Animal in Kreidepastell für den fortgeschrittenen Anfänger | Diane Flick | Skillshare
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Animal in Kreidepastell für den fortgeschrittenen Anfänger

teacher avatar Diane Flick, Artist & Art Teacher

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Willkommen!

      1:40

    • 2.

      Materialien

      2:38

    • 3.

      Denkweise

      1:13

    • 4.

      Den Rahmen zeichnen

      2:21

    • 5.

      Den Kopf und die Körperformen zeichnen

      3:44

    • 6.

      Die Ohren zeichnen

      3:37

    • 7.

      Schwanz und Mündung zeichnen

      2:25

    • 8.

      Die Augen zeichnen

      5:00

    • 9.

      Nase und Mund zeichnen

      4:36

    • 10.

      Den Hund weiß und grau einfärben

      5:00

    • 11.

      Den Hintergrund dunkelgrau einfärben

      5:00

    • 12.

      Dunkle Farben am Hund aufbauen

      4:12

    • 13.

      Lichtfarben und -merkmale entwickeln

      5:00

    • 14.

      Farbe auf dem Hintergrund aufbauen

      3:09

    • 15.

      Dunkelgraue in der Fur definieren

      4:12

    • 16.

      Dunkelbraunen in der Fur definieren

      1:17

    • 17.

      Hellgraue in der Fur definieren

      3:06

    • 18.

      Mehr Lichter in der Fur definieren

      2:36

    • 19.

      Den Augen Dunkelheiten hinzufügen

      3:20

    • 20.

      Der Nase Dunkelheiten hinzufügen

      1:51

    • 21.

      Dem Mund Dunkelheiten hinzufügen

      2:14

    • 22.

      Dem Hintergrund Chunks hinzufügen

      4:30

    • 23.

      Schatten zum Hintergrund hinzufügen

      3:55

    • 24.

      Weiß hinzufügen

      5:00

    • 25.

      Dunkelgraue in der endgültigen Fur

      1:52

    • 26.

      Dunkelbraun in der endgültigen Fur

      1:04

    • 27.

      Helle Farben in der endgültigen Fur

      4:13

    • 28.

      Die Augen verfeinern

      4:30

    • 29.

      Nase und Mund verfeinern

      3:32

    • 30.

      Überlappendes Pelz auf fertige Augen

      3:07

    • 31.

      Pelz in Nase und Mund verfeinern

      3:15

    • 32.

      Mehr Brocken zum Hintergrund hinzufügen

      3:12

    • 33.

      Kleine Bits zum Hintergrund hinzufügen

      2:10

    • 34.

      Der letzte Schliff am Hund

      2:07

    • 35.

      Signatur (optional)

      0:54

    • 36.

      Spray Fixatif (optional)

      1:25

    • 37.

      Herzlichen Glückwunsch!

      1:37

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

57

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs bietet dem erfahrenen Anfänger oder dem fortgeschrittenen chalk einen frischen und sehr gründlichen Ansatz zur Replizierung eines realistischen, dreidimensionalen Hundes in Kreidepastell.

Wir werden den gesamten Prozess gemeinsam durchlaufen, vom Zeichnen des Rahmens auf Ihrem Papier über das Zeichnen des grundlegenden Hundes mit Bleistift bis hin zu ersten Schichten gemischter Farbe bis hin zu vielen nachfolgenden Schichten zunehmend raffinierter Texturen und Farben.

Es ist für erfahrene Anfänger oder fortgeschrittene Lerner gedacht, die etwas pastel haben, aber fortgeschrittene Techniken üben und erwerben möchten. Insbesondere soll es Wege aufzeigen, um glaubwürdige animal zu erstellen und bietet auch die Möglichkeit, die Farbpalette vom Referenzfoto zu einer anderen Palette in Ihrer Zeichnung zu interpretieren. Schließlich soll es ein gründlicher und expansiver Kurs sein, der viele großartige Informationen und neue Fähigkeiten durch den Prozess der Replizierung eines realistischen Tiers bietet.

Sie werden sorgfältig unterstützt und durch den gesamten Prozess geführt, von der Diskussion darüber, welche Materialien Sie benötigen, bis hin zu genauen Messungen während des Zeichenprozesses, um das Bild realistisch zu replizieren. Von dort aus werden wir durchgehen, wie Sie einen Wert hinzufügen können, einschließlich Schattierung, viele Schichten und Texturierung. Wenn wir fertig sind, werden Sie mit einer Reihe von verbesserten Fähigkeiten davonkommen, die Sie verwenden können, um sich auf schönere Zeichnungen anzuwenden.

Hier ist eine Liste von Materialien, die Sie für diesen Kurs benötigen (Sie können diese Liste auch im Abschnitt "Ressourcen" auf der rechten Seite Ihres Bildschirms herunterladen):

  • Das heruntergeladene Hundebild (Foto von Erean bei Morguefile.com)
    • Siehe den Abschnitt "Ressourcen" auf der rechten Seite Ihres Bildschirms zum Herunterladen. Drucken Sie dieses Bild in Farbe, vorzugsweise auf Fotopapier.
  • Schreibtisch oder Tisch in einem gut beleuchteten Bereich, den Sie nicht schmutzig werden oder der mit Papier/Tuch bedeckt ist, um ihn zu schützen
  • Kratzpapier
  • Zeichenpapier für Kreidepastell. Am besten, wenn Sie größer als der Rahmen sind, den wir verwenden werden (100 x 100 cm), damit Sie etwas Kratzpapier an der Seite und etwas „Dachrinne“ zum Einfärben haben
  • Bleistift und Radierer
  • Lineal für den Zeichenrahmen
  • Chalk Ich verwende ein NuPastel von 96, aber jedes Set, das Sie haben, ist in Ordnung. Wenn Sie ein anderes Set verwenden, verwenden Sie einfach die Farben, die Sie haben, an das, was ich verwende, am nächsten sind, oder Sie können Ihr Urteil nutzen und Farben miteinander mischen.
  • Lappen oder Papiertuch, um schmutzige Hände und Pastelltöne abzuwischen
  • Schürze oder alte Kleidung tragen (optional)
  • Optional, aber empfohlen: Bleistiftspitzer (für den Fall, dass Ihr Bleistift bricht), Bleistiftradierer (Radiergummi in Form eines Bleistifts), Stumpf, schwarze Kohle oder Pastellstift, weiße Kohle oder Pastellstift.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Diane Flick

Artist & Art Teacher

Kursleiter:in

Diane Flick majored in art during college and went on to graduate school, receiving her M.A. in Humanities with a creative study emphasis in 2001. She has been making art her whole life and teaching art to children and adults since 2005. She loves to share this joy with folks who are interested in the same.

In her spare time, she enjoys being with her family and friends, playing her ukulele, dancing, and wearing wigs while referring to herself in the third person. Though truth be told, she hasn't actually tried that last bit about the third person self-referral yet. She conceived of it upon writing this and is now anxious to give it a go.

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Willkommen!: Hallo Freunde, willkommen bei Animal Textures and Chalk Pastell. Mein Name ist Diane und ich unterrichte seit etwa 18 Jahren Kunst. Ich liebe es zu unterrichten und ich liebe es, Kunst zu machen und ich freue mich sehr, diese Reise mit Ihnen zu teilen. Ich hoffe, du bist bereit, heute ein schönes Bild zu machen . Wir werden dieses Foto kopieren und es wird am Ende ungefähr so aussehen. Sie werden den Farbunterschied bei diesen beiden feststellen . Und wir werden reden. Eines der Dinge, die wir heute lernen werden ist, wie Sie die Farbe von einem Foto oder einer Referenz in etwas anderes anpassen die Farbe von einem Foto oder können, das Sie gerne tun würden. Du musst das also nicht tun. Sie können gerne die Farben auf dem Foto kopieren, aber ich werde darüber sprechen, wie Sie diesen Sprung machen können. Wenn du lernen möchtest, wie das geht. Wir werden auch nur darüber sprechen wie man eine gute Grundfarbe aufbaut, wie und wann man sie mischt. Kreieren Sie Fülle und Textur mit unseren Kreidepastellen und speziell mit Tiertexturen wie der Software und den glänzenden kleinen Augen und den gummiartigen kleinen Knoten. Wir werden lernen, wie man das Pastell steuert, um die gewünschten Effekte zu erzielen, oder wir werden weiter lernen, dass wir, vorausgesetzt, Sie haben bereits Erfahrung mit Kreidepastellen gesammelt, mit Kreidepastellen gesammelt, über den Umgang mit subtilen Farbunterschieden sprechen werden . Dieser Kurs richtet sich an Personen, die bereits Erfahrung mit Kreidepastell haben, nicht an Anfänger. Und es ist nur für Leute, die ein paar fortgeschrittenere Techniken als weitere Toolbox haben wollen. Du bist also bereit, einzutauchen. Bin ich auch. Schnappen Sie sich Ihre Tasse Tee oder Kaffee und bereiten Sie sich auf ein freudiges Erlebnis heute vor. Und lass uns anfangen. 2. Materialien: Jetzt werden wir nur die Materialien durchgehen , die Sie für diesen Kurs benötigen. Zuerst brauchst du ein Blatt Papier, auf dem du acht mal zehn oder mehr zeichnen kannst. Ich habe gerade ein Skizzenbuch herausgerissen für Kreidepastellzeichnungen entworfen wurde. Stellen Sie sicher, dass Ihr Papier für die Verwendung mit Kreidepastellkreide geeignet ist, unabhängig von der Marke oder Größe, die Sie letztendlich kaufen. Sie benötigen einen Ausdruck Ihres Referenzfotos. Den Link dazu finden Sie im Ressourcenbereich des Kurses. Laden Sie es einfach herunter und drucken Sie es am besten auf Fotopapier aus, denn Fotopapier mischt Ihre Farben, knallt mehr und Sie werden die feinen Texturen und alles besser sehen können . Wenn Sie Fotopapier verwenden, benötigen Sie einen Bleistift zum Zeichnen und Zeichnen Ihres Rahmens. Sie benötigen ein Lineal , um Ihren Rahmen zu zeichnen. Sie benötigen eine Vielzahl anderer Tools. Dies ist ein Radiergummi in Form eines Bleistifts. Es ist wunderbar, es zum Radieren feiner Details zu haben, nicht unbedingt erforderlich, aber sehr zu empfehlen. Ein weißer Kohle- oder Kreidepastellstift. Ein schwarzer Kohle- oder Kreidepastellstift und ein Mischstumpf , der zum Mischen feiner Details verwendet wird. All diese sind nicht unbedingt notwendig, aber großartig, und ich denke, Sie werden sich sehr freuen, dass Sie sie haben, um Sie werden sich sehr freuen, dass Sie kleine Fellstücke und andere Dinge zu machen. Du kannst auch einen separaten Radiergummi haben falls du keinen auf deinem Bleistift hast , und du kannst einen Bleistiftspitzer haben , falls dein Stift kaputt geht. Kein Problem, wenn Sie kein Tuch oder Papiertuch in der Nähe haben , um sich die Hände abzuwischen, da Sie während des Unterrichts staubig und dreckig werden. Und dann endlich dein Pastell-Set. Sie benötigen also ein Kreidepastell-Set. Ich hatte zufällig neue Pastellfarben. Ich glaube nicht, dass es bessere oder schlechtere Marken gibt als andere Marken. Ich liebe viele Marken mit Pastellfarben, also verwende jede Marke, die du magst oder hast. Dieses Set ist, wie Sie sehen können, ziemlich umfangreich. Sie müssen für diesen Kurs kein so großes Set haben, aber ich empfehle es, weil es besonders dann ist, wenn Sie ernsthaft mit Pastell beginnen möchten. Es ist einfach schön, eine so große Auswahl an Farben zur Auswahl zu haben , anstatt viele Farben mischen zu müssen. Wenn Sie ein kleineres Set haben, können Sie es gerne verwenden und Ihre Farben mischen. Wenn ich zum Beispiel irgendwann während des Unterrichts ein Goldbraun verwende, kannst du Gelb und Braun und ein wenig Weiß zusammen verwenden, um diese Farbe zu erhalten. Es liegt an dir, ob du das tun willst. Es ist auch praktisch, Pastellfarben in quadratischer Form zu haben , da sie leichter Punkte haben als runde Pastellfarben. Und für diesen Kurs brauchst du viele spitze Ecken, um kleine feine Fellstücke und so zu machen. Du kannst auf jeden Fall auch die runden verwenden, das ist in Ordnung. Diese sind nur ein bisschen einfacher. das geklärt ist, können wir mit dem Unterricht beginnen. 3. Denkweise: Bevor wir also mit der eigentlichen Erstellung unseres Bildes beginnen, möchte ich Ihnen nur helfen, eine gute Einstellung für diesen Kurs zu entwickeln. Es soll in erster Linie Spaß machen . Also entspann dich, hab eine tolle Zeit damit. Verstehe, dass du Fehler machen wirst, genau wie ich. Kreidepastelle sind sehr verzeihend und lassen sich daher leicht abwischen. Mach dir darüber keine Sorgen. Du kannst Fehler immer einfach löschen und zurückgehen und sie durchgehen. Es ist ein Kurs, der dich mit einer ganzen Reihe neuer Fähigkeiten ausstatten soll . Das ist toll, aber das heißt nicht, dass es nicht auch Spaß machen und entspannend sein kann. Sie sich auch keine Gedanken darüber, wenn es sich unvollkommen anfühlt oder wenn es am Anfang zu blockig aussieht, besonders wenn es ein Prozess der Schichtung ist. Wir gehen also von sehr rudimentären Ebenen, in denen die Dinge klobig aussehen, bis hin zu sehr feinen Formen und Texturen gegen Ende. Also wisse einfach, dass das irgendwie unser Werdegang ist. Und zu guter Letzt, falls Sie sich über etwas Sorgen machen, bevor Sie es tun, Sie einfach ein Stück Kratzpapier in der Nähe, damit Sie eine Technik üben können , bevor Sie sie auf Ihr Bild anwenden. Das war's also für die Denkweise. Lass uns zusammen tief durchatmen. Mein Favorit, und lass uns anfangen. 4. Den Rahmen zeichnen: Okay, wir beginnen damit, einfach einen sechs Zoll mal acht Zoll großen Rahmen auf unser Papier zu zeichnen. Also schnapp dir einfach dein Lineal und messe. Ich fange drüben an. Ich habe meine Papiere 8 Zoll lang, 8 Zoll breit. Also werde ich ein paar Markierungen anbringen, jeweils einen Zoll auf jeder Seite. Das wird meine Länge von sechs Zoll sein. Und dann werde ich es erhöhen und dasselbe tun. Machen Sie hier ein paar Markierungen. Und du kannst mehrere machen. Je mehr du die Geraden machst, oder deine Linien werden generell sein, aber drei sind im Allgemeinen auch wirklich ausreichend , ist es manchmal nicht denn wenn eine wackelig ist, wirst du es nicht wissen. Also werde ich sie verbinden. Zeichne auf beiden Seiten eine gerade Linie. Und das sind meine vertikalen Kanten. Und dann mache ich 8 Zoll auf der Höhe. Und ich suche mir hier einfach einen Ort aus. Ich werde mein Lineal um 10 Uhr aufstellen. Und dann habe ich eine kleine Rinne hier unten und eine Rinne da oben. Wenn ich acht nehme, hoppla, warte, ich denke, ich sollte es meiner senkrechten Linie ausrichten. Du hast also etwas Platz. Stellen Sie also sicher, dass Sie einen acht Zoll großen oder Entschuldigung, acht Zoll hohen Rahmen haben. Da haben wir es. Und dann dasselbe auf der anderen Seite. Und stellen Sie einfach sicher, dass Sie am Ende Ihrer Seite dieselbe Maßeinheit verwenden am Ende Ihrer Seite dieselbe Maßeinheit wie hier. Ich benutze Nummer zehn. Also gehe ich auf acht bis, naja, Null. Dann weiß ich, dass diese parallel sein werden. Ebenfalls. Wenn Sie ein T-Quadrat haben, können Sie das sicherlich verwenden, um es noch ein bisschen einfacher zu machen. Ich stecke an der Peripherie fest. Da. Da haben wir es. Sie können gerne Markierungen oder Linien löschen , wenn Sie möchten, müssen es aber nicht. Das ist alles Rubbelpapier. Und jetzt können wir mit der Zeichnung beginnen. 5. Den Kopf und die Körperformen zeichnen: Also fangen wir jetzt an, den Kopf und den Körper zu zeichnen , nur erste Formen. Und für den Kopf machen wir einfach eine runde Grundform , etwas breiter an der Stirn und dünner am Kinn, aber wir werden nicht versuchen , etwas von dem zu kopieren. Das erste, was Sie tun möchten, ist ungefähre Größe des Kopfes. Und ich gehe nicht bis zur äußersten Außenseite des Forms, ich gehe auch nicht bis zu dem Punkt, an dem sich der Schädel meiner Meinung nach tatsächlich befinden könnte. Ich mache die Hälfte dazwischen weil ich nicht möchte, dass mein Bleistiftstrich hemmend wirkt. Wenn ich zum Beispiel den ganzen Weg hier raus gehe, folgst du manchmal zu genau deiner Bleistiftlinie und das Fell geht drüber und das Gesicht wird richtig breit. Oder wenn du zu weit hineingehst, passiert manchmal das Gegenteil und du hast am Ende einen wirklich mageren Kopf. Da wir also einen sehr flauschigen Hund haben, wir nur ungefähr auf halbem Weg zwischen den beiden. Also werde ich mit der Spitze meines Bleistifts und meinem Vorschaubild sehen, wie breit der Kopf an der breitesten Stelle ist. Und dann werde ich sehen, wie das im Vergleich zu den Seiten der Seite aussieht. Zufälligerweise ist es nur etwa die halbe Breite der Seite. Das muss also nicht perfekt sein. Und es sieht ungefähr zentriert aus, vielleicht etwas näher links und rechts. Aber ich werde mir nicht einmal die Mühe machen, es zu überprüfen, weil ich nicht genau so sein möchte. Wenn du willst, kannst du natürlich deine Seiten überprüfen, um zu sehen, ob sie genau gleich sind, oder ob du es ein bisschen dezentriert haben möchtest , mach einfach weiter. Dann werde ich sehen, wie hoch der Kopf ist und vergleiche ihn mit der Breite und es ist ungefähr gleich. Die andere Sache ist, da diese beiden gleich groß sind, könntest du einfach von hier aus messen und sie direkt hierher verschieben. So oder so ist es in Ordnung, aber ich denke, es ist hilfreich, Ihr Auge zu schulen, um zu sehen, wie sich Formen vergleichen lassen. Abmessungen, vergleichen Sie sich miteinander. Es ist also nett zu sagen: Hey, so hoch ist das im Vergleich zur Breite? Weil du dir vorstellen könntest, dass es ein bisschen länger ist, weil es für mich sowieso etwas länger aussieht , aber das ist es nicht. Es ist also schön, diese visuellen Urteile, die wir haben, durch tatsächliche Messungen zu brechen . Ich mache eine Markierung, wo meiner Meinung nach die Oberseite des Kopfes sein sollte und wo das Kinn. Und es sieht so aus, als wäre es etwas näher an der Unterseite als an der Oberseite, also ist es etwas bedeutsamer. Und ich muss wirklich sicherstellen, dass ich dort genug Platz für die Leiche habe. Also werde ich sicherstellen, dass ich unten weniger Platz habe als oben. Das tue ich, aber nicht ganz genug. Also werde ich es ein bisschen weiter nach unten verschieben . Da haben wir es. Und das bedeutet, dass ich diese Markierungen auch ein wenig nach unten verschieben werde . Von dort aus werde ich einfach meine ungefähren übermäßigen Kreise mit einer spitzen Illusion auf ein spitzeres Kinn zeichnen meine ungefähren übermäßigen Kreise , aber es ist immer noch extrem rund. Mach das zu einem kleinen Mittelpunkt. Gut genug. Da es so ungefähre Angaben sind, ist das in Ordnung. Jetzt zeichnen wir die Leiche. Stell dir vor, dieser Hund hat keine Ohren. Also stell dir vor, wo der Körper den Kopf berühren würde , sieht so aus, als wäre es ungefähr hier. Und dann vielleicht hier. Also wirklich an den äußersten Außenseiten des Kopfes. Und dann werden wir sehen, wie groß der Körper ist von der ungefähren Oberseite des Kopfes. Sieht aus wie genau da. Und dann zeichnen wir einfach eine abgerundete Form. Körper und Schwanz sind, wie Sie sehen können, verschwommen und auch sehr ungefähre Angaben, was uns viel Freiheit gibt. Das ist also wirklich alles, was Sie für diesen ersten Teil der Zeichnung tun müssen . Und dann gehen wir im nächsten Abschnitt zu den Ohren über. 6. Die Ohren zeichnen: Also fangen wir jetzt an, die Ohren zu zeichnen. Und das Gleiche wie wir mit dem Gesicht gemacht haben. Nur eine sehr ungefähre Art von wackeliger Dreiecksform. Ich werde zunächst sehen, wie breit das Ohr ungefähr ist. Und ich werde einfach, ups, das ist nicht der Kopf, von dem ich den Fehler machen möchte, den Körper dort anzuziehen. Das Ohr geht auf den Kopf. Es sieht so aus, als würde es dort einfach ganz rechts angebracht werden, was bedeutet, dass die Mitte geht, die linke Seite wird dort hingehen. Und dann werde ich einfach sehen, wie groß diese Räume sind. Es ist ungefähr so groß, was aussieht , als würde es dir das Ohr wegwerfen. Das heißt, ich muss das hier nehmen und ein bisschen verschieben, um Platz für das linke Ohr zu schaffen. Lass uns das versuchen. Jetzt werde ich noch einmal das mittlere Leerzeichen überprüfen. Das sieht besser aus, als ob dieser Raum und dieser Raum ungefähr gleich sind. Nah genug. Und dann wird das linke Ohr sein, wow, das ist aber ziemlich tief. Das sagt mir, dass das vielleicht noch ein bisschen geändert werden muss. Eine andere Möglichkeit, dies zu tun , wäre überprüfen, ob die rechte Seite größer als die linke ist. Also nehme ich diesen Mittelraum und verschiebe ihn so, dass er zentriert ist, und dann positioniere ich die Ohren neu. Und so weiß ich, dass ich irgendwie von einem guten Punkt aus arbeite. Das ist ein Beispiel dafür, los geht's. Jetzt sind die gleichwertig. Also werde ich diese Ohren noch einmal messen. Das ist der Anfang. Das wird also das Ende des rechten Ohrs sein. Das ist der Anfang. Das wird also das Ende des linken Ohrs sein. Und das ist jetzt ein bisschen gleichmäßiger. Das ist ein Beispiel dafür, dass es nicht den einen richtigen Weg gibt , Dinge zu tun, aber manchmal gibt es einen schnelleren Weg. Wir haben die Breite jedes Jahres. Und jetzt werde ich die Länge von der Mitte bis zur Spitze machen. Und ich schaue mir nur an, wo die Spitze dieses IRR im Verhältnis zum Körper fällt. Es ragt ein bisschen nach rechts heraus. Und fast so groß wie der Körper, aber nicht ganz. Also schätze ich, es wird genau dort sein. Aber ich werde meinen Stift auch direkt durch die Mitte des Ohrs stecken , um zu sehen, in welche Richtung er zeigt. Es geht irgendwie von der Seite direkt neben der Ecke da runter. Also werde ich einfach sehen, ob ich das etwa gemacht habe, oder? Ja. Jedenfalls nah genug, dann schauen wir uns mal aus Neugierde das andere Ohr an. Ja, das linke Ohr ist länger als das rechte. Ich wollte nur sehen, wie sie im Vergleich abschneiden. Der Tipp dieses Jahres. Es sieht so aus, als ob es nur darum geht, dass es etwas näher am Körper ist als am rechten. Also ungefähr hier. Und ich werde den Richtungswinkel überprüfen. Wohin zeigt es? Wenn ich meinen Stift direkt in die Mitte des Ohransatzes lege und durch die Spitze gehe. Das sieht ungefähr richtig aus. Von dort aus werde ich ungefähr das zeichnen , was ich sehe, etwa so. Und es ist an der Spitze etwas abgerundet. Es biegt sich ein, geht ziemlich viel raus, so etwas. Auf der rechten Seite. Es wird so etwas machen. Sieht momentan eher aus wie eine Katze. Und geht weg, weit, weit raus, so etwas. Dann können wir unsere Linien an den Innenseiten der Ohren vollständig löschen . Das brauche ich nicht mehr. Okay. Und jetzt können wir zum Schwanz und zur Schnauze übergehen. 7. Schwanz und Mündung zeichnen: Fangen wir also mit dem Schwanz an, der am Körper nicht mittig sein wird. Ich kann tatsächlich vom Ohr aus messen, um zu sehen, wie weit es genau hier beginnen wird. Und wenn ich es benutze hat der Körper einen Startpunkt und schau, wie lang der Schwanz ist. Es sieht so aus, als ob es genau hier herausragt. Und ich werde die Richtung überprüfen, die nach rechts auf die Ecke der Seite zeigt. Das ist also richtig. Und es geht genau dort hinter dem Ohr los. Von dort aus zeichnen wir einfach eine grundlegende Art von Schleifenform. Übrigens, falls Sie das noch nicht herausgefunden haben, diese Zeichnung wird wirklich funky aussehen. Es wird nicht toll aussehen wie dieser Hund bis wir wirklich anfangen, das Pastell hinzuzufügen. Also mach dir keine Sorgen, es soll ein bisschen wie ein Alien aussehen . Und das tut es. Gehen wir also zur Schnauze über. Vom Kinn. Ich werde bis zur Spitze messen, wo die Schnauze auf die Augen trifft , und schauen, wie groß das ist. Ich weiß bereits, wo das Kinn ist, das bedeutet, dass die Augen genau auf dieser Höhe sein werden. Aber ich werde auch noch einmal überprüfen, wie hoch dieser Raum über der Schnauze ist. Und das sieht ungefähr richtig aus, nur um sicherzugehen , dass wir es richtig platzieren. Es ist so ziemlich tot in der Mitte des Gesichts. Und dann ist die linke Seite der Schnauze viel besser definiert. Man kann wirklich nicht einmal viel von der rechten Seite sehen. Aber hier ist ein bisschen ein rosafarbener , gelber Rand. Wir können also einfach fast einen Ball für die Schnauze zeichnen. Lass mich sehen, wie breit es ist und nur aus Neugier, ja, es hat die gleiche Breite wie Höhe, also werden wir tatsächlich einen geraden Kreis zeichnen. Nun, vielleicht unten etwas schwerer als oben. Also übermäßig kreisen. Das ist also links und das ist rechts. Ich schaffe es einfach mitten ins Gesicht weil dieser Hund uns direkt ansieht. Es wird also nicht näher an der einen oder anderen Seite sein. Und dann werde ich ganz leicht eine Art Weißliches auf den unteren Kreis zeichnen eine Art Weißliches auf , mit einer dünneren Oberseite. Und das war's dafür. Nehmen Sie sich also Zeit, um es nach Bedarf und wann immer Sie bereit sind, anzupassen . Wir können mit dem nächsten Abschnitt fortfahren und die Augen zeichnen. 8. Die Augen zeichnen: Jetzt kommen wir zu den Augen, die sehr schwer zu fassen sind , weil sie vor allem in diesem so tief vergraben sind . Wir beginnen mit dem richtigen. Es ist der Hund links zu unserer Rechten, er ist etwas besser zu erkennen, also fangen wir einfach mit diesem an. Und wir werden den Umriss des schwarzen Teils des Auges zeichnen . Also ohne dieses graue, verschwommene Zeug auf der linken Seite, den Schatten dort. Wir machen nur den äußersten Rand des eigentlichen Auges. Also werde ich zuerst sehen, wie groß es ist und dann verschiebe ich es hierher und rate einfach, wo ich es hinstelle. Es ist mit Sicherheit sehr nah an der Schnauze. Und ich werde ein paar Markierungen setzen und dann werde ich sehen, habe ich das überhaupt richtig platziert? Da es sich bei dieser Kopfmessung um eine ungefähre Größe handelt, wird dieser Raum dem nicht genau entsprechen, aber ich möchte im Baseballstadion sein. Also werde ich sehen, wie groß meine Räume hier sind. Und ich denke, es könnte genau richtig sein. Aber lassen Sie mich auch vom inneren Augenwinkel auf die andere Gesichtshälfte schauen vom inneren Augenwinkel ? Das sieht ungefähr aus, oder? Eigentlich glaube ich, weißt du was, ich werde das auch tun. Also lege ich meinen Stift gegen den Rand der Schnauze und gegen den Rand des äußeren Auges, um zu sehen, in welche Richtung mein Stift zeigt. Achte darauf, dass beide Papiere parallel sind. Und dann schieb es einfach rüber und schau , ob das ziemlich gut zusammenpasst. Und das tut es. Also ich finde das gut. Jetzt werde ich sehen, wie groß das Auge ist und markiere es. Und wieder schätze ich, da ist die Oberseite, da ist die Unterseite, und ich werde sehen ob es nach oben oder unten gehen muss. Also werde ich sehen, wie nah die Unterseite am Kinn ist. Scheint, als könnte das ein bisschen steigen. Entschuldigung, gehen Sie ein bisschen runter. Also werde ich das machen. Bewegt sich ein wenig von oben nach unten. Und dann werde ich es mit einigen anderen Sachen vergleichen. Vor allem, wenn Sie eine Situation wie diese haben, in Ihre Zeilen ungefähre Platzhalter sind. Es ist wirklich toll, es so vielen Dingen wie möglich zu vergleichen. Also werde ich den Winkel am oberen Rand der Schnauze überprüfen . Das funktioniert. Ich werde den Winkel von der Basis des imaginären Ich, das ich noch nicht gezeichnet habe, bis zum Ohrwinkel überprüfen von der Basis des imaginären Ich, das ich . Das funktioniert. Und die andere Seite. Nee. Oh, ich bin zu weit hier drüben. Lass mich das nochmal machen. Ja. Es scheint, als ob ich näher am Zentrum sein möchte. Also unabhängig von der Tatsache , dass dies und das ungefähr richtig waren, werde ich das nehmen und es ein wenig verschieben. Weil das Ohr eine definitivere Sache ist , die es zu überprüfen gilt. Das sagt mir, dass dieses Auge, das Ganze ein bisschen nach links bewegen muss. Heben Sie meine alten Markierungen und lassen Sie mich den Winkel noch einmal überprüfen. Das funktioniert viel besser und lassen Sie mich die anderen Winkel überprüfen, um zu sehen. Habe ich das vermasselt oder wird es okay sein? Ja, das wird funktionieren. Ich habe diesen Winkel zwischen dem Ohrwinkel, dem ungefähren Ohrwinkel und dem Auge und der Schnauze überprüft dem ungefähren Ohrwinkel und dem Auge . Und das wird immer noch funktionieren, weil das nur ein bisschen extra flauschig sein kann . Ich habe also das Gefühl , dass ich an der richtigen Stelle bin und ich muss diese nur ein wenig absenken, damit ich eine abgerundete Oberkante machen kann . Und dann werde ich mein Auge zeichnen. Es hat nur einen Hauch von einer Ecke. Aber in Wirklichkeit ist es fast ein vollständiger Kreis. Gar nicht wie ein menschliches Auge geformt. Menschliche Augen sind in den Ecken viel spitzer und löschen all diese Markierungen. Okay. Das ist gut dafür. Ich kenne die Linke Ich sollte viel einfacher sein, weil es viel weniger spezifisch ist. Also werde ich den Abstand zwischen den beiden nehmen, ein Zeichen setzen und keine Sorge, das wird funky aussehen, weil das linke Auge nicht so viel Schatten hat, dass es nicht wie das rechte Auge aussehen wird. Es wird wie ein riesiger vergrößerter Klecks aussehen. Ich habe gerade die Entfernung gemessen und werde von oben nach unten sehen. Die Unterseite ist niedriger als das rechte Auge. Die Spitze ist höher. Und ich werde nur die Winkel zwischen den beiden überprüfen. Das sieht richtig aus. Also werde ich mein super funky, seltsames linkes Auge zeichnen. Und da haben wir es. 9. Nase und Mund zeichnen: Jetzt fangen wir an, die Nase und den Mund zu zeichnen. Also werde ich sehen, wie breit die Nase ist. Ich schaue mir nur an , wo es hier platziert ist. Es sieht so aus, als wäre es etwas näher an der Unterseite als an der Oberseite, aber es sieht aus, als wäre es in der Mitte der Schnauze, von links nach rechts. Also werde ich gleich da und da raten. Und dann werde ich einfach überprüfen, ob beide Seiten ein bisschen oder beide Seiten gleich sind. Das ist ungefähr richtig und ein bisschen kleiner. Die Seiten sind etwas kleiner als die Nase selbst. Dann werde ich sehen, wie hoch die Nasen es bewegen. Sieht aus wie hier und hier, schätze ich. Und dann werde ich den Abstand überprüfen. Sieht aus, als ob es ein bisschen niedrig sein könnte. Lass mich das obere Feld überprüfen. Ja, ich könnte es mir leisten , das ein bisschen zu erhöhen. Also, weißt du, was ich tun sollte , ist zuerst den Raum zu messen. Ich weiß genau, wo ich es hinbringen muss, und dann die ganze Nase nehmen und sie so weit nach oben bewegen. Das ist viel schneller als zu raten. Und ich werde auch einfach das Oberteil noch einmal überprüfen. Ja, das funktioniert besser. Die Seiten. Mark muss ein bisschen aufsteigen. Sonst neige ich dazu, eine Nase zu zeichnen. Es hat eher die Form eines Hershey Kiss und ich will einen. Das ist eher wie ein Pilz, der oben breiter ist, unten mittig. Also vorerst nur eine ähnliche Form wie der Kopf. Oben breit, geht irgendwie bis zu einer wirklich, wirklich abgerundeten Spitze an der unteren Kante. Und dann lösche ich meine langen Markierungen. Leg die Nase zurück. Der Mund sieht so aus sich der rechte Rand direkt unter dem Nasenrand befindet. Der linke Rand ist weiter links, also weiß ich, wie das landen wird. Also werde ich einfach meinen Stift genau dort hinlegen und sehen, wie breit eigentlich, weißt du was? Das sieht eher nach einem Schatten aus. Ich werde das nicht messen , ich werde nur die tatsächliche Maus messen. Der linke Mundrand befindet sich also immer noch knapp hinter dem Nasenrand, ungefähr genau dort. Aber ich werde nachschauen und sehen. Habe ich die richtige Größe gemacht? Ja, das sieht ungefähr richtig aus. Und dann ist es sehr nah an der Nase selbst, ungefähr genau dort. Das war eine Vermutung, aber ich werde es überprüfen. Jetzt. Ich könnte etwas tiefer gehen. Dann ist es so dünn. Ich werde mir keine Gedanken darüber machen, das zu messen. Ich werde nur eine Grenze ziehen. Und ich möchte dich noch einmal daran erinnern, das funky aussehen wird, also mach dir darüber keine Sorgen. Zeichne einfach ein kleines Lächeln. Weil es genau so aussieht. Wir kopieren nur, was wir sehen. Dann löschen wir Markierungen. Und außerdem können wir uns auch einfach umschauen und sehen, ob noch etwas hinzugefügt werden muss. Hier auf der rechten Seite ist ein bisschen Flaum , von dem ich annehme Teil der Handfläche oder der Brust ist, vielleicht sieht es aus wie beides. Also werde ich einfach eine kleine Erweiterung hier draußen an der Seite hinzufügen , so etwas in der Art. Dann sieht das gut aus. Das Letzte, was ich von dir erwarten würde, ist, einfach all deine Linien zu durchgehen, alle dunklen Markierungen zu löschen, sie quasi alle zusammen zu entfernen. Wir wollen nicht, dass die später auftauchen. Rund um das schwarze Zeug wie die Augen und die Nase. Es wird nicht so viel ausmachen, aber du willst definitiv nicht , dass sie in deinem schönen weißen Fell auftauchen. Und dann geh herum und radiere alle deine Bleistiftlinien leicht ab , sodass du sie kaum sehen kannst, denn das ist ein weißer Hund und wir wollen nicht, dass Bleistiftlinien durch das Fell scheinen. Aber wir wollen unsere Zeichnung sehen können, also löschen Sie sie natürlich nicht vollständig. Hat nur das, was du hast, sehr erleichtert. Wischen Sie jeglichen Staub ab. Und dann können wir anfangen, etwas Farbe hinzuzufügen. 10. Den Hund weiß und grau einfärben: Also werden wir den Hund jetzt einfach mit einem Unterlack überziehen. Und es ist ziemlich einfach. Wir werden einfach Weiß und Grau verwenden. Also schnappen Sie sich Ihr schlichtes Weiß, haben Sie Ihr Kratzpapier in der Nähe oder Sie können einfach die Seite Ihrer Seite verwenden , um es ein wenig zu reiben , um sicherzustellen, dass es sauber ist. Und dann geh in die Stadt, mach weiter und male und du kannst sehen, dass deine Bleistiftlinien zwar größtenteils ausradiert sind, sie aber weiß durchscheinen. Sie können also direkt über diese Bleistiftlinien malen. Und du wirst nur mittleren Druck ausüben, damit du einen schönen, ziemlich gründlichen Unterlack bekommst . Ich ziehe meine Bleistiftlinien ein bisschen in den Dreck weil ich später einfach den Grundstein für Flaum legen will . Den gesamten Hund bis auf Augen, Nase und Mund weiß färben . Aber davon abgesehen ist es völlig in Ordnung, etwas Weiß in diese Teile zu bringen , da es löschbar ist. Und selbst wenn es das nicht wäre, trägst du irgendwann festes Schwarz darüber , sodass alle weißen Rückstände leicht entfernt werden. Wie Sie sehen können, Sie, wenn Sie an diesem Kurs teilnehmen, hoffentlich schon mindestens ein paar Mal mit Kreidepastell gearbeitet . Sie werden also sehr vertraut sein mit der Tatsache, dass es sehr staubig eine Staubspur hinterlässt. Und das werde ich in meine nahegelegene Mülltonne abschütteln , was du auch tun kannst, wenn du eine hast , oder du kannst sie einfach wegblasen. Lass mich ein bisschen von beidem machen. Und jetzt benutze ich einfach meinen Finger und reibe ihn, bis die Farbe sehr gleichmäßig und wirklich solide als Basis wird. Das ist eine der wenigen Gelegenheiten, bei denen wir uns in diesem Kurs wirklich intensiv reiben werden. Das machen wir auf den Grundierungsschichten, aber der Großteil unserer Mischung erfolgt mit dem Hauptteil der Kreidepastelle selbst. Oh, ich habe meinen Lappen vergessen. Ich will, dass mein Lappen mir den Finger abwischt. Dann werde ich mit meinem Grau reingehen und einfach die Bereiche einfärben, die überhaupt Schatten haben. Und hier fängt man schon an, in die Richtung des Fells zu legen. Obwohl dies nur das Einfärben großer Farbbrocken ist, es uns überhaupt nicht darum, Textur hinzuzufügen. Fangen Sie an, in Richtung des Fells zu färben , da Sie damit den Grundstein legen. Also werde ich die gesamte linke Seite, das linke Ohr, grau färben und nur diesen Teil weiß lassen, die linke Gesichtshälfte, und achte darauf, dass ich in der Richtung färbe linke Ohr, grau nur diesen Teil weiß lassen, die linke Gesichtshälfte, und achte darauf, dass ich in der Richtung färbe , in der die Firma dort wächst. Und jetzt fange ich an, die Form des Gesichts nachzuahmen, die Form des Fells im Gesicht hier. Also gehe ich weit über meinen Bleistiftstrich hinaus . Ich gehe sehr planlos bis zur Schnauze. Ich fange an, ein bisschen einzuschneiden und verwende einfach diese oder die erste Mündungslinie als sehr lockere Richtlinie. Ich gehe bis zum Rand des Auges mit dem Grau. Und jetzt bin ich vorsichtig, denn wenn ich gut ins Auge komme, verliere ich meine Augenform weil Grau die Bleistiftlinien verdeckt. Also achte ich darauf , einfach bis zum Rand zu gehen . Wo sonst? Mal sehen, unter der, unter der Nase ist es ziemlich grau. Es sieht weiß aus. Aber wenn Sie es mit diesem Weiß vergleichen, ist es sicherlich um einiges dunkler. Das wird also direkt in diesen Schatten führen , den ich gerade abgelegt habe. Und die ganze linke Seite unter dem Mund ist ziemlich grau. Und dann hier ein bisschen, ich werde nur einen Hauch von Grau hinzufügen, um darauf hinzuweisen, dass es irgendwann dunkler sein wird als die rechte Gesichtshälfte. Und beachten Sie, dass dies nicht das erste Mal ist, dass Sie das sehen. Ich übertreibe wirklich, wie viel Grau es gibt, denn sobald du das Grau abgenommen hast, wirst du eine Menge Weiß- und Rosatöne und andere Dinge darüber legen. Es wird also auf natürliche Weise heller werden. Du kannst also wirklich übertreiben, wie dunkel es wird. Übertreibe es sogar. Weil das ein guter Weg ist, um Kontrast zu erzeugen. Und das ist einer der, es ist kein großer Fehler, aber das ist eines der Dinge, mit denen die Leute meiner Meinung nach am wenigsten zufrieden sind , ist , dass sie am Ende ein kleines, mit einem weißen Thema haben, wie ein Cartoon-Look, aber nicht ganz realistisch. Und das liegt normalerweise daran, dass der Kontrast zwischen Dunkelheit und Licht nicht ausreicht. Also geh hier wirklich ins Dunkle. In dem Wissen, dass du sie später leichter machen wirst oder nicht. Einige von ihnen wirst du nicht, aber bei vielen wirst du auch Lichter hinzufügen. Den Schwanz färbe ich einfach komplett grau, bis er zum Körper kommt, wo er etwas heller wird. Und dann trage ich etwas Grau hinter das linke Ohr auf. Und ein bisschen auf der Innenseite, ich achte auch hier darauf, nicht über meine Bleistiftlinien hinauszugehen, also drehe ich das Pastell, sodass ich eine Ecke davon verwende , damit ich es scharf am Auge behalten kann. Da, obwohl das nur ein Hinweis ist, werde ich einen kleinen Tupfer davon gleich dort platzieren, um die Finanzierung zu vereinfachen. Und ich werde den Staub loswerden. Und damit sind wir fertig. 11. Den Hintergrund dunkelgrau einfärben: Jetzt haben wir also unseren rudimentären Code für den Hund. Wir werden unseren rudimentären Code in den Hintergrund stellen. Also schnapp dir dein festes Dunkelgrau und wir werden buchstäblich nur den Hintergrund einfärben. Das einzige, worauf Sie achten sollten , ist die Nähe des Hundes. Du versuchst nicht, das für exakt zu replizieren, aber du willst auch nicht nur eine durchgezogene dunkle Linie. Du solltest also beim Ausmalen anfangen, richtig zottelig werden und gehen. Auch wenn du nicht bis zum Weiß kommst , das du hinterlassen hast, kannst du immer mehr breitere Blätter um den Rand des Hundes legen . Es ist besser, ein bisschen mehr Platz zu lassen ein bisschen mehr Platz als Sie denken, weil Sie sich in Dunkelgrau immer wohler fühlen können , als wenn Sie einen Hund zu eng anfassen, weil es schwierig ist , eine dunkle Farbe zu löschen. Achte also beim Gehen einfach auf die Richtung des Fells und gehe locker damit um , aber lass den Raum, damit die Flauschigkeit herauskommt. Was die Schwanzspitze angeht, da werde ich einfach rumflüstern. Das ist ziemlich gerade und die Rückseite des Körpers ist ziemlich flach. Dann komme ich zu den Ohren, ich fange an, die Farbe wieder etwas weg davon zu nehmen, in die Richtung, in die die Felle wachsen. Dass ich mein Pastell nach und nach drehe, wenn ich eine schärfere Kante und eine flachere Kante benötige, wie die flachere Kante gut zum Füllen größerer Flächen ist . Die schärfere Kante ist gut um diese Fellstruktur wirklich nachzuahmen. Also habe ich das Weiß nicht weit genug rausgekriegt. Hier sind die hellgrauen, aber ich lasse da Platz für den Schnitt und dann habe ich hier einen Bart, bei dem ich das Hellgrau auch nicht wirklich genug rausgekriegt habe. Also lasse ich dafür etwas mehr Platz. Okay, wenn du den Hund auf diese Weise umringt hast, kannst du dich irgendwie umschauen und sehen, ob du noch etwas tun musst, dann ist es nur noch Ausmalen. Sie können also reingehen und wirklich ziemlich solide färben, aber nicht das Gefühl, dass Sie komplett einfarbig färben müssen, so wie das Weiß auf dem Hund all diese kleinen weißen Papierflecke durchscheinen sieht . Das ist in Ordnung. Das wird erwartet, das sollte nicht da sein. Es ist Teil des Färbens mit Kreidepastell. Und wenn Sie fertig sind, reiben Sie es zusammen, um alles zu vermischen. Also mach dir darüber keine Sorgen. Kümmere dich einfach um das Meiste. Also verwendest du an dieser Stelle die breite Seite deines Pastells? Und geh einfach in die Stadt. Und ich werde diesen Abschnitt ein bisschen vorspulen weil du mich nicht wirklich so oft malen hören musst. Und auf diese Weise können Sie das Video einfach pausieren , wenn Sie mehr Zeit benötigen. Sie können bei Bedarf auch mit dem nächsten Abschnitt fortfahren. Aber wir können weitermachen und es einfach ausfüllen. Okay. Und jetzt, wo wir mit dem Färben fertig sind, werfe ich den Staub in den Müll und mische weiter. Und du kannst immer mehr Farbe hinzufügen. Also, wenn du das Gefühl hast, dass du nicht genug gefärbt und das Mischen nicht sehr gut deckend ist. Sie können jederzeit weitere hinzufügen, aber denken Sie daran, dass dies nur Ihre erste Ebene ist. Ich sehe also viele kleine weiße Flecken im Kopf, aber ich werde nicht zurückgehen und weitere hinzufügen, weil ich weiß, dass ich später mehr Farbe hinzufügen werde. Wir werden den ganzen Kies hineinlegen und ein paar Schatten und so hineinlegen. Das ist also wirklich in Ordnung für eine erste Schicht. Jetzt wäre es ein guter Zeitpunkt, um das Gespräch auch über Farbe zu beginnen. Sie werden also vielleicht feststellen, dass mein Grau etwas brauner ist als das auf dem Foto. liegt daran, dass mein Drucker mein Foto etwas kühler gedruckt mein Foto etwas hat, als es auf meinem Computerbildschirm angezeigt wurde. Mein Computerbildschirm zeigte ein wärmeres Bild, wärmere Braun- und Gelbtöne auf dem Hund. Dieser Hund hat eher einen rosafarbenen, definitiv blaugrauen Dunst, was sehr schön ist. Aber ein Teil dessen, was ich Ihnen in diesem Kurs zeigen möchte, da es sich um einen eher mittleren Kurs handelt, ist die Interpretation von Farbe. Wir werden diese Farbe also nicht genau kopieren. Es sei denn, du willst gleich weitermachen. Völlig in Ordnung. Wenn du das tun möchtest, was ich mache und dein Bild ein wenig aufwärmen möchtest, dann kannst du den Farben folgen , die ich verwende. Ich verwende ein bräunlicheres Grau, ein wärmeres Grau. Und wenn wir uns den Hund ansehen, wird es bei uns noch viel mehr geben. Meins wird viel gelblicher und bräunlicher sein. Und das hier ist eher ein kleiner Finger in Blau. Es ist nur eine weitere Fähigkeit, die du in diesem Kurs erwerben kannst oder nicht. Sie können die Farben einfach dort kopieren, Ihren Anruf. Und damit können wir dazu übergehen , dem Hund Farbe zu verleihen. 12. Dunkle Farben am Hund aufbauen: Okay, jetzt werden wir dem Hund Farbe verleihen. versuche es immer noch nicht für die tatsächliche Textur, sondern zahlend und achtete immer noch genauso genau auf die Richtung, die wir mit dem Hellgrau eingeschlagen haben , als wir das hineingezogen haben. Wir beginnen damit, Grau- und Brauntöne zu verdunkeln. Ich nehme das gleiche Grau, das ich im Hintergrund verwendet habe , und weil es ein wärmeres Grau ist, versuche ich, mein Bild wärmer als dieses zu machen. Das ist ein kühleres Blau oder dieses wird wärmer und gelber. Und ich werde anfangen, dort, wo ich sie wieder sehe, dunkle Grautöne einzufügen , ohne mir Gedanken über die tatsächliche Färbung und die ungefähre Richtung zu machen und den Einzelheiten etwas mehr Aufmerksamkeit zu schenken. Also zum Beispiel nenne ich das Ganze hier sehr schnell hellgrau, aber der dunkelste Teil dieses Abschnitts ist hier irgendwie links unten. Und dann entlang des Bartes. Es gibt eine etwas dunklere Farbe. Und da dies die gleiche Farbe wie der Hintergrund ist, achte ich darauf, nicht so hart zu färben , damit es sich davon abheben kann. Da geht etwas in die Schnauze. Denke daran, mutig mit deinen Dunkeltönen umzugehen. Sie können es jederzeit löschen, wenn es zu viel ist. Aber meiner Erfahrung nach neigen die Leute dazu, mit den Noten viel zu tun zu haben und am Ende zu wenig Kontrast zu haben, oder, Entschuldigung, mit den dunklen Farben und am Ende haben sie zu wenig Kontrast auf ihrem endgültigen Bild. Also die wirklich um den Mund legen, scheint auf der linken Seite dort ziemlich dunkel zu sein. Und ich fange an, kleine Linien zu färben , Bierlinien da. Das ist definitiv sehr pink, aber Grau ist dafür eine gute Basis. Und dann wird es unter der Nase dunkler, bis ich einfach ein paar kleine Linien mit einer Ecke des Pestos einfüge . Ich fange an, meine Mausformen zu verlieren, also werde ich sie genau dort unterstreichen damit ich sie nicht komplett verliere. Da haben wir es. Dann nur ein bisschen genau hier, hauptsächlich der Abwechslung halber. Ein bisschen im inneren Augenwinkel. Auf jeden Fall ist die Spitze dieses Ohrs ziemlich dunkel. Es kommt mir irgendwie ins Ohr. Ich werde Stücke davon auf den Rücken legen und einen Haufen in den Schwanz. Die kurvigen Linien gehen da übertrieben hin. Ein bisschen mehr hinten. Es gibt nur einen Hauch von Präsenz dort und etwas in der Basis dieses Ohrs. Und dann kommt es auf dieser Seite ein bisschen mehr in den Körper. Damit bin ich für das Dunkelgrau zufrieden und werde ein paar Brauntöne nehmen. Diese werden sich also in die Grautöne überlagern. Und hier wird es wirklich viel wärmer als die Referenz, die ich kopiere. Der Trick dabei ist mehr auf den Wert als auf die Farben zu achten. Da wir die Farben ändern. dabei einfach darauf, dass sich deine Dunkeltöne an derselben Stelle wie diese Dunkeltöne befinden und dass sie irgendwie zusammenpassen. Dann kannst du, du könntest einen lila Hund machen, wenn du willst. Sie können dies in eine beliebige Anzahl von Farben und Schemata interpretieren . Aber wenn Sie darauf achten, dass Dunkelheit und Helligkeit zwischen den beiden übereinstimmen. Es wird dir gut gehen. Ich setze Braun nicht überall hin, wo ich Grau hatte, sondern den meisten Stellen, weil ich möchte, dass Grau existiert, ein Eigenleben führt. Aber das Braun ist der wärmende Faktor in diesen Schatten. Also ich will ziemlich viel davon. Ich werde ein paar meiner eigenen braunen Flecken auf der Rückseite hinzufügen , nur zum Spaß diese ein bisschen genau dort, um das aufzuwärmen. Okay. Und das ist gut für die dunklen Bereiche beim Hinzufügen der Farbe. Und im nächsten Abschnitt werden wir einige helle Farben hinzufügen. 13. Lichtfarben und -merkmale entwickeln: Also konzentrieren wir uns jetzt auf die helleren Bereiche des Hundes und beginnen mit dem Grau und platzieren hier einfach hellere Vorschläge davon an der Seite des Kopfes. Und ein bisschen übers Auge. Und ich ziehe etwas mehr Grau von der dunklen Stelle in den hellen Bereich auf der linken Seite. Ich werde das ein bisschen mehr ansprechen. Ich werde etwas rund um die Nase färben. Die Nase hat etwas , das sich irgendwie in ihre Summe unter dem Mund einschmiegen kann. Und hier drüben werde ich ziemlich hart drücken und ein paar Noten bekommen. In den Hintergrund gehen. keine allzu großen Sorgen um die genaue Form der Ich mache mir keine allzu großen Sorgen um die genaue Form der Firma, da wir den Hintergrund sowieso ein paar Mal durchgehen werden , was hier jedes Detail zunichte machen wird. Aber nur um jedes Weiß zu vertuschen, das immer noch zu sehen ist. Und auf der rechten Seite ist das etwas breiter, also lasse ich das in Ruhe. Und hier drüben werde ich ein paar Grautöne auftragen, weil diese Seite des Ohrs viel dunkler ist als das tatsächliche Weiß. Aber auch hier müssen Sie sich keine Sorgen machen, dass diese flauschigen Schuhe perfekt aussehen. Und etwas hellgrau auf der Rückseite, wobei man bemerkt, dass der gesamte Körperrücken dunkler ist als der breiteste Teil des Gesichts. Wir wollen also wirklich nicht, dass reines Weiß zu sehen ist, weil wir sowieso irgendwann reines Weiß darüber legen werden , um es zu vermischen. Aber im Moment wollen wir, dass es etwas dunkler klingt als das Gesicht. Lass uns woanders nachsehen. Ein bisschen mehr hier. Und nur ein bisschen oben an der Schnauze, das sich irgendwie in das Rosa und Gelb im Gesicht ausdehnt . Und dann gehen wir zu einer anderen Lichtfarbe über. Dies ist also ein weiterer Teil , in dem viel Wärme hinzugefügt wird . Das ist nicht auf meinem Foto. Eine weitere Einschränkung: Ihr Drucker hat Ihr Bild möglicherweise wärmer ausgedruckt. Daran habe ich bis jetzt nicht einmal gedacht . Vielleicht kopierst du das eins zu eins und verwendest einfach dieselben Farben, die du in deiner Referenz siehst. Was auch völlig in Ordnung ist. Aber wenn Ihr Drucker meinen mögen würde und ich nicht davon überzeugen könnte, wärmer zu drucken, egal was ich versucht habe. Und ich dachte, was für eine großartige Idee , diese Klasse vorzustellen. Lassen Sie mich einfach die Tatsache akzeptieren, dass mein Drucker nicht kooperiert. Benutze es, um dieses Konzept zu vermitteln. So sind wir also hierher gekommen. Also füge ich Gelb hinzu, wo immer ich diese helleren Rosatöne sehe, und ich werde etwas Rosa hinzufügen, aber mein, sogar mein Rosa wird wärmer sein als dieses. Ein bisschen. Flamingo, Orange, Rosarot ist das, was ich verwenden werde. Gelb wird an der Basis dunkel, sind schwer an der Basis der Ohren. Und dann werde ich etwas Bräune hinzufügen. Das wird es also auch aufwärmen. Und ich füge das irgendwie hinzu, wo ich die dunkleren Grautöne sehe, Teil des dunkleren Rosas, nur um dem Ganzen eine gewisse Dimension zu verleihen. Und ich füge auch ein paar hinzu, wo ich gelb sehe. Weil das so ist, das benimmt sich irgendwie wie der Schatten des Gelben, wie der dunkle Verwandte. Um das Braun nicht zu verunglimpfen, Braun ist eine total schöne Farbe. Und dann fügen wir etwas Rosa hinzu. Das war also das rosige warme Rosa, von dem ich dir erzählt habe. Es ist wie eine staubige Rosenfarbe. Und in diesem Hund ist ziemlich viel Rosa. Hier. Ich werde einfach etwas weniger im Kopf haben, weil ich auch die Gelb- und Brauntöne habe, die ich nicht mit Rosa überschatten möchte . Aber es ist schön, dieses rosige Rouge hier zu haben. Ich tupfe das einfach nach dem Zufallsprinzip über den Rücken und füge eine Spur davon in den Schwanz ein, nur um eine Beziehung zum Rest des Hundes herzustellen. Da haben wir es mit den hellen Farben. Das Letzte, was wir tun werden, ist, einfach einen dunklen Platzhalter für Augen und Nase anzubringen. Sie können dasselbe Dunkelgrau verwenden, das wir für den Hintergrund verwendet haben , und sie einfach ziemlich locker ausfüllen. Blast ab, hoppla, blas den Staub weg. Versuche so viel wie möglich, die Kanten scharf zu halten. Wenn die Kanten scharf sind, sich keine Sorgen um das unscharfe Zeug, aber an dieser Außenkante verwenden Sie die Ecke Ihres Pestos. Das Gleiche gilt für diesen. Sie können die Mitte ziemlich grob ausfüllen. Der Grund, warum wir diese Art von Letztem machen, ist dass es einfacher ist, am Anfang nicht um sie herum tanzen zu müssen oder mit den helleren Farben sehr lebhaft zu sein. Es ist einfach schön, wenn diese leer sind. Und mach dir keine Sorgen, wenn es ein bisschen unförmig wird, du wirst arbeiten. Sie werden dies später im Unterricht verfeinern. Gerade jetzt. Nur Platzhalter , damit wir sie nicht verlieren. Und wir sind fertig. 14. Farbe auf dem Hintergrund aufbauen: Jetzt werden wir dem Hintergrund etwas Farbe hinzufügen, ohne uns um den Kies, die Blätter oder die Stöcke oder die Textur zu kümmern . Wir verdunkeln jedoch nur den offensichtlichsten Schatten, der hier links ist , und hellen ihn an einigen Stellen auf , nur um etwas Abwechslung zu bieten. Also fangen wir mit der Dunkelheit an. Such dir einfach ein dunkleres Grau aus oder, falls du keins hast, verwende einfach eine schlichte schwarze Farbe, einen großen Fleck links neben dem Hund. Und Sie können wahrscheinlich sehen, dass das nicht sehr gut aussieht. Und dafür gibt es einen guten Grund, weil ich eine dunkle Farbe über einer anderen dunklen Farbe male. Aber es ist subtil, also mach dir darüber keine Sorgen. Dies ist nur ein Layering-Prozess. Ich werde ziemlich groß, also etwas breiter, als ich denke, dass ich muss, weil es stark mit der Hintergrundfarbe konkurriert und ich werde es überblenden. Also werde ich jetzt diesen Staub loswerden, ihn in die Mülltonne schütteln und zurückgehen und ihn einfach mit meinem Finger einreiben. Und es verschwindet fast, aber es ist da. Es erzeugt ein gewisses Gefühl des Unterschieds. Also gehe ich jetzt einfach rein und lege ein paar zufällige Stücke hinein und achte darauf, dass einige meiner Brocken den Hund tatsächlich berühren. Ich sehe auch , dass die Leute dazu neigen, sich fernzuhalten, wenn Sie einen Hintergrund von Ihrem Thema fernzuhalten, wenn Sie einen Hintergrund erstellen. Und was Sie am Ende haben, ist wie ein Heiligenschein um Ihr Motiv in der Hauptfarbe. Wir wollen also, dass alle Hintergründe so aussehen, als ob sie sich unter oder hinter der Figur befinden. also wirklich sicher, dass Sie ein paar Brocken direkt neben den Hund stellen und diese untermischen. Und das ist wirklich zufällig, es gibt hier nur einen sehr geringen Plan, wohin der große dunkle Teil gehen sollte, mit Ausnahme dieses Schattens. Und das ist gut für die Dunkelheit. Also suche ich mir jetzt eine hellere Farbe aus. Und ich werde eine helle Cremefarbe nehmen. Und das wird viel stärker zum Vorschein kommen als das Dunkle, aber immer noch nicht sehr gut und ich setze nicht zu viel Druck ein. Ich gehe einfach ein und aus, wo ich die Dunkeltöne platziert habe, lasse viel von der Grundfarbe übrig, sodass zwei angezeigt werden. Nur um dem ein Gefühl von Welligkeit zu geben. Nochmals, stellen Sie sich in einigen Bereichen direkt neben den Hund , sodass er den Anschein hat, als ob er hinter dem Hund oder unter dem Hund zu gehen scheint. Und dann werde ich die reinlassen. Und das sollte wahrscheinlich für die meisten weißen Papiere reichen , die vom ersten Durchgang mit dem dunkleren Grau an durchsichtig meisten weißen Papiere reichen waren . Und dann haben wir einfach eine sehr subtile Farbabweichung auf dem Boden. Sie können das also nach Herzenslust tun. Und dann fahren wir mit dem nächsten Abschnitt fort. 15. Dunkelgraue in der Fur definieren: Okay, jetzt werden wir genauer mit dem Fell umgehen. Ich mache mir immer noch keine Sorgen um all diese feinen kleinen Härchen. Aber jetzt werden wir anfangen , die Felltextur genauer zu definieren , beginnend mit dem Dunkelgrau. Ich werde also nicht dasselbe Dunkelgrau verwenden wie zuvor. Ich werde den verwenden, den ich gerade benutzt habe, um den Schatten um den Hund herum abzudunkeln , weil ich möchte, dass er etwas stärker sichtbar wird. Also fange ich einfach am Ohr an und fange an, etwas genauer zu färben. Also verwende ich jetzt eine Ecke des Pastells und variiere die Richtung, in die es geht, weil das Fell dort in viele verschiedene Richtungen geht. Außerdem werde ich, anstatt einfach planlos zu färben, mein Pastell einpflanzen und rausstreichen. Und das wird anfangen , für Texte wie die tatsächliche Felltextur oder so etwas zu definieren . Und dann sind da noch kleine Teile davon an der Außenseite des Ohrs selbst. Also werde ich einfach ein paar Zeilen setzen. Mach dir keine Sorgen, wenn es sich anfühlt, als ob du siehst , wie es hier richtig dunkel wird und das ist sehr weiß. Mach dir darüber keine Sorgen. Wir werden später etwas Weiß drauflegen. Und wir können es jederzeit löschen. Ich gehe davon aus, dass ich etwas ausradieren muss, weil ich wirklich in die Stadt gegangen bin und dort meine Farben aufgetragen habe. Aber ich gehe einfach um den Hund herum und achte genau darauf, wo die dunkelsten Schatten sind. Hier. Ich werde sie alle hier reinlegen. Ich werde das Gegenteil tun. Ich werde mein Pastell pflanzen und ins Weiße streichen weil ich möchte, dass das stumpfe Ende des Schattens links liegt. Und die eher unberührte kleine, dünne Ecke ist die weiße. Also, ich füge hier fast eine negative Farbe hinzu , bei der ich Platz für das Weiß lasse. Hier auf der linken Seite nehme ich diese Farbe und Farbe in diese Dichte im Gesicht, weil es genau hier diese Dichte gibt , die ich irgendwie direkt übersprungen oder noch nie mit der helleren Farbe korrigiert habe. Also werde ich es jetzt einbauen. Und vor allem, weil das die gleiche Farbe wie dieser Schatten ist , ist es einfach ein bisschen einfach zu machen. Ich gehe herum und setze dort die dunkelsten Dunkeltöne um die Schnauze herum ein. Diese dunklen Dunkeltöne werden wirklich dazu beitragen, dass diese hellen Lichter später ausgehen, wenn wir sie eingeschaltet haben. Also gebe ich mein Bestes, um nicht dort einzufärben, wo ich weiß sehe, obwohl ich vorhin mit dem Braun etwas schlampig war , nur damit ich Schwarz nicht dort hinlege, wo ich weiß will , weil Schwarz damit konkurrieren wird. Es ist ziemlich dunkel, also wollen wir versuchen, das zu vermeiden. Ein Trick, den Sie auch anwenden können, wenn Sie Schwierigkeiten haben entziffern, wo Sie das hinstellen sollen, indem Ihre Augen zusammenkneifen, wenn Sie auf Ihre Referenz schauen. Denn das hilft, hilft Ihnen tendenziell, den Wert besser zu erkennen. Die Dunkeltöne tauchen mehr auf, die Lichter gehen mehr aus. Es hilft dir zu erkennen, wo du mehr Dunkelheit brauchst. Ganz sicher direkt über der Nase. Die Maus sieht gut aus. Es ist nicht dunkel hier drüben. Ich werde ein bisschen auf die Ohrspitze legen, ein bisschen in den Schwanz. Nur um dem Ganzen ein bisschen mehr Dimension zu geben. Ein bisschen genau hier und da. Und dann zum Schluss, genau über den Augen. Ich tupfe es ein. Ich tippe einfach mit der Spitze des Pastellkreides auf das Papier. Und hier drüben werde ich eine wirklich scharfe Ecke finden. Ich gehöre zu meinen Ns und ziehe sozusagen vom Auge ins Weiße, sodass ich die ersten Anfänge dieser kleinen weißen Haare bekomme die ersten Anfänge dieser kleinen weißen Haare , die über dem Ich blase den Staub ab. Das ist gut genug für Dunkelgrau. Du kannst nach Herzenslust gehen. Und dann treffen wir uns im nächsten Abschnitt, wo wir ein paar dunkle Brauntöne tragen werden. 16. Dunkelbraunen in der Fur definieren: Also gehen wir jetzt in den Farn und machen genau das Gleiche, was wir gerade mit dem Dunkelgrau gemacht haben, aber jetzt verwenden wir Dunkelbraun. Also setze ich das Dunkelbraun wo ich es gerne sehen würde. Auch hier ist in dieser Referenz wirklich sehr wenig Braun enthalten. Also füge ich in einigen Fällen einfach die dunklen Grautöne hinzu, zusätzlich zu den dunklen Grautönen an einigen Stellen wie hier, möchte ich etwas mehr Dunkelbraun das den Schatten auf der linken Gesichtshälfte definiert, ein bisschen mehr auf der Seite der Nase. Und das Kinn. Ein bisschen Härchen im Schwanz. werde mit dem Dunkelbraun nicht verrückt werden, weil ich es beim ersten Mal wirklich ziemlich gut gemacht habe, gründlich damit umzugehen, aber das wird nur dazu beitragen, es so stark zu vergrößern, wie Sie möchten. Ein bisschen auf der Rückseite, ein bisschen auf der Innenseite der Augen. Nur ein bisschen hier drüben, um der rechten Seite zu helfen, die mit der Linken verheiratet ist. Dort können wir gut mit Dunkelbrauntönen umgehen und können zu den hellen Grautönen übergehen. 17. Hellgraue in der Fur definieren: Also machen wir jetzt dasselbe mit den hellen Grautönen. Wir gehen nur irgendwie von dunkleren zu helleren Sachen über. Schnappen Sie sich also Ihre hellen Grautöne genauso wie früher oder Sie können sogar ein etwas helleres oder dunkleres verwenden. Wenn du dich inspiriert fühlst. Und ich fange von außen an und ziehe mich hier in die dunkleren Grautöne vor, um eine Fellstruktur zwischen hell und dunkel zu erzeugen . Auch hier pflanze ich mein Pastell und hebe es mit jedem Strich auf und ziehe es mit einem dünnen Strich hinein. Dann mache ich dasselbe, aber ich gehe raus, weil ich dieses Jahr sowohl innen als auch außen dünne Striche haben will sowohl innen als auch außen dünne Striche . Ich fange an, ein Gefühl von Nervenkitzel zu bekommen, wenn ich in den Hintergrund gehe, aber auch hier mache ich mir keine allzu großen Sorgen. Wir werden dem Hintergrund weitere Details hinzufügen , damit wir noch nicht verrückt danach sind, dies zu perfektionieren. Ich weiß, es ist verlockend und das kannst du sicherlich, aber vielleicht übergehst du es später versehentlich mit deinen Kieselsteinen. Genau hier wird mein Hauptaugenmerk darauf liegen, die Außenseite des Gesichts ziemlich genau an die Referenz zu formen Gesichts ziemlich genau an die , da das alles helleres Grau gegen das dunklere Grau ist . Das ist also meine Gelegenheit , diese Form eher so zu gestalten , wie ich sie in der Referenz sehe. Und wenn du irgendwelche stumpfen Enden hast, ähm, wo du angefangen hast und ausgeflippt bist, geh zurück und tupfe sie einfach mit einem hellgrauen Tupfer an und sie werden im dunkleren Grau verschwinden. Ich fange auch an, mich darauf zu konzentrieren, alle kleinen Teile des Whitepapers zu entfernen , die durch jede Farbe, die Sie verwenden, durchscheinen, egal ob es hellgrau oder dunkelgrau war, Sie werden Rosa und Gelb und Braun verwenden und so weiter. Also kannst du anfangen, das alles einfach los zu werden. Ein bisschen auf der Lippe , der Oberlippe, ich tupfe gerade mit einer Ecke drauf um die dunkleren Grautöne zu überblenden. Dann hier auf der rechten Seite. Und übrigens, das Weiß kommt, wir werden es mit Weiß mischen und es wird so befriedigend sein, weil du all dieses schöne cremige Weiß hinzufügst und all diese Farben, die wir hinzufügen, wird sich vermischen und einfach wunderschön werden. Also setz dich fest. Es wird passieren und du wirst es lieben. Tragen Sie ein bisschen Grau in die Mitte des Gesichts auf, nur damit das Rosa dort nicht so einsam wirkt. Und tupfe es einfach ein bisschen in die Schnauze. Meine Hauptfunktion bei diesem Hellgrau war es die Außenkante etwas mehr zu definieren ungefähr die richtige Form zu bekommen. Und ich habe das Gefühl, ich habe das gemacht und dann ein bisschen hinzugefügt, damit sind wir fertig. Du kannst nach Herzenslust gehen. Und dann treffen wir uns im nächsten Abschnitt, wo wir einige Zehner hinzufügen. 18. Mehr Lichter in der Fur definieren: Also jetzt gehen wir rein und fügen einfach die letzten Bräune, Gelb - und Rosatöne hinzu, die wir wollen , von jedem ist sehr wenig, also fasse ich sie alle irgendwie in einem Abschnitt zusammen. Ich füge direkt in der Mitte des Gesichts etwas mehr Gelb hinzu, das in Richtung Stirn geht. Auch hier übertreibe ich die Mengen, weil das Weiß reinkommt und einfach alles auflockert. Hier legen wir also wirklich viel Wert auf die Farben, wir in einem Abschnitt dominieren möchten. Ich werde hinten etwas mehr Gelb hinzufügen, weil ich das Gefühl habe, dem nicht gerecht geworden zu sein. Und ein bisschen mehr an der Basis dieses Ohrs. Etwas mehr hier unten. Und dann füge ich etwas Bräune hinzu. Nicht viel oder ich möchte zehn setzen, es ist einfach ein bisschen wo das Gelb, wo ich möchte, dass das Gelb etwas dunkler ist, wie auf der rechten Seite der Schnauze hier über dem I. Auf meinem Bild sieht es sehr rosa aus, aber ich füge nur eine Tonne Gelb hinzu, weil ich wirklich möchte, dass das dominiert. Und das ist, es ist nicht wirklich gelb, es ist wirklich senffarben, aber das gelbliche Ding hier drin. Okay. Und dann dieses Rosa , das ich an diesem Rand etwas stärker betonen möchte , genauso wie ich es mit dem Gelb auf der Oberseite des Kopfes gemacht habe , hinten sieht gut aus. Ein bisschen mehr im Schwanz würde nicht schaden. Ich finde, das ist ziemlich gut. Deshalb möchte ich noch einmal betonen, wie viel dunkler dieser Hund in diesem Moment aussieht. Schau dir an, wie viel Weiß es überall gibt und wie wenig Weiß ich habe. Das ist absolut gewollt , denn sobald Sie Ihr weißes Ende gesetzt haben, wird es wirklich alles aufhellen. Und diese schönen Gelb-, Rosa- und Grautöne und Brauntöne und jede Theorie und so etwas durchscheinen und informieren die Weißen. Nutze also diese Gelegenheit, um härter mit deinen Dunkeltönen umzugehen. Mach dir keine Sorgen, wenn du das nicht tust, wenn du wirklich das Gefühl hast, wow, ich will da nicht hin. Sie können Ihr Weiß tragen und dann entscheiden, dass Sie immer mehr davon hineinlegen können. , das ist einfach die Ich denke, das ist einfach die effizientere Art, dies zu tun, aber es muss nicht effizient sein. Du kannst Schichten legen, bis die Kühe nach Hause kommen. Und ich ermutige dich dazu , denn darin findest du deine Freude. Nachdem das geklärt ist, werden wir weiter dunkle Augenpartien hinzufügen. 19. Den Augen Dunkelheiten hinzufügen: Also gehen wir jetzt rein und fügen den Augen einfach Schwarz hinzu. Und das wird ihm sowohl Tiefe als auch Dunkelheit und Dimension 0 3Ds verleihen. Also werde ich zuerst ein bisschen hineinzoomen , damit du besser sehen kannst, was ich da drüber mache , sodass es für dich wirklich in der Mitte ist. Und ich werde einfach die ziemlich scharfe Ecke auf einem rein schwarzen Pesto finden . Und ich werde malen. Sie werden feststellen, dass auf der linken Seite des rechten Auges dieses Hundes oder auf dem rechten Auge für uns, auf der linken Seite für ihn ein bisschen Weiß zu sehen dieses Hundes oder auf dem rechten Auge ist. Am inneren Rand ist ein bisschen Licht sichtbar. Wir werden also versuchen, den tatsächlichen Augenrand außerhalb des weißen Teils zu skizzieren außerhalb des weißen Teils und darauf zu tupfen, um diesen kleinen Augenwinkel zu erzeugen. Blasen Sie den Schreibtisch häufig ab, damit Sie tatsächlich sehen können was vor sich geht, da der Staub das Geschehen verdecken kann. Und dann geh runter. Mach dir keine Sorgen darüber, dass vier vor dem Auge sind. Sie können versuchen, dafür Platz sichtbar zu lassen, aber Sie werden später löschen und Weiß hinzufügen. Es ist also okay, wenn du das versehentlich verdeckst, dann am oberen Augenrand skizzieren wir das Ganze quasi skizzieren wir das Ganze quasi geben ihm einen schwarzen Eyeliner. Am oberen Rand. Es wird mehr Schatten geben, weil das weiße Fell das Auge bedeckt. Es schützt also irgendwie das Auge vor dem Licht. Da kannst du mit dem Schwarz also etwas dicker draufgehen. Versuchen Sie, die Stellen, an denen Sie dieses hellweißblaue Highlight in der Mitte sehen, nicht zu färben. Diese sehr seltsame Form hinterlässt nur eine Annäherung an was Sie dort sehen, und die Art der Farbe um sie herum. Und dann versuche auch, den kleinen weißen Rand von wie direkt neben der Iris nicht einzufärben . Wenn du kannst, aber wenn du es nicht kannst, ist es okay. Deshalb haben wir weiße Kreide, Pastell- oder Kohlestifte und auch, warum wir einen Radierstift haben. Also das ist ziemlich gut für das ich, für das linke Auge, es ist noch einfacher, weil es kein Highlight gibt, das man umgehen könnte. Definiere also einfach den linken Rand neu, indem du mit der Ecke deines Pestos ziemlich kräftig färbst . Und dann tu es, obwohl es nur sehr wenig Licht gibt dich zeigt oder hoffentlich auf deine Referenz schaut, aber es gibt sehr wenig Licht, das ihr Highlight zeigt, aber du kannst versuchen, es so weit wie möglich zu belassen. Und nochmal, mach dir nicht zu viele Sorgen um das Weiß, wenn du hierher kommst, aber färbe es nicht einfarbig. Versuchen Sie zum Beispiel, kleine dunkelgraue Linien sichtbar zu lassen , damit es Ihnen nicht so schwer fällt, wenn Sie diese weißen Ränder, weißen Fellstücke, ausradieren . Aber zum größten Teil kannst du das ziemlich solide dunkelschwarz färben . Und ich tupfe nur herum, wo ich dieses winzige, kleine Highlight sehe. Ich kann also hoffentlich einige Bereiche dafür anzeigen lassen. Okay. Das ist also nur unser nächster Dunkelmantel. Und dann können wir damit fortfahren, den Knoten Dunkelheit hinzuzufügen. 20. Der Nase Dunkelheiten hinzufügen: Also machen wir dasselbe den Knoten wie mit den Augen. Wir nehmen das Schwarz und die Farbe dort, wo wir am dunkelsten sehen. Sie können diese Gelegenheit auch nutzen. Und tatsächlich haben wir es hier oben bei The Eyes gemacht. Ich habe es einfach nicht ausgerufen. Du kannst diese Gelegenheit nutzen, um auch deine Nase neu zu formen, falls du siehst, dass so etwas wie meins nur ein Klecks ist. Also werde ich damit den linken Rand etwas hervorstehen lassen den linken Rand etwas hervorstehen und dann dort eintauchen, wo sich ein Nasenloch befindet. Hoppla, ich habe große Krümel bekommen , die gerade von meinem Pesto gefallen sind, was passiert. Sie sind bröckelig. Dann verdunkle ich den gesamten unteren Nasenrand und die gesamte linke Seite. Und ich werde das rechte Nasenloch mit dem Dunklen definieren . Ich suche einfach eine scharfe Kante und Farbe. Wir schleifen die Farbe irgendwie in das Papier und tupfen dann darauf, wo ich das Gefühl habe, dass es etwas zu scharf ist. Also möchte ich es genau dort ein bisschen weicher machen . Dann werfe ich einfach einen letzten Blick und sehe mir die Form an. Ich habe das Gefühl, ich könnte die obere rechte Seite etwas hinzufügen, fast als Umriss und um die Form etwas fester gegenüber dem Gesicht zu definieren . Okay. Da haben wir es mit der Nase. Und das ist wieder nur ein einfacher schwarzer Mantel. Keine Sorge, Sie werden dies in späteren Abschnitten weiter verfeinern . Und jetzt können wir damit fortfahren, dem Mund dunkle Töne hinzuzufügen. 21. Dem Mund Dunkelheiten hinzufügen: Also verwenden wir jetzt unseren Kohle- oder Kreidepastellstift , um dem Mund dunkle Töne hinzuzufügen , weil der so klein ist. Wir könnten unser dickes Pastell verwenden , das wir gerade benutzt haben. Und in der Tat werden Sie wahrscheinlich feststellen, dass Ihr Kohlestift ein bisschen heller ist als das Schwarz, das wir gerade aufgetragen haben, wenn Ihr Fall wie meiner dass Ihr Kohlestift ein bisschen heller ist als das Schwarz, das ist. Wenn das der Fall ist, kannst du jederzeit das dicke schwarze Pastell verwenden, aber wir beginnen damit, um zu versuchen, das meiste von der Definition herauszubekommen und einfach dort das dicke schwarze Pastell verwenden, aber wir beginnen damit, um zu versuchen, das zu färben, wo du sie siehst. Da links. Ich dränge sehr darauf, dass das angezeigt wird, weil es in der Tat heller ist als das Schwarz, das ich gerade hinzugefügt habe. Dann ist es unter dem Fell auf der rechten Seite sehr dunkel. Mach dir keine Sorgen über die kleinen weißen Glanzlichter. Die legen wir später rein. Das wird es also sehr schwierig machen, irgendwelche Dunkeltöne zu sehen , die du gerade machst, weil das Licht das ist, was wirklich dazu beiträgt, dass sie herauskommen. Aber vorerst mach es einfach so gut du kannst im Dunkeln. Ich habe einen kleinen Streifen hellerer Farben hinterlassen , der genau dort zu sehen ist. Und ich skizziere die Lippen nur fast wie Lipliner. Und ich tupfe es nach links und ziehe ein paar Linien nach unten in den Schatten, damit es dort verschmilzt. Das Gleiche hier auf der rechten Seite. Tupfe es ab. Lässt es so aussehen, als würde er ein bisschen lächeln, was er auf den Fotos tut. Also wollen wir das. Dann schnapp dir von dort aus dein schwarzes Pastell, das du für Nase und Augen verwendest, finde eine scharfe Ecke oder kreiere eine, indem richtig kräftig färbst, bis du eine scharfe Ecke bekommst. Und benutze einfach diese scharfe Ecke, um deine Schwarztöne weiter zu definieren. Du kannst es einfach in den Mundwinkel tupfen. Mundwinkel und ziehen Sie es in die Linien, die Sie gerade mit dem Kohlestift gezogen haben. Und mach dir keine Sorgen, natürlich werden wir das später noch einmal besprechen. Augen, Nase und Mund sind einige der letzten Dinge, die wir verfeinern werden, nachdem wir die meisten der ersten Dinge getan haben, also werden wir in einer Weile darauf zurückkommen. Und jetzt können wir damit beginnen, dem Hintergrund einige Chunks hinzuzufügen . 22. Dem Hintergrund Chunks hinzufügen: Also fangen wir jetzt an, Felsbrocken, Erde, Kies, Stöcke usw. in den Hintergrund zu stellen . gar nicht genau zu sagen , wo und wie groß und alles ist. Verwenden Sie dies einfach als lockere Richtlinie und Sie können es nach Belieben zusammenstellen. Fangen Sie also mit den helleren Farben an. Also verwende ich die elfenbeinfarbene Farbe, die ich für einen Hund verwende. Und ich fange einfach mit dem großen Blatt an oder was auch immer es da ist, weil es am offensichtlichsten und einfachsten ist. Mir geht es auch nicht darum alles so hell zu machen, wie ich es hier sehe. Aber wenn du das machen willst, lass es mich dir zeigen. Sie können sicherlich Ihren Radiergummi verwenden und den größten Teil der dunkleren Farbe entfernen. Ich zeige dir nur, was dieses eine Blatt ist, damit du verstehst, wie es geht. Oder es wird nicht alles gelöst werden. Aber lösche einen großen Abschnitt aus. Und wenn Sie dann Ihr Pastell in Ihr helles Pastell legen , sehen Sie, wie viel heller das leuchtet. Also, wenn du ein paar hellere Kiesbrocken aufbringen willst, dann machst du das so. Aber für meine Zwecke werde ich einfach eine ganze Reihe von Tupfen und Punkten auftragen. Und wie Sie sehen werden, tendiere ich dazu, sie sehr gleichmäßig zu verteilen, aber das wollen wir nicht, weil es nicht organisch ist. Also wollen wir welche direkt neben dem Hund haben. Wir wollen kleine, wir wollen große. Wir wollen sie überall haben. Wir wollen einige in einigen Farben in einer höheren Konzentration in bestimmten Bereichen. Also gruppiere ich diese elfenbeinfarbenen. Und ich werde einfach verrückt , wenn ich versuche, ein paar große und kleine zu machen , die überall herumlaufen. Wenn es zwei in gleichmäßigen Abständen oder zwei gleich große gibt oder wenn du alle in die gleiche Richtung färbst, sieht es am Ende wie ein Muster aus und nicht wie ein organisches, einfach mit Kies gemahlene Erde. Also nimm das für das, was es wert ist. Und füge einfach eine Menge von diesem Zeug hinzu. Hier. Mein Pastell quietscht irgendwie auf dem Papier weil ich sehr darauf drücke, dass es erscheint. Kleinen. Große. Ecke eins geht raus, auf jeden Fall über den Rand des Papiers. Wenn Sie dieses Bild rahmen möchten, sollten Sie außerdem, dass Ihr Hintergrund über Ihre Bleistiftlinien hinausgeht . Ich hätte das im ersten Abschnitt erwähnen sollen, aber ich habe es vergessen. Wenn Sie es noch nicht getan haben, stellen Sie sicher, dass Ihr Dunkelgrau stellen Sie sicher, dass Ihr Dunkelgrau bis zu den Bleistiftlinien und darüber hinaus reicht , sodass Ihr Rahmen beim Einrahmen etwas überlappt und es Ihr Rahmen beim Einrahmen etwas nicht diese Art von roher Kante zeigt sei denn, Sie mögen rohe Kanten und möchten, dass sie sichtbar sind. Das ist okay für das Elfenbein, ich werde die Farben wechseln. Mach etwas von Braun, wissend, dass ich jederzeit mit anderen Farben mehr machen kann , wenn ich will. Und ich werde einige überschneiden. Mach dir auch keine Sorgen darüber , dass du deine Striche gerade sehen kannst , es sieht sehr streichelnd aus, aber du gehst zurück und verblendest es, indem tupfst und siehst, was mit den Strichen passiert. Da haben sie es. Tschüss, Strokes. Im Moment trägst du also nur Farbe ein. Also bin ich ein bisschen weitergesprungen und habe noch ein paar Chunks hinzugefügt. Wir werden etwas Blau und ein paar Rosatöne hinzufügen. Nur ein paar hier und da , um etwas Abwechslung zu bieten. Rosa. Jetzt, wo wir nach der Parade genug Konfetti haben, sieht es irgendwie aus wie im Moment. Wir gehen zurück und mischen es. Um das zu mischen, reiben Sie es nicht, da Sie stattdessen alles in eine riesige Farbe einreiben, gehen Sie einfach herum und tupfen Sie es ab. Tatsächlich können Sie sogar mehrere Finger benutzen, massieren Sie es ein wenig. Das ist alles, was wir in diesem Abschnitt tun. Und dann fügen wir im nächsten Abschnitt einige Schatten hinzu, damit es ein bisschen mehr wie Felsen aussieht und weniger wie Farbtupfer. Und das war's. 23. Schatten zum Hintergrund hinzufügen: Also nehmen wir jetzt dein dunkelstes Schwarz und wahrscheinlich, naja, vielleicht werden wir dein zweitdunkelstes Schwarz sehen und ein paar Schatten hinzufügen , damit wir nicht herumgehen und jedes einzelne mit einem Schatten umgeben, sondern ich werde dir zeigen, wie einer aussehen wird. Also lege ich einfach eine kleine dicke Linie um eine und tupfe darauf und du siehst , dass sie dadurch stärker hervortritt. Also machen wir das mit mehreren, nicht allen und allen auf der linken Seite, weil die Lichtquelle von rechts kommt. Wir wollen also, dass jede Schattierung, jeder Schatten nach links fällt , damit es kohärent und glaubwürdig aussieht. Diejenigen, um die du keine Schatten legst, werden diejenigen sein, die mehr in den Hintergrund treten. Wählen Sie also auf jeden Fall die größeren aus, um Schatten zu werfen. Und dann mehrere kleine. Und ab und zu halt und geh zurück und tupfe sie an. Auf diese Weise kannst du sehen, ob du stärker drücken musst, du musst dickere Linien ziehen. Oder ob es ziemlich gut aussieht. Denken Sie daran, das wird nicht fotorealistisch sein, es ist nur eine Annäherung. Der Hintergrund ist nichts anderes als ein Hintergrund, wir müssen ihn also nicht präzise oder besonders gut verarbeitet machen . Wir müssen es nur interessant genug aussehen lassen , sodass es nicht nur einfarbig aussieht, damit unser Hund einen schönen Hintergrund hat, auf dem er sitzen kann nur einfarbig aussieht, damit unser Hund einen schönen Hintergrund hat, auf dem er . Sobald du also die meisten Linien hast, sind es Linien, deine Schatten und um deine größeren Objekte, deine größeren Brocken und einige deiner kleineren. Dann können wir zurückgehen und einige dunkle Flecken hinzufügen. Das ist vorerst gut genug. Jetzt nehme ich das Schwarz und ein wirklich dunkles in diesem Schatten auf der linken Seite, das ich zuvor mit einem dunkleren Grau, aber nicht mit einem Schwarz, eingefügt hatte . Ich werde versuchen, einige der Brocken zu umgehen, aber mach dir keine Sorgen, wenn du einige überfärbst, das ist in Ordnung. Du kannst sogar Chunks aus einer kompletten Grauzone machen , in der sich kein Chunk befand. Und rechnen Sie einfach die Schattenform um die Hunde herum an. Also wird es dort irgendwie wie bei einem Halbmond vorbeikommen . Ups, ich hatte ein bisschen krümelige Action mit meinem Pesto da, direkt unter dem Kinn, das hier herausragt. Und dieses zusätzliche bisschen Dunkelheit lässt den Hund wirklich so aussehen, als wäre er Boden verankert, und es zu haben, hilft der Lichtquelle, die von rechts kommt, im Staub richtig zu lesen. Dann gehe ich noch einmal rein und tupfe mit meinem Finger ab , damit ich nicht die gesamte Textur loswerde. Ich möchte, dass etwas davon irgendwie strukturiert aussieht. Und ich möchte auch nicht all meine Farben loswerden. Ich will nichts von meinem Brocken verlieren, also tupfe ich einfach auf das Schwarze. Und wenn das dann nicht dunkel genug ist oder Sie mehr hinzufügen möchten, können Sie zurückgehen und es erneut tun. Und wenn Sie mit diesem Schatten fertig sind, blasen Sie den Staub ab und gehen Sie einfach zurück und schauen Sie sich um, ob Sie weitere dunkle Bereiche hinzufügen möchten. Du kannst das wirklich ziemlich lange machen , wenn du willst. Ich werde ziemlich bald aufhören und mit dem nächsten Abschnitt fortfahren. Aber du tust das, bis du damit sehr zufrieden bist. Und dann, wann immer du bereit bist, kannst du mich im nächsten Abschnitt treffen, in dem ich in den ersten vier ein paar Dunkelgrautönen hinzufügen werde, das letzte für die Textur. 24. Weiß hinzufügen: Ich weiß, ich habe gerade gesagt, dass wir als nächstes Dunkelgrau und die letzte dritte Textur machen würden , aber ich habe das vielleicht Wichtigste vergessen. Eines meiner Lieblingsdinge ist das Hinzufügen von Weiß. Also werden wir das zuerst machen, weil uns das wirklich helfen wird zu verstehen, wo wir mehr Dunkeltöne brauchen. Und es wird auch die Felltextur auf den hellen Teilen des Gesichts richtig zur Geltung bringen die Felltextur auf den hellen Teilen des Gesichts richtig . Das wird also großartig. Ich habe ein bisschen Grün auf meinem Weiß, also werde ich es einfach hier auf meiner Seite mit dem Kratzpapier ausreiben , das Grün loswerden und in die Stadt gehen. Also fange ich an der breitesten Stelle des Gesichts an, die hier auf der rechten Seite ist. Ich färbe einfach in Richtung des Fells und beobachte, wie die dunklen Farben dem Druck des Weißen nachgeben. Sie können sehen, wie schön diese Felltextur aussieht , weil sie dunkel sind. Das ist genau das, worüber ich vorhin gesprochen habe, weshalb wir die Dunkelheit so übertrieben weil das Weiß etwas dominieren wird. Aber wir wollen, dass diese, diese Gelb- und Rosatöne und Grüntöne und all die Farben darunter , eine Stimme haben. Wir haben es schwerer gemacht, aber sieh dir an, wie stark sie mit diesem Weiß heller werden. Und jetzt achte ich absolut darauf , dass ich von der Seite gehe. Du wirst feststellen, wenn ich mein Pastell einpflanze und schnippe, es wird mit der Farbe im Hintergrund dreckig. Und je mehr ich das mache, desto mehr passiert es und es wird irgendwie matschig auf der Innenseite der Hunde, das ist eigentlich in Ordnung, weil du willst, dass ein bisschen von der Hintergrundfarbe in den Hund übergeht, aber du kannst es auch einfach auf deinem Papier, auf deinem Stoff oder an der Seite deiner Seite abwischen auf deinem Stoff oder an der Seite deiner Seite und zurückgehen und es ein wenig aufhellen, wenn du musst, wenn du es loswerden musst Diese kleinen Tupfer, es ist deine Entscheidung. Und ich werde hier einfach weiter das Gesicht entlang gehen, ungefähr in die Richtung der festen Färbung , weil ich mir keine Sorgen um die kleinen dünnen Enden hier mache. Ich pflücke also nicht, nehme mein Pastell bei jedem Strich auf. Wisch es ab, damit ich in diesen wirklich weißen Teil reinkomme und es schön hell halten kann. Und dann habe ich ein paar Krümelfarbe in die Phase gebracht. Darüber werde ich mir nicht allzu viele Sorgen machen. Ich werde das noch nicht für Over the Eye machen , weil ich immer noch zurückgehen und das Auge verfeinern muss. Hier werde ich mit Squiggly anfangen , weil das ist, wo es anfängt momentan ist es auf der Seite und ich werde sogar die breite Seite meines Pastells verwenden, weil es Brocken von gibt, nicht nur für kleine Haare irgendwie in alle Richtungen gehen. Echt lockig. Sieht aus, als wäre dieser Hund ein bisschen nass. Es ist ein schöner, umbenannter, wunderschöner Tag wo auch immer dieser Hund auf der Welt ist. Dadurch werden die ersten in einem Klumpen zusammengefasst, was eine weitere unterhaltsame Sache ist , zu replizieren. Was waren die Pastellfarben, die ich dafür bekommen habe , dass ich da von links kam, ein paar mehr kamen von der Nase in die dunkleren Bereiche ein paar mehr kamen von der Nase in die dunkleren Bereiche oder um mein Pastell nach Bedarf abzuwischen. Hinzu kommen die helleren Irrlichter , die jetzt über den dunkleren Grautönen richtig zur Geltung kommen werden. Viele Krümel, weil ich so fest dränge. Und auf der linken Seite das Gleiche, nur irgendwie in die Richtung, in die das Fell geht. Ausmalen von dieser Brunnenform in der Mitte des Gesichts, über allem. Und hier wird es oben am Ohr etwas gewellt. Ich werde mit meinen Schlägen etwas vorsichtiger umgehen. Dieses Ohr, dasselbe, ein bisschen gewellt. Und sehr hell auf der rechten Seite hier. Ich drehe mein Pastell, wenn ich die flache Kante verwenden muss , wenn ich große Stücke haben möchte. Die Ecke des Pastells, wenn ich dünne, feine Härchen haben will. Und dann sind da noch einige dieser kleinen schwarzen oder dunklen Enden über die ich vorhin gesprochen habe und die du einfach übermalen kannst , nachdem du deinen pastellfarbenen Rücken gereinigt hast , da ist definitiv viel Weiß drin. Also werde ich hier kleine Kreise ausmalen , damit die Textur flauschig aussieht. Und auch verschwommen. Ich variiere den Druck. Also in Bereichen, in denen ich es heller haben möchte und etwas stärker drücke und in denen ich nur versuche , eine Präsenz des Weißen gegenüber dunkleren Farben zu erzielen und drücke sehr, sehr leicht auf die hintere Kante des Körpers. Ich tupfe ein bisschen, damit es im Hintergrund verschwommen wird. Und das wird bei dem starken Kontrast zum Ohr dort helfen . Und dann sind da noch welche im Schwanz, einige sind weiß und der Schwanz hat diese Irrlichter, die hier in den Schlamm gehen. Und los geht's. 25. Dunkelgraue in der endgültigen Fur: Okay, jetzt kommen wir zu ein paar dunkleren Grautönen und der letzten dritten Textur. Schnappen Sie sich also dasselbe Dunkelgrau, das Sie verwenden, am besten das dunkelste , das Sie zuvor verwendet haben, und gehen Sie einfach vorsichtig hinein. Und wo immer du siehst , dass Dunkelheit passieren muss, setze sie einfach so vorsichtig ein, wie du es für nötig hältst. Also verwende ich die Ecke des Pestos und füge ein paar kleine Linien im Ohr hinzu. Nur um zu helfen, dass die Weißen ein bisschen mehr auffallen. Ich werde an der Spitze dieses Ohrs etwas hinzufügen. Tupfe es ein bisschen an. Wo sonst unter dem Augenlid, mangels eines besseren Wortes und schon bekommen Hunde Augenlider. Ja, natürlich tun sie das, aber dieser ist irgendwie von vier versteckt. Wir werden ein bisschen zwischen die Ecken gehen. Zwischen diesen kleinen weißen Irrlichtern habe ich es einfach gewissermaßen abgetupft und dann von der Lippe hoch in die Lippe gesteckt gewissermaßen abgetupft und dann von der Lippe hoch in , um über die Lippe zu kommen . Füge einfach ein paar kleine Tupfer hinzu , um diesen Schatten zu verdunkeln. Ein bisschen ein dunkles Haar da, das eigentlich ein bisschen rosa ist. Es wird damit beginnen, Grau dort zu platzieren. Und dann ein bisschen mehr in den Schwanz hinten. Tupfe sie einfach an. Und ich fühle mich ziemlich gut dabei. Also füge ich hier auch noch ein bisschen mehr hinzu, nur um das pelziger zu machen. Auf der linken Seite. Da haben wir es. Und jetzt werden wir in der letzten dritten Textur zu Dunkelbrauntönen übergehen . 26. Dunkelbraun in der endgültigen Fur: Wir müssen nicht viel Braun hinzufügen oder zumindest tue ich es nicht, vielleicht möchtest du mehr hinzufügen, aber ich nehme meins und einfach ein bisschen mehr Dunkelbraun hinzu , wo ich sowohl dunklere als auch wärmere Bereiche haben möchte. Also gleich hier auf der linken Seite, ich setze es irgendwie in mein Dunkelgrau. Und das wird nicht, das wird es nicht leichter machen. Es wird es nur wärmer und brauner machen. Ein bisschen hier am Ohr. Ein bisschen an der Spitze. Ein bisschen hier drüben , nur um das Gesicht von dieser Fußwolke zu trennen oder was auch immer da dieser Fußwolke gerade so ist. Es ist nicht so, dass wir es aktiv definieren müssen, sondern nur versuchen, sie ein bisschen zu trennen. Okay, lassen Sie uns nun zu den Weidebräunen und Gelbtönen übergehen. 27. Helle Farben in der endgültigen Fur: Also fügen wir jetzt die Noten, Bräune und Gelbtöne hinzu, die Sie übrig haben möchten. Also nehme ich das Grau und füge hier einfach etwas mehr Definition hinzu, weil es immer noch etwas bröckelig aussieht. Ich verwende einfach die äußerste Ecke des Graus und füge ein bisschen mehr Linie hinzu, ein paar mehr Linien dort. Ich werde es auch verwenden, um das Ganze etwas genauer zu definieren insbesondere für Fahrten über den Dreck. Also füge ich ein paar Schnörkel und lockige Locken oder Haare hinzu, winzige kleine Härchen , die da von links kommen , die da von links ein bisschen organischer aussehen. Das Gleiche am unteren Rand hier. Und ich komme nach rechts. Nur ein paar größere Klumpen , damit es weniger perfekt rund aussieht. Mehr hier drüben. Ein bisschen ins Ohr, um das etwas aufzulockern. Und am Ende werde ich wieder etwas Weiß drüber legen. Etwas mehr im Schwanz. Ich fühle mich ziemlich gut in Bezug auf den Rücken und die Phase. Also füge etwa zehn hinzu. Jetzt wo immer wir zehn wollen, ein bisschen mehr hier oben, obwohl ich schon eine gute Menge habe, aber es sieht so aus, als hätte ich irgendwie Abstand genommen , genug Weiß da reinzubringen. Ich werde die Gelegenheit nutzen um das mit etwas Bräune aufzuwärmen. Wo immer Sie sehen , dass Sie es auf jeden Fall hinstellen möchten , machen Sie einfach weiter. Aus dem gleichen Grund ein bisschen gelb. Da haben wir es. gehe einfach über den oberen Augenrand, den rechten Rand, wo viel Rosa und diese Referenz ist, aber ich füge da etwas mehr Gelb hinzu. Und dann können wir endlich wieder das Weiß verwenden , um das, was wir gerade gemacht haben, zu vermischen und einfach alles fertigstellen, was wir heller haben wollen. Oder wir wollen das Weiß verwenden, um Kanten weicher zu machen oder die krümelige Textur des Pastells auf dem Papier zu entfernen die krümelige Textur des , wie hier oben, wovon ich gesprochen habe. Also werde ich mit dem Weiß richtig Gas geben und diesen Teil durchgehen. Dieses Ohr muss etwas aufgehellt werden und die schöne Textur dort muss betont werden. Holen Sie sich hier ein bisschen mehr weißes Fell , das in den Dreck ragt. Jetzt füge ich noch ein paar einzelne Stränge hinzu , damit es besser aussieht. Ich glaube, ich habe darauf geachtet. Also lege ich einfach ein paar Strähnen auf dieses Ohr und du kannst sehen, wie das diesen Bereich wirklich aufhellt und ihm etwas Leben einhaucht. Das Gleiche hier, und ich werde den Schwanz genau dort etwas verwischen und dann mein Weiß nehmen und ein genau dort etwas verwischen und dann mein Weiß nehmen paar Linien an den Anfang dieses Jahres setzen , weil du da ziemlich viel Definition verloren hast. Verschönern Sie das. An diesem Punkt können Sie also wirklich alles, was Sie sehen, das Sie zurückgehen und mehr hinzufügen möchten, weitermachen und das tun. Du musst diesem Ohr noch ein paar Flyaway-Strähnen hinzufügen. Es sieht also etwas organischer aus. Als ob dieser Welpe nicht einfach einen Salon verlassen hat. Und dann schau dich einfach um, so viel dein Herz begehrt. So wie ich, ich habe ein paar kleine Feiertage hier oben, wo man sehen kann, wie das Papier durchscheint. Also nehme ich die Farbe, die dafür angemessen erscheint , und gehe sie durch. Ich möchte hier eigentlich meine Hintergrundfarbe verwenden und zwischen den Schwanzsträhnen etwas mehr hinzufügen . Und davon werden wir im zweiten Abschnitt „ Feinschliff“ noch etwas mehr machen, ich habe es gerade zufällig gesehen. Ja, mach weiter und spiele damit, bis du glücklich bist. Und dann werden wir mit der Verfeinerung der Augen und dem nächsten Abschnitt fortfahren . 28. Die Augen verfeinern: Also werden wir diesen Hund jetzt weniger wie einen Zombie und mehr wie einen Hund aussehen lassen , indem die Lichter und die scharfen Kanten hinzufügen und sie im Grunde verfeinern. Also fang an, wir werden den kleinen weißen Teil von i auf der linken Seite dort einfügen. Ich werde das vergrößern, damit Sie das ein bisschen besser sehen können. Also diese kleine Halbmondform auf der linken Seite, verwenden Sie zunächst einfach Ihren weißen Kohle- oder Pastellstift. Achte darauf, dass es sauber ist. Oh, meins war es nicht. Ich freue mich wirklich, dass ich hier male. Dann versuche es einfach zu zeichnen und wenn es auftaucht, großartig. Oh, meins taucht auf. Wenn es nicht erscheint , können Sie dort Ihren Radierstift verwenden. Achte auch darauf, dass es sauber ist indem du einfach an der Seite ein wenig radierst und zuerst etwas Farbe abziehst. Und dass es auch egal ist , ob Sie beides tun. Ich mache das nur, um dir zu zeigen, wie. Und wenn du dann dein Weiß trägst, wird es besser zur Geltung kommen. Und denken Sie daran, wir wollen nicht , dass das tatsächlich weiß aussieht. Wir wollen nur, dass es heller ist, wie ein Dunkelgrau, heller als das Auge selbst. Mach dir keine Sorgen, wenn du zu viel durchziehst, es ist in Ordnung. Du wirst es wieder reinstecken. Benutze jetzt deinen Kohlestift und stecke ihn wieder ein. Ich war hier oben viel zu hoch, was ihn aussehen lässt, als hätte er die Augen weit geöffnet und er ist sehr überrascht, dass er oder sie sehr überrascht ist. Ich werde das Schwarz wieder überziehen. Und das ist der Schatten, den der Deckel auf die Insel wirft. Jetzt sehen Sie, wie viel entspannter. Nicht dass der Hund nicht aufgeregt wäre. Es ist aufregend, aber wir wollen nicht, dass es so aufregend ist. Also werde ich den kleinen weißen Splitter etwas dünner machen , indem ich ihn einfach mit dem schwarzen Stift einfärbe. Den Staub wegblasen. Dann verwende ich den Mischstumpf. Wenn du deinen benutzt hast , so wie ich meinen benutzt habe , ist er wahrscheinlich dreckig, also reibe ihn einfach auf das Kratzpapier, um sicherzustellen, dass es nicht die falsche Farbe oder zu dreckig ist. Und Sie können damit den dunklen Rand rund um das Fell schmieren . Wenn Sie dies noch nicht getan haben, wenn Sie dies bereits getan haben, können Sie diesen Teil überspringen. Aber in Wirklichkeit sieht dein Auge vielleicht ganz anders aus als meins. Also mache ich nur Dinge, die mein Auge braucht, und hoffentlich kannst du einige davon in deinem verwenden. Aber du fährst fort und verfeinerst deins, wie du denkst, dass es sein muss. Sobald Sie das Gefühl haben, alles außer dem hellsten Highlight verfeinert zu haben, verwenden Sie Ihren Radiergummi und radieren Sie so viel wie möglich den Radiergummi einfach ablegen und fest drücken, aber ihn kaum geografisch bewegen. Du willst nur einen Lichtpunkt erreichen, einen Lichtpunkt in der Mitte. Und du kannst das genauso gut dem anderen Ich antun solange du das Werkzeug in der Hand hast. Also dieses hier mache ich zwei, weil es aussieht, als hätte es zwei oder vielleicht nicht, dass ich es mir angesehen habe. Das ist okay. Wir werden sie sowieso kleiner machen. Jetzt sieht das Highlight also ziemlich blau aus. Also verwende ich mein helles, mein hellblaues, das ich im Hintergrund verwendet habe, und verwende nur die Ecke und tupfe einfach ein paar kleine blaue Punkte in der ungefähren Form ein, die ich dort sehe. Das Gleiche auf der linken Seite. Und es ist okay, wenn es zu groß wird, was du nicht willst, ist , dass es zu klein wird, weil wir es mit dem Schwarz noch einmal unterbrechen werden . Dann schnapp dir dein Weiß, finde eine Ecke und scharfe Ecke und pflanze es einfach und drehe es an ein oder zwei Stellen, um es am hellsten zu bekommen. Und das kannst du vielleicht ein- oder zweimal machen, was auch immer. Nur ein bisschen auf der linken Seite. Jetzt sind diese Highlights zu hell, was gut ist. Es ist besser, zu hell zu sein als nicht. Also werde ich einfach jeden mit meinem Finger ein wenig abtupfen , um sie weicher zu machen. Und dann gehe ich wieder mit meinem schwarzen Stift rein und schneide sie hinein, um sie auf die gewünschte Größe und sogar die Form zu bringen. Sie können es sogar ein wenig umformen. Es gibt einen, und dieser ist viel zu groß, also werde ich hineintupfen und feststellen, dass ich Punkte mache. Das liegt daran, dass ich nicht möchte, dass es eine solide Form hat. Ich möchte, dass es irgendwie gesprenkelt ist, wie es auf dem Bild ist. Das ist also gut für die. Und schauen wir uns das an. Und ich werde einfach zurückgehen und das ein bisschen verfeinern. Die Oberkante muss etwas schärfer sein. Die Unterkante ist gut. Und das ist gut genug für die Augen. Wir werden die Überlappung für über den Augen in einem anderen Abschnitt platzieren . Also mach dir darüber keine Sorgen. Das steht vor der Tür. 29. Nase und Mund verfeinern: Also machen wir jetzt dasselbe Nase und Mund, wie wir es gerade mit den Augen gemacht haben. Wir werden sie verfeinern, sodass Sie Ihren schwarzen Stift verwenden und Anpassungen vornehmen können . Ich werde einfach meine Nase an der Außenseite ein wenig umformen und sie an den beiden oberen Rändern etwas breiter machen . Und dann werde ich auf die Unterseite ein paar kleine dunkle Tupfer auftragen, die in das Fell auf der Oberlippe gehen die in das Fell auf der Oberlippe damit es weich und ein bisschen genau da ist. Das Gleiche auf der linken Seite , wo es so aussieht diese kleinen Linien von der Nase ins Fell gehen. Nur kaum wahrnehmbar. Aber es entsteht ein echter Verschachtelungseffekt , bei dem sich die Nase einfach richtig in das gleiche Ding schmiegt , wenn sie in diesen Schatten auf dem Nasenrücken der Schnauze steigt diesen Schatten auf dem Nasenrücken der Schnauze daraus ein kleines Dreieck gemacht wird. Und dann werde ich mit dem Kohlestift ein paar kleine Linien in die Umgebung ziehen mit dem Kohlestift ein paar kleine Linien in die Umgebung , und das sieht etwas zu raffiniert aus. Also nehme ich den weißen Stift und gehe zurück in die andere Richtung, fange und gehe zurück in die andere Richtung, im Weiß an und ziehe ihn runter ins Dunkle, wobei diese kleinen Tupfer übermale. Los geht's. Und dann werde ich tatsächlich wieder das Blau verwenden, weil es diese Reflexion auf der Oberseite der Nase gibt und einfach ein paar kleine Punkte auf den hellsten Teil der Nase setzen kleine Punkte auf den hellsten Teil der , weil diese Nase eine gummiartige Textur hat. Also wollen wir, dass es saudisch aussieht. Und das zeigt sich wirklich nicht sehr gut, aber das ist okay. Das hellt es nur ein bisschen auf. Und dann setzen wir, genau wie beim Auge, zuerst das Blau und dann das Weiß. Ich werde es pflanzen und drehen und sehen, wie hell diese Punkte sind. Wenn ich drehe. Du willst nicht, dass sie alle so hell sind, also werde ich nur einige von ihnen punktieren. Ich werde ein paar drehen einen kleinen Bereich davon etwas stärker hervorheben als den Rest. Und das sieht ziemlich gut für die Nase aus. Also gehen wir zum Mund über. Und ich werde dieses Highlight einfach mit dem weißen Stift auf kleine kleine Tupfer über dem Highlight auf der rechten Seite platzieren mit dem weißen Stift auf kleine kleine Tupfer über dem Highlight auf der rechten Seite . Sie hier ziemlich fest drücken, wird es ziemlich hell und es ist zu groß, aber das ist okay. Genau wie beim I gehen wir wieder mit dem schwarzen Stift rein und schneiden hinein, um es etwas kleiner zu machen. Die Unterseite ist also dicker, die Oberseite ist dicker. Dann gibt es eine winzig kleine Linie direkt durch dieses Highlight geht. Ich werde sehen, ob ich das zum Vorschein bringen kann. Wenn ich nicht kann, ist das nicht das Ende der Welt. Das ist okay. Solange es aussieht, als würde ein Hund glaubwürdig leben, geht es dir gut. Ich werde auch kleine schwarze Linien hinzufügen, die von der Lippe ins Fell kommen, aus dem gleichen Grund, aus dem ich es gemacht habe. Also die Nase, nur um die Lippe so aussehen zu lassen, als wäre sie in diesen Bereich eingebettet. Dann nehme ich den weißen Stift und versuche, die untere rechte Seite etwas weiter unter der Lippe aufzuhellen die untere rechte Seite etwas weiter unter der , damit die Lippe mehr hervortritt, und , damit die Lippe mehr hervortritt, zwar links bis ein bisschen. Also habe ich das aufgehellt und dann werde ich ein paar Linien von dort in die Umgebung ziehen , damit es so aussieht, als ob es wirklich dazu passt, okay, und wir können weitermachen. 30. Überlappendes Pelz auf fertige Augen: Also werden wir das jetzt für fast die fertigen Augen überlappen. Verwenden Sie also noch einmal Ihren Radierstift, reiben Sie ihn jedoch an einer sauberen Stelle ab, um sicherzustellen, dass Sie alle Dinge von den vorherigen radierten Dingen entfernen. Und du wirst es ins Weiße pflanzen und ins Schwarze überziehen. Mach dir keine Sorgen, wenn das sieht, wie die Schwarzen es ins Weiße schmieren. Mach dir keine Sorgen, wenn das passiert, du wirst es loswerden. Konzentriere dich einfach auf die wichtigsten weißen Strähnen. Versuche nicht, hier und da jeden noch so kleinen Strang zu erledigen. Da habe ich das Schwarz ausradiert, das versehentlich da draufgekommen ist. Und es wird auch nicht sehr scharf aussehen , also mach dir darüber keine Sorgen. Das sind die Stifte, also der weiße Stift. Ich verstehe das. Das ist also ziemlich gut. Das ist einfach grundlegend. Dann Staub, blasen Sie ihn ab und reiben Sie Ihren weißen Stift auf eine saubere Stelle. Und du kannst ein paar Linien hineinziehen , indem du deinen weißen Stift platzierst und ihn einfach über den schwarzen Bereich ziehst und siehst, wie die Schwarzen irgendwie mit dem Weiß verschmelzen. Machen Sie sich darüber noch einmal keine Sorgen. Geh einfach zurück und du kannst es entweder übermalen oder wenn es wirklich dunkel ist, kannst du es löschen und dann mit dem Weiß übermalen. Den Staub wegblasen. Ich werde die Linien über dem oberen Rand des Auges verfeinern und wirklich versuchen, ab und zu ein paar feine weiße Linien auf ihrer Farbe auf das Kratzpapier zu bekommen , um es bei Bedarf zu reinigen. Ich werde etwas über das Dunkelgrau auf der linken Seite legen . Ich bin auch, da ich das in der Hand habe, werde einfach noch ein paar Linien ins Dunkle da drüben links setzen . Und hier unten. Das Gleiche auf der rechten Seite. Dieser ist etwas einfacher. Es gibt hier nur ein paar wirklich große Brocken. Da geht also einer hin und einer schneidet irgendwie über den unteren Rand des Auges. Ich drücke also ziemlich fest mit dem Radierstift da, um die dunkle Farbe zu entfernen, wirklich so weit wie möglich zu entfernen. Und dann pflanzen sie das Weiß in den weißen Teil des Hundes, streichen einfach nach rechts, sie reinigen die weißen Stifte. Ich muss entweder auf dem Tuch oder auf deinem Kratzpapier. Und die schwarzen Brocken loswerden, die auf natürliche Weise entstehen, wenn man auf eine dunkle Oberfläche flackert . Und los geht's mit diesem Fellabschnitt. Und jetzt werden wir die Firma in der Nähe von Nase und Mund etwas verfeinern. 31. Pelz in Nase und Mund verfeinern: Also werde ich jetzt die Firma in der Nähe von Nase und Mund verfeinern. Also weiter. Insbesondere um die Nase herum sieht es so aus, als müsste ich tatsächlich ein bisschen Blau hinzufügen . Nur zu einem gewissen Grad, obwohl ich die Farben nicht exakt kopiere, sie sind blau und eignen sich hervorragend für schattige Bereiche, weil sie dadurch etwas kühler und schattiger aussehen. Ich werde hier links etwas Blau auftragen. Genau das gleiche Blau, das ich im Hintergrund verwendet habe. Und ich werde diesen nassen Fellsträhnen rund um den Mund auch etwas Braun hinzufügen diesen nassen Fellsträhnen rund um den Mund auch etwas Braun . Und dann noch ein bisschen Rosa obendrein. Also füge ich hier einfach ein paar dicke Linien hinzu, die runter und hoch in den Bart gehen. Sehr dick, sehr kompromisslos. So etwas. Dann nehme ich ein dunkles Purpurrot und übergehe diese, nur um diesen einen Hauch von dieser Farbe zu geben dieser Farbe zu , damit sie nicht nur rein dunkelbraun sind. Es wird dazu beitragen, dass sie ein bisschen rosig aussehen, so wie sie auf dem Bild sind. Aber weil es lila für Erwachsene ist, wird es nicht übertreiben. Dann nehme ich das Weiß und helfe, diesen Bereich zu verfeinern. Also fange ich bei Weiß an und ziehe nach unten. Es wird viel von dem vertuschen , was ich oben gemacht habe, aber die Unterteile möchte ich zeigen. Also pflanze ich einfach das Weiß und schlage es runter. Und dann verwende ich auf der linken Seite Grau, weil das im Schatten liegt. Ich möchte also nicht , dass es so hell ist wie auf der rechten Seite. Etwas Ähnliches. Und ich tupfe ein bisschen Grau unter diese Fellklumpen, um sie besser vom Fell unter den Lippen abzugrenzen. Das ist also dein Hintergrund für das letzte Mal, weil ich ihn einfach versehentlich durchgesehen habe. Ich nehme mein Schwarz und lege meinen Schatten genau hier hin. Und tupfe das an. Ich gehe absichtlich ein bisschen in das Fell , damit es hier irgendwie verschwommen aussieht, denn das ist es, was das Foto impliziert. Da haben wir es. 32. Mehr Brocken zum Hintergrund hinzufügen: Also jetzt gehen wir zurück und fügen dem Hintergrund einfach weitere Chunks hinzu, weil wir das können oder nicht, ob du willst, wenn du deinen Hintergrund magst, so wie er ist, lass ihn völlig in Ordnung. Sie können sich aber auch dafür entscheiden, zurückzugehen und noch mehr hinzuzufügen. Der Grund, dies schrittweise zu tun, ist dass Sie den Hund schrittweise aufbauen, bis Ihr Hintergrund natürlich, der Hund verfeinert wird, wenn der Hund verfeinert wird, etwas rudimentärer erscheint , als Sie möchten, sodass Sie zurückgehen und ihn einfach erweitern können. Ich konzentriere mich also bewusst auf die rechte untere Ecke , weil dort das Licht wirklich herkommt. Das ist also ganz natürlich wo es vielleicht mehr auffällige Details gibt. Nicht dass sich jemand auf den Hintergrund konzentriert, aber da stelle ich alle meine Lichter ein und dann gehe ich rein und lege ein paar Brauntöne an. Und mit diesem werde ich die Liebe verbreiten , weil es eine etwas dunklere Farbe hat, also nicht so auffällig ist. Aber es wird mir nur ein bisschen mehr Textur geben. Irgendwie nach dem Zufallsprinzip überall hinzustellen. Ich muss daran denken, in kleineren Stücken etwas Größeres zu machen . Ich werde nicht noch mehr in den Schatten stellen , weil ich meinen Schatten nicht aufhellen will. Dann können Sie einfach wählen , welche Farben Sie verwenden möchten. Oder vielleicht möchten Sie ein paar verschiedene Farben hinzufügen , die Sie beim ersten Mal nicht verwendet haben. Das ist auch in Ordnung. Denken Sie daran, auch welche direkt neben den Hund zu stellen. Und dann gehe ich umher und mache die gleiche Ladung. Wir werden auch die gleiche Art von Mischung durchstehen wie beim ersten Mal. Und dann füge ein bisschen mehr schwarze, schattenhafte Sachen hinzu, um ein paar davon zu tupfen. Noch ein paar. Zu diesem Zeitpunkt sind Sie wahrscheinlich sehr vielfältig und fühlen sich mit einem klobigen Hintergrund wohl, sodass Sie einfach in die Stadt gehen können. Ich werde hier links noch ein paar schwarze Flecken hinzufügen , weil es die gegenüberliegende Ecke vom helleren Bereich ist. ist also sinnvoller , es ein bisschen schattiger, ein bisschen dunkler, bisschen mehr davon zu haben. Und damit bin ich ziemlich zufrieden. Also werde ich dort aufhören. Sie können so viel weitermachen, wie Sie möchten. Als Nächstes werden wir im nächsten Abschnitt einige kleine Teile zum Hintergrund hinzufügen . 33. Kleine Bits zum Hintergrund hinzufügen: Das ist jetzt optional, aber wenn Sie möchten, können Sie reingehen und im Hintergrund ein paar wirklich kleine Bits hinzufügen . Und ich werde einfach ein paar in diesem Vordergrundteil machen , weil das die rechte Vordergrundecke ist, weil das so ist, als würde man sagen, wo es am meisten fokussiert war. Aber sieh mal, wie ich von Natur aus dazu neige, sie wirklich gleichmäßig zu verteilen. Das wollen wir also nicht tun. Ich mag es einfach, solange ich rede, nicht so viel Aufmerksamkeit zu schenken. Also neige ich dazu, alles gleichmäßig zu verteilen. Aber ich gehe zurück und füge ein paar hinzu, damit es sehr ungleichmäßig wird. Und dann werde ich sie antupfen. Und ich werde eine andere Farbe nehmen. Ich bepflanze einfach eine Ecke und wackle ein bisschen damit. Ich glaube, ich muss hier etwas weiter nach links gehen. Nicht ganz so viel wie hier. Ich mag diesen konzentrierten Look, aber ich muss ihn so aussehen lassen, als ob er ein bisschen verblasst als wäre es nicht nur ein Abschnitt aus kleinen Teilen. Bei denen benutzt du das Rosa unten. Und ich werde ein paar hinzufügen. Ich hätte das ursprünglich mit den anderen Farben machen sollen, aber ich habe es nicht getan. Die hole ich mir wieder. Ich werde hier ein paar von hinten platzieren, damit eine Verbindung zwischen Hintergrund und Vordergrund entsteht. Obwohl dieser Bereich, möchte ich etwas verschwommener sein als den vorderen Bereich. Also geh zurück und lege einige dieser anderen Farben hierher zurück. Nur ein paar kleine Tupfen. Da haben wir es. Also mach weiter und mach es noch einmal bis du damit vollkommen zufrieden bist. Und dann werden wir gemeinsam an den letzten Feinheiten arbeiten. 34. Der letzte Schliff am Hund: Jetzt ist Ihre Gelegenheit, sich Ihren Hund anzusehen und alles zu tun, was Sie wollen, um ihn anders, besser zu machen , Dinge hinzuzufügen, Dinge wegzunehmen. Also verwende ich meinen schwarzen Stift und füge einfach ein bisschen mehr Schwarz an der Ohrspitze hinzu. Da ist es. Ich habe nach einer solchen Definition gesucht und sie einfach nicht früher verstanden. Also füge ich im Laufe des Jahres etwas mehr Abwechslung hinzu, damit es ein bisschen auffälliger wird. Und dann schnappe ich mir das Weiße und gehe zurück und ziehe das Schwarz ein bisschen an. Ich würde den Stift benutzen, weil er dünner ist, aber der Stift lässt sich nicht so üppig auftragen wie diese Pastellfarben. Ich bevorzuge also das Pastell , wenn ich versuche, die Farbe wirklich stärker zur Geltung zu bringen. Da gehen wir hin. Das Gleiche gilt für die, denn vor der habe ich das Gefühl, dass ich dort etwas mehr Reichtum haben möchte. Also werde ich den Pastellstift verwenden, obwohl er dicker ist , und versuchen, eine Ecke zu finden , um dünne kleine Linien zu zeichnen. Da haben wir es. Und dann färbe Weiß über den schwarzen Teil. Das ist dort hängen geblieben. Ziehe noch ein paar Linien nach oben, etwas mehr Weiß an der unteren Randlippe und ziehe einige Linien weiter unten hinein. Und noch ein bisschen mehr, noch ein paar zufällige pelzige Dinge, die unter dem Hund hervorstehen und sie antupfen, weil ich will, dass sie verschwommen sind, aber nur ein bisschen mehr für dann hier oben am Schwanz, ein bisschen mehr Helligkeit. Du verstehst also irgendwie die Idee. Wählen Sie einfach, was Sie wollen, Dinge, die Sie verfeinern möchten, und spielen Sie damit zurück , bis Sie wirklich glücklich sind. Fühlen Sie sich frei, zu löschen, zum Mitnehmen hinzuzufügen. Arbeite es einfach so lange, bis du das Gefühl hast, wow, ich kann nicht glauben, dass ich das getan habe. Es ist wunderschön. Ich bin sehr zufrieden damit. Darauf bin ich stolz. Und wenn Sie fertig sind, können Sie fertig sein und wir werden mit der Unterzeichnung fortfahren. 35. Signatur (optional): Wenn Sie es also unterschreiben möchten, können Sie es mit dem schwarzen Stift versuchen. Markieren Sie einfach und sehen Sie, ob es auftaucht. Taucht wirklich nicht auf. Also werde ich den weißen Stift ausprobieren. Das ist besser. Also schreibe ich meinen Namen ganz klein in die untere Ecke. Und beachte, dass es nicht so offensichtlich ist. Wir wollen nicht, dass es offensichtlich ist. Wir möchten, dass es zu Ihrem Hintergrund passt. Versuche also nicht, es zu groß oder zu dominierend zu machen. Und verwende entweder Schwarz oder Weiß, je nachdem, was auch immer so angezeigt wird, wie du es möchtest. Aber es sollte subtil sein. Und innerhalb von etwa einem halben Zoll, viertel Zoll von Ihrer Seite damit Ihr Rahmen sie nicht abschneidet. Und dann war's das. Meine Freunde. Ich hoffe, du hattest eine genauso gute Zeit damit wie ich. Ich freue mich so, mit dir auf dieser Reise gewesen zu sein. Lassen Sie uns im nächsten Abschnitt dazu übergehen, unser Bild zu bewahren im nächsten Abschnitt dazu übergehen, unser Bild und dann werden wir es abschließen. 36. Spray Fixatif (optional): In Ordnung, jetzt werden wir darüber sprechen, wie Sie Ihr Bild aufbewahren können, wenn Sie möchten. Dies ist optional, aber ich empfehle es, da es dazu beiträgt, dass Ihr Kreidepastell nicht so stark verschmiert. Es wird immer noch ein Wischwerkzeug sein, also schützen Sie es. Aber nachdem Sie das Fixiermittel darauf aufgetragen haben, wird es nicht mehr als Modul verwendet. So können Sie Fixiermittel jeder Marke bekommen. Ich habe zufällig diesen. Es heißt praktikables Fixiermittel, und das bedeutet nur, dass es nicht superpermanent ist. Sie könnten also wieder reingehen und das Kreidepastell noch einmal überarbeiten , wenn Sie möchten, nachdem Sie es gesprüht haben. Was Sie also tun, ist Ihre Zeichnung hochzuhalten und den Stock etwa 18 Zoll entfernt zu halten, oh, entschuldigen Sie mich. Bevor Sie die Zeichnung aufsprühen. Auf jeden Fall spaltet sich der Test ein bisschen in die Luft und sei dafür auf jeden Fall draußen weil es stinkt und es nicht gut für dich ist, zu atmen. Der Test verteilt sich so, dass es keine kleinen Tropfen auf Ihr Bild bekommt. Sie sollten also nur sicherstellen, dass es ein schöner, feiner Nebel ist, dann halten Sie ihn etwa 12 bis 18 Zoll entfernt und einfach in einem Kreis, lassen Sie das MIS auf das Bild blasen und schwenken Sie es zum Trocknen hin und her. Du kannst ein paar Pässe machen. Normalerweise mache ich zwei bis drei, nur um besonders gründlich zu sein. Und das war's. Dann kannst du es sogar draußen trocknen lassen, wenn nichts tropft oder an einem schönen Tag darauf landet. Auf diese Weise wird es nicht in Ihrem Haus ausgasen oder Sie können es hineinbringen. Es liegt an Ihnen, aber so bewahren Sie Ihr Bild. 37. Herzlichen Glückwunsch! : In Ordnung, wir haben es geschafft. Ich hoffe, du hattest eine tolle Zeit bei diesem Kurs. Ich hatte wirklich viel Spaß dabei, es zu unterrichten und direkt mit dir zu zeichnen, nur um die Dinge zusammenzufassen, an denen wir heute gearbeitet haben und worüber wir heute gelernt haben. Wir bauen eine gute Basisschicht und wann und wie man die Basisschicht und die nachfolgenden Schichten überblendet. Wir haben darüber gesprochen, wie man Schichten aufbaut, um Textur und Fülle zu erzielen, wie man die dunklen Bereiche betont und dann darauf vertrauen kann, dass die Lichter das Bild später aufhellen würden. Wir haben darüber gesprochen, verschiedene natürliche Texturen nachzubilden, wie zum Beispiel die Weichheit und Feinheit der festen, gummiartigen kleinen Nase und der glänzenden kleinen schwarzen Augen. Wir haben etwas über die Steuerung der Pastellfarben gelernt, zum Beispiel wenn wir wollen, dass sie sehr weich und sich vermischen, und wenn wir scharfe, kleine, spitze Kanten und Linien haben wollen kleine, spitze Kanten und , um verschiedene Effekte Wir haben uns mit subtilen Farbunterschieden auseinandergesetzt und zu erzielen. Wir haben uns mit subtilen Farbunterschieden auseinandergesetzt und darüber gesprochen, wie man eine der Farben, die kühleren Farben auf dem Foto, das ich hatte, auf wärmere Farben im fertigen Bild interpretiert der Farben, die kühleren Farben auf dem Foto, das ich hatte, . Wenn du dich dafür entschieden hast. Auch hier völlig in Ordnung. Wenn Sie die Farbe kopiert haben, die Ihnen Ihr Drucker gegeben hat. Und hoffentlich hatten wir eine tolle Zeit. Vielen Dank, dass Sie heute zu mir gekommen sind, und ich wünsche Ihnen alles Gute auf Ihrer künstlerischen Reise. Wenn Sie interessiert sind. Ich habe auch Unterricht in Kohle, Öl, Pastellstift, Aquarell oder Acryl- oder Ölfarbe, einfach in einer Vielzahl anderer Medien. Und ich ermutige Sie, Unterricht bei so vielen Lehrern wie möglich zu nehmen Unterricht bei so vielen Lehrern wie , denn ich persönlich bin der Meinung, dass Ihre künstlerische Ausbildung und Erfahrung umso reicher und vertiefter sein werden, je mehr Menschen Sie lernen umso reicher und vertiefter sein werden, je mehr . Also wünsche ich Ihnen alles Gute und danke Ihnen noch einmal, dass Sie heute zu mir gekommen sind.