Abstrakte Malerei: Komposition erstellen durch Ausleihen von Landschaftsfotos.

1. Einführung: Hey, du bist an der richtigen Stelle, denn heute arbeiten wir an einer abstrakten Komposition, die auf einem Landschaftsfoto als Referenz basiert . Hallo, da. Mein Name ist Brie, und ich bin ein professioneller Künstler und Lehrer, der in einer kleinen Stadt im flachen Teil von Colorado . Ich erschaffe viele verschiedene Stile von R, und ich habe sowohl eine feinere als auch eine kommerzielle Kunstpraxis. Ich war mein ganzes Leben lang Künstlerin und erschaffe als Teil meiner DNA. Ich arbeite hauptsächlich mit gemischten Medien, darunter Vintage-Bücher, Seiten, Acryl Gua Sh, Metallblatt und Pastelle. Neben der kommerziellen Arbeit sind die meisten meiner Kunden private Sammler aus der ganzen Welt. Abstrakte Kunst ist meine Lieblingssache, aber ich erinnere mich, wie entmutigend es war. Zuerst wusste ich nicht, wo ich anfangen sollte. Ich werde Ihnen zeigen, wie Sie an der leeren Leinwand vorbei kommen, um Ihre ganz eigene abstrakte Kunst zu kreieren . Während dieses Kurses werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Farbinspiration finden, wie man ein Landschaftsfoto auswählt, wie man dieses Landschaftsfoto in überschaubare Stücke zerlegt, wie man es malt und wie man sein eigenes Flair hinzufügt. Diese Klasse ist ideal für die Lizenzierung von Künstlern, Künstlern, die aus ihrer repräsentativen Praxis ausbrechen wollen oder absolut jeden , der an der leeren Leinwand vorbei kommen möchte. Dies ist ein Workshop Stil Kurs, so dass Sie Ihr eigenes Gemälde direkt neben mir erstellen, während ich Sie, wie Sie Schritt Schritt ein abstraktes Bild erstellen, indem Sie ein Landschaftsfoto als Ihren konkreten Ausgangspunkt verwenden. Vorräte sind minimal, also lasst uns mit eurem 2. Finde deine Farbpalette: In dieser Lektion werden wir darüber sprechen, wie man ein Farbschema auswählt. Und Farbschemata könnten von vielen Denver Bereich inspiriert werden. Aber ich fordere Sie heraus, nicht zu versuchen, traditionelle Landschaftsfarben zu machen. Daraus möchte ich ausbrechen. Ich möchte nicht, dass dies etwas ist, das Sie von einem komplett Landschaftsstück sehen, das Landschaftsfotografie benutzt , um uns zu inspirieren. Aber ich möchte, dass die Farben eine ganz andere Geschichte sind. Eine meiner Lieblingsweisen, die ich gerne Farbinspiration finde, ist die Betrachtung aktueller Modetrends. Einer meiner Favoriten ist Gucci, also werde ich Gucci Runway 20 Honig nachschlagen, und ich werde unter Bildern schauen und sehen, was wir finden. Ich sehe viel Grün darin. Dies ist normalerweise nicht mein Weg zur Farbe, aber ich mag es. Ich mag Gucci, weil gerade jetzt, zumindest da nixing Muster und Texturen so sehr, die ich liebe, in meine Arbeit bringen. Ähm, ich mag das wirklich. Dies ist ein wirklich cool durch. Lisa Condon ist eine meiner Lieblingskünstler. Ich liebe ihre Farbpalette. Sieh dir diese wie Vintage-Fahrten an. Lass uns in ihr Portfolio gehen und sehen, was sie sonst noch hat. Ich liebe es, wie lebendig alles ist, was sie tut. Sie hat einfach so eine schöne Balance. Ich liebe einfach die Vintage-Atmosphäre so sehr, wer? Das hier könnte mein Favorit sein. Außerdem hat Lisa eine noch Aktienklasse, also solltest du das überprüfen, nachdem du mir zugesehen hast. Anthropologie ist ein weiterer meiner Lieblingsorte, um sich inspirieren zu lassen. Ich kaufe gerne hier ein. Ich finde hier gerne Inspiration. Wie Sie sehen können, hat es immer etwas in meinem Auto. Aber ich denke darüber nach, zu kaufen, aber ich habe mich noch nicht ganz dazu verpflichtet. Schauen wir uns Kleider an und sehen, ob es einige gibt, die einige coole Muster und Farben haben. Das erinnert also wirklich an wirklich kranke Hunk Dins Jungs, sieh dir das an. Was ich an diesem Kleid liebe ist, dass es all diese schönen Neutralen und diese Pops dieser super lebendigen Farben hat , die ich nicht unbedingt immer verwenden, aber ich mag es und es ist super inspirierend. Und Leute, das ist es, was ich wirklich mag, wenn ich Farbinspiration auf diese Weise finde. Ich hätte heute nicht an diese Farbpalette gedacht, hätte ich mich nicht auf diese Website gewagt und versucht, sich anzupassen. Ähm, nähern Sie sich dem mit einem offenen Geist. Das ist also der Gaumen, den ich beschlossen habe, dass ich für dieses Projekt verwenden würde. Wie Sie sehen können, hat das nichts mit Landschaft zu tun. Es ist irgendwie das Gegenteil davon. Und das ist es, was ich daran mag, denn wieder, wir repräsentieren nicht repräsentativ. Und die nächste Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Landschaftsfotos für Ihre Inspiration wählen . Also die Vorräte, die du dafür brauchen wirst, ist ah, Quellfoto einer Landschaft. Einige grundlegende Malerei liefert entweder Grosh oder Acryl, einige Schmerzen. Und wenn Sie sie einige Posca-Marker haben, werden Sie auch Aquarellpapier oder Kunsttafel benötigen, was ich empfehle, und ich mag diese Marke. 3. Ein source finden: Also für die Auswahl Ihres Landschaftsquellbildes. Ich möchte, dass du über etwas nachdenkst. Wo wohnst du? Was ist schön, wo du wohnst. Ich lebe in einem wirklich flachen, landwirtschaftlich dichten Teil des Landes. Manche Leute würden sagen, es ist wie eine Fliege über den Staat. Aber ich finde große Schönheit darin, weil ich hier geboren und aufgewachsen bin. Vielleicht lebst du in einer Stadt, und dann gibt es eine Flucht in der Stadt. Das ist auch in Ordnung . Ich möchte auch, dass du über Orte nachdenkst, an denen du die Inspiration warst. Du denkst über Reisen nach, die du gemacht hast. Denken Sie darüber nach, wenn Sie sehen, dass Foto, Welche Emotionen hervorgerufen werden. Die werden in Ihrer Arbeit durchkommen. Auch. Denken Sie vielleicht nicht einmal an einen Ort, um Ben zu tun, sondern an einen Ort, den Sie gehen wollen, der eine gewisse Stimmung hat. Vielleicht ist es ein Ozean und du willst jetzt an einem Strand sein. Das könnte auch etwas sein. Denken Sie außerhalb der Box, welche Art von Bildern Sie wollen. Es könnte Dinge sein, die Sie Bilder haben, die Sie gemacht haben. Sie könnten Bilder von anderen Menschen gemacht haben. Es könnten berühmte Bilder sein. So werden die gleichen Regeln, die eine gute Zusammensetzung angewendet haben, auf die Zehenabstrakte angewendet werden. Und so werden wir darauf eingehen, wie das funktioniert. Lasst uns durch einige Bilder gehen, die ich von Landschaften habe. Das bedeutet mir etwas. Also die 1. 1, die ich habe, ist eine, die ich nahm, als ich arbeitete Haus war. Und ich mag, dass es offen ist. Und ich mag auch, dass es eine Menge negativer Raum gibt. Die Tiere sind nicht eindeutig Tiere. Sie sind eher wie Blobs oder Blöcke. Also, was ich tun werde, ist, dass ich diese Chance Eltern ein Blatt verwenden und ich habe gerade Gitterlinien darauf gezeichnet , weil ich seine Regel von Dritteln überprüfen möchte, da wir ein wenig größer als das malen werden . Quadratisches Quadrat ist in Ordnung, dies zu überprüfen. Also werde ich diese Transparenz über dem Bild lassen, und ich mag es wirklich, wie dies die Regel der Drittel verwendet. Ich habe dieses Foto gemacht, also vielleicht bin ich voreingenommen, aber ich denke, das ist ein netter Betrüger, ähm, Vorschlag, der sich dieses Foto ansieht , das ist ein Bild von etwas, das ich einen Freund auf Instagram hatte ein Foto machen und ich wirklich wie diese Komposition. Es war nur für mich auffällig. Zum einen möchte ich nicht unbedingt, dass meine abstrakten Bilder wie Berge oder Flugzeuge oder wie das Meer aussehen . Ich wollte, dass Teoh ein Nicken gibt, oder du fühlst etwas darüber, aber nicht wie, Oh, es ist eindeutig Berge wegen der Grate. Und was ich an ihrem Bild mag, ist, dass es keine Brücken sind, es sind gekrümmte Linien und Dinge sind in Abschnitte zerbrochen. Also lasst uns mit dieser Regel die Drittelregel überprüfen. Als ich das hier drüben gelegt habe, hat es eine sehr schöne Komposition mit der Regel der Drittel. Das ist also ein einziger Raum. Das ist ein weiterer Raum. Das ist ein weiterer Raum. Was ich wirklich betonen möchte, wenn ich anfange, dies zu brechen, ist dieser Raum, weil ich denke, dass wir mit diesem Bild absichtlich sein könnten, wenn der Weg einen klareren Schwerpunkt hätte . Und so ist dies das Bild, das ich mag eine Menge, aber schauen wir uns eine weitere Also mein Vater ist ein Rancher und er hat Null sind kranke Fähigkeit, aber er sendet mir oft Bilder im Laufe seines Tages von Dingen, die er sieht und ich liebe, wenn er ein mir diese sendet Bilder und sie bedeuten mir viel und ich versuche sie so oft wie möglich in meine Arbeit zu integrieren. Dieses Bild, das er mir schickte, war bei Sonnenaufgang. Also gehe ich Fuß, schau dir an, wie das der Regel von Dritteln folgt. Und sag meinem Dad nicht, dass das keine super tolle Komposition ist. Aber wenn ich Teoh wollte, könnte ich das beschneiden und eine überzeugendere Komposition kreieren, indem ich vielleicht nur solche Teile einschließe . Das könnte möglicherweise eine überzeugendere Komposition sein, besonders wenn Sie negativen Raum mögen. Ähm, das könnte eine andere Komposition sein. Aber im Großen und Ganzen, wenn ich diese drei Bilder betrachte, ist das eine, zu dem ich mich am meisten gezwungen fühle. Ich wohne in Colorado. Ich werde auf dem flachen Teil sein, aber ich liebe diese Komposition. Ich liebe die Rolling Hills. Ich mag auch, dass die Dinge ziemlich gut abgeschnitten waren. Wir werden mehr darüber reden, was das bedeutet und warum das wichtig ist. Im nächsten Video 4. Breaking in manageable zerbrechen: Also für das letzte Video haben wir darüber gesprochen, wie Sie Ihr Landschaftsbild wählen können. Jetzt gehen wir über, wie man es in Formen zerlegt. Also, was Sie brauchen werden, ist Ihr Image. Zwei Nachfolger, Sie haben keine Nachverfolgungsarbeit . Das ist jetzt der Deal. Verwenden Sie Wachspapier oder verwenden Sie einfach ein normales Stück Druckerpapier, aber Sie müssen möglicherweise zu einem Fenster gehen oder eine Leuchtbox verwenden. Dann, wenn Sie es haben und Sie diese Transparenz verwenden möchten, dann könnten Sie das auch dafür verwenden. Ich werde eine Leuchtkiste benutzen. Aber wenn Sie keine Lichtbox haben, betonen Sie nicht, weil Sie das Fenster benutzen könnten oder Sie werden wahrscheinlich in der Lage sein, es besser als besser zu sehen , als das Video zeigen wird. Sie werden auch ein Stück Holzkohle oder einen Marker oder acht Erzeuger benötigen, die Sie wollen, also zuerst legen Sie Ihr Bild. Dann könnten Sie Ihre Transparenz festlegen, und ich tue das, weil ich klar sein will, wo ich meinen Schwerpunkt haben soll. Und ich möchte, dass mein Schwerpunkt in diesem Bereich richtig ist und dann werde ich meine Transparenz festlegen . Also zum ersten Mal, dass wir über diese Formen nachvollziehen werden, werden Sie das ziemlich genau tun. Es sollte nicht länger als fünf Minuten bis Dio dauern. Sei nicht zu präzise. Gönnen Sie sich eine Menge Anmut damit. Ich möchte nur, dass Sie einen ziemlich guten Überblick darüber bekommen, was diese Formen sind. Eine Sache, die ich wirklich möchte, dass Sie darauf achten, ist, wie Sie dies in Abschnitte aufteilen können , was ich damit meine, ist, dass sie zu einem Ende kommen. Also lasse ich keine offenen Enden. Ich nehme die Linien von Kante zu Kante. Und der Grund, warum wir das tun, ist, weil wir malten. Wir werden Kragen blockieren, und es ist wirklich schwer zu wissen, wo eine Farbe endet und die andere beginnt. Wenn wir nicht komplette Abschnitte verwenden, um den Abschnitt zu beenden, werde ich den ganzen Weg hier rüber gehen. Und das bedeutet nicht, dass sich Linien schneiden können. Ich möchte nur sicherstellen, dass ich ganze Abschnitte erstelle. - Okay ,das ist der erste Entwurf, den ich mein Quellbild nehmen und es nur zur Seite sagte , , weil ich mich darauf konzentrieren möchte. Das ist also, was ich jetzt für meine Komposition habe. Und wenn ich auf das zurückgehe, was ich noch verwenden kann, kann ich sehen, wo ich diesen Brennpunkt will, der momentan nicht Wo ist so? Ich werde jetzt mein anderes Stück Transparenzpapier holen und ich werde damit anfangen . Nun, würde ich wirklich wollen, dio, da ich mich darauf vorbereiten, von meinem ursprünglichen Bild abzuweichen. Also möchte ich Dinge in mehr Formen machen und das flauschige Nous der Wolken beiseite lassen. Ich möchte sicherstellen, dass ich beginne, die Formen wirklich zu vereinfachen. Schauen wir uns an, was wir hier tun können. Ich werde die Transparenz vorerst herausnehmen. Wir werden in nur einer Sekunde über den Brennpunkt sprechen, also werde ich tatsächlich eine andere Farbe verwenden, um darüber zu gehen. Siehst du mal, ihr könnt sehen, was der Unterschied ist. Nur Agent. In Ordnung? Ich habe ein grünes Öl-Pastell gefunden und ich werde das stattdessen verwenden, damit ihr das sehen könnt . Aber ich mag diese Dreiecksform hier wirklich, und ich mag diese Form hier, und ich mag irgendwie, wie diese Luft zwei verschiedene Formen. Ich werde auch meine Zeilen variieren. Das waren also viele Kirby-Löwen, und gegen Ende entschied ich, dass ich eine gerade Linie hinzufügen wollte, nur um einige Linienvarianten im ganzen Stück zu geben . Ich mag dieses Dreieck wirklich. Also möchte ich sicherstellen, dass ich bei irgendeiner Form von Dreiecken wiederhole. Daraus werde ich ein Dreieck erschaffen und nochmals werde ich mir diese Geschichte ansehen. Willst du meinen Schwerpunkt auf? Ich denke wirklich, dass ich eine deutliche runde Form haben muss, die durch diese Art kommt. Also, was ich tun werde, ist, dass ich eine kreative Freiheit nehmen werde, und ich werde diese Form durchgehen und ich werde nur einige wirklich klare runde Kugeln machen, die darin passen . Dann werde ich diesen Linien folgen und gekrümmte und gerade Linien kombinieren. Ich weiß nicht, ob mir diese Linie gefällt. Er geht vielleicht weg, und ich liebe diese. Sie wurden vorher behandelt, aber jetzt werden sie Mädchen versuchen. Sie haben nicht viel negativen Raum darin. Also möchte ich das wirklich so lassen, wie es ist. Nein, da sind einige Jaggerichtenlinien. Ich liebe das. In Ordnung. Also, was halten wir davon? Das ist nicht du nicht sagen würdest. Oh, meine Güte. Dass Bilder von solchen und solchen Berg genommen Sie würden nie sagen, dass. Aber das ist ein großartiger Ausgangspunkt. Dies ist ein konkreter Ausgangspunkt für uns, im nächsten Video abstrakt zu gehen, wir werden darüber reden, dies auf unsere Arbeitsfläche zu übertragen und dann bereit zu malen. Nun, da wir das skizziert haben und unsere Komposition in der Woche haben, in der wir Teoh wollten , werde ich das auf das Brett legen. Eine weitere Option, die Sie verwenden könnten, ist ein Skizzenbuch. Wenn Sie etwas Kunstjournaling machen wollen, verwenden Sie einfach etwas mit etwas mehr Robustheit, denn wir werden Acrylfarbe verwenden. Dieses Skizzenbuch, ähm ich, usw. aus gelbem Papierhaus, und sie produzieren wirklich gute Dinge. Und der Grund, warum ich es mag, ist, weil es mit all diesen verschiedenen Arten von Papier kommt. Es ist also eine Herausforderung, alle diese zu füllen. Ich empfehle diese wirklich, aber der Schmerz, der Typ, der Aufwärtsgang, den ich heute benutzen werde, ist, ähm, ähm, Aquarell-Kunsttafeln. Und der Grund, warum ich diese wirklich mag, sind, weil sie klein und robust und relativ preiswert sind . Und so für meine Lizenzierung, Ich mag es, auf diesem in Ski zu fahren, und diese Luft diese Seiten passen in meinen Scanner. Also werde ich das skizzieren, wenn du willst. Wenn Sie möchten, dass es präziser ist und Sie ein Raster machen möchten, ist das in Ordnung. Aber es ist wirklich, da es abstrakt ist, du kopierst einfach dieselbe Komposition. Und so muss es nicht perfekt sein. Es muss nur eine ähnliche Zusammensetzung sein. Und wenn man sich die anschaut, sind die ziemlich ähnlich. Ich habe dafür gesorgt, dass ich hier unten einen negativen Raum eingeschlossen habe, und das Wichtigste ist, dass ich alle meine Abschnitte beendet habe. Also, wenn man sich all das anschaut, hat alles, ah, volle Sektion. Ich meine damit, ich will, dass du wissen kannst, wo ein Kragen beginnt und ein anderer beginnt. Also, wenn wir diese Abschnitte nicht haben, wird es schwer für dich sein, zu entscheiden, wo das iss ist, also werden wir uns jetzt bereit machen , unter dem Malen zu tun. 5. Untermalen: Ich liebe Zeh unter Farbe, wann immer ich in der Lage Teoh bin, und was das tut, ist, dass ich zuerst auf meiner Leinwand malen werde, eine Farbe, die nicht das ist, was die obere Farbe wird auf sein. Der Grund, warum ich das gerne mache, ist, weil es meinem Gemälde viele Todesfälle gibt . Hier ist eines der Originalgemälde und das ist eigentlich von meiner Oma, als sie ein Kind war , und einige Leute bemerken sofort, dass die Pferde rosa und andere es nicht sehen. Und das ist, weil die Pferde unter gemalt mit rosa Ich zuerst legte diese nach unten und ich unter malte den Himmel mit gelb und man konnte die Knäuel von Gelb um sie herum sehen. Dann kann ich es sehen. Und dann habe ich unter gemalt den Boden in blau, so dass Sie kleine Knäuel von Blau sehen können. Und dann offensichtlich habe ich unter gemalt das Pferd und rosa, und ich denke nur, dass das gibt diese so viel mehr Tiefe, anstatt hatte ich alles gemalt nur ein solides Blau und nicht die Zeit nehmen, die unter Malerei zuerst zu tun. Also, was wir tun werden, ist unter Malerei, Ordnung, also jetzt sind wir bereit, unsere Untermauerung zu machen. Also habe ich Themenpapier, das ich gefunden habe , ich habe einen kleinen Clip des Kleides ausgedruckt, den ich für meine Farbinspiration verwenden möchte. Also werde ich diese Art von Match verwenden. Meine Farben und ich haben irgendwie meine Farben ausgewählt und ich liebe diese hellen. Normalerweise benutze ich das überhaupt nicht in irgendeiner meiner Arbeiten. Und so werden diese Spaß machen. Ich habe die schon eine Weile gehabt und habe mich nicht gewöhnt. Es wird lustig machen. Außerdem muss ich diese beiden miteinander mischen, um diese pfirsichige Farbe zu kreieren, aber es ist wirklich subtil, also möchte ich sicherstellen, dass ich die zusammen mischen kann. Ich habe nur einen normalen Pinsel. Ich gebe überhaupt nicht viel Geld für Pinsel aus. Es ist nicht etwas, das ich wähle, um ein höheres Ende zu bekommen. Ich habe ein Glas Wasser. Ich habe einen Gaumen, der irgendwie sauber ist und ein paar Papiertücher. Normalerweise würde ich gerne ein saugfähigeres Papiertuch haben , aber das ist, was ich heute habe. Also das ist, was Sie brauchen, und dann brauchen Sie auch Ihr Board mit seiner skizzierten darauf. Und das ist der lustigste Teil Kerl. Also lasst uns anfangen. Das Braun ist also etwas dunkler, als ich es will, also werde ich es hier reinlegen. Ich werde ein leichteres, neutrales mit dem mischen und dann will ich noch eine Kontrolle. Also habe ich meine Farben in meinem Piloten und ich gehe Teoh. Jetzt fangen Sie an, diese in und wie ich werde entscheiden, wo Farben setzen, ist ich will, dass es eine sehr sofortige Töne sein. Aber das ist nicht, was die Tops aussehen werden, weil wir gerade unter Malerei sind jetzt, Also nicht zu viel darüber, wo Sie setzen farbige betonen. Das Wichtigste im Moment ist, dass du das ganze Brett mit Farbe fühlst. Ich werde mit diesem rosa beginnen, weil es das ist, was ich am meisten aufgeregt zu bekommen, um für diese zu verwenden . Also versuche ich zu entscheiden, welche Farbe ich jetzt ausfüllen soll, weil diese Farbe, sie werden alle berühren. Also versuche ich irgendwie zu balancieren, um zu sehen, was ich habe das geringste davon wäre es wie dieses rosa, und so werde ich wählen, zu tun. Aber es berührt das. Und so könnte ich eine, äh, Barriere zwischen die beiden setzen äh, . Ich denke, dass ich dachte, dass man so mit einer Abstraktion mit Betrug aus irgendeinem Grund anfängt , es für uns wichtig ist, diese Vorstellungen von Regeln und Kunst zu überwinden, weil es Regeln gibt . Und so lassen Sie sich einfach tun, was Sie wollen. Wenn Sie eine Projektor-Tiee-Umrisslinie verwenden möchten, tun Sie dies. Willst du es Baum tun? Die Idee ist, dass du Kunst erschaffst und sie gehört dir. Tu also, was du willst. Er wollte etwas Übliches machen. Sie sind nur so, dass dies abgedeckt ist, denn wieder, mein ganzes Ziel mit der Untermauerung ist es, den gesamten Campus abzudecken. Es muss nicht perfekt sein, aber es muss abgedeckt werden. In Ordnung, also haben wir unsere Untermalung fertig, und so werden wir voran gehen und das trocknen lassen. Ähm, wo ich wohne, ist es super trocken, also dauert es überhaupt nicht lange, bis ehrlich Farbe trocknet. Also werde ich etwas Wasser holen, und dann wird das hier zurückkommen und dann unsere nächste Schicht beginnen 6. Top von Acrylfarbe: Okay, also sind wir wieder da. Wir werden anfangen, unsere nächste Schicht der Malerei zu machen. Ähm, eso haben meine Farben berührt und das gleiche Farbproblem verwendet, das ich vorher benutzt habe, und ich habe das und dann habe ich alles hier. Es ist fast alles trocken. Ich werde wirklich ungeduldig, besonders wenn das Schwarz nicht trocknet, also passt es es freundlich an. Aber alles andere sollte völlig trocken sein. Und ich beziehe mich auch auf dieses Farbstück, das ich vorher hatte. Und ich mag dieses Stück wirklich, unsere Farbinspiration, weil es nur diese Pops von heller Farbe hat. Aber meistens sind es Neutrale. Also möchte ich sicherstellen, dass ich mich darauf konzentriere. Also werde ich ein paar weitere Farben erstellen, die ein bisschen neutraler sind. Es gibt also einige helle Blues und ich benutze das Blau vorher, aber jetzt möchte ich es etwas aufhellen, also werde ich anfangen, etwas Gewicht hinzuzufügen. Also wieder, wie ich diese Entscheidungen treffe, ist, dass ich will, dass dies ein neutraler Frieden mit Farbknöpfen ist. Also, so werde ich entscheiden, welche Farben ich setzen soll, wo ich dieses hellblaue gelesen habe, dass ich mit dem Übersetzen der Brown beginnen werde. Jetzt an einigen Orten gehe ich den ganzen Weg bis zum Rand mit meiner Farbe des Abschnitts und dann an anderen Orten. Ich bin nicht, weil ich so will. Das ist Liebe. Der Grund, warum ich Schmerzen habe, ist, weil ich will, dass es den Tod gibt. Also möchte ich nicht, dass es Gewichtsleinwand gibt, die durchzeigt. Also, während ich das mache, denke ich, dass mein dies ein bisschen blauer aussieht, als ich gehofft hatte. Also werde ich immer noch diese mit verschiedenen Farben durchgehen und versuchen, das Blau irgendwie zu neutralisieren. Ähm, aber ich mag, wie es aussieht, und selbst wenn du so bist, sieht das nicht gut aus. Ich fordere Sie auf, es zu beenden, weil ich denke, Sie werden überrascht sein, wie es sich herausstellt. Also im Moment ist es so, wie es aussieht , und ich mag das wirklich, aber ich werde ihm ein wenig Platz geben. Ich werde meinen Pinsel putzen, und ich werde ihn von der anderen Seite des Raumes betrachten, um zu sehen, wie die Balance von Farben und Tönen ist. Ich ließ mir einen PE-Lehrer sagen, sobald der Zeh Ihre Arbeit ansieht. Du musst auf der anderen Seite sein. Du musst etwas anstarren, oder? Und dann müssen Sie sich das Stück Arbeit ansehen, um zu sehen, wie es in der Gesamtwahrnehmung ist und was Sie sofort fühlen und was Sie sofort denken, ist das, was Sie ändern sollten oder in Ruhe lassen. Also, wenn du sofort schaust und etwas siehst, das dir nicht gefällt, ist das wahrscheinlich eine gute Sache. Aber wenn Sie stehen und es für 15 Minuten betrachten, die vielleicht nicht etwas, das Sie ändern sollten. Also hier ist es von der anderen Seite des Raumes, und ich sehe wirklich nichts, was ich jetzt ändern möchte, Ähm, ich gehe zurück mit ein paar anderen kleinen Details, und ich glaube, ich möchte ein bisschen mehr hinzufügen schwarz. Also, das ist meine Wahrnehmung von hinten. Ähm, also werde ich sehen, was ich finden kann, das Schwarz hat 7. Flair hinzufügen: Dies ist mein beliebter und beängstigster Teil des Prozesses. Und das wird ein paar Linien und Punkte hinzufügen, nur um ihm ein bisschen mehr Bewegung zu geben und ein bisschen mehr Spaß zu haben. Ich möchte auch wirklich meinen Schwerpunkt hervorheben , der genau hier ist. Also werde ich diese Marker verwenden, diese Farben, und dann werde ich auch ein wenig schwarze Farbe verwenden. Also, wo ich IHS anfangen werde, macht mich das immer nervös, aber es wird so sein, ähm, ich will, dass Teoh das übertreibt. Also gehe ich Teoh, fange hier an, und ich werde die Linien um ihn herum nachahmen. Also erschaffe ich hier ein bisschen Wiederholung, und das sieht irgendwie aus wie das Meer und die Colorado-Flagge, und ich will es nicht, also werde ich hinzufügen Wiederholung, und das sieht irgendwie aus wie das Meer und die Colorado-Flagge, und ich will es nicht, also werde ich hinzufügen und das sieht irgendwie aus wie das Meer und die Colorado-Flagge, und ich will es nicht, eine andere Zeile oder Paarzeilen. Okay, also denke ich, das gefällt mir. Ich werde dafür sorgen, dass das rauskommt. Und das ist der Abschnitt, den ich sicherstellen möchte, dass ich mich ansehe. Und so muss ich entscheiden, ob ich Dio-Streifen arbeiten Punkte wollen. Und ich denke, es wird Punkte sein, weil ich diese Streifen hier habe, und ich mache diese kleine, nur ein bisschen Sünderfarbe, die ich mag, also muss ich vielleicht noch einen Mantel dio, ähm, einen anderen Mantel. Aber es macht mir nichts aus. Ich hatte vor kurzem einen Klienten diese Sprenkles angerufen, und ich denke, das ist ein toller Name. Also denke ich, ich werde sie immer wieder Sprenkeln nennen. Und dann jetzt diese Orange Und ich denke, ich will orange sein, um in diesem Abschnitt zu sein. Oh, das ist ein bisschen weniger meine Veränderung, wenn ich in diesem sein wollte. Hey, Leute, ich glaube, dass ich fertig sein könnte. Ich glaube, ich werde nur einen Hauch von Schwarz hinzufügen. Na gut, Leute, ich werde ihm etwas Platz geben und sehen, ob es mir gefällt. Aber ich denke, dass ich fertig sein könnte. Vielen Dank, dass Sie heute Kunst mit mir gemacht haben. Wenn Sie diese Klasse genossen haben oder auch wenn Sie es nicht taten, bitte hinterlassen Sie eine Bewertung, damit ich meine Klasse besser machen oder hören konnte, wie Sie es auch mochten, Bitte teilen Sie mit mir, was Sie unten gearbeitet haben. Ich würde gerne sehen, wie Ihr Produkt herauskam Auch, Ich habe ein paar andere Klassen auf Fähigkeiten teilen, dass unsere kommenden, so stellen Sie sicher, dass Sie diese auch überprüfen.