Anfänger Leitfaden für Ölgemälde Teil 2: Wert | Adele McFarlane Wile | Skillshare
Drawer
Suchen

Playback-Geschwindigkeit


  • 0.5x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Anfänger Leitfaden für Ölgemälde Teil 2: Wert

teacher avatar Adele McFarlane Wile, Visual Artist, Educator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:29

    • 2.

      Materialien

      4:26

    • 3.

      Schwarz mischen

      12:59

    • 4.

      Farbskalen

      13:58

    • 5.

      AUFGABE

      29:08

    • 6.

      Aufräumen

      5:10

    • 7.

      Übersicht

      2:47

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

736

Teilnehmer:innen

8

Projekte

Über diesen Kurs

Wert zu verstehen ist deine geheime Waffe auf ein besseres Malen. Wert ist der Schlüssel zur Illusion von Tiefe und Form in einem Gemälde. In diesem Kurs lernst du, wie du Wert in einem Thema beobachten und übersetzt, was du durch Farbe siehst. In den Videostunden bespreche ich ein wenig Farbtheorie, zeige dir, wie du deine eigenen schwarzen Farben mischen kannst, einige wertvolle scale durchlaufen und dich durch das Beobachten und Malen eines Stücks drapierten Stoff führst.

Dieser Kurs ist der zweite Teil einer dreiteiligen Reihe zur Erforschung der Eigenschaften von Ölfarbe durch das Lernen über die Eigenschaften der Farbe der Farbe.

Musik für diese Serie von Videos ist "Piano Moment" von http://www.bendsound.com.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Adele McFarlane Wile

Visual Artist, Educator

Kursleiter:in

I am a Canadian visual artist and educator based out of Nova Scotia. I have a Bachelor of Fine Art from the Nova Scotia Collage of Art and Design University and a Bachelor of Education from St. Thomas University. I currently teach in the Art Department at St. Francis Xavier University and maintain a studio practice out of my home in northeastern Nova Scotia.  

My medium of choice is oil paint but my work also includes drawing, collage, and sculpture. A significant amount of my life has been spent living rurally and my art practice is heavily influenced by the forest, tidal waters, and changing seasons of my environment. I am particularly interested in how the stimuli of the natural world connects deeply with image making and storytelling. The subject of my work often fo... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Danke, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Mein Name ist Adele McFarland, während, und ich bin ein bildender Künstler und Erzieher und ich spreche heute mit Ihnen aus meinem Studio in Nova Scotia, Kanada. Ich habe, ah, Bachelor of Fine Arts sowie einen Abschluss in Bildung, und ich habe viele Ebenen der Kunstausbildung von der Mittelschule bis zur Hochschulstufe unterrichtet , und ich unterrichte derzeit einführende Farbe und Intro zur Malerei an der ST Francis Xavier Universität. Ich liebe es, zu unterrichten. Ich liebe es, Menschen dabei zu helfen, eine kreative Praxis zu entwickeln, und Teoh erforscht visuelle Alphabetisierung durch Malerei und alle Arten von Kunst. In meiner persönlichen Kunstpraxis bin ich überwiegend Ölmaler, und meine Bilder nutzen die menschliche Form und die natürliche Welt, um das Verhältnis zu ihrer Umwelt und dem Unbekannten zu erforschen , sowie den Einfluss von die natürliche Welt auf der menschlichen Psyche durch Aberglauben, Ritual und Geschichtenerzählen. Diese Klasse ist also die zweite in einer dreiteiligen Serie über das Verständnis der Grundlagen der Farbe durch Ölfarbe. Ich liebe es, mit Ölfarbe zu arbeiten. Es ist mein Lieblingsmedium, also bin ich wirklich glücklich, diesen Anfänger zu teilen. Siri ist bei Ihnen, wo wir wirklich tief in das Verständnis aller Aspekte der Farbe wie Farbton, Wert und Intensität eintauchen. Also, diese Siri aus Videos wird heute über Wert sein. Verständnis von Wert ist der Schlüssel, um Ähnlichkeit in Ihrer Arbeit zu schaffen. Also, wenn Sie wollen, dass Ihre Malerei Zeh aussehen wie die Sache, die Sie beobachten, dann zu verstehen, wie man Wert nach unten zu brechen ist ein echter Schlüssel dazu. Um also die Illusion von Tiefe zu schaffen und Dinge wie Kontrast zu verstehen, ist die Arbeit mit Wert wirklich der Schlüssel zu all dem. Heute schauen wir uns an, wie man unser eigenes Schwarz mischt. Wir werden ein paar Wertskalen machen, und wir werden einen Auftrag machen, bei dem wir ein Stillleben aus drapiertem Stoff beobachten und malen . Wenn Sie dies noch nicht getan haben, ich Sie dringend, die erste Klasse in dieser Serie zum Mischen von Farbe zu überprüfen. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast und lass uns in das Experimentieren mit Wert 2. Materialien: Hi. Also werden wir Materialien sprechen. Ich werde gehen. Teoh steckte meinen Kopf rein und sag hallo und schmeiß dann raus. Also hoffentlich siehst du meinen Arbeitsplatz. Sie werden eine Oberfläche benötigen, an der Sie arbeiten können. Also ein Brett mit einem Stück grundiertem Papier ist wirklich toll oder, wissen Sie, eine kleine Leinwand oder etwas, das bereit ist, mit Ölfarbe zu arbeiten. Wenn Sie wirklich neu in Ölfarbe sind, müssen Sie eine Oberfläche verwenden, die mit einer Grundierung, einem Strahl so oder so etwas behandelt wird . Heute arbeite ich mit einer Staffelei. Sie können sicherlich an einem Tisch arbeiten, der für Sie geeignet ist. Es ist viel einfacher für mich, so oder diese Art von Aufgabe zu arbeiten, also hoffentlich können Sie sich selbst einrichten. immer Sie sich wohl fühlen, Sie werden auch brauchen, um ein wenig Stillleben zu machen. Ihre Aufgabe für diese Klasse ist, dass wir ein wenig Stillleben von Stoff auf weißem Hintergrund malen werden . Also werden wir uns heute wirklich nur auf den Wert konzentrieren. Also habe ich einen kleinen quadratischen Stoff, den ich nicht interessiert drapiert habe, und ich habe es einfach auf ein Stück weißen Schaumkern geklebt . Sie können machen, dass das Setup für Sie funktioniert. Aber ich suche Weiß auf Weiß. Also, weißt du, es könnte wie ein zerknittertes Stück Papier auf weißem Papier sein. Das wäre viel schwieriger. Das ist nur ein weißes Stück Stoff und wartet auf den Hintergrund, und ich werde das hier oben einstecken. Sie werden eine Oberfläche benötigen, um sicherzustellen, dass Farbe auf. Also habe ich hier eine Glaspalette. Wenn Sie keine Glaspalette haben, sich keine Sorgen. Du könntest Wachspapier gebrauchen. Ich habe Leute gesehen, die du wirklich benutzst, was immer du willst. Dafür werden Sie einige Malmedien benötigen. Je nachdem, was Sie heute verwenden, wissen Sie, ob Sie eine Wassermischung Kräuteröl verwenden, die Sie gehen, um etwas Wasser benötigen. Wenn Sie Ölfarben verwendet haben, brauchen Sie ein wenig Öl Medium. Ich benutze nur ein Walnussöl. Einige von euch wollen vielleicht sein Leinsamenöl verwenden. Sie könnten eine Mischung aus Leinöl und Mineralbenzin verwenden. Was auch immer Sie sich wohl fühlen. Wenn Sie nicht viel über Ölmedien wissen und was zu verwenden ist. Ich empfehle, ich habe ein Video über ungiftige Ölmalerei Methoden, wo ich darüber sprechen, welche Medien ein wenig mehr in Schulden. Wenn Sie sich also nicht sicher sind, was Sie verwenden sollen, schauen Sie sich dieses Video an. Mein Rat ist wirklich, sich etwas Zeit zu nehmen und mit verschiedenen Medien zu experimentieren, um zu sehen, was für Sie funktioniert und wie Sie es verwenden möchten, wie Sie malen möchten. Also denke ich, dass Ölmedien Luft wirklich individuell dafür, wie Sie als Maler arbeiten wollen. Sicher könntest du sogar mit Ölfarbe ohne Medien bezahlen, und manche Leute tun das, also liegt es ganz an dir. In diesem Fall arbeite ich heute nur mit Walnussöl. Ich habe ein sauberes Glas und ein schmutziges Glas. Du wirst ein Papiertuch oder einen Lappen Teoh wollen. Reinigen Sie Ihre Bürsten und wischen Sie Ihre Bürsten ab. Ein Palettenmesser ist wirklich gut zum Mischen von Farben ein Farbschaber. Es ist wirklich gut für die Säuberung. Sicher, wenn Sie keinen Glassalat verwenden, sich keine Sorgen um das Farbpapier. Sie werden einen Bleistift und einen Spitzer und für Farben brauchen. Heute möchte ich, dass Sie eine beliebige Kombination von Primärfarben haben. Ist wirklich toll von einem blauen, roten, gelben. Also habe ich nur ultramarineblau Eliza in purpurrot und ein Windsor Gelb hier. Und ich werde auch heute eine rohe Zahl verwenden. Aber wenn Sie so etwas wie eine Vogelnummer oder eine verbrannte Sienna haben, wird das wirklich nett von einer Art neutraler Orangeie sein. Brown wird auch wirklich gut für diese Übung sein. Und natürlich, natürlich, ein paar Bürsten. Also, wirklich, alles geht hier. Weißt du, du kannst eine synthetische Bürste oder eine Schweineborstenbürste benutzen, was auch immer du hast. Was auch immer Sie sich wohl fühlen, das ist gut für heute. Stellen Sie nur sicher, dass sie eine Bürste sind, die fest genug ist, dass es das Ölteam bewältigen kann. Okay, also sehen wir uns im nächsten Video, wo wir über das Mischen unseres eigenen Schwarzes sprechen 3. Schwarz mischen: Wir werden heute unsere eigene schwarze Farbe mischen, aber ich komme wieder. Teoh das Farbrad. Die erste Klasse im Siri. Wir haben uns die Farbtheorie und das Mischen von Farbe angesehen. Es gibt drei Attribute der Farbe. Die 1. 1 ist Hugh. Also, wenn ich über Hugh rede, rede ich im Grunde von dem Geraden aus der Röhre. Spektralfarben rot, rot, orange, orange, gelb, gelb, orange, gelb, gelb, grün, grün, blau, grün, blau, blau, violett beißen wie das Spektrum von Farbe, wo, wenn Sie eine Tube Farbe zu nehmen, würden Sie in der Lage sein Teoh, sagen Sie mir seine ursprüngliche riesige, so dass, was Sie am nächsten auf der Farbrad. So Hugh ist wirklich eine Möglichkeit zu erklären, in welche Familienfarbe gehen kann. Der Grund, warum ich hier für eine Minute zur Farbtheorie zurückkommen will, ist, damit ich mit dir ein wenig darüber reden kann , wie wir mit dir unser eigenes Schwarz mischen. Jetzt können Sie eine Tube schwarzer Farbe bekommen. Persönlich lehre ich wirklich gerne das Mischen unserer eigenen Schwarzen, weil ich denke, dass das auf lange Sicht in Bezug auf die Malerei hilft . Wenn wir in Malerei, Porträt und Landschaften und Stillleben kommen. Wenn Sie Ihre eigenen wirklich mischen können, wirklich dunkle Farben, diese Farben Luft gehen, wird viel bunter sein. So ein wirklich buntes Schwarz, dass vielleicht konnte ich mehr Torrents lesen oder oder ein Schwarz , das sein könnte oder violett oder blau. Ihr seid Schwarze. Ihre Grautöne können Temperatur haben, wenn Sie sie mischen, und das wird Ihnen viel mehr Vielseitigkeit beim Malen geben. Die Theorie hinter dem Mischen Ihres eigenen Schwarzes ist, dass Sie drei Primärfarben miteinander mischen werden , also rot, blau und gelb mit drei Primärfarben. Nun, wenn wir mit Farben arbeiten, arbeiten wir mit einer sogenannten subtrahierten ivo-Methode der Farbtheorie. Das heißt, wenn ich meine Lektüre mein Blau und mein Gelb miteinander vermische, werden sie sich vermischen und schwarz werden. Wenn Sie mit additiver Farbtheorie arbeiten, bedeutet das, dass Sie mit Licht arbeiten und Ihre drei Primärfarben unterschiedlich sein werden . Sie werden rot, blau und grün sein , die Primärfarben, wenn Sie mit Licht arbeiten. Das wäre eher für Bühnenbeleuchtung oder das digitale Arbeiten. Wenn Sie also alle drei zusammen mit einem Additivsystem setzen, landen Sie mit Weiß, was wirklich interessant ist. Aber wenn wir mit Farbe arbeiten wurden mit der subtrahierten Methode arbeiten. Das Rot, Blau und das Gelb, das miteinander vermischt, erzeugen tatsächlich Schwarz. Und dann hat dies mit der Tatsache zu tun, dass jede dieser Farben, die wir haben, aus Pigment und Pigment bestehen , Partikel hat, die Licht reflektieren oder absorbieren. Je nach den jeweiligen Wellenlängen, die diese Teilchen entweder absorbieren oder reflektieren, sehen wir das Objekt oder das Pigment der Farbe als eine bestimmte Farbe, wenn sie gemischt wurden rot oder blau und ein gelb zusammen. All diese Pigmente, die diese Partikel aus all diesen Farben kombiniert, absorbieren das ganze Licht. Und deshalb sehen wir es als schwarz oder wirklich, wirklich dunkel. Okay, das erste, was ich tun werde, ist, dass ich ein Stück dieser Zeitung abspalte. Ich möchte diese Oberfläche sowohl für mein Experimentieren als auch mein Stillleben verwenden, das ich in einem Abschnitt wieder hier sang vervollständigen werde. So etwa nicht ganz die Hälfte vielleicht weniger als die Hälfte. Also habe ich hier oben den Raum verschlossen, um mein Stillleben zu machen. Und dann hier unten mache ich meine Wertwaagen und mein Mischen schwarz. Okay, wir gehen, Teoh, mischen unser eigenes Schwarz. Ich werde mit einigen Primärfarben beginnen. Mein Blau, mein Gelb, meine Lektüre. Ich werde auch eine helle Nummer nehmen. Sie könnten auch eine verbrannte Sienna oder eine rohe Zahl oder rohe Sienna dafür verwenden, Im Grunde, was ich suche, es ist wie eine Brownie neutrale Farbe, mit der zu arbeiten. Okay, also werde ich alle drei meiner Grundfarben miteinander mischen. Der Schlüssel dabei ist, dass Sie möchten, dass diese Mischung neutral ist, da Sie nicht wollen, dass sie zu blau ist. Du willst nicht, dass es zu gelb ist. Du willst nicht, dass es gelesen wird. Oftmals werden wir sehen, dass eine Mischung wie diese letztendlich entweder violett oder grün wird . Ähm, ich bin ziemlich zufrieden mit der Art, die in Ordnung aussieht. Also lasst es uns versuchen, es zu versuchen und sehen, wie es aussieht. Fallen Sie in unsere Zeitung. Wir nehmen ein wenig Öl und das sieht aus wie ein wirklich schönes dunkles Schwarz, um zu arbeiten , dann eine andere Möglichkeit, um zu testen, um sicherzustellen, dass Ihr Schwarz so neutral ist, wie Sie möchten , damit Sie nicht wirklich nur mit wie ein dunkles Veilchen, weil das Veilchen manchmal zurückblicken kann, ist, dass wir ein wenig weiß nehmen und ein wenig Tester tun um sicherzustellen, dass wir mit einem netten neutralen arbeiten. Und das ist ausgezeichnet. Wie ich denke, dass das ein wirklich schönes, schönes Grau ist. Aber um des Experimentierens willen werden wir heute einige andere Kombinationen ausprobieren. Jetzt. Eine wirklich einfache Möglichkeit, Schwarz zu mischen, ist es, Blau mit Bert zu mischen. Die Anzahl war roh Sienna. Dadurch entsteht eine wirklich dunkle Mischung, die dem Mischen tatsächlich sehr ähnlich ist. Sind drei primäre zusammen Wenn ich zurückkomme, Teoh das Farbmischgitter, die wir in der ersten Klasse in der Serie getan haben und ich schaue zu versuchen, und finden Sie meine besten dunkelsten Farben. Ich sehe meine Mischung zwischen Eliza und Crimson und Ultra Marine Blue ist wirklich, wirklich dunkel, aber ich weiß, dass, wenn ich weiß mit, dass es wird gewalttätiger kommen, wenn ich weiß mischen. Aber einige der neutraleren, die sehr, sehr dunkel schwarz aussehen , sind die Mischung aus ultramarineblau und der verbrannten Sienna oder der mag Unease Blue und der Burnt Sienna. Das war die beste Kombination, also das Mischen einer blauen Farbe mit einer wirklich dunklen Warren G neutralen Farbe gibt Ihnen auch eine wirklich schöne schwarze Zehenarbeit mit, also ist das eine sehr einfache Möglichkeit, Ihre eigene schwarze Farbe zu mischen. Es ist schön, die drei Vorwahlen zu verwenden, denn je nachdem, was Sie malen, wenn Sie möchten, dass Ihr Schwarz wärmer ist, als Sie wissen, können Sie mehr lesen. Wenn Sie möchten, dass Ihr schwarzer Teoh mehr Grünton hat, wissen Sie, mehr Gelb zu verwenden. Wenn Sie möchten, dass Ihr Schwarz mehr blau ist als natürlich mehr, mehr, mehr blau. Lassen Sie uns dies einen Versuch mit der was amüsant hier Rot Raw Nummer und meine ultra Marine blau. Also werde ich zusammen Dienst machen, um zu sehen, wie das aussieht. Das ist, was ich nicht, es ist Uhr von Schwarz. Sie sind wirklich nett. Ich mag die Art, wie das aussieht. Jetzt gehe ich Teoh, nimm einfach ein bisschen von meinem Weiß und ich werde es mit dieser schwarzen Mischung mischen, um zu sehen, welche Art von Grau ich bekomme. Und das ist eine andere wirklich schöne grau Sehr, sehr nah an dem Grau, das wir durch Mischen erstellt haben, sind drei Primärwerte zu gehen Wenn wir es ein wenig weiter nehmen und wir wollen Zehe spielen mit der Temperatur aus sind schwarz Dann können wir Spiel mit unseren Mischungen mit drei Grundfarben, die ich gehe, Teoh macht ein wirklich cooles Schwarz hier, also werde ich mehr Blau nehmen und du weißt, ein bisschen du hörst und ein bisschen von mir, richtig? Ok. Siehst du, wie das aussieht? Also, jetzt gehe ich. Teoh, versuch, ein wärmeres Schwarz zu vermischen. Also dieses Mal, was ich tun will, ist mehr von den roten und gelben nehmen. Dann mache ich das Blaue. Das sieht also wirklich sehr, sehr rot aus. Es ist immer noch ziemlich dunkel, also könnte ich letztendlich eher als braun sein. Aber lassen Sie uns einfach einen Blick werfen und experimentieren, sehen, wie das aussieht. Und wenn wir weiß sind, sehe ich das viel wärmer. Also nehmen Sie sich definitiv etwas Zeit, um hier mit dem Mischen Ihrer eigenen Schwarzen zu experimentieren. Versuchen Sie, ein Schwarz mit einer blauen und einer neutralen Farbe zu mischen, wie eine verbrannte Zahl oder rohe Sienna. Versuchen Sie, Schwarz mit drei Primärfarben zu mischen und versuchen Sie, die dunkelste Farbe zu erhalten, die Sie können, und versuchen Sie auch, mit dem Mischen einiger Blöcke, die kühler sind und einige Schwarze mischen , die wärmer sind. Sie werden, wie Sie in Ölgemälde bekommen, wirklich wollen, dass die Menschen alle diese Optionen zur Verfügung haben, um Ihnen unsere Bilder Tiefe zu geben , um mit Farbharmonie zu spielen. Oh, ich dachte auch, es war wirklich wichtig zu erwähnen, dass der Grund, warum das Mischen eines Blau mit einer neutralen oder G-Farbe für braune Farbe, warum das funktioniert? Warum diese Kombination Schwarz schafft, hat mit den Pigmenten zu tun, die in dieser Farbe verwendet werden . So wie eine verbrannte Sienna, es ist eine orange Farbe, eine orange neutral, und es hat gelbe Qualitäten und rote Qualitäten in ihm, um diese orange Farbe zu schaffen. Also, wenn wir das Blau hinzufügen, erhalten Sie die drei primäre Kombination, die alles annulliert und alles in eine wirklich, wirklichdunkle Farbe verwandelt in eine wirklich, wirklich . Das gleiche mit der unformatierten Zahl. Falsche Zahl, hat wahrscheinlich rohe Zahlen, fast wie eine schwarze Farbe selbst. Aber es hat Mawr Art von Rot- und Gelbtönen darin. Also, da, durch das Hinzufügen der blauen wirklich nimmt es nach unten. Teoh, eine Farbe, die schwarz sehr, sehr ähnlich ist . Also wirklich, wirklich dunkle Farbe. Es geht also darum, diese drei Primärfarben miteinander zu kombinieren. Okay, kommen Sie mit mir in das nächste Video, wo wir an einigen Wertskalen arbeiten werden. 4. Farbskalen: in diesem Video werden wir einige Wertskalen machen. Also, wenn ich über Wert spreche, beziehe ich mich darauf, wie Licht zu ducken. Wenn wir also eine Werteskala machen, werden wir Farbfelder erstellen, in denen wir mit einem Schwarz beginnen können das wir verwechselt haben, und wir können schrittweise Weiß zu diesem Schwarz hinzufügen, so dass es heller und heller wird . Alternativ können Sie mit Weiß beginnen und schwarze Farbe zu weißer Farbe hinzufügen, so dass Sie Farbfelder erhalten , die zunehmend dunkler und dunkler sind. Was uns das zeigen wird, ist der volle Wertebereich, mit dem wir arbeiten können. So die gesamte Palette von Lichtern und Dunkelheit. Also werde ich anfangen, indem ich etwas von diesem originalen Schwarz nehme, das du verwechselt hast. Und ich werde eigentlich gehen für die rohe Zahl und blau stellen Sie sicher, hier. Und ich könnte einfach eine Menge von diesen Schwarzen nehmen, die ich vermischte, und sie alle zusammenstellen weil ich meine Farben nicht verschwenden will. Dieser alles kombinierte Kurs sollte wirklich gut funktionieren. Schönes Schwarz, und ich werde hier eine Menge verwechseln, weil wir es definitiv mit dieser Aktivität benutzen werden. Okay, das könnte ein wenig warm aussehen. Trotzdem denke ich, ich bin ziemlich zufrieden mit diesem Looks. Also jetzt habe ich meine Gewichtsfarben. Ich könnte einfach ein wenig extra hinzufügen, etwas Öl auf meinen Pinsel bekommen und für meine erste Wertskala werde ich von dunkel bis hell arbeiten, wenn ich Öl in meine Ölfarben hinzufüge. Ich bin wirklich auf der Suche nach einer Konsistenz, in der die Farbe fließt. Es gibt nicht zu viel Öl, aber auch, die Farbe ist nicht zu dick. Also, was sich irgendwie auf meinem Papier ausbreiten wird. Also werde ich meine Wertewaagen unter meinen schwarzen Mischquadraten hier machen. Also, jetzt gehe ich, Teoh, nimm nur eine kleine Menge des Weißen. Nun, dieses Weiß, das ich heute verwende, ist ein Titanweiß, und es ist ziemlich stark, also geht ein bisschen einen langen Weg. Es kann wirklich einige andere Weißen übernehmen, die Sie bekommen können, wie eine Blei. Weiß. Ja, ist ein wenig mehr Siedler, also übernimmt es keine Farbe. Ist es nicht. Es ist nicht so undurchsichtig wie ein Titanweiß, weißt du, füge ein bisschen mehr hinzu. Im Grunde, was ich hier suche, ist, dass ich so viele Schritte von meinem dunkelsten zu meinem neuesten bekommen möchte, wie ich kann. Also empfehle ich, damit zu experimentieren und zu sehen, wie viele Schritte Sie gehen können, aber auch versuchen, sicherzustellen, dass es einen Unterschied zwischen jedem Schritt gibt. Wir werden das jetzt beschleunigen und ein bisschen darüber reden, was wir sehen, sobald ich alle meine Schritte erledigt erledigt . Okay, jetzt, da ich jetzt ein Gefühl habe, von Schwarz zu Weiß zu arbeiten, will ich von Weiß arbeiten in der schwarzen Weise hinzufügen, Nein. - Was wir hier sehen, ist eine Abstufung von dunkel zu hell und dann von hell zu dunkel und Übung wie diese, vor allem, wo Sie wirklich versuchen, so viele Schritte wie möglich zu bekommen, kann Ihnen wirklich helfen verstehen die subtilen Wertverschiebungen und wie viel Kontrolle Sie über Wert in Ihren Bildern haben . Die andere Sache, die Sie bemerken, daran zu arbeiten, ist, dass Sie vielleicht das Gefühl haben, mehr Kontrolle über die Feinheiten des Wertes über die Kontrolle der Wertstufen zu haben. Wenn Sie von hell bis dunkel arbeiten, so dass das Hinzufügen von Schwarz in das Weiß. Aber es hängt eigentlich nur von der Art der weißen Farbe ab, die Sie verwenden. Wie ich bereits sagte, wird ein Titanweiß undurchsichtig sein. Es wird viel stärker, wenn man mit einer weißen Farbe arbeitet, die weniger Deckkraft hat. Dann werden Sie einige Unterschiede bemerken und wie es mit Ihren Farben interagiert, die Sie versuchen, aufzuhellen. Eine andere Sache, mit der ich hier experimentieren möchte, ist das Hinzufügen von weißer Farbe zu einer Farbe und das Hinzufügen von schwarzer Farbe zu einer Farbe, damit Sie sehen können, wie besser der Wert geändert . Also dafür können Sie jede Farbe verwenden, die Sie wollen. Ich denke, für diese Aktivität will ich zwei Jahre. Ich habe ein Smaragdgrün. Es ist nur eine hübsche Farbe grün, mit der ich gerne arbeiten würde. Aber dieses Grün ist irgendwie schon in der Mitte in Bezug auf den Wert, so dass es in der Lage sein wird. Teoh, nur als Beispiel, sehen wirklich die Verschiebungen im Wert, sowohl für das Hinzufügen von Weiß als auch für das Hinzufügen von Schwarz. Wenn ich zum Beispiel ein ultramarineblaues Blau wählen Beispiel würde, würde es nicht viel dauern. Hinzufügung Schwarz zum ultramarineblau, damit es sofort schwarz wird. Ähnlich mit so etwas wie dem Windsor gelb, das schon hübsche Leben ist, ist sein Wert schon sehr leicht. Es wird nicht lange dauern, weiß zu dieser Farbe hinzuzufügen, damit es wirklich an diesem höheren Wertende ist. Lassen Sie uns also das Smaragdgrün versuchen, und wir werden sehen, wie wir Wert durch Hinzufügen von Weiß und dann durch Hinzufügen von Schwarz ändern können. Und dafür können Sie jede Farbe verwenden, um damit zu experimentieren. Z völlig Ihre Wahl. Ich werde damit beginnen, nur etwas von diesem Smaragdgrün zu nehmen und ich werde es in die Mitte setzen und ich werde weiß und schwarz hinzufügen, jeweils, auf beiden Seiten. So wird Art von Bewegung leichter in eine Richtung und dann dunkler in der anderen Weise. - Wenn das alles wirklich neu für Sie ist und Sie nicht viel mit Ölfarben für die Malerei im Allgemeinen gemacht haben, ermutige ich Sie wirklich. Teoh experimentieren Sie mit einigen mehr Farben, um ein Gefühl zu bekommen, wie Sie den Wert ändern können und Sie wissen, wie viele Schritte des Lichts Sie bekommen können. Wie viele Schritte in Richtung Dunkel Sie bekommen können. Ich werde heute aufhören, nur mit dem Grün zu experimentieren, vor allem, weil unsere nächste Aufgabe nur mit unserer Grauskala arbeiten wird. Ich könnte, während ich mitarbeite, irgendwie die Temperatur von der Weide verändern, die ich für mein Stillleben verwende. Allerdings werde ich nicht in die Arbeit mit irgendeiner Art von lebendiger Farbe kommen. Ich möchte es heute sehr einfach halten, damit wir uns die Zeit nehmen können, uns wirklich zu konzentrieren und fast über das zu meditieren, was wir sehen. Und wir müssen uns an dieser Stelle nicht zu sehr um die Farbe kümmern. Wird nur mit Schwarz und Weiß arbeiten. Okay, also bleib bei mir. Und im nächsten Video werden wir an unserem Auftrag arbeiten. 5. AUFGABE: Wir gehen, Teoh, fangen an, an, an unserer Aufgabe zu arbeiten, die sein wird, sind Stillleben. Und was Sie tun werden, ist Ihr Stück Stoff so zu arrangieren, dass es so drapiert, dass Sie interessant finden. Es ist eigentlich viel schwieriger, etwas zu malen, das sehr flach ist, ohne viel Wert zu bewältigen. Also, ich möchte, dass du viele schöne Falten und Falten bekommst. Also habe ich das arrangiert, wie ich es will. Und ich werde nur hier aufstellen, damit ich es sehen kann. Also, wenn du daran arbeitest, bist du Stillleben. Sie möchten sicherstellen, dass es an einem Ort ist und Sie es immer aus der gleichen Richtung von der gleichen Stelle aus betrachten , denn sobald Sie Ihre Position ändern, werden Sie einen anderen Teil des Stilllebens betrachten und dieses visuelle Informationen werden sich ändern. Also gehe ich, Teoh, benutze das, was ich auf meiner Palette habe, und ich werde anfangen, drei verschiedene Werte zu machen. Also will ich und zünde ein Medium und eine Dunkelheit an, weil ich mit einem Thema arbeite, das im Wesentlichen ganz weiß ist , kann ich einen Blick auf meine Werteskalen hier werfen und entscheiden, wo ich mein Licht mein Medium auf und meine Dunkelheit sein soll, die Sie in diesem Bereich von dunkel Wo brauche ich irgendwie meine Liebe essen am leichtesten und mein Medium und mein dunkelstes Jetzt auf mein Stillleben schauen Und du kannst auf dein Stillleben schauen, wird es wieder runter bringen Die dunkelsten Bereiche, die ich sehe, sind vielleicht nicht einmal so dunkel wie schwarz werden einige Schatten auf Ihrer Oberfläche haben, auf denen der Stoff ist und es wird natürlich Schatten in der Falte geben, aber ihre Schatten sind vielleicht nicht wirklich schwarz. Es könnte ein paar Stellen auf dieser ganzen Sache geben, die wir uns ansehen, also müssen wir uns wirklich entscheiden. Okay, was in meinen dunkelsten Bereichen, die ich sehe, und so denke ich, wenn ich meine Reichweite hier betrachte, und es ist wirklich schön, dass Sie Ihre Wertskalen direkt bei Ihnen haben, damit Sie einen Blick auf diese Wertskalen werfen können. Sie können einen Blick auf die Stillleben werfen und entscheiden. Vielleicht ist mein dunkelster in diesem mittleren Bereich. Dieses Mittelgrau wäre der dunkelste Bereich, den ich sehe, vielleicht hier hinein, und mein Medium wird wahrscheinlich irgendwo hier drin sein. Und dann, natürlich, meine leichtesten Bereiche sind wirklich ganz nah am Weiß. Was ich zuerst tun will, ist gemischt. Nur drei verschiedene Werte. Und sobald wir wirklich ins Malen kommen, können Sie mawr Wert mehr Bereiche im Wert hinzufügen, aber um zu beginnen und alles blockiert zu bekommen, möchte ich wirklich, dass Sie nur drei Werte bilden. Also werden wir das tun. Hier gehe ich Teoh, säubere meinen Gaumen und benutze, was ich aus meinen früheren Mischungen kann. Also werde ich mir diese wirklich dunkle Farbe schnappen. Und ich könnte tatsächlich hier zu einigen dieser Regierungs Anagramme hinzufügen. Legen Sie es hier an. Und ich werde diese Ursache ergreifen, das könnte wirklich nützlich für meine mittlere Farbe für meinen mittleren Ton sein, der verwendet werden wird. Ich werde mir etwas davon holen. Legen Sie es hier für den Moment, und ich werde das Zeug und den Rest benutzen. Ich werde wahrscheinlich nur aufräumen, ich werde mir den Gaumen runterkratzen. Es ist eine falsche Nummer. Kann ich hier noch viel Blau haben, das ich einmischen werde? Möglichkeit, sich in Bezug darauf zu überprüfen ob Sie das Gefühl haben, den richtigen Wert zu haben, besteht darin, tatsächlich ein winziges bisschen von Ihrem dunkelsten Wert zu nehmen und es mit dem Wert zu vergleichen, den Sie auf Ihrem Stillleben auf sehen. Der Weg, dies zu tun, ist, es so zu halten, dass es vor dem Bereich ist, mit dem Sie versuchen, den Wert zu vergleichen, und Sie können schielen und schielen wirklich ist eines jener Dinge, die uns so sehr in Bezug auf die Vereinfachung des Wertes helfen , so dass Sie können es besser beobachten. Wenn Sie also schielen und sich fühlen, als wäre es in diesem Bereich, dann ist das perfekt. Dann ist das dein dunkelster Bereich. Ich könnte meine eigentlich nur ein bisschen aufhellen, weil ich das Gefühl habe, es ist nur ein bisschen zu dunkel, als könnte es ein oder zwei Abschnitte geben, die so dunkel sind, aber sie sind wirklich klein, also werde ich mehr zu gehen, um mehr von einem breiteren eine allgemeine dunkle Farbe zu bekommen, die näher ist und ich fühle mich wie das ist viel mehr in dem Bereich, den ich suche. Okay, jetzt machen wir wieder ein Medium. Ich werde nur irgendwie stehlen, was ich von meiner Wertwaage übrig hatte. Ich werde das mit dem vergleichen, wo ich meine Hauptbereiche sehe, meine leichtesten, die wirklich nah an Weiß sein wird. Aber ich könnte eigentlich nur ein kleines bisschen von diesem Mittelton-Grau mischen, nur ein winziges, winziges bisschen, weil es nicht ganz rein, rein weiß sein wird . Ich habe von dem, was ich sehen kann, einige stark hervorgehobene Bereiche , aber in den meisten Fällen wird es nicht ganz so hell, hell weiß sein . Aber ich werde nicht so viel von dem geraden Weiß verwenden. Nun, ich habe drei verschiedene Werte, mit denen ich anfangen muss. Und wenn ich arbeite, wird das irgendwie ausgelöscht werden, und ich werde am Ende alles zusammen mischen. Aber es ist schön, mit diesen drei anzufangen und sich Zeit zu nehmen, sich dein Stillleben anzusehen und diese drei Werte zu identifizieren, wo du sie siehst. Ich möchte also wirklich einfach vereinfachen und mich darauf konzentrieren, wo wir Wert in unserem Stillleben beobachten können und wie wir das, was wir betrachten, in große Wertformen zerlegen können. Je nachdem, was Sie heute für Schmerzen verwenden, wenn Sie Ölfarbe mit Malmedium oder einem Farbverdünner verwenden und Sie zuerst eine dünne, skizzenhafte Wäsche machen möchten dünne, , das ist großartig. Du arbeitest mit der Wassermischung Kräuteröl. Dann möchten Sie vielleicht etwas von Ihrer Ölfarbe nach unten gießen und eine kleine Skizze machen. Heute gehe ich, Teoh, bekomme Konsistenz, mit der ich arbeiten möchte. Aber ich gehe nicht Teoh, weil ich nur mit dem Walnussöl arbeite. Ich werde meine Farbe nicht zu sehr ausdünnen. Ich werde ziemlich aufrichtig mit der Ölfarbe arbeiten. Aber was ich tun möchte, ist sofort einen grundlegenden Umriss zu bekommen, was ich betrachte und einige grundlegende Töne nach unten. Also fange ich mit etwas Öl auf meinem Pinsel an, und normalerweise wirst du dunkel so hell arbeiten wollen. Aber was ich jetzt tun will, ist einfach die Grundform meines Stilllebens zu etablieren. Sie können sicherlich einen Bleistift nehmen und die Grundform herauszeichnen, die Sie sehen, und das ist völlig in Ordnung. Ich denke, wenn wir mit Ölfarbe arbeiten, es ist toll, dio kleine Bleistiftskizze heute. Ich werde es irgendwie einfach mit Farbe machen. Also tun Sie, womit Sie sich wohl fühlen, absolut. Schnappen Sie sich einen Bleistift und zeichnen Sie einige der Details, die Sie sehen. Aber Sie können auch einfach mit Farbe dafür gehen. Also, was ich tun werde, ist nur leicht zu skizzieren, was ich sehe. Die Grundlegende täuscht die allgemeine Form dessen, was ich sehe. Und ich benutze den mittleren Ton, den ich verwechselt habe. Ich benutze nur meinen Pinsel, um grob zu skizzieren, was ich sehe. Ich möchte, dass mein Thema schön groß auf meinem Papier ist. Ich will es nicht super klein machen, weil ich viel Malen zu tun haben will. Ich möchte all den Wert und das Sehen erkunden, also möchte ich es wirklich schön und groß machen. Also habe ich die allgemeine Form meines Stoffes skizziert, und jetzt möchte ich diese Art von Brocken von wirklich Wert von dunklen und hellen Bereichen identifizieren , damit ich sehen kann, dass ich einen Schatten wie einen doppelten Schatten hier auf der Seite habe. Ich werde skizzieren, und dann kam es mir gut, Shadow Oh, ja, ja, ich habe hier eine Art Kraft-Linie, die sich füttert. Und dann bin ich wirklich trocken, wo ich meine schattigen Bereiche sehe. Ich habe hier einen Fehler gemacht. Ich möchte das eigentlich irgendwie abflachen. Also werde ich reinkommen, ein paar meiner hellen Farbe schnappen und ich werde nur noch einen Pinsel schnappen . Ich schneide da rein, weil ich will, dass das etwas gerader ist. Also, dass Schönheit, das Schöne an Ölschmerzen, ist, dass es so einfach ist, auf diese Weise zu bearbeiten, können Sie sehr leicht haute malen oder ändern oder wegkratzen, was immer Sie tun wollen. Ich bin jetzt glücklich mit uns. Ich gehe, Teoh, beginne damit, in meine dunkelsten Bereiche zu setzen. Jetzt werde ich in meinen Mittelwertbereich gelangen, was die Mehrheit der größeren Schatten ist, die ich hier in der Mitte sehe. Weg, Art und Weise. - Jetzt komme ich mit meiner hellen Farbe rein, aber ich werde vorsichtig sein, um die Bereiche zu verlassen, wo ich wirklich sehr weiße Highlights habe, werde ich die lassen, weil ich dort meine leichteste Sache setzen werde, Das ist das weiße. Aber das ist fast meine neueste Farbe. Äh, diesem Stadium habe ich in meinen drei Werten hinzugefügt, dass ich mich verwechselt habe und zeigt, dass ich mir Zeit genommen habe, mein Stillleben anzusehen und es anzuschielen, die Werte zu identifizieren und wirklich alles zu vereinfachen. So ist der Stoff als Thema eigentlich ziemlich schwierig. Und es sollte eine Gelegenheit für Frustration bieten, weil es eine Menge wirklich subtiler Wertänderungen, eine Menge Falten haben wirklich subtiler Wertänderungen, wird. Aber der Schlüssel hier und der Grund, warum ich Stoff als Subjekt für das Verständnis von Wert wähle , ist , dass man irgendwie verlangsamen und vereinfachen muss und Value verstehen ist so wichtig um diese Art von visueller Beobachtung zu vereinfachen, Aeltus Regeln werden Ihnen helfen, wirklich in der Lage zu sein, Arbeit zu schaffen, die, ah, Ähnlichkeit hat ah, , die eine Tiefe hat, die dreidimensional aussieht, mit der Fähigkeit, etwas zu betrachten, um es in drei verschiedene Werte zu zerlegen. Razzia weg ist so nützlich, dass es dich zu einem besseren Maler, einem besseren Künstler macht , und ich glaube auch wirklich, dass du dir die Zeit nimmst, Teoh, beobachte und die Dinge anders sehen kannst, Teoh, nehmen Sie komplizierte visuelle Elemente auf und versuchen Sie, sie so einfach wie möglich darzustellen. Ist das wirklich interessante Übung nur zu sehen? Und ich finde, dass das in meinem Leben jenseits meiner Kunstwerke übersetzt wird, dass sich die Zeit zu nehmen, zu verlangsamen , zu beobachten und darüber nachzudenken, wie die Dinge visuell zusammenkommen, absolut eine Form der Meditation ist . Jetzt, da wir in diesem Stadium sind, wo ich mein Bestes getan habe, um das zu vereinfachen, was ich sehe, werde ich es weiter machen und es komplizierter machen. Ich werde anfangen, etwas näher zu bringen. Also werde ich anfangen, einige dieser Werte hinzuzufügen, die wir hier sehen, anstatt nur die drei, die ich in einen dunkleren Wert in den schattigen, gefalteten Bereichen hinzufügen werde , und ich werde es auch ein wenig erhellen, also werde ich fügen Sie einige hellere, helle Highlights hinzu. Die andere Sache, die ich jetzt tun möchte, ist, dass ich anfangen möchte, etwas wärmeren Raise hinzuzufügen . Also im Moment ist das sehr Graustufen. Ich habe drei verschiedene Werte verwendet, aber was ich tun möchte, ist einige chromatische Elemente einzubringen. Also ein bisschen mehr Farbe auf meinem Stillleben. Ich beobachtete, dass einige der Bereiche wärmer aussehen, wo einige dieser Schatten unter unserem grauen er und es gibt kühleres Grau hier oben in diesem Bereich. Viele meiner Highlights sehen viel wärmer aus. Also möchte ich etwas von dieser Wärme einbringen. Und ich werde das tun, indem ich eine kleine Menge Gelb in die wirklich, wirklich helle Farbe hinzufüge, die ich hier reinsetzen werde. Also werde ich jetzt voran gehen und damit anfangen, und du kannst ganz , so. Ok, äh 6. Aufräumen: Okay, jetzt machen wir eine Säuberung. Was ich also tun möchte, ist so viel Ölfarbe von meinen Bürsten entfernt, wie es mit etwas Papiertuch möglich ist . Also wirklich wollen nur so viel Öl wie ich kann auspressen. Holen Sie sich einfach so viel Farbe von ihren wie ich kann. Und dann habe ich ein sauberes Öl und ein schmutziges Öl, und ich gehe Teoh hat meinen Pinsel in das schmutzige Öl geschwungen und dann so viel Pigment wie möglich auf einem Lappen abgenommen. Und dann werde ich diese Bürsten in die Spüle nehmen, und ich werde sie mit warmem Seifenwasser waschen . Ich benutze nur eine einfache alte Elfenbein Bar weiß ich re Bar Seife auf. Es funktioniert wirklich gut, um nur den Rest des Restöls heraus zu bekommen. Sie können in diesem Stadium auch einige Mineralspirituosen verwenden, um den Rest der Farbe aus den Bürsten zu reinigen und dann Seife und Wasser zu verwenden. Aber ich vergaß auf die Mineralgeister, weil ich sie nicht gerne benutze. Also, in diesem Stadium, äh, wenn Sie mit einer Glaspalette arbeiten, dann wollen Sie Ihre Glaspalette aufräumen. Ich könnte später ein paar dieser Farben verwenden. Ich vergeude nicht gerne viel Farbe. Also, was ich dio werde, ist, dass ich mein Bestes tun werde, um alle wirklich brauchbaren Sachen aus dem Weg zu bewegen . Das sind wirklich schöne Weiden. Also, wenn ich mich das nächste Mal an den Gaumen setze, wenn es in wenn es in den nächsten 24 Stunden oder zwei Tagen ist,sollte dieser Schmerz immer noch feucht genug sein, damit ich ihn gebrauchenkann. den nächsten 24 Stunden oder zwei Tagen ist, gebrauchen sollte dieser Schmerz immer noch feucht genug sein, damit ich ihn gebrauchen Ich werde soviel von dem brauchbaren Zeug in eine Zai ziehen. Dies ist eine wirklich andere wirklich tolle Sache an Ölfarbe ist, dass es nicht so schnell trocknet wie Acrylfarben, so dass Sie am nächsten Tag wieder zu Ihrem Gaumen kommen und die Farbe wird immer noch nass und nutzbar sein . Also an diesem Punkt, sobald ich abgekratzt habe, was ich verwenden möchte, komme ich mit Paletten rein, Faber, und putze meine Oberfläche, sobald ich abgekratzt habe, was ich verwenden möchte,komme ich mit Paletten rein, Faber, und putze meine Oberfläche, okay ? okay Und an diesem Punkt , habe ich ein paar Lumpen,die Farbe haben, die ich mit Farbe und Öl verwendet habe, und ich möchte sicherstellen, dass ich diese richtig entlege. Also Öl-Lappen. Es besteht die Gefahr der Verbrennung, wenn sie übrig sind, alle gebündelt. Was ich also gerne mache, ist, sie lose in einem Behälter zu halten. Ich habe einen Metallbehälter, der Narren in der Spitze gefunden Edelstahl hat, und es ist perfekt für die Lagerung, so dass meine Öllappen trocknen können, und ich muss mich nicht um sie zu verbrennen, bevor ich sie wegwerfe. Die andere Sache ist, dass ich normalerweise mit einigen Stofflappen arbeite. Es ist wichtig, dass Stofflappen, wenn es nicht aufgehängt oder ausgelegt wird, dass Sie es auch in einem feuersicheren Behälter aufbewahren . Was ich normalerweise mit meinen Ragas mache, entfalte ich mich und lasse es irgendwie zum Trocknen für den Abend. 7. Übersicht: also nur ein wenig Wrap up der heutigen Klasse. Wir sahen uns das Mischen von Schwarz an, und wir sprachen ein wenig darüber, wie man einige warme Schwarze und einige coole Schwarze und einige verschiedene Arten des Mischens mischt. Wir haben uns auch die Wertskalen angesehen und eine Abstufung von dunkel nach hell und dann von hell zu dunkel erstellt . Wir haben auch untersucht, wie wir den Wert der Farbe durch Hinzufügen von Weiß ändern können, um die Farbe heller und schwarz zu machen, um die Farbe dunkler zu machen. Und dann gingen wir weiter zu unserem Auftrag , der darin bestand, ein Gewicht gefaltetes Gewebe zu betrachten und das, was wir beobachten, in drei verschiedene Werte zu zerlegen . Und von da an, Teoh. Fügen Sie kleine Mengen an Details hinzu. Die heutige Aufgabe hielten wir es ziemlich einfach. Ich will wirklich nur, dass du dir etwas Zeit nimmst, um Wert zu beobachten. Selbst wenn man sich ein Stück Stoff anschaut und darüber nachdenkt, wo man die dunkleren Bereiche sieht , in denen man die Highlights sieht, Wert in Formen aufteilt und sich verlangsamt und sich nur Zeit nimmt, um zu beobachten in Experimentieren mit Wertskalen und arbeiten, um ein Z viele Schritte des Wertes zu erstellen, wie Sie können, ist so hilfreich, um den Wert in den Objekten zu beobachten, die wir malen möchten. Ich glaube wirklich, dass, wenn Sie wollen, Teoh hassen eine Ähnlichkeit und arbeiten mit Ölfarbe in einer Beobachtung entfernt. Also malst du dein Motiv so, dass es so aussieht, wie du es siehst. Ich denke, Sie müssen sich wirklich auf den Wert konzentrieren. Es ist wirklich eines der wichtigsten Dinge und ein wirklich grundlegender Teil der Farbtheorie . Ich hoffe, Sie genießen diese Klasse und ich kann es kaum erwarten, Ihre Aufgaben zu sehen. Stoff kann eine herausfordernde Herangehensweise sein, aber ich glaube, wenn Sie sich Zeit nehmen und Sie sich vereinfachen, werden Sie mit Ihren Ergebnissen wirklich zufrieden sein. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben, und ich hoffe, Sie stimmen einige meiner anderen Klassen auf Skill-Anteil.