Animation einer Figur mit Moho/Anime Studio: Run Cycle

1. Einführung: Hey, Leute, das ist McCoy. Buck zurück mit einem anderen Sartorial. Dies war das am meisten gefragte Tutorial seit Jahren, aber ich war nie wirklich bereit, es bis jetzt zu schaffen. In diesem Tutorial werde ich Ihnen zeigen, wie Sie einen Laufzyklus erstellen, wie Sie hier sehen. Dieser kleine Kerl wurde von Grund auf geschaffen und komplett manipuliert und bereit, mit intelligenten Knochen für Kopf, Körper, Arme, Beine und Gesicht zu gehen intelligenten Knochen für Kopf, Körper, Arme, Arme, . Die sartorial ist ziemlich fortgeschritten in den Techniken und Tricks, die ich Ihnen zeigen werde, hat mich Jahre gebraucht , um zu lernen. Also werde ich es in ein paar Videos aufteilen, um es zu machen. Es ist einfach und klar für Sie zu lernen und zu verstehen, wie Sie diese Animation selbst erstellen . Mit diesem Tutorial, Ich werde lieben zu sehen, was Sie dio, auch wenn es nicht perfekt ist, um Ihre Standards. Also, nachdem Sie jedes der Videos abgeschlossen haben, teilen Sie Ihre Fortschritte dort können Sie um konstruktive Kritik bitten, Feedback und sehen, wie es anderen geht. Ich hoffe wirklich, du bleibst dabei. Ich will wirklich, dass du Erfolg hast. In Ordnung. Ich glaube, wir sind bereit zu gehen. Lasst uns anfangen. 2. Aufstellung des Projekts: I Es gibt ein echtes schnelles Tutorial, um die Projektdateien von meiner Website herunterzuladen und sie in mojo zu öffnen . Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich einfach Download drücken werde. Also, sobald es auf Ihren Computer heruntergeladen wird, wird es in einer ZIP-Datei sein. Sie werden also die Zip-Datei öffnen und die Dateien extrahieren wollen. Also, wenn ich mit der rechten Maustaste klicke und ich gehe, um alles zu extrahieren und dann habe ich nur eine Ablenkung, könnte ich das überall hinstellen, wo ich will. Du könntest diesen Ordner „Meine Downloads“ haben. Also, jetzt habe ich Zugriff auf diese tatsächlichen Dateien. Also, wenn ich in die erste folgen hier gehen, können Sie sehen, dass ich es beide in Mojo, ein Anime-Studio 11. Also wähle ich einfach die Datei in Mojo aus. Wenn Sie also die Datei zum ersten Mal öffnen, wird es sagen, dass eine Datei fehlt, die als Template-Frame ein PNG bezeichnet wird, Sie möchten dies lokalisieren, damit Sie Ihre gesamte Vorlage eintragen können. Also wieder wird es sein, Wurden Sie Ihren Ordner heruntergeladen? Also werde ich hier in den Vorlagenordner kommen. Hier hat es gerettet. Und wie Sie hier sehen können, bin ich auf der Suche nach einer feinen Vorlage Rahmen ein Punkt PNG. Das ist es genau hier. Sobald es das ein Bild gefunden hat, sollte es den Rest von ihnen in diesem Ordner finden, in dem sie sich befinden. Und wenn Sie es vollständig geladen haben, sollten alle Ihre Bilder jetzt auf der linken Seite sein. Da. Wenn Sie Fragen haben, bitte nochmals unter dem Video kommentieren. Vielen Dank für Ihre Unterstützung und wir sehen uns später. 3. Erste Schritte: Alles klar, bevor wir anfangen. Und wenn Sie Ihr eigenes Rig verwenden, wollte ich Ihnen die wichtigsten Teile dieses Rigs zeigen, damit dieser Front-Zyklus funktioniert. Wenn du es ähnlich wie meins aussehen lassen willst. Also hier ist Ihr könnt sehen, dass ich diesen Jungen Charakter habe. Ich habe auch die Vorlage, alles zur Seite, die ich in Kürze sprechen werde. Aber was das Rig selbst betrifft, ist es ziemlich einfach. Es ist wirklich nicht viel dran. Es gibt einige Bones, die derzeit ausgeblendet sind, die das Gesicht steuern. Aber wie Sie hier sehen können, direkt von der Fledermaus, haben Sie wahrscheinlich das Auge bemerkt. Es sieht ein bisschen wackelig aus. Ich weiß nur, dass das für Mojo schwierig ist. Ich benutze Mojo 12.5. Aber wenn du das renderst, sollte es wieder ganz gut erscheinen. Er sieht ein kleines Käfer mit Augen aus. Sieht ein bisschen komisch aus. Ähm, aber wenn wir diesen Laufzyklus in Gang bringen, werden Sie sehen, wie das Endergebnis so aussehen wird, ich voran bin. Biegen Sie hier ab. Nichts zu schickes. Du kannst tun, was du willst, für deine Kopfdrehung. Wirklich? Aber das ist nur irgendwie das, was ich habe. Und dann habe ich eine Körperdrehung. Wenn er rennt, sieht es tatsächlich so aus, als würde er sich mit seinem Körper dort drehen. Und dann habe ich ein paar Zielknochen hier in den Füßen, und, wie du dort siehst, werden sie normalerweise auf Frame Null brechen. Aber auf Frame eins und höher, als sie anfängt, dieses Problem zu animieren, verschwindet, aber auch mit diesen Zielknochen und sie gehen zu Frame eins hier, ähm, ähm, habe ich dafür gesorgt, dass sie völlig beweglich sind. Also sorgte ich dafür, dass ich die Oberseite dieser Beine hier mit den Zielknochen übersetzen kann. Ah, ich arbeite immer noch mit allem. Es ist wirklich wichtig, wenn Sie diesen Laufzyklus auf Ihrem Bringen der Hüften, Vorderworte und rückwärts tun . Es hilft wirklich der Zelle, die dort läuft. Als nächstes werde ich diese Ausführungsvorlage verwenden, die Sie hier auf meinem Bildschirm sehen können. Dies ist mit dem Charakter für meine Website herunterladbar, und das wird unsere Referenz sein und Referenzen sind wirklich, eigentlich wirklich wichtig. Wie für einen Animator zu verstehen, Timing, Abstand, Abstand imposant, in der Regel Blick auf reale Leben Referenzen oder Blick auf Referenzen von anderen Animationen, die professionelle Animatoren erstellt haben. Dies ist eine wirklich gute Möglichkeit, zu verstehen, wie die Dinge funktionieren. In der Tat ermutige ich Sie, Referenzen auch sehr zu verwenden. Sie können gewinnen, um diese bestimmte Animation zu animieren. Ich habe wahrscheinlich aus Hunderten von Referenzen über die Jahre gelernt, wo ich mich wohl genug und zuversichtlich genug fühlte , um meine eigenen zu kreieren. Also dieser kleine Laufzyklus, den Sie hier auf dieser Vorlage sehen, wenn ich vorgehe und ich einfach hier rüber komme, können Sie sehen, dass dieser Tempel blau hervorgehoben wird, wenn Sie Ihre eigene Datei haben und das Rig wird grün sein. Aber wenn ich hier rüber zu dem Ordner komme, können Sie sehen, dass ich es so eingerichtet habe, dass es, wenn Sie von Frame zu Frame gehen, nur schnell aktualisiert wird. Ah, was zum was? Die Referenzen, die dort angezeigt werden, und das wird es wirklich einfach machen, da Sie Dinge nebeneinander haben , um Ihren Lauf einzurichten. Ah, deshalb habe ich es so aufgebaut. Alles klar, eine andere Sache, die ich tue, die es für den gesamten Workflow ein bisschen einfacher macht, ist nicht zu viele Leute darüber wissen. Aber hier unten haben Sie Ihre kleinen Splitting Tabs, die wirklich hilfreich sind, um Ihre Ansicht zu teilen . Also werde ich auf dieses hier klicken, um meine Ansicht zu teilen. Und hier könnte ich meine Referenz haben, dass ich mein Fenster bewegen könnte. Ich brauche wirklich nicht so viel Platz für diesen Kerl. Also werde ich es einfach auch bewegen, genau da drüben. Und dann habe ich mein Fenster hier für mein Rig. Haben Sie auch den Boden, den Boden, nur eine Art Vorlage, denke ich. Also, wenn du das hineinbringen willst, ist das wirklich praktisch, um zu wissen, wo du deine Füße hinlegen sollst. Und noch einmal, wenn du Teoh wolltest, ist das nicht nötig. Aber Sie können diese auch ausrichten, nur damit Sie die gleiche Höhe sehen können nur damit Sie die gleiche Höhe sehen können. Aber ich werde das selbst augäbeln. Und ich habe das getan. Läuft Heikal ein paar Mal jetzt, also weiß ich so ziemlich, was es ist, dass ich dio will. Alles klar, wenn Sie Ihren Lauf haben, probieren Sie es sofort und Sie haben Ihren Bildschirm geteilt. Das nächste, was wir tun werden, ist, dass wir unsere Keyframe-Interpolation den Standard ändern , und wir werden sie von der Standardeinstellung „glatt“ zu „Schritt“ ändern. Und wenn wir anfangen zu animieren, werde ich in der Lage sein, ein bisschen mehr zu erklären, was das tut. Aber im Grunde wird es uns helfen, zu verhindern, dass wir unseren Charakter animieren , Ähm, und irgendeine Art von Tween zwischen diesen Posen passiert. Es ist so, als würdest du das auf Papier zeichnen. Es ist nur ein Stück Papier als Trocknung. Das nächste Stück Papier hat eine Zeichnung, und es gibt keine Animation zwischen diesen Blättern. Alles klar, das erste, was wir tun werden, ist, dass wir unseren Jungen Charakter hier hervorheben, also stellen Sie sicher, dass Sie Ihr Rig hervorgehoben haben, denn jetzt werden wir anfangen zu animieren. Also das erste, was ich tun werde, ist, dass ich Kontrolle F trifft. Nun, was Kontrolle F tut, ist, dass es alle Knochen einfriert, die hier auf dem Bildschirm sichtbar sind, und es gibt ein Z kann sie auf der linken Seite sehen. Es gibt einen Kanal für den Knochenwinkel für die Übersetzung und für die Knochenskala. Und wenn ich das einfriere, schafft es einen Schlüsselrahmen für all diese, für all diese Knochen, die diese Kanäle benutzen. Aber wenn ich das nicht tue, sagen wir zum Beispiel, zum Beispiel, ich habe mich nicht auf Frame eins bewegt, und dann bewegt es sich an eine andere Position in Frame 24. Aber ich habe dazwischen keine Schlüsselbilder erstellt. Es wird langsam, langsam, langsam, um diese neue Position über diese 24 Frames zu ändern. Und deshalb bekommt man diese Floating-Effekte viel Zeit. Also bedenken Sie das im Hinterkopf. Tastaturbefehl F. Wir werden das oft benutzen. 4. Teil 1 Pose: Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich eine Schlüsselposition schaffen werde, und ich werde an diesem Punkt annehmen, dass Sie wissen, wie man navigiert. Also werde ich Tastenkombinationen verwenden, die Sie hier auf meinem Bildschirm auftauchen sehen. Ah, aber du solltest ziemlich vertraut sein mit dem, was ich sage, während ich alle Werkzeuge anrufe. In einem manipulierbaren Knochenwerkzeug werde ich diesen Weg nehmen, Bones. Und was der Wurzelknochen ist der Elternteil all dieser Knochen. Wie Sie hier sehen, wenn ich den Charakter aufnehme, bewegt er sich und so alle Knochen. Also, wenn ich diesen Charakter aufnehme, werde ich die Schicht gedrückt halten. Und jetzt ist das wirklich wichtig. Ich werde die Schicht gedrückt halten und ihn hochziehen. Und der Grund, warum ich an der Schicht festhalte, ist, dass es entweder von links nach rechts in einer geraden Linie oder nach oben und unten einschränken wird. Und wann immer du deinen Charakter innerhalb eines Laufzyklus nach oben und unten bewegst, ist es wirklich wichtig, dass er vertikal eingeschränkt ist und dass er keine Rückbretter und vorwärts bewegt , sonst wirst du eine Menge Knallen bekommen. ich die Schicht gedrückt halte, werde ich diesen Charakter auswählen, um über ihre nächste Sache zu schreiben. Ich werde etwas tun, um diesen Zielknochen auszuwählen, und ich bringe sein Bein hoch, also lassen Sie es ungefähr um die gleiche Form, wie Sie dort in der Silhouette sehen können. Also werde ich es bringen, um über ihr Bein zu schreiben, und dann ziehe ich das hier nach rechts. Nun, ich muss keine Hüftverschiebung machen, weil das ursprünglich manipuliert ist. Dies ist in einem ziemlich guten Ort wieder, um sicherzustellen, dass die Knochen Luft gefroren Kontrolle f nächsten. Ich werde dasselbe für seinen oberen Oberkörper tun. Ich bringe nur seinen Arm hierher, und ich bringe das jetzt nach hinten weil Arme und Beine einander gegenüberstehen werden. Innerhalb des Laufzyklus können Sie sehen, es sieht ein wenig aus. Also, wenn ich diese Körperdrehung hinzufüge, können Sie sehen, dass seine Schultern sich in die Richtung drehen, in die seine Arme gingen , und das ist im Grunde, was wir wollen, dass sein Körper dem vollständigen Gegenteil gegenüber steht Richtung als seine Beine in diesem Moment, seinen Kopf und alles andere, was ich nicht wirklich will, dass du dir Sorgen machst. Das Einzige, was wir tun werden, ist, dass wir seinen Körper nur noch ein bisschen mehr bewegen . Also wieder, genau wie Ihre Vorlage, die Sie dort haben. Das ist, was deshalb s. Also lasst uns voran gehen. Gehen wir zur nächsten extremen Position. Diese Laufzyklen könnten also insgesamt 17 Frames sein, und dann wird es wieder eine Schleife geben. Es ist ein ziemlich schneller Laufzyklus, ungefähr acht Frames pro Schritt. Also, was ich tun werde, ist, weil es einen Laufzyklus gibt und ich auf Frame 17 bin. Lassen Sie mich hier auf meine Timeline mit den kleinen Icons hier hineinzoomen, Ich, um Control f wieder zu drücken. Wir frieren die Pose ein. Von dieser Pose bis zu dieser Pose, wie Sie dort sehen können, passiert nichts. Aber auch, weil es auf Schritt ist. Es wird nicht so tun, wie jeder zwischendurch. Also, jetzt gehe ich zu dem Rahmen zwischen den beiden Posen, und das ist auf Frame neun und wieder, ich werde Kontrolle F treffen, um meinen Freeze-Knochen zu schaffen. Aber was jetzt? Sie können hier sehen, ist die Silhouette hat sich geändert, und das liegt daran, dass seine Körperpositionen sich ändern könnten. Es wird im Grunde dasselbe sein, wie es vorher war, außer seinen Beinen gegenüber. Und seine Arme werden gegenüber sein, wo es vorher war. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich seinen Körper den ganzen Weg auf die andere Seite drehen werde , und ich werde seine Arme so positionieren, wie du sehen kannst, dass sie diese kleine Silhouettenvorlage verwenden , die ich wieder erstellt habe, werden seine Beine jetzt gegenüberstehen . Und wir haben ein bisschen Verzerrung. Sie werden das zurückziehen. Okay, jetzt, wie Sie hier sehen können, ist es etwas wackelig. Und das liegt daran, dass seine Hüften so weit zurück sind. Also lasst uns voran gehen und seine Hüften nach vorne bringen. Also wähle ich den Knochen aus, halte es sei ein auf der Tastatur und transformiere ihn. Ich werde Deng Schicht halten. Ich werde es einfach vorwärts bringen. Ah, vorerst. Und wir versuchen nur, das Bein an einer besseren Stelle zu bringen. Das sieht ziemlich gut aus. Ich hätte sein Bein vielleicht etwas zu weit bewegt, aber wir werden sehen. Es ist eine Menge Versuch und Irrtum mit Animation und diese Posen sind wirklich wichtig. Es ist also wichtig, dass wir diese Posen an einem ziemlich guten Ort hier bekommen. Und ich denke, das sieht größtenteils ziemlich gut aus. Was kann ich tun, um von einem Schlüsselrahmen zum anderen zu gehen? Halten Sie fest, Ault. Aber wenn ich nicht halte, Alton, benutze ich einfach meine Pfeile. Sie können sehen, es geht einfach eins nach dem anderen. Und diese kleinen Dinge sind meine Tastenkombination. Das ist nur um zu helfen, sehen Sie. Es tut mir leid, wenn das ein wenig intensiv mit Sachen auf dem ganzen Bildschirm wird, aber ich werde festhalten , Ault, und ich werde dort in die andere Richtung zurückschlagen. Also, jetzt werde ich einfach zwischen allen auf beiden Seiten wechseln. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus, weil Sie Ihre Pose im Grunde ziemlich ähnlich halten wollen, was Sie für die andere Seite haben oder noch einmal , weil es ein Laufzyklus ist. Und weil das eine wirklich schnelle Bewegung ist, wird es eine Menge andere Sache geben, die Sie tun können, um zu sehen , dass die Dinge ähnlich sind. Wenn Sie nicht über eine Vorlage drehen Sie Ihre Zwiebelhaut und Sie können auf den Rahmen gehen, den Sie im Grunde imitieren. Ach, aber bedenken Sie, dass hier ein guter Ort ist. Also, zum Beispiel, seinen Fuß hier könnte ich das noch ein bisschen mehr rausbewegen. Aber denken Sie daran, dass Sie nicht genau die Zehenlinie gehen, einfach, weil wir jetzt auf anderen Beinen sind und die andere Seite der Beine und die ah wenn er nur normal da steht, wegen der Perspektive, in der er ist. Ah, nicht alles wird zusammenpassen. Genau eine Sache zu suchen. Das kann hilfreich sein, wenn Sie ah verwenden, Verweis auf eine Art, und der Grund, warum ich das erstellt habe, ist eine Silhouette ist, dass Sie den negativen Raum zwischen seinen Armen und zwischen dem Hemd und solchen Dingen betrachten können , , um zu sehen, wie die Dinge eingerichtet wurden. Und zum größten Teil sieht das ziemlich gut aus. Hier ist ein bisschen extra. Ah, aber das liegt daran, dass, wenn wir ein bisschen weiter in dieser Leiche sind, nicht ganz in der gleichen Position sein wird, die wir gerade haben. Aber für gerade jetzt, nur anfangen, nur unsere Posen in unserer Positionierung zu schaffen, funktioniert es. Das sieht zum größten Teil ziemlich gut aus. Ich würde sagen, die einzige andere Sache ist, dass ich seinen Kopf nur ein wenig nach oben drehen würde für diese Posen und wieder, weil dies eine Rotation ist. Und ich werde jetzt alle Kopfdrehungen gleich halten, ich kann einfach die Kopfdrehung von Put on Frame eins kopieren. Und wenn ich Rotation sage, nur seinen Kopf hoch. Nichts mit dem Kopf drehen, aber gehen Sie zu Frame eins. Wählen Sie aus. Mein ausgewählter Bone-Winkel hat dieses Symbol hier auf dem Roten Kanal, und ich werde Kontrolle C Kontrolle V treffen und das wird die gleiche Pose dort und wieder Tempo. Alles auf Frame eins. Sie könnten im Grunde voran gehen und kopieren, weil Sie möchten, dass das für Frame 17 genau dasselbe ist, damit die Schleife richtig aussieht. Alles klar, das war's für dieses Video. Im nächsten Video werden wir die restlichen Positionen eintippen, damit wir unsere Posen für diesen Laufzyklus beenden können . Wir sehen uns dort 5. Teil 2 Pose: in diesem Video werden wir den Rest der Posen fernhalten und eine neue Methode lernen, die ich sehr empfehlen , die in der traditionellen Animation verwendet wird. In Ordnung, also lasst uns jetzt voran gehen und den Rest dieser Positionen notieren. Eine weitere wirklich wichtige Position, die wirklich helfen wird, diesen Laufzyklus zu definieren, ist einfach nur auf die nächste Position zu gehen, nachdem er in der Luft ist. , Beachten Sie,wie wir mit dem Fehler angefangen haben. Und es ist nicht das, was wir getan haben. Wie das Wander-Zyklus-Tutorial, wo er war. Nun, offensichtlich, weil du nicht in der Luft spazierst. Aber wir haben nicht mit der Kontaktposition angefangen. Dies würde als Kontaktposition hier bekannt sein, wo der Fuß Kontakt macht und wir haben nicht mit dieser Position begonnen. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich einfach den Zielknochen auswähle. Ich werde die Schicht gedrückt halten, und ich werde das jetzt gerade nach unten ziehen und dann zum Wurzelknochen gehen. Ich werde nur die Schicht halten und den Wegknochen runterziehen, bis sein Fuß Kontakt . Jetzt will ich es schaffen, dass es zuerst kontaktiert. Nicht Linie, nicht die zweite Zeile. Ah, das ist für den anderen Fuß. Wie Sie hier sehen können, habe ich gerade diesen Schlüsselrahmen erstellt. jedoch sicherstellen, Ich möchtejedoch sicherstellen,dass ich eine Einfrier-Pose für all diese Posen erstelle und wieder, Sie werden später wissen, warum. Und wir werden eine Menge Schlüsselbilder löschen, aber es wird mir eine Menge Zeit sparen. Also werde ich Kontrolle F drücken, um meine Pose einzufrieren. Nun, der Fuß, es tut wirklich nicht viel in dieser Position. Es wird steigen, wie es standardmäßig tun wird. Aber was ich tun will, ist, dass ich nur ein wenig mehr einen Fuß hochheben will. Ich kann es wahrscheinlich nur ein bisschen zurückbringen. Ah, aber das ist es im Grunde als Faras die Arme. Ich werde nichts mit den Armen machen und du wirst sehen, warum. Aber im Grunde alles, was wir von diesem Tutorial nach vorne konzentrieren, bis wir anfangen, in die Animationsaugen zu bekommen . Ich werde mich nur auf die Beine konzentrieren. Also wollte ich nur, dass du dich auf die Beine konzentrierst. Mach dir keine Sorgen um die Arme. Ich habe ah Technik Zehe im Grunde machen diesen ganzen Prozess einfacher. Wir wollen das Gleiche für die andere Seite tun, damit wir anfangen, hier zu unserer nächsten Pose zu kommen. Und ich gehe weiter und gehe zum nächsten. In Ordnung? Also etwas, das wir Ihre wirklich schnell ändern werden, das ich gerade bemerkt habe, ist, dass ich bereits auf meinen Schlüsselbildern getrennt war . Ein Ziff. Wir hatten bereits den Laufzyklus erstellt. Aber das ist es, was du nach dem Timing machst. wir deine Vorlage im Auge behalten, gehen wir zu dem Posten, wo er oben in der Luft ist, und dort wollen wir diese mittlere Pose setzen. Hoffentlich macht es das nicht zu verwirrend. Ah, wenn ja, sag es mir bitte Bescheid. Aber im Grunde wollen wir es einfach schaffen sind einfache Posen direkt nebeneinander. Und wenn wir dann in das Timing kommen, das ein wenig später eindringen wird, wird das diese Schlüsselbilder trennen. Also für jetzt, machen Sie einfach wieder eine schnelle Änderung. Lassen Sie mich wissen, wenn das keinen Sinn ergibt, aber ich werde im Grunde nur diese Positionen einbringen. Okay, also bemerkte ich, dass, weil meine Vorlage ausgeschaltet war, es nicht folgte, was der Rahmen war. Also sind wir wieder auf Frame sechs. Das ist also die Hauptpose, und jetzt werden wir diese Pose hier machen. Also, jetzt gehen wir zum gegenüberliegenden Fuß, ich werde die Kontrolle halten und du schleppst die Droge auf meinen Weg Knochen und dann wieder, das Bein Es wird ein bisschen anders sein als dieser erste Post hier. Ich werde es haben, zeigt es nach oben und dann vielleicht zog der Hit nur ein wenig zurück, vielleicht zeigen Sie die Maut des höheren, so dass ich Zielknochen ein wenig mehr hochheben werde, und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also, jetzt solltest du ein bisschen sehen. Nicht zu viel, aber ein bisschen von seinem Körper. Sie können sehen, wie weit es geht, also was ich tun werde, ist, dass ich Kontrolle F treffen werde, um all diese Posen einzufrieren und gehen wir zur nächsten, die die entfernteste Position sein wird. Also haben wir unseren Willen, diesen Luftkontakt zu rufen und dann runter. Also gehen wir voran und machen die Position nach unten, damit ich einfach diesen Weg Knochen in die Mitte ziehen werde. Also, jetzt wird sein Gewicht im Mittelpunkt der Schwerkraft im Grunde unter seiner Taille sein, sein Becken dort auf, wir werden das runterziehen, und wie Sie dort sehen können, geht es auf die falsche, während ich den Weg runtergezogen habe Knochen. Also lasst uns weitermachen und dieses Ziel wieder hochziehen. Wir wollen es hier auf dieser Linie halten, und das sieht ziemlich gut aus. Wir greifen diesen Zielknochen und bewegen ihn rüber. Nun, wie Sie dort sehen können, ist es irgendwie ein bisschen zerreißen. Ah, aber im Grunde, an dieser Position hier, , wird sein Bein irgendwie von seiner Hüfte oder seinem Körper zentriert sein. Also werde ich das einfach mit den Übersetzungsknochen bewegen, wird es da und wieder. Das sieht ziemlich gut aus, wenn wir uns unsere Referenz hier wieder ansehen. Sie sich keine Sorgen darüber, wo seine Arme sind, sondern schauen Sie einfach an, wo seine Beine sind und schauen Sie sich den negativen Raum zwischen dieser Silhouette an. Ah, das sieht aus, das sieht ziemlich gut aus. Also eine Sache, die ich tue, die ich denke, wird wirklich gut sein, um reinzukommen. Die Gewohnheit, es zu tun, ist, durch Ihre Schlüsselbilder zu blättern. Es ist eine traditionelle Methode, die sie auf dem Papier gemacht haben. Wenn sie durch ihre Laken blättern, drehten sie sich durch ihre Sie hin und her, um zu sehen, wie alles fließt, und ich schlage vor, in der gleichen Sache. Also haben wir jetzt diese drei Schlüsselbilder. Und so weit wie dieser Fuß und was er bisher tut, sieht er ziemlich gut aus. Ah, ignoriere meine kleinen Tastenanschläge auf der Seite. Es wird ein wenig verrückt, wenn ich meine Pfeile benutze. Ich weiß nicht, wie ich das deaktivieren soll. Nun, im Grunde, das ist das Konzept des Flippens. Das nächste, was ich tun werde, ist, dass ich die nächste Position auf der anderen Seite machen werde, damit sein Fuß unten sein wird. Drehen Sie jetzt seinen Fuß und ich bringe seinen Körper runter, ziehe ihn ein wenig nach oben und wieder habe ich jetzt das Bein, damit es der Silhouette folgt. Also werden die Beine über dieser Linie stehen und ich hätte die Leiche vielleicht ein bisschen nach unten bewegt. Aber eine Sache, die ich im Hinterkopf behalten möchte, ist, dass dies ein Zyklus ist. Wenn ich es zu weit runter habe, dann stottert es auf dieser zweiten Position nach unten. Also was? Ich werde etwas tun, um meinen Routenknochen hervorzuheben. Ich gehe zur ausgewählten Knochenübersetzung, und ich weiß, dass es dieser Schlüsselrahmen hier ist. Ich werde den Schlüsselrahmen kopieren und einfügen. Also jetzt habe ich genau die gleiche Höhe dort. Und wie Sie dort sehen können, sieht es nicht genau so weit wie die Silhouette dort aus. Aber es sieht ziemlich nah aus, und wir werden das in der Lage sein, zu beheben, wenn wir gehen. Also werde ich hier reinkommen und einfach sein Bein bewegen. In Ordnung? Zum größten Teil sieht das ziemlich gut aus. Jetzt haben wir fast alle ihre Posen außer unserer Push-Off-Pose. Das ist also der letzte. Also werde ich wieder in den Rahmen gehen, damit ich den Zielknochen etwas hinter seinen Körper ziehe, also sieht es so aus, als würde er mit dem Bein abstoßen und wir ziehen diesen Wegknochen wieder hoch . Ich werde hier nur ein paar Anpassungen mit meinen Knochen vornehmen. Ziehen Sie den Fuß so, dass er jetzt diese Startposition erstellt. Und damit werde ich seine Hüfte ein bisschen vorwärts bringen, ungefähr auf halbem Weg dorthin werde ich diesen Hit auch ein bisschen zurückbringen. Also wieder, wir schaffen diesen negativen Raum. Es ist ein bisschen breiter da, die Lücke. Aber das sieht gut aus. Denn jetzt wieder, alles, was abschaut, können wir zurückgehen und reparieren. Animation ist nur eine Menge Versuch und Irrtum. Ah, aber das sieht so weit wie diese Pose ziemlich gut aus. Also werde ich einfach den Schlüsselrahmen dort für den Routenknochen nehmen. Für diese Positionierung werde ich voran gehen und Kontrolle C treffen und dann V kontrollieren, damit ich mehr oder weniger dorthin gelangen kann , wo ich will , dass diese Position so weit wie die Höhe ist. Und wieder werde ich diesen Zielknochen runterziehen, und er hebt sich mit diesem Fuß ab. Ich könnte meine Zwiebelhaut einschalten, damit ich die Position, wo die Dinge vorher waren, ein wenig besser sehen kann . , Also werde ich voran gehen und machen,dass ich meine Zwiebelhaut anziehe und wieder auswähle, was Position war, und wir wechseln jetzt unsere Beine, aber dieses Bein wird im Grunde auf die Vorderseite zurückkommen, wo es vorher war. Nun, nachdem sich diese Position vollständig ausdehnt und dann werde ich dieses Bein hierher bewegen, um sicherzustellen, dass es auf der anderen Linie steht. Also, wie Sie sehen können, gibt es wieder. Meine Referenz ist, damit Sie sehen können, wie diese Silhouette aussehen sollte, mehr oder weniger. Und eine Sache, die sehr wichtig ist, die ich vergessen habe, zu tun, was Sie sehen können, ist, dass ich alle meine Schlüssel wieder einfrieren muss . Wir gehen zurück. Wir werden viele dieser Schlüssel löschen. Aber es ist besser, dann zu löschen, um sie zu verpassen, denn dann schafft es einfach seltsam zwischendurch, sobald wir alles eingerichtet haben. Also, jetzt wieder, nur mit meiner Methode, durchzublättern, werde ich einfach durchblättern. Ich schaue mir zuerst dieses Hinterbein an, nur um sicherzustellen, dass alles ziemlich gut aussieht und ich denke, das tut es. Ich schaue auch auf die Hüfte. Sie können die Hüfte hervorheben und Sie irgendwie sehen, wo die Dinge auch draußen waren. Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Geht die nächste Pose hier, und ich denke, das sieht ziemlich gut aus und dann gehen wir einfach hierher. Ich denke, es gibt ein bisschen Verzerrung auf dem Hinterbein, aber es wird ein wirklich schneller Lauf. Es gibt mir ein paar schnelle Bewegung. Aber insgesamt denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Also, der nächste Teil, den wir übergehen werden, ist ein Timing und ein Abstand, den wir ausstrecken werden . Diese Schlüsselbilder wurden das Timing und den Abstand für die Animation festgelegt, und ich sehe Sie dort. 6. Timing und Abstand (Timeline): in diesem Video werden wir das Timing und den Abstand für einen Laufzyklus mithilfe der Timeline einstellen. Also, jetzt, wo wir unsere Schlüssel gesetzt haben, haben wir unsere Haupt Pose sind extreme Pose, und wir haben alle ausgeschildert. Ah, der wahre Spaß fängt an. Und das ist, um das Timing für diesen Lauf herauszufinden. Wie schnell wir wollen. Wie langsam wollen wir es? Dieser Lauf wird ein schneller Lauf, wie ich schon sagte, und du hast irgendwie hart gesucht. Ah, aber wir werden einen 8-Frame-Schritt erstellen. Also für jeden Schritt dauert es acht Frames, also werden es insgesamt 16 Frames sein. Aber wir werden es auf 17 bringen. Ein wirklich schneller Weg, dass wir dies tun können, ist, dass ich alle diese Schlüsselrahmen hervorheben und auch auf meiner Tastatur und Linksklick gedrückt halten kann . Ich kann diesen letzten Schlüsselrahmen nehmen, um sicherzustellen, dass Frame Null nicht hervorgehoben wird. Markieren Sie einfach , 10 durch den,den ich auch Zehe halten werde, und ich werde es zu Frame 17 ziehen. Der Grund, warum ich 17 und wieder gesagt habe, weil ich das viel getan habe. Ah, aber es schafft einen schönen gleichmäßigen Abstand zwischen allen Schlüsselbildern. Es gibt einen Rahmen zwischen jedem dieser Schlüsselbilder hier. Das nächste, was ich tun werde, ist, weil das ein Zyklus ist, dass ich eine, äh, die Wiedergabe erstellen werde äh, . Also, wo es anfängt und hört auf, so dass du die Kontrolle gedrückt hältst und mit der rechten Maustaste klickst, wird es meinen Halt schaffen. Wenn ich einen Start erstellen möchte, der nicht auf Frame eins war, beginnen Sie vielleicht Frame sechs. Ich kann das tun, indem Sie mit der linken Maustaste mit der Steuerung klicken. Aber um diese ein- und auszuschalten, klicken Sie mit der linken Maustaste auf das Steuerelement, verschieben Sie auch Positionen. Also werde ich einfach weitermachen und das ausspielen und du siehst insgesamt, das sieht ziemlich gut aus. Aber jetzt gehen wir in das Timing und wir werden ein paar Sachen ändern. Also was? Ich gehe zu Dio, die Sie hier sehen können. Ich gehe weiter und schalte meine Vorlage aus und lass uns einfach weitermachen, bis zu einem vollen Fenster bringen, denn jetzt brauchen wir diese Vorlage nicht mehr viel. Also, was ich tun werde, ist, dass ich anfangen werde, das Timeout bis zu diesem Lauf. Dies ist ein ziemlich Standardlauf, aber ich möchte es ein wenig einzigartig machen. Ich will es nur ein bisschen ändern. Also werde ich das Timing ändern und die Dinge einfach halten, so wie das gut ist. Ah, aber um es in Ihrer Animation interessanter zu machen, ist es auch gut, das Timing zu ändern. Bei diesem speziellen Lauf möchte ich mich also darauf konzentrieren, etwas Luftzeit zu haben. Also will ich, dass dieser Kerl läuft und dann ein bisschen länger in der Luft ist als er läuft und diesen Lauf mit ihm in der Luft langsam macht und dann mit diesen Schritten schnell. Also, was ich tun werde, ist, dass ich einfach nur einen Blick auf meine Posen werfen und herausfinden werde, wie viele Rahmen ich zwischen jeder dieser Posen will. Wieder. Es ist eine Menge Versuch und Irrtum. Ich weiß bereits genau, was die Zahl so weit wie die Posen ist und wie weit sie auseinander liegen. Ah, aber ich möchte dir visuell zeigen, wie ich das machen würde. Also das erste, was ich dio werde, wird hierher kommen und ich werde sagen OK, also von diesem Beitrag zu diesem Beitrag, wie lange wird es meinen Charakter brauchen, um zu Boden zu gehen? Wenn ich nur diese Pose direkt in diese Pose habe, gibt es so ziemlich keine Zeit. Das ist eine wirklich, wirklich schnelle Bewegung, die in einem Frame geschieht, in einer Sekunde habe ich 24 Frames, also ist das ziemlich schnell. Ich werde mir nur einen Rahmen besorgen. Ich werde diesen Raum verlassen, wo er ist. Aber genau hier auch . Genau hier. Das ist ein hübsches, wenn man sich den Abstand anschaut. Jetzt sprechen wir also über Timing und Abstand sowohl unter Animation als auch in unseren Tasten. Sie können sich das Timing als seine Fußstapfen vorstellen, was sein Timing ist, wenn seine Fußschritte auf dem Boden landen . Also, zum Beispiel, genau hier haben wir eine. Und dann haben wir diesen anderen Schritt zu, wie viele Frames wir zwischen jedem dieser Schritte wollen . Es ist irgendwie wie dein Rhythmus mit Musik. Es ist das Gleiche beim Timing. Also wieder, wie gesagt, es sind acht Frames acht Frames pro Schritt. Aber dafür, sagen wir, ich wusste nicht genau, was ich wollte. Wie viele Rahmen? Dies ist der Prozess, wie ich es herausfinden würde. Aber von dieser Position in diese Position zu gehen, gibt es nicht viel Bewegung. Er geht im Grunde Fersenzehe, genau da ist O. Was ich eigentlich tun könnte, ist, dass ich den Schlüsselrahmen gegenüber diesem anderen Schlüsselrahmen viel näher bringen könnte . Es ergibt keinen Sinn, Zehe haben die direkt nebeneinander, weil das eine ziemlich große Distanz ist. Ja, zur Deckung. Aber das ist nicht ganz so sehr, weil der Abstand so nah ist. Wir könnten das Timing auch ändern. Nun, was ich tun wollte, die ich irgendwie aus dieser Position verlangsamen wollte. Also, wenn ich zu dieser nächsten Pose gehe, sehen Sie, dass es sein Start ist. Aber ich will nicht all diese Schlüsselbilder haben und ich will keine Frames dazwischen haben. Also was? Ich werde etwas tun, um dasselbe zu tun, wie dieser erste Topf weitergehen wird. Ich werde das einfach reinbringen, und Sie können sehen, dass das, was es tun wird, ist, dass es dazwischen für beide Schlüsselbilder entstehen wird , sobald wir sie glätten, denn das ist der Schritt. Wie gesagt, stellen Sie sich vor, dass dies nur eine Zeichnung für jede Seite ist. Es gibt keine Zwischenfälle oder irgendetwas passiert. Äh, das ist das, was mit Schritt los ist. Aber sobald ich diese geändert habe, um die Software zu glätten, wird automatisch die In-Betweens für uns erstellen . Oder es macht den Prozess der Partnerschaften, wo das Computerprogramm versucht herauszufinden, wo die nächste Pose zwischen diesen beiden Posen hineingehen würde. Also wieder, zwischen hier und hier, wird Mojo versuchen herauszufinden, okay, wohin geht diese Pose für diesen Rahmen? Uh, das wurde noch nicht abgeschlossen. Das Timing davon, ich werde einfach weitermachen und das ausspielen. Also, wissen Sie, Sie können den Unterschied zwischen diesen beiden Posen auf diesem Lauf sehen. Sie können sehen, dass es ein wenig schleppt, und genau das will ich tun. Also will ich diesen Drag haben. Aber dann wollte ich 123 gehen, also wollte ich drei Frames nehmen, bevor es in die Luft geht. Also haben wir unseren Schub, und dann haben wir unsere Luftposition. Und wieder, ich will, dass es wie eine Zeit zum Aufhängen ist. Also möchte ich, dass diese Position langsamer wird, wenn er in die Luft geht. Und dann wieder, all dies ist Wiederholung. Also, wie wir zu diesem Beitrag kommen, wissen wir. Okay, es gibt einen Frame zwischen da und dann zwischen diesem Beitrag hier, es wird keine Frames geben, weil es nur eine wirklich schnelle Position dort ist. Ah, dieser nächste von euch zieht, er ist da und dann wird es sich wiederholen. Wenn ich das jetzt ausspiele , will ich genau das. Aber jetzt, wenn du es dir ansiehst, sieht es ein wenig sieht es ein wenigseltsam aus. Es hält sich in dieser seltsamen Position, und dann taucht es auf und dann geht es wieder nach unten. Ein Zara, die Auf- und Abwärtsbewegung. Und das liegt daran, weil es Schritt ist, wird es nicht wissen. Okay, von hier bis hier wird es in der Luft sein. Es wird nur automatisch davon ausgehen, dass es diese Position halten wird und diese neue Positionsilikiert neue Position 7. Timing und Abstand (Beinen): Also im Grunde von hier aus, wo Sie anfangen, mit unseren glatten Keyframes zu arbeiten, also ändern Sie Ihre Standard-Interpolationen von Schritt zurück zu glätten. Dies ist die ah, die Standard-Keyframes Interpolation für Mojo und Anime Studio, wenn Sie die Software verwenden , es sei denn, Sie ändern sie hier. Aber jetzt wollen wir es auch in unserer wichtigsten ST-Timeline ändern. Also wähle ich all diese Schlüsselbilder aus, klicke mit der rechten Maustaste und wähle Smith aus. Und jetzt sehen Sie, was mit dem passiert, was hier auf dem Bildschirm passiert. Ignoriere die Arme noch einmal. haben wir keine Animation gemacht. Aber wenn wir einen Blick auf die Beine werfen, die so weit wie oben und unten viel besser aussehen, ist es nicht perfekt. Es gibt ein Timing, das ich auch auf und ab setzen möchte. Aber gerade jetzt macht die Software automatisch für uns, und deshalb sieht sie ein wenig zu glatt aus. Ähm, nicht ganz natürlich. Eso wollen wir diese Karikatur machen, aber es auch realistisch machen Laut Cartoonphysik, ich schätze, eso das ist, was wir als nächstes tun werden, ist, dass wir uns ändern, Äh, im Grunde, Äh, im Grunde,dass die Zeit in diesem Abstand für diese Animationen sich selbst, denn gerade jetzt lasse ich die Software eine Menge von der Animation für mich machen. Aber das will ich nicht unbedingt machen. Ich möchte anfangen, einsteigen und anfangen, meine eigene Animation zu erstellen. Also nochmal, um das nicht überwältigend zu machen, werden wir uns nur auf eine Sache konzentrieren. Also lasst uns voran und lasst uns das ausspielen. Und das erste, was ich mir ansehen möchte, ist, dass ich diese Füße betrachten möchte. Funktioniert alles richtig, wie es sollte? Ich kann es dir direkt von der Schlägermaus sagen. Nein, es ist nicht der eine Stelle, an dem es von der Passposition in die Push-Off-Position geht, dieser zusätzliche Rahmen, den wir verlassen haben, ich kann sehen, dass die Software seinen Fuß durch den Boden legt, also lasst uns das beheben. Wir gehen hier einfach eins nach dem anderen. Ich finde, das sieht wieder ziemlich gut aus. Das liegt daran, dass die Software das dazwischen für mich macht, aber sagen wir, ich will einen Gefallen, diese erste Position hier, was bedeutet, dass ich diese nächste Position näher an dieser ersten Position haben möchte, die ich tun könnte . Dadurch wird der Abstand dieser Animation geändert. Aber was passiert ist, wenn ich das wieder ändere, sind wir wieder da, wo wir vorher waren, wo es ein wenig dauert. Aufgrund des Abstands zwischen dieser Pose und diesem Beitrag wird die Animation viel schneller abgespielt. Schau dir an, was passiert, wenn ich das wiederspiele. Jetzt schau zu, was passiert, wenn ich nehme, und ich lege das für diesen Fuß ein wenig weiter unten. Es ist nicht sehr sichtbar, aber wenn das mehr Rahmen hätte, wäre es das. Aber im Grunde ändere ich diesen Abstand und es erzeugt eine langsamere Bewegung. Nun, gegen wenn ich es hier oben neben dem anderen Fuß gelassen habe und es wieder ein bisschen schnellere Bewegung erzeugt, mit einem Laufzyklus so schnell, das kann man nicht wirklich sagen. Und das ist, warum ich denke, es ist in Ordnung, es so zu lassen, wie es ist, also werde ich voran gehen und mit diesem 70 Frame, den diese Software jetzt eingeschaltet hat, werde ich einfach voran und Hit Control F. Also jetzt wird alles ziemlich gut dort sein. Jetzt wirft es einen Blick auf dieses andere Bein für diesen neuen Rahmen, den es erstellt hat. Ich denke, das sieht auch ziemlich gut aus. Alles, was wirklich tut, ist, dass die Beine nur ein wenig hochheben. Und dieser Zeh zeigt zurück zu seinem, äh, zurück hinter seinem Körper. Und ich denke, das sieht auch ziemlich gut aus. Jetzt gehen wir zu dieser nächsten Pose. In Ordnung, so genau hier. Hier müssen wir der Software ein wenig helfen und die Kontrolle über unsere Animation eso direkt hier übernehmen . Der Fuß sieht ziemlich gut aus. Es geht durch den Boden. Aber das ist nur wegen der Form, die ich dem Fuß gab. Aber was den Zeh angeht,brauche ich nicht, dass der Zeh durch den Boden stößt. Aber was den Zeh angeht, Ich kann das Niveau halten. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diesem Fuß den Zeh hier nehme. Ich werde das einfach wieder nach oben schieben. Das ist also eben. Also will ich, dass zum Teufel im Grunde im Einklang mit dem mit dem Boden steht. Aber wenn der Fuß selbst durchgeht, ist das in Ordnung. Aber zum Teufel in den Zeh. Ich wollte nur über dem Boden sein. Etwas traf wieder Kontrolle F, das ziemlich gut aussieht. Wenn wir uns diese Pose genau hier ansehen, ist das ein sehr schneller Laufzyklus. Wenn wir uns diese Pose genau hier ansehen, ist das ein sehr schneller Laufzyklus. ist das ein sehr schneller Laufzyklus. Aber sagen wir zum Beispiel, es war langsamer. Die Software auch auf diese versucht, auch zu versuchen, zu entscheiden. Okay, von dieser Position hier in dieser Position hier, wie sieht das Bein aus? Und wieder, ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Aber wie Sie dort sehen können, schafft es ein bisschen Ah, seltsam. Eine seltsame Art Artefakt genau da, das wir Frame für Frame reparieren können. Aber wieder, diese Luft. Nur kleine Dinge im Auge zu behalten, dass, obwohl die Software eine Menge Animationen für Sie tut , es ist gut, die Kontrolle über Ihre Animation zu übernehmen und eine Menge von dieser Woche dazwischen zu tun, weil es nicht perfekt tut. In Ordnung, also gehen wir jetzt zu dieser nächsten Pose hier. Also, jetzt machen wir etwas Luft Zeit. Wir bekommen einen Start in die Luft, und ich denke, das sieht insgesamt ziemlich gut aus. Okay, jetzt gehen wir in die Luft. Ah, das Timing sieht gut aus wie Faras. Wie lange dauert es die Beine, um wieder in ihre nächste Position zu kommen. Mojo macht einen tollen Job, um von einer Position zur anderen zu kommen. Und lasst uns wieder hier runtergehen. Das sieht ziemlich gut für mich aus, zu dieser nächsten Position zu gehen, die man schon wieder geschaffen hat. Wir bewegen uns ein bisschen von dem Fuß durch den Boden. Also lasst uns das jetzt beheben, in dieser Position war es nicht dasselbe auf der anderen Seite. Dieser Fuß war nicht notwendigerweise gepflanzt, hatte ein bisschen einen Aufzug dazu. Also lasst uns dasselbe tun. Also, was ich tun werde, oder wie ich das tun werde, ist, dass ich diesen Fuß ein bisschen mehr angehoben zurückbringe und dann diesen Zeh nach unten richten werde , denn wieder, mit dieser anderen Sache, die ich vergessen habe zu erwähnen. Aber mit diesem speziellen Rig, wenn Sie nicht haben, ist es, ich habe ein Maximum I k Dehnung auf diesen beiden Knochen, was seine A-Streckung erlaubt, die nur mit Zielknochen funktioniert. Also habe ich die Sätze von 1,50, deshalb bin ich in der Lage, das Bein anzupassen, und es ist in der Lage, alles an Ort und Stelle zu halten, ohne das Knie zu beugen, also werde ich dort die Kontrolle treffen. Das sieht ziemlich gut aus. Und dann heben wir uns wieder in die Luft. Wenn ich wollte, könnte ich so nah am Boden sein. Aber ich denke, das ist wieder in Ordnung, da faras der Fuß, je näher es am Boden ist, desto mehr Gewicht hat dahinter. In Ordnung? Und dann kommen Sie zu diesem Rahmen hier, stellen Sie sicher, dass es wieder ist, dass die Zehen auf dem Boden dort und dann wird es gehen . Sieht gut aus. Und ja, ich denke, das sieht größtenteils großartig aus. Das nächste, was wir mit diesen Beinen wirklich schnell machen werden, ist, dass wir einen Blick auf die Punkte werfen. Wir haben diese Laufposition genau dort, wo wir sie jetzt wollen, und die Beine sind fast fertig, bis auf ein paar Dinge. Ah, es gibt ein paar Punkte hier, wo wir ein bisschen Punkte haben, die etwas verfeinern können . Zum Beispiel, seine Aber genau hier wird es ein wenig spitz, so dass ich hier in die tatsächliche Schicht für das Becken kommen kann , und ich kann diese Punkte wieder einstellen. Ich werde es nicht auf dem genauen Rahmen tun. Was ich zuerst tun werde, ist, dass ich vorher zum Frame gehe, und ich werde die Schlüsselbilder erstellen, weil ich nicht möchte, dass sich das langsam ändert und bis zu diesem Punkt silikiert. Ich möchte, dass die Schlüsselbilder genau dort sind, wo sie sind. Der Rahmen, bevor es tatsächlich ein paar Frames vor, also wollen wir es. Also, wo es umgeht, denke ich, dass die intelligenten Knochen sich gegenseitig beeinflussen, und ich werde es einfach dorthin ziehen, wo es in den Bogen des Beines fällt. Und wenn ich es richtig mache, sollte es ihm den ganzen Weg durch ziemlich gut folgen. Ja, wir haben die Schärfe davon weggenommen, aber sie sind hier in dieser Position. Ah, wir können noch ein bisschen mehr machen. Gehen wir also weiter und gehen wir hier ganz schnell in dieses Bein. Ich gehe vorher zum Rahmen, denn dieser Rahmen ist in Ordnung. Erstellen Sie die Schlüsselbilder, und dann werde ich hier reingehen und die Dinge nur ein bisschen optimieren, damit es ein bisschen besser aussieht . Ähm, ich glaube, ich habe versucht, , eine Knieposition da drin oder ein bisschen von der Biegung zu bekommen. Also denke ich, das sieht wieder ziemlich gut aus. Du musst nicht wirklich viel damit machen. Hier ist ein bisschen mehr auf dieser Seite, also gehen wir zurück zu hier. Manchmal muss man rein gehen und Dinge Frame für Frame reparieren, und es gibt kein Problem damit. Ähm, und erwarte nicht, ein perfektes Rig zu haben, denn wieder, das ist nur die Aufräumung. Dies ist normalerweise ein Prozess, der gegen Ende übrig bleibt. Ah, aber wir sind im Grunde fertig mit diesem Beinteil hier. Also nochmal, ich putze nur. Etwas ist hier oben, damit alles viel besser aussieht. Und wieder können Sie die Kontrolle über hier tun, um Ihre Punkte einzufrieren. Wie Sie dort sehen können,ist da etwas seltsames vor sich, also kann ich weitermachen und hier reinkommen,sein Bein reparieren. Wie Sie dort sehen können, ist da etwas seltsames vor sich, also kann ich weitermachen und hier reinkommen, Ah, sein Becken. Wieder. Wir bekommen ein bisschen von ah, ein paar Formen, die durch. Aber das ist ein wirklich schneller Lauf. Ähm, also ist es vielleicht nicht so sichtbar. Einige davon könnten wie sein Fuß sein. Ich komme da raus, das könnte wieder ein bisschen sichtbar sein. Das ist Ah, Clash of my ah, meine klugen Knochen ist das, was hier passiert, da die klugen Knochen nicht ganz, ähm, richtig für ein paar dieser Posen zusammenarbeiteten? Ah, denn es ist, äh, mit dem besonderen Design, das ich diesem Charakter gegeben habe. Es ist ein wenig schwer zu tun, um Thea das Rig genau zu bekommen, aber ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Das letzte, was ich jetzt tun werde, ist, dass ich voran gehe. Ich werde meine Punkte und meine Knochen und alles ausschalten, und ich werde mir diese Beine ansehen und dafür sorgen, dass alles wieder gut aussieht. Das ist nicht so eine große Sache. Wenn Sie Ihre Striche reparieren wollen, können Sie das völlig tun. Ah, viele tolle Animationen. Wenn du die Wiedergabe machst, machst du Frame für Frame, besonders Victor's. Ich habe das bemerkt. Er geht nicht wirklich durch und Finesse alles Frame für Frame, aber trotzdem sieht es wirklich gut aus, und der Grund, warum er es wahrscheinlich nicht tut, ist einer. Es ist ein wirklich zeitaufwändiger Prozess. Ah, aber man kann es auch nicht mit wirklich schnellen Bewegungen sehen und insgesamt denke ich, das sieht ziemlich gut aus. Also ist hier und wieder alles richtig glatt. Der einzige Grund, warum ich es tue, denn das ist der Zyklus. Wenn Sie es sind, wenn dies nur Teil einer Aktion in der Ofenanimation war. Ah, das war nicht, dass das wirklich nicht auffällig wäre. Ah, aber wenn es ein Zyklus ist, wird es definitiv viel deutlicher. Es ist also gut, ein paar dieser Dinge wieder in Ordnung zu bringen. Kommen Sie einfach hier zum Fuß, gehen Sie zum Schlüsselrahmen vor dem Rahmen, und ich erstelle meine Schlüsselbilder und dann komme ich einfach hier rein und fixiere es am Rahmen . Und da gehen wir. Also sind wir alle mit den Beinen besetzt. Die Beine sehen gut aus. Das Timing sieht gut aus. Ich mag das Timing, dass es auf 88 Schritten mit Läufen ist. Ich weiß nicht wirklich, was die genauen Zahlen sind, aber ich habe ein paar verschiedene Dinge gesehen. Aber als Faras, wie viele Schritte es normalerweise wie 8 zu 10 ist ein schneller und dann ah, ich denke, es war wie 12 zu 13 oder so etwas ist normal. Eso Dies würde als ein schneller Lauf betrachtet werden, und es ist ein ziemlich schnell, aber das ist im Grunde es für dieses Tutorial. Beim nächsten werden wir anfangen, an den Armen und am Oberkörper zu arbeiten, und wir sehen uns dort. 8. Teil 1 Motion (Up/Down): in diesem Video werden wir an der Aufwärts- und Abwärtsbewegung mit dem Bewegungsdiagramm arbeiten. Hier beginnen die Dinge etwas fortgeschrittener zu werden. Alles klar, jetzt sind wir bereit, mit den Armen und dem Rumpf zu beginnen. Aber tatsächlich, eine Sache, die ich vergessen zu erwähnen, und diese Art von geht mit den Beinen und es geht weiter mit dem Rest der Körper und es ist immer noch bedeckt. Timing und Abstand ist, dass wir zuerst die Position nach oben nach unten für diesen Laufzyklus fixieren werden. Schon wieder Eso. Ich mag es irgendwie, aber nicht wirklich. Es ist ein bisschen zu wie Hüpfchen. Es sieht aus wie ein konstanter, nie endender springender Ball, der nicht so toll aussieht keinen Abstand dazu hat. Also werde ich Ihnen zeigen, wie man das macht, bevor wir am gesamten Oberkörper und an den Armen arbeiten . Das erste, was ich tun muss, ist, dass ich den Knochen auswähle. Gehen wir zurück zu unserer Hauptknochenschicht, stellen sicher, dass ich hier auf der Hauptschicht des Jungen bin, und ich wähle nur diesen Routenknochen aus. Jetzt wieder, alles, was dieser Routenknochen tut, ist, dass er nach oben und unten geht, also gibt es keine Knochenskala, also werde ich voran gehen und genau wie dieser Kanal es führt und es gibt keine Rotation. Also werde ich zum Knochenwinkelkanal gehen und das werde ich löschen. Also alles, was ich haben sollte, ist diese Knochenskala. Und wenn ich in den Bewegungsgraphen gehe, werden Sie die Kurven für diese spezielle Animation sehen. Und ich werde versuchen, das Beste zu erklären, was ich kann. Was ist hier los? Also, um Ihre Kurven aufzurufen, können Sie es irgendwie sofort sehen. Wenn ich mit der Maus scrolle und mit der rechten Maustaste klicke und das nach oben und unten schwenke, wird es verschoben, so dass Sie eine bessere Vorstellung davon bekommen können, wie diese Kurven aussehen. Also schlage ich kaum vor, hereinzuzoomen. Ich denke, Sie können hier auch Auto Zoom gehen. Alles, was die Dinge vergrößert. Ähm, ja, also benutzst du einfach deinen Maus-Willen, um das zu spazieren, um diese Kurven zu sehen. Nun, um die Schlüsselbilder zu sehen, die diese Luft beeinflussen, werde ich diesen Kanal hier doppelklicken. Also, wenn ich sofort klicke, wird es es verstecken. Aber wenn ich darauf doppelklicke, bringt es meinen Kanal hoch. Diese rote Linie stellt die X-Achse dar. Diese grüne Linie stellt die Y-Achse dar. Der Grund, warum es keine Kurven auf der X-Achse gibt, ist, dass wir diese nicht vorwärts und vorwärts verschoben haben. Und wenn Sie das richtig gemacht haben, wird hoffentlich auch Ihre rote Linie so aussehen. Auch hier will ich keine Rückwärts- und Vorwärtsbewegung. Ich möchte nur gerade nach oben und unten der Achsen für die Y-Position für diesen Lauf. Also, jetzt gehen wir weiter und lassen Sie uns das einfach ein wenig vergrößern. Wenn einige von Ihnen das wissen,können Sie die Dimensionen trennen. Wenn einige von Ihnen das wissen, jedoch, Ich denkejedoch,dass es eine Art von Fehler gibt, dass ich, wenn ich die Erwähnungen trenne, einen Satz von Schlüsselbildern erstelle, die völlig anders sind als der andere. Und dann habe ich sie wieder kombiniert. Es setzt es zurück, Teoh die X-Achse. Also werde ich beide offen lassen, und ich werde hier auf den Y-Zugang hineinzoomen. Jetzt können Sie gleich von der Fledermaus sehen, dass dies im Grunde genau das Gleiche hier macht . Wie wir hier sehen können, steht diese Länge für die Zeit. Diese Vertikale stellt die Höhe, Der Sprung. Also gehen wir von dieser höheren Distanz runter zum Boden, zurück in die Luft. Ich kann diese Keyframes erneut ändern. Das ist der Grund, warum nur, dass es sich ändert. Das ändert sich nur die Zeit. Wenn ich diese nach links und rechts bewege. Ähm, aber ja. Oh, das ist es, was es tut. Ich habe diesen einen Knochen ausgewählt. Also habe ich diesen Knochen ausgewählt, und ich verarsche mit seinen Schlüsselbildern. Und das ist der Grund dafür. Und wenn ich das richtig gemacht habe, all diese, Warum Werte und all diese Werte hier unten für die volle Sorry. Das sind die Luftschlüsselrahmen. Und das sind die Down-Key-Frames. Sie sollten alle auf dem exakt gleichen Wert sein. Siehst du, das ist ein bisschen höher als das andere, also kann ich hier reinkommen, Kontrolle C Kontrolle V treffen, und das bringt es genau dort hin, wo ich es brauche. Aber was ich tun werde, ist, dass ich all diese zwischen den Frames löschen werde. Sehen Sie diesen Rahmen hier und diesen Schlüssel genau hier. Und dieser Schlüssel hier und dieser hier, die tun wirklich nichts. Die wichtigsten Tasten, die wirklich wichtig sind, sind diese extremen, die den ganzen Weg nach oben und den ganzen Weg nach unten. Alles andere, was ich mich komplett modifizieren kann, indem ich beschäftigte Schlüsselbilder verwende, und damit werden wir als Nächstes arbeiten. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich all diese Schlüssel lösche und du wirst sehen dass es die Form der Dinge verändern wird. Also, wenn Sie sich erinnern, wie der ursprüngliche Laufzyklus aussieht, ist das, was jetzt aussehen wird, sehen, es ist noch mehr gezackt e Es ist fast es ist fast linear. Es gibt wirklich keinen Zeitpunkt dafür. Ah, jede Art von Leichtigkeit in der Leichtigkeit, was auch immer. Aber was ich tun möchte, ist, dass ich eine Hängezeit auf diesen Positionen schaffen möchte. Nun, da Sie diese Schlüsselbilder gelöscht haben, gehen Sie vor und wählen Sie alle aus, klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie dann zu beschäftigt A. Also jetzt ist das, was Sie haben sollten, und das ist wirklich wichtig. Aber im Grunde, was ich dio werde, ist, dass ich dieses Spiel in Echtzeit haben werde, und ich werde diese Werte anpassen, damit du sehen kannst, was passiert. Und ich werde etwas besser erklären, als zu versuchen, das zu erklären, ohne Ihnen etwas zu zeigen . Also werde ich dieses Flugzeug raus haben und beobachten, was passiert, wenn ich diese Werte anpasse. Diese Kurve hier steht also im Wesentlichen für Geschwindigkeit. Also wieder links sie rechts ist die Zeit. Und dann auf und ab ist die Entfernung, die die zurückgelegte Strecke zurückgelegt hat. Aber diese Kurven eine repräsentiert die Geschwindigkeit, und das ist, was ich kontrollieren kann. Je näher ich diese Kurve an den Schlüsselrahmen als faras diese Krümmung habe, desto näher habe ich diese Krümmung. Mal sehen, ob ich uns noch mehr rausziehen kann. Ich kann zum Beispielnicht gut sagen, dass zum Beispiel ich diese Kurve gerade nach unten habe. Wie diese Kurve hier näher an diesem Schlüsselrahmen ist, der mich wissen lässt, dass dies aus dieser Position verlangsamen wird . Das sagt mir nur, dass das linear sein wird. Es gibt jetzt wirklich keine Verlangsamung. Es wird einfach gehen wird einfach schnell in diese Position gehen wie und dort sehen. Es geht nur in diese Position. Aber wenn ich diesen geschäftigen Griff nehme und ihn rausziehe, da gehen wir, kann ich ihn jetzt ein bisschen weiter rausziehen. Nicht ganz so sehr auf dieser Seite. Aber Sie können sehen, dass je näher es diesem Keith an diesem Schlüsselrahmen ist, es sich jetzt in diese Position verlangsamt. Dies ist also ein Beispiel für langsam in der anderen Seite ist ein Beispiel für Slow out und lassen Sie uns zurück zu Frame hier. All dies ist also im Grunde das Gleiche. Das ist Ah, das hier wird diese Seite hier sein, also werde ich das einfach da ziehen, und dann ist dieser Schlüsselrahmen genau hier. Also werde ich das einfach wieder rausziehen. Wie ich schon sagte, ich will, dass dieser Zeh Zeit hat. Ich weiß nicht, warum ein zusätzlicher Schlüsselrahmen erstellt wird. Sie löschen, dass ich will, dass diese Zeit hängen. Und dann wollte ich der Schwerkraft folgen. Also geht es runter, macht es Sinn. Toe soll das schneller gehen, weil er runtergeht. Und dann, wenn er nach oben drängt, fängt es an, sich in diese Position nach oben zu verlangsamen 9. Teil 2 Motion (Up/Down): Aber jetzt schaut zu, was passiert, wenn ich diese Kurve hier ändere. Sagen wir mal, okay. Ich wollte, dass es schnell geht. Nun, sieh mal, was auf dieser Position passiert. Dies wäre technisch gesehen, wo sein Fuß den Boden berühren sollte, aber es ist nicht. Also, was ich tun muss, ist, dass ich eine Anpassung zwischen diesen beiden Werten vornehmen muss, diesem höheren Wert, wo wir die Geschwindigkeit kontrollieren, die es hier langsamer macht, was es hier schneller macht. Oder ich muss es hier langsamer machen, was es hier ein bisschen schneller macht. Oder finden Sie ein Medium zwischen den beiden. Also nochmal, ich werde versuchen, wieder hineinzuzoomen. Das ist nicht das beste Bewegungsdiagramm. Ähm, aber ich werde nur versuchen, hierher zu kommen und diese Werte anzugehen, aber ich kann, damit wir zwischen den beiden einen Ort finden, der sich verbindet. Sie können dort sehen. Das sieht gut aus. Und das sieht auch dort gut aus. Jetzt, wenn wir wieder zu dieser nächsten Position gehen, sollte der Fuß hier noch berühren. Dies sollte der Abstoß sein, wo der Fuß noch berühren sollte. Also nochmal. Nun, ich habe mir zu viel Geschwindigkeit gegeben, die dieser Geschwindigkeit hier für diesen Aufstieg weggenommen wurde. Wieder ist es ein wenig schwer zu erklären, aber mit dem Versuch auf Sendung, werden Sie herausfinden, wie diese Dinge auch funktionieren. Also werde ich das ein bisschen reinziehen. Und wie Sie sehen können, senkt es die Seite nach unten. Und ich werde das ein bisschen runterziehen, damit es jetzt eine Art Verlangsamung in eine normale Geschwindigkeit zurück in eine langsame Geschwindigkeit wird, während der Sprung stattfindet. So irgendwie wie das. So sieht mein Hügel aus. Und dann geht es hoch, und dann geht es wieder runter und wir könnten die gleiche Seite machen, das Gleiche auf die andere Seite, irgendwie so. Also werde ich dorthin gehen, wo der Kontakt sein soll, und ich ziehe einfach wieder den Schlüsselrahmen. Ich will mich nicht zu sehr damit anstrengen. Ich werde ein bisschen mehr, äh, mit diesem hier verfeinern. Ok? Nein, es ist ziemlich gut. Und dann gehen wir in diese nächste Position hier, die eigentlich ziemlich toll aussieht. Sein Fuß ist immer noch auf dem Boden. Ja, das sieht perfekt aus. Also werde ich voran gehen und ich werde das ausspielen. Und jetzt können Sie sehen, dass es ein bisschen anders ist als ein Bounce. Es hat ein wenig Geschmeidigkeit, da es die Spitze dort erreicht. Es verlangsamt sich und verlangsamt sich aus dieser Top-Position, anstatt nur zu springen. Und ah, ich weiß nicht, ob es wirklich eine einfache Möglichkeit gibt, das zu zeigen. siehst Aber wenn ich einfach weitergehe und zurückgehe, kannst du dir diese Kurven ansehen und dusiehstvielleicht, dass ich sie jetzt nicht mögen muss, wenn es noch die Kurven zeigt, aber du kannst einen Blick werfen. Wenn ich diese wieder zu glätten ändern sollte, kannst du dich ändern. Sie können den Unterschied zwischen diesen beiden Kurven sehen. Gehen wir zurück. Gehen wir weiter und spielen das einfach aus, sehen, wie es rauf, runter, runter, runter, runtergeht runter, runter, runter . Und es ist ein wenig abgehackt. Jetzt beobachten Sie alles glatt. Das liegt daran, dass wir ihm hier etwas mehr Luft gegeben haben und wir das Timing hier unten korrigieren, sehen, wie gut das aussieht. Das sieht viel besser aus. Wenigstens tut es mir an. Das sind also die belebten Kurven und wieder gibt es wirklich hilfreich, wenn Sie versuchen, Timing und Abstand für solche Dinge anzupassen . Es funktioniert mit allem, wenn es um Knochen geht, wenn es um Schichten und solche Dinge geht. Aber nochmal, du musst wirklich vorsichtig sein, denn es wird schwierig sein, je mehr, äh, Bewegung und Zeug du hast, wie in diesem Beispiel hier war es ziemlich einfach, weil ich alles, was auf dem X-Zugang geht. Aber wenn ich etwas vor sich hätte, die X-Achse rückwärts bewegt und Ford's, würde es ein wenig mehr dauern, um das herauszufinden, Dinge so einzurichten, dass sowohl das X als auch das Y reibungslos fließen, also Hoffentlich macht das Sinn. Wenn dies nicht der Fall ist, könnte ich ein separates Editorial nur für beschäftigt ein Griffe und die Kurven und wie sie funktionieren , so dass es ein wenig hilfreicher ist. Das ist es also für dieses Video, das ist für die Auf- und Abbewegung dieses Charakters. Jetzt, wo das fertig ist, lass uns voran gehen und dich in die Arme und den Oberkörper springen und ich sehe dich dort 10. Teil 1 – Armen (Timing und Distanz): In Ordnung, jetzt machen wir wirklich Fortschritte bei dieser Animation. Die Dinge fangen wirklich an, zusammen zu kommen. Und der nächste Teil, an dem wir arbeiten werden, sind die Arme und der Torso. Wie Sie hier sehen können, ist damit wirklich nicht viel los, aber es könnte eine Menge Reparaturen gebrauchen. Lasst uns weitermachen und loslegen. Das erste, was ich dio-werde, ist, dass ich jetzt die Torso Rotation reparieren werde. Da ist nichts los. Ah, alles, was wir haben, ist dieser Knochen, der sich dreht. Also nochmal, ich werde die Waage herausnehmen. Brauche diese Schlüsselbilder nicht und ich werde die Übersetzung herausnehmen. Ich brauche diese Schlüsselbilder nicht. Alles, was ich habe, ist diese Rotation dieser Leiche, die rückwärts geht und Ford. Allerdings weiß ich, weil ich meine Extreme eingerichtet habe, dass dieser Schlüsselrahmen hier, dieser Schlüsselrahmen hier in diesem Schlüsselrahmen Haare von Extremen sind. Also werde ich einfach alles andere löschen. Gehen Sie weiter und löschen Sie das einfach. Also, jetzt sollten wir nur eine langsame Armbewegung haben, die rückwärts geht, und Ford ist dort nichts zu schickes. Aber was wir tun werden, ist, dass wir das Timing ändern, den Abstand dieser Rotation dieser Schultern und alles, genau wie das, was wir getan haben, ähnlich wie der Torso, der nach oben und unten geht. Also werde ich all diese Schlüsselbilder auswählen. Ich gehe in den Bewegungsgraphen, doppelklicken. Und hier ist unser Bewegungsdiagramm. Sieht ziemlich schön aus. Es sieht dort nicht so schlimm aus. Ah, aber es könnte ein bisschen Feinabstimmung gebrauchen, also lasst uns aufstellen, sind belebter. Also werde ich fortfahren und all diese Schlüsselbilder auswählen, richtig? Klicken Sie auf und gehen Sie dann zu beschäftigt A. Also jetzt lassen Sie uns dies ein wenig beheben. Also wieder, wie gesagt, desto näher ist diese Kurve an diesem Schlüsselrahmen, der eine Verlangsamung ist, weil es nach dem Schlüsselbild passiert . Alles, was gekrümmt ist und sein vor dem Schlüsselrahmen ist ein langsamer in. Also werde ich das in Echtzeit behalten, und ich werde anfangen, diese Kurven so anzupassen, dass wir in Echtzeit sehen können, was passiert. Okay, also erschaffe ich diese nette kleine Kurve, und wie Sie dort sehen können, macht es diese Bewegung. Wenn Sie sich nur darauf konzentrieren, dass sich dieser Knochen hin und her bewegt, bewegt er sich viel schöner als vorher . Die Art und Weise, wie es bewegt wurde, bevor es gerade auf glatt war. Und wie Sie sehen können, gibt es ein wenig von einer Kurve Wie wir es vor hatten Es hat nur ein wenig mehr von einem langsamen in. Langsam, das funktioniert wirklich. Also gehe ich zurück in den Kanal. Jetzt bekommen wir eine ziemlich gute Vorstellung davon, was los ist. Konzentrieren wir uns jetzt auf die Arme, so dass die Arme ein bisschen anders sein werden. Also, was ich tun werde, ist, dass ich all diese Knochen auswähle. So 123456 oder wie viele Knochen Aaron, deine. Ich habe noch einen für die Selektoren ausgewählt. Halten Sie die Kontrolle gedrückt und halten Sie die Zehe gedrückt, um die anderen Bones erneut auszuwählen . Halten Sie die Umschalttaste mit dem Bone-Auswahlwerkzeug Okay, also haben die Arme nur Rotation. Aber ich möchte nicht alle Schlüsselbilder für die Rotation lassen. Das erste, was ich tun werde, ist, dass ich den glatten Knochen lösche und du löschst die Knochenübersetzung wieder. Es gibt keine Übersetzung. Das ist alles in diesem Funkenknochen, aber ich habe für die Körperwende geschaffen. Genau deshalb hat es das geschaffen. Ich wollte mir nur nicht mehr Arbeit mit mehr Frames, Schlüsselbildern, mit denen ich arbeiten kann, geben. Es gibt also keine Übersetzung. Es gibt nur Rotation. Machen Sie es sich wirklich einfach. Okay, das nächste, was ich zu Dio gehe, ist das Gleiche. Ich werde in diese drei Extrempositionen gehen. Ich werde den ersten Satz führen. Sie haben das ausgelogen. Und so sollte ich jetzt nur das haben. Und zum größten Teil sieht das ziemlich gut aus. Jetzt, mit diesem hier, werde ich mir keine Sorgen darüber machen, in beschäftigt zu gehen und diese zu ändern. Ich denke, zum größten Teil Ah, diese Arme drehen sich ziemlich gut. Wenn ich hier zum Bewegungsdiagramm gehe und all diese Bone ausgewählt habe, kann ich die Kurve selbst nicht sehen. Dies kann nur mit einem Knochen nach dem anderen gesehen werden. Und wie Sie dort sehen können, haben sie alle ziemlich ähnliche Kurven. Sie sind ein bisschen weniger auf diesem Arm hier, und das liegt daran, dass mit den anderen Teilen im Grunde weniger Bewegung los ist. Die Teile, die sich am meisten bewegen, werden definitiv die Schultern als faras die Rotation sein. Aber was ich will, ist, dass ich den Arm versetzen will und was zuerst passiert. Dies verwendet das Prinzip der Animation genannt überlappende Aktion. Ah, indem sich diese Aktionen irgendwie überlappen. Ich will also, dass die Arme ihre extreme Position vor den Beinen erreichen. Sogar Dio sagt, Sie können hier sofort sehen. Alles passt zur genauen Zeit. Sowohl die Beine als auch die Arme gehen alle zur gleichen Zeit und es sieht ziemlich gut aus. Aber ach, ich will die Arme und die Schultern und alles andere vor der Verschwendung führen. Also möchte ich diese Bewegung irgendwie vorantreiben. Also, um das zu tun, werde ich wieder alle Knochen für den Arm schmeißen. Wählen Sie dieses aus. Ich werde es genau wie all diese Knochen auswählen, und ich werde einen Blick auf diesen Zyklus werfen. Wie Sie hier sehen können, ist es, dass es sich wiederholen wird. Das ist also der Teil. Das ist ein bisschen knifflig. Hoffentlich macht es Sinn. Ich werde all diese Schlüsselbilder nehmen und sie nach vorne ziehen und dieses Flugzeug in Echtzeit behalten , damit du sehen kannst, was los ist. Ich werde sie wegen zwei Frames nach vorne ziehen. Sie können direkt von der Fledermaus sehen, was sie tut. Sie können sehen, wie die Arme ihre Position geändert haben. Lass es uns wirklich drastisch machen, damit du wirklich sehen kannst, wie. Siehst du jetzt, er sieht einfach so aus, als würde er nur albern, Ähm, was wirklich toll für einen albern Lauf dort wäre. Es ist eine Art von Übereinstimmung, und jetzt laufen wir nur mit den Armen und den Beinen, gehen in die exakt gleiche Position. Also ist es wirklich cool. Sie können das alles in Echtzeit sehen, um zu sehen, was es tut. Es gibt ein bisschen knallt und wieder das ist, weil wir einen Laufzyklus haben, der zurück radelt . Also müssen wir diese Positionen genau dort haben, wo sie sind, was hier in einem Moment fixiert wird 11. Teil 2 Armen (Timing und Distanz): Das zeigt, wie Sie Ihre Arme hinter sich ziehen lassen würden, aber um die Arme vorwärts zu bringen, werde ich weitermachen. Ich bringe das zu Frame eins zurück. Also wollte ich nur mit dem ganzen Beispiel zeigen, wie das funktionieren würde. Aber ich will, dass diese Arme jetzt vorne sind. Ich kann das nicht bewegen, weil es Frame eins ist. Es kann nicht über Frame Null hinausgehen. Also werde ich die nur für mein Beispiel verwenden. Aber ich will zuerst meine Arme haben. Ah, komm in ihre Position und dann gehen sie zu, dann werden die Beine aufholen und wieder , du kannst das versuchen und Irrtum testen. Ich mache wahrscheinlich etwas, was ich ursprünglich beabsichtigte. Ah, aber das ist nur, weil ich sehen will, wie das aussieht und dir den Prozess zeigen will, wie das funktioniert. Was ich jetzt herausfinden muss, ist, wenn das Looping war, muss ich noch acht Frames rausgehen. Lass uns gehen. 12345678 Wieder, Alle meine Knochen wurden ausgewählt, und ich werde diesen Schlüsselrahmen hier nehmen, und ich werde es hier einfügen. Also lasst uns einfach so tun, als würde dies ständig im Radfahren gehen. Also werde ich voran gehen und Kontrolle C Control V treffen. Also habe ich gerade diesen neuen Schlüsselrahmen erstellt, damit diese Arme nirgends zurückkehren können, obwohl die Animationen abschließen Ah, muss ich immer noch herausfinden, wohin diese Arme gehen zurück. Also genau hier, nicht am Ende von Frame 17. Ich werde doppelklicken, und es wird diesen Schlüsselrahmen erstellen. , Sobald ich einmal auf einen Klick klicke,nachdem ich diesen Schlüsselrahmen erstellt habe, diese hier keine Rolle. Alles, was ich benutze, ist, dass ich diese Software verwenden kann, um es mir zu sagen. Okay? Hier sollten die Arme auf Rahmen eins positioniert werden. Richtig? Hoffentlich ergibt das Sinn. Wenn nicht, , werde ich versuchen,das zu erklären, während ich gehe, wir ein bisschen mehr Feinabstimmung mit den Armen machen. Teoh, repariere die auch. Also, was ich jetzt tun kann, ist, dass ich einfach das und Schlüsselbild dort löschen kann. Und jetzt haben wir das. Also, jetzt werde ich weitermachen. Ich werde meine Knochen und den Punkt abstellen, damit du sehen kannst, wie dieser Lauf aussieht. Kannst du jetzt sehen, wie das anders aussieht? Es sieht viel organischer aus. Es sind die Arme jetzt, die im Grunde diesen Run die Arme Luft antreiben, bevor seine Beine ihre Extreme erreichen. Ihre Arme hatten es schon erreicht. , Und wieder, ich versetze das für etwa zwei Frames, so dass Sie den Arm gut sehen können, seit der vollen Streckposition, und dann beginnen die Beine zu folgen, aber Sie können sehen, jetzt beginnen die Arme wieder zu gehen und das will ich eigentlich nicht. Was ich tun will, ist, dass ich diese Arme Ford für ein bisschen länger halten will, als wir meine Knochen wieder andrehen. Also, was ich zu Dio gehe, ist mit allen Armteilen ausgewählt, also alle Arme, ich werde einen Schlüsselrahmen vorwärts gehen, und dann werde ich auf diese Rotationsschicht doppelklicken. Also, was ich gerade getan habe, ist, dass ich einen Rotations-Schlüsselrahmen erstellt habe, der von dieser Position umrahmt wird . Aber die coole Sache ist, ich könnte diesen Schlüsselrahmen überall bewegen. Also nochmal, ich werde festhalten. Ich werde den Platz schieben. Sie können das in Echtzeit sehen. Der Schlüssel für meine nur nehmen, die ich gerade erstellt habe, kann ich nehmen und ich kann, dass überall setzen. Und was das tun wird, ist, dass es die Position des Schlüsselbildes halten wird, bis es zum nächsten Satz von Schlüsselbildern kommt . So, wie Sie dort sehen können, gibt es viel mehr Verlangsamung aus dieser Position. Es ist genau das Gleiche, das hier ist. Aber ich habe es einfach genommen und ich droge es nur so, dass es das hält. Whoa, es geht nicht gut. Da gehen wir. Jetzt funktioniert es jetzt. Ich glaube, ich musste es einfach aufhalten und es wieder ausspielen. Jetzt können Sie sehen, dass es diese Position hält, die ganze Zeit der Körper und alles dreht sich . Aber dann wird es schnappen, und das will ich nicht. Ich will nur, dass ich will, dass dieser Arm irgendwie in Position bleibt, während dieses Bein nach unten geht. Also ziehe ich es einfach rüber zum nächsten Frame. Also habe ich es auf Rahmen geschaffen, aber dann nahm ich und betrog es auf Rahmen drei, so dass es das ganze hat. Also, wenn ich das ausspiele, können Sie sehen, dass es irgendwie diesen Halt hat. Und dann fängt es an, zurück zu gehen. Aber jetzt möchte ich dasselbe auf der anderen Seite tun. Also werde ich zu Frame acht gehen, und Sie können sehen, dass es diese neue Position hat. Ähm, der Grund, warum ich diesen Schlüsselrahmen hier nicht verwenden möchte, ist, weil ich ihn nicht will. Ich gehe weiter und zeige es dir. Geh weiter und ich kann das rausziehen. Das will ich nicht. Ich will das nicht. Der Laderaum. Was ich will, ist das. Ich glaube, es nennt sich einen beweglichen Halt. Ich weiß nicht, ob es in den Laufzyklen gilt, aber es ist nur eine leichte zusätzliche Bewegung. Es ist eher wie eine Verlangsamung. Das ist wirklich, wirklich langsam, und dann beschleunigt es wieder in die nächste Position. Ähm, aber ich will nur, dass eine langsame Bewegung stattfindet, bevor es in die andere Position für diese Arme zurückgeht . Also nochmal, diese Knochen hervorgehoben sind, gehe ich zu Frame acht, doppelklicke, und dann ziehe ich es einfach zu Frame neun dort. Also haben wir diesen Versatz unserer Schultern wieder so. Gehen wir zurück auf unsere Schultern. Unsere Schultern passen im Grunde eher zu unseren Füßen oder zu diesem Oberkörper. Wenn ich also Schultern sage, meine ich diesen Torso und die Rotation dort. Das passt also im Grunde zu den Füßen. Es ist schön und glatt, aber so weit wie der Offset, haben wir ein wenig Offset auf diesen Armen, wo die Hände im Grunde führen diesen Lauf . Er treibt sich mit seinen Armen vorwärts, wie Sie dort sehen. Und insgesamt denke ich, das sieht wieder gut aus. Es dauert eine Menge Versuch und Irrtum. schaue mir das gerade jetzt live an. In dieser Berichterstattung finde ich vielleicht etwas außerhalb der Aufnahme. Also machen Sie eine Menge der Tests selbst, um herauszufinden, was gut aussieht. Versuchen Sie es mit einem anderen Timing. Mythos. Lassen Sie uns einen anderen Abstand Monate versuchen. Insgesamt, so weit ich jetzt sehen kann, lebt auf 14. Das sieht ziemlich gut aus. Es sieht ziemlich organisch aus, hübsch, ziemlich realistisch. Das nächste, was wir tun werden, um all das zu beenden, ist, dass wir daran arbeiten alles andere zu säubern, etwas überlappende Aktion hinzuzufügen oder den Kopf mit Haaren. Einige folgen durch, ähm und ja, nur irgendwie alles in den nächsten Videos fertig 12. Teil 1 Überlappung und Folge: Alles klar, wenn du es so weit geschafft hast, das ist genial. Das heißt, du hast nicht aufgegeben. Du bleibst bei diesem und gratulierst zu dir. Ich bin super aufgeregt, dass du immer noch dabei bist. Also, jetzt sind wir im Grunde gegen das Ende dieser Animation. Es gibt ein paar wichtige Dinge, die ich tun möchte, um diese Animation wirklich lebendig zu machen, und das hat mit überlappenden Action fällt jetzt zu tun. Das erste, was ich gerade daran erinnerte, dass wir tun könnten, um dies ein bisschen mehr Spaß zu machen, ist wir etwas Kopfdrehung hinzufügen. Nutzen wir diesen Kopf drehen Knochen, den wir geschaffen hatten. Also an unseren Positionen hier, wo die Dinge zu den Schultern passen, gehen wir voran und passen den Kopf auf die gleiche Weise an. Also hier haben wir unsere Position seines Kopfes. Aber hier in dieser Position, lassen Sie uns voran gehen. Drehen wir den Kopf ein wenig in Richtung Kamera. Du kannst es den ganzen Weg machen. Du kannst alles auf halbem Weg machen, was auch immer funktioniert, ich gehe voran und in dieser Situation habe nur seinen Kopf in Richtung Kamera, und dann geht es zurück, wie du siehst, wie es zurückschnappt weil wir eine Reihe von unerwünschten Schlüsselbildern haben, die wir nicht brauchen. Wir wollen nur Rotation. Also werde ich die Skala löschen und die Übersetzung löschen, und ich habe nur Rotation für diesen Knochen. Und wieder, ich werde nur verzögern, alle Schlüssel dazwischen sind Extreme. Nun, wie Sie sehen können, gibt es ein bisschen seltsam hin und her mit seinem Kopf. Und so lassen Sie uns das mit unseren belebten. Also bin ich genau wie diese Schlüsselbilder, richtig? Klicken Sie auf, los. Zu beschäftigt. Ein Gehen zu unserem Bewegungsdiagramm. Werfen wir einen Blick darauf, wie das aussieht. Sieht ziemlich gut aus. Das ist ein wenig aufräumen, spielen Sie in Echtzeit, damit Sie die Änderungen sehen können, während ich sie mache. Geh weiter und gib sich ein bisschen von ah Hill hier unten, damit wir etwas langsam rein und langsam rauskommen, okay? Und ich denke, das sieht ziemlich gut aus wie Faras, dass dort seine Augen Luft Weird eso Lassen Sie uns diese Augen auch beheben , zusammen mit allem anderen. Ähm, das nächste, was du tun solltest, ist, dass wir die Haare machen. Lassen Sie uns einige Überlappungen hinzufügen. Ah, einige folgen mit den Haaren bis zu seinem Sprung durch. Da also ein Charakter im Grunde so oben in der Luft ist, werden seine Haare hoch sein. Dieser Teil ist ziemlich offensichtlich. Wenn er an der Spitze seiner Kunst ist, die untergeht, gehen seine Haare durch. Es ist, es wird bleiben, bis er wieder den Boden runter landet und dann geht es zurück in die andere Richtung. Dieser Teil für mich, als ich dieses Ah lernte, war in meinen ersten Jahren der Animation sehr, sehr verwirrend. Das Konzept davon machte Sinn, aber in einem Animationsprogramm konnte ich technisch nicht herausfinden, wie ich das zum Laufen bringen kann. Hoffentlich tue ich mein Bestes, um Ihnen das zu erklären, damit es auch für Sie am sinnvollsten ist. , Aber wieder, zurück zu all diesen Knochen hier in den Haaren zu gehen, wird alles, was Luft haben wird, ist ah, Rotation. Also nehmen Sie Ihre Waage heraus und suchen Sie Ihre Übersetzung und ah, Sie können tatsächlich alles außer dem ersten und letzten Schlüsselrahmen herausnehmen. Xperia Schlüssel Diese und manuell. Also mit diesem Haar Was ich weiß, dass das passieren wird, ist, bevor er vollständig ah, für ein paar Frames gepflanzt ist , werden seine Haare aufstehen. Also hier wird das Haar wegen der Schwerkraft hier oben sein. Seine Haare werden aufstehen, weil die Leichen landen. Aber doch werden die Haare und alles lose Kleidung, was auch immer es ist, durchlaufen. Aber im Moment werden diese Haare im Grunde liegen und es ist die extremste Position, die ich dort sehen wollte. Das ist ein schönes Stück Haar, das ein wenig verfeinert werden könnte. Also werde ich es einfach richtig machen, und wir werden das auf eine Größe verschieben, die wir können. Ja, und ich denke, das ist im Grunde alles, was wir tun können, ist, dass wir das ein Stück Haare hochziehen . Etwas, was mir auffiel, dass ich vermisste, ist, dass ich ein Stück Haar vermisste. Ich war wirklich verwirrt, was so schnell vor sich ging, ich alle meine Knochen auswähle. Ich habe sie gerade reingebracht, und ich werde nur diejenigen herausnehmen, die ich nicht brauche, weil sie jetzt nur eine ganze Reihe von verrückten Schlüsselbildern erstellen und uns Zehenkopf gehen und ausgewählte Knochen verstecken. Okay, das ist also ein ziemlich wichtiges Stück Haar, das ich benutzen kann. Ähm, aber das erste, was ich didios werde, ist, dass ich all das Chaos für den zusätzlichen Knochen, den ich gerade in ihrem Leben hatte, wegnehmen werde. Lasst uns das löschen, und lasst uns einfach weitermachen und es da rausnehmen, okay? Also, jetzt kann ich ein bisschen mehr mit diesem Haarteil gebrauchen. Das war irgendwie, da oben zu stehen. Wie Sie sehen können, hat es hinzugefügt, Oh, wie Sie sehen können, es hat einen Schlüsselrahmen hinzugefügt. Das heißt, ich habe hier einen Streuknochen. Los geht's. Die Augen. Wir brauchen gerade keine Augen, also verheimliche ich das auch. Ok. In Ordnung. Also werden wir alle seine Haare im Grunde in seine extremste Position bewegen, und dann, wenn er nach oben geht, seine Haare unten sein. Also hier ist es, es ist, als er runtergeht, seine Haare gehen hoch. Und wenn er nach oben geht, seine Haare runtergehen. Also, jetzt wird er schieben. Oder im Grunde, irgendwann, werden seine Haare die Schwerkraft aufholen und es wird wieder fallen. Also lasst uns weitermachen. Lassen Sie uns sein Haar den ganzen Weg nach unten in seine extremste Position auf seinen Kopf bewegen. Es fällt also gerade gerade auf sein Gesicht. Also, jetzt haben wir das, okay, und es könnte ein wenig abgesehen aussehen, und das liegt daran, dass mein Timing wahrscheinlich aus ist. Aber, ah, wir reparieren es, sobald wir alle Haarteile hochbekommen haben. 13. Teil 2 überlappen: Also, jetzt wird er wieder nach oben gehen. Und dann irgendwann, was wahrscheinlich genau hier sein wird, werden seine Haare wieder auf den ganzen Weg stehen. Wieder. Ich ziehe ihm nur die Haare. Ich kann damit nicht wirklich viel machen. Die Bindungen irgendwie schlecht, aber ziehen Sie den ganzen Weg, ziehen Sie seine Haare den ganzen Weg wieder hoch, genau hier. Wir wollen das lieber machen. Lasst uns Ah, gehen wir zurück in diese Position, damit sie übereinstimmt, und lasst uns einfach seine Haare an dieser Position hier hochziehen lassen. Also habe ich gerade all diese Schlüsselbilder dorthin verschoben, wo es ist. Lassen Sie uns voran gehen und kopieren Sie diese Schlüsselbilder hier. Also, wo sie sind, also sollten wir jetzt eine Looping-Animation haben. Also nochmal, ich muss das zurückspielen, um sicherzustellen, dass ich es richtig gemacht habe. Ich werde das größtenteils ausspielen. Ich denke, das war ziemlich gut. Ähm, zum größten Teil können wir ein paar dieser Haarsträhnen nicht ausgleichen, von denen ich denke, dass es vielleicht ein bisschen besser aussehen würde. Ah, sagen zum Beispiel, dieses Haar hier, dieses Stück hier, das wir leicht nehmen können und ah, mal sehen, ziehen Sie es einfach zurück. Es ist also wieder ein Rahmen, zieh ihn zurück. Es ist also Backer Frame, also wird es etwas langsamer sein als die anderen Teile. Dann könnten wir das Gleiche für die anderen tun. Versetzen Sie sie einfach, weil es eine wirklich schnelle Bewegung ist. Wir können nicht wirklich viel tun, so wie ich diese beiden Frames nicht wirklich zurückziehen kann. kann ich wahrscheinlich, aber es könnte ein bisschen langsam aussehen. Eso wird es nach oben ziehen Worte, also ist es ein bisschen schneller, ich bekomme. Alles, was ich tue, ist, dass ich hier nur Haarsträhnen ausgleichen werde. Es ist gut. Nun, wenn ich das ziehe, wird es ungefähr das Gleiche sein. Wir werden sehen, wie das aussieht. Ja, nein, es ist okay. Also, wieder, das war der wichtigste Punkt, den ich hier betonen wollte ist, dass Sie sich erinnern, wenn der Körper vollständig auf dem Boden ist, nicht alles hat mit Ihrem Körper eingeholt. Wenn Sie in die Luft springen, lange Haare haben und dann auf dem Boden landen, werden sich Ihre Füße zuerst berühren. Aber deine Haare werden immer noch in der Luft sein. Und dann, wenn Sie über Timing denken, wird in der Luft für etwa 2 bis 3 Frames oder 1 bis 2 Frames, je nachdem, wie viel Gewicht in Ihrem Haar ist. Wie wenn es nasses Haar gegen trockenes, wirklich dünnes Haar ist. Ach, also musst du das im Hinterkopf behalten. Und es ist eine Menge Versuch und Irrtum, da Faras testen, dass, soweit es funktioniert, Sie wahrscheinlich diese Haarstücke haben könnten. So etwas nur geringfügig, weil es noch nicht vollständig ausgedehnt ist. Er ist gerade vom Sprung vom Boden gekommen, sieht so aus. Ähm, aber ich konnte im Grunde diesen Schlüsselrahmen nicht nehmen und wieder, weil das ein Zyklus ist, den ich mit dem Rad fahren werde . Ich werde all diese Schlüssel kopieren und ich werde sie hier ansprechen, so dass es ziemlich ST ähnlich ist. Ich denke insgesamt, das sieht ziemlich gut aus. Also haben wir wieder ein bisschen davon bekommen. Die Haarteile sind nicht manipuliert. So toll, sie könnten besser sein. Aber was ihre überschneidende Aktion betrifft, denke ich, dass sie eine ziemlich gute Arbeit tun, um zu zeigen, was sie tun. Das nächste, was für, ah, eine überlappende Aktion haben wird ah, , eher für folgen durch. Verwirren Sie die beiden weiter, wir werden seinen Kopf haben. Wir geben ihm einen kleinen Kopf, Bob. Also nochmal, dasselbe. Ich wähle meinen Hauptknochen aus. Ich werde die Waage wieder weglassen. Ich werde alle Schlüssel auslegen, die ich nicht brauche oder die ich nicht absichtlich behalten habe. Also werde ich all die löschen und gehen wir zurück zum Kopfstück hier und lassen Sie uns weitermachen und all die Schlüsselbilder zwischen unserer Hauptrotation ablegen. Das wird also den Haaren etwas ähnlich sein, aber nicht so drastisch. Du willst wirklich vorsichtig sein, um diese Bewegung nicht wirklich breit zu machen, sonst sieht er aus wie ein laufender Bobblehead und ich sehe nicht so gut aus. Also, was ich dio werde, ist dasselbe bei diesem Schritt hier. Grundsätzlich würde sein Kopf wieder so sein. Ich mache hier wirklich kleine Bewegungen. Ich werde so etwas nicht drastisch machen, weshalb ich diese Zwänge aufgestellt habe, aber ich werde seinen Kopf einfach ein bisschen dorthin bringen. Und wenn er landet, gib mir einen Rahmen und ich gehe zu Ah, ohne alles andere auszuwählen, werde ich den Teil seines Kopfes einfach so leicht bewegen. Also, das sind die einzigen zwei Schlüsselbilder, die ich erstellen möchte Es gibt das nur eine leichte Blase. Und weil ich im Grunde weiß, dass es auf seinem Kontakt sein wird und auf dem Ah, nicht auf dem Vorbeigehen mit einem zusätzlichen, den wir geschaffen haben, werde ich einfach voran gehen und ich werde es genau dort tun. Also kriegen wir wieder diese kleine Bobble Action mit seinem Kopf. Es ist nicht so auffällig. Ah, aber es macht es organischer. Es gibt ein bisschen mehr von einem Bommel an seinem Kopf, der ein bisschen besser aussieht, wenn Sie wollten. Und du musst vorsichtig sein, wenn du das Gleiche mit dieser Leiche machen könntest. Aber nutzen Sie Ihre Referenzen und sehen Sie, wie sehr sich der Torso und alles bewegt. Ah, wenn jemand rennt, ähm, wirst du sehen, dass es nicht genau steif bleibt, sondern zu viel Bewegung macht. Und es wird wirklich absehen. Eso behalten Sie das im Hinterkopf etwas, das ich bei Playbacks bemerkt habe. Ich mag es nicht, dass er auf die Kamera zurückblickt. Also werde ich nur diesen Kopf wählen, der nur ein wenig zurückgedreht ist. Die Sache, die es vielleicht wieder ein bisschen besser aussehen lässt. Während ich diesen, äh, intelligenten Knochen bewege äh, , können Sie sehen, wie sehr es tatsächlich die Kurve hier und wieder verändert. wir sicher, dass das beschäftigt ist. Okay, ich denke, das sieht dort ein bisschen besser aus. Schließlich können Sie tun, was Sie wollen, aber ich habe auch eine Kopfschicht. Wenn du zu deinem Knochen gehst und alle Knochen zeigst, bringt es alle Knochen zurück. Ähm, als erstes, was ich benutzen würde, würde ich eigentlich einfach durchgehen. Und lasst uns einfach alle Schlüsselbilder löschen, die diese Knochen gemacht hatten. All diese hier werden sie einfach löschen, weil sie ziemlich chaotisch sind. Also, jetzt sind wir wieder bei Ah, ziemlich gut. Ah, ziemlich saubere Timeline dort. Und das einzige, was ich herausfinden könnte, um die glatte Art in Ordnung ohne seine seltsamen Augen zu machen , ist, dass er einfach zurückblickt. So etwas und dann können wir mit seinem Mund hierher kommen. Du kannst dich bewegen und herausfinden, was all diese Dinge tun. Aber ich habe ein paar andere. Ah, clevere Knochen, die ziemlich cool sind, um Dinge wie Sie ihn erschreckt aussehen zu lassen oder ihn glücklich aussehen zu lassen. Öffnung schließt den Mund. Sie können im Grunde dio, was Sie wollen. , Sieh mal so aus,als würde er mit den Zähnen knirschen, oder er rennt vor etwas davon. Ah, ja. Ich finde, das sieht dort ziemlich gut aus. Also wieder, ich habe all diese Knochen Ah, die alle ihre Schlüsselrahmen haben, die hier auftauchen, was irgendwie bizarr ist. Also werde ich all diese Knochen wie diesen Knochen aussuchen. Es ist wie alle Knochen, die wir gerade hergebracht haben, die sind die, die Sie gerade hervorgehoben sehen. Und ich werde einfach alle ihre Schlüsselbilder löschen und einfach sicherstellen, dass es mit der gleichen Animation läuft . Dort können wir ihm ein wenig Augenbewegung geben, wenn wir wollten. Wieder nicht viel Grund. Denken Sie daran, das ist ein Zyklus. Vielleicht lassen wir ihn einfach rauf und runter schauen, ist die Sache, die er dort tut . Vielleicht, während er nach unten schaut. Seine Augen bewegten sich etwas näher an die Kamera zu uns, und ich denke, das sieht ziemlich gut aus. Also, das ist es im Grunde. Das ist alles, um diesen Laufzyklus zu erstellen. Hoffentlich war dies hilfreich für ein Haus, das fantastisch ist, denn dies ist eine ziemlich fortschrittliche Technik. Wie Sie dort sehen können, gibt es eine Menge zu ihm. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie mich wissen, wenn Sie einen Kommentar zu dem Video hinterlassen möchten. Das ist fantastisch. Ich würde gerne wissen, was du davon hältst. Wenn es hilfreich war, seien Sie sicher, teilen Sie es mit Ihren Freunden und ich werde Sie später sehen.