Acrylmalerei: 10 Tage Miniatur-Landschaftsmalerei

1. Einführung: Alles in der Natur, in Weiß soll ständig das sein, was wir sind. Wolken, die nicht überdenken, sondern einfach nur driften. Jeder Sonnenaufgang gibt dir einen neuen Anfang und ein neues Ende. Himmel ist nicht das Limit. Es ist nur eine Aussicht. Berge erklimmen. Nicht damit die Welt dich sehen kann. Aber damit Sie die Welt klar sehen können. Die Dunkelheit ist heute Nacht, bringt den hellsten Stern hervor. Bäume. Bleiben Sie am Boden und wachsen Sie weiter und wissen Sie, wann Sie aufhören müssen. Genau wie der Mond gehen wir auch in so viele Phasen. Lass dich von den Wellen erwischen , wo Licht nicht kann. Eine starke Person und ein Wasserfall schnitzen immer ihren eigenen Teil. Und schließlich wie der Fluss, der nie aufhört zu fließen, bis er den Ozean erreicht. Dieses Leben ist deine Gelegenheit, weiter auf dem Weg der Erleuchtung zu fließen. Hallo, mein Name ist Acrylkünstler von vielen von Ihnen kennen mich. Ich liebe es, den Job zu machen. Also dieses Mal habe ich für dich wieder Elemente in dieser Klasse, wir werden im Grunde malen, dann Miniaturmalereien, Acrylmedium, und posten es jeden Tag wie ein Video nach dem anderen in dieser Klasse, wir werden im Grunde malen, dann Miniaturmalereien, Acrylmedium, , ein Element nach dem anderen. Und es wird auch eine für diese Klasse für Sie geben , damit sie einen Preis vergibt. Also bleib auch darauf dran. Beginnen wir mit unserem ersten Tag des Malens und lesen uns langsam jeden Tag mit all dem Zeug durch. 2. Erforderliche Materialien: Lassen Sie uns nun über die Materialien sprechen, die für die Fertigstellung dieser Gemälde benötigt werden. Die Basis ist also die MDF-Platte und die Magnetfolie. Dann der Wasserbehälter, das Seidenpapier, der Stimmzettel. Und das sind die Farbmarken, die wir verwenden werden. Und das sind das Abdeckband, das Lineal und der Stift, und das sind die Pinsel. Also lasst uns anfangen. 3. Wolken – Grobe Skizze zeichnen: Hallo Öle. Fangen wir also zuerst mit dem Isopod an. Das sind also die MDF-Platten mit einer Größe von vier Zoll. Und das sind Magnetplatten, die ausgeschnitten und rund sind und auf der Rückseite dieser MDF-Platte haften. Das wird also sein, das ist die Basis, die wir verwenden werden. Und bevor wir es verwenden, wenden wir dieses JSON aus flüssigen Texten an. Also nehmen wir einfach den JSON in dieser Palette heraus. Und genau wie wir die Basis streichen, werden wir dieses Objekt so über diese MDF-Platte auftragen. In ähnlicher Weise werden wir es bei den zehn MDF tun. Das ist also einer von denen, den ich dir gerade zeige. Und ihr müsst es auf dem gesamten MDS machen. Ich zeige dir nur einen. Wenn dieser Jesus also genug genommen wird, gibt es auch viele Arten von gestischen Somatikern . Wenn er dick ist, können Sie auch ein wenig Wasser darauf auftragen und dann ein oder zwei Schichten dieses Jesus auftragen. In dieser MDF habe ich mich auf Codes von Jess beworben. Jess war eigentlich sehr wichtig, wenn Sie auf einen MDF-Sockel, einen Holzsockel oder eine Leinwand malen . Jesus ist also das Medium, das die Pole dieser Woodson-Leinwände blockiert , sodass die Farbe oben darauf bleibt und es nicht absorbiert und verblasst. Deshalb ist es sehr wichtig, sich zu bewerben, Jess. Wenn Sie also Canvas oder einen anderen Holzsockel, c, verwenden , habe ich einen Code darauf angewendet. Sobald es ausgetrocknet ist, wird die zweite Schicht aufgetragen, genauso wie wir es beim ersten Code aufgetragen haben. Das ist also eine der MDF, die ich bereits so fett auf Code angewendet habe und auch den Magneten dahinter nehme. In ähnlicher Weise werden wir es für alle zehn Stützpunkte tun. Fangen wir also zuerst mit dem ersten Magneten an. Das ist das Bild , das wir malen werden. Zeichnen wir also zuerst die Skizze mit einem Bleistift. Nur eine grobe Skizze der Wolken und des Berges. Das ist also der Mittelpunkt. Das erste Element, das wir tun, sind die Wolken. Das Hauptaugenmerk wird also eher auf den Wolken als auf den Bergen liegen. Das erste Element der Natur sind also die Wolken. Zeichne nur eine grobe Skizze der Wolken. Und dann die Berge, die sich überlappen . Sobald wir mit der Skizze fertig sind, wird das Blockieren durchgeführt. Und die ganzen Demo-Gemälde, Miniaturbilder. Ich werde jeden Tag hochladen. Die Bilder nicht auf einmal. Also werde ich jeden Tag einen Magneten hochladen. 4. Wolken – Blockieren: Fangen wir jetzt mit dem Blockieren an. Das sind also die Farben , die wir verwenden. Neapel, Yellow Bond, Dumbo zu Danny und Weiß, Schwarz und Winsor Blau. Und die Pinsel, die wir hier verwenden werden , sind die Flachpinsel. Dies ist die Filbert-Pinselgröße für Bristol Filbert-Pinselgröße auf n, Rigger-Pinselgröße 0. Verwenden wir also zuerst den Filbertpinsel zum Füllen des oberen Bereichs. Also hier verwende ich den gleichen Filbertpinsel der Größe zwei. Da es sich um ein kleines Gemälde handelt, verwende ich eine kleinere Größe dieses Pinsels. Es hängt von der Größe der Leinwand ab, die wir verwenden. Allerdings werde ich Ultramarinblau hinzufügen und das auch tun, weil dieses Winsor-Blau ziemlich hell ist. Ich füge diesem Winsor-Blau nur ein bisschen Ultramarinblau hinzu. Also hier habe ich Ultramarinblau genommen. Jetzt blockiere ich einfach den gesamten Himmel mit meinem Filbert-Pinsel. Das ist ein synthetischer Pinsel, den ich verwende. Und du siehst, dass ich gerade meinen Pinsel nass gemacht habe. Ich trage kein Wasser auf diese Farbe auf. Befeuchte einfach meinen Pinsel und ich benutze nur diese Farbe. Wenn Sie also Acrylmedium verwenden, müssen Sie nicht viel Blutmenge Wasser verwenden. Sie benötigen nur so viel Wasser , damit das Mischen für Sie einfach ist. Aber das Mischen ist nicht erforderlich. Wir blockieren nur den ganzen Himmel mit einer Farbe. Ich kümmere mich nur um diese ganze Wolkenschicht und blockiere einfach den obigen Bereich. Sie können sehen, dass diese Farbe etwas durchscheinend ist, also werden wir diesen blauen Teil zweimal beschichten. Sobald dieser obige Skype-Teil abgeschlossen ist, bewegen wir uns in Richtung Cloud. Also einfach noch einmal blockieren , um ein glattes Finish zu erzielen. Jetzt, wenn ich denselben Pinsel mit der gleichen Menge an Farbe verwende, nehme ich kein zusätzliches Blau, ich verwende nur die Farbe, die sich auf dem Pinsel befindet, und nehme Weiß. Und ich blockiere nur den gesamten Cloud-Bereich. So gefüllt mit Pinseln. Sehr schön, wenn Sie Wolken erstellen, weil sie eine runde Form haben. Und mit diesem Filbertpinsel mit runder Form können Sie runde Konturen erstellen . Dies ist der Pinsel der Größe zwei, den ich hier verwende , weil es sich ein Miniaturgemälde handelt und es sehr klein ist. Sie müssen also einen kleineren Pinsel verwenden. Aber wenn Sie ein bisschen Sie sind, aber wenn Sie größere Gemälde malen, können Sie einen größeren Filbertpinsel verwenden. Dies hängt von der Größe der Leinwand ab, die Sie beim Malen der Landschaften oder Wolken verwenden . Sie können also sehen, ich habe hier keine extra blauen Farben verwendet. Ich verwende einfach die gleiche Menge Farbe wie auf dem Pinsel und mische sie einfach mit Titanweiß und gebe den Wolken Form. Das ist also die erste Blockierung, die wir machen. Die Detaillierung erfolgt nach dieser Blockierung. Aber in diesem Gemälde liegt das Hauptaugenmerk auf den Wolken, denn dies ist unser erstes Element, das sind die Wolken. Wir konzentrieren uns also mehr auf diesen Wolkenteil als auf den Berg. Aber jetzt, wenn wir mit dem oberen Teil fertig sind, nehmen wir diese Mischung aus Bindung, Umbo und Schwarz und ein bisschen Neapel, gelb. Ich möchte also ein wenig gedämpfte Farben, also versuche ich das zu kreieren. Der Grund für das Hinzufügen von Neapelgelb, um eine grünliche Textur zu erzeugen , denn wenn Gelb und Schwarz hinzugefügt werden, verleiht es ihm eine hellgrünliche Textur. Das versuche ich also zu schaffen. Ich möchte nicht, dass es komplett grün ist. Es ist auch bräunlich bei einem Hauch von Grün. Daher ist das Mischen von Farben und die Entscheidung, welche Farbe verwendet werden soll , im Grunde ein sehr wichtiger Teil der Malerei. Jedes Gemälde, das Sie als Bild auswählen. erste Prozess ist der Farbteil, welche, welche Farbe wir verwenden müssen. Dies kommt mit Übung und Experimentieren des Mischens von Farben einher. Als ich anfing zu malen, war ich mir auch nicht sicher , welche Farbe ich verwenden sollte, aber mit Experimenten und Farbmischungen. Allmählich erfuhr ich, wann ich welche Farbe verwenden sollte. Sehen Sie, es gibt so viele Berge, die sich überlappen. Also hat es Plus Mountain getan. Netto kommt also der zweite 1. Die erste 1 ist bereits fertig. Jetzt ist der zweite ziemlich leicht. Also einfach mehr Neapelgelb auftragen , um zwischen den Bergen zu unterscheiden. Denn das ist auch sehr wichtig für Schwarz und richte einfach so aus, dass diese beiden Berge unterschieden werden. Ich füge einfach Weiß hinzu. Und blockiere einfach den Raum. Ja, alle Blockierungen kannst du mit der Flachbürste auch machen. Aber hier verwende ich Filbertpinsel, weil der gleiche Pinsel, den ich für das gesamte Gemälde verwendet habe. Also den gleichen Pinsel, den ich hier auch für dieses Blockieren verwende. Also sehr langsam muss man es tun, denn das sind sehr kleine Miniaturbilder. Du musst dich um diese Dinge kümmern. Denn je mehr Sie kleine Miniaturbilder üben, desto mehr praktische Übungen erhalten Sie. Dieser Bereich ist ziemlich hell, daher habe ich mehr Neapelgelb hinzugefügt. Sie können sehen, dass bereits wichtige Blockaden der Formen kommen. Und wir müssen nur noch die Details machen , nachdem wir diese Blockierung durchgeführt haben. Fangen wir jetzt mit dem oberen an, das ist also ziemlich dunkel. Also habe ich gerade Bond Dumbo genommen. Nehmen wir also auch Schwarz , weil das ein angrenzender Berg ist , der sich dem ersten anschließt. Jetzt ist das Blockieren des Teils erledigt. 5. Wolken – Detaillierung: Fangen wir jetzt mit den Wolken an. So erstellen Sie Konturen. Also das ist zuerst, lass uns zuerst den oberen Teil machen. Sie können sehen, dass es ziemlich durchscheinend ist, also verwende ich nur noch ein Zitat derselben Farbe, das wir zuvor verwendet haben. Damit es aussieht wie ein fertiges Gemälde. Kann den gleichen Pinsel sehen, den ich benutze, den ich zuvor benutzt habe. Jetzt können Sie die Undurchsichtigkeit der Farbe sehen , wenn wir dies in Richtung Code auf diesem oberen Himmelsteil tun. Fangen wir jetzt mit den Wolken an. Pinsel, den wir hier für die Wolken benutzen. Ebenfalls. Wasche einfach meine Bürste ab und entferne überschüssiges Wasser. Und dann nehme ich einfach diese weiße Farbe auf meine Spitze und erstelle ein paar runde Formen. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und erstellen Sie die Formen. Diese Pinsel haben bereits eine halbrunde Form, sodass Sie diese Theken leicht erstellen können. Und sieh mal, ich appliziere mich erst an der Spitze der Wolken. Und dann machen wir den inneren Teil. Also mische diese Farbe nur ein bisschen. Nehmen Sie wieder Weiß auf die Spitze des Pinsels und erstellen Sie Formen. Wolken sind also eigentlich sehr knifflig, wenn es darum geht, ihre Bedürfnisse zu üben. Und je mehr Patienten für die Erstellung eines solchen Guan tun, je mehr Sie den Schriftzug auf den Wolken machen, desto realistischer sieht es aus. Sie können sehen, dass ich zuerst die Kanten mache, nur den Wolken die Form gebe, bevor ich hineingehe. Lassen Sie uns nun die inneren Formen erstellen. Graben Sie also einfach, indem Sie einfach die Farben auf der Spitze nehmen und diese kreisförmigen Formen erstellen, Halbkreise, die Sie sagen können. Und überschüssiges Weiß entfernen und einfach die Farbe mischen. Das können Sie also auch mit diesem Presto-Pinsel machen. Aber ich denke, mit diesem synthetischen Pinsel passt er gut zu demselben Pinsel, den ich verwende. Und wieder erstelle ich einige große Mengen, die an denselben Gander angrenzen und Formen geben, überschüssige Farbe entfernen und einfach den gesamten unteren Teil mischen. Ich habe nicht, ich zerstöre nicht die Linien, die ich bereits gezogen habe. Die Formen, die ich mache, sind, dass ich nur diese Form erstelle und dann überschüssige Farbe entferne, versuche nur, die Form wie die Wolken zu geben. Und so entfernen Sie überschüssige Farbe und bewegen Sie den Pinsel einfach in der kreisenden Bewegung und mischen Sie diese Farbe. Ich berühre die Linie, die ich gezogen habe, nicht. Ich füge nur die Farbe in diesen Raum ein. Ebenso müssen Sie diese kleinen Konturen erstellen und Xs entfernen, die breit sind, und sie einfach mischen. Dies ist eine der einfachsten Techniken zum Erstellen von Wolken. Sie können sehen, dass ich gerade eine sehr kleine Menge dieser weißen Farbe genommen habe und ich mische sie gerade . Wenn Ihre Pinsel trocken sind, befeuchten Sie einfach Ihren Pinsel, entfernen Sie überschüssiges Wasser und nehmen Sie eine kleine Menge färbe und dann fange an, diese Glasur zu machen. Dies wird als Glasur bezeichnet, wie wir den hinteren Teil sehen können, aber der obige Teil hat eine ganz andere Farbe. Das ist so etwas wie Glasurtechnik, die wir hier machen. Und Sie können sehen, dass ich kreiere und die Formen und überlappen sie auf der Ananda. Damit es den Wolken ein realistisches Aussehen verleiht. Füllen Sie einfach diesen Bereich aus. Also wieder, nehmen Sie Weiß und bewegen Sie einfach den Pinsel und die kreisförmige Bewegung, nehmen Sie nur sehr wenig Farbe auf und füllen Sie einfach diese Räume. Also nochmal, benetzen Sie einfach meinen Pinsel, nehmen Sie sehr wenig Weiß und überlappen Sie sich nur auf diesen Bereichen. Sie können eine so dünne weiße Farbe sterben lassen, dass Sie auch die Hintergrundlinien sehen können auch die Hintergrundlinien , die Sie zum Erstellen dieser Wolken erstellen müssen. Also erstelle ich wieder Konturen auf der Oberseite. Also die obigen, unsere Formen sind etwas kleiner. Und wenn wir nach unten gehen, nimmt die Formgröße zu. Das ist also das Muster, dem wir im Herbst folgen. Lesen Sie, dass die Formen kommen und nur den unteren Teil blockieren , der ziemlich weiß ist. Sobald dies erledigt ist, gibt es Wolken, die sich oben auf den Wolken befinden, wie die Wolken, die über den Wolken schweben. Das müssen wir auch schaffen. Erstellen Sie mehr Formen. Sie können bereits sehen, dass diese Wolken realistisch aussehen. Dies ist wie die grundlegenden Details , die wir für die Erstellung solcher Wolken tun. Und verwenden Sie immer einen synthetischen Pinsel, um diese Wolken zu erzeugen. Und lassen Sie uns die Wolken erstellen , die sich oben auf den Wolken befinden. Danach fügen wir ein bisschen Schwarz, Weiß und ein bisschen Blau hinzu. Sehr geringe Menge Blau und mehr Schwarz, da es eine ziemlich dunkle, bläulich-grüne Farbe hat. Also jetzt oben drauf, ich erstelle nur die Formen. Dies sind eigentlich die Wolken, die sich oben auf den Wolken befinden. Das ist es also, was wir schaffen. Erstellen Sie also einfach die Wolkenformen, zufällige Formen, sehr leichter Druck auf den Pinsel. Und ich kreiere gerade die Formen. Und wenig Weiß mischt sich in dieselbe Farbe und wieder, erzeugt die Formen bis hin zur Schaffung einer Schichtung auf diesen Wolken. Hinzufügen und Verlassen der Formen. die Umrisse verlassen, können Sie sagen. mehr von Weiß nehme Wenn ich wieder mehr von Weiß nehme, wasche ich meine Bürste ab. Nochmals, nehmen Sie mehr Weiß und tragen Sie es einfach auf die Oberseite auf. Je mehr Schichten sich in den Wolken bilden, desto realistischer sehen diese Wolken aus. Eigentlich. So erstellen wir einfache Clouds. Das ist noch nicht vorbei. Wir müssen auch die oben genannten Wolken skizzieren , bevor wir diesen Cloud-Abschnitt beenden. Mit meinem Linerpinsel ist das eine Rigger-Bürste der Größe 0. Und ich skizziere nur diese Wolken. Nur, oh, ich habe meinen Pinsel nass gemacht und diese Farbe genommen. Und ich skizziere nur diesen äußeren Teil. Dass dieser äußere Teil lebendiger und schärfer aussieht. Sie können also sehen, dass ich nur diesen äußeren Teil skizziere und auch einige Formen ändere. Dies sind die kompletten Wolkenformen. Und es gibt auch etwas im unteren Teil der Wolken. Es ist also etwas von derselben Farbe, dieser dunklen Farbe. Und ich bewege einfach meinen Pinsel und tränke wenig Bewegung und das füllt diesen Bereich. 6. Wolken – Mountain: Also endlich, jetzt kommen wir in die Berge. Also hier benutze ich meinen Filbertpinsel, trockne einfach den Filbertpinsel und nehme Schwarz direkt an der Spitze des Pinsels und erstelle einige kleine Texturen. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und erstellen Sie kleine, feine Details. Und nur diesen sehr leichten Druck zu blockieren , müssen Sie ausüben, um diese kleinen Punkte auf der gesamten Oberfläche dieser Berge zu erzeugen . Es erzeugt eine sehr schöne Textur und einen Blick von den Bergen. Also mache ich das einfach für die gesamte Bergregion. Also nimm auch diesen Bond-Bernstein und erschaffe diese Linien , die diese Berge teilen. Tupfe einfach meinen Pinsel, die Spitze des Pinsels ab und ich kreiere diese Linien. Die sind ziemlich dunkel. Also habe ich gerade Schwarz hinzugefügt. Jetzt werden wir unseren Rigger-Pinsel und diesen Black and Bond auf Bluemix verwenden unseren Rigger-Pinsel und diesen Black and Bond auf Bluemix Wir werden kleine Linien erstellen, die den entfernten Baum darstellen. Lassen Sie uns also vorher zuerst die Linien und Formen zu diesem Berg zeichnen. Wann immer Sie diese feinen Details erstellen, muss die Farbe in flüssiger Form vorliegen. Aufgrund der Farbgebung können Sie diese feinen Linien nicht erzeugen. Jetzt, nachdem ich diese Linien erstellt habe, habe ich nur ein wenig Wasser hinzugefügt und ein bisschen Neapel. Gelb, um diesen Linien einen grünlichen Touch zu verleihen. Und einfach vertikale Linien über diesen angrenzenden Linien erzeugen , die den Wolken Form verleihen. Direkt am Rand der Wolken erstelle ich einige vertikale, kleine, kleine Linien, die die kleinen Bäume aus der Ferne darstellen . Es wird also so aussehen, als einige verschiedene Büsche oder auf dem Gipfel dieses Berges einige verschiedene Büsche oder Bäume befinden. Sie können sehen, dass die Farbe in flüssiger Form vorliegen muss , um solche feinen Linien zu erzeugen. Oberes Futter, ich werde diese senkrechten Linien füllen. Manche sind groß, manche klein. Diese kleinen, kleinen Texturen spielen also eine sehr wichtige Rolle für die Schaffung einiger schöner Gemälde. Und diese Miniaturbilder nicht nur Übung, sondern helfen Ihnen auch, Ihre Muskelübungen, Ihre Handpinselübung aufzubauen und mehr feine Malerei zu machen, und mehr feine Malerei zu machen die Sie machen werden du übst mehr. Es hängt alles davon ab, wie viel Sie üben, den Pinseln und der Farbmischung und den Gemälden. Beginnen Sie also damit, Miniaturbilder zu machen , anstatt große Leinwand zu machen. Und sieh dir das Top an, es ist geschafft. Also die Linie, die sich mit dem zweiten Berg verbindet, erstelle ich dort auch wieder vertikale Linien. Einige Punkte und zwischen einigen Linien auch zwischen den Bergen. Diese kleinen, kleinen Details verleihen dem gesamten Gemälde tatsächlich Schönheit. Nur auf Linien. Ich kann sehen, dass dies sehr enge Linien sind, die wie die Bäume aussehen , die zusammen sind. Das ganze Gemälde ist also fast fertig. sind nur noch wenige Details übrig. Und wir sind fertig mit diesem ersten Miniaturbild. Erstellen Sie also immer Pinsel mit feinen Linien, wenn Sie so kleine Details erstellen. Lassen Sie uns nun mit diesem Bristow-Filbert-Pinsel weitere Texturen erstellen mit diesem Bristow-Filbert-Pinsel Weiß und Neapelgelb hinzufügen, erneut Weiß und Neapelgelb hinzufügen, um einige Texturen zu erstellen. Das hat sehr feine Punkte, Texturen, die ich sehr leichten Druck auf den Pinsel ausübe. Mein Pinsel ist völlig trocken ohne Wasser. Und ich erstelle gerade diese kleinen feinen Punkte auf der gesamten Oberfläche. Ich füge auch eine kleine Bond-Nummer hinzu , um einige Texturen zu geben. Diese, jetzt lasst uns das oberste machen ist auch eine sehr feine Textur. Jetzt hat die obere eine ziemlich helle Farbe. Deshalb habe ich Weiß hinzugefügt. Und nur sehr leichter Druck auf den Pinsel. Und nur mit der Spitze des Pinsels erstelle ich diese Torts. Sehr leicht. Ich berühre nur die Oberfläche. Ich dränge es nicht. Man sieht also schon, dass es wirklich sehr schön aussieht. Ich hoffe ****, euch gefällt das auch. Und vergiss nicht, dein Projekt zu teilen. Bach, die sehe ich gerne. Wieder nehme ich meinen Rigger-Pinsel und erstelle einige Linien zwischen diesen Bergen. Und schließlich sind wir fast fertig mit diesem Gemälde. Jetzt machen wir das zweite Bild. Das ist das zweite Miniaturgemälde. Und mal sehen, welches Element es außerhalb der Natur ist. 7. Sonne – Den Himmel blockieren: Jetzt fangen wir mit unserem zweiten Bild an. Das ist das zweite Element, das ist die Sonne. Hier konzentrieren wir uns also hauptsächlich auf die Sonne. Das ist also die Skizze, die ein Bild sein wird , das wir malen werden. Also lasst uns anfangen. Zeichnen wir zuerst die Skizze. Es gibt also eine Mittellinie, die wir mit dem Abdeckband zeichnen werden. Anstatt mit Maßstab zu zeichnen, können Sie diese Linie auch mit einem Bleistift zeichnen. Aber hier benutze ich mein einfaches Klebeband um eine Linie in der Mitte zu zeichnen. Das ist also nicht genau in der Mitte, sondern ein bisschen darunter. Also werden wir gerade den folgenden Teil zeichnen, der das Grass Pad macht. Und wir sind fertig mit dem Skizzieren, nicht viel Skizzieren brauchen wir mit diesem Gemälde zu tun. Also, nur ein bisschen in der Mitte, zeichnen wir die Hügel nachdem wir das Klebeband entfernt haben. Das ist es. Also nicht viel von der Skizze. Und doch ist diese Linie , die etwas dunkel ist, nur weil ich sie zeichne. Also ist es okay. Fangen wir jetzt mit dem Gemälde an. Lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen. Das sind also die Farben , die wir verwenden werden. Fangen wir an. Schwarz, Danny und Weiß. Cadmiumgelb, Alizarin Crimson Bonds, Sienna, Cadmiumorange und Zitronengelb. Es gibt noch eine Farbe , die die Bindung ist. Dies sind die Pinsel, die wir als zusätzlichen Pinsel verwenden, das heißt, die Liste der Mixerpinsel ist alle gleich. Und dann gibt es noch eine Stiftkappe, die Kreis erzeugt, der die Sonne mit dieser Bandlücke ist. Beginne mit dem Gehen. Für die Blockierung. Ich verwende den gleichen Filbertpinsel in Losgröße. Das ist von Größe zwei. Und wir werden einfach diesen Bereich blockieren. Und das Mischen von Farben ist sehr wichtig, wenn Sie diese Art von Malerei machen. Nehmen wir also ein bisschen Weiß, Alizarin, Purpur und Schwarz. Es ist also ein purpurgrauer Farbton , den ich versuche, einen Wal zu erschaffen. Und der obere Teil des Himmels ist der Gelehrte. Also fange ich zuerst mit dem oberen Teil an. Sie sehen, dass ich nicht viel Wasser verbraucht habe. Es ist nur so, dass die Pinsel nass und ich verwende nur dieselbe Rohfarbe und ich versuche nur, den gesamten Hintergrund zu blockieren. Das ist also die erste Farbe, die ich verwende , nachdem ich zwei oder drei Farben gemischt habe. wir dann nach unten gehen, wird die Farbe zu etwas warmen Farben. Das wird also durch Mischen dieser Farben entstehen. Ich habe gerade meinen Pinsel gewaschen und nehme diese Mischung aus Cadmiumgelb und ein bisschen Alizarin und Weiß. Ich frage mich also eigentlich über eine ziemlich helle Farbe. Einfach etwas Wasser hinzufügen, um nass zu werden. Und wieder nehme ich Cadmiumgelb-Alizarin-Mix, ein bisschen Weiß, und blockiere das unten einfach. Jetzt können Sie sehen, dass es eine Linie dazwischen gibt. Also nehme ich wieder dieselbe Farbe und mische einfach beide Farben. Denn zum Mischen muss die Farbe nass sein. Dann können nur Sie die Farben mischen. Wenn beide Farben nicht nass sind. Sie können die Farbe nicht mischen. Deshalb habe ich die erste Farbe verwendet, weil diese bereits ausgetrocknet war und die zweite Farbe nass war. Also habe ich einfach die erste Farbe genommen und dann mit dem Mischen begonnen. Jetzt, wo wir uns nach unten bewegen, ist es eher eine warme Farbe. Jetzt benutze ich hier meine Stiftkappe und nehme dieses Zitronengelb, nur sehr wenig Farbe. Und ich versuche nur, im Mittelteil eine kreisförmige Form zu erzeugen . Segeltuch. Also erstelle einfach einen Kreis damit. Und danach blockieren wir den gesamten Site-Bereich. Das Zentrum ist also eigentlich ziemlich weiß. Also lasse ich es vorerst so wie es ist. Und dann werden wir danach die Farbmischung machen. Also nochmal, nimm diese kadmiumgelbe mittlere und weiße Mischung und trage sie einfach auf die äußeren Kreise auf. Jetzt bewegen wir uns gerade auf die warme Farbe zu und nehmen nur Orange, Cadmiumorange und dann auf die zweite Schicht aufzutragen nehmen wir ein wenig Wasser und tragen nur die zweite Farbschicht auf. Danach wieder Alizarin karminrot ein bisschen, verbrannte Sienna und Weiß mischen. Und an den Seiten auftragen. Sie können sehen, dass es dort eine Menge Farbmischungen gibt. Und das kommt mit der Übung , welche Farbe zu verwenden ist. In diesem lernen Sie also auch einige schöne Farbmischtechniken. Dies sind sehr schöne und leuchtende Farben und es sieht sehr gut aus wenn es um Sonnenuntergangs- oder Sonnenaufgangsmalerei geht. In diesem Fall ist unser Hauptelement Sonne. Darauf konzentrieren wir uns hauptsächlich. Also hier habe ich nur Alizarin, Cadmiumgelb, verbrannte Sienna gemischt . Gleiche Farbe, aber ein bisschen. Und dann weiß. Sprich ein bisschen mehr von verbrannter Sienna und ein bisschen Schwarz . Wende es einfach an. Mehr. Und die blonde Nummer auch. Und einfach die untere Seite auftragen. Sie können sehen, dass meine Farbe Rang war. Also habe ich gerade ein wenig Wasser mit meinem Pinsel hinzugefügt. Und dann wieder, ich nehme Cadmiumgelb und wasche einfach meinen Pinsel ab. Und nehmen Sie diese Rundbürste , die eine runde Mixerbürste ist. Und dann Weiß in der Mitte auftragen. Dieser Pinsel ist eigentlich sehr nett. Es ist von Kingston und hat eine runde Mixerbürste der Größe sechs. Einfach die Farben mischen. Diese Bürste ist also nicht nass, sie ist völlig trocken. Und ich verwende nur den trockenen Pinsel und die Farben, um diese Formen zu kreieren. Ich versuche nur die Farben zu mischen. Jetzt wieder, nimm Weiß und erstelle jetzt wieder diesen runden Kreis, wasche meinen Pinsel ab. Und dann nehme ich das dreckige Stück zu weiß in der Mitte. Das ist also auch eine trockene Bürste. Es ist immer noch nass, aber es ist nicht so nass, dass ich gerade überschüssiges Wasser von dieser Bürste entfernt habe und dann mache ich es. Ich versuche nur, es gut zu mischen. Nun, das ist die Linie, die wir mischen müssen. Also müssen wir zuerst etwas hellere Farbe nehmen. Dieselbe Farbe, die ich erstelle, nämlich die obere Farbe. Das ist sehr beliebt. Grauton, den ich versuche zu erzeugen. Ich füge jetzt eine kleine Menge Wasser hinzu , damit ich es mischen kann. Und dann füge diese Farbe zuerst dem oberen Bereich hinzu. Und dann langsam nach unten mit diesem dunkleren Farbton, Orange und Alizarin Mischfarbe ist. Und nur ein bisschen zu weit genommen, weil es nicht ganz dunkel ist. Und nur die Farbe C mischen. Nun das ist, dieses Mischen ist sehr wichtig, da beide Farben nass sind. So können Sie beide Farben problemlos mischen. Immer wenn Sie zwei Farben mischen müssen, müssen beide Farben nass sein. Dann können nur Sie beide Farben mischen , wenn eine der Farben getrocknet ist. Und wieder müssen Sie dieselbe Farbe auftragen , die getrocknet ist. Und dann müssen Sie beide Farben mischen. Dies ist eine Technik , die in Acryl zum Mischen der Farben verwendet wird. Sobald wir mit dieser ganzen Himmelssache fertig sind, machen wir den unteren Teil, das ist die Reflexion der Sonne, die auf das Wasser fällt. Es ist tatsächlich so, dass Sie sehen können, wie schön dieser Mixerpinsel mit dieser Mischtechnik Magie erzeugt . Also nehme ich jetzt wieder dieses Kadmiumgelb und erstelle diesen coolen Effekt um die Sonne, um ihm ein helleres Aussehen zu verleihen. Sie können bereits sehen, dass die Helligkeit steigt. Jetzt werden wir wieder dieselbe Farbe verwenden, die obere Farbe, die obere Farbe, überschüssiges Wasser zu entfernen. Weil wir nicht viel Wasser wollen , wenn wir Acryl verwenden. Also erstelle einfach dieselbe Farbe, die obige Farbe. Und wieder werde ich diesen Bereich einfach mischen. Sie können sehen, wie gut sich das vermischt. Aber dieser Mixerpinsel, dieser Pinsel ist eigentlich sehr wichtig wenn es um den Mischteil geht. Sobald wir mit dieser ganzen Sache fertig sind, dem oberen Teil, werden wir uns auf diesen unteren Teil zubewegen nur einen kleinen runden kreisförmigen Effekt der Sonne erzeugen , die kommt. 8. Sonne – Das Wasser blockieren: Jetzt malen wir den unteren Teil. Also lass uns das nicht zuerst rausnehmen . Lassen Sie uns zuerst diesen unteren Teil malen und dann nehmen wir diesen mittleren Bereich heraus. Für diesen unteren Teil verwenden wir also zuerst den gleichen Pinsel, den wir verwenden werden. Und die erste Farbe, die wir verwenden werden, ist diese Mischung aus Bernstein und Schwarz, um diese Linie zu kreieren. Ein bisschen mehr Farbe und nur die Linie. Und dann ist da wieder eine Zeile. Mischen wir zuerst diese drei Farben wie zuvor. Dieselbe Farbe, die wir früher geschaffen haben und ungerecht. Wir blockieren auch nur ein bisschen Zitronengelb, damit die Farbe undurchsichtig wird. Und wenn Sie es nur ein bisschen weiß auftragen, mischen diese Mischung aus Alizarin und Cadmiumgelb und Cadmiumorange. Also decken Sie einfach diesen Bereich ab. Und dann sind die folgenden Bereiche ziemlich dunkel. Und das ist der dunklere Schatten oder so. Fügen Sie einfach Bond, Dumbo und Black Mix hinzu und erzeugen diesen dunklen Wassereffekt. Vor all diesen Gemälden verwende ich synthetische Pinsel, wie Sie sehen können. Ich befasse mich nur mit diesem Bereich. Nur eine kleine horizontale Linie, ziemlich dick. Ich mische gerade, dass der Gelehrte wieder dieselbe Orange verwendet, die wir zuvor für diesen oberen Teil verwendet haben, ein bisschen Auftrieb und auch was hinzugefügt, ein Orange- und Kadmiumgelb in Richtung ein bisschen auch weiß. Und dann versuche ich auch , diesen dunklen Teil zu mischen und unteren Teil zu belassen. Ich werde das gesamte Gebiet abdecken, in dem das Wasser fließt. Danach blockiert die langsamere Grasfläche in feuchter schwarzer Farbe. Und sehen Sie, wie hell diese Farbe ist, wenn Sie so viel Mischen der Farben verwenden. Das ist also sehr wichtig , wenn es um die Farbmischung geht. Sie sollten wissen, wie man die Farbe mischt und wie viel Menge. Wie Sie sehen können, verwende ich sehr wenig Mischfarben. Sie müssen also keine pseudo-reife Farbmenge erzeugen. Sie können sehr wenig Farben mischen und dann die Farbkombinationen ausprobieren. Ich schaffe nur einen etwas dunkleren Wert. Das ist dunkler. Sobald wir mit diesem Wasserteil fertig sind, werden wir jetzt diese untere Grasfläche machen. Das werden wir in dieser schwarzen Farbe blockieren. Sie können also sehen, dass ich nur diese Rohfarbe und meine Pinsel verwende. Lassen Sie mich lesen, wie viel Wasser ich hier verwende , und ich blockiere das nur im unteren Teil von DIA. Danach werden wir dieses Upper machen. Das ist die Landfläche, die sich in der Mitte befindet, wo sich Klebeband befindet, also werden wir es tun. Und dieser Schattenbereich wird auch geliebt. 9. Sonne – Blockieren des Berges: Nehmen wir jetzt dieses Abdeckband heraus. Sie können sehen, dass beide Farben getrocknet sind und mit diesem Abdeckband so schöne gerade Linien erzeugt werden. Und jetzt werden wir diese Insel erschaffen , die zwischen dem liegt , dem Wasser und dem Himmel. Verwenden wir diese Bindung an Bord und Schwarz und ein bisschen Weiß. Es sind also ziemlich gedämpfte Farben. Deshalb erstelle ich, ich füge Weiß hinzu. Ich versuche nur, den gesamten mittleren Teil abzudecken. Dieselbe Farbe, nur eine Belohnung, weil es ziemlich trocken ist. Die Farbe schafft nur die Insel oder das Land, das dazwischen liegt. Schlagen Sie vor, ein wenig Alizarin zu nehmen und einfach den gesamten Bereich zu füllen . Wir müssen es sehr langsam machen , damit die Farben nicht herauskommen. Jetzt verwende ich meinen Linerpinsel, um diese Linien zu erstellen. Also oben erstelle ich nur kleine, kleine Linien. Aber bevor ich das mache, erstelle ich zuerst die Linien und dann forme ich sie wirklich an. Und dann erstelle ich die Linien. Und je langsamer, auch nur eine einzige Linie erstellen. Und dann fülle ich diesen Bereich aus. Jetzt wieder ein bisschen Orange nehmen. Eigentlich nur schwarz, weil diese Seite schwarz ist und Orange tatsächlich in der Mitte ist. Erstellen Sie also einfach kleine, kleine Linien, damit es so aussieht als ob bestimmte Bäume oder Büsche da wären. Das Zentrum verlasse ich, weil ich es mit etwas orangefarbener Farbe gestalten werde . Und dann nehmen wir Cadmiumorange, mischen es mit wenig Schwarz und erzeugen diese Linien im mittleren Bereich. Wo gibt es Send Reflection? Also diese eigentlich sehr kleinen, kleinen Details, die dem Gemälde Magie verleihen. Sehr kleine Details, auf die wir achten müssen , wenn wir solche Bilder machen. In diesem unteren Bereich blockieren nur schwarze und verbrannte Umbra, die sich ein wenig cremefarben mischen. Bedecke einfach diesen ganzen unteren Teil sehr vorsichtig. Sobald dies erledigt ist, schmerzt Weiß und ein bisschen Cadmiumgelb und erzeugt einen Schatteneffekt der Sonne. Welches ist in der Mitte und darunter und hinterlässt diesen dunkleren Teil. Ich nehme nur eine sehr rohe Farbe ohne fließendes Wasser an. Weil wir einen ziemlich helleren Blick von diesem Schatten brauchen. Wieder wasche ich einfach meinen Pinsel ab und übernehme einfach eine Rolle White. Nehmen Sie die Reihe breit und tragen Sie sie direkt darunter auf. Und auch der Schatten der Laderampe. Und dann nehmen Sie ein bisschen Zitronengelb, sehr kleine Menge Zitronengelb und fügen Sie an den Seiten des Weiß hinzu. Du, wie hell das aussieht. Mit meinem Linerpinsel gebe ich ihm jetzt nur noch eine Form. Nur eine kleine Form in Richtung Gelb auch. Zu den Ecken hinzufügen. Sie sehen, wie hell diese Reflexion aussieht. Jetzt bleibe ich einfach ein bisschen mehr weiß und mische ein bisschen Schwarz und bedecke einfach diesen ganzen mittleren Bereich, weil er eigentlich sehr dunkel ist und wir nur Lichteffekte wollen wie ein nebliges Ding, mit dem ich versuche , einen Wal zu erschaffen. Fügen Sie einfach Caddy hinzu und entfernen Sie auch überschüssige Farbe. Und es entfernt ziemlich viel Farbe. Einfach eine sehr feine Schicht darauf auftragen. Die Farbe ist sehr transparent und ich trage sie so auf , dass auch die folgende Farbe zu sehen ist. 10. Sonne – Endliche Detaillierung: Jetzt fangen wir an, die Gräser zu erstellen. Das ist also tatsächlich der letzte Teil des Gemäldes, den wir machen, und ein bisschen mehr Details, die wir für den Himmel tun werden , und dann sind wir fertig damit. Also nur mit meinem Rigger-Pinsel und mit dieser schwarzen Farbe kreiere ich nur ein paar feine Linien, feine Gräser. Die Farbe muss also in flüssiger Form vorliegen, um solche Gräser zu erzeugen. Und Sie können sehen, dass sich diese Gräser in verschiedene Richtungen befinden, etwas horizontal oder vertikal, etwas Wasser in diagonalen Richtungen. Wenn Sie also Gräser erstellen, stellen einfach sicher, dass die Farbe in flüssiger Form ist und Sie die Linien erstellen, vertikale Linien in verschiedene Richtungen. Ebenso werde ich gesamten Bellow-Bereich komplett füllen. Und manche Gräser sind hoch, manche sind kurz. Machen Sie also Variationen, damit es wie ein echtes Gras aussieht. Wenn Ihre Linien erstellt werden, wie Take-Linien. Versuchen Sie also, diese Farbe in flüssiger Form herzustellen , und verwenden Sie einen kleinen Rigger-Pinsel und sehr leichten Druck auf den Pinsel. Und mit nur der Spitze des Pinsels müssen Sie diese Linien erstellen. Sie können sehen, dass ich nur meine Pinselspitze verwende , um diese feinen Linien zu erzeugen. Sobald wir mit diesen Linien fertig sind, werden wir uns nun in Richtung dieses oberen Bereichs bewegen. Und ich benutze diesen kleinen Filbertpinsel und nehme verbrannten Umbra. Diese Verdunkelung, diese untere Linie ein bisschen mehr. Und diese Linie ein bisschen mehr Linien, die ich gerade in diesem Wassereffekt , um einen gewissen Wassereffekt zu erzeugen. Und jetzt lasst uns etwas Schatten testen , der dort auf den Bergen ist. Das wird also auch schaffen. Nehmen Sie also einfach Orange und tragen Sie es einfach auf diesen mittleren Bereich auf, es wie das Spiegelbild der Sonne aussieht, die auf diese kleine Landfläche fällt. Mm-hm. Orangen sind schon durchsichtig. Sie können also auch die folgenden Farben sehen. Nur ein wenig Wasser hinzufügen und einfach die Farben auf dem anderen Brett verteilen , entscheidet. Lassen Sie uns nun etwas mehr Details über diesen ganzen Himmel machen. Nur ein bisschen mehr runde Formen. Dies ist unser letztes Detail , bei dem wir nur sehr wenig Farbe verwenden, um einige Effekte zu erzielen. Also mach den gleichen Farbton. Und ich versuche nur, den seitlichen Teil des Himmels zu blockieren. Lass meinen Mixer bürsten. Und wieder, nur mit derselben Farbe , die wir oben verwendet haben, sehr wenig Farbe. Und ich versuche nur, beide Farben zu mischen. Wenn Sie also diese kleinen Miniaturen malen, erhalten Sie mehr Selbstvertrauen, wenn Sie die größere machen , weil die größere einfach zu machen ist. Aber wenn man kleine Gemälde macht , ist es sehr schwierig zu malen. Und wenn Sie mehr auf diesen kleinen Leinwänden üben, erhalten Sie mehr praktische Übungen und mehr Übung. Und auch Ihre Malkünste verbessern sich. Ich denke also, wann immer Sie mit einem Gemälde beginnen, beginnen Sie zuerst mit den kleinen Gemälden, anstatt eine größere Leinwand zu beginnen Sie zuerst mit den kleinen Gemälden verwenden. Endgültige Stufe des Mischens. Ich mache es einfach, diesem Sohn Parte mehr Gestalt zu geben . Ein bisschen Zitronengelb. Denken Sie also daran, dass beide Farben nur verschmelzen. Dann sind beide Farben nass. Behalte das einfach im Hinterkopf. Wenn Sie zwei Farben mischen, bringen Sie mehr Weiß in die Mitte. Also ist meine Frau fast ausgetrocknet. Mal sehen, ob ich das schaffe. Nein, es kommt nicht. Siehe es skizzieren. Also wieder nehme ich nur ein bisschen mehr Weiß und einfach in einer Mitte hinzu, um es heller aussehen zu lassen. Endlich sind wir mit unserer Malerei fertig. Wenn Sie also dieses Gemälde ****** ausprobieren, teilen Sie mich in Ihrer Projektarbeit mit, Sie können mich auch auf meinem Instagram markieren. Das ist eher eine Kunstgalerie. 11. Sterne : Den Himmel blockieren: Beginnen wir also mit unserem nächsten Bild, bei dem wir uns hauptsächlich auf die Nachtsterne und das Nachtlicht konzentrieren werden. Lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen, die wir hier verwenden werden. Die erste Farbe ist Cadmiumgelb, Burgund, Preußischblau, Himmelblau, Hellviolett, Weiß und Schwarz. Und die Pinsel, die wir hier verwenden werden alle die gleichen Pinsel, außer wenigen Pinseln. Dies sind die gleichen Pinsel mit Ausnahme der Blisterpackung. Das ist der runde und flache Pinsel , den wir hier verwenden werden. Also diese beiden, die Pinsel sind unterschiedlich außer Paula gleich. Fangen wir also zuerst mit dem Himmelsmalerei an. Also benutzen wir zuerst unseren Filbertpinsel, um den Himmel zu blockieren. Der Himmel ist ein magischer Himmel, also brauchen wir viele Farben. Wie du dich sehen kannst. Wir verwenden die dunklere Farbe Preußischblau und ein bisschen Schwarz. Also fange einfach von der oberen Ecke an. Es ist also wie ein diagonales Gemälde, wie ein Dreiecksbild, das wir hier machen werden. Also füge ich nur wenig Weiß hinzu, denn wenn wir sinken, beginnt der Farbwert zu sinken. Sie können also sehen, dass das Obermaterial ziemlich dunkel ist und wenn wir uns nach unten bewegen, ist es hell. Das bringt also nur Surrealismus, Blau und Preußischblau und ein bisschen Burgunder und Weiß hinzu Blau und Preußischblau und ein bisschen . nehme wenig Wasser in meine Bürste. Und noch einmal, angefangen mit dem Füllen der Farbe. Sie können auf beiden Seiten sehen, dass ich die gleiche Farbe auftrage. Die Bewegung ist in diagonaler Form, aber in Form eines Dreiecks. Sie können auf beiden Seiten sehen, dass Sie die gleichen Farben haben. Also einfach die Farbe mischen und gut einblenden. Und jetzt nehmen wir eine kleine Menge Burgunder und Hellviolett. Ich blockiere nur im unteren Teil. Ich nehme mehr Weiß. Auch hier kann das Blockieren sehen, dass es wie eine dreieckige Form kommt , wenn wir die Farben blockieren. Und ich mische es auch gleichzeitig. Stellen Sie sicher, dass jedes Mal, wenn Sie zwei Farben mischen, die Farben nass sein müssen. Dann können nur Sie diese Farben mischen. Jetzt grabe ich mehr Hellviolett- und Burgundermischung und ein bisschen Gelb und trage dann unten auf , weil dies ein ziemlich rosa-violetter Farbton ist. Das versuche ich also zu schaffen. Und wieder ein bisschen Gelb hinzufügen, eine Mischung aus Burgunder und Weiß. Und dann einfach auf den unteren Teil auftragen. Also einfach die Farben auftragen. Und dann, nachdem wir meinen Pinsel abgewaschen haben, werden wir versuchen, diese beiden Farben zu mischen. Ich wasche gerade meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser von meinem Pinsel und versuche dann, beide Farben zu mischen. Auf dem Brett würden die Farben nur verschmelzen, wenn sie nass sind. Andernfalls müssten Sie beide Farben erneut auftragen, um sie zu mischen. Also nochmal, nimm diesen Hallo, Schwarz und ein bisschen Helium und Preußischblau Mix und y es auch, wieder auf die Oberseite auftragen, weil die Oberseite eigentlich ziemlich dunkel ist. Das versuchen wir also über Sie zu schaffen. Und wieder heller Schatten. Nur bewerben. Noch eins, Zitat. Wenn Sie also ein weiteres Viertel mit dem Mischen der Farben auftragen mit dem Mischen der Farben und die Mischung der Farben deutlicher und glatter wird. Zumindest wenn Sie blockieren, führt dies dazu, dass Sie das Doppelte des Blockierens tun sollten, um ein schönes, glattes Mischen zu führt dies dazu, dass Sie das Doppelte des Blockierens tun sollten erzielen. Sie können also sehen, dass ich die Farben auch ein wenig ändere , wo ich das Gefühl habe, dass es dunkel ist , weil es ziemlich hell ist, wenn wir untergehen. Jetzt können Sie sehen, dass sich zwischen den beiden Farben zwei Linien befinden. Jetzt wasche ich nur meinen Pinsel ab, entferne überschüssiges Wasser und Aldehyd und versuche, diese beiden Farben zu mischen. Anstatt also den gleichen Pinsel zu verwenden, können Sie den Mixerpinsel auch zum Mischen solcher Dinge verwenden. Dies eignet sich auch gut zum Mischen von zwei Farben. Sie können mischen, mit demselben Pinsel auch und Sie können auch mit einem Mixerpinsel mischen. Es liegt an dir, wie du deine Farben mischst. Nur Mischbrett Burgunder und Cadmium, gelb und weiß. Und füge es einfach unten hinzu. Und wieder werden wir diese beiden Farben mischen , weil Sie sehen können, dass es zwei Linien gibt. Ihr Pinsel enthält kein Wasser , wenn Sie die Farben mischen. Und die Farben müssen nass getrocknet werden , wenn Sie zwei Farben mischen. Du kannst also sehen, hier ist es, oder? Also habe ich beide Farben hinzugefügt und versuche dann, sie zu mischen. Sehen Sie noch einmal, wie lebendig diese Farbe ist, diese Mischung aus Burgunder und Gelb. Das Mischen ist also sehr wichtig, wenn es darum geht. Lassen Sie uns also auch von diesem blauen mischen. Ich versuche nur, diese Farben richtig zu mischen , damit keine Linien zwischen diesen Farben entstehen. Ich füge nur ein bisschen mehr blasses Violett hinzu. Und das Mischen ist sehr wichtig, wenn es darum geht, Verkleidungen verschiedener Farben zu erstellen. Das Mischen des oberen Teils geht, es gibt Linien. 12. Sterne : Bäume blockieren: Fangen wir jetzt mit den Bäumen an. Für die Bäume verwenden wir also einen Liner-Pinsel, das ist die Rigger-Pinsel und die schwarze Farbe. also einfach schwarze Farbe nehmen und erzeugen, werden die Linien von kleineren Linien zu größeren Linien wie dieser gezwungen . Wir werden vorankommen. Und dann werden wir diese Kiefer erschaffen. Lassen Sie uns nun die Baumblätter erstellen. Nur kleine, kleine Punkte und stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe ziemlich flüssig ist. Und die Blätter sind nach oben gerichtet, wie Sie sehen können. In ähnlicher Weise werden wir auch den Rest der Bäume machen. Sie können also sehen, dass ich gerade die Blätter und Linien erstelle , die nach oben gerichtet sind. Lassen Sie uns eine Dreiecksform erstellen , damit wir leicht einen schön geformten Baum erstellen können. Und auch diesen Bereich blockieren, auch den Dreiecksteil. Und den mittleren Bereich werden wir mit derselben Farbe füllen, die wir im oberen Bereich gemacht haben. Lassen Sie uns also zuerst dieses Dreieck erstellen und dann die Lücke füllen, die links und dazwischen liegt. Also nehme ich jetzt meinen Filbertpinsel und gleiche Farbe und fülle einfach diesen Bereich , der weiß bleibt. Wir können es auch im ersten Ziel tun, wenn wir den Skype-Bot machen, damit es für uns einfach ist, es auszufüllen. Ich mache das nach dem Erstellen dieser Zeilen. kannst du auch vorher machen. Sie können sehen, dass ich gerade das gesamte Gebiet gefüllt habe. Und dann fangen wir an, die Bäume zu erschaffen. Lassen Sie uns also zuerst den zweiten Baum erstellen, damit Sie sehen können, wie ich gerade meinen Pinsel bewege. Ich bewege mich und erstelle einige zufällige Formen nach oben. Es gibt viele Möglichkeiten, diese Kiefern zu erschaffen. Es gibt verschiedene Arten von Kiefern. Dies ist einer von ihnen , den ich erstelle. Also nochmal, D, Todd, einer. Wir müssen auch diese Sterne erschaffen. Danach erstellen wir diese Aufgabe, damit keine Tropfen auch auf diese Bäume fallen. Also lasst uns zuerst diesen Baum machen und dann erstellen wir ihn. Tut 13. Sterne : Endliche Detaillierung: In ähnlicher Weise müssen wir den Rest des Baumes auch erfüllen. Dieselbe Strenge Bürste. Also blocken Sie einfach in der Dreiecksform. Sobald wir mit dem Blockieren des Teils fertig sind, werden wir zuerst diese Sterne erschaffen. Um diese Aufgabe zu erstellen, benötigen wir diesen Bristol Flachpinsel. Also was ich hier machen werde, ist nur Wasser und weiße Farbe zu nehmen. Und mit meinem Finger sprühe ich einfach diese Farbe. Vor diesem Hintergrund. Sie können sehen, wie schön diese kleinen, kleinen Punkte auftauchen. Also ebenso, ich nehme nur ein bisschen blau. Und wieder, streue es einfach mit meinem Finger und versuche es einfach zu streuen. Sie können auch Ihre Zahnbürste verwenden, wenn Sie diesen Effekt erzielen müssen. Jetzt, in der Mitte, sind es ziemliche Geschichten. Ich verwende nur weiße und violette Farbe und benutze nur meine Pinselspitze, ich erstelle diese Textur. Also sehr leichter Pinseldruck und das Erstellen dieser Punkte, die bis zum obersten Himmel gehen. Niedriger ist ein bisschen Take N, wenn wir hochgehen, es ist ein bisschen eng. Das ist also das Muster , das ich versuche zu erstellen. Also wieder, wenn ich Violett und nur meine Pinselspitze nehme, erstelle ich diese Textur, sehr leichten Pinseldruck, den Sie ausüben müssen. Nur ein bisschen Burgunder hinzuzufügen und einige Effekte zu erzielen, entscheidet. Dann wieder ein bisschen Blau-Weiß-Mischung graben. Ein bisschen Burgunder auch. Füge einfach diese Seiten hinzu. Damit es auf diesen Seiten etwas dunkler wird. Es ist sehr wichtig, dass die Pinsel jetzt wieder, ich nehme meinen Rundpinsel, das ist Rundpinsel zum Pinsel und erstelle einfach diese Punkte. Ich versuche nur, den gesamten unteren Bereich abzudecken und bis zum oberen Ende. Oder auf diese Weise können Sie ein paar gute Sternennächte schaffen. Sie können sehen, wie schön diese Sterne aussehen. Also nur ein paar kleine Punkte, große Punkte mit Weiß. Und jetzt können Sie sehen, dass der weiße Streusel auch auf diesem schwarzen aufgetaucht ist. Das wird es also nur abdecken. Weil ich nicht auf diesen Bäumen will. Jetzt beginnen wir mit der Erstellung der Baumtextur, die wir zuvor gemacht haben. Genau die gleichen drei Texturen mit meinem Rigger-Pinsel. Ich erstelle gerade diese Texturen. Ich entferne auch die weißen Flecken , die sich auf diesem Baum spiegeln. Wenn ihr also malt, wenn ihr malt, erschafft zuerst die Sterne und dann diese Bäume. Das wird für Sie einfach sein, die Bäume danach zu erstellen da die Streusel nicht auf Ihre Bäume fällt. Ich erstelle nur ein paar Texturen auf den Bäumen. Stellen Sie also sicher, dass diese Texturen sehr nahe beieinander liegen, sodass diese Linie nicht sichtbar ist. Linie, mit der wir diese Dreieckslinie gezeichnet haben , sollte den gesamten Bereich der Dreieckslinie abdecken. Es sollte so nah sein. kann sehen, dass ich versuche, den gesamten Linienbereich abzudecken , damit diese Linie nicht sichtbar ist. Ich hoffe euch gefällt dieser Kurs. Und wenn Sie dieses Gemälde trocknen , um Ihre Projektarbeiten zu teilen. Und auch auf meinem Instagram ist das mehr Geld für Gary. Du kannst mich dort immer markieren und deine Kunstwerke und Projekte teilen. Wenn wir also so kleine Miniaturbilder machen, ist es eine Art Praxis, dass wir Wittling machen. Es ist der beste Weg, jede Art von Malerei zu üben. Deshalb habe ich gelehrt, diese Miniaturbilder zu erstellen , damit Sie ein bisschen üben können , und es ist eine gute praktische Übung wenn Sie ein Anfänger oder ein Fortgeschrittener sind. In ähnlicher Weise werden wir den gesamten Tree-Bot machen. Genießen Sie einfach den Vorgang und stellen Sie sicher, dass Sie diesen gesamten Dreiecksbereich abdecken , wenn Sie solche Texturen erstellen. Sobald wir mit diesem ganzen Dreiecksteil fertig sind. Wir haben also fast das gesamte Gemälde fertiggestellt und nur noch ein paar Details sind übrig. Ich versuche nur, das gesamte Dreieck abzudecken , damit es nicht sichtbar ist. Und schließlich sind wir mit diesem Bild fast fertig. Und wenn Sie dieses Bild ausprobieren, tun Sie es bitte. Tagge mich auch auf meinem Instagram, ich liebe es zu sehen, wie dein Projekt funktioniert. Nur ein bisschen weißer Effekt dazwischen. 14. Himmel: Den Himmel blockieren: Fangen wir jetzt mit dem nächsten Element an , das dieser Typ ist. Das ist also die Leinwand und das sind die Farben, die wir verwenden werden, die erste Farbe. Und das ist das Bild, das wir machen werden , wie der magische Himmel, der es ist. Das wird also Malerei sein. Dieses Bild ist nicht klar, aber du wirst sehen, wann ich malen werde. Die Farben sind, die erste Farbe, die ich hier verwende , ist Hellviolett, Himmelblau, Burgund, Cadmiumgelb, Weiß und Alizarin Crimson. Das sind die Farben , die wir verwenden werden. Also lasst uns zuerst das Lächeln mit Klebeband festhalten. Es ist also ein ziemliches Verhältnis von t zu 20%. Und ich erstelle gerade eine horizontale Linie. Wenn Sie kein Klebeband verwenden möchten, können Sie die Linie auch mit Maßstab erstellen. Aber ich bevorzuge die Verwendung von Klebeband, weil Sie damit leicht diese geraden Linien erstellen können . Fangen wir jetzt mit der Farbgebung an. Aber vorher wollen wir über die Pinsel diskutieren. Wir verwenden dieselben Pinsel außer dem Pinsel von Rosmarin, der Größe zwei hat, Rest sind alle die gleichen Pinsel, die wir verwenden werden. Fangen wir also mit dem Himmel an. Also hier ist der Hauptpunkt des Punktes der Himmel. Der magische Himmel, den wir hier erschaffen werden. Und das ist eine Standard-Nassbürste, die wir von Größe zwei verwenden werden , die wir von Größe zwei verwenden Nehmen wir zuerst Himmelblau, ein bisschen Hellviolett und auch ein bisschen Burgunder. Einfach hier. Wir müssen es in diagonaler Richtung malen, nicht horizontal und vertikal, sondern diagonal, wie von der Ecke aus beginnen und dann vorwärts gehen. Lass uns malen. Diese Farbe ist eigentlich wenig hell, daher fügen wir Ihr Preußischblau hinzu, damit es ein bisschen dunkel wird, weil wir etwas dunkler sein ein bisschen dunkel wird, weil wir möchten. Fügen wir also eine kleine Menge Preußischblau hinzu. Jetzt, wo diese Mischung ein wenig Preußischblau hinzufügt , um die Farbe etwas dunkler zu machen , weil wir dunkle Farbe wollen. Also fangen wir wieder von oben an. Sie können sehen, dass sich die Farbe etwas verdunkelt hat. Und dann bewegst du dich in Fließrichtung, du bewegst dich einfach. Also nehme ich ein bisschen mehr Preußischblau und trage es oben auf. Und ein bisschen mehr. Weil wir wollen, dass die Ecken dunkel sind. Und wenn wir sinken, wird der Farbwert heller. Also füge jetzt ein bisschen blasses Violett hinzu und mische es und trage es dann auf, weil es eine ziemlich helle Farbe hat. Fügen Sie einfach ein wenig Weiß hinzu. Und dann nach unten gehen. Wir müssen also nicht das gesamte Gebiet füllen, sondern ein bisschen. Und dann wasche ich einfach meine Bürste ab und entferne überschüssiges Wasser. Und dann mischen Sie sanft diese mittlere Grenze, die die beiden Farben teilt. Sie können Farben nur mischen , wenn beide Farben nass sind. Andernfalls können Sie nicht mischen. Das ist also ein bisschen hell, also füge ich einfach mehr Violett und Weiß hinzu. Fügen Sie mehr Violett hinzu , weil es eine helle Farbe hat. Das versuchen wir also zu schaffen. Und dann mischen Sie diese beiden Farben wieder. Jetzt füge ich diesem blassen Violett ein bisschen Burgunder hinzu. Und dann eine dünne Linie auftragen und nur ein wenig Weiß hinzufügen. Dann unter diese blassviolette Farbe auftragen und dann erneut die Farbe mischen. Sie können sehen, dass das Mischen nur stattfindet, wenn beide Farben nass sind. Also entferne ich nur überschüssige Farbe und mit dem rohen Pinsel mische ich sie einfach. Drücken Sie den Pinsel beim Mischen nicht sehr fest. Es sollte ein sehr leichter Druck sein. Und das ist der synthetische Pinsel, den ich verwende. Nun noch einmal, füge Burgunder hinzu. Farbe, weil wir ein bisschen violette Farbe wollen. Und nur ein bisschen wolkige Schattierungen an einer Seitenecke des wieder bewegenden Pinsels und nur Hin- und Herbewegungen erzeugen wolkige Schattierungen an einer Seitenecke des wieder bewegenden Pinsels , sehr leichter Druck. Und erzeugt nur einen wolkigen Effekt. Sehr leichter Druck auf den Pinsel, wenn Sie diesen erstellen. Jetzt. Nehmen Sie diesen Burgunder und fügen Sie einfach dieses blasse Violett hinzu und kreieren Sie dann eine Linie , an der sich das Abdeckband trifft. Schon wieder. Ich nehme nur ein wenig Weiß, weil ich mich über die helle Farbe gewundert habe und füge einfach unter diesen Farbton Da sieht man also, dass es so viele Farbnuancen gibt. Jetzt können Sie sehen, dass sich zwei Linien bilden, also müssen wir sie mischen. Also ist die erste Farbe abgetrocknet. Also mache ich einfach die gleiche Farbe und versuche nur, beide zu mischen. Also entferne ich einfach überschüssige Farbe und wasche meinen Pinsel ab und mische ihn dann wieder. Also mische es einfach. Und dann verwenden Sie dieses Alizarin sehr wenig und Cadmiumgelb, um einen orangefarbenen Farbton zu erzeugen. Und ich erstelle einfach die Linie. Weil das eine ziemlich orangefarbene Form des Farbtons ist. Nur eine einzige Zeile erstellen. Und dann mischen sich Gelb und Weiß. Ganz oben drauf. Dies ist die Mischung aus gelber Farbe und Weiß. Und dann versuche ich nur, beide Farben zu mischen. Ich wasche nur meinen Pinsel ab. Und wieder, nehmen Sie dieses Burgunder und Hellviolett und darüber Gelb einfach diese Farbe hinzu. Mischen Sie einfach den unteren Teil auch. Und wieder füge ich meiner Farbe etwas Wasser hinzu , weil sie abgetrocknet ist , und mische einfach die ganze Säule. Und sehen Sie, es gibt so viele Farben und diese Wolke , die einen magischen Himmel erzeugt, man kann sagen, dass sie nur wenig Wirkung von Wolken erzeugt. Sehr, sehr leichter Druck auf den Pinsel und nur wenig Wirkung. Sie können sehen, wie magisch dieser Himmel aussieht verschiedene Farbtöne hinzugefügt werden. Fügen Sie einfach ein wenig Weiß in den mittleren Teil hinzu. Nehmen Sie sehr wenig Farbe und bewegen Sie dann einfach den Pinsel und die Hin- und Her-Richtung. Also jetzt wieder Cadmiumgelb und ein wenig breit und erzeugt einen etwas dunkleren Effekt dieses Gelbs. Und dann wieder diese Mischung aus preußischem Blau und Burgunder und Weiß nehmen und einige Wolken erzeugen. Sehr leichter Druck und wenn ich den Pinsel nur mit der Spitze des Pinsels bewege, erstelle ich nur zufällige Formen und einen wolkigen Effekt. Und diese Farbe ist völlig trocken. Es ist kein Wasser drin. Sie können also sehen, wie schön dieser Effekt ist. Wieder etwas Weiß in der Mitte hinzufügen. Und bewegen Sie den Pinsel einfach in die Hin- und Her-Richtung. Weil dieser mittlere Bereich ziemlich weiß ist. Deshalb versuche ich, es heller zu gestalten. Dieses Wolkengemälde ist fast fertig. Und dann beginnen wir mit dem folgenden Teil. Ich mache gerade den letzten Schliff dieses Wolkengemäldes. Je mehr Sie das Layering durchführen, desto mehr wird es wie Wolke, natürlicher Himmel, den Sie sehen können. Also füge einfach ein bisschen von diesem Farbton hinzu. 15. Himmel: Blockieren des Vordergrundes: Lassen Sie uns also zunächst etwas mehr Gelb für diesen Mittelteil erstellen . Dies sind die wichtigsten Highlights. Ein bisschen Weiß und Gelb mischen sich zwischen dem Erstellen einer Linie und dem Nehmen dieses preußischen Blaus und Erstellen dieser geraden Linie, diesem preußischen Blau. Wenn Sie also solche Linien erstellen, stellen Sie sicher, dass die Farbe nicht wund ist. Sobald wir diese Linie erstellt haben, entferne ich einfach das Abdeckband. Schon wieder. Sehen Sie, wie schön diese Linie geworden ist. Fangen wir an, diesen Bereich zu füllen. Das ist ein Wassertopf. Also lasst uns diese Portion mischen. Blaue Antworten, leuchtendes Blau und ein bisschen Weiß. Und einfach mehr preußischer, kleiner Burgunder. Und fang einfach an. Auf der einen Seite ist es ziemlich bläulich und der anderen Seite wirkt es eher rosa, man kann sagen, sehr langsam diese obere Linie berührt. Ich bedecke nur eine Seite dieses Wassers, um den Gelehrten zu blockieren. Auf der anderen Seite ist es eher Burgunder und eine Mischung aus preußischem Blau und Weiß. Also decken Sie einfach diesen Bereich ab. Der obige Teil ist eigentlich die Linie , die besagt, wer Blau liebt. Also habe ich diesen Teil verlassen, nur blau genommen und nur den oberen Teil bedeckt. Und jetzt versuche ich mit meinem Mixerpinsel einfach, diese Farbe zu mischen. Es mischt sich nicht so genau , weil die Farbe tatsächlich sehr trocken ist. Aber es ist in Ordnung, weil wir diesen Wassereffekt erzeugen müssen. Aber diese Komprimierung, das wird, es wird in Ordnung sein, weil wir diesen Bereich abdecken werden. Also benutze jetzt meinen Pinsel, benetze einfach meinen Pinsel und nimm dieses preußische Blau und erstelle einfach kleine, kleine Linien. Bewegen Sie einfach den Pinsel in horizontaler Richtung und erstellen Sie die kleinste Modelllinie, indem Sie einfach die Farben auf die Pinselspitze auftragen. Und ich erstelle gerade die Linien. Der obige Teil ist eigentlich ziemlich dunkel und wenn er nach unten geht, macht diese Seite tatsächlich weiche Randfarben. Also füge ich nur ein bisschen Burgunder hinzu mache es auch, um die Farbe ein bisschen Population zu machen , füge einfach diese kleinen, kleinen Linien in horizontalem Nano hinzu . Sehen Sie, dass dies dem Wasser einen sehr schönen Effekt verleiht , wenn Sie solche Linien erstellen. In ähnlicher Weise werde ich diesen ganzen Bereich abdecken. Sie müssen darauf achten, dass alle diese Kammlinien getrennt nicht verbunden werden sollten, sonst können Sie solche Linien nicht erstellen. Und ganz genau, du musst diese Bahnen erstellen. Sie müssen nicht so viele Lücken dazwischen lassen. Und stellen Sie sicher, dass all diese Pinsel ein Teil sind, der diesen Kegelteil auskleidet. Wenn die Adjungierten vorhanden sind, können Sie den Effekt nicht erzeugen. Und die Farbe muss in etwas flüssiger Form sein. Ansonsten sollte dieses Ganze die Farbe in flüssiger Form sein, es sollte sein und annehmen. Ebenso müssen wir das gesamte Gebiet abdecken. Und dann werden wir Burgunder mit hellerer Farbe verwenden. Und wir werden diesen Bereich füllen. Gandhi und Weiß mischen sich. Gleiche Technik und nur ein bisschen anwenden. So kann man sehen, wie schön das sind welche Reflektoren kommen. Also werden wir diesen blauen Teil auch so mischen , dass beide kombiniert aussehen. Ich versuche nur, die Farben mit dieser Textur zu mischen , damit sie nicht getrennt aussehen. Jetzt kannst du sehen, wie schön das aussah. Und wenn Sie dieses Projekt machen weil Sie Ihre Projektarbeit teilen und mich auch auf Instagram markieren können, ist das eher eine Kunstgalerie. Also nur eine Linie heller Farbe, um ihr einen helleren Effekt zu verleihen. Dies sind sehr kleine, kleine Details. Das ist es also. 16. Mond: Den Himmel blockieren: Fangen wir also mit unserem nächsten Bild an, das ist das Mondlicht. Unser Hauptelement ist also der Mond , den wir malen werden. Dies ist das Bild und die Farben, die wir im Jahr verwenden, als Weiß , Schwarz, Preußischblau und Himmelblau. Also diese vier Farben werden wir verwenden. Und abgesehen davon sind die Drücke alle gleich, mit Ausnahme eines , der die größere Größe für den Pinsel ist. Synthetischer Pinsel und Rest sind alle dieselben Pinsel und auch die Form, in der wir einen Kreis zeichnen werden. Wenn Sie sich nicht gebildet haben, können Sie einen Kreis mit einem Kompass oder mit einem beliebigen Kreisding zeichnen . Also lasst uns anfangen. Also mein größerer Pinsel und Schwarz und Preußischblau mischen und beginnen gerade von der Eckseite. Und dann gehen wir diagonal zum anderen Ende. Von der dunklen Fellfarbe zur helleren Farbe bewegt sich das so. Also du bist auch, wir werden einfach einen schönen Mantel aus Schwarz und Preußischblau machen. Es ist also eine ziemlich dunkle Farbe. Und wenn wir uns auf die andere Seite bewegen, fügen wir etwas Weiß hinzu , um einen schönen helleren Farbton der Farbe zu erzeugen . Fügt jetzt Surrealismus-Blau hinzu. Und dann bewegen wir uns auf das andere Ende zu. Langsam. Jetzt, wo wir uns dem anderen Ende nähern, fügen wir mehr Zivilblau und weniger Preußischblau hinzu. Wie du siehst. Also deckt es das gesamte Gebiet ab. Von der dunkleren Farbe auf der fortgeschrittenen Seite gehen wir zur helleren Version von Blau über. Die leichtere Version von Brooder wird nur die Monde und Wolken erzeugen . Ich verwende einen größeren Filbertpinsel , weil es für mich einfach ist, die Farbe schnell auszufüllen. Wenn Sie auch eine kleinere Größe verwenden können, ist das völlig in Ordnung. Sobald dies ausgetrocknet ist, machen wir eine weitere Beschichtung der Farbe, da sie nicht ganz glatt ist. Also machen wir noch eine Beschichtung derselben Farbe. Wir können also sehen, ob zwei Beschichtungen erforderlich sind , wenn Sie den Hintergrund erstellt haben. Sie können zwei Farben jedoch nur mischen , wenn beide Farben nass sind. Du kannst also sehen, dass ich nur in dieser Farbe blockiere. Aber noch ein Gut. Sobald das erledigt ist, werden wir jetzt den Mond erschaffen, aber sie nehmen den Schwamm und wir legen ihn mit meinem Pinsel auf den Schwamm und tupfen ihn einfach ab, tupfen ihn einfach auf die Leinwand. An einem Ende. Wir können sehen, dass der Kreis geschaffen wird. Und dann machen wir die Details. Glätten Sie diese Farbe einfach , weil sie ziemlich nass ist. Also mische einfach die Farbe. 17. Mond : Erschaffen von Mond und Wolken: Fangen wir jetzt zuerst mit dieser Cloud an. Also nehme ich nur diesen kleinen Filbertpinsel und weiß. Nur eine sehr kleine Menge Weiß, sehr wenig Geld und es ist eine völlig trockene Bürste. Und ich erschaffe nur kleine, kleine Wolken. Ich habe keine Form gezeichnet, aber wenn Sie es nicht sind, lassen Sie sie freihändig zeichnen, damit Sie auch Formen zeichnen können. Sie können sehen, dass ich nur sehr wenig Farbe verwende. Und mit meinem trockenen Pinsel versuche ich, eine schneebedeckte, wolkige Textur zu erzeugen. Und bewege einfach meinen Pinsel in dieser kreisenden Bewegung und erstelle kleine, verschiedene Formen von Wattebäuschen. Du kannst sehen. Ebenso ist der gesamte untere Teil der Cloud-Teil , den wir erstellen werden. Dies ist eine andere Art von Wolke , die ganz einfach ist nur Ihren synthetischen Pinsel verwenden, können Sie so schöne Dürren erzeugen und Sie müssen Ihren Pinsel nicht sehr fest drücken , wann immer Sie sind solche Wolken zu erzeugen. Stellen Sie einfach sicher , dass Ihr Pinsel sehr weich ist und den Pinsel sehr leicht berührt und nur sehr wenig Farbe enthält. Und Ihre Bürste sollte vollständig trocken sein. Trocknen Sie wie in Wasser, entfernen Sie überschüssiges Wasser und verwenden Sie es, um diese Wolken zu erzeugen. Sie können also sehen, ich habe gerade diesen unteren Teil mit verschiedenen Wolkenformen gefüllt . Und jetzt grabe ich ein bisschen Schwarz und mische Weiß dazu. Sehr kleine Menge an Farbe, die Sie benötigen, um solche zu erstellen. Zwischendurch füge ich diese nur noch einmal hinzu. Eine Schicht dieser dunklen Farbe. Machen Sie einfach mehr Weiß und erzeugen Sie lebendigere Wolken. Ich füge nur ein bisschen Texturen hinzu. Ich kann sehen, dass es ziemlich hell ist. Jetzt. Sobald das erledigt ist, nehmen wir wieder Weiß, ein bisschen schwarz gemischtes Bein, graue Farbe, die Sie sehen können. Und lies es einfach, füge ein bisschen Textur zwischen diesen Wolken hinzu, um den Wolken ein wenig Tiefe zu verleihen. Also nehme ich jetzt meinen Mixerpinsel und erstelle dann zuerst den Kreis, mische ihn einfach schön. Und diese Bürste ist völlig trocken ohne Wasser. Ich habe den Pinsel nicht in Wasser getaucht. Es ist eine völlig trockene Bürste. Ich erstelle gerade den Kreis, einen etwas breiteren Kreis, weil er außen ziemlich hellblau ist und innen ist er weiß. Jetzt, gerade wenn die Pinsel abgetrocknet sind, können Sie etwas mehr Wasser hinzufügen, aber wenn es nicht austrocknet und die Farbe nicht klebrig ist, verwenden Sie kein Wasser, wenn Sie solche runden Effekte erzeugen. Bewegen Sie einfach den Pinsel in kreisenden Bewegungen und sehr leichtem Druck und erzeugen Sie diesen runden Effekt. Lassen Sie uns nun diesen Mittelteil erstellen. Also für den Mittelteil verwende ich dieses Weiß. Sehr wenig Breite. Und dann fange mit der Mitte an. Nur ganz langsam. Erstellen Sie den Kreis in der Mitte. Ich nehme nur Roll White, das war's. Und dann den mittleren Teil mischen. Sie können schon sehen, dass es so hellweiß ist und nur das äußere Weiß ein wenig gemischt wird, um ihnen mehr Lichteffekt zu verleihen. Ich nehme nur einen kleinen Bissen. Und jetzt sind meine Pinsel diesmal nass und ich habe überschüssiges Wasser entfernt und ich kreiere nur einen runden weißen Effekt um sie herum. Achten Sie also darauf, dass Sie sich waschen. Ihre Bürste enthält kein Wasser. Andernfalls wird dein ganzes Bild verdorben. Lassen Sie uns nun zunächst diese ganze runde Mondform skizzieren. Also mit einer ziemlich dicken Farbe skizziere ich nur den äußeren Bereich. Und das auch mit Dreck füllen. Du hast meine Liner-Bürste. Monas Nachbarn wollen also, dass wir einige Texturen geben müssen , um auf die Texturen zu warten. Wir werden diese gräuliche Farbe, wie Weiß und Schwarz, verwenden , um einige Texturen darin zu erzeugen. Jetzt wieder, grabe einfach ein bisschen weit und mische einfach den äußeren Teil so , dass er von außen ziemlich hell aussieht. Außerdem nur sehr wenig müssen Sie nur sehr wenig Farbe verwenden, wenn Sie einen schönen transparenten Weißeffekt erzielen. Also ja, das ist erledigt. Fangen wir also damit an. Also ein Teil, fülle das einfach mit Weiß aus. Nachdem Sie das Ganze mit Weiß gefüllt haben, entsteht auch eine gewisse Textur. Und sieh mal, es ist komplett weiß. Und dann fügen wir mit meinem Filbert-Pinsel und meinem Rigger-Pinsel ein bisschen gräuliche Textur meinem Rigger-Pinsel Ich führe Sie nur durch das Erstellen grauer Farben und das Erstellen einiger zufälliger Texturen darin. Nur ein paar Linien und Punkte, um einen Effekt zu erzielen, Mondeffekt. Und sieh, es sieht ziemlich hübsch aus. Also. Was wir jetzt tun, ist den Bristol Pinsel, Bristol Flat Brush, und dann nehmen wir einfach den Pinsel ein wenig, entfernen X ist ein Wasser und nehmen dann diese weiße Farbe und streuen sie einfach, um Sterne zu erzeugen wie wir es zuvor im vorherigen Bild gemacht haben. Also nur um Sterne zu erschaffen, können wir diesen Borstenpinsel verwenden. Also das ist es. 18. Mond : Endliche Detaillierung: Lassen Sie uns nun ein paar Details mit diesem Mond erstellen. Weil Sie sehen können, dass es nicht ganz so nah ist, erstellen Sie nur mehr Kreise, genauere Kreise. Sie können sehen, wenn Sie so kleine Bilder machen , ist es sehr schwierig , es anzupassen, weil es ziemlich kleines Gemälde ist. Aber wenn Sie klein malen, werden auch Ihre sehr schöne Technik und Ihre Handübungen gemacht. Es ist also gut, zuerst an kleinen Gemälden zu üben. Und dann bekommst du eine sehr schöne Hands-on an deinen Bildern. Dann können Sie auf den größeren erstellen. Ich skizziere es nur ein bisschen. Es ist also nicht ganz glatt. Also versuche ich nur zu glätten, habe am Ende mehr Weiß genommen. Einfach heller machen. Warum kannst du sagen? Also werde ich jetzt wieder diese Gliederung erstellen. Ich gebe dem Gemälde nur den letzten Schliff, aber es ist fast fertig. Nur ein paar letzte Schliffe. Also nur ein paar Details , die das Bild schön machen. Füge einfach mehr Weiß hinzu. Sie können jetzt sehen, wie hell und weiß es ist. Als würde es leuchten. Und nur ein bisschen mehr als graue Details hinzufügen. Lassen Sie uns jetzt etwas mehr Weiß in der Cloud erzeugen, aber einfach eine breite Farbe beibehalten und mit meinem Philbrick-Pinsel mehr Weiß hinzufügen, weil sie ziemlich bläulich ist. Schlagen Sie vor, dass ich im oberen Teil mehr Weiß zu den Farben hinzufüge. Das ist also fast fertig indem einfach mehr Weiß auf den Wolken hinzugefügt wird, um der gesamten Nachtansicht eine ähnlichere Helligkeit zu verleihen . Also sind wir endlich mit diesem Gemälde fertig und gehen weiter zum nächsten Element des Gemäldes. Und wenn Sie dieses Gemälde trocknen, dann teilen Sie mich mit, um Ihre Projektarbeit zu teilen, und markieren Sie mich auch auf meinem Instagram, das eher in der Kunstgalerie ist. Das ist es. Nur ein bisschen daneben. Wenig bläulicher Effekt an den Seiten. Je mehr Sie die Details vornehmen, desto mehr werden Sie finden. Okay, das ist falsch, das ist falsch. Das ist also eine nie endende Übung, die manchmal sehr frustrierend ist. Also ist es besser, es in einem Moment zu beenden, in dem du dich wie okay fühlst, es ist in Ordnung. Es ist okay. Das ist eigentlich der Hauptteil, der Mond. Also beauftragt, perfekt und rund in Form zu sein . Wie du siehst. Endlich sind wir fertig. Danke. 19. Ozean : Blockierung: Fangen wir also mit unserer Strandmalerei an. Eine frische Leinwand. Und das ist das Bild , das wir machen werden. Kleben wir zuerst mit dem Abdeckband fest. Der Mittelteil. Kleben Sie es einfach weiter oben in die Mitte. Es ist nicht genau zentriert. Der Himmel ist etwas kürzer als das Meer. Und dann zeichnen wir einfach eine grobe Skizze der Meereswellen. Und dann fangen wir mit dem Malen mit meinem Bleistift an. Ich zeichne nur eine grobe Skizze. Lassen Sie uns jetzt über die Farben diskutieren. Schwarz, gebrannter Umbra, Weiß , Blau und Kobaltblaugrün. Also der Druck, das sind die Pinsel, die wir alle unsere gleichen Pinsel verwenden werden. Das ist also die Mixerbürste und gestresste alle Pinsel , die wir hier verwenden werden. Fangen wir also zuerst mit dem Blockieren mit meinem Filbertpinsel an. Nehmen wir zuerst die Mischung aus Himmelblau und Weiß. Und fangen wir zuerst mit dem oberen Teil an. Die Oberseite ist also etwas dunkler und wenn wir die Farbe nach unten bewegen , nimmt der Farbwert ab. Das ist also das Muster, wie wir den Hintergrund blockieren werden. Sie können sehen, dass ich mehr Weiß hinzufüge, wenn wir nach unten gehen . Und Sie können sehen, dass ich sehr viel weniger Wasser genommen habe. Ich benutze nur meine Pinsel nass, das war's. Und grabe einfach die rohe Farbe. Und ich mische nur die Farbe. Wie Sie wissen, können Sie die Farben leicht mischen, wenn die Farben dort sind . Derzeit ist meine Farbe nass, sodass ich diese Farben mischen kann. Also ganz sanft muss man die Farben mischen. Sehr leichter Bürstendruck. Und bewege den Pinsel einfach aus der Bewegung hinein. Und einfach die Farben mischen . Weiß. Und wieder blau beginnend. Wieder mischen. also mindestens zwei Farbschichten Sie müssen also mindestens zwei Farbschichten verwenden, wenn Sie im Hintergrund blockieren. Lassen Sie uns nun den C-Teil für das C m mit Kobaltblaugrün und Himmelblau, ein bisschen Schwarz, machen. Und zuerst die oberste Zeile erstellen. Weil das ziemlich dunkel ist. Und wenn wir sinken, steigt der Wert von D , weil es mehr nur diesen Bereich abdeckt. Und dann fügen Sie mehr Details und Weiß hinzu. Und in diesem unteren Teil bloggen. Wieder, Deal und Weiß annehmen. Ich verlasse einfach den Bereich , den wir gezeichnet haben, und deckt einfach das gesamte Gebiet ab. Und dann der untere Teil, füge nur ein wenig Schwarz hinzu weil es leise graugrüne Nuancen zeigt , eigentlich eher Weiß. Und ein bisschen Bond Dumbo. Und dann den Bereich darunter abdecken. Und jetzt grabe ich mehr verbrannte Umbra, mische sie mit derselben Farbe und blockiere einfach den unteren Teil dunkel. Also füge ich nur Weiß hinzu. Ich logge mich gerade in diesem Bereich und entferne einfach die Farbe und mische sie einfach, nur Wasser, damit es keine Linien gibt. Und dann der untere Teil mit verbranntem Umbra und Weiß, eher verbrannter Umbra, weil es ziemlich dunkel und ein bisschen weiß ist. Und einfach in der Gegend bloggen, die niedriger ist. Das ist der Sandbereich , in dem wir blockieren. Endlich ist das Blockieren abgeschlossen. Wir bewegen uns auf den nächsten Punkt zu. 20. Ozean : Background: Lasst uns jetzt den Himmel und die Wolken erschaffen. Für die Wolken verwende ich den gleichen Pinsel wie den Filbertpinsel kleinerer Größe und nehme nur weiße Farbe und trockenen Pinsel, nur einige runde, runde Formen zu erzeugen. Also nur sehr leichter Druck und sehr wenig Farbe, die Sie aufnehmen müssen. Und einfach kleine, kleine Wattebällchenformen kreieren . Also sehr leichter Druck und Bewegung des Pinsels und die kreisende Bewegung und das Erstellen der Wolken. Dies ist also eine andere Art von Cloud, die sehr einfach ist und Sie können sie in dieser Cloud erstellen. In dieser Art von Wolke benötigen Sie den synthetischen Pinsel und sehr geringe Menge an Farbe und einen vollständig trockenen Pinsel, dann können nur Sie einen solchen bewölkten Himmel mit sehr wenig Farbe erzeugen . Sie müssen Ihren Pinsel aufnehmen, damit er diesem Himmel eine schöne gefiederte Note verleiht . Kann sehen, wie wenig Farbe ich nehme. Die Wogenwolken sind sehr klein, klein. Also ein bisschen Blau ist auch erlaubt. Und sehr kleine, kleine Wolken darunter, nur die Punkte. Wir sind fertig mit dieser Cloud , geben ihr aber nur mehr Licht. Die einfachste Cloud, die Sie auf Anfängerniveau erstellen können . Jetzt machen wir das, entfernen Sie dieses Abdeckband und füllen Sie auch diesen Bereich aus. Füllen wir nun diese Stelle mit dieser Blau-Weiß-Mischung aus. Also sehr helle Farbe. Eigentlich versuche ich immer noch dunkel zu machen. Füllen Sie einfach diesen Bereich aus. Also nur diesen Bereich zu füllen, bin ich diesem Spot nicht überzeugt. Nehmen wir also ein bisschen Blau und füllen Sie diesen Bereich erneut aus. Ich versuche nur, ein anderes Angebot zu erstellen. Weil ich die Linie entfernen möchte, die für das Abdeckband da ist. Etwas dunklere Farbe und es entstehen einige kleine Wolken. Licht tut mir leid. Und das kommt also nicht zur Sprache, oder? Also was ich tun werde ist, dass ich nicht angemessen aussehe, also was wir tun werden. Es besteht also immer die Möglichkeit, ein Acryl zu übertreiben , wenn Sie Fehler gemacht haben. Wie wir das machen können, ist einfach ein bisschen Platz hinzuzufügen, den Gelehrten mit derselben Farbe und Hintergrundfarbe zu füllen und einfach Weiß und Blau hinzuzufügen. Warum ist es fast fertig? Nimm einfach ein bisschen Weiß heraus. Und dann werde ich wieder füllen dann diesen Bereich. Und nur mit derselben Farbe fülle ich einfach diesen Bereich aus. Und danach lege ich das Abdeckband einfach , wo sich die Linie verbindet. Und dann werden wir wieder das Meer von dieser Ebene aus erschaffen. Nochmals, wir werden einfach das Klebeband anbringen. Das ist gefaltet, also nehme ich ein weiteres Klebeband und lege einfach auf die Linie , die sichtbar ist, diese Abdeckbandlinie. Und ich lege es einfach da drüben hin. Und wieder fülle ich diesen Bereich einfach mit derselben Farbe aus. Und wir sind gut damit. 21. Ozean : Detaillierung: Füllen wir nun diesen Bereich mit derselben Farbe, die wir zuvor verwendet haben , dieser dunklen Farbe. Also hier nehme ich nur diese beiden Farben, Blau und Kobalt, Blaugrün und Schwarz. Und dass meine Mixerbürste, ich werde nur den obigen Bereich füllen. Füllen Sie also einfach den oberen Bereich mit meinem Linerpinsel, nehmen Sie mehr Schwarz und Blau und erstellen Sie einfach die Linie, dunkle Linie, so dass sie den gesamten Bereich teilt. Jetzt entfernen wir das Abdeckband und sehen, wie es aussieht. Also nickt, gut, ziemlich. Dies ist also eine der Techniken, mit denen Sie Ihre Arbeit wiederholen können. Erstellen Sie jetzt nur Linien mit dieser weißen Farbe. Nimm einfach weiße Farbe und versuche nur, einige nicht glatte Linien zu erzeugen , sondern den Wassereffekt. Also nochmal, das sind alles krumme Linien, keine glatten Linien, denn das ist das Wasser, das ich versuche zu erzeugen. Erstellen Sie jetzt einige zufällige Punkte, einige Punkte, einige Linien, eine Textur erzeugen. Nur Linien und Punkte vermischen so, dass es wie eine dicke Wasserschicht aussieht , wie ein Formatierer, der über das Ufer kommt. In diesem Fall müssen Sie also ein Häkchen nehmen und die weiße Farbe ankreuzen, um solche Texturen zu erstellen. Also die Linien, die nahe am Ufer oder sehr nahe beieinander liegen und wenn wir uns entfernen, ist es ein bisschen weiter. Ein bisschen weg. Es ist nicht so nah. Das ist also die Textur, die Sie erstellen müssen , wenn wir diese Küste malen. Sobald wir damit fertig sind, werden wir auch einige Linien über dem Meer erstellen. Ich kann sehen, dass dies ziemlich dicke Linien sind und Farben annehmen. Nur zufällige Linien. Und oben noch ein paar Zeilen. Und dann nimmt man Schwarz und ein bisschen Blau und skizziert das, das winkt. Ich skizziere nur diesen Bereich. Und dann nehme ich meinen Pesto-Pinsel und die Mischung aus Bernstein und Schwarz. Nur Punkte und einige Linien erzeugen, sehr leichter Pinseldruck. Füllen Sie dann die kleinen, kleinen Punkte auf der gesamten Landfläche. Wenig weißen, sehr leichten Druck. Und nur mit der Spitze des Pinsels erstelle ich diese Texturen uns ein schönes realistisches Aussehen des Landes geben , wenn Sie diese Texturen mit unterschiedlichen Farbwerten erstellen . Jetzt nehmen wir wieder eine Blau-Weiß-Mischung und erstellen einige Linien. Ich denke, mehr dunklere Farbe. Einfach erstellen. Anstatt damit Linien zu erstellen, versuchen wir, Linien mit unserem Pinsel zu erstellen , da das schnell geht. Sie können dies auch tun, aber mit dem Pinsel der fünften Spalte ist es schneller als das Erstellen mit diesem Rigger-Pinsel. 22. Ocean : Endliche Detaillierung: Also nehmen wir jetzt einen Pinsel und dann wieder dasselbe, dieses Himmelblau. Ich erstelle nur kleine, kleine Punkte auf diesem gesamten Gebiet. füge nur ein wenig Wasser hinzu, weil ich wenig flüssige Farbe brauche. Und einfach Linien, horizontale Linien, kleine Linien mit diesem Pinsel erstellen . Und zwei drauf. Sobald wir damit fertig sind, also verwenden wir statt mit dieser dunklen Farbe helle Farben, D, D und Weiß. Also mischen sich Blaugrün und Weiß und machen oben auf dieser dunklen Farbe. Dieselbe Technik. Und wir sind fast fertig mit diesem Bild. Nur noch ein paar Details sind übrig. Dies ist der einfachste Weg diese Küste zu erschaffen. Sie können sehen wie ich meinen Bristol-Rundpinsel nehme und Weiß auf die Pinselspitze nehme und einige Punkte am Rand des Ufers erzeugt . Weil das ganz schön ist, nimm auch ein paar Punkte auf diesem sandigen Rio. Nur kleine Punkte hier und da. Dann füge ich mit meinem Lieblingspinsel einfach etwas mehr Weiß zu diesem trüben Harnstoff hinzu . Wir sind fast fertig mit dem Bild. Und ich hoffe euch hat dieses Bild gefallen. Und wenn du versuchst, mich auf meinem Instagram zu teilen und zu taggen, ist das einzigartiger. Kunstgalerie, ein paar zufällige Linien und noch ein paar Zeilen hier und da. Also sind wir fertig. 23. Berg : Raue Skizze: Willkommen zurück. Fangen wir also mit unserem nächsten Bild an. Also malen wir heute Berge, ungefähr so. Fangen wir also zuerst mit dem Skizzieren an. Lass uns einen Bleistift nehmen und nur Angst haben, eine grobe Skizze davon machen. Und dann beginnen wir mit dem Blockieren von Farben. Also werde ich zuerst die Straße zeichnen , die von dazwischen kommt. Und dann zeichnen wir eine grobe Skizze der Berge. Nur eine grobe Skizze. Und die Straße, die ich im Norden gezogen habe etwas unten zentriert. Also nur eine sehr schöne Skizze der Berge, die sich überlappen. Also das ist es. Und es gibt auch Linien zwischen den Bergen, sodass ich auch ein kleines bisschen zeichne , damit wir die Farben leicht malen und blockieren können . Dies sind alles überlappende Berge, einer über dem anderen. Es gibt also auch einen Berg über den beiden Bergen dazwischen. Stan. Lassen Sie uns jetzt über die Farben diskutieren. Das sind also die Farben , die wir verwenden werden. Die erste Farbe ist Cadmium, Gelb ist wirklich blau Teil blaue Tags in lila, weiß, schwarz, gebrannter Umbra und permanentem Grün. Dies sind die Pinsel, nur alle sind die gleichen Pinsel, mit Ausnahme des Fächerpinsel-Retweets, der zum Erstellen der Gräser verwendet wird. Beginnen wir mit unserer Filbert-Bürste zum Blockieren am Himmel. Zum Blockieren im Himmel. Ich verwende nur ein bisschen weiße und himmelblaue Mischung, um das oben Gesagte zu blockieren. Blockiere einfach den Himmel, verlasse die Berge und blogge ihn nur sehr vorsichtig. Seit einem Code werden wir also mindestens zwei bis drei Codes ausführen , damit es ein glattes Finish vom Himmel hat. Fangen wir jetzt mit dem nächsten Teil an. 24. Berg : Blockieren: Der obere Berg ist also ziemlich schnell, wir nur mit Weiß mit meinem gleichen Filbertpinsel einsperren . Danach machen wir die Details. Jetzt malen wir die Straße. Also nehme ich eine kleine Schwarz-Weiß-Mischung wie eine graue Farbe. Und ich blockiere nur an dieser Stelle, wir blockieren nur diesen mittleren Teil mit dieser gräulichen Farbe. Fügen Sie einfach ein bisschen Digoxin hinzu, Schwarz-Weiß-Mix. Es ist nicht ganz dunkel, es ist ziemlich hell in einem hellen, grauen Farbton. Sobald wir mit dieser Straße fertig sind, fangen wir an, diese Rasenfläche zu machen. Dafür brauchen wir also eine permanente grüne und schwarze Mischung. Blockieren Sie nur diese ganze Rasenfläche , die sich auf dem Brett befindet, die Seiten des Weges. Also nimm einfach Schwarz und Grün und blockiere es nur grob. Es sollte keine glatte Blockierung und Wirbelsäule sein. Wenn es auf beiden Seiten grob blockiert , werden wir diese Blockierung durchführen. Wieder cm mit sehr wenig Wasser. Es ist nur auf meinem Pinsel. Das war's. Ich verwende kein zusätzliches Wasser oder füge ich diesen Farben kein zusätzliches Wasser hinzu? Weil es die Farbe ist. Wenn Sie Acrylfarben verwenden, sollten Sie nicht so viel Wasser verwenden. Ansonsten verschwinden dadurch die Helligkeit der Farbe und die Frische der Farben. Es ist also besser, nicht so viel Wasser zu verwenden , wenn Sie Acrylfarben verwenden. Und bitte versuchen Sie nicht, es als Aquarell zu verwenden , da es kein Aquarell ist. Wenn Sie Acryl als Aquarell verwenden möchten , verwenden Sie Acryltinte. Also fangen wir an, die Berge zu malen. Ich nehme gerade eine preußische Blau-Schwarz-Mischung und füge etwas Dioxazin-Purpur-Mischung hinzu. Also wirklich auch in Blau, möchte einfach nur einen schönen bläulichen Farbton erzeugen. Du kannst bläulich sehen. Ich bedecke nur die Berge. Blockiere nur den mittleren Teil, den ich gezeichnet habe. Wieder die gleiche Farbe annehmen und erneut die andere Seite blockieren. Es gibt einige Bereiche, die dunkel sind , und es gibt Bereiche, die hell sind, also müssen wir uns darum kümmern. Und dann füge ich etwas Weiß , weil es nicht so hell ist. Fügen Sie einfach Dioxazin, Lila, Weiß und Schwarz hinzu und bieten Sie diesen mittleren Teil an. Sie können hier sehen, dass ich mit meinem Rigger-Pinsel das Ganze bemale , damit die Farben nicht herauskommen. Weil wir wollen, wollen wir, dass Farben innerhalb dieser Grenze sind. Nehmen Sie also einfach ein bisschen Bond-Bernstein und mischen Sie und mischen Sie es und bedecken Sie einfach den anderen Bergtopf. Es gibt also verschiedene Farbtöne auf dem Berg. Wenn Sie also so viele Farben verwenden, erhalten Sie auch das Wissen und den Vorteil, mehr Farbvarianten zu lernen. Es ist also besser, wenn Sie die Farbe mischen und schütteln und versuchen, die Farben zu mischen. Weil es uns hilft, mehr über die Farbvariante zu erfahren und wie wir die genaue Farbe mischen können , wenn wir Porträt oder eine Landschaftsmalerei machen. Jetzt kommt der andere Berg, der auf der anderen Seite ist . Also mische ich nur Bond-Bernstein und Schwarz und decke das gesamte Gebiet ab, weil es einen ziemlich dunklen Schattenberg gibt. Sobald wir damit fertig sind, machen wir jetzt die Details. 25. Berg : Detaillierung: Fangen wir nun mit den Bergdetails an. Also hier benutze ich meinen Rigger-Pinsel und B2B, um die Details für uns zu erledigen , um einfach Weiß zu nehmen und nur die Ränder zu erstellen. Der Umriss kann man also sehen, wie Berge umreißt und formt . Ich nehme diese Reihe nur weit, weil ich Linien übernehmen möchte. Sie können sehen, dass die Farbe, die ich verwende ziemlich dick ist und kein Wasser darin ist. Nachdem wir die Linien gezeichnet haben, erstellen wir einige Details. Nehmen Sie ziviles Blau und skizzieren Sie einfach diesen Bereich und erstellen Sie kleine, kleine Linien. Das ist also eine wirklich blaue und dieselbe Mischung, die wir zuvor für die Schaffung der unteren Berge verwendet haben . Es ist eigentlich eine Mischung aus Schwarz und Preußischblau. Und der Cerebrum BlueMix. Das ist die Farbe , die ich hier verwende. Füge einfach ein wenig Weiß hinzu. Und Sie können sehen, dass dies ziemlich Farben sind , die ich verwende und einige Details erstelle. Das sind also sehr kleine, kleine Linien, die so aussehen werden, als gäbe es einige Berge und Hobbes auf den Gipfeln der Berge. Fügen Sie einfach ein wenig von den Farben hinzu und erstellen Sie nur ein paar Punkte und Linien. Also immer wenn Sie so kleine, kleine, winzige Linien erstellen. wir also sicher , dass die Farbe alles ist. Nehmen Sie Form an, nicht in flüssiger Form. Es entsteht ein sehr schönes Aussehen, wenn die ganze oh, does-Detaillierung fertig ist. Anfangs sieht es so aus, wie wir es tun. Es ist komisch, aber wenn es fertig ist, sieht es wirklich gut aus. Mischung aus preußischem Blau und Schwarz. Fügen Sie einfach ein paar Details zu diesem dunkleren Bereich hinzu. Nehmen Sie nun wieder dieselbe Farbe an, erstellen Sie unten einige Details, fügen Sie Weiß hinzu und erstellen Sie erneut einige weitere Details in diesem Teil. Genauso wie dort etwas Schneeurin ist. Ein bisschen Linien und Urin hinzufügen. Sie stellen das Bild wie das Schneegebiet dar. Nur Linien, diagonale Linien, die ich erstelle. Fügen Sie erneut Himmelblau, Blau und Schwarz hinzu. Und wieder ein paar Texturen dazwischen schaffen. Je mehr Sie Texturen hinzufügen und je mehr Sie diese Dinge überlagern, desto realistischer sieht es aus. Dies ist ein kleines Gemälde und es ist nur eine Anfängerklasse für realistische Malerei. Also gehe ich nicht so tief rein. Aber wann immer Sie realistisches Malen machen, müssen Sie viele Schichten auftragen um wie ein realistisches Gemälde auszusehen. Je mehr Sie schichten und je mehr Sie genau die verwendete Farbe mischen, desto realistischer sieht sie aus. Sie können sehen, dass ich hier und da nur ein paar Details hinzufüge , damit es realistischer aussieht. Füge einfach mehr kleine Zeilen hinzu. Jetzt benutze ich meinen Rundpinsel und nehme Schwarz und ein bisschen Durcheinander und erstelle einige Texturen auf diesem Teil des Berges. Einfach nehmen, einige Punkte mit der Spitze des Pinsels erstellen. Also sehr leichter Druck und meine Bürste ist völlig trocken ohne Wasser. Und Tinte. Ein bisschen Grün macht es auch. Nochmals, ich nehme ein bisschen Schwarz auf dieselbe Mischung und ich wende nur an, was die Enddiode ist. Grünfläche. Auf der gesamten Grünfläche werde ich diese Textur auftragen. Pinsel spielen tatsächlich eine sehr wichtige Rolle , wenn es um Textur oder eine Baum - oder Grasstruktur geht. Wenn Sie also Texturen erstellen müssen, verwenden Sie presto brush, um solche Texturen zu erstellen. Da sind wir mit dem Unterricht fertig. Wir werden auch einige ähnliche Texturen auf den Bot-Wegen machen. Zu den Seiten des Weges. 26. Berg : Endliche Detaillierung: Fangen wir mit dem Grasbereich an. Jetzt verwende ich hier Zitronen-, Gelb- und Grün-Mix und meinen Bristol Flat Brush. Ich werde Details erstellen. Das ist also eine völlig trockene Bürste. Und ich trage nur die Farbe auf meine Pinselspitze und klopfe einfach sehr sanft auf meinen Pinsel, nicht sehr starker Druck auf den Pinsel, sehr leichter und sanfter Druck. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und erstellen Sie diese Textur. Sie können auch Ihre Fächerbürste verwenden. Wenn Sie diesen Pinsel nicht haben. Um solche Texturen zu erzeugen, wird es diese letzte düstere Grasfläche mit dieser Texturtechnik füllen . Jetzt können Sie auch hier Schichten und verschiedene grüne Farben erstellen Schichten und verschiedene grüne Farben um einen natürlichen Landschafts- oder Graslook zu erzielen. Dies ist eine Technik , mit der Sie schöne realistische Gräser herstellen können. Wenn Sie einfach mehr Gelb hinzufügen und nur den Text erstellen, wird in z angezeigt, dass dies sehr kleine, kleine Punkte sind, die erstellt werden. Sobald wir mit diesem Grasbereich fertig sind. Also wasche ich gerade meinen Pinsel ab und nehme jetzt diese Rundbürste, Rundborstenbürste und füge dieser grünen Mischung ein bisschen verbrannte Umbra hinzu. Und nur ein bisschen Schwarz erzeugen, nur ein paar dunkle Flecken erzeugen die sich zwischen diesen Gräsern befinden. Dies sind sehr kleine, kleine Details, die das Gemälde schöner machen. Es ist also nicht so, dass ich keine Fehler mache. Wir alle machen irgendwann Fehler , wenn wir solche Bilder machen. Aber wir sollten die Hoffnung nicht verlieren und wir sollten es immer versuchen. Denn wann immer wir etwas falsch machen, lernen wir etwas Neues. Jetzt können Sie sehen, dass ich nur diese weiße Farbe sehr klein verwende dass ich nur diese weiße Farbe sehr klein und die Textur dazwischen erstelle. Nur dazwischen benutze ich meinen Rigger-Pinsel und nehme weiße Farbe und erstelle einfach einen Umriss wie die Grenze der Straßen und die Wege und Entwürfe, die auf der Straße gemacht werden , indem ich versuche um diese Zeichen zu schaffen. Und diese weiße Linie. Sie können sehen, dass unser Gemälde fast fertig ist. sind nur noch wenige Teile übrig. Fügen Sie genau zwischen diesem Bereich hinzu , der den Berg und die Straße trennt. Also umreißt man diesen Berg eher mit Weiß. Jetzt nehme ich meinen Pinsel und blockiere den obigen Skype-Bot, weil er nicht ganz glatt ist. Jetzt können Sie anhand des zweiten Codes sehen, wie er aussieht. Nochmals, ich nehme meinen Rigger-Pinsel von kleinerer Größe und erstelle einfach ein paar Linien mit dieser himmelblauen und weißen Mischung. Umgang als nie endend. Je mehr Sie Details machen, desto angemessener sieht es aus. Es ist also, es ist eigentlich der Zeitpunkt, an dem Sie aufhören müssen , damit Ihr Gemälde nicht zerstört wird. Dieses Gemälde ist also fast fertig. einfach mehr Details hinzu, lassen Sie meinen Bristol-Pinsel anpassen, nehmen Sie Schwarz und erstellen Sie einige schwarze Texturen, die diesen Weg teilen. Und auch Green's Office und der Berg. Und es gibt auch einige dunkle Flecken zwischen dieser grünen Grasfläche. Wir sind fast fertig mit dem Spin-Malen. Wenn Sie dieses Gemälde ausprobieren, um Ihre Projektarbeit zu teilen und mich auch auf meinem Instagram zu markieren, ist das eher Heaney Art Gallery. Ich hoffe euch gefällt dieses Miniaturgemälde. Und das Motiv hinter Erstellung dieser Klasse war, dass man sich an Acrylfarben gewöhnt. Und je mehr du übst, desto mehr lernst du. Also dachte ich daran, jeden Teil des Naturelements zu erklären , entweder Berg, Gras, Himmel, alles. Hier decken wir also fast alles ab , was unsere Umgebung schön macht. 27. Wasserfall : Blockieren: Fangen wir jetzt mit unserem nächsten Bild an. Dieses Mal machen wir einen Wasserfall, also das ist das Bild. Das wird also Malerei sein. Zeichnen wir also zuerst grobe Skizze, die mit Bleistift angeboten wird. Und dann fangen wir mit dem Bild an. Zeichnen wir zuerst die Skizze. Erschaffe den Berg zum ersten Mal. Welches ist fast wie Diagonale und Form. Und ein paar Eingeweide zwischen den Bergen. Also das versuche ich auch zu zeichnen. Es ist also nur eine grobe Skizze nach der gemalt wird. Und der untere Teil, wo der Wasserfall fallen wird. Das ist also die Gegend. diesen Skizzen gibt es also nicht viel. Es gibt nur ein paar kleine grobe Skizzen , damit wir sie leicht malen können. Da ist also noch eine und die untere Seite , dieser schräge Bereich, damit ich zeichne. Damit ist das Skizzieren fast fertig. Und jetzt werden wir malen und von Yoda aus wird der Wasserfall fließen. Lassen Sie uns zuerst über die Farben sprechen. Die Farben sind also weiß. Surrealismus, Blau, Schwarz, Bond, Bernstein und Saftgrün. Fangen wir jetzt mit dem Gemälde an. Das sind die Pinsel, und fangen wir an. Also fangen wir zuerst mit diesem Typen an. Und das ist der Filbertpinsel, dafür verwenden werde, ich dafür verwenden werde, ich werde dieses Himmelblau verwenden und ein bisschen Schwarz hinzugefügt. Und diese weiße Farbe, ich möchte nicht, dass bläuliche Farbe ein bisschen von Paynes grauer Bandfarbe sein sollte . Du kannst sehen. Also einfach trüb auftragen, einfach die Farbe mischen und einfach darauf auftragen etwas mehr Weiß darauf zu beginnen, um mehr Weiß darauf zu machen. Jetzt blockiere ich nur den ganzen Hintergrundbereich. Sie können Ihren Flachpinsel auch zum Blockieren verwenden , es ist nicht erforderlich , dass Sie Ihren Filbertpinsel verwenden müssen. Sie können Ihren flachen Pinsel verwenden. Sogar Sie können Ihren Rundpinsel für diesen Füllteil, diesen Hintergrund und den blockierenden Teil verwenden. Es kommt also darauf an, es kommt nicht darauf an, wie Sie hier einen Samtpinsel verwenden müssen. Also fand ich es bequem. Also benutze ich diesen Filbertpinsel. Sobald wir mit diesem ganzen Blockieren fertig sind, mischen wir es einfach ein bisschen mehr. Vielleicht müssen wir es noch einmal beschichten, nachdem das getrocknet ist. Nehmen wir jetzt diese Mischung aus Dumbo und Black. Und fangen wir mit dieser Blockierung an. Ich fange mehr von Schwarz an. Weil ich eine ziemlich dunkle Farbe und ein bisschen zartes Weiß haben will. Füge einfach diese Farbe dem Berg hinzu. Blockieren in dieser ganzen Bergregion. Heben Sie diese Linien nur etwas dunkel hervor , damit sie klarer und sichtbarer sind. Nur die Blockierung , die wir machen. Danach machen wir die Details. Aber zuerst machen wir es mit diesem blockierenden Teil. Nimm einfach grün und bedecke diesen oberen Bereich. Nur eine ziemlich grünliche Farbe. Also blockiere einfach im oberen Teil. Und dann wieder diese bräunliche Farbe nehmen und diese untere regieren. Also nur der Teil der Bereiche grün und ein bisschen darunter auch. Es ist grün. Einfach langsam mit den Blockierungen weitermachen. Jetzt nehme ich einfach wieder diese grüne und ein bisschen Mischung daraus. Jetzt wieder Bond-Bernstein ein wenig nehmen und den oberen Teil abdecken. Diese Farbe ist etwas grünlich. Also füge ich einfach das Grün zu nass hinzu und blockiere es einfach in diesem Bereich. Jetzt machen wir das Blockieren des unteren Teils. Ich punktiere mehr von Schwarz drauf. Und blockiere einfach in diesem unteren Teil. Sobald wir mit dem Blockieren fertig sind, beginnen Sie jetzt mit mehr Details. 28. Wasserfall : Wolken Detaillierung: Fangen wir jetzt wieder mit dem Himmel an. Also werde ich noch eine Codierungsebene machen , weil sie nicht glatt ist. Also lasst uns dieses Mal dieselbe Farbe und ein bisschen hellere Farbe hinzufügen . Ein bisschen Schwarz dazu und blockiere einfach mit meinem, wieder, diesem Filbert-Pinsel, gerade diesen Skype-Bot blockiert. Jetzt können Sie sehen, dass die finanzielle Situation reibungslos verläuft. Das wollten wir also. Also jeden Tag und wann immer Sie den Himmel blockieren, tun Sie es mindestens zweimal, wenn Sie es verwenden, wenn Sie mit Acryl malen. Damit es ein schönes Finish ergibt und es schön glatt ist. Sobald wir mit dem Blockieren fertig sind, werden wir das tun, das diese Wolken aufwirft. Diesmal hat es verschiedene Clouds. Also werden wir das tun. Nehmen Sie nun diesen Bristol-Pinsel, flachen Pinsel und kreieren Sie einige Texturen auf diesem Berg, bis dieser obere Teil ausgetrocknet ist. Nachdem wir damit fertig sind, werden kleine Details das Skype ungerade machen, da dies derzeit nass ist und wir es nicht sofort starten können. Sobald dieser Hintergrundbereich austrocknet, erstellen wir die Wolken. Andernfalls wird diese ganze Farbe herauskommen, wenn Sie sie auf einer nassen Farbe verwenden. Also erstelle ich gerade ein paar Texturen auf diesem Berg. Ich benutze nur meine schwarze Farbe und Trockenpinseltechnik. Vollständig trockener Pinsel ohne Wasser und nur einige Texturen erzeugen , die meinen Pinsel sehr leicht abtupfen und nur sehr wenig Farbe graben. Wir füllen gerade den ganzen Berg. Aber sobald wir mit diesem Berg fertig sind , wirst du diesen Skype-Teil machen. Sie können also sehen, dass ich das gesamte Berggebiet bedecke. Aber diese Technik ist eine sehr schöne Technik , Texturen und Berge und Bäume zu erzeugen. Benutze meinen Rigger-Pinsel und erstelle einfach den Umriss. Wenn wir also diese Wolken erstellen, wissen wir, dass dies die Grenzen sind. Deshalb erstelle ich nur die Neun dazu. Damit ich nur klar sehen kann, erstelle ich auch die Linien mich war, die wir die grobe Skizze gezeichnet haben. Also lass uns jetzt die Wolkenteil-Sache machen , bis sie trocken ist. Also lass uns das zuerst machen. Also den gleichen Pinsel, den ich benutze und nehme nur Weiß und es ist eine komplett trockene Bürste. Ich habe überschüssiges Wasser entfernt und einfach das gesamte Wasser eingeweicht und nur sehr leichten Druck auf die Bürste ausgeübt. Und ich habe gerade sehr wenig Farbe aufgenommen. Sie können sehen, dass ich gerade Federumformungen erstelle. Es ist also wie eine diagonale Form, nur eine gefiederte Form erzeugt. Es ist also wie diese Form der Cloud. Sie können also sehen, dass wir so viele Arten von Cloud gelernt haben und dabei so viele Elemente gemacht haben. Das ist also eine Art von Cloud. nur gefiedert an, sehr leicht zu nass. Und Ihr Pinsel muss vollständig getrocknet sein und nur eine sehr geringe Menge an Farbe haben. Und nur die Spitze des Pinsels berühren und sehr leicht drücken. Dann können nur Sie diese Februar-Wolken erstellen. Du kannst sehen. Das ist also ein bisschen mehr, was wir tun können. Du kannst also sehen, wie ich sterbe, sehr wenig Farbe und nur Federn erschaffen. 29. Wasserfall : Mountain: Lassen Sie uns nun anfangen, weitere Details zu diesem Berggebiet zu erstellen . Verwenden wir also unseren Fächerpinsel und lassen Sie uns die Details erstellen, indem wir Weiß und ein bisschen Saftgrün mischen. Es ist also etwas weißer und ein bisschen saftgrün. Und wenden Sie es einfach auf die Bereiche an, in denen wir grün darauf gemacht haben. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und trocknen Sie den Pinsel vollständig ab und erstellen Sie die Texturen. Wie Sie sehen können, sehr leichter Bürstendruck. Und Sie müssen eine völlig trockene Bürste verwenden. Es ist nicht nass. Nicht einmal ich habe diesen Pinsel ins Wasser gezogen, er ist völlig trocken und die Farben sind auch reihenförmig. Ich habe kein Wasser in ihnen verbraucht. Ebenfalls. So müssen wir die Pinsel verwenden , um solche Texturen zu erstellen. Und sehen Sie, es ist eher eine Farbe vom Typ Seegrün. Verwenden wir es für den unteren Bereich. Und wenn V steigt, ändert sich die Farbe. Es ist also eher eine gräuliche, bräunliche Textur. Also machen wir das auch. Ein bisschen oben an den Rändern. Ich versuche, ein Natalie-Bit dazwischen zu kreieren , es nicht in verdünnter Form zu füllen, nur hart zu sein, damit es nicht wie ungleichmäßig aussieht. Verwenden wir jetzt unseren anderen Pinsel weil wir nur Weiß und ein bisschen Schwarz nehmen , um ihn etwas gräulich und ein wenig braun zu machen . Das ist Bond Dumbo. Und einfach kreieren, einfach die Farbe mischen. Und fangen wir mit den Details an. Es gibt also einige Linien oben, wo der Berg beginnt. Es werden einige vertikale Linien und einige horizontale Linien erzeugt. Also nur sehr feine Linien. Und wenn Sie diese feinen Linien erzeugen, stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe ziemlich flüssig ist. Andernfalls können Sie solche feinen Linien nicht erzeugen. Und sieh da so feine Linien. Das sind Texturen, die ich auf diesen Bergen erstelle. Einige vertikale Linien mit Schwarz, um ihm mehr Textur zu verleihen. Sie können also sehen, dass es jetzt so viele Texturen gibt, die meinen Rundpinsel verwenden , um etwas mehr Texturen zu erstellen, indem Weiß und Schwarz und ein bisschen verbrannte Umbra hinzugefügt werden. Und füge nur noch ein paar Shows hinzu. Verwenden Sie einfach die Trockenbürstentechnik und erstellen Sie einfach Texturen auf diesen Websites. Wir können schon sehen, dass dieser Berg ziemlich aussieht und nur im unteren Teil etwas Schwarz hinzufügt. Und dann erstellen wir auch den Wasserfall. Von klein auf, füge ein bisschen grüne Textur hinzu. 30. Wasserfall : Wasseraufbereitung: Weitere Details sind noch übrig und dann beginnen wir mit dem Wasserfall und dem unteren Flussufer oder Seeufer, kann man sagen, indem wir ihm nur ein wenig mehr Details hinzufügen. Also die gleichen Linien werde ich auch in diesem unteren Teil zeichnen. Sehen Sie, dass diese Effekte sehr wichtig sind, wenn Sie einige Berge erstellen und nur die untere Linie skizzieren , die gerade mit dem Gewässer verbunden ist. Und stimmen Sie hier und da mehr cremefarbene Details ein. Sie können also sehen, dass unser Berg fast fertig ist und wir beginnen mit dem Wasserfallteil. Also wieder verwende ich deinen Bristol-Pinsel und eine etwas gräuliche, weißliche Farbe. Sie können sehen, dass gerade der Fall geschaffen wurde , in dem wir den Wasserfall erstellen müssen . Ich erstelle einfach die Form. Mit meinem Rundpinsel zum Bestreichen. Dieser Druck ist auch völlig trocken, ohne Wasser und es entstehen nur kleine, kleine Texturen. Also zuerst gräulich und dann überlappen mit der weißen Textur, etwas Textur. Lassen Sie uns das jetzt zuerst unten machen. Dann machen wir es mit dem Wasserfall, denn Wasser wird darauf fallen, Wasser wird darauf fallen. Also müssen wir auch kreieren, also wieder Schwarz und Saftgrün und die Menge an Weiß dazu verwenden und Wasser lassen, das ich hinzufüge, weil es trocken ist. Bedecken Sie einfach diesen unteren Bereich mit dunkelsten grünen Farbe mit einer Mischung aus Schwarz und Weiß. Ich blogge nur diese ganze Sache. Sobald wir mit dieser Blockierung fertig sind, erstellen wir diesen Wasserfall. Füge einfach eine Zeile hinzu. Es gibt einige Konturen , die da sind. Also zeichne ich nur mit meinem Rigger-Pinsel mit schwarzer Farbe. Sehr kleine, kleine Details. Sie können also sehen, dass ich sehr kleine Details zeichne. Sehen Sie, ob Sie ein Anfänger sind und diese Art des Malens lernen möchten und wissen, wie man die Pinsel benutzt, Sie können sie leicht malen. Wann immer wir anfangen, etwas zu malen, sollten wir wissen, wie wir diesen Druck nutzen können. Wie viel Druck, wie viel Farbmenge müssen wir verwenden. Das sind also die wichtigen Dinge, auf die wir achten müssen , wenn wir mit Acrylfarben zu tun haben. Ich nehme nur Weiß. Und wieder, nimm einfach weiße Farbe und erstelle die Texturen. Ich fülle gerade diesen Bereich aus , den ich wie eine grobe Skizze gezeichnet habe. Benutze einfach meine Pinselspitze , um diese Texturen zu erstellen. Sie können sehen, dass der untere Teil etwas weißer ist, also werde ich mehr Weiß anbieten. Und es gibt einige Wasserfälle , die außerdem auch so sehr leichten Druck haben und gerade vertikale Linien erzeugen. Und z, das sind eigentlich trockene Pinselstriche. Also wieder, üben Sie sehr leichten Druck und erzeugen Sie trockene vertikale Pinselstriche darauf. Also müssen wir jetzt wieder dieses Unterkörperteil erstellen. Also nochmal, nimm diese weiße Farbe und erstelle einfach ein paar Punkte oben auf der Stelle, an der das Wasser fällt. Nur Punkte hier drin. Jetzt müssen wir also auch diesen unteren Teil erstellen. Ich versuche nur, ein paar Details hinzuzufügen, ein paar Punkte, um ein lebendigeres Aussehen zu erzielen. Sobald du siehst, fülle ich nicht den gesamten Bereich aus. Ich behalte diesen gräulichen Teil auch dort. Ich berichte nicht über die ganze Sache. Wieder mit etwas Wasserfall-Effekt. Nur Linien und Punkte vermischen sich. Und dann ist der untere Teil auch dieser mit Wasser bedeckt. Das machen wir mit dem Bristol Pinsel. Nehmen wir also den restaurierten Pinsel und den gleichen Pinsel, trockenen Pinsel und das Erstellen von Punkten. Auf dem unteren Teil wie eine kreisförmige Form oder eine ovale Form. Kreis, der sich gerade bildet. Nur einige Effekte, einige Auswirkungen auch auf den Berg. Nehmen Sie wieder einen Pinsel mit flachen Borsten und erzeugen Sie einige Effekte auf diesen Seiten. Einfach den Pinsel trocknen und nur sehr wenig Farbe nehmen und nur die gesamte Portion abdecken. Und dann wieder, nehme ich meinen Linerpinsel und erzeugt einen Wassereffekt, einige Linien, die die Wasserwellen bilden, die Sie sehen können. Das ist also fast fertig. Und wenn Sie dieses Projekt ausprobieren, um Ihre Projektarbeit zu teilen und mich auch auf meinem Instagram zu teilen. Das ist eher die Heaney Art Gallery. Ich würde mich freuen, wenn Ihr Projekt funktioniert. Sie können also gerade bezahlte Details sehen, die ich hinzufüge. Um es realistischer aussehen zu lassen. Es ist fast fertig. Ich gebe dort drüben nur noch etwas mehr See-Verzeihungseffekt , weil dieses Wasser fällt und es Gabeln erzeugt, wenn es fällt. Also das ist es. Ich hoffe euch gefällt dieser Kurs. Es ist ein ziemlich detaillierter Kurs. Intelligenter, normaler. Also das ist es. 31. Fluss : Blockierung: Hallo zusammen, lasst uns mit unserem nächsten Element beginnen. Das ist also das Bild des Gemäldes, das wir machen werden. Fangen wir also zuerst mit der Zeichnung an. Ich benutze nur meinen Stift. Ich zeichne nur eine grobe Skizze des Berges und umgekehrt. Es beginnt also vom oberen als vom mittleren Teil. Und dann erstellen wir zuerst das Flussufer und dann machen wir den oberen Teil. Es ist also eine sehr einfache Skizze, die wir machen müssen. Und dann fangen wir mit dem Blockieren an. Man sieht also, dass die Linien auch nicht zu ruhig gerade sind, es ist so und dann die Berge. Das ist also die grobe Skizze, die wir gezeichnet haben und dann über die Farben diskutieren. Die Farben sind Zitronengelb, Cadmiumgelb, Burgund, Windsorblau, Schwarz, Weiß und Grün. Das ist saftgrün. Und das sind die Pinsel, die wir benutzen werden. Dies sind alles gleiche, ähnliche Pinsel, die wir früher auch in allen Gemälden verwendet haben. Fangen wir also mit dem Gemälde an, war das Blockieren und dann die Details hier zum Blockieren, ich werde meinen Filbertpinsel verwenden. Da es sich um ein kleines Miniaturbild handelt. Also verwende ich eine kleine Größe, die mit Pinsel gefüllt ist. Ich habe gerade Windsor Blue and White genauso entfernt. Macht es nur zu einer kleinen Menge , damit Ihnen klar ist, wie viel Blau Sie nehmen müssen und wie viel Sie für die anderen Farben benötigen. Ein bisschen Burgunder habe ich hinzugefügt. Also blockiere einfach die erste Schicht. Wir können sehen, dass das Wasser gerade auf meinem Pinsel ist. Das war's. Wenn Sie zusätzliches Wasser dazu verwenden. Und wenn wir untergehen, ändert sich die Farbe. Die beiden Farben können also nur gemischt werden, wenn beide Farben nass sind. Wenn beide Farben nicht gelesen werden, können Sie die Farben nicht mischen. Achte also darauf, dass beide Farben nass sind. Siehst du, jetzt ist die obere Farbe ausgetrocknet, also mische ich sie nur ein bisschen und ein bisschen nass, damit ich die Farbe mischen kann. In ähnlicher Weise müssen Sie auf dem Weg zum Berg und Fluss überprüfen, ob die Farbe, mit der Sie mischen, nass sein muss. Nicht ganz nass, aber ja, es sollte nass sein, damit Sie die Farben mischen können. Sie können sehen, dass ich eine sehr kleine Menge Farbe nehme und sie mit dem Blau mische und einfach nach oben gehe und sie mehr mische. Ich nehme nur Blau, auch weil es ausgetrocknet ist. Also nochmal, mische es mit der unteren Farbe. Das ist also eine Technik , bei der wir ein Acryl zum Mischen der Farben verwenden. Nehmen wir Cadmiumgelb, ein bisschen Burgunder und Weiß. Also machen wir nichts als eine kleine Mischung aus Alizarin, Dioxazin, Purpur. Es ist eine Mischung aus Digoxin und Alizarin-Farbe. Es hat also eine burgunderrote Form. Es ist auch wie eine Bevölkerungsgrube. Jetzt das Zitronengelb runter. So können Sie die Gallo-Virionen auf der Wolkenhimmelseite sehen. Jetzt ist der Himmelsteil fertig. Also lass uns die Berge damit machen, ich mische es einfach mit diesem Mixerpinsel, mehr davon, damit es diese gelbe und die burgunderrote Farbe schön miteinander verbindet mehr davon, damit es diese gelbe und die burgunderrote Farbe schön miteinander . Mischen Sie es einfach richtig. Jetzt, nach dem Mischen, bewegt sich dies in Richtung des anderen Teils des Gemäldes. Fangen wir also mit den Bergen an. Für die Berge nehme ich einfach die gleiche Farbe wie Winsor-Blau und mische auch Weiß und ein bisschen schwarze Farbe. Ich bedecke nur das ganze Berggebiet. Habe auch ein bisschen Burgunder hinzugefügt, damit es eher wie ein violetter Farbton aussieht. Und es ist ziemlich dunkel. Also habe ich gerade ein wenig Weiß hinzugefügt, damit die Farbe besser sichtbar und gedämpfter ist . Also fügen Sie mehr Schwarz hinzu und bewerben Sie sich einfach, blockieren Sie einfach diese Berge. Der untere Teil ist ziemlich hell, also habe ich gerade Weiß hinzugefügt und trage nur den breiten Teil auf den unteren Teil des Berges auf und dann mische ich zusammen. Also füge ich nur die Farben hinzu und dann mischen wir sie. Sie können sehen, dass der untere Teil hell ist, also versuche ich nur, ein wenig Farbe dazu zu mischen. Nochmals, nimm die dunklere Farbe und mische sie dann, ihr nur wenig Form zu geben. Endlich ist der obere Teil fertig. Nur noch ein bisschen Blending ist übrig. Danach werden wir uns dem realen Teil nähern. Und das Spiegelbild des Himmels ist auf der Umkehrung , die Chez, die wir gerade geteilt haben, auf dem Fluss auch mit derselben Farbe schaffen werden . Verwenden Sie dieselbe Farbe wie das Cadmiumgelb. Wir beginnen mit der unteren Farbe, die gelblich ist, und dann gehen wir mit der blauen Farbe. Also zuerst die hellere Farbe, und dann fangen wir mit den coolen Farben an. Also zuerst warme und kühle Farben. Eines müssen wir tun, wir müssen die Farbe blockieren und gleichzeitig mischen. Achte also darauf, dass du Gelb und Blau nicht miteinander mischst. Andernfalls wird es grün. Da es Burgunder und Metall gibt , wird es deshalb nicht grün. Wenn Sie also diese beiden Farben zusammenfügen, besteht die Möglichkeit, dass die beiden Farben grün werden . Sie sich also sicher. Das passiert nicht. Ich blockiere nur den blauen. Sobald wir mit dem Bloggen fertig sind , wird das Mischen alles machen. Beginnen wir also mit dem Mischen für diese hellere Farbe weil wir nicht möchten , dass sie grün ist. Also kümmere ich mich nur darum. Einfach langsam die Farben mischen. 32. Fluss : Mountain: Fangen wir jetzt mit dieser Bodenblockierung an. Dafür verwenden wir zuerst Saftgrün und Weiß und dann auch ein bisschen Blau. Also saftig grün, weniger und weiß Modus. Und ein bisschen Blau, so dass es den Linien eine grüne Farbe verleiht. Ich blockiere nur in diesem ganzen Gebiet. Und das Land, das der überarbeiteten etwas bläulichen Farbe nahe kommt. Sie können also sehen, dass es ziemlich bläuliche, grünliche Textur und Farbe ist. Also einfach das anwenden und beide langsam mischen , machen wir das auch auf der anderen Seite. Zuerst grüne und weiße Farbe und ein bisschen Blau mischen sich und dann mehr Weiß. Aber das Zelt aus Blau und Grün mischt sich. Du musst also schon blockieren und es sieht umwerfend aus. Als ob ich die Lebendigkeit der Farben wirklich mag , hoffe ihr seid es auch. Endlich sind wir mit der Blockierung fertig. Jetzt werden wir die Details vornehmen, aber aber für die Detaillierung werden wir unseren gleichen Filbertpinsel verwenden. für die Detaillierung Zuerst. Lassen Sie uns zuerst den Skype-Bot machen, und dann bewegen wir uns zum unteren, nur ein paar Himmel und einige Wolkenformen und -formen erzeugen einige Wolkenformen und -formen wie wir es in unserem vorherigen Bild getan haben. Und fügen Sie einfach eine kleine Blau-Weiß-Mischung hinzu, um mehr Formen im unteren gelben Teil zu erzeugen . Fangen wir jetzt mit unseren Bergen an. Dafür füge ich den unteren Portionen nur etwas mehr Weiß und Zitronengelb hinzu , weil es ziemlich lebendig ist. Das ist es also für den Himmelsteil. Ich mische diese gelbe Farbe. Aber wenn wir fertig sind, bewegt sich der Himmel in Richtung Berge. Es erzeugt eine hellblaue Textur und fügt dem unteren Teil hinzu weil es ziemlich hell und farbig ist. dem oberen Teil mehr Blau hinzu. Und ich mische nur die Farben an Bord. Es ist in Ordnung, wenn diese beiden Alkalien in der separaten Form aussehen, da wir einige Details erstellen müssen , damit es durcheinander kommt. Mit meiner Bristol-Rundbürste. Ich werde Details mit diesem Winsor-Blau erstellen, nur mit der Pinselspitze und der Trockenpinseltechnik und füge auch beim Erstellen einiger Texturen ein wenig Schwarz hinzu. In see sehen diese Texturen sehr gut aus , wenn es um Wolkendetails geht, wie wir es auch in einem Wasserfallgemälde tun werden. Zum Schluss fügen Sie einfach etwas Weiß zu dieser Farbe hinzu und fügen Sie dem obigen Bereich erneut eine kleine weiße Textur hinzu, sodass es so aussieht, als ob sich vier Schneeflocken befinden . Ich gebe ihm einfach Form. Haben wir die Linien geschaffen , die aussehen werden wie die fernen Bäume, die sich über den Bergen befinden. Nur die Linien. 33. Fluss : Detaillierung: Beginnen wir also mit unseren Vordergrund-Details. Also haben wir die Blockierung bereits durchgeführt. Also für den Vordergrund wird Bristow Pinsel verwendet. Also gleiche Farbe, Weiß und Blau mischen und saftgrün. Alle drei Farben mischen sich und wir werden Details erstellen. Also schätze ich, anstatt diesen Pinsel zu benutzen, können wir dafür einen Fächerpinsel verwenden. Versuchen wir es für uns damit. Anstatt mit diesem Pinsel zu verwenden, können wir einen Fächerpinsel verwenden, um eine Baumstruktur zu erzeugen. Hier verwende ich Bristol Fächerpinsel der Größe zwei. Und einfach Texturen mit der Pinselspitze erstellen. Es ist eine völlig trockene Bürste ohne Wasser. Und ich kreiere gerade die helle Farbe, die wir verwendet haben. Der Hintergrund war viel dunkler als der obige. Und mischen Sie helle und dunkle Farben , um die Diagrammstruktur zu erstellen. Die Kanten sind also etwas heller, sodass wir breiter sind und hinzugefügt werden müssen. Sie können also sehen, dass ich hier einen komplett trockenen Pinsel verwende und nur die Spitze des Pinsels verwende und die Texturen erstelle. Das Gleiche werden wir auf der anderen Seite des Vordergrunds tun . Nur für uns erstellen, um sie zu erkennen mit Grün-, Blau- und Weiß-Mix zu zeigen. Also in den Ecken ist es bläulich und mehr oder weniger von grüner Farbe. Fügen Sie einfach mehr Weiß hinzu , um eine Steintexturtechnik zu erstellen. Also werde ich auf beiden Seiten diese Texturen mit einer hellbläulich-grünen Textur erstellen . Hier verwende ich meine Bristol-Rundbürste, weil es schwierig ist , mit demselben Pinsel zu arbeiten. Also habe ich auch einen Burgunder hinzugefügt. Sie können an den Seiten des Flussbetts sehen , indem Sie diesen Rundpinsel mit Borsten verwenden, um diese steinähnlichen Texturen zu erzeugen. Kann auf die andere Seite des Flussbetts sehen. Die Steine sind ziemlich verteilt, also kreiere ich diese Textur nur mit meinem Rundpinsel. Nachdem wir das getan haben, erstellen wir einfach einen Umriss der Flussstandorte mit unserem Rigger-Pinsel unter Verwendung der schwarzen Farbe. Mit meiner Rigger-Bürste erstelle ich nur die Umrisse der Seiten des D4-Bodens. Und jetzt machen wir die Wasserdetails. Für die Wasserdetails verwenden wir also zuerst die Sale-Rigger-Bürste. Und fangen wir zuerst mit den Wasserdetails an. Aber vorher sollten wir mit diesen Seiten noch mehr Texturen erstellen . Die schwarze Farbe erzeugt nur ein bisschen Texturen. Als sähe ich aus wie ein Schatten des Vordergrunds. Also nur ein bisschen Texturen. Beginnen wir nun mit der Detaillierung des Flusses, indem wir den gleichen Strengenpinsel verwenden und die Mischung aus Weiß, Zitronengelb und Cadmiumgelb nehmen Mischung aus Weiß, Zitronengelb und Cadmiumgelb und nur kleine Linien erzeugen. Insgesamt variieren alle horizontalen Linien. Sie also beim Erstellen dieser Linien sicher, dass die Farbe in flüssiger Form vorliegt. Die Technik hier ist also unabhängig von der Hintergrundfarbe des Wassers, Sie müssen eine hellere Version der Linien erstellen. Und um Körperfarben zusammenzuführen, müssen Sie sich auch auf der anderen Seite des Flusses, dem dunkleren Teil, überlappen . Sobald wir mit den warmen Farben fertig sind werden wir auch mit den kühlen Farben fertig sein. Nachdem ich mit diesem Pinsel gemacht habe, wird auch der Guam-Pinsel, diese Details, der Guam-Pinsel, diese Details, aber wir haben mit dem heutigen Rouge zu tun Oh, dass es zwei Texturen von Pinseln gibt , die auf dem Wasser auftauchen, aber lassen 's machen die kühlen Farben und überlappen auch die warmen Farben. So müssen wir den Kontrast zwischen beiden Farben erzeugen , zwei Seiten ein bisschen dunkel. Also habe ich einfach mehr schwarze und bläuliche Farbe hinzugefügt. Wir sind also fast fertig mit diesem Pinsel, jetzt werden wir mit der gleichen Detaillierung arbeiten. 34. Fluss : Endliche Detaillierung: Jetzt die letzte Detaillierung. Nehmen wir also noch einmal diesen Rigger-Pinsel und schwarze Farbe und erstellen einfach Bäume, wie Palmen für uns. Lassen Sie uns Linien erstellen, wo wir Bäume erstellen müssen. Und dann werden wir die Kiefernbaumformen mit schwarzer Farbe erstellen . Und dann lassen wir es zu nass werden. Das sind also zufällige Baumlinien, die ich erstellt habe und nur drei Formen erstellt habe. Zuerst kleine, kleine Punkte wie Dreieck und Form. Sie können sehen die Form eine dreieckige Form haben muss, wie bei Dreiecksformen tief von oben und wenn wir nach unten gehen, wird sie breiter. Und sobald wir mit dem schwarzen Teil, dem blockierenden Teil, fertig sind, werden wir Details mit den verschiedenen grünen Farben vornehmen , um diesen Prozess der Baumformung zu genießen. Wenn Sie also diese drei Formen erstellen, stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe in flüssiger Form ist und sie nicht angenommen Dann werden nur Sie kreieren, die in der Lage sind, diese feinen Linien zu erzeugen. Ich versuche nur, Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie die fernen und nahe gelegenen Bäume erstellen können. Aber diese Baumspiegelung auch. Wie bei bestimmten Bäumen können Sie sehen, dass diese klein und klein und groß sind . Und für die Bäume in der Nähe müssen Sie den größeren Sprung schaffen. Sobald diese Vertragsabwicklung abgeschlossen ist, füge ich nur noch Grün hinzu. Und wieder überlappend mit der gleichen Farbe, Grün und ein bisschen Zitronengelb. Um den Baumblättern mehr Texturen zu verleihen. Also mache ich die andere Seite. Dies sind sehr kleine Details, die erforderlich sind, wenn wir ein realistisches Malen machen. Machen Sie nur ein bisschen mehr Umrisse dieser Rückseite und fügen Sie diesem Steinfelsenbereich ein paar weitere Details hinzu. Sehen Sie also noch einmal, ob Sie verschiedene Arten von Pinseln und Pinselgrößen verwenden Pinseln und Pinselgrößen Geben Sie allen Pinseln einzigartige Texturen mit verschiedenen Pinseln und wo und wann Sie sie verwenden müssen. Diese Pinsel sehr wichtig, wenn Sie sind sehr wichtig, wenn Sie mit diesen Gemälden zu tun haben. Sobald dieser Texturteil fertig ist, machen wir den Wasserteil auch mit unserem Pinsel geben den Seiten nur ein paar Linien und Details, weil Seiten und Winkel sich bewegen. Jetzt werde ich mit dem Pinsel der Größe zwei die Details erstellen. Ich verwende dieselben Farben, aber mit diesem Pinsel. Und Sie können sehen, dass es eine sehr schöne Textur ergibt , wenn es um Wasserdetails geht. Ich nehme nur die Farbe. Es ist nicht alles, also sind es auch nicht zehn. Also nehme ich einfach die Farbe und bewege den Pinsel Stück für Stück in horizontaler Richtung , um ihm eine schöne Textur zu verleihen. Dieser mittlere Bereich ist also ziemlich hell und ziemlich warm. Also füge ich nur diese Wärme in der Mitte und an den Seiten hinzu. Es hat eher eine bläuliche Textur. Sie können hier sehen, dass wir zwei Arten von Pinseln verwendet haben. Eine ist die Rigger-Bürste und eine ist die Bürste , um diesen Riverside ein perfektes Detail zu verleihen. Fügen Sie diesen warmen Farben auch ein wenig Blau hinzu. Wir sind also fast fertig mit diesem Gemälde und wir haben noch ein weiteres Gemälde sowie ein Bonusgemälde übrig . Ich wünsche euch viel Spaß beim Malen dieser Miniaturen und teilt euer Projekt mit Spaziergängen. Ich sehe das gerne als FW de dealings an und wir sind damit fertig. Endlich ist dieses Flussgemälde, Landschaftsmalerei fertig. Und hier ist es. 35. Bäume: Blockierung: Fangen wir also mit unserem nächsten Element an. Also konzentrieren wir uns hier hauptsächlich auf die Bäume. Sie können also sehen, dass dies das Bild ist. Zeichnen wir also zuerst eine grobe Skizze, die angeboten wird, und dann beginnen wir mit dem Gemälde. Also lasst uns zuerst, äh, den Boden zeichnen und ein paar Hintergrunddetails. Das war's. Und der Rest der Sache wird einfach sofort malen. Ich zeichne nur den Bodenteil. Wir können sehen, dass der Boden etwas dreieckig ist und die Hintergrundbäume fallen. Das ist also der Raum , in dem die Hintergrundbäume fallen. Also genau das und dann malen wir. Fangen wir jetzt mit unserem Gemälde an. Und die Bäume und alles werden direkt über Farbe gezeichnet. Lass uns über die Schmerzen sprechen. Also permanent grün, schwarz, Winsor, blau und weiß. Und die Pinsel, die wir verwenden werden, das sind die Pinsel, ähnliche Pinsel. Sie können auf den meisten Gemälden sehen , dass wir nur diese Pinsel verwendet haben. Fangen wir also mit dem Blockieren an. Also fangen wir zuerst mit dem Sky Pod an. Es ist also ungefähr 70% breit und 30% der Flüssigkeiten dort. Es ist also eine ziemlich hellblaue Farbe, die ich hier versuche zu kreieren. Und sieh, es hat eine sehr helle Farbe. Was wir also tun ist, dass wir nur die ganze Sache blockieren. Und dann machen wir die Details. So können Sie sehen, wie hell die Farben sind. Jetzt sind wir mit dem Blockieren dieses gesamten Hintergrunds fertig . Jetzt beginnen wir mit dem nächsten Blockieren, aber das ist d. Fügen Sie einfach die beiden schwarzen und grünen hinzu und bedecken Sie einfach den gesamten Bereich mit meinem Pinsel. Dies ist eine permanente Grün-Schwarz-Mischung. Ich befasse mich nur mit diesem Bereich. Sie können also sehen, dass es kein glattes Finish ist. Es ist wie eine zufällige Pinselbewegung. Ich mag Wir wollen keine glatten Texturen beim Splying , wenn es so ist, als ob Pinselspuren da sind. Also skizziere zuerst den unteren Teil mit Schwarz. Und dann wird das Abdecken des gesamten UDL-Allels UDL-Allels UDL-Allels auch den anderen Teil ausmachen. Jetzt fangen wir mit dem unteren Teil an. Also nimm einfach Grün und ein bisschen Plaque, sehr wenig Menge und bedecke einfach den ganzen Bereich. Das Blockieren ist also fast fertig. Jetzt mit unserer Reihe, diesem Bristol-Pinsel, werden wir einige Texturen mit dieser grün-schwarzen Mischung erstellen . Im unteren Teil des Vordergrunds. Sie können es auch auf der Oberseite sehen. Also auf beiden Seiten, wie auf der Oberseite als auch auf der Unterseite, wird diese Textur entstehen. Also werden Ben und wir so etwas wie den Herbst nachbauen. Das ist also eine Technik , mit der Sie jedes Landschaftsgemälde erstellen können. Füge einfach diese Texturen hinzu. Tut mir leid wegen der kleinen Beleuchtung, da der Kader zwei Tage wolkig war. also Sie also nur Wenn Sie also nur Texturen hinzufügen, können Sie einen sehr leichten Pinseldruck sehen. Also den unteren Teil abdecken. Verwenden Sie einfach die Spitze des Pinsels und erstellen Sie diese Textur. Sobald wir mit diesen Texturdetails fertig sind, beginnen wir mit unserem Baumfleck. 36. Bäume : Erstellung der Struktur der Bäume: Fangen wir nun mit der Baum-Detaillierung an. Also dafür verwende ich meinen Rigger-Pinsel von psi ist Null. Also diesen Pinsel werde ich für die Erstellung der Baumstämme und der Baumstämme verwenden. Machen Sie diese schwarze Farbe einfach flüssiger , damit Sie die Linien leicht erstellen können. Ich fange gerade mit der ersten Baumgrenze an. Also nur ganz langsam. Und ich verwende nur meine schwarze Farbe und erstelle die Baumstruktur. Wenn Sie sich nicht wohl fühlen, direkt mit Ihrer Farbe zu erstellen , können Sie mit Ihrem Bleistift oder einem beliebigen Stift zeichnen , den Sie zeichnen möchten. Andernfalls können Sie weitermachen, wenn Sie mit direkt mit dem Pinsel erstellen können. So fühle ich mich wohl dabei, direkt mit meinem Pinsel zu kreieren. Also mache ich das. Aber ja, Sie können mit Ihrem Stift zuerst die Konturen erstellen Ihrem Stift zuerst die Konturen und dann die Farben ausfüllen. Das wird dir also leicht fallen. Langsam, langsam bewegen wir uns dem Detail zu. Und das ist eine Art Herbstbäume, wie fallende Bäume, Blätter fallen. Das ist also eine Art von Malerei. Und es sieht sehr kompliziert aus, das Gemälde, aber es ist nicht so kompliziert, wenn man weiß, wie man anfängt und welche Farben man benutzt. Folgen Sie einfach meinem Schritt-für-Schritt-Prozess und Sie werden in der Lage sein, diese gesamte Herbstschönheit zu malen. Also was ich mache ist, dass ich nur ein paar Baumstrukturen erstelle. Genießen Sie also diesen Prozess der Erstellung der Baumstrukturen. Wenn Sie also solche Baumdetails erstellen, stellen Sie sicher, dass Ihre Farbe in flüssiger Form vorliegt und dass sie wie Wasser durch das Wasser fließt. Warum wir Wasser verwenden, um die Säule fließen zu lassen. Um die glatten Linien und feinen Details zu erzeugen, benötigen Sie flüssige Farbe. Versuchen Sie also, die Farbe in flüssiger Form zu bringen, damit Ihr Pinsel und die Farbe durch sie hindurchfließen können. Einfach langsam die Äste, Äste und Stängel des Baumes erstellen . Das ist also eigentlich der Hauptbaum. In diesem, ich male eigentlich, konzentrieren wir uns hauptsächlich auf den Baum, aber das ist unser Element, das ist der Baum, der die Natur der Schönheit vervollständigt. Bäume sind also eigentlich der Hauptteil unseres Ökosystems. Also ist eigentlich alles wichtig. Aber Bäume, die uns Sauerstoff geben, also das Hauptelement. Nehmen Sie sich also Zeit und erstellen Sie langsam die Baumgrenzen. Dieses Bild lege ich in den letzten Abschnitten auf, weil es ziemlich kompliziert ist zu malen. Und zuerst dachte ich ein wenig an einfaches Malen, und dann habe ich angefangen , ein mittleres zu bewerten, damit Sie die Acrylmedien besser kennenlernen können. Und Sie können das Kunstwerk auch täglich üben. Dies ist eigentlich der Hauptbaum und der Rest sind sehr kleine, kleine Bäume, die wir auch schaffen werden. Sie können also sehen, wann immer ich die Zweige in Schritten erstelle, dass ich diese Zweige durchbreche. Dies sind keine geraden Zweige, die nicht wie einer sind. Langsame Zweige. Diese haben Pausen. Sie können sehen, dass diese Pausen in den Filialen haben. So schaffen wir Äste, wenn es um die Baumherstellung geht. Und verwenden Sie dafür immer einen Rigger-Pinsel , wenn Sie einen Baum erstellen. Jetzt habe ich gerade deine kleine Menge an Bindung hinzugefügt , Amber. Also nur um Ihnen ein kleines Highlight in der Gegend zu geben. Beginnend mit einem kleinen Highlight. Bond Amber und White Mix deuten darauf hin einige Effekte in diesem Baumstamm Galea zu erzeugen , nur mehr davon hinzufügen , Dumbo. Und wieder die Zweige erstellen. Ich erstelle gerade die Hintergrundzweige mit verbrannter Umbra kleiner Schwarz-Weiß-Mischung. Das sind also alles Hintergrundbäume. Ich versuche zu kreieren. Nur zufällige Linien. Manche sind groß, manche sind klein, manche haben unterschiedliche Größen. Fügen Sie also einige Highlights mit dieser braunen Farbe hinzu. 37. Bäume: Erste Trees: Jetzt habe ich noch ein paar Farben hinzugefügt. Das heißt, das Alizarin, Cadmiumgelb und Zitronengelb, verbrannten auch Sienna. Ich mische nur diese beiden Farben. Das ist Alizarin und Cadmiumgelb und ein bisschen Weiß und ein bisschen Auftrieb und auch um diese Baumtextur zu erzeugen. Es ist also ein orangefarbener und rosafarbener Farbton. Es ist eher ein Orangeton. Also das ist, ich versuche das zu schaffen, indem ich mehr Weiß hinzufüge. Fügen Sie auch einfach mehr von dieser kadmiumgelben und verbrannten Sienna hinzu. Sie können also sehen, dass es wie eine Gaseinheit ist, eine Art Farbe. Also ja. Auch hier benutze ich den Linerpinsel und fange gerade an, die Blätter zu kreieren. Nur kleine, kleine Punkte, die ich erstelle. Also nur kleine Punkte oder solche, die ich erstelle, wie Sie sehen können, nur zufällige Punkte hier und da. Norden, Einheitsgröße. Füllen Sie die gesamte Portion aus. Dieser Textureffekt. Nimm einfach langsam, es wird College dauern, nicht wie flüssige Farben. Also habe ich gerade Wasser auf meinen Pinsel gegeben. Und diese Farben sind ziemlich rohe Farben, die ich ohne viel Wasser verwende , wie Sie sehen können. Und ich nehme nur die Farbe und erstelle hier und da kleine Punkte , um ein Bündel Blätter zu erzeugen, eine Art Struktur. Ich überschneide auch die Zweige. Die oben genannten Bereiche sind ziemlich voll, voller Blätter. Und der untere Teil ist nur, dass die Blätter herunterfallen. Füllen Sie das gesamte Gebiet. Langsam, langsam werde ich diesen ganzen Bereich füllen. Es sollte wie ein Bündel Blätter aussehen , die zusammen an einem Stiel liegen. Das versuche ich also, ein Feld zu erstellen. Dies ist nur eine Farbschicht. Wir werden zwei oder drei Ebenen davon machen. Dann kommen wir nur zum genauen Ergebnis. Das ist also nur die erste Schicht, die wir machen. Sobald wir mit dem Farbrad fertig sind, führen Sie die Schichtung mit den anderen Farben, anderen Texturfarben und Farbtönen durch, damit es realistischer aussieht. 38. Bäume: Finale Textur: Jetzt fangen wir mit dem weiteren Layering an. Also haben wir zuerst die Blätter geschichtet, wir beginnen mit einer anderen Schicht. Also hier verwende ich Cadmiumgelb und versuche nur, dazwischen mehr Blätter zu erzeugen. Wenn Sie nur ein bisschen Weiß hinzufügen, tun Sie es auch , damit es wenig hell wird. Füge einfach die Details dazwischen hinzu. Gelb macht es auch. Füllen Sie einfach den Bereich aus, weil es zwischen diesen Blättern keine Leerzeichen gibt. Es ist sehr dicht, was man sehen kann. Also versuche ich, einen Wal zu erschaffen. Fügen Sie einfach die Punkte hier und da in verschiedene Richtungen hinzu. Sie können also sehen, dass ich gerade diese Bereiche, die dazwischen liegen, mit einem anderen Orange-, Kniebeuge-, Orangeton- und Schattenton fülle diese Bereiche, die dazwischen liegen, mit einem anderen Orange-, Kniebeuge-, . In ähnlicher Weise werde ich das auch für den Rest der Gegend tun. Je mehr Sie die Schichten in den Blättern erstellen, desto realistischer und dichter sieht es aus . Sie können sehen, wie ich meinen Fächerpinsel verwende , um einige Texturen zu erstellen. Das ist also auch ein Fächerpinsel der Größe Null, den ich verwende, und ich nehme einfach die gleiche Farbe und erstelle einige Texturen im unteren Teil , sodass es wie die Blätter aussieht , die weit von diesem Hauptbaum entfernt sind. Also füge einfach die Farbe auf der Spitze hinzu und erstelle diese Texturen. Also habe ich gerade den folgenden Bereich mit diesen Texturen abgedeckt. Die Lüfterbürste. Fügen Sie jetzt ein bisschen mehr Gelb und Alizarin hinzu und erstellen Sie unten wieder mehr Texturen. Sehen Sie, wie dicht es danach mit der Lüfterbürste aussieht . Erstellen Sie hier einfach ein paar weitere Texturen dazwischen , um den Blättern eine größere Vielfalt an Textur zu verleihen. Jetzt wieder, benutze meinen Rigger-Pinsel und füge Alizarin und weiße und verbrannte Sienna hinzu. Und ein bisschen Gelb. Wiederum das Erstellen der Texturen. Sie können also sehen, dass ich sehr dicke Farben nehme. Es ist nicht wie eine flüssige Form der Farbe. Es nimmt also komplett Farbe an, die ich verwende , und ich erstelle diese Texturen. Es braucht also Zeit , weil Sie die Patienten im Auge behalten müssen, wenn Sie solche Details der Bäume erstellen. In diesem Fall beginnen wir also mit der dunkleren Farbe und dann etwas heller und etwas heller, als würden wir diese Blätter überlagern. Jetzt können Sie also sehen, wie die Blattstrukturen und die drei Blätter auftauchen. Graben Sie jetzt mehr Zitronengelb, weil wir die helle Farbe und die Cadmium-Mischung, die Kadmiumgelb-Mischung und wieder eine Textur darauf und ein bisschen breiter wollen Kadmiumgelb-Mischung und wieder eine Textur darauf . Also füge ich hinzu, weil ich einen helleren Lepton-Farbton haben möchte , als wir angefangen haben. Wir begannen mit dunkleren Farben als hellen und dann mit mehr heller Farbe, um den Sorten der Blattfarbe zu geben . Wir müssen nicht den gesamten Bereich mit dieser helleren Farbe füllen . Wir müssen hier ein wenig Fläche füllen und sie lassen die Hintergrundfarbe auch an einigen Stellen sichtbar. Damit alle drei Farben sichtbar sind. Wenn Sie nur hinzufügen, können Sie die Textur sehen. In ähnlicher Weise werde ich den gesamten Blattbereich mit dieser Textur abdecken . Sie können sehen, dass ich nicht den gesamten Teil bedecke. Ich verwende nur wenige davon. Meistens den oberen Bereich, den ich bedecke, den unteren Teil, lasse ich dunkel. Also meistens der obere Teil des Blattbündels. Ich decke die hellere D-Farbe ab. Benutze einfach meinen Rigger-Pinsel und erstelle kleine, kleine Texturen. Es ist ein ziemlich langwieriger Prozess. Sie können sehen, dass es Zeit braucht, aber das Endergebnis werden Sie sehen, wenn Sie das gesamte Gemälde fertigstellen. Verwenden Sie es wird sehr schön sein, weil es Zeit braucht, aber das Endergebnis ist erstaunlich. Und derzeit können Sie sehen, wie wir uns bewegen und viele Details und Texturen wir einfügen. Und erfordert tatsächlich viele Patienten. Deshalb mag ich diese realistische Malerei meistens. Da ist also auch meine Website da. Wenn Sie realistischeres Malen lernen möchten, das ist MS Creative Arts, können Sie das auch überprüfen. Dass ich fast drei bis vier Klassen hochgeladen habe, die ziemlich detailliert sind. Wenn Sie realistische Gemälde lernen möchten. Wir sind also fast fertig mit diesen drei Teilen. Nur ein bisschen hier und da ist eine Schichtung erforderlich. Jetzt werden wir wieder Texturen mit der Span-Bridge erstellen. Fächerpinsel erzeugt hier und da tatsächlich sehr schöne Texturen . Wie bei der anderen Farbe machen wir es mit dieser Farbe. Und nur ein bisschen grün auch. Dieser Pinsel erzeugt erstaunliche Texturen. Wenn es um realistische Malerei geht. 39. Bäume: Endliche Detaillierung: Beginnen wir nun mit unserem letzten Teil des Gemäldes, der der Grundteil ist. Aber bevor Sie das tun, werden einige Zweige erstellt , weil diese Zweige gewichtet sind. Und so werden wir noch ein paar Äste und die Bäume schaffen , die mit dieser Textur versteckt sind. Füge nur ein bisschen mehr Zweige hinzu. Sie können die Bäume, die wir erstellen, an den Hintergrundteilen sehen . Das ist also ein Verborgenes bei diesen Texturen. Also übertreibe ich diese Zeilen einfach. Du kannst sehen. also einfach Verwenden Sie also einfach eine Mischung aus Bond-Bernstein und Schwarz um die Linien und Details zu erstellen Sie also erneut sicher, dass Ihre Farbe etwas flüssig ist , wenn Sie solche Linien erstellen . Denn dann werden nur Sie in der Lage sein, diese Linien zu erstellen die nur einige der Zweige des Urins umreißen. Es sieht also sperriger und schwerer weil der Hauptbaum der Baum ist, der so viele Zweige hat. Also nimm einfach ein bisschen Weiß, weil meine Frau fertig ist, schlage vor, ein bisschen Weiß zu nehmen. Es gibt so viele Farben, warum es nicht sichtbar ist. Fügen Sie dieser zitronengelben Farbe einfach etwas Weiß hinzu und erzeugen mehr Blatteffekt auf dem Baumteil. Hier verwende ich nur Zitrone, Gelb und Weiß und erstelle die Texturen zufällig Urin dort. Sie können also sehen, dass es vier Ebenen gibt, die wir fast für die Erstellung dieser Blätter gemacht haben. Fügen Sie nun dieselbe Farbe hinzu und erzeugen Sie dieselbe Farbe, diese dunklere Farbe. Sie können auch ein bisschen weit sehen. Auch hier entstehen noch mehr Texturen, dazwischen eine dunklere Textur. Weil diese Leerzeichen ziemlich leer sind. Ich fülle es einfach auf und schaffe hier und da etwas mehr. Also machen wir jetzt den unteren Teil. Für diesen unteren Teil verwenden wir eine Fächerbürste. Also genau die gleiche Farbe und ich erstelle unten nur ein paar Texturen. Aber mein Fächerpinsel sieht so aus , als ob Blätter abgefallen sind. Und fügen Sie einfach ein bisschen Grün und erstellen Sie unten mehr Texturen. Jetzt nehmen wir wieder den gleichen Pinsel und nehmen Grün in diese Mischung, um eine schöne grünliche, orangefarbene Form, Textur und Weiß zu erhalten. Und rundum die gleiche Textur erzeugen. Graben Sie einfach mehr Grün-Weiß-Mix, um hellere Texturen zu erzeugen. Also hier funktioniert auch die Layering-Technik. Je mehr Sie lernen, desto realistischer sieht es aus. Jetzt nur noch ein bisschen Braun und Weiß, Vollbraun und Schwarz hinzufügen . Und einfach eine Schatten-Textur erzeugen. Dreieckige Form. Der Schatten der Bäume. Und dann nehme ich meinen Linerpinsel und mische die gleiche Farbe , die wir für die Blätter verwenden. Die gleiche Farbe. Und wir werden kleine, kleine Punkte erzeugen und Textur auf dem unteren, aber nur kleine, kleine Texturen im unteren Teil des Bodens belassen nur kleine, kleine Texturen . Und wenn wir sinken, nimmt es ab. Ähnliche Farbtöne müssen wir erzeugen, wie die , die wir auf der obigen Blattknospe erzeugt haben, und auch in diesem Schattenbereich. Sie können diese Texturen auch mit Ihrem Kammpinsel erstellen , da es damit auch sehr schön wird. Füllen Sie die gesamte Bodenfläche. Die ähnlichen Farben sind die gleichen wie die der Blätter. Benutze meinen Borstenpinsel und erstelle mehr Texturen. Obendrein. Sie können sehen, wie klein es nicht ist. Es ist sehr schwierig, ein kleines Gemälde nass zu malen. Aber mit Papa wird nur lernen und üben. Einfach die Texturen hinzufügen. Wir sind fast fertig mit diesem Gemälde und nur sehr wenige Details sind beinbreit und haben auch einige weiße Details hinzugefügt. Und schließlich sind wir fast fertig mit diesem Gemälde. Und das ist das vorletzte Bild , das wir machen werden. Und das letzte Bild ist noch übrig und auch eine Bonusklasse. Also bleib auch darauf dran. 40. Schnee : Blockieren: Fangen wir mit unserer Bonusklasse an. Und das ist die runde MDF-Platte, die ich bereits grundiert habe. Und ich habe gebrannte Sienna-Acryltinte darauf aufgetragen. Beginnen wir also zuerst mit der Zeichnung und dann beginnen wir mit dem Gemälde. Hier. Ich benutze nur meinen Bleistift, um den Umriss zu zeichnen. Dann das Letzte, was als normal übrig blieb, also habe ich beigebracht, Schneeball zu unterrichten. Zeichnen wir also zuerst die grobe Skizze. Verwenden Sie also einfach die Linie, die sich unter der Mitte befindet , und versuchen Sie zuerst, den Vordergrundbereich zu zeichnen . Und dann kleine Berge , die darüber liegen. Nachdem wir das gezeichnet haben, beginnen wir mit dem Blockieren. Lass uns über die Farben diskutieren. Das sind also die Farben , die wir verwenden werden. Also Surrealismus, Blau, Schwarz und dabei Burgund, Gelb und Weiß. Das sind also die Farben , die wir im Jahr verwenden werden. Und das sind die Pinsel, dieselben Pinsel, die wir früher in all unseren Gemälden verwendet haben . Also ähnliche Pinsel , die wir verwenden werden. Fangen wir also zuerst mit dem Blockieren an. Also für das Blockieren ist die Farbe, die wir hier verwenden werden, das Violett. Und dann ein bisschen White Mix. Wenn Sie keine violette Farbe haben, können Sie auch dafür Dioxazinpurpur verwenden und ein wenig Blau hinzufügen. Also ein bisschen Himmelblau habe ich dazu hinzugefügt. Und ich versuche nur, den Hintergrund erzwungen zu blockieren. Es gibt also zwei oder drei Farben und diese Typen, also malen wir das und blockieren es. Was ist die erste Farbe als die zweite Farbe ist etwas gelblich, was meistens in der Nähe der Berge liegt. Gelbliche, weiße Mischung. Und dazwischen ist D, burgunderrote Farbe. Füge einfach diese Farbe hinzu. Und einfach die Farben mischen. Also werden wir noch eine Schicht davon machen. Der Hintergrund. Tragen Sie einfach ein bisschen mehr Gelb auf und waschen Sie einfach meinen Pinsel ab und entfernen Sie überschüssiges Wasser und versuchen Sie, diese Farbe zu mischen. Mischen findet nur statt, wenn beide Farben nass sind. Andernfalls können Sie die beiden Farben nicht mischen. Nachdem wir diesen Hintergrund gemacht haben, machen wir jetzt die Berge , die den Mittelweg bilden. Nehmen Sie also wieder Violett, Blau , Himmelblau, Blau, Weiß und mischen Sie es ein bisschen mehr Blau. Und ich bedecke gerade diesen Bergteil. In ähnlicher Weise machen wir den Rest, ruhen uns ein bisschen mehr aus. Dunkle Farbe. obere ist etwas hell, aber der seitliche ist mehr Hunde, alle haben eine unterschiedliche bläuliche Kontrastfarbe. Die Seite eins, grabe nur mehr Blau und Violett und wirf das einfach in Richtung Berg. Jetzt werden wir den Vordergrund machen. Für den Vordergrund wieder, währenddessen , und mehr von Weiß. Es ist sehr wenig Violett und mehr Weiß. Es blockiert nur diesen ganzen Vordergrund. Sobald die Blockierung abgeschlossen ist, werden wir den Detaillierungsteil durchführen. 41. Schnee : Mountain: Fangen wir nun mit der Detaillierung an. Also zuerst mit dem Hintergrund. Also benutze ich einfach meinen trockenen Pinsel und nehme Weiß und ein bisschen Gelb und übe sehr leichten Druck auf den Pinsel aus und erstelle die Wolken. Sie müssen nicht zu viel Druck auf Ihren Pinsel ausüben. Und nur mit der Spitze des Pinsels erstelle ich einfach ein paar Wolkenformationen auf der Oberseite. Also lasst uns jetzt den Bergteil machen. Was die Berge angeht, lasst uns zuerst, beim zweiten Mal, die Farben einbinden. Ich blockiere nur in den Bergen. nehme eher eine violette und blaue Farbe, Ich nehme eher eine violette und blaue Farbe, weiße Lichtfarben, und füge nur einen weiteren Code hinzu. Ähnlich auch die anderen Berge. Sobald wir mit dem Zitieren, dem zweiten Blockieren, fertig sind , werden wir die Detaillierung des Berges vornehmen. Für die Detaillierung verwenden wir unseren Pinsel, verwenden wir um kleine Linien zu erstellen , die wie Bäume aussehen. Schlage vor. Ich benutze nur meinen Pinsel aus Rosmarin, der Größe zwei hat. Tauchen Sie es in Wasser und nehmen Sie einfach die Schwarz-Blau-Kombinationsfarbe mehr Schwarz und weniger Blau und erstellen Sie einfach Linien am Rande des Berges. Dies sind alles vertikale Linien, die ich erstelle und die ganz in der Nähe sind. Eine ähnliche Mannose erzeugt mehr Linien und parallel zu den oberen Linien, die unterschiedlichen Bäumen in den Bergen ähneln. Sie können auch Ihre Liner-Bürste verwenden, wenn Sie diese Kompression nicht haben. Aber du musst es eins nach dem anderen mit einem ruhigen Pinsel machen. Sie können es in Bündeln machen. Sobald wir damit fertig sind, werden parallele Linien unseren Linerpinsel verwenden, werden parallele Linien unseren Linerpinsel verwenden um mehr Linien, mehr größere und kleinere Linien zu erstellen , ihm ein realistischeres Aussehen zu verleihen. Ähnliches gilt auch für die anderen Berge. Ich habe dir, gekauft mit dem Pinsel und dem Linerpinsel, gezeigt Pinsel und dem Linerpinsel wie du diese Linien kreieren kannst. Und jetzt benutze wir unsere Bristow Flachbürste nehme nur schwarze und kabellose Mikrofone. Vollständig trockener Pinsel und Erstellen von Texturen wie in unserer früheren Bergmalerei. Einfach die Spitze des Pinsels drücken und Texturen erstellen. In ähnlicher Weise müssen Sie auf dem anderen Berg sehr wenig Farbe annehmen. Und nur mit der Spitze des Pinsels müssen Sie kleine Punkte und Texturen erstellen. Fügen Sie der Basis nur ein bisschen mehr Texturen hinzu. Sobald dies erledigt ist, nehmen wir jetzt wieder unseren Linerpinsel und schwarze Farbe und ein bisschen blaue Textur und fügen dem dritten Berg einfach ein bisschen mehr Details hinzu. Ich versuche nur, ein bisschen mehr Bäume zu schaffen , die gut sichtbar sind. Und dann machen wir den Vordergrund und die Bäume. Auch mit meiner Linerbürste füge ich einige Details zu diesem mit Schnee beladenen Hinter Mountain hinzu. Viele kleine, kleine Johnson-Texturen. Ich kreiere auch eine dunklere Farbe. 42. Schnee : Abschließende Detaillierung: Fangen wir jetzt mit einem Vordergrund an. Für den Vordergrund verwende ich also den gleichen Pinsel, das ist der Standard-Nasspinsel. Und erst das erste richtige Blockieren, der zweite Code. Und dann fangen wir an, die Details zu erledigen. Sobald das Blockieren abgeschlossen ist, erstellen wir Texturen mit demselben Pinsel, nehmen violette Farbe an und erstellen kleine Texturen wie kleine diagonale Linien. Also erstelle ich nur den Guam-Pinsel, genau wie eine schlechte Art die Linien, die ich versuche zu erstellen. Sobald dies erledigt ist, werden wir jetzt unseren Linerpinsel zum Erstellen der Bäume verwenden. Also erstellen wir zuerst die Linien, an denen die Bäume dort sein müssen. Sie haben also verschiedene Formen und Größen von drei. Einige sind in der Nähe von D, diesen Wegen, etwas Geld in die Berge. Also jemand anderes. Also die muslimischen oder sehr kleinen Bäume, also unterschiedlich große Bäume, wir werden Ovale schaffen und zuerst Linien erstellen. Nun lasst uns auch kleine Bäume, die ganz in der Nähe des Berges sind. Erstellen Sie jetzt die Blätter. Einfach den Pinsel in die diagonalen Richtungen bewegen und einfach gefiederte Formen in Dreiecken und Formen erstellen , sollten im Dreieck sein , wenn wir wie kleiner und größer nach unten gehen. Und wenn wir nach unten gehen, sollten die Blätter größer sein. In ähnlicher Weise müssen wir die gesamten drei Zeilen machen. Sie können diese Linien auch mit einem Pinsel oder Fächerpinsel erstellen , aber dieses Gemälde ist sehr klein. Deshalb verwende ich hier die Liner-Bürste. Wenn Sie jedoch ein großes Gemälde haben, wenn Sie große Bilder zeichnen möchten, können Sie Ihren Pinsel und Fächerpinsel auch zum Erstellen solcher Linien und Details verwenden . sind wir, ich benutze nur meine schwarze Farbe und erstelle diese Formen. Und sobald wir mit dem Erstellen der gesamten Baumgrenze fertig sind, wird dann der Schnee auf den Bäumen entstehen. Genießen Sie einfach den Prozess des Erstellens. Sie können sehen, dass es verschiedene Baumgrößen gibt. Manche sind klein, manche dämpfend. Also wie wir die gesamte Baumgrenze erstellen müssen. Sobald wir mit dieser Baumgrenze fertig sind, werden wir Schnee erzeugen. Gibt ihm eine richtige Form in Dreiecksform. Jetzt werden wir Schnee erzeugen, indem wir Weiß und ein bisschen violette weiße Farbe und nur einen Hauch von Violett verwenden. Und genauso wie ich mit meinem Linerpinsel nur diese Linien erstelle, schräge Linien. Du kannst sehen. Sie können sehen, dass ich gerade ein paar Linien, Punkte und Texturen auf den Bäumen erstelle , sodass es aussieht, als würde der Schnee auf den Baum fallen. Dies ist also eine der einfachsten Techniken Schnee auf den Kiefern zu erzeugen. habe noch eine Lektion darin, in der ich nur die Kiefer in den Weihnachtskarten erstellt habe , sie nennen es den Abschnitt Weihnachtskartenunterricht. sieht man also auch. Also müssen wir nur für die gesamte Baumgrenze diese Textur machen. Und sobald wir mit diesen Schnarch-Details fertig sind, werden wir die Vordergründe wieder ein wenig machen. Teilt sich nicht. Street Partners Fast fertig Nur noch zwei übrig und wir sind fertig mit den drei Linien. Wir sind also fertig mit dem Baumteil. Lassen Sie uns nun einige weitere Details in diesem Vordergrundabschnitt mit weißer Farbe erstellen . Verwenden Sie einfach einen trockenen Pinsel und nehmen Sie das Weiß und erstellen Sie einige Texturen. Füllen Sie einfach ein wenig Fläche mit dieser hellvioletten Farbe. Wieder benutze ich meinen Filbert-Pinsel und Weiß und ein bisschen Weiß-Gelb-Mischung. Und noch einmal, ich skizziere nur diesen Bereich, diesen Himmelsbereich , den wir geschaffen haben , diesen Wolkenbereich, um ihn nur ein bisschen heller und farbiger zu machen. Und wir sind fast fertig mit diesem Bild. Ich hoffe, euch haben diese Bilder gefallen. Und wir haben fast zehn Gemälde gelernt. Die verschiedenen, unterschiedlichen Arten von Gemälden mit unterschiedlichen Elementen, Wolken, Sonne, Sternen, allem. Und wenn Sie dieses Projekt ausprobieren, teilen Sie Ihre Projektarbeit mit. Und du kannst mich auch auf meinem Instagram markieren. Das ist eine mildere Galerie. würde ich gerne sehen. Und danke für all deine Unterstützung und Liebe und viel Spaß beim Lernen.