Abstrakte Aquarellmalerei: Experimentieren mit Pigmentpulver und Metallic-Effekten

1. EINFÜHRUNG: Aquarell-Abstracts sind zu einem wirklich lustigen, beliebten Kunstangebot geworden , mit dem ich gerne leicht spiele. Ich habe mehrere verschiedene abstrakte Klassen und die Aquarellklassen absolviert, zu denen ich immer wieder zurückkomme, und ich spiele immer wieder mit neuen Vorräten, neuen Techniken und neuen Richtungen. In dieser Klasse dreht sich alles darum, mit einigen neuen Vorräten zu spielen mit denen ich noch nie zuvor gespielt habe. In dieser Hinsicht werde ich mit ein paar Aquarellpigmenten spielen, trockenen Pigmenten, die wir in unser Stück spritzen, und ich werde auch mit Metallics spielen und einfach sehen, welche Art von Spaß, ein paar abstrakte Stücke, die ich kreieren kann , inspiriert von einem Kunstwerk, das ich von einem Künstler gekauft habe, von dem ich denke , dass es die schönste Arbeit macht und während meine Stücke nicht wie ihre aussehen . Das Stück hat mich so inspiriert, mit Abstracts zu spielen , indem ich die verschiedenen Vorräte verwende , die ich dir im Unterricht zeigen werde. Ich habe darüber gesprochen, was mich dazu inspiriert hat. Ich möchte, dass du dich verschiedene Kunst und Künstler ansiehst , die du bewunderst und siehst, was wäre, wenn sie in den Stücken gemacht werden, die du faszinierend findest , die du irgendwie erforschen und mit dir selbst spielen willst . Wir haben in unserem Inspirationsvideo ein wenig darüber gesprochen und sehen dann, in welche Richtung mich diese Inspiration getrieben hat. Es wäre sehr interessant zu sehen, ob man sich verschiedene Stücke und Dinge anschaut, die dich inspirieren. In welche Richtung führt dich das? Es ist nicht dein Ziel, das zu duplizieren, was du ansiehst , oder alles zu replizieren , was ein anderer Künstler getan hat, aber ich liebe es, mir die Dinge anzusehen und mich von Vorräten, Technik und Farbe inspirieren zu lassen. Für diese Klasse manifestierte es sich in diesen schönen Abstracts mit metallischen Elementen, die im Licht wirklich schön leuchten . Ich bin Denise Love und bin Künstlerin und Fotografin mit Sitz in Atlanta, Georgia, und ich bin Künstlerin und Fotografin mit Sitz in Atlanta, jetzt seit mehr als einem Jahrzehnt Vollzeit-Arbeitskünstlerin. Ich teile meine Zeit gerne zwischen Kunstkram und Fotokram auf, und es gibt mir einfach eine kreative Pause, als ich zurück zu einem anderen, hin und her zu den verschiedenen Medien und ich bin liebe es, lustige Workshops wie diese zu erstellen. Ich hoffe, dass Sie in diesem Kurs etwas, das Sie sehen, inspirieren wird , wenn Sie sich entscheiden , mit der gleichen Art von Vorräten zu arbeiten , die ich Ihnen zeige, oder wenn Sie in Ihre Kunst einsteigen Vorräte und du meinst, okay, heute werde ich mit diesem Artikel experimentieren , den ich noch nie zuvor benutzt habe. Das ist fantastisch. Das ist es , was ich tun möchte. Ich möchte Sie dazu inspirieren Dinge anzusehen und zu denken, okay, was kann ich mit diesem Gegenstand oder diesen Gegenständen oder dieser Inspiration oder diesen Elementen, die ich sehe, kreieren diesem Gegenstand oder diesen Gegenständen oder dieser Inspiration oder diesen Elementen, , die so toll aussehen. In dieser Klasse werden wir uns ein paar neue Materialien ansehen, die mich neu sind, mit denen ich experimentiere, und dann möchte ich sehen, was Sie erstellen nachdem Sie sich das andere angesehen Vorräte, die wir benutzen werden. Ich freue mich sehr, dich im Unterricht zu haben, also lass uns anfangen. [MUSIK]. 2. KURSPROJEKT: [MUSIK] Ihr Klassenprojekt besteht heute darin, ein Experiment zu spielen und neue Vorräte oder einige Dinge zu testen , die Sie in Ihrem Kunstschrank haben, mit denen Sie noch nicht gespielt haben. In diesem Workshop konzentrierte ich mich auf pulverförmige Pigmente, Aquarellpulverpigmente und Metallics, und das Metall könnte Acryltinte sein, es hätte eine metallische Farbe sein können. Es gab viele Möglichkeiten, die ich dir im Unterricht gebe , um dir zu zeigen welche Metallics du vielleicht benutzen willst, zu finden und mit ihnen zu experimentieren und zu sehen, was du liebst. In dieser Klasse möchte ich, dass du mit ein paar neuen Materialien spielst. Wenn es nicht die sind, die ich dir zeige, dann spiele mit etwas, das du in deinem Schrank hast, mit dem du vorher noch nicht experimentiert hast , und erstelle damit einige lustige kleine Abstracts und ich möchte, dass Sie sich eine kleine Reihe kleiner einfallen lassen , vorzugsweise mehrere verschiedene Farbtöne. Ich habe Pink und Orange gemacht, ich habe eine andere Farbgebung mit etwas Lila und etwas lustigem Metallic gemacht. Ich habe auch lustige Blues gemacht. Ich zeige Ihnen viele verschiedene Farben, mit denen ich hier im Unterricht experimentiert habe, und ich möchte sehen, wie Sie mit einigen Farben experimentieren , die Sie interessieren und einfach sehen , was Sie kommen können Ich möchte eine deiner kleinen Kollektionen sehen, und ich möchte das größere Stück sehen, das du dir ausgedacht hast, nachdem du diese gemacht hast. Sobald du mit vielen Farben experimentiert hast und mit deinen Vorräten gespielt hast und du denkst, hier ist die, die ich wirklich liebe, und für mich war es diese, dann möchte ich, dass du nimmst diese Techniken und diese Vorräte und diese Farben und kreieren Sie ein Paar größere für sich selbst und experimentieren Sie einfach und sehen Sie, was Sie sich einfallen lassen können. Ich freue mich sehr, dich im Unterricht zu haben, ich kann es kaum erwarten, diejenigen zu sehen, die du erschaffst, definitiv wiederkommen und diese mit mir teilen , und ich sehe dich im Unterricht. [MUSIK] 3. Inspirationsstücke: [MUSIK] Ich möchte einen Moment darüber sprechen , was diese Serie für mich inspiriert hat. Ich habe viele abstrakte Aquarelle gemacht, aber ich mache sie gerne weiter und spiele in verschiedenen Vorräten in verschiedenen Medien und verschiedenen Papieren. Was diese kleine abstrakte Serie für mich inspiriert hat, ist dieses Kunstwerk, das ich gekauft habe. Ich kaufe viel Kunst und mache viel Kunst und Fotografie. Ich liebe es einfach, verschiedene Ideen in meine eigene Kunst einzubeziehen und die schönen Stücke zu schätzen , die andere Menschen, die sich selbst gestaltet haben , sie in mein Haus hängen und einfach inspirieren lassen. Dieses Stück wurde von einer Künstlerin in Italien, Aunia Bohn, kreiert , hoffe, dass ich das richtig ausgesprochen habe, und ich glaube, sie macht ihre eigenen farbigen Tinten. Das ist wahrscheinlich eine Menge Dinge, die sie selbst geschaffen und dann dieses schöne Stück kreiert hat. Aber was mich wirklich inspiriert hat, waren die Farben. Ich liebe diese ziemlich sanfte blaue Farbe, diesen Aquaton. Das ist eine meiner Lieblingsfarben. Persönlich habe ich viel davon in meinem Haus eingerichtet. Ich habe ein Sofa in dieser Farbe. Lustig genug, in meiner Kunst verwende ich jedoch nicht viel von dieser Farbe. Ich setze mich für Blues und Grüns, aber ich bekomme nicht das schöne graue Blau, das ich hier sehe , das ich wirklich liebe. Es ist ein bisschen Grün hier drin. Ich liebe das Braun. Ich liebe dieses hübsche Braun , das ins Grau verblasst. Sie hat hier in diesem unteren Teil eine Menge Salzstreuung benutzt . Es gibt ein bisschen Collagenelemente hier drin , mit denen man experimentieren kann. Dann der Teil, der mich wirklich gepackt hat , der mich am meisten inspiriert hat die metallischen Stücke hier , die glänzen, wenn man es bewegt. Ich mag es, dass es einen Farbwertebereich von sehr dunkel bis sehr hell gibt. Für mich sieht das so aus, als ob man sich davon zurückhält, sieht es aus wie der Himmel und einige Berge und ein Wasserfall, der in den See kommt. Vielleicht ist es das nicht das, was es war, aber wenn ich das auf meinem Mantel gestützt habe , bevor ich das zum Framer ziehe, stelle ich gerne Sachen ein und schaue es mir eine Weile an bevor ich es nehme und es umrahmen lasse und aufhänge. Es sah für mich wie ein Wasserfall aus und es war einfach so hübsch. Das ist meine Inspiration für die kleinen Abstracts. Ich versuche nicht zu kopieren, was sie getan hat. Ich versuche nicht, die Arbeit eines anderen Künstlers zu kopieren , wenn ich kreiere, aber ich liebe es, mich von Techniken und Farben und Dingen wie den metallischen Bits inspirieren zu lassen , die mich inspirieren. Weil dieses Stück diese Kollektion inspiriert hat, wollte ich es dir nur zeigen und hoffentlich denkst du, dass es genauso schön ist wie ich. [GELÄCHTER] Nur um dir eine Vorstellung zu geben , wohin mich diese Inspiration geführt hat, bevor wir mit dem Malen beginnen. sind ziemlich kleine Stücke , die ich gemalt habe, bevor ich überhaupt beschlossen habe, das für einen Kurs zu filmen. Dies war das Blau und Braun, das mich von diesem Stück inspiriert hat. Man merkt hier, dass sie nicht wie die hübsche abstrakte Landschaft aussehen , die dieses Stück ist. Es sind eigene kleine abstrakte Stücke. Aber was ich aus dieser Inspiration genommen habe, war, dass ich das Blau mochte, ich mochte das Braun und ich mochte die metallischen Bits. Man sieht die kleinen metallischen Teile hier drin scheinen. Ich habe diese kleine Serie zu dieser Inspiration kreiert. Dann fing ich an, mit anderen Farben zu spielen , weil ich aus irgendeinem Grund so sehr in Rosa und Orange verliebt bin so sehr in Rosa und Orange verliebt , dass ich dachte, Pink, Orange und Gold wären wirklich schön. Dies ist ein Punkt, an dem ich tatsächlich sehr zufrieden mit ihnen bin, aber sie befinden sich auch an einem Punkt , an dem Sie dann weitere Markierungen und andere Elemente hinzufügen können , wenn Sie möchten. Aber manchmal Einfachheit und zu wissen, wann ich aufhören soll, wenn etwas schon so schön ist , dass du so bist, ich liebe das, vielleicht höre ich auf, bevor du es ruinierst. [GELÄCHTER] Aber ein anderes Element hier ist, dass ich viele davon mache. gleichzeitig an, Schau dir gleichzeitig an, wie hübsch das Gold da drauf ist, und so kreieren ist einer meiner Favoriten hier. Ich erstelle gerne eine ganze kleine Serie. Als ich diese erstellt habe, habe ich sie wie ein Sechsersatz gemacht und ich finde es schön, so etwas wie ein Sechser-Set zu machen. Schau, wie hübsch dieser mit diesen Farben und dem Metallic-Bit ist , so hübsch. Ich finde, wenn du einen ganzen Satz von sechs magst, dann bist du weniger wertvoll mit deinen Noten. Du bist weniger wertvoll mit deinen Bewegungen. Du bist eher wie [unhörbar] und dann gehst du jetzt zum nächsten Schritt und du hörst nicht auf und denkst, ist das perfekt, habe ich das an der richtigen Stelle bekommen, habe ich das falsch verstanden Ort? Du hängst nicht an einigen Dingen, an denen wir aufgehängt werden, wenn wir nur eins nach dem anderen machen. Ich möchte Sie ermutigen, ein kleines Set zu machen , wenn Sie dies tun. Ich habe auch mit einigen anderen Farbgebungen experimentiert. Hier ist ein anderes Set von Rosa und Rötung und das hübsche Kupfer. Ich habe auch mit einem Grün und einem Grau und einem Silber gespielt. Du siehst die silbernen Bits da drin. Lassen Sie mich Ihnen einige davon sagen wenn Sie das Metallic hinzufügen können, ist das Metallic-Bit das, was es wirklich beendet und sie so hübsch macht. Hier mit dem Blau und dem Grün und etwas Silber. Ich wollte mir nur einen Moment Zeit nehmen, dir zeigen, wo die Inspiration angefangen hat und was mich dazu gebracht hat, mit Metallics zu spielen, verschiedene Vorräte zu holen, mit denen ich in einem anderen nicht gespielt habe Unterricht vorher , nur um dir eine Idee zu geben und dir den Mut zu geben, vielleicht mit einigen deiner Vorräte zu experimentieren . Denn in dieser Klasse experimentiere ich mit Pigmentpulvern auf Aquarell, zusätzlich Metallic, und so bekommen wir wirklich ein paar lustige Stücke, wenn wir fertig sind. Hoffe du liebst es, wo die Inspiration angefangen hat und wo der Kurs für mich gelandet ist, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche Stücke du erstellen wirst nachdem du diese angesehen hast [MUSIK]. 4. ZUBEHÖR: Sprechen wir über die Vorräte , die wir im Unterricht verwenden werden, damit Sie dann eine Vorstellung davon sehen können , wie Sie Ihr Projekt machen möchten. Ich werde zuerst über Papier sprechen. Ich habe mit vielen verschiedenen Papieren experimentiert. Ich habe mit einem wirklich leichten Halbmondpapier experimentiert , das hauptsächlich für Tintenstifte und ähnliches gedacht war. Ich mag es nicht, wie das Aquarell auf dem Papier sitzt, aber es hat sich gut gemacht. Wenn Sie anstelle von Aquarellpapier irgendeine Art von Mischmedienpapier haben, können Sie sicherlich dort anfangen. Ich habe auch etwas Baumwollpapier von Choosing Keeping verwendet. Ich mag dieses Papier sehr. Es hat eine schöne Textur , es ist leicht, es hat hier auf einer Seite einen hübschen gedeckten Rand. Aber für dieses Projekt war es nicht mein Favorit und ich habe nicht wirklich geliebt, wie das Stück geworden ist. Es war nicht glatt genug und ich bekam nicht das Aussehen , das ich insgesamt wollte. Dann habe ich in meinem Skizzenbuch gespielt. Wir werden ein bisschen in unserem Skizzenbuch spielen , weil ich gerne Farbideen und ähnliches in meinen Skizzenbüchern ausarbeiten möchte. Das ist Moleskin bei einem Tier. Dies sind beide 110 Pfund Kaltpresspapier. Ich mag Kaltpresse, und wenn kaltes Pressepapier das ist , was du hast, dann experimentiere definitiv damit. Aber mein Favorit, nachdem ich mit all den verschiedenen Papieroptionen experimentiert hatte, war mein Favorit eine heiße Presse, 140 Pfund, 300 g Papier. Ich benutze die Bögen , weil ich das passiert habe. Verwenden Sie jedes 140 Pfund schwere Heißpress-Papier, das Sie möchten. Ich finde, dass die hochwertigeren Papiere Ihnen ein besseres Gesamtfertigteil bieten. Aber es spielt keine Rolle. Holen Sie sich einfach eine heiße Presse, 140 Pfund sind ein wirklich schönes Gewicht und fangen Sie dann an zu experimentieren. Dies war meine Lieblingszeitung zu diesen Projekten. Ich benutze die Heißpresse 140 Pfund. Dies ist ein Neun mal 12 Pad. Was ich im Unterricht mache, ist es in Viere zu , damit ich dann viele lustige, kleinere Stücke machen kann, um eine ganze kleine Sammlung zu kreieren. Wenn ich dann ein größeres Stück bräuchte, dann ist es natürlich verfügbar und bereit für mich und wir könnten ein größeres Stück im Unterricht machen. Mein Rat, größere Stücke zu machen, ist für das kleinere Stück, das ich mit einem Pinsel wie dieser Princeton-Dose verwende. Wenn ich für ein größeres Stück Papier in die Größe steigen würde , würde ich an Größe steigen, zum Beispiel wie ein Neptun Nummer 6 im Vergleich zum Neptun Nummer 10. Je größer das Papier, desto größer der Pinsel. Ist das, was ich herausgefunden habe, funktioniert am besten für mich. Wenn ich einen kleinen kleinen Pinsel und ein großes Stück Papier verwende, bin und ein großes Stück Papier verwende, ich frustriert, weil das Stück nicht das tut, was ich beabsichtigt habe, die Markierungen bleiben klein. Wenn sie größer werden, müssen sie größer werden. Ich benutze eine 140 Pfund schwere Heißpresse im Unterricht. Ich liebe einfach die Sanftheit und die Art und Weise, wie es unser Gesamtstück für uns schafft. Ich verwende auch meine Lieblings-Aquarellfarben. Ich habe viele verschiedene Aquarellfarben, ich habe Daniel Smith und ich habe ein Szenario, das ich gesammelt habe. Mein Favorit ist das Blaugrün in den Farbpaletten und die Orangen und das Rosa. Aber habe auch eine Auswahl an Farben, die ich handgemacht habe. Um ehrlich zu sein, werde ich Ihnen wahrscheinlich zeigen wie ich das rosa und grüne Set erstellt habe, und dann spiele ich vielleicht auch in einem blau-braunen Set. Aber weil ich einige davon mache , damit ich vielleicht rahmen kann, spiele ich vielleicht in den handgefertigten Farben. Ich habe einen Kurs über die Herstellung eigener Aquarellfarben, wenn Sie sich das ansehen möchten. Es gibt auch eine wirklich einfache Möglichkeit, Aquarellfarbe mit nur etwas Pigment, etwas vorgefertigtem Kaugummiarabisch, meinem Winsor Newton, ein bisschen Honig zu erstellen Aquarellfarbe mit nur etwas Pigment, etwas vorgefertigtem Kaugummiarabisch, meinem Winsor Newton, und man kann sehr schnell etwas Aquarell herstellen. Ich werde auch eine Art von Metallic verwenden. Sie haben in all diesen Stücken bemerkt, dass wir dieses wirklich hübsche metallische Element haben , das glänzt wenn Sie Ihr Kunstwerk bewegen oder sich bewegen. Ich liebe diese Goldpaste, die ich in meinem Art-Box-Abonnement bekommen habe, das ich bekomme. Ich habe den Goldglimmerpastentyp gegoogelt, und es kommt tatsächlich auf Amazon auf. Ich mag es, weil es einen kleinen Tipp hat , dass ich dorthin lenken kann, wo ich es hinstelle , und dann kann ich ein Palettenmesser nehmen und das Gold auf dem Gemälde schmieren. Ich verwende vielleicht diese Goldpaste, aber bei vielen dieser Stücke habe ich auch die Liquitex Ink verwendet. Ich habe tatsächlich mehrere andere Tinten für mich selbst bestellt , weil ich dieses reiche Kupfer so sehr liebe. Dies sind einige irisierende Farben von Liquitex Acryl Ink. Kommt in Silber und Gold und Kupfer und Braun. Es gibt viele Farben , in denen diese kommen und diese funktionieren fantastisch für dieses Projekt. Das ist eine Wahl. Sie könnten auch, wenn Sie möchten, für das metallische Element einige dieser metallischen Aquarelle verwenden . Das kannst du ausprobieren. Oder Sie könnten billige metallische Acrylfarbe verwenden, die in diesen blauen Stücken Silber enthält. Hier ist einer von ihnen, der das Silber drin hat. Genau das habe ich benutzt, ist dieser billige Topf mit Metallicfarben. Nur damit Sie es wissen, obwohl ich eine bestimmte verwenden werde oder was Sie haben, gibt es viele Möglichkeiten. Fühl dich nicht eingeschränkt. Oder wenn Sie nicht finden können, was ich gerade verwende, der Name des Spiels hier bei ist der Name des Spiels hier bei diesen kleinen Abstracts zu experimentieren. Sie könnten auch einige dieser Kalligraphie-Links verwenden. Das sind wirklich ziemlich Metallics. Ich habe mehrere davon, die sie nicht wirklich im Unterricht benutzen. Dafür wäre das eine perfekte Wahl für diese Metallics. Jetzt, da ich darüber nachgedacht habe, kann ich es für diese Projekte verwenden diese Projekte die ich für meine Musterstücke verwende, in denen ich gespielt habe, aber diese sind auch wirklich hübsch. Dies sind der Winsor Newton und sie sind normalerweise dort drüben , wo sich Ihre Kalligraphievorräte befinden. Die andere Sache, die diese Klasse inspirierte, war, ich einige dieser Aquarellpulver bekommen habe. Sie sind echt cool. Sie kamen im Art-Box-Abonnement. Ich dachte: „Wie viel Spaß werden die machen?“ Oft, was ich bei all diesen wirklich tun würde, würde ich zwei Farben von Aquarellen wählen, sagen: Rosa und Orange, und dann malte sie dort und füge dann einen Spritzer Pigmentpulver hinzu. und das hat dieses lebendige Orange hier drin gemacht, und dann das Metallic auf der Oberseite und ein kleines Kritzelzeichen, das da drin ist, und schau, wie hübsch diese sind. Es war die perfekte Gelegenheit, in einem neuen Pigment zu spielen, ich verwende dieses orangefarbene Aquarellpulver in dem genau dort. Es war die lustigste Gelegenheit mit etwas zu spielen, dem ich wirklich nicht genug spiele, das ist auch eine hübsche Farbe, ich muss es vielleicht herausziehen, es ist wie ein Rot, ich habe tatsächlich viele kleine Puder in meinem Versteck Kunstbedarf , die nie herauskommen. Nur um dir eine Idee zu geben, es gibt Farb-Burst-Pulver, und so habe ich dieses Türkis an einem dieser Stücke verwendet und es war ziemlich hell und ich dachte, wow, das war eine Überraschung, aber es war es war eine lustige Überraschung, dass ich beim Trocknen der Stücke sagte: „Okay, das gefällt mir.“ Das war eine lustige Gelegenheit, mit denen zu spielen, ich habe auch einige dieser Tintenfusionen, die farbige Flecken sind, was für mich ungefähr das gleiche ist wie diese und es ist ungefähr dasselbe wie diese, ich meine, all diese Dinge machen das Gleiche, es ist nur ein farbiges Pigment, und ich habe diese vor Jahren gekauft, und es macht Spaß, einfach eine Art Farbe auf dein Stück zu spritzen und es springt in etwas aus schick und lustig. Dann habe ich auch zufällig, erinnere mich nicht einmal, wo ich die Jacquard Produkte Procion MX Farbstoff bekommen habe, und ich habe diesen Aquamarin verwendet und es sieht aus wie ein Armeegrün, aber ich habe es dass es wie ein Armeegrün ist, aber ich habe benutzte es auf einem dieser Stücke und es war dieses lebendige Blau, ich verstand nicht ganz, dass die Puderfarbe nicht die Farbe war, die es haben würde, und so das lebendige Blaugrün, das herauskam sagte: „Schau dir das an.“ Das war ziemlich cool, also weiß ich nicht mal, wann ich diese gekauft habe. Sie sind in dieser Schublade hier drüben und ich dachte, hey, es ist ein Puder, probieren wir es mal aus. Dies ist das perfekte Projekt, um dies zu tun. Die andere Sache, die ich im Unterricht verwenden werde, wird ein kleines Palettenmesser sein, ich schmiere den metallischen Teil gerne etwas organischer. habe ein paar Aquarellpinsel, ich verwende ein großes Stück Graphit, um etwas von dieser Farbe zu schmieren, Sie können einen Druckbleistift verwenden oder Sie können einen normalen Bleistift verwenden, wenn Sie dies tun um etwas von dieser Farbe zu schmieren, Sie können einen Druckbleistift verwenden oder Sie können einen normalen Bleistift Ich habe keine große dicke Graphit-Sache, das ist eines dieser Dinge, die ich habe, und ich denke, warum habe ich das und woher kommt es, und es kam wahrscheinlich in unserem Box-Abonnement, weshalb ich wie das jeden Monat zu bekommen, es sind ein zufälliges bisschen Dinge, die ich nicht ausgesucht habe, aber wenn es hier ist und ich etwas Lustiges wie diese Goldpaste drin habe , bin ich wie die coolste Sache aller Zeiten, ich weiß es coolste Sache aller Zeiten, nicht weiß, dass ich das jemals ohne dieses oder dieses große fette Stück Graphit entdeckt hätte , aber das sind die Möglichkeiten, mit denen ich einige dieser lustigen Dinge zu einem Experiment herausziehen konnte. es hier unten zu vereinfachen, brauchen wir zwei hübsche Aquarelle. Wir brauchen eine Art hübsches Pulver, in das wir spritzen können, um uns eine dritte Farbe zu geben. Vielleicht schauen Sie sich verschiedene Pigmentpulver , die sich im Kunstgeschäft befinden, und denken Sie einfach, was kann ich tun? Sie müssen nicht, es ist nur eine Gelegenheit, etwas zu experimentieren und zu erforschen, mit dem Sie vielleicht noch nicht gespielt haben, Heißpresspapier und dann eine Art Metallic, ob das preiswert ist Acrylfarbe oder ein metallisches Aquarell oder diese irisierenden Liquitex-Acrylfarben, so dass Sie dort viele Möglichkeiten haben, diesen lustigen goldenen Glimmerpastentyp, den ich bei Amazon gefunden habe, also ist es erhältlich, und ich denke, es ist eine Kalligraphie-Tinte, um ehrlich zu sein, aber es ist ein schönes dickes Acryl-Typ und es macht die schönste Farbe hier. Ich habe nicht nachgesehen, ob es andere Farben gibt. Vielleicht will ich Silber, vielleicht will ich Bronze oder vielleicht will ich Kupfer. Ich habe keine andere Farbe als das Gold gefunden. Mehr muss ich noch einmal suchen und sehen, ob etwas magisch erscheint, aber Sie haben viele Möglichkeiten. Paar Farben ein Aquarell, vielleicht ein Pigment zum Einstreuen , wenn Sie das versuchen möchten, Art von Metallic und etwas, um etwas zu machen , das die Vorräte herunterkocht, obwohl ich Ihnen viele gezeigt habe verschiedene Optionen, die Sie in Betracht ziehen könnten. Ich freue mich ziemlich darauf, noch ein paar davon zu erstellen, weil diese wirklich schön sind und ich ziemlich viel spielen möchte. Eine andere Sache , die mir gerade aufgefallen , dass ich es benutzt habe , die ich auf jeden Fall noch mehr verwenden möchte, bevor ich hier schließe, ist ein paar Ölpastelle. Ich habe viele Pastelltöne. Ich habe diese tollen großen weichen, kalkhaltigen Pastelltöne, die meine Lieblingsbeschäftigung sind und wirklich mein Lieblingsding, nur um hier drüben zu sitzen und anzustarren, habe ein Foto davon als sein eigenes gemacht kleines Kunstwerk, weil es so schön ist, aber ich mag Pastelle und das sind kleine Sennelier ein halbes Stück der weichen Pastelle. Dies ist ein zufälliges Pastell-Set, das ich bekommen habe , das eine Antiquität ist und es war wie eine 30-Box bei eBay, und es ist ein Gitarren-Pastell in eigenen kleinen Holzkiste und es hatte all diese Farben darin. Diese sind eher wie ein Ölpastell, sie sind nicht die weichen kalkhaltigen, diese ähneln eher den etwas härteren, also werde ich wahrscheinlich ein paar davon benutzen , weil sie neu für mich und es sind ist aufregend und alle Farben sind so schön, und es braucht nicht viel, um nur ein kleines Zeichen zu bekommen , um die Aufregung Ihres kleinen Stücks zu verstärken, aber es ist gerade genug und es gibt genug lustige Farben hier drin , dass ich vielleicht einige davon verwenden möchte Wenn Sie also an lustigen antiken Kunstbedarf interessiert sind, schauen Sie sich auf jeden Fall eBay an, weil ich einige fantastische Dinge gefunden habe einige fantastische Dinge eine hübsche Holzkiste für nicht sehr teuer, die immer noch verwendbar sind, oder Sie können einfach Ihre eigenen Pastelle verwenden, wenn Sie einige neue Bleistifte oder die Neocolor zu Buntstifte haben , was Ihnen wieder nur noch etwas mehr gibt Optionen, die alle etwas Ähnliches tun werden, geben Ihnen einen kleinen Farbausbruch und sind immer noch hübsch in Ihrem Stück. Auch hier gibt es noch ein paar Optionen mehr. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche abstrakten Stücke Sie kreieren, diese sind so aufregend, dass ich es kaum erwarten kann einige davon aufzustellen und ein kleines Set gerahmt zu haben, also kann ich es kaum erwarten zu sehen, wie Ihre aussehen, also werde ich es tun wir sehen uns im Unterricht. 5. Materialien – Farben und Markierungen testen: Lassen Sie uns in diesem Video mit einigen unserer Vorräte experimentieren . Ich experimentiere gerne in meinen Skizzenbüchern und sehe, was wir uns einfallen lassen? Welche Farben werden wir am Ende haben, wenn wir unsere normalen Sachen malen und ich möchte sehen, was wir heute kreieren können, also suche ich hier, wo wir meinem Pinsel suchen. Ich werde einfach weitermachen und ein bisschen Farbe hineinlegen hier ein bisschen Farbe hineinlegen und ein wenig mit ein paar Farben experimentieren. Ich habe einige der handgefertigten Farben , die ich wirklich liebe. Zum Beispiel weiß ich, dass ich immer Rosa und Orange lieben werde und in einigen Sachen, die wir im Unterricht machen, werde ich dir jetzt nur sagen, dass sie wahrscheinlich mein Favorit sein werden. Sie können Ihr eigenes Rosa und Orange herstellen, genau wie eine Cadmiumorange und vielleicht eine Rose. Rosenmaterie vielleicht gemischt mit Titanweiß, also kannst du hier definitiv experimentieren. Das ist Cadmium-Orange von Daniel Smith und diese Rosenoper, das habe ich mir gedacht. Die Rosenoper könnte im Grunde die identische Farbe und ich glaube die Rosenopern sind sennelier und die Reihenoper ist einer meiner Favoriten. Es hat einige wirklich ziemlich lebendige Töne und Farben. Ich mag auch das rohe Erdgrün und diese rohe Sienna. Die rohe Sienna ist Sennelier. Der andere ist Daniel Smith. Diese kamen gerade in großen Kollektionen und irgendwann habe ich getrennt, was ich einige meiner Lieblingsfarben hielt, als ich sie benutzt habe , und so tue es definitiv, wenn du so bist, ich liebe diese Farbe wenn du benutzt es, zieh es heraus und füge es hinzu, um eine kleine Favoritensammlung für dich selbst zu mögen . Dann haben Sie ein paar lustige Dinge, die Sie mögen und die Sie immer wieder verwenden möchten. Dieses ist ein Grün und ein Blau, das ich grün gemacht habe. Ich gehe einfach ins Blaue , weil ich Blau und Grün mag. Blau und Grün sind genau da oben mit dem Rosa und Orange, das einige meiner Lieblingsstücke ist. Aber auch hier könnten wir wahrscheinlich wieder zu diesem rohen oder grünen zurückkehren und dort fast eine identische Farbe haben und ein Papiertuch bekommen. Ich möchte keine zusätzlichen Tropfen an einem Wassertropfen hängen. Manchmal sitzt das Wasser auf deinem Pinsel und du musst nur vorsichtig sein, wo es dann abtropft. Dieser ist Chromgrün-Oxid. Probieren wir das mal aus, sehr ähnlich. Sieht aus, als gäbe es fast vielleicht ein bisschen grünes Gold und meine Favoriten, also wenn wir da reingehen. Dieser hier ist fast identisch. Dieser ist etwas Echtes. Farbe 190 könnte Serpentine Genuine sein. Ich kann eigentlich nicht mehr sehen, was das sagt, aber es ist ein sehr hübsches Grün und es sieht fast identisch den Farben, die ich handgemacht habe, und das ist eine Daniel Smith Farbe, also wenn einige davon Farben, die ich handgemacht habe, verwende ich im Unterricht, hier ist der Laden, den ich gekauft habe. Das bringt dir fast die gleichen Farben, wenn du dich entscheidest, sie zu lieben. Mal sehen, gibt es noch etwas, das wir hier ausprobieren möchten und normale Farbmuster, die ich nur sehen möchte, dieses ist alles Rotgold zu sehen. Das ist eine helle, seltsame Farbe. Es ist fast wie grünes Gold, das eine helle seltsame Farbe hat, aber schauen Sie sich das an, das ist Maya-Rot, das ist eine Daniel Smith Farbe. Das OSZE Rotgold, glaube ich, ist Daniel Smith. Wenn du diese nachsiehst und sie am Ende sennelier sind, dann weißt du einfach, dass es das eine oder andere ist. Wir versuchen dir den richtigen zu sagen und ich entschuldige mich, wenn ich ihren eigenen Namen da rausschleiche. Mal sehen, was das ist. Wir haben Viridian, also ist das ein Grün. Es ist peinlich grüne Farbe? Hier willst du anfangen zu spielen, experimentieren und zu entscheiden, liebe ich es? Liebe ich es nicht? Mal sehen, was das ist. Dieser ist verbrannte Sienna Nummer 10. Das ist wirklich hübsch und es sieht unserem Inspirationskunst sehr ähnlich unserem Inspirationskunst , das ich Ihnen zunächst gezeigt habe, mit diesem hübschen Blau, einige dieser Brauntöne sogar wie ein bisschen Grau einige dieser Brauntöne sogar wie ein bisschen Grau . Wenn wir auf unsere Inspirationsfarben zurückgreifen, spielen wir vielleicht und können verschiedene Farben mischen , wenn Sie gerne mischen. Ihre Aquarelle auf einer separaten Palette und entwickeln neue Farben, die Sie lieben, dann ist das auch großartig. Das ist wie ein Violett. Mal sehen, was das ist. Das ist ein wirklich helles Violett. Dieser ist ultramarinrot, also glaube ich Daniel Smith und das ist ein wirklich helles transparentes Violett. Ich weiß es nicht. Ich möchte nicht mit etwas so Leichtem und Transparentem spielen. Hier kannst du einige dieser Dinge herausfinden. Mal sehen, was das ist. Hier haben wir Tara Verde. Das ist sehr interessant. Ich möchte, dass du mit all deinen Farbweisen experimentierst und entscheidest, was möchte ich ausprobieren? Jetzt möchte ich eigentlich ein bisschen mit diesen Pigmenten experimentieren , also versuche ich vielleicht dieses Türkis. Dies ist eine Farbe Burst Türkis Farbe. Wenn du es nicht findest, kannst du einfach etwas davon antippen und ich habe eine kleine Sprühflasche im Unterricht. Ich benutze meistens meinen Pinsel, aber Sie könnten erwägen, eine Sprühflasche griffbereit zu haben und diese Farben zu besprühen und einfach zu sehen, was sie tun, weil sie sich mischen werden, manchmal wirbeln sie sie werden sich trennen. Wenn Sie nicht möchten, dass sie sich trennen, dann können Sie das Wasser mit Ihrem Pinsel hinzufügen und es sein Ding machen lassen und trocknen lassen. Ich würde widerstehen, wenn du könntest, lass uns dieses Limettengrün probieren, ich würde widerstehen, eine Heißluftpistole zu diesen Teilen zu nehmen , denn ein Teil dessen, was das so viel Spaß macht , ist, die Wasserfarbe laufen zu lassen und zu tun Sache und beschleunigt diesen Prozess nicht es ist Sache und beschleunigt diesen Prozess nicht, weil er einige der Bewegungen und Transformationen verpassen wird der Bewegungen und , die er normalerweise machen würde , wenn wir das tun. Probieren wir ein paar davon aus. Dies sind Procoin-Farbstoff. Dies ist Brights Garland, dies ist ein Jacquard-Produkt. Das können einige Stofffarbstoffe sein, sage ich dir später im Unterricht. Ich erinnere mich nicht einmal daran, wann ich diese bekommen habe und ich habe eines davon ausprobiert, genau hier und versuchen wir es einfach hier weil ich möchte, dass du so überrascht bist wie ich. Sieh dir die Farbe an. Es ist wie ein armeegrüner Schatten und ich werde hier nur ein bisschen mit meinem kleinen Messer anziehen . Der Name dieses Spiels ist sehr kleine Beträge und dann schau, was das macht. Es ist verrückt. Es vermischt sich irgendwie und verwandelt sich in eine Farbe , die wie dieses Türkis aussieht , das ich bei diesem verwendet habe. Siehst du, wir ziehen aus. Dies hat eine andere Farbe, kleine Kristalle und die Farben ändern sich einfach und sind überraschend und neue Dinge , die Sie vielleicht nicht erwartet haben. Sieh dir das an, das ist cool. auch ein paar dieser Fusionen und Fusionen. Hier ist eine Terrakotta. Lass uns Terrakotta machen. Ich habe einen kleinen Deckel , der ein Loch hat, also kann ich tatsächlich das Loch hineinstecken und es einfach abtippen damit sie keine Feuchtigkeit bekommen. Aber du kannst auch einfach den Deckel abnehmen und so machen, wie ich es gerade mit dem anderen gemacht habe und ein wenig drin schaufeln. Aber wir können das einfach hier machen und sehen, was wir damit bekommen. Sieh dir das an. Wenn Sie Aquarellpigmente googeln, können Sie sich einige andere Dinge einfallen lassen, von denen ich noch nicht gehört habe oder die jetzt verfügbar sind , die vielleicht noch nicht zuvor waren. Viele davon habe ich schon eine Weile. Es ist sehr interessant. Was die Verwendung davon inspiriert hat, ist die Kunstbox, die ich diesen Monat bekommen habe, und ich habe diese kleinen Aquarellpulver in dieser Box und so werde ich mir die Skizzenbox ansehen und sehen, dass es andere gibt Farben? Google Aquarellpulver und sieh, was könnte es sonst noch geben? Weil ich diese hübschen Farben bekommen habe, Orange und tolles Türkis und Marineblau. Ich habe auch in diese Box einen anderen namens Farbfunken, Aquarellpulver, und ich habe dieses nicht benutzt. Ich habe diesen orangefarbenen benutzt. Mal sehen, dieser sieht eher wie ein Rot aus. Ich bin nur ein bisschen drauf gelegt, vielleicht bespritze es mit etwas Wasser. Wenn du schneller gehst, schau, wie schön diese Farbe ist. Wenn Sie schnell genug fahren , dass Ihre Wasserfarben noch nass sind , wenn Sie diese Pigmente ausprobieren. Großartig. Ich war offensichtlich nicht so schnell. Sieh dir das an. Wenn Sie es wie einen Tropfen Wasser machen und dann etwas Pulver hineintippen, schauen Sie sich an, wie die Farbe herausspringt. Das ist echt hübsch. Ich glaube nicht, dass mir das gefallen wird. Ich benutze das am Ende nicht für unsere Projekte im Unterricht, aber ich mag das, das ist Bougainvillea, was meiner Meinung nach eine rote Blume ist. Alles klar, also lass uns hier runter kommen. Lass uns einfach ein wenig Wasser zu unserem Stück hinzufügen. Wenn alles trocken ist, kannst du dafür deine kleine Spritzflasche benutzen und das hätte ich wahrscheinlich bei meinen Projekten im Unterricht machen sollen. Hier lernen wir. Was können wir anders machen? Was wollen wir? Schau dir diese Farbe an und dann lass uns sehen. Ich habe Milchfarbenproben, aber ich weiß nicht, ob das dasselbe tun wird oder nicht, aber alles, um es zu testen, legen wir ein wenig Wasser hin und lassen Sie uns etwas von dieser Milchfarbe auflegen hier, weil es ein Pulver ist, ist es ein Pulver, das man tatsächlich Wasser hinzufügt und es gibt keine Farbe. Aber lasst uns einfach damit experimentieren. Das war viel zu viel Pigment. Aber vielleicht wird es interessant aussehen, denn es ist eine Milchfarbe bereits mit Wasser arbeiten wird. Sieh dir das an. Milchfarbe ist irgendwie matt. Du machst es, du malst viel mit Möbeln und es sieht sehr schlammig aus mit dieser Terrakotta-Farbe und dieser Terrakotta, es sieht aus wie ein Teil eines Tontopfes. Wenn Sie Notiz Farbproben haben, weil es sich um kleine Farbproben von süßen Pickins handelt . Das läuft wie, ich würde 650 für wahrscheinlich eine Tüte Pigment sagen für wahrscheinlich eine Tüte und es macht auch Spaß damit zu malen. Man muss nicht nur Künstler malen Dinge benutzen. Sie könnten etwas wie Möbelfarbe und andere Dinge aus dem Lackiergeschäft verwenden Möbelfarbe und andere Dinge aus dem Lackiergeschäft und einfach mit all den verschiedenen lustigen Dingen experimentieren , die es gibt. Lass mich einfach ein wenig Wasser drauf spritzen und vielleicht probieren wir dieses Marineblau aus. Das Marineblau und ich weiß nicht, wie es vor der Kamera abläuft, aber das Marineblau sieht für mich wie Türkis aus. Aber der türkisfarbene ist eigentlich etwas grüner. Sieh dir das an. Wenn sie nass sind, möchte ich, dass Sie sich diesen Moment nehmen, um mit Ihren Werkzeugen zur Markierung zu experimentieren. Im Unterricht benutze ich am Ende dieses kleine Graphit-Ding und bewege gerne Sachen, wenn die Pigmente nass sind, weil du dann die Farbe bewegst, damit das Spaß macht. Sie können auch mit einem Bleistift experimentieren, wenn Sie kein großes Stück Graphit wie dieses haben , Bleistift ist in Ordnung. Ich mache viele Dinge mit Druckbleistift, also könntest du diese Gelegenheit nutzen, um einfach den Druckbleistift zu machen. Dies ist nur ein 12B, es ist ein sehr kühner normaler Bleistift. Wir könnten einige unserer Kunststifte gebrauchen. Wir könnten auch unsere Stabilo-Bleistifte benutzen, ich habe eine Reihe von Stabilospuren. Ich mag das Schwarz und das Braun, aber sieh dir an, wie unterschiedlich diese Marke ist. Diese Markierung taucht tatsächlich sehr anschaulich auf und man sieht immer noch die Markierung darin im Vergleich zu den Bleistiftmarkierungen, die die Farbe bewegen , und man bekommt dort keine so lebendige Markierung, also ist das sehr interessant und warum ich hier in unserem Skizzenbuch mit verschiedenen Vorräten experimentieren möchte mit verschiedenen Vorräten experimentieren . Hier ist ein weißer und sehen, was das Weiß, ganz anders als das Schwarz oder Braun, wir werden die Markierungen eigentlich nicht annähernd genauso sehen wie bei der Dunkelheit, also die Weißen, nicht die das beste Ding. Ich habe auch einige dieser Ölstifte und das macht Spaß, weil es irgendwie braun ist, aber es könnte auch etwas Farbe bewegen. Mal sehen, was haben wir sonst noch? Würde an dieser Stelle keine Anstecknadel machen, denn alles ist noch nass und trocknet und macht sein Ding. Wenn Sie wirklich große Farbpfützen haben weil das Skizzenbuch nicht ganz dasselbe ist wie die Arbeit auf dickem Papier, da dies 110 Pfund beträgt, könnten Sie mit Ihrem Tuch durchkommen und sauge die Pfützen auf. Ich glaube, ich habe Blumen im Kopf. Dann kann das etwas schneller trocknen, Sie können Ihrer Wasserfarbe auch ein Muster hinzufügen , wenn Sie es falten möchten, und es dann ausstempeln und sehen welches Muster das für Sie schaffen würde. Viele lustige Dinge, die du an dieser Stelle tun kannst, um zu sagen, oh, ich mag das, oh, mir gefiel nicht, was das gemacht hat. Dies ist unsere Zeit zu experimentieren und zu spielen. All dies war ich am meisten überrascht von der Bougainvillea-Farbe der TCW stencils.com ist das, was das auf diesem Etikett hat, diese Farbe funkt. Ich werde auf jeden Fall einen Blick auf die verschiedenen Farben hier werfen , denn das Rot dort erinnert mich wirklich an dieses Aquarell, das mir so sehr gefällt, die Sennelier-Rosenoper. Es ist in dieser Farbe, aber es gibt dir ein bisschen anders, es wird oben sitzen. Ich mag diese wirklich, die ich in die Skizzenbox bekommen habe weil sie sehr lebendig herauskommen und bei einigen unserer fertigen Stücke, lass mich dir einfach so zeigen. Dieses lebendige Orange, das matt ist und einen Hauch von Farbe gibt, das ist das und deshalb möchte ich, dass du deine kleinen Experimente hier machst. Welche Vorräte erwägen Sie. Nachdem es getrocknet ist, können wir zurückkommen und mit unseren Metallics spielen, also tue ich so, als wäre es trocken. 6. Materialien – Metallics hinzufügen: [MUSIK] Genug, stark genug. Es wird ein bisschen anders sein. Lassen Sie sie vollständig trocknen und kommen Sie dann zurück und experimentieren Sie mit den verschiedenen Metallics. Ich werde meine Metallics tatsächlich hier zur Seite stellen , weil ich sehen will, was sie tun und entscheiden möchte, mag ich die Dicke, mag ich die Art und Weise , wie sie sich bewegt, wenn ich es mit einem Palettenmesser mache? Lass uns einfach sehen. Ich habe die leckere Goldpaste, die ich während des gesamten Unterrichts verwende. Ich habe auch etwas Metallic-Lack und jetzt wünschte ich, ich hätte mehr davon. Dies ist nur billige Bastelfarbe aus dem Handwerksladen, aber sie funktioniert genau wie diese Paste und scheint eine ähnliche Dicke zu haben und es ist genauso hübsch und funktioniert hervorragend mit einem Kittmesser. Ich gehe vielleicht zurück zu Michaels und schaue die verschiedenen Metallic-Lacke an. [GELÄCHTER] Ich liebe diese irisierenden Liquitex-Acrylfarben auch absolut . Du wirst sehen, dass es nicht so dick ist. Das ist interessant. Es ist nicht so dick, aber in einigen Stücken sind sie wirklich hübsch. Lassen Sie mich ein paar dieser kleinen Proben sehen. Das war das Gold und sieh, wie hübsch das scheint. Du könntest auch, was ich im Unterricht nicht gemacht habe, auch das Gold-Leafing und das Silberblättern anstelle von Farbe machen . Aber ich wollte es auf Farben behalten, anstatt mit Leim und diesen Blättern zu arbeiten . Das ist dieses Kupfer und du kannst sehen, es ist nicht so schwer wie das Gold, also ist es etwas transparenter und ich bekomme etwas durch die leckere Farbe, die darunter war. Ich liebe diesen Effekt, er hat seinen Platz. Hier ist die silberne Acrylfarbe. Man sieht, dass das eine schöne Dicke ist. Wir haben ein kleines bisschen Blutung, scheint wirklich hübsch. Das war eine andere Option. Ich habe das Silber dabei benutzt. Ich mag es einfach, wenn du sagst, dass verschiedene Lichtstücke auf Sachen leuchten, mag ich diesen Glanz. Es ist ein bisschen anders als alles, was ich in der Vergangenheit gemacht habe, und ich mag dieses zusätzliche Element. Das habe ich etwas dicker gelassen und es ist schön und lebendig. Hier ist das Kupfer wieder und wieder nicht so lebendig, aber immer noch eine interessante Note, wenn Sie sich um ein Stück bewegen und sehen, dass das Licht darauf trifft. Super Spaß. Ich möchte, dass du mit den verschiedenen Metallics experimentierst, die du hast. Das andere Metallic, das ich in einem der Videos erwähnt habe , vielleicht das Versorgungsvideo, ist diese Acryltinte, metallisches Zeug. Nun, dieses Zeug ist nicht annähernd so dick und du musst es weiter schütteln, um es überhaupt zu benutzen. [NOISE] mach es zu einem trockenen Pinsel und rühre ihn dann einfach mit dem Pinsel auf, wenn du es hier benutzt . Da sind wir los. Dieses Zeug sitzt auf der Unterseite und dann sieht man , dass es sehr transparent wenn wir es in einem solchen Szenario verwenden. Ich hatte gerade ein paar trockene Stücke. Aber sieh dir den Unterschied an, er ist immer noch glänzend. Es funktioniert wirklich gut für Punkte und Linien und wenig Markierung, aber ich bin mir nicht sicher, ob es genau das tun wird , was ich hier möchte. Eine andere Sache, die ich erwähnt habe, sind einige dieser metallischen Aquarelle. Wir werden diese ein wenig aktivieren. [NOISE] Wurde blau mit meinem Wasser dort. Entschuldigung. Das ist gut und aktiviert. Dies sind Fine Tech-Perlglanz-Farben. Das ist auch eine andere Option, und es ist wie diese Tinte, die Kalligraphie-Tinte , hat dieselbe Dicke. Es ist nicht dick wie eine Paste, es ist durchscheinender. Wenn ich das beispielsweise in dieses Stück hier hinzufüge , wird es trocknen und ich werde ein bisschen Glanz sehen, aber es wird die Farben darunter zeigen . Es ist eine andere Art von Aussehen, wenn es trocken ist. Einfach interessant, die verschiedenen Effekte, die diese erzeugen, und die verschiedenen Dinge , nach denen Sie vielleicht suchen. Dies könnte schön sein, da vielleicht die Grundfarbe auf Ihrem Stück und der leichte Schimmer ein gewisses Interesse wecken könnte , eine Ihrer Grundfarben und nicht die obere Metallic-Farbe zu sein . Aber nur Entscheidungen. Ich habe gerne eine Wahl. Ich versuche Ihnen einige Auswahlmöglichkeiten und Alternativen zu geben , wenn Sie einige der Vorräte, mit denen ich heute gespielt habe, nicht bekommen oder nicht in der Nähe sind. Es geht darum, mit einigen der Vorräte zu experimentieren , die Sie in die Hand nehmen können , und herauszufinden, was Sie lieben und wie können Sie daraus eine wirklich lustige Sammlung erstellen? Weil einige davon super Spaß machen. Wie ich dieses Set hier mit der blauen und helleren Bräunungsfarbe liebe . Ich liebe das allererste Set wirklich, also versuche ich, diese nicht auf den Boden zu werfen. Aber das Rosa und Orange und Gold, ich liebe das ganze Set. Jeder von diesen ist meiner Meinung nach einfach so schön. Das ist meine Vorliebe, wenn du sie ansiehst und denkst , darum geht es bei der Kunst, es geht darum herauszufinden, was dich begeistert. Ich bin so aufgeregt, wenn ich einige dieser fertigen Stücke sehe , aber es wird dich vielleicht nicht begeistern. Man könnte denken, das ist so hässlich. Aber das sind individuelle Meinungen. Es ist wie, mach dir keine Sorgen darüber, was alle anderen darüber denken, was du kreierst, für dich kreierst, freue dich für dich selbst auf deine Stücke. Wenn du den Moment bekommst, wie du bist , liebe ich diese und du willst es zeigen. Wen interessiert es, ob es jeder liebt oder nicht liebt? Es geht darum, den Prozess zu genießen, aus Ihrem authentischen Selbst zu kreieren und Vorräte herauszufinden, mit denen Sie Spaß machen, mit denen Sie kreieren möchten. Das mache ich gerne. Ich experimentiere gerne. Ich liebe es, die monatliche Kunstbox zu bekommen, Dinge zu finden, auf die ich sicherlich nie anders gestoßen wäre , und jetzt denke ich, dies mein Lieblingsstück sein könnte, überhaupt. [GELÄCHTER] Aber wie werden Sie das feststellen, wenn Sie nicht spielen und experimentieren und Dinge herausfinden? Ich liebe es wirklich, wie sich das entwickelt hat. Das mag ich, das Grün, das Blau und der dunklere Farbton , der da drin ist. Sag mir, wenn du denkst, dass ich falsch liege und es könnte etwas anders aussehen. Das ist Marine, [LACHEN], aber es hat einen sehr grünen Ton. Für mich ist die Marine sehr dunkel, wie Paynes Grau. Es ist so dunkel graublau. Das ist mehr Marine für mich im fertigen Stück. Aber wie auch immer, ich wollte hier ein wenig in unserem Skizzenbuch experimentieren, Farben herausfinden, herausfinden, welches Markierstück du magst, herausfinden, welches metallische Stück du magst, und dann fangen Sie an, Ihre kleinen Stücke aus den Dingen zu erstellen Ihre kleinen Stücke aus , die Sie hier in Ihrem Skizzenbuch entdeckt haben . Ich freue mich darauf zu sehen, welche kleinen Abstracts und Farben Sie auswählen und wählen und diese Zeit im Unterricht machen. Lasst uns anfangen. [MUSIK] 7. Starten einer kleinen Serie: [MUSIK] Lasst uns weitermachen und ein kleines Projekt beginnen. Ich werde es persönlich in Sechsersätzen machen und möchte ein paar verschiedene Farben machen. Ich möchte weitermachen und diese loslegen. So geht's mir und du kannst das in deinem Skizzenbuch machen, wenn du es lieber willst. Aber so experimentiere ich und spiele mit Farbe. Das erste Set, das ich machen möchte, verwende ich einige Farben, die ich gemacht habe, die nur pink und orange sind, weil ich es liebe, Rosa und Orange zu mischen. Ich tauche es in mein Wasser. Ich rolle einfach meinen Pinsel in einer Farbe auf jedem Blatt Papier herum, und dann mache ich es in der nächsten Farbe auf jedem Blatt Papier. Dann werden wir hier zwei Aquarelle haben, und hoffentlich sind sie noch nass, und ich kann dann hier ein Pulver spritzen. Wenn Sie mit nass auf Ihrem Papier beginnen möchten, können Sie feststellen, dass ich, wenn ich damit angefangen habe, eine etwas andere Textur bekomme, als wenn ich im Grunde mit dem trockenen Papier anfange . Dies ist das heiß gepresste Papier. Alle sechs davon werden das gleiche Projekt sein. Es wird dieselbe Serie sein. [NOISE] Aber ich möchte, dass sie alle anders aussehen. Ich finde, wenn du an mehreren Stücken gleichzeitig arbeitest, bekommst du eine Variation. Sie werden etwas lockerer und wir werden einige Farbunterschiede bekommen, die wir wahrscheinlich nicht bekommen, wenn wir nur ein Stück bekommen und dann stecken bleiben. Dann gehe ich sofort in dieses Rosa, das gefällt, und bekomme einfach ein paar dieser Farben da drauf. Was ich an diesem speziellen Aquarellsatz mag diesem speziellen Aquarellsatz , ist das Granulat wirklich schön. Ich weiß nicht warum das Pigment , das ich früher gemacht habe, was ist der Unterschied? Aber sie granulieren so schön, dass ich denke, dass das Teil meiner Liebe zu ihnen ist. [GELÄCHTER] Je schneller du gehst, desto einfacher du es behältst, desto besser werden diese, ich glaube an meine Erfahrung hier, an einigen davon zu arbeiten. Ich habe es gerade geöffnet und überall Pulver bespritzt. [NOISE] Ich möchte tatsächlich sehen, ob ich das Puder ein wenig abräumen kann oder was auch immer ich gerade getan habe. [GELÄCHTER] Du musst sehr vorsichtig sein, wenn du diese Puder öffnest. Dann komme ich zurück und tauche hier etwas Wasser ein, wenn ich hier nicht genug Wasser habe, damit das wirklich das tut, was es will. Wieder rolle ich den Pinsel ein bisschen um. Ich möchte es nicht einfach da drauf tupfen und dann denken, dass ich das nicht tun wollte oder so ähnlich. Ich möchte, dass es etwas organischer wird. Ich rolle den Pinsel wieder, anstatt ihn einfach zu tupfen und so. Nur meine persönliche Präferenz. Das sieht ziemlich wild aus. Aber jetzt werde ich es zur Seite stellen und diese komplett trocknen lassen. Etwas mehr Rosa dazu weil ich sie nicht anfassen möchte. Ich möchte sie ihr eigenes organisches Ding machen lassen und widerstehen, zurückzugehen und weiterhin Sachen hinzuzufügen, wenn du kannst. Das hat am Ende kein Rosa bekommen , das ich tatsächlich sehen kann. Ich wollte, dass es Pinker ist. Aber jetzt setze ich diese alle auf den Boden und lasse sie ihr Ding machen. Obwohl ich an dieser Stelle denke, mag ich irgendwas von diesen wirklich? Als sie trockneten und ich den vorherigen Stücken, die ich gemacht habe, das Metallic hinzugefügt vorherigen Stücken, die ich gemacht habe, das habe, dachte ich, ich liebe all das. Lassen Sie sich an dieser Stelle nicht entmutigen. Lass uns weitermachen und die nächsten sechs herausbringen und einen anderen Farbweg machen. Ich werde tatsächlich eine andere orange [LACHEN] und eine rosafarbene Farbe machen und dann gehe ich in eine andere Farbe, weil ich ein paar Farben verwenden möchte , die man tatsächlich ein Ganzes bekommen könnte. Das ist Anilin, Rosenkraut, und dieses ist Cadmiumorange. Ich dachte, es könnte Spaß machen, diese in einem dieser Sets auszuprobieren . Ich hole einfach die Orange da drauf. Wieder werde ich die Farbe herumrollen. Eine Sache, die mir bei diesem Heißpresspapier aufgefallen ist, es gibt eine rechte und eine falsche Seite, und ich glaube, dass ich bei diesem ersten Satz die falsche Seite benutzt habe, weshalb wir diese Granulation bekommen haben, sprudelnd nach oben. Obwohl es technisch gesehen die falsche Seite ist, gefällt mir die Art und Weise, wie es es granuliert, und Sie könnten mit beiden Seiten des Papiers experimentieren. Ich mag diese Rosenoper , weil sie lebendig ist. Sieh dir das hier an. Sieh mal, ich will es lebhaft wissen. Ich will etwas Aufregung. Ich möchte die Bewegung sehen. Dann lass uns etwas Farbe nehmen. Wie wäre es mit dieser Farbe in der Orchidee, welche Farbe ist keine Farbe, die ich vorher ausprobiert habe? Diese hast du einfach leicht gepunktet. Aber es ist sehr unvorhersehbar. [GELÄCHTER] Woher weißt du, was du kriegen wirst? Sehr unvorhersehbar. Auch hier füge ich etwas zusätzliches Wasser hinzu, sieh dir diese Farbe an. Oh meine Güte. Diese Farbe hat so verrücktes Zeug gemacht. Das ist wie ein echter lebendiger. Nun, sieh dir das an. Ich mag das Licht, ich mag die Dunkelheit, ich mag das Weißbuch, ich sehe gerne, wo das hingehen kann. Sie können einfach etwas Wasser in einen Bereich tropfen, der etwas Pulver enthält, und sehen einfach, ob es sich ausbreitet und tut, was Sie gedacht haben. Dann stellen wir diese zur Seite und lassen sie trocknen. Dies ist vielleicht nicht mein Lieblingsset. Wir werden es sehen. [GELÄCHTER] Für diesen dritten Satz denke ich, dass ich unser Inspirationsstück verwenden werde , mit dem wir angefangen haben, und ich werde rohes Erdgrün und eine rohe Sienna nur in der Inspirations-Farbpalette probieren nur in der Inspirations-Farbpalette von dem ersten Kunstwerk, das ich dir gezeigt habe, inspiriert. Schau dir das an, hat mich dazu inspiriert, diese Serie zu spielen und zu kreieren. Dies ist eine hübsche Farbe und das ist die rohe grüne Erde, und denken Sie, sehen Sie, es gibt Anilin oder eine Daniel Smith Farbe. Ich glaube, es ist Nummer 181. Ich glaube, das könnte Daniel Smith sein. Einige davon, je einfacher desto besser. Daran muss ich mich immer wieder erinnern. Behalte das für dich selbst im Hinterkopf. Je einfacher desto besser. Überarbeiten Sie es nicht. Siehst du, das ist wie der perfekte Schatten von dieser Landschaftsinspiration, wunderschönes Stück. Deshalb möchte ich, dass du schnell gehst. Bleib nicht an einem Stück stecken. Rollen Sie den Pinsel herum und sehen Sie, wie Sie diese Farben zur Interaktion bringen können. [NOISE] Weißt du was? Etwas, das ich nicht all diese anderen Teile gemacht habe, also könnten wir diese wieder herausziehen , nachdem ich weitergemacht habe und diese färbt. Mal sehen, was wollen wir dafür verwenden? Hier ist eine hübsche Marine. Vielleicht mache ich die Navy. Ich versuche einfach, auf eine Farbe zu tippen. Ich werde ein kleines bisschen von dieser Farbe an verschiedenen Stellen herausfinden, und dann wird es hoffentlich helfen. Du wolltest das Ding hier machen. Versuchen wir es einfach mit dem Cisplatin, etwas Farbe nach unten, anstatt in Farbe zu legen. können wir machen. Sieh dir das an. Das ist eher wie ein Türkis. Habe ich das Türkis benutzt? Vielleicht hab ich das getan. [GELÄCHTER] Aber ich benutze die Marine, aber das ist eine türkisfarbene Farbe. Mal sehen, habe ich benutzt? Ich schwöre es, das hab ich. Ich schwöre, ich habe den anderen benutzt, den wir sehen werden. Dieses Ding sagt seine Marine. Mal sehen wir den Unterschied in diesem und dem Türkispulver. Deshalb arbeite ich gerne in Skizzenbüchern, einige, weil du herausfindest, was diese Farben tun werden , bevor du zu deinem Kunstwerk kommst. Sieh dir das an. Das Türkis ist grüner. Deshalb sieht das für mich türkisfarbener aus. Aber wie interessant ist das? Bewahren Sie ein paar Zettel hier auf, um damit zu experimentieren Sie im Zweifel haben, was ein Pulver sein wird, besonders [LACHEN] wie dieses, wo ich dachte, es würde sei so grün und es war wirklich ein lebendiges Türkis. Wenn Sie bezweifeln, mit welcher Farbe Sie arbeiten, können Sie sich das nicht ergeben. Lass das definitiv rumsitzen, damit du experimentieren kannst. Ich gehe auf meine beiden anderen Kollektionen zurück und schmiere meine Farbe herum. Das ist ein bisschen wie dieses großartige große Stück, weil es neben einigen Markierungen die Farbe bewegt. Auch hier bin ich genauso organisch wie möglich möchte nicht zu viel Zeit für ein Stück verbringen. Ich möchte, dass es nicht so aussieht, als hätte ich aufgehört und etwas absichtlich getan. Jetzt bin ich bereit zu trocknen. Ich werde meine beiden anderen Sets wieder rausholen und sehen, ob ich noch markieren kann, mache ein bisschen mit meinem Buntstift, meinem Stück Graphit [LACHEN], und dann lassen wir sie trocknen bevor wir hinzufügen irgendein metallisches oder irgendetwas anderes dazu. Ich gehe eigentlich ziemlich schnell mit diesen Stücken. Aber so ist es eigentlich fast trocken. Wenn ich zurückkomme und ein paar Markierungen hinzufüge, bekomme ich mehr Markierungen als Farbe zu verschmieren. Aber dieser ist immer noch sehr nass. Ich möchte immer noch zurückkommen und die Markierungen dort hineinlegen. Dies gibt Ihnen eine gute Vorstellung davon , wie die Markierungen aussehen würden, die nach der Tatsache hinzugefügt wurden oder während Sie noch mit etwas nasser Farbe arbeiten. Das könntest du selbst in beide Richtungen versuchen. Aber man trocknet, bevor du Markierungen legst und dann eine machst, solange es noch nass ist und nur den Unterschied siehst, den du in diesen Techniken bekommst , weil diese wirklich cool ist. Ich glaube, das wird mir sehr gefallen. Plötzlich schnappten wir uns den dritten Satz und wir setzen ein paar Noten hinein. Du hast einen dritten Satz wieder raus. Die sind immer noch irgendwie nass, das sieht man hier. Ich bewege einfach etwas von dieser Farbe herum damit du es wie alle drei dieser Sets erkennen kannst. Ich mache ziemlich schnell. Ich bewege mich schnell genug, wo ich darüber reden könnte. Setze sie dort hin, komm zurück zu dir und es gibt immer noch feuchte Tinte drauf. Entscheiden Sie sich einfach, Sie möchten, dass Ihre trocknen und dann wollen Sie Make durch eine Mutter nass markieren. Ich markiere meinen Film Waller gerne nass. Nur meine Präferenz. Ich weiß nicht, ob ich diese spezielle Farbgebung lieben werde oder nicht. Aber meine Mutter liebte Purple. Ich garantiere dir, dass sie diese Farbweise wirklich geliebt hätte . [GELÄCHTER] Es ist wirklich witzig und interessant. Welche Farben ziehen uns dann an , was wir am Ende lieben. Ich lasse alle drei Farben trocknen und dann kommen wir zurück und fügen etwas Metallic hinzu. [MUSIK] 8. Fertigstellung mit metallischen Berührungen: Jetzt sind diese alle vollständig getrocknet. Ich bin runter gegangen und habe nur eine kleine Pause gemacht. Jetzt können wir schauen und sagen, in welche Richtung wollen wir diese gehen und lieben wir Pigment? Werfen Sie zuerst einen Blick auf ein paar Markierungen, bevor wir etwas Metallic hinzufügen, einige davon aus dem Weg. Auch hier können Sie für die Markierung etwas Nagelfarbe für Buntstifte verwenden, Sie könnten Bleistift, Graphit, alles verwenden. Das sind Dinge interessant. Sie können definitiv eines davon benutzen. Ich werde ein paar Pastelle benutzen, weil sie neu für mich sind und ich ein bisschen spielen werde, und wir werden nur sehen, was wir uns einfallen lassen. Ich liebe diese leckere Magentafarbe wirklich. Es scheint ein bisschen leichter zu sein, wenn ich es benutze, also sieht es vielleicht nur draußen so lecker aus, aber ich dachte, dass wir vielleicht einfach hierher kommen und ein paar Noten und etwas Interesse hinzufügen. Sie können uns einfach zählen, sehen Sie, was Sie hinzufügen möchten. Ich füge gerne ein paar unebene Linien hinzu, aber du könntest verschiedene Formen hinzufügen. Ich mag Punkt-Satellitenstriche. Wir können hierher kommen und ein paar Zeilen machen. Dies ist auch eine großartige Gelegenheit für Sie, Ihre Posca-Stifte zu benutzen, denen ich glaube, dass ich diese im Versorgungsvideo nicht abdecken kann. Die Posca-Stifte sind einige meiner Lieblingskunst. Dies ist die perfekte Gelegenheit für, insbesondere für einen weißen Malstift, wieder reinzukommen und vielleicht Punkte zu machen oder einige Formen hinzuzufügen. Ich mag Punkte. Perfekte Gelegenheit , zurückzukommen und einfach einige Punkte auszuwählen um nach dem Zufallsprinzip einige Punkte oder Linien oder Formen zu machen. Vergiss deinen Posca-Stift nicht, wenn du einige der perfekten Zeit dafür hast . Da diese Teil derselben Serie sind, möchte ich bei jedem von ihnen ein bisschen dasselbe machen. Ich möchte nicht mehr ganz anders machen , ich möchte so zusammenpassen. Als ich dieses leuchtend orangefarbene Pulver einsetzte, nennt man diese Skizzenbox, charakteristisches orangefarbenes Aquarellpulver, ein wirklich magisches Medium, das gut mit allen nassen Medium spielt aus mehreren besteht Pigmente , die sich vermischen, um die endgültige Farbe zu erzeugen. Sie können wahrscheinlich entweder das googeln und dies aus der Skizzenbox holen oder vielleicht Aquarellpulver googeln und sehen, welche lustigen Entscheidungen es gibt, aber ich liebe das Aquarellpulver und sie sind magisch, weißt du, da wir das jedes Mal dort angelegt haben, wenn ich diese benutzt habe , dachte ich, meine Güte, werde ich das nicht mögen oder nicht? Aber ich liebe es. Diese kleine lebendige Orange trocknet Matte auf jedem einzelnen von diesen. Es hat wirklich gerade den Unterschied gemacht. Als ich dachte, wird mir die wirklich gefallen? Jetzt sehe ich ihn an, ich mag, ich liebe die. Ich möchte ein bisschen einfacher bleiben. Ich werde mit dem kleinen bisschen Pink aufhören, obwohl ich ein paar Zeilen hinzugefügt habe und das war eher zur Demonstration als alles andere. Jetzt verwende ich diesen Goldglimmerpastentyp in brillanter Goldtinte, Pigment auf Wasserbasis. Ich habe das bei Amazon gefunden und mir tatsächlich einen anderen bestellt, als würde dieser nicht genug sein. Aber ich dachte, ich liebe es so sehr. Vielleicht möchte ich es immer wieder benutzen. Aber ich habe dich im Versorgungsvideo erwischt und du bekommst ein Stück Papier raus, das am Anfang ein bisschen Flüssigkeit aussagt . Ich bringe uns einfach an den Anfang. Los geht's. Wie ich dir im Versorgungsvideo gesagt habe, ob du das nicht finden kannst oder das nicht benutzen willst oder was hast du. Es ist in Ordnung. Verwenden Sie etwas metallische Acrylfarbe, die gut funktioniert. Ich benutze das wahrscheinlich auf dem blauen. Du könntest Kalligraphie benutzen, Goldtinte, das wäre großartig. Ich mag diese Liquitex-Acryl-Tinten sehr. Ich werde das wahrscheinlich bei einem von denen verwenden , die auf die andere Farbe gehen. Aber ich mag dieses Zeug sehr. Ich habe mir tatsächlich ein paar andere schillernde Farben in diesem Liquitex bestellt . Du hast die Wahl. Sie könnten auch mit metallischen Aquarellen experimentieren , wenn Sie möchten, Sie müssen keine Acryltinte verwenden, Sie können definitiv mit anderen Metallics experimentieren. Sie müssen überhaupt kein Metallic verwenden, aber ich habe das Gefühl , dass das Metallic diese am Ende auslöst. Ich werde nur ein bisschen davon auf jeden von diesen spritzen , und dann nehme ich mein Palettenmesser und bewege es. Nur ein bisschen da. Ich wünschte, ich könnte das in jeder Farbe bekommen. Ich hasse es, dass es andere Farbtöne nicht verfügbar ist. Jetzt benutze ich nur ein schönes dünnes Palettenmesser. bewege ich organisch. Schau, wie hübsch das ist. Dann mache ich das für all diese anderen, um mein letztes Stück zu bekommen. Du kannst das so machen, wie du willst, wirklich. Ich habe gerade herausgefunden, dass dies diese für mich so aufregend gemacht hat. Sieh dir das an, das kleine Extra oben, hat das Ganze zusammengezogen. Es war das Extra, wie ich dachte, oh meine Güte. Siehst du, wie hübsch das ist. Deine Entscheidung darüber, was du dort ausprobieren willst. Wissen Sie, dass weniger mehr ist, Sie wollen nicht übertreiben. Aber manchmal ist mehr mehr, nimm das mit einem Körnchen Salz. Ich mache die nur Bio. Sieh dir das an. Wenn es dann zu dick ist, mach dir darüber keine Sorgen. Sie trocknen und fügen dann Dicke hinzu, um etwas Tiefe hinzuzufügen. Diese Kollektion, von der ich sehr begeistert bin, dafür fast genauso begeistert wie das originale Set aus Orange und Pink, das ich gemacht habe. Jetzt habe ich ungefähr 12, dass ich eine kleine Serie zusammenziehen kann , als ob ich diese hier wirklich geliebt habe. Das ist ein persönlicher Favorit dabei. Dieser macht ein paar lustige Sachen. Ich liebe das hier. Ich liebe diese alle einfach. Wir legen diese ab und lassen sie trocknen. Ich werde dieses Set als fertig bezeichnen , denn das ist genau das, was ich wollte, und dann lasst uns weitermachen und uns eine der nächsten Farben ansehen. Hier ist die nächste Farbgebung. Ich weiß nicht, ob diese Farbgebung jemals mein Favorit sein wird. Die letzte Farbgebung mit dem Blues gefällt mir besonders. Ich denke, was ich tun möchte, ist Kupfer, irisierendes reiches Kupfer hier im Liquitex an diesem Set zu verwenden irisierendes reiches Kupfer hier im , weil es die Orange drin hat. Ich glaube, ich werde die silberne, billige Metallic-Farbe für das blaue Set verwenden . Lass uns weitermachen und sehen, was wir haben. Was ich daran mag, ist, dass es ein Stopper damit du Farbe hineindrücken kannst, um ihn dann auszuquetschen, oder ich kann ihn einfach auf die Außenseite bringen und markieren. So. Bring es einfach dahin, wo ich wollte, so und dann nehme ich immer noch das Palettenmesser, genau wie ich es mit dem Gold getan habe und das herumschmiere. Das Interessante hier ist etwas von diesem metallischen Pulver, das sich damit vermischt hat. Sieh dir das an. Alles klar, also lasst uns weitermachen und uns etwas davon hier eintauchen lassen. Ich fahre schnell. Ich möchte nicht allzu sehr darüber nachdenken. Ich will nur welche da reinkriegen. Schneller gehst du, je organischer es aussieht, desto mehr gefällt es dir später. Sieh dir das an. Das gefällt mir dabei oben. Das, was ich denke , dass es wirklich nicht mein Favorit war , ist, dass die dunkelste Farbe oben drauf ist und auf einigen davon war es fast überwältigend, aber schau, wie hübsch das mit dem Kupfer oben ist und dann kommt sogar etwas von diesem Purpur durch. Sieh dir das an. Das ist dabei sehr interessant. Ich glaube, ich habe zu viel dabei benutzt. Deshalb mache ich gerne einen Haufen gleichzeitig. Wenn du eine hast, wie du bist, okay, ich liebe das nicht, du kannst es immer noch zu einem Satz von vier oder fünf machen und den aufgeben , den du vielleicht nicht geliebt hast. Dieser hat etwas ziemlich violettes Mischen. Dies könnten Ihre exakten Lieblingsfarben im Vergleich zu den Farben sein , von denen ich dachte, sie seien mein Favorit. Auf diese Weise sind wir alle verschieden. Ich liebe das. Ich liebe das hier wirklich mit der Art und Weise, wie sich Lila einfügt. Das könnte deswegen mein Favorit sein. Da draußen würde ich sagen, dass ich wenigstens zwei habe, die ich liebe. Ich rufe die beiden an. Das weiß ich nicht. Ich habe es vielleicht mit dem Kupfer übertrieben, aber wir müssen diese trocknen lassen. Also setze ich diese nach hinten. Ich rufe das Set an. Gut zu gehen. Ich habe mehrere hier drin. Ich glaube, ich werde es mögen. Ich mag diese vier vielleicht am besten. Ich hab ein nettes kleines Vierer-Set. Wenn du alle sechs oder acht oder was auch immer machst, kannst du dann die ein oder zwei aussortieren denen du denkst, dass ich das nicht getan habe oder es ist zu viel oder dieser könnte trocknen, und dann ändere ich meine Meinung. Es ist vielleicht mein Favorit, wenn es trocken ist, also werden wir es einfach sehen. Ich nenne das sitzen, gut zu gehen und lass uns zum nächsten gehen. Alles klar. Jetzt ist dieser wirklich aufregend. Etwas in diesem Metallic-Pulver, dem Aquarellpulver , das ich darauf lege. Ich möchte einen ziemlich violetten Glanz durchscheinen. Es ist ein wirklich interessanter Unterton und es ist nicht rausgekommen und jeder von ihnen, aber es kam in diesem heraus. Schau, wie hübsch diese beiden zusammen sein werden , wenn ich sie am Set aufhänge. Also mache ich das Silber damit. Ich benutze mein kleines dünnes Palettenmesser und im Grunde möchte ich etwas von dieser Farbe auf das Palettenmesser legen und ich werde ein wenig auf dem Papier markieren, es legen und dann kommen zurück und verteile es , weil dieses Zeug etwas dickere Farbe ist. Ich weiß nicht, ob es daran liegt, dass es älter ist. Vielleicht war es schon dicker. Es ist schön, hier eine Reihe zu machen, und dann kommen wir zurück und wir werden das einige verbreiten. Dann sehen Sie einfach, jetzt wo wir hier etwas davon haben, werden wir nur richtig organisch sehen, ob wir das auf irgendeine Weise bewegen können . Das will ich genau dort. Ich möchte nur, dass es ein bisschen anders aussieht. Ich wollte da draußen ein paar ziemlich kleine Spuren machen und wenn wir es dann ins Licht bekommen , können wir seinen Glanz sehen. Schau, wie hübsch das ist und ich mag dass ich ein bisschen lila behalten habe, was ich auch versuchen werde, das zu tun. Ja, sieh dir das an. Sieh. Die beiden sind hübsch. Alles klar. Sehr hübsch. Sie können sehen, wie Sie ein Kunstwerk oder etwas verwenden , das Sie bei Azure-Inspiration wirklich schön finden . Wie man dann selbst ein paar wirklich schöne Kunstwerke kreieren ein paar wirklich schöne Kunstwerke kann. Obwohl wir uns völlig von einem Kunstwerk inspirieren ließen , das ich von einem Künstler bekam , den ich sammelte. Die Stücke, mit denen wir am Ende endeten, sehen nicht wie das ursprüngliche Inspirationsstück aus und das ist der Zweck. Ich möchte kein Kunstwerk kopieren, aber ich möchte mich sicherlich etwas davon inspirieren lassen und Sie werden sehen unser Originalstück die Metallics hatte und es das hübsche Blau und die Brauntöne hatte. Das Stück, mit dem ich endete, sieht nicht wie mein Original aus. Aber wenn ich nicht von diesem und den Farben und den metallischen Teilen darin inspiriert worden wäre , hätte ich so etwas nie für mich selbst geschaffen . Das ist also ein hübsches Set. Ich liebe diese beiden. Ich denke, diese beiden könnten mein Favorit sein. Also lassen wir die trocknen und ich nenne das Set fertig. Dies ist die Zeit, um sich einfach zu entscheiden, wirst du da noch etwas hinzufügen? Wollte ich eines der Pastelle hinzufügen? Vielleicht könnte ich hier ein paar Pastelle hinzufügen. Jetzt wo ich darüber nachdenke, mache ich das vielleicht. Ich könnte zurückkommen und ein paar Zeilen hinzufügen. Hol einfach ein bisschen mehr da rein. Nicht etwas, das so offensichtlich ist, aber vielleicht, wenn wir näher kommen, dann sagen wir: Oh, wir werden die zusätzlichen Details da drin bekommen. Ich möchte organisch sein. Ich möchte das Silberion nicht unbedingt bewegen. Ich möchte hier eine zusätzliche kleine Note hinzufügen. Ich möchte jedem nur eine Berührung hinzufügen, damit sie als Set immer noch sehr zusammenhängend sind. Da sind wir los. Das gefällt mir. Okay. Bevor Sie es dann überarbeiten, stellen Sie es vielleicht zur Seite und schauen es sich eine Weile an und entscheiden sich so. Liebe ich es? Möchte ich diese Farben noch einmal ausprobieren? Will ich es größer machen? Ich mache diese Größe gerne, weil es mir dann leichter macht , spätere Kompositionen, Farben zu entscheiden , was ich mit einem größeren Stück möchte? Da das gesagt wird, nenne ich dieses Set fertig. Gehen wir weiter zu unserem großen Stück. 9. Ein größeres Stück erstellen: [MUSIK] Ich dachte, es wäre in Ordnung, einfach zu experimentieren und zu tun nachdem Sie mehrere Ihrer kleineren Kollektionen gemacht haben und mit Ihren Farben gespielt haben und entschieden haben, okay, hier ist was ich liebe und hier ist was ich nicht liebe und hier ist was ich ausprobieren möchte. Dachte, es würde Spaß machen, ein größeres Stück mit deiner Lieblingsfarbe auszuprobieren . Meine Lieblingsfarben sind natürlich, [LACHEN] das Orange und das Rosa mit dem lebhaften Orangenpulver drauf, also lass mich das lebendige Orangenpulver finden. Los geht's. Dann das Gold oben auf dem so größeren Blatt Papier, ich werde es mit einem größeren Pinsel versuchen und ich möchte es trotzdem organisch halten und ich könnte ein Set von zwei machen , weil ich denke, dass alles besser funktioniert Sammlungen wenn du nicht versuchst [NOISE] zu stark zu denken weil du nur eine machst und du meinst, Oh, ich werde eine hinzufügen, die ich nicht ruinieren möchte. Lass uns mehr als einen machen und deshalb mache ich eigentlich zwei. Lass uns zwei machen [GELÄCHTER]. Ich hab zwei Zettel. Lasst uns das einfach hierher bewegen. Ich werde versuchen, darauf zu achten das Pulver nicht an der falschen Stelle spritzen , und ich habe das Gefühl, dass Sie, wenn Sie an mehr als einem arbeiten, eher schnell handeln und sich keine Sorgen machen eine ganze Menge darüber, wo deine Sachen landen. Wieder gieße ich irgendwie auf meinen Pinsel und bekomme einfach einen anderen Blick darauf und dann gehe ich direkt ins Rosa und ich kann dir schon sagen, sind lecker, lecker, lecker [ GELÄCHTER]. Sag dir hübsch, hübsch, hübsch. In Ordnung, also denke ich tatsächlich, dass mir das ein bisschen besser gefallen wird, aber wir werden sehen. Wir werden es sehen. Alles klar, lasst uns hier ein bisschen schnell arbeiten und etwas von diesem verrückten Orangenpulver hier rüber holen. Wahrscheinlich gut, wenn Sie Ihre Puder von Ihrem Kunstwerk öffnen und schließen Puder von Ihrem und wenn Sie etwas auf dem Papier bekommen, schlagen Sie es nicht mit der Hand, aber als ob Sie es wie ein trockenes, sauberes treffen können -Pinsel. Nur wenn es vor dem Hinzufügen von Wasser oder irgendetwas ist, um zu sehen, ob Sie das leicht dorthin bringen können , wo Sie es beabsichtigt haben , weil ich tatsächlich möchte, dass das hübsch aussieht, wenn ich fertig bin, also versuche ich vorsichtig zu sein. Sieh dir das an und diese großen fetten Neptunpinsel, Mann, sie tragen das Wasser wie nichts anderes, was dir sagt, dass es ein großartiger Pinsel ist. Lasst uns das aufräumen. Wir werden etwas Mark-Making machen. Vergiss nicht die Markierung. Ich habe diese paar kleinen Stücke total vergessen aber komm her und schau, was sie mark-weise tun kann [NOISE] Wenn wir dann unser Metallic drauf legen, beenden Sie diese wirklich schön so. Jetzt haben wir unser größeres Set [LACHEN] bereit, zur Seite zu gehen und trocknen und wir werden sehen, was wir bekommen. Also lasse ich das über Nacht sitzen. Ich möchte, dass sie natürlich trocknen, wenn du kannst, mit einer Heißluftpistole, weil du wirklich, wenn du es zu schnell trocknst, hörst du auf, etwas Spaß zu machen Variationen und Sachen wie die Blüten und die Trennungen, Sie verhindern etwas von dem Zeug , wenn Sie es zu schnell trocknen und widerstehen Sie, wenn Sie können und wenn Sie irgendwelche Wassergriffe haben , die Sie nicht wollen drauf, wie zieh sie früh ab und wenn du irgendwelche Räume hast , die ein Puder haben , das etwas Lustiges gemacht hat, dann können wir bei Bedarf mit ein winziges bisschen Farbe zurückkommen. Als gäbe es ein wenig Puder da. Deshalb willst du nicht weiter zurückkommen und überarbeiten , aber das ist eigentlich wirklich schön mit diesem Extra. Vielleicht mache ich das auch hier drüben, also passen sie zusammen. Oh, das ist hübsch. Alles klar, jetzt hab ich da , wo das Puderbit da drauf war. Lass sie eine Weile trocknen. Widerstehen, widerstehen, widerstehen Sie mit einer Heißluftpistole. Du willst, dass die Aquarelle genau hier ihre Magie so machen . Ich weiß nicht, was genau da ist, aber es ist sicher hübsch und wenn wir das alles heizen, würden wir einige dieser Dinge vermissen, die das Aquarell natürlich tun wird. Wir kommen zurück und schauen uns die an, wenn sie trocken sind. Oh ja, sieh es dir an. Jetzt ist das getrocknet. Ich mag das lebendige Orangenpulver da drin und ich werde definitiv die Goldfarbe verwenden. Ich hätte eine billige Goldfarbe haben können , die auch in Ordnung gewesen wäre, aber ich werde hier etwas Gold hinzufügen. Ich werde mir auch diesen Moment nehmen, um zu entscheiden, ob ich hier irgendwelche kleinen Markierungen hinzufügen möchte, ich denke, ich sehe mir diese hübsche Farbe an. Fügen Sie hier nur ein paar kleine Markierungen und ein wenig zusätzliche Interessen, wenn Sie näher kommen und schauen. Ich liebe diese Farbgebung einfach. Es macht mich einfach wahnsinnig. Ich liebe es so sehr. Das ist in Ordnung. Ich wollte nur anfassen, also lass uns weitermachen, also gib etwas Gold hier rein. Wir werden das genau hier hochgehen und dann werde ich genau so hinaufgehen, und ich werde wahrscheinlich nur ein bisschen größeres und ich werde wahrscheinlich nur Palettenmesser benutzen, weil wieder ein bisschen größer, konnte den dünneren nicht gebrauchen aber lasst uns einfach weitermachen und sehen, was wir bekommen. Sieh dir das an. Das ist hübsch und du kannst entscheiden, wie du nach oben gehen willst, wenn du so machen willst, wie ich es getan habe, eine Linie ganz nach oben machen und dort willst du dein Ziel. könntest du machen. Sie konnten sich unsere Inspirationskunst ansehen und sehen, wie es hier zwei oder drei verschiedene Flecken von etwas Metallischem waren . Du kannst das verbreiten und so etwas mehr tun , wenn das für dich inspirierend war. Aber ich denke, ich mag es wirklich, Teil des größeren Stücks zu sein. Ich mache keine Landschaft wie das, was auf dem anderen Stück war. Ich mag es irgendwie, der Bewegung des Stücks zu folgen , das ich kreierte. Schau, wie schön das ist, das ist verrückt. Alles klar, los geht's. Sieh dir das an. Die liebe ich. Schön, ich mag es, wie das Aquarell sein eigenes kleines Ziehen gebissen hat und man sieht die Stücke um ihn herum. Ich mag das Gold. Ich mag die kleinen Markierungen da drin. Ich mag es, dass es scheint. Ich mag es, dass ich ein Paar habe , das ich zusammenhängen könnte. Ich mag die lebhaften orangefarbenen Stücke, die dir ins Auge ziehen und ein bisschen zusätzliches Drama hinzufügen, wirklich schön. Das war ziemlich schnell. Diese sind eigentlich ziemlich schnell zu erstellen. Wir könnten diese aufmalen, eine ganze Reihe von ihnen malen, sie trocknen lassen, wenn wir wie das letzte Stück arbeiten, das erste könnte trocken sein und dann zurückkommen und dann hinzufügen unseren kleinen letzten Schliff und nennen das gut und sehen Sie, wie hübsch diese sind. Ich hoffe, Sie probieren einige davon in vielen verschiedenen Farben aus, wie viele der verschiedenen Farben, die wir mit den kleineren Stücken angeschaut haben mit den kleineren Stücken angeschaut und wählen Sie dann das Lieblingsstück in ein paar größere Stücke damit. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie hier für Ihr großes Stück kreieren, und wir sehen uns wieder im Unterricht. 10. Letzte Gedanken: [MUSIK] Wenn es einen Spaßkurs gibt, weiß ich, dass ich mehrere abstrakte Aquarellklassen gemacht habe , aber es ist wirklich wie das, was ich gerne kreiere. Ich liebe es, wiederzukommen und mit euch mit verschiedenen Vorräten zu experimentieren und einfach zu sehen, was können wir heute schaffen? Was können wir anders machen? Womit kann ich spielen, was ich vorher noch nicht ausprobiert habe? welchen lustigen Farbweisen können wir Mit welchen lustigen Farbweisen können wir Dinge kreieren und auf die wir uns freuen? Ich hoffe, Ihnen gefällt die kleinen Techniken die wir im Unterricht machen, egal ob Sie sich entscheiden, mit Aquarellpigmenten oder Metallics zu spielen , liegt definitiv bei Ihnen, wenn das etwas für Sie inspiriert hat, das hat etwas anderes inspiriert, wie mein originelles Inspirationskunstwerk, das ich Ihnen zu Beginn des Unterrichts in der Inspirationsabteilung gezeigt habe Ihnen zu Beginn des Unterrichts in der Inspirationsabteilung gezeigt . Wenn Sie so etwas dazu inspiriert haben einige Ihrer Vorräte in dieser Klasse auszuprobieren, dann ist das sehr aufregend. Genau dafür war der Zweck. Ich hoffe, dass etwas Ihre Interessen aufzeigt und dass Sie sich entscheiden, mit einigen Vorräten zu spielen, für die Sie in dieser Klasse noch nicht getestet haben. Ich hoffe, du hast dir ein paar tolle Stücke einfallen lassen. Komm auf jeden Fall zurück und teile diese mit mir. Ich möchte deinen Beitrag in deinen Projekten sehen. Ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Danke, dass du mit mir im Unterricht warst und wir sehen uns das nächste Mal. [MUSIK]