Aquarell-Ausdrücke inspiriert vom Herbst | Imran Mughal | Skillshare

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Aquarell-Ausdrücke inspiriert vom Herbst

teacher avatar Imran Mughal, Graphic Designer & Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:18

    • 2.

      Kursprojekt

      1:53

    • 3.

      Benötigte Materialien

      12:01

    • 4.

      Übungsaufbau

      2:43

    • 5.

      Übung 1 – Farbmischung

      11:22

    • 6.

      Übung 1 – Ergebnisse

      1:38

    • 7.

      Übung 2 – Mix auf Papier

      7:41

    • 8.

      Übung 3 – Farben

      10:19

    • 9.

      Übung 4 – Sequenz

      12:50

    • 10.

      Übung 5 – Gliederung

      6:04

    • 11.

      Vollständige Skizze und Malen

      10:24

    • 12.

      Formen färben

      12:07

    • 13.

      Einfärbung

      9:14

    • 14.

      Ausdrucksstarke Marken

      9:27

    • 15.

      Inspiration

      4:41

    • 16.

      Schlussgedanken

      3:07

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

78

Teilnehmer:innen

3

Projekte

Über diesen Kurs

Liebe Aquarell? Du liebst Herbstfarben? Liebe ausdrucksstarke Kunst? Wenn die Antwort auf eine dieser Fragen ja ist, dann sind Sie hier richtig! 

Willkommen zu meinem neuen Kurs: Aquarell-Ausdrücke inspiriert vom Herbst

Mein Name ist Imran, und ich bin absolut besessen von traditionellen Medien, insbesondere Aquarellfarben! Der Herbst ist meine Lieblingsjahreszeit und ich liebe die lebendigen, warmen Farben der Blätter, die sich auf solch magische Weise ändern, und so hat mich diese fantastische Saison inspiriert, Sie zu inspirieren, in einen anderen fantastischen Kurs einzutauchen – also lass mich Ihnen die wunderbare Welt der vom Herbst inspirierten Aquarell-Ausdrücke vorstellen!

In diesem lustigen und aufregenden Kurs erkunden wir fünf einfache Aquarellübungen – experimentieren mit Farben und Effekten. Wir führen dann eine vollständige Schritt-für-Schritt-Skizze und Malen durch, wobei wir die Techniken aus den fünf Übungen verwenden, die Ihnen das Warmup für Ihr Kursprojekt geben!

Dieser Kurs richtet sich an alle Niveaus der Kunst, und wir konzentrieren uns nicht auf Details, sondern genießen den Prozess der ausdrucksstarken Aquarellfarben, die sich in die magischen Herbsttöne mischen. 

Aufgeregt? – worauf wartest du dann? Schnappen Sie sich ein schönes warmes Getränk und eine Leckerei, machen Sie sich bereit, von den magischen Farben fasziniert zu werden, und lassen Sie uns das Herbst-Aquarellabenteuer beginnen! 

Bitte stellen Sie sicher, dass Sie eine Bewertung des Kurses hinterlassen, wenn Sie die Lektionen abgeschlossen haben, damit andere fantastische Kursteilnehmer:innen wie Sie selbst den Kurs finden und sich von Ihren Abenteuern inspirieren lassen können!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Imran Mughal

Graphic Designer & Illustrator

Top Teacher

I'm Imran - graphic designer & illustrator based in the UK. I have over 15 years experience in the field of graphic design and illustration in both traditional and digital output and absolutely love all things to do with art!

In addition to my full-time graphic designer role, I am also the art wellbeing lead for my organisation where I deliver wellbeing classes and advocate mindful colouring to relax and de-stress - check out my published colouring books for adults.

In addition to my design & illustration life, I am an active father of 3, oh and I'm naturally addicted to coffee! My illustration classes are all about getting back to basics mainly with traditional mediums and escaping away to relax with art!

I love to sketch, draw and illustrate on a daily basis so fo... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zu meinem neuen Kurs Watercolor Expressions Inspired by Autumn Mein Name ist Im Ran. Ich bin Grafikdesigner und Illustrator und ich liebe die Herbstzeit absolut, in der die wunderbaren Farben auf den Blättern und auf den Bäumen auftauchen und sich in diese wunderschönen, warmen Orange-, Gelb-, Rot- und Sepiabraune verwandeln warmen Orange-, Gelb-, Rot- und Sepiabraune Es ist so inspirierend. Wenn Sie täglich spazieren gehen oder Ihre täglichen Aufgaben erledigen, schauen Sie sich die Umgebung an und sehen Sie, schauen Sie sich die Umgebung an und sehen Sie wie sich diese schönen Farben verändern Ich finde es sehr inspirierend, und das ist der Grund, warum ich diesen Kurs gemacht habe , damit Sie sich inspirieren lassen und wundervolle Farben genießen und sie mit Wasserfarben in Ihre Kunstwerke integrieren In diesem Kurs werden wir mit einigen einfachen Übungen beginnen , denen Sie Wir werden uns ansehen, wie Wasserfarben auf verschiedene Arten aufgetragen werden können , um unterschiedliche Ergebnisse und Effekte zu erzielen unterschiedliche Ergebnisse und Effekte Wir werden uns auch ansehen, wie wir Farbmedien verwenden können , die hinzugefügt werden können, um einige Details hinzuzufügen Aber denken Sie daran, dass es in diesem Kurs nicht um Details geht. In diesem Kurs geht es darum, locker mit Wasserfarben umzugehen. Du willst dich also nett und einfach ausdrücken . Wir wollen uns nicht damit verzetteln, so viele Details zu machen und gestresst zu werden. Wir wollen nicht Wir wollen uns mit unseren Wasserfarben entspannen, und wir genießen diesen Prozess, einfach diese Farben herunterzunehmen und zu beobachten, wie die Magie auf unserem Papier passiert. Wir werden uns also ansehen, wie diese Farben miteinander verschmelzen, indem wir einfach eine einfache Primärfarbpalette verwenden . Und dann werden wir mit einigen Übungen beginnen, um zu sehen wie sich Tinte und Wasserfarbe gegenseitig beeinflussen und welche Ergebnisse wir erzielen können. Dann werden wir Schritt für Schritt eine wunderschöne Skizze und ein Gemälde anfertigen, mit denen Sie alle warm und bereit für Ihr Klassenprojekt In diesem Kurs geht es darum, mit Wasserfarben zu entspannen und sich von den schönen Herbstfarben inspirieren zu lassen, die wir sehen, besonders in diesem Teil der Saison, wo du diese wunderschönen Grüntöne und warmen Orange- und Gelbtöne hast und warmen Orange- und Gelbtöne Machen Sie einfach einen Spaziergang nach draußen, besonders wenn Sie sich das im Herbst ansehen, schauen Sie sich diese schönen Bäume und Blätter an und sehen Sie, wie der Zauber des Herbstes diese wunderschönen Farben kreiert , und lassen Sie sich inspirieren Komm zurück nach Hause und fange an, im Unterricht dunkel zu werden. Also schnapp dir einen schönen Drink, hol dir einen schönen Kuchen. Lehnen Sie sich zurück. Entspannen Sie sich, machen Sie sich keinen Stress und bereiten Sie sich auf das Abenteuer der vom Herbst inspirierten Aquarellfarben vom Herbst inspirierten Aquarellfarben Und wir sehen uns beim nächsten. 2. Kursprojekt: Eins, willkommen zurück. Ich weiß, du freust dich riesig darauf, mit dem Kurs weiterzumachen . Lassen Sie uns zunächst darüber sprechen, worum es bei Ihrem Klassenprojekt gehen wird. Es ist also wirklich einfach. Diese Struktur des Kurses wird einige einfache Übungen unterteilt, und dann werden wir eine vollständige Skizze anfertigen und Schritt für Schritt malen . Sobald Sie all diese kleinen Lektionen in diesem Kurs abgeschlossen haben , können Sie direkt mit Ihrem Klassenprojekt beginnen, bei dem Sie sich in Wasserfarben ausdrücken können Wasserfarben ausdrücken , indem Sie die fantastischen, wunderschönen Farben des Herbstes verwenden wunderschönen Farben des Herbstes Und wenn Sie das alles abgeschlossen haben, können Sie einfach ein paar schöne Bilder von Ihrem schönen Kunstwerk machen , seien es die Übungen, die vollständige Skizze oder Ihr wunderschönes Klassenprojekt, und es in der Klassenprojekt-Galerie veröffentlichen , damit wir alle Ihre schönen Arbeiten sehen können, und es kann uns inspirieren und motivieren, wunderschöne Kunstwerke zu produzieren Ausdrücke mit Wasserfarben Und das ist alles was es ist. Folgen Sie der Struktur des Unterrichts, folgen Sie den Lektionen, probieren Sie alle Übungen aus, machen Sie die vollständige Skizze, machen Ihr Klassenprojekt und schon sind Sie fertig. ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns nun ohne weitere Umschweife mit der nächsten fortfahren und uns auf unsere Unterrichtsmaterialien vorbereiten. Also musst du nicht länger warten. Vielleicht kannst eine nette kleine Kaffeepause einlegen, bevor du anfängst. Ich glaube, ich werde eine Kaffeepause einlegen. Ich glaube, ich werde einen schönen Americano essen, einen schönen, herrlich aromatischen Bohnenbraten Also nehme ich meinen Americano. Ich bin mir sicher, dass du dir ein richtig gutes Getränk besorgen wirst , vielleicht sogar ein kleines Leckerli, damit wir den Kurs zusammen beginnen können Lass uns keine Zeit verlieren und mit dem Unterricht beginnen. 3. Benötigte Materialien: Oh, das ist nett. Hübsches Karamellmuster. Oh, versetzt mich direkt in die Stimmung einiger wunderschöner Herbstfarben. Okay, Dk, willkommen zurück. Lass mich das T einfach zur Seite legen . Jetzt beginnen wir mit dem Unterricht, indem wir die Unterrichtsmaterialien durchgehen , die Sie für diesen Kurs benötigen , um weitermachen zu können. Die Übungen. Wenn ich Ihre Aufmerksamkeit jetzt auf den Bildschirm lenke, haben wir unsere Oberfläche, und das ist unsere Aquarell-Oberfläche , die wir in diesem Kurs verwenden Nun, die Oberfläche, die ich verwende , gefällt mir, vor allem wegen der Qualität und der Maserung der Oberfläche Jetzt haben Sie vielleicht Ihre eigene bevorzugte Wahl von Aquarellpapier, und das ist absolut in Ordnung Aber im Allgemeinen benötigen Sie für diesen Kurs irgendeine Form von Aquarellpapier Aquarellpapier wird also entweder in normalen Aquarellbögen, in aufgeklebten Blöcken oder in echten Aquarellblöcken oder in Form eines echten Skizzenbuches geliefert Welches Aquarellpapier Sie auch haben, nehmen Sie einfach in die Hand und bereiten Sie es für die fantastischen, aufregenden und schönen Lektionen vor , die wir in diesem Kurs Also hier auf dem Bildschirm habe ich einen Aquarellblock, und das ist die Marke, die ich verwenden möchte habe ich einen Aquarellblock, und das ist die Marke, die ich verwenden möchte . Das ist Arches Das ist eine französische Marke, und die Textur darauf ist absolut fantastisch Ich bevorzuge es, die Blöcke zu verwenden, besonders wenn ich Übungen mache, damit ich mir nicht die Mühe machen muss, die Ecken zuzukleben. Also ich habe diesen Block hier in der coolen Presse und werde auch das grobe Papier verwenden Auch das ist von Arches, wieder aus 100% Baumwolle, wie Sie hier sehen können, und es ist ein etwas größerer Block, und Sie haben die einzelnen Blätter, wenn ich sie nur durchblättere, und auf diesem ist ein wunderschönes, schönes, dickkörniges Papier drauf Das Getreide ist also viel grober als bei der Kaltpresse Aber noch einmal, ich werde dir das zeigen, wenn ich es im Unterricht verwende. Der erste Hauptbestandteil war also die Oberfläche und das Aquarellpapier Jetzt, wo wir das haben, können wir zum zweiten und wahrscheinlich wichtigsten Punkt übergehen , und das sind die Wasserfarben Lassen Sie uns als Nächstes zu dem übergehen. Okay, Dk, Aquarell ist also wieder ein wesentlicher Bestandteil dieses Kurses, ist also wieder ein wesentlicher Bestandteil weil wir diese schönen Designs mit Wasserfarbe machen werden diese schönen Designs mit Wasserfarbe machen Und du kannst jede Art von Aquarell haben , die dir zur Verfügung steht. Ich persönlich benutze die Tuben selbst. Ich neige also dazu, Tuben mit Wasserfarben zu verwenden und sie in der Hose auszuleeren, die ich in meinen Ersatz-Aquarellpaletten habe meinen Ersatz-Aquarellpaletten , wie diese von Daniel Smith Sie sehen also, ich habe hier ein paar leere Brunnen und ich tendiere dazu, meine Lieblingsfarben zu verwenden Ich mag. Ich neige dazu, sie einfach in den kleinen Brunnen zu leeren, damit ich meine ganz persönliche Präferenz habe und fertige Aquarelle aussuchen kann Welches Aquarell Sie also verwenden möchten, ob es sich um professionelle Aquarelle in den Tuben oder aus den Pfannen handelt, oder ob es nur für Schüler geeignet ist, für diesen Kurs macht es keinen Unterschied Bereite sie einfach vor und bereite sie , sodass du dir keine Sorgen machen musst. Und wieder habe ich hier dieses nette kleine Set , das eine schöne Auswahl an Farben enthält. Dieser ist von Windsor und Newton. Dies ist eine, die ich gerne auf meinen Reisen benutze. Wirklich nett und praktisch, mit einem schönen kleinen Muster, das ich mit einem Reisepinsel gemacht habe Also, wenn Sie diesen haben, ist das eine absolut gute Wahl Und dann hier drüben, ich habe Daniel Smith hier drüben aufgestellt. Das sind die professionellen Farben von Daniel Smith. Sehr hochpigmentiert. Ich benutze sie ziemlich oft. Ich habe auch andere Aquarell-Sets , die ich im Allgemeinen verwende, und auch hier ist alles Ihre persönliche Präferenz Aber speziell für diesen Kurs werde ich mich nur auf die drei Grundfarben konzentrieren auf die drei Grundfarben Wir haben also schönes Gelb, und dieses besondere , das ich hier habe ist das neue Gamboge von Daniel Smith, das hier unten in diesem Brunnen ist Und dann habe ich ein schönes Rot von Windsor Newton, und dieses hier heißt Windsor Das, das ist das hier . Und dann habe ich hier ein wunderschönes Blau. Dieser ist wieder von Windsor und Newton, Teil ihrer professionellen Farben, und er heißt Windsor Blue Es ist ein roter Farbton dieses Blaus. Ich habe also diese drei schönen Grundfarben hier. Das sind die Töne, die ich gerne verwende, und ich werde sie in den meisten Übungen verwenden , die wir in der Klasse machen. Bereiten Sie also Ihre Wasserfarben vor, bereiten Sie Ihr Aquarellpapier vor und lassen Sie uns jetzt zum nächsten Punkt übergehen, und das sind schöne Pinselpinsel Schauen wir sie uns als Nächstes an. Okay, also für diesen Kurs werde ich einfach meinen Lieblings-Rundpinsel verwenden. Dieser ist von Silver Black Velvet und es ist der Pinsel Nummer Acht. Dies ist ein schöner runder, vielseitiger Pinsel. Es ist alles synthetisch. Ich werde für diesen Kurs keine Naturhaarbürsten verwenden , obwohl ich gerne meine Naturhaarbürsten verwende. Aber für diesen speziellen Kurs werde ich nicht zu sehr auf die Dinge eingehen. Es ist eine sehr lockere und ausdrucksstarke Arbeit , der wir uns hingeben werden, also brauchen wir dafür nicht wirklich teure Pinsel, egal, mit welchem Pinsel Sie sich wohl fühlen, egal ob es sich um einen Rundpinsel oder vielleicht einen Flachpinsel wie diesen Bereiten Sie sie einfach vor, reinigen Sie sie und schon kann es losgehen Und dann habe ich diesen schönen großen hier drüben. Dieser ist eine Nummer 1.“ Es ist nur ein synthetischer Studiopinsel wie dieser, schönen weichen Borsten drauf, und dieser wird hauptsächlich verwendet, um ihn auf unserer Seite einfach im Wasser zu verteilen Und ich finde, das ist ein toller Pinsel. Also, wenn Sie einen schönen großen Pinsel haben , der viele Arten von Borsten auf der Seite abdeckt von Borsten auf der Seite ein schönes breites Deckungsspektrum bietet Dann schnappen Sie sich diesen Pinsel, aber wenn Sie ihn nicht haben, absolut in Ordnung, Sie benötigen nur einen Pinsel für diesen Kurs Hol deinen Lieblingspinsel raus und reinige alles. Lassen Sie uns jetzt zu den nächsten Gegenständen übergehen , die wir für den Unterricht benötigen werden. Nun, was wir hier auf dem Bildschirm haben, wir haben einen schönen kleinen Stift, also brauchst du irgendeinen Stift. Es macht keinen Unterschied , welche Sorte der Stift hat. Schnappen Sie sich einen Bleistift, um daraus eine leichte Skizze zu machen. Dann habe ich diese fantastischen kleinen Washi-Tapes. Aus diesem Grund sorgt Washi Tape, das wir für Aquarellfarben haben , für wunderschöne, saubere Kanten auf Ihrem Kunstwerk . Sehr, sehr nützlich Wenn Sie Washi Tape haben, dann schnappen Sie sich etwas Washi Tape, und dann lassen Sie uns jetzt zu weiteren spannenden Tools übergehen, bei denen es um das Einfärben geht Lassen Sie uns als Nächstes zu ihnen übergehen. Dokey, jetzt haben wir hier ein paar wirklich interessante Tools auf dem Tisch. Fangen wir mit dem an , was wir hier haben. Das ist ein flippig aussehender Stift. Ich wette, du denkst, was für ein Stift ist das? Es sieht nicht einmal aus wie ein Stift? Es sieht aus wie vielleicht, ich weiß nicht, ein Spielzeug oder so oder einfach nur ein Fidget Spinner oder so Ich versichere Ihnen, das ist ein Stift, und er ist einer meiner Lieblingsstifte in letzter Zeit Es ist ein wunderschöner Fine-Liner-Stil mit einer schönen weichen Spitze und er ist nachfüllbar Deshalb verwende ich diesen gerne als Fineliner. Das ist mein Fine-Liner-Pen. Wenn Sie also irgendeine Art von Fineliner haben, egal ob es sich nur um normale Fineliner wie diese handelt, die an der Seite liegen lassen Sie uns diese einfach schnappen Also vielleicht haben Sie einige dieser Mikronstifte. Sie haben einen Uni-Pin-Fineliner. Dann schnapp dir diese. Wenn Sie sie haben, sind sie großartig zu verwenden. Auch hier verwende ich gerne dieses schicke Modell, weil ich das Gefühl und den Ausdruck einfach liebe. Also werde ich ihn verwenden, aber auch hier gibt es keinen Unterschied zwischen diesem und jedem anderen Fineliner. Wir brauchen also nur ein Werkzeug, mit dem wir schöne feine Linien bearbeiten können , um ein bisschen Details hinzuzufügen. Und die Farbe, die ich verwenden werde, ist ein schwarzer, bläulicher Farbton Also, welche Farbe Sie auch haben, eine schöne dunkle Farbe wird fantastisch sein Also das ist der Fineliner. Ich schiebe die anderen zur Seite. Dann habe ich einen schönen, flippigen kleinen Füllfederhalter Wenn Sie also meinen Kurs über Füllfederhalter gesehen haben, hätten Sie diesen lustigen kleinen Füller gesehen , den Öko-Sportschreiber Das ist ein wunderschöner kleiner mobiler Füllfederhalter. Also nochmal, wenn Sie einen Füllfederhalter mit einer schönen dicken Spitze haben , denke ich, dass die Spitze bei diesem eine doppelt breite Spitze ist Dies ist ein fantastisches Werkzeug, mit dem Sie einige Freihandarbeiten erledigen können. Und auch hier gilt: Je dicker die Spitze mit einem Füllfederhalter ist, desto ausdrucksvoller können Sie werden Wenn Sie sich also mit Füllfederhaltern auskennen, sollten Sie Ihren Füllfederhalter vielleicht mit Tinte einfärben und fertig machen Ich habe gerade eine normale schwarze Tinte drin, also werde ich die jetzt einfach zur Seite legen Dann habe ich schöne, pinselige Pinselstifte. Diese sind Teil der Fine-Line-Reihe von Pigma Micron. Das sind die Pinselstifte. Das ist einfach ein netter, fantastischer kleiner Pinselstift , der mit schönen, ausdrucksstarken Markierungen aufwarten kann , was für diesen Kurs fantastisch sein wird. Diese Farbe, die ich hier habe, ist nur eine bräunliche Sepiafarbe. Wenn du ein paar Pinselstifte herumliegen hast, dann hol sie dir , sie werden fantastisch für den Unterricht sein Dann endlich mein Lieblingswerkzeug, und das sind die Dip-Pens. Ich habe hier also ein paar Tauchstifte. Diese werden wirklich für Kalligrafie verwendet. Das sind sehr flexible Federn , die ich hier unten habe, aber auch das ist etwas, das Sie haben können oder auch Wenn Sie sie haben, wäre es nützlich, sie fertig zu stellen und alles aufzuräumen Und dann werden Sie natürlich etwas Tinte benötigen Also habe ich meine Lieblingstinte hier. Also, welche Tinte du auch hast, wenn du Tauchstifte hast, dann bereite sie einfach für diesen Kurs vor, denn das sind die wichtigsten Werkzeuge, mit denen ich gerne tusche, besonders bei ausdrucksstarken Wasserfarben Das ist so ziemlich alles für die Tintenwerkzeuge. Lassen Sie uns jetzt einfach zu einigen zusätzlichen Bits übergehen , die Sie möglicherweise benötigen, und schauen wir uns sie als Nächstes an Okay, Dk, was wir jetzt haben, ist dass wir zwei Gläser Wasser haben. Ja, bei Wasserfarbe wird immer empfohlen, zwei Gläser Wasser zu verwenden. Am Anfang, als ich vor so vielen Jahren angefangen habe, habe ich mich immer nur um ein Glas Wasser gekümmert Und dann kam ich bald zur Besinnung, weil mir klar wurde, dass man immer einen sauberen Pinsel mit sauberem Wasser braucht , um diese Farben nicht zu verwischen. Schnappen Sie sich also zwei Gläser oder zwei Tassen und füllen Sie sie mit sauberem Wasser auf, damit Sie loslegen können Und das war es auch schon. Schauen wir uns all unsere schönen Materialien auf einmal an. Kiki, wir haben all unsere schönen Materialien und hier all unsere schönen Materialien und Oberflächen für den Unterricht vorbereitet. Und weißt du was? Ich habe eines der anderen wichtigen Dinge vergessen , die Sie benötigen, und das ist eine Mischpalette. habe ich völlig vergessen, weil ich so begeistert war mir meine Tinten und meine schönen Stifte und Fineliner ansah Das ist also ein weiterer Artikel, den wir brauchen. Ich habe gerade diese flache Mischpalette hier, egal welche Palette Sie haben, wenn Sie eine kleine Schüssel, Keramikschale, Plastikschale haben , welche Art von Mischpalette Sie auch haben, machen Sie sie fertig und alles sauber, also brauchen wir auf jeden Fall eine Mischpalette Und wenn du keine spezielle Mischpalette hast, dann kannst du einfach die Seite deines Aquarellpakets verwenden, das normalerweise einige eingerückte kleine Abschnitte enthält , die du zum Mischen deiner Farben verwenden kannst , weil wir für eine der Übungen dieses Kurses einige Farben mischen werden . Das war's also für die Unterrichtsmaterialien, bereite deine Unterrichtsmaterialien vor, wärme dich ein bisschen auf, nimm einen Schluck, wenn du willst, nur um dich zu revitalisieren nur um dich zu revitalisieren und neue Energie zu tanken und ganz aufgeregt zu sein, und wir können jetzt zu den aufregenden Dingen übergehen und mit den Übungen des Kurses beginnen. Wir sehen uns beim nächsten. 4. Übungsaufbau: Okay, willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt unsere schöne Hausarbeit so zusammenstellen , dass wir die nächsten paar Übungen in der Klasse machen können . Dafür werde ich meine Bögen verwenden, raues Aquarellpapier mit einer rauen Textur Ich mache weiter und schneide das einfach in kleinere Formen , damit wir bei den Übungen nicht zu viel Verschwendung haben wir bei den Übungen nicht zu viel Verschwendung Ich schlage vor, dass du das auch tust. Aber wenn du das nicht möchtest, kannst du einfach an einer Seite arbeiten und verschiedene Bereiche deiner Seite bearbeiten, sodass du den Platz auf Aquarellpapier maximierst , denn wir wollen keinen Abfall, weil wir keine schönen Kunstmaterialien verschwenden wollen , weil wir uns um unsere Umwelt kümmern wollen Ja, das tun wir. Kümmern wir uns also unsere Umwelt und seien brav, seien wir grün und lassen wir uns damit anfangen. Was ich damit machen werde, ist, ich werde einfach weitermachen und ein Blatt so aus meinem geklebten Block herausnehmen. Dann kann ich das zur Seite legen, und dann werde ich nur noch weitermachen und diese Seite in kleinere Teile aufteilen . Wir haben hier sechs nette kleine Formen, Rechtecke, die wir für all unsere Übungen verwenden können Was ich als Nächstes tun werde, ist, Ganze schnell in diese schönen Formen zu zerschneiden in diese schönen Formen Nochmals, wenn du das nicht machen willst, dann arbeite einfach an den Blättern, zeichne vielleicht dieses Raster, das ich hier habe, sodass du vier gleiche und zwei gleiche hast, sodass wir mit der Arbeit an diesen wunderbaren Übungen beginnen können . Lass uns das schnell wie von Zauberhand schneiden lassen und uns das ansehen, einfach wie von Zauberhand. Meine Teile sind alle perfekt geschnitten. Nun, sie sind nicht zu perfekt. Nun, sehen Sie, da drüben bin ich ein bisschen aus der Reihe, keine Gedanken über meine Fähigkeiten beim Müllschneiden zu machen , aber das war's Also haben wir uns ein paar nette kleine rechteckige Formen besorgt. Ich werde diese gruppieren, also habe ich vier, die ungefähr die gleiche Größe haben, lege sie zur Seite und dann habe ich zwei, die ähnlich groß sind. Wir haben also ein schönes Set. Lassen Sie uns diese einfach aus dem Weg räumen, und wir können jetzt mit Übung Nummer eins beginnen, und wir werden uns mit Farbe befassen und wie Farbe mit Wasserfarben funktioniert und wie wir diese schönen Effekte erzielen können und welche Ergebnisse wir erzielen können Lassen Sie uns zu diesem Thema übergehen. Als Nächstes. 5. Übung 1 – Farbmischung: K, willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt unsere Aufmerksamkeit auf den Bildschirm lenken und mit Übung Nummer eins mit unseren schönen Farben und Aquarellpapier beginnen mit Übung Nummer eins mit unseren schönen Farben und Aquarellpapier Damit du auf dem Bildschirm sehen kannst, habe ich mein nettes kleines Quadrat an meinem Tisch befestigt, damit es sich nicht bewegt Ich habe es nur mit ein bisschen blauem Stift befestigt, damit es nicht überall hingeht während ich Ihnen diese schöne Technik zeige Also, das ist auf dem Tisch befestigt, ein schönes kleines Stück Papier da, und ich habe meine Palette für das Mischen hier drüben . Also lass uns anfangen. Lass uns vielleicht ein paar unserer Farben fertig machen. Ich werde also meine Primärfarben verwenden , meine Primärfarben verwenden , wie ich in der vorherigen Lektion erwähnt habe. Und ich fange einfach an , meiner Palette dort ein wenig von diesen Primärfarben hinzuzufügen ein wenig von . Also einfach so, füge es hinzu. Also nochmal, wenn ihr diese Röhren nicht habt und ihr sie einfach in euren Sets habt, dann macht einfach weiter mit den Farben, die ihr in eurer Hose habt, und das kommt nicht raus. Also komm schon, ich muss tatsächlich nachfüllen. Ich muss in den Kunstladen gehen und mir noch mehr besorgen, weil ich so viele dieser schönen, schönen Aquarellübungen täglich so viele dieser schönen, schönen Aquarellübungen mache, und mir gehen die schönen Aquarellfarben aus Also lass uns das rausholen. Man kann sehen, dass es ein bisschen ist. Trockne das, nicht wahr? Das taugt nichts. Nein, ist es nicht, aber wir werden es klären. Also lass uns hier einfach ein bisschen Blaublau hinzufügen. Also haben wir unsere schönen Primärfarben einsatzbereit. Und jetzt werde ich einfach meinen Rundpinsel nehmen . Also habe ich meinen silbernen Rundpinsel hier drüben. Und ich gebe nur ein bisschen Wasser hinein, also bring das einfach in den Wasserkrug, also werde ich diesen Krug benutzen, um ihn vielleicht zu reinigen. Wasser. Also einfach so, ich werde mich gut darin durchnässen Also haben wir das auf dem Pinsel schön angefeuchtet. Und was ich dann machen werde, ist, ich werde hier drüben auf meinem Papier reingehen und ich werde zuerst auf der Palette mischen dann auf das Papier gehen Also werde ich ein bisschen von diesem Gelb nehmen es hier runterbringen. Und nimm einfach ein bisschen Gelb auf die Palette, um daraus eine schöne, bewegliche Lösung zu machen. Also einfach so, das macht es wirklich schön und intensiv. Und dann einfach meine Borsten in das Wasser da rein, einfach so Und jetzt werde ich einfach weitermachen und einfach ein nettes kleines Muster erstellen, und einfach ein nettes kleines Muster erstellen das so runterkommt, mit der Farbe, die wir auf der Palette gemacht haben Also einfach so, dieses schöne kleine Farbmuster zu kreieren dieses schöne kleine Farbmuster Also, wenn du mitmachst, mach einfach das, was ich hier mache, erstelle das Muster, sorge dafür, dass du eine nette Mischung hast , die du mitbringst Nun, Ihre Ergebnisse können sich von meinen unterscheiden, je nachdem, welches Papier Sie verwenden, da es sich um ein raues Aquarellpapier handelt Es ist in der Regel sehr saugfähig, und die Farbe trocknet auf diesem Papier normalerweise viel schneller aus, als wenn Sie nur heißgepresstes oder normales kohlegepresstes Aquarellpapier verwenden normales kohlegepresstes Aquarellpapier Abhängig vom Papier und der Luftfeuchtigkeit in Ihrem Raum wird es also einen Unterschied in der Trocknungszeit dieser Produkte machen Aber Sie können sehen , dass ich gerade dieses schöne Farbmuster auf das trockene Papier Das ist die Nass-auf-Trocken-Technik , mit der wir uns befassen. Ich bringe die Farbe nur vorsichtig in den Bereich , in dem ich die Wasserlösung habe , damit sie nicht austrocknet. Nochmals, ich nehme das einfach da drüben auf. Und dann werde ich mit derselben Bürste weitermachen mit derselben Bürste weitermachen , ich werde sie nicht reinigen. Ich werde nur ein bisschen Rot reinbringen und es hier runterbringen, und Sie können sehen, dass mit dieser Lösung, gelben Lösung, die schon auf dem Pinsel war, quasi eine zweite Farbe aus dem Rot entsteht. Ich werde das jetzt einfach reinbringen und es hier drüben durchmischen. Sie können also sehen, dass wir eine nette Mischung aus Gelb und Rot haben , und dann werde ich einfach ein bisschen mehr nach unten ziehen . Damit wir sehen können, dass wir eine schöne Mischung von Farben aus Gelb und Rot bekommen , und weißt du, was passiert, wenn man Gelb und Rot bekommt Ja, du bekommst Orange-Orange. Wunderschöne Herbstfarbe, dieses Orange. Darauf liegt der Fokus wieder. Diese wunderschönen warmen Herbstfarben, die wir auf den Blättern sehen, wechseln von Grün zu Orange, Gelb, Rot und diesen schönen Brauntönen, fantastisches Zeug Das ist die Inspiration Verwendung dieser Farbpalette Einfach so, ich habe da ein bisschen Orange. Ich werde meine Bürste reinigen. Jetzt füge ich etwas sauberes Wasser aus meinem anderen Glas hinzu, und jetzt füge ich einfach ein bisschen Rot hier drunter hinzu, also haben wir das reine Rot. Also haben wir Gelb und Rot, Orange da drüben, und dann habe ich hier das reine Rot. Sie können sehen, das ist eine sehr schöne und lebendige, sehr satte, wunderschöne Farbe. Und dann werde ich einfach weitermachen und dieses Rot auf den Rand dieses Gelbes hinzufügen . Jetzt können Sie sehen, dass das Gelb auf dem Papier jetzt ziemlich feucht ist. Das Papier fühlt sich immer noch feucht an, aber es ist ziemlich feucht. Also füge ich nur das Gelb hinzu und putze den Pinsel sauber Und dann nehme ich etwas von dem Orange , das wir auf die eigentliche Palette gemischt haben, und ich tupfe es einfach hier drüben ab Sie können sehen, dass wir dieses Orange haben jetzt geht es mit dem Rot über Jetzt wird es zu einer Nass-in-Nass-Technik , bei der wir nasse Farbe haben, ins Nasse gehen und das verteilt und eine wunderschöne Mischung entsteht Auch hier nehme ich etwas mehr von dem Orange, das ich kreiert habe, vielleicht etwas mehr Gelb hinein und füge es einfach so zwischen den Farben hinzu, füge es einfach so zwischen den Farben hinzu wo sie aufeinandertreffen. Sie können sehen, dass wir diese wunderschöne, wunderschöne Mischung haben. Das ist das Mischen auf der Palette und das anschließende Einbringen auf das Papier. Und Sie können sehen, dass wir diese wunderschöne Abstufung und Farbänderung von Rotorange bis Gelb haben diese wunderschöne Abstufung und Farbänderung von Rotorange bis Gelb Fantastisch, nicht wahr? Und denken Sie daran, das war ursprünglich die Nass-auf-Trocken-Technik mit Gelb. Dann sind wir nass auf nass gegangen, wobei sich die Farben bereits auf das feuchte Gelb Lassen Sie uns also unseren Pinsel sauber reinigen. Jetzt schauen wir mal, ob es noch ein bisschen nass ist. Jetzt ist das von unten ausgetrocknet. Jetzt mache ich einfach weiter und füge vielleicht etwas mehr Gelb hinzu, also hole ich mir hier etwas sauberes Gelb. Ich werde dafür sorgen, dass ich hier etwas mehr Gelb habe , damit wir dort ein schönes bisschen feuchte, feuchte Lösung haben. Auch hier haben wir es nur intensiviert, indem wir den gelben, reinigenden Pinsel hinzugefügt haben Dann werde ich das Gelbe es hier rüberbringen Und dann zieh einfach etwas von dem Blau hinein. Weißt du, was mit Blau und Gelb passiert ? Was bekommen wir? Wir bekommen Grüngrün, eine meiner Lieblingsfarben aller Zeiten, Grün Ich trage heute auch Grün. Wir haben da drüben einen schönen Grünton. Wie zuvor werde ich einfach reingehen und etwas von dem Blau nehmen, das sehr schön, gesättigt und lebendig ist. Ich werde das einfach an der Ecke hinzufügen . Davon einfach so. Jetzt kannst du sehen, sieh dir das an. Schau dir diese wunderschöne Farbe an, die sich einfügt absolut fantastisch aussieht, aber wir wollen nicht zu viel davon reintun Sonst wird es überwältigend sein. Also reinige meinen Pinsel, reinige mich sauber auf dem Pinsel, und dann gehen wir rein und fügen unser Gelb Wir haben Gelb hier, bringen es zurück in die grüne Mischung, die wir kreiert haben, vielleicht bringen wir etwas von hier rein, ein bisschen mehr Blau Dann werden wir diese Mischung fördern Wir werden das auf dieser Ebene hier drüben hinzufügen. Auf der nächsten Ebene können Sie sehen, dass es sehr nett und subtil ist und jetzt mit dem Gelb verschmilzt Dann werden wir es rüberbringen, wo sie sich beide treffen, genau wie wir es mit dem Rot gemacht haben Und orange und sieh dir das fantastisch an. Schau dir diese Grüntöne an. Dann tupfe ich es einfach weiter auf die Stelle, an der der Rand des Blaus ist, damit es sich wunderbar einfügt Schau dir das fantastische Zeug an. Reinigen Sie den Pinsel und bringen Sie dann vielleicht etwas mehr Gelb von hier hinein. Wir wollen nicht, dass es zu durcheinander kommt und dann einfach etwas mehr Gelb in der Mitte hinzufügen, sodass es anfängt, mit dem schönen Blau und Grün zu verschmelzen , und dann einfach weiter bis zum Grund hier drüben Und Sie können sehen, wir haben diese wunderschöne Farbmischung von Gelb in der Mitte bis Orangerot oben Dann haben wir Gelb aus Gelb und Grünblau. Fantastisches Zeug. Also reinige meinen Pinsel auf dem. Als Nächstes lassen wir das an der Luft trocknen. Und dann werden wir hier noch ein paar Proben machen , um zu sehen, welche Effekte wir erzielen können. Also fange ich wieder mit Gelb an. Nimm ein bisschen von dem Gelb auf. Achte darauf, dass es rein gelb ist. Wir wollen die gemischte Farbe im Moment nicht. Also mit dem reinen Gelb, es wird reingehen, ich werde vielleicht nur eine kastenförmige Kastenform hier drüben einzeichnen nur eine kastenförmige Kastenform hier drüben Das muss nicht super schick sein. Halte es einfach so symmetrisch wie möglich, mach dir keine Sorgen, wenn deine Farbe überall hinkommt. Wir wollen uns nicht stressen. Wir wollen chillen und entspannen. Das ist es, worum es geht. Verbessern Sie Ihr Wohlbefinden mit wunderschönen, lebendigen Wasserfarben. Auch hier werde ich ein anderes quadratisches Muster kreieren , direkt aus der wunderschönen neuen Gamboge-Farbe von Fantastische Farbe. Und das sieht toll aus. Jetzt werde ich meinen Pinsel reinigen. Dann gehe ich rein und hole mir von hier etwas Rotes. Ich werde dieses Rot einfach direkt abholen. Das war ungemischtes Rot, also war es nur reines Rot, und ich werde es einfach in der Mitte fallen lassen. Einfach so. Kannst du dir vorstellen, es in der Mitte fallen zu lassen, dann wieder ein bisschen mehr Rot zu nehmen, um es ein bisschen gesättigter zu machen, und dann lasse ich es ein bisschen... in der Mitte fallen , einfach so Schau dir das fantastisch an. Reinigen Sie meinen Pinsel und dann machen wir dasselbe mit dem Blaublau Also, wir haben dieses Blau hier drüben, einfach ein bisschen mehr Wasser auf das Blau bringen und es dann einfach da drüben hineinwerfen. Schau dir das an. Schau dir die Magie an, die da drüben passiert. Und dann noch ein bisschen mehr sattes Blau auf die Spitze des Pinsels auftragen und das dann einfach in der Mitte fallen lassen, wehe Magisches Zeug davon, nicht wahr? Okay, also werde ich einfach meine Bürste reinigen und die Bürste zur Seite legen, und wir können das für etwa eine halbe Stunde trocken waschen . Ich mache nur Witze Ich werde dich nicht zwingen, dich hinzusetzen und es trocken zu waschen. Ich werde das trocknen lassen. Ich hole vielleicht sogar meinen Fön raus und dann habe ich noch eine Ausrede, um noch eine Tasse Tee zu trinken, weil diese fertig ist, und ich glaube, ich werde mir noch eine holen. Ich sehe dich , wenn es ausgetrocknet ist. 6. Übung 1 – Ergebnisse: Okay, k. Jetzt können Sie also sehen, dass wir hier ein wunderschönes, ausgetrocknetes, perfekt ausgetrocknetes Farbmuster von magischer Farbe haben perfekt ausgetrocknetes hier ein wunderschönes, ausgetrocknetes, perfekt ausgetrocknetes Farbmuster von magischer Farbe Sie können also hier drüben sehen, wenn wir es analysieren, haben wir diese wunderschöne Mischung aus dieser wunderschönen neuen gambogelben Farbe in der Mitte, und sie fügt sich wunderbar in das Rot ein, dass Winde rot sind Und dann auf der anderen Seite haben wir das wunderschöne Windsorblau hier drüben, den roten Farbton, Windsorblau, diese Farbe da , und dann vermischt es sich mit dem Gelb, wodurch dieser fantastische Grünton entsteht Und wieder wechselt der Farbton oben von Gelb, Orange zu Rot Und Sie können sehen, dass es bereits diese Herbststimmung hervorbringt Also mit den Farbmustern hier drüben, wo wir nur ein bisschen Rot draufgetupft haben . Es hat sich irgendwie ausgebreitet Es sieht für sich aus wie ein Blatt, nicht wahr? Es sieht aus wie ein Bergahornblatt. Also sieh dir das fantastische Zeug an. Und dann mit dem Blau haben wir diese wunderschöne Farbverteilung, und das war die erste Farbaubung, bei der wir ein wenig auf der Palette gemischt und die Farbe auf die trockene Oberfläche unseres Aquarellpapiers aufgetragen haben, um zu sehen, welche Effekte wir erzielen könnten Und das werden wir für die vollständige Skizze und das vollständige Aquarellgemälde verwenden , mit denen wir Sie auf Ihr Klassenprojekt vorbereiten Das war Übung Nummer eins mit Farbe. Gehen wir nun wieder zu einer etwas anderen Farbtechnik über und fahren wir mit Übung Nummer zwei fort. 7. Übung 2 – Mix auf Papier: Oh, ich habe ziemlich viel Zeit damit verbracht , nicht wahr? Ja, nun, ich kann mir vorstellen, dass die Details herauskommen. Ich frage mich, welchen Fineliner ich dafür verwendet habe. Wofür habe ich überhaupt einen Fineliner verwendet? Ich weiß es nicht. Warte eine Minute. Es war wahrscheinlich ein Tauchstift. Oh, das ist sehr interessant. Wahrscheinlich noch ein paar Schlucke von diesem herrlichen Kaffee. Oh, das ist gut. Das ist wunderschön. Was für eine tolle Kopie davon. Also ich denke, wir müssen den Kurs jetzt wieder beginnen. Oh, okay, willkommen zurück. Hallo, wir, willkommen zurück. Ich habe mich gerade in dem Gedanken verloren welchen schönen Werkzeugen ich meine Kritzeleien gemacht habe, die an der Wand hängen Und lassen Sie uns wieder in die Stimmung der Klasse eintauchen. Also, was wir in der ersten Übung gemacht haben, war, wie Sie auf dem Bildschirm hier drüben sehen, wir haben die wunderbare Nass-auf-Trocken-Methode gemacht Dann gingen wir nass und nass rein, um mit unseren Wasserfarben diese schönen, schönen kleinen Muster zu kreieren mit unseren Wasserfarben diese schönen, schönen kleinen Muster Und was wir jetzt machen werden, ist Übung zwei, die ähnlich, aber anders sein wird Wenn wir also unsere Aufmerksamkeit erregen und sie wieder auf den Bildschirm bringen können , können Sie sehen, ich werde meinen Kaffee einfach hier drüben aus dem Weg räumen. Und wir haben ein wirklich schönes, schönes Blatt Papier wie zuvor, in derselben Größe. Und was ich tun werde, ist, ich werde meinen großen, flachen, breiten Pinsel hier drüben ergreifen meinen großen, flachen, breiten Pinsel hier drüben ergreifen . Wenn Sie also keinen großen, flachen, breiten Pinsel wie diesen haben, verwenden Sie einfach den Pinsel, den Sie haben Es macht keinen Unterschied. Das ist nur, um die Geschwindigkeit meiner Arbeit zu erhöhen , sodass ich nicht den ganzen Tag hier bin und versuche, diese Techniken anzuwenden, aber wenn Sie eine davon haben, dann ist es absolut großartig, sie zu nutzen. Und alles, was ich tun werde, ist, etwas sauberes Wasser zu holen. Und ich werde das einfach in sauberes Wasser tauchen . Ich werde es nur ein wenig schütteln um sicherzugehen, dass kein farbiges Pigment darauf ist farbiges Pigment darauf weil wir sauberes Wasser für diesen Teil haben wollen. Und ich werde den Pinsel schön durchnässen, damit Sie hier sehen können, dass er schön durchnässt ist Das Wasser aus dem Weg räumen. Und dann mache ich es nur ganz vorsichtig, nur ganz vorsichtig, füge hier drüben einen schönen Streifen Wasser hinzu. Und dann füge ich hier drüben einen schönen Wasserstreifen hinzu. Wie eine kleine kastenförmige Kiste und dann wieder hier drüben. bin mir nicht sicher, ob Sie das auf dem Bildschirm sehen können, aber Sie werden es herausfinden , wenn wir mit dem nächsten Schritt fortfahren Wir haben also diese netten kleinen Wasserflecken, sie ähneln praktisch dem, was wir hier hatten Also ein schöner Wasserstreifen dort, der das repräsentiert, dann zwei kleine Wasserkisten dort drüben, die das repräsentieren Jetzt müssen wir schnell daran arbeiten, bevor es austrocknet. Also nehme ich einfach meinen normalen Rundpinsel und mische ihn mit etwas Wasser hier drüben. Und dann schnappe ich mir mein schönes Gelb, das jetzt leicht ausgetrocknet ist weil ich es eine Weile stehen gelassen habe, also füge ich einfach ein schönes bisschen Pigment hinzu. Dann werde ich nur noch das Pigment in den Wasserbereich hier drüben fallen lassen . Und ich kann sehen, dass das Wasser ziemlich feucht ist, also nimmt es nicht wirklich zu viel von dem Pigment auf, aber mach dir keine Sorgen. Dies ist nur eine weitere Technik , bei der Sie Wasser auf dem Papier haben , bevor Sie die eigentliche Farbe auftragen. Also, ich nehme wieder etwas mehr von dem Gelb und tupfe es einfach so auf, dass es sich innerhalb der Grenzen des Wassers, das wir auftragen, verteilt Und ich könnte tatsächlich einfach weitermachen mit meinem Pinsel etwas mehr Wasser auf die Quadrate hier drüben Nettes bisschen Wasser da, schönes bisschen Wasser da. Und dann wieder, alles, was ich tun werde, ist einfach mein schönes Gelb zu ergattern, und Sie können sehen, dass wir da drüben eine viel größere Streuung bekommen . Also einfach so, das darauf verteilen, es nass bis nass halten. Und das ist wirklich der Hauptunterschied zwischen dieser Technik und der vorherigen. Wir haben hier nur einen schönen Nass-in-Nass-Effekt , um sicherzustellen, dass wir eine angemessene Menge Flüssigkeit auf unserem Papier haben eine angemessene Menge Flüssigkeit auf , bevor wir mit dem Mischen der Farben beginnen Und wieder füge ich einfach so viel hinzu, wie ich möchte, um sicherzustellen, dass es schön und gesättigt ist Und Sie können sehen, dass Sie sich mit dieser Methode nicht allzu viele Gedanken darüber machen müssen, es zu verteilen weil das Wasser, das bereits da ist, das quasi für Sie erledigt. Das ist also eine tolle Technik , die ich gerne anwende und die mir einen sauberen Reiniger auf die Bürste Und jetzt werde ich mir mein Rot schnappen, also habe ich ein bisschen Rot da drüben Bring es einfach runter in diesen Bereich, wie wir es vorher gemacht haben, nur reines Rot hier drüben, und lass es uns einfach reinwerfen. Ich werde es hier oben drüben einwerfen, so wie wir es zuvor getan haben. Lass das verschmelzen. Und dann lasse ich das Rot hier drüben direkt in die Mitte fallen , so wie wir es vorher gemacht haben und ein bisschen schöner. Und dann gehen wir zum Blauen, Reinigen und Reinigen der Bürste. Gib etwas Wasser auf das Blau, um es zu aktivieren. Wunderschön, Zeug das. Und dann ganz unten drüben, sieh dir das an. Wunderschönes Zeug, nicht wahr? Wunderschön. Nass-in-Nass-Technik, fabelhaft. Also einfach so, ein schönes bisschen nass und nass. Und ich werde das einfach stehen lassen und trocknen lassen. Ich werde nicht versuchen, die Mischung zwischen den einzelnen Farben zu fördern . Ich möchte Ihnen nur diese Technik vorstellen. Wenn wir das also in unserem kompletten Gemälde oder in Ihrem Klassenprojekt machen wollen, ist es einfach eine großartige Möglichkeit, die visuellen Effekte Ihrer Farben zu variieren , wenn Sie Ihr wunderschönes Herbst-Kunstwerk zusammenstellen . Lassen wir das also von selbst trocknen und fördern wir es nicht. Und ich glaube, ich nehme noch ein paar Schluck Kaffee, während wir warten, bis der Ich werde also dafür sorgen, dass du das getrocknet haben willst. Okay, okay, willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen, dass wir ein schönes, trockenes hier ein schönes, trockenes Farbmuster haben und sich die Ergebnisse ansehen Sie sehen absolut fantastisch aus, nicht wahr? Wir haben da drüben diese wunderschöne, weiche Mischung im Blumenkohl-Stil Und das liegt nur daran, dass wir zuerst das Wasser aufgetragen und dann mehr feuchte Lösung hinzugefügt haben und wir nicht versucht haben, es zu fördern, indem wir es zwischen den Linien gemischt haben, wie wir es bei der ersten Übung getan haben Wenn wir also Seite an Seite schauen, werde ich mir das jetzt einfach schnappen Also, du kannst jetzt sehen, dass wir sie Seite an Seite haben. Das war Übung eins hier drüben. Das war Übung zwei, und Sie können sehen, dass die Ergebnisse sehr unterschiedlich sind. Sie erhalten diese schönen, unterschiedlichen Effekte. Und genau das wollte ich Ihnen mit dieser Übung näher bringen, um die schönen Effekte und Unterschiede zu sehen, die wir durch die schönen Effekte und Unterschiede zu sehen, die wir die verschiedenen Anwendungsmethoden erzielen können. Bei Übung eins haben wir also diese wirklich schöne, kontrollierte Farbmischung, und dann bei Übung zwei ist es nett und zufällig. Erzeugt diesen wunderschönen organischen Look. Und Sie werden feststellen, dass viele dieser schönen organischen Rüschenfarben im Herbstlaub ineinander übergehen, und genau darum ging es Also probiere es mit Übung eins und Übung zwei aus. Variieren Sie die Farbe, fügen Sie vielleicht Rot oder Blau mehr Sättigung hinzu, um zu sehen, welche Art von Ergebnissen Sie erzielen. Und es wird eine nette Art von Aufwärmen für dein schönes Klassenprojekt sein. Also zwei Übungen gemacht. Lassen Sie uns nun zur dritten und letzten Farbübung übergehen dritten und letzten Farbübung , die wir machen werden. Dabei geht es darum, Ihre begrenzte Farbpalette zu verwenden verschiedene Farbtöne und wunderschöne warme Herbstfarben zu kreieren. Lassen Sie uns also schnell mit der nächsten fortfahren. 8. Übung 3 – Farben: Willkommen zurück. Beginnen wir nun mit Übung drei , bei der es darum geht, aus den begrenzten Farben, die wir haben, unseren Standardgrundfarben , verschiedene schöne Herbstfarben herzustellen verschiedene schöne Herbstfarben aus den begrenzten Farben, die wir haben, unseren Standardgrundfarben , . Lassen Sie uns jetzt unsere Aufmerksamkeit wieder auf den Bildschirm lenken, und wir haben hier unsere schöne Karte, Aquarellpapier, das größere rechteckige Formen hatte Wenn du dich erinnerst, wir haben diese kleineren Formen ausgeschnitten, und wir schneiden dort eine schöne größere Form, also verwende ich meine größere Form da drüben Was ich hier tun werde, ist, ich werde einfach wieder meinen runden Rush in die Hand nehmen. Mach es ein bisschen sauber. Wir werden eine nette kleine Farbmatrix erstellen, eine nette kleine Farbmatrix in der wir unsere drei Farben haben Ich werde mit einem gelben beginnen. Ich werde ziemlich schnell daran arbeiten , weil ich nicht möchte, dass es austrocknet , damit wir sehen können, welche Ergebnisse wir damit schnell erzielen können. Ich habe meine Gelbtöne hier, vielleicht fange ich mit etwas Gelb an Das ist einfach reines Gelb, ein nettes kleines rundes Gelb, muss nicht perfekt sein, werfen Sie ein kleines Farbmuster Dann nochmal, noch einer hier drüben. Und dann vielleicht wieder zwei oder drei, je nachdem, wie viele du hineinpassen kannst. Stellen Sie also sicher, dass Sie dort ein schönes bisschen Pigment haben, und genau das werde ich hier tun. Also fangen wir zuerst mit dem gelben Farbfeld an, weil Gelb wieder eine der Hauptfarben des Herbstes ist, besonders wenn die Blätter anfangen, sich vom normalen Grün Man bekommt einfach diese wunderschöne Art von Gelbfärbung, diese goldgelbe Farbe, und dann bekommt man die Orangen und die Brauntöne und alle möglichen schönen Orangerottöne Reinigen Sie die Bürste schnell, solange sie noch feucht sind. Lassen Sie uns jetzt etwas Rot hinzufügen Ich mache einfach weiter und nehme vielleicht ein bisschen Rot wie das hier. Ich werde es schön wässrig halten, also bleib es schön wässrig hier drüben, ein bisschen Rot auf dem Pinsel, und dann füge ich es einfach dem unteren Teil dieses Farbmusters hinzu unteren Teil dieses Farbmusters Einfach so, ein bisschen Rot hinzufügen und es bis zur Hälfte behalten Dann werde ich meinen Pinsel reinigen , dann gehe ich rein und füge das gleiche Rot hier drüben wieder hinzu, mit dieser wässrigen Lösung, damit es nicht zu dick wird Dann noch einmal, die gleiche Menge Rot hier drüben hinzugeben. Wunderbares Zeug, und dann hast du es erraten. Was ich tun werde, ist, ich mache weiter und mache dasselbe noch einmal, ein bisschen mehr Wasser aus der roten Wasserlösung , sodass wir auf allen drei Farbfeldern ein ähnliches Aussehen haben auf allen drei Was wir jetzt haben, ist reines Gelb, dann haben wir auf den drei Farbfeldern hier drüben noch etwas Rot hinzugefügt drüben Was wir tun werden, ist, langsam die Menge an Rot zu intensivieren, und das wird uns dann eine Vorstellung davon geben, wie viel Rot wir unserem Gelb hinzufügen müssen, je nachdem, welche Art von Rot Sie verwenden, um Art von Rot Sie verwenden, einen tieferen Orangerotton zu erzeugen Sie können hier drüben sehen, dass es sich bereits mit dem Nassen in das Nasse einfügt Wir haben hier also diese schöne gedämpfte orange Farbe. Dann haben wir hier ein etwas dunkleres Orange und dann ist das hier eher rot Was ich tun werde, ist, ich werde jetzt nur ein bisschen mehr Rot hinzufügen . Aus meiner Gegend hier auf meiner Palette. Ich nehme nur das Rot vom eigentlichen Pigment selbst auf eigentlichen Pigment selbst nicht von der wässrigen Lösung Wir haben hier ein schönes bisschen Rot auf dem Pinsel, wie Sie sehen können, und dann lassen wir das Rot einfach in die Mitte fallen Ein paar Tropfen in der Mitte. Wir haben hier den gesättigtsten und dann vielleicht nur einen Tropfen in der Mitte da drüben. Wir haben praktisch einen Farbverlauf, der von Gelb bis zur dunkelsten Mischung aus Gelb und Rot reicht Jetzt warten wir, bis das getrocknet ist, machen wir einfach eine Reinigung an der Bürste Als Nächstes werden wir, was ich tun werde, ist, ich werde genau das Gleiche tun. In der nächsten Zeile füge ich einfach meine vier kleinen gelben Farbfelder hinzu, also mache ich das schnell Ki Dokey, ich habe wieder meine gelben Force-Uhren , und doch, du hast es erraten Ich werde jetzt etwas von diesem Blau reinbringen, also werde ich die wässrige Lösung aus dem Blau verwenden , die ich vorher hatte, nur dass die Wasserlösung nicht direkt in die Farbe übergeht Ich werde einfach einen Punkt davon unten drüben hinzufügen davon unten drüben Und noch einmal, nimm etwas füge unten drüben Nimm wieder mehr. Füge das unten hinzu, damit es sich im Gelb ausbreiten kann. Reinige mich mit der Bürste. Und was ich dann tun werde, ist, etwas von dem eigentlichen Pigment hier auszuwählen. Wenn Sie auf der rechten Seite sehen können, können Sie sehen, dass ich aus dem Pigment ausschließlich aus diesem Pigment wähle, also habe ich dort eine Menge reines Pigment. Dann gehe ich rein und mache ein bisschen... in der Mitte Sie können sehen, wie scharf das ist, ein paar Punkte da drüben und vielleicht nur ein Punkt Jetzt warte ich, bis austrocknet und was passieren wird, ist, es sich gut verteilt und dass es sich gut verteilt und mir diese schöne Variante gibt. In der ersten Reihe, die wir haben, haben wir das Gelb mit dem hinzugefügten Rot, dann ist es ein Gelb mit einem hinzugefügten Blau, um diese schönen Grün- und Herbstgrüntöne zu erzeugen diese schönen Grün- und Herbstgrüntöne , die zu diesen schönen warmen Gelbtönen, braunen Goldtönen, verschmelzen diesen schönen warmen Gelbtönen, braunen Goldtönen, Und was ich dann wieder tun werde, ist, ich werde weitermachen und das Gleiche unten Ich werde wieder diese Gelbtöne hinzufügen, also machen wir das schnell, solange die Farbe nass ist Okay, ok, was ich jetzt tun werde, ist, ich werde mir einfach mein Rot schnappen, also gib es einfach in den Wasserteil der Mischung hier drüben, so Und ich werde hier einfach das Rot unten hinzufügen , wie ich es zuvor getan habe. Ein paar Punkte da, ein paar Punkte hier, ein paar Punkte hier drüben. Und dann werde ich schnell meinen Pinsel reinigen, den Pinsel schön reinigen. Dann gehe ich zu der blauen Lösung über, wo sich der wässrige Teil der blauen Lösung befindet, und füge dann oben einen Punkt hinzu. Hier drüben. Und dann werden diese Farben wirklich gut gemischt und wir können sehen, welchen Effekt wir haben, wenn wir all diese Farben auf einer Seite haben. Also, während diese Magie passiert, wenn sie trocknet, denke ich, dass ich mir etwas Leckeres gönnen könnte. Ich hätte vielleicht Lust auf ein Stück Käsekuchen, aber ich glaube, ich warte besser ab und esse mein Abendessen, sonst wird es nicht so gut wie Wir wollen nicht zu viel Zucker haben. Nein, es ist nicht gut für uns. Behalte es nur als Nachtisch. Also werde ich wahrscheinlich eine kleine Pause einlegen und mich entspannen, und wir sehen uns, sobald das getrocknet ist. Okay, ok, willkommen. Zurück. wir uns dieses Grün ansehen, können Sie auf magische Weise sehen, können Sie auf magische Weise sehen Ihnen alles so schnell ausgetrocknet ist, aber bei mir hat es eine ganze Weile gedauert Aber eigentlich ein kleines Geheimnis. Ich benutze den Fön, um es zu trocknen, und du kannst das auch tun, wenn du nicht vielleicht eine halbe bis eine Stunde warten willst , bis deine Wasserfarben getrocknet Schauen wir uns also diese großartigen Ergebnisse an. Sie können in der obersten Reihe sehen, dass wir hier dieses wunderschöne, schöne Zeug haben. Du siehst, ich zeige es dir einfach mit meinem Pinsel. Wir haben dieses Gelb. Dann haben wir diese schöne orange, gedämpfte Farbe, dann haben wir ein dunkleres Orange und dann ein dunkleres Orange Die dunkelste ist auf der rechten Seite. Das Gleiche gilt für die schönen Blautöne, das Gelb. Dann kommt da drüben dieses blaugrüne, erdige Grün zum Vorschein Dann ist es blaugrüner, bläulicher und dann haben wir am Ende diesen wunderschönen blau-grünlichen Look Dann in der unteren Reihe haben wir das Gelbe und wir haben die Mischung aus Blau und Rot, die hier drüben diese wunderschöne Herbstform bilden, die aussieht wie ein Blatt, das aussieht, nicht wahr Wunderschöne Verschmelzung von Orange und Grün mit Gelb als Basis Auch hier wird es zur Mitte und zur rechten Seite hin leicht intensiviert Mitte und zur rechten Seite hin Aber die Ergebnisse sind völlig zufällig, und hier beginnt die Magie von allem, wenn Sie anfangen, diese Farben hinzuzufügen und sie von selbst trocknen zu lassen , damit Sie diese schönen, zufälligen, organischen, schönen Effekte erzielen können zufälligen, organischen, schönen Effekte Und genau darum geht es im Herbst, um diese wunderschönen neuen Farben, goldenen, warmen Farben, und ich liebe es absolut. Probieren Sie es also mit den Farben aus, die Sie haben, und vielleicht sind Ihre Farben in Bezug auf Gelb-, Rot- und Blautöne Gelb-, Rot- und Blautöne unterschiedlich und Sie erzielen unterschiedliche Ergebnisse. Möglicherweise erhalten Sie kühlere oder wärmere Farben, und das ist absolut in Ordnung. Welche Farben Sie auch haben, probieren Sie es aus. Wenn Sie zwei Gelbtöne haben. Zum Beispiel werde ich das hier auf den Bildschirm bringen, die Farbpalette auf den Bildschirm bringen. Wie bei den Farben Windsor und Newton, wie ich bereits erwähnt habe, in der vorherigen Lektion erhalten Sie in der vorherigen Lektion eine unterschiedliche Anzahl von Farbtönen Normalerweise erhalten Sie jeweils zwei, in der Regel zwei gelbe Farben Du bekommst ein schönes kühles Gelb und ein warmes Gelb. Da ist ein schöner orangefarbener, roter Farbton und ein rosaroter Farbton und dann zwei verschiedene Blautöne Wenn Sie diese Palette haben, warum versuchen Sie nicht, diese Übung mit jeder dieser Farben Das wäre absolut fantastisch. Sie müssen nicht nur drei Grundfarben verwenden. Sie können sogar damit beginnen mit allen anderen Farben zu mischen, die Sie benötigen, um ein breites Spektrum an schönen Farben zu erzeugen. Verwenden Sie auch die Grüntöne, die Sie haben. Die Idee, zunächst drei Farben zu verwenden soll Sie dazu bringen, darüber nachzudenken , wie Farben miteinander verschmelzen, und genau darum geht es beim Thema Herbst. Verschmelzung von Grün zu Gelb zu Orange, Rot und schließlich zu Braun Das ist ein netter Höhepunkt dessen, was in der Klasse noch kommen wird. Probieren Sie es aus, probieren Sie es mit den verschiedenen Farben aus und sehen Sie, welche Ergebnisse Sie erzielen. Ich denke, jetzt ist es definitiv an der Zeit, etwas zu essen, etwas, das den Appetit stillt, und dann können wir uns an unsere schönen Übungen erinnern und mit der nächsten weitermachen Ich sehe dich beim nächsten. 9. Übung 4 – Sequenz: Oh, ich glaube, ich muss das hier ändern. Dieser ist seit meinem letzten Kurs hier. Lass uns das vielleicht in ein paar schöne Herbstfarben ändern. Ja, ich glaube, das werde ich beim nächsten Mal machen. Also, willkommen zurück. Das war wieder ich, dachte nur an mein Kunstwerk an der Wand. Ich möchte es mit der schönen Herbstarbeit, die wir machen, etwas auffrischen . Könnte weitermachen und das tatsächlich tun. Gehen wir also zurück zum Unterricht. Also, was wir machen werden , ist Übung vier. Wenn wir also unsere Aufmerksamkeit wieder auf den Bildschirm lenken, haben wir die letzten beiden unserer schönen kleinen Ausschnitte, die wir aus unserem Aquarellpapier gemacht haben Also haben wir die gleiche Größe nebeneinander. Und was ich getan habe, ist, dass ich es einfach irgendwie abgeklebt Und auf der rechten Seite habe ich meine Palette, ich habe Gelb, Rot und ich habe mein Blau, die gleichen Farben, die wir verwendet haben . Ich habe sie gerade hinzugefügt. Sie können sie auf dem Bildschirm sehen, wie wir und was wir in diesen Übungen tun werden. Es wird nett und schnell sein. Wir werden an diesen beiden Blättern gleichzeitig arbeiten , um zwei verschiedene Arten von Sequenzen zu demonstrieren , in denen Farbe hinzugefügt und einige Designaspekte unserer Illustrationen in Herbstfarben entworfen werden. Also zuerst müssen wir uns einen Stift schnappen, also habe ich meinen Stift hier. Und was ich jetzt machen werde, ist, grob die Form eines Blattes zu zeichnen , das wirklich schön und grob ist, so wie dieses. Ich verwende keine Referenz. Ich verwende nur diese Art von Grundform. Sieht effektiv aus wie ein Tränentropfen, nicht wahr? Ein Wassertropfen, aber er soll eigentlich ein Blatt darstellen. Also einfach so, wirklich nett und einfach. Und dann werde ich bei diesem genau das Gleiche tun. Versuche einfach, es an den ähnlichen Grenzen und der Symmetrie wie beim ersten zu halten den ähnlichen Grenzen und der Symmetrie wie beim ersten zu Wenn du das tust, mach dir keine Sorgen, ob deine Form ganz komisch oder ganz wackelig wird Es macht keinen Unterschied. Dies dient nur dazu, zwei leicht unterschiedliche Sequenzen und Techniken zum Auftragen unseres Aquarells zu demonstrieren zwei leicht unterschiedliche Sequenzen und Techniken zum Auftragen unseres Aquarells zu Wenn Sie fertig sind, können Sie sehen, dass sie ungefähr gleich sind. Dann werde ich den Stift einfach wieder zur Seite legen. Dann mache ich schnell weiter und hole meinen großen Flachpinsel, den ich gemacht habe, um das Wasser hinzuzugeben, um mir einen schönen, sauberen Pinsel zu schnappen , einen großen, wenn du ihn hast, und ich werde ihn einfach hier drüben in etwas Wasser tränken, also genau wie ich es zuvor getan habe Nur ein netter Wassertropfen da drüben, und das werde ich einfach zur Seite schieben Dann mache ich das Richtige, ich mache weiter und füge einfach Wasser auf das Richtige, ich mache weiter das ganze Blatt hinzu Also über die Zeichnung, bis zu den Rändern, werde ich noch einmal mit Wasser hinein gehen und nur darauf achten, dass ich eine schöne Schicht habe, die bis zum Rand reicht. Bei diesem will ich es nicht machen. Ich will es nur auf dem richtigen belassen. Also einfach so, vielleicht eine weitere Wasserschicht Ich möchte, dass es schön mit Wasser getränkt ist. Den ganzen Weg rüber. Egal, ob es auf deinen Tisch kommt oder überall hin, mach dir darüber keine Gedanken. Wenn du dein Stück Papier mit einem selbstklebenden Klebeband abkleben willst, kannst du das machen Ich habe sogar Blue Tack verwendet, um es einfach auf meinem Tisch zu fixieren Wenn Sie also Blue Tack haben, dann ist das auch gut für diese Übung geeignet Also werde ich das Glas einfach aus dem Weg räumen. Jetzt möchte ich ziemlich schnell arbeiten. Also werde ich meine Bürste nass machen, meine Rundbürste, ich habe meine Rundbürste hier. Und ich werde sofort auf diese Weise ins Gelbe gehen. Lassen Sie uns mit dem Gelb eine nette Lösung finden. Geben Sie vielleicht etwas mehr Wasser dazu, holen Sie sich ein bisschen Lösung nehmen Sie etwas Pigment auf. Und dann werde ich das nur noch so in die obere linke Ecke fallen lassen . Vielleicht ein bisschen hier drüben fallen, etwas mehr Pigment aufnehmen, vielleicht etwas hier unten fallen lassen. Gehen Sie die Zeichnung durch, die wir gemacht haben, platzieren Sie dieses Pigment nach dem Zufallsprinzip drei oder vier verschiedenen Stellen, machen Sie einfach einen kleinen Tupfer darauf. Reinige den Pinsel, halte ihn schön sauber. Gehen wir jetzt zur roten Farbe über. Also nochmal, einfach so ein bisschen Wasser zu der roten Farbe hinzufügen , das Wasser richtig schön und in eine bewegliche Bewegung mit dem Pigment bringen , einfach so und wir bürsten. hier ein paar rote Punkte hinzu, und vielleicht ein paar hier, lassen Sie sie mit dem Wasser verschmelzen, fügen Sie ein bisschen mehr von dem Rot hinzu. Und sieh dir das an. Es sieht umwerfend aus. Das. Ist das nicht ein wunderschönes, abstraktes, wunderschönes Stück Aquarell-Nass-Technik? Also geh und reinige meinen Pinsel nochmal. Und ja, nehmen wir hier einfach etwas Blau auf, ein schönes, schönes Blau und ich spritze es überall hin, nicht wahr? Das ist nicht sehr nett, aber es spielt keine Rolle. Lass uns da ein bisschen blau weitermachen. Schau dir das wunderschöne, leuchtende Blau da drüben an. Lass uns das durcheinander bringen und meinen Pinsel nochmal reinigen. Dann werde ich wieder ins Gelbe zurückkehren, jetzt wird mein Gelb tatsächlich matschig und grün, aber das ist absolut in Ordnung Ich füge nur noch ein paar Punkte der vielleicht grünen Farbe hinzu , die wir gerade erstellt haben Reinige jetzt deinen Pinsel wieder. Deshalb ist es wirklich wichtig, den Pinsel zu reinigen und dann in ein Glas zu gehen. Auch mit normalem Wasser. Oh, und ich glaube, mir ist das Wasser ausgegangen. Lass mich noch etwas Wasser holen. Ich glaube, meine Gläser sind trocken und leer. Lass uns noch etwas Wasser holen. Jetzt habe ich mir etwas sauberes Wasser besorgt. War nicht vorbereitet. War ich es dann? Nein, war ich nicht. Also lass uns einfach sauberes und etwas sauberes Wasser geben. Jetzt sind meine Pinsel schön sauber. Ich nehme jetzt etwas mehr von dem Gelb auf, bringe etwas Gelb auf den Pinsel. Und dann fange ich an , das Gelb in die verschiedenen Bereiche zu werfen , in denen sich die Farben treffen. Und du kannst sehen , was passiert ist. Wir bekommen diese wunderschöne Farbmischung von Gelb bis Rot, ein bisschen Orange bildet sich, einige Grüntöne gehen hier drüber. Und dann wieder, mit demselben Pinsel, tupfe ich einfach über die Farbe, um sie ein wenig stummzuschalten , damit sie sich vermischt Und einfach so, ich möchte, dass du einfach die Wasserfarbe, die Nass-in-Nass-Technik, schön und schnell auf dein Ich werde meinen Pinsel wieder reinigen. Jetzt will ich da etwas sauberes Wasser drauf haben. Und der Schlüssel ist wirklich, dein Gelb so oft wie möglich zu verwenden, denn Gelb ist quasi die Grundfarbe für unser Herbstthema. Und Gelb ist es, was all diese Farben wirklich miteinander verschmelzen lässt. Also füge ich sie einfach so hinzu und sorge dafür, dass sie auf meinem schönen kleinen Blatt und dem ausgeschnittenen Aquarellpapier wirklich gut wegschmelzen auf meinem schönen kleinen Blatt und dem ausgeschnittenen Aquarellpapier wirklich gut und dem ausgeschnittenen Aquarellpapier Und nochmal, reinige meinen Pinsel. Nettes bisschen sauberes Wasser drauf. Lass uns jetzt etwas schönes, leuchtendes Rot hinzufügen. Lassen Sie uns das Rot hineinwerfen und uns das ansehen. Schau, wir erzielen diesen wunderschönen, schönen magischen Effekt. Vielleicht ein bisschen reinwerfen. Und jetzt vermischt sich unser Pinsel irgendwie mit Gelb und Rot wodurch dieser wunderschöne warme Orangeton entsteht, dieses bräunliche Goldorange, einfach so, ich möchte, dass du es aufträgst Es muss nicht spezifisch sein, so wie ich es in bestimmten Bereichen mache , mach es nach dem Zufallsprinzip, aber achte einfach darauf, dass du ein schönes bisschen Farbe hast, die auf jedem Bereich deines Blattes irgendwie lebendig ist auf jedem Bereich deines Blattes irgendwie lebendig Das war's für diesen. Was wir tun werden, ist trocknen zu lassen, und wenn der trocknet, werden wir unsere Farben auf dem linken verwenden, also werde ich nur sicherstellen, dass ich einen schönen, sauber sauberen Pinsel habe einen schönen, sauber sauberen Pinsel Mit meinem Pinsel nehme ich jetzt einfach etwas reines Gelb auf meinen Rundpinsel auf, und konzentrieren wir uns jetzt auf diesen Und bei diesem werden wir uns nicht um den Hintergrund kümmern. Wir werden einfach mit unserem Pinsel direkt reingehen. Das ist also praktisch die Technik, die wir in Übung eins angewendet haben, anfangs die Nass-Trocken-Methode. Also bringen wir einfach die erste Unterschicht aus diesem wunderschönen, wunderschönen Gamboge-Gelb oder welcher gelben Farbe Sie auch haben, auf, nur um die Form zu befeuchten und die Kontur und den Unterton vorzubereiten, damit wir anfangen können, diese schönen Farbmischungen einzufügen anfangen können, diese schönen Farbmischungen Also einfach so, ich fülle das nur aus. Und da das nass ist, bürsten Sie es mir sauber. Schöne, saubere Bürste. Bringen wir jetzt die roten Zahlen rein. So ein schönes bisschen Rot da. Ich werde das Rot oben reinlegen. Schau dir das an. Wunderschönes Zeug. Und jetzt muss das Rot innerhalb der gelben Grenzen bleiben und es wird nicht in den Hintergrund übergehen innerhalb der gelben Grenzen und es wird nicht in den Hintergrund übergehen Und selbst wenn Sie es versehentlich versehentlich in den Hintergrund rücken . Mach dir überhaupt keine Sorgen. Ich will nicht, dass du dich stresst. Dies sind nur kleine Übungen, um Ihnen die verschiedenen visuellen Effekte zu zeigen , die wir mit Aquarell erzielen können Also mach einfach weiter. Füge diese hinzu, wo immer du willst. Ich bevorzuge es, es oben links zu machen. Und dann werde ich meine Bürste putzen. Und dann ein bisschen sauberes Wasser auf die Bürste, und sie werden mich hier drüben blau abholen , mein wunderschönes Blau. Ich werde einfach das Blau in die untere Ecke hier fallen lassen . Schau dir das an. Fantastisch, das ist es nicht? Lass das Blau da drüben und nimm dann vielleicht ein bisschen mehr Blau auf. Aus dem eigentlichen Farbfleck und dann fügen Sie es einfach dort hinzu, damit wir den Effekt erzielen, wie wir es in der vorherigen Übung getan haben. Also einfach so, ich lasse es verteilen, und ich habe da ziemlich viel Pigment. Ich will nicht, dass es verschwendet wird, also werde ich es einfach hier auf der Palette verteilen. Einfach so, wir wollen unser Pigment irgendwie konservieren und nichts verschwenden, damit wir es wieder verwenden können Warten wir also einfach, bis sie getrocknet sind, und dann können wir zu ihnen zurückkehren Während wir warten, können wir noch etwas trinken gehen. Ich könnte mir sogar noch einen schönen Milchshake holen einen schönen Milchshake Ich habe Lust auf einen Milchshake. Also werde ich mir einen schönen Schokoladenmilchshake mit ein paar schönen Haselnüssen holen , und ich werde mich zurücklehnen und diesen Trocknungsprozess genießen und ich werde mich zurücklehnen und diesen Trocknungsprozess genießen . Also, wir sehen uns, sobald das erledigt ist. Oh, oh, das war gut. Das war ein guter. Dieser nette Schokoladen-Milchshake Ich glaube, ich habe jeden letzten Ah, Schluck aufgegessen. Okay, leg das zur Seite. Gehen wir zurück zum Unterricht, Kiki, also haben wir ein schönes, kleines, trockenes Aquarell, schönes, kleines abstraktes Kunstwerk. Du kannst sehen, es fühlt sich angenehm trocken an. Es ist wirklich gut eingemischt. Du hast hier und da eine Art coole Blüte hier und da Und genau das wollte ich erreichen. Und falls Sie es noch nicht erraten haben, die rechte ist quasi die Hintergrundebene Wir haben also diese Hintergrundebene und dann die linke, wir haben diese wunderschöne Mischung der tatsächlichen Form Also, was wir jetzt tun werden, ist, einfach wieder unseren Rundpinsel in die Hand zu ihn ein bisschen sauber zu machen. Und meine Wasserfarben sind alle verschwommen. Ich nehme ein feuchtes Taschentuch und nehme es weg. Ich will diese trübe Farbe nicht. Ich will ein schönes bisschen Gelb haben. Ich will nicht, dass alles grün wird. Also einfach so, hol sauberes Wasser. Zieh das runter und wir haben dort wunderschönes Gelb. Also, was ich jetzt damit machen werde, ist , dass ich einfach weitermache und das Gelb jetzt in die Form einfüge. Wir können den Umriss immer noch mit dem Stift sehen , den wir gemacht haben, und das ist alles, was ich tun werde. Was wir hier effektiv zuerst gemacht haben, war auf der ersten Ebene, wir haben einfach diese Art von Mischung erstellt , um einen Hintergrund zu erstellen. Und genau das wollte ich in dieser Übung hervorheben , damit Sie tatsächlich weitermachen können. Fügen Sie zuerst Ihren Hintergrund mit der Wasserfarbe hinzu und fügen Sie diese schönen Mischungen hinzu, nass auf nass, um diesen herrlichen Effekt zu erzielen, oder Sie können einfach an der tatsächlichen Form Ihres Elements selbst arbeiten und es dabei belassen. Das liegt also ganz bei Ihnen. Es ist gut, verschiedene Techniken und verschiedene Sequenzen auszuprobieren, um zu sehen welche Art von Ergebnissen Sie mit denselben Farben erzielen können. Also Reinigung, Reinigung an der Bürste. Da ist ein schönes bisschen sauberes Wasser. Jetzt füge ich etwas Rot hinzu, holen wir uns wieder dieses wunderschöne Rot. Und dann füge ich einfach das Rot zu dem ähnlichen Bereich hinzu, in dem ich das gemacht habe , damit wir es vergleichen können , und dann das Rot hineinlegen, meinen Pinsel wieder reinigen und dann ein bisschen sauberes Wasser nehmen, die blaue Lösung hier drüben hineinwerfen. Schau dir das Fantastische an , das ist es nicht? Und Sie können sehen, dass es gut mit dem Hintergrund verschmilzt Es ist ziemlich unterschiedlich. Es fügt einen leichten Kontrast hinzu, wo man die scharfen Farben in der Mitte hat und dann die gedämpften Farben auf der Rückseite Das ist alles, was ich mit diesem machen wollte. Warten wir einfach, bis das getrocknet ist. Okay, ok, willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen, dass wir ein schönes trockenes Ergebnis haben, und wir können die Ergebnisse schnell vergleichen und gegenüberstellen. Sie können sehen, dass wir zuerst den Hintergrund mit der Nass-in-Nass-Technik gemacht haben zuerst den Hintergrund . Und bei diesem haben wir einfach innerhalb der Grenzen der Blattform direkt die Nass/Trocken-Technik angewendet Grenzen der Blattform direkt die Nass/Trocken-Technik Und dann, wenn alles getrocknet ist, haben wir praktisch dieselbe Technik wie hier auf den Hintergrund angewendet , und Sie können sehen, dass wir ähnliche, aber unterschiedliche Ergebnisse erzielen Jetzt können Sie sehen, dass es einfach fantastisch aussieht, nicht wahr? Es war so einfach zu machen, so schnell und nett und organisch. Also gib das für Übung vier. Und dann können wir mit dem nächsten Schritt fortfahren und in Übung fünf einige nette Details hinzufügen. Gehen wir also zu diesem über. Als Nächstes. 10. Übung 5 – Gliederung: Okay, Donkey, willkommen zurück. Lass uns jetzt mit Übung Nummer fünf weitermachen. Und was wir tun werden, ist einige nette kleine schnelle Details hinzuzufügen , um den Prozess zu Ende zu bringen und mit der nächsten Phase fortzufahren. Wenn wir also unsere Aufmerksamkeit wieder auf den Bildschirm lenken, habe ich die schönen Kunstwerke, die wir produziert haben, eines ohne Hintergrund, eines mit Hintergrund. Sie sind wunderbar trocken. Was wir jetzt tun werden, ist etwas Tinte zu machen. Also habe ich beschlossen, für diese Übung meinen Füllfederhalter zu benutzen Sie können jedes beliebige Tintenwerkzeug verwenden, egal ob es ein Kugelschreiber, ein Füllfederhalter, ein Fineliner oder sogar einer dieser schönen, ausgefallenen Cligraphy-Tauchschreiber oder sogar einer dieser schönen, ausgefallenen Cligraphy-Tauchschreiber Es liegt ganz bei dir. Ich werde meinen Cligraphie-Tauchstift für die komplette Skizze und das ganze Bild aufheben, also lasse ich das für diese Art von Demonstrationsübung Ich werde einfach weitermachen und meinen Füllfederhalter benutzen. Nun, eine Sache, die Sie beachten sollten, ist, dass wir in dieser Phase weitermachen und einige Gliederungsarbeiten durchführen werden . Wenn Sie also vielleicht Wasserfarbe hinzufügen möchten , nachdem Sie mit dem Konturieren fertig sind, dann ist es wirklich wichtig, dass Sie eine Tinte wählen, die nach dem Trocknen wasserfest ist Andernfalls, wenn du weitermachst und dein Aquarell hinzufügst , nachdem du aus irgendeinem Grund mit der Tusche gearbeitet hast , dann werden aus deiner Tinte einige wirklich flippige Designs herauskommen. Das kann ich Ihnen versichern. Wenn Sie also entschieden haben, dass Sie vielleicht etwas hinzufügen oder weiter experimentieren möchten , dann verwenden Sie Ihre Die Tinte, die ich immer in meinen Füllfederhaltern verwende , ist diese. Das ist Datriments. Das ist schwarze Tinte für Dokumente. Und das ist wasserfest, wenn es trocken ist. Denken Sie also daran. Also habe ich meine schwarze Tinte hier drin. Lassen Sie uns das einfach öffnen und sicherstellen, dass es tatsächlich funktioniert Vielleicht kritzeln Sie es ein bisschen auf die Rückseite einer Karte hier drüben. Funktioniert es? Ja. Fantastisches Zeug. Also, was ich tun werde, ist, ich werde weitermachen und vielleicht zuerst etwas Gliederungsarbeit für diesen machen, also werde ich einfach weitermachen und so ein also werde ich einfach weitermachen und zackiges Muster erstellen Ich folge der Gliederung, einfach so. Auch das ist nur eine erfundene Form. Das ist keine echte botanische Studie oder so. Das ist nur ein nettes flippiges kleines Blatt, nicht wahr? Also einfach so, ich habe eine gezackte Linie gezogen. Und Sie können sehen , dass diese Abbildung hervorgehoben wurde und sie dadurch ein bisschen auffällt. Hat es nicht? Also in der Mitte, alles was ich tun werde, ist, vielleicht einfach eine Zeile wie diese einzufügen vielleicht einfach eine Zeile wie diese und dann einfach ein paar dieser Adern hineinzuwerfen, sie vielleicht ein bisschen hochzuwackeln, sie ein bisschen zufällig zu machen, ganz bei dir, M zwei oder drei kommen aus einer, mach, was du willst, gestalte es einfach Wie auch immer du willst. Es ist dein geschminktes Blatt. einfach so, ich werde einfach weitermachen und das hinzufügen. Und Sie können sehen, dass ich das innerhalb weniger Sekunden gemacht habe. Es macht so viel Spaß, nicht wahr? Also werden wir weitermachen und den Vorgang dafür wiederholen. Also noch einmal, ich werde einfach der tatsächlichen Form des Randes der Farbe dort folgen . Und dadurch entsteht ein wirklich schöner organischer Look, anstatt dass es zu roboterhaft oder geradlinig wirkt dadurch entsteht ein wirklich schöner organischer Look, anstatt . Wir wollen ihm ein organischeres, natürliches Aussehen verleihen. Auch wenn wir keine Referenzbilder verwenden, sorgt das nur für ein bisschen mehr visuelles Interesse. Sie können sehen, dass ich diese Art von gezackter Linie erhalte , dass ich eher dem Rand dieser Art von Farbmarkierungen als der Bleistiftmarkierung folge dem Rand dieser Art von , und das verleiht Ihrer gesamten Illustration nur ein bisschen mehr visuelles Interesse Ihrer gesamten Illustration Also einfach so, der ist fertig, und wieder, da eine Art wackelige Linie hineingezogen ein paar dieser Art von Aderverzweigungen hineingeworfen drüben ein paar dieser Art von Aderverzweigungen hineingeworfen Wunderschöne, wunderschöne Blattformen und so etwas wie diese kleinen Zweige, die herauskommen Sie sind absolut fantastisch, besonders wenn man sie sich anschaut. Wenn du irgendwie Blätter pflücken gehst, wie ich und meine Tochter es immer tun, all das Laub, das in sie fällt, auf dem Boden. Es ist so eine Schande. Sie werden einfach heruntergefallen und zermahlen und zerstreuen sich oder werden in den Mülleimer geworfen Warum heben wir sie nicht auf und bewahren sie irgendwie auf, legen sie in einen Rahmen, räumen sie Es ist einfach ein fantastisches Bild vom Herbst. Und ich und meine kleine Tochter, wir machen das die ganze Zeit, und dann ziehen wir weiter und ziehen unsere Blätter. Das sind also unsere Inspirationen. Das ist nur ein weiterer guter Punkt, den Sie als Top-Tipp verwenden können Also geh einfach und schnapp dir ein paar Blätter , die natürlich gefallen sind. Pflücken Sie keine frischen Blätter von Bäumen. Das ist nicht nett. Wir wollen keine frischen Blätter pflücken. Benutze die Blätter, die auf den Boden geworfen werden , auf dem die Leute herumtrampeln, nimm sie einfach auf , räume sie auf, lass sie richtig schön aussehen und lass dich in diesem Kurs von diesen schönen Blättern inspirieren in diesem Kurs von diesen schönen Blättern Sie können also auf dem Bildschirm hier drüben sehen, wir diese wunderschöne kleine Illustration haben, und das war es auch schon Also haben wir einfach unser Aquarell auf zwei verschiedene Arten hinzugefügt , mit dem Hintergrund, eine ohne, und das gibt uns unterschiedliche Ergebnisse Also übe das, füge die Farben hinzu , die du magst. Vielleicht verwendest du Farben aus deiner Farbpalette, aus deinem Aquarell-Set wie Windsor und Newton, falls das eine ist, die du hast, oder welche auch immer Testen Sie das vielleicht einfach mit verschiedenen Farben. Mach ein paar Brauntöne, vielleicht ein paar Grüntöne, die du schon hast. Fügen Sie sie hinzu, lassen Sie sie im Hintergrund Ihrer schönen Aquarell-Illustration marmorieren und nutzen Sie das als eine Art Übungsschritt, bevor Sie weitermachen und die vollständige Skizze und das Gemälde für Ihr Klassenprojekt So, das war's jetzt mit den Übungen. Ich weiß, du bist so aufgeregt und kannst es kaum erwarten, mit deinem Klassenprojekt zu beginnen. Aber bevor wir das tun, möchte ich einfach eine kleine, kleine Art von Malskizze machen kleine Art von Malskizze die all diese Übungen zusammenbringt , um ein vollständiges Stück zu erstellen und etwas, das Sie Schritt für Schritt befolgen können, wenn Sie möchten, oder sich einfach von dem inspirieren lassen, was ich mache. Also ich denke, wir sollten zu diesem Thema übergehen. Als Nächstes. 11. Vollständige Skizze und Malen: Okay, willkommen zurück. Lassen Sie uns nun Schritt für Schritt mit der vollständigen Skizze, dem vollständigen Gemälde beginnen . Wir können alle erlernten Übungstechniken anwenden und sie auf ein schönes, vollständiges kleines Gemälde wunderschönen Herbstblättern auftragen Nun, auf dem Bildschirm hier drüben, wenn Sie Ihre Aufmerksamkeit auf den Bildschirm lenken, habe ich meinen schönen Aquarellblock Das habe ich dir vorhin in der Klasse gezeigt. Das ist der mit Kohle gepresste Aquarellblock. Ich habe es einfach blau auf den Tisch geheftet , damit es sich nicht bewegt Also habe ich das gut an Ort und Stelle. Es ist bereit, eine wunderschöne kohlegepresste Textur darauf zu verwenden. Und ich hole mir jetzt mein Washi Tape. Und was ich mit meinem Washi Tape machen werde, ist, ich werde einfach weitermachen und mein Washi Tape an all diesen Ecken anbringen So haben wir effektiv einen schönen weißen Rand, sobald unser Bild oder unsere Zeichnung fertig ist Also werde ich schnell weitermachen und das jetzt machen. Okay, habe es gut geklebt, also haben wir einen schönen Rahmen um meinen Block Das muss nicht unbedingt gemacht werden, besonders wenn Sie einen Block verwenden weil sich der Block sowieso selbst an seinem Platz halten wird sich der Block sowieso selbst an seinem Platz Aber ich möchte einfach einen schönen weißen Rand um mein Kunstwerk haben , nur um ihm ein bisschen Kontrast zu geben. Also mach diesen Schritt, wenn du es machen willst, aber wenn du einen Block hast wie ich, ist das absolut in Ordnung, wenn du das nicht tust. Aber wenn Sie Blätter Aquarellpapier verwenden, einzelne Blätter, dann ist es vielleicht eine gute Idee, etwas Klebeband zu nehmen und es herum zu kleben, damit Sie einen schönen Rahmen haben damit Sie einen schönen Rahmen haben oder wenn Sie es an Ihrem Tisch oder auf einem Brett festkleben möchten an Ihrem Tisch oder auf , damit Sie sich nicht zu stark verziehen, dann machen Sie das als Nächstes, was ich tun werde, ist, ich werde mich jetzt inspirieren lassen. Also, wie ich bereits erwähnt habe, ich und meine Tochter in den früheren Lektionen gehen ich und meine Tochter in den früheren Lektionen normalerweise Blätter pflücken und die Blätter von heruntergefallenen Böden aufheben , besonders im Herbst, nur um sie zu konservieren und uns inspirieren zu lassen. Und dann rahmen wir die Blätter , die wir vom Boden aufgesammelt haben, in wunderschöne kleine Rahmen wie diesen ein. Also gehe ich jetzt einfach zurück zu Zoomy Zoom , damit du es sehen kannst und du kannst sehen, du hast meinen Lichtschatten da drüben Ich habe recht, da sind Lichtreflexe , aber ignoriere sie einfach Ich bringe das einfach näher an den Bildschirm heran. Sie können sehen, dass wir hier fantastische Farben haben, alle möglichen schönen Blätter , die von den Bäumen fallen. Und diese Inspiration ist einfach absolut fantastisch. Sie können hier drüben sehen, wir haben das wunderschöne, gelbe und grüne Blatt Ich bin kein Blattexperte, aber ich kenne ein paar Namen, aber ich werde sie nicht nennen, damit ich sie nicht falsch verstehe Also werde ich sie einfach als schöne Blätter bezeichnen. Ich habe hier einen schönen Urlaub. Dann habe ich dieses, von dem ich glaube, es könnte ein Bergahornblatt oder ein Ahornblatt Nicht hundertprozentig sicher. Sie haben alle eine sehr ähnliche Form. Aber sieh dir die Farbe auf diesem wunderschönen Stück Gelb an. Dann habe ich hier dieses wunderschöne Blatt in Form eines Weihnachtsbaums. Wunderschöner Urlaub, dieser. Und dann haben wir hier diese fantastischen orangefarbenen Blätter. Absolut wunderschön diese. Und dann haben wir hier mehr grüne Blätter, wunderschöne Formen und Töne und warme Herbstfarben Absolut fantastisch. Ich werde weitermachen und vielleicht ein paar Zeichnungen von einigen dieser Blätter anfertigen, nur um meine Seite zu füllen. Ich werde ein Bild davon im Klassenressourcenblatt hinterlassen , damit Sie es sich ansehen können. Wenn du also weitermachen und die gleiche Art von Übung und ähnliche Art von Blattformen machen willst die gleiche Art von Übung und wie ich, dann mach einfach weiter und mach das, oder du kannst es für dein Klassenprojekt verwenden. Also schiebe ich das jetzt zur Seite, oder ich drehe es einfach nach oben, sodass ich es auf meinem Bildschirm sehen kann, und dann nehme ich einfach meinen Stift. ' Jetzt erscheint wieder Zoomy Zoom auf dem Bildschirm, damit wir sehen können, was ich mache Und mit mir, Bleistift, werde ich nur ein paar dieser Formen einzeichnen Also werde ich das jetzt schnell machen. Okay. Sie können jetzt sehen, dass ich einen schönen Überblick über verschiedene Blattformen habe. Nun, ich habe diese botanischen Illustrationen nicht perfekt entworfen oder anhand der Art von Bildern der Blätter , die ich habe, oder der echten Blätter , die ich mir rahmen lassen habe, gemacht botanischen Illustrationen nicht perfekt entworfen oder anhand der Art von Bildern der Blätter , die ich habe, oder . Aber das ist nur, um eine Vorstellung von einigen groben Formen und Größen zu bekommen. Und das ist alles, was ich für diesen Kurs mache. Ich weiß nicht einmal, wie viele ich hier habe. Vielleicht sieben oder acht, zwei, vier, sechs, acht, zehn, eigentlich habe ich zehn Blätter hier. Aber wenn du das Schritt für Schritt verfolgen willst, dann mach vielleicht einfach ein paar. Es geht nur darum, irgendwie auszudrücken und zu zeigen, wie all diese Übungen in einem letzten Stück zusammen aussehen werden . Und noch einmal, ich werde einen schönen Rahmen aus diesen Blättern machen, die wir für mich und meine Tochter in der Klassenliste gesammelt haben, damit Sie ihn aus diesen Blättern machen, die wir für mich und meine Tochter in der Klassenliste gesammelt haben, als nette Referenz für diese Übung oder für Ihr Klassenprojekt verwenden können. Und was ich jetzt tun werde, ist, dass ich das getan habe. Lassen Sie uns unseren schönen Stift aus dem Weg räumen. Und was den Hintergrund angeht, werde ich die Technik verwenden, die wir in der vorherigen Lektion verwendet haben . Dort hatten wir unsere beiden schönen kleinen Blattzeichnungen hier. Wenn du dich erinnerst, hatten wir einen schönen Hintergrund zu diesem Bild. Wir haben mit einem schönen Hintergrund angefangen. Und das ist quasi die Technik, die ich für diese komplette Skizze anwenden werde . Also, lassen Sie uns diese einfach zur Seite legen. Um mit einem schönen Waschgang mit klarem Wasser zu beginnen. Also lass uns die Kamera einfach wieder in die Spüle hier drüben bringen und unseren Pinsel fertig machen. Also nettes bisschen sauberes Wasser. Ich werde es ganz auf meiner Seite verteilen. Also einfach so. Nettes bisschen sauberes Wasser, werde es überall hin bekommen. Ich will, dass es schön nass ist. Wir wollen keine trockenen Stellen für den Hintergrund haben, weil der Hintergrund praktisch nur ein Teil dieser Abbildung sein wird . Und wenn Sie sich erinnern, haben wir das Papier nur mit Wasser getränkt Und nochmal, wenn du keinen großen Pinsel hast, mach dir über diese Phase keine Sorgen Wenn Sie die Hintergrundfarbe nicht verwenden möchten , ist das absolut in Ordnung. Wenn Sie sich nur auf die Farbe dieser Blattformen konzentrieren möchten , dann machen Sie das. Ich finde einfach, dass es eine nette Art ist, eine Art Illustration zu machen, bevor du dein Klassenprojekt machst, damit du ein bisschen Erfahrung aus erster Hand mit deinen Wasserfarben hast , und um dich wirklich in Stimmung und Fluss des Herbstes zu bringen , wunderschöne Herbstfarben und dich fertig zu machen Für diese wunderschöne Reise in die Welt der Aquarellmalerei. Also einfach so, ich denke, das sollte ungefähr genug sein, und vielleicht ein bisschen mehr weil ich hier in einem ziemlich feuchten Raum bin ziemlich viel Licht an ist. Also werde ich so viel Wasser wie möglich hineinwerfen. Dieses Papier, dieses gewölbte, kalt gepresste Papier ist absolut fantastisch Es wird sich nicht zu stark verziehen. Es wird sich verziehen, aber es wird sich nicht zu stark verziehen. Aber was wir wollen, ist ein netter Brotaufstrich. Aus Wasser wie diesem. Ich denke, das sollte reichen. Lass uns das schnell zur Seite legen und jetzt schnell mit meiner Rundbürste an die Arbeit gehen . Stellen wir einfach sicher, dass wir zwei Gläser bereit haben. mit meinem Rundpinsel Lass uns mit meinem Rundpinsel einfach ein bisschen wunderschönes Gelbgold rausbekommen Und ich werde die gleichen drei Grundfarben hauptsächlich für diesen Hintergrund verwenden , also werde ich dort nur ein bisschen nachlassen Und nochmal, vielleicht ein paar hier drüben fallen lassen. Und platziere es einfach zufällig in verschiedenen Bereichen des Rahmens eines solchen Zeichnungshintergrunds, einfach so. Wirf ein bisschen da rüber. Füge etwas mehr Wasser hinzu. Gib mir die Bürste sauber. Nehmen Sie vielleicht einfach ein bisschen mehr von der gelben Farbe und machen Sie es ein bisschen wässriger Füge es dort hinzu. Gelb ist wirklich die Grundfarbe. Wenn wir anfangen, all diese wunderschönen Farbtöne und Werte des Herbstes zu kreieren, ist das eine fantastische Farbe, nicht wahr? Also einfach so wunderschön Und dann füge ich jetzt ein bisschen Rot hinzu, mische mir einfach Rot und fange dann an, das Rot in diese Lücken zu geben, einfach so. Ich will nur, dass es subtil ist. Ich möchte nicht, dass es zu überwältigend ist. Ich möchte nicht, dass die Blätter einfach mit dem Hintergrund verschmelzen . Ich möchte, dass sie herausspringen, also werde ich es einfach dieser Mischung aus Rot und Gelb belassen. Geh nicht alle Blätter durch , wenn du nicht willst. Ich möchte nur sichergehen, dass diese Kanten kein Weiß haben. Ich will nur diese wunderschöne Farbpalette. Also einfach so, ich nehme die Mischung einfach so aus meiner Palette und verteile sie einfach darauf. Solange der Hintergrund nass ist? Also einfach so, das ist absolut in Ordnung. Und du siehst, es sieht einfach umwerfend aus , nicht wahr? Wir haben diese wunderschöne Mischung aus Gelb und Rot, die irgendwie zu diesen wunderschönen Herbstorangen verschmilzt diesen wunderschönen Herbstorangen Fantastisches Zeug. Also einfach so, pinsel es sauber und füge jetzt vielleicht ein bisschen mehr Gelb hinzu, um es ein bisschen zu mischen. Schau dir das an Ich liebe es, wenn Rot und Gelb anfangen zu vermischen, um dieses wunderschöne warme Orange zu erzeugen, wunderschönen, wunderschönen Farbton , diesen reinen Herbstfarbton. Es ist einfach fantastisch. Also einfach so, vielleicht füge hier einfach ein bisschen mehr hinzu, um es stummzuschalten. Wir wollen nicht zu viel scharfe Farbe für den Hintergrund. Und dann wieder, einfach diese Mischung aus Gelb und Rot, diese orangefarbene Mischung , genau wie wir es getan haben. Frühere Übungen und die Anwendung auf unseren Hintergrund, vielleicht ein bisschen mehr hier drüben, ein bisschen mehr Orange da drüben Und ich finde, das sieht ganz nett aus. Also nochmal, Ihre Ergebnisse werden sich von meinen unterscheiden, je nachdem, wo Sie das Wasser platzieren und wie viel Pigment Sie in Ihren Farben verwenden. Also werde ich den Pinsel einfach sauber reinigen. Und was wir jetzt tun werden, ist, ich lasse das jetzt einfach trocknen Ich möchte, dass es vollständig trocken ist, damit wir anfangen können, den Formen unserer Blätter diese wunderschönen Töne hinzuzufügen . Lassen wir das also schnell trocknen. 12. Formen färben: Oki Doke, willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen, dass der wunderschöne Farbverlauf vollständig getrocknet ist Es fühlt sich getrocknet an und wir können jetzt anfangen, in unseren schönen Herbstfarben für unsere Blätter zu arbeiten . Nun, was ich für die Farben der Blätter tun werde , ist, ich werde tatsächlich weitermachen und meine Windsor- und Newton-Farben hier verwenden . Bisher haben wir uns also bei allen Übungen nur an die drei Grundfarben gehalten Und jetzt diese Art von Hauptskizze, Hauptgemälde. Ich werde weitermachen und die Farben verwenden, die ich Farben verwenden, die in meiner grundlegenden Windsor- und Newton-Farbpalette hier habe. Wenn Sie also die Farben verwenden möchten, die Sie haben, egal welche Farben Sie haben, dann entscheiden Sie sich dafür Wenn Sie nur die Primärfarben oder die Gelb- und Rottöne und Orangen verwenden möchten , können Sie das auf jeden Fall tun Es ist völlig in Ordnung. Also, was ich jetzt machen werde, ist, ich werde einfach weitermachen und vielleicht ein paar dieser Farben mit meinem Pinsel nass machen. Ein weiterer Tipp ist, wenn Sie eine Wasserflasche haben , die Wasser sprühen kann, dann verwenden Sie diese, um Ihre Farben zu sprühen und zu aktivieren. Das ist eine großartige Idee. Ich habe tatsächlich meins verloren. Ich weiß nicht, wo es ist, also kann ich das nicht tun. Also werde ich es einfach auf die altmodische Art machen müssen. Also lass uns einfach ein bisschen Wasser auf meine Rundbürste geben. Und ich mag ein bisschen von dieser Farbe hier drüben. Um ganz ehrlich zu dir zu sein, kann ich mich nicht einmal erinnern was diese Farben sind, weil ich so viele Farben habe. Ich kann mich einfach nicht an ihre Namen erinnern. Ich sollte sie wirklich aufschreiben, aber ich habe diesen wirklich schönen Farbton hier, diesen bräunlichen Farbton Und ich werde weitermachen. Und ich werde das nass machen. Ich werde das nur zu vielleicht diesem großen Blatt hier drüben hinzufügen . Wenn Sie sich also das Referenzbild ansehen, hatte diese Art von Blatt einen ziemlich bräunlichen Farbton, und das gefällt mir Sie müssen die tatsächlichen Bildfarben nicht genau so kopieren, wie sie sind Benutze es einfach, wie auch immer du diese Art von Bild gemacht hast, diese Collage diesen Blättern war nur, um dir eine Idee zu geben , wie du ein paar Formen aufzeichnen kannst, und dann kannst du sie zu jeder beliebigen Form zusammenfügen Also einfach so, ich füge einfach ein bisschen mehr Wasser , um ein bisschen mehr Farbe rauszubekommen Und dann füge das einfach hinzu. Schau dir diese wunderschöne Farbe an. Es ist absolut wunderschön. Es ist wie eine sepiabraune Farbe, nicht wahr? Fantastische Farbe Also einfach so, alles, was ich mache, ist, dass ich mit meinem Pinsel richtig schön und dann vielleicht einfach ein bisschen für den Storch, der gerade hier rauskommt, hinzufüge , damit er schön feucht bleibt Also werde ich diesen bräunlichen Farbton effektiv für die Grundfarbe verwenden diesen bräunlichen Farbton effektiv für die Grundfarbe Ich werde nicht die Farbe imitieren , die tatsächlich auf dem echten Blatt ist Ich will das nur als Grundfarbe. Reinige meinen Pinsel. Und dann nehme ich etwas von meinem Gelb aus meiner Palette, mein schönes Gambos-Gelb Und dann fange ich einfach an, das fallen zu lassen, genau wie wir es in unseren Übungen getan haben, die Nass-in-Nass-Technik nach dem Nass-auf-Trocken-Trocken-Trocken-Trocken-Verfahren es so bleibt, können Sie sehen, wie sich diese wunderschöne Farbe verstärkt. Reinigen Sie den Pinsel anschließend erneut. Etwas sauberes Wasser und dann noch etwas von diesem Rot. Achte darauf, dass es nicht zu durcheinander ist, nimm etwas von dem Rot aus der Palette, und dann werde ich das Rot einfach hier drüben reinwerfen. Schau dir das an. Wunderschön. Das ist nicht schön, ein bisschen Rot an der Seite des Blattes. Und ich denke, für diesen lasse ich ihn einfach so, wie er ist. Ich habe hier ziemlich viel Rot auf meiner Farbe. Ich könnte also einfach anfangen, ein bisschen Rot hinzuzufügen ein bisschen Rot vielleicht zu einigen dieser Blätter hier drüben. Wie wär's mit diesem? Noch? Fügen wir es einfach hinzu. Schau dir die wunderschöne rote Farbe auf diesem schönen, ahornförmigen Blatt an. Ich meine, Ahornbäume sind einfach wunderschön. Wir haben viele dieser Arten von Bäumen. Wo wir in Manchester, Großbritannien, ansässig sind, wo auch immer ich die Kinder abbringe, wenn ich mich umsehe, vor allem in dieser schönen Herbstzeit, kann man so viele wunderschöne Farben sehen, während man herumfährt und sich die Bäume anschaut, die alle auf den Bürgersteigen hängen Es ist einfach fantastisch. Eine meiner Lieblingsfarben, dieser rötlich-orange Farbton Und ich liebe die Form von Ahornblättern. Sie sind einfach absolut fantastisch. Also alles, was ich jetzt hier mache, ist, dass ich Rot hinzufügen werde, genau wie ich es zuvor getan habe. Und Sie können die Untermalung sehen , die zuvor getrocknet ist, als Hintergrund Das kommt zum Vorschein, wenn Sie Wasserfarbe darauf auftragen, sodass dieser wunderschöne transparente Ebeneneffekt noch verstärkt wird Also einfach so, du kannst sehen, dass es da drüben ein bisschen orange wird, ist das nicht fantastisches Zeug Also werde ich meine Bürste reinigen. Ich will meine Farbe nicht verschwenden. Also reinige meinen Pinsel und füge dann vielleicht wieder das Gelb hinzu, das Gambos-Gelb, das fantastische Gelb, das eine, vielleicht einfach auf den Rand dieser Blätter hier Und ich denke, das wird einfach großartig. Vielleicht füge hier einfach ein kleines bisschen hinzu, nur um alles zusammenzuführen. Und das sieht einfach fantastisch aus, wunderschönes Zeug. Ist es nicht wunderschönes Zeug, oder? Also, was ich tun werde, ist, ich werde einfach weitermachen und vielleicht eine andere Farbe aus meiner Palette hier wählen, vielleicht eher eine langweilige Farbe, vielleicht diese. Ich denke, das ist okay. Das ist nur eine normale ockerfarbene Farbe. Ich finde das ganz nett. Und vielleicht können wir das hinzufügen, sagen wir diese Farbe hier, diesen Bereich hier, tut mir leid. Also hier drüben habe ich diese wunderschöne Art von Cha-Schatten. Und es ist immer schön, diese schönen, warmen, gelben, bräunlichen Töne unter die Blattform zu mischen gelben, bräunlichen Töne unter . Es verleiht Ihrer Zeichnung und Illustration wirklich nur eine weitere Dimension . Reinige meinen Pinsel. Ich werde nur ein bisschen von dieser Art von Wasser hinzufügen , nur um es besser zu machen. Ich möchte es auf der Farbseite zu schwer machen. Wir wollen, dass es einfach so schön und flüssig bleibt. Also werde ich einfach damit weitermachen. Und dann machen wir einfach weiter und fügen vielleicht einfach ein bisschen andere Farbe hinzu, damit es ein bisschen anders aussieht, also reinige mich mit dem Pinsel. Und wie wäre es, wenn wir hier ein bisschen von diesem rosafarbenen Rotton hinzufügen hier ein bisschen von diesem rosafarbenen Rotton Dieser wunderschöne rosafarbene Rotton, und wir werden sehen, was passiert Vielleicht füge es hier hinzu. Oh, das ist wunderschön. Das ist es nicht? Das ist so subtil, also werde ich hier noch ein bisschen mehr davon hinzufügen . Schau dir das an. Wunderschön. Schau dir an, wie diese Farbe verschmilzt. Nett und subtil Und wenn wir noch ein bisschen mehr hinzufügen, können wir hier oben schön scharf werden. Wir haben da drüben ziemlich viel Wasser, das wahrscheinlich am Ende die Form eines Kliblümchens annehmen wird , aber keine Sorge, wenn Sie diese Art von Wasseransammlungen nicht mögen , dann nehmen Sie einfach ein bisschen Taschentuch, feuchtes Taschentuch, um es aufzunehmen Ich mag das eigentlich wegen des Stils meiner Kunstwerke. Ich mag es, wenn es ausfällt. Aber wenn du das nicht magst, dann schnapp dir ein paar trockene Papiertücher und biss am Ende, dann saugt es das Wasser auf Aber auch hier werde ich es so lassen, wie es ist, also gefällt es mir, wie es geworden ist Geben wir einen Reiniger auf die Bürste. Jetzt füge ich vielleicht sogar ein bisschen Grün hinzu. Ich habe hier dieses wunderschöne Grün, diese normale saftgrüne Farbe hier. Ich werde nur einen Tropfen dieses Grüns hier an diesen Ecken hinzufügen, nur um da drüben diese Art von Verschmelzung von Grün zu Gelb Ich finde, das sieht ganz nett aus. Und wieder ein bisschen mehr von dem Grün, vielleicht füge ich es einfach hier auf den unteren Teil des Blattstiels, ein bisschen auf die Oberseite Und dann ein bisschen mehr, vielleicht einfach hier drüben, nur um es ein bisschen prominenter zu machen Ich finde, das sieht wirklich, wirklich nett aus. Also vielleicht noch ein bisschen zu dem Grün hier drüben hinzufügen. Nur im unteren Bereich hier drüben. Nicht zu viel. Wir wollen es nicht mit Grün überfordern Nur ein kleiner kleiner Fleck von dem Grün da. Es mischt diese Farben einfach wunderbar. Also lass uns die Bürste sauberer machen. Also, ich habe Lust etwas anderes mit diesen Blättern zu machen. Also ich denke, ich könnte hier einen schönen hellgelben Farbton wählen. Also ich habe diese zitronengelbe Farbe hier, diese wirklich schöne zitronengelbe Farbe. Und lassen Sie uns ein bisschen Grüntöne in unsere Schublade bekommen , also ein bisschen Zitronengelb über der gelben Zitrone. Zitronengelb, wie auch immer du es ausdrücken willst, und lass es uns einfach hier drüben einwerfen. Da drüben kannst du die wunderschöne zitronengelbe Farbe sehen , um sicherzugehen, dass Erwachsene das mit meiner Hand verschmiert, verschwommen machen Mit Wasserfarben muss man immer vorsichtig sein. Und weil ich mein schönes Papier nicht umdrehen kann, weil ich es irgendwie auf den Tisch geheftet habe und am Ende vielleicht ein paar schmierige Flecken hinterlassen Drehen Sie Ihr Papier also um, um den Effekt des Ausfüllens mit Wasserfarben zu erleichtern. Also, was macht es dir leicht , das einfach zu tun? Also lass uns jetzt einfach ein bisschen Wasser hinzufügen. Nun, was ich tun möchte, ist, etwas Blaublau hinzuzufügen Ich könnte tatsächlich weitermachen und Blau aus meiner Palette nehmen , diesen windsorroten Blauton Und jetzt fangen wir an, das hinzuzufügen. Whoa, sieh dir das an. Schau dir das an. Wunderschöne Magie da, eh. Wunderschönes, wunderschönes Zeug. Also habe ich da ein bisschen Blau. Lassen Sie uns jetzt den Pinsel reinigen und vielleicht etwas von unserer gelben Gamboge-Farbe hier drüben hinzufügen etwas von unserer gelben Gamboge-Farbe , das tiefere Und jetzt fügen wir das zu dem Blau hinzu. Ich möchte, dass das zusammengeführt wird. Und ich möchte, dass es wirklich diese wunderschöne, wunderschöne Farbe von Grün erzeugt , die ins Gelbe übergeht. Und dann in diesen zitronengelben Farbton übergehen. Schau dir das an. Fantastisch, das ist es nicht. Lass uns vielleicht ein bisschen auf den Stiel geben, nur um ein bisschen verdeutlichen, dass hier etwas abgeht, und dann einfach ein bisschen an der Basis hinzufügen Dann kannst du das sehen . Schau dir das an. Wunderschönes Zeug, das auf dem Papier gemischt wurde, genau wie wir es in unserer vorherigen Übung getan haben. Spielen Sie also ein bisschen damit herum. Vielleicht habe ich mir versehentlich sauberes Wasser mit gebürstetem Wasser gegeben . Das kann ich nicht tun Wir wollen nicht, dass schmutziges Wasser auf unsere Farbe kommt. Also werde ich das einfach ein wenig abspülen. Und dann füge vielleicht einfach ein bisschen von Rot hinzu und lege es vielleicht auf die Spitze da drüben, einfach so, und lass es sich verteilen. Ich möchte dieses Element von Gelb, Grün, Orange, Rot haben Grün, Orange, Rot und ich möchte einfach sehen, wie es entsteht Und ich werde hier nur einen Tropfen sauberes Wasser hinzufügen, nur um diese Mischung zu fördern. Einfach so. Wenn du feststellst, dass sich die Farben nicht vermischen, dann pinselst du es, tupfst es in sauberes Wasser und gibst einfach ein paar Tropfen hinein , damit es sich vermischt, und du wirst alle möglichen Arten von Magie erleben. Fantastisches Zeug. Schauen wir uns also an, was wir momentan machen. Ich denke, was ich jetzt tun werde, ist , für all diese anderen Farben eine ähnliche Kombination zu verwenden, und das werde ich jetzt schnell machen. Und dann werde ich sehen, wie die Ergebnisse aussehen, wenn es fertig ist. Okay, jetzt können Sie sehen, dass ich diese wunderschöne Farbmischung habe. Da vermischen sie sich alle, vermischen sich gut. Und sobald sie trocken sind, können wir mit dem letzten Schritt , der Inky-Tinte, fortfahren der Inky-Tinte Lassen wir das trocknen, machen wir eine Pause. Viel Spaß beim Trocknen und Verschmelzen dieser Farben. Absolut fantastisch und entspannend für Ihr Wohlbefinden. Es ist großartig. Hol dir einen schönen Drink. Lehnen Sie sich zurück und schauen Sie zu , wie die Magie passiert. Und wir sehen uns beim nächsten. 13. Einfärbung: Okay, willkommen zurück. Jetzt sind wir bereit, unseren Tintenprozess durchzuführen Und wenn Sie sich erinnern, haben wir uns zu Beginn des Kurses einige Werkzeuge zum Einfärben angesehen, die für diesen Teil des Kurses nützlich sein könnten für diesen Teil des Kurses nützlich Und ich beschloss, dass ich weitermachen und meinen schönen Tauchstift verwenden Wenn wir also unsere Aufmerksamkeit wieder auf den Bildschirm lenken, haben wir hier ein wunderschönes, schönes, trockenes Kunstwerk. Ich meine, sieh dir das an. Wunderschöne, wunderschöne, überall verschmelzende Herbstfarben , sieht fantastisch aus Also, was ich jetzt tun werde, ist meinen Dippy-Dip-Pen zu greifen Also habe ich gerade meinen schönen, flexiblen Dippy-Dippy-Dip-Pen hier drüben Wenn Sie einen Tauchstift haben, versuchen Sie es vielleicht mit Ihrem Tauchstift und Ihrer Tinte, aber wenn Sie keinen haben, ist es absolut in Ordnung Verwenden Sie das Tintenwerkzeug, das Sie haben und welches Sie bevorzugen Ich werde diese schöne grüne Tinte verwenden , die ich habe Es ist eine meiner Lieblingstinten, diese Art von ausgefallener Tinte, aber welche Farbe Sie auch haben, schnappen Sie sie sich einfach. Eine dunklere Farbe würde darauf wahrscheinlich besser aussehen. Wenn Sie also eine dunklere Tinte haben, dann schnappen Sie sich diese einfach. Aber wenn Sie eine Geldstrafe haben, verwenden Sie die Farbe, die Sie mögen Also werde ich das jetzt schnell öffnen , ich werde vorsichtig sein Ich möchte das nicht zusätzlich zu meinem Kunstwerk öffnen. Öffnen Sie niemals eine Tintenflasche über Ihrem Kunstwerk , weil Sie nicht wissen, was verschüttet, verschüttet werden könnte, und Sie möchten Ihre schöne Arbeit nicht ruinieren Also werde ich das hier an der Seite öffnen und sicherstellen, dass alles gut ist Also los geht's, also werde ich dir die Farbe hier drüben zeigen. Fantastische Farbe, dieses wunderschöne Grün. Es wird ein nettes kleines Bad auf meinen Stift bekommen. Und dann lass uns das jetzt einfach wegziehen. Ich möchte nicht, dass etwas auf mein Kunstwerk gelangt. Also einfach so, ich glaube, ich werde vielleicht mit diesem beginnen Mir gefällt das Aussehen dieses hier. Es wird also der gleiche Fall sein, einfach auf die Kante zu gehen und dieser Kante zu folgen, sodass daraus ein schönes organisches Muster entsteht Sie können also sehen, ich bewege es einfach weiter und ich kreiere einfach so eine raue Kante, so wie es auf einem Blatt ganz unten ist. Und dann, wiederum, brauche ich vielleicht etwas mehr Tinte auf meinem Stift, also werde ich ein bisschen eintauchen. Und dann, von der Seite, folge ich einfach dem Rand, und ich lasse ein bisschen mehr Tinte hier fließen, nur damit es schön und zufällig bleibt. Wir wollen jetzt keine Roboterblätter haben, oder? Wir wollen es schön, ausdrucksstark und zufällig haben, die Linie variieren, nur um es visuell interessanter zu machen, und es soll einfach nett aussehen. Also habe ich einfach so weitergemacht und den äußeren Teil des Blattes umrissen. Jetzt mache ich einfach weiter und füge mit meinem Tauchstift etwas mehr Tinte hinzu, und dann ziehe ich einfach eine schöne Linie in der Mitte hinein, einfach so, variiere die Linie, mache sie dünn, mache sie dick, ganz nach dir Fantastisch. Wie einfach war das. Also nochmal, nimm etwas mehr Tinte. Oh, ich habe da eine kleine kleckige Flüssigkeit an der Seite. Ich sollte besser vorsichtig Ich bin wie immer zu aufgeregt, also muss ich mich konzentrieren. Also lass uns einfach ein paar dieser Linien einwerfen , die wir auf Blättern bekommen. Nun, ich folge nicht wirklich den Linien, die sich aus der tatsächlichen Quelle dieser Blätter ergeben. Oh je. Schau, was ich getan habe? Ich habe einen Tropf gemacht, aber deswegen verwende ich gerne diese Tauchstifte, weil ich will, dass das auch Ja, das tue ich. Und jetzt denkst du : Oh nein, was hat er getan? Aber manchmal, wenn du Dip-Pens benutzt und weitermachst und du ein bisschen mit dem Stift zuckst oder deine Hand mit etwas Druck auf das Pad legst, tropft etwas, und das ist Ich liebe diesen Effekt wirklich, und ich mache ihn auch gleich am Ende Ich mache ein paar Tintentropfen. Das ist also nett dort, nicht wahr? Also lass uns einfach weitermachen. Also werde ich einfach weitermachen. Ich werde einfach auf diesen schönen Straßen vorbeischauen , die hier so eine Blattform annehmen. Ich denke mir das nur aus. Ich folge keinem Muster. Aber wenn Sie dem Muster auf dem Referenzbild auf dem Ressourcenblatt folgen möchten , können Sie das tun, wenn Sie möchten. Das ist wirklich nur eine Übung, um ein bisschen Erfahrung darin zu haben Erfahrung deine schönen Formen fertigzustellen und sie zu skizzieren Das ist also da drüben fertig. Lass uns jetzt etwas mehr Tinte holen und sie hier drüben eintauchen Jetzt glaube ich, dass ich am Ende vielleicht diesen hier mache. Ich mag diesen. Dieser wird einen schönen Kontrast haben. Also, was ich hier tun werde, ist, dass ich einfach von hier aus anfange , weil der Winkel für mich einfacher ist , weil ich das mit der Kamera aufnehme. Also einfach so, es schön dick halten, es hier dünn machen, es hier dünn machen die gezackte Kante beibehalten An der Seite des Hebels. Oh, sieh dir das an. Es tropft auch ein bisschen, aber das alles wird den Effekt verstärken. Ich verspreche es dir Und wenn Sie keinen Dippstift verwenden, werden Sie nicht diesen zusätzlichen Effekt erzielen, ich gerne nenne, aber er ist absolut in Ordnung Also einfach so, mein Blickwinkel ist mehr von dieser Art von gezackter Kante zu erzeugen, der Rand des Aquarells folgt, aber es ist auf der Seite irgendwie ausgetrocknet Und selbst wenn du nicht auf den Rand des Aquarells gehst , ist das absolut in Ordnung Sie können quasi eine Linie innerhalb der Farbe oder eine Linie außerhalb der Farbe Es trägt nur zu diesem Effekt bei. Es lässt es einfach wirklich nett und einzigartig aussehen. Das ist es, worum es in diesem Kurs wirklich geht, dich auszudrücken deine Wasserfarben in diesen herrlichen Herbstaromen zu verwenden Also einfach so, was ich jetzt machen werde, ist, ich werde einfach weitermachen und etwas von der Tinte hierher ziehen, diese Art von unterbrochener Linie ziehen, die bis diese Art von unterbrochener Linie ganz nach oben Und dann werde ich einige dieser Kanten hineinbringen und sie dann einfach hier zusammenfügen. Und das ist alles, was es ist, diese Kanten zu diesen wunderbaren Formen und Straßen zusammenzufügen diese Kanten zu diesen wunderbaren , die auf diesen Mini-Welten, auf Blättern, erscheinen Absolut fantastisch. Was für eine Inspiration. Also, nochmal, auf dieser Seite, lass uns reingehen. Und meine Tinte färbt sich ein bisschen ab. Das verstärkt nur den Effekt. Deshalb verwende ich gerne Dipens mit Tintenstift und Spitze. Absolut fantastisch, einfach so. Schau dir das fantastische Zeug an. Also das werde ich jetzt für alle Blätter tun. Und wenn alles erledigt ist, können wir sehen, welche Ergebnisse wir erzielen. Oh nein. Kein Kinderschlüssel. Du kannst jetzt sehen, dass ich meine Tinte mit vielen kleinen Tintenpunkten gemacht habe , die einfach auf diese Blätter gefallen sind, und ich finde, das sieht einfach absolut fantastisch Und meine Hände sind alle tintenfarben. Also lassen wir sie sauber machen. Oh, das hat Spaß gemacht. Das war es nicht. Also, meine Hände sind irgendwie sauber. Ich habe gerade die Tinte, aber das ist die Sache mit der Tinte. Es verteilt sich einfach überall, vor allem, wenn du ein Dip verwendest, das machen wir jetzt, ist es immer noch ziemlich nass, vor allem, wo wir Tintenflecken haben Also werde ich das komplett trocknen lassen . Vielleicht eine Pause machen. Vielleicht trink ein bisschen Kaffee. Ja, ich glaube, ich habe Lust auf einen Kaffee. hatte schon eine Weile keinen mehr, Ich hatte schon eine Weile keinen mehr, also werde ich mir wohl einen Eiskaffee holen. Und wenn das getrocknet ist, können wir vielleicht noch mehr Tintenspuren oder vielleicht ein paar kleine Mini-Illustrationen mit einem anderen Tool hinzufügen oder vielleicht ein paar kleine Mini-Illustrationen , und wir sehen uns, sobald das fertig ist. 14. Ausdrucksstarke Marken: Das war gut. Das war es nicht? Was für eine wunderschöne Tasse trocken gerösteter, wunderschöner Kaffeebohnen, und sieh dir die Creme an. Wunderschöne Crema da Okay, willkommen zurück. Richtig? Schauen wir uns jetzt an, was unser Tintenpatronen macht Und Sie können sehen, es ist immer noch ein bisschen feucht, ein bisschen Ich werde mir einfach den Kaffee aus dem Weg räumen. Ich glaube, wir werden einfach mit dem nächsten Teil weitermachen. Ich werde wirklich, wirklich vorsichtig sein, um keine verschmierten Flecken auf solchen Tintenpunkten zu hinterlassen Ein Großteil der Kontur ist getrocknet. Es sind nur solche Spritzer. Tinte, fantastische Tinte, aber wir lassen sie von selbst trocknen Okay, als Nächstes werde ich meinen Pinselstift in die Hand nehmen, Hand nehmen falls Sie sich erinnern, wir diese kleinen Gegenstände in diesem Unterrichtsmaterial früher in der Klasse in diesem Teil der Lektion durchgesehen Unterrichtsmaterial früher in der Klasse in diesem Teil der Lektion Und ich habe dir diesen schönen Pinselstift gezeigt, den ich habe. Das ist eine schöne braune Sepia-Farbe, die ich hier habe. Und damit werde ich einfach weitermachen Ich werde einfach ein paar kleine Blätter wie dieses einzeichnen ein paar kleine Blätter wie Also nur ein paar kleine Umrisse von ein paar kleinen Blättern, genau wie diese, einfache kleine Form Umrisse von ein paar kleinen Blättern, genau wie diese, einfache Ein bisschen Detail auf der Innenseite. Und ich werde sie einfach so pfeffern, wo immer ich eine Lücke habe, also einfach so, nett und leicht Das muss nicht zu detailliert sein und vielleicht nur ein paar andere Formen wie diese hier, vielleicht einige wie diese Und ich denke, das ist einfach eine nette kleine Möglichkeit, Ihrem Kunstwerk ein bisschen mehr Interesse zu verleihen . Du hast eine Art leeren Raum. Ich meine, du musst das nicht tun, wenn du nicht willst. Ich mache das einfach gerne, wenn ich meine Kunstwerke zusammenstelle , besonders wenn es um Begriffe geht. Ich mag es einfach, überall diese flippigen kleinen Blätter zu haben überall diese flippigen kleinen Blätter Es verleiht Ihrem Stück nur ein bisschen visuelles Interesse. Einfach so. Nett und grob. Vielleicht habe ich einen hier, aber ich werde am Ende Tinte verschütten Also lass uns zuerst die Tinte aus dem Weg räumen. Wir wollen keine weiteren Unfälle. Also lass uns das einfach hier drüben machen, vielleicht nur ein nettes, süßes kleines Blatt hier drüben, genau wie das, das in diesem schönen Hintergrund schwebt. Denke, das ist es vielleicht. Sollen wir vielleicht noch einen hier machen. Ich glaube, wir belassen es dabei. Also habe ich nur ein paar kleine Blattformen gepfeffert. Und was Sie auch tun können, ist, wenn Sie wirklich wollen, wenn Sie diese Lücken irgendwie ausfüllen wollen, einfach kleine Kreise wie diesen machen die ganz nett aussehen, nur um diese Lücken auszufüllen Ein paar Kreise hier, ein paar Kreise da. Und das macht einfach diesen wirklich schönen gemusterten Look in Ihrem Kunstwerk Sie haben also nicht zu viele Lücken, einfach so, nur ein paar Punkte da, ein paar Punkte da Vielleicht ein paar zufällige Punkte hier und auch hier drüben. Und wieder, wenn ich eine letzte Art von Ergänzung mache , nachdem ich diese Pinselstiftarbeit hier gemacht habe. Also einfach so, ein paar Punkte hier drüben und dann nur ein paar zufällige Punkte, und dann nur ein paar zufällige Punkte die über das Kunstwerk verstreut sind. Ich finde, das sieht einfach gut aus, lässt es ganz nett und organisch aussehen. Also einfach so, einfach zufällig ein paar Punkte streuen. Mit deinem Pinselstift. Und weil ich eine andere Farbe verwende, ist sie dadurch nicht zu auffällig. Es fügt sich einfach in den Ton des Hintergrunds ein. Und ich finde, das sieht ziemlich gut aus. Das war's also für den Pinselstift. Als nächstes, und das Letzte , was ich tun werde, ist, dass ich mir wieder Aquarell holen werde Also, wenn du dich erinnerst, wir hatten unser Aquarell, unsere drei Hauptfarben Unsere Primärfarben. Ich hole mir jetzt nur ein bisschen sauberes Wasser. Mach mir einen Krug mit sauberem Wasser auf. Hol mir eine Rundbürste. Und was ich tun werde, ist ein nettes kleines bisschen Wasser da drauf Lassen Sie uns einen Teil dieser gemischten Mischung reaktivieren. Ich will auch ein bisschen Rot drin haben. Also schnappe ich mir das Rot, nehme ein schönes, bisschen Rot, bringe das Gamboge-Gelb wieder rein und kreiere diesen schönen orangen, tiefen, rötlich-orangen Farbton Ich möchte hier ziemlich viel Wasser drauf haben, also füge vielleicht einfach so ein bisschen mehr Wasser Dann fügen wir diesen Endeffekt hinzu, um diese Illustration zu vervollständigen. Ich meine, du musst das nicht tun, wenn du das nicht tun willst. Das liegt ganz bei dir. Ich mache das einfach gerne als kompletten Prozess. Also einfach so, ich werde jetzt nach meinem Pinsel greifen . Ich werde die Palette einfach zur Seite legen. Halte meinen Pinsel wie diesen in meiner Hand und halte meinen Zeigefinger hier drüben, ich werde einfach ein bisschen tippen. Einfach so, ein bisschen tippen, und dann werde ich diese Art von Wasserhahnpunkten auf dem ganzen Papier verteilen , egal ob es auf das Blatt geht, ob es auf den Hintergrund geht, und das bringt alles zusammen. Das gibt dem Ganzen einen wirklich schönen Effekt, wenn man hier noch mehr aufnimmt. Um dies zu tun, müssen Sie sicherstellen, dass Sie genügend Mischung auf den Borsten Ihres Pinsels haben genügend Mischung auf den Borsten Ihres Und wieder, einfach so, tippen Sie mit einem Fingertipp und schon sieht es toll Also einfach so, diese Punkte überall zu verstreuen, einfach so Und dann füge ich vielleicht ein bisschen Blau nur um eine etwas dunklere Farbe zu bekommen Sie haben also diese wunderschöne Mischung aus Blautönen, dieses wunderschöne warme Braun. Was für eine wunderschöne Farbe das ist. Das ist einfach der pure Herbst , den man im Herbst hat. Das Ende ist nur braun auf den Blättern. Und das sieht einfach fantastisch aus. Also einfach so, mit dem Braun, vielleicht etwas mehr Blau hinzufügen, um es dunkler zu machen Und wieder verwenden wir nur Primärfarben. Haben wir das nicht für den ganzen Hintergrund und all diese Art von Spezialeffekten, die wir machen. Also einfach so ein bisschen braun da drüben. Und da, sieh dir das wunderschöne, nette Detail an. Spritz es drauf. Fügen Sie der Mischung vielleicht etwas mehr Wasser hinzu , weil sie ein bisschen trocken ist, also bringen Sie etwas mehr Farbe hinein, variieren Sie sie, fügen Sie sie hinzu, damit sie wunderschön aussieht Und genau darum geht es bei deinem Aquarellausdruck. Auch hier werde ich weitermachen weil ich so viel Spaß Es ist wirklich eine lustige Übung, nicht wahr? Es ist so entspannend, einfach all diese Wasserflecken überall zu verteilen Man muss nur vorsichtig sein. Es geht nicht überall über meine Kamera. Das kann er also nicht tun. Sonst wirst du in all meinen Klassen nur Wasserspritzer sehen in all meinen Klassen nur Wasserspritzer Also lass uns nur einen Schluss machen. Nette, große da. Schöne, große, spritzige Wasserflecken. Und ich glaube, ich werde aufhören. Zu diesem Zeitpunkt. Lassen Sie uns diese Palette einfach aus dem Weg bevor ich in Versuchung gerate, mehr zu tun Und ich denke, das ist es. Wenn Sie sich also nur das Kunstwerk ansehen, können Sie es sehen. Wir haben diese wunderschöne Explosion von Herbstfarben im Umlauf. Und es sieht einfach so nett aus. Wie einfach war das? Nichts schwierig, so einfach zu machen. Du brauchst keine besonderen Fähigkeiten beim Zeichnen oder so. Du folgst einfach den Mustern und Formen der Farben, die du aufs Papier gebracht hast, und es ist fantastisch. Also warte ich, bis es vollständig getrocknet ist, und wenn es vollständig getrocknet ist, können wir das Klebeband abziehen. Aber weißt du was? Darauf kann ich kaum warten. Ich mache jetzt das Peeling. Lass uns jetzt gleich das Klebeband abziehen . Ich liebe diesen Teil. Ich liebe es also, das Band abzunehmen und diese wunderschöne, saubere Kante zu sehen . Schau dir das an. Schau dir diesen wunderschönen, sauberen Rand an. Lassen Sie uns ein bisschen zoomen, um zurückzuzoomen, damit Sie einen der wahrscheinlich besten Teile der Enthüllung Ihres Kunstwerks sehen können einen der wahrscheinlich besten Teile der . Ich weiß, dass es immer noch nass Ich weiß, ich habe überall tintenfarbene Schwämme, aber ich kann es aber ich kann Also da drüben ist ein Stück Band . Nehmen wir den anderen ab, auf welche Weise haben wir das gemacht? Du musst dich daran erinnern , wie du dein Papier tatsächlich abgeklebt Also ich habe diesen hier auf der rechten Seite. Lass uns das einfach machen. Schön langsam, mach das nicht zu schnell, sonst kann es je nach Papierqualität dein Papier durcheinander bringen oder ziehen . Die kommen, oh je. Schau dir das an. Siehst du, was ich meine. Also habe ich einfach weitergemacht und es ist ein bisschen zu hart gezogen, und es ist durcheinander, nicht wahr? Aber mach dir keine Sorgen. Wir sind nicht hier, um uns Sorgen zu machen. Wir sind hier, um uns zu entspannen. Entspann dich und mach weiter und sieh dir das an. Oh, ich liebe es. Schau, wie wunderschön das aussieht, dieser wunderschöne weiße Rand. Es verbessert wirklich das Aussehen Ihres Kunstwerks. Ich will, dass alles trocken ist. Also lass uns einfach vielleicht, ich habe es wieder getan. Lass es uns einfach vom Brett nehmen. Nehmen wir es einfach vom Brett. Was mache ich? Also schnappen wir uns das einfach. Und nochmal, ich möchte, dass du dir diesen Teil ansiehst , denn das ist der beste Teil, nicht wahr? Alles ausziehen. Schau dir das an. Wunderschön, und dieser ASMR klingt absolut fantastisch. Aber andererseits kannst du es wahrscheinlich nicht hören, weil ich ständig rede ich nicht? Ich höre nicht auf zu reden. Weniger reden und mehr zeichnen und skizzieren. So sollte es sein, aber es ist alles gut, richtig. Da hast du's. Schau dir das wunderschöne Kunstwerk an, herbstliche Ausdrücke in Aquarell Und das war's, also haben wir es getan. Beinübungen. Wir haben diese vollständige Gemäldeskizze gemacht. Schauen wir uns jetzt einfach ein paar weitere Kunstwerke an , die ich in diesem Stil gemacht habe , damit Sie ein bisschen mehr Inspiration haben, ein bisschen mehr offene, aktive Anleitung was Sie tun können, wenn Sie Ihr Klassenprojekt machen wollen. Schauen wir uns das als Nächstes an. 15. Inspiration: Kiki, willkommen zurück. Schauen wir uns jetzt einige der Kunstwerke an, die ich in einem etwas anderen Stil gemacht habe , damit du dich für dein Klassenprojekt inspirieren lassen kannst Also auf dem Bildschirm habe ich hier ein paar flippige kleine Kunstwerke. Schauen wir uns das an. Du siehst also, ich mache einfach einen Zoomy, wenn ich darauf zoome Lass es uns vollständig auf den Bildschirm bringen. kann auf diesem Bild sehen, dass ich hier sehr locker mit meinen Zeichnungen umgegangen bin. Ich habe eigentlich zuerst mit der Farbe angefangen und dann mit den Konturen. Wenn Sie sich erinnern, haben wir in der Klasse in den Übungen zuerst die Farbe aufgetragen und dann mit der Gliederung begonnen, und dann mit der Gliederung begonnen so wie wir es mit der vollständigen Klassenskizze gemacht haben. Aber der einzige Unterschied besteht darin, dass ich den Umriss mit der Tinte sehr locker gestaltet habe , sodass Sie sehen können, dass ich mich nicht an die Grenzen der tatsächlichen Farbformen halte die Grenzen der tatsächlichen Farbformen Ich gehe einfach rein oder raus. Ich habe das sehr schnell gemacht und ich fand es toll, wie daraus eine rein ausdrucksstarke, lockere, entspannte Art von Kunstwerk wurde. Und ich finde, das ist einfach ein fantastischer Stil. Sie müssen sich also keine Gedanken über Details machen und es genau an die Art der Struktur oder die Form des Blattes oder des Musters halten genau an die Art der . Du kannst einfach komplett in einer ausdrucksstarken, halb-abstrakten Form sein , und es ist einfach fantastisch. Das war also kein netter halbabstrakter Stil. Also lass uns zu etwas übergehen , das hier etwas kontrollierter ist, damit du sehen kannst, ich werde es richtig nach oben bringen. Holen wir uns einen Zoomy Zoom zurück. Hier drüben habe ich zwei weitere, die viel kontrollierter sind Hier drüben kannst du den auf der rechten Seite sehen. Dieser hat wieder einen schönen Hintergrund. Und dann haben wir die Farben, die unserer klassischen Skizze sehr ähnlich sind. Und wir haben ein paar schöne Herbstfarben , die wirklich tief in diese Gelb- und Rottöne passen und sie dazu gebracht haben, dort wirklich gut mit ein bisschen Blau zu verschmelzen dort wirklich gut mit ein bisschen Blau Und dann hier links, wenn wir das nur näher an den Bildschirm bringen Sie können sehen, dass dies auch gesteuert wird, aber wir haben hier keinen Hintergrund hinzugefügt. Bei diesem Bild habe ich mich einfach an die Formen und es sehr nah an den Formen gehalten und mich auf diese schönen Linien konzentriert. Und du kannst sehen, dass es wirklich, wirklich gut aussieht. Und ich habe sogar ein bisschen wortreich, wortreich, ein bisschen Skizzenbuch-Tagebuch hinzugefügt , falls du dich an den vorherigen Kurs erinnerst Also lass uns auch diesen einfach zur Seite legen. Und dann habe ich einige in meinem Skizzenbuch. Ich liebe es, das in meinem Aquarell-Skizzenbuch zu machen. Ich zeige es dir einfach hier drüben. Ich habe also einen schönen Brotaufstrich. Ich habe hier ein bisschen gezoomt. Hier drüben, wenn wir nach links schauen, haben wir eine, die ohne Hintergrund auskommt, also nur die Blattformen in diesem sehr lockeren Stil, und es macht so viel Spaß, besonders wenn man ein Skizzenbuch hat. Also, wie ich bereits erwähnt habe, wenn du ein Aquarell-Skizzenbuch hast, verwende es unbedingt für diesen Kurs Und dann auf der rechten Seite habe ich hier sogar etwas Farbstift hinzugefügt, also habe ich ein paar Linien mit Buntstift, und ich bin sehr locker, sehr ausdrucksstark reingegangen Aber in diesem Fall habe ich die Blätter nicht wirklich eingefärbt. Ich habe das Aquarell auf die Rückseite gelegt. Also hier habe ich die Blattform herausgezeichnet und dann habe ich angefangen, und dann habe ich angefangen das Aquarell auf der Rückseite zu mischen Der Hintergrund, nur um ihn zu variieren. Und genau das wollen wir tun. Wir wollen verschiedene Kunststile in dieser ausdrucksstarken Stimmung machen , in diesen Herbstfarben und fantastischen, schönen Farbtönen. Also probiere es aus, probiere es auf eine andere Art aus, aber probiere es aus. Und wenn dir die ganze ausdrucksstarke Art von Kunstwerken nicht gefällt , dann kannst du reingehen und Detailarbeit machen. Also hier drüben, du kannst sehen, dass ich eine schöne, kleine Doppelseite mit detaillierten Blättern habe. Ich habe sogar die Namen der Blätter auf diesem. Ich mache diesen also gerne. Aber auch dieser dauert etwas länger. Und ich möchte nicht, dass du dich stresst. Wenn Sie also nicht der Meinung sind , dass Sie zu viel Zeit mit Details oder der richtigen Lösung verbringen möchten , dann verbringen Sie nicht zu viel Zeit mit den Details. Sei einfach so ausdrucksstark wie du willst. Es geht nur um Wohlbefinden und es geht darum , diese schöne Farbmischung zu erzielen. Und wenn Sie Details hinzufügen möchten, entscheiden Sie sich unbedingt dafür. Das ist es also. Also, wir haben all diese schönen, schönen Übungen, bereit für den Start. Sie haben Ihre schrittweise Skizze, wie wir es gerade gemacht haben, und jetzt sind Sie bereit für Ihr Klassenprojekt, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie produzieren. Lassen Sie uns den Kurs mit einigen abschließenden Gedanken zusammenfassen und uns auf Ihr schönes Abenteuer vorbereiten. Also wir sehen uns beim nächsten. 16. Schlussgedanken: Oki doke, wir haben jetzt die Übungen in der Klasse abgeschlossen, und wir haben die Klassenskizze Schritt für Schritt fertiggestellt Und ich hatte eine Menge Spaß. Ich bin sicher, du hattest viel Spaß. Und jetzt ist es an der Zeit, noch mehr Spaß zu haben und dein Klassenprojekt zu machen. Ich hoffe, Ihnen haben die schrittweisen Prozesse gefallen , die wir beim Mischen und Auftragen von Wasserfarben durchgeführt haben, und Sie haben gesehen, wie Wasserfarben reagieren und wunderschöne Töne erzeugen . Probieren Sie diese Übungen unbedingt Vielleicht, wenn du ein Aquarell-Skizzenbuch hast, mach alles da drin, damit alles schön und zusammen und zusammengestellt ist schön und zusammen und zusammengestellt Und dann probiere einfach dein Klassenprojekt aus und versuche es mit dieser ausdrucksstarken Art, versuche es mit dieser ausdrucksstarken Art Aquarell aufzutragen Mach dir keine Gedanken über die Details. Es geht nicht um die Details. Es geht um die Reise. Das ist es, worum es geht. Diese Reise, dieses Abenteuer. Beim Erleben verschmelzen diese magischen Farben ineinander und bilden wunderschöne Herbsttöne. Hoffentlich hättest du dabei einige Fähigkeiten erworben, die du noch nicht gemacht hast, und wenn du schon davon gewusst hättest , dann ist es ein neues kleines Abenteuer für dich, täglich ein bisschen mehr Aquarellausdrücke zu machen ein bisschen mehr Aquarellausdrücke täglich ein bisschen mehr Aquarellausdrücke zu Also, ich kann es kaum erwarten, dein schönes Klassenprojekt zu sehen. Ich kann es kaum erwarten, deine Klassenarbeit zu sehen. Was auch immer Sie getan haben, stellen Sie sicher, dass Sie ein schönes Foto davon machen. Und poste es der Klassenprojekt-Galerie, damit wir es sehen und es weiterhin in der Klassenprojekt-Galerie posten können weiterhin in der Klassenprojekt-Galerie posten Das wird uns alle motivieren und uns dazu inspirieren, mehr zu kreieren und es wird zur Gewohnheit machen, täglich Kunst zu schaffen. Hoffentlich gibt Ihnen das einen schönen kleinen Schub in Richtung Herbst und die lebendigen, schönen warmen Farben des Herbstes. Schauen Sie sich auch meine anderen Kurse an. Ich habe so viele Kurse zum Thema Skillsharing oder mit verschiedenen Medien gemacht Skillsharing oder mit verschiedenen Medien Probieren Sie sie also aus, wenn Sie etwas lernen möchten Und noch einmal, teile deine schönen Kunstwerke weiterhin mit uns allen. Und wenn Sie Fragen zu diesem Kurs oder zu einem meiner anderen Kurse haben , dann schreiben Sie mir einen schönen kleinen Kommentar in der Diskussion. Oder du kannst mir eine E-Mail schreiben, wenn du es einfach persönlich mit mir besprechen möchtest , und ich beantworte gerne alle deine Fragen. Hoffentlich habe ich jetzt meinen Teil getan und ich denke, ich werde noch eine Pause einlegen. Ja, ich werde noch eine Pause einlegen. Ich glaube, ich gehe in mein Café, mache vielleicht ein bisschen Skizzenbuch, und dann komme ich zurück und mache mein Klassenprojekt zu diesem Kurs, und ich kann Also vielen Dank für deine Zeit. Vielen Dank für Ihre Hilfe Ihre Geduld und Ihre Unterstützung. Und hoffentlich sehe ich dich beim nächsten Mal. Kümmere dich um dich selbst. Lächeln Sie weiter, bleiben Sie entspannt, stressen Sie sich nicht und finden Sie Frieden.