Acrylmalerei: Für absolute Anfänger:innen

1. Einführung: In diesem Kurs werden wir also fünf verschiedene Arten von Malerei lernen , alle verschiedene Arten und sehr lebendige und sehr schöne Gemälde. Wir werden in diesem gesamten Kurs lernen. Wir werden also zunächst mit den Materialien beginnen, die wir für das gesamte Gemälde benötigen Dann kommen die Pinsel - und Pinseltechniken, wie man die Pinsel benutzt, dann die Farbtheorie, das Farbrad, alles, was wir von Grund auf lernen, die Farbkombinationen, wie wir die Farben mischen und anpassen können Alles, was wir dabei im Detail lernen werden. Abgesehen davon werden wir fünf Arten des Mischens lernen Das ist also eine Art , bei der wir eine Farbmischung verwenden, dann kommen drei Arten von Kiefern, dann das komplette Gemälde, dann kommt die zweite zweifarbige Mischung mit zwei Arten von Palmen-Komplettmalerei Das zweite Gemälde. Dann kommt das Bild mit drei Schichten. Dann das komplette Gemälde des Baumes. Dann kommt der vierte, es sich um die Mischung kreisförmiger Bewegungen Dann schönes und schönes Kerzengemälde. Dann ist der letzte ein Straußeffekt, mit der schönen Schönheit der Winterlandschaft verschmilzt Hier werden wir im Detail lernen also, ohne unsere Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne unsere Zeit zu verschwenden, mit unserer ersten Lektion beginnen , dem Farbrad 2. Benötigte Materialien: Willkommen zurück. Fangen wir also mit den Materialien an. Das sind also die Materialien. Das erste ist das bekannte Buch, das aus 300 g/m2 besteht und zu 100% aus gepresster Baumwolle besteht. Wenn Sie also ein Acrylgemälde malen, verwenden Sie 300 oder mehr GSM-Papier. Das sind ziemlich dicke Papiere, wie Sie sehen können. Abgesehen davon können Sie auch das Äh, Alles ist geschrieben verwenden . Wenn du die Bücher kaufst, steht dort alles drüben geschrieben. Nun, das ist das Leinwandblatt, das zehn Blatt säurefrei ist und bereits grundiert ist Prime bedeutet, dass Gesso aufgetragen wurde. Darauf wird dieses weiße Gesso aufgetragen. Das kannst du auch benutzen. In diesem Fall verwenden wir jedoch unser normales Blatt Papier. Und diese MDF-Platte können Sie auch zum Malen, Acrylmalen verwenden. Alles, was Sie außer Glas verwenden können Lassen Sie uns dann über die Farben sprechen , die wir verwenden werden. Wir werden also hauptsächlich Primär- und Neutralfarben verwenden. Also drei Primärfarben und zwei neutrale Farben Blau, Gelb, Rot, Schwarz und Weiß. Was auch immer Blau ist Iumblau und Gelb Zitronengelb ist, Weiß und Rot ist Cadmiumrot Also das ist das Klebeband, für das wir Klebeband verwenden werden, dann das Palettenmesser Das ist die Glasplatte, die ich zum Mischen der Farben verwenden werde Dann kommt das Tuch zum Abwischen der Pinsel. Dann kommen die beiden Gläser. Jetzt kannst du sehen, ich habe schon zwei Gläser darin. Sie können zwei separate Gläser nehmen, eines für sauberes Wasser und eines für schmutziges Wasser. All dies sind Materialien , die wir neben diesem Stift bei Bedarf benötigen werden neben diesem Stift bei Bedarf benötigen Schauen wir uns jetzt an, mit welchen Pinseln wir arbeiten werden. Der erste Pinsel ist der Flachpinsel, den wir kneten werden Ich zeige dir hier auch, wie man diese Pinsel benutzt. Synthetische Pinsel verwenden wir meistens beim Malen. Der erste Pinsel ist also der Flachpinsel. Warum es flach ist, weil auch hier die Form des Pinsels flach ist. Deshalb wird es als Flachpinsel bezeichnet. Es gibt ihn also in verschiedenen Größen wie eins, zwei, vier, sechs, acht, zehn. Das ist, ähm, ein Pinsel normaler Größe. Nun, die Größe des Pinsels hängt wieder von der Papiergröße ab. Sie können sehen, dass dieser Pinsel hauptsächlich dazu verwendet wird , Dinge zu blockieren dem Gemälde Texturen zu verleihen. Mit der Spitze des Pinsels einfach eine gerade Linie ziehen. All diese Dinge verwenden wir mit dieser Art von Pinseln. Meistens werden wir in diesen Kursen diese Pinsel für Textur und Blockierung des gesamten Gemäldes verwenden. Der zweite ist der Rundpinsel. Rundbürsten gibt es also auch in verschiedenen Größen. Es gibt verschiedene Größen. Es hat eine schöne feine Spitze auf der Oberseite mit einer runden Form. Das ist auch ein Rundpinsel der Größe, den ich hier verwende. Das ist sehr gut für kreisförmige Bewegungen oder kreisförmiges Malen, wenn Sie möchten, können wir die Rundpinsel verwenden Dann zum Erstellen einiger schöner Blattstrukturen, einiger schöner Baumlinien, einiger Zweige und All dies wird mit diesem Pinsel verwendet , einige schöne Baumlinien, wenn Sie sie verwenden möchten, können Sie diese Pinsel verwenden Dann kommt, ähm, wenn Sie die Spitze des Pinsels verwenden, entsteht eine dünne Linie, aber wenn Sie den ganzen Pinsel verwenden , entsteht eine dicke Linie. So werden die Rundbürsten verwendet. Lassen Sie uns nun über einen anderen Pinsel sprechen , den Rigor-Pinsel, wiederum ein sehr wichtiger Pinsel ist Mal sehen, wie wir diesen Pinsel benutzen können. Diese Rigor-Bürste oder Liner-Bürste ist genauso geeignet wie die Rigor-Bürste hat etwas längeres Haar, und es ist eine sehr dünne Bürste, die hauptsächlich zum Ausmalen und Konturieren der Dinge verwendet wird zum Ausmalen und Konturieren der Dinge verwendet Sie wird auch als Liner- oder Rigor-Bürste bezeichnet. Mal sehen, wie das pinselt. Nun, das gibt es auch in verschiedenen Größen , zwei mal Null, drei mal Null, Null ist die größte, dann zwei mal Null, klein, dann ist die kleinste Zahl drei mal Null. Das wird also gut zum Zeichnen von Linien verwendet. Und wann immer wir diese Rigger-Pinsel verwenden, müssen Sie wiederum eine sehr flüssige Form von Farbe Nur dann wirst du in der Lage sein, ein paar schöne feine Linien zu erzeugen. Versuche, auf geraden Linien, waagerechten, senkrechten, diagonalen Linien, all diesen Arten von Linien zu üben . Und wenn Sie den gesamten Pinsel verwenden, entsteht eine etwas dickere Linie. Dies sind die Techniken, die wir in diesen Pinseln verwenden, einige kleine Linien. Versuche die Linien zu üben indem du die Farbe ein wenig flüssig machst. Nur dann wirst du in der Lage sein, ein paar schöne feine Linien zu erzeugen. Jetzt ist der vierte Pinsel der Fächerpinsel. Das alles gibt es in verschiedenen Größen: Null, Doppel-Null, Dreifach-Null. Dies sind die Pinselgrößen. Auch hier kommt es rein, geschrieben als eins mal Null, zwei mal Null, drei mal Null. Nun, das gibt es auch in verschiedenen Größen bis vier, sechs, 810. Mit steigender Anzahl nehmen auch die Größen zu. Ich werde noch einmal darauf hinweisen, dass die Größe des Pinsels von der Größe Ihres Papiers abhängt. In diesem Fall handelt es sich bei dem Papier, das ich hier verwenden werde, also hauptsächlich um Papier in fünf Größen. Jetzt kommt also die Lüfterbürste. Auch hier ist es wie ein Ventilator auf der Oberseite Bristol ist ein Bristol-Pinsel. Also hier für Texturen werde ich diesen Fächerpinsel verwenden. Es ist kein synthetischer Pinsel. Es ist ein Bristol-Pinsel. Borstenpinsel sind also ziemlich harte Pinsel, die sich sehr gut zum Erstellen von Texturen eignen Auch hier muss ich einen sehr feuchten Pinsel verwenden, und Sie können sehen, wie die Texturen erzeugt werden , wenn wir diesen feuchten Pinsel verwenden Dieser Pinsel ist auch sehr nützlich, um verschiedene Arten von Texturen und Bergen, Gewässern und Bäumen zu erstellen verschiedene Arten von Texturen und . Eines davon ist das Erstellen von Pinien, was ich Ihnen in den kommenden Kursen zeigen werde, also wie Sie diese Texturen auch in der Pinie erstellen können. Das sind also alle Pinseltypen , die wir hier verwenden werden. Also, sehr nützlich sind all diese Pinsel , die Sie in jeder Form von Malerei verwenden können. also, ohne unsere Zeit zu verschwenden, Lassen Sie uns also, ohne unsere Zeit zu verschwenden, zunächst mit dem Farbrad beginnen 3. Farbrad-Theorie: Hallo Freunde. Willkommen zurück. Also fangen wir jetzt mit dem ersten an. Mal sehen, was die Primärfarben sind. Wie Sie sehen können, habe ich bereits alle drei Grundfarben herausgenommen , also Raliumblau, Cadmiumrot und Zitronengelb Dies sind die drei Grundfarben, die wir verwenden werden. Nun, Acryl ist ein Polymer , das beim Trocknen starr wird. Selbst wenn Sie einen einzigen Tropfen Wasser fallen lassen, passiert nichts. Also auch hier wird Wasser als Bindemittel für das Mischen, für das Mischen verwendet als Bindemittel für das Mischen, für das Mischen Hier verwenden wir Wasser als Medium. Lassen Sie uns jetzt über die Farben sprechen. Was sind Primärfarben? Primärfarben sind nichts anderes als die Farben, die wir nicht herstellen können. Deshalb werden sie als Primärfarben bezeichnet. Das sind also die drei Primärfarben, wie Sie sehen können: Blau, Rot und Gelb. Ich erstelle das Diagramm nur, damit Sie sehen können, was alles die Primärfarben sind und wie die Sekundärfarben gebildet werden. Jetzt werden die Sekundärfarben wieder durch Mischen der beiden Primärfarben gebildet . Fügen wir hier zunächst die Primärfarben mit meinem Flachpinsel hinzu. Ich tauche den Pinsel einfach in Wasser und nehme die Farbe direkt auf und trage einfach diese gelbe Farbe auf. Jetzt die zweite Farbe, wasche deinen Pinsel gut ab, bevor du eine andere Farbe verwendest. Wasche es gut ab und nimm dann dieses klare Wasser und verwende dann eine andere Farbe. Jedes Mal müssen Sie diesem Vorgang folgen wenn Sie eine andere Farbe verwenden. Auch hier wasche ich meinen Pinsel ab und schnappe mir die rote Farbe. So musst du also deinen Pinsel abwaschen und dann die Farbe verwenden. Sie können sehen, dass ich kein Wasser in diesen Farben aufgetragen habe. Ich verwende die Farbe direkt. Das Wasser ist nur auf meinem Pinsel. Wenn wir nun diese beiden Farben , also Rot und Gelb, kombinieren , entsteht wieder die Sekundärfarbe , die orange Farbe. Jetzt ist die rote Intensität höher und die gelbe Intensität geringer. Wenn Sie also die Farben mischen, versuchen Sie, mehr Gelb und weniger Rot hinzuzufügen. Nur dann bekommst du die perfekte orange Farbe. In ähnlicher Weise ergeben Rot und Blau eine violette Farbe. Auch hier ist die rote Intensität höher. Versuche weniger Rot und mehr Blau hinzuzufügen , um eine schöne violette Farbe zu erhalten. Dies ist auch eine Sekundärfarbe. Warum sie als Sekundärfarbe bezeichnet werden , weil zwei Farben gemischt werden , um die zweite Farbe zu bilden. Jetzt mischen wir Blau und Gelb, um eine weitere Sekundärfarbe zu erhalten, die Grün ist. Dies sind die drei Sekundärfarben, die durch Mischen der beiden Primärfarben entstehen. Lassen Sie uns nun die Farbe mischen und sehen, wie die Sekundärfarben entstehen. Ich habe gerade diese Mischung aus Gelb und Rot genommen. Ich mische nur Rot und Gelb. Und wenn du die Farbe zu mehr Orange aufhellen möchtest, füge einfach etwas mehr Gelb hinzu, um einen schönen Orangeton zu erhalten Schnappen Sie sich also einfach Ihren Pinsel und sehen Sie, welche Farbe entsteht , wenn wir diese beiden Grundfarben mischen Es ist eine schöne, feine orange Farbe, die entsteht. Jetzt kommt eine weitere Farbe, nämlich Nagin Sie müssen Ihren Pinsel abwaschen bevor Sie eine andere Farbe verwenden Und auch das Spachtel musst du waschen. Jetzt mischen wir das Blau, ein bisschen Blau und ein bisschen Rot. Jetzt ist die blaue Menge größer als die rote, da die rote Intensität höher ist. Deshalb habe ich weniger Rot hinzugefügt. Sie auch beim Mischen der Farben, Versuchen Sie auch beim Mischen der Farben, sehr wenig Rot hinzuzufügen. Füge nicht zu viel Rot hinzu. Jetzt ist es eher bläulich, also füge ich etwas mehr Rot hinzu, um es violetter zu machen Füge einfach mehr Rot hinzu, um eine schöne violette hellviolette Farbe Jetzt kommt eine weitere Kombination , nämlich gelb und blau. Je mehr Gelb Sie dem Blau hinzufügen, desto heller wird die grüne Farbe, und je mehr Blau und weniger Gelb vorhanden ist, desto dunkler wird die grüne Farbe. Dies sind die Variationen , bei denen wir die Farben hinzufügen. jetzt einfach dieses Gelb hinzu und mischen Sie die Farben gut und Sie werden sehen, dass eine schöne, lebendige grüne Farbe entstanden ist. Wie Sie sehen können, ist das weiße, sehr helle Grün. Man braucht nicht alle Farben, wenn man malt, man kann immer die Farben mischen und die Farben selbst gestalten, was wir in den nächsten Kursen lernen werden. Das ist eine schöne grüne Farbe , die aufgetaucht ist. Nun wollen wir sehen, wie man das Farbrad macht. Dies ist eine Tabelle mit Primär - und Sekundärfarben. Lassen Sie uns nun sehen, wie wir das Farbrad erstellen können. Schnappen Sie sich einfach Ihren Kompass oder irgendein kreisförmiges Objekt und machen Sie zuerst einen Kreis. Mach einfach ein schönes kreisförmiges Ding und nachdem wir den Kreis gemacht haben, teilen wir diesen Kreis in vier Teile. Sobald der Kreis entstanden ist, ist dies der Mittelpunkt. Ich werde den Kreis einfach in vier Teile teilen. Sie können Ihre Skala oder Ihr Lineal verwenden, um die Linien zu erstellen , oder Sie können sie direkt verwenden, wenn Sie mit dem Erstellen der geraden Linien vertraut sind. Sie können sehen, dass ich es in vier Teile aufgeteilt habe. Jetzt werde ich diese in 12 Teile unterteilen , also jeweils in zwei Teile. Jeder Block wird fast drei Teile haben. Die vier Teile, jeder Block wird drei Teilen bestehen, also aus 12 Teilen. Insgesamt gibt es also 12 Teile, die da sind. Wenn du zählst, wirst du es bekommen. Es gibt 12 Teile. Geben wir nun die Nummer dazu. Zuerst fügen wir hier die Primärfarbe hinzu, das ist die rote Farbe. Dann lassen wir die drei Teile eins, zwei und drei übrig. Dann fügen wir wieder die Grundfarbe Blau hinzu. Dann zählen wir wieder eins, zwei und drei, und wieder fügen wir die Primärfarbe Gelb und eins, zwei und drei hinzu. Wir haben zwei markiert Wo immer ich zuerst Rot, Blau und Gelb markiert habe, fülle ich die Farben und dann machen wir die Sekundärfarbe. Fangen wir damit an, einfach die Farben auszufüllen. Ich verwende hier meinen Rundpinsel zum Füllen der Farben, da es sich um steile Linien handelt, sodass ich die Farben leicht füllen kann ohne dass die Farben die Grenzen überschreiten. Füllen Sie die Farben also nach und nach aus. Auf diese Weise lernst du nicht nur, wie man die Farben füllt, du bekommst auch den Rundpinsel in die Hand. Machen Sie also zuerst den Umriss und beginnen Sie dann mit dem Füllen der Farben. Dann werden die Farben die Grenze nicht überschreiten. Also mach einfach deinen Pinsel nass und schnapp dir einfach die Farben. Du musst kein Wasser in dieser Farbe mischen. Das ist eine feine rote Farbe , die ich gerade gefüllt habe. Jetzt wasche ich einfach meinen Pinsel ab und fülle die zweite Farbe wieder auf. Das ist blaue Farbe. Und in ähnlicher Weise werde ich es auch für Gelb tun. Sobald alle Primärfarben gefüllt sind, werden wir jetzt die Sekundärfarben erstellen und mit dem Füllen beginnen. Sie können also gut sehen, dass ich die Primärfarben gefüllt habe. Jetzt die Sekundärfarben. Sekundärfarben werden dort angezeigt, wo sich die beiden Zahlen befinden, also dazwischen. Alle Sekundärfarben. Hier ist die Sekundärfarbe Violett, weil sie zwischen Rot und Blau liegt. Deshalb wird es hier Violett sein. Nun, zwischen Gelb und Blau wird es grüne Farbe geben, wo es zwei Zahlen gibt. Jetzt wird es hier orange sein. Weil es zwischen Gelb und Rot liegt. Lassen Sie uns nun all diese Farben eingeben, die wir bereits gemacht haben , als wir die Sekundärfarben gemacht haben. Füllen Sie also einfach diese Sekundärfarben hinein. Auch hier gilt: Wenn Sie beim Füllen der Farben das Gefühl haben, dass Ihr Pinsel getrocknet ist, Ihren Pinsel einfach nass, nehmen Sie die Farben und füllen Sie ihn erneut auf. Jetzt kannst du also sehen, dass ich diese orange Farbe gefüllt habe. In ähnlicher Weise werde ich diese violette und die grüne Farbe füllen . Dieses Farbrad ist also sehr wichtig, nicht nur, um zu wissen, wie man die Farben mischt und wie wir die Farben aufeinander abstimmen können. Das ist auch sehr wichtig. Wenn wir malen, welche Farbe soll ich verwenden, damit es sehr schön aussieht. Das ist auch sehr wichtig. Gestalte dieses Farbrad schön, und wenn du dieses Farbrad erstellst, kannst du mich jederzeit fragen, wenn du irgendwelche Zweifel oder Fragen hast . Du kannst DME auf meinem Instagram posten. Das ist die Mohii Art Gallery. Alle Fragen, welche Fragen Sie auch haben, können Sie mir stellen Sie auch haben, können Sie mir Jetzt nochmal, hier die dunkelviolette Farbe, die ich gefüllt habe. Jetzt sind die Primär- und die Sekundärfarbe gefüllt. 4. Farbrad-Theorie: Die verbleibenden Teile sind die Tertiärfarben. Was sind nun Tertiärfarben? Tertiärfarben sind nichts, sondern eine Kombination aus Sekundär- und Primärfarben Diese Tertiärfarbe liegt nun zwischen Rot , also der Primär- und der Sekundärfarbe Violett Hier wird die Farbe eher zur rötlichen Seite zeigen. Das heißt, es wird eine rötlich-violette Farbe sein , die auftauchen wird Nun, bei der Zahl drei, der Farbe, die zwischen Violett und Blau liegt, wird sie eher bläulich sein, sie wird bläulich-violett sein Auch hier ist Tertiärfarbe nichts anderes als eine Mischung der Sekundär- und Primärfarben, die als Tertiärfarben bezeichnet werden Wo immer es eine und drei Zahlen gibt, werden wir Tertiärfarben verwenden Hier, Blau und Grün, wird es eher bläulich sein, das ist wieder bläulich grün, kann man sagen Hier wird es gelblich-grün sein. Farben mischen, werden unterschiedliche Farbwerte Wenn Sie all diese Farben mischen, werden unterschiedliche Farbwerte gebildet wirst du sehen. Wir werden jetzt also sehen, welche Farben alle entstehen, wenn wir diese Tertiärfarben mischen Lassen Sie uns zuerst die Farben sehen und mischen. Jetzt mische ich hier etwas mehr von diesem Gelb in dieses Orange . Das ist ein gelbliches Orange, das aufgetaucht ist, wie ihr hier sehen könnt Also fülle einfach die Farben aus. Das sind Varietäten von Farben, die sich in dieser ganzen Farbe bilden. In diesem Farbkreis stellen wir nur 12 Farben her, aber wir können eine beliebige Anzahl von Farben herstellen, indem diese Primärfarben und die neutralen Farben mischen. Nun, das kannst du ein wenig zur gelblichen Seite hin sehen , es ist ein gelbliches Orange, das du für jede orange Farbe verwenden kannst oder wenn du Orange machst, kannst du diese orange Farbe verwenden Das ist eher rötlich, es ist eine rötlich-orange Farbe, wie eine Tomatenfarbe, man kann sagen, es ist Langsam füllen wir einfach alle Farben auf und du kannst sehen, wie die Farben beim Mischen der Farben entstehen Jetzt mische ich wieder dieses Gelb mehr zu diesem Grün. Sehen Sie sich jetzt an, wie schön die hellgrüne Farbe geworden ist , wenn Sie dieses Gelb mit dieser grünen Farbe mischen. Wann immer wir Blätter oder so machen, müssen wir nicht darüber nachdenken, welche Farben wir verwenden sollen. Sie können die Farben einfach mischen und Ihre eigene Farbe kreieren. Wann immer Sie dieses Diagramm erstellen, machen Sie es aus einem großen, schönen Papier , damit Sie es für immer haben und Sie es sehen können, wann immer Sie möchten. Nun, hier ist es meistens bläulich grün. diesem Grün werde ich noch mehr Blau hinzufügen, es wird die bläulich-grüne Sie können also sehen, dass es eine bläulich-grüne Farbe hat. Jetzt sind noch zwei übrig. Es ist eher bläulich und violett. Zuerst fügen wir der violetten Farbe mehr Rot hinzu, um dem Ganzen mehr rötlich-violette Farbe zu verleihen Auch hier fügen wir etwas mehr Blau hinzu. Eigentlich mache ich, dass mehr Blau eher bläulich ist. Es ist also eher ein bläuliches Violett, wie man sagen kann. Oh , jetzt ist noch einer übrig Das ist das rötliche Violett. In dieser violetten Farbe werden wir also mehr Rot hinzufügen So entsteht eine schöne rötliche, violette Farbe. Mach es langsam, befeuchte deinen Pinsel und schnapp dir die Farben. Das ist es, was du tun musst. Skizzieren Sie zuerst die Ränder und füllen Sie dann die Farben. Dann wird es als sehr ordentliches Farbradgemälde kommen. Wir können also sehen, dass das gesamte Farbrad jetzt abgeschlossen ist. Lassen Sie uns nun sehen, was die warmen und kühlen Farben sind. Erstens sind die warmen Farben die ersten sechs Farben , die da sind. Das sind warme Farben, angefangen beim Rot. All das sind warme Farben. Warum es warme Farben sind, weil sie mit der Sonne und dem Feuer verwandt sind, und das sind alles kühle Farben. Nochmals, warum sie als kühle Farben bezeichnet werden , weil sie hauptsächlich mit Bäumen, Grün und Wasser zu tun haben. Deshalb werden sie als kühle Farben und warme Farben bezeichnet . Sehen wir uns nun die neutralen Farben , wie die neutrale Farbe entsteht. Aber lassen Sie uns vorher einige Farben herausnehmen, die weiß sind, und wir werden sehen, welche Farben entstehen, wenn wir dieses Weiß und Schwarz auch mit all diesen sekundären Primär - und Tertiärfarben mischen dieses Weiß und Schwarz auch mit all diesen sekundären Primär - und Tertiärfarben Das sind alles experimentelle Dinge , die du selbst machen musst Je mehr Experimente Sie mit dem Mischen von Farben durchführen, desto besser werden Sie eine Vorstellung davon bekommen, wie viel Menge Sie mischen müssen Jetzt sind die neutralen Farben nichts mehr. Dies sind Schwarz und Weiß oder beide sind neutrale Farben. Wenn wir diese neutralen Farben zusammenfügen, entsteht meistens eine graue Farbe. Lass uns sehen und mischen. Wenn wir hinzufügen, fügen wir Pferdeschwarz hinzu, waschen den Pinsel ab und nehmen dann das Weiß und tragen es einfach auf. Wenn ich jetzt Weiß und ein bisschen Schwarz mische , entsteht eine sehr, jetzt dunkelgraue Farbe. Angenommen, ich möchte eine etwas dunklere Farbe, also füge ich mehr Schwarz hinzu, und wenn ich eine etwas hellere graue Farbe haben möchte, füge ich mehr Weiß hinzu. Ebenso ändert sich die Farbe. Was nun passiert, wenn wir Rot und Weiß mischen, entsteht eine schöne hellrötliche Farbe Wenn ich mehr Weiß hinzufüge, entsteht eine schöne rosafarbene Farbe Das hängt von der Menge der neutralen Farben ab, die Sie hinzufügen Das ist alles nur ein Experiment. Versuche, mit all diesen Primär - und Sekundärfarben zu experimentieren all diesen Primär - und Sekundärfarben und zu sehen, wie sich alle Farben bilden Nicht nur durch Mischen von Weiß, durch Mischen von Schwarz. Nun seht ihr, das ist eine hellgelbe Farbe, die sich bildet Lassen Sie uns nun dieses Schwarz und Gelb miteinander mischen und sehen, welche Farbe entsteht Eine schöne olivgrüne Farbe entsteht, wenn man Gelb und Schwarz miteinander mischt. Sehr wenig Schwarz, weil Schwarz die sehr intensive Farbe unter allen ist . Sie müssen also sehr wenig Schwarz mischen , wenn Sie es verwenden. Siehst du, ich mische nur Weiß in dieses Blau, du bekommst eine schöne hellblaue Farbe. Dann füge ich etwas Schwarz hinzu. Es wird eine andere Art von blauer Farbe erzeugen. Es sind also nur Experimente, die versuchen , es zu tun Und sieh dir an, welche Farben alle entstehen, wenn du diese Farben mischst Lassen Sie uns nun sehen, was Komplementärfarben sind. Jetzt werden die entgegengesetzten Farben als Komplementärfarben bezeichnet. Wenn Sie diese Komplementärfarben zusammen verwenden , entsteht ein sehr schönes Bild des Gemäldes. Jedes Gemälde, wenn Sie komplementäre Farben verwenden , sieht gut aus. Wenn Sie jedoch die beiden komplementären Farben mischen, entsteht eine sehr matschige Farbe Schauen wir uns die beiden Farben an und mischen sie. Dies sind die beiden Farben Orange und Blau Lassen Sie uns Orange und Blau mischen und sehen, welche Farbe entsteht. Zuerst mache ich orange Farbe, und ich mische diesem Orange ein wenig blaue Farbe hinzu und sehe, dass eine sehr schlammige Farbe entsteht , wenn man diese beiden Farben mischt Warum sie sich ergänzen , weil sie sich gegenseitig ergänzen Wenn Sie ein Bild malen, können Sie diese komplementären Farben zusammen verwenden , aber mischen Sie sie nicht. Andernfalls entsteht eine matschige Farbe. Beginnen wir mit unserer ersten Mischung , die mit einer Farbe 5. Mischen mit einer Farbe: Hallo Freunde. Willkommen zu unserer ersten Lektion, in der es um das Mischen mit einer Farbe Das sind also die Materialien. Blau, Serumblau, ich verwende Ruß und Titanweiß Abgesehen davon sind das zwei Pinsel, Flach- und Rigorpinsel, dünner Pinsel, Klebeband und Spachtel zum Mischen der Farben, und das ist das Blatt Fangen wir nun mit dem Aufkleben des Kreppbandes an, wie wir es kleben müssen Wir müssen also die Hälfte des Klebebands auf dem Papier und die andere Hälfte auf der Unterlage belassen , unabhängig davon, welche Unterlage Sie verwenden Die Basis, die ich hier verwende, ist die Acrylplatte, auf die ich sie gerade klebe Jeder Untergrund, den Sie verwenden können, Sie können einen Holzsockel verwenden, jedes Ding aus Karton, was auch immer Sie haben, Sie können einfach diese Basis verwenden und sie einfach sehr schön festkleben und sie sollte gut gedrückt sein sodass alle Ecken richtig geklebt sind, dann entsteht nur dieser perfekte Randlook , dieser weiße Rand Wenn Sie einen dicken Rand wünschen, können Sie auch dickes Klebeband verwenden Es ist deine Wahl. Jetzt kleben Sie es gut fest und überprüfen Sie, ob alle Enden gut geklebt sind Jetzt beginnen wir mit dem Gemälde, bei dem das Mischen mit einer Farbe handelt, und der Rest sind neutrale Also die erste Farbe, die ich hier verwende, ist die blaue Farbe. Das ist Urlliumblau. Also nehme ich einfach Sulliumblau und dann Farben. Die andere Farbe, die ich brauche, ist die brauche Erster Teil, Erleumblau. Ich werde es in mindestens drei Teilen aufnehmen , weil ich den Übergang vom Dunklen zum Hellen will Erster Teil, ich werde es so belassen, das ist blau. Im zweiten Teil füge ich 50% Blau und 50% Weiß hinzu, und dann im dritten Teil mehr Weiß und weniger Blau. Demnach müssen wir die Farbwerte festlegen. Einfach mischen und zuerst mische ich die Farbe mit meiner Palette. So nett, ich werde einfach die Farbe mischen. Jetzt können Sie also sehen, dass es drei Farbwerte gibt. Einer ist dunkel, einer ist mittel und einer ist hell. Einfach die Farbe gut mischen und dann werde ich einfach die Farben von dunkel zu hell bringen, der Übergang erfolgt von dunkler zu heller Farbe. Fangen wir mit der Färbung an. Auch hier werden wir einen Flachpinsel verwenden. Und dann Wasser, tauchen Sie Ihren Pinsel einfach in Wasser und entfernen Sie einfach überschüssiges Wasser Dann schnappen Sie sich die Farbe einfach direkt mit dem Pinsel. Wasser befindet sich bereits auf Ihrem Pinsel, sodass Sie kein zusätzliches Wasser benötigen. Nehmen Sie einfach dicke Farben und tragen Sie sie einfach von oben auf. Sie können sehen, dass ich den Pinsel nur horizontal bewege . Versuchen Sie, den Pinsel nur in eine Richtung zu bewegen, nicht in verschiedene Richtungen. Zuerst trage ich ein Drittel mit dieser Farbe mit dieser dunklen Farbe auf. Sie können sehen, dass ich die Schicht gerade schön aufgetragen habe. Jetzt werde ich diese hellere Farbe verwenden und sie hier auftragen und ich werde diese helle Farbe ziehen und sie ganz leicht mischen und dann darüber auftragen. Wie ihr die Farben mischen müsst, sollte der Pinsel immer von hellerer Farbe zu dunklerer Farbe wechseln , nicht von dunkel zu hell. Andernfalls wird jeder einzelne Wert der Farbe dunkel. Jedes Mal, wenn wir den Pinsel bewegen, bewegen Sie den Pinsel von hell nach dunkel. So mischen wir die Farben. Mit sehr leichtem Druck des Pinsels müssen Sie die Farben mischen. Jetzt werde ich meine hellere Farbe verwenden. Wasche deinen Pinsel ab und nimm diese hellere Farbe und trage zuerst die helle Farbe auf und versuche, die Farbe zu vermischen und den Pinsel darüber auf die dunklere Farbe zu bewegen . Jetzt wasche ich meinen Pinsel wieder ab, weil die dunkle Farbe bereits auf meinen Pinsel gekommen ist. Dann nehme ich wieder meine hellere Farbe und fange an, diese Farben darunter zu platzieren. Okay. Jetzt können Sie die Mischung sehen, die von hell nach dunkel gemacht wurde Aber ich kann immer noch die Linie sehen, die zwischen der helleren und der mitteldunklen Farbe liegt zwischen der helleren und der mitteldunklen Farbe Ich werde einfach diese dunkle Farbe nehmen, weil dieser hellere Wert höher ist als der mittlere Wert. Ich trage einfach diese Mittelfarbe und bewege sie zuerst nach oben Dann bewege ich den Pinsel nach unten und versuche, die Farbe mit der helleren Farbe zu vermischen Also versuche ich es jetzt noch einmal, ich wasche meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser und versuche mit meinem feuchten Pinsel einfach, die Farbe mit der helleren Farbe zu vermischen die Farbe mit der helleren Farbe Also sehr schön mit sehr leichtem Druck, du kannst es einfach mischen. Jetzt können Sie den Übergang von dunkel zu hell sehen. Das ist es, was wir wollen, wenn wir mit einer Farbe mischen Sie können jede Farbe verwenden. Sie können es mit Gelb, mit Blau, mit Orange, mit jeder beliebigen Farbe ausprobieren . Das ist jetzt komplett ausgetrocknet. Jetzt werde ich noch einmal eine weitere Schicht auftragen, um dieser Einschichtmischung ein schönes glattes Ergebnis zu verleihen dieser Einschichtmischung Nehmen Sie einfach wieder diese Farbe, Sie Ihren Pinsel nass und nehmen Sie die Farben und fangen Sie an, dasselbe zu tun , was wir im vorherigen Teil getan haben Nimm einfach zuerst die dunklere Farbe auf. Dann nehme ich die hellere Farbe, das ist die hellere Mittelfarbe, und ich fange an, die Farbe zu mischen, wasche zuerst den Pinsel ab und nehme dann die helle Farbe Und dann mischen Sie die Farben, bewegen Sie den Pinsel von unten nach oben Wasche deinen Pinsel ab, wenn zu viel Farbe auf deinem Pinsel ist , und entferne einfach das Wasser von deinem Pinsel und verwende den feuchten Pinsel, um es einfach zu mischen Sie können sehen, wie gut es sich vermischt hat. Jetzt kannst du diese Farbe nehmen und sie dann nach unten bewegen. Bewegen Sie den Pinsel nach unten, und dann verwenden wir die hellere Farbe Sie können sehen, wenn wir eine zweite Schicht darauf auftragen , wie gut das Mischen funktioniert Jetzt hatte ich weiße Farbe in meiner Hand. Jetzt werde ich den Fehler entfernen , der unten gemacht wurde. Du wirst es hier sehen. Ich habe gerade die hellere Farbe hinzugefügt, meinen Pinsel abgewaschen und einfach überschüssiges Wasser entfernt und einfach wieder diese hellere Farbe genommen und gemischt Sie können sehen, wie Sie Ihre Fehler mit einer Grundfarbe, die Sie zuvor verwendet haben, leicht verbergen Ihre Fehler mit einer Grundfarbe die Sie zuvor verwendet haben, Mit dieser Technik können Sie auch Ihre Arbeit wiederholen. Wenn Sie Fehler gemacht haben, können Sie sie einfach wiederholen Dies ist die gesamte Mischtechnik , bei der eine Farbe verwendet wird Lass uns ein paar Bilder darüber machen. 6. Kieferbaummalerei: Willkommen zurück. Lassen Sie uns nun sehen, wie wir drei verschiedene Arten von Kiefern zeichnen können. Nehmen wir also unseren Rigor-Pinsel. Ich verwende hier nur Schwarz. Ich mache die Farbe nur ein bisschen flüssig. Wann immer wir Linien oder so verwenden , versuchen Sie einfach, die Farbe ein wenig flüssig zu machen , damit Sie leicht schöne feine Linien zeichnen können. Wenn Sie jetzt die Spitze des Pinsels verwenden, wird sie dünn. Und wenn du den ganzen Pinsel benutzt, wird es eine dicke Linie sein. Wie Sie sehen können, ist der obere Teil etwas dünn. Ich gebe dieser Linie nur eine kleine Form . Wir werden drei Arten von Pinien sehen, die wir hier zeichnen werden. Also erstelle ich einfach drei Linien und wir werden sehen wie diese drei Kiefern aussehen werden. Oben dünn und wenn es runter geht, ist es dick. So ist die Baumstruktur. Wieder die dritte Zeile. Fangen wir zuerst mit der ersten Kiefer an. Es ist sehr einfach. Meist sind die Kiefern dreieckig und haben eine Form. Also gebe ich einfach grobe punktförmige Linien und bewege den Pinsel einfach diagonal und ich erstelle die Striche einfach mit meinem Lineup-Pinsel Wie Sie sehen können, sind das alles diagonale Linien. Das sind keine geraden Linien. Das sind kleine kurvige Linien, die ich hier zeichne und die sehr nahe beieinander Ich bedecke auch die Punkte, die ich nur für die Dreiecksform gemacht habe nur für die Dreiecksform gemacht Indem ich diese Linien verwende, die sehr nahe beieinander liegen, decke ich auch nur die Punkte ab. Dies ist eine Art von Kiefer, die Sie auch als Weihnachtsbaum bezeichnen können. diese Weise machen wir die Kiefern sehr einfach, sehr einfach. Also einfach die Zeilen hinzufügen und auffüllen. Versuchen Sie, die Zeilen hinzuzufügen , die sehr nahe beieinander liegen sollten. Geben Sie nicht zu viele Lücken dazwischen. Sonst wird es nicht gut aussehen. Jetzt habe ich eine Seite schon gemacht. Jetzt mache ich die andere Seite. Andere Seite auch gleich. Ich kreiere gerade wieder, ein paar schöne diagonale Linien, diagonale und kurvige Linien Es sind nicht nur diagonale, sondern das sind kurvige Linien Stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe flüssig ist. Wenn es dick ist, werden diese Linien nicht gebildet. Am Ende werden Sie dickere Linien erstellen. Deshalb muss die Farbe flüssig sein , wenn Sie diese Linien zeichnen. Sie können sehen, wie einfach es ist und es sieht so wunderschön aus. Du musst einfach alles ausfüllen. Ganz langsam, gestalte es einfach weiter. Jetzt machen wir die zweite Pinie, was wiederum sehr einfach und wunderschön ist. Zuerst erstelle ich nur eine schöne Linie. Jetzt werde ich hier meinen Fächerpinsel benutzen. In diesem Fall musst du jetzt deinen feuchten Pinsel benutzen und die Farbe einfach mit der Spitze des Pinsels aufnehmen, einfach die Farbe an der Spitze und den Pinsel nur hin und her bewegen und zwar kurvig. Sie können sehen, wie ich den Pinsel bewege, genau wie bei einem halben U-förmigen Ding Ich nehme einfach ein bisschen Farbe auf meinen Pinsel und mache es einfach so , indem ich die Farben so auftrage. Dies ist eine der einfachsten Möglichkeiten, die Pinien mit Ihrem Fächerpinsel zu zeichnen . Jetzt ist der zweite jetzt der dritte, tut mir leid. Der dritte ist wieder etwas knifflig, aber er sieht realer und realistischer aus. Erstens sind das nur Punkte und Linien, die ich hier versuche zu erzeugen, wie Sie sehen können, sehr kleine kleine Punkte ich kreiere, und wenn ich nach außen gehe, mache ich es etwas dünn Also nur zufällige Punkte und Linien. Ich mache es gerade und versuche, die Form der Kiefer nach oben zu formen. Ebenso musst du nur die Punkte erstellen und den mittleren Teil einfach ein bisschen mehr füllen. Wenn du nach unten gehst, lass es nicht leer. Stellen Sie fest, wo die Linien beginnen Es sollte dort sein, und wenn es ausgeht, sollte es dünn sein. Ebenso müssen Sie den Pinsel bewegen und einfach die Farbe nehmen, damit sie dick wird, wenn wir ausgehen. Es sollte so sein, dass der Punkt kleiner sein sollte Ticker punktet am angrenzenden Punkt und wenn es ausgeht, wird es dünn Dann kommt nur diese Form der Blätter zum Vorschein. Nur Punkte, zufällige Punkte und Linien, die ich versuche zu kreieren Du kannst jede dieser drei Pinien auf diesem Bild ausprobieren dieser drei Pinien auf diesem Bild , wie auch immer du denkst, dass es gut und einfach für dich ist Du kannst jede dieser drei ausprobieren und einfach ein paar mehr Texturen hinzufügen Wenn du das ausprobierst, teile es mir auf meinem Instagram , das sich eher in der Kunstgalerie befindet. Ich würde mich freuen, wenn dein Projekt funktioniert, wenn du das malst. Schau einfach, wie die drei Bäume entstanden sind. Sie können auch mit nur einer Spitze des Pinsels, den Sie verwenden können, einige Gräser wie dieses hinzufügen mit nur einer Spitze des Pinsels, den Sie verwenden können, einige Gräser wie dieses und schöne feine Linien in verschiedenen Richtungen erzeugen und schöne feine Linien in verschiedenen Richtungen Das sind kleine Gräser. Alle sind verschiedene Arten von Gräsern, sind kleine Gräser, die Sie am unteren Rand der Baumgrenze hinzufügen können am unteren Rand der Baumgrenze hinzufügen Auf diese Weise können Sie einfach Ihr ganzes Gemälde dekorieren. Fangen wir mit dem Hauptgemälde an. Jetzt ist mein gesamter Hintergrund komplett ausgetrocknet, wie Sie sehen können. Jetzt benutze ich meinen Pinsel , also fangen wir mit unserem ersten Pinsel an, dem Flachpinsel. Zuerst werde ich einen Berg erschaffen. Zuerst verwende ich diese weiße Farbe mit einer Mischung aus dieser helleren Farbe etwas mehr dieser mittleren Farbe. Füge einfach beide Farben hinzu und erstelle eine etwas hellere Version. Oder Sie können eine etwas dunklere Version dieser helleren Farbe sehen . Habe gerade den ersten Berg geschaffen , der ein sehr leichter Berg ist , der sich auf der Rückseite befindet. Was ich hier versuche, ist, hier überlappenden Berg zu schaffen Jetzt verwende ich diese komplett blaue Farbe. Auch hier erstelle ich einen weiteren Berg , der den ersten überlappt Nimm einfach diese blaue Farbe und bewege den Pinsel in die vertikale Richtung Es ist okay, wenn es Pinselspuren gibt, das verleiht diesem Gemälde Schönheit . Also mach es einfach so. Jetzt werde ich die Mischung aus Blau und Schwarz verwenden, nicht komplett schwarz, sondern Mischung aus Blau und Schwarz und den dritten Berg. Dritter Berg, ich werde versuchen mit dem zweiten zu überschneiden. Es ist so, es überlappt es und wieder, es vertikal zu malen Der letzte , den ich mit komplett schwarzer Farbe machen werde Komplette schwarze Farbe. Fülle es einfach schön mit dieser schwarzen Farbe auf. Nimm immer die Farbe. Mischen Sie kein Wasser in die Farbe. Schnapp dir einfach die Farbe. Wasser sollte nur auf deinem Pinsel sein. Erst beim Auskleiden fügen wir Wasser hinzu. Abgesehen davon fügen wir Acrylfarben nicht zu viel Wasser hinzu. 7. Fertiges Bild eines Kieferbaums: Fangen wir jetzt mit der Herstellung von Pinien an. Hier verwende ich denselben Pinsel, den Rigor-Pinsel, um die Farbe etwas flüssig zu machen, und fangen wir mit dem ersten Baum Also den ersten Baum werde ich etwas höher machen und den zweiten, werde ich etwas kürzer machen ersten kreiere ich nur eine schöne Linie mit schwarzer Farbe Wenn Sie beim direkten Zeichnen mit schwarzer Farbe auf ein Problem stoßen , zeichnen Sie einfach die Linie mit einem Bleistift und machen Sie es dann. Zeichnen Sie jetzt einfach eine etwas dickere Linie und nehmen Sie dann einfach die Farbe und beginnen Sie von oben Ich werde zuerst wieder kleine Texturen hinzufügen, kleine kleine Punkte und Linien Zunächst gibt es wieder eine andere Technik, mit der Sie diese dreieckigen Punkte erstellen können . Sie können diese diagonalen Linien einfach hinzufügen, wenn Sie nach unten gehen Diese diagonalen Linien sollten an Größe zunehmen und das Ganze wird zu einer Dreiecksform Sie können sehen, dass ich die Größe dieser Linien vergrößere , wenn ich nach unten gehe Dann kannst du diese Punkte zu diesen Linien hinzufügen. Dies wird Ihnen helfen, die Punkte einfach hinzuzufügen. Punkte und Texturen in zufälliger Weise. Und lassen Sie nicht zu viel Abstand zwischen den Zeilen. Andernfalls sieht es so aus, als ob diese Blätter sehr weit voneinander entfernt sind. Halten Sie beim Erstellen dieser Linien einen kleinen Abstand ein, lassen Sie nicht zu viel Abstand. Es ist ein zeitaufwändiger Prozess , solche Bäume zu erstellen, aber das Endergebnis ist sehr schön. Probieren Sie es einfach aus, indem Sie einfach zufällige Punkte und Linien erstellen , und ich bin mir sicher, dass Sie es schaffen werden. Jetzt können Sie sehen, wie schön es aussieht, wenn wir die Linien gezogen haben. Also setze ich die Punkte einfach auf beide Seiten und wenn ich nach außen gehe, mache ich es mit einem Punkt Zuerst setze ich die Punkte auf beide Seiten der Linie, und dann, wenn ich nach außen gehe, mache ich sie einfach zu einer einzigen Denken Sie immer daran, dass Sie die Farbe flüssig halten müssen Flüssigkeit bedeutet nicht, dass die Farbe grau werden sollte. Flüssigkeit bedeutet, dass sich die Farbe bewegen sollte und die Farbe schwarz sein sollte. Geben Sie auch nicht zu viel Wasser hinein, damit die Farbe grau wird. Das sollte auch nicht passieren, wenn Sie dieser schwarzen Farbe Wasser hinzufügen. Füge einige Linien hinzu, einige Zweige, die keine Blätter haben. Jetzt werde ich den kleineren zeichnen. Jetzt, die kleinere, werde ich die Linien nach oben ziehen. Jetzt geht es abwärts. Die Blätter, dann das, ich werde die Blätter nach oben zeichnen. Sie können sehen, dass ich die Linien nach oben ziehe. Es gibt viele Arten von Pinien. Dies sind einige von ihnen , die ich gezeigt habe, aber es gibt eine Reihe von Kiefernarten , die es gibt. Wenn Sie in die Berge gehen, werden Sie feststellen, dass es dort so viele Arten von Pinien gibt , die Sie sehen werden Sie können jede Art von Kiefer anhand dieser 31 zeichnen. Jede Kiefer, die zu dir passt, kannst du zeichnen. Wenn du das Gefühl hast, dass das schwierig ist, kannst du die erste und die zweite zeichnen, eine beliebige, wie auch immer du willst, du kannst sie einfach zeichnen Wenn du versuchst, mir diese Bilder anzusehen und sie auf meinem Instagram zu teilen, ist das die Mohni Art Gallery Sie können sehen, dass ich das gerade komplett mit ganzen Texturen gefüllt mit ganzen Texturen Jetzt werde ich auch einen Schneeeffekt hinzufügen. Mal sehen, wie wir das machen können. So wenig Schnee-Effekt , den ich hier hinzufügen werde, einfach meine dicke weiße Farbe nehme ich einfach meine dicke weiße Farbe nehme und einige Texturen nur zu den Formen der Blätter hinzufügen werde nur zu den Formen der , bei denen es nur kleine Texturen hier und da gibt. Ich versuche nur, es hinzuzufügen. also nur sehr wenig Sie müssen also nur sehr wenig dicke weiße Farbe hinzufügen. Verwenden Sie keine dünne Farbe. Kreuzen Sie die Farbe Weiß an. Jetzt können Sie sehen, wie schön dieser Baum aussieht, als wäre er voll mit Schnee beladen , was auch den Ästen und dem Baumstamm einige Texturen verleiht . Wenn Sie also diese dicke Farbe vollständig verwenden, verleiht sie ihr auch einen trockenen Effekt. Ich habe dafür kein Wasser verwendet. Ich nehme nur dicke weiße Farbe und trage diese dicken Farbpunkte und Linien auf diese Blätter auf. Jetzt können Sie sehen, wie es aussieht. Jetzt fügen wir etwas zum Mond hinzu. gerade die Farbe an meinem Finger genommen, ganz leicht, ein bisschen Wasser war auch da. Sehr heller Schatten mit dem Finger habe ich mit meinem Rundpinsel mit dicker weißer Farbe erzeugt, ich werde in der Mitte einen schönen Schatten kreieren Das verleiht dem Mond einen glänzenden Effekt und dieser Schatten verleiht dem Mond Schönheit. Das kannst du sehen. Das ist das komplette Bild, das ich gemalt habe. Du kannst es auch einfach ein bisschen machen, lass uns das Band herausnehmen und schauen, wie es aussieht. Füge einfach etwas mehr Weiß hinzu, um diesem Mond eine schöne dicke Farbe zu verleihen . Mach es langsam, nimm dir Zeit. Sie müssen es nicht überstürzen, denn all diese Bilder nehmen viel Zeit in Anspruch, wenn Sie sie zum ersten Mal machen. Nehmen Sie einfach den Wasserhahn sehr langsam und diagonal heraus , sehr langsam. Andernfalls reißt das Papier. Man muss das Papier also sehr langsam nehmen, und schon kann man die Grenze sehen, die heraufgekommen ist. So schaffen wir Grenzen wenn wir diese Art von Malerei machen. Ich benutze dieses Klebeband immer, wenn ich meine Bilder male. Das ist unsere erste Mischtechnik mit einer Farbe und fertig ist es mit einem Bild Ich hoffe es hat euch gefallen. Treffen wir uns in unserer nächsten Lektion. 8. Mischen mit zwei Farben: Hallo Freunde. Willkommen zurück. Lassen Sie uns jetzt wieder mit der nächsten Mischung beginnen wieder mit der nächsten Mischung Also hier habe ich zuerst Rot genommen, dann eine kleine Menge Rot und mehr von diesem Zitronengelb werde ich zuerst nehmen Also nehme ich einfach mehr Zitronengelb. Also sollte es ein Verhältnis von etwa 80% Gelb und 20% dieser roten Farbe sein. Ich nehme dieses Verhältnis, und wir mischen zuerst diese Farbe, mischen diese Farbe mit meinem Spachtel und wir erhalten eine schöne orange Farbe. Wenn Sie also der Meinung sind, dass die Farbe Orange sehr dunkel ist, können Sie ihr etwas mehr von diesem Gelb hinzufügen. Ich werde auch hier ein separates Gelb verwenden, damit wir einen schönen Wert aus verschiedenen Gelbtönen und verschiedenen Orangetönen erzielen können einen schönen Wert aus verschiedenen Gelbtönen und verschiedenen Orangetönen erzielen verschiedenen Orangetönen hier zum Beispiel ein komplementäres Orange Wir können hier zum Beispiel ein komplementäres Orange oder ein anderes Tertiärorange verwenden In der Mitte verwende ich die hellere Farbe an den Seiten, ich verwende die dunklere Farbe So werden wir malen , denn das ist die Wasserlandschaft, die Meereslandschaft, das können Sie sehen Ich mache eine Linie in der Mitte. Ebenso werde ich zuerst eine etwas dunklere Farbe darüber malen . Das ist die rote Farbe. Ich habe gerade rote Farbe aufgetragen, eine dicke Menge Farbe auf die Oberseite. Sie können also sehen, dicke Farben nehmen, einfach Ihren Pinsel nass machen und die Farben nehmen und anfangen. Auch hier verwende ich einen Flachpinsel. Jetzt habe ich wieder diese orange Farbe genommen und versuche nur, sie zuerst mit Rot zu mischen. Dann gehe ich abwärts. Zuerst muss gemischt werden, da beide Farben nass sein müssen, wenn Sie richtig mischen nass sein müssen, wenn Sie richtig Wenn eine Farbe getrocknet ist, können Sie sie nicht mischen. In diesem Fall habe ich meinen Pinsel nicht abgewaschen, da diese Farbe bereits ähnlich ist. Deshalb habe ich meinen Pinsel nicht abgewaschen. Jetzt wasche ich meinen Pinsel ab und mache den unteren Teil. Jetzt für den unteren Teil möchte ich ein helleres Orange. Ich mische einfach etwas mehr Gelb zu diesem Orange, damit es eine hellorange Farbe hat, und dann fange ich an, es zu füllen Einfach hellorange Farbe und versuche, zuerst die Farben zu mischen, den Pinsel abzuwaschen und überschüssiges Wasser zu entfernen. Nimm einfach die Farben, diese hellorange Farbe, diese hellorange Farbe und versuche dann zuerst, die Farbe zu mischen Das heißt, mischen Sie die Farbe zuerst mit der oberen orangefarbenen Farbe. Mischen Sie es einfach und nehmen Sie dann die Farbe unten. So mischen wir Farben mit zwei Farben, wie man sagen kann, es gibt zwei Farben, eine ist rot und eine ist orange Orange hat unterschiedliche Werte, dunkleres Orange und helleres Orange Also jetzt dasselbe, was wir weiter unten tun werden. Also fügen wir zuerst die hellere Farbe hinzu, und wenn wir nach unten gehen, werden wir dunklere Farbe hinzufügen. Das ist also so, weil es ein Spiegelbild des Himmels Deshalb machen wir es in entgegengesetzte Richtungen. Also zuerst die helle Farbe und dann die dunklere Farbe. Sie können also zuerst sehen, dass ich nur hellere Farbe aufgetragen habe nur hellere Farbe aufgetragen und dann werde ich orange Farbe verwenden. Füge das einfach zuerst hinzu und füge dann orange Farbe hinzu. Und ich werde diese Farbe zuerst mit dieser gelben Farbe mischen. Wasch einfach deinen Pinsel ab. Auch jetzt sollte das Mischen von hell nach dunkel erfolgen. Deshalb habe ich nur Gelb genommen und versuche, diese Farbe einfach mit dieser orangen Farbe zu mischen Wie Sie sehen können, bewege ich den Pinsel nur mit einem sehr leichten Druck auf meinen Pinsel hin und her. Auch hier nehme ich dieses orange, dunklere Orange, da ich nach unten gehe, nehme ich rote Farbe. Diese ganze Mischung ist der Grund, warum wir das gemacht haben , weil wir das Oben erschaffen wollen, das ist der Himmel, und unten wird das Wasser sein Wasser ist immer das Spiegelbild des Himmels. Deshalb habe ich das in dieser Form gemalt. Wo auch immer Sie der Meinung sind, dass Mischen nicht richtig ist, versuchen Sie einfach, es zu mischen Jetzt warten wir, bis es getrocknet ist, und dann fügen wir noch ein Kontingent Sobald es vollständig getrocknet ist, berühren Sie es einfach mit Ihrer Hand und sehen Sie, ob es getrocknet ist. Wenn es nun vollständig ausgetrocknet ist, können Sie eine zweite Schicht hinzufügen. Sie Ihren Pinsel einfach wieder nass und nehmen Sie die gleichen Farben, die rot sind. Nun, warum wir zwei Codes machen, wenn wir zwei Codes machen, gibt das den Hintergründen ein perfektes Finish . Deshalb wenden wir dafür zwei Codes an. Sie können sehen, wie die Endbearbeitung aussieht, wenn wir zwei Schichten auftragen. Deshalb versuchen wir meistens, mindestens zwei Codes zu schreiben, auch wenn Sie eine Leinwand oder einen Holzsockel verwenden , müssen Sie mindestens zwei Codes davon eingeben. Also trage ich nur die Farben auf. Dieselben Farben, die wir zuvor hinzugefügt haben und versuchen nur, die Farben mit der ähnlichen Farbe zu mischen . Jetzt können Sie sehen, dass sich zwischen der Farbe Orange und Gelb eine Linie befindet. Mit dem feuchten Pinsel können Sie die Farben also einfach ohne Farbe mischen, nur mit einem feuchten Pinsel. Manchmal brauchen wir nicht auch die Farben zum Mischen. Wenn genug Farbe auf deinem Blatt ist, kannst du es einfach mit einem feuchten Pinsel mischen. Wenn wir jetzt den zweiten Code anwenden, benötigen wir keine sehr dicke Farbe. Es ist in Ordnung, wenn ein bisschen wässrige Farbe vorhanden ist, da wir bereits eine dicke Farbschicht darunter aufgetragen haben Jetzt nehme ich einfach diesen ganzen Mischteil und versuche einfach, die Farben zu mischen Auch hier mische ich es einfach mit dem feuchten Pinsel. Jetzt nehme ich diese rote Farbe und trage sie einfach unten auf. wasche meinen Pinsel wieder ab und nehme diese Orange und versuche, sie mit Rot zu vermischen. Diese ganze Mischung ist fast abgeschlossen. Wir warten einfach, bis es getrocknet ist, bevor wir mit der Detaillierung beginnen Aber bevor wir lernen, wie man Palmen zeichnet, zeige ich Ihnen zwei verschiedene Arten von Palmen Fangen wir zuerst an. Wir warten, bis das getrocknet ist. 9. Palmen-Malerei: Lassen Sie uns nun zuerst sehen, wie wir die Palmen herstellen können. Also habe ich gerade Schwarz genommen und werde hier meinen Rigor-Pinsel verwenden, Rigor-Bürste oder Liner-Bürste, was auch immer Sie haben, Sie können Machen Sie die Farbe etwas dünn und machen Sie zuerst die kleine Es ist keine gerade Linie und gibt ihr eine steile dreieckige Form Machen Sie keine sehr dicken dreieckigen Linien. Es ist eine sehr dünne Linie, wie Sie sehen können. Und fülle es einfach mit dieser schwarzen Farbe auf. Nun noch einmal, wann immer du eine Linie oder etwas machst, versuche dünne Farbe zu verwenden, mische ein wenig Wasser in deine schwarze Farbe und verwende sie dann. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Jetzt werden wir einige kurvige Linien erstellen. Dies sind alles einige kurvige Linien , aus denen wir die Blätter formen werden Also einfach schöne kurvige Linien. Mach es auch nicht zu klein. Es sollte halb so lang sein wie dein Hauptstamm. Also sollte es so sein, also sollte es die Hälfte sein. Also so viel große Linie musst du machen. Erstellen Sie jetzt einfach ein paar schöne lange kurvige Linien und dann fangen wir an, die Blätter in diesem Blattmuster zu zeichnen die Blätter in diesem Blattmuster Der Mittelteil sollte also etwas dicker sein. Also füge ich dem Ganzen nur etwas mehr Dicke hinzu , indem ich einfach meinen Pinsel abtupfe Und dann fange ich an, die Linien zu erstellen. Das sind auch schräge Linien. Auch diese sind kurvig. Das sind keine geraden Linien. Auch hier gilt: Wenn Sie solche Linien erstellen, achten Sie darauf, dass Ihre Farbe dünn ist. Verwenden Sie keine dicke Farbe. Andernfalls werden Sie am Ende sehr dicke Linienflecken erzeugen. Versuchen Sie, dünne Farben zu verwenden, wenn Sie diese Art von Linien erstellen , und machen Sie keine sehr kleinen Linien. Ich sollte nicht sehr klein sein , es sollte eine gute Größe haben. Sie können also sehen, wie ich es erstelle, und das sind keine sehr kleinen Linien, sondern das sind etwas größere Linien. Und es sollte so viel größer sein, dass dein ganzer Baum mit diesen Linien gefüllt aussieht. Es sollte nicht so aussehen, als ob dazwischen ein leerer Raum wäre. Also so viele große Linien musst du erstellen. All das sind ein paar schöne kurvige diagonale Linien , die ich versuche zu erzeugen Ich werde diese ganzen Linien , die wir erstellt haben, mit diesen Arten von Linien füllen , die wir erstellt haben, mit diesen Arten von Linien Mach es langsam, nimm dir Zeit. Du musst es nicht eilig machen. Sehr langsam, du musst es tun. Sie können irgendwo sehen, dass ich manchmal nicht die gesamten Linien aus dem Grund des Gemäldes geschaffen die gesamten Linien aus habe, ich habe einfach in der Mitte angefangen , weil wir jedes Mal nicht alle Blattdetails sehen können, manchmal sind sie versteckt. Deshalb erstelle ich hier nicht alle Blätter. Einige Blätter sind ebenfalls versteckt. Ich mache ein paar fallende Linien. Es ist eine sehr einfache und grundlegende Technik die Palme zu zeichnen. Wann immer Sie die Palme zeichnen möchten, wenden Sie diese Technik an, Sie werden nie scheitern und es wird wirklich sehr schön sein. Zeichnen Sie also einfach sehr feine Linien, verwenden Sie dünne Farben. Ein paar Dinge musst du beachten: Benutze deinen Strigor-Pinsel, verwende dünne Farbe, nicht zu dünn , damit die Farbe grau wird Es sollte so dünn sein, dass die Linien, die Sie erstellen, dünn werden Wenn Sie sich nicht sicher sind, testen Sie einfach auf einem Teil Ihres Papiers, ob die Linien dünn werden oder nicht. So musst du die Palme erstellen. Ich zeige dir eine weitere Form von Palme, die du erstellen kannst. Dies ist eine andere Form der Palme. Hier können Sie die Blätter einfach so überlappen, indem Sie einfach ein weiteres erstellen. Auf diese Weise können Sie eine Anzahl von Blättern hinzufügen , indem sie übereinander überlappen Also noch einmal, ich füge noch eins hinzu, weil ich das Gefühl habe, dass da Platz ist, also füge ich da drüben einfach noch eins hinzu Das ist eine Palme , die wir gemacht haben. Jetzt fügen wir noch eine hinzu. Das ist eine andere Form der Palme. Diese Palme sieht man meistens in der Wüste oder so. Die erste Palme sieht man meistens im Meeresgebiet. Jetzt erstelle ich zum ersten Mal die Dreiecksform, und ich fülle sie gerade mit schwarzer Farbe auf. Ich fülle das einfach mit schwarzer Farbe auf, wodurch die Dreiecksform entsteht. Ich. Nein. Es ist nicht zwingend vorgeschrieben, dass nur fünf Dreiecke da sind Das hängt vom Platz ab, den Sie haben. Jetzt habe ich fünf bis sechs Dreiecke , die ich erstellt habe, und jetzt mache ich etwas längere Linien , um dieser Palme mehr Textur zu verleihen dieser Palme mehr Textur zu Sie können sehen, dass ich nur etwas längere Linien aus denselben Blättern mache, demselben Dreieck, das ich hier erstellt habe Dies ist auch eine sehr einfache und sehr schöne Baumpalme, die hauptsächlich in Wüstengebieten zu sehen ist. Aber in unserem Bild werden wir versuchen, beide Bäume einzufangen , damit wir uns daran anpassen können. Das sind die beiden Palmen. Fangen wir nun mit unseren Maldetails an. Jetzt ist diese Farbe fast getrocknet Berühren Sie sie mit der Hand und prüfen Sie, ob sie getrocknet ist oder nicht. Dann nehme ich einfach diese Mischung aus Schwarz und Rot und zeichne zuerst die Mittellinie. einfach mit meinem Strigor-Pinsel Ich zeichne einfach mit meinem Strigor-Pinsel eine schöne Mittellinie Jetzt wurde die Mittellinie gezeichnet. Jetzt werde ich einige Hintergrundtexturen erstellen. Ich mische einfach Schwarz und Rot. Auch hier werde ich versuchen, einige schöne, deutliche Bäume zu erstellen , die aus großer Entfernung sichtbar sind . Ich versuche, sie hier im Hintergrund zu erstellen . einfach mit deinem Strigor-Pinsel, Versuche einfach mit deinem Strigor-Pinsel, diesem Bereich eine zufällige Auf- und Ab-Form zu geben und versuche, ihn mit dieser schönen, dunklen, kastanienbraunen Farbe zu färben dunklen, kastanienbraunen Gib ihm einfach zufällige Formen. Jetzt mache ich die andere Seite etwas größer Ich sehe aus, als gäbe es Berge, die da und hinten sind und sie einfach mit derselben Farbe bedecken Sie können sehen, dass ich es gerade mit derselben Farbe bedeckt habe. Also ein bisschen Texturen, ich gebe drüber, ein bisschen Linien und Texturen drüber. Jetzt ist der mittlere Teil fertig. Jetzt machen wir zuerst den unteren Teil. Mit meinem Flachpinsel mache ich einfach zuerst meinen Flachpinsel nass, mache ihn mit dem Finger etwas spitz und dann verwende ich die Farbe. Die Farbe sollte dunkler sein als der Hintergrund , den Sie verwenden. Jetzt verwende ich hier eine Mischung aus Orange und Schwarz und werde einige Texturen erstellen. Es ist also wie eine bräunliche Farbe, die entsteht wenn Sie dieses Orange und ein bisschen Schwarz dazu mischen und ein bisschen Schwarz dazu Tabulatortaste auf den Pinsel drücken und diese Texturen erstellen, einfach den Pinsel abtupfen. Wenn Sie es in einer spitzen Form tun, werden diese Texturen angezeigt. Drücken Sie es nicht sehr fest, verwenden Sie eine sehr leichte Hand mit einer sehr leichten Hand. Wenn Sie auf Ihren Pinsel drücken , entstehen dicke Muster. Wenn Sie ihn nur berühren, entstehen dünne Muster. Wir wollen also dünne Muster, also drücken Sie nicht auf Ihren Pinsel, und zwar sehr eng, Sie müssen es tun. Lass nicht zu viel Abstand dazwischen. Je genauer du es machst, desto schöner sieht es aus. Sehr einfache und einfache Technik zum Zeichnen dieses Wasserteils. Also, wenn du dieses Bild auch ausprobierst, teile mir dein Projekt und markiere mich auf meinem Instagram, Mohii Art Gallery. Ich werde es lieben, das zu sehen Also nur einfache Texturen, ich füge einfach das Ganze hinzu und fülle es, mische ein wenig Rot, wenn ich nach unten gehe , um eine etwas dunklere Textur zu erhalten. So kannst du sehen, wie genau ich all die Texturen mache. Nehmen Sie sich Zeit und zeichnen Sie sehr langsam, denn all diese Textur-Sachen brauchen Zeit. 10. Palmenmalerei Teil 2: Jetzt ist eine Texturebene fertig. Jetzt werden wir weitere Texturen hinzufügen. Die sind dazwischen , wo ich den Teil mit Sonnenuntergang machen werde. Zuerst nehme ich das Gelbe und mache den Kreis. Nimm dünne Farbe und mache einfach einen Kreis, zuerst den Schatten der Sonne und das Innere, ich füge nur weiße Farbe hinzu. Auch hier verwende ich meinen Rundpinsel, um daraus eine runde Form zu machen nehme diese dicke weiße Farbe und mache eine einfache weiße runde Form in der Mitte. So machen wir den Sonnenuntergang zum Sonnenuntergang. Jetzt können Sie sehen, wie hell es aussieht, wenn wir Weiß hinzugefügt haben. Jetzt werden wir bestimmte Reflexionen des Sonnenlichts erzeugen. Ich nehme nur dieses Weiß und die gleiche Technik, die ich hier verwende, nehme einfach dickes Weiß und erstelle die Texturen. Ticker und rauf, wenn du runtergehst, sollte es dünn sein Es sollte ein Dreieck und eine Form haben. So sieht es aus wie Dreiecksformen. Was die Seiten angeht, werde ich etwas gelbe Farbe hinzufügen. Zuerst nehme ich ein wenig gelbe Farbe und an den Seiten füge ich auch einige gelbe Texturen hinzu. Zuerst ein bisschen in der Mitte und dann nehme ich ein wenig orange Farbe und mache es ein bisschen mehr Jetzt, da mein Gelb fertig ist nehme ich einfach zuerst etwas mehr Gelb , nehme ich einfach zuerst etwas mehr Gelb und dann nehme ich wieder dickes Gelb und trage es auf die Seiten dieser weißen Farbe auf. Jetzt nehme ich wieder dicke weiße Farbe, und wieder werde ich dieselbe Textur kreieren, und ich werde einfach nach unten gehen. Was wir tun, ist, dass wir die Sache mit den Schichten machen. Das nennt man Layering, was wir hier machen. Damit ist unser Wasserteil fertig. Jetzt werden wir ein paar Bäume erstellen. Bevor wir Bäume bauen, schauen wir uns zuerst die Basis unten an. Auch hier nehme ich mit meinem Rigor-Pinsel einfach ein paar Formen Ich erstelle ein paar Formen und fülle diesen Bereich einfach mit schwarzer Farbe Nun, sobald Sie diesen Bereich mit schwarzer Farbe gefüllt haben. Das ist eine kleine Landfläche, die sich hier spiegelt und wenn ich sie einfach mit meinem gleichen Rigger-Pinsel fülle, kannst du auch hier einen Rundpinsel zum Füllen der Farben verwenden auch hier einen Rundpinsel zum Füllen der Farben Etwas grasige Textur auf der Oberseite hinzufügen. Nur mit der gleichen schwarzen Farbe. Jetzt erstellen wir einen Baum, der der erste Baum ist , den Crew erstellt hat. Wenn du also Probleme damit hast den Baum direkt mit schwarzer Farbe zu erstellen, kannst du zuerst mit deiner Kreide oder mit deinem Bleistift zeichnen, Wasserfarbenstift, wenn du einen weißen Aquarellstift hast, kannst du zeichnen, oder mit Kreide kannst du zeichnen, oder mit Bleistift kannst du auch Aber denken Sie daran, wenn Sie ihn mit einem Bleistift zeichnen, können Sie die Bleistiftmarkierungen nicht entfernen Wenn Sie jedoch mit Kreide oder mit einem Aquarellstift zeichnen , können Sie diese leicht mit Wasser entfernen Zeichne also einfach zuerst die Linie. Einfache dreieckige dünne, sehr dünne Linie. Und dasselbe werden wir auch hier tun, wie wir es in unserem vorherigen Gemälde getan haben, in diese Palme gezeichnet Also habe ich zuerst den Baumstamm gezeichnet, dann die Blattlinien, die wir zeichnen werden , und dann beginnen wir mit der Detaillierung der Blätter Jetzt fangen wir an, die Linien zu zeichnen. Genieße einfach diesen Prozess des Zeichnens. Sobald Sie die Linien gezeichnet haben, fügen wir einige grüne Details hinzu Nehmen Sie einfach Ihre Farbe und hier auch dünne Farbe. Nimm keine dicke Farbe. Andernfalls wird es für Sie sehr schwierig sein , dünne Linien zu malen. Nimm dünne Farbe und zeichne dann zuerst diese kleinen Linien, diagonale Linien. Dieselbe Technik verwende ich auch hier, die ich beim vorherigen Palmengemälde gemacht habe. Dieselbe Technik. Die erste, bei der wir dasselbe gemacht haben, ist auch diese. Ein paar Zeilen können variieren, aber fast die ganze Idee ist dieselbe. Mach es sehr langsam, nimm dir Zeit und tu es. Es ist nicht erforderlich, dass Sie es auf einmal abschließen müssen. Du kannst Pausen einlegen, du schaffst es. Du kannst die Tempomalerei nacheinander machen und am nächsten Tag kannst du die ganze Sache mit der Detaillierung machen . Das kannst du auch machen Es liegt an dir, wie du dein Bild machen willst. Wenn Sie weitere Ideen hinzufügen möchten. Ja, das kannst du hinzufügen. Sie können zwei weitere Bäume hinzufügen. Ich werde nur zwei Bäume hinzufügen. Sie können hier zwei bis drei Bäume hinzufügen. Es liegt ganz bei dir. Nun, hier auf der einen Seite, habe ich den Baum gezeigt. Du kannst auch die andere Seite zeigen. Es liegt also ganz bei Ihnen, Ihrer Kreativität, wie Sie es malen können. Also füge einfach die Blatttexturen hinzu. Also noch einen Baum, den wir hier hinzufügen werden. Das ist die zweite Palme, die wir gemacht haben. Das ist also fast fertig. Der Baumteil, noch eine Linie, die ich zeichne, damit es dort nicht wie leere Räume aussieht. Ich möchte, dass der ganze Baum sehr kompakt und sehr buschig Deshalb füge ich da drüben noch eine Baumgrenze hinzu. 11. Fertiges Palmenbild: Lassen Sie uns jetzt einen weiteren Baum hinzufügen. Das ist die zweite Palme, die wir gemacht haben. Nun, ich zeichne so, dass sich die Hälfte des Baumes in diesem Bild widerspiegelt und die andere Hälfte dahinter. Also so, ich versuche es einfach. Also nur die Hälfte davon spiegelt wider. Und dann die Blattlinien. Auch hier zuerst die dreieckige Form, und dann werde ich die Linien zeichnen Nun, diesen Baum habe ich ein bisschen klein gezeichnet. Ich zeige es so, als ob das sehr weit weg ist. Deshalb zeige ich es etwas klein. Je nach Raum muss man hineinpassen. Wenn du also zu viel Platz hast, kannst du natürlich auch einen größeren Baum zeichnen. Es hängt also alles von dem Raum ab, den Sie verwenden. Sie können dies auf einer Größe A vier malen oder Sie können einfach die Hälfte einer Größe A vier machen und das können Sie malen. Nehmen Sie die Größe A, machen Sie daraus zwei Hälften, und schon können Sie dieses Bild malen. Also füge einfach mehr Blatttexturen hinzu. Jetzt ist der obige Teil fertig. Jetzt fügen wir unten etwas mehr Gräser hinzu. Verwenden Sie einfach dieselbe Farbe und machen Sie sie dünn und machen Sie einfach sehr dünne Gräser in verschiedene Richtungen Mache die Gräser nicht nur in eine Richtung. Mach es in verschiedene Richtungen. Dann wird es wie ein echtes Gras aussehen. Gräser bewegen sich nie in eine Richtung, versuchen Sie, sie in verschiedene Richtungen zu bewegen Nur dann wird es ein bisschen schöner aussehen. Füge dem etwas mehr weiße Textur hinzu. Leuchtet mehr Weiß. Ich füge dicke weiße Farbe hinzu. Verwenden Sie kein Wasser in dieser dicken weißen Farbe und fügen Sie diese Textur direkt unter der Sonne Sie müssen es tun und an den Seiten gelbe Farbe, beide Seiten. Zu diesem Gemälde können Sie nun auch fliegende Vögel hinzufügen. Mit meinem Rundpinsel, oder du kannst deinen Riggerpinsel benutzen und ich werde zwei bis drei kleine Vögel zeichnen, die fliegen, nicht sehr groß, V-förmig, und das war's Ich werde nicht zu viele Details hinzufügen. Lassen Sie uns jetzt das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Bild gefallen und wir sehen uns in unserer nächsten Lektion. 12. Mischen mit drei Farben: Willkommen zurück. Lassen Sie uns nun mit einer anderen Art der Mischung beginnen, bei der wir drei Farben verwenden werden Auch dies ist die Landschaftsform. Fangen wir also mit den Farben an. Zuerst mischen wir die Farben und stellen drei verschiedene Farbtypen her. Zuerst habe ich Rot genommen. Ich habe zuerst zwei Teile Rot genommen, und in das Rot werde ich mischen. In der ersten werde ich Gelb mischen. Also werde ich einen kleinen Pastellton machen. Wenn wir von Pastelltönen sprechen bedeutet das, dass wir mehr Weiß hinzufügen. Also nehme ich dieses Gelb, ein bisschen Gelb. Und auch hier werde ich es separat und gelb belassen. Also zuerst werde ich zu dieser Mischung aus Gelb und Rot auch hinzufügen, dass wir jetzt diesen Weiß - oder Pastellton hinzugefügt haben. Jetzt mischen wir einfach die Farben. Ich füge diesem Gelb auch etwas Weiß hinzu und diesem Rot auch etwas Weiß. Die drei Farben , die ich mache, sind ein bisschen orange mit einem weißen Touch , da ich hier eine etwas violette Farbe einem weißen Touch mache Ich habe dem auch etwas Blau hinzugefügt. Ich mische zuerst die Farben. Auch hier ist die Intensität von Rot höher, also sollte die blaue Menge höher und die rote weniger sein. Auch hier möchte ich zuerst machen und dieses Gelb und Weiß mit meinem Spachtel mischen . Mischen Sie es einfach gut mit Ihrem Spachtel und dann mit dieser weißen, roten und gelben Mischung. Dadurch entsteht eine schöne orange Farbe. Sie können sehen, dass sich eine schöne orange Farbe gebildet hat. Wenn wir einer Farbe Weiß hinzufügen, wird die Farbe undurchsichtiger Deshalb wird manchmal Weiß benötigt , um die Farbe etwas undurchsichtiger zu machen Aber hier versuchen wir, einige Pastelltöne zu kreieren. Deshalb fügen wir hier Weiß hinzu. Ich möchte also eine etwas hellere Farbe, also habe ich diesem Orangeton einfach etwas mehr Weiß beigemischt . Jetzt kannst du sehen, dass ich es gerade richtig mische. Jetzt mische ich die dritte Farbe , die wir verwenden werden. Das ist die violette Farbe, die wir in diesem Gemälde verwenden werden. Ich mische einfach die drei Farben und Sie werden sehen eine schöne Pastellfarbe entsteht, eine hellviolette Farbe. Das sind also die drei Farben , die ich für mein gesamtes Gemälde verwenden werde . Davon abgesehen. Sie können sehen, dass ich gerade diese drei Farbkombinationen kreiert habe, die wir in unserem Bild verwenden werden. Fangen wir mit unserem Bild an. Also auch hier werde ich meinen Flachpinsel verwenden, um das zu malen. Ich werde auch getrenntes Weiß beibehalten, weil wir entscheiden werden , wann wir das Mischen machen werden, denn auch hier Violett und Orange komplementäre Farben, also müssen wir diese Farben nicht mischen, sonst werden sie grau Das wollen wir nicht. Fügen wir zuerst die Linie hinzu, die der Vordergrund unter diesem Gemälde sein wird, und der Rest wird der Hintergrund sein. Himmel. Diesen Teil habe ich für den Vordergrund gelassen und der Rest darüber ist der Himmel. Fangen wir an, zuerst diese orange Farbe zu nehmen. Also zuerst möchte ich etwas Weiß und etwas helleres Orange . Ich mische zuerst ein wenig Weiß hinein . Ich habe es auf die Oberseite aufgetragen, wie Sie sehen können, ist es eine sehr pastellfarbene Farbform. Jetzt habe ich nur ein bisschen von diesem Violett zu dieser hellen Farbe gemischt , und dann werde ich ein bisschen mehr von dieser Farbe darauf auftragen , damit es etwas rosafarbener und orangefarbener Also mische diese beiden Farben einfach gut. Also müssen wir die Farben in drei Teile teilen, also genau das wollen wir hier. Der erste Teil ist also fertig. Jetzt fügen wir die zweite Farbe hinzu, nämlich die gelbe Farbe. Also habe ich zuerst dieses Gelb aufgetragen. Auch hier möchte ich dieses Gelb und jene Farbe nicht mischen. Also nehme ich hier einfach dieses Gelb, und dann trage ich es einfach auf, zuerst mache ich den Mischteil Dann nehme ich einfach Weiß und diese hellere Farbe und lege den Pinsel dazwischen und bewege den Pinsel hin und her, wie Sie sehen können, also nur dort selbst, ich bewege den Pinsel Ich nehme den Pinsel nirgendwohin mit. Wo sich die beiden Farben treffen, mische ich die Farben einfach so, dass die Linien verschwimmen Das wollen wir in unserem Bild. Jetzt können Sie sehen, dass die Linie etwas verschwommen ist. Jetzt werden wir weiter unten weitermachen. Auch hier füge ich ein bisschen mehr von diesem Gelb dazwischen hinzu. Und dann diese orange Farbe und ein bisschen mehr Gelb, um es etwas heller und gelblicher orange zu machen heller und gelblicher orange Ich trage einfach zuerst diese orange Farbe auf, wasche meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser und nehme einfach dieses Gelb und mische es mit dieser orangen Versuche also immer, deine Farben mit deiner helleren Farbe zu mischen , denn wenn du die Farbe mit der dunkleren Farbe mischst, wird alles dunkel Versuchen Sie also, die Farben mit der helleren Farbe zu mischen , die Sie haben. Jetzt nehme ich wieder dieses Violett. Nun, diesen Teil male ich ein bisschen halbkreisförmig. Also ein kleiner Halbkreis , es ist so. Und in der Mitte werde ich mehr von dieser orangen Farbe hinzufügen. Wasche deinen Pinsel ab und nimm dann die Farben, wenn du das tust. Malen Sie einfach zuerst diesen Teil. Bevor Sie eine Farbe nehmen, waschen Sie Ihren Pinsel gut ab und nehmen Sie dann die nächste Farbe, da es sich bei allen um unterschiedliche Farben handelt, wie Sie sehen können Mischen Sie die Farben nicht miteinander. Wasche deinen Pinsel ab, wenn du mit der einen Farbe fertig bist. Auch hier wasche ich meinen Pinsel ab und dann nehme ich etwas Weiß und versuche, diese beiden Farben miteinander zu vermischen. Also mit weißer Farbe. Also ganz leicht mit sehr leichtem Druck, du musst die Farben mischen. Drücken Sie Ihren Pinsel nicht zu stark. Andernfalls entstehen Pinselspuren. Jetzt der Billow-Teil. Wir warten, der erste obere Teil getrocknet ist , und machen den Billow-Teil nur mit schwarzer Farbe Also habe ich nur die schwarze Farbe und den unteren Teil genommen. Ich werde den ganzen Bereich mit schwarzer Farbe abdecken. Hier werden wir einige schöne grasige Texturen erstellen. Nehmen Sie dicke weiße schwarze Farbe und malen Sie sie mit Ihrem Flachpinsel einfach in vertikaler Richtung Es ist in Ordnung, wenn sich Pinselspuren dazwischen befinden , weil wir damit Graseffekte erzeugen werden. Ein bisschen Textur ist in Ordnung, Ein bisschen Textur ist wenn es Texturen mit den Pinselspuren gibt Jetzt können Sie den folgenden Teil sehen. Ich habe es gerade mit Schwarz bedeckt. Jetzt werde ich wieder ein paar weitere Farben auf der Oberseite hinzufügen . Das ist ausgetrocknet. Jetzt füge ich wieder die Farben hinzu. Wenn Sie nun zwei Schichten der Farben auftragen, stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe die erste Schicht getrocknet hat , und verwenden Sie dann die zweite Schicht. Verwenden Sie es nicht bei nasser Haut. Andernfalls löst sich die Hintergrundfarbe manchmal ab, weil sie klebrig wird, wenn sie halb trocken ist. Ich wiederhole das Gleiche, was wir vorhin gemacht haben , dieselben Farben, noch einmal. Nun, dies ist eine Zeit, in der Sie Ihre Fehler korrigieren können Welche Fehler Sie auch immer hier gemacht haben, Sie können sie leicht korrigieren und einfach die Mischung richtig machen Also nehme ich einfach diese schöne orange Farbe , mische sie mit etwas Weiß , mische sie mit etwas Weiß und trage sie einfach in der Mitte auf und versuche, die Farben zu mischen, überschüssige Farbe von meinem Pinsel zu entfernen, und mit dem feuchten Pinsel mische ich einfach das Ganze Manchmal können Sie diese Farben mit einem feuchten Pinsel ganz einfach sehr gut mischen. Jetzt wieder diese gelbe Farbe dazwischen. Gehen Sie langsam vor und drücken Sie Ihren Pinsel nicht zu stark. Tun Sie es mit einem sehr leichten Druck einer sehr leichten Hand von Ihrem Pinsel. Dann findet nur das schöne Mischen statt. Denn du musst immer daran denken, dass beim Mischen beide Farben nass sein müssen, dann kannst du sie nur richtig mischen, sonst kannst du die beiden Farben nicht mischen Also langsam, langsam mischen wir die Farben. Und danach werden wir einige Details vornehmen. Diese Mischung ist also fast fertig. Nur noch eine Schicht schwarzen Schleier auftragen und fertig. Er nimmt ein bisschen mehr Schwarz und fügt nur noch eine Schicht hinzu. Diese ganze Hintergrundsache ist erledigt. Lassen Sie uns jetzt den Detaillierungsteil machen. Und 13. Baummalerei Teil 1: Willkommen zurück. Fangen wir jetzt mit der Detaillierung Zuerst machen wir die grasige Textur. Dafür müssen wir grüne Farbe herstellen. Also fangen wir mit der grünen Farbe an. Dabei nehmen wir Gelb und Blau. Also habe ich zuerst die blaue Farbe genommen. Und dann werde ich zu diesem Blau Gelb mischen, um grüne Farbe zu erhalten, so wie wir es bei unserer Farbe Unkraut gemacht haben, und wir haben gesehen, wie man Sekundärfarben erzeugt. Also mache ich auch einfach eine schöne grünliche Farbe. Mischen Sie es einfach gut und schon kommt diese schöne hellgrüne Farbe Es hängt davon ab, wie viel Sie Gelb mischen. Wenn Sie zu viel Gelb mischen, entsteht helleres Grün. Wenn du etwas weniger Gelb mischst, wird es etwas dunkleres Grün ergeben. Wir wollen ein Mittelgrün, du musst die Menge Gelb mischen. Lassen Sie uns jetzt unseren Fächerpinsel für diese Textur verwenden. Waschen Sie Ihre Lüfterbürste ab, entfernen Sie überschüssiges Wasser von Ihrer Lüfterbürste, indem Sie es einfach mit Ihrem Tuch abwischen, und fügen Sie dann zuerst die obigen Texturen wie diese mit der schwarzen Farbe Waschen Sie dann erneut Ihren Pinsel ab, entfernen Sie überschüssiges Wasser und verwenden Sie diese grüne Farbe mit der Spitze des Pinsels mit sehr viel Licht und nur die Spitze des Pinsels, die Sie berühren müssen, um diese Texturen zu erzeugen Drücken Sie nicht auf Ihren Pinsel. Es sollte ein sehr leichter Druck Ihres Pinsels sein, nur die Spitze dieses Pinsels muss verwendet werden und Ihr Wasser und Ihr Pinsel sollten nicht nass sein. Es sollte eine feuchte Bürste sein. Wenn es nass ist, wird diese Art von Textur nicht entstehen. Denken Sie daran, dass es sich bei Ihrem Pinsel um einen feuchten oder einen trockenen Pinsel handeln muss . Es sollte kein nasser Pinsel sein. Andernfalls werden Sie am Ende dicke Texturen erstellen. Ich verwende nur den oberen Rand des Pinsels und mache diese Texturen. Versuche, diese Texturen sehr nahe beieinander zu platzieren. Nur dann entsteht ein schönes Grasbild. Also sind wir fast fertig mit dieser Sache mit der Textur, und dann fangen wir an, die schöne Baumstruktur zu erstellen die schöne Baumstruktur , in der wir die Äste, ihre Unterzweige und einige Blätter machen werden ihre Unterzweige und einige Blätter Mal sehen, wie es sein wird. Also für die Struktur , die ich zeichnen werde , ist wieder nur die schwarze Farbe. Aber vorher füge ich zuerst den Sonnenuntergang hinzu, also die Sonne dazwischen. Deshalb werde ich auch hier weiße und gelbe Farbe verwenden. Für den Mittelteil. Also nehme ich nur ein bisschen Gelb. Und zuerst mit meinem Rundpinsel, kleinen Rundpinsel, musst du Größe zwei oder vier verwenden und zuerst den runden Kreis formen, ein wenig Weiß zu diesem Gelb mischen und einen schönen runden Kreis erstellen. Dann füge ich dem äußeren Teil eine kleine orangefarbene Textur hinzu, mische etwas mehr von diesem Gelb zu diesem Orange und füge nur den äußeren Schatten dieses Sonnenuntergangs hinzu Und sehr dünne Farbe, es sollte keine sehr dicke Farbe sein. Einfach schön kreisförmig formen und die Farben einfach mit dem Pinsel verwischen , damit es nicht wie sehr scharfe Linien aussieht Einfach mit deinem nassen Pinsel, du musst nur die Farben verwischen Dies wird als Glasurtechnik bezeichnet, bei der Sie die Farben unten und die Farben oben sehen können die Farben unten und die Farben oben Eine sehr leichte Textur dieser orangen Farbe, die entstanden ist. Ich mache dem nur etwas mehr Form. Verwenden Sie dicke Farben, wenn Sie den Mittelteil erstellen. Lassen Sie uns nun mit der Erstellung der Bäume und Zweige sowie der Unterzweige beginnen . Dafür werden wir wieder den Rigor-Pinsel verwenden wieder den Rigor-Pinsel Mach deine Farbe ein wenig dünn. Verwenden Sie keine sehr dicke Farbe. Füge einfach ein wenig Wasser zu dieser schwarzen Farbe hinzu und beginne dann, zuerst die Linien zu zeichnen. Wenn Sie jetzt zögern , die Linien direkt mit schwarzer Farbe zu zeichnen, können Sie sie mit Bleistift, Kreide oder mit Ihren Aquarellstiften und dann den schwarzen Umriss Es liegt an Ihnen, es ist Ihre Wahl, wie Sie Also langsam, langsam, ich baue zuerst die Struktur des Baums und dann gehe ich zu den Details und allem anderen über Hauptsächlich die Baumstruktur, die oben meistens steil ist, und wenn sie nach unten geht, wird sie etwas dick Dies ist das Muster der meisten Bäume. Der Baumstamm ist auch oben dünn und unten dick. Zuerst zeichne ich nur die Linien Sie können sehen, dass ich gerade schöne Linien gezogen habe. Der Baum und der Baumstamm und die Hauptäste. Dann zeichne ich auch diese Unterzweige. Das sind also dicke Zweige , die ich hier zeichne. Ich werde dabei auch Unterzweige und Stängel zeichnen. Versuchen Sie, die Linien in einer Zick-Zack-Form zu zeichnen und die Basis, an der sich die Fuge befindet, sollte dick sein und wenn sie herausgeht, sollte sie dünn sein Es sollte diesem Muster entsprechen. Verwenden Sie auch hier keine dicke Farbe, da Sie sonst sehr schwarze Flecken erzeugen. Verwenden Sie dünne Farbe. Dünne Farbe bedeutet, dass die Farbe nur schwarz sein darf, aber es sollte eine flüssige Farbe sein. Um deine schwarze Farbe flüssig zu machen, musst du dieser schwarzen Farbe nur etwas Wasser hinzufügen. Wenn Sie schwarze Farbe verwenden, nur sehr wenig Wasser muss nur sehr wenig Wasser hineingemischt werden. Wenn ich nur zuerst die Zweige mache. Ich fülle die Farben einfach mit meinem Pinsel aus. Sie können die Farben auch mit einem Rundpinsel oder mit Ihrem Gaspinsel ausfüllen . Es ist deine Wahl. Oh, so langsam, langsam, ich fülle es gerade mit dieser dicken schwarzen Farbe auf. Ich werde meinen runden Pinsel verwenden , um den Vorgang zu beschleunigen. Ich fülle einfach die ganzen Äste und den Baumstamm und die Nebenzweige , um diesen und den Baumstamm und die Nebenzweige Linien eine schöne Füllung zu geben Nehmen Sie sich Zeit und tun Sie es. Mach es nicht in Eile. Andernfalls werden Sie es nicht gut machen können Nehmen Sie sich Zeit und erledigen Sie all diese Details Jetzt können Sie sehen, dass ich gerade all diese dicken Äste abgeblockt habe all diese dicken Äste Jetzt fange ich an, ein paar dünne Zweige, dünne Stängel und solche Zweige zu kreieren . Auch hier verwende ich meinen Rigor-Pinsel, um ein paar schöne dünne Linien 14. Baummalerei fertig: All diese Linien kreiere ich nur mit meiner eigenen Fantasie Aber wenn du diese Baumarten üben willst, mach einfach ein beliebiges Bild von Google, suche nach einem beliebigen Baum oder Banyanbaum und suche bei Google, wie die Zweige sind und wie diese Stängel herauskommen Wenn du es üben möchtest, ist das die beste Art zu üben, indem du ein paar Fotos machst und einfach siehst, wie sich die Zweige bewegen Momentan mache ich das nur mit meiner eigenen Fantasie. Ich versuche nur, immer mehr Stängel und dünne Linien zu kreieren . Es ist also nicht notwendig , dass Sie dem gleichen Muster folgen müssen , wie ich es mache. Sie können Ihr eigenes wählen oder wenn Sie ein Anfänger sind und es bei jedem einzelnen Schritt befolgen möchten , können Sie loslegen. Es ist kein Problem. Sie können es immer zuerst versuchen und dann selbst experimentieren All diese Arten von Gemälden, bei denen man viele Stängel und Zweige zeichnen muss, nehmen also Gemälden, bei denen man viele Stängel und Zweige zeichnen etwas Zeit in Anspruch Also mach es nicht überstürzt, nimm dir Zeit und mach es. Es ist nicht erforderlich , dass Sie Ihr gesamtes Gemälde an nur einem Tag fertigstellen müssen. Sie können zwei bis drei Tage brauchen , um das gesamte Gemälde fertigzustellen. Es liegt ganz bei dir. Und wenn du diese Projekte ausprobierst, um deine Projektarbeiten zu teilen und mich in der Mohii Art Gallery zu taggen , würde ich mich freuen, das zu sehen Sie können sehen, dass ich nur hier und da die Zweige in verschiedenen Richtungen erstelle hier und da die Zweige in verschiedenen Sobald diese ganze Sache mit den Zweigen fertig ist, werden wir ein paar schöne Blatttexturen erstellen Sie können sehen, dass es so schon sehr schön aussieht Du kannst es auch so lassen, wenn du nicht willst, dass dort irgendwelche Blätter entstehen. Du willst nur diese Art von Baum. Es ist absolut in Ordnung. Sie können es einfach so lassen nur die Zweige und Unterzweige und Stängel herauskommen Oder ein paar Blätter, die du einfach hinzufügen kannst. Sie können sehen, dass ich nur ein paar kleine Stängel dazwischen hinzufüge . Lassen Sie uns nun einige Baumtexturen hinzufügen. Jetzt werde ich für die Baumtextur wieder meinen Fächerpinsel verwenden, wieder den feuchten Pinsel, den Sie verwenden müssen. Ein bisschen flüssige Farbe ist in Ordnung, aber nicht zu viel. Nur mit der Seite des Pinsels versuche ich, die Texturen zu erzeugen. Auch hier musst du es mit sehr leichtem Druck deines Pinsels tun. Drücken Sie nicht auf Ihren Pinsel, mit der Spitze des Pinsels müssen Sie diese Texturen erzeugen. Sehr leichter Druck, der nur zuerst auf der Oberseite entsteht. Versuchen Sie, einen trockenen Pinsel zu verwenden, machen Sie Ihren Pinsel nicht nass, und das ist der Bristol-Pinsel, den ich hier verwende. Wenn Sie diesen Pinsel nicht haben, können Sie sich für den Flachpinsel entscheiden und die Texturen erstellen. Auch hier gilt: Wenn Sie auch einen Flachpinsel verwenden, verwenden Sie den feuchten Pinsel, verwenden Sie keinen nassen Pinsel. Ich füge oben einfach ein paar Texturen hinzu. Wenn wir diese Art von Textur hinzufügen, müssen Sie die Blätter nicht einzeln erstellen. Diese Texturen spielen eine Rolle bei der Anzahl der Blätter , die da sind. Einfachste Art, den Bäumen Textur zu verleihen. Also habe ich nur an den Seiten und ein bisschen in der Mitte hinzugefügt . Sie können sehen, dass ich nicht zu viel gefüllt habe, und jetzt füge ich mit meinem Liner-Pinsel einfach ein bisschen mehr Texturen auf ein bisschen mehr Texturen auf die Oberseite hinzu, paar zufällige Punkte, nur um den Blättern, die sich im äußeren Teil befinden, eine Form zu geben . Die Linien werden durch die schwarze Farbe stärker hervorgehoben. Also Texturen, zufällige Texturen. Ich füge einige Linien am äußeren Teil des Baums hinzu. Das ist nicht notwendig. Wenn du es so lassen willst , kannst du es so lassen. Aber ich möchte, dass die Texturen des äußeren Teils wie Blätter aussehen. Deshalb füge ich diese kleinen Punkte und Linien auf dem äußeren Teil hinzu. Auch dies ist derselbe Pinsel, den ich mit dem Rigor-Pinsel verwende Und wieder sollte die Farbe flüssig sein. Es sollte keine sehr dicke Farbe sein. Hier und da noch ein paar Stängel hinzufügen. Dies sind nur die Experimente, die wir durchführen, bei denen wir ein bisschen mehr Zweige und Unterzweige hinzufügen können ein bisschen mehr Zweige und , damit es schöner aussieht Das sind alles Dinge , die auftauchen, wenn wir mehr und mehr malen Mit meiner grauen Farbe füge ich nur ein wenig Textur hinzu, nur Linien in diesem Baumstammteil und den Hauptästen, ich werde auch diese Texturen hinzufügen. Das sind nur Linien, denen ich nur kleine Linien hinzufüge, und ich fülle sie in den Hauptzweigen aus. Das verleiht dem Gemälde ein wenig Schönheit, wie Sie sehen können. Jetzt können wir einige Reflexionen hinzufügen. Du kannst das Bild so stehen lassen. Sie haben die Wahl oder Sie fügen einfach die Sonnenstrahlen hinzu, die auf den grasbewachsenen Teil fallen Nimm mit deinem Flachpinsel einfach alles, was wie ein Lineal oder eine Waage oder so etwas ist oder einen Stift, alles, was du nehmen kannst und mache die Farbe etwas flüssig transparent und nimm einfach meinen Pinsel und mache die schöne Linie So machen wir die Linie so, dass sie völlig gerade ist. Auch hier gilt: Nimm die Farbe als Flüssigkeit, nimm keine dicke Farbe, nimm dünne Farbe, dann kommt nur diese Textur zum Vorschein. Auf diese Weise können Sie einfach ein paar schöne Strahlen hinzufügen , die auf den grasbewachsenen Teil fallen Also das ist es. Ich werde nicht zu viele Strahlen hinzufügen. Dies ist das komplette Gemälde und ein bisschen von dieser weißen und gelben Mischung L in der Mitte, um die ganze Sonne heller zu machen. Das ist das komplette Gemälde. Und je mehr du diese Dinge tust, desto mehr wird es auftauchen. Es ist also eine nie endende Aufgabe, die Dinge einfach zu wiederholen, zu bearbeiten und zu korrigieren Ich hebe nur den äußeren Teil der Sonne etwas stärker hervor der Sonne etwas stärker Dann lass uns das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Probiere es aus und teile deine Projektarbeiten und markiere mich auf Instagram , der Mohini Art Gallery Das ist das komplette Gemälde. 15. Kreisförmiges Mischen: Hallo zusammen. Willkommen zurück. Beginnen wir mit einer anderen Art des Mischens, bei der es sich um kreisförmige Bewegungen handelt Hier habe ich Rot genommen. Ich nehme noch ein Rot, Sie können jedes Rot nehmen, unabhängig davon, ob Sie Cadmiumrot haben, Purpurrot, welches Rot Sie haben, und ein bisschen Schwarz, ich füge Mischen Sie nicht zu viel Schwarz hinein. Andernfalls wird es komplett schwarz sein, es sollte zu 90% rot und zu 10% schwarz sein. Mischen Sie die Farbe einfach gut. Es sollte sich herausstellen, dass es eine dunkle kastanienbraune Farbe hat. Jetzt füge ich einfach ein bisschen mehr hinzu, weil ich nicht möchte, dass eine so dunkle Farbe Also füge ich einfach etwas mehr Rot hinzu , damit es ein bisschen kastanienbraun Jetzt fangen wir mit unserem Rundpinsel zu malen, egal welche Größe Sie haben, nehmen Ihren Rundpinsel und tauchen ihn einfach in Wasser Und die erste Farbe , mit der wir beginnen ist Rot von der Mitte aus Also von der Mitte aus bewege ich mich einfach in einer ovalen Kreisform. Und zuerst drehe ich meinen Pinsel einfach in kreisenden Bewegungen. Versuchen Sie also, die Seite dieses Rundpinsels zu benutzen. Benutze nicht die Spitze dieses Pinsels. Versuche, die Seite dieses Pinsels zu benutzen. Also habe ich zuerst nur rote Farbe aufgetragen. Jetzt verwende ich diese Mischung aus Rot und Schwarz. Zuerst mache ich es einfach in einer ovalen Form und dann werde ich versuchen, diese Farbe zu mischen. Ich mache es einfach wie die ovale Form, wasche meinen Pinsel ab und entferne überschüssiges Wasser, falls es so ist Nimm einfach rote Farbe und versuche, das in kreisenden Bewegungen zu mischen. So mischen wir die Farben wenn wir einen Rundpinsel verwenden. Also auch hier wasche ich einfach meinen Pinsel ab, nehme Rot und gehe von innen nach außen So müssen wir in der kreisförmigen Bewegung mischen, aber trotzdem können Sie sehen, dass die Linien manchmal da sind nur Rot ist und der Pinsel einfach nach außen bewegt wird Jedes Mal, wenn du von innen anfängst, musst du deinen Pinsel abwaschen und dann die hellere Farbe verwenden die hellere Farbe Die hellere Farbe sollte sich immer nach außen bewegen. Und so ist es. Jetzt verwende ich die kastanienbraune Farbe, die ich gemacht habe, und dann werde ich diese schwarze Farbe auftragen Zuerst habe ich diese kastanienbraune Farbe hinzugefügt. Jetzt nehme ich wieder diese rote Farbe und bewege den Pinsel nach außen Wie Sie sehen können, habe ich den Pinsel nicht nach innen bewegt. Nun, da ein bisschen Farbe den Pinsel nur nach außen bewegt. Und wenn du mit einem dunkleren Pinsel ein bisschen Farbe hast, kannst du nach innen gehen, weil ich keine sehr helle rote Farbe haben mit einem dunkleren Pinsel ein bisschen Farbe hast, möchte sehr helle rote Farbe Deshalb habe ich diese Farbe auch ein bisschen reingenommen . Jetzt füge ich einfach mehr von dieser Farbe zur äußeren Grenze hinzu. Sie können sehen, dass ich den Pinsel einfach kreisförmig bewege und ihn einfach male. Jetzt füge ich diese schwarze Farbe hinzu und werde versuchen, sie mit dieser kastanienbraunen Farbe zu mischen mische es einfach mit dieser kastanienbraunen Farbe, wie Sie sehen können zuerst die Farbe auf, und dann mische ich mit dieser helleren Farbe, der kastanienbraunen Farbe, die wir durch Mischen von Schwarz und Rot erhalten haben haben Dieses Bild können Sie auch mit Ihrem Rundpinsel machen, Sie können auch mit Ihrem Filbert-Pinsel Filbert-Pinsel ist nichts, aber es ist ein Halbkreispinsel , der zum Malen verwendet wird Sie können ihn also auch verwenden und Sie können auch den Rundpinsel verwenden Versuchen Sie aber, einen größeren Rundpinsel der Größe acht oder sechs zu verwenden. Verwenden Sie keine sehr kleine Rundbürste. Andernfalls wird es für Sie sehr schwierig sein , das Ganze zu malen. Jetzt kannst du sehen, dass ich die Farben nur in kreisenden Bewegungen mische So müssen wir die Farben mischen. Jetzt können Sie sehen, dass es nur wenige Linien dazwischen gibt, also mische ich einfach diese Farbe und mache die Form richtig. Ich mache einfach diese kreisförmige Bewegung und mische einfach die Farben Ich werde die Farben auch ein bisschen nach innen nehmen, aber indem ich diese rote Farbe nehme Auch hier bewege ich den Pinsel kreisförmig. So müssen Sie die Farben mischen , bis Sie das Gefühl haben, dass sie richtig gemischt wurden Trotzdem kann ich sehen, dass es da drinnen Linien zwischen den beiden Farben gibt drinnen Linien zwischen den beiden Farben Ich werde es wieder mischen, diese Farbe. Aber zuerst fügen wir unten ein bisschen Weiß hinzu. Lassen Sie dabei keine Lücken , denn dann kommt nur die richtige Form der Grenze zustande. Versuchen Sie überall , wo es Bereiche gibt, die ausgelassen wurden, diese schwarze Farbe anzubringen. Auch hier waschen wir einfach unseren Pinsel ab und nehmen einfach unsere Farben und fangen an zu mischen Jetzt nehme ich einfach wieder dieses Rot und trage es einfach in der Mitte auf Auch hier versuche ich nur, diese Farbe zu mischen. Jetzt habe ich wieder diese kastanienbraune Farbe genommen und sie nur sehr leicht gemischt Drücken Sie nicht auf den Pinsel, mischen Sie ihn sehr leicht, mit sehr leichtem Druck und verwenden Sie die Seite des Pinsels, nicht die vordere Spitze des Versuche, die Seite des Pinsels zu benutzen. Dann wird nur die perfekte Mischung herauskommen. Jetzt finde ich, dass es ziemlich perfekt aussieht, ein bisschen mehr schwärzliche Farbe ist erforderlich und jetzt ist es völlig in Ordnung Also einfach mischen, bis Sie das Gefühl haben, dass es sich vermischt hat und es keine scharfen Linien dazwischen gibt Dann ist es perfekt gemischt. 16. Kerzenmalerei: Sobald der Hintergrund getrocknet ist, können wir jetzt hier malen. Berühren Sie einfach und sehen Sie, ob Ihr Hintergrund getrocknet ist. Trotzdem ist es ein bisschen nass, also warten wir noch ein bisschen, bis es vollständig austrocknet. Dann zeichne nur etwas. Andernfalls wird es für Sie sehr schwierig sein zu malen. Jetzt, wo es ausgetrocknet ist, hast du hier drei Farben genommen. Sie können sehen, dass das blau, gelb und weiß ist. Das ist Zitronengelb, das ich genommen habe. Jetzt zeichne ich zuerst die Form der Kerze mit meiner weißen Farbe. Nun, hier ist es sehr schwierig, mit Bleistift zu zeichnen, also kannst du jede weiße Kreide oder einen weißen Aquarellstift verwenden , um das zu zeichnen Oder Sie können diese Acrylfarbe direkt verwenden und zeichnen, wenn Sie sich wohl fühlen Habe einfach etwas gezeichnet und einfach etwas Wachs gezeichnet , das geschmolzenes Wachs schmilzt, das herunterkommt, zeichne einfach die Form davon Jetzt werde ich zuerst diese ganze Kerzen-Sache mit verschiedenen Farben überziehen diese ganze Kerzen-Sache mit verschiedenen Farben Das heißt, es wird gelb, orange und braun sein. Wir werden verschiedene Farben herstellen. Zuerst mache ich es nur mit weißer Farbe. Ich fülle diesen Bereich nur mit weißer Farbe. Warum füge ich jetzt hier weiße Farbe hinzu? Denn wenn Sie eine Farbe wie Gelb oder Orange hinzufügen, kommt sie nicht so gut zur Geltung wie auf dem weißen Hintergrund. Deshalb färbe ich das Ganze zuerst mit Weiß und dann mit der Färbung der Kerze. Also bedecke ich diesen ganzen Bereich mit weißer Farbe, indem ich meinen Rundpinsel verwende. Hier kannst du auch deinen Flachpinsel verwenden , um das Ganze einfach zu blockieren. Wenn wir ein Objekt mit einer beliebigen Farbe versehen, wird das als Blockieren bezeichnet. Das mache ich hier. Ich blockiere nur die Farben, weiße Farbe. Es ist okay, wenn das Weiß nicht perfekt verarbeitet ist. Es ist in Ordnung, weil wir verschiedene Farben hinzufügen werden. Es ist ein bisschen uneben, das ist in Ordnung. Jetzt werden wir die Flammen hinzufügen, aber bevor wir zuerst die Flamme hinzufügen, fügen wir den unteren Teil hinzu, wir füllen die Farben und dann beginnen wir mit dem oberen Teil. Zuerst gelbe Farbe. Ich habe gerade diese gelbe Farbe genommen und mische ein wenig Weiß dazu , damit die Farbe etwas undurchsichtiger wird Weiß ist also die undurchsichtigste Farbe. Wenn Sie also Weiß in einer beliebigen Farbe mischen, wird die Farbe automatisch ziemlich undurchsichtig Also füge ich nur diese Mischung aus Gelb und Weiß hinzu. Ich habe sehr wenig Weiß hinzugefügt, nicht zu viel. Also füge nicht zu viel Weiß hinzu, wenn es da ist. Also füge einfach diese orange Farbe hinzu und ich ziehe sie zuerst runter. Verwenden Sie dicke Farben , da wir auch diese Farben in vertikaler Richtung mischen müssen. Mischen Sie ein wenig Weiß und ein wenig Rot in dieses Gelb, um es orange zu machen , und fügen Sie einfach Orange hinzu. Zum zweiten Teil. Ich versuche nur, diese gelbe Farbe mit dieser orangen Farbe zu vermischen , es nur in vertikaler Richtung zu machen. So mischen wir die Farben. Jetzt nehme ich es einfach wieder, gelb und versuche, es mit dieser orangen Farbe zu mischen. So werden wir diese Farbe mischen. Jetzt füge ich diesem Orange nur ein wenig Schwarz hinzu , damit es eine braune Farbe Wenn wir also etwas Schwarz hinzufügen, wird es ein wenig bräunlich Das ist es, was wir daraus machen. Etwas mehr von dieser Farbe hinzufügen. Ich will kein sehr dunkles Braun. Deshalb habe ich nicht zu viel Schwarz hinzugefügt, die Farben unten hinzugefügt und es runtergezogen. So habe ich gerade den unteren Teil mit der Kerze gemacht. Jetzt werde ich auch den oberen Teil machen. Aber vorher werde ich mit demselben Pinsel etwas Gelb oben und etwas Gelb-Weiß-Mischung oben und etwas Gelb-Weiß-Mischung hinzufügen. Ich werde einfach ein bisschen mehr von diesem Weiß auf die Oberseite geben, das ist die Basis und auch ein bisschen an den Seiten, wo geschmolzenes Wachs ist Dort werde ich auch etwas gelbe Farbe hinzufügen. Aber zuerst zeichnen wir eine Linie mit weißer Farbe. Ich zeichne einfach die Linie mit weißer Farbe, eine sehr feine Linie mit meinem Lineup-Pinsel Ich habe gerade die Linie mit weißer Farbe gezeichnet und dann ein bisschen Farbe. Ich werde dieses geschmolzene Wachs auch mit meinem Lineup-Pinsel auftragen nur weil es ein sehr dünner Bereich ist Ich füge hier nur ein bisschen mehr von diesem gelben Teil Es sieht also nach einem sehr schwierigen Bild aus, ist es aber nicht. Wenn du es versuchst, nimm dir Zeit und tu es. Tun Sie es nicht in Eile. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie es, dann wird das Ergebnis perfekt sein. Folge einfach den Schritten , die ich dir sage. Ich verwende dicke weiße Farbe, um diesem geschmolzenen Wachs eine schöne Textur zu verleihen diesem geschmolzenen Wachs eine schöne Textur zu Einfach dicke Farbe, dicke Farbe ohne Wasser verwenden und der Textur dieses geschmolzenen Wachses dicke Linien verleihen Ich verwende hier keine dünnen Linien. Jetzt zeichnen wir den obigen Teil, von dem es eine Flamme gibt. H geben wir zuerst die Form an. Mit meinem Rundpinsel versuche ich zunächst nur, dem eine runde Kreisform zu geben . Und dann fülle ich das einfach mit weißer Farbe aus. Dicke weiße Farbe musst du hier verwenden. Verwenden Sie keine dünne Farbe. Immer dicke weiße Farbe , wenn du solche Dinge kreierst. Dann wird nur diese Helligkeit zur Geltung kommen. Sie können also sehen, wenn ich diese dicke weiße Farbe hinzugefügt habe, sie sieht so hell aus. Jetzt füge ich Zitronengelb hinzu, um es heller zu machen. Also einfach etwas mehr Zitronengelb drauflegen, einfach drüber und fertig. Jetzt mache ich einfach ein paar Schatten, da sind ein paar Lichter , die herauskommen. Das werden wir versuchen hinzuzufügen. Auch hier sollte die Farbe sehr dünn sein , wenn Sie solche Texturen hinzufügen. Verwenden Sie keine dicke Farbe, dünne Farbe. Ich habe gerade Weiß gemischt, damit es etwas undurchsichtiger wird , aber verwende hier dünne Farbe. Verwenden Sie keine dicke Farbe , wenn Sie schöne Lichter oder Schatten erzeugen , die nach draußen kommen Fügen Sie einfach zuerst diese Mischung aus Zitronengelb und Weiß hinzu. Dann werde ich auch ein bisschen Orange hinzufügen. Ich mache es nur kreisförmiger. Dann füge ich ein bisschen Orange hinzu. Ich habe eine kleine Menge Orange genommen. Also nehme ich etwas mehr von dieser Farbe und etwas Weiß, um es undurchsichtiger zu machen Aber nimm nicht zu viel Farbe auf deinen Pinsel auf nimm sehr wenig Farbe auf , wenn du das tust Und ich mische das auch mit gelber Farbe. Also müssen wir auch hier den Mischteil erledigen. Nimm dünne Farbe, aber du musst auch mit diesem Gelb mischen Also versuche das mit Gelb zu vermischen. Einfach diese Farbe auf beide Seiten auftragen. Und jetzt wasche ich einfach meinen Pinsel ab und nehme diese rote Farbe, und ich werde das Orange mit dieser roten Farbe mischen. Du kannst draußen sehen, ich habe den Teil mit roter Farbe gemischt Auch hier muss Rot in flüssiger Form eingenommen Nimm keine sehr dicke rote Farbe an. Also mische es einfach, diese Orange. Jetzt habe ich wieder dieses Gelb genommen und versuche es mit der Farbe Orange zu vermischen Orange lässt sich nur mischen, wenn es nass ist. Wenn es trocken ist, musst du erneut Orange darauf auftragen. Damit ihr beachten müsst , dass beide Farben nass sind, dann könnt nur ihr die Farben mischen. Wenn eine der Farben ausgetrocknet ist, können Sie die Farben nicht mischen. Das müssen Sie also beachten, dass vor dem Mischen von Farben beide Farben nass sein müssen Jetzt können Sie sehen, wie das helle Licht scheint, wenn wir diese Art von Farbe verwenden Fügen Sie jetzt einfach zuerst mehr Weiß hinzu. etwas mehr Weiß hinzu diesem Teil oben auch etwas mehr Weiß hinzu, oben ein bisschen Gelb. Ich füge nur noch einmal etwas Gelb an den Seiten hinzu. Also werde ich jetzt hier die Details hinzufügen. Aber zuerst einfach mehr Form auf der Oberseite mit gelber Farbe kreieren . Ich füge nur ein bisschen mehr an den Seiten hinzu, nur die Linie, um dieser schönen hellen Flamme mehr Glanz zu verleihen . Jetzt füge ich die Flamme hinzu, die sich in dem schwarzen Ding befindet , das schwarze Ding , aus dem der schwarze Faden kommt, der da ist. Aber vorher nehme ich einfach Lum Blue und füge unten kleine blaue Texturen den Effekt der Flamme Ihr könnt sehen, dass ihr gesehen haben müsst, wenn da eine Flamme ist, da ist auch ein blauer Teil in der Flamme Das versuche ich hier hinzuzufügen. Meine weiße Farbe ist nass, mein Weiß ist nicht getrocknet. Ich bewerbe mich nur obendrein. Wenn Sie diese blaue Farbe darüber auftragen, wird sie automatisch hell. Jetzt füge ich mit meinem Liner-Pinsel eine dünne Linie hinzu, die wie ein Faden aussieht, und eine weitere V-Linie, dünne Linie, und das ist es. Jetzt füge ich etwas Gelb auf den Teil des Kissens hinzu und es sind nicht viele Details erforderlich. Kleine Details sind mehr als genug, Kleine Details sind mehr als genug um diesem Bild diese Schönheit zu verleihen, mehr diesen bläulichen Teil hinzuzufügen, und das ist es Sie können sehen, wie hell dieses Gemälde aussieht. Wenn wir jetzt einfach das Klebeband herausnehmen und sehen, wie es aussieht, dann ist das ein fertiges Bild. Treffen wir uns in der nächsten Lektion mit Anna. 17. Bokeh-Mischen: Hallo, alle zusammen. Willkommen zurück zu unserer letzten Mischtechnik , die als Bouquet-Mischung bezeichnet wird Das ist also die Landschaftsform , für die ich das Papier behalten habe. Jetzt werden wir hier die blaue Farbe und die beiden neutralen Farben verwenden , um die Mischung vorzunehmen Also nehme ich zuerst die blaue Farbe in drei verschiedenen Teilen. Und zur ersten blauen Farbe werde ich Weiß mischen. Das ist mehr Weiß weil ich eine hellblaue Farbe haben möchte. Dann zur dritten , ich werde einfach Schwarz nehmen, weil ich eine dunklere Farbe haben möchte. Zuerst Blau, in dem ich das Weiß gemischt habe, halb Weiß und halb Blau, separates Weiß habe ich auch genommen und das zweite Blau, ich werde es so lassen. Beim dritten Blau füge ich ein bisschen Schwarz hinzu, damit es eine dunkelbläuliche Farbe Lassen Sie uns zuerst all diese Farben mischen, nicht mischen. Sie haben so viele Mischtechniken angewendet , dass es fast wie Mischen kommt Mischen Sie diese Farben einfach gut und dann beginnen wir mit dem Mischen des Straußes Nun, diese Art der Blumenstraußmischung wird in vielen Gemälden verwendet Also, dieses Bild mache ich wie ein Bild im Querformat, aber Sie können es auch verwenden, um beliebige Portraits oder ähnliches zu erstellen Also nochmal, runder Pinsel, ganze erste äußere Teil hell, und innen wird es die dunklere Farbe sein. Also nehme ich zuerst die hellere Farbe. Also nimm meinen Pinsel nass und den komplett feuchten Pinsel, den ich benutzt habe, und nimm jetzt einfach das zweite Blau, das etwas dunkler ist als das erste und dann mit der Seite des Pinsels, du musst mischen. Verwenden Sie nicht die gesamte Spitze des Pinsels, sondern nur die Seite des Pinsels, um die Farben zu mischen. Waschen Sie jetzt einfach Ihren Pinsel ab, entfernen Sie überschüssiges Wasser und mischen Sie dann langsam. Sie können sehen, wie ich die Farben mit der Seite des Pinsels mische Jedes Mal, wenn Sie die Seite des Pinsels zum Mischen verwenden. Nimm jetzt einfach wieder die hellere Farbe und versuche sie erneut zu mischen So müssen wir die Farben miteinander mischen. Jetzt werde ich wieder die dunklere Farbe verwenden und gerade jetzt, in dieser Zeit, wasche ich meinen Pinsel nicht immer wieder ab denn wenn wir von hell nach dunkel gehen, ist das in Ordnung, aber wenn man von dunkel zu hell wechselt, ist es etwas schwierig. Wenn Sie die Farben von hell nach dunkel wechseln , müssen Sie nicht jedes Mal Ihren Pinsel abwaschen , da die Farben ähnlich sind. Nehmen Sie einfach wieder diese blaue Farbe und setzen Sie sie ein und bewegen Sie den Pinsel in kreisenden Bewegungen. Hauptsächlich möchte ich, dass die Seiten hell und die Mitte etwas dunkler ist, und ich verwische einfach alle Farben kreisförmig Das ist ein bisschen knifflig. Das sieht einfach aus, ist aber eine etwas knifflige Technik. Versuchen Sie also, nur die Seiten des Pinsels zu verwenden und verwenden Sie nicht zu viel Wasser auf Ihrem Pinsel. Es sollte eine feuchte Bürste sein. Benutze nicht zu viel Wasser. Nimm jetzt nochmal meine hellere Farbe von der Seite und dann die blaue Farbe. Dann wieder diese dunklere blaue Farbe werde ich nehmen. Nimm das dunklere Blau und lege es einfach in die Mitte. Manchmal wird dein Pinsel etwas klebrig. Waschen Sie also einfach Ihren Pinsel ab, entfernen Sie überschüssiges Wasser und machen Sie dann dieselbe Technik. Denn bei diesem Vorgang wird Ihr Pinsel klebrig, wenn Sie den Pinsel kreisförmig bewegen . Nehmen Sie jetzt wieder diese hellere Farbe tragen Sie sie auf alle Seiten der Ecken und dann das dunklere Blau. Also das Blau, das ich nicht gemischt habe und wieder diese hellere Farbe als das dunklere Blau in der Mitte nehmen . So musst du die Farben in einer kreisförmigen Bewegung mischen und mischen. Also nimm einfach diese dunklere Farbe und mische einfach den mittleren Teil und versuche einfach, den mittleren Teil dunkler zu machen den mittleren Teil als den Teil , der draußen ist Wenn Sie also den Pinsel kreisförmig bewegen, kommt diese Art der Vermischung zum Vorschein Auch hier nehmen Sie ein wenig Weiß in dieses Blau und fügen einfach etwas mehr hellere Farbe Das Gleiche machen wir, wenn wir irgendeinen Strauß malen. Angenommen, Sie möchten eine Blume, ein Vogel - oder Tierporträt erstellen . Wir können diese Art der Mischung verwenden , um den Bouquet-Effekt einfach mehr Weiß hinzu diesem Blau einfach mehr Weiß hinzu und erzeugen Sie mehr helle Farben, insbesondere an den Ecken Jetzt nehme ich wieder diese blaue Farbe und füge sie dazwischen hinzu, weil ich eine etwas dunklere Farbe dazwischen haben möchte. Nun sieh mal, bis jetzt habe ich meinen Pinsel nicht abgewaschen. Ich benutze einfach den gleichen Pinsel und mache es immer wieder. Jetzt wieder die hellere Farbe und einfach mehr helle Farbe nehmen und sie einfach zur Seite legen. Sie müssen diesen Vorgang so lange durchführen, bis Sie das Gefühl haben, dass eine perfekte Bouquet-Textur entstanden ist. Und bewegen Sie den Pinsel in kreisenden Bewegungen, wenn Sie diese Art von Textur wünschen. Verwenden Sie kein Wasser auf Ihrem Pinsel. Es sollte eine feuchte Bürste sein. Dann wird nur diese Textur auftauchen. Nun, diese Textur, warum ich hier kreiere, möchte ich einen verschneiten Straußeffekt erzeugen Deshalb erstelle ich diesen Straußeffekt im Hintergrund Darüber hinaus werde ich die Zweige mit dem gefallenen Schnee und allem zeichnen . Deshalb möchte ich, dass der mittlere Bereich etwas dunkler ist. Ich mache es nur etwas dunkler. Wie Sie sehen können, habe ich diesen mittleren Teil gerade etwas dunkler gemacht . Sobald der ganze Hintergrund fertig ist und wenn er getrocknet ist, kannst du es immer noch fertig ist und wenn er getrocknet ist, kannst du es mit einer weiteren Schicht übertreiben Das ist völlig in Ordnung, aber warte, bis es getrocknet ist, und mach es dann Ansonsten nehme ich jetzt wieder diese weiße Farbe oder diese Farbe ist fast getrocknet, also nehme ich einfach diese weiße Farbe und mit dieser kleinen Menge Weiß bewege ich sie einfach in einer kreisförmigen Bewegung. Einfach an den Seiten auftragen, damit es aussieht wie ein Schneeeffekt, ein verschneiter Straußeffekt, nur um das mit weißer Farbe zu spüren Nehmen Sie dabei sehr wenig weiße Farbe zu sich Nehmen Sie nicht zu viel weiße Farbe auf Ihren Pinsel auf. Also füge einfach hier und da diese hellweiße Textur hinzu. Das ist es. Jetzt werden wir einige Details dazu machen 18. Winter-Vibe Teil Eins: Willkommen zurück. Jetzt können Sie sehen mein gesamter Hintergrund vollständig getrocknet ist. Aber auch hier werde ich dem Mittelteil etwas dunklere Farbe hinzufügen , weil ich das Gefühl habe, dass er ziemlich hell ist Also füge ich einfach ein bisschen mehr dunkle Textur in der Mitte hinzu, mehr bläulich Ich mache es nur ein bisschen dunkel, besonders den mittleren Teil Wenn ich den Pinsel in kreisenden Bewegungen und mit einem feuchten Pinsel bewege, erstelle ich nur die Textur, besonders im mittleren Teil. Dies ist der mittlere Teil , den ich etwas dunkler gemacht habe , was wir getan haben. Jetzt nehme ich hier ein bisschen Schwarz und jetzt zeichnen wir zuerst die Zweige. Hier zeige ich nur die Hälfte der Zweige , die nur von einer Seite reflektiert werden. Also nehme ich einfach meinen Rundpinsel und etwas schöne schwarze Farbe, Anthrazitschwarz, und mache zuerst die Linien. Jetzt kannst du einfach zuerst schöne Linien zeichnen und dann kannst du die ganze Sache mit der Färbung machen. Ich mache zuerst die Linie, wie diese Zweige aussehen werden, und dann gebe ich diesen Zweigen die richtige Form. Es gibt zwei Zweige, die von oben kommen. Machen Sie es also von oben etwas dick und wenn es nach unten geht, sollte es dünn sein. Auch hier sollte die Farbe flüssig sein , wenn Sie das zeichnen. Verwenden Sie keine sehr dicke Farbe. Da ich diesen Rundpinsel verwende, habe ich dieser Farbe kein Wasser hinzugefügt , da schon Wasser auf meinem Pinsel ist. Aber wenn wir Ga-Pinsel verwenden, fügen wir dieser Farbe auf jeden Fall etwas Wasser hinzu , da Ga-Pinsel nicht zu viel Wasser aufnehmen kann. Deshalb müssen wir dieser schwarzen Farbe etwas Wasser hinzufügen . Jetzt kreiere ich einfach zuerst die Zweige und Unterzweige und hier und da ein paar nette kleine Stängel, nur mit schwarzer Farbe Du brauchst dafür nicht viele Farben. Dies ist eine der Techniken, mit denen Sie die Zweige in die Bäume zeichnen können. Meist sind die Äste von der Stelle, an der sie beginnen, dick und wenn sie nach außen gehen, sind sie dünn Und machen Sie die Zweige etwas zickzackförmiger. Dann wird es schöner aussehen. Mach es nicht sehr geradlinig. Jetzt habe ich die dickeren Zweige gemacht. Jetzt nehme ich meinen Härtepinsel und mache einen dünnen. Ich nehme einfach diese schwarze Farbe und mache hier und da ein paar schöne Zweige Ich füge etwas Wasser zu dieser schwarzen Farbe hinzu. Dann nehme ich wieder diese schwarze Farbe und er wird versuchen, die Stängel zu zeichnen. Die Zweige sind dicker, die Unterzweige sind etwas dünner, und das sind die Stängel , die dünner sind. Also genieß einfach den Prozess , diese schönen Linien und du kannst auch den gleichen Linien folgen wie ich, denn müssen wir das Lamm erschaffen, das da auf dem Baum ist. Es ist der halbe Baum, der sich im halben Ast des Baumes spiegelt. Es ist nicht der ganze Baum, aber ja, du kannst damit auch den ganzen Baum zeigen. Aber da ich dir hier den Strauß-Hintergrund zeigen muss , zeige ich nur die halben Äste und der Rest ist nicht sichtbar. Ihr könnt sehen, dass ich hier und da nur ein paar Zweige hinzufüge. Nehmen Sie sich Zeit und machen Sie es langsam. Wenn du die Sache mit den Zweigen perfekt machst, wird das ganze Bild sehr schön aussehen. Also zeichne ich zuerst nur die Stängel, Unterzweige und auch ein paar kleine Zweige Mischung daraus. Verwenden Sie immer diese Fine-Liner-Pinsel wenn Sie solche Zweige zeichnen. Verwenden Sie keine sehr dicken Pinsel. Andernfalls können Sie diese dünnen Linien nicht zeichnen. Versuchen Sie, diese schönen Strengkeitspinsel der Größe Null oder zwei mal Null zu verwenden und ein paar schöne feine Linien zu zeichnen Sobald wir all diese Zweige gezeichnet haben, werden wir die Lampe zeichnen, die am Ast des Baumes hängt Zuerst erstellen wir die Kette. Das sind kleine Ketten wie diese, die ich kreiere, und dann erschaffen wir das Lamm. Auch hier gilt: Wenn Sie es nicht direkt zeichnen können, zeichnen Sie es mit Ihrem Bleistift oder Aquarellstift und zeichnen Sie dann den Umriss Sie haben die Wahl, wie Sie es zeichnen möchten. Jetzt können Sie sehen, dass ich diese beiden Linien verbunden habe und jetzt werde ich die Lampe zuerst mit schwarzer Farbe gestalten. Zuerst zeichnen wir die Konturen und dann machen wir die Detaillierung. Sehr einfaches Gemälde und doch sehr schön. Sobald es komplett fertig ist, werden Sie das Ergebnis sehen, wie es aussieht Nehmen Sie sich Zeit und zeichnen Sie es sehr langsam. Nun die Linien, die parallel zu beiden Seiten verlaufen. So viel ist der Teil mit dem Zeichnen und ein bisschen mehr Linien werde ich noch ein paar Baumlinien und Äste zeichnen, die da sind, nur diese Ketten kreuzen. Ich zeichne hier und da mit meiner eigenen Fantasie. So kleine Linien und Stängel. Jetzt werde ich diesen oberen Bereich einfach schwarz einfärben. Auch hier verwende ich meinen Rundpinsel und bedecke den obigen Teil einfach mit schwarzer Farbe. Und mache die obige Linie etwas dick. Das ist es also für den oberen Teil, damit diese Linien mit meinem Rundpinsel auch etwas dicker werden. 19. Winter-Vibe Finale: Sobald dieser Teil mit dem Futter fertig ist, fange ich an, die Kerze hinzuzufügen , die sich dort in der Mitte befindet Ich habe gerade gelbe Farbe genommen, und ich nehme zuerst auch ein bisschen Rot, gelbe Farbe, weiße Farbe und auch rote Farbe. Also alle drei Farben, die ich gerade herausgenommen habe, und jetzt fange ich an, zuerst die Kerze zu zeichnen. Kerzenbasis, ich verwende nur Mischung aus Weiß und Rot , um den Sockel zu zeichnen. Nur eine dicke rechteckige Linie. Ich zeichne hier. Dicke Linie, wie Sie sehen können. Es ist eine sehr helle Farbe , die entstanden ist, als ich diese weiße Farbe zu diesem Rot hinzugefügt habe. Jetzt füge ich eine kleine Textur mit einer Mischung aus Weiß und Gelb über einer runden, ovalen Textur hinzu, um ein schönes Highlight der Flamme zu erzielen, die aufgehen wird , und ein bisschen orange Farbe an den Seiten und an der Seite, auch an der Seite, wo das Licht darauf reflektiert wird Also füge ich einfach die Ränder mit einer schönen orangen und gelblichen Farbe hinzu. Jetzt füge ich zuerst die Flamme hinzu, mache sie nur ein bisschen dunkler, Danach, nur mit weißer Farbe, werde ich dicke weiße Farbe nehmen und die Flamme hier zeichnen. Es ist ein sehr einfaches und doch wunderschönes Gemälde. Sie können sehen, dass ich der Kerze nur eine kleine Form gebe und der Flammenteil etwas gelblicher Das ist es. Ich werde die Seiten der Lampe nur etwas stärker hervorheben , um sie heller zu machen. Sie können sehen, wie hell und schön es aussieht wenn all diese hellen Farben hinzugefügt wurden, besonders bei diesem blauen Hintergrund. Jetzt werden wir diesen Zweigen einen Schneeeffekt verleihen. Für diesen Schneeeffekt werden wir zuerst verwenden Ein bisschen mehr Zweige füge ich nur hier und da hinzu. Für den Schneeeffekt verwende ich einfach wieder weiße und blaue Farben mit meinem Rundpinsel. Ich werde versuchen, diesen Schneeeffekt zu erzielen. Ich habe Weiß und diese dicke weiße und bläuliche Farbmischung genommen diese dicke weiße und bläuliche Farbmischung und nur ein paar Schneetexturen erstellt Das sind keine Glattrasierungen, nur zufällige Auf- und Ab-Formen, die ich kreiere . Diese Farbe ist also eine Mischung aus Gelb und Weiß Es ist nicht vollständig, tut mir leid, nicht gelb. Es ist die Mischung aus Blau und Weiß. Es ist also nicht komplett weiß. Sie können sehen, dass ich auf den Hauptästen eine dicke Schneeschicht aufgetragen habe. In ähnlicher Weise werden wir auch an den Stängeln und auch an den Unterästen etwas mehr Schnee hinzufügen . Auf diese Weise können wir einen gewissen Schneeeffekt auf den Bäumen erzeugen . Jetzt nehme ich diesen Härtepinsel und mache einen schönen Umriss auf diesem Schnee mit weißer Farbe, nur mit weißer Farbe Dies ist eine der Techniken , um einen schönen, schönen, realistischen Schnee zu erzeugen , der sich über den Ästen befindet und hier und da weitere Linien hinzugefügt Verwenden Sie jetzt wieder diese dicke Farbe oder erstellen Sie solche Texturen, verwenden Sie keine dünne Farbe. Fügt dem auch etwas Schneeeffekt hinzu. Nur ein paar der schönen Farben und Hinzufügen Jetzt können Sie sehen, wie schön dieses Gemälde aussieht. Wir haben diesen Non-Effekt hinzugefügt. Also, wenn du dieses Bild ausprobierst, um mich auf meinem Instagram zu taggen , das ist Mohni Art Gallery Ich würde mich freuen, deine Kunstwerke zu sehen da Weihnachten auch vor der Tür steht, also ist dies das beste Gemälde, das du jemandem zu diesem besonderen Anlass schenken kannst jemandem zu diesem besonderen Anlass schenken Ich füge nur hier und da noch ein paar feine Linien hinzu. Nochmals, etwas mehr schwarze Farbe nehmen und die Linien zeichnen, die durch diese gelbe Farbe verdeckt wurden, wodurch sie schärfer werden. Kleine kleine Dinge sind also sehr wichtig , wenn Sie diese Art von Gemälden malen. Das ist also unser fünftes Bild, das wir gemalt haben, und wir haben bis jetzt insgesamt fünf Gemälde gelernt. Also, wenn du es ausprobierst, eines dieser fünf Gemälde, um mich auf meinem Instagram zu markieren, das ist Moi Art Gallery Ich hoffe, dir hat diese ganze Lektion über Mischtechniken gefallen , wie wir die Farben mischen und wie wir Landschaften malen und die Kerzen und die Blumensträuße, Blumensträuße Also, wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, teilen Sie uns bitte Ihre Projektarbeiten mit Ich werde sie gerne sehen. Kleine Highlights hinzufügen und fertig. Wir sind mit diesem ganzen kompletten Gemälde fertig. Wir nehmen das Band jetzt raus und schauen, wie es aussieht. Ich füge nur hier und da noch ein paar Zeilen hinzu. Jetzt ist das ganze Gemälde. Lass uns das Band herausnehmen und sehen, wie es aussieht. Nehmen Sie das Band langsam heraus , weil wir Papier verwenden. Das ist die komplette Ausgabe. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Unterricht gefallen und danke Ihnen vielmals. 20. Bonus-Kurseinheit Teil 1: Hallo Freunde. Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserer Bonusstunde an. Also habe ich das Blatt im Hochformat aufgenommen und es einfach mit dem Klebeband abgeklebt Also werde ich zuerst einen Berg zeichnen und dann fangen wir mit dem Bild an Nur eine grobe Skizze. Es ist nicht sehr schwierig. Ein einfacher und leichter Berg, den ich hier drüben zeichne. Da es in der ganzen Lektion keine Bergmalerei gab, keine Bergmalerei gab, habe ich mir überlegt, diese zusammen mit einer Bonusstunde einzubauen. Also zeichne ich nur einen Berg, der sich überlappt, und andere Berge liegen dahinter Einfaches Zeichnen. Fangen wir jetzt mit dem Gemälde an. Wir werden zuerst den Hintergrund machen. Also die Farben, die wir hier verwenden werden , sind hauptsächlich Primärfarben. Also Blau, Schwarz, Weiß, Rot und Cadmiumgelb Und wieder der Pinsel, der Flachpinsel. Fangen wir also mit dem Malen des Hintergrunds an. Die erste Farbe ist also die Mischung aus Blau und Schwarz. Also ein bisschen Schwarz, nicht zu viel, um die Farbe dunkler zu machen. Deshalb möchte ich, dass die Farbe etwas dunkler ist, weil dies der Sonnenuntergang am Abend ist , wo die Dunkelheit begonnen hat und der ganze Himmel ziemlich dunkel ist. Also mache ich die Farbe nur ein bisschen dunkler, und jetzt füge ich einfach ein bisschen Rot hinzu und um es ein wenig magentafarben oder du kannst sagen, violett zu machen . Und wieder füge ich einfach die Farbe dahinter hinzu und mische einfach beide Farben miteinander wir also nach unten gehen, werden wir mehr violette Farbe hinzufügen. Ein bisschen mehr von diesem Rot füge ich hinzu und ein bisschen Weiß auch Man kann also sehen, dass die Farbe, die ein bisschen lavendelfarben ist , aufgetaucht ist. Und ich versuche nur, beide Farben zu mischen. Sie können sehen, dass der Pinsel nur auf meinem Pinsel ist , Wasser ist nur auf meinem Pinsel. Also so viel Wasser brauchst du, nicht mehr als das. Sie etwas mehr von dieser rot-weißen Mischung auf, um eine rosafarbene Farbe zu erhalten dieser rot-weißen Mischung auf, um eine rosafarbene . Tragen Sie es einfach darunter auf und mischen Sie die Farben gleichzeitig Hier versuche ich, einen sehr lebendigen Himmel mit vielen verschiedenen Farben zu kreieren einen sehr lebendigen Himmel mit vielen verschiedenen Farben zu Also werde ich jetzt ein bisschen Rosa und dann Gelb hinzufügen. Also nehme ich einfach ein separates Rot und eine Mischung aus Weiß hinein und füge zuerst diese rosafarbene Farbe Also füge ich einfach eine rosafarbene Farbe hinzu. Sie können also sehen, dass es sich nicht vermischt, also füge ich nur ein bisschen Violett hinzu und ich versuche einfach wieder, mit dieser rosa Farbe zu mischen So mischen wir uns, wenn die Farben austrocknen, wie wir es auch in unseren früheren Gemälden gesehen haben Also werde ich jetzt diese gelbe Farbe mit einer Mischung aus etwas Weiß zum unteren Teil hinzufügen diese gelbe Farbe mit einer Mischung aus . Also nehme ich einfach gelbe Farbe und trage sie einfach unten auf, mische ein bisschen Weiß und füge unten den gesamten Abschnitt mit gelber Farbe hinzu. Das ist Cadmiumgelb, das ich hier verwende. Jetzt können Sie wieder sehen, dass mein Rosa ein wenig getrocknet ist. Also nehme ich einfach ein bisschen Rosa und mische das dann mit der gelben Farbe. Wenn sich also Rosa mit dieser gelben Farbe vermischt, stellt sich heraus, dass es eine kleine orange Farbe Also ist es okay. Also nur ein kleiner Farbmix. Jetzt werde ich ein bisschen mehr von diesem Rosa hinzufügen, und ich werde einfach versuchen, mehr von dieser Farbe zu mischen. Hier ist ein bisschen Mischen erforderlich. Also nehme ich einfach meinen feuchten Pinsel und versuche einfach, alle Farben zu mischen und den Pinsel nach oben zu bewegen . Jetzt nehme ich wieder diese gelbe Farbe und mische sie mit diesem schönen Orangeton. Bis Sie also das Gefühl haben, dass die Mischung perfekt ist, müssen Sie die Pinsel einfach hin und her bewegen . Und jetzt glaube ich, dass ich mit diesem Hintergrundteil fertig bin. Ich werde anfangen, ein paar Sterne hinzuzufügen. Mach einfach deinen Pinsel nass. Machen Sie Ihren Pinsel einfach ein wenig nass und streuen Sie einfach einige Farben darauf. Einfach so drüber streuen, damit ein bisschen kleine Sternformationen da sind. Also füge einfach ein bisschen mehr Wasser hinzu, weil ich auch größere Sterne haben will. Also mache ich es einfach ein bisschen wässrig und füge mehr Sterne hinzu Sehr einfache und unkomplizierte Art, Sterne hinzuzufügen. Sie können sehen, wie schön dieser Hintergrund aussieht wenn ich das ganze Try-Ding hinzugefügt habe. Jetzt machen wir den Teil mit den Bergen. Also, was ich hier zuerst verwenden werde, ist die Rundbürste für den Futterteil. Also zuerst das Linieren der Umrisse dieses Berges und dann fangen wir an, die Farben aufzufüllen Einfache Konturierung mit schwarzer Farbe. Sie können also sehen, dass der Hintergrund so lebendig aussieht. Ich mache diesen Berg einfach etwas steiler und füge hier nur eine schwarze Farbe hinzu, steiler und füge hier nur eine schwarze Farbe hinzu weil dieser Bereich innerhalb der Schattenform liegt, also füge ich ihm nur mehr Schwarz hinzu. Also füge ich einfach noch ein paar Linien und Details hinzu und dann fangen wir an, die Farben zu füllen. Also füge einfach die Linien hinzu, wo der Schatten und wo die Felsen sind, die schwarzen Felsen sind. Das Gleiche gilt für meinen Rundpinsel. Sehr einfache und leichte Technik , um die Berge zu malen. Jetzt füge ich diese rosafarbene Farbe hinzu, die oben drauf ist, diese rosafarbene Farbe, und unten füge ich hauptsächlich bläulich-violetten Also meistens oben, ein bisschen rosa. Dann füge ich etwas schöne bläuliche, rosafarbene Farbe auf der Unterseite hinzu, nehme nur ein bisschen mehr Weiß weil alles rosa geworden ist Also mische ich einfach ein bisschen mehr Blau und Weiß und füge diesen Bergen einfach ein paar mehr Werte hinzu diesen Bergen einfach ein paar mehr Werte hinzu Also hier fülle ich nur die Farben aus. Ich kümmere mich nicht darum, wie die Pinselbewegung da ist, ob es Pinselspuren gibt oder Es ist in Ordnung, wenn es Pinselspuren gibt, weil wir kleine Pinselspuren auf dem Berg haben wollen Es ist also völlig in Ordnung. Sie können es in alle Richtungen malen, egal in welche Richtung Sie wollen Es liegt an dir. Füllen Sie einfach den gesamten leeren Bereich mit derselben Farbe. Sobald wir mit dem vollständigen Ausfüllen der Farben fertig sind, beginnen wir mit dem Hinzufügen der Details. Sie können sehen, dass ich gerade die gesamte Farbe gefüllt habe. Bereiche sind also dunkel, einige Bereiche sind hell. Also ist es völlig in Ordnung. Und wenn es Pinselspuren gibt, ist das auch völlig in Ordnung. Jetzt werden wir einige Details zu diesen Bergen hinzufügen. Dafür verwende ich also meinen Liner-Pinsel und füge dem Schwarz ein bisschen Blau hinzu. 21. Bonus-Kurseinheit Teil 2: Willkommen zurück. Fangen wir jetzt mit den Details an. Hier verwende ich meinen Rigor-Pinsel und füge nur paar Details mit einer Mischung aus schwarzer und blauer Ich füge mit meinem Rigor-Pinsel nur ein bisschen Linien und Texturen Es wird also so aussehen, dass der rosafarbene Teil der schneebedeckte Teil ist und der andere Teil der hintere Berg , die sich spiegeln Also versuche ich nur, dem ein paar Linien und Texturen hinzuzufügen paar Linien und Texturen hinzuzufügen Noch ein paar Zeilen hinzufügen, größere Linien. Jetzt verwende ich den Bristol-Flachpinsel und nehme die Farben direkt Es ist ein völlig trockener Pinsel und füge einige Texturen hinzu, ein bisschen Textur an den Seiten dieses schwärzlichen Teils Es verleiht ihm eine sehr schöne Textur und ich füge einfach die Spitze des Pinsels Verwenden Sie nicht den kompletten Pinsel. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels, und es ist ein vollständig trockener Pinsel, erzeugt auf den Bergen eine sehr schöne trockene Textur erzeugt, wie Sie sehen können. Wann immer Sie einen Teil der Textur bearbeiten müssen, verwenden Sie immer einen trockenen Pinsel und einen Borstenpinsel Es wird sehr schöne und schöne Texturen erzeugen. Und sieh dir an, wie die Texturen entstanden sind. Jetzt verwende ich wieder meinen Rigor-Pinsel und verwende hier und da ein paar Texturen und Linien, um diesem Berg ein bisschen mehr Variationen zu verleihen und diesem Berg ein bisschen mehr Variationen hinzuzufügen Sie auch hier beim Hinzufügen einiger Texturen keinen vollständig trockenen, Verwenden Sie auch hier beim Hinzufügen einiger Texturen keinen vollständig trockenen, nassen Pinsel Es sollte ein feuchter Pinsel sein. werden nur Texturen auftauchen, nur Linien und hier und da ein paar nette Texturen. Sobald wir also mit all diesen Texturen fertig sind, werden wir anfangen, oben weitere Sternenlichter hinzuzufügen Jetzt fange ich an, ein bisschen weiße Textur hinzuzufügen , ein bisschen Weiß, um auch auf dieser Seite des Berges, der dunklen Seite des Berges, der B-Seite , wie Sie sehen können, einen kleinen Schneeeffekt zu erzielen Sie sehen können, einen kleinen Schneeeffekt auch auf dieser Seite des Berges, der dunklen Seite des Berges, der B-Seite , wie dunklen Seite des Berges, der B-Seite , Sie sehen können, Also füge ich einfach ein paar dicke Farben hinzu. Verwenden Sie dabei nicht zu viel Wasser, sondern verwenden Sie die Farbe direkt und verleihen Sie der weißen Farbe ein wenig Textur und Highlights . Das Hinzufügen dieser dicken Texturen verleiht den Bergen einen magischen Effekt und es wird so aussehen, als ob sich Schnee direkt über diesen Bergen befindet, vollständig mit Schnee bedeckt ist, was Effekt hervorruft. Bei Acrylfarben gilt: Je mehr Schichten Sie Ihrem Bild hinzufügen, je mehr Sie Texturen hinzufügen, je mehr Sie Ihr Bild mit verschiedenen Farbvarianten überlagern, desto realistischer entsteht die realistische Version des Gemäldes Jetzt können Sie sehen, dass ich vertikal etwas mehr weiße Texturen hinzufüge . Sobald Sie das Gefühl haben, dass es viele weiße Texturen gibt und das noch dazu, werden wir jetzt ein bisschen Sterne hinzufügen, die aus den Bergen kommen. Jetzt, wieder, für die Sterne, werde ich meinen Borstenpinsel verwenden, wieder den komplett trockenen Pinsel mit einer Mischung aus Rot Dadurch erhält er eine rosafarbene Textur und zwar direkt vom Berg bis zum Gipfel Es wird also wie eine V-Form sein, wie Sie sehen können, und Sie verwenden nur die Spitze des Pinsels, um diese Textur zu erzeugen, und es erzeugt Magie, wenn Sie die Borstenpinsel verwenden Und versuche nicht, diese Pinsel zu drücken. sehr leicht verwendet, und nur die Spitze des Pinsels und schon ist es ein vollständig trockener Pinsel. So können Sie sehen, wie es aussieht. Also dieses Bild ist fast fertig und ich füge nur noch ein paar Sterne hinzu, größere Sterne in diesem Hintergrund. Also ich hoffe, dir hat diese Bonusstunde gefallen. Und wenn du es ausprobierst, markiere mich auf meinem Instagram. Das ist die Mohini Art Gallery. Oder du kannst mich im Projektbereich teilen, und ich freue mich, es zu sehen So können Sie sehen, wie hell und schön dieser Berg mit einem lebendigen Hintergrundhimmel aussieht. Also entferne ich einfach das Klebeband und lass uns sehen, wie es aussieht. Also, endlich ist nur noch der letzte Teil des Bandes übrig, und das ist es. Und danke fürs Zuschauen. 22. Zweiter Bonus Teil Eins: Hallo Freunde. Willkommen zurück in einer anderen Klasse. Nun, das ist die Form der Landschaft, auf die ich das ganze Papier und das Band gelegt habe. Mittellinie und die Mittellinie liegen etwas über der Mitte, und das sind die Farben , die wir verwenden werden. Fangen wir also zuerst mit unserer Blockierung an. Wir werden hier einen Flachpinsel verwenden, um das Ganze zu blockieren. Also fangen wir zuerst mit dem Hintergrund und gehen dann zum C-Teil über. Fangen wir also mit dem Blockieren an. Ich benetze nur meinen Pinsel und dann nehme ich einfach dieses Blau, das hier kobaltblau ist, das ich genommen habe Also nehme ich zuerst dieses Kobaltblau und ein bisschen Weiß Also ich möchte ein bisschen helle Farbe, also mache ich mehr Weiß dazu und ein bisschen Schwarz, um es graublau zu machen Also füge ich etwas mehr Weiß hinzu, um eine hellere, bläulich-gräuliche Farbe daraus zu machen hellere, bläulich-gräuliche Farbe daraus Ich möchte nicht, dass es komplett blau ist, deshalb füge ich dieser ganzen Mischung ein bisschen Schwarz hinzu Also fange ich jetzt einfach mit dem Blockieren des Hintergrunds an. Also zuerst diese Farbe. Also nimm einfach genug Farbe, damit du gesamten Bereich komplett blockieren kannst. Also nehme ich wieder diese Farbe und bewege den Pinsel einfach in der horizontalen Bewegung. Ich mische etwas mehr Weiß und füge dann diese Farbe hinzu und mische sie zusammen Fangen Sie also gleichzeitig an, die Farben zu mischen , wenn Sie das Licht hinzufügen ich also nach unten gehe, werde ich die Farbe etwas heller machen Also ein bisschen mehr Weiß, und ich decke einfach den gesamten Bereich ab, der über der Fläche liegt, das ist der Himmelsbereich. Und dann mache ich den C-Teil. Es macht einfach mehr Farbe und vermischt die Farbe. Jetzt können Sie sehen, dass der obere Teil dunkel und der untere Teil wenig hell ist Also jetzt, also jetzt fangen wir mit dem unteren Teil an, das ist der C-Teil, der der Mittelweg ist. Nehmen wir also zuerst die dunklere Farbe. Also hier werde ich zuerst die dunklere Farbe auftragen, das ist die Mischung aus Blau und ein bisschen Schwarz. Also möchte ich eine perfekte dunkelbläuliche Farbe. Also mache ich zuerst die Linie mit meiner Spitze dieses Flachpinsels, nehme die dicke Farbe und fange an, die Linie zu zeichnen, die die gerade Linie ist Und danach werde ich einfach versuchen, diese Farbe mit der oberen Farbe zu vermischen , sodass sie wie eine verschwommene Linie aussieht , die zwischen Himmel und Meer liegt Also nehme ich wieder dieselbe Farbe und trage einfach diese hellere Farbe auf und versuche nur, das zu mischen, um die Farben zusammenzufügen Also störe ich die Leitung nicht. Ich mische nur den oberen Teil so, dass die Linie etwas verschwommen aussieht Jetzt gehe ich nach unten füge etwas mehr Farben hinzu Und zuerst werde ich dem obigen Teil eine kleine dunkelbläuliche Farbe hinzufügen dem obigen Teil eine kleine dunkelbläuliche Blau ist also mehr und Schwarz ist sehr wenig. Fügen Sie also nicht zu viel Schwarz hinzu, sonst wird alles schwarz. also eine kleine Menge wird also eine kleine Menge Schwarz benötigt, nicht mehr. Also nur den oberen Teil abdecken, und je weiter wir nach unten gehen, wird sich die Farbe ändern, wie Sie es im Meer gesehen haben. Jetzt mische ich Cadmiumgelb und Weiß. Jetzt kannst du die Farbe sehen , die sich hier bildet. Es ist wie eine türkisfarbene Farbe, die eine sehr dunkle türkisfarbene Farbe ist. Ich möchte keine so dunkle Farbe, also dämpfe ich sie einfach mit der weißen Farbe Also füge mehr Weiß hinzu und mache es heller im Farbton und trage es einfach auf die blaue Farbe Fangen Sie also gleichzeitig an, die Farben zu mischen. So kannst du sehen, wie schön blaugrün es geworden ist, blaugrün oder türkis, was auch immer Beide sind sich ein bisschen ähnlich. Blaugrün ist etwas heller als diese Farbe. Es ist also eine sehr schöne und schöne Farbe entstanden. Jetzt werde ich noch mehr Weiß hinzufügen , das Weiß ist fertig. Also werde ich einfach mehr Weiß in diese Palette nehmen. Fügen wir dieser Farbe nun mehr Weiß hinzu und ich fange an, den unteren Teil zu füllen. So können Sie die Farbvariationen sehen, die nur mit diesen Primärfarben und den neutralen Farben gebildet werden nur mit diesen Primärfarben und den neutralen Farben gebildet . Sie benötigen also nicht alle Farben für die Herstellung Ihres Gemäldes. Sie benötigen nur Ihre Primärfarben und die neutralen Farben, um eine unterschiedliche Anzahl von Farben zu erzeugen. Das ist also der Vorteil der Verwendung der Farbe. Und auf diese Weise lernst du auch das Mischen von Farben. Wenn Sie also ein Anfänger sind und etwas mit Acryl beginnen möchten , nur mit den Primärfarben und den neutralen Farben, dann können Sie loslegen. Jetzt können Sie die Variationen der Meeresfarbe von dunkel bis hell sehen der Meeresfarbe von dunkel bis und wie wir dieses Gelb gemischt haben , um so eine schöne, wunderschöne Farbe zu kreieren. Lassen Sie uns nun den unteren Teil machen, das ist das Land, das ist der Vordergrundteil. Also werde ich dafür hauptsächlich die graue Farbe verwenden. Also einfach dieses Schwarz und mehr Weiß , weil ich hellgraue Farbe haben möchte Ich möchte keine sehr dunkelgraue Farbe. Also werde ich etwas mehr Weiß hinzufügen. Jetzt ist mein Weiß wieder fertig. Hier musst du also viel Weiß verwenden. Dann werden nur die Farben gemischt weil wir in diesem Gemälde hauptsächlich hellere Farbnuancen verwendet haben. Deshalb wird hier Weiß benötigt. Jetzt füge ich einfach mehr Weiß hinzu und fülle den Vordergrund mit demselben Pinsel. Sie haben gesehen, dass wir den Hintergrund, den Mittelgrund und den Vordergrund gefüllt haben . Jetzt werden wir mit der Detaillierung beginnen. Also etwas dunklere Farbe im unteren Teil. Also einfach etwas dunklere Farbe auftragen und schon sind wir mit dem Blockieren fertig . 23. Zweiter Bonus Teil 2: Also willkommen zurück. Jetzt ist mein Hintergrund vollständig getrocknet. Jetzt können wir die Detaillierung vornehmen. Also verwende ich hier auch meinen Filberpinsel der Größe, um wunderschöne Wolken zu kreieren, flauschige Wolken Ich mische einfach ein wenig Schwarz zu diesem Weiß und mache zuerst die Struktur der Wolken mit dieser Farbe Und dann werden wir anfangen, ein bisschen Weiß hinzuzufügen. Ich tupfe einfach den Pinsel ab und mische den Pinsel in kreisenden Bewegungen Nehmen Sie eine sehr kleine Menge der Farben und verwenden Sie einen feuchten Pinsel Verwenden Sie keinen nassen Pinsel. Andernfalls werden diese Arten von Wolken nicht gebildet. Versuchen Sie also, einen Dampinsel zu verwenden, und jetzt verwende ich eine dicke weiße Farbe, um diese Form zu erstellen und den Pinsel in kreisenden Bewegungen zu bewegen. Dies ist ein sehr guter Pinsel zum Erstellen von Wolken. Ich habe immer noch vor, einen Kurs nur über Wolken zu machen einen Kurs nur über Wolken und darüber, wie sich Wolken bilden. Wie du wunderschöne, realistische Wolken machen kannst. Aber das ist immer noch im Gange. Also füge ich hier und da ein paar Wolken hinzu. Das ist eine sehr einfache Form von Wolken, die ich hier unterrichte, eine sehr einfache Form. Also füge ich hier und da einfach ein paar kleine Wolken hinzu. Ich werde also nicht zu viele Wolken hinzufügen. Ich füge nur eine weitere Schicht dieser weißen Farbe hinzu und nur kleine Wolken darunter, nur um den Anschein zu erwecken , dass diese Wolken sehr weit weg sind und diese Wolke etwas näher am Meer ist. Also gebe ich diesen Wolken einfach eine kleine Form und erschaffe sehr kleine, kleine Wolken darunter. Also wasche ich einfach meinen Pinsel ab , denn wann immer Sie diese Art von Technik anwenden, wird der Pinsel manchmal etwas klebrig. Also wasche deinen Pinsel besser ab , wenn du das Gefühl hast, dass die Pinsel klebrig geworden sind und nur ein paar kleine Wolken aufpolstern, sehr kleine Wolken. Lassen Sie uns nun mit meinem Rigor-Pinsel noch ein paar Details hinzufügen. Also nehme ich einfach diese dicke, rohe weiße Farbe und ich werde anfangen, die Wellen zu erzeugen Also sehr einfache Wellen, dicke Farbe, du musst das machen. Mischen Sie kein Wasser, wenn Sie diese Technik anwenden. Nur dicke Farben. Siehst du, ich habe gerade die Texturen hinzugefügt. Dicke Texturen musst du hinzufügen und einfach versuchen, deine Hand ein wenig zu schütteln , damit diese Art von Zick-Zack-Texturen entsteht Also irgendwo ist es dick, irgendwo ist es dünn. Also diese Art von Texturen müssen wir zu diesem Effekt mit kurvigen Wellen hinzufügen diesem Effekt mit kurvigen Wellen Also werden wir dem äußeren Teil noch eine Welle hinzufügen. Das wird also eine etwas dickere Welle sein als diese. Dieselbe Technik werden wir hier auch für die anderen Wellen verwenden. Nehmen wir dicke Farbe, und es gibt eine mittlere Welle dazwischen, und nur eine weitere Welle werden wir dem äußeren Teil hinzufügen. Sobald wir diese Textur hinzugefügt haben, sollte sie eine dicke Farbe haben. Wenn es eine dünne Farbe ist, wird es nicht schön aussehen. Versuchen Sie also, sehr dicke Rohfarbe zu verwenden. Dies verleiht diesem Wellengemälde etwas mehr Lebendigkeit und Schönheit Es ist also eine sehr einfache Technik , die ich hier verwendet habe. Verwenden Sie Ihren Liner-Pinsel, Rigor-Pinsel oder Pinsel der Größe Zero, und Sie müssen diese Texturen erstellen Jetzt skizziere ich diesen Bereich nur mit einer dunkelgrauen Farbe also eine graue Farbe und machen Sie die Farbe ein wenig flüssig, denn wann immer wir einen Teil der Konturen machen, sollte die Farbe ein wenig flüssig sein Also skizzieren Sie einfach den äußeren Bereich , um diesen Wellen einen kleinen Rand zu verleihen Also eine dünne Linie, die man am äußeren Teil der Wellen hinzufügen äußeren Teil der Wellen Jetzt werde ich mit meinem Filbertpinsel wieder etwas mehr Schatteneffekt hinzufügen etwas mehr Schatteneffekt mit meinem Filbertpinsel wieder Aber dieses Mal mache ich die Farbe etwas heller und füge einfach die Texturen hinzu, mache sie etwas dunkler als die Hintergrundfarbe, die sie sein sollte Und du musst keine sehr dicke Farbe verwenden. Machen Sie einfach eine etwas dünne Farbe und fügen Sie einfach die Highlights auf dem äußeren Teil hinzu, sodass es wie ein schattiger Effekt aussieht , wie der Schatteneffekt der Wellen Geben Sie den Wellen also einfach einen kleinen Schatteneffekt und mischen Sie ihn einfach mit der Grundfarbe Da es sich um eine sehr dünne Farbe handelt, können Sie die Farben leicht mischen. Dies wird als Glasurtechnik bezeichnet , wird als Glasurtechnik bezeichnet , Sie sagen können, dass ich sie hier verwendet habe Also wollte ich euch dieses Bild zeigen , damit ich jeden einzelnen Teil dieses Themas fertigstellen kann , denn es ist ein Grundgemälde und ich möchte jedes einzelne Thema behandeln. Deshalb habe ich ein Thema als Berg verwendet. Also habe ich den oberen Bereich abgedeckt, und jetzt werde ich etwas schwarz-weiße Farbe darunter streuen , was wie kleine Kieselsteine aussehen wird und steinig wirkt, dass es Wie bei einem unserer Gemälde, nur den unteren Teil damit bestreut Ich habe den oberen Teil abgedeckt, damit der Sprinkler nicht in die obere Seite hineinragt Also werde ich es jetzt auch mit weißer Farbe bestreuen. Auch hier ist mein Weiß fertig, also nehme ich einfach ein bisschen mehr Weiß heraus und fange dann an, es mit weißer Farbe zu bestreuen Es gibt eine Technik, die beim Streuen verwendet wird : Wenn Sie es sehr eng und sehr nass verwenden, entstehen größere Tropfen, und es entsteht aus großer Entfernung, es entstehen sehr kleine, winzige Punkte Es hängt also davon ab, wie viel Wasser Sie zu dieser Farbe hinzugefügt haben So kannst du sehen, wie schön dieser Look von unten kommt. Wie kleine Kieselsteine und weiße Kieselsteine gibt es auf der Sandfläche Das ist also das ganze Gemälde. Ich hoffe es hat dir gefallen. Und um es auszuprobieren, kannst du mich auf meinem Instagram teilen , das ist MohniatGallery, oder du kannst mich einfach taggen Es liegt an dir, deine Projektarbeiten zu teilen . Ich würde sie gerne sehen. Und diese Linie nur noch ein bisschen mutiger machen. Und wir sind fast fertig mit diesem Bild. Sie können hier Palmen Ihrer Wahl hinzufügen. Es liegt an Ihnen, was Sie hier hinzufügen möchten, wie Sie Ihr Gemälde dekorieren möchten. Es ist ganz deine Wahl. Sie können hier eine Palme an der Seite hinzufügen und Sie können den Schatten der Palme darunter angeben . Sehen Sie, wie kreativ Sie in diesem Gemälde alles machen können. Sie können unten Gräser hinzufügen. Es liegt an dir, wie du dieses Bild machen willst. Das ist meine Vorstellung davon. Also entferne einfach vorsichtig mein Band. Ich hoffe, dir hat dieses Bild gefallen und danke dir vielmals fürs Zuschauen.