Animierte abstrakte Illustration mit Cinema 4D für Motion und Webdesign | Paul Olusola | Skillshare

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Animierte abstrakte Illustration mit Cinema 4D für Motion und Webdesign

teacher avatar Paul Olusola, 3D Motion & Illustrator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:57

    • 2.

      Abstrakte Formen verarbeiten

      12:00

    • 3.

      Details mit Adobe Illustrator hinzufügen

      5:05

    • 4.

      Projekteinrichtung und Beleuchtungserklärung

      9:09

    • 5.

      Erklärung und Rendering von Animation

      9:06

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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87

Teilnehmer:innen

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Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeigt 3D-Künstler Paul Olusola, wie du Cinema 4D verwenden kannst, um eine animierte abstrakte Illustration für Bewegung oder das Internet zu erstellen. Der Zweck dieser Session besteht darin, das Verfahren zu erklären. Du hast ein klares Verständnis seiner Methode und einige Hinweise zur Verbesserung deiner 3D-Illustration.

Für diesen Workshop sind Vorkenntnisse über Cinema 4D erforderlich, da es für einen erfahrenen Benutzer von Cinema 4D ist. Während der Session lernst du die folgenden Tipps:

- Hinzufügen von Details zu einer abstrakten Form mit Illustrator - Animation der Einrichtung und Beleuchtung des Projekts und gefolgt von Rendering

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Teacher Profile Image

Paul Olusola

3D Motion & Illustrator

Kursleiter:in

Hello, my name is Paul.


Solution-driven 3D artist and graphics designer with a creative flair for transforming complex ideas into a collection of useful visuals and related designs. I've worked with creative studios and am now a freelancer that shares my experience on skillshare. Kindly follow me on instagram, LinkedIn and Behance.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Einführung: Willkommen, ihr Lieben. Ich heiße Paul und Sheila. Bin es wirklich verloren. Crito, das ist, weil, ich werde mit dir teilen, wie ich eine abstrakte Illustration in Cinema 4D erstelle. Ich werde Ihnen einige wichtige Teams zeigen und wie Sie Ihre 3D-Illustration erstellen. Dass es wichtig ist, Kenntnisse über Cinema 4D zu haben , da dieses Tutorial immer noch an einen fortgeschrittenen und vorläufigen Anwender von Cinema 4D gerichtet ist . Am Ende dieses Tutorials werden Sie nicht nur genau das tun können, werden Sie nicht nur genau das tun können was ich in diesem Tutorial vereinbart habe, Sie können jetzt auch einige wichtige Dinge wissen, die in meinem Pony enthaltenen Tools nutzen und das gewünschte Ergebnis erzielen können. Alles was ich in diesem Tutorial brauche, ich bin von Cinema 4D. Ich kann es also erwarten, loszulegen. Wir sehen uns in der Klasse. 2. Abstrakte Formen verarbeiten: Willkommen. In dieser Folge möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie diese abstrakten Formen erstellen und die Werkzeuge in Cinema 4D verwenden. Ich werde den Prozess zeigen. Und ich werde eine oder zwei dieser Formen erstellen. Und Sie können weitermachen und Ihre eigenen erstellen. Zu dieser Ursache gehören auch die Projektdateien der abstrakten Formen des Servers , die ich bereits fertiggestellt habe. So können wir den Damm gut nutzen oder Sie können Ihren eigenen bauen. Aber hier ist der Prozess dem ich mit einem Prozess beginnen kann, den ich auf den von mir erstellten Cue-Sheets nicht verwenden würde . Einige von ihnen. Wie Sie sehen können, sind einige dieser Schiffe nur zusammengesetzte Grundformen. Also möchte ich euch allen nur zeigen , was diese einfachen Formen sind. Anstelle unserer 40 Jahre als einfaches Setup wird Western hier dasselbe Setup verwenden, aber bis dahin können wir diese Operation in Nu-Sigma-Körper verwenden . Also, wie fangen wir an? Ganz einfach, Ali, du musst nur verstehen , was für ein Schiff du es nennen willst, dass wir erstens eine Milliliter-Flasche benutzen und sie neu vernetzen werden. Es ist absolut nur eine einfache Form, die den Prozess erledigt. Um loszulegen, werde ich eines davon erstellen. Also das benutzt den Spline. Die Spline. Also werde ich diese in den freigeschalteten Modifikator legen, dann das Abendessen duplizieren, wenn ein anderes dupliziere, und es hier dazwischen platzieren. Also werde ich es ein bisschen nach unten ziehen. Also seht ihr, wann ein regionaleres Land sieht, dass es kontrolliert, sich auszuruhen? Also werde ich es auf die, zu, ziehen, um zu entscheiden. Ich töte immer, das wird im B2C gemacht. Ich vergrößere den Schwan. Beim fünften Schlag. Ich kann es nicht verwenden, um dieses zu erhöhen, ich habe es auch getan. Sie müssen sicherstellen, dass Sie nur den wichtigsten Prozess befolgen. Es muss nicht genau wie meins sein. Wenn Sie den Vorgang verstanden haben, begrüßen Sie Ihr Zuhause, wie Sie es wünschen. Also können wir es duplizieren. Und die ADD haben ihre Freunde überfallen, suchen nach einem anderen Schild oder so. Also Smoky G, lösche das zuerst. Sollte ich in diesem machen, diese Mischung, dass es nicht so einfach ist, zu koordinieren. Baker, ich bin der in der Mitte. Also halten wir Alt gedrückt, damit wir uns den gleichen Standort teilen. Also müssen wir das tun, indem wir es ein wenig unterteilen, weil wir viel Salz einteilen müssen, wann immer wir mit und von unten arbeiten wollen , die sehen intelligent aus. Also ich denke, ich werde erst dieses Jahr ein weiteres Blatt erstellen . Ich kann auch den Unterteilungseditor vergrößern. Moment müssen wir also nur ein einzelnes Objekt machen und den Rest der Objekte zum Essen hinzufügen. Also was ich meinte ist, dass ich links auswähle. Ist das kaltes Wasser, der Volumenbauer macht dann Urlaub? Ich hatte es so dicht, dass ich es ein bisschen klarer sehen kann. Es waren Juden. Wir müssen die Boot Jack-Sites ändern. Also einer ist okay. Ab jetzt. Vorher hatten wir die Sphäre und dann hatten wir Dequeue. Also weg oder zur Lautstärke, die Anordnung ist wichtig. Daher ist es wichtig, die Vereinbarung zu beachten. Oder wenn Sie etwas Mischung, einige Schlüsselelemente aus der Aorta subtrahieren möchten. Also möchte ich die Scherung nach und nach abziehen. Siehst du. Stellen wir also sicher, dass wir diese glatte Oberseite in STM hinzufügen , um das jetzt nur noch additive Volumenmessung zu tun. Also wählen wir den Volume Builder und die Holding-Holds aus. Wir haben Maßnahme hinzugefügt. Moment haben wir also das Netz, weil alten Zeiten von CO zu lockern sind. Ihr Laptop oder Ihr Computer , auf dem Sie seine Gedanken verwenden. Alles ist ein höheres Gedächtnis oder eine Wortwahl, dass Sie sicherstellen, dass Sie die Unvoreingenommenheit relativ neu halten , weil es wichtig ist. Wie Sie sehen können, musste sie es benutzen. Cinema 4D ist mir ein Vogel, Papa spart mir albumlange Rechenzeit. Also kann ich die Ausgabe an EOC senden. Ich kann es ein bisschen reduzieren. Du siehst also, ich finde, ich bin verrückt nach diesen anderen Frauen. Was ich jetzt tun werde , ist , dass ich das editierbar mache. Nur mein Lob. Siehst du. Nachdem ich also C gedrückt habe, können Sie jetzt sehen, dass, wenn er nicht mehr berechtigt ist, die nächsten anderthalb Schritte sind, dass ich zu dem Abschnitt kommen und die Regression verwenden muss. Denn wenn Sie mit solchen Methoden arbeiten unser Körper verlangsamt unser Körper Ihren Computer. Also musst du dir das merken, damit du wenigstens schneller laufen kannst. Also werde ich nachmessen müssen. Und jetzt konzentriere ich mich einfach auf diese Z-Neumessung und möchte sie auch herausziehen. Ich meinte also , dass, wenn Sie sich auf die Polygonzahl konzentrieren , ein Null-Grad-Maß ist. Eine Mischung, auf der Ihre Adoptiveltern stehen, ist wichtig. Damit das erledigt ist, kann ich auch sicherstellen, dass Sie die Anpassungsfähigkeit erhöhen , sodass es näher am tatsächlichen Schiff ist. Also musst du ihm Zeit geben. Ich kann das aktuelle B2 erhöhen. Sie müssen ihm also Zeit zum Rechnen geben. Ja. Jetzt haben wir unser Schiffsmüsli. Sie können jetzt sehen, dass die Zebrabilder wirklich im Gegensatz zu digitalen Bildern hervorragende Arbeit geleistet haben. Weicher, leichter Knorpel, mach ihn bearbeitbar. Ich denke, wir werden mehr damit umgehen als mit dem vorherigen. Also hier ist der Prozess, wie ich Gerüche erschaffe, was die Schichtkosten angeht. Damit Sie weitermachen können, erstellt viele Ihrer eigenen zusätzlichen Blätter. Sie können verschiedene der verfügbaren primitiven Formen verwenden. Es funktioniert auch gut mit Milz macht dort auch eine Powerball-Ansicht von unten. Also probiere es bitte und wir sehen uns in der nächsten Folge. 3. Details mit Adobe Illustrator hinzufügen: Willkommen Leute. Ich habe nicht nur an Wasserscheiden gesessen, um Alpha zu erreichen. Ich habe zusätzliche Details mit Adobe Illustrator erstellt . Neuer Punkt. Adobe Illustrator ist eine vektorbasierte Software , die Mikrofonkredite abgibt und automatisch einfach, unimodal unimodal ist und kretisches Bild aus einem einfachen und komplexen Blatt mischt. Einfacher ist, dass NGOs einige notwendige Ratschläge zwei sind. Wenn Sie also Cinema 4D verwenden möchten um diese zusätzlichen Spline-Details zu erstellen, ist das vielleicht etwas schwierig, da die Line-Tools in Cinema 4D nicht so wirklich fortgeschritten sind wie die von Illustrator. Vielleicht erstellen Sie also beliebige Formen , die Sie in Cinema 4D importieren möchten , und das ist nur ein einfacher Spaziergang von einer Stunde, um das zu erledigen. Wenn Ihre Benutzer also ein op audio 26 over recent sind, sind sie aktueller, Washington, brauchen Sie Ihr unteres Vashem der Straßen nicht zu retten . Ähm, das konnten die Leute früher nicht. Ich muss also nur kurz nachdem Sie an Ihren Dateien gearbeitet haben , sicherstellen, dass Sie sie nach Ebenen gruppieren , weil das wichtig ist. Soft Diet gruppiert sie nach Schichten. Ich kann diese Symbole zusammen kategorisieren, diese Icons zusammen und ihre Dosis kochen , um eine neue Ebene zu erstellen. Ich kann es Ikone nennen. Ich kann sie aus dieser speziellen Gruppe, einen Job und die Ikone dort mitbringen . Das ist also wichtig. Warum? Denn wenn du dein Gesicht in Illustrator nicht gruppierst , wird es ein bisschen chaotisch, wenn du es importierst, um den Körper aus einem seltsamen Grund, warum ich es bei neueren Versionen erhalten habe, ich glaube, ich will aufräumen D sind das Plugin. Hoffentlich auch. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie ich das mache. Also nach einer Gruppierung und stelle sicher, dass ich es als Standard-Illustrator-Datei speichere . Dann öffne ich meinen Signoff-Körper und sie kommen einfach hierher zum Bildobjekt. Also habe ich nachgesehen, wo ich es gespeichert habe , eine schöne Auswahl. Es wird also dieses Menü bringen, in dem Sie es nach Ihren Wünschen anpassen können. Sie können es als Standard belassen. Also werde ich einfach sagen, okay, was er direkt importieren wird , auch wenn es das, mal sehen, das Material, das Sie nicht erstellen wollten, importieren Material, das Sie nicht erstellen wollten wird, kann ein Material leicht diese Materialien erstellen, oder? Kino 4D? Aber das werde ich tun. Und lass es uns noch einmal machen. Also die 80er. Dann kann ich herkommen. Es gibt viele Möglichkeiten. Ich kann den Lilia-Offset ändern. Ich weiß nicht, warum meins Don't Walk In und Shoot ist. Okay. Lass es uns überprüfen. Okay. Ja, es funktioniert. Jetzt kannst du ein Gesicht in der Hierarchie oder an den Haaren erkennen. Ich kann den Offset anpassen , sodass Sie diese Teilstreuung ebenfalls ändern können. Also die Schulden, ich meine die Extrusion, ich werde im Moment nicht mit Daten herumspielen . Ich behalte einfach diesen, der zwei weitere hat , tut mir leid, als 0,5. Und ich kann sogar unsere Schüler. Also weiter. Und ich werde es jetzt tun , indem ich es einfach editierbar mache indem ich C drücke, damit ich es trennen kann. Sie sehen also , dass unsere Ebenen zu Recht so benannt sind, wie sie sind. Wir haben also keine Ebenen. Es wird für uns schwierig sein, herauszufinden, welches spezifisch ist oder welches nicht. Dies ist also nur ein einfacher Tipp, wie Sie Ihrer Arbeit zusätzliche Details hinzufügen können. Ich verwende es in Illustrator. Von hier aus können Sie es einfach als Composites in Ihrer Szene aufrufen. Es ist also sehr wichtig, dies zu beachten. Es ist also nicht das Beste, was du tun musst, um alles zu erschaffen. In Cinema 4D. Sie können auch andere Anwendungen wie Quiz verwenden. Also danke. Tschüss und wir sehen uns im nächsten. 4. Projekteinrichtung und Beleuchtungserklärung: Willkommen zurück Leute. In dieser Folge möchte ich es zusammenfassen und erläutern, wie ich die Beleuchtung eingerichtet habe. Und auch der gleiche Punkt und Michelle geht wirklich voran Ich hoffe, Sie haben auf unserer Reise etwas gelernt. Also ja, er ist meine Szene von They Have Created Greet by Wem? Boston und abstrakte Objekte. Wie Sie hier sehen können, haben die meisten von ihnen in letzter Zeit haben die meisten von ihnen zumindest ein brauchbares Mesh-Modell , das meinen Computer nicht verlangsamen würde. Das ist sehr wichtig, wie ich in der vorherigen Lektion erklärt habe denn wenn Sie mit hochdichten Modellen arbeiten , indem Sie, dass Sie diese bekannte Ansicht nach unten verwenden Misha für Es ist ziemlich fest, ein wenig Speichergeschwindigkeiten und Ihr Computer. Also, wenn Sie nicht sehr vorsichtig sind, wenn Sie Ihren Computer mit viel Suche ausladen und versuchen, die Stummschaltung aufzuheben. Und manchmal werde ich dafür verknallt. Ich bin auch, dass es viele Raketen geben kann. Es ist also manchmal am besten, nachdem wir das BLM-Büro kontaktiert haben , um sicherzustellen , dass Sie es wirklich miteinander verzahnt haben, bevor Sie es aufnehmen. Es ist ein bisschen weiter. Wie Sie sehen können, habe ich dasselbe eingerichtet. Also werde ich das Projekt einfach mit einem kleinen Kommentar besprechen , um ziemlich ärgerlich zu sein. Und die äußeren Lebensmittel, ich verwende 1.400 bis 1920, ich glaube, das ist nur verwundete Kristen, ich glaube, in diesen tiefen Vokalen sieht es so aus. Das ist alles. Ich, ich schalte das Covermaterial ein, oder? Der Grund, warum ich das oft mache, ist dass ich manchmal nicht gerne alle bekannten Materialien auf alles anwende. Also wähle ich einfach eine Basiskarte Bakterien. Es sendet sein leicht zu tragendes Kostüm automatisch auf alle anderen Materialien, für die ich keine außergewöhnlichen Materialien verwende, und dem stimme ich zu. Und ich schalte die Blauwalzündung ein, schalte die Egos der Umweltverschmutzung ein. Ich brauche es nicht wirklich. Also gehe ich zur Kamera. Du kannst unsere Sünde sehen, es zu töten. Streck dich aus. Klinisch gesehen sind wir Conrad auch schuldig. Also die Art, wie ich den Vocal End von 300 verwende, ist einfach super, sag ihm, dass du es wegsehen kannst. Also ich sage auch, Oh, gutes Gefühl, verprügelt zu werden. Das ist also genau das, was ich als Einstellung verwende. Persönlich unterscheidet sich deins möglicherweise völlig von meinem. Er muss nicht genau derselbe sein. Ich erkläre nur, wie ich in meiner Szene vorgehe. Also weiter, ja, er hat das gleiche Setup. Ich bitte diese Balken sehr kritisch um die Breite der Schriftkruste zu haben. Ich bin, es kann ein V3-Hintergrund sein. Und die Formen. Ich bin nur mein eigenes Denken. Ich liebe es einfach, alles miteinander zu verbinden, was ich gerne tun würde. Das ist also eine der vielen , die ich von einer Leitung bekommen habe , auf die Sie auch Zugriff haben, ich liebe es wirklich. Also wenn ich treffe ist tot, formen meine Onkel nicht, dann füge es hinzu. Also wenn du willst, tut mir leid, in dieser Folge geht es mir nicht wirklich darum, dass ich wirklich die Schiffe ansetze, um eines nach dem Befehl herauszukommen. Der Grund dafür ist, dass ich viele andere Tutorials habe, über die ich gesprochen habe. Also ich mag es, einfach nur Wiederholung zu sein. Du willst also wirklich wissen, wie gut ich zusammen singe. Sie können einige meiner vorherigen Tutorials injizieren. Und ich bin auf jeden Fall sehr, sehr hilfreich. Also habe ich einfach alles zusammengebracht. Nun, entzückt. Ich persönlich benutze sie, um mir ihr Inventar als Ingenieur zu leisten , weil es sein muss, ich würde das Gefühl haben, wirklich zentrale DCs zu sein. Ich glaube fest daran, dass ich nach Cinema 4D durchhalten werde. Was verschiebt, fängt wirklich an, Mickey Hall von Unterschied in den Renderings. Ich meine, deine Standardreferenz. Es liefert also wirklich erstaunliche Ergebnisse im Vergleich zu den Vorgängerversionen. Also verwende ich den Standard-Cinema 4D-Renderer. Also dann das Licht, nur ein einfaches Flächenlicht. Diesen habe ich als gemein eingestuft. So einfach wie, lassen Sie uns sehen, welche individuelle Lichtdosis. Also hier ist der IN1 in dieser Stadt. Ich sagte, mal sehen, es sei denn, es geht schnell. Wie manchmal, wenn Sie das Rendern wirklich testen möchten, ist es wirklich am besten, die Auflösung lockerer zu halten. Es kann schnell sein oder hängt von der Art des Computers ab, den Sie benutzen, der Zeit, weißt du, das ist deins, Castiel, viele der Juden. Nun, du kannst, du kannst es versuchen. Also ich kann das mittlere Licht sehen, es kommt direkt von der linken Seite, nimmt wirklich eine ganze Menge Sünde und ich liebe es wirklich, wenn Nick rauskam, die Zelle behält, das Rendern ist, ohne auch nur eine gelehrte Partei zu behält, das Rendern ist, ohne auch benutzen indische Agenten, die abschalten. Ich liebe es so. Also kreiere ich ein zweites Licht, um diese anderen Aspekte auszugleichen . Wenn ich es mit Waren in dieser Mohnfarbe mache , wähle ich einfach meine aus. Ihre ist möglicherweise anders als ich behalte. Der Test schlägt vor, dass 60 Stadtstaaten-Gebiet hell ist. Und bei diesem stelle ich sicher, dass der Schatten eine Fläche ist. Beim zweiten füge ich keinen Schatten hinzu. Ich erinnere mich, was ich vorhin gesagt habe. Ich habe Spannungsverhalten nicht aktiviert. Die Image Occlusion ist also nicht aktiviert. Also weil ich wirklich möchte, dass es nur die hellen Schatten ohne dass die gesamte Rendering-Engine zusätzliche Schatten hinzufügt. Sehen wir es uns also mit dem zweiten Licht an und schauen wir uns das zweite Licht an. Nun, da Sie sehen, dass ein zweites Licht in gleichem Maße häufig vorkommt. Jetzt, wo die Beleuchtung im Vergleich zur vorherigen immer schöner wird , können Sie sehen, dass die seltsamen Oxford Honors, wir kommen in kleinem R zurück, weil sie, das, das sind die Lichter. Salvo ist wie das Licht der Hegelians an, hüpft wirklich und erzeugt wirklich dieses Creeps-Rendering. Also das ist so ziemlich das, was ich wirklich mit der Beleuchtung gemacht habe. Nur ein einfaches Licht-Setup. Und ich habe nur ein paar Oszillationslichter hineingeworfen , um das obere unserer Haare zu lassen , nur um alles auf dem unteren hier unten anzuzünden. Also lasst uns die Kamera hochschalten. Grundlegendes Hilfsmittel. Und ein Boden wie die Dichte muss niedrig sein. Gerechtigkeit oder 65. Dieser ist so hier, er ist. Das ist nur unser Ende, das die Szene wirklich aufgebaut hat. Ich bewege es einfach anders, hängt davon ab, welche Art von Betrachtungsweise hier vor sich geht, es zu versuchen. Es ist nur wichtig, dass die Essenz unserer Strategie an Reibung verliert. Halte die Dinge also sehr einfach. Und Sie verwenden diese Sway-Motion-Graphics-Apps oder rendern so viel, dass Ihr Kostüm entsteht. Ich nehme schöne abstrakte Formen. Sie können ein neues Produktelement hinzufügen, z. B. wenn das für eine Shopping-Website gedacht wäre, anstatt dass ich nur benutzerdefinierte Formen in ewige Wahrheiten auf Modellen wie Bugs, wie einem Einkaufswagen, wie, ähm, wie einige andere Dinge, die wirklich machen können, zeige nur benutzerdefinierte Formen in ewige Wahrheiten auf Modellen wie Bugs, wie einem Einkaufswagen, wie, ähm, . Oder das D war wirklich fangen, was wirklich porträtiert wird. Das ist nur subtil, wir werden dafür sorgen, dass die Leute verstehen, was Sie meinten, aber nicht wirklich, wirklich in dieser generischen Form. Also nur um abstrakt zu sein, muss es da sein, um wirklich die Kreativität zu zeigen , die sie ist oder nicht? Das war also der Punkt. Und in der nächsten Folge werde ich erklären, wie ich bei der Animation vorgehe, die Lichter an, die Emissionslast wird eingeschaltet, ich rendere sie aus. Also danke, dass du bis jetzt hier geblieben bist. Also wir sehen uns in der nächsten Folge. 5. Erklärung und Rendering von Animation: Willkommen zurück Leute. In dieser Folge möchte ich dir zeigen, ich diese einfache Animation mit der Entschädigung mache. Es ist eine einfache Animation und jeder kann sie wirklich machen. Und ich wollte dir nur den Prozess zeigen, damit, wenn ich sehe, dass du ähnliche Dinge für dich erstellen willst, oder Lust auf Motion Graphics hast. Diese Korrelationen durch Zugabe von CO2, um es auszuprobieren. Sie können also sehen, wie Ihnen die Animation gefallen wird und alles wird mit dem Cinema 4D-Standardrender gerendert und es ist superschnell. Vertrauen Sie mir, das ist superschnell im Vergleich zu den zuvor gerenderten Genen , die wirklich viel Zeit in Anspruch nehmen. Dies ist ein oder so ein sauberes Rendering, wie Sie schon sehen können. Also lasst uns anfangen. Lass mich dir nur zeigen, wie schnell es erledigt ist. Und EF ist die Sünde. Und alles, was ich getan habe, war, die wichtigen Schichten auszuwählen , die ich animieren möchte. Das wird eine Gruppe sehen, die, die ich animieren möchte, die ich mit Ihnen sprechen werde, dass die Manometerrohre und Sie werden sehen, was es ist, dass ich alle auf Perlen zusammengesetzt habe, indem Sie eine Fraktur verwenden. Sie können feststellen, dass es zerbrochen dennoch drei weitere Grafiken werden. Du kannst hier den Bruch sehen. Es ist also wirklich eröffnend , setze mich zu einem Treffen zusammen, jeder schaf einzeln. Ich habe sie einfach alle zusammengestellt und die Stimmung bestimmt. Sie können also auch dasselbe tun. Ich habe eine klare Stimmung geschaffen. Das ist so ziemlich alles , worauf ich verzichtet habe. Und ich komme rüber zum Rundown und vergewissere mich, dass ich einen zufälligen Effektor hatte. Nachdem ich den Zufallseffektor hinzugefügt habe, rufe ich die Position auf, weil ich die Position, die Sie für die Positionierung von Kindern als Null betrachten, bewusst animiere . Und ich komme auch zum Ende. Ich möchte, dass es sich wiederholt. Und manchmal ist es am besten , wenn Sie am Ende angelangt sind, wie Sie es bei Frame 121 platzieren. Bild wiederholt sich also nicht, aber du kannst nicht wirklich viel tun, wusste das weil die Animation wirklich, wirklich geschlossen ist. Setze es wieder auf Null. Also mache ich Witze. sind also, du stellst den Keyframe ein, du nimmst einfach auf, nachdem ich alles ausgewählt habe, alle Einstellungen, dann stellst du sicher, dass du aufgenommen hast. Dann kommst du rüber zu, du kommst rüber in die Mitte, das sind die 60. Dann habe ich in Garcia, dem Zufallseffektmodell, einfach eine Zufallszahl eingezeichnet. Du kannst das Gleiche mit der Farbe machen, aber ich wollte, dass es etwas so Einfaches ist wie das vorherige weil ich nicht möchte, dass es vom Rahmen wegkommt. Also mach einfach etwas relativ einfaches, schlägt vor. Unsere Sonne bedeutet also diesen ersten. Und mit diesen kannst du wirklich eine Menge tolle Magie machen . Wenn du im politischen Leben ins Einkaufszentrum kommst, um die Prüfung zu machen, sag es einfach, es soll dir den F-Husten zeigen. Sie können also alle Tasten einzeln aufrufen. Es tut uns leid. Komm einfach her , um es zu teilen. So geht es. Im Moment können Sie also die F Cove sehen. Ich kann beides auswählen, wie Muscly darüber. Ich kann zur Animation rüberkommen. Sie können mit dem F cos make extended to lead zu nur zum Lesen herumspielen . Diese Art von verzögerter Wirkung hängt von der Art des Feldes ab , in dem Sie sich befinden. Lass es abrupt beginnen, wenn sie untergehen. Sie bekommen die nötige Leichtigkeit raus. Hängt also davon ab , nach welchem Gefühl Sie suchen. So animiere ich also den ersten, dann den zweiten, der im Dissens wirklich unbegrenzt ist , falls du es merkst, nun, lass mich ihn noch einmal spielen. Also ist es d. Also dieses Schiff und sie folgen auch dem ähnlichen Okzipital. Also habe ich einfach alles in die Fraktur geworfen. Ich benutze den einfachen Effektor hier drüben. Ich hatte also einen gründlich sauberen Vektor. Also habe ich nur die d z, z-Achse animiert. Also, was ich getan habe , war , dass ich zum einfachen Effektor und der Nike-Only-Krankheit übergegangen bin. Was ich als Nächstes getan habe, ist sicherzustellen , dass die Wirkung des Verkaufs unbegrenzt ist. Lineare Stadt. Lass mich direkt zur Kamera gehen und ich sehe den Animationspfad. Obwohl. Ich bin einfach anämisch. Ich mache es hier von Anfang an , damit es nicht drauf kommt. Also von Bild zwei bis sechs begann ich anämisch brauche alles robust nach unten. Also entspann dich. So habe ich diesen Kreis animiert, auch ähnlich dem ersten, den ich animiert habe. Diese ist nur eine lineare Animation. Rechte nach links. Und im Plus meine ich, tut mir leid. Ja, und die Sache mit dem Proximal. Oh, ich habe das oder so relativ gemacht. Einfach. Ich verstehe die Machbarkeit beider Schlüssel. Der Editor, die Sichtbarkeit und die Nacht. Ich bitte unbegrenzt Limonade. Der Einzelne könnte ihm einfach einen Unterraum geben. Also stelle ich von Anfang an sicher, dass dieser ausgeschaltet ist. Wie Sie hier sehen können, ist der Puls aus. Wenn es also 49 wird, stelle ich sicher, dass es an ist. Also dann wieder zurück. Es ist aus. So bin ich anämisch. Du hast Running Mate aus Stahl gelöscht. Die Spieler sind jetzt die Fernanda Geografie für gleichmäßig, damit kannst du Glück ausstrahlen. Wir können öffnen und schließen. Das ist also nur ein einfaches fehlerhaftes Rendern, eine Animation. Und das nächste, was ich getan habe, das Letzte, was ich getan habe, war, dass ich meine Projekteinstellungen nicht überprüft habe. Ich Pressekonferenz, er kommt rüber zum Attributmanager, um sicherzugehen, dass mein Bild pro Sekunde Quelle 24. Der Grund, warum ich es so gemacht habe, weil ich es auf 5 s, 5 s 12 haben will , fertig? Und den Rest möchte ich wiederholen. Also weiter. Außerdem gehe ich zur Ausgabe und stelle sicher , dass alles auf alle Frames eingestellt ist. Dann speichere ich es. Ich stelle sicher, dass ich es bewusst als PNG speichere , aber PNG, dieselbe Mischung, die den Alpha-Kanal durchdenkt, unseren Bezirk, unsere Dateien. Also stelle ich sicher, dass die Antimäsion am besten ist. Das ist also alles. Das sind nur einfache Tipps in unserem Rendern der Szene. Und auch die Bildrate stelle ich sicher, dass sie 24 ist. Dann rendere ich es in Cinema 4D aus. Aber wenn ich es rendere, kommen wir so heraus. Weil ich bei uns PNG gesehen habe. Wie Sie sehen können, betrachte ich Alpha-Kanäle, die gerendert wurden, um Frame 128 zuzugeben , auch zwei umbenannte. Das Letzte, was ich getan habe , war, dass ich das Ganze auf einen halben Tag fit gemacht habe und ich kann immer noch den Alpha-Kanal verwenden um mich erwartungsgemäß über dem Boden zu verändern. Deshalb entscheide ich mich bewusst für den schwarzen. Also rendere ich es aus. Und das habe ich bekommen. Ich bin fest davon überzeugt, dass wir ein oder zwei Dinge länger haben , das sind meine Chancen. Ich werde ein kurzes Tutorial machen. Ich will nur unbedingt den Walk around zeigen und jetzt habe ich den Stein. Vielleicht wünschen Sie sich in unserer Urkunde eine detailliertere schrittweise Anleitung . Jeder dieser Pops, ihr habt die Referenz auf den All-Caps-Abend , wir sind ein großer Auftritt. Und es will, dass ich komme. Ich bin immer offen für Zusammenarbeit und so weiter, mehr Wissen. Also vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich bin sehr, sehr dankbar. Und wenn ihr Fragen habt, mich gerne auf meiner Social-Media-Plattform und auch in meinem Thema, dem CRB Keq für mich, kontaktieren. Ich habe für die Arbeit geöffnet. Vielen Dank und bis bald. Tschüss.