Affinity 3 von Canva: Die ultimative Kreativ-Masterclass 2026

1. Affinity-Trailer: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity von Canva Ab sofort müssen Sie nicht mehr unterschiedliche Software für unterschiedliche Arbeiten verwenden Mit Hilfe von Affinity können Sie Illustrationen erstellen und das richtige Grafikdesign durchführen Sie können Fotos bearbeiten, Sie können Pixelgrafiken machen Sie können all diese Aktivitäten an einem einzigen Ort ausführen. Dies ist eine ganz neue Vorlesungsreihe. Diese Vorlesungsreihe ist also der ultimative Leitfaden für Grafikdesigner, und diese Vorlesungsreihe beginnt bereits für Anfänger. Danach werden wir Dinge auf Profi-Niveau erreichen. Ich habe jedes Tool sehr detailliert behandelt. Verabschieden Sie sich ab sofort von der Adoption Photosop und beginnen Sie Ihre neue Reise mit Affinity Egal, ob Sie ein Grafiker oder Profi-Grafikdesigner sind , diese Vorlesungsreihe ist für jeden konzipiert Okay, wir sehen uns in der Vorlesung. Okay, tschüss. 2. Wie kann ich affinity kostenlos herunterladen und installieren?: Hallo alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In diesem speziellen Vortrag erfahren wir, wie wir Affinity kostenlos herunterladen und in unserem System installieren können Affinity kostenlos herunterladen und in unserem System installieren Okay, dafür müssen Sie Ihr Google-Konto eröffnen Dann musst du nach Affinity suchen. Dann erhalten Sie die offizielle Website. Sie müssen die offizielle Website besuchen. Dann haben Sie die Möglichkeit, Affinity kostenlos herunterzuladen Klicken wir also auf Kostenlos herunterladen. Jetzt wirst du diese Seite sehen. Sie müssen also mit Ihrem GML-Konto oder Canva-Konto fortfahren mit Ihrem GML-Konto oder Canva-Konto Okay. Also lass uns weitermachen. Jetzt erhalten Sie diese spezielle Seite, auf der Sie Affinity Mac OS Person und Affinity Windows Version sehen Wenn Sie also ein MacOS-Benutzer sind, klicken Sie natürlich hier, und wenn Sie ein Windows-Benutzer sind, klicken Sie Okay. Und das iPad kommt bald. Wenn Sie also iPad-Benutzer sind, , erhalten Sie nach einiger Zeit die Möglichkeit Affinity auch auf Ihr iPad herunterzuladen Okay. Von hier aus können wir also eine andere Art von Version auswählen Also werde ich mich für Windows, Intel, AMD entscheiden. Okay, ich habe es bereits heruntergeladen, und um Ihre Software zu installieren, müssen Sie einfach darauf doppelklicken und sie wird einfach kostenlos auf Ihrem Gerät installiert. Es ist also keine Raketengröße. Sie können es sehr einfach machen. Danach öffnen Sie Ihre Software und ich habe mich bereits angemeldet. Okay. Aber wann immer Sie Ihre Software zum ersten Mal öffnen , werden Sie aufgefordert, sich anzumelden. Okay. Okay, Leute, ab der nächsten Vorlesung werden wir viele Dinge über Affinity lernen . Okay, Leute, tschüss 3. Grundlegende Schnittstelle der Affinität: Hallo zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity von Canva Vor Kurzem wurde Affinity von Canva übernommen. Und schließlich haben wir eine neue Version von Affinity. Es wurden drei verschiedene Umgebungen an einem einzigen Ort kombiniert , darunter Photosop-Vektoren Jetzt können Sie verschiedene Aufgaben an einem einzigen Ort Ab sofort müssen Sie nicht mehr zu einer anderen Software wechseln. Und Affinity ist auch völlig kostenlos. In diesem speziellen Video werde ich Ihnen die Benutzeroberfläche zeigen Schauen wir uns also die Affinity-Oberfläche an und lernen wir, was wir tun können Lassen Sie uns jetzt Affinity starten. Und dies wäre eine sehr grundlegende Vorlesung, in der ich Ihnen etwas über die grundlegende Benutzeroberfläche beibringen werde Und das Layout. Okay. Wann immer Sie Affinity öffnen, wird dieses Video angezeigt Okay. Hier werden Sie also viele Optionen sehen z. B. beginnen Sie mit der Erstellung von A Drei Größen, A Vier Größen, A Fünf. Das ist also nichts anderes als eine Leinwand. Okay. Außerdem, wenn du auf Smur klickst, wirst du die Details sehen Von hier aus können Sie die Seitenbreite und die Seitenhöhe festlegen . Von hier aus können Sie entscheiden Außerdem können Sie von hier aus die Dokumenteinheit, Millimeter, Pixel, ändern . Okay, wenn Sie also auf Pixel klicken, werden Sie aufgefordert, einige Details einzugeben. Okay. Nehmen wir an, die Seitenbreite sollte 1080 und die Seitenhöhe 720 sein. Okay, so können Sie Ihre eigene Seite erstellen. Okay. Außerdem haben wir hier einige Presets. Zum Beispiel, wenn Sie auf die aktuelle Ausrichtung klicken würden. Derzeit befindet es sich also im Hochformat. Wenn Sie jedoch auf Querformat klicken, wird Ihnen eine vordefinierte Vorlage für den Querformatmodus angezeigt . Okay, du kannst also einen von ihnen auswählen. Wir haben also eine andere Größe, also lass uns jemanden wählen. Das ist also unsere grundlegende Leinwand. Wenn Sie Ihre Leinwand-Einstellung ändern möchten, können Sie dies auch jederzeit von hier aus tun. Hier haben Sie die Möglichkeit , Dokumente einzurichten. Wenn Sie also auf Dokument einrichten klicken, werden Sie erneut aufgefordert, dieselben Daten auszufüllen. Okay. Wählen wir also Pixel aus, und hier können wir die Grundbreite und 720 die Höhe festlegen Und lass uns auf Okay klicken. Okay, gut. Das ist also eine sehr grundlegende Oberfläche von Affinity Affinity bietet Ihnen drei verschiedene Dienste wie Vektor- und Pixel-Layout Okay. Wenn Sie also auf den Vektor klicken, ändert sich die Oberfläche je nach Vektor. Wenn Sie auf Pixel klicken, ändert sich auch die Benutzeroberfläche und das Gleiche gilt für das Layout. Aber wenn ich über Adobe spreche, müssen Sie für die Arbeit mit Photoshop Addo Photosop öffnen und für Vektorarbeiten müssen Sie die Illustration öffnen, aber hier müssen Sie nicht wechseln Nehmen wir an, Sie haben etwas geschaffen. Angenommen, Sie haben ein Rechteck erstellt, dann können Sie drei verschiedene Operationen an derselben Stelle ausführen: Vektor, Pixel und Layout. Okay, Sie können all diese Aktivitäten an einem einzigen Ort ausführen . Sie müssen nicht wechseln. Im nächsten Video werde ich Ihnen etwas über die rechte Seitenwand beibringen . Okay, ich werde dir dieses Ding beibringen. Also unterrichte ich von Anfang an. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Vortrag gefallen. Und wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und Co. zu geben 4. Allgemeine Grundlegende Eigenschaften In Affinität: Lassen Sie uns nun ein Rechteck erstellen, damit ich Ihnen die grundlegende Benutzeroberfläche und die Tools beibringen kann Okay. Lassen Sie uns also zunächst ein Rechteck erstellen. Wenn Sie also ein Rechteck erstellen müssen, müssen Sie auf dieses Formsymbol klicken. Wenn Sie also auf dieses Formsymbol klicken, erhalten Sie hier viele Formen. Hier hast du viele Formen, aber ich werde auf Rechteck klicken. Okay. Jetzt lass es uns zeichnen. Wann immer Sie also etwas erstellen, werden Sie im oberen Bereich die Eigenschaften dieser Objekte sehen . Okay. Angenommen, Sie müssen die Farbe des Rechtecks ändern, dann müssen Sie auf Rechteck klicken, und oben haben Sie viele Optionen. Von hier aus können Sie die Farbe jederzeit ändern. In diesem Abschnitt „Striche“ diesem Abschnitt „Kontur“ können Sie in diesem Abschnitt „Kontur“ die Farbe des Strichs ändern Von hier aus können Sie die Dicke Ihres Strichs erhöhen oder verringern Okay. Und außerdem haben wir hier eine coole Option. Welches ist Corner. Okay, also lass uns auf Corner klicken. Und wenn Sie auf Abgerundet klicken, wird Ihre Ecke in eine abgerundete Ecke umgewandelt. Wenn du auf Geradeaus klickst, dann sieht es so aus. Wenn du auf Konkav klickst, sieht es so aus. Okay. Wenn du auf Ausschneiden klickst, wird es so aussehen. So können Sie Ihr Design also jederzeit manipulieren. Hier werden Sie feststellen, dass Sie eine einzige Radiusoption haben. Okay, ein einziger Radius bedeutet also, dass Sie hier einen weiteren Punkt sehen werden. Wenn du ihn nach außen ziehst, verwandelt er sich von selbst. Okay. Das ist ein Radius , mit dem Sie das manipulieren können. Lass uns die Ecke zur Geraden ändern. So können Sie Ihr Design manipulieren. Wechseln wir zum Konkaven, wechseln wir zum Ausschnitt Okay, so können Sie Ihr Design manipulieren. Aber ich habe von Single Radius gesprochen. Derzeit ist ein einzelner Radius ausgewählt, aber wenn ich ihn abwähle, werde ich aufgefordert, den Radius der vier Seiten einzugeben Okay. Also das ist so, als würden wir den Radius individuell ändern. Ich denke, du hast meinen Standpunkt verstanden, oder? Aber wenn Ihr Radius einfach ist, müssen Sie dieses Kästchen ankreuzen, Einzelradius. Okay. Nun, hier haben wir eine weitere Option In die Kurven konvertieren. Wenn Sie also auf In die Kurve konvertieren klicken, können Sie viele Knoten angeben. Und mit Hilfe dieser Knoten können Sie Ihr Objekt in die Kurve umwandeln. Sie können ein Diagramm erstellen, Sie können jedem Punkt Okay geben. Das ist also das Schöne daran, ein Objekt in eine Kurve umzuwandeln. Okay. Also das ist ein sehr cooles Feature. Und wann immer Sie Ihr Objekt im Kurvenformat erstellen, Ihnen möglicherweise diese drei Optionen angezeigt. Konvertiere in den SAR, konvertiere in diesen Move, konvertiere in den Smart. Also, was ist das? Nehmen wir an, Sie müssen Ihr Objekt erstellen, sehr SAR, dann müssen Sie hier klicken. Okay? Jetzt müssen Sie tatsächlich zwei Ecken auswählen, es ist schon soweit, Sir. Lassen Sie uns es jetzt sehr glatt machen. Wählen wir unser Objekt und wählen wir „In Glatt konvertieren“. Sie müssen zwei Punkte auswählen. Für die Mehrfachauswahl eines Punktes müssen Sie die Sift-Taste drücken und gleichzeitig die Sift-Taste auswählen Sie müssen zwei Punkte identifizieren Jetzt können Sie sehen, dass der erste Punkt dieser und dies der zweite Punkt ist Ich habe diese beiden Punkte bereits ausgewählt. Jetzt werde ich eine glatte Oberfläche herstellen. Lass uns auf In Glattes umwandeln klicken. Jetzt kann ich mein Design manipulieren. Ich kann mein Design manipulieren. Man kann sehen, dass es so glatt war. Angenommen, ich muss es SAP machen. Was ich dann tun werde, werde ich erneut Umschalttaste drücken und diese beiden Punkte auswählen. Jetzt wurden diese beiden Punkte erfolgreich ausgewählt. Jetzt klicke ich einfach auf Zu diesem SAP konvertieren. Klicken wir also auf Zu diesem SAP konvertieren und Sie können sehen, dass die RPs sehr SRP waren Ähnlich verhält es sich, wenn Sie auf Zu IMAT konvertieren klicken, um zu sehen, was passiert Konvertiere zum Smart. Okay. Jetzt kannst du dein Design so manipulieren. Das ist also ein sehr cooles Feature. So können Sie jedes Objekt transformieren. Okay. Lassen Sie uns jetzt eine andere Form erstellen. Also lass uns auf Trangle klicken. Lass uns auf Triangle klicken. Und wieder müssen Sie Ihr Objekt in die Kurven umwandeln. Also lass uns Okay erstellen. Nehmen wir nun an, Sie müssen diesen Punkt ganz klar formulieren. Sie müssen also Sift Shift wählen. einen Punkt mehrfach auszuwählen, müssen Sie die Umschalttaste gedrückt halten während Sie auf diese beiden Punkte klicken Okay. Nehmen wir an, ich muss diesen Punkt und diesen Punkt auswählen, dann mache ich, ich drücke die Umschalttaste und so kann ich mehrere Knoten auswählen. Und von hier aus kann ich mein Objekt in das Glatte umwandeln. Okay. Und so können Sie Ihr Design manipulieren. Ich hoffe, dir gefällt dieser Vortrag. Und wenn dir das gefällt, dann vergiss nicht, mir gemeinsam gutes positives Schreiben zu geben . Okay, tschüss. 5. Wie man ein doppeltes Objekt erstellt: Hallo, alle zusammen. In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen beibringen, wie Sie eine doppelte Version eines beliebigen Objekts in Affinity erstellen können doppelte Version eines beliebigen Objekts in Affinity also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, mit unserer Vorlesung beginnen Um also Ihr Objekt zu duplizieren, was Sie tun müssen, müssen Sie Alt-Taste auf Ihrer Tastatur drücken Und während Sie die Taste Ault auf Ihrer Tastatur drücken, müssen Sie dieses bestimmte Objekt mit Hilfe der Maus in eine beliebige Richtung ziehen . So können Sie also von jedem Objekt ein Duplikat erstellen . Also lass es uns tun. Okay. Also muss ich zuerst die Alt-Taste auf meiner Tastatur drücken, dann wähle ich dieses bestimmte Objekt aus. Und während ich die Alt-Taste auf meiner Tastatur drücke, ziehe ich mein Objekt in eine beliebige Richtung. Auf diese Weise können Sie eine Anzahl von Kopien erstellen. Okay, so können Sie eine Kopie erstellen. Während Sie die AT-Taste auf Ihrer Tastatur drücken, während Sie die Alt-Taste auf Ihrer Tastatur drücken, müssen Sie Ihr Objekt einfach so ziehen und ablegen. So können Sie eine Reihe von Kopien erstellen. Jetzt wirst du eines bemerken. Wenn wir unser Objekt so ziehen, werden Sie feststellen, dass es sich nicht in linearer Richtung bewegt. Es bewegt sich nicht in linearer Richtung. Es ist flexibel. Aber wenn Sie möchten, sollte es sich in rein horizontaler oder rein vertikaler Richtung bewegen . Was solltest du dann tun? Du musst drücken. Sie müssen die Shift-Taste auf Ihrer Tastatur drücken, während Sie Alt drücken und ziehen, oder? Das war unsere vorherige Abkürzung, okay? Und du musst die Sift-Taste hinzufügen. Okay. Also hier verwenden wir die Shift-Taste für die systematische Ausrichtung. Okay? Wenn Sie beim Erstellen einer doppelten Version Ihres Objekts die Umschalttaste nicht verwenden, kann sich Ihr Objekt in jede Richtung bewegen, okay? Und es wird nicht linear aussehen, oder? Wenn Sie also mit einem perfekten Sohn arbeiten müssen, sollten Sie auch die Umschalttaste verwenden. Okay. Die Umschalttaste sorgt also für die richtige Ausrichtung. Okay. Also halte ich jetzt Swift, Alt und Drag gedrückt. Jetzt werden Sie feststellen, dass es sich in rein horizontaler Richtung bewegt. Auf diese Weise können Sie eine Reihe von Kopien erstellen und dabei die richtige Ausrichtung beibehalten. Lassen Sie uns alle Objekte auswählen. In ähnlicher Weise können Sie wie folgt in vertikaler Richtung kopieren und einfügen. So können Sie mit Alt plus Ziehen, Alt plus Ziehen eine Reihe von Kopien erstellen mit Alt plus Ziehen, Alt plus Ziehen . Für die richtige Ausrichtung müssen Sie eine weitere Taste hinzufügen, die Umschalttaste. Okay. Mit Hilfe der Umschalttaste können Sie also die richtige horizontale Ausrichtung vornehmen. Lassen Sie uns nun über eine andere Methode sprechen , mit der Sie ein beliebiges Objekt duplizieren können. Gehen wir also zunächst in den Vektor hinein und wählen wir eine beliebige Form aus. Okay. Also lass uns wählen, lass uns Stern wählen. Okay? Also musst du auf deinen Bildschirm klicken. Jetzt musst du dieses Objekt nicht verlassen. Lass deine Maus nicht hier liegen. Lass deinen Knopf nicht liegen. Drücken Sie einfach weiter darauf. Während ich diese Taste gedrückt halte, ich die rechte Taste Und zum Löschen drücke ich die linke Taste, die rechte Taste, die linke Taste Für die vertikale Ansicht drücke ich die Abwärtstaste. So können Sie also eine Reihe von Kopien erstellen. Okay, Leute, ich glaube, euch hat dieser Vortrag gefallen. Also lass es uns nochmal machen. Lass uns alles löschen. Lasst uns jede Form annehmen. Also müssen wir zuerst diesen Stern erschaffen. Jetzt werde ich meine Maus nicht verlassen. Okay? Während ich mein Objekt halte, während ich mein Objekt halte, drücke ich die rechte Taste auf meiner Tastatur. Und zum Löschen drücke ich die linke Taste. Okay, Leute. Drücken wir jetzt die Taste runter. So können Sie also eine Reihe von Kopien erstellen. Okay? Also ich denke, Leute, euch hat dieser Vortrag gefallen. Also, wenn dir dieses Video weitergeholfen hat, dann kannst du mir gute positive Bewertungen und Kommentare geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, Leute, tschüss. 6. Ausrichtung in der Affinität: Hallo alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Alignment in Ihrem Design anwenden können Alignment in Ihrem Design anwenden also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, mit unserer Vorlesung beginnen Zu Demonstrationszwecken habe ich vier verschiedene Katzen geschaffen. Okay? Und offensichtlich sind sie nicht richtig ausgerichtet. Um es richtig auszurichten, muss ich also alle Objekte auswählen. Zuerst müssen Sie all die Objekte auswählen , die Sie richtig ausrichten müssen, okay? Nun sehen Sie oben rechts, Geschlecht Sonne, die Ausrichtung der Sonne Sie müssen nach innen gehen. Jetzt klicke ich für gleiche horizontale Abstände auf die horizontale Leertaste. Jetzt werden Sie feststellen , dass der horizontale Abstand jetzt konsistent ist. Und wenn du auf „Mitte ausrichten“ klickst, wird dort ein gemeinsames Zentrum wie dieses angezeigt. Lass es uns nochmal machen. Wählen Sie alle Objekte aus und wechseln Sie zur inneren Ausrichtung. Okay. müssen wir den gleichen vertikalen Abstand einhalten. Zu diesem Zeitpunkt klicken wir also hier, ich leere vertikal. Jetzt passt es zu Ihrem gemeinsamen Mittelpunkt, also werde ich auf Align Center klicken. Es sieht so aus. Okay, Leute, lasst es uns noch einmal machen, alle Objekte auswählen. Okay. Klicken wir nun auf Ausrichtung. Klicken Sie horizontal auf die Leertaste , um den gleichen Abstand beizubehalten. Okay. Wenn Sie jetzt hier links ausrichten klicken, bewegt sich das gesamte Objekt in Richtung der linken Grenze. Okay. Wenn Sie nach rechts klicken, bewegt sich das gesamte Objekt in Richtung der rechten Grenze. Wenn Sie auf die Mitte klicken, haben alle Objekte einen gemeinsamen Mittelpunkt. Okay. So können Sie Alignment verwenden. Okay. Lass uns auf Align Middle klicken. Okay, Leute. Wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann . Okay, Leute, tschüss. 7. Werkzeuge auf der rechten Seite (neu): Hallo zusammen. In diesem speziellen Video werde ich Ihnen etwas über die rechte Seitenleiste von Affinity beibringen rechte Seitenleiste von Affinity Und das ist natürlich eine sehr grundlegende Vorlesung. meiner Vorlesungsreihe werde ich zunächst Ihr grundlegendes Konzept im Zusammenhang mit dem Entwerfen von Software erläutern, und danach werden wir zu den fortgeschrittenen Themen übergehen. Lassen Sie uns also das Farbrad und die rechte Seitenleiste in Affinity lernen rechte Seitenleiste in Affinity Lassen Sie uns nun etwas über das rechte Seitenpanel erfahren. Okay, lass uns zoomen. Okay. Also hier wirst du das Farbrad sehen. Mit Hilfe des Farbrads können Sie also natürlich die Farbe des Objekts wählen. Lassen Sie uns also auswählen, aber Sie werden feststellen, dass sich die Farbe unseres Objekts nicht ändert. Der Grund ist sehr einfach, weil wir unser Objekt noch nicht ausgewählt haben. Wenn Sie die Farbe des Rechtecks ändern müssen, müssen Sie auf Rechteck klicken. Jetzt können Sie diese Punkte sehen, was bedeutet, dass unser Objekt erfolgreich ausgewählt wurde. Jetzt können Sie die Farbe des Objekts ändern. Jetzt können Sie die Farbe des Objekts ändern. Außerdem wirst du ein anderes Rad dahinter sehen. Okay, das ist also ein Schlaganfall. Das ist ein Schlaganfall. Wenn Sie also darauf klicken, können Sie jetzt die Farbe von Estroke ändern. Vorher müssen wir jedoch die Strichstärke erhöhen , damit Sie sie mit Ihrem kleinen Auge sehen können Okay, wir haben die Strichbreite erhöht. Okay. Okay, gut. Hmm. Lassen Sie uns jetzt die Strichfarbe ändern. Lassen Sie uns also auf diesem Kreis auswählen. Lassen Sie uns zunächst ein Objekt auswählen und danach müssen Sie diesen Kreis auswählen. Okay. Jetzt können Sie sehen, dass Sie die Farbe ändern können. Okay. So kannst du die Farbe ändern. Fein. Von hier aus können Sie die Opazität einstellen Okay. Und wenn Sie die Farbe des Rechtecks ändern müssen , klicken Sie erneut auf diesen kleinen Kreis. Okay. So können Sie also die Farbe ändern. Und wenn Sie mit Adobe Photosop vertraut sind, kennen Sie vielleicht die Option Ebenen Wann immer Sie also etwas erstellen, werden Sie das entsprechende Symbol genau hier sehen Okay. Lass uns jetzt zum anderen Ordner springen. Okay. Also hier haben wir eine sehr wichtige Option, nämlich den Schlaganfall. Okay, lass uns über Schlaganfall sprechen. Lass uns über Stroke sprechen. Okay. Also das ist eine Breite. Von hier aus können Sie also die Breite Ihres Objekts erhöhen oder verringern. Okay. Und hier haben wir eine Cap-Option. Also werde ich später in unserem Video darüber sprechen. Aber vorher wollen wir uns mit dem Join vertraut machen. Okay. Join ist also nichts anderes als deine Ecke. Okay, also lass uns unser Objekt auswählen und du musst seine Ecke sehen. Derzeit wird es also beim Zusammenführen von Runden ausgewählt. Klicken wir also auf Bevel Join. Okay, du kannst den Unterschied sehen. Und lassen Sie uns auf Mitre Join klicken, was SAP Corner bedeutet Okay. Und hier haben wir drei verschiedene Optionen mit einem Strich zur Mitte, was bedeutet, dass Sie hier eine blaue Linie sehen können Die blaue Linie ist also eine Referenzlinie. Derzeit befindet sie sich in der Mitte unseres Objekts. Okay, derzeit befindet es sich in der Mitte unseres Objekts. Wenn Sie jedoch auf einen Linienstrich im Inneren klicken, können Sie sehen, dass sich die blaue Linie außerhalb unseres Objekts befindet. Wenn du auf einen Strich nach außen klickst, dann kannst du den Unterschied sehen. Lassen Sie uns nun diese Funktion verwenden. Lass uns benutzen. wir zunächst unser Objekt aus und wählen wir den Linienstrich zur Mitte aus. Okay. Jetzt erhöhen wir die Breite. Okay. Wählen wir nun „Kontur nach innen ausrichten“. Lassen Sie uns nun den Wert erhöhen, sodass die Strichrichtung nun erfolgreich nach innen geändert wurde . Wählen wir nun den nach außen ausgerichteten Strich aus. Dann wird die Schlagrichtung nach außen übertragen. Okay, das war also das Strich-Feature. Okay. Jetzt löschen wir dieses Objekt. Okay. Lass uns jetzt das Schmerzmittel benutzen. Mach dir darüber keine Sorgen. Ich werde dir alles beibringen. Ich nehme an, ich habe diese Grenze gezogen. Okay? Sie können die Breite ändern. Okay. Und hier haben Sie die Möglichkeit, eine Kappe zu verwenden. Okay. Hier haben Sie die Wahl zwischen einer Kappe. Derzeit ist es also in runder Kappe. Wenn Sie jedoch auf die Butt Cap klicken, können Sie sehen, dass ihre Form erfolgreich geändert wurde. Wenn Sie auf die quadratische Kappe klicken, wird die quadratische Kappe verwendet. Klicken wir jetzt auf Round Cap. Okay. Also das ist die Hauptsache, die du tun kannst. Okay. Außerdem haben wir hier eine andere Option. Lass es uns zoomen. Hier haben wir eine Torte, die gekrümmt ist. Okay? Wählen wir mit Widerhaken Okay. Wählen wir einfach. Okay? Das ist ein Startpunkt. Jetzt ändern wir die Einstellung auf die Stunde. Okay. Klicken wir also auf Dreieck, Dreieck groß, Dreieck breit. Einfach. Okay. So können Sie also Ihr Kunstwerk manipulieren. Okay? Wenn du auf den Strichlinien-Style klickst, wird dein Design so zusammengefügt. Und jetzt lass uns über Opazität sprechen. Okay, oder Transparenz. Wählen wir also unser Objekt aus. Von hier aus können Sie die Opazität manuell anpassen oder stattdessen eine beliebige Zahl auf der Tastatur drücken. beliebige Zahl auf der Tastatur drücken Nehmen wir an, Sie müssen Ihre Deckkraft auf 30% einstellen und dann auf Ihrer Tastatur drei klicken Okay. Und für Undo drücken wir Control plus JD. Angenommen, Sie müssen die Opazität auf 60% einstellen und dann auf sechs klicken Okay. Also lass es uns zoomen. Okay. Derzeit liegt die Opazität bei 100% Okay. Wenn du deine Deckkraft auf 70% setzen musst, musst du sieben eingeben Sie können sehen, dass es gut funktioniert. Lassen Sie uns das jetzt löschen. Lass uns ein weiteres Rechteck zeichnen. Okay. Wenn Sie also vom Vektor zum Pixel oder vom Pixel zum Vektor wechseln , ändert sich die gesamte Benutzeroberfläche entsprechend Ihren Bedürfnissen. Okay. Und Sie werden feststellen, dass einige Optionen in allen Benutzeroberflächen gleich sind. Wenn ich zum Beispiel über Vektoren spreche, dann wirst du diese Farbe auf dieser Oberfläche sehen. Okay. Aber jetzt wechseln wir zum Layout. Dann werden Sie wieder dieselbe Farbe sehen. Okay. Irgendwann werden Sie also dasselbe Tool genau in Vektor, Pixel und Layout sehen . Im nächsten Video erfahren wir mehr über das Werkzeug auf der linken Seite. Okay. Aus dem nächsten Video werden wir diese Tools lernen. Okay. Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir im Kommentar eine gute positive Bewertung zu geben . Okay, tschüss. 8. Knotenwerkzeug: Verwenden wir jetzt das Node-Tool. Daher verwenden wir im Allgemeinen das Node-Tool, um bestehende Kurven, Linien und Formen zu bearbeiten. Dies ist also ein Manipulationswerkzeug, mit dem Sie mehrere Punkte hinzufügen können , mit denen Sie Ihr Objekt in verschiedene Richtungen ziehen können . Grundsätzlich können Sie Ihre Form manipulieren. Okay. Bevor wir dieses Tool verwenden, zeichnen wir eine gerade Linie. Also hier verwende ich das Bleistiftwerkzeug. Aber wenn ich einen Bleistift verwende, um eine gerade Linie zu zeichnen, dann können Sie sehen, dass sie nicht mehr gerade aussieht. Also lass uns löschen. Wenn Sie eine gerade Linie erstellen müssen, müssen Sie die Umschalttaste drücken. Dann müssen Sie den Mauszeiger nach rechts bewegen . Okay, jetzt sieht es gerade aus. Nehmen wir an, Sie müssen klicken, nehmen Sie an, Sie müssen eine gerade vertikale Linie erstellen, dann müssen Sie die Umschalttaste drücken und Ihre Maus nach oben oder unten bewegen Wenn Sie also Ihr Objekt geradlinig erstellen müssen, müssen Sie die Sift-Taste drücken Okay. Nehmen wir an, wir haben Straight Line erstellt. Jetzt müssen wir das Node-Tool verwenden. Okay. Also lass uns auf Node Tool klicken. Okay. Lass uns jetzt zoomen. Mit Hilfe des Node-Tools können Sie mehrere Punkte vergeben. Und das ist der Punkt, an dem Sie Ihr Design manipulieren können. Mit Hilfe dieser Punkte können Sie Ihr Design manipulieren. Okay. So kannst du dein Design manipulieren, oder? Angenommen, Sie müssen ein Diagramm erstellen, wie werden Sie es dann erstellen? Also lass uns löschen. Lassen Sie uns also ein Diagramm erstellen. Gehen Sie wieder zum Bleistiftwerkzeug und zeichnen Sie eine horizontale Linie, indem Umschalttaste drücken, gerade vertikale Linie indem Sie die Umschalttaste drücken. Okay. Und lass uns eine weitere Linie ziehen und lass uns die Farbe ändern. Lass uns die Farbe lila ändern. Dunkles Purpur. Okay. In Ordnung. Jetzt werden wir wieder das Node-Tool verwenden. Also lasst uns dieses Tool aktivieren. Und jetzt geben wir mehrere Punkte. Nehmen wir an, Sie müssen viele Daten eingeben, dann können Sie mehrere Punkte angeben , sodass Sie Ihr Design einfach bearbeiten können. Okay. Mit Hilfe dieses Punktes können wir also unser Design manipulieren. Okay, lassen Sie uns zunächst manipulieren. Sie können auch Farbe hinzufügen. Hier sehen Sie die weiße Kreuztaste, was bedeutet, dass ein leerer Bereich vorhanden ist. Aber wenn du Farbe hinzufügen musst, dann musst du hier klicken und lass uns Okay hinzufügen. So kannst du ein Diagramm erstellen, okay? Und wenn Sie Ihren Standpunkt klarstellen müssen, dann habe ich dieses Tool in der vorherigen Vorlesung erklärt. Konvertiere zu diesem Smooth. Lassen Sie uns also wieder dieselbe Funktion verwenden. Nehmen wir an, wir müssen diese Oberfläche glatt machen, dann werde ich mehrere Punkte auswählen. Um also mehrere Punkte auszuwählen, müssen Sie die Sift-Taste drücken Dieser Punkt wurde ausgewählt und ein ähnlicher für diese beiden Punkte wurde erfolgreich ausgewählt Klicken wir nun auf Smooth. Unsere Kurve war also sehr glatt. Okay. So können Sie mit Hilfe des Node-Tools jede Art von Diagramm generieren . Lassen Sie uns nun ein Rechteck erstellen. Das ist unser Rechteck. Okay. Verwenden wir jetzt das Node Tool. Okay. Aber wenn du das Node-Tool hier benutzen musst, dann musst du dieses Objekt in den Fluch umwandeln. Klicken Sie darauf und klicken Sie auf In die Kurve umwandeln. Andernfalls können Sie das Node Tool hier nicht verwenden. Wenn Sie das Node-Tool im Rechteck verwenden möchten, müssen Sie auf In den Fluch umwandeln klicken. Klicken Sie also auf In den Fluch umwandeln. Jetzt können Sie mehrere Punkte angeben. Sie können mehrere Punkte angeben. Okay. Jetzt können Sie diese Punkte manipulieren. So können Sie Grafiken erstellen. Okay. Und nehmen wir an, Sie müssen es glatt machen und dann mehrere Punkte auswählen, indem Sie die Umschalttaste drücken und dann auf Ich glätten klicken. Dann wird unser Diagramm so glatt. Okay. Shift-Taste und mach es glatt. So können Sie Ihr Design manipulieren. Ich denke, du hast verstanden, was ich meine. So können Sie das Node-Tool verwenden. Lassen Sie uns jetzt ein Diagramm erstellen. Lassen Sie uns also Pentool verwenden, um eine gerade Linie zu erstellen. Okay. Jetzt ändere ich seine Farbe. Im Grunde habe ich seine Dicke geändert. Okay. Hier erstelle ich ein Diagramm. Lassen Sie uns eine weitere Linie erstellen, indem wir gerade drücken. Okay. Jetzt ändern wir die Farbe lila. Jetzt verwenden wir das Knotenwerkzeug , um mehrere Punkte zuzuweisen. Okay. Jetzt manipulieren wir sie. Ja. Okay, so können Sie jederzeit ein Diagramm erstellen. Und wenn Sie das wollen, sollten alle Ecken, alle Oberflächen glatt sein. Dann müssen Sie alle Objekte auswählen und auf klicken. In das Glatte umwandeln. So können Sie Ihr Objekt also in die Kurvenoberfläche umwandeln . Wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben . Okay, tschüss. 9. Eckwerkzeug: Lassen Sie uns nun das Corner Tool verstehen . Mit Hilfe des Corner Tools können Sie also ganz einfach runde oder SAR-Ecken erstellen, ganz einfach runde oder SAR-Ecken erstellen die Ihren Anforderungen entsprechen. Okay, also lass uns diese Funktion nutzen. Lassen Sie uns also ein Rechteck erstellen. Ich habe ein Rechteck erstellt. Okay? Jetzt müssen Sie das Corner Tool aktivieren, indem Sie darauf klicken. Okay? Jetzt wurde das Corner-Tool erfolgreich aktiviert. Jetzt müssen Sie die Ecken auswählen , die Sie rund oder SAP machen müssen. Okay. Das Corner Tool wurde also erfolgreich aktiviert. Jetzt muss ich diese Ecke rund machen, also werde ich hier klicken. Okay. Nachdem ich hier geklickt habe, kann ich es auf die rechte Seite ziehen und du kannst sehen, dass mein Alter rund geworden ist. Okay. So können Sie also um die Ecke kommen. Okay. Und hier im oberen Bereich haben wir mehrere Optionen, z. B. keine abgerundet, gerade, konkav und ausgeschnitten Also lasst uns sie alle benutzen. Also lass uns geradeaus klicken. Dann kannst du Veränderungen sehen. Lass uns auf Konkav klicken. Okay, es sieht so aus. Lass uns auf Ausschneiden klicken. Es wird also so aussehen. Mit Hilfe des Eckwerkzeugs können Sie also ein solches Design erstellen. Okay, es ist also ein sehr einfaches Werkzeug. Okay, wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. Okay, tschüss. 10. Konturwerkzeug: Jetzt lernen wir das Counter Tool. Das ist nichts anderes als der Offset des Strichs einer Kurve oder Form. Okay, es ist also ein Offset. Also lass uns dieses Tool benutzen. Okay, lassen Sie uns verschiedene Formen wie Rechteck, Stern und so erstellen . Lassen Sie uns ContoTol verwenden. Wählen wir unser Objekt aus und klicken Sie auf Contour. Das ist ein Offset. Auf dem Bildschirm können Sie die blaue Linie sehen. Die blaue Linie ist eine Referenzlinie. Dies ist eine Form des vorherigen Designs. Diese blaue Linie steht für die Form des vorherigen Designs. Sie können das Cont-Tool also wie folgt verwenden. Okay. Außerdem kannst du von hier aus die Kanten wechseln. Von hier aus können Sie Ihr Alter anpassen. Sie können auf BeValo Mithra klicken. So können Sie das Quanto-Tool verwenden. Es ist also sehr, super einfach, okay? Das war also ein sehr einfaches Tool. Okay. Ich sehe dich in der nächsten Vorlesung. 11. Stift-Werkzeug: In diesem speziellen Video werde ich Ihnen etwas über Pen Tool beibringen. Mit Hilfe des Stiftwerkzeugs können Sie also eine Kurve, eine kurze Rasur und eine gerade Linie zeichnen Schauen wir uns also an, wie Sie es verwenden können. Okay. Zuallererst müssen Sie das Pen Tool aktivieren. Okay? Und hier erhöhe ich die Dicke des Stifts, damit Sie seine Ausgabe leicht sehen können. Okay. Okay, gut. Also musst du einfach die linke Taste mit der Maus drücken. Sie müssen viele Punkte zuweisen, und es werden alle Punkte zusammengefügt. Es ist also sehr einfach. Sie müssen viele Punkte vergeben, und es wird automatisch hinzugefügt. Stell dir vor, du musst ein Tier machen. Angenommen, du musst einen Hund machen. Lassen Sie uns also einen Hund erschaffen. Du musst nur viele Punkte vergeben. Es ist sehr einfach. Lassen Sie uns nun Tale of Dog erstellen. Und lassen Sie uns diese Punkte einfach verbinden. Okay. Und lassen Sie uns unser Design manipulieren. Okay, das ist also hier. Okay, in Ordnung. Jetzt werden Sie feststellen , dass die gesamte Zeichnung eine scharfe Kante aufweist. Okay, wir müssen es glatt machen. Im vorherigen Video haben wir also bereits gelernt, wie wir unsere Oberfläche glatt machen können . Lassen Sie uns also zunächst hier klicken. Lass uns hier klicken. Okay. Und danach erhalten Sie diese Option. In glatt umwandeln. Im Grunde müssen Sie also jeden Punkt auswählen, an dem Sie Ihre Oberfläche glatt machen müssen. Okay. Lassen Sie uns also zunächst dieses Tool aktivieren. Okay. Und danach, nehmen wir an, das ist ein Punkt, den Sie klarstellen müssen, also müssen Sie hier auswählen. Okay. Und mit Hilfe dieses Tools zoomen wir. Mit Hilfe dieses Tools können Sie die Glätte leicht manipulieren Okay. Also die Oberfläche war sehr glatt. Okay. Jetzt müssen wir es glatt machen. Okay. Also nochmal, lasst uns unser Tool aktivieren. 1 Minute. Wählen wir nun unsere Zeichnung aus, wählen Sie Glatt und klicken Sie hier. Jetzt können Sie die Einstellung einfach manipulieren. Sie können es sehr glatt machen. Okay. Angenommen, wir müssen hier unsere Oberfläche glatt machen. Wählen wir also „Auf Glatt konvertieren“ aus. Okay. Okay. So können Sie Ihre Oberfläche glatt machen. Sie müssen diese Einstellung also in jedem Design anwenden. Okay. Nachdem wir auf das Ganze geklickt haben, haben wir das getan. Also, Leute, so könnt ihr eure Vektorgrafiken erstellen. Okay, das ist also die beste Verwendung von Pen Tool. Wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben. 12. Bleistiftwerkzeug und Pinselwerkzeug: In diesem speziellen Video lernen wir das Bleistiftwerkzeug und das Pfadpinselwerkzeug kennen. Also werden wir beide Dinge in einem einzigen Video behandeln. Lassen Sie uns also zunächst das Pencil Tool aktivieren. Und ich habe die Dicke der Farbe erhöht , damit Sie das Ergebnis leicht erkennen können. Okay. Mit Hilfe des Bleistiftwerkzeugs können Sie also ganz einfach jede Art von Kunst erstellen. Angenommen, Sie sind ein Künstler, dann ist dies das beste Werkzeug für Sie. Okay. Wie Sie sehen können, schaffe ich sehr einfach Kunst. So können Sie also ganz einfach jede Art von Kunst schaffen . Okay, das ist also ein wunderbares Malwerkzeug. Sie können alles erstellen , was Sie wollen. Lassen Sie uns also eine Zeichnung erstellen. So können Sie das Stiftwerkzeug sehr einfach verwenden und jede Art von Kunst erstellen. Sie brauchen nur eine kreative Denkweise, und Sie können alles schaffen Okay. Lass uns Eis kreieren. Okay. Also das ist kein Hexenwerk. Sie können das Stiftwerkzeug ganz einfach verwenden. Sie können ganz einfach alles erstellen. Du kannst Berge erschaffen. Du kannst Sonne erschaffen. Okay, ein Bleistiftwerkzeug ist also kein Hexenwerk. Sie können alles erstellen , was Sie wollen. Lassen Sie uns nun das Path Brush Tool verstehen . Okay. Lassen Sie uns also zunächst eine neue Seite öffnen. Lassen Sie uns das Path Brush Tool aktivieren. Okay. der rechten Seite werden Sie also die Optionen für den Pfadpinsel sehen. Also lass uns hier klicken. Und hier wirst du viele Arten von Pinseln sehen. Sie können jeden von ihnen auswählen. Angenommen, Sie haben dies ausgewählt, es wird so gezeichnet. Also hier haben wir eine andere Art von Pinsel. Wir haben Messing in einer anderen Texturform wie Öl-Aquarell-Acrylfarben Öl-Aquarell-Acrylfarben Wir haben also eine andere Option. Nehmen wir nun an, wir müssen hier Gras anlegen. Okay, also was wir tun werden, werden wir gleiche Ordnerpfad-Option wählen und innerhalb der Option Path Brrass müssen wir nach der Grass-Textur suchen Okay. Also im Bleistift, im Bleistift-Ordner , ich habe folgende Dinge. Okay, mit deren Hilfe können wir ganz einfach Gras erzeugen. Also lass uns auswählen. Und wenn Sie die Farbe ändern möchten , können Sie sie ganz einfach ändern. Aber ich kreiere Schwarz-Weiß-Kunst. Deshalb ändere ich nicht die Farbe. Aber wenn du die Farbe ändern möchtest, kannst du das von hier aus ganz einfach ändern. Das ist ein Gras. So können Sie das Bleistiftwerkzeug und das Pinselwerkzeug verwenden. 13. Strichbreitenwerkzeug: In diesem speziellen Video zeige ich Ihnen, was das Strichbreite-Tool ist und wie Sie es verwenden können. Okay. Bevor wir dieses Tool verwenden erstellen wir zu Demonstrationszwecken zunächst eine gerade Linie. Okay, das ist also eine gerade Linie. Hier können Sie sehen, dass der Strich in beiden Punkten gleich ist. Okay, Estros ist in beiden Punkten gleich. Okay. Aber wenn du willst, dass diese Person breiter sein sollte als diese Person, dann kannst du das Strichbreite-Werkzeug verwenden. Okay. Lassen Sie uns also das Strichbreitenwerkzeug verwenden und das aktivieren. Sie können also sehen, dass zwischen den beiden Punkten ein Dickenunterschied besteht. In einer solchen Situation können Sie also das Strichbreitenwerkzeug verwenden. Wann immer Sie also etwas erstellt haben, können Sie Stroke einfach vom AI-Punkt aus manipulieren. Okay, Sie können Stroke ganz einfach manipulieren , indem Sie auf AI Point klicken. Okay? Ich glaube, du verstehst, was ich meine. also zu Demonstrationszwecken Lassen Sie uns also zu Demonstrationszwecken meinen Namen schreiben. Hang AN, das ist mein Name ng Keith. Angenommen, ich muss ein Poster für meine Wand machen. Okay? Dann, wie ich dieses Ding dekorieren werde. Okay. Also hier werde ich das Strichbreitenwerkzeug verwenden. Also, was ich im Grunde tun werde, werde ich die Dicke so erhöhen. Jetzt wird es schick aussehen, oder? Es hängt also ganz von Ihrer Kreativität ab. Es ist super einfach. So können Sie die Breite eines beliebigen Punktes erhöhen. Zunächst können Sie einen beliebigen Punkt zuweisen und dessen Breite erhöhen. Sie können es von jedem beliebigen Punkt aus leicht manipulieren. Das ist das Schöne an der Konturbreite. Okay. Lass uns die Dicke erhöhen. Siehst du. Sieht gut aus. Lass uns einen Mann erschaffen. Das ist ein Kopf und das ist ein Bein. Okay. Lass uns dasselbe Tool benutzen. Breite der Striche. So können Sie Ihr Kunstwerk manipulieren. Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben . Okay, tschüss. 14. Füllwerkzeug: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner kompletten Master-Serie. In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen beibringen, wie Sie das Fill Tool verwenden können. Mit Hilfe des Füllwerkzeugs können Sie also ganz einfach Verlaufseffekte oder Farbeffekte in jeder Form hinzufügen . also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten Okay. Lassen Sie uns also zunächst eine beliebige Form zeichnen. Okay. Lassen Sie uns also zuerst mit Saft beginnen und hier können Sie jede Form wählen. Lassen Sie uns das auswählen, lassen Sie uns Saft erzeugen und lassen Sie uns ihn drehen. Okay. Lass uns jetzt die Farbe ändern. Also, um die Farbe zu ändern, kannst du hier hingehen. Sie können Es auswählen. Okay. Ordnung. Nehmen wir nun an, wir müssen einen Verlaufseffekt hinzufügen. Also, was wir tun werden, wir werden auf Fill Tool gehen. Lass es uns aktivieren. Das Fill Tool wurde erfolgreich aktiviert. Jetzt müssen Sie mindestens zwei Punkte zuweisen. Sie können viele Punkte zuweisen, aber Sie sollten mindestens zwei Punkte für die Steigung zuweisen. Okay. Lassen Sie uns also Punkte vergeben. Lassen Sie uns jetzt einen Farbverlauf erstellen, also ziehen wir. Aber Sie werden feststellen , dass es nicht funktioniert. Kannst du mir sagen, warum es nicht funktioniert? Der Grund ist sehr einfach. Unser Objekt ist noch nicht ausgewählt. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Objekt richtig auswählen. Andernfalls wird es nicht funktionieren. Andernfalls fügen Sie einen Verlaufseffekt hinzu, jedoch nicht angezeigt wird. Also musst du dein Objekt auswählen, okay? Sie müssen dieses auswählen, wählen Sie aus, weil es hier derzeit nur eine Ebene gibt. Aber was ist, wenn wir mehr als zehn Ebenen haben, woher weiß Affinity dann , in welcher Ebene Sie Änderungen vornehmen möchten Okay, deshalb ist es wichtig , eine bestimmte Ebene auszuwählen Jetzt können wir einen solchen Verlaufseffekt hinzufügen. Das sind also zwei Punkte. Dies ist ein erster Punkt , der heller ist, und dies ist ein weiterer Punkt , der dunkler ist. Okay. Angenommen, du musst die Farbe einer helleren Person ändern. Was Sie dann tun müssen, Sie müssen auf diesen Punkt doppelklicken. Jetzt sehen Sie auf der rechten Seite Setflon Set Fill Angenommen, Sie müssen die Farbe ändern, Sie müssen einfach hier klicken Sie müssen einfach Und Sie können die Farbe einer helleren Person ändern. Okay. In Ordnung. Nehmen wir nun an Sie müssen die Farbe dieses Teils ändern , Teil auf der rechten Seite. Angenommen, Sie müssen die Farbe dieser Person ändern, dann müssen Sie hier doppelklicken. Sobald Sie hier doppelklicken, erhalten Sie erneut die Option zum Ausfüllen festlegen. Also klicken Sie hier. Und von hier aus können Sie wieder die Farbe ändern. Sie können auch viele Punkte zuweisen. Und mit Hilfe vieler Punkte können Sie auch eine weitere Farbe hinzufügen. Okay. Sie können also viele Punkte zuweisen. Okay, ich denke, du hast verstanden, was ich meine. Okay. Und, äh, hier werden Sie feststellen, dass wir eine Option wie linear haben. Linear bedeutet linearer Begriff, der für Gradient verwendet wird. Okay, es ist also ein Gradienteneffekt in linearer Form. Hier haben wir eine solide Option. Fest bedeutet natürlich einfarbig. Wir nennen Gradient, wenn es zwei verschiedene Farben gibt. Zwei oder mehr als zwei Farben, dann nennen wir es Gradient. Aber wenn es eine einzige Farbe gibt, dann nennen wir sie einfarbig. Linear, elliptisch. Radial. Dies ist eine Art radialer Gradient. Konisch. So können Sie diese Einstellungen erkunden. Messe. Okay. Bitmap. Also, was ist Bitmap In Bitmap können Sie jede Datei hochladen . Eine Bilddatei wie diese In Bitmap können Sie also jede Art von Bild hinzufügen, und es wird sehr cool aussehen Siehst du. Okay. Okay, Leute, das war ein gescheitertes Tool. Und wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, dann vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung als Kommandant zu geben . Okay, tschüss. 15. Transparentes Werkzeug: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity Hier werde ich Ihnen beibringen, was ein transparentes Tool ist und wie Sie es verwenden können Nun stellt sich die Frage, wie Sie dieses Tool aktivieren können, damit Sie dieses Tool im Feldwerkzeug finden. Okay. Mit Hilfe des Transparenz-Tools können Sie also jedes Objekt transparent machen. Okay. Es ist also ein sehr einfaches Tool. Das ist kein Hexenwerk. Lassen Sie uns hier ein schwarzes Rechteck erstellen. Okay. Und hinter diesem Rechteck ist nichts. Nichts bedeutet nichts. Auf dieser Leinwand gibt es also ein einzelnes rechteckiges Feld. Dahinter steckt nichts. Lassen Sie uns jetzt das Transparenz-Tool verwenden. Lassen Sie uns dieses Weinglas aktivieren. Und Sie müssen sicherstellen , dass Ihre Ebene erfolgreich ausgewählt wurde, sonst funktioniert sie nicht. Sie müssen die Ebene auswählen , auf die Sie den Effekt anwenden möchten. Okay. Derzeit haben wir hier nur eine Ebene. Deshalb wurde es sehr einfach, Kontakt aufzunehmen. Aber was ist, wenn wir mehr als zehn oder 15 Schichten haben? Woher weiß Affinity dann, in welcher Ebene Sie den Effekt anwenden müssen Okay. Deshalb müssen Sie eine bestimmte Ebene auswählen, in der Sie wechseln möchten. Andernfalls, woher Affinity es wissen wird. Wählen wir diese Ebene aus. Okay. Und das Tool ist bereits aktiviert. Jetzt ziehen wir meinen Mauszeiger von links nach rechts. Okay, der hellere Teil des Objekts zeigt , dass dieser Bereich transparent geworden ist . Okay. So können Sie also das Transparenzniveau manipulieren, okay. So können Sie das Transparenz-Tool verwenden. Sie können dieses Tool für die Gestaltung von Miniaturansichten verwenden , bei denen Sie etwas schreiben müssen, okay? Sie können also einen Bereich hervorheben oder verdunkeln, indem Sie diese Dinge tun Okay. Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben . Okay, tschüss. 16. Formersteller-Werkzeug: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen das Shape Builder Tool vorstellen Mit Hilfe des Shape Builder Tools können Sie also natürlich verschiedene Formen erstellen, indem Sie eine beliebige Form hinzufügen oder entfernen. Okay, gut. Lassen Sie uns zu Demonstrationszwecken ein Rechteck erstellen. Lassen Sie uns dieses blaue Rechteck erstellen. Und lassen Sie uns ein weiteres rosafarbenes Rechteck erstellen. Okay? Also habe ich hier zwei Rechtecke erstellt, oder? Zwei Rechtecke. Okay, gut. Endlich haben wir also zwei Schichten. Sie können auf der linken Seite sehen, dass wir zwei verschiedene Ebenen haben. Nehmen wir an, ich muss die beiden Ebenen zusammenführen, wie mache ich das dann? Zuallererst werde ich das Save Builder Tool aktivieren. Okay, ich werde Sa Builder Tool aktivieren und beide auswählen. Ich habe beide Objekte ausgewählt. Okay. Wenn nun zwei aktiviert sind und beide Objekte ausgewählt sind, wird diese Option oben angezeigt. Plus bedeutet, dass Sie mithilfe des Plus-Symbols zwei verschiedene Saft auf ähnliche Weise zusammenführen können, wenn Sie auf Minus oder Negativ klicken, was bedeutet, dass Sie beliebigen Saft vom Objekt entfernen oder subtrahieren können beliebigen Saft vom Objekt entfernen oder subtrahieren Okay, also lass es uns eins nach dem anderen benutzen. Nehmen wir an, ich habe Plus ausgewählt, Plus bedeutet Addison. Okay, das ist also ein Saft. Okay. Was muss ich jetzt tun? Ich werde meine Maus so zeichnen. Okay. Und ich kann es auch so zeichnen. So sind neue Formen geworden. Okay. Also das war ein Addison So können Sie also viele Formen zusammenführen. Nehmen wir an, wir erstellen eine weitere Form. Lassen Sie uns eine andere Form erstellen, ein Dreieck. Okay. Und, mm, mm, mm. Teer. Und lass uns die Farbe von Atar Yellow ändern. Okay. Jetzt werde ich sie so zusammenführen. Ich werde sie so zusammenführen. Okay? Okay. Also, wenn ich das zusammenfügen muss, was ich dann tun werde, werde ich mein Tool aktivieren und ich werde beide Objekte auswählen, und ich werde auf das Picon Plus-Symbol klicken und einfach meine Maus so zeichnen Es sieht also so aus. Okay. Also das war Addison Okay, jetzt subtrahieren wir eine Form von einer anderen Form. Okay, lassen Sie uns den gleichen Prozess verfolgen. Lassen Sie uns zunächst löschen. Okay. Lassen Sie uns ein Rechteck erstellen. Und wieder lassen Sie uns ein weiteres Rechteck erstellen. Okay. Jetzt aktivieren wir das Se Builder-Tool und wählen beide Objekte aus. Sie müssen sicherstellen , dass beide Objekte erfolgreich ausgewählt wurden. Andernfalls wird es nicht funktionieren. Lassen Sie uns nun das ausgewählte Bereichsobjekt löschen, was Minus bedeutet. Nehmen wir nun an, wenn Sie Ihre Maus hierher ziehen, wird sie dieses Objekt subtrahieren Machen wir Strg plus Z rückgängig. Nehmen wir an, Sie ziehen Ihre Maus hierher. 1 Minute. Es wird das Objekt subtrahieren Nehmen wir an, Sie ziehen Ihre Maus hierher. Ich werde das Objekt subtrahieren. Okay, es ist also nichts als eine Subtraktion. Okay. Anstatt zu zeichnen, was Sie tun können, können Sie auch auf die Minus-Taste klicken. Und nehmen wir an, ich muss diesen Teil entfernen, wenn ich diesen Teil entfernen muss, dann klicke ich einfach hier und er wurde erfolgreich entfernt. So können Sie Ihr Design manipulieren. Okay. Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben eine gute positive Bewertung und , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 17. Vektor-Hochwasserfüllwerkzeug: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen zeigen, was ein Vector Flood Field Tool ist und wie Sie es verwenden können Okay, mit Hilfe des Vector Flood Field Tools können Sie bei vielen Schlucken sofort jede Art von Farbverlauf oder Beatmp spüren vielen Schlucken sofort jede Art von Farbverlauf oder Beatmp Okay, nehmen wir als Beispiel an, Sie haben viele Sep erstellt, wenn Sie hier so viele Seb erstellt haben Wenn Sie dann Farbe sofort spüren möchten, können Sie dieses Vektor-Flood-Füllwerkzeug aktivieren Und Sie finden dieses Tool im Save Builder-Tool. Okay, also lass uns das aktivieren. Und nehmen wir an, ich muss alles blau machen. Dann klicke ich einfach auf Okay, sodass Sie mit Hilfe des Vector Flood Tools sofort jede Art von Farbe hinzufügen können. Das ist also ein supereinfaches Tool, aber es ist nicht darauf beschränkt. Wir können fortgeschrittenere Dinge tun. Okay. Im vorherigen Video habe ich dir beigebracht , wie du verschiedene Formen kreieren kannst. Okay. Lassen Sie uns also zunächst einen sehr einzigartigen Saft herstellen. Okay. Lassen Sie uns also zunächst ein schwarzes Rechteck machen. Okay. Und dieser Vortrag ist sehr interessant, also musst du ihn nicht überspringen. Okay. Lassen Sie uns nun einen weiteren Formkreis erstellen. Lassen Sie uns also einen roten Kreis erstellen. Okay. Und lass uns so hinzufügen. Lass uns eine andere Form von Diamant kreieren. Okay. Also füge hier Diamant hinzu. Okay, gut. In Ordnung. Lass uns noch einen Schluck hinzufügen. Lassen Sie uns ein Segment hinzufügen. Und lassen Sie uns noch einen Saft hinzufügen. Tripzoidl. Okay. Okay, gut. Also, das Interessante ist, dass Sie sie alle zusammenführen können, Sie können sie nach Ihren Bedürfnissen manipulieren. Okay, lassen Sie uns zunächst mit dem Shape Builder-Tool beginnen. Okay. Lassen Sie uns alle Formen auswählen. Und hier sehen Sie die Minus-Option, was bedeutet, dass ausgewählte Bereiche aus dem Objekt gelöscht werden. Also lasst uns das aktivieren und lasst uns die folgenden Bereiche löschen. Du musst nur einfach hier klicken und es wird automatisch gelöscht. Okay. Endlich haben wir einen neuen Saft. Also, was wir tun können, wir können hier das Vector Flood Field Tool verwenden. Also lasst uns dieses Tool aktivieren. Das Tool wurde also erfolgreich aktiviert. Jetzt kann ich sofort die Farbe jedes Objekts ändern. Okay, du musst mit dem Farbrad spielen und du kannst jede Farbe hinzufügen. Okay, es sieht also sehr gut aus. Okay. Aber jetzt werde ich dir interessante Dinge beibringen. Okay. Jetzt werden wir Bitmap hinzufügen Was ist Bitmap Sie können Ihr eigenes Bild oder jede Art von Textur in beliebiger Form hinzufügen . Okay. Lassen Sie uns also zunächst die Option „Bitmap-Füllung einstellen “ auswählen. Okay. Jetzt werden Sie aufgefordert, ein Bild hinzuzufügen. Okay? Also lass uns ein Bild hinzufügen. Fügen wir dieses Bild hinzu und klicken Sie einfach hier. C, es sieht sehr gut aus. Lass es uns zoomen. Okay? Oder du kannst ändern, du kannst alles hinzufügen, was du willst. Sie können alles hinzufügen. So können Sie also jede Art von Poster für die Wand erstellen . Okay. Sagen wir Bitmap. Fügen wir ein weiteres Bild hinzu. Fügen wir dieses hinzu. Hier können Sie ganz einfach rotieren. Hineinzoomen Verkleinern. Okay, du kannst mit Design manipulieren. Okay? Wählen Sie erneut all diese Setbtmp aus. Und so können Sie mit diesen Einstellungen spielen So können Sie erstaunliche Formen erstellen. Okay, gut. So können Sie also künstlerische Arbeiten schaffen. Wie Sie Bitmap einstellen können, hier, auch hier. Okay. Lassen Sie uns alle auswählen. Lassen Sie uns das gesamte Objekt auswählen. Lassen Sie uns das Tool vtorFloodFel, stbtmp, aktivieren. Okay. Wählen Sie jetzt diesen hier aus. Verwenden Sie auch set Bt map fill. Lass uns hier bearbeiten. Okay. So können Sie das gesamte Bild an jeder Position anwenden. Okay. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Vortrag gefallen und so können Sie tolle Poster oder Kunstwerke erstellen. Okay, wir sehen uns in der nächsten Vorlesung, und wenn dir dieses Video weitergeholfen hat, dann vergiss nicht, mir eine positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich selbst motivieren kann . Okay, tschüss. 18. Ausschneiden und Maskieren in Affinity: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen zeigen, wie Sie den Clipping- und Maskierungseffekt auf die Affinity-Software anwenden können Maskierungseffekt auf die also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Zuallererst müssen Sie ein Rechteck erstellen. Dies dient nur zu Demonstrationszwecken. Sie können jede Art von Saft herstellen. Zu Demonstrationszwecken erstelle ich ein Rechteck. Sie können eine andere Art von Saft herstellen. Es ist nicht notwendig , ein Rechteck zu verwenden. Okay. Jetzt werde ich einen weiteren Saft herstellen , also ändern wir die Farbe der Ellipse Wenn Sie also die Farbe der Ellipse ändern müssen, müssen Sie sie richtig auswählen, und im rechten Bereich können Sie die Farbe ändern Okay. Jetzt müssen wir sie so überlappen, dass sie sich so überschneiden. Okay. Nun, was Sie tun können, Sie können die Ellipse in das Rechteck ziehen Ziehen Sie in das Rechteck hinein. Cool. Das nennt man also Ausschneiden und Maskieren Okay. Sogar du kannst die Position des inneren Objekts ändern. Auf diese Weise können Sie mehrere Arten von Objekten erstellen. Okay. Drücken Sie zum Rückgängigmachen die Strg-Taste und die rote Taste auf Ihrer Tastatur. Okay. Was wir jetzt tun werden, wir werden alles rückgängig machen. Jetzt ziehen wir das Rechteck in die Ellipse. Jetzt sieht es so aus. Sogar du kannst dein inneres Objekt drehen. So können Sie also verschiedene Arten von Formen und Symbolen erstellen . Okay. Also das ist super einfach. Jetzt wirst du mich fragen, was der Hauptvorteil von Clipping und Maskieren ist? der Hauptvorteil von Clipping und Maskieren also zu Demonstrationszwecken Lassen Sie uns also zu Demonstrationszwecken einen Text erstellen Lass es uns groß machen, etwas Spiel eingeben. Lassen Sie uns sie jetzt richtig ausrichten. Okay. Jetzt möchte ich dicke Schrift verwenden. Okay. Mach es wieder groß. Okay, Leute. Also, was werde ich tun? Ich werde jedes Bild von Google herunterladen und dieses bestimmte Bild in den Text einfügen. Okay. Also habe ich schon ein Bild heruntergeladen. Also werde ich hierher gehen. Im Place-Tool erhalten Sie die Möglichkeit, ein Bild hochzuladen. Klicken wir also auf das Tool „Platzieren“. Und ich habe das Bild bereits heruntergeladen. Sie können also sehen dies ein Bild des Spiels RDR Two ist, okay? Jetzt werde ich dieses Bild hochladen. Okay. Jetzt machen wir es groß. Okay. Zu diesem Zeitpunkt können Sie sehen, dass beide Ebenen getrennt sind. Okay? Nun, was ich tun werde, ich werde meine Bildebene so in die Textebene ziehen . Cool, es sieht toll aus, richtig. Jetzt kann ich die Position des inneren Objekts anpassen. Okay. Und wann immer Sie die Position eines inneren Objekts anpassen müssen, müssen Sie dieses Objekt richtig auswählen. Andernfalls wird es nicht funktionieren. Okay. Es sieht toll aus. Ich verstehe meinen Standpunkt. So können Sie mit Hilfe von Affinity tolle Kunstwerke schaffen mit Hilfe von Affinity tolle Kunstwerke Das ist ein wunderschöner Effekt beim Schneiden und Maskieren. Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergesst nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben eine gute positive Bewertung und , damit ich mich motivieren kann Okay, Leute, tschüss. 19. Verwenden eines benutzerdefinierten Stils in verschiedenen Elementen: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In dieser speziellen Vorlesung werden wir lernen, was ein benutzerdefinierter Stil in Affinity ist und wie wir ihn in unserem Design verwenden können also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, mit unserer Vorlesung beginnen Zuallererst möchte ich Ihnen eine Frage stellen. Wie habe ich dieses Rechteck erstellt? Wie habe ich diesen speziellen Effekt erzeugt? Dann wäre Ihre Antwort, zuerst müssen wir einen Saft herstellen, dann fügen wir grüne Farbe hinzu. Wir werden grüne Farbe hinzufügen. Dann werden wir inneren Sado auftragen , dann haben wir einen Schlaganfall Wenn ich dich also frage, wie ich diesen speziellen Stil geschaffen habe , dann wirst du sagen, es ist eine Kombination aus einer bestimmten Form, Farbe, Sado-Strich und jeder Art Man kann also sagen, dass dieser Stil eine Kombination aus verschiedenen Effekten, Farben, inneren Sadostrichen und Leuchteffekten Okay. Nehmen wir an, ich muss alle Effekte anwenden. Angenommen, ich muss alle Effekte in einem anderen Saft auftragen, wie mache ich das dann Okay? Deshalb ist ein benutzerdefinierter Stil sehr wichtig. Okay. Jetzt kann ich einfach einen benutzerdefinierten Stil wie diesen anwenden. Okay? Also lasst uns lernen, wie wir es erstellen können. Okay? Sie können einen individuellen Stil für Ihre persönliche Arbeit erstellen und danach können Sie ihn überall anwenden. Wenn Sie feststellen werden, dass dies ein leeres Symbol ist. Dies ist ein leeres Symbol. Aber wenn ich hier einen benutzerdefinierten Effekt anwende, wird es fantastisch aussehen. Okay. Also werde ich dir beibringen, wie man das macht. Erstens, was müssen Sie tun? Lassen Sie uns zunächst alles löschen. Zunächst müssen Sie einen benutzerdefinierten Stil für sich selbst erstellen. Okay? Also habe ich einfach ein Rechteck erstellt und danach habe ich mein bestimmtes Rechteck auf Ebene Nummer eins ausgewählt und gehe dann zum Ebeneneffekt über Dann können Sie im Ebeneneffekt sehen, dass wir verschiedene Einstellungen haben , die ich anwenden kann So habe ich dieses Rechteck erstellt. Okay. Sie können Outer CD oder Outer Glow auftragen. Okay. Du kannst Inner Glow auftragen. Sie können den Radius ändern. Sie können innere Sados anwenden. So habe ich ein benutzerdefiniertes Rechteck erstellt. Okay. Ich gehe also davon aus , dass Sie Ihren eigenen Stil ganz einfach erstellen können. Okay. Nehmen wir an, das ist mein traditioneller Stil, mit einem bestimmten Strich, das können Sie sehen. Das ist ein Strichwert. Lassen Sie uns nun eine weitere Form erstellen. Gehen wir also zu Pixeln über und erstellen wir einen dreieckigen Donut. Pacman-Zahnradsymbol. Nehmen wir an, ich muss hier denselben Stil anwenden. Angenommen, ich muss hier denselben Stil anwenden . Was werde ich dann tun. Zuerst wähle ich meine Hauptebene und klicke mit der rechten Maustaste darauf und dann auf die Schaltfläche Kopieren. Okay. Jetzt müssen Sie es nicht einfach einfügen. Sie müssen Ihr Objekt richtig auswählen Ihren benutzerdefinierten Stil anwenden. Also habe ich alle Objekte ausgewählt , auf die ich den benutzerdefinierten Stil anwenden muss. Jetzt gehe ich auf Seite bearbeiten und innerhalb des Einfügens sehe ich Estyle Also lass uns auf Estyle klicken. So können Sie sich also bewerben. So können Sie sich bewerben. Lass uns einen weiteren Saft kreieren. Lasst uns eine Spirale erschaffen. Das ist eine Spirale. Nehmen wir an, ich muss den gleichen Effekt hier anwenden. Dann werde ich benutzerdefinierten Stil aus unserem Basiselement kopieren. Jetzt wähle ich das Element aus , auf das ich den benutzerdefinierten Stil anwenden Das ist also ein Element, auf das ich einen benutzerdefinierten Stil anwenden muss . Also lass es uns auswählen. Gehen wir jetzt auf Seite bearbeiten. Und hier musst du den Stil einfügen. Es sieht toll aus, oder? So können Sie also tolle Kunstwerke erstellen. 20. Text, gefolgt von einem bestimmten Pfad oder einer bestimmten Form: Hallo, alle zusammen. Wenn du möchtest , dass dein Text deinem gewünschten Pfad folgt, dann sind diese Videos genau das Richtige für dich. Sie können Ihren Text nach einer eindeutigen Form oder einer bestimmten Richtung eingeben , was bedeutet, dass Sie jeden beliebigen Saft oder jeden Pfad zeichnen können. Und Ihr Text wird diesem bestimmten Pfad folgen. Lassen Sie uns jetzt verstehen, wie Sie das machen werden. Lassen Sie uns also zunächst Pintol aktivieren und einen Pfad zeichnen Das ist also ein Pfad. Angenommen, ich muss in diesem bestimmten Pfad einen Text hinzufügen, wie mache ich das dann? Ich gehe einfach auf das Textwerkzeug und aktiviere es. Jetzt müssen Sie den Mauszeiger über Ihre Form bewegen, und Sie werden dieses Symbol sehen Sie werden dieses Symbol sehen, T. Wenn Sie also dieses Symbol sehen, müssen Sie einfach auf Ihre Form klicken Jetzt werden Sie aufgefordert, etwas einzugeben. Also lass uns tippen. Lass uns tippen. Kreativ, witzig ist meine Stärke. Kreativität ist meine Stärke. Lassen Sie uns jetzt die Größe erhöhen. Lass uns die Größe erhöhen. Und lass uns die Schrift ändern. Lasst uns die Farbe der Kreativität ändern. Okay. Jetzt sehen Sie hier grünes und ein rotes Symbol. Also, was bedeutet das? Das grüne Symbol ist also ein Ausgangspunkt für Ihren Text. Sie können es also so manipulieren. Und das rote Symbol ist ein Endteil Ihres Textes. Nehmen wir an, Sie befinden sich hier nur an einem roten Punkt. Also wird es diesen Punkt nicht überschreiten. C. Ich kann den Endpunkt nicht überschreiten. Sie können also die Endpunktdauer verlängern. Lassen Sie uns nun die Größe erhöhen. Es wird also Ihren Endpunkt nicht überschreiten. Der rote Punkt ist dein Endpunkt. So können Sie also einen fehlenden Texteffekt erzeugen. Sie können dasselbe auch mit dem Kreis machen. Also lass es uns löschen. Lass uns einen Kreis zeichnen. Das ist ein Kreis. Jetzt müssen Sie auf ähnliche Weise mit dem Text fortfahren und den Mauszeiger 1 Minute über den Kreis Lassen Sie uns Text aktivieren und wenn Sie dieses Tool verwenden, stellen Sie sicher, dass Ihr Saft aus der Ebene Sexton ausgewählt ist Wenn ich also Text im Kreis zeichnen müsste, dann würden Kreise richtig ausgewählt Sonst wird es nicht funktionieren. Okay. Also lass uns tippen. Okay, du kannst also innerhalb des Kreises tippen. Oder wenn Sie draußen tippen müssen, klicken Sie einfach auf die Eingabetaste. Mit Hilfe der Enter-Taste können Sie also wechseln oder den Mauszeiger verwenden. Okay. Geben wir also Create Create Creativity is my power ein. Okay. Lass uns die Schriftfarbe ändern. Sie können den ersten Punkt und den Endpunkt auswählen. Okay. So können Sie also die Form oder den Pfad Ihres Textes manipulieren. Lass uns hier etwas zeichnen. Lass uns zeichnen. Werkzeug anstecken. Lassen Sie uns einen Pfad erstellen und eingeben. Lassen Sie uns zunächst dieses Tool aktivieren. Und Sie können sehen, dass die Schrift zu klein ist, also lassen Sie uns diese Größe erhöhen. Lass uns die Farbe Weiß ändern. Nikki. Sein. Sie können die Schrift ändern. So können Sie also Ihren Text manipulieren. Okay? Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergesst nicht, mir gute positive Texte und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 21. Transparenten Texteffekt erstellen: Hallo, alle zusammen. Also willkommen bei Aa you in meiner kompletten Master-Serie über Affinität Also, in diesem speziellen Vortrag werde ich dir beibringen, wie du diese Art von erstaunlicher Kunst mit Hilfe von Text erschaffen kannst von erstaunlicher Kunst mit Hilfe von Text Also, ohne Zeit zu verschwenden, lassen Sie uns einfach unser Video starten Okay, lassen Sie uns zunächst alles löschen. Okay. Jetzt müssen Sie zunächst das Bild öffnen , auf das Sie diesen Effekt anwenden möchten. Okay, lassen Sie uns das Bild importieren. Also das ist ein Bild, auf das ich meinen Effekt anwenden muss. Okay. Zunächst erstellen wir eine beliebige Form, in der wir unseren Text schreiben werden. Lassen Sie uns also ein Rechteck erstellen und Sie können die Farbe wählen. Sie können die Farbe des Rechtecks sehr einfach wählen. Okay? Lass uns ein Rechteck erstellen. Okay. Du kannst seine Position ändern. Okay. In Ordnung. Jetzt musst du auf den Text-Tab gehen. Künstlerisches Textwerkzeug. Also lasst uns dieses Tool aktivieren. Okay. Geben wir jetzt Workout ein. Training. Lass uns die Größe verringern. Passen Sie es an. Trainiere. Jetzt müssen Sie Ihre Schrift fett machen, den gesamten Text auswählen und von hier aus können Sie Ihre Schriftart ändern. Okay, stellen Sie also sicher, dass Sie die Schriftart auswählen. Okay, also wähle ich Impact. Dieser Effekt wird also gut aussehen, wenn Sie eine dickere Schrift wählen. In dünner Schrift wird es nicht gut aussehen. Okay. Also lass uns anpassen Okay, gut. Also, was musst du tun? Sie müssen sich die Abschnitte der Schichten auf der rechten Seite ansehen. Dies ist eine Ebene meines Textes. Das ist eine Ebene meines Rechtecks, und das ist eine Ebene meines Originalbildes , also des Hintergrunds. Okay. Jetzt musst du mit deinem Text weitermachen und hier wirst du viele Effekte sehen, normale, dunkle und multiplizierte Farben, Farbbrand. Okay, Sie können diese Einstellung nacheinander erkunden. Aber hier müssen wir es transparent machen. Deshalb scrolle ich nach unten. Und hier wirst du Eras Opson sehen. Unser Text wurde also erfolgreich gelöscht. Sie können es auf dem Bildschirm sehen. Siehst du. Nun, das ist eine sehr knifflige Person. Das musst du nicht überspringen. Sie müssen Ihre Textebene wie folgt direkt über das Rechteck ziehen . Ziehen Sie Ihre Textebene über das Rechteck. Sie müssen es einfügen. Okay, und sieh dir den Effekt an. Wenn du es nicht verstehst, wiederhole ich mich. Was musst du tun? Sie müssen Ihren Text über die rechteckige Ebene ziehen. Wenn Sie also die Rechteckebene erweitern, können Sie sehen, dass sich unser Text innerhalb der Rechteckebene befindet. Okay. Also das ist eine sehr knifflige Sache. Nehmen wir nun an , Sie müssen die Farbe des Rechtecks ändern , was müssen Sie dann tun? Zunächst müssen Sie Ihr Rechteck auswählen. Wenn Sie es nicht richtig auswählen, können Sie die Farbe nicht ändern. Wählen Sie es richtig aus. Jetzt können Sie die Farbe einfach über das Farbrad ändern. Okay? Lassen Sie uns nun den gleichen Effekt auch hier zum Üben anwenden. Okay. Lassen Sie uns zunächst ein Rechteck oder eine beliebige Form erstellen. Lassen Sie uns ein Rechteck erstellen. Richten Sie es richtig aus. Okay? Achte darauf, dass es richtig ausgerichtet ist. Jetzt müssen Sie eingeben, was Sie wollen. Okay. Geben wir also Podcast ein. 1 Minute. Podcast. Okay. Passen wir uns an. Lassen Sie uns jetzt die Schriftart ändern. Lass uns die Schrift ändern. Mach es dicker, Podcast, lass uns seine Größe anpassen, es mittig ausrichten. Okay, gut. Gehen Sie jetzt wieder auf die rechte Seitenleiste und zuerst müssen Sie Ihren Text transparent machen. Okay. Also was müssen Sie tun, Sie müssen Ihren Text auswählen und danach auf Filter klicken, Sie scrollen nach unten und hier werden Sie Löschen sehen. Das wird also deinen Text löschen. Dadurch wird dein Text gelöscht. Was müssen Sie nun tun? Sie müssen Ihre Textebene so in die rechteckige Ebene ziehen . Dann wird dieser Effekt erfolgreich angewendet und es sieht so professionell aus. Jetzt können Sie die Farbe des Rechtecks ändern. Wenn Sie also die Farbe ändern müssen, müssen Sie das Rechteck richtig auswählen. Und danach können Sie die Farbe einfach ändern. Gehen Sie einfach auf Vektor und innerhalb des Vektors können Sie die Farbe ändern. Aber ich denke, diese Farbe wird gut aussehen. Es hängt also ganz von Ihrer Kreativität ab, welche Farbe Sie wählen. Okay? Also ich denke, weiße Farbe wird gut aussehen. Okay. In früheren Videos habe ich viele Tools behandelt, sodass Sie dieses Tool auch anwenden können. Wie im vorherigen Video haben Sie erklärt, dass Sie Ihr Rechteck in Kurven umwandeln können , und jetzt können Sie seine Form einfach ändern. Sie müssen sich also an Ihre vorherige Lektion erinnern und Sie können es mit den Einstellungen manipulieren, und es wird fantastisch aussehen. Erkunden Sie es einfach selbst. Also habe ich das Textwerkzeug behandelt und ich habe das fortgeschrittene Thema behandelt. Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 22. Professionelle Methode zur Fotoverbesserung in Affinity: Hallo, alle zusammen. euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werden wir unsere Bildqualität verbessern Wie Sie sehen können, haben wir ein Basisbild des Spiels God of War. Jetzt müssen wir die Qualität verbessern. Zuallererst, was muss ich tun? Ich werde auf mein Basisbild klicken und ich werde auf Rest Arise klicken. Okay. Jetzt müssen wir Helligkeit und Kontrast anwenden. Okay. Also gehe ich zur inneren Anpassung und zur inneren Anpassung, Sie sollten Helligkeit und Kontrast Opson sehen Okay. Jetzt musst du mit diesen Einstellungen herumspielen. Sie müssen es nicht zu stark erhöhen. Sie müssen es nicht zu stark verringern. Okay, du musst klug spielen. Okay. Also das war das Originalbild, und lassen Sie uns die Helligkeit ein wenig erhöhen. Ich finde das gut. Okay. Lass uns jetzt mit dem Kontrast spielen. Wenn ich den Kontrast verringere, wird es so aussehen. Wenn ich den Kontrast zu stark erhöhe, wird es so aussehen. Es sollte also bei etwa 23%, 20% liegen. Okay. In Ihrem Fall könnte die Einstellung anders sein. Okay. Okay, gut. Wenn Sie jetzt Helligkeit und Kontrast anwenden, werden Sie Rauschen in Ihrem Bild sehen. Das nennt man Rauschen. Okay. Jetzt müssen wir den Lärm reduzieren. in Was müssen Sie also tun, um den Lärm zu reduzieren, ich muss den Bereich Filter wechseln, und hier sollten Sie Rauschunterdrückung sehen Also, ob ich Denise aktiviere, dann solltest du hier nachschauen Okay, also lass uns Denoise aktivieren. Okay. Lassen Sie uns jetzt erhöhen. Lassen Sie uns zunächst die Luminanz erhöhen. Sie können sehen, dass das Rauschen erfolgreich entfernt wurde. Sie können die Farben erhöhen. Okay, gut. Also wurde das Rauschen aus dem Bild entfernt. Okay. Jetzt ist es an der Zeit, Klarheit zu schaffen, denn wenn Sie Rauschen anwenden, verliert das Bild etwas an Qualität. Okay, lassen Sie uns zur Klarheit übergehen. Gehen wir also zum Filter über, und hier sollten Sie Klarheit sehen. Lassen Sie uns die Klarheit erhöhen. Okay. Das wäre gut. Okay, gut. Jetzt sieht es zu scharf aus. Was musst du dann tun? Du musst in die Filter gehen und hier solltest du Unsharp Mask sehen Okay? Lass uns den Radius vergrößern. Okay. Jetzt können Sie sehen , dass die Bildqualität erfolgreich erhöht wurde. Sie können die Qualität sehen. Es sieht toll aus, richtig. So können Sie den Radius vergrößern. Sie müssen ihn nicht zu stark vergrößern. Wenn Sie es zu stark erhöhen, sieht es unnatürlich Okay, es sollte also hier sein. Und du kannst mit diesen Einstellungen spielen. Okay. In Ordnung. Jetzt ist es Zeit, HSL anzuwenden. Gehen wir also in den Anpassungsbereich, und hier sollten Sie HSL sehen Okay. Jetzt sollten Sie wissen, wann wir HSL verwenden werden Angenommen, Sie müssen eine bestimmte Farbe aus dem Bild ändern , dann sollten Sie HSL verwenden Angenommen, dies ist eine Wasserfarbe, Aquarell ist blau. Wenn ich also die Farbe des Wassers ändern muss , dann wähle ich hier die blaue Farbe aus und ich kann die Farbe einfach von hier aus manipulieren Außerdem kann ich von der Saturenverschiebung aus die Intensität steuern Okay, anhand der Farbtonmessung kann ich die Farbe ändern Okay, ich kann die Farbe des Wassers auf Rot, Lila, Rosa ändern Wassers auf Rot, Lila, Rosa Okay. Mit Hilfe von Satursen Sift kann ich die Intensität jeder Farbe erhöhen Okay? Im Moment habe ich die blaue Farbe ausgewählt. Deshalb ändert sich die blaue Farbe. Okay? Wenn ich eine andere Farbe auswähle, ändert sich die spezifische Farbe. Okay. Also lass es uns behalten. Okay. Okay, gut. Also das ist die Bedeutung von HSL. Okay. Angenommen, Sie müssen die rote Farbe in Ihrem Bild ändern. Was Sie dann tun werden, werden Sie in HSL eingeben, Sie werden die rote Farbe auswählen und deren Intensität leicht manipulieren können Okay. Jetzt sieht es fantastisch aus. Wann immer Sie also eine bestimmte Farbe ändern müssen, sollten Sie HSL verwenden Aber was ist, wenn Sie den Ton des gesamten Bildes ändern müssen? Dann sollten Sie die Farbbalance verwenden. Wenn Sie also die Farbbalance verwenden, können Sie den Filter auf das gesamte Bild wie folgt anwenden. Okay. Im Moment sind wir nicht auf die spezifische Farbe beschränkt. Es gilt für das gesamte Bild. So können Sie also unterschiedliche Berührungen verleihen. Okay? Also ich finde, es sieht gut aus. Spiel mit anderen Farben. Okay, Leute. Also lass uns jetzt das Bild duplizieren. Und lass es uns nach oben verschieben. Okay? Also, das war unser vorheriges Bild und das ist unser neues Bild. Sie können also sehen, wie wir unsere Bildqualität verbessert haben. Okay? Das war das Originalbild. Das war ein Rohbild, und das ist eine hochskalierte Version Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergesst nicht, mir eine gute positive Bewertung zu geben und mir Befehle zu geben, damit ich mich motivieren kann. Okay, Leute. Tschüss. 23. Hintergrund in Affinität mit der Pixeltabulatur entfernen: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen beibringen, wie Sie den Hintergrund mithilfe der Registerkarte Pixel entfernen können also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten Nehmen wir an, Sie müssen den Hintergrund entfernen. Okay, und du musst dieses Bild in das PNG konvertieren. Wie wirst du das dann machen? Okay. Also lass uns das verstehen. Also zuallererst, was musst du tun? Du musst den Modus wechseln. Okay. Wir haben also bereits etwas über Vektoreinstellungen gelernt. Okay, Vektor bedeutet also, dass Sie immer dann , wenn Sie ein grafisches Werk erstellen oder bearbeiten müssen, auf den Vektor-Tab wechseln müssen. Aber wann immer du dein Foto bearbeiten musst , also Fotos von Dingen, okay, du musst zu Pixel Studio gehen. Für Photoshop-Arbeiten müssen Sie also Pixel verwenden, und für grafische Arbeiten müssen Sie Vektorgrafiken verwenden Gehen wir also zur Pixelzeit über. Okay. Wenn Sie also Pixel Studio in Affinity aktivieren, werden Sie hier viele Tools sehen Und einige Tools ähneln den vorherigen. Und hier haben wir eine Option für das Objektauswahl-Werkzeug. Mit Hilfe des Objektauswahl-Tools können wir den Hintergrund einfach entfernen. Lassen Sie uns also zunächst dieses Tool aktivieren. Wenn Sie dieses Tool also zum ersten Mal aktivieren, wird dieses Popup angezeigt. Modell des maschinellen Lernens muss für das Objektauswahl-Tool das Segmentierungsmodell installiert sein. Dies bedeutet , dass Sie ein Plugin installieren müssen , bevor Sie diese Einstellung verwenden Klicken wir also auf Einstellungen. Es wird dich nur beim ersten Mal fragen. Okay. Das ist also ein Segment-Plugin, das du herunterladen musst. Es ist 290 MB. Okay. Dieses Segmentierungsmodell ermöglicht die Erstellung einer präzisen Pixelauswahl Okay, es ist also für die Pixelauswahl. Laden wir jetzt unser Modell herunter. Jetzt wurde es erfolgreich heruntergeladen. Okay. Was musst du jetzt tun? Sie müssen dasselbe Tool erneut aktivieren. Lassen Sie uns also das Objektauswahlwerkzeug aktivieren. Und wenn Sie jetzt den Mauszeiger über das Objekt bewegen, sieht es so aus Okay. Es hat automatisch alle Kanten erkannt, alle runden Ecken im Bild. Okay. So können Sie also ganz einfach alles auswählen. Es wird nicht so viel Zeit in Anspruch nehmen. Okay. Also lass uns unseren Hauptdarsteller wählen. Wählen Sie einfach aus. Jetzt müssen wir auch die Maus auswählen. Lassen Sie uns das von Grund auf verstehen. Angenommen, Sie haben dieses Tool, Object SelexonTol, aktiviert. Okay. Nehmen wir nun an, Sie verwenden zuerst OponFopson Okay. Wenn Sie also Ihr Objekt so auswählen, lassen Sie uns klicken, dann werden Sie feststellen , dass nur die Körperstruktur von Nikki Bella erfolgreich ausgewählt wurde Aber hier müssen wir auch MC auswählen. Wie werden wir das dann machen? Also hier haben wir die Option Edd. Klicken wir einfach auf Hinzufügen und dann auf MC. Ich weiß, dass Mac erfolgreich ausgewählt wurde. Okay. Angenommen, Sie müssen die Auswahl aufheben und dann das Subtraktionswerkzeug verwenden Wenn Sie das Subtraktionswerkzeug verwenden und das Mikrofon entfernen müssen, klicken Sie auf MC Double Click und es wird die Auswahl und es Aber wir müssen McTo auswählen, dann werden wir Adopson verwenden, weil wir Maus auswählen müssen Also lass uns doppelklicken. Die Maus wurde erfolgreich ausgewählt. Was müssen Sie nun im Ebenenbereich tun? Im Ebenenbereich sehen Sie die Option Maskenebene. Klicke darauf. Es wird also so aussehen. Okay. Und nehmen wir an, Sie müssen Ihre Kanten verfeinern. Klicken wir also auf Refine Age. Mit Hilfe dieser Einstellung können Sie also etwas manipulieren. Sie können Ihre Brust glatter machen. Lassen Sie uns also Ihre Maus so zeichnen, und die Oberfläche wird glatt Wenn Sie raue Ecken oder Kanten gefunden haben, müssen Sie Ihre Maus einfach so zeichnen. Es wird es glatter machen. So können Sie Ihre Kanten verfeinern. Okay. Jetzt haben wir endlich das PNG von Nikkib Wir haben hier keinen Hintergrund. Lassen Sie uns jetzt mit Exportieren, Stapeln, Exportieren als PNG fortfahren. Okay, lass uns exportieren. Lassen Sie uns jetzt die Ausgabe öffnen. Wir haben also erfolgreich das PNG von Nikki Bella erstellt. Okay. So können Sie ein beliebiges Objekt auswählen oder es von der Leinwand entfernen. Okay. Also ich hoffe, dir hat dieser Vortrag gefallen. Und wenn Sie Hilfe von diesem Studio bekommen haben, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben eine gute positive Bewertung und , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 24. Hintergrund mit dem Pinsel löschen entfernen: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In dieser speziellen Vorlesung werde ich euch zeigen, wie ihr euren Hintergrund entfernen könnt Mit einer anderen Methode. also, ohne Zeit zu verlieren, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verlieren, mit unserer Vorlesung beginnen Auf meinem Bildschirm können Sie also sehen, dass wir ein Hintergrundbild haben Da es sich um ein Hintergrundbild handelt , muss ich hier nichts entfernen, da es sich um ein Hintergrundbild handelt. Zu Demonstrationszwecken benötige ich ein anderes Bild. Okay. Das ist ein Hintergrundbild, und ich brauche ein anderes Bild. Also gehe ich auf die Registerkarte „Vektoren“ und auf die Registerkarte „Vektoren“ Sie werden das Werkzeug „Platzieren“ sehen. Mit dem Platzierungswerkzeug können Sie also jedes Bild in die Timeline hochladen. Jetzt können Sie Ihr Bild einfach hier ablegen. Sie können auch die Größe anpassen. Okay, Leute. Nehmen wir an, ich muss diese Grauzone entfernen. Dann, wie ich das machen werde. Dafür, was ich tun werde, werde ich in Pixel Studio gehen. Sie müssen sicherstellen, dass Sie sich in Pixel Studio befinden und dass Sie in Pixel Studio das Werkzeug zum Löschen des Pinsels und das Werkzeug zum Löschen des Pinsels sehen. Sie müssen klicken, Sie müssen mit der rechten Maustaste klicken. Dann werden Sie BHs im Hintergrund sehen. Das musst du aktivieren. Jetzt müssen Sie sich an das Wichtigste erinnern, nämlich dass Ihre Ebene ausgewählt werden sollte, während Sie den Hintergrund entfernen. Okay? Angenommen, ich muss den Hintergrund von dieser bestimmten Ebene entfernen, dann sollte diese bestimmte Ebene ausgewählt werden. Wenn ich diese bestimmte Ebene nicht auswähle, funktioniert sie nicht. Das kannst du sehen. Derzeit haben wir keine Ebene ausgewählt. Deshalb funktioniert es nicht, das kannst du sehen. Aber wenn wir die richtige Ebene auswählen, dann kannst du das sehen. Dann können Sie sehen, dass es gut funktioniert. So können Sie den Hintergrund entfernen, aber das ist ein zeitaufwändiger Prozess. Lass uns die Größe von Messing erhöhen. Siehst du, so wird es funktionieren. Das ist supereinfach. Okay. Jetzt werden Sie feststellen , dass wir hier eine kleine Grauzone haben. Lassen Sie uns also die Größe des Messings ein wenig verringern und vergrößern. Okay. So können Sie einfach den Hintergrund von jedem Bild entfernen. Okay? können Sie den Hintergrund von jedem Bild entfernen. Okay? Also, wenn Ihnen dieser Vortrag gefallen hat, dann vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann . Okay, Leute, tschüss. 25. Farbe von Elementen ändern ( Pinselauswahlwerkzeug ): Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen das beibringen, wie Sie die Farbe von allem auf Ihrer Leinwand ändern können die Farbe von allem auf Ihrer Leinwand Angenommen, Sie müssen die Farbe des Kleides ändern, Sie können es leicht ändern. Angenommen, Sie müssen die Farbe der Lippen ändern, Sie können sie leicht ändern. Angenommen, Sie müssen die Farbe des Mikrofons ändern, können Sie ganz einfach ändern. Lassen Sie uns jetzt verstehen, wie Sie das erreichen werden. Okay. Also lass uns unser Video starten. In einem früheren Video habe ich Ihnen bereits gesagt, dass Sie den Vektor-Tab verwenden werden , wenn Sie grafische Dinge zeichnen oder bearbeiten müssen. Okay. Aber wann immer Sie Photosop-Aktivitäten ausführen müssen , müssen Sie zum Pixel-Studio wechseln Und hier müssen wir Photosop-Arbeit machen. Deshalb wechseln wir zum Pixel, weil wir Photosop-bezogene Arbeiten erledigen müssen Okay. Also jetzt musst du auf Pixel gehen. Und in Pixel werden Sie viele Tools sehen. In einer früheren Vorlesung habe ich Ihnen bereits von der SelecTol erzählt. Hier müssen Sie also zum Auswahlpinselwerkzeug gehen , denn wenn wir das Objektauswahlwerkzeug auswählen, wird das gesamte Objekt gleichzeitig Wenn wir also das Objektauswahlwerkzeug verwenden, wird das gesamte Objekt ausgewählt, aber das wollen wir nicht. Angenommen, wir müssen die Farbe des Kleides ändern dann einen bestimmten Teil auswählen. Aus diesem Grund werden wir hier das Objektauswahlwerkzeug nicht verwenden. Klicken wir also mit der rechten Maustaste darauf und gehen zum Auswahlpinsel. Also hier haben wir ein Messing. Mit Hilfe von Messing können wir alles auswählen, was wir wollen. Lassen Sie uns also zunächst die Größe von Messing entsprechend unseren Bedürfnissen erhöhen . Ich denke, 83 wären gut. Nehmen wir an, wir müssen die Farbe des Kleides ändern, dann müssen wir einfach hier drüben auswählen. Jetzt können Sie sehen, dass dieser Teil erfolgreich ausgewählt wurde. Jetzt müssen wir diesen Teil auswählen. Okay. So können Sie schnell die gewünschte Person auswählen. Jetzt werden Sie feststellen , dass ein Fehler vorliegt. Wir haben einen unnötigen Teil ausgewählt, also müssen wir diesen entfernen. Deshalb werden wir erstens die Größe der BHs verringern, weil wir die Arbeit verfeinern müssen Arbeit verfeinern müssen Deshalb sollte die Pinselgröße klein sein. Und hier müssen wir weiter subtrahieren. Hier müssen wir subtrahieren auswählen. Okay. Mit Hilfe des Subtraktionswerkzeugs können Sie also unnötige Teile korrigieren , die ausgewählt wurden Okay. Dies ist eine Umkehrung des vorherigen Tools. Das ist also ein Teil , den ich begleichen muss. C. 1 Minute. Okay, gut. Das Kleid wurde also erfolgreich ausgewählt. Oh, ich muss diesen Teil auch auswählen. Lass uns so auswählen. Wählen Sie Okay aus. Klicken wir nun auf das Subtraktionswerkzeug und lassen Sie uns zoomen. Ich möchte die Farbe der Flasche nicht ändern. Deshalb werde ich es abwählen. Okay. Und hier müssen wir uns anpassen. Okay. Im Grunde genommen muss man sich Zeit nehmen, um das Problem zu beheben. Okay? Und das ist ein Teil von hier. Das ist also von mystisch ausgewählt, also lösche es. Okay. Okay, gut. Also ich denke, wir haben es getan. Okay. Nun, wenn das Objekt erfolgreich ausgewählt wurde, was müssen Sie dann tun? Sie müssen auf die rechte Seite gehen, und hier sehen Sie die Anpassung eines kleinen Kreises. Also lass es uns aktivieren. Und hier sehen Sie die Option zum Neufärben Lassen Sie uns das Neufärben aktivieren. Und jetzt können Sie die Farbe ganz einfach ändern. Sie können die Farbe ändern. Wählen wir also diesen aus. Drücken wir jetzt die Escape-Taste. So wird es funktionieren. Ich finde, es sieht gut aus. Okay, so kannst du die Farbe von allem ändern. Angenommen, Sie müssen die Farbe der Lippen ändern dann wieder dasselbe Werkzeug verwenden. Gehen Sie erneut zu demselben Tool und stellen Sie sicher , dass Ihr Bild von hier aus ausgewählt werden soll. Andernfalls funktioniert kein Tool. Wählen Sie also zuerst dieses Bild und aktivieren Sie anschließend ein beliebiges Tool. Gehen wir nun zum Auswahlpinselwerkzeug. Jetzt zoomen wir es. Ich denke, die Pinselgröße sollte klein sein. Lassen Sie uns also die Größe von Messing 18 verringern. Lassen Sie uns jetzt zoomen. Es wurde also automatisch ausgewählt, aber ich muss den Bereich der Zähne abwählen, also verwende ich Subtrahieren Im Grunde müssen Sie also das Subtraht-Tool entsprechend Ihrer Verwendung verwenden Subtraht-Tool entsprechend Ihrer Jetzt wurden die Lippen erfolgreich ausgewählt. Jetzt müssen wir erneut auf diese Option zurückgreifen, und hier werden wir die Neufärbung sehen. Jetzt kannst du die Farbe der Lippen ändern. Lass es uns schwarz machen. So können Sie also die Farbe von allem ändern. Also, wenn dir dieses Video gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 26. Erstellen von Vektorillustrationen (Teil 1): Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen zeigen, wie Sie in Affinity Ihre eigene Illustrationskunst erstellen können in Affinity Ihre eigene Illustrationskunst Okay. Sie können also entweder Ihre Skizze von Grund auf neu erstellen oder Sie können ein beliebiges Referenzbild für die Erstellung von Vektorgrafiken verwenden. Der Prozess ist also bei beiden Entwicklern gleich. Okay. Also musst du dir darüber keine Sorgen machen. Zu Demonstrationszwecken verwende ich hier Niki Bellas Bild, und ich möchte es in die Illustration oder Vektorgrafik umwandeln . Okay. Also verwende ich dieses Bild als Referenz , damit ich jedes Tool einzeln erklären kann. Okay. Zuallererst müssen Sie sicherstellen, dass der Vektor-Tab erfolgreich aktiviert wurde. Hier machen wir also grafische Arbeiten, Illustrationsarbeiten. Deshalb müssen Sie auf den Vektor-Tab wechseln. Okay. Also, was musst du hier tun? Wir müssen viele Formen in Niki Bellas Gesicht zeichnen. Okay. Und danach werden wir Farbe spüren. Okay? Also, um Niki Bellas Gesicht zu kreieren, können wir entweder Pentool verwenden oder wir können das Bleistiftwerkzeug verwenden Wenn Sie also ein Bleistiftwerkzeug verwenden, können Sie auf diese Weise eine Augenbraue zeichnen. So musst du Niki Bela zeichnen. So musst du Nikki Bella zeichnen. Okay? Also das ist die Art, wie du ihr Gesicht kreieren kannst. Aber hier werde ich kein Bleistiftwerkzeug benutzen. Hier werde ich das Pin-Tool verwenden. Sie müssen also nur viele Punkte zuweisen und es wird automatisch hinzugefügt. Wenn Sie Pentool aktivieren, müssen Sie jedoch sicherstellen, dass es im Smart-Modus ausgewählt ist Es sollte sich nicht im Polygonmodus oder in einem anderen Modus befinden. Es sollte sich im Smart-Modus befinden. So entsteht eine glatte Krümmungsoberfläche. Okay, lassen Sie uns zunächst den Außenbereich von Nikki Blas Kopf erstellen. Okay. Also zuerst, ähm, fangen wir von hier an. Wenn du viele Punkte zuordnen musst, musst du zeichnen und du musst sicherstellen , dass alle Formen richtig geschlossen sind. Nehmen wir an, ich erstelle die Haarschicht, sodass sie richtig geschlossen sein sollte. Sie sollte nicht geöffnet sein. Andernfalls können wir keine Farbe hinzufügen. Okay? Also haben wir so viel Fläche ausgewählt. Okay. Lassen Sie uns jetzt darüber sprechen. Lass es uns zoomen. Sie können sich dieses Video im Schnellvorlaufmodus ansehen, aber ich empfehle, diesem Video nicht zu entkommen. Okay. Und wenn Sie es für sich behalten müssen, behalten Sie diesen Punkt, dann müssen Sie die Escape-Taste drücken, um Pentool zu schließen Jetzt können Sie von hier aus weitermachen. Du musst ihr Gesicht schließen. Okay, ich sollte nicht offen sein. Bin gerade dabei. Okay. Okay, gut. Jetzt nochmal, aktiviere das Schmerzmittel und decke die restlichen Sachen ab. Es sollte von keinem Punkt aus geöffnet sein. Okay? Jetzt haben wir ihre Kopfstruktur erstellt. Okay? Lass uns jetzt hier kreieren. Du musst nur viele Punkte vergeben. Und es sollte von keinem Punkt aus geöffnet sein. Okay. Schließen Sie dieses Stiftwerkzeug, indem Sie auf die Escape-Taste klicken. Okay? Jetzt ist es an der Zeit, ihre Augenbrauen zu kreieren. Okay, also lass es uns zoomen. Lass uns zoomen. Der Hauptvorteil von Malwerkzeugen besteht darin, dass sie eine genaue Form erzeugen. Und auch mit Hilfe von Node Tool können Sie seine Struktur manipulieren. Sie müssen die Escape-Taste drücken, wenn Sie einen neuen Punkt erstellen möchten. Okay. Sonst wird es stören Jetzt wurde es erfolgreich ausgewählt. Wenn Sie Ihr Pin-Tool nicht schließen, wird es wie folgt zusammengeführt. Drücken Sie dann die Escape-Taste und drücken Sie Strg Z, um rückgängig zu machen. Okay. Du musst dein Schmerzgerät richtig schließen. Andernfalls wird es Ihr anderes Design stören. Lassen Sie uns jetzt eine weitere Augenbraue erstellen. Alle Formen sollten richtig geschlossen sein. Angenommen, ich erschaffe Augen, dann muss ich sicherstellen , dass sie richtig geschlossen sind. Okay? In Ordnung. Außerdem können Sie die Position beliebiger Punkte manipulieren, indem Steuerungstaste auf Ihrer Tastatur wie folgt drücken. Okay. Also haben wir es endlich geschafft. Jetzt müssen wir Nose kreieren. Wenn Sie also an einem anderen Punkt an einer anderen Stelle beginnen , stellen Sie sicher, dass Sie die Escape-Taste drücken, sonst wird Sie Ihr Malwerkzeug so irritieren Drücken Sie die Escape-Taste. Okay, gut. Lass uns zeichnen, du musst dich auf jedes Detail konzentrieren. Lassen Sie uns jetzt Lippenstift kreieren. Lippen, tut mir leid. Lass uns kreieren. Es sollte von nirgendwo aus geöffnet sein. Du musst es richtig schließen. Drücken Sie die Taste zum Schließen, Schmerzgerät. Drücken Sie die Ace-Taste zum Schließen, Schmerzwerkzeug. Drücken Sie die Aka-Taste. Okay, gut. Drücken Sie die Ca-Taste zu nah. Lassen Sie uns jetzt Nick erstellen. Also habe ich Hand richtig ausgewählt. Okay. Lass uns jetzt das Mikro zeichnen. Schließ es. Drücken Sie die C-Taste. Drücken Sie die Taste. Drücken Sie die Ski-Taste. Schließe es richtig. Drücken Sie die Ski-Taste. Nehmen wir nun an, Sie müssen überprüfen , welchen Teil Sie verpasst haben. Okay, Sie müssen also auf die rechte Seitenleiste gehen und Ihr Originalbild ausblenden. Dann wirst du die Skizze sehen. Und hier siehst du eine vermisste Person , die du aus Versehen übersehen hast, wie ihre Frisur oder ihre rechte Seite, Lötstift Okay, also du musst das abdecken. Also lasst uns wieder kreieren. Lass uns Lötzinn herstellen. Okay, gut. Jetzt verstecken wir es. Also haben wir Lötmittel hergestellt. Und hier müssen wir ein paar Konturen für ihr Haar erstellen. Okay, lassen Sie uns eine Gliederung erstellen. Lassen Sie uns die Escape-Taste drücken und eine weitere Gliederung erstellen. Das ist Outline. Drücken Sie die Escape-Taste. So können Sie Details und Okay angeben und . Lassen Sie uns jetzt unsere Spur verstecken, und es sieht wirklich fantastisch aus, oder? Jetzt, im nächsten Video, werden wir lernen, wie wir unsere Kunst ausmalen können. 27. Wie man Vektorillustrationen erstellt (Teil 2): Im vorherigen Video haben wir bereits behandelt, wie Sie einen Vektorillustrationsentwurf erstellen. Okay. Und in diesem speziellen Video werden wir die Farbe in unserer Gliederung spüren. Okay. Also zuerst, was müssen Sie tun, Sie müssen alle Ebenen richtig auswählen. Okay? Sie müssen von der rechten Seite aus sicherstellen, alle Ebenen erfolgreich ausgewählt wurden. Okay? Jetzt klicken wir mit der rechten Maustaste darauf und hier sehen Sie die Option Gruppe. Und im rechten Bereich müssen Sie sicherstellen, dass Sie alle Ebenen gruppiert haben. Okay? Also, was musst du tun? Sie müssen verstehen, was der Vorteil der Gruppierung ist Wenn Sie also den Gruppenordner erweitern, werden Sie viele Kurven unserer Zeichnung sehen Der Hauptvorteil der Gruppierung besteht also darin, dass Sie Ihre Zeichnung sehr einfach bearbeiten können Ihre Zeichnung sehr einfach Mit ein paar Klicks können Sie die Farbe aller Kurven in dieser Zeichnung ändern aller Kurven in dieser Zeichnung Okay, das ist also der Hauptvorteil der Gruppierung. Also, was musst du tun? Hier sehen Sie die Pixelebene Opson. Hier sehen Sie die Pixelebene Opson. Klicken wir also auf Pixel Layer. Auf der rechten Seite sehen Sie nun, dass eine neue Ebene erstellt wurde, bei der es sich eine Pixelebene handelt. Sie müssen es also umbenennen. Sie müssen Farbe eingeben. COO R, Farbe, weil das unsere Farbschicht ist. Mit Hilfe dieser Ebene können wir Farbe zeichnen Jetzt musst du auf Farbe klicken. Dies ist eine Pixelebene, und wir haben sie in die Farbe umbenannt. Okay, jetzt musst du diese Ebene auswählen. Und danach müssen Sie zur Registerkarte Pixel wechseln. Jetzt müssen Sie zur Registerkarte Pixel wechseln. Gehen Sie zur Registerkarte Pixel und hier müssen Sie das Flood Field Tool finden. Hier musst du das Flood Field Tool finden. Lassen Sie uns also dieses Tool aktivieren und sicherstellen , dass Sie innerhalb der Quelle die aktuelle Ebene und die darunter liegende Ebene auswählen müssen. Wenn du das nicht auswählst, wird es nicht funktionieren. Vergessen Sie dann nicht, diese Option auszuwählen, aktuelle Ebene und darunter. Jetzt können Sie eine beliebige Farbe in die Vektorgrafik einfügen. Jetzt füllen wir hier die schwarze Farbe aus. Also einfach hier klicken. Lass uns auf Augenbrauenaugen klicken. Okay. Aber hier liegt ein Fehler vor. Es ist geöffnet, ich sollte nicht geöffnet sein. Es sollte ordnungsgemäß geschlossen sein. Um das zu beheben, gehen wir wieder auf den Vektor-Tab. Wir werden mit Bleistift oder Stift weitermachen. Wir werden uns allem anschließen. Aber du musst nicht vergessen, diese neue Kurve innerhalb der Gruppe zu ziehen. Wann immer Sie hier etwas zeichnen, müssen Sie sicherstellen, dass Sie es in den Gruppenordner ziehen. Okay. Gehen wir nun zu Pixel, wählen das Farbfeldwerkzeug und die Farbe aus. Und so funktioniert es. Lassen Sie uns nun Farbe in Phase bringen. Wählen wir also die Farbe Orange. Oh, ein bisschen dunkler. Nein, nein, nein, nein. Welche Farbe sollte ich hier angeben? Nein. Nein. Sie können also jede Farbe wählen. Okay. Ohren, Hals, Hand. Okay, so muss man Farbe auftragen. Wählen wir nun die weiße Farbe im Auge. Innere Zähne. Und lass die Lippen rot färben. Dieser Bereich sollte schwarz sein. Ordnung. Lasst uns jetzt die Farbe der Mäuse ändern. Mike sollte diese Farbe haben. Niedrig Mach es dunkel. Mach es schwarz. Okay. So können Sie erstaunliche Kunst schaffen. Okay. Sie können auch eine sehr helle Farbe wie diese wählen eine sehr helle Farbe wie diese und sie sieht wirklich gut aus. So können Sie also erstaunliche Kunst schaffen. Und wenn Sie es als PNG exportieren möchten, gehen Sie zur Datei und hier sehen Sie die Option Exportieren. Klicken Sie auf Exportieren, PNG und lassen Sie uns exportieren. Sehen wir uns nun die endgültige Ausgabe an. So können Sie Vektorgrafiken erstellen. Und wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 28. Erstellen Sie Ihr eigenes MOCKUP in Affinity: Hallo zusammen. Also willkommen euch alle in meiner kompletten Master-Serie. In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen , wie Sie ein Modell für jedes Gerät erstellen können ein Modell für jedes Gerät erstellen Wenn Sie also nichts über Mockup wissen, mit Hilfe von Mockup jedes Bild auf einem Laptop können Sie mit Hilfe von Mockup jedes Bild auf einem Laptop oder Handy ändern Okay, nehmen wir an, ich muss das Bild ändern, dann kann ich es einfach so ändern Okay. So können Sie also Ihre tägliche Aufgabe automatisieren, Sie können Ihr Bild ersetzen. Sie können Ihre eigene Vorlage erstellen, in der Sie jedes Bild jederzeit ändern können. Das heißt also Mockup. Okay. Also lass uns sehen, wie man es erstellt. Jetzt müssen Sie zunächst das Bild importieren , in dem Sie ein Modell erstellen möchten. Okay, ich habe dieses spezielle Bild heruntergeladen und Sie müssen sicherstellen, und Sie müssen sicherstellen dass die Bildqualität hoch ist Also, wenn ich es zoome, dann wirst du hier eine glatte Ecke sehen. Aber wenn dein Bild verpixelt ist, dann wirst du auch hier Pixel sehen Während der Objektauswahl wird es also nicht genau aussehen Okay. Zuallererst müssen Sie sicherstellen, dass Sie ein Vier-K-Bild verwenden. Okay. Das Bild sollte nicht verschwommen sein und scharfe Kanten haben Sie können auch Websites wie Image Up Scaler verwenden , um die Bildqualität zu verbessern Und manchmal rede ich zu viel, um Ihre Designkonzepte zu klären Also hör es dir bitte sehr genau an, sonst wirst du nichts verstehen. Deshalb habe ich die Schritte sehr einfach aufgeteilt , damit jeder sie leicht verstehen kann. Zuallererst müssen Sie also eine grüne Fläche auswählen . Sie müssen dieses weiße Feld „Sex Sun“ auswählen. Okay. Grundsätzlich müssen Sie den Bildschirmbereich auswählen, in dem Sie Ihr Bild anzeigen möchten. Okay, das ist also unser Bildschirm. Wir haben also viele Tools , mit denen wir die gewünschte Person auswählen können. Egal, was Sie mit dem Bleistiftwerkzeug, Stiftwerkzeug oder dem Sun-Schnellauswahlwerkzeug verwenden, egal was Sie verwenden. Sie können ein beliebiges Werkzeug zur Auswahl des grünen Bereichs auswählen. Okay. Lassen Sie uns zunächst Pixel beginnen. Lass uns auf Pixel gehen. Und hier sehen Sie das erste Tool , mit dem Sie Ihren Bildschirmbereich einfach auswählen können, nämlich das Flood-Auswahlwerkzeug. Tool zur Auswahl von Überschwemmungen. Okay, also lass es uns aktivieren. Und lassen Sie uns unsere Maus bewegen und auf Linksklick klicken. Okay, unser Bildschirmbereich wurde also automatisch ausgewählt. Dies war also die erste Möglichkeit , Ihren Bildschirmbereich auszuwählen. Okay. Und mach dir darüber keine Sorgen. Ich werde alle Methoden behandeln. Wann immer Sie also ein Modell von etwas erstellen müssen, müssen Sie den Bereich auswählen, in dem Sie Ihr Bild einfach anzeigen möchten Also egal welches Tool du verwendest. Nachdem Sie den Bildschirm richtig ausgewählt haben, müssen Sie nur noch die Strg Z-Taste drücken. Auf der rechten Seite sehen Sie dann die Vervielfältigung der Originalebene Okay, du solltest diese Ebene sehen. Wenn ich also mein vorheriges Bild ausblende, können Sie sehen, dass dies das doppelte Bild des Auswahlbereichs ist . Okay. In Ordnung. Also haben wir einen zweilagigen I-Bildschirm. Was müssen Sie nun tun, Sie müssen die erste Ebene auswählen. Sie müssen die erste Ebene auswählen, die wir kürzlich erstellt haben, und Sie müssen zur Datei gehen, und hier sehen Sie Place Opson Hier sehen Sie Place Opson. Mit Hilfe von Place können Sie also ganz einfach jedes Bild hinzufügen Okay. Klicken wir also auf Platzieren und wählen wir ein beliebiges Bild aus. Okay. Lass uns jetzt hier klicken. Okay. Lassen Sie uns jetzt per Drag-and-Drop hierher ziehen. Aber jetzt werden Sie feststellen , dass es eigentlich nicht gut aussieht. Es sollte auf dem Bildschirm sein, aber es kommt nach draußen. Okay, wir müssen es also auf unseren Laptop-Bildschirm legen. Was wir dann tun werden, gehen wir einfach auf die rechte Seite. Und hier hast du zwei verschiedene Schichten. Dies ist eine Bildebene, und dies ist eine Ebene vorherigem Hintergrund, die wir kürzlich erstellt haben. Was müssen Sie nun tun, Sie müssen diese beiden Ebenen zusammenführen. Ziehen Sie also die erste Ebene in den Hintergrund. Danach werden Sie feststellen, dass es sich innerhalb des Bildschirms bewegt. Okay. Jetzt müssen wir das Bild anpassen. Okay. Es bewegt sich innerhalb des Bildschirms, aber jetzt müssen wir es anpassen. Es sieht nicht gut aus. Okay. Was wir nun tun werden, wir werden diese Ebene zunächst in Bildschirm umbenennen . Okay, das ist also eine Bildschirmebene. Wenn ich das verberge, dann kannst du den Unterschied sehen. Das ist eine Bildschirmebene. Jetzt müssen Sie zum Filterbereich gehen. Wählen wir die Bildschirmebene aus und gehen wir zum Filterbereich. Im Filter müssen Sie nach einer perspektivischen Perspektive suchen. Mit Hilfe der Perspektive können Sie ihre Form also leicht manipulieren. Okay, also lasst uns unsere Form manipulieren. Also hier bekommst du vier Punkte und du kannst diese vier Punkte anpassen. Okay. Passen wir vier Punkte an. Okay. Okay, nett. Drücken wir nun die Escape-Taste , um die Auswahl aufzuheben. Mit Hilfe einiger Anpassungen, mit Hilfe einiger Anpassungen können Sie es also mit Hilfe einiger Anpassungen können Sie es einfach einstellen den Perspektivenmodus verwenden, können Sie ihn realistischer gestalten. Es sieht gut aus, oder? Nehmen wir nun an, Sie müssen das Bild von Screen ändern. Was können Sie dann tun? Zuallererst müssen Sie das Ebenenkonzept verstehen. Okay. Also das ist eine vorherige Ebene. Das ist ein Originalbild und das ist ein Bildschirmbild Okay. Jetzt musst du es erweitern, und hier wirst du zwei Dinge sehen : Bild und perspektivischer Effekt. Sie müssen den Perspektivenmodus also nicht berühren. Sie müssen sich auf das Bild konzentrieren. Also lass uns auf das Bild klicken. Und wann immer Sie auf das Bild klicken, sehen Sie hier die Option, das Bild zu ersetzen. Lass uns auf Bild ersetzen klicken. Jetzt kannst du alles wählen. Okay. Du kannst seinen Spielstand so manipulieren. Angenommen, Sie müssen das Bild erneut ändern, dann klicken Sie auf Bild ersetzen. Lass uns etwas auswählen. Und Sie können seine Größe so anpassen. Okay. So können Sie das Bild jederzeit ändern. Das war eine kurze Methode, um diese Aktivität auszuführen, aber dieses Auswahlwerkzeug hat einen Nachteil Wenn Sie es zoomen, sehen Sie eine kleine pixelige Ebene Okay, wenn Sie das vermeiden möchten, müssen Sie das Zeichenstift-Werkzeug verwenden, um eine sehr genaue Auswahl zu treffen Ansonsten sieht es gut aus. Also egal, was Sie verwenden, welche Art von Auswahlwerkzeug, Sie müssen nur diesen Icrene-Bereich auswählen Nach der Auswahl des Icrene-Bereichs ist der Rest also derselbe Also ich hoffe, dir hat dieser Vortrag gefallen. Und wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. Vergiss nicht, mir eine gute Bewertung zu geben. 29. So wenden Sie den Unschärfeeffekt an ( Schärfentiefe ): In diesem speziellen Video werde ich Ihnen beibringen, wie Sie einen filmischen Unschärfeeffekt auf Ihr Bild anwenden können filmischen Unschärfeeffekt auf Ihr Bild anwenden Also, wenn Sie Bouquet-Effekt oder Portrait-Effekt mögen, dann sind diese Videos genau das Richtige für Mit Hilfe eines professionellen Unschärfeeffekts können Sie eine atemberaubende Ausgabe erzielen Zunächst werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr Objekt auswählen und wie Sie den Unschärfeeffekt anwenden können Okay, lass uns unser Video starten. Sie müssen nur in den Pixel-Tab gehen und innerhalb des Pixels sehen Sie das Objektauswahl-Werkzeug. Dies ist das Objektauswahlwerkzeug, also lassen Sie es uns aktivieren. Klicken Sie auf das Objektauswahlwerkzeug. Danach müssen Sie auf der rechten Seite die Ebene auswählen , in der Sie Änderungen vornehmen möchten. Klicken wir also auf den Hintergrund. Und jetzt kannst du sehen, dass es unseren Charakter automatisch erkennt. Es erkennt automatisch unseren Charakter. Das kannst du sehen. Ab sofort müssen wir keine Person mehr manuell auswählen. Okay, wenn ich mit der Maus über diesen Typen fahre, kannst du sehen, dass er seine Ebene automatisch erkannt hat Außerdem können wir jedes Gesicht aus der Öffentlichkeit wählen. Sie können es auf dem Bildschirm sehen, es ist sehr einfach zu bedienen. Das ist also ein wunderbares Schnellauswahlwerkzeug. Es erkennt automatisch alle Kanten. Und sobald Sie eine Person ausgewählt haben, können Sie Änderungen vornehmen. Sie können leicht Änderungen vornehmen. Sie können eine Maske erstellen. Sie können die Helligkeitseinstellung ändern. Sie können diese Person so zuschneiden. Okay, du hast also endlose Möglichkeiten. Wenn Sie also etwas im Bild auswählen müssen, gehen Sie einfach zum Objektauswahl-Werkzeug und klicken Sie auf die Ebene, in der Sie Änderungen vornehmen möchten, und bewegen Sie den Mauszeiger einfach über das Bild Okay. Jetzt können Sie sehen , dass wir leicht mit der Maus über unser Bild fahren können Nehmen wir an, ich muss Nikki Bella auswählen, dann klicke ich auf Niki Bella, und wenn ich ihren Hintergrund auswählen muss, dann kann ich auch Jetzt werden Sie mich fragen, was der Vorteil der Auswahl des Hintergrunds ist der Vorteil der Auswahl des Hintergrunds So können Sie Ihren Hintergrund ganz einfach verwischen , indem Sie diesen Schritt ausführen Angenommen, Sie müssen ihren Hintergrund verwischen, wie wollen Sie das dann erreichen? Zunächst müssen Sie den Bereich auswählen , den Sie verwischen möchten Wir haben also bereits unseren Hintergrund ausgewählt. Okay. Nun, wenn Sie den Unschärfeeffekt anwenden möchten, was müssen Sie dann tun? Sie müssen diese bestimmte Ebene auswählen, und hier sehen Sie den Filter Opson Gehen Sie also einfach auf Filter und hier sehen Sie die Schärfentiefe Mit Hilfe der Schärfentiefe können wir also den Grad der Unschärfe bestimmen Derzeit befindet es sich also im elliptischen Modus. Okay, also lass uns den Radius vergrößern. Und Sie können die Intensität der Unschärfe sehen. Mit Hilfe dieses Punktes können Sie seine Einstellung manipulieren Okay, hier wirst du zwei Kreise sehen, hier wirst du zwei Kreise sehen. Ein Kreis ist draußen und ein Kreis ist drinnen. Okay. Mit Hilfe von Inside Circle können Sie also den Hauptschwerpunkt festlegen. Und mit Hilfe des äußeren Kreises können Sie unscharfe Personen identifizieren Okay. So wird es funktionieren. Nehmen wir an, ich muss mich auf ihr Gesicht konzentrieren, dann sollte es unter einem kleinen Kreis sein. Okay. Lass uns die Escape-Taste drücken und sehen, dass es professioneller aussieht als das vorherige. Wenn Sie etwas ändern möchten, müssen Sie erneut zu diesem Ebenenabschnitt gehen. Sie müssen ihn erweitern, und das ist Ihre Einstellung für die Schärfentiefe. Doppelklicken Sie also einfach hier. Und hier wirst du eine Option sehen. Wenn du zum Beispiel die Klarheit erhöhen willst, dann lass uns sehen, was passieren wird. Sie können den Unschärfeeffekt auch in gerader Linie anwenden. Okay, also lass uns diesen Unschärfeeffekt löschen. Lass uns alles löschen. Okay. Gehen Sie jetzt wieder auf Filter. Gehen Sie wieder auf Filter und hier weiter auf Schärfentiefe. Okay. Und von hier aus können Sie Modus und Tilt-Shift wählen. Jetzt wird unser Unschärfeeffekt in die gerade Linie übertragen Jetzt vergrößern wir den Radius. Sie können sehen, dass es natürlicher aussieht als das elliptische Aus diesem Grund sollten Sie immer dann, wenn Sie den Unschärfeeffekt verwenden müssen, Tilt-Shift-Effekt verwenden Okay. Passen wir nun die Intensität und Dauer der Unschärfe an Sie müssen einfach die Einstellung manipulieren. Mm. Nach einer gewissen Einstellung sieht es also so aus. Sehen wir uns eine Vorschau des vorherigen an. Lassen Sie uns den Unschärfeeffekt einblenden. Das war also unser Originalbild, und lassen Sie uns die Sichtbarkeit der Unschärfe aktivieren Dann sieht es gut aus, oder? Eigentlich können Sie beide Bilder vergleichen. Lassen Sie uns nun den gleichen Unschärfeeffekt auch hier anwenden. Gehen Sie also wieder zum Objektauswahl-Werkzeug. Lassen Sie uns es aktivieren und unser Bild auswählen. Und danach wählen wir unseren Hintergrund aus. Okay. Jetzt müssen wir unseren Hintergrund auswählen, also wählen wir Okay. Jetzt verwische das einfach Geh weiter. Schärfentiefe. Vergrößerter Radius. So können Sie Ihrem Bild einen filmischen Effekt hinzufügen Ihrem Bild einen filmischen Effekt Lass es uns noch einmal benutzen. Gehen wir zum Objektauswahl-Werkzeug und klicken wir auf das Bild. Und hier werden Sie feststellen , dass nicht der gesamte Hintergrund ausgewählt wird. Okay, wenn Sie also den gesamten Hintergrund auswählen möchten, müssen Sie die Shift-Taste drücken, die Shift-Taste drücken und auf eine beliebige Stelle auf Ihrem Bildschirm klicken. Es wird also der gesamte Teil ausgewählt. Jeff, du musst die Shift-Taste drücken , während du all das machst. Gehen wir jetzt zu Filter und Schärfentiefe und Sie müssen dieselbe Methode anwenden. Okay. Sie können auch Tilt-Shift verwenden. Okay. Lass uns das rotieren. Und Sie müssen sicherstellen, dass Sie Unschärfeeffekt nicht zu oft verwenden Sonst wird es so schlecht aussehen. Sie müssen den Unschärfeeffekt in einer kleinen Menge verwenden. Andernfalls wird es unnatürlich aussehen. In ähnlicher Weise habe ich dieses Frauenbild ausgewählt und wende einen Radialeffekt wie diesen Wenn also die Bildqualität sehr klar ist, werden Sie ein erstaunliches Ergebnis sehen. Siehst du. Sieht toll aus. Auf ähnliche Weise können Sie viele Unschärfeeffekte erzeugen. Das Gleiche Bewerben wir uns hier, gehen wir zum Objektauswahl-Tool und klicken wir auf Bild und/oder Maus. Wählen Sie einfach den Hintergrundbereich aus. Es wird nicht zu viel Zeit in Anspruch nehmen. Dann schalten Sie den Filter ein, Sie die Schärfentiefe ein, passen Sie den Fokuspunkt an, passen Sie den gesamten Punkt Ihren Bedürfnissen an und vergrößern Sie den Radius. Sie können sehen, dass es sehr gut aussieht, und wir haben innerhalb von 32 Sekunden einen Unschärfeeffekt angewendet Es ist also sehr einfach. Sie können auch Tilt-Shift verwenden, wenn Sie möchten, und Sie können drehen. Sie können es so drehen. Okay. Und es sieht tatsächlich gut aus. Und Sie müssen sicherstellen, dass Sie Unschärfeeffekt nicht zu stark anwenden Andernfalls wird es unnatürlich aussehen. Okay. Drücken wir die C-Taste und sehen uns die Ausgabe an. Und wenn du den vorherigen sehen willst, musst du auf Ebene SexOnePand darauf gehen, und das ist ein Wenn Sie diesen Effekt also ausblenden, sehen Sie die vorherige Version Also lass uns verstecken. Also das war unser vorheriges Bild, und dieses Bild ist nach der Unschärfe entstanden So können Sie also einen filmischen Unschärfeeffekt auf Ihr Bild anwenden und sicherstellen, dass Ihr Bild eine hohe Qualität hat Wenn Sie ein verschwommenes Bild verwenden, werden Sie keinen Unterschied feststellen Also, wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 30. Wie man atemberaubende Comic-Grafiken aus jedem Bild erstellt: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner kompletten Master-Serie. In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen, wie Sie Ihr Bild in dieses verwandeln können ? also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten Und dieses Video wird sehr interessant sein, also musst du es bis zum Ende ansehen Also lass uns jetzt anfangen. Öffnen Sie zunächst Ihr Bild. Okay, das ist also ein Referenzbild. Jetzt werde ich das Schmerz-Tool aktivieren. Und mit Hilfe des Pain Tools werde ich über das Gesicht zeichnen. Okay, du musst also zoomen. Sie müssen den Bildschirm vergrößern. Okay. Und danach musst du jede Linie mit Hilfe des Schmerzwerkzeugs zeichnen. Dieser Vorgang kann zu viel Zeit in Anspruch nehmen. Seien Sie also geduldig. Und glauben Sie mir, Sie werden diesen Prozess genießen. Du musst es sehr langsam machen. Zeichne einfach eine Augenbraue. Lass es uns zoomen So können Sie es genauer machen. Und glaub mir, das ist so befriedigend. Egal, was Sie ein Künstler sind oder nicht, Sie werden diesen Prozess sehr genießen und Sie werden mir bald danken. Wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben . Vertrau mir, Leute, es ist so befriedigend. Lassen Sie uns jetzt Eis herstellen. Lass es uns zoomen und sehr langsam zeichnen. Sie müssen sich also auf jedes Detail konzentrieren. Es kann also zeitaufwändiger sein, aber das Endergebnis wird Sie sehr zufrieden stellen. Nicht nur das Endergebnis, Sie werden auch mit dem Prozess zufrieden sein. Wenn Sie kein Künstler sind, werden Sie diesen Prozess auch genießen, denn hier ist Kreativität nicht erforderlich. Du musst nur jede Linie über das Gesicht ziehen. Also haben wir Augenbrauen und Augen kreiert. Jetzt müssen wir die Nase kreieren. Sie können die Pinselgröße an Ihre Bedürfnisse anpassen. Es sollte nicht zu dünn oder zu dick sein. Sie müssen es an Ihre Bedürfnisse anpassen. Und es gibt keine Grenzen, und es gibt keine Faustregel , nach der Sie so vorgehen müssen. Es steht Ihnen frei, alles zu kreieren. Lassen Sie uns jetzt Lippen kreieren. Okay, du kannst die Dicke anpassen. Es sollte nicht zu dick sein. Eigentlich muss man hier seinen gesunden Menschenverstand einsetzen. Wenn es zu dick wäre, es dreckig aussehen. Okay. Du musst jede Linie sehr sorgfältig zeichnen. Okay? Zeichne einfach jede Linie. Okay? Sie können den Hintergrund ausblenden, sodass Sie eine Skizze sehen können. Sie können Ihren Hintergrund ausblenden. Okay. Lass uns jetzt hier zeichnen. Lassen Sie uns nun kleine Details wie Gesichtslinien erstellen. Dies ist für den Realismus notwendig. Okay? Also mach es einfach dünn. Deine Linien sollten nicht dick sein. Okay. So muss man jede Art von Gesichtslinie zeichnen. Jetzt haben wir erfolgreich unseren E-Sketch erstellt. Jetzt werden wir unseren Hintergrund verstecken. Jetzt können Sie sehen, dass unsere E-Skizze fertig ist. Jetzt musst du darauf achten, dass es von überall geschlossen ist, sonst spürst du keine Farbe. Achte also darauf, dass es von allen Stellen geschlossen ist. Okay? Es sollte richtig geschlossen sein, sonst spürt man keine Farbe. Jetzt wurde die Skizze erfolgreich erstellt. Jetzt ist es an der Zeit, eine Farbe zu spüren. Ich habe dir bereits in einer früheren Vorlesung gezeigt , wie man Farbe fühlt. Sie müssen also dieselbe Methode anwenden. Was müssen Sie tun, Sie müssen zuerst Ihren Hintergrund sperren, das Originalbild ist, Sie müssen seine Position sperren, weil Sie alle Kurven auswählen müssen , die Sie kürzlich erstellt haben. Also sperren wir unseren Hintergrund, damit sich der Hintergrund nicht bewegt. Ziehen wir nun die Maus und wählen alle Kurven aus. Wenn Sie den Hintergrund nicht sperren, kann sich Ihr Hintergrund möglicherweise verschieben. Okay. Sie müssen sicherstellen , dass alle Kurven richtig ausgewählt wurden. Sie müssen sicherstellen, dass alles richtig ausgewählt ist. Jetzt musst du eine Gruppe bilden. In früheren Vorlesungen haben wir also bereits über die Gruppe gesprochen. Mit Hilfe der Gruppe können Sie die Bearbeitung in großen Mengen durchführen. Benennen Sie es einfach in Sketch um. Sie können es beliebig umbenennen. Okay, das ist also eine Skizzenebene. Okay, das ist eine Skizzenebene. Jetzt müssen Sie von hier aus auf Pixelebene klicken. Sie müssen eine Pixelebene erstellen und sie in Farbe umbenennen. Sie müssen sie in Farbe umbenennen. Mit Hilfe der Farbpixelebene können wir also Farbe fühlen. Jetzt müssen Sie nur noch das öffnen Feld Farbwerkzeug öffnen und Sie können jede Art von Farbe auswählen. Okay? Lass uns diese Farbe wählen und versuchen, sie zu füllen. Sie werden jedoch feststellen, dass es nicht richtig funktioniert. Okay. Wenn es also nicht richtig funktioniert, müssen Sie Ihre Skizzenebene in der rechten Seitenleiste auswählen . Sie müssen Ihre Skizzenebene auswählen und auf „In Kurven umwandeln“ klicken . Vergessen Sie nicht, es in die Kurven umzuwandeln. Okay. Danach kannst du leicht Farbe spüren. Lassen Sie uns nun eine beliebige Farbe auswählen und den Hintergrund ausblenden, damit Sie ihn leicht erkennen können. Stellen Sie sicher, dass Sie eine Farbebene ausgewählt haben. Okay? Wählen Sie also bitte zuerst die Farbebene aus und versuchen Sie danach, die Farbe zu spüren. Andernfalls wird es nicht funktionieren. Okay? Sie müssen also sicherstellen, dass Sie die Farbebene ausgewählt haben. Okay. Jetzt kannst du jede Farbe fühlen. Okay? Das ist deine Kreativität. Sie können Farbe ganz nach Ihren Bedürfnissen fühlen. Jetzt, nach dem Füllen der Farben, sieht es so aus. Okay. Was müssen wir jetzt tun? Wir werden den Hintergrund aktivieren. Lassen Sie uns nun den Hintergrund einblenden , damit wir ihn richtig sehen können Okay? Und es sieht so aus. Okay. Jetzt werden wir einen Filtereffekt anwenden. Scrollen Sie also nach oben und Sie werden auf der rechten Seite sehen, dass dies eine Farbfüllebene ist. Nun, das ist ein magischer Abschnitt. Sie müssen die Farbebene auswählen, und auf der Registerkarte Filter werden Sie viele Filter sehen. Sie können jeden Filter anwenden, und er wird sehr gut aussehen. Du kannst jeden wählen. Von hier aus können Sie den Filter anwenden. Okay. So wirst du also Cartoonist- oder Comic-Look bekommen , okay? Wenn Sie diese Methode verwenden, um Ihr Kunstwerk zu erstellen, Sie nicht das Gefühl haben, dass die Farbverläufe stufenweise verlaufen. Es wird automatisch Farbverläufe erkennen , z. B. an einer Stelle, Sie Schatten sehen werden. An einer Stelle werden Sie dunkle Haut sehen. Okay, es wird also automatisch erkannt. Sie müssen es nicht manuell fühlen. Wählen Sie hier einfach einen beliebigen Filter aus. Und das ist eine endgültige Ausgabe, Sie können die Qualität sehen. Wenn dir dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 31. Erstellen Sie attraktive Miniaturbilder, Poster oder Banner ( Affinitätspixel ): Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie auf Affinity B Kanva In diesem Video werde ich jedes einzelne Pixel-Werkzeug behandeln jedes einzelne Pixel-Werkzeug Ich habe bereits alle Werkzeuge der Vektorgrafik behandelt, und in der Folge werde ich mich mit allen Werkzeugen des Pixels befassen. Lassen Sie uns nun darüber sprechen , was mein Ansatz wäre. In jedem Video werde ich also etwas Neues erstellen, in dem Sie den richtigen Umgang mit den einzelnen Tools lernen. Lassen Sie uns also zufällige Dinge erstellen und alle Werkzeuge von Pixel erkunden. Also zuerst, was müssen Sie tun, Sie müssen ein neues Canvas öffnen. Gehen Sie also einfach auf Dateien und wählen Sie ein neues Dokument aus und wählen Sie eine beliebige Größe aus. Und ab jetzt werde ich jedes einzelne Pixelwerkzeug behandeln. also zunächst zu Demonstrationszwecken Lassen Sie uns also zunächst zu Demonstrationszwecken ein Rechteck erstellen. Mit Hilfe meines Vortrags werde ich Ihnen also jedes einzelne Pixelwerkzeug beibringen. Lassen Sie uns also ein Rechteck erstellen. Gehen wir nun zum Pixel über. Und hier sehen Sie das Move-Tool. Mit Hilfe des Verschieben-Werkzeugs können Sie also die Position Ihres Objekts einfach verschieben. Außerdem können Sie Ihr Objekt drehen und seine Breite und Größe ändern Das ist also eine sehr grundlegende Funktion des Verschieben-Werkzeugs. Das ist kein Hexenwerk. In Move Tool haben wir jetzt viele Tools wie das Perspektivenwerkzeug. Also lass es uns aktivieren. Und mit Hilfe des perspektivischen Werkzeugs können Sie Ihre Formen leicht verzerren, und das ist nicht nur auf Formen beschränkt Sie können denselben Effekt auch auf Text anwenden. Passen wir also seine Position an. Jetzt werde ich das Textwerkzeug verwenden. Also lass uns hier etwas schreiben. Das ist Kreativität. Im Grunde möchte ich tippen. Kreativität ist meine Stärke. Ich werde ein Banner erstellen. Lassen Sie uns also zunächst den Fonte-Stil ändern. Lassen Sie uns den Schriftstil fett ändern, und von hier aus können Sie Impact oder eine andere Schriftart auswählen Lassen Sie uns jetzt die Größe anpassen. Bevor wir etwas tun, ändern wir die Farbe. Gehen wir also zum Vektorgrafiken über. Und von hier aus können Sie Ihren Text auswählen und jetzt mit Pixeln fortfahren. Und hier werden wir denselben Effekt in unserem Text anwenden. Gehen wir also zum Move-Tool. Du musst schreiben, auf Move Tool und dann auf Perspective Tool klicken. Jetzt haben wir verschiedene Knoten, sodass Sie sie verschieben und Ihr Design bearbeiten können. Ist sehr einfach. Es sieht also wirklich gut aus. Sie können diesen Effekt anwenden während Sie ein Thumbnail - oder Posterdesign erstellen Das war also ein perspektivisches Werkzeug. Mit Hilfe des Perspektivenwerkzeugs können Sie also Ihre Formen, Ihren Text oder irgendetwas anderes verzerren Lassen Sie uns also ein weiteres Rechteck erstellen und wieder dem Perspektivenwerkzeug fortfahren So können Sie mit allen Tools spielen. Gehen Sie jetzt wieder zum Textwerkzeug und geben Sie einfach E ein. Ich möchte tippen. Kreativität ist meine Stärke. Also lass uns tippen. Wählen wir das Move-Tool aus und ziehen es in dieses schwarze Feld. Jetzt aktivieren wir erneut das perspektivische Tool, und so können Sie mit Ihrem Design spielen. Es sieht eigentlich gut aus, oder? Jetzt öffnen wir eine neue Leinwand und erstellen ein Rechteck. Und hier werde ich dir ein anderes Werkzeug beibringen. Danach werden wir wieder mit unserem vorherigen Design fortfahren. Lassen Sie uns also zunächst ein Rechteck erstellen und mit Pixeln fortfahren. Und hier haben Sie ein Massenkriegswerkzeug. Dieses Tool ist also ein bisschen wie das perspektivische Tool, aber es ist flexibler als das perspektivische Tool. Ihr perspektivisches Werkzeug bewegt sich also in linearer Richtung, bietet Ihnen jedoch Flexibilität. Wann immer Sie also flexible Dinge entwerfen müssen, sollten Sie das Mass Warp Tool verwenden Angenommen, Sie müssen eine Flagge erstellen, dann können Sie das Mass Warp Tool verwenden Das perspektivische Werkzeug bewegt sich also nur in linearer Richtung, aber das Mess Work Tool ist etwas flexibler Lassen Sie uns jetzt also auf ähnliche Weise hier etwas eingeben. Lassen Sie uns Text aktivieren. Lassen Sie uns Text aktivieren, und tippen Sie, um ihn zu vergrößern. Lassen Sie uns nun zuerst das perspektivische Werkzeug verwenden. Wie Sie sehen können, können Sie Ihren Text verzerren, jedoch in linearer Richtung Wenn Sie es jedoch flexibler manipulieren müssen, müssen Sie das Mess W Tool verwenden Mit Hilfe dieses Designs können Sie also Poster, Banner oder Thumnil erstellen und es wird so kreativ aussehen Mess W-Tool ist also etwas fortgeschrittener als das Perspektiv-Tool Nun, was wir tun können, wir können das kopieren und gehen wir zu unserem vorherigen Design über und fügen es hier ein. Passen wir also seine Position an. Und wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann. Kreativität ist mein. Gehen Sie wieder auf Pixel und aktivieren Sie das Mesh-Tool. Das heißt, das Mess Warp Tool aktivieren. So können Sie also Ihr Design manipulieren. Wann immer Sie Affinity verwenden, müssen Sie also sehr offen denken Nach der Anpassung sieht es also so aus. Geben wir nun Power ein. Kreativität ist meine Stärke. Wählen wir die Farbe aus. Kreativität ist meine Stärke. Bewegen wir es, machen wir es groß. Und vom Filter - oder Effektfenster können Sie das Aussehen ändern. Lassen Sie uns also zunächst die Größe anpassen, und danach können Sie von hier aus ein weiches Licht, einen Unterschied und einen Durchschnitt auswählen. Sie können also jeden Filter anwenden, nicht erforderlich ist. Also, nach der richtigen Anpassung des Textes, öffnen wir jetzt ein neues Bild, jetzt müssen Sie hier Niki Bell ausschneiden. Sie müssen also auf Object SelexonTol klicken und ich habe bereits behandelt, was Objectslex und Tool sind Mit Hilfe dieses Tools können Sie also leicht alle Kanten Ihres Charakters identifizieren und Klicken wir nun mit Hilfe von Verfeinern auf Verfeinern. Du kannst alle Kanten deines Charakters verfeinern . Also lass uns verfeinern. Sie müssen Ihre Maus ziehen indem Sie mit der linken Maustaste klicken. Du musst deine Maus auf diese Weise über alle Kanten deines Charakters bewegen. Nachdem Sie „Verfeinern“ angewendet haben, klicken Sie auf die Schaltfläche „Anwenden Jetzt können wir das Verschieben-Werkzeug verwenden Klicken Sie mit der rechten Maustaste und kopieren Sie es und fügen Sie es in unser vorheriges Design ein. Drücken Sie die Taste Strg plus T oder aktivieren Sie das Verschiebewerkzeug, um die Größe anzupassen. Sie können es so anpassen. Nach der richtigen Anpassung von allem sieht es also so aus. Und von dieser Ebene können Sie ihren Effekt ändern. Fahren Sie also einfach mit der Anpassung fort und fahren Sie mit der Neufärbung fort. Und so können Sie fantastisches Design kreieren. So können Sie ein Poster erstellen. Jetzt kannst du mit allen Tools spielen. Im Grunde musst du einige Tools oder Filtereffekte selbst ausprobieren. Experimentieren Sie einfach, sonst erhalten Sie ein neues kreatives Ergebnis. Okay, du musst jeden einzelnen Filter anwenden. Du musst es probieren. Ich wende von hier aus nach dem Zufallsprinzip den Filtereffekt an. Also lass uns mit Glitch weitermachen. Also musst du jedes Tool experimentell untersuchen. Lassen Sie uns also den Glitch-Effekt anwenden. Und es gilt derzeit nur für die Nikibla-Ebene. Wenn Sie jedoch eine gesamte Ebene anwenden möchten, müssen Sie keine bestimmte Ebene auswählen Klicken Sie also einfach auf Glitch. Jetzt sieht es gut aus. Also musst du selbst ein Experiment machen. 32. Hinzufügen von Textur oder Bild innerhalb des Textes in Affinity: Verdammt, hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen, wie Sie einen tollen Texteffekt wie diesen erzielen können Okay? Außerdem können Sie die Textur jederzeit ändern. Sie einfach auf die Schaltfläche Ersetzen und Sie können einfach die Textur ändern. In diesem speziellen Video werde ich Ihnen beibringen, wie Sie das erreichen können. also unser Video starten, ohne uns auszuruhen Lassen Sie uns also unser Video starten, ohne uns auszuruhen. Lassen Sie uns also zunächst einen neuen Tab öffnen. Und lass uns etwas eingeben, gehe zum Textwerkzeug. Gehen Sie einfach auf Textwerkzeug, aktivieren Sie Ihr Textwerkzeug und geben Sie etwas ein. Mach es groß. Kreativität. Geben wir Kreativität ein. Okay. Jetzt können Sie die Schriftart ändern. Okay, gut. Klicken wir nun auf die Kreativitätsebene. Klicken wir also auf die Kreativitätsebene. Dann siehst du hier zwei kleine Kreise. Oben rechts sehen Sie zwei kleine Kreise. schwarze Kreis steht also für die Farbe des Textes und der weiße Kreis für die Kontur. Okay. Nehmen wir an , wenn Sie die Farbfüllung ändern müssen, können Sie die Farbe ändern. Wenn Sie es jedoch transparent machen möchten, können Sie auf Set Fill Nun klicken. Klicken Sie also auf Set fill Nun. Also war es durchsichtig gewesen, okay? Und wenn du einen Strich setzen willst, dann musst du diesen Kreis auswählen. Okay. Jetzt können Sie ganz einfach den Strich auswählen. Okay? Und von hier aus können Sie seiner Kreativität freien Lauf lassen. Okay, gut. Nehmen wir an , Sie müssen hier Textur auftragen. Okay, wie wirst du das dann machen? Also zuallererst, was musst du tun? Du musst auf Vector setzen. Sie müssen sicherstellen, dass Sie sich im Vektor-Tab befinden Hier sehen Sie eine Option, nämlich das Platzierungswerkzeug. Lassen Sie uns also das Platzierungswerkzeug aktivieren. Lassen Sie uns das Platzierungswerkzeug aktivieren, und Sie müssen jede Art von Textur herunterladen, die Sie möchten. Nehmen wir an, wir benutzen diesen. Und benutze den Mausklick, um es zu löschen. Lass uns seine Größe anpassen. Okay? Passen wir seine Größe an. Okay. Jetzt musst du in den Ebenenbereich schauen. Hier sehen Sie zwei verschiedene Ebenen. erste Ebene ist unser Erdbild und die zweite Ebene ist Kreativität. Okay, also was müssen Sie tun? Sie müssen Ihre erste Ebene in die Kreativitätsebene ziehen, die unsere ursprüngliche ist. Lassen Sie uns also per Drag-and-Drop zur Kreativität übergehen. Okay. Du musst es in die vorherige Ebene legen. Okay. Jetzt sieht es so aus. Nehmen wir nun an, Sie müssen sich anpassen, okay. Angenommen, Sie müssen die Textur innerhalb des Textes anpassen, wie werden Sie das dann tun? Hier musst du es erweitern. Danach sehen Sie Ihr Bild. Nehmen wir an, Sie müssen die Position anpassen, also wählen Sie einfach Ihr Texturbild aus, und jetzt können Sie die Größe nach Ihren Bedürfnissen Okay, du kannst die Größe ändern. Und nehmen wir an, Sie müssen die Textur ändern , wie Sie das dann tun werden Auch hier müssen Sie die Registerkarte Kreativität erweitern und hier sehen Sie Ihr Bild. Und auf der oberen Seite sehen Sie das Ersatzbild Opson Klicken wir auf Bild ersetzen. Wählen Sie nun eine beliebige Textur. Siehst du. Jetzt können Sie es einfach anpassen. Okay. Du kannst es so anpassen. Okay. Okay, gut. Du kannst es wieder ersetzen. Sie können eine beliebige Textur wählen. Sie können eine beliebige Textur wie diese wählen. Es sieht toll aus. Lass uns einen anderen benutzen. Klicken Sie auf Bild ersetzen und fügen Sie alles hinzu. Lass uns mein Hintergrundbild benutzen. Oh, wow. Es sieht so toll aus. Okay, so können Sie einen tollen Texteffekt erzielen. Sie können diesen Effekt verwenden, während Miniaturbild für Ihr Projekt erstellen, oder Sie können damit ein Poster erstellen Okay. Sie können also auch die Schriftart ändern. Wenn Sie also die Schriftart ändern müssen, klicken Sie auf die Kreativitätsebene. Okay. Nur um mit den Schichten herumspielen zu müssen. Okay. Angenommen, Sie müssen den Text ändern, dann klicken Sie auf Textebene. Angenommen, Sie müssen die Textur ändern, dann klicken Sie einfach auf Texturebene . Es ist sehr einfach. Wann immer Sie eine Änderung vornehmen müssen, müssen Sie sicherstellen, dass Sie die Ebene ausgewählt haben. Nehmen wir an, ich muss etwas am Text ändern, dann werde ich sicherstellen, dass meine Textebene von hier aus richtig ausgewählt ist. Okay. Und nehmen wir an, ich muss die Textur oder das Bild ändern, dann werde ich sicherstellen, dass mein Bild richtig ausgewählt ist. Okay. Nehmen wir an, Sie müssen den Schriftstil ändern und dann, wie Sie das machen werden, Sie werden auf Kreativität klicken, weil diese Ebene unsere Schrift ist. Okay. Jetzt werden Sie hier viele Optionen sehen. Sie können Ihre Schriftart von hier aus ändern. Okay. Sie können jede Schriftart verwenden. Dieser sieht auch gut aus. Okay? Mit Hilfe derselben Methode werde ich Ihnen beibringen, wie Sie ein Vorschaubild erstellen können Okay. Du kannst das auch benutzen. Okay. Und lassen Sie uns Impact verwenden , weil es sehr gewagt ist. Okay. Und in früheren Vorlesungen habe ich bereits über das Pixel-Tool gesprochen. Gehen wir also zum Pixel-Tool über. Und hier sehen Sie das perspektivische Tool. Das habe ich bereits behandelt. Also lass es uns benutzen und es so machen. Okay. Kreativität, kreativ, witzig. Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben eine gute positive Bewertung und Kommentare , damit ich mich motivieren kann. Okay. Deshalb habe ich jede Vorlesung so gestaltet , dass ich Ihnen alle Funktionen der einzelnen Tools vorstellen kann . Was müssen Sie also tun, um besser zu üben, Sie müssen jede Vorlesung so verfolgen, wie sie ist. Sie müssen nur ein anderes Bild verwenden, Sie müssen eine andere Schriftart oder Textgröße verwenden. Du musst nur jede Vorlesung so verfolgen, wie sie ist. Ich weiß nicht, ob dir mein Unterrichtsstil gefällt oder nicht, aber das ist mein Stil. Mein Ansatz ist sehr einfach. Ich werde dir einfach alles beibringen , während ich irgendein Projekt erstelle. Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag wirklich gefallen hat, dann vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben . Okay, tschüss. 33. Wie man ein einfaches Bild in ein Poster verwandelt ( Teil 1 ): Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie auf Affinity B Canva In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen zeigen, wie Sie aus einem einfachen Bild ein Poster wie dieses machen können einfachen Bild ein Poster wie also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten Öffnen wir also zunächst Affinity und gehen wir zur Datei, klicken auf NU und wählen Sie eine beliebige Leinwand aus Sie können eine beliebige Auflösung für Ihr Poster wählen. Das ist also eine leere Vase. Jetzt müssen wir ein Bild hinzufügen. Zu Demonstrationszwecken verwende ich dieses Bild. Sie können jedes Bild für die Herstellung von Postern verwenden. Sie können Ihr eigenes Bild verwenden. Nun, zuallererst, was müssen Sie tun? Wir müssen den Hintergrund des Charakters entfernen. Wir haben also viele Möglichkeiten, Hintergrund einfach zu entfernen. In meiner vorherigen Vorlesung über Affinität habe ich dir bereits beigebracht, wie du den Hintergrund deines Charakters entfernen kannst du den Hintergrund deines Charakters entfernen Ich werde es nicht noch einmal wiederholen. Anstatt dies manuell zu tun, können Sie jede Art von Website verwenden, auf der der Hintergrund entfernt werden kann. Unabhängig davon, was Sie tun , entfernen Sie Ihren Hintergrund manuell oder verwenden Sie eine Website, um ihn zu entfernen. Okay, hier werden wir die Website verwenden, um unseren Hintergrund zu entfernen. Wählen wir also Nikki B. Und schließlich wurde unser Hintergrund erfolgreich entfernt, das können Sie sehen Okay. Jetzt kannst du es herunterladen. Okay. Also das Bild wurde jetzt erfolgreich heruntergeladen. Gehen wir nun zurück zur Affinität. Jetzt müssen wir ein Bild in Canvas hinzufügen. Hier sehen Sie also eine Option zum Platzieren des Werkzeugs. Klicken wir also auf das Tool „Platzieren“. Wählen Sie einfach Ihr Bild aus und lassen mit Hilfe der Maus klicken und Sie können die Position anpassen. Okay, lass uns anpassen. Okay. Und Sie können dieses Video mit 1,5-facher Geschwindigkeit ansehen, weil meine Unterrichtsgeschwindigkeit etwas langsam ist Sie können also eine Geschwindigkeit von 1,5 X verwenden. Und wenn Sie Ihr Bild sehr systematisch bearbeiten möchten, müssen Sie Ihre H-Dateien umbenennen. Benennen wir diese Datei also in Nikki Pace um. Okay. Jetzt werden wir es leicht verstehen. Jetzt müssen wir es zunächst in das Schwarzweißbild umwandeln. Wählen wir also die Niki Bella-Ebene der rechten Seite aus Danach erhalten wir hier eine Option, nämlich die Anpassung. Innerhalb der Anpassung werden wir also Schwarz und Weiß sehen. Also lass es uns aktivieren. Okay. Jetzt kriegst du diese Bar. Okay. Was musst du jetzt tun? Du musst die rote Farbe auf diese Weise reduzieren. Es sollte natürlich aussehen. Okay? So können Sie es je nach Bedarf erhöhen oder verringern. Ich finde, das sieht gut aus. Okay? Also okay. Jetzt können Sie hier sehen, dass wir zwei verschiedene Ebenen haben. erste Ebene ist Nib Face, das Originalbild, und diese Ebene hat einen Schwarzweißeffekt Okay. Was musst du jetzt tun? Wir müssen die Schwarz-Weiß-Einstellungsebene in die Nibela-Gesichtsebene ziehen Schwarz-Weiß-Einstellungsebene in die Nibela-Gesichtsebene Okay. Nun, es wird so aussehen, wenn du es erweiterst. Okay. Okay. Im Grunde haben wir beide Ebenen kombiniert, Effect und Nikibfas. Okay. Jetzt wählen wir diese Ebene aus, Nikibafas. Wählen wir diese Ebene aus und fahren wir mit der neuen Live-Filterebene von Pixeln fort Und hier wirst du Farben sehen. Und was die Farben angeht, musst du dich für diese Option entscheiden. Arbeite Krieg auf II Ich weiß nicht, wie man es ausspricht, also musst du auf Voronoi gehen Okay. Jetzt müssen Sie die Linienbreite auf diese Weise verringern und können die Zellenfarbe wählen. Also lassen Sie uns zwei davon behalten. Okay. Sie können es nach Ihren Bedürfnissen anpassen. Wenn Sie also zoomen, wird es so aussehen. Okay. Okay, gut. Was musst du jetzt tun? Wir müssen Text hinzufügen. Gehen Sie also einfach auf das Text-Tool und lassen Sie es uns aktivieren. Okay? Und lass uns Kreativität eingeben. Kreativität. Sie können die Schriftart ändern. Sie können die Schriftart ändern. Lassen Sie uns also dafür sorgen, dass es Wirkung zeigt. Sie können jede neue Schriftart herunterladen. Okay. Okay, gut. Also lass es uns anpassen. Jetzt können Sie mit Hilfe des Drehwerkzeugs Ihren Text so drehen und die Größe ändern Lassen Sie uns die Größe ändern. Lasst uns ihr halbes Gesicht bedecken Okay. Okay, gut. Okay. Jetzt haben wir endlich zwei verschiedene Ebenen. erste Ebene ist das Gesicht von Nikki Bella , unser Originalbild mit Schwarzweißeffekt Okay, das ist also eine erste Ebene mit Schwarz-Weiß-Effekt Und das ist eine brandneue Ebene, die eine Textebene ist. Okay, das ist also eine Kreativitätsebene. kannst du sehen. Okay. Was musst du jetzt tun? Sie müssen die doppelte Version der Niki Bela-Ebene erstellen Okay, klicken Sie einfach mit der rechten Maustaste auf die Niki Bela-Ebene und duplizieren Okay. Also das ist eine neue Ebene und das war eine originale. Okay. Also lass uns das jetzt in Nikki Bela New umbenennen Sie können alles eingeben. Okay. Ziehen wir es jetzt über die Sorry- und über die Kreativitätsebene. Okay. Also, deine Ebenenstruktur sollte jetzt so aussehen. Okay. Okay. Was musst du jetzt tun? Du musst die erste Ebene verstecken. Du wirst das nach einiger Zeit verstehen. Okay? Lassen Sie uns also zunächst diese Ebene ausblenden. Lassen Sie uns diese Ebene verstecken. Okay. Du kriegst es, während ich das mache. Mach dir darüber keine Sorgen. Du wirst es verstehen. Okay. Lassen Sie uns also zunächst die erste Ebene verstecken. Okay. Und dieser Teil ist ein bisschen knifflig. Deshalb musst du aufpassen. Und wenn du das nicht verstehst, dann kannst du mich fragen oder du kannst dir dieses Video noch einmal ansehen. Also, was musst du tun? Sie müssen die ursprüngliche Gesichtsebene von Nikki Bela auswählen Sie müssen diese Ebene auswählen . Okay. Und nach der Auswahl dieser Ebene müssen Sie das Pfadpinsel-Werkzeug aktivieren. Okay? Und wenn du deinen Pinsel wechseln musst, kannst du auf Path Brass gehen und beliebige runde Pastellpinselebene auswählen. Lassen Sie uns also jemanden auswählen. Okay? Und Sie können jede Farbe wählen, egal welche Farbe Sie verwenden. Okay? Also, was musst du tun? Das ist ein wichtiger Teil. Also lass es uns zoomen. Und jetzt musst du hier so über Nibla berichten. Im Grunde müssen Sie mit Hilfe des Pinselwerkzeugs den halben Teil Ihres Bildes auf diese Weise abdecken. Okay? Ich denke, du hast verstanden, was ich meine. Jetzt, im Ebenenbereich, werden Sie sehen, dass ich drei Kurvenebenen erstellt habe , um ihr Gesicht zu bedecken. Dies ist die erste Ebene, dies ist die zweite Ebene und dies ist die dritte Ebene. Also habe ich drei verschiedene Kurvenebenen verwendet. Jetzt werde ich zu Demonstrationszwecken ihre Gruppe erstellen. Das ist eine Messing-Ebene Benennen wir sie in Messing Okay? Und jetzt musst du sicherstellen, dass die Brustschicht ungefähr der Nibla-Phasenschicht Okay? Weil wir den Effekt auf die Brustschicht auftragen müssen. Okay? Deshalb sollte es um die Nikibe-Schicht Okay. Also das ist eine Brust-Schicht, die drei verschiedene Kurven enthält. Und vielleicht könnte es in Ihrem Fall acht bis neun Kurven geben. Du musst nur die Hälfte der Portion abdecken. Okay. Okay, gut. Nun, was Sie tun müssen, Sie müssen den Effekt anwenden. Klicken wir also auf den Bass-Effekt und Sie müssen sicherstellen, dass sich die Messingschicht über der Nikiblahas-Ebene Was musst du nun tun, du musst hier weitermachen und nach unten scrollen. Scrollen Sie nach unten, scrollen und hier am Ende sehen Sie die Option Eras. Mit Hilfe der Option Ären können Sie also die Bereiche entfernen, die Sie mit Hilfe von Messing bedeckt haben. Es ist eine kleine Maske. Es ist ein bisschen wie Maskieren, aber wir machen es auf eine ganz andere Art und Weise Klicken wir also auf Epochen. Okay. unser Effekt erfolgreich angewendet. Okay. 34. Wie man ein einfaches Bild in ein Poster verwandelt ( Teil 2 ): Jetzt wirst du darüber nachdenken. Warum wir diese Ebene dupliziert haben. Okay. Also, was musst du jetzt tun? Sie müssen diese Ebene einblenden. Okay? Jetzt werden Sie verstehen, warum wir das dupliziert haben. Also zuallererst, was müssen Sie tun? Sie müssen die erste Ebene einblenden. Okay, also lass uns auf Einblenden klicken. Okay. Jetzt sieht unser aktuelles Bild so aus. Was musst du jetzt tun? Wir müssen das Gesicht von Nikki Bella in den Text ziehen. Was wir also tun werden, wir werden die erste Ebene in die Textebene ziehen Jetzt wird es so aussehen. Okay? Also, was wir hier gemacht haben, haben wir im Grunde genommen unser Bild in der Textebene abgelegt. Das kannst du sehen. Okay. In Ordnung. Nun, das ist eine Kreativitätsebene, bei der es sich um eine Textebene handelt. Sie können das verstecken oder. Okay. Jetzt müssen wir einige Effekte anwenden. Also lass uns darauf klicken und auf FX gehen. Und innerhalb des EC werden Sie Outline Opson sehen, Sie können den Umriss vergrößern und Sie werden den Umriss sehen Okay? Jetzt kannst du Three Defect, Outer Glow, verwenden, sodass du mit den Einstellungen herumspielen kannst. Okay. Also sieht es so aus. Okay, gut. Jetzt wählen wir alle Stapel aus und platzieren sie in der Mitte Okay. Jetzt werden wir ein Rechteck in ihren Augen erzeugen. Okay? Lass uns die Farbe Rosa wählen. H. Jetzt müssen Sie auf das Rechteck klicken und hier werden Sie einen Effekt anwenden, und hier werden Sie z. B. einen Farbtupfer multiplizieren. Okay, im Grunde müssen Sie also einen Effekt anwenden. Also lass uns Abdunkeln wählen. Ich finde, es sieht gut aus. Okay. Lass uns diesen wählen. Okay. Jetzt benutzen wir das Malwerkzeug. Sie können auch die Farbe der Linien ändern und sie etwas dicker machen. Okay. Jetzt müssen Sie Niki Bela Phase Layer auswählen. Jetzt müssen Sie die Niki Bela Pace Layer wie folgt auswählen und den Filtereffekt aktivieren Und hier wirst du Farbe sehen. Scrollen wir nach unten. Und hier wirst du Farbe sehen. Lassen Sie uns also eine Farbe auswählen. Okay. Was müssen Sie nun tun? Sie müssen das Pinselwerkzeug verwenden, um einen Farbeffekt hinzuzufügen. Okay, gehen wir zum Pfadpinsel-Werkzeug und passen die Größe des Pinsels etwas größer an und wählen eine beliebige Farbe aus. Also werden wir dieselbe Farbe verwenden, dieselbe lila Farbe, okay? Also lass uns das füllen. Okay. Gehen wir jetzt zum Effekt und wählen ihn, äh, multiplizieren oder abdunkeln Okay. Jetzt müssen wir dafür sorgen, dass wir auch einem Textteil Farbe hinzufügen müssen. Gehen wir also zur Kreativitätsebene über. Klicken wir im Ebenenbereich auf die Kreativitätsebene. Und wieder werden wir auf Effekt und hier werden wir Farbe wählen. Und wieder werden wir hier dieselbe Farbe hinzufügen. H. Okay, gut. Jetzt müssen wir den Abdunklungseffekt wie diesen anwenden, und es sieht so aus Endlich haben wir dieses Bild erstellt und es sieht gut Okay? Und du musst dein eigenes Projekt wie dieses erstellen und du musst mir den Bereich für die Projekteinreichung schicken , damit ich überprüfen kann , ob du an dir selbst arbeitest oder nicht. Okay? Lassen Sie uns jetzt unsere Datei exportieren. Also lass uns exportieren, PNG auswählen und unsere Datei exportieren. Aber okay. Endlich haben wir mit Hilfe von Affinity von kVA ein fantastisches Bild erstellt mit Hilfe von Affinity von kVA ein fantastisches Bild Und wenn Sie Zweifel haben, können Sie einen Kommentar hinterlassen Und Sie können sich auch die gesamte Vorlesung noch einmal ansehen , weil dies eine knifflige Vorlesung war So wird Ihr Konzept in Bezug auf die Fotobearbeitung geklärt. Okay? Ich werde Ihnen also empfehlen, sich diese Vorlesung noch einmal anzusehen, um besser zu üben. Okay, und vergiss nicht auf der Grundlage dieser Vorlesung dein eigenes Projekt zu erstellen. Okay, und du musst dein Projekt einreichen. Okay. Okay, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergesst nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 35. So führen Sie Farbkorrektur in Affinity durch: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie über Affinity In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen also erklären, was Farbkorrektur und was Farbkorrektur ist Wenn Sie also neu im Bereich der Fotobearbeitung sind, müssen Sie sich darüber keine Gedanken machen Ich werde Ihr gesamtes Konzept ganz einfach klären. Okay, also lass uns unser Video starten. Lassen Sie uns zunächst die Farbkorrektur verstehen . Wann immer Sie also ein Bild von Ihrer DSLR- oder Telefonkamera aufnehmen , sieht es entweder etwas warm oder kalt aus In meinem Hintergrund können Sie das Bergbild sehen . Das erste Bild sieht kalt aus und das andere sieht warm Aber wir wollen nicht zu viel Kälte oder zu viel Wärme. Bei einer Farbkorrektur bearbeiten wir unser Foto so, dass es ein natürlicheres Aussehen erhält. Die Farbkorrektur ist also ein Prozess, bei dem wir alle Farben, Töne, Helligkeiten, Kontraste und Stufen korrigieren . Wir bearbeiten sie alle , damit wir ein natürlicheres Aussehen erzielen können. Hier sehen Sie zwei verschiedene Bilder. erste Bild ist Rohmaterial und das zweite Bild ist unser farbkorrigiertes Bild. Tatsächlich können Sie sowohl das Bild davor als auch das Nachher vergleichen . Dies ist ein Vorher-Bild und dies ist ein Nachher-Farbkorrekturbild. Okay. Es ist ein bisschen zur warmen Seite geneigt, okay? Und es ist ein bisschen gefüttert. Du kannst sehen. Sie werden eines feststellen: Die Farbe sieht fantastisch aus. Kurz gesagt, die Farbkorrektur ist ein Prozess, bei dem wir unser Foto so bearbeiten , dass wir ein natürlicheres Aussehen erzielen. Lassen Sie uns jetzt schnell verstehen, wie das geht. Also, Leute, hinter mir werdet ihr ein Bild sehen, und es sieht aus wie kleine Würmer und ist zu viel heller. Okay, also müssen wir es reparieren. Also zuallererst, was musst du tun? Wir müssen unsere Bildebene auswählen und mit der Anpassung fortfahren. Und danach müssen wir die Levels aufsteigen. Okay, hier siehst du die Grafik. Lass uns auf Rot klicken. Und hier wirst du eines sehen. Das ist eine Lücke, die wir füllen müssen. Das ist also ein leerer Bereich. Das ist ein leerer Bereich , den wir füllen müssen. Okay, du musst also schwarze Ebene nach rechts ziehen, so wie hier. Okay. Du musst dasselbe mit allen Farben auftragen. Also lass uns auf grüne Farbe klicken. Auch hier werden Sie eine große Lücke sehen. Okay, also musst du diese Lücke mit Hilfe von Black Level schließen. Verschiebe deinen Schwarzwert einfach so nach rechts. Sie erneut die blaue Farbe und hier werden Sie eine kleine Lücke sehen. Hier wirst du eine kleine Lücke sehen. Okay. Also lass uns den Schwarzwert ein bisschen erhöhen. Okay. Jetzt musst du auf Master klicken und hier wirst du eine kleine Lücke sehen. Also lass es uns ein bisschen erhöhen. Okay. Also haben wir alle Effekte erfolgreich angewendet und es sieht so aus. Lassen Sie uns also die Effektebene ausblenden. Dies ist eine Effektebene. Dies ist eine Effektebene. Lassen Sie uns das verstecken, um das vorherige zu sehen. Okay, lassen Sie uns das verstecken und Sie können die Verbesserung in unserem neuen Bild sehen. Lass es uns verstecken und verstecken. Okay. Und Sie werden sehen, dass Sie die Qualität, die wir nach der Bearbeitung erreicht haben, deutlich sehen werden. Okay. Wenn wir uns das vorherige Bild ansehen, werden Sie feststellen, dass es nach zu viel FD aussieht. Okay. Und schließlich haben wir den FD-Ton hier repariert. Okay. Lassen Sie uns nun dieselbe Einstellung auf andere Bilder anwenden. Okay, also lass uns dieses Bild auswählen. Okay. Hier müssen wir dasselbe anwenden. Lass uns auf den Hintergrund klicken, auf Anpassung gehen und auf Ebenen gehen. Fein. Lass uns auf Rot setzen und du musst diese Lücke füllen. Erhöhen wir also den Schwarzwert auf der rechten Seite. Wählen Sie in ähnlicher Weise die grüne Farbe. Auch hier müssen Sie diese Lücke vermeiden. Ziehe deine schwarze Stufe nach rechts. Okay. Mach weiter mit blauer Farbe. Und hier siehst du wieder die kleine Lücke, also erhöhe den Schwarzwert. Okay. Gehen Sie jetzt weiter, Meister, und hier werden Sie eine kleine Lücke sehen. Also nochmal, erhöhe den Schwarzwert. Nachdem wir alle Effekte angewendet haben, sieht unser Bild also so aus. Okay. Und hier können Sie die Qualität der Farbe sehen. Es sieht aus wie richtiges Schwarz. Okay. Aber wenn ich meine Effektebene ausblende, werden Sie die vorherige Version sehen, und hier werden Sie Mattheit in unserem Bild sehen Hier wirst du Mattheit in unserem Bild sehen. Lassen Sie uns anhydieren und hier werden Sie die Qualität einer Farbe sehen Dies ist ein Teil der Farbkorrektur. Das Gleiche müssen wir hier anwenden. Okay? Also klicken wir auf das Bild, fahren mit der Anpassung fort, gehen wir wieder auf Ebenen. Entschuldigung, Levels. Jetzt müssen wir auf rote Farbe klicken. Wir müssen diese kleine Lücke schließen, okay. Also lass es uns erhöhen. Okay. Lassen Sie uns auch bei der grünen Farbe diese Lücke schließen. Ähnliches gilt für schwarze Farbe, blaue Farbe, vergrößern Sie sie. Gehen Sie auf Master, erhöhen Sie den Schwarzwert. Okay. Wenn Sie also mit dem Original vergleichen, werden Sie einen deutlichen Unterschied feststellen. Unser neues Bild sieht lebendiger aus. Okay. Im vorherigen Bild können Sie deutlich die Mattheit erkennen, die wir nach der Bearbeitung entfernt haben Okay, Leute, jetzt werde ich euch beibringen, wie man mit Hilfe von Autos Farbkorrekturen durchführen Zuvor haben wir gelernt, wie wir mit Hilfe von Stufen eine Farbkorrektur durchführen können Aber jetzt werden wir dasselbe mit Hilfe der Kurve lernen. Okay, also lass uns Affinity öffnen. Okay, und lassen Sie uns diesen Effekt löschen. Okay. Okay, gut. Jetzt müssen Sie das Bild auswählen, der Anpassung fortfahren und zu diesem Zeitpunkt müssen Sie mit der Kurve fortfahren. Okay. Und hier musst du dem gleichen folgen. Du musst die Lücke vermeiden. Okay. Lassen Sie uns also zunächst auf rote Farbe klicken. Okay. Und hier wirst du eine kleine Lücke sehen. Hier wirst du eine kleine Lücke sehen. Sie müssen diese Lücke mit Hilfe dieses Punktes schließen. Okay. Also lass uns diesen Punkt so nach rechts ziehen. Gehen Sie jetzt in ähnlicher Weise zur grünen Farbe über. Auch hier werden Sie eine kleine Lücke sehen. Du musst deinen grünen Punkt nach rechts bewegen. Gehen Sie in ähnlicher Weise zur blauen Farbe über. Auch hier wirst du eine kleine Lücke sehen. Also musst du die blaue Farbe nach rechts ziehen. Gehen Sie jetzt weiter, Meister, und hier werden Sie wieder eine kleine Lücke sehen. Also erhöhe es. Okay. Und zu guter Letzt musst du ein Design machen. Sie müssen ein Design in Master Carve erstellen. Also lass es uns ein bisschen erhöhen und lass uns es ein bisschen verringern Es sieht aus wie S. Es sieht aus wie S. Okay. Es sieht fantastisch aus. Okay. Lassen Sie uns das farbkorrigierte Bild mit dem Original vergleichen. Lassen Sie uns diesen Effekt also ausblenden, und Sie können die Qualität deutlich erkennen. So können Sie die Farbkorrektur anwenden. Okay. Also lassen Sie uns den gleichen Vorgang wiederholen. Klicken Sie auf das Bild, fahren Sie mit der Anpassung fort, fahren Sie mit der Kurve fort. Okay. Und hier wirst du kleine Lücken sehen. Erhöhen wir also die rote Farbe, um die Lücke zu füllen. Erhöhen wir den grünen Punkt. Erhöhen wir den blauen Punkt. Lass uns weitermachen, Meister, es erhöhen und ein bisschen erhöhen und ein bisschen verringern. Okay. Jetzt sehen Sie das farbkorrigierte Bild. Sie können ein- oder ausblenden. Sie können die Qualität deutlich erkennen. Sie können die Bildqualität vor und nach der Bildqualität deutlich erkennen . Okay, Leute. Okay, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefällt, dann vergesst nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, im nächsten Video werden wir etwas über Farbkorrektur lernen Okay. Tschüss. Vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung zu geben. Okay. 36. So führen Sie die Farbkorrektur mit einem Referenzbild durch.: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In dieser speziellen Vorlesung werde ich Ihnen also beibringen, wie Sie mit Hilfe eines beliebigen Referenzbildes eine Farbkorrektur durchführen können Hilfe eines beliebigen Referenzbildes Okay. Also lass uns Affinity öffnen Okay. Also zuerst werde ich dir sagen, was das bedeutet. Angenommen, du musst dieses Bild bearbeiten, okay? Und wenn Sie das in einem anderen Bild verwendete Farbset kopieren müssen , nehmen Sie an, Sie mögen die Farbkombination dieses Bildes und müssen denselben Filter und denselben Effekt auf Ihr Projekt anwenden . Okay, was wirst du tun? Zuallererst müssen Sie das Bild kopieren , von dem Sie die Wirkung übernehmen müssen. Okay. Also lass uns dieses Bild kopieren und mit unserem Projekt weitermachen und es hier einfügen. Okay. Okay. Lassen Sie uns nun die Größe erhöhen und in unserem Rahmen anpassen. Okay, gut. Okay. Ich habe beide Ebenen umbenannt, damit Sie es leicht verstehen können . Okay. Also hier habe ich Original- und Referenzbild umbenannt. Okay. Die ursprüngliche Ebene ist also ein Bild, das ich bearbeiten und auf Bilder verweisen muss, von denen ich den Farbeffekt kopieren muss. Okay. Zuallererst müssen Sie also die Opazität des Referenzbildes ein wenig verringern des Referenzbildes ein wenig Lassen Sie uns es also leicht verringern. Okay. Was musst du jetzt tun? Wir müssen das Schwein des Sonnenlichts aus beiden Bildern zusammenfügen Sonnenlichts aus beiden Nehmen wir an, das ist mein Originalbild und darüber haben wir eine weitere Ebene mit Referenzbildern. Wir haben also beide Ebenen. Okay. Also im Grunde, was musst du tun? Wir müssen den Sonnenstrahl der beiden Bilder zusammenfügen Sonnenstrahl der beiden Okay, wir müssen das Sonnenlichtpulver der beiden Bilder zusammenführen Sonnenlichtpulver Okay, lassen Sie uns die Opazität des Referenzbilds erhöhen. Okay. Lassen Sie uns es zunächst verringern. Okay. Auf unserem Originalbild können Sie also den Sonnenstand sehen. Dies ist ein Sonnenstand. Dies ist ein Sonnenstand. Okay. Also, was musst du tun? Wir müssen unser Referenzbild verschieben , damit es dieselbe Position einnehmen kann. Bewegen wir es also über den Sonnenstand. Okay. Lassen Sie uns nun die Opazität verringern und jetzt können Sie sehen, dass der Sonnenstand auf beiden Bildern identisch ist Okay. Jetzt erhöhen wir die Opazität Okay. Jetzt haben wir zwei Ebenen Referenzbildebene entspricht ungefähr der Originalebene. Okay, gut. Was musst du jetzt tun? Sie müssen den Filter im Referenzbild anwenden. Gehen wir also zum Filtern und hier sehen Sie Gaussian Gazianische Unschärfe. Okay. Und du musst seinen Radius vergrößern. Okay. Ordnung. Lass uns den Radius vergrößern. Jetzt wirst du diese Ebene sehen. Hier wirst du sehen. Wenn Sie es erweitern, sehen Sie ein Referenzbild, und im Referenzbild befindet sich ein Gaußscher Unschärfeeffekt Okay, das ist also eine einzelne Ebene. Okay. Jetzt müssen Sie auf das Referenzbild klicken und etwas Overlay auftragen: weiches Licht, hartes Licht, lebendiges Licht Okay, also lass uns hartes Licht wählen und einfach die Deckkraft verringern Und Sie können sehen, dass der Effekt erfolgreich angewendet wurde, Sie können die Qualität sehen Okay. Wenn Sie also das Referenzbild ausblenden, werden Sie sehen, dass es sich um ein vorheriges Bild handelt. Okay. Und Sie können die Qualität eines neuen Bildes deutlich erkennen. Lassen Sie uns einen anderen Effekt anwenden. Lass uns mit lebhaftem Licht weitermachen. Es sieht auch gut aus. Lassen Sie uns die Opazität verringern. Okay. Also, was Sie tun müssen, müssen Sie im Grunde mit allen Einstellungen spielen. Du musst mit der Opazität spielen. Du musst mit Filtern spielen, damit du neues Bild bekommst Okay. Also lass uns das verstecken. Das war ein früherer. Und das ist ein bearbeitetes Bild, und es sieht fantastisch aus. Gehen Sie wieder zu lebhaftem Licht und weichem Licht. Okay. Also werde ich die Bildqualität in allen Filtern erwähnen. Okay. Und Sie können die Qualität deutlich sehen, wie Sie nach diesem Schritt die Qualität erreichen werden. Also, Leute, wenn euch dieser Vortrag gefallen hat, dann vergesst nicht, mir eine gute positive Bewertung zu geben und Befehle zu geben, damit ich mich motivieren kann. Okay, tschüss. 37. Wie erstelle ich mit dem Stift-Tool ein Shin Chan?: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner kompletten Master-Serie. In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen, wie Sie in Affinity Ihren eigenen Cartoon erstellen können in Affinity Ihren eigenen Cartoon also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten Also hier werde ich dir beibringen, wie du Shin Chan in deiner Affinity erschaffen kannst Shin Chan in deiner Affinity erschaffen Also als Referenz werde ich dieses Bild verwenden. Also werde ich dieses Bild kopieren. Lass uns kopieren und mit Affinity weitermachen. Und hier werde ich mit Hilfe von Control plus B-Taste einfügen Hilfe von Control plus B-Taste Was ich jetzt tun kann, ist, dass ich das Move Tool verwenden und die Größe so ändern kann Okay. Okay, gut. Und hier werden wir Schmerzmittel verwenden oder He-Elemente erzeugen. Okay? Lassen Sie uns also zunächst die Opazität eines Ikech reduzieren Okay. Also lass uns das reduzieren. Ich denke, 30% sind gut. Okay. Mit Hilfe der Steuertaste und der Scrolltaste können Sie die Ansicht vergrößern oder verkleinern. Während Sie die Steuertaste drücken, können Sie mit Hilfe der Scrolltaste die Ansicht vergrößern oder verkleinern . Okay. Jetzt werden wir hier das Pen Tool verwenden. Lassen Sie uns also zunächst das Stiftwerkzeug aktivieren, und hier werden Sie als Erstes sehen, nämlich den Schmerzmodus. Okay. Also lass uns das aktivieren. Und lass es uns zoomen. Okay. Was musst du jetzt tun? Du musst deinen Schmerz über die Zentimeter-Skizze zeichnen. Okay, also werde ich den ersten Punkt zuweisen und ich werde den zweiten Punkt zuweisen Jetzt können Sie sehen, dass eine gerade Linie entstanden ist. Okay, aber das wollen wir nicht. Also haben wir mit Hilfe von zwei Punkten eine gerade Linie erstellt . Okay. Jetzt muss ich eine Krümmung machen. Also was ich tun werde, ich drücke die Steuertaste auf meiner Tastatur und jetzt ziehst du deine Linie so. Okay. Was ich auch tun werde, ist mein erster Punkt, und das ist mein zweiter Punkt. Auch hier habe ich eine gerade Linie geschaffen. Mit Hilfe der Steuertaste kann ich eine solche Krümmung erzeugen. Okay. Du musst denselben Weg gehen. Das ist dein erster Punkt, das ist dein zweiter Punkt. Also klicken Sie einfach hier und machen Sie mit Hilfe der Steuertaste eine kleine Krümmung. Lass uns hier zoomen. Das ist dein erster Punkt. Das ist Ihr zweiter Punkt. Mit Hilfe der Steuertaste können Sie eine Krümmung vornehmen. Okay, du musst also dem gleichen folgen. Sie müssen derselben Sache folgen, bis Sie das gesamte Diagramm erstellt haben. Okay. Also musst du der gleichen Sache folgen. Welches Element auch immer Sie erstellen werden, es sollte von keinem Ende aus geöffnet sein. Zum Beispiel habe ich von diesem Punkt aus angefangen zu zeichnen, also werde ich meine Zeichnung auch an dieser Stelle beenden. Okay, es sollte ordnungsgemäß geschlossen sein. Sonst können wir keine Farbe spüren. Okay. Lassen Sie uns also mehrere Punkte erstellen. C, Sie müssen mehrere Punkte zuweisen und können mit Hilfe der Steuertaste eine Krümmung angeben. Das ist ein ganzer Prozess. Sie müssen den Vorgang jedes Mal wiederholen. Okay. Jetzt werde ich das schließen. Du musst hier klicken. Sie können sehen, dass wir hier eine Lücke haben, eine kleine Lücke. Okay, wenn wir diese Lücke nicht schließen, dann wird sie, wann immer wir Farbe spüren, nicht richtig angewendet. Zur besseren Übung müssen Sie also die Steuerungstaste drücken und beide Punkte verbinden. Okay? Also, das ist deine Zeichnung. Jetzt, was musst du tun? Sie müssen alle Elemente auswählen , die Sie erstellt haben. Okay? Alle Elemente wurden richtig ausgewählt. Jetzt müssen Sie zum Shape Builder Tool wechseln. Dies ist ein Shape Builder-Tool. Sie müssen es also aktivieren und auf die Plus-Schaltfläche klicken. Und wenn Sie danach Maus über die Zeichnung fahren, wird eine Schraffurlinie angezeigt Sie müssen die Plus-Taste verwenden. Okay, drücken Sie die gesamte Taste. Damit werden alle Saps zugewiesen. Okay? Wenn Sie also alle Speicherungen zuweisen, können Sie die Farbe leicht spüren. Okay. Also, wenn du irgendeinen Fehler machst, annehmen, dass du deine Form nicht richtig geschlossen hast, dann wird es nicht funktionieren. Okay? Also musst du eine Sache beachten. Deine Form sollte richtig geschlossen sein. Andernfalls wird es nicht funktionieren. Okay. Jetzt ist es Zeit für Feldfarbe. Jetzt drücken wir die Escape-Taste. Okay. Okay. Also habe ich diesen ausgewählt. Ich werde diesen mit Hilfe von Bob Button auswählen . Ich werde das auswählen. Und hier oben rechts können Sie die eingestellten Fülloptionen sehen. Derzeit gibt es also keine Farben. Wenn Sie also in das Set gehen, können Sie jede gewünschte Farbe spüren. Also lass uns die Farbe Orange, Rot spüren, tut mir leid. Lassen Sie uns nun Farbe spüren. In ähnlicher Weise müssen Sie das Verschiebewerkzeug und das Malen verwenden. Sie können eine beliebige Farbe zuweisen. Okay. Damit du jede Farbe fühlen kannst. Ebenso muss man Farbe an jedem Ort spüren. Okay. Und nehmen wir an , Sie müssen einen schwarzen Stricheffekt hinzufügen, dann können Sie diesen ESRT auswählen Und nehmen wir an, Sie müssen einen Strich hinzufügen, dann sehen Sie hier die Option Kontur, also müssen Sie auf diesen Kreis klicken Okay. Und mit Hilfe von Striche können Sie die Breite erhöhen. Sie können die Breite erhöhen. Okay. Und du kannst eine Farbe einstellen. Also ich denke, es sollte schwarz sein. In ähnlicher Weise müssen Sie Stroke auf jedes einzelne Element anwenden. Angenommen, Sie müssen Stroke in Lag anwenden. Sie müssen also diese Bereiche auswählen und dann auf Color Sexon Und hier klickst du auf Set Stroke. Dann kannst du die Breite erhöhen. In ähnlicher Weise müssen Sie einen Strich hinzufügen, und so können Sie eine Farbe fühlen. Okay. Angenommen, Sie müssen einen Verlaufseffekt hinzufügen , dann können Sie das Füllwerkzeug verwenden und jetzt können Sie zwei verschiedene Punkte zuweisen. Und zwischen diesen Punkten geben Sie die Verlaufsfarbe ein. Okay. Wenn du also auf Farbe klickst, dann hast du zwei verschiedene Punkte, zwei verschiedene Punkte. Sie können die Farbe jedes Punktes ändern. Nehmen wir an, wenn Sie an dieser Stelle die schwarze Farbe wählen, dann sieht es so aus. Wenn Sie zu diesem Zeitpunkt die gelbe Farbe auswählen, wird es so aussehen. So können Sie also auch einen Verlaufseffekt hinzufügen. Okay. Lassen Sie uns jetzt die Farbe in das gesamte Element eingeben und sehen, wie es aussehen wird. Und schließlich, nach ein wenig Aufwand, habe ich diesen erstellt. Okay. Also hier können Sie einen Sado-Gradienteneffekt hinzufügen Okay. Aber so kannst du deinen eigenen Cartoon erstellen. Mit Hilfe von Affinity. Okay. Und Sie können dieselbe Methode verwenden oder Logos erstellen. Okay. Also, wenn Ihnen dieser Vortrag gefallen hat, dann vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay. Okay, Leute. Tschüss. Vergiss nicht, mir eine gute positive Bewertung zu geben. Tschüss. 38. Wie verwende ich das Vektor-Blub-Pinsel-Tool in Affinity?: Endlich, Leute, befinden wir uns in einem leeren Raum der Affinität und wir haben ein neues Tool namens Vector Blob Brush Tool namens Vector Blob Mit Hilfe dieses Tools können Sie jede beliebige geradlinige Krümmung erzeugen Grundsätzlich können Sie jede Form erstellen, die in das Einzelvektorformat konvertiert wird, das Sie sehr einfach bearbeiten können. Sie können eine Farbe hinzufügen, Sie können eine Farbe fühlen, Sie können eine Form ändern. Es wird es also wie eine einzelne Datei oder ein einzelnes Objekt behandeln. Lassen Sie uns also das Vector Blob Tool aktivieren. Okay, lass uns versuchen, etwas zu zeichnen. Okay. Lass uns versuchen, etwas zu zeichnen. Jetzt können Sie sehen , dass es als einzelnes Vektorbild behandelt wird , weil wir die Größe ändern können Wir können die Größe ändern. Auch wenn Sie die Form eines Bereichs ändern müssen, mit Hilfe der Steuertaste der Steuertaste können Sie ihn mit Hilfe der Steuertaste und der Steuertaste einfach manipulieren Sie müssen nur die Steuertaste auf Ihrer Tastatur drücken und schon können Sie die gewünschte Krümmung einstellen. Sie können auch die Farbe dieses Vektors ändern. Wählen wir alle aus, gehen wir zur Farbe über und von hier aus können Sie die Farbe ändern. Lassen Sie uns jetzt etwas erstellen. Lass uns etwas kreieren. Auch hier aktiviere ich das Vector Blood Tool und lass uns rauszoomen. Was sollte ich erstellen? Mm du kannst alles zeichnen, und es wird in diese einzelne Vektordatei umgewandelt. Wenn es in eine einzelne Vektordatei konvertiert wird, können Sie natürlich in eine einzelne Vektordatei konvertiert wird, eine Farbe in einem bestimmten Bereich spüren. Okay. Auf der rechten Seite können Sie sehen, dass es einzelne Ebene umgewandelt wurde. Sie können das Detail sehen. Angenommen, Sie haben einen solchen Fehler gemacht. Dann haben wir auch ein Tool zum Löschen von Vektor-Blobs , mit dem Sie das defekte Teil löschen können Okay. Nehmen wir an, wir müssen diesen Teil löschen. Okay? Also was wir tun werden, wir werden wieder auf das Vector Blob Brush Tool zurückgreifen Und wenn Sie hier mit der rechten Maustaste klicken, sehen Sie das Vektor-Pinselwerkzeug Wählen wir also diesen Bereich aus. Okay? Oder von hier aus können Sie ein SAP auswählen. Okay, wenn du also rund wählst, dann sieht dein Saft rund aus. Okay. Aber ich denke, wir sollten es quadratisch verkaufen. Jetzt funktioniert es gut. So können Sie einen defekten Bereich löschen. Aktivieren Sie erneut das Vektor-Blutpinsel-Tool. Okay. Also eigentlich versuche ich, eine Szene zu kreieren Chan Ooh. Okay. Jetzt spüre ich eine Farbe. Wie ich Ihnen bereits gesagt habe, wurde unser Design in eine einzige Vektordatei umgewandelt , was bedeutet, dass ich an jedem Ort eine Farbe spüren kann. Was muss ich dafür tun? Ich muss mein gesamtes Gebiet auswählen und werde dann das Vector Flood Field Tool verwenden. Lassen Sie uns dieses Tool aktivieren. Und von hier aus können Sie eine beliebige Farbe auswählen und einfach Ihre gewünschte Farbe löschen. Wählen wir also ein bisschen Orange. Fallenlassen. Nein, nein, ich denke, es sollte ein bisschen leicht sein. Ein bisschen helle Farbe. Okay. Okay. So können Sie also selbst ein Vektorbild erstellen. Okay? Das ist das Wunderwerk des Vector Blob Tools Der Hauptvorteil des Vektor-Blob-Tools besteht also darin, dass jedes Mal, wenn Sie mit dem Vektor-Blob-Tool etwas erstellen, betrachtet wird Ihr gesamtes Design als eine einzige Das heißt, Sie können jede gewünschte Farbe fühlen und die Form ändern Okay, Sie können den erforderlichen Teil bearbeiten. Okay, wir können es leicht manipulieren. Und wann immer wir die Farbe ändern müssen, gehen wir einfach zum Vector Flood Fill Tool und welche Farbe auch immer wir hinzufügen müssen, wir können ganz einfach Okay hinzufügen. Siehst du. Okay. Also so wird es funktionieren. Okay. Also, wenn dir dieser Vortrag gefallen hat, dann vergiss nicht, mir im Kommentar eine gute positive Bewertung zu geben , damit ich mich motivieren kann . Okay, Leute. Tschüss. 39. Wie erstelle ich ein LOGO für meine eigene Software?: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In diesem speziellen Vortrag werde ich ein Logo für meine eigene Ic-App erstellen Im Grunde habe ich meine eigene Bildschirmrekorder-App für meinen persönlichen Gebrauch erstellt . Also muss ich ein Logo für diese spezielle Software erstellen. Und bevor ich mit unserem Video anfange, möchte ich dir etwas sagen. Wenn Sie mit Hilfe von Prompt Ihre eigene App, Software oder KI-Tools erstellen möchten, dann können Sie diese Vorlesungsreihe besuchen. Nachdem Sie sich diese Vorlesungsreihe angesehen haben, können Sie Ihre eigene App oder Software erstellen oder veröffentlichen. Okay, Leute. Also werde ich jetzt ein Logo für diesen speziellen Bildschirmrekorder erstellen . Mein Name für den Bildschirmrekorder ist also Anki Recorder. Okay? Gehen wir also zuerst zum Textwerkzeug und geben alles ein, was Anki k ist . Jetzt doppelklicke ich darauf und von hier aus kann ich die Schriftart ändern Okay. Also kann ich eine beliebige Schrift wählen. Von hier aus kann ich es fett machen. Okay, Leute, und lasst es uns schwarz machen. Okay. Schließ es. Okay. K-Rekorder. Jetzt werde ich den zweiten Text eingeben, der Rekorder ist. Lassen Sie uns die Textgröße reduzieren. Lass es uns dünn machen. Also, Leute, ich verwende diesen Text und reduzieren wir die Farbopazität , damit er ästhetisch aussieht Okay. Passen wir seine Position an. Okay. Und jetzt gehen wir zu Google und ich werde Icons herunterladen. Okay. Okay. Jetzt werde ich dieses Bild kopieren. Ich werde es hier einfügen und seine Größe anpassen. Okay. Lass uns einen Kreis bilden. Sie können die Farbe des Kreises ändern, aber ich denke, wir sollten hier rote Farbe verwenden. Okay. Wenn du die Farbe des Kreises ändern musst, dann klickst du auf Kreis und von hier aus kannst du seine Farbe ändern, aber sie sollte rot sein. Okay. Also das ist ein Rekorder. Jetzt werde ich sie alle zu einer einzigen Gruppe zusammenfassen. Ich wähle alle Ebenen mit Hilfe der Umschalttaste und klicke auf Gruppe. Okay. Jetzt wurde unsere Datei erfolgreich erstellt. Jetzt ist es an der Zeit, unser Logo zu exportieren. Wenn Sie also Ihr Logo exportieren möchten, müssen Sie sicherstellen, dass Sie diese Datei im SVG-Format speichern. Denn mit Hilfe des SVG-Formats können Sie Ihr Bild in hoher Qualität exportieren, okay? Und auch wenn Sie die Größe Ihres Logos vergrößern oder verkleinern, wird die Qualität nicht beeinträchtigt. Das ist also eine Schönheit der SVG-Datei. Wenn Sie also Logo für Ihre App oder Website erstellen, müssen Sie Ihre Datei als PNG oder SVG exportieren. Okay. Wenn Sie Ihre Datei jedoch im JPG-Format exportieren, verlieren Sie an Qualität. Okay, Leute, endlich haben wir unser Image erstellt. Also lass uns das öffnen, okay. Und wenn Sie mit der Schrift nicht zufrieden sind , können Sie sie ändern. Okay? Also ändere ich auch den Schriftstil. Jetzt sieht es ästhetisch aus. Jetzt werde ich dieses spezielle Logo in meiner eigenen Bildschirmrekorder-App verwenden. Und mit Hilfe von Google Antigravity habe ich mein Logo bereits an meinen Rekorder angehängt, und Sie können sehen, dass es fantastisch aussieht Okay, Leute. Okay, wenn Sie also wissen möchten , wie Sie Ihre eigene SAS-App erstellen können, können Sie sich diese Vorlesungsreihe ansehen. Wir sehen uns in der nächsten Vorlesung. Und wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben eine gute positive Bewertung und , damit ich mich motivieren kann. Okay, Leute. Tschüss. 40. Alles, was Sie wissen müssen über: Typografie: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meinem vollen Masterstudium. In dieser speziellen Vorlesung werde ich mit Ihnen alles besprechen, was mit dem Typografen zu tun Also egal, welche Software Sie verwenden. Okay? Sie können Filmora verwenden, Sie können Figma, Affinity, Adopt Photo Soap, Cap Card verwenden , welche Software auch immer Sie Egal, was es sich um Grafikdesign-Software oder Videobearbeitungssoftware Typografie ist ein Begriff , der auf allen Plattformen üblich ist, oder? Sie müssen also darüber nachdenken, was Typografie ist. Diese Vorlesung hat nicht direkt mit Soft zu tun. Sie bezieht sich auf die Grundlagen der Typografie. Wenn Sie sich diesen speziellen Vortrag ansehen, werden Sie die Wissenschaft hinter der Typografie verstehen die Wissenschaft hinter der Typografie Nach dieser Vorlesung wird sich Ihre Sichtweise auf die Schriften ändern Am Ende dieser Vorlesung werden Sie in der Lage sein, Ihre benutzerdefinierte Schriftart nach Ihren Bedürfnissen auszuwählen . Lassen Sie uns zunächst mit der grundlegenden Definition beginnen. Typografie ist die Kunst und Technik der Anordnung von Typ, Buchstaben, Zahlen und Machen Sie geschriebene Sprache lesbar, lesbar und visuell ansprechend Welche Art von Schrift Sie auch verwenden, sie sollte natürlich lesbar sein Oder ein Beispiel: Wenn Sie ein eBook erstellen oder ein Buch schreiben, müssen Sie die Schriftart auswählen, die lesbar ist. Wenn Sie also etwas in Ihren Inhalt schreiben es nicht lesbar ist, bedeutet das, dass Sie Typografie nicht richtig verwenden Was auch immer Sie geschrieben haben, es sollte gut lesbar sein Es sollte auch visuell ansprechend sein, was bedeutet, dass die Kombination aus Text und Schrift ästhetisch aussehen sollte. Es sollte nicht hässlich aussehen. Grundsätzlich können Sie Ihr Design mit Hilfe der richtigen Schrift dekorieren , unabhängig davon, ob Sie Grafikdesign oder Videobearbeitung betreiben . Welchen Text Sie auch verwenden, er sollte also ansprechend und ästhetisch sein Lassen Sie uns nun die Bedeutung der Typografie verstehen. Typografie ist also ein Tonfall, was bedeutet, dass Sie mit Hilfe der richtigen Typografie problemlos mit Ihrem Benutzer kommunizieren können Tatsächlich liefert Typografie den Tonfall. Ein Beispiel: Wenn Sie die Serif-Schrift verwenden, sieht sie professionell aus. Okay? Es sieht klassisch, traditionell, zeitlos aus. jedoch Wenn Sie jedoch diese Clown-Schrift verwenden, sorgt diese Schrift verspielten oder fröhlichen Ton Die Sache ist die, wenn ein Anwalt die Clownschrift verwenden würde, dann wäre das falsch, weil die Arbeit des Anwalts zu professionell ist Wenn sie also eine Clown-Schrift oder eine lustige Schrift verwenden würden, dann wäre Und wenn Joker Seri-Schrift verwendet, wird sie auch Die Auswahl einer Schriftart ist also identisch mit der Wahl eines Tonfalls Wir widmen den größten Teil unserer visuellen Aufmerksamkeit dem Text. Ab sofort müssen Sie also einen Text für Ihren Inhalt auswählen , der dem Ton der Umgebung entspricht. Wenn der Umgebungston lustig und fröhlich ist , sollten Sie lustigen Text verwenden Wenn der Umgebungston ernst, traditionell, klassisch, authentisch oder uralt ist , sollten Sie die Serifenschrift verwenden Okay. Lassen Sie uns nun über die Art der verschiedenen Schriftarten sprechen. Eine der beliebtesten und gebräuchlichsten Schriftarten ist also Serifon und nicht nur Serifont Sins Serifon Lassen Sie uns also die Schrift besprechen. Lassen Sie uns zunächst über Serifon sprechen. Serif bedeutet also dekoratives Floris . Wenn Sie in die Serischrift schauen, werden Sie feststellen, dass sie dekorative Lebensmittel und dekorative runde Zierkanten hat dekorative runde Dies ist eine Grundlage für die neue römische Schrift von Time. Lassen Sie uns jetzt darüber sprechen , wo Sie Serifon verwenden können. Da Serifont ein traditioneller Klassiker ist, können Sie deshalb unsere Bücher verwenden Wenn Sie ein Buch oder ein E-Book schreiben, können Sie Serifont verwenden, da es sich um eine zeitlose Schrift handelt Diese Schrift wird auch vom Obersten Gerichtshof verwendet. Wenn Sie also beruflich arbeiten, eine Abschlussarbeit verfassen, eine Dokumentation für etwas erstellen, dann können Sie Serifont verwenden Serifont ist also traditionell, klassisch. Okay, lass uns jetzt über Sens Serif sprechen. Auf Französisch heißt Sinn also ohne. Sans Serif heißt also ohne Serif. Ohne Serif heißt ohne Dekoration. Okay, Sinn heißt also ohne. Okay? Senerf heißt ohne Dekoration. Okay, wenn du diesen Text siehst, dann gibt es keine Dekoration, oder Diese Schrift sieht zu modern aus, ist aber historisch gesehen älter. Sie können diese Schrift also überall verwenden, da Sie sie mit einer benutzerdefinierten Kombination aus Größe und Dicke innerhalb einer Schrift anpassen können Kombination aus Größe und Dicke innerhalb einer Schrift Okay, das heißt, Sie können je nach Dicke, Größe und Abstand eine andere Variante dieser bestimmten Schrift erstellen Abstand eine andere Variante dieser bestimmten Schrift . Okay, das sieht modern aus, ist aber älter als das Serifon Sie können es im Excel-Sitz, im Tab-Design, im Grafikdesign und in der Videobearbeitung verwenden. Da sie keine dekorativen Kanten hat , passt diese Schrift überall hin. Sie können Tausende von Variationen dieser speziellen Schrift erstellen , indem Sie die Dicke, das Gewicht und alles andere ändern . Sie ist vollständig anpassbar. Lassen Sie uns nun über die Display-Schriftart sprechen. Diese Schrift ist also sehr ausdrucksstark und fett. Diese Schrift ist extrem groß. Sie können diese Schriftart also in Miniaturansichten, Bannern, Postern und Buchumschlägen verwenden Bannern, Postern und Buchumschlägen Okay. Aber ich habe eine Frage an dich. Wirst du diese Schrift verwenden, um ein Buch zu schreiben? Okay, nehmen wir an, wenn Sie einen Roman oder ein E-Book erstellen, werden Sie dann diese bestimmte Schrift als Absatz verwenden? Offensichtlich nein. Okay, weil das eine sehr fette Schrift ist. Okay. Wenn Sie einen Absatz mit der Display-Schriftart erstellen, wäre er nicht lesbar. Anzeigeschrift ist jedoch nur lesbar , wenn Sie sie als Überschrift verwenden, unabhängig davon, was Sie für Buchcover, Terminaltitel, Okay, Postergestaltung, Grafikdesign Okay, es sollte also auf der Titelseite Ihres Inhalts stehen. Okay. Das ist eine Schönheit der Display-Schrift. Lassen Sie uns nun über die Skriptschrift sprechen. Dies ist eine sehr stilvolle Schriftart, die ich gesehen habe. Ich habe gesehen, wie sie für Hochzeitseinladungen oder einige klassische Werke verwendet wurde für Hochzeitseinladungen oder einige klassische Werke verwendet . Diese speziellen Schriften mögen Premium. Und hier haben wir ein Beispiel für eine Skriptschrift. Wenn Sie ein Buch schreiben, sollten Sie natürlich nicht die I-Skriptschrift verwenden , denn wenn Sie ein Buch lesen, sollte es lesbar sein. Okay? Aber wenn Sie eine Skriptschrift oder das Schreiben von Büchern verwenden, ist das nicht der Fall, aber Sie können sie auch für die Miniaturansicht von Buchumschlägen verwenden Sie können es als Titelbild verwenden. Lassen Sie uns nun über die letzte Schrift sprechen, nämlich die Monospace-Schrift Der Leerraum, den jeder Buchstabe einnimmt, ist gleich. Deshalb nennen wir es Monospace-Schrift. Wenn Sie nach einer anderen Schrift suchen, werden Sie feststellen, dass jeder Buchstabe unterschiedliche Leerzeichen verwendet Im Allgemeinen verwenden Programmierer diese spezielle Schriftart. Lassen Sie uns nun schnell alle Benutzer von allen überarbeiten, lassen Sie uns über Serifenschrift sprechen Sie ist traditionell und zeitlos. Sensorisch modern, vielseitig, Display-Schrift, einzigartig und laut, Schrift, elegant und klassisch. Die Skriptschrift sieht also sehr hochwertig aus. Okay. Und zu guter Letzt Monospace, das von Machern benutzt wird. Lassen Sie uns nun über die Dicke der Schrift sprechen. Sie müssen nur eine goldene Regel verwenden Wenn Sie eine Überschrift erstellen, sollte sie fett gedruckt sein. Wenn Sie einen Absatz erstellen, sollte er dünner sein. Ihre Überschrift sollte dick sein, Ihr Absatz sollte dünn sein denn wenn Sie eine dünne Überschrift verwenden, wird er hässlich aussehen. Okay? Und wenn Sie einen dicken Absatz verwenden, wird er auch hässlich aussehen. Die Hauptsache ist also, dass die Überschrift fett und der Absatz dünn sein sollte. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, wie zwischen den einzelnen Buchstaben gewechselt wird. Lassen Sie uns jetzt verstehen , wann wir den Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben vergrößern müssen und wann wir den Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben verringern müssen, okay? Wenn Sie also eine Überschrift, den Haupttitel Ihres Inhalts, erstellen , sollte der Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben minimal sein. Okay? Wenn Sie den Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben im Titel oder in der Überschrift vergrößern, sieht es hässlich aus. Wenn Sie den Abstand zwischen den einzelnen Buchstaben der Überschrift vergrößern , sieht sie nicht lesbar aus. Okay, auf der anderen Seite, wenn Sie einen Absatz erstellen, muss der Abstand zwischen den einzelnen Absatzbuchstaben etwas vergrößert werden , denn wenn Sie nicht den richtigen E-Abstand zwischen den einzelnen Absatzbuchstaben angeben , wird er hässlich aussehen. Und natürlich ist es nicht lesbar, wenn Sie die Ansicht verkleinern. Wann immer Sie also eine Überschrift erstellen, sollte sie so aussehen. Und wann immer Sie einen Absatz erstellen, sollte er so aussehen. Lassen Sie uns jetzt über die Schaltflächen sprechen. Okay. Eigentlich ist diese Sache für den UIUX-Designer wichtig, aber Sie müssen es auch wissen Okay? Wenn Sie also eine Schaltfläche erstellen, sollte der Text unter der Schaltfläche fett gedruckt sein. Außerdem sollte Text ein ausreichender Abstand vorhanden sein. Da unser Text fett gedruckt ist , braucht er etwas mehr Platz zum Atmen. Okay. Und wenn Sie eine dünne Schrift verwenden, können Sie sie kombinieren. Wenn Sie ein Label wie hier klicken, noch kein Konto erstellt haben, vergessen Sie das Passwort. Wenn Sie ein Etikett erstellen, sollte es leicht und dünn sein und es sollte kleiner als alles andere sein. Lassen Sie uns nun über den richtigen Kontrast sprechen. Unabhängig davon, welchen Text Sie verwenden, müssen Sie eine Text- und Hintergrundfarbe so wählen , dass der richtige Kontrast entsteht. Okay? Wenn Sie schwarzen Hintergrund verwenden, sollte Ihr Text dunkel sein und wenn Sie verwenden. Im Grunde müssen Sie einen richtigen Kontrast erzeugen. Oder ein Beispiel: Wenn Sie einen weißen Hintergrund verwenden, sollte Ihr Text richtig schwarz sein , damit er den richtigen Kontrast erzeugen kann. Wenn Sie dagegen schwarzen Hintergrund verwenden, sollte Ihr Text genau das Gegenteil der Hintergrundfarbe sein , die weiß ist. Deshalb kann es einen angemessenen Kontrast erzeugen. Wenn Ihre Hintergrundfarbe der Textfarbe ähnelt, sieht sie hässlich aus und ist nicht lesbar, da sie keinen richtigen Kontrast erzeugt daher nicht lesbar ist Hier haben wir ein weiteres Beispiel für Kontrast, okay? Sie müssen Ihren Text vom Hintergrund trennen. Wenn Ihr Hintergrund schwarz ist, sollte der Text weiß sein. Wenn Ihr Hintergrund weiß ist, sollte der Text schwarz sein. Okay? Man muss den richtigen Kontrast schaffen , damit es sich vom Hintergrund unterscheiden kann. Andernfalls wird es im Hintergrund zusammengeführt und ist nicht lesbar. Schließlich sollte es bei der Verwendung von Typografie eine richtige Hierarchie Okay? Also sollte die Überschrift nach dem Absatz ganz oben stehen, dann die Schaltfläche, dann die Bezeichnung. Es sollte also eine richtige Hierarchie geben, damit Sie Ihren Inhalt nicht mit einem Absatz beginnen können. Okay. Du musst mit der Überschrift beginnen, dann mit dem Absatz, dann mit der Schaltfläche, dann. Okay, Leute. Okay, Leute. Also, wenn Ihnen dieser Vortrag gefallen hat, dann vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und einen Kommentar zu geben , damit ich mich motivieren kann. Und dieser Vortrag ist sehr nützlich, egal ob Sie Grafikdesigner oder Videoeditor sind . Und egal welche Art von Software Sie verwenden, Sie können Figma, Affinity, Adopt Photoshop, Wilmore Ada C resol verwenden Adopt Photoshop, Wilmore Ada Welche Software Sie auch verwenden, Sie müssen sich der Art des Diagramms bewusst sein Also okay, Leute, das war's für das heutige Video. Okay. Tschüss. 41. Wie installiere ich benutzerdefinierte Schriftarten in Affinity 3?: Hallo, alle zusammen. Also willkommen euch alle in meiner vollständigen Master-Serie zum Thema Affinität In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen, wie Sie benutzerdefinierte Schriftarten für Ihre Software herunterladen können also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, mit unserer Vorlesung beginnen Okay, in meinem vorherigen Vortrag haben wir bereits darüber gesprochen, haben wir bereits darüber gesprochen dass wir eine andere Art von Schrift haben: Serifont Senserifon Display-Schrift, Okay, Deskript-Schrift Und wir haben alle Schriften, fast alle Schriften, sehr ausführlich behandelt fast alle Schriften, sehr ausführlich Okay, jetzt ist die Frage, nehmen wir an, Sie müssen eine bestimmte Schriftart verwenden , die Ihrer Affinität entspricht Okay, wie kannst du es dann benutzen? Okay, es ist nicht notwendig, dass Sie die exakte Schriftart in der Affinity-Software erhalten Okay, manchmal muss man es herunterladen. Okay, wenn Sie auf Affinität setzen und beliebigen Text eingeben und wenn Sie in den Bereich zur Schriftauswahl gehen, dann haben wir hier eine begrenzte Schrift Dies ist eine eingeschränkte Schrift. Okay, aber wenn Sie eine zusätzliche Schrift hinzufügen oder herunterladen müssen, neue Schrift, dann wie werden Sie das tun, wie Sie hier eine neue Schrift hinzufügen werden. Okay, das ist also das heutige Thema. Zum Beispiel, wenn Sie dieses Playfon herunterladen müssen , was werden Sie dann tun? Du gehst zu Google und tippst einfach dis playfon ein. Und hier werden Sie viele Websites bekommen, und der Prozess der Installation von Text auf Ihrem Computer ist fast derselbe Sie können also jede Website besuchen. Offensichtlich handelt es sich bei diesem Video nicht um ein gesponsertes Video. Sie können jede Website besuchen. Das ist also eine Display-Schrift. In meiner vorherigen Vorlesung habe ich bereits über diese Schrift auf dem Display gesprochen Sie erhalten Tausende von Schriften . In Serif finden Sie Tausende von Schriften In der Skriptschrift finden Sie Tausende von Schriften. Okay, das heißt, das ist eine Kategorie. Display-Schrift ist eine Hauptkategorie. Die Skriptschrift ist eine Hauptkategorie. Ceri Font ist eine Hauptkategorie. Und jede Kategorie enthält viele verschiedene Arten von Schriften, oder? Also hier tippe ich Displayform ein. Okay, also alle Schriften sind Displayform, oder? Und jede Schrift hat ihren eigenen eindeutigen Namen wie Popins, Constrat oder Bondans, Rocky Bills. Jetzt müssen Sie nach unten scrollen und auswählen, Jetzt müssen Sie nach unten scrollen und auswählen welche Schriftart Sie in Ihrer Software verwenden möchten Lassen Sie uns also jemanden auswählen. Angenommen, ich müsste diese Schrift Graham herunterladen, wie würde ich das dann machen? Okay, also lass uns auf die Schaltfläche Herunterladen klicken. Wann immer Sie also eine Schriftart herunterladen, wird sie im Zip-Format, Zip-Format und komprimiertem Format heruntergeladen . Sie müssen es also zuerst extrahieren. Okay, um es zu extrahieren, benötigen Sie eine Software namens WinRAR oder Zip File Extractor Ich denke, das weißt du schon. Also lass uns mit der rechten Maustaste darauf klicken und wir müssen es extrahieren. Mit Hilfe der Windr-Software werden wir diese spezielle Datei extrahieren Also lass uns extrahieren. Der Name der Schrift war Agraham, also ist das ein AgrahamFolder Okay, Sie werden also diese Art von Format sehen, eine offene Schriftdatei offene Schriftdatei Sie müssen es also öffnen, und hier haben wir eine Schaltfläche zum Installieren. Also lass uns auf Installieren klicken. Okay. Öffnen wir nun Affinity und wählen wir diese Schriftart Hier können wir nach A Graham suchen. Das ist ein AgrahamFont, also bewerben wir uns. Sie können sehen, dass die Schriftart A Graham erfolgreich in unseren Text eingefügt wurde Die Hauptsache ist, wann immer Sie eine Schrift installieren, wird sie auf Ihrem Computer installiert und nicht auf einer bestimmten Software, das heißt, wenn ich eine Schrift herunterlade, und wann immer ich sie installiere, sollten Sie sagen, dass sie auf meinem Computer installiert ist, nicht in einer bestimmten Software, was bedeutet, wenn ich irgendeine Grafikdesign-Software öffne, wenn ich adoptiere PhotosopPigma, ich werde mir diese spezielle Schrift in dieser speziellen Software besorgen in Wir haben unsere Schrift in unserem lokalen Computersystem installiert. Wir haben unsere Schrift in keiner bestimmten Software installiert. Wir haben unsere Schrift nicht in Affinity Specific installiert. Wann immer Sie also eine Schrift installieren, wird sie nicht in einer bestimmten Software installiert, oder? Es wird auf Ihrem Computer installiert, was bedeutet, dass Sie unabhängig davon, was Sie Filmora, Devens Isol, Photosop, Affinity, Figma, Cal verwenden , diese spezielle Schriftart überall erhalten Dies ist also nicht auf eine bestimmte Software beschränkt. Es ist ein universelles Konzept. Okay, jetzt laden wir eine andere Schriftart herunter. Gehen Sie erneut auf dieselbe Website und suchen wir nach einer anderen Schriftart. Sie müssen also denselben Vorgang erneut wiederholen. Okay. Also hier haben wir eine andere Art von Display-Schrift. Was Sie tun können, ist auch, dass Sie Ihre Schriftart filtern können. Sie können eine Kombination wie Display plus Elegant verwenden. Display plus elegant plus Markenidentität. Okay, so können Sie die Schrift filtern. Es sieht also gut aus. Der Name dieser Schrift ist Hi Crash. Okay, also lass es uns herunterladen. 7,3 MB. Das ist also eine komprimierte Z-Datei, was bedeutet, dass wir sie extrahieren müssen. Und danach werden wir es installieren. Gehen wir also zum Download-Verzeichnis. Das ist eine komprimierte Datei. Extrahieren Sie sie einfach. Extrahieren Sie mit Win R. Okay, das ist also ein Ordner , den wir löschen müssen. Und hier haben wir eine PNG- oder JPG-Datei, die zeigt, wie diese Schrift aussehen wird. Okay, hier haben wir einige JPG- und PNG-Dateien, die Ihnen zeigen, wo Sie diese Schrift verwenden können. Okay, also an einem solchen Ort wirst du diese Schrift verwenden. Lassen Sie uns es erneut installieren. Lassen Sie uns auf die Schaltfläche Installieren klicken. Okay, die Schrift wurde also erfolgreich installiert. Der Name der Schrift war hoch abgestürzt, also lass uns auf Afinit nach hoher Absturzrate suchen hoher Absturzrate suchen Okay, die Schrift wurde also erfolgreich angewendet. Okay. Wenn Sie also eine andere Grafikdesign-Software oder Video-Dating-Software verwenden, werden Sie an jedem Ort dieselbe Front haben. Okay, das ist nicht auf die Affinität beschränkt. Okay, es ist universal. Sie werden also überall die Schriftart heruntergeladen , da sie auf Ihrem Computer installiert ist. Offensichtlich habe ich viele verschiedene Schriftarten heruntergeladen. Okay. Und jeder Ordner enthält ein Beispielbild. Nehmen wir an, ich habe Vitro Font heruntergeladen. Also hier haben wir ein Beispielbild, wie es aussehen wird. Anhand des Beispielbildes erhalten Sie eine ungefähre Vorstellung davon, wo Sie es genau verwenden können. Okay. Okay. Und ich habe eine andere Schrift heruntergeladen, auch Murrisun Also hier haben wir eine JPG-Datei, wie sie aussehen wird. Sie werden eine ungefähre Vorstellung davon bekommen, wie es aussehen wird. Okay. Und wir haben auch ein Cover heruntergeladen. Also, okay, Leute, so können Sie eine bestimmte Schriftart auf Ihrem Computer installieren. Okay. Sie installieren die Schrift nicht in einer bestimmten Software. Sie installieren Ihre Schrift auf allen Computern. Okay, wenn Ihnen dieser Vortrag gefallen hat, dann vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung zu geben , damit ich mich motivieren kann. Okay, Leute, B 42. So erstellen Sie ein GTA 6-Spiele-Miniaturbild in Affinity (Einfache Methode): Hallo, alle zusammen. In diesem speziellen Vortrag werde ich Ihnen beibringen, wie ich mein YouTube-Gaming-Thumbnail erstellt habe mein YouTube-Gaming-Thumbnail erstellt also, ohne Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne Zeit zu verschwenden, unser Video starten, und es ist nicht erforderlich, dass Sie dieselbe Methode anwenden müssen Es steht Ihnen frei, Ihr eigenes Vorschaubild auf Ihre eigene Weise zu erstellen Ihr eigenes Vorschaubild auf Ihre eigene Weise zu Ich habe alle Funktionen von Affinity behandelt, und wenn Sie meine vorherigen Vorlesungen gesehen haben, sollten Sie in der Lage sein, Ihr erstes Vorschaubild zu erstellen So können Sie ein Thumbnail auf Ihre ganz eigene Art und Weise erstellen. Jetzt habe ich bereits eine leere Leinwand geöffnet und lass uns mein Bild öffnen Ich muss den Hintergrund entfernen, damit ich den Hintergrund in Affinity entfernen kann , oder ich kann stattdessen ein beliebiges KI-Tool verwenden, das als Hintergrundentfernung bezeichnet wird Sie können jede Website verwenden, um Ihren Hintergrund zu entfernen. Laden wir also unser Bild und Sie können den Hintergrund auch im Affinity-Tool entfernen Okay? Der Hintergrund wurde also erfolgreich entfernt. Lass es uns herunterladen. Es sieht gut aus. Lassen Sie uns jetzt Affinity öffnen und unser PNG in Affinity öffnen. Jetzt wird es in einem neuen Tab geöffnet. Was ich jetzt tun werde, ich werde es Control plus C kopieren und ich werde auf meine leere Leinwand gehen und es hier einfügen, Control Plus. Jetzt kann ich die Größe nach meinen Bedürfnissen ändern. Jetzt brauche ich einen Hintergrund. Okay? Laden wir also das GTA 6-Image , weil ich ein Terminal für GTA 6 erstelle Okay. Was ich jetzt tun werde, ich werde auf Google Banana gehen und es verfeinern. Ich werde das Bild hochskalieren und auch den Text aus dem Bild entfernen Okay? Also das ist meine Aufforderung. Entferne den gesamten Text, erhöhe die Bildqualität und mache es in Vierk-Qualität. Okay. Und bumm, endlich haben wir ein Bild von guter Qualität, also laden wir es herunter. Wann immer Sie es in Affinity öffnen, wird ein neuer Tab geöffnet Sie müssen ihn kopieren und in Ihre ursprüngliche Timeline einfügen Okay. Gehen wir auf unsere Timeline, fügen sie hier ein und ändern die Größe Und da die GTA 6-Ebene unsere oberste Ebene ist , ist mein PNG-Bild deshalb verschwunden Wegen des GTA 6-Bildes ist mein PNG also verschwunden Um das zu beheben, muss ich nur mein PNG-Bild über das GTA 6-Bild ziehen Wählen wir es also aus und ziehen es über den Hintergrund. Jetzt ist es richtig sichtbar. Jetzt brauche ich ein Logo von GTA 6. Also werde ich nach dem GTA 6 PNG-Logo suchen. Okay? Und ich werde das herunterladen und ich werde es hier öffnen. Auch hier wird es in einem neuen Typ geöffnet, also werde ich es kopieren und hier einfügen. Lassen Sie uns nun die Größe entsprechend unseren Bedürfnissen ändern. Jetzt ist es an der Zeit, einen geeigneten Standort auszuwählen. Lass es uns jetzt hinter meinem PNG machen. Sie können es auf Ebene Sexon sehen. Ich habe ein Logo hinter meinem PNG platziert. Wählen wir jetzt GTA 6 aus und lassen es ein wenig verschwimmen. Du musst es nicht zu stark verwischen. Im Grunde möchte ich mich vom Hintergrund abgrenzen. Andernfalls sieht das Vorschaubild unübersichtlich aus. Wählen wir nun meine PNG-Datei und erhöhen wir die Helligkeit Okay? Mit dieser Methode kann ich mich also vom Hintergrund abheben. Dadurch entsteht ein angemessener Kontrast zwischen mir und dem Hintergrund. Jetzt werde ich einen anderen Hintergrund herunterladen. Kopieren wir also dieses Bild und fügen es hier ein. Okay? Nun, im Grunde brauche ich kein vollständiges Bild. Ich brauche Gebäude. Also werde ich es so anpassen. Jetzt kann ich es von der Ebene Sexon herunterfallen lassen. Jetzt sieht es fantastisch aus. Jetzt wurde mein PNG-Bild so vom GTA 6-Hintergrund getrennt So können Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen. Schauen wir uns jetzt unser Endergebnis an, und es sieht wirklich fantastisch aus. Und hier habe ich keinen langen Text hinzugefügt , denn ohne Text sieht es schon gut aus. So können Sie also Ihrer Kreativität freien Lauf lassen. Es ist nicht notwendig , dass Sie genau dieselbe Methode anwenden müssen . In dieser Vorlesung erfahren Sie, wie Sie in Affinity mit verschiedenen Tools spielen können Wenn Ihnen dieser Vortrag gefällt, vergessen Sie nicht, mir eine gute positive Bewertung und Kommentare zu geben eine gute positive Bewertung und , damit ich mich motivieren kann Okay, Leute, tschüss.