Transkripte
1. Kurs-Einführung: - Hallo. Ich bin mit L. A Melone und Autor und Künstler hier in Fähigkeiten teilen. Willkommen in meiner Klasse. Abstrakte Aquarell Schmetterlinge. Abstrakte Kunst kann viele Formen annehmen und in der heutigen Klasse werden Elemente aus der Anatomie
eines Schmetterlings nehmen , um Tintenzeichnungen zu erstellen, die auf sein zartes Insekt hindeuten. Wir beginnen mit einem kurzen Moment, um die visuellen Elemente eines Schmetterlings zu studieren. Ich habe eine Seite aus meinem Skizzenbuch über die Anatomie eines Schmetterlings aufgenommen, und Sie können diese Seite sowie Referenzdiagramme im Projektabschnitt für diese
Klasse finden . Von dort aus starten wir den Unterricht auf fünf Schmetterlingen in verschiedenen Konfigurationen in
Flugseitenansicht und 3/4 Ansicht. Um unsere abstrakte Perspektive zu erreichen, gut erstellt einen Kratzer unserer Schmetterlingsform, sowie die Zellen und Markierungen für jeden Schmetterling. Dann werden wir verschiedene Aquarelltechniken verwenden, um Schattierungen und Texturen sowohl für das Thema unserer Malerei, den Schmetterling als auch für den Hintergrund für jedes Bild zu erstellen. Sie für Ihr Klassenprojekt einen der fünf Schmetterlinge, WählenSie für Ihr Klassenprojekt einen der fünf Schmetterlinge,die in der Klasse gezeigt werden, und erstellen Sie Ihre eigenen. Sie können die Farben ähnlich wie die gezeigt verwenden oder verwenden Sie Färbung von Ihrem
Lieblings-Schmetterling , nehmen
Sie bitte ein Foto von Ihrer Arbeit und veröffentlicht im Projektbereich. Wir hätten mir hierher folgen sollen, um über zukünftige Klassen informiert zu werden. Und bitte überlegen Sie, eine Rezension zu hinterlassen. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Lasst uns anfangen zu malen.
2. Benötigte Materialien: für unsere abstrakte Aquarell Schmetterlinge Klasse werden einige grundlegende Aquarell Versorgung benötigen. Wird eine Wanne für Wasser, einige Farben und einen Gaumen verwenden. Ich habe ein paar größere Bürsten hier, vier und sechs, und wir brauchen keine Detailarbeit, also brauchen wir keine feineren Pinsel. Aber wenn Sie Details hinzufügen möchten, sind Sie herzlich willkommen, ich habe hier einen Permanentmarker, diese Luftmikrometer. Ich habe eine und ein paar drei und wird dies verwenden, um die Form Zehe hinzuzufügen sind Schmetterlinge. Nachdem wir unsere Farbe hinzugefügt haben, habe ich die Klassenvorlage, die Sie im Projektbereich mit fünf verschiedenen Schmetterlingen herunterladen können, und dann habe ich etwa fünf mal sieben Blatt Papier. Ich habe auch einen weißen Gelstift, um einige Highlights und Details hinzuzufügen, nachdem wir fertig sind.
3. 3 abstrakte Ink: Der erste Schritt in meinen Bildern ist, weil ich möchte, dass sie abstrakt sind, ist, dass ich eine sehr leichte schnelle Skizze mit meinem permanenten Marker
machen werde . Ich werde nicht mal mit Bleistift anfangen. Sie können mit Bleistift beginnen, wenn Sie möchten. Der Punkt ist eine sehr abstrakte Arbeit, und wir nutzen die Schmetterlinge und wie leicht sie sind und luftig und, ähm, schauen. Damit können
wir auch die Zahnanatomie eines Schmetterlingsblattes beziehen, das im Projektbereich ist, wo die verschiedenen Körperteile und Flügelteile aufgelistet sind. Und das ist nicht relevant, wenn wir nicht versuchen, es präzise zu machen, aber wenn wir genug Kenntnisse über die grundlegende Anatomie haben, könnten
wir etwas Abstraktes machen, das sich immer noch auf das ursprüngliche Design bezieht.
4. Schmetterling: Also für hier werde
ich diesen Schmetterling skizzieren. Ich werde aufhören. Beginnen Sie mit dem Barkörper, dem Kopf, dem Bauch und dem Thorax. Ein dreiteiliger Körper. Und so werde ich nur eine Form machen. Ich werde hier nicht für perfekte Formen gehen. Also hier habe ich den dreiteiligen Körper. Und so werde
ich versuchen, den Bauch und den Thorax hier ein bisschen größer zu machen. Und dann spiele ich ein wenig mit dem Bauch. Gib ihm etwas Textur und dasselbe mit meinem Kopf von hier. Eine Arbeit an diesem großen Flügel beginnt hier, geh wieder hoch. Nur lockere Striche. Und ich füge die nächste hinzu, die Mitte und die Flügel dahinter. Nun, bei den Details, füge
ich die Antenne und die Beine hinzu. Normalerweise sind sie sechs Beine und ihre Gelenke, aber ich will es nicht wie eine Wimper aussehen lassen oder so. Ich füge hier nur die vier Beine hinzu. Wenn ich will, kann
ich wieder reingehen und die Größe dieser Flügel hier unten vergrößern. Jetzt werde
ich zu meinem größerenGrafikstiftwechseln werde
ich zu meinem größerenGrafikstiftwechseln
und hier drüben nur ein paar Zellen hinzufügen. Grafikstift Das sind die Teile von dergleichen, mein Channa Monarch Butterfly, wo der Rest ist schwarz gefärbt jetzt und ich werde diese Bereiche einfach unkultiviert lassen . Vielleicht mache ich ein paar kleinere. Und wieder, ich versuche nicht, 100% präzise mit meiner Färbung zu sein, weil es abstrakt ist. Diese Textur ist sehr interessant. Und ich möchte auch nicht die Kante auf dem Schmetterling glätten und ich werde diesen Vorgang in allen
Flügeln wiederholen , hierher zurückkommen und einige Kerben hinzufügen. Das Gleiche hier, nur damit die Linien nicht vollkommen glatt sind. Dann füge ich nur meine Zellen hinzu. Fangen Sie mit einem großen Verkauf hier an den vier Flügeln und dem Hinterflügel an, und dann gehe ich hier rein und mache meine Adern. Einige der Venen verzweigen sich und andere nicht. Sie möchten nur verhindern, dass Sie entweder parallele oder gerade Linien an diesem Teil machen . Und hier verwende ich einige der Tinte aus der Originalskizze mit dem kleineren gestrickten, und das gibt nur ein anderes Aussehen. Ich werde hier rüber gehen, nur auf dem hinteren Teil, der meine Körperform umreißt, und dieser hier ist komplett Trommel
5. Schmetterling: Da Schmetterlinge in vielen Farben kommen, Sie können einen Schmetterling finden, um alle Farben, die Sie malen möchten entsprechen. Sie können online nach einigen Beispielen für realistische Schmetterlinge suchen und versuchen, die
Färbung anzupassen . Ich werde eine 1. 1 machen, die ich malen werde, wird vom
Monarchenschmetterling mit den orangefarbenen und gelben Flügeln inspiriert . Gut. Meinen Pinsel nass. Und ich werde genau was? Der Hintergrund um den Schmetterling mit viel Wasser. Und wenn ich also etwas bluten werde, dann geht
es gleich weiter. Und ich bin klein, dass ich diesen Effekt mit unserer abstrakten Malerei suche. Dann werde ich einfach die Mitte des Schmetterlings benetzen. Mischen Sie jetzt meine Farben. Die Monarchen sind orange und gelb, also möchte ich eine Auswahl dieser Farben bereit haben. Und hier ist, wo es sehr schön wird mit nur den Grady INts in den Mischungen. Jemand lässt meine dunkelste Farbe fallen, die der Leiche am nächsten ist. Ich füge nur ein paar Spritzer davon um den Schmetterling herum als auch. Geh wieder rein, säubere meinen Pinsel und bewege die Hintergrundfarbe. Willst du keine scharfen Linien? Ziehen Sie die Farbe wieder bis zum Schmetterling. Ich gehe mit meiner dunkleren Farbe zurück. Keine Sorge darüber, dass der gesamte Schmetterlingsflügel abgedeckt wird. Nur werden einige der hinteren Flügel wieder tun. Ich füge eine weitere Ebene im Hintergrund hinzu. Ich gehe mit einem nassen Pinsel rein, bewege die Farbe um. Dann komme ich mit meiner nächsten Farbe rein, meiner nächsten helleren Farbe. Ich werde in einer Farbe davon direkt auf die Flügel fallen, an ein paar Stellen im Hintergrund wieder , ich werde diese Farbe ausblenden. Und jetzt gehe ich mit meinem Gelb rein, weil wir das Schwarz im
Weißbuch umrissen haben . Es schafft einen schönen Kontrast. Werde ein wenig gelb absichtlich außerhalb des Schmetterlings und lass die Farbe bluten. Ich komme hier mit etwas Grün zurück. Dies ist nur ein dunkelgrün Holen Sie sich eine schöne tiefe Farbe auf meinem Pinsel, nicht zu nass. Und ich werde wie ein Blatt erschaffen, als ob die Schmetterlinge auf einem Blatt landen. Also lassen Sie einfach etwas von dieser Form fallen und wir lassen diese Schicht trocknen
6. Schmetterling: unsere erste Schicht ist hier getrocknet. Und wie Sie sehen können, die Farben wirklich verblasst. Ich werde da reingehen und sie mit dunkleren Farben verstärken. Also vermische ich meine drei Farben wieder, machte ein Kommen. Ich werde nur etwas Farbe einfallen lassen. Dann komme ich zurück, Mann, Meine zweite Farbe. Und ich werde versuchen, einige der Male zu machen, in denen ich es auftupfen. Bluten Sie mit der ersten Farbe, die den schönen Aquarell-Effekt gibt. Und dann werde ich mit der hellsten Farbe gehen und einige Flecken davon hinzufügen. Ich werde zu einer kleineren Bürste wechseln. Und mit etwas von dem Grün werde
ich hier ein bisschen an diesem Blatt arbeiten. Also möchte ich, dass diese Form eines Blattes durch den Glauben kommt. Und dann vielleicht eine 2. 1 hier im Hintergrund. Nimm meine Bürste mit etwas klarem Wasser. Finden Sie die Zeilen für hier heraus. Ich mag nicht, wie das aussieht, also gehe ich mit einer nassen Bürste rein und vermische das noch mehr. Und nachdem es trocknet, wird es ein wenig mehr arbeiten. Kommen Sie zurück in mit meiner gelben Farbe, fügen Sie ein wenig von einem Hintergrund wieder Unschärfe diese Linien. Es gibt also keine harten Kanten, und ich werde noch etwas von dieser Farbe hinzufügen, das mittlere Orange und dann nur ein bisschen dunkleres Orange. Nun, lassen Sie diesen Streik wird zurückkommen und arbeiten auf unserem Hintergrund.
7. Schmetterling: Arbeiten Sie nie an diesem Schmetterling, um dem Hintergrund einen Effekt zu geben, den ich mag. Ich kümmerte mich nicht um die Art, wie meine Blätter aussahen, aber ich mag die Art und Weise, wie sie dort hinten einen Schatten erzeugen. Also werde ich noch ein bisschen daran arbeiten. Es macht ein dunkelgrün so grün mit ein wenig orange, Erstellen Sie einen schönen scharfen Punkt meines Pinsels und ich drehe meine Seite um und ich ziehe einfach,
ähm, ähm, wie eine Rebe oder Stamm einen Glauben. Und dann ziehe ich einfach ein paar Blätter hier, mache dasselbe auf dieser Seite mit einer sehr leichten Hand auf meinem Pinsel, kaum das Papier berührt. Komm hier runter, mach noch einen. Es ist alles über die Form hier wieder wurden Echo, was wir in der Spitze dieses Schmetterlings
hier haben . Indem Sie die Blätter nicht vollständig ausfüllen, das wird ein paar hinzufügen hier ist gut, es würde etwas schwarz mit meinem Pinsel nehmen und gehen über einige der Fläche am oberen Rand hier , nur ein wenig mehr schwarz, um es. Als ich den Marker mit dem Gelb übermalte, machte
es irgendwie etwas verblassen, so werde ich wieder in mit meinem schwarzen Marker gehen,
nicht mit meiner schwarzen Farbe über, wo der Marker war, und machen Sie diesen schönen und scharfen
Geröllumriss , den unteren Flügel. Und dann werde ich einfach wieder auf den Körper gehen und ein wenig Pigment könnte ein wenig
Spritzer mit Orange und Gelb machen . Mein Hauptaugenmerk, ich versuche sicherzustellen, dass der Schmetterling ist. Ich will mich nicht von den Blättern ablenken lassen, also gehe ich da rein mit etwas Gelb und nur ein bisschen von der knackigen Orange. Nun, was soll der Streik?
8. Schmetterling: für einen zweiten Schmetterling. Ich fange wieder mit meinen fünf und Ulster an. Ich beginne mit dem Kopf, dem Brustkorb, dem Körper und dem Bauch hier, allen Körperteilen. Und dann werde ich an diesem riesigen Flügel arbeiten. Sie mochten die Form nicht. Ich gehe zurück und fügte ein wenig weiter und dann ein wenig Hind Flügel hinzu. Und dann füge ich einen kleinen Flügel an der Seite hinzu, weil er im Flug ist. Es ist also nicht die gleiche Größe wie die anderen beiden. Ich komme zurück und füge meine kleinen Nibs hinzu. Nun, ich habe immer noch meinen kleineren Namen hier. Ich werde nur etwas Antenne hinzufügen, und ich denke, ich werde diese ein wenig verprügeln das Ende machen. Und ich werde hier keine Beine hinzufügen. Ich gehe zurück mit meinem Stift Nummer eins, meinem größeren Stift, und ich werde einige davon selbst hinzufügen. Und indem wir es sehr halten, wird
es ermöglichen, dass die Farbe, die wir Pigment mit der Farbe hinzugefügt haben, wirklich durchscheinen bei einem großen Verkauf. Zuerst, ein wenig Farbe hier drin, füllen Sie einige davon auf unserer letzten in der Hauptzelle und dann gehen Sie zurück kommen Sie hierher, machen Sie einen sehr leichten Marienkörper. Holen Sie sich einfach ein Highlight, indem Sie den Abschnitt hier drüben verdunkeln, der dem Körper in unserer Zelle
am nächsten . Und dieser wird bereit zum Malen sein.
9. Schmetterling: für diesen Schmetterling. Ich werde die Farben rot und blau verwenden, wenig unkonventionell für einen Schmetterling, aber ich mag wie es aussieht, also stattdessen, die andere, wo ich die Hintergrundbluten hatte, werde ich meine Farbe nur um
den Schmetterling arbeiten , Ich lasse ein paar Flecken auf nass Also hier habe ich nur das Wasser über den Körper ein wenig und dann werde ich mit meinem Rot reingehen, damit ich mein Rot mischen werde. Stellen Sie sicher, dass es die richtige Lebendigkeit , die ich will. Wir fügen ein wenig Grün dazu und ein wenig mehr Rot hinzu und dann werde ich einige fallen lassen der Farbe und ich denke, ich werde das Rot am nächsten sein, um den Schmetterling und das Blau, wie Sie weiter weg von den Flügeln. In diesem Sinne werde
ich den roten, ähm,
den größten Flügel höher machen ähm, als auf dem unteren größten Flügel und dann das Gleiche hier
hinten. Ich füge etwas von meinem Rot hinzu, das ein wenig Platz verlässt. Ähm, zwischen den beiden Flügeln, die 24 Flügel. Nun, das ist Trocknen. Ich werde hier mit etwas Blau reingehen, ein schönes sattes Blau
machen, und ich werde einfach in meine Farbe fallen, die ein wenig mehr Pigment hatte und weil ich keine
harten Kanten will , werde
ich um den Rand meines Schmetterlings gehen und nur sicherstellen, dass Es gibt nichts zu raues. Wenn ja, kann
ich entweder mehr Pigment oder mehr Wasser haben, um das zu vermischen. Und bevor das trocknet, gehen Sie
gerne da rein mit einigen noch mehr rot und fallen, dass am nächsten an den Körper. Nun, lassen Sie diese Schicht trocknen und wir werden zurückkommen und an der nächsten Schicht arbeiten.
10. Schmetterling: Nun, da diese Schicht meist trocken ist, kann die Farbe etwas verblasst sehen, aber es ist immer noch schön. Ich mag die Linien in der Form. Ich werde nur daran arbeiten, ein bisschen ein Blatt hinzuzufügen. Es wird etwas von meinem Grün nur auf meinem Pinsel nehmen und einfach eine sehr organische Blattform schaffen. Ich gehe mit einigen späteren grünen Mischung, die zusammen auf und einige grüne überall gehen und macht ein wenig von diesem roten. Fügen Sie einfach ein paar kleine Flecken hinzu, die dem Körper am nächsten sind, vielleicht um einige dieser Zellen. Hier nehme
ich meine Farbe mit dem Rot auf meinem Pinsel. Ich füge nur ein bisschen Spritzer hinzu. Und dann gehe ich auch mit meinem Blau, das ich von hinten hier habe. Ich hatte auch ein wenig Spritzer. Ich denke, ich nehme ein bisschen von dem Grün dort. Wir haben einen abstrakten Schmetterling
11. Schmetterling: für einen Schmetterling. Wir werden an diesem hier arbeiten, angefangen mit meinem 5-Mikrometer-Stift, der am Kopf arbeitet, dem Brustkorb im Bauch, der gerade eine Form umreißt. Und dann werde ich mit dem Flügel anfangen, und dann werde ich gehen und den höheren Teil davon machen. Und auf diesem Schmetterling, nur zwei Flügel Luft zeigen. Ich denke, das könnte ich verlängern. Machen Sie das mehr von einem Schwanz, und ich werde wieder reinkommen. Nein. Und meine Vene. Dieselbe Sache hier. Geh zurück in die Leiche und ich werde meine Antenne benutzen. Ich glaube, ich werde ein paar Beine auf das hier legen. Vielleicht sitzen wir nicht auf einer Blume, die mit meinem größeren Stift geht. Und das hier. Ich mache mir keine Sorgen, die verschiedenen Zellen hier in diesem Grenzgebiet zu machen. Dieser Randbereich wird nur versuchen, das auszufüllen, wenn ich ein paar Punkte erlebe, ist
das okay. Zieh es ein wenig in die Vene, und dann hier drüben auf dieser, dieser großen Zelle, werde
ich nur einen kleinen rauen Fleck Dunkelheit hinzufügen. Ich gehe wieder über meine Zeilen. Dasselbe mit diesem Halt hier unten. Kann ich diesen dunklen Bereich hinzufügen, bin
ich nicht so und ich werde den Umriss wieder beenden. Es ist so, wie ich es mit den anderen gemacht habe. Holen Sie sich eine Dunkelheit in dem Bereich, der dem Körper am nächsten ist. Gib einfach ein bisschen hier rüber, und das hier ist gezeichnet.
12. Schmetterling: für diesen Schmetterling. Ich werde eine Kombination aus Türkis und Blau für die Flügel machen, also beginne ich mit meinem Mike Mischen meine Farben zuerst, ich werde etwas Grün und etwas Blau hinzufügen, bis ich den richtigen Farbton, den ich suche. Es ist ziemlich hübsch. Und dann mache ich mein Blau gleich daneben. Und dann werde ich 1/3 Farbton mehr Grün hinzufügen. Es wird mir eine schöne Mischung geben. Meine Bürste. Ich werde meine Bürste nass machen und ich werde auf dem Hinterflügel hier unten anfangen. Wie nass der gesamte Flügel. Und dann werde ich etwas von diesem Blau hinzufügen, das der Leiche am nächsten ist. Ich gehe wieder mit meinem blaugrün, hatte das nächste und dann schließlich an diesem grünen am nächsten an der Kante, Ich werde den Vorgang mit einem vier Flügel mit blau am nächsten an den Körper als blaugrün wiederholen. Und schließlich
das Grüne. Ich komme wieder hierher mit meinem Dunkelblau und füge ihm ein wenig Orange hinzu, das Gegenteil von ihm auf der Farbe ein Rad, weil mir ein sehr tiefes Blau. Und ich werde etwas davon direkt auf die Leiche legen. Ich lasse diese Schichten trocknen. Wir kommen zurück und fügen noch ein paar
13. Schmetterling: auf dem Hintergrund für diesen blauen und türkisfarbenen Schmetterling zu arbeiten, die Arbeit an etwas Gelb und Orange ist das erste, was ich tun werde, ist nur nass meine Bürste und dann Arbeit an der Hochzeit Der Hintergrund Ich möchte wirklich sättigen das Papier, so dass es absorbiert eine Menge von dem Pigment gehen
, um dort zu gehen Mein gelb Ich werde ein paar Flecken von gelb hinzufügen und ich werde daran arbeiten sie weit weg von dem Schmetterling, direkt an den Rändern mit nur ein wenig Nahaufnahme, so dass ich etwas Pigment zu mischen. Dann gehe ich da rein mit meinem orangefarbenen Gelb und ich werde etwas davon hinzufügen, und wir kommen näher an den Schmetterling. Mein Barack Hintergrund wird ein wenig dunkel, kommen zu meiner ursprünglichen gelben Arbeit zurück, um das heraus zu mischen. Dann mit einer nassen Bürste, wird hier kommen, wieder nass den Bereich am nächsten an den Schmetterling. Dann möchte ich meine dunkelste Orange hinzufügen, die ich bereits am nächsten an den Schmetterling habe, und dann lassen Sie es bluten in die gelbe Orange, die wir hinzugefügt haben, ich werde zurück in verlassen mehr Pigment. Es ist also schön und gesättigt. Am nächsten an den Schmetterling. Dann nehme ich meine gelbe Orange und gehe ein wenig mehr um den Rand, nur um das in
Bewegung zu halten . Und um ein wenig Grady int aus dem ursprünglichen dunkleren Pigment zu bekommen. Geh wieder rein mit meinem hellgelben am weitesten entfernten. Du nimmst etwas von dem Blaugrün, das wir gemischt haben, und spritzst es einfach ein bisschen. Ich möchte die Farben des Schmetterlings mit einem Hintergrund binden und werde mit
diesem grünlichen Stahl zurückkommen . Und schließlich möchte
ich noch ein bisschen Schwarz hinzufügen. Es wird auch in die Vene einbinden. Du nimmst ein wenig Orange. Ich denke, das wird helfen, es ein wenig zu koordinieren. Da haben wir diesen Schmetterling.
14. Schmetterling: Hier haben wir noch einen Schmetterling im Flug, wenn wir uns alle vier Flügel ansehen. Aber wieder, wieder
einmal, mit dem Körper
beginnen und ich habe mein Papier in einem Querformat gedreht statt oben und unten könnte sicherstellen, dass der Kopf in einem Winkel ist. Und dann folge ich ihnen Thorax und Bauch, um diesen Winkel beizubehalten. Fügen Sie meine Textur hinzu. Beginnen Sie zuerst mit dem größten Flügel. Dann fügen wir die Schaukel hier hinzu, diesen schönen langen Schwanz. Ich komme hier rüber zu dieser Seite und zu diesem Flügel, und er geht fast geradeaus nach oben. Und dann hat dieser Flügel hier nur eine Geschichte gezeigt. Ich füge meine Antenne hinzu, ziehe diese ein wenig
rein, füge zuerst meine großen Zellen und dann habe ich die Vene für diesen Schmetterling. Nachdem ich mit der Vene fertig bin, werde
ich ein paar Flecken hinzufügen. Also werde ich zu meinem größeren Pence wechseln und ein paar Spots hinzufügen, die parallel zum äußeren Teil des Flügels verlaufen. Hier, mach das mit allen. Es beginnt etwa 3/4 des Weges den Flügel hinauf, dass ich ein paar mehr Punkte in einem Punkt in der Zelle habe, und dann werde ich einfach direkt am äußeren Rand und den inneren Rändern umreißen, jeder der Flügel von Helden Umriss Zellen und die Wenn ich noch ein paar Punkte bekommen will und da haben wir diesen Schmetterling.
15. Schmetterling: Für dieses Butterflied mag es, einige Purples zu mischen, um meinen Pinsel zu nehmen Macht meine Farbe hier
drüben etwas Lila in etwas Blau und ich werde daran arbeiten, drei Farben zu machen Drei verschiedene Schattierungen von diesem Lila macht ihn mit einem Teil davon durchgebrannt und dann hier drüben oh, macht eine leichtere Version Also mehr lila und etwas blau Also dafür werde ich zuerst meine vier
Flügel benetzen und ich werde mit meinem bläulichen Lila anfangen und ich werde das am nächsten an den
Körper legen Wir gehen wieder mit meinem tieferen Lila und dann werde
ich endlich gehen mit meinem Feuerzeug lila muss mehr von dieser Farbe mischen. Also nahm ich hellblau und lila und ließ dort etwas Pigment fallen. Solange das noch nass ist, werde
ich mit etwas tiefem Blau reingehen und einfach ein bisschen davon reingehen. Am nächsten an den Körper, wenn es trocknet, wird
die Farbe später. Also möchte ich sicher sein, dass ich mein Pigment hinzufüge. Es ist also schön und lebendig. Und jetzt, in den unteren Flügeln, werde
ich ein anderes Verhältnis hinzufügen. Statt so viel blau zu sein, fügen
wir hier mehr Purpur hinzu, wir haben ein bisschen eine Blutung vom oberen Flügel. Sieht wirklich schön aus. Eine der unerwarteten Auswirkungen der Wasserfarbe. Und dann komme ich hierher mit meinem Feuerzeug Purpur. Es macht ein wenig mehr. Würde das etwas von dieser Farbe nehmen? Wir mischen uns einfach und fügen es dem Körper hinzu,
und wir lassen diese Schicht trocknen.
16. Schmetterling: Für diese Butter aus warum, würde
ich gerne Zeh es aussehen lassen wie, ähm, als wäre es in einem Nebel und Nebel. Also würde es die Farben nehmen, die wir auf dem tatsächlichen Schmetterling verwendet haben, und ich werde sehr leichte Versionen von ihnen mischen. Okay, also beginne ich mit meinem violetten Blau, der Farbe, die zu den Flügeln hier passt. Und ich gehe jetzt um einige Bereiche herum, gehe mit einem nassen Pinsel und ziehe das irgendwie heraus, arbeite ein bisschen von dieser Zeit und
füge etwas mehr Pigment hinzu, wie ich möchte. Ich drehe mein Papier um, und wenn ich nach oben gehe, werde
ich meine Farbe etwas ändern. Zwei Farben werden bluten. Sie können immer wieder hineingehen und ein wenig mehr hinzufügen, und ich bin nicht auf der Suche, um wirklich unbedingt die ganze Seite mit einem Hintergrund zu füllen, wie nur ein wenig Blutung aus dem tatsächlichen Schmetterling
erstellen. Also gehen Sie einfach mit einem nassen Pinsel, wodurch diese Farben laufen Kinder die Seite. Wenn nötig, würde
das nur ein wenig Farbe nehmen und es fallen lassen. So wie es trocknet. Es wird viel
leichter, subtiler, und wir lassen das komplett trocknen
17. Schmetterling: Wir werden diesen Schmetterling hier umrissen und ich benutze den Stift Nummer fünf wieder,
beginnend mit dem Kopf, der sich auf den Brustkorb und den Bauch bewegt. Ich werde diesen großen Flügel nur teilweise machen. Und dann kommen wir für diesen Hinterflügel zurück. Ich bin meine Antenne, wirklich die Länge von ihnen betont. Ich füge meine großen Zellen und dann meine Vene hinzu. Ich nehme meine fünf hier und ich werde nur ein paar Punkte um den Rand jedes
Flügels hinzufügen . Wir schaffen einen anderen Rand und eine Art Grenze. Dann mache ich dasselbe mit dieser Schaukel, und wir lassen das einfach so.
18. Schmetterling: für diesen Schmetterling, weil wir eine zarte Hand mit dem Stift verwendet. Ich werde zarte Farben verwenden. Also werde ich ein sehr hellrosa Nein mischen, macht ein Pink daneben Das ist nur ein bisschen dunkler. Und dann, schließlich, alles macht ein sehr dunkles Rosa im Vergleich. Immer noch eine subtile Farbe, aber dunkler als die anderen beiden, die wir hier haben. Mit meiner Bürste werde
ich den Flügel einfach benetzen und ein paar weiße, trockene Flecken auf dem Papier
hinterlassen. Und jetzt möchte ich eine Menge der Farben mischen. Also fangen Sie mit dem neuesten Pink an, und ich werde das in fallen lassen mit noch mehr
reingehen. Ich will nicht, dass die Farbe von den anderen Farben ausgewaschen wird. Als nächstes gehen wir mit meinem mittleren Rosa, und ich glaube, ich bleibe am oberen Teil, nicht dem kompletten äußeren Teil, sondern dem oberen Teil der Flügel. Und dann gehe ich mit meiner dunkelsten Farbe rein und mache den weitesten Teil raus. Ich könnte dem Körper ein bisschen Rosa hinzufügen. Nun, lassen Sie diese Schicht trocknen. Wir werden auf dem Hintergrund arbeiten
19. Schmetterling #5: Hintergrund: für einen Hintergrund für diesen sehr zarten Schmetterling. Ich werde ein gräuliches Grün vermischen, sehr weich, sehr subtil. Also nehme ich etwas von meinem dunkelgrünen, ein bisschen Orange und dann etwas Wasser hier habe ich ein hübsches Grün und so werde ich nur Striche
erzeugen, als ob es im Gras wäre. Ich gehe zurück und rühre die Farbe kaum auf den Pinsel auf das Papier. Ich werde reingehen und nur einen kleinen Abschnitt machen Nicht zu viel Nur ein bisschen dunkler Kann einen schönen scharfen Punkt auf meinem Pinsel bekommen Fügen Sie einfach ein bisschen mehr hinzu und ich möchte, dass die Grafiken fließen und ich werde meine Malermalerei umdrehen und sehr schnell erstellen ein bisschen von einem Himmel Werde ein wenig blau und ich werde die Oberseite meines Gemäldes hier nass Nicht ganz bis zum Gras Holen Sie sich eine schöne Webseite Und dann werde ich in etwas Blau fallen Ich nur Der Himmel ist tiefer blau je höher du gehst Also wollte ich die Spitze machen von ihm nur so viel Schwanz Dunkelblau Du weißt, ich gehe mit einem Pinsel einfach etwas vermischt ich will das nicht
überarbeiten und da haben wir einen sehr subtilen rosa Schmetterling
20. Letzte Schliffe: Also hier haben wir unsere fertigen Gemälde. , Das ist eine Bühne,auf der wir zurückgehen und uns alle letzten Schliff ansehen, die wir ihnen anbringen wollen. Was ich tat, war, dass ich die Rückseite des Gemäldes mit etwas feinem Nebel besprüht habe, ein Papiertuch darüber
legte und es dann unter einige schwere Bücher drückte. Auf diese Weise sind
meine Bilder jetzt wieder flach. Also für den letzten Schliff für dieses hier, werde
ich wieder mit meinem dunklen Marker, meinem größeren Stift
und allen Bereichen, die ich sicherstellen möchte, dass wirklich schwarz. Ich werde hier nur noch ein paar schwarze Marker hinzufügen, könnte diesen Flügel umreißen und dann mit dem Textmarker, dem weißen. Wenn es irgendwelche Flecken gibt, die ich hinzufügen werde, wird das auch
ein wenig Gewicht tun. Für die nächste. Das Gleiche. Ich gehe mit etwas von der Sache hier zurück und skizziere die Leiche. Das ist der Stift Nummer 5, der mittlere Punkt, und ich werde diese kleinen Schläger hier ausfüllen. Ich mag die Art, wie dieser aussieht. Ich werde es so belassen, wie es ist. Hier. Wir haben das hier. Ich könnte einige dieser kleinen Flecken hier mit Weiß umreißen und dann für unsere zarte . Ich mag es genau so, wie es hier ist.
21. Kurses Aufzurüsten: in der heutigen Klasse haben wir an fünf verschiedenen Schmetterlingen gearbeitet. Werfen wir einen genaueren Blick auf die. Also für den letzten Schliff für dieses hier, werde
ich wieder mit meinem dunklen Marker, meinem größeren Stift und allen Bereichen, die ich sicherstellen möchte, dass wirklich schwarz. Ich werde hier nur noch ein paar schwarze Marker hinzufügen, könnte diesen Flügel umreißen und dann mit dem Textmarker, dem weißen. Wenn es irgendwelche Flecken gibt, die ich hinzufügen werde, wird das auch
ein wenig Gewicht tun. Für die nächste das Gleiche. Ich gehe mit etwas von der Sache hier zurück und skizziere die Leiche. Das ist der Stift Nummer 5, der mittlere Punkt, und ich werde diese kleinen Schläger hier ausfüllen. Ich mag die Art, wie dieser aussieht. Ich werde es so lassen, wie es hier ist. Wir haben diesen glücklich mit der Art, wie dieser aussieht. Ich könnte einige dieser kleinen Flecken hier mit Weiß umreißen und dann für unsere zarte . Ich mag es genau so, wie es hier ist. Ich freue mich auf Ihre abstrakten Schmetterlinge zu sehen, bitte Poster arbeiten im Projektbereich oder in sozialen Medien und sicher sein, dass ich Hashtag Daniella Melon Künstler. Danke, dass du dich mir angeschlossen hast. Wenn Sie diese Klasse genossen haben,
bitte überlegen Sie, eine Rezension zu hinterlassen und achten Sie darauf, mir hier auf Skill-Anteil zu folgen.
22. Bonuskurs: Betracht zu Zeichnungen: Hier ist ein wenig näher Version der Zeichnung der Schmetterlinge. Die Hauptsache. Es gibt ein paar Teile, die wir sicherstellen wollen, dass wir betonen, um unseren abstrakten Schmetterling zu machen. Wir wollen drei Teile für das Körper- und Kopfsegment haben. Also haben wir den Kopf, den Körper und den Bauch, und Sie können mit den Proportionen herumspielen. Ich mag es, den größten Teil B der Mittelteil hier der Thorax zu haben, weil dies ist, wo die Flügel verbinden. Aber Sie können sich frei fühlen, es mit diesen Proportionen zu spielen, um Ihren eigenen Schmetterling als
Nächstes für unsere ersten Schmetterlinge zu machen . Du willst, dass der vier Flügel, der uns am nächsten liegt, der größte ist. So verbindet es sich aus dem Bauch, Blasebalg heraus und kommt dann runter. Und so ist die obere Hälfte viel schwerer als die untere Hälfte für ihren Hinterflügel. Dieser wird herumkommen. Es geht nicht über die Linie des ersten Flügels hinaus. Es kommt hier runter, und das ist sein Hauptdominant. Also, wenn ich mir das anschaue, was ich sehe, ist dieser Flügel hat eine schöne, große abgerundete Oberseite, und dieser untere Flügel hat um ihn unten, wenn ich die Flügel zeichnen möchte, die im Hintergrund für diese spezielle Version des Schmetterlings . Ich möchte, dass dieser unter die Oberseite des Flügels fällt und ein wenig tiefer, und dann dasselbe mit dem Hintergrund. Der hintere Hinterflügel. Alles, was ich jetzt tun muss, ist an meiner Antenne, und ich habe einen sehr primitiven und doch effektiven Schmetterling für den zweiten Schmetterling, die
entgegengesetzte Richtung auf das, was diesen einzigartig macht, ist, dass es drei Flügel
ausgesetzt sind . Alle drei Flügel haben sehr unterschiedliche Größen und Formen, und der Körper ist gewellt. Also mach einen kleinen Kopf. Wir machen den Thorax und dann den Bauch und sehen, wie dieser linearer ist, und dieser hat eine Locke, und Sie könnten wieder mit den Proportionen spielen und mit dem Winkel der Locke spielen. Ich beginne mit dem größten Flügel, der der vier Flügel ist, und dann werde ich am Hinterflügel benutzen,
der der nächsthöhere ist, und dann, weil er im Flug ist, wird
dieser 2. 4 Flügel sehr seltsam sein Wenn man im Vergleich schaut, wird
es nicht voll sein. Es wird sein, Ah, 3/4 Sicht. Also kommen wir hierher und herum und runter, und da haben wir wieder die drei Flügel. Wir können einfach die Antenne hinzufügen und Sie haben einen weiteren erkennbaren Schmetterling, eine völlig andere Form für die 3. 1 Es ist mit Blick auf die Art und Weise, wie die 1. 1 wieder konfrontiert war. Wir fangen mit der Leiche im Kopf an. Also habe ich den Kopf hier, den Bauch, ich bin im Brustkorb und im Bauch, und jetzt sind nur zwei Flügel freigelegt. Also mache ich den ersten Flügel und dann den zweiten Flügel. Ich kann mit den verschiedenen Tiefen und
Designs auf der Innenseite spielen, um das hier wirklich hervorzuheben. Ich könnte das in einen sehr länglichen Schwanz verwandeln, wenn ich das an diesem Schmetterling machen wollte. Und dann habe ich einfach wieder und die Antenne für den nächsten Schmetterling hier. Dies ist, wenn wir vier Flügel zeigen, und es ist mehr breit als groß wieder. Ich beginne mit dem Körper und dem Kopf, und so spiele ich hier nur mit Form. Ich füge zuerst den größten Flügel hinzu
, der auf der rechten Seite ist, den vier Flügel, und dann füge ich hinzu, dass der Flügel hinter dem Flügel ziemlich groß ist, und dann auf der anderen Seite ist er im Flug. Also sehen wir nur einen Teil des Flügels. Aber eine gute Portion, ich würde sagen, 3/4 davon oder so und dann haben wir einen kleinen Hinterflügel mit dem Schwanz wieder und der Antenne. Und jetzt haben wir noch einen Blick auf unseren Schmetterling. Und für unsere letzte wieder, es ist eine Zweiflügel-Version, und das ist eine sehr einfache. Das ist das, was wir gemacht haben, haben wir sehr luftig mit rosa entworfen. Also hier habe ich einen kleinen Kopfthorax, den Bauch. Ich habe einen sehr großen vier Flügel, aber es ist der Hinterflügel davor. Also mache ich nur einen partiellen Entwurf. Und dann hier mache ich wieder den hinteren Flügel. Ich hatte meine Antenne und ich habe unsere fünf Versionen. Sehr einfache Zeichnung und sehr primitive Schmetterlinge, die bei unseren Farben wirklich zum Leben
erweckt werden .