Affinity Designer 1.8 Von Null Zu Superhero

1. Promo Video: haben Sie auf der Suche nach einer billigeren und super leistungsfähigen Alternative zu adobes Produkten? Nun, jetzt hast du es gefunden. Hallo, ich bin David und lass mich dir dabei helfen, Affinity Designer 1.8 zu entdecken , der viele neue Funktionen, Tools und Verbesserungen einbringt , damit dein Design viel, viel einfacher funktioniert . Werfen wir einen Blick auf das, was Sie im Inneren finden werden. In den Partituren erfahren Sie, wie Sie neue Dokumente und Kunsttafeln erstellen, wie Sie Ihr Kunstwerk mithilfe neuer Formvorgaben und des Pentakels und Punkt-Transformationswerkzeugs erstellen , anpassen und transformieren und wie Sie mit Text, einschließlich Text auf einem Pfad und wie man die wichtigsten Panels verwendet, wie Ebenen, Strich oder Verlauf und Trance mich viel und vieles mehr. Grundsätzlich lernen Sie alles, was Sie brauchen, um Ihre Entwürfe zu machen, indem Sie die erste Note fallen lassen, um in den Export-Button zu drücken. Und hoffentlich am Ende des Kurses können Sie am Ende des Kursesabsolut unabhängig mit dem Designer arbeiten. Also lasst uns hineinspringen 2. 1Was ist Affinity Designer: Affinity Designer ist ein Faktor Grafik-Design-Anwendung, die die Designer weiche Welt im Sturm erobert hat . Immer mehr Grafikdesign-Enthusiasten schätzen es einfach zu bedienen ,aber leistungsstarke Werkzeuge und , natürlich den Preis. Sie können Designer verwenden, um im Grunde jede Art von Schauspieler Grafik-Design-Projekt wie Logo-Design, digitale Illustrationen, Website-Designs, Website-Designs, mobile App-Designs zu erstellen. Icahns Muster ist Ende Andere Faktor Design Assets. Allerdings führt die Liste Dutzend und hier Affinity Designer ein einzigartiges Konzept off personas, die im Grunde eine Möglichkeit ist, verschiedene Funktionalitäten und Werkzeuge in einem einzigen Stück Software zu sammeln . Also, abgesehen vom Standard der Schauspieler-Persona, mit der älteren traditionellen Schauspieler-Design-Tools wie die Formwerkzeuge, das Panto, etc., erhalten Sie eine Pixel-Persona für Pixel-Anpassungen auf Fotos und eine Exportpersona für einige komplexere Exportaufträge. Designer ist ein bisschen wie ein Grafikdesigner Schweizer Taschenmesser. In einer einzigen Software erhalten Sie Tools und Optionen, mit denen Sie grundsätzlich jede Art von Grafik-Design-Aufgabe erledigen können. Dieser Kurs ist das Hauptziel ist es, Sie mit den wichtigsten Vektor-Tools und Optionen, die mit Designer kommen in den Lauf zu bringen. Und lassen Sie mich Ihnen sagen, es gibt eine ganze Menge von ihnen, einschließlich der Auswahl. Und das Kunstbrett erzählte den Schöpfungswerkzeugen, wie die geformten Hocker, die Pfanne tal oder das Pinselwerkzeug, die Einstellwerkzeuge wie der Filter, all das Transparenzwerkzeug über den Erntezehe und die Typografiewerkzeuge und viele andere. Und wenn Sie nicht ganz neu in Grafik-Design-Software sind, Ihnen viele Optionen oder Konzepte vertraut erscheinen, und es wird die gesamte Lernkurve für Sie nicht so steil machen. jedoch Wenn ein DesignerjedochIhr erster Ansatz bei Lern- und Grafikdesign-Tools ist, sich keine Sorgen. Wir werden die Dinge schön und einfach nehmen und den gesamten Lernprozess einfach und angenehm machen . Wir werden nicht nur über bestimmte Werkzeuge und Optionen sprechen. Eine Neuigkeit finden Sie hier. Wir werden auch das Gelernte nehmen und es nutzen, um praktische Projekte zu erstellen. Ich glaube, dass dieser Ansatz Ihnen helfen wird, schneller zu lernen und wirklich das Potential off Affinity Designer zu erleben . Aber wir werden nicht in jedes Detail graben, obwohl ich nicht möchte, dass wir an den Technikalitäten stecken bleiben und viel zu viel Zeit mit Dingen verbringen, die sich am Ende des Tages nicht wirklich als wesentlich erwiesen haben. Grafikdesigner-Job. Stattdessen konzentrieren wir uns auf alles, was auf eine Überholspur drücken wird, um dich von Null auf Superhelden-Level zu bringen. also ohne weiteres Lassen Sie unsalso ohne weiteresunser Affinitätsdesigner-Abenteuer mit der Erkundung der Programmoberfläche beginnen. 3. 2Lass uns sehen und die Benutzeroberfläche erkunden: Affinität Designer ist nicht wirklich anders als andere Stücke von Grafik-Designer-Software, da es logisch in separate Teile unterteilt ist, die verschiedene Funktionen hosten. Oben haben Sie die Hauptanwendungsleiste mit allen Menüs, wie Datei, Textebene, usw. Unten finden Sie die gesteuerte Werkzeugleiste mit den Werkzeugen und Anpassungen, die ziemlich konstant sind . Hier finden Sie Werkzeuge wie diese Personas-Symbolleiste, die Ansichtsmodi, in denen die Ausrichtung gestapelt wird, und die Ausrichtungsoptionen, die Fangoptionen sind. Die Geometrieoptionen, um komplexere Formen und die Zeichnungsmodi zu erstellen. sich beispielsweise Verbinden Siesich beispielsweiseinnerhalb oder hinter vorhandenen Objekten. Jedes Mal, wenn Sie ein Werkzeug aus den beiden Büchern auf der linken Seite auswählen, wird unter der kontrollierten Poolleiste ein zusätzlicher Satz von Optionen angezeigt, die als Kontext-Pool-Leiste und Host-Tool-spezifische Optionen bezeichnet werden, die mit dem aktiven -Werkzeug. Denken Sie daran, dass die Kontextsymbolleiste nur dann angezeigt wird, wenn Sie standardmäßig ein Dokument geöffnet haben . Suttles, wie der künstlerische Text, das Dreieck und die keine Summen haben einen kleinen schwarzen Pfeil neben den primären Werkzeugen, die ich komme. Das bedeutet, dass es sich tatsächlich um eine Gruppe von Werkzeugen handelt und wenn Sie auf eines von ihnen klicken, werden Sie zusätzliche Werkzeuge enthüllen, die mit dem Hauptwerkzeug verbunden sind. Natürlich ist die Art und Weise, wie Ihnen die Symbolleiste und die Werkzeugbücher präsentiert werden, nicht behoben. Sie können ihr Aussehen ganz frei anpassen. Die Anpassung der Symbolleiste in Affinität Designer beginnt mit dem Ein- und Ausschalten der Sichtbarkeit , und Sie können dies tun, indem Sie zum Ansichtsmenü gehen und Symbolleiste anzeigen auswählen und vollständig in dieser Option auf ein Aus wird die Symbolleiste sichtbar oder versteckt und versteckt. In der Symbolleiste wird auch die Kontextsymbolleiste ausgeblendet. Wenn Sie jedoch die Knolle sichtbar lassen und nur die Kontext-Symbolleiste wieder ausblenden möchten, gehen Sie einfach zum Menü Ansicht und klicken Sie auf die Option Kontext-Symbolleiste anzeigen. Unheimlicher. Standardmäßig ist sie sichtbar. Sie in diese Option klicken, wird sie ausgeblendet, sodass die Symbolleiste intakt bleibt. Sie können auch feststellen, ob es in Designer, welche Werkzeuge und Optionen Sie in der Symbolleiste angezeigt werden möchten . Alles, was Sie tun müssen, ist, zum Menü Ansicht zu gehen und wählen Sie die Symbolleiste anpassen. Das Fenster, das erscheint, sobald Sie die angepasste Option Tober aktiviert haben, enthält alle Werkzeuge, die der Symbolleiste hinzugefügt werden können. Wenn Sie also denken, dass Sie eines der Werkzeuge verwenden könnten, die es in Ihrer Symbolleiste fehlt, greifen Sie es einfach und ziehen Sie es nach oben, um es mit den restlichen Tools zu dozieren. Auf der anderen Seite, wenn Sie denken, dass die Knolle mit unnötigen Werkzeugen überladen ist, können Sie aus den, die Sie nicht benötigen, ziehen und sie entweder in ihrem angepassten Tober-Fenster oder irgendwo in Ihrem Dokument ablegen. Manchmal können Sie ein wenig zu weit gehen, indem Sie Werkzeuge aus der Werkzeugleiste hinzufügen und entfernen. Wenn Sie sich also in den Anpassungsprozess eingeschlossen haben und was Sie am Ende haben, ist eine unordentliche Symbolleiste, in der Sie finden können, was Sie suchen, müssen Sie die Symbolleiste zurücksetzen und die intuitivste Möglichkeit, die Symbolleiste zurückzusetzen würde nur durch das Hören einer Art Reset-Taste sein. Aber es gibt keins im Designer. Um die Symbolleiste zurückzusetzen, müssen Sie die Standardgruppe ziehen und in der Symbolleiste abspielen, um alle Standardwerkzeuge an ihre Standardpunkte zurückzusetzen. Und wenn Sie wirklich anfangen und Sie durch alle Symbole in der Symbolleiste in der unteren linken Ecke verwirrt werden. Sie können wählen, dass Namen aus der Gruppe mit den Symbolen anstatt nur mit den Elementen angezeigt werden sollen. Selbstverständlich können Sie auch die Werkzeugbücher anpassen. Sie können das Erscheinungsbild ändern, indem Sie zum Ansichtsmenü wechseln und für jedes Werkzeug in der Toolbox die Option für angepasste Werkzeuge auswählen . Ziehen Sie einfach einen an eine Stelle, an der das Werkzeug beibehalten werden soll. Und wenn Sie kein bestimmtes Werkzeug benötigen, ziehen Sie es einfach aus dem Werkzeugkasten. Sie können jedes verfügbare Werkzeug hinzufügen, auch diejenigen, die standardmäßig hinter den primären Werkzeugen verborgen sind. beispielsweise Wenn Siebeispielsweiseden Rahmen Textil immer sichtbar machen möchten, können Sie ihn in das Werkzeugfenster ziehen, unabhängig davon, dass er sich bereits innerhalb des Bereichs befindet, das hinter dem künstlerischen Steuerwerkzeug versteckt ist . Wenn Sie möchten, können Sie Ihre Werkzeuge in mehreren Spalten organisieren. Wählen Sie einfach Thea pro PRI. Es nummeriert vom Mischer in der unteren linken Ecke. Sie können Ihre Werkzeuge in bis zu acht Spalten auf der rechten Seite platzieren. Wir haben die Panels, die kollektiv das Studio genannt werden. Sie können die Liste von allen verfügbaren Panels finden. Wenn Sie zum Menü Ansicht wechseln und dann Studio auswählen, deutet jedes Häkchen links neben dem Namen des Panels darauf hin, dass ein bestimmtes Bedienfeld aktiv ist. Wenn Sie auf einen Panel-Namen klicken, schließen Sie diesen Bereich, und wenn Sie erneut darauf klicken, bringen Sie ihn zurück. Du kannst sie bewegen und, ah, ah, angedockt, im Grunde, wo immer du willst. Warten Sie einfach, bis der blaue Heiligenschein erscheint, und lassen Sie dann die linke Maustaste los, um das Panel an Ort und Stelle zu stecken. Einige Fenster verfügen über zusätzliche Menüs, die Sie aktivieren können, indem Sie in der oberen rechten Ecke Dadurch wird eine Liste von Panel-spezifischen Optionen angezeigt. . Schließlich können Sie das Gesamtbild von einem Designer Sie I Männer anpassen und Sie können zwischen dem hellen und dunklen Modus wechseln . Alles, was Sie tun müssen, ist, zum Bearbeitungsmenü zu gehen und dann Einstellungen in dem angezeigten Feld auszuwählen . Wählen Sie die Benutzeroberfläche aus. Aiken, Der U I Switch sitzt direkt unter der Spitze. Schieberegler kämpfen zwischen den dunklen und hellen Modi, um den Unterschied in der Erscheinung der VAE zu sehen , die glücklicherweise sofort ist. Ich meine, Sie müssen nicht irgendwo auf OK klicken, um die Änderung zu sehen, aber Sie können mit den Schiebereglern spielen, um das Aussehen anzupassen und sich von dem ausgewählten US-Schema noch weiter zu fühlen . Ich weiß, es ist eine ganze Menge zu nehmen. Willst du gehen? Ich möchte also, dass es sich einen Moment Zeit nimmt und sich mit der Schnittstelle vertraut macht. Also gehen Sie einfach voran und klicken Sie herum, änderte die Symbolleiste und die Toolbox, um Werkzeuge hinzuzufügen und zu entfernen. Ändern Sie auch das Aussehen des Studios hinzufügen und entfernen Sie Panels und änderte die Sie I-Modi und passen Sie sie mit den entsprechenden Schiebereglern, nur so dass Sie den Hang davon bekommen, so können wir später mit Designer für echte beginnen und erstellen Sie unser erstes neues Dokument. 4. 3Wie du neue Dokumente erstellst: erstellen jedes neue Dokument ist der erste und wahrscheinlich der wichtigste Schritt in einem digitalen Designprozess . Wenn Sie Probleme mit Ihren Dokumenten vermeiden möchten, wenn Sie sie an einen Webentwickler oder eine Druckerei übergeben , müssen Sie wissen, wie Sie sie richtig einrichten. Wenn Sie eine Vanille-Affinity-Designer-Installation haben, Sie fast wahrscheinlich sehen einen Willkommensbildschirm jedes Mal, wenn Sie das Programm starten, und Sie können Ihr neues Dokument direkt von hier aus erstellen, indem Sie einfach auf die Schaltfläche „Neues Dokument “ klicken, können Sie finden Sie in der unteren rechten Ecke. Und dies wird das gleiche neue Dokumentdialogfeld öffnen. Sie können auf diese traditionelle Weise zugreifen, indem Sie einfach auf das Dateimenü gehen und dann in neu auswählen . Sobald Sie dies tun, öffnet sich ein neues Fenster, in dem Sie je nach Zweck Ihres Dokuments Einstellungen und Seitenmaße festlegen können . Seit dem Designer 1.8, sehen Sie ein komplett neu gestaltetes neues Dokument-Dialogfeld, das im Wesentlichen in drei Abschnitte unterteilt ist Auf der linken Seite finden Sie die Voreinstellungen und Vorlagen, Aiken und mit den Voreinstellungen auf der rechten Seite ausgewählt haben, finden Sie Stampfen mit verschiedenen vordefinierten Dokumentgrößen, die Sie ganz rechts überprüfen können . Und dort können Sie auch die Ausrichtung von der Seite ändern und entscheiden, ob Sie erstellen und Hartfaserplatten oder nicht. Wenn Sie also auf die Gegenwart gesetzt sind, drücken Sie einfach erstellen, um tatsächlich ein neues Dokument aus diesem Revier zu erstellen. Natürlich können Sie immer alle Täler außerhalb des Dokuments ändern, das Sie erstellen möchten. Sie können die Größeneinheiten, Orientierung,usw. ändern Orientierung, und was ist ärgerlich? Tatsächlich ist Designer 1.7 Theobald City, um Ihre eigenen benutzerdefinierten Dokumentvorgaben zu erstellen. So beispielsweise möchten Sie beispielsweiseden Webtyp für Ihr Dokument auswählen. Aber Sie möchten einige spezifische Dimensionen festlegen, , zum Beispiel, ein Web besser oder vielleicht eine Anzeige. Geben Sie also einfach diese Dimensionen in das entsprechende Feld ein und wählen Sie dann eine kleine Plus-Taste , die direkt neben dem benutzerdefinierten Text sitzt, und das wird Ihre Voreinstellung in der Registerkarte „Meine Voreinstellungen“ setzen . Leider wird es einen generischen Namen wie unbenannten erhalten, und es gibt keine Möglichkeit, ihn zu ändern. Ihr Geschenk erstellen, jedoch können Sie jedochmit der rechten Maustaste auf die Voreinstellung klicken und die Voreinstellung umbenennen wählen. Und dann, natürlich, beantworten Sie Ihren Namen in der Box, die angezeigt wird. Ab jetzt wird Ihre neue Voreinstellung darin, dass meine Voreinstellungen mit einem neuen Namen stechen. Dies sind also die wichtigsten Aspekte beim Erstellen neuer Dokumente in Designer 1.8. vorerst Lasst unsvorerstnicht unsere Hüte mit Farbformaten und Rändern klappern. Lassen Sie uns sie einfach halten und gehen Sie zur Verwaltung und Ansicht, und Sie sind bereits erstellte Dokumente. 5. 4Wie du bereits erstellten Dokumente verwalten kannst: jedes Ihrer zuvor erstellten Dokumente kann auf drei verschiedene Arten geöffnet werden. Sie können zum Datei-Menü gehen und die Auswahl öffnen, die ein Standard-geöffnetes Fenster öffnet. Alles, was Sie tun müssen, ist für die Torheit zu suchen öffnen und nur doppelklicken Sie darauf. Das ist also der Standard. Aber ach, meiner Meinung nach, ein bisschen langsamer Weg. Ich bin ein Fan von Abkürzungen. Sie kennen sowohl die Tastatur als auch die, die jemand im Programm versteckt ist. Also, um ein Dokument im Designer zu öffnen, können Sie immer einfach das Steuerelement plus oh, Tastenkombination verwenden , die den gleichen offenen Befehl startet. Alternativ können Sie auf eine beliebige Stelle im Dokumentfenster doppelklicken. ist kein anderes Dokument bereits geöffnet. So Design können Sie jede Datei öffnen, die in einem beliebigen Programm in der F Unity-Familie erstellt wurde, wie Affinität Foto und Publisher, aber auch typische Raster-Dateien wie J Picks oder P und G und, natürlich, Akteurdateien wie GPS oder als VG. Aber das ist definitiv nicht alt. Was an dieser Software großartig ist, ist, dass es Ihnen auch erlaubt, Dateien wie ein I oder PSD zu öffnen . Wenn Sie also eine Bibliothek aus zuvor erstellten Illustrator- und Fotoshow-Stapel haben, können Sie sie im Designer öffnen, Regel das Original überraschend gut erhalten. In den meisten Fällen öffnet sich das Programm mit Ihnen originale Ebenen und sogar Masken. Sobald das Dokument geöffnet ist, können Sie es mit dem Befehl zum Einrichten des Dokuments ändern. Und dazu gehen Sie einfach zum Dateimenü und wählen Sie Dokumente einrichten. Alternativ können Sie die Tastenkombination Steuerelement plus Umschalttaste plus P-Tastatur im angezeigten Dialogfenster verwenden. Sie können alle Aspekte des Dokuments ändern, die Sie beim Erstellen des Dokuments angegeben haben . Wenn Sie an mehreren Dokumenten gleichzeitig arbeiten möchten, ohne sie in einem separaten Fenster öffnen zu müssen , können Sie die Funktion in schlechten Dokumenten verwenden, gehen Sie zum Dateimenü und wählen Sie den Ort. Dies ermöglicht es Ihnen, zu dem Ort zu navigieren, an dem Sie das Dokument behalten möchten, das Sie schlecht machen möchten , und , ah, sobald Sie es gefunden haben, drücken Sie einfach offen, um es innerhalb des aktuellen Dokuments zu platzieren, und Sie können praktisch jede Design-Datei Sie wünschen und AI-Datei eine PSD-Datei und als v g oder ein P s. Aber auch pdf-und sogar Textdateien, die Sie frei hinzufügen können. Sie können jedoch keine Bilder platzieren, wenn Sie diese Funktion verwenden. Dafür müssten Sie den Ort wählen, an dem sich das Bild der Zehe teilen würde. Wir werden später darüber sprechen, also können Sie Dokumente öffnen und verwalten, die Sie bereits erstellt haben. Es ist ein unkomplizierter Prozess, der Ihnen nicht zu viel Ärger bereiten sollte. Lassen Sie uns nun zu Ihnen und Ihren Dokumenten in Designer gehen, da einige Aspekte davon ziemlich speziell sind. 6. 5Wie du deine Dokumente siehst: Wenn wir über das Anzeigen von Dokumenten sprechen, meinen wir nicht nur wirklich, sie anzuschauen, sondern ihr Aussehen auf einen technischeren Standpunkt zu überprüfen. Wenn Sie also an einem großen Projekt arbeiten, müssen Sie die totale Kontrolle über den Zoom in Panin haben oder benutzerdefinierte Ansichten und Designer-Angebote erstellen . Mehrere bevorstehende Zuman-Optionen, einschließlich des Zoom-Werkzeugs, des Ansichtswerkzeugs und des Navigator-Bedienfelds. Und die Verwendung des Zoom-Werkzeugs ist ein unkomplizierter Prozess. das Werkzeug ausgewählt ist, klicken Sie und ziehen Sie nach rechts, um einen bestimmten Teil des Dokuments zu vergrößern, und klicken Sie und ziehen Sie nach links, um die Ansicht zu verkleinern. Alternativ können Sie einfach klicken, um ein definiertes Inkrement zu vergrößern, oder den Klick ändern, um ein definiertes Inkrement zu verkleinern , um vorübergehend in die Zoomspitze zu wechseln. Drücken Sie die Leertaste und die Strg-Taste in dieser Reihenfolge. Wenn Sie zuerst die Strg-Taste drücken und dann aktiviert der Leertaste Designer das Zoom-Tool nicht , was für mich ein bisschen kontraintuitiv ist. Und wenn Sie wirklich präzise mit Zoomstufe verwenden wollen, die Kontakte-Werkzeugleiste in der oberen linken Ecke. Sie sehen einen Zoomer-Wert, auf dem Sie sich gerade befinden, und einen Klick Insider-Posteingang und geben Sie den Zoomwert Ihrer Wahl ein. Sie können auch auf ihren kleinen Pfeil auf der rechten Seite klicken, um aus einem der vordefinierten Zoomwerte zu wählen , und mit dem Schieberegler erhalten Sie im Grunde die gleichen Ergebnisse wie die Verwendung der Zoomspitze. Bewegen Sie also den Schieberegler nach rechts, um die Ansicht zu vergrößern, und bewegen Sie das Leder dann nach links, um es zu Auch, wenn Sie schnell die Zoomstufe zurücksetzen möchten, nur um eine von den handlichsten Tastenkombinationen zu verwenden, die ein Steuerelement plus eins ist, so dass das Zoom-Tool ist. Aber was ist mit der Aussicht auch? Jetzt können Sie mit dem Ansichtswerkzeug über Ihr Dokument schwenken und die beste Produktionstechnik wenn Sie dieses Werkzeug verwenden, ist einfach, die Leertaste zu drücken und zu halten, nur um vorübergehend zur Ansicht zu wechseln . Und wenn Sie es getan haben, klicken Sie und ziehen Sie es, um das Dokument zu verschieben. Wenn Sie an Ihren Canvasback senden möchten, doppelklicken Sie einfach mit dem Werkzeug an einer beliebigen Stelle im Dokumentfenster und Sie erzielen den gleichen Effekt, indem Sie auf das Ansichtswerkzeug im Werkzeugfenster doppelklicken. Leider funktioniert dieser Trick nicht, wenn das Werkzeug vorübergehend aktiviert wird, indem Sie die Leertaste gedrückt halten . Betrachten großer, besonders vertikal ausgerichteter Dokumente lässt sich jedoch besonders vertikal ausgerichteter Dokumente mit dem Navigator-Bedienfeld noch weiter vereinfachen. Und ich wette, Sie werden es lieben, wenn Sie planen, Poster oder Websites im Designer zu erstellen, so dass das Panel standardmäßig eingeschaltet ist, und Sie werden es Arzt finden, zusammen mit den Transformations- und Historie-Panels. Bewegen Sie diese leichtere Schaltfläche also innerhalb des Navigator-Bedienfelds, um einen Teil des Dokuments zu vergrößern oder zu verkleinern, oder verwenden Sie die Plus- und Minus-Tasten, um dasselbe zu tun. Wenn Sie wirklich vergrößert, erscheint ein graue Quadrat in der hübschen Box, die Ihnen zeigt, welche Teile Sie. Sie sehen sich genau an. Und diese Funktion kann besonders hilfreich sein, wenn Sie benutzerdefinierte Ansichten Ihres Bildmaterials erstellen möchten . Angenommen, Sie arbeiten in einem großen Dokument, und Sie müssen wiederholt zwischen verschiedenen Teilen davon wechseln. Und, ah, es kann wirklich nervig sein, klicken und ziehen, nur um zu einem bestimmten Teil des Dokumentfensters zu gelangen. Um den Prozess zu vereinfachen, können Sie eine Reihe von benutzerdefinierten Ansichten erstellen. Also aus dem Powell on Menü, zuerst wählen Sie erweiterte und dann am unteren Rand des Panels, werden Sie eine kleine Liste mit einem Zahnrad daneben bemerken. Klicken Sie also auf das Zahnrad und wählen Sie. Fügen Sie hinzu. Jetzt können Sie auf diese Weise eine benutzerdefinierte Voreinstellung basierend auf dem Teil Ihres Dokuments, auf dem Sie sich gerade positioniert haben, erstellen. Sie können natürlich den Vorgang natürlichfür jede Ansicht wiederholen, die Sie erstellen möchten. Sobald Sie also benutzerdefinierte Ansichten eingestellt haben, können Sie sie einfach von unten auswählen, Dropdown-Menü toe schnell zwischen verschiedenen Teilen Ihres Dokuments bewegen. Dies sind also die grundlegendsten und die nützlichsten Betrachtungstechniken im Designer, und ich glaube, dass das Lernen sie eine Arbeit niedrig viel, viel schneller machen wird . 7. 6Wie du die view verwendest: Wenn Sie die totale Kontrolle abnehmen möchten, wie Ihr Kunstwerk präsentiert wird, können Sie Designer von Anzeigemodi verwenden, und Sie werden zwischen ihnen mit einer dedizierten Gruppe in der Steuerungssymbolleiste wechseln. Also zuerst haben wir die Tatsache Fernbedienung bekommen, die die Standardeinstellung ist. Denn natürlich natürlich ist Designer in erster Linie ein Faktor entworfenes Werkzeug, so dass Sie kein bestimmtes Ich kann für den Faktormodus finden, weil es der Standardmodus ist. Aber dann haben Sie den Pixelmodus, dem Sie Ihr Kunstwerk als Vorschau anzeigen können, als ob es aus Pixeln und nicht aus Vektoren besteht . Dann kamen wir zum Retinapixel-Modus, und dies ermöglicht Ihnen, Ihre Arbeit als ob sie auf Bildschirmen mit hoher Pixeldichte gerendert wurde . Und natürlich haben wir den Umrissmodus, der es erlaubt, genau das zu sehen, wie eine nackte Knochenstruktur Ihres Kunstwerks, was bedeutet, dass Sie nur die Pfade sehen werden, ohne dass irgendwelche Effekte auf sie angewendet werden. Und ich denke, dass der einfachste Weg, um die Betrachtung Moz zu verstehen, wäre, wissen Sie, ein einfaches Beispiel zu verwenden. Also mit jedem Faktor, öffnen Sie Datei aus dem Menü Ansicht, wählen Sie Ansicht, Motiv und wählen Sie dann Split, und dies wird eine große dritte ical schwarze Balken auf dem Bildschirm erscheinen, und dies ermöglicht es uns, verschiedene Betrachtungsmodi auf den verschiedenen Seiten. So standardmäßig auf der linken Seite, sehen Sie die Standard-HVAC ter Vorschau und auf der rechten Seite die Pixelvorschau, und Sie fragen sich vielleicht, wie dies hilfreich ist. also Ihre Kunstarbeiter Seite an Seite setzen, können Sie beurteilen, wie es aussehen wird, wenn es Ihre Leinwand verlässt. Und, zum Beispiel, es landet in jemand anderen Web-Browser. So zeigt Ihnen der Pixelansicht-Modus das Kunstwerk so an, wie es auf Computern, Tablets und Smartphones präsentiert werden würde . Es ist also ziemlich wichtig, diesen Aspekt Ihrer Arbeit zu kontrollieren. Und natürlich, natürlich, wenn Sie möchten, können Sie die Ansicht und den Modus ändern. Wählen Sie also zuerst die Seite des Bildschirms aus. Sie möchten die Ansicht und Modoff ändern und dann von der Steuerelement-Symbolleiste, klicken Sie auf eines der Symbole, die einen bestimmten Anzeigemodus darstellen, und Sie können auch die mittlere Leiste nach links nach rechts ziehen, um zu sagen, anwenden mawr aus der Ansicht -Modus für jeden Teil des Kunstwerks, oder Sie können einfach Ihre Kunsttafel oder Seite bewegen, um im Grunde den gleichen Effekt zu erzielen. Sobald Sie mit der Previa fertig sind, können Sie zum Ansichtsmenü gehen, dann den Ansichtsmodus wählen und dann einzelne Ansicht auswählen. Ich denke, wir haben die Dokumentenerstellungs- und Betrachtungstechniken ziemlich gut abgedeckt. Und natürlich möchte ich, dass du ein bisschen alleine praktizierst. Erstellen Sie also neue Dokumente mit verschiedenen Voreinstellungen, erstellen Sie benutzerdefinierte Voreinstellungen, verwenden Sie die Ansicht und Werkzeuge und machen Sie sich definitiv mit der Ansicht und den Modi vertraut. Und wenn du es tust, wird das in der Lage sein, Kunststationen in Affinität zu schaffen. Designer. 8. 7Was sind Zeichenflächen: Wenn Sie nicht allzu vertraut mit dem Konzept von Kunst Wörter, lassen Sie mich einfach erklären, dass nicht sehr kurz Also unsere Boards sind wie diskrete Design-Bereiche , die das Kunstwerk, das gedruckt oder gespeichert werden für Web umfassen, natürlich, abhängig von der Art des Entwurfs, an dem Sie arbeiten. Alles, was außerhalb der Kunsttafeln fällt, wird grundsätzlich als Notizen oder Skizzen betrachtet , die Sie nicht möchten, dass Ihr Publikum sieht, damit es nicht gedruckt wird und es nicht für das Web gespeichert wird. Mit unseren Worten können Sie grundsätzlich mehrseitige Druckdokumente erstellen oder eine Multi-Screen-Umgebung wie ein Website-Design oder ein mobiles App-Design simulieren . Ihre Größe kann auf Standardvoreinstellungen basieren, aber es kann auch angepasst werden, um alle Medien Sisay-Wunde zu rendern. Natürlich könntest du sie bewegen, um sie so zu arrangieren, wie du es brauchst. Jetzt gibt es ein paar besondere Dinge über Art Boards im Designer, so dass es vor allem kein dediziertes Panel für sie gibt. Alle Ihre harten Worte sitzen in den Schichten Panel und eine Zweitens, Art Boards genug in Designer kann mit einem einfarbigen orig strahlend gefüllt werden. Sie wissen, dass nur die Web- und Mobile-App-Design-Jobs viel schneller macht . Stellen Sie sich also vor, eine Landing Page im Designer zu erstellen und stellen Sie sich vor, dass der Hintergrund mit einer bestimmten Farbe gefüllt werden soll. Jetzt müssen Sie im Designer kein separates Objekt erstellen, um zu wissen, dass als Hintergrund diente. Alles, was Sie tun müssen, ist unser Brett zu füllen, wo sie bald mit einer Farbe, die Sie wollen, und auch traditionell, unsere Bretter sind Quadrate oder Rechtecke, die grundsätzlich nicht gedreht werden können. Aber Designer können Sie unsere Worte aus jeder Form erstellen, gedreht um einen beliebigen Gradwert, den Sie möchten. Aber, wissen Sie, bevor wir in die Umwandlung unserer Berichte springen, werfen wir vielleicht zuerst einen Blick darauf, sie darin zu erstellen und zu entfernen. Affinitäts-Designer. Ich wollte nur schnell das Konzept von unseren Boards zeigen, und jetzt können wir zu den Besonderheiten übergehen 9. 8Was sind Zeichenplatten: Es gibt drei wichtige Möglichkeiten, Art Board Szene-Designer zu erstellen. Wenn Sie also ein neues Dokument erstellen, können Sie die Option „Kunstwort erstellen“ direkt unter dem Dokument, zwei Einheiten Einstellung aktivieren. Wenn diese Option aktiviert ist,enthält das neu erstellte Dokument natürlich eine Tafel oder eine Tafel,die die vonIhnen gewählten Dokumentdimensionen verwendet. Wenn diese Option aktiviert ist, enthält das neu erstellte Dokument natürlich eine Tafel oder eine Tafel, die die von Wenn Sie sich also entscheiden, Ihre Pinnwände nicht zu erstellen, enthält das Dokument Onley leere Seite ohne die typischen unsere Board-Attribute. So zum Beispiel nicht in der Lage sein, Sie zum Beispiel nicht in der Lage sein,die Seite frei zu verschieben oder die Größe zu ändern. Natürlich, wenn Sie es nicht ändern, ändern Sie die Ansicht der Dokumentoptionen. Aber Sie werden definitiv nicht in der Lage sein, es mit einer Farbe zu füllen, und die Objekte werden abgeschnitten. Möchten Sie sie aus der Seite verschieben? Aber auch wenn Sie die Option verpasst haben, eine Kunst an Bord mit dem Dokument zu erstellen oder keine beschlossen, es nicht zu erstellen, aber dann ändern Sie einfach Ihre Meinung. Sie können die Kunst immer auch an Bord nutzen . Schnappen Sie es einfach aus dem Werkzeugfenster und klicken Sie dann einfach und ziehen Sie, um die Größe eines neuen Kunstboards zu bestimmen . Sie wissen, je nach Design, Job Kraftstoff entweder schaffen eine Kunst an Bord, zu deren Größe wird mehr auf dem Komfort der Arbeit statt auf einer bestimmten Größe basiert . jedoch Wenn Letzteresjedochder Fall ist, weil zum Beispiel Sie zum Beispielein Web-Layout behandeln oder ein mobiler Play-Out-Designer können Sie bestimmte Größe Ihrer harten Worte festlegen . , Zunächst einmal, wenn Sie die Kunst auch an Bord aktiviert haben, bietet Ihnen die Kontext-Symbolleiste die Möglichkeit, einen Kunstpreis mit einer vordefinierten Größe einzufügen . Also aus dem Menü können Sie die in auswählen. Ein bestimmter Kunstabbruch ist in der Dokumentgröße oder mit einer von den gerätespezifischen Größen, und die Liste ist ziemlich lang, und Sie können zwischen Geräten wie iPad, iPhone, Apple Watch oder Google Nexus wählen iPhone, . Und sobald Sie von der Vorlage, die Sie für Ihr Kunstboard verwenden möchten, gesetzt sind und ich werde nur die einfügen Art Board Böden sitzen auf der rechten Seite drücken , und der Prozess ist so klein, dass sogar gibt Ihnen das unser Boot. Ah, Name Korrespondent mit einem bestimmten Gerät. Und wenn Sie die Gerätegröße, die Sie für Ihr Kunstwerk verwenden möchten, nicht finden können oder Sie eine benutzerdefinierte Größe benötigen , können Sie Folgendes tun. zuerst den Bildabbruch aus, Wählen Siezuerst den Bildabbruch aus,den Sie ändern möchten, und wechseln Sie dann zum Transformationsfeld und geben Sie dort die gewünschten Werte mit und Höhe ein. Im Designer können Sie auch einen Kunstabbruch von einem Objekt erstellen. Also, zum Beispiel, lasst uns einfach schnell ein Rechteck-Werkzeug greifen und eine einfache, direkte erstellen und mehr oder weniger so aussehen. Dann gehen wir rüber zum R Barstow und von der Größenoption. Wählen wir die Auswahl direkt hier und dann lassen Sie uns einfach Kunst einfügen an Bord drücken. Was jetzt passiert ist, ist, dass wir hier ein Kunstbrett haben, und wir haben auch noch unsere ursprüngliche Form. Und wenn Sie mehrere Kunstwörter von der gleichen Größe benötigen, ist Ihre beste Wette, einfach die, die Sie bereits haben, zu duplizieren. Also, um in Kunst an Bord zu duplizieren, können Sie klicken riven alten klicken Sie darauf mit der Bewegung Zehe oder D sind beide zwei und dann ziehen Sie es einfach. Aber selbst wenn das zu viel für Sie ist, können Sie einfach das oder Board greifen und dann auf das Bearbeitungsmenü gehen und doppelte Auswahl wählen , die übrigens eine sehr praktische Abkürzungssteuerung plus J , mit dem Sie es duplizieren können, nicht nur die Onboard-Stelle, alle Objekte, die Sie erstellen. Zum Glück ist das Entfernen oder Wörter viel einfacher. Alles, was Sie tun müssen, ist eine Kunst Fähigkeit zu greifen, waren zu Elite und drücken Sie dann die Rücktaste oder die Lead-Taste. Alternativ können Sie eine Nard Station entfernen, indem Sie es in der Ebenen-Panel auswählen und durch Drücken des Papierkorb-Symbols und sogar immer zog unser Brett in der Ebenen-Panel in den Papierkorb Kann ich kommen? Um mehrere Art-Boards gleichzeitig zu entfernen, müssen Sie sie zuerst im Ebenenbedienfeld auswählen, indem Sie auf sie klicken, während Sie die Umschalttaste gedrückt halten . Und dann ist der Prozess im Grunde der gleiche wie zuvor. Drücken Sie einfach die Rücktaste oder verwenden Sie den Papierkorb Aiken, um ihre ausgewählten Kunstwerke an Bord zu löschen. Dies sind alles, was Techniken, die Sie verwenden können, wenn Sie in Kunstwörtern erstellen und entfernen. Nächste Station wird einen Blick auf, wie man die Kunstpreise innerhalb von Affinity Design verwalten 10. 9Was sind Zeichenplatten: können innerhalb eines Dokumentfensters neu positioniert werden, und Sie können die Größe der Wörter während des Entwurfsprozesses jederzeit ändern. Denken Sie daran, dass Sie, wie bei jedem anderen Objekt, wie bei jedem anderen Objekt,um eine Kunst an Bord zu bewirken, zuerst auswählen müssen, und Sie können ganz einfach auf unserem Board entweder mit dem Verschieben Zehe oder dem Kunstabbruchwerkzeug auswählen, das Sie von den Werkzeugen abholen können Panel und wahrscheinlich sitzen sie direkt nebeneinander. Sobald Sie das tun, nachdem Sie ein Kunstwerk ausgewählt haben, können Sie es bewegen, indem Sie darauf klicken und es drachen. Sie können auch die Größe eines jeden unserer Berichte von Dragon ändern, einer seiner Ecken. nun Wenn Sienunein Bildmaterial drehen müssen, geben Sie einfach einen beliebigen Wert in das Drehfenster innerhalb des Transformationsfelds ein. Es gibt eine äußerst wichtige Sache, die Sie beachten müssen, um wirklich zu verstehen, wie die Lauben im Affinitätsdesigner denken, dass jedes Objekt, das auf einem Northport sitzt standardmäßig an seinen Rändern abgeschnitten wird. jedoch Wenn Sie esjedochzu weit genug von einem hörbaren Gerät wegziehen, wird es von ihm gelöst. Und übrigens, auf Lee Then, wenn unhörbar leer ist, werden Sie in der Lage sein, es mit dem Wechsel zu, wie Sie bereits wissen, einfarbig zu steuern wie Sie bereits wissen, . Zutaten können auf unserem Boot mit den Farb- oder Musterfeldern oder sogar dem Filter hinzugefügt werden. Alles, was Sie tun müssen, ist, eine Kunst an Bord auszuwählen und dann einfach die Farbe auszuwählen. Beachten Sie jedoch, jedoch, dass Sie, wenn Sie die Grafik an Bord mit der Zehe verschieben auswählen, Füllfarbe sowohl über die Kontextsymbolleiste als auch über die Bedienfelder hinzufügen können. jedoch Wenn Siejedochauf unserer Tafel mit dem Kunstwerkzeug im Kontext auswählen, lässt Khobar die Füllfarbe nicht enden, die sie entweder aus der Farbe oder dem Farbfeldfeld auswählen müssen . Unsere Berichte können, wie auch andere Objekte, wie auch andere Objekte,ausgerichtet und verteilt werden. Die einfachste Möglichkeit, unsere Boards auszurichten oder zu verteilen, besteht also darin, die Ausrichtungsoption im Werkzeugteil zu verwenden . Wenn Sie mehr als einen Kunstabbruch auswählen, können Sie mit der Elementoption unsere Bretter horizontal oder vertikal zur Mitte , nach unten oder nach oben ausrichten. Auf der anderen Seite ist die Distribution unserer Tafeln besonders nützlich, wenn Sie an einem Dokument arbeiten, das mehr als zwei Kunstboards enthält. Wenn Sie also gleiche Abstände zwischen wollen, unsere beiden Boards ihre Verteilungsoptionen im Ausrichtungsfeld verwendet, so dass Sie die automatischen Verteileroptionen verwenden können, um Standardabstände zwischen Ihren Kunstbrettern beizubehalten . Oder Sie können den genauen Abstand in Pixeln angeben, den Sie zwischen Ihren Kunsttafeln haben möchten . Das sind also die Abfälle, die Sie organisieren können Ihre Kunstabbrüche. Es ist wichtig zu wissen, wie die Neupositionierung und Verteilung. Es macht den Designprozess wirklich viel effektiver, schneller und professioneller. 11. 10So exportieren sie Zeichenflächen: Wenn Sie Ihr Kunstwerk speichern müssen, können Sie Ihre Kunstpreise in einer einzigen Datei oder als separate Dateien exportieren, wenn Sie Ihre Arbeit schnell als Bilder speichern müssen . Zum Beispiel, für Web verwenden Sie einfach den Kopf über das Datei-Menü und wählen Sie Export. Übrigens, die Tastenkombinationen finden hier Steuerelement plus alle plus Shift Plus, wie es ist die gleiche wie die sichere für Web-Befehlsverknüpfung, die Sie in anderen Anwendungen finden können, so dass es Ihnen eine Idee geben könnte, was passieren wird. Also in dem Dialogfeld, das erscheint, können Sie aus verschiedenen Dateien wählen Vier Monate geeignet für verschiedene Arten von Design-Jobs und die Auswahl verschiedener Dateiformate öffnet verschiedene Speicheroptionen. Aber was wichtig zu hören ist, ist Theo-Bereichsauswahl. Also hier können Sie wählen, um das gesamte Dokument zu exportieren, das alle Kunst der Bretter enthalten würde. Oder Sie können einfach die Reihenfolge Schrauben Namen wählen, die nur ah speichern würde, die Inhalte, die auf diesem spezifischen Kunst abbrechen. Also einmal schon mal nur Export. Finden Sie einen Ort, an dem Sie Ihre Datei speichern können, und das ist der einfachste Weg, um Ihre Kunstboards zu exportieren. Aber für die volle Kontrolle jedoch müssen Sie sich jedochzur Exportpersona begeben. Lassen Sie es uns also für jetzt einfach halten und beachten Sie, dass die Exportpersona Sie jeden einzelnen unseren Bericht mit verschiedenen Einstellungen speichern können . also zuerst Wählen Siealso zuersteine Kunst an Bord aus und dann aus den Exportoptionen, die Sie auswählen können. Oder Sie könnten eine bestimmte Voreinstellung ändern, um letztendlich auf Dateien in verschiedenen Formaten zu gelangen. Sobald Sie in der rechten unteren Ecke fertig sind, finden Sie die Schaltfläche „Slices exportieren“ zusammen mit einer Reihe von Dateien, die letztendlich durch den Export erzeugt werden. Wenn Sie darauf klicken, Designer werden Sie bitten, den Ort, an dem Sie Ihre Dateien speichern möchten, und sobald Sie es gefunden haben, drücken Sie einfach Export und ah, Programm wird alle Ihre Kunst Vögel exportieren, zusammen mit alle Sichtungen, haben für jede Kunst an Bord gesetzt. Also nur, um Dinge zu wickeln oder Vögel sind eines der mächtigsten Werkzeuge, die Designer Entsorgung. Du weißt, dass sie machen können. Design ist so viel einfacher und viel besser organisiert, und Designer gibt Ihnen einige großartige Optionen, wenn es um die Handhabung unserer Boards geht, und nur wenige verbringen einige Zeit, um sie zu verstehen. Ihr Leben ist ein Design wird einfacher und glücklicher 12. 11Die Werkzeuge zum Zeichnen: Affinity Designer gibt Ihnen eine anständige Wahl aus verschiedenen vordefinierten Formen, die Sie schnell erstellen können . Jetzt sind die meisten grundlegenden Werkzeuge das Rechteck, die L-Lippen und die abgerundeten Rechteck-Werkzeuge, die Sie in der Werkzeugleiste nahe beieinander sitzen können . Und am schnellsten können Sie eines dieser Werkzeuge initialisieren, indem Sie die M-Taste auf Ihrer Tastatur drücken. Wenn Sie sie komprimieren, wechseln Sie zwischen diesen Werkzeugen. Sehen wir uns an, wie man Formen im Designer zeichnet und wie man sie an einem sehr einfachen, praktischen Beispiel anpasst . Zuerst greifen Sie das Rechteck-Werkzeug und zeichnen Sie ein Rechteck, indem Sie auf und Drachen klicken, um die Größe der Form zu ändern . Sie können auch die Strg-Taste auf der Tastatur drücken und gedrückt halten, um den Erstellungsprozess vom Mittelpunkt aus zu starten . Nun füllen wir die Form mit einer Farbe, also doppelklicken Sie einfach auf die Philae. Kommen Sie in das Werkzeugfenster, um die Farbauswahl zu öffnen. Hier können Sie die Farben mit diesem Schieberegler oben und dann des Kragenftenfensters bilow auswählen. Also, sobald Sie auf die Farbe eingestellt sind, klicken Sie einfach auf Schließen. Also, sobald ein, die Form erstellt wird, können wir es jetzt klonen. Der schnellste Weg, um ein Objekt zu klonen, ist, wie Sie sich vielleicht erinnern, indem Sie das Steuerelement plus J-Verknüpfung drücken, und dies wird das Rechteck auf das vorhandene setzen. Jetzt können wir die Größe ändern, dass die neu erstellte Form und wir können es tun, indem Sie sie verwenden. Zehe bewegen. Sie können die Steuerungstaste gedrückt halten, um die Größe von der Mitte zu ändern, und jetzt können wir es mit, sagen wir, hellblau füllen sagen wir, . Color Designer verwendet eine so genannte Kontextsymbolleiste, die je nach Werkzeugverwendung und erstellter Form unterschiedliche Anpassungsoptionenbietet , die je nach Werkzeugverwendung und erstellter Form unterschiedliche Anpassungsoptionen . Zum Beispiel, wenn wir das Rechteck in der Kontext-Werkzeugleiste greifen, können wir das Viertel Typ zwei gerundet ändern, und dies wird um die alten Ecken. Aber wenn wir auf Lee ausgewählte runden wollen, müssen wir die Option für den einzelnen Radius deaktivieren. Und, ah, jetzt können wir zum Beispiel nur die oberen Ecken herum zum Beispiel und den Knopf scharf machen. Um diese Funktionalität zu üben, lassen Sie uns ein anderes Rechteck erstellen, aber dieses Mal lassen Sie es kleiner machen und es an der Unterseite der vorhandenen befestigen. Lassen Sie uns auch nur um die unteren Ecken und schließlich füllen wir es mit einer tollen Farbe. Also, jetzt schnappen wir uns auch die Ellipse . Lassen Sie uns klicken und ziehen, um eine Ellipse zu erstellen, und die Form, die Sie anfangs erhalten werden, ist definitiv weit davon entfernt, ein perfekter Kreis zu sein . Um also ihre Proportionen einzuschränken, während Sie eine beliebige Form erstellen, drücken Sie einfach die Umschalttaste gedrückt, was in diesem Fall dazu führt, dass eine perfekte Ellipse entsteht. Keine Neupositionierung auf der Ellipse eso Es sitzt in der Mitte vom unteren Rechteck, und wie Sie wahrscheinlich bemerkt haben, erstellen wir hier einen einfachen Computer. Aber wir sind noch nicht fertig. Wir stehen für unseren Monitor. Lassen Sie uns also mit einem anderen Werkzeug erstellt, das von Das Trap ist OID Tool aufgerufen wird, und Sie können es in der Dreieckswerkzeuggruppe finden. Wenn das Werkzeug aktiv ist, klicken und ziehen Sie einfach, um ein Trapez zu erstellen. Sobald es fertig ist, verschieben Sie es einfach, so dass es mit dem Monitor einrastet. An diesem Punkt können wir die Größe ändern, aber wir können auch den Charakter des Trapezes ändern, um im linken Punkt und den rechten Punkt Optionen in der Kontext-Werkzeugleiste zu verwenden , so dass sie ändern wird die rechte oder linke Seite des Trapezes. Denken Sie daran, dass, wenn Sie eine symmetrische Form beibehalten möchten, müssen Sie die Werte eingeben, so dass einige bis zu 100 Silberinstanz. Wenn wir auf den linken Punkt auf 10% setzen, muss der rechte auf 90% gesetzt werden. Und schließlich füllen wir es jetzt mit einer dunkleren grauen Farbe, also lassen Sie uns den Ständer mit dem abgerundeten Rechteck-Werkzeug beenden. Lass es uns ziemlich schmal machen. Und natürlich können wir um die Ecken bis zum Maximum herum, indem wir die Kontextsymbolleiste verwenden, die es auch mit einer hellgrauen Farbe füllen, und wir sind im Grunde mit der Erstellung des Computers fertig. Was hier am wichtigsten ist, ist, dass wir die grundlegenden Möglichkeiten gelernt haben, die Formwerkzeuge im Designer zu verwenden . Natürlich gibt es noch viel mehr zu entdecken. Zum Beispiel, unter dem Dreieck-Werkzeug, finden Sie viele vordefinierte ALS, die ich ermutige Sie, mit allen Straßen und Techniken zu experimentieren, die verwendet werden, um eine Anpassung zu erstellen , die grundlegenden Formen Sie können sich bewerben, um die benutzerdefinierten geformten Hocker zu erstellen. Denken Sie also daran, die Strg-Taste gedrückt zu halten, um den Erstellungsprozess vom Mittelpunkt und dem Präsidenten aus zu starten , halten Sie die Umschalttaste gedrückt, um die Proportionen zu beschränken, und verwenden Sie auch die Kontextsymbolleiste um bestimmte Optionen zu ändern. Und mit Affinität. Designer 1.7 Sie können auch Formvorgaben verwenden. Es ist eine völlig neue Funktion, die ihren Formerstellungsprozess optimieren kann, also werfen wir einen Blick darauf als nächstes. 13. 12Wie du shape verwendest: mit einem Fendi Designer kommt eine Vielzahl von vordefinierten benutzerdefinierten Formen. Und wenn Sie sich fragen, wie Sie Pfeile, Sterne oder Herzen erstellen , gehen Sie einfach zu den benutzerdefinierten Hockern im Bedienfeld „Werkzeuge“. Hier finden Sie fast 20 Formwerkzeuge, und jedes von ihnen hat eine einzigartige Anpassungsfunktionen. Aber was ist neu für Affinity Designer ist, dass Sie jetzt Ihre eigenen bevorzugten Shape-Setups erstellen können , so dass Sie sie leicht wieder verwenden können, was, immer vordefinierte Form, sagte der Saft in der Kontextsymbolleiste. Sie sehen ein kleines Zahnradsymbol, das, das, wenn Sie gedrückt werden, einen Satz vordefinierter Formen öffnet, basierend auf den Standardoptionen, die für die ausgewählten Werkzeuge verfügbar sind . So funktionieren Form-Presets intuitiv ein bisschen Zähler. Aus der Presets-Bibliothek können Sie also nicht einfach ein Shape auf das Bildfeld ziehen. Stattdessen müssen Sie zuerst eine Form erstellen und dann auf eine der Voreinstellungen klicken, um das Erscheinungsbild zu ändern . Selbstverständlich können Sie Ihre eigenen Formvorgaben erstellen. Alles, was zu tun ist, jede Form zu erstellen, die Sie mögen, und passen Sie sie nach Herzenslust an. Klicken Sie auf das Zahnradsymbol in der Kontextsymbolleiste und im Bedienfeldmenü in der oberen rechten Ecke. Wählen Sie, erstellen Sie eine Voreinstellung in dem Fenster, das sich öffnet. Sie können den Namen der Voreinstellungen und auch über das gleiche Bedienfeld angeben. Sie können die Option Voreinstellungen verwalten auswählen , mit der alle verfügbaren Formvorgaben geöffnet werden. Und in diesem Panel können Sie eine neue Kategorie erstellen, Standardvoreinstellungen zurücksetzen, importieren oder exportieren. Aber vor allem können Sie alle verfügbaren Voreinstellungen filtern, so dass Sie an einem Ort alle verfügbaren Voreinstellungen erkunden können. Alles, was Sie tun müssen, ist, eine Form aus der Liste auf der rechten Seite auszuwählen, und auf der linken Seite werden alle Priester, die für diese spezifische Form verfügbar sind, enthüllt. Leider können Sie eine Form nicht mit Presets in eine andere verwandeln, zum Beispiel, zum Beispiel, Sie können nicht aus einem Geschäft ein Herz machen. Sie sind grundsätzlich nur auf Voreinstellungen basierend auf der spezifischen Anfangsform beschränkt. Also, das ist etwas zu beachten. Alle in allen Formvorgaben sind also eine nette und schnelle Möglichkeit, benutzerdefinierte Formvariationen zu erstellen, und Sie können schnell die benutzerdefinierten Objekte der Bibliothek erstellen, dieIhren Workflow auf jeden Fall beschleunigen Ihren Workflow auf jeden Fall beschleunigen 14. 13Wie du das Tool verwendet kannst: Das Mental ist zweifellos eines der wichtigsten Design-Tools aller Zeiten. Es ist ein hauptsächlich verwendet, um Freihandlinien zwischen scharfen oder abgerundeten Ecken zu erstellen und in Affinität Designer Pfad erstreckt sich von einem Punkt genannt Knoten zu einem anderen. Und das ist genau das, was das Stift-Werkzeug tut, dass, wenn Sie das Panel aus dem Tool-Panel greifen oder Sie es initialisieren, indem Sie die PQ auf Ihrer Tastatur im Kontext Wilbur drücken, werden Sie ziemlich viele Action-Schaltflächen bemerken, die den PATH-Erstellungsprozess ändern. So bietet die 1. 1 der Stiftmodus, das klassische mentale Verhalten Simple. Durch Klicken werden gerade Pfadsegmente erstellt, und durch Klicken und Drachen werden glatte Pfadsegmente erstellt. Wenn Sie klicken und ziehen, werden Richtungsgriffe angezeigt, die die Gesamtrichtung angeben und sich vom nächsten Segment abheben . Leider oft nicht genau die Ergebnisse, erhalten Sie oft nicht genau die Ergebnisse,nach denen Sie suchen, teilweise, weil Sie nicht wirklich sehen können, wie die nächste Zeile aussehen wird, wenn Sie eine Notiz löschen. Aber seit einem ausgefallenen Designer 1.7, können Sie jetzt den Räuber-Band-Modus verwenden, dem Sie die nächste Zeile anzeigen können, und das macht den Formerstellungsprozess viel einfacher und definitiv viel vorhersehbarer und den Formerstellungsprozess einfacher machen, können Sie auch diesen intelligenten Modus ausprobieren , der versuchen wird, aus der Vergangenheit für Sie zu glätten. Wenn Sie einfach klicken und nicht ziehen, erhalten Sie nicht zu viel Kontrolle über das Aussehen der Pfade Wenn Sie diesen Modus verwenden undgeschlossene Polygone erstellen, verwenden Sie diesen Polygon-Modus ,der erhalten Sie nicht zu viel Kontrolle über das Aussehen der Pfade Wenn Sie diesen Modus verwenden und geschlossene Polygone erstellen, verwenden Sie diesen Polygon-Modus , Sie Dreiecke, Quadrate und andere politische Formen zu schaffen. Und der letzte Begriff Modus, der Zeilenmodus erzeugt, was der Name sagt. So erzeugt es gerade Linien von einer Note bis zur 2. 1, wenn man lernt, wie man den Stift Tal benutzt , und sogar später, wenn man wirklich weiß, wie man ihn benutzt. Die Chancen stehen also, dass du beim ersten Mal nicht die richtige Form erhältst. Und im Designer gibt es einige Möglichkeiten, bereits erstellte Pfade anzupassen. Zum Beispiel können Sie die Noto aus dem Werkzeugbedienfeld greifen und auf eine beliebige Notiz klicken, um diese Richtungsgriffe aufzurufen . Wenn es eine glatte Note ist, natürlich, und dann einfach klicken und ziehen, um die Krümmung aus dem Pfadsegment zu ändern, und Sie können immer drücken und halten Sie die alte Taste. Wenn Sie nur einen Teil des Segments mit dem Nein bis ändern möchten, können Sie auch klicken und ziehen, ich bemerke, um das Pfadsegment zu verschieben, oder Sie können auf ein leeres Segment klicken, um einen Knoten hinzuzufügen. also das Pfadsegment ausgewählt ist und das Knotenwerkzeug in der Kontext-Werkzeugleiste aktiv ist, werden Sie einen Konvertierungsabschnitt bemerken. Und von hier aus können Sie eine der drei vordefinierten Aktionen verwenden, die Ihnen helfen, eine Note in eine scharfe, eineglatte oder eine intelligente zu konvertieren eine Note in eine scharfe, eine . Mit der Aktionsgruppe können Sie zum Beispielauch zum Beispiel ah eine Kurve brechen oder schließen oder ein geschlossenes Fila ble Objekt erzeugen. Eine sehr nützliche Funktion, die mit Designer 1.7 kam, ist die Möglichkeit, Knoten zuletzt so Stil auszuwählen . Nun leider müssen Sie leiderzuerst das gesamte Objekt auswählen, was etwas kontraintuitiv ist. Eso können Sie diese neue Funktionalität verwenden, aber sobald das Objekt ausgewählt ist, können Sie jetzt Onley-spezifische Notizen auswählen, indem Sie den alten Kim gedrückt halten und dann um die Notizen ziehen , die Sie auswählen möchten. Penn ist eine sehr leistungsfähige und vielseitig, dass kann ein wenig einschüchternd auf den ersten, aber Designer 1.7 macht es einfacher und flexibler als zuvor, vor allem die neue Moz. Wie der Gummiband-Modus, kombiniert mit ein wenig Übung und Patienten wird es ermöglichen, wirklich beeindruckende Kunstwerk zu schaffen . Ich möchte seine Macht mit der Macht des No-Gesamten verbinden. Sie werden in der Lage sein, Freiformformen einfach und mit großer Präzision zu erstellen. 15. 14Wie du Pinsel in Affinity Designer verwendst: Affinity Designer ermöglicht es Ihnen, Freihandformen zu erstellen, nicht nur die vordefinierten, und der beste Weg, um Swooshes Ornamente, Wellen usw. zu zeichnen , ist die Verwendung von Pinseln. Um Pinselstriche im Designer zu zeichnen, müssen Sie das Faktorpinselwerkzeug verwenden, das Sie durch Klicken aktivieren können. Es ist ich in der Werkzeug-Panel oder einfach durch Drücken der B-Taste auf Ihrer Tastatur. Pinselstriche können direkt auf das Kunstboard gemalt werden, oder sie können zu bereits vorhandenen Pfaden hinzugefügt werden. Und jedes Mal, wenn Sie einen Pinselstrich malen oder hinzufügen, können Sie ihn mit dem Pinselbedienfeld Orthokontext-Werkzeugkasten ändern. Jedes Mal, wenn Sie klicken und ziehen, erstellen Sie einen Pinselstrich, auf den ein Strich angewendet wird, aber kein Film vorhanden ist Daher wenden Sie standardmäßig den einfachen Pinselstrich an. Sie können jedoch einen beliebigen anderen Pinselstrichtyp aus dem Pinselbedienfeld auswählen. Mit der Kontext-Werkzeugleiste können Sie verschiedene Aspekte der Pinselstriche vor dem Malen anpassen, so können wir, zum Beispiel, eine Einstellung der Farbe aus dem Strich. Sie können sagen, es ist mit oder Kapazität, um das Gesamtbild zu kontrollieren und fühlen sich aus dem Schlaganfall. Wichtig zu verstehen ist, dass alle diese Werte angewendet werden, bevor Sie einen Strich zeichnen . Sobald es sich auf der Leinwand befindet, können Sie es so ändern, wie Sie einen Strich ändern würden, nicht einen Pinsel Wenn Sie das Pinselwerkzeug erneut aktivieren, beginnen Sie mit dem Erstellen eines neuen Strichs, nicht Ändern Sie die vorhandene. Und das ist eigentlich eine tolle Sache, weil Sie keine Pfade erweitern müssen. Sie können einfach einen auswählen und ihn als normalen Strich bearbeiten, damit Sie die Farbe ändern können. Machen Sie mit dem Mischmodus, etc, und mit der Note, können Sie die Position und Band der Noten ändern, um das Aussehen des Strichs vollständig zu ändern. Alle Ihre Pinsel sitzen in dem Pinsel-Panel, auf das Sie von der Studio-Tab zugreifen können, und hier sehen Sie eine Dropdown-Liste mit allen Pinselkategorien, die Ihnen zur Verfügung stehen. Wählen Sie also einen von ihnen aus, um einen abgesetzten Prozess anzuzeigen, und klicken Sie dann auf einen von ihnen und vorausgesetzt, dass Sie den Pinsel noch aktiv haben, können Sie einfach klicken und ziehen, um einen Pinselstrich zu erstellen. Und wenn Sie den Pinselstrich anpassen müssen, doppelklicken Sie einfach auf die Miniaturansicht im Pinselbedienfeld. Und in dem Dialogfenster, das angezeigt wird. Sie können die Pinseldarstellungsoptionen ändern, z. B. mit Größenvarianten oder Opazitätsvarianten . Aber was wirklich cool ist, ist die Stich Verbündeten er Option, die Sie in der Kontext-Symbolleiste auswählen können. Einmal seine eigenen, Ihre Pinselstriche werden viel kontrollierter und glatter. Dies sind also die Grundlagen der Verwendung des Pinselwerkzeugs in Designer-Pinseln. Kommen Sie wirklich praktisch, wenn Sie einige freie Handarbeiten wie Gemälde oder digitale Illustrationen erstellen möchten. 16. 15Wie du mithilfe des Füllwerkzeugs To: Mit dem Filter können Sie die Phil und Strichfarben von Formen und Textobjekten ändern. Interessanterweise sollte der Filter wirklich das Grady INT-Tool genannt werden, da es glänzt, wenn es darum geht, Zutaten zu Phil und Striche hinzuzufügen . Es hat sogar eine Tastenkombination. Der Buchstabe G, der besser geeignet ist für ein großes interplying Gespräch. OK, aber wie funktioniert dieses Tool? Also mit einem ausgewählten Objekt greifen Sie das Füllwerkzeug aus dem Werkzeugfenster. Der Kontext Will. Barton zeigt jetzt Optionen an, mit denen Sie Volltonfarben und die Grady-Ameisen zu einem ausgewählten Objekt hinzufügen können. Mit der Kontext-Option können Sie auswählen, welchen Teil der Phil oder der Strich vom Objekt betroffen sein soll. In einem Dropdown-Menü auf der rechten Seite können Sie die Farbe entfernen, indem Sie keine auswählen. Sie können auch einen Volumenkörper wählen, um eine einfarbige Farbe hinzuzufügen, und Sie können eine der großen Ian-Füllungen wie lineare Radios, elliptische Co Nickel und Bit-Map wählen wie lineare Radios, . Daneben finden Sie eine Farbbox, mit der Sie entweder den einfarbigen Film oder nur den Grady in Film anpassen können. Wenn, natürlich, er wählte eine große und als Fülltyp. Und wirklich, hier beginnt der Spaß. dem Buch, das erscheint, können Sie jeden Aspekt des Grady in Film On top anpassen. Sie haben dieses Feuerzeug mit Farbstopps, die, wenn verschoben, wird hinzufügen oder reduzieren Sie die Menge der Farbe, die ihm zugewiesen wird, zugewiesen. Um einen Farbstopp hinzuzufügen, klicken Sie einfach in den Schieberegler und ändern Sie die Farbe einer bestimmten Farbe. Stoppen Sie gerade ausgewählt und klicken Sie auf die Farbbücher unten, die einen Farbeinsteller öffnen. Sie können auch die Schaltfläche unten verwenden, um einen Farb-Stop-Off-Kurs einfügen, kopieren und löschen, wenn Sie möchten. Sie können den Typ des Grady in von linear bis elliptisch funkkonisch ändern. Aber diese alten Sims, ähm ein bisschen zu kompliziert und ein bisschen zu technisch, wenn bei Zutaten sollte Spaß machen, oder? Nun, der einfachste Weg, ein Grady zu einem Objekt hinzuzufügen, besteht darin, es einfach auszuwählen. Dann greifen Sie die Grady installieren und klicken und trank, auch, hinzugefügt Grady int. Und natürlich, wenn nötig, können Sie es über die Kontextsymbolleiste anpassen. Also, wann immer Sie Grady INs entweder zu füllen oder zu Kontur hinzufügen möchten. Denken Sie daran, dass Sie es mit dem gefüllten tun können. Und es gibt eine Reihe von Grady in Typen zur Auswahl, und sie sind sehr anpassbar. Grady INTS zu erstellen, genau so zu suchen, wie Sie sie wollen, ist ein einfacher und angenehmer Prozess. 17. 16Wie du Symbole verwendest: Symbole sind wiederverwendbare Kunstwerke vor allem für vier Web verwendet und Sie I Design-Zwecke . Das Beste daran ist, dass jede Symbolinstanz dynamisch mit ihrem übergeordneten Symbol verbunden ist . Jede Änderung in einem Symbol wird unschuldig in all seinen Instanzen widergespiegelt, und im Designer, dass die Symbole pal standardmäßig ausgeblendet ist. Du wirst es von der Studio-Tab einschalten, die erste Flasche, die du sehen wirst. Die Symbole Pal kann ein bisschen irreführend sein, es zu Reids erstellen, aber wenn Sie darauf klicken gut, passiert nichts. Und das liegt daran, dass der erste Schritt bei der Symbolerstellung darin besteht, ein Kunstwerk zu erstellen , das Sie in ein Symbol konvertieren möchten. Und die meisten Arten von Artwork oder Sie können im Designer erstellen können in ein Symbol umgewandelt werden. Zum Beispiel, einfache Objekte und Gruppen, Off-Objekte, benutzerdefinierte Formen, Objekte, Pinselstriche platziert Bilder und Text. Und sobald Sie ein Objekt erstellt haben, klicken Sie auf das Symbol unten im Symbolfenster erstellen, werden Sie sofort sehen, dass ein Symbol basierend auf Ihrer Auswahl erstellt wurde und es einen generischen Namen und un erhält . Leider gibt es keine Möglichkeit, den Namen der Symbole während der Erstellung zu ändern, können Sie jedoch ändern, fügt sie nach dem Erstellen, einfach richtig. Klicken Sie auf die Miniaturansicht in der Symbolleiste und wählen Sie Umbenennen und geben Sie dann einfach den neuen Namen in das Feld ein, das erscheint. Ich stelle fest, dass das Erstellen eines Symbols auch das Objekt, das Sie verwendet haben, in ein Symbol konvertiert. Um also eine weitere Instanz dieses Symbols hinzuzufügen, ziehen Sie es einfach standardmäßig auf das Artboard. Jedes Mal, wenn Sie eine Änderung an einem Symbol vornehmen, werden die anderen Symbolinstanzen auf die gleiche Weise beeinflusst. beispielsweise Wenn Siebeispielsweisedie Füllfarbe von nur einem Symbol unschuldig ändern, erhalten die anderen die gleiche gefüllte Farbe. Und wenn Sie einem Symbol einen Strich hinzufügen, erhalten alle anderen Instanzen den gleichen Strich. Aber was ist, wenn Sie nicht möchten, dass ein bestimmtes Objekt mehr ein Symbol ist? Nun, wenn das der Fall ist, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche „Trennen“, um die Verknüpfung zwischen diesem bestimmten Objekt und der Symboldefinition zu unterbrechen . Und von nun an wirkt sich jede Änderung, die an diesem bestimmten Objekt vorgenommen werden soll, nicht auf den Rest aus. jedoch Sie könnenjedocheinige Aspekte eines Symbols unabhängig voneinander ändern, ohne deren Symbolik zu verlieren. Funktionalitäten Wenn sagen, Sie möchten nur die Farbe von einem bestimmten Teil eines Symbols ändern, aber nichts anderes hat nur die Senkenoption deaktiviert. Auf diese Weise können Sie die Darstellung von nur einer Symbolinstanz ändern, ohne sie in eine reguläre Form zu konvertieren . Symbole sind am nützlichsten, wenn Sie dieselben Objekte immer und immer wieder verwenden müssen. Stellen Sie sich vor, ein Branding-Projekt zu erstellen. Du würdest ein Logo schnappen und es auf verschiedene Dinge setzen, wie Plakate , Visitenkarten, etc. Irgendwann erhalten Sie vielleicht ein Feedback von einem Kunden, der sagt, dass er etwas über das Logo ändern möchte , wie die Größe oder den Typ des Telefons oder die Farbe, und alles, was Sie tun müssen, ist nur das Symbol, und alle Änderungen werden auf alle Symbolinstanzen angewendet. 18. 17Wie du die Zeichenmodi nutzst: gibt es im Wesentlichen zwei verschiedene Möglichkeiten, um die Clipping-Masken im Affinity Designer zu erstellen . Aber wenn Sie nicht mit Clipping-Masken im Allgemeinen vertraut sind, lassen Sie mich einfach schnell erklären. In einfachen Worten sind Ausschneidemasken Gruppen, die aus einem Objekt bestehen, das ein anderes Objekt enthält, und dieser Container bestimmt, dass die Gesamtform und Größe der gesamten Gruppe. Stellen Sie sich vor, ein Foto wird in eine Herzform gequetscht. Diese ganze Gruppe ist eine Clipping-Gruppe Wie können wir also eine Clipping-Maske erstellen? Inside Designer? Der einfachste Weg wäre, den Einfügemodus innerhalb des Auswahlmodus zu verwenden, den Sie in der Symbolleiste auf der rechten Seite beschränkt haben, sodass Sie nur den Clip neu erstellen müssen. Also zuerst packte das Herzwerkzeug und zeichne eine Herzform, und die Farbe und Größe von dieser Form sind an dieser Stelle nicht wirklich wichtig. Drücken Sie dann, dass die Einfügung innerhalb der Auswahl unten in der Symbolleiste, und das ist das letzte Symbol in der Gruppe. Klicken Sie zuerst von rechts jetzt auf das Symbol „Bild platzieren bis“ im Bedienfeld „Werkzeuge“. Dadurch wird der Datei-Explorer geöffnet, und sobald Sie das Bild gefunden haben, das Sie verwenden möchten, klicken Sie zweimal darauf, um es im Herzen zu stützen. Manchmal müssen Sie etwas neu positionieren oder skalieren, um das Bild perfekt sichtbar zu machen . Und Sie können natürlich natürlich mit verschiedenen Formen experimentieren. Aber egal, welche Form Sie verwenden, Sie werden immer eine Clippard-Gruppe wie diese erstellen. Und in den Ebenen Pfund, Sie werden sehen, dass das abgeschnittene Objekt sieht so aus, als ob es in einem signierten das Objekt sitzt, das zuschneidet. Und das ist eigentlich eine ziemlich wichtige Sache zu verstehen, denn im Designer können Sie eine Clipping-Maske nur von Steyn innerhalb ihrer Ebenen-Panel erstellen . Lassen Sie uns ein paar Mal zurücktreten, bis wir nur mit unserer Herzform und dem Hintergrund aus dem Werkzeugfenster übrig sind. erneut Klicken Sieerneutauf das Werkzeug „Bild platzieren“ und platzieren Sie einfach ein Bild. Und vergiss nicht, in den Drohnen-Normalmodus zurückzukehren. Im Ebenenzauber sollten Sie die harte Form und das platzierte Bild sehen. Höchstwahrscheinlich wird das Bild über dem Herzen sein, da wir nach der Schaffung ihrer Herzform eingefügt haben. Nur jetzt zu tun ist, die Bildebene unter die Herz-Ebene zu verschieben, bis ein hellblauer Balken erscheint. Und jetzt, wenn Sie einfach die Maustaste loslassen, wird das Bild abgeschnitten und Sie sind im Grunde fertig. Sie können natürlich die Größe Ihres Bildes nach Ihren Wünschen ändern oder verschieben. Übrigens, wenn Sie die Maske loswerden möchten oder Sie nur das Bild in der Form zuerst rechts ersetzen möchten, klicken Sie auf das abgeschnittene Bild und wählen Sie Release. Dadurch wird die Maske freigesetzt, und Sie werden wieder mit dem Originalbild und der ursprünglichen Form sein. Dies ist im Grunde alles, was es über Clipping Masken wissen, um loszulegen. Ich ermutige Sie, mit Maskierung zu experimentieren, also greifen Sie einfach einige Formen, versuchen Sie, verschiedene Bilder oder Formen in ihnen zu platzieren, und dann versucht, die Masken freizugeben. Justo, nur um den ganzen Prozess abzuhängen. Und am Anfang scheint alles ein bisschen schwer zu verstehen. Aber nach ein paar Versuchen sollten Sie in der Lage sein, Maskierung mühelos 19. 18Wie du das the verwendest: Erstellen von Objekten, Pfaden, Kurven und Kombinationen davon ist eine Sache, aber frei ist es nur in ihrem Aussehen, so sieht es genau so aus, wie der Designer beabsichtigt. Nun, das ist eine andere Sache. Lassen Sie uns also einen Blick auf zwei die Objekte im Designer anpassen, beginnend mit der Ecke, auch. damals Wenn ein Designerdamalseine abgerundete Ecke erstellen wollte, musste er entweder das abgerundete Rechteck-Werkzeug oder einige dynamische Effekte verwenden. Und dann kamen die dynamisch verstellbaren Ecken. Aber die ich denke, die ultimative Stufe in der abgerundeten Ecken Evolution ist, dass Designer Eckwerkzeug und Sie werden es in der Werkzeug-Panel direkt unter der Notiz zu finden. Und es hat auch eine Standardverknüpfung, die der Buchstabe C ist Wie funktioniert das also, da es nicht zum Erstellen von Formen gedacht ist, sondern zum Anpassen, müssen Sie einige Objekte erstellen, und das kann jede Art von Objekt und der beste Teil der Eckwerkzeuge sein, die Sie um jede Ecke von jeder Form damit können . Aber natürlich ist der einfachste Weg, den Prozess der Rundung von Ecken zu verstehen, indem Sie es mit einfachen Formen tun . Nein, wählen wir das Dreieck aus und greifen das Eckwerkzeug. Als nächstes klicken Sie auf einen seiner Punkte und starten Drachen innen. Dadurch wird eine scharfe Ecke in eine abgerundete verwandelt, und der Kontext ändert sich ebenfalls, sodass Sie einen exakten Rundungswert eingeben können. Wenn Sie also eine Ecke nach innen klicken und ziehen, wird sie abgerundet, und durch Klicken und Ziehen nach außen wird sie schärfer. Und wenn Sie mehr als eine Ecke gleichzeitig runden wollen, verschieben Sie einfach. Klicken Sie auf die Ecken, die runden wollen und fing an, sie nach innen zu ziehen. Dies wirkt sich auf alle ausgewählten Ecken aus. Er würde auch um die Form mit dem Eckwerkzeug trübe, vorausgesetzt, dass Sie es vorher ausgewählt haben , und dies wird alle Ecken auswählen und es Ihnen ermöglichen, sie gleichzeitig zu runden. Und wenn es eine Genauigkeit ist, die Sie suchen, geben Sie einfach den Rundungswert in der Kontext-Werkzeugleiste ein, um alle Ecken gleichzeitigzu runden , um alle Ecken gleichzeitig dem Eckwerkzeug können Sie nicht nur um die Ecken herum, sondern auch den Ecktyp ändern. Wählen wir das darunterliegende Quadrat aus, und mit der Ecke wird es auf eine der Ecken klicken. Jetzt können Sie aus der Kontextsymbolleiste aus keiner auswählen, die die Ecke schärfen wird, abgerundet, gerade, konkav oder ausgeschnitten. Und wenn es etwas ist, das Sie suchen, können Sie die Ecktypen individuell ändern, so dass das Quadrat vier verschiedene Ecken hat . Natürlich ist die Rundung von Ecken nicht auf Rechtecke oder Quadrate beschränkt. Wenn Sie möchten, können Sie um die Ecken eines Stern-Shape-Polygons Broadway-Pfad, der mit dem mentalen erstellt wurde, umschließen. Wenn Sie also mit abgerundeten Ecken fertig sind und Sie erweitern möchten, drückte ihr Aussehen die Backecken unten in der Kontext-Werkzeugleiste, und dies konvertiert die abgerundete Ecke in einfache Pfade, so dass Ecken mit dem Eckwerkzeug abgerundet werden könnte nicht einfacher sein. Sie klicken und ziehen, und die Ecken werden magisch abgerundet. Sie können nur die ausgewählten Ecken oder alle gleichzeitig umrunden. Das Eckwerkzeug ist wirklich einfach zu bedienen und gibt Ihnen sofortige 20. 19Wie du das Tool zum Point Transformieren Tool verwendest: Lassen Sie uns nun über das Punkt-Transformationswerkzeug sprechen, das ein neues Werkzeug ist. Und es funktioniert wie eine Notiz-Tools Verbesserung, über die wir zuvor gesprochen haben. Und dieses Werkzeug befindet sich direkt hier unter dem No Total, und es hat keinen Standard eine Abkürzung. diesem Werkzeug können Sie Formen in Bezug auf einen bestimmten Transformationsursprung sehr präzise transformieren. Und ich denke, das ist der beste Weg, um zu verstehen, wie dieser Deal funktioniert, indem man einen einfachen Origami-Vogel kreiert. Also lasst uns das Geistige packen. Und es begann mit der Schaffung eines sehr einfachen Dreiecks. Also werde ich nur in drei Notizen fallen lassen, um dieses Dreieck so aussehen zu lassen , , und ich werde es mit einer blauen Farbe füllen. Vielleicht diese und was ich jetzt tun werde, ist, dass ich die Steuerung und die Abkürzung auf meiner Tastatur drücken werde , um dieses Dreieck zu duplizieren. Jetzt haben wir zwei identische Dreiecke, und was ich jetzt tun möchte, ist, dass sie dieses Dreieck nach rechts transformieren wollen, und ich werde das Punkttransformationswerkzeug greifen. Und wie Sie es jetzt sehen können, haben wir so etwas wie einen Marker hier und wir können ihn bewegen. Und in Bezug auf diesen Marker können wir nun unser Dreieck transformieren. Also in meinem Fall werde ich es hier setzen, und wir werden es mit diesem Punkt schnappen. Und, natürlich, vergessen Sie nicht, das Schnappen einzuschalten. Und jetzt, wenn wir nur einen anderen Knoten greifen, klicken und ziehen, können wir dieses Dreieck in Bezug auf diesen Transformationspunkt verschieben. Also werde ich es vielleicht irgendwo hier setzen, vielleicht ein bisschen mehr hier, um in Ordnung zu sein. Und, ah, nur um zu wiederholen, Dennis, ich werde einfach wieder dasselbe tun. Also wieder, steuern Plus J. Und mit dem Punkt transformierten Werkzeug werde ich den ursprünglichen Punkt auf den oberen Punkt setzen, untere Note ergriffen und diesen Kerl nach oben zu vielleicht irgendwo jetzt bewegen, nur damit du kann sehen, was es hier wirklich vor sich geht. Warum all diese Formen so gestapelt werden. Lasst uns vielleicht einfach dieses Dreieck packen und es mit einem helleren blauen Farbton füllen. Da gehen wir hin. Und jetzt können wir sie all diese Transformationen vollenden, und deshalb werde ich dieses Dreieck immer wieder packen. sie all diese Transformationen vollenden, Ich werde das Steuerelement plus J Shortcut auf meiner Tastatur verwenden Setzen Sie die Ursprungspunkte vielleicht unten links und greifen Sie diesen Kerl und verschieben Sie ihn irgendwo hier. Nun, wie Sie sehen können, sind wir weg müssen in nur einer Sekunde einige zusätzliche Transformationen durchführen, um dieses ganze Design so aussehen zu lassen, wie es sollte. Aber jetzt lassen Sie uns diesen Kerl vielleicht etwas behalten. Nun, lasst es uns schaffen. Lass es uns so machen. Und jetzt, mit dem Bemerkenswerten, werde ich diesen Zettel packen und diesen Kerl bis unten beten, bis irgendwo hier. Und da dies wie ein linker Flügel sein soll, schätze ich, es wäre gut, es den ganzen Weg nach hinten zu setzen, damit wir ihre Steuerung plus Shift plus linke Klammer, Tastaturkürzel verwenden oder diese Positionssteuerelemente verwenden können Shift plus linke Klammer, , um dies zu verschieben Kerl den ganzen Weg nach hinten und machen es zum dunkelsten einfach so. Nun, was ich tun werde, ist, ich werde nur dieses Dreieck-Presse-Steuerelement greifen, das auf ein weiteres Mal dupliziert wurde. Aber dieses Mal werde ich zu diesem gehen. Gehen wir zurück zum Umzug Zeh. Ich werde es nur noch einmal reflektieren, denn wenn Sie nur ein Punkttransformationswerkzeug verwenden würden und selbst wenn Sie es einfach sagen, irgendwo in der Mitte sein kann, können Sie sehen, dass wir möglicherweise nicht genau das Ergebnis erhalten, das Sie wollen. Und in diesem Fall, vielleicht, selbst wenn Sie es einfach irgendwo verschieben könnten. Hier ist das hier ist nicht die Präzision, nach der wir suchen. Dieser Punkt transformiert in Lismore für, Ich denke, rotierende Objekte nicht notwendigerweise reflektieren das Objekt. Und so werde ich nur dieses Dreieck greifen, und ich werde es nur reflektieren und dann einfach nach unten bewegen, um es so zu schnappen . Und ich werde es mit der gleichen blauen Farbe wie zuvor füllen und natürlich natürlich immer noch mit Notizen. Dennoch, wenn Sie wollen, können Sie einfach manipulieren einige von diesen würde dann bemerken, noch einige dieser Jungs vielleicht zu so etwas manipulieren, nur um es nur zu machen, um dieses Design ein bisschen mehr aussehen anders. Machen Sie die Flügel ein bisschen größer, wenn Sie Teoh und Yeah wollen, wir sind im Grunde fertig mit unserem Vogel. Also, was? Was ist wichtig, sich mit den Punkttransformationswerkzeugen daran zu erinnern, dass Sie es aus der Toolbox greifen können und Sie stimmen dem ursprünglichen Punkt grundsätzlich zu, wo immer Sie wollen. Und dann kannst du dieses Element einfach so einfach frei drehen. Und ein guter Ratschlag, denke ich, ist, dem Punkttransformationswerkzeug eine benutzerdefinierte Verknüpfung zuzuweisen, weil , ähm, Sie verwenden werden. Es ist ziemlich viel mit dem, äh, was? Sie sind kein Werkzeug. Also denke ich, dass es eine gute Idee sein könnte, ein Radio zu geben, um ihm die gleiche Abkürzung wie die No Till zu geben. Denn auf diese Weise können Sie einfach die A-Taste drücken. Immer wieder wechseln Sie zwischen dem Punkt-Transformationswerkzeug und dann keine Summe. Und wenn Sie an der Stelle verwenden, transformieren Sie, bis Sie die No-Till verwenden, um etwas anzupassen. Lassen Sie uns also einen kurzen Blick werfen, wie Sie einem Werkzeug hier im Designer eine benutzerdefinierte Verknüpfung zuweisen können. Gehen wir also zu den Einstellungen des Bearbeitungsmenüs. Dann gehen wir zu den Tastenkombinationen und hier, lassen Sie uns finden, die Dateien herausfinden, die Werkzeuge finden. Und hier drin müssen wir nur das Punkt-Transformationswerkzeug finden, hier ist dieser Typ. Und wie Sie sehen können, habe ich bereits die gleiche Verknüpfung zu meinem Punkt Transformationswerkzeug wie das Nein Till zugewiesen und Sie erhalten möglicherweise wie Aufforderungen eine Matte Warnmeldungen, dass Sie, dass die gewählte Verknüpfung bereits einem Werkzeug zugewiesen wird. Aber Sie können einfach voran gehen und diese Warnung überspringen und die gleiche Verknüpfung für die Notizen verwenden. So und für die Punkte Transformationswerkzeug. Und ich denke, es wird dir das Leben viel einfacher machen, wenn du die gleiche Abkürzung hast . Die Verknüpfung, die diesen beiden Werkzeugen zugewiesen ist, wenn Sie auch die transformierten Punkte verwenden möchten . 21. 20Wie du mehrere Striche und Füllungen hinzufügst: Die neuesten Versionen von Affinity Designer verfügen über ein U-Darstellungsfenster, und in diesem Bereich können Sie Ihren Objekten mehrere Füllungen und Striche hinzufügen, wie dynamische Effekte, die Sie nicht physisch erstellen müssen. Und diese Striche und Füllstooges, ähm, können das Darstellungsfenster verwenden, um sie als Effekte hinzuzufügen. Nun, das Panel ist vielleicht nicht so mächtig, wie Sie vielleicht denken. Du denkst es vielleicht gut. Es ist ein Schritt in die richtige Richtung, aber es braucht definitiv einige Verbesserungen. Aber trotzdem können wir es noch nutzen, um einige nette Effekte zu erzielen, und das werden wir als Nächstes tun. Wie Sie sehen können, habe ich ein einfaches Dokument mit einem Kunstbrett mit einer schwarzen Farbe gefüllt, und jetzt werden wir so etwas wie einen Retro-Neon-Effekt mit dem Erscheinungsbild Panel erstellen . Also, um das zu tun, werde ich nur das Mental ergreifen. Und wie Sie sehen können, habe ich den weißen Strich angewendet, nur damit Sie alles besser sehen können, und ich werde nur meine ersten Zeilen wie diese erstellen. Vielleicht lassen Sie uns den Kerl ein bisschen nach links bewegen, also sieht es aus wie eine richtige Sieben. Und dann mit dem Ellipse Hocker, werde ich nur in ihren Lippen schaffen, die mehr oder weniger so aussehen wird. Ich werde es nur irgendwo hier setzen und im Moment könnten wir vielleicht den Strichwert nur ein bisschen erhöhen . Vielleicht auf so etwas. Bringen wir den Kerl ein bisschen nach rechts. Also jetzt sind diese beiden Jungs nur gestreichelte Pfade. Aber was wir gerne tun möchten, ist, dass wir sie in gefüllte Objekte verwandeln möchten. Aber bevor wir das tun, lasst uns vielleicht mit der Mütze herumspielen und mitmachen. Vielleicht lassen wir es uns lassen. Lasst uns diese Typen so lassen. Wenn du willst, kannst du sie machen. Sie können sie um sie herum machen, um diese Art von Tatsache zu erreichen, das ist das. Das liegt ganz an dir. Aber was wir auf jeden Fall tun möchten, ist, dass wir diese Striche in gefüllte Pfade verwandeln möchten. Sie uns also im Ebenenfenster LassenSie uns also im Ebenenfensterden Strich erweitern. Und jetzt, wie Sie in der in unserer Toolbox sehen können, müssen wir nur füllen. Im Moment haben wir keinen Strich und was wir auch tun könnten, ist, dass wir diesen Kerl vielleicht mit der gleichen Dunkelheit wie die Hintergrundfarbe in meinem Farbfeld-Panel versagt haben. Ich habe nur drei Schalter, die wir benutzen werden. Also, wie gesagt, füllen wir diese Jungs mit der schwarzen Farbe. Und da Sie die Striche gleichzeitig zu beiden dieser beiden Objekte hinzufügen möchten und wir sie nicht gruppieren möchten und wir möchten sicherstellen, dass unser gut, dass die Effekte gleichzeitig zu beiden Objekten hinzugefügt werden und sie genau die gleich, lassen Sie uns diese Objekte vereinen, aber mit dem Anzeigenbefehl aus der Symbolleiste. So können wir jetzt zum Erscheinungsbild Panel übergehen. Und wenn Sie nicht in Ihrem Studio sitzen können, gehen Sie einfach zum View Menu Studio und wählen Sie das Erscheinungsbild aus. Vielleicht gehe ich hier rüber mit dem Zehenabdruck. So können wir jetzt unser Erscheinungsbild Panel und unsere Farbfelder Panel sehen. Also, wie Sie in unserem Erscheinungsbild Panel sehen können, haben Sie den Film bekommen , der unser Schwarz gefüllt ist, und wir haben den Strich, der keine Farbe hat. Wenden Sie es an und es hat keinen Wert darauf angewendet. Keine Dicke. Also lassen Sie uns vielleicht diese rosa Farbe wählen. Und lassen Sie uns den Strichwert ganz deutlich auf vielleicht etwa 20 Punkte erhöhen. Vielleicht sogar, aber mehr. Und jetzt, wenn wir zu unserem Aussehen übergehen, Kumpel, wenn du weißt, fügen Sie einfach einen Schlaganfall mit dieser Begnadigung hinzu, können Sie sehen, dass wir tatsächlich einen Schlag auf unserem Stapel hinzufügen und standardmäßig es hat keinen Effekt, um es zu tun, also gibt es keine Farbe nein mit, also müssen wir sie hinzufügen. Also für unsere Effekt-Zehe-Arbeit werde ich eine schwarze Füllung hinzufügen und ich werde den Strichwert erhöhen, vielleicht ein aber zu etwas wie 16 Punkte Zyklen. Tissue-Rechnung, richtig? Und dann werde ich noch einmal einen Schlag hinzufügen drücken. Dieses Mal füllen wir es mit diesem. Clark das auf blauer Farbe. Und wieder, lass uns diesen Kerl füllen. Lassen Sie uns erhöhen sie die, dass die Größe unseres Schlaganfalls vielleicht so etwas. Und an diesem Punkt könnten wir diese Kerle so lassen, wie sie sind. Aber natürlich, wenn Sie wollen, könnten Sie immer noch diese Werte manipulieren, weil sie alle Live-Effekt sind. So könnte er vielleicht den Schlaganfall mit Werten erhöhen oder verringern. Wenn du Teoh bei willst, lass uns dasselbe machen. Dieser Kerl, lass es uns vielleicht ein bisschen mehr machen, vielleicht ein bisschen dicker zu so etwas. Und, natürlich, wenn Sie wollen, könnten Sie immer noch mit der Linie diese Option spielen, so dass wir es nach innen nach außen schwächen ausrichten könnten . Tun Sie das mit all diesen Werten, um nur unterschiedliche, unterschiedliche Effekte zu erzielen . Also das ist Thea Aussehen Panel, und wie ich sagte, es ist ah, ziemlich mächtig, aber nicht so mächtig, wie Sie vielleicht hoffen. Aber wieder, wenn Sie mehrere Striche und Füllungen zu Ihren Objekten dynamisch hinzufügen möchten, können Sie auf jeden Fall Thea Peer in diesem Panel verwenden. 22. 21Wie du das Stammwerkzeug von Vector verwenden kannst: der Vektormist. Es ist ein guter Weg zum zerstörungsfreien Entfernen, Entfernen Teilen, Objekten oder Gruppen von Objekten. Mit diesem Werkzeug können Sie einen Zuschneidefaktor Objekte, Gruppen, sondern auch Bilder. Lassen Sie uns also einen Blick auf ein einfaches Beispiel werfen, wie Sie ein Bild beschneiden könnten. also zuerst Klicken Siealso zuerstauf das Werkzeug „Bild platzieren“ in der Toolbox. Und das natürlich Ihren Dateibetrachter, öffnet natürlich Ihren Dateibetrachter, und Sie können einfach ein Bild finden, das Sie zuschneiden möchten, und klicken Sie auf Öffnen. Jetzt können Sie das Vektorzuschneidewerkzeug auswählen, und sobald Sie auf ein Bild klicken, wird ein Begrenzungsrahmen mit 6/4 Ziehpunkten angezeigt. Alles, was Sie jetzt tun müssen, ist zu klicken und ziehen Sie eine von ihnen, um das Objekt zu beschneiden, und Sie können die Verknüpfung verwenden, sagte, dass sie beim Erstellen von Objekten verwenden kann. Wenn Sie zum Beispielden Prozess des Zuschneidens einschränken möchten,können Sie einfach die Umschalttaste auf Ihrer Tastatur drücken und halten. zum Beispiel Wenn Sie zum Beispielden Prozess des Zuschneidens einschränken möchten, Wenn Sie vorhanden sind, halten Sie die Strg-Taste gedrückt, starten Sie das Zuschneiden im Prozess vom Objekt CenterPoint und schneiden Sie mit dem Faktor ab. Zuschneidewerkzeug ist ein zerstörungsfreier Prozess, und das bedeutet, dass Sie es einfach umkehren können, indem Sie einen von den Eckpunkten in die entgegengesetzte Richtung ziehen , um Teile von Objekten anzuzeigen, die Sie zuvor beschnitten haben. Darüber hinaus können Sie auf das Objekt klicken und in den Begrenzungsrahmen ziehen, um es zu verschieben. Der Werkzeugverbindungsrahmen funktioniert wie eine Zuschneidemaske, sodass jeder Moment außerhalb des zugeschnittenen Objekts auf diesen Begrenzungsrahmen beschränkt ist. So kann der Faktor Crop Tool wirklich hilfreich sein, wenn Sie ein Website-Layout in Affinity Designer erstellen , ich meine, ich meine, nur stellen Sie sich vor, ein großes Bild aus dem Internet herunterzuladen und es und geduldig in Ihrem Design basiert . So können Sie mit dem Zuschneidewerkzeug einfach seine Größe anpassen, so dass es perfekt in das Layout passt. Sie müssen nicht wirklich Clipping-Masken erstellen, und Sie wissen, dass es eine gute Möglichkeit ist, es ist nur Ihre Komposition zerstörungsfrei. 23. 22Wie du Objekte drehst, reflektieren und veränderten Objekte: Transformation Objekte, bis sie genau so aussehen, wie Sie beabsichtigt, ist jedes Designer Brot und Butter. So sollten die Werkzeuge, die genau das tun, einfach zu bedienen sein. Also schauen wir uns mal an. Ein rotierendes, reflektierendes, bewegendes und rezitierendes Objekt und an den Transformationswerkzeugen, die von Affinity Designer angeboten werden. Sie wissen also bereits, wie Sie das Verschiebenwerkzeug verwenden, um die Größe der ausgewählten Objekte schnell zu ändern und zu drehen , aber es kann den Rotationsprozess mit dem Werkzeug verbessern, indem Sie den Drehmittelpunkt anpassen. Klicken Sie einfach auf. Der Aktivierungstransformationsursprung unten im Kontext wird bellen und neu positionieren, um einen neuen Rotationsreferenzpunkt zu erstellen . Von nun an wird jede Rotation in Bezug auf diesen Punkt stattfinden. Und wenn Sie an mehr als einem Objekt arbeiten und sie gleichzeitig drehen möchten , wählen Sie sie normalerweise aus und versuchen, sie zu drehen. Verwenden des Begrenzungsrahmens, der um alle Objekte herum angezeigt wird. jedoch Sie könnenjedochdie Transformationsobjekte separat verwenden, Option, um die Objekte einzeln zu drehen. Die einfachsten Transformationen können schnell über die Werkzeugleiste durchgeführt werden. Sie können dort eine von den vordefinierten Transformationsoptionen auswählen, sodass Sie das Objekt über die vertikale Achse drehen können. Die vertikale Umkehrung ermöglicht es Ihnen, das Objekt über die horizontale Achse zu drehen, und die Drehung gegen den Uhrzeigersinn dreht die Objekte nach links und dreht sich im Uhrzeigersinn. World hat das Objekt nach rechts gedreht, und Sie werden genau die gleichen Optionen finden, wenn Sie zum Layer-Menü gehen und Transformieren wählen . Also mit diesen Optionen sind der beste Weg, um schnell ein Objekt zu transformieren. Aber sie sind nicht für präzise Artwork-Manipulationen gedacht. Wenn Sie Präzision benötigen, gehen Sie besser zu diesem Transformationsfeld. Und mit ihrem Transformations-Pfund können Sie ein Objekt präzise verschieben, Größe ändern, in der Größe ändern, drehen und teilen. Um also ein Objekt vertikal und Torri-Wert für die Y-Achse zu verschieben und das Objekt horizontal einzugeben Wert für die X-Achse zu verschieben, können Sie die genauen Werte für die Breite und Höhe eingeben, um die Größe eines Objekts genau zu ändern. Und vergessen Sie nicht, das Link-Symbol auf der rechten Seite zu überprüfen, wenn Sie proportional skalieren möchten . Aber wenn nicht, lassen Sie dieses Symbol einfach deaktiviert. Und was die Drehung angeht, können Sie den genauen Winkelwert eingeben, um den das Objekt drehen soll. Sie können den ursprünglichen Punkt ändern, der die Drehung des Referenzpunkts ändert. Zum Beispiel können Sie die Drehung in Bezug auf die Objekte zentralen Punkt oder in der rechten oberen Ecke usw. durchführen. Und wenn Sie ein Objekt oder sogar ein Ganzes später freigeben müssen, diesem Fall können Sie indiesem Falleine bestimmte Zahl von einem Grad in das Freigabefeld außerhalb des Transformationsfelds eingeben. auch nicht, Vergessen Sieauch nicht,dass Sie die Umschalttaste gedrückt halten können, um die Zahl durch Bruchteile von Pixeln anzupassen . Affinity Wunsch ermöglicht es Ihnen, einzelne Punkte als auch zu transformieren, nicht nur ganzes Objekt. Um dies zu tun, greifen Sie das Notizwerkzeug und wählen Sie eine einzelne Note. Sie können auch bei gedrückter Umschalttaste auf mehrere Noten klicken, um sie auszuwählen. Wenn Sie so waren, können Sie die Pfeiltasten verwenden, um den Knoten zu bewegen. Sie können auch zum Transformationsfenster wechseln und bestimmte horizontale und vertikale Koordinaten eingeben . Denken Sie also daran, dass Sie für schnelle Transformationen die Zehe verschieben und die Symbolleiste verwenden können. Aber wenn es Präzision ist, dass Sie das Transformationsfeld besser verwendet haben 24. 23Wie du Objekte ausrichten und verteilst: Ausrichten und Verteilen ist extrem wichtig, besonders für Sie. Ich entwerfe und der Affinitätsdesigner befasst sich mit der Herausforderung mit seinen Ausrichtungsoptionen. Was genau ist also ausgerichtet, wenn Sie möchten, dass die Objekte in einer bestimmten Beziehung zueinander oder zu einem Kunstboard positioniert werden ? Sie müssen sie ausrichten und Sie können mehrere Objekte oder Sie oder ein einzelnes Objekt ausrichten. Aber der Brieffall kann nur in Bezug auf unsere Tafel oder eine Seite getan werden. Um Objekte auszurichten, wählen Sie sie aus und gehen Sie zur Symbolleiste, wo Sie die Ausrichtungsoptionen finden. Aus dem Dropdown-Menü können Sie wählen, ob die Objektevertikal oder horizontal nach links, in derMitte und nach rechts ausgerichtet vertikal oder horizontal nach links, in der werden sollen, also das ist ein Lügen. Aber was ist mit dem Verteilen? Mit Distributor in können Sie Objekte zueinander positionieren oder unser Boot mit bestimmten Werten abschleppen . beispielsweise können Siebeispielsweisebestimmte Objekte oder Gruppen verteilen, indem Sie bestimmte Lücken zwischen ihnen erstellen. Sie dazu zunächst die Objekte aus, WählenSie dazu zunächst dieObjekte aus,die Sie verteilen möchten, und wählen Sie dann, verteilen Sie sie vertikal oder horizontal. In jedem Fall ist es die letzte Ausrichtungsoption. Dann können Sie einfach die Reihenfolge deaktivieren, die Option verteilen, und dann können Sie einen bestimmten Wert eingeben, der die Lücken zwischen den Objekten bestimmt. Affinity Designer kommt mit einer neuen Funktion, mit der Sie die Ausrichtung visuell anpassen oder sogar Abzeichen von Objekten von zwei Seiten abfangen können. Andere Objekte ordnen Mittelpunkte an, aber dazu müssen Sie die Option Ausrichtungshandles anzeigen im Kontext aktivieren. Werkzeugleiste. Warum tust du das nicht? Sie können kleine Widgets, die innerhalb der Objekte angezeigt werden, auf die Kanten von anderen Objekten ziehen , um die visuelle Ausrichtung zu erleichtern. Bevor wir weitermachen, gibt es nur noch eine Sache, um einen Blick zu werfen. Ich rede von Stapeln, kein Stapeln. Es wird verwendet, um Objekte neu zu positionieren, die sich zumindest teilweise überlappen. Die Stapelposition der Objekte bestimmt, wie viel davon angezeigt wird und wie viel davon ausgeblendet wird. Gehen Sie also in die Symbolleiste und wählen Sie eine der Optionen, um ein Objekt ganz nach hinten zu verschieben, verschieben Sie es einen Schritt nach vorne gedruckt zurück oder verschieben Sie es ganz nach vorne und, nebenbei, um schnell wieder positionieren Sie ein Objekt innerhalb des ausgewählten Stapels, und drücken Sie die Strg-Taste plus die linke Klammer, um es um einen Schritt nach unten zu bewegen, oder drücken Sie die Strg-Taste und die rechte Klammer Ein Schritt, ein Schritt im Stapel, so dass Ausrichtung und Verteilung am Anfang ziemlich schwierig zu verstehen sein kann , aber es lohnt sich definitiv zu lernen. Sobald Sie Ihren Kopf um ihn herum haben, werden Sie öfter verwenden, als Sie vielleicht erwarten. 25. 24Wie du komplexe Formen aus einfachen Objekt erstellst: Es gibt verschiedene Möglichkeiten, wie Sie mithilfe von Designern und Geometrieoptionenkomplexere Formen aus einfachen Objekten erstellen Designern Geometrieoptionen können. Sie finden sie in der Symbolleiste in einer separaten Gruppe. Damit sie funktionieren und wirklich verstehen, wie sie funktionieren, müssen Sie mindestens zwei, vorzugsweise überlappende Objekte auswählen . Lassen Sie uns also vielleicht ein paar einfache Ellipsen erstellen, die sich überlappen. zunächst Lassen Sie unszunächstein neues Dokument mit einer Kunst an Bord erstellen, und die Dimensionen spielen an dieser Stelle wirklich keine Rolle. Aber was zählt, ist, dass ich denke, dass wir es mit einer weichen grünen Farbe füllen können. Jetzt greifen Sie den Ellipse Hocker vorhanden, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie dann einfach und ziehen Sie, um einen perfekten Kreis zu erstellen. schließlich Lassen Sie unsschließlichdas Leben mit einem einfachen weißen Kragen füllen. Nein, es hat diese Ellipse ein paar Mal dupliziert. zunächst Legen Siezunächstden Transformationsursprung auf die mittlere untere Stelle fest, drücken Sie dann die Strg-Taste plus J, um die Ellipse zu duplizieren. Sobald es fertig ist, können wir nun die Umschalttaste gedrückt halten und die Unternehmens-Ellipse um 15-Grad-Schritten drehen . Alles, was jetzt noch zu tun ist, das Steuerelement und Jay noch ein paar Mal zu drücken, um diese Transformation zu beenden, denn letztendlich werden wir eine Blumenform erstellen, bevor Sie unsere erste Operation durchführen . Lassen Sie uns schnell Woll-Lippen in unsere Zwischenablage kopieren. Wir werden es in einer Sekunde brauchen. So können wir jetzt alle Ellipsen auswählen und die erste Geometrieoption verwenden, die Anzeige ist, und dies wird alle unsere Ellipsen vereinen. Jetzt lassen Sie uns zurück in der Copa, die Lippen und die Linie es in die Mitte mit Form, die wir gerade erstellt. Wir können kein Loch im Inneren schneiden, indem wir zuerst alle Elemente auswählen und dann die zweite Geometrie-Option verwenden , die als nächstes subtrahiert wird, können wir schnell einen Stiel für unsere Blume erstellen, also lasst uns einfach die Rechteck-Werkzeug und erstellen Sie ein Maut-dünnes Rechteck. Danach können wir uns um die Blätter kümmern, so dass es wieder auf unsere Lippen basiert. Aber lass es uns zweimal machen, und dann lasst uns sie leicht übereinander stapeln. Wenn Sie wissen, wählen Sie beide Ellipsen, werden Sie feststellen, dass sich Auswahllinien in der Mitte schneiden Wenn wir also die dritte Geometrieoption schneiden verwenden, erstellen wir ein Blatt aus der Überlappung in Teilen der Ellipsen Sie kann nun das Blatt gedreht und näher an den Stamm verschoben werden. Aber wir können diese Operation auch eine Ebene nach oben mit der Ellipse überlappenden alten klicken Sie auf die Option Intersect. Der Effekt ist der gleiche wie zuvor, aber im Ebenenbedienfeld finden Sie eine zusammengesetzte Form. Sie können es öffnen und eine der Ellipsen auswählen, und sobald Sie es verschieben, können Sie das Aussehen des Effekts ändern und einen schönen Urlaub erstellen, den Sie nicht einmal drehen müssen. Schließlich können Sie die Option „Teilen“ verwenden, um alle überlappenden Teile der Blume zu trennen und sie zu verschieben oder sogar vollständig zu löschen. Auf diese Weise können Sie die Geometrieoptionen im Affinity Designer verwenden. Zusammen mit anderen Erstellungs- und Transformationstechniken ergänzen sie die Werkzeugbox für die Formerstellung. 26. 25Wie du künstlerische Text erstellst: ein guter Designer weiß, wie man mit seinem Typ umgeht, also werfen wir einen Blick darauf, wie man mit Typografie-Tools im Designer arbeitet. Es gibt also zwei Hauptwerkzeuge für Typografie, mit denen Sie das künstlerische Textwerkzeug und die Rahmensteuerverwenden Rahmensteuer , und Sie werden beide im Werkzeugfenster finden. Klicken Sie einfach auf das Symbol a und halten Sie die Maustaste gedrückt, um beide anzuzeigen. Das künstlerische Textil soll einzelne Wörter und Phrasen schaffen, die häufiger in der künstlerischen Typografie verwendet werden . Die Art und Weise, wie es funktioniert, ist mit dem ausgewählten Werkzeug ziemlich einfach. Klicken Sie entweder auf das Bildmaterial und beginnen Sie mit der Eingabe oder klicken Sie und ziehen Sie, um die Schriftgröße festzulegen. Es gibt im Grunde zwei Hauptwege bieten die gerade im künstlerischen Text. Zuerst können Sie den Kontext verwenden, der dafür balken wird. So finden Sie oben links den Namen des aktiven Fonds, und Sie können die Liste öffnen und den Mauszeiger über andere Mittel bewegen. Namen zu schnell Vorschau, was Sie besteuert werden wird aussehen, und das gleiche Prinzip funktioniert für andere Listen wie Telefonstil, Spaßgröße , Zeichenstil , Absatzstil usw. und zweitens können Sie den Zeichenbereich verwenden, um die volle Kontrolle über Ihren Text zu übernehmen. Sie können das Bedienfeld entweder über das Studio-Menü oder einfach durch Klicken auf das Zeichensymbol in der Kontextsymbolleiste öffnen . Im Zeichenbereich können Sie viele wichtige Charaktermerkmale festlegen. Einmischung der Frontfamilie, seine Größe Stil, usw cetera aber auch Tracking, dem Sie die Lücken zwischen allen Leitern steuern können. Kernan, dem Sie Paare von Leitern und auch Vermietung steuern können, wodurch Sie im Grunde die Linienhöhe steuern können. Sie sind natürlich mehr Optionen warten auf Sie zu entdecken. Aber worauf ich Ihre Aufmerksamkeit lenken möchte, ist das Typografie-Panel. Es ist leicht ausgeblendet, aber Sie müssen auf das Menü der Charakterfelder klicken und Typografie anzeigen wählen. Alternativ können Sie einfach zum Textmenü gehen und Typografie anzeigen wählen. Hier drinnen. Sie werden die vielen verschiedenen stilistischen Alternativen finden, die für den gewählten Fonds verfügbar sind Klicken Sie also einfach auf verschiedene Optionen, um den Text zu ändern. Es ist also wichtig zu verstehen, dass die verfügbaren stilistischen Alternativen von Schrift abhängig sind . Normalerweise haben kostenlose Mittel keine alternativen Stile, aber die bezahlten werden eine Reihe von ihnen haben, und diese Stile werden verschiedene Buchstaben, Swooshes und andere Ornamente enthalten . Wenn Sie an einem Branding-Projekt arbeiten und benutzerdefinierte Änderungen am Text vornehmen müssen , müssen Sie ihn in einfache Kurven konvertieren. Und um das richtig zu machen, klicken Sie auf das Stück künstlerischen Text und wählen Sie Konvertieren in Kurven oder verwenden Sie die Standardeinstellung. Short Cut off Kontrolle plus geben künstlerische Textil wird verwendet, um kurze Passagen aus Text für Überschriften zu erstellen , Markenzeichen oder Logos. Wenn Sie sich jedoch jedoch an einer längeren Textpassagen befinden, müssen Sie das Rahmentext-Werkzeug verwenden, über das als nächstes gesprochen wird. 27. 26Wie du Absätze erstellst: das zweite Textil im Designer. Mit dem Frame-Steuerwerkzeug können Sie Absätze aus dem Text hinzufügen, wenn das Werkzeug aktiv ist, klicken und ziehen, um einen Textrahmen zu erstellen. Von nun an können Sie ihre Absätze eingeben, die durch sie eingeschränkt werden. Und wenn Sie nur einen Text-Platzhalter benötigen, können Sie Ihren Textrahmen mit Tommy Fülltext füllen. Alles, was Sie tun müssen, ist mit der rechten Maustaste in den Textrahmen zu klicken und Text einfügen zu wählen. Und jetzt können Sie die Absätze über das Absatzfenster steuern, das Sie entweder über die Kontextsymbolleiste öffnen können oder indem Sie zum View Studio-Menü gehen und Absatz innerhalb des Absatzpaals auswählen. Sie können den Text innerhalb des Rahmens links in der Mitte rechts ausrichten, und Sie können ihn auch ausrichten. Sie können die Indianer außerhalb der Absätze steuern, so dass Sie nur die erste Zeile, den gesamten Absatz von links oder vom rechten Anzeigenbereich vor dem Absatz oder nach dem Absatzbeabsichtigen können den gesamten Absatz von links oder vom rechten Anzeigenbereich vor dem Absatz oder nach dem Absatz . Neu im Affinity Designer 1.7 ist die Möglichkeit, Aufzählungszeichen und Nummerierung hinzuzufügen. Am unteren Rand des Absatzbereichs finden Sie eine Gruppe von Werkzeugen, die dafür verantwortlich sind, sie hinzuzufügen . Hier können Sie festlegen, dass Listen aus Absätzen erstellt werden sollen, indem Sie Aufzählungszeichen oder Nummerierungen hinzufügen. Wenn Sie nur Aufzählungszeichen, können Sie entscheiden, welche Art von Symbolen Sie für Aufzählungszeichen verwenden möchten. Sie könnten sogar mehrere Symbole als Aufzählungszeichen hinzufügen. Wenn Sie jedoch zu weit gehen und sich entschieden haben, die Anzahl der Aufzählungszeichen zu reduzieren, drücken Sie einfach die Rücktaste, um sie zu löschen. Interessant ist, dass Sie einfach alles eingeben können, was Sie in das Aufzählungsfeld möchten, um es als Ihr eigenes benutzerdefiniertes Aufzählungszeichen festzulegen. Und wenn Sie die Textrahmenoption für Designer verwenden, um Ihre Textrahmen zu füllen, können Sie einzelne Wörter oder Ausdrücke erst ändern, wenn Sie Recht haben. Klicken Sie darauf und wählen Sie Erweitern Feld. Von nun an verhält sich der Text wie reguläre Absätze, auf die Sie individuell abzielen können. Wenn Sie sich fragen, ob Sie den Text in Spalten im Designer aufteilen können, gibt es leider keine Option, dies zu tun. Sie müssen die Größe des Textrahmens manuell ändern und ihn dann zur Seite klonen. Glücklicherweise wird sich der Text innerhalb des Textrahmens wieder anpassen, um den gesamten Rahmen zu füllen, so dass das künstlerische Textil und die Rahmentextilien die beiden Haupttextilien im Designer sind. Sie lassen Sie die volle Kontrolle über Ihren Text zu übernehmen, aber es gibt noch ein Textil, das dort etwas versteckt ist. Es wird Typ auf einem Pfad genannt, der Ihnen erlaubt, Steuern auf Pfade hinzuzufügen, um sogar MAWR künstlerische Ergebnisse zu erzielen . Also schauen wir uns das als nächstes an. 28. 27Wie du Text auf einem Weg erstellst: Ich denke, das typischste Szenario, in dem Sie Steuern auf einem Pfad verwenden möchten, besteht darin, Text zu Etiketten, Abzeichen oder Aufklebern hinzuzufügen Text zu Etiketten, . Genau wie in diesem Fall, Um dieses Design zu vervollständigen, werden wir nur zwei Stücke aus Text auf Kreisen hinzufügen, die um den mittleren Text gehen ihre Lippen erstellen und legen Sie es in der Mitte des Abzeichens. Lassen Sie es leer und mit einem leichten Strich, greifen Sie jetzt den künstlerischen Text zu und bewegen Sie ihn über die Ellipse. Sobald Sie nah genug sind, ändert sich der Cursor und zeigt an, dass Sie, wenn Sie jetzt klicken , mit dem Text zum Pfad beginnen. Und wenn Sie näher an der Außenseite der Ellipse klicken, Sie Angriffe auf den äußeren Teil des Pfades hinzu Wenn Sie näher an der Innenseite klicken, fügen Sie ihn hinzu. Die Steuer auf den inneren Teil der Ellipse. In jedem Fall setzen Sie zwei Markierungen, grün und rot, mit denen der Anfang und das Ende des Textpfads angezeigt wird. Wie, da wir den Text genau in die Mitte der Ellipse setzen wollen, müssen wir den grünen Marker an den linken Rand der Ellipse und den roten Marker an den rechten Rand der Ellipse verschieben . Als nächstes müssen wir nur auf die Option Mitte ausrichten in der Kontaktsymbolleiste klicken. Natürlich können wir den Text trotzdem anpassen. Wir mögen es. Wir können die Schriftfamilie Schriftgewicht, Farbe, Größe, Tracking usw. ändern. Text auf einem Pfad verhält sich wie jedes andere Stück glaubwürdigen Text. Wir können auch die Größe der Ellipse ändern und den Effekt dem Gesamtdesign etwas besser anpassen . Wir könnten auch einige Symbole hinzufügen, die mit dem Telefon kommen, um zu sehen, ob wir einige interessante Symbole verwenden können , um unserer Steuer ein bisschen Charakter zu verleihen. Früher haben wir den Blick, der für diesen speziellen Fonds verfügbar ist, durchsucht. also aus dem Textmenü „ Wählen Siealso aus dem Textmenü „Cliffs browser anzeigen“. In dem Panel, das erscheint, finden Sie den ganzen Glanz für die Schrift, die Sie verwenden, wie Sterne, Erwachsene, Copyright-Symbole usw. Ich werde versuchen, einen schönen Punkt zu finden und doppelklicken Sie darauf, um ihn vor und nach dem Text zu setzen. Lassen Sie uns nun den Text kopieren und gedreht, halten Sie die Umschalttaste ganz nach unten gedrückt Jetzt müssen wir es richtig fließen lassen . Lassen Sie uns also nur die Option Steuerpfad zurücksetzen aus der Kontextsymbolleiste. Jetzt fließt die Steuer in die richtige Richtung, aber sie ist zu nah an der Innenseite der Ellipse. Es sieht so aus, als würde es auf der falschen Seite des Weges sitzen, um es zu reparieren. Erhöhen Sie den Grundlinienwert, den Sie in der Kontextsymbolleiste finden können. Da gehen wir hin. Der Text und das Design sind vollständig. Der Prozess ist einfach und sehr intuitiv, und es kann definitiv erlauben, es bei einigen schönen künstlerischen Effekten, um Ihre Entwürfe. 29. 28Wie du Führungen und column hinzufügst: Jetzt, da wir wissen, wie man Formen und Text hinzufügt, können wir mit Hilfslinien fortfahren. So können Sie im Designer ein Lineal Hilfslinien auf zwei Arten hinzufügen. Machen Sie zunächst dieLineale aktiv, entweder indem Sie das Steuerelement undunsere Tastenkombinationverwenden oder indem Sie zum Ansichtsmenü gehen und Lineale anzeigen auswählen. zunächst die Machen Sie zunächst dieLineale aktiv, entweder indem Sie das Steuerelement undunsere Tastenkombinationverwenden unsere Tastenkombination Dann können Sie einfach auf einen klicken und eine Führung herausziehen. Also habe ich in meinem Fall ein Dokument mit einem bereits platzierten Bild bekommen. Ich werde insgesamt vier Guides herausziehen, um die Margen für die kommende Steuer zu markieren. Das ist also eine Möglichkeit, Linealführungslinien hinzuzufügen. Alternativ können wir zum Menü Ansicht gehen und Guides Manager hier auswählen. Sie können neue Hilfslinien hinzufügen und entfernen. Sobald Sie doppelklicken und Sie führen, können Sie eingeben und die genaue Position, an der Sie die Führung haben möchten. In meinem Fall möchte ich 10 Millimeter-Ränder hinzufügen, also werde ich das einfach eingeben. Ich werde 10 Millimeter von den Führungen hinzufügen und entfernen, um sie ein wenig näher zu bewegen und die Ränder zu erstellen. Nicht, was wir tun könnten, ist, dass wir etwas künstlerischen Text als Titel und etwas Rahmentext als den Artikel hinzufügen könnten . Bevor Sie dies jedoch tun, um sicherzustellen, dass das Fangen aktiviert ist, wird es einfacher die Textrahmen an den Hilfslinien auszurichten. wir zuerst den Titel ein und ändern Sie dann die Schriftart in alles, was Sie als Nächstes wünschen. Lassen Sie uns einen Textrahmen, der sich über die Seite von einer Führung zur anderen erstreckt, dann klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf und wählen Sie Füllungstext einfügen, um den Rahmen mit etwas Dummy-Text zu füllen , und danach können Sie ihn anpassen, bis er so gut aussieht mit den Titel. Wir könnten dieses Projekt jedoch auf die nächste Ebene bringen, indem wir Spaltenführungslinien für eine Spalte verwenden. Guides ermöglichen es uns, Körnungen zu erstellen, die besonders nützlich sind, wenn Sie für das Web entwerfen, aber in unserem Fall werden sie auch großartig funktionieren. Sie also zunächst sicher, dass die Option Spaltenführungslinien anzeigen aktiviert ist. Öffnen Sie dann den Guides Manager und schauen Sie nach rechts. Hier können Sie die Anzahl der Zeilen und Spalten steuern. In diesem Fall werde ich nur zwei Spalten verwenden, da ich möchte, dass der Artikel genau in Spalten gelegt wird und ich auch einen 10 Millimeter von Goddard Space hinzufügen werde. Sie können entscheiden, ob die Spalte Jungs gefüllt oder umrissen werden soll. Ich wähle Umriss und ändere die Farbe in etwas Sichtbares. An dieser Stelle haben wir zwei Spalten, die wir jetzt als Hilfslinien für unsere neuen Textrahmen verwenden können, die mit angepasstem Text gefüllt werden . Wenn Sie wollen, können Sie sich immer ändern. Die Spaltenführungen zum Beispiel machen sie kleiner, um dem Steuerrahmen zusätzlichen Raum zu geben. Also gehen wir hin. Unsere Zeitschriftenseite ist grundsätzlich komplett, und genau dafür können die Führungen und vor allem die Säulenführungen verwendet werden. Web-Layouts, Flyer, Zeitschriften und jede Art von Design, das eine präzise Komposition benötigt. 30. 29Arbeiten: -Layer sind wahrscheinlich das Wichtigste an der Organisation Ihrer Arbeit im Designer. Sie können sich diese als Blatt Papier vorstellen, die übereinander gestapelt werden, und Sie können das Papier biegen, um zu sehen, was darunter ist. Oder Sie können es intakt lassen, um alles abgedeckt zu halten, damit das Ebenenbedienfeld standardmäßig aktiviert ist . Aber wenn Sie es aus irgendeinem Grund nicht aktiv haben, gehen Sie einfach zum Menü Ansicht Studio und dann zu Ebenen. Beim Arbeiten mit Layern Im Designer sind einige wichtige Konzepte zu beachten, sodass eine neue Ebene oder ein Objekt einen Standardnamen erhält. Aber Sie können es einfach zuerst ändern, indem Sie auf den Namen doppelklicken und dann einen neuen eingeben . Der Befehl. Ihre Schichten sind Kapitän. Das Ebenenbedienfeld ist wichtig. Das spätere, das auf anderen Ebenen sitzt, wird präsentiert, da es dem Zuschauer am nächsten ist und als ob es im Vordergrund sitzt. Eine ausgewählte Ebene wird in der Ebene pal hervorgehoben und hat auch eine Version 1.7. Sie können keine steuerspezifischen Ebenen mit Farben, also klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf eine neue Ebene und das Ende der Liste, die angezeigt wird. Wir finden Farbfelder, die Sie verwenden können, um ihre Ebene zu markieren. Auf Ebenen im Designer wird nun eine Miniaturansicht auf der linken Seite angezeigt, und Sie können die Größe über das Bedienfeldmenü ändern, sodass Ebenen ausgeblendet werden können. Einfach das Häkchen auf der rechten Seite aufgehoben oder gesperrt. Also dort sind sie nicht mehr berechtigt, und alles, was Sie tun müssen, ist immer noch einfach auf das Vorhängeschloss-Symbol zu klicken. So eignen sich Layer auch hervorragend für die Organisation Ihrer Arbeit. Es empfiehlt sich, Gruppen von Objekten, die logisch miteinander verbunden sind, auf separaten Ebenen zu platzieren . Zum Beispiel können Sie die Heather Elemente eines Website-Layouts auf einer separaten Ebene platzieren. Alles, was Sie tun müssen, ist nur erstellen Sie Ihre Ebene, verwenden Sie das entsprechende Symbol im Panel und dann verschieben Sie einfach alle Objekte auf diese Ebene. Und der einfachste Weg, Objekte zu gruppieren, besteht darin, sie zuerst auszuwählen und dann die Tastenkombination „Steuerelement plus G“ zu verwenden , die dasselbe ist wie das Öffnen des Ebenenmenüs und das Auswählen des Gruppenbefehls. Jeder Layer verfügt über eine eigene Opazitätseinstellung. Sie können es mit einem Schieberegler anpassen, den Sie in der oberen linken Ecke begrenzt haben. Verschieben Sie es also mehr nach links, um die Deckkraft zu löschen und es nach rechts zu verschieben, um die Deckkraft nach oben zu bringen . Sie könnten natürlich einfach den Wunsch, den Opazitätswert manuell eingeben. Ebenen sind ein großartiges und unverzichtbares Werkzeug, um Ihre Assets gut organisiert zu halten, aber sie sind viel mehr als das. Mit dem Ebenen-Panel, können Sie, zum Beispiel, eine Maske und Clip-Objekte, so lassen Sie uns ein nehmen eine befindet nächste. 31. 30Layer clipping Maskierung: In Designer-Clipping- und Deckkraftmasken stehen zwei Arten von Masken zur Verfügung. Werfen wir einen Blick darauf, wie sie funktionieren und was sie tun, beginnend mit dieser Clipping-Maske, sodass Sie mit Clipping-Masken ein Objekt in ein anderes passen können. Das gleiche Konzept ist die Verwendung des Insert Inside Targeting, über das wir zuvor gesprochen haben. Dieses Mal, lassen Sie uns ein anderes Foto verwenden, das Sie aus dem Lager ziehen können, und lassen Sie uns ah, lassen Sie uns eine einfache Ellipse auf dem Bild erstellen. Werfen wir nun einen Blick auf einen Clip in Funktionalitäten aus dem Ebenenfenster. Der einfachste Weg, dies zu tun, wäre es, einfach die Ellipsenebene über die Familie von der Ebene mit dem Foto zu verschieben , um es zu schneiden. Und diese Operation erstellt, dass er eine Gruppe zuschneidet, die Sie im Ebenenbedienfeld sehen können. Wenn Sie die Ellipse verschieben, zeigen Sie andere Teile des Bildes an, die beschnitten werden, und die einfachste Möglichkeit, die Objekte aufzuheben, ist durch Drachen, das Ausschneideobjekt aus der Beschneidungsgruppe im Ebenenbedienfeld. Und wenn Sie es aus irgendeinem Grund schwierig finden, das Objekt in ein anderes zu setzen, können Sie einfach mit der rechten Maustaste darauf klicken und maskiert nach unten auswählen. Und wenn Sie nicht möchten, dass das Bild abgeschnitten wird, wählen Sie einfach die Maske aus. Thumbnail rechts, klicken Sie darauf und wählen Sie Release-Maske und die Maske wird wieder auf ein Bild reduziert werden, und die Ellipsenform die andere Art von Masken, die Sie erstellen können In. Designer wird häufiger zum Abdecken und Aufdecken bestimmter Teile von Objekten oder Effekten verwendet , die auf Objekte angewendet werden, und diese Masken können sowohl Pixel als auch Vektor in der Natur sein. Lassen Sie uns also einen Blick darauf werfen, wie man eine Deckkraftmaske erstellt. also zuerst das Objekt aus, Wählen Siealso zuerst das Objekt aus,das Sie maskieren möchten. In unserem Fall wird dies die gleiche Szene sein, die wir zuvor benutzt haben. Und zweitens das Ebenenbedienfeld unten findet das Ebenenbedienfeld untenein kleines Symbol, das dem Objekt, wenn darauf geklickt wird, wenn darauf geklickt wird,eine Deckkraftmaske hinzufügt. Gehen wir nun zur Pixelpersona und wählen Sie das Malpinselwerkzeug aus. Lassen Sie uns die schwarze Farbe wählen und beginnen Sie mit dem Malen über das Bild. Und, ah, was passieren wird, ist, dass wir im Grunde die Maske benutzen, um Teile des Bildes, auf dem wir malen, visuell zu verbergen . So funktionieren Masken, blätete Farben und weiße Farbe zeigt. Wenn in irgendeinem Stadium des Maskierungsprozesses. Sie möchten einige Änderungen vornehmen. Verwenden Sie einfach die weiße Farbe, um alle Fragmente zurückzumalen, die Sie zuvor getroffen haben. Und vergessen Sie nicht, dass Sie das Verhalten des Werkzeugs in der Kontext-Werkzeugleiste steuern können. Sie können seine mit Kapazitätsfluss und Härte ändern, und alle diese Optionen kombiniert geben Ihnen eine andere Maske in Wirkung. Und Sie können auch die Klammertasten verwenden, um schnell die Größe von der Pinselspitze zu ändern. Und wenn Sie die Deckkraft Maske nicht mehr verwenden möchten, können Sie wieder rechts, klicken Sie darauf und wählen Sie Freigabemaske, um den Effekt zu reduzieren. Zwei separate Objekte. So, wie Sie sehen können, obwohl Designer in erster Linie Faktor gestaltete Stück Software ist, können Sie auch einige einfache Fotobearbeitung mit ihm tun. Spätere Beschneidung und Maskierung erweitern Stand-Layer-Bedienfeldfunktionen. Ziemlich umfangreich, es führt. Sie enthält Objekte in anderen Objekten und entfernt zerstörungsfrei Teile von Objekten. Und alles macht die Schichten zu einem der nützlichsten Kumpels im Designer 32. 31Wie du das Panel von Strichen verwenden kannst: Das Strichfeld ist einer der mächtigsten Freunde, denen Sie die volle Kontrolle nicht nur über die Farbe und das Gewicht des Strichs, sondern auch über die Kurven, Formkonturen und Vektorpinselstriche übernehmen können. Lassen Sie uns also einen genaueren Blick auf seine Fähigkeiten werfen. Zunächst einmal, wenn Sie das Panel nicht oben haben, gehen Sie einfach zum Menü Ansicht Studio und dann können Sie mit dem Strich des Strichbedienfelds diesen Stil des Strichs steuern , so dass Sie den Strich vollständig entfernen können, einen Volumenkörper ansehen Strich bei einem gestrichelten Strich oder bei einem Pinselstrich. Und leider können wir die Farbe des Strichs nicht über das Bedienfeld steuern, um ihn zu ändern. Wir müssen zur Kontext-Werkzeugleiste oder zu unserer Toolbox gehen, die wir jedochmit dem Strich sowie dem Gelenk und dem Camp-Stil steuern können jedoch . Wenn Sie möchten, dass die Striche dynamisch sind, ändern Sie die Enden, wenn Sie das Objekt nach oben oder unten skalieren. Vergessen Sie nicht, ihren Maßstab mit der Objektoption zu markieren. Andernfalls passt sich dieser Strich nicht an die neue Größe eines bestimmten Objekts an. Und was im Designer neu ist, ist Theobald beleuchtet. Ito. Fügen Sie den Strichen Pfeilspitzen hinzu, damit Sie sie zu diesem Anfang oder Ende Ihrer Linien hinzufügen können. Sie können ihre Größe in Bezug auf den Pfad steuern, können Sie entscheiden, ob Sie sie innerhalb oder außerhalb des Pfades sein möchten . Und ah, schließlich, Sie können den Start und und Pfeilspitze umleiten. Also das Strichfeld. Druckoption können Sie auch das mit Profil aus dem Hub steuern. Hier können Sie die Endpunkte des Profils verschieben, um das Erscheinungsbild des Strichs zu ändern. Und, ah, wenn Sie wollten, könnten Sie auch einen anderen Druckpunkt hinzufügen, um das mit Profil noch dramatischer zu ändern . So ist die Strichstrafe eines der wichtigsten Panels im Designer. Es wäre wirklich schwierig, die Striche, das Aussehen mit oder Profile ohne sie zu kontrollieren . 33. 32Wie du das Panel Effects verwendest: Ebeneneffekte sind eine großartige Möglichkeit, Ihr Kunstwerk hervorzuheben. Sie sind zerstörungsfrei, was bedeutet, dass sie Ihr Kunstwerk nicht dauerhaft verändern werden. Aber es kann so oft ein- und ausgeschaltet werden, wie Sie wollen und wann immer Sie wollen. Das Effektfeld ist also ein Teil des Standard-Studio-Layouts. Es befindet sich in der gleichen Gruppe wie die Ebenen, Stile und Textstile. Und wenn Sie sehen können, gehen Sie einfach zum Menü Ansicht Studio und wählen Sie dann einfach Effekte aus. Lassen Sie uns also einige Effekte auf ein einfaches Stück künstlerischen Text aus dem Effects-Freund anwenden. Ich werde den Umrisseeffekt der drei D-Effekt auf den Grady Int-Overlay-Effekt wählen. Sobald wir das tun, können Sie eine drastische Änderung bemerken, die alles am Text vorgenommen hat. Jetzt sieht es viel prominenter und interessanter aus, Also in der Effektpalette kann jeder Effekt in einer ziemlich begrenzten Weise eingestellt werden. Normalerweise ist es nur eine Kombination der Farbdeckkraft oder Radios. jedoch Wenn Siejedochdie volle Kontrolle über die Effekte auf Ihrem Kunstwerk übernehmen müssen, klicken Sie einfach auf das Zahnradsymbol neben einem beliebigen Effekt. Dadurch wird das Fenster der Ebene der Fakten geöffnet. Wir finden alle Optionen, die Sie für jeden Effekt einstellen können. Natürlich wird jeder Effekt seine eigenen einzigartigen Optionen haben, aber auch einige gemeinsame. Da wir also den Umrisseffekt hinzugefügt haben, können wir den Mischmodus, die Deckkraft oder den Radius ändern , aber auch die Ausrichtung, wodurch der Strich zu einer Linie nach außen in der Mitte oder im Stil des Films wird. eine einfarbige Farbe. Contour orig, strahlend Und natürlich können wir die Farbe des Umrisses selbst ändern. Wenn Sie mit dem Drei-D-Effekt fortfahren, werden Sie feststellen, dass hier auch die Radius- und Opazitätswerte vorhanden sind. Aber was für diesen Effekt unterscheidet, ist die Fähigkeit, das Licht ziemlich ausgiebig zu steuern . Sie können das diffuse Licht, das Spekulationslicht, steuern . Sie können die glänzende Nous ändern und sogar die Richtung der Lichtquelle ändern. Es gibt eine ganze Menge, die Sie hier ändern können, und ich ermutige Sie, mit den drei D-Effekt-Einstellungen zu experimentieren, da sie eine der spektakulärsten sind und behaupten, das Konzept hinter Layer-Effekten viel schneller verstehen . Schließlich haben wir den Grady int Overlay-Effekt hinzugefügt, und hier werden Sie großartig in bestimmten Optionen finden, wie die große Farbe und Typ, Skalierung, Versetzen und Ändern des Grady int-Winkels. Alle diese Effekte sind zerstörungsfrei, was bedeutet, dass sie Ihr Kunstwerk nicht dauerhaft verändern. Sie können sie beliebig oft hinzufügen und entfernen, indem Sie einfach auf das kleine Häkchen auf der linken Seite neben den Effekten Name klicken. Ebeneneffekt sind eine großartige Möglichkeit, Ihr Kunstwerk Pop zu machen. Sie sind einfach zu bedienen und schnell zu erlernen, also sollten Sie sie auf jeden Fall in Ihren eigenen Designs ausprobieren. 34. 33Wie du das History verwendest: Ich weiß, dass du vielleicht denkst, dass das Lernen, wie man den Geschichtskumpel benutzt , ziemlich langweilig ist, denn was kann daran interessant sein, richtig? Nun, die neueste Iteration des Designers hat die Geschichte viel interessanter gemacht als zuvor, und es ermöglicht Ihnen sogar, in die Zukunft zurückzukehren. Ich weiß, es klingt vielleicht etwas kompliziert, vielleicht etwas kompliziert, aber SciFi. Aber lassen Sie mich erklären. Zunächst einmal, wenn Sie das Verlaufsfenster nicht oben haben, gehen Sie einfach zum Menü Ansicht, dann Studio und Verlauf. Im Verlaufsfenster sehen Sie alle Aktionen, die Sie zuvor ergriffen haben, um ein bestimmtes Objekt zu erstellen. So ist nur ein Beispiel. Geben wir das Wort Geschichte ein. Dann lassen Sie uns einfach keine Änderung der Frontfamilie Alice geändert von Größe und Farbe, alles, was wir mögen. Grundsätzlich wollen wir, dass Designer alle Änderungen, die wir an unserem Kunstwerk vorgenommen haben, aufzeichnen und schließlich, im History Pal, werden Sie feststellen, dass alle diese Änderungen angezeigt werden. Also lassen Sie uns jetzt alle diese Änderungen rückgängig machen und schwächen Einfach anfangen, das Steuerelement plus Z auf der Tastatur zu drücken , oder wählen Sie einfach den Anfangszustand aus unserem Kunstwerk, das war das Wort Geschichte eingegeben. Also, jetzt, wenn wir den Text in irgendeiner Weise ändern, zum Beispiel, füllen wir ihn mit einer anderen Farbe geändert Telefongröße. Alle vorherigen Änderungen gehen verloren, oder? Normalerweise wären sie verloren. Aber jetzt erstellt Designer automatisch alternative Futures, was durch ein kleines Zweigsymbol im Verlaufsfenster angezeigt wird. Und sobald Sie darauf klicken, die vorherigen Änderungen, die Sie an Ihrem Kunstwerk vorgenommen haben, wiederhergestellt. Das ist also ziemlich ordentlich, was? Daher kann diese neue Funktion aus dem History Pal besonders hilfreich sein, wenn Sie an einigen komplexen Dokumenten arbeiten , die viele Anpassungen oder Skizzen benötigen. So können Sie jetzt leicht zu Änderungen zurückkehren, die Sie vorgenommen haben, ohne sie für immer zu verlieren. Eine weitere interessante Sache in Bezug auf die Geschichte in Affinity-Designer ist Theobald City , um die Datei mit der Geschichte zu speichern. Also, wenn wir zum Datei-Menü gehen und dann wählen Geschichte mit Dokument speichern, werden Sie mit einem kleinen Feld gut sagen Sie, dass, wenn Sie Ihr Feuer mit der Geschichte speichern , jemand vermitteln Sie die Geschichte. Jeder kann die Änderungen anzeigen, die Sie an Ihren Dokumenten vorgenommen haben, aber auch Sie können Ihren Verlauf für zukünftige Überarbeitungen speichern. Wenn Sie also wissen, dass Sie Ihr Dokument möglicherweise stark ändern, sollten Sie den Verlauf zusammen mit Ihrem Dokument speichern. Das ist also nur ein nettes Feature, das Sie beachten sollten, wenn Sie mit der Geschichte im Designer arbeiten. Also, da gehst du hin. Dies sind die wichtigsten Aspekte aus dem Verlaufsfenster und das Speichern der Datei mit Ihrem Verlauf. Und ich denke, dass es vielleicht am Anfang langweilig klingt, etwas über die Verwendung des Historien-Panels im Designer zu erfahren . Aber sobald man es lernt und seine Fähigkeiten versteht, ist es wirklich ein großartiges Stück von einem Stück Wissen. 35. 34Abschneiden und Drucken dein Kunstwerk: Es ist eine großartige Produktionstechnik, um Ihre Datei direkt nach der Erstellung zu speichern. Es wird Sie von Situationen verhindern, in denen Sie so in den Entwurfsprozess eingefangen sind, dass Sie vergessen haben, die Datei zu speichern. Und jetzt sind Sie in Verzweiflung, weil Ihr Computer abgestürzt ist. Speichern Sie also eine Datei im Designer, gehen Sie zum Dateimenü und wählen Sie Speichern als Natürlich würden Sie immer das Steuerelement plus Shift Plus als Verknüpfung verwenden. Und sobald Sie dies tun, erscheint ein neues Dialogfeld, in dem Sie aufgefordert werden, Ihren Dateinamen und das einzige Dateiformat anzugeben, das Ihnen zur Verfügung steht. Hier ist Designer native Punkt ein f Design, und schnell speichern Sie Ihr aktuelles Projekt, drücken Sie einfach die Steuerung. Plus wie auf Ihrer Tastatur. Oder, natürlich, alternativ, gehen Sie zum Datei-Menü und Juden sparen. Es wäre großartig, wenn Sie daran denken, Ihre Datei häufig zu speichern, aber die Wahrscheinlichkeit besteht, dass Sie es vergessen werden. Wissen Sie, genau das passiert, wenn Sie sich auf den Design-Teil konzentrieren und es wirklich darauf achten , keine so unkreativen Dinge wie das Speichern einer Datei zu tun. Aber wahrscheinlich Designer hat Ihren Rücken bekommen, wenn Sie die Leistungseinstellungen öffnen, werden Sie in der Lage, die Datei Wiederherstellungsintervall einstellen, und hier können Sie die Software sagen, auch sparen Sie Arbeit in einem bestimmten Zeitintervall gemessen in Sekunden. Wenn Ihr Computer abstürzt, wird Designer automatisch für Sie auf der Grundlage der zuletzt gespeicherten Version wiederherstellen. Und wenn Sie Ihr Kunstwerk drucken möchten, verwenden Sie einfach die Druckoption, die sich im Dateimenü befindet und ein Standard-Steuerelement plus p Tastenkombination hat. Das Wichtigste an Druck und Designer, die Sie beachten müssen , ist , dass es standardmäßig das gesamte Dokument ausdrucken möchte. jedoch Sie könnenjedochunter der Bereichsoption auswählen, welche Teile gedruckt werden sollen. Sie können wählen, ob das gesamte Dokument gedruckt werden soll. Nur eine Auswahl, die aktuell ausgewählte Objekte oder ein bestimmtes Bildmaterial ausdruckt, wenn Sie verwenden, in Ihrem Dokument schlechter und auf der rechten Seite wird ein Vorschaufenster angezeigt, um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben , was gerade gedruckt werden soll. So sind die Drucker und Kopien Optionen ziemlich selbsterklärend. Worauf ich achten möchte, ist die Fit-Typ-Option. Hier können Sie die Skalierungsoption manuell auswählen. Es ist nur die Größe der Grafik, die Sie auswählen können passen zu druckbaren, die das Kunstwerk auf der Seite passen, und es wird versuchen, es vollständig zu füllen. Und Sie können auch schrumpfen, um druckbar zu wählen, wodurch das Kunstwerk nach unten skaliert wird, so dass es auf der Seite gedruckt werden kann. Sie können auch die Orientierungsoption verwenden, um Debatten mit besseren Gastgebern Ihr Kunstwerk zu drehen . Und denken Sie daran, dass die Drehung nicht funktioniert, wenn Sie den Anpassungstyp auf Skalierung setzen. Inzwischen sollten Sie also die Grundlagen zum Speichern und Drucken in Ihren Dateien verstehen. Und du fragst dich vielleicht, aber okay, was ist, wenn ich es als PDF für J. P G speichern möchte ? Wie kann ich das machen? Nun, das ist eine Frage, die von den Exportoptionen beantwortet wird, die vom Designer angeboten werden 36. 35Ersparnisse exportieren: Exportieren in Designer kombiniert das Speichern für Web und das Speichern von Druckfunktionen in einem. Es ermöglicht Ihnen, speichern und teilen Sie Ihre Grafik in einer Vielzahl von verschiedenen Dateien vier Monate, wie J Pack, PNG oder PDF. Um also zum Exportdialogfeld zu gelangen, das tatsächlich erlaubt, Ihr Bildmaterial zu exportieren, müssen Sie zum Dateimenü-Export gehen. Alternativ können Sie einfach die Steuerung plus Ultra Plus Shift plus ass auf Ihrer Tastatur drücken. So können Sie in dem Dialogfeld, das erscheint ,. Es sind nur die Exporteinstellungen, so dass einige der Einstellungen alle Dateien vier Monate betrafen. Sie können wählen, aber einige Onley, um es zu wählen. Was die verfügbaren Dateiformate angeht, denke ich, es wäre einfacher für Sie, wenn Sie sie so betrachten. Bild- und Web-Sharing-Dateiformate, einschließlich J Bag PNG und Gift Edit Herbal Image-Dateien umfassen PSD und Tiff und Edit Herbal Vector Dateien umfassen S PG und E. P s. einschließlich J Bag PNG und Gift Edit Herbal Image-Dateien umfassen PSD und Tiff und Edit Herbal Vector Dateien umfassen S PG und E. P s. , die Sie das gesamte Dokument exportieren möchten, und Sie können es ändern, indem einen anderen Bereich für den Export auswählen. Zum Beispiel, eine bestimmte Art Board oder Auswahl mit oder ohne Hintergrund, natürlich, je nach Dateityp, die er gewählt hat. Je nachdem, welchen Bereich Sie exportieren möchten, wirkt sich Ihre Auswahl auf die Größe des exportierten Bildmaterials aus. beispielsweise Wenn Siebeispielsweisenur den ausgewählten Teil des Entwurfs speichern möchten, seine Größe natürlich kleiner als die Größe des gesamten Dokuments. Und das natürlich nicht, bedeutet natürlich nicht,dass Sie die Größe nicht in der Größentabelle ändern können. Geben Sie die Werte ein, die Sie benötigen. Und wenn Sie das Seitenverhältnis beibehalten möchten, halten Sie das Vorhängeschloss mit den Geboten fest. Mit der Registerkarte können Sie aus einer der vordefinierten Set-Off-Einstellungen auswählen. Natürlich hat jedes Dateiformat seine eigenen eindeutigen Sätze. Am unteren Rand des Exports werden Einstellungen eine sehr praktische Information finden, vor allem für Waffen mobile App. geschätzte Dateigröße von Designern wird Ihnen sagen, wie groß die Datei sein wird, wenn Sie sich entscheiden sie mit den aktuellen Einstellungen zu befassen. Diese Information ist vom U X Standpunkt aus sehr wichtig. Kleinere Folgegröße bedeutet weniger Zeit und Bandbreite, um eine APP oder eine Website herunterzuladen oder zu öffnen , aber leider bietet das Exportdialogfeld keine Vorschau, mit der Sie sehen können, wie eine bestimmte Option geändert wird wirken sich auf das Gesamtbild einer Datei aus. Was sie wichtig ist, vor allem für J-Packs. So können Sie in der Regel einfach mit dem hochwertigen Vorset gehen, das die Qualität auf ca. 80% setzt. Das wird ein guter Kompromiss zwischen Qualität und Dateigröße sein. Sobald Sie auf das Dateiformat, Größe und Bereich eingestellt sind , können Sie einfach den Exporttyp des Namens der Datei im Dialog drücken, der erscheint und dann einfach Speichern drücken und fertig sind. Die Datei wurde exportiert, daher ist dies im Grunde die schnellste Möglichkeit, Ihre Dateien in verschiedenen Formaten zu speichern. Aber wenn Sie mehr Kontrolle darüber benötigen, was und wie Sie exportieren möchten, verwendet die Export-Persona. 37. 36Die Export: Ein Designer, personas dreht sich alles um den Export Ihres Kunstwerks. Die Exportpersona ist ein separater Arbeitsbereich mit einzigartigen Werkzeugen. Dedizierte Zehe Nur eine Aufgabe, die Ihr Bildmaterial exportiert. Alle Kunstwörter, Ebenen, Objekte und Gruppen werden als Slices exportiert. Um die Exportpersona zu initialisieren, klicken Sie auf das Symbol in der Persona-Symbolleiste, und sobald Sie dies tun, ändert sich der gesamte Arbeitsbereich. Die Anzahl der Werkzeuge wird auf eine Handvoll reduziert, so dass Sie sich auf den Exportprozess konzentrieren können. Sie finden zwei einzigartige Freunde im Studio auf der rechten Seite, die Exportoptionen und die Slices Panels und das Ebenenfenster übernehmen neue Exportfunktionen . Dank der Experten persona Hocker und Platten, können Sie Scheiben erstellen, die im Grunde Fliesen Hosting Teile Ihres Designs, die exportiert werden. Sie können diese Slices mit dem geschnittenen Werkzeug erstellen, das das erste Werkzeug im Bedienfeld „Personas-Werkzeuge exportieren“ ist. Also, um ein Slice zu erstellen, klicken und ziehen Sie über jedes Stück von Design-Wunsch zu exportieren, und Sie werden eine Scheibe von praktisch alles, was Sie wollen erstellen. Ein Symbol, ein Stück Text, jeder einzelne Buchstabe oder ein Objekt nur Marquis um ihn herum, und Sie erstellen eine Folien, die sie in diesem Slices Panel anvisieren kann. Hier können Sie die wichtigsten Aspekte der Datei steuern, die letztendlich aus dem ausgewählten Slice erstellt werden soll . Auf jedem Slice können verschiedene Optionen in der Exportoption des Bedienfelds festgelegt werden. Sie können eine der Voreinstellungen für das Dateiformat auswählen, usw. Um den Namen der Slices zu ändern, müssen Sie zuerst darauf klicken. Genau wie du. Würden Sie auf eine Ebene klicken sie? Wenn Sie das ändern möchten, wird der neue Name automatisch neu zugewiesen und als Theo-exportierte Dateien missbraucht. Name. Um ein bestimmtes Slice schnell zu exportieren, klicken Sie einfach auf den Export, den ich kann, sitzen in der rechten Seite und im Slice-Namensfeld. Aber um alle Slices auf einmal zu exportieren, müssen Sie die Experten-Slices-Schaltfläche verwenden, die in der unteren rechten Ecke sitzt. Über das Bedienfeld werden Sie aufgefordert, einen Ordner anzugeben, in dem Sie diese Lizenz behalten möchten, und klicken Sie einfach auf Exportieren. Die Scheiben werden sicher in diesem besonderen voller. Wenn Sie also in irgendeiner Phase des Exportprozesses Ihre Meinung ändern und einen Zehe älter, einige Aspekte eines bestimmten Slice. Sie können das mit dem geschnittenen tun. Klicken Sie einfach mit ihm auf ein Slice und ziehen Sie es an den Seiten, um die Größe zu ändern, oder klicken Sie und ziehen Sie es, um es neu zu positionieren. Die Exportpersona gibt Ihnen die volle Kontrolle über Ihr Design in Bezug auf das Aus- und Exportieren und Speichern. Es gibt eine Fülle von Optionen, um zu optimieren und zu wählen. Der Prozess ist schnell und sehr benutzerfreundlich. Haben Sie nur, wenn Sie ein oder zwei Minuten verbringen, um sich damit vertraut zu machen. 38. Zusammenfassung: Also herzlichen Glückwunsch. Du hast es durch den Kurs geschafft. Ich hoffe wirklich, dass Sie sich mittlerweile viel wohler fühlen, einen Designer unabhängig zu benutzen . Und ich glaube wirklich, dass, sobald Sie die Software beherrschen, Ihre Entwürfe viel professionellerwerden viel professioneller und der gesamte Design-Workflow angenehmer wird. Ich hoffe also wirklich, dass dieser Kurs Ihnen dabei geholfen hat, neue Dokumente zu erstellen, mit Kunstboards zu arbeiten und natürlich die Formvorgaben mit Symbolen zu verwenden. Und mittlerweile sind Sie unabhängig davon, Ihre eigene Steuer zu erstellen, mit Texten zu arbeiten, mit Leitfäden zu arbeiten und die Panels mit all den Dingen zu verwenden, die neu in der Affinität sind. Designer 1.8 und 1.7 und all die Dinge, die Sie wirklich brauchen, wirklich in Ihrem Welt Tag für Tag Designer Workflow. Also, wie immer, haben Sie ein schönes Design. Mein Name ist David Tyminski.