Animierte GIFs in Procreate

1. Intro Gifs in Procreate: Hallo, ich bin Liz Walker, Grafikdesigner und Illustrator. Vielen Dank, dass Sie meiner ersten Skillshare Klasse beigetreten sind, animierte GIFs in Procreate. Ich dachte immer an GIFs als eine Möglichkeit, lustige Nachrichten an meine Mutter und meine Schwestern zu senden. Wie der Affe, der den Laptop wirft, wenn ich nicht arbeiten möchte, oder der Napoleon Dance oder Alice, der sich verbeugt, um Danke zu sagen. Nur etwas Lustiges, um Ihren Tag hinzuzufügen. Mit der Ergänzung, um Ihre Projekte als GIFs direkt von Procreate zu teilen, es mich wirklich dazu gebracht, für eine Minute zu stoppen und nachzudenken, wie kann ich meine Illustrationen zusätzliches Interesse hinzufügen? In dieser Klasse werden wir ein paar einfache Schritte untersuchen, um Ihre Illustrationen mithilfe von „Procreate in GIFs“ zu bewegen. Einige Elemente, die wir in dieser Klasse behandeln werden, sind grundlegende Informationen über GIFs, Procreate Einstellungen, Übungen, die in Animationsstile graben, die Sie für Ihre Illustrationen verwenden können. Bitte zögern Sie nicht zu stoppen und mit mir während der Übungen zu folgen. Da ich finde, dass dies eine gute Möglichkeit, Ihre Fähigkeiten aufzubauen. Überprüfen der Export- und Upload-Einstellungen Ich werde meine Workflow-Tipps und Tricks teilen. Wir werden auch die Suche nach Inspiration und die Bedeutung von Mood Boards abdecken. Für das Klassenprojekt erstellen wir ein animiertes GIF mit den Techniken aus den Übungsvideos, um einer Illustration Animationen hinzuzufügen. Lasst uns loslegen. 2. Gif und Procreate: Kannst du glauben, dass es GIFs seit 1987 gibt? Hier sind einige Grundlagen zu Gifs. Gif steht für grafisches Austauschformat. GIFs verwenden verlustfreie Komprimierung, wobei die Qualität des Bildes höher als JPEGs bleibt. In Procreate ist jede Ebene oder Gruppe ein einzelner Frame, der von unten nach oben gelesen wird und sichtbar sein muss, damit sie angezeigt werden kann. Je mehr Frames Sie in Ihrem Ebenenfenster haben, desto glatter wird die Animation. So richte ich meine GIF-Dateien ein. Ich habe einen Ordner mit dem Namen build oder 00, und in diesem Ordner behalte ich alle Elemente, die ich brauche, für den Fall, dass ich etwas durcheinander oder lösche und es einfach leicht repariert werden kann. Ich kann ein Asset direkt aus diesem Ordner ziehen, und es ist behoben. Dann habe ich meinen Frame 1, das ist der Rahmen, mit dem wir beginnen werden, und meinen Final Frame, der das Endergebnis ist. Auf diese Weise wissen Sie immer, wo Sie anfangen und wo Sie enden werden. Um eine Vorschau anzuzeigen, wählen Sie „Aktionen“, wählen Sie „Teilen“, wählen Sie dann „Animiertes GIF“, und Sie sehen eine Vorschau dessen, was Sie exportieren möchten. In diesem Vorschaumodus können Sie die Frames pro Sekunde anzeigen und sie vergrößern oder verkleinern. Sie können Ihre transparenten Hintergründe aus- oder einschalten. Sie können ein Web Ready-Format oder ein Full Resolution-Format auswählen. Ich exportiere meine mit voller Auflösung, weil das Web Ready es wirklich komprimiert und pixelig gemacht hat. 3. Big Reveal: Ich habe meinen Aufwärtspfeil hier. Ich werde es auswählen und eine Ebenenmaske hinzufügen, dann werde ich die Ebenenmaske mit Schwarz fühlen, und dann wählen Sie Weiß in Ihrem Pinsel, fügen Sie eine Führungsschicht hinzu, damit wir sehen können, was wir unten tun, und nehmen Sie die Deckkraft nach unten. Dann werden wir in der Ebenenmaske nur das Weiß aufmalen, damit wir unseren Pfeil enthüllen können. Wir duplizieren einfach weiterhin die Ebenen- und Ebenenmaske. Du bist in der Bildgif einer weißen Bindung dieses Pfeils. Es ist sehr einfach, aber es kommt den Punkt über. Werfen wir einen Blick darauf, wie wir das mit dem Wort Geschenke und Blumen machen können. Wir haben unseren ersten Rahmen, und in diesem Rahmen werde ich die Blütenschicht duplizieren und das mit Schwarz füllen, und das wird meine Führungsschicht sein. Ich werde die Deckkraft darauf nehmen, und es wird immer sichtbar sein, während wir das schaffen. Ich füge eine Ebenenmaske hinzu, fülle das mit Schwarz, und dann male ich einfach meine Blumen ein. Während wir gehen, wollen wir nur sicherstellen, dass wir unsere Ordner umbenennen , so dass wir organisiert sind. Ich versuche wirklich, meine Akten organisiert zu halten. Manchmal nenne ich mich organisiertes Chaos, weil es so ist, wie meine Akten aussehen. Wir werden nur weiter malen, bis wir alle Blumen enthüllt haben, und ich möchte, dass das sehr malerisch aussieht, als ob die Blumen gerade aus diesem Wort wachsen. Wir brauchen diese Führungsschicht nicht. Wir werden es löschen. Ich mag es, Frame manchmal am Anfang oder am Ende hinzuzufügen, genauso wie eine Pause in den exakt gleichen Frames. Aber es macht es so, dass Sie vielleicht etwas lesen können oder es sitzt auf der Illustration, bevor es wieder Schleifen. Unser nächstes Beispiel, wir werden den Kreis weglöschen. Du duplizierst einfach den Rahmen und löschst dann eins nach dem anderen weiter weg. Nun, schalten wir alle unsere Frames ein und wir werden es überprüfen. Für diese Enthüllung werden wir das Wort Eis enthüllen. Ich habe dieses Setup. Ich habe Frame 0 als nur eine leere Ebene. Das ist wie die Hintergrundebene, da ist nichts drauf. Dies wird der erste Rahmen sein, den wir sehen. In der nächsten Ebene werden wir die Hintergrundebene Frame 0 duplizieren, und wir werden das über die Eisschicht werfen. Du kannst es sehen und ich kann nicht, und dann werden wir das Wort Eis für unsere große Enthüllung löschen. Ich werde einen dieser gekauften Pinselstifte verwenden, die sie hier drin haben, und einfach anfangen zu malen. Du kannst überall damit hingehen. Ich habe diese beiden Spots, dann werde ich den ganzen Rahmen duplizieren. Ich werde diesen einen Frame 2 nennen, und ich werde weiter arbeiten. Ich habe mich für diesen Pinselstift entschieden, weil ich etwas von der Textur zeigen wollte. Ich werde das für euch beschleunigen, damit ihr nicht sitzen und zuschauen und warten müsst. Jetzt haben wir es enthüllt. Werfen wir einen Blick darauf, wie es aussehen wird. Da geht es. Hallo, Eiscreme. Du bist dran. Jetzt ist eine gute Zeit, um diesen Animationsstil mit einigen Ihrer Arbeit zu praktizieren oder einfach nur ein einfaches Beispiel zu machen. Es ist wirklich gut, nur ein paar Minuten zu nehmen und zu erkunden. 4. Lass uns Bewegen: Für die Bewegung, GIF, werden wir die Liquify Tools verwenden , um die Haare dieser Meerjungfrau zu animieren. Um das verflüssigte Werkzeug auszuwählen, gehen Sie zu Anpassungen, Verflüssigen. Ich werde das Push-Werkzeug benutzen, um ihr Haar herum zu drücken. Ich möchte, dass das so aussieht, als ob es unter Wasser schwebt. Jetzt können wir den Meerespflanzen Bewegung hinzufügen. Ich möchte, dass diese Pflanzen im Wasser hin und her schwanken. Um dies zu erreichen, werde ich das Warp-Werkzeug verwenden. Sie können jeden Punkt im Raster ziehen, um das Objekt zu verschieben. Ich habe jede Pflanze getrennt gehalten, damit ich sie einzeln verziehen kann. Ich werde die Partikel anpassen und sie aussehen lassen, als ob sie sich unter Wasser bewegen, um nur ein bisschen mehr Magie hinzuzufügen. Außerdem werde ich weitere Partikel hinzufügen, nachdem ich gedreht habe , um die Räume auszufüllen, die vorher keine Partikel hatten. Ich liebe es, meinen Illustrationen zusätzliche Textur hinzuzufügen. Sobald ich alle Pflanzen ein Duplikat der Ebene oder Frame-Gruppe angepasst, und beginnen Sie über die Verflüssigung der Haare, Verziehen alle Pflanzen, und ich weiter wie folgt. Es ist am besten, hier weiter vorwärts zu arbeiten, da Sie zum vorherigen Frame hinzufügen. So fügt jede kleine Bewegung zum nächsten Frame hinzu. Jetzt ist ein guter Zeitpunkt, um unser GIF zu stoppen und zu überprüfen und zu sehen, mit was wir arbeiten . Und auch wenn Sie zurückgehen und etwas neu ausrichten müssen , weil Sie nicht wirklich mögen, wie es aussieht, ist das kein Problem. Wenn du etwas rausziehen musst, das du auf eine Weise gearbeitet hast , die wenig zu sehr ist, wie ich es hier getan habe. Sie können es einfach aus Ihrer Build-Datei ziehen und reparieren. Du bist dran. Jetzt ist eine gute Zeit, um zu stoppen und diesen Animationsstil mit einigen Ihrer Arbeit zu üben. Oder machen Sie einfach ein einfaches Beispiel, es ist wirklich gut, nur ein paar Minuten zu nehmen und zu erkunden. 5. Folge deinen Weg: Nach einer Pfad- oder Führungsschicht. Für diesen Weg werde ich nur eine Ebene wählen, die wirklich offensichtlich ist, und zeichnen Sie meinen Weg hier, dass ich möchte, dass dieser Schmetterling entlang fliegen. Jetzt ist die Hintergrundebene und diese Datei abgeflacht, weil ich dort nichts animieren werde. Dann habe ich die Schmetterlings-Schicht. Was ich mit der Schmetterlings-Ebene tun werde, ist ich werde einen der Schmetterlinge mit dem Auswahlwerkzeug entfernen, tun Sie den Drei-Finger-tippen, ziehen Sie nach unten, um das Schnittkopie-Einfügen-Menü aufzurufen. Ich werde es ausschneiden und in eine neue Ebene einfügen. Wenn dieser Schmetterling auf diesem Weg fliegt, sieht er komisch aus, weil Schmetterlinge nicht mit weit geöffneten Flügeln fliegen. Wir werden die Schmetterlingsebene duplizieren, wir behalten eine, wir werden nur die Hälfte des Schmetterlings löschen und dann wieder duplizieren und drehen, um ihm eine Dimension zu geben, kombinieren Sie das zusammen, und dann werden wir beginnen Duplizieren und Verschieben dieses Schmetterlings entlang des Pfades. Denken Sie daran, je mehr Schmetterlinge und Rahmen Sie haben, desto glatter wird Ihre Animation. Wenn ich dann zu dieser Kurve komme, werde ich sie einfach horizontal drehen, drehen und drehen. Jetzt fliegt er aufrecht und direkt in die Blumen. Um dies zu überprüfen, schalte ich die Führungsschicht und die Hintergrundebene aus, da sie einen Blitz hinzufügen wird. Ich will nur sehen, wo wir gerade sind, bevor ich weiter vorankomme. Sie können sehen, wenn wir es überprüfen, es sieht gut aus. Flipping des Schmetterlings sieht nicht seltsam aus oder so. Wir werden weitermachen. Der nächste Schritt besteht darin, die Hintergrundebene und den Schmetterling zu kombinieren. Für jeden Schmetterling muss er eine eigene Hintergrundebene haben. Du kannst zwei Dinge tun. Sie könnten sie zusammenflachen oder in Frame-Gruppen einfügen. Ich lege sie gerne in Gruppen, bis ich weiß, dass ich mit etwas fertig bin und ich das Gefühl habe, dass ich das nicht ändern werde. Ich benenne all diese Ordner auf dem Weg, um sicherzustellen, dass alles beschriftet und organisiert ist. Sobald wir das Ende erreicht haben, werden wir es überprüfen. Sieht ziemlich gut aus. Du bist dran. Jetzt ist eine gute Zeit, um zu stoppen und diesen Animationsstil mit einigen Ihrer Arbeit zu üben. Oder machen Sie einfach ein einfaches Beispiel, es ist wirklich gut, nur ein paar Minuten zu nehmen und zu erkunden. 6. Alles in den Augen: Schauen wir uns ein Beispiel für eine Skizze an, die ich von meiner Mutter und Schwestern gemacht habe, und wie Sie leicht einige Animationen hinzufügen können , um nur ein wenig mehr hinzuzufügen oder etwas Interesse daran hinzuzufügen. Wir werden ihre Augen öffnen und schließen. Ich habe alle Augen der Schwestern getrennt, geschlossene und offene Versionen für alle erstellt, außer für meine Schwester, Schwester C. Ich werde das Auswahlwerkzeug verwenden und um ihre Augen zeichnen. Dann gehe ich zu einem Drei-Finger-Tap, so dass dieses Menü erscheint, und ich werde schneiden und einfügen und was das tut, ist es macht es in seinen eigenen separaten Schichten. So können wir diese Ebene einschalten und wir können diese Ebene ausschalten. Dann werde ich ein paar geschlossene Augen von meiner Schwester A duplizieren, sie zu Schwester C bewegen sie dann auf ihrem Gesicht anpassen. Siehst du jetzt, dann werde ich die ausschalten, weil ich sie jetzt nicht will. Wir werden duplizieren, einen neuen Rahmen erstellen. Dann gehe ich durch und ich werde nur die Augen anpassen, sie aus- und einschalten. Ich werde das weiterhin tun, nur öffnen und schließen. Sie können das Auswahlwerkzeug verwenden und horizontal spiegeln, so dass sie in eine andere Richtung schauen und es ein wenig anpassen. Werfen wir einen Blick darauf, wie das aussehen wird, wenn es exportiert wird. Da sind sie, sie sehen sich gegenseitig an. Es fügt nur ein wenig mehr Spaß und Interesse zu dieser Illustration. Schauen wir uns mein blaues Haar Mädchen als Beispiel in der kurzen Jeff. Jedes Mal, wenn sie blinkt, errötet sie und ihr Haar weht im Wind und kleine Herzen bevölkern sich. Halten Sie es einfach und fügen Sie ein paar Dinge zu Ihren Illustrationen hinzu und fügen Sie einfach ein wenig zusätzlichen Spaß hinzu. Du bist dran. Jetzt ist eine gute Zeit, um diesen Animationsstil mit einigen Ihrer Arbeit zu praktizieren, oder einfach nur ein einfaches Beispiel zu machen. Es ist wirklich gut, nur ein paar Minuten zu nehmen und zu erkunden. 7. Exportieren: Alles klar, jetzt sind wir bereit, das zu exportieren. Gehen wir zu unserem animierten GIF, wir werden eine vollständige Auflösung exportieren und ich werde dies in meine geteilten Alben setzen. Wenn wir dies exportieren, können Sie es nicht direkt aus Procreate exportieren und dann in Instagram oder Facebook gehen. Sie müssen durch eine andere App gehen, und Sie können durch Giphy gehen. Ich habe ein Konto für mich selbst eingerichtet. Was Sie tun, ist, fügen Sie hinzu, Sie wählen es aus, und hier ist. Es ist das letzte, Sie wählen „Foto auswählen“ oder „Verwenden“. Dort ist es, dann wählen Sie Hochladen. Es dauert eine Minute, während Prozesse. Sie möchten sicherstellen, dass Ihr GIF mindestens drei Sekunden lang ist. Es gibt keine Bearbeitung, die Sie in Giphy hinzufügen können, dann wählen Sie diese aus. Sie wählen „Senden“, und dann können Sie auswählen, wohin Sie es senden möchten. Es wird nicht direkt in Ihrem Konto gepostet. Jetzt wäre eine andere Methode, es in eine andere App zu nehmen. Es gibt viele Apps. Für diesen werde ich GifVid verwenden. „ Gif to Video“ ist das, was ich ausgewählt habe. Ich werde hier die höchste Auflösung auswählen, und dies können Sie die Geschwindigkeit Ihrer Wiedergabe steuern, oder Sie können auch gewünschte Video-Loops hinzufügen, damit Sie sicherstellen, dass Sie mindestens drei Sekunden haben. Sie können aus dem Menü auswählen, wo Sie es hochladen möchten, und es sollte sich direkt mit Ihrem Konto verbinden. 8. *Bonus und Mood: Hast du jemals gedacht: „Okay, ich bin bereit. Ich werde das jetzt zeichnen, „und Sie öffnen Ihr Skizzenbuch oder Ihr iPad oder nehmen Ihre Leinwand, und dann denken Sie, ich weiß nicht, was ich machen soll. Mein Gehirn ist leer. Was soll ich tun? Du bist nicht allein. Wir alle kämpfen damit. Einige Dinge, die ich gerne mache, wenn ich so fühle , gehen zurück und schauen sich einige meiner alten Arbeit an, und vielleicht kann ich eines dieser Stücke nehmen und es überarbeiten und es ein wenig interessanter oder neuer Twist machen. Ich versuche auch jeden Tag zu zeichnen. Ich weiß, dass es schwer ist, jeden Tag zu zeichnen, aber manchmal geht es nur darum, aufzutauchen. An manchen Tagen haben Sie vielleicht mehr Zeit als andere Tage. Ich habe vor kurzem eine Zeichenherausforderung mit meiner Schwester gemacht und eines Tages hat sie mich versprochen und gesagt: „Ich glaube nicht, dass ich das heute tun kann.“ Unsere Aufforderung war Meerjungfrau. Ich schickte ihr eine Nachricht zurück, in der stand: „Zieh einfach einen Stock Meerjungfrau. Dann bist du aufgetaucht.“ Bis heute, wenn ich mich uninspiriert fühle, denke ich nur, Stick Meerjungfrau. An manchen Tagen musst du nur auftauchen. Außerdem können Sie versuchen, sich mit einer Übung des Skizzierens aufzuwärmen, etwas Musik einschalten, draußen sitzen und einfach anfangen zu skizzieren ohne Zweck, und dann wird es Sie zu mehr Zweck führen. Eine andere Sache, die ich gerne mache, ist, dass ich gerne Inspirationstafeln oder auch Moodboards sammle. Ein großartiger Ort, um dies zu tun, wie auf Pinterest. Sie können Ihre Pinnwände kategorisieren. Sie können tun, wenn Sie sagen, Sie wollen Rosa und Grün oder wollen Gelb- und Rottönen, und überprüfen Sie diese Bretter und schauen und von ihnen inspiriert werden. Denken Sie darüber nach, wie Sie diese Farben verwenden können oder wenn Sie etwas Bestimmtes im Auge haben, es ist wirklich toll, ein Moodboard zu haben und das zu bauen. So kannst du sehen, wovon du inspiriert wurdest. 9. KURSPROJEKT: Jetzt sind Sie dran, das zu üben, was wir heute gelernt haben , indem Sie Ihr eigenes Klassenprojekt abschließen. Denken Sie daran, etwas Inspiration zu finden. Vielleicht erstellen Sie eine neue Tafel, und nehmen Sie dann Ihre einzigartige Illustration, und denken Sie darüber nach, wie Sie einige Animationen hinzufügen können. Vielleicht ist es eine große Enthüllung. Vielleicht fügst du nur ein bisschen Bewegung hinzu. Sie haben etwas fliegen, Sie haben einen kleinen Weg , der uns zu Ihrer Illustration führt. Wenn Sie fertig sind, vergessen Sie nicht, Ihr Projekt in die Projektgalerie hochzuladen und es für alle freizugeben, damit wir uns von Ihnen inspirieren lassen können. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst. 10. **Update** Animation Toolbar: Hey, da. Ich habe ein Update für meinen Kurs, in dem die neue Funktion „ Animate Assist“ überprüft wird und wie sie Ihnen bei Ihrem Workflow helfen kann. Um den Animate-Assistent zu aktivieren, wählen Sie die Werkzeuge aus diesem Menü hier oben aus, einen kleinen Schraubenschlüssel. Animieren-Assistent ist genau hier, und Sie schalten diesen Schalter einfach ein. Dann am unteren Rand des Bildschirms erscheint ein Menü und hier werden wir alle unsere animierende Arbeit zu tun. Ich werde Ihnen zeigen, wie meine Ebenen aussehen. In meinem Ebenenfenster habe ich diese oberste Ebene, die meine Signatur ist, meine Frame eins, Build-Ebenen, nur für den Fall, dass ich sie brauche, und die Hintergrundebene. In diesem Menü unten, im Animieren-Hilfe-Menü, wenn Sie den ersten Frame auswählen , der unsere untere Ebene war, meine Hintergrundebene, können Sie den Schalter auswählen und machen, dass Ihre Hintergrundebene. Dies bedeutet, dass der Hintergrund durch die gesamte Animation angezeigt wird , und Sie müssen sie nicht duplizieren, Ihr Gesicht mit dem Hinzufügen derselben Ebene immer wieder verschwendet wird. Wir bewegen uns zu dieser letzten Ebene, die meine Signaturebene ist, die die oberste Ebene im Ebenenfenster war, und Sie können das auswählen und machen Sie es zu Ihrem Vordergrund, so dass immer oben bleibt. Wenn es eine Animation gibt, die Sie ständig über oben durchführen möchten, könnte das geschehen. Ich werde Ihnen zeigen, wie ich nur einfache Animation mit diesem Menü hinzufügen und wie einfach es ist. Wir gehen über alle Optionen, die dies tun. Zuerst werden wir diese Ebene duplizieren. Was das in Ihrem Ebenen-Panel getan hat, werden Sie sehen, dass es den gesamten Ordner dupliziert, was so cool ist. Dann werde ich mein Pinselwerkzeug hinzufügen und ich habe diese Aquarellherzen. Was ich nur tun werde, ist, nur ein paar hinzuzufügen, lassen Sie mich die größer machen. Was ich tun werde, ist, nur ein paar kleine Herzen hinzuzufügen. Ich bekomme die Größe, oder? Ein paar kleine Herzen kommen hierher. Dann hier unten werden wir es nochmal duplizieren und ich werde dasselbe tun. Ich werde nur noch ein paar Herzen hinzufügen. Sieh dir das an. Das sind mehr Herzen. Was wirklich schön an diesem Menü ist, dass Sie nicht so gehen müssen, wie Sie es früher gemacht haben. Du musstest zu diesem gehen und dann mußtest du es dort und dann musste er es vorsehen. musst du nicht mehr tun. Hier können Sie eine Vorschau anzeigen. Einfach wirklich nett. Während sich das sehr schnell bewegt, wie wir das beheben werden, ist, dass Sie die gesamte Dauer so viele Frames ändern können. Diese Rahmen halten, dies wird nur den gleichen genauen Rahmen länger halten. Ich werde das für jeden von ihnen tun, und dann können wir uns das ansehen. Im Einstellungsmenü können Sie dort Ihre Frames pro Sekunde ändern, die Sie im anderen Menü geändert haben. Die Zwiebel-Skin-Rahmen zeigt, dass es wie eine Transparenz ist, um Ihnen Ihre Animationen im Voraus zu zeigen. Sie können sehen, wie das aussieht, während Sie animieren. Ihr Video wird abgespielt. One-shot, ziemlich selbsterklärend, es spielt gerade durch sie bis zum Ende. Looping, es geht zurück an den Anfang. Lippenarm geht einfach hin und her zwischen dem Anfang und dem Ende, nur hüpfen, was es wirklich schön hinzufügen kann. Es macht es wirklich einfach, einen Rahmen hinzuzufügen. Wenn Sie auf „Einen Frame hinzufügen“ klicken, unterscheidet sich dies von dem Duplizieren eines Frames. Sie wählen den tatsächlichen Rahmen zu duplizieren und Sie können diese Frames auswählen, die Sie versehentlich erstellt haben. Ich weiß nicht, warum ich das getan habe, und Sie löschen sie einfach. Wenn Sie einen leeren Rahmen in der Mitte hinzufügen möchten, um über oben zu zeichnen, und Sie können sehen, wo sich Ihre tatsächlichen Frames hier unten befinden, weil diejenigen, die eine ganze Dauer haben, ausgegraut sind. Sie können dann zu Ihrem Menü gehen und Sie können gehen, um zu teilen und wählen Sie „Animated GIF“, MP4. Dies ist unser Exportmenü, in dem es Ihnen eine viel größere Vorschau als zuvor zeigt. Ich wähle beim Exportieren immer „Max Auflösung“ und du [unhörbar] Ich habe einen Hintergrund, aber wenn du das tun wolltest, könntest du das tun. Dann wählen Sie „Exportieren“ und Sie sind gut zu gehen. Vielen Dank für das Zuschauen und ich freue mich darauf, euch das zu nehmen und mich in alles zu beschriften, was ihr macht. Stellen Sie alle Fragen. Danke. 11. Vielen Dank: Vielen Dank, dass Sie meiner ersten Skillshare Klasse beigetreten sind: animierte GIF in Procreate. Denken Sie daran, Ihr Klassenprojekt in der Projektgalerie zu posten. Es würde mir so viel bedeuten, wenn du meine Klasse überprüfen würdest, ihm einen Gefällt mir geben und meinem Skillshare Profil folgen würdest, also wirst du benachrichtigt, wenn ich zukünftige Kurse veröffentliche. Danke, nochmal.