Adobe Premiere Pro – Ein vollständiger Leitfaden

1. Intro: Egal, ob Sie sich als Videoeditor, Kameramann oder YouTube weiterentwickeln möchten , Adobe Premiere Pro ist die ultimative Lösung für die Erstellung Hi, ich bin Colleen. Und in diesem Kurs werde ich Sie durch alles führen, was Sie für den Einstieg als Videoeditor in Adobe Premiere Pro wissen müssen den Einstieg als . Dieser Kurs richtet sich an Sie, wenn Sie vor Kurzem Premiere Pro gekauft haben und nicht sicher sind, wie Sie anfangen sollen, oder wenn Sie Premiere vielleicht schon eine Weile und Sie aufgrund der Komplexität frustriert sind und sich mehr für Eye Movie oder Canva interessieren , um Ihre Videos zu bearbeiten Hallo, vielleicht brauchst du so oder so nur eine Auffrischung. Am Ende dieses Kurses verfügen Sie über alle Tools und Kenntnisse, die Sie benötigen, um souverän in Premiere Pro einzusteigen und die Technik hinter sich zu lassen, um sich ausschließlich auf die Kreativität zu konzentrieren , die mit der Videobearbeitung einhergeht also ohne weitere Umschweife Lassen Sie uns also ohne weitere Umschweife mit unserer ersten Lektion beginnen 2. Lektion 1 Was ist Premiere Pro: Was ist Premiere Pro? Premiere Pro ist eine Videobearbeitungssoftware, die Teil der Adobe Creative Cloud-Suite ist. In Premiere Pro können Sie Ihr Video zusammenschneiden , Übergänge, Grafiken und Soundeffekte hinzufügen , Farben korrigieren, Musik hinzufügen und Ihr Video in fast jedes Format exportieren. Premiere Pro ist mit Final Cut Pro Avid oder Davinci Resolve vergleichbar Final Cut Pro Avid oder Davinci Resolve und liegt ein oder zwei Schritte über Film- oder anderen kostenlosen Videobearbeitungsplattformen Wenn du einen Film, ein Musikvideo, eine TV-Werbung, ein Tutorial oder ein YouTube-Video bearbeiten Musikvideo, eine TV-Werbung, ein Tutorial oder ein YouTube-Video möchtest, findest du hier alles, was du Innerhalb von Premiere Pro variieren die Preise je nachdem, welche Option am besten zu Ihnen passt. Adobe bietet Studenten jedoch Rabatte auf ihre monatlichen Abonnements. Wenn diese Option auf Sie zutrifft, lesen Sie das nächste Kapitel, um zu erfahren, was Sie erwartet, wenn Sie Premiere Pro öffnen. 3. So funktioniert’s – Workspace-Tour: Das Erste, was Sie über das Display von Premier Pro wissen sollten, ist, dass es aus Bedienfeldern und Arbeitsbereichen besteht Die Benutzeroberfläche besteht aus Bedienfeldern, die in einem Layout angeordnet und als Arbeitsbereich gespeichert sind in einem Layout angeordnet und als Arbeitsbereich gespeichert Premier Pro verfügt über neun werkseitig voreingestellte Arbeitsbereiche, Montagebearbeitung, Farbeffekte, Audiobibliotheken, Grafiken, Metalloging und alle Bedienfelder Je nachdem, wo Sie sich im Bearbeitungsprozess befinden, ziehen Sie es möglicherweise vor, Ihren Arbeitsbereich an Ihre Bedürfnisse anzupassen Mit Premier Pro können Sie Ihren Arbeitsbereich ganz einfach anpassen . Sie können Panels nach Bedarf verschieben, hinzufügen oder löschen Und wenn Sie fertig sind, gehen Sie einfach zu Fenster und wählen Sie Als neuen Arbeitsbereich speichern. Als professioneller Videoeditor verlasse ich mich stark auf meine Arbeitsbereiche. Ich habe also alles, was ich brauche, vor mir und alles, was ich nicht benötige, verschwendet keinen Platz Und im nächsten Kapitel werden wir untersuchen, wie genau Sie Ihr erstes Premiere Pro-Projekt eingerichtet 4. Ein Projekt einrichten: Um ein Projekt in Premiere Pro zu erstellen, klicken wir einfach auf der linken Seite auf Neues Projekt. Sie sollten dem Projekt einen Namen geben und den Ort auswählen, an dem es auf Ihrem Computer oder Ihrer Festplatte gespeichert werden soll. Beides sind wichtige Schritte. Es ist verständlich , dass Sie einfach direkt in die Videobearbeitung eintauchen möchten , aber glauben Sie mir, wenn ich sage, dass mehrere unbetitelte Projekte werden Sie nach unten führen werden. Sehr gefährlich. Ich würde vorschlagen, auf Ihrer Festplatte einen Ordner mit dem Titel Project oder wie auch immer Sie ihn nennen möchten, zu erstellen und dann einen weiteren Ordner in diesem Ordner mit dem Titel Project Und dort wird Ihr Adobe Premier Pro-Projekt gespeichert. Ich weiß, wenn du mich noch einmal Projekt sagen hörst, wirst du explodieren Aber Organisation ist ein wichtiger Teil der Videobearbeitung, daher ist es am besten, mit dieser kleinen Angewohnheit zu beginnen , um sich auf Erfolgskurs zu bringen Nachdem Sie Ihr Projekt eingerichtet haben, schauen wir uns an, wie Sie alles richtig in Ihr Projekt importieren können. 5. Assets in Premiere Pro importieren: Einige Möglichkeiten, wie Sie Videos und andere Elemente in Premier Pro importieren können . Eine Möglichkeit besteht darin, Ihr Projektfenster zu suchen und in das Fenster zu doppelklicken. Dadurch öffnet sich ein Ordner , in dem Sie Ihre Assets auswählen können. Eine andere Möglichkeit besteht darin, Datei und dann Importieren auszuwählen . Daraufhin wird dasselbe Fenster für Sie geöffnet. Eine dritte und meine persönliche Lieblingsoption besteht darin, das Filmmaterial einfach von Ihrem Ordner in das Projektfenster zu ziehen und dort abzulegen . Sie können auch den gesamten Ordner per Drag-and-Drop verschieben und so eine Ablage mit dem Filmmaterial erstellen. Ablagen sind im Grunde genommen die Bezeichnung für Ordner in Premiere Sie sind eine hervorragende Möglichkeit, Ihr Projekt in Premiere Pro übersichtlich und organisiert zu halten . Sobald Ihr Filmmaterial, Ihre Grafiken, Musik und mehr den entsprechenden Ablagen hinzugefügt wurden , können Sie das Filmmaterial nach Ihren Wünschen farblich kennzeichnen , um die Dinge noch besser zu organisieren Sie haben auch einige Optionen wenn es darum geht, Ihr Filmmaterial anzusehen Und Sie können sogar eine bestimmte Ablage in einem eigenen Bereich öffnen , wenn Ihnen das die Bearbeitung erleichtert. Nun, ich weiß, dass Sie geduldig waren, also lassen Sie uns endlich mit der eigentlichen Bearbeitung beginnen. 6. Grundlegende Bearbeitung in Premiere Pro: Offensichtlich verwende ich Premier Pro , um Videos irgendwelcher Art zu bearbeiten. Dazu verwenden Sie die Timeline und eine Sequenz. Sie können ganz einfach eine Sequenz erstellen, indem einen Clip in das leere Zeitleistenfenster ziehen. Von dort aus wird eine Sequenz in der Timeline erstellt und sie wird auch in Ihrer Projektablage angezeigt , wobei der Name des Clips mit dem Namen der Sequenz übereinstimmt Wenn Sie eine Sequenz auf diese Weise erstellen, ist es wichtig zu beachten , dass die Einstellungen des Clips mit den Einstellungen der Sequenz übereinstimmen. Dazu gehören das Seitenverhältnis und die Bildrate. Wenn Sie sich entscheiden, eine Sequenz manuell zu erstellen, können Sie dies tun, indem Sie mit der rechten Maustaste auf das Projektfenster klicken und eine neue Sequenz auswählen. Sie sollten sicherstellen, dass das Seitenverhältnis und Bildrate dem Filmmaterial entsprechen , das Sie verwenden möchten. Wenn Sie mehrere verschiedene Arten von Filmmaterial mit unterschiedlichen Bildraten oder unterschiedlichen Seitenverhältnissen haben, verschiedene Arten von Filmmaterial würde ich empfehlen, eine Sequenz mit einem Seitenverhältnis von 1920 x 1080 zu erstellen, Seitenverhältnis von 1920 x 1080 und eine Bildrate von 23,976 oder eine Bildrate von 29,97 sind relativ standardmäßige Einstellungen, wenn es um den Export Ihrer Sequenz geht Darauf werden wir gleich eingehen Jetzt, wo Sie Ihre Sequenz haben, können Sie Clips per Drag-and-Drop in Hier beginnt die eigentliche Bearbeitung. Sie können die Enden von Clips kürzen, indem Mauszeiger über die Enden bewegen und ziehen Sie können Clips auf mehreren Spuren stapeln, und Sie können dasselbe sogar mit Audio tun, nur in umgekehrter Richtung können Sie Video - und Soundeffekte und sogar Übergänge hinzufügen Mithilfe des Effektfensters können Sie Video - und Soundeffekte und sogar Übergänge hinzufügen. Und mit dem Bedienfeld „ Essential Graphics“ können Sie Text und Formen hinzufügen . anpassen Mit dem Bedienfeld „ Effekte“ können Sie Videos verschieben und die Deckkraft Sie können auch die Einstellungen aller Effekte steuern, die Sie auf einem Clip platzieren, indem Sie dasselbe Effektbedienfeld verwenden In dieser Zeit können Sie Ihrer Kreativität freien Lauf lassen, um das Video nach Ihren Wünschen zu bearbeiten. Das Beste daran, als Anfänger in Premiere zu arbeiten , besteht darin alle Tools auszuprobieren, um herauszufinden, was für Sie und Ihr Video funktioniert. Wenn Sie mit der Bearbeitung Ihres Videos fertig sind und bereit sind es aus Premier Pro herauszuholen, wählen Sie „Datei“, Medien exportieren“. Und dann möchten Sie sicherstellen, dass Sie diese Sequenz in den richtigen Bereich exportieren . Möglicherweise haben Sie in Ihrem Projekt einen Exportordner erstellt, oder Sie möchten ihn einfach irgendwo in Ihren Projektordner werfen . Stellen Sie in jedem Fall sicher, dass Sie noch einmal überprüfen , wohin Sie diese Datei exportieren möchten. Denn das Letzte, was Sie wollen, ist, einen vollständigen Export durchzuführen und herauszufinden, dass Sie sich nicht erinnern können, wohin Sie exportieren. Die Einstellungen hängen immer davon ab, wo Sie diese Datei ablegen werden. Wenn Sie die Datei jedoch für eine Website, für YouTube oder für eine andere Social-Media-Plattform exportieren , verfügt Premier Pro über einige Standardeinstellungen, die Ihnen helfen können, wenn Sie sich nicht sicher sind, welche Sie auswählen sollen. Ich persönlich habe viel für Youtube hinzugefügt, daher stelle ich sicher, dass mein Format ein H 264 ist, was ein sehr leicht lesbares Format ist. Und was das Preset angeht, scrolle ich gerne nach unten und finde die Full-HD-Einstellung für YouTube mit zehn ADP Und ich wähle das aus, und das gibt mir einen sehr schönen Export für mein Youtube-Video Wenn Sie den Adobe Media Encoder installiert haben, können Sie Q auswählen, um ihn zu Ihrem Media Encoder Q hinzuzufügen. Wenn Sie das nicht haben, machen Sie Sie können jederzeit einfach den Export auswählen, den die Datei exportiert werden soll In den nächsten Kapiteln werde ich mich etwas eingehender mit einigen meiner Lieblingstools befassen , die ich gerne verwende , um mein Video in Premiere Pro zu verfeinern 7. Lumetri-Farbe: Sie werden Ihr Filmmaterial in Premiere Pro einfärben, korrigieren oder farblich Mit dem lumetrischen Farbfenster machen Sie das. Jetzt möchten Sie vielleicht Ihren Arbeitsbereich in Premiere Pro ändern , wenn Sie Farbe bearbeiten, um es für Sie ein wenig einfacher zu machen Sie können dies tun, indem Sie Ihren eigenen Bereich anpassen, wie ich es hier getan habe, und einfach das Lumetri-Farbfenster Oder Sie können jederzeit einfach die Registerkarte Farbe auswählen, und schon erhalten Sie alles, was Sie benötigen. In Premiere Pro lassen sich Belichtung, Kontrast, Temperatur und Sättigung am einfachsten beeinflussen , indem Sie den Clip auswählen und die Pegel im Standardkorrekturfenster anpassen . Wenn Sie Ihre Farbe ganz spezifisch gestalten und sicherstellen möchten , dass vor allem Ihre Weiß - und Schwarztöne in Ordnung aussehen Hier hilft Ihnen das Lumetri-Scope-Fenster , wenn ich eine grundlegende Farbkorrektur an meinem Filmmaterial vornehme. Ich möchte zunächst sicherstellen, dass meine Weißtöne nur den oberen Rand des Diagramms berühren , und ich möchte sicherstellen, dass meine Schwarztöne etwas angenehmer berühren Ich werde auch leicht mit der Temperatur spielen, nur um ein bisschen von dem gelblichen Grün aus meinen Aufnahmen herauszunehmen gelblichen Grün aus meinen Aufnahmen herauszunehmen Und ein Trick, den ich im Laufe der Zeit bei Lumetri-Farben gelernt habe , besteht darin, den Kurvenabschnitt zu nutzen Sie können Kurven einfach verwenden, um die Schwarz- und Weißtöne Ihres Filmmaterials sowie die Mitten auszugleichen die Schwarz- und Weißtöne Ihres Filmmaterials sowie die Mitten sowie Aber ich verwende gerne Kurven in der Grafik direkt darunter Und ich werde auf einige Punkte klicken, um diese gelbe Markierung hier zu identifizieren. Und ich werde das runterholen. Und was dieses Diagramm konkret ist, ist Farbton versus Sättigung. Sie würden also einen Farbton auswählen , der einer beliebigen Farbe in Ihrem Video entspricht, und dann diese Farbsättigung anpassen. In diesem Fall verringere ich einfach die Sättigung aller Gelbtöne in der Aufnahme, und das hilft dabei, die Wand hinter mir etwas weniger gelbgrün zu machen mir etwas weniger gelbgrün Wenn Sie zur Grundkorrektur zurückkehren, können Sie auch die Schatten und die Lichter anpassen , um Ihrer Aufnahme etwas mehr Kontrast zu verleihen Ihrer Aufnahme etwas mehr Kontrast zu Und genau wie ich es im Kurvenfenster gemacht habe, können Sie sich Ihre Arbeit ansehen, indem hier das Häkchen anklicken und es ein- und ausschalten. Oder wenn Sie alle Farbkorrekturen sehen möchten , die Sie vorgenommen haben, können Sie in den Effekteinstellungen den Lumetri-Farbeffekt suchen und den Lumetri-Farbeffekt suchen und auf „Ein“ oder „Aus“ klicken, um Ihr Vorher und Jetzt zu sehen , während Sie in Premiere Pro eine grundlegende Farbkorrektur mit lumetrischen Farben durchführen können in Premiere Pro eine grundlegende Farbkorrektur mit lumetrischen Farben Wenn Sie Ihr Filmmaterial farblich korrigieren möchten , müssen Sie Ihrem Filmmaterial eine Farbkorrektur hinzufügen. Das können Sie ganz einfach tun. auch lumetrische Farben verwendet Vielleicht haben Sie ein Musterpaket mit Losen gefunden, die Sie ausprobieren möchten, um zu sehen, wie sie auf Ihrem Filmmaterial aussehen Sie können genau hier die Eingabe Lut sehen, ein Abschnitt in diesem Fenster in der Grundkorrektur Sie können also auf den Abwärtspfeil klicken , „Durchsuchen“ und dann das Let auswählen , das Sie testen möchten. Sie wählen Öffnen und schon haben Sie es. Das ist eine Möglichkeit, Ihrem Filmmaterial ein Let hinzuzufügen. Ich bevorzuge es auch, meinem Filmmaterial ein Let hinzuzufügen , indem ich zur Registerkarte „Kreativ“ gehe, den Bereich „Look“ suche und dasselbe mache. Klicken Sie auf Durchsuchen, suchen Sie nach Ihrem Effekt und fügen Sie ihn Ihrem Filmmaterial hinzu. Jetzt hast du ihn ausgewählt. Der Unterschied besteht darin, dass Sie die Intensität dieses Lets hier im Kreativ-Tab anpassen können , anstatt das Los einfach anzuwenden, wie es bei der Grundkorrektur der Fall ist. Die Farbkorrektur in Premiere, Pro kann viel weiter fortgeschritten sein. Und ich ermutige Sie, mit den anderen Einstellungen herumzuspielen , die Sie vielleicht in Premiere gesehen haben , um einen vollständigen Überblick über alles zu bekommen , was Sie tun können. Im Moment hoffe ich, dass Sie dadurch einen kleinen Einblick erhalten, wie Sie Ihr Filmmaterial bearbeiten können Ihr Filmmaterial bearbeiten ohne Premiere Pro verlassen zu müssen. 8. Text mit dem Essential Graphics Panel erstellen: Das Essential Graphics Panel in Premier Pro ist der Ort, an dem Sie Text, beliebige Formen und sogar Bewegungsgrafiken erstellen können, ohne After Effects öffnen zu müssen. Sie können das Textwerkzeug auswählen und dann direkt auf den Bildschirm klicken. Sie können sehen, dass der Bearbeitungsbereich in Essential Graphics automatisch geöffnet wurde und alle Einstellungen, mit denen Sie Ihren Text anpassen können , vor Ihnen liegen. Sie können auch sehen, dass sich dieser Text jetzt in Ihrer Timeline befindet, sodass Sie ihn nach Bedarf verschieben können, wenn Sie ihn nur an einer bestimmten Stelle auf Ihrer Timeline benötigen . Hier können Sie Anpassungen vornehmen. Jetzt möchte ich Ihnen nur eine andere Möglichkeit zeigen, Text zu erstellen. Das heißt, indem Sie das wichtigste Grafikpanel finden. Wählen Sie Bearbeiten aus, und wählen Sie dann in diesem Bereich Text aus. Sie können vertikalen Text, Rechteck, Lippen, Polygon oder aus einer Datei auswählen, in die Sie ein Bild Ihrer Wahl importieren können , wenn Sie möchten Aber wir werden Text auswählen und das Gleiche tun Mein Name ist Colleen. Okay. Jetzt können Sie sehen, dass Ihnen das wahrscheinlich relativ bekannt vorkommt. Sie wissen einige dieser Dinge einfach dadurch vielleicht im Fotoshop oder sogar in Google Docs arbeiten. Sie sehen Dinge wie die Schriftgröße ist hier. Die Art der Schrift, die Sie verwenden werden, ist hier. Persönlich ist das meine Schrift. Aber dann kannst du es hier oben in Align and Transform sehen. Diese Dinge sind auch nicht wichtig. Hier möchten Sie Ihren Text ausrichten. Wenn Sie dies wünschen, können Sie die Opazität Ihres Textes anpassen, Sie können die Drehung Ihres Textes und Sie können den Maßstab Ihres Textes anpassen Das ist fast dasselbe wie das Anpassen der Schriftgröße, aber es ist ein bisschen anders Sie können nur einen Abschnitt anpassen, vielleicht möchte ich, dass er so aussieht. Sie können den Abstand zwischen der oberen und unteren Zeile anpassen . Sie können den Abstand zwischen den Buchstaben anpassen. Und Sie können natürlich die Farbe anpassen . Sie können die Füllung anpassen, das ist die tatsächliche Farbe der Buchstaben. Sie können den Strich anpassen , wenn Sie dort einen hinzufügen möchten. Sie können Ihrem Text einen Hintergrund hinzufügen. Sie können die Deckkraft und den Maßstab dieses Hintergrunds anpassen . Und Sie können sogar, und Sie können auch einen Schatten hinzufügen, wenn Sie möchten Auch hier können Sie die Deckkraft anpassen, wie groß die Schrift ist, wie weit sie herausragt, die Größe, die Breite, den Abstand und den Winkel des Schattens Sie werden sehen, dass es sehr anpassbar ist, weil es sich um eine grafische Textebene handelt, die jedoch zwei verschiedene Schriftgrößen enthält Sie können sehen, dass, wenn ich alle auswählen würde, die Schriftgröße null und nichtig wäre würde, die Schriftgröße , weil ich dort zwei verschiedene Schriftgrößen habe. Und hier würde ich, wenn ich den Text etwas kleiner machen wollte , die Skalierung hier oben verwenden. Wenn ich nun auch eine Form erstellen möchte , vielleicht unter diesem Text, ist das eine sehr ähnliche Situation. Sie würden hierher kommen und zum Beispiel Rechteck auswählen. Sie möchten sicherstellen , dass es sich auf der Timeline unter Ihrem Text befindet, vorausgesetzt, Sie möchten, dass es sich dort befindet. Und von dort aus drücke ich die Taste V, um sicherzugehen , dass ich mich im Auswahlmodus befinde, was bedeutet, dass mein normaler Pfeil angezeigt wird. Und ich werde einfach die Größe und Form dieses Rechtecks genau wie den Text manipulieren . Sie können die Farbe ändern. Sie können die Opazität, den Maßstab und die Ausrichtung ändern . Bei der Erstellung von Formen in Premiere gibt es sehr ähnliche Einstellungen Bei der Erstellung von Formen in Premiere gibt es 9. Text und Grafiken in Premiere animieren: Eine Sache, auf die ich nur kurz eingehen möchte, ist, dass Sie diesen Text oder diese Form vielleicht animieren möchten In Premiere Pro müssen Sie dafür nicht zu After Effects wechseln Sie können das direkt hier in Premiere Pro tun. Und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie drüben im Effektfenster eine Bewegung in Abschnitt 4 sehen werden. Und hier können Sie einstellen , wo Ihre Grafik gespeichert werden soll. Insbesondere möchten Sie dies nutzen, wenn Sie Ihre Formen oder Ihren Text animieren Und Sie können es mit Keyframes animieren. Vielleicht möchte ich zum Beispiel, dass das Rechteck links einfliegt und von rechts hineinkommt So könnte ich das machen. Genau hier neben der Position steht Toggle Animation. Und sobald Sie das aktiviert haben, haben Sie die Möglichkeit Keyframes hinzuzufügen oder zu entfernen Wir werden einen dort platzieren und wir werden einen hier platzieren. Hier wird sich unsere Grafik jetzt befinden. Wir wollen, dass es so aussieht. Am Ende der Animation klicken wir auf unser anderes Schlüsselbild, und vielleicht verschieben wir es aus dem Frame heraus. Wenn ich das jetzt abspielen würde, können Sie sehen, dass das Rechteck in den Frame eingedrungen ist. Und vielleicht möchte ich etwas Ähnliches für meinen Text tun, vielleicht möchte ich, dass mein Text ausgeblendet wird. Jetzt können Sie im Effektfenster einfach einen Einblendübergang finden . Das kannst du definitiv tun. Aber wenn Sie das nicht möchten, wenn Sie etwas individueller sein möchten, können Sie hier zur Opazität übergehen. Stellen Sie sicher, dass Ihr Text in der Timeline ausgewählt ist. Wenn Sie die Animation umschalten, dass Ihr Text in der Timeline ausgewählt ist fügen Sie einen Keyframe hinzu, Sie fügen ein weiteres Und bei diesem Keyframe setzen wir die Deckkraft auf Null Jetzt spiele ich es, sieh dir das an. Wir haben genau hier in Premiere Pro animiert. Und natürlich kann es noch viel komplizierter werden, aber im Moment wissen Sie, dass Animationen in Premiere Pro möglich Es ist möglich und es ist relativ einfach. Wenn Sie es etwas professioneller aussehen lassen möchten , können Sie Ihre Keyframes nur ein wenig ändern indem Sie mit der rechten Maustaste auf das Schlüsselbild klicken, das Sie ändern möchten. Und dann können Sie sogar den allerersten auswählen und dann auswählen. Im Grunde genommen lockern Sie aus dieser Nulldeckkraft heraus und kehren zur vollen Deckkraft zurück Sie können dasselbe mit Ihrer Form tun. Sie können zwischen Ease In und Ease Out wählen. Und Sie werden den Unterschied vielleicht nicht einmal bemerken, aber es macht die Animation nur ein bisschen einfacher , als wenn sie nur animiert wird Animieren, hören Sie auf, wenn Ihnen das zusagt. Ich würde auf jeden Fall in Betracht ziehen, das für Ihre Keyframes zu verwenden, nur um Ihren Animationen etwas mehr Finesse zu verleihen Ihren Animationen etwas mehr Finesse zu 10. Soundbearbeitung – Verwenden des Essential Sound Panels: Um Ihren Sound in Premier Pro zu bereinigen, stehen Ihnen mehrere Optionen zur Verfügung , die sich in ihrer Komplexität unterscheiden. Eine neu hinzugefügte Funktion in Premiere ist das unverzichtbare Soundpanel. Es macht die Audiobearbeitung zu einem einfachen und fast unterhaltsamen Vorgang. Deshalb habe ich den Audio-Arbeitsbereich ausgewählt, um uns hier ein audiofreundlicheres Layout zu bieten. Und Sie können auf der rechten Seite sehen dass sich das unverzichtbare Soundpanel befindet. Und wir haben diese vier Knöpfe. Jede Taste, wenn du einen Clip auswählst und eine dieser Tasten auswählst, wird ein Tag daran angehängt. Nehmen wir an, ich möchte meinen Dialog aufräumen. Nun, ich wähle meinen Clip aus, speziell das Audio, und dann klicke ich auf das Dialog-Tag. Und das wird mir einen Wirbelwind von Optionen eröffnen , um meinen Dialog zu bereinigen Zum Glück bietet Premiere jetzt Voreinstellungen, aus denen Sie auswählen und Wir können diese Voreinstellung für ausgewogene weibliche Stimmen ausprobieren, und dafür werden einige Anpassungen vorgenommen Je nach Schweregrad der Audiobereinigung möchten Sie nun der Audiobereinigung vielleicht einige dieser Optionen aus- und wieder einschalten , um zu sehen, ob sie für Sie funktionieren Ein paar, mit denen ich mich besonders befassen würde , ist der Filter mit reduziertem Rauschen Ich würde das einschalten und sehen, wie es ist wenn ich es hoch und runter erhöhe und sehe, ob das hilft Außerdem wird das Grollen und Brummen reduziert. Wenn das Dinge sind, die Sie im Hintergrund Ihres Dialogs hören Es gibt den DS-Filter, wenn Sie viele Geräusche haben , die wirklich so sind, als würden Sie Ihren Schauspieler auf lustige Weise schlagen. Und es gibt auch die Reverb-Reduzierung, was ein sehr hilfreiches Tool ist, wenn Sie in einem Echoraum sprechen und kein externes Mikrofon dabei haben, werden Sie auch mit diesem spielen wollen Man verändert die Dynamik. Das ist ein sehr hilfreiches Tool um die Klarheit Ihrer Stimme zu verbessern. Es kann helfen, die ruhigeren oder lauteren Momente zu nutzen und das etwas gleichmäßiger auszugleichen. Sie können auch einen EQ-Filter hinzufügen, und das gibt Ihnen einige Voreinstellungen, die Sie ebenfalls ausprobieren können, wenn Sie nach etwas mehr Klarheit in Ihrem Audio suchen , wenn Sie funky damit werden möchten und Hall hinzufügen möchten, können Sie das hier im Kreativbereich tun Sie können die Lautstärke auch ganz unten einstellen, wenn Sie, also außerhalb dieses Panels. Sie können das Audio in Ihrem Clip auch anpassen, indem Sie einfach den Balken, der standardmäßig auf Ihrer Timeline voreingestellt ist, nach unten oder Dadurch wird es ein wenig erhöht je nachdem, wie stark es angehoben werden muss Wenn Sie etwas stärker angehoben werden müssen, können Sie die G-Taste auf Ihrer Tastatur drücken. Dadurch wird die Verstärkung aktiviert. Ich würde empfehlen, die Verstärkung entweder in plus drei Beträgen oder in negativen drei Beträgen einzustellen. Also 36912 oder minus 36912. Wenn Sie es verringern müssen, ist das einfach die effektivste Methode, den Ton zu erhöhen oder zu senken, da unsere Ohren dazu neigen, Audioänderungen in Dezibel von drei Dezibel in Sie können nicht nur Ihren Dialog mit dem Essential-Sound-Panel bereinigen , sondern auch die Musik anpassen Wir wählen das Musikstück in dieser Timeline aus und können erneut auf das Musik-Tag klicken. Sie können einige Voreinstellungen sehen, die Ihnen zur Verfügung stehen , um zu testen, ob sie helfen Der Sound, falls er hilft, wenn Sie den Sound der Musik mit dem Sound des Dialogs mischen Musik mit dem Sound des Dialogs Wenn du vielleicht eine ausgewogenere Mischung davon willst, wird dir das definitiv dabei helfen. Aber es ist alles ein bisschen Versuch und Irrtum. 11. Soundbearbeitung – Den Audiospur-Mixer verwenden: Nun, das ist zwar eine effektive Methode um Ihre Dialoge und Ihre Musik sowie all das andere Audio, das Sie in Ihrer Timeline haben, zu bereinigen . Es gibt noch eine andere Möglichkeit, Ihr Audio anzupassen. Eine Methode, die ich bevorzuge, um mein Audio zu bereinigen, dass die Effekte, die ich auf meine Clips anwende, normalerweise ziemlich spurweit sind. Sie decken das gesamte Video ab, sodass ich den Effekt nicht auf einen einzelnen Clip anwenden muss Wenn ich also einen Effekt auf die gesamte Spur anwenden möchte , und Sie vielleicht auch, würde ich Audiospur-Mixer gehen Dies ist möglicherweise nicht automatisch in Ihrem Arbeitsbereich der Fall. Möglicherweise müssen Sie es hinzufügen, indem Sie zu Fenster und dann zu Audiospur-Mixer gehen . Sobald das erledigt ist, werde ich nur ein paar Dinge auswählen. Eine Sache, die ich hinzufügen möchte, ist, dass ich, als Sie gerade den Clarity-Bereich des Essential Sound-Panels gesehen haben , einen ähnlichen Effekt erzielen kann, indem ich zu Amplitude und Komprimierung und dann zu Dynamik gehe. Von dort aus wähle ich Dynamics aus und gehe dann zur Voreinstellung und wähle Soft Compression. Es verleiht meinem Dialog nur etwas mehr Klarheit , die ich meinem gesamten Track hinzufügen möchte. Eine weitere Sache, die ich hinzufügen möchte, ist der Denoise-Filter Und auch hier wird der Rauscheffekt auf den gesamten Track angewendet der Rauscheffekt auf den gesamten Track angewendet Mit Track One meine ich jetzt Track One als einen, den du hier unten auf der Timeline sehen kannst Jeder Track ist mit jedem Panel hier oben im Audiospur-Mixer korreliert jedem Panel hier oben im Audiospur-Mixer Wenn ich also zurück zum Rauschfilter gehe, klicke ich darauf und füge nur das Nötigste hinzu Ich habe nicht viel Rauschen, das ich beseitigen muss, aber wenn ich das tun würde, würde ich auf jeden Fall auch diese anderen Voreinstellungen testen wollen diese anderen Voreinstellungen testen soweit es darum geht, worauf sich die Verarbeitung des Geräuschfilters konzentriert Konzentriert er sich mehr auf die niedrigeren Frequenzen, gibt es zum Beispiel eine sehr tiefe Frequenz wie bei einem Rasenmäher Oder gibt es etwas in der höheren Frequenz, das du vielleicht herausnehmen möchtest? Es ist genau dasselbe, wenn ich D-Hall hinzufügen wollte, was ich wirklich nur hinzufügen muss, wenn ich wiederum kein externes Mikrofon verwende Ich habe viel von diesem Hall, der aus einem Echoraum kommt . Ich mache das Gleiche Ich füge es vielleicht hier hinzu und normalerweise setze ich es auf die mittleren Frequenzen. Aber auch hier solltest du ein paar verschiedene Optionen ausprobieren , um herauszufinden, was für deinen Dialog am besten klingt Musik angeht. Wenn ich beschließe einem meiner Songs Musik hinzuzufügen, dann möchte ich, dass er relativ leise ist. Auch das hängt natürlich davon ab, was Sie bearbeiten. Die Lautstärke und Mischung von Musik und Dialogen in einem YouTube-Video unterscheiden sich stark von der Musik und Mischung in einem Spielfilm. Es hängt definitiv davon ab , was du erschaffst. Aber für mich senke ich die Musik auf etwa die negative 30-Marke, und das funktioniert normalerweise für mich. Und dann stelle ich gerne sicher , dass mein Dialog etwa die negative Sechs-Marke auf der Audiometer erreicht . Tonbearbeitung kann so einfach oder komplex sein, wie Sie es in Premiere Pro möchten. Und es gibt noch viele andere Tools, die es wert sind , ausprobiert zu werden, um Ihren Sound so gut wie möglich zu gestalten . Auch hier gilt: Ein tiefer Einblick in Tonbearbeitung ist eine fortgeschrittenere Funktion, aber jetzt verstehen Sie hoffentlich die Grundlagen wie Sie Ihren Sound in Premiere Pro bereinigen können. 12. Pro-Bearbeitung – Organisation in Premiere Pro: Wenn Sie mehrere Kunden oder einfach nur mehrere Projekte betreuen, sollten Kunden oder einfach nur mehrere Projekte betreuen, Sie die Organisation sehr sicher in Ihrem Kopf haben , damit Sie nicht ins Wanken geraten und am Ende fehlende Dateien haben, Dinge neu verknüpfen müssen und Projekte insgesamt unordentlich aussehen Die Organisation als Videoeditor hat zwei Seiten: eine innerhalb von Premiere Pro und eine außerhalb von Premier Pro und eine außerhalb von Premier Ich habe in der Lektion zum Einrichten des Projekts ein wenig darauf eingegangen, aber lassen Sie mich das noch einmal durchgehen. Hier, in Premiere Pro sind Ablagen ein wichtiger Schritt , um Ihr Projekt gut zu organisieren. Ich persönlich hätte gerne zwei Hauptordner: die Reihenfolge, die Materialien, womit bearbeiten Sie und in welchem Ordner bearbeiten Sie es. Ich denke, dass zu viele Fächer oder zu viele Ordner dazu führen können , dass Sie etwas zu faul werden. Und es ist zumindest einfach , alles in Materialien und dann all Ihre Sequenzen in die Sequenzordner zu werfen Materialien und dann all Ihre Sequenzen . Innerhalb des Materialordners können Sie jedoch bei Dingen wie einer Filmablage, einer Grafikablage, einer Ablage für Soundeffekte und einer Musikablage etwas spezifischer bei Dingen wie einer Filmablage, einer Grafikablage, einer Ablage für Soundeffekte und einer Musikablage etwas spezifischer vorgehen. Sie können sogar alle Ablagen nummerieren , sodass sie in derselben Reihenfolge bleiben, sodass Sie bei der Arbeit in Premiere noch besser organisiert sind. Und das können Sie auch außerhalb von Premiere tun. Wenn Sie Ihre Ordner auf Ihren Festplatten erstellen, scheint das eine kleine Sache zu sein, besonders wenn Sie an vielen kleineren Projekten arbeiten. Aber zu wissen und zu verstehen wo sich all Ihre Ressourcen in Ihrem Projekt befinden , wird für Sie sehr hilfreich sein , um jedes Projekt schneller zu bearbeiten. Auf der anderen Seite möchten Sie sicherstellen, dass Ihre Organisation auch außerhalb von Premier einwandfrei funktioniert Wahrscheinlich sogar noch mehr als wenn Sie innerhalb von Premiere sind Denn wie Sie alles außerhalb von Premier organisieren , bestimmt, wie Premier seine Dateien mit Ihren Ordnern auf Ihrer Festplatte verknüpft seine Dateien mit Ihren Ordnern auf Ihrer Festplatte Und wenn Sie beschließen, diese Dinge später zu organisieren, wird das zu vielen Problemen beim erneuten Verknüpfen führen , weil Premier dann sagen wird, hey, wo sind diese Dateien Sie waren in diesem Ordner. Und dann musst du alles manuell neu verknüpfen, um nein zu sagen, jetzt ist es in diesem Ordner, weil ich jetzt endlich beschlossen habe, meine Dateien zu organisieren, und das wollen wir nicht Also versuche ich noch einmal, die Dinge so einfach wie möglich zu machen. Ich persönlich habe gerne mein Projekt. In diesem Fall nenne ich es Testprojekt. Du könntest nennen, wie du willst. Wenn Sie einen bestimmten Kunden haben. Ich würde Ihren Kunden dann jedes Projekt einzeln auflisten lassen. Und dann hätte ich in diesem Ordner einen Exportordner, einen Materialordner und einen Projektordner. Ein Ordner für all Ihre Projekte, ein Ordner für all Ihre Materialien. Das können Filmmaterial, Grafiken, Musik sein , alles, was Sie einfach alle da reintun könnten. Und ein Ordner für all Ihre Exporte. Alles, was Sie aus Premiere exportieren. Das ist so einfach wie es nur geht. Und ich denke, es ist besser, mit Einfachheit zu beginnen, wenn Sie sich organisieren, um diese Gewohnheit in Ihrem Kopf zu verankern, als zu versuchen, dieses erstaunliche, komplexe Organisationssystem zu haben , das Sie einfach nicht jedes Mal konsistent richtig hinbekommen können 13. Pro-Bearbeitung – Tastenkombinationen in Premiere Pro: Jeder kann auf jede dieser Plattformen kommen und einige Dinge zusammenfügen und bearbeiten. Aber die Geschwindigkeit und Effizienz, mit der Sie diese Bearbeitung durchführen, unterscheiden die Profis wirklich von den Nutze-Profis Deshalb werde ich hier nur einige der Abkürzungen vorstellen , die ich täglich verwende , damit Sie sich daran gewöhnen können, wie ein Profi zu bearbeiten Eine der ersten Abkürzungen, von denen ich denke, dass es wichtig ist, dass Sie sie verstehen, ist die JKL-Abkürzung Und das gilt auch, wenn Sie auch im Quellfenster bearbeiten Egal, ob Sie sich im Quellfenster oder in der Timeline befinden, wenn Sie L drücken, wird vorwärts abgespielt, wenn Sie K drücken, wird eine Pause eingelegt, und wenn Sie J drücken, werden Sie rückwärts bewegt Das Tolle an JKL ist, dass je öfter Sie J oder L drücken, desto schneller wird Ihre Geschwindigkeit Das kann also sehr hilfreich sein, wenn Sie sich nur sehr schnell durch Dinge bewegen müssen und Ihre Maus nicht benutzen möchten. Vielleicht möchten Sie Ihr Filmmaterial feiner abstimmen Das ist eine großartige Möglichkeit, das zu tun. Dies ist ideal, wenn Sie im Quellfenster arbeiten und vielleicht Filmmaterial ein- und herausziehen möchten , das auf Ihrer Tastatur landen würde . Nun ja, das Filmmaterial durchforsten, um herauszufinden , wann Sie Ihren In- und Out-Point platzieren müssen Jk L ist dafür eine tolle Abkürzung. Meine Lieblingsabkürzung aller Zeiten ist die Q-Kombikürzel. Ich bin ein Timeline-Videoeditor, und speziell für mich bedeutet das, dass ich mein gesamtes Filmmaterial gerne in die Timeline ziehe und mir dann die Wellenform ansehe und mir anhöre, du weißt schon, was auf dem Bildschirm zu sehen die Wellenform ansehe und mir anhöre, du weißt schon, was auf dem Bildschirm zu ist. Ich werde mein Filmmaterial dann auf diese Weise schneiden. Also platziere ich meinen Schnitt an dem Teil des Clips, den ich behalten möchte. Dann verschiebe ich meinen Abspielkopf an das andere Ende , an dem ich den Schnitt haben möchte Wenn Sie Q drücken, wird alles von der linken Seite des Abspielkopfs übernommen und bis zum nächsten Wenn ich das Gegenteil machen möchte und alles auf der rechten Seite löschen möchte, füge ich hier einen Schnitt ein Ich verschiebe den Abspielkopf an das Ende dieses Clips. Und dann siehst du, dass alles auf der rechten Seite wenn du W drückst, gelöscht wird Das macht die Bearbeitung und die Timeline für mich unglaublich einfach und ich kann sie ziemlich schnell bearbeiten. Es ist immer gut , Ihre Änderungen noch einmal zu überprüfen , sobald Sie einen solchen Schnitt vorgenommen haben Nur um sicherzugehen , dass Sie nicht versehentlich irgendeinen Dialog unterbrochen haben versehentlich irgendeinen Dialog unterbrochen und dass Sie eine Pause einlegen , die dem entspricht, wonach Sie suchen Aber das ist zweifellos meine Lieblingsabkürzung aller Zeiten Ein paar andere Abkürzungen , die Sie beachten sollten, ist das Drücken von A. Wir geben Ihnen diese beiden Pfeile und wenn Sie hier auswählen , wird zum Beispiel dieser Clip sowie alles , was sich rechts davon befindet. Das ist wirklich großartig. Wenn Sie nur ein paar Dinge zur Seite schieben müssen, können Sie A auswählen und dann alles verschieben. Wenn Sie viele Clips auf verschiedenen Spuren haben und nur die erste oder eine bestimmte Spur hervorheben möchten, wählen Sie A aus und drücken dann die Umschalttaste. Dadurch erhalten Sie nur einen Pfeil, mit dem Sie dann auswählen können, und es wird nur diese ausgewählt. Wenn Sie auf Ihre Tastatur drücken, wird diese kleine Zahl angezeigt. Und das ist das fortlaufende Bearbeitungswerkzeug. Wenn Sie dieses Werkzeug auswählen und dann auf Ihrer Zeitleiste schneiden und dann in die eine oder andere Richtung ziehen, wirkt sich das im Wesentlichen darauf aus, wo Schnitt zwischen den beiden Clips passiert ist Wenn Sie also die Dinge nur geringfügig anpassen müssen, ist das ein hervorragendes Tool Wenn Sie die Plus- oder Minus-Taste drücken während Ihre Timeline ausgewählt ist, wird die Ansicht für Sie verkleinert oder vergrößert. Eine Funktion, die ich an Premiere liebe , ist die Enthüllung im Projekt Hole , der nicht automatisch ein Kurzbefehl zugeordnet ist. zu Premiere Pro und den Tastenkombinationen gehen, finden Sie „ Enthüllen“ im Projekt. Und Sie möchten nur sicherstellen, dass es sich um Ihr Zeitleistenfenster handelt , und dann im Projekt anzeigen. Ich habe den Befehl P gewählt und wenn ich Befehl P auswähle, wird mir in meinem Projektfenster angezeigt, um welchen Clip es sich handelt. Wenn Sie ein sehr geschäftiges, vielleicht chaotisches Projekt haben oder einfach nur eine Menge Filmmaterial haben und etwas finden müssen, ist dies eine sehr schnelle und einfache Möglichkeit, dies zu tun Und die letzten Abkürzungen, die ich mit Ihnen teilen werde, sind die Abkürzungen für Importe und Exporte sind als Mac-Benutzerbefehl I oder Befehl M für den Import und Befehl M für den Export. Wenn Sie also den Befehl M drücken, wird das Exportfenster geöffnet ist eine kleine Abkürzung, aber sehr hilfreich, wenn Sie sich durch eine Menge Filmmaterial bewegen , das Sie exportieren müssen. 14. Pro-Bearbeitung – Geschwindigkeit: Im letzten Teil dieser Profi-Editing-Serie dreht sich alles um einige Tipps zur Geschwindigkeit denen ich denke, dass sie Ihnen helfen werden. Eine wichtige Sache , die Sie meiner Meinung nach in Ihre Gewohnheiten als Videoeditor integrieren sollten , ist das Bearbeiten mit zwei Händen Eine Hand sollte sich jederzeit an der Maus und eine Hand an der Tastatur befinden Es kann schwierig sein, beides zu tun. Es erfordert ein wenig Koordination und Übung. Aber hundertprozentiges Bearbeiten ist eine zweiseitige Angelegenheit, wenn Sie an Geschwindigkeit gewinnen wollen, wenn Sie die Tastenkombinationen richtig lernen wollen, wenn Sie in der Lage sein wollen, Änderungen sehr schnell zu bearbeiten, ist es unerlässlich, die andere Hand zu benutzen, um jederzeit auf der Tastatur zu sein um jederzeit auf der Tastatur Selbst wenn Sie sich mit der Verwendung von Tastenkombinationen noch nicht auskennen und sich diese Gewohnheit aneignen möchten, lassen Sie Ihre Hand einfach auf der Tastatur Sie müssen nicht einmal etwas drücken, lassen es einfach auf der Tastatur einstellen, wenn überhaupt, nur damit Ihre Hand genau da ist, wenn Sie sich daran erinnern, dass Sie eine Tastenkombination verwenden möchten . Wie dem auch sei, ein weiterer Tipp, den ich Ihnen geben kann , den ich wahrscheinlich schon früher erwähnt habe, aber darauf werde ich noch einmal eingehen, ist die Anpassung Ihres Arbeitsbereichs in Premiere Pro Die Verwendung der Standardarbeitsbereiche ist großartig und sehr hilfreich, je nachdem, was Sie in Premiere genau tun Sie werden jedoch feststellen , dass Premiere in den Standardeinstellungen viele zusätzliche Fenster geöffnet hat in den Standardeinstellungen viele zusätzliche Fenster geöffnet , die Sie nicht unbedingt benötigen. Nun, es ist keine große Sache, sie einfach dort zu lassen, aber ich persönlich möchte, dass so wenig Fenster wie möglich geöffnet sind wenig Fenster wie möglich geöffnet , damit mein Raum sauber und übersichtlich ist und einfach alles hat , was ich brauche und alles, was ich nicht brauche. Für mich habe ich mein Programmfenster, dem Sie alles in Ihrer Timeline sehen können. Ich habe mein Quellfenster, die Effektsteuerungen, meinen Trackmixer, meine Bibliotheken, meine Lumetri-Scopes Und dann habe ich gerne mein Projektfenster hier oben. Text, den ich manchmal für Bildunterschriften verwende, Lumetrifarbe. Und dann habe ich die Frame-Erweiterung installiert , wenn ich Notizen für Kunden mache Hier unten habe ich gerne das Effektfenster und das Bedienfeld für wichtige Grafiken geöffnet, weil ich sie ständig benutze . Und dann meine Timeline und dann mein Shortcut-Bedienfeld, das ich normalerweise nicht benutze, aber ich werde es trotzdem hier behalten Und dann das Audiometer. Das sind so ziemlich meine täglichen Werkzeuge, die ich in Bezug auf den Arbeitsplatz benötige, und deshalb möchte ich ihn einfach so sauber wie möglich halten. Ein weiterer Tipp, den Sie vielleicht in Betracht ziehen sollten, ist die Installation von Voreinstellungen, je nachdem , welche Art von Arbeit Sie gerade ausführen Ich bearbeite viel für soziale Medien, ich mache viele einfache Animationsgrafiken Deshalb habe ich für mich zum Beispiel einige grundlegende Slide-Ins als Voreinstellungen installiert Und ich habe auch einen Schlagschatten installiert, sowie einige Farbvoreinstellungen und einige spezielle Client-Voreinstellungen und einige spezielle Client-Voreinstellungen Um eine Voreinstellung zu erstellen, müssen Sie nur den Effekt finden , den Sie verwenden möchten , und diese Anpassung vornehmen Vielleicht geht es darum, den gesamten Clip zu skalieren. Und dann schreibst du, klickst im Effektsteuerungsfeld auf den Effekt und speicherst die Voreinstellung. Und dann benennst du dein Preset. Und es wird in Ihre Voreinstellungsablage im Effektfenster verschoben Ähnlich wie bei Voreinstellungen ist es auch unglaublich hilfreich, eine Favoritenablage in Ihrem Effektfenster zu haben eine Favoritenablage in Ihrem Effektfenster Es ist eine Kleinigkeit, aber jedes Mal, wenn ich in die Suchleiste gehen und Schlagschatten oder Kreuzzusammenfügen eingeben muss, spare ich mir ein paar Sekunden , wenn ich diese einfach in meine Favoriten-Ablage ziehen lasse, falls du deine eigene Favoritenablage erstellen möchtest Zunächst gelangen Sie hier zur neuen benutzerdefinierten Ablage, wählen Sie diese aus. Es wird eine benutzerdefinierte Ablage erstellt , die Sie dann umbenennen können. Und dann gehst du zu dem Effekt, den du in dieser Ablage haben möchtest , und ziehst ihn einfach in diesen Behälter und er wird dort gespeichert. Das spart Ihnen nur ein oder zwei Sekunden. Aber ich denke, das ist genug Zeit, wo es sich lohnt, solche Dinge in die Hand zu nehmen, um Ihre tägliche Bearbeitung viel schneller zu machen. Und der wichtigste Tipp , den ich Ihnen geben kann, wenn Sie auf Ihrem Weg zur Videobearbeitung vorankommen , ist einfach , die Videobearbeitung konsequent durchzuführen Um diese Übung zu erlernen , damit Sie all diese Gewohnheiten anwenden können Weil ein großer Teil der Videobearbeitung aus den Gewohnheiten besteht , die Sie in Ihren Arbeitsablauf integrieren. Und das konsequente Üben dieser Gewohnheiten ist es, was diese Geschwindigkeit und Effizienz in Ihre tägliche Bearbeitung einfließen lässt üben konsequent und fordern Sie sich auch ständig selbst heraus Gibt es neue Abkürzungen , die Sie lernen könnten? Wissen Sie, wie Sie ein bestimmtes Projekt bearbeiten, und vielleicht können Sie sich bei dieser Bearbeitung fragen, ob ich das schneller machen könnte? Gibt es dafür eine Abkürzung? Gibt es ein Tutorial, wie ich das besser machen kann? Und fordere dich ständig heraus, dich nach und nach zu verbessern , um der bestmögliche Editor zu werden, der du sein kannst. 15. Was folgt als Nächtes?: Dieser Kurs war langwierig, er behandelt nur die erste Ebene von allem, was Sie lernen können, wenn es um die Bearbeitung in Premiere geht. Pro: Zum Glück ist alles, was Sie lernen möchten, auf Websites wie Youtube und mit tollen Lern-Apps wie Cool Stories leicht zugänglich . Bleib auf meinem Kanal auf dem Laufenden, um weitere Tipps und Tricks zur Bearbeitung und Premiere zu erhalten und zu erfahren, wie du einen Job als Videoeditor bekommst. Bis zum nächsten Mal, ich bin Colleen deine coole Spezialistin für die Videobearbeitung von Stories