich diesen Schnitt einfach um einige der Autos , die wir hier haben. Auch die Figuren, so, nur ein paar kleine Pinselstriche und wir haben auch einige Objekte hier vorne. Diese Kleinen sind sich nicht sicher, was es ist. Es ist ein Control Panel oder so was da. Okay. Das ist also ein bisschen von dieser Dunkelheit da drin. Okay. Exzellent. Ich arbeite an den Autos und bekomme auch noch etwas Dunkelheit darunter. Also haben wir diese Räder und ich mache sie einfach so gut zusammen. Darunter entsteht ein bisschen Schatten darunter. Und wir können auch welche hier für dieses Auto haben, was ein bisschen Dunkelheit darunter erzeugt. Es gibt auch einen Auslöser für diese Verkleidung wie diesen. Aber es wurde gezeigt , dass es auf die linke Seite gerannt war, und es erstreckte sich etwas mehr kam tatsächlich bis hierher heraus . Okay. Und noch ein paar Fensterläden von Kleinigkeiten laufen vielleicht von dieser Seite desselben hinein. Das Gute daran ist, dass Sie einige kleine Teile wie diese nur über den Boden laufen, während die Farbe noch nass ist, in einer Perspektive einige kleine Teile wie diese nur über den Boden laufen, während die bekommen können, so dass sie sich hoffentlich einfach anschließt zusammen ein bisschen schöner. Ein bisschen natürlicher. Du machst es so. Okay. Gut. Sdk. habe ich diese Zahl auf der rechten Seite bekommen, kleine Beine wie diese. Und schließe sie an und schaffe hier auf der linken, linken Seite auch ein bisschen Schatten . Das bisschen Dunkelheit, vielleicht auch mit dem Kopf. Lehnte sich vorwärts. Ich realisiere ein paar Gebote, du musst nur verdunkelt werden. Molson lässt ein bisschen von dieser neutralen Tönung auf das Knie fallen . Und diese Art von Untergang auch in diesen Abschnitt gut zu lassen . Hier. Und es hat ein Häkchen. Versuche diesen Schatten einfach ein wenig zu wiederholen. Dann läuft dort auch ein bisschen Licht unter der Kuh. Hinter dem Kabeljau befinden sich auch einige sanfte Schatten. Du kannst ihn kaum sehen, aber ich werde sie sowieso einsetzen. Sie laufen einfach ein Kreuz wie dieses, fast als würden sie durch die Gebäude verursacht werden , seien die Ergebnisse aber in den Booleans. Aber ich renne den ganzen Weg nach hinten. Ich bin so, dass mir das helfen wird, auch auf dem Dach des Autos zu schneiden . Auch die Straßenbahn leicht. Okay. Und dann gibt es natürlich viel Dunkelheit im hinteren Teil der Szene. Also werde ich nur neutralen Farbton verwenden, damit dieser Abschnitt andockt und von diesem Bereich einige der Autos und Kleinigkeiten geformt hat. Weißt du, eine andere Sache ist, dass du an diesen kleinen Teilen auf dem Turm arbeiten kannst , sagt das Clotel so etwas. ein kleines bekommen, geben wir an, was hier vor sich geht. Wenig Gras tut oder was hast du auch. Jetzt mache ich nur ein paar dieser Fenster hoch. Aber es ist einfach genug, um mein schickes Selbst zu zeichnen, haha, ich will ein bisschen mehr Dunkelheit, ein bisschen mehr um den Tau uns herum schneiden und wir können einfach ein bisschen mehr Blau einfallen und die coolste Art malen malen Sie so um die rechte Seite herum. Helfen Sie, es herauszuziehen und festzuhalten. Nun, das könnten wir machen. Das Gleiche. Okay. Es spielt keine Rolle, solange es sich irgendwie miteinander verbindet. Dir geht's gut. Okay. Schauen wir uns jetzt den Fötus an. Ein bisschen Dunkelheit darunter, Beine. Diese sind ziemlich meistens nur Pigment mit ein wenig Wasserbearbeitung sehr dunkel, und lassen Sie diese Schatten auch auf die linke Seite laufen. Und die Autos können mit ein bisschen Arbeit auskommen. Und ich bin gekommen. Und der Rest davon ist nur Bereiche zu berühren, die Sie fühlen. Vielleicht möchten Sie etwas länger daran arbeiten oder ich schätze ein bisschen mehr. Wir haben zum Beispiel oder so etwas. Wir können die Zweige reinbringen, ein bisschen durchlaufen, DACA , so etwas. Das kann immer ein sein, kann immer gut sein. Es wird vergessen, hier einen Baum einzulegen. Ich werde es einfach in ein dunkles Land bringen. Machen Sie das weicher. Das kannst du hier hinzufügen. Kann so scharf wie eine Form sein, sobald es getrocknet ist. Okay. mm-hm. Wenn Bildschirme du könntest, könntest du es sagen, das blaue Etwas zu sein, wenn du willst. Es ist nicht allzu notwendig. Andere Figuren, wieder etwas mehr Farbe oder was auch immer Sie wollen, was auch immer Sie für diese Farbe tun möchten, für diese Figur dort. Okay. Windows, Sie könnten in einigen Bereichen etwas mehr Verstärkung denken , aber mehr nur identifizieren, was hier passiert. Es ist immer gut Es könnte denken. Okay, weißt du, kleinere Fenster laufen durch. Und es könnte auch wie kleine Fenster sein, einfach etwas Farbe in die Seiten der Gebäude fallen lassen. das bedeutet, dass ein paar kleine Fenster von Wenn das bedeutet, dass ein paar kleine Fenster von Dingen an den Seiten der Gebäude vorgehen, die normalerweise sehr schnell sind, gehen Sie etwas länger. Nimm es ein bisschen länger. Aber es ist keine große Sache für diese Art von Stil, in dem wir gehen. Und solange wir die Zeiten haben, die wichtigsten Zeiten hier drin, haben wir ein paar leichte Zeiten und wir haben etwas Fleischzeit, und wir haben hier zum Beispiel ein paar Fu Zeiten. Es kommt alles ganz schön zusammen und es sieht zusammenhängend aus, ein paar, es wird nur etwas hier um die Hintergründe fliegen. Ich glaube, wir sind fertig. 12. Berglandschaften: Malen: Dies ist eine wirklich interessante Szene und im Grunde haben wir ein paar verschiedene Ebenen und dachten, dass dies interessant und hilfreich für Sie wäre, um zu lernen, wie Sie verschiedene Arten von Tönen übereinander legen können weil wir ganz andere Baumschichten haben , die Sie im Hintergrund sehen können. Zum Beispiel haben wir erstens den Hintergrund des Sonnenuntergangs und des Himmels. Dann haben wir ein paar Berge vor uns und nur etwas dunkler als der Himmel. Und dann haben wir eine weitere Schicht Bäume, die wieder etwas dunkler ist, die Berge zusammenfassen. Und dann noch eine und noch eine weitere Baumschicht auch hier, die etwas dunkler ist als der vorherige Hintergrund. Und dann haben wir einen hier und o die Vordergrundbereiche. Es gibt also fast drei oder vier verschiedene Möglichkeiten , die wir oben hinzufügen können. Und ich zeige Ihnen, wie ich mich dem gleichen nähern werde , damit Sie in all diese verschiedenen Wendungen in der Luft kommen können . Und es hilft Ihnen auch zu üben, tendenziell zu mischen und wie man, wie viel Wasser und dann mischt und zu jedem, zu jeder Schicht und einem Fall. Zuerst wollen wir einfach eine kurze Skizze machen und ich werde einfach die Horizontlinie setzen oder hier lesen, was der dritte Weg durch die Seite ist. ist wirklich nicht viel Zeichnen erforderlich. Und wir haben Gras und alle möglichen Dinge hier. Irgendwie kommt es einfach ab und in der Nähe des Wassers. Ich bin hier gerannt. Okay. Und rannte in der Mitte. Sie werden feststellen, dass hier viel Wärme und auch das Wasser herrscht, weil sich der Himmel dort widerspiegelt. gibt es ein paar kleine Steine und Wasser gibt es ein paar kleine Steine und schärfere Gegenstände. Es ist also immer gut, ein paar davon hinzuzufügen, werden nur wirklich dunkle Bereiche sein. Einige von ihnen sind verklumpt. Und was hast du hinten gehört. Du wirst das Zentrum hier bemerken. Es ist hübsch, hübsche Lichter sogar hier. Aber dann hast du hier und hier ein paar dunkle Perlen. Und dann natürlich auch hier, das sind einfach alle Wiesen und ähnliches. Wir haben einen kleinen Strauch hier. Wir haben überall Sträucher, die einfach auftauchen. Und so mache ich das. Ich gebe nur sehr schnell an, weil ein Großteil der Arbeit mit dem Pinsel und später erledigt wird. Wir müssen also noch nicht unbedingt alles einziehen. Es geht eher darum zu skizzieren , wo sich die Dinge befinden. Und wahrscheinlich kommt das nächsteinfachste bisschen schön mit den Bergen herein und Sie können sehen, lassen Sie ein bisschen Platz für den Himmel, aber Sie können sehen, wie es irgendwie so kommt. Komm runter und dann in der Mitte der Seite geht es irgendwie hier hin. Okay. Verbinde das einfach da oben und dann kannst du sehen, wie es hier wieder auftaucht. Oh, und die Distanz, Distanz wie diese. Okay. Es gibt sogar mehrere Ebenen von Bergen, die Sie sehen können. Also entscheiden wir, was zu tun ist. Ich werde es wahrscheinlich vereinfachen. Aber auch hier kann man sehen diese Bergschicht hier tatsächlich etwas dunkler ist als die hinteren. So ziemlich interessant. Nun, wieder, das bringt diese Baumgrenze wieder hierher. Und merke, wie schnell ich das auch mache. Es hat sich nicht wirklich zu sehr um die Form gekümmert. Es ist nur eher der allgemeine Standort. Dann gehen wir in den Pinsel. Wir haben eine Vorstellung davon, wo wir alles hinstellen sollen. Es ist ein Baumklumpen, kleine Sträucher oder etwas auch hier unten, was wir ihm vielleicht mit ein bisschen Quash und ein bisschen Siegerarbeit besorgen können . Okay, das kommt tatsächlich ungefähr auf halbem Weg durch die Seite hier. Okay, das ist also die ganze Zeichnung , die ich wirklich dafür machen möchte. Wir gehen direkt zum Gemälde ein. Und zuerst nehme ich einen größeren Pinsel auf. Dieser Pinsel hier ist nur ein großer Mop-Pinsel, der wirklich hilft, in all die vielen Wäschen zu kommen . Ich meine, du suchst auch nach wirklich großen Waschungen. Also werde ich als erstes ein bisschen von diesem Gelb hier vermischen ein bisschen von diesem Gelb und auch ein bisschen von diesem Quinacridon gebrannt Orange. Es ist also im Grunde nur ein bisschen Hansa-Gelb, Quinacridon, gebranntes Orange. Okay, ich möchte orangey, gelblich etwas reingehen. Wenn du ein Gamboge-Gelb hast, funktioniert das auch gut. Okay, das sieht gut aus. So ein bisschen hier drüben. Und eine andere Sache, die Sie tun können, ist die Seite ziemlich nass. Es ist keine Voraussetzung, aber manchmal mache ich das auch gerne. Also los geht's. Setzen Sie es einfach ein bisschen davon ein, dann ist vielleicht ein kleines bisschen davon nur ein bisschen Rot, von dem ich dachte, dass es oben auch schön wäre, nur um irgendwie einen leicht rosafarbenen Farbton zu haben. Also bin ich gespannt auf ein bisschen davon. Dies, das hier ist nur ein bisschen Buff Titan. Okay. Es ist irgendwie eine cremefarbene Farbe. Okay. Und der Himmel ist überwiegend warm, obwohl oben. Beachten Sie, dass es fast eine bläuliche Farbe hat. Sehr, sehr leicht. Es ist nur weil es ganz leicht in der Ecke runter ist. Und ich denke, das liegt nur an einem bisschen davon, diesem Cerulean, den wir möglicherweise hineinstecken könnten , auch wenn, weißt du, irgendeine Art von cooler Farbe in Ordnung sein wird, aber einfach nur lockere Herrschaft und ich denke, wir wären gut oben. So eingemischt. Okay. Und testen. Und langsamer hier drin. Und jetzt für die Berge. Und wieder werden wir einfach alles sehr leicht waschen. Zuerst muss ich in den Laden und damit wir später nicht viel tun können, was wir in Bezug auf die Schärfe tun können. Wir versuchen zunächst nur, nur ein paar Grundfarben zu bekommen . Okay? Also lasst uns etwas einlegen, ich gehe mit ein bisschen Ultramarin. Ultramarin gemischt mit etwas Lila hier auf der Palette. Und ich werde hier nur ein bisschen von dieser Farbe für diese fernen Berge hier einbringen hier nur ein bisschen von dieser Farbe für , auch hier. Okay. Als wir die Seite nach unten gehen, Amal einfach etwas Grün fallen, nur einen kurzen Eindruck von etwas Grün hier. Das ist so etwas Unterwassergrün. Mischen Sie das einfach hier herum, da so. Ich ziehe hier runter. Auch hier denke ich, dass ich mit ein bisschen Unterwassergrün gehen werde , nur ein bisschen dunkler, weicher, so einen Rand. Nun, zurück zu dieser orangefarbenen Farbe, möchte ich noch etwas von diesem Orange und ein bisschen Rot und etwas Gelb schnappen , nur eine warme Farbe hier, um den Himmel widerzuspiegeln. Und es kommt so bis zum Ende der Seite. Kurs. Auf der linken und rechten Seite ist es einfach kühl. Also wieder hier drüben habe ich etwas Ultramarinblau und ich habe mich irgendwie mit ein bisschen Lila verwechselt. Und ich kann das einfach ganz leicht und auch über die Oberseite des Papiers fallen lassen , vielleicht sehen Sie einige dieser kleinen, kleinen hellen Farbstücke. Viele Papierstücke zeigen sich durch. Lassen Sie sich einfach keine Sorgen machen, dass das Papier in Bereichen überspringt der Pinsel über das Papier springt. Es ist eigentlich eine gute Sache. Es weckt großes Interesse, wenn wir es so machen. Also werde ich es einfach in den nassen kleinen Eindruck vom Buschehr in der Seite stecken. Okay? Okay, also fahren wir jetzt weiter, was wir tun werden , ist an diesen Hintergrundformen zu arbeiten. Jetzt wollen wir im Wesentlichen nur noch die Berge in die Ferne bringen und ich werde nur etwas Ultramarin Qia benutzen. Bleiben Sie leicht ultramarin und vielleicht ein bisschen Lila gemischt. Es ist nur ein wenig langweilig. Solange es eine coole, eine Art Farbe ist. Und wir werden diese Art von hinten verfolgen , okay. Wo wir die Beträge in Viere oder so etwas stecken. Okay. Ich komme so runter. Wenn wir natürlich ein bisschen weiter gehen, ist das keine große Sache, weil wir es sowieso in einer anderen Ebene durchgehen werden . Okay, aber wir wollen sicherstellen, dass diese Ebene sehr, sehr live ist. Ich würde sagen, die Mischung besteht aus etwa einem Viertel Pigment oder wahrscheinlich weniger als einem Viertel Pflaster und Dreiviertel Wasser, wahrscheinlich sogar 80 Prozent Wasser. Okay. Je nachdem, wie lange es sein soll, stellen Sie sicher, dass es ziemlich hell ist, aber dunkler als der Hintergrund ist. Der Himmel. Das ist das Wichtigste. Sie werden auch feststellen, dass ich ein bisschen weiter unten auf der Seite gefiedert habe , um sicherzustellen, dass es den Smiley in den Taschen vermischt und nicht möchte, dass er schneidet raus mit dieser wirklich scharfen Linie. Eine andere Sache, die Sie tun können , ist, ein wenig Wasser in einige Bereiche zu geben, sobald sie fast trocken sind. Und was passiert ist , dass Sie möglicherweise auch einige Texturen und leicht blau schattierte Bereiche erhalten , die meiner Meinung nach durchaus wünschenswert sind. Nur einige Mikrotexturen und Dinge im Hintergrund ermutigten diese Mischung, sich ein wenig im Granulat zu bewegen. Okay, also denke ich, das war's schon. Dafür will ich für diesen Pot nichts anderes tun . Jetzt werde ich das sehr schnell trocknen lassen und dann werden wir wieder darauf zurückkommen und die Treelines machen. Okay? Jetzt hole ich ein bisschen von diesem Unterwassergrün ab. Es ist im Grunde nur eine stumpfere Art von Grün. Ich mische es mit der 10, nur ein neues bisschen Lila. Und ich gehe hinein und lege diese Baumschicht in und wieder in den Hintergrund , der tatsächlich nützlich ist. Sie können eine ganz andere Vielzahl von Pinseln verwenden. Ich habe diesen Fächerpinsel hier, was meiner Meinung nach ziemlich gut funktionieren wird. Ich sollte in der Lage sein, in einige Formen zu kommen, ohne zu viel, zu viele Linien und Dinge, die ich durchmache , wollten hier einfach lose benötigt werden. Gleichzeitig stellen Sie sicher, dass diese Bäume immer noch groß genug sind. Und das dunkler als die Hintergrundformen, aber gleichzeitig dunkel genug, um vorwärts zu kommen. Okay, sehen Sie langsam die Farbkonzentration zu erhöhen , während Sie weitermachen. Ich denke, das ist das Wichtigste. Und so ist es ein bisschen mehr hier gesteckt. Ich mische auch hier ein bisschen von diesem Ultramarinblau. Okay, Fantastisch. Kommt runter. Lasst uns das auch ein bisschen weiter runterbringen. Eigentlich noch weiter unten auf der Seite, bitte. Okay. Hier gibt es noch etwas mehr im Hintergrund. Es ist nicht allzu viel Detail, da es nur ein paar Kleinigkeiten und nur sicherstellt, dass es auch von den Bergen vorwärts kommt. Super wichtig. Beachten Sie, dass ich nur eine Mischung aus Blau zu Blau und ein bisschen Grün zusammen verwende aus Blau zu Blau und ein bisschen , um diese Baumreihe zu bekommen. Das drüben in der Ecke. Und das ist noch ein bisschen weiter unten. Und ich lasse ein bisschen Farbe fallen, ein bisschen mehr Farbe drin, nur um mich zu verdunkeln, manchmal zieht es sich ab und man merkt, dass es nicht wirklich dunkel genug ist. Und so hast du diese Gelegenheit immer noch , während die Farbe nass ist. Je nachdem wie das Wetter ist, wo du wohnst. nur sicher, dass diese ganze Schicht Dogen diese Berge im Hintergrund ist. Ja, du, du solltest vielleicht näher auf die Bäume eingehen. Für mich denke ich, dass das rausgefallen ist. Ich wollte irgendwie zu sehr alt herausragen. Okay. Weiter geht es weiter. Großartig. Jetzt fange ich an, mich in den Vordergrund zu arbeiten. Und der Mittelgrund wo eigentlich all diese Teile hier drüben. Also nur dieser dunklere Landabschnitt ist, ist hauptsächlich nur grün. Und ich werde hier reingehen und ein bisschen von diesem Grün fallen lassen ist dunkelgrün jetzt wird es ziemlich dunkel und ich habe sie dort auch ein bisschen Lila gemischt. Und das Gute daran ist, dass Sie auch eine gewisse Verbindung zwischen den Bäumen im Hintergrund haben. Damit es nur ein bisschen Wind, Windeffekt ist, aber ich wollte plötzlich aufhören. Okay, also ist die Farbmischung , die ich verwende etwa halbe Farbe bis halb Wasser, vielleicht zwei Drittel Wasser. Okay, also das kommt vorwärts und ich lasse nur das Buddha-Gelb im Hintergrund. Es sind nur kleine Kleinigkeiten wie diese. Und ich weiß, dass es hier irgendwie aufhört. Und das ist auch dot sie. Ich bin, ich vergleiche es mit dem Hintergrund. Es ist ziemlich dunkel im Vergleich zu den Bäumen im Hintergrund. Also nochmal, nur den Ton und damit die Kontraste weiter erhöhen . wir weiter nach unten gehen, haben Sie sogar, wissen Sie, im Wasser wie ich bereits erwähnt habe, nur diese kleinen Steine und Dinge, die ich einfach schnell malen kann das. Ich benutze nur den gleichen Fächerpinsel, aber Sie können auch andere Pinsel verwenden. Okay, jetzt habe ich einen Rundpinsel, der einem flachen Pinsel ziemlich gut funktioniert. Ich denke, ein flacher Pinsel wäre schön für einige dieser kleinen Wellen und Dinge, nur neue Indikationen. Also nimm ein bisschen und diese dunklere violette Farbe und ich kann einfach ein bisschen wie diese , die das mit dem bisschen Land im Hintergrund kombinieren. Und wenn man sich daran erinnert, natürlich zu bewahren, dieses bisschen Orange, ja, super wichtig. Das, ja. Während wir die Seite nach unten bewegen, ist es Mitglied, diese Hintergrundfarbe des Wassers zu verlassen . Ich will es nicht die gleiche Farbe haben. Nun, zur gleichen Zeit, was noch wichtiger ist. Okay, also los geht's, nur ein bisschen durch den Rücken laufen und vielleicht haben Sie hier sogar etwas durch diesen kleinen Sonnenuntergangsbereich laufen, nur um es konsistent zu halten. Aber beachte auf der linken Seite , dass es ziemlich dunkel wird. Zwei verwandelt sich in eine grünliche Art blauer Farbe, die ich einfach Ultramarin verwechsle und ein bisschen Spaß macht Grün zu sehen und einen dunkleren Abschnitt wie den dieses Wassers zu bekommen. Und dann kommen wir hier nach vorne. Gut an diesen flachen Bürsten, dass es einfach so einfach macht, einige dieser kleinen sporadischen wellenartigen Effekte durch ein Gehäuse laufen zu lassen. Und jetzt werden wir einfach durchmachen und 0 bekommen. Der letzte Schliff, im Grunde die wirklich dunklen Bereiche oder verstärken einige von diesem Zeug hier und das volle im Mittelgrund im Vordergrund und diese Felsen und auch einige davon Bäume auch hier. Also werde ich mir mehr von diesen unterwassergrünen Colleges schnappen , die dunkelgrüne Säule steckt hier zuerst ein bisschen in die Sträucher und versucht, einen Hinweis auf die Blätter und Bereiche zu bekommen , die sind kommt auch ab. So. Nur schnelle kleine Kleinigkeiten , okay, damit wir auch einige frühere Farben drin haben , einige der vielen Töne, die Sie sehen können. Und dann haben wir manchmal DACA saftig. Welches Appiah auch danach. Sagen wir, es ist gut, eine Kombination zu haben, wie ich schon sagte, nur dafür zu sorgen, dass wir eine schöne Reihe von Zeiten haben. Und er hat hier auch ein paar DACA-Beats etwas mehr DACA. Und ich schaue mir das Referenzbild ganz allgemein an das Referenzbild ganz und versuche einige kleine Bereiche wie diese zu finden. Okay? Sogar neutrale Tönung gemischt mit dem Grün und bekommt ein wirklich dunkelgrün. Auch hier drin nicht viel Wasser. Wahrscheinlich gibt es hier sehr wenig Wasser, 10 Prozent, 20 Prozent Wasser zu malen. Und jetzt können wir so etwas machen. Wir können etwas hineinkommen und Dhaka Kontrast kann den Pinsel im Grunde einfach ein wenig auf dem Ital abziehen . Was hast du dann hineingegangen und Japan bekommt eine Form von Bäumen im Grunde genommen einfach so hervor, ist die dunkle Farbe. Lass den Pinsel fallen. Und der Grund, warum ich sage , dass du es dir nur erlaubt, in eine heutige Art lustigen Rand zu kommen , wie diese Art von burkeanischem Zeitalter. Und es überspringt irgendwie das Papier. Und ich denke, das ist wichtig, um nur ein bisschen Lockerheit da drin zu implizieren. Das ist also nicht überall 0 Shop, vielleicht könnten Zweige, Blätter, so etwas sein. Es wird das locker malen. Verschiedene Pinselstriche summieren sich wirklich und machen einen Unterschied zur Gesamtszene. Da sind wir los. Etwas neutralere Tönung auch. Und es bringt ein bisschen auf die Neith, einige der Pflanzen sind sogar so jemand. Wie auch immer, wenn du dich umsiehst, wo du vielleicht ein bisschen Dunkelheit findest. keine Angst, es reinzulegen. Und es hilft auch, den Vorteil der Bank zu bilden. Okay? Aber wenn Dunkelheit so ist, okay. Wenn Sie feststellen , dass die Bäume zu viele dieser kleinen Büsche herausragen, kann er sie schnell wieder übergehen , solange die Farbe noch nass ist. Und natürlich haben wir ein paar Steine und Dinge nur im Wasser, die ich so neu definieren werde. Und ich versuche es auch hübsch und ziemlich einfach zu machen. Ich will es nicht machen. Okay. Aber kleinere wie diese. Ja. Und dann könnten wir größere in Gebieten durchlaufen. Beachten Sie auch, dass ich mit dem Ende nur die Wache berühre. Mit diesen Felsen versuchten nicht, komplexe Formen oder ähnliches zu bekommen . Ich denke, je spontaner du bist, desto besser sieht es tatsächlich aus. Okay. Und noch einmal, lasst uns ein paar dunklere Bindungen für einige dieser kleinen Wellen auf dem Wasser bekommen. Weil wir gegen diesen Schichtungseffekt haben, dass er ein paar verschiedene Male drei läuft. Okay, interessant. Ich gehe auch durch diese gelbliche Art von Gebiet, orangey Bereich durch die Mitte. Gehen Sie auch durch und machen Sie diese auch. Eine scharfe Art von Reflexionen und Kleinigkeiten im Wasser. Und die Teile warum dies durchscheint, wie Sie sehen können. Wir haben also fast 33 verschiedene Töne, drei oder vier verschiedene Male, die durch dieses Wasser laufen. Deshalb ist es so wichtig für Layout. Okay. Dieser Bereich zeichnet jetzt ziemlich genau für diese Art von Busch oder was Sie haben, also können Sie eine andere Ebene einlegen. Eine andere Sache ist, wenn du einen Rigger-Pinsel hast, wie ich es hier habe, habe ich tendenziell ein bisschen Spaß damit, oder wenn ich einen kleinen Fächerpinsel habe und diese vor diesem oder wenn ich einen kleinen Fächerpinsel habe und Fächerpinsel benutze. Und ich mische ein bisschen Quash. Wusste was Gott. Okay, mit etwas Grün. Oft obwohl man grün saftet, weil es ein sehr lebendiges Grün ist. Es vermischt sich ziemlich gut mit dem, mit dem Gulasch. Und hier können wir ein paar feinste Striche machen, feinere Details wie diese, die es einfach zu einem machen, es so ein kleines bisschen hervorstechen lassen. Okay. Man überlappt sie ein wenig so. Das erweckt also nur den Eindruck von diesen kleinen Blättern oder was auch immer du sie hast, die Buschtexturen. Und behalte immer eine Tube weiße Gouache bei mir. Es ist so nützlich wenn man solche Formen macht. Und du willst in ein wenig Textur kommen. Macht wirklich einen so großen Unterschied. Okay? Versuche es nicht mit ihnen zu tun. Okay? Vielleicht haben Sie im Hintergrund auch Kleinigkeiten, kleine Kleinigkeiten hier und die Bank, nur kleine Grasstücke oder was haben Sie durchgemacht. Und es hilft, wenn er etwas von diesem Kwashiorkor bekam , schafft eine Art Dunkelheit, ein bisschen Dunkelheit, ein bisschen Weiß. Wenn du dir das anschaust, schau dir das an, das ist fast der entgegengesetzte Ton dazu hier. Sie haben also wirklich, viele, wirklich dunkle Farben, die dasselbe durchlaufen. Okay? Und so schafft man hier Kontrast. So erweckt man einen Eindruck von ihnen, von Lichtern und interessanten Zeitmischungen, die hier durchlaufen , man muss diese Farben und diese Töne direkt nebeneinander haben. ein bisschen herum. Und offensichtlich ist das nicht super genau oder ähnliches, aber Sie bekommen die Idee als allgemeine Übung. Sie können diese Techniken sicherlich anwenden und sich eine sehr interessante Szene verschaffen. Es ist voller Tiefe. Okay? Also denke ich, das war's schon. Wir nennen das fertig. 13. Weiche Landschaft: Malen: Okay, wir hatten diese schöne Szene hier mit diesem Seelenbaum in der Mitte. Und du wirst feststellen, dass der Baum so ziemlich die einzig dunkelsten Töne hat . Also werden wir dort viele dunklere Töne mit sehr wenig Wasser verwenden . Und ich würde sagen, ungefähr 80, 80% Prozent dunkleres Pigment, entweder ein neutrales Zelt oder lila gemischt mit einem Boden. Und um diese am Ende erreichen, sind hier auch ein paar schärfere Sträucher und Bäume, die im Grunde nur trocken nass sind. Es gibt also im Grunde keine weichen Kanten oder irgendetwas , wo Sie einige weiche Kanten finden könnten. Grundsätzlich hier im Gras, etwas von den dunkleren Schattenbereichen im Gras sowie in den Bergen im Rücken. Also lasst uns weitermachen und ein paar davon reinbringen. Also ziehen wir zuerst einfach den Punkt auf halbem Weg durch die Seite. Also gerade hier. Und du musst nur über den halben Teil der Seite laufen. Und das wird mir nur etwas Zeit geben, um im Grunde keine Stadtzeit zu verbringen, aber es im Grunde keine Stadtzeit gibt mir Hinweise, dass wir die Berge setzen. Es gibt also einen Berg hier hinten und er kommt einfach so runter. Aber wir haben diese große Form ist groß, eine Art Mount Sharp im Hintergrund, was ich wirklich liebe, was wir einfach so einen grundlegenden Hinweis darauf bekommen können . Geht einfach fast bis zu diesem Punkt hier hoch, um herauszufinden, wo der größte Punkt ist, und dann von dort aus zu gehen , macht es einfacher zu zeichnen, dass die Enden so nach unten kommen. Da haben wir es also, wir haben die Berge dass es dort einige verschiedene im Hintergrund gibt, aber ich werde mich nicht oder zu sehr damit beschäftigen. Den Baum, den ich glaube, wir werden hier ungefähr am selben Ort herumlegen, aber vielleicht noch ein bisschen mehr übrig. Und du kannst damit mehr Spaß haben. Sie können es einfach als Referenz verwenden, aber es bedeutet nicht, dass Sie es genau so einsetzen müssen , wie es aussieht. Okay? Aber denken Sie daran, wir haben hier einige Kanten, die sich einfach so kurven. Wirklich nur Zweige, vielleicht ein paar Blätter da drin, aber ich setze einfach die allgemeine Form dieses Baumes so ein. Aber die Basis davon wird natürlich viel mehr Dunkelheit haben. Und deshalb zeichne ich hier nur ein bisschen dunkel einen Kofferraum ein, um das im Wesentlichen anzuzeigen. Und wir können später mit ein bisschen Aquarell- und Docker-Schmerzen wieder rübergehen . Okay, aber ich möchte diese Dunkelheit hier bewahren und es wird dir genauso gut helfen wie du zuschaust. Manchmal kann es schwierig sein, genau zu sehen , was ich mache, wenn es zeichnet Wenn die Zeichnung viel zu hell ist, werden Sie hier an der Seite eine dunkle Art Strauch bemerken. Es gibt auch welche hier. Okay, also ein bisschen so zu machen, ist eine gute Art von Bewachungspunkt. Okay. dir klar, dass es einen Schatten gibt? Und ich laufe einfach so rüber, aber das ist der Schatten, der von ein bisschen Gras geworfen wird, das um diese Art von Hinterteil herumläuft, wie eine Art wellenförmiges Gras und ein Flugzeug dort drüben. Ich bin mir nicht sicher, ob es ganz schön ist. Das nächste Stück, das ich machen möchte, ist dieser Abschnitt hier, in dem das Gras endet und dann müssen wir im Wesentlichen nur schleifen. Und wenn wir schneiden, schauen wir unter den Baum und wahrscheinlich einfacher, wenn wir direkt unter die Berge schauen, den mittleren Teil der Seite, in den wir gezeichnet haben. Wenn wir diesen Teil irgendwo irgendwo in die Hälfte oder etwas weniger als die Hälfte schneiden irgendwo irgendwo in die Hälfte oder etwas . Dort endet das Gras. So wenig Punkt hier, wo wir einfach den Grasrand einziehen können , ist eine gute Idee. Geh nicht zu weit vorwärts und geh und zünde es an , bis ich so auf und ab gehe. Okay, und das werde ich auch hier wie die zweite Reihe einsetzen . Klingt also wie drei Reihen, 12 und dann drei, wodurch der dunklere Abschnitt durchläuft. Okay, es hilft, einfach ein bisschen davon zu beginnen. Und dann müssen wir auf der Vorderseite nicht so viel tun. Im Wesentlichen ist das älter, die Zeichnung, die wir machen müssen. Also lasst uns weitermachen und wir können anfangen, zuerst etwas Farbe einzubringen. Und zuerst benutze ich einen Rundpinsel Nummer 10. Heb das auf. Nummer 10 Rundbürste Und das wird es uns ermöglichen, in eine weichere Form zu kommen , die durch den Hintergrund läuft, im Grunde für die Wolken oder die wirklich vielen Abschnitte hier. Ein bisschen Gelb. Sehr, sehr, sehr leicht. Gelb läuft hier durch. Der Weg nach hinten. Zuhause ist die Farbe abheben. Nur ein kleines bisschen so. Dann. Vielleicht gut. Fantastisch. Und dann hole ich ein bisschen Rot auf. Es ist ein bisschen Pfettenwissenschaftler. Und ich werde so etwas davon in Gelb fallen lassen. Okay, also haben wir dort die Sonne und dann können wir dieses schöne rote Perylen, Scharlachrot, etwas Orange auch hier drin fallen lassen. Ich hab ein bisschen davon. Was ist es? Quinacridon verbrannte Orange. Mehr als Scholar. Und du hältst es auch sehr leicht. Und Sie haben nicht das Gefühl, dass Sie in diesem Bereich andocken müssen . Und während dieses Gelb nass ist, versuche ich deshalb, so viele dieser Farben zu bekommen. Ich kann einfach irgendwie mischen, zusammengefügt. Erweichen Sie diesen ganzen Bereich mit fast reinem Wasser, das mit der Schönheit dieser anderen Farbe vermischt ist. Und wir bringen es auch hier die Berge hinunter . Bitte. Lesen Sie hier mehr. Und dieser Rand da. Fantastisch. Okay. Und jetzt ist es an der Zeit, ein bisschen mehr Lebendigkeit in den Himmel zu bringen. Ich mag ein bisschen Orange oder etwas auf dieser Seite. Okay. Orange los sind, wir sie einfach fallen wie Wolken, Da wir Orange los sind, lassen wir sie einfach fallen wie Wolken, orangefarbene Wolken laufen einfach über das Meer. Nagel diese 10 leicht bläulich in der oberen Ecke, damit ich reinfallen kann und blau, das ist Sui und Blau. Ein kleines bisschen ist in einigen dieser Bereiche wirklich blau und sie könnten helfen, Kämpfe zu bekämpfen, aber im Grunde genommen ein bisschen der Frauenfarben darin ausgleichen. Also haben wir das so um uns. Sei mehr von dieser Orange. Das stimmt, dass das Dock dieses Kaninchen tatsächlich verbreitet . Und Destic. Sei mehr als rot, wäre nett. Rosa-rotes Auto. Irrtum. Und ich werde das am Boden der Perle tragen und etwas von dieser Wärme fallen lassen. Auch hier ist dies nur ein Quinacridon, gebrannter Orangenstab an der Basis. Jetzt ist das, was die Lobby gut hat, gelber Ocker. bisschen gelber Ocker in diese Region, um ein bisschen Platz auf der Spitze zu lassen , muss man die Berge machen und nur einen Moment, aber ich möchte das zuerst von der Berührung austrocknen lassen. So verbrannte Quinacridon Orange, ein bisschen von diesem gelben RCA, der das hineinbrachte. Und ich trage das so auf der Seite. Ich werde der Farbtrainer bei g eines GSI sein, was eine granulierende braune Farbe ist, die ich auch dort hineinlassen möchte, vielleicht etwas von diesen Grüns, das unterwassergrün ist, Es ist eine schöne granulierende grüne Farbe, die meiner Meinung nach schön für einige dieser Grasstücke ist und was Sie hier haben. Okay, ich laufe einfach durch die goldenen Abschnitte. Also mache ich ein paar Dinge gleichzeitig. Okay, aber sie sind gelb. Es ist immer wichtig zu versuchen, diese Vergilbung an die erste Stelle zu setzen. Okay, wie ich es hier mache. Und dann übertrieben möchten Sie dort etwas von diesem Grün in einige der dunklen Farben im Wesentlichen fallen lassen . Aber unten ist es sehr, es ist fast wie ein, es ist wie ein orangefarbenes Gelb, wie ein wirklich verdoppeltes NGOs. Also mische ich nur ein bisschen von dieser Farbe auf, die im Grunde ein bisschen braun, orange und ein bisschen Gelb bei Orca Download Grace ist . Okay. Und ich werde nur ein bisschen um den Abschnitt herum schneiden, das bisschen Gras oder was hast du. Und lass das einfach hier rein. Darum läuft unten etwas Wärme durch. Okay, aber es ist vorerst ziemlich einfach. Und nur die wesentlichen, essentiellen Farben, die durchlaufen. Es ist immer gut, ein bisschen so zu tippen, wenn Sie ein bisschen Farbe haben , über das Sie sich irgendwie nachdenken können. Nur ein bisschen DACA sei Es ist normalerweise, dass ich ein paar Brauntöne oder sogar einen neutralen Farbton aufnehme , so etwas und tippe einfach so etwas und tippe einfach hier drüben, um in einige Abschnitte von Kongruenzen und ähnlichem zu kommen . Zu viel. Okay. Und natürlich müssen wir diese Berge hinten hineinlegen und ich werde ein bisschen Lila benutzen. Das ist ein bisschen kaiserliches Violett. Und wir vermischen es etwa 50 Prozent Wasser und 50 Prozent Farbe. Okay. Wir möchten sicherstellen , dass diese Mischungen dunkel genug sind, damit sie sich nicht zu stark ausbreiten. Und weil das Papier schon etwas gezeichnet hat, sehen Sie, wie ich es hineinsteckte, es breitet sich aus, aber es bleibt ziemlich darüber, wo ich es hinstelle. Ich möchte also nicht dokumentieren, aber diese werden austrocknen. Auch leichter, also mach dir keine Sorgen. Okay. Wenn wir die Seite wieder runterkommen, beenden Sie es einfach an der Basis. So. Ich habe all diese Teile des weißen Vietnams. Ich lasse etwas gemein. Manchmal können sie auch mit Lagern und Dingen angeben . Man merkt auch hier, dass es ziemlich leicht ist. Das Lila ist viel leichter, weil es in der Nähe des Sun Li Gebiets nur einen Topf dieses Berges beleuchtet. Also werde ich einfach in diesem Abschnitt hier drüben lotsa gehen. Und dann zwei, es kommt irgendwie zu diesem Abschnitt hier, wo wir bitte wieder an - und ablegen können. Das ist ein bisschen Dunkelheit. Dann. In der Tat, diese Bergjahre tatsächlich etwas weicher als das. Es ist irgendwie so. Weiches Violett Einfach wie Läufe durch die Szene. So. Tolle Farbe, tolle Art von Granulierung lila Farbe. Jetzt fängt alles an zu trocknen. Ich werde manchmal anfangen, etwas vom Dock einzulegen und ja, also ist das nur ein bisschen Unterwassergrün, ein bisschen lila. Also kann ich im Grunde einfach etwas B2V hinzufügen, aber ein Schattenbereich auf dem Gras und den Sträuchern, die die Sträucher weich sind, so etwas hier drin. daran, dass wir noch den Laden und die Formen haben , die wir später erledigen können. Okay, aber das ist nur ein Teil des Zeugs, die Gebote, besonders für die, diese wellenförmigen Grasstücke auch hier, Es ist eine gute Gelegenheit hinzuzufügen, das Min hinzuzufügen. Sehen Sie sich diesen Bereich hier an , um es zu schnell zu ziehen. Es fällt mir also schwer, diese Kante abzuschwächen. Wir können es immer noch hier drüben machen und welche hier fallen lassen. Sehen Sie, dass dieser Bereich es nicht vollständig gezogen hat, also ist es sicherlich viel einfacher , diese Dunkelheit hier reinzubekommen. Es ist einfach lila und grün gemischt so. Okay, fantastisch. Der Sod des Pinsels ist auch gut, um Mischeffekte zu erzeugen. Dieses Mal. Und wenn wir ein paar Verbindungsbereiche unten bekommen, bekommen wir welche. Also bin ich genau wie kleinste Sträucher und Stöcke und ähnliches hier. Bewegen Sie sich einfach nach oben in Richtung derselben. Aber es ist nicht allzu kompliziert hier drin. Es sind einfach wirklich Kleinigkeiten. Okay? Es kann auch einen kleinen Fächerpinsel verwenden. Ich benutze das ziemlich oft. Ein paar scharfe blaue Formen und Dinge zu erhalten hilft dabei, Bereiche zu verschmelzen und zu verbinden. Sie sehen also, dass das ein bisschen Gras ist, dass es sich irgendwie mit dem anderen Grasabschnitt verbindet. Ich meine, das wird nass bis nass, also wird es weicher, wie Sie hier sehen können, viel, viel weicher. Okay. Dann mischst du etwas dunklere Farbe ein und dann bekommen wir eine schärfere Art dunklere Form wie diese und durchlaufen. Halten Sie die Mocks auch irgendwie inkonsistent. Dass einige von ihnen hinten auch anfangen zu trocknen. Ja. Hier. Direkt unter dem Baum und all das. Ja. Ja. Hier. Es klebt einfach und Dinge hier, der Boden oben im Vordergrund. Und benetzen Sie diesen Bereich immer wieder mit einer Sprühflasche. Aber ich werde mich dafür nicht wirklich darum kümmern. Was ich tun will, ist auch einfach zu versuchen , hier ein bisschen Farbe abzuheben. Dieser Bereich hat es irgendwie abgenommen. Und es spielt immer, wenn du ein bisschen Taschentuch hast. Sie hat hier ein winziges bisschen Taschentuch benutzt. Nass, dieser Bereich mit etwas sauberem Wasser direkt um die Bereiche herum , die Sie weich und abziehen möchten und einfach anheben möchten. Alles ist, dass dies Ihrem Druck ein wenig schadet. Wenn Sie also welche haben, haben Sie einen Pinsel , den Ihnen nichts ausmacht, ein bisschen zu verpassen. Und ich habe diesen kleinen Flachpinsel. Das ist sehr ruhig. Hadi, also versuch das hier. Nur ein bisschen Wasser hier mit so ausgeschaltetem. Dies würde weich und einige der Kanten helfen und vielleicht etwas vom Weiß des Papiers wiederherstellen. Und sie verwendet auch 100 Prozent Baumwollpapier. Es ist viel einfacher, dies zu tun. Und viel einfacher, dies auf Baumwollpapier zu machen. Weil Papier einfach viel mehr ist. Hadi kann einige Wäschen und ein bisschen Strafe ertragen. Okay. Wenn Alpha, Beta, diese, ja, PPF-Apps laufen dort ganz oben. Ok. Und Sie können schon sehen dass es eine Art von diesem Sonnenuntergang im Hintergrund hervorbringt . Und Sie können dort auch immer etwas Gelb hinzufügen , wenn Sie einige Bereiche schnell aufhellen und einfach so abtupfen möchten. Okay. Aber ich würde nicht empfehlen Gua Sha so etwas hinzuzufügen. Du kannst einfach mit dem arbeiten, was du so hast. Das ist also ein allgemeiner und ein bisschen Sonnenuntergang da drüben. Jetzt ist der Rest fast getrocknet und es ist der Punkt, an dem ich anfange, einen kleineren Pinsel aufzunehmen. Ich habe hier ein wenig Strenge, was wir nur benutzen, im Wesentlichen nur neutrale Tönung, um ein bisschen neutrale Tönung zu erzeugen, und vielleicht ein bisschen braun bis schwul in diesem Baum. Okay, und denken Sie daran, dass es auch irgendwie eine Form einkauft. Sie werden also hier diese Zweige haben, wenn Sie bemerken, dass sie nur sehr dunkel sind und sie keine dieser weichen Kanten und ähnliches erzeugen . Okay. Vielleicht ein wenig auf einigen dieser Bereiche, die noch nicht vollständig getrocknet sind. Aber man sieht in den trockenen Bereichen, es ist ziemlich dunkel und die Farbe mischt sich nicht und breitet sich nicht aus. Das ist also der Effekt , den ich anstrebe, besonders wenn ich die Basis herunterkomme. Hier. Wir sind irgendwie getroffen diese Sträucher und dann gibt es hier vielleicht ein paar mittlere DACA-Sträucher, sogar hier. Das sind also die Dunkelsten hat wirklich die dunkelsten Töne. Hier sind noch ein paar andere. Wir können es auch in etwas dunkleres B2C stecken. Keine Schatten, irgendetwas, sie sind nur dunklere Grasstücke und erfreuen sich hier im Hintergrund. Weil einige auch hier, vielleicht ein bisschen hier. Und sei gut zu haben. Auch hier im Vordergrund zu sein. Drehen Sie einfach den Pinsel auf diese Seite und holen Sie sich ein bisschen davon. Hier. Denken Sie, ein bisschen Spray wäre gut. Eine Sprühflasche. Das wird mir unten helfen. Was mehr? Ray dieses untere Produkt das und vielleicht einen Logikpinsel, so etwas, am besten. Neutrale Tönung Und ja, er bewahrt immer noch einen Liebling dieses Grüns. Aber unter dem Grün hast du diese Dunkelheit und B, es ist okay. So können Sie sehen, dass Sie den Boden und den kleinen Maulwurf sprühen. Ich habe das Gefühl, dass es nur gut wäre, wenn wir etwas mehr Farbe unten und ein bisschen mehr Stärke hätten etwas mehr Farbe unten , so etwas. Das ist besser. Du versuchst es 25 nicht so gut zu machen. Es ist knifflig. Und es ist einfach schön, einem lustigen kleinen Hund einen Ton zu haben einem lustigen kleinen Hund als das, was es ist, weil dieser Bereich vorne ist, es ist eigentlich etwas dunkler als dieser Bereich auf der Rückseite. Wenn man hinschaut, ist es geringfügig dunkel und vorne und hinten sieht man diese Art von Sonne, die einige von ihnen in der hinteren Region einfängt . Also müssen wir das hier vorne implizieren und so mache ich es. Ich kann auch ein paar dieser kleinen dunkleren Teile einwerfen. Okay. Spiele, die den Rand dieses Grasstücks umreißen oder was hast du da? Es gibt sogar Teile hier, in denen das Ja, nur irgendwie verbindet, diese Art von dunklem ist Abschnitt auch in Bereichen erzeugt. So können wir einfach den Rand des Pinsels, die Seite des Pinsels benutzen und so etwas tun. Ich wollte diesen Abschnitt nicht noch einmal benetzen, also mache ich das vorerst. Und das sollte reichen. Immer wieder kleine Rigger-Pinsel, nur mit etwas neutraler Tönung und etwas Braun gemischt, erhält eine sehr dunkle Art von Farbe. Und wir können reingehen und ich benutze nur den Rand des Pinsels, um zu implizieren, ja, nur ein paar dunkle , kratzige Formen hier für die SUM als die Blätter und einige Bilder. Es ist an den Zweigen und Sachen ragen heraus. Okay. Dies ist die Art und Weise, die es sehr, sehr schnell macht. Wir hatten nicht ein paar solche Teile. Und dann übertrieben, schnapp dir einfach mehr davon, male und verbinde dich. Bringen Sie diese Zweige durch und definieren Sie etwas mehr. Benutze den Finger auch, um einfach reinzukommen und ein bisschen mehr Farbe. Kratze dazu ein paar Highlights heraus. Beachten Sie, dass es hier sogar ein paar kleine Bäume und Dinge gibt. Sehr, sehr Geschäfte oder die herumlaufenden Bäume und Distanz und was hast du. Und einige davon können Sie sich sogar an Häuser wenden, wenn Sie nur ein wenig und ein bisschen eine matschige Form unten legen ein wenig und ein bisschen , wahrscheinlich so ist. Sieht aus wie ein Haus. Könnte ein bisschen die Hälfte sein. Wer weiß also eins? Dieser kleine Trick? Entsprechend. Die Bits und Stücke dort im Hintergrund und der Schriftabstand. Noch ein paar Bäume von den Bäumen laufen hier rein. Vielleicht was hier oben. Und eine Kante bilden um zu zeigen, dass dies wie ein Berg ist, der nach oben geht. Das ja. Okay. Und ein Haufen Vögel hier und da in der Szene wie dieser half irgendwie, den Himmel mit dem Boden zu verbinden. Und das nenne ich fertig. 14. Sunset in Sonnenuntergang: Malen: Okay, für dieses Video werden wir eine lockere Sonnenuntergangsszene malen und hätten im Grunde viele, viele Töne im oberen Bereich nahe der Sonne hier drüben waren keine DACA-Arten von Wolken drüber seitliche Schleife, um plötzlich von hinten zu sein. Und hier ist ein bisschen rauchige, vielleicht neblige Art Wolle McCullough im mittleren Teil. Und dann sehen wir den vorderen Bereich, wahrscheinlich ist, dass der Doc einen Teil des gesamten Gemäldes hat , abgesehen von einigen dieser Klassen. Aber ich würde sagen, das sind mehr Photonen. Wir haben vielleicht ein bisschen halb Mal am Himmel. Also werden wir durchgehen und eine kleine Skizze machen. Und ich denke durch die Skizze, wir können auch planen, wie hell oder dunkel du willst, dass alles sein soll. Ich denke, das ist immer eine gute Etappe , um mit der Planung zu beginnen, was Sie tun wollen. Nun, was ich zuerst tun werde, ist in den Bereich der Horizontlinie zu legen und genau darum, wo diese Berge, rechts oder die fernen Berge oder im Rücken enden und sie sind fertig nicht ungefähr auf halbem Weg durch den Pager so etwas höher als auf halbem Weg. Okay, also lege es ein wenig rein, nur eine Schlange da oben, so. Hier ist überhaupt nicht viel Zeichnen nötig. Okay, also genau da ist es. Und natürlich haben wir hier ein paar kleine Sträucher und Bäume, etwas hier kommt von der Seite herein. Dann haben wir ein bisschen von diesem Berg. Er hatte einen kleinen Hügel , der rüberkommt, verschwindet aus Varianten aus der Ferne und einem K. Und dann haben wir natürlich einen anderen, der mir einen anderen Abschnitt anschauen lässt einen anderen Abschnitt anschauen , der hier gerade rüberläuft. Ja, aber du hast das hauptsächlich gerade, schätze ich, diesen kleinen Bereich im Hintergrund und dann noch ein paar andere Teile hier im Vordergrund. Und ein paar Sträucher und ähnliches. Es gibt vielleicht einen Strauch hier, ist kein Strauch oder etwas hier im Vordergrund. Diese sind gut, um wörtliche Schatten für später zu machen. Okay? Okay, aber ich denke , das war's wirklich. Hier ist nicht zu viel Zeichnen nötig. Und es sind wirklich die Horizontlinien. Also möchte ich direkt ins eigentliche Bild einsteigen und ich habe einen Rundpinsel. Und es ist im Grunde eine Nummer 10 Rundbürste. Und ich werde durchgehen und zuerst die wärmeren Farben bekommen, die wärmeren Farbtöne bei allem. Also was auch immer diese Palette ist, damit Farben mir wirklich nahe kommen. Ich habe oben warme Farben drüben. Also habe ich erwischt, dass ich hier ein bisschen wie ein Kronecker zu dieser Orange war . Okay, ich werde es ein bisschen da hineinlegen und ihre Augen und Linien, und es ist eine Art gestumpfte Orange wie diese. Und dann habe ich auch etwas Hansa-Gelb. Und ich möchte sicherstellen, dass ich hier auch genug von diesem Hansa-Gelb habe. Also halte es einfach wirklich, wirklich leicht wie diese. Und denken Sie daran, wir können tatsächlich ein bisschen von der Farbe aufleuchten. Aber wir wollen es behalten, so ziemlich umgekehrt ist, dass wir diesen Abschnitt hier ausführen können. Ich sorge dafür, dass wir im Wesentlichen sind , dass es fast alles ganz Wasser ist. Okay, also ein bisschen mehr von dieser Orange weiter unten und lass es sich ein bisschen mit diesem Gelb mischen. Okay. Etwas mehr von diesem Gelb und einfach oben hier. Ich halte es ziemlich leicht. Okay. Mehr von diesem Orange, ich denke auch genau über diese rechte Seite nach. Und vielleicht ein bisschen über der linken Seite nach hier, so dass es sich tatsächlich an den Rändern zu einem helleren Blau dunkel verschmilzt . Und auch weil ich auch in diesem Bereich etwas Blau hinzufügen möchte. Also knallen Sie einfach ein bisschen von dieser Orange, solange wir können Es ist viel Wasser hier drin. Und dann hole ich etwas Cerulianblau auf. Lass es uns schön halten, ziemlich leicht, einfach so. Und dann lassen wir es einfach ein, um ein paar kleine Kontraste in diesem oberen Abschnitt zu erzeugen . Es ist immer gut, wenn du ein bisschen davon aufgreifen willst, ein bisschen orangey, du kannst so kleine Teile in den Himmel fallen lassen und einfach das Blau bekommen, um die intuitierte Berührung zu mischen. Okay, du hast also ein paar interessante Mixe. Lass es irgendwie in diese Orange und weiter unten auf der Seite fallen, damit es sich mischt, sein eigenes Ding macht. Okay, schauen wir uns mal hier an. Ich möchte, dass sich das dort gut mischt. Okay. Fantastisch. So auch übertrieben. Bis zum Rand der Seite. Bringen Sie auch in den Ecken etwas mehr Dunkelheit ein . Es ist schön, einfach ein bisschen Dunkelheit an der Spitze zu haben. Ich kann nicht ein bisschen lila aufheben und das in einigen Schoten wie diesen hineinlassen . Es ist nicht wirklich in der Referenz, aber ich dachte einen auf diesem Dokument einen kleinen Maulwurf K. Und so sehr granulierende Farben, alle Violetten, sogar die Orangen. Auch aquatische winzige Beleuchtung , die ich hier verwende, ist ein grünes, ein bisschen von dieser Coolness auf der Seite hier. Und k, ich versuche mein Bestes, um diese schöne orangey, warme Farbe hier für den Sonnenuntergang zu bewahren und zu bewahren. Ich denke, das wird gut gehen. Ich stelle mir nichts anderes vor, was ich tun möchte. Du kannst wieder, wie ich schon sagte, einfach ein bisschen Dunkelheit oben hinzufügen, wenn du willst. Und wenn wir die Seite nach unten bewegen, haben wir auch eine Art dunkle Wolken. Ich benutze hier nur ein bisschen lila, ein bisschen Lila, um um die Horizontlinie zu fallen. Wow. Die Zeitung ist immer noch nass. Und das hier und dann ist nichts zu definiert, aber eine DACA-Cloud hier. Und es gab viel zu merken. Dies wird ebenfalls deutlich größer werden. Okay, also lass es einfach rein. Es trägt sich irgendwie bis zum Ende. Und ich bin da tatsächlich etwas davon kommt so auf. Es gibt ein paar etwas weichere Wolkenstücke und Dinge hier. Also fällt er ein bisschen so ab. Ja. Ja. Schönheit ist so gekleidet. Okay. Und Destic. Es sitzt alles gut. Kampagne. Fantastisch. Das geht also um den Himmel, Don. Ich gehe weiter nach unten und nehme noch etwas aktuelles Acridinorange auf und lasse hier etwas zurück, um noch etwas aktuelles Acridinorange auf und lasse hier etwas zurück das DC-Gebiet dieser Bergregion im hinteren Teil zu erreichen. Okay, und zieh das einfach hier rüber. Und es wird ein dunklerer Abschnitt. Sie müssen alle ein bisschen mehr bekommen, später etwas mehr Farbe. Aber ich möchte nur eine solide und warme orange-gelbe Farbe haben eine solide und warme orange-gelbe , die hier durchläuft. Und im Grunde habe ich das erreicht , indem ich ein bisschen Hansa Yellow Medium mit ein bisschen vom gebrannten orangefarbenen Stick vermischt Hansa Yellow Medium mit ein bisschen habe. Etwas Weichheit, wenn wir die Seite nach unten bewegen. So. Weibliche, etwas mehr Orangenanämie. Ein bisschen gelb. Aber dann geh hinten hinein. Ich wollte nur, dass es ziemlich weich ist, wenn wir das hier runtergehen , nur ein bisschen mehr Farbe schaffen. Und was gut ist, ist, wenn wir etwas Grün hineinlegen, lege ich hier ein bisschen Meergrün ein, nur eine Art von Grün abgestumpft. Und das werde ich mit dem Quinacridon benutzen , gebranntes Orange. Danke. Ich werde etwas Unterwassergrün und Bereiche wie hier haben. Und denken Sie daran, dass wir uns immer noch sehr helle Farben anschauen . Dies soll nur den Vordergrund angeben. Hier. Daca, die Front, so. Denken Sie daran, dass wir immer noch genau darauf malen werden, um wie dieses Stück Trägerpapier hier zu nass zu werden, damit es nicht auf die andere Seite durchläuft. Los geht's. Es ist also wirklich eine gepaarte Art von Getreide, aber es trennt sich später sehr schön. Okay. Und Test-Take, ich habe auch etwas Saftgrün, das eine viel lebendigere Art von Grün ist , dass man Payne 3 auch in einigen Bereichen zeichnen kann. Vielleicht hier oben, dieser Rand so. Alles klar. Exzellent. Jetzt, während die Farbe noch nass ist, nehme ich gerne ein bisschen kollaborative zusätzliche Kommas und die Brauntöne auf, vielleicht mischt ein Teil des Grüns einfach ein bisschen Grün und Braun zusammen und bekommt etwas Farbe und tippen Sie einfach ein bisschen davon in Fall zwei, um im Grunde nur ein bisschen Farbe durchlaufen zu lassen. Und ich will es jemals tun. Flick. Es ist wie ein Pinsel, wie ich es auch hier mache. Inkonsistenz ist also da drin. Danke. Ich bin ziemlich chaotisch, wenn du das machst und über Bord gehst. Okay. Dies wird hier im Vordergrund nur einen strukturierten Effekt erzeugen . Es ist sehr subtil, aber es wird sicherlich einen kleinen Unterschied machen. Okay, das reicht. Wenn Sie auch einen kleinen Fächerpinsel haben und empfehlen, mit dem Fächerpinsel herumzuspielen , um auch einige der kleinen Teile einzulegen . Sie könnten also denken, lasst uns ein paar kleine Grasstücke wie dieses hineinlegen ein paar kleine Grasstücke und in Gebieten auftauchen. Dies wird dazu beitragen, auf eine gewisse Weichheit und einige Details im Vordergrund hinzuweisen . Dies kann schwierig sein, das Personal zu stellen, aber denken Sie daran, es sehr leicht zu halten. Sehr viele hören auf, ein bisschen mehr Violett und Blues zu setzen. angenommen, Beachten Sie auch in einigen dieser Bereiche einige von ihnen eines Tages oder es wird dass sie es in T und U nach vorne fahren. Okay, also versuche ich nur, es zu erreichen. Einige der anderen Teile bevor es vollständig austrocknet. Aber Sie werden feststellen, dass es größtenteils ruhig ist, Doc oder DACA hinten, irgendwie Bereiche hier. Und dann wird es leichter, wenn wir in die Szene gehen. Okay. Aber ein bisschen hier und es versucht irgendwie, einen goldenen Blick nach vorne zu bekommen. Okay. Aber wir würden sicherlich einige dunkle Bereiche und kratzen uns hier im Vordergrund. Okay. Gut. Und ich höre auf abzuholen. Vielleicht hätten sie lila mit diesem kleinen Fächerpinsel, wenig lila. Und ein bisschen neutrale Tönung ist vielleicht da drin gemischt. Lassen Sie uns ein bisschen Braun einlegen, um das ein bisschen nach unten zu wählen. Vielleicht wie ein Strauch oder so. Sie bemerken, dass diese Luft bereits angespannt ist, so dass Sie etwas zusätzliche Schärfe und Details in der Back Bay etwas zusätzliche Schärfe und Details erhalten, was gut ist. Etwas mehr Violett, vielleicht ein bisschen Blau. Es wird wirklich nur eine dunkle Farbe durch diese, einige dieser Bäume und Sträucher und Dinge. Und das kann ein bisschen wie ein Baum sein, ein Strauch. Das Berühren, Berühren geht einfach so. Ich verspotte diesen Abschnitt hier aus der Luft, dem Hügel. Okay, hilft. Und das Gute ist , dass man einfach schöne Schatten erzeugen kann , die so überlaufen sich gleichzeitig mit den Bäumen und Sträuchern verbinden. Ja. Witton wird also so aussehen. Könnte ein wunderschöner Strauch oder so ähnlich sein. Der Schatten hier. Okay. Also das Komitee etwas mehr HIO, Schönheit des Hinweises auf etwas, eine Art Baum hier. Jetzt dieser Strauch oder so. Okay? Und wir haben noch etwas mehr hier in der Ecke. Ein bisschen mehr hier in der Ecke. Was hast du? Und eine Menge Trockenpinselarbeit ist gut, es ist nicht perfekt. Es versucht nur, in ein bisschen von dieser Farbe zu kommen, um sich hier mit dem Gold zu mischen. Nun, ich kann auch so ein bisschen Farbe in diesen Hintergrund stecken . Jetzt ist die kleine Linie hinten für die Berge, also können wir das tun, solange die Farbe auch so leicht nass ist . Und damit es einfach so aussieht, als würde es sich ein bisschen mit all dem Vermissten und Sachen in der Mitte verschmelzen. Okay. also umschauen und Wenn wir uns also umschauen und sehen, ob es noch etwas gibt, das wir hier anwenden und ändern möchten, sieht nicht wirklich so aus , als wäre alles zu sehr sichtbar. Ich bin ziemlich zufrieden mit diesen Wolken. Ich meine, wir könnten wahrscheinlich ein bisschen mehr Dunkelheit hinzufügen , diese Bäume und Dinge. Sie werden alle ziemlich erstaunlich weich, wenn sie trocknen. Sie müssten also ein bisschen stärker werden, auch wenn diese Art von, es ist hier fast verschwunden. Ich sage, das wird helfen, ein wenig zu schaffen, und es gab hier eine kleine Grenze. Und natürlich beginnt dieser Bereich zu trocknen, damit ich ein paar dieser kleinen Markierungen wie diese einbringen kann , um einem Geschäft eine Art Gras und ähnliches anzuzeigen . Dann machen Sie sogar irgendwie einen Weg hier oder so. Das ist eine andere Sache, die du tun kannst. Einfach, ups. So etwas. Ja. Es lässt es auch viel dreidimensionaler aussehen. Sie haben einige davon wie Shop als Strauch, wie Formen und Dinge, die durch die Szene laufen. Okay. So oft vielleicht dieser Bereich. Und wenn du ein paar Vögel hineinstecken willst, kannst du dort ein paar Vögel hineinlegen . Der Typ ist ziemlich getrocknet, also kann ich einfach ein paar kleine Hinweise wie die von einigen grundlegenden Vögel hier oben am Himmel. Ich suche mir auch gerne diese kleinen Highlights aus. Und sie helfen, etwas von dem, vielleicht nur etwas zu fangen, irgendeinen Meta oder so anzugeben vielleicht nur etwas zu fangen, irgendeinen . Hab hier ein bisschen Weiß gelassen. Äußerlich. Das ist okay. Könnte hier einfach etwas im Hintergrundgeräusch sein. Okay. Und das ist es so ziemlich. Das ist fertig. Also haben wir alles so ziemlich leichter , wie oft wir es haben, und dann haben wir dickeres Pigment eingeworfen , um ein bisschen davon zu kommen. Und Dhaka formt sich da drin. 15. Tokyo Street: Malen: Hier ist eine interessante Szene aus Japan. Eigentlich ist es Tokio-Szene. Und wirklich so, weil diese Art von Tunnelblick durchläuft und wir sehr starke Kontraste wie die Knochenordnung haben , um Ton zu üben. Wir haben also die Art von Helligkeit, die von der linken Seite für den SAT, dieses Gebäude, hereinkommt . Und dann hast du natürlich die Dunkelheit den ganzen Weg durch diesen Mittelteil, fast wie wenn du es herausziehst und ganzen quadratischen Abschnitt mit etwas Licht am Ende machst. Dann wird sich auf der rechten Seite viel einschleichen. Aber all diese Zeichen und was hast du, wir sind ein ziemlich Doc also können wir all das mit einem kleinen Mittelton reinbringen und ein paar Essensdrehungen im Zug bekommen , der über den oberen Bereich läuft. Dunklere Töne für die Schatten, einige der Figuren hier. Also lasst uns weitermachen und anfangen zu zeichnen. Und ich werde zuerst mit diesem Gebäude auf der linken Seite reingehen . Und die Fotoreferenz ist eigentlich eine quadratische Form. Also muss ich Kleinigkeiten vergrößern. Okay, also hier ist das der Rand, das ungefähr im Alter des Gebäudes lief. Und wir wissen, dass es auch hier zufällig kommt. Okay, also werden wir hier auf dem Dach sein. Und dann haben wir auch die ersten vier hier. Genau da. Es gibt ein Geschäft hier. Es sieht so aus, als hätte es nur einen kleinen Schatten, der wie der Rand der Scharfe herauskommt . Es gibt keinen mittleren Verschluss, kein Fenster drin. Vielleicht ist das vielleicht eine Tür. Und dann hast du hier einen weiteren Abschnitt , der auch eine größere Tür zu sein scheint. Du hast auch ein kleines Schild hier am Boden. Okay. Und natürlich haben wir hier eine Figur , die in die Szene geht. Okay. Also gib einfach einen neuen Hinweis darauf , wo ich diese Zahl setzen möchte. Wir haben ein Fenster , das so direkt durchkommt. Ein paar kleine Kleinigkeiten mit einem Geländer da. Okay. Und es gibt auch ein Schild für diesen Shop. Es ist ein kleines rechteckiges Schild wie das, das mit der Seite des Gebäudes verbunden ist. Und das ist es für diese Seite des Gebäudes. Der Rest hier wird interessant, weil es wird interessant, weil offensichtlich all das gibt, all diese Dinge hier vor dem Laden, dass man ein Stuhl oder so ähnlich sein könnte . Aber hier ist es fast wie eine Wand und man kann es sehen und einfach so hinter dieses Schild gehen . Und es kommt bis hier runter. Ich werde das auch ein bisschen erweitern, nur um sicherzustellen und sicherzustellen, nur um sicherzustellen und sicherzustellen dass ich diesen ganzen Bereich vertuscht habe. Es ist auch ein anderes Zeichen hier auf dieser Seite. Aber dann haben wir diesen Zug. Es scheint also , dass das Foto genau zur richtigen Zeit zu machen ist , dass der Zug rüberkommt. Aber ich kann es ein bisschen von diesem oberen Teil davon bekommen. Und es ist wirklich nur die Seite des Dreiecks. Ich kann nicht viel von dem sehen, was im Alter im Alter vor sich geht, ist wenig, kleine Stücke in Stücken da drin für diese Seite des Zuges. So. Fantastisch hier. Und nur noch ein paar Fenster und was hat dir das gefallen, was schön ist. Für eine andere Art von Türöffnung oder so ähnlich. Sie sehen, dass Sie einen oberen Bereich haben. Das sind diese kleinen Teile der Tür. Und da gehst du. Es ist mehr von diesem Zug. Also nur die kleinen Kleinigkeiten, die man fast kann, können fast nicht sagen, dass es eine Art von Zug oder Lyse gibt. Er kann überhaupt nicht zu viel sehen. Aber all diese kleinen Teile der Verkabelung und Dinge laufen in den oberen Bereich, was auch darauf hinweist , dass sie fantastisch sind. Jetzt ist das ganze Gebiet hier sehr dunkel. Geht irgendwie den ganzen Weg durch diesen Tunnelbereich nach hinten. Und dann hast du den Dachteil dieses Abschnitts hier für den Zugtunnel. Es ist also wie die Kanten wie diese, aber es bildet einen kleinen Tunnel , wenn man hier durchgeht. Und das Tolle ist, dass wir diese Art von Schatten hier haben , die darunter durchlaufen. Natürlich gibt es auch eine andere Art von Schild an der Seite, und ich lege es einfach in die Szene. Schnell so. Und das schafft einen kleinen Verschluss hier auf die links unter Joins zuläuft. Okay? So können wir anfangen, einige Zahlen und Leute einzubringen . Also viele kleine Details und Dinge, die in den Hintergrund gehen, aber wir brauchen das außerdem nicht, die Tatsache, dass wir uns daran erinnern müssen dass dieser ganze Abschnitt ziemlich dunkel ist. Ja. Das wird also der Schwerpunkt, der Schwerpunkt dieser Szene, dieser Tunnel und der Kontrast zwischen den hellen und dunklen Bereichen sein. Wir haben ein paar Figuren vorne ist ein kleines Mädchen hier auf einem Stubby, das sie auf Roller oder so ist? Ja. Ich kann da einfach ein bisschen Kleid und Beine anziehen. Und du kannst wirklich ein 100 Prozent C, aber sie ist gekommen und vorwärts so. Okay. Sehr einfach. Und dann haben wir eine andere Figur sich hier anstrebt, ist auch ein Fahrrad wie dieses. Es gibt einen See, der andere versteckt sich irgendwie dahinter. Und dann kommen die Namen natürlich so voran. Es sieht also so aus, diese Person fährt Fahrrad. Okay. Danke diesen Zahlen hier beim Herumlaufen im Hintergrund, also ist er einer. Und dann können wir hier eine andere Figur einbringen und der Szene etwas näher kommen. Und natürlich laufen auch hier noch ein bisschen Schatten, was interessant ist. Also kreuzen Sie hier von diesem Schild im Vordergrund. Und es ist wirklich nur ein richtig großer Pull. Es geht hinter diesem Schild in den Himmel. Und das ist tatsächlich Teil davon dass es wie ein kleiner Laternenpfahl oder so ist. Ja. Ist das nicht so, es ist nur ein kleiner Lampenbereich. Das ist einer. Und dann kriegen wir einen anderen hier. Wenn sich das dann irgendwie mit den verbindet, diesen beiden Lampen und den Straßen, auch jemand hier. Schönes Straßenschild. Und darüber hinaus sieht man eine Art Poster an der Wand, rechteckiges Poster. Und eine Menge von diesem Zeug hier. Dies könnte ein anderes Poster oder eine Plakatwand oder etwas hier im Vordergrund sein. Und dann hast du natürlich diese anderen Gebäude, die ich angeben werde. Okay, und das kommt runter und wählen Sie die Kante dieses Gebäudes ist hier eine Art Schattentuch. Hab das vorher nicht gesehen. Es sieht aus wie ein Restaurant oder so ähnlich. Also in Essen am Rande hier, so, werde ich sicher etwas Dunkelheit da drin sein. Und dann haben wir natürlich noch etwas von diesem Abschnitt hier, nur das andere Schild ist, das so auf der Seite dieses Gebäudes herauskommt. Aber es ist eine Menge davon ist nur ein ruhiger Doc. Jedenfalls. Okay. Fantastisch. Eine andere Figur hier in den Hintergrund stellen. Und noch ein paar mehr, vielleicht herumlaufen. Am Ende ist er die Entfernung, die ich irgendwie überlappt bin, miteinander sein würde. Wenig Anzeichen für die Beine und einige auch hinten. Hier versucht es hauptsächlich nur, ihre Köpfe in den Körper zu kriegen . Ich denke, das macht den größten Unterschied aus. Okay. Okay, fantastisch. Also sehen wir gut aus. Ich denke, für die Skizze werde ich wieder mit dem Gemälde anfangen . Was ich zuerst machen möchte, ist wieder, einfach alle echten Lichtfarben hinzuzufügen. Ich möchte also wirklich mit etwas Orange für diesen Bereich beginnen , was im Grunde die Seite ist, dieses Gebäude. Ein bisschen Orange, und dann auch hier ganz oben. Und wenn es zu dunkel ist, kann man auch immer ein kleines bisschen von dieser verbrannten Sienna mischen , was ich mache. Es ist nur langweilig, so eine Berührung. Beachten Sie auch, dass Windows irgendwie zoomt und dass Sie einen kleinen Holzrahmen bekommen. Was hast du? Also können wir etwas davon hier reinziehen. Oben drauf. Ein bisschen von dieser Brownie-Art von Farbe darunter, nur um dort die kleine Schattenform zu bekommen. Es gibt gut, könnte auch diesen blauen Kragen hemmen. Für dieses Schattentuch. So läuft etwas Coolness durch. Wirklich darunter ist nur eine Art Mauer. Mccullough, hey, wie das bisschen Braun wieder, benutze das hier und um einige dieser Bereiche zu verdunkeln. Okay, schneide auch das Lied herum und bekomme ein bisschen Dunkelheit hinter dieser Figur. Und stell dir Kleinigkeiten vor. Okay, also ist es schwer, das hier mit der rechten Seite zu verbinden und das Schild zu hinterlassen. Oh, das klingt auch so teilweise weiß. Okay. Und wir fahren weiter und wieder legen einfach an und diese Straßenbahn oben und sind wie diese blaue Farbe. Diese kleine coole Farbe, sehr coole Farbe. Und dock so drin an. Lassen wir ein bisschen mehr Farbe heller fallen, aber ich mache mir noch keine Sorgen darüber. Und unter der Brücke möchte ich einige DACA-Töne fokussieren, untere Anziehung von lila und neutraler Tönung. Ich denke, das wäre eine schöne Farbkombination gleich darunter. K, um ein paar DACA-Bits zu bekommen, die helfen werden, einige davon zu schieben. Und der Bereich Beck erzeugte einen Effekt dieser Art von Dunkelheit, die durchlief. Okay. Ich mache es auch ziemlich genau, damit es gut zu allem passt. Mehr Wärme mich ein bisschen mehr Dunkelheit hier zurück. Beachten Sie, wie ich auch um die Finger schneide. Es hilft nur, es so zu machen, damit wir die Farbe für sie ein bisschen heller machen können. Und natürlich haben wir hier die Zeichen und all das, irgendwie wie Chaz auch hier drüben. So können Sie einfach Spaß haben, nehmen Sie einfach ein paar verschiedene Farben auf , die Sie vielleicht angeben möchten. Zum Beispiel könnten diese eher gelb sein. Vielleicht möchtest du hier etwas Gelb anziehen. Modell auf etwas Rot hier. Wo ist es? Und ich lege irgendwo ein Schild. Hier ist hier kein Zeichen. Beta las für dieses Zeichen, das auch hier ein bisschen rot sein könnte . Für dieses Zeichen. Und so ein bisschen Coolness auf der linken Seite. Darunter hier ein bisschen Coolness hier. Dann ist viel kühler als warm, aber Sie haben diese kleinen Wärmestücke und vermischt sich hier. Deswegen werde ich es in diesem Abschnitt etwas verwechseln. Schaffen Sie einige zusätzliche Kontraste. Okay, also wenn ich das anspreche, versucht es nur diese kleinen Lampen zu durchschneiden. Und diese ganze Wand ist fast wie eine verbrannte Sienna MOOC. Dafür lege ich einfach etwas verbrannte Sienna ein. Ich trage das auf der Seite runter. Und wir haben Elemente von genau diesen stärkeren Tönen und Gebieten und starken Hughes, ich meine, genau wie mehr Lebendigkeit. Springe einfach raus, du hattest ein paar Stellen. Aber ich lasse diese Art von Sinken auch zu , damit es nicht zu lebendig ist, so dass der Anruf irgendwie durcheinander ist als ein bisschen Weiß, das ich hier verwende. K. Schauen wir uns mal an. Mach das gut so an. Das ist auch irgendwie gelesen. Okay. Es neutralere Tönung in etwas Lila gemischt miteinander. Und was das tun wird, ist mir zu erlauben, in ein bisschen von diesem Schatten auf dem Boden zu kommen. Also schneide ich die Zahlen um. Vielleicht möchten Sie einen kleineren Pinsel benutzen und nur auf eine Runde Nummer 6 hoffen , und wir wollen nur einen Schatten legen und vielleicht wie dort rüberlaufen. Okay. Der Trick ist also, noch um diese Zahlen herum geschnitten ist. Vorsichtig genug zu sein bedeutet, einige der Seen und Dinge auszulassen. Okay. Eigentlich geht es hier rüber. Du siehst es dir an. Irgendwie zerschmettert, das einfach so rüberläuft. Bewegt sich hier nach unten. Bring diese Art von auch dahin herum. Weiche den Verschluss. Und dann steckst du es hier in ihr Dach. Dieser Abschnitt der Dunkelheit mildert das ebenfalls. Ich will noch nicht zu viele Details. Okay. Also schau mal, was wir sonst noch tun können , um ein violetteres bisschen neutraler Tönung diese Lichter immer noch zu erhalten. Und die Zahlen und die kleinen Leute, die auch hier herumlaufen. Es lohnt sich, einfach ein bisschen Detail auf dem Boden hinzuzufügen und die Formen der Figuren und so etwas hier zu ein bisschen Detail auf dem Boden hinzuzufügen und die verbinden . Das ist eine sehr einfache Art von Fahrrad. Sie setzen nur die Schatten dieser Phasen wie dieser ein. Okay. Ein bisschen von diesem Schatten verflucht den Boden, die Figur auch hier. So. Gut, ein bisschen Liebe durch einige Teile der Figur zu stecken , die es da draußen gibt. Und diese Zahl hier, vielleicht sind wir kräftige Farbe ist etwas wärmer. Okay, also was ich auch tun möchte , ist, solange dieser Bereich noch nass ist, ein bisschen von dieser coolen Farbe zu bekommen , die hier über den Boden läuft. Es ist ein bisschen von dieser coolen Farbe und ich erstelle ein paar kleine Linien und kleine Linien auch für das Zeichen wie dieses fixiert sind. Okay, vielleicht lassen Sie ein kleines Highlight drei, dann verschiebe ich diese violette graue Farbe durch die Seite, um einen dunkleren Schatten auf der Vorderseite zu erzeugen. Und ich möchte, dass es fast so dunkel ist, wie dieser Bereich im Rücken nicht stimmt. Nicht zu dunkel, aber ungefähr der gleiche Ton ist da hinten. Das Verlassen dieses ganze Weißbereichs, wie Sie sehen können, schafft wirklich einen großen Kontrast. Normalerweise verwende ich in diesem Abschnitt einen leichten Farbwasch. Aber wenn wir es weiß lassen, dann können wir einfach einen logischen Kontrast bekommen. Und es sieht zunächst lustig aus, dann hast du wirklich versucht zu malen, weil es einfach so fehl am Platz aussieht. Aber wenn du es jetzt einfach verlässt und den Rest malst, siehst du was ich meine? Es fängt einfach an zusammenzukommen, aber es ist erst später ersichtlich, wann das passiert. Ich muss wirklich nur gelehrt sitzen und warten , bis das passiert. Es gibt auch ein, wenn man sich dieses Schild hier anschaut, ein bisschen Schatten links von dem Schild, das nach hinten hindurchläuft. Es ist nicht fast genau, wie du es tust, es bekommt Mola gezackte Schatten und Dinge laufen sogar von den Rändern und solchen Dingen herein. Also versuche ich immer etwas Inkonsistenz zu erzeugen, etwas Lou, nur ein paar kleine Schatten hier und da wie diesen. Und das wird dir helfen, denn wenn du es zu perfekt aussehen lässt, wird er nicht richtig lesen. Okay. Diese winzigen kleinen Szenen implizieren, dass die kleinen Schatten und was Sie haben, implizieren, dass es Objekte gibt , die sich außerhalb des Sichtfeldes befinden. Und doch schaffen sie nur mehr Interesse. Sag Rubin, Farbe da. Ich versuche nur, darunter ein bisschen Kontrast zu erzeugen . Es ist fast wie ein Schatten unter dem Schatten, Bereiche wie diese. Okay. Und natürlich habe ich vergessen, den Himmel zu machen, also werden wir ein bisschen Cerulianblau direkt in den Himmel stecken . Und ich benutze eine ziemlich aufgeklärte Mischung davon. Ich will es nicht übertreiben. So etwas. Wenn es sich im Gebäude mischt, mach dir keine Sorgen, mach dir einfach weiter. Okay. Nur eine leichte Wäsche und dann füge ich einfach mehr Wasser hinzu und verschiebe das dort herum. Okay. Die Gebäude und der Zug hier sind tatsächlich ein bisschen abgesunken. Also. Nicht allzu viel kann ich dagegen tun. Warten Sie einfach ab und sehen Sie, wie sich herausstellt, dass es mich vielleicht auch dort zu blau unterstützt hat. Zeigen Sie eine Luft zurück, zurück in der Ferne zum Himmel. Ein bisschen Wärme. Vielleicht auch ein bisschen Orange in der Ferne so. Nur ein Aufwärmen der Gegend da hinten. Okay, gut. Und das sieht gut aus. Während also ein Teil dieses Zeugs natürlich zeichnet, werde ich ein bisschen Farbe hinzufügen , einige der Figuren, und wir müssen nicht allen eine Farbe hinzufügen . Aber ich denke, ein bisschen Farbe auf einigen von ihnen wird sicherlich helfen. Also habe ich hier ein bisschen neutrale Tönung und bunt die Köpfe. Diese Art von Köpfen Air Hit Bereich wie diese Art impliziert einige Haare oder ähnliches auf einigen dieser Zahlen. Okay. Und wenn Sie das sagen, sagen Sie: Nun, beachten Sie, dass das Dock so ziemlich ein Begriff ist, den ich bisher benutzt habe. Okay. Ich habe diese Zahl hier verloren Ökonom. So können wir immer den Kopf hervorheben, indem wir hier ein bisschen Dunkelheit oben hinzufügen. Und das kann das Bein dort sein. Es ist nicht ganz offensichtlich, aber man sieht, dass etwas los ist. Manchmal könnte es bedeuten, wie eine Tasche oder ein Riffkoffer oder so ähnlich. Einige von ihnen möchten Sie vielleicht ein bisschen viele Kommentare hinzufügen , wie ein bisschen Blau in der Mischung. Also ist er nur ein winzig bisschen Blau da drin. Okay, jetzt lassen Sie ein bisschen Watt und die rechte Seite der Figur, mischen Sie es und nehmen Sie einfach etwas von diesen anderen Farbtönen auf, sicher ist, welche Farbe es hat, aber es ist ein Walmart's lass mich wärmen und mischen durch den Hintergrund laufen und dann ein paar Beine an vielleicht ein paar Beinen, die hinten runterlaufen. Deshalb sind die Zahlen, diese Zahlen hier, es einfach, sie alle so ziemlich in der Dunkelheit darunter. Aber weil dieser Bereich eigentlich noch breit ist, kann ich hier tatsächlich ein bisschen Dunkelheit für die Beine fallen lassen . Und das Tolle ist, dass es diese kleinen subtilen dunkleren Schatten durchscheinen lässt. So sieht man hier, dass die Farben, die Farbe getrocknet sind und man einen Schatten einkaufen muss , um ihn hier zu drehen. Es sind weichere dunkle Schatten und sie sehen etwas abstrakter aus. Okay. Fantastisch. Ich würde hier nicht auch das Bein dieser Person andocken und runter legen hier nicht auch , dass wir hier drüben herausfinden müssen, was ich in diesem schönen Blau hinzufügen werde. Es gibt immer noch viel Blau hier. Für den Torso. Es ist zu viel, einfach abheben und auf den Beinen weitermachen und nur eine dunkle Farbe, wirklich nur neutrale Tönung, die wie das kleine Heu auf der Rückseite dieser Figur durchläuft , die wie das kleine Heu auf der Rückseite dieser Figur durchläuft , einige einige Haare für Baugruppen Weil auch früher in der Ferne aussehen, als sie auch früher in der Ferne aussehen, als wären sie stacheliges Haar weil es so Witton breit ist. Und dann liegt der Rest wirklich an dir. Ich meine, wenn du deine Finger breit lassen willst oder etwas Farbe hinzufügen willst, füge ich vielleicht ein bisschen Farbe hinzu. Und du kannst es abkühlen und dann in Bereichen aufwärmen und dann einfach gehen und einfach etwas Weiß für die anderen lassen. Das ist vollkommen in Ordnung. Und okay. Und jetzt bringe ich hier ein bisschen Dunkelheit ein. Das können also nur die Fenster des Zuges sein, der darüber fährt. Wir haben schnell, ich mache das ist nur ein Pinselstrich, ein Pinselstrich, um diesen Stil mit allem anderen unter der Brücke im Einklang zu halten mit allem anderen unter der Brücke im Einklang . Sie merken, dass es diese kleinen Abschnitte auch hier gibt. Und das werde ich einfach so angeben. Ein paar kleine Linien verlaufen dort über den oberen Bereich, das Dach. Okay. Vielleicht laufen einige auch so nach unten. Ja. Ein bisschen hier. Manchmal muss man das tun, besonders wenn wir etwas von dieser Bleistiftarbeit verloren haben. Nun, skizziere einfach ein bisschen mehr in den Aquarellen. Und es ist irgendwie einfach, wir zeichnen im Grunde nur. Und oben hier Beats der Verkabelung und Dinge, die die derzeit die Leitungen, die elektrischen Komponenten und Dinge angeben . Damit wird die Aufmerksamkeit auf den Zug ein bisschen mehr kommen. Sie versuchen nur, so etwas mehr Genauigkeit in den Zug zu bringen. Beachten Sie, dass es hier auch einen kleinen Abschnitt gibt. Es ist so, als würde eine Schiene einfach senkrecht so laufen. Ich mach es nicht. Das werde ich nur zu sehr implizieren . Und lasst uns auch ein wenig Schatten unter das Gebäude legen , vielleicht ein bisschen auf dem Schild , der linken Seite des Schildes. Wir haben hier welche in den Fenstern. Wir könnten ein bisschen haben, zum Beispiel, ich laufe gerade durch einige dieser Bereiche des Daches. Und sie sind nicht wirklich einfach, aber ich versuche es nur zu vereinfachen. So. Bringen Sie diesen Fliesen und dem Dach ein bisschen Textur , nehme ich an. So. Hier. Hier. Wieder noch etwas Dunkelheit um diese Zahlen herum. Die Zahl hier drüben, ich meine, der Neith dieses Zeichens. Es könnte ein Doc geben, in dem ein Schatten so nach links geht. Ich meine, die Geschichte ist sowieso ziemlich dunkel da drin, also gibt es dort nicht wirklich viel für mich, sondern nur nach anderen Möglichkeiten zu suchen, andere Bereiche, die wir aufhellen können. Hier drüben haben wir wie einen Laternenpfahl, damit ich einfach ein bisschen dunkel fallen lassen und malen kann, das hier runter bringen. Okay. So. Und natürlich geben sie nur ein paar Details für diese Lampe ein. Hier. Es ist nur das, was wir wollen, sind ein paar LED-Lichtlampenelemente. Also zeichne ich das einfach und zeichne sie mit solchen Aquarellen ein. Und Sie können sehen, dass das ziemlich effektiv ist. Assoziiere Weiß zu diesem Bereich ist etwas getrocknet. Sie sind in der Lage, noch ein paar Details zu erfahren. Und es gibt vielleicht einen Teich , den Sana nicht sehen kann. Ein Teil davon läuft einfach durch und wir haben Kabel und so gut verbunden. So können wir sicherlich weitermachen und ein kleines Detail durch die Gebäude hinzufügen. Sie werden auch nur kleine Vertikale und solche Dinge bemerken . Es sind nur ein paar trockene Pinselstriche um innovativ zu werden. Dieses andere Zeug. Und das war's. Ich denke, wir belassen es so. Wir haben also ein paar verschiedene Zeiten. Einige davon hast du oft. Und wir haben diese Mitteltöne und wirklich Punktzeiten hier durchlaufen. Und das schafft diese Lodge einen schattigen Eindruck von Watt und Doc. 16. Landscape: Malen: Dies ist eine sehr interessante Szene hier und es gibt viele Details und komplexe Daten zu den Gebäuden. Aber ich zeige Ihnen eine einfache Möglichkeit alles auf einen wirklich einen Wert zu reduzieren , oder vielleicht ist es im Grunde nur ein Haufen Mittelwerte. Und im Wesentlichen wollen wir uns einfach ein Bild von all diesen Gebäuden machen. Vielleicht kommt Licht auf der linken Seite einiger dieser Gebäude hier rechts. Aber es ist im Grunde dieses Licht, das hier über den Kanal reflektiert. Im mittleren Teil desselben haben wir hier einige Gebäude und Dinge vorne, aber ich denke, ich lasse diese wahrscheinlich aus. Ich bringe diese Szene vielleicht nur ein bisschen nach vorne , damit wir das Gebäude ausschneiden können. Okay, also lasst uns weitermachen und in Bezug auf die Zeichnung ausprobieren. Wir wissen also, dass die Horizontlinie ungefähr hier ist, jetzt ist es etwa ein Drittel des Weges von oben auf der Seite. Und der Himmel ist der leichteste Teil dieser ganzen Szene. Man sieht es im Grunde genommen einige der Gebäude in die Tasche, vielleicht einige der Dächer hier, aber im Wesentlichen den Himmel und vielleicht ein bisschen von diesem Kanal. Wie können wir in diese Formen kommen? Wie können wir im Grunde genommen ein ganz einfaches bekommen, ich denke, es ist sich all dieser Gebäude immer noch bewusst. Nun, wir können uns ansehen, wo die Gebäude irgendwie in den Hintergrund verschwinden. Wenn wir also hier in die Mitte schauen, wissen wir, dass es einen Haufen gibt, und es einfach kleine Gebäude kommen einfach kleine Gebäude auf der Rückseite so durch. Man kann Teile von ihnen sehen. Und es ist nicht wirklich zu offensichtlich, aber man sieht im Grunde, dass sie herunterkommen und dann können sie jetzt ganz nach unten gehen. Lege nur eine sehr einfache Linie wo der Kanal ein Drittel ins Bett gehen könnte , etwas mehr als ein Drittel des Weges, tatsächlich durch die Seite irgendwo hier. Und dann hast du die andere Seite des Kanals, die im Wesentlichen nur so gerade nach hinten geht. Und dann kommt es hier so etwas runter. Okay? So etwas. In Ordnung? Und das ist es im Grunde. Und im Wesentlichen wollen wir in viele dieser Formen der Gebäude hineinkommen und diese Art von dreidimensionaler Art des Einblicks machen . Ich fange immer gerne zuerst mit dem Zeug an, mach es einfach viel einfacher, damit du hineingehen und das Dach dieses Gebäudes holen kannst. Und ich weiß, dass ich nur sichergehen will, dass im Hintergrund genug Platz für alle anderen Gebäude ist. Wir müssen also nur sicherstellen, dass wir sehr darauf achten, dass wir genug Platz lassen. Okay, das zweite Gebäude dort verläuft ungefähr den halben Weg durch diese ganze Szene. In der Tat sollte dies im Kreisverkehr hier eigentlich weiter unten sein. Okay, aber es ist keine große Sache. Wir können es sicherlich schaffen. Es gibt ein bisschen Busch oder so. Es gibt sogar ein paar Bäume und Sachen hier. Okay. Und es gibt nur einen kleinen Rand des Gebäudes. Benutze so etwas dort. Fantastisch. Und wieder haben wir dieses andere Gebäude, Ron Front. Also nur eine einfache kleine Szene wie diese, nur das Dach und eine weitere hier vorne. Auch hier verschwindet die Dachterrasse gerade in der Szene hinten, sie richten sich einfach so gut an. Sieht aus, als gäbe es hier eine Art Innenhof. Okay? Und hier gibt es ein Haus. Vereinfachen wir das einfach. Okay, so etwas. Es ist eine Dachterrasse , die da unten kommt. So. Es gibt ein anderes Gebäude, das einfach bis zur Seite hinaufläuft. Das Gebäude hat auch eine Dachterrasse. Und das kommt so runter. Und wirklich alle Hinterbauten hier können auch ganz einfach verdichtet werden. Aber lass mich hier nebenbei einfach in einen kleinen Baum steigen. Dieser ganze Hof hier wird ziemlich dunkel sein. Also müssen wir dort nicht zu sehr detailliert eingehen. Es sieht so aus, als gäbe es hier einen Weg , den wir vielleicht betonen können. Wir werden später sehen, wie es uns geht. Hier sind einige Lada Kleinigkeiten drin, aber das ist nicht ganz sicher. musst du dir nicht allzu viele Sorgen machen. Okay? Also vielleicht nur die Seiten dieser Häuser. Sie werden feststellen, dass es vielleicht sein könnte, dass an den Seiten von ihnen ein bisschen Licht einfängt, also ist es gut, ein paar von ihnen da drin zu haben. Und das ist wie ein anderes Gebäude hinten. Das wird ziemlich dunkel. Viele dieser Gebäude hier ziemlich dunkel. Und das einzige, was Sie vielleicht nur als die Dächer sehen können, weshalb ich ein wenig darauf achten muss, einige dieser Dächer zu ziehen wo ich kann, und die Gebäude hier hinten werden sie kleiner und offensichtlich schwieriger, die Details darüber zu erkennen , was tatsächlich passiert. Aber reduziere sie einfach auf diese Art von Box, kastenartige Formen und die Entfernung. Suchen Sie sich ein paar Dächer aus , die Sie vielleicht so vorbeischauen möchten . Ähm, weißt du, es gibt tatsächlich ein paar dreieckige Dächer, die sich einfach ausziehen den Sod hier so auslocken. Okay, also können wir ein paar Stücke wie diese reinkommen. Das ist ein größeres Gebäude. Er kommt irgendwie den ganzen Weg nach oben in diese Dreiecksform. Okay? Viele Details und Dinge. Und dann hab ich das natürlich verstanden. Und schauen Sie sich den Turm hier an und die Entfernung, die es um den Kreisverkehr geht hier. Okay, also lasst uns einfach so oben auf den Turm ziehen. Schau, wie einfach das ist. Und hier gibt es auch einige Gebäude , die wir einfach vereinfachen können. Viele davon werden nur eine grundlegende Silhouette sein. Und wie gesagt, die Dächer werden der Hauptindikator dafür sein , dass es vielleicht einige Häuserseiten der Gebäude gibt, so etwas auch. Button wirklich viel davon wird ziemlich lebhaft angezeigt. Wenn wir in die Ferne kommen. Man merkt, dass es nur schwer ist zu erkennen, was am Ende vor sich geht, ist man fast nur Dächer durchlaufen sehen kann. Okay. Also denke ich, dass diese Seite fertig ist. Ich bin ziemlich zufrieden damit hier drüben, du wirst auch feststellen, dass es eine Art von Brücken gibt, die irgendwie über den Crossover auf die andere Seite der Kanäle gehen . Wie dieses schöne Foto von Venedig. Es gibt auch einen anderen hier, der das irgendwie überquert. So einfach und einfach macht es nichts plötzlich nur ein paar dieser kleinen Handläufe zu platzieren , und solche Dinge, die Sie bemerken, dass auch so ein wenig Schatten darunter sind. Und dann kommt das Licht einfach und reflektiert so nach unten. Und du hast vielleicht ein paar Kleinigkeiten hier. Man schaut sich diese winzigen Gondeln an , die nur kaum sichtbar sind. Aber auch hier haben sie eine kleine Art Silhouette und Schatten darunter, was helfen wird. Hoffe, ich denke, gebe ein bisschen Interessen, füge ein bisschen Interesse in diesem Bereich hinzu. Jetzt gibt es hier natürlich auch einige Gebäude und Dinge. Also müssen wir einfach ein bisschen davon zeichnen. Und natürlich, dieses Handtuch, das wir nicht vergessen können, ich gehe einfach raus und ziehe es ein und wir wissen, dass es ziemlich hoch oben auf der Seite endet, aber ich werde es ein wenig reduzieren , damit es geht nicht vollständig von der Seite ab. Und die kleinen Kanten davon sind so. Dann oben auf dem Turm sind drei Abschnitte hier drin. Das Handtuch so. Hier ist der ganze Weg nach unten. Es hat tatsächlich einen Vorteil an der Seite. Wenn man hinschaut, kann man fast auch die Seite des Turms sehen. So etwas kommt also runter. Werfen wir einen Blick darauf, was das wieder sein wird, nur eine weitere Silhouette der anderen Gebäude. Also gehen wir rein und sagen grob an, ich denke, das ist eine Art Kirche. Es scheint eine Art Kirche oder so etwas oder ein größeres Gebäude zu sein, was auch immer es ist. Es gibt. Wir haben ein Dreieck in der Luft und diese Art ziviler Blick, diese Art von Oberflächen ist hier tatsächlich zurückgelaufen. Direkt dahinter. Schau, direkt hinter dem Schwanz. Ich bin irgendwie Stopps hier. Also nochmal, ich muss hier nicht zu sehr detailliert beschreiben, denn ich plane nur, diese hauptsächlich als Silhouette über die gleiche Route laufen zu lassen als alles andere. In diesem Abschnitt ist der Link-Turm beschrieben. Hier können wir es kaum sehen, aber es gibt ein kleines Handtuch und Gebäude und Dinge in der Ferne. Beachten Sie, dass es all diese sich überlappenden Formen gibt, sogar dieses kleine Haus hier. Und das überschneidet sich mit einem anderen Haus hier. In einem Gerechten entwickelt es sich ständig weiter und verändert sich dabei. Und wir haben dieses Dach hier, das im Wesentlichen wie ein Gebäude ist, das dem Kanal zugewandt ist. Also bringe ich das so rein. Ja. Ac und unten unten sieht es aus wie eine Art kleiner Balkonbereich Ruhefehler oder so. Natürlich werden diese beiden Gebäude hier auch Dächer haben. Es ist eigentlich viel detaillierter hier, aber vereinfachen Sie dies erneut. Wir werden uns hauptsächlich die Töne ansehen , die hier durchlaufen. Dieser Bush läuft auch durch den Mittelbereich. Natürlich, so warum der Bau riesig ist. Wir könnten, können oder auch nicht wirklich dorthin kommen, wir gehen dieses andere Gebäude, das wir einfach durch diese Seite kommen können . Und was ist so. Okay. Und was müssen wir sonst noch einsetzen? Ich denke, nur ein paar kleine deuten auf ein Gebäude hier im Hintergrund hin. Irgendwie die Seiten von Gebäuden in diese Art von Dingen zu bekommen . Halten Sie es ziemlich einfach , wenn wir weiter zurückgehen. Ich bin so. Also sind wir bereit, mit dem Gemälde anzufangen. Das erste, was ich tun möchte, ist, in die Hintergrundfarben zu kommen. Und ich möchte ein bisschen warm hinzufügen, aber vielleicht wird es nur ein winziges, winziges bisschen im Hintergrund nicht hören. Und ich benutze einen Rundpinsel Nummer 10. Und eine neue Lieblingskollegin, Louise Cobs, ganz orange. Lass ein bisschen davon hier in den Becker in der Gegend fallen. So schön zu schön granulierender orangefarbener Trophoblasten machen das. Sie sind nur ein bisschen Wärme und es ist nicht gesättigt genug. Sie können etwas mehr Pyroorange oder nur eine gesättigtere Orange aufnehmen Pyroorange oder und diese einmischen. Ein bisschen Rot auch, wäre nett. Lasst uns das in die Horizontlinie setzen. Und man merkt, dass man auch etwas davon in den Gebäuden sieht, besonders auf dieser Seite, den Dächern und ähnlichem. Okay, ein bisschen Sienna funktioniert auch ziemlich gut. So fallen Bits und Stücke sehr helle Farben fallen lassen, die durch diesen Bereich laufen. Etwas gelber Ocker, das wird gut sein . Das ist eher so. Dann müssen wir uns keine Sorgen machen, wenn wir diese Gebäude abdecken. Denn wieder werden wir die ganze Menge mit dem Doc eine Zeit durchgehen . Aber wir werden oft versuchen, alt zu werden n Es stellt sich heraus, dass alle hellen Töne meistens ziemlich warme Farben sind. Und natürlich hast du einige hellere Töne wie Trauer in Blau, natürlich, was ziemlich leicht ist. Und auch andere Blues, wenn man sie nicht in viel höherer Konzentration benutzt, gibt es auch ziemlich viele. Also wird es hier orange gehen. So kriege ich welche ins Wasser. Wieder mehr deckt alles hier ab. Ein bisschen Titanweiß ist auch gut. Nur helle Farben. Lass diese Art von Mischen. Was wäre es grün hier. Holen Sie sich einige dieser Hinweise auf diesen Strauch. Und dann natürlich der kleine Innenhof hier , der saftgrün ist, aber ich möchte das vielleicht ein wenig abwählen. Lassen Sie uns ein paar neutrale Teenager hinzufügen, damit es nicht überwältigt wird, zu überwältigend aussieht. Lass das so rein. Denk daran, die Dinge noch ziemlich leicht zu halten. Ich benetze diesen Bereich des Himmels nicht nur sehr schnell wieder , weil ich weiß, dass es möglicherweise zeichnen wird, wenn ich nicht vorsichtig bin. Sienna, bewege die Orange ist warme Farbe, die durch die linke Seite läuft. Und das ist ein bisschen von diesem Titan, warum läuft es auch durch? Ja. Okay. Wir gehen in den Himmel. Ich fange gerade an, ein bisschen von dieser violetten Farbe wie dieser und etwas Ultra-Marine hinzuzufügen dieser violetten Farbe wie dieser , aber immer noch sehr leicht. Okay. Wir wollen, dass dieser Bereich, ja, einfach sehr, sehr viel ist. Angesichts dessen, dass es der Himmel ist. Kann ein bisschen mehr Farbe in dieser Stadt sein. Das Blau. Und dann den ganzen Weg zur Seite und das kriege ich auch rein, nur ein bisschen um den Tau herum . So. Ultramarin ist eine schöne granulierende Farbstruktur. Also auch wenn Sie in ruhigen Lichtmischungen verwenden. Okay, das sieht gut aus. Während die Farbe noch nass ist. Dies ist wieder ein guter Zeitpunkt, um auf einige kleine Wellen im Wasser hinzuweisen. Ich werde ein kleines Prinzip mit einem Rundpinsel Nummer 6 aufgreifen , vielleicht ein bisschen früh dafür, aber ich kann es einfach versuchen. Ich bin ein wenig trocken von der Bürste und merke, dass ein Doc fällt, ein Ton in einem solchen Bereich, aber er breitet sich ganz schön aus, Unebenheiten Schatten unter der Brücke. Und wenn du merkst, hübsch, ziemlich einfach, also zu Schatten. Okay, aber wir müssen es später sowieso noch einmal durchgehen . Okay. Ich denke, was bekannt ist, ist , dass wir einfach weiß sind, damit dieser obere Bereich nur ein wenig trocknet. Und sobald das erledigt ist, gehen wir rein und machen den Rest nass in nass und ich benutze den Haartrockner, um gegen viel zu beschleunigen. Okay, das ist jetzt alles getrocknet. Und was wir tun werden, ist, dass wir die Details für die Gebäude durchgehen die Details für die und diese alte auf eine Silhouette reduzieren werden. Wir müssen also im Wesentlichen warten. Ich meine, offensichtlich wird es mit dem dunklen Ton etwas dunkler und in einigen Bereichen etwas lauter. Okay. Aber größtenteils werden wir es ziemlich konsequent im Ton haben. Also werden wir zuerst auf dieser Seite arbeiten und ich zeige dir, was ich meine. Ich habe einen Rundpinsel Nummer Acht etwas größer ist als die , die ich zuvor benutzt habe. Und ich werde ein bisschen von diesem Braun vermischen , hier ist im Grunde eine rohe Umbra. Aber ich habe mir auch einen neutralen Farbton und ein bisschen Cerulianblau , damit wir in eine schöne, sehr Art Brownie-bläuliche Farbe kommen können sehr Art Brownie-bläuliche Farbe , die hoffentlich granuliert. Okay, das probieren wir an. Okay, das sieht gut aus. Ich ziehe den Pinsel einfach ein bisschen. Und was ich tun will, ist nur ein paar kleine Details für den Tau zu bekommen . Okay? Und merke, dass ich nur den ganzen Turm so malt . Es ist nicht einmal, es ist nicht einmal viel, dass ich nur ein paar grundlegende Komponenten hinzufüge. Beachten Sie, dass oben die wörtliche Luft heraussteht. Okay. Bewegen Sie sich so nach unten. Nimm noch etwas Farbe auf und ja, ist es wieder, gehe einfach die Seite nach unten. Okay, gut. Diese Seite des Turms und so hier. Bring das so bis zur Basis. Okay. Sie werden auch diese Gebäude hier auf der Seite bemerken. Also werde ich diese nur mit etwas mehr Coolness in ihnen machen . Und ich steige so in ein bisschen von diesem Gebäude ein. Okay, nur um wieder, das ist eine Silhouette gegen den Himmel. Und es mag diesen Turm auch irgendwie berühren. Also muss ich diesen Turm verstärken und ein bisschen mehr. An der Seitenkante so. Wir wissen, dass es dort irgendwie so auf den Boden kommt . Okay? Aber die Idee ist, dass sich all diese Formen gut miteinander vermischen. Und Sie könnten offensichtlich Luft haben , die ein bisschen so hervorsteht. Air hier, vielleicht ein bisschen ein Highlight für das Gebäude da drin, das ist völlig in Ordnung. Sie möchten sicher einige Bereiche in diesem Bereich kontrastieren. Auf der Rückseite ist ein kleines Handtuch oder so etwas. Aber das Hauptziel, das ich hier habe , ist im Grunde nur, in diese große Form kommen zu wollen , die sich einfach überschneidet. Und wenn wir dann nach hinten gehen, werden Sie feststellen, dass der Farbton des Tons tatsächlich nur etwas heller wird. Und das ist etwas , das Sie beachten müssen und zurückziehen. Alles wird nur ein bisschen leichter. Das ist ein bisschen davon ist ein bisschen Buff Titan, das ich da drin fallen gelassen habe . Okay. Wir werden gehen, ich lasse dieses Stück Dach so durchscheinen. Okay. Und dann kommt diese Seite des Gebäudes runter, okay. Lassen Sie uns ein bisschen mehr von diesem braunen bisschen Ultramarine an der Vorderseite bekommen. Fantastisch. Okay. Diese Dächer einiger dieser Gebäude lasse ich einfach so rein. Okay. Und vorne können wir ein bisschen Grün hinzufügen. Ich habe hier drüben etwas Unterwassergrün, was eine schöne Art Granuliergrün ist. Und deshalb lege ich einfach ein bisschen davon hier drüben ein. Ändern Sie das ein wenig, lassen Sie das Dach hier fügen Sie vielleicht etwas mehr Dunkelheit und Braun hinzu und auf dieser Seite. Okay. Aber es geht alles irgendwie weiter unten in der Nähe des Wassers. Okay. Erstens muss ich einfach alles andere reinkriegen. Fantastisch. Und wissen Sie, die Gebäude und die Rückseite das nur so viel gibt , was Sie dort überhaupt angeben möchten. Nur sehr leichte Wäschen. Ich meine, ich könnte sogar auf diesen Pinsel Nummer sechs tauschen diesen Pinsel Nummer sechs und einfach ein wenig Wasser hinzufügen und das war's. Ich möchte nicht alles überwältigen. Okay. Also lasst uns weitermachen und wir werden auf diese rechte Seite der Szene übergehen. Und wieder sind die Dächer so entscheidend, weil sie auf ein wenig Licht hinweisen. Also kümmere ich mich einige dieser Dächer wie hier zu bewahren. Aber dann, weißt du, durch das Zentrum laufen kleine Teile der Dunkelheit und Dinge durch, was auch wichtig ist. Okay, damit wir dort vielleicht ein bisschen Dunkelheit hinter dem Gebäude haben. Aber das meiste davon ist oben ziemlich leicht und dann versuchen die Ränder dieser Gebäude, dort eine scharfe Kante für dieses Gebäude zu hinterlassen . Natürlich ist es in diesem Abschnitt auch ziemlich Doc. Es ist nur so wie eine Mauerstützstange oder so ähnlich. Aber dann werden durch diese Gegend alles nur Höfe anhalten. Und offensichtlich haben wir ein bisschen von diesem Weg oder was haben Sie, den wir ein bisschen früher herausgearbeitet haben. Aber es ist im Allgemeinen ziemlich Dokument durch diesen Abschnitt. Okay, also verwende ich eine Menge neutrale Tönung und nur ein paar kühlere Farben, die hier durchlaufen. Okay. Das scheint ein Baum oder so etwas zu sein, Ryan Side, also werde ich das verlassen. Aber für Gebäude zum Beispiel ist dies hier die Seite eines Gebäudes und das Dach hier. Also komme ich schnell so in diese Seite des Gebäudes. Dieses Gebäude hier auch. Dies ist auch hier die Basis eines anderen Gebäudes. Sie finden also nur ein paar Teile , die Sie verwenden können, und schneiden die Formen anderer Gebäude herum auch die Formen anderer Gebäude herum, während Sie hier durchgehen. Okay. Mehr hier. Diese Kante des Gebäudes und das Dach verlassen auch. Im Wesentlichen diese Dächer , die wir verlassen müssen, halten sie auch ziemlich scharf , so. Wenn du dann wieder nach hinten gehst, ist es einfach ziemlich leicht, also gibt es nicht so viel zu tun. Okay. Wenn Sie die Dächer und diese weißen Bereiche zum Herumschneiden benutzen , bedeutet dies, dass dort ein wenig Dunkelheit so vorgeht. Und natürlich verbindet sich diese Rutsche in diesem Gebäude auch ein Turm im Hintergrund. Ich bringe nur ein bisschen von dieser Farbe in den Tau. Viel nur ein bisschen Farbe da. Tragen Sie das mit und schneiden Sie auch dieses Gebäude herum. Das könnte ein Dach in so etwas sein. Los geht's. Eine weitere potenzielle Dachterrasse hier auf der rechten Seite. Eine Sache, die wir tun wollen, ist auch diese Brücke ganz unten anzuschließen. Wir werden dafür einen neutralen Farbton verwenden. Es wird neutrale Tönung nur ein bisschen Farbe sein. Ich hab einen kleinen Pinsel. Ich habe einen kleineren Nummer-4-Pinsel , der mir dabei helfen wird. Zerstöre sie so. Die Brücke, das kleine bisschen Schatten unter diesem Bruch hätte haben können, hätte das etwas besser machen können. Es ist ein bisschen schlampig. Zeig es noch einmal. Es gibt einen Streik und kommt dann so runter. Und dann haben wir ein kleines Geländer oder solche Bereiche auf der Brücke. Okay. Ein bisschen Schatten darunter. Und natürlich haben wir diese Boote hier, in die wir sie wieder schnell mit ein paar Pinselstrichen einbringen, diese Gondeln. Und sie haben einen kleinen Schatten darunter. Aber diese Art von Alten verbinden sich gut, wie Sie sehen können. Das ist das Tolle. Es sind nur all diese kleinen Wellen. Ripple ist gelaufen. Drittens kann man einfach eine nette Art von durch dieses Wasser und sogar durch das Backend einfach eine nette Art von Verbundenheit erreichen. Wenn Sie bemerken, dass nur ein bisschen davon durchläuft. Und wenn wir nach vorne gehen, werde ich dies nur ein wenig offensichtlicher, dunkler und fett machen , so dass es einfach wie ein Lazada-förmiger gewellter Wasserrepos aussieht , so etwas . Und dann wieder diese Schublade aus dem Rand des Kanalmaulwurfs, genau so. Und die Gebäude verbinden sich so nach unten. Sicherlich ist auch hier auf der rechten Seite etwas Ähnliches los . Also kann ich einfach ein bisschen von diesem Weg einlegen Hier. Lassen Sie uns irgendwie auch hier in Abschnitten notieren. Okay, aber wir haben offensichtlich den Rand des Gebäudes, das das Licht einfängt, das wir nicht zu sehr detailliert beschreiben müssen . Das ist eine Art Sache, die ich auch für die Dächer mache. Sie können einige dieser Fliesen und Dinge auf dem Dach angeben , indem Sie einfach ein paar einfache Striche wie diese machen. Das hält es sehr, sehr viel. Und das kann man nur wirklich machen, wenn es fast getrocknet ist. K beachte alle von ihnen, aber ich denke, ich habe einige von ihnen, dass es hilft. Okay. Er hat sogar einige Bereiche hier, vielleicht könnten Sie davon profitieren, so etwas zu tun. Und auch nur eine Geste war ein paar Details heraus. Denn wenn wir das alles in einer Form machen, werden Sie feststellen, dass Datenmengen einfach verschwinden. Und du könntest es zurückbringen. Tu, was ich hier mache. Es gibt auch Fenster und Dinge. Man merkt hier, dass es wie ein Fenster und wie DACA irgendwie Spots. Also bin ich so ein bisschen Farbe gefallen. Ausmaß haben wir das miteinander verbunden. Sie werden die Perle hier und hier nicht haben, zum Beispiel hier sind Teile an den Seiten der Gebäude. Das könnte Windows sein. Beispiel hier. Nur ein bisschen schnell. Markierungen auf dem Gebäude wie diesem. Und du kannst auch den Pinsel benutzen, um zu zeichnen oder wenig zu zeichnen und etwas Struktur in den Turm zu bringen , und so viel du willst, ich meine, ich würde es nicht übertreiben wollen, aber es bringt nur ein bisschen vorwärts und lässt es mit Annehmen etwas präsenter aussehen . Und wieder mit den dunkleren Farben. Verwenden Sie hier fast aus dunkelsten Farbmischungen. Fallenlassen und summieren Sie die Seiten der Gebäude, auf denen ich zusätzliche Dunkelheit betonen möchte. Zum Beispiel Dinge wie Fenster sagen. Es gibt kleine, winzige kleine Fenster durch viele dieser Gebäude. In einem Trauma, das einen kleinen Hinweis darauf bekommt, kann es sicherlich manchmal eine Herausforderung sein. Okay. Beachten Sie, dass ich auch nur ein bisschen Details an den Seiten der Gebäude hervorbringe , wie das dort. Das berührt auch einige Farben im Hintergrund. Du merkst vielleicht wenig nur dunkle Teile. Hinweise und solche Dinge, Dächer und so etwas. Und es werden Dächer, die Sie herausziehen und mehr angeben können. Jetzt, da die Farbe im Wesentlichen getrocknet ist. Zeichne es sowieso fast. Ermöglicht es Ihnen, so etwas zu tun. Weißt du, du hast diese Luft, diesen Innenhof auch hier. Es gibt also einen, sieht aus, als gäbe es einen Weg oder etwas, das einfach ausgeht. Also kann ich das eher so implizieren, einige der Merkmale herausziehen und ja, diesen Innenhof oder was hast du hier, Es ist ein wunderschöner Innenhof. Okay. Tun Sie viel davon, während das Papier noch leicht und leicht feucht ist . Aber das Gute ist , dass Sie auch hier eine Balance der Details bekommen . Es ist also nicht alles der gleiche Ton. Und wir fügen detaillierte, weiche Details hinzu. Diese Seite des Gebäudes. Ich will hier eine kleine Schlange bekommen. Und es bringt dieses gesuchte Gebäude ein bisschen mehr zum Vorschein. Diese Art von Aufzeichnung sonst haben wir hier unten die Seiten dieses Gebäudes seiner Kirche, das auch ein paar kleine Merkmale hat in seiner Kirche, das auch ein paar kleine Merkmale hat. Also werden wir nur neutrale Tönung, die ich hier verwende. Es ist nichts Besonderes. Etwas mehr, um die Struktur dieses Gebäudes anzuzeigen. Und Sie könnten sich auch hier ein paar Kleinigkeiten vorstellen , die durch die Seite laufen. Und es ist eine Dunkelheit. Und wann immer Sie, die Sie vielleicht sogar erfinden, könnte hier ein paar Fenster in dieses Gebäude stellen, obwohl es keine wirklich gibt, ihr Oberteil diesen oberen Teil dieses Gebäudes verloren. Also kann ich einfach ein bisschen davon einwerfen , um anzugeben, was dort vor sich geht. So. Ein bisschen mehr für die Wellen und die Repos. Weil du vielleicht auch nur ein paar Kleinen hast und sie verbinden sich mit dieser rechten Seite. Ich möchte diese Kleinen links dunkel machen. Wenn ich ihn zum Mix bringen kann. Mischen Sie einfach Maulwurf herum, der von den Gebäuden herabkommt und einfach ein bisschen so aufgestellt ist der von den Gebäuden herabkommt und . K und Destic. Dieses Gebäude hier und die Lichter wollen einfach nur andocken und um es herum schaffen mehr Kontrast zu den Dächern. Kay? Sagte in ein paar Vögeln und Sachen in der Ferne. Und vielleicht wäre es auch rund um den Turm schön. Diese Schleifen sehen sehr offensichtlich gut aus, verwandeln sich wie eine Herde oder so. Dann wollen sie ein wenig Leben im Hintergrund behalten . Sie vögelt hier und im Darm. Und das nenne ich fertig. 17. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihr eigenes Aquarell-Sprichwort zu zeichnen und zu malen indem Sie die in dieser Klasse behandelten tonalen Prinzipien und Techniken verwenden. Dies kann ein Heiliger sein, der in einem der Klassendemonstrationsvideos vorgestellt wird, alle auf einem Ihrer eigenen Fotos oder Szenen basieren , die Sie draußen beobachtet haben. Sie können sich auch auf die angehängten gescannten Zeichnungs- und Malvorlagen beziehen , denen Sie die Zeichnungen nachverfolgen können, wenn Sie dies wünschen. Ich empfehle während jeder Szene freihändig. Zeichnen ist ein wichtiger Schritt zur Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten. Es bietet Ihnen die Möglichkeit , Ihr Gemälde zu komponieren und zu planen. Also füge ich nur ein paar vorläufige Töne ein. Wenn Sie mit der Zeichnung fertig sind, verwenden Sie die Aquarellschritte und -prozesse die in der Klassendemonstration enthalten sind , um ein Gemälde zu vervollständigen. Laden Sie abschließend Ihr Projekt hoch.