Anfängerfreundliche Aquarellfarben, einfacher, einfacher Prozess, um realistische Blumen nach Referenzfoto zu malen

1. Einführung in realistische Blumenwellen V1: Hallo zusammen. Ich bin so froh, dass du hier bist. Mein Name ist Nitti Nambe und ich bin eine Aquarellkünstlerin mit einer Leidenschaft für Malen zarter, Im Laufe der Jahre hatte ich die Ehre, den Camel Color-Wettbewerb zu gewinnen, und meine Arbeiten wurden in mehreren Galerien in den Vereinigten Staaten ausgestellt mehreren Es war eine unglaubliche Reise, aber was ich wirklich liebe, ist anderen zu helfen, sich in Aquarelleintopf zu verlieben Dieser Kurs ist speziell für Anfänger konzipiert. Wenn Sie sich jemals von Aquarell überwältigt gefühlt haben oder sich nicht sicher waren, wo Sie anfangen sollen, sind Sie hier richtig In diesem Kurs malen wir gemeinsam Schritt für Schritt eine realistische rosa Blume Sie können dem Referenzfoto folgen , das ich im Abschnitt Ressourcen bereitgestellt habe . Wenn Sie möchten, können Sie auch gerne Ihre eigene Ressource auswählen. Und es gibt unbespritzte Pexels, Pixaba, großartige Ressourcen. Stellen Sie einfach sicher, dass das Bild eine hohe Auflösung hat und visuell überzeugend ist hohe Mein Ziel ist es, Sie als Anfänger in die Lage zu versetzen, einfache Fächer zu wählen Sie können zu Beginn Ihrer Aquarellreise kleine und überschaubare Gemälde erstellen Beginn Ihrer Aquarellreise Dies hilft Ihnen nicht nur, Selbstvertrauen aufzubauen, sondern ermöglicht Ihnen auch, Ihr Kunstportfolio schnell zu erweitern Wir decken alles ab, von grundlegenden Werkzeugen und Materialien bis hin zu grundlegenden Aquarelltechniken wie Nass/Trocknen, Schichtung und Auswahl der richtigen Farben und Töne Ich werde alles auf eine klare, anfängerfreundliche Weise aufschlüsseln , damit Sie sich bei jedem Schritt unterstützt fühlen Am Ende dieses Kurses wirst du dein eigenes wunderschönes Blumengemälde haben und hoffentlich viel Selbstvertrauen in deine Aquarellfähigkeiten Schnappen Sie sich Ihre Pinsel und laden Sie das Referenzfoto herunter. Wenn du meinen verwenden möchtest, diesen, kannst du den verwenden oder du kannst deinen eigenen wählen und lass uns zusammen etwas Schönes kreieren. Ich hoffe, wir sehen uns in der Klasse und lassen Sie uns gemeinsam wunderschöne, atemberaubende botanische Kunstwerke schaffen . 3. Realistische Blumen-Skizzen: Leute, das ist also das Bild, das wir zeichnen wollen. Wie Sie sehen können, habe ich dieses Foto selbst gemacht. Ich ging nach draußen in die Nachbarschaft und fand diese schönen Blumen. Wir sehen also, dass es hier, hier, hier, hier Blumen gibt, und dann sind das die Zweige und Zweige Also ich denke , dass ich zeichnen werde. Diese Blume, diese Blume, ich glaube, ja, ich mag sie auch, weil sie, du weißt schon, Schatten hat. Es gibt also Kontrast, es gibt Kontrast. Und das sieht für mich wunderschön aus. Ein Blickfang. Das ist ein bisschen verschwommen und das ist ein bisschen weit weg Fangen wir also damit an. Okay, also ich zeichne das hier in mein Notizbuch genau dort. Ich schaue mir das an. Dies ist ein Referenzbild, und ich werde dieses Bild mit den Ressourcen des Projekts anhängen . Und mal sehen, wie man das zeichnet. Also lass mich herbringen. Okay. Also lass uns sehen. Ich habe mit dieser äußeren Form hier angefangen. Also habe ich das gezeichnet. Dann bin ich so hierher gegangen. Und ich versuche hier nicht perfekt zu sein. Weißt du, ich nutze meine kreative Freiheit. Also kannst du das auch tun. Und wenn wir zeichnen, dürfen wir, du weißt schon, unsere kreative Freiheit nutzen. Das ist es also, was ich sehe und ich zeichne hier. Ich gehe nach draußen und zeichne den Umriss. Dann schaue ich mir an, was die dunkleren Farben sind. Ich sehe etwas Dunkelheit hier, etwas Dunkelheit hier, hier. Also habe ich diesen Bereich dunkler gemacht. Ich sehe hier einen dunklen Schatten, also werde ich versuchen , diese Dunkelheit hier wiederzugeben. Nur um zu verstehen, richtig, um zu verstehen, du weißt schon, die Schattierung, die wir machen werden Also hier sehe ich, dass es ziemlich dunkel ist. Da ist eine Falte und dann genau hier. Okay, also und dann ist es ein bisschen dunkel hier. Okay. Da haben wir also unsere erste Blume. Derselbe Ansatz, den ich gewählt habe. Ich habe versucht, es hier zuerst zu skizzieren. Und ich bin rausgegangen und habe die äußere Schicht so gezeichnet. Und dann hier, ich werde sehen, ich sehe hier dunklere Schatten. Also werde ich versuchen, es hierher zu schaffen, und dann sehe ich hier etwas Dunkelheit, also zeichne ich es hier. Und lass uns sehen. Ja. Ja, hier ist es dunkler. Jetzt weiß ich , dass dies die Bereiche sind , in denen es dunkel werden wird, und ich sehe es auch hier dunkler . Jetzt habe ich eine mentale Notiz, weißt du, an welchen Farbtönen ich arbeiten werde. Also jetzt hier, und ich habe gerade den Ast gezeichnet, als ich mir das ansehe. Als ob es sehr einfach wäre. Du gehst und, du weißt schon, ein bisschen zittrige Hand und du wirst es zeichnen können Schau einfach hier hin, fang an, schau und fang an. Und sehen wir uns diese Kurve an, damit wir sie hier wahrscheinlich ein bisschen kurvig machen können Und da haben wir es. Dieser Teil. Okay, hier. Also so, wir haben eine Skizze fertig. Jetzt fangen wir an und zeichnen mit dem Malen. 4. Endgültige Skizze auf 5x7-Papier: Okay. Schauen wir uns das Foto noch einmal an. Ich habe einen Ausdruck gemacht und wir haben ihn hier. Ich werde es jetzt zeichnen. Ich sehe, dass die Filiale so läuft. Und so kommt ein weiterer kleiner Zweig heraus und wir haben hier eine Gabel. Wenn ich Gabel sage, bedeutet das, dass sie genau dort in drei Teile aufgeteilt ist genau dort in drei Teile aufgeteilt Und das ist ein dritter Teil. Okay, das ist also unsere erste Blume, die nach außen geht und das Gleiche gilt für uns Okay, und so machen wir es. Ich sehe Liebling und lass uns gehen. D. So. Und dann sehe ich, dass hier eine Linie verläuft. Und dann ist es so. Und ich sehe so etwas und sehe so. Und es kommt uns näher. Siehst du, wie es runtergeht und so. Dann sehe ich hier welche und sehe diese Linie. Ich versuche nur Linien zu sehen. Wo auch immer die Linie verläuft, ich versuche mich darauf zu konzentrieren. Hier und hier. Das ist mein Grundriss. Kommen wir nun zu den Details. Jetzt sehe ich es. Es gibt eine Linie, die hier und hier verläuft, und dann sehe ich, dass es eine weitere Linie gibt, und sie geht so und so und ich sehe so. Dann sehe ich eine weitere Linie wie diese. So etwas in der Art. Und ich sehe, da ist etwas, ja, genau da, wie das. Okay. Jetzt sehen wir es hier. Okay, und dann sehe ich hier eine Linie. Okay. Und noch einer. So wie das. Da haben wir also eine grundlegende Gliederung. wir nun zur nächsten Blume und diese ist ungefähr so und dieser untere Tweak geht hier, hier, hier und jetzt Ich sehe die Falte und dann sehe ich das. Siehst du, wie es untergeht. Ich sehe es so kommen. Ich sehe da, da und so. Okay? Da haben wir uns die Falte hier angesehen. Ich sehe hier eine Art Linie. Noch einer hier und ich sehe hier einen Schattenbereich. Okay. Und ich sehe Shia, dann sehe ich das Und ich sehe so etwas. Okay, da haben wir also unsere Grundform und ich sehe diesen Teil. Also, wir haben etwas zum Laufen. Jetzt, wo wir unsere Skizze haben, fangen wir an zu malen. 5. Farbe schicht 1: Richtig. Jetzt haben wir also schon unsere Skizze. Das ist alles, was wir in diesem Bild zeichnen wollten . Und schauen wir uns das an. Ich werde sehen, welche Farbe ich verwenden sollte? Ich glaube, diese Farbe stammt von Windsor und Newton Purple Lake. Sieht so aus, als könnten wir damit arbeiten. Ich sehe hier etwas Orangeton. Also vielleicht dieser Cadmium-Orangeton. Ich sehe einen rötlichen Ton, also nehme ich etwas Cadmiumrot Und mal sehen, dauerhaft, Rose. Ich möchte diese Farbe griffbereit haben, damit wir sie verwenden können. Okay. Also lass es uns weglegen und anfangen zu arbeiten. Also hier ist meine Palette. Ich habe die Farben hier genommen. Das sind unsere Farben: Cadmium-Orange, Dunkelrot, Tiefton, Dauerrose und Purpur Lake Ordnung, ich werde meine Farben auf meiner rechten Seite lassen meine Farben auf meiner rechten Seite und okay, jetzt habe ich meinen Wasserkrug Ich habe hier Pinsel Nummer vier, Rundpinsel. Ich habe auch die Nummer drei mal Null und den Pinsel Nummer eins. Das sind also die drei Pinsel , die ich verwenden werde, okay? Dieser ist super fein. Schau, wie dünn es ist. Dieser ist nicht so fein, mittel und dieser ist größer. Wir haben also klein, mittel und groß. Okay. Lass uns anfangen zu arbeiten. Ich denke, ich fange mit der hellsten Farbe an. Also nimmst du unseren lila See und fügst hier etwas Wasser hinzu. Da haben wir's. Und lass uns von links nach rechts arbeiten. Also fange ich hier mit diesem Blütenblatt an und trage einfach den Basislack Es ist meine Farbe, und ich folge einfach dem Umriss , den ich gemalt habe, und ich trage nur die kleinste Farbe auf mein Motiv auf meine Blume auf, meine rosa Blume Hier, okay. Jetzt verlasse ich diese Mitte und gehe hier auf die rechte Seite. Ich möchte nicht beide zusammen malen, also nimm diesen und male hier. Ich möchte auch anfangen, an meiner zweiten Blume zu arbeiten. Also nehme ich die Farbe und fange an, an dieser Seite der Blume hier, genau dort zu arbeiten . Okay. Ich verlasse diesen mittleren Teil und komme zu diesem hier drüben. Genau da. Okay. Also, jetzt haben wir unseren ersten Anstrich. Ich nehme meinen mittelgroßen Pinsel, diesen hier, tauche ihn ins Wasser und nehme ein bisschen von der dunkleren Farbe hier. Und fange an, hier etwas hinzuzufügen. Was auch immer, ich sehe einen Mittelton. Siehst du, ich sehe hier einen Mittelton. Ich sehe hier einen Mittelton. Unten sehe ich wirklich dunkel. Aber hier ist es in der Mitte. Also werde ich anfangen, das hinzuzufügen. Also lass uns hier hinzufügen. Und mein erster Mantel ist immer noch leicht nass. Also wenn ich das hinzufüge, etwas dunklere Farbe, das ist mein Mittelton. Okay, es vermischt sich sehr, sehr sanft. Das nennt man Nass-in-Nass-Technik. Und ich werde ein bisschen mehr Farbe auf mein Papier bringen und versuchen, etwas mehr Farbe zu schaffen. Ja. Okay. Weiter zu dieser Blume hier drüben. Schau dir das an, denn wir haben gerade unsere erste Schicht gestrichen und unser Blütenblatt ist immer noch nass Sie sehen, wie schön und weich sich die zweite Schicht dieser dunkleren Farbe sanft auf das Papier einfügt Genau da. Ich werde hier etwas mehr Farbe hinzufügen. Okay. Ich habe hier etwas Farbe hinzugefügt und werde sauberes Wasser auf meinen Pinsel nehmen und versuchen, es hier sanft zu mischen Ich wage es, okay. Okay, jetzt gehe ich schnell zu meiner nächsten Blume über, bevor die erste Schicht trocknet. Also ja, sie ist eigentlich schon ausgetrocknet. Also was ist okay. Wir müssen mit dem arbeiten , was wir gerade tun. Also ich werde mir immer noch, weißt du, ansehen. Ich sehe mir diesen Schatten hier genau dort an . Siehst du das? Etwas dunkler. Also werde ich das hinzufügen und wir werden versuchen, es zu mischen. Also versuchen wir, den Schatten hier hinzuzufügen. Ich sehe, es ist, äh, ja, so. Und jetzt, um es weicher zu machen, gebe ich einfach etwas Wasser auf meinen Pinsel und komme wieder her. Und gegen Ende, wo Ups, das ist zu viel Wasser. Ja. Okay. Und ich versuche, diese Kante hier zu mildern Okay. Gehen wir jetzt hier weiter nach unten. Ähm, ja, ich sehe hier auch dunklere Schatten. Also werde ich hier einfach meinen dunkleren Farbton hinzufügen. Okay. Nun versuche ich, hier einen Schattenbereich hinzuzufügen. Ja. Ja. Ja, ich gebe einfach etwas Wasser auf meinen Pinsel und gehe zurück und versuche , den Rand weicher zu machen Ja. Okay. Da haben wir es. Okay. Gehen wir jetzt zu unserem Blütenblatt in der Mitte über. Also dieser. Ich nehme meinen hellsten Farbton und füge ihn hinzu. Genau da. Da ist also ein Blütenblatt, und hinter dem Blütenblatt befindet sich ein Blütenblatt Also, was ich mache, ist, den hinteren Teil zu machen. Ich mache gerade nicht den vorderen. Okay? Okay. Wir haben unser Blütenblatt hinten Und hier, dieser, mal sehen. Ja, lass uns das machen. Hier und okay. Ich versuche darauf zu achten, dass ich mich nicht vermische denn wenn ich das andere Blütenblatt berühre, vermischt es sich, und dann sehen sie nicht getrennt aus Ich versuche also darauf zu achten , nicht beide zu vermischen. Deshalb habe ich diese Pinsel. Sie sind sehr präzise, sodass ich sie sehr gut kontrollieren kann. Okay. Jetzt habe ich hier meinen helleren Farbton hinzugefügt, meinen hellsten Farbton. Okay. Und ich gehe zurück, benutze meinen mittleren Farbton , den ich gewählt habe, und versuche es. Und genau dort. Da haben wir's. Und ich füge überall dort hinzu, wo ich den dunkleren Farbton sehe, ich trage hier mein lila Bein von Windsor and Newton auf, aber du kannst jeden beliebigen Farbton verwenden, der, du weißt schon, ein bisschen dunkler ist als deine hellste Farbe, okay? Es ist also okay, wenn wir nicht die exakte Farbe haben. Wir versuchen hier, den Wert wiederzugeben, und der perfekte Schuppen spielt keine Rolle. Ähm, aber der Wert, richtig, wie dunkel oder wie hell es ist , der ist eigentlich wichtiger und lässt Ihren Druck wunderschön aussehen. Ähm, Sie müssen sich keine Sorgen machen, wenn Sie nicht die exakten Farben haben. Sie können jede Farbe verwenden, die Sie haben. Okay, also ich sehe den dunklen Schatten hier genau dort und wir gehen 6. Ebene 2 v1: Ordnung. Jetzt haben wir also unsere erste Schicht. Lassen Sie uns nun diesem Blütenblatt, das wir bisher nicht berührt haben , etwas Farbe hinzufügen wir bisher nicht berührt haben , Das ist also ein kleinerer Bereich, also werde ich meinen kleineren Pinsel verwenden Das ist mein mittelgroßer Pinsel, und ich nehme zuerst meine hellste Farbe, die hellste Farbe und fange an, sie hier hinzuzufügen. Genau da. Okay. Dann werde ich auch hier bearbeiten. Entscheide dich und wir haben auch dieses Blütenblatt behandelt Gehen wir nun zur Schattierung über. Also möchte ich hier anfangen, an diesem Blütenblatt zu arbeiten , weil wir gerade die Pastenfarbe hinzugefügt Es ist immer noch nass, also kann ich genau dort meinen mittleren Ton eingeben Siehst du, wie wunderbar es sich vermischt. Also werde ich hinzufügen. Da. Okay. Und ich will nicht , dass es hier so weit kommt, ich nehme einfach meinen Pinsel. Wisch es ab. Okay. Also, ich werde es mit etwas Wasser , klarem Wasser aufweichen und den Rand hier weicher machen Okay. Ich möchte hier auch etwas Schatten in der Mitte hinzufügen, was ich auf dem Bild sehe. In der Seite. Zu Ihrer Information habe ich dieses Foto zu den Ressourcen hinzugefügt. Sie können sich das also ansehen und sehen , wie sich dieses Bild hier verbreitet. Ich nehme meinen sauberen Pinsel und wische ihn ab. Okay. Also, jetzt haben wir diese Form hier. Jetzt sehe ich hier einen wirklich, wirklich dunklen Schatten. Also nehme ich meinen Mittelton und füge ihn hier hinzu, so wie ich ihn auf dem Bild sehe. Also sieh rechts, setz dich da hin. Das meine ich, sie zu sehen. Und ich habe mein Referenzbild direkt vor mir, damit ich, weißt du, es mir immer wieder ansehen und versuchen kann , diese hübsche, hübsche rosa Blume zu malen , die mein absoluter Favorit ist. Ordnung. Also habe ich hier etwas Farbe hinzugefügt. Und jetzt ist es an der Zeit , den Rand weicher zu machen. Also nehme ich einfach klares Wasser in meinen Pinsel, tupfe es ab, klopfe leicht auf und füge hinzu. Hier. Okay. Gehen Sie jetzt zurück und fügen Sie noch etwas hinzu. Ich füge hier nur etwas mehr Farbe hinzu. Okay. Und ich möchte hier auch etwas mehr Farbe hinzufügen. So wie das. Okay. Also, wie ich auf meinem Referenzbild sehe, füge ich meine Farben hinzu, wo immer ich sie sehe. Es ist ein bisschen dunkler. Jetzt mache ich es einfach mit klarem Wasser weich. Jetzt können wir auf diese Seite gehen und diese Seite des Mehls bearbeiten Diese Seite ist völlig trocken. Ich muss etwas Wasser hinzufügen und mal sehen. Ich möchte etwas Wasser hinzufügen und dann anfangen, mein Pigment hinzuzufügen. Du. Okay. Gehen wir hier zur Oberseite über. Ich hoffe, dir gefällt das. mir wirklich Spaß, diese Blume zu malen, deshalb vergesse ich manchmal zu reden. Aber sie ist so wunderschön. Ich sehe es mir an und frage mich, wie diese, du weißt schon, die Blumen so hübsch sein können . Äh, die Natur ist unglaublich. Es inspiriert und gibt uns so viele schöne Dinge Ich habe so viel von der Natur gelernt, weißt du, wir sehen diese Blumen in einer Jahreszeit blühen und sie sind weg und dann kommen sie wieder zurück Das lehrt uns also, okay, wir müssen weitermachen und nicht jeder Tag ist wie okay, wir müssen weitermachen und der andere Und das Leben hat sein Auf und Ab. Also manchmal blühen wir wie wunderschöne Blumen, und manchmal, weißt du, sind wir nicht in der besten Stimmung, also ist es so. Und ich schaue mir nur die Referenz an und füge die Farbe hinzu. Okay. Ich glaube, ich lasse diesen Teil trocknen und gehe zum Stiel über. Deshalb habe ich eigentlich nicht darüber nachgedacht. Äh, lass uns sehen. Welche Farbe können wir nehmen? Ich denke, was sollen wir vielleicht tun? Ich versuche herauszufinden, welche Farbe funktionieren würde. Mm mm mm hmm hmm. Ich glaube wirklich nicht, dass ich genau diesen Farbton habe. Uh, lass uns sehen. Falls wir etwas zum Laufen bringen können. Ich habe diese weiße Farbe und ich nehme das hier mit. Mal sehen, ob ich diese Farbe und diese Farbe mische, was bekommen wir? Bekommen wir etwas , das wir verwenden können? Mal sehen, wie das aussieht? Ich denke, wir können vorerst damit für die Grundfarbe arbeiten. Also lass uns benutzen. Oh, das ist weißes Licht und einige Nutten haben grünes Licht. Und wir haben Okay, also folgen wir einfach O Stem und malen einfach eine Basisschicht Okay? Und es muss, du weißt schon, vorerst nicht perfekt passen. Im Moment verwenden wir das nur als Grundfarbe. Also halte es leicht. Halte es leicht. Wir werden etwas mehr Tiefe hineinbringen. Also werden wir einfach etwas hinzufügen , um, du weißt schon, damit anzufangen, daran zu arbeiten. Also gut, wir haben im Grunde den Stamm abgedeckt. 7. Ebene 3: Jetzt, wo wir etwas Grundfarbe auf unserem Stiel haben, gehen wir zurück und ich werde etwas von Lass uns diese Farbe sehen hinzufügen. Lass uns sehen. Was ist es? Okay, braun. Diese verbrannte Umbra. Also, wir haben etwas verbrannte Umbra, und ich nehme das, mische es ein bisschen und füge hinzu, ich nicht die genaue Farbe habe, aber das werde ich nicht tun. Ich schaue mir nur den Wert an und versuche abzugleichen, du weißt schon, wie dunkel oder hell. Also nutze ich einfach meine kreative Freiheit, um das zu rendern, was ich sehe. Und ich denke, Sie können das auch tun. Weißt du, wir müssen es nicht genau aufeinander abstimmen, weil die Natur so viele Farben hat, und wir können unmöglich alle haben. Also arbeiten wir mit dem, was wir haben, oder? Also füge ich meinen Bunt Umber und mir gefällt wirklich, was ich sehe Da meine Basisschicht also noch feucht ist, sie sich sehr schön und weich mischen Okay. Okay, also fügen wir weiterhin Bunt Umber hinzu. Und ich sehe hier einen sehr, sehr dunklen Schatten Also werde ich mich noch nicht ganz auf dieses Dunkel einlassen. Ich werde nur meine braune Farbe hinzufügen, meine rote Umbra. Und ich werde später darauf zurückkommen , wenn ich es etwas dunkler machen will Aber im Moment versuche ich, einige Mitteltöne hinzuzufügen. Ich verhandle. Ich möchte auch die Form behalten. Sehr künstlerisch, hübsch, hübsch. Okay. Okay. Ich glaube, mir gefällt, was ich hier mache. Ich sehe hier unten einen etwas dunkleren Farbton, also füge ihn hier hinzu. Ordnung. Und noch mehr Okay, gehe zurück und ich möchte es ein bisschen dunkler machen Also, da es immer noch nass , möchte ich ein paar Punkte setzen, damit es sich gut vermischt, und los geht's. Mm hmm. In Ordnung, also wir haben jetzt unsere Filiale am Laufen. Gehen wir zu unserem Mehl über. Okay. Jetzt möchte ich anfangen, ein bisschen warmen Schatten hinzuzufügen , den ich hier sehe. Sehen Sie sich den Spot hier an. Ich sehe ein bisschen Orange. Ich sehe hier ein bisschen orange. Also werden wir versuchen, das genau dort in unser Bild aufzunehmen Okay. Wunderschön. Okay. Also, wo immer ich ein bisschen warmen Schatten sehe, füge ich ihn dort hinzu. Hier wurde mir also klar, dass ich meinen mittleren Ton nicht hinzugefügt habe. Ja, weil ich nicht wollte, dass es sich berührt, wenn die Schlacht noch nass war. Also gehe ich hierher und füge hier meinen dunkleren Mittelton hinzu. Ja. Okay. Und den Rand hier weicher machen, indem ich nur klares Wasser hinzufüge. Mach das hier. Jetzt füge ich, dem Bild folgend, noch mehr dunklere Farbe hinzu, die ich in der Blüte sehe . Ich sehe es genau dort. Ich sehe den dunkleren Schatten. Ich werde das gleich dort hinzufügen. Und jetzt, wenn ich das dunkle Blatt hinzugefügt habe, werde ich den Rand weicher machen, indem einfach Wasser in meinen Pinsel gebe und darauf klopfe, und dann komme ich und komme zu dem Rand, wo ich gerade die Farbe hinzugefügt habe und etwas Wasser hineintropfe und es einfach vermische Ich versuche hier zu mischen. Okay. Okay. Mischen, Mischen, Mischen hier Mischen ist der Name des Spiels. Okay, jetzt füge etwas Wasser hinzu und mixe. Okay, genau da. Da haben wir hier schön gemischte Blütenblätter. Da hinten sehe ich das hier. Also nehme ich ein bisschen rote Farbe. Ich versuche es hier so hinzuzufügen. Okay. Ich habe etwas Rot genommen und hinzugefügt. Genau da. Ja. Okay. Weiter zu Lass uns diesen Teil hier machen. Ich möchte nicht den nassen Teil berühren und sie miteinander vermischen lassen , weil er nass ist, und wenn ich an diesem arbeite, wird er matschig Gehen wir also zu diesem hier über, und ich verwende das Rot, das in meinem Pinsel und dann hier ist Jetzt nehme ich etwas Wasser, klopfe es in meinen Pinsel und gehe zurück. Okay. Ich möchte hier etwas Pigment hinzufügen , weil ich es auf meinem Lieblingsbild etwas dunkler sehe es auf meinem Lieblingsbild etwas dunkler Okay. In Ordnung. Mischen Sie es mit klarem Wasser. Okay. Jetzt gehe ich zu diesem Blütenblatt über und lasse es trocknen 8. Ebene 4: Okay, jetzt werden wir an diesem Blütenblatt hier drüben arbeiten Also nehme ich etwas Wasser in meinen Pinsel und füge es hier versuche, diese Oberfläche nass und durchnässt zu machen, damit ich hier eine weitere Schicht hinzufügen kann Okay. Also, weil ich es nass gemacht habe, kann ich diese Farbe reinlassen. Und es passt gut zusammen. Es ist sehr weich. Ich möchte, dass es genau so aussieht. Also alles gut. Okay, jetzt fügen wir dem etwas mehr Farbe Boden etwas mehr Farbe hinzu, weil ich sehe, dass es wirklich, wirklich dunkel ist. Also müssen wir es aufpeppen . Ich kann sogar versuchen, hier etwas Rot hinzuzufügen , um es noch intensiver zu machen Okay. Lass uns weiter daran arbeiten. Und ich füge hier dunklere Farben hinzu. Hier drüben. Okay. Okay, also habe ich diesen kleinen Vogel hier hinzugefügt. Ich wische meinen Pinsel ab und nehme etwas Farbe von hier auf. Also nehme ich einfach gleich etwas Farbe auf. Also so. Okay. Nun füge hier unten weiter Farbe hinzu, weil es wirklich dunkel ist und wir es etwas dunkler machen müssen, um den Rand hier weicher Ich füge jetzt auch etwas Rot hinzu, um es noch intensiver und wärmer zu machen , und es macht Spaß Also lass uns hinzufügen. Also, auf dieser Seite müssen wir etwas Me Shading machen Also ich sehe, dass das hier sehr scharf ist. Lass es uns weicher machen, also einfach Wasser in den Pinsel geben und hier hinzufügen. Wenn Sie das tun, machen Sie es weicher. Okay. Weiter zu dieser Knospe hier. Ich werde es gleich ein bisschen nass machen. Und lassen Sie uns versuchen, die Farbe hinzuzufügen. Jep. Wunderschön. Okay. Ich sehe, dass diese Farbe in diesen Teil wandert, was ich nicht will. Ich nehme einfach meinen Pinsel und wische ihn ab, solange ich noch kann, was eigentlich gut ist. Ich muss sowieso etwas Farbe von hier entfernen. Okay. Also das sieht gut aus. Okay. Hier geht's weiter. Dieser Teil sieht also ein bisschen aus. Ähm, ich würde sagen, keine Farbe. Also lass uns hier etwas Farbe hinzufügen. Okay. Das ist gut. Gehen wir hier zum Blütenblatt über. Ich werde etwas Wasser hinzufügen, um es nass zu machen. Und jetzt werde ich etwas Purpur reinwerfen. Füge etwas klares Wasser hinzu. Mischen Sie es. Okay. Okay. Gehen wir jetzt zu diesem Teil über. Ich werde hier einen weiteren Farbton hinzufügen. Aber da ich diese Blütenblätter einzeln bearbeite, lasse ich sie trocknen und komme zurück, damit wir sehen können, wie sie getrennt sind. Wenn wir das nicht tun, sehen sie alle matschig und vermischt aus, und dann sieht man diese Trennung nicht Jetzt müssen wir also von dieser Seite auf die andere Seite wechseln Okay. Sehr nett. Mir gefällt, was ich hier mache. Ordnung. Also jetzt Lassen Sie uns hier etwas mehr Tiefe hinzufügen, indem wir eine andere Farbe verwenden. Also füge ich etwas Rot hinzu, um das Ganze noch intensiver zu machen. Okay. Okay. 9. Ebene 5 Schatten hinzufügen: Nicht hinzufügen, das ist in Ordnung. Ich mache es nur , weil ich es sehen kann. Und es ist okay, wenn du das nicht hinzufügen willst . Es ist völlig in Ordnung. Und das sehe ich. Okay, jetzt füge ich etwas mehr rote Farbe hier etwas mehr rote Farbe hinzu. Genau da. Wie ich auf dem Bild sehe. Ich werde es genau dort mischen. Und ich sehe hier einen sehr dunklen Schatten. Also dieser sehr dunkle Farbton hier drüben, als ich etwas Rot hinzugefügt habe. Ich werde etwas Lila reinwerfen. Okay. Lassen Sie uns also einige letzte Details zu diesem Gemälde hinzufügen und sehen, was wir hier korrigieren können. Ich sehe also, dass es sehr wahrscheinlich ist , dass ich dieses Blütenblatt hier sehen kann Ich werde hier hinzufügen. Auch wenn Sie nichts hinzufügen, ist das in Ordnung. Ich mache es nur , weil ich es sehen kann und es ist okay wenn du das nicht hinzufügen willst. Es ist völlig in Ordnung. Und das sehe ich. Okay, jetzt füge ich hier etwas mehr rote Farbe hinzu. Genau da. Wie ich auf dem Bild sehe. Und ich werde es genau dort mischen. Und ich sehe hier einen sehr dunklen Schatten. Also dieser sehr dunkle Farbton hier drüben, als ich etwas Rot hinzugefügt habe. Ich werde etwas Lila reinwerfen. 10. SCHATTEN UND HIGHLIGHTS, LETZTER SCHLIFFE: Okay, es ist also an der Zeit, einige letzte Details hinzuzufügen. Wir werden uns unser Bild noch einmal ansehen und sehen, wo wir die Highlights hinzufügen und etwas korrigieren können. Ich sehe, dass es hier, hier, hier und hier und hier eine hellere Farbe gibt. Und ein bisschen hier. Hier. Ich werde das im Hinterkopf behalten und mit dem Feinschliff fortfahren. Das Band kommt also hier raus. Also gut. Ordnung. Also ich habe eine Ich habe meine Farben hier. Lass uns sehen. Okay. Ich sehe mir hier die Form meines Blütenblattes an und ich denke, das könnte ein bisschen repariert werden wir Fügen wir hinzu und ich glaube, es ist ein bisschen dunkel hier, also werde ich die Farbe anheben Ja. Und sieh dir an, wie gut es sich vermischt hat und die Form hier korrigieren konnte Ordnung. Nun wollen wir sehen, was wir reparieren können Ich nehme eine sehr, sehr verdünnte Mischung, und das ist mein mittelgroßer Pinsel. Nehmen wir einen dünneren. Okay. Und ich werde hier mit einer sehr dünnen Gliederung beginnen. Okay. Ich werde den Umriss mit der verdünnten Farbe hinzufügen. Und wenn ich das Gefühl habe, dass es zu stark ist, nehme ich meinen Pinsel und mache den Rand weicher Also hier so Okay. Wir machen weiter. Genau hier. Siehst du, es ist wirklich, wirklich dunkel, also nehme ich meinen Pinsel und füge etwas Wasser hinzu und mische es ganz sanft Also da haben wir's. Okay. Ich werde hier auch eine Gliederung hinzufügen. Genau dort. Okay. Ich denke, ich kann hier ein bisschen hinzufügen und ich kann hier ein bisschen Farbe hinzufügen. Okay. Also das sieht ziemlich gut aus. Lassen Sie uns nun zu diesem hier übergehen. Ja, lass uns die Farbe hinzufügen. Okay. Diese Nelke kommt der tatsächlichen Farbe sehr nahe . Deshalb wird es sich irgendwie vermischen. Okay. In Ordnung. Jetzt ist es an der Zeit, die Highlights hinzuzufügen. Also habe ich meine weiße Gouache hier. Ich mische es. Und lass uns sehen. Ich nehme einen mittelgroßen Pinsel. Dieser. Und lass uns ein paar Highlights hinzufügen. Wir werden von hier aus beginnen. Und wir sehen hier etwas Weißes. Ich sehe hier auch Weiß. Ich sehe hier etwas Weißes. Ein bisschen weiß hier. Okay. Mm. Weiter zu diesem Blütenblatt hier drüben. Okay. Hmm. Ein bisschen hier. Und so siehst du hier etwas weiße Lichtfarbe. Okay. Und lassen Sie uns hier hinzufügen. Okay. Und genau hier. Okay. Also ich finde, unser Blütenblatt ist ziemlich gut zum Mitnehmen Und wir können anfangen, das Highlight auf dem Stiel hinzuzufügen. Also werde ich hier ein paar Highlights hinzufügen und schon geht's los. Ein bisschen hier. Da haben wir's. Okay. Eine letzte Sache, die ich noch machen möchte , ist, dass ich hier sehe, wir einen sehr hellen Schatten haben. Wenn ich auf dem Bild sehe, sehe ich einen dunkleren Farbton. Also werde ich hier ein bisschen Farbe hinzufügen. Also das ist, weißt du, etwas, das ich gerade beobachtet habe. Jetzt habe ich die Farbe hinzugefügt. Jetzt werde ich es gleich dort mit Wasser aufweichen. Nett. Und jetzt werde ich hier ein bisschen Form hinzufügen. Was ich auf dem Bild sehe, so etwas in der Art. Vielleicht ist es eine Falte. Ich sehe hier auch eine bräunliche Farbe. Also werde ich hier ein bisschen Braun hinzufügen. Also werde ich hier fett, dat, dat und auch ein bisschen braun sein. Okay. Da haben wir es also. Ich glaube, wir sind fast fertig. Ich werde nur einen letzten Blick darauf werfen und sehen, ob es noch etwas anderes gibt. Ich glaube, ich muss auch hier ein bisschen braune Farbe hinzufügen , und hier drinnen. Also, mein Pinsel ist super trocken. Ich füge hier nur dunklere braune Farbpunkte hinzu. So sieht es jetzt also aus. Dann denke ich, dass wir fertig sind. Dann entfernen wir das Band. Und sehen Sie, wie die endgültige Komposition aussieht. Ordnung. Also da haben wir es Ich hoffe, es macht Ihnen genauso viel Spaß, das zu malen wie mir. Und ich habe versucht, es so einfach zu machen wie, du weißt schon, du als Anfänger. Also viel Spaß damit, versuche deine eigene Version zu erstellen. Weißt du, du könntest auch eine Variation haben. Und ich hoffe, dass wir noch viele weitere Kurse zusammen lernen und viel botanische Arbeit zusammen machen . Also tschüss. 11. Vielen Dank für das Lernen mit mir: Okay, ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, diese wunderschöne florale Aquarellkomposition mit mir zu kreieren diese wunderschöne florale Aquarellkomposition mit mir Und wenn Sie Fragen haben, Sie sich gerne Kommentarbereich im Ressourcenbereich an mich wenden Ressourcenbereich an Wie auch immer, du kannst mich auf Skillshare finden und deine Frage eingeben Sie können Ihr Bild hochladen und es sich ansehen und sehen ob ich etwas habe, das ich als Kommentar zur Verbesserung hinzufügen kann Also zögern Sie nicht, es zu teilen und ich freue mich sehr, zu sehen, was Sie geschaffen haben, und ich habe mein Bestes gegeben, um es sehr, sehr einfach zu machen. Und wenn Sie Fragen haben, würde ich Ihnen gerne antworten und ich würde gerne sehen, was Sie geschaffen haben. Bitte wenden Sie sich also im Kommentarbereich an uns. Danke.