Animierte Informationsgrafiken: Enthüllung von Geschichten mithilfe von Daten und Bewegung

2. Einführung: Hi. Ich bin Graham Roberts. Ich bin Grafik- und Multimedia-Editor an der New York Times, wo ich mit einem Team von visuellen Journalisten zusammenarbeite, die Informationen durch Berichterstattung, Schreiben, Entwerfen, Zeichnen und Programmieren von Informationsgrafiken für sowohl die gedruckte Zeitung als auch unsere verschiedenen digitalen Ausgaben. Diese Arbeit nimmt viele Formen an wie: Diagramme, Karten, Diagramme, Interaktive, Bewegungsgrafiken und langformige Multimedia-Stücke. In den Videos, die diese Klasse umfassen, werden wir speziell auf die animierte Informationsgrafik schauen, und ich werde einige der Kenntnisse und Best Practices teilen, die meiner Meinung nach dazu beigetragen haben, dieses Storytelling erfolgreich zu machen oder nicht. Wir beginnen mit der Auswahl der richtigen Art von Story und gehen Schritt für Schritt zur Erstellung eines Storyboards für eine informationsbasierte Bewegungsgrafik vor. Für diejenigen unter euch, die nach einem Software-Training und Animationstraining suchen, geht das wirklich über den Rahmen dieser Klasse hinaus, aber wir werden das in einigen Follow-ups zur Klasse behandeln. Diese Klasse wird als Leitfaden dienen, wie Sie über Ihren Ansatz nachdenken, um diese Projekte überzeugend, klar und aufschlussreich zu machen. Beachten Sie, dass die Storyboards, die Sie erstellen, jedoch Ihre Grafik sind, in dem Sinne, dass alle Gedanken, Entscheidungen und Berichte, die notwendig sind, gut dargestellt werden , sobald Sie diesen Punkt im Prozess erreicht haben. Ich werde mit gutem Beispiel unterrichten und Ihnen einen Blick hinter die Kulissen meines Ansatzes und Denkens in meiner eigenen Arbeit geben, und hoffentlich teilen durch diese einige Einblicke in Möglichkeiten, um Ihre Arbeit zu nähern. Ich hoffe, du kommst zu mir, und lasst uns mit Schritt 1 beginnen. 3. Eruieren der Geschichte: Der erste Schritt ist, Ihre Geschichte zu finden. Ein offensichtlicher Anfang, aber einer, der sorgfältig berücksichtigt werden sollte. Entscheidend ist die Auswahl der richtigen Art von Story für Ihre Grafik. Nicht jede Geschichte eignet sich schließlich zur visuellen Erklärung oder zur animierten Informationsgrafik. Also wähle deine Geschichte sorgfältig aus. Überlegen Sie, ob das Ereignis oder der Datensatz, den Sie untersuchen, am besten durch eine visuelle Erklärung ausgedrückt werden kann. Stellen Sie sicher, dass Sie nicht nur Flare oder Eye Candy zu einer Geschichte hinzufügen, sondern dass die Geschichte eine visuelle Präsentation erfordert, um vollständig enthüllt zu werden. Mit anderen Worten, wenn die Geschichte ohne Ihre visuelle Erklärung vollständig verstanden werden kann, sind Sie auf dem richtigen Weg. Zur gleichen Zeit, und das kann konterintuitiv klingen, Datei alle visuellen Ideen weg. Verwerfen Sie nicht, sondern lassen Sie sich auch nicht zu anhängen. Möglicherweise haben Sie einige potenziell großartige Ideen darüber, wie Sie Ihre Geschichte in diesem Stadium visuell präsentieren möchten, aber Sie möchten nicht zu früh springen, um die Grafik zu erstellen, die Sie denken, dass Sie erstellen sollten. Ich finde, dass es am besten ist, zu warten, bis Sie das Thema vollständig gemeldet haben , und lassen Sie diese Reportage leiten, welche Richtung Sie letztendlich nehmen werden. Wie ich bereits in der Einleitung erwähnt habe, werde ich einige meiner eigenen Projekte nutzen, um einen realen Eindruck von jedem Schritt zu vermitteln. In jedem Schritt werde ich zu einer Bewegungsgrafik namens Up And Down from Ground Zero zurückkehren , die ich über den Wiederaufbau von Ground Zero in Downtown Manhattan erstellt habe, um zu demonstrieren, wie ich jeden dieser Schritte in meinem eigenen Prozess und wie ich die notwendigen Entscheidungen getroffen habe, um an der Struktur des letzten Stückes zu gelangen. Zum Beispiel fügt sich dieses Projekt bei der Auswahl einer Geschichte gut in die animierte Informationsgrafik ein, und dass es eine große visuelle Komplexität enthält, die einer klaren Erklärung bedarf. Die Geschichte, die über dieses kulturell bedeutende Ereignis kommuniziert werden musste , verlangte, dass eine visuelle Behandlung vollständig verstanden werden musste. Für jeden Schritt werde ich auch ein alternatives Beispiel geben, um etwas mehr Perspektive zu geben und vielleicht helfen, einige Ideen zu entfalten. wir für diesen Schritt einen Blick auf ein Projekt, das sich gut mit dieser Art von visuellem Geschichtenerzählen „Held by the Taliban“ verbindet . In diesem Projekt erzählen wir die Geschichte von der Flucht der New York Times Reporter David Rhodes aus einer Entführung durch die Taliban. Mit Davids Erinnerungen an den Raum erstellen wir Schritt für Schritt die Momente seiner Flucht. Nur eine visuelle Erklärung könnte ein so reiches Verständnis der Ereignisse geben und deutlich zeigen, wie sich seine Flucht ausgespielt hat. Es war etwas, das du wirklich sehen musstest, um zu bekommen. Der einzigartige Zugang zu einer Quelle mit Erfahrung aus erster Hand kann eine perfekte Geschichte für dieses Format machen. Der Ansatz, den ich mit diesem Projekt verfolgte, war, den physischen Raum in Maya zu modellieren und Anpassungen mit David direkt neben mir vorzunehmen, fast wie ein Skizzenkünstler. Dies ist ein weiteres gutes Beispiel für die Art der Geschichte, die gut für eine animierte Informationsgrafik Behandlung funktioniert . Wenn Sie mit Ihrem eigenen Projekt in dieser Klasse arbeiten, denken Sie über die Art von Geschichte nach, die Sie erzählen möchten, und die Seite einer visuellen Erklärung wird am besten die Kernideen enthüllen. 4. Berichterstattung deiner Geschichte: Sobald Sie sich für Ihr Thema entschieden haben, ist der nächste Schritt, Ihre Geschichte zu berichten. Sie daran, dass die Anfangsphasen Ihrer Reportage wahrscheinlich unspezifisch für die Form sein werden, in der Sie diese Geschichte erzählen werden, die gleiche Art von allgemeiner Sammlung, die Sie für ein rein geschriebenes Stück tun könnten. Versuchen Sie, alles über Ihr Thema zu erfahren, und erst dann beginnen Sie, die spezifischeren Berichte zu berücksichtigen , die Sie für einen visuellen Ansatz benötigen. Möglicherweise benötigen Sie letztendlich einen vollständigeren Datensatz , um eine umfassende visuelle Darstellung der Informationen zu erstellen, dann benötigen Sie möglicherweise im Vergleich zu den Daten, die Sie für ein geschriebenes Stück verwenden könnten. Wenn Sie mit Diagrammen arbeiten möchten, müssen Sie möglicherweise Referenzfotografie sammeln, die über die traditionelle Fotografieabdeckung hinausgeht , die ein Nachrichtenfotograf in Betracht zieht, besonders wenn Sie Fotos als Referenz verwenden möchten. , um eine Szene neu zu erstellen. Erklären Sie sich in vollem Umfang zu Ihrem Thema, so dass Sie einen breiten Kontext für jeden Ansatz haben, den Sie später verfolgen können. Sie sollten an dieser Stelle auch die Expertenquellen, technischen Quellen und Datenquellen berücksichtigen , die später die Detailgenauigkeit liefern können , die Sie wahrscheinlich für Ihre visuelle Erklärung benötigen. Zum Beispiel sammelte ich in Up und Down Informationen über die Geschichte der Website und die Pläne für die Zukunft für die Website, um zu verstehen, wo sie gewesen war und wohin sie ging. Dazu gehörte das Lernen über die ursprüngliche Schlammwand und wie diese mit dem geplanten Museumsraum verbunden ist, welche Infrastruktur unterirdisch gegenüber oberirdisch gebaut werden muss, welche Art von Partnern und Abteilungen beteiligt waren mit der Konstruktion, welchen Einfluss wird das ursprüngliche Design des World Trade Centers auf das neue Design haben, welche Iterationen die Entwürfe durchlaufen hatten, und ganz allgemein, was waren die Herausforderungen und Chancen? Ich habe viele Fotos aus so vielen verschiedenen Blickwinkeln wie möglich gemacht, um später einen guten visuellen Bezug zu haben. Ich verfolgte auch Quellen, die mir in den besten Fällen architektonische Modelle von Elementen der Website zur Verfügung stellen konnten in den besten Fällen und aus diesen architektonischen Plänen zeigen , die ich verwenden könnte, um meine eigenen Modelle zu erstellen, wenn nötig. Manchmal bedeutet die Berichtsphase, so viel wie möglich über einen einzigartigen Moment oder ein Ereignis zu erfassen . In unseren Projekten namens Connecting Music and Gesture war es das Ziel, die Welt des Dirigierens zu entmystifizieren und zu versuchen, besser zu verstehen, wie und warum es so wichtig ist. nicht genau wussten, was wir visuell machen wollten, haben wir alles, was wir konnten, über diesen Moment der Aufführung gefangen. Wir haben Motion Capture verwendet, um die Leiterbewegungen zu verfolgen. Wir haben ein Video von der Performance gedreht. Wir haben Audio der Aufführung aufgenommen. Wir benutzten ein Mikrofon auf dem Leiter, um seine Kommentare zu erfassen. Wir haben ein Interview mit dem Dirigenten aufgenommen. ein Ereignis auf diese umfassende Weise erfassen, erhalten Sie die Flexibilität, die Sie später benötigen, wenn Sie beginnen, den Fokus Ihres Projekts einzuschränken. Erfahren Sie alles, was Sie können über Ihr Thema Ihrer Wahl, und wir werden in Schritt 3 fortfahren. 5. Filtere die wichtigen Daten heraus: Der nächste Schritt besteht darin, zu sehen, was Sie gesammelt haben und beginnen, das Signal vom Rauschen zu trennen. Nachdem Sie sich im Ausland Ihr Thema angesehen haben, ist es Zeit, sich auf die interessantesten Aspekte zu konzentrieren, die Sie hervorheben möchten. Alles und alles zu zeigen, wird wahrscheinlich nicht der aufschlussreichste Weg nach vorne sein und jede Geschichte wird eine Reihe von Blickwinkeln und Ansätzen haben. Finden Sie den besten Winkel für Ihre Erklärung. Welche spezifischen Elemente der Geschichte können am besten durch die Verwendung visueller Erklärung beleuchtet werden. Denken Sie an Möglichkeiten, Ihre Präsentation visuell spannend und ansprechend zu gestalten. Dies wird Ihre beste Gelegenheit sein, Ihre einzigartige Vision zu demonstrieren. Es ist möglich, dass Ihre Geschichte bereits auf eine oder andere Weise visuell behandelt wurde. Sie sollten versuchen, einen einzigartigen und klärenden Weg zu finden, um Ihre Präsentation zu organisieren , aber gleichzeitig immer auf Klarheit zu konzentrieren. Ihre Erklärung sollte immer Klarheit des Verständnisses als ihr oberstes Ziel haben. Vermeiden Sie die Auswahl von Formen, die unterschiedlich sind, um Unterschiede willen. Wahrscheinlich haben Sie eine große Menge an Informationen gesammelt. Ihre Aufgabe ist es jetzt, aus diesem Rauschen das Signal oder alle Punkte, die wichtig sind, an die Oberfläche zu bringen , die aufschlussreich sind und die interessant sind. Zurück zu unserem primären Beispiel, nachdem ich alles gelernt habe, was ich über die Ground Zero-Website konnte. Ich war beeindruckt davon, wie viel Arbeit dort tatsächlich geleistet wurde, meiste davon unterirdisch. Die allgemeine öffentliche Wahrnehmung zu dieser Zeit schien zu sein, nicht gesehen Türme steigen von der Website, dass daher nicht viel los war und ich fühle, nicht viel los war und ich fühle dass dies ein Punkt der Frustration für die Menschen war, die auf der Website arbeiten, sowie für New Yorker, die das Gefühl haben wollten, dass Fortschritte gemacht wurden. Ich habe auch gelernt, wie anspruchsvoll es war, ein Museum, ein U-Bahn, ein S-Bahnsystem und viele andere Elemente in einem so kleinen Bereich zu verweben . Projekte, die von ganz verschiedenen Unternehmen und Organisationen kontrolliert werden, gezwungen, durch Umstände zusammenzuarbeiten. Viele sehr detaillierte Renderings dessen, wie die neue Skyline aussehen würde, waren bereits von diesem Punkt erstellt worden. Was wäre die beste Erklärung für das, was da vor sich ging, und darüber hinaus, was wäre ein neuer Ansatz? Trotz der großen Detailgenauigkeit in Bezug auf die Referenz, die ich in einigen Fällen hatte, entschied ich mich, dass anstatt glatte fotorealistische Renderings zu erstellen, ich stattdessen versuchen würde, zu vermitteln, wie kompliziert das Projekt war, sowohl unter als auch über der Erde. Die herausfordernde und komplizierte Art und Weise, wie all diese unterschiedlichen Projekte zusammenpassen, erinnerte mich an das klassische Spiel Tetris der 1980er Jahre und so ist das mein Einfluss. Ich habe eine visuelle Sprache entwickelt, in der einfache farbige Blöcke, die jeweils ein wesentliches Element des Projekts darstellen, langsam zusammen fliegen würden, um den Standort aufzubauen und dabei zu helfen, unten und über dem Boden zu verstehen und beides gleichzeitig zu sehen. Ich entwerfe das Straßenraster als transparente, glasartige Oberfläche, die ebenerdig darstellt. Wir werden mehr über das Sammeln von Daten und Assets für den nächsten Schritt sprechen. Wenn Sie jedoch bereits einen Datensatz an dieser Stelle im Prozess haben, kann es hilfreich sein, mit diesen Daten zu skizzieren, um den besten Winkel für Ihre Story zu finden. Sie können dies in Illustrator oder Verarbeitung oder mit einem Bleistift tun, wenn Sie es bevorzugen. Zum Beispiel, in der Grafik der Olympischen Ergebnisse 2012 für Weitsprung, meine Kollegen Skizzen mit den Ergebnisdaten ergaben, dass, was die Geschichte interessant machte, nicht nur alle diese Ergebnisse zusammen zu sehen, sondern indem sie etwas betonte sehr einzigartig über den Sport. Diese Ergebnisse verbessern sich nicht weiter stetig wie in vielen anderen olympischen Sportarten und die besten Ergebnisse stehen immer noch von Bob Beamon Sprung im Jahr 1968. Das haben wir letztendlich in der animierten Visualisierung 44 Jahre betont. Sogar der Gewinner in Peking, gerade vor vier Jahren, ist die meisten zwei Fuß zurück. Werfen Sie einen Blick auf all die Berichte, die Sie über Ihre Geschichte gesammelt haben und versuchen Sie, die wirklich interessanten Elemente zu trennen, und wir werden mit Schritt 4 fortfahren. 6. Erfassen von Daten und Assets: Wir haben eine Geschichte ausgewählt, die vollständig darüber berichtet wurde, einige interessante Dinge herausgefunden, die wir enthüllen können. Jetzt müssen wir alle Daten und Assets sammeln, die unsere visuelle Erklärung erfordern wird. Wenn Sie Ihre Herangehensweise an die Story kennen, wirkt sich dies auf die Art von Daten und Assets aus, die Sie letztendlich erfassen und bis zu welchem Detailgrad. Bestimmen Sie, was Sie benötigen, um das Projekt zu erstellen. Wenn Sie beispielsweise mit einer Architekturszene arbeiten, können Sie mit Fotoreferenz arbeiten, um Modelle zu erstellen , die möglicherweise nicht genau erstellt werden, aber dennoch die Geschichte erzählen, oder benötigen Sie eine Detailgenauigkeit, die Architekturpläne und Erhebungen oder sogar CAD-Modelle? Wenn Sie einen Datensatz sammeln, werden Sie mit einem speziell engen Zeitrahmen arbeiten, oder benötigen Sie Daten über alle Zeit? Sammeln und organisieren Sie Ihre Daten und Assets. Eine gute Quelle für 3D-Modelle zum Spielen ist das 3D-Lager von Google. Sie können SketchUp verwenden, das ein kostenloser Download ist, um mit diesen zu spielen. Eine Google-Suche führt Sie zu vielen kostenlosen Online-Datensätzen, mit denen Sie experimentieren können. Aber ein Ort, an dem Sie beginnen können, ist Data.gov oder Sie können ein wenig über Datenschaben lernen, was eine ziemlich häufige Aufgabe im Journalismus ist. Bereinigen Sie bei Bedarf Ihre Daten oder Assets in eine nutzbare Form. Zurück zu unserem oben und unten Beispiel, in diesem Fall mit einem architektonischen Projekt zu arbeiten, wären meine idealen Vermögenswerte CAD oder Architekturmodelle der verschiedenen Strukturen, die direkt von den Bauherren erhalten wurden. Dies war in einigen Fällen möglich, aber wegen der Art des Projekts, das eine breite Palette von alten und neuen Strukturen und ein enges Maß an Sicherheit rund um die Besonderheiten der Website, architektonische Modelle waren nur in begrenzter Kapazität verfügbar. Darüber hinaus waren die Modelle, die ich erhalten habe, so detailliert, dass sie zu einer Last werden. Während Architekten wissen wollen, wo jede Schraube und Bolzen sein wird, würde ich das Detail für die Geschichte benötigen, die ich wollte, dass Sie mir diese Vermögenswerte erzählen schwer zu arbeiten sind, und so war viel Bereinigung erforderlich, um diese Modelle in eine verwendbare Form. Ich denke, wenn Sie an diesem Projekt arbeiten, werden Sie feststellen, dass dies öfter passiert als nicht. Für den Rest der Gebäude. Ich verwende die Referenz, die ich gesammelt habe, einschließlich Fotos, die ich aufgenommen hatte, und Renderings, die von verschiedenen Partnern des Projekts erstellt wurden. Um die unterirdischen Elemente zu erstellen, sammelte ich Pläne und Höhen, die in Kombination mit Renderings und Fotografie verwendet werden könnten, um eine Modellierung der Website in Maya zu leiten. Wie wir besprochen haben, hilft Ihnen die Entscheidung über den Winkel, auf den Sie sich konzentrieren werden , zu entscheiden, welche Detailgenauigkeit Sie sammeln müssen. In diesem Fall, nachdem ich beschlossen hatte, diese Geschichte als eine umfassende Gesamtansicht der Website insgesamt zu erzählen , wusste ich, dass ich mich nicht um die kleinsten Details kümmern müsste und stattdessen auf die Schaffung allgemeinerer Formen aus Plänen konzentrieren könnte. Für ein alternatives Beispiel, werfen wir einen Blick auf ein Projekt namens One Race, Every Medailist Ever Ever aus der gleichen Serie wie das Weitsprungprojekt, das wir im vorherigen Schritt besprochen haben. One Race zielt darauf ab, Kontext für die Ergebnisse des laufenden Jahres zu schaffen , indem diese Ergebnisse zusammen mit jedem Ergebnis visuell dargestellt werden, und zwar bis zu den ersten modernen Olympischen Spielen im Jahr 1896. Dabei handelte es sich um ein datengestütztes Projekt, aber um dies zu erreichen, mussten wir eine Vielzahl von Assets sammeln und erstellen. Datenweise brauchten wir die Ergebniszeiten für jeden Medaillengewinner für alle modernen Olympischen Spiele. Dies ist auf der Website der Olympischen Ergebnisse verfügbar. Darstellung dieser Daten in unserem ergab die überraschende Geschwindigkeit der Verbesserung im Laufe der Zeit. Die animierte Szene erforderte eine revisionale, repräsentative Figur, die für jeden Läufer verwendet werden konnte, die ich mit dem Figuranimationspaket Poser produzieren kann. In Maya habe ich ein virtuelles Feld von 100 Meter Tracks erstellt , das all diese Elemente zusammenbringen würde. Wir haben auch Fotografien der kultigsten Läufer der Geschichte gesammelt , auf die wir in dem Stück noch weiter aufmerksam machen möchten. Heirat dieses interessanten Datensatzes mit diesen Assets ergab eine animierte Infografik , die beide Zuschauer dazu führte, wie sie die Daten interpretieren und sie in die Geschichte einbinden können. Da die Sammlung von Daten und Assets ein so wichtiges Element in diesem Prozess ist, werde ich als zweites alternatives Beispiel ein Stück verwenden, das für die Wahl 2012 über die Bedeutung von Ohio nachgebildet wurde , genannt Swing State of Swing States. Diese Grafik zielt unter anderem darauf ab, Daten auf Bezirksebene von 2008 zu verwenden, um zu zeigen, wie Obama diesen Staat bei dieser Wahl gewonnen hat, und diese Daten mit neu registrierten Wählern in der aktuellen Wahl gegenüberzustellen. Die Daten standen aus einem Stanford-Projekt zur Erhebung von Wahldaten zur Verfügung. Darüber hinaus mussten wir eine Vielzahl von Karten und eine 3D-Szene erstellen , um alles zusammenzubringen. Im Druck stellte die Skala der Kreise die Anzahl der Personen in jedem Revier dar. Der Vorteil der Darstellung dieser Daten in 3D und mit Animation war, dass wir die Anzahl der Wähler in jedem Revier als Höhe anstelle von Kreisgröße darstellen konnten , was bedeutete, dass Bezirke nicht überlappen müssen wie im Druck. Die Animation half uns, den Betrachter durch diesen Datensatz zu führen. Ein einfaches Skript importierte die Daten in Maya, wobei jedem Revierstift eine entsprechende Position, Farbe und Höhe zugewiesen wurde. Viele 3D-Animationspakete ermöglichen es Ihnen, Skriptsprachen für die Verarbeitung von Datensätzen in 3D zu verwenden , was ein leistungsfähiges Element bei der Erstellung von animierten Informationsgrafiken sein kann. Benötigt Ihr Projekt einen Datensatz, 3D-Modelle, Fotoreferenz oder etwas anderes? Sammeln Sie Ihre Daten und Assets und wir werden in Schritt 5 fortfahren. 7. Erstellen einer Hierarchie: Das nächste, was Sie in Betracht ziehen sollten, ist die Erstellung einer Hierarchie. Sobald die Materialien, die Sie benötigen, in der Hand sind und Sie entschieden haben, auf welche Punkte Sie sich konzentrieren müssen, sollten Sie Ihre Geschichte strukturieren, indem Sie eine Hierarchie von Wichtigkeit erstellen , um die Aufmerksamkeit zu lenken. Entscheiden Sie, was am wichtigsten ist. Es ist unwahrscheinlich, dass alles, was Sie gesammelt haben, bemerkenswert ist oder von gleicher Bedeutung ist, um die Geschichte zu erzählen, die Sie erzählen möchten. Die Punkte, die Sie machen, profitieren alle von einer klaren Organisationsstruktur und Ordnung und von der sorgfältigen Betrachtung im Kontext voneinander. Sie wollen nicht zu Ihrem Publikum sagen: „Hier sind einige Daten, ich hoffe, Sie finden etwas Interessantes“. Kuratieren Sie die Informationen. Ich denke gerne an ein narratives Informationsgrafikformat als nachdenklich kuratierte Darstellung von Daten und Story, organisiert durch einen klärenden Fluss und Struktur. Denken Sie sorgfältig darüber nach, wie Sie die Geschichte visuell aufbauen. Gibt es Kontinuität? Ziehen Sie die Aufmerksamkeit auf alles flach, oder haben Sie eine klare Hierarchie, die leicht zu folgen und aufschlussreich ist? In oben und unten, der wichtigste Punkt zu vermitteln, war die Schwierigkeit, alles zusammenzubauen und wie viel passieren musste über den visuellsten und öffentlichen Aspekt des Projekts, was natürlich die Türme sind. Ich beschloss, mich auf Elemente zu konzentrieren, mit denen Menschen am meisten interagieren würden, wie öffentliche Räume, Verkehrsmittel und Museumsräume, oder die die meisten Auswirkungen auf die Website haben würden. Ich fand, dass ich, indem ich alles wegziehe und dann langsam alles Stück für Stück wieder zusammenbaute, dann langsam alles Stück für Stück wieder zusammenbaute,die große Komplexität der unterirdischen Arbeit vermitteln konnte und wie wichtig das für den Standort insgesamt war. Für unser alternatives Beispiel schauen wir uns eine Grafik an, die wir für den New York City Marathon 2011 erstellt haben, wo wir einen Blick auf die sich verändernde Demografie der Stadt durch die Gassen der Marathonroute werfen. Es gab viele Möglichkeiten, diese demografischen Daten zu betrachten, aber nicht alles war gleichermaßen interessant oder aufschlussreich. Obwohl wir durch die Darstellung dieser Daten alle Änderungen entlang der Route gezeigt haben, indem wir eine Reihe der interessantesten Elemente kuratieren und entlang der Route mit Animation reisen, können wir die Aufmerksamkeit auf die interessantesten Änderungen lenken diesen Daten, ohne das Publikum zu zwingen, danach zu suchen. Vom steilen Anstieg der mittleren Einkommen und der Parkneigung zwischen Long Island City bis hin zu dem deutlichen Rückgang der schwarzen Bevölkerung in Fort Greene. Werfen Sie einen Blick auf Ihre Geschichte und all die Dinge, die Sie als die interessantesten oder aufschlussreichsten gefunden haben, und entscheiden Sie, welche Art von Struktur diese Ideen am besten organisieren wird. 8. Schreiben eines Skripts: Der nächste Schritt besteht darin, ein Skript zu schreiben. Zu diesem Zeitpunkt haben Sie viel in Bezug auf Ihren Ansatz herausgefunden. Nun sollten Sie die Sprache und Anmerkungen berücksichtigen, die Ihr Projekt vorantreiben. Entscheiden Sie, ob Sie eine Voice-Over verwenden möchten. Animierte Informationsgrafiken werden oft mit einer Voice-Over erstellt. Dies hat den Vorteil, dass der Bildschirm freigegeben wird, um sich ausschließlich auf die visuelle Präsentation zu konzentrieren, die Sie erstellen. Natürlich muss es nicht so sein. Diese Bestimmung sollte auf der Grundlage der Verwendung der Grafik und des Kontexts, in dem sie verbraucht wird, erfolgen. Kann man auf Klänge zählen? Ist eine Menge Sprache involviert? Trifft der Betrachter das Stück als Zuschauer- und Hörerlebnis oder mehr als Teil eines Leseerlebnisses? Was auch immer Sie sich entscheiden, jede beteiligte Sprache sollte an dieser Stelle in Ihrem Projekt geschrieben und sorgfältig geprüft werden, mit einem Schwerpunkt auf einer engen Bearbeitung. Wenn Sie Ihr Skript schreiben, sollten Sie so funktional und klar mit Ihrer Sprache sein, wie Sie hoffen, mit Ihren Bildern zu sein. Beim Schreiben des Skripts für oben und unten mussten wir berücksichtigen, dass es viele allgemeine Informationen über die Pläne für jedes Element auf der Website gab , einschließlich Fertigstellungstermine, Gebäudehöhen, Architekturbüros usw. Wir haben entschieden, dass eine Voice-Over der beste Weg ist, diese Informationen zu vermitteln. Wir verwenden diese Stimme, um sofort das Thema zu etablieren, dass, obwohl Skyline transformierende Türme am Standort aufstiegen, die komplexe unterirdische Architekturaufgabe, der Aspekt der Geschichte ist, auf die sich das Stück konzentrieren würde. Für ein alternatives Beispiel wir einen Blick auf eine animierte Informationsgrafik die den Fluss einer tödlichen Lawine zeigt. In diesem Fall wurde kein Voice-Over verwendet, da der Kontext dieser Grafik ein Leseerlebnis war, und daher musste sich die Grafik so anfühlen, als sei sie Teil dieser Leseerfahrung. Der Hauptzweck des Drehbuchs ist es, die Schlüsselmomente zu beschreiben, um dem Leser ein besseres Verständnis zu geben, wenn die Lawine den Berg hinunter voranschreitet. mit diesen Überlegungen Gehen Siemit diesen Überlegungenvor und schreiben Sie ein Skript für Ihr Projekt, und dann werden wir im nächsten und letzten Schritt alles als Storyboard zusammenstellen. 9. Erstellen eines Storyboards: Nachdem Sie ein Skript geschrieben, alle Ihre Daten und Assets gesammelt haben, sich für Ihren Blickwinkel und Ansatz entschieden haben, werden Sie versucht, reinzuspringen und einfach zu erstellen, tun Sie es nicht. Ich kämpfe selbst mit vielen Projekten gegen diesen Impuls, aber Storyboarding ist ein absolut wesentlicher Bestandteil des Prozesses und wird als Leitfaden für Ihr Stück dienen. Betrachten Sie den Fluss des Stückes. Der Ablauf und das Tempo, den Sie in diesem Schritt festlegen, helfen Ihnen, herauszufinden , ob die Hierarchie, die Sie zuvor eingerichtet haben, funktioniert oder nicht. Storyboarding beeinflusst mich meistens, zu früheren Phasen des Prozesses zurückzukehren und Änderungen vorzunehmen, die der Art und Weise entsprechen, wie ich die Informationen präsentiere. Überlegen Sie, welche Form der Bogen Ihrer Erzählung annehmen sollte. Will es eine Idee voller Kreis bringen oder ist es ein Vergleich und Kontrast zwischen zwei oder mehr Ideen? Vielleicht hat es mehrere Threads, die letztendlich konvergieren sollten, oder vielleicht sollte es kumulativ aufgebaut werden, bis es ein letztes Loch offenbart. Es wird Ihnen helfen, eine übergreifende Struktur im Auge zu haben, wie Sie mit dem Storyboard beginnen. Erstellen Sie eine Vorlage für Ihr Storyboard. Wie Sie Ihr Storyboard Layout ist letztlich bis zu persönlichen Vorlieben, aber wie es präsentiert wird, sollte es in der Regel diese drei Dinge pro Frame enthalten. Eine visuelle Vorschau des Augenblicks. Dies kann alles sein, von einer rohen Bleistiftskizze bis hin zu einem Bildschirmgriff einer 3D-Szene. Was auch immer Ihnen erlaubt zu denken, dass Sie am besten sind. Eine visuelle Beschreibung. Auch wenn Sie ein Bild haben, benötigen Sie oft mehr, um die Idee zu erklären. Es könnte eine Kamerabewegung, ein Übergang oder eine Klärung dessen sein, wie der Moment irgendwann aussehen sollte. Sie in einer kollaborativen Umgebung arbeiten, WennSie in einer kollaborativen Umgebung arbeiten,kann dies ein wichtiges Werkzeug sein, um zu kommunizieren, wie das Projekt letztendlich Gestalt annehmen wird. Jemand, der gerade zum Projekt kommt, benötigt wahrscheinlich mehr als nur das Bild, um Ihre Absicht zu verstehen, und das Segment Ihres Skripts, dem der Rahmen entspricht. Dies ist die Zusammenführung Ihres Skripts mit den Visuals, also sollte es einbezogen werden. Ich denke auch, dass es hilfreich ist, Ihre Storyboard-Panels im gleichen Seitenverhältnis wie Ihr Projekt zu halten. Wenn Sie etwas mit 720 P produzieren, sollten Ihre Panels in ähnlicher Weise 16 mal 9 betragen. Seitenverhältnis wirkt sich darauf aus, wie Sie die visuellen Elemente umrahmen und kann sich auf die Entscheidungen auswirken, die Sie beim Storyboarding treffen. In oben und unten organisierte ich mein Storyboard in einem Raster von neun Pins zu einer Seite. Zusätzlich zum Bild enthält jeder Pin die visuelle Vorschau, ein Leerzeichen für die visuelle Beschreibung auf der linken Seite und ein Leerzeichen für das entsprechende Skript. In diesem Fall hatte ich meine Szene bereits in Maya eingerichtet und hatte einige Stile-Test-Rendering gemacht. Also habe ich mit diesen Tests gearbeitet, um mein Storyboard zu organisieren. Für dieses Projekt hat das für mich gut funktioniert, aber es liegt ganz an Ihnen, wie Sie diese Elemente in Ihrem Storyboard organisieren können. Sie müssen sich auch nicht auf eine einzelne Runde des Storyboarding beschränken. Manchmal kann es helfen, mehrere Iterationen zu haben , da Sie die Richtung Ihres Projekts genauer beschreiben. In einem Stück namens Mariano Rivera, König der Closers über die Yankees näher, begann ich mit dem, was ich eine Storyboard-Skizze nennen würde. Nur ein grober Eindruck, um darüber nachzudenken wie der allgemeine Fluss des Stückes entwickelt werden könnte. Dies kann in einigen Fällen auch vor dem Script-Schreibschritt hilfreich sein. Sobald ein Skript erstellt wurde, habe ich ein spezifischeres Storyboard zusammengestellt, um das Projekt zu leiten. Das schließt also diese Klasse ab. Wenn Sie an Ihrem eigenen Projekt arbeiten, senden Sie bitte Ihre Storyboards ein und ich werde mein Bestes tun, um sie zu überprüfen und Feedback zu geben, wo ich kann. Wenn Sie den Ehrgeiz haben, Ihr Storyboard in eine fertige animierte Infografik auszuführen , zögern Sie nicht, diese auch hochzuladen und bleiben Sie dran für zukünftige Kurse zu diesem Thema.