Transkripte
1. Einführung: Die Chancen sind sehr aktiv in sozialen Medien. Sie haben diese Arten von Videos gesehen, die
mit Tonnen von verschiedenen Aktien und Kommentaren und Likes geteilt wurden. Sie leisten einen großartigen Job darin, die Zuschauer schnell über ein bestimmtes Thema zu
informieren , während sie die ganze Zeit kontinuierlich beschäftigt bleiben. Es ist eine großartige Möglichkeit, Videos zu machen. Hallo, ich bin Arnold und ich bin ein professioneller Content-Creator, der in den letzten 10 Jahren mit
Marken auf der ganzen Welt arbeitet . In diesem Kurs werden wir darüber sprechen, wie man ein Video so macht. Wir werden planen, schießen und bearbeiten ein Video für echte Leben Marke. So erhalten Sie echte Praxis und echte hinter den Kulissen, wie dies gemacht wird. Am Ende dieses Kurses lernen Sie, wie Sie Ihr Shooting planen, ins Feld
gehen und alles, was Sie brauchen. Und schließlich, wie Sie zurück in den Computer gehen und diese mit Motion Graphic Templates bearbeiten. Und letztendlich, meine Aufgabe ist es, Sie fühlen sich völlig wohl in einem großartigen Video genau wie dieses. Also, wenn Sie bereit sind, beginnen Sie. Wir sehen uns im nächsten Video.
2. die Stücke zerschneiden: Okay, wir reden damit, dass wir über den Hakenschuss sprechen. Nun, diese Aufnahme, das erste, was Sie bemerken, ist, dass ich es auf den Ruck bringen und es der Betrachter zur Aufmerksamkeit bringen. Nun, der Grund, warum ich das getan habe, ist, weil es dieses ansprechende dynamische Element hat, so dass,
wenn ich das Ruckartige heraufbringe, der Betrachter ist, ich gehe, was auf den Bildschirm kommt. Und ich werfe auch den bewegten Text oben , weil dieser Text einführt, was vor sich geht. Und ich meine, kein Wortspiel beabsichtigt, weil es auch Einführung dort sagt. Aber was das tut, ist, dass es die Erzählung für das, was Sie wollen, einbringt und öffnet. Jetzt mit dem Fokus-Teil hatte
ich mich außer Fokus und das Ruckelruck war das Hauptthema. Es ist also derjenige, der im Fokus steht. Also, was ich tat, war, dass ich sicherstellte, dass das Ruckelruck im Fokus war als ich es hochzog und dann wurde das die Szene, die ich benutzte. Nun, für diese nächste Szene kam, wird
ein Ruckelruck eingeführt. Also hier ist die Tasche des Produkts, das auf dem Sand und ansprechendes Element Pop-up in Highlight, worüber wir reden. So könnte man auch nur ein Wort Schriftart Text drin haben, aber mit der Motion Graphic bewegt sich wirklich gibt uns dynamisches Element, das die Aufmerksamkeit der Menschen auf sich zieht und die Aufmerksamkeit der Menschen hält. Nun, wenn Sie sich entscheiden, nur Text zu machen, dann würde ich auf jeden Fall empfehlen,
ein Kreuz aufzulösen oder etwas zu verwenden , so dass, wenn es auf den Bildschirm kommt, es tatsächlich bewegt und dynamisch ist. Nun ist diese nächste Szene ein Bureau Shot des Ozeans und es zeigt, was diese Marke bedeutet. Also komm schon, übersetzt die Macht des Meeres. Grundsätzlich ist dies eine Art Füllelement, wenn wir in die anderen Schüsse übergehen. Die Idee dahinter ist, weil wir über die ruckartige selbst oder so viel bereit
gesprochen haben , sollten
wir etwas an den Betrachter geben, so dass es, Ich bin aus dem Fokus des gleichen Themas. Hier ist es also mehr vom Ozean und es ist mehr die
Bedeutung hinter dem, was hinter der Marke vor sich geht. So macht dies schwere sehen eine andere Seite des Bildes. wichtigste Sache zu beachten ist der Grund, warum ich dieses Element oder diesen Stil des Übergangs verwende,
ist, weil dies in engagierten Betrachter hält. Okay, diese nächste Szene ist ein paar Elemente. Erstens, die B-Rolle des Fisches, weil es hervorhebt, woraus dieser gemacht wird. Und zweitens, der Satz, der eigentlich darüber spricht, woraus das besteht. Diese Firma macht Qualität ruckartig mit einem 100 Prozent wild gefangenen Thunfisch, was etwas ist, das sie auf ihrer Tasche werben. Also wollten wir diesen Punkt auch hervorheben. Und es ist auch sehr interessant für einen Zuschauer zu sehen und über diese Marke informiert zu werden. Und dann noch einmal, habe ich es zu einer animierten Bewegung gemacht, weil dies den Betrachter sehr engagiert und konzentriert sich auf das, was vor sich geht und was er sagt, weil es einfach so dynamisch ist. Sie möchten keinen statischen Text verwenden, wenn Sie ihm helfen können. In Ordnung, für die nächste Aufnahme habe ich die Taschen unten und den Text oben drauf, irgendwie in der Mitte. Und der Zweck dieses ist es, ein großes Informationsstück darüber zu geben, was dieses Produkt ist. Also etwas zur Kenntnis zu nehmen ist, wie ich es eingerahmt habe und was ich auch im Hintergrund hatte. Da es sich hierbei um eine ruckartige Marke aus Hawaii handelt, wollen
wir so viel Ozean und Land und einzigartige Elemente wie möglich integrieren. Hier haben wir also die Szene, den Lavastein oder manchmal Korallen und einige Teile davon im Ozean im Rücken. Okay, also diese nächsten drei Schüsse benutze ich als Aufbau bis zum Ende. So bewegt es sich in einem schnelleren Tempo, so dass ich mich in dieses große Finale aufbauen konnte. Und dann hast du deinen Endschuss. Nun, das waren alles wirklich einfache Fotos. Was ich getan habe, war nur ein einfaches oder nur ein minimales Produktfoto des Produkts zu fotografieren. Und was es tat, war Keyframe für den Zoom. Dann, wie es sich bewegt, würde
es ein wenig zoomen oder
ein wenig herauszoomen , so dass es das Publikum engagiert halten kann. Wissen Sie, wir wollen immer ein dynamisches Element in unseren Videos sind Aufnahmen. Und schließlich kommen wir zu unserem letzten Schuss, das ist, dass ich die ruckartigen Toten in
der Mitte halte und wir haben das Logo für ruckeliges Auftauchen. Es ist eine sehr saubere und gute schlüssige Aufnahme, so dass es alles umhüllt und auch einen bleibenden Eindruck bei den Menschen
hinterlässt, die
potenzielle Kunden sind oder einfach nur Zuschauer, die dieses Video ansehen. Okay, jetzt, wo wir wissen, welche Schüsse verwendet wurden, wurden tatsächlich in die Zeit zurückgekehrt. Und ich werde Ihnen zeigen, wie die Aufnahmen waren und wie ich es
geplant habe und Sie im Grunde zum Shooting mitnehmen.
3. Was du ned: Okay, für diesen Teil werden wir darüber sprechen, was Sie brauchen, um ein überzeugendes virales Informationsvideo zu machen. Das erste, und das ist vor allem,
sind die für MOFERT gekürzten Motion-Graphic-Vorlagen. Und der Grund, warum wir das brauchen, ist, weil sie helfen so viel von diesen animierten Texten zu
vereinfachen. Ja, du könntest sie einfach haben, Keyframes sind fertig und Nachwirkungen. Aber mit Motion-Grafik-Vorlagen auf Premiere, Ich denke, sind der schnellste Weg für Sie, um den gewünschten Effekt zu erzielen. Nun, in diesen Beispielen, werde
ich ein Maddie apoikia Motion Graphic Templates Kit verwenden. Es ist etwa 50 Mäuse, also kostet es Geld dafür. Aber ich würde auch empfehlen Mix kit dot co. Sie haben viele kostenlose Titelvorlagen, von denen Sie herunterladen können. Und es ist sehr schön. Alles, was Sie wirklich brauchen, ist eine animierte Grafik. Und das, ein Mixed Kit hat völlig alle Ressourcen, die Sie brauchen. Okay, danach werden wir auch einige Produkt-Aufnahmen brauchen. Also, was ich damit meine, sind Fotos und Videos. Und im Wesentlichen ist das Produkt Shot Set, wo Sie gehen, um brauchen sind ziemlich einfach. Was Sie wirklich brauchen, ein paar Fotos von dem Produkt in der Hand. Auf diese Weise können Sie später Text und auch Videos einfügen. Und die Videos sind nicht wirklich wichtig, solange Sie das Produkt aufnehmen, denn der Fokus des Videoclips liegt eigentlich auf den Worten, die auftauchen. Solange diese Videoclips zeigen, was das Produkt ist, dann ist das großartig. Und dann brauchen wir endlich etwas B-Roll. B-roll ist sehr hilfreich, um die ganze Geschichte zu basteln und die Dinge so aussehen zu lassen, wissen
Sie, es bringt den Betrachter in die Umgebung, dass dieses Produkt Werbung ist. Sagen Sie zum Beispiel, wenn unser Produkt hier eine hawaiianische Marke ist, die frischen Fisch bekommt. Ich entschied mich für B-Roll, die Wasser und
den Ozean enthält und im Wesentlichen, was am besten zu unserem Produkt passt.
4. Im Feld: He, willkommen. Also, wenn du jetzt an einem Strand und am Strand bist, werden
wir unseren ersten Schuss schießen
, der Einführungsschuss oder der Hakenschuss ist. Und der Hakenschuss ist wichtig, weil das ist, was Menschen in Ihr Video und Ihre Aufnahme
bringt. Moment schaue ich mir
verschiedene Szenen und Einstellungen an und sehe, was wir das tun könnten. Und ich denke, im Moment bin ich eigentlich ein Setup direkt hier am Strand. Ich will, dass die Kamera in den Ozean zeigt. Handelt es sich bei diesem Produkt um einen C-Produkttyp? Und wir werden unsere Buchhandlung erschießen, die entweder ich es aushalte, oder ich bringe das Produkt hoch. Also fangen wir an, dunkel grau jetzt die Sonne hinter meinem Rücken und wir werden
die Kamera über diese Weise drehen . Ok, cool. Sieht so aus, als hätten wir sie erschossen. Ich dachte auch an eine andere alternative Buchhandlung, die Kamera hier hat und einfach nur das Produkt in Sicht bringt. Jetzt gehen wir und machen das, und du wirst sehen, was ich meine. Okay, jetzt, da wir den Hakenschuss gemacht haben, lasst uns weitermachen, einige der anderen Aufnahmen zu machen, die wir brauchen, was im Wesentlichen Produkt-Aufnahmen für den Ansatz ist. Ich werde diese Tasche packen und sie
an Orten einrichten , die aussehen, als wäre es relevant für die Marke. Und da diese Marke eine ruckartige Marke ist, werde
ich neben ein paar Felsen auf der Seine aufstellen und damit beginnen. Also stolpern wir einfach über verschiedene Landschaften. Und im Moment gibt es dieses Stück Treibholz, das wirklich nett zu uns aussieht. Dies unten in Triebe oder mehr mit diesem Gleichgewicht hier. Im Wesentlichen müssen wir nur unsere Aufnahmen mit
B-Roll füllen , um das Produkt zu beschreiben und Licht auf das Produkt zu bringen. Hier sind ein paar Kajaks. Also werde ich es schießen, regnend Serie mal. Okay, also sind wir an diesem weiteren Strandabschnitt, wo es auch wirklich schön ist, wenn er ein paar Charts hier hatte, vielleicht mit den Bäumen, der Szene und dem Fernseher in Richtung, so dass ich herauskomme, einige davon nicht. Also werden wir nur schießen, um zu sehen. Und dann sehe ich dich im Laborfilm, fange an, Videos zu bearbeiten. Okay, jetzt, wo wir unsere Aufnahmen haben, gehen
wir in den Computer und bearbeiten oder ein Video.
5. Bearbeitungsprozess: Willkommen bei Premier Pro, und wir werden das Video jetzt bearbeiten und neu erstellen. Und so, um das zu erleichtern ,
habe ich alle Clips, die wir benutzen müssen. Auf diese Weise müssen wir es nicht wieder aufgeben und was nicht. Aber das wird den Prozess in Ihrer Situation viel einfacher beschleunigen, wenn Sie es auch tun. Letztendlich ist es dem sehr ähnlich. Sie richten es einfach mit meiner Eclipse aus oder Sie können es
mit Ihrem eigenen Timing ausrichten , von dem Sie denken, dass es am besten passen würde. Und ja, im Wesentlichen sehen Sie einfach durchlaufen und damit Sie wissen, wie es sein wird. Okay, also fangen wir von Anfang an. Und zuerst, ich mache diese in der Regel gerne in ein quadratisches Format. Also gehe ich zu den Sequenzeinstellungen. Und da es dann bei 10 ADP 1920 um 1080 ist, möchte
ich es zu einem Brauch machen. Und wir gehen 1080 mal 1080. Und nur um sicherzustellen, dass es 23,976 Frames pro Sekunde gibt, was im Wesentlichen 24 Frames pro Sekunde sind, was Sie für Ihr Video wollen. Okay? Und drücken Sie OK. Und ja, es wird dich fragen, ob du alles ändern willst, ich sage, okay, und ändere es. Also hier haben wir, jetzt, es ist alles in einem quadratischen Format. Führen Sie es ein letztes Mal durch. Ich werde es einfach durchziehen, damit du die Idee bekommst. Und großartig. Jetzt, wo wir im Wesentlichen alle Stücke an Ort und Stelle haben, ist
der nächste Schritt wirklich wirklich einfach. Wir müssen es nur mit dem Text und dem Text ausrichten. Du hättest dich schon vorbereiten sollen. Es hilft wirklich viel, alles, was Sie wollen, um es bereits vorbereitet zu haben oder sogar ein paar zusätzliche Sachen zu haben, über die Sie für die Marke sprechen möchten. Also für diese erste, werden
wir über die Einführung einer neuen gesunden Alternative zu ruckartig sprechen. Also werde ich gehen und nach
einfachen Zeilenüberprüfungsbewegungsgrafik-Vorlagen suchen , die ich gerne viel verwende. Und hier ist es. Ziehen Sie das nach oben. Und dann, wenn Sie es spielen, werden
Sie eine Vorschau sehen. Und natürlich ist es zu groß. Was ich dazu neige, ist, dass ich es viel herunterskaliere. Okay, so wie das und skalieren Sie ein wenig links, denn wie Sie sich erinnern, war
das erste Video um den oberen linken Bereich. Also hast du dein Ding an Ort und Stelle. Gehen wir zum Textbereich und ändern Sie den Text. Also weiß ich, dass die Marke, die
eine sehr fett Schriftart und einen meiner Favoriten verwendet hat, nicht komprimiert ist. Also werden wir so etwas benutzen. Und wir werden in den Text gehen und eingeben, was wir eingeben werden, so etwas wie
die Einführung einer gesunden Alternative zu Rindfleisch Jerky ist. Okay, wie Sie sehen können, ist
dieser Text falsch ausgerichtet. Also, was ich hier tun würde, ist, dass ich abgewandt und sehen, wie es jetzt aussieht. Okay, cool. Jetzt sieht es gut aus. Aber wie Sie wieder sehen können, ist
die Linie an der falschen Stelle. Also die Linie auf der linken Seite, die sich bewegt. Und ein guter Weg, das zu tun, ist, zu gehen und einen Blick auf das, was hier vor sich geht. Das ist also die Linie, das ist die Skala, und mal sehen, wo wir sie bewegen können. Also hier ist die Y-Achse. Okay, großartig. Also Satz von Verschieben der Linie und Verschieben meiner Texte, was wahrscheinlich viel einfacher ist. Okay, jetzt, da wir den Text und die Zeile in Ordnung haben, würde
ich das eigentlich ein bisschen nach unten verschieben wollen. Also da. Okay. Also spielen wir das und sehen, wie es sich herausstellt. Luft. Ja. Okay. Also bekommen wir die erste Szene runter und ich werde sie beschneiden, so dass sie bei der ersten Szene endet. Und dann gehen wir zum nächsten, was das ist. Und es ist die Tüte mit Ruckelruck. Was wir hier gemacht haben, war die Einführung der Marke selbst. Also gehe ich zurück in meinen Bereich „Essential Graphics“, sich auf der Registerkarte „Grafik“ befindet, in der zentralen Grafik. Und ich werde nach dem suchen, den ich hier benutzt habe, die MHC2 0 spezielle Grafik war. Also einer von diesen, so ist es gut, mit dem, was
Motion Graphics Template Pack vertraut zu sein , die Sie haben, so dass Sie schnell zu einem Überschuss bekommen können, diejenigen, die Sie brauchen. Also glaube ich, es war dieser hier. Okay. Also werde ich das reinziehen, es
ausspielen und sehen, wie es aussieht. Okay, massiv. Also zuerst werde
ich es einfach so schneiden, dass es zu diesem Büro passt, das wir haben, und dann skalieren. Jetzt können wir es einfach zentrieren lassen. Das letzte Video, ich hatte es ein bisschen mehr oben, weil es den Text auf dem Ruckelruck blockierte. Aber ich denke, wir können es einfach zentrieren. Wenn du es ändern willst und du bist gestört, indem du die Texte des Rucks blockierst. Sie könnten das Ruckelruck vergrößern und
mit diesen Einstellungen herumspielen und sehen, wo es am besten passt. Also denke ich persönlich hier, nicht zu groß für eine Sache. Also werde ich es in der Mitte für diesen hier halten. Dann gehen wir hierher und bearbeiten, was im Text steht. Das hier ist also knifflig. Dann können wir die Schrift ändern, um nicht verdichtet, weil sie eine sehr große fett, starke Schrift haben. Also, jetzt, wo wir sehen, ist es eigentlich klein. Also werden wir es ein wenig skalieren. Okay, da gehst du. Also eigentlich wie es so, wie spielen Sie es über, um zu sehen, wie es aussieht. Toll, das funktioniert. Okay, nachdem wir das beendet
haben, werden wir auf die nächste gehen, die eine B-Rolle des Ozeans ist. Und das passt perfekt zu dem, was der Satz sagen wird. So im Wesentlichen der Satz war Kibana bedeutet Macht des Meeres. Also werden wir hier gehen und eine andere Motion Graphic Template finden. Und ein Licht, das auch hier ist. Und ich glaube, es war dieser hier. Okay. Also lass es uns ausspielen, um zu sehen, wie es aussieht. Okay? Ja, das ist es. Also werde ich es hineinschneiden, passt das Büro wie gewohnt. Und da es groß ist, werde
ich es nach unten skalieren. Und dann, wenn wir es nach unten skaliert, wenn Sie in den Textbereich gehen und gehen Kai bedeutet Macht des Meeres. Aber lassen Sie es uns besser klingen. So übersetzt die Macht des Meeres. Okay, jetzt scheint es zu lang zu sein. Also lassen Sie es uns ausspielen, nur um ein Gefühl zu bekommen, wie lange es ist. Und manchmal mit einem älteren Computer braucht einige Zeit zu laden. Okay. Wir haben es nicht geändert, um noch nicht verdichtet zu werden, da dies die Schriftart ist, die wir verwenden, also ist es gut, einheitlich zu sein. Okay, großartig. Das sieht also gut aus. Länge war, und mal sehen, wo die weiße Box hineinkommt. Okay, cool. Also klappt alles. Wir müssen nichts ändern. Großartig. Also, nachdem wir das hier beendet haben und auf das nächste gehen, was meiner Meinung nach sagt, wir können immer wieder zurückgehen und nachsehen. Also lassen Sie uns zurückgehen und im Videobereich überprüfen, welche Texte ich dafür verwende. Okay, diese Firma macht Qualität ruckartig mit einem 100 Prozent wild gefangenen Thunfisch. Nun, lassen Sie uns das einfach kopieren, damit wir nichts vermasselt haben. Okay, also werde ich wieder hierher gehen und wir sind wieder bei diesem leeren V-Rho. Und wir werden eine einfache Zeilenüberprüfung nachschlagen, die ich für die erste verwendet habe. Also werde ich es hier fallen lassen, es beschneiden, so dass es zur B-Rolle passt. Und wie Sie sehen können, immer noch groß. Skalieren Sie es auf vielleicht 50. Grundsätzlich möchten Sie nur etwas, um eine Richtlinie zu haben, mit der Sie es messen können. Mit 50 können wir sehen, dass es ziemlich klug ist, es ist groß, also werden wir diese Schriftart ändern. Aber vor allem wird in das gebracht, was ich früher hatte. Diese Firma macht Qualität ruckartig mit einem 100 Prozent wild gefangenen Thunfisch. Und wir werden diese dünne Kondensation fett machen. Okay? Und das sieht so aus, als wäre es nicht richtig Platz. Mal sehen, wie das aussieht. Okay, das sieht viel besser aus. Und wie Sie sehen können, ist diese Linie auch an der falschen Stelle. Also werde ich meinen Text wieder nach oben verschieben. Ja. Okay, cool. Also, wenn ich das getan habe, ist es so groß. Also werde ich es ein bisschen mehr skalieren. Und ich glaube, ich mag es so. Ich mag es auch ein bisschen zu zentrieren. So. Sieh mal, was wir haben. Okay, diese eine Steigung. Also werde ich überspringen, die Vorschau dort zu sehen und hier zu spielen. Okay, cool. Dieses Unternehmen macht Qualität ruckartig mit einem 100 Prozent wild gefangenen Thunfisch. Pause. Das Ding sieht gut aus. Jetzt gehen wir zum nächsten. Und das ist wieder, nur die B-Rolle. Und das ist ein langer. Ich hielt so lange, weil ich eine lange Strafe von dem hatte, was vor sich ging. Also schauen wir mal, gehen wir zurück und überprüfen diesen Satz noch einmal. Weil ich mich nicht erinnern kann. Und wie ich bereits sagte, es ist gut, alle diese auf einem Notizblock oder so zu haben, so dass Sie bereit sind, alles zu tippen, sobald Sie draußen sind und es tun. Okay, also dieser hier wird sagen, eine Art Monitorschlüssel hat die alte Kunst
des getrockneten Fisches umarmt , um ihrem Ruck einen großen Geschmack für den modernen Lebensstil zu geben. Lasst uns das kopieren und hier gehen. Und damit verwende
ich die Grafik, die ich verwende, einfach eine Rezension. Okay, Cool. Also das war das gleiche, das wir gerade benutzt hatten. Und eigentlich mag diese einfache Zeile Review man, weil es so universell ist und es kann, es ist so sauber und minimal und schnell und es bleibt nicht zurück. Es ist nicht zu viel los, so dass es nicht mag, den Betrachter zu sehr ablenken. Also lassen Sie uns unseren neuen Text eingeben. Und du wirst bemerken, sobald ich diesen Knopf drücke, wird
es riesig werden. Ja. Ja. Okay. Also musst du es skalieren und zentrieren, und es ist immer noch wirklich groß. Also lasst uns diesen Text noch einmal ändern, damit wir eine bessere Idee haben. Okay, gehen Sie da ist es. Jetzt werde ich das zentrieren. Vielleicht machen Sie die Schrift etwas kleiner. Da gehst du. Okay, und der weiße Balken ist etwas seltsam, also werde ich meinen Text ein wenig verschieben. Vielleicht. Vielleicht hier. Wir sind für Sie hier, was ich getan habe, aber zentriert sieht gut aus und sogar an der Spitze sieht gut aus. Also lass es uns einfach ausspielen und sehen, wie es aussieht. Okay, das ist nicht schlecht. Ich meine, es sieht ziemlich gut aus. Wie Sie hier sehen können, ist
es etwas kürzer als das Ende des Präsidiums, und das ist ein langer Satz. Und mit dieser Länge können
wir den Satz nicht pünktlich lesen. Oder viele Zuschauer können. Was ich also tat, war, dass ich zu
dieser Motion Graphics Vorlage ging und sie tatsächlich auf vielleicht 70 Prozent verlangsamte. Okay, und dann siehst du, dass es jetzt viel länger ist. Also lasst uns versuchen, 80, 80% Prozent ergeben sich genau richtig. Mal sehen. Okay, cool. Ja, lass es uns einfach bei 80 Prozent behalten. So wird es spielen und gibt Ihnen ein bisschen Zeit, es zu lesen. Und ich denke, es ist genau die richtige Zeit. Als nächstes haben wir diese drei Dinge. Und es sieht so aus, als hätte ich das Keyframing bereits gemacht. Also gehen wir zurück und wiederholen Sie all diese Keyframes, so dass Sie eine Vorstellung davon haben, wie es gemacht wird. Okay, ich werde alle meine vorherigen Keyframes löschen. Okay, und wir fangen mit dem ersten an. Es beginnt also mit einer Skala von 46,5, im Wesentlichen. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie es bei einem 100100 war super vergrößert, weil wir auf ihm 1920 x 1080 Frame sind. Aber diese Bilder sind riesig, wie riesige 20 Megapixel Bilder. Es kommt also viel größer heraus. Der Weg, dies zu tun, ist der Weg, damit zu arbeiten, ist, es tatsächlich nur kleiner zu machen. Also, das sind nur 47,5%, um zu beginnen. Also fange ich hier an. Und um es mit Keyframes zu
versehen, drücken Sie diesen Uhrknopf daneben. Und dann scrollen Sie bis zum Ende des Clips. Und dann vielleicht vergrößern oder verkleinern. Also lasst uns einfach 50 machen. Und dann können Sie sehen, dass es sich bewegen wird. Sobald ich es vorsehe. Da gehst du. Und dann wirfst du den Text hinein. Und der Grund, warum ich diese leicht bewegenden Bilder mag, ist weil es so dynamisch ist und es für das Publikum ansprechender macht. Okay, wir können das Gleiche machen, aber auch dieses zweite Bild. Ich werde es bei Fourier skalieren und es wie 52 oder so, 50 zum Abkühlen machen. Und dann können wir zu diesem endgültigen Bild gehen und es von 43 bis 46
skalieren. Okay, jetzt will ich Autor spielen. Sie erhalten nur eine Vorschau davon, wie es aussehen wird. Zwei, schön und sauber. Und dann geht es schließlich zu den letzten Shot Loops. Aber dafür sollten wir vorher den Text in diese einfügen. Also der Text, den ich hatte, mal sehen, nachhaltig gefangen gute Quelle von Omega-3 mit einem Loa auf Hawaii gemacht. Okay. Bringen wir den Text ein. Der Text hier ist also nicht kondensiert. Wir können diese Schriftart korrekt machen. Okay, nachhaltig. Und auch wenn Sie es nicht bereits getan haben, sollten
Sie sparen, wie Sie es tun, so dass Sie nichts verlieren, falls das Programm abstürzt oder Sie den drehenden Strandball des Todes bekommen. Okay, so nachhaltig gefangen, ich werde es sogar oder zentrieren. Da gehst du. Sie wussten nicht, dass Sie bereits Befehl halten und diese roten Linien hervorbringen, während Sie es bewegen. Und für diesen hier werden
wir nachhaltig erwischt sehen. Und dann könnte eine gute Quelle von Omega-3 im Wesentlichen wirklich alles sein. Aber, Hoppla, gute Quelle von Omega-3. Und wieder, ich werde es zentrieren. Okay, und dann schneiden Sie es so, dass es auf das Bild passt. Und schließlich die letzte, die mit einem Loa auf Hawaii gemacht wurde. Okay, perfekte Größe, gute Schrift. Jetzt werden wir es zentrieren. Bumm. Da ist es. Okay, jetzt haben wir eine 3, diese. Und schließlich das Ende, super einfach. Wir werden eigentlich nur das Logo ziehen und das ich früher gespeichert habe. Und da gehst du. Nun, du könntest das Logo in der Mitte haben, um es zu beenden. Ich habe es stilistisch auf der Unterseite im Beispielvideo gemacht. Aber im Wesentlichen könntest du nur haben, was du denkst, am besten aussieht. Okay, und als letzten Schliff füge ich gerne eine Einstellungsebene hinzu, damit ich meine Clips besser aussehen lassen kann. sind also alle unsere Texte und verschieben Sie den Text nach oben, damit die Einstellungsebene nichts daran ändert. Und dann ziehe ich meine Einstellungsebene hinein. Und jetzt ist es, wo es hilfreich zu haben, lassen Sie uns, und Adobe hat tatsächlich einige eingebaute, lasst uns, wie diese Fuji. So könnten wir einfach auf einen dieser klicken. Fuji gab 250 d. Und das ist nur einer der Buchstaben, die in Adobe Premiere integriert sind. Und es sieht schon ziemlich gut aus. Generell würde ich nur die Intensität ablehnen weil es wirklich intensiv ist und es wirklich warm ist. Und dieses Foto scheint es wie oder violett. Vielleicht schaffe ich es auf der grünen Seite, nicht zu regnen. Vielleicht negative 10 auf der Tönung. Und jetzt haben Sie eine anständige aussehende Farbe und all diese Texte hier drin. Es sieht also aus wie ein gutes, gut zusammengestelltes virales Informationsvideo. Und dort haben Sie vollständig bearbeitet. Der nächste Schritt besteht darin, es zu exportieren. Und wenn Sie nicht wissen, welche Einstellungen Sie haben, ist
das, was ich habe. Format H.264, voreingestellt, Match Source hohe Bitrate. Und manchmal klicke ich auf maximale Renderqualität verwenden, obwohl Sie es nicht tun müssen. Aber das ist es. Und dann ist es, wo es gespeichert wird. Klicken Sie hier, um Word safe zu ändern. Und außerdem bist du fertig. Also klicke ich jetzt auf Exportieren.
6. Ende: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss. Jetzt haben Sie das Toolkit, um Ihr eigenes virales Informationsvideo zu erstellen. Das Projekt für diesen Kurs ist also,
auszugehen und Ihre eigene virale Entzündung oder Video zu machen. Ich habe dieses Projekt wirklich einfach gemacht. Alles, was Sie tun müssen, ist ein Video mit animierten Texten zu haben. Wenn du fertig bist, poste es unten und ich würde es gerne sehen und mein eigenes Feedback dazu geben. Und wenn Sie mir helfen können, hinterlassen
Sie bitte eine Rezension darüber, was er über
den Kurs dachte , und ich sehe Sie in der nächsten Klasse.
Arnold Trinh, Multi-Disciplinary Creative
