Alkoholmarker-Techniken für Anfänger: Ein praktischer Leitfaden | Karla Alcazar | Skillshare
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Alkoholmarker-Techniken für Anfänger: Ein praktischer Leitfaden

teacher avatar Karla Alcazar, Illustrator and Teller of Tiny Stories

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Alkoholmarker-Technik für absolute Anfänger: Ein praktischer Leitfaden

      1:42

    • 2.

      Material- und Kursprojekt

      2:44

    • 3.

      Lerne sie kennen

      6:11

    • 4.

      Tintenfluss

      7:44

    • 5.

      Mischen

      8:12

    • 6.

      Schichten

      4:45

    • 7.

      Papier

      5:23

    • 8.

      Tipps

      3:10

    • 9.

      Abschließende Hinweise

      1:11

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

351

Teilnehmer:innen

12

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs werden wir die Grundlagen der Alkoholmarkierungstechniken erläutern. Dies ist ein praktischer Kurs, daher üben und experimentieren wir mit sehr einfachen und kurzen Übungen, die dir helfen, dich selbstbewusster zu fühlen, wenn du mit Alkoholmarkern zeichnest und malst.

Wir sprechen über Tintenfluss, Mischen, Schichtung, Papierarten, die du verwenden kannst, und ich teile mit dir einige nützliche Tipps, die ich auf meiner Reise als Illustrator gelernt habe. 

Willkommen, ich hoffe sehr. Viel Spaß bei diesem Kurs!.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Karla Alcazar

Illustrator and Teller of Tiny Stories

Top Teacher

My name is Karla, and I'm an illustrator. I work and live in Mexico doing editorial work for magazines and books :)

I'm fascinated by people (I have a background in psychology soI'm always curious about human behavior!).

This is why I love character design and narratives, and I'm particularly drawn to short ones. I also love botanical illustration!.

I'm a passionate advocate of living a life that inspires you to be your best self :)

Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Alkoholmarkertechnik für absolute Anfänger: Ein praktischer Leitfaden: Und kann wirklich magisch sein. Aber Marker sind etwas anderes. Sie haben einen so besonderen Platz in meinem Herzen, weil sie für mich zu einem sicheren Ort wurden , um Texturen und Farben und die Einfachheit zu erforschen . Hi, ich bin Carla. Ich bin redaktionelle Illustratorin Ich liebe Geschichten, Charakterdesign und Farbpaletten und würde gerne mit Ihnen über meine Lieblingsmedien sprechen . Alkoholmarker Ich habe seit Beginn meiner Karriere ziemlich oft Marker benutzt , und das ganz ehrlich. Anfangs ging es etwas verloren, als es darum ging, das richtige Medium für mich auszuwählen. Aber dann kamen Marker und haben alles verändert. Sie ließen mich auf eine Weise in Farben und Texturen eintauchen , die sich so natürlich anfühlte. Außerdem sind sie super praktisch und tragbar. Das ist nicht zu lieben. Ehrlich gesagt waren Marker vor und nach meiner Reise als Illustrator dabei Hauptsächlich, weil sie so einfach zu bedienen sind, und ich freue mich sehr, mit Ihnen zu teilen was ich über die ersten Schritte mit Markern weiß In diesem Kurs werden wir uns mit den Grundlagen von Farbmarkern befassen, darunter Tintenfluss, verschiedene Arten von Farbstiften , Misch- und Schichttechniken, Papiersorten und auch einige nützliche Tipps Sie benötigen nur ein paar Alkoholmarker. Drittens, wir werden es gut machen, und auch etwas Predigerarbeit Je weiter wir in diesem Kurs vorankommen, desto einfacher und leichter werden wir Übungen machen geben Ihnen ein Gefühl für das Medium und helfen Ihnen, Wir geben Ihnen ein Gefühl für das Medium und helfen Ihnen, sich sicherer zu fühlen , Alkoholmarker in Ihrer täglichen Praxis zu verwenden und Ihren eigenen Stil und Ihre eigene Technik zu erforschen. Diese Übungen werden unser kleines Kriegsbuch sein. Aber es wird in und in Zukunft kommen. Nicht nur das, sondern das wird auch unser Klassenprojekt sein. Ich freue mich sehr über diesen Kurs, weil es ein Wunschkurs war, und ich denke, er ist perfekt für alle, die einfach nur mit analogen Medien experimentieren, oder für diejenigen, die neugierig sind , Marker zum ersten Mal auszuprobieren. Ich hoffe, Ihnen gefällt dieses Medium genauso gut wie mir. Danke, dass du hier bist. Ich hoffe, dir gefällt dieser Kurs. 2. Material- und Kursprojekt: Ich möchte, dass wir schnell besprechen, welche Materialien wir für diesen Kurs verwenden werden. Die Idee für diesen Kurs ist, Techniken zu erforschen und frei mit unseren Markern zu spielen. Deshalb wollen wir alles minimieren , was uns bei dieser Erkundung behindern könnte, und manchmal sind es die Materialkosten und manchmal sind es die Materialkosten, die genau das bewirken könnten. Gute Marker und Papier können ziemlich teuer sein, und ich möchte nicht, dass Sie sich Sorgen machen, sie für Experimente und Lerntechniken zu verschwenden Ich würde also empfehlen, entweder Marker zu verwenden , die Sie vielleicht schon herumliegen haben und mit denen Sie nichts dagegen haben, herumzuspielen, oder ein paar billige Marker zu kaufen Sie müssen nicht eine ganze Packung kaufen. Drei verschiedene Farben reichen aus. Stellen Sie nur sicher, dass es sich um Alkoholmarker und nicht um Marker auf Wasserbasis handelt . Ich persönlich werde diese Packung mit Markern verwenden , die ich online gekauft habe. Die Marke ist Foro, und ich habe auch diese Packung mit Touch-Cool-Markern Sie finden sie bei Amazon und in kleinen Geschäften usw. Sie sind sehr beliebt geworden. Und heutzutage kann man überall billige Marker finden. Später in diesem Kurs werden wir über schönere Markeroptionen wie Kopien oder Profi-Marker sprechen schönere Markeroptionen wie Kopien oder Profi-Marker So weißt du ungefähr, was du von jedem Geschwätz erwartest falls du später daran interessiert bist, in besseren Kunstbedarf zu investieren später daran interessiert bist, in besseren Kunstbedarf zu Aber lassen Sie uns vorerst die wirtschaftlichsten verwenden , die wir finden können. Für Papier gilt das Gleiche. Wir wollen vorerst billiges Papier verwenden, also besorgen wir uns normales Druckerpapier oder ein Skizzenbuch, das Sie zu Hause haben dessen Papier nicht sehr dick ist Ob Sie es glauben oder nicht, Druckerpapier ist seit Jahren mein absoluter Favorit Das ist völlig optional, aber ich würde empfehlen, eine Zwischenablage zu verwenden , da wir mit losen Blättern arbeiten werden . Ich finde sie ziemlich praktisch und ich mag das Gefühl, und ich mag das Gefühl etwas Schwierigem Markierungen zu hinterlassen Aber auch hier völlig optional. Lassen Sie uns nun über unser Klassenprojekt sprechen. Während wir über Technik sprechen und andere wichtige Konzepte behandeln, werden wir gemeinsam einige kurze Übungen machen. Die Idee ist, sozusagen ein kleines Arbeitsbuch zu erstellen, sodass Sie, wenn Sie alle kleinen Übungen bis zum Ende dieses Kurses machen , eine visuelle Aufzeichnung dessen haben, was wir besprochen haben Ich würde mich freuen, wenn Sie Ihre Markierungen und Ihre eigene Anwendung von Konzepten in dieser Arbeitsmappe sehen Ihre eigene Anwendung von Konzepten in dieser Arbeitsmappe Laden Sie also bitte Ihre Arbeitsblätter in die Projektgalerie hoch. Wenn Sie das Gelernte sofort in die Praxis umsetzen möchten , habe ich eine Vorlage für Sie . Sie finden sie in den Ressourcen. Drucken Sie es einfach aus und wenden Sie die Konzepte aus diesem Kurs an. Wenn Sie es verwenden möchten, laden Sie es bitte auch in die PjectGallery Ich würde es gerne sehen und Feedback geben, wie ich es für alle Projekte tue Okay. Fangen wir jetzt mit unserer ersten Lektion an. 3. Lerne sie kennen: Ich glaube, bestimmte Persönlichkeiten passen sehr gut zu bestimmten Kunstgegenständen. Und ich denke, es ist wichtig , dies zu berücksichtigen. Am Ende machen wir uns nicht selbst kaputt oder geben zu früh ein Medium auf, das vielleicht nicht das beste für uns ist, zumindest nicht sofort. Als ich auf Marker stieß, wusste ich einfach, dass sie perfekt zu mir passten Sie tropfen schnell. Unter anderem werden keine Patienten benötigt. Es war genau richtig. Auf der anderen Seite waren Wasserfarben etwas schwieriger zu verstehen, und ich fand sie früher sehr frustrierend Sie haben es getan und eine Menge Patienten, die ich ehrlich gesagt nicht habe Also dachte ich, ich sei einfach schlecht in ihnen und habe sie für eine Weile aufgegeben, was bedauerlich ist, weil ich sie jetzt wirklich liebe ich damit sagen will, ist, dass, wenn Sie jemals Probleme mit Markern oder einem anderen Medium haben, Was ich damit sagen will, ist, dass, wenn Sie jemals Probleme mit Markern oder einem anderen Medium haben, Ihre Fähigkeiten bitte sofort herunterfahren Und leck noch nicht auf das Medium. Vielleicht müssen Sie das Medium nur ein bisschen besser kennenlernen, damit Sie genau wissen, welche Aspekte Sie vielleicht etwas länger üben um das Beste aus ihnen herauszuholen. Vor diesem Hintergrund möchte ich, dass wir über drei Hauptaspekte von Alkoholmarkern sprechen . Erstens, was sind sie genau und wie funktionieren sie? Zweitens, was ich für die Vor- und Nachteile von Alkoholmarkern halte , und drittens die verschiedenen Arten von Nips, die man in Markern finden kann Okay, was sind sie? Alkoholmarker verwenden Tinte und ihre Pigmente sind in Alkohol suspendiert. Mit anderen Worten, wie der Name schon sagt, verwenden diese Marker Alkohol als Lösungsmittel. Es gibt auch Marker auf Wasserbasis , die Wasser verwenden, um ihre Pigmente zu transportieren. Aus diesem Grund können beide Arten von Markern unterschiedliche Ergebnisse erzielen. Nun, was sind die Vorteile von Alkoholmarkern. Mein Favorit ist, wie ich schon sagte, wie schnell sie trocknen. Sie müssen nicht lange warten, um Details hinzuzufügen oder Ebenen zu erstellen. Wunderschön. Aber die verfügbaren Farbraten und wie lebendig einige von ihnen sein können. Sie können auch sehr subtile Farben finden, sodass sie vielen verschiedenen Stilen und Vorlieben gerecht werden können vielen verschiedenen Stilen und Vorlieben Die Texturen, die Sie mit ihnen erzielen können. Sie können wirklich undurchsichtige Schichten erstellen oder sie so aufbauen, dass sie satte Volltonfarben erzeugen Wir werden etwas später ausführlicher darauf eingehen. Sie sind so großzügig, dass Sie in einem Café auf Ihrer Couch oder im Park zeichnen können in einem Café auf Ihrer Couch oder im Park zeichnen . Das ist großartig, wenn Sie gerne draußen studieren oder einfach nur frische Luft schnappen Das ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen. Einige Marken bieten Tintennachfüllungen an, was großartig ist, weniger Abfall verursacht und auf lange Sicht etwas billiger Mischen, Mischen ist eines der Hauptmerkmale von Alkoholmarkern Sie können schöne und sanfte Farbübergänge erstellen , die sehr nützlich sind, besonders wenn Ihr Stil realistischer ist, Das ist persönlich eine Eigenschaft , die ich in meiner Arbeit häufig verwende. Das Verlegen kann dir helfen, Tiefe zu erzeugen, indem mit einem helleren Farbton anfängst und dann nach oben aufbaust. Ich verwende es auch häufig, um Schatten und Texturen zu erzeugen. Nun, Nachteile sind Nachteile weil es so etwas wie Perfektion nicht gibt. Dieser Geruch kann manchmal etwas überwältigend sein, besonders wenn Sie lange mit ihnen arbeiten Dir könnte sogar ein bisschen schwindelig werden. Das tue ich manchmal Machen Sie also unbedingt Pausen. Überraschenderweise, wie schnell sie trocknen. Ich weiß, dass ich dies bereits als Vorteil erwähnt habe, aber manchmal kann dies auch ein Nachteil sein , wenn Sie es nicht gewohnt sind, schnell zu arbeiten, oder wenn Sie viele verschiedene Farben miteinander mischen möchten , weil sie sehr schnell trocknen. Behalte das also im Hinterkopf. Wie teuer sie werden können Ja, es sind billigere Optionen, aber hochwertige Tinte ist mit Kosten verbunden Billigere Tinte neigt dazu, zu verblassen, und selbst die Tinte im Marker kann im Vergleich zu hochwertigen Markern schnell austrocknen . Wir werden später darüber sprechen, aber auch darüber, wie Tinte ausbluten kann und wie viel Tinte Sie verbrauchen können wenn Sie nicht das richtige Papier verwenden Lassen Sie uns nun über NIPS sprechen, denn sie sind entscheidend für die Erstellung bestimmter Texturen, die Handhabung des Markers, was sich auf das Endergebnis auswirkt, glauben Sie mir, Linienvariationen und die Steuerung des Tintenauftrags auf das Papier Das zu wissen, wird in der nächsten Lektion hilfreich sein. Markierungen können unterschiedliche Arten von Nips aufweisen, die von Rang zu Rang variieren Die meisten Marker haben zwei Spitzen, einen für das Abdecken größerer Bereiche und einen für Präzisionsarbeiten Das ist wichtig, weil wir oft eine bevorzugte Arbeitsgröße haben Ich persönlich bevorzuge es, kleiner zu arbeiten, aber es gibt Unmengen von Menschen, die gerne groß arbeiten. Der am häufigsten verwendete Meißel ist ein Meißel, und Sie werden ihn wahrscheinlich in jedem Marker finden Diese Spitzen sind nützlich, um größere Bereiche abzudecken. Die feinere Seite dieses Nips kann auch bei der Detailgenauigkeit helfen, was ihn sehr vielseitig macht Kein Wunder, dass fast jeder Marker ihn hat. Ich finde es auch etwas einfacher, Farben mit diesem Stift zu mischen etwas einfacher, Farben mit diesem Stift Dies ist jedoch nur eine Frage der persönlichen Präferenz. Vielleicht bevorzugen Sie andere Nips zum Mixen. In der nächsten Lektion werden wir uns eingehend mit dem Mischen befassen. Sie können auch Marker mit großen Meißelspitzen finden, wenn Sie es vorziehen, noch größere Bereiche abzudecken Insgesamt sind Meißelstifte aufgrund der Art und Weise, wie sie aufgetragen werden, am einfachsten zu verwenden Sie sind auch Pinsel und Kugelnips. Pinselmarker eignen sich hervorragend für Details, und ich liebe es, diese Art von Stift zum Schattieren zu verwenden. Die Flexibilität der Pinselspitze ermöglicht es, verschiedene Texturen wie Haare und Gras zu erstellen verschiedene Texturen wie Haare und Ich glaube, dass sich dieser Stift hervorragend für Bearbeitung kleinerer Bereiche eignet, da er sehr präzise ist und es Ihnen ermöglicht, sowohl dicke als auch feine Linien zu Copic-Marker werden normalerweise mit einer Pinselschere geliefert. Zusätzlich bieten Winsor, Newton und Ohuhu diesen Nip an, aber er ist nicht so Standard wie bei Kopien Prüfen Sie also unbedingt noch einmal, ob Sie besonders nach Markern mit Pinselspitzen suchen Wenn Sie es gewohnt sind, mit einem Pinsel zu malen, lieben oder hassen Sie diesen Stift vielleicht. Schließlich sind Kugelnips für ihren gleichmäßigen Tintenfluss bekannt ihren gleichmäßigen Tintenfluss und eignen sich auch hervorragend für Präzisionsarbeiten Sie sind aufgrund ihrer festen Haptik sehr stabil, sodass sich dieser Stift ideal für gleichmäßige Linien eignet Ich persönlich glaube, dass es die vielseitigste Option in Bezug auf Effekte oder Texturen ist, die Sie erstellen können, aber es ist auch die anfängerfreundlichste Normalerweise bieten billigere Marker diese Art von Nip an, aber teurere Marken wie Winsor Newton oder Hu Ho können sie auch also vor dem Kauf noch einmal sicher, dass Sie den Stift des Markers überprüfen . Okay. Nun, da wir über diese drei Schlüsselaspekte gesprochen haben, können wir zur Markertechnik und unserer ersten Übung übergehen. 4. Tintenfluss: Lassen Sie uns nun in die Technik eintauchen. Wenn es um Alkoholmarker geht, bezieht sich Technik auf die Methoden, mit denen beim Färben unterschiedliche Effekte und Ergebnisse erzielt werden denen beim Färben unterschiedliche Effekte und Ergebnisse erzielt Zum Beispiel möchten wir vielleicht eine ebene, gleichmäßige Färbung erzielen oder wir möchten vielleicht reichhaltige Texturen erzeugen. Die Technik kann uns helfen, ein realistischeres Ergebnis zu erzielen , oder wir können es uns nicht schnell merken. Keiner dieser Stile besser als der andere. Sie sind einfach anders. Ich möchte, dass wir drei Dinge beachten, wenn wir mit Markern arbeiten. Druck, Geschwindigkeit und Handbewegung. Warum sind sie wichtig? Nun, weil diese drei Elemente Tintenfluss beeinflussen und genau dieser Zufluss uns helfen wird , unterschiedliche Effekte zu erzielen, wenn es um Marker geht Sie jetzt Ihre Marker und Ihr Papier bereit, denn in dieser Lektion werden wir einige kurze Übungen machen, die sich auf Druck, Geschwindigkeit und Handbewegung konzentrieren einige kurze Übungen machen, die sich auf Druck, Geschwindigkeit und Handbewegung Lassen Sie uns zuerst über Druck sprechen. Dies bezieht sich im Wesentlichen auf die Kraft ausgeübt wird, wenn die Markerspitze auf einer Papieroberfläche verwendet wird. Schnappen Sie sich jetzt Ihr Papier und machen Sie ein kurzes Gespräch. Sie können das Nickerchen verwenden, auf das Sie sich beziehen. Denke nicht zu viel darüber nach Versuch es einfach. Ich möchte, dass du beobachtest, wie die Tinte auf dem Papier aussieht. Gibt es irgendwelche Patches? Sieht die Farbe gleichmäßig aus? Vielleicht haben Sie bemerkt, dass Sie mit Druck angefangen haben, und als Sie dann den Marker angehoben haben, der Druck ihn verringert Oder vielleicht haben Sie einen gleichmäßigen Druck ausgeübt. Diese Übung gibt uns einen Einblick in den natürlichen Druck, den wir normalerweise ausüben Sie berücksichtigen , wenn Sie ein bestimmtes Ergebnis anstreben. Ich persönlich neige dazu, das Ausmaß des Drucks zu variieren , wenn ich irgendwelche Striche mache. Druck wirkt sich hauptsächlich auf die Farbintensität aus. Wenn Sie also ein kräftiges Ergebnis anstreben, ist es wichtig, den Druck zu berücksichtigen , den Sie ausüben werden. Wenn Sie eine scharfe Oberfläche wünschen, sollte weniger Druck ausgeübt werden Jetzt zeichnen wir mit derselben Markierung einen Kreis mit minimalem Druck und dann einen weiteren, bei dem mehr Druck ausgeübt Sie sich keine Sorgen, wenn die Farbe nicht ganz gleichmäßig ist Wir möchten nur einen Farbunterschied sehen , wenn wir unterschiedliche Mengen auftragen. Also frischer. Druck wirkt sich auch darauf aus, wie gleichmäßig unsere Farbe sein wird. Druck während der Farbe in einem Bereich ändert , kann dies zu unterschiedlichen Farbtönen führen, was ich persönlich liebe Ich finde, das erzeugt eine wirklich interessante Textur. Wenn Sie jedoch eine ebene, gleichmäßige Oberfläche anstreben , ist es wichtig den Druck zu achten, den Sie ausüben Versuchen wir nun, einen weiteren Kreis zu erstellen, aber dieses Mal ändern die Stärke des Drucks, während Sie färben Achten wir darauf, den Druck beim Färben konstant zu halten den Druck beim Färben konstant Welches bevorzugst du? Lassen Sie uns abschließend versuchen, mit derselben Farbe einen Farbverlauf zu erstellen. Üben Sie zunächst Druck aus und reduzieren Sie ihn dann schrittweise, während Sie fortfahren. Denken Sie darüber nach, was wir in der produzierten Hörprobe über NIPS besprochen darüber nach, was wir in der produzierten Hörprobe über NIPS Vielleicht möchten Sie damit experimentieren, wie sich der unterschiedliche Druck bei Verwendung eines Pinsels und eines Roboters anfühlt Ich ermutige Sie, verschiedene Farben auszuprobieren und herauszufinden, welche Ihnen am besten gefällt. Manchmal variieren die Farben sogar innerhalb derselben Marke. Bitte denken Sie auch daran, dass wir gerade experimentieren. Wir erwarten keinen perfekten Farbverlauf oder perfekte Texturen Lassen Sie uns jetzt über Geschwindigkeit sprechen. Geschwindigkeit ist entscheidend, da Alkoholmarker auf Papier schnell trocknen. Wenn Sie also nicht schnell genug kolorieren, trocknet Ihr Winkel aus, was zu Flecken oder Wir werden also ein paar Übungen machen, um die Unterschiede zwischen schneller und langsamer Geschwindigkeit zu beobachten Bei diesen Übungen werden wir auch den Druck im Hinterkopf behalten. Bei unserer ersten Übung werden wir einen Marker vorgeben, und ich sage dir, dass du einen mit Chiste verwendest Wir machen einen Schlag und zählen bis fünf, dann noch einen Schlag direkt daneben und dann bis drei, dann einen und dann zwei aufeinanderfolgende Schläge Wie Sie hier sehen können, erzeugen wir diese Linien, je mehr Zeit Sie zwischen den Strichen verstreichen lassen , und manchmal kann dies eine gute Methode sein, um Textur zu erzeugen. Wenn Sie das jedoch nicht besonders mögen, sich überlegen, wie schnell Sie arbeiten müssen, um dies zu vermeiden. Für unsere zweite Übung zeichnen wir einen Kreis. Ich würde empfehlen, keinen Graphitstift zu verwenden, da wir Flecken vermeiden wollen, also verwende ich diesen Farbstift Versuchen Sie nun, diesen Kreis schnell auszufüllen , damit er auch ohne Sichtlinien aussieht. Denken Sie auch daran, den Druck im Auge zu behalten. Der Schlüssel zu gleichmäßigen Oberflächen bei der Arbeit mit Alkoholmarkern ist Geschwindigkeit. Wenn Sie wirklich glatte Oberflächen haben wollen, müssen Sie sehr schnell arbeiten um überhaupt eine Notenstruktur zu erreichen. Denken Sie daran, dass Tinte sehr schnell trocknet, daher ist es wichtig, dies ebenfalls zu berücksichtigen. Versuchen wir nun, einen weiteren Kreis zu zeichnen, aber dieses Mal werden wir versuchen, ihn sehr langsam einzufärben, sodass die Tinte ein kleines bisschen probieren kann, um zu sehen, welche Textur wir erhalten. Vergessen Sie auch nicht, die Unterschiede zwischen diesen kleinen Mustern aufzuschreiben . Manchmal ist es wirklich nützlich, diese Informationen als Referenz aufzubewahren, insbesondere wenn wir nach bestimmten Texturen oder Oberflächen suchen. Ich denke, diese kleinen Notizen sind besonders nützlich, wenn wir ein neues Medium erforschen und uns daran erinnern möchten, wie wir zu einem bestimmten Ergebnis gekommen sind. Schauen wir uns nun den zweiten Kreis an, den wir gemacht haben, und Sie können hier sehen, dass da dieser kleine graue Fleck ist, der ungefähr so schwer ist wie dieser kleine graue Fleck ist, der die Linien, die wir in dieser ersten Übung hatten Lassen Sie uns abschließend die Handbewegung besprechen. Und Bewegung kann es uns ermöglichen, Texturen zu erzeugen. Indem wir uns auf und ab bewegen oder uns ausruhen, ist es möglich, Texturen wie Gras und Haare zu erzeugen. Ich bevorzuge kreisförmige Bewegungen, weil sie uns helfen können, Farbflecken zu erzeugen, was für Aquarelleffekte interessant sein Bewegungen in Kombination mit Druck und Geschwindigkeit können Ihnen auch bei der Präzision helfen , sodass Sie beim Färben mehr Kontrolle haben Wenn Sie beispielsweise ein Bild mit mehreren Elementen einfärben und die Linien sozusagen innerhalb der Linien einfärben möchten , kann Ihnen die Präzision Ihrer Handbewegungen dabei helfen, ein Ausbluten zu verhindern, da Sie damit die Präzision Ihrer Handbewegungen kann Ihnen die Präzision Ihrer Handbewegungen dabei helfen, ein Ausbluten zu verhindern, den Tintenfluss kontrollieren. bei unseren Handbewegungsübungen nun Denken Sie bei unseren Handbewegungsübungen nun auch an Geschwindigkeit und Druck. Ich werde meine erste Figur mit Auf- und Abstrichen kolorieren und ich werde versuchen, sehr schnell zu sein, um Texturen oder Linien zu vermeiden. Für meine zweite werde ich kreisförmige Bewegungen machen Und Sie können den Unterschied in der Textur zwischen diesen beiden bereits erkennen , wenn Sie nur eine andere Handbewegung ausführen Versuchen Sie, verschiedene Ps zu verwenden und prüfen Sie, ob sie sich auf die Endergebnisse auswirken. Ich werde dafür einen Bullet Nip verwenden. Und wie Sie sehen können, ist es nur ein bisschen schwierig , weil die Tinte im Grunde viel Zeit zum Trocknen Also werde ich am Ende ziemlich viel Textur haben, was völlig in Ordnung ist. Es hängt davon ab, wonach Sie suchen. Ich erinnere mich, dass ich, als ich mit Markern anfing , möglichst flache Texturen erzielen wollte . Das war also wirklich frustrierend für mich. Vergessen Sie nicht, Ihre Notizen in Ihre Arbeitsblätter zu schreiben. Wenn Sie an Ihrer Farbgenauigkeit arbeiten möchten, würde ich Ihnen vorschlagen, zufällige Figuren zu zeichnen und sie zu färben und dabei innerhalb der Linien zu bleiben Einschränkungen können uns wirklich helfen, besser an unseren Handbewegungen und der Qualität zu arbeiten als an Strichen. Als kleiner Tipp: Üben Sie weniger Druck an den Rändern aus, an denen die Tinte ausbluten könnte. Jetzt haben wir uns mit Druck, Geschwindigkeit und Handbewegungen befasst Wir können weitermachen und über das Mischen sprechen . Wir sehen uns in der nächsten Lektion 5. Mischen: Okay. Jetzt, da wir besser verstehen, wie sich der Zufluss auf Texturen auswirkt und wie wir diesen Zufluss kontrollieren können, mit Druck, Geschwindigkeit und Handbewegungen, ist es wichtig, dass wir jetzt über Mischen und Layering sprechen Diese beiden Techniken sind wichtig , da sie uns helfen, unterschiedliche Effekte zu erzielen, und sie können für unterschiedliche Zwecke verwendet werden In dieser Lektion konzentrieren wir uns jedoch auf das Mischen. Wir werden wichtige Aspekte behandeln, z. B. was Mischen ist. Wir werden auch über Farbverläufe und farblose Mixer Wenn es um Alkoholmarker geht, möchten wir das Mischen verwenden, wann immer wir zwei oder mehr Farben miteinander verbinden möchten, um sanfte Übergänge oder Farbverläufe zu erzielen Ich denke, dass das Mischen in realistischen Zeichen- oder Malstilen häufiger verwendet wird in realistischen Zeichen- oder Malstilen häufiger Da ist eher ein kleiner Farbübergang erforderlich, um realistische Schatten und Lichter zu erzeugen Wenn Ihr Stil nicht realistisch ist, genau wie meiner, neige ich persönlich nicht dazu, häufig Blending zu verwenden, aber ich denke auch, dass es wichtig ist, die Technik trotzdem zu erlernen , weil es wichtig ist, zu verstehen, wie sich Marker insgesamt verhalten Der Schlüssel zum Mischen ist, dass die Farbübergänge glatt sein müssen In Anbetracht dessen, was wir in der letzten Lektion behandelt haben, haben Sie vielleicht schon eine Vorstellung davon, wie Sie dies erreichen können Lassen Sie uns nun eine kurze Übung machen. Denken Sie daran, dass wir nach reibungslosen Übergängen suchen. Versuchen wir es nun mit einem Farbverlauf mit zwei verschiedenen Farben. Denken Sie daran, dass Tinte sehr schnell trocknet Daher ist es wichtig, dass wir unsere Marker bereit haben und schnell arbeiten. Immer wenn wir zwei Farben mischen, würde ich vorschlagen, mit leichtem Druck zu beginnen. Es ist immer am einfachsten, von hell nach dunkel zu arbeiten, nicht nur, weil es das Erstellen von Farbverläufen erleichtert, sondern auch, weil es uns hilft Tiefe und Fülle in Kunstwerken zu erzielen Wechseln Sie schnell zur zweiten Farbe . Ich schlage vor, etwas oberhalb der Stelle zu beginnen, an der die Farblinie endet. Denken Sie daran, dass wir nicht nach einem perfekten Farbverlauf suchen. Wir experimentieren hier nur. Montana, ich schlage vor, die hellste Farbe zu nehmen. Es ist durchaus üblich , drei Farben zu verwenden wenn wir Farbverläufe mit Alkoholmarkern erstellen Aber für dieses Mal denke ich, dass dieselbe Lichtfarbe, die wir verwendet haben, für einen schönen und reibungslosen Übergang sorgt Ich persönlich würde gerne Graustriche machen, um kreisförmige Bewegungen zu erzeugen Ich glaube, dass es einfacher ist, die Farben auf diese Weise zu mischen da man keine gut sichtbare Linie hat , an der die Farben benötigt Schnappen Sie sich jetzt Ihren neuesten Marker und machen Sie kreisförmige Bewegungen. Es muss keine bestimmte Form haben. Das Wichtigste dabei ist , dass wir Druck, Handbewegung und Geschwindigkeit berücksichtigen, während wir in unserem Block kreieren. Schnappen Sie sich jetzt die dunkelste Farbe und machen Sie dasselbe hier oben. Und wir werden dasselbe tun wie in unserem Farbverlauf. Wir nehmen die hellste Farbe und schaffen genau hier, wo sich die Farben treffen, einen kleinen Übergang . Es sieht also etwas glatter aus. All dies in einer kreisförmigen Bewegung. Welches bevorzugst du? Denken Sie auch daran, dass das Papier nass sein muss , um es richtig zu mischen. Das heißt, die Tinte ist klumpig, bis sie vollständig getrocknet ist, damit sie sich besser mischen lässt. Vielleicht haben Sie farblose Mixer gesehen. Fast jede Marke bietet sie an, und Sie können sie auch mischen, indem Sie Persönlich glaube ich, dass es dafür einen besseren Namen geben sollte weil der Name ziemlich aussagekräftig sein kann oder vielleicht war es nur ich, aber als ich mit Markern anfing, dachte ich, dass das dir helfen könnte , ein paar Bmoth-Übergänge zu erstellen, du hättest zum Beispiel eine Farbe und dann die zweite unten, und das würde dir helfen, sie glatt zu kombinieren Farbverlauf. Und obwohl sie dir dabei helfen können, funktionieren sie so nicht. Was sie tun, ist, dass sie das Pigment aus dem Papier entfernen Wenn du einen Füllmarker hast, probiere diese Übung aus. Wenn nicht, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können einfach versuchen, normalen Reinigungsalkohol zu verwenden Letzten Endes verwenden diese Marker Alkohol als Lösungsmittel, sodass es ziemlich ähnlich funktioniert Für diese Übung benötigen Sie auch einen Q-Tipp. Schnappen Sie sich einen Marker und zeichnen Sie ein paar Striche. Versuchen Sie erneut, Druck und Geschwindigkeit im Auge zu behalten , um eine glatte Oberfläche zu erzielen. Schnappen Sie sich jetzt Ihren farblosen Mixer oder Ihren Q-Tipp. Fangen Sie unten an und bohren Sie einige Striche mit sehr leichtem Druck Beachten Sie, wie die Tinte gezogen wird. Es ist besonders auffällig, wie die Tinte verschwindet, wenn Sie sie trocknen lassen Sie werden wirklich interessante Patches und Ergebnisse sehen. Farblose Leimer können dir auch dabei helfen , versehentlich entstandene Blutungen zu korrigieren oder wenn du Texturen erstellen möchtest In gewisser Weise verhalten sich farblose Blender verhalten Denken Sie nur daran, dass dafür die Blutung minimal sein muss, hauptsächlich, weil farblose Mixer nicht in der Lage sind , viele Pigmente zu extrahieren, aber für kleine Fehler in Anführungszeichen aber für kleine Wenn es um Texturen geht, eignen sich farblose Mixer hervorragend, um Aquarelleffekte nachzuahmen oder nachzubilden . Wie dieser hier, wurde es mit einer Kernfarbe und einem farblosen Blender gemacht , die in kreisenden Bewegungen bewegt wurden, und ich denke, ich denke Und für diese kleine Skizze gefällt mir sehr gut, wie flauschig die Wolken geworden sind, und sie wurde auch mit einem farblosen Mixer gemacht Wenn du eine helle Farbe über eine dunklere auftragen möchtest, dann kann dir das auch dabei helfen Aber ich muss sagen, dass es ziemlich schwierig sein kann, dies zu erreichen. Wenn Sie zwei Arbeiter haben, die völlig unterschiedliche Farben haben, aber einen Farbverlauf erzeugen möchten, würde ich ehrlich gesagt vorschlagen, ich ehrlich gesagt vorschlagen mit einem Q-Tip und Alkohol zu mischen Sehr wichtiger Hinweis. Denken Sie daran, dass wir für diese Übungen ein sehr dünnes Papier verwenden, das nicht für den Umgang mit großen Flüssigkeitsmengen ausgelegt ist . Das Papier kann sich also ablösen. Wir werden später über Papieroptionen sprechen. Aber denken Sie vorerst daran für den Fall, dass sich Ihr Papier abblättert, aber lassen Sie sich dadurch nicht vom Experimentieren Denken Sie daran, was ich über farblose Blender gesagt und wie ich das Gefühl hatte, dass das am Anfang funktioniert hat, eine Farbe unten und eine oben zu haben und zu erwarten, dass der Mixer den Übergang schafft Nun, nach meiner Erfahrung mit dem Blender-Marker funktioniert das nicht besonders gut. Wenn Sie es jedoch mit Reinigungsalkohol versuchen und beim Mischen kreisende Bewegungen ausführen, können Sie interessante Ergebnisse erzielen Ich werde diese Übung machen und Screen machen, um mir die Unterschiede zwischen den beiden anzusehen, da mir bewusst ist, dass nicht jeder einen farblosen Mixer haben wird Aber wenn Sie das tun und es ausprobieren möchten, probieren Sie diese Übung aus und finden Sie heraus, probieren Sie diese Übung aus und welche Methode für Sie am besten geeignet Okay, also werde ich diese beiden Farben verwenden. Denken Sie jetzt daran, dass, weil sie sich stark voneinander unterscheiden und wir keine dritte Farbe haben, der Übergang nicht superglatt sein wird, aber wir werden versuchen, ihn so glatt wie möglich zu gestalten. Wir werden die gleichen Schritte wiederholen, die wir befolgt haben, während wir unsere vorherigen Farbverläufe erstellen Und jetzt kommt der lustige Teil. Mein Rat hier wäre, das QTPed nicht nur wegen des Papiers, mit dem wir arbeiten , nass zu machen Nur nass genug, damit ein reibungsloser Übergang entsteht oder so glatt wie möglich Denken Sie daran, dass wir nicht versuchen, perfekte Farbverläufe zu erzeugen Wir experimentieren nur. Jetzt mache ich dasselbe mit einem farblosen Mixer Meiner Erfahrung nach können Sie ziemlich ähnliche Ergebnisse erzielen. Die Sache mit den farblosen Mixern ist, dass man ein bisschen mehr Kontrolle haben kann, aber reiner Alkohol nimmt definitiv viel Tinte weg Ich würde Sie auf jeden Fall ermutigen, verschiedene Farbkombinationen und unterschiedliche Alkoholmengen auszuprobieren verschiedene Farbkombinationen und unterschiedliche Alkoholmengen unterschiedliche Alkoholmengen Vergiss nicht, diese Notizen aufzuschreiben. Ich persönlich liebe diesen wirklich. Es hat zwar keinen wirklich reibungslosen Übergang geschaffen, aber ich mag diese kleinen Texturen in der Mitte sehr. Ich finde sie ziemlich interessant. Diese wurden alle mit einem Q-Tipp gemacht. Und zum Schluss noch eine kurze Anmerkung: Ich persönlich habe festgestellt, dass billige Marker etwas schwieriger zu mischen sind. Denken Sie also vielleicht darüber nach, wann immer Sie mischen. Und noch einmal möchte ich Sie daran erinnern , dass Ihre Arbeitsblätter nicht perfekt aussehen müssen Bitte lassen Sie sich dadurch nicht davon abhalten Ihre Arbeitsblätter in die Projektgalerie hochzuladen Ehrlich gesagt sind diese Arbeitsblätter für Sie, und sie sind nur eine Möglichkeit, Ihre Fortschritte und das, was Sie in diesem Kurs gelernt haben, aufzuzeichnen Ihre Fortschritte und das, was Sie in diesem Kurs gelernt haben Sie müssen wirklich nicht hautfreundlich sein. Sie müssen nur nützlich sein. Lassen Sie uns jetzt weitermachen und später darüber sprechen. 6. Schichten: Lassen Sie uns jetzt weitermachen und über Layering sprechen. Layering ist zufällig meine Lieblingstechnik, daher freue ich mich sehr auf diese Lektion Aber wir werden darüber sprechen, was Schichtung ist, Schatten, Tiefe und Farbe Beim Mischen liegt der Schwerpunkt auf nahtlos aufeinander folgenden Farben, um sanfte Übergänge und Farbverläufe zu erzielen, wohingegen sich beim Überlagern darauf konzentriert , Farben aufzubauen , um Tiefe und Fülle zu erzeugen Klingt kompliziert, aber dafür tragen wir im Grunde nur mehrere Tintenschichten übereinander auf Ich denke, dass Layering die am einfachsten zu erlernende Technik ist , wenn es um Marker geht, und gleichzeitig kann man sehr interessante Ergebnisse erzielen Ich persönlich verwende bei der Erstellung von Schatten häufig Layering, was auch dazu beitragen kann, Tiefe zu erzeugen Zum Beispiel in den Gesichtern meiner Charaktere. Wann immer wir Farben überlagern, genau wie beim Mischen, ist es wichtig, von hell nach dunkel zu arbeiten Was den Druck angeht, müssen Sie nicht allzu vorsichtig sein Unser regelmäßiger konstanter Druck wird funktionieren. Beim Mischen musste unsere Tinte nun nass auf dem Papier sein, um eine glattere und weichere Oberfläche zu erzielen Bei der Schichtbildung sollte unsere Tinte jedoch trocken sein, um eine größere Farbintensität zu erzielen. Lass uns ein bisschen Sport treiben. Wählen wir eine helle Markierung und zeichnen wir einen Kreis. Wir werden einen Schatten erzeugen, indem wir hier eine Ebene derselben Farbe hinzufügen. Bei dieser Übung liegt es ganz bei Ihnen, ob Sie möchten, dass der Kreis Texturen hat oder ob Sie es vorziehen, dass er vollständig flach ist. Dies wird nur unsere Grundfarbe sein, und wir werden uns auf den nächsten Schritt konzentrieren. Verwenden Sie nach dem Trocknen dieselbe Markierung, um den Schatten hier unten zu erzeugen . Nichts ist zu komplex. Versuch einfach, hier eine kleine Mondsichel zu zeichnen. Jetzt haben wir zwei Schichten derselben Farbe beim Zeichnen. Wenn Sie mehr Tiefe erzielen möchten, können Sie versuchen, eine dritte Ebene hinzuzufügen. Wieder einmal wird ein Loch trocken. Denken Sie nur daran, dass es aufgrund der Natur dieser Technik ein paar Zeilen geben wird und es kein reibungsloser Übergang sein wird. Wenn es das ist, wonach Sie suchen, ist das Mischen vielleicht am besten, um Schatten zu erzeugen Ich persönlich verwende manchmal gerne violette Farben Ich finde, das verleiht meinen Illustrationen ein bisschen mehr Atmosphäre, wenn es nötig ist Ich neige jedoch häufiger zu einer sehr einfachen Schichtung, der dieselbe Farbe verwendet wird Versuchen wir nun, mit derselben Tiefe zu spielen. Nimm die hellste Farbe, die du hast, zeichne ein Quadrat und färbe es. Lass es trocknen. Tun Sie das nicht, könnten Sie am Ende Federn und Blutungen bekommen Und wieder liegt es ganz bei Ihnen, ob Sie Texturen erstellen möchten oder ob Sie möchten, dass dieses kleine Quadrat völlig flach Dies kann auch eine gute Gelegenheit sein, den Tintenfluss zu üben, aber es liegt ganz bei Ihnen. Ich persönlich mag Texturen in allem, was ich zeichne, sehr, also werde ich mein Quadrat bei der Textur belassen. Zeichne jetzt mit einem dunkleren Marker einen Kreis genau in der Mitte Jetzt wollen wir Tiefe schaffen. Anstatt den Kreis zu beschatten, werden wir diesen Bereich genau hier beschatten, sodass er mehr wie drei D aussieht. Nimm deine hellste Farbe und mache einfach eine kleine Mondsichel genau hier unten Es ist erstaunlich, dass Sie mit diesem winzigen Detail viel Tiefe erzeugen können Wenn Sie Ihrer Skizze mehr Dimension verleihen möchten, können Sie hier mit einem Farbstift Akzente setzen. Verwenden Sie einfach eine hellere Farbe. Ich werde Weiß verwenden und natürlich kannst du auch deinen farblosen Mixer verwenden Um einen Teil der Tinte zu löschen. Ich persönlich bevorzuge die Textur von Buntstiften. Wenn du Schatten und Tiefe etwas mehr üben möchtest , gehe zu Ressourcen Ich habe ein kleines Übungsblatt für dich. Du kannst es einfach ausdrucken und Schatten und Tiefe zeichnen. Sie können das Blatt auch wie Ihre vergangenen Projekte aufblasen. Das Überlagern ist eine sehr einfache Technik, und doch kann sie dazu beitragen, dass Ihr Kunstwerk reichhaltiger und dimensionaler aussieht Eines meiner Lieblingsaspekte beim Überlagern ist, dass Sie interessante Farbkombinationen und Texturen erstellen können Sehen Sie sich in diesem Fall den Farbunterschied zwischen diesen beiden Ich werde dieses leuchtende Rosa und dieses Babyblau verwenden, und ich finde es wirklich toll, wie diese Flecke entstanden ist Es ist wirklich herrlich, wenn man die Farben darunter sehen kann Nun, ich glaube. Einige Farben tun dies auf natürliche Weise, während andere für ein flacheres Ergebnis sorgen. Ich ermutige Sie auf jeden Fall , verschiedene Farbkombinationen selbst auszuprobieren und zu prüfen, ob Sie eine bestimmte Mischung mögen Und noch einmal ermutige ich Sie, einige Notizen aufzuschreiben. Manchmal vergessen wir, welche Farben wir für eine bestimmte Kombination verwendet haben, und das kann in Zukunft sehr, sehr nützlich sein. Nach all dem denke ich, dass es wichtig ist, über Papier zu sprechen und darüber, wie es sich auf unsere Zeichnungen auswirken kann. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 7. Papier: wir nun verstanden haben, wie sich Markierungen verhalten und was wir mit diesem Verhalten anfangen können, ist es wichtig, über Papier zu sprechen und darüber wie es sich auch auf unsere Kunstwerke auswirken kann. Ich möchte mit Ihnen meine Erfahrungen mit verschiedenen Papiersorten teilen , die Vor- und Nachteile. Sie entscheiden also, was für Sie und Ihre Kunstpraxis am besten geeignet ist. Lassen Sie uns mit einem etwas umstrittenen Thema beginnen was ich gehört habe, Druckerpapier. Ich persönlich habe versehentlich angefangen, Druckerpapier zu verwenden , denn als ich Student war und mit Markern experimentierte, hatte ich nicht das Geld, um in gutes Papier zu investieren. Also dachte ich mir, naja, wenn Druckerpapier Druckertinte aufsaugt, sollte es auch Markertinte aufnehmen. Und Sunda Corea hatte recht. Ich benutze es immer noch gelegentlich, weil es billig und hochverfügbar ist Aber es ist wichtig, dass wir zuerst denken*** in Betracht ziehen. Die Sache mit Druckerpapier ist, dass Ihre Tinte mit Sicherheit ausblutet, weil es so dünn ist Heute gibt es für Papier unterschiedliche Gewichtsangaben. Sie werden Ihr Papiergewicht erkennen, wenn Sie eine Zahl gefolgt von der Abkürzung GSM sehen . Oder Gramm pro Quadratmeter. Je niedriger die Zahl, desto leichter oder dünner wird das Papier sein. Es gibt verschiedene Arten von Druckerpapier, aber 90 bis 100 GSM sind ein Mausfehler. Nun, Druckerpapier kann hervorragend sein, wenn Sie experimentieren und Ihre schönen Skizzenbücher nicht verwenden möchten Ihre schönen Skizzenbücher nicht verwenden möchten Wenn es Ihnen nichts ausmacht, gelegentlich zu bluten, dann könnte dies ein gutes Papier sein, dann könnte dies ein gutes Papier sein Ich finde auch die Formate in denen dieses Papier erhältlich ist, sehr praktisch Außerdem hat diese Art von Papier keine Texturen. Sie eignet sich also hervorragend, wenn Sie möchten, dass Ihre Farben flach sind oder wenn Sie Ihre eigenen Texturen erstellen möchten. Es gibt viele Skizzenbücher mit einem ähnlichen GSM. Ich empfehle daher, dies zu überprüfen, damit Sie mit größerer Sicherheit wissen , wie sich das Papier verhalten wird Da das Papier nun leicht ist, kann Ihre Tinte nicht nur auf das eigentliche Kunstwerk, das Sie gerade erstellen, abfärben, sondern auch auf alles, was Sie Ich empfehle daher, immer auf einem Blatt Papier zu arbeiten , um die Tinte aufzufangen und Unfälle zu vermeiden Das könnte natürlich auch eine coole Gelegenheit sein , mit den Formen zu experimentieren. Lassen Sie uns nun über Papier mit einem höheren GSM wie Bristol-Papier sprechen . Es wird normalerweise in einer GSM-Größe von 180 bis 200 geliefert. Ehrlich gesagt gefällt mir dieses Papier sehr gut, da es weniger blutet als Druckerpapier, hat keine Textur und man kann sehr unterschiedliche Formate finden, je nachdem , wie man es benutzt, mit dem man arbeitet Da es etwas dicker als Druckerpapier ist, nimmt es etwas mehr Tinte Ich finde den Unterschied jedoch nicht so groß. Sie können auch Pads finden, wenn Sie das bevorzugen. Ich denke, der einzige Nachteil ist, dass es im Vergleich zu Druckerpapier etwas teurer sein kann im Vergleich zu Druckerpapier etwas teurer sein Jetzt kann Papppapier auch mit Markern verwendet werden. Es hat normalerweise einen GSM von 200 und mehr und ähnelt Bristol-Papier. Aber dieser nimmt meiner Erfahrung nach ziemlich viel Tinte auf. Lassen Sie uns nun über Blöcke für gemischte Medien sprechen. Was ich daran liebe, ist wie sehr man mit Texturen davonkommen kann. , wenn Sie Medien mischen und kombinieren möchten, Ich denke, wenn Sie Medien mischen und kombinieren möchten, werden Sie diese Art von Papier genießen Das sind in der Regel 250-300 g/m2, und ein Teil davon ist texturiert Es ist also wichtig , dies zu berücksichtigen, je nachdem, ob Sie Textur mögen oder nicht Da es sich um ein schwereres Papier handelt, zieht die Tinte außerdem sehr schnell ein und das Mischen kann etwas schwieriger sein Okay, lass uns jetzt über Aquarellpapier sprechen. Es passt sehr gut Alkoholmarkern auf ästhetischer Ebene, vor allem, weil die Papierstruktur die Tinte verstärkt Sie jedoch daran, dass dieses Papier einen Großteil Ihrer Tinte aufnimmt. Aquarellpapier hat einen höheren GSM. Es ist so konzipiert, dass es das Wasser zur Vorbereitung des Papiers und das eigentliche Wasser zum Malen aufnimmt des Papiers und das eigentliche Wasser zum Malen Sie können sich also vorstellen, wie viel Tinte dieses Papier aufnehmen kann. Da dieses Papier für die Verwendung mit nassen Medien konzipiert ist , ist es unwahrscheinlich, dass Ihre Tinte ausblutet Aber wenn Sie nicht nach der Textur suchen, würde ich es nicht empfehlen, vor allem, weil es ziemlich teuer werden kann Sie können die GSM-Nummer überprüfen und die niedrigere Nummer auswählen, wenn Sie danach suchen. Die vielleicht vernünftigere Wahl, Markerpapier. Diese Papiersorte hat eine Beschichtung, die das Mischen und Schichten ermöglicht, nicht ausblutet und für schöne nasse Oberflächen sorgt Das Problem, das ich bei Markerpapier finde , ist, wie teuer es werden kann, und wenn Sie mit Markern beginnen, und wenn Sie mit Markern beginnen, möchte ich nicht, dass Papier ein Hindernis darstellt, das Sie einschränkt oder Sie sogar davon abhält, zu experimentieren und Spaß Eine Sache, die ich an Markerpapier nicht mag, ist, dass es der Regel in den Größen Einstreu oder Vier erhältlich Und wenn Sie kleinere Formate bevorzugen, können Sie das Papier natürlich zuschneiden und sogar ein kleines Skizzenbuch erstellen Aber die anderen Papieroptionen , über die wir gesprochen haben , sind in Bezug auf die Größe etwas flexibler persönlich habe Markerpapier nur für Auftragsarbeiten verwendet nur für Auftragsarbeiten Nun, falls Sie eine Maulwurfshaut hatten oder es tut mir so leid, ich weiß nicht, wie man diesen Abdruck ausspricht, also werde ich ihn hier lassen Das Papier scheint eine subtile Codierung zu haben , die wunderbar mit Markern funktioniert, und sie sind in verschiedenen Größen erhältlich Wenn Sie also auf der Suche nach einem echten Skizzenbuch , das Sie mit Markern herumtragen und mit Markern arbeiten können, dann könnten dies gute Optionen sein Ihr Papier liegt bei etwa 70, 80 und über 100 g/m2 , 80 und über 100 Das richtige Papier zu finden, ist eine sehr persönliche Reise, und wir werden unterschiedliche Bedürfnisse haben wenn es um die Gestaltung von Kunstwerken geht, also gibt es hier kein Recht oder Unrecht. Ich hoffe jedoch, dass Sie diesen kleinen Kerl hilfreich fanden. Wir sind fast am Ende. Bevor wir gehen, möchte ich mit Ihnen einige Tipps und Tricks teilen , die ich unterwegs gesammelt habe, in der Hoffnung, dass Sie sie auch nützlich finden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. Okay. 8. Tipps: Bevor wir diesen Kurs abschließen, möchte ich Ihnen acht Tipps geben, die ich im Laufe der Jahre mit Alkoholmarkern gelernt habe. Lassen Sie uns direkt zu ihnen kommen. Erstens, erstelle eine Farbmusterseite. Ich persönlich empfehle dies, da die Farben auf der Kappe auf dem Papier tatsächlich sehr unterschiedlich aussehen können Wenn Sie auf weißem Papier arbeiten, kann dies auch sehr hilfreich sein, um zu sehen, wie die Farbe auf einer anderen Grundfarbe aussehen würde. Es ist auch sehr praktisch, wenn Sie Farbkombinationen erstellen möchten. Es ist aufregender, sie auf Papier zu sehen, Ivan persönlich. Du kannst auch eine Seite mit Überblendungen oder Überlagerungen erstellen, sodass du dich daran erinnerst, welche Farben gut zusammenpassen Zwei. Wenn du Farbblöcke ausmalst oder Farbblöcke erstellst, empfehle ich, die Formen zuerst mit deinem Marker zu skizzieren Das kann bei Blutungen helfen, aber denken Sie daran, schnell zu arbeiten Drei. Apropos Konturierung, ich empfehle, keine Bleistifte oder Graphit zu verwenden , da sie dazu neigen , ziemlich stark zu kratzen Stattdessen empfehle ich, einen hellen Stift zu verwenden , idealerweise einen, der dem Grundton der meisten Farben entspricht , die Ich persönlich verwende diese zinnoberrote Farbe gerne, weil sie ziemlich subtil ist und einen warmen Unterton hat meisten meiner Marker passt Wenn du dir bei Untertönen nicht sicher bist und mehr über Farbe erfahren möchtest, habe ich auch einen Kurs über Farbtheorie Block mit vier Farben. Eines der Dinge, die ich sehr empfehle, ist, Ihre Komposition weit im Voraus zu planen Ihre Komposition weit im Voraus damit Sie wissen, wohin Ihre Farben gehen werden. Und sobald Sie das wissen, fangen Sie an, alle Bereiche einzufärben , die eine bestimmte Farbe haben werden. Wenn Sie nicht so geduldig sind wie ich, kann Ihnen das helfen, schneller zu arbeiten, da Sie die Farbe trocknen lassen bevor Sie an einer anderen Farbe arbeiten. Fünftens, experimentiere mit gemischten Medien. Marker eignen sich hervorragend für allseitige Farbstifte, Tintenpatronen und andere Arten von Tinte Stellen Sie nur sicher, dass Sie ein Papier mit einem höheren GSM-Wert verwenden , wenn Sie vorhaben, Marker mit einem anderen nassen Medium zu kombinieren . Schreiben Sie es schnell, um es auszuprobieren Wenn du einen farblosen Mixer hast, experimentiere mit passenden Farbstiften und schau, was Sechs. Mit nachfüllbarer Tinte können Sie Ihre eigenen Farben kreieren Sie können die Tinte holen und einfach mischen, sodass Sie eine benutzerdefinierte Farbe haben, die nicht im Handel erhältlich sein Sie können sogar leere Marker bekommen oder wenn Sie sich mutig fühlen und experimentieren möchten. Sie können auch eine Wasserbürste verwenden. Kaufen Sie zumindest keine Marker-Packs, nicht auf Anhieb. Ich weiß, dass sie hübsch aussehen, aber manchmal bekommt man am Ende ziemlich viele ähnliche Farben in einer Packung, und Sie werden sie möglicherweise auf lange Sicht nicht verwenden. Ich persönlich bevorzuge es , eine Sammlung von Farben zusammenzustellen , von denen ich bereits weiß, dass ich sie verwenden werde. Acht. Je nach Marke gibt es Unterschiede bei den Pigmenten. Ich persönlich finde zum Beispiel Kopien transparenter als unsere Farben. Wenn Sie also einen weicheren Umgang mit Farbe haben, werden Sie Kopien genauso lieben wie ich Aber wenn Sie kräftige Farben bevorzugen, Strum-Farben in Cura-Farbe oder Wins und Netin genau das Richtige für Sie sein Genau wie bei Papier ist die Suche nach der richtigen Marke eine Reise und ein bisschen ein Versuch, ein Fehler Außerdem müssen Sie sich nicht auf eine Marke festlegen, aber es ist wichtig zu wissen, dass es geringfügige Unterschiede gibt. Nun, ich könnte ewig über Marker sprechen, aber lassen wir es vorerst hier. Nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, um ein paar letzte kurze Notizen zu machen. 9. Abschließende Hinweise: Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich hoffe, dass Sie sich sicherer fühlen und mehr Lust haben, mit Ihren Markern zu experimentieren. Sie sind ein großartiges Medium, und ich hoffe wirklich, dass Sie viel Spaß beim Experimentieren mit ihnen haben viel Spaß beim Experimentieren mit ihnen Dieser Kurs wurde von einigen von Ihnen angefordert, daher möchte ich Ihnen ein großes Dankeschön aussprechen und Sie auch wissen lassen, dass ich ganz Ohr bin, wenn Sie möchten, dass ich ein bestimmtes Thema wünschen behandle oder wenn Sie weiterführende Kurse über Marker Du kannst mich auf Instagram finden und mir dort eine Direktnachricht schicken und mir sagen, ob du deine Projekte hochlädst. Apropos Projekte: Vergessen Sie nicht, Ihre Arbeitsblätter in die Projektgalerie zu laden Ich finde es immer sehr inspirierend, die verschiedenen Herangehensweisen und Verwendungen von Farben bei ein und demselben Projekt zu sehen die verschiedenen Herangehensweisen und Verwendungen von Farben bei ein und demselben Projekt Vergessen Sie nicht, dass es in den Ressourcen eine wichtige Ressource gibt , die Sie ausmalen können, wenn Sie die Technik an einem fertigeren und greifbareren Stück üben möchten . Und eine wichtige Sache: Es wäre sehr hilfreich, Es wäre sehr hilfreich wenn Sie eine Klassenbewertung hinterlassen könnten. Ich lese immer gerne, was dir am Kurs am besten gefallen hat, und ich denke immer an die Bewertungen , wenn ich deine Kurse plane und zusammenstelle. Ihre Bewertungen sind mir also sehr wichtig. Das ist jetzt alles für mich. Nochmals vielen Dank. Ich hoffe, wir sehen uns in zukünftigen Kursen. Tschüss.